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戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作篇一
認(rèn)識(shí)功能、教育功能、美育功能、實(shí)用功能
1、中國(guó)傳統(tǒng)音樂類型
宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂、民間音樂
2、漢族民歌類型 勞動(dòng)號(hào)子、山歌、小調(diào)
3、室內(nèi)樂常規(guī)樣式
弦樂四重奏：2小提琴、1中提琴、1大提琴 弦樂三重奏：2小提琴、1大提琴/ 1小提琴、1中提琴、1大提琴
弦樂五重奏：2小提琴、2中提琴、1大提琴（偶爾也有兩把大提琴）鋼琴三重奏：小提琴、大提琴、鋼琴
鋼琴四重奏：小提琴、大提琴、鋼琴 +中提琴 鋼琴五重奏：鋼琴+弦樂四重奏
4、傳統(tǒng)曲目的出處和特點(diǎn)
《陽(yáng)關(guān)三疊》——王維《送元二使安西》的琴歌。樂曲分三大段，用同一曲調(diào)變奏反復(fù)，疊唱三次。每疊分前后兩段，前段為原詩(shī)，后段為新填歌詞。風(fēng)格古樸深沉，后段略激越。
《揚(yáng)州慢》——南宋姜夔（姜白石）。音樂采用古音階宮調(diào)式，描寫昔日繁榮的揚(yáng)州遭金兵入侵，劫后蕭條的景象。音樂古樸又不時(shí)流出感慨之情。上下闋各四句落音一致，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)有序。是宋代留下來(lái)極少的詞調(diào)。
《滿江紅》——宋代岳飛詞，曲20世紀(jì)楊柳蔭。節(jié)奏深沉穩(wěn)健，歌詞節(jié)奏均勻，略帶悲壯色彩。上下闋曲調(diào)基本相同，只是下闋開頭略喲不同。是詞調(diào)音樂的典型結(jié)構(gòu)。
5、了解一下民間歌曲的流傳地域和主要特點(diǎn)
《小白菜》——原為河北民歌。講述一個(gè)從小喪母的孤苦女童的悲慘命運(yùn)。音樂材料簡(jiǎn)單，共12小節(jié)。曲調(diào)帶哭腔，逐級(jí)下行的手法展開。并衍生出《沂蒙山好風(fēng)光》《白毛女》喜兒唱段?！侗憋L(fēng)吹》也是根據(jù)此曲改編創(chuàng)作。
《繡荷包》——全國(guó)同名的小調(diào)有多種，以山西的最為有名。表現(xiàn)少女繡荷包送情人時(shí)的內(nèi)心活動(dòng)。音樂上下兩集結(jié)構(gòu)，旋律明快，起伏明顯。四川《繡荷包》顯示出當(dāng)?shù)厝诵愿耦~方言特色
《藍(lán)花花》——陜北民歌。采用敘事手法，以分節(jié)歌形式，講述姑娘不惜犧牲生命反抗封建禮教的故事，音樂具有濃郁的陜北色彩。
《走西口》——流行于山西、陜西、內(nèi)蒙一帶。反映為了謀生，當(dāng)?shù)啬腥送獬龃蚬?，與妻子惜別之苦。曲多為四句體，一句歌一行淚，感人。
《康定情歌》——又名《跑馬溜溜的山上》，流行于西南地區(qū)的情歌。旋律由三樂句構(gòu)成，穿插有多個(gè)襯詞，使音樂擴(kuò)展，有情趣。
《小河淌水》——云南彌渡山歌。描繪月夜下小河靜靜流淌的詩(shī)意及青年男女間的真摯愛情。全曲由五個(gè)樂句組成，音樂舒緩優(yōu)美。多地有變體。
《孟姜女》——又名《十二月花名》，流傳于全國(guó)的民間時(shí)調(diào)。江蘇孟姜女為丈夫送寒衣的故事。旋律由四句組成，起承轉(zhuǎn)合。
《茉莉花》——民間小調(diào)，流傳最廣的是江蘇。逼真反映出青年男女初戀時(shí)欲言又止的心態(tài)。全曲由4句樂句組成，3,4句一氣呵成。曾被普契尼（意)收入歌劇《圖蘭朵》中。
《鳳陽(yáng)花鼓》流傳于安徽的一種民間舞歌。表現(xiàn)淮河流域百姓遭受水患，被迫身背花鼓，遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)，沿街賣唱的悲慘景象。4小節(jié)鑼鼓點(diǎn)作為前奏，全曲分為兩個(gè)樂段，段落間再次插入4小節(jié)的間奏，后段是前段的變化反復(fù)。音樂為抒情與敘事結(jié)合?！陡羾}梅林》——蒙古族長(zhǎng)篇敘事歌。噶噠梅林是蒙古族的民族英雄，曾率領(lǐng)人民反抗封建王爺與軍閥統(tǒng)治。這是一首上下結(jié)構(gòu)的短調(diào)民歌，采用蒙族音樂常見的短調(diào)民歌，采用五聲羽調(diào)式。節(jié)奏舒緩沉穩(wěn)，風(fēng)格莊重肅穆。
6、民族器樂獨(dú)奏曲的作者出處及主要演奏樂器類型
《梅花三弄》——古曲曲。作者——原為晉桓伊著笛曲，后唐代顏師改編為琴曲。《百鳥朝鳳》——嗩吶獨(dú)奏曲。原流行于山東、河南、河北一帶的民間樂曲。后改編為嗩吶獨(dú)奏。
《二泉映月》——二胡獨(dú)奏曲。華彥鈞（阿炳）創(chuàng)作?！豆饷餍小贰?dú)奏曲。劉天華作。
《十面埋伏》——琵琶獨(dú)奏曲。初見于清代華秋蘋著《琵琶譜》
《彝族舞曲》——琵琶獨(dú)奏曲。王惠然根據(jù)彝族民歌四大腔的“海萊腔”音樂素材改編創(chuàng)作?！稘O舟唱晚》——箏獨(dú)奏曲。婁樹華根據(jù)古琴曲改編。
《春江花月夜》——民族管弦樂曲。原為琵琶《夕陽(yáng)簫鼓》1925年柳堯章等人首次改編為民樂合奏曲。
7、以下近代聲樂作品的作者、年代、表現(xiàn)主題
《教我如何不想他》——作者：劉半農(nóng)詞，趙元任曲。年代——1926年。主題：歌曲反映了當(dāng)時(shí)青年掙脫封建束縛、追求個(gè)性解放的思想感情。
《畢業(yè)歌》——作者：田漢詞，聶耳曲。年代——1934年。主題：號(hào)召青年走上救亡戰(zhàn)場(chǎng)，充滿愛國(guó)激情。它是一首進(jìn)行曲風(fēng)格的群眾歌曲。
《義勇軍進(jìn)行曲》——作者：田漢詞，聶耳曲。是影片《風(fēng)云兒女》的主題曲。年代——1935年。主題：戰(zhàn)歌、國(guó)歌。主音的連續(xù)重復(fù)。
《鐵蹄下的歌女》——作者：許幸之詞，聶耳曲。《《風(fēng)云兒女》插曲。年代——1935年?！端苫ń稀贰髡撸簭埡畷熢~曲。年代——1936年。主題：見到?九一八?后流亡關(guān)內(nèi)的東北軍士兵，精神受到極大的觸動(dòng)，譜寫下了這首悲憤交集、感人肺腑的歌曲。作者把家鄉(xiāng)婦女哭墳的音調(diào)貼切運(yùn)用到創(chuàng)作中。
《大刀進(jìn)行曲》——作者：麥新詞曲。年代——1937.7.主題：英勇的大刀隊(duì)與日本侵略者浴血奮戰(zhàn)。
《南泥灣》——作者：賀敬之詞，馬可曲。創(chuàng)作與1943年。年代——1943年。主題：秧歌舞《桃花籃》的插曲，生動(dòng)描繪了陜北塞外江南的美麗景象。
《歌詞祖國(guó)》——作者：王莘詞曲。年代——1950年。主題：表現(xiàn)出建國(guó)之初新中國(guó)一片生機(jī)，蒸蒸日上的面貌和中國(guó)人民朝氣蓬勃的精神。
《我的祖國(guó)》——作者：?jiǎn)逃鹪~，劉熾曲。年代：1939年。主題：前一部分女高音獨(dú)唱，具有濃郁的民族風(fēng)，抒情甜美，仿佛讓聽眾感受到大河兩岸的迤邐風(fēng)光；后一部分用混聲合唱的副歌形式，氣勢(shì)磅礴，具有頌歌的性質(zhì)?！段覀冏咴诖舐飞稀贰髡撸豪罱俜蛟~曲。創(chuàng)作于1936年。主題：表現(xiàn) 中國(guó)人民經(jīng)歷了三年經(jīng)濟(jì)困難后，自力更生、奮發(fā)圖強(qiáng)的精神面貌。
《紅星照我去戰(zhàn)斗》——作者：鄔大為詞，傅庚辰曲。年代——1973年。《閃閃的紅星》插曲。主題：采用了江西的山歌音調(diào)，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣。
《祝酒歌》——作者：韓偉詞，施光南曲。年代——1976年。主題：表達(dá)了粉碎四人幫后全國(guó)人民奔走相告，舉杯慶祝的喜悅心情。
《我愛你，中國(guó)》——作者：瞿琮詞，鄭秋楓曲。年代：1089年上映的《海外赤子》插曲?！堕L(zhǎng)恨歌》——我國(guó)第一部清唱?jiǎng) Ｗ髡撸喉f瀚章詞，黃自曲。主題：取材于白居易同名長(zhǎng)詩(shī)。這部清唱?jiǎng)∈屈S自一生唯一的一部大型作品。
《黃河大合唱》——作者：光未然詞，冼星海曲。年代——1939年。主題：整部作品8個(gè)樂章組成。以朗誦和樂隊(duì)加以貫穿。
《長(zhǎng)征組曲》——作者：北京軍區(qū)戰(zhàn)友文工團(tuán)的晨耕、生茂、唐訶遇秋根據(jù)肖華上將的長(zhǎng)詩(shī)譜寫的聲樂組曲。年代——1965年。主題;10首譜曲，把長(zhǎng)征過程中詩(shī)歌不同的戰(zhàn)斗場(chǎng)面銜接在一起。他們把各地區(qū)的民間音調(diào)與紅軍的傳統(tǒng)歌曲融匯在一起，生動(dòng)、形象地再現(xiàn)了偉大長(zhǎng)征的壯闊畫卷，塑造了人民軍隊(duì)的英雄群像，使其成為一部新穎、風(fēng)格獨(dú)特的大型聲樂作品。
8、以下歌劇作品的作者、年代、表現(xiàn)主題
《白毛女》——作者：延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作，年代——1945年。主題：取材于晉察冀邊區(qū)流傳的惡霸地主黃世仁迫害貧女喜兒，在共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下變成“白毛女”的喜兒重獲新生的故事，揭示了“舊社會(huì)把人變成鬼，新社會(huì)把鬼變成人”的真理。
《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》——作者：朱本和等五人編劇，張敬安、歐陽(yáng)謙叔等作曲。年代：1959年。主題：描寫湖北洪湖地區(qū)赤衛(wèi)隊(duì)在鄉(xiāng)黨支部書記韓英與隊(duì)長(zhǎng)劉闖的率領(lǐng)下，幾經(jīng)坎坷周折，消滅惡霸彭霸天的反動(dòng)武裝故事。音樂以湖北沔陽(yáng)和天門等地的花鼓戲和民歌為基本素材。
《劉三姐》——作者：柳州市《劉三姐》基本創(chuàng)作組集體編創(chuàng)。年代——1960年。主題：根據(jù)壯族姑娘劉三姐通過對(duì)歌與地主斗爭(zhēng)的民間傳說(shuō)改編。全劇的情節(jié)都是圍繞著“歌”而展開，而這些曲調(diào)都是以當(dāng)?shù)孛窀铻榛A(chǔ)加工再創(chuàng)造。音樂既有斗爭(zhēng)性諷刺性，又有歌頌性和抒情性。
《江姐》——作者：閻肅編劇，羊鳴，姜春陽(yáng)，金砂曲。年代——1964年。劇情是根據(jù)小說(shuō)《紅巖》改編。音樂以四川民歌為基礎(chǔ)，吸收了多種戲曲和說(shuō)唱音樂的語(yǔ)言進(jìn)行加工創(chuàng)作。紅梅贊是全劇的主題曲。象征江姐的英雄形象，音調(diào)抒情而堅(jiān)定，洋溢著革命浪漫主義色彩。
9、以下器樂曲的作者、年代及表現(xiàn)主題
1)鋼琴曲《牧童短笛》——賀綠汀，1934年。該作品參加旅法俄裔作曲家齊爾品舉辦的“中國(guó)風(fēng)味的鋼琴作品”大賽中得頭獎(jiǎng)。作品因其鮮明的民族特色和精致的描寫手法成為中國(guó)鋼琴音樂的經(jīng)典。
2)小提琴曲《陽(yáng)光照耀著塔爾庫(kù)爾干》——陳鋼。根據(jù)歌曲《美麗的塔爾庫(kù)爾干》和笛子曲《帕米爾的春天》及塔吉克族族素材創(chuàng)作。曲中穿插了表現(xiàn)小提琴演奏的技巧的華彩段落。3)小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》——何占豪、陳鋼曲。1959年。民族化交響樂，蝴蝶的愛情。
4）琵琶協(xié)奏曲《草原英雄小姐妹》——吳祖強(qiáng)，王燕樵、劉德海曲，19973年。去擦與蒙古族龍梅與玉龍與暴風(fēng)雪搏斗，保護(hù)集體群羊的事跡。
5）管弦樂《春節(jié)序曲》——李煥之 1955-1956年。分四個(gè)樂章，第一樂章較為出名，常獨(dú)立演出。是熱烈歡騰的大秧歌音樂，主部由兩首陜北民間嗩吶曲構(gòu)成，中間是悠長(zhǎng)的領(lǐng)唱秧歌調(diào)。
10、了解一下音樂家國(guó)籍，年代、代表作品
1）巴赫——德國(guó) 巴洛克時(shí)期 《布蘭登堡協(xié)奏曲》 《馬太受難樂》2）亨德爾——德國(guó) 巴洛克時(shí)期 清唱?jiǎng) 稄涃悂啞?）海頓——奧地利 古典主義時(shí)期 《倫敦交響曲》、《驚愕交響曲》、《軍隊(duì)》、《時(shí)鐘》4）莫扎特——奧地利 古典主義時(shí)期 歌劇：《費(fèi)加羅的婚禮》《唐璜》《魔笛》交響曲：《第四十交響曲》5）貝多芬——德國(guó) 古典主義時(shí)期 《第三?英雄?交響曲》《第九?合唱?交響曲》6）舒伯特——奧地利 浪漫主義時(shí)期 藝術(shù)歌曲之王，聲樂套曲《冬之旅》，藝術(shù)歌曲《魔王》《鱒魚》《野玫瑰》鋼琴曲《音樂的瞬間》《即興曲》
7）門德爾松——德國(guó) 浪漫主義時(shí)期 ?抒情風(fēng)景畫大師?《仲夏夜之夢(mèng)》《蘇格蘭交響曲》《意大利交響曲》鋼琴：《無(wú)言歌》 《e小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》
8）舒曼——德國(guó) 浪漫主義時(shí)期 鋼琴：《童年情景》《狂歡節(jié)》《蝴蝶》《大為同盟舞曲》。藝術(shù)歌曲《桃金娘》《婦女的愛情與生活》《詩(shī)人之戀》
9）柏遼茲——法國(guó) 浪漫主義時(shí)期 《幻想交響曲》
10）李斯特——匈牙利 浪漫主義時(shí)期 鋼琴領(lǐng)域?yàn)橹?創(chuàng)交響詩(shī)體裁。交響詩(shī)《前奏曲》、《索塔》鋼琴：《帕格尼尼練習(xí)》《匈牙利狂想曲》《鋼琴超級(jí)練習(xí)曲》
11）肖邦——波蘭，浪漫主義時(shí)期 《e小調(diào)革命練習(xí)曲》
12）瓦格納——德國(guó) 浪漫主義時(shí)期 歌?。骸短乩锼固古c伊索爾德》《尼伯龍根的指環(huán)》 13）威爾第——意大利 浪漫主義時(shí)期 歌?。骸恫杌ㄅ贰杜伞贰队我髟?shī)人》《奧賽羅》 14）穆索爾斯基——俄國(guó) 19世紀(jì)俄國(guó)民族樂派 《圖畫展覽會(huì)》《荒山之夜》《跳蚤之歌》 15）柴可夫斯基——俄國(guó) 19世紀(jì) 歌劇《黑桃皇后》《奧涅金》舞?。骸短禊Z湖》《胡桃夾子》交響曲：《悲愴》《1812》《d大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》
16）馬勒——奧地利 《大地之歌》
17）理查·施特勞斯——德國(guó) 歌劇：《莎樂美》《埃勒克特拉》《玫瑰騎士》
18）德彪西——法國(guó)印象主義 交響詩(shī)《牧神午后》《夜曲三首》《大?！蜂撉伲骸兑庀蠹贰?4首鋼琴前奏曲》歌劇《佩里斯坦與梅麗桑德》
19）勛伯格——奧地利 晚期浪漫 《華沙幸存者》《月光下的皮埃羅》《樂隊(duì)變奏曲》 20）斯特拉文斯基——俄羅斯 20世界現(xiàn)代音樂 《春之祭》《火鳥》《皮的路斯卡》《俄狄浦斯王》《浪子的歷程》《詩(shī)篇交響樂》 21）肖斯塔科維奇——俄羅斯 20世紀(jì) 《列寧格勒交響曲》
11、了解一下音樂類型的主要特點(diǎn)（知道名字就可以）
blues（藍(lán)調(diào)）、jazz（爵士）、r&b節(jié)奏布魯斯、bop，rock、rap（說(shuō)唱音樂）、hip-hop(嘻哈）、soul（靈魂樂）、samba（桑巴）、電子音樂，house（浩室音樂）
12、以下舞種的發(fā)源及舞者 1）西施響屐舞—獻(xiàn)給吳王夫差，木屐踏上木板發(fā)出錚錚嗒嗒的回聲于裙上鈴鐺聲忽悠而得名。2）楊貴妃羽衣舞——舞者楊玉環(huán)，唐代白居易的《霓裳羽衣歌》 3）趙飛燕掌上舞——漢代，在托盤上舞蹈。
13、以下古典舞的主創(chuàng)、年代及主要表現(xiàn)內(nèi)容
1）雙人舞《飛天》——戴愛蓮，1954年。內(nèi)容：根據(jù)敦煌畫中香音女神（飛天）的形象，用長(zhǎng)綢舞的技法，神形并茂展現(xiàn)”飛天“的形象再現(xiàn)于舞臺(tái)上。
2）獨(dú)舞《春江花月夜》——栗承廉。1957年。舞蹈表現(xiàn)了一位古代少女在春天的月夜，漫步于江邊的花叢中，觸景生情，幻想著自己將來(lái)的美滿、幸福的愛情生活。
3）舞劇《小刀會(huì)》——張拓、白水、仲林、舒巧1959年。根據(jù)19世紀(jì)50年代太平天國(guó)革命運(yùn)動(dòng)在上?！毙〉稌?huì)“武裝起義的創(chuàng)作，以上海人民為了反抗帝國(guó)主義和清朝封建統(tǒng)治的雙重壓迫再開的故事情節(jié)。
4）舞劇《絲路花雨》——?jiǎng)⑸傩?、張?qiáng)、朱江、許琪、晏建中。1979年。以唐朝絲綢之路發(fā)生的逸事為主線，是一首禮贊中外人民友情的優(yōu)美詩(shī)篇，也是一幅中國(guó)人民創(chuàng)造的絢麗的歷史畫卷。
5）舞劇《銅雀伎》——孫穎 1986年。舞劇描寫東漢末建安年間，曹操修建孔雀臺(tái)前后，一對(duì)歌舞伎樂人的悲劇故事。
6）集體女子舞《踏歌》——孫穎 1997年 將一幅古代儷人在良城美景中攜手游春的踏青圖，以久違的美景佳人意象體恤紛紛擾擾的現(xiàn)代眾生。
7）集體舞《黃河》——張羽軍、姚勇 1988年。收到音樂的啟發(fā)，此舞蹈注重情緒的宣泄，并把它升為中華民族拼搏奮進(jìn)、自強(qiáng)不息的精神，作品著力于人物心里的揭示，表現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)中崇高人性的力量。
8）獨(dú)舞《秦俑魂》——陳維亞，1997年。創(chuàng)作根據(jù)男子四人舞《秦王點(diǎn)兵》改編而成的古典男子獨(dú)舞劇目。書找一個(gè)標(biāo)新立異的秦俑形象，劇目展現(xiàn)出中華民族英魂的勇士氣概。
13、以下舞蹈名家的代表作品
1）戴愛蓮 ——《游擊隊(duì)的故事》《思鄉(xiāng)曲》《和平鴿》《荷花舞》《飛天》 2）資華筠——《飛天》《白孔雀》《長(zhǎng)虹頌》
3）舒巧——《劍舞》《小刀會(huì)》《畫皮》《玉卿嫂》《長(zhǎng)恨歌》《岳飛》《黃土地》《**六世情》
4）栗承廉——《牧笛》《少年愛國(guó)者》《東郭先生》《春江花月夜》《魚美人》《人定勝天》《寧死不屈》《寶蓮燈》
5）陳愛蓮——《春江花月夜》《蛇舞》《劍器舞》《霓裳羽衣舞》《天鵝之死》《流浪者之歌》《奴隸之歌》《弓舞》
14、以下舞蹈作品的編導(dǎo)、演員及主要表現(xiàn)內(nèi)容
1）集體舞《鄂爾多斯舞》——編導(dǎo)：賈作光 演員——賈作光、斯琴塔日哈等。2）獨(dú)舞《長(zhǎng)鼓舞》——李編導(dǎo):仁順 演員——阿依吐拉、逄征秋。該將朝鮮女性特有的精神氣質(zhì)詮釋得淋漓盡致，深刻地體現(xiàn)出朝鮮人民的歷史文化、精神風(fēng)貌和精神狀態(tài)。
3）獨(dú)舞《水》——編導(dǎo)：楊桂珍 演員——刀美蘭。傣家人生活在河谷平壩上的怡然自得和如詩(shī)畫般的田園風(fēng)情。
4）獨(dú)舞《雀之靈》——編導(dǎo)：楊麗萍 演員：楊麗萍。以傣家民族民間舞蹈為基本素材，從孔雀的基本形象入手，以形求神，不僅使孔雀的形象惟妙惟肖的展示于觀眾的視野，而且創(chuàng)造了一個(gè)精靈般的，高潔的生命意象。
5）集體舞《黃土黃》——編導(dǎo)：張繼剛 該劇的創(chuàng)意來(lái)源于對(duì)黃土文化的深切感情，從展示群體力量的角度贊頌了一種民族精神。
15、以下舞蹈名家的代表作
1）賈作光——《木馬舞》《鄂倫春舞》《刀馬舞》《雁舞》《牧民的喜悅》 2）莫德格瑪——《東方紅》
3）崔美善——《孔雀舞》《豐收曲》《喜悅》
4）刀美蘭——《趕擺》《小卜少》《共飲一江水》《水》《金色孔雀》《召樹屯與楠木諾那》 5）阿依吐拉——《摘葡萄》《天山之春》《賽乃姆舞》《牧羊女》
6）楊麗萍——《雀之靈》《月光》《兩棵樹》《火》《孔雀公主》《太陽(yáng)鳥》《云南印象》
16、以下芭蕾舞、現(xiàn)代舞作品年代及主要表現(xiàn)內(nèi)容 1）芭蕾《紅色娘子軍》 1964年。梁信的同名電影改編。2）芭蕾《白毛女》1965年。同名歌劇改編創(chuàng)作，3）《饑火》——1942年。表現(xiàn)一個(gè)骨瘦如柴、衣衫襤褸的人，在饑寒交迫中掙扎最后暴尸街頭的悲慘情景，揭露日本侵略軍在土地上，千萬(wàn)個(gè)母親的喪子之痛，揭露了侵略軍泯滅的人性。
4）《潮汐》——1988年。表達(dá)一種“潮汐”中的情感，又用“潮汐”表達(dá)作者對(duì)舞蹈本質(zhì)的追求，最終揭示出現(xiàn)代人心的“潮汐”運(yùn)動(dòng)、5）《神話中國(guó)》——1993年。借助遠(yuǎn)古神話去謳歌、反省、批判中國(guó)的歷史和文化。6）《雷和雨》——2002年。根據(jù)《雷雨》改編 7）《半夢(mèng)》——1993年。內(nèi)容分兩部分。?顯夢(mèng)?和?隱夢(mèng)?
17、以下舞蹈家的主要代表作品及影響
白淑湘——《天鵝湖》《吉普賽》《巴黎圣母院》等 被稱為“中國(guó)第一只白天鵝”
吳曉邦——《傀儡》《送葬》《浦江之夜》《奇夢(mèng)》《饑火》《思凡》《虎爺》等 著《新舞蹈藝術(shù)概論》陳偉中國(guó)第一本舞蹈理論專著。是中國(guó)新舞蹈藝術(shù)的奠基人。曹誠(chéng)淵——《安魂曲》《逍遙游》《隨想錄》《三個(gè)浪漫的中國(guó)人》《龍謠》《神話中國(guó)》《鳥之歌》等。將中西文化加以融合而探索中國(guó)現(xiàn)代舞的特色，特別推動(dòng)內(nèi)地現(xiàn)代舞的發(fā)展。
王玫——《我心疼的釵頭鳳》《潮汐》《舊夜》《椅子上的傳說(shuō)》《兩個(gè)身體》《紅扇》《我們看見了河岸》《也許是要飛翔》《雷和雨》
18、以下芭蕾舞作品的主要表現(xiàn)內(nèi)容
《皇劇芭蕾》——取材于荷馬史詩(shī)，被認(rèn)為第一部真正的芭蕾
《吉賽爾》——取材于海涅《德國(guó)冬日的故事》是西歐芭蕾史上的重要作品，代表著浪漫主義芭蕾的巔峰?！逗１I》——取材于詩(shī)人拜倫的同名長(zhǎng)詩(shī)，海盜實(shí)際上是為獨(dú)立而與當(dāng)時(shí)的土耳其占領(lǐng)者進(jìn)行斗爭(zhēng)的希臘勇士們 《睡美人》——取材于法國(guó)夏爾·佩羅《林中睡美人》
《天鵝湖》——取材于德國(guó)民間童話
《胡桃夾子》——取材于德國(guó)霍夫曼的童話《胡桃夾子與鼠王》及法國(guó)作家大仲馬的改編版本 《天鵝之死》——從法國(guó)作曲家圣?！短禊Z》中獲得靈感。
《火鳥》——根據(jù)俄羅斯民間童話改編。王子伊凡為解救被魔王囚禁在城堡中的公主，與魔王進(jìn)行了一番搏斗，但不幸被魔王捉住。關(guān)鍵時(shí)刻，王子用火鳥的羽毛喚來(lái)了火鳥，在火鳥幫助下救出公主。
19、以下現(xiàn)代舞作品的國(guó)家及主要表現(xiàn)內(nèi)容
《馬賽曲》——美國(guó)，鄧肯。號(hào)召美國(guó)青年起來(lái)保衛(wèi)自己時(shí)代的最高文明.《前進(jìn)吧！奴隸》——美國(guó)，鄧肯。贊頌俄國(guó)農(nóng)民爭(zhēng)取自由斗爭(zhēng)的作品，表現(xiàn)出人們對(duì)自由的渴望，并按時(shí)自己最終自己獲得自由和一切熱愛自由的人都充滿希望。
《勞動(dòng)交響曲》——美國(guó)，泰德·肖恩。關(guān)于勞動(dòng)者的頌歌，粗壯的手臂、解釋的手掌和身板、有力的肌肉，這是男人力量和美感的呈現(xiàn)。
《悲歌》——美國(guó) 瑪莎·葛蘭姆 傳達(dá)出人性的沖突與撞擊，使人強(qiáng)烈地感受到一種掙扎——在外部約束中人的內(nèi)心掙扎。現(xiàn)代舞的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，改變了舞蹈藝術(shù)審美構(gòu)建的方向。
《摩爾人的帕凡舞》——美國(guó)。帕凡舞是16世紀(jì)流行于法國(guó)異地阿里的一種慢拍子舞蹈。20、標(biāo)準(zhǔn)舞的主要類型、起源
華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步、快步
21、拉丁舞的主要類型、起源、風(fēng)格 倫巴、桑巴、恰恰恰、斗牛舞、牛仔舞
22、薩爾薩舞、曼波舞、肚皮舞的起源、主要特點(diǎn) 20、踢踏舞的風(fēng)格類型及各自特點(diǎn)
踢踏舞歷經(jīng)發(fā)展后，形成了不同的風(fēng)格，最主要的兩大分支就是愛爾蘭風(fēng)格踢踏舞和美國(guó)風(fēng)格踢踏舞
22、街舞的類型
街舞按照表演者分為個(gè)人技巧街舞和集體街舞，按動(dòng)作節(jié)奏還可分為霹靂舞、嘻哈舞、機(jī)械舞和鎖舞等。
21、古希臘戲劇
戲劇起源于公元前7世紀(jì)，酒神祭祀活動(dòng)。奠定了西方戲劇的最初形態(tài)。
悲劇——1）埃斯庫(kù)羅斯《被縛的普羅米修斯》《俄瑞斯忒亞》2）索?？死账埂抖淼移炙雇酢贰栋蔡岣昴?)歐里皮的斯《美狄亞.》《安德洛瑪刻》
喜劇——阿里斯托芬《鳥》《阿卡奈人》
22、文藝復(fù)興戲劇
文藝復(fù)興對(duì)西方的科學(xué)藝術(shù)和建筑方面產(chǎn)生了廣泛影響，而文藝復(fù)興戲劇則在整個(gè)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中有獨(dú)特的成就與價(jià)值，對(duì)人類戲劇文化的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。代表人物，西班牙的洛卜·德·維咖《羊泉村》《狗占馬槽》和英國(guó)的莎士比亞《哈姆雷特》《李爾王》《麥克白》《奧賽羅》《威尼斯商人》《溫莎的風(fēng)流娘兒們》
22、現(xiàn)實(shí)主義戲劇的特點(diǎn)
其一、戲劇是對(duì)生活的反應(yīng)（模仿）；其
二、進(jìn)行戲劇創(chuàng)作，如情節(jié)安排、刻畫人物性格時(shí)，其真實(shí)性與歷史的可能性和必然性密切相關(guān)；其
三、戲劇既可以按照人（生活）本來(lái)的樣子描寫，也可以按照人可能的樣子描寫。
23、斯坦尼斯拉夫斯基體系
前蘇聯(lián)戲劇家康·塞·斯坦尼斯拉夫斯基于1898年與涅米洛維奇·丹欽科共同創(chuàng)辦和領(lǐng)導(dǎo)莫斯科藝術(shù)劇院。一生導(dǎo)演及擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo)120多部話劇戲劇，體系包括了表演、導(dǎo)演、戲劇教學(xué)和方法等系統(tǒng)專業(yè)知識(shí)的演劇體系。斯坦尼斯拉夫斯基體系以唯物主義為基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)演員和導(dǎo)演可以有意識(shí)地控制較色創(chuàng)造和這個(gè)演出。
24、以下戲曲名家的代表作和影響 1）埃斯庫(kù)羅斯——《被縛的普羅米修斯》。真正希臘悲劇的創(chuàng)始人，減少了合唱隊(duì)的抒情成分，對(duì)白在戲劇中居首要位置，并開始使用第二演員。悲劇之父
2）索?？死账埂抖淼移炙雇酢贰栋蔡岣昴?/p>
3）莎士比亞——四大悲?。骸豆防滋亍贰尔溈税住贰独顮柾酢贰秺W賽羅》 喜?。骸稖厣娘L(fēng)流娘兒們》《維洛那二紳士》
英國(guó)文藝復(fù)興代表人物。影響與成就是跨越時(shí)間和民族的。
4）莫里哀——《可笑的才女》《太太學(xué)堂》《偽君子》《慳吝鬼》法國(guó)17世紀(jì)古典主義文學(xué)重要作家，古典主義戲劇的創(chuàng)建者。推動(dòng)了喜劇的前進(jìn)，以滑稽的形式揭露社會(huì)的黑暗，是法國(guó)古典主義文學(xué)以及歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的杰出代表。
5）博馬舍——《塞維利亞的理發(fā)師》《費(fèi)加羅的婚禮》被改為政治喜劇或嚴(yán)肅戲劇。6）席勒——《強(qiáng)盜》《陰謀與愛情》 德國(guó)啟蒙戲劇的重要代表人物 7）雨果——《巴黎圣母院》
8）易卜生——《玩偶之家》《人民公敵》《社會(huì)支柱》挪威戲劇家
9）契科夫——俄國(guó)著名小說(shuō)家、戲劇家《海鷗》《萬(wàn)尼亞舅舅》《三姐妹》《殷桃園》 10）蕭伯納——英國(guó)現(xiàn)實(shí)主義戲劇作家，擅長(zhǎng)幽默與諷刺的語(yǔ)言大師，是莎士比亞后英國(guó)最有影響力的戲劇作家?！度A倫夫人的職業(yè)》《匹克梅梁》《圣女貞德》《蘋果車》
11）奧涅尼——美國(guó)民族戲劇的奠基人，表現(xiàn)主義文學(xué)的代表作家?！董偹够实邸贰睹场贰短爝呁狻贰侗?/p>
25、中國(guó)著名戲劇家的代表作、作品、主題
1）田漢《獲虎之夜》《名優(yōu)之死》《亂鐘》《關(guān)漢卿》《文成公主》p153-155 2）曹禺《雷雨》《日出》《北京人》《原野》p156-158 3）郭沫若《屈原》p159 4）夏衍《上海屋檐下》《法西斯細(xì)菌》p160 5）老舍《茶館》《龍須溝》p162 6）歐陽(yáng)予倩《桃花扇》p151 7）焦菊隱《蔡文姬》p163 8）林兆華《野人》《紅白喜事》《風(fēng)月無(wú)邊》p164 26 戲曲的主要?jiǎng)》N
昆劇—— 水磨腔（細(xì)膩柔情）p170 京劇—— 西皮、二黃p171 豫劇——《花木蘭》《穆桂英掛帥》《秦香蓮》《七品芝麻官》p173 越劇——《梁山伯與祝英臺(tái)》《碧玉簪》《紅樓夢(mèng)》p174 黃梅戲——《天仙配》《女駙馬》p174 評(píng)劇——《秦香蓮》《劉巧兒》《花為梅》《楊三姐告狀》p175 27詞語(yǔ)解釋
唱念做打——唱指歌唱，念指具有音樂性的念白，做指舞蹈化的形體動(dòng)作，打指 武打和翻跌的技藝。
四功五法——四功，就是唱、念、做、打的四項(xiàng)基本功，五法，一般是指手、眼、身、法、步。趟馬——京劇“趟馬”的定義 趟馬（又稱馬趟子），是戲曲以舞蹈形式來(lái)表現(xiàn)人騎馬行路的程式化表演技巧。這種表演程式，在舞臺(tái)上有著特殊的表現(xiàn)力。它是用虛擬手法以鞭當(dāng)馬、并運(yùn)用許多豐富多彩的舞蹈動(dòng)作，來(lái)表現(xiàn)人騎馬飛跑，人在馬上握住揮鞭，而馬不停蹄飛奔急馳的情景。
走邊——在京劇、梆子、昆劇等戲曲中，表現(xiàn)武士俠客、綠林好漢輕裝夜行或潛行疾走的表演程式。通過演員的云手、踢腿、跨腿、飛腳、旋子、翻身、鐵門坎、踢鸞帶、飛天十響等一系列動(dòng)作組成。給人以頭腦機(jī)敏，動(dòng)作靈活，武術(shù)高強(qiáng)，身手不凡，并能避人耳目的感覺。
亮相——。主要角色上場(chǎng)時(shí)、下場(chǎng)前，或者是一段舞蹈動(dòng)作完畢后的一個(gè)短促停頓。集中而突出地顯示出人物的精神狀態(tài)，采用一種雕塑的姿勢(shì)，這就稱其為“亮相”。還有在一段武打完畢，敵對(duì)雙方也都各自亮相，而戰(zhàn)敗一方的“亮相”被稱為“敗式”。
龍?zhí)住執(zhí)滓步形奶?。傳統(tǒng)戲曲中扮演兵卒、夫役等群眾角色的統(tǒng)稱。由于所穿均是各色的龍?zhí)滓露妹?/p>
28、角色行當(dāng)釋義p179 生——凈丑之外的男性角色 旦——女性角色統(tǒng)稱 凈——花臉。
丑——喜劇角色。面部化妝以白粉在鼻眼間勾畫臉譜。雜——群眾角色
外——正生之外的次要角色 貼——旦行的副角
反串——演員扮演與本人所屬行當(dāng)?shù)谋硌萏攸c(diǎn)距離較遠(yuǎn)的戲劇人物
22、戲曲基本功釋義 毯子功、把子功、翎子功、甩發(fā)功、髯口功、水袖功
22、傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)景物造型釋義 門簾臺(tái)賬、一桌二椅、桌帷椅皮、砌末、檢場(chǎng)、火彩
29以下經(jīng)典劇目的作者、年代、主要內(nèi)容、影響
《西廂記》——王實(shí)譜 元代 根據(jù)《鶯鶯傳》改編“愿天下有情人終成眷屬”p164 《竇娥冤》——關(guān)漢卿 元代 《列女傳》中的《東海孝婦》p185 《漢宮秋》——馬致遠(yuǎn) 元代 昭君出塞改編p186 《趙氏孤兒》——紀(jì)君祥 元代雜劇 p186 《梧桐雨》——白樸 元代 取材于《長(zhǎng)恨歌》p187 《墻頭馬上》——白樸 元代p187 《倩女幽魂》——鄭光祖 元代 《離魂記》p188 《琵琶記》——高明 元代 《趙貞女蔡二郎》改編 《浣紗記》——梁伯龍 明代 《吳越春秋》改編 《牡丹亭》——湯顯祖 明代 杜麗娘的愛情故事p191 《長(zhǎng)生殿》——洪升 清代 取自白居易長(zhǎng)詩(shī)《長(zhǎng)恨歌》和元代白樸《梧桐雨》p191 《桃花扇》——孔尚任 清初 四大名劇之一p192 30、以下戲曲名家的年代、代表作和影響
關(guān)漢卿——元雜劇作家 元曲四大家之首 《 竇娥冤》《單刀會(huì)》p196 王實(shí)莆——元雜劇代表作家 《西廂記》
馬致遠(yuǎn)——元雜劇作家 由“曲狀元》之稱 《漢宮秋》 白樸——元雜劇 元曲四大家 《梧桐雨》《墻頭馬上》 湯顯祖——明代戲曲家“東方的莎士比亞”《牡丹亭》 孔尚任——清初著名詩(shī)人、戲曲作家《桃花扇》 洪升——清初 《長(zhǎng)生殿》 程長(zhǎng)庚——京劇表演藝術(shù)家p203 劉趕三——清末京劇丑行演員 《絨花記》
蓋叫天——我國(guó)著名京劇表演藝術(shù)家 武生《打虎》《十字坡》《快活林》 馬連山——我國(guó)著名京劇表演藝術(shù)家 老生《借東風(fēng)》《群英會(huì)》《甘露寺》《四進(jìn)七》
梅蘭芳——《貴妃醉酒》《長(zhǎng)生殿》 程硯秋——四大名旦之一
尚小云——四大名旦之一p207 荀慧生——四大名旦之一 嚴(yán)鳳英——黃梅戲表演藝術(shù)家《天仙配》
31、各地評(píng)書代表人物及作品 小黃書p29
戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作篇二
淺談戲劇舞臺(tái)藝術(shù)
戲劇藝術(shù)有悠久的歷史，是人類文化中一顆燦爛奪目的明珠。戲劇藝術(shù)是活人當(dāng)眾演給活人看的綜合藝術(shù)，有著電影、電視無(wú)法擁有的獨(dú)特魅力。尤其在影視藝術(shù)出現(xiàn)之前，它一直是人類文化生活中最有群眾性和吸引力的重要藝術(shù)門類。它對(duì)人們的精神世界，社會(huì)道德面貌，以及政治生活，都有深刻的影響。是否具有戲劇藝術(shù)鑒賞力，往往是衡量一個(gè)人是否有文化修養(yǎng)的一個(gè)重要方面。
我雖然是編導(dǎo)專業(yè)的學(xué)生，但對(duì)戲劇戲曲的了解僅僅止于課堂之上，在親眼見到大四學(xué)長(zhǎng)學(xué)姐的畢業(yè)匯報(bào)演出之前，我所觀看的戲劇都是來(lái)自于媒體，并且對(duì)戲劇不怎么喜歡，但是真正坐在臺(tái)下觀看過一場(chǎng)表演后，我被深深地吸引了。這時(shí)的我才感受到戲劇所具有的獨(dú)特魅力，那是從媒體上觀看戲劇時(shí)所感受不到的奇妙感覺。從那一刻起，我喜歡上了戲劇。下面由我發(fā)表一下自己對(duì)戲劇的淺薄的理解。
戲劇是演員扮演角色，是在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事情節(jié)的一種藝術(shù)形式。在我國(guó)，戲劇一般是戲曲、話劇、歌劇的總稱，也常專指話劇。世界各民族的戲劇都是在社會(huì)生產(chǎn)勞動(dòng)和社會(huì)實(shí)踐的基礎(chǔ)上，由古代民族、民間的歌舞、技藝演變而來(lái)的。后逐漸發(fā)展為由文學(xué)、導(dǎo)演、表演、音樂、美術(shù)等各種藝術(shù)成分組成的綜合藝術(shù)。構(gòu)成了戲劇的特有藝術(shù)形式。戲劇的基本要素是矛盾沖突，通過演員和布景再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的矛盾沖突，使觀眾有身臨其境之感，激起觀眾強(qiáng)烈的情感反應(yīng)，達(dá)到教育和審美的目的。
戲劇是時(shí)間和空間的藝術(shù)，戲劇是各種藝術(shù)的綜合體現(xiàn)。戲劇是受時(shí)間與空間制約的，音樂是時(shí)間藝術(shù)，美術(shù)是空間藝術(shù)，而舞美是時(shí)間藝術(shù)
和空間藝術(shù)的結(jié)合體。它通過布景.燈光.道具.服裝.裝置及音響效果等藝術(shù)手段，來(lái)美化舞臺(tái)空間，營(yíng)造并渲染所需要的藝術(shù)氛圍，把各類表演藝術(shù)襯托的更為美，更具生命力。若說(shuō)表演是藝術(shù)“紅花”，舞臺(tái)就是“綠葉”，紅花雖美，還需綠葉陪襯。
戲劇中舞臺(tái)設(shè)計(jì)的空靈性和時(shí)空轉(zhuǎn)換的自由性是令我驚奇的，一部戲劇，通過舞美的設(shè)計(jì)就可以橫跨時(shí)間和地點(diǎn)。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)用一個(gè)空空的物理空間表示無(wú)限豐富的審美空間。常見的一桌二椅的舞臺(tái)設(shè)計(jì)本身并不體現(xiàn)戲劇行動(dòng)發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)、歷史氛圍、文化特色，不提供行動(dòng)發(fā)生發(fā)展的環(huán)境因素。在演員上場(chǎng)之前，這個(gè)空間不表示任何地方；但隨著演員的表演卻又可以表示劇情需要的任何一個(gè)審美空間。寫實(shí)話劇大多采用閉幕的方式，用幕間歇表示時(shí)間的流逝，以布景的改變表示空間的轉(zhuǎn)移。戲曲由于采用空靈的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，不表示任何固定地點(diǎn)和時(shí)間，所以戲曲的時(shí)空轉(zhuǎn)換從來(lái)就不是問題。在我所觀看的戲劇中，有一幕令我印象深刻，《暗戀桃花源（臺(tái)版）》中，舞臺(tái)上僅僅靠著一座秋千和一座老式的路燈這兩件道具，再配合著燈光的照射和男女主人公的服裝，在女主人公的優(yōu)美歌聲中，觀眾一下子就被帶到了幾十年前的老上海，這便是舞臺(tái)設(shè)計(jì)的空靈性和時(shí)空轉(zhuǎn)換的自由性的體現(xiàn)，也是戲劇中奇特的地方。而想要表現(xiàn)這兩點(diǎn)，橫跨時(shí)間和地點(diǎn)，則是與舞美的設(shè)計(jì)是分不開的。
舞臺(tái)美術(shù)（參考文獻(xiàn)百度百科）是戲劇和其他舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設(shè)計(jì)稱為舞臺(tái)設(shè)計(jì)。舞臺(tái)美術(shù)是一種特殊的藝術(shù)創(chuàng)作，它涉及到許多藝術(shù)門類，以其獨(dú)有的特性區(qū)別于一般美術(shù)的規(guī)律。運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出2
劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺(tái)氣氛。
舞臺(tái)美術(shù)具有以下特性： 1)屬二度創(chuàng)造藝術(shù)。它須在劇本文學(xué)創(chuàng)作及導(dǎo)演總構(gòu)思的基
礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)作，以其特有的形象語(yǔ)言表達(dá)劇作的內(nèi)涵。舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作源于生活，但又須以劇中人物、事件和規(guī)定情景為依據(jù)，并須與導(dǎo)演的創(chuàng)作意圖相協(xié)調(diào)。在演出中它起到了豐富、補(bǔ)充和加強(qiáng)人物形象塑造，深化主題思想的作用。
2)從屬于表演藝術(shù)。舞臺(tái)藝術(shù)的中心是表演藝術(shù)，景物不能
脫離表演自我炫耀，而現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)則融入和加強(qiáng)了演員的表演，從而使人物形象更加鮮明。
3)既是空間藝術(shù)又是時(shí)間藝術(shù)。在人物與景物造型方面無(wú)不
具有空間特性。首先人物造型是依附于三維的演員身上，而景物造型則為演員表演提供必要的空間環(huán)境，景片平臺(tái)、道具等皆需占有空間。在演出的全過程中，時(shí)間在不斷流動(dòng)變換，人物造型也隨角色行動(dòng)而變化。人物景物皆須隨著劇情發(fā)展而顯示出時(shí)間的推移。
4)具有綜合性。舞臺(tái)美術(shù)本身是布景、燈光、化妝、服裝等
諸多造型因素的綜合體，它們之間既有分工，又相互關(guān)聯(lián)，形成一個(gè)不可分割的藝術(shù)整體。一般來(lái)說(shuō)布景、燈光擔(dān)負(fù)著表現(xiàn)戲劇環(huán)境的作用，服裝、化妝擔(dān)負(fù)著表現(xiàn)人物的作用。燈光直接渲染人物，布景間接表現(xiàn)人物，人物塑造有時(shí)也間接表現(xiàn)環(huán)境。所以現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)雖然可以區(qū)別出布景、燈光、服裝、化妝等，但塑造戲劇環(huán)境與人物的全部任務(wù)是由舞臺(tái)美術(shù)綜合體共同承擔(dān)的。它是個(gè)有機(jī)的藝術(shù)整體。
5)技術(shù)性較強(qiáng)。舞臺(tái)形象要依靠多種先進(jìn)的技術(shù)手段才能體
現(xiàn)出來(lái)，因此它的發(fā)展歷來(lái)與科學(xué)技術(shù)緊密相關(guān)。古希臘悲劇中的天神下降，只不過從更衣室二層陽(yáng)臺(tái)上用籃筐將扮演天神的演員垂吊下來(lái)。而到文藝復(fù)興時(shí)期的意大利，則出現(xiàn)可用以飛吊云朵和天神的舞臺(tái)機(jī)械。19世紀(jì)末20世紀(jì)初又添加了轉(zhuǎn)臺(tái)、升降臺(tái)和推臺(tái)等各種混合機(jī)械。16世紀(jì)歐洲劇場(chǎng)使用蠟燭和油燈照明。19世紀(jì)初煤汽燈出現(xiàn)后又改用氣燈，直至發(fā)明了電光源，舞臺(tái)燈光技術(shù)才發(fā)生了一次突變。近年來(lái)微機(jī)控制系統(tǒng)和激光技術(shù)的發(fā)展更開拓了舞臺(tái)燈光的新領(lǐng)域。立體音響、幻燈以及電影放映設(shè)備及新型材料的涌現(xiàn)，都更豐富了戲劇演出的舞臺(tái)技術(shù)手段。
舞臺(tái)美術(shù)的功能： 1)2)3)4)5)塑造人物形象。
創(chuàng)造和組織戲劇動(dòng)作空間。表現(xiàn)動(dòng)作發(fā)生的環(huán)境和地點(diǎn)。創(chuàng)造情調(diào)氣氛。揭示戲劇思想。
舞臺(tái)美術(shù)中的每一部分對(duì)于整個(gè)戲劇來(lái)說(shuō)都是非常重要的，布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等每一個(gè)細(xì)小的部分都充滿著導(dǎo)演和工作人員的心血。其中許多部分從電視和媒體上來(lái)看是沒有多大的變化的，可其中有一部分是要到劇院親眼觀看戲劇才能體會(huì)到的，這就是燈光，當(dāng)然，這只是本人自己的理解，不代表大多數(shù)人。舞臺(tái)燈光又稱舞臺(tái)照明，是舞臺(tái)美術(shù)造型的重要手段之一。它運(yùn)用舞臺(tái)燈光設(shè)備以及技術(shù)手段，在演出過程中，隨著劇情的進(jìn)展和表現(xiàn)人物的需要，以光色及其變化顯示環(huán)境，4
渲染氣氛，創(chuàng)造舞臺(tái)空間感、時(shí)間感和劇作所要求的意境，并提供必要的特殊效果如風(fēng)、雨、云、水、閃電等。正是燈光的存在，使得舞臺(tái)上立體的布景與運(yùn)動(dòng)著的演員統(tǒng)一起來(lái)，形成一幅幅移動(dòng)著的畫面。舞臺(tái)燈光概括說(shuō)來(lái)，具備以下幾種功能：
1.視覺照明。這是燈光的基本功能，使劇場(chǎng)觀眾得以清楚地觀看到舞臺(tái)的全部和演員們的表演。
2.突出人物,引導(dǎo)觀眾視線。這項(xiàng)功能主要通過舞臺(tái)追光來(lái)實(shí)現(xiàn)，用一束明亮的光線掃過較暗的舞臺(tái)，由于人的視覺原理，自然地會(huì)去注意舞臺(tái)上最亮的區(qū)域，從而完成對(duì)劇中人物的特寫。
3.塑造人物形象，烘托情感和展現(xiàn)舞臺(tái)幻覺。這項(xiàng)功能需要通過舞臺(tái)諸多因素合力才能夠得以實(shí)現(xiàn)，在燈光、舞臺(tái)布景、服裝、化妝等多要素的聯(lián)合作用下，將觀眾帶入一個(gè)如夢(mèng)幻般的氛圍，從而對(duì)故事發(fā)展和行進(jìn)的戲劇環(huán)境有身臨其境的感覺。
4.創(chuàng)造劇中的空間環(huán)境。
5.顯示時(shí)空轉(zhuǎn)換，突出戲劇矛盾沖突和加強(qiáng)舞臺(tái)節(jié)奏，豐富藝術(shù)感染力。有時(shí)也配合舞臺(tái)特技。這一點(diǎn)我在觀看本學(xué)校大四學(xué)長(zhǎng)學(xué)姐的畢業(yè)演出《德齡與慈禧》時(shí)有體會(huì)，當(dāng)劇情漸漸進(jìn)入高潮時(shí)，有時(shí)都會(huì)通過一個(gè)“太監(jiān)”站在舞臺(tái)的右下角前方宣讀“慈禧”或“皇上”的旨意，或者是說(shuō)明事件。這時(shí)整個(gè)舞臺(tái)上就只有一束燈光聚在“太監(jiān)”的頭頂，不僅突出人物，引導(dǎo)了觀眾的視線（第二個(gè)功能），把觀眾的注意力集中到“太監(jiān)”的臺(tái)詞上，還進(jìn)行了時(shí)空轉(zhuǎn)換，進(jìn)行了轉(zhuǎn)場(chǎng)。
舞臺(tái)燈光不僅能夠創(chuàng)造濃厚的戲劇氛圍，而且有助于形成統(tǒng)一的戲劇5
風(fēng)格。劇作的主題、導(dǎo)演的理念、服裝的華美、舞蹈的絢麗，諸多只可意會(huì)不可言傳的音樂劇精神主要依靠燈光來(lái)表現(xiàn)。作為舞美的重要元素，舞臺(tái)燈光日益成為成功塑造人物形象、裝飾演出舞臺(tái)的重要手段。在電視電腦上觀看戲劇時(shí)燈光的作用同樣都能體現(xiàn)，但是在劇院中觀看時(shí)，燈光的變換體現(xiàn)在整個(gè)劇院中，那樣的體驗(yàn)和感官是在媒體上感覺不到的。
除了燈光，還有一樣是我認(rèn)為一定要到劇院才能體會(huì)到的，與燈光異曲同工，那就是音響與音樂。通過媒體觀看時(shí)，音響音樂都能聽見，但在劇院中時(shí)，聲音的體現(xiàn)還有左右聲道立體聲等區(qū)別，而正是這些區(qū)別是觀眾通過媒體播放感受不到的，它會(huì)帶來(lái)另一種不同的體驗(yàn)。我們無(wú)論看舞臺(tái)表演或是看電視電影，如果把聲音關(guān)掉，沒有語(yǔ)言和音樂，光有畫面，你肯定感到不知所云，更不用說(shuō)去理解作品中人物的思想、感情和環(huán)境氣氛。聲音與燈光一樣，能給觀眾帶來(lái)不同的感受，例如空間感，細(xì)分可分為：1.環(huán)境感：作品中的空間環(huán)境。2.透視感：即距離、遠(yuǎn)近、深度感。3.方向感：聲源的方位、距離。
當(dāng)然這中感覺需在劇院中才能更好的體會(huì)。運(yùn)動(dòng)感：任何聲源都可運(yùn)動(dòng)，其聲音會(huì)隨著位置的改變而引起音量音調(diào)的明顯變比。色彩感：聲音沒有實(shí)在的外形。色彩感是對(duì)它的屬性的特別描述：地域色彩，不同民歌、方言、音響。民族色彩，不同國(guó)家、民族的特定生活環(huán)境、習(xí)俗。傳統(tǒng)文化形成的社會(huì)生活色彩，可以通過聲音的內(nèi)容和形式得到反映。時(shí)代色彩，聲音可以反映時(shí)代的特征和風(fēng)貌。
在舞臺(tái)整體意境的營(yíng)造中，舞美、燈光、音響、音樂、服裝、化妝等，都是不可或缺的因素。一般來(lái)說(shuō)，它們都不是主體，不居于主導(dǎo)地位，也6
有很少的獨(dú)立價(jià)值，但非不重要。它們?yōu)檠輪T的表演創(chuàng)造某種可以感覺到的外部環(huán)境。
戲劇藝術(shù)欣賞應(yīng)該是欣賞戲劇作品。戲劇作品指的是一場(chǎng)戲劇演出，不只是指劇本，劇作家創(chuàng)作的劇本只是給戲劇演出提供基礎(chǔ)。一場(chǎng)戲劇演出是集體創(chuàng)作的結(jié)晶。演員扮演角色、舞美設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)布景、繪景師繪景制作、服裝師設(shè)計(jì)服裝、化妝師給演員化妝、音響師制作音響效果??要欣賞戲劇作品只能是欣賞演出。中外戲劇史上留下的遺產(chǎn)主要是劇本，舞臺(tái)藝術(shù)沒有留下來(lái)。
欣賞戲劇戲曲藝術(shù)的點(diǎn)太多太多，由于我對(duì)戲劇戲曲的學(xué)習(xí)和了解有限，只能在此淺薄的對(duì)于舞美進(jìn)行一點(diǎn)理解，而戲劇本身的劇情、戲劇的三大要素：舞臺(tái)說(shuō)明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等其實(shí)更有分析欣賞的價(jià)值。
戲劇藝術(shù)是一門綜合的藝術(shù)。而作為將來(lái)要對(duì)各種藝術(shù)進(jìn)行學(xué)習(xí)和了解的學(xué)生來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)欣賞戲劇藝術(shù)是一個(gè)不錯(cuò)的選擇。它能為我們帶來(lái)更多意想不到的新奇體驗(yàn)。（參考資料：百度百科等。）
戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作篇三
戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，她借助文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象，揭示社會(huì)矛盾，反映現(xiàn)實(shí)生活。是文學(xué)體裁的一種。戲劇離不開戲劇沖突，它表現(xiàn)在人物性格的沖突上，具體表現(xiàn)為一系列的動(dòng)作。戲劇的基本要素是矛盾沖突，通過具體的舞臺(tái)形象再現(xiàn)社會(huì)的斗爭(zhēng)生活，能激起觀眾強(qiáng)烈的情感反映，達(dá)到社會(huì)教育的目的。
戲劇，按劇情繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)長(zhǎng)短，戲劇可分為多幕劇、獨(dú)幕劇。它是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，主要表現(xiàn)為一系列的戲劇動(dòng)作和戲劇語(yǔ)言。
戲劇語(yǔ)言包括人物語(yǔ)言（即臺(tái)詞）和舞臺(tái)說(shuō)明。
劇作家通過臺(tái)詞來(lái)展開故事情節(jié)、塑造人物、揭示主題，表達(dá)自己對(duì)生活的認(rèn)識(shí)。劇本不能直接敘述、描寫、議論、抒情，所以人物的語(yǔ)言尤其要求性格化，不僅要準(zhǔn)確地表達(dá)人物的思想感情，而且要符合人物的年齡、經(jīng)歷、教養(yǎng)、身份、性格和他所處的特定環(huán)境。劇中人物的思想、性格和內(nèi)心世界都要由人物自己的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)。
舞臺(tái)說(shuō)明是寫在劇本每一幕的開端、結(jié)尾和對(duì)話中間的說(shuō)明性的文字，內(nèi)容包括人物表、時(shí)間、地點(diǎn)、服裝、道具、布景及人物的表情、動(dòng)作、上下場(chǎng)等，它具有增強(qiáng)舞臺(tái)氣氛、烘托人物心情、展示人物性格、推動(dòng)情節(jié)展開等多種作用。
戲劇是由演員在舞臺(tái)上表演的藝術(shù)，因而它要受舞臺(tái)的制約，要適合演出的需要。這就決定了它的一些特征：
第一，更典型、更集中地表現(xiàn)社會(huì)生活的沖突和斗爭(zhēng)。
第二，故事情節(jié)發(fā)生的時(shí)間和地點(diǎn)往往很集中，登場(chǎng)人物也有一定數(shù)量的限制。
第三，人物性格和故事情節(jié)主要是通過登場(chǎng)人物的語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)。
第四，故事情節(jié)的發(fā)展往往分幕分場(chǎng)。
二、戲劇名詞術(shù)語(yǔ)
戲劇的幾大要素：包括舞臺(tái)說(shuō)明、戲劇沖突、人物臺(tái)詞等。戲劇語(yǔ)言包括臺(tái)詞(即人物語(yǔ)言)和舞臺(tái)說(shuō)明。
1．沖突：是矛盾斗爭(zhēng)的一種表現(xiàn)形式。主要通過人與人之間的沖突表現(xiàn)先進(jìn)與落后、進(jìn)步與保守等的矛盾沖突。戲劇沖突應(yīng)比生活矛盾更強(qiáng)烈，更典型，更集中，更富于戲劇性。2．臺(tái)詞：是劇中人物的語(yǔ)言。它是性格化的，是富有動(dòng)作性的，即人物的語(yǔ)言是同他的行動(dòng)聯(lián)系在一起的。臺(tái)詞的表現(xiàn)形式有：對(duì)話、獨(dú)白、旁白（登場(chǎng)人物離開其他人物而向觀眾說(shuō)話）、內(nèi)白（在后臺(tái)說(shuō)話）、潛臺(tái)詞（即是言中有言，意中有意，弦外有音。它實(shí)際上是語(yǔ)言的多意現(xiàn)象）等等。
3．幕和場(chǎng)：幕，即拉開舞臺(tái)大幕一次，一幕就是戲劇一個(gè)較完整的段落。場(chǎng)，即拉開舞臺(tái)二道幕一次，它是戲劇中較小的段落。
4．舞臺(tái)說(shuō)明：是幫助導(dǎo)演和演員掌握劇情，為演出提示的一些注意之點(diǎn)的有關(guān)說(shuō)明。說(shuō)明的內(nèi)容有關(guān)于時(shí)間、地點(diǎn)、人物、布景的，有關(guān)于登場(chǎng)人物的動(dòng)作、表情的，有關(guān)于登場(chǎng)人物上場(chǎng)、下場(chǎng)的，有關(guān)于“效果”的，有關(guān)于開幕、閉幕的等等。
三、戲劇的分類
1．按表現(xiàn)形式分：話劇(如《雷雨》)、歌劇(如《白毛女》)、舞劇(如《絲路花雨》)、啞劇等。
2．按劇情繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)分：獨(dú)幕劇、多幕劇(如《雷雨》)。劇本中通常用“幕”和“場(chǎng)”來(lái)表示段落和情節(jié)?！澳弧敝盖楣?jié)發(fā)展的一個(gè)大段落?！耙荒弧笨煞譃閹讏?chǎng)，“一場(chǎng)”指一幕中發(fā)生空間變換或時(shí)間隔開的情節(jié)。劇本一般要求篇幅不能太長(zhǎng)，人物不能太多，場(chǎng)景也不能過多地轉(zhuǎn)換。初學(xué)改編短小的課本劇，最好是寫成精短的獨(dú)幕劇。
3．按題材所反映的時(shí)代分：歷史劇(如《屈原》)、現(xiàn)代劇(如《雷雨》)。
4．按矛盾沖突的性質(zhì)分：悲劇(如《屈原》)、喜劇(如《威尼斯商人》)、正劇(如《白毛女》)。5．按演出場(chǎng)合分：舞臺(tái)劇、廣播劇、電視劇等。
6．按歷史發(fā)展分：中國(guó)的戲劇可分為“現(xiàn)當(dāng)代戲劇”和“古典戲劇”。7．地域色彩不同：京?。ū本?、滬劇（上海））、豫劇（河南）、呂?。ㄉ綎|江蘇）、川劇、漢?。ê保?、楚劇（湖北江西）、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等
四、戲劇的特點(diǎn)
1．劇本必須適合舞臺(tái)演出。戲劇本身不會(huì)受到時(shí)間和空間的限制（一幕到另一幕，一場(chǎng)到另一場(chǎng)，也許一晃就是十年二十載，一個(gè)演員在舞臺(tái)上轉(zhuǎn)一圈，就可以表示他從福州來(lái)到了北京，他在舞臺(tái)上把劍一揮，也可以表示他指揮了千軍萬(wàn)馬，盡管我們觀看的時(shí)候什么也沒有。）所以演出會(huì)受到時(shí)間空間的限制。把發(fā)生在不同地點(diǎn)和較長(zhǎng)時(shí)間里大事情集中在有限的舞臺(tái)和兩三個(gè)小時(shí)內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來(lái)。2．必須有集中尖銳的矛盾沖突（戲劇沖突）。
戲劇是反映現(xiàn)實(shí)生活中的矛盾沖突的，“沒有矛盾沖突就沒有戲劇”。矛盾沖突它有一定的發(fā)展過程，這個(gè)過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)，因此，劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為：（序幕）開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局（尾聲）a．什么是戲劇沖突？
劇本中所展示的人物之間、人物自身以及人與環(huán)境之間的矛盾沖突，其中主要體現(xiàn)為劇中人物的思想性格沖突。（讓學(xué)生從學(xué)過的劇本中舉出各種例子）
性格沖突又因?yàn)槿宋飩€(gè)性、身份、地位、文化修養(yǎng)的不同，對(duì)社會(huì)的認(rèn)識(shí)和采取的態(tài)度不同而有所不同，形成各種各樣的矛盾沖突。
戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作篇四
戲劇，指以語(yǔ)言、動(dòng)作、舞蹈、音樂、木偶等形式達(dá)到敘事目的的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞臺(tái)上當(dāng)眾表演故事的一種綜合藝術(shù)。
戲劇的起源實(shí)不可考，目前有多種假說(shuō)。比較主流的看法有二：一為原始宗教的巫術(shù)儀式，比如上古中文，“巫”、“舞”、“武”三字同源，可能是對(duì)一種乞求戰(zhàn)斗勝利的巫術(shù)活動(dòng)的合稱，即戲劇的原始形態(tài)。另一為勞動(dòng)或慶祝豐收時(shí)的即興歌舞表演，這種說(shuō)法主要依據(jù)是古希臘戲劇被認(rèn)為起源于酒神祭祀。
戲劇是演員將某個(gè)故事或情境，以對(duì)話、歌唱或動(dòng)作等方式表演出來(lái)的藝術(shù)。戲劇有四個(gè)元素，包括了“演員”、“故事（情境）”、“舞臺(tái)（表演場(chǎng)地）”和“觀眾”?！把輪T”是四者當(dāng)中最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力，戲劇與其它藝術(shù)類最大的不同之處便在于扮演了，通過演員的扮演，劇本中的角色才得以伸張，如果拋棄了演員的扮演，那么所演出的便不再是戲劇。
戲曲（traditional opera，歷史上也稱戲劇）是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的一門中國(guó)漢族傳統(tǒng)藝術(shù)，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有念有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上獨(dú)樹一幟，其主要特點(diǎn)，以集漢族古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng)；三是凈角有夸張性的化裝藝術(shù)——臉譜；四是“行頭”(即戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規(guī)格；五是利用“程式”進(jìn)行表演。中華民族戲曲，從先秦的“俳優(yōu)”、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。
中國(guó)戲曲雖然產(chǎn)生的比希臘、印度晚一些，但是早在漢代就有了百戲的記載，在13世紀(jì)已進(jìn)入成熟期，其鼎盛時(shí)期是在清代。新中國(guó)成立之初，已經(jīng)發(fā)展到300多個(gè)劇種，劇目更是難以數(shù)計(jì)。世界上把它和希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為三大古老的戲劇文化。戲曲始終扎根于中國(guó)民間，為人民喜聞樂見。而在其中，京劇、豫劇、越劇、黃梅戲、評(píng)劇依次稱為中國(guó)五大戲曲劇種。[1-2]其它各種地方劇種都有其自己的觀眾對(duì)象。遠(yuǎn)離故土家鄉(xiāng)的人
甚至把聽、看民族戲曲作為思念故鄉(xiāng)的一種表現(xiàn)。
按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨(dú)幕劇和小品； 按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩(shī)劇、舞劇、戲曲等；
按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會(huì)劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等； 按戲劇沖突的性質(zhì)及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。
不過最基本、使用最多的分類是悲劇、喜劇和正劇，其中悲劇出現(xiàn)的時(shí)間早于喜劇，正劇也稱為悲喜劇。
悲劇：沖突的實(shí)質(zhì)：“歷史的必然要求和這個(gè)要求的實(shí)際上不可能實(shí)現(xiàn)”。悲劇的審美價(jià)值：“將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。
喜?。簩徝纼r(jià)值：“將那無(wú)價(jià)值的撕破給人看”。
正劇：將悲劇和喜劇“調(diào)解成為一個(gè)新的整體的較深刻的方式”。表演形式編輯
戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、戲曲、舞劇、音樂劇、木偶戲等。由于文化背景的差別，不同文化所產(chǎn)生戲劇形式往往擁有獨(dú)特的傳統(tǒng)和程式，比如西方戲劇、中國(guó)戲曲、印度梵劇、日本能樂、歌舞伎等。
現(xiàn)代的戲劇觀念強(qiáng)調(diào)舞臺(tái)上下所有演出元素統(tǒng)一表現(xiàn)以實(shí)現(xiàn)綜合的藝術(shù)效果。演出元素包括演員、舞臺(tái)、道具、燈光、音效、服裝、化妝，以及劇本、導(dǎo)演等的一切總稱，也包括臺(tái)上演出與臺(tái)下互動(dòng)的關(guān)系（一般稱為“觀演關(guān)系”）。
在中國(guó)臺(tái)灣地區(qū)，戲劇是一個(gè)范圍較廣的詞語(yǔ)，如舞臺(tái)劇、電視劇、電影等以劇本為核心進(jìn)行表演的演劇形式都統(tǒng)稱為戲劇。
文學(xué)上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，或稱之為劇本。
語(yǔ)言
戲劇語(yǔ)言包括人物語(yǔ)言和舞臺(tái)說(shuō)明。
人物語(yǔ)言：也叫臺(tái)詞（戲曲稱之為“念白”）。臺(tái)詞，就是劇中人物所說(shuō)的話，包括對(duì)白、獨(dú)白、旁白等。對(duì)白是兩個(gè)或多個(gè)人物交談的話；獨(dú)白是劇中人物獨(dú)自抒發(fā)個(gè)人情感和愿望時(shí)說(shuō)的話；旁白是劇中某個(gè)角色背著臺(tái)上其他劇中人從旁側(cè)對(duì)觀眾說(shuō)的話。劇本主要是通過臺(tái)詞推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，表現(xiàn)人物性格。因此，臺(tái)詞語(yǔ)言要求能充分地表現(xiàn)人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、簡(jiǎn)練明確，要口語(yǔ)化，要適合舞臺(tái)表演。
舞臺(tái)說(shuō)明：又叫舞臺(tái)提示。它是劇本語(yǔ)言不可缺少的一部分，是劇本里的一些說(shuō)明性文字。舞臺(tái)說(shuō)明包括劇中人物表，劇情發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn)，服裝、道具、布景以及人物的表情、動(dòng)作、上下場(chǎng)等，這些說(shuō)明對(duì)刻畫人物性格和推動(dòng)戲劇情節(jié)發(fā)展有一定的作用。這部分語(yǔ)言要求寫得簡(jiǎn)練、扼要、明確。這部分內(nèi)容一般出現(xiàn)在每一幕（場(chǎng)）的開端，結(jié)尾和對(duì)話中間，一般用括號(hào)（方括號(hào)或圓括號(hào)）括起來(lái)。
戲劇的藝術(shù)特點(diǎn)
戲劇將眾多藝術(shù)形式，以一種標(biāo)準(zhǔn)聚合在一起，這些形式包括：詩(shī)、樂、舞。詩(shī)指文學(xué)，樂指音樂伴奏，舞指表演。此外還包括舞臺(tái)美術(shù)、服裝、化妝等方面。同時(shí)，戲曲以唱、念、做、打?yàn)榛臼侄?，幾乎將各類表演藝術(shù)成分集于一臺(tái)。戲曲演員必須掌握“四功五法”（“四功”即唱、念、做、打，“五法”即手、眼、身、法步）。
話劇指以對(duì)話方式為主的戲劇形式。話劇雖然可以使用少量音樂、歌唱等，但主要敘述手段為演員在臺(tái)上無(wú)伴奏的對(duì)白或獨(dú)白。話劇本是一門綜合性藝術(shù)，劇作、導(dǎo)演、表演、舞美、燈光、評(píng)論缺一不可。中國(guó)傳統(tǒng)戲劇均不屬于話劇，一些西方傳統(tǒng)戲劇如古希臘戲劇因?yàn)榇罅渴褂酶桕?duì)，也不被認(rèn)為是嚴(yán)格的話劇?，F(xiàn)代西方舞臺(tái)劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。
名稱由來(lái)編輯 一種以對(duì)白和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的戲劇。最早出現(xiàn)在辛亥革命前夕，當(dāng)時(shí)稱作“新劇”或“文明戲”。新劇于辛亥革命后逐漸衰落?！拔逅摹边\(yùn)動(dòng)以后，歐洲戲劇傳入中國(guó)，中國(guó)現(xiàn)代話劇興起，當(dāng)時(shí)稱“愛美劇”和“白話劇”。它通過人物性格反映社會(huì)生活。話劇中的對(duì)話是經(jīng)過提煉加工的口語(yǔ)，必須具有個(gè)性化，自然，精煉，生動(dòng)，優(yōu)美，富有表現(xiàn)力，通俗易懂，能為群眾所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶館》，曹禺的《雷雨》蘇叔陽(yáng)的《丹心譜》等，都是我國(guó)著名的話劇。
話劇是在本世紀(jì)初才由外國(guó)傳入中國(guó)的。1907年由中國(guó)留學(xué)日本東京的曾孝谷據(jù)美國(guó)小說(shuō)改編的《黑奴吁天錄》，是中國(guó)早期話劇的第一個(gè)劇本。現(xiàn)代著名話劇家有郭沫若、曹禺、洪深、田漢、老舍等。
19世紀(jì)末20世紀(jì)初，中國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)政治的變化推動(dòng)了戲劇運(yùn)動(dòng)的發(fā)展，戲曲領(lǐng)域里出現(xiàn)了全國(guó)規(guī)模的改良運(yùn)動(dòng)。同時(shí)，在日本新派劇和歐洲戲劇的影響下誕生了中國(guó)早期話劇，當(dāng)時(shí)叫新劇，又稱作文明戲。新劇興起于辛亥革命前夕,后來(lái)經(jīng)中國(guó)早期話劇奠基人任天知領(lǐng)導(dǎo)的進(jìn)化團(tuán)總結(jié)這一新興劇種的經(jīng)驗(yàn)，探索創(chuàng)新，并吸收外來(lái)營(yíng)養(yǎng)加以發(fā)展，從而形成了完整的格局。早期的優(yōu)秀劇目有《家庭恩怨記》、《社會(huì)鐘》、《空谷蘭》、《梅花落》、《珍珠塔》、《恨?！返取?/p>
到1928年，經(jīng)著名的戲劇家洪深提議，將這種主要運(yùn)用對(duì)話和動(dòng)作表情來(lái)傳情達(dá)意的戲劇樣式定名為“話劇”。從此，這個(gè)由西方傳入中國(guó)的劇種，才有了一個(gè)大家認(rèn)可的正式名稱。
特點(diǎn)編輯
話劇藝術(shù)具有如下幾個(gè)基本特點(diǎn)：
舞臺(tái)性
古今中外的話劇演出都是借助于舞臺(tái)完成的，舞臺(tái)有各種樣式，目的有二：一利演員表演劇情，一利觀眾從各個(gè)角度欣賞。
直觀性
話劇首先是通過演員的姿態(tài)、動(dòng)作、對(duì)話、獨(dú)白等表演，直接作用于觀眾的視覺和聽覺；再用化妝、服飾等手段進(jìn)行人物造型，使觀眾能直接觀賞到劇中人物形象的外貌特征。
綜合性
話劇是一種綜合性的藝術(shù)，其特點(diǎn)是與在舞臺(tái)塑造具體藝術(shù)形象、向觀眾直接展現(xiàn)社會(huì)生活情景的需要和適應(yīng)的。對(duì)話性
話劇區(qū)別于其他劇種的特點(diǎn)是通過大量的舞臺(tái)對(duì)話展現(xiàn)劇情、塑造人物和表達(dá)主題的。其中有人物獨(dú)白，有觀眾對(duì)話，在特定的時(shí)間、空間內(nèi)完成戲劇內(nèi)容。
戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作篇五
演出經(jīng)紀(jì)人考試通關(guān)資料整理(舞臺(tái)藝術(shù)基礎(chǔ)知識(shí))
第一章 音樂
第一節(jié) 音樂的社會(huì)功能
認(rèn)識(shí)、教育、審美、實(shí)用功能（選擇題六選四）
第二節(jié) 音樂的載體
第一部分.傳統(tǒng)音樂。
傳統(tǒng)音樂四類型：宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂、民間音樂。（題庫(kù)）
民間音樂五類：歌曲、歌舞、說(shuō)唱、戲曲、器樂。
民間歌曲題材
1．漢族民歌三類：號(hào)子、山歌、小調(diào)。（多選）
山歌類型：信天游、山區(qū)、花兒、客家山歌、西南山歌
2.少數(shù)民族民歌 例題：我國(guó)少數(shù)民族的主要民歌類型及特點(diǎn)：
1）蒙古族的長(zhǎng)調(diào) 2）藏族的箭歌 3）朝鮮族的抒情謠 4）苗族的飛歌
民間器樂（?？?，記住曲目和描述）
1.江南絲竹。江蘇浙江安徽。八大名曲：《行街》、《四合如意》、《三六》等
2.廣東音樂。流行于珠江三角洲?！恫讲礁摺罚镀胶镌隆?，《雨打芭蕉》、《賽龍奪錦》
3.山東鼓吹。嗩吶、管子、笛子。紅白喜事。
4.十番鑼鼓。無(wú)錫，蘇州、宜興。葷鑼鼓、素鑼鼓。
文人音樂：文人音樂包括古琴和詞調(diào)音樂。
古琴代表：流水，陽(yáng)關(guān)三疊，梅花三弄，廣陵散，瀟湘水云。
第二部分 西方音樂
一、歌劇
歌劇的特點(diǎn)：
1.綜合性藝術(shù)體裁
2.結(jié)構(gòu)很豐富。包含器樂聲樂。聲樂中包括獨(dú)唱重唱合唱。
3.獨(dú)唱構(gòu)成包括：宣敘和詠嘆調(diào)。
4.產(chǎn)生于16世紀(jì)末意大利佛羅倫薩。
二、音樂劇（必考，超級(jí)超級(jí)超級(jí)重點(diǎn)?。≈饕负竺娴那浚。?/p>
1.是集音樂舞蹈戲劇一體的現(xiàn)代舞臺(tái)劇。
2.把傳統(tǒng)歌劇、輕歌劇現(xiàn)代流行音樂整合在一起。
3.往往具有強(qiáng)烈的都市都市的時(shí)代氣息。
4.鮮明通俗性。（常見題型：以下對(duì)歌劇描述錯(cuò)誤的是？題庫(kù)中的錯(cuò)誤項(xiàng)是：現(xiàn)代都市時(shí)代氣息）
三、清唱?jiǎng)?/p>
沒有舞臺(tái)布景，沒有服裝和表演動(dòng)作。
四、交響曲
管弦樂隊(duì)的建制，近代管弦樂隊(duì)隊(duì)組成。（?？?，題庫(kù)單選）
1.弦樂組 2.木管組 3.銅管組 4.打擊樂器組
五、室內(nèi)樂
定義：每個(gè)樂器擔(dān)任獨(dú)立聲部。室內(nèi)樂常規(guī)形式。
固定組合：（?？?，只能全部記?。。?/p>
1． 弦樂四重奏。兩把小提琴，一中，一大。
2． 弦樂三重奏。兩小一大，或者大中小各一。
3． 弦樂五重奏。兩把小提琴，兩把中，一把大。而偶爾也有用兩把大。
4． 鋼琴三重奏。小提琴、大提琴和鋼琴。
5． 鋼琴四重奏。在鋼琴三重奏基礎(chǔ)上加一個(gè)中提琴。
6． 鋼琴五重奏。弦樂四重奏加一個(gè)鋼琴。題庫(kù)題型為：鋼琴三重奏包括？ 其他一堆的分類（忽略不計(jì)）
第三節(jié) 中國(guó)音樂名家名曲
第一部分 傳統(tǒng)名曲（建議做成小卡片隨身帶）
一． 古典歌曲
1.陽(yáng)關(guān)三疊。王維，送元二使安西。整體風(fēng)格古樸深沉。后段激越。
2.揚(yáng)州慢。南宋詞人。揚(yáng)州遭金兵入侵。
3.滿江紅。宋名將岳飛。悲壯色彩。音調(diào)深沉穩(wěn)健。
4.念奴嬌赤壁懷古。雄健豪放。
題庫(kù)：以下古典歌曲特點(diǎn)描述不正確的是？
二． 民間歌曲（記住地區(qū)）
1.小白菜 河北
2.繡荷包 山西
3.蘭花花 陜北
4.走西口 山西 陜西 內(nèi)蒙
5.康定情歌 西南地區(qū)。
6.小河淌水 云南彌渡山歌
7.孟姜女 全國(guó)
8.茉莉花 江蘇 河北（常考）《圖蘭朵》
9.鳳陽(yáng)花鼓 安徽
10.嘎達(dá)梅林 蒙古族長(zhǎng)調(diào)敘事。
三． 民族器樂獨(dú)奏（?？?，要記住曲目對(duì)應(yīng)的樂器?。?/p>
1.古琴：梅花三弄（重點(diǎn)）、流水、廣陵散、瀟湘水云
2.梆笛：喜相逢。原為內(nèi)蒙民間樂曲。3.嗩吶：百鳥朝鳳。
4.二胡：二泉映月（阿炳）光明行（劉天華）
5.琵琶：十面埋伏（劉邦項(xiàng)羽決戰(zhàn)）彝族舞曲
6.箏：漁舟唱晚
7.管弦樂：春江花月夜。原為琵琶曲 夕陽(yáng)簫鼓。
第二部分近現(xiàn)代名家名曲
一． 聲樂作品作者年代表現(xiàn)主題：（老師給列出一部分。建議繼續(xù)做小卡片）
1.《教我如何不想她》獨(dú)唱。1926年。劉半農(nóng)詞，趙元任曲。主題：追求個(gè)性解放。
2.《畢業(yè)歌》。1934年。田漢詞，聶耳曲。主題：愛國(guó)激情。
3.《義勇軍進(jìn)行曲》1935年。田漢詞、聶耳曲。（題庫(kù)單選）。戰(zhàn)歌。
4.《鐵蹄下的歌女》。聶耳曲?！讹L(fēng)云兒女》的插曲。
5.《松花江上》。1936年。張寒輝詞曲?！熬乓话恕绷魍鰱|北軍。
6.《大刀進(jìn)行曲》。麥新詞曲。1937年7月。關(guān)于七七事變與大刀隊(duì)。
7.《南泥灣》。賀敬之詞，馬可曲。1943年。郭蘭英演唱。
8.《歌唱祖國(guó)》。1950年。
9.《我的祖國(guó)》喬羽詞，劉熾曲。故事片《上甘嶺》插曲。
10.《我們走在大路上》。李劫夫詞曲。1963年。主題：三年經(jīng)濟(jì)困難后的自力更生。
11.《紅星照我去戰(zhàn)斗》。鄔大為詞，傅庚辰曲。1973年。
12.《祝酒歌》韓偉詞，施光南曲。1976年，重點(diǎn)四人幫之后的慶祝。
13.《我愛你中國(guó)》1980年《海外赤子》插曲。
14.《黃河大合唱》。光未然詞。冼星海曲。1939年4月延安首演。
15.《長(zhǎng)征組歌》。1965年八一建軍節(jié)在北京首演。
16.《長(zhǎng)恨歌》韋瀚章詞，黃自曲。重點(diǎn)。第一部清唱?jiǎng)?。未完成?/p>
題庫(kù)：多選考詞曲作者！二． 歌劇（一定考）
1.白毛女 1945 延安魯藝。（新中國(guó)成立之前）（題庫(kù)單選題）
2.洪湖赤衛(wèi)隊(duì) 1959 惡霸彭霸天。朱本等五人編劇。
3.劉三姐 1960 柳州市 劇本集體創(chuàng)作組
4.江姐 1964 閻肅編劇。主題歌《紅梅贊》。繡紅旗。
其他題型：對(duì)以下歌劇描述不正確的是？（答案寫洪湖赤衛(wèi)隊(duì)消滅的是南霸天?。?/p>
三.器樂
器樂作者年代和主題（記住樂器）
1.鋼琴曲《牧童短笛》
2.小提琴曲 《陽(yáng)光照著塔什庫(kù)爾干》 陳鋼
3.小提琴協(xié)奏曲 梁山伯與祝英臺(tái)（?？迹╆愪?/p>
4.琵琶協(xié)奏曲 草原小姐妹（?？迹?/p>
5.管弦樂 春節(jié)組曲
第四節(jié) 外國(guó)音樂名家名曲（只能做成小卡片！考點(diǎn)都很刁鉆?。?/p>
1.j.s： 巴赫。德國(guó)。西方現(xiàn)代音樂之父?！恶R太受難曲》《布蘭登堡協(xié)奏曲》
2.亨德爾：德國(guó)。作品主要是歌劇和清唱?jiǎng)?。《彌賽亞》?/p>
3.海頓： 奧地利 是維也納古典樂派第一位代表人物。交響樂之父?！秱惗亟豁懬?/p>
4.莫扎特： 奧地利 十九部歌劇。神童?！顿M(fèi)加羅的婚禮》，《唐璜》，《魔笛》?！秅小調(diào)第四十交響曲》，典型古典主義交響曲。
5.貝多芬： 德國(guó)。作曲家鋼琴家指揮家。維也納古典樂派代表人物之一《第三英雄交響曲》，獻(xiàn)給拿破侖，后來(lái)抹去獻(xiàn)辭?！兜诰藕铣豁懬穪?lái)源自德國(guó)詩(shī)人《歡樂頌》宣揚(yáng)人人平等。6.舒伯特： 奧地利 六百多首歌曲 鱒魚。最有特點(diǎn)是鋼琴曲。《冬之旅》，《鱒魚》，《魔王》
7.門德爾松：德國(guó)浪漫樂派。抒情風(fēng)景畫大師?！秂小調(diào)》小提琴協(xié)奏曲》，《蘇格蘭交響曲》《仲夏夜之夢(mèng)》
8.舒曼：音樂評(píng)論家。德國(guó)。鋼琴套曲《狂歡節(jié)》，《大衛(wèi)同盟舞曲》
9.柏遼茲： 法國(guó)《幻想交響曲》副標(biāo)題：一個(gè)青年藝術(shù)家的生活插曲，關(guān)于作者本人愛情經(jīng)歷。
10.李斯特： 匈牙利 交響詩(shī)《前奏曲》改編自拉馬丁的詩(shī)歌《新沉思集》。
11.肖邦：（必考）波蘭華沙 風(fēng)格：拓展了鋼琴領(lǐng)域。對(duì)體裁的開發(fā)。《c小調(diào)革命練習(xí)曲》，另一個(gè)名字是《華沙陷落》（?？迹?/p>
12.瓦格納：主旨是戲劇第一音樂第二。代表作：《尼伯龍根的指環(huán)》作品構(gòu)成：諸神黃昏之類
13.威爾第： 意大利?！恫杌ㄅ?、《弄臣》、《游吟詩(shī)人》、《阿依達(dá)》、《奧賽羅》、《唐卡洛斯》（常考）地位：將三百年意大利發(fā)展推向巔峰。
14.穆索爾斯基： 俄羅斯 鋼琴組曲 圖畫展覽會(huì)。
15.柴可夫斯基：（必考）歌劇黑桃皇后 奧涅金 舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》，共寫了六部交響曲，其中第六悲愴交響曲感人至深。
16.馬勒：奧地利猶太人《大地之歌》 采用唐代詩(shī)人詩(shī)篇。李白、孟浩然、王維（?？迹?/p>
17.施特勞斯： 德國(guó)《莎樂美》 取材于 英國(guó)作家王爾德同名劇作。
18.德彪西： 法國(guó) 《牧神午后》印象主義音樂開山之作?！杜謇麃喫古c梅麗桑德》
19.勛伯格：奧地利《期待》、《華沙幸存者》
20.斯特拉文斯基：（必考）俄羅斯 二十世紀(jì)現(xiàn)代音樂《春之祭》（必考）1913年初演于巴黎里?，F(xiàn)代舞領(lǐng)域排演很多的代表作品?！痘瘌B》
21.肖斯塔科維奇： 俄羅斯 列寧格勒交響曲
題型：以下屬于奧地利的曲作家有？莫扎特、馬勒、勛伯格
第五節(jié) 流行音樂基礎(chǔ)知識(shí)
類型主要特點(diǎn)：
藍(lán)調(diào)布魯斯
爵士樂 3.r&b 節(jié)奏布魯斯（必考）布魯斯成人化白人化的結(jié)果
波普 rock搖滾樂
拉普
-hop 嘻哈音樂
靈魂樂 起源于巴西
桑巴 那里和非洲
，起源于非洲，黑人歌舞，流行于拉丁美洲。
ophonic music 電子音樂包括哪些類型？（題庫(kù)58頁(yè)）
浩室音樂
第二章 舞蹈 第一節(jié) 舞蹈的種類
1.中國(guó)民間舞蹈形式
1）漢族 分南北。秧歌 龍舞 跑旱船
2）維吾爾族 多朗舞
3）蒙古族 筷子舞
4）朝鮮族 長(zhǎng)鼓舞
5）藏族 鍋莊
2.芭蕾舞
1）孕育于意大利16世紀(jì)。形成于17世紀(jì)。18世紀(jì)傳入俄國(guó)。19世紀(jì)成長(zhǎng)為獨(dú)立戲劇藝術(shù)。1581年?；屎笙矂“爬佟５谝徊空嬲陌爬?。1671年巴黎歌劇院首演的《波莫娜》。
2）古典舞蹈舞劇形式。
古典芭蕾五百年歷史，宮廷芭蕾。分為浪漫派和古典派。代表作品??
1）第一個(gè)足尖舞 1832年 浪漫芭蕾處女作 仙女
2）必考：俄羅斯學(xué)派。古典芭蕾之父 馬里烏斯 法國(guó)
3）現(xiàn)代芭蕾之父 米西爾福金 俄羅斯 仙女們 無(wú)情節(jié)芭蕾。
4）白淑湘 中國(guó)第一位白天鵝（單選）代表作 白毛女 紅色娘子軍
1978年之后：
1）祝福 雷雨 梁祝 蘭花花 魂
2）民族舞劇絲路花語(yǔ) 被歐美人士稱為中國(guó)芭蕾。
3）中國(guó)芭蕾（必考）傳入我國(guó)20世紀(jì)20年代。（單選）
4.西方現(xiàn)代舞
1）起源：19世紀(jì)90年代至20世紀(jì)初 美學(xué)觀點(diǎn)：擺脫僵化動(dòng)作，自由，強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù) 反應(yīng)現(xiàn)代生活。抒發(fā)人的真實(shí)情感。創(chuàng)始人鄧肯，美國(guó)。
2）審美標(biāo)準(zhǔn)。標(biāo)新立異，追求創(chuàng)新。是西方現(xiàn)代舞的追求。自由與民主、追求時(shí)代前進(jìn)
3）技術(shù)流派于訓(xùn)練體質(zhì)
4）中國(guó)現(xiàn)代舞。現(xiàn)代舞之父吳曉鋼。
第二節(jié) 中國(guó)舞蹈名家名作
一.古典舞作品
1.西施 響屐舞
2.霓裳羽衣舞 楊玉環(huán)
3.掌上舞 趙飛燕
4.雙人舞《飛天》 編導(dǎo)戴愛蓮 第一部根據(jù)敦煌畫中女神創(chuàng)作的作品。長(zhǎng)綢舞技法。
5.春江花月夜 獨(dú)舞
6.舞劇《小刀會(huì)》
7.舞劇 絲路花語(yǔ) 敦煌s型曲線規(guī)律 反彈琵琶
8.舞劇 銅雀伎 1986年首演
9.集體女子舞 踏歌 10.集體舞 黃河
11.獨(dú)舞 秦俑魂 1997 主演黃豆豆
二.古典舞名家
1.戴愛蓮 創(chuàng)作《飛天》 《荷花舞》（重點(diǎn)）
2.資華筠 表演《飛天》
3.蘇巧
4.栗成廉
5.陳愛蓮 舞劇《紅樓夢(mèng)》《文成公主》《霸王別姬》等
二.民間舞蹈
1.集體舞《鄂爾多斯舞》，編導(dǎo)賈作光。表演賈作光。
2.獨(dú)舞《長(zhǎng)鼓舞》，蒙古族民俗舞，編導(dǎo)李仁順，演員崔美善。
3.獨(dú)舞《盅碗舞》，編導(dǎo)賈作光
4.獨(dú)舞《水》西雙版納，表演刀美蘭 獨(dú)舞《雀之靈》楊麗萍。集體舞《黃土黃》
名家：
1.賈作光，滿族，舞蹈編導(dǎo)家、表演家?！稘O光曲》、《迷途的羔羊》、《馬刀舞》、《鄂爾多斯舞》
2.莫德格瑪，蒙古族?！稏|方紅》蒙古族舞蹈的領(lǐng)舞。《單鼓舞》、《月亮鼓》
3.崔美善《長(zhǎng)鼓舞》《豐收曲》《喜悅》等
4.刀美蘭《水》
5.阿依吐拉《摘葡萄》
6.楊麗萍《孔雀公主》《雀之靈》
三.舞蹈名家代表作。
1.芭蕾舞劇《紅色娘子軍》 1964年首演。第一部成功的大型芭蕾舞劇。
2.芭蕾舞劇《白毛女》 1965年 稱為洋為中用典范。
3.《饑火》“朱門酒肉臭”
4.《潮汐》，編導(dǎo)王玫
5.《神話中國(guó)》。1993年。謳歌、反省、批判中國(guó)歷史文化。
6.《雷和雨》。王玫。根據(jù)雷雨改編。
7.《半夢(mèng)》。金星。“美麗毀滅”
名家：
1.白淑湘中國(guó)第一位白天鵝
2.吳曉幫 《饑火》 《思凡》 中國(guó)新舞蹈藝術(shù)奠基人，做出杰出貢獻(xiàn)。中國(guó)現(xiàn)代舞之父。
3.曹誠(chéng)淵 《神話中國(guó)》
4.王玫 雷和雨 代表作 我心中的釵頭鳳 椅子上的傳說(shuō) 紅扇等（考過的選擇）
第三節(jié) 外國(guó)名家名作
1.《皇后喜劇芭蕾》 根據(jù)荷馬史詩(shī)。第一部真正的芭蕾
2.《吉賽爾》。取材于德國(guó)詩(shī)人海涅。浪漫主義芭蕾巔峰。
3.《海盜》 劇中海島是為希臘勇士、獨(dú)立，斗爭(zhēng)。
4.《睡美人》 《天鵝湖》 《胡桃夾子》 相同點(diǎn) 作曲家都是柴可夫斯基。
編舞馬里烏斯，古典芭蕾之父。
5.《天鵝之死》 米哈伊爾福金 法國(guó)作曲家圣桑的大提琴曲的靈感
6.《火鳥》。米哈伊爾福金作品 古老的俄羅斯民間童話。
外國(guó)舞蹈名家
1.鄧肯：馬賽曲 國(guó)際歌 前進(jìn)吧奴隸
2.丹尼斯肖恩：代表作 勞工交響曲
3.柯賽利蒙：摩爾人的帕凡舞
4.瑪莎葛蘭姆：和畢加索、斯特拉文斯基被成為圣雄。（選擇題選項(xiàng)）以下哪個(gè)作品改編自童話？
第四節(jié) 世界流行舞蹈 一.國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞。分兩種.標(biāo)準(zhǔn)和拉丁。
1標(biāo)準(zhǔn)舞/摩登舞 類型：
1）華爾茲
2）維也納華爾茲
4）探戈 19世紀(jì)
5）狐步。起源于阿根廷。模仿馬走路。
6）快步
2拉丁舞。五種。西印度群島舞蹈總稱。
1）倫巴。古巴。
2）桑巴。巴西國(guó)舞。
3）恰恰恰 觀察企鵝。
4）斗牛舞 西班牙。西班牙進(jìn)行曲。
5）牛仔舞 起源美國(guó)。
二.其他
1.薩爾薩舞 加勒比海地區(qū)
2.曼波舞 古巴。拉丁美洲民族的喜愛。分化出恰恰恰。
3.肚皮舞。東方之舞。阿拉伯地區(qū)。
4.踢踏舞：愛爾蘭風(fēng)和美國(guó)風(fēng)格
5.街舞（重點(diǎn)）：個(gè)人技技巧街舞和集體街舞。按動(dòng)作氛圍：霹靂舞、嘻哈舞、機(jī)械舞和鎖舞。
三.經(jīng)典流行舞蹈作品
1.《雨中曲》。美國(guó)國(guó)寶級(jí)影片之一
2.《西區(qū)故事》。街頭音樂歌舞片經(jīng)典。
3.《紅磨坊》。
4.《大河之舞》。愛爾蘭傳統(tǒng)踢踏舞?。ǔ？迹?/p>
第三章 戲劇
第一節(jié) 戲劇功能體裁
一.功能（出題最多）：
戲劇功能，審美功能，娛樂功能，教育功能，交流功能
二戲劇體裁：
1.古希臘，亞里士多德《詩(shī)學(xué)》中說(shuō)分為：悲劇與喜劇。18世紀(jì) 狄德羅 嚴(yán)肅喜劇正劇。
2.體裁分類復(fù)雜性。（重點(diǎn)）3.悲劇
起源 古希臘人 宗教慶典。
悲劇人物 高尚的人物 比我們更好的人。
審美特點(diǎn)：效果引起憐憫同情 喚起高尚情感。
4.喜劇
起源 古希臘
喜劇人物 比普通人更低的人物
笑與喜劇 審美肌理源自于笑。諷刺功能 尖銳、批判武器
代表《鳥》阿里斯托芬 莫里哀 偽君子慳吝人。分類更多樣，變種：
諷刺喜劇、輕喜劇、抒情喜劇、意大利假面喜劇、黑色喜劇、（多選題?？迹?/p>
5.正劇
由來(lái)。曾被稱為悲喜劇。
特征 更貼近普通人日常生活 可以表達(dá)復(fù)雜性格與情感 有道德的目的第二節(jié) 西方喜劇發(fā)展歷史線索
一.概述 公元七世紀(jì) 源自酒神祭祀活動(dòng)。起源于對(duì)生活的模仿。模仿行動(dòng)中的人。
二.古希臘戲?。ǘ噙x）1.埃斯庫(kù)羅斯《被縛的普羅米修斯》，《額瑞斯忒亞》
2.索?？死账埂抖淼移炙雇酢?/p>
3.歐里庇得斯《美狄亞》等
4.阿里斯托芬《鳥》《阿卡奈人》
三.五、六、七略過
四.文藝復(fù)興戲?。ū乜迹?/p>
洛卜（西班牙）《羊泉村》《狗占馬槽》
莎士比亞《哈姆雷特》《李爾王》《麥克白》《奧賽羅》《威尼斯商人》《溫莎的風(fēng)流娘兒們》（一定考）
八.現(xiàn)實(shí)主義戲劇
1.對(duì)生活模仿
2.與歷史可能性和必然性密切相關(guān)。
3.按照人本來(lái)樣子或人可能的樣子。
九 現(xiàn)代派戲劇流派
1.象征主義 比利時(shí)的青鳥
2.表現(xiàn)主義 1901年巴黎畫展 代表藝術(shù)家 瑞典 去大馬士革3.超現(xiàn)實(shí)主義 1917年
4.存在主義 薩特 阿爾貝加繆
5.荒誕派 等待戈多 法國(guó)劇作家 貝克特
十一 演劇學(xué)派
1.斯坦尼斯拉夫斯基體系。前蘇聯(lián)。與丹欽科聯(lián)合創(chuàng)辦
體系是一個(gè)包括了表演、導(dǎo)演、戲劇教學(xué)和方法的體系（多選）。代表作 我的藝術(shù)生活 演員自我修養(yǎng) 具體體系：
2.布萊希特。敘事戲劇理論。
代表作 四川好人。高加索灰欄記。
藝術(shù)特色：疏離效果 陌生化效果。
3.梅蘭芳。
三大表演體系。
第三節(jié) 中國(guó)話劇發(fā)展
一 形成
1.春柳社 1906年 日本
2.《黑奴吁天路》 1907年 湯姆叔叔的小屋改編
3.話劇定名 1928年 洪深。
4.五四時(shí)期話劇創(chuàng)作：
二 戰(zhàn)火錘煉中國(guó)話劇成熟（選擇?？迹?/p>
1.曹禺《雷雨》《日出》《原野》《北京人》
上世紀(jì)40年代：
2.郭沫若《屈原》最有名
3.陽(yáng)翰笙
三.延安文藝精神建國(guó)后17年
1.老舍 龍須溝1953
2.茶館1958（必考）虎符
五.新時(shí)期探索劇。（必考）
八十年代后，求新精神，新銳特點(diǎn)的戲劇。
1987年 中國(guó)夢(mèng)
1988年 桑樹坪記事
六.新寫實(shí)主義戲劇
朱莉小姐
1981 小井胡同
1988 天下第一樓 蛐蛐四爺 高山下的花環(huán)
楊利民“荒原系列” 過士行“閑人系列” 七.小劇場(chǎng) 戲劇
先鋒性、實(shí)驗(yàn)性，前瞻性，新銳興
1982年 11月 絕對(duì)信號(hào) 高行健 林兆華導(dǎo)演
1982年底 母親的歌 胡為民導(dǎo)演。
第四節(jié) 西方名家名作（建議做小卡片）
1.埃斯庫(kù)羅斯《被縛的普羅米修斯》，《額瑞斯忒亞》
2.索福克勒斯《俄狄浦斯王》
3.歐里庇得斯《美狄亞》等 4.阿里斯托芬《鳥》《阿卡奈人》
5.洛卜.德.維迦：《羊泉村》《狗占馬槽》“西班牙喜劇之父”
6.莎士比亞《哈姆雷特》《李爾王》《麥克白》《奧賽羅》《威尼斯商人》《溫莎的風(fēng)流娘兒們》
7.莫里哀《可笑的才女》《太太學(xué)堂》《偽君子》《慳吝人》代表法蘭西精神！
8.博馬舍《塞維利亞的理發(fā)師》《費(fèi)加羅婚禮》
9.席勒《強(qiáng)盜》《陰謀與愛情》
10.雨果《巴黎圣母院》《九三年》
11.易卜生《玩偶之家》《人民公敵》《社會(huì)支柱》
12.契科夫《海鷗》《萬(wàn)尼亞舅舅》《三姐妹》《櫻桃園》
13.蕭伯納《華倫夫人的職業(yè)》《匹克梅梁》《圣女貞德》《蘋果車》《巴巴拉少?！?/p>
14.尤金奧尼爾《天邊外》《瓊斯皇帝》《毛猿》《悲悼》
第五節(jié) 中國(guó)名家名作（小卡片，選擇題）
1.歐陽(yáng)予倩 改編《桃花扇》，《黑奴恨》
2.田漢《獲虎之夜》《名優(yōu)之死》《亂鐘》 《關(guān)漢卿》《文成公主》這兩個(gè)被稱為田漢晚年藝術(shù)創(chuàng)作雙壁
3.曹禺《雷雨》《日出》《北京人》《原野》
4.郭沫若《屈原》
5.夏衍《上海屋檐下》《法西斯細(xì)菌》
6.老舍《茶館》《龍須溝》
第四章 中國(guó)戲曲 第一節(jié) 戲曲聲腔與劇種
1.昆劇，蘇州昆山。管樂器、弦樂器、打擊樂器。
2.京劇?！盎瞻噙M(jìn)京”。生旦凈丑
3.豫劇。代表作《花木蘭》《穆桂英掛帥》《秦香蓮》《七品芝麻官》
4.越劇。起源于古越國(guó)?！读鹤！贰侗逃耵ⅰ贰都t樓夢(mèng)》
5.黃梅戲。安徽、湖北、江西?！短煜膳洹贰贰杜€馬》
6.評(píng)劇。起源冀東，在唐山形成劇種。前身是“蓮花落”和“蹦蹦”。代表作《秦香蓮》《劉巧兒》 《花為媒》《楊三姐告狀》
第二節(jié) 戲曲表演常識(shí)
一.詞語(yǔ)釋義。
唱念做打：歌唱、表演、念白、武功。俗稱“四功”
四功五法：五法即手眼身法步。
趟馬。表現(xiàn)策馬疾行。
走邊。輕裝前行。武生基本功。
亮相。身段動(dòng)作過程中短暫停頓。二.角色行當(dāng)釋義
1.生
2.旦
3.凈（劃臉）
4.丑。文丑、武丑。5.雜：群眾角色
6.外：正生之外次要角色
7.貼：旦行副角。
8.反串（扮演與本屬行當(dāng)較遠(yuǎn)的角色）
9.龍?zhí)祝ㄊ勘?、夫役、群眾?/p>
三.戲曲基本功
1.毯子功：翻、騰、跌、撲
2.把子功：刀槍劍戟等長(zhǎng)短兵器。
3.翎子功：小生運(yùn)用得多。
4.甩發(fā)功
5.髯口功：“耍髯口”（單選）
6.水袖功
四.傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)景物造型（?？迹?/p>
門簾臺(tái)帳：舞臺(tái)襯幕、分割前后臺(tái)。
一桌二椅
桌圍椅帔：裝飾
切末：大小道具和簡(jiǎn)單布景統(tǒng)稱。
檢場(chǎng)：打雜師、走場(chǎng)。不化妝。
火彩：火焰、煙霧等特效。
第三、四節(jié) 戲曲經(jīng)典劇目與名家（重點(diǎn)、小卡片）
1.關(guān)漢卿：元。《竇娥冤》源于《列女傳》中《東海孝婦》。
2.王實(shí)甫：元，《西廂記》王實(shí)甫?！疤煜聤Z魁”之作。第六大才子書。第一次表達(dá)“有情人終成眷屬”思想。
3.馬致遠(yuǎn)：元，《漢宮秋》馬致遠(yuǎn)。昭君出塞的故事。
4.白樸：元《梧桐雨》，取材于《長(zhǎng)恨歌》。愛情劇《墻頭馬上》
5.湯顯祖：明《牡丹亭》
6.孔尚任：清《桃花扇》
7.洪升：清?！堕L(zhǎng)生殿》。取材于《長(zhǎng)恨歌》
8.程長(zhǎng)庚：徽班領(lǐng)袖，京劇鼻祖。
9.譚鑫培：第一個(gè)老生流派創(chuàng)始人。《定軍山》黃忠。
10.劉趕三：天下第一丑，《絨花記》
11.蓋叫天：江南第一武生。
12.馬連良：老生。念白如唱。
13.梅蘭芳：
14.程硯秋：旦角。四大名旦之一。
15.尚小云：尚派創(chuàng)始人。
16.荀慧生：
17.嚴(yán)鳳英：黃梅戲。
《趙氏孤兒》紀(jì)君祥。中國(guó)版《哈姆雷特》
《倩女離魂》鄭光祖。核心情節(jié)“離魂”
《琵琶記》南戲。
《浣紗記》明代梁伯龍?！栋酝鮿e姬》，又名《九里山》，楊小樓、尚小云。1918年北京首演。
《貴妃醉酒》，又名《百花亭》梅蘭芳
第五章 曲藝、雜技 第一節(jié) 曲藝種類
一、各地評(píng)書代表人物：
北京：連麗如
天津：劉立夫
遼寧：袁闊成
鞍山評(píng)書：劉蘭芳、單田芳
本溪評(píng)書：田連元
陳派評(píng)書：陳麗君
二、蘇州評(píng)話特點(diǎn)
只說(shuō)不唱。單檔或雙檔。
二、相聲形式：
1.單口
2.對(duì)口：分為“一頭沉”、“子母哏”、”貫口活”
3.群口相聲：捧哏、逗哏、膩縫（單選）
四大基本功：
1.說(shuō)：包括說(shuō)、批、念、講。
2.學(xué)：口技、雙簧，摹擬等
3.逗：
4.唱：發(fā)四喜、弦子書、太平歌詞、等民間小調(diào)，統(tǒng)稱“柳活”
四、山東快書：
說(shuō)唱為主，二二三的七字句。
兩大流派：高元鈞、楊立德，后來(lái)崛起的劉司昌自成一派。
五、京韻大鼓：
專攻短篇唱段，節(jié)字句，十三轍。
樂器：大三弦、四胡、琵琶、低胡。
六、單弦
八角鼓。兩種演出方式：1.自彈自唱。2.一人站唱，一人三弦伴奏。
七、二人轉(zhuǎn)
一旦一丑，載歌載舞。七言和十言為主。
講究：唱、說(shuō)、做、舞
第二節(jié) 中國(guó)曲藝名家
1.單田芳?！栋倌觑L(fēng)云》
2.劉蘭芳。成名作《岳飛傳》
3.朱紹文。對(duì)口相聲奠基人之一?！兜脛賵D》、《字像》、《三近視》
4.侯寶林?！痘橐雠c迷信》、《一貫道》、《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》等
5.馬三立。馬派相聲。開創(chuàng)冷面幽默。6.劉寶瑞。單口大王。
7.馬季。承前啟后關(guān)鍵人物。發(fā)展了侯派風(fēng)格，也是新相聲的代表人物。
8.李潤(rùn)杰。“快板書”創(chuàng)始人。
9.常澍田。常派單弦。
10.高元鈞。山東快書一代宗師。
11.劉寶全。京韻大鼓演員?！肮慕绱笸酢?/p>
12.駱玉笙。京韻大鼓，藝名“小彩舞”
第三節(jié) 雜技概論 一分法：中國(guó)稱為雜技，西方稱為馬術(shù)。
二分法：按照表演空間分為：地面、空中?；螂s技與魔術(shù)。
四分法：雜技、魔術(shù)、馴獸、滑稽。
1.人體技巧雜技：空中《吊子》《秋千》《空中飛人》《皮條》《蹦床》等。
地面《走鋼絲》《椅子頂》《蹬大缸》《轉(zhuǎn)圈》《舞獅子》《柔術(shù)》《抖空竹》《晃梯》等
2.魔術(shù)?，F(xiàn)代魔術(shù)分為：近景魔術(shù)和舞臺(tái)魔術(shù)，圓場(chǎng)魔術(shù)。
或分為：變幻術(shù)、人造魔具、光效魔術(shù)、電視攝像魔術(shù)等。
3.馴獸節(jié)目。擬人化馴化（有四肢的動(dòng)物擬人動(dòng)作）、智能化馴化（一部分適于雜技表演的動(dòng)物）、技巧馴化（部分改變自然動(dòng)作，如猴子蕩秋千）、本能展示（如虎口脫險(xiǎn)）
4.滑稽。分為文滑稽和武滑稽。也分為正場(chǎng)滑稽、串場(chǎng)滑稽、幫場(chǎng)滑稽。
五分法：形體動(dòng)作技藝、魔術(shù)、象形象聲、馴獸、滑稽
第四節(jié) 雜技欣賞
一、直觀感受：
1.獵奇心理、探險(xiǎn)精神和幽默情懷的滿足。
2.強(qiáng)烈的視覺享受：色彩、動(dòng)感、造型、造勢(shì)
3.休閑心態(tài)的體驗(yàn)
4.出人意料的藝術(shù)效果
二、欣賞方法：
1.對(duì)雜技：欣賞真功夫。
2.對(duì)魔術(shù)：調(diào)動(dòng)注意力和創(chuàng)造思維積極參與。
3.對(duì)馴獸節(jié)目：體驗(yàn)相同相通相異習(xí)性，人文關(guān)懷
4.對(duì)滑稽：情感內(nèi)心體驗(yàn)。
其他整理：
1.西方現(xiàn)代音樂之父：js 巴赫
2.交響樂之父：弗朗茨約瑟夫海頓
3.古典芭蕾之父：馬里烏斯彼季帕
4.現(xiàn)代芭蕾之父：米哈伊爾·福金
5.現(xiàn)代舞之母：鄧肯。
6.美國(guó)現(xiàn)代舞之父：丹尼斯肖恩。
7.第一個(gè)足尖舞：瑪麗·塔里奧尼
8.“法蘭西的莎士比亞”：維克多雨果
9.“中國(guó)現(xiàn)代戲劇之父”:歐陽(yáng)予倩
10.“中國(guó)戲曲之母”:昆劇 11.中國(guó)古典四大悲?。骸陡]娥冤》《長(zhǎng)生殿》《桃花扇》《趙氏孤兒》
12.元雜劇四大愛情劇：《倩女離魂》《西廂記》《拜月亭》《墻頭馬上》
13.中國(guó)四大古典名?。骸短一ㄉ取贰堕L(zhǎng)生殿》《牡丹亭》《西廂記》
14.“天下第一丑”:劉趕三
15.“江南第一武生”:蓋叫天
16.京劇四大名旦：梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生
17.“東方莎士比亞”： 湯顯祖
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