最新聲樂音樂會心得范文(15篇)

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最新聲樂音樂會心得范文(15篇)
時間:2023-10-29 20:37:05     小編:琴心月

通知是一種用于傳達重要消息或安排活動的正式通告,它能夠使接收者及時了解相關信息。如何進行有效的辯論,讓自己的觀點更具說服力?寫總結時,我們可以根據自己的實際情況選擇合適的總結方式和表達方式。

聲樂音樂會心得篇一

第一段:引言(150字)

時光荏苒,轉眼即將告別大學校園,作為一名聲樂專業(yè)的畢業(yè)生,我有幸參加了一場令人難以忘懷的聲樂音樂會。這次音樂會是我大學四年以來最具意義的演出之一,也是對我的藝術修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)的一次全面展現。通過這次音樂會,我不僅對聲樂的技巧和表現力有了更深的理解,也更加堅定了我繼續(xù)追求音樂夢想的決心。

第二段:音樂會的準備(250字)

為了保證音樂會的成功,我們付出了大量的努力。從最開始的選擇曲目,到與指揮和樂隊合作,再到排練和演出,每一步都經過精心安排和詳細準備。我們的聲樂老師為我們提供了專業(yè)而個性化的指導,幫助我們選擇適合自己的曲目,并通過不斷的反復練習來提高唱功。排練期間,我們積極與樂隊緊密配合,努力形成完美的音樂融合。經歷了數月的辛勤付出,我們終于給觀眾呈現了一場真正精彩的演出,這也是對我們付出的最好回報。

第三段:音樂會的表演(350字)

音樂會當天,心情既激動又緊張。面對觀眾的目光和期待,我努力放松自己,展現出最好的狀態(tài)。第一首曲目是一首充滿激情和力量的歌曲,盡管緊張但我全情投入,展示了我的音域和表現力。隨后是一首更為細膩動人的曲目,我試圖將情感表達得更為真摯和深入。整個演出過程中,我能感受到觀眾們的掌聲和叫好聲,這是我最欣慰的部分。通過這次演出,我不僅得到了鍛煉和成長,也深深地感受到了音樂的力量,它能夠打開人們的心扉,帶給人們情感的宣泄和共鳴。

第四段:收獲與反思(250字)

這次音樂會讓我受益匪淺。首先,我在技巧方面得到了鍛煉和提高,比如音準、發(fā)聲、呼吸等。其次,我學會了從演唱中傳達情感,通過語調和音色的調整來表達不同曲目的情感變化,使觀眾更容易產生共鳴。我也更加了解自己的聲音特點和優(yōu)勢,從而更好地挖掘潛力和發(fā)展自己的獨特聲音。此外,我也深刻意識到音樂需要不斷地磨煉和擴展,從而不斷提高自己的藝術水準。

第五段:感悟與展望(200字)

通過這次聲樂音樂會,我對聲樂的熱愛和追求更加堅定。我意識到在音樂的道路上,永遠不會有捷徑和停下腳步的時候。我要繼續(xù)擴展自己的音樂視野,學習更多風格和曲目,不斷提高自己的技巧和藝術修養(yǎng)。我也希望能夠為更多人傳播音樂的魅力,通過自己的歌聲,給人們帶去溫暖和慰藉。畢業(yè)并不意味著結束,相反,它是新的起點,是我繼續(xù)追求音樂夢想的開始。

總結:通過這次聲樂音樂會,我深切體會到了音樂的力量和魅力。我從中收獲了寶貴的經驗和成長,對自己的聲樂技巧和表現力有了更高的要求。我將以此為動力,繼續(xù)不斷地提升自己,追尋音樂的道路。我相信,只要付出努力,堅持不懈,我一定能夠在音樂的舞臺上閃耀出屬于自己的光芒。

聲樂音樂會心得篇二

音樂會是聲樂專業(yè)學生畢業(yè)前展示自己成果和表達心聲的機會。在這次音樂會上,我演唱了我在大學期間所學習的歌曲,并對音樂會中的一些細節(jié)進行了深入思考。通過這次音樂會,我感受到了許多,對我來說這不僅是一次個人的成長,更是一次音樂之旅。

在音樂會前的準備中,我學到了許多重要的技巧。首先,我意識到了歌曲選擇的重要性。我選擇了適合自己聲音特點和技巧的歌曲,這樣才能夠更好地展示我在聲樂方面的能力。其次,我學會了針對不同類型的歌曲使用不同的唱腔和表演技巧。例如,在演唱慢歌時,我會注重情感的表達和細致的音樂性,而在演唱快歌時,我則會注重節(jié)奏感和舞臺上的表現力。最后,我也認識到了舞臺形象的重要性。我會在音樂會前對自己進行一番準備,包括化妝、選擇合適的服裝和舞臺表情的訓練等。

在音樂會上的表演過程中,我經歷了許多挑戰(zhàn)和成長。首先,我發(fā)現自己對舞臺的適應能力有所提高。以前每次登上舞臺,我總會有些緊張,但是在這次音樂會上,我感到了一種久違的自信。我能夠更加專注于演唱,而不是過度擔心自己的表現。其次,我也意識到了自己在嗓音技巧方面的不足之處。在一些高音部分,我發(fā)現自己還有些吃力,需要更加努力的練習和學習。這次音樂會給了我一個機會去發(fā)現自己的不足,并為以后的學習與進步設定目標。

在音樂會后,我對自己的表演和成果有了更深入的思考。首先,我認識到了對歌曲的理解和表達的重要性。我之前只是單純地學習歌曲的音準和節(jié)奏,并沒有太深入地思考歌曲所要表達的情感和主題。而這次音樂會,我嘗試去理解和表達每首歌曲的內涵和情感,這讓我更加投入到表演中。其次,我認識到了表演中細節(jié)的重要性。對于觀眾來說,一些微小的變化或動作也能給他們帶來不同的感受。在以后的學習中,我會更加關注這些細節(jié),并注重在舞臺上全方位的呈現自己。

回顧這次音樂會,我認為自己不僅獲得了許多技巧上的提升,更重要的是體會到了音樂的魅力和個人成長。音樂不僅僅是一種藝術形式,更是一種溝通和表達情感的方式。通過音樂會,我能夠把自己對音樂的熱愛和追求分享給觀眾,讓觀眾感受到我的情感和思想。同時,我也感受到了自己在音樂方面的成長和進步,這種成就感讓我更加堅定地走上了音樂之路。

總結起來,這次聲樂音樂會對我來說是一次難忘的經歷。我通過這次音樂會學會了如何選擇合適的歌曲和準備自己,同時也在現場表演中遇到了一些挑戰(zhàn)和機遇。這次音樂會讓我意識到了對歌曲理解和表達的重要性,以及舞臺表演中細節(jié)的重要性。最重要的是,這次音樂會讓我更加熱愛音樂,對聲樂專業(yè)充滿了信心和激情。我相信,在未來的學習和工作中,我會通過不斷努力和進步,將音樂的美妙帶給更多的人們。

聲樂音樂會心得篇三

一場精美的音樂會可以為我們帶來許多的啟示和感受,它不僅僅是音樂的演奏,還有著音樂家的感情投射、聽眾的情感共鳴和文化的傳承。近期,我參加了一場歐洲樂團的音樂會,這場音樂會給我留下了深刻的體驗和感悟。以下,我將分享我的一些感受和體會。

第二段:藝術的力量

音樂會中最讓我印象深刻的是藝術的力量。當音樂家開始演奏時,他們的音樂具有極強的感染力和吸引力,甚至讓我有一種身臨其境的感覺,好像置身于音樂的世界中。這種力量讓我感受到音樂的神奇和獨特,也讓我明白到藝術的價值和意義。

第三段:文化的傳承

音樂不僅僅是藝術,也是文化的傳承。在音樂會上,我能夠聆聽到各種不同風格的音樂,它們來自不同的國家和地域,卻能夠融合在一起,此時,我感受到了音樂這一文化藝術的力量。正是這些音樂家,通過他們的表演和演繹,讓我們更加了解和認識不同文化的特點和特色。

第四段:情感共鳴

參加音樂會,最感人的是音樂帶來的情感共鳴。當音樂家演奏出一曲動人的樂曲時,我的內心也開始跟隨著音樂的旋律起伏。我能夠感受到音樂中的情感,也能夠把自己的情感投射在音樂中,這樣的共鳴讓我感到非常珍貴和珍愛。

第五段:總結

總體而言,音樂會是一種非常美好和有意義的體驗。在這場歐洲樂團的音樂會中,我了解到了音樂在文化傳承方面的重要性,感受到了藝術的力量和音樂的情感共鳴。這些感受和體驗,讓我更加熱愛音樂,也更加珍惜和保護好我們的文化遺產。

聲樂音樂會心得篇四

非常幸運的購得了這張音樂票,滿懷期待的去迎接著聽覺上的享受。9月30號晚,獨自一人來到了琴臺音樂廳。此次的音樂會是大衛(wèi)杜保爾的鋼琴名曲賞析,當然還有一位著名的鋼琴家盛原。

其實我對大衛(wèi)杜保爾的了解一無所知,這場音樂會吸引我的獨特之處完全在于兩位音樂家將通過現場演奏,播放歷史錄音,及示范講解,再現“鋼琴的黃金年代”。乍聽到“黃金時代”這個詞,便覺得這會是一場不同風格音樂的音樂會。進入音樂廳中,果然像預想的一樣,兩位音樂家演奏了巴赫《吉格舞曲》、肖邦《升c小調圓舞曲》、《一分鐘圓舞曲》、《如歌》、圣-?!短禊Z》、《民歌》、《音樂會練習曲》、拉威爾《托卡塔》、阿爾貝尼茨《馬拉加舞曲》等曲目。

之后,他們帶領我們進入了歷史,播放了歷史錄音,同時還示范講解霍洛維茨、李赫特、米開朗基利等鋼琴大師的不同演奏風格。欣賞完之后,第一種感覺便是覺得音樂的世界千變萬化,同時也覺得音樂作為一種藝術并不是孤立的存在著,它直接反映著每個人的心里,亦或者是每個時代的印記。

每一種曲目都花費著作曲者的無數心血。它或者來自于一個靈感或者來自于生活閱歷。較為喜歡的曲目是拉威爾《托卡塔》,這首鋼琴曲時而婉轉時而快速,好像在說著一個什么樣的故事。大衛(wèi)杜保爾和盛原的演奏技術是卓越的,在這音樂廳中,除了音樂的世界之外,我還看到兩位陶醉的.演奏家,可以說每一位音樂家都是一位講故事的人,在敘述著音樂的故事同時也在訴說自己的故事。

我從沒走進過音樂廳,這是第一次,但或許這更是一種開始,一種尋求音樂之旅的開始。記得聽到《如歌》時,有些閱歷便從思緒中來,我不知道這是不是音樂的魅力,短暫的演奏中,我感覺到一種苦澀的甜蜜,它在講感情嗎?在講我嗎?這種共鳴總是把你的心防不堪一擊的摧毀。當然還有一種如《天鵝》般的寧靜,這種寧靜可以平復你心里的任何波瀾,我終于領悟到什么是真正的陶醉,真正的欣賞。

正如老師講到的,音樂是人的生命中不可缺少的。或許音樂也是一種新的生命,它可以讓你躁動可以讓你安靜,久而久之,你發(fā)現它是一種語言,一種精神,而產生這種語言和精神的也許是自己。

聲樂音樂會心得篇五

【篇一:音樂會主持詞】

音樂會主持詞

開場前:

開場詞:

尊敬的各位領導,各位來賓,親愛的同學們,大家下午好!

這里是音樂學院2014屆畢業(yè)生楊偉偉和辛翠翠同學的個人音樂會的現場。

我是今天的主持人徐健,,出席今天演唱會的有(介紹領導、嘉賓)

讓我們以熱烈的掌聲歡迎他們的到來。

四年前,我們在這里相遇相知、懷揣夢想。

這四年,我們激昂青春、快樂成長。

今天,我們即將踏入社會,奔向未來。

此時此刻,我將在這鄭重的介紹這兩位即將畢業(yè)的學姐

因為她們將借這華麗的舞臺向母校表達最真情的感恩情懷,向敬愛的老師們表達最誠摯的感謝!像今天到場的所有同學所有來賓表達衷心的感謝。

楊偉偉河南安陽人,2010年以優(yōu)異的成績考入安陽師范學院音樂學院院,師從于李艷紅老師學習聲樂至今,在李老師的耐心指導下通過自己的不懈努力取得了很大的進步,提高了自身的音樂素養(yǎng)。

那接下來讓我們用心靈去欣賞第一組曲目《春思曲》《你們可知道》《情歌》

1、《春思曲》歌曲以清新典雅,優(yōu)美含蓄的歌詞,描繪出一幅春夜清雨過后,佳人日夜思念郎君無心裝扮的動人畫卷。

2、《你們可知道》歌曲旋律帶有宣敘性,生動細膩的描述了一個情竇初開,天真的小青年面對愛情激動新奇不已的感覺。

3、《情歌》歌曲旋律婉轉優(yōu)美,節(jié)奏輕快富于流動感感,表現阿妹對阿哥的真切而又深情的愛情。

演唱:楊偉偉

鋼琴伴奏:李迎超郭穎麗

我希望你們能用掌聲告訴我你們是多歡迎她們

有請!

非常感謝她們!

開頭(自我發(fā)揮一個小幽默)好的接下來請欣賞第二組曲目《雖然你冷酷無情》《乘著歌聲的翅膀》《歲月悠悠》1《雖然你冷酷無情》意大利歌曲由卡爾達拉作曲。

2《乘著歌聲的翅膀》其旋律舒緩、溫柔、甜蜜,通常由女高音演唱。

3《歲月悠悠》這部作品中,既汲取了西方音樂的和聲和調式特點,又又充分體現了本民族的五聲風格,堪稱是近代藝術歌曲中實現了中西音樂完美融合的典范。

演唱:辛翠翠鋼琴伴奏:李迎超

有請

好的非常感謝

4、《親愛的爸爸》選自歌劇《佳尼斯》中羅萊塔的詠嘆調,歌曲旋律平穩(wěn)委婉,富有激情,描述啦少女為愛情向父親懇請的情景,戲劇性的表達了少女的痛苦悲傷的心情。

5、《楓橋夜泊》改編于唐代詩人張繼的一首古詩詞,古詩意境描寫了一個秋天的夜晚,詩人泊船蘇州城外的楓橋。江南水鄉(xiāng)秋夜幽美的景色,吸引著這位懷著旅愁的游子,寫下了這首意境深遠的小詩。表達了詩人旅途中孤寂憂愁的思想感情。

演唱:楊偉偉

鋼琴伴奏:李迎超

有請

中場:

好的非常感謝,在這了,我想知道在場的有多少是音樂學院的,用掌聲告訴我,那有多少人喜歡鋼琴?好的,那接下來我們就來欣賞鋼琴的魅力,有請!

有句話是這樣說的:生活中如果沒有歌聲,就像荒蕪的大地沒有鮮花一樣冷漠。

那接下來讓我們去欣賞第四曲目《鞭打我吧》《軍營飛來一只百靈》

4,《鞭打我吧》是莫扎特的歌劇《唐璜》中的一首大家都耳熟能詳的詠嘆調,本曲表現了女主角活潑可愛,單純膚淺的一面,敢于向未婚夫承認錯誤,敢于真摯誠懇的一面,達到了形式與內容的完美統一,實現了音樂與人物身份、性格、心里活動的完美結合。

5《軍營飛來一只百靈》趙思思作詞,姜一民作詞是一首輕巧活潑的花腔女高音作品。

演唱:辛翠翠鋼琴伴奏:李迎超張雪青

不知道大家有沒有看過歌劇《圖蘭朵》

6、《主人,您聽我說》選自歌劇《圖蘭朵特》歌曲講述男主角卡拉夫的侍女‘柳兒’勸說主人不要應選駙馬時演唱的一首詠嘆調,節(jié)奏緩慢,東方色彩較濃,表達了柳兒對主人的愛戀,害怕失去的痛苦心情。

7、《風蕭瑟》選自歌劇《傷逝》歌曲感情強烈結構較自由,生動的體現了主人公迷茫,痛苦,掙扎的心情。

演唱:楊偉偉

鋼琴伴奏:李迎超

有請

6《我的深情為你守候》,是近年來抒情女高音作品中難得的精品。作品曾獲得“全軍業(yè)余文藝匯演”一等獎,自問世以來,就引起了業(yè)界廣泛關注。

7《月亮頌》是世界上最具代表的民族歌劇唱段之一,有著豐富的民族氣息,展現出一種無法抗拒的藝術魅力。表現了水仙女對愛情的渴望,是一首旋律優(yōu)美,動人心弦的歌曲,已經成為音樂會上不可缺少的曲目之一。

演唱:辛翠翠鋼琴伴奏:張雪青

在這里主持人像朗誦幾句(鋼琴伴奏kisstherian)吾愛吾師,愛他誨人不倦的教導;吾愛吾師,愛他身后桃李的芬芳,吾愛吾師,愛他即將老去的皺紋,愛他育人成才的壯舉。吾愛吾師,愛他畢生傾注在音樂中的執(zhí)著與專注,吾愛吾師,愛他永遠留在我生命中的知識與關懷!

那接下來起請欣賞合唱《老師我想你》祝我們的老師永遠年輕、永遠漂亮。

好的非常感謝,時間飛逝,我想在本次音樂后結尾再次請上兩位學姐兩位學姐我想這場音樂會可能不僅是為了展示兩位在大學四年的成果,可能更多的是送給即將離開的學校和老師的一個禮物吧!那除了音樂,二位還有什么想對老師說的?好的那我們有請李艷紅老師師!

時光總是很快,晚會如此,四年的學習生活依舊如此。在這里希望大家能珍惜大學的生活,也預祝來兩位學姐在今后的道路越走越遠。好了,音樂會到此結束,感謝各位嘉賓和朋友們的到場,謝謝大家。請各位領導老師及同學到臺前合影留念。

【篇二:音樂會主持詞兩場全(1)】

開場前:音樂會即將開始,請大家將手機調為靜音或關機。演唱過程中請不要獻花以及來回走動。謝謝您的合作。

周圍博士獨唱音樂會主持詞

開始:女士們、先生們,大家晚上好!歡迎來到周圍博士獨唱音樂會的現場,我是今晚音樂會的主持人張利峰。在此我十分榮幸能與大家共度這個美好的音樂之夜,請允許我代表本次音樂會的全體演職人員對各位的光臨表示熱烈的歡迎和衷心的感謝。歡迎大家的到來!

樂藝術家暨博士學位獲得者,意大利帕維亞國際聲樂比賽金獎獲得者。

同時周圍是在意大利為數不多的能夠全面系統學習意大利歌劇、文學、藝術概論及戲劇舞臺表演藝術等科目的華人。他系統地掌握了意大利美聲唱法的技巧、風格及學院派美聲的精髓,有很好的外語駕馭能力和深刻理解、完美表現作品的能力,他的演唱富于激情,熱情奔放,能夠全身心的投入到音樂的表達之中,歌聲感染人,音樂打動人,藝術表現震撼人,能真正讓觀眾充分體會到意大利美聲原汁原味的魅力,感受到他深厚的藝術功底和修養(yǎng)?;貒?,周圍在北京及全國各地多次舉辦個人獨唱音樂會和聲樂講學活動,受到了國內音樂界的廣泛贊譽。

接下來向您介紹本場音樂會的另一位重要人物——鋼琴伴奏:青年鋼琴家、音樂藝術指導鄧凱齡,鄧凱齡畢業(yè)于湖南師范大學,進修第于中央音樂學院,曾服役于陸軍第42集團軍政治部軍樂隊。

近年來多次受邀擔任中國音樂金鐘獎聲樂比賽、意大利貝利尼國際聲樂比賽中國選拔賽、香港國際歌劇比賽等重大音樂賽事的藝術指導。他對于德奧、法國及意大利古典、浪漫時期的藝術歌曲有著成熟的駕馭,尤其擅長意大利歌劇,對于不同聲部的聲樂作品,有著深刻的理解和把握,鄧凱齡的演奏熱情奔放,富于激情,有很好的音色把控能力和很強的藝術感染力。

期待今晚的音樂會給您帶來美妙的音樂感受。

第一場:

曲目介紹

1、首先請欣賞意大利古典藝術歌曲

《我懷著滿腔熱情》

《綠樹成蔭》是亨德爾作曲的歌劇《塞爾斯》中的詠嘆調。

綠樹成蔭,不由地用歌聲表達出了贊嘆。

3、《我心里不再感到青春火焰燃燒》》

歌曲選自歌劇《磨坊女》,歌詞講述著我心里不再感到青春火焰燃燒,是誰造成我的痛苦?愛情,你帶來煩惱,你刺痛我,把我打攪。你愚弄我,把我取笑,使我神魂顛倒。

請欣賞。

讓我們掌聲送給鄧凱齡,感謝您的傾情伴奏。

接下來請欣賞三首中國藝術歌曲

4、《大江東去》

這首詞是公元1082年(宋神宗元豐五年)蘇軾謫居黃州時所寫,當時作者四十七歲,因“烏臺詩案”被貶黃州已兩年余。政治上遭受打擊,思想苦悶,心中有無盡的憂愁無從述說,于是四處游山玩水以放松情緒,正巧來到黃州城外的赤壁磯,此處壯麗的風景使作者感觸良多,更是追憶起當年三國時期周瑜無限風光,同時也感嘆時主光易逝。作曲家青主1920年于德國創(chuàng)作了這首歌曲。當時作者寄住友人家中,月明之夜生發(fā)出對故國的思念,遂寫下了這首藝術歌曲。

5、《懷念曲》

同樣的年月,卻換了一種離愁,只身在外漂泊卻牽掛得太多。閉上眼仿佛就能看到愛人、家人、國家正在戰(zhàn)爭那無邊的苦海中奮力掙扎的模樣。作曲家黃永熙先生就是這樣一個無法獨善其身的人,縈繞在游子心頭那份沉甸甸的思念,便寄托在這首《懷念曲》中。

6、《嘉陵江上》

作為男高音獨唱曲目《嘉陵江上》經常在音樂會上演唱。這首歌曲深情地表達了成千上萬流亡到大后方,悲憤地“徘徊在嘉陵江上”的同胞,對強占了自己家鄉(xiāng)的日本侵略者的切齒痛恨,對淪陷在敵人鐵蹄下的故鄉(xiāng)和親人的深切懷念。

被禁止的音樂是一首著名的意大利歌曲,歌曲講述了一名情竇初開的少女聽到追求自己的男孩兒唱著情歌,她萌動的春心也隨之起伏,想要與他合唱卻被母親禁止。只好等母親出門時偷偷唱唱作罷。作曲加家斯托爾多尼用婉轉的曲調更凸顯出了這份情感的真摯與純潔。就讓我們隨著這首歌曲去到這對年輕戀人的內心世界,請欣賞——被禁止的音樂。

8、消失的愛——托斯蒂曲托斯蒂創(chuàng)作的藝術歌曲大量繼承了意大利浪漫主義的情感內核,并融入了意大利民歌的民族特色。他將詩歌和音樂用獨特的寫作方法完美的結合起來,給聲樂舞臺增添了許多的經典曲目。下面就讓我們一起欣賞這首托斯蒂創(chuàng)作的歌曲——消失的愛。

9、酒神——威爾第曲

威爾第曲中的酒神又是一種怎樣的豪情。請欣賞威爾第藝術歌曲酒神。

今晚真的是一場視聽盛宴,太美妙了。接下來讓我們走進外國歌劇詠嘆調的殿堂,請欣賞:用我的舌頭當利劍——選自歌劇《弄臣》威爾第威爾第是歌劇改革后備受推崇的藝術家之一,其創(chuàng)作又以弄臣為代表。歌劇弄臣中的第一幕不僅交代了這位弄臣的過往,也為他往后日子的悲劇埋下了伏筆。下面請欣賞威爾第歌劇弄臣選段用我的舌頭當利劍。

2你們這些狗強盜!懇求還給我心愛的女兒吧——選自歌劇《弄臣》威爾第曲

曲在戰(zhàn)火紛飛的年代,男兒遠離家鄉(xiāng)去沙場征戰(zhàn)是理所應當的事,可我們卻未必知道這些鐵骨錚錚的男兒在離家之前心中所想。接下來我們要欣賞的歌曲說的就是,一對在戰(zhàn)火中無依無靠的兄妹,哥哥在即將遠赴沙場之際,擔心妹妹獨自生活難以為繼,便將妹妹托付給自己最好的兄弟一事。下面請欣賞歌劇浮士德選段遠離家鄉(xiāng)去出征。

4末日來臨。.。你是西班牙的拯救者——選自歌劇《唐?卡洛》威爾第曲

之時,不僅一人攬下了所有的起義責任還將起義的原委一一告訴了王子,最終王子拯救了國家。請欣賞威爾第歌劇唐卡洛的選段末日來臨。.。你是西班牙的拯救者。

5是你玷污了純潔的靈魂——選自歌劇《假面舞會》威爾第曲世世間的情愛紛擾總是讓人醉而復醒、醒而復醉。有人為愛執(zhí)著,有人為愛迷茫,有人在愛的明媚中風和日暖,有人則在愛的陰霾里飛雪連天。雷納托就是這樣一個飽受情愛折磨的人,總督染指他的妻子,他竟還差點錯殺自己的女人,這份痛苦與仇恨他該如何宣泄?下面請欣賞威爾第歌劇假面舞會選段是你玷污了純潔的靈魂。

6快給忙人費加羅讓路——選自歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》羅西尼曲

生活中我們常常能看到這樣一類人,他們走起路來像只驕傲的公雞——昂首挺胸,臉上也總是掛著無比自信的燦爛笑容。生活態(tài)度如此積極樂觀,他們內心的聲音想必也與常人不同的吧。理發(fā)師費加羅先生就是這么一位充滿自信的人,那么就讓他給我們講講這份自信是如何得來的吧。請欣賞羅西尼歌劇塞爾維亞理發(fā)師選段快給忙人費加羅讓路。

結束:以上就是我們本場音樂會所有曲目了,讓我們再次把掌聲送給周圍以及鋼琴伴奏鄧凱齡,謝謝你們?yōu)槲覀儙磉@一場奇妙的音樂之旅。感謝大家的傾情陪伴,祝大家晚安。

再次對各位老師以及學生們的到來表示衷心的感謝!音樂會到此結束,謝謝大家!

第二場:

首先請欣賞意大利古典藝術歌曲

1、阿瑪麗莉周圍博士演唱的第一首歌曲在座的各位應該都很熟悉,它就是由意大利古典歌曲創(chuàng)始人卡契尼作曲,劇作家瓜里尼作詞的一首非常經典的藝術歌曲阿瑪麗莉。這首帶有濃郁宗教性質的歌曲,通篇都在表達對愛人熾熱的的深情,可謂是曲調優(yōu)美、情感細膩、真實感人。下面請欣賞歌曲阿瑪麗莉。

2、讓我痛苦吧

下面這首歌曲也是大家耳熟能詳的,它是巴洛克時期的音樂大師亨德爾所做的歌劇里納爾多的選段,講的是十字軍陣營中的一位圣騎士愛上了一名貴族少女的故事。這首歌曲就是這位圣騎士獨坐在花園中哀嘆自己不幸的遭遇時所唱,請欣賞歌曲讓我痛苦吧。

3、恒河上升起了太陽恒河上升起了太陽是亞歷山德羅斯卡拉蒂創(chuàng)作的一首藝術歌曲,他出身于音樂世家,也是那不勒斯樂派歌劇的了創(chuàng)始人,一生共創(chuàng)作了115部歌劇,被稱為現代歌劇的締造者。這首歌曲是其為瑞典女皇私人劇院創(chuàng)作的歌劇愛情的真誠中的選段,下面請欣賞恒河上升起的太陽。

1、黑霧黑霧是一首不可多得的經典聲樂作品,歌曲中望不見太陽也瞧不見月亮的黑霧寓意著當時正處于內戰(zhàn)中動蕩的中國,表達了詞作者許建吾先生的彷徨和恐懼。下闋中的看見了和找著了則表現出了他歷經苦思,終于豁然開朗的心境。后經黃友棣先生作曲,成為了一首經久不衰的名作,下面請欣賞藝術歌曲黑霧。

2、《我住長江頭》

欣賞了《黑霧》之后,讓我們放松心情,欣賞一首情思壯美、格調清新的抒情歌曲《我住長江頭》。這首歌曲的歌詞是北宋詞人李之儀的名作《卜算子》,寫一位女子對情人的思念。青主以悠揚、深情、激憤的音樂成功地體現了原詞的意境,但又賦予它新的含義。

3、滿江紅

【篇三:音樂會主持詞2】

音樂會主持詞

開場前:

音樂會即將開始,請大家將手機調為靜音或關機。

演唱過程中請不要來回走動或交談。謝謝您的合作

開場詞:

尊敬的各位領導,各位來賓,親愛的同學們,大家下午好!

這里是音樂學院2014屆畢業(yè)生王寧寧同學的獨唱音樂會的現場。

我是今天的主持人徐健,,出席今天演唱會的有(介紹領導、嘉賓)

讓我們以熱烈的掌聲歡迎他們的到來。

在此還要感謝非凡攝影對本次音樂會的大力支持。

王寧寧,中共黨員,出生河南省蘭考縣,2010年以優(yōu)異的成績考入安陽師范學院音樂學院,先后師從趙曙光老師,王華老師,梁春榮老師。因成績優(yōu)秀還攻讀第二學士學位法學。曾在河南省文化廳主辦的《大學生文化藝術節(jié)》獲得聲樂組美聲唱法“金獎”還有河南省第二屆聲樂器樂大賽中獲得聲樂組美聲唱法“金獎”

同時,也在今年4月被評為“2010屆優(yōu)秀畢業(yè)生”。

高爾基曾說過世界上最快而又最慢,最長而又最短,最平凡而又最珍貴,最易被忽視而又最令人后悔的就是時間。

我們即將告別母校,離開相伴四年的校園。離別總是充滿了莫名的愁緒,奔向未來的腳步卻更加堅定。在這離別的時刻,我們要用音樂詮釋生命,用歌聲歌唱生活,用音符跨越時空。今晚,王寧寧將要用歌聲感謝母校,感謝老師,感謝朋友,感謝各位來賓!

1、《問》的歌詞以含蓄的語句向人們提出了一系列意味深長,富有哲理性的問題,《問》這首歌正是代表了一部分愛國知識分子因時局混亂,憂心忡忡而發(fā)出的感慨之聲。

2、《家》是陸在易的聲樂作品,作品表現情感細膩,弄弄鄉(xiāng)愁情懷

3、《大雪壓青松》借物詠懷,寫人堅忍不拔,寧折不屈的剛直與豪邁,同時展現了作者令人起敬的人格力量。

演唱:王寧寧

鋼琴伴奏:張雪青

有請!

非常感謝她們!有人說,如果一個人喜歡一首歌,是因為歌里有她的故事,有她想要銘記卻又怕遺忘的記憶,其實音樂就是這樣讓人回味無窮。

接下來請欣賞第二組曲目《天下黃河十八彎》《綠樹成蔭》

1《天下黃河十八彎》這是一首氣勢宏大,具有很強的號召力和藝術感染力的歌曲

2《綠樹成蔭》是賽爾斯的一個唱段,賽爾斯雖然行為丑惡,但亨德爾仍給予他優(yōu)美的唱段,賽爾斯看到庭院中綠樹成蔭,不由地用歌聲表達出了贊嘆。。

演唱:王寧寧

鋼琴伴奏:張雪青

有請

中場:

歌曲《長相知》以其獨特的意境美成為中國古詩詞歌曲中的一朵奇葩?!堕L相知》古樸、細膩、委婉、真摯,意境優(yōu)美。無論演唱者還是欣賞者都為之震撼。

有句話是這樣說的:生活中如果沒有歌聲,就像荒蕪的大地沒有鮮花一樣冷漠。

那接下來讓我們去欣賞第四曲目《望鄉(xiāng)詞》《叫我如何不想他》《嘎達梅林》

4,《望鄉(xiāng)詞》該作品不僅以精湛是技術貼切地再現了于右任詩作的文學價值與思想內涵,還將西方作曲技巧與中國傳統創(chuàng)作手法相結合,探索出了一條中國文化雅俗共賞藝術歌曲的創(chuàng)作新路。

5《叫我如何不想他》《教我如何不想她》是劉半農先生于1920年年在倫敦時寫的一首白話詩,1926年趙元任先生將此詩譜曲,在30年代中國青年知識分子中廣泛流行。

《嘎達梅林》是內蒙古民歌,是長篇敘事歌曲,講述嘎達梅林率領人民反抗封建王爺和反動軍閥的斗爭故事。

演唱:王寧寧

鋼琴伴奏:張雪青

那接下來讓我們去欣賞第五曲目《你是我,我是你》《你想要跳舞我的小伯爵》

6、《你是我,我是你》這首歌接下來將有請?zhí)匮钨e辛翠翠與王寧寧合唱

7、《你想要跳舞我的小伯爵》到了本場晚會的壓軸大作,希望這首輕快而明朗的詠嘆調能夠震撼各位。

演唱:王寧寧

辛翠翠

鋼琴伴奏:張雪青

有請

在這里主持人像朗誦幾句(鋼琴伴奏kisstherian)吾愛吾師,愛他誨人不倦的教導;吾愛吾師,愛他身后桃李的芬芳,吾愛吾師,愛他即將老去的皺紋,愛他育人成才的壯舉。吾愛吾師,愛他畢生傾注在音樂中的執(zhí)著與專注,吾愛吾師,愛他永遠留在我生命中的知識與關懷!

那接下來起請欣賞《老師我總是想起你》祝我們的老師永遠年輕、永遠漂亮。

好的非常感謝,時間飛逝,我想在本次音樂后結尾再次請上學長,學長,剛剛我在后臺看到了鮮花是不是待會會有所準備??!

多說敬酒之前都要說兩句,我想送花之前也是一樣吧!有什么想對老師說的的??

確實,時間總是很快,在這了我想祝愿學長在今后的人生道路越走越瀟灑,在此也祝愿老師越來越年輕,音樂會到此結束,感謝各位嘉賓和朋友們的到場,謝謝大家,在此還要感謝非凡攝影對本次音樂會的大力支持。

那么在本場音樂會的最后呢,請各位領導老師及同學到臺前合影留念。

聲樂音樂會心得篇六

音樂會是一種獨特而美妙的藝術形式,它能讓人們享受到音樂中的情感與美感。最近,我有幸參加了一場音樂會,并從中獲得了很多啟示和感悟。在這篇文章中,我將分享我對這場音樂會的心得與體會。

第二段:感受音樂的美妙

音樂是一種語言,它能夠讓我們感受到內心深處的情感。當音樂家開始演奏時,我被美妙的旋律和激情所深深吸引。每一個音符都像是一支箭,直射我內心的深處。從柔美的旋律到慷慨激昂的樂章,我被音樂所深深打動。在音樂家演奏的每一個瞬間,我感受到了音樂中的情感和美感。

第三段:仔細觀察音樂家的表演

不僅是音樂本身,音樂家的演奏和表演也吸引著我的目光。他們的帥氣外表、專業(yè)的技藝和精湛的演出讓人們不由自主地感到敬佩。當他們在舞臺上表演時,他們呈現的是一種無與倫比的氣質。所有的注意力都圍繞著他們,而他們的表演更像是一種完美的藝術表達。他們的音樂演繹傳達了對音樂的追求和熱愛,這讓我感受到了對音樂的敬意。

第四段:分享音樂的美妙

音樂會并不是一個人獨自所享有的體驗。它是一種分享和交流的過程。在音樂會上,我遇到了一些和我相同的人,我們彼此分享著對音樂的喜愛和感受。我們一起欣賞,一起感動,一起分享這種美妙的音樂所帶來的感受。這場音樂會讓我認識到,音樂是一種交流的語言,它讓所有喜歡音樂的人可以通過它來相互交流和分享。

第五段:反思與展望

經過這次音樂會的體驗,我更加深刻地認識到了音樂的魅力。它可以讓我們深刻地感受到情感和美感,也可以通過音樂家的精湛技藝表達出來。在未來,我還會去參加更多的音樂會,以此來感受音樂的美妙,同時也希望自己可以通過音樂來更好地與他人交流和理解。我相信,音樂會在我未來的生活中會扮演著非常重要的角色。

聲樂音樂會心得篇七

曲目介紹:

1、《那就是我》曉光詞谷建芬曲演唱者:尹國峰

2、《紅土香》佚名詞徐沛東曲演唱者:郝孟榮

3、《我懷著滿腔熱情》

選自歌劇《帕里德和艾萊娜》格魯克曲演唱者:范

4、《長相知》漢樂府詞石夫曲演唱者:孫

5、《古老的歌》

6、《千古絕唱》

7、《我的深情為你守候》

8、《貴妃醉酒》

9、《母親》

10、《馬蘭謠》

11、《蘆花》

12、《我的太陽》

13、《夢圓》

14、《老家》

15、《節(jié)日歡歌》

王持久詞朱嘉琪曲

魏冠明詞王

超曲

陳道斌詞欒凱曲王曉玲詞張卓雅王祖皆曲

演唱者:范

虎演唱者:王睿

演唱者:韓

演唱者:張

楠演唱者:劉彬娜演唱者:孫穎

演唱者:張楠

演唱者:劉彬娜演唱者:尹國峰演唱者:全體演員

聲樂音樂會心得篇八

離家一年多了。

獨在異鄉(xiāng)為異客,這十幾個月來最大的改變是白頭發(fā)越來越多。朋友問起,自嘲地笑一笑說:“唉,大不列顛的水硬??!”

其實原因也只有自己懂得——白頭難免鄉(xiāng)愁。來到倫敦之后一直忙于學業(yè),對全英中國學聯籌辦組織的各項活動了解不多。前日蹭了朋友一張免費票,有幸前往king’scollege教堂,近距離欣賞幾位年輕中國藝術家的現場音樂會。能靜靜地坐在西方的教堂中享受原汁原味的華人音樂,這樣的經歷估計不是每個人都能遇到的。馮方舟演奏的是李斯特的《b小調奏鳴曲》,一首30分鐘的曲目。讓人驚訝的是,成千上萬個音符他竟能熟記于心,甚至在演出中閉著眼睛全憑記憶來彈奏每一個音節(jié)。

在小提琴協奏曲《梁?!分?,當張夏夏演繹到“樓臺相會”這一樂章中小提琴與鋼琴深情對白的時候,聚精會神的我忽然之間覺得臉頰蟄疼,抬手一摸,才發(fā)現淚水早已不由自主地落了下來。

這一刻才體會到,原來這串熟悉到不能再熟悉的、表現古代男女愛情故事的音符,在此刻聽來卻是一首具有強大穿透力、無法克制自己情感的思鄉(xiāng)曲。能將音樂的感染力發(fā)揮至此,使人不得不對樂手們指間輸出的能量贊嘆不已。

再說說武赫的唱功,雖然本人沒有任何音樂修養(yǎng),但每當她拔出一個高音來,都能使人心頭為之一震。那種自上而下的共鳴和喜悅感,絕對不是任何一首流行歌曲能形容的'?;叵肫饚讉€月前宋祖英等人的倫敦新年演唱會,哎,說實話也不覺得有什么高下之分。張夏夏的小提琴、馮方舟的鋼琴和武赫的女高音,假如不是親眼所見,很難將聽到的和眼前的這幾位二十出頭的年輕人聯系在一起。

他們三人都是皇家音樂學院享受全額獎學金的高材生,小小年紀已有大成,不難想像,這些都是建立在他們數十年如一日的艱辛之上。作為年輕的音樂家,炫目光環(huán)之下那些曾經的淚水和悲歡又有誰能了解。相信在不遠的未來,他們都將成為華人音樂界的佼佼者,發(fā)揮自己的力量為美妙的音樂藝術譜寫出新的篇章。

聲樂音樂會心得篇九

昨天真是開心呀,不僅去商場血拼了一天,晚上還去看了來自德國青年愛樂樂團的精彩音樂會,可以說讓我從早樂到晚。不是夸張,我是很容易滿足的,而且購物時的那種快感是什么都取代不了的,同樣還有聽音樂會時的享受感。

可能是坐在第一排的緣故,所以更能受到他們的感染。以前看過很多樂團的演奏,但像他們這樣的并不多。他們很善于彼此間的溝通,指揮與樂隊、樂隊成員間不時的動作、微笑、眼神,都很有一種整體感,樂隊本就是一個整體,大家默契的配合才能奏出曲子的多部和聲融為一體的感覺。精湛的技巧不說,那種輕松、愉快的氣氛就可以把我也帶動起來,讓人始終都處在很放松、很享受的環(huán)境中。他們演奏時自己都很享受,而且不論技巧再高的部分,演奏起來也都很輕松,手指非常靈活,一看就有很深的功底,不像以前看本地樂團的演奏,真是從頭到尾都不敢大喘氣,就怕他們失誤,而且他們自己就很緊張,每個人都還忙著找譜子上的音,哪里有空溝通啊,指揮也就像是擺設一樣,真該注意一下了。

不過還是有不和諧的狀況發(fā)生,這是常事,幾乎我每次看音樂會都會遇到,那就是那些小觀眾?,F在家長們都重視孩子們的素質教育,尤其是小三門尤為火爆,所以這么好的一個教育機會,他們當然不會錯過。這沒有什么過錯,但并不是帶來就行了,孩子們在音樂會過程中到處跑著玩,到處叫爸爸媽媽的時候,家長們都去哪了?我坐在第一排,很清楚的看到舞臺上演奏員們異樣的眼神,指揮也幾次在無法忍受時轉過身來很禮貌的微笑點頭,示意觀眾要安靜,當時真是丟人,頭皮都發(fā)麻,我真想找個地縫鉆進去!

聲樂音樂會心得篇十

在沒有接觸聲樂這門課之前,我所認識到的音樂差不多只有通俗的流行歌曲,對民族和美聲唱法都根本上沒有關注過,心理上也比較排斥?,F在,接觸聲樂基礎這門藝術課也有一年多時間了,盡管只是了解了一些聲樂方面很基本的知識,但我對聲樂,對歌唱的藝術方面的認識已從心底發(fā)生了變化。當那些熱情優(yōu)美的旋律和歌詞流動在我耳邊的時候,總覺得音樂是是另一種語言,一種讓人足以感受生活的美好,一種讓人體味革命年代的艱辛與滂湃的熱情,一種感動于青春的飛揚,一種充滿童真童趣的語言。

聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂包括:美聲唱法民族唱法和通俗唱法,現在中國又出現了原生態(tài)唱法。而通常聲樂指美聲唱法。從大一開始學習視唱練耳,到練習氣息發(fā)音,老師也要求我們學習美聲唱法。美聲唱法是產生于17世紀意大利的一種演唱風格。美聲區(qū)別于其他唱法的最主要的特點,用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。美聲唱法從聲音來說,是真聲假聲都用,是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說,是把歌唱所能用的共鳴腔體都調動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音響特色。上課的時候老師強調我們用氣息唱歌,注意發(fā)音的位置,注意氣息的暢通,因此我們對發(fā)聲的練習有了基本的了解,也有待于更大程度上的加強。

通過學習,我認為在聲樂學習方面要注意歌唱的姿勢,歌唱時的呼吸,發(fā)聲練習,咬字吐字,歌唱的情感這五個方面的內容。第一,正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現,而且還關系到氣息的運用,共鳴的調節(jié)以及歌唱的效果,在訓練時,我們應養(yǎng)成良好的演唱習慣,做到兩眼平視有神,下頜內收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩(wěn)定。第二,唱歌中的呼吸,首先是吸氣,在做呼吸練習時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內心到面的表情都充滿情意,然后,“痛快地嘆一口氣”使胸部放松,吸氣時,口腔稍打開,硬軟腭提起,并與提眉動作配合,很興奮地以后腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地“流進”使腰、后背都有“氣感”,使胸部自然有寬闊的感覺,但呼氣時不準過深,否則使胸、腹部僵硬,影響發(fā)聲的靈活和音高的準確,吸氣時不要有聲響,反之不僅影響歌唱的藝術效果,還會使吸氣不易深沉,影響氣息的支持,所以,在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴張,小腹微收的習慣。第三,發(fā)聲練習是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓練,學習唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習開始。練習時應做獲得氣息支點的練習,體會吸與聲的配合,利用科學的哼唱方法,體會并調節(jié)自己的歌唱共鳴。學會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。還要注意氣息通暢的配合,發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。第四,要注意咬字、吐字準確、清晰。發(fā)音練習的目的,歸根到底是為了更完善地演唱歌曲,所以必須要注意咬字、吐字的清晰,正確地掌握語言的回聲,明確漢字語言的結構規(guī)律,將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時,將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法,先念幾遍,再結合發(fā)聲練習,以字帶聲,力求做到字正腔圓,聲情并茂,演唱時發(fā)元音的著力點,應盡量接近聲區(qū)的集中點,使三個聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調整。第五,還要注意歌唱時情感的投入。不同的歌曲有不同的故事,在唱歌之前應對應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景,有個全面的了解和分析掌握作曲家的情感,和歌詞的內涵,歌唱時將自己的聲樂和肢體語言相結合,展現自己的情感。

在唱歌時我會出現氣息不足,表情僵硬,會緊張等的問題,針對這些,我覺得我在以后的練習過程中因注意掌握唱歌的要領,珍惜每一次上課的機會,更重要的是要多練習。因為歌唱是一門技術性和實踐性很強的學科,僅憑聲樂理論和教學方面的文字資料去進行歌唱發(fā)聲方面的學習和訓練是非常困難的。學習歌唱時,特別是像我們在初學階段,應按照老師的方法練習,并把自己練習中的體會、困難、收獲、感覺等如實地告訴老師,以便于老師根據你的個人特點,教給學生準確度高、收效快的練習方法。總的來說學習時應注意多用腦子,少用嗓子。因為勤學、苦練、多動腦是學好聲樂的關鍵。學習聲樂時要在老師面授時認真學習、思考、體會,并作好筆記。聲樂學習筆記是反映學習聲樂進程的一面鏡子,應記敘每個階段采用的發(fā)聲練習、歌曲教材、教師要求、練習效果、主要問題及糾正方法等。課后,要堅持每天按老師的要求練習,這是能否學好聲樂的關鍵,只靠在面授時練習一下的人是不會有長進的。

時間匆匆流過,大學生活也已經差不多過去了一半,回想起來,要學習聲樂基礎這門課,帶給我的首先是驚喜,因為我會習慣性的聽一些自己喜歡的歌曲,并且會很享受于聽音樂的時光。上了聲樂課才發(fā)現,學習聲樂對于我來說真的是一個不小的挑戰(zhàn),因為此聲樂真的不同于我所聽的彼歌曲,有時會不懂老師所說的發(fā)聲還有氣息方面的要求,會覺得自己老是做不對做不好。站在老師和同學們面前唱歌也會習慣性的緊張,會忘了剛剛練習的發(fā)聲和氣息方面的要求。但能夠學習自己感興趣的知識是一件很快樂的事,會讓自己平淡的生活多一些不一樣的色彩,尤其是以前沒有接觸過的藝術課,一直很向往的藝術課,所以我覺得我更應好好把握學習聲樂的機會。另一方面,學校也為我們提供了學習聲樂的條件,因為去琴房多練習,鋼琴和聲樂都會有提高,盡管可供練習的時間比較短。

生活中有許多都需要我們持之以恒的事物,聲樂學習更需要堅持每天都練習,就像老師說的,每天堅持練習,就算是五分鐘時間,一段時間以后,至少是在大四畢業(yè)的時候我們會發(fā)現我們在唱歌方面會有很大提高??傊挥袌猿侄嗑毩?,注意體會唱歌的技巧,我才能克服自己在聲樂學習方面的困難,一步一個腳印的慢慢進步,并在這一過程中感受聲樂學習的樂趣。相信當我自己可以唱出不一樣的聲律時,內心一定會有很大的驚喜。

聲樂音樂會心得篇十一

作為一名大一新生,第一次接觸選修課,而且是聲樂欣賞這門人人都喜歡的課程,我本人的內心是極為期待的。

在沒有接觸聲樂這門課之前,我所認識到的音樂差不多只有通俗的流行歌曲,對民族和美聲唱法都根本上沒有關注過,心理上也比較排斥?,F在,接觸聲樂基礎這門藝術課也有半年多時間了,我才了解了:聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂包括:美聲唱法民族唱法和通俗唱法,現在中國又出現了原生態(tài)唱法。而通常聲樂指美聲唱法。

我們班級的人雖然不是很多,但是聽課還是比較認真的,特別是老師讓把自己喜歡的音樂展現給他人欣賞時,那種感覺是多么美妙:不僅是聲色的交流,而且有神的交流。

上課期間我們也有不認真的時候,那時就玩玩手機。但是,當聽到精彩的聲樂作品時,我們還是不由得豎起耳朵陶冶其中!

時間匆匆流過,聲樂課程的學習已經接近尾聲,回想起來,要學習聲樂基礎這門課,帶給我的首先是驚喜,因為我會習慣性的聽一些自己喜歡的歌曲,并且會很享受于聽音樂的時光。上了聲樂課才發(fā)現,學習聲樂對于我來說真的'是一個不小的挑戰(zhàn),因為此聲樂真的不同于我所聽的彼歌曲。

盡管只是了解了一些聲樂方面很基本的知識,但我對聲樂,對歌唱的藝術方面的認識已從心底發(fā)生了變化。當那些熱情優(yōu)美的旋律和歌詞流動在我耳邊的時候,總覺得音樂是是另一種語言,一種讓人足以感受生活的美好,一種讓人體味革命年代的艱辛與滂湃的熱情,一種感動于青春的飛揚,一種充滿童真童趣的語言。

聲樂音樂會心得篇十二

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有幸聽了鄒老師一個學期的聲樂課,感覺受益匪淺。讓我這個對音樂知識一竅不通的門外漢,也漸漸對音樂入迷了。

猶記得第一節(jié)聲樂課,鄒老師并沒有循規(guī)蹈矩的給我們講述樂理知識。而是別具匠心的給我們上了一節(jié)社會課學,他幽默風趣的講風,讓大家忍俊不禁,同時也深刻的認識到音樂在生活中的重要性不僅僅是陶冶情操這么簡單,而是我們步入社會的敲門磚,更是我們抓住機遇的利器。還讓我深刻的體會到沒有藝術的存在世界將會像一張沒有色彩的畫紙一樣豪無生氣。

發(fā)聲練習

持,這樣聲帶才會發(fā)揮出來,要不也是前功盡棄。

編舞練習

出場的造型往往和舞蹈聯系在一起,出場出彩的話會讓人感覺到眼前一亮,有時會可達到事半功倍的效果。一人造型需要的剛強感柔美感,兩人造型所體現的肢體表現力,三人造型的層次感,還有四人造型,五人造型的立體感。以及多人造型的舒張性舞臺表現力。舞臺不是單純的符號與造型,也不是單一的審美裝飾,而是在特定的思想支配下對演出空間的構建和組合,有視幻的營造,有美學的升華,有深刻的哲理內涵,也有高新技術的探索和實踐。課上并且學習了男女合唱怎么排隊型,例如對稱型,交錯型,傳統型,大合唱的隊形要求,基本原則是中間高四周低的原則,合唱訓練時合唱形式可以有按聲部劃分,輪唱,男女合唱,夾帶朗誦等等。

舞蹈學習

我們還學習了民族舞--藏族舞,藏民族是個信仰藏傳佛教的民族,同時也是個能歌善舞的民族。在漫長民族歷史孕育下的若干節(jié)日中,幾乎找不到不以歌舞作為敬奉神靈和歡娛民眾、借以把節(jié)日歡樂氣氛推向最高潮的先例。

這使我對藏族舞產生了濃厚的興趣,同時也進行了一些資料上的調查與研究:

藏族舞蹈熱巴以鈴鼓舞為主,是一種包括弦子、鍋莊、踢踏、說唱和雜耍在內的帶有綜合表演性質的舞蹈藝術。相傳為11世紀的流浪僧人米拉熱巴所首創(chuàng),距今已有900多年的歷史。舞時,男執(zhí)銅鈴,女舉手鼓,舞蹈由慢而快,常作“頂鼓翻身”、“躺身蹦子”、“單腿轉”等特技表演。從事這種表演的藝人也稱為“熱巴”。

藏族踢踏舞——最初為宮庭舞。跳舞時,腳穿硬底皮鞋,通過踏出有變化的節(jié)奏表達內心的感情。踢踏舞由橫笛、揚琴、六弦琴、銅鈴,月琴等伴奏,節(jié)奏由慢而快,往往在達到最高潮時嘎然而止。弦子舞——藏族稱“諧”。流行于四川、云南等省藏族地區(qū)及西藏自治區(qū)昌都一帶。舞時圍成圓圈,領舞者邊歌邊舞,拉著弦子(藏族一種拉弦樂器)伴奏,余者隨之,時而向圈內聚攏,時而散開,雙手甩動長袖,動作優(yōu)美,曲調豐富,每個不同的曲調都配以不同的舞蹈。

歌詞內容也很豐富。

勒謝——藏族勞動歌舞。在勞動的同時,口中的歌與手中的工具及腿腳有節(jié)奏的動作相配合,使勞動成為邊歌邊舞的形式。在進行鏟土、打夯、垛麥等強體力勞動時,勒謝歌具有很強的勞動號子味道。民族舞泛指產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式,藏族舞讓我們感受到豐收喜悅之情,藏民們憨厚熱情的氣度,讓我們在舞蹈中和他們一同分享他們對生活的熱愛之情,對生命的祝福。

通過這學期得聲樂課學習,我受益匪淺,對聲樂也有一定的了解,也知道了怎樣運用所學來演唱歌曲,我最大的收獲還是看見了感受到了學習一門藝術,要對這門藝術充滿熱情,有堅持不懈的韌勁,在這基礎上再對它進行更深一步的學習與探究。

聲樂音樂會心得篇十三

即使這樣,我對音樂仍然是那樣的熱愛。所以這一學期我毫不猶豫地報了聲樂選修課,我是抱著一顆對它熱愛的心而來的。雖然我很喜歡唱歌,但是對于怎樣發(fā)音,怎樣控制氣流卻一無所知。但是通過這幾周選修課的學習,我漸漸地掌握了發(fā)音的一些技巧,雖然還是很生疏,但是我已經很欣慰了,因為我相信冰凍三尺,非一日之寒,任何事情都需要經過反復的練習與磨礪方有所作為。我暗暗的'下定決心一定要把它學好,但想要把聲樂學好,并且達到一定的藝術高度,不是決心兩個字就夠了的。我在課余時間,用老師交給我們的技巧來發(fā)音,真的不敢相信,經過反復的練習之后音質好多了氣流也控制得好了。于是我堅持每天回到宿舍里進行呼吸和發(fā)聲的訓練,漸漸的,我發(fā)覺自己的聲音更加松弛,更加通暢了,音量更大了,基音和共鳴也有了。我異常興奮,因為我知道自己在慢慢地進步。

我是學習理工科的,學習理工科的人理性思維都比較強,而感性思維則比較弱。因此讓我拿著筆算一道數學題不難,但是讓我坐下來好好琢磨感覺聲音的松弛,通暢似乎就不是那么容易的事情了。過去自己只知道一門心思的練,而現在似乎明白了,聲樂是要講究方法的,方法錯了,練的越多對于嗓子的破壞也就越大。于是我要進行練聲之前,先坐下來好好感受一下,聲音如何與氣息搭上;口腔如何才能得到大限度的打開;聲音如何才能獲得高的位置;下巴如何才叫做放松;混響和共鳴如何才能夠得到等等。我相信通過這些思考,我最終是能夠找到正確的成熟的穩(wěn)定的發(fā)聲方法的。

聲樂音樂會心得篇十四

呼吸是歌唱的動力,歌唱的支持力.我們生活中也有呼吸并且也是人人都會的.,都是本能地吸進去呼出來循環(huán)往復地呼吸著,有時急促,有時緩慢,有時吸的深,有時吸的淺,這些生理現象的呼吸很自然,誰都有誰都會,但是歌唱中的呼吸與生活中的呼吸不同,它要變化很多,并且比說話的呼吸要吸得更深,用的更久.歌唱的呼吸要隨著樂句的長短,根據情緒情感的的喜怒哀樂而變換著運用呼吸.因此歌唱的呼吸不同于生理性呼吸,而屬于有意識,有目的,帶有歌唱技巧性的呼吸.

歌唱者歌唱時,先吸氣,氣息進入體內,這是吸氣肌肉群在工作,若此時感到呼吸器官暢通,很舒服,胸前和兩肩都沒有緊張感,那么這口氣是吸的很正確的.總之,歌唱的藝術就是呼吸的藝術,因為歌唱中所有的變化都是來自呼吸的支持.

聲帶是發(fā)聲體,是發(fā)出基本音的地方,是音源.無論是男女高低聲部,不管是中國人還是外國人,凡是健康的嗓子都有兩種機能,一種是發(fā)真聲的,真嗓子的機能,現在的說法叫"重機能";一種是發(fā)假聲的,假嗓子的機能,現在又稱"輕機能".重機能是整個聲帶振動(全振),輕機能是局部聲帶振動(邊緣振動),每一個正常的,沒有毛病的嗓子都有這兩種機能.所謂真假聲是我們搞專業(yè)的在聲樂上的概念.

在生活中說話也好,唱歌也好,用的好的聲音都需要兩種機能起作用,這兩種機能互相配合運用,不能單用一種,任何單用一種機能的方法都會讓嗓子出問題,除非一天只說一句話,或者只唱兩三分鐘,可以例外,如唱低音用真聲多些,唱高音用假聲多些,唱中間的聲音則用真假聲混合的比例差不多,好的說話聲音也是真假混合的聲音,即重機能,輕機能結合的聲音.從嗓子的使用來說,各種唱法真假聲的比例大有不同,從音域的低音到高音,先是以真聲為主,中間真假聲比例差不多,然后逐漸發(fā)展到以假聲為主.以真假聲的比例不同來決定唱法的不同.一般說來,用真假聲的比例,男聲,女聲不同,唱高音,唱低音也不同.同樣一個行當就有好和壞,"沒有不科學的方法只有不科學的人,因為方法在人掌握和運用."每個人的唱法是好還是壞,關鍵在于你用嗓子用的好不好,真假聲混合比例程度好不好,這個好不好決定于你如何用聲音,決定于你是不是充分地用了共鳴,如果你充分用了共鳴,也就是你用最少的本錢"嗓子"得到最大的共鳴,這樣的唱法不僅能使歌聲傳的遠,而且歌唱生命持久,如有人完全用真嗓子唱,讓嗓子使勁的話,聽起來既不好聽,且唱不了幾年就不能唱了.

美聲唱法絕對地要求真假聲混合,不只是嗓子是混合的,共鳴狀態(tài)也是混合的,完全是一個統一的現象.絕不要單機能出現.共鳴腔體預備好了,用嗓子是對的,合理的,這就是好的.從音高的角度看,從低音漸漸向高音走的時候,呼吸方面的變化是壓力由小漸大.嗓子方面則以重機能為主,輕機能為輔向以輕機能為主重機能為輔的方向轉化.不管以什么為主,別管音高音低,都是混合的,高音低音呼吸時,氣的壓力不一樣;高音低音嗓子的用法不一樣,高低音共鳴的適應性也不一樣.這三個因素呼吸,發(fā)聲,共鳴互相影響,一個音高在變,另兩個因素同時也隨之變化.我們練唱,練高階,高高低低的練,要練的使每個音得到最好的平衡.適應最好的平衡就是練半音,每個音在理論上都不是絕對的一樣的,我們要它在聽覺上一樣,也就是我們常說的"聲音的統一",我們在練音階時,不用說全音就是半音之間,實際在理論上都不是絕對一樣的.音與音之間在唱法上是有差距有區(qū)別的.不是用一個感覺去唱所有的音.也許我們的聲樂老師在講課的過程中也曾說過"用一個感覺去唱所有的音".其實這句話的意思是要求在聽覺上所有的音是一樣的圓潤并有平衡感覺.我們在練習長短音階或歌唱時,就要是把過程的不統一變成結果的統一.音越高呼吸對抗的密度越大,再低的音也要有上邊,即讓聲音立起來,再高的音也要有下邊,即不脫離基音,也要有高泛音(c3以上的音除外),好的聲音是混合的好.尤其是往高低兩邊去的時候,平衡感容易失掉,隨著音高嗓子的腔擠了,氣也淺了,喉頭也上去了,這是用力不當的結果;如果高音的用力,是用在呼吸的對抗上,越到高音對抗越大,就可以得到平衡.當然這得需要我們平時不斷的練習.這些是我們生活中不習慣的,但必須了解我們練的習慣是適應歌唱的習慣.如深呼吸,打開口腔,下巴脖子身體放松等.歌唱就是要練歌唱所需要的并要養(yǎng)成習慣.例如雜技演員一只手劃圓,一只手劃方,這種技巧平常人是不會的.但雜技演員就要練這個.

在舞臺上演唱時能讓人感到你唱得是那么輕松,舒暢,自如那么容易,不知怎么就唱出來了,這是良好的歌唱發(fā)聲的結果,掌握和運用歌唱方法本身就是要達到這個目的.

大概是以前口腔開的過大,連嗓子眼也打開了,這樣出來的聲音是空的,漏氣的,咬的滿嘴都是而且越唱越使勁,越使勁越使不上勁.把聲音送出來當然該用的共鳴由于額外加力會變的少甚至會失去共鳴.

彩與生活中用的聲音是有距離的

曲的唱法與歌劇唱段的區(qū)別.藝術歌曲的情感一般比較含蓄,各個方面處理的都要非常仔細,特別是強弱關系,快慢速度,當然也包括藝術歌曲的詞曲內容.以及產生的時代背景等.

對于我國歌唱事業(yè),特別是美聲唱法在歐洲已有三百多年的歷史,而在中國只有六七十年的時間.但自解放后我國美聲唱法藝術得到了更大的發(fā)展.在短短數十年中,我國在聲樂上取得了驚人的可喜的進步.在當今國際聲樂舞臺上到處可見我國選手們的颯爽雄姿.這也是我國大批從事美聲唱法的聲樂藝術家們,聲樂教育家們,用他們辛勤勞動使美聲唱法在我國生根開花成為中國聲樂藝術事業(yè)不可缺少的一部分的成果.例如,沈湘老師,周小燕老師等,相信我國的歌唱事業(yè)會更上一層樓,成為國際聲樂舞臺上的一支盡旅,使世人更加矚目.主要參考書目:

聲樂音樂會心得篇十五

【***】:

音樂會即將開始,請各位家長朋友們注意保持會場安靜,手機調制靜音。本場音樂會,陳老師已安排專業(yè)攝影攝像,音樂會開始后,請勿隨意走動,請各位小朋友們注意安全。在音樂會結束后,還有頒獎典禮,敬請期待!

【***】:琴韻吐芬芳 【***】: 律動傳金秋 【***】: 終日苦練功 【***】: 今朝試鋒芒 【***】:親愛的家長們 【***】:親愛的老師、同學們 合:大家下午好!

【***】:歡迎來到陳老師課堂2017專場音樂會。

【***】: 春天播種綠意,收獲生機; 【***】: 紅日播種陽光,收獲溫暖; 【***】: 鮮花播種清香,收獲贊揚; 【***】:我們播種勤奮,收獲成功的喜悅。

【***】:或許我們的琴技沒有朗朗的激昂,也沒有肖邦的震撼

【***】:或許我們的歌聲沒有歌唱家的優(yōu)美,也沒有歌唱家的動人

【***】:童年,就像一個個童話串成的夢,夢里不僅有

白雪公主和小紅帽,也會有惡毒皇后和大灰狼

【***】:童年是一幅五彩繽紛的畫,童年是一首回味無窮的詩

【***】:下面請欣賞***彈奏的《跳到我這邊》和

《小紅帽》

【***】:下面請欣賞***帶來的一首具有民族特色的歌曲《金孔雀》和歌曲版《小紅帽》。

【***】:***,下面這個節(jié)目呢,我先要考考你。

你知不知道豌豆射手、寒冰射手,鐵桶僵尸、路障僵尸??這些名字是什么游戲里的呢?

《愛的致意》

【***】:小時候,有一個愿望,到彩虹橋上去歌唱; 【***】:長大了,有一個夢想,到彩虹那邊去飛翔?!?**】:無論未來路有多長,他都要自信地歌唱,跟彩虹一起成長。

【***】:請欣賞***帶來的歌曲《跟彩虹一起成長》。

【***】:童年是最純真的,一首首耳熟能詳的兒歌,記錄陪伴著我們的童年,承載著我們滿滿的記憶。下面有請***小朋友為我們彈奏兒歌《粉刷匠》、《小羊羔》和《小星星》,掌聲歡迎。

【***】:母愛如微弱的燭光,照亮我們生命的黎明; 【***】:母愛如隱身的神明,保佑我們一生的幸福; 【***】:母愛如旱地的清泉,滋潤我們饑渴的身軀; 【***】:母愛如海岸的燈塔,指引我們前行的方向。

【***】:天之大,唯有媽媽的愛,完美無暇?!?**】:請欣賞***帶來的歌曲《天之大》。

【***】:下面為我們演奏的是***小朋友,她學琴 半年,但是學的特別快,練琴特別努力,請欣賞她為我們 彈奏的《丟手絹》、《祖國祖國最美麗》和《真善美小世界》。

【***】:青春就是一首練習曲,彈的好不好都沒有關系,即使沒有觀眾,也要學會自己欣賞,這或許就是青春修煉的秘籍。接下來請欣賞***帶來具有青春氣息的鋼琴 《練習曲》和《青春修煉手冊》。

【***】:我們懷揣夢想,在希望的道路上披荊斬棘,勇往直前。

【***】:聚散離合,人之常情,總有一天我們都會跟熟悉的校園,跟親愛的老師、同學分別。所以親愛的同學們,我們要珍惜上學的日子。即使到了需要送別的時候,也請相信,有緣自會再見。請欣賞***彈奏的《送別》和 《上學歌》。

【***】: 追逐夢想,勇敢飛翔,新世紀的我們青春靚麗,新世紀的我們激-情昂揚, 【***】困難面前,我們不悲不棄,挫折時候,我們依然堅強。

【***】為青春,為理想,我們奮力追逐,只因我們都有雙隱形的翅膀!【***】下面請欣賞***為我們帶來的歌曲《隱形的翅膀》。

【***】自小被譽為“音樂神童”的貝多芬是一位集古典 主義大成的德意志古典音樂作曲家。他的許多作品都成為了學習鋼琴的同學的必練曲目。接下來請欣賞由***帶來的貝多芬作品《f大調小奏鳴曲》、《剪羊毛》。

【***】:人生亦生活,生活亦人生。生活中的愛情,愛情中的生活,讓人難以捉摸;不管結局怎樣,我們在不在一起,我都想像親人一樣,問候你過得怎么樣,像過去一樣,我親愛的。有請***為我們帶來歌曲《我親愛的》。

【***】: 剛才徐楷和彈奏了一首《送別》,接下來掌聲有請***用歌聲為我們再次演繹《送別》。

【***】約翰·湯普森是美國著名鋼琴教育家,他所著的 《約翰·湯普森鋼琴簡易教程》是世界公認的初學鋼琴的 權威性教材。今天美麗大方的***小朋友,她為我們彈奏的是《穿過樹林》、《太陽升起》、《瑪麗有只小羔羊》 就是出自約翰·湯普森之手。掌聲歡迎。

【***】囚得住鳥,卻囚不住快樂的心。

祝愿在座所有的人永遠的快樂,永遠開心!請繼續(xù)欣賞***帶來的獨唱《囚鳥》。

【***】:接下來為我們表演的是***小朋友,學習鋼琴時間不長,他很聰明也很可愛,今天他為我們彈奏的樂曲是《送別》《上學歌》《粉刷匠》,請欣賞。

【***】:接下來***將為我們演奏《天空之城》和 《蝴蝶》。《天空之城》由音樂家久石讓作曲,因以其讓人落淚的優(yōu)美曲調和動人心弦的美妙音律而聞名全球,表達的是一種帶著淡淡的憂傷,在凄美中,充滿憧憬、向往、奮進、不屈不撓,明知悲劇的結果,也義無反顧、勇往直前的精神。鋼琴曲《蝴蝶》選自于挪威作曲家格里格鋼琴抒情曲集。樂曲《蝴蝶》為a大調、優(yōu)美的快板,快速級進式的旋律流暢、起伏,好像花叢中的彩蝶在翩翩起舞,音樂巧妙地將蝴蝶的形象呈現在聽眾面前,給人以無限的遐思??請欣賞!

【***】:心有多大,舞臺就有多大。成功的路沒有一帆風順。挫折時,也許-走過去前面就是海闊天空。有請***為我們帶來勇敢之后的《海闊天空》!

【***】:卡爾·車爾尼是奧地利著名的鋼琴演奏家,是貝多芬最得意的學生,當他的經典練習曲偶遇中國洗腦神曲《小蘋果》,是否會點亮我生命中的小火花呢?請欣賞***帶來的《車爾尼練習曲》和《小蘋果》。

【***】:有這樣一場婚禮,它可以不要玫瑰的芬芳,也可以不要鈔票的實在,可以不要別墅的氣派。但它一定是綻放在美麗的夢里。

【***】:請欣賞***為我們演奏的理查德·克萊德曼的《夢中的婚禮》。

【***】有請***繼續(xù)帶來歌曲《那片?!?。

【***】:還記得兒時夜空中的螢火蟲嗎?

【***】小小的身影,微弱而閃亮的亮光,螢火蟲用愛的力量在黑夜里散發(fā)光輝。

【***】接下來,***小朋友要用琴聲帶你走進螢火蟲的童話國度,一起回憶童年。

【***】請欣賞《蟲兒飛》和《童年的回憶》,掌聲歡迎。

【***】:下面要上場的是我們*老師的“關門弟子”,她的大兒子***。他的媽媽總是在教完其他的小朋友,關上門之后才會陪自己練琴。當有的小朋友都已經開始入睡,***的練琴時間才剛剛開始。在他的刻苦努力下,他的進步也是飛快。今天他為我們帶來班德瑞的經典名作 之一《雪之夢》和《g大調小圓舞曲》。掌聲歡迎!

【***】:如果母愛是如水般的溫柔,那父愛就似山一樣的深沉;

【***】:如果母愛像山泉一樣甜美,那父愛就如大海一樣寬廣。

【***】:感謝父母把所有最好的給我,感謝父母為家所做的一切;

在座所有為我們操勞的父母!

【***】:接下來由***給我們帶來鋼琴經典曲目

《綠袖子》?!毒G袖子》是一首英國民謠,這首民謠的旋律非常古典、優(yōu)雅,略帶一絲凄美之感,是一首描寫對愛情 感到憂傷的歌曲。請大家跟隨***的琴聲一起欣賞。

【***】:童年是五顏六色的花朵,也是色彩繽紛的彩虹;童年就像豐富多彩的畫面,也像歡樂奔騰的小溪,更像一顆顆璀璨的夜明珠,在記憶深處閃耀發(fā)光,請欣賞***帶來《莫扎特小奏鳴曲》和法國著名鋼琴家,理查德.克萊德曼作品《童年的回憶》。

【***】:仙劍是永恒的經典,蝶戀則是永恒的感動。玩過電腦游戲《仙劍奇?zhèn)b傳》的朋友,有沒有覺得里面的 主題曲很好聽呢?這首曲子便是享譽千古、催人淚下、百轉千回的《蝶戀》!下面有請***演奏這首仙劍一代乃至整個仙劍系列中不可磨滅的第一背景音樂!

【***】:蝶戀著花就像每一個中國人戀著我們的祖國。有請***繼續(xù)帶來一首歌曲《祖國之戀》?!?**】:《獻給愛麗絲》相信很多人都聽過,這是著名 鋼琴家貝多芬獻給心愛姑娘特雷澤的一首曲子。大師不僅 用明亮清麗的音樂語言簡潔而準確地勾畫出一位少女的 美麗倩影,更以鋼琴特有的透明、跳躍的音色,豐富飽滿的和弦,靈活變化的力度,以及巧妙的節(jié)奏對比等等手法,極為形象地描述了一位時而輕松活潑、時而嫻雅端莊,既天真俏麗,又溫柔善良的美麗少女的萬方儀態(tài)。

全曲在非常濃郁的柔美抒情氣氛中結束,頗具夢幻色彩的 結束句是那樣清麗,那樣純凈,那樣空靈,深情得讓人眼眶里含滿淚水,又高遠得有幾分飄渺?? 下面就請大家欣賞***彈奏的《獻給愛麗絲》,一起去感受音樂巨人貝多芬的魅力吧。

【***】:未來如一把跳動的火焰,閃爍著耀眼而迷人的光彩; 【***】:未來似一組優(yōu)美的音符,奏響著動聽而激昂的旋律。

【***】:未來是激揚的舞蹈,因為未來,我們歡欣鼓舞;

【***】:夢想是跳動的音符,因為夢想,我們充滿期望。

【***】:下面請欣賞未來組合帶來的《我的未來不是夢》

【***】:音樂會到此就告一段落,下面進入頒獎環(huán)節(jié)。有請我們親愛的*老師為我們宣布獎項。

【***】首先有請獲得最佳潛力獎:***、***、***小朋友上臺領獎。

【***】有請獲得最佳進步獎的:******小朋友上臺領獎。

【***】有請獲得最佳表演獎的:***、****小朋友上臺領獎。【***】有請最佳歌喉獎***、***上臺領獎。

結束語:

【***】有一種聲音,我們從來不需記起,卻永遠不會忘記; 【***】有一段歌聲我們不常演繹,卻時常喚起我們遙遠的記憶。

【***】:今天我們用自己的方式,對音樂和生活進行了另一番詮釋。

【***】:音樂會已進入尾聲,但藝術的種子卻深深扎根在我們心里。

【***】:感謝所有的家長和老師們,【***】:正是有了你們的鼓勵和支持,我們才在音樂的道路上漸行漸遠。

【***】請相信,我們的明天一定會因為今天的努力而不同!【***】請相信,明天的我們一定會成為你們的驕傲和自豪!【***】借此機會祝老師、各位家長工作順利,身體健康!

【***】:祝同學們百尺竿頭,更進一步!【***】:讓我們期待明天, 讓我們明年再相會 【***】: 音樂會到此結束!合:謝謝大家!

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