總結是鍛煉思維的好方法，幫助我們更好地總結經驗和教訓。較為完美的總結應該能夠給讀者帶來啟發(fā)和思考。下面是一些參考資料，希望能夠幫助您更好地理解和應用。
中國舞舞蹈心得篇一
中國舞蹈是中國文化的瑰寶，它承載著深厚的歷史背景和豐富的文化內涵。作為一名舞蹈愛好者，我對中國舞蹈史有著濃厚的興趣。通過對中國舞蹈史的學習與研究，我深刻地體會到中國舞蹈的發(fā)展與演變。下面，我將從中國舞蹈的起源、發(fā)展、特色以及對當代中國舞蹈的影響等幾個方面，分享我對中國舞蹈史的心得體會。
首先，中國舞蹈的起源可以追溯到幾千年前。在中國古代的文字記載中，我們可以清楚地看到早期的舞蹈形態(tài)。最著名的是《鳥鳴曲舞圖》中描繪的舞蹈畫面，展示了兩個古人在舞動身軀與手臂的同時，帶有一種神秘莫測的儀式感。這一時期的舞蹈主要與祭神活動有關，人們認為舞蹈可以通過神靈的中介溝通人與神的世界。此外，中國古代民間舞蹈也有著方言的特色，比如川劇中的腳尖舞、豫劇中的花鼓舞等。
其次，中國舞蹈的發(fā)展經歷了不同的歷史時期。在古代封建社會中，宮廷舞蹈是最為盛行的舞蹈形式。在漢、唐時期，舞蹈作為一種表演藝術逐漸發(fā)展起來，形成了具有獨特風格的宮廷舞蹈。另外，中國舞蹈也受到了外來文化的影響，比如元明時期的舞劇，《牡丹亭》中就有大量的舞蹈插曲。而到了清朝，世俗民間舞蹈逐漸崛起，成為一種廣泛流傳的舞蹈形式。從這一時期開始，舞蹈開始承載著更多的世俗和民間色彩。
中國舞蹈的特色是由中國優(yōu)秀的舞蹈藝術家和編舞家所創(chuàng)造出來的。中國舞蹈憑借其獨特的舞蹈語言和內涵深厚的文化底蘊，成功地表達出了中國人民的思想、情感和精神追求。例如，古代的宮廷舞蹈注重身體姿勢的優(yōu)雅與動作的協(xié)調，展示出了中國文化中對和諧、和睦生活的追求。而且，中國舞蹈還能通過優(yōu)美的舞蹈形態(tài)和肢體語言，展示出中國傳統(tǒng)文化中的哲學理念和審美觀念。
最后，在當代中國，舞蹈作為一種重要的藝術形式，對社會和文化產生了積極的影響。中國舞蹈的發(fā)展與繁榮離不開中國政府的大力支持和舞蹈界的努力付出。近年來，中國舞團在國際舞臺上取得了巨大的成就，在世界范圍內收獲了贊譽和好評。舞蹈正在成為中國的一張重要文化名片，也是中華文化復興與傳播的重要途徑和手段。
總的來說，通過對中國舞蹈史的學習與研究，我深刻地體會到中國舞蹈的起源、發(fā)展、特色以及對當代中國舞蹈的影響。中國舞蹈是中國文化的一部分，它承載著豐富的歷史背景和文化內涵，是中華文化的瑰寶。同時，舞蹈也是一種重要的藝術形式，通過舞蹈可以向世界展現中國文化與藝術的獨特魅力。我將一直繼續(xù)研究和學習中國舞蹈史，為中國舞蹈的發(fā)展和傳承盡自己的一份力量。
中國舞舞蹈心得篇二
中國舞蹈作為一門古老而優(yōu)美的藝術形式，深受世界各地觀眾的喜愛。通過多年的學習和實踐，我對中國舞蹈有了一些深刻的體會和心得。中國舞蹈不僅是一種藝術表演，更是一種文化傳承和精神表達，讓我對自己、對生活有了更深刻的認識。
首先，中國舞蹈教會了我專注和耐心。在學習中國舞蹈時，每一個動作的完成都需要極高的專注力和耐心。舞蹈動作雖然短暫，但每一個動作都需要經過反復的練習和琢磨才能做到完美。在反復的練習過程中，我體會到了專注的重要性，只有把注意力集中在每一個細節(jié)上，才能做到準確而流暢。同時，舞蹈也培養(yǎng)了我的耐心，讓我懂得了付出和堅持的重要性。舞蹈需要長時間的刻苦訓練，而只有堅持下來，才能看到進步和成果。
其次，中國舞蹈使我懂得了團隊合作的重要性。在中國舞蹈表演中，團隊合作是至關重要的。每個成員都需要嚴格按照編舞的要求和要求，統(tǒng)一動作、呼吸，保持整齊劃一的形象。在團隊合作中，我學會了傾聽和理解，學會了與他人配合，學會了相互信任和支持。通過團隊合作，我發(fā)現整個舞蹈團隊的力量無比強大，只有大家通力合作，才能將每一場舞蹈表演做到最好。
第三，中國舞蹈教會了我美的感受和表達。舞蹈是一種通過身體語言表達內心情感與人們交流的藝術形式。舞蹈動作中的每一個細微變化都能傳遞出強烈的情感和意愿。通過中國舞蹈，我學會了如何通過舞蹈表達自己的情感，如何讓觀眾能夠感受到我的內心世界。舞蹈不僅是一種技巧上的表現，更是一種心靈的碰撞，每一次表演都給我?guī)頍o限的喜悅和滿足。
第四，中國舞蹈使我對中國傳統(tǒng)文化有了更深入的了解和理解。中國舞蹈作為一種古老的藝術形式，充滿了濃厚的傳統(tǒng)文化氣息。通過學習和表演中國舞蹈，我不斷了解到中國古代的文化傳統(tǒng)和價值觀念。每一個舞蹈背后都有一個獨特的故事，每一個舞蹈動作都有自己獨特的含義。通過舞蹈，我領略到了中國傳統(tǒng)文化的博大精深，也體驗到了傳統(tǒng)文化對年輕一代的熏陶和影響。
最后，中國舞蹈使我對生活有了更深刻的認識。通過舞蹈的學習和表演，我不僅提高了自己的身體素質和舞蹈技巧，更懂得了如何去理解和對待生活。舞蹈的藝術之美，啟發(fā)了我對生活的感悟和熱愛，讓我懂得了尊重和感恩。在追求舞蹈的過程中，我遇到了許多的困難和挑戰(zhàn)，但也因為這些挑戰(zhàn)才更加熱愛舞蹈。舞蹈不僅是一種藝術，更是一種生活的態(tài)度和追求。
總之，中國舞蹈給了我很多的收獲和啟發(fā)。通過學習舞蹈，我不僅培養(yǎng)了專注和耐心，學會了團隊合作和美的表達，也對中國傳統(tǒng)文化和生活有了更深刻的認識。我相信，在未來的日子里，我會繼續(xù)堅持學習和實踐中國舞蹈，用我的激情和才華去演繹更多的舞蹈作品，為舞蹈藝術做出我應有的貢獻。
中國舞舞蹈心得篇三
中國舞蹈是中華民族豐富多彩的文化遺產之一，它源遠流長，變幻多端。在中國舞蹈史課上，我深入學習了中國舞蹈的起源、發(fā)展以及不同風格流派的特點，并對中國舞蹈史有了更加深入的了解。通過這門課程，我對中國舞蹈藝術有了全新的認識和體驗。以下是我在中國舞蹈史課上的心得體會。
首先，中國舞蹈的起源使我非常驚訝和欣喜。據考古學家的研究表明，中國舞蹈可以追溯到五千多年前的新石器時代。在那個時候，古人們跳舞主要是為了祈禱豐收和祭祀天地神明。隨著時間的推移，舞蹈逐漸發(fā)展成一種表達情感、講述故事和展示美感的藝術形式。而中國古代文獻中也有許多對舞蹈的描述和贊美，可以說中國人民對舞蹈的熱愛和推崇有著悠久的歷史。
其次，中國舞蹈的發(fā)展經歷了不同的階段和風格的更迭。在課上，我學到了古代宮廷舞蹈、民間舞蹈、戲曲舞蹈等不同類型的舞蹈。宮廷舞蹈在古代中國宮廷中廣泛流行，風格高貴典雅，舞姿翩翩起舞，給人一種恢弘莊嚴的感覺。民間舞蹈則更注重表達生活情感，結合民間風俗和習慣，多帶有歡快、活潑的特點。戲曲舞蹈則是中國舞臺藝術的重要組成部分，結合了音樂、舞蹈和表演，更加強調舞蹈角色的表演技巧和舞臺效果。通過學習不同風格的舞蹈，我深刻體會到中國舞蹈的多樣性和豐富性。
此外，中國舞蹈流派的發(fā)展和傳承也給我留下深刻的印象。中國舞蹈作為一種傳統(tǒng)的藝術形式，有著自己獨特的風格和特點。比如，京劇的舞蹈表演注重動作的規(guī)范和技巧，舞姿嫻熟優(yōu)雅；廣場舞則以活力四溢、大氣磅礴的形式受到廣大人民群眾的喜愛。每個舞蹈流派都有著不同的傳承方式和表演特點，但都體現了中國人民對舞蹈藝術的鐘愛和追求。
最后，中國舞蹈的未來使我充滿了希望。中國舞蹈作為一種文化的傳承和創(chuàng)新，正處在一個新的歷史發(fā)展階段。隨著舞蹈教育的普及和藝術市場的繁榮，越來越多的人開始關注和學習中國舞蹈。同時，中國舞蹈也在與國際舞蹈界交流合作，為世界舞蹈藝術做出應有的貢獻。我相信，隨著時代的進步和文化交融，中國舞蹈將持續(xù)發(fā)展壯大，為世界帶來更多的美感和文化交流的機會。
通過中國舞蹈史課的學習，我對中國舞蹈的起源、發(fā)展和傳承有了更深入的了解。中國舞蹈不僅是中華民族的瑰寶，也是世界文化的重要組成部分。它以其獨特的藝術魅力和深厚的歷史底蘊吸引著越來越多的人們。我深深為我是中國人而感到驕傲，也為中國舞蹈的繁榮發(fā)展感到自豪。將來，我期待能更多地了解和學習中國舞蹈，為推動中國舞蹈藝術的發(fā)展盡一份力量。
中國舞舞蹈心得篇四
中國舞蹈是中國傳統(tǒng)文化的一部分，有著悠久的歷史和豐富的內涵。在學習中國舞蹈的過程中，我不僅學到了舞蹈技巧，更深刻地認識到了其中的缺點。
首先，中國舞蹈在現代化進程中面臨的問題較大。隨著社會的進步和文化的多元化，對于中國傳統(tǒng)文化要求跟進現代時代；舞蹈的內容、形式和表現手法要更加多元化。但是我感到，中國舞蹈在這一方面還存在著一定欠缺。我們需要更加注重創(chuàng)新和發(fā)展，不斷探索新形式、新題材、新手法，拓展中國舞蹈的表現范圍。
其次，中國舞蹈的培訓體系存在問題。舞蹈基礎是學習和掌握中國舞蹈的必經之路，但是現實中存在著舞蹈基礎課程不能夠覆蓋到太多學員以及對于學生能力的較為簡單的測試內容等問題。針對此問題，我們需要注重基礎課程的建立，加強舞蹈基礎課程的內容和難度，增加教師對學生的技能評估，注重學生對基礎的掌握。
最后，中國舞蹈的傳承和推廣亟待加強。中國舞蹈源遠流長，是中國傳統(tǒng)文化的精髓之一。但是由于多種原因，中國舞蹈在一段時間內并未受到足夠重視，使得一些傳承掌握不夠好的人正略去舞蹈經驗豐富及對現代舞需求之指導的學者故而借機倡導低劣舞蹈觀念和品味。同時，也缺乏相應的推廣機制和渠道，舞蹈作品難以推廣到更廣泛的觀眾群體。因此，我們需要注重舞蹈文化的傳承和推廣，構建更加完善的傳承機制和推廣途徑，讓更多觀眾了解和欣賞中國舞蹈。
總之，中國舞蹈作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，雖然存在一些缺點，但我們應該以積極、向上的態(tài)度去面對。在不斷學習和實踐的過程中，我們能夠對中國舞蹈有更加全面深入的認識，在發(fā)展中國舞蹈、推廣中國文化的過程中，為中華文明的傳承和發(fā)展貢獻出自己的力量。
中國舞舞蹈心得篇五
中國舞蹈是中國傳統(tǒng)文化寶庫中的一顆明珠，它在千百年的歷史長河中積淀了深厚的文化內涵。近年來，我有幸能夠接觸并學習中國舞蹈，對此有了一些深刻的體會和心得。中國舞蹈的優(yōu)雅和獨特魅力是無法言喻的，讓我深受啟發(fā)。以下是我的一些個人體會。
首先，舞蹈是一門需要耐心和堅持的藝術。在舞蹈的世界中，每一個舞步、每一個動作都需要反復的練習和推敲。我記得剛開始學舞蹈的時候，我的舞蹈老師強調了反復練習的重要性。只有每天堅持練習，才能逐漸掌握舞蹈技巧和表現力。在舞蹈的道路上，有時候會感到疲倦和無力，但只要堅持下去，就會收獲到成功的喜悅。
其次，舞蹈是一門需要用心去感受和表達的藝術。中國舞蹈注重內涵和情感的表達，舞者需要將自己的情感與舞蹈深度融合，通過舞蹈的形象和動作傳遞給觀眾。我通過學習中國舞蹈，懂得了舞蹈需要用心去感受和體驗，只有讓自己完全沉浸在舞蹈的世界中，才能達到情感和表達的最佳境界。
再次，舞蹈是一門需要團隊合作的藝術。在中國舞蹈中，舞者之間需要互相配合和默契，只有整個團隊齊心協(xié)力地合作，才能呈現出最完美的舞蹈作品。在我參與舞蹈演出的過程中，我經常與舞伴進行合作排練，并與編舞師、音樂師等密切配合。通過團隊的努力和協(xié)作，我們能夠創(chuàng)造出美輪美奐的舞蹈作品，這種團隊合作的精神也使我在其他領域受益匪淺。
此外，舞蹈是一門能夠帶給人內心寧靜和愉悅的藝術。在平時的生活中，我們經常會面臨各種壓力和困擾，而舞蹈能夠成為一種紓解和放松的方式。每當我沉浸在舞蹈的世界中時，我能夠忘記一切煩惱，感受到內心的寧靜和自由。而舞蹈的優(yōu)雅和美麗也能夠帶給我愉悅和滿足，成為我生活中不可或缺的一部分。
綜上所述，中國舞蹈是一門獨具魅力的藝術形式，它需要耐心和堅持，需要用心去感受和表達，需要團隊的合作和配合。通過學習中國舞蹈，我不僅提升了自己的舞蹈技巧，更懂得了舞蹈背后那深厚的文化內涵和精神追求。我將繼續(xù)不斷努力，用心去學習和表達，在中國舞蹈的世界中追尋我的舞蹈夢想。同時，我也希望更多的人能夠接觸和了解中國舞蹈，共同感受它所帶來的美麗和愉悅。
中國舞舞蹈心得篇六
中國舞蹈是中國傳統(tǒng)文化寶庫中的瑰寶，具有悠久的歷史和豐富的內涵。近年來，隨著國家文化軟實力的逐漸提升，中國舞蹈也得到了越來越多的關注和支持。然而，在欣賞中國舞蹈的過程中，我們不難發(fā)現一些缺點和不足之處。本文筆者結合自己的觀察和體驗，總結了一些心得體會，希望能夠引起大家的共鳴。
首先，中國舞蹈在現代化的大潮中顯得有些過時，有時會給人一種保守、古板的感覺。盡管中國舞蹈歷史悠久，但在現代的舞臺上，它的表現形式和風格并不足夠吸引人。相比之下，歐洲和美洲的現代舞以及街舞等新型舞蹈更加年輕、時尚、活潑，更能引起年輕人的共鳴。
其次，中國舞蹈的音樂和舞蹈之間缺乏緊密的聯系。中國舞蹈的音樂和舞蹈雖然都極為優(yōu)美，但卻時常出現音樂和舞蹈之間的割裂。比如一些古典舞蹈，常常使用傳統(tǒng)古曲作為音樂，但往往沒有直接的聯系，缺乏緊密的融合和協(xié)作。
第三，中國舞蹈的舞者技術水平不夠完善。雖然中國舞蹈中有很多復雜難度很高的動作，但在實際表演中，往往存在技術不夠成熟的問題。這一點可以從一些雙人舞、團體舞和芭蕾舞等舞種中看出，舞者之間的配合、協(xié)作和默契度還有待提高。
另外，中國舞蹈的創(chuàng)新和多樣化方面亟待加強。隨著社會的發(fā)展和進步，觀眾的審美水平也在不斷提高，舞蹈表演不能始終停滯不前。我們需要創(chuàng)新和多樣化，用全新的舞蹈形式來滿足觀眾的不同需求。同時，更需要讓年輕一代接受和喜愛中國舞蹈，這需要我們的舞蹈教育和普及工作得到更加重視。
總之，中國舞蹈雖然具有悠久的歷史和深厚的內涵，但在現代的舞臺上，還需要發(fā)揚其特色、創(chuàng)新其時代價值。只有不斷改進和完善，才能讓中國舞蹈更加精彩、更具影響力。
中國舞舞蹈心得篇七
作為一個中國舞蹈的愛好者，我深深地為舞蹈藝術所吸引。我覺得中國舞蹈并不僅僅是一種藝術形式，更是一門文化精髓的傳承。在這次的學習中，我獲得了很多對中國舞蹈的新的體會與領悟。本文將就我的這些心得進行總結，讓更多的人了解和喜愛中國舞蹈。
第二段：傳統(tǒng)舞蹈
中國傳統(tǒng)舞蹈是我第一次接觸到中國舞蹈的形式。中國傳統(tǒng)舞蹈融合了千年文化的內涵和體現形式，充分展現了中國民族的審美特點。在這個領域里，我認識了多種傳統(tǒng)舞蹈形式，如《秧歌》、《踩高蹺》、《扇子舞》等。在欣賞這些舞蹈時，我被它們所流露的民族自豪和對生命熱愛的情感所打動。
第三段：現代舞蹈
在中國現代舞蹈領域，華彩絢爛、多樣性強的創(chuàng)作出現在了人們面前?，F代舞蹈的藝術表現形式更加多元化，中西合璧的特點使其更具有時代性。在學習現代舞蹈時，我被其極具競爭性和挑戰(zhàn)性的特點所吸引。這種舞蹈是多方面技能和能力的綜合體現，需要很高的身體協(xié)調能力和多種舞蹈風格的融合。
第四段：舞蹈藝術的發(fā)展
舞蹈在中國的歷史上有著悠久而豐富的歷程，中國傳統(tǒng)舞蹈和西方舞蹈都有不可磨滅的地位。在中國，國家藝術體系內有專業(yè)的舞蹈機構和學校，名字如國家大劇院、上海歌劇院等等。這些機構在推動中國舞蹈藝術的發(fā)展方面起到了至關重要的作用。就像文學和音樂一樣，舞蹈藝術也在不斷創(chuàng)新和開發(fā)。它已經成為了一門逐漸變得與時俱進和越來越豐滿的藝術門類。
第五段：結論
總體而言，中國舞蹈是中國文化和藝術的瑰寶之一。在學習和參與中國舞蹈的過程中，我對中國文化與藝術有了進一步的理解和感悟。雖然我還有很多東西要了解和學習，但我相信通過這個過程，我一定會繼續(xù)深度探索中國舞蹈藝術。同時，我希望更多的人能夠喜愛并支持中國舞蹈，讓這門藝術得到更好的發(fā)展和傳承。
中國舞舞蹈心得篇八
中國舞蹈源遠流長，是傳統(tǒng)文化的重要組成部分。在學習中國舞蹈的過程中，我深深感受到了它的獨特魅力和深厚內涵。通過扎實的基礎訓練和不斷的練習，我逐漸領悟到中國舞蹈的精髓和特點。在這篇文章中，我將分享我對中國舞蹈的心得體會。
首先，中國舞蹈講究形神兼?zhèn)?，追求內外兼修的境界。無論是古典舞還是民族舞，都注重形體的協(xié)調與優(yōu)美。中國舞蹈強調舞姿的美感和動作的韻律感，追求舞者身心的完美結合。在舞臺上，我時常感受到身體的每一個細胞都在發(fā)出動感的生命力。通過舞蹈，我能夠感受到自己身體的力量和柔韌性，進一步認識并控制自己的肢體。與此同時，我還能夠感受到舞蹈中蘊含的情感和精神內涵，通過舞姿的展示表達出對生活的熱愛與感悟。
其次，中國舞蹈注重氣質的培養(yǎng)。中國舞蹈崇尚優(yōu)雅、端莊和內斂的表演風格。對于舞者來說，舞臺上的每一個動作都需要做到氣質與技巧的完美結合。舞蹈要求我們用身體來傳遞情感，用眼神來表達意境。通過學習中國舞蹈，我逐漸懂得了如何通過肢體語言來表達自己的內心世界。在舞臺上，我學會了如何展現自己的風采和氣質，用舞蹈的語言講述故事，讓觀眾在欣賞中產生共鳴。
第三，中國舞蹈弘揚了民族文化。中國是一個多民族的國家，每個民族都有自己獨特的舞蹈形式。通過學習不同的民族舞蹈，我能夠親身感受到各個民族的獨特風情和特色。每一支舞蹈都蘊含著豐富的民族文化內涵，讓人們進一步了解和尊重不同民族的傳統(tǒng)文化。在舞臺上，我更加深刻地感受到了中國舞蹈的多樣性和美麗意境。無論是西南少數民族的舞蹈還是東北的露天舞蹈，都展示了中國豐富多彩的舞蹈文化。
第四，中國舞蹈培養(yǎng)了我的耐心和毅力。學習舞蹈是一項技術性很高且需要長時間培養(yǎng)的藝術，舞者必須具備強大的耐心和毅力。在學習過程中，我曾經歷過無數次的重復練習和艱苦的修煉，但我從未放棄。每次面對困難和挑戰(zhàn)，我都會堅持下來，并從中尋找到自己的不足之處。通過不斷的努力和堅持，我逐漸提高了自己的舞蹈技巧，也更加深入地了解到中國舞蹈的美妙之處。
最后，中國舞蹈讓我感受到了團隊合作的重要性。在舞蹈表演中，每個舞者都需要與其他人建立緊密的配合。只有通過團隊的努力和默契，才能夠完美地呈現出一支舞蹈作品。在舞臺上，我與隊友們相互配合，互相支持，形成了緊密的團隊關系。通過與他們一起創(chuàng)造與共享美妙的舞臺時刻，我深刻認識到了集體的力量和合作的重要性。
綜上所述，中國舞蹈是一門優(yōu)雅、韻律感強和內涵豐富的藝術形式。通過學習中國舞蹈，我不僅得到了技巧的提升，更深入體會到了其獨特的魅力和價值。中國舞蹈通過形神兼?zhèn)?、注重氣質的培養(yǎng)、弘揚民族文化、培養(yǎng)耐心和毅力以及塑造團隊合作意識等方面的特點，帶給我寶貴的心得體會。通過不斷努力和探索，我相信中國舞蹈會繼續(xù)在璀璨的舞臺上綻放光芒，傳遞著中國文化的精髓和魅力。
中國舞舞蹈心得篇九
舞蹈是人類文化中的一種重要形式，是人類創(chuàng)造力的體現。我作為一名舞蹈愛好者，在學習中國舞蹈的過程中，不僅受到了舞蹈帶來的身體鍛煉和藝術美感的熏陶，更重要的是，我深刻感受到中國舞蹈所蘊含的文化底蘊和道德內涵。在這篇文章中，我將結合自己的學習和理解，談談對中國舞蹈的心得體會。
一、 中國舞蹈的歷史淵源。中國舞蹈作為中華民族的文化遺產，具有悠久的歷史和獨特的藝術價值。從殷商時期的古代宗教舞蹈，到唐宋時期的宮廷舞蹈，再到現代的革命舞蹈和民族舞蹈，中國舞蹈不斷隨著歷史的發(fā)展而變遷，但其中卻始終蘊含著中華文明的精粹和優(yōu)秀的審美品格。了解中國舞蹈的歷史淵源，對我們深入理解中國舞蹈的內涵和發(fā)展趨勢具有非常重要的意義。
二、 中國舞蹈的風格特征。中國舞蹈的舞姿優(yōu)美、動作優(yōu)雅、姿態(tài)高貴、情感刻畫深刻，展現了中國文化中對于優(yōu)美和和諧的內在追求。與西方的現代舞相比，中國舞蹈更加強調舞蹈中蘊含的思想內涵和歷史文化背景。具體來說，中國舞蹈的舞姿靈動，舞蹈動作的輕盈、恬淡、流暢，而在動作中融入了中國文化中的哲學思考和人文關懷。在這里，舞者不僅是通過身體語言展現肢體語言，更是在表演中詮釋了中華文化的博大精深。
三、 中國舞蹈的道德內含。中國舞蹈的魅力之一在于它所傳達的道德內涵。而中國傳統(tǒng)文化中重視的“仁義禮智信”等價值觀念也在這里得到了充分體現。中國舞蹈講求內心的修養(yǎng)，強膜中國人的睿智與內斂。很多舞種都強調了舞者在不同情境下的道德輿論承擔和個人修養(yǎng)。例如古典舞劇《紅樓夢》中，林黛玉、賈寶玉等角色的情感紐帶，便是圍繞內心成長所展開對于矯正思想的道德典范。
四、 中國舞蹈的文化傳承。中國舞蹈雖然源遠流長，但也正是它深沉的文化底蘊引領了中國舞蹈的可持續(xù)發(fā)展。文化的傳承是一代代舞者努力不懈的主題，是中華民族寶貴的文化資源。我們不能忽視的是，中國舞蹈的傳承，不僅要將舞蹈的技巧一代代傳承下去，更要讓舞蹈中的文化精髓落地生根，鑄就一群有著文化自覺的藝術人才。這只有靠我們舞蹈愛好者的共同努力。
五、 中國舞蹈的魅力與未來。中國舞蹈的內涵和精髓，為舞蹈愛好者們帶來了繽紛的藝術體驗與青春的文化思考。中國舞蹈的魅力不僅在于對形式的精雕細琢，更表現在其獨具的文化內涵、傳統(tǒng)底蘊和現代氣息之融合。在“一帶一路”戰(zhàn)略背景下，中國舞蹈作為藝術文化的使者，不僅代表了中國文化的特征，更是世界文化交流的窗口和與世界分享中國魅力的形象代表。
總之，通過學習和表演中國舞蹈，讓我對中華傳統(tǒng)文化有了更深入更全面的認識和感受。我們應該珍視中國舞蹈這一寶貴的文化遺產，并推動其向著更廣闊的舞臺、更高的藝術高度發(fā)展，從而傳承和弘揚中華民族的優(yōu)秀文化，彰顯中華文明的博大精深、迷人魅力。
中國舞舞蹈心得篇十
摘要：現代舞劇作品《妮娜物語》是日本舞蹈界近年來的優(yōu)秀作品，舞團探尋了舞者的肢體應當是什么樣貌的，他們的肢體能夠強大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個充滿了緊張與美感的舞臺。本文經過對作品《妮娜物語》的藝術特征和創(chuàng)作的現狀進行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術的價值，即個性。
關鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺美術；編舞手法；
《妮娜物語》是日本無設限舞團創(chuàng)作的現代舞作品，由金森穣導演編舞，它由獨舞《天鵝的夢》（15分鐘）及現代芭蕾《妮娜物語》（60分鐘）兩部作品構成，是一部集強大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現出藝術家超越國界的世界性格局與視野，帶領我們感受到藝術的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語言傳導出來，對人性進行拷問，將人類精神中的黑暗面進行外化，人物會變成物體，以此來拷問人性。當這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點，圍繞舞者肢體背后、舞臺場景呈現以及編舞手法幾個方面進行分析與探討，側重探索編舞家在人的肢體語言的設定，打破傳統(tǒng)舞臺美術設計以及舞蹈動作設計，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運動技術并在國際舞蹈界享有盛譽。舞者在訓練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預期。著重對舞蹈本體的研究，是對身體運動的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨具特征的舞蹈運動語匯，才能成為獨具一格、自成一家的身體舞團。這也應當是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動。
二、簡約而不簡單的舞美設計
，善于造勢與濫用包裝，造成“舞不夠，景來湊”，且舞臺美術的設計都趨向于大制作、超豪華，有時舞美的制作預算占了一大半總費用，也造成劇目無法演出，因為成本太高。也所以顯得作品資料蒼白，主體創(chuàng)作貧乏，舞臺美術則奢華。有些舞美制作確有獨立的觀賞價值，可是由于作品的平淡無味，不但未能起到提高藝術質量的進取作用，反而更凸顯濫用包裝的負面效應。
三、富有嚴謹與創(chuàng)造力的編舞手法
就是，資深劇場觀眾的話來說，我們通常不會“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達，畢竟嚴謹和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無二，有出息的藝術家就應當這樣“擠兌”自我。
四、結語
《妮娜物語》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來看依然具有很強的觀賞性、藝術性和思想性。同時也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產生特立獨行的作品和精巧的設計；如果一名舞者沒有對高水準的舞蹈素質和精神訴求，也就不可能構成藝術震撼人心的效應；如果一個團隊不具備形而上的追求和引領，那么藝術靈魂就不會那么莊嚴肅穆、潔凈無暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價值不是在舞蹈的風格上，也不在舞蹈動作體系上，而是在對藝術的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術，我想作為一名真正的藝術家需要的可能是更高精神層面的建設。
參考文獻
[1]資華筠。資華筠論文集《探索規(guī)律·追求獨創(chuàng)》[m].文化藝術出版社，2008.
[2]楊美琦。第三代現代舞藝術節(jié)的崛起[j].舞蹈雜志，2018，440（7）.
中國舞舞蹈心得篇十一
1、培養(yǎng)幼兒喜歡跳舞和做音樂游戲。
2、能按音樂節(jié)拍做動作，培養(yǎng)節(jié)奏感。
3、認識自己身體的各個部位，學習正確的坐立基本姿勢。
4、學會幾種簡單的基本舞步，能在眾人面前自由地、愉快地表演。
第一周：
1、練習隊形，站立、壓腳背跪坐的姿勢。
2、交待舞蹈課的常規(guī)要求。
3、認識自己身體的各個部位(頭、頸、肩肘手、跨、腳尖、腳背、腳跟等)。
認識身體動作分解：
1-8：用手邊指各部位邊大聲說，頭頭-胸胸-肚子肚子-頭胸肚子
2-8：反復一次。
3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手(左右各一次)
4-8：跨跨-膝蓋膝蓋-腳腕腳腕-腳腳
5-8：雙手向左旁平伸，反復一次。
6-8：前伸手，低頭-后伸手，仰頭
7-8：左前方-右后方(雙手平伸)
8-8：反復一次
第二周：
1、復習上周的學習內容。(站立、壓腳背跪坐、認識身體動作)
2、學習盤腿坐，要求幼兒雙腿盤坐、頭向正前方看、背部挺直。
手部動作組合分解：手放在腰后，站立。
1-8：雙手前伸五指伸開，手(打開-合攏)
2-8：手腕左右轉動，五指張開。手由前伸-雙山膀(手轉動)
3-8：左手握拳-打開，反復一次
4-8：手畫圈-手放背后-雙手向前伸出(最后一拍)重復一次
第三周：
1、復習上周的學習內容。(盤腿坐、手部動作)
2、學習伸腿坐，要求幼兒雙腿伸直并攏、雙手輕放在身體兩邊，頭向正前方看、背部挺直。
3、學習小舞蹈《兩只老虎》：前奏：雙手隨節(jié)奏拍手、點頭
1-8：雙手五指張開伸直，兩臂上舉，膝彈動兩臂屈伸在兩旁(左右一次)
2-8：小碎步，兩臂上舉，小碎步，兩臂側平舉
3-8：右手單指指眼睛，雙手向后立掌同時小碎步
4-8：山膀位，擊掌經頭頂雙手打開
間奏：跟隨音樂點頭
第四周：
1、復習上周的學習內容。(伸腿坐、小舞蹈)
2、學習踵趾步，小八字步準備。
2-8：右腿直立，左腳向6點撤步，腳尖點地，腳面向外，身體略前傾面向8點上方，反復一次。
第五周：
1、復習上周的學習內容。(踵趾步、小八字步)
2、學習勾繃腳。
腰部動作組合分解：
前奏：手放在腰后，壓腳背跪坐
1-8：雙手曲肘上下疊放在胸前，身體隨節(jié)奏左右擺
2-8：雙手前伸做放物狀，雙手翻掌后放在身體兩側
3-8：重復第一個八拍
4-8：手放在嘴邊身體前傾，腳壓腳背跪坐
5-8：左手放在肩旁左右擺動，右手伸直放在身體旁，身體向左轉身面向2點
6-8：雙手交叉畫圈，壓腳背跪坐
7-8：雙手放在身體兩旁，身體左右擺動，身體面向1點
8-8：雙手合掌放在臉旁，做睡覺狀
第六周：
1、復習上周的學習內容。(勾繃腳、腰部動作)
2、復習小舞蹈《兩只老虎》，鼓勵幼兒在眾人面前表演，進行分組表演，給予幼兒最大的鼓勵，培養(yǎng)幼兒的自信心。
第七周：
1、復習所學的基本內容。(壓腳背跪坐、盤腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾繃腳)
2、學習小舞蹈《小青蛙》：
前奏：雙手隨節(jié)奏拍手、點頭，動跨
1-8：雙手曲肘，左腳向右斜前方伸出，腳跟落地，右腳向2點屈膝身體向左傾斜，面向2點上方。
2-8：反面反復一次
3-8：雙手五指張開曲肘，雙腳做蹦跳步左-右
4-8：雙手做游泳狀，雙腳做小碎步
間奏：雙手隨節(jié)奏拍手、點頭后四個八拍反復一次
第八周：
1、復習所學的基本內容。
2、復習小舞蹈《小青蛙》。
3、學習小碎步：正步準備，雙腳跟抬起可有節(jié)奏也可無節(jié)奏地雙腳掌交替快速、均勻地小步行進或原地走動。強調膝關節(jié)一定要放松。
第九周：
1、復習上周的學習內容。(小碎步)
2、學習頭部動作組合：
前奏：雙手叉腰，雙腳跪立，身體面前1點，強調幼兒面帶微笑
1-8：雙手叉腰，低頭-向前-仰頭-向前
2-8：雙手叉腰，左旁-向前-右旁-向前
3-8：反復第一個八拍;
4-8：反復第二個八拍
5-8：雙手叉腰，左側-向前-右側-向前
6-8：雙手交叉于胸前，手向兩旁打開，雙腳由跪立-跪坐，頭左右快速擺動
7-8：反復一次8-8：反復一次
第十周：
1、復習所學的基本內容(壓腳背跪坐、盤腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾繃腳、小碎步)
2、新授舞蹈組合：《愛我你就抱抱我》(一)
第十一周：
1、復習舞蹈組合：《愛我你就抱抱我》(一)
2、學習基本功三角架：講解動作要求，并找幼兒做示范
3、新授舞蹈組合：《愛我你就抱抱我》(二)
關于時間稍縱即逝，我們的教學工作又將續(xù)寫新的篇章，需要好好的對接下來的教學進行計劃了。相信寫教學計劃是一個讓許多人都頭痛的事情，以下是小編收集整理的......
范文光陰的迅速，一眨眼就過去了，老師們的教學工作又將有新的目標，我們要好好計劃今后的教育教學方法。那么教學計劃要怎么寫才能突出呢？下面是小編為大家整理......
中國舞舞蹈心得篇十二
舞蹈是一種表情的藝術，舞蹈家采用任何形式進行表演，都是通過特定的生活內容的表述，抒發(fā)舞者各種繁復多樣的情感，使觀眾在審美中引起情感的共鳴，進而受到思想上的陶治和感染。從舞蹈家內心之情，外化為具體可見的形象，再通過其所表現出的情感，喚起觀眾的共鳴。這樣一個藝術傳達過程，必須以情帶舞和以舞傳情，進而達到情景交融，引人入勝。以舞帶情，是從無形到有形。即將以舞帶情，是從無形到有形。即將孕育于舞蹈家內心的無形之情，憑借訓練有素的人體外化為生動具體可感的舞蹈形象。而以舞傳情，是化有形為無形。即通過飽含情感的舞蹈形象，激起觀眾的情感反應。豐富飽滿的情感給舞蹈的展開提供了堅實的內心依據;性格化、美化，有高超技巧的舞又恰到好處的表現了內心的情。情與舞的統(tǒng)一創(chuàng)造了既有真實感又有形式美的舞蹈形象，進而引起觀眾的審美興趣，產生了情感共鳴，從而完成了藝術傳達任務。
舞蹈最重要的特性是動作性，凡舞必動，不動不能成舞。但又非凡動皆能成舞，只有經過提煉美化、節(jié)律化的動作才可能成舞，這就需要講究“動而合度”。人體的動從形式角度看可分三類，即形、質、勢。形，有大小、方圓、高低、長短、曲直、正斜之分;質，有剛柔、粗細，強弱、輕重之別;勢，有疾徐、動靜、聚散、進退、沉升之態(tài)。這些對立的因素，如果能恰如其分地統(tǒng)一在人體動的過程中就謂之合度，達到了和諧，從而形成多樣統(tǒng)一的舞蹈美。舞蹈藝術的動，除了要求具有形式美外，在內容的表達上也有個合度的問題，這就是要合乎舞蹈反映生活的規(guī)律，正確處理再現與表現、形似與神似的關系。舞蹈反映社會生活、塑造藝術形象，不是直白地再現生活的原貌，如實地模擬人物的.活動和事件過程，而主要表現人物對于社會生活及其發(fā)展變化的情感反應，描繪在特定情景中人物內心的感情波瀾和性格特征。再現是表現的導引，表現是再現的目的，二者不是排斥而是互補，共同為抒發(fā)人物的情感，所以，形雖變而情更真。這些變了形的、處于“似與不似”之間的動作和姿態(tài)能準確地表達人物的感情，同時還富于形式的美感，達到了形神兼?zhèn)洹?/p>
古往今來，人們習慣于通過對舞蹈演員超舞蹈技巧表演的欣賞，達到怡情悅性的美感。同時，高超的技藝對塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表現手段。因此舞蹈家們經過創(chuàng)造性的勞動，努力提高自己的舞蹈技巧和藝術表現能力。應當強調指出的是，舞蹈技巧只是演員表現手段的基本能力，只有把它和藝術表現能力結合起來，才能成為表現社會生活和塑造人物形象的藝術表現手段。這也就是說技和藝必須要達到結合與統(tǒng)一，才能準確地把握舞蹈的特點、風格、韻律、節(jié)奏，從而創(chuàng)作出鮮明生動的舞蹈形象，產生出引人入勝的藝術效果。
一個舞蹈演員除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術創(chuàng)造力。藝術表現力和藝術感染力。集中一，就是具有在熟練技巧能力基礎上的舞蹈藝術獨創(chuàng)性。有無獨創(chuàng)性是區(qū)別一個普通的舞者還是一位舞蹈藝術家的尺度所在。我國從古至今的著名舞蹈家，哪一位不是在某一方面有杰出超絕的才能才脫穎而出獨步舞壇的呢?因此一個成熟的舞蹈家，應當在具有獨特的風格和能發(fā)揚獨特所長的舞蹈作品，才能在舞蹈百花園中獨領風騷，流傳久遠。舞蹈家只有風采獨具，才能舞韻長存。
中國舞舞蹈心得篇十三
任何藝術的起源和發(fā)展都具有不同的歷史軌跡和規(guī)律，中國戲曲作為中國藝術領域最為輝煌的藝術形式之一，在最初的形態(tài)就具備“娛人”與“娛神”的雙重功能，與中國戲曲不同的是，中國舞蹈最初的形態(tài)只具備了“娛神”的單項功能，其原形結構則為原始的“宗教禮俗”。這些特征從我國目前發(fā)現的古代崖畫舞蹈圖中可以略見一斑。
原始社會時期，舞蹈是原始人生活中的一部分，并不是出于審美的目的，而是出于原始生活的需要，那時的舞蹈主要表現在“圖騰崇拜”“祭祀祈神”“生殖崇拜”“狩獵儀式”等領域。圖騰是原始先民氏族神的標記，每個氏族都有自己的圖騰崇拜和圖騰信仰，圖騰崇拜滲透到原始先民生活的各個領域，生活在圖騰崇拜下的原始先民，用舞蹈的形式來表現圖騰儀式中他們的思想和行為。如彝族“十二獸神”的舞蹈記載：“舞蹈伊始，男女巫列為一行，各執(zhí)一柄扇形羊皮鼓，為首女巫擊鼓起舞時，笙樂吹奏虎嘯聲，群巫按笙樂節(jié)拍舞蹈，舞蹈的主要情節(jié)是由為首的女巫帶頭表演仿效十二獸的聲音和動作，以象征祭日十二獸的降臨……”我國各民族之所以有眾多的模擬鳥獸的舞蹈，與原始圖騰崇拜的文化基因是密切聯系的。中國民族民間舞蹈也是從這里開始起步的，從這里可以尋求到其文化原形結構。
遠古時期，音樂和舞蹈是相伴而生、相輔相成、并肩發(fā)展的，樂和舞密不可分，“樂”時必有“舞”，“舞”時必奏“樂”。在《詩經》時代，隨著民間詩歌的興起，樂、舞又和詩歌緊密結合起來,形成了詩、樂、舞三位一體的文化特征和文化傳統(tǒng)。對于這類中國舞蹈題材來講，發(fā)展到唐代以至頂峰，主要有《陰康氏之樂》《葛天氏之樂》《云門大卷》《大咸》《大韶》《大夏》《大鑊》和《大武》、唐代的《立部伎》《坐部伎》《十部樂》等古代大型的綜合性藝術。
據《呂氏春秋》記載，《葛天氏之樂》就是遠古時期一個部落的樂舞，該樂舞共分為《載民》《玄鳥》《遂草木》《奮五谷》《敬天常》《達帝功》《依地德》《總禽獸之極》八個樂段，每段都表現鮮活的主題，表現了先民們對豐收的祈求、對天地祖先的崇拜以及對人類的贊美。
隨著人類社會歷史的不斷前進，奴隸社會制度和封建社會制度的相繼建立，舞蹈也逐漸地告別了它的原始形態(tài)，如果說原始社會先民們的最初舞蹈是生命形態(tài)的原始記錄的話，那么，到了奴隸社會，先民們不自覺地從原始時期的那種神秘崇高的生命形態(tài)中走出來，并從全民性的活動逐漸演變?yōu)橐徊糠秩说乃囆g活動和宗教政治活動。至此，中國舞蹈就在“娛神”與“娛人”的雙重縱深發(fā)展。這類舞蹈主要表現在周代的巫術舞蹈、儺舞蹈和漢代的百戲類舞蹈。
巫術舞蹈是巫術祭祀儀式中的舞蹈，是原始宗教信仰的產物，舞者和祭祀者希望通過祈禱、獻祭等行為，求得與神靈的相通，達到一種“天人合一”的境界。如商代的《隸舞》，就是為求雨而作的一種祭祀行為。儺舞也是一種以驅鬼逐役為目的的祭祀儀式，歷經歷史的洗禮至今也盛行在我國民間，后來逐漸發(fā)展成今天的“儺戲”。
在漢代，“百戲”是一種包含音樂、舞蹈、雜技、武術、滑稽戲等多種民間技藝的綜合性的演出形式，民間舞蹈成為宮廷樂舞的主要內容，舞蹈通常融于“百戲”中表演。主要有《巾袖舞》《劍舞》《刀舞》《棍舞》《建鼓舞》《巴渝舞》等。舞蹈過程中的以舞說戲、依戲作舞的表演，成為了中國早期戲曲藝術形式的源頭。
唐代舞蹈在整個中國古代舞蹈發(fā)展史中具有很高的歷史成就，以其宏大的演出規(guī)模，納多國、多民族的舞蹈演出模式，以及雅俗共賞的姿態(tài)贏得了世人的喜愛，從宮廷的最高統(tǒng)治者到民間的老百姓無不好之，達到了一種頂峰時代。宋代舞蹈在歷史的轉折面前，獨辟蹊徑，以其獨特的方式創(chuàng)造出新的舞蹈的劃時代歷史，那就是具有程式性特征的“隊舞”，繪制了一個新的舞蹈形式。王建《宮詞》有云：“青樓小婦砑裙長，總被抄名入教坊，春設殿前多隊舞，朋頭各自請衣裳?！本褪怯嘘P隊舞的歷史文獻記載。由于明清時期戲曲藝術的發(fā)展，舞蹈作為戲曲藝術表現的手段之一，戲曲表演的程式性特征決定了舞蹈表現的`舞姿身段的固定性，形成了宋代戲曲舞蹈的高度程式性和綜合性的美學特點。
自遠古到明清，中國舞蹈在新舊世紀交替的過程中，承傳著舞蹈的精髓和內涵，融合在當代的社會火爐之中，中國舞蹈從明清戲曲舞蹈綜合性的形式中走了出來，直接憑借人體身段去表現現實生活和人們的精神情感，將中國舞蹈推向了新世紀的輝煌。中國當代舞蹈是以專業(yè)性的舞蹈作品和專業(yè)舞蹈表演而著寫舞蹈歷史的，先后出現了裕容齡、黎錦輝、吳曉邦、戴愛蓮、賈作光等著名舞蹈家和一系列的舞蹈精品。專業(yè)型的舞蹈家和專業(yè)性的舞蹈作品是從這個時期開始發(fā)展并壯大的，專業(yè)性的舞蹈教育也是從新中國成立以后開始蓬勃發(fā)展的，以1954年北京舞蹈學校(現北京舞蹈學院的前身1978年改大學)的成立為標志。
總之，中國舞蹈自先秦以來，歷經幾千年的變化，先后經歷了先秦詩樂舞三位一體的女樂舞蹈和雅舞、漢代的道具舞和舞象、唐代的燕樂舞蹈、宋代的“隊舞”、明清時期的戲曲舞蹈、當代的專業(yè)舞蹈和舞蹈教育。所有這些在表現形式的演變上，都是一個漸次演進、符合藝術發(fā)展規(guī)律的過程。
中國舞舞蹈心得篇十四
1.文舞相融，德藝雙馨。
2. 目光傳遞熱愛生活的神情，動作展示表演技藝的天才。
3. 和弦能增強音程的感覺，彈奏的力量與穩(wěn)定，并能訓練手在鋼琴上的合適位置。
4.音樂是陶冶性情的熔爐。
5.跟上時代的節(jié)奏，演繹未來的韻律。
6.必須認真地練習所有的音階。
7.心有多大，舞臺就有多大。
8.童心名曲悠揚的歌聲。
9.流動的詩，運動的畫。
10.發(fā)現美鑒賞美創(chuàng)造美。
11.有音樂的地方就有陶醉的人們。
12.讓我們?yōu)t灑的起舞釋放青春的激情，讓我們盡情地歌唱伴隨美好的年華。
13.音樂是一種語言，它能反映人的精神品質。
15.音樂應當使人類的精神迸發(fā)出火花。
16.藝術只承認一流，時間只記住精品。
18. 跟上時代的節(jié)奏，演繹未來的韻律。
19. 放飛你的青春，奔灑你的熱情。
20. 發(fā)現美鑒賞美創(chuàng)造美。
21. 舞蹈是人對社會掌握的一種獨特藝術形式。
22. 一路傾聽花開的聲音，真情凝聚芬芳的足跡。
23. 目光傳神情，動作見功夫。陶冶情操，美化心靈。
24. 童心名曲悠揚的歌聲。
25. 美在這里誕生。
中國舞舞蹈心得篇十五
(1)提高運動水平
拉伸常常被教練、體能教練或康復治療師視為訓練和治療的一個組成部分。運動前拉伸可以減少肌肉粘度，減少運動時的內部的能量消耗。同時，彈性增加有可以提高肌肉收縮速度和肌肉收縮力量。
運動拉伸可以增加肌肉和關節(jié)活動范圍，令運動員可以完成更加合理的技術動作和減少不必要的能力損耗，例如游泳運動員可以通過加大肩帶活動范圍來增加劃水的幅度和對水效率。另一方面，運動員出現肌群不平衡而引起的身體型態(tài)不良，如短跑運動員的屈髖肌會太緊，而往往使髖關節(jié)后伸范圍受限，并阻礙伸髖肌群力量的發(fā)展。通過有針對性的拉伸能把屈髖肌放松拉長，并配合前后肌群的力量訓練，從而達到一個比較合理的肌力平衡，最終改善跑姿和動作的效率。
但是，有研究報告發(fā)現，運動前的長時間靜態(tài)拉伸會令某些運動的肌肉力量、爆發(fā)力、起跳高度，力量和速度下降，直接影響運動水平的發(fā)揮。目前大多數人認為運動前動態(tài)拉伸更加合理。另一方面，在運動間和運動后適當拉伸，能使肌肉更有彈性，對肌肉力量和動作速度都有幫助。拉伸的方法和使用應該有針對性和較高的技術要求，應由經過拉伸培訓的專業(yè)人員，如教練、醫(yī)生、體能教練或康復治療師來設計和執(zhí)行，才能達到最佳想過。
(2)加速恢復
運動拉伸作為訓練后的恢復手段已經有20年以上，研究指出拉伸能有效令肌肉放松，減少肌肉僵硬，令血液微循環(huán)增加，養(yǎng)分得以到達需要修補的組織已經加快代謝廢物的排除。
拉伸能夠有效減少肌肉酸痛，包括運動后短期肌肉酸痛和延遲性肌肉酸痛(doms見下)。研究顯示，運動后靜態(tài)拉伸能減少肌肉的緊張反應，從肌電圖(emg)中可以看出，拉伸能有效減少肌肉緊張的肌電訊號，直接令肌肉痛楚減少。另一方面，拉伸能夠加快微循環(huán)從而減少肌纖維間的腫脹亦是令肌肉痛楚減少的原因之一。最后，拉伸能減少局部痛楚的神經訊號產生和傳遞，是最直接令肌肉痛楚減少的原因之一。
隨著現代科技的發(fā)展和生活方式的'改變，越來越多的人們缺少足夠的運動，不少白領長期伏案工作容易導致頸椎和上背部肌肉疲勞緊張，引起頭部供血不足，導致頭昏腦脹，工作效率下降，精神壓力增加。工作間隙的拉伸能令肌肉放松，舒緩肌肉緊張及改善精神壓力。
(3)預防傷病
傳統(tǒng)理論認為，僵硬的肌肉是導致運動中肌肉拉傷的主要原因，研究也指出欠缺柔韌性是許多運動創(chuàng)傷的誘發(fā)因子。拉伸能減少肌肉拉伸的頻率、嚴重程度和恢復時間。拉伸能令肌肉彈性更好，能吸收更多能量以及增加肌肉的收縮能力。
另一方面，肌肉疲勞也是運動創(chuàng)傷的誘因。利用運動訓練后的拉伸，能加快肌肉的恢復，減少次日肌肉在疲勞狀態(tài)下訓練和工作的情況，以達到防止受傷目的。然而，目前拉伸在防傷的機制和原理尚未有一個統(tǒng)一的定論，盡管如此，大多數人仍然推薦拉伸作為一個完整的運動處方的重要組成部分。
1、 錯誤的拉伸會造成麻煩。
2、 無痛拉伸。
3、 熱身后(如慢跑)拉伸。
4、 拉伸時均勻用力并注意調整呼吸(在肌肉被逐漸拉長的過程中呼氣，保持放松)。
5、 拉伸到肌肉感覺緊張時停止，注意循序漸進增加強度。
6、 注意拉伸對稱肌肉，保證對稱肌肉的放松有利于保持關節(jié)功能位。
7、 拉伸時注意保持正常體位，有利于保證目標肌肉獲得良好拉伸，并且不影響到其他肌肉。
8、 避免在靜態(tài)拉伸后立即參加爆發(fā)力訓練。
9、 在柔軟固定的表面拉伸(人工草坪、瑜伽墊等)。
10、 以坐姿仰臥或俯臥姿勢為主，有利于身體放松，提高拉伸效率。
1、強制/被迫拉伸
日常拉伸中經常會出現強制/被迫拉伸的情況，比如，在劈叉中突然想感到更好的伸展，這時有些舞者就會嘗試進行超級劈叉，抑或是讓朋友幫助你完成一個完美的劈叉動作。這些都屬于被迫的舒展，往往會對你造成傷害。切勿強行舒展，隨著時間的推移慢慢拉伸。切忌求成心切。
2、靜態(tài)拉伸
靜態(tài)拉伸是指緩慢拉伸筋肉到不能拉伸為止，然后保持10-30秒。靜態(tài)拉伸是最常見的錯誤熱身方式。雖然靜態(tài)拉伸可以增強肌肉的靈活性，但是千萬不要拉伸冷肌肉。冷肌肉容易拉伸撕裂。冷肌肉拉伸肌肉可能會傷害到韌帶和肌腱。冷肌肉拉伸也可能造成肌無力，導致肌肉不能正常收縮。跳舞過程中肌肉不能正常收縮很容易給舞者帶來傷害。靜態(tài)拉伸適合作為運動后的放松，或者作為熱身后的一項主要運動。這時肌肉是溫暖柔和的，不易受傷。嘗試慢跑，加速血液運動，提高心臟速率，然后再簡單散散步，做一些下蹲動作。讓肌肉熱起來，讓它們能夠逐漸的放松。
3、不平衡的拉伸
為了實現最大的靈活性，需要伸展所有的肌肉。過度拉伸某一塊肌肉可能會造成肌肉拉傷，甚至撕裂。同樣伸展身體的每一塊肌肉，均衡比例，才能使身體更靈活。
4、屏住呼吸
伸展時常常會高度集中而忘記呼吸。拉伸過程中的呼吸可以更好的發(fā)揮拉伸帶來的效果。呼吸有助于放松你的身體，增加整個身體的血液流通，消除身體中乳酸。注意你的呼吸也會幫助你專注于你正在伸展特定的肌肉。屏住呼吸，肌肉無法得到最大拉伸。正常呼吸，用鼻子慢慢吸氣。憋住一口氣，堅持一會兒，然后通過你的鼻子或嘴慢慢呼出。通過呼吸次數來進行拉伸。
1、骨折或扭傷而引起的關節(jié)不穩(wěn)定(或是關節(jié)損傷)
2、 拉伸的部位有傷口，并伴有感染或發(fā)炎(軟組織炎癥，如毛囊炎等)
3、拉伸的部位有急性損傷(肌肉、肌腱、韌帶等損傷)
4、拉伸部位有疼痛
一、熱身。先活動頭、手、腰、腿的各處關節(jié)，再慢跑15分鐘。(這個我同意，因為以前學校就是這么來的，慢跑后拉韌帶韌帶更容易松)
二、就是拉韌帶了。又分幾步進行。
先是腳踝，坐下，將左腳放在右腿膝蓋上，雙手握住左腳踝活動兩個八拍。然后，保持姿勢，一手按住膝蓋向下壓，來回兩個八拍。然后保持姿勢將左腿放下，然后壓右腿，要努力將肚皮貼上腿。四個八拍。換腳，同樣。
再是雙腿。雙腿平伸，身體向下壓，要求同上。
三是豎叉。能下多深下多深，最好貼地面，要求后腳面貼地，上半身直立。(雙腿)
四是橫叉。腳跟著地，雙腳勾起，其余要求同上。
五是壓胯。(姿勢很難看，看過青蛙沒有，雖不是亦不遠矣。不過效果很好。)膝蓋著地努力分開，注意不能趴在地上，雙手支撐，將腰胯向后下方壓，最高境界是貼地。
六是腳背。跪坐在地上，腳背貼地，向后躺，最高境界后背著地。注意別把膝蓋翹起。
中國舞舞蹈心得篇十六
1、至上降臨人間，天使守護永遠。
2、用舞蹈藝術陶冶情操、凈化心靈、提高道德觀念。
3、藝術只承認一流，時間只記住精品。
4、心有多大,舞臺就有多大。
5、舞是樂之心,樂為舞之聲。
6、舞衫回袖春風，歌扇當窗似秋月
7、舞蹈是人生的藝術，繪畫是沒有文字的詩。
8、舞蹈是人對社會掌握的一種獨特藝術形式。
9、舞蹈是流動的詩,運動的畫。
10、我不算聰明，但我不笨；在藝術的迷宮里，多走幾圈必會更快找到出口。
11、文舞相融，德藝雙馨。
12、宛若風飛雪，悅如飛燕游龍
13、陶冶情操，美化心靈。
14、身在動，心在跳！
15、霓裳一曲千峰上，舞破中原始下來
16、目光傳神情，動作見功夫。
17、美人舞如蓮花旋，世人有眼應未見
18、論其詩不如聽其聲，聽其聲不如察其形
19、觀其舞，知其德
20、跟上時代的.節(jié)奏,演繹未來的韻律。
中國舞舞蹈心得篇十七
考試內容：
1、銅牌：考試兩個舞蹈r、c(銅牌組合)
2、銀牌：考試三個舞蹈r、c、j(銀牌組合)
3、金牌：考試四個舞蹈r、c、j、
4、金星：考試五個舞蹈r、c、j、s、p(金星組合)
二、考試資格認證：
已持有其他組織牌證者，可直接認證參加中國國標舞總會的晉級考試。
三、設點條件：
1、考生人數達到40人以上、場地、音響等設施齊全，可在該地設立考點。
2、考生人數在100人以上將頒發(fā)中國國標舞總會少兒考級單位牌匾。
3、各考點應做好組織、接待工作，考官的食宿、交通費用自理。
四、考生注意事項：
1、第一次考牌必須從銅牌開始。
2、如分數達到85分以上可繳晉級費參加晉級考試。
3、每考一級牌需交兩張1寸照片和重新填表。
4、考生可穿著訓練服或規(guī)定比賽服。
5、考生須填好表格按6—8人編號進入考場，
6、銅牌、銀牌考生要求單人考試，金牌、金星考生可搭伴考試。
五、通過考牌的選手在參加比賽時方可報牌級組，。
六、收費標準(單位：元)
少兒：銅牌—200銀牌—220金牌—240金星—290
成人：銅牌—230銀牌—260金牌—310學士—350
中國舞舞蹈心得篇十八
中國舞是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，它具有悠久的歷史和深厚的藝術內涵。作為中國的一名舞蹈愛好者，我曾經有幸參與了一些中國舞的學習和表演活動。在這個過程中，我深深感受到了中國舞所蘊含的巨大魅力和精神內涵。以下是我對中國舞的心得體會。
首先，中國舞蹈表演中的舞姿動作十分優(yōu)美。中國舞注重動作的優(yōu)雅流暢，它通過各種翩翩起舞的姿態(tài)，展現出了獨特的藝術美感。比如，扇子舞中舞者手持著花木蘭扇，用手臂帶動扇面輕輕翻轉，舞者身體的每一個動作都細致入微，像一只自由翱翔的白鷺。而另一種叫做蝶影雙飛的中國舞表演，舞者用雙扇仿佛蝴蝶飛翔，身姿輕盈如云煙。這些舞蹈動作不僅僅是為了追求技術上的完美，更是蘊含了舞者對生活的理解和對美的追求。
其次，中國舞蹈強調身心合一的表達方式。中國舞以身體的柔韌性和舞蹈動作的力道為基礎，將情感的表達融入到舞蹈中。舞者通過舞姿和舞步的完成，展示出內心世界的喜怒哀樂。比如，在京劇舞臺上，人物角色通過傲慢的舞姿和剛烈的舞步來表達出自己的個性特點。而在民族舞蹈中，舞者用舞蹈的形式來傳達民族的文化傳統(tǒng)和情感，使觀眾深深感受到了所處環(huán)境的獨特魅力。
第三，中國舞的文化內涵非常豐富多樣。中國是一個擁有五千年文明史的國家，它的文化內涵非常豐富多樣。中國舞蹈根植于這樣的文化土壤中，它融合了中國古代文學、繪畫、戲曲等多種藝術形式的特點。值得一提的是，中國舞蹈中還經常會體現出演員對歷史事件的演繹和對傳統(tǒng)故事的再創(chuàng)作。比如，《紅色娘子軍》這部舞劇講述的是中國共產黨成立初期的故事，舞者通過舞蹈的方式，再現了那個烽火連天的歲月。
第四，中國舞蹈所具有的獨特魅力是跨越國界的。中國舞蹈以其獨特的藝術表現形式和文化內涵，越來越受到世界各地觀眾的喜愛。隨著中國的經濟發(fā)展和國際交流的不斷加強，中國舞蹈各個表演團體紛紛走出國門，帶著中國文化的使命在國際舞臺上展現自己的風采。中國舞蹈在世界范圍內的影響力也在不斷提高，越來越多的外國學生紛紛加入到了中國舞的學習和表演中。
最后，中國舞蹈對我個人的影響是深遠的。中國舞蹈給了我一個可以通過身體來表達自己內心感受的途徑。在學習中國舞的過程中，我不僅僅學到了舞蹈技巧，更重要的是感受到了中國舞中蘊含的真摯情感和對生活的熱愛。這讓我更加珍惜生活，更加積極向上地面對困難。同時，中國舞蹈也增強了我的身體素質和形體美感，讓我更加自信和優(yōu)雅。
總的來說，中國舞蹈是一門博大精深的藝術，它通過獨特的舞姿動作、身心合一的表達方式、豐富多樣的文化內涵以及跨越國界的魅力，給人們帶來了無盡的藝術享受和心靈的撫慰。作為一個中國舞蹈愛好者，我會繼續(xù)學習和推廣中國舞蹈，讓更多人了解和熱愛中國的傳統(tǒng)文化。
中國舞舞蹈心得篇十九
中國舞蹈是我國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，凝聚了千百年的歷史傳承與藝術創(chuàng)造。在學習和實踐中國舞蹈的過程中，我深深體會到了舞蹈所蘊含的美學與哲學內涵，感受到了中國舞蹈的獨特魅力。下面我將結合個人經歷和觀察，分享我對中國舞蹈的心得和體會。
中國舞蹈是一門纖細而高雅的藝術。在中國古代，舞蹈是皇宮和貴族階級的重要娛樂方式，宮廷舞蹈更是追求華麗和繁復的程度。我還記得第一次學習中國舞蹈的時候，老師教導我們舞姿要端正而優(yōu)雅，舞步要流暢而靈動。通過練習和領悟，我漸漸明白中國舞蹈所追求的是內在和外在的和諧。在舞蹈中，我們需要用內心去感悟舞曲的意境，通過身體的舞動來展示自己的情感和內在力量。只有完美地融合了內在與外在，才能達到舞蹈藝術的高度。
同時，中國舞蹈也是一門富有哲學意味的藝術形式。中國舞蹈源遠流長，融合了豐富的哲學思想，如道家的陰陽和諧、儒家的仁德之道、佛家的悟道境界等。這些哲學思想貫穿于中國舞蹈的每一個動作和情緒中，使得舞蹈更加深邃和有內涵。比如，在學習古典舞《百花爭妍》時，老師告訴我們在舞臺上要展示出花開花落的變化，體現自然界的無常和無我。這使我不禁思考人生的哲學命題，領悟到人生亦如花開花落一般短暫而美麗。
中國傳統(tǒng)舞蹈也注重對時間和空間的表達。在中國舞蹈的訓練中，舞者需要通過肢體語言和面部表情，創(chuàng)造出逼真的時間和空間感。在學習花鼓舞時，老師教導我們要用身體的力量和韻律感來詮釋武打的動作，同時還要通過面部表情來展示出角色的性格和心情。這種精妙的藝術表達讓觀眾們能夠更好地理解舞者所演繹的故事情節(jié)，并加深了觀眾與舞者之間的情感交流。
在中國舞蹈的學習和實踐中，我不僅體驗到了舞蹈所蘊含的美學和哲學思想，還深深感受到了中國舞蹈的獨特魅力。中國舞蹈以其獨特的藝術形式和內涵，表達了許多中國人民的情感和生活態(tài)度。通過舞蹈，我們可以感受到中國的傳統(tǒng)文化，領悟到人生的哲理，更加深刻地理解了自己和他人。我深信，在中國舞蹈的藝術世界里，我還將有更多的探索和收獲，不斷提升自己的舞技和藝術境界。
總之，中國舞蹈是一門博大精深的藝術，它不僅涵蓋了華麗和高雅，也蘊含了豐富的哲學思想和文化內涵。通過學習和實踐中國舞蹈，我體會到了舞蹈所帶來的美學享受、思想沉淀和情感交流。中國舞蹈讓我們從內心深處感受到自然和人生的真諦，也讓我們更加贊嘆和熱愛中國的傳統(tǒng)文化。我將繼續(xù)努力學習和傳承中國舞蹈，用舞蹈的語言展示我的情感和內在力量。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/5351569.html】
