通過撰寫心得體會，我們能夠?qū)ψ约旱乃妓鶠檫M行深入的反思，從而更好地成長和進步。所謂寫一篇較為完美的心得體會，首先要有明確的主題和核心觀點。接下來是一些實用的心得體會范文，供大家參考借鑒。
攝影電影心得體會篇一
在現(xiàn)代社會中，攝影電影作為一種獨特的藝術(shù)形式，已經(jīng)被廣泛應(yīng)用于各個領(lǐng)域。作為觀眾和攝影愛好者，我非常欣賞這種形式的電影。通過觀看和研究一些經(jīng)典的攝影電影作品，我深深感受到攝影電影獨特的魅力和感染力。在這篇文章中，我將分享我對攝影電影的一些心得和體會。
第二段：用鏡頭講述故事
攝影電影通過獨特的鏡頭語言，以影像的方式講述故事。影像的藝術(shù)性和表現(xiàn)力使得觀眾更容易被吸引和投入到電影中。在攝影電影中，鏡頭的運用常常決定了電影的整體效果。通過不同的鏡頭運動、焦距等手法，導演可以傳達出不同的情緒和主題。例如，在劇情緊張的時刻使用快速的鏡頭移動和快速剪輯，能夠增強觀眾的緊張感和緊迫感。攝影電影通過精準的鏡頭運動和構(gòu)圖，讓觀眾身臨其境地感受到電影所要表達的情感和主題。
第三段：光影的魅力
在攝影電影中，光影扮演了重要的角色。合理運用光線的明暗和顏色可以給影片帶來不同的氛圍和情緒。光線的照射角度和強度可以增強或者削弱場景中的人物或物件的重要性。例如，在一些悲傷的場景中，使用柔和而昏暗的光線，可以營造出一種憂傷和無助的情感。而在一些歡樂的場景中，使用明亮而溫暖的光線，能夠增強觀眾的愉悅感。攝影電影中光影的運用不僅是為了展示，更是為了表達導演想要傳達的情感和主題。
第四段：音樂的渲染力
另外一個讓我深深著迷的是攝影電影中音樂的運用。配樂是電影中不可或缺的一部分。通過選擇合適的音樂，可以增強或者削弱觀眾對情節(jié)的感知。音樂的節(jié)奏、旋律和情緒與影像相結(jié)合，能夠帶給觀眾更加豐富的感覺和體驗。在一些激烈的動作場景中，激昂的音樂可以增強觀眾的緊迫感和刺激感。而在一些溫馨的愛情場景中，柔和的音樂則能夠增加觀眾的感情共鳴。音樂的運用巧妙地將觀眾帶入角色的內(nèi)心世界，使得觀眾能夠更加身臨其境地感受到電影所要傳達的情感。
第五段：藝術(shù)與社會的結(jié)合
除了表達和傳達情感，我認為攝影電影作為一種藝術(shù)形式，還能夠與社會問題結(jié)合起來，起到思考和反思的作用。一些攝影電影作品通過展現(xiàn)社會現(xiàn)象和問題，引發(fā)了觀眾對社會現(xiàn)實的關(guān)注和思考。這些作品鼓勵人們重新審視自己和社會環(huán)境，啟發(fā)人們對社會問題做出積極的思考和行動。通過攝影電影，我們可以感受到藝術(shù)與社會的結(jié)合能夠產(chǎn)生的巨大影響力。
總結(jié)：
總而言之，攝影電影作為一種獨特的藝術(shù)形式，通過鏡頭講述故事，運用光影和音樂，揭示和思考社會問題，給觀眾帶來了巨大的藝術(shù)感受和情感體驗。在我個人的心得體會中，我深深被攝影電影的獨特魅力所吸引。通過觀看和研究攝影電影作品，我不僅能夠欣賞到藝術(shù)的美感，還能夠?qū)ψ约汉蜕鐣M行深入的思考。我相信，攝影電影將繼續(xù)在現(xiàn)代社會中扮演重要的角色，以其獨特的藝術(shù)形式不斷地觸動人們的內(nèi)心和思想。
攝影電影心得體會篇二
第一段：介紹微電影攝影的背景及重要性（200字）
隨著移動互聯(lián)網(wǎng)的普及，微電影作為一種新興形式的影視表現(xiàn)方式，逐漸流行起來。微電影以其短小而精致的特點，吸引了大量年輕觀眾的關(guān)注。而在微電影的制作中，攝影作為一項關(guān)鍵的工作之一，扮演著至關(guān)重要的角色。好的攝影能夠為微電影增色不少，有效傳遞影片中的情感和主題，因此，深入探討微電影攝影的要素和技巧，對于提升微電影整體品質(zhì)至關(guān)重要。
第二段：選擇合適的攝影設(shè)備和鏡頭（250字）
在微電影攝影中，首先要考慮的是選擇合適的攝影設(shè)備以及鏡頭。一般來說，微電影的拍攝往往要求敏捷、便攜，而相機和鏡頭的選擇應(yīng)以小型輕便為主。而鏡頭的選擇則根據(jù)場景需求，例如廣角鏡頭可以用于拍攝大范圍的場景，長焦鏡頭適用于遠距離拍攝，微距鏡頭則用于近景拍攝等。因此，在選擇設(shè)備時，要根據(jù)手頭的預(yù)算和拍攝需求來做出合理的選擇。
第三段：合理運用光線和色彩（250字）
光線和色彩是微電影攝影中非常重要的要素，能夠直接影響到影片的視覺效果和氛圍。合理運用光線能夠讓畫面更加生動，增強觀眾的代入感。在微電影攝影中，經(jīng)常會遇到室內(nèi)、室外、夜景等各種不同的光線環(huán)境，攝影師需要學會適應(yīng)不同環(huán)境下的光線，使用燈光或反射板來提高畫面的明暗度和對比度。此外，對于微電影的畫面色彩，也需要注意統(tǒng)一和個性。通過選取合適的色彩搭配和調(diào)整色彩的明暗度，能夠更好地表達故事情節(jié)和主題。
第四段：恰到好處的鏡頭運動和構(gòu)圖（250字）
鏡頭運動和構(gòu)圖是微電影攝影中非常關(guān)鍵的技巧。恰到好處的鏡頭運動能夠增強畫面的節(jié)奏感和沖擊力，使觀眾更加投入。常見的鏡頭運動包括前推、后拉、左右推移等，通過運動的方式來突出畫面中的重點和細節(jié)。而合理的構(gòu)圖則能夠幫助觀眾更好地理解故事和情感。在構(gòu)圖時，要注意布局的平衡和層次感，運用對稱、三分法等構(gòu)圖手法，以及運用前景、背景等元素，使畫面更加有層次感和獨特性。
第五段：通過微電影攝影傳遞情感和主題（250字）
微電影的目的是要通過影像來傳遞情感和主題，因此，好的微電影攝影應(yīng)該能夠表達出導演對故事的理解和情感的塑造。攝影師需要與導演密切合作，了解導演想要表達的情感和主題，通過光線、色彩和鏡頭等手段，來準確傳達導演的意圖。同時，攝影師也需要有自己的創(chuàng)造力和獨特視角，將影片中的情感和主題通過鏡頭語言表達出來，讓觀眾在觀影過程中產(chǎn)生共鳴和思考。
總結(jié)段：總結(jié)微電影攝影的關(guān)鍵要素和技巧（200字）
總結(jié)起來，微電影攝影的成功離不開合適的攝影設(shè)備和鏡頭的選擇，恰到好處的光線和色彩的運用，恰如其分的鏡頭運動和構(gòu)圖，以及能夠傳遞情感和主題的影像表達。只有在每個環(huán)節(jié)都做到盡善盡美，才能呈現(xiàn)出高質(zhì)量的微電影作品，獲得觀眾的喜愛與認可。攝影師應(yīng)不斷學習與實踐，不斷探索新的攝影技巧和表現(xiàn)方式，為微電影的發(fā)展做出貢獻。
攝影電影心得體會篇三
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
攝影電影心得體會篇四
微電影是隨著手機攝像功能的普及而興起的一種新興表達方式。相較于傳統(tǒng)電影，微電影更加簡潔、貼近生活，對攝影師的要求也更高。在拍攝微電影的過程中，我有幸積累了一些心得和體會，現(xiàn)在與大家分享。
首先，角度與構(gòu)圖是微電影攝影的核心。微電影強調(diào)情感的傳達，因此攝影師在選取角度上應(yīng)該注重突出主題，通過視角的變化來增強觀眾的代入感。例如，在情感戲中，可以使用傾斜的角度來突出人物的不穩(wěn)定心情；在動作戲中，則可使用高空俯視或低角度拍攝，以增強戲劇張力。而構(gòu)圖則是為了達到畫面的美感和節(jié)奏感。微電影的拍攝場景多數(shù)簡潔而又實用，因此通過構(gòu)圖可以將畫面的信息傳達得更加明了。比如，六分法則是一種經(jīng)典的構(gòu)圖方式，我們可以將畫面分為六個等分，在其中選擇一個比例合適的點或線來放置主要對象。
其次，光線的運用也是微電影攝影的重要要素。光線的選擇和運用是攝影師創(chuàng)造畫面效果的關(guān)鍵。在微電影中，合理運用光線可以起到增加戲劇性的作用。例如，在拍攝一場驚悚片段時，我們可以使用側(cè)光或背光來增強畫面的怪異感，創(chuàng)造出緊張的氣氛。另外，準確掌握曝光值也非常重要。微電影通常采用真實的場景拍攝，因此攝影師需要根據(jù)實際情況調(diào)整曝光值，以使畫面更加真實，同時又不失光線的層次感。
第三，色彩的運用也是微電影攝影的一大亮點。不同的色彩可以傳達出不同的情感和信息。在微電影中，攝影師可以通過色彩的運用來增加畫面的感染力。例如，在拍攝浪漫場景時，我們可以運用柔和的色調(diào)來增強觀眾的浪漫感；而在拍攝悲傷場景時，我們可以運用暗色調(diào)或冷色調(diào)來凸顯角色的心情。此外，對比色的運用也是常見的一種手法，可以使畫面更加鮮明，吸引觀眾的目光。
除了以上幾點，音樂的運用也不可忽視。音樂可以起到增強畫面情感的作用。在微電影中，選取恰當?shù)囊魳房梢詾橛^眾營造出更加真實的觀影體驗。例如，在拍攝一場溫馨的家庭場景時，我們可以運用柔和的音樂和輕快的節(jié)奏，讓觀眾感受到家庭的溫暖；而在拍攝緊張刺激的場景時，我們可以運用激昂的音樂來增加戲劇性。同時，音樂與畫面的剪輯也要相互協(xié)調(diào)，以達到最佳的觀影效果。
最后，劇情的設(shè)計和故事的表達也是微電影攝影的關(guān)鍵。在微電影的拍攝中，攝影師不僅僅要注重畫面的美感和技巧，還需要懂得故事的表達方式。微電影通常以簡潔的畫面和有限的時間來展示一個故事，因此攝影師需要通過劇情的設(shè)計和故事的表達來抓住觀眾的注意力。故事應(yīng)該有一個鮮明的主題，通過人物的情感變化或沖突來塑造角色，使觀眾能夠產(chǎn)生共鳴。
總的來說，微電影攝影是一項挑戰(zhàn)性很大的工作，要求攝影師綜合運用角度與構(gòu)圖、光線、色彩、音樂等因素，通過精心的設(shè)計和表達來創(chuàng)造出觀眾感興趣的故事。希望我的這些心得和體會能對想要拍攝微電影的攝影師們有所啟發(fā)。只有不斷積累經(jīng)驗和不斷學習，才能在微電影攝影的道路上走得更遠。
攝影電影心得體會篇五
攝影是一門讓人充滿創(chuàng)造力、充滿想象力的藝術(shù)。而在當今社交媒體的時代，微電影作為一種短小精悍的影像形式，受到了年輕人的熱愛。作為一個熱衷微電影拍攝的攝影愛好者，我不禁從中體會到許多心得和經(jīng)驗。在下面的文章中，我將分享我的體會，希望能給其他有興趣從事微電影攝影的人一些啟發(fā)。
首先，攝影技巧是拍攝微電影的基礎(chǔ)。與傳統(tǒng)電影拍攝不同，微電影是被壓縮在幾分鐘或幾十分鐘的時間內(nèi)進行敘述的，因此要在短時間內(nèi)抓住觀眾的注意力就顯得尤為重要。掌握好構(gòu)圖、光線、色彩等基本技巧是必不可少的。在我拍攝微電影時，我通常會使用各種角度和鏡頭來制造不同的視覺效果，以吸引觀眾的眼球。同時，巧妙運用光線的變化和顏色的搭配，可以營造出一種特定的情緒，增強故事的表達力。
其次，劇情是微電影的靈魂。微電影的時間很短，因此故事的設(shè)置和敘述要簡潔明了。一個好的微電影劇本應(yīng)該有一個引人入勝的故事情節(jié)，充滿戲劇性和懸念。此外，角色的刻畫也是非常關(guān)鍵的，他們的形象要鮮明生動，讓觀眾能夠?qū)λ麄儺a(chǎn)生共鳴。在創(chuàng)作微電影時，我會注重細節(jié)，通過角色的表情、動作和對白來傳達情感和思想。
第三，音樂和聲音效果是微電影中常用的增強手段。通過音樂的運用，可以給微電影增加情緒和節(jié)奏感，使觀眾更能沉浸其中。例如，當情節(jié)緊張時，可以選擇快節(jié)奏的音樂來加強緊張感；而當情節(jié)溫馨時，則可以選擇柔和輕快的音樂來增加溫暖感。此外，對于微電影中的聲音效果也不容忽視。在攝影過程中，我會重視環(huán)境的聲音的收集，通過合理的處理和編輯，使影片更加真實和生動。
再次，后期制作是微電影創(chuàng)作中的一個重要環(huán)節(jié)。在拍攝完成后，通過剪輯和修飾，可以使微電影更加符合原始創(chuàng)作的意圖。在我進行后期制作時，我會利用剪輯軟件把拍攝好的素材進行組合和調(diào)整，使其符合故事需要的節(jié)奏和情感要求。此外，配上適當?shù)囊魳泛托Ч梢宰屛㈦娪案油昝馈．斎?，技術(shù)的提升和不斷學習也是必不可少的。
最后，微電影攝影需要有一個更深層次的思考。我發(fā)現(xiàn)通過微電影攝影，我不僅僅在鍛煉攝影技巧，還在觀察與思考人性、生活和社會問題。微電影是短小精悍的，但卻能帶給觀眾敏銳的感知力和情感的觸動。因此，攝影師不僅要有敏銳的觀察力，也需要有一個敏感的內(nèi)心，通過自己的作品來反映和激發(fā)觀眾的共鳴。
總結(jié)起來，微電影攝影是一門讓人充滿激情的藝術(shù)。通過攝影技巧的運用、劇情的設(shè)置、音樂和聲音效果的增強以及后期制作的精細調(diào)整，我們可以創(chuàng)作出精美的微電影作品。而思考和反思則是微電影攝影表達深層意義的重要環(huán)節(jié)。希望我所分享的心得能給其他攝影愛好者一些啟發(fā)，一起創(chuàng)作出更多精彩的微電影作品。
攝影電影心得體會篇六
對于攝影和電影兩個領(lǐng)域的人來說，它們既有很多共同點，也有著很多不同之處。然而，攝影電影作為一個融合了兩者的藝術(shù)形式，給人們帶來了無與倫比的視覺盛宴和思想震撼。本文將從不同的角度探討攝影電影的魅力和影響。
首先，攝影電影能夠通過鏡頭語言更直接地傳遞信息。有時候，一張照片可以代替千言萬語，而一部電影可以展現(xiàn)出整個社會的風貌和人們的命運。比如，本杰明·按鈕的奇幻生活這部電影以其獨特的敘事方式和夢幻般的視覺效果給人們帶來了前所未有的觸動。影片不僅通過攝影的手法將人物的青春與老去展示得淋漓盡致，同時也通過導演的想象力和智慧勾勒出了現(xiàn)代社會的精神風貌。
其次，攝影電影也能夠通過圖像的選擇和構(gòu)圖的技巧來影響觀眾的情感和思考方式。例如，電影《紅高粱》中的一幕，當年輕的女主角不幸落入敵軍手中，她與敵軍主持人之間的對話讓人心生同情和憤怒。影片中的光影和色彩運用得當，使整個電影從黑暗中凸顯出主角的孤獨和無助，讓觀眾對戰(zhàn)爭的荒謬和人性的悲劇有了更深刻的認識。
此外，攝影電影還能夠通過對時間和空間的處理來創(chuàng)造出一種超越現(xiàn)實的跨時空感。電影《阿甘正傳》通過簡單的攝影手法和特效技術(shù)，將主人公在歷史的不同時期中的冒險和故事巧妙地串聯(lián)在一起。這種處理方式不僅令觀眾感受到時間和空間的流動，更能夠使他們對人生的意義和價值有所思考。
此外，攝影電影還能夠通過音樂和聲效的運用來增強畫面的表現(xiàn)力和情感共鳴。電影《星際穿越》以其震撼人心的音樂和聲效成為了一部經(jīng)典之作。音樂和聲效的奇妙結(jié)合，使觀眾在人物穿越時空的瞬間，能夠真切地感受到宇宙的遼闊和浩瀚，進而引發(fā)人們對宇宙的探索和思考。
最后，攝影電影也能夠通過講述真實和感人的故事來激發(fā)觀眾的共鳴和思考。電影《摔跤吧！爸爸》曾引起全國觀眾的熱烈追捧和深入思考。影片講述了一個父親為了女兒實現(xiàn)夢想而越瘦越瘴的故事，他用自己的堅持和努力向觀眾展現(xiàn)了家庭和夢想的力量。這不僅是一部喜劇電影，更是一部溫暖人心的勵志作品。
總之，攝影電影作為一種獨特而絢爛的藝術(shù)形式，給人們帶來了無窮的想象力和思考的空間。它通過攝影的手法和電影的敘事方式，通過圖像的選擇和構(gòu)圖的技巧，通過對時間和空間的處理，通過音樂和聲效的運用，以及真實和感人的故事，教人們看到世界的美好和深刻，思考人生的意義和價值。攝影電影讓人們看到了世界的美麗和民族文化的鄉(xiāng)土情懷，更展示了藝術(shù)創(chuàng)造力的輝煌，激勵著我們追求卓越和探索未知。相信攝影電影會在未來的發(fā)展中繼續(xù)以其獨特的地位和魅力讓我們心馳神往。
攝影電影心得體會篇七
隨著電影技術(shù)的進步，電影攝影的工藝水平不斷提升，并逐漸成為電影制作過程中的重要環(huán)節(jié)。作為一個電影攝影工作者，我在從業(yè)多年中積累了一些心得體會，在這里與大家分享，希望對大家有所啟發(fā)。
一. 攝影的本質(zhì)是為了表達情感
在電影攝影中，技術(shù)固然重要，但攝影的本質(zhì)是為了表達情感。因此，拍攝場景時，我們需要關(guān)注故事情節(jié)和人物性格，旨在創(chuàng)造出能夠代表人物情感的畫面。同時，攝影師應(yīng)該透過攝影器材，用視覺語言表現(xiàn)出自己對劇情的理解和感受，達到情感共鳴的效果。
二. 景深對畫面的影響
景深是指鏡頭前后的焦距范圍，它決定了畫面的清晰度和虛化程度。不同的景深設(shè)置可以營造出不同的視覺感受，影響到觀眾的情感體驗。例如，使用較淺的景深能夠模糊背景，突出人物的形象，增強情感表達的效果，而使用較深的景深則更適合表現(xiàn)細節(jié)和環(huán)境。
三. 光影對氛圍的影響
光影是電影攝影中一個非常重要的因素，它可以營造出不同的氛圍和視覺效果。攝影師需要了解各種光源的特點，并在不同場景中識別和運用。例如，使用柔和的燈光能夠給人溫暖親切的感覺，而使用冷色調(diào)的燈光則會給人壓抑和冷酷的感覺。攝影師需要根據(jù)場景的需求和所要表達的情感來選擇不同的光線處理方式。
四. 鏡頭運動對情感表達的影響
鏡頭運動是電影攝影中的一個重要工具，它可以通過不同方式的鏡頭移動來表現(xiàn)出不同的情感和意境。例如，通過平移可以表現(xiàn)人物的行動和環(huán)境的變化，而通過變焦可以切換不同的畫面構(gòu)圖，從而營造出懸念和緊張的氣氛。在運用鏡頭運動時，攝影師應(yīng)該根據(jù)劇情節(jié)奏和情感變化來靈活操作，避免過度的運動影響觀影體驗。
五. 合理使用剪輯手法
剪輯是電影制作中的重要環(huán)節(jié)，能夠以非線性思維將故事展開。合理的剪輯手法能夠有效地將不同的鏡頭拼接成連貫的場景，同時也能夠通過對影片時間軸上的把握來營造出情感變化和緊張感。因此，攝影師需要精通不同的剪輯手法，并結(jié)合劇本情節(jié)和人物關(guān)系來進行相應(yīng)的銜接和調(diào)節(jié)。
總之，電影攝影是一門技術(shù)與藝術(shù)并重的學科，需要攝影師具備深厚的視覺思維和敏銳的情感洞察力。緊密結(jié)合情節(jié)和人物性格，品味光影美學和運用鏡頭語言，熟練運用剪輯方法來表現(xiàn)不同層次和復(fù)雜程度的情感世界。只有如此才能完成觀眾和影片之間的交流，給觀眾帶來更加深入和生動的觀影體驗。
攝影電影心得體會篇八
春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創(chuàng)造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能隨意控制，但仍有方法解決。今天我就整理一下學習筆記，供大家參考。以下內(nèi)容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
解釋
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，控制現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
1、背景亮，閃光燈
2、主體明，擋板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料頂
解釋
1、背景亮，閃光燈
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應(yīng)地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區(qū)域就自然而言被壓暗?？扉T速度越高，背景中能被相機感應(yīng)器感應(yīng)的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產(chǎn)生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數(shù)。
2、主體明，擋板用
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調(diào)整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術(shù)是用來提亮主體和背景在內(nèi)的整個場景，簡單調(diào)整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構(gòu)圖中較暗的區(qū)域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的t恤衫也是很好的選擇;而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料頂
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質(zhì)量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
解釋
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
如果曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息，這樣用ps也p不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應(yīng)清楚拍攝的主體是什么。
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
3、反射區(qū)，影鮮明
4、曝光準，光干凈
5、尋機會，穩(wěn)操控
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
7、輪廓清，方向正
解釋
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區(qū)，影鮮明
戶外人像攝影時，尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。
4、曝光準，光干凈
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫
5、尋機會，穩(wěn)操控
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創(chuàng)作。
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
如果你正處在一天最好的光線中時，原地旋轉(zhuǎn)360度，尋找周圍最合適的拍人像的位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，最好能有光照到人物的頭發(fā)、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優(yōu)美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節(jié)，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區(qū)域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發(fā)背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控
7、所處最佳光線中，原地轉(zhuǎn)圈選美景
8、錯誤出現(xiàn)你未覺，光線方向沒選正
攝影心得體會篇5
攝影電影心得體會篇九
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺？我就常常對他們說：“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應(yīng)該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么？攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里？你看到了什么？你想到了什么？可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的`樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千
百度
，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。攝影電影心得體會篇十
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)？我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。什么是藝術(shù)？藝術(shù)是文化的精髓！什么是精髓？這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術(shù)能達到讓你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)？”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式。
攝影電影心得體會篇十一
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我學習的心得體會：
學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，謹慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
攝影電影心得體會篇十二
不知不覺，大學第一年就結(jié)束了。暑假也來了，大家都很興奮，因為要回家了。在外的孩子都想家啊!親人，老友，家鄉(xiāng)的各種美食都是大家迫不及待回去的理由!而我，卻決定留下來!這不是一時心血來潮，而是“早有預(yù)謀”了，哈哈!在寒假結(jié)束后，重返學校時，我就已經(jīng)和家里人商量好，今年暑假不回家了，找份工作，賺點小錢，養(yǎng)活自己!我最初的想法是：不回家就可以省下一千塊錢左右的路費，如果打工賺的錢除去生活費有剩余，我就可以去旅游了，繼續(xù)到外面的世界看看，欣賞大自然的山山水水，領(lǐng)略各地的風情!想法總是那么的美好，那么單純。但現(xiàn)實卻是不適人意。
暑假結(jié)束前，就和同學一起出去附近商圈找暑假工。信心滿滿，本以為不難找的。結(jié)果一問，人家不是不要暑假工，就是已經(jīng)招滿了。稍微有點落寞，回到學校繼續(xù)準備考試。但同時自己也在網(wǎng)上一些網(wǎng)站開始hunting job。網(wǎng)上的招聘信息很多，而且暑假工貌似很搶手，工資待遇也不錯，信心又一下滿起來了。但是，原來這些信息都是中介公司在網(wǎng)上發(fā)布的，而且“特意”為大學生“量身定做”的。我去過一家公司面試，有很多和我一樣的學生也去面試。聽其一番介紹，可以這樣說，你交錢，你有時間，你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的錢，我果斷地拒絕了。這下我心灰意冷地回到學校，找個工作還這么難啊!!但上天似乎還有一絲“可憐”我的意思哈，回到學校后，一同學就告訴我學校的帶薪實習還需要兩名男生去一家攝像館，我立馬抓住此機會了。之前有去報名帶薪實習的項目，但沒被選上。這樣，心中的石頭就卸下了!!就只等待去上班了!
在去單位實習之前，學校給大家組織了一個動員大會，在會上，老師給大家打“預(yù)防針”，教大家做好心理準備，因為我們不是去享受的，而且外面的世界也不像學校一樣平靜，外面的人也不會像同學們單純。確實，大家一直都說外面的世界很美好，也很復(fù)雜，很殘酷!究竟是怎么回事，估計只有等我們進去了才知道!雖然在薪水方面，這份工作不咋地，但一想到這是一份正當?shù)?，不用擔心被騙的工作，而且順便也是一個積累社會經(jīng)驗的好機會,我就滿足了!!!這樣總比 暑假回到家里當 “飯桶”好!好好珍惜機會吧!!!
七月十三號，我們開始到單位實習了。早上一直下著小雨。工作單位離學校有一個小時的車程，雖然是九點去報到，但我們還是決定七點左右就出發(fā)，提前到那等待單位的安排。結(jié)果我們的決定是對的——雨天路上大塞車!雖然還有一個小時才會報道，但突如其來的堵車還是讓我們幾個緊張起來!幸好車堵得不是很厲害，我們還是提前到那了!下雨，堵車，第一天上班就有小小的考研了，呵呵。。。
到達單位后，我們先是等了差不多一小時后，單位才正式給我們分配工作!我們五個人一起去，其中一女同學去前臺，另一女同學去管理服裝，一男同學會ps技術(shù)被派去電腦部了，我和瀟瀟就去了攝影部當攝影助理。
攝影助理，聽起來不錯的，其實就是給攝影師打打下手，給客人傳一下道具，整理一下衣服，打一下燈光。。。工作，說實在的，不會很累，但一干起來就很少停下休息，因為客人都在樓下等著。有一次，我從九點上班開始就接單，一直到下午六點半才結(jié)束，中間只休息了半個小時，因為我吃飯了!剛開始真的很不習慣中午沒睡覺，就去干活，犯困得很厲害。在大學里面真的是太寵自己了，生活過得那么滋潤，一出學校，才知道原來中午小憩一會不是每個人都可以享受的。但是，我的攝影師都沒休息，也還在盡職，比我還累，一想到這些，我就盡量讓自己打起精神，集中精神，好好做好自己的工作!!!一般周末是我們最忙的時候，大家放假才有時間來拍照。當然有時候也有很清閑的時候，記得第一天上班的時候，下午三點多就結(jié)束了拍攝的工作，做完每個人負責的清潔區(qū)域后，還有一個多小時才下班。我們就一直等到五點半才回家。
當時我們都很累了，第一次走進不是學校的單位去干活，才知賺錢的不容易啊，才體會父母養(yǎng)家的艱辛啊，確實我們是該好好珍惜我們父母給我們的一切!!
攝影心得體會篇4
攝影電影心得體會篇十三
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的`朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影電影心得體會篇十四
我來自江西贛南山區(qū)，那里山清水秀，風光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她?，F(xiàn)在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人，家鄉(xiāng)景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。
如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。
在上大學之前，我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓練，每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當時的腦中畫面，當那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作，又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作，畫家總想通過色線的調(diào)配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術(shù)莫不如此，作品的每一細微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細作，每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖，當作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。
我想藝術(shù)就是如此，在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術(shù)來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術(shù)形式。
學習攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮，更重要的是要讓我的藝術(shù)才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談?wù)勎以跀z影實踐中的各種心得認知。
從20xx年高考完后，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當我把他們傳到我的博客上時，發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。
攝影電影心得體會篇十五
上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的比照，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進展實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)歷，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們：“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進展一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比方在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，慎重構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面到達完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習時機，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
4月14日參加了三公司組織的攝影培訓班學習。這次學習受益匪淺，了解了攝影的'歷史、。照相機的根本構(gòu)造和根本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。武漢三中著名老師許瑤卿為我們理論授課。對新聞攝影，通訊員如何抓圖片新聞，數(shù)碼相機的使用等內(nèi)容做了詳細的講解。通過這次學習使我對攝影有了深入的了解。我在數(shù)碼攝影方面還是個新兵，經(jīng)歷不多，拍得滿意點的相片往往百不得一，在工地拍攝的照片總覺得不則滿意。通過學習我知道了要想拍出更多一點好相片，除了需要一部好的照相機之外更重要的是利用好自己手中的照相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，還需要有點攝影根底知識和美學修養(yǎng)，更重要的是還需要有經(jīng)歷的長期積累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。
攝影電影心得體會篇十六
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關(guān)系是學習攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù)，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達的意境，靈活調(diào)整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。
最后，總結(jié)經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關(guān)鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學習他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù)，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
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