在平日里，心中難免會有一些新的想法，往往會寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。那么我們寫心得體會要注意的內(nèi)容有什么呢？以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
美術(shù)心得體會篇一
心得體會心得體會范文〔美術(shù)心得體會篇〕
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術(shù)培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術(shù)教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內(nèi)容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領(lǐng)導接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關(guān)于課堂作為美術(shù)教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發(fā)。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術(shù)教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術(shù)教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩(wěn)重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術(shù)課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了
從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設(shè)置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態(tài)度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節(jié)美術(shù)課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節(jié)課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節(jié)課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節(jié)課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結(jié)在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發(fā)揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應(yīng)該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發(fā)學生想象力和培養(yǎng)創(chuàng)造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發(fā)現(xiàn)美術(shù)老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結(jié)束后韓老師指出我的不足之處接下來的優(yōu)質(zhì)課講課我做了板畫但是發(fā)現(xiàn)自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構(gòu)圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術(shù)教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創(chuàng)造的空間。
比如：我們美術(shù)教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業(yè)居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結(jié)果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術(shù)老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術(shù)課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們?yōu)槲抑赋鲥e誤的地方。
讓我今后更加注意細節(jié)的地方。
美術(shù)課的一個重要特征是使學生在美術(shù)課中陶冶情操提高審美能力。
美術(shù)是一門視覺藝術(shù)通過本身具有的美的造型表現(xiàn)生活傳遞信息。
老師們在新、舊經(jīng)驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調(diào)動了學生的主體參與又體現(xiàn)了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術(shù)教師我們應(yīng)該懂得如何挖掘造型中外在美以及內(nèi)在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術(shù)渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
美術(shù)教育實習心得體會美術(shù)心得體會篇|
我的實習生涯早已圓滿結(jié)束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術(shù)知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術(shù)課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節(jié)課美術(shù)創(chuàng)作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內(nèi)容留多一點時間讓學生動手創(chuàng)作發(fā)揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優(yōu)秀作品增強他們的信心。
作為一名美術(shù)教師雖然平時我們發(fā)現(xiàn)很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術(shù)這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數(shù)理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術(shù)是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結(jié)合。
而對于初到美術(shù)海洋的學生們對于美術(shù)方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術(shù)產(chǎn)生厭惡和憎恨如果把美術(shù)知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術(shù)非常感興趣。
所以美術(shù)教師要處理這些細節(jié)要認真上好每一節(jié)課應(yīng)準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關(guān)鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經(jīng)驗來支持想象力發(fā)展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創(chuàng)造成分增多想象中的現(xiàn)實性不斷發(fā)展情緒情感的發(fā)展也處于轉(zhuǎn)折期情感易受外界環(huán)境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內(nèi)容日益豐富深刻因而初中美術(shù)教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現(xiàn)。
美術(shù)教學屬于美育的范疇但它與智育的聯(lián)系。
如何增長學生知識如何發(fā)展學生的智力也成了美術(shù)教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎(chǔ)教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉(zhuǎn)變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發(fā)展”的思路。
在校研究課題理念下美術(shù)學科在根據(jù)學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關(guān)理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關(guān)內(nèi)容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業(yè)發(fā)展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養(yǎng)學生的探究能力。
現(xiàn)將本次研究體會、感悟總結(jié)如下：
一、加強學習提高自身的理論素質(zhì)
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎(chǔ)上結(jié)合本校實際展開研究閱讀相關(guān)教育教學故事與案例積極學習他人的成功經(jīng)驗和科學理論使研究有效和有質(zhì)。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網(wǎng)上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買收集了大量相關(guān)資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術(shù)的方式激發(fā)學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養(yǎng)學生研究問題的能力。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應(yīng)了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術(shù)的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發(fā)展為本以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。
三、
及時總結(jié)經(jīng)驗改進不足在課題研究過程中及時總結(jié)在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環(huán)境也不同如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣還應(yīng)在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。
同時不斷吸收和消化現(xiàn)有的研究成果并轉(zhuǎn)化為教育資源努力促進學生總體素養(yǎng)的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展能很好地做到教研相長。
幼兒美術(shù)教師讀書心得體會subinfoid=sub美術(shù)心得體會篇|
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術(shù)所以我平時喜歡找一些美術(shù)方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術(shù)繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經(jīng)學過《學前兒童美術(shù)教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術(shù)教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據(jù)學前兒童美術(shù)發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點以美術(shù)為媒介充分發(fā)揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發(fā)展。
全書共分九個章節(jié),從不同角度,不同側(cè)面闡述與分析著學前兒童美術(shù)的發(fā)展美術(shù)教育目標與內(nèi)容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術(shù)評價最后還展示了一組美術(shù)教育活動設(shè)計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向?qū)＜胰∪〗?jīng)看能否從中解解惑的認真態(tài)度我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關(guān)系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現(xiàn)。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術(shù)課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現(xiàn)車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創(chuàng)作成分也就能體現(xiàn)其中了。
就象書中所說的：教師應(yīng)從學前兒童身心發(fā)展的特點出發(fā)引導幼兒從寫生對象的整體結(jié)構(gòu)出發(fā)著重于事物的神韻即對象之內(nèi)在精神表現(xiàn)而不糾纏于細節(jié)和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現(xiàn)和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經(jīng)掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現(xiàn)圖象符號時又很少調(diào)換顏色致使作品色彩比較單調(diào)有的幼兒甚至會轉(zhuǎn)動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關(guān)系從而導致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術(shù)活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術(shù)作品時首先要根據(jù)小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術(shù)作品多鼓勵多表揚盡可能地發(fā)現(xiàn)幼兒美術(shù)作品中的優(yōu)點發(fā)現(xiàn)幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發(fā)現(xiàn)他人作品優(yōu)點的同時還要引導幼兒發(fā)現(xiàn)自己的進步獲得成功感進而萌發(fā)對下次美術(shù)活動的愿望激發(fā)并保持對美術(shù)活動的興趣。
美術(shù)心得體會篇二
引言段：
藝術(shù)是一種表達情感和想法的方式，各種藝術(shù)形式如音樂、繪畫、雕塑等，皆可傳達人類內(nèi)心的情感和表達思考。而在這些藝術(shù)形式中，美術(shù)作為一種視覺藝術(shù)，更具有可見性和觀賞性。而在欣賞美術(shù)作品時，我們需要通過視覺去了解和理解，但是，還需要以一種更深刻的方式去看待它，這就是“聽美術(shù)心得體會”所依托的方向。
正文段一：
眾所周知，美術(shù)作品有其內(nèi)在的價值和表現(xiàn)方式。從一張畫中不僅可以看到繪畫技巧，還應(yīng)該看到藝術(shù)家所想要表達的內(nèi)容。如何能更好地理解和體會一件藝術(shù)作品？這就需要我們運用美術(shù)知識并與自己的經(jīng)驗相結(jié)合。例如，當我們欣賞一幅畫時，除了從畫面上看到最明顯的內(nèi)容之外，還需要了解畫中的光影細節(jié)，從中能反映出畫作的主題和情感。
正文段二：
隨著時間的推移，美術(shù)作品的意義和主題也會發(fā)生改變。一件藝術(shù)作品不僅與當時的歷史背景有關(guān)，還與當時的文化和社會觀念有關(guān)。因此，我們需要了解美術(shù)作品的背景和歷史，才能更好地理解它們的意義和功能。當你知道一件藝術(shù)品的歷史和背景時，它的溫度和內(nèi)涵會更加刻骨銘心。同時，也不難發(fā)現(xiàn)，很多作品的思想價值會因時代的變化發(fā)生變化，你的理解也許在幾十年后會有所改變。
正文段三：
欣賞美術(shù)作品的過程中，藝術(shù)家的生命轉(zhuǎn)瞬即逝。但是，作品傳遞下來的意義卻能夠一直存在。在一件畫作中，往往包含了作者的生活和思想。當你徜徉在作品中，耳聽畫面呼吸聲，你會感到一種奇特的共鳴，這是沒有語言可以表達的。例如，當欣賞中國古代畫作《溪山行旅圖》時，你會感受到畫中所表達的禪意和物我兩忘的感受。這種感受不僅是通過視覺的觀察，同時也是通過感性的體驗。
正文段四：
提到美術(shù)作品，我們不光應(yīng)該看到作品背后的文化和歷史，還要看到它對于當今社會的意義和價值。藝術(shù)作品不僅是一種歷史文化的積淀，更是一種時代的見證。當你看到一件現(xiàn)代的藝術(shù)品時，往往是一個反思和思考的場所。我們可以從這些作品中理解到社會現(xiàn)狀和文化的變化。如今，藝術(shù)品的創(chuàng)作也逐漸趨向于多元化，我們能從中看到更多不同的文化和思想，深化了我們的理解和接受度。
結(jié)論段：
美術(shù)作品是人類智慧和歷史文化的結(jié)晶，它包含了豐富的社會、文化和歷史的意義。欣賞美術(shù)作品時，我們需要以一種全面的視角去看待它，并從中深刻地理解、挖掘和體驗作品的內(nèi)在意義。通過聽美術(shù)心得體會，我們可以獲得更加靈敏和獨特的審美視角，同時也深化了我們對于藝術(shù)的認知和理解。取其精華，棄其糟粕，才能更好地體驗美麗藝術(shù)所帶來的內(nèi)心感受和精神滿足。
美術(shù)心得體會篇三
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術(shù)的基礎(chǔ)所以說畫好素描是很關(guān)鍵的！素描之后還有很多的基礎(chǔ)畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關(guān)系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎(chǔ)個人認為美術(shù)是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構(gòu)成之后，對色彩的構(gòu)成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應(yīng)人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛，并且存在與人們生活的空間之內(nèi)，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關(guān)注，在19世紀產(chǎn)生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn)，反對當時的腐朽古典主義藝術(shù)觀念和法則，受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關(guān)的表現(xiàn)，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關(guān)于色彩的表現(xiàn)方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結(jié)構(gòu)，他是現(xiàn)代藝術(shù)之父。到后來的野獸派，現(xiàn)在美國的波普藝術(shù)。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應(yīng)當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎(chǔ)上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術(shù)學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構(gòu)圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結(jié)束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結(jié)束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調(diào)節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術(shù)的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術(shù)活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術(shù)心得體會篇四
美術(shù)是一門深受人們喜愛的藝術(shù)形式，它通過繪畫和雕塑等形式，表達藝術(shù)家內(nèi)心深處的情感和思想。在長期的學習和實踐中，我對美術(shù)有了一些心得體會。首先，藝術(shù)創(chuàng)作是一個富有想象力和創(chuàng)造力的過程。其次，美術(shù)作品的含義和價值是多重的。再次，熟能生巧是提高美術(shù)技巧的關(guān)鍵。最后，在欣賞美術(shù)作品時，要注重細節(jié)和感受藝術(shù)家的情感。
首先，藝術(shù)創(chuàng)作是一個富有想象力和創(chuàng)造力的過程。藝術(shù)家通過自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特而獨特的作品。在美術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家用顏料、畫筆和其他工具來表達他們的情感和思想。例如，在繪畫方面，藝術(shù)家可以使用不同的顏色和線條來表達他們對生活的理解和感受。在雕塑方面，藝術(shù)家通過巧妙地切割和塑造的形式來表達他們對物體的理解和獨特的想法。因此，藝術(shù)創(chuàng)作是一個需要豐富想象力和創(chuàng)造力的過程。
其次，美術(shù)作品的含義和價值是多重的。美術(shù)作品不僅僅是一幅畫或一件雕塑，它們背后還有深刻的含義和價值。藝術(shù)家通過自己的作品傳達自己的思想和情感，同時也希望引起觀眾的共鳴。例如，一幅沉默的畫作可能傳達出藝術(shù)家內(nèi)心的孤獨和沉思，而一件雕塑可能象征著藝術(shù)家對自由的追求。因此，對于欣賞美術(shù)作品的人來說，理解其中的含義和價值是非常重要的。
再次，熟能生巧是提高美術(shù)技巧的關(guān)鍵。美術(shù)創(chuàng)作需要長期的學習和實踐，通過不斷地練習和實踐，藝術(shù)家才能提高他們的技巧和造詣。例如，繪畫方面，多畫一些素描和靜物寫生，可以幫助藝術(shù)家更好地掌握畫筆的運用和線條的表達。雕塑方面，嘗試不同的材料和造型，可以提高藝術(shù)家的創(chuàng)造力和技巧。因此，只有通過不斷地學習和實踐，才能提高自己的美術(shù)技巧。
最后，在欣賞美術(shù)作品時，要注重細節(jié)和感受藝術(shù)家的情感。美術(shù)作品的細節(jié)決定著它的整體效果，因此在欣賞作品時，需要仔細觀察每一個細節(jié)。例如，在繪畫方面，觀察畫面的色彩和線條的運用，可以更好地理解藝術(shù)家的意圖和情感。而在雕塑方面，觸摸和感受作品的紋理和形狀，也能深入感受藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖。因此，注重細節(jié)和感受藝術(shù)家的情感，有助于更好地欣賞美術(shù)作品。
總而言之，通過學習和實踐，我對美術(shù)有了一些心得體會。藝術(shù)創(chuàng)作需要想象力和創(chuàng)造力，美術(shù)作品的含義和價值是多重的，熟能生巧是提高美術(shù)技巧的關(guān)鍵，注重細節(jié)和感受藝術(shù)家的情感是欣賞美術(shù)作品的重要方面。通過不斷地學習和欣賞，我相信我能夠在美術(shù)領(lǐng)域不斷進步和提高自己的藝術(shù)水平。
美術(shù)心得體會篇五
藝術(shù)教育是培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的必要手段。在教授美術(shù)課程時，教師需要結(jié)合實際情況，提出有效的教學方法，不斷探索教學中的問題，總結(jié)方法和經(jīng)驗，使學生成長為有價值的人。在我的美術(shù)教育經(jīng)驗中，我認為培養(yǎng)學生對美術(shù)的感性認知和審美能力是至關(guān)重要的。
第二段：培養(yǎng)學生的感性認知
在我的教學經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)許多學生天生就是有著藝術(shù)天賦的，但是他們并不知道如何去表達自己的想法。在這種情況下，我經(jīng)常教他們?nèi)绾斡^察和感受世界。讓他們注重審美細節(jié)，從中獲得美學的啟示和靈感。我通常會讓學生觀察事物的形狀、顏色、紋理和結(jié)構(gòu)特征，然后幫助他們分析并發(fā)揮這些特征所能產(chǎn)生的表現(xiàn)力。
第三段：培養(yǎng)學生的審美能力
除了感性認知外，我認為培養(yǎng)學生成為具備較高審美能力的人也非常重要。在我的教學中，我總是鼓勵學生對自己的作品和他人的作品進行自我評價和批判性分析。這時，我會引導學生關(guān)注作品的構(gòu)圖、比例、色彩和線條。讓他們明白，這些元素在藝術(shù)作品中都有著非常重要的作用。并重點強調(diào)作品的整體效果達到一定的統(tǒng)一性。
第四段：實踐能力的培養(yǎng)
在實踐教學中，我總是鼓勵學生通過手工實踐的方式來認知和感受藝術(shù)。我相信，在實踐中，學生們可以充分發(fā)揮自己的藝術(shù)能力和創(chuàng)造力。因此，我會設(shè)計各種各樣的任務(wù)和活動，比如繪畫、雕塑、手工制作等，讓學生們親身嘗試。同時，在實踐中，學生們也會面臨挑戰(zhàn)，遇到問題。我鼓勵他們嘗試解決問題的方法，并引導他們?nèi)ニ伎紗栴}的根本，加深對于美術(shù)的理解。
第五段：總結(jié)
在我的美術(shù)教育經(jīng)驗中，我深刻認識到教育是一個持續(xù)不斷的過程，教師需要不斷地學習與發(fā)展。藝術(shù)教育同樣如此，應(yīng)該根據(jù)孩子們的實際情況和需求，不斷提升自我教育和創(chuàng)新能力，引導他們學習并理解藝術(shù)，了解美學，思考作品和自我表達的意義。從而成為能夠用藝術(shù)為生活增色、為社會增值的人才。
美術(shù)心得體會篇六
歲月如梭，轉(zhuǎn)眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一美術(shù)教學工作，基本上是比較順利地完成任務(wù)。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些問題。對于獲得收獲我會應(yīng)用于下個學期的工作中，讓工作更加完善，對于發(fā)現(xiàn)的問題我會認真反思改進，避免以后的工作中再次發(fā)生。現(xiàn)將個人在本學期的工作總結(jié)如下，以便擇優(yōu)汰劣，取長補短使今后的教學水平更上一層樓。
在本學期初，我認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務(wù)，結(jié)合本校美術(shù)工作的現(xiàn)狀和特點，按照《初中美術(shù)教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質(zhì)教育，按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作。
1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務(wù)。本學期，我努力將所學的新課程理念應(yīng)用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念?！绷η笞屛业拿佬g(shù)教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現(xiàn)素質(zhì)教育的要求，提高美術(shù)教學質(zhì)量。
本學期我任教七個班級的美術(shù)課。每個班每周一節(jié)課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備，精心設(shè)計教學，并結(jié)合各班的實際，靈活上好每一節(jié)課，盡可能做到課堂內(nèi)容當堂完成，課后仔細批改學生作業(yè)，使學生對美術(shù)更有興趣，同時提高學生的美術(shù)水平，另外，授課根據(jù)得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經(jīng)驗。美術(shù)課教學中，我采用系統(tǒng)性階段性相結(jié)合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲?？傊?，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養(yǎng)學生能力，提高學生的素質(zhì)為目標，增強學生的創(chuàng)新精神，力求讓美術(shù)教學對學生的成長和發(fā)展起到更大的作用。
2、教研活動
積極參加學校教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題，改善自己的教學水平。
3、興趣小組工作情況
在學校領(lǐng)導的指導下，經(jīng)過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術(shù)興趣小組活動，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設(shè)了美術(shù)基礎(chǔ)課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題，在請教老教師的基礎(chǔ)上已經(jīng)把問題一一解決。
在課堂之余，我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務(wù)學習。從理論和專業(yè)上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。
我反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創(chuàng)新。不足有以下幾點：
1、對于美術(shù)新課程標準的學習還是不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關(guān)教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應(yīng)用還不到位，研究做得不夠細和實，沒有達到自己心中的目標。
3、美術(shù)教學中有特色，有創(chuàng)意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒，取人之長，補己之短，努力挖掘美術(shù)教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。
總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結(jié)反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓。
美術(shù)心得體會篇七
引導語：心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。語言類讀書心得同數(shù)學札記相近；體會是指將學習的東西運用到實踐中去，下面是小編為你帶來的美術(shù)心得體會，希望對你有所幫助。
古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節(jié)好的美術(shù)課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導語設(shè)計是至關(guān)重要的。導語設(shè)計得好，先聲奪人，就能激發(fā)情趣，創(chuàng)設(shè)意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術(shù)美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術(shù)是一種高雅的藝術(shù)，是一門充滿美的魅力的藝術(shù)。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設(shè)計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構(gòu)圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”，只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學生的求知欲。激發(fā)學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調(diào)動學生的積極性：
實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂，也可以激發(fā)學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設(shè)計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術(shù)課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調(diào)查，從中得出結(jié)論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術(shù)課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內(nèi)容有關(guān)的故事導入新課，將會激發(fā)學生學習的興趣。
黑格爾曾說過：“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術(shù)教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創(chuàng)設(shè)情境，從而提高的想象力。另外，一節(jié)好的美術(shù)課除了要有好的導入，教師在開展美術(shù)活動過程還需充分調(diào)動學生的創(chuàng)造熱情，讓學生了解美，學會創(chuàng)造美的能力。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感，有一種想畫的沖動。
1、 展示優(yōu)秀的同齡學生美術(shù)作品，激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中，我收集了許多優(yōu)秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術(shù)作品，雖不是十分完美的藝術(shù)品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見，訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥?，?chuàng)設(shè)情境，以此激發(fā)學生的學習興趣，使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外，安排些有意外效果的作業(yè)，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說．美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識，繪畫中的勇于表現(xiàn)自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設(shè)法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
在學生創(chuàng)作中，教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能，引導他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上；課堂教學中，我經(jīng)常喜歡提問學生，及時了解他們的構(gòu)思想法，引導他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣，以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影，形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎(chǔ)重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎(chǔ)造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂，而且能增強他們的'自信，從而放膽去畫，去表現(xiàn)自我個性。
在繪畫活動中，學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎(chǔ)，就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務(wù)、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎(chǔ)。
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發(fā)加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發(fā)他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā)，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風格，提高學生繪畫的質(zhì)量。
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美術(shù)心得體會篇八
通過這次“國培計劃”遠程項目的培訓，使我提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我從中學習到了很多知識，而且在國培計劃中有幸傾聽了眾多專家和學者的精彩講解，使我對教學有了更多新的認識。
經(jīng)過這次的培訓令我感觸很大，下面將談?wù)勎业囊恍└惺埽?/p>
本次培訓給我許多思考，深刻的體會到自己有很多東西要去學習。怎樣成為一個受歡迎的美術(shù)老師呢?怎樣才能在教學過程中給學生營造一個良好的氛圍，建立平等、民主、信任的新型師生關(guān)系?怎樣才能……?我認為要解決的問題還很多，還需要自己不斷的積累，不斷的去學習。
首先，教育學生，從愛出發(fā)。平等的愛，理解的愛，尊重的愛，信任的愛，這些都是老師愛的真諦。不論在生活上，還是在學習上，都要給予學生必要的關(guān)心和幫助。只要有了問題時及時處理，處理的方法得當，注意和學生溝通，學生就會信任你，喜歡你。愛學生，還表現(xiàn)在老師對學生的尊重和信任，以及對學生的嚴格要求，又要注意對學生的個體差異，區(qū)別對待。對成績比較差的學生，我們老師要采用不同的教育方法，因材施教。師愛要全面、公平。
其次，如何使我們的美術(shù)課堂愈發(fā)顯得真實、自然、厚重而又充滿著人情味，作為美術(shù)老師的我更要關(guān)注的是蘊藏在美術(shù)課堂中那些只可意會、不可言傳，只有身臨其境的教師和孩子們才能分享的東西，要關(guān)注那些伴隨著師生共同進行的探究、交流所衍生的積極的情感體驗。我們不但要傳授知識，而且要善于以自身的智慧不斷喚醒孩子們的學習熱情，點化孩子們的學習方法，豐富孩子們的學習經(jīng)驗，開啟孩子們的學習智慧。讓我們行動起來，做一位有心的“烹飪師”，讓每一節(jié)美術(shù)課都成為孩子們“既好吃又有營養(yǎng)”的“美術(shù)大餐”!
最后，我還認識到：一節(jié)好的美術(shù)課，新在理念、巧在設(shè)計、贏在實踐、成在后續(xù)。一節(jié)好的美術(shù)課，要做到兩個關(guān)注：一是：關(guān)注學生，從學生的實際出發(fā)，關(guān)注學生的情感需求和認知需求，關(guān)注學生的已有的知識基礎(chǔ)和生活經(jīng)驗……是一節(jié)成功課堂的必要基礎(chǔ)。二是：關(guān)注美術(shù)：抓住美術(shù)的本質(zhì)進行教學，注重美術(shù)理論的滲透，讓學生把觀察、思考與實踐相結(jié)合進行練習，使學生真正體驗到美術(shù)，樂學、愛學美術(shù)。
通過這些天的學習，我從中學到了很多，不僅拓寬了我的視野，還豐富了我的實踐經(jīng)驗，更讓我的思想得到了升華，使我對美術(shù)教學有了更新的認識，更加熱衷于教育事業(yè)。今后，我會更加努力學習，為教育事業(yè)貢獻自己的一份力量。
美術(shù)心得體會篇九
第一段：引入美術(shù)的重要性（200字）
美術(shù)作為一門藝術(shù)形式，具有豐富的內(nèi)涵和多樣的表現(xiàn)方式，已經(jīng)深深地融入了我們的生活中。從孩童時期的涂鴉到日常的繪畫創(chuàng)作，美術(shù)一直伴隨著我們的成長。它不僅可以表達我們的情感和內(nèi)心世界，也可以開闊我們的思維和審美觀。通過藝術(shù)表現(xiàn)力的獨特性，美術(shù)激發(fā)了我們對美的追求和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。在我的學習和實踐中，我收獲了許多關(guān)于美術(shù)的心得體會。
第二段：學會觀察并細膩的表達（200字）
美術(shù)的起點就是對周圍的觀察，只有細致入微的觀察才能真正打開我們的創(chuàng)作之門。在繪畫中，練習觀察能力意味著我們能夠捕捉到事物的細節(jié)和形狀，使畫面更加真實和生動。通過反復練習，我學會了如何意識到光影、顏色和線條的細微變化，大大提高了我在繪畫中的表達能力。繪畫的核心是要表達出自己對事物的感知和體驗，只有觀察到細節(jié)并將其融入作品中，我們才能真正有所創(chuàng)造。
第三段：審美鑒賞的培養(yǎng)（200字）
美術(shù)的學習和實踐不僅僅是關(guān)于技巧的訓練，它也是一種審美意識的培養(yǎng)。通過欣賞和學習各種藝術(shù)作品，我們能夠拓展我們的審美觀，了解不同的藝術(shù)風格和文化背景。從古典到現(xiàn)代，從寫實到抽象，每一種藝術(shù)形式都有其獨特的魅力和表達方式。在我個人的學習中，我發(fā)現(xiàn)通過欣賞各種藝術(shù)作品，我能夠更加敏銳地觸發(fā)自己的審美感受和創(chuàng)作靈感。審美鑒賞不僅能夠提高我們對藝術(shù)品的理解和欣賞能力，還能夠激發(fā)我們對美的感知和創(chuàng)造的熱情。
第四段：用畫筆記錄生活（200字）
美術(shù)不僅是一種深思熟慮的創(chuàng)作方式，也是一種記錄和表達生活的方式。畫筆可以將我們思考和感知的瞬間定格，并留下我們的痕跡。通過繪畫，我們可以捕捉到生命中的細膩和情感，記錄下我們見證的美好瞬間。從風景到人物，從食物到動物，我們可以通過畫筆將這些美好的事物永久地定格下來。在我的繪畫實踐中，我意識到了繪畫的魔力，它讓我對生活更加用心地觀察和感受，將這些觀察和感受通過畫筆表達出來，與他人分享。
第五段：美術(shù)創(chuàng)作的成長和啟示（200字）
在美術(shù)的學習和實踐中，我不僅提高了自己的技巧和創(chuàng)作能力，更重要的是找到了自己的獨特的藝術(shù)表達方式。美術(shù)讓我發(fā)現(xiàn)了自己對于色彩、形狀和線條的偏好，通過不斷地嘗試和實驗，我不斷深化了對自己的創(chuàng)作風格的認識。我通過繪畫不斷地表達自己的情感和思想，學會了用畫筆和顏料去探索和連接自己的內(nèi)心世界。美術(shù)的學習和實踐給了我無盡的想象力和創(chuàng)造力，并教會我如何用美術(shù)的方式去感受和表達我所見所聞。
結(jié)尾（100字）
美術(shù)是一門充滿了無限可能的藝術(shù)形式，它不僅是一種創(chuàng)造力的發(fā)泄，更是一種內(nèi)心世界的映射和溝通。通過美術(shù)的學習和實踐，我不斷成長，我認識到了觀察的重要性、審美的培養(yǎng)、生活的記錄以及創(chuàng)作風格的追求。美術(shù)讓我懂得用畫筆去表達自己的感受和思想，也讓我感受到了創(chuàng)作帶來的無限快樂和滿足感。美術(shù)不僅是一門藝術(shù)形式，更是一種藝術(shù)的心靈寄托。
美術(shù)心得體會篇十
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術(shù)教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應(yīng)該屬于展示和表現(xiàn)的學習領(lǐng)域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內(nèi)容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設(shè)計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產(chǎn)生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術(shù)的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術(shù)活動的樂趣。
現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調(diào)，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設(shè)計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據(jù)美術(shù)學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設(shè)計，整個教學過程體現(xiàn)了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術(shù)課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
美術(shù)心得體會篇十一
俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗，調(diào)動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內(nèi)容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術(shù)活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構(gòu)思，在游戲中學習構(gòu)思，在想象中學習構(gòu)思，在觀察中學構(gòu)思，幼兒美術(shù)活動的全過程都強調(diào)以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的`欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內(nèi)容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術(shù)課最重要的任務(wù)就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱
情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
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