是對(duì)過去一段時(shí)間的經(jīng)歷和成果進(jìn)行總結(jié)的重要環(huán)節(jié)?？偨Y(jié)的過程中要注意邏輯性和條理性，使文章更具條理和連貫性。請(qǐng)大家參考以下總結(jié)范文，以便更好地理解總結(jié)寫作的方法和技巧。
風(fēng)景油畫心得篇一
第一段：介紹風(fēng)景油畫寫生的背景和意義（200字）
風(fēng)景油畫寫生是一種通過觀察和描繪現(xiàn)實(shí)中的景色，表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心感悟的繪畫方式。它以自然景物為題材，通過創(chuàng)造性的手法和技巧，將大自然的美妙展現(xiàn)在畫布上。風(fēng)景油畫寫生作為一種傳統(tǒng)的繪畫形式，隨著社會(huì)的進(jìn)步和科技的發(fā)展，逐漸被更多的人所關(guān)注和喜愛。寫生能夠提升藝術(shù)家的觀察能力和藝術(shù)創(chuàng)作能力，同時(shí)也能減少文化侵蝕和保護(hù)自然環(huán)境。
第二段：寫生過程中的挑戰(zhàn)和技巧（250字）
在風(fēng)景油畫寫生中，藝術(shù)家需要面對(duì)一系列的挑戰(zhàn)。首先是對(duì)自然景色的觀察，需要藝術(shù)家具備敏銳的觀察力和繪畫技巧。其次是對(duì)光影、顏色和構(gòu)圖的處理，這需要藝術(shù)家有一定的美學(xué)素養(yǎng)和繪畫功底。在寫生過程中，藝術(shù)家還要面對(duì)自然環(huán)境的變化和時(shí)間的限制，需要迅速抓住瞬間的靈感和印象。因此，除了繪畫技巧的熟練運(yùn)用，藝術(shù)家還需要具備良好的心理素質(zhì)和快速反應(yīng)的能力。
第三段：風(fēng)景油畫寫生的價(jià)值和作用（250字）
風(fēng)景油畫寫生有著深遠(yuǎn)的價(jià)值和作用。首先，它能夠提升藝術(shù)家的觀察力和繪畫技巧，通過親自感受大自然的美麗，藝術(shù)家能更好地理解和捕捉自然的魅力。其次，寫生可以激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)造力和想象力，通過繪畫作品將內(nèi)心世界與外在景色相融合，創(chuàng)造出獨(dú)特而富有個(gè)性的藝術(shù)形式。另外，寫生也具有文化傳承和環(huán)境保護(hù)的作用，通過繪畫作品的傳播和展覽，能夠讓更多的人了解和關(guān)注環(huán)境保護(hù)問題。
第四段：風(fēng)景油畫寫生的收獲和體會(huì)（300字）
作為一位熱愛風(fēng)景油畫寫生的藝術(shù)家，我在繪畫的過程中獲得了許多收獲和體會(huì)。首先，通過繪畫大自然的美景，我更加熱愛生活和珍惜自然。每當(dāng)我站在戶外，面對(duì)繪畫的對(duì)象，我能深切地感受到大自然的神奇和恢宏。其次，寫生讓我更加敏銳地觀察和思考，通過仔細(xì)觀察和感悟，我能在創(chuàng)作中表達(dá)更多的情感和內(nèi)涵。最重要的是，寫生讓我更加用心地去體驗(yàn)生活，細(xì)致地觀察每一個(gè)細(xì)節(jié)。通過寫生的方式，我能更好地記錄和表達(dá)自己的藝術(shù)思想和情感。
第五段：展望風(fēng)景油畫寫生的未來（200字）
風(fēng)景油畫寫生作為一種傳承深遠(yuǎn)的繪畫形式，擁有廣闊的發(fā)展空間。隨著社會(huì)進(jìn)步和科技發(fā)展，人們愈發(fā)珍惜大自然的美麗和獨(dú)特，對(duì)寫生藝術(shù)也有了更高的關(guān)注和需求。同時(shí)，寫生藝術(shù)也融入了更多的創(chuàng)新元素和技術(shù)手法，使之更加多樣化和豐富化。未來，寫生藝術(shù)將更加與科技相結(jié)合，通過虛擬現(xiàn)實(shí)和數(shù)字畫板等新的工具，讓更多的人能夠親自體驗(yàn)到大自然的美麗，提升他們的藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)欣賞能力。
總結(jié)：風(fēng)景油畫寫生是一種獨(dú)特的繪畫形式，通過觀察和描繪大自然的美景，藝術(shù)家能夠更好地理解和創(chuàng)造藝術(shù)作品。風(fēng)景油畫寫生不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種對(duì)大自然的敬意和保護(hù)。隨著社會(huì)的進(jìn)步和科技的發(fā)展，風(fēng)景油畫寫生將繼續(xù)發(fā)展壯大，為更多的人帶來藝術(shù)的享受和認(rèn)識(shí)大自然的機(jī)會(huì)。
風(fēng)景油畫心得篇二
油畫是一門古老而又神奇的藝術(shù)形式，通過色彩的運(yùn)用和畫筆的描繪，能夠展現(xiàn)出豐富多彩的世界。作為一種表現(xiàn)力極高的藝術(shù)形式，油畫已經(jīng)廣泛應(yīng)用于各個(gè)領(lǐng)域，包括校園。近期，我有幸參加了校園油畫風(fēng)景寫生活動(dòng)，并從中收獲了很多心得與體會(huì)。
第二段：選擇適合的場(chǎng)景
初次接觸校園油畫風(fēng)景寫生，我發(fā)現(xiàn)選擇適合的場(chǎng)景是非常重要的。校園中有很多美麗的風(fēng)景，在選擇時(shí)要考慮到所選景物的光線、色彩和構(gòu)圖等因素。例如，在晨光下的操場(chǎng)上，陽光透過樹葉灑在地上，給人一種寧?kù)o與活力并存的感覺，這樣的場(chǎng)景非常適合油畫寫生。因此，在選擇場(chǎng)景時(shí)要根據(jù)自己的喜好，并考慮到光線和構(gòu)圖等因素，以便更好地表現(xiàn)出場(chǎng)景的美感。
第三段：學(xué)會(huì)觀察與捕捉
在進(jìn)行校園油畫風(fēng)景寫生時(shí)，觀察力與捕捉力是非常重要的能力。通過觀察對(duì)象的特殊之處，可以更好地描繪出畫面的細(xì)節(jié)和紋理。例如，在畫一幅油畫風(fēng)景時(shí)，我注意到樹葉的形狀和顏色，在畫面上細(xì)膩地描繪出每一片葉子的紋理，使整個(gè)畫面更加生動(dòng)逼真。加強(qiáng)觀察力的方法包括練習(xí)素描、肖像畫和寫生等。只有通過不斷的觀察和練習(xí)，才能夠更好地捕捉到細(xì)節(jié)，讓畫面更加具有立體感。
第四段：技巧與細(xì)節(jié)處理
油畫是一門技巧性很強(qiáng)的藝術(shù)形式，在進(jìn)行校園油畫風(fēng)景寫生時(shí)，技巧和細(xì)節(jié)處理是必不可少的。例如，對(duì)于畫面的色彩運(yùn)用，要注意掌握好明暗的對(duì)比和色彩的豐富度，以傳達(dá)出畫面所要表現(xiàn)的情感和氛圍。同時(shí)，對(duì)于細(xì)節(jié)的處理也是至關(guān)重要的，比如在畫一棟建筑物時(shí)，要注重細(xì)節(jié)的描繪，包括窗戶的圖案、建筑物的破損等等。通過精心處理技巧和細(xì)節(jié)，才能夠讓畫面更加完美。
第五段：提高審美與創(chuàng)造力
校園油畫風(fēng)景寫生能夠加深藝術(shù)審美與創(chuàng)造力的培養(yǎng)。通過觀察和描繪，我們能夠更加敏感地感知美的存在，培養(yǎng)自己的審美能力。同時(shí)，油畫風(fēng)景寫生也鼓勵(lì)我們發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，把自己的感覺和想法融入到畫作中，使作品更加獨(dú)特與個(gè)性化。通過這一過程，我們不僅能夠提高自己的藝術(shù)水平，還能夠享受到創(chuàng)作的樂趣。
結(jié)論：
通過參加校園油畫風(fēng)景寫生活動(dòng)，我深刻體會(huì)到了油畫藝術(shù)的魅力與靈感。選擇適合的場(chǎng)景、加強(qiáng)觀察與捕捉力、注重技巧與細(xì)節(jié)處理以及提高審美與創(chuàng)造力，這些對(duì)于校園油畫風(fēng)景寫生來說是非常重要的，只有掌握了這些要點(diǎn)，我們才能夠更好地表現(xiàn)出風(fēng)景的美感，提高自己的繪畫水平。未來，我將繼續(xù)努力油畫風(fēng)景寫生，不斷挑戰(zhàn)自己，不斷提升自己的藝術(shù)創(chuàng)作能力。
風(fēng)景油畫心得篇三
風(fēng)景油畫是一種非常古老的藝術(shù)形式，它始于古代，一直延續(xù)至今。風(fēng)景油畫是一種表達(dá)自然美的藝術(shù)，它可以幫助藝術(shù)家描繪自然風(fēng)光的美麗和生命之美。在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)，我一直對(duì)這種藝術(shù)形式著迷。通過我的實(shí)踐和研究，我深刻認(rèn)識(shí)到風(fēng)景油畫的魅力所在。本文將介紹我對(duì)風(fēng)景油畫的心得體會(huì)。
風(fēng)景油畫的深刻意義在于，它可以幫助我們賞析自然之美。這種藝術(shù)形式通過色彩、線條、光影等手法，再現(xiàn)了大自然的壯麗和美麗。風(fēng)景油畫的靈魂在于它對(duì)人類文化歷史的巨大貢獻(xiàn)，它提供了一種探究生命之美的途徑。除此之外，我的實(shí)踐和研究也表明，通過風(fēng)景油畫的練習(xí)，我可以培養(yǎng)出更強(qiáng)的觀察和表現(xiàn)能力，提高自己的美學(xué)素養(yǎng)。
風(fēng)景油畫的創(chuàng)作技巧包括了色彩搭配、構(gòu)圖和配合觀察的技巧等等。在練習(xí)的過程中，我發(fā)現(xiàn)了顏料的濃稠度、在線條的粗細(xì)等細(xì)節(jié)都決定了最終的畫面效果。此外，我也深刻理解到，降低對(duì)主體關(guān)注的程度，將更多的注意力放在背景的畫面上，也是一個(gè)創(chuàng)作風(fēng)景油畫的高級(jí)技巧。
第四段：藝術(shù)鑒賞的策略。
藝術(shù)鑒賞的策略，是通過對(duì)藝術(shù)品的評(píng)估和分析，能夠更好地理解和欣賞藝術(shù)。在風(fēng)景油畫的藝術(shù)鑒賞中，我覺得自己的風(fēng)景油畫練習(xí)成果與藝術(shù)品進(jìn)行對(duì)比是很有必要的。這有助于我認(rèn)識(shí)到自己的不足之處和成長(zhǎng)的機(jī)會(huì)。另外，較為常見的方法就是通過閱讀相關(guān)的書籍和指南以及參觀藝術(shù)展覽，對(duì)藝術(shù)品進(jìn)行評(píng)價(jià)和分析。這樣可以幫助我們擁有一個(gè)深入的理解，提高自己對(duì)藝術(shù)和審美的看法和品味。
第五段：結(jié)論。
在我的風(fēng)景油畫的學(xué)習(xí)和創(chuàng)作經(jīng)歷中，我深入體會(huì)到了風(fēng)景油畫的深刻的意義和深遠(yuǎn)的影響，也認(rèn)識(shí)到了其創(chuàng)作技巧和藝術(shù)鑒賞的策略。這些經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)已經(jīng)為我的個(gè)人成長(zhǎng)和職業(yè)發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，也為我更好地欣賞生命之美提供了新的思路和途徑。我相信在未來的練習(xí)和研究中，我將不斷推進(jìn)自己的創(chuàng)作和藝術(shù)水準(zhǔn)，讓我更深地探索生命之美。
風(fēng)景油畫心得篇四
油畫風(fēng)景課程是我在初中參加的一門課程，通過學(xué)習(xí)這門課程，我對(duì)油畫有了更深入的了解，并且收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)。本文將從課程內(nèi)容、學(xué)習(xí)方法、創(chuàng)作收獲、團(tuán)隊(duì)合作以及對(duì)未來的展望五個(gè)方面，詳細(xì)介紹我在油畫風(fēng)景課程中的心得體會(huì)。
首先，我對(duì)油畫風(fēng)景課程的內(nèi)容非常滿意。課程設(shè)置了一系列基礎(chǔ)知識(shí)和技巧，如色彩運(yùn)用、透視、細(xì)節(jié)處理等。同時(shí)，我們還學(xué)習(xí)了一些經(jīng)典的油畫名作，并進(jìn)行了深入的解析和學(xué)習(xí)。這些內(nèi)容在一定程度上拓寬了我對(duì)油畫風(fēng)景的認(rèn)知，為我們的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。課程還安排了實(shí)地寫生，我們?nèi)チ私纪獾纳剿?，親身感受并描繪自然風(fēng)光，這不僅讓我們有了真正的創(chuàng)作對(duì)象，也增強(qiáng)了我們對(duì)于風(fēng)景的感受能力。
其次，我在油畫風(fēng)景課程中掌握了一些學(xué)習(xí)方法。首先是觀察和細(xì)心。在風(fēng)景畫創(chuàng)作中，觀察是非常重要的，我們要仔細(xì)觀察自然界的各種景物，并掌握其細(xì)節(jié)和特點(diǎn)，再用手中的畫筆將其表現(xiàn)出來。其次是實(shí)踐和不斷嘗試。學(xué)習(xí)油畫風(fēng)景不能只停留在理論層面，更要通過不斷地畫畫并且嘗試不同的創(chuàng)作方法，才能提高自己的技能水平。最后是持之以恒和反思。油畫風(fēng)景的學(xué)習(xí)是一個(gè)長(zhǎng)期的過程，我們要堅(jiān)持每天都畫畫，并且在每次創(chuàng)作后及時(shí)反思自己的不足之處，以找到提高的方向。
在油畫風(fēng)景課程中，我取得了一些創(chuàng)作上的收獲。我學(xué)會(huì)了如何利用色彩來表現(xiàn)風(fēng)景的氣氛和特點(diǎn)，如何用線條和筆觸來表達(dá)景物的形態(tài)和紋理。這些技巧和理念，讓我的畫作更加生動(dòng)和具有感染力。另外，我還注意到自己創(chuàng)作的變化和進(jìn)步。通過不斷地實(shí)踐和反思，我的構(gòu)圖能力和色彩運(yùn)用能力逐漸提升，作品的審美價(jià)值也得到了提升。這些成果不僅僅是對(duì)我自身的肯定，也是我在藝術(shù)道路上不斷奮進(jìn)的動(dòng)力。
與個(gè)人的創(chuàng)作收獲相比，團(tuán)隊(duì)合作是油畫風(fēng)景課程中另一個(gè)重要的方面。在課程中，我們經(jīng)常組成小組進(jìn)行創(chuàng)作，互相交流和分享經(jīng)驗(yàn)。這種合作模式不僅可以讓我們拓寬視野，了解到不同人的不同創(chuàng)作思路，還能夠互相鼓勵(lì)和促進(jìn)。在小組中，我們相互合作，共同克服一些困難，共同進(jìn)步。這樣的合作，不僅僅是為了達(dá)到特定的目標(biāo)，更是為了培養(yǎng)我們的團(tuán)隊(duì)合作能力和組織協(xié)作能力，這些優(yōu)秀的品質(zhì)將在我們未來的創(chuàng)作和生活中起到積極的作用。
最后，參加油畫風(fēng)景課程讓我對(duì)未來的藝術(shù)發(fā)展有了更清晰和明確的展望。我意識(shí)到油畫是一門需要長(zhǎng)期學(xué)習(xí)和不斷努力的藝術(shù)形式，通過這門課程的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)油畫風(fēng)景是我非常喜歡的方向，我愿意付出更多的時(shí)間和精力，不斷提高我的技術(shù)水平和藝術(shù)表現(xiàn)力。我希望將來可以參加更多的展覽和比賽，展示自己的作品，并與更多的藝術(shù)家交流和學(xué)習(xí)。
綜上所述，油畫風(fēng)景課程讓我受益匪淺。通過學(xué)習(xí)油畫的基礎(chǔ)知識(shí)和技巧，掌握了一些學(xué)習(xí)方法，取得了一定的創(chuàng)作收獲，并且在團(tuán)隊(duì)合作中培養(yǎng)了自己的合作能力和組織協(xié)作能力。油畫風(fēng)景課程不僅僅是一門課程，更是對(duì)于我未來藝術(shù)發(fā)展的重要契機(jī)，我將繼續(xù)努力和堅(jiān)持，為自己的藝術(shù)之路添磚加瓦。
風(fēng)景油畫心得篇五
油畫是藝術(shù)的一種，而風(fēng)景油畫則是油畫中極為重要的一種形式，其主要表現(xiàn)的是自然風(fēng)景或都市風(fēng)景，在此之中，我們可以欣賞到大自然的美麗，可以感受到都市的繁華與靈動(dòng)。在畫風(fēng)景油畫時(shí)，需要時(shí)刻保持對(duì)景象的感悟，同時(shí)運(yùn)用豐富的技法表現(xiàn)出自己的思想與情感，才能創(chuàng)作出成功的作品。
第二段：風(fēng)景油畫中的色彩運(yùn)用
風(fēng)景油畫的色彩是豐富多樣的，天空，山川、河流、花草，都有其特殊的色彩。畫家需要根據(jù)不同常態(tài)下的自然色彩來呈現(xiàn)風(fēng)景，同時(shí)也要注重色彩之間的協(xié)調(diào)，把握好色彩的層次和明暗的變化，達(dá)到自然真實(shí)的效果。例如，如果要表現(xiàn)日出，我們就要善于運(yùn)用淡橙色或淺紅色，并以暖色為主，沾染出自然晨曦的清雅氣息；再比如，若要表現(xiàn)夜景，則需要加強(qiáng)色彩的明度、反差和灰度，增強(qiáng)強(qiáng)烈的色彩對(duì)比和微妙的灰度變化，營(yíng)造出陰暗之中的光明。
第三段：風(fēng)景油畫中的細(xì)節(jié)表現(xiàn)
在創(chuàng)作風(fēng)景油畫時(shí)，要有耐心和細(xì)心，能夠捕捉到風(fēng)景中的細(xì)節(jié)。風(fēng)景油畫的細(xì)節(jié)是其必須注意的重點(diǎn)，每一個(gè)小細(xì)節(jié)的描繪都會(huì)在作品中表現(xiàn)出來，有時(shí)甚至比大畫面的描繪更為細(xì)膩。畫家需要通過細(xì)致入微的描繪，將畫面豐富而生動(dòng)地表現(xiàn)出來。例如，可以重點(diǎn)表現(xiàn)一棵樹的細(xì)節(jié)，如樹皮的紋理、枝葉的層次和陰影的變化，通過這些精細(xì)處理的細(xì)節(jié)，從而把描繪的效果表現(xiàn)的更為逼真和真實(shí)。
第四段：風(fēng)景油畫中的構(gòu)圖和形式表現(xiàn)
構(gòu)圖的好壞和形式的生動(dòng)是畫作成功與否的重要因素。畫家一定要根據(jù)畫面的主題和色彩來構(gòu)思出具有一定主題和情感效果的畫面。例如，山水畫的構(gòu)圖一定要突出山水間的氣息和流風(fēng)景，以形成寧?kù)o、空曠、開放和自然的畫面效果；城市場(chǎng)所的構(gòu)圖側(cè)重于描繪人群的繁華，將各自元素巧妙地捏合，打造出具對(duì)比明顯的城市路段效果，以表現(xiàn)出城市獨(dú)有的魅力。
第五段：結(jié)論
風(fēng)景油畫是一種自由度很大的藝術(shù)形式，它需要的不僅是畫家對(duì)于自然風(fēng)景的獨(dú)特感悟，同時(shí)還需要善于運(yùn)用顏色、構(gòu)圖、細(xì)節(jié)等各種細(xì)致至極的技巧發(fā)揮畫家的個(gè)人理念與思想。當(dāng)今, 受到法國(guó)、英國(guó)和荷蘭藝術(shù)家的影響，中國(guó)的風(fēng)景油畫正在發(fā)生一次新的發(fā)展，其畫顏色、圖形、結(jié)構(gòu)、造型和意象都日趨生動(dòng)、豐滿、明亮和變化多端。希望每位喜愛風(fēng)景油畫的朋友都能夠通過不斷的創(chuàng)作與觀察，不斷發(fā)揚(yáng)這一藝術(shù)形式的魅力，創(chuàng)作出工藝精美、意境豐富的風(fēng)景油畫作品！
風(fēng)景油畫心得篇六
風(fēng)景油畫寫生是一種在自然環(huán)境中觀察和描繪風(fēng)景的藝術(shù)創(chuàng)作方法。在油畫寫生中，藝術(shù)家可以通過親身體驗(yàn)和深入觀察，捕捉到大自然的美和靈感。在我的多年風(fēng)景油畫寫生經(jīng)歷中，我深深感受到了這種創(chuàng)作方式的獨(dú)特魅力和它對(duì)我的藝術(shù)成長(zhǎng)的重要意義。在這篇文章中，我將分享我對(duì)風(fēng)景油畫寫生的心得體會(huì)。
第二段：感受自然
風(fēng)景油畫寫生的第一步是要身臨其境地感受自然。在寫生現(xiàn)場(chǎng)，我會(huì)靜下心來，仔細(xì)觀察周圍的一切。我會(huì)注意到樹木的紋理、花朵的鮮艷、河水的流動(dòng)、天空的變化等等。通過這些觀察，我能夠更加深入地了解大自然的奧秘和獨(dú)特之處。這些感受和觀察成為我創(chuàng)作中的靈感源泉，讓我能夠更加真實(shí)地傳達(dá)出風(fēng)景的美。
第三段：學(xué)習(xí)光影變化
風(fēng)景油畫寫生中，光和影的處理是至關(guān)重要的。光線的變化會(huì)給風(fēng)景帶來截然不同的氛圍和情感。因此，我在寫生過程中，會(huì)仔細(xì)觀察陽光的方向、光線的強(qiáng)度和色彩變化。我通過調(diào)整不同色彩的油畫顏料和使用不同的刷法來表達(dá)光線的變化。在這個(gè)過程中，我無論是捕捉陽光下大地的金黃色，還是描繪陰影中的冷色調(diào)，都學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用色彩來烘托風(fēng)景的美。
第四段：培養(yǎng)細(xì)致觀察力
風(fēng)景油畫寫生中，細(xì)致觀察力是必不可少的。通過長(zhǎng)時(shí)間的觀察風(fēng)景的細(xì)節(jié)，我逐漸培養(yǎng)了對(duì)自然界各種細(xì)微之處的敏感度。例如，我會(huì)觀察到樹葉的形狀、草地上的花朵和昆蟲、樹木的枝干等等。這些細(xì)節(jié)讓我的畫面更加生動(dòng)、真實(shí)。同時(shí)，在細(xì)致觀察的過程中，我也學(xué)會(huì)了如何抓住最具表現(xiàn)力的瞬間，以及如何在有限的畫面中處理和表達(dá)復(fù)雜的細(xì)節(jié)。
第五段：展示自我風(fēng)格
風(fēng)景油畫寫生是一次展示自我的機(jī)會(huì)。通過寫生我可以準(zhǔn)確表達(dá)自己對(duì)自然的感受和理解。同時(shí)，也可以在觀察和描繪中不斷探索和發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)風(fēng)格。在我的風(fēng)景油畫寫生中，我喜歡將大膽、鮮明的色彩和獨(dú)特的組合方式與柔和的筆觸結(jié)合，以創(chuàng)造出屬于自己的風(fēng)格。通過不斷嘗試新的技巧和探索自己的創(chuàng)作風(fēng)格，我發(fā)現(xiàn)了自己的獨(dú)特之處，并且逐漸在藝術(shù)圈中樹立起自己的名氣。
結(jié)尾：
總而言之，風(fēng)景油畫寫生對(duì)于我來說是一次難得的藝術(shù)體驗(yàn)和成長(zhǎng)之旅。通過親身感受自然、學(xué)習(xí)光影變化、培養(yǎng)細(xì)致觀察力以及展示自我風(fēng)格，我能夠更加真實(shí)地傳達(dá)大自然的美和靈感。風(fēng)景油畫寫生不僅僅是一種藝術(shù)創(chuàng)作方式，更是一次與大自然和自己的心靈連接的方式。我相信，在未來的寫生旅程中，我將進(jìn)一步提升自己的繪畫技巧，發(fā)現(xiàn)更多的創(chuàng)作靈感并且留下更多美麗的回憶。
風(fēng)景油畫心得篇七
風(fēng)還在吹著，鳥還在唱著，太陽卻已經(jīng)落下了，我抬起頭，天空上只剩下了一片太陽的余輝，但是它還是那樣光彩耀眼，在不經(jīng)意間，它已經(jīng)給萬物穿上了金裝。它在風(fēng)中，變成了一朵金花，不過很快又散開，像染了金色的柳絮漫天地飄飛，想象力的人現(xiàn)在又可以把它當(dāng)做抽象的動(dòng)物與花草了。
我只多看了一會(huì)兒，就覺得眼睛刺痛，我底下頭，揉揉眼睛，難道是它太害羞，不愿人們目睹它的光輝？云的`形狀又變了，不禁讓我感到時(shí)間的飛逝，它又隨意地將自己揉成一團(tuán)棉花，讓人一看就感到他的柔軟，就像天堂一般，漸漸地，它的上面生出兩只耳朵，身子不斷拉長(zhǎng)，到最后變成了一只老虎，看上去，它并不兇猛，頭自然地倚在腳上，許久，它有變成了一位仙女，風(fēng)吹起了她的衣襟。
在它之下，萬物都那樣隨和，風(fēng)拂過樹梢，無聲無息，卻激起了一片漣漪，就像雨落在湖里一樣，葉子在風(fēng)的指導(dǎo)下?lián)u擺，歌唱，此時(shí)，風(fēng)擔(dān)任了指揮家的角色，使這一片夕陽下的景色變得更美了，在著美景之下，急著趕路的人也不禁放慢了腳步。
可是再怎么精彩的表演也有結(jié)束的時(shí)候，這時(shí)的余輝漸漸暗淡下來了，天也漸漸從金色退回了深藍(lán)色，最后一束金光撒在萬物上之后就熄滅了。我默默地自言自語：“夕陽無限好，只是近黃昏?！?/p>
這也讓我明白世界上沒有十全十美的事物，所以不管面對(duì)什么，都要自信對(duì)生活也要充滿自信。
風(fēng)景油畫心得篇八
油畫風(fēng)景是畫家們熱愛的創(chuàng)作題材之一，它以其獨(dú)特的表現(xiàn)手法和藝術(shù)效果吸引了眾多愛好者的追逐與練習(xí)。通過長(zhǎng)時(shí)間的學(xué)習(xí)和實(shí)踐積累，我認(rèn)為油畫風(fēng)景創(chuàng)作需要注意構(gòu)圖、色彩運(yùn)用、光影表現(xiàn)以及情感表達(dá)等方面，取得了一定的體會(huì)與心得。以下將從這幾個(gè)方面展開論述。
首先，構(gòu)圖在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中起著至關(guān)重要的作用。一個(gè)好的構(gòu)圖可以使作品更加有吸引力，更具觀賞性。在構(gòu)圖時(shí)，我注重畫面的整體平衡和層次感的表現(xiàn)。我通常選擇畫布上的黃金分割點(diǎn)或?qū)蔷€來安排元素的擺放，以達(dá)到良好的視覺效果。同時(shí)，景物的大小與位置也需要進(jìn)行合理的取舍，以突出畫家想表達(dá)的主題。在實(shí)踐中，我發(fā)現(xiàn)通過加入適當(dāng)?shù)那熬昂捅尘霸兀梢栽鰪?qiáng)畫面的層次感和深度。通過構(gòu)圖的巧妙運(yùn)用，我不僅能夠更好地展現(xiàn)風(fēng)景的美，還可以有意識(shí)地引導(dǎo)觀眾的視線，使他們更加投入到作品之中。
其次，色彩運(yùn)用是油畫風(fēng)景創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié)。色彩可以傳達(dá)畫家的情感和表達(dá)意圖，使作品更加生動(dòng)和富有感染力。在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中，我注重調(diào)配顏色的飽和度和明暗度，以形成豐富的層次和氛圍。我喜歡運(yùn)用對(duì)比色和補(bǔ)色的原理來營(yíng)造強(qiáng)烈的視覺沖擊力，使畫面更加鮮艷和引人注目。同時(shí)，我也善于運(yùn)用色彩的冷暖變換來表現(xiàn)不同時(shí)間和季節(jié)的氣氛，如黃昏的溫暖和寒冷冬日的冰冷感。調(diào)色時(shí)我往往會(huì)根據(jù)畫面的整體效果和情緒需求作出相應(yīng)的調(diào)整，以達(dá)到我想要表達(dá)的效果。
第三，光影表現(xiàn)在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中的重要性不可忽視。通過對(duì)光線的處理可以使畫面更加立體和有層次感，增強(qiáng)作品的逼真度。在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中，我喜歡選擇一些有有趣陰影和明亮部分的場(chǎng)景，以使畫面更具動(dòng)感和視覺沖擊力。我通過細(xì)致觀察自然界中光線的復(fù)雜變化，不斷改善自己的光影描繪技巧。比如，我通過模糊的邊緣和柔和的過渡來表現(xiàn)遠(yuǎn)處的光線透過樹葉的效果；在室內(nèi)場(chǎng)景中，我善于處理光線照射到不同物體上的效果，使場(chǎng)景更加真實(shí)自然。通過靈活運(yùn)用光影表現(xiàn)，我能夠更好地展示出風(fēng)景的鮮活與立體感。
最后，情感表達(dá)是油畫風(fēng)景創(chuàng)作中不可或缺的一方面。情感是畫作的靈魂，通過情感的滲透和表達(dá)，才能使作品具有內(nèi)涵和感染力。在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中，我注重捕捉到自然界中的美與情緒，通過色彩、光影、筆觸以及形體的處理，將自己的情感融入作品之中。我相信只有心靈的共鳴才能使畫作產(chǎn)生強(qiáng)烈的感受和共鳴。比如，在創(chuàng)作山水風(fēng)景時(shí)，我會(huì)盡量表現(xiàn)出大自然的壯麗和宏偉，以及我對(duì)大自然的敬畏之情。而在描繪城市夜景時(shí)，則會(huì)通過色彩的運(yùn)用和光影的處理來表達(dá)城市的現(xiàn)代化和忙碌。通過情感的投入，我才能夠使畫作更具生命力和感染力。
綜上所述，油畫風(fēng)景創(chuàng)作需要注意構(gòu)圖、色彩運(yùn)用、光影表現(xiàn)以及情感表達(dá)等方面。這些方面的處理能夠使作品更加生動(dòng)、具有藝術(shù)感染力。通過不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我相信我會(huì)在油畫風(fēng)景創(chuàng)作中有更好的突破與發(fā)展。
風(fēng)景油畫心得篇九
他們有著一脈相傳，有著太多的共通性，修改一下，該加的加，該換的換就完啦?！蛠碜晕铱臻g的日志里你有空可以去逛一逛我的百度空間。
談到招貼，不得不談到美學(xué)，談到美學(xué)，不得不談到美，因?yàn)檫@一系列在藝術(shù)中都占有一席之地，有著舉足輕重的地位，且都有一個(gè)永恒不變的話題，那就是美。美是什么呢？自古今中外，對(duì)于美的闡釋種種，我以為還與一個(gè)人的審美觀念有很大程度上的干系，包括一個(gè)人的學(xué)識(shí)，人生閱歷，社會(huì)變遷等等，那總得給美來一個(gè)綜合的定義。許慎云：”羊大為美”意為其羊肥肉多，豐腴謂之美?！泵?-甘也”意為狗嘴里銜一根骨頭謂之美哉！你看這都帶有感知覺之意，狗本能崇拜骨頭，就似蜘蛛能織出高精度的幾何圖形網(wǎng)，蜜蜂能造出精致的蜂房從而使許多的建筑師都感到慚愧，那只是一種本能，而不是其智慧所致。當(dāng)今關(guān)于”美”她還俱有一定的參照系，這參照系實(shí)質(zhì)上又來自于人的潛意識(shí)里。內(nèi)人猿從直立行走到智人，這一過程中很大程度上就是萌芽原始的美，換而言之就是有美感所產(chǎn)生。她們?cè)谠缙诘纳a(chǎn)生活中，實(shí)踐了而后用藤條把樹葉串在一起綁在身上，一方面是為了起著保護(hù)身體，同時(shí)又可以給人以保暖，另一方面則是起著遮羞，從而折射出來一種新新的門類--美。很大程度上講，美則是由物質(zhì)的過剩派生出來的早期的人類還懂得用貝殼、骨針、等等做裝飾品。這樣一來就使得精神上有所寄托，正如古語里邊的“美--甘也！”這種精神消費(fèi)與當(dāng)時(shí)的物質(zhì)并蒂，可謂多管齊下。
既然美，人間有之，不言而喻，就會(huì)派生出“美學(xué)”這樣的頗俱文化高度的名詞來。南京大學(xué)哲學(xué)系教授周憲曾為“美學(xué)”這樣定義：“美學(xué)就是一道道漂亮的風(fēng)景”，可謂高度概括、言簡(jiǎn)意賅，理解和遐想起來讓人賞心悅目，其樂無窮。
而生活中的招貼畫，它溶繪畫、書法、篆刻、建筑、設(shè)計(jì)、詩歌、音樂、文學(xué)等等為一體，需要獨(dú)俱匠心，方可舉世聞名，而這一切都無不涵蓋著藝術(shù)、涵蓋著美，只是招貼它的表達(dá)手法和傳情達(dá)意與其它藝術(shù)品的方式不一樣罷了，音樂以聲音傳情達(dá)意而突出“美”，其中也有韻律美、節(jié)奏美。招貼畫中亦有之，文學(xué)藝術(shù)是以文字的形式逞現(xiàn)美，她通過深刻的事物描寫展現(xiàn)美，如《巴黎圣母院》中的卡西莫多，她是一個(gè)外表及其讓人不耐看的人物，可是只要是一通過了解其本質(zhì)和內(nèi)心就會(huì)感覺到她充滿生機(jī)活力，平白間有一種溫暖由然而生，這種感覺難道還有不美之理？誠(chéng)然這種美是作家用另一男人的生活習(xí)性來加以陪襯。
招貼畫乃美術(shù)中的一部份，它同樣是創(chuàng)作占有一定空間或是平面，俱有可視性的藝術(shù)，而其中可視性又占有一席之地，還與其社會(huì)發(fā)展而發(fā)展，變化而變化，往前稍稍推一點(diǎn)，招貼畫還只是美術(shù)范疇，再往前推一點(diǎn)，那樣的美乃只是實(shí)用性，但隨私有制的產(chǎn)生，產(chǎn)品產(chǎn)生過剩，這過剩的東西又需要變成另一種價(jià)值，而這種價(jià)值就得要進(jìn)行推銷、推廣，這就使得有了原來的一張名片，而這張名片就是今天的招貼。在古代，招貼這張名片可能只是一個(gè)實(shí)物廣告也沒有準(zhǔn)，當(dāng)然這需要考證一下，就像五糧液大樓，茅臺(tái)酒壺樓等。
隨著社會(huì)科技的發(fā)展，招貼對(duì)市場(chǎng)，市場(chǎng)對(duì)招貼，招貼畫對(duì)那些追求者們的需求，越來越高了，這就對(duì)一個(gè)設(shè)計(jì)者有著相當(dāng)高的水準(zhǔn)和要求，很大程度上講需是由一個(gè)人來操縱完成，可它就像上窯分工那樣精細(xì)，像匠作陶工，拉坯、印坯、旋坯、畫坯、抬坯、裝坯、舂坯、合釉、上釉、滿掇、燒窯、開窯之別等。首先，這個(gè)設(shè)計(jì)者他要博覽群書，度古通今，為什么呢？因?yàn)檎匈N她像古詩，要濃縮精華，而且是在有限的空間中創(chuàng)作無限的東西簡(jiǎn)單扼要的舉一列，鐵路標(biāo)志，由“工人”二字組合，“人”代表了車輪，“工”字代表了鐵軌，一語雙關(guān)，而鐵路又是由工人來修筑完成，意趣深遠(yuǎn)讓人回味無窮，其次是要求設(shè)計(jì)者生在當(dāng)代心在漢，招貼是隨市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)推波助瀾的情況下才得益于站穩(wěn)腳步，而每一樣物品它的誕生都無不與本土文化有著深遂的內(nèi)延和外延聯(lián)系，如酒，你得了解酒的歷史，它的產(chǎn)生，它的來歷，它的糧造工藝等等。
這一奢侈品又對(duì)人類有些什么樣的益處，這就需要了解。其次是生在當(dāng)代系千秋偉業(yè)，就要有著一種創(chuàng)造性的個(gè)性在里邊，這個(gè)創(chuàng)造性就是創(chuàng)新，創(chuàng)新才是生存之本。
招貼亦是如此，它要有著一個(gè)符合市場(chǎng)運(yùn)作的發(fā)展規(guī)律，很多的時(shí)候要溶合科技，如三維動(dòng)畫等一系列的光、電、影的附屬物作襯托。三是對(duì)設(shè)計(jì)者的色彩要求，這一點(diǎn)也是隨時(shí)代發(fā)展機(jī)而發(fā)展對(duì)設(shè)計(jì)者的要求的，一幅好的招貼作品它必須是俱有強(qiáng)烈的視覺沖激力，所謂可視性，它與油畫、中國(guó)畫和書法等作品有別，要在瞬間使其剌激人的視網(wǎng)膜上的色彩神經(jīng)中樞，使人瞬間產(chǎn)生記憶，從而將其信號(hào)久久地貯存于人腦中，即便是一時(shí)將其信號(hào)丟失，過一段時(shí)間又會(huì)想起來（心理學(xué)中把這個(gè)叫著暫時(shí)性遺忘），而這種視覺沖激力就要求設(shè)計(jì)者要有著豐富和扎實(shí)的色彩功底，可謂冰凍三尺，非一日之寒。
現(xiàn)代的潮流還要求設(shè)計(jì)者有著獨(dú)俱匠心的經(jīng)營(yíng)（中國(guó)畫中叫經(jīng)營(yíng)，西畫中叫構(gòu)圖），順應(yīng)時(shí)代潮流，經(jīng)。
風(fēng)景油畫心得篇十
寫實(shí)風(fēng)景油畫作為繪畫的大分類，其自身的藝術(shù)使命和藝術(shù)魅力在經(jīng)歷諸多風(fēng)雨之后，仍然不減它的風(fēng)采。通常情況下繪畫強(qiáng)調(diào)自我面貌的凸現(xiàn)，但有一些基本的技巧是需要必須掌握的。以下僅供參考！
挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆后稍作挫動(dòng)然后提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結(jié)實(shí)。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產(chǎn)生多種變化和趣味。
用寬的油畫筆或扇形筆蘸色后在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產(chǎn)生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過于簡(jiǎn)單，也可處理原先太強(qiáng)的筆觸或色彩，使其減弱。
揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接相互揉合的方法，顏色揉合后產(chǎn)生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對(duì)比，并可起到過渡銜接的作用。
線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭線，但在不同的風(fēng)格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強(qiáng)中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時(shí)都是用線造型的，在最早油畫中通常都以精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條輪廓起稿，坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫到后來才演變?yōu)橐悦靼岛腕w首為主，但盡管如此，油畫中線的因素也從未消失過。纖細(xì)、豪放。工整或隨意不拘以及反復(fù)交錯(cuò)疊壓的各種線條運(yùn)用，使油畫語言更為豐富，不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫的用線也影響了很多西方現(xiàn)代大師的`風(fēng)格，如馬蒂斯、凡高、畢加索、米羅和克利等都是用線的高手。
掃常用來銜接兩個(gè)鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未干時(shí)以干凈的扇形筆輕輕掃掠就可達(dá)到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來產(chǎn)生上下交錯(cuò)、松動(dòng)而不膩的色彩效果。
指用硬的豬鬃畫筆蘸色后以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的時(shí)候才應(yīng)用。
風(fēng)景畫到了印象派大師的手中，變得變幻莫測(cè)，難以捉摸，成為最受追捧的畫種。
印象派又稱為“外光派”，他們研究出用外光描寫對(duì)象的方法，并認(rèn)識(shí)到色彩的變化是由光色造成的，色彩是隨著觀察位置，受光狀態(tài)的不同和環(huán)境的影響而發(fā)生變化，同時(shí)把這種科學(xué)原理運(yùn)用到繪畫中去。根據(jù)觀察和直接感受表現(xiàn)微妙的色彩變化。給后來的現(xiàn)代美術(shù)以極大的影響。
風(fēng)景油畫心得篇十一
得知這學(xué)期要上油畫課以后，心情不免有些郁悶。因?yàn)樗鼘?duì)于我來說是那么的陌生。在此之前從未接觸過油畫。我曾欣賞過無數(shù)中外優(yōu)秀的油畫作品，陶醉于畫家筆下那靈動(dòng)的線條，豐富的情感和栩栩如生的色彩，但通過這次自身的油畫課實(shí)踐，終于明白了任何優(yōu)秀的作品都源于畫家對(duì)生活的熱愛和追求，對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的積極投入。任何優(yōu)秀的作品并非一朝一夕的歷煉，它源于畫家畢生心血的投入。所以說，任何成功并非偶然。通過這次的兩次模特寫生和一次臨摹，讓我從不會(huì)畫油畫，到會(huì)畫一點(diǎn)油畫，比想象中要簡(jiǎn)單一點(diǎn)。在此之前一直都沒有接觸過油畫，認(rèn)為油畫很難畫，不知道從哪里下手。但畫了一幅再到第二幅的時(shí)候，慢慢的就得心應(yīng)手了，就覺得油畫充滿了情趣。它體現(xiàn)了我們做事的態(tài)度。在繪畫的過程中，不僅要仔細(xì)觀察人物的外部特征，同時(shí)要準(zhǔn)確地捕捉人物的內(nèi)心世界，把握人物的喜怒哀樂，并通過造型和色彩將其生動(dòng)地表現(xiàn)出來。
中有神，神中有形，神形兼具是畫人物畫的關(guān)鍵。畫最后一幅畫的時(shí)候，繪畫有了感覺，因?yàn)槭桥R摹，所以激起了我很大的興趣，首先從選材上再到上色的時(shí)候也是比前面的畫更游刃有余。通過臨摹，我學(xué)到了優(yōu)秀作品中色彩的運(yùn)用，畫中的色彩統(tǒng)一而不單調(diào)，人物生動(dòng)而富有內(nèi)心獨(dú)白。經(jīng)過一番練習(xí)，驚奇的發(fā)現(xiàn)畫油畫蠻有趣的?？粗约赫J(rèn)真畫出來的作品，心中充滿了對(duì)藝術(shù)的熱愛。
油畫學(xué)習(xí)心得
作者：美術(shù)高考? 教學(xué)來源：互聯(lián)網(wǎng) 點(diǎn)擊數(shù)：1780 更新時(shí)間：2012-5-31 油畫它的概念很容易界定，那就是必須用油彩涂在布上或紙上或板上或是其他物品上成圖畫的一種繪畫形式。它的最大特點(diǎn)就是必須用油畫顏料。概念雖然容易界定，它的方式卻是五花八門的。我們談的是寫實(shí)油畫，古典寫實(shí)也好，新寫實(shí)油風(fēng)也好，照相寫實(shí)主義也罷，有明確的寫實(shí)手段呈現(xiàn)意圖的觀念藝術(shù)也行，總之，它們?cè)诩记缮隙加袑憣?shí)功夫這么一個(gè)基礎(chǔ)。
油畫沒有標(biāo)準(zhǔn)，好的就是壞的，壞的就是好的，這是中國(guó)油畫家的幸運(yùn)嗎？算是吧！生存在這個(gè)時(shí)代，我個(gè)人認(rèn)為無論是觀念如何更新，油畫總還有 “技術(shù)”一說。我喜歡高超技術(shù)下所體現(xiàn)的現(xiàn)代觀念，也喜歡高超技術(shù)下的古典觀念。也就是說，它應(yīng)當(dāng)首先是好的，好的東西我想永遠(yuǎn)會(huì)是好的。畫家可以在畫中創(chuàng)造另一個(gè)天地，要如何去畫，就如何去畫，有時(shí)要表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，有時(shí)也不能太顧到現(xiàn)實(shí)，這種取舍，全憑自己的思想。畫一件東西，不應(yīng)當(dāng)要求太像，也不應(yīng)故意求不想。求它像，當(dāng)然不如攝影，如果它不像，那又何必畫它呢？所以一定要在像與不像之間，得到物的天趣，才算是藝術(shù)。
作畫要明白物理，體會(huì)物情，觀察物態(tài)，這才算是到了微妙的境界。由理生情，由情生態(tài)，由態(tài)傳情，這是自然的道理?？梢愿杏X到身邊的東西是可以去觸摸的，手伸出去以后，卻發(fā)現(xiàn)它是“無限的”。什么叫“無限”，無限就是你掀開眼前的樹枝看到前面有山，再往前走有羊，有更多的樹，有鳥，穿過樹林有條河。河邊有草。。。全部都是細(xì)節(jié)，這才是無限，繪畫的無限。
有人以為畫油畫很難，有說要生來有繪畫的天賦，才能畫好。魯迅先生曾說“即使天才，在生下來的時(shí)候的第一聲啼哭，也和平常的兒童一樣，決不會(huì)是一首好詩”。學(xué)習(xí)油畫要從最基本的著手，也就是基礎(chǔ)。首先是素描，畫素描絕不單純是打輪廓，素描不僅由線條所組成，它還是具有表現(xiàn)力，有內(nèi)在的形，有畫的全局，是藝術(shù)的雛形。我知道在素描之后將產(chǎn)生什么東西，它本身包含著全畫的四分之三強(qiáng)。阿佩列斯說：“不要虛度哪怕是一天連一根線條也畫不出的日子”。他已經(jīng)說的這樣肯定，在研究描繪對(duì)象時(shí)，首先必須注意整體，向整體要答案。其次，色彩尤其是水粉，我們所要掌握的只有一般規(guī)律，即人物的基本解剖知識(shí)，基本形體結(jié)構(gòu)，及明暗調(diào)子和色彩變化的規(guī)律。要表現(xiàn)出物體的質(zhì)感或人的個(gè)性特征，空間感，色調(diào)和諧，色彩關(guān)系準(zhǔn)確等等。我們?cè)谒蹖懮校笮紊弦?。素描中的黑白灰概念在彩畫中要以冷暖色塊來代替，用改變色彩冷暖來表現(xiàn)形體的變化。再次，速寫。繪畫學(xué)習(xí)方面以速寫最為方便，最簡(jiǎn)便的方式。速寫語言簡(jiǎn)潔，生動(dòng)，操作直接，方便，趣味的自由變化是它在藝術(shù)門類之中不可代替的。應(yīng)該說，速寫是一種綜合能力的訓(xùn)練，有利于養(yǎng)成良好的觀察分析的習(xí)慣，有利于鍛煉迅速捕捉生活瞬間的能力，增強(qiáng)形象記憶能力與造型能力，保持畫家與客觀世界的聯(lián)系與交流，更有利于藝術(shù)語言的不斷探索和認(rèn)識(shí)，而且，跟不同人的多樣實(shí)踐體會(huì)，應(yīng)有很多特殊的收益。那么最終速寫寫什么呢？寫形，寫神，更主要的是寫情。
油畫人體寫生心得 學(xué)習(xí)了近一個(gè)月的油畫人體寫生，我對(duì)油畫人體的繪畫技巧、方法有了進(jìn)一步的了解。
油畫的寫實(shí)塑造絕不僅僅滿足于結(jié)構(gòu)、立體、空間等“硬性”指標(biāo)的實(shí)現(xiàn)。首先寫實(shí)的意義就不在于迎合人們的視覺經(jīng)驗(yàn)，否則繪畫的存在很容易就會(huì)被其它更為有效、便捷的形式所取代。雖然我們不可忽視繪畫中手工的獨(dú)特價(jià)值，但如果手工的結(jié)果是對(duì)自身特征的抵消，那么我們將要懷疑它的意義了。繪畫中的手工特征是什么呢？道理很簡(jiǎn)單，手跡如心跡，手跡是心靈感受的物化。問題在于藝術(shù)中人的心跡是否趨于和自然形式的一致？雖然不能一概而論，但如果我們是處于對(duì)自然的模仿性塑造狀態(tài)，那藝術(shù)中的“精準(zhǔn)”將會(huì)是變異的，只能是降格以求。我們常說要畫感覺，何為感覺？“感”是感知，是感官在起作用；而“覺”則是覺悟、發(fā)覺，是感知后的反應(yīng)，即意識(shí)。因此怎樣塑造，怎樣表現(xiàn)心跡便是一種意識(shí)。
追求這一切的精神準(zhǔn)備都將落實(shí)到一點(diǎn)，即“意在筆先”。面對(duì)女人體，不同的人有不同的感受與理解。每個(gè)人的意識(shí)可以不同，但庇蔭在自然形式之下的繪畫是失語的，更是失意的??當(dāng)然，要達(dá)到繪畫藝術(shù)的至美境界是艱難的，我們都是在追求那一目標(biāo)的途中，我們雖然還達(dá)不到大師般的成就，但我們必須要樹立一種意識(shí)；雖然我們的筆跡還不能完全對(duì)應(yīng)心跡，但只有意識(shí)到才會(huì)使這樣的距離縮短。
油畫風(fēng)景寫生心得 10月份中旬，我們開了油畫風(fēng)景寫生課程。老師帶領(lǐng)我們前往濟(jì)源王屋山進(jìn)行寫生。下邊，首先談?wù)勎覍?duì)油畫風(fēng)景寫生的理解和看法。
油畫風(fēng)景寫生及其意義 ：
風(fēng)景畫是以大自然為題材的繪畫。其審美價(jià)值的高低在于作者是否真實(shí)完美地表達(dá)出自己的審美理想，使被描繪的景物傳達(dá)出人的神韻和生活氣息，能否體現(xiàn)出民族的審美情趣。通過所描繪的景物來抒發(fā)情懷，引導(dǎo)觀者的參與共鳴，并給予美的享受。
風(fēng)景寫生是油畫家很注重的一種觀察，是感受自然，體驗(yàn)生活，歷練、提高自身素養(yǎng)的重要手段。從某種意義上說，寫生不僅僅是畫畫，更重要的是體驗(yàn)，醞釀心中的意境。為使畫面的構(gòu)成和諧而具有美感，還有地域特點(diǎn)和畫家的情感合拍等因素，“刪繁就簡(jiǎn)”、“查漏補(bǔ)缺”是很好的取舍手段。色彩搭配的是否對(duì)比響亮、協(xié)調(diào)美觀、情境合理，直接關(guān)系到作品的成敗、優(yōu)劣。對(duì)一個(gè)風(fēng)景油畫家來說，積累豐富的寫生經(jīng)驗(yàn)，真實(shí)地描繪出自己的情感和思想，表達(dá)出對(duì)自然的理解、感懷和認(rèn)識(shí)，以此才能抵達(dá)美感追求的最高境界。發(fā)現(xiàn)美是藝術(shù)家的首要任務(wù)，藝術(shù)家的眼睛是敏銳的，也是具有穿透力的。畫家面對(duì)大自然時(shí)，會(huì)在事物表象中發(fā)現(xiàn)內(nèi)在的韻律，這韻律在畫家的內(nèi)心世界中構(gòu)成美感。
我想要探討的是油畫風(fēng)景寫生作為繪畫專業(yè)的基礎(chǔ)課程——畫家到大自然中去“師法自然”，培養(yǎng)畫家良好的視覺閱歷和高雅的審美能力，同時(shí)鍛煉畫家體會(huì)自然、觀察自然、歸納自然和表現(xiàn)自然的能力，吸收傳統(tǒng)師承方法的寶貴經(jīng)驗(yàn)——有著其他寫生課程所無法取代的意義。風(fēng)景油畫家要達(dá)到繪畫藝術(shù)的最高境界，需要畫家付出千百倍的辛勤努力。藝術(shù)是心靈的寫真，只有真誠(chéng)才能動(dòng)人。我在寫生過程中，漸漸對(duì)油畫風(fēng)景寫生有了一些體會(huì)和感受，認(rèn)為任何一個(gè)畫家都難以避免原生態(tài)景物的“挑戰(zhàn)”，如果蔑視自然寫生，初學(xué)者就會(huì)顯得很盲目，畫得雜亂無章，既沒有主題，又無法感染人。造成這種情況的主要原因是：一是沒有用心靈觀察感悟自然；二是掌握色彩基本原理的能力不夠；三是繪畫基本功粗淺，造成不能夠駕馭畫面。作為初學(xué)者，我認(rèn)為應(yīng)該多畫多思考多嘗試。我認(rèn)為要注意以下幾點(diǎn)：一是經(jīng)常到大自然中去寫生，豐富自己的內(nèi)心世界，提升認(rèn)知能力和感悟能力；二是用心去體會(huì)和感受物象，認(rèn)真觀察景物的內(nèi)在美，從內(nèi)心深處去感悟自然萬物的美好屬性；三是多嘗試用主觀色彩去概括物象，不要一味“對(duì)景寫生”；四是多看古今中外大師的作品，從中體悟色彩語言的準(zhǔn)確表達(dá)方法；五是要廣泛閱讀古今中外與油畫藝術(shù)有關(guān)的文學(xué)、哲學(xué)、音樂學(xué)、影視學(xué)、戲劇學(xué)等書籍，把個(gè)人經(jīng)驗(yàn)匯入整個(gè)文化的源流，以此訓(xùn)練自身更高的藝術(shù)境界。
油畫風(fēng)景寫生的觀察方法： 首先，觀察是首要因素，在還沒有觀察之前，不要急于動(dòng)筆，先觀察，后思考，然后再考慮畫面的色、光、點(diǎn)、線、面和所承載的意義。實(shí)踐證明，針對(duì)一個(gè)要寫生的風(fēng)景時(shí)，我們要用近一半的時(shí)間靜靜觀察，反復(fù)揣摩眼前的物象，通過充分解構(gòu)與分析，深思熟慮后開始嚴(yán)謹(jǐn)?shù)貥?gòu)圖。作為畫家，要培養(yǎng)獨(dú)到的觀察力，比如面前的景物，什么地方使你激動(dòng)，什么使你產(chǎn)生“詩情畫意”，要在整個(gè)寫生的過程中，緊緊抓住這個(gè)令你心動(dòng)的興奮點(diǎn)，至于畫面中的其他景物皆為陪襯，這樣寫生起來，就會(huì)隨心所欲，體味出運(yùn)筆寫詩的感覺。在寫生的過程中，善于觀察會(huì)有意想不到的收獲，如一處極為平常的景致，你也會(huì)覺得“有味”，突然產(chǎn)生創(chuàng)作沖動(dòng)，有種值得一畫的欲望。
油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)寫生最大的區(qū)別在于，油畫風(fēng)景寫生可以讓畫家獲得一種既新鮮又興奮的感受，作畫時(shí)充滿激情。這種感受和激情是單純待在畫室里所難以取得的，它是一種帶有個(gè)人真摯感情色彩和強(qiáng)烈鄉(xiāng)土生活氣息的審美體驗(yàn)。油畫風(fēng)景寫生和室內(nèi)靜物寫生都要求畫家對(duì)所面對(duì)的客觀事物進(jìn)行認(rèn)真的觀察和思考，對(duì)物象進(jìn)行具體分析和取舍，根據(jù)藝術(shù)需要經(jīng)過歸納、組織，使畫面結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)語言整體概括，富有生氣，達(dá)到形體與色彩、刻畫與表現(xiàn)，整體與細(xì)節(jié)等各種因素的和諧統(tǒng)一。充分發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性，主動(dòng)經(jīng)營(yíng)畫面，運(yùn)用光與色、明與暗、節(jié)奏與韻律等視覺語言，充分發(fā)揮主觀表現(xiàn)功能，把對(duì)客觀物象的認(rèn)識(shí)轉(zhuǎn)化為主題的感受和情感的抒發(fā)。
油畫風(fēng)景寫生的色彩：
對(duì)自然寫生，首先要采取定什么色彩，表達(dá)什么樣的感情，定調(diào)是很關(guān)鍵的一個(gè)環(huán)節(jié)。每個(gè)人對(duì)自然的感受，都有自己的獨(dú)到見解，所以畫家們對(duì)同一個(gè)景物寫生，表現(xiàn)出來的畫面也是不相同的，怎樣表達(dá)景物，怎樣用自己的感受，把自然唯美的表現(xiàn)在畫面上，進(jìn)而達(dá)到欣賞者和你產(chǎn)生情感共鳴，重點(diǎn)就在于如何運(yùn)用色彩語言的表達(dá)能力。對(duì)自然的感悟深淺程度，取決于一個(gè)人的意境歷練的深淺程度。因此，許多油畫家對(duì)同一個(gè)景物寫生后，會(huì)出現(xiàn)不同的作品，意境是每個(gè)人內(nèi)在思想的體現(xiàn)，加之畫家對(duì)大自然抒發(fā)的情感，表現(xiàn)的技法，也存在著個(gè)體差異。油畫風(fēng)景注重光影與色調(diào)，調(diào)子要定準(zhǔn)，用色要準(zhǔn)確，避免反復(fù)描摹，防止匠氣，盡量要一氣呵成，始終保持畫面的通透感，不浪費(fèi)時(shí)間。因?yàn)楣饩€透視，很可能在幾分鐘內(nèi)，或幾秒鐘都會(huì)影響色彩透視，打亂你最初的意境，色彩微妙變化，也會(huì)使你束手無策。比如我們?cè)谇锛緦懮瑫r(shí)間是15∶00點(diǎn)以后，這個(gè)時(shí)間的自然色彩變化差異是非常大的，而且這個(gè)時(shí)間的色彩、光線、光影、明暗都是最佳時(shí)機(jī)。如果我們每個(gè)環(huán)節(jié)都不按寫生正確方法操作，這幅作品就會(huì)雜亂無章，色彩不明快，畫面不生動(dòng)，所以，進(jìn)入畫家視野的景物最基本的方法之一就是定調(diào)問題。
油畫風(fēng)景創(chuàng)作的提煉 ：
大自然賦予我們美的景物，所以我們要用生命去閱讀大自然，并在寫生中提煉意境和主題。有時(shí)我們會(huì)面對(duì)一片雜亂無章的山間樹林、雜草、亂石等無從下筆，這時(shí)，應(yīng)先確定景物的大體走向，并對(duì)其適當(dāng)?shù)赜枰詺w類，有時(shí)是形的統(tǒng)一，有時(shí)是色的組合，均應(yīng)根據(jù)畫面的需求加以分析和把握。
是創(chuàng)作的基本功。只有具備了這樣的精神和意志，具備了這樣的感受和激情，具備了量的積累，才能真正把寫生和創(chuàng)作有機(jī)地結(jié)合起來，才能把自己的情感和個(gè)性語言真正融入到自己的作品中去。第三，把寫生當(dāng)做創(chuàng)作來完成。在寫生過程中，不要一味地跟著對(duì)象走，在造型上要多變化，大膽取舍；在色彩上主動(dòng)用主觀色彩再現(xiàn)對(duì)象，把自己的心理感受表達(dá)出來。
尋找適合自己的繪畫語言：
《銀月湖》——我的畢業(yè)油畫創(chuàng)作
感言：
四年快接近尾聲了，心想著自己這四年來的繪畫作品，感覺在?；揪褪菫榱送瓿勺鳂I(yè)去繪畫的，作品中幾乎完全沒有自己的感想，同時(shí)那一大堆都屬于寫生作業(yè)說實(shí)話交作業(yè)也就是為了得到老師的好評(píng)所以每次考試作業(yè)很認(rèn)真的畫給給老師點(diǎn)評(píng)。
不過這次系里的畢業(yè)創(chuàng)作可是費(fèi)了很大的精力和時(shí)間去認(rèn)真著手的。在畢業(yè)創(chuàng)作還未進(jìn)行時(shí)我那時(shí)就考慮繪畫一幅油畫油畫風(fēng)景，不過一般我覺得像我們這么大的男生都喜歡繪畫一些美女，不過為了打破世俗我在找素材上花費(fèi)了很多時(shí)間。首先找了一幅滿足大眾化的漂浮荷葉，我將這素材給了相應(yīng)的指導(dǎo)老師讓他們給于指導(dǎo)，老師看了說這種素材很適合但是可能會(huì)花的很平淡。時(shí)間過的很快應(yīng)為外出自己耽誤了創(chuàng)作時(shí)間學(xué)校即將要交畢業(yè)作品，這加快了我尋找素材的速度，猛的某天我在網(wǎng)上看到了一張新意的圖片《蓮花組圖》，這張圖片看上去最吸引我的就是那荷葉?？吹搅诉@些荷葉荷花我的繪畫興趣來了，創(chuàng)作的激情也隨之到來。隨后又找了大量關(guān)于荷葉荷花的圖片。
葉蓮蓬荷花刻畫成主體，其次我都是統(tǒng)統(tǒng)粗略的帶過。在描繪枯黃的荷葉時(shí)我心里很矛盾，心想究竟是畫水墨畫樣子還是寫實(shí)類型?經(jīng)過一番斟酌，最終決定采取水墨感覺，這樣更能充實(shí)畫面內(nèi)容。接著就是荷花，這些荷花都是很新鮮的，當(dāng)畫到這里時(shí)我想到的就是將鮮嫩的荷花跟蓮蓬枯黃的荷葉做對(duì)比，這樣加強(qiáng)了畫面的對(duì)比效果。不過在繪畫那么多的荷花的時(shí)候我只將幾朵做了深入刻畫其中以單獨(dú)在外面的那些刻畫最深入。
繪畫過了很長(zhǎng)一段時(shí)間看著畫面就覺得有點(diǎn)不足，感覺畫面對(duì)比度不夠，吸引度不強(qiáng)。通過幾天的停手思考終于想到了一些方法，一個(gè)想法就是將畫面分組成兩幅組圖各有特色卻相互關(guān)聯(lián)而且有過度效果。一幅畫面以成熟的荷葉蓮蓬將凋落的枯黃荷葉為主，而另一幅則以含苞待放的鮮嫩荷花初生的荷葉尖為主。由左到右逐步變化。讓兩幅組圖更具對(duì)比與吸引力。
選題：
荷花在我國(guó)已有三千年的歷史。傳說農(nóng)歷六月二十四是荷花的生日，所以古稱荷花為“六月花神”。荷花，不驕不躁，宛如一個(gè)飽讀詩書的女子，處事坦然自若，遇事信心倍足，在她面前，再名貴的花兒也得甘拜下風(fēng)。她清爽脫俗，不妖不艷，象一個(gè)高貴的小婦，靜靜地為丈夫守候在家門。
我喜歡荷花，因?yàn)樗溃徽撌呛Ｌ陌愕募t荷花，小姑娘般的粉荷花，還是那雪一樣的白荷花，都那么美。它到哪兒，就會(huì)給哪兒增添一絲幽雅。蓮與文化關(guān)系最深的是中國(guó)。自古以來，中國(guó)人便喜愛這種植物，認(rèn)為它是潔身自好、不同流合污的高尚品德的象征，因此詩人有“蓮生淤泥中，不與泥同調(diào)”之贊。周敦頤還在《愛蓮說》中把蓮和各種類型的人物聯(lián)系起來，“菊，花之隱逸者也；牡丹，花之富貴者也；蓮，花之君子者也?！睆墓胖两?，許多人都有這種想法。在中國(guó)文學(xué)里，與蓮有關(guān)的詩詞歌賦，不計(jì)其數(shù)，蓮也有許多不同的名字，最常見的有荷、芙蕖、菡萏等。
中國(guó)畫以荷花作為夏天的標(biāo)志，在中國(guó)的瓷器、地毯和戲服上也常繪有荷花。荷花盛開是豐收的預(yù)兆，也是夏天有代表性的美麗景色。北京故宮附近的北海公園本來是御花園，園中有人工湖，湖面大部分為蓮葉所覆，蓮葉有時(shí)候高出水面將近2米，開著千萬朵清雅芳香的花。蓮葉下可以行駛小船。
中國(guó)有許多與蓮有關(guān)的話語，蓮子代表連生貴子，藕為佳偶。并蒂蓮代表一對(duì)戀人，藕斷絲連是指男女雖然分手，但情意未絕。據(jù)說在公元五世紀(jì)，南齊東昏候“鑿金為蓮花以帖地，令潘妃行其上，”曰：“此步步生蓮花也！”因而后人稱美人之步為蓮步，又稱女子之纖足為金蓮。沒有別的植物可以像蓮那樣把亞洲各種不同的文化和諧而完美地融在一起。
西方也有不表現(xiàn)荷花的經(jīng)典油畫作品，寄予了人們對(duì)荷花的美好希望和理想，其中最值得提到的是印象畫派。
在這些一流的印象派畫家中，我愿舉出克勞德·莫奈，他吸吮了我們這個(gè)時(shí)代的乳汁，在對(duì)周圍事物的禮贊中，他成長(zhǎng)起來，并將日臻成熟。
這是作家左拉為畫家莫奈寫的詩。莫奈 1840 年生于巴黎，是一名雜貨商的長(zhǎng)子。少年開始習(xí)畫，臨摩名師的作品，他經(jīng)常在殉道者啤酒館中高談闊論，他在這里的所見所聞及學(xué)會(huì)的繪畫技巧，遠(yuǎn)勝于任何課堂的教誨。因家人不滿他的憤世獨(dú)行，而斷絕了對(duì)他的一切財(cái)力支持，只得靠朋友們的幫助，后他又不顧家人反對(duì)，與卡蜜兒結(jié)婚，生活一直窘迫。在印象派第一次畫展中，因莫奈有一幅 《 日出印象 》 的油畫，被評(píng)論家不無諷刺意味地杜撰出“印象派”這個(gè)名詞。卡蜜兒因病去世后，莫奈又與歐雪德遺孀結(jié)婚。隨后經(jīng)濟(jì)條件有所好轉(zhuǎn)，畫界聲譽(yù)也有提高，但他對(duì)此時(shí)毫不吝惜的贊譽(yù)全然無動(dòng)于衷，全身心投入繪畫之中。盡管晚年的視力不斷衰退。莫奈晚年在吉維尼的家中，修建了一個(gè)池塘花園，種上了睡蓮，成為他油畫創(chuàng)作的泉源，創(chuàng)作了一批《睡蓮》組畫，畫面上池中的倒影與水中的光芒相映成為一片合諧的色彩，虛實(shí)之間充滿了自然的生趣，綠色的合諧。水面正氤氳在濃霧中，而睡蓮開放在朦朧中，不確定的弧形輪廓線顯示蓮花晃蕩的動(dòng)態(tài)，不同的筆觸在多維視幻覺間保持了一種生動(dòng)的張力。生命從四面八方涌來，遮擋天空，繁茂得近乎粗俗，轉(zhuǎn)瞬即逝的光影與生機(jī)盎然的花葉都一同溶化在一種無序狀態(tài)之中。莫奈的花園與《睡蓮》，是他將對(duì)東方藝術(shù)的體驗(yàn)轉(zhuǎn)換到花園與繪畫上，是出自對(duì)東方情境的想象。睡蓮池畔的植物，系為了可以透過水面的反射，產(chǎn)生倒影，以營(yíng)造幻境的氣氛。此情此景，馬拉美曾寫有這樣的詩句：“它深濃的白，包含這一個(gè)空無不可及的夢(mèng)，包含著一種永不存在的快樂，我們所能作的只有繼續(xù)屏息，向那幻影致敬。在意外的腳步聲來臨前，在我走避的時(shí)候、這朵完美的花在升起的水泡中清晰可見 ? ? ”。莫奈的《睡蓮》系列呈現(xiàn)出超越物體的表象，直探物體本質(zhì)，這是對(duì)東方思想空無的詮釋。
風(fēng)景油畫心得篇十二
“一年之季在于春”家鄉(xiāng)的春天，最美麗的是那一片片金色的油菜花，她就像鑲嵌在大地媽媽懷里一幅明艷的油畫。
天是湛藍(lán)的，偶爾有絲縷的云飄過，空氣中充滿了甜甜的香味。油菜花就怒放在這個(gè)動(dòng)情的春天，碧綠的葉莖簇?fù)碇兗兊狞S，似沉淀的太陽光，暖暖的、流動(dòng)著、心動(dòng)著......
遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去，那田間一片片、一層層的油菜花漸次綻放著，似報(bào)春的使者，燦爛地笑著，走進(jìn)田間，走進(jìn)了地頭。有的與小麥間隔而種，綠油油的麥子與金燦燦的油菜花黃綠相間、交相輝映。有的大到幾畝田一片黃澄澄，非常純粹，猶如一大塊色彩鮮艷的黃地毯。有的小到幾分田鑲嵌在一大塊碧綠麥田中間，可真謂是萬綠叢中一點(diǎn)黃。
油菜花雖然沒有玫瑰那樣層層疊疊的花瓣，沒有菊花那樣多變的姿態(tài)，沒有郁金香多異的色彩，她就是這樣樸實(shí)無華，陽光下的油菜花，更是熠熠生輝，令人賞心悅目，心曠神怡。一朵朵，一簇簇，一片片，枝枝競(jìng)放，是那樣恣肆，是那樣婀娜。朵朵細(xì)小的花兒，嫩黃的花瓣眾星捧月般的圍繞著花蕊，縝密的花瓣、細(xì)密的蕊心、這些金燦燦的油菜花，儲(chǔ)蓄了一冬的力量，只為將自己最亮麗的色彩盡情綻放給這蓬勃春天。
微風(fēng)拂過，那金色的花海一浪緊跟著一浪，鋪天蓋地迎面撲來，她們隨風(fēng)舞蹈著，歡笑著。掀起層層波浪，高低起伏，猶如春姑娘的長(zhǎng)裙，裙褶輕擺，搖曳生香。
“兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋”花叢中蜜蜂嗡嗡辛勤的忙碌著傳播花粉，釀造甜蜜，蝴蝶在花叢中翩翩飛舞欲與花兒比美，我和小伙伴親吻著金燦燦的油菜花，穿梭在花海里追逐著蝴蝶，追了老半天，蝴蝶沒追上，卻弄了個(gè)滿身的金黃，小伙伴們互相看著，互相笑著，原來我們臉上、身上早已是黃金斑斑了。
心靈在縷縷花香中過濾，愈發(fā)的純凈清澈。這彌漫在空氣中的幽香，這燦爛得迷離的花海，這溫暖醉人的陽光，就這樣把家鄉(xiāng)裝扮成了一幅亮麗的油畫。
風(fēng)景油畫心得篇十三
進(jìn)行風(fēng)景寫生時(shí)應(yīng)首先有一個(gè)明確的立意,即營(yíng)造出一種意境,其他的一切如色調(diào)、造型、用筆和強(qiáng)弱處理都無不圍繞著這個(gè)立意進(jìn)行。同時(shí)我們也可以通過這樣的練習(xí)學(xué)會(huì)借用景色抒發(fā)自己的情感,這樣我們可以一開始就站在一個(gè)比較高的起點(diǎn)上。
把握色調(diào)是畫好一幅風(fēng)景寫生的關(guān)鍵。如果把一幅風(fēng)景畫比作一首交響樂,那么色調(diào)就應(yīng)該是這首樂曲的主旋律。要認(rèn)真分析物體的色彩變化,同時(shí)又將大自然的萬紫千紅納入一個(gè)統(tǒng)一的色調(diào)之中,這似乎是個(gè)矛盾,同時(shí)也是我們進(jìn)行風(fēng)景寫生的意義所在。
在把握色調(diào)的時(shí)候,一定要做到動(dòng)作迅速,首先將那些繁雜的景物概括成幾個(gè)大的色塊,特別是對(duì)那些彼此非常接近易于混淆的色彩更要注意一定程度上的區(qū)分,如人們常說的“秋水共長(zhǎng)天一色”的水和天,細(xì)看之下二者之間的區(qū)別還很明顯。
在進(jìn)行風(fēng)景寫生的時(shí)候應(yīng)特別注意畫面的層次和空間。一般說,一幅完整的風(fēng)景寫生應(yīng)當(dāng)包含有遠(yuǎn)、中,近三景。主體景物往往是處于中景的位置上,而近景多作粗略的`處理。
風(fēng)景寫生時(shí)對(duì)于細(xì)節(jié)的刻畫應(yīng)當(dāng)適可而止。由于戶外寫生時(shí)一般都有一定的時(shí)間限制,因此我們不需要(也不可能)將精力放在對(duì)景物的精雕細(xì)刻上。我們只需畫出物體的基本造型特征就可以了,更重要的是去提煉和體會(huì)那種用筆的意趣。
陽光作業(yè)是風(fēng)景寫生的一個(gè)重要課題。由于陽光照射的角度變化極大,在一、兩個(gè)小時(shí)內(nèi)就會(huì)完全改變它的色光關(guān)系。因此這就更要求我們能夠快速地對(duì)景寫生。
陽光的顏色從早到晚不時(shí)地在發(fā)生變化,即使是在同一時(shí)間,它也可被分為正面照射、側(cè)射和逆光,在每一種光線下其色彩的反應(yīng)也全然不一樣。我們從莫奈對(duì)著不同時(shí)間陽光照耀下的草垛寫生中可以得到有益的啟示。仔細(xì)地觀察和區(qū)分各種光照下所產(chǎn)生的不同的色彩關(guān)系,可以使我們避免那種概念化的“陽光處理”。
春、夏、秋、冬,一年四季都以其全然不同的色調(diào)映入我們眼簾,作為油畫學(xué)習(xí)者應(yīng)當(dāng)學(xué)會(huì)在認(rèn)識(shí)到它們彼此之間的明顯差別的同時(shí),也應(yīng)感知到同一個(gè)季節(jié)里不同天氣、不同景物和不同環(huán)境使人產(chǎn)生完全不同的感受,這些也只有通過大量的對(duì)景寫生去慢慢體會(huì)。
畫巴掌大一幅的風(fēng)景練習(xí),是我們學(xué)習(xí)風(fēng)景寫生的最為便捷的途徑。由于都是袖珍畫幅,我們可以在任何時(shí)間、地點(diǎn)抓緊一切空閑去進(jìn)行練習(xí)。如果以平均半小時(shí)畫成一幅的話,那么不論多忙的人平均每天半個(gè)小時(shí)的時(shí)間總是抽得出來的。如果平均每天以一幅畫計(jì),那么天長(zhǎng)日久幾年下來就會(huì)有上千張作業(yè)的量的積累。這樣我們就可以極大地鍛煉自己敏銳的把握那些瞬息萬變的大自然的不同色調(diào)的能力。
風(fēng)景油畫心得篇十四
（一）繪畫選材的不同
由于風(fēng)景油畫的本身特質(zhì)所定，即創(chuàng)作主體對(duì)地域環(huán)境的一種真情的傳達(dá)與表現(xiàn)。因此，不同的創(chuàng)作主體在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時(shí)，一般會(huì)選擇自己熟悉的且有情感傾注的地理環(huán)境來進(jìn)行藝術(shù)歌頌，這也就形成了不同地域風(fēng)景油畫的選材不同。黑龍江省是中國(guó)位置最北、緯度最高的省份，氣溫較低，冬季漫長(zhǎng)，土地常年被冰雪覆蓋，有“白山黑水”之稱，此地區(qū)的地貌以丘陵和平原為主，平原廣闊，山脈平緩，大面積的白樺林漫山遍野，空氣通透，陽光照度強(qiáng)，因此，冰雪、白樺林、湛藍(lán)的高空等都成為了當(dāng)?shù)赜彤嫾仪嗖A的創(chuàng)作題材。如田衛(wèi)平的作品《月光雪地》、肖景志的作品《初雪》《老林秋韻》等。而湖南位于我國(guó)東南腹地，氣候濕熱多
雨
，空氣中水分子含量高，太陽光到達(dá)地面時(shí)會(huì)受到水分子的折射，所以湖南的天氣經(jīng)常會(huì)給人煙雨蒙蒙的感覺，地形以平原，盆地、丘陵為主，因此當(dāng)?shù)禺嫾乙脖容^傾向于對(duì)丘陵、雨水和霧氣的表現(xiàn)。如在風(fēng)景油畫家陳和西的作品中就出現(xiàn)了許多平靜如鏡的水塘、蜿蜒潺潺的小溪、生機(jī)盎然的水田等，表現(xiàn)出了南方水鄉(xiāng)的地理特征。（二）表現(xiàn)語言的不同
受地域因素的影響，畫家一般會(huì)選擇一種與所要描繪景物特征相適應(yīng)的表現(xiàn)語言。對(duì)于湖南和黑龍江兩個(gè)不同的省份，由于自然景物的迥異，油畫家選擇的藝術(shù)語言也會(huì)有很大的區(qū)別。從兩省自然景物的造型特征來看，黑龍江省是聞名全國(guó)的“黑土地”，地表的構(gòu)成大多數(shù)是一種硬朗的直線條，樹木大部分葉少枝多，樹冠中時(shí)不時(shí)地會(huì)透露出樹枝的走向，柔中帶剛。而湖南是大面積的黃色或褐紅色土地，地表的構(gòu)成大部分是蜿蜒中帶著盤繞的曲線，樹木絕大部分是枝繁葉茂，樹枝妖嬈多姿。為了表現(xiàn)出其各自的地貌特征，藝術(shù)家所選用的藝術(shù)語言也會(huì)各有不同。黑龍江省的風(fēng)景油畫家一般都會(huì)將色彩和造中國(guó)南北風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性——以湖南省與黑龍江省為例李偉琴摘要：湖南和黑龍江兩省地處中國(guó)南北兩地，由于地域文化的不同，造就了兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的迥異，無論是繪畫選材、表現(xiàn)語言，還是審美思想均體現(xiàn)出了當(dāng)?shù)靥赜械奈幕厣?，為?dāng)?shù)匚幕膫鞒信c發(fā)展做出了重大貢獻(xiàn)。本文中筆者對(duì)兩地油畫藝術(shù)風(fēng)格的`差異性進(jìn)行深入探析，以期促進(jìn)各地地域文化的傳承發(fā)展。型簡(jiǎn)單鮮明化，在視覺上也給人夸張的感覺。如田衛(wèi)平的《油畫寫生——太陽島2013》組畫，景物的塑造和色彩的處理有意進(jìn)行了強(qiáng)化與變異。樹木的造型很多是球形、扇形，不多的樹枝中零星的穿插幾片小樹葉，房子也被簡(jiǎn)化為圓錐體或立方體；其次是大片碧綠的樹木和草地，純紫色的天空，玫瑰紅的屋頂，鈷藍(lán)色或中黃色的房子等，用筆豪邁、大氣，具有極強(qiáng)的裝飾意味。而湖南省的風(fēng)景油畫給予我們的是一種截然不同的藝術(shù)感受，含蓄中帶有一種朦朧感，讓人有一種無窮的遐想空間。如風(fēng)景畫家陳和西在構(gòu)圖時(shí)就比較喜歡運(yùn)用皴擦手法在模糊中
尋找
形，使描繪的景物在似有似無中逐漸顯現(xiàn)出來，給予觀者一種邊界線虛化的感覺。在用色方面，他比較喜歡運(yùn)用綠灰、黃灰、紫灰、藍(lán)灰等灰色系列，而且整個(gè)畫面的色彩都融合在某一個(gè)灰色的色調(diào)中，給予人一種溫馨而又祥和的感覺。在用筆方面，他傾向于“寫畫”的形式，下筆抑揚(yáng)頓挫，追求一種輕松自然的視覺效果。（三）審美思想的不同
美學(xué)家宗白華也講過：“一切美的感覺是來自
心靈
的源泉，沒有心靈的映射，是無所謂美的。”因此，繪畫總會(huì)帶有個(gè)人特定的思想情感因素，是畫家把自己的思想感情遷入景物中，深入體會(huì)景物情趣的過程。而在這兩省中，不同的地域人文因素對(duì)藝術(shù)家個(gè)性的成熟與塑造是十分重要的，黑龍江人性格直率，粗獷豪放、質(zhì)樸堅(jiān)強(qiáng)造就了特有的“黑土”文化，風(fēng)景油畫的藝術(shù)風(fēng)格也像鄉(xiāng)民一樣純潔質(zhì)樸，作品健康、樸素，以深沉為主。如劉治的《松花江畔》以一種強(qiáng)烈絢爛的印象派點(diǎn)彩、厚堆的手法來表現(xiàn)北國(guó)冰城風(fēng)光，給人獨(dú)特新鮮的感受。李秀實(shí)的《春到興安嶺》通過大小興安嶺連綿不絕的山峰和皚皚的白雪，既體現(xiàn)了黑龍江的渾厚和大氣，也展示了黑龍江兒女積極向上的生活
面貌。湖南由于受儒家、道家思想的影響，強(qiáng)調(diào)的是一種平和與圓滿的態(tài)度，風(fēng)景油畫在風(fēng)格上強(qiáng)調(diào)的便是一種意象，這種意象重視的是與原物在精神層面的接近，是一種“妙在似與不似之間”的韻味。如肖沛蒼的《湖邊小船》展現(xiàn)的是典型的江南水鄉(xiāng)景色，遠(yuǎn)處水天一色，朦朦朧朧，近處小船悠悠蕩蕩，體現(xiàn)出一種悵然自得感，景物在灰色調(diào)中時(shí)出時(shí)沒，表現(xiàn)了一種深遠(yuǎn)而又幽靜的東方神韻。（一）有利于兩省風(fēng)景油畫的本土化發(fā)展
通過兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性研究，筆者發(fā)現(xiàn)兩省藝術(shù)作品風(fēng)格的形成與當(dāng)?shù)氐闹髁魑幕噙m應(yīng)，在某種意義上可以說是畫家對(duì)自身經(jīng)歷的直觀感受和文化淵源的挖掘，它有著強(qiáng)烈的主觀色彩，體現(xiàn)了一種特有的地方特色，是藝術(shù)風(fēng)格個(gè)性化的表現(xiàn)。而實(shí)際上，求異一直都是畫家苦苦尋覓最佳的藝術(shù)表現(xiàn)狀態(tài)，這種潛在的藝術(shù)驅(qū)動(dòng)力促使畫家們會(huì)進(jìn)行藝術(shù)探索與創(chuàng)新，給觀者帶來一些新的視覺沖擊力。而這些不僅豐富了我國(guó)當(dāng)前的油畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式，還有利于兩省的風(fēng)景油畫的發(fā)展與完善，逐漸形成具有代表性的地方畫家群，進(jìn)一步促進(jìn)兩省風(fēng)景油畫的發(fā)展。在湖南，經(jīng)過畫家們多年的努力和合作，現(xiàn)在已經(jīng)逐步形成了一批以陳和西教授為中心的具有地方代表性的風(fēng)景油畫家群，他們不僅熱衷于油畫風(fēng)景的表現(xiàn)與創(chuàng)作，還致力于湖南的本土文化研究，并嘗試將著二者進(jìn)行有機(jī)結(jié)合。為此，他們組織了很多相關(guān)的藝術(shù)活動(dòng)，如建立后湖藝術(shù)區(qū)、湖南小型油畫展、湘景湘情——風(fēng)景油畫展等，不僅帶動(dòng)和發(fā)展了湖南的風(fēng)景油畫事業(yè)，還為湖南油畫的本土化發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
（二）有利于兩省地域文化的發(fā)展與傳承
格羅賽在《藝術(shù)的起源》一書中，如指出：“藝術(shù)起源的地方，就在文化起源的地方。”黃永健也說：“無論如何，藝術(shù)自人類文化系統(tǒng)建構(gòu)之初，便成為人類文化價(jià)值系統(tǒng)中不可或缺的一個(gè)組成部分己成為不爭(zhēng)的事實(shí)?！庇纱丝梢?，藝術(shù)與文化之間有著千絲萬縷的紐帶關(guān)系。而湖南和黑龍江兩省的風(fēng)景油畫，不僅蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，還保藏了當(dāng)?shù)氐牡赜蛭幕Ａ硗?，由于藝術(shù)本身所具有的“傳承性”和“超越性”，使得藝術(shù)作品能夠在人類社會(huì)流傳百世，影響深遠(yuǎn)。里德說：“藝術(shù)的終極價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了藝術(shù)家個(gè)人及其所處的時(shí)代與環(huán)境。貫穿在不同時(shí)代、不同背景的文化中，使其發(fā)生聯(lián)系，產(chǎn)生交流?！庇?guó)文化學(xué)者湯因比在其巨著《歷史研究》中論及藝術(shù)“超時(shí)空”的特性時(shí)也指出：“藝術(shù)的最基本因素卻是超出其時(shí)代的那部分東西，那就是永遠(yuǎn)能夠被人們理解，對(duì)人們有所啟示的，甚至神秘的‘真實(shí)’?！庇纱丝梢?，致力于兩省風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格的差異性研究，是有利于兩省地域文化的發(fā)展與傳承的。
綜上所述，地域因素的影響使我國(guó)南北風(fēng)景油畫藝術(shù)風(fēng)格迥異，這種差異性不僅體現(xiàn)在畫面造型、形式和色彩等方面，更為關(guān)鍵的是畫面神韻的追求不一致。正是這種藝術(shù)風(fēng)格的差異性又反作用于南北地域文化，帶動(dòng)并發(fā)展了當(dāng)?shù)匚幕?，為各自地域文化的傳承做出了巨大貢獻(xiàn)。
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