舞蹈基礎論文(匯總20篇)

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舞蹈基礎論文(匯總20篇)
時間:2023-11-18 14:22:05     小編:MJ筆神

總結(jié)是一種能夠提高效率和效果的重要方式。寫總結(jié)需要注意完整、準確、簡潔的表達,避免過多的廢話和冗長的敘述。掌握一些好的總結(jié)范文可以幫助我們提高總結(jié)的質(zhì)量。

舞蹈基礎論文篇一

教學。

目的:認識舞蹈了解舞蹈。

教學重難點:站姿訓練,抬頭挺胸收腹。

基本功勾繃腳的學習。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一對于舞蹈有初步的了解,勾繃腳,壓腿,下腰等等。

二站姿的訓練抬頭挺胸收腹。三學習基本功勾繃腳。

1、主要動作及要求。

a、雙勾腳:雙腳腳尖最大限度的勾起,腳跟往遠蹬,雙腳與腿部形成勾曲式造型。

b、雙繃腳:雙腳腳腕伸展,腳背向上拱,腳尖向下壓,與腿部形成一個流線形造型。

注意:雙勾腳和雙繃腳均要做到最大限度。

第二課。

教學目的:掌握勾繃腳基本動作學習壓腿基本動作。

教學重難點:勾繃腳動作的完整,到位。

學會壓腿基本動作。課時:2課時。教學內(nèi)容:

一鞏固勾繃腳基本動作,掌握動作要領。

二學習基本功壓腿。

1、主要動作及要求。

a、擴指:五指最大限度張開。

b、勾繃腳:勾腳腳尖最大限度的勾起,腳跟往遠蹬,腳與腿部形成勾曲式造型,繃腳腳腕伸展,腳背向上拱,腳尖向下壓,與腿部形成一個流線形造型。

c、坐壓前腿:雙腿前伸坐于地面,身體由直立向前折疊俯于腿上,后背盡量保持平直。

注意:a、肩前擴指時手肘靠近身體,擴指時要有力度。

b、舞蹈時要讓孩子邊唱邊舞,提高孩子學習舞蹈的熱情。

第三課。

教學目的:學習舞蹈《我的身體》前半部分。通過組合的學習,使學生對自身的頭、肩、胸、腰、腿、膝等身體部位具有感性的認知。同時經(jīng)過不同的運動方式,比如低頭、聳肩、展胸等,訓練孩子身體的靈活性。

教學重難點:把握舞蹈每個動作要領,把每個動作做到位。課時:2課時。教學內(nèi)容:

一、主要動作與要求:

1、前平位擴指立掌:雙手叉腰,右手經(jīng)過肩前團手,擴指推于前平位,掌心向。

外立掌,指尖與肩齊平,注意擴指時手指最大限度的擴開,左手同前。

2、低頭:下顎收回,視線下垂,頸椎最大限度拉伸。

3、聳肩:雙肩同時最大限度向上聳起,肩膀找耳朵,還原時沉肩,頸部伸長。

4、展胸:肩胛骨向后背,前胸展開同時上身前傾,肩胸最大限度向外延展。

5、轉(zhuǎn)腰:胯部保持正對一點,腰部帶動身體向左或向右水平轉(zhuǎn)動,在轉(zhuǎn)動時脊。

椎最大限度地伸長。

6、抬腿:右腿膝蓋主動抬起,小腿與腳自然放松,左腿主力腿直膝站穩(wěn)。

7、屈膝:雙膝松弛,同時向下半蹲,之后自然還原。

第四課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿。教學重難點:掌握好勾繃腳,壓腿。合音樂跳《我的身體》。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三鞏固舞蹈《我的身體》前半部分。1掌握動作要領每個動作到位。2掌握學習的前半部分動作。

3合音樂跳《我的身體》前半部分動作。

第五課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿。

新學舞蹈《我的身體》后半部分。教學重難點:學會《我的身體》后半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三學會舞蹈《我的身體》后半部分。1掌握動作要領每個動作到位。2掌握學習的后半部分動作。

第六課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿。學習基本功腰功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。教學重難點:學會下腰。

舞蹈《我的身體》合音樂。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1、主要動作與要求。

松腰:身體迅速放松,脊椎呈下弧線,頭隨身體垂下,模仿打瞌睡。

提腰:脊椎盡量拉直,手握拳狀,手心向上,雙臂上推,抬頭看手,模仿伸懶腰。

轉(zhuǎn)腰:腰主動轉(zhuǎn)至。

3、7點方向,身體保持直立。

雙手斜下位:雙手放于體旁,大臂架起,肘部彎曲,手心相對,指尖沖下,做肥胖狀。

打哈欠:右手在嘴前擴指,左手扶膝,做松腰、提腰呈打哈欠狀。

伸懶腰:雙手握拳,胸前交叉向上劃圓做伸懶腰狀。

四舞蹈《我的身體》1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

第七課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

學習舞蹈《三只小熊》前半部分。教學重難點:學會舞蹈《三只小熊》前半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四舞蹈《我的身體》1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

五學習舞蹈《三只小熊》前半部分。1教跳舞蹈前半部分動作。

2熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

第八課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

學習舞蹈《三只小熊》后半部分。教學重難點:學會舞蹈《三只小熊》后半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四舞蹈《我的身體》1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

五學習舞蹈《三只小熊》后半部分。1鞏固舞蹈前半部分動作。

2教跳舞蹈后半部分動作。

3熟悉舞蹈動作,每個動作到位。4整個舞蹈動作合起來。

第九課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。教學重難點:合音樂舞蹈《三只小熊》。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四舞蹈《我的身體》1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

五舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。4和音樂跳《三只小熊》。

第十課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。

學習基本功胯功。教學重難點:基本功胯功。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1、主要動作及要求:

a、對腳盤坐壓胯:盤腿坐于地面,腳心相對,雙手放于腳弓處。在此基礎之上,上體向腿部貼靠,雙肩向后掰,胸前探,頭微仰,上體的肩、胸完全展開,骨盆固定,肩與地面保持平行線。

b、旁開腿壓胯:在正步位繃腳伸坐的基礎上,雙腿同時向旁打開到最大限度即旁開腿。壓胯與“對腳盤坐壓垮”的要領相同注意:對腳盤坐壓胯時雙肘打開,自然彎曲。

五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

第十一課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功,胯功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。

學習舞蹈《唱和笑》前半部分。教學重難點:學習舞蹈《唱和笑》前半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1開胯2壓胯。

五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

七學習舞蹈《唱和笑》前半部分。1教跳舞蹈《唱和笑》前半部分。2掌握前半部分動作要領,到位。3學會前半部分動作。

第十二課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功,胯功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。

學習舞蹈《唱和笑》后半部分。教學重難點:學習舞蹈《唱和笑》后半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1開胯2壓胯。

五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

七學習舞蹈《唱和笑》后半部分。1教跳舞蹈《唱和笑》后半部分。2掌握后半部分動作要領,到位。3學會后半部分動作。

第十三課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功,胯功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。

合音樂舞蹈《唱和笑》。教學重難點:合音樂舞蹈《唱和笑》。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1開胯2壓胯五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

七舞蹈《唱和笑》。

1鞏固舞蹈《唱和笑》。

2掌握舞蹈動作要領,到位。3合音樂舞蹈《唱和笑》。

第十四課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功,胯功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。

合音樂舞蹈《唱和笑》。

學習舞蹈《歡樂大天使》前半部分。教學重難點:學習舞蹈《歡樂大天使》前半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1開胯2壓胯。

五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

七舞蹈《唱和笑》。

1鞏固舞蹈《唱和笑》。

2掌握舞蹈動作要領,到位。3合音樂舞蹈《唱和笑》。

八學習舞蹈《歡樂大天使》前半部分。1教跳舞蹈《歡樂大天使》前半部分。2掌握前半部分動作要領,到位。3學會前半部分動作。

第十五課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功,胯功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。

合音樂舞蹈《三只小熊》。

合音樂舞蹈《唱和笑》。

學習舞蹈《歡樂大天使》后半部分。教學重難點:學習舞蹈《歡樂大天使》后半部分。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1開胯2壓胯。

五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

七舞蹈《唱和笑》。

1鞏固舞蹈《唱和笑》。

2掌握舞蹈動作要領,到位。3合音樂舞蹈《唱和笑》。

八學習舞蹈《歡樂大天使》后半部分。1教跳舞蹈《歡樂大天使》后半部分。2掌握后半部分動作要領,到位。3學會后半部分動作。

第十六課。

教學目的:鞏固已學知識勾繃腳,壓腿,腰功,胯功。

合音樂跳舞蹈《我的身體》。合音樂舞蹈《三只小熊》。

合音樂舞蹈《唱和笑》。合音樂舞蹈《歡樂大天使》。教學重難點:合音樂舞蹈《歡樂大天使》。課時:2課時。

教學內(nèi)容:一鞏固勾繃腳基本動作。

1雙勾腳2雙繃腳3勾繃交替腳。

二鞏固壓腿基本動作。

1掌握呼吸2繃腳夾緊3后背保持平整。

三基本功腰功。

1松腰。2提腰。

3轉(zhuǎn)腰。4下腰。

四基本功胯功。

1開胯2壓胯五舞蹈《我的身體》。

1舞蹈動作的掌握。

2熟悉記住全部舞蹈動作。

3能合好音樂節(jié)拍跳《我的身體》。

六舞蹈《三只小熊》。1鞏固舞蹈動作。

2掌握熟悉舞蹈動作,每個動作到位。

4和音樂跳《三只小熊》。

七舞蹈《唱和笑》。

1鞏固舞蹈《唱和笑》。

2掌握舞蹈動作要領,到位。3合音樂舞蹈《唱和笑》。

八舞蹈《歡樂大天使》。

1鞏固舞蹈《歡樂大天使》。2掌握舞蹈動作要領,到位。3合音樂舞蹈《歡樂大天使》。

舞蹈基礎論文篇二

舞蹈是一門優(yōu)美的藝術(shù)形式,它需要舞者具備一定的基礎和扎實的技巧。在多年的學習和實踐中,我深深地體會到了舞蹈基礎的重要性。在這篇文章中,我將分享我的心得體會,希望對正在學習舞蹈的朋友們有所幫助。

首先,掌握正確的身體姿勢是舞蹈基礎的核心。舞蹈需要舞者具備良好的身體姿勢和優(yōu)美的身體線條,這不僅能增加整體視覺效果,還能提高舞者的舞蹈技巧。在學習舞蹈的過程中,我發(fā)現(xiàn)鍛煉身體的柔韌性和平衡感對于掌握正確的姿勢非常重要。通過拉伸和力量訓練,我的身體逐漸變得柔軟而有力,能夠更好地完成各種舞蹈動作。

其次,節(jié)奏感是舞蹈基礎中不可或缺的一環(huán)。舞蹈是以音樂為基礎的藝術(shù)形式,舞者需要準確地把握音樂的節(jié)奏,達到與音樂相和諧的狀態(tài)。在舞蹈基礎課上,老師經(jīng)常教導我們通過數(shù)拍子、做口型等方式來感受音樂的節(jié)奏,以便更好地配合動作。我認為,鍛煉節(jié)奏感需要不斷的練習和培養(yǎng),可以通過聽音樂、跳各種不同風格的舞蹈等方式來提高。只有掌握了節(jié)奏感,舞者才能更好地呈現(xiàn)出舞蹈的魅力。

再次,身體協(xié)調(diào)性對于舞蹈基礎的培養(yǎng)也非常重要。舞蹈需要舞者能夠通過協(xié)調(diào)不同的身體部位來完成各種復雜的動作。在我的學習過程中,我發(fā)現(xiàn)加強核心肌肉和平衡訓練對身體的協(xié)調(diào)性有很大的幫助。當身體的不同部分協(xié)調(diào)地工作在一起時,舞者的動作容易更為流暢自然。

此外,舞蹈的表情和情感也是舞蹈基礎不可或缺的一部分。舞蹈表情要能夠準確地表達舞蹈所傳達的情感和意義。在我的舞蹈訓練中,老師經(jīng)常引導我們通過形象描繪、情感整理等方式來理解舞蹈的內(nèi)涵,并將其融入到我們的表演中。我發(fā)現(xiàn)通過理解舞蹈背后的故事和情感,我的舞蹈表達能力有了顯著的提高。

最后,團隊合作是學習舞蹈基礎的必需品。在舞蹈演出中,舞者需要與其他隊友緊密配合,共同完成舞蹈動作和呈現(xiàn)舞臺效果。我認為在集體舞的貴陽表演過程中,學會傾聽、與人合作和協(xié)調(diào)不僅可以提高個人的舞蹈能力,還能增加團隊的凝聚力。通過與隊友們的相互配合,我的舞蹈技巧和舞臺經(jīng)驗得到了極大的提高。

通過這些年的學習和練習,我深刻地體會到了舞蹈基礎的重要性。正確的身體姿勢、良好的節(jié)奏感、優(yōu)秀的身體協(xié)調(diào)性、準確的舞蹈表情和團隊合作都是舞蹈基礎的核心要素。只有通過不斷的學習和實踐,我們才能在舞蹈的世界中展現(xiàn)出自己的風采。舞蹈是一門永無止境的藝術(shù),我會繼續(xù)努力學習,不斷提高自己的舞蹈水平,為觀眾帶來更多優(yōu)美的動作和感人的表演。

舞蹈基礎論文篇三

舞蹈通常都是具有很強的韻律性,在進行表演的時候,通過肢體的表情、造型、舞姿手勢等,配合良好的韻律,表達人們的思想感情。欣賞舞蹈的時候,能夠從舞蹈的節(jié)奏感、協(xié)調(diào)性中體會舞蹈的韻律美,并且在和表演者進行心靈的交流的時候,能夠增強生活的美好愿望,從而美化生活。韻律美主要是體現(xiàn)在舞蹈的氣息和聲韻進行了融合,通過舞蹈動作進行感情的依托,從而體現(xiàn)情感的強弱快慢、輕重緩急。韻律美貫穿在舞蹈整個過程中,對于人們的審美提高意義非凡。

(二)造型美。

舞蹈具有很強的造型美。舞蹈主要是通過空間和時間的和諧統(tǒng)一來表現(xiàn)舞蹈的形勢。在本質(zhì)上舞蹈通過優(yōu)美的造型能夠展現(xiàn)良好的造型美。例如在《珊瑚舞》《千手觀音》的表演中,主要是由舞蹈者精美的造型展示舞蹈的形式。舞蹈通過美好的音樂和良好的肢體動作,能夠展現(xiàn)音樂和動作的融合,從而將舞蹈良好的表演題材進行融合,展示出對生活的良好的愿望。舞蹈的造型美體現(xiàn)和諧美、對稱美、簡約美,能夠幫助觀眾進行造型美的價值提升。

(一)舞蹈是審美價值主體。

在舞蹈表演過程中,表演者和觀眾都是審美價值的主體,通過主體價值標準,來衡量舞蹈形式的好壞。舞蹈的這兩種主體形式造成了舞蹈在表演過程中應該具有很強的對應性,能夠讓觀眾和表演者在心靈感悟方面達到統(tǒng)一。審美價值主體之間的思想認同、氣氛渲染和情感交流,都是審美價值的進行方向。每一種藝術(shù)價值的評價標準都是審美價值的大小,所以要加強舞蹈藝術(shù)之間的審美行為,有行為的需求者和發(fā)生者。

(二)舞蹈是審美價值客體。

舞蹈審美價值在主體和客體之間互相對應,在舞蹈審美價值客體中,主要是舞蹈藝術(shù)中原創(chuàng)出來的能夠被觀眾接受的對象,這種主體和客體對應的關(guān)系,能夠?qū)崿F(xiàn)舞蹈本質(zhì)上的情感交流,幫助觀眾進行情感的交流。在審美價值體系中,客體的中介特征會受到審美主體的影響,通過一種形式傳遞為另一種形式,能夠加強大眾對舞蹈的認同和理解。審美主要是包括潛能性、內(nèi)涵性和現(xiàn)實性,觀眾在進行欣賞的時候,就能夠通過舞蹈形式的觀看,掌握直觀的體態(tài)符號,直接影響審美價值的體現(xiàn)。舞蹈的審美形勢推動了精神文明和藝術(shù)形式的發(fā)展,舞蹈的編排者考慮表演者和觀眾雙重作用,能夠創(chuàng)造出更加貼近生活的審美價值。

舞蹈藝術(shù)形式在觀眾審美提高中具有先進的意義,能夠通過肢體、語言、動作、表情、音樂等方面綜合配合,進行動作美、韻律美、造型美之間的提升,讓觀眾在觀看的時候,能夠享受到良好的審美價值。舞蹈藝術(shù)形式審美價值對于精神建設具有很重要的意義,促進現(xiàn)代社會中的精神文明建設,提高居民的審美價值,更好地體會社會生活。

舞蹈基礎論文篇四

舞蹈作為人類最古老的藝術(shù)形式,主要通過肢體語言與變換的節(jié)奏進行美的綻放。舞蹈審美作為評判一部作品好壞的重要標準,在舞蹈藝術(shù)長期發(fā)展中逐漸形成了不同形式的審美特征。本文結(jié)合舞蹈藝術(shù)的發(fā)展,從中國舞蹈藝術(shù)發(fā)展、舞蹈審美以及審美特征進行了簡要的探究和闡述。

舞蹈作為人類生命最活躍、最重要、最充分的情緒表現(xiàn)形式,有著悠久的歷史;它展現(xiàn)了人類在肢體運動時的藝象美。所謂的藝象美是作品中由視覺形象、聽覺形象、想象或者審美意象整合的多層次總體,也就是西方國家說的藝術(shù)本體。舞蹈作為人類生命周期的濃縮,從審美特征來看,它不同于其他藝術(shù)。在日常生活中,通過分析舞蹈作品的審美特征,在掌握審美特性的同時,對提高欣賞水平和舞蹈審美有很大作用;同時,它也是提高舞蹈欣賞技巧與藝術(shù)修養(yǎng)的基礎條件。

舞蹈作為一門表演藝術(shù),有著悠久的歷史淵源。從中國舞蹈發(fā)展來看,不管歷史怎樣發(fā)展,舞蹈始終都被作為文化現(xiàn)象傳承、發(fā)展。隨著社會進步,它的內(nèi)容在不斷豐富與充實,到了明清時期,它已經(jīng)作為獨立的藝術(shù)形式,從戲曲中分離出來,逐漸成為憑借身體就能反映精神世界和現(xiàn)實生活的人文藝術(shù)。中國當代舞蹈大多是專業(yè)的舞蹈作品,隨著舞蹈多元化的推進,舞蹈藝術(shù)迎來了嶄新的發(fā)展機遇,不僅從觀賞方面,從專業(yè)角度來看也取得了很大的發(fā)展,還出現(xiàn)了專業(yè)的舞蹈培訓學校。在漫長的歷史演變中,舞蹈藝術(shù)不僅越來越豐富多彩,同時也推動了文化繁榮的進程。人類作為舞蹈藝術(shù)的主體,它不僅表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)形式,還包括藝術(shù)體操、武術(shù)競技等方面,通過多種形式打造舞蹈美感。人體動作變換作為整個舞臺表演的關(guān)鍵,只要賦予了形象特征與社會功能,就會給人類帶來不同的感受。通常雜技需要表演者擁有超強的意志與熟練的技巧,再通過高難度動作展現(xiàn)藝術(shù)美。而舞蹈不僅是動作與動作的堆砌,同時它還承載著對應的文化精神與動人情感,在世界萬物好與壞都表現(xiàn)出來的過程中,給予一定的審美評價,同時這也是震撼心靈的一方面。在舞蹈表演中,它遵循一定的規(guī)律,節(jié)奏作為舞蹈藝術(shù)的關(guān)鍵部分,在造型、節(jié)奏的雙重潤色下會顯得更加流暢、自然。另外,舞蹈藝術(shù)每次變換都會根據(jù)必然性、連接性,在整體感覺的引導下帶給觀眾不一樣的感受。在這過程中,舞蹈語言讓舞蹈形象更加生動,從而也就形成了獨特的美感??傮w來講,舞蹈審美與舞蹈本身是相得益彰、相輔相成的,在技藝性、抒情性、獨創(chuàng)性的影響下更加精密,再綜合匯總成舞蹈。而利用審美特征發(fā)現(xiàn)舞蹈本質(zhì)就是考驗藝術(shù)形式的一種方法。

(1)舞蹈源于生活又高于生活。

(2)將敘事與抒情完美的結(jié)合。

古文《毛詩序》曾這樣說過“情動于中,行于言,言之不足,古嗟嘆,故泳歌,泳歌不足,足之蹈,手之舞也。”這也展示出人在激動時,會情不自禁的跳舞。舞蹈表達情感的特點是神行整合,用體動展現(xiàn)感情,給人直觀的形象。由此可見,抒發(fā)情感的最好方式仍是舞蹈,它雖然沒有影視作品的臺詞與客套的語言敘事,但是在實際生活中經(jīng)常利用對應的場景和音樂敘述事件。在舞蹈藝術(shù)形式中,常用比擬、象征的手法,通過優(yōu)美、無聲的肢體語言展現(xiàn)故事情節(jié),表達情感。而觀眾在舞蹈藝術(shù)欣賞中,也通過對表演者舞蹈旋律、舞姿的感悟,充分展現(xiàn)想象力,掌握故事情節(jié),體會舞蹈蘊涵的感情。如:芭蕾舞的代表作《天鵝湖》,在這部作品中,起初王子與天鵝相遇是一段古典的雙人芭蕾,通過表演者面部表情和肢體動作極其細膩、巧妙的展現(xiàn)了奧杰塔從提防、恐懼心理到信賴放心的心理轉(zhuǎn)變,最后萌發(fā)愛情的轉(zhuǎn)化過程。在這段舞蹈中,沒有語言描述與臺詞,但是卻將主人公情感描繪得淋漓盡致。

(3)虛擬象征的審美特征。

舞蹈作為生活現(xiàn)象的概括,它不是直觀的紀事,而是將虛擬象征作為藝術(shù)表現(xiàn)形式,進一步展現(xiàn)審美特征。在舞蹈表演過程中,通過舞蹈人員姿態(tài)、身體動作代替語言,從而進一步反映思想情感、展現(xiàn)故事情節(jié)。因此,不了解審美特征,就會讓剛接觸舞蹈的人員展現(xiàn)出“看不懂”的感覺。在舞蹈劇中,通過舞姿與情感動作,用屈指可數(shù)的方式展現(xiàn)舞姿。例如:舞蹈家王霞主演的《金山戰(zhàn)鼓》,從整體來看,它是一部展現(xiàn)情感的作品,但是也有一些部分是紀事的環(huán)節(jié)。當表演人員站在鼓上查探軍情,不幸中箭時,表演人員用手緊緊的捂著胸口,在鼓面做后橋動作,并且逐步形成拱形,最后從鼓上滾下來。在這段舞蹈設計中,主要以抒情為體裁,在直觀紀事的過程中,展現(xiàn)受傷疼痛的場面,再將細節(jié)放大,展現(xiàn)人物形象,達到主觀紀事、虛擬象征兩者結(jié)合的效果。

(4)技藝與綜合的審美特征。

技藝性作為舞蹈藝術(shù)完成蛻變的核心因素,舞蹈演繹的內(nèi)容必須在神話傳說與日常生活的基礎上,它的主題心理是完成高難度的技藝。通常,多圈旋轉(zhuǎn)、跳躍都是高難度的動作,在體現(xiàn)技藝性的同時,必須根據(jù)舞蹈動作的軟軟性進行。舞蹈不僅是一種文化形式、一門藝術(shù),更代表著一個民族與國家的特征,所以它具有廣闊的演繹范圍和創(chuàng)造區(qū)域。而舞蹈審美作為一個多元化、多層次的過程,如果只依靠審美特征很難完成,所以必須結(jié)合多種形式展現(xiàn)藝術(shù)美。

舞蹈藝術(shù)作為一種鮮明的表現(xiàn)形式,它擁有獨特的審美特點。在實際生活與學習中,我們必須根據(jù)審美特征,從各方面提高藝術(shù)修養(yǎng)與舞蹈藝術(shù)。

[1]黃穎.試論舞蹈藝術(shù)的審美特征與欣賞[j].時代文學,2012(15):216217.

[2]黃濤.論舞蹈藝術(shù)的審美特征[j].科教導刊,2010(8):182,184.

[3]蔡蕾.舞蹈藝術(shù)的審美特征與功能探析[j].長春師范學院學報:人文社會科學版,2012,31(8):198199.

[4]蘭宏建.現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的審美特征摭談[j].群文天地,2012(11):145146.

[5]馬虹.論舞蹈藝術(shù)的審美特征與意蘊[j].大眾文藝,2011(20):9394.

舞蹈基礎論文篇五

這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內(nèi)容,分別為壓前、旁、后腿。壓腿的練習有助于打開學生腿部關(guān)節(jié)的韌帶。壓腿時要注意腿部關(guān)節(jié)的直立,腳背向外打開繃直,并保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。

壓肩。

這是打開肩部韌帶的練習。壓肩時,雙手臂伸直放在把桿上。兩腿之間的距離略等于肩寬。頭部和脊柱都要放松,向下壓時能夠感覺到肩部韌帶被拉長。

推腳背組合。

腳背的好壞因人而異,大部分取決于先天因素,但也不能忽視后天的訓練。在訓練之前,從腳尖到整個大腳背都要活動開;訓練時,雙手扶把桿,挺胸抬頭、收腹提臀,雙腳并攏站好,先從單腳背訓練開始。

2、可以多在家里練舞。

首先是熱身運動,越充分越好!最開始是小幅活動腳腕、手腕、脖子、腰、膝蓋。

快走慢跑--其局限性在于僅僅鍛煉了足背腳踝和膝蓋髖關(guān)節(jié),上身(包括頭頸肩臂胸腰)的鍛煉就非常小,幾乎沒有。

簡易體操--這個運動我比較推崇:因為進行了全身關(guān)節(jié)的柔和運動,強度不大;但是不常用,因為它缺乏了更流暢的韻律,所以吸引人的程度好像不大。

舞蹈組合--不要長于20分鐘,一定要是比較簡單的群舞動作,以古典民族舞的動作為好!

3、培養(yǎng)舞蹈興趣。

通過欣賞舞蹈,熏陶,培養(yǎng)和激發(fā)對舞蹈的愛好和興趣?,F(xiàn)在我們的每個人的家里都有電視機,所最直接最普及的就是通過看電視。電視里播放各類舞蹈,特別是幼兒歌舞節(jié)目一定要多看。

通過聽歌曲,聽音樂,有意識地啟發(fā)形象思維。音樂是舞蹈的靈魂,一般說來樂感好的孩子,舞蹈也都相應地??啥嗖シ乓恍┬蓛?yōu)美的歌曲,比如《春天在哪里》、《金色的太陽》、《小精靈的歌》。

舞蹈基礎論文篇六

舞蹈區(qū)別于其它藝術(shù)門類的最大不同點在于,它是以展示心靈與情感世界為宗旨的人體文化,且具有以人體本身為質(zhì)料的特性。在現(xiàn)象學的維度與層面上,舞蹈的審美相關(guān)于人體的存在及其游戲,其所關(guān)涉的質(zhì)料-形式、身體性及旨趣等特質(zhì),遮蔽了舞蹈自身。舞蹈自身就是一個世界。唯有通過去蔽,通達舞蹈自身的存在,舞蹈的本性及與其相關(guān)切的、被遮蔽的世界才能得以敞開。

人體審美舞蹈藝術(shù)。

舞蹈是人類歷史最悠久的藝術(shù)門類之一,它“以人體為質(zhì)料,以動作姿態(tài)為語言,在時間的流程中以占有空間的形式來表達思想與情感”。[1]情感是舞蹈的核心,舞蹈是審美情感的載體。本文基于存在論現(xiàn)象學的視野,對舞蹈展開審美關(guān)切,使之去蔽,從而走向舞蹈自身的世界,顯現(xiàn)舞蹈藝術(shù)自身的本性。

一、人體的存在及其游戲在不同的社會歷史境域下,舞蹈的選材、表現(xiàn)主題及表達的思想情感等各不相同,它的存在與發(fā)生具有社會性。

舞蹈自身所持有的社會性,單從舞蹈本身,我們難以直觀。我們需將其置于特定的歷史境域中加以關(guān)照,才能獲得某種社會性。不同的舞蹈作品相關(guān)于特定歷史境域中人的物質(zhì)生活、精神狀態(tài)和技術(shù)水平。如原始舞蹈(狩獵舞、勞動生產(chǎn)舞等)敞開的是一個茹毛飲血,人類與大自然、猛獸搏斗,生存條件極其惡劣的遠古時代;而盤鼓舞、巾舞等的出現(xiàn)則是社會安定、百姓安居樂業(yè)的社會世界的反映;軟舞、健舞及龜茲樂舞展示的乃是一個國力強盛、社會充盈、外交發(fā)達的社會世界。

在現(xiàn)象學的語境下,舞蹈的社會性受制于歷史性此在。人類“在不同的歷史階段有著不同的社會結(jié)構(gòu)形態(tài)和不同的人的生存方式和表現(xiàn)樣態(tài)”。[2]舞蹈產(chǎn)生初期,自然對人的規(guī)定是絕對性的。這一時期的舞蹈(狩獵舞、勞動生產(chǎn)舞等)一般都是對狩獵及勞動生產(chǎn)過程等的再現(xiàn)與摩仿,充滿著粗獷與野性的特征??植馈⒀?、殘酷、昏暗的場面喻示以神的方式出場的自然的強大,人的微不足道及人對自然頂禮膜拜。商周時期,人的主體意識開始生發(fā)和覺醒,人試圖沖破自然對人的規(guī)定性,人開始思考自然及人自身。如巫舞,先前只是娛神的舞蹈,此時也成為娛人的舞蹈,并越來越看重舞蹈技藝本身。至漢,天下一統(tǒng),社會穩(wěn)定,反映在舞蹈上為盤鼓舞的出現(xiàn),盤鼓舞的場面壯觀,舞蹈動作難度高,既要掌握好力度,又要控制好身體,以達到高縱輕躡的舞蹈要求。魏晉南北朝時期,戰(zhàn)亂頻繁,宗教盛行,舞蹈成為宗教活動的一個組成部分,缺乏生動向上的氣象,舞蹈的發(fā)展趨向于形式和細部的美感,注重舞蹈的精雕細琢。工于技巧、服飾華麗、舞風柔曼、纏綿婉轉(zhuǎn)是這一時期舞蹈的基本審美特征。

唐朝社會生產(chǎn)力空前提高,政治、經(jīng)濟、文化與外交等全面發(fā)展。舞蹈也以獨立的表演藝術(shù)形式呈現(xiàn)于歷史舞臺之上,既不像周代樂舞那樣依附于政治,也不像漢代舞蹈融于“百戲”。它形成了自身的分類法,達到了高度成熟的境界。按照舞蹈的風格特點區(qū)分,有“軟舞”、“健舞”兩大類?!败浳琛眲幼魇闱閮?yōu)美,節(jié)奏比較舒緩;“健舞”動作矯健有力,節(jié)奏明快?!败浳琛薄ⅰ敖∥琛?,多為獨舞或雙人舞,動作技術(shù)水平要求頗高。唐代也是古代“燕樂”舞蹈最為繁榮的時期,“燕樂”用于宴享典禮活動,具有娛樂欣賞和禮儀性雙重作用。此外,唐代還無所顧忌的吸收了外來舞蹈藝術(shù)的精華,如龜茲樂舞,其特色體現(xiàn)在體態(tài)造型上:上身裸露、豐乳細腰。自宋以降,舞蹈走上了盛極而衰的道路,越來越難以撐起獨立的旗幟,逐漸衰微,并且最終被戲曲藝術(shù)發(fā)展的潮流所吞噬。明清是不作為的時代,獨立表演性舞蹈已基本銷聲匿跡了。

盡管如此,舞蹈的藝術(shù)生命還沒宣告結(jié)束。其歷史性主要表現(xiàn)于它的具體存在形態(tài)和方式隨歷史境域的不同而呈現(xiàn)出異樣的風貌。當下,舞蹈的存在形式表現(xiàn)為現(xiàn)代舞?,F(xiàn)今,我們把古典舞蹈作品稱之為藝術(shù)品,這本身也是歷史性的。即古典舞蹈作品本先不是藝術(shù)品,只有當我們對其進行審美觀照時,它才成為藝術(shù)作品。

二、質(zhì)料、形式及其在身體游戲中的合一。

在古典美學與傳統(tǒng)藝術(shù)理論中,一切藝術(shù)無不關(guān)聯(lián)于質(zhì)料和形式這一重要問題。質(zhì)料和形式的問題不僅相關(guān)于美的敞開,還關(guān)切于物之顯現(xiàn)。質(zhì)料和形式這一對范疇,是藝術(shù)創(chuàng)作和審美鑒賞的概念框架和重要維度。一般而言,質(zhì)料與形式的結(jié)合,就構(gòu)成了藝術(shù)品。舞蹈也不例外,它以人體為質(zhì)料,在時間的維度與層面上,以占有空間的形式實現(xiàn)思想與情感的通達。

舞蹈基礎論文篇七

論文摘要:中國古典舞對包括“俠義精神”在內(nèi)的中國傳統(tǒng)人文精神的繼承及發(fā)揚有著重要的意義。與此同時,中國傳統(tǒng)人文精神也是中國古典舞成長之根基,尤其在中國古典舞的劇目創(chuàng)作上,我們更要把這些精神財富放在核心的地位,這樣才能真正推動中國古典舞的發(fā)展。

“武林盟主”金庸先生所著的諸多“武俠天書”中,在天馬行空、腥風血雨的背后,更向人們闡述的是俠義世界里朋友間的友愛之情、親人間的尊愛之情、夫妻間的忠愛之情等……在瞬息萬變的今天,“俠義精神”受到了大家普遍的關(guān)注和積極的宣揚。金庸先生認為:“現(xiàn)在中國缺乏的就是俠義精神,狹義的‘俠義精神’表現(xiàn)為對于弱勢群體的救助,而廣義的‘俠義精神’則是民間力量和聲音對國家和社會的一種責任和義務?!?/p>

當今社會,人們在物質(zhì)生活得到大幅改善以后,對包括“俠義精神”的一些中國傳統(tǒng)人文精神正在漸漸淡漠。那么中國古典舞,為反映中國傳統(tǒng)文化的一個重要窗口,有必要,也有這個責任,通過更多的優(yōu)秀作品來對“俠義精神”有所涉及,使人們在欣賞藝術(shù)的時,能夠重拾中國的優(yōu)良傳統(tǒng)精神。

一、中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分—俠義精神。

何謂俠?俠源于士,其名稱最早見于《韓非子?五蠢》:“儒以文亂法,而俠以惡犯禁”。川早期的俠,毫無牽掛,浪跡天涯。司馬遷《史記.游俠列傳》中“其言必信,其行必果,己諾必誠,不愛其軀,赴士之厄困,設取予然諾,千里誦義,為死不顧世”的布衣之俠,體現(xiàn)了俠義情結(jié)中的重然諾、重義務、見義勇為、以及追求自由平等的瀟灑情懷。到了后來,俠義精神由原先的江湖情節(jié)漸漸上升到對國家之情的關(guān)懷。往往在亂世戰(zhàn)爭時期,俠義精神顯得尤為重要與可貴。當?shù)搅送砬宓臅r候,中國面臨著嚴重的民族危亡問題,于是,維新派領袖譚嗣同、革命黨人秋瑾、林覺民等人竭力提倡俠義精神。他們“明知山有虎,偏向虎山行”,用自己寶貴的生命,把俠義精神上升到了一個崇高的人生境界。

二、“俠義精神”在中國古典舞作品中的精彩呈現(xiàn)。

近幾年,古典舞在男子劇目的創(chuàng)作上,似乎走入了一個誤區(qū)—以柔為奇:《竹夢》中的孫銳百折不撓、軟若無骨,猶如天外飛仙;《傳說》中的張仁博連延不斷、柔意綿綿,真如傳說中人?????一時間,全國各地風起云涌,熱火朝天,大家一窩蜂的打造出許多“小孫銳”、“小張仁博”。其實,古典舞自身對演員的肢體柔韌度要求非常高,軟開度的開發(fā)應該說無可厚非。但是,如果大家都把軟開度作為一個技術(shù)賣點,過度的畸形發(fā)展,以滿足一些人的獵奇心理。長此下去,那就可能使古典舞男演員愈來愈往中性方面發(fā)展了。眾所周知,中國古典舞秉承其中國傳統(tǒng)文化,一向男女分明,強調(diào)子午陰陽,女性更多的展現(xiàn)柔美,男性更多的呈現(xiàn)陽剛。而一系列表現(xiàn)“俠義精神”的古典舞作品,與前面所說的“陰柔之舞”形成了強烈的對比,《英雄淚》、《榮譽》、《武士》、《易水寒》……它們就像一杯杯純厚的烈酒,將古典舞男子演員的,“日剛之氣”展現(xiàn)的淋漓盡致。

(一)重—從作品中的動作看到的“俠義精神”

戰(zhàn)國末年,秦王橫掃諸國,大有一統(tǒng)之勢。荊柯受好友燕太子丹的重托,準備誅殺秦王,結(jié)果大功未成,舍身就義?!稑s譽》就是以戰(zhàn)國時期荊柯刺秦為線索,以舞蹈的形式表現(xiàn)了荊柯臨行前,在易水邊訣別親友,不誅暴君誓不回的豪情壯志與英雄氣概。

首先,從舞蹈動作的重心來看,經(jīng)常出現(xiàn)的弓箭步、拖步、跺部、蹲擔步等。沒有一點的飄移,沒有一絲的翩忽,幾乎所有的動作重心都存在下盤,扎實穩(wěn)重的舞姿體現(xiàn)了游俠腳踏實地的性格與沉著瀟灑的的秉性。

另外,縱觀整個舞蹈,沒有什么長線條的動作,都是以“點”的動作來表達人物的情感。如“穿手橫抹接燕子穿林”、“風火輪變身接云門大卷”、“片腿敞胸翻身”…這些“點”或摯烈渾厚,仰天長嘆,吞吐遠大的志向;或急促而過,閃身瞬變,搏擊未知的人生;或棱角分明,捶胸頓足,吶喊命運的不公。動作環(huán)環(huán)相扣,情感層層遞進,在諸多“點”與“點”的撞擊之下,舞蹈中主人公沉重的心緒被刻畫得入木三分。探其沉重心境的背后,向大家昭示了俠義精神中最為可貴的情結(jié):兼愛。何謂兼愛?用我們今天的思想去理解,概括大意是:犧牲一點自己的利益,去為他人謀福利。作品的成功之處正是用“重、沉、深”的舞蹈語匯把“荊柯”裝著國家興衰榮辱、裝著朋友禍福安危的兼愛心緒展現(xiàn)的淋漓盡致。

(二)劍—從作品中的道具上看到的“俠義精神”

再者,在俠義舞蹈中,大家又不約而同地選擇了“劍”作為媒介:《英雄淚》、《易水寒》、《大漠孤行》,他們都是通過各種劍法,來將自己情感進行表達與宣泄。而在這些劍舞之中,《易水寒》無疑是其巔峰之作。舞蹈中,表演者劍走游龍,穗比飛燕。盤時乾坤在上,掃時橫平四方,崩時氣吞山河,抹時行云游蕩……可謂達到了“人劍合一”的境界。

在“俠”從雛形不斷發(fā)展進步的過程中,劍在某種意義上,占據(jù)著相當重要的地位,正如壯游在《國民新靈魂》中所闡述的那樣“重然若,輕生死,一言不和,拔劍而起,一發(fā)不中,屠腹以謝,俠之相也;友難傷而國難忿,私權(quán)輕而_重,俠之概也”。歷史上的俠客,總有佩劍,屈原抱著青銅劍,沉入了淚羅江,辛棄疾醉里挑燈看劍,北望中原……那些拿著劍的俠客,十年磨一劍,殺糙子,誅奸臣。胸懷坦蕩,扶貧懲惡,他們手中的劍,因為他們的品德,也充斥著昂然正氣,劍也因此決不僅僅是一種實用性的兵器了,其作為一種文化叢,被裹夾了濃烈的英雄色彩,成了兵刃中的至尊。

從《易水寒》中,我們看到的不僅僅是中國古典舞單純對中國傳統(tǒng)劍法與套路的模仿或發(fā)展,更重要的是通過“劍”這一媒介,對俠義世界中“衛(wèi)國為民,俠之大者”精神的弘揚與歌頌。

作為中國經(jīng)典文化的一個分支,中國古典舞對中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚責無旁貸。但是,由于歷史的緣由,中國古典舞在很長的一個時期內(nèi),學科建設者更多的是在戲曲舞蹈的動作上、傳統(tǒng)武術(shù)的套路上、敦煌石窟的壁畫上作研究,也就是說,大家把更多的心血傾注在了看得見、摸得著的文化遺產(chǎn)上。對這些“形”的挖掘與發(fā)展,也使中國古典舞無論在教學教材、劇目創(chuàng)作、學術(shù)研究、人才培養(yǎng)上都取得了令世人矚目的成就。最近幾年,由于古典舞在劇目創(chuàng)作多元化中出現(xiàn)了一些偏差,一時間,小部分人對老生常談的古典舞屬性問題又炒起了冷飯。那么,到底什么才是“中國古典舞呢”?我認為:中國古典舞是提煉中國傳統(tǒng)文化的精髓,以戲曲舞蹈為載體,對中國傳統(tǒng)舞蹈的復興!也就是說,在繼承了“活”的文化,即看的見,摸得著的一些動作資料的基礎上,更要以中國傳統(tǒng)的人文精神去賦予這些動作的風格與內(nèi)涵。中國古典舞的立根之本與其成長動力不在于那些多變的形式,更不在于那些花哨的動作,而是五千年來,華夏兒女在社會歷史過程中所創(chuàng)造的諸多精神財富。

中國古典舞未來發(fā)展,單單地再在“動作”上作文章,己經(jīng)遠遠不能滿足其自身前進的速度了。在一系列“俠義精神”的舞蹈將中華男兒陽剛之氣迸發(fā)于世人的面前時,我們也愈加驚嘆于“傳統(tǒng)人文精神”所散發(fā)出來的動人魅力,古典舞人在未來學科的建設上,只要始終把這些精神財富放在核心地位,并且不斷地去拓展她,那么復興古典之舞指日可待!

舞蹈基礎論文篇八

舞蹈是一門藝術(shù),在舞臺上舞者們能通過身體的表達帶給觀眾無盡的美。作為一名舞蹈愛好者,我在參與舞蹈課程中積累了許多經(jīng)驗和體會。在舞蹈基礎的學習過程中,我深刻認識到舞蹈需要堅實的基礎,并意識到基礎的重要性。在這篇文章中,我將分享我對舞蹈基礎的心得與體會。

首先,舞蹈的基礎是舞者的根本。就像房屋需要堅實的地基一樣,舞蹈技巧的發(fā)展也離不開扎實的基礎。以芭蕾舞為例,正確的站姿和身體的平衡是學習更高級動作的前提。只有通過不斷練習和完善基礎功,舞者才能夠在舞臺上展現(xiàn)出華麗的舞姿。因此,舞者必須重視舞蹈基本功的訓練,不斷修正和改進自己的技巧。

其次,舞蹈基礎的學習需要耐心和毅力。在學習舞蹈的過程中,我們要通過反復的練習來熟悉每個動作的要領和技巧。舞蹈基本功的學習并不是一蹴而就的,需要舞者持之以恒的努力和堅持。我還記得剛開始學習舞蹈時,常常感到各種動作不夠靈活和協(xié)調(diào)。但是,通過不斷地練習,我慢慢地提高了自己的舞蹈水平。我明白只有付出才會有收獲,只有持之以恒才能夠克服困難,達到自己的目標。

第三,舞蹈基礎是其他舞蹈技巧的基礎。舞蹈包含了很多不同的舞種和風格,而這些舞種和風格都離不開基本功的支撐。在學習現(xiàn)代舞的時候,舞者需要更加注重身體的協(xié)調(diào)性和矯捷性;而學習街舞則需要更多的節(jié)奏感和靈活性。在非常規(guī)的舞蹈形式中,比如肚皮舞,舞者需要有更強的腹肌力量和靈敏的腰部控制。無論學習何種舞蹈技巧,都需要先建立起扎實的基礎。

第四,舞蹈基礎的學習可以培養(yǎng)舞者的良好習慣和自律能力。為了掌握舞蹈基本技巧,舞者必須保持良好的練習習慣。這包括定時定量的練習,以及注意自己的身體狀態(tài)和保持良好的體力。同時,舞者也需要具備自律能力,能夠在面對困難和挫折時堅持下去。通過訓練和練習,我深刻體會到了自律和毅力的重要性,這不僅在舞蹈中有用,也能在生活中造就一種積極向上的人格。

最后,舞蹈基礎的學習過程也是一種成長和進步的過程。通過對基本功的不斷練習和完善,舞者可以感受到自己的進步和成長。當我練習一個動作磨礪很久,終于能夠流暢地完成的時候,我能夠感受到巨大的滿足感和成就感。這也讓我明白到,只有腳踏實地地學好基本功,才能夠在舞臺上展現(xiàn)出自己的才華和潛力。

綜上所述,舞蹈基礎是舞蹈學習中不可或缺的一部分。通過學習和練習舞蹈基本功,舞者可以培養(yǎng)良好的練習習慣和自律能力,并為學習更高級的舞蹈技巧打下堅實的基礎。在這個過程中,舞者需要付出耐心和毅力,同時也能夠感受到自己的成長和進步。我相信,只要堅持不懈地學習和努力,每個人都可以成為一名出色的舞者。

舞蹈基礎論文篇九

舞蹈作為一門藝術(shù)形式,不僅具有美感,更能夠鍛煉身體,增強心肺功能。而學習舞蹈基礎是開展后續(xù)舞蹈學習的基礎,對于每一個舞者來說都是至關(guān)重要的。在過去的學習經(jīng)歷中,我不僅獲得了技巧的提高,還培養(yǎng)了自信和團隊合作的能力。通過反思與總結(jié),我深刻體會到學舞蹈基礎的重要性,同時也領悟到了更多關(guān)于舞蹈的藝術(shù)之美。

首先,在學習舞蹈基礎時,我深感理解基本動作的重要性。舞蹈基礎課程的初期,我們要學習大量的基本動作,如平足、姿勢、轉(zhuǎn)體等。這些動作看似簡單,但卻是舞蹈進一步學習的基礎。只有真正理解這些動作的內(nèi)涵,才能夠?qū)⑽璧讣记筛油昝赖乇磉_出來。當我將這些基礎動作融會貫通后,我發(fā)現(xiàn)我的舞蹈技巧得到了很大的提高,這讓我更有信心去追求更高層次的舞蹈技巧。

其次,學習舞蹈基礎讓我更加注重細節(jié)與動作的完美呈現(xiàn)。舞蹈是一門講究細節(jié)的藝術(shù),每個動作、每個姿態(tài)都需要準確無誤的呈現(xiàn)出來。通過學習舞蹈基礎,我深入理解到了舞蹈的細致之處。例如,即使是最簡單的舞步,也要保持身體的協(xié)調(diào),手臂的優(yōu)美,眼神的靈動,才能夠?qū)⑽璧傅臍赓|(zhì)完美傳遞給觀眾。因此,我在每一次學習中都更加注重細節(jié)的把握,讓自己的動作更加優(yōu)雅、連貫,展現(xiàn)出舞者的風采。

再者,學舞蹈基礎讓我逐漸懂得了團隊合作的重要性。在學習舞蹈基礎時,我們通常需要進行伴舞訓練或者小組合作。這就需要我們與其他舞者相互配合,共同完成一段舞蹈。在團隊合作中,我體會到了個體與整體的關(guān)系,每個人都發(fā)揮著自己的特長與優(yōu)勢,盡自己最大的努力去完成共同的目標。而團隊合作也讓我更加懂得了傾聽與尊重,學習從他人中獲取靈感,并互相幫助與支持。通過團隊合作,我不僅感受到了舞蹈的魅力和情感的傳遞,更培養(yǎng)了自己作為一位團隊成員的責任心和協(xié)作能力。

最后,學習舞蹈基礎不僅僅是學習動作技巧,更是學習如何去表達自我。每個人都有自己獨特的身體表達方式,在學習舞蹈基礎時,我更加意識到了如何把握自己的個性,將自己的情感與內(nèi)心世界通過舞蹈準確地傳遞給觀眾。舞蹈不光是技術(shù)的堆砌,更是一種情感的體現(xiàn)。通過舞蹈,我可以用身體語言來表達自己的喜怒哀樂,使觀眾能夠感受到我內(nèi)心的情感。這讓我深入理解到了舞蹈的藝術(shù)魅力,也讓我更加敏感地去感受和表達自己的情感。

總結(jié)起來,學習舞蹈基礎讓我受益匪淺。通過理解基本動作、注重細節(jié)、團隊合作以及表達自我,我不僅提高了舞蹈技巧,也培養(yǎng)了自信、團隊合作和情感表達的能力。舞蹈不僅僅是一種形式,更是一種生活態(tài)度。通過學習舞蹈基礎,我真正感受到了舞蹈給我?guī)淼目鞓放c成長。未來,我將繼續(xù)努力學習舞蹈,追求更高層次的舞蹈技巧,并希望能夠用舞蹈的力量感染更多的人,讓更多人感受到舞蹈的美妙與魅力。

舞蹈基礎論文篇十

舞蹈是一門充滿魅力的藝術(shù)形式,它能夠通過人體動作的華麗表演,傳達出無聲的情感和意境。而基礎舞蹈正是舞蹈藝術(shù)的起點,是每位舞者必須掌握的基本功。通過學習基礎舞蹈,我深深地體會到了舞蹈的魅力和美妙之處。

第二段:對舞蹈的初步認識。

剛開始學習舞蹈時,我被舞者們優(yōu)雅的身姿和舞臺上的精彩表演所吸引。然而,我很快就意識到,舞蹈是需要付出巨大努力的。通過基礎舞蹈的學習,我開始了解到,舞蹈不僅僅是動作的簡單堆砌,更需要對舞蹈技巧、身體協(xié)調(diào)性和音樂感的深入理解和把握。

基礎舞蹈是舞者們打好舞蹈基礎的關(guān)鍵。只有掌握了扎實的基本功,才能更好地展現(xiàn)出舞者的個人特點和自由發(fā)揮的空間。正如古詩所云“基礎不牢,地動山搖”,舞蹈亦是如此。通過細致入微的基礎訓練,我慢慢體會到了身體的力量與柔韌的平衡,更深入地感受到舞蹈為我?guī)淼淖杂珊涂旄小?/p>

第四段:跨越困難的過程。

學習基礎舞蹈并不是一件容易的事情,特別對于我這樣初學者而言,更是如此。一開始,我常常感到自己的身體僵硬,動作不協(xié)調(diào),毫無節(jié)奏感。但隨著時間的推移,通過不斷地專注和練習,我慢慢找到了自己的舞蹈節(jié)奏,獲得了對舞蹈技巧的掌握。這個過程并不容易,但我學會了堅持,也更加明白了在舞蹈中追求進步的重要性。

第五段:舞蹈帶給我的收獲。

通過學習基礎舞蹈,我不僅僅提高了自己的舞蹈水平,還獲得了更多的樂趣和自信。在舞蹈的世界里,我感受到了舞蹈帶給我的愉悅和快樂。舞蹈不僅僅是一種藝術(shù)形式,它更是一種表達自我的方式,讓我更加了解自己的潛力和個性?;A舞蹈讓我擁有了進一步提升舞蹈技巧的能力,并且為我以后的舞蹈之路打下了堅實的基礎。

總結(jié):

基礎舞蹈不僅僅是學習舞蹈技巧的開始,更是舞者們不斷追求進步的持續(xù)之路。通過學習基礎舞蹈,我深刻體會到了舞蹈的美妙之處和豐富內(nèi)涵,更明白了在舞蹈道路上的努力和付出的重要性。我將一直堅持下去,不斷提升自己的舞蹈水平,為舞蹈這門藝術(shù)形式貢獻出自己的力量。

舞蹈基礎論文篇十一

舞蹈是一門藝術(shù),通過舞蹈我們可以表達情感,展示美麗的舞姿。參加舞蹈培訓課程,不僅可以提升自身形體素質(zhì),還能培養(yǎng)自信和協(xié)調(diào)性。在學習舞蹈的過程中,我獲得了很多寶貴的經(jīng)驗和體會。以下是我對舞蹈基礎的心得體會。

首先,學習舞蹈要保持積極的心態(tài)。學舞蹈的過程并不簡單,需要耐心和毅力。在剛開始學習舞蹈的時候,我往往覺得無法跟上老師的節(jié)奏,動作也不夠優(yōu)美。但是,我從不放棄,始終保持積極的心態(tài)。我相信只要我不斷努力,一定能夠逐漸提高自己的舞蹈水平。

其次,細節(jié)決定成敗。在學習舞蹈的過程中,我發(fā)現(xiàn)細節(jié)非常重要。就像舞蹈中一樣,一舉一動都需要經(jīng)過反復練習,才能夠做到優(yōu)美流暢。例如,有時候只是一個手指的姿勢不正確,就會對整個舞蹈產(chǎn)生不良的影響。因此,我學會了關(guān)注細節(jié),并付出更多的努力來打磨每個動作。

再次,舞蹈需要花費時間和精力。學習舞蹈是一個需要長期投入的過程。每天的練習都會占用大量時間和精力。在學舞蹈的過程中,很多時候會感到疲憊和厭倦,但是只要我能夠堅持下來,一定會看到自己的進步和成長。通過不斷的練習,我的舞蹈技巧得到了提高,也增加了對舞蹈的理解和感悟。

此外,團隊合作是學習舞蹈不可或缺的一部分。在舞蹈班上,我結(jié)識了很多志同道合的伙伴。我們共同進步,相互鼓勵,互相幫助,一起度過了許多難關(guān)。比如,有一次我在學習一支復雜的舞蹈時,遇到了很大的困難。但是,通過與同伴的合作演練,我們成功地完成了整個舞蹈。這次經(jīng)歷使我深刻地體會到了團隊合作的重要性,舞蹈只有在有默契和協(xié)調(diào)的團隊中才能發(fā)揮出最好的效果。

最后,舞蹈是一門終身學習的課程。舞蹈的學習永無止境。只要我們愿意,我們可以不斷地學習新的舞蹈技巧,挑戰(zhàn)自己達到更高的舞蹈境界。無論是什么年齡段的人,都可以選擇學習舞蹈。舞蹈是一門讓人快樂的藝術(shù),通過舞蹈我們可以釋放自己的情感,展現(xiàn)自我。因此,舞蹈對于我來說不僅僅是一門課程,更是一種生活方式。

總之,學習舞蹈基礎給了我很多寶貴的經(jīng)驗和體會。我學到了堅持不懈的精神,關(guān)注細節(jié)的重要性,以及團隊合作的力量。通過舞蹈的學習,我變得更加自信,協(xié)調(diào)性也得到了提高。舞蹈讓我體驗到了藝術(shù)的魅力,也使我信心滿滿地繼續(xù)學習舞蹈,追求更高的舞蹈境界。

舞蹈基礎論文篇十二

舞蹈,是一種最為傳神和有力量的藝術(shù)表達方式之一。它不僅是一種技巧,更是一種精神和感受的完美結(jié)合。作為舞蹈愛好者,我一直深受舞蹈的魅力吸引。在舞蹈的練習中,我不僅學到了技巧,還體會到了更深層次的心得體會。

首先,舞蹈基礎對于舞者而言是至關(guān)重要的。在舞蹈訓練的最初階段,老師總是強調(diào)基本功的重要性。他們告訴我們,只有將基礎打好,才能有更好的發(fā)展空間。在每一天的訓練中,我們都需要反復練習最基本的動作,學習正確的姿勢和呼吸方法。雖然這些動作看似簡單,但卻要求我們極高的耐心和毅力。當我反復練習了幾十遍之后,我的動作才算得上基本標準。通過不斷地努力,我的基礎才得以打牢。這讓我明白了舞蹈,或者說任何事情,都需要經(jīng)過艱苦的基礎訓練才能達到更高的層次。

其次,舞蹈基礎的掌握需要深入理解舞蹈的內(nèi)涵。舞蹈不僅僅是表演者身體的藝術(shù),更是一種精神的傳達和情感的表達。通過與老師的交流和觀摩他人的表演,我逐漸理解了舞蹈的內(nèi)在意義。比如,舞蹈中的起舞和收舞都是一種呼吸的過程,舞者需要通過良好的姿勢和順暢的呼吸來保持穩(wěn)定和流暢的動作。這一點對我來說尤為重要。通過專注于舞蹈動作的配合和呼吸,我能夠更好地將自己融入到舞蹈的氛圍中,從而更好地表達出舞蹈的靈魂和感染力。這讓我明白了舞蹈是一種心靈與身體的和諧統(tǒng)一。

此外,舞蹈基礎也需要培養(yǎng)良好的節(jié)奏感和身體協(xié)調(diào)性。舞蹈是一個完美的整體,每一個動作和節(jié)奏都需要緊密配合。在舞蹈的訓練中,我通過不斷練習和體驗不同的舞蹈風格,逐漸培養(yǎng)起了良好的節(jié)奏感和身體協(xié)調(diào)性。在舞蹈的表演中,通過對舞蹈的內(nèi)在節(jié)奏感的掌握,我能夠更好地表達出舞蹈的動感和韻律美。而通過身體的協(xié)調(diào)訓練,我能夠在舞蹈中運動自如,展現(xiàn)出舞姿的優(yōu)美和流暢。這讓我明白了舞蹈的表演需要在技巧的基礎上加上藝術(shù)的內(nèi)涵。

最后,舞蹈基礎心得體會讓我明白了堅持和努力的重要性。舞蹈是一項需要長期堅持和努力的藝術(shù)。每天的訓練都需要保持高度的專注和投入,每一次的表演都需要百分百的熱情和執(zhí)著。而正是通過這些持之以恒的努力,我才取得了一定的進展。當我看到自己在舞臺上優(yōu)美的舞姿,聽到觀眾的熱烈掌聲時,我明白了努力的意義。舞蹈教會了我如何堅持,并且讓我學會了在追求夢想的道路上永不放棄。

綜上所述,舞蹈基礎心得體會是我在舞蹈訓練中的寶貴心得。通過舞蹈基礎的打磨,我學會了如何真正理解舞蹈的內(nèi)涵,掌握良好的節(jié)奏感和身體協(xié)調(diào)性,并明白了堅持和努力的重要性。舞蹈是一門終身學習的藝術(shù),我會不斷努力,不斷提高自己的舞蹈水平,用舞蹈的語言去傳遞自己的情感和靈魂。

舞蹈基礎論文篇十三

舞蹈藝術(shù)作為一門綜合性的藝術(shù)形式,既強調(diào)了身體的力量和靈活性,又弘揚了情感和表達主題的能力。作為一名學習舞蹈的學生,我深深地體會到了舞蹈基礎的重要性。通過艱苦的訓練和不斷的磨煉,我對舞蹈基礎知識的理解逐漸深化,同時也積累了許多心得體會。以下將從技巧、表達力、團隊合作、自信心和毅力五個方面總結(jié)我在舞蹈基礎訓練中的收獲和成長。

首先,舞蹈基礎訓練讓我掌握了許多重要的技巧。在舞蹈中,技巧是非常重要的基礎,它決定了我們是否能夠舒展身體、展示動作的美感。通過不斷地練習基礎的動作,我能更準確地完成各種舞蹈動作。例如,通過不斷地跳躍鍛煉,我逐漸提高了自己的跳躍高度和柔韌性;通過反復練習舞姿和動作的轉(zhuǎn)變,我能夠更加流暢地展示出舞蹈的連貫性和美感。這些技巧的掌握,不僅讓我在表演中更加自信,也為我以后學習更復雜的舞蹈動作奠定了基礎。

其次,舞蹈基礎訓練培養(yǎng)了我在表達力方面的能力。舞蹈是一種通過身體語言表達情感和主題的藝術(shù)形式,而艱苦的基礎訓練使我更加感受到了舞蹈表達力的重要性。通過掌握基本的舞蹈動作和技巧后,我們需要通過表演將內(nèi)心的情感傳達給觀眾。這要求我在舞蹈過程中能夠真實地體驗和表達情感,通過肢體語言來傳遞給觀眾。在舞蹈訓練的過程中,我通過學習舞蹈動作的表達方式和技巧,逐漸提升了自己的表演能力,并能更好地與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。

第三,舞蹈基礎訓練增強了我在團隊合作中的能力。舞蹈是一種集體藝術(shù)形式,無論是編舞還是排練,都需要與舞蹈團隊密切配合。在基礎訓練中,我們需要和隊友共同完成各種動作的協(xié)調(diào)和配合。通過不斷的訓練和排練,我學會了傾聽和理解他人,學會了和隊友共同進退,以及如何保持整體節(jié)奏的統(tǒng)一性。這些都培養(yǎng)了我在團隊工作中的合作意識和溝通能力。在舞臺上的表演中,我們要與其他舞者形成整體的畫面,只有通過默契的合作,才能將舞蹈的魅力表現(xiàn)得更加完美。

第四,舞蹈基礎訓練提升了我的自信心。在練習舞蹈的過程中,我經(jīng)歷了各種困難和挫折,但通過堅持不懈的努力,我不斷地提高了自己的舞技水平。這些成就感讓我對自己有了更深的認識,并且更加自信地展示自己。在舞臺上,當我能夠準確地完成各種高難度的動作時,我能感受到觀眾的贊賞和鼓勵,這不僅增強了我的自信心,也讓我更加熱愛和投入到舞蹈中。

最后,舞蹈基礎訓練培養(yǎng)了我的毅力。學習舞蹈需要堅持和付出大量的時間和精力,尤其是練習和修煉基礎功夫時,持之以恒是非常重要的品質(zhì)。曾經(jīng)有一段時間,我覺得學習舞蹈非常辛苦,有時甚至想要放棄。但是,每一次的挫折都是對我的考驗,我通過堅持不懈和努力練習,逐漸克服了困難,提高了自己。這種毅力的培養(yǎng)不僅對舞蹈有益,也對我以后的學習和生活產(chǎn)生了積極的影響。

總而言之,舞蹈基礎訓練是我成為一名優(yōu)秀舞者的必經(jīng)之路。通過技巧的掌握、表達力的提升、團隊合作的培養(yǎng)、自信心的增強和毅力的鍛煉,我逐漸成長為一個更好的舞者。這種基礎訓練不僅提高了我的舞蹈水平,也讓我學會了堅持和付出的重要性。我相信,在未來的舞臺上,我將能夠展示出更優(yōu)秀的舞蹈技巧和更深層次的表演能力。

舞蹈基礎論文篇十四

第一段:形體舞蹈的定義及重要性(200字左右)。

形體舞蹈是一種注重身體表達的藝術(shù)形式,在舞臺上展現(xiàn)了舞者的優(yōu)雅姿態(tài)。作為一種舞蹈形式,形體舞蹈需要舞者具備扎實的基礎技巧。我在學習形體舞蹈的過程中深深意識到,良好的形體基礎對于表達舞者內(nèi)心情感及準確傳遞舞蹈意象具有重要影響。

形體舞蹈的基礎訓練包括舞蹈姿勢的塑造、身體柔韌度的提高以及身體力量的培養(yǎng)等。經(jīng)過一段時間的訓練,我的身體柔韌度明顯提高,舞蹈姿勢也變得更加準確、流暢。通過不斷重復和練習,我逐漸掌握了正確的呼吸技巧和舞蹈姿勢,從而更好地表達舞蹈作品中所要傳遞的情感。

第三段:形體舞蹈對內(nèi)心情感的表達(200字左右)。

形體舞蹈不僅僅是一種舞蹈技巧的展示,更是表達舞者內(nèi)心情感的媒介。在學習形體舞蹈的過程中,我發(fā)現(xiàn)通過舞蹈可以向觀眾傳遞情感,并借此獲得內(nèi)心的平靜和寧靜。正是通過形體舞蹈,我學會用身體去表達自己的情感和思緒,以及通過舞蹈與觀眾建立起一種心靈的連接。

形體舞蹈往往需要多人共同演繹,進行團隊合作。在我與其他舞者一起排練的過程中,我深刻體會到了團隊合作的重要性。只有互相配合、相互理解,并且共同努力,才能完成一出完美的形體舞蹈作品。團隊合作不僅僅是為了表演效果,更是一種相互學習和成長的機會。

第五段:形體舞蹈對身心的影響(200字左右)。

形體舞蹈的學習過程不僅僅是技巧的訓練,更重要的是經(jīng)歷一種身心的修煉和釋放。通過舞蹈,我感受到身心的舒展與放松,感受到了自我的解放和挑戰(zhàn),這使我更加堅定地相信形體舞蹈對身心健康的積極影響。通過形體舞蹈,不僅能夠讓我們得到身體的鍛煉,更可以提升內(nèi)心的自信與滿足感。

總結(jié):(100字左右)。

形體舞蹈是一種需要充分發(fā)揮身體潛力和表達情感的獨特藝術(shù)形式。通過對形體舞蹈的學習,我深刻體會到了良好的形體基礎對于舞蹈表達的重要性,以及形體舞蹈對于個人內(nèi)心與團隊合作的影響。同時,形體舞蹈也是一種身心的修煉和釋放的方式,能夠帶給我們身體的健康和內(nèi)心的平靜與滿足感。形體舞蹈是一門綜合性的藝術(shù)課程,讓我們在舞臺上展現(xiàn)自己,也不斷挑戰(zhàn)自己,從而不斷成長。

舞蹈基礎論文篇十五

在人們的日常生活中,舞蹈不僅是一種表達情感的方式,更是一種藝術(shù)形式。無論是跳舞,觀看舞蹈表演,還是學習舞蹈技巧,舞蹈都能給人帶來極大的樂趣和滿足感。而對我而言,選擇學習基礎舞蹈是因為這門舞種讓我可以從零開始,一步一步地培養(yǎng)自己的舞蹈基本功,為以后學習更高級的舞蹈技巧打下堅實的基礎?;A舞蹈讓我感受到了舞蹈的魅力和樂趣,讓我對舞蹈充滿了熱愛和追求。

段落二:基礎舞蹈的挑戰(zhàn)和收獲。

學習基礎舞蹈并不容易,尤其對于一個沒有任何舞蹈基礎的人來說更是如此。剛開始的時候,我常常感到束手無策,身體的靈活性和協(xié)調(diào)性都遠遠不夠。但是,通過不斷地練習和努力,我漸漸地掌握了一些基本的舞蹈動作。最令我感到挑戰(zhàn)的是要在音樂的節(jié)奏中保持身體的穩(wěn)定和靈動,這需要我不斷地平衡和調(diào)整。然而,正是這種挑戰(zhàn)讓我在學習的過程中有了成就感和滿足感。通過堅持不懈的練習和努力,我逐漸提高了自己的舞蹈水平,并收獲了更多的舞蹈技巧和自信心。

段落三:基礎舞蹈的意義和影響。

基礎舞蹈作為舞蹈學習的起點,對于每一位舞者來說都是至關(guān)重要的。通過學習基礎舞蹈,我們可以培養(yǎng)出良好的身體素質(zhì),提高自身的協(xié)調(diào)性和平衡能力。同時,基礎舞蹈也是舞者技術(shù)的基礎,只有打好基礎,才能更好地學習和表演更高級的舞蹈。除此之外,基礎舞蹈還能幫助我們培養(yǎng)和鍛煉自己的意志力、毅力和耐力。在學習的過程中,我們會遇到困難和挫折,但只有堅持下去,才能達到自己的目標。基礎舞蹈的學習經(jīng)歷,不僅能讓我們成為更好的舞者,更能成為更好的人。

段落四:認識自己的不足和努力提高。

學習基礎舞蹈的過程中,我逐漸認識到自己的不足和不足之處。例如,在舞蹈的技巧上,我常常缺乏力量和柔韌性,導致我的動作顯得不夠流暢和自然。在舞蹈的表達上,我很難將自己的情感真實地傳達出來,缺乏舞臺上的自信和表演能力。然而,我并沒有止步不前,而是積極尋找改進的方法和途徑。我更多地進行體能訓練,力求提高自己的身體素質(zhì);我還參加了舞蹈比賽和演出,以鍛煉我的舞臺表演能力。通過不斷地改進和提高,我相信自己會成為更出色的舞者。

基礎舞蹈學習的過程是漫長而充實的,但我從中獲得的樂趣和成就感是無以言表的。我希望通過學習基礎舞蹈,能夠進一步提高自己的舞蹈技巧,并不斷挑戰(zhàn)和突破自己的舞蹈能力。我希望能夠有機會參加更多的舞蹈比賽和演出,向更多的觀眾展示自己的舞蹈才華。同時,我也期待能夠繼續(xù)深入學習不同類型的舞蹈,拓寬自己的舞蹈視野和風格。不論未來的道路如何,我相信基礎舞蹈將成為我舞蹈之旅中不可或缺的一部分,并給我?guī)砀嗟某砷L和收獲。

總結(jié):

通過學習基礎舞蹈,我不僅掌握了舞蹈技巧和表演能力,更深刻地體驗到舞蹈所帶來的樂趣和成就感?;A舞蹈是每一位舞者學習的起點,它培養(yǎng)了我對舞蹈的熱愛和追求,讓我逐漸成為一名更出色的舞者。我相信,通過不斷地努力和堅持,我將在舞蹈的道路上迎來更大的成功和成就。舞蹈,讓我更加熱愛生活,更加熱愛自己。

舞蹈基礎論文篇十六

作為舞蹈愛好者,我深刻地理解到舞蹈基礎的重要性。它是學習任何舞蹈風格的基礎,不管是芭蕾舞、爵士舞還是踢踏舞,舞蹈技巧都需要從基礎開始發(fā)展。因此,我十分注重舞蹈基礎的訓練,這也是我成為更好的舞者的關(guān)鍵。

段落二:強調(diào)基礎的練習和反復。

在進行舞蹈基礎的訓練中,最重要的是不斷地重復和練習。這可以讓我們更好地理解基本動作、姿勢和舞步,同時增加肌肉記憶,從而使我們更加熟練自如地運用它們。我在練習基礎時,經(jīng)常反復練習,嘗試不同的速度和力度,以確保我對基礎動作的理解程度和舞蹈技術(shù)層面的穩(wěn)定性。

段落三:基礎對于更高難度的舞蹈技巧的重要性。

掌握了基礎技巧之后,我們可以開展更進一步的舞蹈技巧學習?;A是了解高級技術(shù)的必要條件,因為許多舞蹈技巧需要依賴于基礎,從而才能更深入地學習它們。例如,芭蕾舞的大多數(shù)基本技巧和姿勢都來源于基礎練習,如果你沒有正確地掌握這些基礎,學習更難的技巧將變得更加困難。

段落四:基礎在創(chuàng)造舞蹈表演方面的幫助。

同時,基礎也對舞蹈表演的創(chuàng)作和執(zhí)行起到了巨大的幫助。熟練掌握基本技能可以幫助我們創(chuàng)造出更加準確、富有創(chuàng)意和有力度的舞蹈表演。更進一步地說,基礎還可以幫助我們在不同的舞蹈風格中自如切換,能夠更好地提高我們的舞蹈水平和表演能力。

段落五:總結(jié)和結(jié)論。

綜上所述,舞蹈基礎對舞者們而言非常重要,不僅僅是在掌握基本動作和姿勢上,還能夠幫助我們提高舞蹈技巧、表演能力和舞蹈創(chuàng)作的能力。通過持續(xù)性的練習、反復練習和鞏固技能,我們可以更好地掌握舞蹈基礎知識,從而展現(xiàn)出更加出色和精彩的舞蹈表演。

舞蹈基礎論文篇十七

舞蹈是一門充滿藝術(shù)魅力的表演藝術(shù)形式,也是一門需要堅實基礎的技能訓練。通過學習舞蹈基礎,我深刻體會到了舞蹈之美和技術(shù)的重要性。在這段時間里,我經(jīng)歷了從零基礎到逐漸掌握一些基本技巧的過程,不僅讓我感受到了舞蹈的魅力,也讓我有了更深刻的體會和領悟。下面我將從基礎訓練、身體素質(zhì)、技巧提升、藝術(shù)表達以及個人反思五個方面進行總結(jié)心得體會。

首先是基礎訓練。舞蹈藝術(shù)的基礎訓練是非常重要的,它是打好舞蹈基本功的關(guān)鍵。在訓練中,我們需要掌握正確的舞姿和基本動作,如坐姿、站姿、基本的手臂動作等。通過反復練習,我慢慢理解了正確的體態(tài)和舞姿,也逐漸感受到舞蹈帶來的自由和舒展。同時,基礎訓練還包括翻滾、跳躍、拉伸等身體訓練,這些訓練不僅增強了身體的柔韌性和力量,也提高了舞蹈動作的穩(wěn)健和協(xié)調(diào)性。

其次是身體素質(zhì)的培養(yǎng)。舞蹈要求舞者具備一定的身體素質(zhì),如良好的耐力、柔韌性和力量。在舞蹈基礎訓練中,我們進行了一系列的體能訓練,如有氧運動、拉伸訓練和力量訓練等。這些訓練不僅提高了我的身體素質(zhì),也增強了我的自信心和毅力。在體能訓練的過程中,我深深感受到了自己身體的變化和進步,這不僅對我未來的舞蹈發(fā)展有著積極的影響,也讓我更加熱愛舞蹈。

接下來是技巧的提升。舞蹈是一門高度技術(shù)化的藝術(shù)形式,技巧的掌握對于舞者來說非常重要。在基礎訓練中,我們學習了一些基本的舞蹈技巧,如旋轉(zhuǎn)、跳躍和轉(zhuǎn)身等。通過反復的練習和指導,我逐漸掌握了這些技巧,并能夠在舞臺上自如地運用。技巧的提升離不開細致的動作分解和系統(tǒng)的練習,只有不斷的修煉,才能夠?qū)⒓记蛇\用到舞蹈表演中,進一步提高自己的舞蹈水平。

然后是藝術(shù)表達的探索。舞蹈作為一門藝術(shù)形式,是用舞蹈動作來表達情感和思想的。在舞蹈基礎訓練中,我們學習了一些舞蹈動作的基本手法和技巧,同時也積極嘗試將自己的情感和思想融入到舞蹈中去。通過不斷地練習和探索,我逐漸發(fā)現(xiàn)了自己的舞蹈風格和表達方式,也更加了解到舞蹈的多樣性和無限可能性。藝術(shù)表達是舞蹈的靈魂所在,只有通過深刻的理解和自我探索,才能夠更好地展現(xiàn)出舞蹈的內(nèi)涵和魅力。

最后是個人的反思。在學習舞蹈基礎的過程中,我深刻認識到舞蹈對我的要求和挑戰(zhàn)。舞蹈需要我們付出大量的汗水和努力,它需要堅持、毅力和創(chuàng)造力。同時,舞蹈也是一門需要團隊合作的藝術(shù)形式,它需要我們與團隊中的其他人緊密合作和默契配合。通過這段學習的經(jīng)歷,我更加深刻地理解到了自己的不足和需要改進的地方,也明白了自己未來舞蹈發(fā)展的方向。

綜上所述,學習舞蹈基礎是一次充實而又有意義的過程。通過基礎訓練,我掌握了正確的舞姿和基本動作,培養(yǎng)了良好的身體素質(zhì);通過技巧的提升,我提高了自己的舞蹈水平和舞臺表現(xiàn)力;通過藝術(shù)表達的探索,我發(fā)現(xiàn)了自己的舞蹈風格和表達方式;通過個人的反思,我更加清楚了自己未來的舞蹈發(fā)展方向。舞蹈基礎的學習不僅讓我感受到了舞蹈的魅力和藝術(shù)的力量,也讓我更加堅定了自己在舞蹈道路上的決心和信心。我相信通過持續(xù)的努力和學習,我會成為一名優(yōu)秀的舞者并為舞蹈事業(yè)做出自己的貢獻。

舞蹈基礎論文篇十八

在學習舞蹈基礎的過程中,筆者深刻體會到了舞蹈的美妙之處,同時也意識到了自己還需要不斷地努力和改進。本文將從舞蹈的世界觀認知、身體技巧的掌握、意識調(diào)整等方面,分享我的學習心得體會。

一、舞蹈的世界觀認知。

首先,我對于舞蹈的了解還停留在沒有耐心仔細觀察的階段。直到學習了舞蹈基礎課程,我才真正領悟到舞蹈所表達的,不僅僅是人體動作的完成,更包含了深層的思想、情感、氣質(zhì)等元素。這類元素是不可見的,卻是觀眾接受舞蹈作品的核心所在,是制作舞蹈作品時不可或缺的部分。在課程學習中,老師會運用豐富的類比、比喻,以及聲音、肢體語言的示范等方式,一步步讓我們逐漸融入這個精彩的舞蹈世界觀。

二、身體技巧的掌握。

身體技巧的掌握對于舞者來說是至關(guān)重要的,而且這方面的鍛煉,需要付出極大的耐心和努力。在學習舞蹈基礎的過程中,我經(jīng)過了不少的親身體驗。例如,老師教授如何將膝蓋發(fā)力向外拓展,這個技巧看起來簡單,實踐起來卻極其考驗人的毅力。在不斷地練習中,我的身體感覺變得越來越細膩和敏銳,可以更好地掌握身體的力度和平衡。同時,在掌握了基本技巧之后,我也開始注重雙腿和手臂的協(xié)調(diào),加強了肢體的展示力和美感,更加自信地邁向舞臺。

三、意識調(diào)整。

除了技巧的掌握外,身體的意識也非常關(guān)鍵。我們的體感意識非常容易被忽視,但是良好的意識會極大地提高舞者的舞蹈水平。在學習過程中,老師經(jīng)常提醒我們關(guān)注身體的推進方向、重心和協(xié)調(diào)性,這些意識的調(diào)整不僅可以提高我們的舞姿韻律,而且可以增強我們的身體感知和領悟力。同時,在表演時,我們還需要運用意識來控制呼吸、維持穩(wěn)定的情緒狀態(tài),這也是表演藝術(shù)的有力表現(xiàn)。

四、自我檢驗和修正。

學習舞蹈基礎不是一蹴而就的過程,而是需要不斷地提高和修正。在學習的過程中,老師會不斷地幫助我們進行草稿和反復練習,以確保我們的技術(shù)在實際表演中更加準確、自然。同時,在練習和表演過程中,我們也需要不斷地對自己進行檢驗和修正,以彌補因為手錯、跳漏等等因素導致的錯誤。而且,學習過程中還需要隨時調(diào)整自己的情感和態(tài)度,始終心懷感恩之情,對舞蹈教學心存敬畏之心,才能更好地掌握舞蹈基礎知識。

五、不斷探索和實踐。

舞蹈是一門在實踐中不斷探索的學問。除了課堂的學習,我們還需要不斷在實際表演中積累和融入經(jīng)驗。更好地掌握舞蹈基礎技巧、提高舞姿韻律,需要我們每天朝著這個方向前進,不斷從錯誤中吸取經(jīng)驗,逐漸掌握自己的特點、風格并使之達到回路。

最后,學習舞蹈基礎不僅僅是一項技能的掌握過程,而且是一份藝術(shù)的修養(yǎng)過程。在舞蹈的世界觀里面不斷挖掘和發(fā)現(xiàn)自身的潛力,不斷實踐和探索,在不斷的學習中掌握舞蹈的技巧,才能讓舞蹈之美在我們身上得以實現(xiàn)。我相信,只要我們在實際的舞蹈中,不斷地探索、發(fā)現(xiàn),這門藝術(shù)一定會給我們帶來更多的驚喜和感動。

舞蹈基礎論文篇十九

舞蹈作為一種藝術(shù)表達形式,充滿了美感和動感。在學習舞蹈的過程中,我深刻感受到了舞蹈基礎的重要性。舞蹈基礎是學習和掌握更高層次舞蹈技巧的基礎,也是培養(yǎng)正確舞姿和良好身體素質(zhì)的關(guān)鍵。以下是我對舞蹈基礎的總結(jié)和心得體會。

第一段:舞蹈姿勢的重要性。

學習舞蹈基礎時,對舞蹈姿勢的重視程度令我感到驚訝。舞蹈姿勢是舞蹈技巧的基礎,良好的姿勢可以使舞蹈動作更加美觀。在學習過程中,老師不斷強調(diào)正確的站姿、手臂姿勢和身體的協(xié)調(diào)。這使我意識到,只有掌握了正確的姿勢,才能更好地展示舞蹈的美感。因此,在日常訓練中,我注重調(diào)整和糾正自己的姿勢,力求做到準確無誤。

第二段:舞蹈技巧的培養(yǎng)。

舞蹈技巧是學習舞蹈的基本要求之一。不同類型的舞蹈都有其獨特的技巧要求,比如體態(tài)修飾、步法、轉(zhuǎn)身等。在學習舞蹈基礎時,我明白了只有通過反復的練習才能掌握這些技巧。在練習中,我不斷強化自己的體力和柔韌度,通過提高身體的靈活性來更好地展示出舞蹈所需的技巧。同時,我也學會了通過不斷觀摩和借鑒他人的優(yōu)點來提高自己的舞蹈水平。

第三段:節(jié)奏感的培養(yǎng)。

舞蹈是一門需要有節(jié)奏感的藝術(shù)。在學習舞蹈基礎時,我深刻意識到了節(jié)奏感在舞蹈中的重要性。除了掌握舞蹈動作和技巧,準確地把握音樂的節(jié)奏和節(jié)拍也是非常關(guān)鍵的。所以,在學習中,我經(jīng)常傾聽音樂,感受其中的節(jié)奏和情感,并通過跟隨音樂的節(jié)奏練習舞蹈動作,使自己的舞蹈更具有魅力和感染力。

第四段:身體素質(zhì)的提升。

學習舞蹈基礎不僅僅是培養(yǎng)技巧和姿勢,還需要不斷提升身體素質(zhì)。舞蹈運動需要優(yōu)秀的耐力、靈敏的反應和協(xié)調(diào)的身體。因此,我開始注重身體的鍛煉和訓練,增強了自己的肌肉力量和柔韌度。通過堅持訓練,我的體能有了明顯的提升,能更好地承受長時間的舞蹈活動,提高了舞蹈的表現(xiàn)力和氣質(zhì)。

通過學習舞蹈基礎,我深刻體會到它的重要性。舞蹈基礎不僅是進一步學習舞蹈技巧的基礎,也是塑造正確舞姿和培養(yǎng)良好身體素質(zhì)的關(guān)鍵。在學習的過程中,我意識到只有踏實地練習和堅持,才能真正掌握舞蹈基礎,更好地展示舞蹈的美感和魅力。因此,在今后的學習生活中,我會繼續(xù)注重舞蹈基礎的訓練,不斷提高自己的舞蹈水平。

總結(jié):

舞蹈基礎的學習對于掌握更高層次的舞蹈技巧和展現(xiàn)個人魅力起到了至關(guān)重要的作用。通過對舞蹈基礎的總結(jié)和心得體會,我深刻認識到正確的姿勢、技巧培養(yǎng)、節(jié)奏感以及身體素質(zhì)的重要性。只有通過反復練習和不斷提升自己,才能真正掌握舞蹈的精髓,展現(xiàn)自己獨特的舞蹈風采。舞蹈基礎是舞蹈學習中的根基,只有打牢這個基礎,才能在更高層次上舞得更加優(yōu)美。

舞蹈基礎論文篇二十

舞蹈是一門獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,通過舞者的身體動作和姿態(tài)來傳達情感和故事。作為一種獨特的身體語言,舞蹈需要舞者具備一定的形體基礎。在我學習形體舞蹈基礎的過程中,我體會到了身體力量、柔韌性、協(xié)調(diào)性和表現(xiàn)力的重要性,這讓我對舞蹈有了更深層次的理解和體會。

在形體舞蹈基礎訓練中,最重要的是培養(yǎng)和強化身體力量。舞蹈需要舞者擁有足夠的力量來完成各種高難度的動作,例如跳躍、翻轉(zhuǎn)和支持身體的平衡。通過反復練習和鍛煉,我的力量得到了提升,我能夠輕松地完成一些以前認為非常困難的舞蹈動作。在力量的基礎上,我可以有更多自由的控制身體,展示更加柔和流暢的舞姿。

與力量相伴的還有身體的柔韌性。柔韌的身體可以給予舞者更大的舞蹈彈性和自由度。在形體舞蹈的訓練中,我知道了如何正確地拉伸和放松身體,達到更好的柔韌性。每天的舞前拉伸讓我感受到自己身體慢慢變得柔軟,每個動作都能夠得到更大的幅度,給觀眾帶來更多的視覺沖擊力。柔韌的身體還能夠更好地預防受傷,并且在舞蹈中更容易保持平衡。

在形體舞蹈的基礎訓練中,協(xié)調(diào)性也是非常重要的。協(xié)調(diào)性是指身體各部分之間的動作和節(jié)奏相互配合,形成統(tǒng)一的整體。協(xié)調(diào)性的培養(yǎng)需要通過繁瑣的練習和技巧的訓練來實現(xiàn)。在我的訓練中,除了練習基本動作,我還參與了一些舞蹈排練。在排練中,我需要和其他舞者的動作配合,形成舞蹈片段的一體化。這要求我能夠快速地理解并調(diào)整自己的動作,與其他舞者保持同步,形成和諧統(tǒng)一的舞蹈畫面。

除了形體基礎的培養(yǎng),表現(xiàn)力也是形體舞蹈的重要組成部分。形體舞蹈是一門藝術(shù),通過肢體的表達來傳達情感和故事。表現(xiàn)力包括舞者的面部表情、眼神、姿態(tài)等多個方面。在形體舞蹈的訓練中,我發(fā)現(xiàn)自己需要不斷地去感受和理解音樂、節(jié)奏和節(jié)拍,將這些藝術(shù)元素與自己的肢體動作相結(jié)合,形成精彩絕倫的舞蹈作品。同時,我需要在舞蹈中表現(xiàn)出更多的情感,與觀眾建立情感連接,讓他們能夠沉浸在舞蹈的世界中。

通過學習形體舞蹈基礎,我深刻體會到舞蹈的魅力和藝術(shù)性。舞蹈需要舞者不斷地鍛煉和提升自己,力求達到更高的藝術(shù)水平。形體舞蹈的基礎訓練是舞者成長的基石,它塑造了舞者的身體、技巧和表現(xiàn)力。在我未來的學習和實踐中,我將更加努力地培養(yǎng)和發(fā)展自己的形體基礎,向更高的舞蹈境界邁進。舞蹈不僅僅是一種體力訓練,更是一門藝術(shù),通過舞者的肢體動作將美與情感傳遞給觀眾,給人們帶來歡樂和思考,這是我學習形體舞蹈基礎的真正動力和目標。

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