總結(jié)是促使我們反思和深化思考的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，可以提升我們的自我認(rèn)知能力。為了寫出一篇較為完美的文章，我們需要經(jīng)常反思和自我審查，以便不斷提高我們的寫作水平。以下是一些整理好的總結(jié)范文，希望對大家的寫作有所幫助。
音樂論文寫作心得篇一
20xx年x月18日至21日，“xx市小學(xué)音樂優(yōu)質(zhì)課評(píng)選活動(dòng)”在我校舉行，此活動(dòng)歷時(shí)四天。我們有幸參加了這次活動(dòng)，29位教師的教學(xué)能力和音樂素質(zhì)都不同凡響，以新穎別致的教學(xué)設(shè)計(jì)和活潑有趣的學(xué)習(xí)方法引領(lǐng)學(xué)生認(rèn)識(shí)音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、拓展音樂、創(chuàng)造音樂，使我們在這四天的聽課學(xué)習(xí)中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當(dāng)不容易。課改后的音樂課已不是當(dāng)初人們印象中的唱歌課，而是從多個(gè)方面進(jìn)行的“審美”課了，每一節(jié)課要講的有亮點(diǎn)，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談?wù)剠⒓舆@次活動(dòng)的感想和反思：
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標(biāo)指導(dǎo)下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現(xiàn)以新的課改理念指導(dǎo)教學(xué)、以靈活的設(shè)計(jì)實(shí)現(xiàn)目標(biāo)，形成了一種形式與目標(biāo)有效結(jié)合、相輔相成的新思路。在這種思路指導(dǎo)下，學(xué)生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設(shè)計(jì)的活動(dòng)中一步步走進(jìn)音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗(yàn)。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會(huì)一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創(chuàng)造音樂。
本次參賽課，教師的創(chuàng)新思維得到了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設(shè)計(jì)可謂新穎獨(dú)特、各具匠心，很多時(shí)候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都?xì)w功于教師對這節(jié)課的精心設(shè)計(jì)。如：小學(xué)五年級(jí)人音版欣賞課《走近京劇》來自臨沂四小。整堂課設(shè)計(jì)巧妙有趣，教師的教態(tài)顯得很親切，基本功扎實(shí)，對課堂很有掌控能力，教學(xué)設(shè)計(jì)新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的同時(shí)用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統(tǒng)欣賞方法，而是讓學(xué)生自己去體會(huì)京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會(huì)京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動(dòng)。
給我們印象深刻的還有來自xx的一位老師的一年級(jí)欣賞《鐵匠波爾卡》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學(xué)生的注意力，整節(jié)課在生動(dòng)、有趣、忙碌的氣氛中進(jìn)行，學(xué)生能充分體會(huì)音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。還有來自蒙陰的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強(qiáng)，學(xué)會(huì)歌曲后，通過爵士樂讓學(xué)生體會(huì)：相同的旋律，不同的表現(xiàn)形式，帶給人不同的感覺。
顯而易見的是，如果一名教師的教學(xué)基本功扎實(shí)、科學(xué)與人文的文化底蘊(yùn)豐厚，那么，她的音樂課堂過程會(huì)更流暢，學(xué)習(xí)效果會(huì)更好，學(xué)生會(huì)更配合，評(píng)委和觀摩老師也會(huì)更信服。實(shí)踐證明：舞姿婀娜、歌聲優(yōu)美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會(huì)得到評(píng)委老師的認(rèn)可，學(xué)生的喜愛。
我們認(rèn)為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動(dòng)學(xué)生，讓學(xué)生體會(huì)唱歌的魅力，體會(huì)到音樂的美！作為一名音樂教師，平時(shí)要不斷地豐富自己，充實(shí)自己，使自己的基本功進(jìn)一步提高，并加強(qiáng)各方面的知識(shí)的學(xué)習(xí)，在教學(xué)中，突出音樂課的特點(diǎn)，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學(xué)習(xí)，共同提高，我們的音樂課一定會(huì)上得更加有聲有色，這就是我們的收獲。
音樂論文寫作心得篇二
懷著激動(dòng)地心情，我參加了教育部教育裝備研究與發(fā)展中心舉辦的音樂學(xué)科裝備培訓(xùn)班。與會(huì)期間，教育部基礎(chǔ)教育二司技術(shù)裝備處處長喬玉全做了《現(xiàn)代文理教育與教師專業(yè)發(fā)展》的精彩講座，使我受益匪淺。
一、培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)力，為學(xué)生終身發(fā)展添原動(dòng)力。
南京外國語學(xué)校是這么做的：從跨進(jìn)校門的第一天起，學(xué)生就要明確“我的目標(biāo)是什么”，學(xué)校設(shè)立“學(xué)生生涯規(guī)劃指導(dǎo)處”，幫助每個(gè)學(xué)生制定自己的個(gè)人生涯規(guī)劃，明確自己的發(fā)展路徑，制定出邁向理想人生目標(biāo)的具體步驟。每天下午三節(jié)課后，學(xué)校便放學(xué)，把更多的時(shí)間給學(xué)生支配?？瓷先ミ@里學(xué)生挺輕松的，其實(shí)，他們給自己的壓力很大，學(xué)得也很辛苦。但是這種苦是源自于學(xué)生的自我動(dòng)力，是為實(shí)現(xiàn)自己的目標(biāo)而自覺學(xué)習(xí)，我想，也正是在自主、有動(dòng)力的發(fā)展中，學(xué)習(xí)毅力也磨練出來了，學(xué)生們的學(xué)習(xí)能力也增強(qiáng)了。
二、促學(xué)生個(gè)性發(fā)展，為學(xué)生實(shí)現(xiàn)自我搭建舞臺(tái)。
活動(dòng)是另一種不露痕跡的學(xué)習(xí)方式，在完成所有國家盒地方課程基礎(chǔ)上，南外學(xué)生還有8類共152門選修課。當(dāng)然與之相配的是還有多元的評(píng)價(jià)方式。我就情不自禁想到了我校的校本課和很多專題類活動(dòng)，比如“科技節(jié)”“數(shù)學(xué)節(jié)”“英語節(jié)”，學(xué)生們不斷享受付出與奮斗、成功與成長的快樂，即便過程中有困難，結(jié)果也不如人意，但是學(xué)生通過各種活動(dòng)不但鍛煉了自己，還展示了自我才能，增強(qiáng)了自信心，開闊了視野。
另外，北京海淀區(qū)教委音樂教研員、高級(jí)教師李金祥老師還解讀了《中小學(xué)音樂課標(biāo)》，具體內(nèi)容如下：
一、實(shí)驗(yàn)稿課標(biāo)對中小學(xué)音樂教育產(chǎn)生的影響：
1、教師音樂教育觀念的變化，集中體現(xiàn)在對音樂課程基本理念的把握上。
2、課堂教學(xué)中課程目標(biāo)的變化。
3、教學(xué)活動(dòng)中學(xué)生主體地位的確立與強(qiáng)調(diào)。
4、音樂教學(xué)領(lǐng)域的擴(kuò)展課更新。
5、音樂課程教學(xué)手段的多樣化。
6、課程評(píng)價(jià)突出教育和激勵(lì)功能。
二、實(shí)驗(yàn)新課標(biāo)修改的原因以及一句的原則：
三、修訂后的音樂課標(biāo)的變化：
1、以“育人為本”、“學(xué)生發(fā)展為本”的教育理念和堅(jiān)持課程改革的`方向沒變。
2、課程的4個(gè)領(lǐng)域、3個(gè)學(xué)段沒變。
四、在變化中最值得關(guān)注的變化：
1、課程“總目標(biāo)”的變化。
2、對課程核心理念――“音樂審美”內(nèi)涵的新界定。
五、依據(jù)這些變化，對教師的教學(xué)提出的具體建議。
1、牢牢把握“以美育人”的音樂教育理念和課程宗旨，正確處理音樂知識(shí)、技能的學(xué)習(xí)與審美體驗(yàn)和文化認(rèn)知的關(guān)系。
2、重視對學(xué)生“音樂素養(yǎng)”的培育。
3、重視“音樂本體”在教學(xué)重的貫穿運(yùn)用。
4、重視中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教學(xué)傳承。
5、重視唱歌（及合唱）教學(xué)。
第二部分說新教材：
一、20xx年蘇少修訂版七年級(jí)音樂教材的幾個(gè)特點(diǎn)：
二、關(guān)于合唱的教學(xué)方法：
1、齊唱中的聲部輪替。
2、同音引入，不同聲部先后進(jìn)入。
3、支聲復(fù)調(diào)形成的合唱。
4、輪唱，二聲部至四聲部。
5、輪唱織體外的加固聲部。
6、齊唱歌曲的局部合唱。
7、主旋律與固定的音型結(jié)合。
8、中音豎笛的運(yùn)用。
以上是李老師總結(jié)整理的分享，中間還穿插欣賞了全國優(yōu)質(zhì)課評(píng)比一等獎(jiǎng)的老師的課，真的很受啟發(fā)。
我覺得音樂課堂不追求完美，但求有特色。只要肯用心，對作品透徹理解，能夠感受到教參以外的內(nèi)容，還要有自己的東西在里面，要始終圍繞音樂盒學(xué)生，把自己的東西慢慢的形成一種體系。聽別人而知自己的不足，并把它運(yùn)用到教學(xué)實(shí)踐當(dāng)中去，這樣才能在以后更好地展現(xiàn)自己、提高自己，從而更好的引領(lǐng)學(xué)生走自己的成才路徑！
音樂論文寫作心得篇三
音樂教學(xué)是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要課程。通過對新課標(biāo)的學(xué)習(xí)和研究，結(jié)合我的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談一下我的教學(xué)心得。
素質(zhì)教育要求教學(xué)以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，以注重培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學(xué)生。各個(gè)學(xué)生的先天素質(zhì)、主觀能力和基礎(chǔ)等都不同，同一個(gè)年級(jí)的班與班之間，同一個(gè)班級(jí)的各學(xué)生之間在學(xué)習(xí)音樂上存在明顯的差異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級(jí)各類學(xué)生的實(shí)際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動(dòng)。其次要根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況制定學(xué)習(xí)策略，分層教學(xué)。如可以讓音樂素質(zhì)較強(qiáng)的學(xué)生上課的時(shí)候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學(xué)生的情趣，對其他的學(xué)生也是個(gè)觸動(dòng)。對中等的學(xué)生，要保證他們踏實(shí)準(zhǔn)確的完成本課的知識(shí)。對音樂感知較差的學(xué)生，要幫他們降低難度，有選擇的進(jìn)行學(xué)習(xí)，能夠?qū)⒄n本中最簡單的音樂知識(shí)學(xué)會(huì)就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進(jìn)，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
小學(xué)生模仿能力強(qiáng)，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應(yīng)該大膽地放開學(xué)生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會(huì)音樂的蘊(yùn)涵。因?yàn)橹w語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學(xué)中則可以用肢體語言帶動(dòng)學(xué)生的情緒變化讓其更深刻地體會(huì)音樂中所表達(dá)的情感與情緒。同時(shí)，要加強(qiáng)師生合作，強(qiáng)化體驗(yàn)。學(xué)生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動(dòng)，只有學(xué)生主動(dòng)參與學(xué)習(xí)之中，才能進(jìn)行情感體驗(yàn)。這個(gè)活動(dòng)是指新授的教學(xué)活動(dòng)，包括教師的主導(dǎo)作用及學(xué)生的主體地位。要開放課堂教學(xué)，促進(jìn)空間及時(shí)間上的靈活性、學(xué)生思維活動(dòng)的活躍性、組織形式的多樣性，為學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)寬松的課堂氛圍，使學(xué)生在動(dòng)眼、動(dòng)耳、動(dòng)腦、動(dòng)口、動(dòng)手、動(dòng)心中進(jìn)行體驗(yàn)，學(xué)會(huì)創(chuàng)新，充分調(diào)動(dòng)好學(xué)生的情感，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。
多媒體技術(shù)作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學(xué)音樂教學(xué)中。它突破了傳統(tǒng)教學(xué)在時(shí)間、空間上的限制，大大開闊了學(xué)生的音樂視野，通過生動(dòng)形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動(dòng)聽的音樂，使學(xué)習(xí)內(nèi)容變枯燥為形象，圖文、視頻、動(dòng)畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學(xué)內(nèi)容，拓寬教學(xué)視野，激發(fā)學(xué)生思維。更好的調(diào)動(dòng)了學(xué)生的積極性，使學(xué)生們保質(zhì)保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設(shè)音樂教學(xué)情境，目的是培養(yǎng)學(xué)生良好的審美心境，喚起學(xué)生的音樂審美注意。在音樂教學(xué)的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學(xué)生聲音的訓(xùn)練中，我運(yùn)用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學(xué)生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學(xué)生也就學(xué)的有趣，學(xué)的也用心了。
每一節(jié)音樂課后，教師應(yīng)采取綜合評(píng)價(jià)方式，關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，促進(jìn)學(xué)生發(fā)展。一方面是可以組織學(xué)生自己討論總結(jié)，然后推選同學(xué)上臺(tái)讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結(jié)，整理本節(jié)課學(xué)習(xí)目標(biāo)，鼓勵(lì)學(xué)生熱愛音樂、熱愛學(xué)習(xí)、熱愛生活?？偨Y(jié)性發(fā)言要緊扣教學(xué)內(nèi)容和目標(biāo)，對學(xué)生提出建議或希望，使學(xué)生記憶在心，并能在今后的學(xué)習(xí)中得到提高。
總之，我們要善于總結(jié)，善于回顧，發(fā)揚(yáng)好的，取長補(bǔ)短，結(jié)合實(shí)際情況，更好地實(shí)施教學(xué)任務(wù)，更好地開展音樂教學(xué)工作。
音樂論文寫作心得篇四
剛從校門出來從事小學(xué)音樂教學(xué)的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學(xué)所學(xué)的樂理知識(shí)和自己對音樂的感受，后來又細(xì)心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時(shí)了解學(xué)生心理與知識(shí)儲(chǔ)備，調(diào)節(jié)課堂教學(xué)。在這期間，有下列一些心得體會(huì)。
一、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生學(xué)音樂的興趣。
對于低年級(jí)同學(xué)來說，他們好動(dòng)、注意力極易分散，但我抓住小同學(xué)愛聽故事，善表現(xiàn)的特點(diǎn)，我采取講故事引入課文內(nèi)容，學(xué)會(huì)歌唱后，再指導(dǎo)他們根據(jù)詞中內(nèi)容來表演。課堂上，讓學(xué)生上臺(tái)演唱，培養(yǎng)他們的參與、實(shí)踐能力，學(xué)生情緒高漲，使音樂課上得更加生動(dòng)活躍。這時(shí)同學(xué)們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會(huì)有一種期待，當(dāng)然我也會(huì)不失時(shí)機(jī)地將教學(xué)音樂基本知識(shí)、節(jié)奏、歌曲處理等講授給學(xué)生，在一定程度上和學(xué)生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學(xué)形式，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學(xué)習(xí)之余可調(diào)節(jié)情緒，有利于其他課的學(xué)習(xí)。
二、結(jié)合教材，培養(yǎng)他們良好的品德教育。
通過學(xué)習(xí)和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學(xué)一年級(jí)音樂時(shí)緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學(xué)生進(jìn)行愛國主義教育。對于低年級(jí)學(xué)生來說，由于我和學(xué)生的音樂知識(shí)儲(chǔ)備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時(shí)取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優(yōu)秀歌曲。
三、調(diào)動(dòng)學(xué)生情感。
小學(xué)生善于模仿，喜好游戲，我們應(yīng)該放開學(xué)生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會(huì)音樂的蘊(yùn)涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎(chǔ)，音樂作品的產(chǎn)生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗(yàn)與靈感、風(fēng)格、取材、體裁形式以及時(shí)代背景。在音樂欣賞教學(xué)中則可以用肢體語言帶動(dòng)學(xué)生的情緒變化讓其更深刻地體會(huì)音樂中所表達(dá)的情感與情緒。
四、培養(yǎng)學(xué)生的豐富的想像力。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動(dòng)中，我們要盡量創(chuàng)造條件，激發(fā)學(xué)生動(dòng)手參與。課堂教學(xué)中我們應(yīng)以學(xué)生為主，教師起引導(dǎo)作用，激發(fā)學(xué)生的興趣。充分利用小學(xué)生活潑好動(dòng)的特點(diǎn)，讓其主動(dòng)參與到音樂活動(dòng)中，從多側(cè)面感受音樂，通過自己對音樂的理解進(jìn)行創(chuàng)作性的表演，不拘形式，不求統(tǒng)一，只要能啟迪學(xué)生們的想像力，都可以進(jìn)行創(chuàng)作性的表演，這樣不僅給學(xué)生提供了表現(xiàn)自己特長的機(jī)會(huì)，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹(jǐn)?shù)臍夥?，使學(xué)生受到美的感染，得到美的享受。
每一門學(xué)科都有它自身的奧秘等待我們?nèi)ヌ剿魅グl(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學(xué)習(xí)。
音樂教學(xué)心得體會(huì)
音樂教學(xué)是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要課程。通過對新課標(biāo)的學(xué)習(xí)和研究，結(jié)合我的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談一下我的教學(xué)心得體會(huì)。
第一，貫徹因材施教，分類施教。
素質(zhì)教育要求教學(xué)以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)，以注重培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學(xué)生。各個(gè)學(xué)生的先天素質(zhì)、主觀能力和基礎(chǔ)等都不同，同一個(gè)年級(jí)的班與班之間，同一個(gè)班級(jí)的各學(xué)生之間在學(xué)習(xí)音樂上存在明顯的差異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級(jí)各類學(xué)生的實(shí)際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動(dòng)。其次要根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況制定學(xué)習(xí)策略，分層教學(xué)。如可以讓音樂素質(zhì)較強(qiáng)的學(xué)生上課的時(shí)候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學(xué)生的情趣，對其他的學(xué)生也是個(gè)觸動(dòng)。對中等的學(xué)生，要保證他們踏實(shí)準(zhǔn)確的完成本課的知識(shí)。對音樂感知較差的學(xué)生，要幫他們降低難度，有選擇的進(jìn)行學(xué)習(xí)，能夠?qū)⒄n本中最簡單的音樂知識(shí)學(xué)會(huì)就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進(jìn)，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調(diào)動(dòng)學(xué)生情感。
小學(xué)生模仿能力強(qiáng)，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應(yīng)該大膽地放開學(xué)生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會(huì)音樂的蘊(yùn)涵。因?yàn)橹w語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學(xué)中則可以用肢體語言帶動(dòng)學(xué)生的情緒變化讓其更深刻地體會(huì)音樂中所表達(dá)的情感與情緒。同時(shí)，要加強(qiáng)師生合作，強(qiáng)化體驗(yàn)。學(xué)生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動(dòng)，只有學(xué)生主動(dòng)參與學(xué)習(xí)之中，才能進(jìn)行情感體驗(yàn)。這個(gè)活動(dòng)是指新授的教學(xué)活動(dòng)，包括教師的主導(dǎo)作用及學(xué)生的主體地位。要開放課堂教學(xué)，促進(jìn)空間及時(shí)間上的靈活性、學(xué)生思維活動(dòng)的活躍性、組織形式的多樣性，為學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)寬松的課堂氛圍，使學(xué)生在動(dòng)眼、動(dòng)耳、動(dòng)腦、動(dòng)口、動(dòng)手、動(dòng)心中進(jìn)行體驗(yàn)，學(xué)會(huì)創(chuàng)新，充分調(diào)動(dòng)好學(xué)生的情感，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。
第三，要利用學(xué)校現(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學(xué)。
多媒體技術(shù)作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學(xué)音樂教學(xué)中。它突破了傳統(tǒng)教學(xué)在時(shí)間、空間上的限制，大大開闊了學(xué)生的音樂視野，通過生動(dòng)形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動(dòng)聽的音樂，使學(xué)習(xí)內(nèi)容變枯燥為形象，圖文、視頻、動(dòng)畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學(xué)內(nèi)容，拓寬教學(xué)視野，激發(fā)學(xué)生思維。更好的調(diào)動(dòng)了學(xué)生的積極性，使學(xué)生們保質(zhì)保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設(shè)音樂教學(xué)情境，目的是培養(yǎng)學(xué)生良好的審美心境，喚起學(xué)生的音樂審美注意。在音樂教學(xué)的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學(xué)生聲音的訓(xùn)練中，我運(yùn)用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學(xué)生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學(xué)生也就學(xué)的有趣，學(xué)的也用心了。
第四，要及時(shí)點(diǎn)評(píng)，及時(shí)總結(jié)。
每一節(jié)音樂課后，教師應(yīng)采取綜合評(píng)價(jià)方式，關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，促進(jìn)學(xué)生發(fā)展。一方面是可以組織學(xué)生自己討論總結(jié)，然后推選同學(xué)上臺(tái)讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結(jié)，整理本節(jié)課學(xué)習(xí)目標(biāo)，鼓勵(lì)學(xué)生熱愛音樂、熱愛學(xué)習(xí)、熱愛生活。總結(jié)性發(fā)言要緊扣教學(xué)內(nèi)容和目標(biāo)，對學(xué)生提出建議或希望，使學(xué)生記憶在心，并能在今后的學(xué)習(xí)中得到提高。
總之，我們要善于總結(jié)，善于回顧，發(fā)揚(yáng)好的，取長補(bǔ)短，結(jié)合實(shí)際情況，更好地實(shí)施教學(xué)任務(wù)，更好地開展音樂教學(xué)工作。
音樂論文寫作心得篇五
本次音樂論文寫作講座讓我享受了一個(gè)充實(shí)而又啟迪的下午。在講座中，我學(xué)到了許多如何撰寫音樂論文的技巧及方法，對于如何寫好音樂論文也更加有了自己的認(rèn)識(shí)。下面，我將結(jié)合我自己的體會(huì)，把我的觀點(diǎn)與大家一起分享。
第一段：概述講座內(nèi)容
在本次講座中，毫不掩飾地講師首先教我們的是如何理解所要寫的論文的主題。透過對主題的理解，我們可以更加明確要闡述的觀點(diǎn)，為撰寫后續(xù)部分奠定基礎(chǔ)。其次，我們學(xué)習(xí)到了論文的結(jié)構(gòu)規(guī)律，如何正確分段，以及如何選取合適的詞匯以達(dá)到嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶懽餍Ч?，最后，講師對音樂論文中的文獻(xiàn)調(diào)研和參考文獻(xiàn)的引用格式進(jìn)行了深入淺出的講解。
第二段：對文獻(xiàn)調(diào)研的認(rèn)識(shí)
在聽取本次講座后，我得出了對文獻(xiàn)調(diào)研的新認(rèn)識(shí)。在撰寫論文過程中，我們需要廣泛閱讀相關(guān)文獻(xiàn)，當(dāng)我們查閱到有關(guān)音樂相關(guān)的文獻(xiàn)時(shí)，要注意文獻(xiàn)的可靠性、來源以及準(zhǔn)確性等問題。因?yàn)檫@些因素都與音樂論文的質(zhì)量密切相關(guān)，而作為良好的音樂論文撰寫者，我們不僅需要正確認(rèn)識(shí)音樂文獻(xiàn)的價(jià)值，更需要重視其對音樂論文寫作質(zhì)量的影響。
第三段：對撰寫音樂論文的技巧學(xué)習(xí)
本次講座讓我領(lǐng)悟到撰寫音樂論文的技巧對于論文質(zhì)量的影響也十分重要。其中，一個(gè)重要技巧就是準(zhǔn)確掌握目標(biāo)讀者的文化背景以及語言習(xí)慣。我們應(yīng)該對自己要寫的音樂論文所涉及的基礎(chǔ)知識(shí)有著深刻的認(rèn)識(shí)，并以此為出發(fā)點(diǎn)闡述自己的論點(diǎn)、論據(jù)，因?yàn)橹挥羞@樣，我們寫出的論文才可能被我們的讀者所接受。
第四段：論文的結(jié)構(gòu)和分段要點(diǎn)
正確的論文結(jié)構(gòu)和分段技巧是準(zhǔn)確撰寫音樂論文所必備的要素。在講座中，我們細(xì)致學(xué)習(xí)了論文中的結(jié)構(gòu)以及分段規(guī)律，如何恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用它們，讓論文更具條理、可讀性和系統(tǒng)性。因此，合理分段，健康有序的結(jié)構(gòu)對于論文的質(zhì)量來說是至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。
第五段：對于音樂論文寫作的個(gè)人體會(huì)
通過這次學(xué)習(xí),我感悟到寫作最重要的是要思路清晰，條理清晰，說話明白。而撰寫論文也是一樣，我們要反復(fù)思考要表達(dá)的內(nèi)容，對整篇論文進(jìn)行梳理，遇到不懂得或者覺得不確定的問題需要及時(shí)請教導(dǎo)師或者相關(guān)專業(yè)人士,避免出現(xiàn)嚴(yán)重的語言歧義和詞句表達(dá)不當(dāng)?shù)那闆r。這對于我們在最后投稿之前的論文修訂是必不可少的。
總之,本次音樂論文寫作的講座是非常有意義的，它讓我們充分了解了什么是優(yōu)秀音樂論文的構(gòu)成要素，如何在音樂論文撰寫中更好地提升自身文化素質(zhì)，以及如何成為優(yōu)秀的音樂論文作家。接下來，在撰寫論文的過程中，我將會(huì)更注重結(jié)構(gòu)清晰，努力將自己最有說服力的觀點(diǎn)傳遞給讀者，以達(dá)到更加嚴(yán)謹(jǐn)和完美的音樂論文寫作效果。
音樂論文寫作心得篇六
音樂是人類文化中不可或缺的一部分，它伴隨著人類的歷史演進(jìn)不斷發(fā)展。隨著時(shí)代的不斷變革，音樂的創(chuàng)作、演奏和傳播方式也在不斷發(fā)生變化。為了更好地探究音樂的本質(zhì)和內(nèi)涵，音樂學(xué)專家們進(jìn)行了大量的研究工作并發(fā)表了大量的論文。最近，我參加了一場音樂論文寫作講座，通過此次學(xué)習(xí)，我深刻認(rèn)識(shí)到寫作一篇優(yōu)秀的音樂論文需要具備的技巧和方法。
第二段：寫作思路
在音樂論文寫作的時(shí)候，首先需要有一個(gè)清晰的思路和方向。通過講座我了解到，寫好一篇音樂論文需要具備幾個(gè)方面的素養(yǎng)。首先，文獻(xiàn)閱讀能力非常重要，通過大量的閱讀讓自己更好的了解前人們的研究成果，并且在此基礎(chǔ)上提出自己的思考與觀點(diǎn)。其次，系統(tǒng)的分析能力也非常必要，通過對觀察對象系統(tǒng)的了解和歸納，可以提出更明確的問題和答案，這也是寫好一篇論文最重要的一環(huán)。最后，清晰的邏輯思考和表現(xiàn)形式也非常重要，我們應(yīng)該注重文風(fēng)的簡練和精煉，使文章更具有可讀性和說服力。
第三段：寫作技巧
每篇論文都有其獨(dú)特的特點(diǎn)和風(fēng)格，寫好一篇好的音樂論文需要具備以下幾個(gè)技巧。首先，一份好的音樂論文需要體現(xiàn)出作者的創(chuàng)新性和思考量。創(chuàng)新性在于作者在某一個(gè)方向上有深入體會(huì)和探索，能夠?qū)⑶叭说难芯砍晒七M(jìn)到一個(gè)新的層面。其次，論文中需要注重語言的精華和清晰，有機(jī)會(huì)盡量張揚(yáng)自己的個(gè)性和想象力。最后，寫作環(huán)節(jié)需要注重細(xì)節(jié)的把握，無論是語法的應(yīng)用還是語調(diào)的把握都需要仔細(xì)的關(guān)注和處理。
第四段：結(jié)論
通過參加音樂論文寫作講座，我了解到寫好一篇音樂論文，除了需要具備清晰的思路和方向之外還需要注重其他方面的技巧和方法。寫作論文是一件需要時(shí)間和精力來完成的事情，需要我們在整個(gè)寫作的過程中保持足夠的耐心和堅(jiān)持，從而在寫作的過程中發(fā)現(xiàn)自己的不足之處并加以改進(jìn)。只有這樣，才能夠?qū)懗鲆黄嬲饬x上的好音樂論文。
第五段：對未來的展望
隨著時(shí)間和社會(huì)的不斷變革，我們需要不斷的向前推進(jìn)，嘗試不斷進(jìn)行創(chuàng)新和改革，不斷提高自己的專業(yè)素養(yǎng)和寫作能力。無論是在聽力方面還是在寫作方面，我們都需要不斷的追求自我提高和成長。在未來的音樂論文寫作中，我們需要更多的發(fā)掘潛在的使用者需求，更多的將我們的研究成果傳遞給需要它的人們，從而使我們的音樂論文在不斷進(jìn)步的路上發(fā)揮著更大的作用和價(jià)值。
音樂論文寫作心得篇七
音樂是時(shí)間的藝術(shù)。每一個(gè)音符、節(jié)奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時(shí)間性。學(xué)生在學(xué)習(xí)唱歌、舞蹈、器樂等活動(dòng)中，首先面對的就是節(jié)奏，因此，節(jié)奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學(xué)，而單調(diào)、乏味的節(jié)奏訓(xùn)練抑制了學(xué)生的興趣。我首先開展各種聽覺訓(xùn)練，讓學(xué)生用耳朵聽、去感知。
孩子們生活在聲音的世界中，節(jié)奏無處不在，讓學(xué)生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節(jié)奏，如火車聲：轟隆轟?。荤姳恚亨粥粥?；小雞叫：嘰嘰嘰嘰；青蛙叫：呱呱呱呱；把生活中形象鮮明的聲音，變成生動(dòng)有趣的節(jié)奏訓(xùn)練，讓善于模仿的孩子們在愉快中學(xué)習(xí)。
例：心跳聲：2/4 xx|xx||
咚咚咚咚
大鼓聲：2/4 x－|x－||
咚咚
鐘表聲：4/4 x x x x|x x x x||
嘀嗒嘀嗒嘀嗒嘀嗒
母雞下蛋后：3/4 x x x|x x x||
咯咯嗒咯咯嗒
機(jī)槍掃射聲：2/4 x x x x|x x x x||
噠噠噠噠噠噠噠噠
這些聲音都是學(xué)生熟悉的聲音，在模仿過程中，學(xué)生的興趣會(huì)一直很高，多次反復(fù)的練習(xí)，一些復(fù)雜的節(jié)奏就不知不覺中掌握了。
“玩”是兒童認(rèn)識(shí)世界的最好方式，課堂上我常在“玩”上下功夫，只有“玩”起來學(xué)習(xí)，學(xué)生才不會(huì)覺得40分鐘時(shí)間的漫長，相反他們的注意力會(huì)很集中，既緩解了學(xué)生的疲勞，又調(diào)動(dòng)了學(xué)生的積極性。如：上課開始，全班學(xué)生隨教師的琴聲在教室里自由地表演，音樂停，孩子們就自覺地停下來。它不但培養(yǎng)了學(xué)生傾聽音樂的習(xí)慣和對音樂的快速反映力，同時(shí)在新課教學(xué)創(chuàng)設(shè)了很好的課堂氛圍。使學(xué)生對藝術(shù)課的學(xué)習(xí)充滿了興趣，也使教學(xué)過程始終保持一種新鮮感和趣味性。
音樂論文寫作心得篇八
音樂是最富情感的藝術(shù),是提高個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術(shù)欣賞課教學(xué)大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學(xué)生健康的審美情趣和感受、體驗(yàn)、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學(xué)目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人。”是“別的學(xué)科不能代替的”審美教育。下面我就談?wù)勎业慕虒W(xué)體會(huì)。
一、不斷提高音樂教師的綜合素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學(xué)生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關(guān)理論等掌握之外，還必須對文學(xué)、歷史、美學(xué)、地理、社會(huì)學(xué)等諸方面的邊緣學(xué)科知識(shí)也要有所了解，博學(xué)多才可以使教師個(gè)人魅力得以提升，還會(huì)獲得學(xué)生的“崇拜”，課堂教學(xué)則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學(xué)模式相比，它更能贏得學(xué)生的歡迎。因此，我們只有不斷地學(xué)習(xí)，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學(xué)工作。
二、了解自己的學(xué)生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟。
凡事都有自己的獨(dú)立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個(gè)人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細(xì)胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個(gè)人是否具有音樂才能的標(biāo)準(zhǔn)，而不知對音樂的感受、體驗(yàn)、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識(shí)的制約，學(xué)生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個(gè)人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學(xué)習(xí)態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應(yīng)付，不認(rèn)真聽，不動(dòng)腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學(xué)生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評(píng)價(jià)，有意識(shí)地指導(dǎo)學(xué)生的審美體驗(yàn)和審美評(píng)價(jià)，讓學(xué)生在“操千曲”的審美實(shí)踐中，由淺入深地知曉音樂藝術(shù)特有的審美性質(zhì)、手段和方法，提高審美敏感性，從而達(dá)到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須進(jìn)一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗(yàn)作品所反映的情感，才能達(dá)到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個(gè)階段：直覺(感官)欣賞----感覺(情感)欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結(jié)合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會(huì)歌曲表達(dá)的意境和情感，從而達(dá)到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進(jìn)行欣賞，要求要有一定的文學(xué)及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、民族習(xí)俗、作曲家的個(gè)人風(fēng)格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標(biāo)題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會(huì)樂曲的內(nèi)容和情緒。如：鋼琴獨(dú)奏曲(牧童短笛)等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、作者情況，尤其是一些無標(biāo)題音樂；對于一些大型的標(biāo)題音樂作品，除了了解其時(shí)代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲(梁山伯與祝英臺(tái))，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習(xí)慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時(shí)，要求學(xué)生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺(tái)會(huì)----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內(nèi)容。
四、欣賞、分析音樂作品時(shí)，學(xué)會(huì)取舍。
有關(guān)組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個(gè)就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進(jìn)行曲，音樂要素重點(diǎn)突出兩個(gè)：速度、力度。舉例兩首進(jìn)行曲(軍隊(duì)進(jìn)行曲)、(婚禮進(jìn)行曲)。在欣賞時(shí)，我請同學(xué)們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結(jié)論，兩首都是進(jìn)行曲，前者因?yàn)榍榫w熱烈歡挾，所以速度快，力度強(qiáng)；后者因?yàn)閳雒媲f嚴(yán)、隆重，所以速度中等，力度中強(qiáng)。在欣賞(二泉映月)時(shí)，讓同學(xué)們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會(huì)音樂要素——音色對表達(dá)音樂作品歷起的作用，二胡的音色側(cè)重表達(dá)舊社會(huì)藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達(dá)了江南水鄉(xiāng)旖旎風(fēng)光。這樣分析、比較，提高了同學(xué)們鑒賞音樂美的能力。經(jīng)過多年的高中音樂欣賞課實(shí)踐，同學(xué)們對音樂藝術(shù)的鑒賞力相應(yīng)提高，同學(xué)們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學(xué)生的主體性，但不可鼓勵(lì)學(xué)生一味地“自由想象”。
現(xiàn)在的課堂鼓勵(lì)學(xué)生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預(yù)會(huì)限制學(xué)生審美個(gè)性的發(fā)展，于是有不少老師認(rèn)為既然“一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”，那么就讓學(xué)生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因?yàn)槿祟愔皇菍σ繇懙母杏X存在共有本能，而對音樂美 的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責(zé)任：不能將學(xué)生領(lǐng)入藝術(shù)殿堂后就放任他們自行審美體驗(yàn)了事，應(yīng)該總結(jié)成熟的審美經(jīng)驗(yàn)，引導(dǎo)學(xué)生來理解音樂的直觀性的符號(hào)對藝術(shù)信息的傳遞，有意識(shí)地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。
讓學(xué)生能融入、感悟音樂，從而達(dá)到享受音樂的效果 。比如在欣賞一首音樂作品時(shí)，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果(什么音響)，直接與人的生活經(jīng)歷相撞擊，得到對作品的理解、分析(即音樂作品分析)，產(chǎn)生對人的影響，甚至還會(huì)產(chǎn)生時(shí)空的超越，使欣賞者遠(yuǎn)離此時(shí)此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個(gè)環(huán)境與時(shí)代，能夠與表現(xiàn)的內(nèi)容共呼吸，共命運(yùn)，共同體驗(yàn)。用自已的情感去思考，得到新的結(jié)論(自已認(rèn)為滿意的結(jié)果)。因此可以通過情感的體驗(yàn)使普通高中的學(xué)生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術(shù)的教育和培養(yǎng)。
音樂論文寫作心得篇九
由于小班幼兒的年齡比較小，他們對生活理解往往伴隨著動(dòng)作，所以音樂教學(xué)活動(dòng)非常受小班孩子的喜歡。我們小五班的寶寶也不例外。
今天我們班開展一個(gè)集體音樂教學(xué)活動(dòng)《碰一碰》，活動(dòng)開始，老師采用布偶游戲激發(fā)幼兒興趣。老師一邊唱歌曲，一邊表演木偶，孩子們對“碰哪里”非常感興趣。在學(xué)唱歌曲中，老師有目的地讓孩子在反復(fù)感受中，輕松學(xué)會(huì)了歌曲，接下來是活動(dòng)的重點(diǎn)，讓孩子們學(xué)會(huì)做碰一碰的游戲，小班的孩子對學(xué)會(huì)按規(guī)則游戲是非常困難的，怎樣讓孩子既要體會(huì)到了音樂的節(jié)奏，又要學(xué)會(huì)按照歌詞做動(dòng)作，調(diào)動(dòng)了孩子們“玩?！薄芭鲇|”的熱情？這是教學(xué)的重點(diǎn)所在。于是我們就采用鏡面示范的方法，兩位老師協(xié)同示范，扮演兩個(gè)好朋友，示范邊唱邊與同伴合作游戲，小朋友沒等老師口令，便找朋友做游戲了，可是剛開始時(shí)幼兒只記得去尋找自己的朋友而忘記了唱歌，這就表現(xiàn)了剛才他們有看到老師示范時(shí)的具體規(guī)則，然后老師就說：“碰一碰的游戲是兩個(gè)好朋友之間的交流，只有唱出來才能讓好朋友知道碰哪里，不唱出來，好朋友就不知道碰哪里？“他們一聽，對啊，接下來的幾次游戲，孩子們大聲唱歌，愉快表演。
活動(dòng)開展到最后，要?jiǎng)?chuàng)編動(dòng)作，這是小班音樂游戲中的難點(diǎn)。由于小班幼兒的年齡特點(diǎn)和語言表達(dá)水平低，所以開始本環(huán)節(jié)老師一直在考慮：如何激發(fā)孩子大膽地創(chuàng)編。于是老師就組織孩子找一找說一說身體各部分的名稱，在熟悉身體器官的名稱后，啟發(fā)幼兒自己創(chuàng)編碰一碰的動(dòng)作，由于教師的提問與提示均具有很強(qiáng)的開放性，因而，幼兒表現(xiàn)得更開心；因?yàn)闆]有了老師的限制，他們盡可能地充分發(fā)揮了自己的想象力，隨心所欲的去創(chuàng)編想做的動(dòng)作，特別投入，有些動(dòng)作是成人也不易想到的，如耳朵碰耳朵、肚皮碰肚皮等，樣子特別天真可愛。有了自我創(chuàng)編做鋪墊，在老師個(gè)孩子一同游戲時(shí)，孩子們能很快的根據(jù)老師的提示進(jìn)行游戲。
在活動(dòng)中，孩子們都特別希望能找到老師去碰一碰，所以跟老師互動(dòng)的環(huán)節(jié)幼兒很興奮，這一點(diǎn)從幼兒的表情中的幸福與滿足就可以看出?；顒?dòng)過程中，教師既是組織者，又是參加者，能夠真正做到師幼的有效互動(dòng)?；顒?dòng)在高潮中結(jié)束，孩子們?nèi)匀怀两谟螒虻臍g樂中。最重要的是，在活動(dòng)過程中幼兒自始至終都十分投入，特別快樂。
但整個(gè)活動(dòng)中，老師的鼓勵(lì)性語言稍顯貧乏與單一，而且幼兒集體游戲的次數(shù)不夠，所以最后幼兒有些意猶未盡的感覺。
音樂論文寫作心得篇十
在音樂課上應(yīng)該充分發(fā)揮音樂藝術(shù)的魅力，以豐富多彩的教學(xué)內(nèi)容和生動(dòng)活潑的教學(xué)形式，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。我在上音樂課的時(shí)候，除了教會(huì)學(xué)生們唱歌和音樂常識(shí)外，會(huì)適當(dāng)?shù)貛麄冏鲆恍╆P(guān)于音樂、唱歌的游戲。課堂的氣氛比較活躍，深受同學(xué)們的喜歡。
1、提倡教學(xué)民主，是形成師生寬松、和諧的倫理關(guān)系和健康而親密的情感關(guān)系的前提。
2、強(qiáng)調(diào)教學(xué)過程中的學(xué)生審美體驗(yàn)，體驗(yàn)音樂教師的儀表美、語言美;體驗(yàn)音樂藝術(shù)的形式美、情感美和內(nèi)容美。
3、音樂教學(xué)的實(shí)事求是就是要從教學(xué)的實(shí)際條件出發(fā)，從教師的個(gè)人實(shí)際素質(zhì)出發(fā)，從學(xué)生的知識(shí)水平、能力水平及認(rèn)識(shí)水平的實(shí)際出發(fā)，以求得教學(xué)過程設(shè)計(jì)的科學(xué)性、實(shí)施的可能性、結(jié)果的實(shí)效性。
4、在教學(xué)過程中，教師必須先有音樂之情，以情感人、以情動(dòng)人、以情打開學(xué)生的心靈，讓學(xué)生用心去觸摸音樂，用情去體驗(yàn)音樂，最后實(shí)現(xiàn)以音樂之情感感染人、塑造人。
5、音樂源于生活、高于生活，又服務(wù)于生活和美化生活。立求在教學(xué)中讓學(xué)生體驗(yàn)生活、表現(xiàn)生活、認(rèn)識(shí)生活，使學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)與生活共融，這樣學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)就會(huì)更有親切自然之感，有親近難舍之情。
6、在音樂教學(xué)過程中對于同一作品的感受與理解，對于一首歌曲如何去演唱等，都要通過師生有效互動(dòng)與交流的過程，使之更深刻、更形象、更具藝術(shù)表現(xiàn)力。
總而言之，要讓學(xué)生喜歡你的音樂課，就必須做到有愛心、善解人意、貼近他們的生活興趣，相互交流、相互勾通，讓他們真正地走進(jìn)音樂的實(shí)踐中去，發(fā)揮他們的動(dòng)手能力和創(chuàng)作能力，親身體驗(yàn)音樂給他們帶來的歡樂。這樣，你的音樂課才會(huì)受到學(xué)生的歡迎和喜愛。
音樂論文寫作心得篇十一
據(jù)調(diào)查：
高達(dá)90%的大學(xué)生喜歡流行音樂而不喜歡古典和民族音樂，在課堂和課余與他們交流時(shí)發(fā)現(xiàn)，許多學(xué)生喜愛音樂，也僅僅停留在一些膚淺、粗俗的流行音樂，對高雅音樂缺乏興趣，對課堂上所播放和講解的一些古典音樂，他們認(rèn)為是“過時(shí)、老土”的，對音樂的理解和認(rèn)識(shí)較為淺薄和單一。
而在當(dāng)今的社會(huì)文化環(huán)境方面，存在許多不利于音樂藝術(shù)教育發(fā)展，不利于青年學(xué)生音樂素養(yǎng)提高的因素。一些傳媒的“誤導(dǎo)”，造成了不良的文化環(huán)境，嚴(yán)重的沖擊著學(xué)校正常的、健康的藝術(shù)教育，對青年學(xué)生產(chǎn)生了極為消極的影響，導(dǎo)致部分青年學(xué)生審美素質(zhì)低下，良莠不辨，美丑不分。
(二)研究現(xiàn)狀。
目前有關(guān)流行音樂方面的刊物和資料已有不少，已經(jīng)出版的有關(guān)中國當(dāng)代流行音樂發(fā)展、記錄、呈現(xiàn)流行音樂發(fā)展史料特點(diǎn)的成果有：
漢唐文化公司組織撰寫的《十年——中國流行音樂紀(jì)事》，金兆鈞著《光天化日下的流行——親歷中國當(dāng)代流行音樂20年》，付林編著的《中國當(dāng)代流行音樂20年》等幾部專著。
在金兆鈞的《光天化日下的流行——親歷中國當(dāng)代流行音樂20年》一書中，作者以中國當(dāng)代流行音樂發(fā)展的親歷者、策劃者、重要樂評(píng)人的身份優(yōu)勢，對中國當(dāng)代流行音樂的發(fā)展進(jìn)行了富有特色的、史論相結(jié)合的寫作。
他用了近兩年的時(shí)間，對流行音樂圈子里的詞曲作家、制作人、樂手、歌手做了大量的采訪，擁有幾百個(gè)小時(shí)的錄音資料。
和《光天化日下的流行——親歷中國當(dāng)代流行音樂20年》一書相似，流行音樂圈中的作曲家付林也以一名中國當(dāng)代流行音樂發(fā)展中的重要親歷者、參與者身份編著了《中國流行音20年》一書。
該書以年代更替為序，以大事記的形式，對中國當(dāng)代流行音樂發(fā)展的脈絡(luò)，在一定程度上進(jìn)行了梳理。該書與上述兩部著作，在史料上可以互為補(bǔ)充。
值得一提的是，這部著作不僅對中國當(dāng)代流行音樂的發(fā)展迸行了線性描述，更為難得的是，該書每一個(gè)章節(jié)都專設(shè)一節(jié)，簡單介紹當(dāng)時(shí)流行音樂發(fā)展所處的社會(huì)文化大背景，并且每一章也設(shè)有“小結(jié)”。
對這一時(shí)期流行音樂的發(fā)展進(jìn)行一定程度的分析。所有這些，都對深入展開中國當(dāng)代流行音樂的研究工作具有啟發(fā)性。
1、流行音樂的概念與特征。
1.1、流行音樂的概念。
1.2、流行音樂的特征。
2、當(dāng)代大學(xué)生喜愛流行音樂的原因。
2.1、流行音樂的新奇性吸引了大學(xué)生。
2.2、流行音樂的藝術(shù)特色符合大學(xué)生的審美需求。
2.3、流行音樂的娛樂性滿足大學(xué)生追求時(shí)尚的欲望。
2.4、流行音樂傳播手段的科技性適合大學(xué)生的心理需求。
3、流行音樂對大學(xué)生的影響。
3.1、積極方面的影響。
3.2、消極方面的影響。
4、如何處理好流行音樂與大學(xué)生關(guān)系的思考。
4.1、培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂審美觀。
4.2、正確評(píng)價(jià)流行音樂的審美價(jià)值。
4.3、尊重并引導(dǎo)大學(xué)生對流行音樂的選擇。
4.4、加強(qiáng)對不良流行音樂的管制。
5、結(jié)束語。
[1]張慶慶。淺談藝術(shù)教育對學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)[j]大慶社會(huì)科學(xué)。2007，(03).
[2]高玉武，溫蓓。論普通高校音樂教育[j]東北大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版).2003，(02).
[3]魏培修。音樂素質(zhì)教育在大學(xué)生成才中的作用[j]重慶電力高等?？茖W(xué)校學(xué)報(bào)。2008，(04).
[4]周嵐。音樂教育中存在的問題及改革措施[j]教學(xué)與管理。2007，(06).
[5]楊曉勛?！吨袊餍幸魳穫鞑ヮA(yù)測的理論與實(shí)踐》.《中國音樂學(xué)》.1990年第4期。
[6]金兆鈞?！吨袊餍幸魳返氖兰o(jì)末批判》.人民音樂。1998年。
[7]曾遂今?！兑魳飞鐣?huì)學(xué)概論》.文藝出版社。1997年。
[8]譚克媛。《先火網(wǎng)絡(luò)，在熱市場(東北入都是活雷鋒)有人緣》.《中國文化報(bào)》.2001年9月10日第4版。
[9]潘海濤。《金鐵霖談中國歌壇之怪現(xiàn)狀》.中新社北京三月十日電。2006年3月。
[10]張小遠(yuǎn)。解亞寧。《心理健康教程》.廣東高等教育出版社。2003年11月。
音樂論文寫作心得篇十二
在王耀華先生所寫《音樂學(xué)論文寫作的“滾雪球式學(xué)術(shù)積累”》一文中，作者告誡萬千學(xué)子，要將音樂學(xué)論文寫作的過程當(dāng)成學(xué)術(shù)積累的過程，可謂是給困惑中的學(xué)子們點(diǎn)亮了一盞明燈。在音樂表演中同樣需要這種“滾雪球式”的積累方法，表演者通過獨(dú)特的個(gè)性創(chuàng)造積累、二度創(chuàng)作中音樂文本解讀與再創(chuàng)造的積累、音樂協(xié)調(diào)能力的積累和穩(wěn)定的心理素質(zhì)的積累，使表演逐步做到收放自如、生動(dòng)感人。
王耀華先生鑒于自己在教育教學(xué)過程中的切實(shí)感受和體悟，寫作了這篇《音樂學(xué)論文寫作的“滾雪球式學(xué)術(shù)積累”》,提倡應(yīng)該把音樂學(xué)論文寫作的過程當(dāng)作學(xué)術(shù)積累的過程，并提出從學(xué)科理論構(gòu)架、專題性理論及相關(guān)資料、研究方法、論述角度和論述方式四個(gè)方面去入手進(jìn)行所謂的“滾雪球式”積累。[1]所謂“滾雪球式”積累過程，即在音樂學(xué)研究中將每次的研究成果看成一個(gè)小雪球，十次乃至數(shù)十次研究下來，小雪球們逐漸匯聚成大雪球，而數(shù)百次下來，大雪球便可堆積成一座小雪山，如此循壞往復(fù)。
音樂表演作為“音樂創(chuàng)作”與“音樂欣賞”間的橋梁，其重要性不言而喻。音樂表演藝術(shù)家試圖將自己對作品的理解通過演唱或演奏的方式，最為精致和完美的呈現(xiàn)給觀眾。音樂作品是對某個(gè)特定歷史背景或某個(gè)典型藝術(shù)形象的高度概括，音樂表演并非僅是奏響音符，它是對作品內(nèi)容與形式的二度創(chuàng)作，對藝術(shù)形象的深入挖掘和意境的升華。筆者認(rèn)為“滾雪球式”的積累方法對提升表演者的音樂表現(xiàn)力有相當(dāng)重要的作用。
(一)表演者個(gè)性與共性的統(tǒng)一。
音樂表演是個(gè)性與共性的統(tǒng)一，對作品的個(gè)性化創(chuàng)造始終不能脫離該作品內(nèi)在的規(guī)定性，個(gè)性須寓于共性之中。就創(chuàng)作者而言，藝術(shù)作品的創(chuàng)造與其自身的生活經(jīng)歷息息相關(guān)，創(chuàng)作本身就是其個(gè)人對生活的感悟和個(gè)性的釋放。表演者也有其自身的生活閱歷的積累，表演的過程也是一次對作品進(jìn)行個(gè)性化詮釋的再創(chuàng)造。表演者需依據(jù)作品本身來決定表演的整體框架和風(fēng)格，比如在鋼琴演奏中，需遵循作曲家原意，不能歪曲了表演風(fēng)格，這是所有表演者都必須遵守的“共性”規(guī)則。
(二)不自覺積累與自覺積累的結(jié)合。
1.不自覺積累。
所謂“不自覺”,可以理解為“無意識(shí)”,是在日常的生活實(shí)踐中不會(huì)被主體自覺意識(shí)到的一種非理性現(xiàn)象。[3]這些無意識(shí)的非理性現(xiàn)象無數(shù)次的刺激人的大腦，使得某種抽象的感覺被不斷強(qiáng)化，作為一種思維定勢沉淀在人的無意識(shí)深處，融入在人的潛意識(shí)中。不僅如此，環(huán)境對一個(gè)人的成長有著至關(guān)重要的作用，環(huán)境決定論認(rèn)為人類的身心特征、民族特性、社會(huì)組織、文化發(fā)展等人文現(xiàn)象受自然環(huán)境，特別是氣候條件支配。自從人類社會(huì)產(chǎn)生依賴，自然就已不再是原初的自然，而是歷史的自然；歷史也從此不會(huì)是單一的歷史，而是自然的歷史。以俄羅斯為例，其國家整體音樂氛圍濃厚，音樂教育系統(tǒng)發(fā)達(dá)，普通民眾對古典音樂和民間音樂文化都有相當(dāng)?shù)牧私?，國民的整體音樂素養(yǎng)很高。
2.自覺積累。
“自覺”的積累應(yīng)該從理論、技巧、情感表達(dá)和舞臺(tái)表演這四個(gè)方面去理解。首先，對理論知識(shí)的學(xué)習(xí)應(yīng)該伴隨表演者學(xué)習(xí)的整個(gè)過程。技術(shù)技巧理論知識(shí)的學(xué)習(xí)、音樂理論知識(shí)的學(xué)習(xí)、作曲技術(shù)理論知識(shí)的學(xué)習(xí)、舞臺(tái)表演理論知識(shí)的學(xué)習(xí)應(yīng)該作為表演者的終生學(xué)習(xí)內(nèi)容。即在演唱演奏中，深入了解作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作思想都能夠從宏觀上提升表演者對作品的認(rèn)識(shí)，以對作品進(jìn)行更好的詮釋，提升作品的表現(xiàn)力。其次，技術(shù)技巧是表現(xiàn)音樂的前提和手段，表演者需要在學(xué)習(xí)的過程中不斷提升和打磨，在不斷的學(xué)習(xí)過程中逐步積累。以鋼琴彈奏藝術(shù)為例，鋼琴技術(shù)和技巧也隨著作品和樂器的變化在不斷創(chuàng)造中，不同作曲家的作品需要不同的演奏技巧和觸鍵方式。再次，作品情感的表達(dá)需要不斷積累。表演者自身要具有豐富的情感體驗(yàn)和感受能力，在演繹作品的過程中需要對作品深入理解并結(jié)合自身感受來進(jìn)行詮釋。在平時(shí)的學(xué)習(xí)中，表演者通過不斷的模仿、揣摩、想象、創(chuàng)造去積累這些情緒的表達(dá)方式尤為重要。
表演者把譜面的標(biāo)記轉(zhuǎn)化成演奏的音符傳達(dá)給觀眾需要“二度創(chuàng)作”,這就是對音樂文本的詮釋過程。這個(gè)過程既要忠于對文本的精確詮釋，同時(shí)表演者又具有創(chuàng)作自由。
在二度創(chuàng)作時(shí)，首先會(huì)涉及到如何對音樂文本進(jìn)行解讀的問題。音樂文本是一種動(dòng)態(tài)的文本，存在于特定的歷史時(shí)期，自身具有其背景和上下的語境，“文本的解釋過程，實(shí)際上是一個(gè)必須從文本及其相關(guān)的語境中去尋找意義的過程，這一相關(guān)語境，一層是文本內(nèi)部結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系；一層是文本與其實(shí)踐主體及其歷史背景之間的關(guān)系?！?/p>
在二度創(chuàng)作中，表演者對詮釋過程中“度”的把握，也就是個(gè)性的把握。音樂文本雖然是理解和詮釋音樂的基礎(chǔ)和前提，但表演者具有自我意識(shí)，能夠根據(jù)自身的條件及個(gè)性找到適合自己的表演方式，因此二度創(chuàng)作都會(huì)帶有表演者的主觀創(chuàng)造性，樂譜僅僅只是一個(gè)提示。同時(shí)還要兼具表演者自身的個(gè)性，這個(gè)過程都需要在學(xué)習(xí)和積累中不斷的研究和探索。
(一)表演主體與樂器的協(xié)調(diào)。
在表演過程中保持身體與樂器之間的協(xié)調(diào)是實(shí)現(xiàn)良好音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)。對于器樂演奏者而言，身體動(dòng)作的合理性是影響演奏協(xié)調(diào)與否的關(guān)鍵因素。軀干、臂、腕、手和腳等一系列的動(dòng)作需隨著音樂而動(dòng)，演奏者要設(shè)計(jì)合理的動(dòng)作來表現(xiàn)音樂的走向、起伏，通過一系列的配合找到最省力的動(dòng)作和最合適的音色。演奏者不僅要表現(xiàn)出音樂的橫向線條，還應(yīng)該表現(xiàn)出縱向和聲。對于演唱者而言，自己的身體就是樂器，所有的發(fā)聲器官包括嘴、胸腹、氣息均需做到良好的配合和協(xié)調(diào)。這些都需要在長期的學(xué)習(xí)中有意識(shí)的逐步完善自己的技術(shù)。
(二)表演主體與音樂表現(xiàn)力的協(xié)調(diào)。
表演者始終要與音樂的內(nèi)在規(guī)定性協(xié)調(diào)一致，具體表現(xiàn)為音準(zhǔn)、節(jié)奏、旋律、情緒等方面的處理能力。對于表演者來說，做到以上這些是最基本的要求，在日常訓(xùn)練中，就是要打好基本功、提升音樂表現(xiàn)力和表達(dá)出作品情感。在長期的學(xué)習(xí)和積累的過程中，表演者不僅要準(zhǔn)確做到譜面上所記錄的音樂符號(hào)，還應(yīng)該透過音樂文本分析，通過有樂感和感染力的表演傳達(dá)出音樂的內(nèi)涵，不斷提高表演者對音樂的敏感度，把握不同的音樂情緒。在學(xué)習(xí)過程中，對音樂文本的正確解讀和準(zhǔn)確演繹要靠年復(fù)一年的積累，表演者通過反復(fù)分析、推敲、聆聽、模仿和再現(xiàn)，直至實(shí)現(xiàn)個(gè)性的創(chuàng)造，這些都需要一點(diǎn)點(diǎn)來積累。
要克服“怯場”這一不良心理，表演者首先要不斷加強(qiáng)自己的基本功訓(xùn)練，做好充分的準(zhǔn)備以增加表演的信心，在一遍遍練習(xí)過程中找出自己的問題，并分析出原因，反復(fù)嘗試去找到正確、合適的練習(xí)方法和表現(xiàn)方法。其次，表演者還可以經(jīng)常參加演出實(shí)踐，使自己在心理上逐漸適應(yīng)有壓力的環(huán)境，這也是減少和避免臨場緊張的一個(gè)途徑。如果在表演中出現(xiàn)某些小紕漏，一定要鎮(zhèn)定自若，把小錯(cuò)誤對表演的影響減到最低，以保證表演的整體完整性。最后，表演者在平時(shí)的練習(xí)過程中需要培養(yǎng)自身良好的心理品質(zhì)。音樂是情感的藝術(shù)，表演者一旦情緒受到外界的干擾或沖擊，就很難聚精會(huì)神的投入到音樂情境中去，因而也會(huì)大大削弱音樂的表現(xiàn)力。
音樂表演者功力的“滾雪球式”學(xué)術(shù)積累，需要從一點(diǎn)一滴做起，一位優(yōu)秀的表演者不僅需要良好的教育背景，更需要不斷提升自身對生活的感悟力，歷經(jīng)歲月的沉淀和磨練，終將音樂中最純熟的技巧和最深切的感情溶于一體，將最美的音樂表演傳達(dá)給聽眾，達(dá)到心靈深處的共鳴。
[1]王耀華。音樂學(xué)論文寫作的“滾雪球式學(xué)術(shù)積累”[j].中國音樂，2016,(04):67.
[3]施詠。中國人音樂審美心理概論[m].上海：上海音樂出版社，2008:44.
音樂論文寫作心得篇十三
一、選題
1、選題的意義——選題是論文寫作的基礎(chǔ)，是確定自己研究的課題將要解決什么問題的基礎(chǔ)，需要明確研究目標(biāo)和研究范圍。選題確定的早，就等于早給自己明確研究的任務(wù)和方向贏得了研究時(shí)間。
2、選題的原則
(1)適宜性原則——選題要根據(jù)的主觀條件，選擇自己專業(yè)范圍內(nèi)的、難易適中、大小適宜的課題。
(2)創(chuàng)新性原則——選題應(yīng)判斷課題是否具有學(xué)術(shù)價(jià)值，是否是本學(xué)科研究領(lǐng)域的“前沿課題”，是否填補(bǔ)了本學(xué)科或研究領(lǐng)域的一項(xiàng)空白。
(3)價(jià)值性原則——是指選題是否有學(xué)術(shù)價(jià)值、科學(xué)價(jià)值。
(4)把握性原則——選題應(yīng)該建立在自己最擅長的學(xué)科上，這樣對所需要研究的問題才會(huì)有更深刻的認(rèn)識(shí)。如果脫離所學(xué)專業(yè)，對自己研究的論題沒有把握，就不能充分發(fā)揮自己的才能寫好論文。
3、選題的途徑
(1)自主選題——通過自己的努力，發(fā)現(xiàn)有價(jià)值的課題，或根據(jù)自己的需要選擇研究課題。
(2)借鑒選題——即被動(dòng)選題，就是借鑒外界因素獲得適合自己的選題。
4、選題的方法選題的方法多種多樣，因人而異，因?qū)I(yè)方向而已，很難概括，但常用的有以下四種：
(1)綜合尋找法——就是對自己所占有的材料廣泛閱讀，對已有課題進(jìn)行綜合選擇，尋找出有研究價(jià)值的`一種方法。
(2)主觀設(shè)定法——就是先有主觀設(shè)定，然后沿著一定的方向，查閱文獻(xiàn)資料，并進(jìn)行必要的調(diào)查驗(yàn)證，證明自己的選題價(jià)值。
(3)借鑒深入法——廣泛地研究、分析各種成功的課題，對他人已經(jīng)研究的有關(guān)論題進(jìn)行反復(fù)咀嚼，看看還有哪些問題值得繼續(xù)深入研究，從而確立研究課題的一種方法。
(4)實(shí)踐總結(jié)法——從自己的實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)有研究價(jià)值的論題，把自己掌握的理論知識(shí)應(yīng)用在解決現(xiàn)實(shí)問題的研究中。
二、資料的搜集與梳理資料的搜集與
1、搜集資料的意義——選題一旦確定下來，很重要的一個(gè)工作就是搜集和積累資料。它們是寫好論文的基礎(chǔ)。有人初步統(tǒng)計(jì)過，一個(gè)研究者在科研項(xiàng)目中的時(shí)間分配是：搜集材料時(shí)間占50.9%，思考計(jì)劃占30%，撰寫論文只占19.1%。因?yàn)橘Y料是創(chuàng)造的源泉，是形成論文觀點(diǎn)和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。撰寫論文需要擺事實(shí)、講道理，事實(shí)即材料。
2、搜集資料的方法
(1)確定方向——確定好搜集的方向，才不會(huì)將自己置身于資料的“汪洋大海”里，以至于淹沒在一大堆與論題無關(guān)的資料中。
(2)文獻(xiàn)檢索——是指從儲(chǔ)放文獻(xiàn)資料的庫房里找出自己所需要的文獻(xiàn)資料的操作過程和方法。
3、資料的梳理
(1)閱讀資料
(2)分類組合
(3)選擇資料
三、撰寫提綱
1、撰寫提綱的意義
(1)明晰構(gòu)思
(2)貫通文脈
2、提綱的基本內(nèi)容
(1)標(biāo)題(題目)
(2)中心論點(diǎn)
(3)分論點(diǎn)
(4)層次段落與所用的資料
3、提綱的常見形式
(1)簡略提綱
(2)詳細(xì)提綱
四、論文的寫作
1、寫作格式
(1)標(biāo)題
(2)署名
(3)摘要——摘要是對論文研究方法和研究成果的客觀表述，是論文的縮影，文字要簡練、明確、不加注釋，不做評(píng)論，一般在300字左右。摘要既要寫得短而精，又能包含與論文等量的主要信息。
(4)關(guān)鍵詞——是從論文中選出來的，最能體現(xiàn)文章內(nèi)容特征、意義和價(jià)值的單詞或術(shù)語。一般是3——6個(gè)。寫在“摘要”之下，詞與詞之間用分號(hào)隔開。
(5)主題部分a、引言b、正文c、結(jié)論d、致謝e、參考文獻(xiàn)
音樂論文寫作心得篇十四
摘要：
本文在闡述音樂研究對音樂表演的意義、寫作音樂論文對音樂表演與教學(xué)的作用以及音樂表演論文思考與寫作的基礎(chǔ)上,重點(diǎn)論述了音樂論文寫作對音樂表演的意義和幫助問題,以期提高音樂教學(xué)質(zhì)量。
長期以來,在社會(huì)大環(huán)境和培養(yǎng)機(jī)制的雙重影響下,多數(shù)音樂專業(yè)院校中存在著注重音樂表演（演奏、演唱）技能和技巧的訓(xùn)練,而輕視理論學(xué)習(xí)、科學(xué)研究的現(xiàn)象和問題,加之在音樂論文寫作方面缺乏自覺的文字功力訓(xùn)練,從而限制了我們在音樂研究和音樂表演中前進(jìn)的步伐,使我們的音樂表演難以具有深刻的內(nèi)涵,而缺乏表現(xiàn)力和感染力。因此,音樂研究對音樂表演有什么樣的意義、音樂論文寫作對音樂表演起到什么作用、音樂表演論文可以從哪些方面進(jìn)行思考與寫作等,都是筆者認(rèn)為值得思考與探討的問題。
音樂研究與音樂表演均表現(xiàn)為一種以音樂為對象的創(chuàng)造性勞動(dòng)；區(qū)別主要體現(xiàn)在創(chuàng)作材料的不同以及由此帶來的思維方式和表達(dá)方式的不同；音樂表演以形象思維為基礎(chǔ),其表達(dá)方式為演奏或演唱；音樂研究以邏輯思維為基礎(chǔ),其表達(dá)方式為語言和文字。兩者之間相互推動(dòng)和補(bǔ)充。因此,音樂研究能夠促進(jìn)音樂表演,對表演專業(yè)具體化的細(xì)節(jié)研究能夠直接指導(dǎo)表演實(shí)踐。
音樂研究從學(xué)科意義上講,即音樂學(xué),它是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。其研究對象正是音樂及有關(guān)音樂的一切事物。
音樂表演則既是一種再現(xiàn)的藝術(shù),即它忠實(shí)地傳達(dá)和再現(xiàn)作曲家的音樂作品；又是一種富有創(chuàng)造性使命的藝術(shù),即它要參與音樂意義的生成,填充和豐富音樂的內(nèi)涵,并由此富于音樂新的生命。因此,音樂表演者不僅要具備音樂表演的技能,完滿地表演與再現(xiàn)音樂作品,而且還要具備對音樂作品進(jìn)行創(chuàng)造性解釋和表現(xiàn)的能力；不僅要對音樂作品的歷史意義和內(nèi)涵有深刻的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn),而且還要站在當(dāng)今時(shí)代的立場上,運(yùn)用當(dāng)代的審美眼光,對音樂作品的意義做出新的理解和解釋,填充和豐富它的內(nèi)涵。
鋼琴演奏家、理論家尤金烏德在《思考與演奏-對表演藝術(shù)的理論研究》一書中談到：“對于音樂學(xué)理論,今天的表演藝術(shù)家不是需要得更少,而是更多”。由此可見,當(dāng)今的表演藝術(shù)家對于音樂學(xué)研究的需要是迫切的。原因之一是20世紀(jì)演奏觀念的改變。20世紀(jì)的演奏觀念受到同一時(shí)期音樂學(xué)研究大發(fā)展的影響,崇尚二度創(chuàng)作忠于原作,而忠于原作的基礎(chǔ)是種種歷史的、結(jié)構(gòu)的和風(fēng)格的音樂學(xué)研究成果。這些對于種種音樂學(xué)研究成果的認(rèn)知、理解以及在表演過程中的運(yùn)用,被稱為樂智（musicintelligence）,它是20世紀(jì)后半葉興起的新名詞,與樂感（musicfeeling）和樂技（musictechnique）一起,合稱表演藝術(shù)家的三大必要能力；原因之二是20世紀(jì)教學(xué)觀念的改變。20世紀(jì)講究表演詮釋必須基于對音樂文本的分析,而音樂文本的分析需要基于樂智。這是使得教學(xué)由口傳心授向樂智的培養(yǎng)轉(zhuǎn)變。教學(xué)逐漸從模仿過程變?yōu)榻颐氐倪^程,即從謎面（譜面）通過樂智（音樂理論）走向謎底（音樂復(fù)原）的過程。
音樂論文是對音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探討、研究,表述音樂科研成果的論文,也可把表達(dá)音樂研究成果的論文稱為音樂科研論文、音樂研究論文等等。作為音樂研究成果最重要的表現(xiàn)形式之一,它既是對音樂研究成果的描述與記錄,又是人們進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流的工具。
音樂表演專業(yè)寫作類別,主要為音樂表演研究論文和音樂教研論文。音樂表演論文是指表達(dá)聲樂或器樂表演研究成果的學(xué)術(shù)論文。一般來說更重科學(xué)性、實(shí)踐性和應(yīng)用性,它既是研究對演唱、演奏技能和技巧的全面總結(jié),又是對表演科學(xué)的理性認(rèn)識(shí)與深層把握。音樂教研論文是教師對音樂教育領(lǐng)域中的理論與實(shí)際問題所進(jìn)行的探討和研究,表達(dá)音樂教研成果的文章。它是從生動(dòng)的音樂教學(xué)實(shí)踐中總結(jié)、提煉出來的。
筆者從事小提琴專業(yè)教學(xué)已有九年,結(jié)合自己寫作專業(yè)論文的經(jīng)歷,我深刻感受到論文寫作對自己演奏與教學(xué)的幫助與作用。
首先,在寫作論文的過程中,可以調(diào)動(dòng)自己所學(xué)到的各種知識(shí)來探討某些音樂現(xiàn)象和問題。同時(shí),我們還會(huì)查閱大量的書籍和文獻(xiàn),了解所寫題目的研究現(xiàn)狀,掌握最新研究動(dòng)向,從而對論題有更成熟的思考和更深刻的認(rèn)識(shí),使自己所掌握的信息體系化、系統(tǒng)化。這樣就能在寫作的過程中不斷提高自身的'認(rèn)識(shí)力、思考力、分析力和運(yùn)用專業(yè)知識(shí)解決問題的能力。
其次,寫作學(xué)術(shù)論文能培養(yǎng)和增強(qiáng)文字表達(dá)能力,有助于提高學(xué)術(shù)語言的口頭表達(dá)能力,使我們的教學(xué)予演奏示范與科學(xué)表述為一體,提高教學(xué)效率,增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,引導(dǎo)學(xué)生重視理論修養(yǎng)和學(xué)術(shù)修養(yǎng)。再次,音樂論文是進(jìn)行音樂學(xué)術(shù)交流和傳播的工具。音樂學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的,可以是音樂會(huì)、研討會(huì)、錄音、錄像等,然而音樂學(xué)術(shù)論文是其中最主要的形式。因?yàn)樗莻鬟f、儲(chǔ)存信息的良好載體,是國內(nèi)、國際間進(jìn)行學(xué)術(shù)交流的有力工具。這種交流與傳播不僅能提高音樂研究的水平,而且還可以廣泛的普及已有的音樂研究成果。
最后,音樂論文寫作的過程,能使我們主動(dòng)建立學(xué)術(shù)意識(shí),培養(yǎng)科學(xué)鉆研的態(tài)度,并且逐漸形成創(chuàng)新性的思維。
三、音樂表演論文思考與寫作的角度。
音樂表演論文思考與寫作的角度應(yīng)是多方面的。
首先,可以運(yùn)用已有的音樂學(xué)研究成果,對作曲家開展縱向、橫向、原點(diǎn)比較?？v向比較即對不同風(fēng)格、不同時(shí)代、不同國籍的作曲家進(jìn)行比較研究,旨在尋找出他們間的影響、聯(lián)系與傳承；橫向比較即對同時(shí)代、同國籍、同流派作曲家進(jìn)行比較,尋找差異；原點(diǎn)比較即對一個(gè)作曲家不同時(shí)期、不同題材作品的比較,既尋找聯(lián)系,也尋究差異,從而使我們在把握作品音樂風(fēng)格方面有所建樹。
其次,對音樂文本進(jìn)行研究分析,從曲式結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)式調(diào)性、速度力度等進(jìn)行深入研究與分析,并以手稿為基礎(chǔ),對作品進(jìn)行不同版本的研究與分析,并將不同演奏家的演奏錄音進(jìn)行比較研究。從而在演奏方法與風(fēng)格詮釋上闡明自己的觀點(diǎn)。
再次,從事音樂表演教學(xué)的工作者,必然要求將教學(xué)與科研緊密地結(jié)合在一起。科研予教學(xué)創(chuàng)新支持,教學(xué)反饋科研以靈感驅(qū)動(dòng),二者互相推動(dòng),相輔相成。因此,對已有的專業(yè)論著及同行發(fā)表的論文進(jìn)行搜集、閱讀和整理。并結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)踐,通過主觀的思考與探索,不斷將教學(xué)方法的積累升華為教學(xué)理論的形成,才可逐步建立自己的學(xué)術(shù)思想和學(xué)術(shù)理論。
綜上,音樂論文是儲(chǔ)存、傳遞信息的良好載體,它不僅能廣泛傳播和普及已有的音樂研究成果,而且便于人們從中汲取知識(shí),并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。因此,筆者認(rèn)為在音樂院校的表演專業(yè)中,進(jìn)行音樂論文寫作訓(xùn)練是極為必要的。
音樂不是技術(shù),而是文化。我們只有在音樂研究中不斷前進(jìn),才能使我們超越自己,進(jìn)入一個(gè)全新的、更高的音樂表演與學(xué)術(shù)境界,從而讓自己的音樂表演更富有感染力和生命力。
注釋：
［1］廖乃雄、羅傳開.中國大百科全書音樂舞蹈卷“音樂學(xué)”詞條.
［2］張前.現(xiàn)代音樂美學(xué)研究對音樂表演藝術(shù)的啟示.中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào),.1.
參考文獻(xiàn)：
［2］周薇.思考與演奏講座.上海音樂學(xué)院第92期音樂學(xué)學(xué)術(shù)論壇,.11.1.
音樂論文寫作心得篇十五
教育改革小學(xué)音樂課堂教學(xué)隨著教育改革的不斷深入，很多學(xué)校積極開展了素質(zhì)教育，而抓好課堂教學(xué)的轉(zhuǎn)軌，優(yōu)化課堂教學(xué)，提高課堂教學(xué)效益，對實(shí)施素質(zhì)教育才是最具重要意義。
素質(zhì)教育的課堂教學(xué)目標(biāo)，首先在于它的基礎(chǔ)性、全面性和發(fā)展性。我以前在制定教學(xué)目標(biāo)時(shí)，往往都是很隨意的、模糊的和單一的。如我在教授音樂欣賞《動(dòng)物狂歡節(jié)》這一課時(shí)，就簡簡單單地把教學(xué)目標(biāo)制定為：通過欣賞這一樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用。我在以后的教學(xué)中，改進(jìn)了以往的做法，先制定出全學(xué)期的教學(xué)目標(biāo)，再從熟悉教學(xué)內(nèi)容入手，明確具體的制定出課時(shí)的教學(xué)目標(biāo)，并對照以前的教學(xué)效果，感覺確實(shí)有很大不同。
現(xiàn)在我把《動(dòng)物狂歡節(jié)》這一課的教學(xué)目標(biāo)制定為以下幾點(diǎn)：通過欣賞樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用，提高學(xué)生的審美能力和形象思維能力；讓學(xué)生聽辨出鋼琴的音色，并能在合奏中聽出是否有鋼琴的聲音；通過欣賞《大象》和引子使學(xué)生能聽辨出低音提琴的音色；介紹主題，使學(xué)生認(rèn)識(shí)力度標(biāo)記“ff”和升號(hào)“#”，初步了解它們的意義。這樣根據(jù)以上幾點(diǎn)再進(jìn)行教學(xué)時(shí)，覺得這節(jié)課的教學(xué)效果和以前的教學(xué)效果大不一樣了。以前上過了這節(jié)課，學(xué)生感覺上這節(jié)課老師就是讓我們聽一段音樂似的。而現(xiàn)在，在新的教學(xué)目標(biāo)的指導(dǎo)下，教學(xué)過程中學(xué)生表現(xiàn)的是興趣昂然、生機(jī)勃勃，這樣一節(jié)課下來，學(xué)生能輕松愉快地學(xué)到了該學(xué)的知識(shí)，我也輕松自如地完成了教學(xué)任務(wù)。
教學(xué)結(jié)構(gòu)是教學(xué)思想、教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)進(jìn)程的外在表現(xiàn)。以前上《動(dòng)物狂歡節(jié)》這節(jié)課時(shí)制定的教學(xué)結(jié)構(gòu)很簡單：組織教學(xué)；聽錄音；讓學(xué)生談?wù)劥笙蠛酮{子的特點(diǎn)；介紹樂曲的主題特點(diǎn)；介紹“xx”；講解“xx”記號(hào)；介紹作曲家。這樣一節(jié)課下來雖然完成了教學(xué)任務(wù)，但總覺得單調(diào)、無味，學(xué)生表現(xiàn)出很乏味，連我自己也覺得缺點(diǎn)什么。
于是，我試著改進(jìn)了以前的方法，重新制定出新的教學(xué)結(jié)構(gòu)：組織教學(xué)，檢查課前準(zhǔn)備情況；欣賞多媒體課件，讓學(xué)生觀察大象和獅子，以增加感性認(rèn)識(shí)；學(xué)生對兩種動(dòng)物的特點(diǎn)進(jìn)行描述，以討論形式進(jìn)行；教師總結(jié)補(bǔ)充兩種動(dòng)物的特點(diǎn)：聽音樂，教師介紹其主題特點(diǎn)和對大象進(jìn)行形象的描述；兩首樂曲對比聽賞，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力對動(dòng)物進(jìn)行聯(lián)想；出示兩首樂曲的樂譜，講授“ff”和“#”的意思；體態(tài)律動(dòng)，根據(jù)音樂，按學(xué)生的理解作體態(tài)律動(dòng)，模仿兩種動(dòng)物的動(dòng)作；介紹作曲家；將參考曲目與兩首樂曲對比，潛移默化地讓學(xué)生感受不同的表現(xiàn)手法在音樂表現(xiàn)中的作用。我改變的教學(xué)結(jié)構(gòu)，初步形成了一些“變式”，這些變式因教學(xué)內(nèi)容而異，因教學(xué)對象而異，大大提高了課堂教學(xué)效果。
教學(xué)歷來有法，但無定式。在這一問題上，我對照以前的教學(xué)方法，又請教一些有經(jīng)驗(yàn)的教師，總結(jié)他們的教學(xué)規(guī)律，試著對自己的教學(xué)方法進(jìn)行了很大的改進(jìn)，以前往往都是我先系統(tǒng)的向?qū)W生描繪情景、解釋概念等，那樣也能發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，能夠在較短的時(shí)間內(nèi)使學(xué)生獲得較多的間接經(jīng)驗(yàn)，但是學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動(dòng)性不易發(fā)揮。
針對這種情況，我就從備課中開始考慮怎樣優(yōu)化教學(xué)方法這個(gè)問題。我從鉆研教材、了解學(xué)生、考慮教法入手，進(jìn)而在教授新課時(shí)達(dá)到胸有成竹、深入淺出的理想境界。在備好學(xué)生時(shí)，深入了解學(xué)生的一切情況，設(shè)計(jì)與之相對應(yīng)的措施，創(chuàng)設(shè)愉悅的教學(xué)情境，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，變學(xué)生“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。備好教法就是在“吃透兩頭”的基礎(chǔ)上，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容、目的、特點(diǎn)來選擇教法，做到既要遵循教學(xué)規(guī)律，又要突出音樂藝術(shù)教育的特點(diǎn)，以切實(shí)合理、靈活多樣的教學(xué)方法，把教的內(nèi)容化為學(xué)生樂于接受的東西。同時(shí)我還堅(jiān)持以教師為主導(dǎo)學(xué)生為主體，發(fā)展學(xué)生智能為主線的原則，做到循序漸進(jìn)、因材施教，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和主動(dòng)性。通過這些改進(jìn)，在教學(xué)時(shí)取得的效果確實(shí)很不錯(cuò)，也達(dá)到了提高課堂教學(xué)效率的目的。
教學(xué)手段包括傳統(tǒng)教學(xué)手段和現(xiàn)代教學(xué)手段。優(yōu)化教學(xué)手段不僅僅是多運(yùn)用現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更重要的是要精心設(shè)計(jì)和選用教具，并在最佳時(shí)機(jī)使用它們，讓其發(fā)揮最優(yōu)功效。
我在上《動(dòng)物狂歡節(jié)》一課時(shí)，運(yùn)用了多媒體課件，其目的是為了讓學(xué)生通過觀看動(dòng)物的生活景象和它們的活動(dòng)，在頭腦中形成一種印象，再通過聽音樂讓學(xué)生對比旋律，在直觀上就對這兩種動(dòng)物各自的特點(diǎn)有了更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。這樣，在欣賞整個(gè)樂曲時(shí)，就有利于學(xué)生對樂曲的理解，以至真正達(dá)到教學(xué)目的。
另外，通過利用這些現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更有利于集中學(xué)生的注意力和激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣，在調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的同時(shí)，也開發(fā)了他們的智力思維，從而活躍了課堂氣氛，也提高了教學(xué)質(zhì)量。
總之，在課堂教學(xué)中實(shí)施素質(zhì)教育是一個(gè)重大的課題，我在這方面的探索和實(shí)踐剛剛開始，學(xué)生的基本素質(zhì)也剛剛有了一個(gè)良好的發(fā)展態(tài)勢。但我堅(jiān)信，只要抓好課堂教學(xué)這個(gè)實(shí)施素質(zhì)教育的中心環(huán)節(jié)，不斷地研究、探索與實(shí)踐，就一定能把素質(zhì)教育工作不斷推向新的高度。
音樂論文寫作心得篇十六
論文提綱，是指論文作者動(dòng)筆行文前的必要準(zhǔn)備，是論文構(gòu)思謀篇的具體體現(xiàn)。構(gòu)思謀篇是指組織設(shè)計(jì)畢業(yè)論文的篇章結(jié)構(gòu)，以便論文作者可以根據(jù)論文提綱安排材料素材、對課題論文展開論證。下面我們來看看音樂論文提綱怎么寫。
（一）確定論文提要，再加進(jìn)材料，形成全文的概要。
論文提要是內(nèi)容提綱的雛型。一般書、教學(xué)參考書都有反映全書內(nèi)容的提要，以便讀者一翻提要就知道書的大概內(nèi)容。我們寫論文也需要先寫出論文提要。在執(zhí)筆前把論文的題目和大標(biāo)題、小標(biāo)題列出來，再把選用的材料插進(jìn)去，就形成了論文內(nèi)容的提要。
（二）原稿紙頁數(shù)的分配。
寫好畢業(yè)論文的提要之后，要根據(jù)論文的內(nèi)容考慮篇幅的長短，文章的各個(gè)部分，大體上要寫多少字。如計(jì)劃寫20頁原稿紙（每頁300字）的論文，考慮序論用1頁，本論用17頁，結(jié)論用1—2頁。本論部分再進(jìn)行分配，如本論共有四項(xiàng)，可以第一項(xiàng)3—4頁，第二項(xiàng)用4—5頁，第三項(xiàng)3—4頁，第四項(xiàng)6—7頁。有這樣的分配，便于資料的配備和安排，寫作能更有計(jì)劃。畢業(yè)論文的.長短一般規(guī)定為5000—6000字，因?yàn)檫^短，問題很難講透，而作為畢業(yè)論文也不宜過長，這是一般大專、本科學(xué)生的理論基礎(chǔ)、實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)所決定的。
（三）編寫提綱。
論文提綱可分為簡單提綱和詳細(xì)提綱兩種。簡單提綱是高度概括的，只提示論文的要點(diǎn)，如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡單，但由于它是經(jīng)過深思熟慮構(gòu)成的，寫作時(shí)能順利進(jìn)行。沒有這種準(zhǔn)備，邊想邊寫很難順利地寫下去。
我們再來看看寫作步驟：
1、先擬標(biāo)題；
2、寫出總論點(diǎn)；
3、考慮全篇總的安排：從幾個(gè)方面，以什么順序來論述總論點(diǎn)，這是論文結(jié)構(gòu)的骨架；
5、依次考慮各個(gè)段的安排，把準(zhǔn)備使用的材料按順序編碼，以便寫作時(shí)使用；
6、全面檢查，作必要的增刪。
（四）寫作標(biāo)準(zhǔn)頁碼。
從目錄開始編頁，目錄使用阿拉伯?dāng)?shù)字編碼，頁碼編號(hào)要求居中。
用a4紙單面打印。上、下各為2.5cm，左右邊距為2cm；裝訂線為1cm。
對頁眉沒有固定要求。
（五）關(guān)鍵詞。
論文提綱由作者在完成論文寫作后，縱觀全文，寫出能表示論文主要內(nèi)容的信息或詞匯，這些信息或詞匯，可以從論文標(biāo)題中去找和選，也可以從論文內(nèi)容中去找和選。例如上例，關(guān)鍵詞選用了6個(gè)，其中前三個(gè)就是從論文標(biāo)題中選出的，而后三個(gè)卻是從論文內(nèi)容中選取出來的。后三個(gè)關(guān)鍵詞的選取，補(bǔ)充了論文標(biāo)題所未能表示出的主要內(nèi)容信息，也提高了所涉及的概念深度。需要選出，與從標(biāo)題中選出的關(guān)鍵詞一道，組成該論文的關(guān)鍵詞組。
字體設(shè)置說明：
一級(jí)標(biāo)題使用“宋體、三號(hào)、加粗”
二級(jí)標(biāo)題使用“宋體、四號(hào)、加粗”
三級(jí)標(biāo)題使用“宋體、小四號(hào)、加粗”
四級(jí)標(biāo)題使用“宋體、小四號(hào)”
建議標(biāo)題最好不要超過三級(jí)，否則適得其反，格式太亂。
正文一律使用“宋體、小四號(hào)字，行間距為1.5倍。
音樂論文寫作心得篇十七
摘要：流行音樂的合理、科學(xué)引用不僅能滿足學(xué)生的音樂主觀學(xué)習(xí)需求，而且能幫助他們透過流行音樂體會(huì)到其中蘊(yùn)含的深刻音樂知識(shí)原理，對于強(qiáng)化音樂教學(xué)效果、提升學(xué)生的音樂鑒賞能力有非常積極的促進(jìn)作用。
關(guān)鍵詞：高中音樂鑒賞教學(xué)流行音樂
所謂流行音樂，指那些特定時(shí)間段內(nèi)深厚大眾歡迎、并在社會(huì)上得到廣泛傳播與普及的音樂。高中階段學(xué)生熱衷于追求新鮮時(shí)尚，對于流行音樂更是格外青睞與喜愛。流行音樂的合理、科學(xué)引用不僅能滿足學(xué)生的音樂主觀學(xué)習(xí)需求，而且能幫助他們透過流行音樂體會(huì)其中蘊(yùn)含的深刻音樂知識(shí)原理，對于優(yōu)化音樂教學(xué)效果、提升學(xué)生的音樂鑒賞能力有非常積極的促進(jìn)作用。
教育實(shí)踐表明，流行音樂的恰當(dāng)利用可充分激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣，可幫助學(xué)生借助熟悉的淺層次流行音樂充分挖掘其中蘊(yùn)含的深刻音樂原理等理論知識(shí)點(diǎn)，即實(shí)現(xiàn)對相關(guān)音樂內(nèi)容的深刻理解。
對此，筆者感受頗深。如為了幫助學(xué)生深入了解“不同地區(qū)的音樂風(fēng)格也不盡相同”這一知識(shí)點(diǎn)，筆者便利用現(xiàn)代教育技術(shù)分別為學(xué)生播放了美國的r&b流行音樂代表人物亞瑟小子(usher)的經(jīng)典音樂曲目，隨后又為他們播放了中國的r&b流行音樂代表人物周杰倫的優(yōu)秀音樂作品。由于平?，F(xiàn)實(shí)生活中學(xué)生經(jīng)常接觸到這些流行音樂，因此他們中大多數(shù)人都隨著作品的播放小聲哼唱了起來。音樂課堂氣氛空前熱烈而活躍。在此基礎(chǔ)上，筆者趁勢向?qū)W生提出一個(gè)問題：通過亞瑟小子及周杰倫不同r&b作品的對比，你能從中得出哪些中美r&b流行音樂上的異同點(diǎn)？要求學(xué)生結(jié)合剛才聆聽的流行音樂作品，嘗試對這一問題進(jìn)行合作分析與探討。由于討論的都是自己感興趣的流行音樂作品，學(xué)生的熱情與積極性格外高漲，很快得出如下結(jié)論：亞瑟小子的r&b風(fēng)格更為直接、更為濃烈，而周杰倫的r&b作品則是創(chuàng)造性地增添了一些具有中國風(fēng)特色的元素，使得r&b風(fēng)格更貼合中國音樂聽眾的口味。而這一認(rèn)知的形成很顯然為學(xué)生實(shí)現(xiàn)對于“不同地區(qū)的音樂風(fēng)格不盡相同”的深刻理解與靈活掌握奠定了良好的情感基礎(chǔ)，有利于其形成端正、科學(xué)的音樂欣賞、鑒賞理念，更為接下來更有針對性地學(xué)習(xí)不同地區(qū)、不同民族風(fēng)格的音樂作品學(xué)習(xí)做好了充分的準(zhǔn)備工作，真正取得了一舉多得的良好教育效果。
《高中音樂鑒賞新課程標(biāo)準(zhǔn)》明確指出：“音樂教師不能僅教會(huì)給學(xué)生基礎(chǔ)的音樂鑒賞理論知識(shí)，更重要的是應(yīng)當(dāng)使他們逐漸具備起扎實(shí)的音樂鑒賞實(shí)踐技巧，即會(huì)對現(xiàn)實(shí)生活中良莠不齊的音樂作品進(jìn)行科學(xué)、合理的挑選，真正具備良好的音樂鑒賞水平與相關(guān)能力?！?/p>
而要想實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，筆者認(rèn)為可將當(dāng)下社會(huì)背景下質(zhì)量參差不齊的眾多流行音樂作品作為鍛煉、發(fā)展學(xué)生實(shí)際音樂鑒賞能力的有效突破口。如學(xué)習(xí)“流行風(fēng)”這一版塊的內(nèi)容時(shí)，筆者特意為學(xué)生選取了兩種截然不同的流行音樂風(fēng)格作品：一種是典型的口水歌，歌詞簡單沒有深意，節(jié)奏旋律更是毫無技巧可言，如現(xiàn)下流行的《老鼠愛大米》、《兩只蝴蝶》等，另一種則是具有深刻內(nèi)涵及積極向上意義的流行音樂作品，如周杰倫的《聽媽媽的話》、《蝸牛》等。隨后，要求學(xué)生結(jié)合自身演唱體驗(yàn)及實(shí)際體會(huì)，嘗試對這兩種風(fēng)格的流行音樂作品進(jìn)行對比，探究為什么同是流行范圍較廣的音樂作品卻能帶給演唱者截然不同的演唱主觀感受。學(xué)生的自主探究過程實(shí)際就是他們運(yùn)用所學(xué)音樂知識(shí)科學(xué)、合理審視、辨別兩種不同流行音樂風(fēng)格的一個(gè)過程，在該過程中他們既得以對之前學(xué)過的音樂理論知識(shí)點(diǎn)及時(shí)溫習(xí)與鞏固，與此同時(shí)，更使得他們深刻意識(shí)到：社會(huì)上特定時(shí)間段內(nèi)流行的音樂作品質(zhì)量差距懸殊，只有學(xué)會(huì)合理辨別、科學(xué)欣賞，才能在遠(yuǎn)離惡俗音樂曲目的同時(shí)真正享受到有水平、有質(zhì)量的音樂佳作。
如此一來，借助不同流行音樂作品，學(xué)生的實(shí)際音樂鑒賞能力就得到顯著鍛煉、提升與發(fā)展，從而為他們在日后現(xiàn)實(shí)生活中得以更加理性、客觀的態(tài)度正確對待流行音樂打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，有利于其及時(shí)摒棄低劣的音樂作品，免受其不良影響，更有利于其從高質(zhì)量的音樂作品中真正感受到正面、健康、向上的真善美力量。而這很顯然正是高中音樂鑒賞教學(xué)內(nèi)容的根本目標(biāo)所在，真正將高中音樂鑒賞教學(xué)目標(biāo)落實(shí)到實(shí)處。
流行音樂是音樂的重要組成部分，理應(yīng)引起高中音樂教育工作者的充分重視與肯定。對此，高中音樂教師應(yīng)當(dāng)結(jié)合實(shí)際教學(xué)情況，將與所學(xué)鑒賞內(nèi)容密切相關(guān)的流行音樂適當(dāng)融入教學(xué)實(shí)踐活動(dòng)之中。既是滿足學(xué)生主觀心理需求的重要措施，更是顯著鍛煉、發(fā)展學(xué)生實(shí)際鑒賞能力的有效手段。
[1]教育部，編著。全日制普通高中音樂鑒賞新課程標(biāo)準(zhǔn)。2015.
[2]賈麗。淺談高中音樂鑒賞教學(xué)的有效方法[j].音樂時(shí)空，2013，03(31).
音樂論文寫作心得篇十八
無論是什么音樂作品，作為歌唱者必須對作品本身有足夠的理性認(rèn)識(shí)，分析作品的詞義內(nèi)涵等，做好充分的準(zhǔn)備，深入細(xì)致地體會(huì)，并不斷加強(qiáng)自身的演唱技巧。在演唱時(shí)，只有加入情感的表現(xiàn)才能使演唱出來的聲樂作品動(dòng)聽、感人。本文結(jié)合筆者多年的演唱經(jīng)驗(yàn)，簡要闡述了在歌唱中如何使情感與作品更好的融合。
歌唱；情感；聲情并茂；措施。
聲樂藝術(shù)的情感，是歌唱者在自己心里喚起曾經(jīng)體驗(yàn)的情感，是一首歌曲的靈魂，是聲樂演唱的目的。要把一首聲樂作品演唱好，作為演唱者要充分了解歌曲，從多個(gè)角度來挖掘作品，在作品原有的基礎(chǔ)上加以自己獨(dú)到的認(rèn)識(shí)和理解，以表現(xiàn)作品豐富的內(nèi)涵，體現(xiàn)出作品的魅力，真正做到將情感與作品風(fēng)格的完美融合，將喚起的情感通過歌聲表達(dá)出來，同時(shí)使觀眾也體會(huì)到這種情感。
聲與情作為歌唱藝術(shù)的兩大重要構(gòu)成，恰如骨骼與血肉的關(guān)系：相輔相成、互為依托。如果沒有情感只強(qiáng)調(diào)聲音，極容易陷入“唯技術(shù)論”的陷阱，喪失歌唱的審美價(jià)值；只強(qiáng)調(diào)情感，則極易表現(xiàn)為情感泛濫，破壞歌唱的藝術(shù)情境。我們無法接受僅有“骨骼”的干枯、僵硬，也難以接受缺乏生命力的“血肉”堆砌。
無論多么高超嫻熟的表演技巧、多么感人至深的內(nèi)心情感，都應(yīng)該是為準(zhǔn)確生動(dòng)地賦予聲樂作品以鮮活的音樂生命而存在的，絕不能把單純追求高超的技巧或純粹地展現(xiàn)豐富情感作為歌唱藝術(shù)的唯一目的。歌唱藝術(shù)應(yīng)該始終貫穿技術(shù)服務(wù)情感、情感展示技術(shù)的宗旨，追求聲音技巧與情感表達(dá)的平衡合理。
只有跳出技術(shù)技巧條條框框的制約，讓技術(shù)真正成為表情達(dá)意的手段，讓情感表達(dá)成為展示技術(shù)技巧的方式，擺脫聲與情貌合神離的“水油混合”狀態(tài)，真正做到“骨肉相親”般的完美結(jié)合，最大限度地建立起合情合理的平衡關(guān)系，才能從為了歌唱的“歌唱”,升華為返璞歸真的歌唱藝術(shù)，到達(dá)一個(gè)嶄新的藝術(shù)境界。
（一）深入分析聲樂作品，理解把握其情感特征。
這個(gè)過程包括對作品地域性、歌詞語言和內(nèi)容、創(chuàng)作背景和意義進(jìn)行分析、理解。
1、對作品的地域性分析。
我國地域?qū)拸V，民族眾多，每一首歌曲都具有其鮮明的地域特征。各地域在有不同的地域文化，也形成了不同的地域情感。一個(gè)作品，首先要分析它是哪個(gè)民族的，這個(gè)民族的人民有什么性格和情感特征；這個(gè)地域產(chǎn)生的歌曲有哪些特點(diǎn)，是如何產(chǎn)生的等等。
2、對歌詞語言和內(nèi)容分析。
語言是歌唱的基礎(chǔ)，又是歌唱的靈魂。所以我們必須掌握某一作品的語言要求。在內(nèi)容上，歌曲要表達(dá)含義，離不開的還是歌詞內(nèi)容。我們在拿到一首作品時(shí)先不要演唱，而是把歌詞大聲有感情地朗誦幾遍，這是很有用處的。我們要深入挖掘詞義，有了對詞義理性方面的掌握，才能更好地表達(dá)歌曲情感。
3、作品的創(chuàng)作背景和意義分析。
演唱者對每一首歌曲，除了弄清詞義外，還要弄清作者創(chuàng)作時(shí)的具體背景和意義。詞意內(nèi)容只是表面，不能只作一般的粗淺理解和表現(xiàn)，而重在挖掘它潛在的內(nèi)涵。從中了解主人公所處的時(shí)代背景、特定的生活環(huán)境、人物的性格特點(diǎn)以及主人公所要表達(dá)的思想感情。
（二）靈活運(yùn)用聲音音色，準(zhǔn)確表現(xiàn)歌曲韻味。
音色是語言的一個(gè)重要組成部分，也是表達(dá)真實(shí)情感不可或缺的條件，如果有誰忽視音色的選擇，他就必定會(huì)犯錯(cuò)誤。要想唱好一首作品，單憑演唱者一成不變的聲音來演唱遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。應(yīng)根據(jù)不同歌曲的情緒和情感的需要選擇恰到好處的音色和力度。對演唱來說，作品中的情緒和情感千變?nèi)f化，高興、憤怒，平靜、冷漠等等，聲音的色彩變化將起著重要的作用。表達(dá)歡樂時(shí)的音色應(yīng)當(dāng)是有光彩的、生動(dòng)而流暢的。表達(dá)深刻的悲痛、內(nèi)心的絕望時(shí)都用低暗的音色。表現(xiàn)恐怖和神秘的情緒是要把嗓音放低，使它變得暗些而略帶嘶啞聲。不同歌聲的音色會(huì)產(chǎn)生不同的情感藝術(shù)效果。悲傷而纏綿的音色催人淚下，悠揚(yáng)而甜美的音色使人心曠神怡。演唱者要巧妙運(yùn)用自己的聲音色彩完成歌曲的表達(dá)。
同時(shí)，在演唱時(shí)要注意聲音的強(qiáng)弱對比，這樣可以使聽眾的情緒隨著歌曲起伏變化。這里的強(qiáng)和弱并沒有一個(gè)絕對的說法，二者是相對而言的。演唱者需要有微妙、靈敏的感覺，對音色的力度有細(xì)膩的分析和表達(dá)。具體到作品中，由強(qiáng)及弱或由弱及強(qiáng)都需要有對比的力度效果。這些力度的變化關(guān)系演唱者要經(jīng)常加以練習(xí)，控制好力度的運(yùn)用對一首歌曲的表現(xiàn)至關(guān)重要。掌握這一技巧，會(huì)使我們更好的、更細(xì)膩的表達(dá)作品內(nèi)容。
我們都知道歌曲表現(xiàn)的是味道，也就是韻味。這是一首作品“魂”的體現(xiàn)。曲作者會(huì)把一些個(gè)別的音加以裝飾、處理，使之富有一定的韻味色彩，歌曲變得更有魅力。歌曲韻味處理主要運(yùn)用的手段有波音、倚音、滑音、重音、頓音以及變化音等。
(三)分析并結(jié)合自身個(gè)性特點(diǎn)，表達(dá)作品魅力。
由于每個(gè)演唱者的興趣愛好不同，所以演唱的特點(diǎn)也不盡相同。有的委婉深情，有的質(zhì)樸深沉；有的纖細(xì)優(yōu)美，有的剛健豪放；這不僅僅是因?yàn)槊總€(gè)人的先天條件不同，主要是每個(gè)人對歌曲的理解不同。每首歌曲都有其本身的創(chuàng)作背景，其中包括作者自己的思想和情感，并以此來描繪理想中的情景。這一切是一個(gè)整體，表演者要用自己的感受、天賦與歌唱技巧把作者的意圖完整的表達(dá)出來，決不能一味跟著自己的感覺走。有的演唱者在了解了作品背景與風(fēng)格后，也能有大致的情感表現(xiàn)力，但在真正演唱時(shí)，總認(rèn)為自己的情感表現(xiàn)應(yīng)高于作品本身，因而過分夸大了自己情緒的表現(xiàn)，使作品失去本身的魅力。
（四）提高文化修養(yǎng)，拓展自身素質(zhì)。
演唱者不應(yīng)該只重視演唱水平的提高，還應(yīng)該在拓展自身素質(zhì)上多下功夫。聲樂表演藝術(shù)是文學(xué)、藝術(shù)、歷史、審美等多種文化的積淀，是詞曲作者和演唱者思想感情的外延和表達(dá)，是演唱者綜合素質(zhì)的體現(xiàn)。每一位演唱者都應(yīng)大量地博覽群書，精讀力作，努力縮小知識(shí)的盲區(qū)。演唱者必須要深入生活，因?yàn)樗囆g(shù)作品的創(chuàng)作源于生活又高于生活。要想準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來，只有深入其中，才能拓展視野，鞏固知識(shí)，積累經(jīng)驗(yàn)，為作品的表達(dá)作鋪墊。
聲樂演唱是一門綜合性藝術(shù)，它的魅力正是由于作曲者的心靈之作與演唱者的自我情感體驗(yàn)相契合達(dá)到的。演唱中，聲音固然重要，但是沒有融入感情的歌曲就像一盤色、香俱全的菜肴，看起來十分誘人，而吃起來卻索然無味。在表達(dá)情感時(shí)，也應(yīng)多幾分理智，理解情感，感受情感，然后去恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)情感。演唱者不但要在歌唱過程中將技術(shù)與激情有效地結(jié)合，產(chǎn)生出優(yōu)美的聲音，更需要注意在詮釋曲目時(shí)能準(zhǔn)確運(yùn)用這種結(jié)合，在整體歌唱發(fā)聲狀態(tài)基本的范圍內(nèi)作某些音色、氣息等的調(diào)整，形成符合情感表達(dá)需要的聲音質(zhì)量，符合表達(dá)某個(gè)作品的要求，讓作品充滿靈性，達(dá)到情感與作品風(fēng)格的完美融合。
音樂論文寫作心得篇十九
我國的土地遼闊，民族眾多，有著豐富的民族音樂文化資源，許多極具有民族地域風(fēng)情的山歌、小調(diào)以及在山間勞作的勞動(dòng)號(hào)子等民間音樂吸引了眾多的游客及從事音樂的專業(yè)人士紛紛前來采風(fēng)，尋找靈感。它是生活和情感的雙重復(fù)合音樂類型，不僅是發(fā)自內(nèi)心的情感抒發(fā)，更重要的是當(dāng)?shù)匕傩丈畹恼鎸?shí)反映。
眾人皆知的歌曲《彩云之南》就是以中國本土音樂為最根源的元素，體現(xiàn)了濃厚的云南本土民族文化，委婉動(dòng)人的曲調(diào)以及完美的聲音演繹唱遍了大江南北，歌曲所描繪的人文景觀使聽眾心向往之。
《美麗的西雙版納》一曲更是家喻戶曉，民歌中的小調(diào)亦是如此，生活在鄉(xiāng)間的一些年輕人用他們本土的器樂撥動(dòng)出動(dòng)聽的聲音，唱情歌，表達(dá)愛意，音樂中承載著民俗文化，旅游業(yè)將這些小調(diào)再現(xiàn)于舞臺(tái)，變換表演形式，帶動(dòng)了旅游業(yè)的發(fā)展，也變相成為了動(dòng)態(tài)的音樂傳承。諸如此類的音樂數(shù)不勝數(shù)，在民族音樂的視角下，旅游的景觀也被賦予了一種內(nèi)涵文化與氣質(zhì)，提升了旅游城市的品位形象。
(二)旅游文化對民族民間音樂的促進(jìn)作用。
民族民間音樂具有一定的獨(dú)特性，它存在于同一個(gè)文化圈，而且是在較小的范圍、地域以內(nèi)進(jìn)行反復(fù)的傳播，慢慢沉淀流傳下來。隨著科技的不斷進(jìn)步與信息技術(shù)的應(yīng)用，傳播的途徑多樣化，民族民間音樂也應(yīng)沖出自己的文化母語區(qū)，為民族文化的繁榮創(chuàng)造出了良好的條件與空間。是那些即將滅絕的或失傳的民族音樂文化得到有效的保護(hù)。作為旅游產(chǎn)業(yè)，特色的旅游產(chǎn)品是吸引游客至關(guān)重要的因素，民族音樂不僅是歷史的文化遺產(chǎn)，也是很好的旅游資源。
隨著我國經(jīng)濟(jì)水平的不斷發(fā)展，人們對文化水平和文化素質(zhì)的要求也在與日俱增。越來越多的人開始關(guān)注并認(rèn)識(shí)到地大物博的中國所蘊(yùn)含的文化價(jià)值與文化內(nèi)涵，特別是很多的文化遺產(chǎn)正面臨著經(jīng)濟(jì)的沖擊和嚴(yán)重威脅，甚至有瀕臨滅絕的跡象?！拔幕糜巍币餐瑫r(shí)成為旅游業(yè)的新熱點(diǎn)，因此，重視經(jīng)濟(jì)價(jià)值與社會(huì)價(jià)值，平衡旅游開發(fā)與民族音樂傳承保護(hù)是我們應(yīng)面對的至關(guān)現(xiàn)實(shí)的問題。
(一)提高自己民族文化價(jià)值的意識(shí)。
人們常說：“民族的東西是獨(dú)特的，文化的流傳是久遠(yuǎn)的?！蓖瑫r(shí)，我們必須得承認(rèn)，民族音樂是生存在一個(gè)共同體當(dāng)中的，它的文化是無形的，只有通過有形的人的行為方式才能得到體現(xiàn)，離開了人，民族音樂與文化也就毫無意義。生活在不同文化中的人，只有對其自己的文化有充分的認(rèn)識(shí)與深刻的體會(huì)，才能保持自己的本色，洋溢本民族的自豪感，才會(huì)樂于去挖掘和保護(hù)自己的文化傳統(tǒng)。因此，筆者認(rèn)為引發(fā)人們對文化的思考，啟發(fā)當(dāng)?shù)厝罕姲傩諏Ρ久褡宓奈幕J(rèn)知與文化自覺，增強(qiáng)自信不失為一種行之有效的方法。
(二)注重經(jīng)濟(jì)利益與社會(huì)利益的雙重統(tǒng)一。
民族音樂文化由各地不同的傳統(tǒng)文化組成，一些經(jīng)濟(jì)嚴(yán)重落后的少數(shù)民族，只有著重經(jīng)濟(jì)價(jià)值的民族音樂旅游開發(fā)才能有條件保護(hù)民族音樂，有了物質(zhì)的保障，才能發(fā)揮主觀的能動(dòng)性，實(shí)現(xiàn)社會(huì)價(jià)值。因此，有經(jīng)濟(jì)價(jià)值與社會(huì)價(jià)值的雙重統(tǒng)一，是民族音樂順利得到保護(hù)與傳承的重要手段。
(三)順應(yīng)時(shí)代的新形勢，傳承與創(chuàng)新并存。
世界的瞬息萬變、高速發(fā)展并不會(huì)讓傳統(tǒng)文化全部消亡，而是給予了文化一個(gè)新的環(huán)境與定位，音樂與生活在內(nèi)容、形式形成新的共生關(guān)系。同樣，民族音樂的傳承也需要順應(yīng)時(shí)代的步伐，成為現(xiàn)代知識(shí)的載體，在原來的基礎(chǔ)之上不斷擴(kuò)展。畢竟沒有任何單一的文化傳承能夠永久性的成為現(xiàn)代社會(huì)的基礎(chǔ)。對于民族音樂資源的旅游開發(fā)同樣既要保留民族音樂的原樣性，又要符合時(shí)代的審美要求，不斷發(fā)掘本土音樂。
民族音樂為旅游宣傳帶來了巨大的經(jīng)濟(jì)效應(yīng)，但隨著傳統(tǒng)文化的沒落，逐漸喪失了它本應(yīng)有的基礎(chǔ)，民族音樂也需要保護(hù)與傳承，旅游產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展，兩者緊密結(jié)合，相互互動(dòng)，既保留了民族音樂在原生態(tài)的文化中的原型，使民族音樂得以傳承，又使旅游產(chǎn)業(yè)得到了更大的發(fā)揮空間，提升了文化品位與內(nèi)涵。當(dāng)然，也看到了問題的存在，但筆者相信在文化消費(fèi)成為必然的趨勢下，旅游產(chǎn)業(yè)更加會(huì)擔(dān)負(fù)起民族音樂傳承與保護(hù)的重任，兩者結(jié)合的前景將更美好。
音樂論文寫作心得篇二十
摘要：在高中的音樂鑒賞教學(xué)中，流行音樂是高中生最熟悉和最喜愛的音樂類型，符合他們的情趣和審美觀。所以，在高中音樂鑒賞教學(xué)中，要把流行音樂因素融入進(jìn)去，這不僅關(guān)系到音樂鑒賞質(zhì)量的高低，而且關(guān)系到學(xué)生均衡鑒賞能力的強(qiáng)弱。本文正以此為主線，論述了高中音樂鑒賞教學(xué)中流行音樂因素的運(yùn)用情況，并對其作用和運(yùn)用方法進(jìn)行了簡要介紹。
關(guān)鍵詞：音樂鑒賞；流行音樂；高中生；音樂課。
音樂教學(xué)是藝術(shù)教學(xué)的重要組成部分，有利于提高學(xué)生的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，幫助他們樹立積極向上的人生觀和價(jià)值觀。對高中生來說，音樂鑒賞課不僅有利于他們陶冶情操，而且可以幫助他們從繁重的課業(yè)活動(dòng)中解脫出來，獲得休息和放松。流行音樂的元素是高中音樂鑒賞課不可或缺的，這一點(diǎn)應(yīng)該得到重視。流行音樂具備青春、活力和大眾的特點(diǎn)，符合高中生的審美要求，應(yīng)該加入到音樂教學(xué)中。如何更好地運(yùn)用流行音樂的要素，提高音樂鑒賞課的教學(xué)質(zhì)量，是教育者應(yīng)該思考的課題。
音樂鑒賞教學(xué)是藝術(shù)門類的一種，應(yīng)該符合藝術(shù)鑒賞“百花齊放，百家爭鳴”的基本精神，要融合多種音樂類型，向?qū)W生傳遞最為健康、積極和正面的音樂力量，幫助高中生提升藝術(shù)欣賞能力，完善個(gè)人素養(yǎng)，促進(jìn)身心的健康發(fā)育和成長。在高中生的青春期階段，他們大都接觸的是流行音樂，包括內(nèi)地、港臺(tái)甚至日韓、歐美的流行樂等，這既符合他們的價(jià)值訴求，又可以追求青春的感覺，是高中生的最愛。
因此，在高中音樂鑒賞的教學(xué)中，要適度地運(yùn)用流行音樂的元素和內(nèi)容進(jìn)行授課，要把學(xué)生融入到他們喜愛的氛圍中去，讓興趣支撐學(xué)習(xí)，而不是督促和教導(dǎo)。興趣是最好的老師，高中生天真爛漫、青春勃發(fā)，正是追求時(shí)尚、愛好潮流的時(shí)期，流行音樂快樂自然的特性符合他們的心理，自然得到高中生們的厚愛。所以，基于大部分高中生的興趣點(diǎn)，教師的音樂教學(xué)要從流行音樂入手，博取學(xué)生的好感，調(diào)動(dòng)他們的積極性，帶動(dòng)音樂鑒賞課的全面活躍。
將流行音樂的因素運(yùn)用到音樂教學(xué)中，可以激發(fā)更多的學(xué)生自主學(xué)習(xí)的動(dòng)力，這保證了音樂鑒賞課的質(zhì)量。同時(shí)，學(xué)生因?yàn)閻酆昧餍幸魳范釉敢鈪⑴c到音樂鑒賞課的各種活動(dòng)中來，在一定程度上促進(jìn)了音樂鑒賞課的視野拓展，學(xué)生們從中也可以學(xué)到更多的知識(shí)。
高中的音樂鑒賞課教學(xué)，要包含多種多樣的音樂種類，既要有一般的古典音樂、民族音樂，還應(yīng)該包括流行音樂和其他的音樂類型，這樣才是一個(gè)完整的音樂教學(xué)體系，才能促進(jìn)學(xué)生的均衡發(fā)展。要想準(zhǔn)確地運(yùn)用流行音樂促進(jìn)音樂教學(xué)課的發(fā)展，就必須做到“結(jié)合實(shí)際，深入輔導(dǎo)”。
所謂“結(jié)合實(shí)際”，就是要把學(xué)校、學(xué)生和課業(yè)的實(shí)際情況弄清楚，根據(jù)現(xiàn)實(shí)狀況進(jìn)行教學(xué)，而不是盲目的“一刀切”。例如，在普通鄉(xiāng)鎮(zhèn)的高中，音樂鑒賞課的分量和課程含量都不太高，這樣的話，就要根據(jù)實(shí)際需要，適度地引入流行音樂的教學(xué)因素和方法，最大限度地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情和動(dòng)力，保證在有限的課時(shí)內(nèi)提高學(xué)生的音樂鑒賞能力。要注意結(jié)合學(xué)生的實(shí)際情況，選取那些學(xué)生耳熟能詳?shù)牧餍幸魳纷髌?，引入到課堂教學(xué)中，必然可以引起學(xué)生們的興趣，也讓課堂活躍起來。比如，現(xiàn)今絕大部分高中生都會(huì)喜歡的歌手如周杰倫、陳奕迅、she、汪峰等，將他們的經(jīng)典流行作品帶入到課堂鑒賞中，會(huì)讓學(xué)生“群情激奮，欲罷不能”。比如鑒賞課上，可以設(shè)計(jì)一個(gè)“中國風(fēng)”的流行音樂討論主題，教師可以給出諸如周杰倫的《青花瓷》《東風(fēng)破》《本草綱目》等曲目，讓學(xué)生們參與到課堂討論中，甚至可以讓學(xué)生當(dāng)堂獻(xiàn)唱，然后由教師和大家一起進(jìn)行評(píng)點(diǎn)，最后總結(jié)出“中國風(fēng)”歌曲的精髓。
所以，在類似上述的音樂研討專題中，引入流行音樂的歌曲進(jìn)行鑒賞，可以激發(fā)高中生的討論熱情，活躍整個(gè)課堂的氣氛，促進(jìn)教學(xué)鑒賞質(zhì)量的提高。在類似的專題輔導(dǎo)中，教師可以讓學(xué)生自由發(fā)揮，然后節(jié)末進(jìn)行總結(jié)和剖析，要讓高中生們對流行音樂“一分為二”地看，不僅要“知其然”，還要“知其所以然”。要把流行音樂中好的部分拿到音樂鑒賞課上進(jìn)行推廣和普及，也要對那些“糟粕”的作品進(jìn)行評(píng)點(diǎn)，使學(xué)生們分清優(yōu)劣，注意吸收那些對自己成長有利的“營養(yǎng)”，而摒棄掉那些不利于學(xué)習(xí)和成長的因素，這或許也是流行音樂運(yùn)用于音樂鑒賞課的一個(gè)目的吧。
[1]王萌。讓流行音樂在音樂課堂中響起[j].劍南文學(xué)(經(jīng)典教苑)，2011(7).
[2]段婷婷。京劇走進(jìn)中小學(xué)課堂的意義[j].大眾文藝，2011(10).
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