心得體會是對我們經歷過的事情進行總結和概括的方法。那么如何寫出一篇較為完美的心得體會呢？首先，我們要明確總結的目的和主題，確定自己想要表達的內容和觀點，避免泛泛而談、毫無重點。其次，要具體細致地分析和總結自己的體會，不僅要寫出自己的收獲和成長，還要闡述自己在學習、工作、生活中遇到的問題和困難，以及如何克服和改進的過程。此外，要注重語言的準確性和表達的清晰度，不使用太過生硬的詞語，也不過于隨意和散漫。最后，還要注意總結的語氣要積極向上，既要客觀又要給予自己正面的評價和肯定，堅定自己繼續(xù)努力的信心和決心。以下是一些關于寫心得體會的經驗總結，供大家參考和借鑒。
墻體繪畫心得體會篇一
第一段：介紹背景和引入主題（大約200字）
在我們周圍的生活中，墻體繪畫逐漸成為一種流行的藝術形式。這些繪畫作品可以在城市中的墻壁上找到，為我們帶來了視覺上的享受。然而，墻體繪畫不僅僅是為了裝飾和美化環(huán)境，它也能帶給我們許多思考和感悟。下面，我將分享一些我對墻體繪畫的感悟和體會。
第二段：墻體繪畫的多樣性（大約250字）
墻體繪畫非常多樣化，不同的藝術家和風格都能在各種作品中找到。有些繪畫作品以寫實主義為基調，栩栩如生地展現了自然風景和人物形象。這樣的作品常常讓我感嘆大自然的美麗和人類的才華。而還有一些繪畫作品則采用了抽象的手法，通過色彩和線條的運用，讓人能夠在其中自由地想象和感受。這樣的作品常常讓我聯想到內心深處的情感和思緒，讓我感到與作品之間建立了一種特殊的聯系。
第三段：墻體繪畫的意義和價值（大約250字）
墻體繪畫不僅僅是裝飾，它還有著深遠的意義和價值。首先，墻體繪畫是文化的傳承和表達的一種形式。通過繪畫，藝術家能夠將自己的思想和情感傳遞給觀眾，同時也能讓觀眾了解到不同文化和歷史背景下的藝術表現形式。其次，墻體繪畫能夠提升城市的形象和品質。一個充滿著繪畫藝術的城市不僅能夠給人帶來美感，也能夠增加城市的吸引力和人氣。最重要的是，墻體繪畫給我們帶來了視覺上的享受和思考的機會。它讓我們有機會和藝術親近，感受到不同繪畫作品中蘊含的美和智慧。
第四段：墻體繪畫帶給我的感悟（大約250字）
墻體繪畫對我來說是一種獨特的感悟和體驗。每次看到一個令人震撼的繪畫作品時，我都會陷入一種驚訝和思考中。我會思考藝術家是如何創(chuàng)作出這樣的作品的，他們是如何運用色彩和線條表達自己的思想和情感的。同時，墻體繪畫也引發(fā)了我對美和現實的思考。有些繪畫作品展示了美好的景象和情感，讓我感到快樂和滿足；而有些作品則展現了一些社會問題和現實困境，讓我對社會的不公和人性的弱點產生了思考和反思。繪畫作品給了我一種與自己對話和反思的機會，讓我更加關注世界的美與丑，渴望改善和改變。
第五段：感悟對生活的影響和總結（大約250字）
墻體繪畫的感悟并不僅僅停留在藝術的領域，它也會滲透到我的日常生活中。通過與繪畫作品的對話和體驗，我學會了更加欣賞和感受美，我學會了思考和反思現實。這種感悟讓我更加熱愛生活，欣賞生活中的每一個細節(jié)。同時，墻體繪畫也讓我意識到，自己可以用自己的方式來表達自己的思想和情感，用自己的方式改變和影響世界。無論是在藝術創(chuàng)作還是在生活中的選擇和決策上，我都能夠更加自信和勇敢。墻體繪畫讓我懂得了要勇于表達自己的信念和觀點，不拘泥于傳統(tǒng)的束縛，去追尋和發(fā)現屬于自己的美和價值。
總結：墻體繪畫不僅僅是裝飾和美化城市，它還具有文化傳承、城市形象提升以及為人們帶來視覺享受和思考的重要意義和價值。通過墻體繪畫的感悟和體會，我不僅學會了欣賞和感受美，也學會了思考和反思現實。墻體繪畫讓我熱愛生活，勇于表達自己，并希望通過自己的方式改變和影響世界。
墻體繪畫心得體會篇二
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經過記憶改造、表象重構等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應，真的很欣慰，現在每次繪畫課結束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙??？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
墻體繪畫心得體會篇三
墻體繪畫是一種獨特、有創(chuàng)意的藝術形式，可以為室內外空間增添生氣和美感。墻體繪畫不僅可以裝飾和美化房屋，還可以表達藝術家的想法和內心世界。在現代社會里，人們逐漸意識到墻體繪畫的重要性，更多的人開始關注和參與這項活動。在我的墻體繪畫經歷中，我深深感受到了墻體繪畫對于個人和社會的積極影響。
第二段：墻體繪畫中的挑戰(zhàn)和技巧
墻體繪畫雖然具有藝術的魅力，但在實際操作中也會遇到一些挑戰(zhàn)。首先，墻體繪畫需要藝術家具備一定的繪畫技巧和創(chuàng)造力。無論是選擇什么樣的題材、顏色和構圖，都需要藝術家有清晰的思路和創(chuàng)造力來使作品更加生動和有趣。其次，墻體繪畫所使用的材料和工具也是關鍵。熟悉不同種類的顏料和畫筆，掌握調色和線條的運用技巧，都是完成一幅成功的墻畫所必需的。
第三段：墻體繪畫對于個人的益處和成長
通過參與墻體繪畫，我不僅學到了繪畫的技巧和知識，還培養(yǎng)了我的耐心和毅力。繪畫是一項需要不斷積累經驗和勤奮努力的藝術工作，只有持之以恒，才能取得進步。此外，墻體繪畫也鍛煉了我的觀察力和想象力。我開始更加注重周圍事物的細節(jié)和個別特征，不斷思考和理解背后的意義和故事。墻體繪畫使我深入到藝術的世界中，讓我不斷探索和挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)造力和想象力。
第四段：墻體繪畫對于社會的影響和積極作用
墻體繪畫作為一種公共藝術形式，有著廣泛的社會影響。首先，墻體繪畫可以美化城市街區(qū)和居民區(qū)，提升人們生活的質量和舒適感。一幅生動有趣的墻畫可以給人帶來歡悅和愉悅的心情，改善城市環(huán)境。其次，墻體繪畫也激發(fā)了許多年輕藝術家的創(chuàng)作熱情和動力。越來越多的藝術家選擇墻體繪畫來展示自己的才華和創(chuàng)意，也為社會注入了新鮮和創(chuàng)新的藝術元素。
第五段：未來對墻體繪畫的展望和期待
墻體繪畫作為一種藝術形式，將會在未來發(fā)展得更加廣泛和深入。隨著科技的進步，可能會有新的材料和工具出現，使墻體繪畫更加方便和快捷。我們可以期待在未來的城市中，墻體繪畫將成為一種常見的裝飾和藝術形式，帶給人們更多的美感和歡樂。同時，我也希望墻體繪畫能夠繼續(xù)激發(fā)年輕人的藝術創(chuàng)作，成為推動社會文化發(fā)展的重要力量。
總結：墻體繪畫是一種獨特而有魅力的藝術形式，通過參與墻體繪畫，我學到了繪畫的技巧和知識，鍛煉了我的觀察力和想象力，對個人的成長產生了積極的影響。同時，墻體繪畫也帶來了社會的美觀和文化的發(fā)展。展望未來，我相信墻體繪畫將成為一種廣泛應用的藝術形式，并繼續(xù)激發(fā)年輕人的創(chuàng)作熱情，推動社會文化的繁榮。
墻體繪畫心得體會篇四
近期，我有幸參觀了一次繪畫展，這次展覽共有六個畫家的作品，幾乎覆蓋了繪畫的各個門類。通過參觀展覽，我深深地感受到了繪畫的魅力與力量，收獲了許多啟示，下面是我關于這次繪畫展的心得體會。
一、繪畫讓人感受到一種特殊的生命力
在展覽中，我看到了很多富有生命力的作品，無論是大自然的風光，還是人物的表情，抑或是這些形象所呈現出的意象，都充滿了一種特殊的力量。我的感受是，繪畫讓人們能夠超越現實，直接融入到畫作所呈現的世界中，感受到那種神秘又美妙的力量，這是我在其他藝術形式中很難感受到的。
二、不同畫家的藝術風格各異，但都有著獨特的魅力
在展覽中，我看到了許多不同風格的畫作，不同的畫家所呈現出的視角、色彩、形態(tài)各有不同，但都散發(fā)著獨特的魅力。有的畫家的作品大膽、張揚，有著強烈的現實感；有的作品則充滿了浪漫主義的色彩，令人感受到充滿詩意的世界。我想說的是，不同的藝術風格有其各自的特點，可以滿足不同的欣賞需求，每個人都可以從中找到自己喜歡的作品。
三、繪畫是表達情感的重要手段
觀看展覽時，我發(fā)現許多畫家的作品都充滿了強烈的情感。這些情感或喜悅、或憂愁、或激情，都得到了非常生動的表達。我深刻地認識到，繪畫不僅僅是表達一種意境或是一種色彩，更是一種情感的表達。畫家們心靈手巧地將內心的情感通過畫筆表達出來，令觀眾感受到了強烈的共鳴。
四、繪畫是人們探尋內心的大門
在展覽中，我看到了許多畫家通過他們的作品對自己的內心進行了探尋。有些畫家從社會現實出發(fā)，表達出了對社會不公的態(tài)度和對未來的擔憂；有些畫家則從內心出發(fā)，描繪了內心的情感世界。通過他們的作品，我認識到繪畫不僅僅是一種藝術形式，更是一種用于探尋人類內心的途徑，讓我們能夠更好地了解自己和他人。
五、繪畫不僅是傳統(tǒng)藝術形式，也充滿了現代元素
最后我想說的是，繪畫不是一種停留在傳統(tǒng)的藝術形式，它也充滿了現代元素。在展覽中，我看到了很多以數字藝術、電子技術為媒介的現代繪畫作品。這些作品不僅把傳統(tǒng)的繪畫表現形式和現代技術相結合，還展現了強烈的現代審美和文化特征。
這次參觀繪畫展對我有很大的啟示，我認識到了繪畫的不同面向和深度。繪畫不僅是一種藝術形式，更是一個大開眼界的過程，走進繪畫的世界，會讓人體會到內心深處的感動和震撼。
墻體繪畫心得體會篇五
墻體繪畫作為一種特殊的藝術形式，既是對建筑空間的裝點，也是對城市文化的體現。近年來，越來越多的城市開始引入墻體繪畫項目，以豐富城市文化內涵，提升城市形象。我有幸參與了一次墻體繪畫項目，這讓我對墻體繪畫有了更深刻的體會和感悟。
第二段：觀察與思考
首先，通過觀察一下繪畫現場，我們會發(fā)現，墻體繪畫不僅僅要求畫家具備扎實的繪畫技巧，更需要畫家具有敏銳的洞察力和思考能力。墻體繪畫的主題通常與城市文化或社區(qū)歷史有關，畫家要能夠發(fā)現其中的內涵和價值，然后將之轉化為具體的圖案，以達到藝術表達的目的。
第三段：意義與影響
墻體繪畫不僅僅是用畫筆和顏料在墻上涂抹，它背后承載著豐富的意義和影響。首先，墻體繪畫可以為周邊環(huán)境帶來一種藝術氛圍，使人們在日常生活中感受到美的存在。其次，墻體繪畫還可以傳遞一種積極的信息，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。最重要的是，墻體繪畫可以讓城市更有個性、更具吸引力，吸引游客前來觀賞，提升城市的知名度和形象。
第四段：藝術與城市
藝術與城市之間存在著一種相互依存的關系。城市提供了藝術創(chuàng)作的舞臺，而藝術則為城市注入了文化內涵和人文氣息。墻體繪畫的出現，讓城市的灰色墻面變得生動多彩，為城市居民和游客帶來了更多的快樂和愉悅。同時，墻體繪畫也成為城市文化的一個切入點，可以通過繪畫作品來展示城市的歷史、風土人情和文化特色，增強城市的獨特性和吸引力。
第五段：體會與展望
參與墻體繪畫項目讓我深刻感受到藝術對城市的影響力和價值。我認為，在城市發(fā)展的過程中，應該更加注重將藝術融入城市規(guī)劃和建設中，讓城市成為藝術的海洋。同時，墻體繪畫的技術和題材應該更加多樣化，以滿足不同人群的審美需求。希望未來的城市，每一面墻都可以成為藝術家們創(chuàng)作的舞臺，讓城市充滿藝術的氣息。
總結：
墻體繪畫不僅僅是一種藝術表達形式，更是城市文化的一部分。通過參與墻體繪畫項目，我深刻理解到藝術對城市的重要性，它不僅可以為城市帶來美感，還可以傳遞積極的信息，影響人們的心靈。希望未來的城市可以更加注重藝術的融入和發(fā)展，讓藝術成為城市的靈魂和特色。
墻體繪畫心得體會篇六
第一段：引入繪畫寫心得體會的主題（120字）
繪畫是一種特殊的藝術形式，能夠表達出畫家的想法、感受和想象。通過繪畫，人們能夠把內心的情緒和感受通過畫筆表達出來，甚至還能促進人們的心理健康和溝通能力。在這篇文章中，我將分享我在繪畫過程中所獲得的心得體會，希望能給讀者帶來一些啟示和幫助。
第二段：繪畫帶來的放松和沉浸感（240字）
繪畫是一種深度沉浸體驗，能夠帶來放松和愉悅的感覺。當人們開始畫畫時，他們的注意力會集中在畫面上，自然而然地把其他事情拋到了腦后。這種沉浸感會讓人們忘記時間的流逝，并且能夠減輕一些壓力和壓力帶來的情緒問題。當我畫畫時，我會把自己完全融入畫作中，不斷嘗試新的方法和技巧，讓畫面更加豐富多彩。
第三段：繪畫能夠幫助我更好地表達情感（240字）
繪畫也是一種表達情感和傳達感受的媒介。有時候，我們難以用語言來表達我們內心的情感，但是通過繪畫，我們能夠把復雜的情感和想象通過畫面?zhèn)鬟_出去。在這個過程中，繪畫成為了一種溝通的方式，能夠讓我們與其他人更好地交流和理解。我曾經畫過一幅表達對愛母親感激和愛的作品，這幅畫讓我更好地表達了我的情感，并且也幫助了我更好地理解母親的付出。
第四段：繪畫需要耐心和堅持（240字）
繪畫需要耐心和堅持，很多時候畫師需要不斷地嘗試和嘗試，這是一個漫長而繁瑣的過程。然而，在這個過程中，畫師需要不斷地練習和完善技巧，才能讓自己的畫更加出色和精美。耐心和堅持無疑是繪畫的必要條件，只有這樣才能創(chuàng)造出更美好的作品。
第五段：結尾、總結繪畫的快樂和收獲（240字）
在這篇文章中，我分享了自己通過繪畫所獲得的心得體會。繪畫不僅讓人們在作品中找到放松和沉浸感，還能夠幫助人們表達內心的情感和感受。在繪畫中，需要耐心和堅持，但是最終的成果也將給人們帶來驚喜和快樂。我希望我的心得體會能夠給那些喜歡畫畫或是渴望嘗試畫畫的人們提供一些啟示和幫助。
墻體繪畫心得體會篇七
近年來，墻體繪畫越來越受到人們的關注和喜愛。無論是在城市的街頭巷尾，還是在鄉(xiāng)村的小巷深處，都能發(fā)現各種各樣生動而獨特的墻體繪畫作品。作為一名墻體繪畫愛好者，我不禁沉醉其中，不僅欣賞它們的美麗，更能從中感受到許多心得體會。
首先，墻體繪畫給人帶來視覺盛宴。墻體繪畫作品通常色彩鮮艷，畫面生動，能夠吸引人們的眼球。無論是大片的壁畫還是小巧的彩繪，都能給人以愉悅和驚喜之感。記得去年夏天，我在一個偏僻的小巷里發(fā)現了一幅墻體繪畫作品，這是一座火山爆發(fā)的場景，火山噴發(fā)的熔巖流入了一個湖泊，畫面宛如一幅活的油畫。我?guī)缀醣凰纳屎图毠?jié)逼真感所吸引，情不自禁地停了下來，靜靜地欣賞。這樣的視覺盛宴給人帶來的享受是無法言喻的。
其次，墻體繪畫讓人感受到文化的熏陶。在墻體繪畫作品中，經常會融入各種各樣的文化元素，如傳統(tǒng)的民俗、古老的建筑、詩詞歌賦等。這些文化元素豐富了墻體繪畫的內涵和深度，使人們深入了解和感受到不同文化背景下的藝術魅力。我還記得去年在一個小鎮(zhèn)上看到的一幅墻體繪畫作品，它描繪了一群民族舞蹈者身穿傳統(tǒng)服裝，在夕陽的映襯下舞動的場景。通過這幅畫，我了解到了該地區(qū)獨特的舞蹈文化，也對當地文化產生了濃厚的興趣。墻體繪畫作品的文化熏陶，讓人們在欣賞的同時，還能學習到知識和體驗不同的文化魅力。
再次，墻體繪畫讓人產生共鳴和情感交流。墻體繪畫作品所描繪的場景往往能夠引發(fā)人們的共鳴和情感體驗。有一次我看到了一幅壁畫，畫面中是一個母親系著圍裙給孩子們做飯的場景。這幅畫使我回憶起童年時光，那個溫暖和諧的家庭場景讓我產生了對母愛的感激之情。墻體繪畫作品通過觸動人們內心深處的情感，使人們產生共鳴，加深了和作品的親近感。
此外，墻體繪畫還有助于美化城市環(huán)境。城市是人們生活的場所和載體，而墻體繪畫是城市的“打扮”。以前，城市墻體常常是單調和沉悶的，而現在墻體繪畫的興起改變了這種狀況。墻體繪畫作品通過絢麗的色彩和生動的畫面，使城市更加多姿多彩和生機勃勃。如今許多城市的街頭巷尾，墻體繪畫作品已經成為一道亮麗的風景線，吸引著更多的人們前來觀賞。墻體繪畫不僅美化了城市環(huán)境，也提升了城市的品位和形象。
總之，墻體繪畫給人們帶來了很多的樂趣和收獲。通過欣賞墻體繪畫作品，人們可以享受視覺盛宴，感受文化的熏陶，產生共鳴和情感交流，同時也美化了城市環(huán)境。作為一名墻體繪畫愛好者，我相信墻體繪畫將會繼續(xù)吸引著更多人的關注和熱愛，并且在未來的發(fā)展中蓬勃發(fā)展。讓我們一起欣賞墻體繪畫的美麗，感受其中的魅力和情感。
墻體繪畫心得體會篇八
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協會會員、國家一級美術師、現為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
墻體繪畫心得體會篇九
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協會會員、國家一級美術師、現為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
墻體繪畫心得體會篇十
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術知識的學習，但是繪畫藝術作為從古至今的一種藝術形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術，只要能對于古人的繪畫藝術、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術繪畫藝術，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術形式與特點，也體現了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術形式，而其中的繪畫藝術也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術表現和包括構圖、造型、筆墨、色彩等技術因素在內的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的內涵素質，其藝術魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現力，古雅的設色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結束，對自己的課程進行一個總結，梳理了一下課程內容以及課件知識，又自己在網上找了一些關于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術評價，但大都也是對于表現手法的一些分歧，主題的脈絡都是一樣的。在我看來，藝術對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結束時讓我有所收獲有所提高。
墻體繪畫心得體會篇十一
前段時間我參觀了學校美術系的作品展覽，在展覽現場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。
素描作為一門繪畫基礎課，以質感、明暗調子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
墻體繪畫心得體會篇十二
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關于中國繪畫和他的藝術人生講座，這次講座對于我們非美術專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現在才發(fā)現其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術！
墻體繪畫心得體會篇十三
幼兒繪畫是一種把立體空間關系表現在平面的紙上的藝術活動，幼兒操作繪畫時，其構圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應該引導培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當的畫出前后之間的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學活動的基礎上，課余還有組織室內外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們去畫那些他們暫時不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
墻體繪畫心得體會篇十四
繪畫是一門藝術，難度也很大。如何教繪畫、讓人更快速掌握技巧，是一個長期以來的問題。作為一名繪畫教師，我有著自己的一些心得和體會。今天，我想和大家分享一下我在教授繪畫過程中的心得體會。
第一段：了解學生
作為一名優(yōu)秀的繪畫教師，首先需要了解每位學生的不同需要和學習能力。就我個人經驗而言，我們不應該把所有學生都看成一樣的，盡管他們可能出自同一個班級或同一個背景。我們需要發(fā)現每個學生的特點，這樣才能為他們提供最有效的幫助和支持。
第二段：采取實際行動
即使我們了解了學生的情況，也同樣需要采取實際行動，幫助他們更好地學習。在教學過程中，我們應該采用多種不同的方法。比如說，我們可以通過視覺輔助來讓學生更好地理解?；蛘呶覀兛梢孕薷奈覀兊慕贪福赃m應不同的學生需要。
第三段：重視時間管理
時間管理也是教學過程中的重要一環(huán)。對于學生而言，時間往往是非常緊張的。如果我們不能安排一個合理的時間表，可能會浪費他們的時間并讓他們失去信心。我們需要在教學過程中重視時間管理，確保學生有足夠的時間去消化新的知識。
第四段：注重實踐
教繪畫是需要注重實踐的。在教學過程中，我們不僅僅需要讓學生理解理論知識，還需要讓他們通過不斷的實踐來掌握技巧。實際上，體驗和實踐是學生掌握繪畫技巧的關鍵。我們必須努力讓學生有機會去嘗試繪畫，并多給予他們一些實踐的機會。
第五段：提供反饋
最后一個點也是最重要的一個點，即提供及時反饋。針對學生的表現、需要和問題，我們需要及時提供反饋。在我們的反饋中，我們不只是要指出學生的錯誤，還要給予他們鼓勵和肯定，以促進他們的學習。在反饋中，我們應該充分表達對他們努力付出的認可，而不僅僅是看到他們的錯誤。
綜上所述，以上是我在教授繪畫時的一些心得體會。作為繪畫教師，我們的責任不僅僅是教學，還包括了指導、鼓勵、支持、反饋等多方面的工作。只有我們真正把握住這些方面，才能讓學生更快速地掌握繪畫技巧，讓他們得到超乎想象的成就。
墻體繪畫心得體會篇十五
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協會會員、國家一級美術師、現為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
墻體繪畫心得體會篇十六
隨著科學技術的日新月異，電子產品越來越深入人們的生活，其中，iPad無疑是用戶數量最龐大和應用最豐富的一款設備。而在藝術領域，iPad更是成為了全新的繪畫工具。對于傳統(tǒng)畫家來說，iPad繪畫可能還是一件新鮮事，但我可以告訴大家，我自己也在嘗試過后，得出了一些非常有用的心得體會。
第二段：優(yōu)點分析
iPad相比其他繪畫工具，最大的優(yōu)點就是它輕便、易使用。只需要打開軟件，選擇你需要的工具和顏色，便可以開始作畫。而且，iPad可以隨時隨地取出，邊畫邊看，十分方便。此外，iPad還提供了一些方便的功能，比如調整顏色、大小等，對于需要快速做出創(chuàng)作的畫家非常有幫助。
第三段：缺點分析
雖然iPad繪畫便利程度高，但也存在一些缺點。比如，畫面的細節(jié)處理十分困難。只是因為屏幕的限制，使得每一次細節(jié)的調整都可能會影響到整體效果。此外，使用數字畫筆在不同的材質上畫出的感覺比較不同，總有一種不真實的感覺。這也會影響作畫者對于繪畫技巧的把握。
第四段：心得體會
iPad繪畫是一個十分具有挑戰(zhàn)性的過程，但如果想要更好地體驗，我認為需要先熟悉iPad的畫畫技巧并掌握一定的繪畫基礎。同時，需要在做作品的時候遵循一些藝術規(guī)則和原則，比如永遠不要惡意模仿他人的作品和風格，即使你們有相同的技巧和創(chuàng)意。
第五段：結論
iPad繪畫雖然難度比較高，但繪畫本身也有很多難度。作為一個繪畫領域的新手，可以透過iPad的繪畫技巧一個更迅速地進入創(chuàng)作狀態(tài)。最終，我相信，如果繪畫者在iPad上獲得成功并在自己的創(chuàng)作領域中體現出色，一定會獲得無數人的贊賞和尊敬。
墻體繪畫心得體會篇十七
自古以來，繪畫藝術一直是人類文明的重要組成部分。而隨著科技的不斷進步，計算機技術的發(fā)展也為繪畫藝術帶來了前所未有的變化和發(fā)展。CG繪畫就是其中重要的一環(huán)。比起傳統(tǒng)繪畫，CG繪畫更為靈活、便捷，可以讓創(chuàng)作者處理更加細致的細節(jié)。本文將從我的個人經驗出發(fā)，總結一些CG繪畫的心得體會。
第二段：熟悉工具
在CG繪畫之前，我們需要熟悉相應的繪畫軟件。比如像Photoshop、Painter、Clip Studio等等，每一種繪畫軟件都有其特色和優(yōu)勢。我們需要仔細地學習這些工具，了解他們的應用場景，掌握它們的具體操作。熟練使用繪畫軟件，可以讓自己在應用場景中應對更復雜的操作，在作品中表達出更大的創(chuàng)意余地。
第三段：理解顏色與光影
顏色和光影是CG繪畫中非常關鍵的兩個元素。作為畫家，我們需要深入了解、感受和表達。首先，我們需要學習配色。這不僅僅包括混色，還包括光色和顏色的組合。其次，光影是重要的表現手段，可以讓畫面更有層次感、更加自然。需要了解的是不同光影的種類和應用方式，理解物體表面吸收光線的方式，以及不同材質下的反光方式等。
第四段：發(fā)掘靈感
作為繪畫家，必須要有靈感和思維的拓展。因此，我們要不斷開拓思維，學習文學、藝術史、新聞和政治等各個領域的知識。對于CG繪畫來說，我們也需要關注和了解時下流行的文化、風格等。同時，我們還可以從周圍事物中尋找創(chuàng)意靈感，并將其融入到自己的作品中。
第五段：持之以恒
最后，CG繪畫需要堅持不懈的學習和練習。多多練習、反思和調整，可以讓自己的作品不斷進步。在繪畫過程中不要灰心喪氣，也不要急于搞定所有事情。我們應該把注意力集中在一個問題上，并嘗試找到最合適的繪畫方法去解決這個問題。只要堅持不懈，最終肯定會收獲自己的成果。
總之，CG繪畫需要我們積累經驗和不懈的努力，也需要我們有足夠的靈感和才華去表達自己的創(chuàng)意。只有不斷學習、積累、反思和調整，我們才能夠在CG繪畫這個領域里綻放自己的光芒。
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