當看完一部影視作品后，相信大家的視野一定開拓了不少吧，是時候靜下心來好好寫寫讀后感了。那么該如何才能夠?qū)懞靡黄x后感呢？以下是小編為大家準備的讀后感精彩范文，希望對大家有幫助!
談美讀后感高中篇一
在接觸朱光潛先生的《談美》之前，我曾一直認為，“美”正如其字一般，像一個戴著頭飾的美人，讓人一眼方知，這就是美。
愛美之心，不僅人皆有之，而且自古有之：“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”是美人；“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”是美景；“蜀酒濃無敵，江魚美可求”是美食……可見，人類自誕生之日起，就從未放棄過對“美”的追求。
《談美》一書，讓我開始重新思考，究竟什么是“美”？人們常說：生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。然而，我們忘記了，美是一種高級情感，不是所有人都具備的，但我們可以在生活中通過不斷訓練，提高我們的審美情趣。這也讓我忽然意識到，人們對“美”的認識也是可以不斷地成長的。
有人說，語文之美，是對大江東去的向往；是對唐詩宋詞的熱愛；是怒發(fā)沖冠的激情；是大漠孤煙的雄渾；是小橋流水的婉約……作為一名語文老師，“美育”是值得學習消化并滲入語文課堂的。正如高爾太說：“美，只是人感受它，它就存在，不被人感受到，它就不存在?！憋@然，“美”是一種主觀意識，卻也離不開客觀事物。要培養(yǎng)學生的審美意識，就可以從教會學生欣賞語文的魅力開始。
語文有這樣的魔力，會讓你沉淪在她的柔波，忘情享受字里行間的美。在小學語文教學中，品味語言之美是最先要做的。在這一環(huán)節(jié)，我們常常做的就是帶領學生美讀。古人云：熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”。例如我在教學統(tǒng)編教材《伯牙鼓琴》時，通過配樂讀、生生互讀、師生合作讀、接龍讀等各種形式，讓學生沉浸在語言文字中，感受小古文語言簡練之美、駢儷對仗之美、音律工整之美……帶領學生從語言美中走來，再向語文美中走去。
朱光潛先生說：“所謂美感經(jīng)驗，起事不過數(shù)在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣父王回流而已?！边@就是移情和意境的體驗。在語文課堂中，探尋美的旅程中，我們也該帶領學生感受意境之美，從中更好的理解作者的情感。例如在《伯牙鼓琴》中，我通過不斷提供課外資料，讓學生對這個流傳千古的佳話有更深入的了解，為學生更好的體會意境做好鋪墊。課中，學生情不自禁地融入了這個故事，化身為伯牙和子期，深情流露。這樣挖掘文本的意境之美，移情人物，產(chǎn)生情感共鳴，是語文教學的要求，更是學生學習的需求，提升審美的過程。
朱先生告訴我們，真、善、美構(gòu)成一個完整的人生。語文的學習就是體悟情感之美的過程。語文的學習就如同在孩子心靈播撒一顆美的種子。不同的文章蘊藏著不同的靈魂，飽含著不同的養(yǎng)分。每一次情感體驗的過程，都在不斷地澆灌這顆美的種子，不斷地熏陶，終會在他們的心靈深處，破土而出，豐盈他們的人生。
談美讀后感高中篇二
在《談美》中，朱光潛先生將一件事物從多方面進行了論證。
在“一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的?！敝校瑢τ谝豢霉潘?，木材商是用商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是用研究的心態(tài)去看，而畫家則是用欣賞的心態(tài)去看。古松在不同人眼里映襯了三種效果。從經(jīng)濟、科學、美感的角度看，就會有不同的感受。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
在“二、‘當局者迷，旁觀者清’——藝術(shù)和實際人生的距離?！敝校囆g(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設計在其中，太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。所以“當局者迷，旁觀者清”是從局中和局外人物的角度進行的闡述。
在“十五、‘慢慢走，欣賞啊！’——人生的藝術(shù)化”結(jié)束的段落中，不需多言，讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
從朱光潛先生的《談美》中，我們可以學到看待一件事物要從多方面多角度地看，并且不同的人看待事物的方式和內(nèi)容也是不同的?？戳恕墩劽馈?，我想，這對我們的生活也有很大的幫助。
成語生生不息：生生：中國哲學術(shù)語，指變化和新生事物的發(fā)生；不已：沒有終止。不斷地生長、繁殖。如：《周易·系辭上》：“生生之謂易?！彼巍ぶ芏仡U《太極圖說》：“二氣交感，化生萬物，萬物生生而變化無窮焉?！庇秩纾涸谔斓兀瑒t氣化流行，生生不息。（清·戴震《孟子字義疏證·道》）
談美讀后感高中篇三
很難想象，這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經(jīng)典之作，也是理所當然的事情了。作者朱光潛（1897—1986），中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想，也是給所有來信沒有得到回復的朋友的一次集體回復。
對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關于這些問題，朱光潛老先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對于我們這些成年人來說也很有收獲。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。
比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關系。他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。
典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。文學之所以能在偶然性中見出必然性，是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。
談美讀后感高中篇四
《談美書簡》是一本系統(tǒng)性的美學著作，是由朱光潛老先生所編著而成?！墩劽罆啞芬还彩珍浟?3封信，包括三個方面內(nèi)容：一是美學方法探討；二是美學范疇探討；三是美學實踐探討。而我所選擇閱讀的是第八封：關于形象思維。在第8封信中，朱光潛認為文藝創(chuàng)作應以形象思維為主，以抽象思維為輔。他認為形象思維就是想象，在西方，古羅馬的菲羅斯屈拉特，近代英國的培根都強調(diào)過想象在文藝創(chuàng)作中的作用，在我國古代，屈原在《遠游》中和杜甫在《詠懷古跡》里都運用過想象這個詞。形象思維就是運用形象進行思維，形象思維與抽象思維是兩種不同的思維形式，但它們的功用是相同的，就是通過開動腦筋來駕馭和解決面臨的現(xiàn)實生活中的問題，它們既是一種實踐活動，又是一種相識活動。不同的是它們所運用的形式。思維分為兩個階段，第一個階段，駕馭詳細事物的形象，如聲、色、形、味等，通常稱之為感覺、印象、觀念或表象。形象思維與抽象思維都經(jīng)驗了這個階段；其次個階段，便顯出不同的特點：形象思維把從感性相識得來的'各種映象加以整理支配，來達到肯定的目的，抽象思維是把很多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律；形象思維由原始的感性相識飛躍到生動詳細的典型形象，而抽象思維則由原始的感性相識飛躍到抽象的概念或結(jié)論。文藝創(chuàng)作就不能單單依靠形象思維。因為文藝不僅要用形象去思維，還要對形象進行重新組合和支配，以造出典型形象，即新的形象整體。文藝創(chuàng)作一般都有個構(gòu)思階段，思想情感白熱化階段，還有一個修改階段。于我們學設計專業(yè)的同學，了解這是很有必要的。在創(chuàng)作時也要學會用形象去思維，才能創(chuàng)作出好的作品。
學了這么久的美學，也看過一些關于談論美學的書籍，而朱光潛先生的這本《談美書簡》是為了回答美學愛好者陸接連續(xù)提出的問題而寫成的，由于特定的讀者對象，作者不能不考慮如何才能深化淺出地說明問題，讓讀者能夠讀懂看透，從而使艱深的美學概念、范疇、原理變得通俗易懂，所以作者沒有采納學術(shù)專著的形式。精確的語言說明抽象、深邃的美學概念、范疇、原理。讓初學者能融會貫穿。
談美讀后感高中篇五
這個作品用書信的方式解決了人們對于美學的疑問，朱光潛先生在八十二歲高齡的情況下創(chuàng)造的“暮年心血”之作，從美學最簡單的開始，為讀者講述一些關于美學的知識，我也學到了不少。
美學必須建立在一個基點上，這個基點就是從現(xiàn)實生活出發(fā)，而不是從抽象概念出發(fā)，是起源于人們的吃飯穿衣，男婚女嫁，獵獲野獸，打群仗來劫掠食物女俘以及勞動和生產(chǎn)之類日常生活實踐中極平凡卑微的事物，想起同學在生活中，學習中發(fā)現(xiàn)一些事物說它很漂亮，很美，大家都感到的美是真的美，我認為作者有句話說得很好，大概是：“美是發(fā)自內(nèi)心的一種感知，你內(nèi)心的一種認識，并不是根據(jù)一些概念來判斷的。”我也確實地意識到美是不能給它擬一個定義的，每個人心中的“美”都是不一樣的，不過讀了這個作品讓我感覺到“美”有些復雜，朱光潛先生分了很多方面來教我們?nèi)绾螌W習美學，但不知為什么，我覺得這本書有一部分的內(nèi)容只要讓我們稍加理解就可以了，不過有些我們必須要記住，比如：不同的社會，不同的時代，不同的地域都存在不同的美，我們要尊重這些美，而且絕不能把美學看成一門鼓勵自足的科學，把門關起來“自力更生”，要在哲學，歷史文藝實踐等等來學習，我想我現(xiàn)在的認識是極片面的吧!
人在勞動中開始形成社會，人在改造自然中也改造了自己，美在勞動中才可能體現(xiàn)出來，美在自然中也淋漓盡致的表現(xiàn)出來。
談美讀后感高中篇六
《談美》讀后心得讀完朱光潛先生的《談美》，感覺這部書不像是在談深奧的美學，而更像是一部介紹美、鼓勵年輕人去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的書。朱光潛先生在這部書里面所提到的美，也并非完全是哲學意義上的“審美”，而是更多的在探討自然美、藝術(shù)美、人生美，這些我們在生活中看得見、摸得著的美的事物。
朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如書中提到的關于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認為是美的古松，在植物學家與商人眼中卻只不過是一株客觀實在的，實用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因為植物學家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時，這種觀點未免又有一點片面了。
“許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)品真正是不朽的。”的確，真正的藝術(shù)品自然會永垂不朽，但如果脫離了孕育它的歷史環(huán)境，再偉大的藝術(shù)品也是無從產(chǎn)生，更別提什么永垂不朽了。朱光潛先生如此說，當然是為了糾正人們對于審美無用的誤解。說動人心魄的歷史于我們無意義而《短歌行》于我們親切，其實是漫長的時間已經(jīng)把厚重的歷史和我們的實用的范疇遠遠的疏離開來，讓我們有機會以身處之外的心理來享受歷史的跌宕起伏。藝術(shù)品作為一種對歷史的記錄或演繹，為我們帶來美的享受。這種美的享受大概不是當年歷史的親歷者所能感受到的。
當局者迷，旁邊者清。優(yōu)秀的藝術(shù)作品應該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。朱光潛先生在書中也多次提到，雖然藝術(shù)來自于生活，但是藝術(shù)所用的情感卻并不是生糙而是經(jīng)過反省的。書中說，“藝術(shù)家在寫切身的情感時，都不能同時站在這種情感中過活，必定把它加以客觀化，必定由站在主位的嘗受者退為站在客位的觀賞者”。也就是說，在藝術(shù)家親身經(jīng)歷人生的大起與大落之時是無法將這種情感客觀的表現(xiàn)出來，而非要等“痛定思痛”，心緒得以跳出之時才能夠?qū)⒆约旱那楦凶鳛椴牧线M行加工和創(chuàng)作，產(chǎn)生藝術(shù)品。而這種由主觀到客觀的過程，也即是擺脫實用性的過程。當然，除去藝術(shù)家的親身經(jīng)歷，還有很多優(yōu)秀的藝術(shù)作品是基于虛構(gòu)的人生感受。既然沒有實際的親身經(jīng)歷可以跳出，就需要藝術(shù)家能夠?qū)⒆约喝谌胨坍嬋说男木撑c生活中去，去獲得主觀的情感已獲得可以客觀刻畫的材料。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。
此時說到底，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實用，其中所蘊含的美感才有機會被我們所發(fā)現(xiàn)。
既然發(fā)現(xiàn)了美，就要去欣賞美。我們常常感到，自然風景是不變的，可是人與人對它的感受卻千差外別。這種對于事物的審美差異，正如朱光潛先生書中所說，始于我們在欣賞時的“移情作用”的差異。我們之所以對于同一審美對象有著不同的審美感受，首先是因為我們由于不同的心境和經(jīng)歷，對于物產(chǎn)生了不同的心理活動。一個簡單的例子就是，我們心情愉快時看秋風掃落葉或許會對自然的變化贊嘆不已，而當我們心灰意冷時恐怕再見此情此景只會徒增心中的悲涼。根據(jù)書中的觀點，我們的移情作用往往是帶有無意的模仿。我們聽舒緩的音樂感覺舒緩；聽雄壯的節(jié)拍會感覺心潮澎湃。我們之所以會因為不同的音樂產(chǎn)生截然不同的情感，不是因為音樂本身有高低、長短、急緩、宏纖之分，而是因為我們在聆聽舒緩的音樂時心思不由自主的模仿曲調(diào)節(jié)拍進行舒緩的活動，進而勾起了我們記憶里面某種舒緩的人生體驗，從而讓我們產(chǎn)生了所謂的“共鳴”。
朱光潛先生談到美感有兩個要素：一是目前意象和實際人生中也有一種適當?shù)木嚯x，二是在觀賞這種意象時，我們處于聚精會神以至于物我兩忘的境界，所以于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。要說明這兩點，就要分明“快感”與“美感”二者。正如之前所說，我們欣賞藝術(shù)作品感到滿足，喝水、飲食異能感到滿足，這二者之滿足究竟有什么不同，是區(qū)分“美感”與“快感”的關鍵所在。根據(jù)朱光潛先生的觀點，我們因為滿足實用的需要而產(chǎn)生的快感總是與體驗同時發(fā)生的。也就是說我們覺得某種飯菜可口，這種體驗只是發(fā)生在我們品嘗這種食物的過程之中。相反的，我們從欣賞藝術(shù)作品所獲得的滿足卻發(fā)生在我們欣賞藝術(shù)作品的行為之后。“在聚精會神之中忘記自我”，也正是指在審美的過程中脫離了我們的實際人生從而進入到一種拜托了物質(zhì)實用的“物我兩忘”境界了。這樣看來，我們欣賞藝術(shù)作品而獲得美的滿足也的確是一種脫離了主觀與實用的感受。
那么在這里，我認為就有必要想一下我們在上面所提到的“聚精會神的欣賞”中究竟在想些什么。我們在閱讀詩文時，常常有因為文章句子打動內(nèi)心而想入非非之時。這種聯(lián)想的行為在書中并沒有被算作是審美的過程。究其原因，是因為我們在聯(lián)想的時候已經(jīng)脫離了藝術(shù)品本身，而轉(zhuǎn)入對于我們實際人生的某種回憶性質(zhì)的思考中去，因此無功利的欣賞也就中止了。當然，在我們從這種主觀的聯(lián)想中重新轉(zhuǎn)入對藝術(shù)本身的欣賞時，審美的過程也會延續(xù)。
美感既然是我們內(nèi)心脫離了“物我”的活動，那么我們究竟要如何創(chuàng)造美呢？或者說，我們創(chuàng)造出什么樣的藝術(shù)才算美呢？這里朱光潛先生用了七個章節(jié)來談規(guī)律與創(chuàng)新的關系。正如書中所提到的：“藝術(shù)家從模仿人手，正如小兒學語言，打網(wǎng)球者學姿勢，跳舞者學步法一樣，并沒有什么玄妙，也并沒有什么荒唐。不過這步功夫只是創(chuàng)造的始基。沒有做到這步功夫和做到這步功夫就止步，都不足以言創(chuàng)造。我們在前面說過，創(chuàng)造是舊經(jīng)驗的新綜合。舊經(jīng)驗大半得諸模仿，新綜合則必自出心裁?！?/p>
作者的觀點認為，好的作品一方面來源于想象與情感的運用，另一方面也得益于對格律、規(guī)則的因襲。我們在誦讀詩文的時候常常一方面折服于作品或雄渾或細膩的構(gòu)思，另一方面也感嘆于作品流暢的音律與和諧的結(jié)構(gòu)。構(gòu)思固然出自藝術(shù)家之手，而音律與體例則是世世代代沿襲的產(chǎn)物。一種文體，創(chuàng)立之初往往新穎卻粗糙，臨近衰亡卻華美而乏味。所謂的格律，也不過是詩人一代代傳下來，約定俗成的訣竅而已。前人發(fā)現(xiàn)這樣作文朗朗上口，后人便也模仿前人的格式，長久以來才形成了固定的格式。一種文體的衰敗，其實是后人對于前人所創(chuàng)再無法創(chuàng)新，從而過于關注軀殼而失掉了對于生活本質(zhì)的藝術(shù)的表達的結(jié)果。
“讀書破萬卷，下筆如有神?！蔽覀?nèi)绻胍萌绾稳?chuàng)造美，就要大膽的、大量的去欣賞美。對于創(chuàng)作而言，極重要的靈感就是出自持續(xù)不斷的，廣泛的審美所積攢下來的潛意識活動。雖然藝術(shù)的門類繁多，但我們對于美的感受卻是相通的。只有多去欣賞美，我們才能在潛意識里面積累足夠多的情思，從而碰擦出寶貴的靈感火花。
我們中的大多數(shù)雖然無法成為優(yōu)秀的藝術(shù)家，但懂得以跳出實用的眼光去“玩味”生活，去欣賞人生，我們也會從著“無所為而為的玩索”中體味到無限的樂趣。
談美讀后感高中篇七
第一次讀這本書，是我初二的時候。那時候的我，年幼懵懂，翻了前幾頁，卻不能讀懂，就認為我沒有那么高的文化造詣，讀不懂書中的奧秘，也不能理解朱自清先生書中所談的“美”，便一直耽擱下了。時至今日，當我重新翻開這一本書，里面的內(nèi)容已不似當年那般生澀難懂。
《談美》寫于1932年，是繼《給青年的十二封信》之后的“第十三封信”。他曾說：“在寫這封信時，我和平時寫信給我的弟弟妹妹一樣，面前一張紙，手里一管筆，想到什么就寫什么，什么書也不去翻看，我說所說的話都是你所能了解的，但是我不敢勉強要你全盤接收”。
本書順著美從哪里來、美是什么以及美的特點等問題層層展開，提出了他的美學研究的理想目標——“人生的藝術(shù)化”。本書共分為十五個章節(jié)，主要分為兩大部分“如何欣賞美和”以及“如何創(chuàng)造美”。前三章主要圍繞“美感是什么”進行了回答和探討；四至六章則針對“一般人將尋?？旄?、聯(lián)想以及考據(jù)與批評認為美感的經(jīng)驗是一種大誤解”這一問題進行說明；第七章和第八章則針對“自然美”這一概念進行闡釋；第九章到第十四章則引導讀者“如何創(chuàng)造美”；最后一章則約略地探討了人生與藝術(shù)的關系。從什么是“美感”這一最基本的概念入手，先是啟發(fā)讀者“如何欣賞美”，繼而“如何創(chuàng)造美”，再到如何“將美與人生意義相結(jié)合”，讓“零基礎”的讀者從最淺顯的概念開始，一步步深入美學的世界，從對美的“欣賞者”的角度慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)椤皠?chuàng)造者”，最后在了解了這最基本的美學知識后開始嘗試將所學融入到生活中，上升到“如何做人”這一看似“深奧”的話題。然而作者輕松的筆觸與合理的結(jié)構(gòu)安排，卻并沒有讓人感到絲毫的沉重感，將學術(shù)與對人生的指導意義渾然天成地融合，讓剛剛還在沉浸在“美學”的學術(shù)熏陶中讀者有了一種“柳暗花明又一村”的感覺，盡顯大師風范。朱先生以一種對老朋友的語氣娓娓而談，將他對藝術(shù)與人生關系的深刻體悟滲透在質(zhì)樸清新的文字中，“引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。全書最后呼吁人們”慢慢走，欣賞啊“，認為”欣賞之中都寓有創(chuàng)造，創(chuàng)造之中也都寓有欣賞“。
朱光潛從小接受的是私塾教育，父親老早便開始教他做科舉考試的”策論經(jīng)文“，這就是議論文的一種了?！蔽覐氖畾q左右到二十歲左右止，前后至少有十年的光陰都費在這種議論文上面。這種訓練造就我的思想的定型，注定我的寫作的命運。我寫說理文很容易，有理我都可以說得出，很難說的理我都能用很淺的話說出來?！爸旃鉂撟允贾两K都喜歡使用的寫作形式，他追求的散文的審美效果，如同朋友之間促膝談心，開誠布公，家常白話，娓娓道來?！墩劽馈返淖x者乃是中學生，朱先生在寫作時必須放下身段降低高度，必須將抽象的概念和高深的道理簡單化通俗化。所以朱光潛的說理文總是洞見源于生活，來自體驗。讀《談美》，讓我們覺得，美并不是高高在上的存在，而是就在我們身邊、觸手可及的東西。
《談美》第一章《我們對于一棵古松的三種態(tài)度》，恰到好處地體現(xiàn)了朱光潛的自我評論：”很難說的理我都能用很淺的話說出來“。朱光潛談美學，不像其他文學家那樣用概念、用文字抽象地空談，而是從真、善、美三大人類價值的基本分野入手，他把真善美三種抽象價值轉(zhuǎn)化為”我們對于一棵古松的三種態(tài)度“，深入淺出，舉重若輕將道理活生生地”化“在人人可以直接感受的經(jīng)驗之中，幽靈般虛無飄渺的”價值“擁有了形體，成了一種實實在在的東西，仿佛生活中可以觸摸的文具或碗筷。所以我覺得，《談美》可能是我讀過的最好的關于美學的作品了！
我比較喜歡的是第二章：”當局者迷，旁觀者清“。朱先生為我們揭示了”美感“獲得一條重要途徑——即”美和人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把他擺在適當?shù)木嚯x之外去看?！爸煜壬扔米陨淼囊粋€例子，認為距離自己遠的東西比自己身邊的東西更”美“，認為新奇的東西比熟悉的東西更具有美感。然后通過一系列的對比，說明全是觀點和態(tài)度的差別?？吹褂埃催^去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陸地上遠看海霧，不受實際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致。而若持實用的態(tài)度看事物，它們都只是實際生活的工具或障礙物，都只能引起欲念或嫌惡。要見出事物本身的美，我們一定要從實用世界跳開，以”無所為而為“的精神欣賞它們本身的形象。無論是對于游歷新境時所感到的美，還是歷史上話題人物身世和人格的所感，其實都是將事物獨立于世俗之外，即使其與環(huán)境及一切條件絕緣，才能獲得”真正的美“，使其孤立于功利的用途。美和實際應該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當?shù)木嚯x去看，而且要拋開實際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神秘感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有向往，美就會出現(xiàn)在你的眼前。同樣的，優(yōu)秀的藝術(shù)作品應該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。所以，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實用，其中所蘊含的美感才有機會被我們所發(fā)現(xiàn)。
在《談美》的最后一章，朱先生強調(diào)了，美與生活是息息相關的。我們的生活其實就是一個大舞臺，生活是可以藝術(shù)化的，誰知道如何把握一種”度“，誰懂得”和諧“的規(guī)律誰就能藝術(shù)的生活，有情趣的生活，那是一種駕馭生活的本領，要辛苦要勤奮，有所得有所失，得失來去全賴一種心境，心多寬路就多寬，豁達樂觀的心境就是藝術(shù)，因為那是一種精神境界，是積極生活的態(tài)度，多留意生活，留意不經(jīng)意的一個靈感，細細體味心境、宇宙、斗轉(zhuǎn)星移，日月流轉(zhuǎn)的變化，有情趣的生活、帶一顆感激的心珍惜生活。在欣賞事物的時候，當你發(fā)現(xiàn)事物別人說不知的美后，不僅使自己身心愉悅，而且讓藝術(shù)細胞得以熏陶。在發(fā)現(xiàn)、感受美的同時，愉悅自己，享受生活。
當?shù)谑逭陆Y(jié)束，對于朱先生說的人生的藝術(shù)化在本節(jié)中已經(jīng)分析的及其透徹了。讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力?！甭?，欣賞啊！“努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
”美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面“。現(xiàn)在人們都提倡要藝術(shù)的生活，讓我們的生活更精致更有情趣，心態(tài)的平衡也是關鍵所在，豁達樂觀的心境就是藝術(shù)。希望每個人都能擦亮自己的眼睛，用心發(fā)現(xiàn)生活生活中的美，用正確的方法品味點點滴滴的美，藝術(shù)生活從現(xiàn)在開始！
談美讀后感高中篇八
《談美》全書共有15個話題，也就是15封信。首先他先提出了“美感修養(yǎng)”的問題，用我們的話來說就是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些超越，有一些精神的寄托，有一些理想與情趣，其中藝術(shù)活動就可以起到這種超越利害關系的作用，在“無所為而為”中凈化心靈，得到人格精神的提升。
提到“美感修養(yǎng)”的問題，我們都會問：如何培養(yǎng)美感呢?朱光潛通俗而又深入的進行了論述。他點明：審美的態(tài)度和審美的眼睛是要逐漸養(yǎng)成的。作者在談到人對事物的不同態(tài)度，或者說每個人的出發(fā)點不同，觀察事物的立足點就不同，同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應。一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，看到的是古松的實用性;科學家是研究的心態(tài)去看，看到的是古松的科學性;而畫家用欣賞的心態(tài)去看，他用審美的態(tài)度，嘗到了美的味道。古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無所為而為”的欣賞眼光去看的.特點，說明人異于其他動物，除了生活需求外，還有更高尚的追求“美”。
“當局者迷，旁觀者清”俗語講：“距離產(chǎn)生美”。其實朱光潛先生就明確的指出了美和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學上的“移情作用”，把自己的情感轉(zhuǎn)移到外物上去，仿佛覺得外物也有同樣的感情。所謂：藝術(shù)來源于生活又高于生活。我想應該也有這個道理。美和實際應該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當?shù)木嚯x去看，而且要拋開實際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神秘感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有向往，美就會出現(xiàn)在你的眼前。
天才也是靠勤奮得來的，沒有不需要勤奮就獲得能力的。下功夫才會思如泉涌，才會有靈感。朱光潛先生引用杜工部的話：“讀書破萬卷，下筆如有神”。就是告誡我們要踏踏實實用足功夫，筆下才有神韻。心中才有靈感，靈感才可以映射出一個人的才能，但天才的背后卻是下苦功服磨練心境、意志、技巧。所謂：臺上一分鐘，臺下十年功。講的也是這個道理吧!
這第13封信，通俗易懂，使我對美學有了第一次有了清晰的認識。語言是那么親切自然，知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來，其間沒有美學中那種概念的堆砌，卻使人們對美有了更深刻的認識。最美麗的人生一定有美的人生態(tài)度，所以，我想每個人都應讀一讀這第13封信，深入淺出，引人入勝的語言，會讓你喜歡上這第13封信，讀完后，一身輕爽，凈化了心靈，提升了精神世界。它會對你有所啟示的。
談美讀后感高中篇九
什么是美？我覺得，從某種意義上來說，美并沒有一個具體的標準，許多人認為，看過去舒服的就是美的；也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但這些感受都比較淺顯，看過朱光潛的《談美書簡》后，我知道了朱光潛先生眼中的美。
光潛先生信奉“三此主義”，即此身、此時、此地?！按松響撟龆夷軌蜃龅氖?，就得由此身擔當起，不推諉給旁人”；“此時應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不拖延到未來”；“此地應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做?！边@是朱光潛先生不尚空談、腳踏實地的治學精神的體現(xiàn)。這很值得我們廣大中學生學習。
也許第一眼看到上面那段話，你不會有太深的感觸，但如果你專注地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學為人的態(tài)度所折服！書中其中最能領略到的是光潛先生非常經(jīng)典的對美的`分析論證：美是最不實用的經(jīng)驗，但是人類歷史生生不息的；美是無處不在的，但是要靠人們細心發(fā)現(xiàn)的；美是客觀事物加主觀態(tài)度產(chǎn)生的，但是缺一不可。物質(zhì)是可以用盡的，而無形的美是可以代代流傳供世人享用的。
談美讀后感高中篇十
期末上自習勞逸結(jié)合的看完的一本書，民國大師的小品文果然不錯，不到十萬字把美啊藝術(shù)啊談的很是透徹。
慢慢走，欣賞啊。生命中美的東西實在是太多了。欣賞可能是用心去感悟，而不是單純的用知識去考據(jù)與批評，對藝術(shù)的欣賞更多的是一種智慧吧。
看完感覺自己對美的認識又提高了許多，覺得自己更好看了呢，哈哈。朱老說人生應該嚴肅與豁達兼具，看來自己還是豁達有余，嚴肅不足啊。
讀書摘抄：
一言以蔽之，戀愛中的對象是已經(jīng)藝術(shù)化過的自然。
凡是藝術(shù)家都不宜只在本行小范圍之內(nèi)用功夫，須處處留心玩索，才有深厚的修養(yǎng)。
悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們所以還能認識出來這漆黑的'天空者，全賴思想家和藝術(shù)家所散布的幾點星光。
在有所為而為的活動中，人是環(huán)境需要的奴隸；在無所為而為的活動中，人是自己心靈的主宰。
人性中本有飲食欲，渴而無所飲，饑而無所食，固然是一種缺乏；人性中本有求知欲而沒有科學的活動，本有美好的嗜好而沒有美感的生活，也未嘗不是一種缺乏。
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