寫總結(jié)可以幫助我們認(rèn)識(shí)到自己的成長(zhǎng)和進(jìn)步，進(jìn)而不斷提高自己的工作能力。如何有效管理時(shí)間通過(guò)仔細(xì)閱讀這些范文，可以了解到不同領(lǐng)域和主題的寫作特點(diǎn)和規(guī)律。
舞蹈鑒賞論文篇一
摘要：舞蹈編導(dǎo)是一門側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求，這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新，編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力，更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?，本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義，在此基礎(chǔ)上，分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作創(chuàng)新；
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè)，大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而，在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后，存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題，嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?；趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題，從根源解決問(wèn)題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵。
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下，構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵。
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下，對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作。
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng)，一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上，其一是社會(huì)文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn)；其次必須樹(shù)立文化自信的觀念，從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新。
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng)作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門。對(duì)此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問(wèn)題。
一方面，我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注，在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià)，在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面，題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍，可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境，不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下，為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作，不斷提高自身的專業(yè)本事，還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題，在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣，舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)。
[1]喬素.新環(huán)境下舞蹈編導(dǎo)基本本事以及創(chuàng)新精神探討[j].黃河之聲,2019(09):132.
[2]譚宇軒.舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中的創(chuàng)新手法[j].黃河之聲,2019(08):134.
舞蹈鑒賞論文篇二
舞蹈是一種人體動(dòng)作藝術(shù)，是反映人類社會(huì)生活的一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。舞蹈起源于對(duì)生產(chǎn)勞動(dòng)，戰(zhàn)斗，社會(huì)生活動(dòng)作的模擬再現(xiàn)，圖騰崇拜和表現(xiàn)，交流思想感情的內(nèi)在沖動(dòng)，可以說(shuō)舞蹈是人們內(nèi)心生活的一種外在表現(xiàn)。其在物質(zhì)的載體以及表現(xiàn)手段方面有著不同的特性。舞蹈是以身體為載體，在舞蹈者不斷的動(dòng)作變換以及身體姿勢(shì)中，描繪想要表現(xiàn)的事物。
舞蹈是藝術(shù)的一種，是已經(jīng)過(guò)提煉，組織，美化了的人體動(dòng)作作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，是一門空間性，時(shí)間性和綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。在舞臺(tái)的空間里，舞蹈者身體的存在就是一種形式美，經(jīng)過(guò)身體的運(yùn)動(dòng)所呈現(xiàn)的線路曲線，跳，轉(zhuǎn)，跑以及各式流暢表演，都將自己的感情融入其中了。舞蹈者在舞臺(tái)的演出，通過(guò)外在的服裝、燈光、音樂(lè)，內(nèi)在思想感情，賦予舞蹈一種具有生命的靈氣，豐富的藝術(shù)意象以及深遠(yuǎn)的舞蹈意境都被完整的展示出來(lái)。
舞蹈的直觀性，抒情性，虛擬性，節(jié)奏性是形成舞蹈美的四個(gè)基本審美特征。而舞蹈藝術(shù)的美學(xué)形態(tài)正是以形態(tài)美，抒情美，神韻美三種基本態(tài)勢(shì)存在并相互作用的，即動(dòng)而有形，舞而有情。
從直觀性上看，舞蹈被稱為活動(dòng)的雕塑和繪畫。由于舞蹈是以人體的姿態(tài)、表情、造型，尤其是動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)思想情感，表演在塑造舞蹈形象時(shí)具有更加重要的意義和作用。在注重描寫人物的舞劇和舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、表情和造型所塑造出來(lái)的人物形象。對(duì)于那些注重描寫生活場(chǎng)景或抒發(fā)情感情緒的舞蹈作品，舞蹈形象同樣需要通過(guò)演員的形體動(dòng)作和姿態(tài)表情，來(lái)形成具有典型意義的舞蹈意境?？傊?，不論是塑造人物，還是表現(xiàn)意境，舞蹈形象都需要依靠動(dòng)作和姿態(tài)來(lái)表現(xiàn)人物性格，創(chuàng)造情緒氛圍，使得舞蹈形象總是具有直觀性或稱動(dòng)作性的美學(xué)特性。舞蹈運(yùn)用高度凝練的、程式化的姿態(tài)、動(dòng)作，著重表達(dá)人們的內(nèi)心情感活動(dòng)。某些難以用語(yǔ)言說(shuō)清楚的精神狀態(tài)和情感體驗(yàn)，用舞蹈動(dòng)作往往可以把它抒發(fā)的細(xì)致入微、淋漓盡致。
而抒情性是音樂(lè)、舞蹈的基本屬性。音樂(lè)、舞蹈這一類表情藝術(shù)，難以模擬或再現(xiàn)客觀對(duì)象，而善于表現(xiàn)或傳達(dá)創(chuàng)作主體的情感情緒，具有強(qiáng)烈的感染力和表現(xiàn)力。舞蹈中有大量的抒情舞蹈(即情緒舞)。這些舞蹈作品中幾乎沒(méi)有任何具體的情節(jié)或事件，主要是表現(xiàn)某種特定的情緒，通過(guò)強(qiáng)烈的情感氛圍來(lái)震撼觀眾的心靈。即使對(duì)于情節(jié)舞和舞劇這樣一些舞蹈作品來(lái)講，雖然它們離不開(kāi)一定的事件或情節(jié)，但它們真正關(guān)注的并不是去敘述或描繪這些事件，而是利用這些事件或情節(jié)作為基礎(chǔ)，來(lái)塑造舞蹈形象，烘托環(huán)境氛圍，最終仍然是為了表現(xiàn)情感情緒和傳達(dá)審美思想。
舞蹈是人的情緒、情感的表達(dá)與宣泄，它以富有形式美的人體動(dòng)作來(lái)傳達(dá)精神，可以說(shuō)是形象化了的情緒和情感。舞蹈的表現(xiàn)語(yǔ)言主要是人體動(dòng)作，人體動(dòng)作不善于敘事（這與雕塑語(yǔ)言很相似），但卻能在表現(xiàn)豐富復(fù)雜的情感方面勝出一籌。它側(cè)重于表現(xiàn)，善于抒發(fā)情感,開(kāi)拓想象,運(yùn)用舞蹈的語(yǔ)言表情達(dá)意，喚起人們精神上的共鳴。聞一多說(shuō)過(guò)：“舞是生命情調(diào)最直接、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)?！背晒Φ奈璧副硌?，每一個(gè)動(dòng)作、人體的每一塊肌肉，都布滿了情感，有時(shí)變形的動(dòng)作和夸張的表現(xiàn)，從另一層面上表現(xiàn)和抒發(fā)強(qiáng)烈的精神世界。
從虛擬性看，舞蹈是一門特殊的藝術(shù)形式，演員在舞臺(tái)上展示的動(dòng)作，很多都不會(huì)發(fā)生在實(shí)際生活中。虛擬性是舞蹈的表現(xiàn)手法，是舞蹈審美的重要特征。用人體的動(dòng)作、姿態(tài)來(lái)代替日常生活中的言談話語(yǔ)，用“音樂(lè)——舞蹈臺(tái)詞”作為人物交往?？坍嬓愿竦呐_(tái)詞，這本身就是一種虛擬象征。這種虛擬和象征是以生活為基礎(chǔ)的，能概括而凝練地反映生活的本質(zhì)，因而得到廣大觀眾的承認(rèn)和贊賞。舞蹈永遠(yuǎn)要把動(dòng)作和舞姿置于情感邏輯的統(tǒng)率之下，形式必須服從內(nèi)容，否則，為形式而形式，片面追求形式美，就會(huì)破壞形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，就會(huì)失去舞蹈的真實(shí)性。這種虛擬性為舞蹈描寫大千世界，人間萬(wàn)態(tài)，開(kāi)拓出廣闊的領(lǐng)域，也使人們透過(guò)虛擬象征性的舞蹈形象，產(chǎn)生欲望，獲得心靈上的感悟和凈化。
舞蹈是根植于舞臺(tái)的藝術(shù)，其表現(xiàn)力容易受時(shí)間和空間的限制，必須以虛擬性作為主要的藝術(shù)手段，使觀眾自然而然的聯(lián)想到并未出現(xiàn)在舞臺(tái)上的生活內(nèi)容，對(duì)作品進(jìn)行補(bǔ)充。如果強(qiáng)行運(yùn)用生活的邏輯對(duì)舞蹈進(jìn)行解讀，一定會(huì)覺(jué)得無(wú)比荒誕，可是一旦切換到舞臺(tái)上，一切卻顯得非常順理成章，這正是舞蹈藝術(shù)虛擬性的完美體現(xiàn)。
同時(shí)節(jié)奏性是舞蹈藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)的共同特征，不過(guò)音樂(lè)藝術(shù)因?yàn)槭锹?tīng)覺(jué)藝術(shù)、聲音藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是非之光的、隱性的；而舞蹈藝術(shù)因?yàn)槭侨梭w藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是直觀的、顯性的。在舞蹈中，節(jié)奏是舞蹈藝術(shù)最基本的構(gòu)成要素和表現(xiàn)手段.舞蹈的節(jié)奏性是人體的律動(dòng)，即人體動(dòng)作的力度強(qiáng)弱、速度快慢、幅度及能量大小等等。舞蹈的節(jié)奏性又常常表現(xiàn)為與音樂(lè)結(jié)合的韻律美。舞蹈本身就是具有音樂(lè)的節(jié)奏性和旋律性，是一種“動(dòng)作的音樂(lè)”，在舞蹈作品中，音樂(lè)與舞蹈緊密結(jié)合，沒(méi)有成功的韻律就沒(méi)有完美的舞蹈，而節(jié)奏正是它們結(jié)合的紐帶。富有韻律美的舞蹈動(dòng)作，建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)之上；而音樂(lè)的節(jié)奏，又需要通過(guò)優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作來(lái)形象地展現(xiàn)。所以說(shuō)，正是節(jié)奏將舞蹈音樂(lè)與舞蹈動(dòng)作緊緊地聯(lián)系在一起，使之成為一個(gè)完美的舞蹈作品。
舞蹈鑒賞論文篇三
形象地反映生活也是構(gòu)成舞蹈作品美的重要因素之一。作為以直觀的人體動(dòng)作為表現(xiàn)媒介的舞蹈藝術(shù)，不僅要求編導(dǎo)創(chuàng)作的內(nèi)容要美，同時(shí)也要求演員憑借身體有節(jié)律、富有美感的動(dòng)作創(chuàng)造出富有感染力的直覺(jué)、動(dòng)感形象來(lái)打動(dòng)觀眾的心。
舞蹈作品的內(nèi)容是作品表現(xiàn)的客觀因素和主觀因素的總和。客觀因素是藝術(shù)家描繪的對(duì)象，如英雄人物、農(nóng)業(yè)、山水魚(yú)鳥(niǎo)等，即題材。主觀因素是藝術(shù)家對(duì)所描繪的題材的主觀感受、態(tài)度和評(píng)價(jià)，以及通過(guò)題材媒介傾吐的思想感情，即主題。舞蹈作品的內(nèi)容除了題材和主題外，還包括人物、情節(jié)和環(huán)境等因素。一切藝術(shù)家，在不同程度上都是思想家，沒(méi)有思想，就沒(méi)有藝術(shù)。幾乎所有的優(yōu)秀作品，其中都表現(xiàn)出了人民大眾所具有的勤勞質(zhì)樸、堅(jiān)毅勇敢、追求真理、熱愛(ài)生活的優(yōu)秀品格，都閃耀著作者站在時(shí)代潮流的浪尖上，為進(jìn)步思想?yún)群暗墓廨x。舞蹈作品也一樣，如果缺乏思想精神含義，便等于沒(méi)有靈魂，也就難以感染并打動(dòng)觀眾。如舞蹈藝術(shù)家張繼剛，無(wú)論他的編創(chuàng)手法多么s富多彩，他始終都圍繞著所要表現(xiàn)的思想內(nèi)容，賦予它深邃的思想文化內(nèi)涵。如群舞《俺從黃河來(lái)》中，他之所以采用全體人員由少到多，由三角形畫面向前移進(jìn)并反復(fù)重復(fù)“弓箭步哈腰”動(dòng)作這一手法，是因?yàn)橥ㄟ^(guò)這種簡(jiǎn)單樸素的重復(fù)手法，有益于表現(xiàn)中華民族歷經(jīng)重重磨難，自強(qiáng)不息、百折不撓的民族精神。在《一個(gè)扭秧歌的人》中，他對(duì)秧歌這一傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)，仍然是為了表達(dá)他對(duì)黃土地?zé)o盡的眷戀和對(duì)中國(guó)民間藝術(shù)及民間藝術(shù)家的愛(ài)與稱贊，表現(xiàn)思想上的認(rèn)識(shí)和感情上的共鳴。
真實(shí)地反映生活是構(gòu)成藝術(shù)作品內(nèi)容美的關(guān)鍵因素。俄國(guó)偉大的文化理論家車爾尼雪夫斯基有一個(gè)著名論斷：“美即生活”。反映真實(shí)的生活，是一切藝術(shù)作品存在價(jià)值的前提。舞蹈作品真實(shí)性指的是通過(guò)舞蹈手段集中、典型地反映出社會(huì)生活，通過(guò)藝術(shù)手法表達(dá)出時(shí)代的精神，抒發(fā)人類心靈深處的感受與聲音。歷史上無(wú)數(shù)優(yōu)秀的藝術(shù)作品，都是用舞蹈特有的手法，正確、真實(shí)地體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活中的真善美，因此為歷代觀眾所喜愛(ài)。
如我國(guó)舞壇惟一取得“三連冠”優(yōu)秀成績(jī)的表演藝術(shù)家劉敏，她的表演細(xì)深刻，塑造了王昭君、陳鐵軍等不同時(shí)代、不同性格的人物形象，以至于觀眾可能忘了節(jié)目名稱，卻久久不忘作品中的人物?？梢?jiàn)，形象生動(dòng)地反映生活是構(gòu)成舞蹈作品美的重要前提。
舞蹈作品形式指作品的存在方式、組織結(jié)構(gòu)方式和表現(xiàn)手段(舞蹈語(yǔ)言)等。舞蹈與其他藝術(shù)一樣，要求思想內(nèi)容與表現(xiàn)形式達(dá)到完美統(tǒng)一，它的形式美主要從以下幾個(gè)方面體現(xiàn)：
首先，舞蹈對(duì)其物質(zhì)材料――人體，在形式美上要求很高。但并非人體美就是舞蹈形式美，只有按照一定節(jié)奏化、韻律化，乃至技術(shù)化運(yùn)動(dòng)的人體才是審美的基點(diǎn)，我們才能由表及里、由淺入深地去鑒賞運(yùn)動(dòng)人體所表現(xiàn)的情思。因此，從這個(gè)意義上說(shuō)，舞蹈者的人體，應(yīng)符合舞蹈“理想”的要求。為此，每年世界各地舞蹈學(xué)校在選苗時(shí)都會(huì)進(jìn)行嚴(yán)格的挑選，入學(xué)后還須進(jìn)行嚴(yán)格、科學(xué)的訓(xùn)練，使學(xué)生達(dá)到“理想”的要求，而且編導(dǎo)們?cè)谶M(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，總是特別注意挑選適合自己構(gòu)思又能激發(fā)鑒賞者情思的舞者。如美國(guó)著名芭蕾大師巴蘭欽就喜歡挑選“三長(zhǎng)一小”的模特，即具備長(zhǎng)胳膊、長(zhǎng)腿、長(zhǎng)脖子、小腦袋形體的女孩。在他看來(lái)，具備這些條件的演員才符合古典芭蕾美的'要求。
其次，舞蹈的形式美還體現(xiàn)在動(dòng)作的設(shè)計(jì)上。如我國(guó)民族舞劇《絲路花雨》那區(qū)別于其他舞劇的具有形三道彎的獨(dú)特動(dòng)作和造型是該舞劇獲得觀眾喜愛(ài)的最重要原因。
再次，舞蹈形式美還體現(xiàn)在舞蹈結(jié)構(gòu)和舞蹈場(chǎng)面設(shè)計(jì)等方面。例如，群舞《鄂爾多斯》就因?yàn)椴捎昧饲f重抒情的慢板和活潑輕盈的快板兩段不同情緒的對(duì)比手法，從而準(zhǔn)確、生動(dòng)地表達(dá)了蒙古人民翻身解放、當(dāng)家做主人的自豪感以及特有的爽朗、豪邁的性格。在場(chǎng)面設(shè)計(jì)上，形式美的法則同樣重要。如群舞《女兒河》中，舞蹈隊(duì)形時(shí)而是全體跪坐的橫線，好似一幅“河流圖”，時(shí)而是斜線，像緩緩的河流“流”出，時(shí)而又是曲折線，似“源頭”轉(zhuǎn)彎……由這些隊(duì)形所構(gòu)成的舞蹈畫面豐富多彩，而這一切又是在音樂(lè)旋律的進(jìn)行中快速交替變化出來(lái)的，雖然令人目不暇接，但卻多而不亂，體現(xiàn)了多樣統(tǒng)一的美。另外，由于舞蹈屬于一門綜合性藝術(shù)，所以其他非本體的表現(xiàn)手段如音樂(lè)、服裝、道具、燈光、布景等也應(yīng)是美的，只有當(dāng)這些表現(xiàn)形式具備了個(gè)性化、獨(dú)創(chuàng)性后，舞蹈作品才能給人以強(qiáng)烈而持久的審美感受。
綜上所述，舞蹈作品的內(nèi)容、形式，即舞蹈鑒賞中的客體因素必須是美的，才能使鑒賞者獲得內(nèi)外統(tǒng)一的美感，從而獲得最佳鑒賞效果。
舞蹈鑒賞論文篇四
關(guān)鍵字：舞蹈?jìng)鞒斜Ｗo(hù)開(kāi)發(fā)創(chuàng)新摘要：
舞蹈是人類最古老的藝術(shù)形式，在傳統(tǒng)文化資源中有著不可忽視的重要地位。隨著現(xiàn)代文明的發(fā)展，很多民族已經(jīng)接受了現(xiàn)代文化，自己本民族的傳統(tǒng)文化逐漸受到外界文明的“侵蝕”而漸漸消失，舞蹈中蘊(yùn)含的本民族傳統(tǒng)文化消失了，增加了很多商業(yè)因素，形成了一種“為民族而民族”的形態(tài)。面對(duì)這樣的一種嚴(yán)峻的情況，我們應(yīng)該以改革開(kāi)放精神給民族藝術(shù)注入新鮮血液，激活民族藝術(shù)的生命力，在傳承與保護(hù)的同時(shí)不斷開(kāi)發(fā)新的領(lǐng)域。
（一）、引言。
中國(guó)舞蹈歷史悠久，起源于上古時(shí)期，歷經(jīng)千年的發(fā)展，目前已經(jīng)形成兩大體系，一個(gè)是民族民間舞蹈，一個(gè)是古典舞蹈，一般人們所講的民族舞蹈指的是民族民間舞蹈。
由此看來(lái)，傳承、保護(hù)以及發(fā)展中國(guó)舞蹈成為當(dāng)務(wù)之急。
（二）、關(guān)于中國(guó)舞蹈藝術(shù)的傳承與保護(hù)。
1、政府保護(hù)與傳承。
對(duì)民族文化遺產(chǎn)的成功申報(bào)可以說(shuō)是為了更好地保護(hù)舞蹈藝術(shù)，而要做好這項(xiàng)工作，當(dāng)前應(yīng)該認(rèn)真抓好以下幾個(gè)環(huán)節(jié)：
一是制定保護(hù)工作方案，有計(jì)劃、有步驟地組織開(kāi)展對(duì)“懇合唄”文化遺產(chǎn)的現(xiàn)狀調(diào)查；
三是建立保護(hù)資料數(shù)據(jù)庫(kù)，編制保護(hù)名錄；四是確定保護(hù)區(qū)域和相關(guān)傳承人。
2、課堂教學(xué)保護(hù)與傳承。
我們的傳統(tǒng)民間舞蹈瀕臨消失的重要原因就是后繼無(wú)人，要從根本解決民間舞蹈瀕臨消失的危機(jī)。培養(yǎng)新一代的傳承人是關(guān)鍵。
教學(xué)是舞蹈文化傳承的主要方式之一，讓民間舞蹈走進(jìn)課堂，在音樂(lè)課堂中增添民間舞蹈這一教學(xué)內(nèi)容。組建民間舞蹈專業(yè)培訓(xùn)班，不斷培養(yǎng)新的民間舞蹈藝術(shù)人才，將會(huì)從根本上解決民間舞蹈?jìng)鞒须y這實(shí)際問(wèn)題?！?】（1）借助校園集體舞讓民間舞蹈走迸校園．激發(fā)學(xué)生興趣。
2007年9月，當(dāng)教育部發(fā)出全國(guó)所有中小學(xué)生每天都必須跳校園集體舞通知之后．在社會(huì)和校園引起了不小的波瀾。時(shí)間是檢驗(yàn)直理的唯標(biāo)準(zhǔn)，在校園集體舞進(jìn)校園的大半年來(lái)．取得的成效是顯而易見(jiàn)的，它不僅有利干學(xué)生們的身心健康、活躍校園文化，還培養(yǎng)了學(xué)生們的審差情趣。既然如此．我們何不抓住這良好趨勢(shì)，豐富校園集體舞的內(nèi)容，在學(xué)生們學(xué)會(huì)《陽(yáng)光校園》、《小白船》、《校園華爾茲》等舞蹈之余引進(jìn)特色的民間舞蹈。
如湖南的中小學(xué)生可以編八湘西土家的擺手舞和苗族的花鼓舞，這樣不僅更能引起學(xué)生的興趣，而且可以讓他們進(jìn)一步了解自己的家鄉(xiāng)?！?】（2）就是在激發(fā)學(xué)年興趣的同時(shí)，讓民間舞蹈真正走進(jìn)音樂(lè)課堂。
（三）關(guān)于中國(guó)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展。
眾所周知，舞蹈起源很早，在漫長(zhǎng)的歲月里，它走過(guò)了娛神、娛人、娛己的起伏跌宕的發(fā)展道路。當(dāng)代社會(huì)，自改革開(kāi)放以后，曾經(jīng)沉靜下去的舞蹈藝術(shù)重又燃起生命之火，可是不久又趨向平淡。在大眾傳播文化的排擠下，舞蹈呈現(xiàn)出不景氣的傾向。盡管舞界的藝術(shù)精英們緊跟現(xiàn)代藝術(shù)的潮流，創(chuàng)作了許多花樣翻新的藝術(shù)精品，但到頭來(lái)都因“曲高和寡”而得不到大眾的捧場(chǎng)。在這樣一個(gè)形勢(shì)下，新時(shí)代的中國(guó)舞蹈藝術(shù)在發(fā)展上與時(shí)俱進(jìn)。
（1）不斷發(fā)展達(dá)到創(chuàng)建中國(guó)舞蹈文化產(chǎn)業(yè)市場(chǎng)的目的【1】【3】。
20世紀(jì)八十年代以后，改革開(kāi)放，國(guó)門大開(kāi)，世界逐漸了解了中國(guó)，中國(guó)也以迅猛發(fā)展的速度與世界接軌。因此，民族民俗舞蹈也應(yīng)該不斷創(chuàng)新，使之成為世界了解中國(guó)文化的一個(gè)窗口。堅(jiān)持推陳出新，使傳統(tǒng)的民族舞蹈藝術(shù)大放光彩，使舞蹈藝術(shù)作品升值，燃起更旺盛的藝術(shù)生命之火。
（四）提高舞蹈欣賞課程的教學(xué)質(zhì)量。
作為欣賞類課程，在教學(xué)中，教師要注重多種能力的開(kāi)發(fā)及訓(xùn)練。
1、啟發(fā)想像力【4】【5】。
培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈想像力，應(yīng)從：
(1)、音樂(lè)的想象。在課堂上，選擇了一些不同內(nèi)容、不同風(fēng)格、不同節(jié)奏的音樂(lè)讓學(xué)生們通過(guò)音樂(lè)去感受自己身體的每一個(gè)部位，然后讓他們?nèi)ハ胂?，如?tīng)到一段急促、動(dòng)感較強(qiáng)的音樂(lè)時(shí)，有學(xué)生想象出表現(xiàn)了萬(wàn)馬奔騰、快樂(lè)的小鹿、狂風(fēng)暴雨，還有的學(xué)生想象出不向困難低頭，與命運(yùn)抗?fàn)?。通過(guò)這樣的訓(xùn)練，學(xué)生們的想像能力都得到大幅度的提高。
(2)、確定舞蹈主題的想象：張平在扮演《鳴鳳之死》時(shí)，曾說(shuō)：演出前，每當(dāng)她脫掉八十年代的時(shí)裝，穿上鳴鳳的月白色坎肩，站在側(cè)幕旁，抬頭望著漆黑的空中搖晃著的兩個(gè)大燈籠，想象就會(huì)帶著那個(gè)時(shí)代的人的內(nèi)心感覺(jué)回到我的心中，喚起人物的情感，舞臺(tái)的地板想象中變成透明的湖水，映出兩張相愛(ài)的人臉；重疊的幕條在想象中會(huì)變成綠色的森林、陰森森的山洞，漆黑的夜空，依靠想象將學(xué)生帶到一種境界中去。
2、開(kāi)拓創(chuàng)造能力【5】。
提供一定的機(jī)會(huì)讓學(xué)生在欣賞舞蹈作品至于，也有機(jī)會(huì)進(jìn)行自我的創(chuàng)作，可以是在舞蹈音樂(lè)，也可以是在舞蹈的背景故事上等等，讓學(xué)生學(xué)會(huì)欣賞的同時(shí)嘗試創(chuàng)造，開(kāi)拓自己的創(chuàng)造能力。
(五)參考文獻(xiàn)。
舞蹈鑒賞論文篇五
摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過(guò)程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出，來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的，不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用，還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的，根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣，能夠分為多種，例如，在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)，能夠根據(jù)實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié)，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品，不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì)，還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。
隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，但就實(shí)際情景來(lái)看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)，由于缺乏理論指導(dǎo)，對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理，導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品，對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段，雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高，但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作，只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上，這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一。
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，綜合運(yùn)用多種編舞技法，能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化，從而到達(dá)部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限，在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí)，僅僅運(yùn)用一種編舞技法，這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào)，達(dá)不到良好的演出效果，無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中。
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的，其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此，在進(jìn)行創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng)作中，不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。
目前，存在多種編舞技法，是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系，異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下，應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵，僅有如此，創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上，合理運(yùn)用編舞技法，進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作。
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現(xiàn)，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法，實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如，對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情，以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如，在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下，應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
綜上所述，民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化，應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此，應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中，融入民族精神，以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)。
[3]高潔.淺談現(xiàn)代舞編舞技法在民族民間舞當(dāng)中的運(yùn)用[j].科教導(dǎo)刊:電子版,2017(30):183.
[4]孟澤婧.淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運(yùn)用[j].北方音樂(lè),2016,36(7):176.
舞蹈鑒賞論文篇六
指導(dǎo)老師:姓名：學(xué)號(hào)：專業(yè)班級(jí)：四周的《舞蹈鑒賞》課很快的就結(jié)束了，在王老師的教導(dǎo)下，我愉快地學(xué)完了這門選修課。老師在課堂上給我們講了許多有關(guān)舞蹈的知識(shí)，還放了許多經(jīng)典舞蹈的視頻，而且教我們跳一些簡(jiǎn)單的舞蹈，課堂氣氛很好，我感到學(xué)習(xí)這門課程感到很輕松很愉快。我不會(huì)跳舞，但我覺(jué)得舞蹈這門藝術(shù)很偉大，有時(shí)候語(yǔ)言顯得最低級(jí)，而舞蹈可以讓我們達(dá)到一種心領(lǐng)神會(huì)的境界，無(wú)聲勝有聲。王老師讓我們寫一片課堂上給自己留下印象最深的一段舞蹈的感悟，是的，課堂上很多片段給我留下了深刻的印象，阿寶的成長(zhǎng)、千手觀音背后的故事??我本打算寫阿寶，我上網(wǎng)搜了很多資料。但是，從內(nèi)心來(lái)講，我更想寫一些自己對(duì)舞蹈的認(rèn)識(shí)，在網(wǎng)上搜了些資料，也在圖書館借了一些書看，最后匯總了一下，下面這些是我在搜集資料的過(guò)程中我感覺(jué)對(duì)我有價(jià)值的，另外還有我的一些心得體會(huì)。
藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時(shí)空中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”的人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù)，一般有音樂(lè)伴奏，以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂(lè)，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會(huì)意義及作用，包括運(yùn)動(dòng)、社交/求偶、祭祀、禮儀等。
作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自?shī)饰璧?、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞等。
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時(shí)所產(chǎn)生的一種精神活動(dòng)，是對(duì)舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個(gè)過(guò)程。觀眾在欣賞舞蹈作品的過(guò)程中往往會(huì)聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗(yàn)。人們進(jìn)行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動(dòng)，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說(shuō)要具有一定的舞蹈知識(shí)、舞蹈欣賞水平和認(rèn)識(shí)能力，舞蹈欣賞活動(dòng)才能正常和順利的進(jìn)行。這正如馬克思所說(shuō)的那樣：“如果你想得到藝術(shù)的享受，你本身就必須是一個(gè)有藝術(shù)修養(yǎng)的人?！薄爸挥幸魳?lè)才能激起人的音樂(lè)感；對(duì)于不辯音律的耳朵說(shuō)來(lái)，最美的音樂(lè)也毫無(wú)意義，音樂(lè)對(duì)它說(shuō)來(lái)不是對(duì)象??”所以，我們了解舞蹈藝術(shù)的特性、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系、舞蹈形象構(gòu)成的各種因素，舞蹈是以經(jīng)過(guò)提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，表現(xiàn)人們的情感和思想，反映社會(huì)生活的一種藝術(shù)。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺(jué)特點(diǎn)來(lái)看，它是一種綜合了聽(tīng)覺(jué)(時(shí)間性)和視覺(jué)(空間性)的表演藝術(shù)。
舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來(lái)自哪里呢？據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠(yuǎn)古人類尚未產(chǎn)生語(yǔ)言以前，人們就用動(dòng)作、姿態(tài)的表情來(lái)傳達(dá)各種信息和進(jìn)行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語(yǔ)言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩(shī)歌和音樂(lè)。在勞動(dòng)中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進(jìn)化，思維能力和認(rèn)識(shí)事物水平的提高，曲藝、小說(shuō)、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來(lái)。關(guān)于舞蹈的起源，眾說(shuō)紛紜，各有各的道理，但又都不十分完整和全面，因?yàn)槲璧富顒?dòng)是人類生活中的一種社會(huì)現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張“勞動(dòng)綜合論”，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)實(shí)踐和其他多種生活實(shí)踐的需要，如果再詳細(xì)一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，舞蹈起源于遠(yuǎn)古人類在求生存、求發(fā)展中勞動(dòng)生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、性愛(ài)、健身和戰(zhàn)斗操練等活動(dòng)的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動(dòng)和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動(dòng)的需要。它和詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
自人類誕生以來(lái)，創(chuàng)造了許多經(jīng)典的舞蹈，例如柴可夫斯基創(chuàng)作的偉大的芭蕾舞劇《睡美人》、《胡桃鉗》和《天鵝湖》，中國(guó)的經(jīng)典舞蹈《霓裳羽衣舞》、《春江花月夜》和《踏歌》等，這些舞蹈都給人一種美的享受。相比與外國(guó)舞蹈，中國(guó)舞蹈有自己的特征。第一，載歌載舞。中國(guó)的民間藝術(shù)自古以來(lái)就有載歌載舞的傳統(tǒng)，如漢族北方的秧歌，南方的《采茶燈》、《花燈》，滿族的《莽式》，維吾爾族的《麥西來(lái)普》，藏族的《弦子》，這些都是載歌載舞的民間舞蹈。第二，廣泛利用道具。這些道具有：手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺，以及各種道具如：傘、燈、刀、劍、棍等。第三，形象鮮明、情節(jié)生動(dòng)。中國(guó)的民族舞蹈一般都以一個(gè)故事為依據(jù)，舞蹈刻畫的人物形象生動(dòng)，活靈活現(xiàn)。第四，自?shī)逝c表演的統(tǒng)一。
心得體會(huì)。舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，在人類的歷史中始終都在藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。雖然我對(duì)舞蹈沒(méi)有太深的了解，但我可以感覺(jué)到舞蹈演員背后所付出了巨大的艱辛和努力。正是他們的付出，我們才有幸欣賞到那么多優(yōu)美的舞蹈，尤其是《千手觀音》這個(gè)舞蹈，可以讓我們深刻地感受到這一點(diǎn)。世界上沒(méi)有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽(yáng)光總在風(fēng)雨后。當(dāng)我們?cè)谛蕾p哪些偉大舞蹈時(shí)，我們不要只是感嘆于它的唯美，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來(lái)點(diǎn)燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來(lái)滋養(yǎng)我們的生命。
最后，很感謝王老師的教導(dǎo)，通過(guò)這門課程的學(xué)習(xí)，我對(duì)舞蹈的認(rèn)識(shí)和欣賞能力提高了很多。在以后的生活中，我也會(huì)更多的去欣賞經(jīng)典的、優(yōu)秀的舞蹈，來(lái)提高自己的舞蹈修養(yǎng)！
舞蹈鑒賞論文篇七
：芭蕾舞被譽(yù)為"足尖上的精靈",在訓(xùn)練和表演中，鋼琴伴奏占有重要的地位。鋼琴伴奏者應(yīng)該具備過(guò)硬的鋼琴基本功，高度的審美和音樂(lè)鑒賞能力，良好的職業(yè)道德品質(zhì)。
針對(duì)目前階段來(lái)講，在藝術(shù)的領(lǐng)域當(dāng)中，音樂(lè)以及舞蹈之間一直具有著十分密切的關(guān)系，同時(shí)二者之間也是不可分開(kāi)的，尤其是在芭蕾舞教學(xué)中，更加需要有音樂(lè)來(lái)進(jìn)行伴奏作為輔助，只有這樣才能夠更加具體的體現(xiàn)出藝術(shù)的感染力。因?yàn)榘爬傥柙诒硌莸倪^(guò)程中要求表演者必須要有著良好的藝術(shù)表現(xiàn)力，不僅要對(duì)情感進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，更要精準(zhǔn)地掌握音樂(lè)的內(nèi)涵，使舞蹈的藝術(shù)特質(zhì)體現(xiàn)得淋漓盡致，盡善盡美。所以，在芭蕾舞教學(xué)時(shí)，尤其是在基礎(chǔ)訓(xùn)練的過(guò)程中，芭蕾舞老師必須要重視學(xué)生對(duì)音樂(lè)感覺(jué)的培養(yǎng)。本文主要是對(duì)芭蕾舞教學(xué)和鋼琴伴奏之間的關(guān)系進(jìn)行研究。
(一)鋼琴伴奏作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的引導(dǎo)。在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，其基礎(chǔ)的訓(xùn)練是其不可缺少的一部分，同時(shí)也是更好的培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的關(guān)鍵內(nèi)容所在。在芭蕾舞教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行基礎(chǔ)訓(xùn)練的過(guò)程中，必須要對(duì)鋼琴伴奏進(jìn)行重視。在以往的芭蕾舞教學(xué)過(guò)程中發(fā)現(xiàn)，因?yàn)榘爬傥杌A(chǔ)訓(xùn)練量大且十分枯燥，教學(xué)的時(shí)間也比較長(zhǎng)，因此，學(xué)生通常會(huì)表現(xiàn)出十分厭煩的情緒。但是，如果教師能夠把鋼琴的伴奏音樂(lè)更好地結(jié)合到教學(xué)中去，并且利用鋼琴伴奏的音樂(lè)氣質(zhì)，節(jié)奏變化，來(lái)對(duì)基礎(chǔ)訓(xùn)練的工作進(jìn)行調(diào)節(jié)，以此來(lái)提高教學(xué)質(zhì)量，從而獲得更好的課堂效果。除此之外，老師還可以利用鋼琴伴奏來(lái)引導(dǎo)芭蕾舞動(dòng)律方面的作用，可以不斷地調(diào)整舞蹈的基礎(chǔ)動(dòng)作來(lái)完善教學(xué)，同時(shí)，在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，鋼琴的伴奏能夠更好的使其舞蹈教學(xué)做到更為細(xì)致，同時(shí)也能夠?yàn)槠涮峁└玫幕A(chǔ)保障。
(二)鋼琴伴奏是其舞蹈教學(xué)過(guò)程中有機(jī)的成分。在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，有些人則認(rèn)為鋼琴的伴奏僅僅需要對(duì)音樂(lè)進(jìn)行調(diào)整，其實(shí)，兩者是相互相助的。除了需要彈奏技巧嫻熟，同時(shí)，彈奏的樂(lè)感，觸鍵都對(duì)芭蕾舞動(dòng)作的動(dòng)勢(shì)進(jìn)行配合，這是大家經(jīng)常忽略的問(wèn)題，所以，對(duì)于好的鋼琴伴奏必須要了解訓(xùn)練的內(nèi)容以及訓(xùn)練目的，這樣才能夠更好的運(yùn)用音樂(lè)的節(jié)奏，幫助學(xué)生們找到舞蹈感覺(jué)，使其學(xué)生能夠更好的學(xué)會(huì)芭蕾舞。
在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，對(duì)于鋼琴伴奏的使用其主要的情況就是芭蕾舞教學(xué)的特點(diǎn)所決定的，與此同時(shí)，在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，對(duì)于鋼琴伴奏的老師也提出了很多的要求，使其能夠更好的配合芭蕾舞教學(xué)。
(一)要不斷培養(yǎng)教師的樂(lè)感以及節(jié)奏。在鋼琴伴奏的過(guò)程中，其伴奏教師不僅要具有著優(yōu)良的樂(lè)感，同時(shí)還應(yīng)該有著十分豐富的芭蕾舞教學(xué)知識(shí)，這樣能夠更好的掌握鋼琴伴奏和芭蕾舞的藝術(shù)規(guī)律。鋼琴教師即興的伴奏主要是在沒(méi)有鋼琴譜的情況下，能夠在最短的時(shí)間內(nèi)將和聲織體在自己的頭腦中進(jìn)行快速以及簡(jiǎn)潔的彈奏出來(lái)。在即興伴奏的過(guò)程中，其伴奏能力的強(qiáng)弱在很大程度上將會(huì)影響著舞蹈課程的正常進(jìn)行。在鋼琴伴奏的過(guò)程中，其伴奏教師要按芭蕾舞課程教學(xué)的實(shí)際情況，與此同時(shí)也能夠把以前所積累下來(lái)的音樂(lè)及曲調(diào)等進(jìn)行組合，以此來(lái)配合舞蹈教學(xué)動(dòng)作的需要。
芭蕾舞基礎(chǔ)教學(xué)的過(guò)程中，對(duì)鋼琴伴奏教師的要求越來(lái)越高。在日常的教學(xué)過(guò)程中逐步養(yǎng)成良好的應(yīng)變能力，為此能夠快速的識(shí)別以及選擇合適的課題來(lái)進(jìn)行教學(xué)。為此，伴奏教師必須要熟識(shí)樂(lè)理的基礎(chǔ)知識(shí)以及不斷加強(qiáng)樂(lè)曲的累計(jì)，通過(guò)日益學(xué)習(xí)，將調(diào)性的豐富運(yùn)用進(jìn)行歸納，熟練應(yīng)用，讓配樂(lè)更加豐滿。使鋼琴伴奏成為芭蕾舞教學(xué)的一部分內(nèi)容。
在舞蹈教學(xué)的過(guò)程中，節(jié)奏是至關(guān)重要的一個(gè)因素，并且它也能夠成為聯(lián)系結(jié)合音樂(lè)和舞蹈這兩門藝術(shù)的紐帶。教師首先要對(duì)節(jié)奏以及動(dòng)作進(jìn)行講解分析，同時(shí)還應(yīng)該對(duì)每個(gè)動(dòng)作在固定相應(yīng)的節(jié)拍上進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，使鋼琴伴奏老師理解該動(dòng)作的動(dòng)勢(shì)，第一拍是收的動(dòng)作還是開(kāi)的動(dòng)作，只有經(jīng)過(guò)細(xì)致得配合，才能能夠更為精確地演繹教學(xué)內(nèi)容，完全與動(dòng)作契合。
(二)在教學(xué)過(guò)程中要符合教學(xué)的內(nèi)容。根據(jù)上文所述，在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，鋼琴的伴奏具有著十分重要的作用，能夠更好的為芭蕾舞教學(xué)提供良好的基礎(chǔ)，因此，在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中對(duì)于鋼琴伴奏的使用，必須要使伴奏的曲目能夠符合教學(xué)內(nèi)容。例如，將把桿動(dòng)作plie和adage、battementtendujete和battementfrappe的音樂(lè)就是存在著不同，在前兩個(gè)的動(dòng)作中，要求慢拍，并且節(jié)奏要平穩(wěn)控制地，伴奏的氣氛要淡雅以及旋律如歌般流暢。然而，后兩個(gè)動(dòng)作的音樂(lè)伴奏要使用四分之二拍，其節(jié)奏鮮明，果斷有點(diǎn)的彈奏。從其具體動(dòng)作的特點(diǎn)內(nèi)容來(lái)講，plie和adage之間的音樂(lè)也是存在著不同，plie的音樂(lè)需要有著纖細(xì)的柔美，就像是動(dòng)作一樣能夠彈出優(yōu)美的線條來(lái)，而且需要有張弛力。而adage的動(dòng)作角度來(lái)看，必須要求著腿部的肌肉能夠具有著比較好的收縮以及伸展的能力，在訓(xùn)練的過(guò)程中，也要求著控制身體的平衡以及穩(wěn)定性的能力，同時(shí)也要求著腿腳、手臂以及腿部肌肉之間的協(xié)調(diào)的優(yōu)美舞姿，在彈奏音樂(lè)的過(guò)程中，特別注意動(dòng)作配合之間的延伸感，控制力。并且，在進(jìn)行彈奏的過(guò)程中，鋼琴老師必須要保證每一個(gè)的音符都能夠彈奏的充足，同時(shí)，彈奏的旋律也要更加的連貫。battementtendujete和battementfrappe的伴奏則不僅僅要節(jié)奏輕快有彈性，同時(shí)還要根據(jù)動(dòng)作的開(kāi)合，挑選符合動(dòng)律重拍點(diǎn)的樂(lè)曲。不同的舞蹈動(dòng)律決定不同的伴奏音樂(lè)，不同的音樂(lè)氣質(zhì)體現(xiàn)不一樣的藝術(shù)內(nèi)涵，只有了解教學(xué)的訓(xùn)練目的，才能更好地輔助教學(xué)，展現(xiàn)藝術(shù)的美好，同時(shí)，在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，才能夠更好的體現(xiàn)出鋼琴伴奏的功能，為芭蕾舞教學(xué)提供出更好的保障。
(三)促進(jìn)芭蕾教學(xué)工作水平。經(jīng)過(guò)多年的相關(guān)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)在一定的程度上充分的證明，鋼琴伴奏老師一定要注重和芭蕾教師的配合，由于這兩個(gè)老師之間的配合以及默契的程度上就會(huì)在一定的程度上對(duì)教學(xué)工作水平起著決定性的作用。不管是伴奏老師，還是授課老師，都要有著對(duì)藝術(shù)有著一定的熱情和執(zhí)著，不僅可以通過(guò)語(yǔ)言，表情進(jìn)行交流，同時(shí)還能夠通過(guò)相關(guān)的動(dòng)作進(jìn)行交流，從而建立起默契以及配合意識(shí)，相互促進(jìn)，相互襯托，達(dá)到教學(xué)過(guò)程中的目的及要求。
在芭蕾舞教學(xué)的過(guò)程中，優(yōu)秀的鋼琴伴奏者不僅僅能夠作為舞蹈藝術(shù)的指導(dǎo)，同時(shí)還能夠更好的作為芭蕾舞教師的幫手，在進(jìn)行訓(xùn)練的課程中，也具有不可或缺的地位，因此，鋼琴伴奏具有著十分重要的意義。為了能夠更好的將鋼琴伴奏在芭蕾舞教學(xué)過(guò)程中發(fā)揮出更重要的作用，鋼琴伴奏者必須要在實(shí)踐的過(guò)程中進(jìn)行積極的探索，努力和舞蹈教師進(jìn)行密切配合，以此為學(xué)生創(chuàng)造更好的教學(xué)條件，為舞蹈教學(xué)事業(yè)添磚加瓦。
舞蹈鑒賞論文篇八
對(duì)于一個(gè)理科生來(lái)說(shuō)，像舞蹈鑒賞這類的課，就一個(gè)學(xué)期的時(shí)間，總讓人覺(jué)得時(shí)間走的很快。不同于自己專業(yè)性質(zhì)的課程，似有一種魔力吸引著我們。
一、古典芭蕾的“開(kāi)、繃、直、立”和幾何圖形。
在芭蕾藝術(shù)的發(fā)展中,它那科學(xué)的人體運(yùn)動(dòng)法則和高貴典雅的美學(xué)風(fēng)范具有懾人的永恒魅力。
芭蕾的“外開(kāi)”是在腳“一字”開(kāi)(兩腳完全向外打開(kāi),只有腳跟靠在一起形成一條直線)的基礎(chǔ)上達(dá)到膝蓋、胯部、肩膀的外開(kāi)。這是腳的一位;二位——兩腳還在一條線上,兩腳跟之間相距一腳掌;三位——兩腳外開(kāi)靠攏,腳的腳跟位于另一腳的中間;四位——一只腳在外開(kāi)保持不動(dòng)的基礎(chǔ)上,另—只腳向前一小步位置,前后腳平行,前腳腳跟與后腳腳尖沖齊;五位——兩腳的腳掌整個(gè)外開(kāi)貼緊,一腳的腳尖位于另一只腳的腳跟旁。腳的五種位置是古典芭蕾貴族氣質(zhì)的集中體現(xiàn),而這五種腳位在日常生活中并不適用。
芭蕾的“繃”不僅表現(xiàn)在苞蕾特有的腳背、腳趾的繃直,也表現(xiàn)在動(dòng)作過(guò)程中腿部、腰部等部位的繃直和控制。“開(kāi)繃直立”的芭蕾弘揚(yáng)著基督教的“神選意識(shí)”——所有基督徒的精神世界都必須隸屬上帝。法國(guó)宮廷培育出的芭蕾,其挺拔直立的飛速旋轉(zhuǎn)形成一種脫離地球引力的離心式的沖動(dòng),一方面帶來(lái)進(jìn)取和執(zhí)著,另一方面也帶來(lái)唯我獨(dú)尊——進(jìn)取和執(zhí)著,跨越雷池一步即變成攻擊和偏執(zhí)。
橫膈膜、內(nèi)肋骨的肌肉支持肋骨腔,拖住胸部。從腰部開(kāi)始,脊椎充分伸展。背部的彎曲極大地違背了芭蕾高貴氣質(zhì)和崇高理性的象征。芭蕾的審美原則拒絕“粗腰豐臀”,而是講究女性曲線。這與當(dāng)今的審美趨勢(shì)不謀而合。芭蕾對(duì)臀部采用“前收腹,后加緊”來(lái)縮減臀部的體積和厚度。通過(guò)肩、髖、膝、踝等關(guān)節(jié)的外開(kāi),讓臀部緊緊夾在兩股之間,消除臀部的下墜、膨脹和厚度。芭蕾的動(dòng)作腿必須保持從胯關(guān)節(jié)開(kāi)始的外開(kāi),并且以從胯部到腳趾尖的“繃直”感來(lái)有效抵制大腿容易堆積的脂肪?？傊?芭蕾舞中的每一個(gè)細(xì)小的動(dòng)作變化都是對(duì)古典和規(guī)范的追崇。
二、古典美學(xué)對(duì)人體的塑造。
芭蕾訓(xùn)練的科學(xué)性和系統(tǒng)性體現(xiàn)在由淺入深、循序漸進(jìn)的規(guī)范系統(tǒng)的教學(xué)步驟中。從對(duì)學(xué)生外開(kāi)性、穩(wěn)定性的教學(xué)到控制、跳、轉(zhuǎn)等技巧的掌握,芭蕾對(duì)人體的塑造和運(yùn)用具有科學(xué)性和合理性。古典芭蕾的正確姿勢(shì)依賴于人的骨盆,舞者應(yīng)感覺(jué)是從腿上拉起,前后收緊,腹部的肌肉由前向上拉,用臀部的肌肉下拉來(lái)保持平衡;不要肚子太用力.胸部盡量展開(kāi)以減少脊椎拉長(zhǎng)的長(zhǎng)度;要提長(zhǎng)背部的肌肉以避免重心后倒。
外開(kāi)來(lái)自髖關(guān)節(jié),膝、踝在一條直線上,反對(duì)用腳來(lái)轉(zhuǎn)。二位收回時(shí)提胯很重要,雙腿在收回時(shí)要同時(shí)靠向中心線。外開(kāi)的確立和控制要用肌肉來(lái)完成,其中大腿內(nèi)側(cè)肌肉最為重要?；顒?dòng)的時(shí)候大腿的后部提向身體的中心,將腿向外轉(zhuǎn)開(kāi),腿的后部拉長(zhǎng)。連接腿和骨盆大塊的臀部肌肉也負(fù)責(zé)外開(kāi)的任務(wù)。人體重力通過(guò)腳的前部和腳后跟的前半部分作用于地面,胯放直,重心放在腳掌,臀部肌肉和骨后肌群在控制重心時(shí)起至關(guān)重要的作用。人體重力轉(zhuǎn)移的原則是當(dāng)重力離開(kāi)新的動(dòng)作腿之前,身體應(yīng)有意識(shí)地向新的支撐腿移動(dòng),直到重力轉(zhuǎn)移完成。
如果違背這一訓(xùn)練原則,沒(méi)有嚴(yán)格按照芭蕾訓(xùn)練規(guī)范去做,演員的內(nèi)側(cè)肌群沒(méi)有做到充分伸展,沒(méi)有使肌肉達(dá)到縱軸上拉長(zhǎng),就會(huì)影響肌肉線條,產(chǎn)生練粗腿的后果。
通過(guò)一個(gè)學(xué)期的舞蹈鑒賞課程學(xué)習(xí)，它讓我從一個(gè)對(duì)舞蹈一無(wú)所知的人變成了一個(gè)學(xué)會(huì)欣賞舞蹈、體會(huì)舞蹈、具備舞蹈審美能力的人。老師熱情奔放的講解，以及在課堂上觀看的各地具有名族風(fēng)情的舞蹈。它們給我的心靈帶來(lái)了一種前所未有的的震撼，特別是看到我國(guó)各名族舞蹈的時(shí)候，我能深深的體會(huì)到中華民族五千年文化的底蘊(yùn)。在舞蹈鑒賞課上我明白了舞蹈是富有教育意義的一種健康高雅的藝術(shù)活動(dòng)，它能提高大學(xué)生審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力。
舞蹈鑒賞論文篇九
舞蹈是一項(xiàng)集音樂(lè)、服裝、表演于一體的綜合性的表演藝術(shù)。優(yōu)秀的舞蹈作品具有審美價(jià)值、群眾基礎(chǔ)、傳播意義及強(qiáng)大的藝術(shù)生命力，在人類和社會(huì)的發(fā)展進(jìn)步中一直發(fā)揮著積極的作用。對(duì)優(yōu)秀舞蹈作品進(jìn)行分析和欣賞是舞蹈教學(xué)的基礎(chǔ)，通過(guò)對(duì)舞蹈作品及舞蹈創(chuàng)作者的分析，挖掘作品蘊(yùn)含的深層意蘊(yùn)，深刻體會(huì)到舞蹈作品要表達(dá)的主旨和情感，從而為舞蹈作品表演及編創(chuàng)等教學(xué)活動(dòng)奠定基礎(chǔ)。本文擬對(duì)舞蹈教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈作品分析與欣賞的重要性及其教學(xué)活動(dòng)做一簡(jiǎn)要敘述。
舞蹈論文；舞蹈作品；舞蹈教學(xué)；賞析。
藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。我國(guó)古代樂(lè)舞理論中說(shuō)：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也?！?/p>
舞蹈是一門綜合性藝術(shù)。學(xué)習(xí)舞蹈不僅可以強(qiáng)身健體，保持形體，塑造氣質(zhì)，訓(xùn)練邏輯思維能力和記憶力，還是可以表達(dá)人們內(nèi)心情感。在舞蹈藝術(shù)中，不僅需要音樂(lè)節(jié)奏的配合、服飾的搭配、動(dòng)作順序的記憶，還需要選擇合適的燈光、布置布景等。舞蹈藝術(shù)以其無(wú)可替代的功能在現(xiàn)代生活和高校素質(zhì)教育中煥發(fā)出青春活力，起到至關(guān)重要的作用。
（一）學(xué)校實(shí)施美育的主要途徑。
在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈作品的分析與欣賞，為學(xué)生感受、評(píng)判藝術(shù)提供了有利條件，也是我國(guó)教育體系中學(xué)校教學(xué)實(shí)施美育的有效途徑。在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀作品的分析和欣賞，通過(guò)對(duì)舞蹈作品本身形體美的發(fā)現(xiàn)和舞蹈作品深層意蘊(yùn)的挖掘，使學(xué)生在靈魂上獲得一種滿足，在愉悅中陶冶性情，引發(fā)學(xué)生對(duì)人類的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步產(chǎn)生深刻積極的思索。
（二）提高學(xué)生綜合素質(zhì)的必然選擇。
進(jìn)入21世紀(jì)，社會(huì)呈現(xiàn)多元化的發(fā)展態(tài)勢(shì)，單一的人才已經(jīng)不適合現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，社會(huì)需要各種素質(zhì)綜合發(fā)展的復(fù)合型人才，因此，加強(qiáng)對(duì)優(yōu)秀作品的分析和欣賞是提高學(xué)生綜合組織的必然選擇。一方面通過(guò)優(yōu)秀舞蹈作品的熏陶，可以使學(xué)生樹(shù)立正確的人生觀、世界觀和價(jià)值觀，提高發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力；另一方面還能拓寬學(xué)生的視野，將舞蹈藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活有機(jī)結(jié)合，藝術(shù)來(lái)源于生活，又反過(guò)來(lái)為生活增添光彩，為人個(gè)體生命的發(fā)展提供源源不斷的動(dòng)力。
高校推進(jìn)藝術(shù)素質(zhì)教育，可以充分發(fā)揮其審美文化的育人功能，較好地滿足當(dāng)代90后大學(xué)生成長(zhǎng)成材的需要。
在欣賞舞蹈作品表演時(shí)，觀看者通過(guò)作品中展現(xiàn)出的一系列動(dòng)態(tài)形象、背景構(gòu)圖、技藝表演、表情等帶入角色，進(jìn)而潛移默化地受到心靈感染。
90后大學(xué)生需要有欣賞美、發(fā)現(xiàn)美和感受美的心靈，這樣有利于他們熱愛(ài)生活，熱愛(ài)學(xué)習(xí)。在大學(xué)里，學(xué)生都希望自己能具備良好的形象、體態(tài)和高雅的氣質(zhì)。舞蹈鑒賞課的熏陶培養(yǎng)，可以幫助其在走向社會(huì)、面試工作、公共場(chǎng)合等都應(yīng)付得體，學(xué)生具備了由心靈散發(fā)出的真善美、舉止言談高雅、衣著打扮不俗、行走體態(tài)端正等，真正意義上達(dá)到了心靈美、儀態(tài)美和行為美的標(biāo)準(zhǔn)，時(shí)刻以飽滿的熱情和自信對(duì)待生活。
學(xué)生在賞析舞蹈作品時(shí)，看到喜歡的作品，就可以在實(shí)踐課中模仿并學(xué)習(xí)它。這樣有利于大學(xué)生提高動(dòng)腦和手舞足蹈的能力，有利于大學(xué)生強(qiáng)身健體。舞蹈動(dòng)作訓(xùn)練不僅可以美化并保持大學(xué)生的形體，還可以塑造氣質(zhì)，健身強(qiáng)身。因?yàn)槲璧杆囆g(shù)是動(dòng)態(tài)的，是改變體能的最佳方法。舞蹈能調(diào)節(jié)人腦的中樞神經(jīng)，調(diào)節(jié)人體的內(nèi)分泌，改變?nèi)梭w的原有不良機(jī)體，并且這一切都是在輕松愉快的舞步中實(shí)現(xiàn)的。
因此，對(duì)于90后大學(xué)生來(lái)說(shuō)，通過(guò)舞蹈鑒賞課實(shí)踐模仿學(xué)習(xí)一系列動(dòng)作，可以增強(qiáng)體魄，美化他們的形體，達(dá)到健身強(qiáng)身的作用。
3、舞蹈鑒賞課有利于增強(qiáng)學(xué)生的團(tuán)結(jié)意識(shí)。
“五十六個(gè)民族，五十六支花，五十六族兄弟姐妹是一家。”聽(tīng)到這首歌曲，就在腦中浮現(xiàn)出各民族人民手拉著手、載歌載舞、氣氛融洽的景象。
在多數(shù)90后獨(dú)生子女的大學(xué)生中，欣賞不同風(fēng)格和形式的舞蹈也可以給他們帶來(lái)不同的美育意義。比如：欣賞集體舞，可以培養(yǎng)學(xué)生的集體主義觀念和團(tuán)結(jié)友愛(ài)意識(shí)，加強(qiáng)學(xué)生的集體榮譽(yù)感、團(tuán)隊(duì)意識(shí)、互幫互助。欣賞熱血力量型舞蹈，可以培養(yǎng)學(xué)生的勇敢、熱情、果斷和進(jìn)取的意識(shí)。主要是讓學(xué)生看懂角色人物的思想感情所展現(xiàn)出的舞蹈主題，讓大家在歡樂(lè)的氣氛中互相探討，融聚在一起。
曾經(jīng)聽(tīng)過(guò)一個(gè)關(guān)于大學(xué)生心理健康教育的講座，在講到現(xiàn)代90后大學(xué)生心理健康問(wèn)題時(shí)，那位教授說(shuō)，在他看來(lái)，“學(xué)藝術(shù)的學(xué)生一定不會(huì)有心理疾病問(wèn)題，因?yàn)樗麄冇邪l(fā)泄的渠道，他們可以盡情唱歌跳舞”。
舞蹈鑒賞課可以讓大家在一起互相學(xué)習(xí)，一起探討，一起舞蹈，盡情揮灑汗水，用舞蹈肢體語(yǔ)言發(fā)泄和表達(dá)。鼓勵(lì)大家都說(shuō)出來(lái)，舞出來(lái)，表現(xiàn)出來(lái)?？梢钥隙ǎ璧歌b賞課程是審美教育的重要組成部分，是提升大學(xué)生綜合素質(zhì)的有效途徑。舞蹈鑒賞使學(xué)生明白生活中的是非善惡，用一顆積極向上的心去面對(duì)生活，熱愛(ài)生活，同時(shí)發(fā)揮想象力和創(chuàng)新精神，領(lǐng)略舞蹈帶來(lái)的氛圍和意境，培養(yǎng)團(tuán)隊(duì)意識(shí)、集體主義精神和審美修養(yǎng)，強(qiáng)身健體，美化心靈，全面提高大學(xué)生的綜合素質(zhì)能力。
綜上所述，在教學(xué)中加強(qiáng)優(yōu)秀舞蹈的分析和鑒賞，既能提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，也能促進(jìn)學(xué)生的綜合發(fā)展。藝術(shù)源于生活，又高于生活，在對(duì)優(yōu)秀舞蹈作品進(jìn)行分析和欣賞時(shí)，也要注重教學(xué)內(nèi)容的現(xiàn)實(shí)性，將現(xiàn)實(shí)性與藝術(shù)性有機(jī)結(jié)合，對(duì)舞蹈作品的深層意蘊(yùn)進(jìn)行挖掘，從而促進(jìn)發(fā)現(xiàn)美、鑒賞美以及創(chuàng)造美能力提升。
舞蹈鑒賞論文篇十
摘要：《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
關(guān)鍵字：大河之舞踢踏舞歌舞劇愛(ài)爾蘭。
在舞蹈鑒賞課上，我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛(ài)爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。
《大河之舞》中的“大河”指的就是愛(ài)爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛(ài)爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛(ài)爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”，該劇以傳統(tǒng)愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞，并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓，共同營(yíng)造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹，異彩紛呈的絕世舞作?！洞蠛又琛肥菒?ài)爾蘭凱爾特人的驕傲，這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門編制的音樂(lè)，被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂(lè)。據(jù)說(shuō)凱爾特人生來(lái)就有舞蹈的天賦，他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無(wú)上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈，已經(jīng)成為愛(ài)爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介，連接了愛(ài)爾蘭的過(guò)去與未來(lái)，連接了愛(ài)爾蘭的民族與世界，現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。
《大河之舞》的劇情是詩(shī)化般的，神話、傳說(shuō)、歷史混合成愛(ài)爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象，如泣如訴的愛(ài)情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由，讓心靈奔騰不息地穿行在愛(ài)爾蘭那如詩(shī)的曠野上。在這里，藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂(lè)和人聲無(wú)比完美地結(jié)合起來(lái)，使愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛(ài)爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷，激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦，讓人們一次又一次被愛(ài)爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。
舞，氣勢(shì)如虹，像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說(shuō)，“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛(ài)爾蘭厚重的文化之中。
我喜歡《大河之舞》，我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏，明朗的舞步。與此同時(shí)，我的靈魂早已游走在愛(ài)爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛(ài)情悲劇，或者，更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)家深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的企盼，正因?yàn)槿绱?，原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重，原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里，我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情，同時(shí)，我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng)，每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程?！洞蠛又琛氛宫F(xiàn)出的是真愛(ài)、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?，以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河，滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛(ài)。《大河之舞》讓我享受到一種全新的感觀體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。
在《大河之舞》中，舞者的服裝并沒(méi)有特別之處，男舞者多數(shù)是上身白襯衫，下身黑褲子，而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來(lái)講，不管男女舞者，上身基本保持不動(dòng)，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下，而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動(dòng)作，點(diǎn)燃的是激情，敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中，舞者的身高也不一定很整齊，但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一，踢踏出來(lái)的節(jié)拍是那樣的和諧，那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已，每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行，快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力，在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣，將愛(ài)爾蘭人民熱愛(ài)自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美，并且使演員和布景完美地融合在了一起，你中有我，我中有你?！洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。
《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國(guó)際化等特點(diǎn)，它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒，強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化，符合現(xiàn)代人的欣賞品味，因此它能夠舞動(dòng)世界，深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功，是因?yàn)樗粌H給人們帶來(lái)了娛樂(lè)，更洗滌了人們的心靈吧。
舞蹈鑒賞論文篇十一
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時(shí)所產(chǎn)生的一種精神活動(dòng)，是對(duì)舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個(gè)過(guò)得。觀眾在欣賞舞蹈作品的過(guò)程中往往會(huì)聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗(yàn)。本文主要介紹了舞蹈的幾個(gè)性質(zhì)特征。
舞蹈；心得；性質(zhì)。
作為一名從事舞蹈工作多年的舞者，我慶幸自己選擇了這個(gè)職業(yè)，我很熱愛(ài)跳舞，因?yàn)槲璧甘且环N表情的藝術(shù)，舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演，都是通過(guò)特定的生活內(nèi)容的表述，抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進(jìn)而受到思想上的陶冶和感染。所以我覺(jué)得舞蹈可以給人帶來(lái)快樂(lè)，可以帶觀眾進(jìn)入舞者的世界，給人以美的享受，給人以心靈上的震撼。
藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時(shí)空中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”的人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù)，一般有音樂(lè)伴奏，以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂(lè)，也借助其它的道具。舞蹈本身有多無(wú)的社會(huì)意義及作用，包括運(yùn)動(dòng)、社交、求偶、禮儀等。
作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教舞蹈、社交舞蹈、自?shī)饰璧?、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞蹈等。
從舞蹈家內(nèi)心之情，外化為具體可見(jiàn)的形象，再通過(guò)其所表現(xiàn)出的情感，喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過(guò)程，必須以情帶舞，以舞傳情，進(jìn)而達(dá)到情景交融，引人入勝。經(jīng)舞帶情，是從無(wú)形到有形。即將以舞帶情，是從無(wú)形到有形。即將孕育舞蹈家內(nèi)心的無(wú)形之情，憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情，是化有形為無(wú)形。即通過(guò)飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿的情感給舞蹈的展開(kāi)提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù)；性格化、美化，有超高技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。情與舞的統(tǒng)一創(chuàng)造了既有真實(shí)感又有形式美的舞蹈形象，進(jìn)而引起觀眾的審美興趣，產(chǎn)生了情感共鳴，從而完成了藝術(shù)傳達(dá)任務(wù)。
舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性，凡舞必動(dòng)，不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞，只有過(guò)提練美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞，這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類，即形、質(zhì)、勢(shì)，有大小、方圓、高低、長(zhǎng)短、曲直、正斜之分；質(zhì)，有剛?cè)帷⒋旨?xì)，強(qiáng)弱、輕重之別；勢(shì)，有疾徐、動(dòng)靜、驟散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素，如果能恰如其分地統(tǒng)一在人體動(dòng)的過(guò)程中就謂之合度，達(dá)到了和諧，從而形成多樣統(tǒng)一的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng)，除了要求具有形式美外，在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的部題，這就是合乎舞蹈反映生活的規(guī)律，正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。
古往今來(lái)，人們習(xí)慣于通過(guò)對(duì)舞蹈演員超舞蹈技巧表演的欣賞，達(dá)到怡情悅性的美感。同時(shí)，高超的技藝對(duì)塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表現(xiàn)手段。因此舞蹈家們經(jīng)過(guò)創(chuàng)造性的勞動(dòng)，努力提高自己的舞蹈技巧和藝術(shù)表現(xiàn)能力。
一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一，就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無(wú)獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一們舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。因此一個(gè)成熟的舞蹈家，應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長(zhǎng)的舞蹈作品，才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，流久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具，才能舞韻長(zhǎng)存。
舞蹈是表演的藝術(shù)，任何的作品想成功推上舞臺(tái)，一定要依靠演員出色的表演。而舞蹈表演是藝術(shù)性、技巧性、科學(xué)性相結(jié)合的體系，它蘊(yùn)涵的內(nèi)容是豐富的。舞蹈表演首先要掌握好動(dòng)作技巧和韻律，編導(dǎo)演員要注意掌握好舞臺(tái)造型和技巧表演能力，并結(jié)合音樂(lè)和舞美等藝術(shù)氛圍，讓觀眾領(lǐng)略表演的意韻。眾所周知，舞蹈藝術(shù)是情感的藝術(shù)，無(wú)論舞蹈藝術(shù)家用任何形式進(jìn)行表演，都是在以“情”動(dòng)人，通過(guò)特殊生活內(nèi)容的表述，體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)家的“喜”、“怒”、“哀”、“樂(lè)”之情，使群眾在欣賞中情不自禁，產(chǎn)生共鳴，表現(xiàn)出與“情”共舞。而舞蹈表演沒(méi)有適度的夸張就失去藝術(shù)觀賞的價(jià)值。和其它的表演不同，比如影視要求很生活化很自然化，因?yàn)橛耙曇芯皩?shí)、人實(shí)等，所以鏡頭或變焦距等技法也屬影視中的夸張手法?？傊?，所有情節(jié)都屬于藝術(shù)夸張的手法。舞蹈表演與這些是相通的。
舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。世界上沒(méi)有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽(yáng)光總在風(fēng)雨后，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來(lái)點(diǎn)燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來(lái)滋養(yǎng)我們的生命。
舞蹈鑒賞論文篇十二
三個(gè)月的舞蹈鑒賞課就這樣匆匆結(jié)束了。記得第一節(jié)課開(kāi)始時(shí)自己在想一個(gè)問(wèn)題：舞蹈是什么？或者舞蹈包含著什么？此刻，經(jīng)過(guò)12周的學(xué)習(xí)，我終于能解答這個(gè)疑問(wèn)了。
觀看過(guò)“舞動(dòng)無(wú)界”的兩個(gè)節(jié)目后，不難發(fā)現(xiàn)，這些節(jié)目和以前課上欣賞的芭蕾舞，現(xiàn)代舞是有很大的不同。提起舞蹈，總要糾結(jié)形式和內(nèi)容哪方面更重要。可是正如老師所說(shuō)，這兩個(gè)節(jié)目里并沒(méi)有明顯透露出想表現(xiàn)的內(nèi)容，可是我確也看的很入神，這其中的原因確實(shí)值得深究一番。
《北京水桶布魯斯》匯聚了水桶，水，演員，音樂(lè)和燈光五個(gè)元素。隨著音樂(lè)和燈光的緩緩展開(kāi)，我能親切的感受到水的靈性；仿佛水自己富含生命，仿佛水花自己在舒展舞蹈，片片點(diǎn)點(diǎn)水花碰撞在舞臺(tái)上，那片刻的清脆樂(lè)聲惹人停留。當(dāng)整瓢整瓢的水澆灌在演員身上，那刺骨寒冷就如同透過(guò)人的感官感受真真實(shí)實(shí)的傳遞給自己，仿佛將將過(guò)去的一切都是真實(shí)發(fā)生在自己身上的。而那混雜著水聲的碰撞聲，此刻顯得那么有序而又嘈雜，但是你卻感覺(jué)這聲音將將好，恰與這環(huán)境相互映襯。
燈光越來(lái)越暗，但那輕快清脆的鋼琴聲和那淅淅瀝瀝的水聲卻依舊清晰，仿佛在引導(dǎo)著觀眾劇情的繼續(xù)。四處行進(jìn)的演員們，像是在尋找那生命的元素--水。
音樂(lè)終究是由輕巧變得沉重舒緩，時(shí)而顯現(xiàn)的人影，則更是為整個(gè)舞蹈畫面添出不小朦朧之感。在這一片朦朧中，這舞蹈終是緩緩收尾。
這個(gè)節(jié)目確是不含內(nèi)容的，官方給出的總結(jié)是：《北京水桶布魯斯》講述舞者們一邊往自己身上澆水一邊隨音樂(lè)和水流的節(jié)奏起舞。但正是這種沒(méi)有內(nèi)容，讓我們作為觀眾和這個(gè)舞蹈不再是單一的欣賞過(guò)程，而是一種探索中欣賞的方式。我們可以根據(jù)舞蹈中的各個(gè)元素自己在腦海中構(gòu)建出不同的情景，極大的賦予這個(gè)舞蹈以想象空間。不同于芭蕾或者現(xiàn)代舞的感覺(jué)自己難以理解其表達(dá)內(nèi)容，這個(gè)節(jié)目反而深深抓住自己了的興趣切入點(diǎn)。
另一出節(jié)目是《面具》，借鑒湘西民俗文化中的“儺戲”精神內(nèi)涵，配合譚盾音樂(lè)《鬼戲》。
出場(chǎng)；滴答的水聲，整個(gè)舞臺(tái)盡顯幽暗，如同讓人置身于一個(gè)巨大寂靜空幽的峽谷中。伴隨著音樂(lè)的響起和燈光的亮起，臺(tái)上六位演員以一種飄忽輕柔的動(dòng)作再現(xiàn)那種鄉(xiāng)村的神秘之美，那是一種幽幻而出的美吧，不時(shí)穿插出尖銳的聲響，卻烘托出一種奇幻驚奇之境，動(dòng)人心弦。
隨著演員急促的吶喊聲，整個(gè)舞蹈節(jié)奏隨之加快，仿佛是一場(chǎng)古老的狂歡盛典，歡快簡(jiǎn)明卻不失神秘感。
伴隨著燈光的繼續(xù)加強(qiáng)，多種樂(lè)器混合發(fā)聲，身披面具的演員用舒展柔美的動(dòng)作表現(xiàn)出那古***俗的整齊，莊嚴(yán)之美，令人不忍呼吸，仿佛隨時(shí)這一切都可能被之破壞。
暗淡下的燈光，斷點(diǎn)式的音樂(lè)，整個(gè)舞蹈就在這樣的氛圍中落下帷幕。相比第一個(gè)節(jié)目，這個(gè)節(jié)目我是更愛(ài)一點(diǎn)的。我能從中體會(huì)到那古***俗的神秘和美，我覺(jué)得這就很好的表達(dá)了這只舞蹈的內(nèi)容。
也許是之前沒(méi)有用心體會(huì)。今晚這些比起那些精美的芭蕾，現(xiàn)代舞，雖然名氣和演員可能差的不止一點(diǎn)點(diǎn)，可就是在這兩個(gè)舞蹈中，我自己感受到了屬于自己感官美。
如今終于能給自己的疑問(wèn)一個(gè)答案了。舞蹈包含著什么？形式和內(nèi)容？以前可能會(huì)這么想，但是今晚發(fā)現(xiàn)原來(lái)沒(méi)有內(nèi)容也是可以通過(guò)引導(dǎo)觀眾從而達(dá)到一個(gè)特定的目的。舞蹈，可能就是集形體之美，融情趣之雅。形體美只是它的一個(gè)載體，通過(guò)這一點(diǎn)來(lái)吸引觀眾，來(lái)引導(dǎo)觀眾，來(lái)給觀眾帶來(lái)一種美的感官體驗(yàn)。而觀眾和舞蹈表演者在舞蹈這個(gè)過(guò)程中，升華出一種高雅的情趣。用一種美的眼光也感受生活。
《舞蹈藝術(shù)鑒賞》這門課雖然結(jié)束了，但它教會(huì)我的，帶給我的，才剛剛在我的生活中顯現(xiàn)出來(lái)。舞蹈，從來(lái)都是一種美的載體，不管是陰柔還是剛健，不管是輕緩還是急促，總有其無(wú)與倫比的部分。在之后的生活中自己也會(huì)注意繼續(xù)自己的舞蹈欣賞能力的培養(yǎng)，以一顆發(fā)現(xiàn)美的眼睛去感受舞蹈中富含的美和多彩的內(nèi)容。
舞蹈鑒賞論文篇十三
科目:。
教師：
姓名：
學(xué)號(hào)：
院系:經(jīng)濟(jì)與管理學(xué)院。
拉丁舞對(duì)我來(lái)說(shuō)，是一個(gè)遙不可及的夢(mèng)想。小時(shí)候很想學(xué)習(xí)拉丁舞，但是由于身體條件問(wèn)題，只能卻步在遠(yuǎn)處。我最早接觸拉丁舞是高中畢業(yè)的那個(gè)暑假，當(dāng)我看到一群女生在小區(qū)的練舞室隨著音樂(lè)有節(jié)奏得轉(zhuǎn)動(dòng)、扭擺的時(shí)候，我決定報(bào)名學(xué)習(xí)。雖然只是作為一個(gè)非常不專業(yè)的舞蹈學(xué)習(xí)者，我仍然抱著十分好奇的心情。我的拉丁舞的學(xué)習(xí)時(shí)間只有暑假的兩個(gè)月，學(xué)到的只是表面簡(jiǎn)單的舞蹈動(dòng)作，但我已經(jīng)很滿足了。讀了大學(xué)三年了，基本上不記得一套舞的連續(xù)動(dòng)作了，只記得音樂(lè)旋律是那么的優(yōu)美。
這學(xué)期選擇了舞蹈鑒賞課，很大部分是因?yàn)槭菍?duì)舞蹈的興趣。我喜歡看別人跳舞，甚至希望自己可以多學(xué)學(xué)跳舞。跳舞的人總是給人的感覺(jué)是充滿了活力，青春洋溢。而且女孩子愛(ài)美，跳舞對(duì)塑造身形，鍛煉身體的協(xié)調(diào)力很有用處。舞蹈鑒賞可以提高審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)，高尚的舞蹈可以陶冶人的情操，洗滌人的心靈，這是一直以來(lái)被認(rèn)同的理念。但其實(shí)我對(duì)舞蹈該怎么去欣賞、怎樣去體會(huì)內(nèi)涵，了解的并不多。但是在學(xué)習(xí)拉丁舞的過(guò)程中，一個(gè)動(dòng)作都有可能重復(fù)練習(xí)很久，可見(jiàn)一段舞蹈的形成是該有多少艱辛的練習(xí)和舞者對(duì)每個(gè)動(dòng)作的深刻體會(huì)。
最開(kāi)始對(duì)拉丁舞的認(rèn)識(shí)就是表面的認(rèn)識(shí)，就認(rèn)為是舞蹈的一種。學(xué)習(xí)過(guò)程中知道拉丁舞包括倫巴，恰恰，桑吧，斗牛，牛仔舞。在第一個(gè)星期的時(shí)候，老師讓我練扭臀，扭臀的基本規(guī)則是橫著的數(shù)字8。大概練了一個(gè)星期，算是摸了點(diǎn)門路了。在手的姿勢(shì)上，我是用小臂發(fā)力的。就在視覺(jué)上，我感覺(jué)到了我和別人的動(dòng)作優(yōu)美上的差距。練習(xí)久了，才發(fā)現(xiàn)起初手的姿勢(shì)是錯(cuò)誤的。手的發(fā)力點(diǎn)應(yīng)該在大臂上，發(fā)力的時(shí)候身體產(chǎn)生扭轉(zhuǎn)，胯在前面的那邊手臂應(yīng)向后張開(kāi)，起手時(shí)，手在身體的后方起，下降時(shí)手在身體的前面下。腳的動(dòng)作一定到提得開(kāi)，重心是往下提的。在形體室，面對(duì)鏡子，看著自己洋溢著健康的舞蹈動(dòng)作，我很開(kāi)心。雖然有時(shí)候感覺(jué)到手腳不是自己的，身體比較僵硬也不協(xié)調(diào)。對(duì)于成年后才接觸拉丁舞的我，并沒(méi)有什么基礎(chǔ)，我也不能深刻的體會(huì)到每一個(gè)動(dòng)作的精髓，對(duì)動(dòng)作方面只能是泛泛而談。
拉丁舞中，桑巴非常有激情，恰恰動(dòng)感、活潑，倫巴婀娜，斗牛的那種強(qiáng)勁、傲勁，牛仔的有趣、可逗。我最喜歡的是倫巴和斗牛。
對(duì)于倫巴和斗牛的了解，是在大學(xué)有網(wǎng)絡(luò)條件后。倫巴被稱為愛(ài)情之舞，源自十六世紀(jì)非洲的黑人歌舞的民間舞蹈，流行于拉丁美洲，后在古巴得到發(fā)展，所以又叫古巴倫巴，舞曲節(jié)奏為4/4拍。它的特點(diǎn)是較為浪漫，舞姿迷人，性感與熱情；步伐曼妙有愛(ài)，纏綿，講究身體姿態(tài)，舞態(tài)柔媚，步伐婀娜多姿，若即若離的挑逗，是表達(dá)男女愛(ài)慕情感的一種舞蹈。倫巴是拉丁音樂(lè)和舞蹈的精髓和靈魂，引人入勝的節(jié)奏和身體表現(xiàn)使得倫巴成為了舞廳中最為普遍的舞蹈之一。
很喜歡當(dāng)時(shí)舞蹈老師放的一首歌，是tonibraxton的fairytale，歌曲的節(jié)奏很慢，很適合我們初學(xué)者。隨著音樂(lè)往前進(jìn)：慢、慢、慢，快兩部；往后退：慢、慢、慢，轉(zhuǎn)身。當(dāng)一整套舞蹈動(dòng)作練習(xí)熟練后，就像你身在其境一樣。很喜歡倫巴的婀娜。
而斗牛舞，我覺(jué)得就是完全和倫巴是兩種類型的舞蹈。斗牛舞源于法國(guó)，盛傳于西班牙，模仿西班牙斗牛士動(dòng)作的一種舞蹈。男伴如斗牛士般氣宇軒昂、鋼勁威猛；沒(méi)有胯部的扭動(dòng)動(dòng)作，腳步干凈利落，進(jìn)行曲式的舞曲，給人一種勇往直前的大無(wú)畏氣概。女伴紅色披肩，英姿颯爽，舞姿迷人。斗牛舞是從斗牛運(yùn)動(dòng)演變的，西班牙人對(duì)自由的渴望，勇敢者的崇拜及愛(ài)情和幸福生活的追求．斗牛舞是一種兩步舞。男士象征斗牛士，氣宇軒昂、剛勁威猛！女士象征斗牛士用以激怒公牛的紅色。斗牛舞的音樂(lè)為2/4拍。
在跳斗牛舞時(shí)，老師讓我們把頭往上抬，每個(gè)動(dòng)作也是非常的堅(jiān)定、分明，大步幅行走的方式給人一種非常高貴的感覺(jué)。偶爾在中途某個(gè)動(dòng)作的時(shí)候，要隨著音樂(lè)擺著一個(gè)姿勢(shì)停頓幾秒，就像一個(gè)非常高傲的、有氣質(zhì)的女士。斗牛舞曲中我喜歡jameslast的espanacani，每次腳尖在點(diǎn)地的時(shí)候，音樂(lè)就像特別配合自己一樣。
這學(xué)期的舞蹈鑒賞課，讓我學(xué)習(xí)到了很多。看到了各具特色的舞蹈，看到了從舞蹈中散發(fā)出的美，是舞美，是人美，是意境美。印象最深的是課上觀看的視頻：俄羅斯國(guó)家劇團(tuán)的《天鵝湖》芭蕾舞，讓我對(duì)芭蕾舞者產(chǎn)生了深深的欽佩之情和羨慕之情。我欽佩，是因?yàn)橐蚤T外漢的角度看，芭蕾舞者在整個(gè)過(guò)程都踮起腳尖跳舞，優(yōu)美的身姿，到位的面部表情，還要考慮到舞者之間的動(dòng)作配合和銜接上的默契。而且還要表現(xiàn)出白天鵝的舞蹈動(dòng)作輕柔緩和，優(yōu)美動(dòng)人，黑天鵝的節(jié)奏強(qiáng)烈、動(dòng)感有力，這是得舞者練習(xí)多久才能達(dá)到的效果啊。堅(jiān)持不懈、刻苦耐勞這些都是必須具備的吧，有多少人能感受到芭蕾舞者舞臺(tái)背后的辛酸和無(wú)奈。
雖然沒(méi)有后天的訓(xùn)練，我已經(jīng)不能成為一個(gè)真正的舞者了。但我很喜歡舞者身上積極向上的精神，也許對(duì)我現(xiàn)在茫然的大學(xué)生活是一種激勵(lì)。我也相信每一個(gè)人其實(shí)都可以跳舞，即使不能站在光鮮亮麗的舞臺(tái)，我們也能在自己的平淡而真實(shí)生活舞臺(tái)上，為自己而舞、為身邊的人而舞。
2013年1月4日。
舞蹈鑒賞論文篇十四
獨(dú)舞《月光》是楊麗萍專為大型原生態(tài)歌舞集《云南印象》創(chuàng)作的舞蹈，在舞蹈中我們可以看到舞蹈家是怎樣張開(kāi)想象的翅膀，借助音樂(lè)、燈光、色彩和她的手臂、胴體譜寫一首贊美生命的舞蹈抒情詩(shī)。楊麗萍的舞蹈向來(lái)對(duì)舞臺(tái)布景、燈光設(shè)計(jì)有很高的要求，《月光》中從幕布背面投射白色月亮圖形光柱，舞蹈演員在幕前形成剪影效果，創(chuàng)造出靜與凈的審美意境，此時(shí)的舞蹈演員宛如傳遞天地自然生息的神秘使者，以其寧?kù)o安謐的神韻和輕盈玲瓏的身影引發(fā)我們妙悟宇宙萬(wàn)籟的空靈情懷。
《秦俑魂》這部作品從“俑”入手，在形象創(chuàng)造方面始終緊扣“俑”的質(zhì)感。采用五指并攏，肘部曲折，帶著石像固有的棱角頓挫感的運(yùn)動(dòng)形象貫穿始終，從而將中國(guó)古代武士的特有形象鮮明而準(zhǔn)確的帶入觀眾的視野，不僅拉開(kāi)了“俑”的藝術(shù)造型與現(xiàn)實(shí)生活的距離感，同時(shí)也營(yíng)造出藝術(shù)作品的歷史深厚感。但編導(dǎo)處處不忘的是讓俑活起來(lái)。它們變得有血有肉，有魂有魄，精忠報(bào)國(guó)，甘灑熱血，“好男兒當(dāng)自強(qiáng)?！薄肚刭富辍愤@部作品不僅讓我們看到了兵馬俑的歷史和壯觀景象，而且體現(xiàn)出中華民族人民的果敢、剛毅、強(qiáng)悍、沉穩(wěn)、自尊、自強(qiáng)、自信、自強(qiáng)的精神，體現(xiàn)出整個(gè)中華民族的堅(jiān)忍不拔、勇往直前。
《魚(yú)兒》是一個(gè)模仿魚(yú)兒在水中嬉戲的傣族舞。舞者用自己柔婉的舞姿時(shí)而表現(xiàn)魚(yú)兒的安靜時(shí)而彭發(fā)出魚(yú)兒的靈動(dòng)，舞中傣族元素比較少，更多的是面部表情的豐富表演，但這足以讓我們感受到傣族舞獨(dú)有的韻味。
2、課堂上所介紹的唐宋舞蹈有哪些內(nèi)容？
《霓裳羽衣舞》的場(chǎng)景十分宏大，唐明皇的音樂(lè)加上楊貴妃的舞蹈，足可以看出這舞蹈的華美。動(dòng)作雖然簡(jiǎn)單，但是搬到宮廷里，加上華麗的衣服，美女的演繹，也十分好看。
《胡旋舞》則是真的以旋轉(zhuǎn)為主，一個(gè)少數(shù)名族少女穿著民族服飾，時(shí)而奔跑，時(shí)而旋轉(zhuǎn)。表現(xiàn)出少數(shù)民族少女的活潑機(jī)靈。還據(jù)說(shuō)安祿山跳的不錯(cuò)。
《綠腰》則看了幾個(gè)版本，新的改進(jìn)版的確要能吸引我一些，場(chǎng)景的布置很漂亮，一個(gè)女子在荷葉中起舞。
《踏歌》是后來(lái)根據(jù)各種歷史資料重新編排的舞蹈，因?yàn)樵瓉?lái)的舞蹈已經(jīng)失傳了，還是挺不錯(cuò)的，一群女子穿著桃色的古裝整齊的跳，不時(shí)甩一甩長(zhǎng)袖，十分優(yōu)美。
3、舞劇《云南映象》的觀后感。
從片頭的《混沌初開(kāi)》到尾聲《雀之靈》，都彌漫著云南原生態(tài)少數(shù)民族那種粗獷、樸實(shí)的味道，讓我們仿佛置身于茂密的原始深林中。更令我驚奇的是，百分之七十的演員都來(lái)自云南各地甚至田間地頭的少數(shù)民族，他們中大多數(shù)是純樸的農(nóng)民，穿著自己縫制的衣服，跳著自己的舞蹈，唱著自己的語(yǔ)言，也許正是這樣才造就了這部原生態(tài)史詩(shī)。《太陽(yáng)》、《土地》、《家園》、《火祭》及《朝圣》五個(gè)篇章共同構(gòu)成了《云南映象》。
“天地混沌的時(shí)候沒(méi)有太陽(yáng)，沒(méi)有月亮，四周漆黑一片，敲一下，東邊亮了，再敲一下，西邊亮了……”伴著“神鼓”歌謠，《云南映象》今日拉開(kāi)在北京首演的序幕，舞臺(tái)上六十面大鼓響起了粗獷、豪放的鼓聲，那鼓點(diǎn)仿佛敲在每個(gè)人的心頭，表達(dá)出如火山爆發(fā)般的原始生命力，令人不禁感動(dòng)莫名。
這臺(tái)服飾、道具、歌、舞和演員都來(lái)自民間的歌舞集，通過(guò)燈光、舞臺(tái)的轉(zhuǎn)換來(lái)變換場(chǎng)景。聲光效果的奇妙運(yùn)用，將舞者的肢體語(yǔ)言發(fā)揮到了極致。比如“林”這一場(chǎng)，舞臺(tái)上只有屏幕，沒(méi)有演員，演員的人影和熱帶雨林的光影在屏幕上虛虛實(shí)實(shí)地交錯(cuò)，像五彩的抽象畫也像云南工筆重彩畫。它使舞者變成了林中的精靈，與自然融為一體。
整場(chǎng)歌舞，沒(méi)有太多人工雕逐的痕跡，演員臉上自然的笑容和對(duì)舞蹈的沉醉，以及舉手投足間恣意狂放的喜怒哀樂(lè)，使觀眾能深深體會(huì)到這些歌唱和舞蹈的本真，它在舞蹈者的生命中就如同柴米油鹽一樣不可或缺。
在煙盒舞中，男女的情愛(ài)是如此的真摯、圣潔。人是萬(wàn)物生靈的一族，是生靈就會(huì)有繁衍，有了生生不息的繁衍才能體現(xiàn)情愛(ài)和生命的無(wú)尚崇高。
《云南映象》全長(zhǎng)一百二十分鐘，是一臺(tái)傳統(tǒng)和現(xiàn)代之美兼而有之的舞蹈新作。全劇由《太陽(yáng)》、《土地》、《家園》、《火祭》、《朝圣》和尾聲《雀之靈》組成，“云”、“日”、“月”、“林”、“火”、“山”、“羽”等舞蹈元素展現(xiàn)人們的勞動(dòng)、歡唱、愛(ài)情和信仰。
舞蹈鑒賞論文篇十五
教學(xué)內(nèi)容：中國(guó)舞蹈的種類，民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點(diǎn)。
三維目標(biāo)：通過(guò)對(duì)中國(guó)舞蹈的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們熟悉中國(guó)舞蹈的分類、特點(diǎn)等基礎(chǔ)知識(shí)點(diǎn)，激發(fā)起學(xué)生對(duì)舞蹈的熱愛(ài)，學(xué)會(huì)欣賞各類風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)，提高鑒賞能力，并積極的學(xué)好舞蹈。教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點(diǎn)。教學(xué)方法：教師講述、小組探究討論、師生互動(dòng)教學(xué)方式：多媒體教學(xué)教學(xué)過(guò)程：
1、古典舞蹈。
2、民間舞蹈。
3、現(xiàn)代舞蹈。
4、當(dāng)代舞蹈。
5、芭蕾舞。
我們重點(diǎn)認(rèn)識(shí)一下民族民間舞蹈、古典舞蹈。第一部分民族民間舞。
1、定義：
可以被理解為“民族舞蹈和民間舞蹈”。民族民間舞的實(shí)際含義其實(shí)應(yīng)該是指“中國(guó)各民族的民間舞”。全國(guó)五十六個(gè)兄弟民族的民間舞都可以稱為民間舞。
2、民族舞特點(diǎn)。
泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對(duì)穩(wěn)定、以自?shī)蕿橹饕δ艿奈璧感问?。我?guó)舞蹈系列中數(shù)量最多。介入生活領(lǐng)域最廣泛、最深入。和我們每個(gè)人的生活道路聯(lián)系最緊密的，當(dāng)數(shù)民族舞蹈這一支。
3、民族舞蹈的分類。
我們從舞蹈功能的角度，將各民族的民間舞蹈分屬四大類。
（1）節(jié)令習(xí)俗舞蹈大致上可分為農(nóng)事節(jié)日、祝祭節(jié)日、紀(jì)念節(jié)日和文娛節(jié)日等，以舞蹈來(lái)豐富節(jié)日的文化生活。
舉例：朝鮮族“農(nóng)樂(lè)舞”：舞蹈以“舞手鼓”和“甩象帽”為其主要特色舞手鼓者動(dòng)作豐富，舞姿似騎馬射箭，生氣勃勃。
（2）生活習(xí)俗舞蹈如自?shī)首詷?lè)、社交擇偶、健身競(jìng)技、表演賣藝等。
舉例：傣族“孔雀舞”：傣族把孔雀視為吉祥的象征，跳孔雀舞正是為了表達(dá)人們對(duì)美好生活的歌頌與追求。
（3）禮儀習(xí)俗舞蹈如在生育禮、成人禮、婚禮、壽禮、喪禮、祭禮、兵禮等禮儀活動(dòng)中進(jìn)行的舞蹈。
舉例：獨(dú)龍族“剽牛舞”：“剽牛舞”是雪南獨(dú)龍族的禮儀習(xí)俗舞蹈，在其傳統(tǒng)的“剽牛祭天”活動(dòng)中承襲至今。
（4）信仰習(xí)俗舞蹈如在道教、佛教、伊斯蘭教、原始宗教、民間俗信活動(dòng)中跳的舞蹈。舉例：藏族“羌姆”：“羌姆”是藏傳佛教獨(dú)有的信仰習(xí)俗類的宗教專用舞蹈，是藏傳佛教各教派僧眾在自己寺院范圍內(nèi)表演的一種儀式隆重、場(chǎng)面壯觀、氣勢(shì)宏大的集誦經(jīng)、音樂(lè)、舞蹈于一體的表演藝術(shù)。
生鑒賞能力，加深學(xué)生們對(duì)民族舞蹈分類的認(rèn)識(shí)）第二部分——古典舞簡(jiǎn)介。
世界許多民族都有各具特色的古典舞蹈。中國(guó)是世界文明古國(guó)之一，燦爛的古代文明中，當(dāng)然包含了豐富多彩的古典舞蹈。
2、中國(guó)古典時(shí)期的舞蹈風(fēng)格：
春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期貌美舞艷的西施，漢代善做翹袖折腰之舞的戚夫人，身輕如燕能做掌上舞的趙飛燕。這些古代的著名舞蹈家和數(shù)以百計(jì)未留下姓名的舞者，為中國(guó)古典舞技藝的提高和風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。
舉例：敦煌壁畫——反彈琵琶、飛天等。
反彈琵琶是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿。它勁健而舒展，迅疾而和諧，反彈琵琶實(shí)際上是又奏樂(lè)又跳舞。
敦煌壁畫中描繪了唐代舞蹈的各種優(yōu)美造型，如“飛天”“反彈琵琶”等唐詩(shī)中還有大量關(guān)于舞蹈的描寫。如杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》，白居易的《霓裳羽衣舞歌和微之》，分別介紹了最著名的舞蹈家公孫大娘和最著名的古典舞《霓裳羽衣舞》。（其中講授古典舞蹈時(shí)傳授給學(xué)生們：“云手”的動(dòng)作，進(jìn)行師生互動(dòng)，通過(guò)前面文字、圖片的賞析提高思想認(rèn)識(shí)后，再通過(guò)肢體語(yǔ)言讓學(xué)生們有更深刻的體會(huì)，舞蹈是一門融思想和肢體為一體的高雅藝術(shù)，以此來(lái)進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生們對(duì)舞蹈的熱愛(ài)。）。
3、建國(guó)以后的舞蹈成就：
經(jīng)過(guò)舞蹈、音樂(lè)、文物工作者的共同努力，從大量文獻(xiàn)、文物、美術(shù)作品和老藝人世代相傳的技藝中，考證、挖掘、整理、創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的古典舞。如《編鐘樂(lè)舞》、《祭孔樂(lè)舞》、《九歌兒也銅雀伎》、《仿唐樂(lè)舞》、《長(zhǎng)安樂(lè)舞》、《敦煌樂(lè)舞》、《大夢(mèng)敦煌》、《清宮樂(lè)舞——盛世行》等。表現(xiàn)敦煌文化的民族舞劇《絲路花雨》更成為集中展示中國(guó)古典舞魅力的經(jīng)典之作。
小結(jié)：通過(guò)對(duì)本課的學(xué)習(xí)，我們熟悉了中國(guó)舞蹈的分類，了解了民族舞蹈和古典舞蹈的特點(diǎn)，提高了我們對(duì)于舞蹈的欣賞能力，激發(fā)我們對(duì)舞蹈的熱愛(ài)之情。
板書：
一、中國(guó)舞蹈的種類。
節(jié)令習(xí)俗舞蹈朝鮮族“農(nóng)樂(lè)舞”
生活習(xí)俗舞蹈傣族“孔雀舞”
二、民族民間舞禮儀習(xí)俗舞蹈獨(dú)龍族“剽牛舞”信仰習(xí)俗舞蹈藏族“羌姆”
古典時(shí)期的舞蹈風(fēng)格。
三、中國(guó)古典舞。
建國(guó)以后的舞蹈成就。
舞蹈鑒賞論文篇十六
在本學(xué)期的舞蹈鑒賞的選修課中，老師給我們介紹了多種的舞種，有國(guó)標(biāo)舞，國(guó)標(biāo)舞分成摩登舞還有拉丁舞，其中摩登舞項(xiàng)群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞項(xiàng)群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。還有踢踏舞、全健排舞、名族舞（孔雀舞）等。其中我最感興趣的兩個(gè)舞蹈是華爾茲還有踢踏舞。華爾茲在我看來(lái)是高貴而優(yōu)雅的，給人一種很舒服的輕盈的感覺(jué)。而踢踏舞則是給人以一種有力的、向上的感覺(jué)。
傳統(tǒng)的踢踏舞表演中，舞者的動(dòng)作，不管男女舞者，上身基本保持不動(dòng)，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把你的目光吸引到舞者的腳下，而男女舞者的腳下功夫才是他們的靈魂，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動(dòng)作，點(diǎn)燃的是激情，敲擊的是震撼。
踢踏舞中必須要說(shuō)的是令我震撼的《大河之舞》，其中整齊劃一的舞步，優(yōu)美的舞姿，撥動(dòng)心弦的節(jié)奏，舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)形，快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力，在視覺(jué)上和聽(tīng)覺(jué)上給人以空前的震撼力。不得不說(shuō)《大河之舞》是一場(chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。能讓人感受到他給人以一股舞蹈劇與音樂(lè)劇的重合的盛宴。
后來(lái)在搜索《大河之舞》的簡(jiǎn)介中，才更進(jìn)一步的了解到《大河之舞》是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然抗?fàn)帲约敖?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河，滔滔不絕的傳承著智慧、勇氣、生命與愛(ài)。它舞蹈主要是以傳統(tǒng)的愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合了熱情奔放的西班牙弗朗明哥，并吸取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓。讓人感覺(jué)他是具有利落順暢的踢踏舞，憂郁熱情的佛朗明哥，氣質(zhì)優(yōu)雅的古典芭蕾，活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞的特點(diǎn)的舞蹈，簡(jiǎn)直讓人一看就欲罷不能，想一直想看下去的感覺(jué)。
還有一個(gè)踢踏舞的視頻也是令我大開(kāi)眼界的就是世界踢踏舞王邁克·弗萊利在火焰之舞中讓我們知道每秒鐘他可以敲擊37下之多，讓人不容置疑他舞王地位。如此的自信，自如。
速度，自信，如云流水的控制著控制自己抖動(dòng)的雙腳，也許這也是很多年輕人喜歡踢踏舞理由，因?yàn)樗麄兛梢匀斡勺约旱囊庾R(shí)去揮灑自己的腳步。這是一件很棒的事情。
而相對(duì)與《大河之舞》的澎湃激昂，華爾茲更多的是高貴而優(yōu)雅的。
在迪士尼的《仙履奇緣》動(dòng)畫片，王子彎腰邀請(qǐng)灰姑娘跳一支華爾茲，在優(yōu)美的音樂(lè)聲中，在偌大的水晶舞池中，王子和公主翩翩起舞。猶如一股溫和的微風(fēng)，飄揚(yáng)著。
當(dāng)然，動(dòng)畫片的舞蹈跟黑池的華爾茲舞蹈還是有很大差距的，那天老師放了好幾對(duì)黑池專業(yè)選手的華爾茲的跳舞片段，隨即吸引了我的眼球，它不像其他舞種有力干脆，但是卻足夠的輕盈優(yōu)美，舞伴們之間跳華爾茲，就像投入了感情進(jìn)去，隨著音樂(lè)緩慢的節(jié)奏而擺動(dòng)身體，讓人強(qiáng)烈地感受到那種舒緩而流暢的舞步帶來(lái)的輕盈美感。而女伴在男伴的帶領(lǐng)下旋轉(zhuǎn)著，時(shí)而哀怨，時(shí)而歡樂(lè)，時(shí)而纏綿，時(shí)而不舍的感覺(jué)。
當(dāng)然，舞蹈和音樂(lè)是分不開(kāi)的，華爾茲的音樂(lè)也具有它的特點(diǎn)，華爾茲也稱“慢三步”，是一種三拍子的舞蹈。每小節(jié)音樂(lè)3拍；數(shù)拍節(jié)：123，223，323——823（8小節(jié)為一個(gè)樂(lè)句）；每節(jié)的第一拍為強(qiáng)拍。老師在課上會(huì)幫我們數(shù)拍子，讓我們更好的了解華爾茲音樂(lè)與步伐的連貫性。華爾茲原是歐洲的一種土風(fēng)舞，其中一部分傳到英國(guó)，經(jīng)整理規(guī)范成了英國(guó)華爾茲，即華爾茲，也就是慣稱的慢三；另一部分傳到歐洲中部，仍然保持土風(fēng)舞熱烈、純樸的風(fēng)格，經(jīng)整理規(guī)范了維也納華爾茲，即我們常說(shuō)的維也納華爾茲。
喜歡華爾茲是因?yàn)樗妮p盈與優(yōu)雅，它不像踢踏舞具有那種震撼的向上的感覺(jué)，反而多了一種輕盈的美感，感覺(jué)像微風(fēng)，很舒服的感覺(jué)。
有人說(shuō)，對(duì)舞蹈的欣賞，就是對(duì)創(chuàng)作的再創(chuàng)作，對(duì)美的發(fā)掘，對(duì)人生歷史的思考，是一種學(xué)習(xí)，一種享受。學(xué)習(xí)舞蹈欣賞，學(xué)習(xí)欣賞，學(xué)習(xí)發(fā)現(xiàn)，學(xué)習(xí)創(chuàng)作，感受接受享受美。我想，選擇上這次的舞蹈獎(jiǎng)賞課真是給我大大的上了一次認(rèn)識(shí)美的課。謝謝老師的分享。
舞蹈鑒賞論文篇十七
（2）你對(duì)第七屆全國(guó)舞蹈比賽一等獎(jiǎng)作品《士兵與槍》中長(zhǎng)達(dá)2分鐘的縱線變化如何理解。
舞蹈隊(duì)形、畫面的造型，即舞蹈的構(gòu)圖，是舞蹈作品構(gòu)成的重要因素。不管是獨(dú)舞還是群舞，也不管是抒情舞、敘事舞或是舞劇，舞蹈者總是要在舞臺(tái)上的空間按一定的方向和路線進(jìn)行運(yùn)動(dòng)。根據(jù)所表現(xiàn)的各種不同情緒和內(nèi)容的需要，就產(chǎn)生了各種類型的舞臺(tái)空間運(yùn)動(dòng)線和畫面造型。
在人們審美的形式感覺(jué)中，“曲線使人感到運(yùn)動(dòng)，直線使人感到挺拔，橫線使人感到平穩(wěn)；……直線、方形、硬物、重音、狂吼、情緒激昂是一個(gè)系列，曲線、圓形、軟和、低聲、細(xì)聲、柔情又是一種系列。徑直向前的豎線，具有強(qiáng)勁的動(dòng)勢(shì)，可以使觀眾產(chǎn)生直接逼來(lái)的緊迫感和壓力感，長(zhǎng)于表現(xiàn)那些正面前進(jìn)的舞蹈。《士兵與槍》通過(guò)前后左右的移動(dòng)，變化出不同的造型，表達(dá)不同的內(nèi)容。任何舞蹈的造型都是在不同的舞蹈空間形成和展開(kāi)的，舞蹈空間則給舞蹈造型提供不同的精神元素，以方便舞蹈造型表達(dá)劇情。
舞蹈表演是受空間限制的，為了在有限的空間里展現(xiàn)出無(wú)限的舞蹈內(nèi)容，除了舞美設(shè)計(jì)必須符合舞蹈特定的氛圍以外，每一部舞蹈作品的創(chuàng)作者必須具備豐富的空間想象能力，這種空間想象會(huì)讓作品更加生動(dòng)、具有氣勢(shì)。同時(shí)，舞者在表演時(shí)也應(yīng)該具有強(qiáng)烈的空間責(zé)任感，而不能只拘泥于舞臺(tái)。想象的空間是廣闊的，如果舞者沒(méi)有自己想象的空間，那么任何一個(gè)舞臺(tái)都會(huì)顯得很小。舞蹈藝術(shù)是一種在舞蹈空間里富于動(dòng)態(tài)的人體藝術(shù)，重視舞蹈的造型和舞蹈空間結(jié)構(gòu)，把握住構(gòu)成人體動(dòng)作造型的制約因素，明確舞蹈造型和空間結(jié)構(gòu)之間的作用和目的，就會(huì)使舞蹈作品更加生動(dòng)感人。
（4）你認(rèn)為第七屆全國(guó)舞蹈比賽一等獎(jiǎng)作品《那年剪短發(fā)》中的“亮點(diǎn)”在什么地方？
許多舞蹈陷入了一個(gè)誤區(qū)：注重比拼形式、場(chǎng)景，追求服裝、道具、燈光的精致和華麗，場(chǎng)面的熱鬧，形式大于內(nèi)容，觀眾不知所云。事實(shí)上，一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈，更應(yīng)強(qiáng)調(diào)內(nèi)功的修煉，應(yīng)該是對(duì)當(dāng)下社會(huì)生活深切的關(guān)注，感動(dòng)觀眾的心靈，能引起觀眾強(qiáng)烈共鳴的作品?！赌悄昙舳贪l(fā)》創(chuàng)意新穎令人拍案叫絕。但真正拉開(kāi)距離的還是編導(dǎo)、舞者對(duì)題材的領(lǐng)悟力，光有高難度技巧不行，光有花哨的表演也不行，編導(dǎo)切入角度獨(dú)到，舞者一舉一動(dòng)，一個(gè)眼神、一次旋轉(zhuǎn)都要從心靈上去感受作品，讓觀眾看懂舞蹈要表達(dá)的內(nèi)容，引起共鳴，這才是關(guān)鍵。
(7)試述第九屆全國(guó)舞蹈比賽一等獎(jiǎng)作品《鳳悲鳴》的舞臺(tái)調(diào)度與流動(dòng)特點(diǎn)。
《鳳悲鳴》中，鳴鳳天真爛漫、對(duì)生活充滿向往卻又受到黑暗社會(huì)的壓榨，她的天性為黑幕籠罩，最后被剝奪了生存的權(quán)力。舞蹈中對(duì)黑暗的描述非常充分：身穿黑衣黑裙的16名女子，面色凝重傲然的把鳴鳳視為異類，圍剿沖撞這個(gè)爛漫純真的精靈，當(dāng)象征生命和愛(ài)情的粉紅色手帕被撞落之后，鳴鳳爬著過(guò)去想要搶奪回來(lái)，她的手卻被一支無(wú)情的腳重重踩住，她為之發(fā)出哭喊哀鳴，撼人心魄。臺(tái)上像黑暗一般的女子們急促的變換隊(duì)形，擠壓著鳴鳳的生存空間，讓她無(wú)路可走，無(wú)空間呼吸，想要沖破牢籠卻被黑墻重重地?fù)趸亍豸从煤?jiǎn)潔的動(dòng)作和色彩創(chuàng)造了嶄新的舞臺(tái)形象，讓黑暗社會(huì)與黑暗勢(shì)力用這種方式表現(xiàn)了對(duì)青春和生命的壓迫，具有非常鮮明和強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力效果。
《鳳悲鳴》中，面色嚴(yán)峻的女人們伸出食指譴責(zé)、吼罵鳴鳳，是四川女人中常見(jiàn)的吵架時(shí)斥責(zé)對(duì)方的動(dòng)作，以及快速變化的隊(duì)形中對(duì)鳴鳳有恃無(wú)恐的蔑視，沖撞，拉扯，在一堵堵黑色的大墻面前，鳴鳳顯得是那么的渺小，可憐，不堪一擊。這些語(yǔ)言是表象的，甚至是簡(jiǎn)單的，但它深深刻畫出了時(shí)代特征和人物特色，令人從中捕捉到強(qiáng)烈的舊時(shí)代氣息和編導(dǎo)者希望表達(dá)的深深的譴責(zé)。
舞蹈鑒賞論文篇十八
學(xué)院:。
機(jī)械學(xué)院。
專業(yè):機(jī)制10-1班。
姓名:戚大春。
學(xué)號(hào):311004000217。
由于自己所學(xué)的專業(yè)是學(xué)前教育，平時(shí)有上專門的舞蹈課，所以選擇舞蹈鑒賞課，希望能夠?qū)ξ璧赣幸恍└鼮槔硇缘恼J(rèn)識(shí)?？赡苁悄挲g使然，雖然進(jìn)行了一些民族舞蹈的訓(xùn)練，但是還是僅僅把它當(dāng)作一門選修課程來(lái)對(duì)待，對(duì)它的興趣還遠(yuǎn)如一些更具活力和爆發(fā)力的街舞拉丁舞，年輕的躁動(dòng)必然使我們必然難以靜下心來(lái)細(xì)細(xì)品味民族舞的魅力。但是上了這門課后，靜下心來(lái)，跟隨老師慢慢理解舞者的肢體語(yǔ)言舞蹈動(dòng)作，竟然也有了與舞蹈一些共鳴。自己似乎真的是懂了一些東西，并且也越來(lái)越愿意看一些民族舞蹈了。之后老師有給我們欣賞了許多著名舞蹈家的作品,比如黃豆豆和楊麗萍，其實(shí)之前知道他們和看他們跳舞都是在春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上，只知道他們很有名，舞跳得很好，更多的卻也是一無(wú)所知了。直到老師給我們看了錄像，我才知道原來(lái)他們跳過(guò)一些什么舞蹈，黃豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，給人的感覺(jué)很有意思，即使你對(duì)舞蹈一竅不通，卻與能感受得到他肢體所要傳達(dá)的意思。或許這就是好的舞者所能帶給觀眾的一種震懾力吧，他總能吸引著你、打動(dòng)著你。說(shuō)起楊麗萍，我想她打動(dòng)人們的恐怕不單單是優(yōu)美的舞姿，還有她對(duì)舞蹈對(duì)理想一股孜孜不倦的追求，我們看了她的孔雀東南飛，月光，雨絲，女兒國(guó)，雀之靈等等，她時(shí)而靈動(dòng)純真、時(shí)而柔媚、時(shí)而皎潔如月、時(shí)而多情如涓涓細(xì)雨，豐富的肢體語(yǔ)言給我們一種身臨其境的感覺(jué)。其實(shí)我最欽佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的堅(jiān)韌，對(duì)自己所愛(ài)的事業(yè)不斷的追求與自我突破、完善。她的勇氣和膽識(shí)令人難以相信如此瘦弱的她竟會(huì)執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢(mèng)想，堅(jiān)持就是勝利。在大河之舞變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這種形式講述家族的磨難歷程。他展現(xiàn)出的是真愛(ài)，丑陋人性理想現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。我折服于舞者激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)度深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的期盼。正因?yàn)槿绱嗽締伪〉奈璧覆艜?huì)變得有些厚重，原本輕盈的舞步才會(huì)帶上些歷史的滄桑。大河之舞讓我欣賞到全新的感官體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更為本質(zhì)的思想層面。最后一節(jié)課我們欣賞了體育舞蹈有拉丁、恰恰、牛仔等等，夸張的肢體動(dòng)作，奔放的舞姿,令身為觀眾的我，也莫名的興奮起來(lái)。這次上課最大收獲是加深了我對(duì)民族舞的認(rèn)識(shí)和了解，與其說(shuō)是對(duì)其有了重新的認(rèn)識(shí)，還不如說(shuō)喜愛(ài)民族舞其實(shí)是一種本能，五千多年的中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，使得我們骨血中蘊(yùn)藏著對(duì)于民族文化的認(rèn)同，這是不需任何語(yǔ)言的，是與生俱來(lái)的民族特性。中國(guó)文化的含蓄、謙和，包容性都在民族舞蹈中有所體現(xiàn)。它給我們感覺(jué)更多的是意境，像中國(guó)的古詩(shī)詞，舞蹈演員常常用他們曼妙的身姿，向我們娓娓道來(lái)那一個(gè)又一個(gè)美麗的傳說(shuō)，帶給我們觀眾如癡如醉的感受。真的很高興能夠選修這門課，他不僅提升我的文化素養(yǎng)，同時(shí)對(duì)我日后的專業(yè)學(xué)習(xí)更是一種極為有益的幫助，我對(duì)舞蹈也不再是不知所云的喜愛(ài)，而擁有了自己的想法和觀點(diǎn)。
我眼中的芭蕾。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/12330148.html】
