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藝術(shù)概論的論文篇一
（一）設(shè)計(jì)基礎(chǔ)與源泉。
從根本上來講，藝術(shù)設(shè)計(jì)的源泉來源于現(xiàn)實(shí)生活。民間美術(shù)藝術(shù)也是依托于現(xiàn)實(shí)生活而形成的，在這個(gè)過程中，廣大勞動(dòng)人民發(fā)揮著重要的作用。就民間美術(shù)藝術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)而言，前者是后者的基礎(chǔ)與源泉。從精神和物質(zhì)兩個(gè)方面，民間美術(shù)藝術(shù)都可以稱作是我國的民族文化。民間美術(shù)是藝術(shù)的源頭，是藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美基礎(chǔ)。藝術(shù)設(shè)計(jì)要求創(chuàng)作者在思維方面做到新穎獨(dú)特，擁有純真的創(chuàng)作意識(shí)。從全球來看，藝術(shù)設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)方式都是通過立足于本民族的優(yōu)秀文化，挖掘傳統(tǒng)文化的豐富底蘊(yùn)，從原有民間美術(shù)藝術(shù)中獲得靈感，再結(jié)合現(xiàn)代的先進(jìn)設(shè)計(jì)理念，才為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)注入了源源不斷的動(dòng)力。
（二）存在相似性。
由于藝術(shù)設(shè)計(jì)的源泉是民間美術(shù)藝術(shù)，因此，兩者存在許多相似性。具體來講，兩者的相似性主要體現(xiàn)在裝飾和表現(xiàn)等方面。就民間美術(shù)藝術(shù)的色彩來講，往往呈現(xiàn)出濃烈、真摯的特點(diǎn)，給人們視覺上的沖擊與震撼。而藝術(shù)設(shè)計(jì)也是注重給人視覺上的感受，通過將字體、色彩、圖形等進(jìn)行結(jié)合，吸引人們的注意力，達(dá)到視覺沖擊的效果，進(jìn)而傳達(dá)某種思想感情。這與民間美術(shù)藝術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)是一樣的，這也是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)所共同追求的目標(biāo)，通過簡單的表達(dá)方式來傳達(dá)藝術(shù)設(shè)計(jì)中的豐富情感。因此，從根本上來講，民間美術(shù)藝術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)在視覺方面的表達(dá)具有很多相似性。
（三）相互融合。
（四）后者是前者的升華。
民間美術(shù)藝術(shù)和藝術(shù)設(shè)計(jì)有著千絲萬縷的聯(lián)系，雖然前者是后者的源泉與靈感所在，但是站在時(shí)代的角度來講，后者是前者的升華。隨著時(shí)代的進(jìn)步和社會(huì)的發(fā)展，對藝術(shù)設(shè)計(jì)提出了更高的要求，只有不斷進(jìn)行創(chuàng)新，才能夠創(chuàng)造出高質(zhì)量的藝術(shù)作品。民間美術(shù)藝術(shù)經(jīng)歷了長時(shí)間的發(fā)展，積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)通過對民間美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新，讓民間美術(shù)藝術(shù)煥發(fā)出了新的活力，使得民間美術(shù)藝術(shù)更加具有時(shí)代感。將民間美術(shù)藝術(shù)中的精神和元素融入到當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，實(shí)現(xiàn)了對民間美術(shù)藝術(shù)的升華。這不是一種簡單的創(chuàng)新，而是在民間美術(shù)藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的、讓民間美術(shù)藝術(shù)呈現(xiàn)出民族文化情感和民間精神的獨(dú)特做法。這正是站在時(shí)代的前沿而進(jìn)行的對民間美術(shù)藝術(shù)的時(shí)代性升華。這體現(xiàn)出了民間美術(shù)藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的時(shí)代性價(jià)值，同時(shí)也彰顯出了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中所擁有的獨(dú)特的民族精神與情感。
二、民間美術(shù)藝術(shù)造型在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的實(shí)踐與應(yīng)用。
（一）陰陽相濟(jì)造型。
在中國的傳統(tǒng)文化中，非常強(qiáng)調(diào)陰陽相調(diào)，因?yàn)橹挥凶龅疥庩栂嗾{(diào)，才能夠達(dá)到陰陽平和的效果。這是中國人民對藝術(shù)造型所追求的和諧之美。民間美術(shù)藝術(shù)造型中有許多都呈現(xiàn)出了陰陽相濟(jì)的造型特點(diǎn)，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，對于陰陽相濟(jì)的造型利用也非常的常見。在中國傳統(tǒng)的剪紙當(dāng)中，有陰剪法、陽剪法等，都呈現(xiàn)出了陰陽相濟(jì)造型的特點(diǎn)，這是中國人民的審美特點(diǎn)。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，也有對陰陽相濟(jì)造型的利用，如中國人民銀行的logo標(biāo)志，就使用了陰陽相濟(jì)的造型，通過巧妙協(xié)調(diào)空間畫面形態(tài)，使整個(gè)標(biāo)志顯得更加的精煉與完善，其構(gòu)思顯得巧妙而形象。
（二）虛實(shí)相扣造型。
民間美術(shù)藝術(shù)造型中既有抽象的，也有實(shí)體的表現(xiàn)，其中，通過對抽象的內(nèi)容進(jìn)行實(shí)體性的展現(xiàn)，或者將實(shí)體性內(nèi)容進(jìn)行抽象化的表現(xiàn)，都是民間美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中非常重要的特點(diǎn)。實(shí)現(xiàn)抽象與實(shí)體之間的過渡，又要達(dá)到和諧自然的效果，就需要強(qiáng)調(diào)對線條的利用，這是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)當(dāng)中需要進(jìn)一步加強(qiáng)的。利用抽象與實(shí)體之間的自然過渡，設(shè)計(jì)意味深長的作品，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)需要達(dá)到的目標(biāo)。在2008年奧運(yùn)會(huì)火炬祥云的設(shè)計(jì)上，就體現(xiàn)出了抽象與實(shí)體之間的自然過渡，祥云的造型既可以說是一朵飄動(dòng)的云，又可以說是極具動(dòng)感的火炬，這是通過抽象與實(shí)體的過渡所達(dá)到的效果。
（三）應(yīng)用造型理念。
（四）“和諧過渡”造型。
民間美術(shù)藝術(shù)受到了傳統(tǒng)儒家思想的影響，主要體現(xiàn)在線條的變化中體現(xiàn)出了“和諧過渡”的思想。這種藝術(shù)造型給人和諧的感覺，體現(xiàn)出了造型的自然統(tǒng)一。其中，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，將繪畫采用“和諧過渡”的造型，應(yīng)用在海報(bào)、宣傳冊上面，實(shí)現(xiàn)了民間美術(shù)藝術(shù)造型的利用，同時(shí)展現(xiàn)出了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的獨(dú)特性。此外，根據(jù)中國的水墨畫中對于“和諧過渡”造型的利用，在虛實(shí)之間進(jìn)行轉(zhuǎn)換，產(chǎn)生了無窮的韻味。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中有許多地方都可以看到民間美術(shù)藝術(shù)造型的影子，民間美術(shù)藝術(shù)造型在藝術(shù)設(shè)計(jì)中得到了充分的展現(xiàn)?，F(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展對藝術(shù)設(shè)計(jì)提出了更高的要求，也增加了藝術(shù)設(shè)計(jì)的難度，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中利用民間美術(shù)藝術(shù)中的“和諧過渡”造型，將抽象與具體進(jìn)行緊密的連接，可以在當(dāng)代進(jìn)行廣泛的利用，如網(wǎng)易標(biāo)志的設(shè)計(jì)，就體現(xiàn)出了“和諧過渡”的思想。
三、民間美術(shù)藝術(shù)色彩在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的實(shí)踐與應(yīng)用。
（一）平面設(shè)計(jì)。
民間美術(shù)藝術(shù)色彩在藝術(shù)設(shè)計(jì)中得到了充分的利用，如在平面設(shè)計(jì)中，就可以看到民間美術(shù)藝術(shù)色彩的影子。現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)堅(jiān)持了民間美術(shù)藝術(shù)色彩利用中所具有的文化特征和設(shè)計(jì)理念，如對于對比色彩的利用，在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中就非常常見。在中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)藝術(shù)中，對色彩的利用，非常突出其對比性，如通過結(jié)合黑與紅、紅與綠、黃與藍(lán)，能夠加強(qiáng)視覺沖擊，提高作品的震撼力，加強(qiáng)其藝術(shù)效果。在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中，通過色彩對比的利用，能夠加強(qiáng)作品的視覺效果，提高其震撼力，增加作品的張力，充分展現(xiàn)平面設(shè)計(jì)藝術(shù)作品的和諧美。
（二）包裝設(shè)計(jì)。
在現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中，為了達(dá)到較好的視覺效果，從而引起消費(fèi)者的關(guān)注，激發(fā)消費(fèi)者的消費(fèi)欲望，也利用了民間美術(shù)藝術(shù)設(shè)計(jì)中的色彩?，F(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中，對于民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，非常注重以色傳神，通過豐富鮮艷的色彩，來吸引人們的注意力，從而促進(jìn)人們購買商品。如通過綠色包裝，能夠讓人們聯(lián)想到綠色環(huán)保、安全無污染的理念，從而引發(fā)購買行為。在現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中，對于民間美術(shù)藝術(shù)色彩的運(yùn)用，體現(xiàn)出了現(xiàn)代化的理念，讓民間美術(shù)藝術(shù)色彩服務(wù)于現(xiàn)代生活，充分發(fā)揮民間美術(shù)藝術(shù)色彩在包裝設(shè)計(jì)中的作用，符合現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展需要。
（三）室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)。
（四）廣告設(shè)計(jì)。
廣告設(shè)計(jì)也是藝術(shù)設(shè)計(jì)的一個(gè)重要的組成部分，廣告設(shè)計(jì)也非常注重色彩的利用，用以表達(dá)特定的目的。在廣告設(shè)計(jì)中，也涉及到了民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，為了更好地表達(dá)廣告的主題與意圖，通過合理利用民間美術(shù)藝術(shù)色彩，能夠達(dá)到良好的效果。合理利用民間美術(shù)藝術(shù)色彩，能夠起到烘托作用，表達(dá)廣告的中心思想。如在化妝品類的廣告之中，為了表達(dá)護(hù)膚和追求靚麗容顏的主題，利用淡粉、淡綠、淡藍(lán)等素雅的色彩，給人健康、優(yōu)雅的感覺。而在兒童服飾宣傳的廣告之中，通過鮮艷、活潑的色彩，如紅色、藍(lán)色等，能夠?qū)λ麄儺a(chǎn)生很強(qiáng)的吸引力。在表達(dá)喜慶的廣告設(shè)計(jì)中，大多采用具備中國特色的大紅色，用來渲染喜慶的氛圍。這是對民間美術(shù)藝術(shù)色彩的合理利用，能夠彰顯出當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的特色魅力。
參考文獻(xiàn)：
[3]王洪業(yè)。民間美術(shù)的藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用[j]。中國校外教育，2016,s2:483.
藝術(shù)概論的論文篇二
(一)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)與源泉。
從根本上來講，藝術(shù)設(shè)計(jì)的源泉來源于現(xiàn)實(shí)生活。民間美術(shù)藝術(shù)也是依托于現(xiàn)實(shí)生活而形成的，在這個(gè)過程中，廣大勞動(dòng)人民發(fā)揮著重要的作用。就民間美術(shù)藝術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)而言，前者是后者的基礎(chǔ)與源泉。從精神和物質(zhì)兩個(gè)方面，民間美術(shù)藝術(shù)都可以稱作是我國的民族文化。民間美術(shù)是藝術(shù)的源頭，是藝術(shù)設(shè)計(jì)的審美基礎(chǔ)。藝術(shù)設(shè)計(jì)要求創(chuàng)作者在思維方面做到新穎獨(dú)特，擁有純真的創(chuàng)作意識(shí)。從全球來看，藝術(shù)設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)方式都是通過立足于本民族的優(yōu)秀文化，挖掘傳統(tǒng)文化的豐富底蘊(yùn)，從原有民間美術(shù)藝術(shù)中獲得靈感，再結(jié)合現(xiàn)代的先進(jìn)設(shè)計(jì)理念，才為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)注入了源源不斷的動(dòng)力。
(二)存在相似性。
由于藝術(shù)設(shè)計(jì)的源泉是民間美術(shù)藝術(shù)，因此，兩者存在許多相似性。具體來講，兩者的相似性主要體現(xiàn)在裝飾和表現(xiàn)等方面。就民間美術(shù)藝術(shù)的色彩來講，往往呈現(xiàn)出濃烈、真摯的特點(diǎn)，給人們視覺上的沖擊與震撼。而藝術(shù)設(shè)計(jì)也是注重給人視覺上的感受，通過將字體、色彩、圖形等進(jìn)行結(jié)合，吸引人們的注意力，達(dá)到視覺沖擊的效果，進(jìn)而傳達(dá)某種思想感情。這與民間美術(shù)藝術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)是一樣的，這也是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)所共同追求的目標(biāo)，通過簡單的表達(dá)方式來傳達(dá)藝術(shù)設(shè)計(jì)中的豐富情感。因此，從根本上來講，民間美術(shù)藝術(shù)與藝術(shù)設(shè)計(jì)在視覺方面的表達(dá)具有很多相似性。
(三)相互融合。
(四)后者是前者的升華。
民間美術(shù)藝術(shù)和藝術(shù)設(shè)計(jì)有著千絲萬縷的聯(lián)系，雖然前者是后者的源泉與靈感所在，但是站在時(shí)代的角度來講，后者是前者的升華。隨著時(shí)代的進(jìn)步和社會(huì)的發(fā)展，對藝術(shù)設(shè)計(jì)提出了更高的要求，只有不斷進(jìn)行創(chuàng)新，才能夠創(chuàng)造出高質(zhì)量的藝術(shù)作品。民間美術(shù)藝術(shù)經(jīng)歷了長時(shí)間的發(fā)展，積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)通過對民間美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新，讓民間美術(shù)藝術(shù)煥發(fā)出了新的活力，使得民間美術(shù)藝術(shù)更加具有時(shí)代感。將民間美術(shù)藝術(shù)中的精神和元素融入到當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，實(shí)現(xiàn)了對民間美術(shù)藝術(shù)的升華。這不是一種簡單的創(chuàng)新，而是在民間美術(shù)藝術(shù)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的、讓民間美術(shù)藝術(shù)呈現(xiàn)出民族文化情感和民間精神的獨(dú)特做法。這正是站在時(shí)代的前沿而進(jìn)行的對民間美術(shù)藝術(shù)的時(shí)代性升華。這體現(xiàn)出了民間美術(shù)藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的時(shí)代性價(jià)值，同時(shí)也彰顯出了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中所擁有的獨(dú)特的民族精神與情感。
(一)陰陽相濟(jì)造型。
在中國的傳統(tǒng)文化中，非常強(qiáng)調(diào)陰陽相調(diào)，因?yàn)橹挥凶龅疥庩栂嗾{(diào)，才能夠達(dá)到陰陽平和的效果。這是中國人民對藝術(shù)造型所追求的和諧之美。民間美術(shù)藝術(shù)造型中有許多都呈現(xiàn)出了陰陽相濟(jì)的造型特點(diǎn)，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，對于陰陽相濟(jì)的造型利用也非常的常見。在中國傳統(tǒng)的剪紙當(dāng)中，有陰剪法、陽剪法等，都呈現(xiàn)出了陰陽相濟(jì)造型的特點(diǎn)，這是中國人民的審美特點(diǎn)。在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，也有對陰陽相濟(jì)造型的利用，如中國人民銀行的logo標(biāo)志，就使用了陰陽相濟(jì)的造型，通過巧妙協(xié)調(diào)空間畫面形態(tài)，使整個(gè)標(biāo)志顯得更加的精煉與完善，其構(gòu)思顯得巧妙而形象。
(二)虛實(shí)相扣造型。
民間美術(shù)藝術(shù)造型中既有抽象的，也有實(shí)體的表現(xiàn)，其中，通過對抽象的內(nèi)容進(jìn)行實(shí)體性的展現(xiàn)，或者將實(shí)體性內(nèi)容進(jìn)行抽象化的表現(xiàn)，都是民間美術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中非常重要的特點(diǎn)。實(shí)現(xiàn)抽象與實(shí)體之間的過渡，又要達(dá)到和諧自然的效果，就需要強(qiáng)調(diào)對線條的利用，這是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)當(dāng)中需要進(jìn)一步加強(qiáng)的。利用抽象與實(shí)體之間的自然過渡，設(shè)計(jì)意味深長的作品，是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)需要達(dá)到的目標(biāo)。在2008年奧運(yùn)會(huì)火炬祥云的設(shè)計(jì)上，就體現(xiàn)出了抽象與實(shí)體之間的自然過渡，祥云的造型既可以說是一朵飄動(dòng)的云，又可以說是極具動(dòng)感的火炬，這是通過抽象與實(shí)體的過渡所達(dá)到的效果。
(三)應(yīng)用造型理念。
(四)“和諧過渡”造型。
民間美術(shù)藝術(shù)受到了傳統(tǒng)儒家思想的影響，主要體現(xiàn)在線條的變化中體現(xiàn)出了“和諧過渡”的思想。這種藝術(shù)造型給人和諧的感覺，體現(xiàn)出了造型的自然統(tǒng)一。其中，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中，將繪畫采用“和諧過渡”的造型，應(yīng)用在海報(bào)、宣傳冊上面，實(shí)現(xiàn)了民間美術(shù)藝術(shù)造型的利用，同時(shí)展現(xiàn)出了當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的獨(dú)特性。此外，根據(jù)中國的水墨畫中對于“和諧過渡”造型的利用，在虛實(shí)之間進(jìn)行轉(zhuǎn)換，產(chǎn)生了無窮的韻味?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中有許多地方都可以看到民間美術(shù)藝術(shù)造型的影子，民間美術(shù)藝術(shù)造型在藝術(shù)設(shè)計(jì)中得到了充分的展現(xiàn)?，F(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展對藝術(shù)設(shè)計(jì)提出了更高的要求，也增加了藝術(shù)設(shè)計(jì)的難度，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中利用民間美術(shù)藝術(shù)中的“和諧過渡”造型，將抽象與具體進(jìn)行緊密的連接，可以在當(dāng)代進(jìn)行廣泛的利用，如網(wǎng)易標(biāo)志的設(shè)計(jì)，就體現(xiàn)出了“和諧過渡”的思想。
(一)平面設(shè)計(jì)。
民間美術(shù)藝術(shù)色彩在藝術(shù)設(shè)計(jì)中得到了充分的利用，如在平面設(shè)計(jì)中，就可以看到民間美術(shù)藝術(shù)色彩的影子?，F(xiàn)代平面設(shè)計(jì)堅(jiān)持了民間美術(shù)藝術(shù)色彩利用中所具有的文化特征和設(shè)計(jì)理念，如對于對比色彩的利用，在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中就非常常見。在中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)藝術(shù)中，對色彩的利用，非常突出其對比性，如通過結(jié)合黑與紅、紅與綠、黃與藍(lán)，能夠加強(qiáng)視覺沖擊，提高作品的震撼力，加強(qiáng)其藝術(shù)效果。在現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)中，通過色彩對比的利用，能夠加強(qiáng)作品的視覺效果，提高其震撼力，增加作品的張力，充分展現(xiàn)平面設(shè)計(jì)藝術(shù)作品的和諧美。
(二)包裝設(shè)計(jì)。
在現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中，為了達(dá)到較好的視覺效果，從而引起消費(fèi)者的關(guān)注，激發(fā)消費(fèi)者的消費(fèi)欲望，也利用了民間美術(shù)藝術(shù)設(shè)計(jì)中的色彩?，F(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中，對于民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，非常注重以色傳神，通過豐富鮮艷的色彩，來吸引人們的注意力，從而促進(jìn)人們購買商品。如通過綠色包裝，能夠讓人們聯(lián)想到綠色環(huán)保、安全無污染的理念，從而引發(fā)購買行為。在現(xiàn)代包裝設(shè)計(jì)中，對于民間美術(shù)藝術(shù)色彩的運(yùn)用，體現(xiàn)出了現(xiàn)代化的理念，讓民間美術(shù)藝術(shù)色彩服務(wù)于現(xiàn)代生活，充分發(fā)揮民間美術(shù)藝術(shù)色彩在包裝設(shè)計(jì)中的作用，符合現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展需要。
(三)室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)。
(四)廣告設(shè)計(jì)。
廣告設(shè)計(jì)也是藝術(shù)設(shè)計(jì)的一個(gè)重要的組成部分，廣告設(shè)計(jì)也非常注重色彩的利用，用以表達(dá)特定的目的。在廣告設(shè)計(jì)中，也涉及到了民間美術(shù)藝術(shù)色彩的利用，為了更好地表達(dá)廣告的主題與意圖，通過合理利用民間美術(shù)藝術(shù)色彩，能夠達(dá)到良好的效果。合理利用民間美術(shù)藝術(shù)色彩，能夠起到烘托作用，表達(dá)廣告的中心思想。如在化妝品類的廣告之中，為了表達(dá)護(hù)膚和追求靚麗容顏的主題，利用淡粉、淡綠、淡藍(lán)等素雅的色彩，給人健康、優(yōu)雅的感覺。而在兒童服飾宣傳的廣告之中，通過鮮艷、活潑的色彩，如紅色、藍(lán)色等，能夠?qū)λ麄儺a(chǎn)生很強(qiáng)的吸引力。在表達(dá)喜慶的廣告設(shè)計(jì)中，大多采用具備中國特色的大紅色，用來渲染喜慶的氛圍。這是對民間美術(shù)藝術(shù)色彩的合理利用，能夠彰顯出當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的特色魅力。
參考文獻(xiàn)：
[3]王洪業(yè).民間美術(shù)的藝術(shù)造型和色彩在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用[j].中國校外教育,2016,s2:483.
藝術(shù)概論的論文篇三
摘要：多媒體藝術(shù)是當(dāng)代信息科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相互結(jié)合的產(chǎn)物，經(jīng)歷了從模仿到原創(chuàng)、從局部到整體、從單一到多元化的發(fā)展過程，正在步入全面快速發(fā)展的新階段。未來多媒體藝術(shù)的發(fā)展會(huì)在藝術(shù)本身的創(chuàng)新、政策的支持、技術(shù)的革新、相關(guān)領(lǐng)域推動(dòng)等動(dòng)力的推動(dòng)下，朝著技術(shù)、思想和觀念維度上的不斷進(jìn)步。
多媒體藝術(shù)是當(dāng)代信息科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相互結(jié)合的產(chǎn)物，經(jīng)歷了從模仿到原創(chuàng)、從局部到整體、從單一到多元化的發(fā)展過程，正在步入全面快速發(fā)展的新階段。未來多媒體藝術(shù)的發(fā)展會(huì)在藝術(shù)本身的創(chuàng)新、政策的支持、技術(shù)的革新、相關(guān)領(lǐng)域推動(dòng)等動(dòng)力的推動(dòng)下，朝著技術(shù)、思想和觀念維度上的不斷進(jìn)步。
藝術(shù)家都需要將自己的藝術(shù)觀念和作品及時(shí)的進(jìn)行展示和交流，過去這可能是絕大多數(shù)藝術(shù)家們，特別是年輕藝術(shù)家和不知名藝術(shù)家，遇到的最大問題。他們有想法，有作品，但缺乏與觀眾溝通的機(jī)會(huì)。如今互聯(lián)網(wǎng)的迅猛發(fā)展，使得遠(yuǎn)程傳輸多媒體藝術(shù)作品成為現(xiàn)實(shí)。借助于數(shù)碼技術(shù)能夠非常方便地編輯制作數(shù)碼圖像(包括數(shù)碼繪畫、數(shù)碼攝影和數(shù)碼錄像)，藝術(shù)家完成的藝術(shù)作品可通過網(wǎng)絡(luò)發(fā)布。他們可在現(xiàn)場講解自己的作品，將作品迅速推介給全世界的藝術(shù)愛好者，不必再為尋找發(fā)行渠道或展示、表演場所而為難。同時(shí)音頻和視頻技術(shù)的發(fā)展，使人們能夠獨(dú)自在家里看電影、聽音樂。藝術(shù)家可以在網(wǎng)上隨心所欲的表演并直接推銷其藝術(shù)作品，聲情并茂。
在傳統(tǒng)藝術(shù)形式中觀眾往往是很被動(dòng)，給什么就接受什么?；蛟S觀眾會(huì)有喜歡和拒絕的感受，但與作品本身卻無關(guān)?，F(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)多媒體藝術(shù)打破了傳統(tǒng)的定式在特定地點(diǎn)和時(shí)間中的展出作品方式，任何一個(gè)人，不管在什么地方，只要他必備了上網(wǎng)條件與交流手段，就可以參與到作品的互動(dòng)過程中。欣賞者可以根據(jù)自己的理解和喜好，對藝術(shù)作品進(jìn)行修改，創(chuàng)造出符合自己審美趣味和理想的、新的藝術(shù)版本。這種互動(dòng)性其實(shí)是更好地體現(xiàn)了藝術(shù)對每一個(gè)人的作用和個(gè)體性，同樣的一張畫給不同的人看，看到的內(nèi)容會(huì)有千差萬別;同一曲音樂在不同的人聽來，肯定也會(huì)有完全不同的感受，這種新的藝術(shù)版本不再只是存在于欣賞者意識(shí)中的審美經(jīng)驗(yàn)，而是經(jīng)過欣賞者的再創(chuàng)造轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)作品。藝術(shù)作品的原創(chuàng)者和欣賞者之間的界限將不復(fù)存在。藝術(shù)在這種互動(dòng)性的推動(dòng)下必然會(huì)有更大的受眾面。
虛擬創(chuàng)作解放想象力創(chuàng)作的過程不但是想象力創(chuàng)意過程，同時(shí)也是想象力被抑制的過程。繪畫是瞬間藝術(shù)，其實(shí)并不是一個(gè)瞬間完成的。從開始到結(jié)束的過程中要抑制旁逸斜出的想象力，我們不斷地受到中途變卦的誘惑，必須為一種可能性的最終實(shí)現(xiàn)而犧牲一百個(gè)可能性，而且在結(jié)局處無法確認(rèn)自己的選擇是否是最好的。任何一種想象力的展開又都是一種遮蔽。這是創(chuàng)作者巨大的悲劇。數(shù)碼時(shí)代的“備份”的概念從根本上解決了這個(gè)問題。很多人已經(jīng)把虛擬游戲中的自己當(dāng)作是現(xiàn)實(shí)生活的一個(gè)部分，它的出現(xiàn)和發(fā)展改變了年青一代人的生活模式。網(wǎng)絡(luò)多媒體藝術(shù)將改變的傳統(tǒng)的藝術(shù)品陳列與展出方式：并非在具體的現(xiàn)實(shí)空間中進(jìn)行收藏、陳列與展出，并非有一個(gè)有實(shí)體的作品形態(tài)，卻可以用虛擬方式來實(shí)現(xiàn)。
電腦的普及和網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展不斷地沖擊著人類的生活，個(gè)性化與數(shù)字化生存的概念成了一種時(shí)尚潮流，多媒體技術(shù)改變了人們對事物的認(rèn)知。電腦網(wǎng)絡(luò)像是個(gè)人神經(jīng)系統(tǒng)的延伸，將使用者的“觸角”向外延展。許多資訊知識(shí)及日?；顒?dòng)都由物質(zhì)空間轉(zhuǎn)換到網(wǎng)絡(luò)空間，成為生活的部分。強(qiáng)大的技術(shù)支持不斷詮釋著新的藝術(shù)觀念，面對新技術(shù)的誘惑，許多作品會(huì)停滯于形式和新語言自身的技術(shù)層面。藝術(shù)創(chuàng)作離開了想象就失去了靈魂。藝術(shù)作品與每一個(gè)人的思維方式有關(guān)，由觀念驅(qū)使的創(chuàng)作是藝術(shù)性的創(chuàng)作，而如果僅僅只通過技術(shù)實(shí)現(xiàn)的作品就不能稱為藝術(shù)創(chuàng)作。
隨著科技的進(jìn)步，人類審美情趣的多樣化，孕育著各種新的藝術(shù)形式的形成，藝術(shù)表現(xiàn)方式將更加生動(dòng)和具有參與性?？缛?1世紀(jì)，隨著經(jīng)濟(jì)全球化、科技與藝術(shù)迅速融合、隨著網(wǎng)絡(luò)化、數(shù)字化和虛擬技術(shù)出現(xiàn)給人們提供了嶄新的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)空間，上個(gè)世紀(jì)七、八十年代出生的新生代開始以自己的方式展示新的藝術(shù)樣式。觀念開始轉(zhuǎn)變，新的藝術(shù)形式蘊(yùn)藏的巨大潛力以及其展現(xiàn)出的勃勃生機(jī)都是不容忽視。如果計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)改變了人類的生活，那么“網(wǎng)絡(luò)多媒體藝術(shù)”也在改變著人們對“藝術(shù)”的認(rèn)知方式。更多的人可以接觸和感知高不可攀的神秘的“藝術(shù)”，它意味著今天的藝術(shù)會(huì)迎來前所未有過的如此廣大的受眾面，對于為精神服務(wù)的藝術(shù)作品來說還有什么比這更令人歡欣鼓舞。
(一)多媒體藝術(shù)的特點(diǎn)。
目前，多媒體藝術(shù)的發(fā)展已經(jīng)非常成熟，結(jié)合了視頻、聲音、文字的超級(jí)文本等處理技術(shù)不但可以鏈接到無窮無盡的其他文本之中，還可以由多種路徑進(jìn)入，而它所提供的互動(dòng)性幾乎更是無窮無盡的?？v觀多媒體藝術(shù)的應(yīng)用狀況可知，當(dāng)前多媒體藝術(shù)的發(fā)展具有如下特點(diǎn)：
主動(dòng)傳播性：音頻和視頻等技術(shù)的發(fā)展，是多媒體藝術(shù)家們能夠在網(wǎng)上隨心所欲的表演并直接推銷其藝術(shù)作品，提高了藝術(shù)作品的傳播。
虛擬操作性：現(xiàn)在的網(wǎng)絡(luò)多媒體藝術(shù)已經(jīng)改變了傳統(tǒng)的藝術(shù)品陳列與展出方式，并非在具體的現(xiàn)實(shí)空間中進(jìn)行收藏、陳列與展出，并非有一個(gè)有實(shí)體的作品形態(tài)，卻可以用虛擬的方式來實(shí)現(xiàn)。
廣泛的公共性：多媒體藝術(shù)利用電視、錄像、互聯(lián)網(wǎng)等多種手段積極地投入到大眾文化和消費(fèi)文化之中，藝術(shù)的作品無處不在。
表現(xiàn)的多樣性：多媒體技術(shù)的發(fā)展為藝術(shù)的表達(dá)提供了眾多的形式。
高強(qiáng)的時(shí)效性：如今多媒體藝術(shù)的更新與時(shí)俱進(jìn)，不斷展現(xiàn)出時(shí)代的特性。
(二)多媒體藝術(shù)發(fā)展的動(dòng)力。
多媒體藝術(shù)發(fā)展的動(dòng)力多媒體藝術(shù)的生效與成功勢必在一個(gè)系統(tǒng)的文化結(jié)構(gòu)與網(wǎng)絡(luò)中顯現(xiàn)。因?yàn)?，未來多媒體藝術(shù)的發(fā)展的動(dòng)力與整個(gè)文化系統(tǒng)等有著必然的聯(lián)系，多媒體藝術(shù)的發(fā)展不單單是一個(gè)藝術(shù)種類的發(fā)展，因此，多媒體藝術(shù)未來發(fā)展的動(dòng)力是藝術(shù)本身的創(chuàng)新、政策的支持、技術(shù)的革新、相關(guān)領(lǐng)域推動(dòng)等，創(chuàng)新無疑是藝術(shù)發(fā)展的不竭動(dòng)力和源泉，多媒體藝術(shù)的發(fā)展本身是一種創(chuàng)新藝術(shù)的發(fā)展，因此，在未來的發(fā)展之中，創(chuàng)新依舊是多媒體藝術(shù)不斷發(fā)展的核心動(dòng)力。政策的支持能夠?yàn)槎嗝襟w藝術(shù)的發(fā)展提供廣闊的空間。
多媒體藝術(shù)逐漸成為藝術(shù)創(chuàng)作者新的藝術(shù)表達(dá)手段，同時(shí)也在多種媒體語言進(jìn)行融合的表達(dá)過程中形成了獨(dú)立敘述的語言風(fēng)格從多媒體藝術(shù)呈現(xiàn)的特點(diǎn)和發(fā)展的動(dòng)力可以發(fā)現(xiàn)，跟多媒體藝術(shù)產(chǎn)生一樣，多媒體藝術(shù)的未來發(fā)展是建立在技術(shù)、思維和觀念這三個(gè)維度上面的。每一個(gè)維度上的進(jìn)步都是多媒體發(fā)展動(dòng)力推動(dòng)的結(jié)果，然而，多媒體藝術(shù)的不斷發(fā)展必然會(huì)呈現(xiàn)出更多的特性.而多媒體藝術(shù)未來發(fā)展的方面主要是基于技術(shù)、思想和觀念維度上的不斷進(jìn)步，偏見導(dǎo)致的戰(zhàn)爭和沖突，民族仇恨種族歧視，這一切都將成為藝術(shù)創(chuàng)作的反省對象。
(一)技術(shù)維度上的未來發(fā)展。
1、臨場感增強(qiáng)。
多媒體是即時(shí)的綜合藝術(shù)，它是結(jié)合聲音、文字、影像和錄影動(dòng)畫，隨時(shí)隨地在不同時(shí)候、不同地點(diǎn)的人互通咨詢藝術(shù)。多媒體的發(fā)展越來越多的介入舞臺(tái)表演和事件藝術(shù)，它將參與表達(dá)更豐富的情感并且是觀眾體現(xiàn)到更真實(shí)的臨場效果。多媒體的呈現(xiàn)方式將越來越自然，融入現(xiàn)場的時(shí)間空間之中，這使得多媒體藝術(shù)的臨場感會(huì)不斷增強(qiáng)。
2、互動(dòng)性增強(qiáng)。
電影、電視、戲劇的未來發(fā)展方向會(huì)與咨詢、電子傳播科技相結(jié)合，而此種結(jié)合一方面將促進(jìn)多媒體的發(fā)展，一方面將使得資訊的取得與傳播會(huì)因故事性和戲劇化效果的加入而更具親和力。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的不斷發(fā)展，必然會(huì)使原來無法在網(wǎng)絡(luò)等遠(yuǎn)程傳輸中實(shí)現(xiàn)的多媒體語言成為現(xiàn)實(shí)?，F(xiàn)在地下在技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)帶寬都在超速發(fā)展，已經(jīng)實(shí)現(xiàn)的“點(diǎn)對點(diǎn)”下載方式更具個(gè)性化，使得多媒體節(jié)目的交流更加易于接受和富有趣味。然而這些都會(huì)促進(jìn)多媒體藝術(shù)的互動(dòng)性發(fā)展。
(二)思想層面上的未來發(fā)展。
1、文化反省與批判。
在技術(shù)日新月異發(fā)展的同時(shí)，也帶來諸多的負(fù)面效應(yīng)，如生態(tài)環(huán)境的破壞、人的自然觀制度退化等，而由于狹隘和偏見導(dǎo)致的戰(zhàn)爭和沖突，民族仇恨種族歧視，這一切都將成為藝術(shù)創(chuàng)作的反省對象。多媒體藝術(shù)的發(fā)展歷程向我們證明，它從來都是藝術(shù)家勇于挑戰(zhàn)傳統(tǒng)和批判現(xiàn)實(shí)的有力武器。在審美和技術(shù)結(jié)合的同時(shí)，對文化和社會(huì)的反思也將是多媒體藝術(shù)創(chuàng)作義不容辭的責(zé)任。因此，多媒體藝術(shù)的未來發(fā)展多半是一種文化反省與批判的進(jìn)步。
2、觀念維度上的未來發(fā)展。
多媒體對各種媒質(zhì)和藝術(shù)特性的綜合能力使其有更多的表達(dá)路徑和更廣闊的展示空間，通過與觀眾的互動(dòng)獲得變化的增長形態(tài)。與多媒體的概念所可能達(dá)到的境界相比，還有很多有待開發(fā)的東西。與生物領(lǐng)域、外太空研究領(lǐng)域的結(jié)合將使多媒體的藝術(shù)表達(dá)向著更加具有廣度的方向發(fā)展.藝術(shù)與科學(xué)的合作也將更加密切和廣泛。
由廣義相對論和狹義相對論發(fā)展起來的新的研究成果將使傳統(tǒng)觀念中的維度進(jìn)一步拓展，科學(xué)家曾預(yù)言宇宙的維度遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過我們所能像的四維空間，它極可能有超過20個(gè)以上的維度。這些將極大的激發(fā)創(chuàng)作者的想象力和熱情。布萊克曾經(jīng)說過，人類這個(gè)物種能夠借助于具體操作揭示世界的內(nèi)部表述并超越自身被生物學(xué)固定的感知限度，多媒體會(huì)在探索中的不斷邁進(jìn)并證實(shí)了這一論斷。因此，在多元化和個(gè)性化的發(fā)展空間中，多媒體藝術(shù)必將迎來自己發(fā)展的新高潮，它將帶動(dòng)觀念變革和成為深具影響力的藝術(shù)形式。
參考文獻(xiàn)：
藝術(shù)概論的論文篇四
舞蹈與我們的日常行為生活堅(jiān)持著十分親密的關(guān)聯(lián)。簡而言之，舞蹈是一種特殊的人體動(dòng)作。但是，這種人體動(dòng)作必需是樹立在提煉組織及加工的基礎(chǔ)上的，是一種美化了的人體動(dòng)作。并且，能夠劃分到人體動(dòng)作范疇中的藝術(shù)包含了很多種，例如人體雕塑啞劇等藝術(shù)方式。因而，將舞蹈的動(dòng)作作為藝術(shù)展現(xiàn)的主要手段應(yīng)用動(dòng)作的組合表現(xiàn)文字及言語難以表現(xiàn)的人物內(nèi)心的情感變化是舞蹈區(qū)別于其它類型的人體動(dòng)作藝術(shù)的最主要的方面。舞蹈能夠應(yīng)用本身的形象性，充沛表達(dá)舞蹈編導(dǎo)的審美思想及情感，從而將生活的審美屬性形象而生動(dòng)的展現(xiàn)出來。
舞蹈藝術(shù)；本質(zhì)；特征。
發(fā)明者思想及情感活動(dòng)的過程便是藝術(shù)發(fā)明的活動(dòng)，在這一發(fā)明過程中，發(fā)明者需求一直堅(jiān)持昂揚(yáng)的熱情。舞蹈扮演是一種綜合藝術(shù)的表現(xiàn)，并不是簡單舞姿動(dòng)作的羅列，而是在一定的角色情感內(nèi)，扮演的藝術(shù)生命形象，應(yīng)用音樂節(jié)拍與動(dòng)作的圓滿契合，表達(dá)出內(nèi)心的情感思想。所以，舞蹈演員不只僅要具備扎實(shí)的舞蹈功底，更需求具備扮演才能，唯有具備了充足組織要素，才干充沛演繹出扮演角色的情感脈絡(luò)，從而更好的將技術(shù)與技巧發(fā)揮到極致，使得舞蹈藝術(shù)迸發(fā)出絢爛的生命力與發(fā)明力。但是由于持久以來，關(guān)于舞蹈扮演的探求缺乏科學(xué)性及系統(tǒng)性，所以舞蹈扮演理論還相對單薄，從而使得舞蹈藝術(shù)理論發(fā)展相對滯后。作為人類生活中一種普通的社會(huì)現(xiàn)象，舞蹈藝術(shù)的來源與發(fā)展同樣是由眾多歷史要素共同促成的，并不是獨(dú)立存在的，所以人們主張“勞動(dòng)綜合論”還是有一定道理的，所謂的“勞動(dòng)綜合論”其實(shí)就是人類生存發(fā)展的理論過程才是舞蹈真正的來源，屬于生活理論的一種詳細(xì)需求，詳細(xì)來講，舞蹈主要產(chǎn)生于人類為了生存所進(jìn)行的勞動(dòng)健身及性愛等行為活動(dòng)的重現(xiàn)。
人的本身生命活動(dòng)的深入表現(xiàn)與肯定便是藝術(shù)。借用馬克思主義的理念進(jìn)行詮釋：藝術(shù)均是按照固定的規(guī)律及需求中所進(jìn)行的一種特殊的藝術(shù)消費(fèi)活動(dòng)，為了保證人類審美需求得到滿足而發(fā)明出的精神發(fā)明物便是藝術(shù)作品。換而言之，藝術(shù)便是將生動(dòng)詳細(xì)的形象思想轉(zhuǎn)變?yōu)樗枷敕绞絹韺φ麄€(gè)世界做出形象認(rèn)知，并將其作為人的自我確認(rèn)的有效的思想存在物。所以，這就很容易了解，人類社會(huì)照舊存在那么多的舞蹈文化的場面，主要是由于兩個(gè)方面的緣由形成的，其一是由于在人類生存的范疇內(nèi)，絕大局部的藝術(shù)范疇曾經(jīng)逐步演化成舞蹈藝術(shù)所要表現(xiàn)的真實(shí)對象，但是尤為重要的層面是由于人自身所固有的思想認(rèn)識(shí)決議的，需求應(yīng)用靈魂與精神的完整統(tǒng)一來完成本身生命生機(jī)的充沛展現(xiàn)，從而有效的將人物內(nèi)心的思想情感及理想志趣表現(xiàn)出來。舞蹈主要是以人體作為扮演工具，應(yīng)用人體動(dòng)作作為言語，應(yīng)用情感作為基本元素的特殊的變現(xiàn)性藝術(shù)方式。站在本質(zhì)角度進(jìn)行分析，舞蹈屬于人的精神衍生品，舞蹈的產(chǎn)生與發(fā)展與人們的精神需求堅(jiān)持著親密的關(guān)聯(lián)。一旦短少了人類的想象力與發(fā)明力，舞蹈藝術(shù)將蕩然無存。
相關(guān)于舞蹈自身來講，自其降生之日起便與人們大眾的詳細(xì)需求一直堅(jiān)持著親密的關(guān)聯(lián)，并不是為專業(yè)者所獨(dú)有。但是由于歷史上理想緣由的障礙，使得原有的根本理念被人們無視了。以至?xí)尸F(xiàn)超乎尋常的不合邏輯的錯(cuò)覺，在歷史上存在諸多實(shí)例能夠證明這一點(diǎn)。關(guān)于舞蹈的呈現(xiàn)與發(fā)展，終究是由我們的個(gè)人認(rèn)識(shí)決議，還是人民大眾的理想需求所把握？這將是我們探求舞蹈本質(zhì)的工具及手段。所以，站在舞蹈藝術(shù)現(xiàn)象的角度進(jìn)行合理分析，舞蹈是作為社會(huì)的某一種認(rèn)識(shí)形態(tài)及人文形態(tài)存在的，屬于人民群眾保證自我精神滿足的一種潛在的文化認(rèn)識(shí)的自然表現(xiàn)，大致涵蓋了舞蹈審美的思想情味及理念等多個(gè)層面。因而，我大膽猜想：由人民群眾作為參與角色的，具有社會(huì)屬性的舞蹈藝術(shù)活動(dòng)才是舞蹈最基本的屬性。
（一）心意性。
藝術(shù)總會(huì)為某一特定的目的效勞，舞蹈所要表現(xiàn)的層面以及表現(xiàn)的方式均遭到人民大眾整體認(rèn)識(shí)的左右，同時(shí)在一定水平上也反映出人民群眾整體的行為思想及審美觀念。經(jīng)過對舞蹈歷史進(jìn)行深化透析探求發(fā)現(xiàn)：舞蹈作品的思想及心情總具有一定的缺陷性，經(jīng)過作品我們能夠明晰地感遭到創(chuàng)作者內(nèi)心的心情，洞察其心靈。作品今年具有明顯的傾向性，不論是政治道德還是情感傾向。固然不同作品所強(qiáng)調(diào)的偏重點(diǎn)有所不同，但是均可以明晰而深入地領(lǐng)悟到創(chuàng)作者的思想與信心。特別明顯的是作品闡發(fā)的精神所折射出的時(shí)期烙印。所折射出的內(nèi)涵總是以人民大眾的內(nèi)心意愿為動(dòng)身點(diǎn)，匯合了人民大眾的意志與情感，從而凸顯出最具有時(shí)期特征的理想而典型的心境心情。舞蹈作品總會(huì)應(yīng)用其真誠而深入的情感來影響并打動(dòng)別人，激起人們內(nèi)心的情感，使之產(chǎn)生激烈共鳴。虛空的世界并不是創(chuàng)作的靈感的來源，從最初的感遭到構(gòu)思架構(gòu)，一切環(huán)節(jié)均選取理想生活中的素材作為情感及內(nèi)涵的載體，使得作品的情感與理想生活堅(jiān)持最形象地統(tǒng)一性，不再留情于表層，而是具有最深入最鮮明的時(shí)期烙印。
（二）情味性。
包括非具象的籠統(tǒng)藝術(shù)在內(nèi)的一切藝術(shù)作品均需求傳達(dá)一定的內(nèi)涵。藝術(shù)的傳達(dá)與藝術(shù)的鑒賞堅(jiān)持著十分親密的關(guān)聯(lián)。按照美學(xué)的論點(diǎn)來講，任何一部藝術(shù)作品均是在受眾參與到改造的過程中完成的。一位著名的美學(xué)家奧斯本曾經(jīng)說過：藝術(shù)作品的發(fā)明需求樹立在充沛的目的之上，人們之間彼此交往的一種特殊形式是藝術(shù)作品最具耐久力的作用。我們應(yīng)該轉(zhuǎn)變關(guān)于舞蹈的傳統(tǒng)觀念，應(yīng)該將其看作是與觀眾之間的內(nèi)心的溝通。
所以，舞蹈作品的創(chuàng)作需求思索到受眾的審美情味與心理趨向。舞蹈方式與大眾審美情味的吻合，是舞蹈創(chuàng)作者經(jīng)常面臨的最為普遍的問題，關(guān)于這一點(diǎn)的概論，在過去作品中呈現(xiàn)了很多，在此就不加以敘說。我們需求留意的是：保證方式與表現(xiàn)精神的彼此契合才是創(chuàng)作者駕馭方式的最終的目的，假設(shè)希望獲取最具魅力的方式，中心在于精確而形象的抓住大眾所要突出的內(nèi)心情感。但是地道的藝術(shù)作品不存在，更沒有地道內(nèi)容的藝術(shù)作品。所以，洞察大眾的整體的審美情味與心理才是有效把握舞蹈根本大眾情味性的關(guān)鍵。
（三）愉悅性。
人們大眾為了最大水平的滿足本身的精神需求，并保證自我本質(zhì)的完成，舞蹈便呈現(xiàn)了，人們能夠經(jīng)過舞蹈藝術(shù)形象而生動(dòng)地將自在的生命運(yùn)動(dòng)凸顯出來。換而言之，也是扮演著人們大眾一種特殊的藝術(shù)活動(dòng)方式的角色。舞蹈需求充沛迎兼并滿足人民群眾的精神文化需求，所以舞蹈本質(zhì)屬性在受制于人民群眾的愉悅性，舞蹈并不是單獨(dú)存在的個(gè)體，而是一直貫徹于大眾參與的一切過程中。假設(shè)站在舞蹈任務(wù)與內(nèi)涵的角度來講，舞蹈最具普遍社會(huì)性的根基之一便是大眾總體的愉悅性。主要是由于人民大眾全身心投入到舞蹈藝術(shù)活動(dòng)的目的是為了自我身心愉悅性的滿足。舞蹈藝術(shù)最根本的大眾愉悅性主要表如今舞蹈藝術(shù)大眾的普遍性自發(fā)參與的積極性。
經(jīng)過上面闡述，我們進(jìn)一步概括了舞蹈藝術(shù)的最本質(zhì)特征：舞蹈是一種獨(dú)具方式美的高難度的動(dòng)作組合，舞蹈創(chuàng)作的終極目的便是特定情感與內(nèi)涵的表達(dá)，在整個(gè)扮演過程中需求充沛滿足上述一切屬性，才干有效而充沛地將舞蹈藝術(shù)的內(nèi)外美嚴(yán)密契合，從而促進(jìn)舞蹈藝術(shù)扮演持續(xù)發(fā)展，并趨向于成熟。
特別說明：本網(wǎng)站內(nèi)容都來源于互聯(lián)網(wǎng)，供瀏覽者學(xué)習(xí)、欣賞，使用原則非商業(yè)性或非盈利性用途，使用者不得侵犯本網(wǎng)站及相關(guān)權(quán)利人的合法權(quán)利。此外，使用者如對本網(wǎng)站內(nèi)容用于其他用途時(shí)，須征得本網(wǎng)站及相關(guān)權(quán)力人的許可。
藝術(shù)概論的論文篇五
教師可以通過還原學(xué)生創(chuàng)作實(shí)踐情景的教學(xué)為主，講授為輔的教學(xué)方式來改變過去一味說教的教學(xué)方式。還原情景式教學(xué)方式比較直觀、形象、生動(dòng)，就是一些比較抽象化的理論通過這一教學(xué)方式也容易被高職藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生所接受。這就要求教師在教學(xué)前，需要花費(fèi)許多時(shí)間和精力拍攝和制作學(xué)生創(chuàng)作和欣賞藝術(shù)品情景的影像資料。當(dāng)然，在制作這些影像資料時(shí)，注意把生動(dòng)化、形象化的影像資料與教學(xué)內(nèi)容相結(jié)合。這些圖像材料自然就能感染學(xué)生，讓學(xué)生深刻地理解相關(guān)的教學(xué)內(nèi)容。比如說講授藝術(shù)起源于模仿理論時(shí)，可以還原再現(xiàn)學(xué)生寫生的場景和過程，邊再現(xiàn)邊進(jìn)行引導(dǎo)，學(xué)生自然就會(huì)理解藝術(shù)起源模仿的理論。這樣的教學(xué)效果比說教明顯好得多。
藝術(shù)概論的論文篇六
目前，我國高職院校藝術(shù)專業(yè)學(xué)生所使用的《藝術(shù)概論》課程的教材一般依照普通藝術(shù)院校的教材進(jìn)行教學(xué)，這是存在問題的，因?yàn)楦呗氃盒Ｋ囆g(shù)生的文化水平和教學(xué)目的與普通院校的藝術(shù)生并不相同。高職教育的根本任務(wù)是培養(yǎng)高等技術(shù)應(yīng)用性專門人才，而普通院校的藝術(shù)生培養(yǎng)理論性和技術(shù)性都較強(qiáng)的人才，應(yīng)此，對于高職院校藝術(shù)生的教學(xué)內(nèi)容與普通院校應(yīng)該區(qū)別開來。目前普通高校所使用的《藝術(shù)概論》課程的教材多達(dá)二十種之多。
雖然教材各各不同，但主要內(nèi)容大同小異，主要有三個(gè)方面：藝術(shù)原理、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)欣賞。這三個(gè)方面是藝術(shù)教育的主要內(nèi)容，只是各個(gè)教材這三個(gè)方面的內(nèi)容有所側(cè)重。這些教材編寫者的專業(yè)背景可分為三類：藝術(shù)類、文學(xué)類、哲學(xué)類。編寫者在編寫的時(shí)候，是從他們的知識(shí)背景出發(fā)，進(jìn)行觀點(diǎn)的選擇和材料的取舍的。哲學(xué)背景的編寫者側(cè)重于藝術(shù)原理的內(nèi)容，文學(xué)背景的編寫者側(cè)重于藝術(shù)欣賞的內(nèi)容，藝術(shù)背景的編寫者側(cè)重于藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容。其實(shí)，藝術(shù)問題必然離不開藝術(shù)、文學(xué)、哲學(xué)，但不同的編寫者在內(nèi)容上的側(cè)重使得所編寫的教材不一定適用于藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生。對于藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生而言，接受藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞方面比較容易，但接受藝術(shù)原理則有一定的難度。原因在于藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生在進(jìn)入大學(xué)之前，他們的文化水平并不象一般文科學(xué)生那樣高。總所周知，藝術(shù)生的高考文化分?jǐn)?shù)數(shù)要比普通文科生低得多。許多大學(xué)本科藝術(shù)生的文化水平只相當(dāng)于優(yōu)秀高中生的水平。所以，理論性、抽象性較強(qiáng)的《藝術(shù)概論》課程對于他們而言，接受的難度比較大。這一點(diǎn)在高職的藝術(shù)生身上得以集中體現(xiàn)。
高職教育以適應(yīng)社會(huì)需要為目標(biāo)，要求畢業(yè)生應(yīng)具有基礎(chǔ)理論知識(shí)適度、技術(shù)應(yīng)用能力強(qiáng)的素質(zhì)。對于高職藝術(shù)生的教學(xué)目的而言，最主要的是培養(yǎng)其技術(shù)應(yīng)用能力，至于基礎(chǔ)理論知識(shí)，適度即可。所以，在《藝術(shù)概論》課程的教學(xué)內(nèi)容上不必依照普通高校藝術(shù)專業(yè)的教材和內(nèi)容。解決這一問題的方法主要有三：一是編寫一本適合高職藝術(shù)生的《藝術(shù)概論》教材；二是在已有的教材中選擇比較適合高職藝術(shù)生的《藝術(shù)概論》教材；三是教師在選擇已有《藝術(shù)概論》教材的基礎(chǔ)上，針對高職藝術(shù)生重新編寫教義。這三種方法的目的都是為了教授與高職藝術(shù)生學(xué)習(xí)目的和文化水平相應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容，以提高他們的藝術(shù)素質(zhì)和專業(yè)技能。
針對高職藝術(shù)生的特點(diǎn)，教師在教學(xué)內(nèi)容的選擇上始終圍繞在提高學(xué)生藝術(shù)技能的基礎(chǔ)上去培養(yǎng)其藝術(shù)理論素養(yǎng)。也就是說教學(xué)內(nèi)容中應(yīng)加強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)欣賞等藝術(shù)實(shí)踐方面的內(nèi)容。《藝術(shù)概論》的課程設(shè)置一般在高職藝術(shù)生的最后一年，學(xué)生在前兩年的學(xué)習(xí)中已經(jīng)具備了一定的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和心得體會(huì)，對藝術(shù)問題有著一定程度的感性認(rèn)識(shí)。藝術(shù)創(chuàng)作的'思想源泉、創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作過程和藝術(shù)家等方面的內(nèi)容，學(xué)生在具體的創(chuàng)作過程過程中是有所體會(huì)的，教學(xué)因勢利導(dǎo)進(jìn)行理論的提升。對于藝術(shù)欣賞問題的理解也是如此。學(xué)生的藝術(shù)學(xué)習(xí)必然離不開對大量經(jīng)典作品的欣賞和描摹，而且他們在創(chuàng)作的過程中會(huì)有著自己的藝術(shù)追求和審美評品，他們自己創(chuàng)作的藝術(shù)作品也會(huì)進(jìn)入欣賞者的視野。學(xué)生既是欣賞者又是創(chuàng)作者，所以學(xué)生可以結(jié)合自己的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐去欣賞他人的作品。學(xué)生在藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作過程中也會(huì)對藝術(shù)理論有著一定程度的思考和理解。教師在此基礎(chǔ)上可以進(jìn)行相關(guān)理論知識(shí)的引導(dǎo)。比如藝術(shù)起源問題，學(xué)生通過藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的實(shí)踐很容易接受一切藝術(shù)創(chuàng)作的源泉來源于現(xiàn)實(shí)生活這一理論。目前一般《藝術(shù)概論》的教材中關(guān)于藝術(shù)起源問題有藝術(shù)產(chǎn)生于巫術(shù)、圖騰崇拜、游戲、模仿等幾種觀點(diǎn)，本來這是很難辨析的問題，但學(xué)生通過他們藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的實(shí)踐體驗(yàn)，就比較輕松地辨析出藝術(shù)起源于勞動(dòng)實(shí)踐這一觀點(diǎn)與其它觀點(diǎn)的區(qū)別。諸如此類，學(xué)生可以通過藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的感受和體驗(yàn)去理解藝術(shù)理論的相關(guān)問題。
綜上所述，教師在教學(xué)內(nèi)容的選擇上應(yīng)該結(jié)合高職藝術(shù)生的文化水平、學(xué)習(xí)目標(biāo)、思維方式、興趣愛好等實(shí)際情況，將教學(xué)內(nèi)容融入在他們的藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的實(shí)踐體驗(yàn)當(dāng)中去。只有這樣，才能讓他們更好地理解《藝術(shù)概論》課程中理論方面的內(nèi)容。
藝術(shù)概論的論文篇七
在藝術(shù)導(dǎo)論課上，老師為我們放映了電影《公民凱恩》，當(dāng)時(shí)看了一遍后感覺不是很懂，所以回來后自己又看了一遍。正如一直以來它所受到的評價(jià)一樣，這部電影的確有其獨(dú)特的魅力和偉大之處，看完之后也確實(shí)挺有觸動(dòng)的，下面寫一寫對于這部影片的觀后感。
《公民凱恩》是一部在美國電影史上具有里程碑意義的作品。影片描述了凱恩跌宕起伏一生，這是特定年代中一個(gè)普通人的一生，也是一個(gè)不普通的一生。凱恩的童年相當(dāng)貧窮，卻充滿了真誠的愛，而一筆意外的財(cái)富卻帶他走向了不同的人生。他在大都市中長大，發(fā)跡致富，又涉足政界，成為風(fēng)云人物。他因與總統(tǒng)的侄女結(jié)婚而青云直上，又因與歌女的桃色事件而導(dǎo)致政治生涯的一敗涂地。他晚年隱居于豪華的莊園中，但因第二任妻子的離開而過著煢煢孑立，形影相吊的孤寂生活，他一生輝煌，卻在孤獨(dú)寂寞中結(jié)束了傳奇而又曲折的一生。
對于凱恩，很難來下一個(gè)確切的評價(jià)，就如同影片中的其他人物一樣，我們看到的凱恩只是我們眼中的一個(gè)凱恩的側(cè)面而已，也許較他們來說，我們多看到了凱恩的幾個(gè)性格面，但誰又敢斷言他認(rèn)識(shí)的是一個(gè)完整的凱恩呢，就如同沒有人敢說他眼中的哈姆雷特是真正的哈姆雷特一樣。但是有這么一句評價(jià)正符合了我心中的凱恩形象，“他是一個(gè)自私自利的英雄，在極度膨脹的欲望中走向了毀滅……”
海上鋼琴師觀后感。
在藝術(shù)導(dǎo)論課上，老師為我們放映了電影《海上鋼琴師》，當(dāng)時(shí)看了一遍后感覺不是很懂，所以回來后自己又看了一遍。正如一直以來它所受到的評價(jià)一樣，這部電影的確有其獨(dú)特的魅力和偉大之處，看完之后也確實(shí)挺有觸動(dòng)的，下面寫一寫對于這部影片的觀后感。
《詩》，從結(jié)構(gòu)上看，是雙線齊頭并進(jìn)的，一位做外婆的老年婦女為了實(shí)現(xiàn)幼時(shí)的愿望而讀詩歌寫作班，但這條線索是一根副線，它宛如游離于人的意識(shí)背后的那一絲沖動(dòng)，時(shí)時(shí)地將有趣的和無趣的生活勾勒出色彩。
外婆和外甥生活在一起，外甥和其他五位中學(xué)同學(xué)強(qiáng)奸了一名女同學(xué)，而這名女生從橋上縱身一躍而結(jié)束了生命，五位家長和學(xué)校為了逃避罪責(zé)和名譽(yù)損失，聯(lián)手?jǐn)[平死者的父母。
看似本片的重點(diǎn)在展示人類的冷漠上，以及對社會(huì)世態(tài)的無奈處理。但從電影的極其克制這一點(diǎn)上，你又該相信，李滄東討論的遠(yuǎn)不是這些。
那個(gè)在流水中浮起尸體的女中學(xué)生，只有一個(gè)鏡頭，她被強(qiáng)暴的細(xì)節(jié)也沒有，但她和外婆恰恰成為了映照，尤其電影的后半部分，這個(gè)被糟蹋掉的生命成了老婦人日夜?fàn)坷@的一個(gè)物體。
她跑到河邊、橋上，最動(dòng)人的是，她的白色帽子飄落時(shí)，宛如生命墜落的重復(fù)。這是一個(gè)被糟蹋的生命對另一個(gè)被糟蹋的生命的救贖，老婦人的人生故事沒有交代，她只有一個(gè)女兒在城市里。
有意思的是，最后警察還是帶走了外甥，一個(gè)警察接過了羽毛球拍，和老婦人對打。這是非常極致的心理活動(dòng)，真正的內(nèi)心崩潰應(yīng)當(dāng)有息而無聲。她的非道德卻親情的努力付諸東流了，直到這個(gè)時(shí)候，你才明白她的第一首詩歌是這樣寫成的，不斷地和女中學(xué)生對話，乃至兩個(gè)人成為一個(gè)人。
人生有多少互為傷害？人生又有多少隱性的罪惡？這是一部東方的救贖電影。策蘭說，死亡是花，只開放一次。我想說，死亡是夢，每天開放一次。
欲望，每時(shí)每刻讓人折向另一個(gè)地方。詩歌，就是這期間的變奏，它可以是失足的靈音，也可以是無恥的高歌。當(dāng)我們卷走遺憾的時(shí)候，也在為罪惡付出代價(jià)。沒有什么詩意可以不變而輝煌的。
和《密》的主角相比，美子尋找救贖的道路，更孤獨(dú)，也更需要個(gè)人意志和主體性(subjectivity)：她寫詩。她說：「我的確有感情啊』，但為什么就是寫不出來呢？是多么長久的壓抑，特別是男權(quán)社會(huì)對女性的壓抑，令她寫不到自己的「詩」又或者是以為自已「不用寫詩」？發(fā)覺自已開始失憶，邁向生命終結(jié)的美子對詩產(chǎn)生興趣。問到如何寫詩，男詩人老師告訴他，妳必需自已去尋找，每個(gè)人心里都有詩。一草一木皆詩。而細(xì)心留意的話，美子的詩每句也會(huì)大自然有關(guān)：杏子、島兒、河流、血紅的花…美子是愛花之人，喜歡和花兒溝通、自「然」自語。她也把自已打扮成漂亮的花，愛穿美麗衣嫦，她的美更為所有人稱贊。
債：《詩》是關(guān)于現(xiàn)代社會(huì)對大自然的債、對女性、及被剝削者的債、對「詩」的無窮的債。債是欠缺關(guān)注，是不看不聽，是漠不關(guān)心，是自以為「什么事都沒發(fā)生」，是自以為「是」，卻「否」掉「詩」。美子獻(xiàn)身給病癱了的色老頭，同情他，后來有求于他向他借錢，老頭就只懂說這是「勒索」，卻不知這是應(yīng)還的「債」。雖然雄風(fēng)已失的老頭肯承認(rèn)她的「貢獻(xiàn)」，給了美子，但整個(gè)社會(huì)卻沒承認(rèn)這份總體的虧欠。電影結(jié)尾世界一切如常，美子卻「不在」了，我們卻得以聽見她及受害女孩共同、共鳴的余音，朗讀著她們以死、以自身逝去為代價(jià)所寫出來的、最后的「詩」，像河流一樣、連綿、恒常而漫長，潺潺地。
藝術(shù)概論的論文篇八
城市景區(qū)化是“十二五”期間，推進(jìn)“旅游即城市”戰(zhàn)略實(shí)施、建設(shè)綜合性城市旅游目的地重要抓手。城市景區(qū)即我們所說的城市風(fēng)景區(qū)或者是城市風(fēng)景名勝區(qū)，它的設(shè)計(jì)不僅涉及到城市的規(guī)劃以及城市的形象問題，同時(shí)還涉及到城市的交通、政治、經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)等方方面面的問題，是一個(gè)較為復(fù)雜的帶有綜合性的問題。影視藝術(shù)是時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)的結(jié)合體，通過時(shí)間的延續(xù)以及空間結(jié)構(gòu)的營造，使得影視作品獲得多方位的藝術(shù)表現(xiàn)力。影視藝術(shù)主要由電影藝術(shù)和電視藝術(shù)兩者構(gòu)成。鏡頭、聲音和色彩是影視語言最重要的構(gòu)成要素。城市各種歷史遺跡、景點(diǎn)要對民眾產(chǎn)生吸引力，就必須要進(jìn)行藝術(shù)上的提升，豐富其文化內(nèi)涵，影視藝術(shù)在如今是人們最喜聞樂見的娛樂方式，所以非常適宜于藝術(shù)化城市景區(qū)的設(shè)計(jì)表現(xiàn)方法。
二、影視藝術(shù)語言的表達(dá)方式。
影視藝術(shù)的發(fā)展已經(jīng)有一百多年的歷史，最初只有黑白兩色以及動(dòng)作語言，如今影視的語言已經(jīng)非常豐富，聲音、圖畫、色彩應(yīng)有盡有，甚至可以說與生活語言接近，通過對這些語言的應(yīng)用，可以真實(shí)地再現(xiàn)導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖。
（一）蒙太奇手法和長鏡頭。
蒙太奇法語的意思是剪接，是建筑行業(yè)的學(xué)術(shù)語，它最先被應(yīng)用于建筑結(jié)構(gòu)的設(shè)計(jì)中，這種手法是電影藝術(shù)家進(jìn)行電影創(chuàng)作的主要手法。它主要可以分為蒙太奇和敘事蒙太奇兩種類型，同時(shí)又可以可細(xì)分為平行蒙太奇、抒情蒙太奇、重復(fù)蒙太奇、交叉蒙太奇、隱喻蒙太奇、對比蒙太奇等等。影視藝術(shù)界一般分為敘事的、理性、抒情三類，它在影視藝術(shù)創(chuàng)作中具有重要的作用：
第三，為影視藝術(shù)營造合適的空間與時(shí)間，每個(gè)鏡頭都是對現(xiàn)實(shí)時(shí)空的記錄，經(jīng)過剪輯，實(shí)現(xiàn)對時(shí)空的再造，形成獨(dú)特的影視時(shí)空。通過使用蒙太奇手段，影視藝術(shù)創(chuàng)作者在時(shí)間與空間上的安排有了更大的自由度一個(gè)化出化入的技巧可以實(shí)現(xiàn)人物在空間上的巨大轉(zhuǎn)移，夸張的講就是，“一個(gè)跟頭可以翻十萬八千里”，在時(shí)間上，可以從遠(yuǎn)古時(shí)期跳到現(xiàn)代，同時(shí)還可以實(shí)現(xiàn)表現(xiàn)分處兩地的人物之間的關(guān)系的目標(biāo)，如戀人之間的思念，朋友之間的掛念，親人之間的想念等；這種時(shí)空的自由轉(zhuǎn)換，使得影視藝術(shù)更加的接近生活，并且也更容易反映出人物復(fù)雜的心理變化，人物之間復(fù)雜的關(guān)系等。例如《中國合伙人》，整部影片的時(shí)長不到兩個(gè)小時(shí)，卻將三個(gè)人物由20世紀(jì)80年代至21世紀(jì)初的命運(yùn)以及對事業(yè)的打拼奮斗歷程都表現(xiàn)出來了。
第四，使影視作品能夠按需要自如地交替使用敘述的角度，例如可以自由的由第三人的敘述轉(zhuǎn)向人物內(nèi)心的獨(dú)白，或者通過人物的眼睛看到某種事態(tài)?；蛘呤峭ㄟ^鏡頭的更替變化來影響觀眾的心理。例如，電影《紅高粱》剛開始就是以第三人稱的方式來引出故事的，在敘述者說到“這是我奶奶”的時(shí)候，鏡頭馬上出現(xiàn)一個(gè)穿著嫁妝的九兒，觀眾很直接就知道了這是一個(gè)馬上要出嫁的姑娘，“那年的七月初九，是我奶奶出嫁的日子，娶我奶奶的是十里坡，燒酒作坊的掌握李大頭?！边@個(gè)時(shí)候，鏡頭也隨著敘述者的敘述不斷更替鏡頭，實(shí)現(xiàn)了情節(jié)的緊湊性。
（二）長鏡頭。
長鏡頭是影視藝術(shù)的一種拍攝手法，它并不是指拍攝物與攝像機(jī)之間的距離，而是指拍攝一個(gè)場景所用的時(shí)間長短，這個(gè)時(shí)間的長短沒有嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)。長鏡頭的應(yīng)用重在保證故事情節(jié)的連貫性，保持了時(shí)間進(jìn)程的不間斷性--與實(shí)際時(shí)間、過程一致，排除了蒙太奇通過鏡頭分切壓縮或延長實(shí)際時(shí)間的可能性，尤其是一些反映人物內(nèi)心狀態(tài)或者是一些具有暴力性的武打場面。
（三）畫面、色彩、聲音。
畫面給觀眾帶來的是最為直接的視覺沖擊，它是影視藝術(shù)獨(dú)特的語言符號(hào)，也是影視表達(dá)主題的重要媒介，是影視無聲的語言。影視通過畫面的動(dòng)態(tài)效果，能夠帶給人們獨(dú)特的審美體驗(yàn)，能夠?qū)⒏鞣N不同的人物性格特點(diǎn)呈現(xiàn)出來，同時(shí)還能夠直接的再現(xiàn)人們生活中的各種場景，使人們通過直接的視覺，而帶動(dòng)抽象想象。很多的影視作品在最后的結(jié)尾的時(shí)候，常常會(huì)引起人們多個(gè)的想象。例如電視劇《北京愛情故事》，導(dǎo)演將最后的畫面定格在倒計(jì)時(shí)畫面上，這無疑帶給人們無限的想象，會(huì)猜想女主角的各種結(jié)局。
色彩也是影視藝術(shù)重要的無聲語言，對于影視作品來說，作品的主色彩往往決定了作品氛圍。其對影視藝術(shù)的功能主要是交代影視作品的環(huán)境，增強(qiáng)畫面的視覺形象，烘托影視氛圍，展現(xiàn)人物的情感世界。例如電影《赤壁》，由于是戰(zhàn)爭題材類的影視作品，其帶給人們的感覺往往是死亡、廝殺、血腥、暴力以及憂郁等，所以整個(gè)作品的畫面色彩多是以深色為主，包括戰(zhàn)士的戰(zhàn)袍、盔甲以及戰(zhàn)爭的場面等；而像《大紅燈籠高高掛》這部電影，由于與紅燈籠和“婚姻”有關(guān)，所以主要的色彩基調(diào)是以紅色和黃色為主，但是同時(shí)在具體的情節(jié)中，也穿插著其它色彩的變化，所以這也使得觀眾的情緒也隨著劇情忽高忽低，引起觀眾對女主人公頌蓮命運(yùn)的關(guān)注。
影視藝術(shù)的聲音分為節(jié)目語言和角色語言兩類，它是有聲影片不可缺少的要素，影視中的音樂以及音響效果以及人物的角色聲音都都影片氛圍起著重要的烘托作用，例如戰(zhàn)爭類電影，戰(zhàn)士在戰(zhàn)場上廝殺的時(shí)候，往往會(huì)伴有鼓聲或者是沖鋒號(hào)聲的出現(xiàn)，這就是為了烘托一種緊張的氣氛，而如果是愛情類的影視劇的話，其音樂一般往往比較柔和，例如泰國著名電影《初戀那件小事》中，其背景的音樂就是非常柔和的，烘托的就是一種清新唯美的氛圍。
三、影視藝術(shù)語言在城市景區(qū)設(shè)計(jì)中的應(yīng)用。
城市景區(qū)的設(shè)計(jì)從某種程度上來說也是一門藝術(shù)，與影視藝術(shù)存在很多的相似之處，他們可以說都是時(shí)間與空間藝術(shù)的結(jié)合體，都帶給人們精神上的享受，可以說兩者的想通之處為影視藝術(shù)語言應(yīng)用于城市景區(qū)設(shè)計(jì)中提供了可操作性。
（一）蒙太奇手法的應(yīng)用。
蒙太奇最開始是建筑學(xué)中的術(shù)語，意味構(gòu)成、裝配。城市景區(qū)從某種意義上來說它是室外的一座小型的“建筑”，對其的設(shè)計(jì)就是要將不同的要素組合裝配在一起，實(shí)現(xiàn)景區(qū)的空間序列，各種場景、景觀的組織，包含著空間序列的結(jié)構(gòu)的優(yōu)化。只不過在裝配組合的過程中，必須要符合人們的審美。影視藝術(shù)語言重要表達(dá)方式之一――蒙太奇手法的功能正好就在于此。城市景區(qū)空間序列、形態(tài)、界面、基面等，可以通過敘事蒙太奇的手法，來實(shí)現(xiàn)景區(qū)整個(gè)空間結(jié)構(gòu)的排列組合。
（二）視覺、色彩、聲音藝術(shù)語言的應(yīng)用。
對于影視來說，視覺的表達(dá)方式存在兩個(gè)基本層面，一個(gè)是形象的表達(dá)，另個(gè)則是意象的表達(dá)，意象即隱藏在影視畫面背后的符號(hào)，也是“圖外之意”，比如風(fēng)俗、文化、政治、生活習(xí)慣、審美等信息，直白的說就是，影視畫面帶給觀眾的視覺語言其實(shí)是影視畫面表層意思與隱藏在圖畫背后信息的統(tǒng)一體。對于城市景區(qū)的設(shè)計(jì)而言，也應(yīng)該要做到表象與意象的統(tǒng)一。城市的景區(qū)雖然只是風(fēng)景區(qū)，其設(shè)計(jì)除了要遵循景區(qū)設(shè)計(jì)的基本規(guī)則之外，同時(shí)其設(shè)計(jì)的結(jié)構(gòu)應(yīng)該要滿足于表達(dá)思想，塑造景區(qū)文化，滿足人們審美、休閑、娛樂等的需要，不能夠?yàn)樵O(shè)計(jì)而設(shè)計(jì)。
色彩也是影視重要的藝術(shù)語言之一，對于城市景區(qū)來說，其色彩的應(yīng)用對于游客而言也具有重要的視覺沖擊力，對其情感的調(diào)動(dòng)具有重要的意義，然后目前我國大部分城市景區(qū)的設(shè)計(jì)在色彩的應(yīng)用上都過于籠統(tǒng)，在這方面，可以大膽的借鑒影視藝術(shù)對于色彩的應(yīng)用技巧，尤其是基色調(diào)。例如最近新上映的電影《戰(zhàn)狼》，整個(gè)影片的基色調(diào)都是以黑色和深綠色為主，非常符合“戰(zhàn)爭”的主題基調(diào)，營造了一個(gè)非常緊張、刺激的影片氛圍。而對于城市景區(qū)來說，也可以借鑒這樣的方式，來增強(qiáng)城市景區(qū)對觀光旅游者的吸引力。例如，像陜甘寧，左右江等紅色旅游景區(qū)，其部分景觀例如雕塑、浮雕以及標(biāo)志等使用的主要是以“紅色”為主，這樣不僅能夠讓旅游者加深對紅色革命區(qū)的印象，同時(shí)還能夠引發(fā)游客的愛國主義情懷，強(qiáng)化對歷史事件的認(rèn)識(shí)。
聲音是影視藝術(shù)最重要的有聲語言，而對于城市景區(qū)的設(shè)計(jì)來說，也有很多可以利用的聲音，例如自于大自然的聲音或者是人為設(shè)計(jì)的聲音，例如周邊樹林的風(fēng)聲或者是下雨時(shí)雨水敲打景觀的聲音或者是噴泉嘩嘩往下噴的聲音等，或者是廟宇、教堂等的鐘聲，合理的應(yīng)用這些聲音將有效引起人們的情感共鳴。
四、結(jié)語。
城市景區(qū)是城市中重要的公共空間之一，是城市文化、城市特色的代言者。傳統(tǒng)的城市景區(qū)設(shè)計(jì)方法不能充分地表達(dá)城市景區(qū)的精神內(nèi)涵和藝術(shù)品位。作為滿足精神需求的景區(qū)應(yīng)該具有藝術(shù)品質(zhì)，而藝術(shù)品創(chuàng)作的目的、過程、語言是相通的。影視藝術(shù)作品也不例外，它的創(chuàng)作過程與城市景區(qū)的設(shè)計(jì)具有共同特征。影視語言可以賦予景區(qū)更高的藝術(shù)品質(zhì)，能更好地滿足人們精神需求，同時(shí)也能很好地指導(dǎo)城市景區(qū)的設(shè)計(jì)，是景區(qū)設(shè)計(jì)創(chuàng)作中不可多得的方法之一。
藝術(shù)概論的論文篇九
近年來，藝術(shù)教育越來越受到人們的重視和青睞，特別是高校的藝術(shù)專業(yè)教育，不但側(cè)重舞臺(tái)表演而且更加重視專業(yè)理論學(xué)習(xí)，重視表演者的內(nèi)在文化修養(yǎng)。論文寫作已作為一門專業(yè)基礎(chǔ)課呈現(xiàn)在各藝術(shù)類高校的講臺(tái)上，以此培養(yǎng)和訓(xùn)練專業(yè)藝術(shù)類學(xué)生的論文寫作能力。然而在筆者看來，其帶來的效果是有限的，基礎(chǔ)課程的教育可以讓學(xué)生懂得論文寫作的嚴(yán)謹(jǐn)性、規(guī)范性，以及嚴(yán)格正確的論文寫作模式，但真正意義上的高水準(zhǔn)的藝術(shù)概論論文寫作卻離不開寫作主體的整體素質(zhì)與修養(yǎng)。如何提升藝術(shù)概論論文寫作主體的素質(zhì)與修養(yǎng)，值得學(xué)者們做進(jìn)一步的思考。
各個(gè)專業(yè)雖然對論文寫作的要求不盡相同，但大體上是一樣的。就藝術(shù)類而言，無論是建筑、攝影、音樂還是美術(shù)，論文寫作主體首先應(yīng)對所要?jiǎng)?chuàng)作的對象加以理解，包括與其相關(guān)的文化背景、人文歷史及地理環(huán)境等。沒有文化背景的積淀，就無法理解所要研究的藝術(shù)，更不用說去探究藝術(shù)中更加深層的意義了。
藝術(shù)概論論文的寫作，強(qiáng)調(diào)的是寫作主體的藝術(shù)修養(yǎng)與內(nèi)在涵養(yǎng)，同時(shí)藝術(shù)修養(yǎng)也是創(chuàng)新靈感的來源之一。這部分內(nèi)容涵蓋了寫作主體的文學(xué)藝術(shù)鑒賞與審美能力。一座造型高雅的建筑、一幅賞心悅目的畫卷、一部贊不絕口的文學(xué)作品、一支悅耳動(dòng)聽的樂曲，都會(huì)給人以美的愉悅、情感的升華、心靈的震撼，這樣才能激發(fā)創(chuàng)作者的潛能，激發(fā)論文寫作主體創(chuàng)作出高水準(zhǔn)的學(xué)術(shù)論文。由此可見，論文寫作主體的素質(zhì)與修養(yǎng)將會(huì)直接影響到論文寫作水平的高低，其重要性不容忽視。
藝術(shù)概論論文寫作所呈現(xiàn)出來的是寫作主體在專業(yè)研究方面科研成果的體現(xiàn)，主體的素質(zhì)與修養(yǎng)將更好地體現(xiàn)藝術(shù)概論論文的規(guī)范性與靈活性。筆者認(rèn)為寫作主體應(yīng)具備如下幾個(gè)基本素質(zhì)與修養(yǎng)：
首先，論文寫作主體應(yīng)遵循論文寫作的嚴(yán)謹(jǐn)性與規(guī)范性。論文寫作講求以事實(shí)為依據(jù)，應(yīng)有合理的論點(diǎn)、論據(jù)以及強(qiáng)有力的論證，并以規(guī)范論文格式，根據(jù)所提出的論點(diǎn)進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)性討論。
其次，論文寫作主體應(yīng)當(dāng)遵守學(xué)術(shù)道德。不能為了論文寫作的完成采用剽竊、抄襲以及侵吞其他人學(xué)術(shù)成果的手段。當(dāng)用到別人的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)、資料、數(shù)據(jù)以及方案等內(nèi)容時(shí)，都應(yīng)該詳細(xì)地加以注釋。
再次，論文寫作主體應(yīng)當(dāng)有較強(qiáng)的文獻(xiàn)資料搜集、查閱能力。寫作主體應(yīng)選擇相關(guān)專業(yè)的書籍和資料來閱讀，提高自身閱讀量并開闊知識(shí)面，并自覺地學(xué)習(xí)使用各種數(shù)據(jù)庫，以更加自如地查閱文獻(xiàn)資料，同時(shí)要懂得對文獻(xiàn)資料的取舍，多加思考，提出自己的觀點(diǎn)。
最后，藝術(shù)概論論文寫作主體在自身研究領(lǐng)域應(yīng)具有專業(yè)性。筆者認(rèn)為，藝術(shù)概論論文在遵循論文寫作規(guī)范性的同時(shí)，更要看重其靈活性和趣味性，這主要是由于藝術(shù)門類更多在于實(shí)踐的特征決定的。寫作主體在舞臺(tái)上的創(chuàng)作與其內(nèi)在的文化理論修養(yǎng)是相輔相成的，論文寫作是寫作主體的另一種創(chuàng)作方式。一篇高水平的藝術(shù)概論論文，要求的不僅僅是寫作主體深厚的內(nèi)在理論知識(shí)的積淀，還要有足夠的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與能力，這就要求藝術(shù)概論論文寫作主體具有扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)。
很多藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生平時(shí)論文素材積累不夠，感覺無法下筆，因此提高藝術(shù)概論論文寫作主體的基本素質(zhì)與修養(yǎng)迫在眉睫。
(一)增強(qiáng)內(nèi)在理論知識(shí)的積淀。
教師在教學(xué)過程要持續(xù)加強(qiáng)學(xué)生的觀察力、審美感受力和創(chuàng)造力。教師應(yīng)鼓勵(lì)寫作主體多查閱相關(guān)資料，了解高水平的藝術(shù)創(chuàng)作與思想。教師在課堂上不僅是傳授技藝，更要重視培養(yǎng)寫作主體的內(nèi)在涵養(yǎng)，將美學(xué)、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)史、藝術(shù)心理學(xué)等科目有效整合，鼓勵(lì)寫作主體參照不同時(shí)代、地域以及民族之間的藝術(shù)作品與史料記載，深層次地探索藝術(shù)作品背后的文化內(nèi)涵。
在教師的引導(dǎo)下，寫作主體要自覺地養(yǎng)成多讀書、多思考的習(xí)慣，寫作主體應(yīng)合理有效地運(yùn)用學(xué)校的圖書館資源，掌握圖書館的圖書學(xué)習(xí)資料，不斷擴(kuò)充自己的知識(shí)量。高?？梢远ㄆ谂e行學(xué)術(shù)交流會(huì)，或舉辦藝術(shù)類的相關(guān)專題講座，擴(kuò)充寫作主體的知識(shí)，拓展他們的視野，優(yōu)化他們的思維模式，啟發(fā)他們的創(chuàng)作靈感，從而提升寫作主體的素質(zhì)與修養(yǎng)。
(二)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)與能力。
理論必須來源于實(shí)踐。比如，音樂不同于哲學(xué)和社會(huì)科學(xué)，它是一種實(shí)踐表演性藝術(shù)。論文寫作主體需要通過舞臺(tái)藝術(shù)表演不斷地總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，提高自己的音樂素養(yǎng)、表演能力和知識(shí)結(jié)構(gòu)，并不斷地對舞臺(tái)實(shí)踐進(jìn)行理論總結(jié)，從而提升自身的素質(zhì)與修養(yǎng)。
藝術(shù)概論論文寫作可看作是一種具有“規(guī)范性”的藝術(shù)創(chuàng)作。這種能力是寫作主體的素質(zhì)、能力以及文化積淀與修養(yǎng)等多方面的綜合體現(xiàn)。由此可見，牢固的基礎(chǔ)、良好的修養(yǎng)、深厚的底蘊(yùn)以及嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)道德都是藝術(shù)概論論文寫作主體應(yīng)當(dāng)具備的基本素質(zhì)與修養(yǎng)。寫作主體以這些素質(zhì)與修養(yǎng)為積淀，可以更好地創(chuàng)作藝術(shù)概論論文，進(jìn)而增強(qiáng)藝術(shù)概論論文的學(xué)術(shù)價(jià)值和文化價(jià)值。
[1]周來。關(guān)于藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)畢業(yè)論文寫作的幾點(diǎn)思考[j].武漢科技學(xué)院學(xué)報(bào)，2010(6).
[2]奚傳績。學(xué)術(shù)研究是一種修行--關(guān)于藝術(shù)學(xué)科研究生學(xué)位論文寫作[j].藝術(shù)百家，2008(5).
[3]皮道堅(jiān)。美術(shù)創(chuàng)作與論文指導(dǎo)[m].北京：高等教育出版社，2011.
藝術(shù)概論的論文篇十
什么是藝術(shù)？從廣義上說藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，是人類審美活動(dòng)的最高形式。從狹義上講，藝術(shù)是指任何可以表達(dá)美的行動(dòng)或事物，任何以美學(xué)內(nèi)涵表現(xiàn)出來的形式都可稱為藝術(shù)，譬如文學(xué)、書法、繪畫、音樂等。藝術(shù)不僅寄托了人類對美好事物的向往與追求，同時(shí)也影響著人類文明的進(jìn)程。除此之外，藝術(shù)對大學(xué)生的啟迪更是深刻鮮明的，通過藝術(shù)的載體，大學(xué)生可以更加完善自我，塑造自我，從而更好地應(yīng)對生活中的各種挑戰(zhàn)。
那么，當(dāng)代大學(xué)生應(yīng)該如何理解藝術(shù)，從而塑造性格，以達(dá)到精神境界的高度呢？我想藝術(shù)的魅力可以給我們解答。
大學(xué)是一個(gè)人塑造性格與價(jià)值觀形成的重要時(shí)期，而藝術(shù)對于行走在大學(xué)這段旅程的大學(xué)生的啟迪與影響是深刻的。
們的各種夢想，幻想，情感，情緒，愿望，審美趣味和審美思想。可以說，一切都在美術(shù)的視野之內(nèi)。所以我們要在生活中學(xué)習(xí)美術(shù)，在美術(shù)中感悟生活[9]。
音樂則是一種動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)藝術(shù)，也叫表情藝術(shù)。它的美是通過音樂所組成的形象，來表達(dá)作者的思想感情。音樂的表現(xiàn)手段，如節(jié)奏、旋律、和聲與復(fù)合聲等，都是由按一定的規(guī)律組織起來的、發(fā)出美的音響和所構(gòu)成的音樂形象體現(xiàn)出來的。音樂藝術(shù)呈現(xiàn)給人類一場聽覺盛宴。在這場膾炙人口的盛宴上，讓沉寂的想象力和創(chuàng)造力爆發(fā)出跳躍的火苗，讓靈魂找到怡然自得的樂土。愛因斯坦說，“如果沒有我早年的音樂教育，無論哪個(gè)方面我都將一事無成?！弊鳛楸臼兰o(jì)最偉大的科學(xué)家，思想家，他堅(jiān)信是音樂激發(fā)了他的創(chuàng)造力和靈感。音樂以聲音的形式凈化聽者的心靈，陶冶情操。音樂藝術(shù)啟迪大學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提高與自我的完善。
文學(xué)是集語言藝術(shù)、建筑藝術(shù)、電影藝術(shù)等于一身的藝術(shù)寶庫。文學(xué)藝術(shù)以潤物細(xì)無聲的姿態(tài)不僅豐富了大學(xué)生的情感體驗(yàn)，而且培養(yǎng)了學(xué)生的思辨意識(shí)。世界有兩大學(xué)問研究，即“莎學(xué)”和“紅學(xué)”。讀莎翁的《哈姆雷特》，“一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特”?！把渝赐踝印钡男蜗蟠偈勾髮W(xué)生對自我性格地認(rèn)識(shí)與塑造。對于個(gè)人悲劇及社會(huì)悲劇的認(rèn)識(shí)，提高了大學(xué)生的思考深度。對于文學(xué)藝術(shù)的欣賞，有助于大學(xué)生對自我以及正視社會(huì)現(xiàn)實(shí)。文學(xué)藝術(shù)啟迪大學(xué)生關(guān)注社會(huì)，思考各種社會(huì)問題，為以后步入社會(huì)做好思想基礎(chǔ)。文學(xué)藝術(shù)又是包容的，它允許不同身份的人各抒己見自由暢談。文學(xué)藝術(shù)開拓了大學(xué)生的視野，培養(yǎng)了其海納百川的胸懷。通過對《玩偶之家》、《第二性》《安娜·卡列妮娜》等關(guān)于女性作品地欣賞，加強(qiáng)了大學(xué)生，尤其是女大學(xué)生對自身命運(yùn)及價(jià)值的思考。愛情是文學(xué)藝術(shù)的一大主題，通過對《歌集》、《釵頭鳳》等文學(xué)作品的欣賞，啟迪大學(xué)生樹立正確的愛情觀。藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)屬于社會(huì)意識(shí)范疇，對大學(xué)生的啟迪是對美好人性及品質(zhì)的追求，對幸福生活的謳歌，是精神境界的提升。
與追求。書法屬于造型藝術(shù)范疇，具有藝術(shù)的一般的共同性質(zhì)，也是人在現(xiàn)實(shí)中所產(chǎn)生的情感的藝術(shù)反映。真正的書法作品，不僅僅是一種外在形式，而且顯示著作者的思想意趣和精神氣質(zhì)。所以美學(xué)家宗白華說，書法“表達(dá)著深一層的對生命形象的構(gòu)思，成為反映生命的藝術(shù)”。
在一般人的心中，總覺得藝術(shù)是“陽春白雪”，其實(shí)，藝術(shù)離我們的生活并不遙遠(yuǎn)。羅丹說，生活并不是缺少美而是缺少發(fā)現(xiàn)。生活需要有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。大自然中、生活中處處充滿美，就在于一個(gè)人有沒有去發(fā)現(xiàn)她。有了一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，生活也就處處充滿美，充滿藝術(shù)，大自然的形與色的藝術(shù)，勞動(dòng)的藝術(shù)，奇妙想象的藝術(shù)和創(chuàng)造的藝術(shù)等等，有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，才能使自己生活在美的環(huán)境中，美無處不在，只要你善于發(fā)現(xiàn)。不信，從今天起你就可以留心一下你每天等車旁的廣告牌，路旁的垃圾桶，公交車身的廣告圖案，商店門口的大招牌，冰淇淋的包裝紙，它們可能就是你平時(shí)所沒有注意到的美與藝術(shù)。
美術(shù)來源于生活，而又高于生活，他們相互依存，相互促進(jìn)。自然、生活給我們和美術(shù)家們提供了肥沃的土壤，而我們和美術(shù)家們又盡情地表現(xiàn)自然，表現(xiàn)生活，并使生活更加豐富多彩。小到字體的設(shè)計(jì)，大到城市的規(guī)劃，我們在生活中看到的一切事物，無不與美術(shù)創(chuàng)造有關(guān)系，美術(shù)在我們的生活中發(fā)揮著異常重要的作用，試想如果我們的生活中沒有美術(shù)，那該多么的蒼白無趣。簡直，沒法想象！
總之，藝術(shù)的魅力是有形或無形的，藝術(shù)欣賞增強(qiáng)了大學(xué)生思考問題的深度，同時(shí)也塑造了正確的世界觀和價(jià)值觀，藝術(shù)起到了完善大學(xué)生人格培養(yǎng)的作用，也貫穿了審美教育、心理調(diào)試，情感教育。藝術(shù)所表現(xiàn)出的美及內(nèi)涵凈化了大學(xué)生的心靈、陶冶其情操，使內(nèi)心情感和道德情感得到和諧發(fā)展。藝術(shù)，啟迪大學(xué)生對美好生活的向往與追求，培養(yǎng)積極的生活態(tài)度，提高藝術(shù)修養(yǎng)。
大學(xué)生是藝術(shù)的接受者，也是藝術(shù)的放送者。大學(xué)生把所接受的藝術(shù)知識(shí)在自己的知識(shí)結(jié)構(gòu)中消化、重組和匯通，以形成體系化的藝術(shù)。大學(xué)生和藝術(shù)之間的關(guān)系是雙向闡發(fā)的。大學(xué)生在高雅藝術(shù)地熏陶下，樹立正確的人生觀和價(jià)值觀。在不同的時(shí)代背景下，大學(xué)生以自己的創(chuàng)造力和想象力詮釋藝術(shù)的新內(nèi)涵，使藝術(shù)的發(fā)展在經(jīng)典中與時(shí)俱進(jìn)。藝術(shù)的感染力與深刻內(nèi)涵使大學(xué)生培養(yǎng)與其相適應(yīng)的判斷力，從而更好地學(xué)習(xí)和理解藝術(shù)。單純地追求標(biāo)新領(lǐng)異與光怪陸離，這并不是藝術(shù)的本質(zhì)與要求。樹立正確的價(jià)值觀，提高審美水平才能獲得更加深刻的藝術(shù)享受與感悟。藝術(shù)對于大學(xué)生的啟迪是由外而內(nèi)的，是思想是精神的最高境界。
所以，大學(xué)生應(yīng)當(dāng)課余時(shí)間，充實(shí)自己的藝術(shù)知識(shí)，培養(yǎng)藝術(shù)審美能力，以開闊的胸懷和冷靜的頭腦，審視不同民族文化背景下的藝術(shù)及其風(fēng)格。此外，大學(xué)生還應(yīng)當(dāng)利用廣泛的資源，汲取藝術(shù)知識(shí)，提高藝術(shù)水平，以廣闊的視野迎接挑戰(zhàn)。藝術(shù)教育促進(jìn)大學(xué)生道德修養(yǎng)和科學(xué)知識(shí)的互補(bǔ)，全面優(yōu)化大學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu)，培養(yǎng)大學(xué)生的審美情趣和健康人格的形成。
在當(dāng)今經(jīng)濟(jì)全球化、知識(shí)多元化的背景下，對待藝術(shù)的態(tài)度應(yīng)當(dāng)是包容的、通達(dá)的。在認(rèn)知和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，樹立創(chuàng)新和開拓的意識(shí)，學(xué)習(xí)其他國家和民族的藝術(shù)，在不同藝術(shù)地融合和交流中，永葆藝術(shù)發(fā)展的生機(jī)。
藝術(shù)概論的論文篇十一
通過本課程的學(xué)習(xí)，使學(xué)生們以馬克思主義理論為指導(dǎo)，為藝術(shù)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)專業(yè)，為藝術(shù)創(chuàng)作者從理論上認(rèn)識(shí)藝術(shù)的本質(zhì)，特性及有關(guān)規(guī)律，從宏觀上把握美的特點(diǎn)和規(guī)律，樹立健康向上的審美理想，培養(yǎng)學(xué)生運(yùn)用科學(xué)的美學(xué)觀分析和解決藝術(shù)實(shí)踐當(dāng)中所遇到的問題，激發(fā)對藝術(shù)學(xué)習(xí)的歷史責(zé)任感，使學(xué)生們的藝術(shù)創(chuàng)作更有自覺性、更有思想性、更有創(chuàng)新性，為中華民族的偉大復(fù)興作出貢獻(xiàn)。
[教學(xué)的重點(diǎn)和難點(diǎn)]。
《藝術(shù)概論》的學(xué)習(xí)目的；《藝術(shù)概論》的研究方法。
[教學(xué)方法]講授法。
第一節(jié)藝術(shù)的社會(huì)本質(zhì)。
藝術(shù)是一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)和特殊的精神生產(chǎn)形態(tài)，通過生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)，反映從物質(zhì)世界到精神世界、從生產(chǎn)關(guān)系到思想關(guān)系的人類的全面的社會(huì)生活，創(chuàng)造美的精神產(chǎn)品，滿足人類精神上的審美需要。
社會(huì)性是藝術(shù)的首要本質(zhì)和第一層面的本質(zhì)。
一、藝術(shù)在社會(huì)中的位置。
（一）藝術(shù)是一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)，是經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑。
藝術(shù)這種社會(huì)事物是一種相對于物質(zhì)關(guān)系的社會(huì)意識(shí)形態(tài)；是建立在一定經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之上，并從根本上說是為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所決定的上層建筑，它反映經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，也反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。
（二）幾種不同的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，它們的共性。
上層建筑包括兩個(gè)部分：
1、政治、法律等制度及相應(yīng)的機(jī)構(gòu)、措施。
2、社會(huì)意識(shí)形態(tài)。
社會(huì)意識(shí)形態(tài)主要指：政治觀點(diǎn)、法律觀點(diǎn)、道德觀念，以及哲學(xué)、宗教、藝術(shù)、各種不同的情感、幻想等等。
各種不同的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的共同性：政治、法律、宗教、哲學(xué)、文學(xué)、藝術(shù)等的發(fā)展，是以經(jīng)濟(jì)發(fā)展為基礎(chǔ)的。但它們又都相互影響并對經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)發(fā)生影響。社會(huì)主義文學(xué)藝術(shù)是為社會(huì)主義經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所制約、所決定的，為社會(huì)主義經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)服務(wù)，為發(fā)展社會(huì)生產(chǎn)力、促進(jìn)社會(huì)前進(jìn)服務(wù)。這是“文藝要為人民服務(wù)，為社會(huì)主義服務(wù)”的真實(shí)含義。
（三）藝術(shù)是一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)。
藝術(shù)、文學(xué)、宗教、哲學(xué)等等在各種不同的意識(shí)形態(tài)中，是“更高的”、“懸浮于空中的”“更遠(yuǎn)離物質(zhì)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的”特殊的意識(shí)形態(tài)。而政治、法律及道德屬于藝術(shù)等意識(shí)形態(tài)與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)之間的“中間環(huán)節(jié)”。
（四）藝術(shù)通過“中間環(huán)節(jié)”聯(lián)系于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，它同“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系。
作為更高的、更遠(yuǎn)離經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的特殊意識(shí)形態(tài)的藝術(shù)，同經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的聯(lián)系不是直接的，而要通過政治、法律、道德等“中間環(huán)節(jié)”，它同“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系是直接的、密切的`。
1、藝術(shù)與政治的關(guān)系。
政治對于藝術(shù)是在上層建筑領(lǐng)域里的相互影響的關(guān)系，不是決定與被決定的關(guān)系，也不是平行的關(guān)系。經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。
2、藝術(shù)與道德的關(guān)系。
道德是人們根據(jù)自己的社會(huì)地位和階級(jí)關(guān)系而形成的關(guān)于社會(huì)生活的規(guī)范，能指導(dǎo)人們一般的言論和行動(dòng)，也能影響藝術(shù)家的思想意識(shí)及其在藝術(shù)作品中對于社會(huì)生活的反映。
藝術(shù)同政治、道德等“中間環(huán)節(jié)”的關(guān)系，是在上層建筑領(lǐng)域內(nèi)的相互影響、相互作用的關(guān)系。它們一方面不是決定與被決定的關(guān)系：另一方面，藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的聯(lián)系必須通過“中間環(huán)節(jié)”，因此，影響不可避免。
（五）藝術(shù)與宗教、哲學(xué)等意識(shí)形態(tài)的關(guān)系。
藝術(shù)與它們之間有相互影響、相互作用、相互滲透的關(guān)系。
藝術(shù)與宗教是兩種不同的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，在一定歷史時(shí)期，是相互影響的；在特定的歷史條件下，當(dāng)宗教成為支配的社會(huì)意識(shí)形態(tài)時(shí)，宗教對藝術(shù)的影響是巨大的，而藝術(shù)也反映出一定的宗教觀念，給宗教以影響。最終決定宗教和藝術(shù)發(fā)展的是經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，它們反映經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，為經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)所決定。
2、藝術(shù)與哲學(xué)的關(guān)系。
哲學(xué)作為一定的世界觀，必然要對藝術(shù)創(chuàng)作互動(dòng)發(fā)生影響，藝術(shù)不但要反映一定的哲學(xué)觀念，而且給一定的世界觀的形成以積極的影響。
二、藝術(shù)與社會(huì)生活。
（一）藝術(shù)來源于社會(huì)生活，是社會(huì)生活的反映。
（二）藝術(shù)反映全面的社會(huì)生活。
藝術(shù)反映全面的社會(huì)生活，是社會(huì)生活中，各種領(lǐng)域、各種事物的全面的反映。
三、藝術(shù)與社會(huì)生產(chǎn)。
（一）藝術(shù)是一種生產(chǎn)形態(tài)。
藝術(shù)不僅是社會(huì)意識(shí)形態(tài)，而且又是一種生產(chǎn)形態(tài)。
（二）藝術(shù)是一種特殊的生產(chǎn)形態(tài)，即精神生產(chǎn)形態(tài)。
藝術(shù)作為一種生產(chǎn)形態(tài)，也有著生產(chǎn)的一般性質(zhì)；藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)作為一種生產(chǎn)勞動(dòng)活動(dòng)，也有著一般生產(chǎn)勞動(dòng)所具有的實(shí)踐性、目的性、知覺性、工藝過程的可控性、材料媒介的可選擇性、整個(gè)生產(chǎn)勞動(dòng)過程的可表述性，等等；產(chǎn)品即藝術(shù)作品，也與一般物質(zhì)產(chǎn)品相似，有使用價(jià)值和交換價(jià)值的商品的二重性。但藝術(shù)生產(chǎn)的本質(zhì)是精神生產(chǎn)，是一種精神生產(chǎn)形態(tài)。
（三）藝術(shù)作為“藝術(shù)生產(chǎn)”的實(shí)質(zhì)和意義。
藝術(shù)反映社會(huì)生活和對生活的審美認(rèn)識(shí)、審美情感、審美理想。
藝術(shù)作為“藝術(shù)生產(chǎn)”是一種自由的精神生產(chǎn)，審美創(chuàng)造，審美是它的本質(zhì)特征。
第二節(jié)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)本質(zhì)。
一、藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界。
（一）藝術(shù)是對世界的一種認(rèn)識(shí)。
藝術(shù)是社會(huì)生活的反映，實(shí)際上就是對社會(huì)生活、對世界的一種認(rèn)識(shí)。
（二）藝術(shù)以特有的方式“掌握”世界。
宗教的“掌握世界的方式”或反映社會(huì)生活的途徑，主要是通過“佛”、“菩薩”、“上帝”、“真主”等虛幻的觀念，顛倒實(shí)際的。
藝術(shù)的方式是真實(shí)地認(rèn)識(shí)世界和反映社會(huì)生活，真實(shí)性是藝術(shù)的生命。一切優(yōu)秀的藝術(shù)作品都有一定的真實(shí)性。
作為宗教對象的神，顯示的是人的本質(zhì)的異化，人們在對它頂禮膜拜時(shí)，只能感到一股壓迫自己的巨大力量；而藝術(shù)形象顯示的是人的本質(zhì)力量的對象化，人們在欣賞藝術(shù)美的時(shí)候，也認(rèn)識(shí)到自身的本質(zhì)力量，從而得到審美的享受。
2、藝術(shù)與哲學(xué)的區(qū)別。
哲學(xué)在本質(zhì)上是尋求真理的，在追求真理或真實(shí)性上，與宗教完全不同，而與藝術(shù)相同或相似。但在“掌握世界的方式”上，哲學(xué)與藝術(shù)迥異。
哲學(xué)是抽象的，藝術(shù)的形象是具體可感、鮮明生動(dòng)的。
哲學(xué)主要是作用于人們的理智，而藝術(shù)作用于人們的理智的同時(shí)，還強(qiáng)烈地作用于人們的情感，給人以審美享受。
二、藝術(shù)用形象反映世界。
藝術(shù)與其他社會(huì)意識(shí)形態(tài)的根本不同，最基本的一點(diǎn)是具體可感的形象性。
（一）形象性是藝術(shù)的基本特征。
藝術(shù)形象有三大特征：具體性、概括性、感染性。
（二）藝術(shù)形象是感性與理性的統(tǒng)一。
感性與理性的統(tǒng)一，是藝術(shù)形象的一個(gè)重要特征。
（三）藝術(shù)形象是主觀與客觀的統(tǒng)一。
藝術(shù)形象是藝術(shù)家按照他對社會(huì)生活的獨(dú)特的審美認(rèn)識(shí)創(chuàng)造出來的，既有客觀的現(xiàn)實(shí)生活的根源，又有主觀的意識(shí)作用，是主觀與客觀的統(tǒng)一。
三、藝術(shù)反映世界的真實(shí)性。
藝術(shù)形象的真實(shí)性，是一切優(yōu)秀藝術(shù)作品的基本要求。
（一）藝術(shù)反映客觀世界的真實(shí)性――再現(xiàn)的真實(shí)。
藝術(shù)品的形象要符合它所反映的客觀事物實(shí)際，符合它所反映的社會(huì)生活實(shí)際。這是一般再現(xiàn)形或再現(xiàn)性藝術(shù)的基本要求和基本特征。
（二）藝術(shù)反映主觀世界的真實(shí)性――表現(xiàn)的真實(shí)。
表現(xiàn)，是指藝術(shù)家運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)手段表達(dá)自己的情感體驗(yàn)和審美理想，在創(chuàng)作手法上偏重于理想地、情感地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，常常采取象征、寓意、夸張、變形、抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗(yàn)習(xí)慣；在創(chuàng)作傾向上，偏重于表現(xiàn)主體意識(shí)，直抒胸懷。
表現(xiàn)性藝術(shù)具有震撼人心、高度概括、不求形似等特點(diǎn)，是中外藝術(shù)史上的另一主要傾向。藝術(shù)的真實(shí)性包括兩個(gè)相互聯(lián)系、融合、統(tǒng)一的方面：
a、反映客觀世界的真實(shí)或再現(xiàn)的真實(shí)。b、反映主觀世界的真實(shí)或表現(xiàn)的真實(shí)。
（三）高度真實(shí)的藝術(shù)形象與藝術(shù)典型。
第三節(jié)藝術(shù)的審美本質(zhì)。
審美是藝術(shù)區(qū)別于其他社會(huì)事物的根本性質(zhì)。
一、藝術(shù)與美的關(guān)系。
（一）藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)美。
（二）藝術(shù)創(chuàng)造藝術(shù)美。
藝術(shù)不僅可以反映現(xiàn)實(shí)美，而且可以創(chuàng)造藝術(shù)美，可以通過主體的意識(shí)作用把現(xiàn)實(shí)中原本不美的或丑的事物轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。
（三）藝術(shù)是審美對象。
藝術(shù)作為社會(huì)意識(shí)形態(tài)，是現(xiàn)實(shí)美的反映，也是整個(gè)社會(huì)生活的反映；藝術(shù)作為特殊的精神生產(chǎn)形態(tài)，又是生產(chǎn)藝術(shù)作品、創(chuàng)造藝術(shù)美的；藝術(shù)作品一旦創(chuàng)作完成，就成為一件物態(tài)化了的社會(huì)文化財(cái)富，成為欣賞者即觀眾的審美對象。
二、藝術(shù)的審美本質(zhì)。
（一）人與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系。
審美關(guān)系：作為審美主體的人，通過審美實(shí)踐活動(dòng)，在審美客體中發(fā)現(xiàn)、感知、認(rèn)識(shí)和欣賞它的美，或把握它的其他美學(xué)特征，如崇高、滑稽、丑等等。
人與現(xiàn)實(shí)的審美關(guān)系，就是審美主體與審美客體的美學(xué)關(guān)系。
（二）美的本質(zhì)與美感的本質(zhì)。
藝術(shù)作品的藝術(shù)美，是真、善、美三位一體、高度統(tǒng)一的。
在審美基礎(chǔ)上形成的審美觀念，是美感產(chǎn)生的根源。當(dāng)客觀事物的美與審美主體的審美觀念相符合，于是產(chǎn)生了美的感受與感動(dòng)，既有感官的快適，又有理性的滿足，整個(gè)身心都感到愉悅，這就是美感。
（三）藝術(shù)是藝術(shù)家審美觀念的表現(xiàn)形態(tài)。
藝術(shù)是藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)生活審美認(rèn)識(shí)的表現(xiàn)形式。藝術(shù)反映現(xiàn)實(shí)生活，反映現(xiàn)實(shí)中的自然美和社會(huì)美，但它并不就是客觀的現(xiàn)實(shí)生活，不就是現(xiàn)實(shí)中的美；而是通過藝術(shù)家的審美意識(shí)，反映現(xiàn)實(shí)生活和現(xiàn)實(shí)生活中的美，并且用物質(zhì)手段將他的審美觀念傳達(dá)出來，表現(xiàn)出來。
藝術(shù)在本質(zhì)上說，就是藝術(shù)家審美意識(shí)或?qū)徝烙^念的一種表現(xiàn)形態(tài)。
三、情感在藝術(shù)中的作用和地位。
（一）藝術(shù)的一般審美特征。
1、實(shí)踐性與主體性。
2、合目的性與合規(guī)律性。
3、形象性。
4、形式美與形式感。
5、創(chuàng)造性。
6、情感性。
（二）藝術(shù)的情感特征。
一切文學(xué)藝術(shù)都是情感的藝術(shù)，沒有情感也就沒有藝術(shù)。
在美感中，情感是美感的重要構(gòu)成因素，沒有美的感受與感動(dòng)之情，則不成其為美感。
藝術(shù)概論的論文篇十二
萊辛在《拉奧孔》中論述了“詩與畫的界限”：
“在空間中并列的符號(hào)就只宜于表現(xiàn)那些全體或部分本來也是在空間中并列的事物，在時(shí)間中先后承繼的符號(hào)也就只宜于表現(xiàn)那些全體或部分本來也是在時(shí)間中先后承繼的事物”。
這里的兩個(gè)事物分別指“物體”和“動(dòng)作（情節(jié)）”。
他認(rèn)為，語言永遠(yuǎn)不可能像繪畫那樣將對象的面貌展現(xiàn)在觀者眼前，與其吃力不討好地去直接描寫對象，不如采取間接的方法去暗示對象。
（萊辛對詩與畫界限的論述，抓住了藝術(shù)的符號(hào)性本質(zhì)這一問題，并輻射開來，在同一與差異的交叉點(diǎn)上，對符號(hào)的工具性、象征性和自然符號(hào)與人為符號(hào)的差異性、互補(bǔ)性以及符號(hào)組合的自然性等問題，進(jìn)行了解析和反思，體現(xiàn)出一定的現(xiàn)代意義。）。
詩以語言、聲音為媒介，訴諸聽覺，其擅長的題材是持續(xù)于時(shí)間中的全部或部分“事物的運(yùn)動(dòng)”，其特有的效果則是展示性格的變化與矛盾以及動(dòng)作的過程。
作者還討論了空間藝術(shù)的繪畫、雕刻和時(shí)間藝術(shù)的詩是可以突破各自的界限而相互補(bǔ)充。繪畫和雕刻可寓動(dòng)于靜，選擇物體在其運(yùn)動(dòng)中最富于暗示性的一刻，使觀者想象這物體在過去和未來的狀態(tài)。
詩可化靜為動(dòng)，賦予物體的某一部分或?qū)傩砸陨鷦?dòng)如畫的感性形象。
萊辛于是看到了文藝的共同要求，就是賦予描寫對象以生動(dòng)的、豐富的具體形象。就各類藝。
“表達(dá)物體美是繪畫的使命”，術(shù)所表現(xiàn)的美學(xué)理想看，美是造型藝術(shù)的最高法律；詩則不然，它所摹仿的對象不限于美，丑、悲、喜、崇高與滑稽皆可入詩。
藝術(shù)概論的論文篇十三
摘要：
中國民間舞蹈是中華民族藝術(shù)寶庫中的璀璨明珠，它不僅歷史悠久,題材廣泛，內(nèi)容豐富，形式多樣，而且數(shù)量之多也是世界上所罕見的。就其歷史發(fā)展和現(xiàn)狀而言，可分為傳統(tǒng)民間舞蹈和現(xiàn)代民間舞蹈。
民間舞蹈具有鮮明的民族風(fēng)格，濃郁的地方特色，他沒有國家地域的界限，能夠溝通世界各國，因此是最社會(huì)化，最國際化的舞蹈。
關(guān)鍵詞：中國民間藝術(shù)，唐山地秧歌，井陘拉花，滄縣獅子舞。
正文：
中國是個(gè)幅員遼闊、人口眾多、歷史悠久的東方古國。
漫長的歲月和豐厚的文化積淀，造就了今日生活在中國廣大地域中的56個(gè)兄弟民族。
不同的生態(tài)環(huán)境、不同的歷史和文化背景，使中國眾多的民族發(fā)展成為今日具有各自語言、習(xí)俗、文化、宗教信仰等獨(dú)具特色的人文狀況與景觀，使中國成為“以漢民族為主體和55個(gè)少數(shù)民族共同組成的多元一體格局的國家”。
建國50多年來，由于兄弟民族間的團(tuán)結(jié)友好和相互交流，各個(gè)民族在原有的基礎(chǔ)上都獲得了日新月異的迅猛發(fā)展，使中國香飄四溢的民族大花壇更加鮮艷奪目、更加富有誘人的神奇魅力。
中華民族民間舞蹈如果從功能上劃分，大體可分為：祭祀(宗教)性舞蹈、自娛性舞蹈、禮儀舞蹈、民族歷史(生產(chǎn)勞動(dòng))傳衍舞蹈等種類。
隨著人類科學(xué)日新月異的發(fā)展，過去舞蹈中的迷信色彩與日俱減，一些古代傳統(tǒng)的祭祀性舞蹈也在逐步變異，成為民間具有觀賞性和自娛性的舞蹈，而倍受人們喜愛。
每逢民族節(jié)日，絡(luò)繹不絕的各族民眾盛裝打扮，懷著無限真摯的心愿和熱情，全身心地投入到能夠宣泄自己情感的歌舞海洋之中。
那一場場如癡如醉的歡歌勁舞，令無數(shù)外鄉(xiāng)人情不自禁地流露著羨慕的眼光和發(fā)自內(nèi)心的贊嘆，以致出現(xiàn)難以抑制自己感情而投入到歌舞中去的場面。
這些不同民族所流傳下來的或雄渾剛健或陰柔婀娜，或源于祭祀儀式或?yàn)閷で蠼K身伴侶的民間歌舞，無論是屬于哪個(gè)民族或哪種類型的舞蹈，都會(huì)以不同角度充分地展示著東方民族所具有的久遠(yuǎn)歷史和深厚的民族文化底蘊(yùn)。
這些來自高山、密林、江河湖畔和遼闊草野，充滿豪情、散發(fā)著泥土芬芳的民族民間歌舞，無疑會(huì)給長期生活、工作在城市中的人們，帶來一縷無盡的清新、一種神奇的向往，同時(shí)還能從中領(lǐng)略到各民族充滿異域風(fēng)情的方方面面。
今天向大家介紹的是河北的著名民間舞蹈。
唐山地秧歌。
冀東地秧歌廣泛流傳在河北省唐山地區(qū)。
據(jù)《中國古代舞蹈話》(王克芬著)記載：“秧歌是由古代的‘村田樂’演變而來”，它們的源泉是古代勞動(dòng)人民的生活。
地秧歌，徒步于地上表演，不受演出場合和道具的限制，比較機(jī)動(dòng)靈活，易學(xué)易演，是自娛性和表演性相結(jié)合，有廣泛群眾基礎(chǔ)的一種民間舞，傳統(tǒng)的活動(dòng)形式，基本上分過街秧歌和場子秧歌兩種。
過街秧歌，走街串巷，沿途表演。
它的主要特點(diǎn)是：節(jié)奏與動(dòng)作統(tǒng)一，表演各異，舞姿簡潔，邊走邊扭。
場子秧歌，遇到廣場或十字街頭，拉開場面，大扭一番，有時(shí)還扭一會(huì)兒，唱一段，用鑼、鼓、釵間奏，然后表演帶故事情節(jié)的“小出子”(即小型舞蹈節(jié)目)。
主要特點(diǎn)是：具有典型人物性格，舞姿舒展、健美，畫面靈活多變。
地秧歌的傳統(tǒng)表演形式，大多是前邊有兩個(gè)武生打扮的人物(有的扮成武松、魯智深)，手舞花棒，開路打場，后跟提花籃、佛塵的童子及田公、漁婦、樵夫、書生等角色。
在行當(dāng)上分“妞”(少女或小媳婦)、丑(詼諧、幽默的滑稽角色)、擓(中年或老年婦女)、公子(文質(zhì)彬彬的書生)。表演上的共同特點(diǎn)是腳下步伐上下顛顫，結(jié)合肩部與腰部扭動(dòng)和雙手搖擺為主，就好象鳳擺楊柳一般。手中的道具根據(jù)人物性格，分別手持彩扇、花絹、團(tuán)扇、撥郎鼓、棒槌、煙袋等，手部的基本動(dòng)作以八字翻花為主，上下左右，前后抖動(dòng)扇花，變化萬干，如雙雙對對的彩蝶在花叢中飛舞，既抒情、優(yōu)美、典雅，又火爆、潑辣、熱情、歡快，富有詼諧、幽默、質(zhì)樸健康的`生活情趣。伴奏以悠揚(yáng)的大嗩吶為主，配以中、小釵作打擊樂。大多習(xí)慣于吹奏《滿堂紅》、《句句雙》、《柳青娘》等喇叭牌子曲，易于表現(xiàn)樂觀、歡快、喜悅的節(jié)日氣氛。
地秧歌中的妞、丑((文丑、武丑)、公子等各種人物的舞姿動(dòng)作非常細(xì)膩，富于表現(xiàn)力，能在地秧歌的“小場子”、“小出于”中，塑造各種不同人物的藝術(shù)形象，善于表現(xiàn)有故事情節(jié)的雙人舞、三人舞和小舞劇。
井陘拉花。
井陘拉花是一種全國獨(dú)有的優(yōu)秀民間舞蹈藝術(shù)，形成和流傳于河北省石家莊市井陘境內(nèi)。
井陘拉花是一株古老藝術(shù)奇葩，在井陘有多種流派沿傳，尤以東南正、莊旺、南固底的拉花最為出色，最有代表性。
有關(guān)“拉花”稱謂的傳說很多：一說拉花是在拉運(yùn)牡丹花過程中形成的舞蹈，故稱“拉花”;又說拉花是在逃荒中形成的舞蹈，“拉花”即“拉荒”的諧音;還說因舞蹈中的女主角叫“拉花”而取名拉花。
井陘拉花的音樂為獨(dú)立樂種。
既有河北吹歌的韻味，又有民歌、民間曲牌和戲曲曲牌的音調(diào)，還不乏濃厚的寺廟音樂和宮廷音樂的色彩。
它古樸典雅、清爽動(dòng)聽、深沉美妙、剛健穩(wěn)重，其風(fēng)格特征是剛而不野、柔而不糜、華而不浮、悲而不泣，突出特點(diǎn)是節(jié)奏鮮明。
與拉花舞蹈的沉穩(wěn)、含蓄、剛健、豪邁風(fēng)格交相輝映，樂舞融合，渾然一體?，F(xiàn)在的井陘拉花，既保持了傳統(tǒng)風(fēng)格，又有鮮明的時(shí)代氣息。陣容龐大時(shí)，氣勢恢宏。隊(duì)伍精煉時(shí)，特點(diǎn)突出。
舞蹈語言多姿多彩，音樂旋律扣人心弦，更具豐富完美的情感容量和精彩動(dòng)人的藝術(shù)張力。
建國以來，井陘拉花經(jīng)過多次挖掘繼承，改革發(fā)展，從而享譽(yù)全國，名揚(yáng)海外，屢創(chuàng)輝煌：1957年，井陘拉花首次晉京，在“全國第二屆民間音樂舞蹈會(huì)演”中獲二等獎(jiǎng)，并受到了朱德、周恩來、董必武等老一輩黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的親切接見;1991年，井陘拉花又以全新的面貌出現(xiàn)在沈陽“全國優(yōu)秀秧歌大賽”的賽場上，并榮獲最高獎(jiǎng)——優(yōu)勝獎(jiǎng)。
同年，又應(yīng)邀赴京參加了中央電視臺(tái)拍攝的“92文化部春節(jié)晚會(huì)”;，井陘拉花以龐大的陣容參加了“全國第六屆群星獎(jiǎng)廣場舞決賽”，一舉奪得全國社會(huì)文化領(lǐng)域政府部門最高獎(jiǎng)——群星獎(jiǎng)金獎(jiǎng);，井陘拉花又參加了“第六屆中國民間藝術(shù)節(jié)”，并再次榮膺金獎(jiǎng)。
如今，井陘拉花的足跡留遍祖國的大江南北、神州各地。
中央電視臺(tái)等眾多新聞媒體紛紛向全國及海外多次播放、宣傳、介紹井陘拉花，使全國觀眾及海外朋友能夠不斷品嘗井陘拉花這種精神食糧中的美味佳肴。
井陘拉花以其深刻的思想情感、豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和旺盛的生命力，在文化藝術(shù)的百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，并與時(shí)俱進(jìn)。在長期的發(fā)展過程中，她得益于各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)、專家、學(xué)者及廣大人民群眾的關(guān)心與厚愛。在新世紀(jì)的陽光沐浴下，這株太行奇葩一定會(huì)長盛不衰，永放異彩!
滄縣獅子舞。
歷史典籍記載，滄縣獅子舞最早起源于漢朝，明朝時(shí)已廣泛流傳。滄州獅子舞以同樂會(huì)形式存在，早期多在廟會(huì)和春節(jié)民間花會(huì)時(shí)活動(dòng)。
二十世紀(jì)八十年代以前滄縣各鄉(xiāng)鎮(zhèn)村村同樂會(huì)都有舞獅活動(dòng)，隨著社會(huì)的變革，現(xiàn)在多數(shù)已滅絕，僅剩黃浦鄉(xiāng)北張、劉吉、紙房頭鄉(xiāng)南小營等有數(shù)幾支獅子隊(duì)仍在活動(dòng)。
滄縣獅子舞分為“文獅”和“武獅”兩類。
早期稱為獅子的多為“文獅”，以興濟(jì)為代表，鼓點(diǎn)威武豪壯，有動(dòng)有靜，有緊有慢，動(dòng)作多是動(dòng)物本身的動(dòng)作模擬，隨著鼓點(diǎn)的變化而變化。
“武獅”鼓點(diǎn)火爆、熱烈、歡快。
由“文獅”發(fā)展而來，后來獅子舞便揉進(jìn)武術(shù)、雜技中的動(dòng)作，如高臺(tái)翻滾、水中望月、巧走立繩、荷花怒放等。
“武獅”以黃遞鋪鄉(xiāng)北張為代表，歷史近600年。
滄縣現(xiàn)存的幾個(gè)獅子舞隊(duì)多由北張傳承而來。
目前被稱為“北獅王”的滄縣劉吉舞獅隊(duì)即由北張傳承而來。
打擊樂對舞獅起著引導(dǎo)作用，舞獅人根據(jù)鼓點(diǎn)的變化而表演，動(dòng)作隨節(jié)奏的不同而變化，打鼓者根據(jù)當(dāng)時(shí)演出環(huán)境、觀眾需求而變化節(jié)奏。
近幾年來，在各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)支持下，滄縣文化工作者致力于滄縣獅子舞的保護(hù)、搶救工作，以舊州“龍獅基地”為依托，重點(diǎn)抓好劉吉舞獅隊(duì)的發(fā)展工作，繼而帶動(dòng)全縣的舞獅活動(dòng)。現(xiàn)在劉吉舞獅隊(duì)的活動(dòng)范圍不斷擴(kuò)大，除參加企事業(yè)慶典外，還參加多種類型的比賽大型文化活動(dòng)。
自年以來，劉吉舞獅隊(duì)多次參加各項(xiàng)大型活動(dòng)，如“建國五十周年的慶典活動(dòng)”、“進(jìn)京為十六大演出”等，年12樂劉吉舞獅隊(duì)參加全國第十屆群星獎(jiǎng)舞蹈比賽榮獲金獎(jiǎng)，之后在省、市、縣領(lǐng)導(dǎo)關(guān)懷下獲得了一系列榮譽(yù)，并且多次受到黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的親切接見。
近百年前曾經(jīng)在滄縣鄉(xiāng)村風(fēng)靡一時(shí)的獅子舞，現(xiàn)在正遭遇滅絕的境地，挖掘、保護(hù)、搶救、傳承這一古老的民間藝術(shù)對弘揚(yáng)民族民間文化，將產(chǎn)生重要促進(jìn)作用。河北有河北的風(fēng)光，我們?yōu)橹潎@!
大學(xué)生作為社會(huì)的新生代力量，對于中華民族舞蹈的發(fā)揚(yáng)和繼承，有著責(zé)無旁貸的責(zé)任，讓我們做一個(gè)愛藝術(shù)的人，為中華的藝術(shù)庫增磚添瓦，添加美妙的一頁，我們要為自己的祖國做一些應(yīng)做的，吃一份綿薄之力，盡一份責(zé)任之心，繼承和發(fā)揚(yáng)中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓藝術(shù)的世界更加美好，更加燦爛。
我們要學(xué)會(huì)去珍惜我們的藝術(shù)，保護(hù)我們的藝術(shù)，傳承我們的藝術(shù)。
藝術(shù)概論的論文篇十四
（適用于2011級(jí)文化產(chǎn)業(yè)管理專業(yè)本科學(xué)生）。
任課教師：白春霞。
學(xué)生人數(shù)：159。
課程類型：專業(yè)選修課、試題題目：
撰寫藝術(shù)營銷策劃書。
某文化傳播公司專門做與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)相關(guān)的產(chǎn)品的營銷業(yè)務(wù)，請你任選以下一種形式，自擬題目，寫一份營銷策劃書。
1、臨沂柳琴戲王祥臥魚。
2、楊家埠木版年畫。
3、東昌府木版年畫。
4、淄博的魯派內(nèi)畫作品。
5、臨沂臨沭柳編產(chǎn)品。
6、郯城木旋玩具。
7、五蓮剪紙。
8、聊城葫蘆雕刻作品。
考試要求：
1、字?jǐn)?shù)：不少于2000字，格式規(guī)范，結(jié)構(gòu)完整，符合營銷策劃書的要求。
2、如不喜歡以上列舉內(nèi)容，也可以選擇自己感興趣的藝術(shù)形式來寫，比如影視劇，動(dòng)漫產(chǎn)品等。
3、要求大家獨(dú)立完成，不許相互抄襲。
藝術(shù)概論的論文篇十五
摘要：
蒸汽朋克是什么?
蒸汽朋克是一種興起于上世紀(jì)八九十年代的幻想流派。
“蒸汽”代表了人類歷史上蒸汽工業(yè)最發(fā)達(dá)的時(shí)代和地區(qū)，即十九世紀(jì)的英國維多利亞時(shí)代，那是大英帝國的巔峰年代，彌漫著奢華、優(yōu)雅、浪漫和無窮的想象力，工業(yè)齒輪的隆隆聲響徹云霄，蒸汽作為主要?jiǎng)恿碓?，推?dòng)科技迅猛的發(fā)展，人們的物質(zhì)世界、認(rèn)知的深度和廣度都得到極大拓展，充滿了對未來的美好遐想。
而“朋克”則意味著拒絕對傳統(tǒng)和權(quán)威的妥協(xié)，象征著一種標(biāo)新立異、創(chuàng)造自由烏托邦的精神內(nèi)核。
這兩個(gè)風(fēng)馬牛不相及的概念，碰撞在一起就誕生了蒸汽朋克這種新穎的藝術(shù)形式。
蒸汽朋克與當(dāng)代社會(huì)俯拾皆是的信息技術(shù)幾乎絕緣，通過幻想創(chuàng)造出這樣的典型場景：一切現(xiàn)實(shí)或未來信息時(shí)代的科技成果，完整存在于蒸汽時(shí)代，且擁有信息時(shí)代產(chǎn)物的功能。
其本質(zhì)就是在工業(yè)革命科學(xué)的基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中不存在的空間，通常是一個(gè)平行于十九世紀(jì)西方的架空世界。
從狹義來講，蒸汽朋克可以被簡單定義為：維多利亞時(shí)代的風(fēng)格加上蒸汽驅(qū)動(dòng)的現(xiàn)代科技的世界觀。
作為一種新興的藝術(shù)流派，雖然誕生時(shí)間并不久，但蒸汽朋克正在被主流文化所認(rèn)同，其影響力正慢慢滲透到當(dāng)代社會(huì)的很多方面，尤其在娛樂界和工藝領(lǐng)域最為深遠(yuǎn)。
關(guān)鍵詞：
電影、蒸汽朋克、動(dòng)漫、藝術(shù)、流行。
正文：
一、機(jī)器中的極致美學(xué)。
叛逆與懷舊的水乳交融，造就了蒸汽朋克電影獨(dú)樹一幟的機(jī)器美學(xué)，大工業(yè)時(shí)代的機(jī)械風(fēng)格得到淋漓盡致的展示。
蒸汽朋克藝術(shù)家們對當(dāng)代特色的數(shù)碼產(chǎn)品帶點(diǎn)不屑一顧，后者遵循實(shí)用簡潔的設(shè)計(jì)原理，被打磨得光滑無暇，也不可避免地顯露出千篇一律的蒼白，缺乏產(chǎn)品本身精雕細(xì)琢的審美享受，而這正是蒸汽朋克美學(xué)的長處。
由于其代表的科技比當(dāng)代基礎(chǔ)，其中的機(jī)械設(shè)備——包括交通工具、武器、建筑和其他道具——通常造型古樸、體積龐大、結(jié)構(gòu)復(fù)雜，以蒸汽鍋爐或原始的電能為動(dòng)力，螺旋槳、齒輪、活塞、軸承、旋鈕、管道共同組成眼花繚亂又極具序列美感的連鎖裝置，透著令人匪夷所思的想象力。
一經(jīng)啟動(dòng)，鍋爐中升起騰騰熱氣，活塞錯(cuò)落有致地起伏，精準(zhǔn)咬合的大小齒輪互相帶動(dòng)旋轉(zhuǎn)，那是一幅大工業(yè)時(shí)代盛世圖景的完美再現(xiàn)。
遍覽蒸汽朋克電影，小到《回到未來3》的狙擊步槍，《微光城市》的電廠儀表盤，大到《明日世界》的懸空飛船，《鋼鐵蒼穹》的納粹母艦，無不洋溢著對機(jī)械質(zhì)感的強(qiáng)烈贊美。
二、蒸汽朋克的特點(diǎn)。
一幅十九世紀(jì)科技的風(fēng)情畫。
蒸汽朋克往往依靠某種假設(shè)的技術(shù)，營造出一個(gè)虛擬社會(huì)。
而為了緬懷那個(gè)逝去的維多利亞時(shí)代的輝煌，這種新興藝術(shù)多以蒸汽為動(dòng)力的工業(yè)時(shí)代的風(fēng)格，展現(xiàn)一個(gè)平行于19世紀(jì)英國的世界。
更重要的是，蒸汽朋克十分強(qiáng)調(diào)平行世界或是未來世界里的技術(shù)和文化，同時(shí)又吸納了維多利亞時(shí)期的科技元素，因而其中展示的科學(xué)技術(shù)比當(dāng)代更基礎(chǔ)和實(shí)在，通常會(huì)充斥造型古舊，體積龐大，結(jié)構(gòu)復(fù)雜但又功能現(xiàn)代的機(jī)械裝置、交通工具甚至武器。
以蒸汽鍋爐為原始動(dòng)力，機(jī)械傳動(dòng)、齒輪、旋鈕、管道、壓力筏等元素大量出現(xiàn)，顯示了對機(jī)械質(zhì)感的贊美，很多設(shè)計(jì)觀感前衛(wèi)，想象力令人匪夷所思，在刻意營造虛擬性的同時(shí)，透出強(qiáng)烈的創(chuàng)造性和懷舊感。
三、發(fā)展。
所有以蒸汽朋克為領(lǐng)域創(chuàng)作的小說的基本場景都趨向于科技超出理解，并且從任意角度來講都成為了一種魔法的那個(gè)瞬間。
繼續(xù)探討之下即可發(fā)現(xiàn)，維多利亞式的倫敦提供了這種變革發(fā)生的歷史機(jī)遇。
在那時(shí)，不僅僅有著科學(xué)與技術(shù)研究的大發(fā)現(xiàn)，更在于那時(shí)工業(yè)革命的產(chǎn)品第一次成為日用品大量生產(chǎn)，并從此告別孤獨(dú)的發(fā)明家而進(jìn)入公眾領(lǐng)域。
這告訴我們?yōu)楹稳绱硕嗟恼羝罂诵≌f的角色都是“孤獨(dú)發(fā)明家”原型：布雷洛克《侏儒》(homunculus)與《開爾文爵士的機(jī)器》(lordkelvinsmachine)中的伊格納西奧·納布多博士(dr.ignacionarbondo);保羅·德·菲利普《維多利亞》(victoria)中的科茲莫·考博斯維特(cosmocowperthwait);錢那《帕迪諾街車站》(perdidostreetstation)中的伊薩克·丹·德爾·格雷姆勒布林(isaacdandergrimnebulin)。
19世紀(jì)后期的倫敦英雄處在孤膽精英和大公司生產(chǎn)兩者的風(fēng)口浪尖，一個(gè)最有代表性的轉(zhuǎn)變事例就是愛迪生(thomasalvaedison)和他的門羅公園實(shí)驗(yàn)室(menloparklaboratories)。
這些形象所擁有的不僅僅是一個(gè)可笑的名字，因?yàn)樗麄?至少開始)控制著那些能夠使用機(jī)器咒語的現(xiàn)代魔法師。
到目前為止，蒸汽朋克文本依然一遍遍地重復(fù)描述失控的可能性。因?yàn)榭萍嫉陌l(fā)展超出了個(gè)人的范圍。它們假定一種神秘的力量，作為機(jī)械達(dá)爾文主義的反映，以因果律塑造與控制故事。
納布多控制世界的計(jì)劃必然會(huì)被反對;試圖設(shè)計(jì)出第一臺(tái)原子能列車引擎的考博斯維特害死了他的雙親(“當(dāng)他們重新站立起來，只見蘑菇云的殘跡高入云天”)。
格雷姆勒布林，僅僅因?yàn)榻桃粋€(gè)人飛行而產(chǎn)生的舊式傲慢，在巴斯蘭格(bas-lag)城(一個(gè)從任何意義上來講都可以完美解讀為倫敦的變形的城市)釋放出了拉夫克拉夫特式的恐怖。
因此，那個(gè)幾乎被遺忘了的怪人、差分機(jī)和分析機(jī)(analyticalengines)(后者是現(xiàn)代計(jì)算機(jī)的先驅(qū))的研究者查爾斯·巴貝奇[2](charlesbabbage)成為這個(gè)流派的偶像，也沒有什么好奇怪的了。
一方面來說，在蒸汽朋克中科技成為魔法;另一方面看來，其中的魔法卻又成為了一種高科技，由此讀者對于流派類型穩(wěn)定性的期待受到了挑戰(zhàn)。
這一現(xiàn)象可追溯到更廣泛的領(lǐng)域，在弗雷茨(j.g.frazer)的《金枝》(thegoldenbough)中，“魔法原理”依照魔法規(guī)律的分類學(xué)分門別類。
“如果我們對作為魔法的基礎(chǔ)的思維的原理進(jìn)行分析，它們或許會(huì)表現(xiàn)出自恰性，(因此)結(jié)果與原因同類。
”也因如此，幻術(shù)操作在巴斯蘭格成為一種單獨(dú)的科學(xué)(《帕迪諾街車站》和《傷痕》(thescar))，而鮑爾斯《阿努比斯之門》和《怪異之潮》中(onstrangertides)的魔法操作者不能接觸裸露的地面，因?yàn)槟嗤劣兄愃朴谀ЯΦ慕拥匮b置的作用。
然而蒸汽朋克的真正意義在于這兩者共存的方式：科技如何成為魔法，魔法怎樣被科學(xué)規(guī)范。這種張力是蒸汽朋克的核心所在。
四、蒸汽朋克運(yùn)用在服裝中。
蒸汽朋克，立足于維多利亞風(fēng)格，不論穿著者身材如何，蒸汽朋克裝束都能讓其光鮮亮麗。
不說身材有好壞之分，只是我們發(fā)現(xiàn)，20世紀(jì)的服裝設(shè)計(jì)的只能讓很少一部分人顯得好看，特別是苗條的女人和身材高大、肩膀?qū)掗煹哪腥恕?/p>
維多利亞和愛德華時(shí)期的服裝則有彈性得多，高矮胖瘦都合適。
蒸汽朋克風(fēng)格還能把人們從壓抑個(gè)性的時(shí)髦中解脫出來。
結(jié)語：
蒸汽朋克是一種深邃且復(fù)雜的藝術(shù)，它貫穿在我們?nèi)粘Ｉ畹暮芏嘤耙晞∨c動(dòng)漫當(dāng)中，并且它的出現(xiàn)，或多或少都影響了一派又一派的藝術(shù)家，又使其藝術(shù)核心影響了眾多衍生藝術(shù)派。
其藝術(shù)精髓深刻而又雋永，值得我們進(jìn)行更深層次的探討與鉆研，總之，朋克蒸汽是一門精美的藝術(shù)。
藝術(shù)概論的論文篇十六
一、選擇題：本大題共14個(gè)小題，每小題2分，共28分。在每小題給出的四個(gè)選項(xiàng)中，只有一項(xiàng)是符合題目要求的，把所選項(xiàng)前的字母填在題后的括號(hào)內(nèi)。
1、蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄是我國代四大書法家。
a漢b晉c唐d宋。
2、《蒙娜麗莎》是意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名畫家的油畫作品。
a米開朗琪羅b拉斐爾c達(dá)·芬奇d提香。
3、郭沫若的著名作品《鳳凰涅盤》的體裁是。
a詩歌b散文c小說d戲劇文學(xué)。
4、陳鋼、何占豪創(chuàng)作的《梁祝》是著名的協(xié)奏曲。
a小提琴b中提琴c鋼琴d二胡。
5、青銅雕塑《思想者》的創(chuàng)作者是。
a菲狄亞斯b亨利·摩爾c馬約爾d羅丹。
6、清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了過程的基本特征。
a藝術(shù)發(fā)生b藝術(shù)創(chuàng)造c藝術(shù)欣賞d藝術(shù)批評。
7、電影《英雄》是我國著名導(dǎo)演的作品。
a陳凱歌b張藝謀c馮小剛d黃建新。
8、長詩《浮士德》是詩人的作品。
a歌德b席勒c拜倫d雪萊。
9、小說《茶花女》是法國作家的作品。
a雨果b小仲馬c福樓拜d喬治·桑。
10、話劇《雷雨》是我國劇作家的作品。
a洪深b田漢c曹禺d夏衍。
11、享譽(yù)世界的盧浮宮是的藝術(shù)博物館。
a美國b英國c德國d法國。
12、“三吏”、“三別”是唐代大詩人的作品。
a王維b李白c杜甫d白居易。
13、國畫家以畫蝦而著稱于世。
a吳昌碩b齊白石c潘天壽d李苦禪。
14、《孔雀舞》是我國族的代表性舞蹈。
a苗b彝c傣d瑤。
二、填空題：本大題共9個(gè)小題，22個(gè)空，每空1分，共22分。把答案填在題中橫線上。
15、藝術(shù)概論是一門研究基本規(guī)律的學(xué)科。
17、關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有摹仿說、游戲說、、和五種。
18、從總體上講，七月可分為樂、樂、彈撥樂、打擊樂和鍵盤樂等。
19、戲劇按其容量大小，可分為和。
20、園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即、和東方園林。東方園林以（國名）園林為代表。
21、藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力主要是指敏銳地感知能力、豐富的和精湛的。
22、藝術(shù)構(gòu)思的方式及運(yùn)作包括、、和意蘊(yùn)的凝結(jié)。
23、藝術(shù)傳播方式有很多種，歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、傳播、傳播和傳播等方式。
三、簡答題：本大題共5個(gè)小題，每小題10分，共50分。
24、舉例說明電影藝術(shù)的基本特征。
25、簡述藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系。
26、簡述藝術(shù)活動(dòng)的功能。
27、什么是藝術(shù)形象？簡述藝術(shù)形象的特征。
28、簡述藝術(shù)體驗(yàn)的內(nèi)涵。
四、論述題：本大題共2個(gè)小題，每小題25分，共50分。
29、什么是典型？請結(jié)合中外小說或戲劇舉例分析說明。什么是意境？請結(jié)合中外詩詞或繪畫舉例分析說明。
30、什么是藝術(shù)批評？舉例論述藝術(shù)批評的功能？
藝術(shù)概論的論文篇十七
1、情感。藝術(shù)鑒賞中，情感作為一種審美心理因素也有著非常重要的低位與作用。強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)，正是審美活動(dòng)區(qū)別于科學(xué)活動(dòng)的與道德意識(shí)活動(dòng)的尤為顯著的特點(diǎn)。心理學(xué)家把人所特有的復(fù)雜社會(huì)性情感稱為高級(jí)情感，并劃分為道德感、美感、理智感三種。情感是對客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的反應(yīng)形式，是對客觀事物是否符合人的需要一種復(fù)雜的心理反應(yīng)，是主體對待客體的一種態(tài)度。藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，情感總是以注意和感知作為基礎(chǔ)的。
2、審美教育。（主要指人們通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，受到真善美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實(shí)踐上找到榜樣，認(rèn)識(shí)上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化，引導(dǎo)人們正確地理解和認(rèn)識(shí)生活，樹立起正確的人生觀和世界觀。藝術(shù)的審美教育作用，在很大程度上是通過藝術(shù)作品，使讀者、觀眾和聽眾感受與領(lǐng)悟到博大深厚的人文精神。）。
3、意境（意境是中國古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個(gè)重要范疇。中國古典詩、畫、文、賦、書法、音樂、建筑、戲劇都十分重視意境。意境就是藝術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境，是中華民族在長期的藝術(shù)實(shí)踐中形成的一種審美理想境界。作為美學(xué)范疇的意境，孕育于先秦至魏晉南北朝，誕生于唐代。還需要指出的是，作為中國古典美學(xué)的重要范疇，直接受到了佛教的影響。）。
4、視覺形象（視覺形象是指由人的眼睛直接受到的藝術(shù)形象，視覺形象的構(gòu)成材料都是空間性的。如，一幅繪畫，一件雕塑，一幅書法作品，一座建筑物，一幅攝影作品，或者一件實(shí)用工藝品，這些藝術(shù)作品中的形象都是視覺形象。藝術(shù)中的視覺形象直接付諸欣賞者的視覺感官，因而特別富有直觀性和主動(dòng)性。這類藝術(shù)形象常常帶有明顯的再現(xiàn)性，如攝影藝術(shù)最重要的美學(xué)特征之一便是紀(jì)實(shí)性或再現(xiàn)性，它表現(xiàn)的總是客觀存在的失誤，攝取的影像與被攝對象的外貌形態(tài)幾乎完全一致，給人以逼真的感覺。）。
5、旋律（音樂最主要的表現(xiàn)手段，它把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以致調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。旋律具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，它可以表現(xiàn)出音樂的內(nèi)容、風(fēng)格、體裁，甚至還可以體現(xiàn)出音樂的民族特色和地域特征，因此，人們常把旋律成為音樂的靈魂。）。
二、單選題。
1、《一江春水向東流》是（d）導(dǎo)演的。
a謝晉b謝鐵驪。
c謝添。
d蔡楚生。
2、在《水》中塑造了一位西雙版納傣族婦女優(yōu)美形象的著名舞蹈藝術(shù)家是ba馬蘭。
b刀美蘭。
c陳愛蓮。
d楊麗萍。
3、莎士比亞的四大悲劇是《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》。
aa麥克白。
b溫莎的風(fēng)流娘兒們。
c費(fèi)加羅的婚禮。
d欽差大臣。
4、《人間喜劇》是（b）的重要作品a薩克雷。
b巴爾扎克。
c列夫托爾斯泰。
d狄更斯。
5、《向日葵》是后期印象派作家（梵高）的靜物油畫。
凡高。
三、問答題。
1、藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)是什么？目標(biāo)：是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。
任務(wù)：第一，普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。
第二，健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。
第三，陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。
2、簡述藝術(shù)的審美娛樂作用。
藝術(shù)的審美娛樂作用，主要是指通過藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，賞心悅目、暢神益智，通過閱讀作品或觀賞演出，使身心得到愉快和休息。
3、怎樣認(rèn)識(shí)藝術(shù)起源的多元決定論。
藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到以巫術(shù)為中介，以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動(dòng)說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。
4、如何理解藝術(shù)的再現(xiàn)性與表現(xiàn)性。
造型藝術(shù)的基本特征是再現(xiàn)性空間藝術(shù)，再現(xiàn)性自然成為它最重要的審美特點(diǎn)之一。但是，造型藝術(shù)同樣要表現(xiàn)形象的內(nèi)在意蘊(yùn)，表現(xiàn)藝術(shù)家的情感，因此，表現(xiàn)性也是造型藝術(shù)一個(gè)重要的審美特征。造型藝術(shù)中，攝影可以最逼真地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的人物、事物和景物。攝影作品被當(dāng)做真實(shí)可信的歷史文獻(xiàn)，具有認(rèn)識(shí)和審美雙重價(jià)值，成為珍貴的文獻(xiàn)資料。造型藝術(shù)離不開表現(xiàn)性，需要通過藝術(shù)作品來表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感與審美追求。
5、簡要概述德國18世紀(jì)著名美學(xué)家席勒的美育理論。
席勒在《美育書簡》中，首次提出了“美育”這一概念，系統(tǒng)闡述了它的美育思想。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實(shí)現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。
試論藝術(shù)與文化的關(guān)系是什么？如何理解藝術(shù)在人類文化中的地位與作用。
藝術(shù)與文化的關(guān)系：藝術(shù)作為一種獨(dú)特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個(gè)人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的低位。一方面，藝術(shù)參與和推動(dòng)著人類文化的歷史發(fā)展；另一方面，每個(gè)民族或時(shí)代的藝術(shù)又深深根植于這個(gè)民族或時(shí)代的文化土壤之中。
關(guān)于藝術(shù)在人類文化中的低位與作用。藝術(shù)作為一種獨(dú)特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個(gè)人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的低位。藝術(shù)的起源同人類文化的起源一樣古老，從那時(shí)起，藝術(shù)作為文化的獨(dú)特組成部分，就始終參與和推動(dòng)著人類文化的歷史發(fā)展進(jìn)程，體現(xiàn)和反映出人類文化的各個(gè)歷史發(fā)展階段。作為文化的獨(dú)特組成部分，從另一方面來講，藝術(shù)又必然受到文化大系統(tǒng)的制約。藝術(shù)作為文化大系統(tǒng)中的一個(gè)子系統(tǒng)，它只是整個(gè)文化的一個(gè)有機(jī)組成部分，是一種獨(dú)特的社會(huì)文化范疇。文化系統(tǒng)的整體性決定了它所屬的子系統(tǒng)，必然從屬和依附于文化大系統(tǒng)。對于藝術(shù)來講，社會(huì)文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件，直接制約著作家、藝術(shù)家和讀者、觀眾、聽眾等每一個(gè)“文化心理結(jié)構(gòu)”的形成，從而間接對藝術(shù)的合作與欣賞產(chǎn)生巨大的影響。
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