全球化是當今社會發(fā)展的一個重要趨勢，也是我們需要了解和適應的。如何保持樂觀的心態(tài)，成為應對逆境的重要因素。在此，小編整理了一些總結寫作技巧和實例，期望對大家的寫作有所啟發(fā)。
鋼琴大師課感想篇一
“我的人生中只有兩條路，要么趕緊死，要么精彩地活著。”這是無臂鋼琴王子劉偉在第一屆中國達人秀奪冠舞臺上說過的勵志名言；“抱怨命運解決不了問題，所以抱怨也沒有用，不如花這個事件多睡一會兒或做一些自己想要做的事情。”又是劉偉在“2011年感動中國頒獎晚會”上說的觸動我靈魂的又一句勵志名言。
劉偉的獨特經(jīng)歷和強大的內(nèi)心世界讓很多人記住了他的名字。劉偉出生在北京普通人家，10歲時因一場可怕的事故而被截去雙臂。12歲的他在康復醫(yī)院的水療池學會了游泳，兩年后在全國殘疾人游泳錦標賽上奪得兩枚金牌；16歲他學習打字；19歲學習鋼琴，一年后就達到相當于用手彈鋼琴的專業(yè)7級水平；22歲挑戰(zhàn)吉尼斯世界紀錄，一分鐘打出了233個字母，成為世界用腳打字最快的人；23歲他登上了維也納金色大廳舞臺，讓世界見證了中國男孩的奇跡。
當我看完劉偉用奮斗演繹精彩、用夢想點亮人生的故事，不禁為之深深震撼！也從中體會到成功的路上，并不是只有鮮花和掌聲，更有荊棘和艱辛。只要有夢想，并為之努力，就一定會有奇跡。
的困難，成為生活的強者。劉偉----這位感動中國人物，帶給我的是堅強中的感動！想到自己經(jīng)常抱怨上學太累、作業(yè)太多，不愿多做一道題、不禁臉紅、感到慚愧！我作為擁有健全雙手、健壯身軀的學生，難道還有什么理由可以逃避學習呢？我是一個健康的學生，應該珍惜擁有的一切，更應該學習劉偉那份毫不氣餒、永不放棄的精神。
當我寫完這篇觀后感時，耳邊再一次響起主持人念道劉偉評為感動中國的頒獎詞：“當命運的繩索無情地縛住雙臂，當別人的目光嘆息生命的悲哀，他依然固執(zhí)地為夢想插上翅膀，用雙腳在琴鍵上寫下：相信自己?！蔽蚁胛視詣榘駱樱騽ヒ粯颖３忠活w堅強的心靈，我會用“努力”作為我的隱形翅膀，拿出百分百的決心，戰(zhàn)勝自己，戰(zhàn)勝生活、學習中碰到的困難，成為一名優(yōu)秀學生。因為只要努力，一定可以的！
鋼琴大師課感想篇二
我的好朋友叫康婧怡，她比較膽小，但卻是我們班彈鋼琴彈得最好的。
有一次，在彈鋼琴課上，老師抽查我們的鋼琴作業(yè)，康婧怡被抽到了，她非常輕松地就過關了，我心里非常佩服她。我自言自語地說：“如果我也能像康婧怡一樣，彈得那么好，那就太好了?！?/p>
體育課下課了，大家一窩蜂地跑回教室，喝水的喝水，休息的休息，而康婧怡還坐在鋼琴椅上，認真地彈著鋼琴，此時她彈著優(yōu)美的歌曲，就像一位小女孩在唱歌，非常美妙動聽，我跑到康婧怡旁邊，扯了扯她的衣服說：“你怎么還不出去玩呢？”她回過頭對我說：“我再彈一會兒，就出來玩?！闭f完，她又開始彈了起來，好像外面的游戲與她沒有任何關系。
我對康靜怡說：“你能教我彈鋼琴嗎？”
“好，誰要你是我最好的朋友呢！”她笑著對我說。
“謝謝你！”
“沒關系，下次你也要教我跑步?！?/p>
“好的！”我們快樂地擁抱在一起。
這，就是我的好朋友——彈鋼琴達人康靜怡。
鋼琴大師課感想篇三
第一段：引言（總論/背景）。
鋼琴作為一種古老而又優(yōu)雅的音樂樂器，吸引了無數(shù)音樂愛好者的注視。然而，要想成為一名卓越的鋼琴演奏家，并不是一件輕而易舉的事情。為此，許多學生選擇參加鋼琴大師課程，從真正的大師那里學習技藝和經(jīng)驗。在我參加鋼琴大師課程的過程中，我從中受益良多，不僅學到了鋼琴演奏技巧，還通過觀察大師們對音樂的理解和表現(xiàn)方式，培養(yǎng)了自己的藝術情感。接下來，我將分享我在大師課上的心得體會。
第二段：理論知識擴展。
在鋼琴大師課中，大師們教授的不僅僅是指法和技巧。他們還注重培養(yǎng)學生對音樂的理解和表達能力。大師們通常會細致地分析音樂作品的結構、旋律和和聲，并向?qū)W生們解釋其中的深層含義。他們會告訴我們?nèi)绾胃惺芤魳?，如何在演奏過程中傳遞自己的情感。通過這些教導，我學會了更深入地理解音樂作品，并能夠?qū)⑽业那楦腥谌氲窖葑嘀腥?，使作品更具有感染力和表現(xiàn)力。
第三段：技藝提高/技巧演進。
除了理論知識的提升，大師們還會通過講授和指導，幫助我們提高手指的靈活性、力度控制、速度和準確性等鋼琴演奏技巧。他們會指出我們彈奏中的不足之處，并提供相應的訓練方法和練習建議。通過反復練習和指導，我逐漸修正了自己的演奏問題，技能得到了極大地提升。我學會了更好地運用手部的力量和靈活性，使演奏更加流暢和舒展。
第四段：表演技巧和舞臺經(jīng)驗。
鋼琴大師課程不僅僅是針對技術的教導，還涉及到音樂表演技巧和舞臺經(jīng)驗的培養(yǎng)。大師們會教導學生們?nèi)绾卧谘葑鄷r保持鎮(zhèn)定，如何與觀眾建立情感聯(lián)系，以及如何處理意外情況等。通過反復的演出機會，我逐漸習慣了在舞臺上獨自面對觀眾的感覺，我學會了如何面對緊張和不確定性，并保持自信和冷靜。這對我今后的音樂生涯產(chǎn)生了非常重要的影響。
第五段：心靈的陶冶和成長。
參加鋼琴大師課程，對我心靈的陶冶和成長也起到了積極的作用。大師們不僅僅是一位優(yōu)秀的鋼琴演奏家，更是對于音樂和藝術有著深刻理解的人。通過與他們的交流和觀摩，我學會了欣賞更多不同類型的音樂作品，也增加了自己對音樂的理解和欣賞的層次。我逐漸明白了音樂的力量和影響力，它可以激發(fā)人們的情感，甚至改變?nèi)藗兊纳睢＿@使我更加熱愛音樂，也更有動力去追求自己的音樂夢想。
結尾：總結。
通過參加鋼琴大師課程，我不僅僅學到了鋼琴演奏技巧，還培養(yǎng)了音樂理解和表達的能力，同時也提高了自己的舞臺表演技巧和心理素質(zhì)。這段時間的學習和成長，讓我更加熱愛音樂，并堅信自己可以成為一名卓越的鋼琴演奏家。我相信，將來我會將這些學到的技能和經(jīng)驗運用到更廣闊的音樂舞臺上，為更多的聽眾帶來美妙的音樂，同時也承傳和延續(xù)音樂的藝術大家。
鋼琴大師課感想篇四
我是一個圓頭圓腦的小男孩，有一雙明亮的大眼睛，端正的鼻子下長著一張靈巧的嘴巴。
我活潑開朗，喜歡學許多新鮮的東西。在奶奶的影響下，我很小就已經(jīng)和鋼琴交上了朋友。我課余最大興趣是彈鋼琴。
我是從最簡單的《湯普森》學起，經(jīng)過幾年的學習，我現(xiàn)在能彈《小奏鳴曲集》里優(yōu)雅動聽，流暢而舒適的曲子。每次練完老師布置好的作業(yè)時，我再練習聲音雄壯，聽起來令人感到時而激動時而神秘的《加勒比海盜》，也會彈有趣、活潑而輕快的《歡樂的牧童》等等。
我參加過學校的“春芽杯”比賽，兩次都獲得了二等獎！每逢在外面一展身手時，開始時我都會很緊張，心臟要蹦出來似的?？墒?，當我完全投入感情彈琴時，我會把所有的雜念都扔到九霄云外了，雙手在琴鍵上跳躍著。彈完了，一陣陣掌聲像波濤似的涌來，頓時，我緊繃著的心一下子輕松了，為自己的成功感到高興，自豪！
在學彈鋼琴的過程中，我雖然會遇到許多困難，但是它讓我不斷地體會到音樂的優(yōu)美，動聽。特別我在做完繁多的功課之后再彈鋼琴，就會感到放松而且舒適。
這就是最愛彈鋼琴的我！
鋼琴大師課感想篇五
第一段：介紹鋼琴大師課的背景和意義（200字）。
鋼琴大師課是音樂學習中的重要環(huán)節(jié)，它為學習者提供了與世界級鋼琴家交流學習的機會，極大地激發(fā)了學習者的學習熱情和音樂天賦。在鋼琴大師課中，學習者將得到鋼琴大師的親自指導和點評，從而不僅能夠提高自己的技巧水平，而且更深入地了解鋼琴演奏的內(nèi)涵和藝術美感。作為一名參加了鋼琴大師課的學習者，我深深感受到了這種音樂學習的精華和價值，并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。
第二段：鋼琴大師課中的學習經(jīng)驗分享（300字）。
在鋼琴大師課中，鋼琴大師會給出一些建議和指導，幫助學習者更好地理解曲目的演奏要求和技巧要點。在我的課上，鋼琴大師通過展示和示范，教會了我如何演奏更加富有表現(xiàn)力和感染力的音樂。他強調(diào)了音樂的情感傳達，在演奏時要注重表達細膩的情感。此外，鋼琴大師還提到了練習方法和樂曲解析的重要性。他鼓勵我根據(jù)作曲家的意圖來解讀曲目，并分析樂曲的結構和形式，以更好地理解其藝術內(nèi)涵。
第三段：在鋼琴大師課中的自我反思和提高（300字）。
鋼琴大師課是個人音樂素養(yǎng)的重要提升機會，它讓我能夠認識到自己的不足和需要改進的方面。通過鋼琴大師的點評和指導，我意識到自己在技巧上的不足和表現(xiàn)力的欠缺。因此，我在練習中更加注重技巧的訓練，并花更多時間去琢磨曲目的情感和表達方式。我還積極與鋼琴大師和其他學習者交流和分享學習心得，借鑒并吸收他們的優(yōu)秀特點，力求不斷進步和成長。
第四段：練琴過程中的困難與突破（200字）。
在練琴過程中，我遇到了許多困難和挑戰(zhàn)，如尋找正確的音色、掌握復雜的技巧和提升表演能力等。然而，在鋼琴大師的鼓勵和指導下，我逐漸克服了這些困難，并取得了突破。我通過反復練習和不斷調(diào)整，逐漸找到了適合自己的演奏風格和解讀方式。我也學會了如何應對緊張和演奏焦慮，通過深入研究樂曲和情感的表達來提升自己的表演能力。
第五段：結語及對未來的展望（200字）。
通過參加鋼琴大師課，我不僅提高了自身的技巧水平，而且更深入地理解了鋼琴演奏的藝術內(nèi)涵。我感受到了音樂對我生活的影響和正能量，也學到了如何更好地與他人相處和交流。我將繼續(xù)保持學習的激情和努力，不斷提高自己的演奏水平，成為一名優(yōu)秀的鋼琴家。我希望將來有更多的機會參加鋼琴大師課，與更多的鋼琴大師交流學習，分享自己的音樂心得和體會。同時，我也希望將來能夠成為一名優(yōu)秀的鋼琴教育者，將自己的經(jīng)驗和知識傳授給更多的學習者，為推動音樂藝術的發(fā)展作出貢獻。
鋼琴大師課感想篇六
首先，我要說的是，朗朗老師的教學方法非常嚴謹，每一個瑣碎的細節(jié)都值得我們?nèi)プ⒁夂蛯W習。他會細致地指導我們正確的手勢和姿態(tài)；認真地講解每一個樂曲的意境和表達方法，并在演奏時展示出嫻熟的技巧和深厚的藝術修養(yǎng)。
其次，朗朗老師提出了“琴藝的三重境界”這一概念，即技巧、表現(xiàn)力和藝術性。這讓我深刻地認識到，僅僅學會了彈奏技巧并不能成為一名好的鋼琴家，而要用心去領會每一首樂曲的情感內(nèi)涵，以及細膩的音樂表達方式。
在課程中，朗朗老師還強調(diào)了“讀樂譜”的重要性。他說，彈琴其實就是“說話”，讀譜能夠幫助我們更好地“說出”音樂的意境和情感。因此，我在朗朗老師的指導下，認真學習了讀譜，從字母、數(shù)字以及特殊符號等各種細節(jié)入手，逐漸提高了自己的視奏能力。
最后，我認為這次朗朗鋼琴大師課給我最大的啟示是，學習鋼琴需要“用心”。用心去體會每一個音符和旋律，用心去領會每一首曲子的精髓和感受，用心去練習和調(diào)整每一個細節(jié)。只有這樣，才能真正成為一名優(yōu)秀的鋼琴家。
總之，這次朗朗鋼琴大師課讓我受益匪淺。通過學習他的理念和教學方法，我對鋼琴演奏有了更深刻的認識，并對自己的樂器學習有了更加明確的規(guī)劃和目標。我相信，在今后的學習中，我會更加注重用心，并不斷追求琴藝的“三重境界”，讓自己成為一名真正的鋼琴大師。
鋼琴大師課感想篇七
最近在學習朗朗鋼琴大師課，這是一次非常有意義的體驗。通過這個過程，我學到了很多東西。
首先是對音樂的深入了解。在課程中，我學習了不少關于音樂創(chuàng)作和演奏的技巧。我原本認為音樂只是一種美好的藝術形式，然而在課堂上，我意識到音樂同樣是一門技術活。通過學習音樂技巧，我對音樂有了更深刻的理解，也更能欣賞音樂所包含的美。
其次是對朗朗大師這位鋼琴巨匠的了解。我一直以來都非常喜歡朗朗大師的音樂作品，他那優(yōu)美的琴聲一直都吸引著我。通過學習他的演奏技巧和演出風格，我對他這位鋼琴大師更加的欽佩。他孜孜不倦的追求音樂完美、對音樂的熱愛以及對鋼琴演奏的投入，都深深的感染了我。
最后，我還意識到學習音樂需要不斷的努力和堅持。學習鋼琴并不是件容易的事情，需要進行長時間的練習和不斷地修正自己的演奏技巧。而在課程中，朗朗大師也是一遍遍的為我們演示著如何練習和修正演奏技巧。通過他的示范，我明白了學習鋼琴需要花費大量的時間，同時更需要付出堅定的決心和毅力。
總結來說，我非常感謝這次朗朗鋼琴大師課所帶給我的豐富經(jīng)驗和深刻靈感。在以后的鋼琴學習過程中，我也會更加努力去學習，去探索音樂之美。
鋼琴大師課感想篇八
作為一名學習鋼琴多年的愛好者，深受朗朗鋼琴大師的影響和啟發(fā)。最近，我參加了朗朗大師的線上鋼琴大師課，通過一系列課程的學習，我獲得了很多心得體會，現(xiàn)在與各位分享一下。
第一堂課讓我深受啟發(fā)。朗朗大師讓我們聽了柴可夫斯基《小提琴協(xié)奏曲》中的小提琴獨奏，然后讓我們用鋼琴彈奏。不難想象，經(jīng)過這樣的一次練習，我們的鋼琴演奏中增加了很多細節(jié)和情感色彩。這啟示我們，學習鋼琴不僅僅是彈奏技術，更是一個能夠表達情感的藝術。
第二堂課，朗朗大師教我們?nèi)绾闻囵B(yǎng)聽覺和手指的協(xié)調(diào)能力。通過聽音樂和模仿音樂中的小節(jié)，我們的聽覺被極大的訓練，同時手指的協(xié)調(diào)能力也被很好的提高。這個步驟是我們學習鋼琴中非常重要的一步，通過模仿，我們可以根據(jù)聽覺訓練我們的手指，使之更加協(xié)調(diào)，從而更能順利地演奏復雜的曲子。
第三堂課中，朗朗大師詳細地講解了彈琴姿勢和技巧。鋼琴姿勢對我們的彈奏技巧有著至關重要的作用，而這一點常常被我們忽略。通過手指的力度和位置的調(diào)整，我們可以讓音樂盡可能地表現(xiàn)出來。這也是朗朗倡導的學習鋼琴的正確姿勢，這不僅使我們的鋼琴演奏水平得到了很大的提升，同時也能讓我們保持健康的身體。
最后，朗朗大師教我們?nèi)绾卧谘葑鄷r注重音樂的情感表達。他說，鋼琴不僅僅是一種樂器，也是表達情感的工具。在演奏的過程中，我們要將自己的情感融入到音樂中，這樣才能使表演更加動人，更有感染力。朗朗大師的這個教導讓我們再次確認了學習鋼琴的目的不僅僅是演奏技巧，更是要理解音樂，理解它傳遞的情感和思想。
通過這一系列的學習，我對學習鋼琴有了更加深入的認識。我們通過學習技巧和姿勢，提高協(xié)調(diào)能力和注重情感表達，可以在鋼琴演奏中融入更多精神元素。朗朗大師課的極致教學，讓我受益匪淺，我會繼續(xù)努力學習，不斷提升自己的鋼琴演奏水平。
鋼琴大師課感想篇九
在《2012感動中國》中，我最欣賞的是一個殘疾小伙子—劉偉。
他在兒時。由于玩耍不慎，被高壓電流擊中，失去了雙臂。后來的3個月中，他總是在睡覺，睡醒了哭，哭完了睡。后來，他加入了游泳隊，經(jīng)過他的努力，終于在殘疾奧運會上取得了好的成績，但上天似乎跟他開了一個天大的玩笑，后來他又被查出得了一種奇怪的病，從今以后不能在從事游泳項目了。劉偉聽得此話后，又陷入了迷茫之中。后來，他選擇從事鋼琴行業(yè)。
剛開始練習，他遇到了一個困難，就是因為腳趾太大，有時候按琴鍵會帶鍵，于是，他試著把腳趾立起來彈，但是由于兩個腳趾分不開彈，后來，他試著把腳趾分開，但是不行，于是，他試著用腳的速度去彌補，最后終于成功了。
他的這個感人故事告訴我們：不管遇到什么事情都要相信自己。人既有得，也會有失。比如說劉偉，上帝雖然奪走了他的雙臂，但卻給予他一雙完美的腳。遇到困難首先不能一振不起，要冷靜思考，冷靜分析，尋找解決事情的方法，并且要想辦法克服困難。
《感動中國》是這樣評價劉偉的：當別人的目光嘆息生命的無臂鋼琴師讓全世界見證中國男孩的奇跡。當命運的繩索無情地縛住雙臂，當別人的目光嘆息生命的悲哀，他依然固執(zhí)的為夢想插上翅膀，用雙腳在琴鍵上寫下：相信自己。那一段段輕盈的旋律，正是他努力飛翔的軌跡。
沒錯，我們要學習劉偉的精神，只要活著，就要相信自己!
鋼琴大師課感想篇十
內(nèi)容摘要：鋼琴作為高校音樂專業(yè)的一門技能主干課程，在專業(yè)人才的培養(yǎng)中起著重要的基礎作用。研究其課堂教學的方法、原則與環(huán)節(jié)，對提高教學水平與質(zhì)量至關重要。文章從教學過程的作品講解、曲目示范、練習指導等幾個重要環(huán)節(jié)入手,通過理論闡述與教學實踐的分析來論述在鋼琴課堂教學中的一些特點與教學方法，力求在教學中將教師的“教”和學生的“學”有機地結合起來，使課堂教學發(fā)揮其最大的作用。
關鍵詞：鋼琴課堂教學環(huán)節(jié)。
鋼琴課是音樂專業(yè)中的一門重要課程。在鋼琴課上，教師不但要教會學生怎樣彈好鋼琴，更重要的是教會學生真實、生動地表現(xiàn)音樂作品的內(nèi)容，將技術和音樂融為一體，才是真正的藝術。同時，作為一名優(yōu)秀的鋼琴教師，應該在教學的同時，不斷提高自己，努力掌握鋼琴教學的基本規(guī)律和科學的教學方法，因材施教，充分挖掘每個學生的潛能，使學生的學和老師的教達到一種理想完美的境界，收到最佳的教學效果。筆者從以下幾個方面談一談鋼琴課堂教學。
第一，生動形象的講解。
要上好一堂鋼琴課，生動形象的講解是非常必要的。在學習一首樂曲之前，首先要為學生對樂曲所產(chǎn)生的時代背景、作曲家的有關情況、作品風格與結構進行講解，比如貝多芬是什么年代的，為什么他大部分創(chuàng)作都有英雄史詩般的'戰(zhàn)斗精神；為什么肖邦的夜曲旋律如歌，富于詩意，恬靜典雅；斯卡拉蒂的創(chuàng)作充滿幽默，有時憂郁，熱情又不乏戲劇性。因為時代的不同，作者不同，即使在樂譜上記載下的符號是相同的，而它體現(xiàn)的意義、表達方法也是不同的。學生只有確切掌握了樂曲和作曲家的全面情況，才能更好地再現(xiàn)作品作者的意圖，確切地塑造出作品的音樂形象。其次，教師要用準確、精練、生動的語言來給學生講授樂曲演奏中的作品處理以及樂曲的各種彈奏方法和怎樣克服技巧上的各種疑難問題等。比如，在講授連奏和斷奏時，可以運用一些簡潔明了的比喻，常能使一些繁瑣的理論易于理解，連奏如同人走路，手指尖要有重心轉(zhuǎn)移的感覺，手指斷奏如同“小雞啄米”快而輕巧，彈休止符時要強調(diào)一種空間的緊張感和“此時無聲勝有聲”的妙趣，在講授樂曲不同的收尾時，強收是斬釘截鐵般的剛毅，弱收要慢慢消失。這樣既能幫助學生豐富想象，開闊思路，激發(fā)興趣，又能促進學生學習積極性和主觀能動性的發(fā)揮。
第二，準確、啟發(fā)性的示范。
著名鋼琴教育家朱工一說過，示范關鍵在于準確，即使教師不能示范，只要他有敏銳、準確的判斷力，照樣可以指導得很好。反之，教師不能正確地理解音樂，恐怕示范得越多越糟糕。所以，在鋼琴課堂教學中，啟發(fā)性的、準確的示范尤為重要，筆者認為示范包括兩個方面：一是模仿學生某些不正確，不合適的演奏；二是示范比較合適的好的演奏，從而讓學生清楚看到、聽到自己不合適的演奏及錯誤的彈奏法，掌握正確彈法，這樣學生更易理解，對所存在的問題更易改正，有助于學生能力的提高。賀綠汀的《牧童短笛》是我國創(chuàng)作的第一首鋼琴作品，具有卡農(nóng)型、濃郁的鄉(xiāng)土風味，教師在示范第一段和第三段合適的彈奏方法時，左、右手音色要富于變化，形成對比，猶如一近一遠兩人對唱，虛實相生，在示范不合適的彈奏方法時兩手音色毫無變化，強弱不分，其彈奏出來的音響混濁，旋律線條模糊，渾然沒有兩個頑皮牧童歡快對唱、自得其樂的悠然情景。如此對比，使學生獲得了感性認識，并引導學生將正確的概念與實際音響感覺、動作結合起來理解、認識，這樣便于學生對樂曲有一個清楚的認識。當然，示范固然重要而有效，但更重要的是讓學生明白彈奏鋼琴的基本概念，還應培養(yǎng)學生獨立學習的能力和挖掘創(chuàng)新的精神。
第三，指導學生進行有效的練習。
學生要學會有效率地練琴，這是鋼琴學習過程中的重要環(huán)節(jié)。鋼琴學習進步的快慢主要取決于練琴效率，練琴效率取決于練琴的安排及其指導思想和方式、方法。有時彈奏時出現(xiàn)的紕漏無不反映了練琴中存在的問題，所以不會練琴也就不可能彈奏得好。練習安排可以分為課堂練習和課后練習兩方面，在課堂上直接指導學生練習彈奏，對學生技能的訓練具有很大的幫助，教師強調(diào)學生練習時要有明確目的，要避免機械的重復和錯誤的動作，要隨時觀察學生的反應和錯誤的動作，及時調(diào)整練習的內(nèi)容和方法，要將正面引導和必要的糾正相結合，引導學生進行自我評價，啟發(fā)學生學習的積極性和創(chuàng)造性。課后練琴，應該注意以下幾個方面：1.練琴精力要高度集中，要用心、用頭腦來指揮練琴，純機械式的生理練習，是解決不了鋼琴演奏的技術問題的，學生要對自己彈的每個音、每一個音樂細節(jié)，在練習時都應當通過頭腦去思考，全神貫注，認真琢磨。2.要根據(jù)自己的精力合理地安排練習時間，練琴是大量消耗腦力和體力的運動，沒有健全的體格和充沛的精力，也難以支持長期的練習。一般來說，練習一個小時以上就應當休息一下，散散步或適當做一些體育運動。3.在鋼琴課堂教學中，我們不能忽視慢練的問題，這很關鍵。練習時，只有慢練才有足夠的時間來動腦筋、仔細傾聽自己的演奏，一切技術困難只有通過慢練才可能解決。保證質(zhì)量，也只有通過慢練逐步做到，慢練非但不是浪費時間，而是節(jié)省了時間，因為通過慢練，能更加牢固地掌握困難技術，收到更好的效果。當然，不是每句、每個地方都需要慢練，要有針對性地慢練。
此外，還可以在課堂上經(jīng)常集中學生相互觀摩學習或鼓勵他們上臺表演，讓他們互相欣賞，相互評價，相互學習，取長補短，這樣創(chuàng)造出一種表演和競爭的學習氣氛。學生彈奏完后，指出不足，更重要的是給予充分的肯定和表揚，這樣會大大激發(fā)學生學習的欲望，讓學生體會一種成功的喜悅與滿足。這種成功的快樂會化為一種巨大的力量，激勵學生更加努力學習，刻苦認真地練琴。
鋼琴教學涉及的問題很多，要抓的環(huán)節(jié)也很多，教師如果將科學的教學方法和培養(yǎng)學生的內(nèi)部學習能力和興趣緊密結合起來，就可以獲得良好的教學效果。教育家贊可夫說得好：“教學法一旦觸及學生精神需要，這種教學方法就能發(fā)揮高質(zhì)而有效的作用?！?/p>
參考文獻：
[1]司徒璧春，陳朗秋編著.鋼琴教學法[m].重慶：西南師范大學出版社，.（11）.
[2]張楚廷著.教學論綱[m].北京：高等教育出版社，1999.（7）.
[3]童道錦，孫明珠編著.鋼琴藝術研究[m].北京：人民音樂出版社，.（6）.
[4]（俄）塔季亞娜·扎伊采娃著.鋼琴家巴拉基列夫的教學原則[j].卞萌譯，鋼琴藝術，1999.（1）.
鋼琴大師課感想篇十一
鋼琴大師課是每位學琴者夢寐以求的學習機會，它不僅提供了親自與大師交流的機會，還能通過觀摩大師的演奏和指導，深入領悟音樂的內(nèi)涵和表達技巧。在我最近參加的一次鋼琴大師課上，我深刻體會到了大師課的獨特魅力和學習收獲，下面將由我來介紹這次課的心得體會。
第一段：弘揚音樂的情感表達。
大師課的第一堂課是由一位知名鋼琴家擔任，他首先強調(diào)了音樂的情感表達。在一次次升降調(diào)、琶音和和聲轉(zhuǎn)調(diào)的講解中，我發(fā)現(xiàn)了音樂真正深邃而又豐富的內(nèi)在。他的指導將音樂從簡單的樂譜延展到復雜的音樂語言，讓我逐漸明白了音樂是如何讓聽眾感受到情感并與之共鳴的。
第二段：開拓自我音樂的創(chuàng)造力。
在大師課的第二堂課上，另一位大師強調(diào)了音樂的創(chuàng)造力。他給我們展示了各種不同的演奏方式和解釋音樂的角度，讓我體驗到了音樂可以有千變?nèi)f化的魅力。他鼓勵我們在演奏時大膽嘗試自己的想法并表達個人風格，而不是機械式地按照樂譜去演奏。這讓我意識到音樂是一個可以自由創(chuàng)造的藝術形式，每一個演奏者都可以在其中找到自己獨特的表達方式。
第三段：技術和表情的統(tǒng)一。
大師課的第三堂課是一次真正的鋼琴技術課，大師著重演奏技巧的講解和示范。他強調(diào)技術的重要性，并將技術與表情統(tǒng)一起來。通過合理的手指運動、節(jié)奏和力度變化，他演示了如何將音樂中的表情和情感娓娓道來。他的表演中充滿了激情和感染力，使我們切實體會到了技術與表達的和諧統(tǒng)一。
第四段：演奏的藝術性。
第四堂課是由一位經(jīng)驗豐富的大師提供的，他著重強調(diào)了演奏的藝術性。通過他的解讀，我了解到演奏不僅僅是簡單地演奏音符，而是要將音符與音樂的情感和形式相結合。他通過解剖琴譜的細節(jié)，展示了如何利用音樂的語法和結構理解曲目的演繹方式。他的教導讓我意識到演奏的藝術性是鋼琴表演的核心，而不僅僅是技術的堆砌。
第五段：向大師學習的精神。
總的來說，這次鋼琴大師課給我留下了深刻的印象。從大師們的言傳身教和精湛的演奏中，我感受到了鋼琴藝術的廣泛性和深度。和大師們的互動中，我學到了更多的音樂知識和演奏技巧，也激發(fā)出了對音樂無限的向往和追求。我決心將這次大師課上學到的寶貴經(jīng)驗融入到我的日常課程中，并以更高的標準要求自己成為一位更好的鋼琴演奏者。
總之，鋼琴大師課是每一個鋼琴學習者都渴望接觸和體驗的機會。通過這次課程，我深刻理解了音樂的情感表達、音樂的創(chuàng)造性、技術和表情的統(tǒng)一、演奏的藝術性以及向大師學習的精神。這些體會不僅擴展了我的音樂視野，也激發(fā)了我對音樂的熱愛和追求。我相信這次大師課的收獲將成為我未來音樂道路上的重要指引和動力。
鋼琴大師課感想篇十二
摘要:節(jié)奏是音樂的基礎,音樂的脈搏,音樂的生命。在鋼琴學習中必須從一開始到最后都明確強調(diào),并盡最大的努力去培養(yǎng)、訓練自己的節(jié)奏感,為鋼琴學習和演奏奠定堅實的基礎。
關鍵詞:鋼琴樂器之王音樂的脈搏音樂的生命鋼琴演奏節(jié)奏感。
鋼琴被稱為是現(xiàn)代樂器中無與倫比的樂器之王,它能夠用僅有的88個琴鍵表達出人類所有的情感——歡樂、憂愁、哀傷、哭泣、沉思、莊嚴、詼諧……而要將情感正確完美地表達出來,節(jié)奏感是至關重要的一點。
一、節(jié)奏是音樂藝術的脈搏、音樂的生命。
音樂的存在和進行,首先就在于節(jié)奏的作用。節(jié)奏在音樂中就像生命存在于每時每刻中,就像我們的脈搏每時每刻都要在跳動一樣,節(jié)奏的脈搏每時每刻都貫穿在音樂之中。流行音樂由于講究效果,在演奏時常加入很多打擊樂器,在每小節(jié)重怕時,低音鼓濃重地打出了節(jié)奏重音,表現(xiàn)非常有規(guī)律的節(jié)奏使聽眾很容易便被這種節(jié)奏所感染,而這也是它通俗性的表現(xiàn)。而嚴肅音樂節(jié)奏的表現(xiàn)方式就不可能像流行音樂那么外在,所以往往容易在某種程度和某些方面被忽略,而使音樂感受能力稍差的人,由于感覺不到節(jié)奏的律動而無法感受音樂的存在和進行,更別提進一步地理解和享受音樂的藝術美了。音樂的節(jié)奏不可能像機器那樣紋絲不動,一首奏鳴曲,一個樂章內(nèi)雖有一個基本速度,但在歡快時,也許稍稍加快了一點,抒情的地方也許要稍稍放慢一些,但是基本速度不能變,從整體感覺上速度必須是統(tǒng)一的,這樣樂曲才能完整。由此可見,節(jié)奏是音樂構成中的重要部分,在音樂表現(xiàn)中具有重要意義。
鋼琴演奏是音樂藝術的主要表現(xiàn)形式之一,它利用手指及全身心彈奏鋼琴來表現(xiàn)音樂形象,用鋼琴音樂語言來傾訴心聲,使演奏成為有靈魂的'活的富有情感的表演。而音樂感覺本身具有一定的抽象性,容易意會,不易言明。必需通過節(jié)奏和聲音兩個具體的要素來加以體現(xiàn)。因此,節(jié)奏問題在鋼琴演奏中具有極其重要的作用。在我們的練琴和演奏中,由于通常沒有其余的節(jié)奏樂器如鼓等來伴奏,節(jié)奏的體現(xiàn)全靠彈奏著的良好訓練和感覺去體現(xiàn)出來,由此節(jié)奏感的強調(diào)就顯得至關重要。
三、如何來培養(yǎng)節(jié)奏感。
(一)培養(yǎng)正確、良好的節(jié)奏感首先要做的是使“步伐”整齊——即搞清拍子、數(shù)準拍子、統(tǒng)一速度。要做到節(jié)拍準確,必須做到熟練掌握各種常用的拍子;養(yǎng)成正確數(shù)拍子、打拍子的習慣;保持穩(wěn)定的速度數(shù)拍子,并按正確的節(jié)拍練琴。對于鋼琴學習者來說,一個大項是音階、琶音及其他練習曲,另一個大項是樂曲、復調(diào)曲、奏鳴曲等。這兩個大項都要求節(jié)奏的統(tǒng)一、穩(wěn)定,所以數(shù)好拍子,彈穩(wěn)拍子,是一項最基本的要求。
(二)培養(yǎng)節(jié)奏感必須做到突出節(jié)奏的律動。例如:貝多芬“悲愴”奏鳴曲第一樂章的快板部分。左手有大段的每小節(jié)八個音的分解八度震音,彈奏時在保證節(jié)奏穩(wěn)定均勻的基礎上,在每小節(jié)第一個音上加適當重音,作為節(jié)奏支點和發(fā)動力,隨后的七個音比第一個略輕但均勻流動。以這組有規(guī)律的分組和感覺,連續(xù)演奏下去,配合右手堅定奮進的旋律和表情起伏,形成一種不屈不撓的決心和氣勢給聽者一種精神力量,并有不可阻擋之感。
(三)注意節(jié)奏的呼吸。人的說話、唱歌都要呼吸,鋼琴演奏也一樣。我們常說彈琴像唱歌那樣委婉動聽,那么,呼吸理所當然十分重要。
(四)突出節(jié)奏的特性。根據(jù)音樂的特點強調(diào)不同的節(jié)奏點或某些有特點的節(jié)奏。比如在圓舞曲中第一怕與第二拍之間比較緊,而將寬出來的時間放到第二拍與第三排之間;或者有的樂曲可以將附點節(jié)奏略靠后些,使其更有風格或活力等,這些特點在我們演奏中如果掌握的好,也將會加強音樂表現(xiàn)力。
節(jié)奏是音樂的基礎,音樂的脈搏,音樂的生命,我們在鋼琴學習中必須從一開始到最后都明確強調(diào),并盡最大的努力去培養(yǎng)、訓練自己的節(jié)奏感覺,為我們的鋼琴學習奠定堅實的基礎,為能在音樂殿堂中領略更美好的風光做好充分準備。
鋼琴大師課感想篇十三
鋼琴藝術是一門需要精湛技巧和深厚情感表達的藝術形式，鋼琴大師的演奏技巧和表演風格都蘊含著深刻的內(nèi)涵和頗具個性的藝術特點。通過與各路音樂大師的交流和學習，我對鋼琴藝術有了更深的理解和認識，也積累了一些自己的心得體會，以下是我對于“鋼琴大師心得體會”的總結和分享。
第一段：態(tài)度和表現(xiàn)力是音樂藝術的關鍵。
鋼琴大師們身上散發(fā)出來的不僅僅是獨具匠心的技巧，更體現(xiàn)了他們對音樂藝術無私的熱愛和對觀眾的負責任態(tài)度。在觀眾面前，他們不僅是音樂家，也是音樂的演繹者和傳遞者。這里的演繹不僅僅是音樂技巧的展示，更是對音樂中審美情感的表達。這種表現(xiàn)力的實現(xiàn)需要在細節(jié)和情感上精益求精，無論是時間、節(jié)奏還是音色，都需要通盤考慮，每一點的差錯都會影響到整個演繹的效果。
第二段：享受過程，追求完美。
在鋼琴藝術的學習過程中，需要克服很多技巧上的困難，需要良好的耐力和毅力。在這個過程中不能感到沮喪和灰心，要始終保持對音樂的熱愛和追求完美的心態(tài)。這種心態(tài)不僅在練琴的時候需要，也需要在表演的時候表現(xiàn)出來。在演奏時和觀眾產(chǎn)生心靈的共鳴是我們追求的目標，這個目標需要我們享受這個過程，可以從中獲得愉悅和滿足感。
第三段：注重細節(jié)，提高完美度。
鋼琴藝術在重視整體感的同時也需要注重細節(jié)。一首完美的曲目需要很多細節(jié)上的把握，例如技巧、速度、力度、音色等等。發(fā)揮音樂的精妙都來自于于琴聲中的每一細節(jié)的把握，每一個細節(jié)都是構成完美的重要組成部分。所以，在練琴的過程中，我們不僅要做到技巧的熟練，更需要用心去體驗音樂的每一個細節(jié)，更好的去感悟音樂的意蘊，從而讓感性的音樂和理性的技巧在演奏時完美的結合。
第四段：借鑒大師，創(chuàng)造自我風格。
鋼琴大師們的藝術成就是后人學習借鑒的寶貴經(jīng)驗。我們可以從他們身上分析受益，并開創(chuàng)自己的個人風格。學習和實踐是提高藝術水平的一種重要方式，在學習中不斷總結，加強透視和感悟音樂的藝術要素，從其他大師的表演中吸取優(yōu)點，并進一步將其發(fā)揚光大，這是提高藝術創(chuàng)造力和突破自我的有效途徑。
第五段：用音樂與世界交流。
音樂是一種用聲音來表達和交流情感的語言，它能溝通天地，也能打破國界。在音樂的世界里，我們可以和世界的任何角落互動，向世界傳達我們的感性。這是用聲音創(chuàng)造美好的時刻。然而，要真正做到這一點，我們還需要不停地挑戰(zhàn)自己，并照顧好自己身心的健康與平衡。
總體而言，學習和實踐鋼琴藝術需要有正確的態(tài)度，追求完美和用心對待。在學習過程中，要注重細節(jié)，不斷學習，從其他大師身上汲取經(jīng)驗，創(chuàng)造自我風格。最后，展現(xiàn)自己的表演和就是與世界交流的一個好機會。這些都需要我們細心的體會，并不斷地挑戰(zhàn)和創(chuàng)造。
鋼琴大師課感想篇十四
初次學習鋼琴，去您那回課還是會很緊張，我想這一切的原因是因為我們太想練好了，我喜歡彈琴，喜歡手指在琴鍵上的跳躍，很美很幸福，在此談談。
心得體會。
我就是那個一年前寫了《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的老師。時間真的過得非?？?，一眨眼、一瞬間我就已經(jīng)在杭州快一年了。曾經(jīng)的我一路從紹興到了福建求學，四年的大學真的讓我成長了很多、學習了很多。然后我又回到了浙江，而此時我選擇了杭州。我想留在這個城市，用我的教育方式、方法來讓更多的學生愛上鋼琴，在快樂中成長。
正如當初我寫《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》時候很多給我留言的家長、老師說的一樣，那時候我才剛剛畢業(yè)，當然會好好對學生，從學生興趣出發(fā)。不過我真的沒有讓他們失望，如今的我已經(jīng)教學一年了，我卻還是一如既往地在像一年前那樣做。
一年來我真的很努力很認真地在對待我的每一個學生。我總覺得學生的興趣才是最重要的，家長并不一定是為了培養(yǎng)一個朗朗。很多家長需要的是孩子有一項讀書以外的興趣愛好，也是一項技能。我很榮幸也很幸運所碰到的孩子和家長都是抱著這樣的心態(tài)的。家長的心態(tài)其實是直接影響到孩子今后的發(fā)展的。
不是每一個孩子都考得上上海音樂學院附小的，也不是每一個孩子都要走專業(yè)路線的，更不是每一個孩子都要成為朗朗的。很多家長抱著考級、抱著加分、甚至抱著比賽、抱著走專業(yè)路線來學習，并不能說他錯了。但只是開始的開始孩子都只是因為對鋼琴好奇，覺得它聲音好聽而想學，想自己也會。但是一旦成為了一種責任、成為了一項有目的的學習那么就跟讀書沒有什么差別了，這樣孩子又成為了讀書的工具。
我不主張家長逼迫孩子，所以我的學生無論他(她)是要去參加比賽還是考級還是要走這條專業(yè)路線我都會在學到一定程度以后征求他(她)的意見。學鋼琴從一開始的時候我不會給他們施加太多太多壓力和負擔。我主張學生在開心、快樂中學習鋼琴。
現(xiàn)在快一年了我的學生也越收越多，很多都是學生家長介紹的，而我的學生學得都很開心。他們說我就像他們的朋友一樣。嚴格的時候像老師，溫和的時候像朋友。我覺得作為一個年輕的老師能夠得到這么多家長和學生的肯定我已經(jīng)很欣慰了。
a從最初的最初我到杭州收到的第一個學生是雙雙，(也就是那個《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》里面的主角偉偉的表姐。)她真的很聰明，也非常有天分，在我的教學過程中她從來就是把我當成是一個朋友，然后彈得格外認真。因為她想在一個朋友面前展示自己。她的缺點也因此會暴露出來，我總是努力去表揚她但又會給予她缺點方面的建議和方法。只是從讀小學以來雙雙一直都很忙。她讀的是私立的小學，而雙雙自己在外面的培訓班也幾乎是把周六周日以及周一至周五的每個傍晚都占滿了。所以她外婆讓她放棄了鋼琴。
b偉偉是《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的主角，她現(xiàn)在一直在學，而且學的、得很有勁頭。從她身上我真的看到了興趣以及熱愛的光芒。這光亮真的非常強大。以至于她在不久之后能夠超越她的表姐。
c蓉蓉，這是一個很有靈氣的孩子，學軍小學一年級的孩子卻有著成人的思想。非常榮幸的是我能夠成為她的鋼琴老師，她的媽媽也是一個非常好的媽媽。她生活在一個輕松愉快的家庭。她的毛病是節(jié)奏感很差，而且很懶。但是悟性非常高。不過針對她自尊心極其強烈這一點我倒是覺得學鋼琴的她似乎是鋼琴給予了她更多的自信和滿足。
d寶寶，就讀于行知小學二年級。她是我所收的學生里面最讓我頭疼的。識譜能力特別差、手型沒有支撐力度、節(jié)奏感不好、領悟能力差、反應很慢、彈琴磨蹭、而且還不愿意練琴。這是讓我花最大最大心思進去的一個學生。因為基本上學生有的缺點她都存在了。起初的時候我以為這個學生對鋼琴沒興趣，所以有打算讓家長放棄別逼著她學下去?？墒钦娴母佑|了以后，我發(fā)現(xiàn)她非常喜歡鋼琴，甚至舍不得別人說一句：不然你別學了!慢慢地我在一點一滴中明白了也掌握了她的心思?，F(xiàn)在的她練琴非常有主動性，而且各方面提高很快。暑假她要考3級了。我對她非常有信心?，F(xiàn)在的我很喜歡寶寶。
e可樂，這真的是一個帶給人可樂的女孩，在少年宮讀幼兒園馬上要讀小學一年級了。對鋼琴濃厚的興趣讓我都覺得有點驚訝。她不止一次地說：以后我也要做一個鋼琴老師。學習的速度也是驚人的，來我這里短短二個多月已經(jīng)在彈小湯2冊了。我很喜歡這個對鋼琴具有創(chuàng)造力的可樂。記得上個月她還把自己作的一首曲子彈給我聽呢!
f可可，這是一個成人，今年跟我同齡，卻非常想學鋼琴，而且?guī)缀跷艺f的要求她都能夠盡力地去完成。甚至有時候讓我驚訝于她的自學能力。她是我見過的最想學好鋼琴的學生。
g笑笑，這也是一個成人，已經(jīng)跟了我很久了。比我年紀還要大，卻能夠堅持得下來。而且她的決心讓我覺得佩服。記得她剛跟我說要學琴的時候，我建議她去琴行練習，先別買琴。可是她三天前才跟我聯(lián)系，三天后就打電話給我讓我?guī)退ミx鋼琴。然后前后不到一個小時她就把一臺鋼琴買回家了。我真的佩服她的勇氣和決心，更佩服她的果斷。由此我也看到了成人學琴的興趣和熱情。
h含含，一個中班的學生，聰明、乖巧。在我面前永遠不敢多說一句話，似乎很怕我。但是卻很喜歡鋼琴，對于鋼琴她每次來學琴都會給我驚喜。雖然才開始學，但卻興趣一次比一次濃厚。
i樂樂，學軍小學四年級學生。開始是在天目藝校學的，已經(jīng)考出了五級，但是由于經(jīng)常彈小奏鳴曲所以導致對鋼琴全無興趣了。樂樂的爸爸非常著急，找到了我，好說歹說一定要我去教樂樂，并且要我用唱歌來激發(fā)樂樂的學琴興趣?，F(xiàn)在對于樂樂我正在努力。
j欣然，崇文小學三年級的學生。學琴時間是很久了，但學鋼琴卻一年不到，因為之前學的是電子琴。電子琴已經(jīng)考出了十級。不過我教她的卻不是鋼琴而是聲樂。主要是欣然自己非常喜歡唱歌。她爸媽就像培養(yǎng)她的興趣。我呢是主修鋼琴的但是鋼琴和聲樂是同步學起的，并且學過四年舞蹈、三年畫畫。所以很多我都能教都會教。所以欣然爸媽非常喜歡我這個老師。包括欣然也是!每次上完課都要趴在窗口一直目送我并且說著：老師再見!老師再見!
k倩倩，欣然的好朋友，文三街小學三年級的學生。是欣然爸爸介紹的，這個學生也是跟我學聲樂的，聲音條件非常好，但就是沒有任何音樂知識，甚至沒有音高概念?，F(xiàn)在她剛跟我在學，我正在努力提升她的音高概念。
現(xiàn)在越來越多的學生了。有些我也不能一一舉出來。像藝校里面的學生啦!培訓班的學生了我暫時都沒有舉例。這里我只說了幾個在我這里一對一教學的學生。
我只想說，這近一年來，我成功了。我真的像一年前的8月25日寫《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》時說的那樣在為了孩子的興趣和愛好而努力教學。這近一年來我很努力。而我的努力和付出都得到了回報。我真的很開心。我為家長的理解和學生的熱愛而開心。這個世界做好事的人很多，但難的是一直做好事。我想說的是：這個世界以保護孩子興趣、愛好教學的老師很多，但難的是一直堅持著，把它作為一份理想。
這一年來我經(jīng)歷了失去父親的疼痛，但我卻擁有了一顆真摯的心。我想今后的每一天我都會再接再厲爭取做得更好。一年了，我已經(jīng)成為了一個年輕老師中的有點教學經(jīng)驗的老師。但是我一直會保持一顆愛學生的心的。
我一直在努力。。。。。。。。
時間過得真快，上學期期末考試的曲目《香檳》、寫的鋼琴心得至今仍記憶猶新。眨眼間，這學期的鋼琴課就要結束了。聽說下學期沒有鋼琴課了，突然好后悔沒有認真地多學幾首曲子，好后悔去琴房練琴的次數(shù)太少，好后悔……一年的鋼琴課讓我從一個對鋼琴一無所知，甚至連音符都分不清的門外漢，到能在鋼琴上演奏出優(yōu)美的樂章的“文藝小青年”。在這段日子里，我品嘗過各種喜怒哀樂，我的人生也因此增添了一筆寶貴的精神財富。
還記得上學期剛接觸鋼琴，回課時陳老師夸我手型好看，我心里高興極了，對鋼琴也越發(fā)地喜愛起來;還記得學習《幽默曲》時感到非常難練，于是一個星期內(nèi)跑了四次琴房，不斷的彈練，終于練得差不多時的那種成就感。至今的我仍舊回味著《沂蒙山小調(diào)》那優(yōu)美的旋律，真是繞梁三日，三日不絕于耳?！讹L笛舞曲》是我學得最長的一首曲子，那歡快的節(jié)奏，讓人的心情也隨之愉悅起來，練習時我太注重速度的快慢，而忽視了曲子整體的連貫性，使我對曲子的把握也出現(xiàn)了偏差，在被陳老師指出來后，才恍然大悟。最后悔是沒能練習《蘇格蘭舞曲》，因為那首曲子要跨一個八度，我的手太小，怎么使勁也跨不了，而且馬上要期末考試，便放棄了對《蘇格蘭舞曲》的練習。在期末考試的曲目中，我選擇了《扎紅頭繩》這首曲子，并非只是沉醉于那歡樂的旋律，還感嘆于這首曲子的文化內(nèi)涵?！对t頭繩》是《白毛女》中的一段插曲，描繪的是爺爺給孫女喜兒買了一個紅頭繩，喜兒在扎上紅頭繩時的那種激動和喜悅?！叭思业拈|女有花戴……”忍不住唱起戲里的曲子，感嘆世事的變化，人生的滄桑，然而這首《扎紅頭繩》詮釋的確是最質(zhì)樸的情感、最純真的歡喜。也許我的彈奏不能很好地表現(xiàn)出樂曲的真諦，但是我卻是真正融入進去了。
鋼琴彈奏中經(jīng)常有"p"這樣的標注，表示弱的意思。據(jù)說現(xiàn)在我們看到的piano這個英文單詞，最初就是意大利文的“弱”，也就是說鋼琴是一種體現(xiàn)溫柔的音樂，把這個“弱”表現(xiàn)好了，鋼琴就彈的差不多了。和大多數(shù)初學者一樣，我只能用輕，用漂，用浮這樣的辦法去表現(xiàn)弱，要我弱，我就小點勁兒，不彈到底，手指的力量浮在琴鍵的面兒上，無疑，這樣的弱只會是虛弱，軟弱，病態(tài)的弱。我想，正確的弱的彈奏應該是溫柔而又堅定，飽滿并且充實。說來容易，要真正做到，還要花心思練啊。
也許我的心得沒有對于鋼琴彈奏技術的理論性表達，但是卻講述了我的整個學習經(jīng)歷。感謝教育系給我這次寶貴的經(jīng)歷，感謝陳老師的諄諄教誨，讓我的大學生活如此豐富多彩，如果還能有機會，我希望能繼續(xù)學習下去!
一轉(zhuǎn)眼就到了結業(yè)，從一開始手指都擺弄不好，到現(xiàn)在也能彈上一兩首曲子，說實話，還是覺得挺好玩的，當一個個音符在指尖流淌的時候，那種舒適感是其他學科難以讓我體會到的，而這加深了我對鋼琴的喜愛，雖然我知道只有半個培訓在大學里學習鋼琴——即興伴奏，但是我會將鋼琴的學習有始有終的堅持下去。
總結下這培訓課程的學習吧，其實挺感謝老師對我們的理解，由于忙著考研，擔心練琴會消耗我很多時間，老師在曲子的難度和進度上對我的要求降低了，而且每天幾乎泡在圖書館的我只能利用雙休日下午的時間，當做學習的放松去琴房練習老師布置的曲目，部分中午的時間也會把握住，總之是抓緊一切時間學習，抓緊一切時間練琴，挺充實的，累是有點，但是更多的是每天睡在床上問心無愧的舒適感。
彈奏完《拜厄》，這培訓我接觸到了一本新的教材——《車爾尼599鋼琴初級教程》，它被稱為是“促進當今鋼琴家演奏能力的絕佳教材”。雙手從高音譜號開始，系統(tǒng)地引入不同時值的音符以及其他音樂要素，簡單而又快樂的演奏。相對于《拜厄》的旋律感強，重復練習多的感受，《車爾尼599》一開始讓我有點無從下手，記得第一次彈第30首的時候，我不止一次的覺得這沒有什么旋律，練習起來也十分吃力，那次的感受至今難忘，可當回課時，在老師的指尖彈奏出來，我狠狠的愣了一下，我感慨原來它是這樣的，有快慢有強弱有感情，不是毫無感覺的敲音?？墒且琅f當我信心百倍的回去彈奏下首曲子的時候，以往的不適感又來了，不過這次我找了個方法，下視頻，邊看邊學，多聽再彈，我找到了一種這樣的學琴方式?？墒?，這樣會不會導致我識譜以及對節(jié)奏的把握產(chǎn)生依賴性呢，最終，我選擇先自己練，再學習視頻，兩者結合學習。這培訓也開始進行《鋼琴基礎教程2》的學習，怎么說，雖然不用再回《鋼基1》的課了，可是，這并不代表我能將上面所有的曲子彈好了，所以，每次彈琴的時候，我又從頭開始，當練指法、練識譜一樣從新來過，不想這么輕易的將它丟棄?！朵摶?》的感受就是樂曲很動聽，但是每一首想彈好并不容易，《回旋曲》就給了我這樣的感受，看起來很簡單的譜，彈起來門道很多，很多細節(jié)不容忽視。
其實，我很喜歡老師您的教學方式的，因為根據(jù)每個學生學習的進度教學，而不是集中授課，意味著您要麻煩很多，您要花心思，一個一個的指導，并根據(jù)他的練習情況去安排適合他的曲子，所以我想謝謝您，您的這種一一教學，讓我們每個人知道自己的毛病在哪，怎樣去提高。
這培訓的課程結束的好快，雖然擔心著每次回課發(fā)揮的不好，去您那回課還是會很緊張，我想這一切的原因是因為我們太想練好了，我喜歡彈琴，喜歡手指在琴鍵上的跳躍，很美很幸福。暑假的到來，雖然會忙著考研，忙著上輔導班，但是，絕對會有時間不時地在琴鍵上敲敲的，學琴不是一蹴而就，我相信長時間的努力是會收獲的。
最后，感謝老師的知道，祝老師假期愉快!
鋼琴大師課感想篇十五
“殘疾人，中國到處可見，不少殘疾人都被命運打敗了，可是有一位殘疾人意志力非常堅強，他就是我們節(jié)目的嘉賓，有‘中國巨人’、‘隱形翅膀’的劉偉先生，歡迎他上臺!”
“好!”觀眾們一片歡呼。
劉偉走了上來，只見劉偉雙手都截肢了，我對劉偉說：“你好!劉偉先生，你的雙手是怎么截肢的?你的成長經(jīng)歷是怎樣的?你為什么會做出這樣大的成就?請你詳細介紹，我和觀眾們洗耳恭聽?！?/p>
“嗯!”劉偉潤了潤喉嚨，說“事情是這樣的?！?/p>
“我六歲那年，一天，我在外邊玩耍，正準備回家，突然碰到幾根電線，引起了一場大火，我的伙伴飛快地去我家跟我媽媽匯報，我也不停地在火海中掙扎，等我爸媽來了，滅了那場大火，算我命大，沒有燒死我，可我那雙手，卻殘廢了，醫(yī)生說要截肢，從此，我的手就沒了，干什么事都很不方便，我心上也壓上了一塊沉重的大石頭，使我的心，也陰暗了?！?/p>
聽到這，許多觀眾都留下了淚水。
“但在我父母的鼓勵下，我搬開了那塊石頭，報了游泳班，我知道那是一件很不容易的事，但我沒有被打敗，用了6年時間獲得了殘疾人奧運會游泳的冠軍，這6年以來，受到多少的折磨與痛苦!不管雨天、雪天、酷暑，我都堅持練，用了比常人多十幾倍的心血!”
“是啊!我說，現(xiàn)在中國意志力有像你這樣的正常人就不多，更別說殘疾人?！?/p>
“你太棒了，好樣的!”我不禁贊嘆道。
“我之所以能有那么大的成就，是因為有家長的鼓勵，有勇氣、有信念，還要有堅強的意志力，這些都是必須的，希望大家要像我一樣，去為祖國做出一份貢獻!”
“劉偉!你真是個堅強的殘疾人，如果我們?nèi)袊芟駝ツ菢佑行拍?、有勇氣、有堅強的意志力，那就好?”
“最后，讓們把掌聲送給他!”
“劉偉劉偉你真棒!你是最美的鋼琴家!”全場沸騰，呼聲不斷。
鋼琴大師課感想篇十六
從我記事開始，我就喜歡上了我的鋼琴老師———————————————鋼琴老師。她個兒高高的，有一頭烏黑發(fā)亮的長發(fā)，一雙明亮的大眼睛，一頭烏黑的長發(fā)，她是一位優(yōu)秀的鋼琴老師。
我第一次上鋼琴課是因為我很怕老師，我害怕老師會批評我，所以我就不敢去彈了。但老師對我說：“不管做什么事情，都不要怕，如果害怕的話，就會被批評和嘲笑。
有一次，我在家里寫作業(yè)。媽媽對我說；“今天是星期天，你就練一首《我愛你祖國》吧?！蔽艺f：“不可能，我不會，不會?！蔽覌寢屨f：“好?！?/p>
我先拿了一支黑白相間的鋼琴，再在上面打了一個大大的問號，然后在黑白鍵上彈了一段音符，最后把琴放在鋼琴上。
彈完了，我媽媽對我說：“這樣可以把琴彈得很好?！?/p>
我聽了，心想：我一定要彈好，不讓老師批評和嘲笑。
鋼琴大師課感想篇十七
我鄰居家有一個小女孩，我覺得她十足是個鋼琴達人。
她那鋼琴聲，時快時慢，有韻調(diào)地變化著。有時如同泉水一般緩緩地流淌著，有時又如同突然而來的瀑布一般，發(fā)出大海咆哮波濤洶涌的節(jié)奏，鋼琴聲也變得快起來，就仿佛洪水真的來了一般。這個小女孩，用鋼琴塑造出了各種各樣的事物特點。
年紀只有七歲的她，竟然就能彈出如此動聽傳神的各類曲子，真是讓我打心底里佩服著。據(jù)她媽媽說，她現(xiàn)在已經(jīng)考出鋼琴八級！我想，對于她，一個只有七歲的小女孩來說，這已經(jīng)是一個很大很大的成功了吧！
我每天做作業(yè)的時候，都聽著她那緩緩悅耳的鋼琴聲，我覺得這對我來說簡直就是一個天大的享受。一個七歲的女孩，她每天練鋼琴都要整整練習一個多小時。正因為她的付出，才會有那么大的收獲。
她，這個七歲的小女孩，我的鄰居，是我心中的鋼琴達人。
鋼琴大師課感想篇十八
“我的人生中只有兩條路，要么趕緊死，要么精彩地活著?！边@是無臂鋼琴師劉偉的勵志名言。
在我們看來也許命運對他是殘酷的，因為命運之神無情的奪走了他的雙臂，而正當他以為命運其實對他還是不錯時，卻發(fā)現(xiàn)那僅僅不過是一場夢?；蛟S命運其實對他也是不錯，因為命運給了他夢想，而夢想又給了他動力，活的精彩的動力。
有了這個動力他給自己插上了隱形翅膀。陸小華說：“腳下風景無限，心中音樂如夢。劉偉，用事實告訴人們，努力就有可能。今天的中國還有什么勵志故事能趕上劉偉的鋼琴聲。”夢想給了他努力的動力，照亮了他人生的道路。
他用他的奮斗演繹他的精彩，用夢想點亮他的人生。平凡中，他用偉大的精神鑄就不朽，用偉大的感動溫暖人心。用靈魂的音符演奏生命的旋律，劉偉，是堅強中的感動。而在當下的社會中這份感動似乎已經(jīng)屈指可數(shù)了，人們?nèi)鄙倭诉@份感動，眼睛里有的只是利益，缺少了這份堅強。有多少人在利益面前失去了自我，有多少人為情所困，只求一死來獲得解脫，又有多少人為病所纏，經(jīng)受不住生活的打擊，命運無情而憤然離世。經(jīng)受不住風雨又怎么能見到風雨過后的彩虹。
劉偉用他的堅強成就人生。當代的年輕人有多少中要向他學習，學習他的那份精神，讓我們跟隨他的鋼琴聲吧這份精神傳遞下去，引領著我們每一代，代代想傳下去。
鋼琴大師課感想篇十九
可能由于從小被遺棄的關系，他沒有安全感，后來他自己說“有限的鋼琴鍵盤和郵輪才讓我安心”，哪怕是他鐘意的女人也沒有讓他有足夠安全感的勇氣走出去。也許1900說得對，高樓大廈的世界太復雜，更有挑戰(zhàn)沒錯，但也會附加煩惱，為了不煩惱，他選擇不挑戰(zhàn)。所以只有下船的人覺得他與船共死太可惜，他自己卻覺得挺好。另外，電影所處的正是歐洲各種危機下移民美國的移民潮時代，唱片取代現(xiàn)場表演，爵士樂取代古典曲目，是否電影從側(cè)面表達了不要盲目順應社會趨勢，要保留住歐洲文明那種優(yōu)雅的風范，少一點世俗，多一點純粹!就像畫家如果為了賣錢而畫畫，那么他的畫就不再有他自己的靈魂了一樣，20__年全國重新上映，觀后突然感覺1900與程蝶衣很像，都在亂世中堅守著一份忠貞。
1900說，你看陸地上，有那么多條街道，橫縱交錯著，太可怕了，我看不到哪里是盡頭?？墒敲髅?，在一個游動著的島國一般的船上生活以此為家才更孤獨更可怕。我想，這大概是我窮極一生也不會懂得的宇宙級的浪漫和孤獨。他的靈魂和船融為了一體，這也許是他最好的結局了。
有些人從陸地到海上尋找更廣闊的世界，有些人在陸地聆聽海的聲音，而海上的人卻對無限延伸的堅實土地有著對未知的恐懼。船就是他的琴鍵，他不必下船，世界自然從他身邊經(jīng)過，世界不必知道他，他卻可以從船上從琴鍵中讀懂這個世界。琴鍵是有限的，音樂是無限的，生命的長度是有限的，生命的可能卻是無限的。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
鋼琴大師課感想篇二十
在鋼琴藝術的歷史上，有很多偉大的鋼琴家和鋼琴大師們，他們的演奏和創(chuàng)作不僅給鋼琴音樂帶來了深刻的影響，更塑造了傳統(tǒng)鋼琴藝術的精髓。作為一個鋼琴愛好者，深入研究和了解這些鋼琴大師的音樂和藝術風格，學習他們的音樂思想和表現(xiàn)技巧，對提升自己的琴藝水平有著至關重要的意義。在這篇文章中，我將分享我在學習鋼琴大師方面的體會和心得，以期對鋼琴愛好者們有所啟發(fā)和幫助。
第二段：銳意進取，不斷學習。
作為一個鋼琴學生，要想成為一名優(yōu)秀的鋼琴家，就必須擁有強烈的求知欲，持之以恒地進行鋼琴演奏技巧和音樂理論的學習和實踐。正如鋼琴大師阿圖爾·魯賓斯坦所說：“我永遠都在學習，而且永遠也不會停止?！币虼耍覀儜摫еe極的學習態(tài)度，在接受音樂教育的基礎上，廣泛閱讀音樂文獻、參加音樂會和比賽，并定期參加鋼琴大師的授課和研習班，深入探究不同音樂流派和風格，通過不斷的實踐和反復琢磨，才能更好地理解和表現(xiàn)鋼琴作品。
第三段：重視創(chuàng)造性表達，發(fā)揮個人特長。
在吸收和學習鋼琴大師們的音樂和藝術風格的同時，我們也不能忽視自己的特長和創(chuàng)造性表達。每個人都有自己的藝術特點和音樂風格，我們應該通過琴藝的發(fā)展，逐漸形成自己的音樂風格，并充分表現(xiàn)個人特長。正如鋼琴大師弗雷德里克·肖邦所說：“我不需要人們來贊美我，我只想要我所表演的旋律贊美我?！币虼?，我們要以真正的激情和自信來表現(xiàn)自己的音樂才華，勇于嘗試創(chuàng)新和突破，才能在鋼琴演奏領域獲得更高的成就和認可。
第四段：不斷磨練技巧，追求完美。
從時間上看，鋼琴學習和演奏是一個漫長的過程，需要長時間的練習和反復錘煉，才能達到技術精湛、完美演繹的程度。鋼琴大師們的杰作和傳世經(jīng)典的演繹，都是通過不斷的磨練和反復鉆研而得出的。如鋼琴大師譚盾所說：“我不停地進行琴鍵的練習，我必須要讓手指像心臟一樣一直在跳動?！币虼?，我們在學習和演奏鋼琴時，應該耐心、勤奮，刻苦地進行技巧訓練和動作練習，努力追求完美。只有在持之以恒的堅持中，才能不斷提升自己的水平和品質(zhì)，成為真正的鋼琴大師。
第五段：總結。
綜上所述，鋼琴大師的音樂和藝術精神，以其卓越的琴藝和獨特的音樂表達，給我們帶來了無窮的靈感和啟示，這些靈感和啟示對于我們成為一名出色的鋼琴家具有重要的意義。因此，我們在學習和演奏鋼琴時，要充分吸取鋼琴大師的精華，注重個人的創(chuàng)造性表達，不斷磨練技巧，追求完美，以實現(xiàn)自己的鋼琴夢想。最終，我們也可以成為像鋼琴大師們一樣的藝術家，豐富和傳承鋼琴藝術的文化遺產(chǎn)。
鋼琴大師課感想篇二十一
2010年10月，中國達人秀總決賽在上海舉行。一位失去雙手的青年引起了觀眾的注意，他就是這次比賽的冠軍——劉偉。
本來他應該在父母的懷抱中過著無憂無慮的生活，但一次意外讓他失去了雙臂。
在采訪中，記者問：“你在學習鋼琴中，腳受過傷嗎？”然而，他只平淡地說了一句話：“嗯，只是抽了筋和磨破了皮?！睋?jù)他的母親回憶，鋼琴比較高，劉偉的腳沒有支撐點，雙腿完全是懸空的，由于長時間練習，他的雙腳經(jīng)常紅腫。通過每天不少于7小時的練琴和超人的悟性，劉偉一年內(nèi)就達到了鋼琴7級的水平?？墒?，他沒有用什么言行來博得人們的同情，只是告訴別人：“我不是廢人！”在那平淡的笑容背后，不知有多少血淚和努力??！
評委伊能靜在舞臺上點評時說，要把他的故事帶回家講給兒子聽，要把他當成自強不息的榜樣。可是，劉偉說：“我沒覺得我和其他正常人有什么不一樣，我的生活能自理，我也有謀生的能力，一個人住，也能養(yǎng)活自己，還能有什么奢求呢？”說到這里，劉偉有一些幸福的傷感。“或許我不能和別人擁抱，但是，我能從身邊的朋友和家人身上感受到很多力量，音樂也會帶給我很多的幸福感?！?/p>
他只用了一句話顯出了精神的真諦：“要么就等死，要么就精彩地活著?！币粋€20歲出頭的年輕人說出這樣的一句話，那單薄的身影顯得異常高大。
在總決賽時，他唱了一首歌，我仿佛看到了一個孤傲的靈魂在為自己唱歌，如此凄美，如此剛強，耀眼得無法直視。
他頑強得令人窒息，他在為自己歌唱，為生命歌唱。那聲音直入心扉，又如沐清風，撫平了我們的創(chuàng)傷。
生命并不脆弱，它是世界上最堅韌的東西。
鋼琴大師課感想篇二十二
我們身邊總是藏著許許多多的“語文能人”、“數(shù)學王子/公主”、“作文能人”、“體育健將”、“英語單詞王中王”、“電腦高手”……在我身邊就有一位“鋼琴達人”。
她有著一張正宗的瓜子臉，一雙修長白嫩的手，一對水靈靈的大眼睛總是閃爍著動聽的音符，閃爍著藝術的光輝。高高的鼻梁上總是架著一副大大的眼鏡，高挑身材，清秀的臉龐。她長得既出水芙蓉，又有著藝術氣息。你想知道她是誰嗎？她就是正準備升大學的——我的——表姐！
姐姐之所以被稱為“鋼琴達人”，是因為她不但鋼琴彈得好，而且到了可以當我的小老師的地步；到了如癡如醉的地步；到了可以自學很多高難度的曲子的地步！
記得有一次，姐姐來我家玩，二話不說就洗手，打開琴，從包里小心翼翼的掏出了一本新買的鋼琴書——“久石讓鋼琴作品精選集”。開始彈“ashitakaandsan”要知道這難度指數(shù)可是“5級”哩！經(jīng)過兩個小時的努力，姐姐終于能斷斷續(xù)續(xù)彈完整首曲子。當吃過午飯，姐姐又開始彈了起來，這次姐姐僅用了一個小時不到就把整首曲子給彈流暢了！要知道我彈可是要好幾天才能彈熟哇！更何況如此難的！而姐姐卻只用了3個小時就彈順暢了！我迫不及待地讓姐姐彈一遍給我聽，那琴聲起初委婉連綿，有如山泉幽谷中蜿蜒而來，緩緩流淌；接著清脆動聽，有如泉水從泉眼中冒出來，叮當作響；隨著旋律的升騰跌宕，步步高昂，樂曲進入了高潮，有如洪水撕咬江堤；猶如火山噴涌而出！舒緩而又起伏，恬靜而又激蕩，使我仿佛身臨其境，飄飄欲仙。那琴聲戛然而止，我卻久久不能從夢中醒來！我不禁贊嘆道：“這鬼斧神工的樂曲太動聽了！”可姐姐卻只是謙虛地笑笑。
還記得我過4歲生日的那天，那時的我連“do，re，mi，fa，so，la，xi”都不會找，看那五線譜上的音符，就像看著面條上的豆芽菜！可是在我過生日的這短短一天的時間里，姐姐用有趣的游戲讓我認識了五線譜，認識了五線譜上的音符，教我彈出“小星星”、“圣誕老人”！這給我接下來學習鋼琴，打下了兩根十分重要的“地基”。
姐姐雖然只考完了九級，但她的能力完全可以自己考十級，只可惜沒時間。他那如此高超的水平，怎能不令我嘆服呢？！
鋼琴大師課感想篇二十三
今天在家的時候看了一部電影《海上鋼琴師》。電影講述的是一個鋼琴天才傳奇的一生。
19，一艘豪華的游輪上一個孤兒被遺棄在頭等艙，最后這個孤兒被船上的水手撫養(yǎng)長大，并把他取名為1900。后來等他慢慢長大之后，人們本來想把他送到孤兒院去，但是她卻忽然間消失了，等再一次找到的時候，他卻無師自通地顯示出非凡的鋼琴天賦。從那以后他就成為了這艘豪華游輪的演奏家。他不僅在那些頭等艙里面，給那些貴人彈奏鋼琴，他也給那些窮人彈奏鋼琴，他的音樂真的是絕無僅有的，每一個聽過他演奏的人全部都被他深深地打動，但是他永遠只在船上演奏，他從來都不曾踏上陸地，直到有一天他愛上了一個女孩，他仍舊是沒有為了愛情而踏上陸地開始新的生活。他曾就在那艘船上演奏，就有他自己的音樂，最后船毀了的那一天，他也陪著船一起葬身海底了。
1900他從來都沒有離開過那艘船，他在船上過完了他的一生。很多人都在說900肯定很孤獨，但是我覺得他一點都不孤獨。我認為孤獨其實是一種主觀的心態(tài)，并不是說有人陪伴，就一定不孤獨。我很喜歡一句話，狂歡是一群人的孤獨，孤獨是一群人的狂歡，所謂孤獨是在于你的內(nèi)心是不是拒絕于別人產(chǎn)生交集，如果你跟一群人在一塊玩，但是你內(nèi)心要更感覺不到任何社交的快樂，你不想跟大家一起嬉笑打鬧，而是自顧自的做著自己喜歡的事，那么就算不是一個人也是一種孤獨。
1900在電影中說過一句話，他說鋼琴有有限的88個鍵，而城市里有無數(shù)個間，但那是上帝的鋼琴，他根本就不知道怎么去彈奏?？赡苊總€人都有自己的理解吧，我認為他這句話的意思是人的生命是非常的有限的。早晚都會離開這個世界，但是如果能在這個有限的時間里尋找到讓自己快樂的事情，就像1900一樣彈鋼琴，那么，這一生就是值得的。如果踏足陸地的話，1900可能會害怕自己會被這個花花世界所迷惑，有了這個東西就會想要另外一個東西去，到了這個城市又想要跑到那個城市，這樣的話只有無窮無盡的欲望都在折磨著他，這樣的話他還不如在船上這一方小天地做著自己覺得快樂的事情，這就足夠了。
1900他就好像把生死置之度外，它有著自己的想法，并按著自己的想法去生活，不被外面的世界所誘惑，勇敢地做他自己，勇敢的走他自己的路。就算他只是在這條船上，就算最后聽眾只剩下自己，但是他這樣子就滿足了。其實這樣子的他才是不孤獨的，只要他內(nèi)心足夠堅定足夠豐富，那么他一點都不會感到孤獨。反而是那些內(nèi)心沒有目標，毫無目的的人才是感到最迷茫，最惆悵，最孤獨的人，因為他們連自己想要什么都不知道。
有些電影是你看過之后，心中涌動萬千卻無從下筆，是你滿腦子的思緒卻不知從何整理，《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影。
看完影片之后，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨?？墒?900真的孤獨嗎?后來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數(shù)的才華和無數(shù)的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內(nèi)在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨;我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現(xiàn)，他藐視規(guī)則，藐視這個社會認可的規(guī)則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大于外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師并對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數(shù)的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂里去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結就是死亡。死亡作為人生的最后歸宿，對于個人的存在具有非常重要的意義。所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼里，人生是一場悲劇。
1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預料到的悲劇?！俺鞘心敲创?，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什么都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從?愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想后你不怕精神崩潰?那樣的日子怎樣過?我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命?！?/p>
我喜歡閉上眼睛，反反復復地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想象著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的`快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉(zhuǎn)，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。這里只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。
后來我才知道生活的大多數(shù)時候其實是孤獨的，是我們心里無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢?我們沒有一座屬于自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人仿佛置身孤島，這時我那么孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那么你就要承受雙重的孤獨，外在的內(nèi)在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨。
我猶記得那年深夜，趴在茶幾上，反復回放1900留給他朋友的最后話語，然后一字一句地用黑筆摘抄在白紙上。
多年之后，那張從路邊攤上淘來的碟片早已在搬家的過程中遺失。而我也背上巨大的行囊遠走他鄉(xiāng)。但是一直不曾忘記，1900最后留下的話語，眼神，是那樣堅毅，孤獨，而溫柔。始終會在心底出沒，帶來聲息。
為什么不想離開大海呢。因為外面的世界是上帝的鍵盤，millionsandbillionsofkeysthatneverend，太巨大了，是因為這樣嗎。
學習，工作，為人父母，然后老去，聽來仿佛一切都已明了，人生卻還是那樣長。
因而在漸行漸遠的曾經(jīng)，心中有強烈的無處排解的情愫和孤獨的那時，我也曾在高樓上凝視遙遠的地面，想象自己縱身一跳，人生的樂章戛然而止。
然而終究不可能成為1900，因為我們的人生道路從出生的那一刻就注定不同。
他出生在海上，被水手收養(yǎng)。他只有水手給予的名字，一個年代，1900。他面對鋼琴，無師自通，是真正的天才，受到無數(shù)人的追捧和掌聲。他也開始愛，愛一個女孩，靜默且深情，令人曾揣測他是否會為了她而下船面對新的世界。
然而他最后選擇的卻仍是他的鋼琴，他的大海。他說，鋼琴只有88個鍵，但是外面的世界，卻是有著無數(shù)黑白鍵的巨大鋼琴。他無法駕馭。
后來我漸漸明白，1900代表著一種理想，代表著這個塵世中的多數(shù)人，注定不會付諸行動，卻會始終心懷向往的`理想。矗立在那里，自由，決絕，而悲傷。
我們是生活在“外面的世界”里的人。這個世界的意義在于“傳承”。就像一個游戲，每個人都是其中的玩家，然而獲得的任務，卻是如何使這個游戲永遠存在。贍養(yǎng)父母，繁衍后代，諸多必須背負的責任令前行顯得緩慢而艱難。然而我們的人生對于整個游戲而言，存在的時間或許只有一秒，或者更短。也唯有越短暫，這個游戲的運行時間才會越長，才有可能，“永不結束”。
這樣一想會不會又心有不甘呢?辛苦奮斗的一生，其實不過一粒微塵，輕得仿佛隨時都會消失。
然而在閉上眼的那一瞬還會不會含笑著想起，自己的孩子在不久前，正帶領他們的孩子在綠草地上放起風箏;會不會含笑著想起，自己曾擁有良人在側(cè)，從此不再無枝可依;會不會含笑著想起更久遠的從前，父母曾令你無憂無慮，而那些萌生的小情緒，或許唯有感慨地大笑出聲，無奈地搖搖頭，道一句，那時真小。
會不會想起那些溫暖的片段，想起自己曾經(jīng)的付出與所得，帶著回望的滄桑，感懷，和嶄新的希望。
因為，因為我們一直生活在這個“外面的世界”，清楚地看見它的混亂，卻因為某一瞬間體驗到的那些溫情，那些無以倫比的美好，而心甘情愿地忍受著它所給予的傷害，努力彈奏出最華美的人生樂章。
我們或許從來都不是天才，但是我們至少能做到勤懇、踏實。我們從堅硬和純白開始，學會圓滑，學會世故，但內(nèi)心深處，終究會一直記得，這一生所做的種.種妥協(xié)，不過是為了在這個微塵世界，在這架上帝給予的鋼琴上，創(chuàng)作出獨屬于自己的旋律與琴音。
那么親愛的，我是不是忘了告訴你，
從心生這個夢想的這一刻開始，
你就已經(jīng)成為了最好的鋼琴手。
請一定要，繼續(xù)加油。
好幾天不上線，昨日一來就看到朋友推薦我一部好片子《海上鋼琴師》。實話說，我平時不大看電影，外國的更是不輕易碰觸，因為感覺他們總喜歡把諸如災難，暴力，詭異這些東西在視聽上大肆渲染罷了，沒什么看頭，相較之下，我還是更容易接受一些輕柔和緩，溫情浪漫的東西，無論是藝術還是生活。
只因《海上鋼琴師》是她推薦的，隨即尋找打開，直接進入畫面，二十分鐘后，我在心里笑著說：這家伙，你怎么知道我會喜歡，居然不早告訴!是啊，展現(xiàn)在面前的，絕不僅僅是一部電影，它分明就是一部浪漫而悠長的史詩，它不是看完之后的唏噓嘆息或捧腹大笑，它是直擊靈魂的......
影片全部的情節(jié)是在一艘弗吉尼亞號的海船上一一展開的，主人公是一個非常特別的角色，嬰兒的他被船上的鏟煤工在高等艙的餐廳里發(fā)現(xiàn)，被取了個長長的名字，因為當時是新世紀的第一天，所以1900就被鏟煤工順理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。從此后，1900在船上度過了他的一生，一輩子都沒有下過弗吉尼亞號。
八歲時，船上的人們無意間聽到一段奇妙的音樂，一個天才鋼琴家誕生了，他就是1900。他的曲子從來沒有章法，就如他的內(nèi)心世界一樣，根本不存在什么規(guī)則，標準之類的東西，他甚至不知道什么是“媽媽”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音樂，他演奏的簡直是仙樂。別人無法進入他的世界，而他卻可以“看”到遙遠的城市，看到那里的大霧，松濤，甚至行走著的人們的表情，他用自己獨有的內(nèi)心世界感知一切，他以音樂的形式傳遞，抒發(fā)。他的樂曲是天籟，一如他的靈魂樣純潔，干凈。別人也曾勸他下船，甚至也有愛情的火花在他心中微燃，但終究沒有與這些相融。因為他的音樂他的生命是在船上，在大海上。
三十多年來，他以自己的方式感知和傳遞著他內(nèi)心的安靜，清明和潔凈，這是一個何等的境界，這是一個何等的向往。當時無論是下等的工人，黑人，還是貴族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻覺的形式出現(xiàn)的美國自由女神，和1900的音樂也正契合了這樣一種向往和追求，我把它解讀為一種靈魂的訴求。
塵世間的人們，每每被俗務俗事所困所纏，常常逃不出自己編織的種.種藩籬，然而，這些東西與一個博大的胸懷，與天地之寬廣比起來算的了什么。許多的人，許多的我們身邊我們周圍普普通通的人，他們往往有著特別的人格魅力，他們在用最原始最本初的內(nèi)心書寫者人生，他們樸素恬淡，但他們，富有。就像1900一樣，戰(zhàn)爭也好，誘惑也罷，似乎與他都沒有任何關系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安寧，這就夠了。
我兒子說：有好東西大家一起分享。希望看到我這篇文章的朋友閑來看一看《海上鋼琴師》，是為共享。
陸地上的人喜歡尋根問底，虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的遲到，夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停地四處游走，追求一個遙不可及、四季如夏的地方——面對這一切，那個叫1900的鋼琴師會淡淡地說:“我不羨慕?！?/p>
電影海上鋼琴師，講了一個人的故事。男主人公名叫1900，他是一個被人遺棄在蒸汽船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工收養(yǎng)，然而燒爐工在男主角8歲的時候意外死亡。過人的天賦使1900無師自通，成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意。縱使后來遇上了一位一見鐘情的少女，他思量再三后，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在了船上，即使到了最后，唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀，他也不愿離開，于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900最終與船葬于海底。
1900，這個既沒有出生紀錄，也沒有身份證明的人，沒有留下一點痕跡就在人間蒸發(fā)，就如流逝了的音符一樣，渺無蹤影了——讓我們常常思念他，但再也找不到他。
如果他放棄那無謂的堅持，那他的人生不是會有另一番風景嗎?
是的，一個真正會生活的人，一個真正熱愛生活的人，就應該與命運抗爭，離開井底，去往更開闊的天空，而不是逃避世界，放棄生命，對世間絕望。1900本有那么難得的天賦，有那么美滿的愛情，有那么光明的未來。那次，馬克斯都已成功勸說他下船了，甚至他都要走下船了，但當他看著紐約這座城市時，感到非常陌生和恐懼，便又放棄下船了。他最終還是與世界失之交臂。
1900曾說:“我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然后我就要下船去。放心!完全沒問題!可是，阻止了我的腳步的，并不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么?我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市里，什么東西都有，可唯獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。”是啊，世界的盡頭，人生的盡頭，那里應有回憶，沒有盡頭，是因為他沒有真正活過。外面的世界，他連經(jīng)歷都沒有經(jīng)歷過，卻已絕望了。原本，他的過人天賦，他的美滿愛情應該都是他面對世界的動力。他卻拋棄這些，寧愿放棄自己的生命來逃避這個他恐懼的世界。他認為“陸地”對于他來講是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種他不會創(chuàng)作的音樂。他已喪失了生命的意識了。
他想結束生命來尋找自己的盡頭，逃避世界的盡頭。的確，世界沒有盡頭，真正的盡頭在自己的心里，只要你經(jīng)歷過，活過，就一定能看到真正的盡頭——你生命的價值。而他渴望在有限的空間，找到自己的堅持和熟悉。當無限的世界邀請他加入時，他毫不猶豫地選擇了死亡。那他死得其所了嗎?他看到天賦對于他的意義了嗎?他聽到世界對他的召喚了嗎?他感到愛情的真諦了嗎?沒有。
蔚藍的大海總是載滿了回憶的，無論它是快樂的，充滿希望或不堪回首的……可惜1900沒有看到真正的海，或許現(xiàn)實世界真的太讓人感到陌生、恐懼和殘忍吧。但我們這些未來的演奏者，就應該積極入世，經(jīng)歷世事，認知世界。雖然我們改變不了世界，但我們可以改變自己，擁有強大的內(nèi)心，去包容世界，去追求未來，奏響自己的命運交響曲。
我想——海上，其實應該是鋼琴師起步的地方。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/7915443.html】
