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電子琴五線譜入門基礎教程篇一
如果要把1234567彈完的話分別對應的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，無名指。下一個高音手指用拇指彈。左手的話分別對應小手指，無名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指從下面穿過去，左手的從上面跨過。對于鍵盤樂器初學者來說，指法練習最好從最基礎的左右手音階指法開始練習并規(guī)范下來。例如：c大調(diào)音階，在一個八度范圍練習，右手上行可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指，下行則用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。左手上行可用5-3指法，既5.4.3.2.1.3.2.1指。而下行則可用3-5指法，既1.2.3.1.2.3.4.5指。如果c大調(diào)音階練習超過一個八度，則右手上行可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于上行最后一個音需要用5指），下行則用4-3指法，既.4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指（對于下行第一個音需要用5指）。同樣左手上行仍可用4-3指法，既4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1指（對于上行第一個音需要用5指）。左手下行則可用3-4指法，既1.2.3.1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4指（對于下行最后一個音需要用5指）。這幾種指法不但對c大調(diào)音階彈奏比較方便，而且對d大調(diào)，e大調(diào)，g大調(diào)，a大調(diào)，b大調(diào)的音階彈奏都比較方便。但對f大調(diào)則需要變化為上行用4-3指法，即1.2.3.4.1.2.3.1.2.3.4.1.2.3指。下行用3-4指法，4.3.2.1.3.2.1.4.3.2.1.3.2.1指。
例如說什么是順指發(fā),擴指法、縮指法什么的這些東西需要明白，主要還是在實踐中體驗。指法的問題在演奏起到很重要的作用。會影響到整個樂曲旋律的連貫和流暢。有些指法是固定的。比如音階部分的指法，練習哪個調(diào)就要注意那個調(diào)的指法。還有一些是樂曲的指法，作者已經(jīng)標注的直接按照指法彈奏即可。有些指法是靈活的。旋律中并沒有標注，也需要根據(jù)自己對旋律的理解去自己標記。這一點需要平時就對指法有所揣摩與訓練。
還有樂譜的指法完全是靠練多了以后,根據(jù)自己的自身條件,以及樂曲的要求(例:速度,輕重,緩急...)揣摩的不過最好找專業(yè)老師教我當時剛開始找老師學鋼琴的時候,用的是鋼琴初級教材<拜爾>,現(xiàn)在還有這本書了,不管鋼琴電子琴這書都是最基本的.再往下就是<車而尼>等等,這些都是練習曲,不分先后順序的,你可以由淺入深的學,記住,就算是有老師,老師也只起引導和督促的作用,重要的是要勤練,如果不持之以恒,會前功盡棄.詳細:在電子琴的訓練中，共包含五個方面的練習，即：指法的基本功練習、練習曲練習、表演曲目練習、即興演奏練習、試奏練習。
最基礎的訓練就是指法的基本功練習。所謂指法練習就是指：把鍵盤上的各音高，通過規(guī)范的指法，合理地組織在音階、和弦、琵音等練習條目中的彈奏訓練。
這是其它各類練習的基礎，這樣的訓練越是扎實、全面，就能為日后學習其他音樂作品打下良好的基礎，就越有能力在技巧上駕馭各類不同風格的音樂作品，在舞臺演奏或即興演奏時充滿自信。
但是，很多傳統(tǒng)的指法練習教材都有一定的局限性，并不完全適合電子琴演奏需要。這類教材的音階、和弦、琶音練習，大都是從古典音樂、傳統(tǒng)大小調(diào)式、傳統(tǒng)和聲中提煉出來的，比如《哈農(nóng)》的音階練習，只接觸到自然大調(diào)、和聲小調(diào)與旋律小調(diào)，終止式也僅限于傳統(tǒng)和聲模式，琶音練習也僅僅是備調(diào)的主和弦。而電子琴演奏的曲目除古典外，還有近現(xiàn)代的各種音樂風格。這些音樂的音階材料、和聲用法與古典音樂不盡相同。因此，拓寬電子琴指法練習的內(nèi)容是非常必要的。下面，談一些電子琴基礎指法練習的方法。
一、關于音階練習
音階是曲調(diào)的材料，是調(diào)式的概括。在各調(diào)式基礎上練習好不同類型的音階，除了能提高手指的靈巧性，彈好級進式的音樂片段外，還可以提高對調(diào)式和音樂風格的感受，積蓄音樂語匯。在“多樣式音階”練習中，除各種大小調(diào)音階外，還可以引進各種民族、民間調(diào)式音階，如：具有降三級、降七級的布魯斯音階；甚至自己改編的音階，如全音音階等。在練習這類音階的時候，通過合理的指法編排，在各調(diào)式上進行充分地練習，就能開拓我們的音樂思維能力、運指能力，從而在演奏不同風格音樂或即興演奏時得心應手。
為了使音階的練習更有趣際，可以結合電子琴的多音色功能，在練習音階時運用不同的音色。比如，用民間小提琴音色來練習“吉普賽音階”；用三味弦音色練習“日本音階”；用具有幻想意味的宇宙音色練習全音音階甚至還可以在練習中加上一定的音效，如彎音、揉弦等。在練習音階的同時，可在觸鍵等技法上體會這種樂器的演奏方式與音響效果。
即興演奏是電子琴專業(yè)必學內(nèi)容，在指法的基本練習上應適當增加音階各種變奏練習，以適應即興演奏。為了使音階的練習生動有趣，并適用于即興演奏中和聲的編配，也可為音階各級配上不同的和聲：傳統(tǒng)的、流行的、jazz等。這是傳統(tǒng)指法練習條目中少有的內(nèi)容，這種練習可以提高對不同風俗音樂的音階、和弦用法的進一步認識。
在音階指法練習中，增加一定數(shù)量的其它類型音階，結合電子琴的各種功能來進行練習，這樣會使基礎訓練的內(nèi)容既充實豐滿，又能擺脫以往練習的單調(diào)與乏味。
二、關于和弦練習
和弦的基本練習比音階練習顯得更為繁復。因此，有必要在基本練習中，充實和弦種類與適當?shù)暮拖疫B接的練習。這樣，不僅能使運指能力得到提高，還能在訓練中，掌握各種和弦的結構與功能含義、來龍去脈。而傳統(tǒng)指法練習教程的和弦僅局限于大三和弦、小三和弦、屬
七、小小
七、減七等和弦，對于電子琴演奏與即興演奏這是遠遠不夠的。和聲思維伴隨音樂的發(fā)展越來越復雜，和聲語匯日漸豐富，為適應這種趨勢，基本練習中要增加大量新內(nèi)容，如各種七和弦、附加音和弦、掛留音和弦、九、十一、十三等高疊置和弦。
和弦連接在傳統(tǒng)練習中也比較單一，比如《哈農(nóng)》音階練習的終止式中，也只是正三和弦與屬七和弦，加上一個二級七，這是一種非常傳統(tǒng)的終止模式。很多指法練習教程中的和弦也只是各調(diào)的主和弦、屬七和弦與減導七和弦等，并且和弦的練習都是一些孤立的條目，沒有和聲功能關聯(lián)方面的練習。而電子琴指法練習要突破這些局限，充實大量和弦與和弦連接的練習，借以更多地感受和聲意味。
在和弦的基本練習中，可以根據(jù)樂器法原理，在不同的電子琴音色上運用不同的和弦奏法，以逼真地體現(xiàn)不同樂器的發(fā)音特色，使和弦練習更有趣味。如在適當?shù)囊魠^(qū)、用圓號音色做和聲背景的演奏，模仿獨奏大提琴開放式的和弦奏法等。
充實電子琴的和弦演練，豐富對和聲的理解與和弦彈奏技能，將對日后的作品視奏、表演、即興演奏打下堅實的基礎。
三、關于琶音練習
琶音具有一定的曲調(diào)性，它常常作為旋律片段出現(xiàn)在音樂作品中。琶音又是和弦的另一種橫向表現(xiàn)形式，常常作為伴奏背景來烘托主要旋律。因此，琶音在指法的基本訓練中也是舉足輕重的。在和弦指法練習中接觸的各類和弦，在琶音的練習中都要接觸到。在琶音的練習中，要盡量地突破傳統(tǒng)孤立的和弦模式，要結合調(diào)式，結合電子琴演奏特色，靈活地運用多種方法。如配合調(diào)式練習各種常用七和弦。為了加強練習的趣味性，可以用電子琴中的鋼琴、豎琴、鐘琴一類的音色，使琶音的演奏效果更加清澈動聽。
為了適應電子琴即興演奏教學，琶音練習中可以運用各種變奏手法。如fm7和弦，可用和弦分解彈奏方法，還可以運用加人和弦外音的琶音變奏練習。當這種訓陳取得一定的進展后，還可以根據(jù)和弦符號來進行各種琶音變奏練習，這有助于電子琴的即興演奏。
電子琴五線譜入門基礎教程篇二
對聯(lián)初學入門
對聯(lián)做為一門語言藝術，學來容易。學精、學好太難。我做為一個初學者，在網(wǎng)上的許多的朋友關心和幫助下，才有勇氣舉起手扣起這扇文學藝術的大門。在此我要真誠的感謝我的朋友們，他們給我太多的幫助。這里，轉(zhuǎn)我朋友給我的關于網(wǎng)上流傳的二個最珍貴的講義。
【清談聯(lián)話】胡說對聯(lián)格律簡便入門
一三五不論，二四六分明。
還有倆忌諱，三尾與孤平。
先說平仄。
普通話分1、2、3、4四聲，就是陰平、陽平、上聲、去聲，這個小學就學過，不用解釋了。1聲2聲就是平，3聲4聲就是仄，完了。古韻不管他，那玩意今天已經(jīng)沒有人知道怎么讀了，等你掌握了格律后在說也不晚。
下面說那四句順口溜。
一、所謂135不論，就是凡是7個字的對聯(lián)，如“兩個老鷹爭死狗”或“一頭驢子想翻天”這樣的句，第1、3、5的字，不管平仄都不搭理他，他丫愛平就平，愛仄就仄。
二、所謂246分明多少麻煩點。就是“兩個老鷹爭死狗”這樣的句子，第2、4、6個字不能亂折騰，出句（不一定是上聯(lián)，出句也可能是下聯(lián)）2、4、6的字必須平仄相間，就是2、4、6不是“平仄平”，就是“仄平仄”，這樣的出句就基本合格。
總結下怎么運用這玩意對聯(lián)：有出句了，對怎么對啊？簡單，還是個135不論，246分明。135不論好說，反正愛咋滴咋滴，246分明還是麻煩點。也就是說，你要對別人的句，那2、4、6的字平仄也要和他作對。他246不是“平仄平”嗎？我246就來個“仄平仄”和他對著干。他出個“仄平仄”，我就給他246來個“平仄平”，大家平手，ok了。
還有一點，就是出句最后一個字要是平，你就給他來個仄。出句最后一個字要是仄，你就給他對個平。
如 ：
兩個老鷹爭死狗
⊙仄⊙平⊙仄仄
⊙平⊙仄⊙平平
一頭驢子想翻天
到這里，你就入門一半了，算初級班畢業(yè)，再學就中級班了。中級班是什么？就是“還有倆忌諱，三尾與孤平?！?/p>
那哥們說了，真丫麻煩，忌諱就忌諱，還倆倆的。對了，對聯(lián)就是倆倆的，您就湊合得了。
一、三尾。三尾，就是對聯(lián)的最后三個字，不是仨尾巴。一般認為最后三個字平仄一樣讀著別扭，如最后三字是“平平平”或“仄仄仄”。但是這個在詩里有爭論的，個人認為，三仄能避開就避開，避不開拉倒。三平讀了丫是別扭，最好別用。不過你非用也沒轍，這個也不犯國法，不夠拘留的材料。
二、孤平。所謂孤平，顧名思義就是就一個平音。這個玩意很多人折騰不清楚，建議這幾句仔細看看，好將來碰到外行蒙他。
孤平就一種情況下存在，就是“仄平”句腳，也就是最后倆字是“仄平”的句字
才有孤平，如果不是“仄平”句腳，他100字里沒有一個平音也不叫孤平。比如“仄平仄仄平”，除了最后一個字，整個句字就一個平音，這樣的就叫孤平。碰到這樣的玩意怎么辦？簡單，有個笨法，五言就是“仄平句腳不準一、三同仄”七言就是“仄平句腳不準三、五同仄”，這樣就不犯孤平了。也就是說“仄平仄仄平”這樣的句子，第一、第三你愛用什么用什么，只要別都是仄音就可以。
但是需要注意一個問題，就是這里說的七言是“
4、3”式的詞語結構，也就是在這個七言句里，前四字是一組，后三字是一組，如“兩個老鷹爭死狗”前面是4，后面是3，或說是2、2、3結構，兩個 老鷹 爭死狗。如果是“倆老鷹 狠爭死狗”，就是3、4結構，那個又有不同了，不過也簡單，不過是個“平平仄仄平平仄仄”來回折騰罷了。
好了，只要耐心的看到這里，對聯(lián)格律你基本畢業(yè)了，可以出去蒙那些不懂格律的人了。
要是有人嫌上面說的麻煩，還有個笨辦法，就是背四句歌子：
一、出句：通平平仄仄；
對句：通仄仄平平。
二、出句：通仄平平仄；
對句：平平仄仄平。（這句是犯孤平唯一一句，不要1、3同仄就可以）
對句：仄平平仄平。（上個對句是第一字平，這個對句是第三字平，避開1、3同仄）
七言只需要在每句前面加個“通平”或“通仄”就可以了，但要注意246平仄相間。
下課。
下面是聽風一劍的講課內(nèi)容：
給你個聽風一劍講課的內(nèi)容，看看是否有價值，有就看看，沒有就算了
楊過 2008-04-01 23:35:27
我今天，是給大家談談對聯(lián)的一點點體會，幫大家找找對聯(lián)的感覺。
什么是對聯(lián)呢？－－－－哪位仁兄起來說說自己的認識。
我認為，對聯(lián)作為一門語言藝術，首先，是一句話－－－一句正常人說出來的話
對聯(lián)是一句正常人說出來的話－－－這就是我今天講的第一關觀點
既然是一句正常人說出來的話，那么，首先不考慮其它，應該具備下面是個特征
一是要“言之有物”
一個正常人說的正常話
首先應該是有感而發(fā)的
要因時而發(fā)、因事而發(fā)、因人而發(fā)、因感而發(fā)，不要為“對”而對、無病呻吟、“為賦新詞強說愁”，聽上去慷慨激昂、鏗鏘有力，結果是“滿紙荒唐言，一把辛酸淚，都言作者癡，誰解其中味？”。
我為什么先講這個？
就是因為許多對聯(lián)的人，把這個最基本的忘記了
二是要言之有理。
也就是說，必須符合邏輯。這樣才能使言論經(jīng)得起推敲與反證
先說這兩點最最起碼的
因為首先是說話嘛，你得有理有據(jù)，不能語無倫次，不知所云
三是要言之有據(jù)。不能信口雌黃、無中生有、“空口說白話”。
這主要指的是一些關系到典故的對聯(lián)。
四是要“言之有序”。
許多聯(lián)友，或是為了在用典上一味求奇求異，或是陷入對局部刻意工對的泥沼，致使心態(tài)不平，最終使對句成了怪胎。
失去了流暢
失去了上面說的一切
即便你再言辭華麗，也終究不過是廢話、瞎話、瘋話
為了對聯(lián)，連正常人的話都不會說了。皮之不存，毛將焉附？
大家想想，你們見過的對聯(lián)中，有沒有這種現(xiàn)象？
這并不等于說，對聯(lián)就只能要求到這個水準
畢竟；聯(lián)是一句話，但畢竟不是一句普通的話。而是一門特殊的語言藝術。
其特殊之處，就體現(xiàn)在四個基本要素上。
那么，對聯(lián)的四個基本要素－－－就是我今天要講的第二部分
我現(xiàn)在說說對聯(lián)區(qū)別于其它語言藝術的所在！
那就是 聲律 對仗 關聯(lián) 意境
這四大要素
其中，聲律和對仗，是對聯(lián)藝術的形式
關聯(lián)和意境，是對聯(lián)藝術的內(nèi)涵
先說聲律不過這聲律，我就不細講了
至于對仗，那是比較有難度的
其實，許多多年的聯(lián)手，都沒有真正掌握其精髓
為什么呢？是因為語文基礎不扎實
許多人，以單個的詞性為衡量對仗的唯一標準，這是有誤區(qū)的什么，才是衡量對仗最好的尺度呢？－－－是結構
大家記住一條，在對仗時要掌握一個原則－－－重結構、輕詞性
因為什么呢？這個詞性，是隨著語境隨時變化的不好掌握，也沒有硬指標
比如說 流云＝＝＝紅葉
如果單看，流是動詞，紅是形容詞
似乎是不工整的但是，從大結構來看
流云和紅葉都是偏正詞組
那么，把他放在一個句子中，對仗是合格的！
再看一個
流云＝＝觀月
單字來看
流和觀都是動詞
云和月何其工穩(wěn)
但實際上，前者是名詞性的偏正詞組，后者成了動賓詞組
我舉這個簡單的例子，就是為了說明
依賴單字的詞性來判斷結構，是不準確的，是不科學的
還有，我重申一下，我今天，不是來講基本知識的，是來幫大家找感覺的下面，我給大家講講關聯(lián)
關聯(lián)是什么呢？
關聯(lián)，指的是上下聯(lián)之間，在風格、情調(diào)、氣勢、以及內(nèi)容方面的內(nèi)在關系
打個比方說
一副對聯(lián)
好比一對夫妻
有的人，對仗很工整
但只能說是夫妻倆門當戶對
還不能算作玉配
如果不關聯(lián)，或者叫做對而不聯(lián)
就好比是－－－同床異夢
是很不協(xié)調(diào)的，呵呵
這在對聯(lián)中，就被稱為“隔” 包括景隔、意隔
舉個例子！
庭草忘憂,一任韶光催好夢
江天無忌,向由風浪涌虛懷
這是某論壇聯(lián)賽的一個對句
大家看看
如果不考慮關聯(lián)性
對句可謂視野開闊，大氣磅礴，足見作者胸襟！
但是，這大氣磅礴的風格
跟上聯(lián)的風格是大相徑庭的正所謂－－－貌合神離
在此僅舉一例，只是給大家找找感覺
這個對句，除了關聯(lián)，其它什么都不錯
關聯(lián)除了“隔”，還有什么因素呢？
那就是另一個極端－－－合掌
所謂合掌，就是在上下聯(lián)中重復運用了同一個，或是過于相近的主體
為什么不能合掌呢？
因為，聯(lián)的語言表述空間本來就很小
我們更應該惜墨如金
欲求一石三鳥而不得，如果合掌，則無異于三石一鳥
大家想想是不是這個道理？
本來就總共不多的字
你再重復一些語匯，就是浪費
總之，要注意用詞的效率
還通俗一些啊，好好
比如說哈，你剛進來群就嚷：我才來！
然后你第二句又嚷：我遲到了！
才來，本來就肯定是遲到了
所以，你這第二句，就是廢話??！
就是合掌！！
好了，下面再說說“聯(lián)眼”。
這也是關聯(lián)方面需要注意的
什么是聯(lián)眼，就是指，一個聯(lián)，在修辭等方面區(qū)別于其它聯(lián)的特征
人，有人的個性
聯(lián)，有聯(lián)的個性
對聯(lián)，就要把上聯(lián)的個性傳承下來
許多聯(lián)友只追求所謂大意境，置一些小細節(jié)于不顧。謀則以為，一般情況下的小結構盡可以模糊對之，無礙于大局，然而關乎“聯(lián)眼”處，必須錙銖必較，否則便辜負了出句者的深意。
聯(lián)眼不是中心思想，聯(lián)眼，有些象機巧聯(lián)的“機關” 還是舉個例子吧
比如：江平魚破鏡
對于這個聯(lián)，我們首先想到的是對什么呢？
當然，要對上結構
還要意境協(xié)調(diào)
更重要的是，我們要先來解讀一下上聯(lián)
江平魚破鏡
這出句，把江，比作了鏡子
而且，是用了成喻的修辭手法。直接就說鏡
而這個鏡，又跟前面的江，是呼應的，江即鏡
那么這個細小的特征，就是這個聯(lián)的聯(lián)眼
那么我們對句時，也就要注意這一點
我對的是
江平魚破鏡
星散月觀棋
這很像是機巧聯(lián)中的機關
我舉這個例子，就是說明什么是聯(lián)眼
好了
不能“隔”、不能“合掌”、注意聯(lián)眼
這三個方面，就夠成關聯(lián)的要求！
那么許多人會問，這對聯(lián)，要求太多了吧
還要注意意境呢
是的
我有一句話，說了多年
對聯(lián)，本來就是一種在夾縫中求開拓的藝術！
如果認識不到這個難處，就別學對聯(lián)了
你可以學散文
那個沒有這些勞什子要求
這些，是對聯(lián)的基本規(guī)則
記得，有一個人，曾經(jīng)到處尋訪我，要跟我pk 我答應了
那天，群里圍滿了人
正所謂“紅旗招展，人山人?！? 對了一個回合，我便放棄了
為什么呢？
那個人，居然不懂得聲律
非但如此他還振振有詞他說：我對聯(lián)只要意境，不要聲律
他說了許多許多自己的關于意境重于聲律的主張
我說
你說的，非常對
但是
你想想
你不要聲律
但我自己必須要 你既然跟我pk，我們卻受著不同的約束。好比
我們一起下棋，我的馬走日子，你的馬直接可以翻山
你直接可以踏我的老將
我怎么跟你比？
我說的這個意思，就是說
格律好比下棋的規(guī)則
你不遵守棋規(guī)，你的馬可以走田字，那怎么談得上下棋呢？
好了，這個問題到此為止還有意境，我認為不是靠講課來提高的那需要那么個人慢慢積累
記住－－－－對聯(lián)，是一種厚積薄發(fā)
決不僅僅是掌握格律這么簡單
那是一種深厚的積淀
我說這個的意思，就是調(diào)整大家學聯(lián)的心態(tài)
不要期望著，聽了幾堂格律課
就以為解決了一切
你，僅僅是撩開了楹聯(lián)藝術的面紗而已??！
更多的，在于積累 在于龐雜的積累[/color]
這些對聯(lián)的基礎心得也許每個人都有，但作為一個聯(lián)者，總結出深入淺出的道理，是必讓我這初學者受益非淺。一再深讀。
電子琴五線譜入門基礎教程篇三
一、五線譜入門
五線譜的構成
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。
假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結起來。連譜號：包括起線（連結數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結數(shù)行五線譜的括?。﹥蓚€組成部分。括線分花的和直的兩種。
音符和休止符
用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。
用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關系是：每個較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如：全音符等于兩個二分音符，一個二分音符等于兩個四分音符；全休止符等于兩個二分休止符等。
拍 號
在一段音樂進行過程中，樂音通常會以一定的力度強弱來反復進行，如一般常見的華爾茲舞曲就是
以“澎-恰-恰”(強-弱-弱)的三拍子形式來進行，這就是拍號。(1)：二拍子系統(tǒng)： 二拍子系統(tǒng)是以強-弱、強-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的二拍子拍號如下:
在上方的數(shù)字代表一個小節(jié)有幾拍，下方的數(shù)字則代表用幾分音符當一拍，例如2/4代表一個小節(jié)有2拍，用4分音符當一拍；4/4代表一個小節(jié)有4拍，用4分音符當一拍。
(2)三拍子系統(tǒng)： 三拍子系統(tǒng)是以強-弱-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的三拍子拍號如下:
例： 3/4代表一個小節(jié)有3拍，用4分音符當一拍；3/8代表一個小節(jié)有3拍，用8分音符當一拍；6/8代表一個小節(jié)有6拍，用8分音符當一拍；9/8代表一個小節(jié)有9拍，用8分音符當一拍。
(3)后拍子系統(tǒng)： 后拍子系統(tǒng)是前二者的綜合運用，常見的有5拍和7拍兩種。
譜號
前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。
通常用的譜號有三種：
g譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。目前被采用的c譜號有c三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。c四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。
符點：
符點是記在音符符頭右邊的小圓點兒，用以增長音符的時值。如果一個音符的右邊帶有一個符點，那么就表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加1/2；如果是帶有兩個符點的音符，則表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加3/4。例如：
同樣，符點一樣適用于休止符，它所表示的意義和用在音符后面時是一樣的。
延長記號
延長號：
延長號的形狀是在一個半圓形的中間加上一個圓點，在單聲部音樂中，它寫在音符或休止符的上面，表示按作品的風格、演奏者的意圖可以自由的增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中，延長號也可以記在音符或休止符的下面。此外，延長號還可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)間片刻的休止。當延長號記在雙縱線小節(jié)線上時，代表音樂的結束或告一段落。
延音線：
延音線是一條向上或向下彎曲的弧線，其作用是：將兩個或兩個以上具有相同音高的音符相連，在演唱或演奏時作為一個音符，它的長度等于所有這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。
如果是雙聲部音樂，則高聲部的連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。如果多于兩個聲部，連線則分別記在兩邊。變音記號是用來表示升高或降低基本音級的記號，一共有五種：1.升記號（#）：表示將基本音級的音高升高半音；2.降記號（b）：表示將基本音級的音高降低半音；3.重升記號（※）：表示將基本音級的音高升高兩個半音（一個全音）；4.重降記號（bb）：表示將基本音級的音高降低兩個半音（一個全音）；5.還原記號（）：表示把已經(jīng)升高或降低的音還原。五線譜與鍵盤的對應關系如下圖所示:
二、鍵盤與五線譜、簡譜的對照關系
第一課：認識中央c、全音符、二分音符、四分音符和斷奏的手型 練習要求：以下的每個學習環(huán)節(jié)，請做到清楚要求，掌握應學的知識和技巧再進入下一環(huán)節(jié)的學習，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習都要采取很慢的速度進行，只有在慢速的練習中才能更好地注意手型、避免錯誤。
一、學學坐姿
首先，一開始要先學好正確的坐姿。坐的姿勢以自然,端正,有利于彈奏為原則,不要僵硬,緊張,或過于松懈。身體的重心要依靠臀部和腳尖支撐。一般來說,彈奏者只應坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐滿,或把身子靠在椅背上（大多的琴椅都是沒背可以靠的啦）。因為這樣才能讓我們在彈奏時身體能自然地左右搖擺延伸。上身直立,腰不要塌陷,這樣,彈奏者可以從腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前傾,使重心略靠前,便于將力量向前傳送至手指。座位的高低,要根據(jù)彈奏者的高矮來決定,原則是肘,前臂,手,手與鍵盤保持一個相同的水平高度,或略高于鍵盤。座位的遠近,也要視彈奏者的胳膊的長短來決定,要使在彈奏時,胳膊可以自如的移動。一般說，就是膝蓋剛好對齊鋼琴最接近演奏者的地方。腳的位置,一般可以放在踏板附近,這個位置比較適合于演奏,也有利于使用踏板。
二、初步認識五線譜
經(jīng)常有人這樣問我：“五線譜是不是很難學啊？”其實并不難，而且很容易，因為我們并不需要一下子就全部把它學完，我們只需在學鋼琴的過程中跟著一點點地學習。所以下面我也不用講很多，只是說一下最開始的時候應該知道的。在以后的學習中我們再“碰到什么學什么”。1.找到鋼琴上的中央c，請看看課本第四頁。
2.翻到課本第六頁和第七頁，學習有關的五線譜知識。在這兩頁我們應該掌握的知識是什么是全音符、數(shù)多少拍？什么是高音譜號、什么是低音譜號？中央c記錄在樂譜的什么地方？什么是小節(jié)和小節(jié)線？記住十個手指的編號。
三、開始彈琴啦
翻到課本第8頁，下面我們就開始了學琴的第一首樂曲，這首樂曲很簡單，就是四個全音符的中央c，在彈這首樂曲的時候我們應該采用“全臂斷奏法”來進行演奏。全臂斷奏法的練習主要的作用在于讓手指找到觸鍵的感覺，即能讓手指觸鍵穩(wěn)、準。初學者會覺得很枯燥,很沒有成就感。但非連音的練習是連音彈奏以及各種演奏技法的基礎,只有保證了非連音的練習質(zhì)量，才能為將來彈奏復雜的旋律打下基礎。首先在做好正確的坐姿的情況下，我們來做一個演奏鋼琴的基本手型。手臂的姿勢：大臂自然下垂，不要夾緊，前臂與鍵盤平行或略高于鍵盤。（應調(diào)節(jié)好琴凳的高度）手腕的姿勢：腕部與鍵盤平行，不能低于鍵盤或高于手掌，彈奏時要保持放松。手掌的姿勢：如右圖所示，整個手部呈半圓型（即整個手臂下垂時手部的自然姿勢），手心象著一個球，手掌應自然彎曲，第一關節(jié)和第三關節(jié)（掌關節(jié)）不得塌陷。掌關節(jié)是整個手部的最高點好象“屋頂”，要特別注意。雙手的四指五指要“站”正，要做到這一點，須將雙手略向里（大拇指方向）傾斜些，五個手掌稍松開，在五度內(nèi)應該一個手指對一個琴鍵。①手指第一關節(jié) ②手指第二關節(jié) ③手指第三關節(jié)（掌關節(jié)）④拇指第一關節(jié) ⑤拇指第二關節(jié)（拇指掌關節(jié)）然后我們先讓手的肘部向上抬起帶動前臂再帶動手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然彎曲，手臂抬的高度大概要抬到對準自己的嘴巴的高度，然后手臂放松，不對手臂施加外力，讓手臂自己落下，落的時候彈奏的手指要比其它的手指略伸長一些，對準要彈奏的音，落下后按在鍵上，指端站立好，掌關節(jié)不能塌陷，手腕與手基本保持一個水平高度，觸鍵的手指只要能支撐著就可以了，不要用過多的外力，其它不按鍵的手指，只是放在鍵上，不再用力，不要碰響其它琴鍵，不要過高翹起，造成緊 張，手仍然保持基本的手型，手指自然彎曲。這樣，就完成了一個全臂斷奏全部過程。好了，知道了斷奏的方法之后我們就可以來彈奏第一首樂曲了。這手樂曲的目的就是為了讓我們學習、掌握中央c的斷奏法，請邊彈邊唱，每個音都要唱節(jié)奏“一、二、三、四”，在唱到“四”的時候，手臂就要提起來，為彈奏下一個音做好準備了。把第一首樂曲練得能輕松自如地彈奏之后我們就可以彈第九頁的樂曲啦。這首樂曲的要求基本是一樣的，不過用的是左手的拇指來彈奏中央c了。從中我們也可以形成一個概念：在五線譜中，上面的那行譜的音用右手彈，下面譜的音用左手彈。練好之后，我們接著翻到第十頁，我們原來學的是全音符的中央c，全音符的中央c是一個空心的圓圈。而這一頁的中央c卻多了一條直線，那么這就表示這個中央c只有兩拍了，彈的時候我們應該數(shù)兩拍。（到這里我們要記住，空心的圓圈稱為符頭、直線稱為符干）。這首樂曲還出現(xiàn)了一個新的技巧，就是左右手要交替地彈奏，有的老師在教學的時候要求學生不彈的手要放在膝蓋上，等到要彈的時候再拿起來，不過我不推薦這種方法，因為這樣的話學生要花多一些精力在手的拿起拿下和找音的位置上面，會影響到他去注意手型和數(shù)拍子，我推薦的方法是：兩只手都放在琴鍵上，兩個拇指都對準中央c，當然不能同時對準，那么因為是右手先彈，所以左手的拇指就先藏到二指的下面，輪到左手彈的時候右手的拇指就藏到右手的二指下這樣進行交替地彈奏。這樣可以避免學生的手在從膝蓋拿起來的過程中因為距離太長而緊張，花去太多的注意力。還要注意，在每個音彈下后數(shù)出第二拍的時候，接著要彈到的手就要提前拿起做好準備。接著我們就可以學第十一頁的《莫卡辛軟皮鞋舞》了，現(xiàn)在我們發(fā)現(xiàn)這里的音符的符頭都是實心的。這就是四分音符，數(shù)一拍。彈奏要求還是和前面一樣。注意現(xiàn)在每個音彈下后接著要彈到的手就要提前拿起做好準備了，當然也不要太快提起來。這首樂曲千萬不能彈快，要慢速地彈，才能做好斷奏法的各種要求。（斷奏的這種要求在以后比較快速的彈奏的時候，當然不可能都動作這么大?，F(xiàn)在是為了能找到這種正確的放松的感覺才會這樣嚴格地比較夸張的要求，所以應該慢下來練，不過提起來的時候要慢，但落下去彈的時候是要求不對手臂施加外力，讓手臂自己落下的，所以落下的速度是快的，如果落下還慢慢的話，那就不對了，變成了是你施加了力量給手臂了。）好了，接下來要做好十二頁的書面練習哦。再提示一下，對于這四首樂曲的練習要嚴格地按照上面的練習要求進行哦。第一課的內(nèi)容其實很簡單，可能一兩個小時下來就可以掌握了，但是注意我們的手指的“肢體記憶”需要一定的時間，今天掌握的技巧，明天就會生疏了很多，所以一定要至少經(jīng)過三天、每天至少半個小時（推薦一個小時以上）的練習，才能進人下一課的學習。年齡小的學生，精神注意力很難長時間集中，所以每次練習的時間不要太長，大概是二十到三十分鐘就可以了，在精神不集中的情況下練琴是不能練好琴的，甚至會把錯誤的彈奏方法練成了習慣。
第二課：認識新的音d、b和附點二分音符與連奏的手型
練習要求：以下的每個學習環(huán)節(jié)，請做到清楚要求，掌握應學的知識和技巧再進入下一環(huán)節(jié)的學習，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習都要采取很慢的速度進行，只有在慢速的練習中才能更好地注意手型、避免錯誤。首先，我們翻到課本的第十三頁，在這一頁中出現(xiàn)了一個新的音，音名是“d”，唱名是“re”。請記住，每一個音都要兩個名，一個是音名，用英文字母表示；另一個是唱名，也就是我們平時唱歌譜時唱的“do re mi fa sol la si”。這個音的位置是“高音譜表的下加一間”，什么意思呢？首先五線譜左邊寫的是高音譜號的就合起來稱為高音譜表，那么如果寫的是低音譜號的就是低音譜表啦。而下加一間的意思就是：五線譜有五條線，而線與線之間的空間就稱為“間”了，想一想高音譜表的中央c在什么位置？對了就是在下加一線，下加或上加線是在需要的時候才出現(xiàn)的，向中央c的時候就需要所以就劃多了一條線，在d的時候不需要了，所以就沒劃出來。（對于年齡小的學生來說，現(xiàn)在不用讓他去理解這一些，只要讓他記住，d的位置就是吊在第一線的下面就可以啦。）那么這個d音我們是要用第二指來彈奏的，而從這里開始我們就要學習“連奏法”了。連奏的關鍵在于兩個音的交接，就象接力賽中的接力棒一定要穩(wěn)穩(wěn)的傳到下一個隊員一樣，當一個手指彈下第一個音，要彈第二個音時，提前一些將第二個手指抬起，敲向琴鍵，同時抬起第一個手指，這樣就完成了兩個連音的交接。連奏有一個口決：“抬-敲-松”。抬就是在手指彈一個音之前要先高高地抬起來，注意只有手指抬起來，手腕。手掌都不能動，盡量做到只有用到的手指才抬起來，其它的手指要放松地按照正確的手型放在琴鍵上；敲就是手指抬起來之后要彈下去，不能壓下去，手腕不能有動作，只有手指的運動；松就是彈下去之后手腕一定要放松，不要上下抖動。右邊的圖示是正確的連奏觸鍵圖，注意在圖里第二指是準備彈黑鍵的，而我們現(xiàn)在要彈的是白鍵，所以手的位置要向后一些，第二指抬起來，保持弧形。其它的手指放在琴鍵上。彈琴時指甲要剪干凈，拇指用指甲外端的肉墊觸鍵，其它手指用指尖的肉墊觸鍵。起鍵時手指不要翹，大拇指不要懸在鍵盤外面。我們再看看錯誤的觸鍵圖示：右圖左上：掌關節(jié)塌陷；右上：下鍵時手指第一關節(jié)凹進去；左下：大拇指懸在鍵盤外面；右下：起鍵時手指翹。記住斷奏主要是練習手型以及觸鍵的感覺，所以初學者在進入連奏練習階段后，還是要繼續(xù)斷奏的練習，加以鞏固。所以象我們新學的這個音--d，我們要單獨地練習它的斷奏和連奏兩種動作。好了，接下來我們就可以來練習這首新的樂曲《火車》啦，在這首樂曲中，斷奏法和連奏法都要用到，什么時候用斷奏什么時候用連奏呢？我們先記住這個規(guī)則：1.每首樂曲開始的第一個音用斷奏法；2.不同的音之間用連奏法，象c和d就是不同的音，所以彈下c之后彈d時就要用連奏法了；3.相同的音用斷奏法，向樂曲的第七、八小節(jié)都是相同的音“c”，所以就要用斷奏法了。知道規(guī)則之后我們就開始彈吧。注意每小節(jié)的第一拍要彈重一點哦。還有做一下第十五頁的練習一和練習二，鞏固所學到的知識哦。課本的第十四頁是一首《海軍修建兵》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個新的音“b”，要求用左手的第二指彈奏，要求跟上面是一樣的，按照要求練習吧，注意運用奏法的規(guī)則哦。（別忘了做十五頁其它的練習）接著我們翻到課本十六頁，這首樂曲并沒有新的音，只是在這首樂曲的練習中，我們需要兩只手交替的進行練習了，想一想第一節(jié)課中關于兩手交替練習的要求：兩只手都放在琴鍵上，兩個拇指都對準中央c，當然不能同時對準，那么因為是右手先彈，所以左手的拇指就先藏到二指的下面，輪到左手彈的時候右手的拇指就藏到右手的二指下這樣進行交替地彈奏。還有，在這首樂曲中我們要增加一條新的奏法規(guī)則：4.不同的手彈奏的第一音都必須采用斷奏法，如第一小節(jié)是右手，而第二小節(jié)是左手，所以雖然第二小節(jié)的第一個音c和前面的音d不同，但還是要用斷奏法的。課本的第十七頁《侏儒舞曲》，和《海軍修建兵》是差不多的，不過我們發(fā)現(xiàn)第三小節(jié)的c音后面多了一個小點，這是一種新的時值，稱為附點二分音符，要數(shù)三拍。在這首樂曲的練習上，節(jié)奏很容易出錯，有的學生可能會數(shù)到三的時候把它拉長一些，就好像這樣：“一二三…，一二三…”，那么就會造成節(jié)奏錯誤，注意這個三要和一或二是一樣長的。這節(jié)課至少應該要四天的時間進行練習。對斷奏法和連奏法要達到掌握和熟悉正確的姿勢。才能為今后的學習打下良好的基礎。在這里必須再羅嗦一下，在《小湯》的教學中有很多老師采用的是前面兩冊全都采用斷奏的觸鍵來學習和練習，可是我就認為斷奏和連奏同時進行比較好，而這只是我個人的方法和見解，并不是全采用斷奏的老師就是錯誤的。但是我認為一開始兩種觸鍵法一起學雖然比較麻煩一些，但孩子完全能夠接受；如果是等到今后再學習連奏，那時所練習的曲子有了一定的難度，而且孩子對于用斷奏法彈琴成了習慣，學起來會會更加的困難。歡迎大家就這個問題談談您的看法。第三課：認識新的音e、a和鞏固斷奏與連奏的手型
練習要求：以下的每個學習環(huán)節(jié)，請做到清楚要求，掌握應學的知識和技巧再進入下一環(huán)節(jié)的學習，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習都要采取很慢的速度進行，只有在慢速的練習中才能更好地注意手型、避免錯誤。翻到課本的第十八頁《瑪麗有只小羊羔》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個新的音符“e”，唱成“mi”，用右手的第三個手指彈奏。在前面我們學到的斷奏法、連奏法、奏法的規(guī)則等在這里都要用到，所以如果你覺得對這些知識還不是十分了解的話，還是先回去看看了再說吧。正常的話，我們應該已經(jīng)掌握了這些知識，所以這首樂曲學起來是很輕松的啦。但注意不要認為輕松而不做仔細的練習，這可是不行的哦。翻到課本的十九頁《傘兵》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個新的音符“a”，唱成“l(fā)a”，用左手的第三個手指彈奏。參見上面的要求進行練習。翻到課本的二十頁《上山坡》，這首樂曲中沒有出現(xiàn)新的音符，只是對前面學的兩個三指進行了鞏固練習以及兩手交替的練習。要清楚兩手交替練習的要求哦。翻到課本的二十一頁《雷格泰姆舞》，這首樂曲中也沒有出現(xiàn)新的音符，同樣是對前面學的兩個三指以及兩手交替進行了鞏固練習。但這首樂曲要注意每小節(jié)前后一拍中間兩拍的切分音節(jié)奏型，拍子要數(shù)對，要平均。學到這里，我們應該想想，我們在練琴的時候有沒有覺得認音很慢，甚至有認錯的想象？有沒有覺得在練琴時手型不大舒服？如果有的話，就應該回到前面看看還有什么地方的知識了解得不夠要求不能充分達到了。這節(jié)課大概用三天的時間練習就ok啦。
第四課：認識新的音g和鞏固斷奏與連奏的手型
練習要求：以下的每個學習環(huán)節(jié)，請做到清楚要求，掌握應學的知識和技巧再進入下一環(huán)節(jié)的學習，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習都要采取很慢的速度進行，只有在慢速的練習中才能更好地注意手型、避免錯誤。翻到課本的第二十三頁《排鐘》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個新的音符“g”，唱成“sol”，用左手的第四個手指彈奏。人的十個手指中，兩個第四指是最不靈活的。但在斷奏法中影響還不大，在《排鐘》這首樂曲中出現(xiàn)的要用到的四指全都是斷奏法彈奏，所有并沒有很大的難度。注意樂曲速度仍然要慢，每個音彈之前都要提早抬（拿）起來，一定要達到手型的要求。最后四個小節(jié)是左右手同時彈奏的，但并沒有什么難度。樂曲在演奏的時候注意對音樂的感覺，這首樂曲模仿的是教堂鐘樓上敲打排鐘的聲音，所以我們要讓鋼琴也發(fā)出象鐘聲一樣悠揚的音色。在彈奏的時候還要養(yǎng)成用耳朵細心傾聽自己彈奏的音樂的習慣?！杜喷姟返闹攸c難點是左手第四指的斷奏法彈奏。請按照示范樂曲的速度彈奏?！杜喷姟贩秸n本的第二十四頁《滑稽面孔》，這首樂曲進一步學習左手第四指的彈奏。在這首樂曲中出現(xiàn)了第四指的連奏法彈奏。前面說過：人的十個手指中，兩個第四指是最不靈活的。在連奏法的時候就會明顯地感覺到第四指很難單獨高高地抬起來，所以請注意：在連奏的時候并不是說只有接下去要彈到的手指才能抬起來，相鄰的手指也是可以跟著抬起來的，只是要注意彈下去后所有的手指都必須放松了才能接著下個音的抬起動作。第八小節(jié)的第二個音b接到第三個音g就要用到四指的連奏法彈奏，請在彈這個g音的時候?qū)⒆笫值娜?、四、五指都抬起來，注意只是手指抬，手腕不要動，手指抬起來要保持弧度。彈下去時注意三指和五指不能碰響音，只是四指彈響g音，彈后手指立刻放松，然后再抬起一指接下去彈奏……全曲只有這個地方用到了四指的連奏法彈奏，請單獨地進行練習?！痘婵住返闹攸c難點是左手第四指的初步連奏法彈奏。請按照示范樂曲的速度彈奏?！痘婵住贩秸n本的第二十五頁《老麥克唐納》，這首樂曲有著更為復雜的四指連奏練習。第一小節(jié)的第四個音就是從一指接到四指的連奏法彈奏，彈的時候二、三、四、五指都可以一起抬起來，接著會彈到a音，這時第四指按著，把二、三兩個手指抬起就可以了，單獨抬三指會很困難。第九到第十二小節(jié)出現(xiàn)了左手有兩個音符串在一起的情況，意思就是要同時彈奏，用左手第三、四和右手一指同時地彈奏三個音，這也沒什么很大的難度，單獨練習幾遍就可以掌握的重點難點是左手第四指的進一步的連奏法彈奏。請按照示范樂曲的速度彈奏?！独消溈颂萍{》在這一課的練習中要注意了解和解決每首樂曲的重點難點。大概用三天的時間練習就ok啦。第五課：認識休止符、新的音f和同音連線 練習要求：以下的每個學習環(huán)節(jié)，請做到清楚要求，掌握應學的知識和技巧再進入下一環(huán)節(jié)的學習，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習都要采取很慢的速度進行，只有在慢速的練習中才能更好地注意手型、避免錯誤。翻到課本的第二十六頁，我們首先來認識休止符。休止符是表示不發(fā)聲的記號，每一種音符都有一個與它相等時值的休止符。這節(jié)課我們要認識三種休止符，第一種休止符叫“全休止符”，它的位置在“第四線的下面”，要求整小節(jié)休止、也就是在四四拍子中它是休止四拍而在三四拍子中它是休止三拍的（這個問題很多孩子會理解不清楚，有的會認為既然全音符是四拍，那么全休止符就休止四拍，所以要和孩子講清楚這個問題）；第二種休止符叫“二分休止符”，它的位置在“第三線的上面”，要求休止二拍；第三種休止符叫“四分休止符”，它的位置在五線譜的中間，象一只鳥一樣，要求休止一拍。因為這個休止符的形狀與前面的不同，所以說它的形狀象一只鳥，有次我給一個六歲孩子的孩子說的時候，她問：“老師，怎么我看來看去都不象是鳥??？”，所以在和孩子說它的形狀象鳥的時候還要說說那里是翅膀那里是鳥頭，將這休止符形象化無非是為了提高孩子學習的興趣增強她對休止符的記憶。接下來就先做一下這一頁的練習題吧，那里出現(xiàn)錯誤可以立即糾正，對上面所講進行鞏固。翻到課本第二十七頁《拔河游戲》，我們又可以鞏固休止符的知識了，這里出現(xiàn)的都是三四拍子的全休止符。首先思考幾個問題：“這個休止符的位置在哪里啊？”；“它叫什么名字?。俊?；“它要休止多少拍?。俊?。以前我們談過的那些曲子它省略了休止符，從這節(jié)課開始就不省略了。在下行譜的就表示左手要休止，在上行譜的就表示右手要休止。這首樂曲沒有新的音符，只是對上一節(jié)課的內(nèi)容進行了復習和鞏固。翻到課本第二十八頁《教堂管風琴》，這首樂曲中出現(xiàn)了一個新的音符“f”，唱成“fa”，用右手的第四個手指彈奏。我們已經(jīng)學了左手第四指的彈奏要求了，所以右手的第四指學起來就容易了很多?？纯辞懊娴囊螅恳恍械牡谝粋€“f”用斷奏、第二個“f”用連奏。注意這首樂曲雖然簡單，但也要慢慢地彈奏，彈出一種莊嚴肅穆的感覺。在這首樂曲中出現(xiàn)了四四拍子的全休止符，又可以鞏固休止符的知識啦。還有別忘了做下面的作業(yè)哦。到課本第二十九頁《揚基歌》，這又是一首鞏固知識的樂曲。速度上可以稍為快一些，但必須要有時間去做好斷奏與連奏的手型。請按照示范樂曲的速度彈奏?！稉P基歌》 課本第三十頁的《弗吉尼，我的故鄉(xiāng)》，又是一首鞏固知識的樂曲。但這首樂曲的節(jié)奏比較復雜，拍子千萬要數(shù)好；左右手的交替比較頻繁，所以速度也不能快，注意斷奏連奏的運用。這首樂曲表現(xiàn)的是思鄉(xiāng)的感情，有一點淡淡的憂傷，所以觸鍵要輕、速度要慢才能表現(xiàn)出來。請按照示范樂曲的速度彈奏?！陡ゼ幔业墓枢l(xiāng)》
課本第三十一頁《摘棉花的老人》，這首樂曲出現(xiàn)了同音連線，看看課本上說的“當相同的兩個音用連線連接起來時，第二個音不必再擊鍵，但要保持它的時值”。也就是在樂曲的第七、八小節(jié)的兩個“e”用連線連了起來，那么第二個e就不用彈了，但是手指要按著，要數(shù)夠“一、二、三、四、一、二、三、四”。其它方面沒什么難度，就是要注意前面我們講過的諸如節(jié)奏、手型等問題啦。（我真是羅嗦?。。┱埌凑帐痉稑非乃俣葟椬??！墩藁ǖ睦先恕?/p>
這一課總的說沒有什么難度。大概用三天的時間練習就ok啦。第六課：認識新的音：右手的“g”
練習要求：以下的每個學習環(huán)節(jié)，請做到清楚要求，掌握應學的知識和技巧再進入下一環(huán)節(jié)的學習，不可走馬觀花。每一首樂曲的練習都要采取很慢的速度進行，只有在慢速的練習中才能更好地注意手型、避免錯誤。翻到課本第三十二頁《“自新大陸”交響曲》主題，這首樂曲中出現(xiàn)了一個新的音符ｇ，唱成“sol”，用右手的第五個手指彈奏。在第四課我們已經(jīng)學習了一個“ｇ”，雖然名字相同，但它們并不在同一個琴鍵上，下面我們學學鍵盤的音組。從上面的圖示中我們可以看到，鋼琴的鍵盤是分成好多組的，從ｃ（兩個黑鍵左邊的白鍵）到ｂ（三個黑鍵右邊的白鍵）為一組，中央ｃ所在的組稱為小字一組，寫的時候?qū)懸粋€小寫的英文字母（c）并在右上角寫一個（1）我們就知道是小字一組的ｃ了。大字組的寫大寫的字母，大字一組的就在大寫字母的右上角寫上（1）……（對于年齡小的孩子，上面關于音組的知識稍為講一下就可以了，現(xiàn)在講太多，恐怕也理解得不清楚，所以只要讓他稍為知道就可以了。）這首樂曲的難點在用右手的五指彈奏，人的手小指是最短小、最無力的、也是最容易有問題的。有的學生彈的時候是整個小指“躺”在琴鍵上的，有的學生會用手腕來幫助出力，這些都是錯誤的。所以請注意，小指在彈奏時一定要做到：高高抬起來、用指尖的肉墊觸鍵，彈下后要站好，手腕不能有輔助動作。請按照示范樂曲的速度彈奏：《自新大陸》課本第三十三頁的《軍號響》，是鞏固右手五指彈奏的樂曲。注意上面所說的要求，進行鞏固練習。
請按照示范樂曲的速度彈奏：《軍號響》 課本第三十四頁《劃小船》，同樣是鞏固右手五指彈奏的樂曲。比較難的是在樂曲的第九小節(jié)的三個四分音符的ｇ，第一個用連奏，第二、三用斷奏，要彈出均勻的節(jié)奏和音量，對手指的彈奏要求更高。請按照示范樂曲的速度彈奏：《劃小船》課本第三十五頁《我的憂愁誰知道》，節(jié)奏比較復雜，要注意數(shù)好拍子。第七小節(jié)的第二個音ｇ和第八小節(jié)左手的ｇ用練習連了起來，只彈一個音，但要數(shù)出“三、四、一、二、三、四”，而第八小節(jié)的右手出現(xiàn)了兩個同時彈奏的音ｆ和ｇ，要在左手的ｇ數(shù)到一的時候同時彈下，這時注意左手的ｇ要按著，不能起來。請按照示范樂曲的速度彈奏：《我的憂愁誰知道》這一課的難度是學習右手的小指的彈奏，一定要做到正確的要求，不要為今后的學習留下隱患。大概用四天的時間練習。鋼琴五線普速讀發(fā)
大家在練習新的鋼琴曲時一定會經(jīng)常遇到這樣的問題: 錯音不斷 雙手的配合不協(xié)調(diào),對位有問題 無法連貫的彈奏下來,總是斷斷續(xù)續(xù),結結巴巴 4 視奏一個新曲子很困難,彈奏幾遍都無法順下來 這些都是因為對于鋼琴五線譜的讀法不正確而造成的!下面我來給大家介紹一種新而巧的方法,使您可以做到對五線譜的速讀和100%的準確
鋼琴的五線譜速讀方法包括四個原則 和三個要求 一.原則 1 背口訣
在五線譜中,高音譜表的5條線是自下而上的排列的,最下面的是第一線,一次類推往上是第二 第三 第四 和第五線,我們要背的就是這些線上的 音
請跟我說:高音譜表一線mi 二線sol三弦si 四線re 五線fa 低音譜表中五條線的順序是自上而下的排列
請跟我說:低音譜表一線la 二線fa 三弦re 四線si五線sol
一定要根據(jù)鍵盤來背這些線上的音,高音譜表上的一線mi是在中央c右側(cè)的那個mi,低音譜表上的一線la 是在中央c左側(cè)的那個la ,然后按照線的
順序高音譜表上線上的音依次向右側(cè)排列,低音譜表上線上的音依次向左側(cè)排列 看音的進行方向和音之間的距離
在五線譜上,音越來越往高走,在琴鍵上就會越來越往右側(cè)走,反之,則往左側(cè)走
這就是五線譜上音的走向和鍵盤上音的走向的關系
五線譜上音與音之間的距離,我們只要知道幾個基本距離就好了
在五線譜中,相鄰的兩個線上音之間的關系是隔一個音的關系;相鄰的兩個間(就是線與線之間的空格)上的音之間的關系是隔一個音的關系;相鄰 的線與間之間的音的關系是挨著的關系.五線譜上音與音之間的基本關系就是這三種,那么,其它的距離關系都可以通過音與音之間所隔的線和間來間接推算出來.比如,高音譜表上
三線si,那么有一個音在在五線上方的間里,那么這個音我可以用幾種方法可以找到,第一種就是背線上的音,高音譜表五線fa ,那這個音比fa 又高一個,則這個音就是sol;第二中方法,就是通過三線si來計算,這兩個音之間隔了兩條線.那么線和線之間的音是隔一個音的關系,那么最上
面的線就和si 是隔一個音再隔一個音的關系,則比最高的線再高一個音就應該是sal.練習時要注意看到五線譜上音向上走,手就向右側(cè)移動,五線譜上音向下走,手就向左側(cè)移動;音和音之間的距離是挨著,手指就挨著用;音與音之
間是隔著的關系,手指也就隔著用,除非是琶音,要按照琶音的指法來安排.3 要上下兩行對著一起看
要兩行一起,上下對著看五線譜,比如上面一行有一個單音,下面一行有一個和弦,那么就將這幾個音一起看,同時反應手指在鍵盤上的位置/.然后, 再橫向的看下一組音,同樣是上下對著看
這樣,就可以看到兩個聲部之間的交叉點和配合了(就是對位),也可以看到兩個聲部的走向,也可以縮小注意力集中的范圍,做到100%正確 4正確的思維方法
先看(上下對著看第一個音)---à分析 用哪個手彈奏 用哪個手指彈奏 彈奏哪個音 彈奏幾拍 節(jié)奏是什么樣的 兩個手之間的節(jié)奏是怎么配合的
(也就是對位)用什么彈奏方法來彈奏等等---à分析好后,用相應的手指彈奏下去,彈奏這個音的同時,眼睛再用同樣的方法繼續(xù)看下一個音,再
分析 ,再彈奏…….如此這樣連貫看 想 彈下去就可以了
五線譜速讀方法還有3 個要求要做到,這樣才可以做到看 想 彈 這三者之間的連貫配合
這三個要求是: 1 眼不離譜 彈奏時,眼睛是要先看譜子的, 而且在手指彈奏這個音的同時,眼睛又要看下一個音,因此,眼睛是不可以看手彈奏的.當然這不是絕
對的要不看手,當手指要彈奏的音超過了8度,或是超過了手指可以用指距來量到的位置時,就要用眼睛的余光來看一下鍵盤,然后再迅速回到譜子
上來.2 眼快于手 在視奏時,要先看再思考,然后才可以用手彈奏.因此,眼睛一般比手快一個音的速度 這樣,才可以做到思維的連貫性 3 手指對琴鍵上音與音之間的距離要熟悉 在視奏時,眼是盡量不離開譜子的,所以,為了不彈錯音,手指就要對琴鍵上音之間的距離非常熟悉,也
就是說手指的指距感要非常好.這樣,我們看到五線譜上音的走向和距離時,同時就可以在手指上做出相應的反應來.只要做到以上我所說到的幾點,那么,您在彈奏一個新的樂曲時,視奏就會變的非常簡單,而且一定可以做到100%的正確！祝大家學習進步！
電子琴五線譜入門基礎教程篇四
鋼琴五線譜入門，本文從最基本的鋼琴五線譜的構成說起，幫助初學鋼琴的琴友來認識鋼琴五線譜，快速實現(xiàn)鋼琴五線譜入門。
步驟/方法
1.鋼琴五線譜入門----鋼琴五線譜的構成
用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。
假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結起來。
連譜號：包括起線（連結數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結數(shù)行五線譜的括?。﹥蓚€組成部分。括線分花的和直的兩種。
2.鋼琴五線譜入門----音符和休止符
用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。
用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關系是：每個較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如：
全音符等于兩個二分音符，一個二分音符等于兩個四分音符；全休止符等于兩個二分休止符等。3.鋼琴五線譜入門----拍 號
在一段音樂進行過程中，樂音通常會以一定的力度強弱來反復進行，如一般常見的華爾茲舞曲就是以“澎-恰-恰”(強-弱-弱)的三拍子形式來進行，這就是拍號。
(1)：二拍子系統(tǒng)： 二拍子系統(tǒng)是以強-弱、強-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的二拍子拍號如下:
在上方的數(shù)字代表一個小節(jié)有幾拍，下方的數(shù)字則代表用幾分音符當一拍，例如2/4代表一個小節(jié)有2拍，用4分音符當一拍；4/4代表一個小節(jié)有4拍，用4分音符當一拍。
(2).三拍子系統(tǒng)： 三拍子系統(tǒng)是以強-弱-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的三拍子拍號如下:
例：3/4代表一個小節(jié)有3拍，用4分音符當一拍；3/8代表一個小節(jié)有3拍，用8分音符當一拍；6/8代表一個小節(jié)有6拍，用8分音符當一拍；9/8代表一個小節(jié)有9拍，用8分音符當一拍。
(3).后拍子系統(tǒng)： 后拍子系統(tǒng)是前二者的綜合運用，常見的有5拍和7拍兩種。
4.鋼琴五線譜入門----譜號
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。
通常用的譜號有三種：
g譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
f譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。
c譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的c譜號有c三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。c四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。其他c譜號一般較少應用。
使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。
5.鋼琴五線譜入門----符點：
符點是記在音符符頭右邊的小圓點兒，用以增長音符的時值。如果一個音符的右邊帶有一個符點，那么就表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加1/2；如果是帶有兩個符點的音符，則表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加3/4。例如：
同樣，符點一樣適用于休止符，它所表示的意義和用在音符后面時是一樣的。
6.鋼琴五線譜入門----延長記號 延長號： 延長號的形狀是在一個半圓形的中間加上一個圓點，在單聲部音樂中，它寫在音符或休止符的上面，表示按作品的風格、演奏者的意圖可以自由的增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中，延長號也可以記在音符或休止符的下面。此外，延長號還可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)間片刻的休止。當延長號記在雙縱線小節(jié)線上時，代表音樂的結束或告一段落。
7.鋼琴五線譜入門----延音線：
延音線是一條向上或向下彎曲的弧線，其作用是：將兩個或兩個以上具有相同音高的音符相連，在演唱或演奏時作為一個音符，它的長度等于所有這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。
如果是雙聲部音樂，則高聲部的連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。如果多于兩個聲部，連線則分別記在兩邊。
變音記號是用來表示升高或降低基本音級的記號，一共有五種：
1.升記號（#）：表示將基本音級的音高升高半音；
2.降記號（b）：表示將基本音級的音高降低半音；
3.重升記號（※）：表示將基本音級的音高升高兩個半音（一個全音）；
4.重降記號（bb）：表示將基本音級的音高降低兩個半音（一個全音）；
5.還原記號（）：表示把已經(jīng)升高或降低的音還原。8.鋼琴五線譜與鍵盤的對應關系如下圖所示:
電子琴五線譜入門基礎教程篇五
首先要說明幾個問題：
一、我再次聲明我不是電子琴老師。
二、為了電子琴愛好者、特別是初學者提供一個學習的地方。
三、由于本人才疏學淺，在此發(fā)表此類帖子主要目的是拋磚引玉，希望廣大的電子琴老師多多批評指正及多發(fā)表此類文章為我們廣大的電子琴愛好者、特別是初學者服務。謝謝大家多多支持！?。?！
關于音樂基礎一類的帖子我在本論壇發(fā)表過多篇文章，在此不再重復。一、五線譜：用來記錄音符的五條橫線叫五線譜。
五線譜可以用我們的手來比較。
這樣比較我想大家一定比較清楚了。
二、認識新音符
三、手的練習
右手練習
左手練習
雙手練習
以上譜例中的數(shù)字都指的是指法。
關于音符彈奏時值的問題請看http:///?id=942&boardid=14&tb=1
這里：上一講我講了5個音，即：do、ra、mi、fa、so。這一講我們來學習新的音符。
一、新音符
新音符在鍵盤上的位置：
學過這些音符后我們就可以彈奏基本音階了。
二、下面我們就來看看基本音節(jié)怎樣彈。
右手基本音階彈法：
這里我們要注意的是順向時，當do、la、mi彈完后，大指要穿過3指來彈fa。逆向時，當do、xi、la、so、fa彈完后，3指要跨過大指彈mi。
左手基本音階彈法：
左手的練習方法和右手剛好相反。及順向時，當do、ra、mi、fa、so彈完后，3指要跨過大指彈la。逆向時，當do、xi、la彈完后，大指要穿過3指來彈so。
基本音階在鍵盤上的位置：
三、樂曲練習：
以上兩課的練習方法以斷奏為主，這一點請大家一定要注意。
上一講我講了5個音，即：la、xi、do。這一講我們來學習高八度的音符。
一、新音符
新音符在鍵盤上的位置：
二、下面我們就來看看兩個八度音階怎樣彈。右手兩個八度音階彈法：
這里我們要注意的是順向時、彈xi時是用的4指，彈高一個八度的do時是要用右手的大指穿過彈xi的4指來彈do。逆向時是4指跨過大指來彈xi。左手兩個八度音階彈法：
這里我們要注意的是順向時、彈高一個八度的do時是用的大指，彈高一個八度的ra時要用左手的4指跨過大指來彈ra。逆向時是大指穿過4指來彈do。雙手一組音階彈法：
兩個八度音階在鍵盤上的位置：
三、樂曲練習：
這次練習主要用《拜爾》鋼琴練習里的第12、13、14、15、18條。這里我就不一一做圖了。
前幾課我們學了高音譜表及其音符。這一課我們學習低音譜表及其音符。本節(jié)課還將學習和弦
一、新音符
二、左右手音階練習
由于前幾講我們已經(jīng)知道了音符及音階的指法，所以這講我沒有標注這些練習的指法。望大家原諒。
三、學習和弦前的左手預備練習
四、新和弦
1、c和弦及其轉(zhuǎn)位練習
2、f和弦及其轉(zhuǎn)位練習
3、g和弦及其轉(zhuǎn)位練習
4、g7和弦及其轉(zhuǎn)位練習
五、新和弦的連接練習
從和弦的連接練習上看我們就會發(fā)現(xiàn)在電子琴曲子中和弦是否采用轉(zhuǎn)位應該看和弦前后連接的情況。
六、樂曲練習
各種版本的電子琴教材都可以采用，這里我就不制作了。如果大家有強烈需要的話，有時間我將制作幾首。
上一講我們講了c大調(diào)的音階及和弦練習，這一講我們來學習a小調(diào)的音階及和弦練習。
一、a小調(diào)的音階
二、a小調(diào)的和弦練習
三、和弦的轉(zhuǎn)位練習
四、c大調(diào)及a小調(diào)琶音練習
注：任何曲子里類似這些練習的指法都是一樣的，所以曲子里的指法是有規(guī)律可查的。只要練好這些基本練習，就能掌握指法規(guī)律。
五、樂曲練習
2004-12-26 15:44:47 上傳 下載附件(92 bytes)
該曲練習要注意有兩個地方的同音換指。
上一課我們講了c大調(diào)及a小調(diào)的音階及琶音練習，這一講我們講g大調(diào)音階及琶音練習。
一、g大調(diào)音階練習
二、g大調(diào)音琶音練習
注意指法
三、g大調(diào)左手常用和弦練習
四、和弦的轉(zhuǎn)位練習
五、換指練習
這里要注意的是同音換指及頓音
六、樂曲練習
這首曲子要注意的是連線地方的奏法及雙指、雙音的奏法。在此我所標記的fa、la用的是1、3指，彈奏時可用1、2指。
七、其他練習
現(xiàn)在大家可以加入《哈儂》指法練習。
《哈儂》練習是一種模進練習，在以后的樂曲中有類似的模進可以采用這樣的指法規(guī)律。
《哈儂》指法練習的譜子，在此我就不做了，大家可以買到此書。
上一講我們講了g大調(diào)的音階、琶音極其和弦練習。這一講我們來進行e小調(diào)音階、琶音極其和弦練習。
一、e小調(diào)音階練習
二、e小調(diào)音琶音練習
三、e小調(diào)左手常用和弦練習
四、和弦的轉(zhuǎn)位練習
五、樂曲練習
注意曲子中的指法規(guī)律。有些大跨度的指法可按此規(guī)律。
這一講及下幾講我們主要是來學習樂曲。樂曲的學習主要以《全國電子琴演奏（業(yè)余）考級作品集》第三套曲集為主，其目的也是為希望考級的朋友們以幫助。從這一講開始我將為大家提供用overture軟件制作的譜子，這樣大家下載后用overture軟件打開譜子時即可以看見譜子又可以聽到曲子的演奏（當然是軟件自己演奏的）。在用overture軟件制作譜子時，一是由于水平的原因、二是制作上和讀譜上的原因，我不可能把全部的音色制作進去，這一點請大家原諒。
在這里請大家下載overture 3.0.2 漢化版軟件，本論壇有下載這個軟件的地址。overture 3.02 http:///(流行鋼琴網(wǎng)漢化版)
樂曲練習一《全國電子琴演奏（業(yè)余）考級作品集》第三套曲集第一級鋼琴曲《小白菜》
(8 bytes, 下載次數(shù): 1594)
樂曲練習二《全國電子琴演奏（業(yè)余）考級作品集》第三套曲集第一級鋼琴曲《蕩秋千》
(14 bytes, 下載次數(shù): 865)
注：今后我不再提供圖片樂譜，只提供overture軟件制作的譜子。大家用overture軟件打開譜子后，可以用a4的紙對譜子進行打印。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/1577170.html】
