優(yōu)質鋼琴課的教案版大全(15篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-10-30 03:06:15
優(yōu)質鋼琴課的教案版大全(15篇)
時間:2023-10-30 03:06:15     小編:紫衣夢

教案是教師為了指導教學而編寫的一種詳細的教學設計和組織教學活動的指導文稿。教案的編寫需要不斷反思和改進,提高教學效果和滿足學生需求。編寫教案時要注重培養(yǎng)學生的學科素養(yǎng)和綜合能力。

鋼琴課的教案版篇一

經過一個學期的鋼琴課學習,我們掌握了學習鋼琴的基本要求,坐姿、手形等等,也能彈奏一些簡單的練習曲和樂曲了。首先,我的確非常的高興,終于能夠踏上鋼琴學習之路了;其次,學鋼琴并非易事,它不像我們在沒學習鋼琴時想的那么簡單,那么輕松,而是需要更多的時間來練就扎實的基本功,需要恒心和毅力,當然興趣也不能少!再次,鋼琴是我們的必修課,又是技能課,我們學習鋼琴的時間是有限的,所以更要認真學習,努力練好鋼琴!

在這學期開始我就做好準備了,課上仔細聽,課下認真練,在練習的過程中,也會出現一些抵觸情緒,特別是在雙手合練的過程中經常出現,好在練熟了就恢復正常了。但是在回課時總會緊張,有些曲子本來彈的還行,一到老師就那彈的糟糕透頂了!太自己了,一定要加強心理素質訓練,提高自己的心理素質才行,關鍵時刻,怎能“感冒”??!

時間逝去如流水,轉眼間,這學期的鋼琴學習又快結束了,大家都很興奮,一來,終于能休息休息了,想什么時候去練練鋼琴就什么時候去,心里不用再緊繃著根弦了,不用擔心曲子彈不會回不好課了,不用擔心練琴人多時找不著空琴房了,也不用擔心彈琴時間超了會挨看管琴房的阿姨的罵了!二來,冬天來了,天氣漸漸變冷,手指一彈鋼琴就不聽使喚了,不適合長時間練習!不過,談過的曲子也容易忘記,還需要經常練習才能變成自己的,學過的東西忘了那就可惜了!

總之,還要再接再厲,需要更持久的耐心用心去學習鋼琴!

鋼琴課的教案版篇二

1、聆聽《c小調練習曲》和《#c小調圓舞曲》,感受、體驗音樂情緒,認識浪漫主義音樂的風格特征。

2、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。

3、在感受、理解音樂的過程中,認識和了解肖邦及其藝術成就。

聆聽《c小調練習曲》,在音樂中感受肖邦從指間流露出的一瀉千里的激情,深刻體會肖邦的愛國熱情;通過聆聽《#c小調圓舞曲》,感受肖邦對愛情的追求和向往。

重點深入地欣賞《c小調練習曲》,理解作品的意境和內涵。

周杰倫在這部自導自演的影片中展示了他高超的鋼琴演奏技巧。而“斗琴大賽”中出現的三首曲目中有兩首是肖邦的作品,第一首是肖邦的黑鍵練習曲,第二首是《#c小調圓舞曲》,但影片并未完全抄襲經典,而是精心改編,令人耳目一新。自幼學習鋼琴的周杰倫也有他的偶像,那就是被譽為“鋼琴詩人”的波蘭音樂家肖邦,這節(jié)課就讓我們一起走進肖邦的鋼琴音樂。

1、初次聆聽《c小調練習曲》(ppt1—播放音頻)

a、問:剛才我們完整地欣賞了樂曲,音樂給你留下怎樣的印象?(聽了心潮澎湃、很激動。)

b、問:為什么會覺得激動呢?(速度極快、力度極強)

c、問:是種什么樣的激動?快樂的?振奮人心的激動嗎?(不是,憤怒的、痛苦的)

d、問:是什么讓你覺得音樂是表達憤怒、痛苦,而不是快樂、興奮的激動?(旋律一直向下走)

e、師:對,在第一課學習音樂要素時我們就已了解到,旋律的走向和音樂情感的表達有著密不可分的聯系,當旋律呈向上發(fā)展的趨勢時,通常給人一種積極、樂觀的印象,而旋律線的持續(xù)下行會讓人覺得壓抑、難過。在這首樂曲中用了極快的速度、極強的力度再加上旋律線的持續(xù)下行就表達出一種憤怒、悲痛的強烈情感。

2、創(chuàng)作背景及肖邦:(ppt2—波蘭地圖)

從這張東歐版圖上我們可以看到波蘭的北方是強大的沙俄帝國、西邊是極富野心的普魯士帝國、下面同樣是強大的奧匈帝國。被諸多強鄰包圍的波蘭在歷史上曾數次亡國,可謂多災多難。

1772年5月,俄、普、奧三國在彼得堡簽署下第一次瓜分波蘭的條約。波蘭喪失了約35%的領土和33%的人口。

1793年1月,俄、普在彼得堡簽訂第二次瓜分波蘭的協(xié)定,波蘭成為僅剩領土20萬平方公里,人口400萬的小國,成為沙俄的傀儡國。

1795年1月,俄、奧簽訂第三次瓜分波蘭的協(xié)定,10月,普魯土也在協(xié)定上簽署。至此,沙俄奪占了波蘭62%的領土,約46萬多平方公里;普魯士奪占約20%,共約1411萬平方公里;奧地利奪占約18%,共約1218萬平方公里。波蘭滅亡了!一個有著800多年歷史的國家從此從歐洲版圖上消失了長達123年之久。

當波蘭滅亡的消息傳到首都華沙,一位青年音樂家?guī)е槐鎳哪嗤劣肋h地離開了祖國,再也沒有回來。從此只能在音樂中寄托對祖國的懷念和熱愛,他將波蘭民間音樂的精髓融入鋼琴作品之中,賦予它們新的內涵。他就是——————肖邦?。╬pt3—肖邦簡介)

離開祖國的肖邦時刻關心著波蘭革命的事態(tài)發(fā)展,當他在歐洲巡演時,傳來華沙起義失敗,俄軍重占華沙的消息。這使他感到十分震驚和強烈的憤怒。就是在這種心情的支配下,肖邦創(chuàng)作出《c小調練習曲》。

3、分段賞析《c小調練習曲》

讓我們回到作品中,看看作曲家是怎樣在音樂中表達他的憤怒和愛國激情的。

(播放音頻片段1)

請同學們拿出紙和筆跟我一起聽著音樂畫線條(老師在黑板上隨著音樂畫線條)。

(ppt4—樂譜a)

音樂出現得十分突然,由一個極強極不協(xié)調的屬九和弦,引出一連串洶涌澎湃的十六分音符,因此給人的印象十分強烈。它好像是肖邦內心感情的總爆發(fā)。接著,左右手同時并進,兩道音流奔騰不羈,猶如千軍萬馬、浩浩蕩蕩。

(播放音頻片段2)

請繼續(xù)把聽到的用形狀和線條表達出來。(同學畫好的上前來展示)

問:低音譜表的旋律走向?(上下翻騰的音節(jié),似波濤般滾動,猶如同仇敵愾的'熱血在沸騰)

問:那么高音譜表的旋律應該用什么線條來表示呢(視唱主題)?力度很強,不適合用線條表示,可以用方塊來表示。

(ppt5—樂譜b)

左手奏出代表著失望與憤怒的上下行音節(jié);右手奏出壯烈的八度和音旋律,似號角般鏗鏘有力,仿佛是肖邦自己在宣告"波蘭不會亡!"。

(ppt6—樂譜c)

音樂在展開中,越來越趨向緊張,一系列的轉調和變化音把全曲推向高潮。它仿佛是在嚴峻的現實面前的片刻幻想,是音樂家對華沙起義爆發(fā)一瞬間的回憶。(播放音頻片段3)

(ppt7—樂譜d+音頻片段4)

音樂在這里出現了一個悲傷的音調,象哭泣,又象訴說,這是肖邦對整個命運的哀哭。而結尾又回到自豪、剛毅的形象。音樂在很強的力度下,從高音向低音沖擊,左、右手八度同奏,氣勢逼人。最后,在特強的力度下,奏出了大調的主和弦,它象征著肖邦內心的滿腔仇恨和對革命勝利的信念。

4、二次聆聽《c小調練習曲》(ppt8—楊鳴鋼琴演奏視頻+舒曼的評價)

在肖邦的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意的意境,令人陶醉,因此被稱為“鋼琴詩人”。像《c小調練習曲》這樣情感強烈、氣勢磅礴的作品在肖邦來說并不多見。讓我們記住這首作品,因為它是一個國家苦難歷史的見證!

5、知識點:練習曲(ppt9—練習曲概念)

練習曲——為學習器樂的人練習技術技巧而寫,有著明確的訓練目標的曲子。問:你認為《c小調練習曲》的訓練目標明確嗎?(非常明確)主要練哪只手?(左手)

肖邦在保證特定的技術訓練目標的前提下,賦予作品鮮明的藝術形象和情感,擺脫了以往練習曲的單調和枯燥,正是肖邦對于練習曲的大膽革新與創(chuàng)造,為后世的“藝術性練習曲”、“音樂會練習曲”開辟了道路。

與延伸(ppt10—《#c小調圓舞曲》)

隨著深入了解肖邦,必定還會提到一個人,英國女作家喬治桑。和肖邦在一起,喬治桑飽受非議,但無疑喬治桑對肖邦起到非常重要的影響,他們在一起的九年,是肖邦創(chuàng)作上的一個高峰期,作品的數量和質量都是最高的。〈#c小調圓舞曲〉就是兩人分開后肖邦為懷念她而作的。這是一首最能體現肖邦的個性及民族性的圓舞曲,節(jié)奏源自于波蘭民間舞曲馬祖卡,但它不是單純?yōu)槲璧赴樽嗟奈枨?,而是真正的圓舞曲抒情詩。

肖邦的鋼琴音樂具有著典型的浪漫主義音樂特征:(同學們討論回答,老師歸納)?它們都承襲了古典主義音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)。

標題音樂的特征十分鮮明。(如肖邦的〈c小調〉原來并無標題,但其內容卻有著標題性的構思)

強調作曲家個人內心情感的體驗與表現。

在音樂體裁上進行大膽的革新與創(chuàng)造。(例如:將技巧訓練性很強的練習曲,賦予鮮明的藝術形象和情感。)

一節(jié)課的時間是很有限的,希望大家對肖邦和鋼琴音樂的熱愛能在課后得到延續(xù)。請同學去了解另一位浪漫樂派代表人物,也是肖邦好友的音樂家李斯特及其鋼琴作品《愛之夢》。下課!

鋼琴課的教案版篇三

鋼琴是一種豐富多彩的樂器,可以演奏許多不同風格的音樂。因此,許多人都想學習彈鋼琴。學習鋼琴不僅可以讓我們更好地欣賞音樂,還可以提高我們的協(xié)調能力和音樂理解能力。在這種情況下,我們需要參加鋼琴課,以系統(tǒng)地學習和掌握鋼琴技巧。

第二段:講述自己在課程中所學到的知識和技能

在我的鋼琴課上,老師教給我基本的樂理知識、節(jié)奏感以及如何正確放置手指和腕部。在根據標準樂譜演奏的過程中,我也學會了如何注重每個音符的音色、力度、速度等細節(jié)。同時,我還學會了一些彈奏技巧和小曲子,如莫扎特的小夜曲等。這些技能和知識使我在鋼琴演奏方面有了更為扎實的基礎。

第三段:分享與老師和同學之間的互動與體驗

在課堂上,老師經常幫助我克服技術上的難題并糾正我的錯誤。他還鼓勵我多聽不同類型的音樂圖片,以提高我的音樂感覺。除了與老師的互動,我與同學之間的互動也是一個非常重要的經驗。我們會協(xié)同練習曲目,彼此分享彈奏過程中遇到的問題,互相鼓勵和提供幫助。這種互動不僅增加了學習樂器的樂趣,也增強了團隊合作能力。

第四段:探討鋼琴課的意義與影響

通過學習鋼琴,不僅僅是掌握些技能和知識,更重要地是形成了一種持久的影響。學習鋼琴可以培養(yǎng)我們的耐心和毅力,在漫長的練習過程中努力堅持下去。我們還可以通過演奏音樂表達情感,并提高自我表達和表現能力??偠灾?,經過鋼琴課的學習和練習,我們不僅可以掌握一項技能,也可以重塑自己的人格和態(tài)度。

第五段:總結自己在鋼琴課的收獲和提出未來的打算

經過鋼琴課的學習和練習,我已經漸漸地能夠演奏出一些小曲子了。我的個人目標是在未來的時間里更加努力練習,擴大自己的曲目庫,以熟練的技術和充足的信心面對更多的挑戰(zhàn)。我想在未來的日子里,繼續(xù)在鋼琴道路上探索前進,讓音樂成為自己生命的一部分。

鋼琴課的教案版篇四

教材材料車爾尼599。教學過程:

一、手指

b使四指與其他手指分開,使之具有最大的獨立性與靈活性,并于其他手指一樣具有力度力量。

c使三指變得極其富有力量,使二指擺脫克服惰性。

d使大指學會三個方向的運動方式,即上下垂直運動、左右水平運動、由內向外由外向內的兩種旋轉方向。

2十指的支撐與均勻是初級鋼琴訓練的基礎要求之一。指關節(jié)的堅挺而富有彈性的支撐,是處于第一位的至關重要的課題,決定鋼琴演奏音質好壞的,不是手指的快速動作,是持續(xù)綿延的內力,不是高抬指的大幅度運動,而是盡量小的低指動作中所可能凝聚的最大的力量,不是手指的第三關節(jié),而是手指的第二關節(jié)。3觸鍵的手指動作:垂直觸鍵和水平觸鍵。

手腕是連接指尖與大臂的橋梁,是大臂向指尖傳送力量的必經通道,手腕必須是堅挺的,不是軟弱無力的,但又必須富有彈性,而不是僵硬呆滯的。

(一)手腕的動作有三個方向:左右、上下、周旋

1左右方向:主要配合大指的轉彎。在彈奏音階與琶音,以及其他大指轉彎的經過句時,一方面是大指主動的想作水平狀伸進,另一方面需要手腕的左右運動加以配合。

2手腕的上下方向動作:主要用于彈奏某些輕巧的快速的雙音、八度、和弦以及需要強化觸鍵深度的時候。

3由里到外或由外到內的周旋動作:凡是不能用手指直接連接的遠距離音符,都需要用這種手腕動作將音符充分的連接起來。

(二)手腕的基礎訓練

1左右動作,按住大指,均勻順當的將其他四指中的任何一指彈奏大指左右兩邊的從二度到五度的音。

2上下動作,用任何兩個手指,訓練手指的放下與提起,將手腕的動作與手指的動作恰當結合起來。

3周旋動作,用大指和五指,二指與五指三指與五指等,彈奏遠距離音程。

三、手臂

樂器學習是技巧性學習,鋼琴也是如此。對于兒童的鋼琴學習一定得從最基本的學起,并重視基本功的學習,因此應該遵循循序漸進原則,一步一步的對兒童慢慢進行訓練。正確的彈奏姿勢,手型及彈奏方法是孩子們彈好鋼琴的基礎。孩子們是好模仿的,因此教師上課時要給他們做具體的示范,并認真的指導,幫助他們逐漸養(yǎng)成良好的習慣,并為以后的學習奠定基礎。鋼琴演奏是一種技術性很強的活動,它是必須通過反復的練習才能掌握的樂器,雖然剛開始的時候興趣很濃烈,但是會因為反復枯燥乏味的練習而使興趣減弱,甚至喪失興趣,這就是教學方法的問題,因為兒童的思維主要是憑借事物的具體形象和表象作為依據的,所以在兒童鋼琴教學過程中,要盡可能的采用適當的科學方法。

鋼琴課的教案版篇五

一、教學內容:

1、599練習曲

2、歌曲伴奏《閃爍的小星》

二、課時:

兩個學時(四個學生)

三、教學要求:

1、明確練習曲的彈奏要點

2、學習和掌握一首歌曲的簡易伴奏編配和彈奏方法

四、教學目標:

1、獨立視譜彈奏練習曲599之84

2、用三種織體準確完整流暢地彈奏歌曲《閃爍的小星》

五、重點難點:

1、節(jié)奏、音準及速度

2、指法、和弦選擇、和聲連接及雙手配合

六、教學過程:

(一)組織教學

1、集中講解

2、分頭實踐、練習和輔導

(二)導入語

本學期,根據大綱及教學的安排,我們的鋼琴學習主要從兩方面進行:

1、繼續(xù)進行鋼琴彈奏技能技巧學習;

2、補充學習歌曲的簡易伴奏編排和彈奏練習。

(三)進行新課

1、599練習曲的學習

本期我們將要學習的練習曲有:599之84、87、92、96,另外還有一首849練習曲(849之12)??偟目磥?,它們集中解決的主要是鋼琴彈奏流暢方面的技術課題。

對于練習曲的學習,我們將有別于前面的'學習。因為通過兩年的學習與積累,我們其實已經具備了獨立解決一首新樂曲的能力。因此,對于這幾首練習的學習,我們將一改原來課堂上手把手的教學方式,我們將采用的是獨立的視譜和彈奏與老師的檢查輔導相結合的方法。

1)讀譜——視奏——回課——鞏固

2)聽旋律打節(jié)奏,初步感受作品。

2、學習歌曲伴奏《閃爍的小星》

1)講解:歌曲伴奏是我們鋼琴彈奏中一個應用性比較強的項目,它不僅有助于音樂其他學科的學習,同時也是我們進行音樂工作必不可少的工具。正如計算機的軟硬件組成一樣,即興伴奏也有兩項技術:一是硬技術,即在彈奏方面應具備的技術;一是軟技術,即針對歌曲進行編配時要運用到的技術。這兩項技術同時圍繞的是四個核心來進行:

a)調式及音階琶音

b)和弦及和聲連接

c)伴奏類型及織體

d)變調技術及應用

2)練習與實踐

硬技術:彈奏:c、g、f三個大調的音階琶音、三和弦及原位轉位、正三和弦屬七和弦原位及轉位進行:和聲功能連接練習(基本功能進行和旋律功能連接)

鋼琴課的教案版篇六

光陰似箭,歲月如梭。不知不覺,一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。

在這一學期里,我教學的是鋼琴課。對于鋼琴課教學,我善于樂教,在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲,我也在從中收獲了,收獲了成功與自信。

這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴,跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中,其次是學生的配合,最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎學生,讓他們從頭開始,手型、坐姿、識五線譜,認識掌握基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天掌握一點知識,并把基礎扎牢固。每堂課只有四十分鐘,那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識,然后師范演奏,對于天生樂感較好的學生來說,只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說,就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學,直到他們能自己較好地彈奏為止。

在鋼琴課教學中,為適應學生們年齡不斷增加,閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn),我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起,練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究,而對于高段的學生來說,起初的興趣濃厚,當他們接觸到反復地練習手型時,他們沒有耐心,有一種急于求成地心態(tài),不一會兒就要開始急躁,煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流,讓他們知道,鋼琴是沒有訣竅的,即使有,那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯系時間,我就開始逐一檢查指導,因為彈奏鋼琴,最重要的就是手型與坐姿,讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣,正確地彈奏鋼琴。

在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足,比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上,我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的時候,可以鼓勵學生在班上彈奏一遍,在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處,培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力,讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話,學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調整自己教學手段和教育方法,確保因材施教,因人而異。讓每一個學生都學有樂趣,學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提,因此從自己本身入手,注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計,巧妙的運用精彩的小故事吸引學生,增加了學習的樂趣,增強了學生的記憶力,學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征,旋律動聽優(yōu)美,學生們接受速度快,對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年,我會不斷充實自己完善自己,把鋼琴課設計得更豐富更有趣,讓學生對鋼琴課充滿興趣,積極努力地練習。達到師生合作,生生合作的完美效果。

鋼琴課的教案版篇七

今天晚上,媽媽又要讓我彈鋼琴了,可我實在不想彈。

我搖著媽媽的手:媽媽,我渴了,我想要喝水。

媽媽給倒了杯熱乎乎的水,我先小口嘗嘗,啊,好燙呀!我吹了吹,嘴巴像麻雀一樣小口小口地喝著。喝了半天還沒有喝完,媽媽火氣又上來了,從房間里大步向我走來。

看到媽媽的樣子,我害怕極了,連忙找借口:媽媽,我想小便。媽媽說:快點。你這小孩,哪有這么多事,小好了趕緊彈!我慢慢走進廁所,慢慢地拉褲子、慢慢地坐下。小完便,我又慢慢地拿紙、慢慢地提褲子、慢慢地走出來。

老爸正在看電視,別提有多專心了。我也湊上去,爸爸連忙推開我:快點去彈琴!我心里暗想:可惡的爸爸,你好看電視,就不許我看。我沒理他,繼續(xù)專心致志地看電視。

忽然媽媽嚴厲地叫起來:快去彈琴!

就讓我看一會兒吧!我撒起嬌來。

我說:媽媽,都九點鐘了,能不能明天再彈?

媽媽說:不行!

我說:媽媽,我明天一定會認真彈的,今天我要睡覺了。

最終媽媽無奈,只能同意了。

我連忙跳進被窩里,高興極了!我暗暗對自己說,明天可不能再偷懶了。

第二天,我比平時多彈了半個小時琴,終于得到了媽媽的表揚。

鋼琴課的教案版篇八

學前教育專業(yè)培養(yǎng)的是綜合能力很強的技能應用型人才,不僅要掌握學前教育方面的基本理論和基礎知識,還應具備一定的演唱、演奏、舞蹈、繪畫等實踐操作技能,歌唱能力的發(fā)展占有相當大的比重。所以我們學院針對歌唱能力的重要性,專門開設了學前聲樂課這一課程。

1、課程定位

學前聲樂課作為學前音樂課的子課程,主要是培養(yǎng)學生的音樂素質,為學生將來從事幼教音樂活動提供必備的知識和技能,掌握幼兒的音樂生活中啟發(fā)、引導幼兒感受音樂、體驗音樂和表達情感的能力。具有鮮明的“幼教”特色。

2、課程目標

學前聲樂課的培養(yǎng)目標:構建音樂知識技能與創(chuàng)造能力、實踐能力相結合的,符合幼兒教育發(fā)展需要的課程體系和教學模式,讓學生開口唱、能演唱、能彈唱。

3、課程設計

學前聲樂課是學前教育專業(yè)音樂課程中的重要一環(huán),聲樂課在相關音樂課程的支撐下,有一定的識譜、視聽、視唱能力后,課程設計沿著聲樂基礎、兒歌帶詞練習、兒歌表演唱、兒歌自彈自唱的順序,以拓展?jié)u進式開展教學活動。

我院選用的教材是西南師范大學出版的學前專業(yè)音樂教育系列教材——《音樂欣賞、聲樂》,配合我院校本教材《幼兒歌曲彈唱》。

學院通過和用人單位的多次教研,選取了序列性科學、針對性強的教學內容:

1、聲樂基礎(課時的20%)

針對學生入學前沒有接受過正規(guī)聲樂訓練的特點,一是要選擇適合的藝術歌曲;二是要考慮到專業(yè)特點,選擇一些中外少兒歌曲。

2、兒歌帶詞練習(課時的20%)

既訓練了學生的音準、節(jié)奏、樂曲風格的把握,又能結合專業(yè)特點,一舉兩得。

3、兒歌表演唱(課時的30%)

與舞蹈課中的韻律活動內容相結合。唱和演的結合,教學內容中的重點。

4、兒歌自彈自唱(課時的30%)

將彈和唱合二為一,融會貫通。針對性適用性強。

聲樂課以上內容的安排,充分結合了學生的認知特點,緊貼將來就業(yè)的實用性,和其他相關課程結合緊密,學生按照螺旋型階梯式軌跡循序學習。

1、教學模式(“創(chuàng)情境、重探究、多合作、獲知識、享應用”五步教學模式)

我系聲樂課程的教學模式在以往基礎上發(fā)生了很大變化。采用創(chuàng)設現實的、有趣的、有思考性的問題情境;然后組織學生自主探索,合作交流,主動獲取知識,最后拓展應用。體現了教和學的統(tǒng)一,最后應用到實際中去。

2、方法手段

主要采用的教學方法有:體驗性音樂教學方法、實踐性音樂教學方法、語言性音樂教學方法和探究性音樂教學方法。如兒歌表演唱的教學,是練習法、律動教學法、創(chuàng)作教學法和游戲教學法的結合,學生參與度高,增強了課堂的興奮點,發(fā)展了學生的創(chuàng)新精神,教學內容在不知不覺的游戲中學生掌握了,而且還能學以致用,一舉多得。在學生表演結束后,還可以應用探究式教學法,以探究、發(fā)現為主,通過創(chuàng)設的情景激發(fā)學生學習動機、觀察、分析、綜合、比較、收集、交流等能力綜合發(fā)展,引導學生從多角度學習和思考。并總結出結論。

整個教學過程中,采用鋼琴、電子琴、打擊樂等樂器、多媒體、各種聲像資料等教學手段。

3、保障條件

我院師資力量雄厚,擁有一支老中青結合,教學教研氣氛濃厚的教師隊伍。高級和中級職稱的教師數量占老師總數一半以上,間周開展針對性強、實用性高的教研活動。每學期都會邀請幼教方面的專家來我院講座,座談,對新興的`教學方法、教育教學中存在的問題展開討論。

我院教研活動豐富,如目前開展的課題《大專(三年制)學前教育專業(yè)教學內容和教學方法研究》。

校內外實訓設施設備完善,擁有標準音樂教室、數碼鋼琴室、多媒體教室、合唱教室、舞蹈室、仿真模擬教室等多種專業(yè)課教室,學生琴房四十余間。校外選擇的實訓基地多為省級示范幼兒園,如荊州市機關幼兒園、荊州市實驗幼兒園、沙市教育幼兒園等。

1、組織實施

教學過程分成五個環(huán)節(jié)

第一環(huán)節(jié):課程引入

承上:在視唱練耳課中已經具備了一定的識譜能力,掌握了一些基本節(jié)奏型,音程視

唱中的音準也有了很大的提高。

啟下:在本單元中,主要引導學生通過帶詞視唱曲來創(chuàng)編兒歌。不僅提高視唱水平,還遞進到創(chuàng)編成兒歌表演唱,從而增強學前聲樂課的實用性。

第二環(huán)節(jié):發(fā)聲練習----練聲曲

發(fā)聲練習的設計時都要針對實際演唱歌曲的需要。針對學前音樂課上大集體課的特點,練聲曲主要采用兒歌式帶詞練習。好的練聲曲不僅能拓展學生的音域,還能在練習過程中獲得發(fā)聲方法,解決學生存在的聲樂技巧問題。并且,學生感受到了幼兒在歌唱時的狀態(tài)、感覺和氣氛。比起單純的母音練習,學生的積極性會提升很多。從我院實踐的情況來看,學生的接受度高,課堂氣氛熱烈,教學效果良好。最重要的是,可以用在今后的教學中。

第三環(huán)節(jié):帶詞視唱歌曲,如:《勞動最光榮》

在學唱歌曲中,分四個步驟來完成。

(1)欣賞歌曲的示范音樂,同時范唱,讓學生獲得對此歌曲的整體感受。這首兒歌是)(2)電影美術片《小貓釣魚》的插曲,注意體會歌曲的情緒,感受歡快熱烈的歌曲氣氛。

(3)跟鋼琴視唱歌曲的歌譜,在視唱中鞏固c大調視唱,注意學生音準節(jié)奏的把握。特別是每一節(jié)的結尾處,節(jié)奏較難把握。

(4)帶詞視唱,在唱好音準節(jié)奏的基礎上,提示學生唱出歌曲的風格,把握樂曲歡快、節(jié)奏感強的特點。

運用多媒體,跟伴奏音樂演唱歌曲,鼓勵學生擊掌、點頭、配合自發(fā)的簡單身體律動。提示學生跟著音樂表現情感,注意聲音的狀態(tài)。在愉快的歌曲聲中,學生熟練地掌握歌曲的節(jié)奏、音準、音樂表現力等音樂基本要素。

第四環(huán)節(jié):學前音樂課和兒童韻律活動教學結合,將帶詞視唱曲創(chuàng)編成兒歌表演唱。

為了培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)造思維,在學好歌曲的基礎上,引導學生將歌曲和兒童韻律活動相結合,把帶詞視唱曲創(chuàng)編成兒歌表演唱。引導學生在朗誦和演唱歌詞中,結合歌詞所表現的內容,配以適當的韻律活動。激發(fā)了學生的學習興趣,學生能結合歌詞,創(chuàng)編出各種兒童韻律動作,使得歌曲在演唱時更加生動有趣。學生也領悟到,兒歌的演唱不僅是唱而已,還要在唱中舞蹈,在唱中游戲,愉悅身心,獲得知識。

第五環(huán)節(jié):課堂拓展

通過課堂拓展這一環(huán)節(jié),滲透給學生思想教育方面的內容,還要引導學生將來在她自己的教學活動中,選擇有主題思想、有教育意義的歌曲,寓教于樂,讓兒童在游戲中學習,在游戲中成長,貫徹蒙臺梭利教學法的思想精髓。

2、教學效果

依靠以上五個環(huán)節(jié),引導學生從視聽到視唱,由演唱向表演唱過渡。該教學環(huán)節(jié)實用性很高,學生在掌握步驟和方法后,基本能適應幼兒園的藝術教育領域的兒歌教學。

開展的課題研究,鼓勵教師自己編寫講義,發(fā)表專業(yè)論文,撰寫校本教材。教研活動分為本學科教研和跨學科兩種,注重各個課程的“平行發(fā)展”,如兒歌表演唱和自彈自唱,就是和舞蹈課、鋼琴課教學的協(xié)調配合。

定期在用人單位實地考察,捕捉一線幼兒教師的新型課程和教改方案,開發(fā)學院培養(yǎng)特色。如配合幼兒園中的雙語教學模式,在“說”中融合英語故事和英語詩歌的朗誦。在“唱”中,不僅要求學生能唱藝術歌曲,還要有兒歌表演唱、自彈自唱的能力。

我們培養(yǎng)的??茖哟蔚膶W前教育學生,遍布全國各個省市地區(qū)。就業(yè)率年年百分之九十以上,學生供不應求。到20xx年,我國的幼師需求量還有兩百萬的缺口。這就是我們這個專業(yè)大力發(fā)展的契機。只有我們在培養(yǎng)過程中重視了理論和技巧的結合,重視了學生職業(yè)能力培養(yǎng)和職業(yè)素養(yǎng)養(yǎng)成,那么,我們所培養(yǎng)的學生才能適應幼教機構的需求,才能適應國家教育改革發(fā)展的需要。

鋼琴課的教案版篇九

第一節(jié)鋼琴課教案

第一節(jié)鋼琴課

形象比喻的話跟孩子講。鋼琴有個大嘴巴,(琴蓋)大嘴巴很重,打開要小心哦,(小孩子最好不要自己去打開琴蓋,太重,有危險。除了有緩降裝置的。)鋼琴有88個牙齒,有黑的也有白的,(黑的可不是蛀牙哦。)鋼琴的牙齒可神奇了,能發(fā)出美妙的聲音。右邊的牙齒能發(fā)出小鳥歌唱一樣的聲音(高聲部);左邊的牙齒發(fā)出像老黃牛說話一樣的聲音(低聲部),中間的牙齒發(fā)出的聲音我們人也能發(fā)出來。(中聲部)

嘿嘿,鋼琴的每課牙齒都有名字哦。最中間的那一課叫中央c這是它的音名,我們唱起來的時候唱作do。就象人常常有好多名字一樣,你有一個中文名,也有一個英文名,在家里還有小名,對吧,但指的都是你,所以中央c和do都指的是同一個牙齒發(fā)出的聲音。(小朋友臉上哪個器官是最中央?)對了,我們彈琴的時候要用鼻子正對在中央c。

看看,鋼琴的牙齒排得課整齊了,白牙齒(我們以后就叫它白鍵,鋼琴他們是這么互相叫的。)挨個排,黑牙齒三三兩兩排,三個兩個三個兩個的,你看,中央c在哪?(在兩個黑鍵的左邊),其實中央c有很多兄弟姐妹,都唱do,都叫c,他們都住在兩個黑鍵的左邊,我們把它們找出來好么?(找出各組八度中的c音,有助于孩子理解鋼琴鍵盤的排列規(guī)律,我試過了,一般中班以上的孩子都能找得很好的。)左邊的用左手找,右邊的用右手找,中間的哪個手方便哪個手找,屁股不能移動哦。(讓學生體會到鋼琴左右手一般的分配彈奏方式。)(然后這樣的方法讓學生理解和找出d,e,f2)坐姿人做在琴凳的1/2,(也有說1/3的,太多了腳不能起到支撐作用),雙腳分別放在左右踏板旁邊,(程度高了一般左腳放琴凳前部用做支撐),孩子太小一般要墊踏腳凳(切不可讓腳懸著彈琴,否則沒有重心的支點,以后彈起大力度的曲子會不穩(wěn)當的。而且人容易左右搖晃,影響演奏),踏腳凳的高度以腳放在上面大小腿之間的角度大于90度為好。手不彈的時候放在膝蓋上,雙肩放松下垂,就是人休息的時候放松不用力的那種感覺。屁股在彈奏時始終不能左右移動,音域廣時讓身體側過去。(當然有時候我們會看到有的鋼琴大師在彈奏超強力度的和弦時人會離開琴凳,但是一般初學的孩子沒有這個必要,呵呵)差點忘了,兩眼要正視前方,上身稍向前傾(有利于把身體的力量推向琴鍵。)

3)五線譜知識

音符時值:剛開始教三種音符,全音符,二分音符和四分音符,我一般給學生編成兒歌,

圓圓雞蛋唱4拍,小小球拍唱兩拍,嘿嘿蝌蚪唱一拍。

全音符像雞蛋,二分音符像高爾夫球拍,四分音符像小蝌蚪。這樣比較形象,也順口。一邊說一邊打出每種音符的時值,作到慢而穩(wěn)。

接著把音符畫在五線譜的不同位置,然后告訴學生樣子一樣的音符,無論放在哪個位置都打同樣長的拍子,就象你無論在幼兒園還是在家里,體重都是一樣的。

b、五線譜,雙行譜,線,間;

為什么叫五線譜呢?對了,因為它有五條線,鋼琴是兩個手彈的,所以用兩行譜來寫音符,一般上面的一行用右手來彈,下面的一行用左手來彈。五線譜上有兩個地方都可以住小音符,一種是線上,就是音符寶寶住在線的上面,另一種是間上,音符寶寶住在兩條線的中間。)

c、高低音譜號高音譜號像只往上爬的蝸牛,它照看著高音區(qū)的音符寶寶。

.低音譜號像只大耳朵,旁邊有兩點(像冒號)代表它始終不停地在嘮叨,因為它很關心住在它上面的孩子,哪個孩子做的不好,它都會及時提醒。)

高音譜號管的五線譜叫高音譜表,低音譜號管的五線譜叫低音譜表。

d、任何音符都可以住在高音譜表或低音譜表上,但是由于五條線上的。房間有限,他們可能要給有些音符另外搭房子住(畫線)就出現了“上加線”“下加線”。

線上的音和間上的音

五線譜就像火車一樣,分成一小節(jié)一小節(jié)的,中間分隔的線叫小節(jié)線,最后結束的那個一條粗一條細叫終止線,尾巴嗎,要“制造”得厚一點。每一小節(jié)住的音符的長度加起來都一樣,但是每列“火車”的車廂里住的小音符不一樣哦。規(guī)定都寫在“火車頭”上,看看前面的數字,下面的數字表示以一個幾分音符唱一拍,上面的音符表示每下節(jié)可以住幾拍。著兩個數字加中間的橫線我們就叫它拍號。

鋼琴課的教案版篇十

7歲兒童初級鋼琴入門

做到十指的支撐與均勻,訓練十指的力量、速度、技巧以及觸鍵方式。

針對五個手指的弱點,進行目的明確的訓練。教學方法:將手的基礎訓練分為手指、手腕、手臂三個部分分別進行訓練。

教材材料車爾尼599。教學過程:

一、手指

b使四指與其他手指分開,使之具有最大的獨立性與靈活性,并于其他手指一樣具有力度力量。

c使三指變得極其富有力量,使二指擺脫克服惰性。

d使大指學會三個方向的運動方式,即上下垂直運動、左右水平運動、由內向外由外向內的兩種旋轉方向。

2十指的支撐與均勻是初級鋼琴訓練的基礎要求之一。指關節(jié)的堅挺而富有彈性的支撐,是處于第一位的至關重要的課題,決定鋼琴演奏音質好壞的,不是手指的快速動作,是持續(xù)綿延的內力,不是高抬指的大幅度運動,而是盡量小的低指動作中所可能凝聚的最大的力量,不是手指的第三關節(jié),而是手指的第二關節(jié)。3觸鍵的手指動作:垂直觸鍵和水平觸鍵。

手腕是連接指尖與大臂的橋梁,是大臂向指尖傳送力量的必經通道,手腕必須是堅挺的,不是軟弱無力的,但又必須富有彈性,而不是僵硬呆滯的。

(一)手腕的動作有三個方向:左右、上下、周旋

1左右方向:主要配合大指的轉彎。在彈奏音階與琶音,以及其他大指轉彎的經過句時,一方面是大指主動的想作水平狀伸進,另一方面需要手腕的左右運動加以配合。

2手腕的上下方向動作:主要用于彈奏某些輕巧的快速的雙音、八度、和弦以及需要強化觸鍵深度的時候。

3由里到外或由外到內的周旋動作:凡是不能用手指直接連接的遠距離音符,都需要用這種手腕動作將音符充分的連接起來。

(二)手腕的基礎訓練

1左右動作,按住大指,均勻順當的將其他四指中的任何一指彈奏大指左右兩邊的從二度到五度的音。

2上下動作,用任何兩個手指,訓練手指的放下與提起,將手腕的動作與手指的動作恰當結合起來。

3周旋動作,用大指和五指,二指與五指三指與五指等,彈奏遠距離音程。

三、手臂

樂器學習是技巧性學習,鋼琴也是如此。對于兒童的鋼琴學習一定得從最基本的學起,并重視基本功的學習,因此應該遵循循序漸進原則,一步一步的對兒童慢慢進行訓練。正確的彈奏姿勢,手型及彈奏方法是孩子們彈好鋼琴的基礎。孩子們是好模仿的,因此教師上課時要給他們做具體的示范,并認真的指導,幫助他們逐漸養(yǎng)成良好的習慣,并為以后的學習奠定基礎。鋼琴演奏是一種技術性很強的活動,它是必須通過反復的練習才能掌握的樂器,雖然剛開始的時候興趣很濃烈,但是會因為反復枯燥乏味的練習而使興趣減弱,甚至喪失興趣,這就是教學方法的問題,因為兒童的思維主要是憑借事物的具體形象和表象作為依據的,所以在兒童鋼琴教學過程中,要盡可能的采用適當的科學方法。

1、一首849練習曲(849之12)

2、一首599練習曲(599之84)

略。

鋼琴課的教案版篇十一

鋼琴基本演奏方法--斷奏

授課對象為14春幼師新生,學生沒有任何鋼琴基礎。

兩個連堂課時

斷奏

(一)導入斷奏含義內容:什么叫斷奏,讓學生從字面上理解斷奏的含義

(二)講解斷奏的彈法練習:直接提出鋼琴基本演奏方法——斷奏的技術要點。

(三)關于彈奏手型問題:點學生上臺演奏,發(fā)現問題解決問題。

(四)在斷奏練習應注意的問題:點一個學生上臺演奏,其他學生點評并提出解決方法。

(五)鞏固練習:教師示范,將重難點抽出,讓學生進行試奏練習,教師進行指導。

一、教學目標:

認知目標:1.讓學生對鋼琴這種樂器有一個初步的了解。

2.了解鋼琴的歷史及構造原理;

3.認識鍵盤;認識琴譜;認識手。

能力目標:1.學會擺放自己的手型及彈奏單音;

2.讓學生掌握彈奏鋼琴的基本要求

3.通過本節(jié)課的學習,使學生對斷奏方法有個清醒的認識。

情感目標:1.學生能夠認識“樂器之王”給人的美感;

2.認識到即使是一首練習曲,甚至是一個音,都是一種美的享受,這樣才能讓學生真正的去喜歡音樂,感受音樂,從而達到目標!

二、教學重難點:

重點:

1、正確的坐姿及手型

2、手臂的自然放松

難點:斷奏演奏方法,手指支撐

三、教學方法和教具

1、教學方法:聆聽模擬法,講解法,學生自由練習

2、教學用具:鋼琴、電鋼琴、教材

四、教學內容過程:

(一)導入:聆聽鋼琴曲,導入新課

斷奏(staccato)又稱斷音彈奏法和非連音彈奏法,是重要的基本彈奏方法之一。獲得合理科學的彈奏方法,實質是學習掌握一種彈奏技術。斷奏是其他技術發(fā)展的重要基礎。

(三)講解斷奏的彈法練習:直接提出鋼琴基本演奏方法——斷奏的技術要點。斷奏、重點訓練手指對“重量的支撐”,要求肩、臂,腕放松,手指各關節(jié)堅實有力,能支撐手臂的重量,牢牢站穩(wěn)在琴鍵上。詳解:斷奏可以分為四個動作過程,即:(1)把手型擺好;(2)手臂自然提起;(3)手臂自然下落;(4)指端肌肉墊著力觸鍵。這四個動作過程是一個自然連貫的有機整體。這種每個音之間都斷開的彈奏方法即稱為斷奏。

(三)關于彈奏手型問題從樂曲出發(fā):點學生上臺演奏,發(fā)現問題解決問題。

情景:教師示范彈奏,設置情景,分組教學后,點學生演奏。

詳解:良好手型的根本標準應是合乎人的生理機能。人在生活中的手臂自然下垂狀態(tài),可以體悟手型建立的良好感覺。把自然下垂的手臂自然提起,手腕松通地端平,稍加鍵盤彈奏上的要求即可。(如手指關節(jié)均要突出)。防止手背痙攣,手指僵硬以及手指彎曲過大等不良現象。手型擺好的狀態(tài)是二指(食指),三指(中指),四指(無名指),五指(小指)自然均勻地分開并各自處于獨立狀態(tài)。一指(大指)虎口關節(jié)外突松通,整個手擺放在鍵盤上,不可倒向小指一旁。這種基本手型,是手指彈奏的基礎技術。彈奏中的手型還將隨音樂織體的變化而變化,這是后期發(fā)展的要求(如伸縮手型、八度手型、變化手型等)。

(四)在斷奏練習應注意的問題:點一個學生上臺演奏,其他學生點評并提出解決方法。

1、手臂自然提起時,肩膀放松,大臂通暢,肘部的自然活動帶動小臂和手腕,使手自然抬起,手指處于積極主動彈奏的任務狀態(tài)。

2、在斷奏練習中,手臂自然下落時,防止過多地施加外力或下落途中控制力量。過多地施加外力,容易引起敲擊觸鍵的粗糙聲音;手臂下落途中控制了力量,容易出現“太空舞”觸鍵式的虛弱聲音。當然、這兩種特殊的聲音可能是后期作品學習的風格音色,但初始階段基本功練習中,不可非理性求之。聲音扎實飽滿,柔和松通,是此時練習的理想追求。

3、關于手指的觸鍵面為:

二、三、四、五指一般應在指端肌肉墊上。而一指的'觸鍵面一般為指端外側。大拇指關節(jié)不可躺在鍵面上,要與琴鍵面形成一個合乎自然生理狀態(tài)的斜角(角度因人而異)。

在斷奏練習中,手指觸鍵后站一站,是為了著重體會手指著力后(第一關節(jié)牢固)瞬間松通的彈奏要求,認識著力與放松的辯證關系,建立手指與琴鍵的親密關系。解決“緊與松”的彈奏矛盾,是習琴中的長期任務。在斷奏練習中,要靜心體悟手臂重量自然落到手指尖上的感覺,手指自然地站穩(wěn),認真保持好手型。先動腦再動手,用聽覺指揮彈奏,想到美好的聲音,彈出扎實飽滿、松通圓潤的聲音,防止敲擊或虛垮狀態(tài)。

(五)鞏固練習:教師示范,將重難點抽出,讓學生進行試奏練習,教師進行指導。

六、教學小結:第一課次的作業(yè),樂譜并不難,但要著重體悟彈奏要領,自如掌握斷奏彈法。斷奏練習可以作為日常練習內容,貫穿于長期學琴生活中。以上所述的斷奏內容,屬于手臂斷音范疇。斷奏可以細分為“手指斷音”、“手腕斷音”、“小臂斷音”等。

鋼琴課的教案版篇十二

:董鈞丹楊玉茹

:一課時

1、正確理解、把握《聽媽媽講那過去的事情》的創(chuàng)作背景、風格特點及彈奏中的觸鍵方法。

2、正確表現《聽媽媽講那過去的事情》中細膩、真摯的情感。

3、教學過程中教會學生用耳朵判斷所彈的聲音是否達到如歌的地步,是否創(chuàng)造了想要創(chuàng)造的意境,培養(yǎng)學生對聲音的控制技術、敏銳的聽覺能力。

1、切分、附點節(jié)奏的準確彈奏。

2、作品中旋律聲部及伴奏聲部力度的控制。

1、學生五級鋼琴考級曲目展示(讓教師、家長了解學生學琴程度,引出本節(jié)課的教學內容)

2、課堂討論學生彈奏的優(yōu)缺點(家長、聽課教師、學生互相談論),引出本節(jié)課的教學內容是有表情的彈奏《聽媽媽講那過去的事情》。

3、教師范奏樂曲,讓學生體會力度在樂曲中的重要作用。

4、節(jié)奏訓練

(1)學生找出樂曲中出現的典型節(jié)奏。

(2)運用對比法讓學生體會到節(jié)奏重音在節(jié)奏中的作用,聽課家長、教師與學生配合進行附點、切分節(jié)奏訓練。(家長用腳打出四分音符,學生用手拍出帶重音的附點、切分節(jié)奏)

(3)重音在各種節(jié)奏中的引申(聽課家長、教師與學生配合打出所學的十種節(jié)奏,尤其要打出節(jié)奏中的重音)

(4)附點、切分節(jié)奏在樂曲中力度的彈奏(學生試彈樂曲中第二、第三部分左手旋律,教師指導)

5、運用講授法、示范法、對比法讓學生準確感知樂曲中力度的處理原則

(1)看樂曲背景,掌握樂曲總體情緒

《聽媽媽講那過去的事情》是抒情性的少年敘事歌曲,全曲感情細膩真摯,表現了媽媽(勞動人民)在舊社會歷經苦難才盼來新社會的內容。

(2)看樂曲中的力度標記(師生共同復習學過的力度記號,學生琴上示范弱、中強、強的力度,教師強調強弱的觸鍵)

(3)無力度標記時樂句的力度處理

按照節(jié)奏重音和主旋律的音的走勢做出強弱變化(教師以樂曲中的一句進行示范,引導學生課堂先用手拍出力度變化,再在琴上彈出一句的微小力度變化,培養(yǎng)學生對聲音的控制技術和敏銳的聽覺能力。)

(4)典型節(jié)奏重音在樂曲中要明顯(附點、切分節(jié)奏)

(5)雙手彈奏中主旋律聲音突出些,伴奏聲部弱化些,伴奏聲部的力度隨主旋律力度變化,主旋律強,旋律聲部也強,反之亦然。(學生課堂雙手彈奏樂曲第二、三部分)

6、課內練習鞏固

學生各練習《聽媽媽講那過去的事情》一部分雙手配合

7、課堂測試

兩學生合奏《聽媽媽講那過去的事情》(聽課家長、教師感受樂曲力度變化,測試學生本節(jié)課學習效果)

8、課堂小結

本節(jié)課我們主要以《聽媽媽講那過去的事情》為例,講授了一首作品如何彈出來才會打動人,希望大家在課后要把今天學到的知識運用到每一首樂曲中。

9、布置作業(yè)

有表情的背奏《練習曲》《聽媽媽講那過去的事情》《圣誕老人》

鋼琴課的教案版篇十三

同學們:

我叫xxx,就讀于xxxxx附屬小學。

我最大的特點是,寧可繞路走也不可以與別人同路。父母總說我是跳躍性思維,我就幽默地回答:“可是我上課從來沒有跳起來過”!我就算被人嘲笑信心也一點兒不減;就算和我賽跑的是光,我也堅信我可以獲得勝利!

我的口頭禪是:“我可是個堅定的唯物主義者和無神論者”。我在生活中也確實是這樣的,上帝和如來不能救你,宙斯和玉皇更救不了你,醒醒吧,能救你的人是你自己!我不喜歡靠運氣的人,只有拿實力說話的人才能勝利!

鋼琴課的教案版篇十四

說課內容;1、鋼琴課的任務、地位和作用

2、課程介紹與分析

3、教學改進

4、教學效果評估

一、 鋼琴課的任務、地位和作用

1、 任務:培養(yǎng)具有彈奏能力、音樂表演能力與歌曲伴奏編配與彈奏能力的藝術實用性人才。

2、 地位:高職音樂專業(yè)中,《鋼琴課》核心課程,是每個學生必修的一門技能課。

3、 作用:鋼琴不僅能夠在舞臺上獨立進行演奏,而且還常為歌曲進行伴奏,另外,它還是一些音樂基礎課程的有力輔助工具,如樂理、和聲、作曲等。

二、 課程介紹與分析大綱規(guī)定:

1、 《鋼琴課》的設置:貫穿三個學年的五個學期,每生每周一節(jié),總學時共達88個。要解決的問題,一個是鋼琴演奏,另一個是歌曲伴奏的編配與彈奏。

2、 鋼琴課的特點:

1)、鋼琴課具有很強的特殊性,即需要口傳心授,又需要面對面、手把手才能做好做成的教學, 因此在教學安排中,是要求每個學生單獨進行教學的。

2)、鋼琴課是用來傳授鋼琴彈奏基本知識和基本技能的。

3)鋼琴課的授課主要經過四個環(huán)節(jié)來完成:講解示范、實踐練習、熟練鞏固、檢查輔導。

4)鋼琴課要解決的主要問題是:手指機能、鍵盤操作、樂譜閱讀、彈奏協(xié)調。

3、 鋼琴課實訓目標:

1) 認知——操作原理、動作分析、聲音效果的處理、音樂作品的認識能力。

2) 能力——視譜能力、鍵盤控制能力、手指機能、協(xié)調能力、音樂作品的審美和表達能力。

3) 情感——激發(fā)熱情,喚起熱愛音樂、熱愛鋼琴、熱愛工作、熱愛生活的思想感情,培養(yǎng)良好健康的審美情趣。

4、 鋼琴課實訓內容與要求

1、 內容:鋼琴彈奏的入門、協(xié)調、基礎、技巧及應用能力。

2)建立一定的標準體系,如準確、完整、流暢和有表現。

5、 鋼琴課的實訓過程:

1) 入門——集中在樂器性能與操作、樂譜的學習與運用、動作的正確與規(guī)范等

2) 協(xié)調——集中訓練身體各器官的協(xié)調、雙手的協(xié)調、人琴的協(xié)調。

3) 基礎——全面建立彈奏技術基礎、奠定音樂演奏基礎。

4) 技巧——集中在手指的快速跑動和流暢自如。

5) 應用——集中在音樂作品表演彈奏和歌曲的即興伴奏。

三、 教學改進

1、音樂表演專業(yè)特點

1) 需要相對扎實的鋼琴演奏功底和較強組織能力

2) 教學安排,即需要重視知識與技能的學習,同時也需要有大量的舞臺實踐的經歷和經驗。

2、教學改進

1)教學中,注意安排階段性的教學匯報,以鍛煉學生實踐表演能力

2)引導學生多聽多看,通過觀摩與學習,感受音樂表演的方法與手段

3)督促學生,經常參加各種音樂表演活動,以豐富和積累音樂表演能力和舞臺表演經驗

四、 教學效果評估

通過教學改革,實現了教學、能力一起抓,這樣一方面增強了學生的學習動力和學習興趣,另一方面也提高了教學效率,大大的調動了學生學習的積極性和主動性。學以致用的'做法,有力的保證了教學任務和教學目標的順利完成。

附:教案一則

鋼琴教案

班級:06級音樂表演

一、教學內容:1、599練習曲

2、歌曲伴奏《閃爍的小星》

二、課時:兩個學時(四個學生)

三、教學要求:1、明確練習曲的彈奏要點

2、學習和掌握一首歌曲的簡易伴奏編配和彈奏方法

四、教學目標:1、獨立視譜彈奏練習曲599之84

2、用三種織體準確完整流暢地彈奏歌曲《閃爍的小星》

五、重點難點:1、節(jié)奏、音準及速度

2、指法、和弦選擇、和聲連接及雙手配合

六、教學過程:

(一)組織教學

1、集中講解

2、分頭實踐、練習和輔導

(二)導入語

本學期,根據大綱及教學的安排,我們的鋼琴學習主要從兩方面進行:

1、繼續(xù)進行鋼琴彈奏技能技巧學習;

2、補充學習歌曲的簡易伴奏編排和彈奏練習。

(三)進行新課

1、599練習曲的學習

本期我們將要學習的練習曲有:599之84、87、92、96,另外還有一首849練習曲(849之12)??偟目磥恚鼈兗薪鉀Q的主要是鋼琴 彈奏流暢方面的技術課題。

對于練習曲的學習,我們將有別于前面的學習。因為通過兩年的學習與積累,我們其實已經具備了獨立解決一首新樂曲的能力。因此,對 于這幾首練習的學習,我們將一改原來課堂上手把手的教學方式,我們 將采用的是獨立的視譜和彈奏與老師的檢查輔導相結合的方法。

1)讀譜——視奏——回課——鞏固

2)聽旋律打節(jié)奏,初步感受作品。

2、學習歌曲伴奏《閃爍的小星》

1)講解:歌曲伴奏是我們鋼琴彈奏中一個應用性比較強的項目,它不僅有助于音樂其他學科的學習,同時也是我們進行音樂工作必不可少的工具。正如計算機的軟硬件組成一樣,即興伴奏也有兩項技術:一是硬技術,即在彈奏方面應具備的技術;一是軟技術,即針對歌曲進行編配時要運用到的技術。這兩項技術同時圍繞的是四個核心來進行:

a) 調式及音階琶音

b) 和弦及和聲連接

c) 伴奏類型及織體

d) 變調技術及應用

2)練習與實踐

硬技術:彈奏:c、g、f三個大調的音階琶音、三和弦及原位轉位、正三和弦屬七和弦原位及轉位進行:和聲功能連接練習(基本功能進行和旋律功能連接)

鋼琴課的教案版篇十五

各位老師們、同學們,上午好!我說課的題目是,《第一節(jié)鋼琴課》我選用的教材是《約翰·湯普森簡易鋼琴教程(一)》的第一首《請彈吧》,本節(jié)課是在鋼琴學習的基礎和入門,也是進一步學習的關鍵。整個說課我是按下面3個方面進行說教材、說教法、說教學過程三個部分,敬請指教。

一,首先進行的是說教材

1,(教材)

我采用的教材上海文藝音像出版社和上海音樂出版社引進出版的《約翰·湯普森簡易鋼琴教程(一)》這是一套內容極為豐富的教材。除了簡易的鋼琴曲外,還精選了大量歌劇、芭蕾舞劇、交響樂等世界名曲的改編曲,并介紹樂曲特點,或講解音樂常識,使學生在學每一首曲子的同時,獲得更多的知識,提高音樂素養(yǎng)。由于樂曲形象生動,深受學生的'喜愛。它幾乎成為現在每一個兒童初學鋼琴者接觸鋼琴時必定要選的教材。

2,(教學目的)

通過本課的學習,我想要學生能從三個方面達到此次教學的目的:

一,認知目標:了解初步認識鋼琴的鍵盤區(qū)分黑白琴鍵、初步學習五線譜知識、區(qū)別高低音譜號認識全音符,二分音符的中央c、教會學生彈鋼琴的姿勢,手型。二,能力目標:通過學習,練習能夠使學生運用正確的手型準確的彈奏樂曲。從而為鋼琴學習養(yǎng)成良好習慣。

三,情感目標:在作品的學習和彈奏過程中,感受鋼琴的趣味性,從而增強自身對鋼琴的喜愛!在學習過程中增強自己的自信心!

3,(教學的重點和難點)

教法和學法是教學中既對立又統(tǒng)一的兩個方面,兩者是互為因果,相輔相成的,所以我選擇了三種方法將其結合起來:

(一)彈唱法:在曲子的彈奏過程中,在老師的引領下讓學生邊彈邊唱,帶動手指在琴鍵上“歌唱”,容易彈出具有感染力的音樂來的讓學生感受音高、節(jié)奏的感念。

(二)演示引導法:以教師示范彈奏教學手段,激發(fā)學生學習興趣,引導學生在觀察教師的彈奏中,完成本課的探究任務。

(三)啟發(fā)式的教法:在練習中,注意觀察學生對學習的反饋情況,對錯誤的地方進行提示,使學生正確彈奏。

三、說教過程

1、導入課題,激發(fā)興趣教師彈奏一首旋律優(yōu)美的鋼琴曲激發(fā)學生興趣

2、介紹鋼琴,和彈奏基本要求鋼琴介紹讓學生知道鋼琴有“樂器之王”的稱號。鍵盤區(qū)分黑白琴鍵;彈奏鋼琴的姿勢;彈奏鋼琴的手型。

3、五線譜學習認識全音符,二分音符;

認識高音譜號,低音譜號加以區(qū)分;

找到中央c的位置

4、坐姿、手型

坐姿

坐時,身體的重心要依靠臀部和腳尖支撐。一般來說,彈奏者只應坐到凳子的三分之一或是二分之一左右的地方,不要把座位都坐滿,或把身子靠在椅背上。上身直立,腰不要塌陷,這樣,彈奏者可以從腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前傾,使重心略靠前,便于將力量向前傳送至手指。

手型

造成緊張。5、示范學習,實際練習,

示范彈奏樂曲讓學生學習,然后讓學生彈奏。盡量用較慢的速度彈奏,這樣有利于反應學習。

6、糾正錯誤,鼓勵學習

發(fā)現問題,糾正錯誤。讓學生通過練習鞏固掌握本節(jié)課的重難點。

7、布置作業(yè),拓展知識

內容:《爺爺的大鐘》

“說課完畢

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