最熱鋼琴教學(xué)的論文(案例16篇)

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最熱鋼琴教學(xué)的論文(案例16篇)
時間:2023-10-30 00:35:14     小編:碧墨

總結(jié)是我們進步的動力,它可以幫助我們認識到自己的不足,盡早改正錯誤。一個好的總結(jié)應(yīng)該突出重點,簡明扼要地概括出關(guān)鍵信息。以下是一些總結(jié)范文的摘錄,希望對大家的寫作有所幫助。

鋼琴教學(xué)的論文篇一

一、加強鋼琴民族化的教育思想觀念

要想從根本上改變目前的教學(xué)狀況就要從教育觀念上做出徹底的改變,中國文化受西方影響是非常大的,在很早的時候,八國聯(lián)軍入侵的時候西方文化就逐漸的傳入了中國,一些傳教士逐漸的分布到中國各地,進行各種思想文化的傳播,從多方面麻痹中國人的精神,其中也不乏一些音樂文化的傳播。當(dāng)時的鋼琴教學(xué)的方法一般也是來自西方,人們當(dāng)時學(xué)習(xí)鋼琴也都是按照西方的基礎(chǔ)教學(xué)模式來進行的,這樣的思想觀念一直影響人們。所以說,目前我國的鋼琴教育中,對民族文化的宣揚和發(fā)展力度還不夠,雖然中外文化需要進行交流和傳播,但是也不能忽視了民族文化的發(fā)展。在教學(xué)的過程中,要從根本上改變教師和學(xué)生的思想,重新認識一些具有民族特色的音樂形式,在鋼琴教學(xué)中應(yīng)該盡量的讓學(xué)生更多的了解這些民族化的曲風(fēng)和曲目,讓教師和學(xué)生真正的重視起來,傳承和發(fā)揚民族音樂文化。

二、增加鋼琴教學(xué)中的民族曲目

根據(jù)目前的教學(xué)狀況來看,一些高校音樂的鋼琴教學(xué)中用到的教學(xué)曲目中民族曲目是比較少的,這對于民族音樂文化的學(xué)習(xí)是非常不利的。在教學(xué)的過程中一般都是使用一些西方的經(jīng)典曲目作為教學(xué)內(nèi)容,偶爾涉及一些民族性質(zhì)的音樂曲目,這使得學(xué)生大多數(shù)的時間是在學(xué)習(xí)西方文化,對于民族文化并沒有深刻的了解。其實中西方的音樂文化是有著很大的差異的,中國的音樂文化注重意境和音樂內(nèi)涵的表達,在形式和手法上都不同于西方的音樂。民族化的音樂文化具有自身的特點,在音階和音調(diào)上都是比較有特色的,并且在演奏手法上也是一些西方音樂曲目中涉及不到的,通過學(xué)習(xí)這些民族化的音樂曲目學(xué)生能夠了解到更多的中國文化,掌握更加精湛的彈奏技巧,并且通過對民族音樂文化的學(xué)習(xí)能夠吸取更多的知識,在教學(xué)的過程中應(yīng)該多增加一些具有民族特色的音樂曲目,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中對東西方的'音樂文化進行對比分析,可以更加透徹的了解到音樂文化知識。

在教學(xué)的過程中加入民族曲目對于學(xué)生的發(fā)展來說也是非常重要的,在鋼琴學(xué)習(xí)的過程中教師可以有意識的對學(xué)生進行鋼琴指法的教學(xué),更加全面系統(tǒng)的學(xué)習(xí)音樂知識。比如,在鋼琴教學(xué)中,教師可以增加這些音樂曲目,例如陳培勛的《平湖秋月》,這是一首比較典型的中國傳統(tǒng)音樂,屬于地方樂種,該作者是一個有著深厚廣東音樂素養(yǎng)的作曲家,該樂曲描繪的是月下的湖光水色,營造了一種淡泊悠遠、虛無縹緲的意境,在廣東地區(qū)是比較著名的一首鋼琴曲。這首樂曲通過鋼琴來進行演奏,將那種湖面波光粼粼的意境通過鋼琴演奏的形式表現(xiàn)的淋漓盡致,能夠讓學(xué)生了解更多的民族文化。還有《蘭花花》《瀏陽河》《翻身的日子》等中國傳統(tǒng)的鋼琴曲目,這些都是可以增加到教學(xué)中來的,拓寬學(xué)生的知識范圍。

三、培養(yǎng)學(xué)生的民族樂感

音樂學(xué)習(xí)首先要讓學(xué)生掌握民族樂感,在鋼琴學(xué)習(xí)中學(xué)生要對具有民族特色的文化進行更加深入的了解,在教學(xué)的過程中教師要有意識的培養(yǎng)學(xué)生的民族樂感。音樂的構(gòu)成要素主要分為幾個方面,大體上可以分為律制、節(jié)拍節(jié)奏、音高體系、結(jié)構(gòu)體系等幾個方面,中國是一個多民族的國家,在音樂表現(xiàn)的形式上也是不相同的,每個民族都是具有各自的特點的,所以說在學(xué)習(xí)的過程中,學(xué)生要逐漸的掌握各個民族的音樂特點,形成一定的民族樂感。樂感并不是天生的,而是可以通過后天的訓(xùn)練而逐漸形成的,需要教師在教學(xué)的過程中不斷的對音樂的形式進行分析,逐漸讓學(xué)生掌握民族音樂的演奏形式,并且探尋其中的規(guī)律,這樣才能夠逐漸的在學(xué)習(xí)的過程中形成樂感。比如,在比較柔和的樂曲中,比如《百鳥朝鳳》,這原本是一首民間嗩吶曲,嗩吶獨有的表現(xiàn)形式,正好能夠表現(xiàn)出百鳥爭鳴的那種畫面,能夠表現(xiàn)出大自然的和諧和歡快的氣氛。

這些改變成鋼琴曲之后,也能夠惟妙惟肖的表現(xiàn)出來。像比較柔和的音樂曲目在結(jié)尾的時候一般最后一個音都是比較平和的,但是一些氣勢上較強的曲目如《義勇軍進行曲》一般在結(jié)尾的時候都是比較鏗鏘有力的。對于不同的音樂風(fēng)格學(xué)生要學(xué)會對尾音的控制,逐漸的形成一定的樂感??偠灾?,隨著高校音樂教學(xué)的發(fā)展,鋼琴教學(xué)的民族化成為一種必然的發(fā)展趨勢,在教學(xué)的過程中要從根本上改變教師和學(xué)生教育觀念,重視民族化的鋼琴音樂教學(xué)。另外在教學(xué)中應(yīng)該多增加一些民族化的音樂曲目,一些經(jīng)典的民族曲目要引入到課堂教學(xué)中來,讓學(xué)生均衡對東西方文化的學(xué)習(xí),弘揚和傳承民族文化。

在教育教學(xué)中,教師還要有意識的對學(xué)生的樂感進行培養(yǎng),通過不斷的接觸和練習(xí)再加上教師的培養(yǎng),學(xué)生能夠逐漸的發(fā)現(xiàn)民族音樂的一些特點,從根本上提升自身的音樂素養(yǎng)。

鋼琴教學(xué)的論文篇二

即興伴奏是一門技術(shù)性、藝術(shù)性和創(chuàng)造性綜合運用的科學(xué),是“理論+實踐”性課程,屬于職業(yè)技能必修課,其主要目的是培養(yǎng)學(xué)生為他人演唱伴奏的能力以及邊彈邊唱的能力。通過該課程的學(xué)習(xí),既培養(yǎng)學(xué)生具備扎實的音樂理論基礎(chǔ),又有編配幼兒歌曲即興伴奏的初步技能。學(xué)生通過學(xué)習(xí),獲得并具備幼兒鋼琴邊彈邊唱的技能,從而適應(yīng)當(dāng)前幼兒園對幼兒音樂教育教師的能力要求,并且通過見、實習(xí)將學(xué)校知識轉(zhuǎn)化為實踐技能。

筆者根據(jù)多年在學(xué)前教育專業(yè)講授即興伴奏課程所積累的教學(xué)經(jīng)驗,結(jié)合當(dāng)前實際情況,提出構(gòu)建鋼琴即興伴奏課程設(shè)置、教材編寫和教學(xué)體系的思路,與同行商榷。

鋼琴即興伴奏是中小學(xué)、幼兒園的音樂課程教學(xué)中一種必要的教學(xué)手段,是學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的必修課,是培養(yǎng)合格幼兒師資不可缺少的技能課。在幼兒園音樂教學(xué)工作中,鋼琴即興伴奏可以對兒童起到良好的藝術(shù)指導(dǎo)作用。尤其在幼兒園的音樂課中,鋼琴在體態(tài)律動、歌舞劇表演中起主導(dǎo)作用,教師往往用鋼琴即興伴奏替代教師的語言導(dǎo)向,用以啟發(fā)兒童對音樂的理解和表現(xiàn),通過琴聲的渲染,使整個教學(xué)充滿音樂的氣氛。鋼琴即興伴奏的學(xué)習(xí),從某種意義上也是一種音樂修養(yǎng)的訓(xùn)練,它可以擴大學(xué)習(xí)者的藝術(shù)視野,提高其鋼琴演奏水平,有利于提高鋼琴演奏的歌唱感、節(jié)奏感和視奏能力,同時可獲得更多的舞臺實踐的機會。

在素質(zhì)教育理念下,幼兒音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)是幼兒園教育不可或缺的重要組成部分。學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏學(xué)習(xí)者的熱愛程度和掌握程度,不僅直接關(guān)系到幼兒音樂教育師資隊伍的整體質(zhì)量,而且對幼兒音樂教育乃至素質(zhì)教育的質(zhì)量也將產(chǎn)生重大影響。鑒于此,發(fā)展幼兒教師的音樂素養(yǎng)及其從業(yè)能力至關(guān)重要。即興伴奏能力便是這項重要內(nèi)容當(dāng)中的一個重要組成部分。

隨著教育體制改革的不斷深化,新一輪的幼兒音樂教育課程改革正在朝縱深方向推進,幼兒教師專業(yè)化己經(jīng)成為必然趨勢。而鋼琴實踐能力與幼兒教師專業(yè)化有著十分密切的聯(lián)系??梢姡撉偌磁d伴奏是學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生應(yīng)具備的基本能力之一,是一門重要的必修課。然而,長期以來,學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)在課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方式上受音樂專業(yè)性較強的音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)教學(xué)模式的影響,并未對學(xué)生鋼琴實踐能力的培養(yǎng)引起足夠的重視。有調(diào)查結(jié)果表明,發(fā)現(xiàn)大部分幼兒教師或?qū)W前教育專業(yè)學(xué)生的即興伴奏知識欠缺,在學(xué)習(xí)和工作中不能更有效地運用這一技能,學(xué)生的鋼琴即興伴奏與彈唱能力薄弱。鑒于此,學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課應(yīng)加強對學(xué)生的鋼琴實踐能力及鋼琴即興伴奏與彈唱能力的培養(yǎng)與訓(xùn)練,促進幼兒教師整體素質(zhì)的提高。目前,學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教學(xué)還停留在傳統(tǒng)教學(xué)模式中,缺乏學(xué)前教育專業(yè)特色,教學(xué)效率較低。這就使得學(xué)前專業(yè)畢業(yè)生在音樂技能方面存在很大缺陷。尤其在鋼琴即興伴奏中,這個缺陷表現(xiàn)得尤為突出。分析總結(jié)這些問題,筆者認為有以下幾個原因:

1.學(xué)生底子薄,鋼琴彈奏的基礎(chǔ)差。目前,筆者通過對當(dāng)今高職高專部分學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的調(diào)查后發(fā)現(xiàn):大部分學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在入學(xué)時沒有接觸過鋼琴。從招生的生源來看,高職高專學(xué)前類教育專業(yè)的學(xué)生音樂素養(yǎng)不容樂觀。首先學(xué)生來源良莠不齊,大部分沒有“童子功”,個別學(xué)生中有的鋼琴基礎(chǔ)較深,通過了八級或十級證書;有的學(xué)生“半路出家”沒有任何基礎(chǔ);有的學(xué)生有些音樂基礎(chǔ),但因中學(xué)學(xué)習(xí)任務(wù)重而放棄,中考時走了“短平快”的升學(xué)方式進入高職藝術(shù)學(xué)校。這樣的學(xué)生入校后,通過一段時間的鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練,就得進入即興彈唱的教學(xué)階段,時間較短,任務(wù)較重。

2.教師教學(xué)水平參差不齊,缺乏鋼琴即興伴奏實踐經(jīng)驗。近年來,由于擴招造成了一些院校師資力量嚴重缺乏,一些教師教學(xué)水平較差。有一些缺乏經(jīng)驗的教師過于強調(diào)鋼琴技能訓(xùn)練,而忽視了鋼琴彈唱及歌曲即興編配的技巧與能力的培養(yǎng),造成了學(xué)生所學(xué)知識與將來的工作實際相脫節(jié)的后果。筆者認為,作為一名學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴教師首先要明確鋼琴即興伴奏是鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中重要的組成部分,明確本課程培養(yǎng)的目標。

在培養(yǎng)學(xué)生鋼琴彈奏能力的同時,還要培養(yǎng)和訓(xùn)練與職業(yè)相關(guān)的專業(yè)技能,使學(xué)生具備更強的實踐能力,在畢業(yè)時能夠適應(yīng)幼兒園一線教育教學(xué)工作的實際需要。

3.缺乏統(tǒng)一的、系統(tǒng)的、針對性強的教材。現(xiàn)有的即興伴奏教材課程內(nèi)容過于專業(yè)化,絕大部分沿用音樂院校(或藝術(shù)院校)的鋼琴即興伴奏課程教材。大多數(shù)高職高專學(xué)前教育專業(yè)學(xué)校都在使用高等專業(yè)音樂院校的《鋼琴基礎(chǔ)教程》(1一4)冊。這套教材針對性不強、難度大、不具備實用性,該教材在音樂作品的選擇上不適合該專業(yè)學(xué)生特點。我們學(xué)前專業(yè)的鋼琴教材在作品內(nèi)容上應(yīng)該選錄古今中外優(yōu)秀的,有代表性的兒童音樂作品。這些作品有較強的思想性和藝術(shù)性,還能使學(xué)生感覺親切。學(xué)習(xí)掌握這些作品,就為學(xué)生更好地應(yīng)對激烈的就業(yè)競爭創(chuàng)造了條件。

4.程設(shè)置不合理,教學(xué)體系不夠完善。鋼琴即興伴奏課程就是集樂理、和聲、鋼琴、試唱練耳等多門課程于一體的綜合性課程。學(xué)生除了掌握鋼琴技能以外,還需要相關(guān)音樂理論知識的支撐。

在傳統(tǒng)的專業(yè)課程設(shè)置中每門課程各自為戰(zhàn),課程之間相互脫節(jié)、缺乏融合。這就造成了鋼琴即興伴奏在實施教學(xué)中缺乏音樂基礎(chǔ)理論的困難。

例如,現(xiàn)在多數(shù)學(xué)校的樂理、試唱練耳課在一年級上學(xué)期結(jié)業(yè),最后一學(xué)期才開設(shè)即興伴奏課。其間間隔時間長,導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴即興伴奏時,對需要的樂理基礎(chǔ)知識己經(jīng)不再那么熟悉,有時甚至感到很困惑。最終導(dǎo)致在有限的學(xué)習(xí)時間里,教師與學(xué)生需在樂理基礎(chǔ)知識上花費大量的時間與精力,到課程結(jié)束時,學(xué)生對于鋼琴的即興編配僅僅停留在只知其一、不知其二的程度,出現(xiàn)了盲目教學(xué)的現(xiàn)象。

學(xué)前教育專業(yè)鋼琴課,長期以來采用的是班級授課的形式,程度不一樣的學(xué)生在一起上課,自然不能有針對性的解決問題。素質(zhì)好的學(xué)生得不到及時的輔導(dǎo),學(xué)習(xí)興趣隨之消退,進步很慢,甚至倒退;素質(zhì)差的學(xué)生由于本身接受能力有限而感到吃不消,產(chǎn)生畏丨懼甚至有放棄學(xué)習(xí)的心理。因此,我們在教學(xué)中需要建立一種完善的教學(xué)體系。

國內(nèi)外鋼琴即興伴奏課程教學(xué)的研究,主要是針對獨立音樂院校(或藝術(shù)院校)的師范類音樂專業(yè)的學(xué)生。這類院校學(xué)生的鋼琴底子較好,鋼琴即興伴奏課程的教學(xué)起點高,教材專業(yè)性極強。

而針對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的鋼琴即興伴奏課程教學(xué)改革及實踐的研究很少。這就致使大多數(shù)學(xué)前教育專業(yè)即興伴奏的教學(xué)照搬獨立音樂院校的教材、教法,缺乏有針對性的、淺顯的教材和效果明顯的教學(xué)體系。當(dāng)然,影響學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生即興伴奏教學(xué)質(zhì)量的因素還有很多,有些因素是近期無法改變的(比如生源的質(zhì)量、師資力量、絕大部分學(xué)生所具備的鋼琴演奏基礎(chǔ)等)所以,針對學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏課程教學(xué)改革的現(xiàn)狀及相關(guān)研究,筆者認為,可從以下幾方面入手:

作為一名學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教師必須具備一定的思想品德修養(yǎng)、文化知識修養(yǎng)、藝術(shù)審美修養(yǎng)、教育理論修養(yǎng)和鋼琴教學(xué)理論素質(zhì)、教學(xué)技能素質(zhì)、教學(xué)科研素質(zhì)。鋼琴教學(xué)技能素質(zhì)是作為一名鋼琴教師必備的基本素質(zhì)。學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教師必須具有一種綜合能力,即對聲樂(唱歌)、樂理(音樂理論知識)、視唱練耳、和聲、曲式等一系列音樂專業(yè)基礎(chǔ)知識的綜合應(yīng)用能力。特別是即興伴奏水平,是衡量一名鋼琴教師業(yè)務(wù)水平和工作能力的主要依據(jù)。

“十年樹木,百年樹人”,教師對學(xué)生的未來肩負著重要的責(zé)任,這就需要專業(yè)鋼琴教師最基本的從業(yè)能力。筆者認為,學(xué)前教育專業(yè)鋼琴教師要想提高即興伴奏水平,就要深入幼兒園聽課,通過見習(xí)、實習(xí),加強與幼兒園之間的交流,了解幼兒園最新的鋼琴教學(xué)材料、最新的教學(xué)方法。并能夠基于以上行動,運用新思路、新方法,把幼兒園具體的教學(xué)環(huán)境和教學(xué)任務(wù)融入到自己教學(xué)中去,進一步掌握幼兒歌曲鋼琴伴奏的方法和技巧,積累解決實際問題的經(jīng)驗,最終達到能夠使學(xué)生看到、學(xué)到當(dāng)前幼兒園音樂教育方面對一名教師在鋼琴彈唱技能方面的要求。例如,在幼兒園音樂教育中,要求教師能結(jié)合幼兒園中常見的兒童歌曲展開音樂教學(xué),使教師能夠為兒童歌曲即興伴奏。

1.教材的實用性:學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生受培養(yǎng)目標的限制,他們大多數(shù)畢業(yè)后要從事幼兒園音樂教育工作。但他們在校期間單專業(yè)課就有10余門,再加上一些必修的文化公共課,相對專業(yè)院校的學(xué)生來說其練琴時間很少,大多數(shù)學(xué)前專業(yè)學(xué)生并不具備音樂教育專業(yè)學(xué)生的鋼琴演奏能力與知識儲備。因此,使用的教材要特別注意與音樂教育專業(yè)區(qū)分開來,注意教材內(nèi)容的合理安有^適當(dāng)?shù)貏h減重復(fù)性練習(xí),注重教學(xué)重點的設(shè)置,爭取獲得事半功倍的效果。所以教材的編撰必須實用,適合他們的鋼琴程度,讓學(xué)生能較快掌握并運用,而且必須具有一定藝術(shù)性的教材體系。在教學(xué)初級階段可選用一些優(yōu)秀的兒童歌曲,也可以多采用由兒童歌曲改編的鋼琴曲,曲目參考可以結(jié)合幼兒園、中小學(xué)音樂課教材。這樣既能突出鋼琴技巧的練習(xí)特點,又能使學(xué)生保持較高的熱情與興趣,投入到這門相對較難的課程的學(xué)習(xí)中來,還能為學(xué)生進入幼兒園、中小學(xué)就業(yè)提前做好準備。

2.教材的立體性:立體化教材又稱為多元或一體化教材。立體化教材體系的重要特點,是大量運用計算機、網(wǎng)絡(luò)等高等科技教育手段,并不單純以現(xiàn)有的教材為核心,簡單地配套電子音像出版物,而是以課程為核心,整合并聚攏資源。就鋼琴基礎(chǔ)課程教材來說,“立體化教材”從表現(xiàn)形式上看主要包括相關(guān)的音像資料、課件、電子教案、多媒體教學(xué)軟件、相應(yīng)的教學(xué)曲目庫等。通過網(wǎng)絡(luò)、多媒體高科技手段,在專家、教師、學(xué)生之間建立一個以網(wǎng)絡(luò)為紐帶的教學(xué)平臺,教師通過網(wǎng)絡(luò)的反饋可以及時了解學(xué)生學(xué)習(xí)中產(chǎn)生的問題,學(xué)生可以通過網(wǎng)絡(luò)完善自己的學(xué)習(xí),更有利于滿足學(xué)有余力的學(xué)生進修或探究學(xué)習(xí)的需要。

3.教材的民族性:隨著全球化、信息化、網(wǎng)絡(luò)化以及“太空時代”的到來,尋求本民族文化優(yōu)勢成為各個國家和民族謀求生存,促進發(fā)展的基本國策之一。加強本土音樂文化教育成為各國音樂教育的自覺行動,突出本民族音樂文化為母語的音樂教育,彰顯出音樂教育的民族化特色已成為近年來音樂教育的發(fā)展趨勢。

中國鋼琴音樂文化的民族化,就是要用鋼琴這一外來西洋樂器來體現(xiàn)本民族的音樂文化和音樂內(nèi)涵,傳達本民族的精神、意韻和風(fēng)格。學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏教學(xué)應(yīng)探索建立新的具有民族特色的適合學(xué)前教育實踐的教材體系,在教學(xué)外國作品的同時,教師應(yīng)在鋼琴教材中加入一些民族性的作品,讓學(xué)生多學(xué)習(xí)我國各地區(qū)、各民族、不同風(fēng)格的民歌和兒童歌曲的即興伴奏。從長遠的目光來看,這不僅可以影響學(xué)前專業(yè)學(xué)生本身對民族音樂的了解,而且可以通過這些未來教師的雙手,向?qū)W生傳遞我國優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)音樂,達到傳承優(yōu)秀民族音樂文化的目的。

1.重視即興伴奏課程的教學(xué)。從學(xué)生的角度出發(fā),通過實踐證明,學(xué)生在畢業(yè)走上工作崗位后,獨奏的機會很少,而鋼琴即興伴奏的應(yīng)用則較多。社會的需求就是教育培養(yǎng)方向。我們只有將教學(xué)內(nèi)容與社會的需求緊密地結(jié)合在一起,才能突出課程開設(shè)的作用。特別是學(xué)前教育專業(yè)畢業(yè)生大都面向基層,絕大多數(shù)同學(xué)所從事的將是幼兒教育以及基層社會音樂活動,即興伴奏是他們工作中不可缺少的重要技能。這門課程的掌握程度將直接影響學(xué)生的就業(yè)以及所從事的有關(guān)音樂活動。所以,要讓學(xué)生在思想及行動上充分重視這門課程的學(xué)習(xí),也只有讓學(xué)生意識到課程的學(xué)習(xí)與他們的前途息息相關(guān),教學(xué)才可能事半功倍。

從學(xué)前教育專業(yè)院校校方的角度來說更應(yīng)重視即興伴奏課程的教學(xué),學(xué)校只有培養(yǎng)出合格的、社會需要并能在幼兒園獨擋一面的學(xué)生,才能使辦學(xué)步入良性循環(huán)的軌道,學(xué)校才能生存并發(fā)展壯大。

筆者認為,學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏課程的教學(xué),首先要考慮本專業(yè)課時少、學(xué)生多,學(xué)生鋼琴基礎(chǔ)薄弱等實際情況而加大課時量。并且,針對學(xué)生的專業(yè)特點,在鋼琴教學(xué)中應(yīng)講求“速成”與“實用”,即在有限的時間內(nèi)快速獲得鋼琴基本彈奏技能。在學(xué)生掌握了各大、小調(diào)的音階、琶音、和旋的作用這些作用的同時,還應(yīng)具有一定得鍵盤彈奏技巧。然后進入鋼琴即興伴奏教學(xué)的學(xué)習(xí)階段,進而使鋼琴即興伴奏貫穿整個鋼琴教學(xué)過程。其次,我們要為學(xué)生創(chuàng)設(shè)多種實踐機會。定期組織學(xué)生進行實踐活動,例如:舉行小型鋼琴演奏會、幼兒歌曲彈唱比賽、為聲樂比賽作伴奏、課外組建兒童歌曲的演唱及編配興趣小組,定期在課堂內(nèi)檢查,并予以指導(dǎo)。

2.突出學(xué)前教育專業(yè)特色,考慮鋼琴課程整合。以往的傳統(tǒng)課程設(shè)置分為“鋼琴”和即興伴奏”兩門課程進行。這種傳統(tǒng)分課法既不符合學(xué)前教育專業(yè)的培養(yǎng)目標,也耗費大量課時而又難以完成教學(xué)目標,學(xué)生進幼兒園后難以完成即興彈奏的任務(wù)。另外,學(xué)生要學(xué)習(xí)的課程很多,其鋼琴課程沒有必要完成音樂專業(yè)那樣的教學(xué)內(nèi)容。

而且,學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴課程只是為幼兒教育工作者在幼兒園音樂活動中所需的音樂知識和技能打下基礎(chǔ)。因而,學(xué)前教育專業(yè)的鋼琴課程設(shè)置根據(jù)現(xiàn)實需要及課時少、學(xué)生多、學(xué)生基礎(chǔ)薄弱等實際情況進行整合,將音樂基礎(chǔ)知識與器樂作品鑒賞,鋼琴演奏技術(shù)與幼兒歌曲的即興伴奏編配等內(nèi)容進行綜合。合理調(diào)整課程設(shè)置,可以避免知識的交叉、重復(fù),以利于優(yōu)化學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)。

3.采用“集體上課、小組指導(dǎo)和個別輔導(dǎo)”相結(jié)合的教學(xué)模式。長期以來,學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的鋼琴即興伴奏課的教學(xué)模式照搬專業(yè)音樂院校的排課、授課模式,即通常每周兩課時,講授一學(xué)年。采用這種排課、授課方式進行教學(xué),即使是專業(yè)音樂院校的學(xué)生能掌握即興伴奏這門技巧的學(xué)生也是少之又少,更何況教學(xué)基礎(chǔ)十分薄弱的學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生。所以,應(yīng)針對學(xué)生自身情況采取更靈活的排課、授課方式。筆者通過這幾年的教學(xué)實踐總結(jié),認為可以采用“集體上課、小組指導(dǎo)和個別輔導(dǎo)”相結(jié)合的教學(xué)模式?!凹w課”,教師主要講授即興伴奏理論知識、布置作業(yè)、抽查部分學(xué)生作業(yè)并總結(jié)提高;小組課”由鋼琴教師主要負責(zé)檢查、糾正學(xué)生在彈奏即興伴奏時鋼琴演奏方面出現(xiàn)的問題。對于其中鋼琴程度和實際水平較高的學(xué)生實行“個別輔導(dǎo)”,為他們將來深造打好基礎(chǔ)。通過這樣的教學(xué)方式使鋼琴即興伴奏課與鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)結(jié)合起來,雙管齊下、全面出擊、各個擊破,既提高了學(xué)生鋼琴演奏技巧,同時又促進了即興伴奏的教學(xué)水準的提升。這三種教學(xué)形式有機地穿插在一起,該模式既發(fā)揮了教師在教學(xué)中的主導(dǎo)作用,又通過獨立研究和學(xué)習(xí)培養(yǎng)了學(xué)生分析和解決問題的能力,有利于學(xué)生個性能力的發(fā)展。筆者認為,從實際出發(fā)構(gòu)建“集體上課、小組指導(dǎo)、個別輔導(dǎo)”的教學(xué)新模式是非常有益的。

4.鋼琴教學(xué)內(nèi)容的安排要貫穿即興伴奏的教學(xué)思路。筆者認為,在上鋼琴課時,如果按部就班地按照音樂專業(yè)的學(xué)生那樣去要求學(xué)前專業(yè)的學(xué)生彈教程,不僅浪費時間,而且無實用價值。因為幼兒教師需要的是簡單歌曲的即興伴奏能力。在鋼琴教學(xué)時,若不能有所側(cè)重、科學(xué)地安排好即興伴奏學(xué)習(xí)進度,也就不能在有限的學(xué)時里達到迅速、理想的效果,更不能達到適應(yīng)將來工作需要的目的。所以針對學(xué)生專業(yè)的特點,在鋼琴教學(xué)中應(yīng)始終貫穿即興伴奏教學(xué),講求“速成”與“實用”,即在有限的時間內(nèi)快速把基本練習(xí)、視奏練習(xí)與彈奏兒歌或為兒歌配置伴奏有機地結(jié)合起來。這樣才能達到實用的目的,獲得鋼琴即興伴奏的彈奏技能。我們在鋼琴教學(xué)中,每學(xué)習(xí)一種音型,就可以讓學(xué)生自己設(shè)計和聲織體編配一些簡單的兒童歌曲。當(dāng)學(xué)生彈到一首練習(xí)曲時,我們就把涉及到的一些伴奏音型,給學(xué)生分析左手伴奏的`形式以及所適合的兒童歌曲。例如,我們在教學(xué)生彈奏《拜爾鋼琴基礎(chǔ)教程》第55首練習(xí)曲,學(xué)到一種全分解15351164617525|的伴奏音型時,我們讓學(xué)生把這種音型用在了兒歌《上學(xué)歌》上,學(xué)生彈得饒有興趣,而且很快就記住了。這樣,學(xué)生的即興伴奏水平也得到了提高。

5.發(fā)揮數(shù)碼鋼琴教室的教學(xué)優(yōu)勢。目前,很多院校利用電鋼琴教室進行鋼琴即興伴奏課的授課。電鋼琴教室作為高科技的產(chǎn)物,是將幾臺或幾十臺數(shù)碼鋼琴通過網(wǎng)絡(luò)化安裝管理,進行教學(xué)與練琴的一套完整體系,其突破傳統(tǒng)音樂教學(xué)“瓶頸”,可以進行一對多教學(xué),一般可以達到師生一人一臺琴,教師可利用多媒體進行集體授課和個人指導(dǎo)。這種教學(xué)模式解決了即興伴奏教學(xué)的講解、實踐等不能有效平衡的問題,從而提升了現(xiàn)場教學(xué)質(zhì)量,節(jié)省了教學(xué)時間,為教師的教學(xué)帶來新的活力,使教師的教學(xué)方式更加靈活。

對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生鋼琴即興伴奏課程教學(xué)改革與實踐的研究是迫在眉睫的大事,它關(guān)系到學(xué)前教育專業(yè)院校的辦學(xué)質(zhì)量、合格幼兒教師的培養(yǎng),甚至關(guān)系到學(xué)校的生存與發(fā)展。對于即興伴奏課程來說,是一門需要不斷探索的課程,也是一門不斷改革的課程。要想從根本上改變即興伴奏教學(xué)的困境,需要從教學(xué)管理、課程設(shè)置、教材的編寫及教學(xué)體系等多方面進行研究,最終使學(xué)前教育專業(yè)鋼琴即興伴奏教學(xué)不斷發(fā)展完善。

鋼琴教學(xué)的論文篇三

摘要:鋼琴正譜伴奏只有依照原譜彈奏才會知道所彈作品的調(diào)式調(diào)性及運用了哪些和弦織體。也只有隨著彈奏過程的逐步呈現(xiàn),伴奏者才能慢慢地了解伴奏的整個框架結(jié)構(gòu)等問題。但即興伴奏只要根據(jù)一定的歌曲旋律以及演唱者的實際要求確定了調(diào)式調(diào)性,伴奏者就能很快地在頭腦中反映出伴奏所需要選擇和各弦、織體以及相關(guān)的和聲框架。

關(guān)鍵詞:鋼琴;正譜伴奏;即興伴奏

鋼琴正譜伴奏只有依照原譜彈奏才會知道所彈作品的調(diào)式調(diào)性,才會知道運用了哪些和弦織體進行伴奏。也只有隨著彈奏過程的逐步呈現(xiàn),伴奏者才能慢慢地了解伴奏的整個框架結(jié)構(gòu)等問題。但是,即興伴奏只要根據(jù)一定的歌曲旋律以及演唱者的實際要求確定了調(diào)式調(diào)性,伴奏者就能很快地在頭腦中反映出伴奏所需要選擇和各弦、織體以及相關(guān)的和聲框架。那么,完成這些任務(wù),就需要伴奏者在此前有許多已經(jīng)牢記于心、熟練在手的技術(shù)掌握在手中。掌握這些技術(shù)就需要進行一系列的專項訓(xùn)練,而其中一部分基本功要素,具有比較穩(wěn)定的形態(tài),其變化方式也比較規(guī)范。它們就像學(xué)習(xí)語言中所要背記的單詞一樣,首先只要通過不斷的練習(xí),將這些伴奏手法、技術(shù)信息儲存在我們的頭腦當(dāng)中。在我們運用的時候,就能很快從大腦的記憶資料存儲庫里面調(diào)出我們所需要的各種和弦、織體等材料進行伴奏。這些“材料”我們可以將其稱之為“鍵盤硬性技術(shù)”。

即興伴奏這種硬性技術(shù)的訓(xùn)練,其中心環(huán)節(jié)就是和弦。和弦是多聲部音樂里面最小的基本元素;而在即興伴奏中所運用的和弦總是依托于某種形式的載體出現(xiàn),同時它也無可避免地與相關(guān)的調(diào)式調(diào)性相聯(lián)系。因此和弦、織體、調(diào)式調(diào)性這幾大元素相互影響、相互制約,它們是即興伴奏鍵盤硬性技術(shù)中所要練習(xí)的核心組成部分。

1和弦

即興伴奏中,首先要求伴奏者對于和弦在鍵盤上的位置十分的熟練,其中各個調(diào)的正三和弦(在調(diào)的i、iv、v級上形成的三和弦)是首先必須要求掌握的。因為在即興伴奏中i—iv—v的進行是最基礎(chǔ)的和聲功能進行,它們是確定調(diào)性的最基本的途徑,在任何一個調(diào)里面都起著關(guān)鍵性的作用。

那么各類和弦按照和自不同的使用情況,大致可能分為三類:

a。常用和弦:大三和弦、小三和弦、屬七和弦;

b。不常用和弦:大七和弦、小七和弦、半減七和弦、增三和弦;

c。極少用和弦:減三和弦、小大七和弦、增大七和弦。

以上和弦由于其縱向結(jié)構(gòu)的不同,有各自不同的音響色彩個性。就如同是繪畫色彩中的冷色調(diào)與暖色調(diào)的區(qū)別。按其色彩不同和弦又可以分為:

a。明亮色彩:大三和弦、屬七和弦、大七和弦、增三和弦、增大七和弦;

b。暗淡色彩:小三和弦、減三和弦、小七和弦、減七和弦、增大七和弦。

根據(jù)和弦音響的協(xié)和性,和弦還可以分為以下三類:

a。協(xié)和和弦:大三和弦,小三和弦;

b。比較不協(xié)和弦:減三和弦、增三和弦、半減七和弦、減七和弦;

c。不協(xié)和和弦:大七和弦,小大七和弦,增大七和弦。

每個和弦還有不同的位置變化,其中三和弦有原位及兩個轉(zhuǎn)位,七和弦有原位及三個轉(zhuǎn)位。隨著和弦的位置變化,同一和弦在音區(qū)上也引起了變化,并且就影響到和弦的穩(wěn)定性:

a。三和弦及七和弦原位:比較穩(wěn)定;

b。三和弦和一轉(zhuǎn)位及七和弦第一、第二轉(zhuǎn)位:較富于流動感;

c。三和弦第二轉(zhuǎn)位及七和弦第三轉(zhuǎn)位:比較不穩(wěn)定。

在和弦的彈奏過程中,我們還要特別注意一點,就是要有意識地培養(yǎng)一種手型框架感覺,這是一種固定的手指伸張控制感覺。這是針對于整個和弦體系而言,而并不是專指單個和弦。

例如,在鍵盤上彈奏所有c自然大調(diào)的三和弦(以柱式和弦音型為例)。因為和弦各音都是在白鍵上彈奏,那么相同音型、相同原位或轉(zhuǎn)位的和弦在彈奏時一樣的。由此,我們在彈奏的`過程中,首先可以熟練地將某單個和弦在鍵盤上的位置和這個和弦在彈奏時的手型練熟,如果能將這種固定的感覺擴展開來,舉一反三地運用到其他的分解和弦織體、琶音等音型的訓(xùn)練和彈奏上,將起到事半功倍的效果。

即興彈奏的思維與動作都是一種在瞬間發(fā)生的快速行為,執(zhí)行頭腦指令的動作既要靈敏也要準確。這就要求在訓(xùn)練和弦的硬性鍵盤技術(shù),是要側(cè)重練就出一種又快又準的硬功夫。這一點在平時應(yīng)著重練習(xí)。

2織體

所謂“織體”,就是我們通常所講的“音型”。它是指包含有一定內(nèi)涵的意境單位。它本身是由有節(jié)奏的律動以及和弦的分配所構(gòu)成,是節(jié)奏型與和弦音高的結(jié)合。排除節(jié)拍節(jié)奏、音區(qū)等因素的變化,從彈奏的角度來看,我們可以將織體歸納為三種基本類型:

2。1。2柱式和弦型:在一定節(jié)奏條件下,將三個或三個以上的音同時彈奏的音型,稱之為柱式和弦音型。它以和聲音響豐滿、厚實為特點主要適用于力度較強,音響較厚重的歌頌性音樂體裁。

結(jié)合鋼琴具體的演奏特點,柱式和弦音型由于在彈奏的分配上的不同,可以分為以下兩種形式:

第一種是單組柱式和弦音型。這類音型通常包括柱式結(jié)構(gòu)層與低音聲部層兩個部分,一般由雙手彈奏進行。由于柱式音層的音區(qū)位置常處于小字組以上,故而它多采用三和弦完整和弦音作密集排列,這種排列柱式音向上很集中,而且便于彈奏。單組柱式和弦音型除上述的雙手構(gòu)成形式以外,還常以單手構(gòu)成出現(xiàn),常見的形式是左手構(gòu)成,而右手則承擔(dān)歌曲旋律或其他音型的彈奏。

第二種是雙組柱式和弦音型。這類音型由左手的柱式低音層與右手的柱式層共同構(gòu)成,也就是說,除低音聲部外,左右手都有柱式層的分配。而且兩個柱式層既可以是同節(jié)奏彈奏,也可以是在不同節(jié)奏上構(gòu)成的。這類音型由于其織體層次的增加,其音響豐滿飽和,節(jié)奏力度更強。兩組柱式和弦的間距音程(即下層和弦的音符與上層和弦的低音所構(gòu)成的音程距離)一般不會超過八度,否則就會造成音響散亂,從而達不到音型所特有的密集而豐滿的音響效果。

2。1。2分解和弦音型:在一定的節(jié)奏條件下,將和弦音由下而上或者是由上而下的折轉(zhuǎn)依次彈奏的音型,稱之為分解和弦音型。由于鋼琴即興伴奏的織體是由雙手在不同的音區(qū)位置上共同完成的,因此分解和弦音型又存在著三種類型:

第一種是雙手音型:通常用于不帶旋律或?qū)⑿晒歉梢羧谌胍粜徒Y(jié)構(gòu)中的伴奏。這種音型是將和弦分配給雙手共同進行彈奏,按其分配方式有兩種手法:

b。單層分解:這是指分解和弦部分是由一只手(通常是由右手)單獨完成。而另一只手(左手)則以單音或者是以八度音程的方式構(gòu)成織體中的低音部分。

第二種是單手音型:通常用于帶旋律的伴奏中,部分分配給左手,而右手則以單音或者八度加和弦音的方式彈奏旋律。

第三種是綜合音型:即興伴奏體現(xiàn)的是一種活性思維的體現(xiàn),表現(xiàn)在某伴奏織體上更應(yīng)是一種靈活的方式。凡是脫胎于前兩種伴奏織體的節(jié)奏音型綜合而成的音型,我們即可看做是一種綜合型音型。比如有一種帶低音和弦的織體,這類音型由于節(jié)奏感強,音響富于彈性的特點,適用于各種節(jié)拍、節(jié)奏感強的舞曲和進行曲題材。

既然音型織體存在著多種類型,那么彈奏者就必須事先對織體有所選擇??楏w的選擇應(yīng)該符合音樂形象的表現(xiàn)需要,符合和聲的配置需要,彈奏上講究順手,易彈。尤其對于初學(xué)者而言,應(yīng)該選擇從較簡單易彈的織體入手,首先根據(jù)前面兩種織體形式,然后再進一步練習(xí)其他織體,最后再將難度更大、更復(fù)雜的織體音型加入到即興伴奏的彈奏當(dāng)中。

在織體的練習(xí)過程當(dāng)中,筆者認為特別要注意抓住兩點,第一是必須要找對和弦,第二是要抓準節(jié)奏。

針對旋律,如果我們所選擇配置的和弦與旋律中的音不相符合,那么即興伴奏就是毫無目的的亂彈琴,也就沒有絲毫即興伴奏的作用和意義;針對節(jié)奏,如果我們所選擇的織體在彈奏時其節(jié)奏與旋律的節(jié)奏沒有配合上,那么即興伴奏也將會亂成一團。因此抓住這兩點,不僅對于彈好即興伴奏至關(guān)重要,而且它也將貫穿于整個即興伴奏的學(xué)習(xí)過程。

2。3調(diào)式調(diào)性

一般情況下,即興伴奏都是在體現(xiàn)著一種調(diào)性思維藝術(shù)。即興伴奏的調(diào)式調(diào)性感覺,是通過諸如旋律、和弦、和聲等因素來體現(xiàn)的。可以是說在掌握和鞏固和弦、織體、和聲等技能的同時,這種調(diào)式調(diào)性的觀念就已被潛移默化地映射在彈奏者的頭腦里面。

在即興伴奏當(dāng)中,我們可能涉及包括西洋大、小調(diào)式,民族五聲、七聲調(diào)式在內(nèi)的各種調(diào)式調(diào)性。但最常見、常用的還是西洋大小調(diào)式,而且它也是彈奏好中華民族五聲性調(diào)式的基礎(chǔ)。那么,彈奏者首先可以從掌握西洋大、小調(diào)的彈奏技巧入手,待到將這些基礎(chǔ)性的調(diào)式調(diào)性掌握好以后,再逐步加強對于其他各種調(diào)式調(diào)性的掌握和鞏固。

對于即興伴奏調(diào)式調(diào)性的掌握,筆者認為關(guān)鍵是調(diào)性觀念的建立。從即興伴奏彈奏的角度來看、特別是經(jīng)常接觸簡譜的彈奏者,如果用首調(diào)的觀念來理解和掌握和弦、織體、和聲框架等因素,就會顯得更加容易和方便。特別是在處理和聲方面,用首調(diào)感覺則能更加快捷、牢固地建立調(diào)性感覺。

對于各個調(diào)在鍵盤上的熟悉和掌握,我們可以采取以“一根線”帶“一片”的方法和步驟進行訓(xùn)練。

a?!耙桓€”,是指掌握某一個單個的調(diào)。即要求將一首較容易的樂曲在某一個調(diào)上彈奏熟練,并記住伴奏所用和弦的級數(shù)(尤其是i/iv/v級上構(gòu)成的和弦)、織體音型以及和聲框架結(jié)構(gòu)等因素。

b?!耙黄?,是指仍然選擇同樣一首樂曲,選擇同樣的伴奏和弦、織體與和聲功能進行模式,但是這些都要求在另一個新調(diào)上面進行。這也就是在穿引一根“新線”。待到將所有的這些技術(shù)在這個新調(diào)上面練熟以后,我們就可以以相同的方式去建立更多的“線”。

“線”多即成“片”。到那時,我們就能在不斷的積累中,將即興伴奏所需要的各種調(diào)逐步掌握。雖然這種方法看似呆板,違背即興伴奏“活”的原則。但是只有“先死”才能有“后活”。必須要有先前一點一滴、扎扎實實的基本功練習(xí),才能擁有揮灑自如的伴奏能力。

3學(xué)習(xí)即興伴奏應(yīng)注意的問題

就像說話一樣,在掌握了語言中大量的字和詞之后,只要經(jīng)過一定的語法訓(xùn)練和引導(dǎo),我們就能通過組織語言來說出自己想要表達的意思。在筆者看來,即興伴奏與說話其實有很多相似之處。只要掌握了一定的鍵盤彈奏技巧,然后通過一段時間的專門訓(xùn)練,我們也必定能夠掌握一定的即興伴奏本領(lǐng)。

在前文的敘述中,我們已經(jīng)連帶介紹了部分即興伴奏學(xué)習(xí)的方法和技巧。以下這些,僅是在即興伴奏學(xué)習(xí)過程當(dāng)中一些值得注意的問題。

3。1即興伴奏所必須具備的條件之一就是鋼琴技巧,但我們一定要明確區(qū)分鋼琴彈奏技巧與鋼琴伴奏技巧之間的的本質(zhì)區(qū)別。前者是以機械練習(xí)為主來體現(xiàn)樂譜的內(nèi)容,而后者是以創(chuàng)造性為主來完成伴奏。

3。2在即興伴奏時,要強調(diào)眼、腦、手、耳的協(xié)同合作。

眼:伴奏時不僅要看譜,而且要在感觀上密切關(guān)注演唱(奏)者的臨場發(fā)揮,以便隨時靈活地調(diào)整自己的伴奏。

腦:除了要進行相應(yīng)的和聲、織體配置的構(gòu)思以外,同時還要對手指動作發(fā)出指令,而且還要協(xié)調(diào)身體各部分動作,起到統(tǒng)領(lǐng)全局的作用。

手:根據(jù)腦的指令,手指動作進行伴奏。

耳:從總體上進行音響效果的監(jiān)聽,并將音響效果及時反饋給大腦,同時及時對和弦的對錯、排列方式;對織體以及伴奏的快慢、強弱作出適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。

3。3通常的鋼琴伴奏,實際上相當(dāng)于在背譜。而即興伴奏必須要將這種背誦習(xí)慣轉(zhuǎn)變成為一種有如“說話狀態(tài)”的即興狀態(tài)。學(xué)習(xí)即興伴奏,即要求有一種不怕彈錯的精神。如果畏手畏腳,老是擔(dān)心會彈錯音,擔(dān)心所彈的伴奏沒有別人的好聽,總是依賴記譜、背譜彈奏而自己不動腦思考,就永遠也學(xué)不會即興伴奏。

3。4即興伴奏講究“先死后活”的特點。必須是在前期掌握那些“死”的硬技術(shù),才能在以后的即興伴奏當(dāng)中做到靈活自如。但要切忌“好高騖遠”,要根據(jù)自己相應(yīng)的“死”技術(shù)彈奏“活”的伴奏,由易到難地根據(jù)自身基本功底逐步地增加伴奏手法,穩(wěn)步地提高自身的伴奏水平。

3。5注意提高自己的審美與創(chuàng)造意識。鋼琴即興伴奏沒有絕對的對與錯的標準。只存在伴奏效果的好壞差別。所以我們追求的是更好的音響伴奏效果,但是要謹防將一些規(guī)律性的手法視作死板的教條,從而忽視對具體情況的靈活掌握和運用。同時,為提高自己聽覺的審美鑒賞力,我們不妨可以多聽多分析一些經(jīng)典作品與優(yōu)秀作品的鋼琴伴奏譜,把它們作為提高自己即興伴奏水平的有益補充。

3。6即興伴奏學(xué)習(xí)需要勤學(xué)苦練,即興伴奏的練習(xí)與掌握需要長期持之以恒的堅持。

3。7即興伴奏學(xué)習(xí)和學(xué)外語的口語很相似。重要的并不是通曉理論,而是能得心應(yīng)手地彈出所需要的音響效果。因此要多參加各種音樂伴奏實踐活動,只有這樣才能在不斷的實踐操作中盡快地提高自己的伴奏水平。

鋼琴教學(xué)的論文篇四

一、心態(tài)對鋼琴表演的影響

鋼琴演奏從發(fā)展至今已經(jīng)經(jīng)歷了三百年左右的時間,并且在歷史長河中不斷地發(fā)展。鋼琴藝術(shù)以獨特的魅力和風(fēng)采在世界各地引發(fā)了許多的欣賞者和追隨者。從世界范圍來看,鋼琴是發(fā)展最為普及、認可程度最高的一種樂器。但對于無論是鋼琴演奏的初學(xué)者,還是經(jīng)過了長時間訓(xùn)練并擁有多次演出經(jīng)驗的樂師來說,都會出現(xiàn)或多或少的心理影響。鋼琴演奏時需要演奏者將視覺、聽覺、觸覺乃至運動覺進行綜合運用,并通過演奏者嫻熟的技巧不斷地將演奏者想表達的情感進行演奏。因此,在鋼琴演奏的過程中,演奏者需要擁有強大的心臟和穩(wěn)定的心理素質(zhì),不良的心理素質(zhì)會影響鋼琴演奏表演的質(zhì)量。所以,在培養(yǎng)鋼琴演奏者演奏技巧的同時,也應(yīng)培養(yǎng)演奏者全面的藝術(shù)修養(yǎng)和心理素質(zhì)。心理素質(zhì)的培養(yǎng)離不開技術(shù)技能的建立,只有將技術(shù)技能提升到一定階段,感情才會得以控制,若演奏者在演奏時擔(dān)心自己的演奏技巧會不會出現(xiàn)問題時,心理素質(zhì)的坍塌更為容易。鋼琴演奏是藝術(shù)情感的一種表達方式,演奏者在演奏時全身心地投入到演奏的過程中,才能讓觀眾體會到演奏者所想表達和傳遞的鋼琴情感,從而使觀眾產(chǎn)生共鳴,得到觀眾的青睞和認可。鋼琴演奏者應(yīng)在每一次小型演奏會上充分體驗并展現(xiàn)自我,以此練習(xí)自己的心理素質(zhì),防止日后表演的過程中出現(xiàn)怯場、緊張等情緒心理。

二、鋼琴演奏效果與心理素質(zhì)的關(guān)系

眾所周知,鋼琴演奏主要主要的兩個方面是對鋼琴技術(shù)的認知技能技術(shù)和演奏者對于所進行演奏的樂曲的情感所想表達的希望。鋼琴演奏技巧熟練程度在于演奏者對于所演奏的樂曲的理解程度以及練習(xí)時的熟練程度;而鋼琴演奏過程中的情感表達需要演奏者在表演過程中擁有強大的心理素質(zhì)。影響心理因素的方面主要包括對于樂曲內(nèi)在的想象能力以及直覺能力。鋼琴演奏是將樂譜上的內(nèi)容和自身對于樂曲的理解進行結(jié)合,并配合作者原本所想表達的情感相結(jié)合,將鋼琴演奏者對樂章的熟練程度和技巧性通過演奏表現(xiàn)出來。鋼琴演奏是個人情感和原作者情感相互交織碰撞后的情感表達,因此,演奏者在鋼琴演奏過程中需要全身心地投入到整個演奏過程中。鋼琴演奏藝術(shù)是時間和技巧性相結(jié)合的藝術(shù),鋼琴演奏藝術(shù)要使音樂創(chuàng)造性地被演奏者演奏出來。音樂作品和演奏者之間的關(guān)系不單單是某一種單一的元素而決定的,一個作品的完整程度,對于演奏者來說,是高于音階、旋律和情緒的相結(jié)合的整體效果。

三、良好的對鋼琴演奏的影響

鋼琴演奏具有深厚的藝術(shù)內(nèi)涵,演奏者在鋼琴演奏的過程中應(yīng)達到內(nèi)心、手和音準做到一致性。在演奏表演舞臺上,演奏者應(yīng)該具有良好的空間感,對空間的認知程度較高,并且對音樂技巧擁有較準確的掌控能力,演奏者較高音準性和較高的聽覺能力為鋼琴演奏者的演奏提供良好的幫助,從而讓鋼琴演奏者通過內(nèi)心的指引帶動手指進行鋼琴樂譜的正確表達。優(yōu)秀的心理素質(zhì)是鋼琴演奏情感的流露和流現(xiàn),良好的心理素質(zhì)是豐富情感的展示,鋼琴演奏的過程是一種聽覺的盛宴和情感體現(xiàn)的藝術(shù)情操,鋼琴演奏者在演奏樂曲的過程中應(yīng)全身心地將自身投入到所進行的表演中。這樣進行的表演才可以更好的引起公眾的共鳴。與此同時,擁有良好心理素質(zhì)更有助于鋼琴演奏家創(chuàng)新意識的激發(fā)。鋼琴演奏不僅僅是演奏者對于樂曲的彈奏,而是對作品含義的解讀后的二度創(chuàng)作。因此,鋼琴演奏者隨時客觀地以端正的心態(tài)聆聽自己的演奏,才能對其進行再構(gòu)建。

四、培養(yǎng)調(diào)節(jié)心態(tài)的方法

(一)保持隨機的應(yīng)變能力

在鋼琴練習(xí)過程中,演奏者的身體處于放松狀態(tài),并且放松自如,但在舞臺上進行鋼琴演奏表演時演奏者或多或少會帶有一定的緊張和興奮的心態(tài),許多鋼琴演奏者在練習(xí)時心理處于放松狀態(tài),演奏過程也穩(wěn)定自如,但站在舞臺上,臺下坐著無數(shù)觀眾和評委,面對與平時練習(xí)相差懸殊環(huán)境狀況,容易產(chǎn)生失控情緒,造成樂曲音符彈奏出現(xiàn)錯誤的情況,更有甚者因為緊張過度中止了自己的表演。相反,在鋼琴演奏過程中,也有人擁有高漲的情緒,過分的想要在舞臺上發(fā)揮自己,情緒過于興奮造成了興奮和抑制相互制約出現(xiàn)了偏差。因此,這些問題應(yīng)在平時的心理素質(zhì)訓(xùn)練中得到改善和解決。應(yīng)將鋼琴的教學(xué)過程與演奏過程相結(jié)合,培養(yǎng)鋼琴演奏者在訓(xùn)練過程中尋找演奏的感覺,盡多可能的面對觀眾進行演奏,提高鋼琴演奏者隨機應(yīng)變的能力。

(二)總結(jié)經(jīng)驗教訓(xùn)

總結(jié)曾經(jīng)的演出經(jīng)驗教訓(xùn),為了更好地完成某一次重大表演任務(wù),鋼琴演奏家應(yīng)很早就對演奏曲目進行練習(xí)和準備。經(jīng)過長時間的練習(xí),對作品的樂譜樂章達到了如指掌的狀態(tài)。對于樂譜和樂章的熟悉可以讓鋼琴演奏者站在臺上時不會對樂譜樂章產(chǎn)生緊張的心態(tài),沒有過多的顧慮和負擔(dān)。鋼琴演奏者在表演時可以將演奏時表達的情感充分釋放。只有在表演者技術(shù)技巧達到一定程度時,表演者的表演無論是動作還是心態(tài)都可以充分的放松,做到對于舞臺的表演無拘無束。鋼琴演奏者不應(yīng)該過于看重某一次表演的結(jié)果,鋼琴表演者在學(xué)習(xí)、演奏鋼琴的過程中會參加大大小小幾十次甚至上百場的演奏活動,因此鋼琴演奏者不應(yīng)看重每次演奏的結(jié)果,應(yīng)該認真吸取每次一表演時的經(jīng)驗,將優(yōu)秀的經(jīng)驗進行總結(jié),為以后大型演出做好準備。當(dāng)然,如果在表演中有失敗的經(jīng)驗也不應(yīng)放棄演奏或者從此對鋼琴演奏產(chǎn)生抵觸心理。一次的失敗不會對一個人有過大的`影響,但應(yīng)該針對這次失利吸取教訓(xùn),讓經(jīng)驗和過程更好地幫助日后鋼琴演奏者的演奏。畢竟鋼琴演奏是一個長期的過程,在鋼琴演奏者的職業(yè)生涯中,平衡好每一次演出的心態(tài),每次演出的結(jié)束又是一次新的開始。如果過重看待演出成績必定會影響下一階段的練習(xí)乃至下一階段的演出效果。因此,鋼琴演奏者在演奏的過程中調(diào)整好自己的心態(tài),總結(jié)好經(jīng)驗教訓(xùn),這對于鋼琴演奏的效果來說是十分必要的。

五、結(jié)論

在完成上場前的心理準備后,還需要培養(yǎng)鋼琴演奏者在實際演奏時的心理素質(zhì)―以完形為目標的演奏心理。擁有以完形為目標的演奏心理使鋼琴演奏者擁有最佳的狀態(tài)和超強的意志力去控制、掌握自己的演奏技巧和情感表達,鋼琴演奏者擁有平和的心態(tài)可以讓演奏者全身心地投入到音樂的創(chuàng)作中來,使鋼琴樂曲的演奏達到和諧的美感。與此同時,鋼琴演奏者不應(yīng)單一地掌握鋼琴演奏的技巧,培養(yǎng)良好的鋼琴音樂素養(yǎng)、提高鋼琴樂曲的欣賞水平以及在實際生活中的靈活運用也是十分必要的。因此,鋼琴演奏者擁有超高的鋼琴演奏水平與其自身擁有超強的心理素質(zhì)是分不開的。一個人的心理素質(zhì)可以決定一個人的成敗,若想取得鋼琴音樂演奏的圓滿成功,演奏者需要充分發(fā)揮自己的鋼琴技巧以及自己超強的心理素質(zhì)。

參考文獻

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鋼琴教學(xué)的論文篇五

摘要:文章針對目前我國初中語文作文教學(xué)現(xiàn)狀進行了分析,并提出了進一步改善初中語文作文教學(xué)現(xiàn)狀的對策,即培養(yǎng)學(xué)生的寫作興趣、給予學(xué)生有效的寫作指導(dǎo)、建立合理的作文評價機制,從而有效提升初中語文作文教學(xué)水平。

關(guān)鍵詞:初中作文教學(xué);興趣;評價方式

作文不僅是考查學(xué)生語文綜合運用能力的一種手段,也是學(xué)生表達內(nèi)心想法和感情的一種書面語言形式,是一種豐富多彩的語言活動。就目前我國初中語文教學(xué)現(xiàn)狀來看,作文教學(xué)活動中普遍存在這樣一種現(xiàn)象:教師不知道怎么教,學(xué)生不知道怎么寫,師生之間在作文交流上并沒有達到素質(zhì)教育的要求。因此,本文將對當(dāng)前階段我國初中作文教學(xué)現(xiàn)狀和問題進行分析,提出解決措施,改善目前作文寫作的尷尬現(xiàn)狀。

一、初中語文作文教學(xué)的現(xiàn)狀

第一,教師的教學(xué)觀念存在偏差。不少初中語文教師認為,作文寫作是學(xué)生自己的事情,寫作水平的高低取決于學(xué)生的日常知識積累,教師沒有辦法從根本上解決學(xué)生的寫作問題,也正是由于這種觀念的影響,導(dǎo)致很多學(xué)生在課堂上并不能學(xué)到有用的寫作方法。第二,教學(xué)方式不恰當(dāng)。教師采用的作文教學(xué)方式存在很多問題,例如,學(xué)生對教師講解范例式的教學(xué)方式已產(chǎn)生厭倦感,不僅無法傳授給學(xué)生寫作知識和技巧,還讓學(xué)生對寫作失去興趣。還有些家長或教師認為作文是考試中非常重要的部分,學(xué)生可以通過背誦來取得更好的考試成績,這種做法無異于火中取栗,直接降低了初中生整體的寫作水平。第三,學(xué)生寫作態(tài)度不端正。學(xué)生寫作態(tài)度不端正,出現(xiàn)抄襲和厭倦心理,如果不能得到及時改善,會嚴重影響學(xué)生的作文寫作水平,甚至還會影響到其未來的發(fā)展。第四,作文評價不合理。教師在對學(xué)生作文進行評價時,往往忽略對學(xué)生作文整體內(nèi)容的評價,而且教師將自己認為好的作文在班級中展示,學(xué)生不重視教師評語,從而使得教師的作文評價不合理。

二、改善初中語文作文教學(xué)現(xiàn)狀的對策

(一)培養(yǎng)學(xué)生的寫作興趣

興趣是學(xué)生成長和學(xué)習(xí)過程中最好的老師,初中階段的學(xué)生對新鮮事物比較好奇,教師應(yīng)抓住學(xué)生這一特征,將作文教學(xué)活動變成一件生動有趣的事情,通過潛移默化的形式培養(yǎng)學(xué)生的寫作興趣,從而提高其作文質(zhì)量。其一,教師可以通過引導(dǎo)學(xué)生感悟生活,獲取不同的寫作素材,幫助學(xué)生走出寫作中空話、套話和假話的誤區(qū),讓學(xué)生感受到寫作的.快樂。為此,教師要幫助學(xué)生逐漸養(yǎng)成善于發(fā)現(xiàn)生活和美好事物的良好習(xí)慣,如看到孩童嬉鬧而想到天真無邪的童年,看到飄落的花瓣而想到“落紅不是無情物,化作春泥更護花”,同時還要逐漸培養(yǎng)學(xué)生寫日記和周記的習(xí)慣,鼓勵學(xué)生將自己真實的感情抒發(fā)出來,以此提高學(xué)生的寫作水平。其二,教師應(yīng)鼓勵分層教學(xué)和個性發(fā)展,為學(xué)生創(chuàng)造更多的發(fā)展空間和可能性,讓每一個學(xué)生都能夠在作文教學(xué)活動中實現(xiàn)自我價值,從而培養(yǎng)學(xué)生的寫作興趣。

(二)給予學(xué)生有效的寫作指導(dǎo)

在語文作文的教學(xué)中,教師應(yīng)給予學(xué)生有效的寫作指導(dǎo),幫助學(xué)生提高寫作水平。其一,教給學(xué)生寫作技巧。例如,在確定文章題目的過程中,教師可以通過引用與材料中心思想相吻合的詩句、名句、歌詞、俗語及廣告等作為文章的標題,這種標題比較容易吸引讀者注意,也能在一定程度上幫助學(xué)生概括和總結(jié)中心思想,還可以利用修辭手法來擬定標題,包括比喻、擬人、借代等手法。其二,教給學(xué)生寫作方法。的開頭和結(jié)尾非常重要,好的開頭能夠迅速吸引讀者的注意力,給人一種先聲奪人的感覺;好的結(jié)尾能夠給人營造出一種“回眸一笑百媚生”的氛圍。因此,在寫作文開頭時,可以采用修辭、懸念、抒情、轉(zhuǎn)折、描寫等方式,結(jié)尾寫作時可以采用自然收束、畫龍點睛、首尾呼應(yīng)、名言警句、抒情議論等方式,處理好開頭和結(jié)尾寫作是作文成功的關(guān)鍵。

(三)建立合理的作文評價機制

在新課程改革背景下,教師應(yīng)樹立先進的教學(xué)觀念,建立合理的作文教學(xué)評價機制,結(jié)合教師、學(xué)生、家長的評價,實現(xiàn)對學(xué)生作文的綜合評價。對于教師來說,可以從學(xué)生寫作內(nèi)容和語言運用能力上進行評價;對于家長來說,可以從學(xué)生寫作態(tài)度進行評價;對于學(xué)生自身來說,可以從自己的思考過程和寫作過程進行評價,綜合三方評價,對學(xué)生作文做出更合理的評判,讓學(xué)生充分參與到評價機制中,激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作熱情和積極性,從而提高學(xué)生的作文水平。

三、結(jié)語

寫作能夠有效提高學(xué)生的閱讀思維習(xí)慣和綜合能力。在寫作的過程中,學(xué)生的語言組織能力、表達能力和運用能力能夠得到綜合培養(yǎng)和提升,因此,教師應(yīng)該更加重視語文作文教學(xué),開展有效的作文指導(dǎo)活動,鼓勵學(xué)生注重日常知識積累和運用,鼓勵學(xué)生之間多進行寫作心得交流,從而有效提升學(xué)生的創(chuàng)作能力。

參考文獻:

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[3]袁星瓊.初中語文作文教學(xué)指導(dǎo)的問題研究[j].讀與寫(教育教學(xué)刊),2015(10):58.

鋼琴教學(xué)的論文篇六

凱瑟琳?古德森1872年生于英國,1958年去世。她幼年即開始學(xué)習(xí)音樂,并于12歲前在全國各地演出。她的才能引起公眾的注意,被送到倫敦皇家音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。她師從當(dāng)時最著名的鋼琴教師奧斯卡?貝林格(oscarbennger),六年后,她在維也納跟萊謝蒂茨基學(xué)習(xí)四年。

回英國后,古德森在音樂公眾中產(chǎn)生的深刻印象,使她成功地建立起一位出色演奏家的聲譽。她在英國、德國、奧地利和美國巡回演出,取得極大成功?!陡窳_夫大詞典》中寫到她的演奏:“她有著充分的活力和生氣,這在年輕的鋼琴家中是十分難得的。她對聲音的漸變有極好的控制,具備令人欽佩的完美技巧、獨特的音樂情趣和值得重視的個人風(fēng)格?!?/p>

分析音樂名作

我們并不需要更多的哲學(xué)即可領(lǐng)悟到,一切科學(xué)和藝術(shù)的進程都建立于分析和綜合的過程之中。我們把東西拆開,以尋找它們用什么做成并如何做成,我們再把它們放到一起,以顯示我們所掌握的知識。音樂性的衡量標準是實踐的能力。分析的過程雖然重要,但有時可能做得過分極端,以致忽略了構(gòu)建引向真正成功的過程。

學(xué)生應(yīng)該能夠判斷一首他正在學(xué)習(xí)的樂曲的結(jié)構(gòu),并使這成為他的某種第二本能。如果這首作品是一首奏鳴曲,他應(yīng)該可以辨認出主題和副題,無論它們?nèi)绾纬霈F(xiàn)或部分地出現(xiàn)。學(xué)生應(yīng)當(dāng)對曲式有足夠全面的認識,并熟知樂曲所分成的段落。他在學(xué)習(xí)一首新的樂曲時,不能不觀察到它的輪廓――也就是作曲家在創(chuàng)作這首樂曲時所制定的“建筑計劃”。學(xué)生對他所要演奏的作品,永遠不要拖延這第一步的分析。

盡管流行著一種印象,即音樂是模仿性的,并能再現(xiàn)不同的畫面和不同的情感,事實遠非如此。作曲家通常寫作音樂只是為了它作為音樂的價值,而不是具體的景色。許多教師試圖以想象出的故事來激活有些學(xué)生遲鈍的想象力,這也許是對的。然而,即使一首樂曲有某種設(shè)計使它暗示某種想法,并可以有趣地看到一種特定的畫面,但永遠不要忘記作為一首美好音樂作品的真正的美。

懂得和理解一種節(jié)奏是一回事,但在實際彈奏中保持它卻是另一回事。節(jié)奏依據(jù)在一兩小節(jié)中音符和重音的安排,給予整首作品一種具有特點的擺動。好的節(jié)奏感顯示出音樂家具有精確平衡的能力,他知道如何擁有完美的自我控制。

律動不同于節(jié)奏,但和它有關(guān)聯(lián)。要想把握它――這種推動力,學(xué)生必須彈奏過許多能傾向于發(fā)展律動的樂曲。

有能力清楚地、即時地看到一首作品中樂句的構(gòu)成,能極度的簡化對一首新作品音樂解釋方面的研究。經(jīng)過正確的訓(xùn)練,學(xué)生應(yīng)當(dāng)能第一眼就看到樂句,如同一位植物學(xué)家在觀察一種新的花朵時,在他內(nèi)在視覺中會把它分成不同的.部分。他不會把花萼誤認為花瓣,而且他立即可以認定每一部分的特點。除了曲調(diào)性句子外,學(xué)生應(yīng)該能看到在樂曲形式之下的小節(jié)劃分。他應(yīng)該可以告訴你,這首作品是八小節(jié)的段落,或是四小節(jié)的段落,或是不規(guī)則的分段。

對幼小的兒童,如果在他們最初的幾節(jié)課中,就能使他們愿意去觀察旋律樂句,將是一件多么奇妙的事情。教師們往往非常強調(diào)手形,其目的是讓學(xué)生的手處于完美的狀態(tài)。但為什么不能注意一下頭腦的形成?它比單純的手指工作離真正的音樂目標要接近得多。世界上最完美的手形,對于音樂家有時是毫無價值的,除非對手起作用的頭腦具有真正音樂性的訓(xùn)練。

每一個鋼琴學(xué)生應(yīng)該具有和聲的知識,但這種知識必須是實用的,也就是――一種和聲知識――對耳朵和眼睛是同樣熟悉的。有些學(xué)和聲學(xué)的學(xué)生,他們可以像一位數(shù)學(xué)專家那樣熟練地解決一些和聲上的問題,但他們卻從未想過他們的音符可能產(chǎn)生的音樂。

能夠認識一個在紙上寫的和弦,相比于能認清被彈出來的同一和弦,幾乎算不得什么收獲。一個學(xué)生如果一眼就能說一個減七音程或一個增六度,但卻不能通過他的耳朵來分辨它們,就是有嚴重的智力缺陷。訓(xùn)練耳朵應(yīng)是所有學(xué)習(xí)中首要的。

鋼琴本身對于學(xué)生在學(xué)習(xí)和聲時是極大的幫助,要學(xué)生在彈奏中時刻在聽。所有兒童應(yīng)該享有一個訓(xùn)練聽覺的課程,不應(yīng)只是單獨訓(xùn)練音高和音準,同時也要訓(xùn)練聽音樂的性質(zhì)??梢匝a充一些音樂聽寫的練習(xí),直到學(xué)生可以只聽到一次,即可從容地寫下一些短的樂句。

一位在鍵盤上夜以繼日工作的藝術(shù)家會發(fā)現(xiàn),有些細致的觸鍵效果使他總是和某一段音樂聯(lián)系起來。他這樣做也許沒有任何合乎邏輯的理由,而只是他的藝術(shù)直覺要求這樣。他極可能并沒有遵守什么規(guī)則,而只是根據(jù)他自己的音樂審美和聽覺。就是這一點,能比任何其他方面,使不同大師們的演奏更具有個性。

不可能準確地表明某些觸鍵是如何產(chǎn)生出某種效果。然而,耳朵能聽到這些效果,而如果學(xué)生能正確的堅持,他會不斷地工作,直至再創(chuàng)造出他所聽到的同樣效果。這時他會發(fā)現(xiàn),他所用的觸鍵和他所聽到過的那位大師所用的,是非常相似的。對于為了提高音樂知識的目的而經(jīng)常聽音樂會的學(xué)生,高度發(fā)展的聽覺是有巨大價值的。

全世界從事初級鋼琴教學(xué)的教師有極重大的責(zé)任。如果他們輕視自己教兒童的工作,而渴望去做大師們所從事的那種授課,就應(yīng)該讓他們認識到,從某種意義上說,他們是整個結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ),雖然并不像高聳入云的塔尖那樣引人注目,但他們無疑是同等重要的。

鋼琴教學(xué)的論文篇七

[摘要]傳統(tǒng)鋼琴專業(yè)課教學(xué)模式存在著很多弊端,既不利于學(xué)生整體音樂素養(yǎng)的提高,也不利于對音樂深層次的理解。鋼琴專業(yè)課的教學(xué)需要在傳統(tǒng)模式的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新,提高教學(xué)的效率。本文從筆者的教學(xué)經(jīng)歷出發(fā),首先闡明了有關(guān)內(nèi)心聽覺的概念和特征,以及鋼琴教學(xué)與內(nèi)心聽覺相輔相成的關(guān)系,把內(nèi)心聽覺和鋼琴的常規(guī)教學(xué)相結(jié)合,探索通過學(xué)科的相互交叉和影響,來豐富鋼琴教學(xué)的方法,并提出了在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)內(nèi)心聽覺的策略,希望能夠打造高效鋼琴教學(xué)課。

[關(guān)鍵詞]鋼琴啟蒙教育論文

鋼琴技術(shù)的掌握與提高不是在短時間內(nèi)就能實現(xiàn)的,是一段漫長而系統(tǒng)的過程,幾乎每個專業(yè)人員都希望自己的鋼琴演奏水平能達到爐火純青的地步,但是,真正達到技術(shù)頂端的人才少之又少。鋼琴的學(xué)習(xí)是需要相關(guān)方面的天賦和悟性的,但練習(xí)方式的正確性與合理性也是至關(guān)重要的。在本文中,筆者把內(nèi)心聽覺和鋼琴教學(xué)聯(lián)系在一起,通過不同學(xué)科的滲透和學(xué)習(xí),研究了鋼琴教學(xué)法的創(chuàng)新思路。

一、內(nèi)心聽覺概述

(一)內(nèi)心聽覺的內(nèi)涵

音樂是聲音的藝術(shù),也可以稱之為聽覺的藝術(shù),任何音樂活動離不開聽覺的感受。當(dāng)我們聆聽音樂時,最先感受到的是音樂語言,其次是音樂情緒或形象,最終是音樂帶給人們的思考。音樂信息以直接的方式進入我們的耳朵,卻以迂回的方式感染我們心靈。鋼琴藝術(shù)從屬于音樂藝術(shù),同樣離不開聽覺。因此,如何做到有智慧地聆聽音樂,把從聆聽音樂中學(xué)到的技巧應(yīng)用到個人演奏中,是每一個學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂過程中最應(yīng)該考慮的問題。聽覺可以分為外部聽覺和內(nèi)心聽覺。外部聽覺即我們實際聽到的聲音,它是聲音刺激我們耳朵直至大腦的直接結(jié)果,它是指:“外部音響對人的聽覺器官刺激而引起的生理反應(yīng)。”[1]因此,外部聽覺可以理解為耳朵聽到的實際音響,即實音聽覺。而內(nèi)心聽覺雖然稱之為聽覺,但它完全來源于我們的內(nèi)心,也就是我們的大腦,是聲音傳到耳朵后通過大腦儲存、分析、加工的一個過程,換句話說,內(nèi)心聽覺的形成需要經(jīng)過一系列的心理活動過程。由此可知,外部聽覺是從生理上進行音樂感知,而內(nèi)心聽覺則是指從心理上對音樂進行感知,是對音樂更為深層次的理解[2]。

(二)內(nèi)心聽覺的特征

從心理學(xué)的解釋來說,內(nèi)心聽覺是音樂心理學(xué)中的一種獨特解釋,隨著音樂學(xué)專家對樂器教育的研究日益深入,很多問題都得到了系統(tǒng)性的解決,同時音樂心理學(xué)中的很多問題也被發(fā)掘了出來,作者經(jīng)過研究之后發(fā)現(xiàn),內(nèi)心聽覺主要有以下幾方面的表現(xiàn):第一,必須區(qū)分內(nèi)心聽覺和外部聽覺的關(guān)系,內(nèi)心聽覺是人內(nèi)心的一種心理活動行為。第二,產(chǎn)生內(nèi)心聽覺的主要方式就是通過外部聽覺,這也是區(qū)別內(nèi)心聽覺的一大特征[3]。第三,在音樂指導(dǎo)的過程中,內(nèi)心聽覺會起到協(xié)助作用,在樂器的演奏過程中,對演奏者的.技巧有嚴格要求之外,還需要對演奏者的內(nèi)心聽覺活動有著自身的把握。這一點在大型音樂會中顯得尤為重要。

二、鋼琴教學(xué)與內(nèi)心聽覺的關(guān)系

(一)內(nèi)心聽覺在鋼琴教學(xué)中的作用

內(nèi)心聽覺是基于大腦記憶對音樂彈奏要素和形象進行想象的一種內(nèi)在音感,其在各類器樂學(xué)習(xí)的過程中均起著非常重要的作用。在鋼琴教學(xué)中,不注重聽覺訓(xùn)練而只在學(xué)生彈奏手法方面下功夫是遠遠不夠的,這樣的教學(xué)結(jié)果往往造成彈奏者缺乏良好的樂曲感知能力,從而使得音樂演奏表現(xiàn)力不足而顯得過于機械化。所以,注重培養(yǎng)學(xué)生鋼琴練習(xí)中的內(nèi)心聽覺能力,有助于其更好地詮釋樂曲的深層含義和提升其自身音樂綜合能力[4]。在鋼琴學(xué)習(xí)中,學(xué)生的演奏技巧是否準確到位,除了要依靠老師給予的指導(dǎo)和建議外,更需要其自身內(nèi)心聽覺去感知和判斷樂曲音色、速度及力度等要素。當(dāng)學(xué)生內(nèi)心聽覺能力達到了一個高度,其在鋼琴演奏前內(nèi)心已經(jīng)建立即將演奏樂曲音響的想象,繼而在演奏時將自身對樂曲形象和意象的認識和想象融入到內(nèi)心情感中,得到自己想要的演奏效果,從而為聽者呈現(xiàn)出準確完美的樂章。

(二)鋼琴教學(xué)對內(nèi)心聽覺的影響

1.讀譜對內(nèi)心聽覺的影響

鋼琴讀譜與內(nèi)心聽覺是相輔相成的,在讀譜的過程中可以培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)心聽覺,并指導(dǎo)著樂譜的學(xué)習(xí)和研究。在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中,讀譜可以說是一個比較基本的環(huán)節(jié),但是卻有不少學(xué)生僅僅注重苦練鋼琴的技巧,忽視了對于樂譜的學(xué)習(xí)和研究。更有甚者,根本不顧及樂譜本身所要表達、傳遞的情感,只是憑借個人想象進行演奏,致使許多對音樂有很深研究的聽者聽完其演奏之后,不明白其究竟想表達什么音樂情感。如果演奏者所表達的作品風(fēng)格和以往作曲家本身的音樂風(fēng)格存在較大差異,那么聽者往往不能辨別其演奏作品的具體時期。因此從某種意義上講,對于每一位鋼琴演奏者而言,樂譜不只是一張?zhí)顫M音符和旋律的紙,精準地把握樂譜的情感,能夠為今后的演奏奠定堅實的基礎(chǔ)。在研讀樂譜的過程中,想象不僅可以指引學(xué)生更細致地處理樂譜所要表達的感情,而且還能夠?qū)W(xué)生的鋼琴技巧起到一定的指導(dǎo)作用,所以說想象能夠作為一個紐帶,實現(xiàn)理性和感性的相互轉(zhuǎn)化??傮w而言,在研讀樂譜的過程中,想象、意象作為內(nèi)心聽覺中最核心的心理過程,具備極為重要的作用。而鋼琴讀譜和內(nèi)心聽覺兩者是辯證統(tǒng)一的,一方面內(nèi)心聽覺在研讀樂譜的過程中有極其重要的作用,另一方面研讀樂譜必須依靠內(nèi)心聽覺幫忙。

2.背譜對內(nèi)心聽覺的影響

背譜的心理過程與鋼琴讀譜非常相似。其中,外顯和內(nèi)隱記憶不僅是記憶所劃分的類型里相對比較重要的分類,而且也是內(nèi)心聽覺當(dāng)中必不可少的心理過程,但是了解此兩者的人甚少。對于音樂素養(yǎng)相對較高的學(xué)生而言,他們比較擅長長時間的記憶,而不是短時間的記憶,他們能實現(xiàn)聽覺、視覺以及動覺記憶三者的完美結(jié)合,其背譜的方式則以音樂邏輯記憶為主[5]。然而不管是何種程度的學(xué)生,聽覺記憶都是在背譜過程中占據(jù)相對高的地位,至于動作記憶,它會伴隨著學(xué)生的音樂素養(yǎng)不斷增強而慢慢減弱。

三、培養(yǎng)內(nèi)心聽覺的策略

(一)重視培養(yǎng)學(xué)生的音樂專業(yè)素質(zhì)

音樂專業(yè)素質(zhì)的提高能夠加深學(xué)生對樂曲的內(nèi)心聽覺感受。鋼琴的教學(xué),如果僅僅是簡單的彈奏技巧的教授,而不向?qū)W生講解作品創(chuàng)作的背景等相關(guān)理論知識,那么即使學(xué)生熟練地掌握了演奏方法,也不能演奏出符合音樂原創(chuàng)內(nèi)涵的曲子,更不能讓聽者正確理解作品的創(chuàng)作意圖和情感。作為情感寄托的音樂作品,不同的國家、民族及流派的創(chuàng)作者對其詮釋各具特色,所以一定的音樂理論知識對學(xué)生欣賞不同樂曲的素養(yǎng)的提高是十分必要的。此外,僅僅喜歡某一類樂器和音樂是不夠的,應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生對各類不同樂器和樂曲進行廣泛且有意識地學(xué)習(xí)和鑒賞,例如可以指導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)與樂器發(fā)展、樂曲創(chuàng)作相關(guān)的書籍,通過播放一些經(jīng)典的樂器演奏作品以及名家專業(yè)講座等,讓學(xué)生從樂器和音樂的文化根源出發(fā),不斷拓寬音樂專業(yè)知識,提升自身的音樂修養(yǎng)。在此基礎(chǔ)上建立起來的樂曲內(nèi)心聽覺對學(xué)生鋼琴演奏技巧的提升也起到了非常積極的作用。

(二)堅持引導(dǎo)學(xué)生聆聽鋼琴樂曲

鋼琴彈奏的聽眾不僅僅是臺下的觀眾,演奏者本身也是一名聆聽者,聆聽樂曲過程對演奏者顯得更為重要。在鋼琴教學(xué)中,引導(dǎo)學(xué)生聆聽樂曲,一方面可以讓學(xué)生感受到聽覺的刺激,提高他們對音樂的理解。另一方面有利于學(xué)生對樂曲進行內(nèi)在聽覺記憶。[6]長期反復(fù)地進行樂曲聽覺積累,學(xué)生對樂曲記憶不斷加深,同時其內(nèi)心聽覺中所形成的多種色彩效果為提升樂曲感知能力奠定了基礎(chǔ),多次的聆聽,使得學(xué)生能更好地把握音樂,甚至能觸發(fā)學(xué)生對音樂進行有意義地模仿和創(chuàng)作的靈感。很多優(yōu)秀音樂作品的創(chuàng)作,都是在聆聽了大量其他音樂素材的基礎(chǔ)上的有所感悟,從而形成內(nèi)心聽覺,結(jié)合自己的情感以及創(chuàng)作意圖而完美地呈現(xiàn)在大家面前的。所以,在鋼琴教學(xué)中,堅持引導(dǎo)學(xué)生養(yǎng)成聆聽音樂的習(xí)慣,是內(nèi)心聽覺養(yǎng)成的前提,更是進行鋼琴深入教學(xué)的必備條件。例如鋼琴協(xié)奏曲《黃河》第三樂章,就有片段模仿琵琶演奏效果,鋼琴曲《繡金匾》許多地方模仿?lián)P琴的效果,鋼琴曲《梁?!纺7露喾N民樂、打擊樂效果等等,體現(xiàn)中國的民族氣韻;許多外國鋼琴曲幾乎也是交響化,如鋼琴曲《邀舞》,有單一樂器音色,也有樂器組合音色。內(nèi)心聽覺中千變?nèi)f化的色彩效果,來自于多聽交響樂,這是獲得良好音樂感知的關(guān)鍵,在聽的過程中感受作品的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性等音樂基本語要素,構(gòu)成作品特定而豐富的內(nèi)涵、形式、場景和畫面,只有這樣,大腦里才有豐富的音色想象力。

(三)給予學(xué)生正確的鋼琴視譜彈奏指導(dǎo)

視譜是鋼琴教學(xué)中內(nèi)心聽覺訓(xùn)練的基礎(chǔ),正確有效的視譜習(xí)慣有助于鋼琴學(xué)習(xí)快速入門。在教學(xué)過程中,視譜想象有助于內(nèi)心聽覺水平的提升。在沒有外界音效的情況下,學(xué)生拿到樂譜后,應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生先進行一段時間樂譜和旋律結(jié)構(gòu)的視覺觀察并通過低聲哼唱等方式,讓學(xué)生對樂曲有一個全面分析和認識,然后引導(dǎo)他們在視覺記憶的基礎(chǔ)上,在腦中對樂譜音響和情感進行新的思考,加強學(xué)生對樂譜以及對所要表演的音樂深入理解,并形成自己的內(nèi)心聽覺。通過這樣一個內(nèi)心思考和歌唱的過程,學(xué)生讀譜和內(nèi)心聽覺能力在潛移默化中得到了提升。例如,彈貝多芬鋼琴奏鳴曲op22no11末樂章時,首先要求節(jié)奏準確,講究句子,并注意每一個力度、速度、表情標記,按譜面彈工整,觸鍵細膩。再次是分析介紹作品:這是貝多芬早期作品,是明朗溫存的回旋曲,通過內(nèi)心聽覺找出細膩的觸鍵來表達音樂歌唱性情感;速度平穩(wěn),似小行板,通過內(nèi)心聽覺控制三十二分音符彈奏均勻,否則會是雜亂無章;表情標記中,貝多芬所特有的cresc以后直接進來的突然p任何時候都必須準確地做到,sf不要破壞整個p的音響,pp和p要有明顯的區(qū)別,樂章的中段是復(fù)調(diào)性的,它的內(nèi)容中出現(xiàn)了俏皮的、惡意的幽默等因素,還有喜劇高漲的地方,與整個樂章的基本情緒有著強烈的對比;小提琴式的分解八度奏法、如管樂一樣的低音以及朝氣勃勃的尾聲結(jié)束。這里都要靠內(nèi)心聽覺助一臂之力,表現(xiàn)音樂中所要求的語氣、復(fù)調(diào)聲部中的色彩、情緒的變化等等,來完成貝多芬的戲劇性樂章。此外,對學(xué)生聽覺意象的培養(yǎng)也是提升鋼琴教學(xué)中內(nèi)心聽覺的有效方法。鋼琴演奏者對和聲和旋律間的關(guān)系處理不當(dāng),常常造成其對樂曲的旋律表達不當(dāng),從而不能給聽者帶來悅耳的聽覺盛宴。聽覺意象有助于改善鋼琴和聲及旋律間的不和諧,這有利于學(xué)生在演奏過程中為聽者呈現(xiàn)出清晰分明的音樂旋律以及引人入勝的音樂氛圍。

(四)訓(xùn)練和提升學(xué)生背譜彈奏能力

背譜演奏已經(jīng)成為一場合格鋼琴音樂會的最基本的要求。在演奏過程,通過聽覺記憶的反饋,演奏者能夠自如地將音樂的旋律、情感融入到自己的肢體動作中去,從而呈現(xiàn)出人與音樂和諧一體的演奏畫面??梢婁撉俦匙V中所建立的內(nèi)心聽覺是演奏者出色地把握音樂的前提。在鋼琴的學(xué)習(xí)中錯誤的背譜方法,將影響學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣和積極性。內(nèi)心聽覺記憶是一種有利于學(xué)生背譜能力的提高的方法,但是內(nèi)心聽覺記憶的培養(yǎng)是一個漫長的過程,視覺上的形象感知、聽覺上的想象領(lǐng)會及后期反復(fù)彈奏,在其形成中都起到了關(guān)鍵的作用。拿到一個樂譜,首先應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生在視覺上熟悉樂譜的結(jié)構(gòu)、旋律走向、強弱標記等要點,并舉例幫助學(xué)生進行形象化記憶。[7]然后通過多媒體等教學(xué)方式播放cd,反復(fù)多次地讓學(xué)生置身于樂曲鋼琴彈奏,培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)心對音樂作品的描繪和想象能力,并逐漸建立樂曲的內(nèi)心聽覺。通過這樣一個樂曲聽覺感知的訓(xùn)練,學(xué)生能將腦中牢固的樂曲彈奏要點靈活地運用到手指彈奏練習(xí)中去,再經(jīng)過一段時間的重復(fù)練習(xí),學(xué)生不僅能正確離譜彈奏出符合音樂作品內(nèi)涵的曲子,而且其內(nèi)心聽覺的能力也得到了很好的鍛煉。

四、結(jié)語

從以上內(nèi)心聽覺和鋼琴教學(xué)的關(guān)系分析,可以看出,學(xué)生內(nèi)心聽覺能力的培養(yǎng)是鋼琴教學(xué)中必不可少的任務(wù)之一。這就要求鋼琴教師在教學(xué)過程中從音樂素養(yǎng)、樂曲聆聽、讀譜及背譜等多方面探索對策,并對學(xué)生進行正確有方的教授和指導(dǎo),逐漸培養(yǎng)學(xué)生良好的內(nèi)心聽覺素養(yǎng),從而增強其對鋼琴樂曲的感知能力。同時結(jié)合必要的彈奏技巧的訓(xùn)練,最終達到理想的鋼琴教學(xué)效果。

鋼琴教學(xué)的論文篇八

一、中職學(xué)生現(xiàn)狀分析

由于中職學(xué)校招生沒有明確專業(yè)要求,大部分中職學(xué)生在進校之前沒有接受過系統(tǒng)的鋼琴教育,甚至有些學(xué)生不認識五線譜或者簡譜,出現(xiàn)“樂盲”現(xiàn)象,這使得中職鋼琴教學(xué)必須從啟蒙階段開始。在啟蒙階段,識譜能力是鋼琴教學(xué)的第一步,識譜能力直接影響學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的進度。對本校中職一年級音樂專業(yè)158名新生開展調(diào)查,結(jié)果顯示:能熟練識譜的學(xué)生僅占學(xué)生總數(shù)的12.1%,緩慢識譜的學(xué)生占39.8%,剩余48.1%的新生完全不認識樂譜。綜上所述,中職學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)整體偏低。但考慮到中職學(xué)校是以培養(yǎng)中等技能人才為教學(xué)目的,只要教師對學(xué)生進行正確、科學(xué)的訓(xùn)練,以及學(xué)生刻苦努力地練習(xí),那些不利因素是可以逾越的。

二、鋼琴教學(xué)過程分析

(一)教學(xué)方法分析

現(xiàn)在多數(shù)中職學(xué)校的鋼琴教學(xué)方法以講解法、示范法、練習(xí)法為主,即教師教授新的樂曲,要先講解樂曲的背景、作者、難點、重點、技巧等,然后示范演奏新樂曲,之后由學(xué)生練習(xí),到下節(jié)上課時老師再進行“回課”檢查、糾錯。這種以短期、快速培養(yǎng)為目標的教學(xué)方式,顯然不適應(yīng)中職鋼琴教育的要求。因此,鋼琴教學(xué)方法的探索、實踐、推廣和運用勢在必行。

(二)教學(xué)形式分析

在教學(xué)過程中,最常見的組織形式有三種:集體課、小組課和單人課。這幾種課堂教學(xué)形式各有利弊。集體課的缺點是受到上課人數(shù)的限制,教師難以因材施教,不能對每個學(xué)生進行正確的指導(dǎo);小組課因為課堂時間有限,許多小組課的學(xué)生得到教師指導(dǎo)的時間較短,學(xué)生學(xué)習(xí)的新知識較少;個別課的缺點是學(xué)生交流和體驗機會較少,不利于學(xué)生的相互交流,也不利于鍛煉學(xué)生的心理能力,難以形成良好的競爭氛圍。

三、幾點意見

(一)教師要具備良好的職業(yè)道德

古人云:“親其師而信其言?!苯處煙o私奉獻,受到學(xué)生的愛戴,師生間良好融洽的關(guān)系是教育成功的重要因素。因此,教師要具備良好的職業(yè)道德,從而成為學(xué)生可親、可信、可愛的知心人,建立良好的師生關(guān)系,使教育達到預(yù)期的目標。

(二)教師要創(chuàng)新教學(xué)模式

創(chuàng)新教學(xué)模式一般有四類:表現(xiàn)類、技能學(xué)習(xí)類、情趣激發(fā)類、交流互動類?!兑魳穼W(xué)科教育學(xué)》一書中也明確地提出,“引導(dǎo)—發(fā)現(xiàn)”,“探索—創(chuàng)造”是創(chuàng)新類教學(xué)模式的主要內(nèi)容。例如,采用哼唱、律動、舞蹈的形式進行教學(xué),注重節(jié)奏教學(xué),創(chuàng)編簡單的節(jié)奏,嘗試原創(chuàng)、改編簡單的曲調(diào),嘗試給歌曲填詞等。這些巧妙靈活的方法要與傳統(tǒng)教學(xué)模式有機結(jié)合,并發(fā)揮幾種教學(xué)模式的特點,揚長避短,優(yōu)勢互補,構(gòu)建更科學(xué)、更完整、更富效率、更具互動性的中職特色教學(xué)模式。

(三)教師要增強學(xué)生的合奏演奏能力

鋼琴是樂器之王,既具有很強的獨奏性,也能跟其他許多樂器合奏出美妙的樂曲。由于中職學(xué)生基本功較差,學(xué)習(xí)鋼琴的時間較短,學(xué)習(xí)任務(wù)重,所以教師只重視對學(xué)生獨奏能力的培養(yǎng),而忽略了對其合奏能力的培養(yǎng)。但培養(yǎng)學(xué)生的合奏能力能夠顯著提升學(xué)生的協(xié)調(diào)配合能力,在日后的畢業(yè)及工作中都能起到一定的作用。因此,教師應(yīng)在鋼琴教學(xué)中適當(dāng)?shù)脑黾右恍┖献嗾n程,指導(dǎo)學(xué)生相互練習(xí),提升學(xué)生的合奏能力,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,提升學(xué)生的視奏和應(yīng)變能力,增強他們對樂曲的理解力和表演力,以適應(yīng)社會對人才多方面的需求。

(四)教師要根據(jù)學(xué)生特點規(guī)劃教學(xué)啟蒙教材

教材的選擇應(yīng)根據(jù)不同學(xué)習(xí)階段來安排。中職鋼琴的啟蒙階段應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的興趣和對音樂的感覺,同時也要有利于學(xué)生打下正確扎實的基本功。中職啟蒙教材應(yīng)在既抓基本功,又強調(diào)興趣的原則下,在學(xué)生實際學(xué)習(xí)情況的分析下,由教師合理搭配選用教材。目前,常用的啟蒙階段教材有:湯普森的《簡易鋼琴教程》《現(xiàn)代鋼琴教程》《哈農(nóng)鋼琴指法》和巴赫的《初級鋼琴曲集》。其中,湯普森教材又分為“小湯普森”和“大湯普森”?!豆r(nóng)鋼琴指法練習(xí)》是鋼琴演奏技巧的基礎(chǔ),易于記憶,對提高某個單一的技巧有良好的效果。巴赫的《初級鋼琴曲集》曲調(diào)優(yōu)美,是中職生在鋼琴啟蒙階段學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)性音樂的最佳選擇之一。

(五)教師要培養(yǎng)中職生舞臺實踐能力

鋼琴演奏舞臺實踐能力是中職音樂專業(yè)鋼琴教學(xué)活動中不可缺少的基本技能。教師應(yīng)堅持以市場需求為導(dǎo)向,以職業(yè)能力教育為中心,以培養(yǎng)“多能一?!毙腿瞬艦槔砟?,以滿足社會文化事業(yè)的需要為目標,培育出適應(yīng)市場的復(fù)合型、實用型、技能型中職人才。因此,教師應(yīng)加強學(xué)生的鋼琴演奏意識,多組織鋼琴音樂會、音樂講學(xué)等豐富多彩的教學(xué)活動,利用“鋼琴音樂沙龍”“我的音樂我做主”“鋼琴學(xué)習(xí)匯報音樂會”等形式,把原本生硬的鋼琴教學(xué)狀態(tài)轉(zhuǎn)變一種靈活的、可交流的、易于展示的新型教學(xué)活動形式,從而更好地開闊學(xué)生的視野,以此來促進和推動鋼琴教學(xué)中對學(xué)生鋼琴演奏舞臺實踐能力的鍛煉。本文通過對中職鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀的分析,并結(jié)合中職音樂專業(yè)的培養(yǎng)目標,對鋼琴教學(xué)提出幾點淺薄的意見:中職鋼琴教師不僅要具備良好的職業(yè)道德、創(chuàng)新的教學(xué)模式,還要在教學(xué)中增強學(xué)生的合奏能力,要能夠根據(jù)學(xué)生特點規(guī)劃教學(xué)啟蒙教材,要善于培養(yǎng)中職生舞臺實踐能力,從而提高中職學(xué)生的鋼琴水平。希望有一天,我們的鋼琴教育能真正融入中職學(xué)生的生活,融入社會的需求,培養(yǎng)出能適應(yīng)社會和市場的有用之才。

鋼琴教學(xué)的論文篇九

摘要:現(xiàn)階段,我國高等院校的音樂教育專業(yè)在鋼琴教學(xué)方面的效果不太理想,而最主要的原因就是教學(xué)內(nèi)容和方法與高校音樂教育專業(yè)的人才培養(yǎng)模式不相符。在音樂教育專業(yè)中,鋼琴教學(xué)不同于一般音樂專業(yè)教學(xué),需要開展鋼琴專業(yè)技能教育,同時需重視培養(yǎng)學(xué)生的個人從教能力,更要重視實踐能力、科學(xué)基礎(chǔ)、人文素養(yǎng)三者融合發(fā)展。另外,音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué),通常都是將鋼琴彈奏的基礎(chǔ)教學(xué)作為重要前提,不斷鞏固學(xué)生鋼琴基礎(chǔ)知識,開展鋼琴專業(yè)技能教育。在此基礎(chǔ)上,需要強化對學(xué)生鋼琴教學(xué)能力的全面培養(yǎng),保證能夠達到培養(yǎng)專業(yè)人才的最終目標。本文針對高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)問題進行了探討,并提出了有效完善音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的方法,希望可以更好地促進音樂教育專業(yè)教學(xué)的開展,實現(xiàn)融合發(fā)展的人才培養(yǎng)模式,全面培養(yǎng)專業(yè)人才。

關(guān)鍵詞:音樂教育專業(yè);鋼琴教學(xué)

在高等院校的音樂教育專業(yè)當(dāng)中,鋼琴是必修課程。而與普通音樂專業(yè)相比,音樂教育專業(yè)的學(xué)生,其就業(yè)方向存在較大區(qū)別。而在高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)方面,個人演奏能力培養(yǎng)占據(jù)較大比重并給予了一定的重視,所以,并沒有注重學(xué)生個人從教能力的培養(yǎng),最終嚴重制約了音樂教育專業(yè)學(xué)生綜合教學(xué)能力的發(fā)展,而要想適應(yīng)中小學(xué)音樂教學(xué)工作的難度也很大。為此,本文對當(dāng)前我國高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)進行了深入地研究與分析,希望能夠不斷提高鋼琴教學(xué)質(zhì)量與效率。

一、高等院校音樂教育專業(yè)現(xiàn)狀

在當(dāng)前高等院校的音樂教育專業(yè)中,占據(jù)鋼琴教學(xué)較大比重的仍然是傳統(tǒng)音樂教育,主要的訓(xùn)練內(nèi)容就是練習(xí)曲、復(fù)調(diào)以及樂曲,實際的教學(xué)形式也是一對一教學(xué),教師扮演的是專業(yè)知識的傳授者角色。在這種教學(xué)模式之下,許多教師很難對學(xué)生學(xué)習(xí)當(dāng)中遇到的問題予以深入地了解,進而嚴重影響教育過程中師生間的互動,而且無法準確了解學(xué)生實際情況。在此背景下,學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中就會認為具有一定的難度,懷疑自身的學(xué)習(xí)能力。為此,在時代發(fā)展的過程中,應(yīng)當(dāng)全面培養(yǎng)專業(yè)人才,使其具備創(chuàng)新精神及實踐能力,這也是高校音樂教育專業(yè)教育工作的重點。

二、高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)中遇到的問題

(一)師資、設(shè)施問題

音樂教育專業(yè)鋼琴專業(yè)師資的嚴重匱乏是高等院校音樂教育專業(yè)在教學(xué)過程中的普遍現(xiàn)象,而且教師本身專業(yè)技能水平也偏低,教學(xué)方式及內(nèi)容也相對傳統(tǒng)。除此之外,大部分教師在教學(xué)的過程當(dāng)中,對于學(xué)生聽覺靈敏度的訓(xùn)練力度不強,沒有重視其重要性,制約了學(xué)生自彈自唱能力的提高,在開發(fā)與培養(yǎng)方面的力度不夠,影響了學(xué)生畢業(yè)以后在中小學(xué)教音樂課的能力發(fā)展。部分高等院校音樂教育專業(yè)教學(xué)的輔助設(shè)備落后,在實際教學(xué)的過程中,時效性和創(chuàng)新性也十分缺乏,制約了鋼琴教學(xué)的進一步發(fā)展[1]。

(二)課程設(shè)置問題

現(xiàn)階段,大部分高等院校音樂教育專業(yè)的鋼琴理論課程嚴重缺失,但是卻十分重視專業(yè)技能教授工作,嚴重忽視了培養(yǎng)學(xué)生的鋼琴基本功以及從教能力,進而影響了音樂教育專業(yè)學(xué)生從教能力的提升。

(三)學(xué)生本身問題

首先,在高等院校音樂教育專業(yè)中,學(xué)生鋼琴水平參差不齊。在擴招政策貫徹并落實的背景下,直接導(dǎo)致了學(xué)生鋼琴水平的差異性,無鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)生占據(jù)很大一部分,這就增加了鋼琴教學(xué)難度。其次,學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的目的存在較大的不同。部分學(xué)生把音樂教育當(dāng)成了未來從事的職業(yè),而有些學(xué)生將其作為興趣和愛好,有的學(xué)生則希望通過音樂教育專業(yè)的學(xué)習(xí)進行創(chuàng)作和表演,不斷提升自我。而對于不同的學(xué)習(xí)目的,實際采用的教學(xué)方法也有所差異,所以,在實際音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的過程中,要想準確地找出平衡點具有較大的難度[2]。

三、促進高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的路徑

(一)增強鋼琴彈奏訓(xùn)練方法的科學(xué)性

在高等院校音樂教育專業(yè)中,很多學(xué)生未能正確地掌握鋼琴演奏的方法,致使自己彈出的音色噪雜刺耳。因此,要想不斷強化鋼琴音色以及語言的藝術(shù)性,便于聽眾對演奏作品理解并接受,就一定要全面掌握觸鍵技巧。其中,音色與音量的變化很容易形成抑揚頓挫的節(jié)奏感,且所蘊含的感情也十分真切。所以,在開展音樂教育專業(yè)教學(xué)的過程中,最重要的就是要保證學(xué)生掌握科學(xué)合理的彈奏方法,而最終的目的就是為了實現(xiàn)鋼琴發(fā)出動聽的聲音[3]。觸鍵不同,所產(chǎn)生的音色與音量也不同,所以,鋼琴的演奏者需要熟練地掌握鋼琴觸鍵手法,只有這樣才能夠在實際演奏的過程中展現(xiàn)鋼琴演奏所具備的藝術(shù)性特點。在觸鍵法當(dāng)中,連奏及斷奏是最基本的方法。使用連奏的時候,手指觸鍵速度較慢,并且在彈完一個音的情況下,手指需要給予鍵底微小的重量,進而為第二個音的彈奏提供必要的支點,將重量有效地轉(zhuǎn)移至第二個音并觸鍵。而斷奏觸鍵的速度很快,用手指尖、腕部反彈的方法可以更豐富生動地展現(xiàn)跳躍的音樂情景。在八分音符與十六分音符的跳音的對比中,十六分音符的觸鍵速度要更快一些。除此之外,應(yīng)當(dāng)適當(dāng)?shù)赝卣挂魳方逃龑I(yè)內(nèi)容與范圍,正確地選擇使用創(chuàng)新性教學(xué)素材,針對學(xué)生年齡特點與水平選擇最佳的`鋼琴樂曲。

(二)全面培養(yǎng)學(xué)生對于音樂的理解、表現(xiàn)和審美能力

高等院校音樂教育專業(yè)在開展鋼琴教學(xué)的過程中,出現(xiàn)一些普遍現(xiàn)象,那就是彈奏的內(nèi)容千篇一律或者是彈奏風(fēng)格把握不當(dāng)。而究其原因,就是學(xué)生對于音樂作品內(nèi)容的理解不透徹,很難準確地掌握作品的風(fēng)格,所以,較難詮釋出作品的意境。為此,在教學(xué)中,教師應(yīng)當(dāng)積極地指導(dǎo)學(xué)生,使其全面掌握音樂的風(fēng)格、內(nèi)容,分析彈奏技巧間存在的相關(guān)性,對不同時期和流派的音樂風(fēng)格及意境進行深入地了解,只有這樣才能夠以彈奏的方法來展示出音樂創(chuàng)作風(fēng)格,同時,在藝術(shù)意境當(dāng)中真實地展現(xiàn)音樂作品的思想內(nèi)容[4]。因為音樂流派不同,所呈現(xiàn)出的音樂風(fēng)格也不同,即便是同一音樂流派,不同作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格也是不同的。當(dāng)學(xué)生彈奏不同風(fēng)格的音樂作品,所采用的演奏技巧也各有異同。其中,巴赫與莫扎特等著名的作曲家,在演奏他們創(chuàng)作的音樂作品時,彈奏力度不能過大,而且彈奏的速度要稍微緩慢。然而,對于肖邦等浪漫派的作曲家來講,其作品在演奏的時候,需要有較強的力度變化。以《c大調(diào)鋼琴練習(xí)曲》為例進行分析,在其中的第10號作品演奏的過程中,速度應(yīng)該是四分音符當(dāng)作一拍,而且每分鐘需要彈奏176拍,而在每拍當(dāng)中應(yīng)彈奏四個音符。所以,在練習(xí)這種類型樂曲的時候,一定要基于古典派樂曲手指技術(shù)彈奏技巧的基礎(chǔ)上,不斷強化各技巧難點,并且適當(dāng)?shù)赝ㄟ^臀部與腕部協(xié)調(diào)動作進行演奏,只有這樣才能夠把握好肖邦作品的演奏速度,達到音樂的效果。所以,在音樂教育專業(yè)的授課過程中,教師需要向?qū)W生傳授新作品前,對作品主要的風(fēng)格進行詳細地介紹,保證學(xué)生對樂曲的風(fēng)格進行深入理解與熟練地掌握,對不同的音樂處理手段進行學(xué)習(xí),進而對表演技巧予以更好地掌握[5]。因為演奏者不同,在實際演奏的過程中也會出現(xiàn)不同的音樂效果,所以,教師需要積極地鼓勵學(xué)生來學(xué)習(xí)音樂專業(yè)技能。只有對音樂內(nèi)涵進行深入地理解,才能夠更好地提高學(xué)生的演奏水平,而在對音樂風(fēng)格進行理解的基礎(chǔ)上,能夠在根本上強化鋼琴彈奏的技術(shù)。但是,因為時間與條件的限制,使得音樂教育專業(yè)學(xué)生很難對不同時期的不同音樂作品進行彈奏,所以,學(xué)生在彈奏不同風(fēng)格音樂作品的時候,一定要對所演奏的樂曲進行深入地剖析,保證能夠準確呈現(xiàn)出樂曲的音樂風(fēng)格。另外,學(xué)生還可以充分利用互聯(lián)網(wǎng)查閱聆聽音樂作品,對鋼琴歷史等相關(guān)知識予以了解,真正地提高學(xué)生自身的藝術(shù)素質(zhì)以及音樂水平,使得音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)質(zhì)量不斷提高。

(三)培養(yǎng)學(xué)生鋼琴伴奏的能力

在高等院校的音樂教育專業(yè)教學(xué)當(dāng)中,最終的教學(xué)目標就是要保證學(xué)生對鋼琴伴奏的技巧和方法予以熟練地掌握,使之在將來踏上工作崗位時能夠游刃有余。所以,音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)需要學(xué)生對伴奏的技巧進行全面了解與掌握,不斷增強歌曲編配伴奏的水平[6]。由此可見,即興伴奏水平可以充分地展現(xiàn)出學(xué)生鋼琴彈奏的水平。而音樂教育專業(yè)學(xué)生掌握即興伴奏的重要前提條件就是對音樂理論知識的扎實掌握,對鋼琴彈奏基礎(chǔ)技巧予以了解和學(xué)習(xí)。然而,鋼琴基礎(chǔ)和即興伴奏之間存在一定的差異。其中,鋼琴基礎(chǔ)的重點就是要不斷地強化學(xué)習(xí),對于樂譜內(nèi)容進行二度創(chuàng)作。而即興伴奏則是對作曲技巧予以合理地運用,并編配歌曲,通過伴奏的形式來進行表達。在此基礎(chǔ)上,可以同演唱者予以合作,更好地表現(xiàn)歌曲的內(nèi)容,體現(xiàn)出創(chuàng)造性。這種即興伴奏的方法能夠真實地展現(xiàn)學(xué)習(xí)者自身的專業(yè)能力,所以,對鋼琴演奏技巧予以了解和掌握,能夠有效地提升即興伴奏的水平。要想強化學(xué)生鋼琴即興伴奏能力,教師還應(yīng)當(dāng)強化訓(xùn)練學(xué)生的合作能力,在實踐過程中合理地選擇曲目,對學(xué)生基本功以及演奏技術(shù),甚至是音樂風(fēng)格理解能力予以全面培養(yǎng),使其鋼琴伴奏的能力不斷提高,進而達到音樂教育專業(yè)科學(xué)基礎(chǔ)、實踐能力和綜合素養(yǎng)融合發(fā)展的人才培養(yǎng)模式。

(四)提高音樂教育專業(yè)學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)興趣

高等院校音樂教育專業(yè)在開展鋼琴教學(xué)的過程中,所有的學(xué)生在學(xué)習(xí)中必然會經(jīng)歷較長的過程,而在此過程當(dāng)中,學(xué)生對于演奏技巧就會循序漸進。然而,這一過程并不是短暫的,必須要付出努力與精力,并且認真練習(xí)才能夠不斷地突破自己[7]。為此,教師在實際開展教育教學(xué)的過程中要因材施教,給予學(xué)生適當(dāng)?shù)毓膭?,并且支持學(xué)生強化自身的綜合素質(zhì)。另外,在開展教學(xué)的過程中,教師不能急于求成,也不能夠片面追求教學(xué)進度,而是應(yīng)該全面考慮學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)的情況,使學(xué)生能夠不斷提高鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。

四、結(jié)語

綜上所述,高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)改革與創(chuàng)新逐漸呈現(xiàn)出新的發(fā)展趨勢,要對鋼琴教學(xué)進行有效地改革,不斷提高鋼琴教學(xué)質(zhì)量與效率,對鋼琴教學(xué)的人才培養(yǎng)模式予以全面完善。在新時期背景下,教師需要積極地引導(dǎo)學(xué)生對音樂教育的基礎(chǔ)理論予以熟練地掌握,并且培養(yǎng)學(xué)生自身的學(xué)科實踐能力,有效地達到科學(xué)基礎(chǔ)、實踐能力和綜合素養(yǎng)融合發(fā)展的音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的人才培養(yǎng)模式。

參考文獻:

[3]田許生.高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的研究[j].成功(教育版),,(18):45.

[4]o婷.對高校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)中存在的問題及應(yīng)對策略分析[j].音樂時空,,(08):170.

[5]宋麗.多元化音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)的發(fā)展[j].學(xué)園,,(25):94.

[6]魏瑛珞.淺談高等師范院校音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)[j].北方音樂,2012,(05):94.

鋼琴教學(xué)的論文篇十

一、我國高職院校鋼琴教學(xué)現(xiàn)狀

(一)學(xué)生的鋼琴基礎(chǔ)參差不齊

近年來,雖然隨著生活水平的提升,人們更加注重兒童藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng),很早便開始進行相關(guān)的音樂教育活動,包括歌唱、鋼琴、舞蹈等等,從而為各個高等師范院校提供了高素質(zhì)的學(xué)生隊伍。然而,各個學(xué)校招生規(guī)模的不斷擴大,逐漸降低了相關(guān)專業(yè)的招生標準,缺乏對學(xué)生鋼琴基本功情況、鋼琴素養(yǎng)的認識,從而大大降低了學(xué)生素質(zhì),造成招收的學(xué)生良莠不齊,嚴重影響了將來鋼琴教學(xué)的質(zhì)量和效率,老師不得不依據(jù)學(xué)生現(xiàn)有接受能力進行教學(xué)內(nèi)容的選擇、教學(xué)計劃的制定和人才培養(yǎng)目標的確定,從而極大地降低了教學(xué)質(zhì)量和效率,也影響到了優(yōu)秀學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)與表演。此外,除了鋼琴方向的學(xué)生十分重視鋼琴學(xué)習(xí),加大鋼琴學(xué)習(xí)與表演的力度之外,其他的聲樂方向、表演專業(yè)、舞蹈學(xué)專業(yè)的學(xué)生則往往將其視為一個附屬性或者是普及性的學(xué)科來看待,只重視本專業(yè)的學(xué)習(xí),很少認識到鋼琴學(xué)習(xí)的重要性。比如學(xué)聲樂的學(xué)生考慮的是如何唱好自己的歌,在意的是自己掌握了什么樣的演唱技巧,會唱幾首曲子,能唱多高的音等等;學(xué)聲樂理論的學(xué)生則是希望能夠豐富自己的知識,在理論研究上能夠有所建樹,尤其是希望多發(fā)表幾篇文章;而學(xué)習(xí)器樂表演的學(xué)生則考慮的是又掌握了幾種演奏技巧,彈了幾首獨奏曲等等。因此,他們很少意識到鋼琴學(xué)習(xí)與表演活動不僅能夠大大加深他們對音樂歷史的了解,對音樂風(fēng)格的把握,提高他們的視、奏水平,而且還能夠強化其專業(yè)表演能力,尤其是對音樂合奏的掌握等等。

(二)高職院校藝術(shù)教育競爭力較弱

高職院校改革的出發(fā)點是基于學(xué)校性質(zhì)、學(xué)生素質(zhì)、社會需要的轉(zhuǎn)變而進行的,是一種漸進的、以自我發(fā)展為主的、沒有壓力的改革理念。這不僅會導(dǎo)致改革內(nèi)容的片面性,而且其速度也是非常慢的,遠遠落后于社會發(fā)展的需要,主要原因就在于這些高等職業(yè)院校缺乏行業(yè)之間的競爭,比如一本、二本、??茖W(xué)校的鋼琴教學(xué)活動以及當(dāng)前社會中各種鋼琴培訓(xùn)組織等等。在當(dāng)前生源不充足、就業(yè)情況不好的情況下,這些高職院校沒有形成應(yīng)有的社會競爭壓力,在未來的社會發(fā)展過程中,則很有可能因為教學(xué)質(zhì)量的原因而被淘汰掉。

(三)教學(xué)安排難以適應(yīng)人才培養(yǎng)實際需求

我國高職鋼琴教學(xué)內(nèi)容呈現(xiàn)出基礎(chǔ)化、普及化的傾向。一方面是由于招生規(guī)模的不斷擴大,大部分學(xué)生完全是走聲樂表演的藝術(shù)路線進入學(xué)校的,甚至不少學(xué)生對于聲樂表演、器樂演奏、舞蹈表演等等沒有興趣,僅僅是希望能夠順利拿到文憑,因此,他們不僅鋼琴基礎(chǔ)差或者是沒有一點鋼琴演奏基礎(chǔ),而且也缺乏濃厚的興趣,學(xué)習(xí)效率低等等。高職院校的教師雖然可以對個別優(yōu)秀學(xué)生進行拔高教育,然而,學(xué)生人數(shù)眾多的現(xiàn)狀使這種小課教學(xué)或者是一對一的教學(xué)方法的效果十分有限,大部分情況下還是進行統(tǒng)一的鋼琴基礎(chǔ)知識教學(xué)活動,從而大大壓制了專業(yè)人才的發(fā)展。另一方面,在很多情況下,鋼琴教學(xué)都是作為附屬性學(xué)科而存在的,不是學(xué)生的主要專業(yè),因此導(dǎo)致鋼琴教學(xué)的課程安排比較少,教學(xué)時間也比較短。而鋼琴學(xué)習(xí)又是一個長期的、反復(fù)練習(xí)和琢磨的過程,這直接導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容的基礎(chǔ)性、普及性的特征,不能實現(xiàn)預(yù)期的人才培養(yǎng)目標,無法達到應(yīng)有的教學(xué)效果,從而大大抑制了專業(yè)人才的發(fā)展。

二、改革措施

結(jié)合自身的鋼琴教學(xué)實踐,筆者認為可以從以下幾個方面加大高職鋼琴教學(xué)改革的力度,提高教學(xué)質(zhì)量和效果。

(一)制定系統(tǒng)的教學(xué)計劃

根據(jù)特定專業(yè)學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)的知識需求情況,教師應(yīng)當(dāng)制定出系統(tǒng)的教學(xué)計劃。筆者認為可以將此計劃分為第一階段、第二階段、第三階段。第一階段主要是讓學(xué)生充分認識到鋼琴學(xué)習(xí)的重要性,尤其是認識到鋼琴學(xué)習(xí)的內(nèi)容不僅僅是技巧訓(xùn)練,還有自身的音樂素質(zhì)和文化素質(zhì),激發(fā)他們的興趣愛好,鼓勵他們進行積極的自主學(xué)習(xí)活動。第二階段是進行鋼琴音樂理論與文化課的教學(xué)活動,使學(xué)生能夠掌握一些層次較深的文化知識和專業(yè)理論知識,并且應(yīng)用于鋼琴演奏的實踐表演活動中去。第三階段是使學(xué)生在實際鋼琴演奏的過程中,一方面通過琴房的練習(xí)以及各種社會實踐或者是團體表演活動,掌握特定的演奏技巧和樂感能力;另一方面也能夠深刻地體會到個人的文化素質(zhì)與專業(yè)理論素養(yǎng)的有效性與重要性,從而采取一系列手段進一步提升自己的文化素養(yǎng)和專業(yè)理論素養(yǎng)。事實上,這種教學(xué)計劃的制定不僅對于鋼琴教學(xué)具有明顯的帶動作用,提高其教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量;而且同時也使學(xué)生形成正確的學(xué)習(xí)目的和學(xué)習(xí)方法,提高自主學(xué)習(xí)和創(chuàng)新意識等等。這對于其他相關(guān)學(xué)科的教學(xué)也具有明顯的促進作用。

(二)編撰適用性教材

教學(xué)改革要想落到實處,僅靠教師觀念的更新是不夠的,還需要各方面的協(xié)調(diào)配合方能將改革進行到底,其中教材建設(shè)是關(guān)鍵。鋼琴教學(xué)作為高職院校音樂教學(xué)的必修課,一直在尋找一條有利于自身發(fā)展的途徑,以使自己的.學(xué)生更加適應(yīng)社會的需要。而鋼琴教材的建設(shè)便是其中一個重要因素。我國高職院校鋼琴教材大都是統(tǒng)一化的,既缺乏自身的特色,同時教材內(nèi)容也比較落后,很多理論早已過時,尤其是教學(xué)案例不符合當(dāng)前的時代特征,從而大大降低了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和鋼琴學(xué)習(xí)的質(zhì)量,因此,編撰合適的教材成為諸多高職院校提高鋼琴教學(xué)質(zhì)量首要的問題。首先,各地方高校應(yīng)當(dāng)針對特定專業(yè)學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)特點,來選取科學(xué)、合理的教材內(nèi)容,比如針對音樂表演方向的學(xué)生,則應(yīng)當(dāng)注重鋼琴演奏技巧、鋼琴合奏方式的教學(xué)內(nèi)容,尤其是要加入最新的或者是流行的音樂作品案例,來提高教學(xué)內(nèi)容的新穎性;音樂教育聲樂方向的學(xué)生,則應(yīng)當(dāng)注重鋼琴發(fā)展歷史、鋼琴教學(xué)特征、鋼琴曲式結(jié)構(gòu)方面的教學(xué)內(nèi)容,由此豐富學(xué)生的知識面,強化其專業(yè)課的學(xué)習(xí)水平和效率;舞蹈學(xué)專業(yè)的學(xué)生,則應(yīng)當(dāng)注重鋼琴作品鑒賞能力的培養(yǎng),能夠體會到不同作品或者是同一作品中所蘊含的不同的情感內(nèi)涵,從而通過鋼琴背景音樂的方式為特定舞蹈作品制定情感基調(diào),或者是強化舞蹈動作的情感表達效果,增強作品的情感感染力等等。其次,各個高校在出版鋼琴教材的時候,可以將教師的講稿作為教材的核心框架或者是基本內(nèi)容,在此基礎(chǔ)上加入相關(guān)的知識內(nèi)容或者是教學(xué)案例等等,從而提高教材的實用性、針對性,既符合學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)特征、知識需求狀況;同時教師在使用的時候,也得心應(yīng)手,這對于提高教學(xué)質(zhì)量具有重要的促進作用。

(三)適當(dāng)拓展教學(xué)內(nèi)容

從當(dāng)前我國高職院校鋼琴教學(xué)活動的現(xiàn)狀來看,拓展教學(xué)內(nèi)容既是提高教學(xué)質(zhì)量的重要手段;同時也是實現(xiàn)我國本土器樂、鋼琴文化創(chuàng)新與發(fā)展的重要渠道。目前,各個高職院校的鋼琴教學(xué)內(nèi)容大都是鋼琴基礎(chǔ)教程中的基礎(chǔ)作品。這些作品簡單,但是并不足于形成學(xué)生完整的知識結(jié)構(gòu),因此,我們需要將教學(xué)內(nèi)容向兩端進一步擴展。比如一方面引入巴洛克時期的作曲家拉莫、庫普蘭、d斯卡拉蒂等人的優(yōu)秀作品;另一方面也可以將20世紀麥克道威爾、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、拉威爾、勛伯格、布萊茲、格什溫等人的作品引入教學(xué)活動。除此之外,布魯斯、爵士等在當(dāng)前社會廣受歡迎的音樂作品也可以適當(dāng)列入高職鋼琴教學(xué)內(nèi)容中去。另外,我們在大力傳播歐洲鋼琴文化的同時,也必須重視中國的鋼琴文化,尤其是具有濃厚的本土化特色的經(jīng)典鋼琴作品等。鋼琴教學(xué)內(nèi)容要多元化,不斷更新教學(xué)內(nèi)容,調(diào)整課程結(jié)構(gòu),在“洋為中用,發(fā)展自我”理念的指導(dǎo)下,可以開設(shè)一些“中國近代鋼琴發(fā)展史”、“中國鋼琴經(jīng)典作品賞析”、“中西鋼琴音樂比較”之類的課程,既能夠極大地拓展學(xué)生的視野,使其對不同形式、不同風(fēng)格、不同文化內(nèi)涵的鋼琴作品有一個深入的體驗,同時也能夠?qū)ξ覈就恋匿撉僮髌放c鋼琴文化有一個全面的了解,由此提升學(xué)生本土鋼琴作品創(chuàng)作與表演的水平,推動我國本土鋼琴文化的蓬勃發(fā)展。

(四)適應(yīng)時代要求更新教學(xué)手法

教學(xué)方法是提升鋼琴教學(xué)質(zhì)量和效率的重要手段,因此,在變革教學(xué)內(nèi)容的同時,也要注重教學(xué)方法的更新。首先,要繼承以往鋼琴教學(xué)活動中優(yōu)秀的教學(xué)方法,比如課堂理論教學(xué)與琴房實踐教學(xué)之間的有效穿插與融合,通過組建合唱團、管弦樂團、民族樂團、舞蹈團等各種學(xué)生團隊以及“聲樂器樂舞蹈大賽”、“畢業(yè)匯報演出”、“教育教學(xué)展演”系列活動,給學(xué)生以展現(xiàn)自我的平臺,極大地提升學(xué)生參與鋼琴學(xué)習(xí)的積極性,一方面深化對課堂理論知識的學(xué)習(xí),另一方面增強其鋼琴表演的實踐操作能力和舞臺心理素質(zhì)。其次,要注重結(jié)合學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)心理、知識需求、性格特征方面的因素,制定出新的教學(xué)方法,比如將傳統(tǒng)的一對一教學(xué)模式改變成為小型集體課與個別課相結(jié)合的教學(xué)模式。小型集體課主要是利用學(xué)生集中匯課、學(xué)習(xí)的機會,解決一些常見的、有共性的技術(shù)問題,或者是開展小型的演奏會活動,使他們都有機會在舞臺之上展示自己。個別課則主要是講授專業(yè)基礎(chǔ)技能,也即是根據(jù)學(xué)生的鋼琴基礎(chǔ)狀況,因人而異地解決各不相同的實際問題。小型集體課與個別課之間的結(jié)合使用既可以節(jié)省教師資源,同時也能夠使學(xué)生在群體中相互觀摩,并通過學(xué)生之間的溝通和交流,提高學(xué)習(xí)效率。除此之外,高職院校的鋼琴教師還可以采用小組課的方式進行鋼琴教學(xué)活動,通過不同小組之間的競爭,既可以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,同時也能夠?qū)崿F(xiàn)學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)的自主創(chuàng)新理念。在課程設(shè)置和教學(xué)模式方面,我們進行了科學(xué)化探索,使鋼琴課程與其他相關(guān)課程之間進行有效地結(jié)合,從而使學(xué)生能夠?qū)⒉煌闹R融會貫通,由此大大提高學(xué)習(xí)效率。比如在音樂表演學(xué)習(xí)過程中,如果能夠?qū)防砼c視唱練耳課程、朗誦與正音課程、合唱指揮課程、聲樂課程、即興伴奏課程、小型器樂伴奏課程進修有效地結(jié)合,則必然能夠大大提升學(xué)生對于特定知識的理解與接受能力。如果能夠?qū)撉俳虒W(xué)課程與聲樂排練、舞蹈編創(chuàng)課進行一定的結(jié)合,則也會提升學(xué)生對聲樂、舞蹈專業(yè)知識的了解和認識,不僅能夠提高其學(xué)習(xí)效率,而且還能夠?qū)崿F(xiàn)教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法的創(chuàng)新,由此激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,從而增強其自主學(xué)習(xí)的積極性和能動性,為其將來的學(xué)習(xí)與表演活動奠定堅實的基礎(chǔ)。

總體來說,我國高職院校在鋼琴教學(xué)上不具備自身的優(yōu)勢,但為了增強在社會發(fā)展中的競爭實力,這些學(xué)校只有揚長避短,并根據(jù)社會的人才需求狀況,加大教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)計劃、教學(xué)目標的改革力度,提高人才培養(yǎng)的質(zhì)量和效率,才能在未來的發(fā)展和競爭中立于不敗之地。

鋼琴教學(xué)的論文篇十一

學(xué)生是教學(xué)活動的主體,鋼琴是一門技術(shù)活,教學(xué)目標是一切教學(xué)活動的出發(fā)點,教學(xué)活動離不開教學(xué)環(huán)境,教學(xué)設(shè)備是完成教學(xué)活動的必要因素,根據(jù)調(diào)查結(jié)果表明,學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生基本沒有學(xué)過鋼琴,大部分的學(xué)生都覺得學(xué)習(xí)鋼琴很重要,學(xué)前教育專業(yè)的情況不樂觀,大部分學(xué)生不清楚課時教學(xué)目標,教學(xué)設(shè)備都不夠完善。需要長時間不斷的練習(xí)和鞏固,不利于教師的專業(yè)發(fā)展。教材是課堂教學(xué)內(nèi)容的主要來源,鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)都是最重要的,是教師教學(xué)和學(xué)生學(xué)習(xí)的依據(jù),要掌握正確的彈奏方法和加強基本功練習(xí),但根據(jù)調(diào)查顯示,教材的使用并沒有突出各自的專業(yè)特點,對歌曲伴奏、自彈自唱的安排有所欠缺。教師根據(jù)教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)對象,實現(xiàn)教學(xué)目的而采取的教與學(xué)應(yīng)科學(xué)合理的選擇教學(xué)方法,隨著鋼琴理論研究領(lǐng)域的不斷完善。應(yīng)選擇好的科學(xué)的學(xué)習(xí)方法,逐漸探索出多種授課方式,學(xué)習(xí)變得更有意義。在課堂上結(jié)合學(xué)生的實際練習(xí)情況,要合理的選擇,科學(xué)的應(yīng)用。

鋼琴教學(xué)的論文篇十二

鋼琴在參與音樂教學(xué)的過程中呈現(xiàn)出渲染和襯托的功能,能夠有效的襯托出主旋律的聲音的情感色彩和情感變化,鋼琴教學(xué)理論是作曲知識和鋼琴演奏技巧相結(jié)合的一種技能,也是現(xiàn)在幼兒教師必備的素質(zhì)。視唱練耳則是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)所在,主要通過聽、寫、唱等基本技能的練習(xí)和掌握,幫助幼兒師范專業(yè)學(xué)生深入了解音樂的內(nèi)容,激發(fā)其對音樂的共鳴。幼兒師范專業(yè)的學(xué)生通過視唱練耳,打好鋼琴演奏的基礎(chǔ),為今后從事幼兒教育事業(yè)提供積極的因素。文章就視唱練耳在幼兒師范鋼琴教學(xué)中的意義展開分析,對如何在幼兒師范鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用視唱練耳教學(xué)手段進行探析。

一、視唱練耳的內(nèi)涵

視唱練耳是音樂教育過程中必備的素養(yǎng),對學(xué)生掌握音樂的題材內(nèi)容、結(jié)構(gòu)形式、風(fēng)格特點有著極高的輔助作用。主要的實踐過程是讓學(xué)生對音樂的基本旋律進行了解,并且能夠跟唱出來,并且對學(xué)生的聽覺能力進行訓(xùn)練,鍛煉在音高音準和節(jié)奏方面的聽力要素。音樂學(xué)習(xí)最基本的層面是“視”,也就是學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中能夠具備一定的樂譜閱讀能力;“唱”是音樂教學(xué)的目的所在,在音樂學(xué)習(xí)中鼓勵學(xué)生大聲唱出來,對學(xué)生音準能力的提高發(fā)揮著積極的作用;“練”是在學(xué)生反復(fù)練習(xí)的過程中,讓學(xué)生學(xué)會理解音樂、表達音樂;“耳”即為“聽”,在音樂教學(xué)中聽覺分辨能力也是一項訓(xùn)練內(nèi)容,幫助學(xué)生掌握正確的表現(xiàn)手法和音樂技巧,為學(xué)生的專業(yè)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

二、視唱練耳在幼兒師范鋼琴教學(xué)中的意義

在幼兒師范教育專業(yè)中,專業(yè)學(xué)生的音樂認知一般都處于一個初級的水平,難以理解音樂中的藝術(shù)性和價值性,難以準確的掌握音樂的意境和情感。通過視唱練耳,學(xué)生逐漸掌握音樂的基本素養(yǎng),有效的將音樂作品的藝術(shù)性和思想價值融合在一起。視唱練耳在幼兒師范鋼琴教學(xué)中應(yīng)用,能夠積極的引導(dǎo)學(xué)生將自己的情感融入到音樂當(dāng)中,調(diào)動學(xué)生的積極情緒,有效的培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)和藝術(shù)想象力。其次,通過視唱練耳,可以幫助學(xué)生建立起一種很好的音樂思維,開拓幼兒師范學(xué)生的音樂視野,能夠利用自己視唱練耳的基本功來表達鋼琴音樂的藝術(shù)情感,提高鋼琴音樂的記憶力和鑒賞力,為今后幼兒教育實踐創(chuàng)造條件。

三、視唱練耳在幼兒師范鋼琴教學(xué)中的具體應(yīng)用

(一)認識到視唱練耳在幼兒師范鋼琴教學(xué)中重要性

師范專業(yè)學(xué)生對于鋼琴樂曲教學(xué)的內(nèi)容理解能力較差,單憑旋律、節(jié)奏,學(xué)生往往難以準確把握樂曲的精髓,以及準確表達樂曲的意境。專業(yè)教師應(yīng)該提高對視唱練耳的重視,指導(dǎo)學(xué)生展開視唱練耳,讓學(xué)生準確的把握鋼琴曲表達的重點。在練習(xí)《青春舞曲》這首歌曲的時候,學(xué)生在歌詞和旋律中很難發(fā)現(xiàn)傳達出怎樣的思想感情。教師引導(dǎo)學(xué)生對樂曲展開視唱練耳,利用歡快的節(jié)奏,自由的節(jié)拍,讓學(xué)生在不斷的演奏練習(xí)中領(lǐng)悟到歌曲表達的青春像鳥兒一樣,自由灑脫。

(二)幼兒師范鋼琴教學(xué)中融入樂理知識

樂理知識內(nèi)容包括音樂技術(shù)理論和音樂學(xué)理論,都是音樂技巧的'重要組成部分。所以在幼兒師范鋼琴教學(xué)中應(yīng)該融入樂理知識,豐富師范學(xué)生的音樂認知。但是樂理知識的學(xué)習(xí)因為理論性太強,所以學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中往往會覺得枯燥乏味,教師也難以調(diào)動學(xué)生的積極性,導(dǎo)致教學(xué)效果不佳。在鋼琴教學(xué)的過程中應(yīng)該善于引導(dǎo)學(xué)生掌握音樂的規(guī)律,抓住音樂的層次,利用美妙的樂曲來體現(xiàn)樂理知識,提高學(xué)生樂理學(xué)習(xí)的質(zhì)量。同時,教師應(yīng)該運用靈活多變的語言,將抽象的樂理知識形象化,為視唱練耳打下音樂基礎(chǔ),為學(xué)生的專業(yè)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

(三)幼兒師范鋼琴教學(xué)中應(yīng)該做到理論聯(lián)系實際

掌握基本的樂理知識是不夠的,幼兒師范專業(yè)的學(xué)生在樂理學(xué)習(xí)的時候應(yīng)該與實際的演奏結(jié)合起來,認識到理論聯(lián)系實際的重要性。例如,《青蛙跳舞》屬于難度較高的曲子,因為樂曲里面不僅有跳音與保持音及雙音的不同演奏形式、有強、弱等感情標記,而且在識譜方面音符的跨越性比較大,還有三個最近剛學(xué)的音符。先練習(xí)右手部分,教師示范講解跳音彈奏要領(lǐng):樂曲活潑、可愛、可用指尖部分把跳音彈出來,彈輕巧。再練左手,手指準備好,有跳躍感,利用好休止符的時間來快速的找下一個雙音,雙音下鍵統(tǒng)一,音色統(tǒng)一。

(四)養(yǎng)成良好的視唱練耳學(xué)習(xí)習(xí)慣

視唱練耳是鋼琴音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)所在,幼兒師范專業(yè)的學(xué)生在鋼琴學(xué)習(xí)的過程中,應(yīng)該眼、耳、手、腦并用,首先觀察基本的樂譜規(guī)律,發(fā)揮大腦的思考和判斷作用,按照嚴格的樂理邏輯,演奏出富有張力的鋼琴曲。所以要將“視唱練耳”作為一種音樂手段來實施,讓學(xué)生通過視唱練耳訓(xùn)練培養(yǎng)出良好的劃分樂句的習(xí)慣,在演繹音樂作品的時候,能夠把握作品中的音樂語言,展現(xiàn)視唱練耳的效果。注重鋼琴基本功的練習(xí),表達出歌曲的主旨內(nèi)容,例如,《大海啊故鄉(xiāng)》這首歌曲是用自然、和諧的聲音有感情地演奏,并且節(jié)奏較為緩慢,幼兒師范專業(yè)學(xué)生在鋼琴演奏的時候要找準歌曲的定調(diào)和節(jié)奏,將自己的情感投入到歌曲意境的意境中,有效的培養(yǎng)幼兒師范鋼琴學(xué)生的節(jié)奏感,調(diào)動這些學(xué)生的音樂思維,增強學(xué)生對于鋼琴音樂作品的表現(xiàn)力,并且讓鋼琴音樂作品能夠表現(xiàn)的更為優(yōu)美而富有旋律。幼兒師范專業(yè)的學(xué)生不僅要掌握鋼琴編配、和聲等理論知識,還需要具有半分解和弦、分解和弦、柱式和弦等多種演奏類型的掌握,保證演奏與樂曲風(fēng)格保持一致,表達出歌曲的真實意境。這就需要專業(yè)教師引導(dǎo)幼兒師范專業(yè)的學(xué)生積極培養(yǎng)自身長期進行視唱練耳訓(xùn)練,并養(yǎng)成良好的學(xué)琴習(xí)慣。學(xué)生在鋼琴學(xué)習(xí)的過程中,要眼、耳、手、腦并用,積極發(fā)揮大腦的協(xié)調(diào)功能,通過觀察和賞析,彈奏出具有張力的鋼琴音樂。

綜上所述,視唱練耳則是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)所在,主要通過聽、寫、唱等基本技能的練習(xí)和掌握,對幼兒音樂教師的專業(yè)能力培養(yǎng)有著重要的作用,打好鋼琴演奏的基礎(chǔ),為今后從事幼兒教育事業(yè)提供積極的因素。幼兒師范學(xué)校的學(xué)生應(yīng)該積極探索視唱練耳在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用價值,認識到視唱練耳在幼兒師范鋼琴教學(xué)中的重要性,在幼兒師范鋼琴教學(xué)中融入樂理知識,做到理論聯(lián)系實際,養(yǎng)成良好的視唱練耳學(xué)習(xí)習(xí)慣,幫助幼兒師范專業(yè)學(xué)生深入了解音樂的內(nèi)容,激發(fā)其對音樂的共鳴。

參考文獻:

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[2]董楠.淺談高等職業(yè)院校視唱練耳在鋼琴教學(xué)中的作用[j].音樂大觀,(12).

[3]宋鑫宇.論樂理和視唱練耳在少兒鋼琴教學(xué)中的作用[d].遼寧師范大學(xué),.

[4]汪晶晶.試論視唱練耳在幼師鋼琴教學(xué)中的運用[j].成才之路,2014(01).

鋼琴教學(xué)的論文篇十三

大家上午好!

鮮花播種清香,收獲贊揚;

春天播種綠意,收獲希望;

在這花開時節(jié)我們相約五一,共慶容威家電旗艦店開業(yè)之喜;

在這希望的開始,我們攜手相聚,齊賞佳韻幼苗們展示才藝。

我是今天的主持人xxx,首先請允許我代表本次匯演的主辦方容威家電與協(xié)辦方佳韻鋼琴學(xué)校、容威網(wǎng)對大家的支持表示熱烈的歡迎和衷心的感謝。謝謝大家。

這次匯演容威集團董事長車炳恒先生也親臨現(xiàn)場,車董知道這次小朋友們在旗艦店進行才藝匯演后,讓助理將他今天其他的行程安排都往后延遲,他說孩子們是希望的開始,他一定要到現(xiàn)場來為孩子們加油助陣。下面,讓我們用最熱情的掌聲歡迎車董為這次匯演致辭!

謝謝車董的發(fā)言。讓我們再次把感謝的掌聲送給車董。

在大家進場簽到的時候,都會在對面的總服務(wù)臺領(lǐng)取到一張抽獎券,請家長代參演的小朋友們填寫完整,并將抽獎聯(lián)投入到獎箱中去。匯演結(jié)束后,我們會隨機抽取出幸運大獎:一等獎1名,二等獎2名,三等獎3名;還沒有填寫抽獎卷的.家長,請在工作人員的協(xié)助下到總服務(wù)臺填寫。

在這次匯演結(jié)束后,從五月一號至十號,參演的小朋友們可以將今天自己的感受寫成作文,發(fā)送到獎券上注明的郵箱里,或者直接送至容威家電辦公區(qū)615室。我們每天會評出一名優(yōu)秀作文,放在容威網(wǎng)展覽,并且為小朋友們送出優(yōu)秀感想獎品:大力士洗漱套裝一個,只有十個名額哦。

下面:容威集團?佳韻鋼琴慶五一鋼琴匯演現(xiàn)在開始;

孩子們是含苞待放的花兒,在這希望的時節(jié),慢慢綻放她們絢爛的光芒。首先為大家送上的節(jié)目是小提琴合奏:《花兒與少年》《新春樂》,下面請王子欣小朋友的鋼琴獨奏《喜羊羊與灰太狼》做準備。

…。。

欣賞完小朋友們的一場場精彩曼妙的表演,下面就是我們的抽獎時刻。請我們的工作人員把抽獎箱拿上來。

接下來有請佳韻鋼琴的莫老師來為小朋友們送出二等獎兩名:小熊酸奶機。

最后到了大獎的抽取,讓我們用熱情的掌聲歡迎車董來為小朋友們送出這個卡通蛋糕機。

沒有被抽到的小朋友們也不要沮喪哦,一會結(jié)束后,所有參演的小朋友們,憑手里的獎券可以排隊到對面的總服務(wù)臺領(lǐng)取紀念小禮物一個。

同時大家不要忘記將自己今天的感受寫一篇作文,按照抽獎卷上的地址投稿。

投稿時一定要注明自己的姓名和聯(lián)系電話,以方便聯(lián)系大家領(lǐng)取獎品。

最后謹讓我代表容威集團全體員工,祝各位身體健康、萬事如意、五一快樂,也祝愿參演的小朋友們,才藝節(jié)節(jié)高,心情天天好!希望明年的這個時刻我們可以再次相聚在此,欣賞小朋友們更加出色的表演。

鋼琴教學(xué)的論文篇十四

一、用腦思考———head

1.音符的認知

高職學(xué)生生源生源質(zhì)量大幅下降。學(xué)生大多來自縣、鄉(xiāng)、村。因此,大部分學(xué)生在入學(xué)前鋼琴的演奏基礎(chǔ)幾乎為“零”,有的學(xué)生甚至于從未見過鋼琴。學(xué)生在初次接觸五線譜時都會很茫然,不知該如何下手。于是,我在給學(xué)生上課的初期,就告訴學(xué)生五線譜的線就像我們的手指,而間就是我們的手指間。通過形象的比喻,讓學(xué)生了解線與間的關(guān)系。

2.拍號、節(jié)奏、節(jié)拍的認知

作為音樂的基礎(chǔ)組成部分,節(jié)奏是學(xué)生必須要清楚的問題。首先拍號,要在教學(xué)過程中逐步滲透拍號的知識,用到四二或四三或四四拍的時候,告訴學(xué)生其強弱規(guī)律,如強、弱、強弱弱、強弱次強弱,同時因為這樣的拍號以四分音符為一拍,可以數(shù)1、2、3、4;八分音符1234。培養(yǎng)學(xué)生正確的節(jié)奏感要讓他們看清譜子上拍號、節(jié)奏、節(jié)拍都需要在教學(xué)過程中反復(fù)提示、提問,所以教師不要心急,如:彈《春之歌》,湯普森曲。學(xué)生在完成這首曲子時,教師要引領(lǐng)學(xué)生看拍號(四三拍),調(diào)號(a大調(diào)),音符(例:5—3),休止符(四分休止符)附點,連音線,漸慢,等等這些譜面上的音樂標記然后范唱,讓學(xué)生對旋律熟悉,對節(jié)奏熟悉,對標記熟悉。所以學(xué)生練習(xí)總需要一個過程。只要堅持,就一定會有效果。

二、用心體驗———heat

樂譜是作曲家對生活的感悟,激情的迸發(fā),悲傷的'宣泄,愛情的向往,所以學(xué)生在初次接觸到樂譜時教師應(yīng)該給一個示范,讓學(xué)生從樂譜的整體上有一個清晰的了解,從音符、力度標記、休止、快慢等音樂標記,并通過這些標記去領(lǐng)會和表現(xiàn)音樂中作曲家的情緒,然后教師的責(zé)任就是要引導(dǎo)學(xué)生逐步的用科學(xué)、全面地了解樂譜中的標記,以及音樂中的情緒。

三、用手表達———hand

音樂的旋律始終是流動的,音樂也有起承轉(zhuǎn)合,起———開始,承———推動,轉(zhuǎn)———小高潮,合———結(jié)束,把這些音樂語言表達清楚,就能像人在說話。我們在說話時是有情緒的,我告訴學(xué)生比如快放暑假啦,大家的心情是激動,越臨近放假時大家越激動;然后終于放假啦,大家的心情雖然還是那么激動,但是這時已經(jīng)有些平靜啦,音樂中也是一樣,每個音樂作品所表達的情感是不一樣的,所以要動腦筋,用心去體會,如果演奏時心里有感情的,那么演奏時你所彈出的音樂也是有感情的。

四、用耳傾聽———hearing

對于“零”基礎(chǔ)的學(xué)前教育學(xué)生來說,如何讓他們能在短時間內(nèi)培養(yǎng)出良好的音樂感覺呢?我們提出了一個口號,那就是:“培養(yǎng)你的耳朵,讓它幫你演奏?!本褪钦f學(xué)生在彈奏時不單純用手來完成音樂,還要加上耳朵這個聽覺器官。鋼琴作品中和聲的模進,色彩,聲部,都需要學(xué)生具有很好的耳朵。如:彈《小賦格》,齊波里曲。所謂賦格,是根據(jù)一個主題進行模進進行發(fā)展得來。學(xué)生在完成這首曲子時,教師除了要讓學(xué)生要看譜面上的標記,還要告訴什么是主題,什么叫模進,什么叫多聲部,如彈到最后的位置左手是4拍,而右手還在彈兩個聲部,這時要告訴學(xué)生試試能不能聽到兩個聲部中的比較上面的音,這時學(xué)生就要有個心理準備,靜下心來去準備好仔細的聽,但如果我們不告訴他這個地方是多聲部,他們就不會去靜下心來去找這個多聲部的音。教師要給個信號,讓學(xué)生自己在什么情況下去聽,使他們在演奏的過程中,注意聆聽和聲的模進,樂句的銜接,多聲部的“立體”的色彩變化,引領(lǐng)學(xué)生完成演奏,感受音樂的美。

學(xué)生只有感受了音樂的美,才會發(fā)自內(nèi)心的喜歡音樂,自然而然的就愿意多練,在練習(xí)過程中再不失時機的給予表揚與鼓勵,學(xué)生基礎(chǔ)再差,也會有所提升,在學(xué)業(yè)進步的同時自信心也有了增強。通過運用多層同心圓鋼琴教學(xué)法讓教師鋼琴教學(xué)的初期就要把所以的因素融合進去,使鋼琴教學(xué)的形態(tài)呈網(wǎng)狀,而非單一的點狀或線狀,使音樂不再只屬于音樂學(xué)院學(xué)生的專屬品,讓學(xué)前教育專業(yè)“零”基礎(chǔ)的學(xué)生也能通過教師的努力,自身的興趣,來完成自己對音樂的詮釋,讓音樂充實自我,快樂自我。

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鋼琴教學(xué)的論文篇十五

[摘要]高等教育是一種多元化教育,創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育是高等教育中的重要教育。大學(xué)生創(chuàng)新能力培養(yǎng)是高等教育的教學(xué)目標,鋼琴教學(xué)與其他學(xué)科教育融合有助于提高學(xué)生邏輯思維能力、獨立思考能力、創(chuàng)新能力。主要從鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的重要性與必要性、構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的思考、構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的具體方法進行闡述鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的構(gòu)建與思考,希望為研究鋼琴教學(xué)的專家與學(xué)者提供理論參考。

[關(guān)鍵詞]鋼琴教學(xué);創(chuàng)新模式構(gòu)建;研究

一、鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的重要性與必要性

高校現(xiàn)在非常重視大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育,積極指導(dǎo)大學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育。鋼琴教學(xué)是音樂教學(xué)中的一部分,鋼琴的演奏是一項技術(shù),同一首曲譜、同一個鋼琴,不同的人去演奏有不同的效果,即使一個人在不同環(huán)境下演奏也有不同效果,因此鋼琴演奏具有一定的創(chuàng)新性。鋼琴教學(xué)教師需要有一定的實踐能力,在實踐過程中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力,傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)模式已經(jīng)不適應(yīng)現(xiàn)代社會發(fā)展需要,鋼琴教學(xué)不僅是專業(yè)學(xué)生學(xué)習(xí),其他專業(yè)的學(xué)生也可以學(xué)習(xí),對提高學(xué)生藝術(shù)技能、陶冶情操都有一定效果,主要能提高學(xué)生綜合素養(yǎng),增強創(chuàng)新意識,提高創(chuàng)新能力。鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的構(gòu)建對提高學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)技能、提高創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力都是非常重要的,對于提高學(xué)生綜合素養(yǎng)起到重要保障作用。

二、構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的思考

(一)明確鋼琴教學(xué)的目標。目標是前進的方向,鋼琴教學(xué)必須明確培養(yǎng)學(xué)生的目標,學(xué)生通過鋼琴教學(xué)能達到的能力,最后有一個科學(xué)的評價標準。學(xué)生能力的培養(yǎng)需要有一定的理論知識,但鋼琴教學(xué)主要需要培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力??荚囋u價可以根據(jù)鋼琴過級情況,若學(xué)生達到一定標準可以期末免除考試等優(yōu)惠政策,鼓勵學(xué)生積極參與鋼琴過級考試,以提高學(xué)生的實踐能力為主,構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式教學(xué)目標必須明確,有助于進行有效的學(xué)生成果檢驗。(二)將鋼琴教學(xué)與其他學(xué)科教學(xué)相結(jié)合。學(xué)科之間有一定的融合性,將鋼琴教學(xué)與藝術(shù)理論等學(xué)科結(jié)合起來,有助于構(gòu)建鋼琴教學(xué)的創(chuàng)新模式,鋼琴教學(xué)的知識拓展,有助于提升學(xué)生對知識的融合,提高學(xué)生分析問題、解決問題的能力,學(xué)科之間有效融合,為構(gòu)建創(chuàng)新型鋼琴教學(xué)模式提供可能,主要是能解決學(xué)生知識融合、提升學(xué)生綜合素養(yǎng)、培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)能力等問題,符合現(xiàn)代大學(xué)生發(fā)展需要。(三)改革傳統(tǒng)教學(xué)方式。傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)方式不適合現(xiàn)代鋼琴教學(xué)發(fā)展需要,構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式必須以提高學(xué)生創(chuàng)新能力為目標,教師在教學(xué)過程中,以學(xué)生為主角,教師以指導(dǎo)和服務(wù)為主,充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,讓學(xué)生多動手、多實踐,通過學(xué)生自己演奏鋼琴,讓學(xué)生自評、學(xué)生互評、教師點評的方法,必要時教師示范,以提高學(xué)生實踐能力為主,培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力,提高學(xué)生綜合素養(yǎng)。

三、構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式

(一)將創(chuàng)新活動引入鋼琴教學(xué)。鋼琴教學(xué)是一項實踐為主的教學(xué),要營造教學(xué)環(huán)境,讓學(xué)生在輕松的環(huán)境下進行演奏,減輕學(xué)生的緊張心理,有助于提高學(xué)生演奏效果。緊張氛圍往往導(dǎo)致個體感到局促不安,增強其自卑心理,限制其進行活動的自主性,不利于其創(chuàng)造性思維能力的`發(fā)揮。自然輕松的環(huán)境可消除人的緊張心理,增強個體的自信心與自主性,對其創(chuàng)造性思維能力的充分發(fā)揮具有極大的促進作用。豐富多彩的教學(xué)活動具有靈活、輕松、愉悅的特點。鋼琴在教學(xué)的實際應(yīng)用過程中,需要注重學(xué)生實踐技能培養(yǎng),在注重實踐技能的基礎(chǔ)上,讓其理解理論知識,有效地培養(yǎng)學(xué)生靈感,激發(fā)學(xué)習(xí)潛能,提高創(chuàng)造能力。創(chuàng)新活動引入鋼琴教學(xué),是構(gòu)建鋼琴教學(xué)創(chuàng)新模式的基本活動,也是保障鋼琴教學(xué)模式形成的基本保障。(二)將引導(dǎo)式、啟發(fā)式鋼琴教學(xué)模式與傳授教學(xué)法相結(jié)合。教學(xué)方法是一種多元化方法,教師需要根據(jù)課程的不同,同一門課程不同內(nèi)容選擇不同教學(xué)方法,多數(shù)時候是多種教學(xué)方法結(jié)合使用,這樣有助于提高課堂教學(xué)效果,促使學(xué)生對知識的理解,能靈活地應(yīng)用所學(xué)知識解決實際問題。鋼琴教學(xué)最重要的是多練習(xí),在練習(xí)的基礎(chǔ)上必須經(jīng)過科學(xué)指導(dǎo),用正確方式去練習(xí);若練習(xí)方式不對,可能練習(xí)時間越長,錯誤就更不容易糾正。教師在教學(xué)過程中,必須多種教學(xué)方法結(jié)合使用,以提高學(xué)生實踐能力為主,增加創(chuàng)新意識,提高其創(chuàng)新能力。(三)探索式鋼琴教學(xué)模式。鋼琴的教學(xué)模式是多元化的發(fā)展,探索式鋼琴教學(xué)模式是其中的一種,探索式教學(xué)模式可以提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)潛能,能提高課堂的教學(xué)效果,探索式教學(xué)模式有助于培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)能力,培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題的能力,提高學(xué)生創(chuàng)造能力。在鋼琴教學(xué)過程中,學(xué)生能在學(xué)習(xí)過程中發(fā)現(xiàn)問題、自我解決問題,可以對作品進行評鑒,提高自身能力,鋼琴是一項實踐強的教學(xué),必須提高其實踐能力,有助于提高其實際的應(yīng)用性能,探索式鋼琴教學(xué)模式是符合鋼琴教學(xué)需要的。

參考文獻:

[1]趙云藝.論鋼琴演奏素質(zhì)的培養(yǎng)[j].民族音樂,2016(6).

[2]張欣欣.關(guān)于少數(shù)民族地區(qū)高校鋼琴教育民族化問題探究[j].音樂時空,2015(23).

[3]韓暄.論鋼琴教育活動與學(xué)生情感發(fā)展的內(nèi)在機制[j].科技展望,2016(4).

[4]郭瑞.新時代下的鋼琴教育改革問題探討[j].音樂時空,2016(5).

[5]徐靜竹.淺論鋼琴教育中國化的對策研究[j].黃河之聲,2014(19).

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鋼琴教學(xué)的論文篇十六

淺析如何依據(jù)少兒身心特點進行武術(shù)教學(xué)

繆小琴

(江蘇省蘇州工業(yè)園區(qū)星灣學(xué)校)

摘 要:體育課是素質(zhì)教育的主要陣地,而武術(shù)教學(xué)又是小學(xué)體育課不可缺少的,因此,同樣承擔(dān)著發(fā)展素質(zhì)教育的重任。少兒武術(shù)的教學(xué),除了遵循常規(guī)的教學(xué)方法外,最重要的是要結(jié)合少兒身心特點來進行教學(xué)。通過多年對少兒武術(shù)教學(xué)的實踐,淺談了如何依據(jù)少兒的身心特點來進行武術(shù)教學(xué),從而為同仁的教學(xué)提供一點參考意見。

關(guān)鍵詞:少兒;武術(shù)教學(xué);身心特點

武術(shù)作為中華民族的傳統(tǒng)體育項目之一,深受廣大群眾的喜愛。而且武術(shù)的內(nèi)容豐富多彩、風(fēng)格迥異,在少年兒童中開展武術(shù)運動,既能使他們的體質(zhì)得到提高,又能提升他們的意志品質(zhì),從而促進少兒的茁壯成長。通過少兒武術(shù)教學(xué)實踐,不斷改進與充實教學(xué)的方法。在武術(shù)教學(xué)過程中,除了要遵循一般的教學(xué)原則外,還要依據(jù)少兒的生理與心理特點科學(xué)地進行教學(xué),以此來取得最佳的教學(xué)效果。

一、少兒的身心特點

(1)少兒骨骼的軟骨組織和骨組織內(nèi)的水分和有機物較多,無機鹽較少,因此,他們的骨骼具有彈性,但堅固性較差,同時骨骼密度小且韌性大。(2)少兒的肌肉含水量較多,蛋白質(zhì)及無機鹽較少,富有彈性。但肌肉力量較弱,耐力較差,且易疲勞。(3)他們的心臟發(fā)育落后于血管發(fā)育。因此,心臟的收縮力較弱,心率較快,收縮壓較低,并且年齡越小,相對值越大。(4)呼吸肌力量較弱,呼吸表淺,頻率較快,因此,他們的肺活量較小。(5)由于少兒正處在長身體長知識的時期,他們大腦皮層神經(jīng)的興奮和抑制過程很不均衡,新陳代謝旺盛,興奮占絕對優(yōu)勢,且易擴散,因此,()其注意力很不易集中且活潑好動。要根據(jù)少兒運動員的這些心理特點來安排教學(xué),才能達到良好的效果。

二、依據(jù)學(xué)生的身心特點進行武術(shù)教學(xué)

1.全面激發(fā)學(xué)生興趣

“興趣是最好的老師。”要想讓學(xué)生對武術(shù)課堂感興趣,就必須要使教學(xué)內(nèi)容、方法及手段變得豐富多彩,并能夠從多個方位刺激學(xué)生的感官來參與。并且要能促進學(xué)生的發(fā)展性思維,開闊學(xué)生的.視野,運用趣味性強的游戲,變換教學(xué)的項目和形式,多運用鼓勵方式等,來激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,充分激發(fā)學(xué)生的武術(shù)學(xué)習(xí)興趣,從而為終身體育意識的養(yǎng)成做好鋪墊。

2.培養(yǎng)學(xué)生審美意識

我們知道,武術(shù)與其他體育項目相比,具有動作數(shù)量多、動作方向及路線復(fù)雜多變等特點。這些特點雖然是學(xué)習(xí)武術(shù)的難點,但對于學(xué)生鍛煉身體與增強人們的審美意識來說無疑起到了重要作用。伴隨著網(wǎng)絡(luò)時代的到來,武術(shù)教學(xué)也獲得了極大的便利,教師可以通過多媒體來讓學(xué)生充分了解武術(shù),欣賞武術(shù),通過讓學(xué)生觀看高水平武術(shù)運動員的比賽視頻來讓學(xué)生對武術(shù)產(chǎn)生美的感覺,大大促進學(xué)生審美意識的提高。

3.及時糾正錯誤動作

少兒的神經(jīng)系統(tǒng)的抑制過程很不完善,因此,在學(xué)習(xí)技術(shù)動作時,大多表現(xiàn)為活潑好動,注意力分散,所以錯誤動作會較多,從而導(dǎo)致學(xué)習(xí)效果欠佳。因此,在教授新動作時,要少講解,多示范,督促學(xué)生要以模仿為主,出現(xiàn)多余動作或錯誤動作時,教師要做到預(yù)防在先,糾正及時。同時,在教學(xué)時,教師不應(yīng)求快、求花,應(yīng)以基本功為主,并且要多采用直觀教學(xué)法,利用簡單易懂的口令或順口溜進行講解,也可以借助現(xiàn)代教育技術(shù)的幫助來啟發(fā)學(xué)生改掉錯誤動作,從而鞏固正確的技術(shù)動作,為后面學(xué)習(xí)有難度的技術(shù)動作打好基礎(chǔ)。

4.合理安排運動負荷

少兒的神經(jīng)調(diào)節(jié)不夠完善,新陳代謝比較旺盛,耗氧量大,肺活量較小,每搏輸出量小。所以,過早進行專項的耐力訓(xùn)練或靜力性的練習(xí)對少兒不宜。在武術(shù)教學(xué)中,應(yīng)以平和、簡短的武術(shù)套路進行教學(xué)??梢砸詣幼魉俣染毩?xí)為主,如推掌、沖拳等。同時,在武術(shù)教學(xué)中,應(yīng)合理安排運動負荷,控制好練習(xí)時間。同時要指導(dǎo)學(xué)生注意技術(shù)動作與呼吸的正確配合,凡是練習(xí)胸廓擴張的技術(shù)動作時應(yīng)吸氣,練習(xí)胸廓收縮的技術(shù)動作時要呼氣。

高質(zhì)量的武術(shù)教學(xué),對于教育界中素質(zhì)教育的落實有重要的意義,所以,作為一線的體育教師,我們要結(jié)合教學(xué)實際,勇于創(chuàng)新,以充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)武術(shù)的積極性,從而不斷提高武術(shù)課堂的教學(xué)效率,全面提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。另外,少兒正處在學(xué)習(xí)武術(shù)打基礎(chǔ)和提高的最佳時期,教師在教學(xué)過程中,要針對少兒的身心特點有效制訂教學(xué)任務(wù),同時要多運用多樣化、先進化的教學(xué)手段和合理的教學(xué)方法,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,才能不斷提離教學(xué)質(zhì)量。另外,最重要的一點是,教師在教授武術(shù)動作時,要著重加強武德教育,促進學(xué)生良好的武德、優(yōu)良的作風(fēng)和堅強的意志品質(zhì)的養(yǎng)成,使少兒身心得到全面發(fā)展,最終讓學(xué)生充分體會到武術(shù)的精神。

參考文獻:

[1]全國體育學(xué)院教材委員會。運動生理學(xué)[m].北京:人民體育出版社,.

[4]高家興,高家旺。淺談少兒武術(shù)教學(xué)與訓(xùn)練應(yīng)注意的問題[j].新西部,(08)。

[5]黃德勇。淺談少兒武術(shù)教學(xué)與訓(xùn)練應(yīng)注意的問題[j].南方論壇,(12)。

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