熱門對中國藝術(shù)史的體會(huì)大全（24篇）

總結(jié)可以幫助我們增強(qiáng)自我認(rèn)知和自我管理能力，提高工作和學(xué)習(xí)效率。在寫總結(jié)之前，我們需要先梳理自己的思路和觀點(diǎn)。以下是一些成功人士的總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，我們可以從中學(xué)習(xí)借鑒。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇一

藝術(shù)是一種文化表達(dá)方式，它將人類的思想、情感及生活體驗(yàn)轉(zhuǎn)換成為形式多樣的藝術(shù)作品。而中國藝術(shù)史則記錄著中國文化的藝術(shù)表現(xiàn)方式和演變歷程，對于了解中國文化、挖掘中國傳統(tǒng)藝術(shù)精髓以及塑造中國未來藝術(shù)的發(fā)展方向具有極其重要的意義。在學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史的過程中，我深刻認(rèn)識到中國藝術(shù)的豐富性和內(nèi)涵，也體會(huì)到了其蘊(yùn)含的深厚歷史和文化背景對于藝術(shù)創(chuàng)作的指引和啟示。

第二段：對古代藝術(shù)的理解

中國藝術(shù)史的古老歲月毋庸置疑是眾所周知的，而中國古代藝術(shù)自然也占據(jù)著其中的重要部分。學(xué)習(xí)古代藝術(shù)，我發(fā)現(xiàn)其中所體現(xiàn)的空間感、物象表現(xiàn)以及對存在的透視深度等方面均具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募记商攸c(diǎn)，而這些技巧也是繼承至今的藝術(shù)創(chuàng)作中必不可少的基礎(chǔ)元素。同時(shí)，古代中國藝術(shù)還涉及到了陰陽五行、天人合一等宗教哲學(xué)理念，這些元素賦予了藝術(shù)更多的象征意義和文化內(nèi)涵，也讓我能夠在藝術(shù)作品中更深刻地領(lǐng)悟到中國文化的精髓。

第三段：對近代現(xiàn)代藝術(shù)的感悟

從中國藝術(shù)史的角度來觀察，近現(xiàn)代的藝術(shù)風(fēng)格和表達(dá)方式大大區(qū)別于古代藝術(shù)。在這個(gè)時(shí)代，藝術(shù)追求的不再是單純的表現(xiàn)，而是在抒發(fā)情感的同時(shí)更加注重形式和技巧的創(chuàng)新，反映藝術(shù)家們對于社會(huì)變革和現(xiàn)代化進(jìn)程的態(tài)度和審美趣味。在學(xué)習(xí)這些時(shí)代的藝術(shù)中，我感受到了藝術(shù)的發(fā)展與時(shí)俱進(jìn)是如何影響著我們的思想，也更加明確了個(gè)人獨(dú)立性與個(gè)性化在現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作中的重要地位。

第四段：對中國藝術(shù)史的認(rèn)識

作為中國人，學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史也讓我對中國文化和傳統(tǒng)藝術(shù)有了更加全面的認(rèn)識。了解中國藝術(shù)的歷程，可以發(fā)現(xiàn)中國藝術(shù)一直以來對于人民的生活和社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展有著非常深刻的借鑒和啟示作用，同時(shí)也指引著我們在新環(huán)境下創(chuàng)作和追究中國藝術(shù)的方向。深入學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史也讓我認(rèn)識到，藝術(shù)在中國的發(fā)展某種程度上反映了中國的文化及歷史的發(fā)展，因此，要更好的創(chuàng)作和發(fā)展當(dāng)代藝術(shù)，就必須了解并不斷總結(jié)發(fā)展的帶給我們的經(jīng)驗(yàn)和啟示。

第五段：總結(jié)

學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史對于我們來說具有非常重要的意義。通過對中國藝術(shù)史的學(xué)習(xí)，我們可以了解到中國藝術(shù)的底蘊(yùn)和深厚歷史文化背景，同時(shí)也能夠?qū)⑵溥\(yùn)用到當(dāng)代藝術(shù)中，創(chuàng)造出更加富有民族特色、文化內(nèi)涵和人文情感的藝術(shù)作品。中國藝術(shù)史的學(xué)習(xí)讓我感受到中國文化的豐富性以及其與世界文化的融合，同時(shí)也讓我在藝術(shù)方面有了更加全面的認(rèn)識和素養(yǎng)。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇二

第一段：引入藝術(shù)史的重要性及個(gè)人感受（介紹）

藝術(shù)史作為一門學(xué)科，探討了人類在不同歷史時(shí)期創(chuàng)造的藝術(shù)作品和藝術(shù)活動(dòng)。我從大學(xué)就開始學(xué)習(xí)藝術(shù)史，并且對這門學(xué)科產(chǎn)生了濃厚的興趣。通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我深刻體會(huì)到藝術(shù)與歷史的緊密關(guān)系，以及藝術(shù)作品對社會(huì)和人類內(nèi)心的深刻影響。

第二段：藝術(shù)史的歷史背景及發(fā)展（分析）

藝術(shù)史的發(fā)展和演變離不開社會(huì)、文化和時(shí)代的變遷。在古代，藝術(shù)作品主要以宗教和王權(quán)為主題，如埃及金字塔和希臘神廟。而在中世紀(jì)，基督教對藝術(shù)的影響達(dá)到了巔峰，大型宗教壁畫和教堂建筑成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)史的主要表現(xiàn)形式。文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)則追求個(gè)體的表現(xiàn)和人文主義思想的發(fā)展，如達(dá)·芬奇的蒙娜麗莎和米開朗基羅的大衛(wèi)等作品。從古希臘到現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展，藝術(shù)史見證了人類文明的進(jìn)程。

第三段：藝術(shù)史對于審美意識的培養(yǎng)和啟迪（感悟）

通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我在審美上得到了很大的啟發(fā)。在我看來，藝術(shù)作品不僅僅是美的展現(xiàn)，更是對人性、情感和哲學(xué)思考的表達(dá)。藝術(shù)家通過形式和內(nèi)容的結(jié)合，以及技法的運(yùn)用，成功地將其內(nèi)心世界與觀眾進(jìn)行了對話。在欣賞作品時(shí)，我會(huì)仔細(xì)觀察色彩、構(gòu)圖、線條等元素的運(yùn)用，并從中感受到藝術(shù)家的想法和創(chuàng)作意圖。藝術(shù)史教會(huì)了我如何欣賞藝術(shù)作品，如何品味其中的情感和理念。

第四段：藝術(shù)史對于社會(huì)和文化的影響（討論）

藝術(shù)作為一種表達(dá)方式，不僅僅是美的表現(xiàn)，還與社會(huì)、政治和經(jīng)濟(jì)等方面密切相關(guān)。藝術(shù)作品不僅僅是對美的追求和傳達(dá)，更是對社會(huì)現(xiàn)實(shí)和人類命運(yùn)的反思和抨擊。例如在當(dāng)代藝術(shù)中，很多作品都涉及社會(huì)問題、環(huán)境保護(hù)、性別平等等話題，通過藝術(shù)家的創(chuàng)作，引起人們對這些問題的關(guān)注和思考。藝術(shù)史的學(xué)習(xí)使我認(rèn)識到，藝術(shù)作品與社會(huì)和文化密不可分，同時(shí)也深刻影響了社會(huì)和文化的發(fā)展。

第五段：結(jié)論與展望（總結(jié)）

通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我體會(huì)到了藝術(shù)與歷史、社會(huì)、文化的密切關(guān)系，以及藝術(shù)作品所蘊(yùn)含的情感和思想。藝術(shù)史的學(xué)習(xí)使我積累了豐富的藝術(shù)知識，并培養(yǎng)了審美意識。同時(shí)，藝術(shù)史也讓我思考了藝術(shù)與社會(huì)、環(huán)境等方面的問題，對于人類的發(fā)展進(jìn)步有重要的意義。展望未來，我希望能夠?qū)W(xué)到的藝術(shù)史知識應(yīng)用到實(shí)踐中，推動(dòng)藝術(shù)教育的發(fā)展，讓更多的人能夠欣賞和理解藝術(shù)的魅力。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇三

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史是一門博大精深的學(xué)科，通過學(xué)習(xí)這門課程，我對中國的設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展有了更深刻的了解。在這篇文章中，我將從先秦時(shí)期到現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展，總結(jié)出自己的心得體會(huì)。

第一段：先秦時(shí)期的設(shè)計(jì)藝術(shù)

先秦時(shí)期的設(shè)計(jì)藝術(shù)在中國的文化發(fā)展中具有重要的地位。在這個(gè)時(shí)期，古人開始將設(shè)計(jì)藝術(shù)融入到生活的方方面面中，以美化和改善生活。例如，人們開始注重居住環(huán)境的布置與裝飾，注重建筑設(shè)計(jì)與規(guī)劃，以及文房四寶的制作與設(shè)計(jì)等。在這個(gè)時(shí)期，設(shè)計(jì)藝術(shù)已經(jīng)與人們的日常生活緊密相連，形成了中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的基石。

第二段：中華民族的設(shè)計(jì)藝術(shù)瑰寶

中國是一個(gè)擁有悠久歷史和眾多傳統(tǒng)技藝的國家，其設(shè)計(jì)藝術(shù)瑰寶不勝枚舉。如中國的古代建筑和園林設(shè)計(jì)，以及陶瓷和玉雕等美術(shù)藝術(shù)品等。這些設(shè)計(jì)作品無論是在形式上還是在技藝上，都達(dá)到了極高的藝術(shù)水平。中國設(shè)計(jì)藝術(shù)瑰寶的獨(dú)特之處在于它們?nèi)诤狭酥腥A民族的傳統(tǒng)文化和審美觀念，展示了中國人的智慧和創(chuàng)造力。

第三段：現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的崛起

隨著時(shí)代的變遷，中國設(shè)計(jì)藝術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)中也發(fā)生了翻天覆地的變化。在西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的影響下，中國的設(shè)計(jì)師開始嘗試將西方的設(shè)計(jì)理念與中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合，創(chuàng)造出了獨(dú)具中國特色的現(xiàn)代設(shè)計(jì)作品。這些作品既保留了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的獨(dú)特美感，又吸收了西方設(shè)計(jì)的新概念，為中國設(shè)計(jì)藝術(shù)注入了新的活力和創(chuàng)意。

第四段：設(shè)計(jì)藝術(shù)的文化價(jià)值

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)不僅僅是一種審美的追求，更是一種文化的傳承和價(jià)值的體現(xiàn)。通過設(shè)計(jì)藝術(shù)，中國人民對自己的傳統(tǒng)文化有了更深入的了解，并在創(chuàng)作中傳承和發(fā)揚(yáng)。而且，在全球化的時(shí)代背景下，中國設(shè)計(jì)藝術(shù)也成為中國文化走向世界的重要表現(xiàn)形式，為外國人了解和欣賞中國文化提供了一個(gè)窗口。

第五段：對中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的反思與展望

通過學(xué)習(xí)中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史，我認(rèn)識到了中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的豐富性和多樣性。然而，我也不能不坦言，中國設(shè)計(jì)藝術(shù)仍面臨一些問題和挑戰(zhàn)。一方面，傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)理念和技藝正在漸漸被遺忘和沉淀；另一方面，國際化的設(shè)計(jì)趨勢正沖擊著傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)觀念。因此，我們需要加強(qiáng)對中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的研究和傳承，同時(shí)也要積極轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新，使中國的設(shè)計(jì)藝術(shù)在全球范圍內(nèi)更加有影響力。

總結(jié)：

通過學(xué)習(xí)中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史，我深深感受到中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的獨(dú)特魅力和文化價(jià)值。中國的設(shè)計(jì)師們不僅在傳統(tǒng)設(shè)計(jì)中不斷突破和創(chuàng)新，也在全球化的背景下發(fā)揮著重要的作用。我相信，中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的未來將更加輝煌，我們也應(yīng)該為之奮斗和努力。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇四

第一段：簡述中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史的意義（字?jǐn)?shù)200）

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，其源遠(yuǎn)流長，充滿智慧和創(chuàng)造力。通過學(xué)習(xí)中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史，我深刻體會(huì)到傳統(tǒng)文化對于當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的啟示和影響。傳統(tǒng)文化是中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的瑰寶，在國際設(shè)計(jì)舞臺(tái)上贏得了獨(dú)特的地位。因此，掌握中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史對于提升自身設(shè)計(jì)水平，傳承和發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化具有重要意義。

第二段：古代設(shè)計(jì)藝術(shù)的特點(diǎn)和演變（字?jǐn)?shù)250）

中國古代設(shè)計(jì)藝術(shù)注重功能性和美學(xué)價(jià)值的統(tǒng)一，追求“形神兼?zhèn)洹钡脑O(shè)計(jì)理念。在中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史中，我們可以看到先民們對于實(shí)用性和裝飾性的全面追求，以及對于自然和人文的靈感與表達(dá)。從石器時(shí)代的石斧、石鏟，到青銅器、玉器、陶瓷器的出現(xiàn)，中國古代設(shè)計(jì)不斷演變，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和審美特點(diǎn)。從傳統(tǒng)建筑、家具以及服飾，到書法、繪畫和篆刻藝術(shù)，中國設(shè)計(jì)藝術(shù)多樣而豐富，彰顯著中華文明的卓越成就。

第三段：傳統(tǒng)文化對設(shè)計(jì)藝術(shù)的啟示（字?jǐn)?shù)250）

中國傳統(tǒng)文化對于當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)具有深遠(yuǎn)的啟示。中國設(shè)計(jì)注重“以人為本”，追求與自然的和諧互動(dòng)。從傳統(tǒng)建筑的風(fēng)水理念到園林設(shè)計(jì)的“四季有花”，傳統(tǒng)文化深深融入著中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的血脈。同時(shí)，中國的書法、繪畫和精神世界也激發(fā)了無數(shù)設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作靈感。中國傳統(tǒng)文化注重情感的表達(dá)和內(nèi)心的體驗(yàn)，這也是當(dāng)代設(shè)計(jì)藝術(shù)所要追求的。

第四段：中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的當(dāng)代發(fā)展（字?jǐn)?shù)250）

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)在當(dāng)代發(fā)展中保持了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的統(tǒng)一。隨著時(shí)代的變遷與西方文化的交流，中國的設(shè)計(jì)藝術(shù)也經(jīng)歷了一系列的變革。從改革開放以來，中國開始走向世界舞臺(tái)，在國際設(shè)計(jì)競賽中不斷取得突破。設(shè)計(jì)師們以中國傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作靈感，融入當(dāng)代的設(shè)計(jì)元素，創(chuàng)造出了許多備受贊譽(yù)的作品。同時(shí)，中國的工藝美術(shù)也得到了更多的關(guān)注與發(fā)展，傳統(tǒng)技藝在當(dāng)代設(shè)計(jì)中煥發(fā)出新的生機(jī)。

第五段：繼承與創(chuàng)新，傳承中華設(shè)計(jì)文化（字?jǐn)?shù)250）

作為中國設(shè)計(jì)師，我們有責(zé)任傳承和發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。我們應(yīng)該從傳統(tǒng)中汲取智慧與靈感，同時(shí)在創(chuàng)作中保持自己的個(gè)性和創(chuàng)新。設(shè)計(jì)藝術(shù)不僅僅是一種表達(dá)，更是一種文化的延續(xù)。只有通過不斷地學(xué)習(xí)和探索，才能將傳統(tǒng)文化的精髓融入到現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的創(chuàng)作中。我們應(yīng)該在設(shè)計(jì)中追求自我，同時(shí)也要有意識地回應(yīng)社會(huì)和大眾的需求。只有如此，我們才能真正將中華文化的力量傳承下去，為中國的設(shè)計(jì)藝術(shù)事業(yè)做出更大的貢獻(xiàn)。

總結(jié)：

通過對中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史的學(xué)習(xí)，我深刻領(lǐng)悟到傳統(tǒng)文化對于設(shè)計(jì)藝術(shù)的重要性與影響力。中國古代設(shè)計(jì)的特點(diǎn)和演變，傳統(tǒng)文化對當(dāng)代設(shè)計(jì)的啟示，中國設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)展以及對于傳承中華設(shè)計(jì)文化的責(zé)任，都在我心中留下了深刻的烙印。我相信，在中國傳統(tǒng)文化的引領(lǐng)下，中國的設(shè)計(jì)藝術(shù)必將繼續(xù)崛起，在世界設(shè)計(jì)舞臺(tái)上閃耀光芒。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇五

在我眼中，藝術(shù)史是一幅美麗的畫卷，記錄著人類創(chuàng)作的精彩瞬間。每一幅畫作、雕塑和建筑，都代表著一段歷史和人類文明的進(jìn)步。通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我深刻地體會(huì)到了藝術(shù)的魅力和影響力。藝術(shù)史讓我了解到不同時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格，領(lǐng)悟到藝術(shù)與社會(huì)、文化、政治等方面的緊密聯(lián)系，也激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的熱情和追求。

在學(xué)習(xí)藝術(shù)史的過程中，我發(fā)現(xiàn)每個(gè)時(shí)期都有著獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式，從古希臘的古典主義到文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義，再到現(xiàn)代派的革新和后現(xiàn)代主義的多元。每個(gè)時(shí)期的藝術(shù)作品都反映了那個(gè)時(shí)代的精神和價(jià)值觀。例如，文藝復(fù)興時(shí)期的畫作追求逼真和人體解剖學(xué)知識的應(yīng)用，反映了人們對人類能力的探索和崇尚人的尊嚴(yán)。而現(xiàn)代派的藝術(shù)作品則大膽地推翻了傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，創(chuàng)造了抽象和非藝術(shù)元素在畫布上的運(yùn)用。藝術(shù)作品不僅是單純地視覺享受，更是對時(shí)代精神和思潮的有力呈現(xiàn)。

藝術(shù)作品與社會(huì)、文化、政治等方面的聯(lián)系也是我在學(xué)習(xí)藝術(shù)史時(shí)發(fā)現(xiàn)的重要內(nèi)容。藝術(shù)家的創(chuàng)作觸發(fā)于當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境和文化背景，反過來又影響和塑造了社會(huì)和文化。例如，巴洛克時(shí)期的雕塑和建筑極富戲劇性和繁雜的裝飾，反映了當(dāng)時(shí)的宗教信仰和意識形態(tài)，表達(dá)了教會(huì)的權(quán)威和榮耀。而俄羅斯梵高的作品則受到了社會(huì)動(dòng)蕩和政治氛圍的影響，展現(xiàn)了藝術(shù)家內(nèi)心的困苦和迷茫。藝術(shù)作品不僅僅是藝術(shù)家的個(gè)人情感的宣泄，更是對社會(huì)和政治問題的思考和回應(yīng)。

通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我不僅對藝術(shù)本身產(chǎn)生了更深的理解，也激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的熱情和追求。藝術(shù)史中那些偉大的藝術(shù)家們，他們的才華和創(chuàng)造力，令我肅然起敬。藝術(shù)家們用他們的作品照亮了世界，讓我們看到了不同的生活和美的存在。他們用他們對藝術(shù)的熱愛和不懈追求，為我們傳遞了一種精神力量。他們的作品無疑激勵(lì)著我，讓我產(chǎn)生了對創(chuàng)造藝術(shù)的愿望。不論是繪畫、雕塑、音樂還是戲劇，我都希望能夠通過自己的創(chuàng)作給世界帶來一絲美好和深思。

藝術(shù)史的學(xué)習(xí)不僅僅是對藝術(shù)作品的欣賞，更是一種思考和啟迪。通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我更加了解到藝術(shù)的多樣性和不斷變革的本質(zhì)。藝術(shù)是一個(gè)反映時(shí)代和文化的鏡子，是與時(shí)間和環(huán)境共生的產(chǎn)物。它能夠啟發(fā)人們的想象力和創(chuàng)造力，引發(fā)人們對世界的思考和對自身的認(rèn)知。藝術(shù)史的學(xué)習(xí)也讓我更加珍惜和理解今天的藝術(shù)作品，它們是前人智慧和努力的結(jié)晶。通過欣賞和研究藝術(shù)史，我拓寬了自己的藝術(shù)視野，培養(yǎng)了自己的審美品味，也在不斷豐富自己的生活。

總之，學(xué)習(xí)藝術(shù)史給予我了深刻的思考和體驗(yàn)。通過了解不同時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)形式，我對藝術(shù)有了更深的理解和欣賞。藝術(shù)作品與社會(huì)、文化、政治等方面的關(guān)聯(lián)也讓我認(rèn)識到藝術(shù)不僅僅是單純的追求美的表達(dá)，更承載著社會(huì)的變革和文化的傳承。藝術(shù)史的學(xué)習(xí)不僅激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的熱情，更讓我更加珍惜和理解藝術(shù)的真諦。通過欣賞和研究藝術(shù)史，我不斷拓寬自己的藝術(shù)視野，豐富自己的生活。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇六

隨著社會(huì)的發(fā)展和文化的交流，中國雕塑藝術(shù)逐漸展露頭角，在世界藝術(shù)舞臺(tái)上也占有一席之地。研究中國雕塑藝術(shù)史，讓我深感其博大精深，豐富多彩，每一段歷史都有其獨(dú)特的風(fēng)格和藝術(shù)魅力。以下是我對中國雕塑藝術(shù)史的一些心得體會(huì)。

首先，中國雕塑藝術(shù)有著悠久的歷史傳承，可以追溯到公元前8000年的新石器時(shí)代。在這個(gè)時(shí)期，人們開始用石頭刻畫自然景象和動(dòng)物形象，表達(dá)自己對自然和生命的崇敬之情。這些簡單但形象生動(dòng)的雕塑作品，代表了古代人們對美的追求和審美意識的覺醒。

其次，中國雕塑藝術(shù)在歷史的長河中，逐漸發(fā)展出各種不同的風(fēng)格和藝術(shù)形式。例如，在漢代，由于對生活中人物形象的追求，大量的石雕作品出現(xiàn)，并且以栩栩如生的塑造技法和精致的雕刻技藝而享譽(yù)世界。而到了隋唐時(shí)期，由于佛教的傳入，雕塑藝術(shù)開始深受其影響，佛像成為重要的創(chuàng)作題材，塑造了許多莊嚴(yán)肅穆、具有與眾不同的作品。

另外，中國雕塑藝術(shù)也在不同的歷史背景下，不斷與外來文化融合。絲綢之路的開通，使得東西方的文化交流更加頻繁。特別是在唐代，長安城成為東亞文化的中心，各種異域文化在這里融為一體。西域風(fēng)格的佛像和波斯風(fēng)格的石窟藝術(shù)，使中國雕塑藝術(shù)獲得了一個(gè)新的突破，展現(xiàn)出更為豐富多樣的藝術(shù)形式。

此外，中國雕塑藝術(shù)也在不同歷史時(shí)期的政治和宗教信仰的影響下，展現(xiàn)出了獨(dú)特的風(fēng)格和主題。例如，文化大革命期間，由于政治運(yùn)動(dòng)的需求，塑塑紅衛(wèi)兵的塑像成為一種時(shí)尚，草木皆兵的風(fēng)格成為當(dāng)時(shí)的主流。而到了改革開放后，由于社會(huì)風(fēng)氣的多元化，雕塑藝術(shù)也開始走向多樣化，藝術(shù)家們勇于嘗試不同的表現(xiàn)形式和風(fēng)格，使中國雕塑藝術(shù)進(jìn)一步展現(xiàn)出創(chuàng)新和活力。

最后，作為一名學(xué)習(xí)者，我深感文化的傳承和創(chuàng)新對于雕塑藝術(shù)的發(fā)展至關(guān)重要。只有不斷學(xué)習(xí)和吸收前人的智慧，同時(shí)也要勇于創(chuàng)新，才能使中國雕塑藝術(shù)綻放出更加絢麗的光芒。通過學(xué)習(xí)中國雕塑藝術(shù)史，我也更加深入地理解了中國傳統(tǒng)文化的博大精深，感受到了千百年來雕塑藝術(shù)所承載的歷史內(nèi)涵和人文情懷。

總之，中國雕塑藝術(shù)史展示了中國文化的豐富多樣性和歷史的厚重感。從新石器時(shí)代到現(xiàn)代，每一個(gè)時(shí)期都有其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和審美趣味。通過學(xué)習(xí)和研究中國雕塑藝術(shù)史，我也更加深刻地認(rèn)識到雕塑在中國文化中的重要地位，同時(shí)也有了更多的思考和啟發(fā)，希望能夠?yàn)橹袊袼芩囆g(shù)的繁榮和發(fā)展貢獻(xiàn)自己的力量。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇七

近日，我走進(jìn)歷史沉淀已久的中國藝術(shù)史，游走于無數(shù)充滿傳奇和艱辛的故事中。在這段時(shí)間里，我感受到了古老文化中的韻味、思想的豐富和歷史的厚重，也有了更多的收獲。

第一段，追溯歷史，先知后覺

歷史是一面鏡子，在時(shí)間的洪流中閃耀著光芒。學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史讓我看到了中國的博大精深和源遠(yuǎn)流長。我了解到了新石器時(shí)代文化遺存中的陶器，感受到商代青銅文化的意義，細(xì)品了漢唐文藝復(fù)興后的文化氛圍。中國藝術(shù)史把我?guī)нM(jìn)了祖先的世界，讓我先知后覺，感受到了那些老一輩的文化遺產(chǎn)對我們的影響。因此，不僅要看到美的藝術(shù)，還要看到它背后的歷史背景和文化意義。

第二段，工藝美術(shù)的魅力

在中國藝術(shù)史中，工藝美術(shù)與傳統(tǒng)文化文化密不可分。纖細(xì)的朱砂線刻，細(xì)膩的縐金字，精湛的漆器制作技藝，徜徉在歷史長河中，仿佛身臨其境。工藝品承載了許多文化和歷史的記憶，每一件工藝品都是一個(gè)小小的歷史的印記，它讓我感受到了民俗文化的濃郁氛圍，打開了一扇了解歷史的大門。同時(shí)，工藝美術(shù)的魅力也在于它把平凡的日常生活變得有趣、有味。

第三段，書法乾坤萬象

中國書法，是漢字藝術(shù)的精髓。它是古代文化的代表，也是中華民族歷史文化的瑰寶。學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史中的書法，讓我感受到了這門藝術(shù)的精髓和美妙，它把語言文字的形態(tài)美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。書法中的“墨韻豐采”，濃郁的筆觸、豐富的情感，豁然開朗，把我?guī)нM(jìn)一種極致的美感享受。

第四段，繪畫傳神虛實(shí)

繪畫，是中國藝術(shù)的又一精髓。其獨(dú)特之處在于寓意深刻，有著豐富的文化內(nèi)涵，無不表達(dá)著作者匠心獨(dú)運(yùn)的情感。學(xué)習(xí)繪畫，讓我意識到了繪畫蘊(yùn)含的意蘊(yùn)，也讓我驚嘆作者的神品之堂。歷史上精美的山水畫、花鳥畫、古人肖像等等，見證了年代和文化的巨變，更見證了那個(gè)時(shí)代的情感，發(fā)人深省。

第五段，學(xué)習(xí)古藝，讓人內(nèi)外兼修

學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史，不僅讓我在藝術(shù)方面收獲了多少，更是對于個(gè)人修養(yǎng)的提高有著重要的促進(jìn)作用。中國藝術(shù)史中的哲學(xué)思想、道德規(guī)范、審美觀念和人文精神都是可以啟迪人心，引導(dǎo)人思考的理念，因此，在學(xué)習(xí)的同時(shí)，也不斷的激發(fā)自己對于人生價(jià)值的思考。我相信，持續(xù)學(xué)習(xí)藝術(shù)廣博會(huì)讓我不斷成長和進(jìn)步。

總結(jié)：學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史，從一個(gè)側(cè)面反映了我們中華民族博大的文化傳承和歷史人文的魅力，也激發(fā)了我們年輕一代對于傳統(tǒng)文化的懂得和感悟，進(jìn)而促進(jìn)我們不斷進(jìn)步，讓內(nèi)心也得到了美好的修養(yǎng)。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇八

中國雕塑藝術(shù)歷經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展，形成了獨(dú)特的藝術(shù)特色，具有深厚的歷史底蘊(yùn)和精湛的藝術(shù)技巧。本文將以五段式的形式，以中國雕塑藝術(shù)史為主題，探討人們對中國雕塑藝術(shù)發(fā)展的心得體會(huì)。

第一段：中國古代雕塑藝術(shù)的初現(xiàn)

中國古代雕塑藝術(shù)最早出現(xiàn)在新石器時(shí)代晚期的仰韶文化時(shí)期。在這個(gè)時(shí)期，人們開始使用石器制作各種生活工具，并逐漸向石雕的藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展。我仿佛能感受到那個(gè)時(shí)代的人們通過雕塑表現(xiàn)生活、崇拜和思想的熱情。后來，隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步，石雕逐漸被青銅雕塑所取代。青銅雕塑以其精湛的鑄造技術(shù)和高超的藝術(shù)表現(xiàn)力，達(dá)到了中國古代雕塑的巔峰。

第二段：佛教雕塑的巔峰時(shí)期

佛教傳入中國后，對雕塑藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。北魏時(shí)期，佛教雕塑達(dá)到了頂峰。將佛教思想融入雕塑創(chuàng)作中，使得佛像具有神圣和莊嚴(yán)的氛圍。這時(shí)期的佛教雕塑，形象逼真，表情豐富，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。我被這些高度精細(xì)的佛教雕塑深深吸引，感受到其中蘊(yùn)藏的力量和美。

第三段：民間雕塑的溫情表達(dá)

中國雕塑藝術(shù)不僅有宮廷和寺廟的藝術(shù)瑰寶，還有反映民間生活的獨(dú)特藝術(shù)形式。民間雕塑以其樸實(shí)、生動(dòng)、富有個(gè)性的特點(diǎn)，展現(xiàn)出人們真摯的情感和對生活的寄托。特別是泥塑藝術(shù)，它表現(xiàn)出對農(nóng)村生活和自然環(huán)境的獨(dú)特理解。我在品味這些泥塑作品時(shí)，仿佛回到了那個(gè)詩意的鄉(xiāng)村，與農(nóng)民們一同領(lǐng)略生活的美好。

第四段：當(dāng)代雕塑藝術(shù)的探索與創(chuàng)新

隨著社會(huì)的發(fā)展和藝術(shù)觀念的變革，中國雕塑藝術(shù)也進(jìn)入了一個(gè)全新的時(shí)代。在這個(gè)時(shí)代，藝術(shù)家們更加注重個(gè)人情感和獨(dú)立創(chuàng)造，通過創(chuàng)新的材料和形式表達(dá)自己的內(nèi)心世界。當(dāng)代雕塑作品往往有著極強(qiáng)的觀念性和現(xiàn)代感，它們通過獨(dú)特的形態(tài)和深刻的內(nèi)涵引發(fā)觀眾的思考。我深受這些當(dāng)代雕塑作品的啟發(fā)，感受到藝術(shù)家對于當(dāng)代社會(huì)問題的關(guān)注和對藝術(shù)未來的探索。

第五段：中國雕塑藝術(shù)的獨(dú)特魅力

通過對中國雕塑藝術(shù)史的了解，我深刻認(rèn)識到中國雕塑藝術(shù)的獨(dú)特魅力。它不僅具有豐富的歷史文化內(nèi)涵，還凝聚了無數(shù)雕塑家的心血和智慧。中國雕塑藝術(shù)強(qiáng)調(diào)形神兼?zhèn)洌非笈c自然的和諧統(tǒng)一，給人以美的享受和思考的空間。無論是古代還是當(dāng)代，中國雕塑藝術(shù)都是獨(dú)一無二的，它在藝術(shù)世界中獨(dú)樹一幟。我相信，中國雕塑藝術(shù)將會(huì)繼續(xù)擁有廣闊的發(fā)展前景，為世界藝術(shù)貢獻(xiàn)更多杰出的作品。

綜上所述，中國雕塑藝術(shù)歷經(jīng)千年的發(fā)展，呈現(xiàn)出豐富多樣的藝術(shù)形態(tài)和超凡脫俗的藝術(shù)魅力。通過對中國雕塑藝術(shù)史的學(xué)習(xí)和了解，我們可以感受到中國雕塑藝術(shù)的獨(dú)特之處，以及它在世界藝術(shù)史上的重要地位。中國雕塑藝術(shù)豐富了人們的藝術(shù)生活，也為后人提供了寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。在我看來，中國雕塑藝術(shù)不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種文化的表達(dá)和藝術(shù)的獨(dú)特語言。它讓我們在審美的同時(shí)，也能夠反思人類的思想和情感，尋找我們與自然與世界的和諧。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇九

藝術(shù)是人類智慧和情感的結(jié)晶，同時(shí)也是一種表達(dá)和傳遞文化的方式。通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我們可以深入了解不同時(shí)期和地區(qū)的藝術(shù)風(fēng)格，感受到藝術(shù)家們的創(chuàng)造力和想象力。在學(xué)習(xí)過程中，我不僅受益于對藝術(shù)作品的欣賞，還領(lǐng)悟到藝術(shù)的重要性以及其對社會(huì)的影響。以下是我對藝術(shù)史的心得體會(huì)。

首先，藝術(shù)史帶給我對不同藝術(shù)形式的深刻理解。在學(xué)習(xí)藝術(shù)史的過程中，我接觸到了各種不同的藝術(shù)形式，如繪畫、雕塑、建筑、音樂、文學(xué)等。這些藝術(shù)形式各有其獨(dú)特的表達(dá)方式和特點(diǎn)，通過欣賞和學(xué)習(xí)這些作品，我深刻感受到了藝術(shù)對人類生活的豐富和美好的貢獻(xiàn)。藝術(shù)以其鮮明的形式和豐富的內(nèi)涵，使人們從日常瑣事中解脫出來，感受到一種獨(dú)特的審美和情感的愉悅。

其次，藝術(shù)史讓我了解藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系。藝術(shù)作為文化的表達(dá)方式，不僅僅是一種審美的享受，更是與社會(huì)、時(shí)代、歷史相互關(guān)聯(lián)的。通過學(xué)習(xí)不同時(shí)期的藝術(shù)作品，我發(fā)現(xiàn)藝術(shù)不僅受到社會(huì)背景的影響，同時(shí)也承擔(dān)著批判和反思社會(huì)的責(zé)任。藝術(shù)家通過自己的創(chuàng)作表達(dá)對社會(huì)問題的看法，引起人們的思考和討論。藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系是互動(dòng)的，它既受到社會(huì)的作用力，也對社會(huì)產(chǎn)生著影響。

再次，藝術(shù)史讓我體驗(yàn)藝術(shù)帶來的情感體驗(yàn)。通過欣賞各種藝術(shù)作品，我不僅通過視覺感受到了藝術(shù)所傳遞的美感，也體驗(yàn)到了藝術(shù)給人們帶來的情感沖擊。藝術(shù)作品中所包含的情感吸引了觀者的情感共鳴，使人們感受到一種心靈的愉悅和共鳴。藝術(shù)作為一種情感表達(dá)的方式，可以引起人們深入思考和情感體驗(yàn)，帶給人們一種超越現(xiàn)實(shí)的心靈寄托。

另外，藝術(shù)史讓我了解藝術(shù)家的思想和創(chuàng)作背后的故事。每幅藝術(shù)作品背后都有一段故事，藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作經(jīng)歷都會(huì)影響作品的形成和內(nèi)涵。通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我了解到了很多藝術(shù)家的生平和創(chuàng)作背景，這些故事給予了我對藝術(shù)家的敬意和欣賞。藝術(shù)家通過自己的創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)了對內(nèi)心世界的表達(dá)，他們的藝術(shù)作品成為了他們永恒的記憶。

綜上所述，通過學(xué)習(xí)藝術(shù)史，我深刻體會(huì)到了藝術(shù)對人類生活的豐富和美好的貢獻(xiàn)。藝術(shù)不僅僅是一種審美的享受，更是與社會(huì)、時(shí)代、歷史相互關(guān)聯(lián)的。通過藝術(shù)作品的欣賞，我體驗(yàn)到了藝術(shù)帶來的情感沖擊和心靈寄托。我也學(xué)到了很多藝術(shù)家的故事，他們的創(chuàng)作背后有著豐富的內(nèi)涵與情感。總之，藝術(shù)史的學(xué)習(xí)為我打開了一扇通往藝術(shù)世界的大門，我將繼續(xù)深入學(xué)習(xí)，不斷欣賞和探索藝術(shù)的魅力，為自己的人生增添更多的藝術(shù)體驗(yàn)。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十

學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史是一項(xiàng)極為重要的任務(wù)，無論你是藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，還是對中國文化和藝術(shù)感興趣的普通人都應(yīng)該具備足夠的了解。在學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史的過程中，我深深感受到中國藝術(shù)的獨(dú)特魅力，認(rèn)識到了中國文化的博大精深和歷史的深刻內(nèi)涵，這些都是我在學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史中得到的收獲。

二、中國藝術(shù)史在文化傳承中的重要性

中國藝術(shù)史不僅是中國文化的重要組成部分，同時(shí)也是中國文化的重要傳承方式。中國藝術(shù)史不僅能夠讓我們了解中國古代文化的發(fā)展和演變，還能夠幫助我們認(rèn)識到中國文化在現(xiàn)代社會(huì)中的重要性。通過學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史，我們能夠更好地傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化，也能夠更好地了解中華民族的文化底蘊(yùn)。

三、中國藝術(shù)的獨(dú)特魅力

中國藝術(shù)從古至今，始終有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，這種魅力不僅在于其深厚的文化內(nèi)涵，也在于其廣泛的表現(xiàn)形式。無論是書法、繪畫、雕塑、剪紙等，中國藝術(shù)都以精湛的技藝和深厚的人文情感融入到每一項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作中，使得藝術(shù)作品充滿人文情懷和時(shí)代內(nèi)涵。在學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史的過程中，我更好地領(lǐng)略到了中國藝術(shù)的獨(dú)特魅力，并為此深深著迷。

四、中國藝術(shù)史中的名家及代表作品

在學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史的過程中，我們可以了解到許多著名的藝術(shù)家及其代表作品。例如，王羲之的《蘭亭序》，顏真卿的《祭侄文稿》，李唐的《千里江山圖》，吳昌碩的《竹影清風(fēng)圖》等等。這些名家和他們的作品無疑是中國藝術(shù)史中的精華所在，使得我們更好地了解到了中國藝術(shù)的發(fā)展演變，也更好地領(lǐng)略了中國藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

五、結(jié)論

中國藝術(shù)史的學(xué)習(xí)是我們了解中華文化的重要方式，也是中國傳統(tǒng)文化的重要傳承方式。通過學(xué)習(xí)中國藝術(shù)史，我們不僅能夠更好地了解中國文化的發(fā)展歷史，也能夠更好地領(lǐng)略到中國藝術(shù)的獨(dú)特魅力。因此，不論是對于藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生，還是對于對中國文化和藝術(shù)感興趣的普通人而言，都應(yīng)該學(xué)習(xí)和了解中國藝術(shù)史，為自己的人生增添更多的智慧和情趣。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十一

中國是一個(gè)歷史悠久的國家，擁有著豐富的文化遺產(chǎn)。雕塑藝術(shù)作為中國古代文化的重要組成部分，通過不同的時(shí)期和地區(qū)的演變，在中國的藝術(shù)史上占據(jù)著重要地位。在我對中國雕塑藝術(shù)史的研究中，我發(fā)現(xiàn)了許多有趣和深刻的體會(huì)。在這篇文章中，我將分享我對中國雕塑藝術(shù)史的心得體會(huì)。

首先，中國雕塑藝術(shù)的發(fā)展與中國古代文化和哲學(xué)思想密不可分。早期的中國雕塑作品多以宗教和神話為主題，反映了人們對神明和自然之間的關(guān)系的理解。例如，山東的孔廟雕塑和甘肅的敦煌石窟雕塑，它們都以儒家思想和佛教文化為基礎(chǔ)，展示了古代中國人民對對待生命、尊重自然和敬畏神明的態(tài)度。這些作品不僅融合了中國古代哲學(xué)思想的精髓，還深刻地展示了當(dāng)時(shí)社會(huì)的信仰和價(jià)值觀。

其次，中國雕塑藝術(shù)在不同歷史時(shí)期的發(fā)展呈現(xiàn)出了多樣的風(fēng)格和表現(xiàn)形式。從北魏時(shí)期的佛教造像到宋代的石刻和元、明、清三代的青銅造像，每個(gè)時(shí)期的雕塑作品都有其獨(dú)特的特點(diǎn)和風(fēng)格。例如，唐代的佛教造像以威嚴(yán)莊重、神態(tài)自若為特點(diǎn)，而元代的石刻則追求寫實(shí)和細(xì)膩的表現(xiàn)，清代的青銅造像則以莊重、雍容、端莊為主要特點(diǎn)。這些不同風(fēng)格的雕塑作品不僅展示了各個(gè)時(shí)期的審美觀念和藝術(shù)追求，也反映了中國社會(huì)、政治和宗教的變遷。

另外，中國雕塑藝術(shù)中的技法和材料選擇也是其獨(dú)特之處。中國古代雕塑師在創(chuàng)作中借助了各種材料，如石頭、木材、陶瓷和青銅等，并運(yùn)用了雕刻、浮雕和塑像等不同的技法。例如，明代的徐賁塑像以木材為材料，結(jié)合雕刻和繪畫技法，創(chuàng)造出形象逼真、生動(dòng)活潑的形象。而清代的青銅像則利用了鑄造技術(shù)，使雕塑作品更加精細(xì)、華麗。這些技法和材料的選擇為中國雕塑藝術(shù)注入了豐富的想象力和創(chuàng)造力，使其形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

最后，中國雕塑藝術(shù)的內(nèi)涵和意義也是深入人心。雕塑作品不僅僅是藝術(shù)的表達(dá)，更是人們對生活、自然、歷史和社會(huì)的思考和反思。例如，唐代的佛教造像通過佛陀的形象和姿態(tài)，傳達(dá)了對于修行和解脫的追求。而宋代的石刻則記錄了當(dāng)時(shí)社會(huì)生活和歷史事件，反映了人們對社會(huì)問題和人與自然關(guān)系的思考。通過欣賞和研究中國雕塑藝術(shù)，我們可以了解到中國古代社會(huì)的精神面貌和文化價(jià)值，也可以找到對現(xiàn)代社會(huì)的啟示和借鑒。

總之，中國雕塑藝術(shù)史是一門博大精深的學(xué)科，它展示了中國古代文化和哲學(xué)思想的發(fā)展演變，也反映了中國社會(huì)、政治和宗教的變遷。通過對中國雕塑藝術(shù)史的研究，我們可以更好地理解和欣賞中國古代藝術(shù)的魅力，并從中獲得對于人生、自然和社會(huì)的啟示和思考。雕塑藝術(shù)在中國的發(fā)展歷程中扮演著重要的角色，它不僅是文化的載體，更是人們對于美和真理的追求的體現(xiàn)。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十二

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史是一部龐大而豐富的歷史，它記錄了數(shù)千年來中國人民對美的追求和藝術(shù)創(chuàng)造的歷程。通過研究中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史，我深切地感受到了中國傳統(tǒng)文化的博大精深和獨(dú)特魅力。在這篇文章中，我將分享我對中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史的心得體會(huì)，從傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)的特點(diǎn)、創(chuàng)作理念、審美觀念、歷史演變以及對現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響等方面進(jìn)行探討。

第一段：中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)的特點(diǎn)

中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)注重形式與意境的結(jié)合，強(qiáng)調(diào)以自然為藍(lán)本的表現(xiàn)方式。與西方追求準(zhǔn)確逼真的繪畫和雕塑不同，中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)更加注重表達(dá)內(nèi)在的情感和意境。例如，中國的山水畫追求以線條勾勒山水的神韻，而不僅僅是描繪具體的景觀。傳統(tǒng)建筑的設(shè)計(jì)也融入了優(yōu)美的曲線和舒展的空間，讓人們在欣賞建筑之余也能體驗(yàn)到和諧的氛圍。

第二段：中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)的創(chuàng)作理念

中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)天人合一的理念。傳統(tǒng)文化中的思想觀念深深影響了設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作，他們往往在作品中融入自然與人文的元素。例如，中國傳統(tǒng)花卉設(shè)計(jì)以四季變化和花卉的吉祥寓意為主題，傳遞著對自然和人類共存的愿景。設(shè)計(jì)師們通過把大自然的美妙融入設(shè)計(jì)中，讓人們能夠在使用設(shè)計(jì)作品時(shí)感受到和諧與美好。

第三段：中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美觀念

中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)的審美觀念強(qiáng)調(diào)缺憾美和隱約美。傳統(tǒng)文化中的審美觀念與歐美文化有所不同，它更加注重留白和空靈之美。中國傳統(tǒng)繪畫中常常留有大片空白，利用這些留白來表現(xiàn)事物的靈動(dòng)和空靈。這種審美觀念給設(shè)計(jì)者提供了自由和想象的空間，也讓作品更具靈魂與深度。

第四段：中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史的歷史演變

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史經(jīng)歷了漫長的歷史演變過程，從古代的玉器、青銅器、陶瓷器到唐宋時(shí)期的文人畫和宋元元明清時(shí)期的繪畫、彩陶等，每一個(gè)歷史時(shí)期都有獨(dú)特的設(shè)計(jì)風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)形式。隨著現(xiàn)代化的發(fā)展，中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的技法也得到了創(chuàng)新與發(fā)展。當(dāng)代設(shè)計(jì)師注重將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代元素融合，創(chuàng)造出具有中國特色又具有現(xiàn)代感的設(shè)計(jì)作品。

第五段：中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史對現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響

中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史對現(xiàn)代設(shè)計(jì)起到了重要的影響。傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的理念和審美觀念滲透在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中，為設(shè)計(jì)者提供了借鑒和啟示。傳統(tǒng)設(shè)計(jì)注重平衡，注重整體感和節(jié)奏感，這些都是現(xiàn)代設(shè)計(jì)所需要的。中國傳統(tǒng)文化中的圖案、色彩和紋飾等元素也常常被現(xiàn)代設(shè)計(jì)師用來創(chuàng)作出兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代的設(shè)計(jì)作品。傳統(tǒng)設(shè)計(jì)藝術(shù)的獨(dú)特魅力與現(xiàn)代設(shè)計(jì)的趨勢融合，使得中國設(shè)計(jì)在國際舞臺(tái)上獨(dú)樹一幟。

通過學(xué)習(xí)中國設(shè)計(jì)藝術(shù)史，我對傳統(tǒng)文化和設(shè)計(jì)的關(guān)系有了更深入的理解。中國設(shè)計(jì)藝術(shù)以其獨(dú)特的創(chuàng)作理念和審美觀念，為我們呈現(xiàn)了一幅幅極富魅力的藝術(shù)圖景。傳統(tǒng)設(shè)計(jì)對現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響也使中國設(shè)計(jì)在國際舞臺(tái)上具有了更加廣闊的發(fā)展空間。我相信，在世界日益同質(zhì)化的設(shè)計(jì)風(fēng)潮中，中國傳統(tǒng)設(shè)計(jì)的獨(dú)特魅力將會(huì)繼續(xù)煥發(fā)光彩，為世界帶來更多的驚喜和震撼。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十三

藝術(shù)通史閱讀對于提升公眾的審美素質(zhì)，引領(lǐng)公眾的人文關(guān)懷，對于吸收人類文化藝術(shù)的優(yōu)秀成果，激勵(lì)當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)造都具有重要的作用。目前，在一般讀者層面，需要史料更加翔實(shí)的讀本以開闊眼界;在專業(yè)讀者層面，需要了解西方藝術(shù)史學(xué)新的成果以深化學(xué)術(shù)研究;在普遍興起的大學(xué)藝術(shù)史課程里，更需要一本牢靠的藝術(shù)通史著作以資參考。

20世紀(jì)80年代，一些西方的藝術(shù)通史著作被引進(jìn)到國內(nèi)，有的過于專門化，有的又過于簡略。同時(shí)，我國學(xué)者編寫的世界藝術(shù)史著作，或是藝術(shù)部類不全，或是只限于某個(gè)地域。而修·昂納和約翰·弗萊明合著的《世界藝術(shù)史》改變了這一狀況。此書從1981年第1版問世以來，便以結(jié)構(gòu)的完整、資料的新穎和見解的縝密成為各類藝術(shù)史中學(xué)術(shù)質(zhì)量上乘的版本，受到西方藝術(shù)史學(xué)界的普遍好評，被國際學(xué)術(shù)界譽(yù)為資料最新、累集最完整的藝術(shù)史通史。

《世界藝術(shù)史》全書以“世界史”的視角涵蓋全球，以時(shí)間的先后順序?yàn)榻?jīng)，寬廣的地理全景為緯，將大量的材料予以貫串重組，以求體現(xiàn)藝術(shù)作品和現(xiàn)象在歷史時(shí)空中的原貌，勾勒出藝術(shù)歷史起承轉(zhuǎn)合的脈絡(luò)，并在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作與社會(huì)發(fā)展之間指涉關(guān)系的同時(shí)，注重藝術(shù)本身形式內(nèi)容的變革興替。內(nèi)容直到20世紀(jì)的錄像藝術(shù)，書中涉及繪畫、雕塑、建筑、攝影等各藝術(shù)門類，另外也包括絲織、錢幣、陶瓷、鑲嵌、印刷、金銀器等工藝美術(shù)與設(shè)計(jì)等藝術(shù)內(nèi)容，向讀者展示了一個(gè)比較完整的世界藝術(shù)史的發(fā)展歷程。

《世界藝術(shù)史》與其他版本的世界藝術(shù)通史相比，有以下幾方面特點(diǎn)值得注意：首先，作者以“世界”為視野的歷史寫作理想顯得更加突出，貫穿在歷史敘述中的整體觀和有機(jī)觀更加明確。長期以來，在西方學(xué)者的“世界”藝術(shù)史著作中，以西方為中心或以“西方”代替“世界”的歷史觀念往往居于主導(dǎo)地位，西方之外廣闊地域的藝術(shù)史現(xiàn)象往往未被納入研究領(lǐng)域或語焉未詳。東西方世界都有著悠久的文化，各國的藝術(shù)史共同組成了璀璨的世界藝術(shù)史。

清醒地認(rèn)識到這一點(diǎn)，他們在書中對包括中國在內(nèi)的亞非拉美各國各地區(qū)的藝術(shù)都給予了一定的筆墨，全書體現(xiàn)出權(quán)重平衡的客觀性，這是值得充分肯定的。其次，本書作為通史，在時(shí)間跨度上做了最大努力，上起人類文明的開端，下至20世紀(jì)的尾聲，史料中收入了大量的專題、個(gè)案和最新的藝術(shù)現(xiàn)象，使得此書有了一種貼近現(xiàn)實(shí)的姿態(tài)?？梢哉f，它既是20世紀(jì)藝術(shù)史界的掩卷之作，又是藝術(shù)史走向新千年的提示之作。再次，在歷時(shí)的敘述模式中，作者執(zhí)意營造了讀者可知可感的空間，通過背景介紹、概念探析、原典與文獻(xiàn)這些烘托“正史”的精彩板塊，是歷史更加立體起來，讓讀者能夠在閱讀中結(jié)合圖像，獲得更為深入的知識，也可以探究閱讀中生發(fā)的學(xué)術(shù)命題。這種結(jié)構(gòu)在藝術(shù)通史體例中頗見新意。

另外，作者在寫作此書時(shí)嘗試引導(dǎo)讀者對不同地域、不同時(shí)期的藝術(shù)現(xiàn)象進(jìn)行具有啟發(fā)意義的比較。例如，將公元前5世紀(jì)古希臘的“文明”文化與其鄰近的“野蠻”文化并置觀察，使得讀者能夠更深刻地理解人類由野蠻走向開化的過程;又將重在寫意的中國山水畫和重在寫實(shí)的西方水彩畫兩相對照，從而看出東西方對于藝術(shù)的態(tài)度差異。通過這些比較，作者試圖在藝術(shù)紛繁復(fù)雜的“個(gè)性”中總結(jié)出內(nèi)在統(tǒng)一的“共性”。

通史之難在于一個(gè)“通”字，除卻以上優(yōu)點(diǎn)，書中也存在一些不足之處。作者雖然努力以“世界”為觀照對象，在古代部分介紹了很多有關(guān)中國藝術(shù)的內(nèi)容，甚至還及時(shí)吸收了中國考古發(fā)現(xiàn)的新史料，但在現(xiàn)代部分，卻忽略了極具特色的20世紀(jì)中國藝術(shù)，在對當(dāng)代中國藝術(shù)的選取上，也很不盡完備。這種學(xué)術(shù)局限性需要中外學(xué)術(shù)界進(jìn)一步的交流溝通，需要中國藝術(shù)史學(xué)者下更大的力氣向世界推介我國的現(xiàn)代藝術(shù)。當(dāng)然，我們不能求全責(zé)備，《世界藝術(shù)史》依然是一本具有較高學(xué)術(shù)價(jià)值的藝術(shù)通史。通讀《世界藝術(shù)史》，各國藝術(shù)奇葩盡收眼底，大有“一覽眾山小”的心境，使讀者自發(fā)地從各種藝術(shù)的比較中去思考現(xiàn)象背后的奧秘，更敏銳地感知世界。經(jīng)海峽兩岸學(xué)者通力校譯，中文版《世界藝術(shù)史》已經(jīng)面世，希望此舉能使更多的中國讀者讀到此書。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十四

經(jīng)過幾周的中國藝術(shù)史課的學(xué)習(xí)，在老師的引導(dǎo)下，漸漸地對中國歷代的美術(shù)知識有了一些了解，感受到民族文化的精深。

在中國歷史的了解中，我對宋代的那段歷史有一些過多地了解。宋太祖趙匡胤通過黃袍加身成為宋朝的開國皇帝，結(jié)束了五代十國的戰(zhàn)亂。雖然他通過“杯酒釋兵權(quán)”削弱了軍隊(duì)的戰(zhàn)斗力，然而卻使整個(gè)國家的經(jīng)濟(jì)文化得到了繁榮的發(fā)展。在詩歌方面的發(fā)展從唐以后的豪放大氣轉(zhuǎn)為細(xì)膩委婉，造詞組句也更加生動(dòng)細(xì)致令人細(xì)細(xì)品味，意境深遠(yuǎn)。在經(jīng)濟(jì)方面，更是發(fā)展到了極致，一片市井的繁榮，而這一切的繁榮正是為文化的發(fā)展提供了物質(zhì)保證?？萍挤矫嬉彩怯辛撕艽蟮陌l(fā)展，印刷術(shù)、航海羅盤、天文方面的水運(yùn)天象臺(tái)等等，這些科技發(fā)明是人類的文明得到了很大的發(fā)展。這一段歷史，我認(rèn)為是中國歷史上最重要的歷史之一，在這段期間，盡管軍事上處于薄弱的地位，但是中華民族的文明發(fā)展的淋漓盡致，人民的生活相對來說比較安定，而這才是人類發(fā)展的根本目的。

中國文明發(fā)展的同時(shí)，也締造了很多的歷史名人，在這些眾多的名人中，我對朱耷的印象相對來說比較深。朱耷是明朝皇室的后裔，在國破山亡后，他在逃離和悲傷中過完余生。因此，每當(dāng)我看到他的作品，我就感覺到一種孤獨(dú)悲傷的情感。在他的一些鳥禽圖中，簡短的幾筆墨痕就勾勒出一只孤傲但又落寞的禽鳥，畫面中反映了朱耷的哀傷之情，同時(shí)，也感受到他的氣節(jié)。例如，在他的一幅畫中畫了兩只停在樹枝上的鷹，其中一只昂頭張望，但它的.眼神中卻是一股傲然不懈的神情，像是對清朝的不屑；另外一只耷拉著頭，畏縮著脖子，羽毛也松軟雜亂，好像是一種無奈的憂傷的感覺，從這幅畫中就看出了朱耷自己身影的寫照。因此，每當(dāng)我看到他的畫的時(shí)候，我都被他的畫深深的打動(dòng)。

每個(gè)民族之所以能夠立足于世界民族之林中，是因?yàn)檫@個(gè)民族的文化給予了這個(gè)民族的根和生存下次的養(yǎng)分，這不只體現(xiàn)在民族中，也體現(xiàn)在現(xiàn)在的企業(yè)品牌中。在眾多的品牌中，我比較喜歡的是“三?！边@個(gè)衣服品牌店，這里的衣服主要服務(wù)對象是年輕人，這里的衣服款式多樣，并且體現(xiàn)時(shí)尚。這是一個(gè)普通的類似于連鎖的衣服店，在這個(gè)店的品牌商標(biāo)中，就體現(xiàn)著這個(gè)品牌所要體現(xiàn)的年輕、時(shí)尚的品牌氣息。在它的品牌的標(biāo)志中，是以九宮格為原型的九塊具有跳動(dòng)氣息的紅、黃、藍(lán)三樣顏色的色塊組合而成，讓人看起來活潑而具有親切感的同時(shí)，也感受到這個(gè)品牌店的時(shí)尚、年輕的經(jīng)營文化。因此，每當(dāng)我買衣服的時(shí)候，我一般都回去那，在那里除了價(jià)格實(shí)惠外，主要還是傾向于他的品牌文化。

因?yàn)槲业膶I(yè)是建筑學(xué)，專業(yè)性質(zhì)的要求需要我們將技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合起來，這就需要我們涉足于哲學(xué)、音樂、美術(shù)、科學(xué)等領(lǐng)域。而這次中國藝術(shù)史的選修課就很好的給我提供了一個(gè)接觸中國文化的機(jī)會(huì)，通過學(xué)習(xí)這門課，也確實(shí)受益匪淺。關(guān)于未來的職業(yè)規(guī)劃，以前我是傾向于走一步是一步的思想，但是最近我發(fā)現(xiàn)人生還是需要適當(dāng)?shù)囊?guī)劃。在我的未來幾年，我打算在畢業(yè)之前，學(xué)會(huì)專業(yè)的制圖三維軟件和扎實(shí)的專業(yè)技能知識，另外打算提高自己的英語能力，具備有外國人交流無障礙的能力。因此，這就需要我在這學(xué)習(xí)的幾年中，將付出更多的努力，而我也將腳踏實(shí)地的去實(shí)現(xiàn)自己的計(jì)劃，追逐自己的夢想。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十五

《希利爾講藝術(shù)史》講述的是世界藝術(shù)史，分為繪畫、雕塑和建筑三部分，我剛讀完繪畫部分。這本書的繪畫部分介紹了西方，特別是歐洲的美術(shù)史。

希利爾重點(diǎn)介紹了文藝復(fù)興時(shí)期的大師和作品。繪畫部分有29章，其中有10章在寫文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫。在這些文章中，我最喜歡希臘的愚人畫故事和文藝復(fù)興時(shí)期的大師介紹。

只有能夠做到這一點(diǎn)的人才能夠算得上偉大的畫家。

我認(rèn)為：描摹出一幅畫也是很不容易的，創(chuàng)作出一幅畫就更難了。光和影每一刻都是在變化的，畫家在繪畫時(shí)會(huì)加入自己的感受和想象。美術(shù)作品的效果往往是攝影作品很難達(dá)到的。

法國畫家柯羅曾經(jīng)說過：“假定某一景色使我激動(dòng)，我一定在潛心表現(xiàn)它時(shí)，絲毫不放過使我激動(dòng)的東西”。你能在柯羅的《蒙特芳丹的回憶》感受到使柯羅激動(dòng)的東西嗎?我覺得這句話也可以用在寫作上，我們在寫作時(shí)應(yīng)該絲毫不放過使我們激動(dòng)的東西。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十六

一本有梗的大話西方藝術(shù)史，作者用現(xiàn)代的語言和眼光帶我們重讀西方藝術(shù)的漸進(jìn)發(fā)展史。這是一本了解西方藝術(shù)的科普讀物，詼諧幽默的語言可以讓小白更好的去接受并且產(chǎn)生興趣，其中也不乏含有語言的嚴(yán)謹(jǐn)。在開頭就闡述了一種很有意思的說法，人怎么來的，你比較東西方之后會(huì)發(fā)現(xiàn)，竟然會(huì)有一些異曲同工之妙，人與人之間的想法會(huì)有很大的相同之處，屬實(shí)怪哉。

這本書的每一小章節(jié)就訴說了一個(gè)故事，敘述了一個(gè)藝術(shù)家的一生偉大的創(chuàng)作以及人生中的起起伏伏，作者通過時(shí)間的節(jié)點(diǎn)以及親切的第一人稱語言帶你去西方藝術(shù)的發(fā)源地開始，帶你快速的游覽了一遍各種風(fēng)格的藝術(shù)，寫實(shí)的，浪漫主義的，到黑暗的中世紀(jì)再到文藝復(fù)興，人類關(guān)注從神到人的自身，以及環(huán)境的改變，時(shí)局的變化對藝術(shù)都有很大程度的影響。

相對來說我會(huì)覺得這是一本比較適合歷史新人的作品，或者對藝術(shù)感興趣的一種精神美食。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十七

在新世紀(jì)即將到來之際,欲完整透徹地說明20世紀(jì)末期藝術(shù)史研究的狀況似乎不太現(xiàn)實(shí).我誠心向那些有意更進(jìn)一步探究這個(gè)問題的朋友大力推薦多納爾德?普萊茨奧斯最近所著的一本評論文選,它由牛津大學(xué)出版社出版,題為藝術(shù)史的藝術(shù).這本書概覽了自約翰?約阿希姆?溫克爾曼開創(chuàng)了藝術(shù)史研究這一門專業(yè)以來,藝術(shù)史研究所沿循的.主要方向,并且從18世紀(jì)中葉到20世紀(jì)末期這一期間發(fā)表的文章中選出相應(yīng)的代表性作品收入.

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十八

有這么一個(gè)令世人都向往的藝術(shù)之都――法國，而恰巧寫這書的作者，也生于此，他孜孜不倦地謄寫著此書，他不惜犧牲自己大半生的時(shí)間去收集資料，就是為了讓讀者可以俯瞰世界的藝術(shù)歷史過程，從而也為社會(huì)，為國家作出了一點(diǎn)貢獻(xiàn)吧。有這么一個(gè)名字，所以我們也應(yīng)默默地記著――艾黎福爾。

此書，大概分為古代，近代，現(xiàn)代三個(gè)時(shí)期的世界藝術(shù)史，寫了比較有代表性的不同國家的藝術(shù)發(fā)展和一些著名的藝術(shù)家。涉及的藝術(shù)理論比較有作者的個(gè)人見解，需然作者已與我們有百歲的跨度，但我可能對藝術(shù)理論的方面還是涉世未深，作者的一些觀點(diǎn)，我還是不太認(rèn)同的，畢竟，一千個(gè)讀者讀哈姆雷特，也有一千種不同的見解吧。歷史是永恒的，可是歷史不單從有代表性的歷史事件就可以概括的，只不過，恰巧那些國家，那些畫家，抓住時(shí)代的發(fā)展機(jī)會(huì)，從而被歷史所寵幸著。但是，我還是深深地被書中一些理論所撼動(dòng)著，記錄如下：

(1)達(dá)芬奇告訴我們的，是未知之物只會(huì)隨著我們前進(jìn)的部分而節(jié)節(jié)后退，盡管如此，我們對萬事萬物的真實(shí)面貌仍一無所知;米開朗琪羅告誡我們的，是在抓住瞬間的和諧之前，我們必須不斷地經(jīng)受痛苦的折磨，而在這一瞬間消逝之后，我們?nèi)詫⒗^續(xù)受苦受難;拉斐爾為我們提供的教誨是：任何征服既是稍縱即逝的，又是生生不息的。

(2)只有傾聽心靈之聲時(shí)，我們才能談?wù)撍囆g(shù)而不貶低其價(jià)值。人人皆擁有僅屬其個(gè)人之真理，但如果沒有尋求這份真理的熱望。沒有對闡述它時(shí)那種欣悅的體驗(yàn)，我們會(huì)對其存在毫無所知。

(3)當(dāng)今的藝術(shù)，即或是曇花一現(xiàn)的形式，也完全服從于一種并不顯眼的需求，附屬于某種仍不為人知的集體使命，這一使命，需然表面上看來仍是模糊多樣，但卻在不知不覺中暗示著線條和色調(diào)的發(fā)展方向。借問君欲何往?精神生活歸處。

(4)生死攸關(guān)的問題不在學(xué)習(xí)的本身，而是在對于所學(xué)的東西不能感受。探索不息的人擁有永恒的純真。這種純真在自己的余燼中再生，新的預(yù)感只有在舊的預(yù)感被體驗(yàn)和研究探索摧毀或是證實(shí)之后才得以出現(xiàn)。

(5)人世間，不存在一種孤獨(dú)的聲音，語調(diào)，舉動(dòng)，形式，光線和陰影。一切事物都在互相傾聽，回應(yīng)，通過隱秘渠道彼此滲透，交融，而且，一旦在它們兩相聯(lián)系和輝映中，在他們那朝向一處隱蔽去所的無限愉悅的統(tǒng)一方向的前行產(chǎn)生出和諧，孤獨(dú)變把宇宙交付給獨(dú)行者。

(6)藝術(shù)就像生命本身，是一種恒變。如果在藝術(shù)家的心靈里，科學(xué)的可靠性有朝一日得以取代生成其痛苦和力量的可靠性愿望，科學(xué)的可靠性就會(huì)在藝術(shù)家內(nèi)心摧毀奮斗的必要性，會(huì)以靜態(tài)的成就代替不斷新生的愿望，從而打擊藝術(shù)的'熱情。

我真的真的無法再述說什么，因?yàn)樵绞沁@樣，我的心將會(huì)被歷史所淹沒，歷史是一本永遠(yuǎn)都翻不完的書，而至于它的故事誘人得越讓人著迷，但同時(shí)越讓人清楚地認(rèn)識到美的背后，總會(huì)有多數(shù)的悲慘事件襯托著。要知道，書只是一種載物，讓我們有這樣一種途徑去了解歷史的緣由，我們應(yīng)該懷抱著感恩的心去閱讀它，還有謝謝作者，是他，讓我們知道有這樣一個(gè)藝術(shù)國度的歷史，是那么值得我們?nèi)チ私夂头此嫉摹?/p>

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇十九

入門讀物，有趣比專業(yè)更重要。

記得之前在看ted演講的時(shí)候，聽過一個(gè)生物學(xué)老師說過這樣一段話(大意)，“很多人說我教小孩不嚴(yán)謹(jǐn)，常常不嚴(yán)謹(jǐn)忽略個(gè)例，但其實(shí)并不是我不嚴(yán)謹(jǐn)。倘若和我交流的是個(gè)教授，我當(dāng)然會(huì)十分嚴(yán)謹(jǐn)各種特殊情況都考慮上，邊邊角角，一處不落。但是和我對話的只是一個(gè)個(gè)剛接觸生物的小孩子，要是彎彎繞繞，每說一個(gè)大規(guī)律后都要加上一個(gè)but的話，孩子們就會(huì)覺得很難受，興趣度就沒那么強(qiáng)烈了。我作為一個(gè)引路人，要做的是幫他們對這門學(xué)科產(chǎn)生興趣，而不是對一個(gè)初學(xué)者吹毛求疵?！?/p>

讀這本書的時(shí)候我就忽然想起了這位生物老師的這番話，并且深以為然。以前中學(xué)美術(shù)鑒賞課老師則以興趣為主，但奈何課時(shí)太少，難以形成體系，而市面上其他西方藝術(shù)賞析又太專業(yè)，很難找到既有趣直白又系統(tǒng)有思考的入門級書籍，好不容易培養(yǎng)起來的興趣就不得不作罷。

《大話西方藝術(shù)史》則很好的平衡了興趣和知識框架體系，以淺白幽默的話語將知識、框架、見解一一道來。每一節(jié)的開頭都足以有趣吸引眼球，而每一節(jié)的結(jié)尾都以“意公子說”的方式向我們傳達(dá)蟄伏于藝術(shù)并高于藝術(shù)的閃光品質(zhì)與價(jià)值觀。

正如意公子所說，“我們不需要成為藝術(shù)界專業(yè)的學(xué)者，但也不能以純粹無知的狀態(tài)去欣賞藝術(shù)?！彪m然始于興趣，但總能收獲新的知識與觀念。這也許就是接觸一門全新學(xué)科最好的開端吧。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇二十

審美心理和普通日常心理雖然都需要我們心理上的運(yùn)作，但是二者還是有著明顯的區(qū)別。在日常心理中，我們更在乎的是功能性、有用性，而在審美心理中我們卻是以一種旁觀性的眼光發(fā)現(xiàn)審美快樂。

在進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)過程中，審美心理要素決定著審美心理并不是一個(gè)獨(dú)立的心理狀態(tài)的存在。審美心理要素包括感知、想象、情感、理解各個(gè)要素，各個(gè)要素在審美心理活動(dòng)中相互滲透、相互融合才能夠產(chǎn)生一種愉快的審美感情。

首先，在這四種要素中，感知是最直觀的體驗(yàn)，我們通過感知來感受世界，同時(shí)形成的社會(huì)經(jīng)驗(yàn)也使得感知成為我們認(rèn)知事物的第一把鑰匙。在電影藝術(shù)中，因?yàn)橐暵牭碾p重感官效果，我們會(huì)立刻從電影的畫面和音樂中感知電影想表達(dá)的情緒、主題以及發(fā)展方向。比如我們可以在白色中感受到純凈，也可以在灰色中感受到壓抑，舒緩的音樂使我們平靜，高亢的歌曲使我們激動(dòng)。在張藝謀執(zhí)導(dǎo)的《大紅燈籠高高掛》中，整個(gè)影片幾乎都籠罩在灰色調(diào)的壓抑中，除了故事本身，這份灰色基調(diào)的處理深深讓我們沉浸在封建壓迫下不得翻身的牢籠中。雖然審美知覺迅速而又直覺地完成這一切，但是在這背后卻隱藏著我們?nèi)康纳罱?jīng)驗(yàn)，不可避免地有著想象、情感、理解的參與。其次，想象在其中為審美心理的整體性插上了飛翔的翅膀。我們之所以看到恐怖片會(huì)覺得恐怖，大都是我們的想象在其中發(fā)揮了巨大的作用，看到忽明忽暗的燈光，聽到若隱若現(xiàn)的'腳步聲，我們的心理總會(huì)莫名地緊張起來，心跳也會(huì)加速。因?yàn)槲覀兛床灰娍植佬蜗蟊旧恚沁@隱隱約約的跡象卻似乎預(yù)示著驚悚即將到來。所以，恐怖電影在運(yùn)用觀者想象的空間里可謂是下足了功夫，也只有給觀眾留足了想象的空間，才可以稱之為一部好的恐怖片。再次，情感是各個(gè)心理要素組成審美心理的中介。感知、想象、情感、理解作為審美心理的一部分不是簡單的相加而是情感的聯(lián)結(jié)。所以，感知產(chǎn)生情感，想象擴(kuò)大情感，理解升華情感，情感在審美心理中充當(dāng)著極為重要的角色。情感在電影的審美心理中集中表現(xiàn)為觀眾的“移情”與“共鳴”。所謂移情，按照里普斯的觀點(diǎn)就是：我們在觀賞事物時(shí)，把“努力”或“傾向”實(shí)現(xiàn)于事物中，我們向它“灌注生命”。這種“灌注生命”的活動(dòng)以獨(dú)特的方式發(fā)生，這時(shí)我們把親自經(jīng)歷的東西，我們的力量感覺，我們的努力和意志，我們的主動(dòng)或被動(dòng)的感覺，移植到外在于我們的事物里去。這種移置活動(dòng)使事物更接近我們，更親切，因而顯得更易理解。所謂“共鳴”，是欣賞者與劇中人物在思想和情感上達(dá)到的基本一致，感到自己便是人物本身，所愛、所恨皆是同一物。只有欣賞者在影片中與人物情感達(dá)到共鳴，才會(huì)產(chǎn)生同呼吸共命運(yùn)的效果，也才可以產(chǎn)生情感釋放的最大化。最后，理解是審美心理中的理性認(rèn)識活動(dòng)，也是審美過程中理性的升華。

在電影藝術(shù)中，理解最基本的含義便是分清虛實(shí)，就如《霸王別姬》中的程蝶衣分不清現(xiàn)實(shí)與戲劇，于是造成一生無奈的愛情悲劇。第二層理解是對電影中意義、題材、技法的理解，只有懂得了蒙太奇的使用，才知道它背后隱藏的那種含義。最后一層理解也是最重要的一層含義，就是對影片背后想表達(dá)的哲理的通透，只有追求到那份弦外之音，我們才可以領(lǐng)悟《百花深處》里想表達(dá)的對老北京古胡同、古建筑破壞的無奈與辛酸。這四種心理要素都是相互依存的，失去任何一樣，審美心理都會(huì)有所欠缺，所以審美心理的整體性意味著各種心理要素協(xié)同的發(fā)生作用，從而引發(fā)審美愉快。這四種要素的相融，讓審美心理從外部世界進(jìn)入內(nèi)心世界，又從內(nèi)心世界擴(kuò)充至外部世界，內(nèi)心世界與外部世界達(dá)到了格式塔學(xué)派所主張的力的“同形”或“契合”，從而引發(fā)了審美的愉快。

“有一千個(gè)觀眾就有一千個(gè)哈姆萊特”，雖然審美心理是一種整體性運(yùn)作的存在，但是每個(gè)人因?yàn)椴煌拿褡濉r(shí)代、階級便存在著不同的審美心理，而且不同的成長階段其審美心理也會(huì)發(fā)生變化，這就造成了審美心理的個(gè)體性。在欣賞電影作品中，經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)一個(gè)問題，有些電影作品的評分非常高，同時(shí)受到了專業(yè)電影人的高度評價(jià)。但是在市場運(yùn)作中，這些被大家高度贊揚(yáng)的飽含藝術(shù)價(jià)值的電影卻不能收到同樣的市場回報(bào)，特別是在票房上。

比如20xx年上映的《百鳥朝鳳》因?yàn)樯嫌澈笤壕€排片量低以及票房低，著名制片人方勵(lì)甚至不惜膝下黃金，跪在了大眾的眼里，才引得大眾對于此片的關(guān)注量急劇上升。而有的電影雖然惡評無數(shù)，但依舊在票房上占據(jù)了響當(dāng)當(dāng)?shù)牡匚唬瑢徝佬睦淼膫€(gè)體性也隨之展現(xiàn)出來。各個(gè)不同民族在審美心理上的選擇也會(huì)有不同。比如20世紀(jì)80年代，第五代導(dǎo)演陳凱歌正是因?yàn)樘厥獾摹安尻?duì)”生活，所以對黃土地上的農(nóng)民有了更深刻的理解，在簡陋的條件下，和攝影師張藝謀重現(xiàn)了突破封建桎梏女子的愛與愁，中華民族的魂魄，表現(xiàn)了時(shí)代沖擊下面朝黃土背朝天的農(nóng)民的心理變遷和傳統(tǒng)文化價(jià)值的嬗變。除了陳凱歌的《黃土地》，同時(shí)期的張藝謀作品《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》，吳天明作品《老井》《人生》等都展現(xiàn)了我們中華兒女在那個(gè)時(shí)代的封建與突破中的較量。這是我們特有的時(shí)代，也是中國變革過程中的藝術(shù)個(gè)性化的產(chǎn)物。所以，當(dāng)我們作為一個(gè)觀賞者在影院中欣賞電影，我們自然會(huì)相較于外國人更加了解我們自己的社會(huì)文化，同時(shí)也可以在我們這個(gè)時(shí)代里看見過往的縮影，從而引起更大的心理觸動(dòng)。除了每個(gè)民族之間獨(dú)特的審美心理，不同的歷史時(shí)代之間也有獨(dú)特的審美心理，“環(huán)肥燕瘦”“唐詩宋詞”，人們不僅對美的要求不一樣，同時(shí)表達(dá)審美心理的方式也不一樣。

還有在每個(gè)人的生長過程中，其會(huì)因?yàn)榧彝ァW(xué)習(xí)、事件、社會(huì)變動(dòng)產(chǎn)生不同的審美心理。比如現(xiàn)如今電影的商業(yè)化現(xiàn)象，作為藝術(shù)家的導(dǎo)演們也并不想深陷其中，但是在票房成為很多電影衡量標(biāo)準(zhǔn)的現(xiàn)在，他們不得不去考慮受眾心理需求來拍攝作品。張藝謀近期的作品《長城》中甚至出現(xiàn)了現(xiàn)在當(dāng)紅小鮮肉鹿晗、tfboys等成員的加盟，這是在開拓不同年齡層，各種粉絲的市場之間，導(dǎo)演們越來越常用的戲碼。在民族、社會(huì)、歷史、個(gè)人的影響下，審美心理展現(xiàn)出不拘一格的個(gè)體性，創(chuàng)作者有自己的創(chuàng)作個(gè)性，欣賞者也有自己的欣賞個(gè)性，而且不同的時(shí)期根據(jù)不同的變化，個(gè)人的審美心理還會(huì)出現(xiàn)未知的改變。這種個(gè)體性的存在使得審美心理因?yàn)椴煌鴦?dòng)人。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇二十一

很多人認(rèn)為神圣的幻覺是藝術(shù)，而福爾對藝術(shù)的定義是“和諧的最崇高、最富表現(xiàn)力的形式，是仰仗對物質(zhì)和智能的厚愛來證實(shí)它的一致性的生動(dòng)形式?！蔽覍λ囆g(shù)的見解卻又停滯在一個(gè)領(lǐng)域中，所以，我不知道如何去闡述這套《世界藝術(shù)史》，它捕捉的層面，已經(jīng)跨越了我所了解的信息點(diǎn)上。此刻，我不是一個(gè)書評人，我僅僅是一個(gè)學(xué)習(xí)的讀者。

藝術(shù)概括生活，它用言語捕捉我們周圍的表象，它返照人，也呼喚著人與人之間的溝通。《藝術(shù)世界史》其作品篇幅之浩瀚，構(gòu)思之宏偉已能窺見幾分。艾黎·福爾的文筆很驚艷，用法國人獨(dú)具的情感文字，去描摹藝術(shù)史，是很奇妙的搭配，這本書散發(fā)著詩意，且也在不斷的再版，他的努力慰藉了與之同時(shí)代的人，也寬慰了遺忘藝術(shù)史卻想捕捉藝術(shù)的人們。

福爾的文筆精簡，像慢慢渲染的國畫，可以聽見先哲的沉思，山野的鳥鳴，甚至是夜晚的寧靜。

在史前藝術(shù)中，我們能感受到征服的欲望，當(dāng)原始人用幾條簡略的線條把野獸的`姿態(tài)和形象捕捉下來時(shí)，藝術(shù)誕生了。在洞窟藝術(shù)中，我們都能找尋到那些構(gòu)圖沉穩(wěn)，飄逸起伏的景致，像云紋錦緞，像阿爾塔米拉壁畫，這些充滿生命力的色澤，越加顯現(xiàn)出不同的韻味。

作者的文字代入感很獨(dú)特，他把人與人，人與森林，人與野獸的接觸，都一一靠攏，把解體文明和新生文明的過渡，再一次解析。

艾黎·福爾所說，“我所構(gòu)思的藝術(shù)史不是經(jīng)由準(zhǔn)確無誤的詩意的移植，而是通過盡可能栩栩如生的詩意的移植完成的，它是由人類建構(gòu)的造型詩章?！彼囆g(shù)不是復(fù)制的工藝品，它更多是人類對藝術(shù)的理解，他在神廟中，有一段這么描述，歲月對待神廟就像對待大地一樣，歲月把雕像、色彩從神廟懷里奪走，同樣地，歲月也讓森林沉入大海，讓高山蓋滿沃土，讓山泉干涸，聽任神廟被付之一炬，留下一片廢墟，在廢墟旁紅棕色的野草下，到處是裸露的焦土。80萬個(gè)炎炎赤日烘烤著神廟，隨著太陽西沉，神廟便被沉浸在燦如烈焰的漫天紅霞中。

這段無疑把神廟的和諧之美，溢了出來，即便它早已破敗不堪，他依舊用他的筆觸去修飾雕琢那里的美，仿佛它沒有廢墟的痕跡。

我想藝術(shù)就是大腦中迸發(fā)的構(gòu)思，是考古者對現(xiàn)存文物的描摹，甚至是對遠(yuǎn)古的一種謳歌，在人類的曙光中，我看見了菲迪亞斯中給我們帶來的慷慨情緒，甚至是普拉克西特利斯與之不同的感受。那些青春的軀體，都傳遞著圣潔和理想。

艾黎·福爾從原始人開始定位藝術(shù)的起源，用八個(gè)章節(jié)寫了藝術(shù)發(fā)軔，也用八個(gè)章節(jié)寫了東西并進(jìn)，這些藝術(shù)的步伐從遠(yuǎn)古到東西方，一步步遞進(jìn)，他把不同時(shí)期的圖片去貼近歷史，用自我情感的文字，去裝飾藝術(shù)的真實(shí)和聯(lián)想，有人也責(zé)備福爾的藝術(shù)史不像藝術(shù)史，更像一篇謳歌的詩篇，但我個(gè)人覺得藝術(shù)除了時(shí)間，它本質(zhì)是一樣的，就像作者認(rèn)同它是詩意的移植，由人類建構(gòu)的造型詩章。他不拘于章法，他只求那份隨性，所以，這本書傾向性明顯，那些工藝裝置的不斷改進(jìn)，道德范疇和美學(xué)范疇的融合，讓這些影響相互交雜，它的積極性是可以遇見的。

《世界藝術(shù)史》這本書影響了數(shù)人，我也是其中一人，我沒有看完，也無法看透。我覺得每一個(gè)感受美的人都能從中感受到一股濃濃的詩意。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇二十二

經(jīng)過幾周的中國藝術(shù)史課的學(xué)習(xí)，在老師的引導(dǎo)下，漸漸地對中國歷代的'美術(shù)知識有了一些了解，感受到民族文化的精深。

在中國歷史的了解中，我對宋代的那段歷史有一些過多地了解。宋太祖趙匡胤通過黃袍加身成為宋朝的開國皇帝，結(jié)束了五代十國的戰(zhàn)亂。雖然他通過“杯酒釋兵權(quán)”削弱了軍隊(duì)的戰(zhàn)斗力，然而卻使整個(gè)國家的經(jīng)濟(jì)文化得到了繁榮的發(fā)展。在詩歌方面的發(fā)展從唐以后的豪放大氣轉(zhuǎn)為細(xì)膩委婉，造詞組句也更加生動(dòng)細(xì)致令人細(xì)細(xì)品味，意境深遠(yuǎn)。在經(jīng)濟(jì)方面，更是發(fā)展到了極致，一片市井的繁榮，而這一切的繁榮正是為文化的發(fā)展提供了物質(zhì)保證?？萍挤矫嬉彩怯辛撕艽蟮陌l(fā)展，印刷術(shù)、航海羅盤、天文方面的水運(yùn)天象臺(tái)等等，這些科技發(fā)明是人類的文明得到了很大的發(fā)展。這一段歷史，我認(rèn)為是中國歷史上最重要的歷史之一，在這段期間，盡管軍事上處于薄弱的地位，但是中華民族的文明發(fā)展的淋漓盡致，人民的生活相對來說比較安定，而這才是人類發(fā)展的根本目的。

中國文明發(fā)展的同時(shí)，也締造了很多的歷史名人，在這些眾多的名人中，我對朱耷的印象相對來說比較深。朱耷是明朝皇室的后裔，在國破山亡后，他在逃離和悲傷中過完余生。因此，每當(dāng)我看到他的作品，我就感覺到一種孤獨(dú)悲傷的情感。在他的一些鳥禽圖中，簡短的幾筆墨痕就勾勒出一只孤傲但又落寞的禽鳥，畫面中反映了朱耷的哀傷之情，同時(shí)，也感受到他的氣節(jié)。例如，在他的一幅畫中畫了兩只停在樹枝上的鷹，其中一只昂頭張望，但它的眼神中卻是一股傲然不懈的神情，像是對清朝的不屑；另外一只耷拉著頭，畏縮著脖子，羽毛也松軟雜亂，好像是一種無奈的憂傷的感覺，從這幅畫中就看出了朱耷自己身影的寫照。因此，每當(dāng)我看到他的畫的時(shí)候，我都被他的畫深深的打動(dòng)。

每個(gè)民族之所以能夠立足于世界民族之林中，是因?yàn)檫@個(gè)民族的文化給予了這個(gè)民族的根和生存下次的養(yǎng)分，這不只體現(xiàn)在民族中，也體現(xiàn)在現(xiàn)在的企業(yè)品牌中。在眾多的品牌中，我比較喜歡的是“三?！边@個(gè)衣服品牌店，這里的衣服主要服務(wù)對象是年輕人，這里的衣服款式多樣，并且體現(xiàn)時(shí)尚。這是一個(gè)普通的類似于連鎖的衣服店，在這個(gè)店的品牌商標(biāo)中，就體現(xiàn)著這個(gè)品牌所要體現(xiàn)的年輕、時(shí)尚的品牌氣息。在它的品牌的標(biāo)志中，是以九宮格為原型的九塊具有跳動(dòng)氣息的紅、黃、藍(lán)三樣顏色的色塊組合而成，讓人看起來活潑而具有親切感的同時(shí)，也感受到這個(gè)品牌店的時(shí)尚、年輕的經(jīng)營文化。因此，每當(dāng)我買衣服的時(shí)候，我一般都回去那，在那里除了價(jià)格實(shí)惠外，主要還是傾向于他的品牌文化。

因?yàn)槲业膶I(yè)是建筑學(xué)，專業(yè)性質(zhì)的要求需要我們將技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合起來，這就需要我們涉足于哲學(xué)、音樂、美術(shù)、科學(xué)等領(lǐng)域。而這次中國藝術(shù)史的選修課就很好的給我提供了一個(gè)接觸中國文化的機(jī)會(huì)，通過學(xué)習(xí)這門課，也確實(shí)受益匪淺。關(guān)于未來的職業(yè)規(guī)劃，以前我是傾向于走一步是一步的思想，但是最近我發(fā)現(xiàn)人生還是需要適當(dāng)?shù)囊?guī)劃。在我的未來幾年，我打算在畢業(yè)之前，學(xué)會(huì)專業(yè)的制圖三維軟件和扎實(shí)的專業(yè)技能知識，另外打算提高自己的英語能力，具備有外國人交流無障礙的能力。因此，這就需要我在這學(xué)習(xí)的幾年中，將付出更多的努力，而我也將腳踏實(shí)地的去實(shí)現(xiàn)自己的計(jì)劃，追逐自己的夢想。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇二十三

因此，教師對應(yīng)認(rèn)真對待歷史教材中的每一項(xiàng)教學(xué)內(nèi)容，充分挖掘它們的內(nèi)涵，讓學(xué)生得到全面的教育。

豐富多彩文學(xué)藝術(shù)史是整個(gè)歷史教學(xué)中的重要的內(nèi)容之一，為培養(yǎng)學(xué)生各方面能力提供了很好的素材。

如何把握好文學(xué)藝術(shù)史的教學(xué)，讓光輝燦爛的文化給學(xué)生全新的洗禮，達(dá)到良好的教育效果，是一個(gè)值得探討的課題。

新課程標(biāo)準(zhǔn)指出，通過歷史學(xué)習(xí)，初中生要“形成對祖國歷史與文化的認(rèn)同感”，“形成健全的人格和健康的審美情趣”，提高學(xué)生的人文素養(yǎng)，使學(xué)生成為適應(yīng)新時(shí)代的一代人。

要實(shí)現(xiàn)上述目標(biāo)，文學(xué)藝術(shù)史教學(xué)的重要性自然不言而喻。

文學(xué)藝術(shù)史是整個(gè)文化史中一個(gè)重要的組成部分，但課堂上對于這一部分內(nèi)容的教學(xué)卻大多開展得不很理想，一個(gè)重要原因是文學(xué)藝術(shù)史中蘊(yùn)藏的豐富的教學(xué)素材沒有被充分挖掘。

初中歷史教師在文學(xué)藝術(shù)史的教學(xué)過程中應(yīng)挖掘出哪些教育素材，使學(xué)生的能力得到提高、個(gè)性得到發(fā)展呢?筆者根據(jù)多年教學(xué)實(shí)踐，談幾點(diǎn)粗淺的看法。

一、引導(dǎo)學(xué)生呼喚生命的情感

日常教學(xué)中，一些老師對文學(xué)藝術(shù)內(nèi)容，或根本不講，或只強(qiáng)調(diào)社會(huì)背景，而忽視其人文內(nèi)涵，這就錯(cuò)失了對學(xué)生思想情感教育的一個(gè)大好機(jī)會(huì)。

愛是一種生命的情感，也是情感教育的核心所在。

很多文學(xué)藝術(shù)作品都蘊(yùn)含著對生命的大愛。

如我們的國歌《義勇軍進(jìn)行曲》，中華民族為捍衛(wèi)國家和民族的尊嚴(yán)的頑強(qiáng)斗志和不屈精神永遠(yuǎn)熠熠生輝;貝多芬的《命運(yùn)交響曲》以英雄的氣魄表現(xiàn)了人類與厄運(yùn)頑強(qiáng)抗?fàn)幍牟磺?梵高的《向日葵》充滿著頑強(qiáng)的生命力和對高雅圣潔人生的追求;我國著名詩人屈原《離騷》中的“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”是生命的曲折;畢加索的《格爾尼卡》有力地控訴了法西斯對人生命的摧殘。

教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生通過閱讀這些文學(xué)藝術(shù)作品培育敏感而豐富的心靈，培養(yǎng)對生命世界的珍愛。

教學(xué)這些文學(xué)藝術(shù)史內(nèi)容時(shí)，教師可以精選其中最動(dòng)人心弦的篇章呈現(xiàn)給學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生閱讀，交流感受，通過深入評析，揭示其中蘊(yùn)涵的理性追求和人文精神，把學(xué)生的生命情感引入更高的境界。

二、培養(yǎng)學(xué)生形成正確的審美觀

我國學(xué)校教育活動(dòng)的基本任務(wù)之一就是要對受教育者進(jìn)行審美教育，使之感受美，理解美，進(jìn)而創(chuàng)造美。

初中生的審美觀還相當(dāng)模糊，什么是真正的美，如何去辨別美，都是無從而知。

但靚、帥、酷等詞經(jīng)常出現(xiàn)在他們的審美字典里。

通常，我國的審美教育主要集中在美術(shù)、語文、音樂等學(xué)科中，這些學(xué)科承擔(dān)了美育功能的大半，但“五官感覺的形成是以往全部世界史的產(chǎn)物”，從歷史學(xué)科的角度進(jìn)行的審美教育，這種功能是其它學(xué)科難與分庭抗禮和望塵未及的。

文學(xué)藝術(shù)史的教學(xué)給學(xué)生的審美教育不只是從視覺、聽覺來實(shí)現(xiàn)，而是在此基礎(chǔ)上讓學(xué)生認(rèn)識美、體驗(yàn)美到追求美、實(shí)踐美的過程。

如我們歌頌歷史上的英雄人物，就是為了通過美的典型和美的境界的陶冶作用和誘導(dǎo)力量去美化學(xué)生的心靈，引導(dǎo)學(xué)生確立追求真理的意向，從而教育和激勵(lì)學(xué)生奮發(fā)向上，認(rèn)識歷史發(fā)展方向，培養(yǎng)為人類美好理想獻(xiàn)身的精神。

歷史教材中的古今風(fēng)流人物、民族精英，他們所迸發(fā)出來的思想之光和煥發(fā)出來的精神風(fēng)采，為我們展示了生動(dòng)感人的審美對象，他們閃光的心靈，燦爛的'人生能使學(xué)生產(chǎn)生強(qiáng)烈的美感。

從孔子首創(chuàng)“學(xué)而不厭，誨人不倦”的教育品格到諸葛亮一生“鞠躬盡瘁，死而后己”的專一奉獻(xiàn)，從鄧世昌誓死御敵，義不獨(dú)生的高風(fēng)亮節(jié)到譚嗣同為變法而喋血的壯美情懷，這些人物的形象一旦潛入學(xué)生們的內(nèi)心，就能像燈塔一樣引導(dǎo)他們前進(jìn)的方向，照亮他們前進(jìn)的道路。

三、培養(yǎng)學(xué)生形成良好個(gè)性和健康人格

古今中外名人輩出，其言行事跡對幫助學(xué)生形成良好的個(gè)性，健康的人格和社會(huì)責(zé)任感方面，有著得天獨(dú)厚的條件。

例如：通過學(xué)習(xí)屈原的“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”、辛棄疾的“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營”，讓學(xué)生體會(huì)他們強(qiáng)烈的社會(huì)責(zé)任感;從司馬遷寫《史記》、司馬光寫《資治通鑒》的過程中，學(xué)習(xí)他們堅(jiān)忍不拔的意志和求實(shí)務(wù)真的治學(xué)態(tài)度;從李白的“不肯摧眉折腰事權(quán)貴”、關(guān)漢卿的“感天動(dòng)地竇娥冤”，讓學(xué)生為他們的傲傲錚骨而感動(dòng);老漁夫桑地亞哥證明人性是強(qiáng)悍的，一次又一次地向限度挑戰(zhàn)，他帶給我們的是人類最為高貴的自信!如音樂大師貝多芬所說“我可以被摧毀，但我不能被征服”。

教師在教學(xué)過程中要用心發(fā)掘，使歷史人物形象有血有肉，使學(xué)生走近歷史人物，溶進(jìn)歷史人物的情感世界，在潛移默化中學(xué)習(xí)和繼承前人的傳統(tǒng)美德，理解人生的價(jià)值和意義。

四、培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展的能力

在文學(xué)藝術(shù)史教學(xué)過程中，為全面培養(yǎng)學(xué)生的能力，發(fā)展學(xué)生的特長，我們還可組織學(xué)生進(jìn)行詩歌朗誦比賽、古典名著讀后感評比、故事擂臺(tái)賽、歷史短劇表演和書法比賽等競賽類活動(dòng)，通過學(xué)生的培養(yǎng)，更好的挖掘出學(xué)生興趣愛好，增強(qiáng)學(xué)生的自信心。

通過利用現(xiàn)代教學(xué)設(shè)備和靈活的多元化教學(xué)方式的采用，不僅增強(qiáng)了歷史課的趣味性，而且為學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)提供了舞臺(tái)。

總之，文學(xué)藝術(shù)史在實(shí)現(xiàn)素質(zhì)教育目標(biāo)中的作用愈顯突出。

作為中學(xué)歷史教師，更應(yīng)提高自己的綜合素質(zhì)，特別是文學(xué)藝術(shù)方面的知識修養(yǎng)，克服各種困難，挖掘人類文明成果的教育素材，為培養(yǎng)全面發(fā)展的人而不斷探索前行。

參考文獻(xiàn)

1肖川：《教育與文化》，湖南教育出版社，1990年版。

2蘇霍姆林斯基：《怎樣培養(yǎng)真正的人》，教育科學(xué)出版社，版。

3斐伏爾《美學(xué)概論》，第40頁，轉(zhuǎn)引自勞承萬《審美中介論》

4鮑麗倩《歷史新教材課堂教學(xué)中的誤區(qū)》歷史教學(xué)第3期

5《教育的藝術(shù)》190頁，蘇霍姆林斯基。

對中國藝術(shù)史的體會(huì)篇二十四

本文對藝術(shù)史相關(guān)概念進(jìn)行分析，基于中西方學(xué)術(shù)比較視角，對中國藝術(shù)史發(fā)展情況進(jìn)行分析，總結(jié)它律性外向觀、自主性內(nèi)向觀兩種觀念下的中國傳統(tǒng)藝術(shù)觀，并在此基礎(chǔ)上分析西方學(xué)術(shù)界對中國藝術(shù)史的研究情況，分析中國藝術(shù)史研究的邊界問題，旨在不斷豐富研究成果，為相關(guān)理論和實(shí)踐活動(dòng)做出有效指導(dǎo)。

中國藝術(shù)史西方學(xué)術(shù)多元文化

對中外學(xué)術(shù)界研究的差異性進(jìn)行分析，并探究其對我國藝術(shù)史研究的主要影響，是現(xiàn)階段國內(nèi)學(xué)術(shù)界重點(diǎn)關(guān)注的內(nèi)容。這其中包含三方面問題：首先，對于我國藝術(shù)史發(fā)展脈絡(luò)的分析及研究，是屬于自身的研究經(jīng)驗(yàn)。其次，西方學(xué)術(shù)研究中國藝術(shù)史的主要視角不斷更新，實(shí)際上直接體現(xiàn)出西方學(xué)術(shù)界以何種姿態(tài)及立場來分析中國藝術(shù)史。最后，西方的相關(guān)描述是否與自身經(jīng)驗(yàn)相契合，將多種研究方法引入到藝術(shù)史研究工作中，能否發(fā)生一定反應(yīng)，如弱化學(xué)科限制。

藝術(shù)史屬于外來概念，興起于歐洲，受到人文思想及理念的影響，藝術(shù)史具有人文性，屬于人文科學(xué)的范疇。從“藝術(shù)史”名稱本身來看，即可明顯感受到其自身的定義，也就是將歷史作為背景，并在其框架下，對多種形式藝術(shù)進(jìn)行深入研究，幫助人們更好的理解藝術(shù)，從而貼近藝術(shù)。黑格爾認(rèn)為，不管是何種藝術(shù)形式或藝術(shù)作品，其必然具備民族屬性和時(shí)代的烙印，且受到不同環(huán)境的影響。與此同時(shí)，藝術(shù)不僅依存在特殊歷史背景下，同時(shí)也具有一定的觀念性和目的性。由此可以看出，藝術(shù)形式的發(fā)展必然與歷史存在密切的聯(lián)系，與文化、政治、經(jīng)濟(jì)及意識形態(tài)相互關(guān)聯(lián)。在研究藝術(shù)史的過程中，脫離歷史背景與環(huán)境，會(huì)出現(xiàn)片面理解的現(xiàn)象，不僅與歷史發(fā)展進(jìn)程相悖，同時(shí)也無法體現(xiàn)出藝術(shù)的獨(dú)特之處?？梢哉f，藝術(shù)并不是獨(dú)立的，也無法實(shí)現(xiàn)“自給自足”，其必須是一個(gè)綜合多種環(huán)境、語境的綜合性實(shí)體。為此，在研究中國藝術(shù)史時(shí)，應(yīng)兼顧到歷史環(huán)境，并將其與社會(huì)文化進(jìn)行充分聯(lián)系。在歷史的框架下對藝術(shù)進(jìn)行了解，是現(xiàn)階段我國學(xué)術(shù)界的廣泛共識。

（一）他律性外向觀

所謂“他律性外向觀”，主要為生活服務(wù)，是滿足生活物質(zhì)條件的一種技藝，也是人與外界交流的主要橋梁。他律性外向觀不僅具有實(shí)用性，同時(shí)也具有歷史性，從商周時(shí)期開始，到兩漢時(shí)代，我國知識階層出現(xiàn)官學(xué)與私學(xué)的競爭，并在此過程中構(gòu)建出一系列知識體系，利用這些知識對未知世界進(jìn)行分析，此項(xiàng)技能被稱為“藝”，而人認(rèn)識世界的方法被稱為“術(shù)”[1]。在多年發(fā)展進(jìn)程中，傳統(tǒng)藝術(shù)并非完全出于審美目的`，而是與信仰、巫術(shù)等活動(dòng)密切相關(guān)。他律性外向觀一直延續(xù)到清朝末期，即使西方藝術(shù)觀念對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生較大沖擊，也未能完全改變。也就是說，將藝術(shù)觀看作人認(rèn)識世界的工具，是歷史與現(xiàn)實(shí)的主要反饋。

（二）自主性內(nèi)向觀

魏晉時(shí)期是我國文化及文人探討世界的黃金時(shí)代，這個(gè)時(shí)期開始從他律性外向觀逐漸向自主性內(nèi)向觀過渡，形成自覺文化，這與人的意識覺醒存在密切關(guān)系。自主性內(nèi)向藝術(shù)觀不再僅僅突出目的性，而是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)本身的美感，不僅讓人身心愉悅，同時(shí)也逐漸脫離于現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)出超越歷史的人文精神。與西方不同，這種精神追求將人進(jìn)行抽象化處理，使人的精神超越神靈，并充分表達(dá)出來。例如，魏晉南北朝時(shí)期的書法藝術(shù)，能夠證實(shí)自主性內(nèi)向藝術(shù)觀確實(shí)存在。這樣一來，藝術(shù)不再是文人思想的載體，也不作為科舉考試的內(nèi)容，而是傳達(dá)人的精神作用，彰顯出人性的光輝。魏晉到清末，藝術(shù)形式不斷豐富，且逐漸得到底層民眾的認(rèn)可。

中華文化博大精深，藝術(shù)形態(tài)豐富，且變化復(fù)雜，并非完全由他律性外向觀和自主性內(nèi)向觀演變而來。從發(fā)展情況來看，他律性外向觀與西方藝術(shù)觀比較契合，且一直延續(xù)到今日。但是，自主性內(nèi)向藝術(shù)觀則在上世紀(jì)初被割斷，這是因?yàn)榇朔N觀念強(qiáng)調(diào)務(wù)實(shí)精神，與當(dāng)時(shí)中國國內(nèi)環(huán)境、社會(huì)需要緊緊貼合[2]。

隨著中西方文化的不斷交流與融合，西方學(xué)術(shù)界在對中國藝術(shù)史進(jìn)行研究時(shí)，也將其劃分到中國學(xué)研究中，并作為中國學(xué)研究的主要分支內(nèi)容。現(xiàn)階段，中國學(xué)者非常關(guān)注西方學(xué)術(shù)界對中國藝術(shù)史的研究，西方學(xué)術(shù)以其思想和邏輯，對中國藝術(shù)史進(jìn)行分析和描述，或者按照其自身心理學(xué)、歷史觀對中國傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行定義，當(dāng)中必然會(huì)存在一定誤差，或者很多地方仍然值得商榷。

但是，不得不說，西方學(xué)術(shù)界從新的視角對中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化進(jìn)行解構(gòu)，一定程度上開拓了國人的眼界，并且給人以新鮮感。之所以西方學(xué)術(shù)界對中國藝術(shù)史的研究思路廣泛，是因?yàn)槲鞣綄W(xué)者對學(xué)術(shù)研究的創(chuàng)新能力比較高，且比較重視學(xué)術(shù)傳承，除此之外，還有以下幾點(diǎn)因素：

（一）西方學(xué)術(shù)界在開展學(xué)術(shù)研究時(shí)，很少設(shè)定研究界限，而是希望不同學(xué)派、學(xué)術(shù)之間能夠進(jìn)行相互交流，并借鑒對方研究視角，不斷豐富自身研究內(nèi)容。例如，根據(jù)中國學(xué)者的研究角度，來對自我視角進(jìn)行補(bǔ)充或修正，從而不斷豐富理論基礎(chǔ)。

（二）西方學(xué)者研究中國文化史及中國藝術(shù)觀的過程中，也會(huì)對西方藝術(shù)史研究產(chǎn)生一定影響。在歐美社會(huì)中，其眼中的中國藝術(shù)學(xué)科，與其社會(huì)之間存在較為密切的互動(dòng)性，從現(xiàn)實(shí)情況來看，西方中國學(xué)不僅關(guān)注中國的現(xiàn)實(shí)狀況，同時(shí)也要求學(xué)術(shù)研究必須有益于國家建設(shè)。

（三）西方藝術(shù)史以傳統(tǒng)藝術(shù)為根本，不斷向新藝術(shù)史觀發(fā)展，并且向視覺文化進(jìn)行有效延伸，一定程度上促進(jìn)了學(xué)術(shù)研究的創(chuàng)新能力，為中國藝術(shù)史研究提供了源源不斷的思路。在當(dāng)前學(xué)術(shù)研究氛圍下，解構(gòu)主義開始向藝術(shù)史研究領(lǐng)域滲透，必將對西方本身藝術(shù)史研究帶來一定的不利影響。

（一）比較方法，突出藝術(shù)史研究特征

比較研究方法主要得益于比較文學(xué)的影響，在全世界范圍內(nèi)，比較文學(xué)研究體系非常完善，并且出現(xiàn)了比較完整的研究體系，相關(guān)研究成功顯著。西方學(xué)者指出，比較思維能夠獲取更多知識，并且能夠不斷加大知識交流層面，藝術(shù)沒有國界，只有不斷融入異國文化，才能在交融中得以進(jìn)步和發(fā)展。對中外藝術(shù)史進(jìn)行適當(dāng)比較，可拓寬研究思路，并在此基礎(chǔ)上不斷延伸思辨能力，促進(jìn)自我藝術(shù)史的認(rèn)同和理解。中國藝術(shù)史具有時(shí)代性，并兼具地域性特點(diǎn)，在比較中研究，能夠加深認(rèn)識體會(huì)，開拓思維。

通過中外藝術(shù)史的比較，不僅能夠及時(shí)了解西方藝術(shù)對人類文化的影響，同時(shí)也能在東方藝術(shù)中攫取寶貴的精神財(cái)富。只有不斷比較，才能真正發(fā)現(xiàn)兩種藝術(shù)傳統(tǒng)的差異及特性，并在此基礎(chǔ)上達(dá)到深入解構(gòu)效果。例如，歐洲繪畫和中國繪畫在題材上存在一定聯(lián)系，但是在表達(dá)同一思想上，表達(dá)手法完全不同。出現(xiàn)這種現(xiàn)象的主要原因在于中西方文化的審美差異，而出現(xiàn)這種審美差異的根本原因則是不同的社會(huì)環(huán)境及歷史背景。利用比較方法，能夠用新的視角來解讀中國藝術(shù)史的思維特征，解釋文化淵源，揭示文化差異。

（二）文化滲透，帶動(dòng)中國藝術(shù)史研究發(fā)展

19世紀(jì)中葉，英國很多藝術(shù)史學(xué)家普遍認(rèn)為，藝術(shù)史研究與其他學(xué)科并無關(guān)聯(lián)。但是，經(jīng)過多年發(fā)展與探索，在藝術(shù)史研究上取得新的認(rèn)識。在跨學(xué)科的鼓勵(lì)下，英國藝術(shù)史研究人員開始對中國藝術(shù)史進(jìn)行深入研究，并深入了解其與中國歷史發(fā)展的聯(lián)系，為相關(guān)領(lǐng)域研究提供較大啟發(fā)?，F(xiàn)代學(xué)術(shù)研究經(jīng)驗(yàn)證實(shí)，研究藝術(shù)史，應(yīng)將其與其他學(xué)科進(jìn)行緊密聯(lián)系，從而有效促進(jìn)自身發(fā)展，使藝術(shù)史研究更具針對性與實(shí)踐意義。從更確切的角度來看，藝術(shù)史研究可以大膽進(jìn)行假設(shè)，并將其與其他學(xué)科進(jìn)行融合，開拓研究思路。

傳統(tǒng)研究方法不僅沿用傳統(tǒng)美學(xué)概念，同時(shí)在社會(huì)學(xué)的框架下開展相關(guān)研究。為更好的了解中國藝術(shù)史，應(yīng)將藝術(shù)史研究與普通歷史學(xué)家的研究內(nèi)容進(jìn)行有效區(qū)分，擺脫將藝術(shù)作品作為主要出發(fā)點(diǎn)的桎梏，在沿用傳統(tǒng)研究方法的基礎(chǔ)上，更加凸顯藝術(shù)本身的特質(zhì)，并使藝術(shù)史研究更具全面性。例如，包括將人類發(fā)展學(xué)、考古學(xué)、心理學(xué)等學(xué)科逐漸融入到相關(guān)研究課題中，形成相對完善的研究方法。藝術(shù)史研究不應(yīng)局限在藝術(shù)品中，而是應(yīng)該將藝術(shù)史研究作為切入點(diǎn)，更好的關(guān)注人類歷史發(fā)展進(jìn)程，凸顯人類智慧。

（三）重視反思，了解中國藝術(shù)史研究邊界

西方學(xué)者在對中國藝術(shù)史進(jìn)行研究時(shí)，能夠不斷創(chuàng)新，并為藝術(shù)史研究注入新的活力，不僅能夠使研究更具系統(tǒng)性和體系性，同時(shí)也能將理論研究上升到實(shí)踐的高度，并且逐漸發(fā)展成為現(xiàn)代人文科學(xué)。但是，從西方學(xué)術(shù)界研究現(xiàn)狀來看，其在中國藝術(shù)史研究中主要存在以下兩點(diǎn)問題：其一，西方學(xué)術(shù)界及西方研究學(xué)者畢竟屬于他者眼光，在中國藝術(shù)史經(jīng)驗(yàn)描述上是否存在偏差。其二，在研究中國藝術(shù)史過程中，需要融入眾多學(xué)科，這樣是否會(huì)消解藝術(shù)史的學(xué)科邊界，從而導(dǎo)致中國藝術(shù)史研究趨向邊緣化。

西方學(xué)術(shù)界對中國藝術(shù)史開展研究時(shí)，跨學(xué)科研究將學(xué)科邊界問題凸顯出來。正如權(quán)威專家所說，要想充分理解一門學(xué)科，首先需要進(jìn)行詳細(xì)觀察，并在此基礎(chǔ)上對學(xué)科實(shí)踐人員的具體做法進(jìn)行探究。從近年來精英文化的不斷變化上可以看出，藝術(shù)史研究逐漸向視覺文化方向發(fā)展，并且兼顧大眾文化，在歷史學(xué)的影響下，開始對藝術(shù)作品的社會(huì)背景、政治因素、宗教因素進(jìn)行分析。這種情況的普遍存在，導(dǎo)致學(xué)科界限逐漸模糊。也就是說，即使是藝術(shù)史研究學(xué)家也會(huì)產(chǎn)生質(zhì)疑，究竟其研究主體是藝術(shù)史學(xué)家，還是歷史學(xué)家，亦或是考古學(xué)家。當(dāng)出現(xiàn)研究風(fēng)格偏離后，如何保持中國藝術(shù)史的研究立場，是中國學(xué)術(shù)界需要重點(diǎn)思考的問題。

綜上所述，對于中國傳統(tǒng)藝術(shù)而言，其在價(jià)值觀上始終存在自主性內(nèi)向觀，并且存在他律性外向觀，兩種觀念相輔相成。受到西方藝術(shù)觀的沖擊和影響，自主性內(nèi)向觀逐漸被割裂，而他律性外向觀則得以保留。西方對我國的藝術(shù)研究具有創(chuàng)新性，與其他學(xué)科啟發(fā)、不同研究視角及同行業(yè)經(jīng)驗(yàn)存在密切聯(lián)系。在引入西方相關(guān)研究理論過程中，不僅要遵守我國藝術(shù)研究相關(guān)規(guī)范，還要詳細(xì)考慮其他因素，如宗教信仰、社會(huì)環(huán)境、禮儀制度等。

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