每個人都應該定期做總結，以便更好地規(guī)劃未來的方向和目標。一個完美的總結應該包含對過去工作或學習的全面回顧。在這里，我們匯總了一些精華的總結寫作技巧和方法，希望對大家有所幫助。
音樂治療法心得篇一
教學情境的創(chuàng)設既是教學設計中的一個重要環(huán)節(jié)，又是小學數(shù)學教學中常用的一種教學策略。通過這次的學習交流，使剛走上工作崗位的我認識到了情境創(chuàng)設在小學數(shù)學課堂中的重要性。
防止認識上的片面性。如新課程標準中強調的“要提供豐富的現(xiàn)實背景”，這個現(xiàn)實背景既可以來源于生活，也可以來源于數(shù)學本身，情境的表現(xiàn)形式應該是多種多樣的，如生活情境、問題情境、活動情境、故事情境、競爭情境等。
如果是問題情境，提出的問題就要緊緊圍繞教學目標，盡可能做到小而具體、新而有趣，既有適當?shù)碾y度，又富有啟發(fā)性。這樣學生才能理解問題的含義，才有可能去探索、思考和解決這些問題。這就要求教師一方面要在創(chuàng)設的情境中及時提煉出數(shù)學問題；另一方面要充分挖掘情境的作用，不能把情境的創(chuàng)設作為一種“擺設”，要運用到實踐中去。
我執(zhí)教的是三年級，低年級學生對聲音、動作更有吸引力，要多創(chuàng)設表現(xiàn)活潑、內容生動、形式豐富的情境，如運用編兒歌、講故事、做游戲、猜謎語、模擬表演、直觀演示等形式；對于高年級學生，則要多創(chuàng)設有助于學生獨立思考、自主探索、合作交流的情境，用數(shù)學本身內在的、隱性的美去吸引學生，盡量讓他們由內心的成功體驗產生對情境的滿足，進而成為推動下一步學習的動力。
研究表明，認識興趣與學生的知識基礎有密切關系。因此，課堂教學應先易后難、由淺入深、從簡到繁循序漸進地安排。按照學生已有的知識經驗和心理發(fā)展水平為基礎，安排教學過程。
總之，創(chuàng)設教學情境的形式還需要老師根據(jù)自己的教學實際和教學環(huán)境做出相應的設計和改變。只有這樣，才能提高教學效果，達到有效課堂、高效課堂。
音樂治療法心得篇二
作為一音樂教師，我在總結自己的教學后，有如下心得體會：
一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的撐握更具表現(xiàn)力。
在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，大什么情況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。
二、樂感培養(yǎng)是基礎和關鍵
鋼琴的演奏是聽覺的專注，敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動，這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規(guī)律的、科學的、恒性的訓練，努力地去理解音樂表現(xiàn)音樂，才能掌握演奏技藝。
首先，樂感對于學習鋼琴學生來是很重要的，那么，怎樣培養(yǎng)和發(fā)展孩子的樂感？
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當?shù)谋砬?，如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴，憤怒，用較慢的連奏來表示一種優(yōu)傷等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現(xiàn)才能有好辦法，對練習曲和樂曲中的表情記號，做夸張性的彈奏和練習。
一般來說，再簡單的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是音色或者情緒上，可以請教教師來進行要求，多聽，多看，不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適應的場合進行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的提高。
三、科學的方法提高學習的效率
正誤比較法，教學正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤，彈奏進行演示，目地在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確與錯誤進行比較，以提高學習的鑒別力和感知力。
音樂治療法心得篇三
個人擔任一至六年級音樂課，針對不同年齡段的學生，教學方法也有所不同，一年級，自制能力較差，但動感強，通過律動教學法，既省時又省力，還提高了學生學習的積極性，另一方面，在律動之余，一年級的歌曲教學我多會和他們一起加入動作，幫助他們記憶。
三年級的學生多有一些小聰明，但樂理基礎欠缺的他們，很少有同學能流暢的識譜，這對演唱的音準上有了很大的阻力，都能唱歌大概，但不準確，只能憑記憶，忘的快，不會唱的地方因無法識譜，始終無法自學，所以這學期，每首歌的教學之后，我都會反復帶他們唱簡譜，但始終不夠扎實，唱的好的會越來越來，不會唱的越來越沒有興趣，樂譜的識讀相對于音樂課上的其他活動，是有難度的，同時，難度的增加，會降低學生的學習興趣，學生對唱詞更加感興趣，那么，我就這樣，我唱譜，同學們彈詞，既鍛煉他們的聽力，又給學生養(yǎng)成自學歌曲的步驟示范，即唱譜、按節(jié)奏讀詞、填詞演唱。
除一、三年級外，我還擔任四年級音樂課，本學年，我校四年級有一個班級，這個班級三年級的時候我就擔任他們的音樂老師，層次不一，讓我困惑很久，重新教相對薄弱德爾同學才能跟得上，而進步快的同學則有一種已經會的心理，則怠慢，開學初，這樣的矛盾在音樂課上讓大家都很束縛，隨著跟這些新同學漸漸熟悉，后來我要求他們標注，有學習的快感后，逐漸他們漸漸跟的上，不能完整的一個樂句演唱，就一個小節(jié)的唱，近期末，最調皮的孩子課上也有了事做，加入進來，有了識譜的基礎，節(jié)奏練習、旋律的上行、下行、休止、力度記號等等音樂技能，才能逐一的拓展開，音樂課的趣味也從唱到掌握知識，而獲得的成就感中得到。
關于歌唱的情感，我認為感受至關重要，那就和樂句脫不了干系，一個樂句就像一句話，說話有說的聲音大和說的聲音小，那么唱歌，就有的地方強，有的地方弱，這樣時強時弱，音樂就像水的波紋，就有流動感。那么我和學生就這樣練習，雙手向上畫圈，手伸到時是演唱一個樂句的，隨著手逐漸下落，聲音逐漸減弱。帶著動作，更容易讓他們找到強弱對比在音樂中的力量，一首同樣的歌，帶著強弱演唱后，孩子們自己說，有了不一樣的感覺。
本學期三個年級的教學過程中，均帶給我這樣的感觸，每個班總有幾個十分跟不上的同學，因為一開始不會，過分在課堂上關注，也會給他們造成精神負擔，每個人的學習能力不一樣，總有在課堂時間掌握不了的，課后也沒有練習，逐漸的吃力感，心理上的怠泄隨之而來，每看到這樣的同學，總有些遺憾。然后就是學生自信心在音樂課上的體現(xiàn)，大家都喜歡全班一起唱，因為不會的地方不會暴露出來，總有會唱的同學能獨擋一面，然后一帶而過，最后的復習，先從背唱歌曲開始，離開書本，不自信的學生眼睛不知往哪里看，就看著桌子，或者看著外面，那么四人小組在這里發(fā)揮了作用，隨機抽小組，隨機抽歌曲，小組演唱結束后由全班同學進行評價，先說好的地方，再提建議。四人還是一個團體，孩子站起來，也有了表現(xiàn)的xx，演唱從第一次開始這樣實行，到第二節(jié)課的主動要求小組唱，從他們的自我表現(xiàn)上有了很大的進展。我希望四人小組的力量能逐漸縮小，到三人唱，到二人唱，最后到一人唱，逐漸讓孩子自信起來，音樂本就是展示自信的的方法，從課堂開始實踐是我對下學期的期望。
音樂治療法心得篇四
音樂。
教學。
心得作為一名音樂教師，我覺得不僅在課堂上要關心學生，課后也應該多和學生交流。現(xiàn)在的初中生大多數(shù)都喜歡流行音樂，對課本上的歌曲不感興趣，為了使學生們能夠更好的學到課本上的知識，而不是一味的去強迫學生學習他們不喜歡的歌曲，我在課后主動找到班上的個別學生進行交流，在和學生的交流之后，我對自己的授課方式進行了改變，采用了兩種學習方式，第一種是讓學生自己選一首喜歡的歌曲，說出為什么你喜歡這首，并教會其它同學，第二種學習方式，老師選一首歌曲，這樣輪流著學習，這種效果非常好。不僅提高了學生學習的積極性，而且學生也學會了知識。所以我覺得作為老師不僅僅要有愛心，更要有耐心，如果學生不愛學習一定要花時間去了解，不要不了了之。學習了中小學教師職業(yè)道德之后，我們更應該以身作則，做一名愛學生的老師，做一名優(yōu)秀的老師。
音樂治療法心得篇五
奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)始人是德國著名作曲家，音樂教育家卡爾·奧爾夫。奧爾夫音樂教育體系在二十世紀流傳甚廣，對世界音樂教育產生了重大的影響。它在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，而將三元素嚴密連接的核心要素便是節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的骨架，但很多音樂教師認識到這點卻不知如何去上好這節(jié)課，以至于一講到音樂理論的東西，學生就會感覺音樂課沒有趣味，老師講得沒勁，學生也不愿意聽。但是這次培訓后，讓我從中感受了許多新鮮的東西，從而開始思考自己的教學方法。
身體原本就是一件樂器。我們知道嗓子可以用來唱歌，然而除嗓子外，人的手、腳、腿、頭等都可以做樂器，不但如此，還有上下音的區(qū)別。如，捻指可以是高音，因為聲音集中，響亮；跺腳可以是低音，聲音厚實，還有拍手拍腿等，奧爾夫音樂教學法把這些聲勢加進來，沒有太多的技巧，或理論性的`東西，確給教學增添了許多色彩，學生在課堂上完全沒有難度的可以做到，并且還能湊成一個多聲部出來。在奧爾夫音樂教學中，聲勢用得非常多，如：節(jié)奏訓練，用聲勢伴奏——做固定音型，為奏樂的準備，為學習曲式構造的練習。聲勢的練習也是學習打擊樂器的鋪墊，根底。當教師開始用聲勢引導學生時，那他也開始了節(jié)奏的訓練，無形中讓學生在玩的過程中學到了知識。我們強調將理論的東西淡化，轉為實際操作，這樣更有利于學生提高音樂興趣。
音樂治療法心得篇六
摘 要：優(yōu)秀的音樂作品能充分發(fā)揮德育的功效，從而達到“修身養(yǎng)性，壯情煉志”的目的。中學音樂德育教學模式的實施要深入挖掘音樂教材之中的德育因素，結合時代推行音樂德育活動，實現(xiàn)音樂實踐中的德育滲透，借助音樂樹立理想夢想教育。分析了中學音樂德育教學滲透的可行性，并提出了具體的實施對策。
關鍵詞：中學音樂；德育滲透；模式
“人類最原始的音樂大概已顯現(xiàn)出社會的聯(lián)系，因為用著呼喚和信號的音樂是建立在傳達消息互相交流的基礎之上的?！眱?yōu)秀的音樂作品能充分地發(fā)揮德育的功效，從而達到“修身養(yǎng)性，壯情煉志”的目的。本文分析了中學音樂德育教學滲透的可行性，并提出了具體的實施對策。
“樂”中滲德是指在完成音樂教學活動的過程中滲透德育內容，是讓學生在自然而然的音樂感受之中形成良好的道德品質，讓音樂課堂彰顯出德育的功能。孔子非常重視樂教，他說：“子在齊聞《韶》，三月不知肉味?！薄白优c人歌而善，必使反之，而后和之?！避髯诱J為音樂可以“正身行、廣教化、美風俗”。這些都充分說明了無論是從古代還是到現(xiàn)代，無論是國內還是國外都重視音樂的德育滲透功能，音樂的德育滲透可行性是較為明確，受到教學驗證的。一個人經常接觸優(yōu)美純潔的音樂，可使他的思想、情感潛移默化，形成高尚的道德品質。那么，音樂教學中如何讓學生在優(yōu)美動聽的音樂中了解美、認識美、接受美，以美導真，以美引善，促使學生高尚情操和世界觀的形成就成為了教育工作者必不可少的探索問題。音樂教學含有豐富的德育內容，音樂教材中教育學生愛家鄉(xiāng)、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學，樹立遠大理想、繼承革命傳統(tǒng)，尊敬師長、互相友愛等，教師要從多種角度幫助學生形成高尚的道德品質。
“寓教于樂”從字面上來理解就是把教育寄予在樂趣里。通俗地來說，就是教育要通過藝術和美的形式來進行的一種教育方式。
聯(lián)系在具體的教學過程中就是通過師生情感共鳴，激發(fā)師生雙方教與學的熱情。古羅馬詩人、文藝理論家賀拉斯在《詩藝》中提出的有關詩的作用的一個重要觀點，即詩應帶給人樂趣和益處，也應對讀者有所勸諭、有所幫助，理解就是把教育寄予在樂趣里。可以說，素質教育一直強調寓教于樂，例如，游戲教學方式、數(shù)字化教學嘗試、故事教學、合作探索、實踐教學等都是寓教于樂理論的嘗試。但是對于德育的寓教于樂功能卻沒有較深入的探索，主要是因為更多的教育工作者認為德育工作是較為嚴肅的，不應該嘻嘻哈哈地完成。其實，對于德育而言也不應該一味地諄諄善誘，要更多地依靠有樂趣的活動，讓學生感受到德育的真實性。而音樂課堂是學生喜歡的活動空間和模式，通過調查可以知道很多學生都喜歡音樂課、體育課，因此在音樂課堂上采用寓教于樂的教育方式，對學生的德育滲透效果會更為理想。
要在中學音樂課堂上進行德育教學活動，中學音樂教師就必須要有發(fā)現(xiàn)德育“點”的能力，要能夠深入挖掘音樂教材之中的德育因素。首先，要在樂理教學之中挖掘德育因素。中學音樂課堂離不開“樂理教學”的相關內容，這些內容往往較為枯燥，教師認為無從找到德育入手的內容，其實教師可以抓旋律、節(jié)奏、音色、拍子、曲式等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入樂曲意境，抒發(fā)美好的情感。例如，在教學《小鳥，小鳥》這首歌曲的過程中，教師進行樂理講解，讓學生理解輕快的八六拍節(jié)奏的表現(xiàn)手法，然后再讓學生感受到音樂家之所以采用這種表現(xiàn)模式就是為了讓歌唱者和傾聽者能夠熱愛大自然，這樣學生也會產生熱愛自然、熱愛生活的情感。其次，在歌詞之中進行德育因素的挖掘。很多歌曲的歌詞都是對真善美的完美表現(xiàn)，教師要善于利用。例如，花城版七年級音樂上冊《同一首歌》的歌詞之中“鮮花曾告訴我你怎樣走過，大地知道你心中的每一個角落。甜蜜的夢啊誰都不會錯過，終于迎來今天這歡聚時刻。水千條山萬座我們曾走過，每一次相逢和笑臉都彼此銘刻。”歌詞內容深遠，飽含深意，教師要啟發(fā)學生進行聯(lián)想，考慮到目前中學的努力是為了更好地把握青春的夢想，完成心中的理想，多年以后學生再相會會對今天的努力感到分外珍惜，而不是后悔自己當時的碌碌無為?？傊诰虻掠蛩匾Y合每課或每單元的音樂教學內容，對學生進行德育滲透。結合音樂新課程標準各項目標，進行德育滲透。
音樂教育與時代接軌是教育面對的必然，十一世紀的人才需求從技術能力方面要求全面高素質，從情感因素方面則要求充滿激情正直的品格。在音樂德育活動之中，教師要結合音樂的感染力對學生進行結合時代的人才培養(yǎng)。首先，要在音樂教學過程中進行時代教育。音樂內容要與社會重大的變革相聯(lián)系，有目的地培養(yǎng)和發(fā)展中學生正確的世界觀、人生觀和道德觀。例如，花城版七年級音樂《時代在奔馳》的教學過程中，學生重點欣賞劉的《火車》時，教師要啟發(fā)學生聯(lián)想我國設社會主義改革開放后，社會主義發(fā)展的速度就向新世紀飛速奔馳的火車。同時，拓展教學內容讓學生感受到當今社會是人才引領時代發(fā)展的，我們要努力成為推動歷史前進的優(yōu)秀人才?？傊鐣谶M步，教育也隨之不斷發(fā)展，特別是中小學基礎教育就更需要隨著時代和社會的發(fā)展不斷進步。作為中小學音樂教育者，我們要樹立一種不斷發(fā)展的時代精神。
音樂教育把那些高度發(fā)展的社會理性轉化為生動、直觀的感性形式，其蘊含的思想內容一方面能夠使中學生在提高音樂審美感受、表現(xiàn)力的同時，心靈得以凈化；另一方面也能夠使得中學生樹立正確的理想夢想內容，完善人格，達到崇高的精神境界。例如，我校的張某學習態(tài)度不正確，厭學情緒嚴重，在音樂課堂上我鼓勵他樹立正確的理想觀念，讓他明白在音樂領域之中積極的態(tài)度最為重要，生活中同樣如此，長期的音樂滲透教育使得他改變學習態(tài)度，考取了理想的高中。可見音樂夢想教育切實可行，效果理想。
在具體的教學過程中，教師要重視夢想觀念的全面灌輸。例如，教學七年級上冊欣賞并演唱歌曲《年輕的朋友來相會》時，學生了解的3/4、4/4、2/4多種拍子構成了音樂輕松的自由性。然后教師要提出問題：這首節(jié)奏輕快跳躍的歌曲塑造了怎樣的音樂形象？表達了一種什么感情？最終引導學生感受到：這首歌塑造了青年們充滿了青春活力的音樂形象。最后，教師請學生欣賞幾首校園歌曲，重溫了祖國歷史的變化，懂得青年是祖國未來的棟梁，最終讓學生樹立良好的夢想目標：不能讓校園時光虛度，要努力爭取積極向上。當然，在具體的滲透過程中要摸清學生的需求和愿望，有針對性地進行教育和引導，使他們認識到人生的價值在于健康的人格、深厚的文化修養(yǎng)、良好的心理素質、自主豁達的生活態(tài)度以及對社會的責任感等。
信心對深入學習有不可或缺的促進作用，所以要想讓學生好學、樂學，我們首先就要挖掘學生的潛力，鼓勵他們通過學習和訓練提升自己的能力，建立健全學好音樂的信心。我們可以通過欣賞教學，借助樂器培養(yǎng)學生對音樂的感受和表現(xiàn)能力，同時增強了學生主體參與音樂的意識。實際上每位學生都有自身的長處和優(yōu)點，對于音樂來說，有的學生能熟練演奏樂器，有的則擅長舞蹈，有的歌曲唱的好等。于是，怎樣在音樂教學中發(fā)掘學生特長，挖掘潛力讓他們積極主動地投入到音樂學習中來，成為學生樂學的先前條件。
綜上所述，中學音樂德育教學模式的實施要深入挖掘音樂教材之中的德育因素，結合時代推行音樂德育活動，實現(xiàn)音樂實踐中的德育滲透，借助音樂樹立理想夢想教育。
[2]關晨.如何培養(yǎng)中學生學習音樂的興趣[j].時代教育，20xx（05）.
音樂治療法心得篇七
一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。
整個學期學習下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談談我對這兩種音樂的學習心得：
古典主義音樂是歷經歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內容與完美的藝術形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復調與主調音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結構以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結構規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴謹，功能和聲完善，配器細膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機展開的發(fā)展手法，用旋律模進、變速度、變節(jié)奏、變調性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強調風格的高雅，給予人們樂觀向上的進取精神。“維也納古典樂派”有以下風格特征：強調理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(民間音調與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結構嚴謹勻稱(整齊的方整性樂句);主調和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強，旋律追求優(yōu)美動人的氣質;情緒明朗樂觀(但由于理性精神的'影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴密、內容充實、形式嚴謹、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風格特點。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產生在十九世紀初。這個時期藝術家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強調個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強烈、自由、奔放的風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。
音樂治療法心得篇八
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創(chuàng)新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據(jù)學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
音樂治療法心得篇九
我在過去的一周中，參與了一次為期三天的音樂公開備課。這次備課活動讓我對音樂教學有了更深的理解，也讓我對音樂教育有了新的認識。
首先，備課過程中的研討環(huán)節(jié)令我印象深刻。每位老師都帶來了自己對音樂的理解和教學經驗，分享了如何用不同的教學方法激發(fā)學生的學習興趣。這些教學方法，如游戲化教學、律動教學等，讓我意識到音樂教學并不只是傳授音樂知識，更重要的是培養(yǎng)學生的音樂感知和表達能力。
其次，我被這次備課活動中老師們對教材的深入挖掘所打動。他們不僅將教材內容與生活實際相聯(lián)系，讓學生更容易理解和接受，還對教材進行了拓展和延伸，使教學更加豐富多元。這讓我認識到，備課過程中對教材的深入解讀和靈活運用是至關重要的。
再次，我在備課過程中得到了許多有益的反饋和建議。這些反饋和建議不僅包括教學方法和教材解讀，還包括了教學過程中的細節(jié)問題。我認識到，備課過程中的反思和修正是非常必要的，只有不斷調整和優(yōu)化，才能使教學更加有效。
最后，我從這次備課活動中得到了許多啟示。我明白了備課過程中，教師需要關注的不只是教學內容，更重要的是如何通過合適的教學方法，讓學生在學習過程中獲得樂趣和成就感。我也認識到了，備課過程中的反思和修正的重要性。
總的來說，這次音樂公開備課活動對我來說是一次寶貴的學習和備課經歷。它讓我認識到，備課過程中，教師需要關注教學內容、教學方法、教學反饋和教學反思等多個方面。只有全面考慮和不斷調整，才能使教學更加有效，讓學生在學習過程中獲得更多的收獲。
音樂治療法心得篇十
還音樂課堂一片“靜”土作為音樂老師，想必都有這樣一些經驗：
1，當你滿懷熱忱地走進課堂，學生卻在大聲喧嘩；2，音樂課上，學生在一塌糊涂地大聲歌頌，老師喊“停！停！”但學生毫無反應，仍舊我行我素地放歌課堂。
3，你在播放觀賞曲時，只聽到講話聲，而聽不到樂曲聲。
的確，走出語數(shù)課堂，學生就像出籠的小鳥一樣自由，興奮。這時，紀律二字對于他們來說就顯得不那么重要，因此，課堂紀律也就成了音樂老師頭疼的問題。要知道，一堂音樂課的順當進行，須要良好的紀律做支撐。若缺少了紀律，若缺少了紀律，課堂就會猶如道路上沒有了信號燈和交警一樣，秩序混亂。遇到這些狀況，我通常采納以下幾種方法：
假如在此狀況下毫無顧忌地向學生發(fā)泄生氣之火，學生也會停止吵鬧，但是經驗了這種強制地壓抑后會出現(xiàn)兩種可能:一是學生積度恐驚，二是學生感到稀里糊涂，不知道發(fā)生了什么事情，而老師，則會無心情接著上好這節(jié)課，這無疑是老師最不情愿看到的結果。老師此刻的忍耐和寬容就顯得尤為重要，遇到這種狀況，老師須要快速調整自己的心情，可以放上一段輕快地音樂，讓大家一起跟著自己來律動，或者彈上一首學生熟識的歌曲來唱一唱，這樣混亂的場面很快會化解，老師的不悅心情也會隨之消散。
我想，假如根據(jù)以上堅持不斷的去做，就能不斷的提高課堂效率，提高教學成果。
無論怎樣自由的音樂課都不能不讓學生提高課堂紀律的意識，否則音樂課就無法順當實施。紀律意識首先要讓學生在心里扎下根，并且形成自覺遵守紀律的好品質。在給學生思想教化的同時也要制定一些恰當?shù)腵音樂課堂制度來制約它們，這個制度必需有肯定的可行性。提高學生的紀律意識是順當實施音樂課堂最重要的保證，有了這一保證才真正談得上讓學生體會音樂，并從音樂中得到音樂的啟迪，帶學生進入音樂的殿堂。
在音樂課中，老師假如始終能把學生的學習愛好調動起來，將學生的留意力始終保持在教學過程中，解決紀律問題就顯得特別輕而易舉了。簡而言之，學生會會很少出現(xiàn)紀律問題了。
我在傳傳傳一課的教學中，從好玩得擊鼓傳花嬉戲入手，一下子就讓學生感受并體驗到了嬉戲的樂趣，再教歌曲時，一下就能學會了。學生們特別感愛好，學習主動性大大提高了，唱了一遍還想唱其次遍。教學效果甚好，在輕松開心的氛圍中結束了本課。
在整個教學過程中，我并沒有刻意制作多么困難的多媒體課件，僅是在課前注意了對教材，教學內容，教學結構的合理編排，因此，在課堂上沒有一個學生違反課堂紀律，從而取得了事半功倍的效果。
音樂治療法心得篇十一
同樣的時間--周末的第一天!
同樣的地點--第四實驗小學!
同樣的一群人--平邑縣音樂教師!
同樣的心情--等待!期盼!享受!激動!
不同的陪伴者，不同的體會，不同的收獲!
忘不了聲樂邱偉老師的傾情示范，生動解讀，耐心指導，讓我們不忍心下課;。
忘不了坐在電鋼琴旁，老師的鼓勵的眼神，讓我們帶著自信奏響《青春舞曲》……。
我們常說“且行且珍惜”，此時，我更想說“且行且反思”!此次培訓，更多的是打開了塵封已久的心靈，喚醒了內心的力量，不斷的對照別人看自己，讓我?guī)е鴨栴}參與學習活動，并在學習中激活內動力，帶動我每天前行……也許，這就是培訓帶給我最真的收獲!
感恩遇見，感謝有你!我們唯有更加努力，珍惜，努力，成長!
年輕是一種狀態(tài)!奔跑，是一種姿態(tài)!
一、改變觀念。
二、以名師為榜樣，以城市孩子的素養(yǎng)為培養(yǎng)目標。
三、努力實踐，力創(chuàng)特色。
通過國培行動，在以后的工作中我要做到以下幾點：
一、不斷學習。
二、自我反思。
三、相互交流。
這十五天的培訓，讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作，讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑在這里，我突然感到自己身上的壓力變大了要想最終成為一名合格的優(yōu)秀教師，就要不斷更新自己，努力提高自身的業(yè)務素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等這一次培訓雖然結束了，但思考沒有結束，行動更是沒有結束我將帶著收獲、帶著感悟、帶著信念、帶著滿腔熱情，在自己的教學崗位上銳意創(chuàng)新，創(chuàng)造出屬于自己的一片天地.
音樂治療法心得篇十二
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先是實施美育，通過課件的展示，各位教師言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深的吸引了我們，讓人感覺到有種賞心悅目。以情感人，以美育人，具備了沒的使者的氣質。
2、課件設計方面。教師的備課可操作性更強，課件更加重視實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，摒棄了那些形式化的.東西及作秀的環(huán)節(jié)，并且也能充分體現(xiàn)學生學習的主體性，注重學習的情感體驗與培養(yǎng)。
在課件中發(fā)現(xiàn)，教師們都注重學生在潛移默化中資助的學唱歌曲，課件的制作都是豐富多彩，有針對的根據(jù)不同年級進行各個課件的制作。
“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理的進行各學科知識的穿插。
音樂治療法心得篇十三
2021年4月18日至21日，“臨沂市小學音樂優(yōu)質課評選活動”在我校舉行，此活動歷時四天。我們有幸參加了這次活動，29位教師的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、拓展音樂、創(chuàng)造音樂，使我們在這四天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節(jié)課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
一.真正實現(xiàn)音樂新課程標準的三維目標。
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現(xiàn)以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現(xiàn)目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創(chuàng)造音樂。
二.獨具匠心的個性課堂。
本次參賽課，教師的創(chuàng)新思維得到了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節(jié)課的精心設計。如：小學五年級人音版欣賞課《走近京劇》來自臨沂四小。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態(tài)顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的同時用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統(tǒng)欣賞方法，而是讓學生自己去體會京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動。
給我們印象深刻的還有來自郯城的一位老師的一年級欣賞《鐵匠波爾卡》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學生的注意力，整節(jié)課在生動、有趣、忙碌的氣氛中進行，學生能充分體會音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。還有來自蒙陰的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強，學會歌曲后，通過爵士樂讓學生體會：相同的旋律，不同的表現(xiàn)形式，帶給人不同的感覺。
三.教師專業(yè)素質是關鍵。
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優(yōu)美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美!作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們最大的收獲。
音樂治療法心得篇十四
20__年3月20日至21日本人有幸參加了由___中心小學組織的小學音體美教師培訓，觀摩了諸多音體美專業(yè)教師的精彩課堂，聆聽了各領導對音體美學科耐心、細致的講解，收獲頗多。在這次培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悅，使我受益匪淺。為我在以后更好的做好音樂教學打下了堅定的基礎。
本次培訓是在新課改的指導下進行的，課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢于嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養(yǎng)學生熱愛音樂及高尚的情操。
如何上好音樂課?怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去?音樂課堂該注意哪些問題??已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規(guī)律，教學過程從頭到尾貫穿著濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現(xiàn)師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發(fā)展的特征。同時注重了對課程資源的開發(fā)和挖掘、對教材人文教育的內化和發(fā)揚。
第一，這次我們音樂教師的培訓對我們音樂教師來說是及時而有效的。
通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。本次培訓有幸觀摩了竹子小學專業(yè)音樂教師楊宇老師的示范課：二年級《大鹿》一課，還有陸彥、楊敏等專業(yè)音樂教師在音樂理論以及一些基本技能的指導讓我們這些非科班出身的音樂老師有了質的進步。
第二、通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。
古語說：“吾日三省吾身?！笔侵傅赖聦用?，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。我們以往的照本宣科確實很重要，但是要看到教材提供的內容與方法;要正確把握學生唱會與唱好的關系，唱會是目標，唱好則是過程;對于音樂作品，我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋;我們音樂教師要強化示范作用，音樂教學部需要捉迷藏;在對音樂的表現(xiàn)，往往教師的一手勢更勝過于教師的說教;對于一首歌曲來說，旋律永遠比歌詞更重要;而我們平時的檢測，不僅只在于期末進行;我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以，在今后的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創(chuàng)新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識。
在今后的音樂教學中，我會按新的方法進行教學，貫徹好在這短暫的半天學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創(chuàng)新，使我的音樂教學又上一個新的臺階。
第四，通過這次培訓，我們成了了音樂學科團隊，這為我們在以后的交流中創(chuàng)造了更好的條件。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的培訓學習我深刻的認識到一名音樂教師，應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1、終身學習。
我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力。
作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡上你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3、熱愛學生。
真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思。
要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
總而言之，本次音體美教師培訓，對我們音體美教師來說是及時而有效的。我會努力將本次培訓學到的東西，以及與同行們交流學習所得，運用到今后音樂課堂教學實踐中去。我相信，有了各級領導的關心、重視，我們這批音體美教師的成長、進步指日可待。
園本教研活動是教師專業(yè)成長的有效措施，為了使我園教師能夠更好地掌握音樂教育的方法和策略，促進音樂教學水平的提高，11月25日，英才幼兒園特別邀請無錫億童音樂培訓師宋老師來園進行了第二期課程培訓及探討。
此次培訓主要針對小、中班音樂課程內容，分別探究適合這兩個年齡特點的教學方法。老師們積極研討，認真地做著筆記，同時還踴躍參與音樂游戲互動，并根據(jù)以往的教學經驗向老師提出了一些具有代表性的問題。伴隨著優(yōu)美、歡快的音樂，老師們按“歌唱歌謠、韻律游戲、玩奏樂器、音樂欣賞”等專題，探究了先進、有趣的音樂教學方法。
本次園本培訓及研討，開拓了教師們的視野，掌握了前沿的幼教資訊和先進的幼兒音樂教學法。讓老師們對音樂教育有了進一步深刻的認識和理解。大家紛紛表示：園本課程培訓對今后的實踐教學很有幫助。
音樂治療法心得篇十五
初中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點，因為初中時代是一個特殊的時期，學生在心理和生理方面都出現(xiàn)了急劇的變化，他們既不同于天真無邪的小學生，又不同于沉著、沉著的高中生。他們在擁有自己思想的同時，又擁有自己的行事特點，給這樣的學生群體上唱歌課，我們更應該深入地了解這一階段學生的各方面信息，以高度的工作熱情為動力，以科學、適宜的教學方法為主要手段，因人制宜，因材施教，讓這一處于特殊時期的學生更好地愛唱歌，唱好歌。
初中時期，由于生理發(fā)生了變化，學生的聲音也進入了變聲期，音色由清亮、純真而變得消沉、沙啞，這種現(xiàn)象在男生中表現(xiàn)得尤其明顯。這就導致學生都不愿意張口唱，羞于唱。面對這種狀況，我們不要責怪學生，因為這是人生理、心理發(fā)生的轉折期。根據(jù)這種現(xiàn)狀，我們在唱歌課時，教師應多彈奏多范唱，讓學生少唱多聽并思考歌曲的內在，堅持要輕聲歌唱，這樣能夠防止用嗓過度，尤其是那些平時有擠、壓、卡現(xiàn)象的學生，輕聲歌唱更為重要。由于變聲期，聲帶經常充血、水腫，假設還用擠、壓、卡的方法歌唱，必然給聲帶帶來很大的負擔，會嚴重影響學生聲帶的正常發(fā)育。同時，我們在選擇歌曲的時候，也要注意音域的處理，因為很多的歌曲音域過于寬，可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重，出現(xiàn)破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇，既可以讓學生的喉部得到休息，也讓學生在學唱的時候知道應該怎樣去歌唱。因此，在歌曲選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不是很大，較舒展的來歌唱，教師要及時指出學生在演唱過程中出現(xiàn)的問題，并及時予以糾正。正確的歌唱方法能給學生帶來歌唱的自信。
由于學生處于這一特殊階段，心理的變化也會對歌唱的順利進行設置許多。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些情況教師在教材處理中應防止歌曲音域過寬、過大的的歌曲，盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲，以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重，出現(xiàn)破音甚至叫喊的現(xiàn)象。因此，在選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不大，較舒展性的來唱。另外個性成就感的產生。使這個時期的中學生開始意識到自己是一個“大人”了。開始模仿成年人的姿態(tài)、服飾、發(fā)式，甚至更加極端等行為，因此對于這種行為，教師在選擇歌曲時一定要把握好度，多項選擇一些愛國、熱愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲，不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲，堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們一定要把好關，對于學生學習音樂興趣時濃時淡，時好時壞，我們要善于誘導而不能加以斥責，怪罪學生。對于學生道德意志逐步開展，理想信念逐步形成，他們的心理還不成熟，總是處于沖動、搖擺不定的狀態(tài)。合唱是指由許多人共同完成一首歌曲的演繹，合唱效果的好壞不單單取決于某個人的個人演唱水平，而需要集體的相互配合協(xié)作來共同完成，是一個極其復雜而又艱辛的過程。在教學中我們首先要注重組織工作。需要教師有較好的.組織能力，對學生有影響力和親和力。能保證每周至少2次的教學時間。俗話說：“心急吃不了熱豆腐”。就算你的音樂天賦再好，也不可能一朝學成，需要長期的兢兢業(yè)業(yè)的刻苦學習。
第一，要有方案。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我認為至少需要幾年時間才能說有點象樣可以參加一些比賽。那么這幾年的教學得有目標和重點。首先要注意聲音的統(tǒng)一訓練并伴隨氣息的訓練，再慢慢的給予和聲聽覺訓練，多聲部的合唱訓練，音準訓練和歌曲練習。由易到難，循序漸進。同時要讓學生意識到合唱不是個人表現(xiàn)的舞臺，而是一個團體通力合作的結果。合唱拒絕：“個人英雄主義”。
第二，要有耐心，恒心。對學生的聲音要有敏感，敏銳的聽覺，發(fā)現(xiàn)不好的聲音要立即糾正，注意自己范唱的正確。因為學生的模仿力很強，如果自己的聲音不正確，他們就不正確。不要急于求成，歌曲的練習要細致，完美，不要粗糙了事。在教學中我們會遇到這樣或那樣的困難，我們一定要本著一顆熱誠的心堅持不懈，決不氣餒。
第三，要增強自身的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。俗話說：“要給學生一杯水，自己就必須有一桶水，甚至一缸水。”只有自己的修養(yǎng)高了，處理歌曲才會得心應手，聲部聽覺才會敏銳，才能訓練出一支出色的合唱隊。關于這一點我們可以多向專家請教，可以多聽音樂會，多看指揮家的處理，不斷提高自己的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。我在進行《保衛(wèi)黃河》這首歌曲的合唱訓練時，首先要求學生唱準旋律和節(jié)奏以及它的強弱規(guī)律。然后要求學生體會這首歌的情緒，在演繹的同時要表達出對祖國江山的無限熱愛。接著我在指導學生如何應用統(tǒng)一的聲音來到達合唱的最正確效果。
合唱是一項長期而又復雜的工作，需要我們音樂教師常抓不卸，只有這樣我們的音樂事業(yè)才能更加深入。
我有幸參加了“國培方案”省農村中學音樂教師短期培訓。作為一名農村音樂教師，參加培訓的時機少之又少，我非常珍惜這次培訓時機，更希望通過此次培訓能在教學能力、理論水平上有較大提升。在此，我非常感謝學校和教育局為我提供了這次難得的學習時機，更感謝培訓學習中給我們上課的藝術教育界的老師們。通過這次培訓使我收獲很大，同時也感到了自己的理論知識和教學實踐的差距。十五天的培訓很短暫，十五天的培訓卻很扎實，十五天的熏陶更是讓我有脫胎換骨的感覺。理論講座為我的頭腦增添了不少新的教育理念;專業(yè)指導，讓我在教學技能提高的同時收獲了一份快樂心情。
敬業(yè)精神與科學的教學法相結合，必定是成功的保障。而在日常工作中，我經常會說工作忙、雜事多，常抱怨學校教學條件差，學生的根底差，是樂盲，沒有專門的教室以及合唱用的站臺等，于是工作中總是一副得過且過的思想狀態(tài)，總想著教不好學生不是我的能力問題，而是許多的客觀原因造成的。通過此次學習，改變了我的這種“寄生蟲”思想，使我明白了好的條件不是等著我去用，而是需要自己去創(chuàng)造、去挖掘，即使在有限的條件下，也同樣能做出不平凡的壯舉，同樣也能培養(yǎng)出出色的孩子。
參加了這次“國培”，在教授及其他專家傳授理論方法的同時，還順勢播放了一些全國名師音樂大賽的課堂教學視頻，那些名師們扎實的根本功，行云流水的課堂教學藝術，給我留下了深刻的印象。名師至所以能讓家喻戶曉，這與他們的努力是分不開的，孩子們的優(yōu)秀與教師的引導有著不可分割的關系。
這次培訓，我找到了適用于中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識，在教育行為上是將語言、動作、音樂三元素融為一體，以節(jié)奏為核心要素。在音樂教學中，我們可以不斷地創(chuàng)編新穎的游戲，這些方式生活，取材于大自然，學生當然會感興趣，結果就不言而喻了。
總之，這次培訓僅說“收獲大”是不夠的，我會把這次提高專業(yè)成長的時機變成充電提高的起點，讓自己快速成長起來。
音樂治療法心得篇十六
這個學期我擔任了二年級的音樂教學，同他們在一起讓我也覺得自己變得年輕了許多。他們是一群活潑好動的孩子，所以音樂課堂上歌曲的表現(xiàn)上便會有許多意想不到的表演，他們會用動作來表現(xiàn)自己對歌曲的不同看法。但對于欣賞課上他們的表現(xiàn)就沒有那么的明顯了，他們更易于接受生動活潑，感染力強的事物，歌曲中優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此，在音樂中，要更加努力融合音樂基本技能訓練，在唱，玩，敲，動中學習，提高學生的.學習積極性和教學效果。
音樂學習中的基礎是：聽“的作用，聽覺感受能力是審美能力的基礎，（節(jié)奏感，音高感，旋律感，和聲感，結構感，形象感……）。還有就是學譜，學譜的基礎也應該放在聽覺能力的培養(yǎng)上，聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，學生就容易掌握簡譜，在識譜中再引導孩子們創(chuàng)造性的能力，探索節(jié)奏，旋律，情感的表現(xiàn)。
孩子們天性好動，利用這個特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的表現(xiàn)力，在優(yōu)美的旋律中有滋有味，有聲有色的唱，跳。讓他們在玩中學，學中樂，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造的能力。還有一點就是，可以利用多媒體教學，課件中生動，形象的圖片，感受性強，學生一下子便會吸引過來，利用多媒體教學中聲，光，圖，色，俱佳的優(yōu)點，完全的引導孩子們來學習，可以取得很不錯的效果。
總而言之，無論怎樣的教學，只要我們善于總結，經常回顧，結合實際情況以更好的方法實施教學任務，更好地開展好音樂教學。
音樂治療法心得篇十七
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。以下內容是為您精心的音樂課心得體會，歡迎參考！我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。
民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等。
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經典的音樂遺忘了。
音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。
把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀?！对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！
通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音——宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。
音樂課已經快要結束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來?，F(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到（音樂標準）中關于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準，是強調了學生經驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內容的整合，表明了突破傳統(tǒng)上以（學科知識）教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點，培養(yǎng)學生藝術能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。
一、課改帶來的驚喜是什么：
1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心，以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”（聽覺的體驗）這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié)，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。
2、教師角色的轉變?！耙魳方逃⒉皇且魳芳业慕逃?，而首先是人的教育?！苯⑵鹆己玫膸熒P系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現(xiàn)在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統(tǒng)一答案，音樂盡量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、以生為本，重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據(jù)學生的學習情況作出判斷，借助小組活動，學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現(xiàn)。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作?！氨憩F(xiàn)”是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調動學生的學習積極性，充分發(fā)揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結，最終將知識的獲取過程自覺轉化為一種實際的學習能力。總以為學生隨著年齡的長大，自我表現(xiàn)的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發(fā)展學生的個性，大膽放手展現(xiàn)自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，讓聽課老師都深受感染，這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
4、為貫徹新音樂課改的精神，音樂教研、音樂培訓等活動出現(xiàn)前所未有的活躍，多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發(fā)展，一年來，我們分別在實孝二實孝城孝五中、六中、七中、梅仙中學、聯(lián)合中學、坂面中學組織開展了全縣性的及片區(qū)性的音樂課改課堂教學活動；召開了課改階段性小結會議；舉辦了全縣音樂課改實驗教學設計評選活動；教學課件評選活動；優(yōu)秀論文評選活動；成立了縣中小學音樂教育教學研究會；組織部分音樂課改教師培訓班；各中小學分別舉辦了觀摩教學、教學研討。
（一）重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱（獨唱、合唱）基礎，良好的習慣和技能要建立起來，課前要充分備好每首歌曲；教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱；要以審美體驗為核心，在歌唱內容和內涵的感悟和審美。（二）要以生為本，大膽調整教材歌曲內容，動聽的歌曲應該讓學生多體驗；不好聽的，建議不唱，選擇課本外好聽的歌曲，盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。
（三）欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑，也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分，我們要重視上好每一課的欣賞教學。如何上好，提出幾點建議：1、圍繞主題，安排有歌唱和聆聽的內容（演唱春天歌曲，欣賞春天的音樂或景象，或者跳春天的舞蹈），避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現(xiàn)象。實際表明，在動中欣賞音樂效果更佳；2、要采用情感體驗和理性分析相結合的欣賞教學方式（教材已有明顯要求，如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點，并能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解），才能使學生較深刻領悟音樂的內蘊和風格；3、要根據(jù)音樂作品內容引導學生從音樂入手，探討相關文化和民俗（為什么遼闊的草原會產生牧歌；為什么山歌與小調的歌聲不同）；4、要多采用對比鑒聽的方法，讓學生在多種音響的對比中，豐富情感體驗、提高鑒賞能力（如，“牧歌”有多個演繹版本，小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽，體會更豐富）。
編唱即興旋律接唱和模唱。課本中提供各種內容和教學要求與方式，要盡量完成課本要求，除了按課本的方式，建議大家要設計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段：1節(jié)奏和旋律接龍開火車；2聽旋律短句接唱尾音；3按提供的唱名（音符）即興編唱短句；4師生共同創(chuàng)編歌曲（搖籃曲進行曲）5旋律創(chuàng)編：（1）加減音符；（2）改編歌曲，如，加上朗誦拍手律動等。（五）“表現(xiàn)”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式策略評價的依據(jù)。從各個版本的教材中，都能感到，對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現(xiàn)的要求和做法（如，藝術教材有：歌唱表演聆聽表演律動表演）。對此我們要重視“表現(xiàn)”的研究，新的音樂課標在“表現(xiàn)”領域提出具體的要求，說明了一切音樂教學活動都離不開“表現(xiàn)”。都應該是邊學習邊表現(xiàn)，特別是音樂雙基的學習更要求在表現(xiàn)中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科，必須在玩中動中展開教學，表現(xiàn)“比”玩動“從本質上講，要求更高，如果是沒有質量盲目的活動是無意義的?！北憩F(xiàn)“應該是學生將自己的音樂經驗見解感受通過一定的音樂技能技巧表達出來，是有技能含量的。換言之，在”表現(xiàn)“中學習才能進步。既：欣賞唱歌編創(chuàng)奏樂識譜都應該在表現(xiàn)中進行。建議：1學習常規(guī)要加強，養(yǎng)成愛表演的良好習慣；2重視節(jié)奏律動聲勢表演的訓練，訓練以及會表演的能力，以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質（簡單的踢踏舞步就能反映出藏族蒙族維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同）；4歌唱教學除了要聲情并茂，表演也要同步跟上。
三、課改存在的問題及音樂教師的反思：
（一）存在問題：培養(yǎng)時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動。（二）音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢，體現(xiàn)音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現(xiàn)音樂獨特的藝術形態(tài)：和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據(jù)這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值，盡量向學生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂，如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美；b課堂教學設計應從學生的經驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合，要自然、生動。如欣賞電影音樂，首先想到的是音樂，為了探索電影音樂的性質和牲，必然要涉及到電影表演藝術形態(tài)和情節(jié)等?？傊?，主和次要明確。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學，構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當?shù)?、有計劃的進入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術視野，提升審美品位。3、合作學習不能流于形式?！昂献鲗W習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作（全班、小組）。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優(yōu)化教學過程與質量。
4、課堂教學內容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學（節(jié)奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式，讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養(yǎng)分。
音樂治療法心得篇十八
通過五天的音樂教師培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什么?這也是備受廣大音樂教師關注的一個熱點課題。
1、教師是文化的傳遞者。
教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續(xù)和發(fā)展中起著不可缺少的橋梁和紐帶作用。在學校里，我擔任的是音樂教學。音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養(yǎng)兒童的心靈美起著積極的作用。音樂教育要把激發(fā)學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節(jié)奏、音準訓練為主，并適當進行識譜教學，讓學生在節(jié)奏、律動中去感知音樂的美。
2、教師是榜樣。
身高為師，身正為范。教師本人是學校里最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模范，是學生活生生的榜樣。在《關于教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。小學的音樂教學同樣要從育人的目標出發(fā)，對學生進行審美教育。
3、教師是組織管理者。
教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監(jiān)督和調節(jié)能力。
只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發(fā)展。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，我從創(chuàng)設情境出發(fā)，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。
4、教師是朋友。
所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業(yè)和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到溫暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。
1、要學會欣賞學生。
教師要在教學中樹立以學生為本的現(xiàn)代教育觀念，給每個學生提供思考、創(chuàng)造、表現(xiàn)及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發(fā)現(xiàn)每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常說“這小朋友節(jié)奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現(xiàn)，快樂愉快地去學習。
2、要及時反思自己的教學
傳統(tǒng)意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟著學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現(xiàn)與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發(fā)了學生的求知欲。如果我們在每節(jié)課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，那么就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。
在培訓中，楊蓉專家從事教育多年，教學經驗豐富的老師根據(jù)自己的實際經驗給我們介紹了一些做好教師的要點和方法，給我留下了深刻的印象。楊蓉老師的《奮斗了就有收獲》告訴我們：教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。楊蓉老師從四個字“堅守、磨練”中一步步走向成功。楊蓉老師結合自己的經驗對我們提出了六點要求：
1、珍惜我們的工作;
2、發(fā)展自己是真正的大事;
3、做好入格與才能出格;
4、讀書是教師成長的助跑器;
5、在研究狀態(tài)下工作;
6、抓住機會讓自己成功。
楊蓉老師就教育教學等問題和我們進行了交流，比如“何謂教學?”“課堂教學里有什么?”“在教學常規(guī)中，你遇到的最大問題是什么?”“在你的心目中，你認為一個好教師的標準是什么?”這些問題是我們經常遇到的，但是從來沒有認真思考過，通過交流讓我學到了很多東西。
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