科學(xué)是人類認(rèn)知世界的工具和方法。寫總結(jié)時(shí)要注意語言簡(jiǎn)練明了，避免使用晦澀難懂的專業(yè)術(shù)語?？偨Y(jié)是在一段時(shí)間內(nèi)對(duì)學(xué)習(xí)和工作生活等表現(xiàn)加以總結(jié)和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結(jié)了吧。如何提高學(xué)習(xí)效率和質(zhì)量？這是每個(gè)學(xué)生都要探索的課題。以下是專家給出的提高學(xué)習(xí)效果的十個(gè)建議，請(qǐng)大家參考。
舞蹈鑒賞論文篇一
：芭蕾舞被譽(yù)為"足尖上的精靈",在訓(xùn)練和表演中，鋼琴伴奏占有重要的地位。鋼琴伴奏者應(yīng)該具備過硬的鋼琴基本功，高度的審美和音樂鑒賞能力，良好的職業(yè)道德品質(zhì)。
針對(duì)目前階段來講，在藝術(shù)的領(lǐng)域當(dāng)中，音樂以及舞蹈之間一直具有著十分密切的關(guān)系，同時(shí)二者之間也是不可分開的，尤其是在芭蕾舞教學(xué)中，更加需要有音樂來進(jìn)行伴奏作為輔助，只有這樣才能夠更加具體的體現(xiàn)出藝術(shù)的感染力。因?yàn)榘爬傥柙诒硌莸倪^程中要求表演者必須要有著良好的藝術(shù)表現(xiàn)力，不僅要對(duì)情感進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，更要精準(zhǔn)地掌握音樂的內(nèi)涵，使舞蹈的藝術(shù)特質(zhì)體現(xiàn)得淋漓盡致，盡善盡美。所以，在芭蕾舞教學(xué)時(shí)，尤其是在基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中，芭蕾舞老師必須要重視學(xué)生對(duì)音樂感覺的培養(yǎng)。本文主要是對(duì)芭蕾舞教學(xué)和鋼琴伴奏之間的關(guān)系進(jìn)行研究。
(一)鋼琴伴奏作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的引導(dǎo)。在芭蕾舞教學(xué)的過程中，其基礎(chǔ)的訓(xùn)練是其不可缺少的一部分，同時(shí)也是更好的培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的關(guān)鍵內(nèi)容所在。在芭蕾舞教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中，必須要對(duì)鋼琴伴奏進(jìn)行重視。在以往的芭蕾舞教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)，因?yàn)榘爬傥杌A(chǔ)訓(xùn)練量大且十分枯燥，教學(xué)的時(shí)間也比較長，因此，學(xué)生通常會(huì)表現(xiàn)出十分厭煩的情緒。但是，如果教師能夠把鋼琴的伴奏音樂更好地結(jié)合到教學(xué)中去，并且利用鋼琴伴奏的音樂氣質(zhì)，節(jié)奏變化，來對(duì)基礎(chǔ)訓(xùn)練的工作進(jìn)行調(diào)節(jié)，以此來提高教學(xué)質(zhì)量，從而獲得更好的課堂效果。除此之外，老師還可以利用鋼琴伴奏來引導(dǎo)芭蕾舞動(dòng)律方面的作用，可以不斷地調(diào)整舞蹈的基礎(chǔ)動(dòng)作來完善教學(xué)，同時(shí)，在芭蕾舞教學(xué)的過程中，鋼琴的伴奏能夠更好的使其舞蹈教學(xué)做到更為細(xì)致，同時(shí)也能夠?yàn)槠涮峁└玫幕A(chǔ)保障。
(二)鋼琴伴奏是其舞蹈教學(xué)過程中有機(jī)的成分。在芭蕾舞教學(xué)的過程中，有些人則認(rèn)為鋼琴的伴奏僅僅需要對(duì)音樂進(jìn)行調(diào)整，其實(shí)，兩者是相互相助的。除了需要彈奏技巧嫻熟，同時(shí)，彈奏的樂感，觸鍵都對(duì)芭蕾舞動(dòng)作的動(dòng)勢(shì)進(jìn)行配合，這是大家經(jīng)常忽略的問題，所以，對(duì)于好的鋼琴伴奏必須要了解訓(xùn)練的內(nèi)容以及訓(xùn)練目的，這樣才能夠更好的運(yùn)用音樂的節(jié)奏，幫助學(xué)生們找到舞蹈感覺，使其學(xué)生能夠更好的學(xué)會(huì)芭蕾舞。
在芭蕾舞教學(xué)的過程中，對(duì)于鋼琴伴奏的使用其主要的情況就是芭蕾舞教學(xué)的特點(diǎn)所決定的，與此同時(shí)，在芭蕾舞教學(xué)的過程中，對(duì)于鋼琴伴奏的老師也提出了很多的要求，使其能夠更好的配合芭蕾舞教學(xué)。
(一)要不斷培養(yǎng)教師的樂感以及節(jié)奏。在鋼琴伴奏的過程中，其伴奏教師不僅要具有著優(yōu)良的樂感，同時(shí)還應(yīng)該有著十分豐富的芭蕾舞教學(xué)知識(shí)，這樣能夠更好的掌握鋼琴伴奏和芭蕾舞的藝術(shù)規(guī)律。鋼琴教師即興的伴奏主要是在沒有鋼琴譜的情況下，能夠在最短的時(shí)間內(nèi)將和聲織體在自己的頭腦中進(jìn)行快速以及簡(jiǎn)潔的彈奏出來。在即興伴奏的過程中，其伴奏能力的強(qiáng)弱在很大程度上將會(huì)影響著舞蹈課程的正常進(jìn)行。在鋼琴伴奏的過程中，其伴奏教師要按芭蕾舞課程教學(xué)的實(shí)際情況，與此同時(shí)也能夠把以前所積累下來的音樂及曲調(diào)等進(jìn)行組合，以此來配合舞蹈教學(xué)動(dòng)作的需要。
芭蕾舞基礎(chǔ)教學(xué)的過程中，對(duì)鋼琴伴奏教師的要求越來越高。在日常的教學(xué)過程中逐步養(yǎng)成良好的應(yīng)變能力，為此能夠快速的識(shí)別以及選擇合適的課題來進(jìn)行教學(xué)。為此，伴奏教師必須要熟識(shí)樂理的基礎(chǔ)知識(shí)以及不斷加強(qiáng)樂曲的累計(jì)，通過日益學(xué)習(xí)，將調(diào)性的豐富運(yùn)用進(jìn)行歸納，熟練應(yīng)用，讓配樂更加豐滿。使鋼琴伴奏成為芭蕾舞教學(xué)的一部分內(nèi)容。
在舞蹈教學(xué)的過程中，節(jié)奏是至關(guān)重要的一個(gè)因素，并且它也能夠成為聯(lián)系結(jié)合音樂和舞蹈這兩門藝術(shù)的紐帶。教師首先要對(duì)節(jié)奏以及動(dòng)作進(jìn)行講解分析，同時(shí)還應(yīng)該對(duì)每個(gè)動(dòng)作在固定相應(yīng)的節(jié)拍上進(jìn)行強(qiáng)調(diào)，使鋼琴伴奏老師理解該動(dòng)作的動(dòng)勢(shì)，第一拍是收的動(dòng)作還是開的動(dòng)作，只有經(jīng)過細(xì)致得配合，才能能夠更為精確地演繹教學(xué)內(nèi)容，完全與動(dòng)作契合。
(二)在教學(xué)過程中要符合教學(xué)的內(nèi)容。根據(jù)上文所述，在芭蕾舞教學(xué)的過程中，鋼琴的伴奏具有著十分重要的作用，能夠更好的為芭蕾舞教學(xué)提供良好的基礎(chǔ)，因此，在芭蕾舞教學(xué)的過程中對(duì)于鋼琴伴奏的使用，必須要使伴奏的曲目能夠符合教學(xué)內(nèi)容。例如，將把桿動(dòng)作plie和adage、battementtendujete和battementfrappe的音樂就是存在著不同，在前兩個(gè)的動(dòng)作中，要求慢拍，并且節(jié)奏要平穩(wěn)控制地，伴奏的氣氛要淡雅以及旋律如歌般流暢。然而，后兩個(gè)動(dòng)作的音樂伴奏要使用四分之二拍，其節(jié)奏鮮明，果斷有點(diǎn)的彈奏。從其具體動(dòng)作的特點(diǎn)內(nèi)容來講，plie和adage之間的音樂也是存在著不同，plie的音樂需要有著纖細(xì)的柔美，就像是動(dòng)作一樣能夠彈出優(yōu)美的線條來，而且需要有張弛力。而adage的動(dòng)作角度來看，必須要求著腿部的肌肉能夠具有著比較好的收縮以及伸展的能力，在訓(xùn)練的過程中，也要求著控制身體的平衡以及穩(wěn)定性的能力，同時(shí)也要求著腿腳、手臂以及腿部肌肉之間的協(xié)調(diào)的優(yōu)美舞姿，在彈奏音樂的過程中，特別注意動(dòng)作配合之間的延伸感，控制力。并且，在進(jìn)行彈奏的過程中，鋼琴老師必須要保證每一個(gè)的音符都能夠彈奏的充足，同時(shí)，彈奏的旋律也要更加的連貫。battementtendujete和battementfrappe的伴奏則不僅僅要節(jié)奏輕快有彈性，同時(shí)還要根據(jù)動(dòng)作的開合，挑選符合動(dòng)律重拍點(diǎn)的樂曲。不同的舞蹈動(dòng)律決定不同的伴奏音樂，不同的音樂氣質(zhì)體現(xiàn)不一樣的藝術(shù)內(nèi)涵，只有了解教學(xué)的訓(xùn)練目的，才能更好地輔助教學(xué)，展現(xiàn)藝術(shù)的美好，同時(shí)，在芭蕾舞教學(xué)的過程中，才能夠更好的體現(xiàn)出鋼琴伴奏的功能，為芭蕾舞教學(xué)提供出更好的保障。
(三)促進(jìn)芭蕾教學(xué)工作水平。經(jīng)過多年的相關(guān)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)在一定的程度上充分的證明，鋼琴伴奏老師一定要注重和芭蕾教師的配合，由于這兩個(gè)老師之間的配合以及默契的程度上就會(huì)在一定的程度上對(duì)教學(xué)工作水平起著決定性的作用。不管是伴奏老師，還是授課老師，都要有著對(duì)藝術(shù)有著一定的熱情和執(zhí)著，不僅可以通過語言，表情進(jìn)行交流，同時(shí)還能夠通過相關(guān)的動(dòng)作進(jìn)行交流，從而建立起默契以及配合意識(shí)，相互促進(jìn)，相互襯托，達(dá)到教學(xué)過程中的目的及要求。
在芭蕾舞教學(xué)的過程中，優(yōu)秀的鋼琴伴奏者不僅僅能夠作為舞蹈藝術(shù)的指導(dǎo)，同時(shí)還能夠更好的作為芭蕾舞教師的幫手，在進(jìn)行訓(xùn)練的課程中，也具有不可或缺的地位，因此，鋼琴伴奏具有著十分重要的意義。為了能夠更好的將鋼琴伴奏在芭蕾舞教學(xué)過程中發(fā)揮出更重要的作用，鋼琴伴奏者必須要在實(shí)踐的過程中進(jìn)行積極的探索，努力和舞蹈教師進(jìn)行密切配合，以此為學(xué)生創(chuàng)造更好的教學(xué)條件，為舞蹈教學(xué)事業(yè)添磚加瓦。
舞蹈鑒賞論文篇二
摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過程中，不斷創(chuàng)新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，合理運(yùn)用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此，本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程，編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng)作；編舞技法；民族文化；民族精神；運(yùn)用要點(diǎn)；
隨著我國社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過觀看演出，來滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用，以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過程中構(gòu)成的，不僅僅僅具有娛樂的作用，還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng)作者在長期實(shí)踐過程中總結(jié)出來的，根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣，能夠分為多種，例如，在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)，能夠根據(jù)實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié)，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品，不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì)，還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。
隨著人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿足自身的精神需求，對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，但就實(shí)際情景來看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象，缺乏創(chuàng)新性。這與沒有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ)，由于缺乏理論指導(dǎo)，對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理，導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品，對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求?，F(xiàn)階段，雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高，但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作，只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上，這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一。
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，綜合運(yùn)用多種編舞技法，能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化，從而到達(dá)部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限，在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí)，僅僅運(yùn)用一種編舞技法，這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來的作品顯得較為單調(diào)，達(dá)不到良好的演出效果，無法滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神文化需求。
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過程中。
民族精神是一個(gè)民族在長期歷史發(fā)展過程中構(gòu)成的，其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此，在進(jìn)行創(chuàng)作之前，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng)作中，不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。
目前，存在多種編舞技法，是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系，異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下，應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵，僅有如此，創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上，合理運(yùn)用編舞技法，進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作。
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現(xiàn)，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān)，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí)，也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景，綜合運(yùn)用多種編舞技法，實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如，對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情，以此來表達(dá)作品的情感。還例如，在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下，應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
綜上所述，民族舞蹈作為我國優(yōu)秀的文化，應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新，做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此，應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中，融入民族精神，以此來創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)。
[3]高潔.淺談現(xiàn)代舞編舞技法在民族民間舞當(dāng)中的運(yùn)用[j].科教導(dǎo)刊:電子版,2017(30):183.
[4]孟澤婧.淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運(yùn)用[j].北方音樂,2016,36(7):176.
舞蹈鑒賞論文篇三
摘要：《大河之舞》就是在講述愛爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來講述這個(gè)歷史的發(fā)展過程,用民族的傳統(tǒng)來講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
關(guān)鍵字：大河之舞踢踏舞歌舞劇愛爾蘭。
在舞蹈鑒賞課上，我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。
《大河之舞》中的“大河”指的就是愛爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來講述這個(gè)歷史的發(fā)展過程,用民族的傳統(tǒng)來講民族的歷史,具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”，該劇以傳統(tǒng)愛爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞，并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓，共同營造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹，異彩紛呈的絕世舞作?！洞蠛又琛肥菒蹱柼m凱爾特人的驕傲，這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門編制的音樂，被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂。據(jù)說凱爾特人生來就有舞蹈的天賦，他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈，已經(jīng)成為愛爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介，連接了愛爾蘭的過去與未來，連接了愛爾蘭的民族與世界，現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。
《大河之舞》的劇情是詩化般的，神話、傳說、歷史混合成愛爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象，如泣如訴的愛情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由，讓心靈奔騰不息地穿行在愛爾蘭那如詩的曠野上。在這里，藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂和人聲無比完美地結(jié)合起來，使愛爾蘭的傳統(tǒng)音樂旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷，激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦，讓人們一次又一次被愛爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。
舞，氣勢(shì)如虹，像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說，“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛爾蘭厚重的文化之中。
我喜歡《大河之舞》，我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏，明朗的舞步。與此同時(shí)，我的靈魂早已游走在愛爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛情悲劇，或者，更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國家深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的企盼，正因?yàn)槿绱?，原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重，原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里，我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情，同時(shí)，我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng)，每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程?！洞蠛又琛氛宫F(xiàn)出的是真愛、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?，以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長篇血淚史詩。歷史宛如一條長河，滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛?！洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。
在《大河之舞》中，舞者的服裝并沒有特別之處，男舞者多數(shù)是上身白襯衫，下身黑褲子，而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來講，不管男女舞者，上身基本保持不動(dòng)，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下，而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動(dòng)作，點(diǎn)燃的是激情，敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中，舞者的身高也不一定很整齊，但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一，踢踏出來的節(jié)拍是那樣的和諧，那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已，每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行，快速卻毫無雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力，在視覺和聽覺上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣，將愛爾蘭人民熱愛自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美，并且使演員和布景完美地融合在了一起，你中有我，我中有你?！洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂歌舞盛宴。
《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國際化等特點(diǎn)，它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒，強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化，符合現(xiàn)代人的欣賞品味，因此它能夠舞動(dòng)世界，深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功，是因?yàn)樗粌H給人們帶來了娛樂，更洗滌了人們的心靈吧。
舞蹈鑒賞論文篇四
三個(gè)月的舞蹈鑒賞課就這樣匆匆結(jié)束了。記得第一節(jié)課開始時(shí)自己在想一個(gè)問題：舞蹈是什么？或者舞蹈包含著什么？此刻，經(jīng)過12周的學(xué)習(xí)，我終于能解答這個(gè)疑問了。
觀看過“舞動(dòng)無界”的兩個(gè)節(jié)目后，不難發(fā)現(xiàn)，這些節(jié)目和以前課上欣賞的芭蕾舞，現(xiàn)代舞是有很大的不同。提起舞蹈，總要糾結(jié)形式和內(nèi)容哪方面更重要?？墒钦缋蠋熕f，這兩個(gè)節(jié)目里并沒有明顯透露出想表現(xiàn)的內(nèi)容，可是我確也看的很入神，這其中的原因確實(shí)值得深究一番。
《北京水桶布魯斯》匯聚了水桶，水，演員，音樂和燈光五個(gè)元素。隨著音樂和燈光的緩緩展開，我能親切的感受到水的靈性；仿佛水自己富含生命，仿佛水花自己在舒展舞蹈，片片點(diǎn)點(diǎn)水花碰撞在舞臺(tái)上，那片刻的清脆樂聲惹人停留。當(dāng)整瓢整瓢的水澆灌在演員身上，那刺骨寒冷就如同透過人的感官感受真真實(shí)實(shí)的傳遞給自己，仿佛將將過去的一切都是真實(shí)發(fā)生在自己身上的。而那混雜著水聲的碰撞聲，此刻顯得那么有序而又嘈雜，但是你卻感覺這聲音將將好，恰與這環(huán)境相互映襯。
燈光越來越暗，但那輕快清脆的鋼琴聲和那淅淅瀝瀝的水聲卻依舊清晰，仿佛在引導(dǎo)著觀眾劇情的繼續(xù)。四處行進(jìn)的演員們，像是在尋找那生命的元素--水。
音樂終究是由輕巧變得沉重舒緩，時(shí)而顯現(xiàn)的人影，則更是為整個(gè)舞蹈畫面添出不小朦朧之感。在這一片朦朧中，這舞蹈終是緩緩收尾。
這個(gè)節(jié)目確是不含內(nèi)容的，官方給出的總結(jié)是：《北京水桶布魯斯》講述舞者們一邊往自己身上澆水一邊隨音樂和水流的節(jié)奏起舞。但正是這種沒有內(nèi)容，讓我們作為觀眾和這個(gè)舞蹈不再是單一的欣賞過程，而是一種探索中欣賞的方式。我們可以根據(jù)舞蹈中的各個(gè)元素自己在腦海中構(gòu)建出不同的情景，極大的賦予這個(gè)舞蹈以想象空間。不同于芭蕾或者現(xiàn)代舞的感覺自己難以理解其表達(dá)內(nèi)容，這個(gè)節(jié)目反而深深抓住自己了的興趣切入點(diǎn)。
另一出節(jié)目是《面具》，借鑒湘西民俗文化中的“儺戲”精神內(nèi)涵，配合譚盾音樂《鬼戲》。
出場(chǎng)；滴答的水聲，整個(gè)舞臺(tái)盡顯幽暗，如同讓人置身于一個(gè)巨大寂靜空幽的峽谷中。伴隨著音樂的響起和燈光的亮起，臺(tái)上六位演員以一種飄忽輕柔的動(dòng)作再現(xiàn)那種鄉(xiāng)村的神秘之美，那是一種幽幻而出的美吧，不時(shí)穿插出尖銳的聲響，卻烘托出一種奇幻驚奇之境，動(dòng)人心弦。
隨著演員急促的吶喊聲，整個(gè)舞蹈節(jié)奏隨之加快，仿佛是一場(chǎng)古老的狂歡盛典，歡快簡(jiǎn)明卻不失神秘感。
伴隨著燈光的繼續(xù)加強(qiáng)，多種樂器混合發(fā)聲，身披面具的演員用舒展柔美的動(dòng)作表現(xiàn)出那古***俗的整齊，莊嚴(yán)之美，令人不忍呼吸，仿佛隨時(shí)這一切都可能被之破壞。
暗淡下的燈光，斷點(diǎn)式的音樂，整個(gè)舞蹈就在這樣的氛圍中落下帷幕。相比第一個(gè)節(jié)目，這個(gè)節(jié)目我是更愛一點(diǎn)的。我能從中體會(huì)到那古***俗的神秘和美，我覺得這就很好的表達(dá)了這只舞蹈的內(nèi)容。
也許是之前沒有用心體會(huì)。今晚這些比起那些精美的芭蕾，現(xiàn)代舞，雖然名氣和演員可能差的不止一點(diǎn)點(diǎn)，可就是在這兩個(gè)舞蹈中，我自己感受到了屬于自己感官美。
如今終于能給自己的疑問一個(gè)答案了。舞蹈包含著什么？形式和內(nèi)容？以前可能會(huì)這么想，但是今晚發(fā)現(xiàn)原來沒有內(nèi)容也是可以通過引導(dǎo)觀眾從而達(dá)到一個(gè)特定的目的。舞蹈，可能就是集形體之美，融情趣之雅。形體美只是它的一個(gè)載體，通過這一點(diǎn)來吸引觀眾，來引導(dǎo)觀眾，來給觀眾帶來一種美的感官體驗(yàn)。而觀眾和舞蹈表演者在舞蹈這個(gè)過程中，升華出一種高雅的情趣。用一種美的眼光也感受生活。
《舞蹈藝術(shù)鑒賞》這門課雖然結(jié)束了，但它教會(huì)我的，帶給我的，才剛剛在我的生活中顯現(xiàn)出來。舞蹈，從來都是一種美的載體，不管是陰柔還是剛健，不管是輕緩還是急促，總有其無與倫比的部分。在之后的生活中自己也會(huì)注意繼續(xù)自己的舞蹈欣賞能力的培養(yǎng)，以一顆發(fā)現(xiàn)美的眼睛去感受舞蹈中富含的美和多彩的內(nèi)容。
舞蹈鑒賞論文篇五
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時(shí)所產(chǎn)生的一種精神活動(dòng)，是對(duì)舞蹈作品的感受、體驗(yàn)和理解的整個(gè)過得。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會(huì)聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗(yàn)。本文主要介紹了舞蹈的幾個(gè)性質(zhì)特征。
舞蹈；心得；性質(zhì)。
作為一名從事舞蹈工作多年的舞者，我慶幸自己選擇了這個(gè)職業(yè)，我很熱愛跳舞，因?yàn)槲璧甘且环N表情的藝術(shù)，舞蹈家采用任何形式進(jìn)行表演，都是通過特定的生活內(nèi)容的表述，抒發(fā)舞者各種繁復(fù)多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進(jìn)而受到思想上的陶冶和感染。所以我覺得舞蹈可以給人帶來快樂，可以帶觀眾進(jìn)入舞者的世界，給人以美的享受，給人以心靈上的震撼。
藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個(gè)門類的藝術(shù)都是反映社會(huì)生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時(shí)空中以身體為語言作“心智交流”的人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù)，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂，也借助其它的道具。舞蹈本身有多無的社會(huì)意義及作用，包括運(yùn)動(dòng)、社交、求偶、禮儀等。
作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個(gè)非常廣闊的天地，它也是由各個(gè)不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M(jìn)行的舞蹈活動(dòng)，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當(dāng)代舞蹈和芭蕾舞蹈等。
從舞蹈家內(nèi)心之情，外化為具體可見的形象，再通過其所表現(xiàn)出的情感，喚起觀眾的共鳴。這樣一個(gè)藝術(shù)傳達(dá)過程，必須以情帶舞，以舞傳情，進(jìn)而達(dá)到情景交融，引人入勝。經(jīng)舞帶情，是從無形到有形。即將以舞帶情，是從無形到有形。即將孕育舞蹈家內(nèi)心的無形之情，憑借訓(xùn)練有素的人體外化為生動(dòng)具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情，是化有形為無形。即通過飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應(yīng)。豐富飽滿的情感給舞蹈的展開提供了堅(jiān)實(shí)的內(nèi)心依據(jù)；性格化、美化，有超高技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。情與舞的統(tǒng)一創(chuàng)造了既有真實(shí)感又有形式美的舞蹈形象，進(jìn)而引起觀眾的審美興趣，產(chǎn)生了情感共鳴，從而完成了藝術(shù)傳達(dá)任務(wù)。
舞蹈最重要的特性是動(dòng)作性，凡舞必動(dòng)，不動(dòng)不能成舞。但又非凡動(dòng)皆能成舞，只有過提練美化、節(jié)律化的動(dòng)作才可能成舞，這就需要講究“動(dòng)而合度”。人體的動(dòng)從形式角度看可分三類，即形、質(zhì)、勢(shì)，有大小、方圓、高低、長短、曲直、正斜之分；質(zhì)，有剛?cè)?、粗?xì)，強(qiáng)弱、輕重之別；勢(shì)，有疾徐、動(dòng)靜、驟散、進(jìn)退、沉升之態(tài)。這些對(duì)立的因素，如果能恰如其分地統(tǒng)一在人體動(dòng)的過程中就謂之合度，達(dá)到了和諧，從而形成多樣統(tǒng)一的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動(dòng)，除了要求具有形式美外，在內(nèi)容的表達(dá)上也有個(gè)合度的部題，這就是合乎舞蹈反映生活的規(guī)律，正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。
古往今來，人們習(xí)慣于通過對(duì)舞蹈演員超舞蹈技巧表演的欣賞，達(dá)到怡情悅性的美感。同時(shí)，高超的技藝對(duì)塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表現(xiàn)手段。因此舞蹈家們經(jīng)過創(chuàng)造性的勞動(dòng)，努力提高自己的舞蹈技巧和藝術(shù)表現(xiàn)能力。
一個(gè)舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一，就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的舞蹈藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性。有無獨(dú)創(chuàng)性是區(qū)別一個(gè)普通的舞者還是一們舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。因此一個(gè)成熟的舞蹈家，應(yīng)當(dāng)在具有獨(dú)特的風(fēng)格和能發(fā)揚(yáng)獨(dú)特所長的舞蹈作品，才能在舞蹈百花園中獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷，流久遠(yuǎn)。舞蹈家只有風(fēng)采獨(dú)具，才能舞韻長存。
舞蹈是表演的藝術(shù)，任何的作品想成功推上舞臺(tái)，一定要依靠演員出色的表演。而舞蹈表演是藝術(shù)性、技巧性、科學(xué)性相結(jié)合的體系，它蘊(yùn)涵的內(nèi)容是豐富的。舞蹈表演首先要掌握好動(dòng)作技巧和韻律，編導(dǎo)演員要注意掌握好舞臺(tái)造型和技巧表演能力，并結(jié)合音樂和舞美等藝術(shù)氛圍，讓觀眾領(lǐng)略表演的意韻。眾所周知，舞蹈藝術(shù)是情感的藝術(shù)，無論舞蹈藝術(shù)家用任何形式進(jìn)行表演，都是在以“情”動(dòng)人，通過特殊生活內(nèi)容的表述，體現(xiàn)舞蹈藝術(shù)家的“喜”、“怒”、“哀”、“樂”之情，使群眾在欣賞中情不自禁，產(chǎn)生共鳴，表現(xiàn)出與“情”共舞。而舞蹈表演沒有適度的夸張就失去藝術(shù)觀賞的價(jià)值。和其它的表演不同，比如影視要求很生活化很自然化，因?yàn)橛耙曇芯皩?shí)、人實(shí)等，所以鏡頭或變焦距等技法也屬影視中的夸張手法。總之，所有情節(jié)都屬于藝術(shù)夸張的手法。舞蹈表演與這些是相通的。
舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。世界上沒有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽光總在風(fēng)雨后，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來點(diǎn)燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來滋養(yǎng)我們的生命。
舞蹈鑒賞論文篇六
舞蹈是一種人體動(dòng)作藝術(shù)，是反映人類社會(huì)生活的一種社會(huì)意識(shí)形態(tài)。舞蹈起源于對(duì)生產(chǎn)勞動(dòng)，戰(zhàn)斗，社會(huì)生活動(dòng)作的模擬再現(xiàn)，圖騰崇拜和表現(xiàn)，交流思想感情的內(nèi)在沖動(dòng)，可以說舞蹈是人們內(nèi)心生活的一種外在表現(xiàn)。其在物質(zhì)的載體以及表現(xiàn)手段方面有著不同的特性。舞蹈是以身體為載體，在舞蹈者不斷的動(dòng)作變換以及身體姿勢(shì)中，描繪想要表現(xiàn)的事物。
舞蹈是藝術(shù)的一種，是已經(jīng)過提煉，組織，美化了的人體動(dòng)作作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，是一門空間性，時(shí)間性和綜合性的動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)。在舞臺(tái)的空間里，舞蹈者身體的存在就是一種形式美，經(jīng)過身體的運(yùn)動(dòng)所呈現(xiàn)的線路曲線，跳，轉(zhuǎn)，跑以及各式流暢表演，都將自己的感情融入其中了。舞蹈者在舞臺(tái)的演出，通過外在的服裝、燈光、音樂，內(nèi)在思想感情，賦予舞蹈一種具有生命的靈氣，豐富的藝術(shù)意象以及深遠(yuǎn)的舞蹈意境都被完整的展示出來。
舞蹈的直觀性，抒情性，虛擬性，節(jié)奏性是形成舞蹈美的四個(gè)基本審美特征。而舞蹈藝術(shù)的美學(xué)形態(tài)正是以形態(tài)美，抒情美，神韻美三種基本態(tài)勢(shì)存在并相互作用的，即動(dòng)而有形，舞而有情。
從直觀性上看，舞蹈被稱為活動(dòng)的雕塑和繪畫。由于舞蹈是以人體的姿態(tài)、表情、造型，尤其是動(dòng)作來表現(xiàn)思想情感，表演在塑造舞蹈形象時(shí)具有更加重要的意義和作用。在注重描寫人物的舞劇和舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、表情和造型所塑造出來的人物形象。對(duì)于那些注重描寫生活場(chǎng)景或抒發(fā)情感情緒的舞蹈作品，舞蹈形象同樣需要通過演員的形體動(dòng)作和姿態(tài)表情，來形成具有典型意義的舞蹈意境。總之，不論是塑造人物，還是表現(xiàn)意境，舞蹈形象都需要依靠動(dòng)作和姿態(tài)來表現(xiàn)人物性格，創(chuàng)造情緒氛圍，使得舞蹈形象總是具有直觀性或稱動(dòng)作性的美學(xué)特性。舞蹈運(yùn)用高度凝練的、程式化的姿態(tài)、動(dòng)作，著重表達(dá)人們的內(nèi)心情感活動(dòng)。某些難以用語言說清楚的精神狀態(tài)和情感體驗(yàn)，用舞蹈動(dòng)作往往可以把它抒發(fā)的細(xì)致入微、淋漓盡致。
而抒情性是音樂、舞蹈的基本屬性。音樂、舞蹈這一類表情藝術(shù)，難以模擬或再現(xiàn)客觀對(duì)象，而善于表現(xiàn)或傳達(dá)創(chuàng)作主體的情感情緒，具有強(qiáng)烈的感染力和表現(xiàn)力。舞蹈中有大量的抒情舞蹈(即情緒舞)。這些舞蹈作品中幾乎沒有任何具體的情節(jié)或事件，主要是表現(xiàn)某種特定的情緒，通過強(qiáng)烈的情感氛圍來震撼觀眾的心靈。即使對(duì)于情節(jié)舞和舞劇這樣一些舞蹈作品來講，雖然它們離不開一定的事件或情節(jié)，但它們真正關(guān)注的并不是去敘述或描繪這些事件，而是利用這些事件或情節(jié)作為基礎(chǔ)，來塑造舞蹈形象，烘托環(huán)境氛圍，最終仍然是為了表現(xiàn)情感情緒和傳達(dá)審美思想。
舞蹈是人的情緒、情感的表達(dá)與宣泄，它以富有形式美的人體動(dòng)作來傳達(dá)精神，可以說是形象化了的情緒和情感。舞蹈的表現(xiàn)語言主要是人體動(dòng)作，人體動(dòng)作不善于敘事（這與雕塑語言很相似），但卻能在表現(xiàn)豐富復(fù)雜的情感方面勝出一籌。它側(cè)重于表現(xiàn)，善于抒發(fā)情感,開拓想象,運(yùn)用舞蹈的語言表情達(dá)意，喚起人們精神上的共鳴。聞一多說過：“舞是生命情調(diào)最直接、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)。”成功的舞蹈表演，每一個(gè)動(dòng)作、人體的每一塊肌肉，都布滿了情感，有時(shí)變形的動(dòng)作和夸張的表現(xiàn)，從另一層面上表現(xiàn)和抒發(fā)強(qiáng)烈的精神世界。
從虛擬性看，舞蹈是一門特殊的藝術(shù)形式，演員在舞臺(tái)上展示的動(dòng)作，很多都不會(huì)發(fā)生在實(shí)際生活中。虛擬性是舞蹈的表現(xiàn)手法，是舞蹈審美的重要特征。用人體的動(dòng)作、姿態(tài)來代替日常生活中的言談話語，用“音樂——舞蹈臺(tái)詞”作為人物交往?？坍嬓愿竦呐_(tái)詞，這本身就是一種虛擬象征。這種虛擬和象征是以生活為基礎(chǔ)的，能概括而凝練地反映生活的本質(zhì)，因而得到廣大觀眾的承認(rèn)和贊賞。舞蹈永遠(yuǎn)要把動(dòng)作和舞姿置于情感邏輯的統(tǒng)率之下，形式必須服從內(nèi)容，否則，為形式而形式，片面追求形式美，就會(huì)破壞形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，就會(huì)失去舞蹈的真實(shí)性。這種虛擬性為舞蹈描寫大千世界，人間萬態(tài)，開拓出廣闊的領(lǐng)域，也使人們透過虛擬象征性的舞蹈形象，產(chǎn)生欲望，獲得心靈上的感悟和凈化。
舞蹈是根植于舞臺(tái)的藝術(shù)，其表現(xiàn)力容易受時(shí)間和空間的限制，必須以虛擬性作為主要的藝術(shù)手段，使觀眾自然而然的聯(lián)想到并未出現(xiàn)在舞臺(tái)上的生活內(nèi)容，對(duì)作品進(jìn)行補(bǔ)充。如果強(qiáng)行運(yùn)用生活的邏輯對(duì)舞蹈進(jìn)行解讀，一定會(huì)覺得無比荒誕，可是一旦切換到舞臺(tái)上，一切卻顯得非常順理成章，這正是舞蹈藝術(shù)虛擬性的完美體現(xiàn)。
同時(shí)節(jié)奏性是舞蹈藝術(shù)與音樂藝術(shù)的共同特征，不過音樂藝術(shù)因?yàn)槭锹犛X藝術(shù)、聲音藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是非之光的、隱性的；而舞蹈藝術(shù)因?yàn)槭侨梭w藝術(shù)，所以其節(jié)奏性是直觀的、顯性的。在舞蹈中，節(jié)奏是舞蹈藝術(shù)最基本的構(gòu)成要素和表現(xiàn)手段.舞蹈的節(jié)奏性是人體的律動(dòng)，即人體動(dòng)作的力度強(qiáng)弱、速度快慢、幅度及能量大小等等。舞蹈的節(jié)奏性又常常表現(xiàn)為與音樂結(jié)合的韻律美。舞蹈本身就是具有音樂的節(jié)奏性和旋律性，是一種“動(dòng)作的音樂”，在舞蹈作品中，音樂與舞蹈緊密結(jié)合，沒有成功的韻律就沒有完美的舞蹈，而節(jié)奏正是它們結(jié)合的紐帶。富有韻律美的舞蹈動(dòng)作，建立在節(jié)奏的基礎(chǔ)之上；而音樂的節(jié)奏，又需要通過優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作來形象地展現(xiàn)。所以說，正是節(jié)奏將舞蹈音樂與舞蹈動(dòng)作緊緊地聯(lián)系在一起，使之成為一個(gè)完美的舞蹈作品。
舞蹈鑒賞論文篇七
序號(hào)：學(xué)號(hào)：班級(jí)：姓名：
162號(hào)。
1032231。
英語102。
孫翌鵬。
《小城雨巷》。
我特高興能夠選上“舞蹈鑒賞”這門選修課程。以前看過少許的中國舞風(fēng)的視頻，大多數(shù)看得多是街舞之類的視覺、聽覺沖擊很強(qiáng)的舞蹈。但也看過一些古典的中國風(fēng)舞蹈比如在春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上。在舞蹈鑒賞課上，我學(xué)習(xí)了舞蹈的起源、歷史，學(xué)習(xí)了中國的舞蹈發(fā)展歷史及西方國家的舞蹈發(fā)展史，了解了中國古代、西方及印度等國家古代舞蹈的發(fā)展?fàn)顩r和現(xiàn)當(dāng)代的舞蹈發(fā)展情況。但就我個(gè)人而言，還是必要喜歡中國舞蹈。根據(jù)老師上課所講的舞蹈寫出自己的分析、鑒賞，在老師所講的舞蹈中正好有《小城雨巷》這一個(gè)在我印象中非常深刻的舞蹈，我在網(wǎng)上一查，正式07年春晚上最吸引我眼球的舞蹈《小城雨巷》。下面由我來為大家做一個(gè)《小城雨巷》的賞析。
小城雨巷這部舞蹈聽其名再看這部作品讓我想起了詩歌名篇《雨巷》。但《小城雨巷》舞蹈并不完全是詩歌《雨巷》的情景，《小城雨巷》舞蹈之中沒有了憂郁彷徨的詩人，沒有結(jié)滿愁怨的丁香姑娘，然而，她們有丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳。一群身著絲質(zhì)旗袍，撐著油紙傘的清麗女子，從雨巷深處走上了舞蹈又走進(jìn)了觀眾們的心中。在《小城雨巷》這部舞蹈作品中，還保留和深化了詩歌里中情緒特色特點(diǎn)，比如柔美、淡雅、婉約、純凈。
《小城雨巷》是一部雅俗共賞的經(jīng)典佳作?！缎〕怯晗铩返某晒χ幵谟趧?chuàng)作、音樂、舞美和表演的完美結(jié)合，在于它唯美的表現(xiàn)手法。在喧囂紛繁、激烈競(jìng)爭(zhēng)的當(dāng)今社會(huì)，人們需要寧靜的港灣。絢爛的舞臺(tái)上，20位持傘姑娘，翩翩起舞，正給了人們幽雅靜逸的視覺享受。他的成功之處有三：
其一“神似”—文化品格的定位。江南文化因地域而限定了它的“水鄉(xiāng)文化”之特性，因歷史凸顯出儒雅的文人墨客之品格。
其二“韻似”—人物性格定位。眾所周知，最美最柔莫過于江南女子，無論怎么看，都是最最中國的女子，最最東方的女子。
其三“心境、情愫”。取材于戴望舒的成名作《雨巷》。抒發(fā)詩人極度憂愁和追求失落之情。而《小城雨巷》表現(xiàn)了極致而夢(mèng)幻的江南美景，姑娘們撐著油紙傘，在細(xì)雨中嬉戲穿行。結(jié)尾設(shè)計(jì)了女孩在屋檐下躲雨，屋里伸出雨傘為其擋雨，升華主題。（參考老師上課的ppt。）。
記得《小城雨巷》這一舞蹈曾在2007年央視春晚上亮相。悠揚(yáng)的絲竹聲中，薄薄水霧和著煙雨，頃刻間將觀眾帶到了細(xì)雨飄零的江南水鄉(xiāng)；當(dāng)舞者手執(zhí)一把紙傘，在空靈的旋律中翩翩起舞時(shí),讓人不禁想到了那首著名的詩篇《雨巷》。并且被認(rèn)為是近年來少見的、具有經(jīng)典意義的佳作。《大城雨巷》一經(jīng)在經(jīng)過了近百場(chǎng)普遍叫好的演出之后，被中央電視臺(tái)選中，并成為2007“春晚”的一大亮點(diǎn)。為什么《小城雨巷》能夠如此的成功，如此的引人注目？我覺得它有這樣幾項(xiàng)特別比如：
一、它的音樂樂曲，極富激情默示力；
三、它在現(xiàn)代科技上的運(yùn)用。3d動(dòng)畫建造的布景年夜屏幕上，獨(dú)具江南特色的徽派建筑秦淮夫子廟風(fēng)光，漂移的粉墻黛瓦青石小橋，配膳縵閽蒙的細(xì)雨，美麗的綢傘，淡雅美麗清白與藕荷相間的絲質(zhì)旗袍，把人們帶入如詩如畫的江南水鄉(xiāng)聯(lián)想。
四、舞蹈具有文學(xué)意境。它參考了《雨巷》這首詩歌，巧妙的結(jié)合了詩歌中的意境又有自己的獨(dú)特之處。
《小城雨巷》充分運(yùn)用了舞蹈的特性和現(xiàn)代的表達(dá)方式展示了一個(gè)優(yōu)美的情境。它看似表現(xiàn)的不是當(dāng)下的時(shí)尚生活，沒有多少大開大闔、跌宕起伏，沒有多少高難度技巧的展示，也沒有什么轟轟烈烈的宏大場(chǎng)景等等，但它卻讓我們感動(dòng)，讓我們一再地回味。這給了我們這樣的啟示，必須找到一條走進(jìn)人類情感深處的通道，用詩性之手觸摸和彈奏人們的心靈之弦；必須重視對(duì)于中國傳統(tǒng)文化的深入開掘，讓當(dāng)代藝術(shù)根植于傳統(tǒng)文化的深厚土壤之中。
通過這一學(xué)期的舞蹈鑒賞課程，讓我對(duì)舞蹈有了系統(tǒng)的、深刻的認(rèn)識(shí)。課堂上言教與身教相結(jié)合，讓我們記憶深刻并能充分的理解！總之，我認(rèn)為我選了大學(xué)生藝術(shù)欣賞這節(jié)課對(duì)我非常有好處。
舞蹈鑒賞論文篇八
學(xué)院:。
機(jī)械學(xué)院。
專業(yè):機(jī)制10-1班。
姓名:戚大春。
學(xué)號(hào):311004000217。
由于自己所學(xué)的專業(yè)是學(xué)前教育，平時(shí)有上專門的舞蹈課，所以選擇舞蹈鑒賞課，希望能夠?qū)ξ璧赣幸恍└鼮槔硇缘恼J(rèn)識(shí)?？赡苁悄挲g使然，雖然進(jìn)行了一些民族舞蹈的訓(xùn)練，但是還是僅僅把它當(dāng)作一門選修課程來對(duì)待，對(duì)它的興趣還遠(yuǎn)如一些更具活力和爆發(fā)力的街舞拉丁舞，年輕的躁動(dòng)必然使我們必然難以靜下心來細(xì)細(xì)品味民族舞的魅力。但是上了這門課后，靜下心來，跟隨老師慢慢理解舞者的肢體語言舞蹈動(dòng)作，竟然也有了與舞蹈一些共鳴。自己似乎真的是懂了一些東西，并且也越來越愿意看一些民族舞蹈了。之后老師有給我們欣賞了許多著名舞蹈家的作品,比如黃豆豆和楊麗萍，其實(shí)之前知道他們和看他們跳舞都是在春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上，只知道他們很有名，舞跳得很好，更多的卻也是一無所知了。直到老師給我們看了錄像，我才知道原來他們跳過一些什么舞蹈，黃豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，給人的感覺很有意思，即使你對(duì)舞蹈一竅不通，卻與能感受得到他肢體所要傳達(dá)的意思。或許這就是好的舞者所能帶給觀眾的一種震懾力吧，他總能吸引著你、打動(dòng)著你。說起楊麗萍，我想她打動(dòng)人們的恐怕不單單是優(yōu)美的舞姿，還有她對(duì)舞蹈對(duì)理想一股孜孜不倦的追求，我們看了她的孔雀東南飛，月光，雨絲，女兒國，雀之靈等等，她時(shí)而靈動(dòng)純真、時(shí)而柔媚、時(shí)而皎潔如月、時(shí)而多情如涓涓細(xì)雨，豐富的肢體語言給我們一種身臨其境的感覺。其實(shí)我最欽佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的堅(jiān)韌，對(duì)自己所愛的事業(yè)不斷的追求與自我突破、完善。她的勇氣和膽識(shí)令人難以相信如此瘦弱的她竟會(huì)執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢(mèng)想，堅(jiān)持就是勝利。在大河之舞變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這種形式講述家族的磨難歷程。他展現(xiàn)出的是真愛，丑陋人性理想現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。我折服于舞者激情而不失細(xì)膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一個(gè)國度深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的期盼。正因?yàn)槿绱嗽締伪〉奈璧覆艜?huì)變得有些厚重，原本輕盈的舞步才會(huì)帶上些歷史的滄桑。大河之舞讓我欣賞到全新的感官體驗(yàn)，也將我的思想帶到了比舞蹈更為本質(zhì)的思想層面。最后一節(jié)課我們欣賞了體育舞蹈有拉丁、恰恰、牛仔等等，夸張的肢體動(dòng)作，奔放的舞姿,令身為觀眾的我，也莫名的興奮起來。這次上課最大收獲是加深了我對(duì)民族舞的認(rèn)識(shí)和了解，與其說是對(duì)其有了重新的認(rèn)識(shí)，還不如說喜愛民族舞其實(shí)是一種本能，五千多年的中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，使得我們骨血中蘊(yùn)藏著對(duì)于民族文化的認(rèn)同，這是不需任何語言的，是與生俱來的民族特性。中國文化的含蓄、謙和，包容性都在民族舞蹈中有所體現(xiàn)。它給我們感覺更多的是意境，像中國的古詩詞，舞蹈演員常常用他們曼妙的身姿，向我們娓娓道來那一個(gè)又一個(gè)美麗的傳說，帶給我們觀眾如癡如醉的感受。真的很高興能夠選修這門課，他不僅提升我的文化素養(yǎng)，同時(shí)對(duì)我日后的專業(yè)學(xué)習(xí)更是一種極為有益的幫助，我對(duì)舞蹈也不再是不知所云的喜愛，而擁有了自己的想法和觀點(diǎn)。
我眼中的芭蕾。
舞蹈鑒賞論文篇九
教學(xué)內(nèi)容：中國舞蹈的種類，民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點(diǎn)。
三維目標(biāo)：通過對(duì)中國舞蹈的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們熟悉中國舞蹈的分類、特點(diǎn)等基礎(chǔ)知識(shí)點(diǎn)，激發(fā)起學(xué)生對(duì)舞蹈的熱愛，學(xué)會(huì)欣賞各類風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)，提高鑒賞能力，并積極的學(xué)好舞蹈。教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點(diǎn)。教學(xué)方法：教師講述、小組探究討論、師生互動(dòng)教學(xué)方式：多媒體教學(xué)教學(xué)過程：
1、古典舞蹈。
2、民間舞蹈。
3、現(xiàn)代舞蹈。
4、當(dāng)代舞蹈。
5、芭蕾舞。
我們重點(diǎn)認(rèn)識(shí)一下民族民間舞蹈、古典舞蹈。第一部分民族民間舞。
1、定義：
可以被理解為“民族舞蹈和民間舞蹈”。民族民間舞的實(shí)際含義其實(shí)應(yīng)該是指“中國各民族的民間舞”。全國五十六個(gè)兄弟民族的民間舞都可以稱為民間舞。
2、民族舞特點(diǎn)。
泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對(duì)穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。我國舞蹈系列中數(shù)量最多。介入生活領(lǐng)域最廣泛、最深入。和我們每個(gè)人的生活道路聯(lián)系最緊密的，當(dāng)數(shù)民族舞蹈這一支。
3、民族舞蹈的分類。
我們從舞蹈功能的角度，將各民族的民間舞蹈分屬四大類。
（1）節(jié)令習(xí)俗舞蹈大致上可分為農(nóng)事節(jié)日、祝祭節(jié)日、紀(jì)念節(jié)日和文娛節(jié)日等，以舞蹈來豐富節(jié)日的文化生活。
舉例：朝鮮族“農(nóng)樂舞”：舞蹈以“舞手鼓”和“甩象帽”為其主要特色舞手鼓者動(dòng)作豐富，舞姿似騎馬射箭，生氣勃勃。
（2）生活習(xí)俗舞蹈如自娛自樂、社交擇偶、健身競(jìng)技、表演賣藝等。
舉例：傣族“孔雀舞”：傣族把孔雀視為吉祥的象征，跳孔雀舞正是為了表達(dá)人們對(duì)美好生活的歌頌與追求。
（3）禮儀習(xí)俗舞蹈如在生育禮、成人禮、婚禮、壽禮、喪禮、祭禮、兵禮等禮儀活動(dòng)中進(jìn)行的舞蹈。
舉例：獨(dú)龍族“剽牛舞”：“剽牛舞”是雪南獨(dú)龍族的禮儀習(xí)俗舞蹈，在其傳統(tǒng)的“剽牛祭天”活動(dòng)中承襲至今。
（4）信仰習(xí)俗舞蹈如在道教、佛教、伊斯蘭教、原始宗教、民間俗信活動(dòng)中跳的舞蹈。舉例：藏族“羌姆”：“羌姆”是藏傳佛教獨(dú)有的信仰習(xí)俗類的宗教專用舞蹈，是藏傳佛教各教派僧眾在自己寺院范圍內(nèi)表演的一種儀式隆重、場(chǎng)面壯觀、氣勢(shì)宏大的集誦經(jīng)、音樂、舞蹈于一體的表演藝術(shù)。
生鑒賞能力，加深學(xué)生們對(duì)民族舞蹈分類的認(rèn)識(shí)）第二部分——古典舞簡(jiǎn)介。
世界許多民族都有各具特色的古典舞蹈。中國是世界文明古國之一，燦爛的古代文明中，當(dāng)然包含了豐富多彩的古典舞蹈。
2、中國古典時(shí)期的舞蹈風(fēng)格：
春秋戰(zhàn)國時(shí)期貌美舞艷的西施，漢代善做翹袖折腰之舞的戚夫人，身輕如燕能做掌上舞的趙飛燕。這些古代的著名舞蹈家和數(shù)以百計(jì)未留下姓名的舞者，為中國古典舞技藝的提高和風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。
舉例：敦煌壁畫——反彈琵琶、飛天等。
反彈琵琶是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿。它勁健而舒展，迅疾而和諧，反彈琵琶實(shí)際上是又奏樂又跳舞。
敦煌壁畫中描繪了唐代舞蹈的各種優(yōu)美造型，如“飛天”“反彈琵琶”等唐詩中還有大量關(guān)于舞蹈的描寫。如杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》，白居易的《霓裳羽衣舞歌和微之》，分別介紹了最著名的舞蹈家公孫大娘和最著名的古典舞《霓裳羽衣舞》。（其中講授古典舞蹈時(shí)傳授給學(xué)生們：“云手”的動(dòng)作，進(jìn)行師生互動(dòng)，通過前面文字、圖片的賞析提高思想認(rèn)識(shí)后，再通過肢體語言讓學(xué)生們有更深刻的體會(huì)，舞蹈是一門融思想和肢體為一體的高雅藝術(shù)，以此來進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生們對(duì)舞蹈的熱愛。）。
3、建國以后的舞蹈成就：
經(jīng)過舞蹈、音樂、文物工作者的共同努力，從大量文獻(xiàn)、文物、美術(shù)作品和老藝人世代相傳的技藝中，考證、挖掘、整理、創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的古典舞。如《編鐘樂舞》、《祭孔樂舞》、《九歌兒也銅雀伎》、《仿唐樂舞》、《長安樂舞》、《敦煌樂舞》、《大夢(mèng)敦煌》、《清宮樂舞——盛世行》等。表現(xiàn)敦煌文化的民族舞劇《絲路花雨》更成為集中展示中國古典舞魅力的經(jīng)典之作。
小結(jié)：通過對(duì)本課的學(xué)習(xí)，我們熟悉了中國舞蹈的分類，了解了民族舞蹈和古典舞蹈的特點(diǎn)，提高了我們對(duì)于舞蹈的欣賞能力，激發(fā)我們對(duì)舞蹈的熱愛之情。
板書：
一、中國舞蹈的種類。
節(jié)令習(xí)俗舞蹈朝鮮族“農(nóng)樂舞”
生活習(xí)俗舞蹈傣族“孔雀舞”
二、民族民間舞禮儀習(xí)俗舞蹈獨(dú)龍族“剽牛舞”信仰習(xí)俗舞蹈藏族“羌姆”
古典時(shí)期的舞蹈風(fēng)格。
三、中國古典舞。
建國以后的舞蹈成就。
舞蹈鑒賞論文篇十
首先介紹一下老師給我們欣賞的楊麗萍老師的孔雀舞吧!老師給我們講述了孔雀舞的來源，增添了我們對(duì)這種舞蹈的興趣與神秘感?？兹冈诖鲎迦嗣裥哪恐屑椤⑿腋?、美麗、善良的象征，孔雀舞是傣族人民最喜聞樂見的民間舞蹈?？兹肝枋谴鲎寰哂写硇缘囊环N民間舞蹈。后經(jīng)過專業(yè)文藝工作者的提煉、加工、搬上文藝舞臺(tái)，使孔雀舞有了較大的發(fā)展和提高，多次在國內(nèi)國際的演出中獲獎(jiǎng)。著名舞蹈家刀美蘭、楊麗萍表演的孔雀舞在國內(nèi)外都享有盛譽(yù)。
我覺得孔雀舞的美麗之處在于它里面融合了人們對(duì)孔雀的熱愛與忠誠。楊麗萍之所以能夠演繹出孔雀舞的精髓，因?yàn)樗奈璧赋錆M人性，是對(duì)自然、對(duì)美的崇尚。楊老師的舞蹈是與天地溝通的方式，她真正感到了名族文化的真諦！楊麗萍曾說過“舞蹈是我的生命的需要”，她正是在用“心”而舞，舞蹈是她生命的表現(xiàn)，她用肢體表現(xiàn)著對(duì)生命，對(duì)人生的感悟、思索和追求?！叭浮敝办`”其實(shí)就是楊麗萍對(duì)生命的認(rèn)識(shí)和體悟。也正是她這種身心合一的舞蹈觀和沉靜、淡泊名利的舞蹈境界使得她的舞蹈長演不衰。
楊麗萍把自己完全融人在那翩翩起舞的孔雀中，得意忘形，仿佛她已化成一個(gè)精靈，散發(fā)著躍動(dòng)和張揚(yáng)的生命。這個(gè)作品也是劇場(chǎng)民間舞發(fā)展的一個(gè)啟示。如何擺脫矯揉造作的外在情感表現(xiàn)，真正反映民間舞之“魂”，從這個(gè)意義上《雀之靈》也給廣大舞者以思索。多年來，《雀之靈》之所以久演不衰，家喻戶曉地活躍在舞臺(tái)上的原因也正是她深深探及到人類生命的靈性。
《雀之靈》猶如一個(gè)藍(lán)色的夢(mèng)境，一個(gè)無限純凈的世界，在那個(gè)神秘的境地，生命之河在流淌，洗滌和凈化著我們的心靈。
《一把酸棗》講的是清末民初。山西晉中。富甲一方的殷家日漸衰微、人氣不旺，多病寡居的殷氏帶著兒子傻少爺苦苦支撐著歲月時(shí)光。殷家管家嫌貧愛富，為侵吞殷家財(cái)產(chǎn)，處心積慮地維護(hù)私生女酸棗做傻少爺童養(yǎng)媳的地位。
整場(chǎng)舞劇,演員沒有說一句話,但他們用強(qiáng)烈的肢體語言將故事情節(jié)表達(dá)給觀眾,給予觀眾無限的精神食糧.我非常欽佩導(dǎo)演,欽佩他能編出那么精彩的劇情;我更佩服舞臺(tái)上的每一個(gè)演員,佩服他們能夠做出如此整齊劃一的舞蹈動(dòng)作,仿佛是同一個(gè)人在做動(dòng)作。
舞蹈鑒賞論文篇十一
舞蹈，作為一種表演藝術(shù)形式，一直以來都在各個(gè)國家和地區(qū)有著豐富的發(fā)展歷史。作為觀眾，參與舞蹈鑒賞，不僅能夠欣賞到精彩的表演，還能夠從中獲得許多心靈上的愉悅和精神上的提升。最近，我有幸參與了一個(gè)精彩的舞蹈演出，讓我深切體會(huì)到了鑒賞舞蹈的樂趣和意義。下面將結(jié)合我自己觀看舞蹈的體會(huì)，詳細(xì)介紹我的心得體會(huì)。
首先，舞蹈表演中的動(dòng)作猶如一幅美麗的畫卷，勾勒出了優(yōu)美的線條和姿勢(shì)。舞者們?cè)谝魳返囊I(lǐng)下，用肢體語言展示出了他們對(duì)于音樂的理解和感悟。當(dāng)我看到那些舞者們優(yōu)雅地轉(zhuǎn)動(dòng)身軀，靈動(dòng)地踏著舞步，仿佛身臨其境，我被他們身上那種內(nèi)外結(jié)合的協(xié)調(diào)感所吸引，仿佛我自己也變成了舞者，與他們一同在舞臺(tái)上舞動(dòng)。舞者們的抽離極具表現(xiàn)力，他們用身體來詮釋他們的情感，讓我覺得欣賞舞蹈就像是觀看一個(gè)動(dòng)態(tài)的畫面，讓人心曠神怡。
其次，鑒賞舞蹈還能夠帶給我一種審美的愉悅。在舞者們的舞蹈中，我不僅能感受到他們對(duì)于音樂的熱愛和理解，還能體會(huì)到他們對(duì)于舞蹈藝術(shù)的追求和完美的追逐。那種完美的動(dòng)作和靈動(dòng)的舞步，給人一種美的享受。當(dāng)我看到舞者們?cè)谖枧_(tái)上演繹出一個(gè)個(gè)故事和情節(jié)時(shí)，我仿佛置身于一個(gè)神奇的世界，所有的煩惱和壓力都煙消云散。舞蹈中的動(dòng)作與音樂的婉轉(zhuǎn)相輔相成，給人一種憧憬和向往，讓我在觀賞之中找到了對(duì)于美的追求和欣賞。
再次，鑒賞舞蹈有助于提高我的審美能力和藝術(shù)欣賞水平。舞蹈作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，其中充滿了許多細(xì)節(jié)和藝術(shù)的要素。通過觀看舞蹈演出，我能夠逐漸提升自己對(duì)于舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力。掌握舞蹈的基本技巧和動(dòng)作要領(lǐng)，對(duì)于欣賞舞蹈產(chǎn)生了重要的影響。通過觀察舞者們的動(dòng)作和舞步，我對(duì)于舞蹈的構(gòu)成和形式有了更深入的了解，從而能夠更好地欣賞和理解舞蹈的藝術(shù)價(jià)值。在舞蹈中，我體驗(yàn)到了審美的快感，也學(xué)到了欣賞藝術(shù)的方法和技巧。
最后，鑒賞舞蹈不僅僅是看，更是內(nèi)心和情感的共鳴。當(dāng)我看到舞者們用自己到極致的展現(xiàn)力度去交待角色，展露自己的情感時(shí)，我會(huì)感受到舞蹈與我內(nèi)心直接的對(duì)話。通過舞蹈，在觀賞的過程中，我能體味到人類情感的純粹和力量，感受到舞者所要表達(dá)的內(nèi)心世界。舞蹈如同一個(gè)魔法，能把觀眾帶入一個(gè)神秘的境地，讓人們傾聽自己內(nèi)心的聲音，釋放自己的情感，也體味到了生活中感動(dòng)人心的美好瞬間。
總的來說，鑒賞舞蹈是一種可以給我們帶來快樂和觸動(dòng)的藝術(shù)形式。舞蹈的力量在于能夠撼動(dòng)人們內(nèi)心深處的情感，讓人們感受到音樂和舞蹈所帶來的內(nèi)心的愉悅和沖擊。通過觀看舞蹈演出，我不僅欣賞到了舞者們的優(yōu)美姿態(tài)和完美演繹，也提高了自己對(duì)于舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力和審美意識(shí)。舞蹈，如同一扇窗口，讓我透過看到了一個(gè)全新的世界，也讓我對(duì)生活充滿了更多的期待和憧憬?？傊?，通過鑒賞舞蹈，我體會(huì)到了舞蹈藝術(shù)的美妙和力量，收獲了心靈深處的一份寧靜和滿足。
舞蹈鑒賞論文篇十二
摘要。
本文主要是通過分析和闡述中華民族舞劇的藝術(shù)特征和概況，來進(jìn)一步清晰和明確這一發(fā)展著的藝術(shù)概念，要探索解決如何在民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，吸收外來的經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)作新型的、富有民族特色的舞劇形式。并從這一重要的使命中來欣賞和了解民族舞劇的魅力之所在。讓這一中華民族文化與西方藝術(shù)形式相結(jié)合的藝術(shù)結(jié)晶，更好的在中國舞蹈史上創(chuàng)造出更多的經(jīng)典和傳奇。
關(guān)鍵詞中國傳統(tǒng)舞劇發(fā)展概況藝術(shù)特征。
一中華民族舞劇的含義及內(nèi)容組成民族舞劇是以特定地域的民族風(fēng)情為背景，結(jié)合西方舞劇的表演形式將一個(gè)人們熟知或鮮為人知的民族文化形態(tài)以無聲的舞臺(tái)表演展示給我們。
由前蘇聯(lián)芭蕾編導(dǎo)大師查普林與表演藝術(shù)家李少春聯(lián)合指導(dǎo)的對(duì)于中國舞劇的發(fā)展來說，《寶蓮燈》具有特殊的歷史意義：它是鮮明成型的中國第一部大型的民族舞劇，標(biāo)志著中華民族舞劇的初建成型，樹立了我國古典民族舞劇一種比較完整的樣式，為這一類型舞劇的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
《寶蓮燈》又名《劈山救母》，是我國民間廣為流傳的古典神話故事。編導(dǎo)進(jìn)行這部舞劇創(chuàng)作的目的，就是要探索解決如何在民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，吸收外來的經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)作新型的、富有民族特色的舞劇形式。編導(dǎo)首先考慮的是作為獨(dú)立的舞劇藝術(shù)，不用語言，主要靠舞蹈動(dòng)作，以及和音樂、舞美的結(jié)合，來表達(dá)人物的思想感情。這種做法，符合了建國初期發(fā)展民族文化的時(shí)代要求。
在此之前，中央實(shí)驗(yàn)歌劇院舞劇團(tuán)創(chuàng)作演出了《盜仙草》《劉海戲蟾》《碧蓮池畔》等由傳統(tǒng)戲曲改編的舞劇，本劇延續(xù)了該團(tuán)一直以來對(duì)創(chuàng)作民族舞劇的探索和風(fēng)格。舞劇《寶蓮燈》也是北京舞蹈學(xué)校第一期編導(dǎo)班學(xué)員李仲林和黃伯壽的畢業(yè)習(xí)作，導(dǎo)師為蘇聯(lián)專家查普林和京劇名家李少春，根據(jù)舞劇藝術(shù)形式的特殊要求，編導(dǎo)把劇情概括為六場(chǎng)：
良好的作用。同時(shí)，漢族民間舞的插入展現(xiàn)了環(huán)境、烘托了氣氛、表現(xiàn)了鄉(xiāng)土風(fēng)情。
舞劇《寶蓮燈》創(chuàng)作和演出的成功，標(biāo)志著我國舞蹈工作者在中華民族傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)。
羅馬，東有長安，我很喜歡西安這所城市，不僅它歷史悠久，更是因?yàn)樗且粋€(gè)古老帝。
現(xiàn)了超一流的技巧，已經(jīng)達(dá)到一種揮灑自如、物我兩忘的境界。據(jù)說舞蹈創(chuàng)意來自編導(dǎo)家。
參觀世界十大奇跡之一的中國西安兵馬俑之后的強(qiáng)烈沖動(dòng)，在久積于心之后的勃發(fā)之中構(gòu)建。
出《秦王點(diǎn)兵》舞臺(tái)陣勢(shì)，在四人舞的形式中，以一當(dāng)十，以小見大，以少勝多，以弱制強(qiáng)。集中地表現(xiàn)了中華男兒，馳騁疆場(chǎng)，不怕犧牲，勇往直前的大無畏的英勇氣概。
我在一篇新聞報(bào)道中看到，有記者采訪黃豆豆問他為何會(huì)選擇這樣一種題材呢？他。
說，他看了一部犯罪分子偷盜古俑的記錄片，那些無比珍貴的俑體被破壞，手足被鋸斷，俑身被空氣所腐蝕，難過地哭了。他說，他是為歷史而流淚，這些俑原本是一些孤獨(dú)的殉葬品，它們沒有發(fā)言權(quán)，如今，它們連保持孤獨(dú)的權(quán)利也被剝奪了，很多人打它們的主意。黃豆豆認(rèn)為，表現(xiàn)俑的孤獨(dú)感，舞蹈是最好的一種體現(xiàn)形式，難道俑不是一種“啞劇”么？它們與舞蹈一樣，沒有臺(tái)詞，然而，事實(shí)上卻處處有抹不掉的臺(tái)詞?！肚刭富辍泛芸炀团藕昧?。它作出發(fā)點(diǎn)顯然是從“俑”人手，在形象創(chuàng)造方面始終緊扣“俑”之質(zhì)感。采用五指并攏，肘部屈折，帶著石像固有的棱角頓挫感的運(yùn)動(dòng)形象貫串始終，從而將中國古代武士的特有形象鮮明而準(zhǔn)確地帶人觀眾的視野，不僅拉開了“俑”的藝術(shù)造型與現(xiàn)實(shí)生活的距離感，同時(shí)亦營造出藝術(shù)作品的歷史深厚感。但編導(dǎo)處處不忘的是讓“俑”活起來。他們變得有血有肉，有魂有魄，精忠報(bào)國，甘灑熱血，“好男兒當(dāng)自強(qiáng)”。
作者精心地在中國人的人體文化的動(dòng)態(tài)中尋找，將中國古典舞、中國太極拳以及中國武術(shù)中。
最具特色的動(dòng)態(tài)加以錘煉，熔果敢、剛毅、強(qiáng)悍、沉穩(wěn)為一爐，剛中見柔，柔中寓剛，揭示。
著中國古代武士，亦揭示著中國男兒自尊、自強(qiáng)、自信、自豪的精神風(fēng)貌。秦王點(diǎn)兵的歷史。
意義在于為完成統(tǒng)一中國之千秋大業(yè)，點(diǎn)出精兵強(qiáng)將。因此，能否在舞蹈中點(diǎn)出“精兵強(qiáng)將”，關(guān)鍵在于“兵”和“將”有否真”“功夫”。黃豆豆認(rèn)為技術(shù)的高潮往往能夠營造情感的高潮和舞蹈的高潮。因此，他精心地尋求和鍛造人物的這種“功夫”：“橫移空中轉(zhuǎn)身變叉”、“空中騰躍劈腿”、集體“旋子三百六”、“空中轉(zhuǎn)體大蹦子”、“跳躍撲虎”大舞姿的變體旋轉(zhuǎn)以及集體“朝天蹬”等等。通過超絕的技術(shù)，使“人”的超越達(dá)到不可企及的高度和境界，于是兵之“精”、將之“強(qiáng)”以及由個(gè)人的集合之上的民之“高”和族之“盛”便呼之欲出。但黃豆豆并沒有止步，視覺的穿透點(diǎn)是在爆開秦俑的“魂”。堅(jiān)韌不拔，勇往直前，《秦俑魂》點(diǎn)出的是中國武士精神的昂揚(yáng)和民族情感的激越，最終點(diǎn)出的是包裹在“俑”的堅(jiān)硬巖石之中的幾千年的歷史文化鑄就的民族英雄的魂魄！
有魂有魄的藝術(shù)是靠有章有法的編舞創(chuàng)造完成的。四人舞從體裁的選擇上便自然而然地強(qiáng)化。
巧發(fā)揮到極致，榮獲優(yōu)秀創(chuàng)作大獎(jiǎng)以及中國古典舞男子成年組表演一等獎(jiǎng)。賽后受洛桑世界。
芭蕾舞大賽主席之邀，赴洛桑國際舞蹈比賽進(jìn)行示范演出，引起巨大的轟動(dòng)。
中國古典舞作為我國舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代。
專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)流傳下來的具有一定。
典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈。中國古典舞，這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認(rèn)同并廣為流傳，最后被確定下來。當(dāng)代中國古典舞與中國古代舞蹈有著血緣關(guān)系，但它并完全等同于中國古代舞蹈。當(dāng)代中國古典舞是在新中國成立后，由北京舞蹈學(xué)院唐滿城、李正一等舞蹈工作者在中國戲曲舞蹈和中國武術(shù)的基礎(chǔ)上并結(jié)合外國芭蕾舞逐步總結(jié)、歸納而創(chuàng)立的。中國古典舞的概念有其歷史性，更具有風(fēng)格性的意味，它同時(shí)也是一個(gè)發(fā)展著的概念。
別具一格的古典舞和古典舞劇，如《絲路花雨》、《編鐘樂舞》、《仿唐樂舞》、《銅雀伎》等等，這些復(fù)古樂舞突出了雍容大度、精確嚴(yán)謹(jǐn)、清晰明麗的風(fēng)格特點(diǎn)。
二中國古典舞的藝術(shù)規(guī)范及審美特征。
在我看來，一個(gè)優(yōu)秀的中華民族舞演員除了必須具備扎實(shí)的基本功和技術(shù)技巧個(gè)，還須。
同時(shí)具備在中國古典舞特定的藝術(shù)規(guī)范和審美特征要求下的重要表現(xiàn)手段――身韻?！吧眄崱睆淖置嫔蟻斫忉?，可以說是“身法”與“韻律”的總稱。“身法”屬于外部的技法范疇，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)貌及其審美的精髓。換句話說，“身韻”即“形神兼?zhèn)?，?nèi)外統(tǒng)一，身心并用”的同義語，通過“身韻”的訓(xùn)練達(dá)到“以神領(lǐng)形，以形傳神”正是它的目的。它實(shí)際上是中國古典舞的藝術(shù)靈魂所在。雖然把訓(xùn)練“身法”與陶治“神韻”的方法統(tǒng)稱為“身韻”，但進(jìn)一步去剖析，便可了解它包涵著“形、勁、律”這四個(gè)不同而又不可分割的方面。
形：一切外在的、直觀的體態(tài)、動(dòng)作；動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接；姿態(tài)與姿態(tài)之間的過渡、路線；凡是一切看得見的形態(tài)與過程都可稱之為“形”?！靶巍笔切蜗笏囆g(shù)最基本的特征。作為“身韻”教材，在“形”上所包涵內(nèi)容，早已不滿足于60年代初中國古典舞所規(guī)范的那“八個(gè)手位”和若干程式化的舞姿那種審美層次了。我們必須尋找形成千變?nèi)f化中最核心的、本質(zhì)性的形態(tài)特征，即“一生二、二生三、三生萬物、萬物歸一”的“一”。從所周知，通過傳統(tǒng)藝術(shù)審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國舞在人體形態(tài)上強(qiáng)調(diào)“擰、傾、圓、曲”決不是什么人杜撰出來的審美標(biāo)準(zhǔn)，從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點(diǎn)是自古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的?！吧眄崱痹凇靶巍钡挠?xùn)練中，是以“擰、傾、圓、曲”的體態(tài)美為重點(diǎn)、以腰部的動(dòng)律元素為基礎(chǔ)、以“平圓、立圓、８字圓”的運(yùn)動(dòng)路線為主體、以傳統(tǒng)中優(yōu)秀的典型的動(dòng)作為依據(jù)，以由淺入深并層層發(fā)展的教材為方法來培養(yǎng)真正懂得并掌握中國古典舞形態(tài)美的演員。
神：在中國文藝評(píng)論中，“神韻”是一個(gè)異常重要的概念。無論談詩、論畫、品評(píng)音樂、書法，都離不開神韻二字。我認(rèn)為在古曲舞中人體的運(yùn)動(dòng)方面，神韻是可以認(rèn)識(shí)和感覺到的。而且只有把所握住了“神”，“形”才有了生命力。著名京劇教育家錢寶琛先生有一句精辟的概括，他說：“開三，勁六，心意八，無形者十”。在他看來，舞蹈動(dòng)作中，“形”只占三分，“勁”只占三分，“勁”占六分，“心意”（即“神”）卻占八分。我們理解這并不是說“形”不重要，而是說“形”是可以通過模仿去做，而“勁”和“心意”是必須通過潛心揣摩才能掌握的。正因?yàn)橛辛藙?dòng)作的“勁”和“心意”，從而給予了“形”以生命力。當(dāng)形、勁、心意融匯貫通于一體之后，從而進(jìn)入到一個(gè)更深的藝術(shù)境界，即“無形者”，那即是真正的的“形神統(tǒng)一”、“無跡可尋”了。這正是舞蹈訓(xùn)練和藝術(shù)表現(xiàn)的真正目的所在?！靶囊狻被颉吧瘛闭俏璧刚咝膽B(tài)和內(nèi)涵的表達(dá)。它的真實(shí)涵義應(yīng)該是指通過自覺的意識(shí)、意念、感覺來支配舞蹈動(dòng)作，而不是盲目地、純功能地去完成動(dòng)作。因此，在《身韻》的訓(xùn)練中，每一最細(xì)微的過程、最簡(jiǎn)單的動(dòng)作都應(yīng)是陶治神韻的過程。因而我們說人體動(dòng)作中的神韻并不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起著主導(dǎo)支配作用的藝術(shù)靈魂。
4、3/。
均已完成，而用眼神及肢體作延伸之感，使之“形已止而神不止”。
律：“律”這個(gè)字包含動(dòng)作中自身的律動(dòng)性和它依循的規(guī)律這兩層意義。一般說動(dòng)作接動(dòng)作必須要“順”，這“順”勁正是律中之“正律”；動(dòng)作通順則能一氣呵成，有如行云流水。但古典舞往往又十分重視“不順則順”的“反律”，以產(chǎn)生奇峰疊起，出其不意的效果，一個(gè)動(dòng)作和動(dòng)勢(shì)的走向分明是往左，突然急轉(zhuǎn)直下地往右，或者正向前時(shí)突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動(dòng)作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬變的動(dòng)感。從每一具體動(dòng)作來看，古典舞還有“一切從反面做起之說”，即“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無論是一氣呵成、順?biāo)浦鄣捻槃?shì)，還是相反相成的逆向動(dòng)勢(shì)，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國“舞律”之精奧之處。從人體的運(yùn)動(dòng)整體分析出“形、神、勁、律”各自的特點(diǎn)，然后又產(chǎn)后并達(dá)到“形、神、勁、律”的統(tǒng)一，這正是中國古典舞“身韻”的出發(fā)點(diǎn)和歸屬點(diǎn)。
舞蹈編導(dǎo)陳維亞家里，到處擺著秦始皇兵馬俑的塑像。1995年，男子四人舞《秦王點(diǎn)兵》“橫空出世”——“橫空出世”，評(píng)論界用了這樣四個(gè)字，因?yàn)殛惥S亞創(chuàng)作這個(gè)舞蹈只用了三天時(shí)間；“但此之前，”陳維亞說：“我注視它們已經(jīng)三年了?！?/p>
自從1995年在美國首演，《秦王點(diǎn)兵》每次演出都引得觀眾失聲叫好。演出的時(shí)候，舞臺(tái)側(cè)邊經(jīng)常站著一個(gè)小伙子，細(xì)細(xì)地看，細(xì)細(xì)地揣摩，一看就是好幾場(chǎng)。他叫黃豆豆——一個(gè)即將橫空出世的青年舞蹈家。從小崇尚英雄的豆豆太喜歡這個(gè)舞蹈了，他請(qǐng)陳維亞為他改編成獨(dú)舞。1997年，豆豆憑借獨(dú)舞《秦俑魂》，摘取了全國“桃李杯”舞蹈比賽金獎(jiǎng)。
那次大賽上，一個(gè)老外一直盯著豆豆看，他是洛桑國際芭蕾舞比賽的主席。比賽剛結(jié)束，他立刻向豆豆發(fā)出邀請(qǐng)——邀請(qǐng)豆豆帶著《秦俑魂》參加洛桑大賽的表演。這是此項(xiàng)大賽向中國舞發(fā)出的第一次邀請(qǐng)。1998年春節(jié)，豆豆來到洛桑。他在臺(tái)上舞動(dòng)著，整個(gè)劇場(chǎng)鴉雀無聲；表演一結(jié)束，掌聲立刻排山倒海地包抄過來……豆豆多次出來謝幕，可每一次只能讓掌聲又掀高潮……就這樣，掌聲持續(xù)了7分鐘——恰好跟表演時(shí)間相等。
這個(gè)舞蹈表現(xiàn)了千年勇士埋藏心底的不屈精神。音樂改編自山西鼓樂《秦王點(diǎn)兵》。編創(chuàng)、表演、音樂的完美結(jié)合，是這部作品成功的關(guān)鍵。
參考文獻(xiàn)：
韓麗《淺談中國古典舞中的身韻》[j]藝術(shù)探索第五期2009年1月。
許薇《中國古典舞寫意性特征剖析》[j]藝術(shù)百家2007年第四期。
舞蹈鑒賞論文篇十三
芭蕾舞劇是綜合音樂、美術(shù)、舞蹈于同一舞臺(tái)空間的戲劇藝術(shù)形式。舞劇的一個(gè)突出特點(diǎn)是演員在臺(tái)上不說也不唱，完全依靠形體的表現(xiàn)力來完成所有的戲劇要求——主題思想的闡述、矛盾沖突的展現(xiàn)、人物性格的塑造。訓(xùn)練有素的舞蹈演員是通過優(yōu)美的舞姿、和諧的韻律、高超的技巧“說話”和“唱歌”的，說出角色的心里話，唱出人物的情愫來。
在喧囂的塵世中忙碌了一天后，看一場(chǎng)舞蹈，那是對(duì)心靈的洗禮，是精神的享受。對(duì)舞蹈的欣賞，如果不沉靜其中，你永遠(yuǎn)也感覺不到那種唯美。只有在心的交集之后，你的心才會(huì)得到真正的享受。這是我從舞蹈這門課的所學(xué)所感。
《白毛女》的故事我很早就聽過，但是用西方的芭蕾來演繹，我是第一次欣賞到。它根據(jù)同名歌劇改編，講述貧苦農(nóng)民的女兒--喜兒，被迫賣給惡霸地主黃世仁抵債，不堪凌辱，逃入深山。長年風(fēng)餐露宿，頭發(fā)變成了白色，不知情者稱其為“白毛仙姑”。最后她被八路軍所救，與年輕時(shí)的戀人--已是八路軍戰(zhàn)士的大春團(tuán)聚的故事。其中，我主要對(duì)序幕“壓不住的怒火”和第一幕“深仇大恨”以及最后的一些片段進(jìn)行了賞析。
背景，音樂，道具，是一場(chǎng)完美舞劇不可缺少的東西，是舞者的結(jié)合體。解放前，黃世仁家大門口?；璋档臒艄庀?，穿著樸素的農(nóng)民，在陣陣鞭子聲中，顯得格外的無奈，同時(shí)表現(xiàn)出憤怒。鞭子抽打在地上，那樣刺耳，隨即演員倒地，痛苦憤怒，在背景音樂的烘托之下顯得格外的逼真。
除夕，外面飄著大雪。喜兒正歡歡喜喜準(zhǔn)備過年，同村人送來了窗花。喜兒高興地拿著窗花跳起來舞。舞蹈是無聲的，是啞劇。劇中喜兒一系列的啞劇動(dòng)作將她的快樂心情表露無疑。而接下來的群舞，則表現(xiàn)出令人賞心悅目的舞蹈構(gòu)圖,一片過年的歡快。臺(tái)上的舞者腳步輕盈,身材修長.我說不出那是種怎樣的感動(dòng)，只在舞者莞爾回眸低笑的瞬間，感受到一種溫婉的傾訴。前一刻還驕躁的心情似乎平靜得那么迅速。此刻的心已全然寄托在臺(tái)上紛飛的舞者。
人物外型塑造喜兒－－梳大辮子，穿紅色斜襟襖衫。大春－－戴白羊肚手巾包頭。這些裝束構(gòu)成了人物的身份和地域特征，使觀眾一下子就明白了作品的時(shí)間、環(huán)境、事件等等因素。大春給喜兒送米，喜兒喜出望外，二人運(yùn)用帶有非常生活化的肢體語言，使人物性格鮮明，帶有濃厚的民族色彩。
楊白勞躲債剛回來，喜兒高興地給爹爹拿凳端水，楊白勞從懷中拿出一段紅頭繩，隨著紅頭繩一點(diǎn)點(diǎn)的纏到辮子上，親情的樸實(shí)展露無疑。喜兒歡喜的跳來跳去。舞者全情投入音樂中，唯美的曲線，流動(dòng)的曲體。神形協(xié)調(diào)統(tǒng)一。故事很平淡，卻因舞蹈這一種講述方式變的動(dòng)人起來。
畫面突轉(zhuǎn)，惡霸地主黃世仁帶狗腿子穆仁智闖進(jìn)楊白勞的家，要逼喜兒抵債。厭惡，焦急，恨意通過面部表情和肢體語言表現(xiàn)出來。楊白勞堅(jiān)決反抗，被活活逼死。喜兒的眼中充滿了憤怒，舞蹈的急促，剛勁深刻顯示了當(dāng)時(shí)人物的心理。王大春和鄉(xiāng)親們趕來，黃世仁開槍阻住眾人，硬把喜兒搶走。一群村名無奈，同時(shí)也激起了他們的反抗之心。
舞蹈集中了喜兒和大春這對(duì)戀人純真可愛和不屈不撓的性格速寫，使得人物性格隨著戲劇情節(jié)的推進(jìn)而有層次地發(fā)展，展現(xiàn)了他們甜蜜的愛情與對(duì)美好生活的無限憧憬。結(jié)尾處，由男、女演員逐漸加快的獨(dú)舞過渡到快板的合舞，呈現(xiàn)舞蹈的高潮。充分顯現(xiàn)了兩位演員的芭蕾賞技藝。斜線雙人快速踢腿傾倒成舞姿，在其中反復(fù)出現(xiàn)，表現(xiàn)了二人心往一處使、同心同德的、戰(zhàn)勝困難的信念。直至最后雙人形成大春背著喜兒傾倒向前探出的舞姿造型，表達(dá)了對(duì)未來生活的美好憧憬與遐思!
芭蕾舞劇《白毛女》既運(yùn)用了外來芭蕾的語匯，又吸收了大量的民族民間舞、傳統(tǒng)戲曲。
以及武術(shù)等素材，現(xiàn)實(shí)與浪漫相結(jié)合。舞劇富有鮮明的民族風(fēng)格和濃郁的生活感。用中國人的方式演繹西方的芭蕾，獨(dú)具風(fēng)格。
對(duì)我來說觀舞的過程實(shí)際上是一種情緒的游走，情節(jié)之中或情節(jié)之外，飄渺浮動(dòng)或寂然不動(dòng)。而一千個(gè)人有一千種觀法，一千個(gè)人有一千種感受，在舞蹈的世界里，思想可以達(dá)到某種極致的自由。舞由心生，蹈由心起。
對(duì)于老師上課我感到非常的好，每節(jié)課我都會(huì)去，而且認(rèn)真的聽老師講課，老師的講解讓我更加充分的了解了舞蹈，認(rèn)識(shí)了舞蹈的魅力更加的喜歡舞蹈了，老師上課生動(dòng)耐心的講解讓我受益匪淺。
10012443劉靚。
舞蹈鑒賞論文篇十四
在上舞蹈鑒賞課之前，對(duì)于舞蹈我只有一些淺薄的認(rèn)識(shí)，只是在審美的角度欣賞它動(dòng)作的優(yōu)美，但其實(shí)并不能真正體會(huì)舞蹈所要展現(xiàn)傳達(dá)給我們的是怎樣的故事，怎樣的情感。但經(jīng)過這段時(shí)間的學(xué)習(xí)鑒賞，現(xiàn)在我知道了：觀舞的過程實(shí)際上是一種情緒的游走，情節(jié)之中或情節(jié)之外，飄渺浮動(dòng)或寂然不動(dòng)。對(duì)于舞蹈一千個(gè)人有一千種觀法，一千個(gè)人有一千種感受，在舞蹈的世界里，思想可以達(dá)到某種極致的自由。舞由心生，蹈由心起，我覺得自己對(duì)于舞蹈不再是不知所云的喜歡，而擁有了自己的想法、自己的觀點(diǎn)。
驚艷，這就是我觀看《雀之靈》之后的感受。我從來沒有想過，有人可以把舞蹈跳到這種境界。所以，除了在課堂上欣賞到的《雀之靈》，課后為了更深入的了解此舞蹈我又在網(wǎng)上找來仔細(xì)欣賞，對(duì)其感受可謂頗深，我想舞蹈藝術(shù)家楊麗萍的舞臺(tái)魅力不是華麗的詞藻所能詮釋的，那靈動(dòng)的柔綿的身資和孔雀的靈魂是聯(lián)系在一起的，她所特有的那種如流水般細(xì)軟的身資是她人模仿不來的，那是只屬于她的舞臺(tái)魅力。我們只能用心去感受。
《雀之靈》，楊麗萍用她那酥軟無骨般的手臂顫動(dòng)著，在纖細(xì)、柔美中演繹出生命的激情。她身著白色的裙子，在月光的照射下，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，像極了一只不食人間煙火，高貴優(yōu)雅的孔雀。在溫婉的音樂當(dāng)中，她用柔嫩的腰肢，靈活的手指，輕盈的雙腳，舞出神秘的境界。她那白皙的手指一張一合，猶如孔雀的嘴，孔雀向往陽光，像是孔雀正在享受著陽光的沐浴，她時(shí)而輕盈的舞動(dòng)，時(shí)而柔弱的趴著，時(shí)而急速的旋轉(zhuǎn)，她那顫動(dòng)的手臂，猶如浪花一樣，在湖面上輕盈自由的跳躍，在月光的照射下仍是那么波光粼粼，左手指尖柔韌的蠕動(dòng)，一陣一陣傳遞給右手指尖。長指甲晶瑩閃耀，美妙地悸動(dòng)著。起先是輕微的小浪，然后加強(qiáng)，最后在一剎那釋放。波動(dòng)在柔美的動(dòng)作中。她細(xì)碎的舞步，忽而如流水般急速，忽而如流云般慢挪，忽而如雨點(diǎn)般輕快，忽而如擊石般堅(jiān)健。她隨著音樂，由慢到快，由快到慢，自然的演繹著，她在自我陶醉著，所有的情感在交織中凝聚，在凝聚中膨脹，在膨脹中爆發(fā)........聽！音樂悄然響起，伴著晨曦的到來，美麗的孔雀不經(jīng)意的被太陽喚醒，她開始挪動(dòng)自己的身子，溫婉的梳了梳自己的羽毛，準(zhǔn)備迎接新一天的宿命，她就是楊麗萍。
音樂漸強(qiáng)，楊麗萍開始舞蹈了：她用她的眼睛、身子、動(dòng)作、裙子、用她那藍(lán)白的圍裙，清碎的音樂，細(xì)碎的腳步，小草般的細(xì)柔，舞出了孔雀的高傲、愛美的天性。
我們雖然不了解孔雀，但我們的心靈，卻能隨著她的舞蹈，起了共鳴；我們看她喜悅的神情，表現(xiàn)出他活躍的心靈；我們看到他不時(shí)的開屏，表現(xiàn)出她無比的自信；我們看見她在湖岸呆了不久，表現(xiàn)出她愛美的思緒。
忽然，音樂突然變強(qiáng)，可見那已是百鳥歸林的時(shí)刻，孔雀舍不得這一天的離去，她依然在那兒逗留，回憶白天的快樂，尋找從前的蛛絲馬跡。
天，暗沉下來，孔雀只好乖乖呆在家里，我們聽到的，只有她微微的嘆息。直到她入睡之前，她又溫婉的梳了梳頭，表示這一天的過去.......透過《雀之靈》，我看到了它集中展現(xiàn)的各種自然美，而楊麗萍就是這個(gè)傳遞著天地自然生息的神秘使者，她美麗動(dòng)人的輕盈身影流泄出絲絲入扣的生命律動(dòng)。初看令人贊嘆她的指見細(xì)膩的微妙語言。續(xù)看，讓你悟出其舞神韻中含有一份靈氣，而再三欣賞時(shí)，便可沉淀出一般永的心靈之美。
透過《雀之靈》，我看到了它所表現(xiàn)出的強(qiáng)烈的生命意識(shí)，無論是動(dòng)作本身還是舞者楊麗萍本人。楊麗萍曾說過“舞蹈是我的生命的需要”，她正是在用“心”而舞，舞蹈是她生命的表現(xiàn)，她用肢體表現(xiàn)著對(duì)生命，對(duì)人生的感悟、思索和追求?！叭浮敝办`”其實(shí)就是楊麗萍對(duì)生命的認(rèn)識(shí)和體悟。也正是她這種身心合一的舞蹈觀和沉靜、淡泊名利的舞蹈境界使得她的舞蹈長演不衰。
我喜歡楊麗萍，喜歡她多情的舞蹈，更佩服她堅(jiān)韌的精神--對(duì)自己所愛的事業(yè)不斷的追求與自我突破，完善。她的勇氣和膽識(shí)令人難以相信如此瘦弱的她竟會(huì)執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢(mèng)想，堅(jiān)持就是勝利。
另外，2005年的春節(jié)晚會(huì)上領(lǐng)舞《千手觀音》，也震撼了我。聾啞姑娘邰麗華與２０位同伴結(jié)為一體，以千手觀音形象立于蓮花臺(tái)上，在鑲嵌著一千多只手的金碧輝煌的拱門下，用繽紛的手姿和斑斕的色彩，“述說”內(nèi)心世界的美麗話語。
在曠遠(yuǎn)神秘的音樂中，一群宛如觀音的少女款款舞動(dòng)，她們飄柔的雙臂，表達(dá)著東方的優(yōu)美與含蓄；她們輕盈旋轉(zhuǎn)的舞姿，顯現(xiàn)出中華文明五千年連綿不斷的映象。動(dòng)人的畫面令我發(fā)自內(nèi)心由衷地贊嘆：這些演員竟是生活在寂靜世界的聾啞人！于是，我的心隨著音樂的起伏而感動(dòng)，驚嘆中激動(dòng)的淚水，潸然而下。這群美麗堅(jiān)強(qiáng)的舞者們?cè)跓o聲的世界里翩然起舞，她們舞出了中國的文化的精髓，舞出了中華民族的氣質(zhì)，舞出了心靈深處的真正的藝術(shù)！
沒有聽力，意味著感覺不到旋律和節(jié)奏，可她們憑著對(duì)舞蹈藝術(shù)超乎尋常的摯著與熱愛，付出十倍或幾十倍地刻苦訓(xùn)練，練習(xí)著規(guī)范的動(dòng)作，甚至四肢腫脹連衣服都脫不下來......這一切又都是在無聲的世界中完成，舞蹈《千手觀音》讓我的心靈受到了震撼！
盡管聽不見那動(dòng)人的旋律，但她們心中擁有神圣的音樂。她們用純凈的心靈感受到了音樂的嫵媚和神圣，并以優(yōu)雅、近乎完美的舞蹈語匯，表達(dá)出沒有任何污染與積垢的沉靜、神秘的美感。她們以殘缺的聽力之軀，表達(dá)著內(nèi)心平和、氣度不凡的歷史畫卷和一方神圣的凈土，讓人在心靈深處真切地觸及著——真、善、美。這群舞者身上有著無窮的藝術(shù)創(chuàng)造力，她們有對(duì)生命的渴求——渴求著完美與崇高；她們擁有人類最美好的品質(zhì)——擁有著樂觀與堅(jiān)強(qiáng)；她們具有超凡的才華——具有天才的藝術(shù)精神。她們?cè)跓o聲的世界里，用最真誠的心靈去感受生活，以“愛的語言”傳遞人類無盡的祈禱與祝福，閃耀出純凈的人性光芒。
現(xiàn)在回想，以前我只是看舞蹈者優(yōu)美的身姿，華麗的背景，從沒想過藝術(shù)帶給人的力量和震撼。上了舞蹈鑒賞課后，我有了更深的印象，舞蹈需要舞蹈者用心去跳，是舞蹈者們內(nèi)心情感的表達(dá)，而我們，作為欣賞者，也需要用心去欣賞，去體驗(yàn)，去讀懂舞蹈家們那無聲的語言！
舞蹈鑒賞論文篇十五
獨(dú)舞《月光》是楊麗萍專為大型原生態(tài)歌舞集《云南印象》創(chuàng)作的舞蹈，在舞蹈中我們可以看到舞蹈家是怎樣張開想象的翅膀，借助音樂、燈光、色彩和她的手臂、胴體譜寫一首贊美生命的舞蹈抒情詩。楊麗萍的舞蹈向來對(duì)舞臺(tái)布景、燈光設(shè)計(jì)有很高的要求，《月光》中從幕布背面投射白色月亮圖形光柱，舞蹈演員在幕前形成剪影效果，創(chuàng)造出靜與凈的審美意境，此時(shí)的舞蹈演員宛如傳遞天地自然生息的神秘使者，以其寧靜安謐的神韻和輕盈玲瓏的身影引發(fā)我們妙悟宇宙萬籟的空靈情懷。
《秦俑魂》這部作品從“俑”入手，在形象創(chuàng)造方面始終緊扣“俑”的質(zhì)感。采用五指并攏，肘部曲折，帶著石像固有的棱角頓挫感的運(yùn)動(dòng)形象貫穿始終，從而將中國古代武士的特有形象鮮明而準(zhǔn)確的帶入觀眾的視野，不僅拉開了“俑”的藝術(shù)造型與現(xiàn)實(shí)生活的距離感，同時(shí)也營造出藝術(shù)作品的歷史深厚感。但編導(dǎo)處處不忘的是讓俑活起來。它們變得有血有肉，有魂有魄，精忠報(bào)國，甘灑熱血，“好男兒當(dāng)自強(qiáng)?！薄肚刭富辍愤@部作品不僅讓我們看到了兵馬俑的歷史和壯觀景象，而且體現(xiàn)出中華民族人民的果敢、剛毅、強(qiáng)悍、沉穩(wěn)、自尊、自強(qiáng)、自信、自強(qiáng)的精神，體現(xiàn)出整個(gè)中華民族的堅(jiān)忍不拔、勇往直前。
《魚兒》是一個(gè)模仿魚兒在水中嬉戲的傣族舞。舞者用自己柔婉的舞姿時(shí)而表現(xiàn)魚兒的安靜時(shí)而彭發(fā)出魚兒的靈動(dòng)，舞中傣族元素比較少，更多的是面部表情的豐富表演，但這足以讓我們感受到傣族舞獨(dú)有的韻味。
2、課堂上所介紹的唐宋舞蹈有哪些內(nèi)容？
《霓裳羽衣舞》的場(chǎng)景十分宏大，唐明皇的音樂加上楊貴妃的舞蹈，足可以看出這舞蹈的華美。動(dòng)作雖然簡(jiǎn)單，但是搬到宮廷里，加上華麗的衣服，美女的演繹，也十分好看。
《胡旋舞》則是真的以旋轉(zhuǎn)為主，一個(gè)少數(shù)名族少女穿著民族服飾，時(shí)而奔跑，時(shí)而旋轉(zhuǎn)。表現(xiàn)出少數(shù)民族少女的活潑機(jī)靈。還據(jù)說安祿山跳的不錯(cuò)。
《綠腰》則看了幾個(gè)版本，新的改進(jìn)版的確要能吸引我一些，場(chǎng)景的布置很漂亮，一個(gè)女子在荷葉中起舞。
《踏歌》是后來根據(jù)各種歷史資料重新編排的舞蹈，因?yàn)樵瓉淼奈璧敢呀?jīng)失傳了，還是挺不錯(cuò)的，一群女子穿著桃色的古裝整齊的跳，不時(shí)甩一甩長袖，十分優(yōu)美。
3、舞劇《云南映象》的觀后感。
從片頭的《混沌初開》到尾聲《雀之靈》，都彌漫著云南原生態(tài)少數(shù)民族那種粗獷、樸實(shí)的味道，讓我們仿佛置身于茂密的原始深林中。更令我驚奇的是，百分之七十的演員都來自云南各地甚至田間地頭的少數(shù)民族，他們中大多數(shù)是純樸的農(nóng)民，穿著自己縫制的衣服，跳著自己的舞蹈，唱著自己的語言，也許正是這樣才造就了這部原生態(tài)史詩?！短枴?、《土地》、《家園》、《火祭》及《朝圣》五個(gè)篇章共同構(gòu)成了《云南映象》。
“天地混沌的時(shí)候沒有太陽，沒有月亮，四周漆黑一片，敲一下，東邊亮了，再敲一下，西邊亮了……”伴著“神鼓”歌謠，《云南映象》今日拉開在北京首演的序幕，舞臺(tái)上六十面大鼓響起了粗獷、豪放的鼓聲，那鼓點(diǎn)仿佛敲在每個(gè)人的心頭，表達(dá)出如火山爆發(fā)般的原始生命力，令人不禁感動(dòng)莫名。
這臺(tái)服飾、道具、歌、舞和演員都來自民間的歌舞集，通過燈光、舞臺(tái)的轉(zhuǎn)換來變換場(chǎng)景。聲光效果的奇妙運(yùn)用，將舞者的肢體語言發(fā)揮到了極致。比如“林”這一場(chǎng)，舞臺(tái)上只有屏幕，沒有演員，演員的人影和熱帶雨林的光影在屏幕上虛虛實(shí)實(shí)地交錯(cuò)，像五彩的抽象畫也像云南工筆重彩畫。它使舞者變成了林中的精靈，與自然融為一體。
整場(chǎng)歌舞，沒有太多人工雕逐的痕跡，演員臉上自然的笑容和對(duì)舞蹈的沉醉，以及舉手投足間恣意狂放的喜怒哀樂，使觀眾能深深體會(huì)到這些歌唱和舞蹈的本真，它在舞蹈者的生命中就如同柴米油鹽一樣不可或缺。
在煙盒舞中，男女的情愛是如此的真摯、圣潔。人是萬物生靈的一族，是生靈就會(huì)有繁衍，有了生生不息的繁衍才能體現(xiàn)情愛和生命的無尚崇高。
《云南映象》全長一百二十分鐘，是一臺(tái)傳統(tǒng)和現(xiàn)代之美兼而有之的舞蹈新作。全劇由《太陽》、《土地》、《家園》、《火祭》、《朝圣》和尾聲《雀之靈》組成，“云”、“日”、“月”、“林”、“火”、“山”、“羽”等舞蹈元素展現(xiàn)人們的勞動(dòng)、歡唱、愛情和信仰。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/12562745.html】
