時間總是不經(jīng)意間流逝，總結(jié)讓我們記住成長的足跡。每個人都有自己的寫作方式，沒有固定的模式可循。以下是小編為大家整理的議論文寫作范例，供大家參考學習。
中國舞舞蹈心得篇一
中國舞蹈是中國傳統(tǒng)文化寶庫中的一顆明珠，它在千百年的歷史長河中積淀了深厚的文化內(nèi)涵。近年來，我有幸能夠接觸并學習中國舞蹈，對此有了一些深刻的體會和心得。中國舞蹈的優(yōu)雅和獨特魅力是無法言喻的，讓我深受啟發(fā)。以下是我的一些個人體會。
首先，舞蹈是一門需要耐心和堅持的藝術(shù)。在舞蹈的世界中，每一個舞步、每一個動作都需要反復的練習和推敲。我記得剛開始學舞蹈的時候，我的舞蹈老師強調(diào)了反復練習的重要性。只有每天堅持練習，才能逐漸掌握舞蹈技巧和表現(xiàn)力。在舞蹈的道路上，有時候會感到疲倦和無力，但只要堅持下去，就會收獲到成功的喜悅。
其次，舞蹈是一門需要用心去感受和表達的藝術(shù)。中國舞蹈注重內(nèi)涵和情感的表達，舞者需要將自己的情感與舞蹈深度融合，通過舞蹈的形象和動作傳遞給觀眾。我通過學習中國舞蹈，懂得了舞蹈需要用心去感受和體驗，只有讓自己完全沉浸在舞蹈的世界中，才能達到情感和表達的最佳境界。
再次，舞蹈是一門需要團隊合作的藝術(shù)。在中國舞蹈中，舞者之間需要互相配合和默契，只有整個團隊齊心協(xié)力地合作，才能呈現(xiàn)出最完美的舞蹈作品。在我參與舞蹈演出的過程中，我經(jīng)常與舞伴進行合作排練，并與編舞師、音樂師等密切配合。通過團隊的努力和協(xié)作，我們能夠創(chuàng)造出美輪美奐的舞蹈作品，這種團隊合作的精神也使我在其他領(lǐng)域受益匪淺。
此外，舞蹈是一門能夠帶給人內(nèi)心寧靜和愉悅的藝術(shù)。在平時的生活中，我們經(jīng)常會面臨各種壓力和困擾，而舞蹈能夠成為一種紓解和放松的方式。每當我沉浸在舞蹈的世界中時，我能夠忘記一切煩惱，感受到內(nèi)心的寧靜和自由。而舞蹈的優(yōu)雅和美麗也能夠帶給我愉悅和滿足，成為我生活中不可或缺的一部分。
綜上所述，中國舞蹈是一門獨具魅力的藝術(shù)形式，它需要耐心和堅持，需要用心去感受和表達，需要團隊的合作和配合。通過學習中國舞蹈，我不僅提升了自己的舞蹈技巧，更懂得了舞蹈背后那深厚的文化內(nèi)涵和精神追求。我將繼續(xù)不斷努力，用心去學習和表達，在中國舞蹈的世界中追尋我的舞蹈夢想。同時，我也希望更多的人能夠接觸和了解中國舞蹈，共同感受它所帶來的美麗和愉悅。
中國舞舞蹈心得篇二
中國舞蹈是中華民族文化的重要組成部分，是傳承千年的文化瑰寶。通過學習和體驗中國舞蹈，我深深感受到了其獨特之處以及對我的成長帶來的影響。下面我將以五段式的形式，分享一下我對中國舞蹈的心得體會。
第一段：舞蹈篇章的延續(xù)
中國舞蹈源遠流長，豐富多彩。在中國的傳統(tǒng)文化中，舞蹈是一種重要的表達方式，傳承著民族的精神和智慧。通過學習中國舞蹈，我感受到了這個古老的藝術(shù)形式所傳遞的深刻內(nèi)涵。每一次舞蹈表演，都像是一本篇章的延續(xù)，展現(xiàn)著中國文化的瑰寶。我從舞蹈中學到了人與自然的和諧，學到了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融，更學到了民族自豪和自信。
第二段：舞蹈的技巧和要求
中國舞蹈強調(diào)身體的塑造和技巧的運用。要成為一名優(yōu)秀的中國舞者，首先要具備良好的身體素質(zhì)，如靈活的韌性和精確的控制力。其次，舞者需要掌握舞蹈基本功，如跳躍、轉(zhuǎn)體、倒立等，以展示出舞者的專業(yè)性和技術(shù)水平。同時，舞蹈還要求舞者具備良好的表現(xiàn)力和舞臺魅力，通過面部表情、肢體語言等方式，將內(nèi)心情感詮釋得淋漓盡致。通過不斷的練習和努力，我感受到了舞蹈技巧和要求對自己的鍛煉和提高，這也讓我體驗到了不斷進步和突破自己的快樂。
第三段：中國舞蹈的內(nèi)涵和意義
中國舞蹈不僅僅是一種藝術(shù)表演，更是一種思想和文化的傳承。每一次舞蹈都帶給觀眾一種沉浸式的體驗，讓人們感受到它所傳達的深層內(nèi)涵和情感。中國舞蹈強調(diào)身體和心靈的統(tǒng)一，將個體的情感與整體的節(jié)奏相融合，展示出一種高度集中的力量和美感。通過觀看和學習中國舞蹈，我深刻理解到了人與人之間的情感交流是如此的重要，而舞蹈正是這種交流的最佳形式之一。
第四段：中國舞蹈的影響
中國舞蹈不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是對舞者個人成長的一種影響和塑造。通過學習舞蹈，我鍛煉了自己的身體素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)，增強了自信心和自我表達的能力。在舞蹈的世界里，我學會了團隊合作，學會了尊重和包容他人的想法，也學會了在困難面前堅持不懈和追求卓越。中國舞蹈給了我一個展示自我和彰顯個性的舞臺，讓我感受到了自身潛力的無限可能性。
第五段：自我發(fā)展和未來規(guī)劃
中國舞蹈給予了我很多，也給予了我對未來的規(guī)劃和展望。我希望能夠通過深入學習和研究中國舞蹈，探索其更深層次的內(nèi)涵和技巧。同時，我還希望將中國舞蹈傳播給更多的人，在國內(nèi)外的舞臺上展示中國文化的魅力。我相信，在中國舞蹈的引領(lǐng)下，我將能夠在舞臺上綻放光彩，用舞蹈表達我的心聲和情感，為中華民族的舞蹈事業(yè)做出自己的貢獻。
通過學習和體驗中國舞蹈，我深深感受到了其獨特之處以及對我的成長帶來的影響。中國舞蹈不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是對我們身心健康的一種鍛煉和塑造。在未來的道路上，我將繼續(xù)努力，堅持信念，用舞蹈為世界展示我對中國文化的熱愛和追求。
中國舞舞蹈心得篇三
舞蹈是人類文化中的一種重要形式，是人類創(chuàng)造力的體現(xiàn)。我作為一名舞蹈愛好者，在學習中國舞蹈的過程中，不僅受到了舞蹈帶來的身體鍛煉和藝術(shù)美感的熏陶，更重要的是，我深刻感受到中國舞蹈所蘊含的文化底蘊和道德內(nèi)涵。在這篇文章中，我將結(jié)合自己的學習和理解，談談對中國舞蹈的心得體會。
一、 中國舞蹈的歷史淵源。中國舞蹈作為中華民族的文化遺產(chǎn)，具有悠久的歷史和獨特的藝術(shù)價值。從殷商時期的古代宗教舞蹈，到唐宋時期的宮廷舞蹈，再到現(xiàn)代的革命舞蹈和民族舞蹈，中國舞蹈不斷隨著歷史的發(fā)展而變遷，但其中卻始終蘊含著中華文明的精粹和優(yōu)秀的審美品格。了解中國舞蹈的歷史淵源，對我們深入理解中國舞蹈的內(nèi)涵和發(fā)展趨勢具有非常重要的意義。
二、 中國舞蹈的風格特征。中國舞蹈的舞姿優(yōu)美、動作優(yōu)雅、姿態(tài)高貴、情感刻畫深刻，展現(xiàn)了中國文化中對于優(yōu)美和和諧的內(nèi)在追求。與西方的現(xiàn)代舞相比，中國舞蹈更加強調(diào)舞蹈中蘊含的思想內(nèi)涵和歷史文化背景。具體來說，中國舞蹈的舞姿靈動，舞蹈動作的輕盈、恬淡、流暢，而在動作中融入了中國文化中的哲學思考和人文關(guān)懷。在這里，舞者不僅是通過身體語言展現(xiàn)肢體語言，更是在表演中詮釋了中華文化的博大精深。
三、 中國舞蹈的道德內(nèi)含。中國舞蹈的魅力之一在于它所傳達的道德內(nèi)涵。而中國傳統(tǒng)文化中重視的“仁義禮智信”等價值觀念也在這里得到了充分體現(xiàn)。中國舞蹈講求內(nèi)心的修養(yǎng)，強膜中國人的睿智與內(nèi)斂。很多舞種都強調(diào)了舞者在不同情境下的道德輿論承擔和個人修養(yǎng)。例如古典舞劇《紅樓夢》中，林黛玉、賈寶玉等角色的情感紐帶，便是圍繞內(nèi)心成長所展開對于矯正思想的道德典范。
四、 中國舞蹈的文化傳承。中國舞蹈雖然源遠流長，但也正是它深沉的文化底蘊引領(lǐng)了中國舞蹈的可持續(xù)發(fā)展。文化的傳承是一代代舞者努力不懈的主題，是中華民族寶貴的文化資源。我們不能忽視的是，中國舞蹈的傳承，不僅要將舞蹈的技巧一代代傳承下去，更要讓舞蹈中的文化精髓落地生根，鑄就一群有著文化自覺的藝術(shù)人才。這只有靠我們舞蹈愛好者的共同努力。
五、 中國舞蹈的魅力與未來。中國舞蹈的內(nèi)涵和精髓，為舞蹈愛好者們帶來了繽紛的藝術(shù)體驗與青春的文化思考。中國舞蹈的魅力不僅在于對形式的精雕細琢，更表現(xiàn)在其獨具的文化內(nèi)涵、傳統(tǒng)底蘊和現(xiàn)代氣息之融合。在“一帶一路”戰(zhàn)略背景下，中國舞蹈作為藝術(shù)文化的使者，不僅代表了中國文化的特征，更是世界文化交流的窗口和與世界分享中國魅力的形象代表。
總之，通過學習和表演中國舞蹈，讓我對中華傳統(tǒng)文化有了更深入更全面的認識和感受。我們應該珍視中國舞蹈這一寶貴的文化遺產(chǎn)，并推動其向著更廣闊的舞臺、更高的藝術(shù)高度發(fā)展，從而傳承和弘揚中華民族的優(yōu)秀文化，彰顯中華文明的博大精深、迷人魅力。
中國舞舞蹈心得篇四
中國舞蹈是中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，自古以來就在我國廣泛流傳和發(fā)展。在這個過程中，我們也發(fā)現(xiàn)了中國舞蹈的一些缺點，這些缺點需要我們深入思考和總結(jié)，以便更好地推動中國舞蹈的發(fā)展。
首先，中國舞蹈在創(chuàng)新方面存在一些不足，缺乏與時俱進的思想和創(chuàng)造力，很多作品停留在傳統(tǒng)的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)上，難以跟上時代的變化。其次，表演中存在技巧和藝術(shù)美感的不充分結(jié)合，很多舞蹈作品雖然技巧不錯，但缺乏感情和藝術(shù)魅力。再次，舞蹈作品中人物形象和情節(jié)表現(xiàn)存在局限性，有些舞蹈作品內(nèi)容單一，缺乏深度和內(nèi)涵。
對于中國舞蹈缺點的解決，我認為首先需要推進舞蹈創(chuàng)新。舞蹈藝術(shù)創(chuàng)新是舞蹈事業(yè)不斷向前發(fā)展的關(guān)鍵。藝術(shù)創(chuàng)新需要我們不斷汲取新的知識和經(jīng)驗，吸納新的文化元素，大膽嘗試新的舞蹈形式，推動舞蹈發(fā)展的新紀元。其次，注重技藝與藝術(shù)的結(jié)合。技藝是舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)，但技藝表現(xiàn)不是舞蹈的全部，藝術(shù)美感需要人物和情節(jié)表現(xiàn)的配合和協(xié)調(diào)，讓觀眾感受到舞蹈作品的情感與美感的相互交融。最后，要注重人物形象和情節(jié)表現(xiàn)的深度和內(nèi)涵。提升人物形象塑造和情節(jié)表現(xiàn)的深度和內(nèi)涵，要求我們更深入、更廣泛地了解我們周圍和社會的各種人和事，注重表達作品背后的思想和精神內(nèi)涵。
總結(jié)起來，中國舞蹈在傳承中存在缺點，需要我們深入思考和總結(jié)，積極做出改善和改進。探索藝術(shù)創(chuàng)新，注重技藝和藝術(shù)的結(jié)合，更加注重作品的深度和內(nèi)涵，這些措施都有助于中國舞蹈的發(fā)展和創(chuàng)新，讓我們的舞蹈藝術(shù)走向新的高度。
中國舞舞蹈心得篇五
中國舞蹈是中國傳統(tǒng)文化寶庫中的瑰寶，具有悠久的歷史和豐富的內(nèi)涵。近年來，隨著國家文化軟實力的逐漸提升，中國舞蹈也得到了越來越多的關(guān)注和支持。然而，在欣賞中國舞蹈的過程中，我們不難發(fā)現(xiàn)一些缺點和不足之處。本文筆者結(jié)合自己的觀察和體驗，總結(jié)了一些心得體會，希望能夠引起大家的共鳴。
首先，中國舞蹈在現(xiàn)代化的大潮中顯得有些過時，有時會給人一種保守、古板的感覺。盡管中國舞蹈歷史悠久，但在現(xiàn)代的舞臺上，它的表現(xiàn)形式和風格并不足夠吸引人。相比之下，歐洲和美洲的現(xiàn)代舞以及街舞等新型舞蹈更加年輕、時尚、活潑，更能引起年輕人的共鳴。
其次，中國舞蹈的音樂和舞蹈之間缺乏緊密的聯(lián)系。中國舞蹈的音樂和舞蹈雖然都極為優(yōu)美，但卻時常出現(xiàn)音樂和舞蹈之間的割裂。比如一些古典舞蹈，常常使用傳統(tǒng)古曲作為音樂，但往往沒有直接的聯(lián)系，缺乏緊密的融合和協(xié)作。
第三，中國舞蹈的舞者技術(shù)水平不夠完善。雖然中國舞蹈中有很多復雜難度很高的動作，但在實際表演中，往往存在技術(shù)不夠成熟的問題。這一點可以從一些雙人舞、團體舞和芭蕾舞等舞種中看出，舞者之間的配合、協(xié)作和默契度還有待提高。
另外，中國舞蹈的創(chuàng)新和多樣化方面亟待加強。隨著社會的發(fā)展和進步，觀眾的審美水平也在不斷提高，舞蹈表演不能始終停滯不前。我們需要創(chuàng)新和多樣化，用全新的舞蹈形式來滿足觀眾的不同需求。同時，更需要讓年輕一代接受和喜愛中國舞蹈，這需要我們的舞蹈教育和普及工作得到更加重視。
總之，中國舞蹈雖然具有悠久的歷史和深厚的內(nèi)涵，但在現(xiàn)代的舞臺上，還需要發(fā)揚其特色、創(chuàng)新其時代價值。只有不斷改進和完善，才能讓中國舞蹈更加精彩、更具影響力。
中國舞舞蹈心得篇六
中國舞蹈源遠流長，有著悠久的歷史和燦爛的文化。近日，我在中國舞蹈史課上，深入了解了中國舞蹈的發(fā)展演變及其深厚的文化內(nèi)涵。通過學習，我深感中國舞蹈的獨特魅力和無窮魄力，在藝術(shù)實踐中也體味到了舞蹈所帶來的樂趣和收獲。以下將從中國舞蹈史的不同時期、形式和流派、代表作品、舞蹈創(chuàng)作以及舞者的心路歷程等方面展開，分享我在中國舞蹈史課上的心得體會。
首先，在課堂中，我們了解到中國舞蹈實際上可以追溯到遠古時代。在古代，舞蹈是我國的重要社交活動和禮儀儀式，在歷史的長河中扮演著重要的角色。在中國的舞蹈史上，可以明顯地看到不同時期的舞蹈形式和內(nèi)容的差異。春秋戰(zhàn)國時期的舞蹈流派，即“仙子舞”追求飄逸神秘，描述了古代社會中的美、善、忍、愛的時代。而《紅樓夢》中的豐腴舞蹈，表現(xiàn)出了清代貴婦巧妙的生活中的悠閑和舒適。古代舞蹈不僅僅是舞蹈形式的冷冰冰的，更是活生生的文化的表達。通過對中國舞蹈史的學習，我對古代舞蹈的差異有了更清晰的認識。
其次，中國舞蹈的形式和流派也是我們課堂中的重點內(nèi)容。中國舞蹈以其多樣化和豐富性而聞名于世。從古代舞蹈到現(xiàn)代舞蹈，從民族舞到芭蕾舞，這些不同形式和流派的舞蹈各具特色，博采了中外文化的瑰麗之處。無論是民族舞還是芭蕾舞，它們都有著各自獨特的表現(xiàn)形式和舞蹈特點。在課堂上我還記得老師展示的《梁?！?，這是一部既有中國民間故事，又具有西方古典芭蕾表現(xiàn)形式的舞蹈作品。通過學習和欣賞這些不同形式和流派的舞蹈，我提高了辨別舞蹈類型和欣賞舞蹈藝術(shù)的能力。
再者，課堂上的內(nèi)容還使我了解了中國舞蹈的代表作品。中國舞蹈史上有一些經(jīng)典的作品，如《黃河頌》、《臥虎藏龍》和《紅娘》等。這些作品以其獨特的形式和表現(xiàn)手法，傳遞出中國人民的智慧和文化，以及對自然和生命的熱愛。在這些作品中，舞蹈與音樂、戲劇和美術(shù)的結(jié)合十分充分，顯示出中國舞蹈在整個藝術(shù)領(lǐng)域中的重要地位。通過研究和欣賞這些經(jīng)典作品，我逐漸了解了中國舞蹈藝術(shù)在世界藝術(shù)舞臺上的獨特價值。
此外，舞蹈創(chuàng)作也是中國舞蹈史課上一個重要的內(nèi)容。從古代到現(xiàn)代，中國舞蹈的創(chuàng)作方法和技巧一直在不斷發(fā)展和改進。通過觀察和研究不同時期的舞蹈作品，我了解到舞蹈創(chuàng)作需要豐富的舞蹈技巧和扎實的理論基礎(chǔ)。中國舞蹈創(chuàng)作著力于表達情感、展現(xiàn)美感和傳遞思想，這對舞蹈創(chuàng)作者的創(chuàng)造力和藝術(shù)修養(yǎng)提出了更高的要求。通過學習中國舞蹈史，我深入認識了舞蹈創(chuàng)作的過程和技巧。
最后，中國舞蹈史課堂還讓我了解到作為舞者的心路歷程。舞蹈對于舞者來說是一種特殊的藝術(shù)表達形式，舞者需要付出大量的努力和堅持才能達到卓越的舞蹈技巧和表演能力。通過學習中國舞蹈史，我體會到舞蹈訓練的重要性和對于舞者個人修養(yǎng)的影響。同時，我也了解到舞者需要具備對舞蹈藝術(shù)的熱愛和對舞蹈創(chuàng)作的理解和思考能力。舞者需要通過勤奮學習和不斷探索，才能不斷提高自己的舞蹈水平和藝術(shù)表達能力。
通過中國舞蹈史課上的學習，我對中國舞蹈的歷史沿革、形式與流派、代表作品、舞蹈創(chuàng)作以及舞者的心路歷程有了更深入的了解。中國舞蹈的獨特魅力和無窮魄力深深吸引著我，使我產(chǎn)生了更大的向往和熱情。我相信，在這個美妙的舞蹈世界里，我將不斷努力學習和探索，為中國舞蹈藝術(shù)添磚加瓦。
中國舞舞蹈心得篇七
中國舞蹈是中華民族豐富多彩的文化遺產(chǎn)之一，它源遠流長，變幻多端。在中國舞蹈史課上，我深入學習了中國舞蹈的起源、發(fā)展以及不同風格流派的特點，并對中國舞蹈史有了更加深入的了解。通過這門課程，我對中國舞蹈藝術(shù)有了全新的認識和體驗。以下是我在中國舞蹈史課上的心得體會。
首先，中國舞蹈的起源使我非常驚訝和欣喜。據(jù)考古學家的研究表明，中國舞蹈可以追溯到五千多年前的新石器時代。在那個時候，古人們跳舞主要是為了祈禱豐收和祭祀天地神明。隨著時間的推移，舞蹈逐漸發(fā)展成一種表達情感、講述故事和展示美感的藝術(shù)形式。而中國古代文獻中也有許多對舞蹈的描述和贊美，可以說中國人民對舞蹈的熱愛和推崇有著悠久的歷史。
其次，中國舞蹈的發(fā)展經(jīng)歷了不同的階段和風格的更迭。在課上，我學到了古代宮廷舞蹈、民間舞蹈、戲曲舞蹈等不同類型的舞蹈。宮廷舞蹈在古代中國宮廷中廣泛流行，風格高貴典雅，舞姿翩翩起舞，給人一種恢弘莊嚴的感覺。民間舞蹈則更注重表達生活情感，結(jié)合民間風俗和習慣，多帶有歡快、活潑的特點。戲曲舞蹈則是中國舞臺藝術(shù)的重要組成部分，結(jié)合了音樂、舞蹈和表演，更加強調(diào)舞蹈角色的表演技巧和舞臺效果。通過學習不同風格的舞蹈，我深刻體會到中國舞蹈的多樣性和豐富性。
此外，中國舞蹈流派的發(fā)展和傳承也給我留下深刻的印象。中國舞蹈作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，有著自己獨特的風格和特點。比如，京劇的舞蹈表演注重動作的規(guī)范和技巧，舞姿嫻熟優(yōu)雅；廣場舞則以活力四溢、大氣磅礴的形式受到廣大人民群眾的喜愛。每個舞蹈流派都有著不同的傳承方式和表演特點，但都體現(xiàn)了中國人民對舞蹈藝術(shù)的鐘愛和追求。
最后，中國舞蹈的未來使我充滿了希望。中國舞蹈作為一種文化的傳承和創(chuàng)新，正處在一個新的歷史發(fā)展階段。隨著舞蹈教育的普及和藝術(shù)市場的繁榮，越來越多的人開始關(guān)注和學習中國舞蹈。同時，中國舞蹈也在與國際舞蹈界交流合作，為世界舞蹈藝術(shù)做出應有的貢獻。我相信，隨著時代的進步和文化交融，中國舞蹈將持續(xù)發(fā)展壯大，為世界帶來更多的美感和文化交流的機會。
通過中國舞蹈史課的學習，我對中國舞蹈的起源、發(fā)展和傳承有了更深入的了解。中國舞蹈不僅是中華民族的瑰寶，也是世界文化的重要組成部分。它以其獨特的藝術(shù)魅力和深厚的歷史底蘊吸引著越來越多的人們。我深深為我是中國人而感到驕傲，也為中國舞蹈的繁榮發(fā)展感到自豪。將來，我期待能更多地了解和學習中國舞蹈，為推動中國舞蹈藝術(shù)的發(fā)展盡一份力量。
中國舞舞蹈心得篇八
作為一個中國舞蹈的愛好者，我深深地為舞蹈藝術(shù)所吸引。我覺得中國舞蹈并不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一門文化精髓的傳承。在這次的學習中，我獲得了很多對中國舞蹈的新的體會與領(lǐng)悟。本文將就我的這些心得進行總結(jié)，讓更多的人了解和喜愛中國舞蹈。
第二段：傳統(tǒng)舞蹈
中國傳統(tǒng)舞蹈是我第一次接觸到中國舞蹈的形式。中國傳統(tǒng)舞蹈融合了千年文化的內(nèi)涵和體現(xiàn)形式，充分展現(xiàn)了中國民族的審美特點。在這個領(lǐng)域里，我認識了多種傳統(tǒng)舞蹈形式，如《秧歌》、《踩高蹺》、《扇子舞》等。在欣賞這些舞蹈時，我被它們所流露的民族自豪和對生命熱愛的情感所打動。
第三段：現(xiàn)代舞蹈
在中國現(xiàn)代舞蹈領(lǐng)域，華彩絢爛、多樣性強的創(chuàng)作出現(xiàn)在了人們面前?，F(xiàn)代舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)形式更加多元化，中西合璧的特點使其更具有時代性。在學習現(xiàn)代舞蹈時，我被其極具競爭性和挑戰(zhàn)性的特點所吸引。這種舞蹈是多方面技能和能力的綜合體現(xiàn)，需要很高的身體協(xié)調(diào)能力和多種舞蹈風格的融合。
第四段：舞蹈藝術(shù)的發(fā)展
舞蹈在中國的歷史上有著悠久而豐富的歷程，中國傳統(tǒng)舞蹈和西方舞蹈都有不可磨滅的地位。在中國，國家藝術(shù)體系內(nèi)有專業(yè)的舞蹈機構(gòu)和學校，名字如國家大劇院、上海歌劇院等等。這些機構(gòu)在推動中國舞蹈藝術(shù)的發(fā)展方面起到了至關(guān)重要的作用。就像文學和音樂一樣，舞蹈藝術(shù)也在不斷創(chuàng)新和開發(fā)。它已經(jīng)成為了一門逐漸變得與時俱進和越來越豐滿的藝術(shù)門類。
第五段：結(jié)論
總體而言，中國舞蹈是中國文化和藝術(shù)的瑰寶之一。在學習和參與中國舞蹈的過程中，我對中國文化與藝術(shù)有了進一步的理解和感悟。雖然我還有很多東西要了解和學習，但我相信通過這個過程，我一定會繼續(xù)深度探索中國舞蹈藝術(shù)。同時，我希望更多的人能夠喜愛并支持中國舞蹈，讓這門藝術(shù)得到更好的發(fā)展和傳承。
中國舞舞蹈心得篇九
中國舞蹈是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，凝聚了千百年的歷史傳承與藝術(shù)創(chuàng)造。在學習和實踐中國舞蹈的過程中，我深深體會到了舞蹈所蘊含的美學與哲學內(nèi)涵，感受到了中國舞蹈的獨特魅力。下面我將結(jié)合個人經(jīng)歷和觀察，分享我對中國舞蹈的心得和體會。
中國舞蹈是一門纖細而高雅的藝術(shù)。在中國古代，舞蹈是皇宮和貴族階級的重要娛樂方式，宮廷舞蹈更是追求華麗和繁復的程度。我還記得第一次學習中國舞蹈的時候，老師教導我們舞姿要端正而優(yōu)雅，舞步要流暢而靈動。通過練習和領(lǐng)悟，我漸漸明白中國舞蹈所追求的是內(nèi)在和外在的和諧。在舞蹈中，我們需要用內(nèi)心去感悟舞曲的意境，通過身體的舞動來展示自己的情感和內(nèi)在力量。只有完美地融合了內(nèi)在與外在，才能達到舞蹈藝術(shù)的高度。
同時，中國舞蹈也是一門富有哲學意味的藝術(shù)形式。中國舞蹈源遠流長，融合了豐富的哲學思想，如道家的陰陽和諧、儒家的仁德之道、佛家的悟道境界等。這些哲學思想貫穿于中國舞蹈的每一個動作和情緒中，使得舞蹈更加深邃和有內(nèi)涵。比如，在學習古典舞《百花爭妍》時，老師告訴我們在舞臺上要展示出花開花落的變化，體現(xiàn)自然界的無常和無我。這使我不禁思考人生的哲學命題，領(lǐng)悟到人生亦如花開花落一般短暫而美麗。
中國傳統(tǒng)舞蹈也注重對時間和空間的表達。在中國舞蹈的訓練中，舞者需要通過肢體語言和面部表情，創(chuàng)造出逼真的時間和空間感。在學習花鼓舞時，老師教導我們要用身體的力量和韻律感來詮釋武打的動作，同時還要通過面部表情來展示出角色的性格和心情。這種精妙的藝術(shù)表達讓觀眾們能夠更好地理解舞者所演繹的故事情節(jié)，并加深了觀眾與舞者之間的情感交流。
在中國舞蹈的學習和實踐中，我不僅體驗到了舞蹈所蘊含的美學和哲學思想，還深深感受到了中國舞蹈的獨特魅力。中國舞蹈以其獨特的藝術(shù)形式和內(nèi)涵，表達了許多中國人民的情感和生活態(tài)度。通過舞蹈，我們可以感受到中國的傳統(tǒng)文化，領(lǐng)悟到人生的哲理，更加深刻地理解了自己和他人。我深信，在中國舞蹈的藝術(shù)世界里，我還將有更多的探索和收獲，不斷提升自己的舞技和藝術(shù)境界。
總之，中國舞蹈是一門博大精深的藝術(shù)，它不僅涵蓋了華麗和高雅，也蘊含了豐富的哲學思想和文化內(nèi)涵。通過學習和實踐中國舞蹈，我體會到了舞蹈所帶來的美學享受、思想沉淀和情感交流。中國舞蹈讓我們從內(nèi)心深處感受到自然和人生的真諦，也讓我們更加贊嘆和熱愛中國的傳統(tǒng)文化。我將繼續(xù)努力學習和傳承中國舞蹈，用舞蹈的語言展示我的情感和內(nèi)在力量。
中國舞舞蹈心得篇十
舞蹈是一種表情的藝術(shù)，舞蹈家采用任何形式進行表演，都是通過特定的生活內(nèi)容的表述，抒發(fā)舞者各種繁復多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內(nèi)心之情，外化為具體可見的形象，再通過其所表現(xiàn)出的情感，喚起觀眾的共鳴。這樣一個藝術(shù)傳達過程，必須以情帶舞和以舞傳情，進而達到情景交融，引人入勝。以舞帶情，是從無形到有形。即將以舞帶情，是從無形到有形。即將孕育于舞蹈家內(nèi)心的無形之情，憑借訓練有素的人體外化為生動具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情，是化有形為無形。即通過飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應。豐富飽滿的情感給舞蹈的展開提供了堅實的內(nèi)心依據(jù);性格化、美化，有高超技巧的舞又恰到好處的表現(xiàn)了內(nèi)心的情。情與舞的統(tǒng)一創(chuàng)造了既有真實感又有形式美的舞蹈形象，進而引起觀眾的審美興趣，產(chǎn)生了情感共鳴，從而完成了藝術(shù)傳達任務。
舞蹈最重要的特性是動作性，凡舞必動，不動不能成舞。但又非凡動皆能成舞，只有經(jīng)過提煉美化、節(jié)律化的動作才可能成舞，這就需要講究“動而合度”。人體的動從形式角度看可分三類，即形、質(zhì)、勢。形，有大小、方圓、高低、長短、曲直、正斜之分;質(zhì)，有剛?cè)?、粗細，強弱、輕重之別;勢，有疾徐、動靜、聚散、進退、沉升之態(tài)。這些對立的因素，如果能恰如其分地統(tǒng)一在人體動的過程中就謂之合度，達到了和諧，從而形成多樣統(tǒng)一的舞蹈美。舞蹈藝術(shù)的動，除了要求具有形式美外，在內(nèi)容的表達上也有個合度的問題，這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律，正確處理再現(xiàn)與表現(xiàn)、形似與神似的關(guān)系。舞蹈反映社會生活、塑造藝術(shù)形象，不是直白地再現(xiàn)生活的原貌，如實地模擬人物的.活動和事件過程，而主要表現(xiàn)人物對于社會生活及其發(fā)展變化的情感反應，描繪在特定情景中人物內(nèi)心的感情波瀾和性格特征。再現(xiàn)是表現(xiàn)的導引，表現(xiàn)是再現(xiàn)的目的，二者不是排斥而是互補，共同為抒發(fā)人物的情感，所以，形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動作和姿態(tài)能準確地表達人物的感情，同時還富于形式的美感，達到了形神兼?zhèn)洹?/p>
古往今來，人們習慣于通過對舞蹈演員超舞蹈技巧表演的欣賞，達到怡情悅性的美感。同時，高超的技藝對塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表現(xiàn)手段。因此舞蹈家們經(jīng)過創(chuàng)造性的勞動，努力提高自己的舞蹈技巧和藝術(shù)表現(xiàn)能力。應當強調(diào)指出的是，舞蹈技巧只是演員表現(xiàn)手段的基本能力，只有把它和藝術(shù)表現(xiàn)能力結(jié)合起來，才能成為表現(xiàn)社會生活和塑造人物形象的藝術(shù)表現(xiàn)手段。這也就是說技和藝必須要達到結(jié)合與統(tǒng)一，才能準確地把握舞蹈的特點、風格、韻律、節(jié)奏，從而創(chuàng)作出鮮明生動的舞蹈形象，產(chǎn)生出引人入勝的藝術(shù)效果。
一個舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術(shù)創(chuàng)造力。藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。集中一，就是具有在熟練技巧能力基礎(chǔ)上的舞蹈藝術(shù)獨創(chuàng)性。有無獨創(chuàng)性是區(qū)別一個普通的舞者還是一位舞蹈藝術(shù)家的尺度所在。我國從古至今的著名舞蹈家，哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨步舞壇的呢?因此一個成熟的舞蹈家，應當在具有獨特的風格和能發(fā)揚獨特所長的舞蹈作品，才能在舞蹈百花園中獨領(lǐng)風騷，流傳久遠。舞蹈家只有風采獨具，才能舞韻長存。
中國舞舞蹈心得篇十一
1.文舞相融，德藝雙馨。
2. 目光傳遞熱愛生活的神情，動作展示表演技藝的天才。
3. 和弦能增強音程的感覺，彈奏的力量與穩(wěn)定，并能訓練手在鋼琴上的合適位置。
4.音樂是陶冶性情的熔爐。
5.跟上時代的節(jié)奏，演繹未來的韻律。
6.必須認真地練習所有的音階。
7.心有多大，舞臺就有多大。
8.童心名曲悠揚的歌聲。
9.流動的詩，運動的畫。
10.發(fā)現(xiàn)美鑒賞美創(chuàng)造美。
11.有音樂的地方就有陶醉的人們。
12.讓我們?yōu)t灑的起舞釋放青春的激情，讓我們盡情地歌唱伴隨美好的年華。
13.音樂是一種語言，它能反映人的精神品質(zhì)。
15.音樂應當使人類的精神迸發(fā)出火花。
16.藝術(shù)只承認一流，時間只記住精品。
18. 跟上時代的節(jié)奏，演繹未來的韻律。
19. 放飛你的青春，奔灑你的熱情。
20. 發(fā)現(xiàn)美鑒賞美創(chuàng)造美。
21. 舞蹈是人對社會掌握的一種獨特藝術(shù)形式。
22. 一路傾聽花開的聲音，真情凝聚芬芳的足跡。
23. 目光傳神情，動作見功夫。陶冶情操，美化心靈。
24. 童心名曲悠揚的歌聲。
25. 美在這里誕生。
中國舞舞蹈心得篇十二
中國舞是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是一門獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。作為一名中國舞愛好者，我有幸能夠接觸并學習到這門優(yōu)美的藝術(shù)。通過學習中國舞，我深刻體會到舞蹈的魅力以及它對我的成長的積極影響。在這篇文章中，我將分享我的體會和心得，以期能夠傳遞中國舞的美麗與力量。
第一段：中國舞的歷史與特點
中國舞的歷史悠久，源遠流長，代代相傳。中國舞融合了民族的文化內(nèi)涵和審美理念，形成了獨特的風格。它注重形體的優(yōu)美，姿勢的舒展，動作的準確。中國舞注重情感的表達，內(nèi)斂而含蓄，通過優(yōu)雅的動作傳遞情感，將舞者和觀眾的心靈連接起來。
第二段：中國舞對身心的影響
學習中國舞不僅僅是為了提高舞蹈技能，更是一種內(nèi)心的修煉過程。在舞蹈的過程中，我不僅鍛煉了身體的協(xié)調(diào)性和柔韌性，更重要的是培養(yǎng)了耐心和毅力。在反復練習動作和體式的過程中，我學會了堅持不懈，直到取得進步。舞蹈還培養(yǎng)了我的觀察力和感受力，更敏銳地捕捉和體驗生活中的美好。
第三段：中國舞的文化意義
中國舞融合了中國傳統(tǒng)文化的精髓，代表了中華民族的智慧和美學追求。舞蹈作為一種藝術(shù)形式，具有向外界傳遞文化信息的功能。通過舞蹈，我們可以了解和感受中國的歷史、傳統(tǒng)和價值觀。同時，通過學習中國舞，我也更加深入地了解了自己的文化身份，增強了對中華文化的認同感。
第四段：中國舞的表演與交流
中國舞作為一種文化藝術(shù)形式，不僅僅是學習和欣賞的對象，更是需要通過表演和交流來實現(xiàn)其最大的價值。通過參加各類演出和交流活動，我拓寬了視野，提高了自信心和表現(xiàn)力。與其他舞蹈愛好者的交流和切磋，不僅幫助我發(fā)掘自身的不足，還結(jié)交了許多志同道合的朋友。在中國舞的大家庭中，我感受到了團結(jié)和友愛。
第五段：中國舞給我?guī)淼膯⑹?/p>
通過學習和參與中國舞，我體會到了藝術(shù)的無窮魅力，感悟到了舞蹈的凝聚力和傳遞力。舞蹈讓我明白了毅力和努力的重要性，也讓我明白了優(yōu)雅與力量的兼容。中國舞舞蹈心得體會不僅讓我更有自信和堅持，還培養(yǎng)了我對美的敏感和對生活的熱愛。中國舞讓我以一種全新的視角去認識世界和理解人生的真諦。
總結(jié)：
中國舞是一門博大精深的藝術(shù)，不僅僅限定于舞蹈動作的學習，更注重舞者的內(nèi)心修煉。通過學習中國舞，我不僅獲得了優(yōu)美的舞姿和技巧，更重要的是從中汲取到了力量和智慧。中國舞舞蹈心得體會，讓我更加熱愛生活，珍惜每一個瞬間。我會繼續(xù)努力學習和傳承中國舞，以期能夠?qū)⑦@份美麗和智慧傳遞給更多的人們。
中國舞舞蹈心得篇十三
1、至上降臨人間，天使守護永遠。
2、用舞蹈藝術(shù)陶冶情操、凈化心靈、提高道德觀念。
3、藝術(shù)只承認一流，時間只記住精品。
4、心有多大,舞臺就有多大。
5、舞是樂之心,樂為舞之聲。
6、舞衫回袖春風，歌扇當窗似秋月
7、舞蹈是人生的藝術(shù)，繪畫是沒有文字的詩。
8、舞蹈是人對社會掌握的一種獨特藝術(shù)形式。
9、舞蹈是流動的詩,運動的畫。
10、我不算聰明，但我不笨；在藝術(shù)的迷宮里，多走幾圈必會更快找到出口。
11、文舞相融，德藝雙馨。
12、宛若風飛雪，悅?cè)顼w燕游龍
13、陶冶情操，美化心靈。
14、身在動，心在跳！
15、霓裳一曲千峰上，舞破中原始下來
16、目光傳神情，動作見功夫。
17、美人舞如蓮花旋，世人有眼應未見
18、論其詩不如聽其聲，聽其聲不如察其形
19、觀其舞，知其德
20、跟上時代的.節(jié)奏,演繹未來的韻律。
中國舞舞蹈心得篇十四
任何藝術(shù)的起源和發(fā)展都具有不同的歷史軌跡和規(guī)律，中國戲曲作為中國藝術(shù)領(lǐng)域最為輝煌的藝術(shù)形式之一，在最初的形態(tài)就具備“娛人”與“娛神”的雙重功能，與中國戲曲不同的是，中國舞蹈最初的形態(tài)只具備了“娛神”的單項功能，其原形結(jié)構(gòu)則為原始的“宗教禮俗”。這些特征從我國目前發(fā)現(xiàn)的古代崖畫舞蹈圖中可以略見一斑。
原始社會時期，舞蹈是原始人生活中的一部分，并不是出于審美的目的，而是出于原始生活的需要，那時的舞蹈主要表現(xiàn)在“圖騰崇拜”“祭祀祈神”“生殖崇拜”“狩獵儀式”等領(lǐng)域。圖騰是原始先民氏族神的標記，每個氏族都有自己的圖騰崇拜和圖騰信仰，圖騰崇拜滲透到原始先民生活的各個領(lǐng)域，生活在圖騰崇拜下的原始先民，用舞蹈的形式來表現(xiàn)圖騰儀式中他們的思想和行為。如彝族“十二獸神”的舞蹈記載：“舞蹈伊始，男女巫列為一行，各執(zhí)一柄扇形羊皮鼓，為首女巫擊鼓起舞時，笙樂吹奏虎嘯聲，群巫按笙樂節(jié)拍舞蹈，舞蹈的主要情節(jié)是由為首的女巫帶頭表演仿效十二獸的聲音和動作，以象征祭日十二獸的降臨……”我國各民族之所以有眾多的模擬鳥獸的舞蹈，與原始圖騰崇拜的文化基因是密切聯(lián)系的。中國民族民間舞蹈也是從這里開始起步的，從這里可以尋求到其文化原形結(jié)構(gòu)。
遠古時期，音樂和舞蹈是相伴而生、相輔相成、并肩發(fā)展的，樂和舞密不可分，“樂”時必有“舞”，“舞”時必奏“樂”。在《詩經(jīng)》時代，隨著民間詩歌的興起，樂、舞又和詩歌緊密結(jié)合起來,形成了詩、樂、舞三位一體的文化特征和文化傳統(tǒng)。對于這類中國舞蹈題材來講，發(fā)展到唐代以至頂峰，主要有《陰康氏之樂》《葛天氏之樂》《云門大卷》《大咸》《大韶》《大夏》《大鑊》和《大武》、唐代的《立部伎》《坐部伎》《十部樂》等古代大型的綜合性藝術(shù)。
據(jù)《呂氏春秋》記載，《葛天氏之樂》就是遠古時期一個部落的樂舞，該樂舞共分為《載民》《玄鳥》《遂草木》《奮五谷》《敬天?！贰哆_帝功》《依地德》《總禽獸之極》八個樂段，每段都表現(xiàn)鮮活的主題，表現(xiàn)了先民們對豐收的祈求、對天地祖先的崇拜以及對人類的贊美。
隨著人類社會歷史的不斷前進，奴隸社會制度和封建社會制度的相繼建立，舞蹈也逐漸地告別了它的原始形態(tài)，如果說原始社會先民們的最初舞蹈是生命形態(tài)的原始記錄的話，那么，到了奴隸社會，先民們不自覺地從原始時期的那種神秘崇高的生命形態(tài)中走出來，并從全民性的活動逐漸演變?yōu)橐徊糠秩说乃囆g(shù)活動和宗教政治活動。至此，中國舞蹈就在“娛神”與“娛人”的雙重縱深發(fā)展。這類舞蹈主要表現(xiàn)在周代的巫術(shù)舞蹈、儺舞蹈和漢代的百戲類舞蹈。
巫術(shù)舞蹈是巫術(shù)祭祀儀式中的舞蹈，是原始宗教信仰的產(chǎn)物，舞者和祭祀者希望通過祈禱、獻祭等行為，求得與神靈的相通，達到一種“天人合一”的境界。如商代的《隸舞》，就是為求雨而作的一種祭祀行為。儺舞也是一種以驅(qū)鬼逐役為目的的祭祀儀式，歷經(jīng)歷史的洗禮至今也盛行在我國民間，后來逐漸發(fā)展成今天的“儺戲”。
在漢代，“百戲”是一種包含音樂、舞蹈、雜技、武術(shù)、滑稽戲等多種民間技藝的綜合性的演出形式，民間舞蹈成為宮廷樂舞的主要內(nèi)容，舞蹈通常融于“百戲”中表演。主要有《巾袖舞》《劍舞》《刀舞》《棍舞》《建鼓舞》《巴渝舞》等。舞蹈過程中的以舞說戲、依戲作舞的表演，成為了中國早期戲曲藝術(shù)形式的源頭。
唐代舞蹈在整個中國古代舞蹈發(fā)展史中具有很高的歷史成就，以其宏大的演出規(guī)模，納多國、多民族的舞蹈演出模式，以及雅俗共賞的姿態(tài)贏得了世人的喜愛，從宮廷的最高統(tǒng)治者到民間的老百姓無不好之，達到了一種頂峰時代。宋代舞蹈在歷史的轉(zhuǎn)折面前，獨辟蹊徑，以其獨特的方式創(chuàng)造出新的舞蹈的劃時代歷史，那就是具有程式性特征的“隊舞”，繪制了一個新的舞蹈形式。王建《宮詞》有云：“青樓小婦砑裙長，總被抄名入教坊，春設殿前多隊舞，朋頭各自請衣裳?！本褪怯嘘P(guān)隊舞的歷史文獻記載。由于明清時期戲曲藝術(shù)的發(fā)展，舞蹈作為戲曲藝術(shù)表現(xiàn)的手段之一，戲曲表演的程式性特征決定了舞蹈表現(xiàn)的`舞姿身段的固定性，形成了宋代戲曲舞蹈的高度程式性和綜合性的美學特點。
自遠古到明清，中國舞蹈在新舊世紀交替的過程中，承傳著舞蹈的精髓和內(nèi)涵，融合在當代的社會火爐之中，中國舞蹈從明清戲曲舞蹈綜合性的形式中走了出來，直接憑借人體身段去表現(xiàn)現(xiàn)實生活和人們的精神情感，將中國舞蹈推向了新世紀的輝煌。中國當代舞蹈是以專業(yè)性的舞蹈作品和專業(yè)舞蹈表演而著寫舞蹈歷史的，先后出現(xiàn)了裕容齡、黎錦輝、吳曉邦、戴愛蓮、賈作光等著名舞蹈家和一系列的舞蹈精品。專業(yè)型的舞蹈家和專業(yè)性的舞蹈作品是從這個時期開始發(fā)展并壯大的，專業(yè)性的舞蹈教育也是從新中國成立以后開始蓬勃發(fā)展的，以1954年北京舞蹈學校(現(xiàn)北京舞蹈學院的前身1978年改大學)的成立為標志。
總之，中國舞蹈自先秦以來，歷經(jīng)幾千年的變化，先后經(jīng)歷了先秦詩樂舞三位一體的女樂舞蹈和雅舞、漢代的道具舞和舞象、唐代的燕樂舞蹈、宋代的“隊舞”、明清時期的戲曲舞蹈、當代的專業(yè)舞蹈和舞蹈教育。所有這些在表現(xiàn)形式的演變上，都是一個漸次演進、符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的過程。
中國舞舞蹈心得篇十五
(1)提高運動水平
拉伸常常被教練、體能教練或康復治療師視為訓練和治療的一個組成部分。運動前拉伸可以減少肌肉粘度，減少運動時的內(nèi)部的能量消耗。同時，彈性增加有可以提高肌肉收縮速度和肌肉收縮力量。
運動拉伸可以增加肌肉和關(guān)節(jié)活動范圍，令運動員可以完成更加合理的技術(shù)動作和減少不必要的能力損耗，例如游泳運動員可以通過加大肩帶活動范圍來增加劃水的幅度和對水效率。另一方面，運動員出現(xiàn)肌群不平衡而引起的身體型態(tài)不良，如短跑運動員的屈髖肌會太緊，而往往使髖關(guān)節(jié)后伸范圍受限，并阻礙伸髖肌群力量的發(fā)展。通過有針對性的拉伸能把屈髖肌放松拉長，并配合前后肌群的力量訓練，從而達到一個比較合理的肌力平衡，最終改善跑姿和動作的效率。
但是，有研究報告發(fā)現(xiàn)，運動前的長時間靜態(tài)拉伸會令某些運動的肌肉力量、爆發(fā)力、起跳高度，力量和速度下降，直接影響運動水平的發(fā)揮。目前大多數(shù)人認為運動前動態(tài)拉伸更加合理。另一方面，在運動間和運動后適當拉伸，能使肌肉更有彈性，對肌肉力量和動作速度都有幫助。拉伸的方法和使用應該有針對性和較高的技術(shù)要求，應由經(jīng)過拉伸培訓的專業(yè)人員，如教練、醫(yī)生、體能教練或康復治療師來設計和執(zhí)行，才能達到最佳想過。
(2)加速恢復
運動拉伸作為訓練后的恢復手段已經(jīng)有20年以上，研究指出拉伸能有效令肌肉放松，減少肌肉僵硬，令血液微循環(huán)增加，養(yǎng)分得以到達需要修補的組織已經(jīng)加快代謝廢物的排除。
拉伸能夠有效減少肌肉酸痛，包括運動后短期肌肉酸痛和延遲性肌肉酸痛(doms見下)。研究顯示，運動后靜態(tài)拉伸能減少肌肉的緊張反應，從肌電圖(emg)中可以看出，拉伸能有效減少肌肉緊張的肌電訊號，直接令肌肉痛楚減少。另一方面，拉伸能夠加快微循環(huán)從而減少肌纖維間的腫脹亦是令肌肉痛楚減少的原因之一。最后，拉伸能減少局部痛楚的神經(jīng)訊號產(chǎn)生和傳遞，是最直接令肌肉痛楚減少的原因之一。
隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展和生活方式的'改變，越來越多的人們?nèi)鄙僮銐虻倪\動，不少白領(lǐng)長期伏案工作容易導致頸椎和上背部肌肉疲勞緊張，引起頭部供血不足，導致頭昏腦脹，工作效率下降，精神壓力增加。工作間隙的拉伸能令肌肉放松，舒緩肌肉緊張及改善精神壓力。
(3)預防傷病
傳統(tǒng)理論認為，僵硬的肌肉是導致運動中肌肉拉傷的主要原因，研究也指出欠缺柔韌性是許多運動創(chuàng)傷的誘發(fā)因子。拉伸能減少肌肉拉伸的頻率、嚴重程度和恢復時間。拉伸能令肌肉彈性更好，能吸收更多能量以及增加肌肉的收縮能力。
另一方面，肌肉疲勞也是運動創(chuàng)傷的誘因。利用運動訓練后的拉伸，能加快肌肉的恢復，減少次日肌肉在疲勞狀態(tài)下訓練和工作的情況，以達到防止受傷目的。然而，目前拉伸在防傷的機制和原理尚未有一個統(tǒng)一的定論，盡管如此，大多數(shù)人仍然推薦拉伸作為一個完整的運動處方的重要組成部分。
1、 錯誤的拉伸會造成麻煩。
2、 無痛拉伸。
3、 熱身后(如慢跑)拉伸。
4、 拉伸時均勻用力并注意調(diào)整呼吸(在肌肉被逐漸拉長的過程中呼氣，保持放松)。
5、 拉伸到肌肉感覺緊張時停止，注意循序漸進增加強度。
6、 注意拉伸對稱肌肉，保證對稱肌肉的放松有利于保持關(guān)節(jié)功能位。
7、 拉伸時注意保持正常體位，有利于保證目標肌肉獲得良好拉伸，并且不影響到其他肌肉。
8、 避免在靜態(tài)拉伸后立即參加爆發(fā)力訓練。
9、 在柔軟固定的表面拉伸(人工草坪、瑜伽墊等)。
10、 以坐姿仰臥或俯臥姿勢為主，有利于身體放松，提高拉伸效率。
1、強制/被迫拉伸
日常拉伸中經(jīng)常會出現(xiàn)強制/被迫拉伸的情況，比如，在劈叉中突然想感到更好的伸展，這時有些舞者就會嘗試進行超級劈叉，抑或是讓朋友幫助你完成一個完美的劈叉動作。這些都屬于被迫的舒展，往往會對你造成傷害。切勿強行舒展，隨著時間的推移慢慢拉伸。切忌求成心切。
2、靜態(tài)拉伸
靜態(tài)拉伸是指緩慢拉伸筋肉到不能拉伸為止，然后保持10-30秒。靜態(tài)拉伸是最常見的錯誤熱身方式。雖然靜態(tài)拉伸可以增強肌肉的靈活性，但是千萬不要拉伸冷肌肉。冷肌肉容易拉伸撕裂。冷肌肉拉伸肌肉可能會傷害到韌帶和肌腱。冷肌肉拉伸也可能造成肌無力，導致肌肉不能正常收縮。跳舞過程中肌肉不能正常收縮很容易給舞者帶來傷害。靜態(tài)拉伸適合作為運動后的放松，或者作為熱身后的一項主要運動。這時肌肉是溫暖柔和的，不易受傷。嘗試慢跑，加速血液運動，提高心臟速率，然后再簡單散散步，做一些下蹲動作。讓肌肉熱起來，讓它們能夠逐漸的放松。
3、不平衡的拉伸
為了實現(xiàn)最大的靈活性，需要伸展所有的肌肉。過度拉伸某一塊肌肉可能會造成肌肉拉傷，甚至撕裂。同樣伸展身體的每一塊肌肉，均衡比例，才能使身體更靈活。
4、屏住呼吸
伸展時常常會高度集中而忘記呼吸。拉伸過程中的呼吸可以更好的發(fā)揮拉伸帶來的效果。呼吸有助于放松你的身體，增加整個身體的血液流通，消除身體中乳酸。注意你的呼吸也會幫助你專注于你正在伸展特定的肌肉。屏住呼吸，肌肉無法得到最大拉伸。正常呼吸，用鼻子慢慢吸氣。憋住一口氣，堅持一會兒，然后通過你的鼻子或嘴慢慢呼出。通過呼吸次數(shù)來進行拉伸。
1、骨折或扭傷而引起的關(guān)節(jié)不穩(wěn)定(或是關(guān)節(jié)損傷)
2、 拉伸的部位有傷口，并伴有感染或發(fā)炎(軟組織炎癥，如毛囊炎等)
3、拉伸的部位有急性損傷(肌肉、肌腱、韌帶等損傷)
4、拉伸部位有疼痛
一、熱身。先活動頭、手、腰、腿的各處關(guān)節(jié)，再慢跑15分鐘。(這個我同意，因為以前學校就是這么來的，慢跑后拉韌帶韌帶更容易松)
二、就是拉韌帶了。又分幾步進行。
先是腳踝，坐下，將左腳放在右腿膝蓋上，雙手握住左腳踝活動兩個八拍。然后，保持姿勢，一手按住膝蓋向下壓，來回兩個八拍。然后保持姿勢將左腿放下，然后壓右腿，要努力將肚皮貼上腿。四個八拍。換腳，同樣。
再是雙腿。雙腿平伸，身體向下壓，要求同上。
三是豎叉。能下多深下多深，最好貼地面，要求后腳面貼地，上半身直立。(雙腿)
四是橫叉。腳跟著地，雙腳勾起，其余要求同上。
五是壓胯。(姿勢很難看，看過青蛙沒有，雖不是亦不遠矣。不過效果很好。)膝蓋著地努力分開，注意不能趴在地上，雙手支撐，將腰胯向后下方壓，最高境界是貼地。
六是腳背。跪坐在地上，腳背貼地，向后躺，最高境界后背著地。注意別把膝蓋翹起。
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