時間如流水般飛逝，讓我們懂得珍惜當下，把握未來。在寫總結(jié)時要注意語法和用詞的準確性，避免出現(xiàn)拼寫錯誤和語句不通順的問題。接下來是一些經(jīng)驗豐富者的總結(jié)分享，希望對您有所啟發(fā)。
民間藝術(shù)分析論文篇一
旅游產(chǎn)品的設計，是旅游開發(fā)中一個最重要的環(huán)節(jié)。一個成功的旅游產(chǎn)品設計需要具備四條標準：定位準確、核心吸引力凸顯、游玩方式適應游客需求、投入產(chǎn)出合理。在同樣的資源與市場要素的條件下，通過旅游產(chǎn)品設計，可以產(chǎn)生多種多樣的結(jié)果。例如以自然資源為對象，進行產(chǎn)品設計，其獨特的自然資源本身就可以給人以美感，能夠作為觀賞對象；也可以以資源為背景，進行產(chǎn)品設計，打造度假村、高爾夫球場等；還可以完全“無中生有”，打造主題公園等。對旅游產(chǎn)品設計而言，最重要的是確定游玩方式，即“玩法”。但它的最高境界是創(chuàng)造全新的生活體驗，形成人們向往的生活方式。
（二）當代人的生活方式轉(zhuǎn)變。
在社會生活節(jié)奏日益加快的同時，回歸傳統(tǒng)已經(jīng)成為人們的普遍渴望。經(jīng)歷了19世紀的工業(yè)化，走過了20世紀的信息化，現(xiàn)代人的生活節(jié)奏普遍加快，忙碌單調(diào)的工作使得當代人身心俱疲，向往先輩們田園牧歌式的生活。回歸傳統(tǒng)成為世界各地工業(yè)化國家居民的普遍訴求，人們希望能在忙碌之余，體驗更多的傳統(tǒng)。這種傳統(tǒng)，包括傳統(tǒng)民間藝術(shù)和傳統(tǒng)生活方式。傳統(tǒng)生活方式的復制需要很大的成本和特殊條件，它的制約因素很多，可行性在當代并不是很大。所以傳統(tǒng)民間藝術(shù)成為人們回味傳統(tǒng)的主要媒介，它成為人們精神文化生活的一種寄托。在我國，隨著改革開放以來人民生活水平的普遍提高和精神文化生活需求的不斷擴大，傳統(tǒng)民間藝術(shù)的市場也不斷擴大。各種由傳統(tǒng)民間藝術(shù)衍生出來的旅游產(chǎn)品紛紛被開發(fā)出來。比如河北省張家口市蔚縣本是遠離市區(qū)、交通不便的偏僻小縣，經(jīng)濟發(fā)展嚴重依賴煤炭等資源。蔚縣傳統(tǒng)民間藝術(shù)的代表作品是蔚縣剪紙，這些年來，當?shù)刂Πl(fā)展以蔚縣特色剪紙藝術(shù)為核心的旅游產(chǎn)業(yè)，在剪紙不斷暢銷的同時，更是帶動了當?shù)氐奈抵莨懦俏幕魏痛竽仙缴鷳B(tài)游等旅游產(chǎn)品的發(fā)展。簡而言之，人民生活水平提高了，他們有愿望并且有能力來體驗富于傳統(tǒng)民間藝術(shù)氣息的新生活方式。
（三）國外先進經(jīng)驗的啟示。
任何一個國家、一個民族，在當代國際社會、世界大市場中，要想真正樹立自己的品牌，長期處于不敗之位，就必須深入挖掘自己民族的文化精髓，用最深刻的民族優(yōu)秀傳統(tǒng)去贏得競爭。當代國家之間的競爭是綜合實力的競爭，而綜合實力的競爭在很大程度上是精神文化等軟實力的競爭。傳統(tǒng)民間藝術(shù)是民族精神文化的一個重要組成方面，各國在競爭中已經(jīng)有了成熟的典范。這些寶貴經(jīng)驗是值得我們在旅游產(chǎn)品設計中借鑒和學習的。我們以英國作為一個正面典型。英國是現(xiàn)代工業(yè)文明的發(fā)源地，同時也誕生了莎士比亞、華茲華斯、約翰列儂等舉世聞名的大藝術(shù)家，二戰(zhàn)以后，英國社會各界就開始逐步探索發(fā)掘滲透不列顛民族傳統(tǒng)民間藝術(shù)的旅游產(chǎn)品。例如產(chǎn)生了舉世聞名的莎士比亞故居游，集莎士比亞故居參觀、莎士比亞主題公園游覽、莎士比亞代表劇目欣賞等環(huán)節(jié)為一體，在深刻發(fā)掘和突出以莎士比亞為代表的英國傳統(tǒng)民間藝術(shù)，展示英國精神文化精髓的同時，也吸引了世界各地的游客慕名前來，增加了英國的旅游收入。英國傳統(tǒng)民間藝術(shù)在旅游產(chǎn)品設計中能夠取得成功，就在于定位準確，定位于國際和國內(nèi)各個階層，服務質(zhì)量和價格水平適應性口徑比較寬；核心吸引力凸顯，彰顯不列顛傳統(tǒng)文化的主旨突出，難于復制；游玩方式適應游客需求，散步觀覽、互助互動等形式多樣；投入產(chǎn)出合理，景區(qū)管理部門制定的規(guī)劃長遠并且科學，可持續(xù)性較強，景區(qū)普遍極少依賴政府，依靠科學方法不斷改進經(jīng)營管理，提高自身的經(jīng)濟效益。
（一）準確定位。
定位事關(guān)旅游產(chǎn)品的設計質(zhì)量和它以后的運營管理、長期良性發(fā)展，準確的定位是旅游產(chǎn)品發(fā)展的基礎和重中之重。
1、選準傳統(tǒng)民間藝術(shù)的切入點我們在設計旅游產(chǎn)品過程中，要明確可以運用的傳統(tǒng)民間藝術(shù)內(nèi)容和形式。內(nèi)容上，我們要注意取其精華棄其糟粕，對于傳統(tǒng)民間藝術(shù)中存在的低俗內(nèi)容、與社會主義核心價值觀相抵觸的要堅決擯棄。對于傳統(tǒng)民間藝術(shù)，我們要堅持全面立體的發(fā)掘，杜絕斷章取義，堅持實事求是的原則，最大限度地保證傳統(tǒng)民間藝術(shù)的完整和生動。形式上，要注意把握當代人的心理特質(zhì)和生活習慣，使得傳統(tǒng)與現(xiàn)代可以實現(xiàn)比較好的對接，促使?jié)B透進傳統(tǒng)民間藝術(shù)的旅游產(chǎn)品能夠被更多群眾所接受。例如，在圓明園遺址景區(qū)，設置著3d電影院，采用先進的3d電影技術(shù)為游客生動展示立體的、壯美的圓明園，廣大游客在新的表現(xiàn)形式下，直觀生動地認識這一民族瑰寶曾經(jīng)的輝煌，提高了他們的愛國主義情懷。
2、選準傳統(tǒng)民間藝術(shù)的市場定位首先，應該通過前期市場調(diào)研，搞清楚將要開發(fā)的旅游產(chǎn)品面對的是哪些人群。如果是中老年群體，那么根據(jù)中老年群體的心理特征，設計的旅游產(chǎn)品在表現(xiàn)形式上要盡可能地突出傳統(tǒng)民間藝術(shù)的本色，旅游產(chǎn)品的游玩方式、價格定位也要相應地作出較為合理的設定。而如果是青年群體，要以傳統(tǒng)民間藝術(shù)的展示和興趣培養(yǎng)為主旨，多采用一些直觀的技術(shù)吸引廣大游客。其次，應該在設計初期明確旅游產(chǎn)品面向的是哪些區(qū)域。近年來，在各級政府的引導下，不少“家家樂”旅游項目興起。這種旅游產(chǎn)品普遍能夠很好地突出傳統(tǒng)民間藝術(shù)，地域性極強。但是由于這種產(chǎn)品的設計和實施主體多為一家一戶的普通居民，風險承擔能力較低，所以必須明確面向的區(qū)域范圍，作出合理的投資決策。河北省張家口市堡子里景區(qū)是2000年左右開發(fā)的明張家口堡戍城遺址公園，隨后周邊居民以這個景區(qū)為依托，紛紛辦起“家家樂”，集塞北特色飲食文化、塞北農(nóng)牧過渡帶居住方式、蔚縣剪紙為代表的張市各縣民間手工藝術(shù)為一體，著力吸引張家口市以及附近北京、山西和內(nèi)蒙古部分地區(qū)的游客?，F(xiàn)如今，堡子里民俗藝術(shù)景區(qū)已經(jīng)在整個京西北地區(qū)取得很好的聲譽，正在循序漸進，努力爭取打開整個華北地區(qū)市場。
（二）凸顯核心吸引力。
核心吸引力是一個旅游產(chǎn)品最為吸引人的地方，核心吸引力就是旅游產(chǎn)品的核心競爭力，決定著一個產(chǎn)品的成長。傳統(tǒng)民間藝術(shù)滲透進入旅游產(chǎn)品設計中，必須加強對產(chǎn)品主旨的宣傳力度。每一種傳統(tǒng)民間藝術(shù)都有它們吸引人的地方，但開發(fā)出來的旅游產(chǎn)品的影響卻相距甚遠。最重要的原因就是有沒有進行很好的產(chǎn)品包裝。首先要突出地方特色，既凸顯傳統(tǒng)民間藝術(shù)，又突破原有模式創(chuàng)出新意，突出“獨”“特”意識，讓廣大旅游愛好者形成“惟其獨有”“惟其獨優(yōu)”的觀念。其次是要有文化內(nèi)涵，充分將傳統(tǒng)民間藝術(shù)的精神文化本質(zhì)凸顯出來。福建客家土樓的宣傳標語是一句閩南語的歌詞“愛拼才會贏”，這就極為生動地凸顯了客家土樓傳統(tǒng)民居藝術(shù)背后滲透的客家人拼搏進取、奮發(fā)圖強的精神品質(zhì)，給各地游客留下深刻印象。最后是要注意包裝的簡潔方便性，過分冗雜的宣傳很難給游客留下深刻印象。應當甄選最能突出傳統(tǒng)民間藝術(shù)的宣傳形式，概括而生動地闡釋出旅游產(chǎn)品中滲透的傳統(tǒng)民間藝術(shù)精神實質(zhì)。此外，完善旅游產(chǎn)品配套服務、加大旅游產(chǎn)品衍生商品的推介等手段，都能進一步從基礎上凸顯融入傳統(tǒng)民間藝術(shù)的旅游產(chǎn)品的核心競爭力。
（三）游玩方式適應游客需求。
傳統(tǒng)民間藝術(shù)種類各有不同，有的實用，有的便于觀賞，有的適于把玩。我們要根據(jù)這些藝術(shù)不同的特質(zhì)屬性，制定不同的游玩方式，使得游玩方式最大限度適應游客需求。例如傳統(tǒng)飲食和民居藝術(shù)，這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)是可以運用的，并且只有在實際運用中才能讓游客最大程度地體驗傳統(tǒng)民間藝術(shù)的魅力。這些藝術(shù)中，比重最大的應當是觀賞性藝術(shù)了。我們前面說到蔚縣剪紙的例子，剪紙、書畫、戲劇、雜技這一類藝術(shù)形式主要是用于觀賞，通過觀賞給人以美的體驗。對于這類藝術(shù)，要善于發(fā)掘它們的商業(yè)價值，積極開發(fā)衍生旅游商品，運用這些商品為載體，擴大旅游產(chǎn)品的市場影響。最后我們來說適于把玩的民間藝術(shù)，比如各種手工雕塑、編織作品，各種形制的古代建筑。這些包含傳統(tǒng)民間藝術(shù)的旅游產(chǎn)品，在設計時要格外注意保護與開發(fā)相結(jié)合，注意繼承與弘揚相結(jié)合，通過設計游客與產(chǎn)品無距離的接觸，讓更多的人體會到傳統(tǒng)民間藝術(shù)的博大精深，增強我們的民族自豪感。
（四）投入產(chǎn)出合理。
在產(chǎn)品設計中，必須注意投入產(chǎn)出的科學合理性，才能保證產(chǎn)品的可持續(xù)發(fā)展。要合理安排資本、人力資源等投入要素，根據(jù)先期定位確定總投入規(guī)模。投入重點要放在跟傳統(tǒng)民間藝術(shù)保護、發(fā)掘、創(chuàng)新相關(guān)的各個領(lǐng)域，保證傳統(tǒng)民間藝術(shù)在創(chuàng)造效益的過程中始終保持足夠的動力。投入產(chǎn)出始終要有一個平衡，盡可能減少對國家對政府的依賴性，運用市場手段來決定和解決各種經(jīng)營問題，以市場來拉動旅游產(chǎn)品發(fā)展，給傳統(tǒng)民間藝術(shù)注入新鮮血液和新的活力因子。
當前我國旅游產(chǎn)品設計已經(jīng)在逐步探索滿足人民群眾日益增長的物質(zhì)精神文化需求，傳統(tǒng)民間文化的內(nèi)容和形式已經(jīng)逐步滲透到旅游產(chǎn)品的設計中。這一理念實踐前景廣闊，相信以后我們在產(chǎn)品定位、核心吸引力、游玩方式、投入產(chǎn)出等領(lǐng)域會進一步探索實踐傳統(tǒng)民間藝術(shù)和旅游產(chǎn)品的結(jié)合，我們的傳統(tǒng)民間藝術(shù)的未來會更加活力煥發(fā)，民族精神品質(zhì)會更好地被人民群眾領(lǐng)悟和傳承。
民間藝術(shù)分析論文篇二
隨著我國由傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)國轉(zhuǎn)型為工業(yè)國，西方現(xiàn)代主義思潮的沖擊將人們的審美價值悄悄轉(zhuǎn)變，生產(chǎn)生活方式已經(jīng)不是自產(chǎn)自銷，酒香不怕巷子深的傳統(tǒng)模式，因此，民間藝術(shù)賴以生存的環(huán)境遭遇前所未有的重大變革，讓還在自給自足的傳統(tǒng)民間藝術(shù)遭遇醍醐灌頂。民間藝術(shù)的傳承不容樂觀，趨于邊緣化、老齡化。一些民間老一輩藝術(shù)家的故去使得一些民間藝術(shù)瀕臨消亡。當然，也有部分民間藝術(shù)品為自己的生存發(fā)展找到一條新型產(chǎn)業(yè)化道路，很多成功的民間藝術(shù)都在推陳出新，與時俱進。開辟出一條注重品牌開發(fā)的商業(yè)化之路，如山東濰坊風箏，無錫泥人大阿福等，已出口多個國家并取得很好的效益和口碑，名揚海外。因此加強河北民間藝術(shù)品牌的開發(fā)變得尤為重要。
科技興國，人才強國，人才是創(chuàng)意的源泉。沒有人才，創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展就無從談起。目前，河北省從事創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的人員在數(shù)量、隊伍結(jié)構(gòu)、人員素質(zhì)等方面遠不能適應產(chǎn)業(yè)發(fā)展的需要，建議多從全國各地成功省市引進優(yōu)秀人才。在保證老工藝、老技術(shù)傳承的前提下，要加強對創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)人才特別是高端人才、復合型數(shù)字藝術(shù)人才、營銷人才的引進工作，把民間藝術(shù)的精髓繼承并在當下時代加以發(fā)展，制造出現(xiàn)代人們所喜愛的民間藝術(shù)品。建議有條件、有意向的企業(yè)或高校設立專門的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)研究組或者院系，著重培養(yǎng)創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)人員，提高整個行業(yè)的整體素質(zhì)和專業(yè)技能，在傳承老一輩藝術(shù)的同時推陳出新、與時俱進，發(fā)展成文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)項目吸引國內(nèi)外投資商，走上河北文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的品牌開發(fā)之路。
“產(chǎn)業(yè)化”是指具有同一屬性的企業(yè)或組織集合成社會承認的規(guī)模程度，以完成從量的積累到質(zhì)的激變，真正成為國民經(jīng)濟中重要組成部分。文化產(chǎn)業(yè)化，即是以文化為載體、為主要資源，通過生產(chǎn)經(jīng)營和市場運作贏利，為消費者提供精神文化產(chǎn)品和服務，為經(jīng)濟社會發(fā)展注入文化力量。文化產(chǎn)業(yè)化的第一步將文化產(chǎn)品變成商品出售，并為一系列商品量身制定出營銷策略，最后在進行規(guī)模生產(chǎn)投放市場。最近幾年，河北的民間藝術(shù)品生產(chǎn)也在尋找適合自己的產(chǎn)業(yè)化道路，有些以家庭為單位的作坊生產(chǎn)正逐步走上正規(guī)的產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)，節(jié)約成本，節(jié)省時間，增加產(chǎn)量。如蔚縣剪紙已經(jīng)形成銷售集散地，制作的掛歷、剪紙、賀卡等選銷四十多個國家和地區(qū)。據(jù)統(tǒng)計，2013年，河北省人均gdp已超過38651.39元，文化產(chǎn)業(yè)增加值值達到950億元，占gdp的比重3.25%，年均增速在30%以上，比全省gdp年均增速高出20個百分點。產(chǎn)業(yè)化成為民間藝術(shù)發(fā)展的必由之路。
河北民間藝術(shù)品要實現(xiàn)品牌開發(fā)必須制定行之有效的宣傳策略。用文化搭臺，經(jīng)濟唱戲的形式進行廣泛宣傳吸引人們注意。傳媒的影響力在互聯(lián)網(wǎng)時代已經(jīng)深入人心，現(xiàn)代經(jīng)濟是注意力經(jīng)濟，媒體已經(jīng)成為當仁不讓的首席傳播工具，其提供的傳播平臺、輿論氛圍都非常適合河北民間藝術(shù)的品牌開發(fā)和推廣。其次，其強大的覆蓋力、影響力、滲透力為民間藝術(shù)品牌開發(fā)提供了良好的傳播平臺。成為推動河北藝術(shù)品傳播與交流的重要媒介。傳媒也是文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的產(chǎn)物，它的出現(xiàn)促進了社會經(jīng)濟乃至全球經(jīng)濟的發(fā)展，并成功地提升了自身品牌價值，借助傳媒的強大優(yōu)勢，河北民間藝術(shù)的品牌與經(jīng)濟將實現(xiàn)前所未有的升華。作為具有鮮明特色的資源文化大省，河北省應首當其沖尋找一條適合自己的民間藝術(shù)品牌開發(fā)之路，石家莊的西柏坡，保定的直隸總督府，邯鄲的趙州橋，承德的避暑山莊，秦皇島的海濱，滄州的雜技，衡水的年畫等。然而這些優(yōu)秀的文化資源并沒有發(fā)展成自己的文化創(chuàng)意品牌，沒有引起其他地區(qū)人們的關(guān)注，沒有找到自己的產(chǎn)業(yè)優(yōu)勢。因此需要借助傳媒的力量，把河北民間藝術(shù)以數(shù)字化的形式推廣全國乃至國外，使人們重新重視人類文化遺產(chǎn)并從中獲得新的靈感。在文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)引導下，河北民間藝術(shù)實現(xiàn)品牌開發(fā)，對本省乃至全國的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展推波助瀾，我省豐富文化資源、人文資源的后備力量支撐，吸收借鑒一切先進文化、先進理念和科技成果，注重河北特色與中國特色的結(jié)合，傳統(tǒng)和創(chuàng)新的結(jié)合，歷史與現(xiàn)代的結(jié)合，走出一條體制創(chuàng)新、機制創(chuàng)新的中國特色文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展之路。
民間藝術(shù)分析論文篇三
隨著互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)快速發(fā)展，人們生活節(jié)奏的加快，使得人們的審美觀念、生活方式、思想認識等都有了改變，目前我國的民間藝術(shù)正面臨著嚴重的問題，很多具有地方特色的民間藝術(shù)正面臨著失傳，無法得到良好的保護與傳承。下面我們就我國目前對民間藝術(shù)保護的現(xiàn)狀進行深入的探討。
我國的民間藝術(shù)種類非常的豐富多彩，根據(jù)其不同的材質(zhì)、制作技藝、創(chuàng)作方式、功能等特點，可以分為很多的民間藝術(shù)種類。下面以重慶的民間藝術(shù)種類與內(nèi)容，來簡單介紹一下我國的民間藝術(shù)。
（一）重慶的民間音樂。
1、水上歌謠—川江號子。
由于重慶特殊的地理環(huán)境，由重慶到巫山航道彎曲而又狹窄，并且充滿了明石與暗礁，因而江上的船只大多都是靠人力來進行推撓或者是用拉纖來航行，往往需要的是上百的人在江上集體勞動，用號子來進行統(tǒng)一的指揮，這樣便在重慶的滾滾川江上產(chǎn)生了與船工生活相關(guān)的水上歌謠—川江號子，這首歌謠中時而激越、進而舒緩的曲調(diào)，有助于解除愁悶與調(diào)節(jié)身心，因而受到了很多歌曲愛好者的喜愛。這首歌曾在全國的各省電臺中展播，以及在法國的阿維尼翁藝術(shù)節(jié)上也登臺亮相，通過對歌曲的聆聽，仿佛能夠感知到曾經(jīng)的歷史文化。重慶市的群眾藝術(shù)研究室的彭孝綱先生，從五十年代起就開始對民間歌謠進行整理，收集了眾多的民間藝術(shù)歌謠。
2、山歌民謠中的勞動號子。
勞動號了有著固定的調(diào)子，是在勞動過程中由很多的人加工傳唱而形成的，有著豐富多彩的種類，可以隨時隨地的進行添加歌詞。
3、黑山谷的苗族民歌。
屬于我國的文化遺產(chǎn)這一，黑山谷的苗族民歌可以分為陽歌與陰歌，陽歌也稱四言八句，多用于婚娶、慶壽等喜慶的場合，而陰歌一般只有在喪事時才會唱。黑山谷的苗族民歌的形式與內(nèi)容不僅豐富多彩，而且有著聽的唱腔與好記的唱詞，有著非常明顯的地方特色。
4、木洞山歌。
木洞山歌包括了勞動號子、小調(diào)、風俗歌等一百多種的曲調(diào)，其中以禾籟與盤歌最具有地方特色，在1990年時，木洞被重慶市文化局命名為了山歌之鄉(xiāng)。
（二）重慶的民間表演藝術(shù)。
1、銅梁龍燈。
銅梁龍燈是彩扎的龍和燈，同時也可以作為舞蹈的一種道具，是一種集合了舞蹈、音樂與手工藝品的一種民間藝術(shù)，最初開始于隋朝，興盛于明清時代。銅梁龍燈這種民間表演藝術(shù)，不僅造型表現(xiàn)的非常夸張，而且還包括了素描、剪紙、刺繡等中國傳統(tǒng)的藝術(shù)，從而表現(xiàn)出氣勢磅礴的氣質(zhì)與畫面。
2、秀山花燈。
花燈戲最初源于漢族的燈兒戲，集合了歌、舞等為一體的綜合藝術(shù)，并且呈現(xiàn)出古樸與優(yōu)美的情調(diào)，后來隨著社會的發(fā)展?jié)u漸的形成了獨具民間風格的那時雨，在秀山花燈的表演過程中，主要是采用了花燈、扇子與桌子為道具，通過手工剪裁的各種花鑲貼在非常精致的茶燈上，賦予花燈吉祥如意、五谷豐登的美好寓意。
3、西陽擺手舞。
最初流行于唐代，至今仍然在流傳著，擺手舞屬于是土家族的一種非常古老的民間舞蹈，其中的舞姿多是對日常生活、農(nóng)間勞動等模仿，從舞蹈中體現(xiàn)出了當?shù)厝嗣穹浅４肢E豪放的性格。
4、梁平燈戲。
也被叫做為包頭戲，屬于梁平的一種民間戲曲劇種。在清代中期，每逢重大節(jié)日，就會筑臺競演，并向周圍進行傳播，從而在不同的地方形成多種腔調(diào)。
5、接龍吹打。
在接龍吹打的民間藝術(shù)中，體現(xiàn)出了當?shù)貪鉂獾娘L土人情與傳統(tǒng)的文化習俗，并且隨著社會的快速發(fā)展，接龍鎮(zhèn)的接龍吹打民間藝術(shù)也在不斷的傳承與創(chuàng)新中形成了不同風格、色彩鮮明的特點，從而成為了當?shù)剞r(nóng)村的主要民間音樂力量。
（三）重慶民間的工藝美術(shù)品。
1、纂江農(nóng)民版畫。
在纂江農(nóng)民版畫中體現(xiàn)出了生動活潑、質(zhì)樸與幽默等的特點，通過把石刻、剪紙、刺繡等工藝融入到版畫中，形成了獨具特色的纂江農(nóng)民版畫，并受到了國內(nèi)外的高度贊譽。曾被多次進晉展出，受到了高度的評價。
2、九龍楹聯(lián)。
楹聯(lián)創(chuàng)作作為九龍鎮(zhèn)地區(qū)的群眾文化活動的扎根土壤，開展了特色文化的路子，九龍楹聯(lián)以書畫、篆刻等為載體，表現(xiàn)出生動、高雅的格調(diào)，從而呈現(xiàn)出獨有的韻味，同時又輔以書法、金石等，最終使得九龍楹聯(lián)具有了非常高的觀賞價值。在初，九龍楹聯(lián)被譽為了巴渝的十大民間藝術(shù)之美稱。
3、梁平年畫和梁平竹簾。
梁平三絕有著川東奇葩之美稱，分別指的是梁平燈戲與梁平年畫、梁平竹簾，同時也有著巴渝十大民間藝術(shù)的稱號。梁平年畫最初源于自清朝年初，至今有碰上300多年的發(fā)展歷史，在梁平年畫的民間藝術(shù)中，主要是采用了歷史故事、喜慶吉祥等作為題材，采用了浪漫主義的夸張手法，以精美、獨特的人物形象，表現(xiàn)出強烈的鄉(xiāng)土氣息與形式之美，因而有著非常高的藝術(shù)價值，并且還賦予了它豐富的人文內(nèi)涵。梁平竹簾藝術(shù)最初源自于北宋年間，至今有著上千年的發(fā)展歷史，在制作過程中，通過在傳統(tǒng)工藝中結(jié)合了書畫、刺繡等不同的表現(xiàn)手法，制作成非常實用而又極具地方特色的工藝品，不僅工藝精細，而且色澤非常的典雅。呈現(xiàn)了濃濃的自然風韻。
4、重慶民間文學。
一般多是民間故事、民歌、神話故事等，經(jīng)過加工之后，演變成了獨具地方特色的民間文化，并體現(xiàn)出當?shù)厝嗣駸釔凵畹囊环N精神風采，例如比較經(jīng)典的重慶民間文學擺龍門陣，一直流傳至今，仍然是重慶民間文學的一大特色。
隨著互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)快速發(fā)展，人們生活節(jié)奏的加快，使得人們的審美觀念、生活方式、思想認識等都有了改變，目前我國的民間藝術(shù)正面臨著嚴重的問題，很多具有地方特色的民間藝術(shù)正面臨著失傳，無法得到良好的保護與傳承。下面我們就我國目前對民間藝術(shù)保護的現(xiàn)狀進行深入的探討。
我國的民間藝術(shù)種類非常的豐富多彩，根據(jù)其不同的材質(zhì)、制作技藝、創(chuàng)作方式、功能等特點，可以分為很多的民間藝術(shù)種類。下面以重慶的民間藝術(shù)種類與內(nèi)容，來簡單介紹一下我國的民間藝術(shù)。
（一）重慶的民間音樂。
1、水上歌謠—川江號子。
由于重慶特殊的地理環(huán)境，由重慶到巫山航道彎曲而又狹窄，并且充滿了明石與暗礁，因而江上的船只大多都是靠人力來進行推撓或者是用拉纖來航行，往往需要的是上百的人在江上集體勞動，用號子來進行統(tǒng)一的指揮，這樣便在重慶的滾滾川江上產(chǎn)生了與船工生活相關(guān)的水上歌謠—川江號子，這首歌謠中時而激越、進而舒緩的曲調(diào)，有助于解除愁悶與調(diào)節(jié)身心，因而受到了很多歌曲愛好者的喜愛。這首歌曾在全國的各省電臺中展播，以及在法國的阿維尼翁藝術(shù)節(jié)上也登臺亮相，通過對歌曲的聆聽，仿佛能夠感知到曾經(jīng)的歷史文化。重慶市的群眾藝術(shù)研究室的彭孝綱先生，從五十年代起就開始對民間歌謠進行整理，收集了眾多的民間藝術(shù)歌謠。
2、山歌民謠中的勞動號子。
勞動號了有著固定的調(diào)子，是在勞動過程中由很多的人加工傳唱而形成的，有著豐富多彩的種類，可以隨時隨地的進行添加歌詞。
3、黑山谷的苗族民歌。
屬于我國的文化遺產(chǎn)這一，黑山谷的苗族民歌可以分為陽歌與陰歌，陽歌也稱四言八句，多用于婚娶、慶壽等喜慶的場合，而陰歌一般只有在喪事時才會唱。黑山谷的苗族民歌的形式與內(nèi)容不僅豐富多彩，而且有著聽的唱腔與好記的唱詞，有著非常明顯的地方特色。
4、木洞山歌。
木洞山歌包括了勞動號子、小調(diào)、風俗歌等一百多種的曲調(diào)，其中以禾籟與盤歌最具有地方特色，在1990年時，木洞被重慶市文化局命名為了山歌之鄉(xiāng)。
（二）重慶的民間表演藝術(shù)。
1、銅梁龍燈。
銅梁龍燈是彩扎的龍和燈，同時也可以作為舞蹈的一種道具，是一種集合了舞蹈、音樂與手工藝品的一種民間藝術(shù)，最初開始于隋朝，興盛于明清時代。銅梁龍燈這種民間表演藝術(shù)，不僅造型表現(xiàn)的非?？鋸垼疫€包括了素描、剪紙、刺繡等中國傳統(tǒng)的藝術(shù)，從而表現(xiàn)出氣勢磅礴的氣質(zhì)與畫面。
2、秀山花燈。
花燈戲最初源于漢族的燈兒戲，集合了歌、舞等為一體的綜合藝術(shù)，并且呈現(xiàn)出古樸與優(yōu)美的情調(diào)，后來隨著社會的發(fā)展?jié)u漸的形成了獨具民間風格的那時雨，在秀山花燈的表演過程中，主要是采用了花燈、扇子與桌子為道具，通過手工剪裁的各種花鑲貼在非常精致的茶燈上，賦予花燈吉祥如意、五谷豐登的美好寓意。
3、西陽擺手舞。
最初流行于唐代，至今仍然在流傳著，擺手舞屬于是土家族的一種非常古老的民間舞蹈，其中的舞姿多是對日常生活、農(nóng)間勞動等模仿，從舞蹈中體現(xiàn)出了當?shù)厝嗣穹浅４肢E豪放的性格。
4、梁平燈戲。
也被叫做為包頭戲，屬于梁平的一種民間戲曲劇種。在清代中期，每逢重大節(jié)日，就會筑臺競演，并向周圍進行傳播，從而在不同的地方形成多種腔調(diào)。
5、接龍吹打。
在接龍吹打的`民間藝術(shù)中，體現(xiàn)出了當?shù)貪鉂獾娘L土人情與傳統(tǒng)的文化習俗，并且隨著社會的快速發(fā)展，接龍鎮(zhèn)的接龍吹打民間藝術(shù)也在不斷的傳承與創(chuàng)新中形成了不同風格、色彩鮮明的特點，從而成為了當?shù)剞r(nóng)村的主要民間音樂力量。
（三）重慶民間的工藝美術(shù)品。
1、纂江農(nóng)民版畫。
在纂江農(nóng)民版畫中體現(xiàn)出了生動活潑、質(zhì)樸與幽默等的特點，通過把石刻、剪紙、刺繡等工藝融入到版畫中，形成了獨具特色的纂江農(nóng)民版畫，并受到了國內(nèi)外的高度贊譽。曾被多次進晉展出，受到了高度的評價。
2、九龍楹聯(lián)。
楹聯(lián)創(chuàng)作作為九龍鎮(zhèn)地區(qū)的群眾文化活動的扎根土壤，開展了特色文化的路子，九龍楹聯(lián)以書畫、篆刻等為載體，表現(xiàn)出生動、高雅的格調(diào)，從而呈現(xiàn)出獨有的韻味，同時又輔以書法、金石等，最終使得九龍楹聯(lián)具有了非常高的觀賞價值。在20初，九龍楹聯(lián)被譽為了巴渝的十大民間藝術(shù)之美稱。
3、梁平年畫和梁平竹簾。
梁平三絕有著川東奇葩之美稱，分別指的是梁平燈戲與梁平年畫、梁平竹簾，同時也有著巴渝十大民間藝術(shù)的稱號。梁平年畫最初源于自清朝年初，至今有碰上300多年的發(fā)展歷史，在梁平年畫的民間藝術(shù)中，主要是采用了歷史故事、喜慶吉祥等作為題材，采用了浪漫主義的夸張手法，以精美、獨特的人物形象，表現(xiàn)出強烈的鄉(xiāng)土氣息與形式之美，因而有著非常高的藝術(shù)價值，并且還賦予了它豐富的人文內(nèi)涵。梁平竹簾藝術(shù)最初源自于北宋年間，至今有著上千年的發(fā)展歷史，在制作過程中，通過在傳統(tǒng)工藝中結(jié)合了書畫、刺繡等不同的表現(xiàn)手法，制作成非常實用而又極具地方特色的工藝品，不僅工藝精細，而且色澤非常的典雅。呈現(xiàn)了濃濃的自然風韻。
4、重慶民間文學。
一般多是民間故事、民歌、神話故事等，經(jīng)過加工之后，演變成了獨具地方特色的民間文化，并體現(xiàn)出當?shù)厝嗣駸釔凵畹囊环N精神風采，例如比較經(jīng)典的重慶民間文學擺龍門陣，一直流傳至今，仍然是重慶民間文學的一大特色。
民間藝術(shù)分析論文篇四
作為中國四大木版年畫之首，早在上世紀三十年代就引起了魯迅先生的注意和興趣，并在隨后的時間里受到薄松年教授，馮驥才先生等的高度的贊譽。與此同時，日、法、美、英、德等許多博物館都開始收藏朱仙鎮(zhèn)木版年畫，國際專家學者譽其為中國的國寶。朱仙鎮(zhèn)木版年畫吸引了眾多的文化藝術(shù)界名流，其知名度也越來越高，同時，這也提升了朱仙鎮(zhèn)整體的知名度，吸引了更多普通游客來朱仙鎮(zhèn)訪古探幽。據(jù)朱仙鎮(zhèn)相關(guān)負責人介紹，自從朱仙鎮(zhèn)被評為中國最美村鎮(zhèn)之后，來朱仙鎮(zhèn)旅游的人比以往多了五倍，而這些游客大多都是沖著木版年畫來的。
（一）經(jīng)濟落后，資金匱乏。
作為中國四大名鎮(zhèn)之一，朱仙鎮(zhèn)衰落成了一個平常的中原農(nóng)業(yè)小鎮(zhèn)，經(jīng)濟落后。再加上中原地區(qū)整體的旅游發(fā)展水平較低，所以朱仙鎮(zhèn)木版年畫隨著朱仙鎮(zhèn)的衰落幾乎滅亡，而朱仙鎮(zhèn)相應的旅游文化產(chǎn)業(yè)又是一個長期性風險性較強的產(chǎn)業(yè)，其高回報性在短期內(nèi)體現(xiàn)不出來，因此當?shù)卣疀]有太多財政實力支持，外部投資也很少。資金問題解決不了，旅游基礎設施的建設更是無從談起，朱仙鎮(zhèn)的旅游業(yè)基本上處在一個長期穩(wěn)定的停滯狀態(tài)。
（二）傳承不足，創(chuàng)新不夠。
朱仙鎮(zhèn)的衰落，水患，戰(zhàn)爭，文革的破壞以及市場萎縮的原因，使得朱仙鎮(zhèn)年畫老藝人都經(jīng)歷了艱苦的人生，如今他們大部分都過世了，卻沒有人傳承下其年畫技藝。另一方面，朱仙鎮(zhèn)木版年畫的傳承受民間文化傳統(tǒng)傳承方式的影響，即“口口相傳，父傳子，師帶徒”的模式，使人才培養(yǎng)模式太單一，而現(xiàn)在的年輕人也吃不了苦，不愿學。
（三）受膠版年畫沖擊大，同行競爭強烈。
印刷方便且成本低廉的膠版年畫的興起和泛濫，直接導致木版年畫丟失了傳統(tǒng)市場。眼下的春節(jié)，人們是已經(jīng)不再青睞費用過高的水印木版年畫，膠版年畫已完全取代了木版年畫的地位。中國有四大木版年畫流派以及眾多大大小小的地域流派，雖然朱仙鎮(zhèn)木版年畫歷史最悠久，且對其他年畫流派的發(fā)展都有一定的影響，但朱仙鎮(zhèn)的沒落和朱仙鎮(zhèn)木版年畫的逐漸消亡，致使其在旅游市場中并不具有太高的知名度，相反，只有不到三百年歷史的楊柳青和桃花塢木版年畫則名聲更大。當然這與當?shù)亟?jīng)濟文化發(fā)達，旅游產(chǎn)業(yè)發(fā)展及旅游市場的成熟是分不開的。
（四）旅游開發(fā)起步晚，市場觀念落后。
直到2006年夏，朱仙鎮(zhèn)成為華北地區(qū)唯一入選的“中國十大最美村鎮(zhèn)”，以及2008年的《朱仙鎮(zhèn)木版年畫》特種郵票發(fā)行，朱仙鎮(zhèn)木版年畫才漸漸被普通游客所熟知。在朱仙鎮(zhèn)整體旅游規(guī)劃的過程中，也才明確了朱仙鎮(zhèn)木版年畫在旅游開發(fā)中的重要地位，但目前朱仙鎮(zhèn)各大木版年畫作坊至今都還是前店后坊，半農(nóng)半商的經(jīng)營模式。年畫經(jīng)營者根本就沒有一點市場觀念，不知道改革和創(chuàng)新，只是按照傳統(tǒng)去印制年畫，沒有開發(fā)出新的適應現(xiàn)代市場的年畫。因此，朱仙鎮(zhèn)木版年畫的旅游開發(fā)只能算是還處在粗放經(jīng)營的初級階段，這也直接制約了朱仙鎮(zhèn)木版年畫在旅游市場中的發(fā)展。
在大環(huán)境的支持下，已經(jīng)聲名鵲起的朱仙鎮(zhèn)木版年畫旅游開發(fā)和重新振興是一定的事情，但是朱仙鎮(zhèn)木版年畫旅游開發(fā)也并非有了機遇和條件就可以一帆風順地進行了，這個過程需要有著完整的發(fā)展規(guī)劃和開發(fā)策略，下面就朱仙鎮(zhèn)木版年畫旅游開發(fā)的各種情況提出相應的開發(fā)策略。
（一）發(fā)掘藝術(shù)價值，開發(fā)朱仙鎮(zhèn)木版年畫旅游紀念品。
旅游紀念品就是旅游者在旅游過程中所購買的，具有明顯地方特色，使旅游者能夠感受到某種特殊意義的商品。一件好的旅游紀念品不僅能喚起旅游者美好回憶，而且能起到對這一紀念品和景區(qū)很好的'宣傳作用。朱仙鎮(zhèn)木版年畫之所以吸引人，是因為其飽滿的構(gòu)圖，強烈的色彩和夸張質(zhì)樸的形象，因此，傳統(tǒng)的紙，并非其唯一最佳載體。每一個到朱仙鎮(zhèn)旅游的人，在經(jīng)過木版年畫研究會大門口的時候，都會被大門兩側(cè)墻壁上所繪高大的門神所吸引，這就是例證。所以，朱仙鎮(zhèn)木版年畫完全可以結(jié)合河南地區(qū)其他悠久的傳統(tǒng)工藝，開發(fā)出以年畫為內(nèi)容的新旅游紀念品，如可以結(jié)合南陽地區(qū)傳統(tǒng)的烙畫工藝，把木版年畫再現(xiàn)在木質(zhì)、竹質(zhì)載體上，也可以結(jié)合河南地區(qū)悠久燦爛的瓷器文化，把朱仙鎮(zhèn)木版年畫再現(xiàn)在瓷器工藝品上，再配以合適的包裝，就可以成為一種創(chuàng)新與傳統(tǒng)工藝相結(jié)合的新型旅游紀念品，而且這種紀念品深深打有河南、朱仙鎮(zhèn)這些地域性烙印，這樣的旅游紀念品是絕對具有很強的吸引力的。因此，在吸收外來資金的前提下，還可以開發(fā)其它的一些木版年畫衍生紀念品，如生產(chǎn)制作以朱仙鎮(zhèn)木版年畫為內(nèi)容的掛歷，甚至可以制作印有木版年畫的撲克，印制木版年畫題材的精美書簽；也可以開發(fā)制作一系列各種材質(zhì)的小掛件，小飾品，上面飾以福壽財?shù)饶戤嬙?，比如有機玻璃小飾物，飾以鐘馗形象，可以滿足某些游客辟邪求平安的心理需求。
（二）傳承與創(chuàng)新結(jié)合，開發(fā)適應市場發(fā)展的新年畫作品。
朱仙鎮(zhèn)木版年畫的旅游開發(fā)，不能僅把印制好的年畫當做商品賣給游客，其深厚的民間文化氣息使其受各層次人員的喜歡，成為雅俗共賞的旅游紀念品，所以也要做好其包裝，打造出不同階層所需的旅游產(chǎn)品。朱仙鎮(zhèn)目前就有一種比較成功的包裝方式，把印制精美的年畫用中國傳統(tǒng)手法裝裱起來，形成卷軸形式，這樣，就給了木版年畫一個新的展示平臺，木版年畫已不僅僅是過年貼在大門上的“門神”，而成為一種可以掛得廳堂的高雅藝術(shù)品。另外，高檔次綾綢裝裱的年畫還可以配上精美的雕花木盒、錦盒之類，也可以成為饋贈的禮品。除了裝裱，木版年畫也可以像西方油畫那樣裝框，由于其強烈色彩對比和夸張形象具有很強的裝飾性，這種裝框的年畫就可以被游客帶回掛在房間里，起到裝飾作用，同時也可以吸引游客生活圈子里的其他人，提高朱仙鎮(zhèn)木版年畫的知名度。不僅如此，還應該開拓木版年畫的題材范圍，拋開“年”字，在中國其它傳統(tǒng)節(jié)日，如端午、七夕、中秋、重陽等的基礎上，以其為題材創(chuàng)作新的木版年畫作品，更可以把梁祝、白蛇傳、牛郎織女這些家喻戶曉的民間傳說以年畫的形式重新演繹，創(chuàng)作成套的系列年畫作品，這樣就能大大提高朱仙鎮(zhèn)木版年畫的表現(xiàn)力，增加其藝術(shù)價值和旅游價值。若如此，朱仙鎮(zhèn)木版年畫這些新鮮而豐富的內(nèi)容一定會吸引更多的游客，它的市場也會更加廣闊。
（三）轉(zhuǎn)換理念，修建新型朱仙鎮(zhèn)木版年畫主題博物館。
傳統(tǒng)的博物館往往只是一個文物、藝術(shù)品等靜態(tài)展示的平臺，無法解決許多游客感興趣的問題，如某件器物的傳統(tǒng)制作工藝，以及古人如何來利用它等。因此，要轉(zhuǎn)換理念，建一個不僅僅是作為木版年畫陳列的博物館，還要讓游客能參與到木版年畫的制作過程中去，親自感受印制年畫的樂趣，增強木版年畫對游客的吸引力。據(jù)政府文件介紹，朱仙鎮(zhèn)正在擬建一座木版年畫博物館，此舉無疑將對朱仙鎮(zhèn)木版年畫的保護發(fā)展和具體向游客展示起到巨大的作用。作為一種傳承千年的民間工藝，對游客來說，其制作過程本身就充滿了神秘性和趣味性，所以朱仙鎮(zhèn)木版年畫博物館不能僅僅做一個對木版年畫進行搜集、整理和陳列展示的靜態(tài)博物館。該博物館完全可以也應該復原一個傳統(tǒng)的年畫作坊，年畫藝人現(xiàn)場操作，向游客展示年畫的制作過程，甚至可以讓游客親自參與其中，印制基礎的墨線胚畫（沒有套印上色的年畫初級成品）。在讓游客參與的基礎上，還應該進一步深入，對游客自己印制的年畫作品進行包裝（裝裱、裝框），作為旅游紀念品贈送給游客（收取一定的費用）。根據(jù)旅游者求真、求知、求體驗的心理，大多數(shù)慕名而來的游客都會很樂意親自體驗一把印制年畫的樂趣，并且把自己親手印制的年畫連同自己的美好回憶一起帶回去，與別人分享，這同時也可以起到對朱仙鎮(zhèn)木版年畫的宣傳作用。
（四）辦好木版年畫藝術(shù)節(jié)，提升朱仙鎮(zhèn)木版年畫知名度。
2008年12月28日，首屆（朱仙鎮(zhèn)）木版年畫藝術(shù)節(jié)在開封朱仙鎮(zhèn)召開，有中央、省、市各級政府官員以及民間藝術(shù)家協(xié)會、文聯(lián)和各大媒體參與，這無疑是一個絕好的機會向全國乃至世人宣傳和展示朱仙鎮(zhèn)木版年畫。地方政府和朱仙鎮(zhèn)應高舉“中國木版年畫鼻祖”的大旗，將“中國木版年畫之鄉(xiāng)”的名號唱響全國，讓大家都認識到楊柳青、桃花塢之外中國更精彩的木版年畫。當然，木版年畫藝術(shù)節(jié)也不能僅僅辦成一個木版年畫的交流會，朱仙鎮(zhèn)木版年畫生存的這片土地上的歷史、文化、民俗等，也要重點向人們推介，這樣，朱仙鎮(zhèn)整體的知名度和旅游形象提高了，朱仙鎮(zhèn)的旅游業(yè)才有可能發(fā)展起來，才能給木版年畫一個更好的發(fā)展平臺和空間。另外，木版年畫藝術(shù)節(jié)的舉辦時間選定上，應該考慮與最能體現(xiàn)朱仙鎮(zhèn)民俗風情的傳統(tǒng)節(jié)日相吻合，如春節(jié)、元宵節(jié)等，在這段時間內(nèi)舉辦朱仙鎮(zhèn)民俗風情旅游節(jié)，同時舉辦木版年畫藝術(shù)節(jié)，這樣的結(jié)合，更能增加朱仙鎮(zhèn)的旅游吸引力，進而為朱仙鎮(zhèn)打造好朱仙鎮(zhèn)木版年畫這一旅游金名片服務。
（五）實施品牌保護戰(zhàn)略，保證朱仙鎮(zhèn)木版年畫的順利發(fā)展。
21世紀是品牌競爭時代，品牌的背后是文化。朱仙鎮(zhèn)木版年畫這一獨具文化特色的民間藝術(shù)，在旅游開發(fā)的過程中，必定會成長為一個響當當?shù)穆糜纹放?。但是，在這個信息可以被輕易復制的年代，實施品牌保護戰(zhàn)略，才能保證朱仙鎮(zhèn)木版年畫純粹、順利地走向全國、全球的旅游者。目前，由于家庭傳承式的手工作坊經(jīng)營以及商標意識的淡薄，“天成老店”這一擁有百年歷史的老字號于數(shù)年前被一鄭州客商搶注，而且近年山東菏澤地區(qū)在未經(jīng)授權(quán)的情況下打著朱仙鎮(zhèn)的旗號大量印刷木版年畫，這些行為都勢必影響到朱仙鎮(zhèn)木版年畫的形象和美譽度，因此，加強商標意識，實施品牌保護，對朱仙鎮(zhèn)木版年畫來說尤為重要。朱仙鎮(zhèn)木版年畫在旅游商品化發(fā)展的基礎上，應該整合鎮(zhèn)上的老年畫作坊，統(tǒng)一以“朱仙鎮(zhèn)木版年畫”為品牌向外推出，這樣不僅有利于朱仙鎮(zhèn)木版年畫的傳承發(fā)展，也有利于其在競爭激烈的旅游市場中獨樹大旗，成長壯大，在打造朱仙鎮(zhèn)木版年畫這一品牌的同時，也有利于對這一品牌實施保護。總之，在如此好的大環(huán)境下，再加上朱仙鎮(zhèn)木版年畫自身所獨有的各方面藝術(shù)、旅游價值，通過有效的旅游開發(fā)策劃和營銷，朱仙鎮(zhèn)木版年畫的傳承和保護問題一定會得到解決，朱仙鎮(zhèn)木版年畫也會成長為一個著名的旅游文化品牌。
民間藝術(shù)分析論文篇五
【】明清時期，是我國政治、經(jīng)濟、文化高度發(fā)展的時期。陶瓷繪畫作為這一時期的代表，其藝術(shù)精神特色融入了時代特色和畫家的情感。在突破傳統(tǒng)，實踐自然任務再現(xiàn)上，具有獨特的個性價值。從藝術(shù)程度來講，這種進步，是民間藝術(shù)民俗性的基本體現(xiàn)，也是在繼承前人畫風基礎之上，依托生活軌跡，而形成問世作品傳承世界的高度體現(xiàn)，是富有生命力和活力的民間藝術(shù)精華。本研究以明清陶瓷繪畫代表作品為切入點，探尋該時期陶瓷繪畫民間藝術(shù)精神特色的融合發(fā)展，并為現(xiàn)代陶瓷繪畫的創(chuàng)新發(fā)展提供不竭動力。
陶瓷繪畫作為明清繪畫的重要組成部分，可以通過個人、家庭、族群、載體、媒介等多種形式進行傳播。簡言之，陶瓷繪畫主要是以陶瓷為載體，將繪畫工藝呈現(xiàn)出來，而后發(fā)揮繪畫這個特定載體的作用，并通過繪畫者的主觀感受，體現(xiàn)繪畫中所表現(xiàn)的自然環(huán)境、社會生活和文化氛圍，并在交互式平臺中獲得經(jīng)久發(fā)展。明清陶瓷繪畫發(fā)展離不開華夏文明中民族繪畫發(fā)展的整體脈絡。明清陶瓷繪畫以其悠久的歷史、豐富的文化內(nèi)涵在群眾中呈現(xiàn)出獨特的文化底蘊。為樹立民族形象，提升民族凝聚力，實現(xiàn)華夏文明傳承，提供了充足的發(fā)展環(huán)境。
中國是陶瓷故鄉(xiāng)，在漫長的歷史積淀中，以青花、粉彩等為代表的精品長期屹立于世界民族之林。陶瓷經(jīng)由巧手藝人創(chuàng)作，而后通過文人的筆觸，傳達出自然、人生、宇宙的感悟。明代宣德年間至嘉靖、萬歷時期，以五彩瓷器為主導的宮廷繪畫藝術(shù)中，以釉上藍彩取代了釉下青花、黑彩、紫彩、金彩，加之紅、綠、紫彩還可分化出深淺不同的色調(diào)。紋飾題材海納百川，人物、鳥獸、花草、蟲蝶等生動艷麗的作品和陶瓷種類，造就了我國瓷器發(fā)展的巔峰時期。而皇家御用文人在迎合時事下，陶瓷繪畫藝術(shù)也得到了極大發(fā)展。在繪畫藝術(shù)有等級制度的高層階段傳導至民間藝術(shù)中，在清朝時期有了其鮮明的發(fā)展特點。由官窯到民謠的過渡時期，遠銷歐洲各國，而這一時期，多以物紋、山水紋鳳尾樽，以及棒棰瓶較為常見，而水墨畫則成為繪畫藝術(shù)傳播和發(fā)展中的主要契機。明清陶瓷繪畫的傳播及其形式主要以文人畫催生大眾化傳播，一方面在自身完善的基礎上，形成藝術(shù)觀念和書寫材料的特殊性傳播范圍，主要傳播過程為一個符號—動植物—人物—山水的演進過程。經(jīng)明代吳門四家、徐渭和清四僧、揚州八怪等的繼承，加之官窯與文人畫的結(jié)合，極大提升了陶瓷產(chǎn)品的市場競爭力。從形式上看，從只工不寫到寫意性、主題性的紋飾，充分展現(xiàn)創(chuàng)作者的意象世界。水墨韻味、流白和素描，以及線條的質(zhì)感，得到淋漓盡致的體現(xiàn)。
中國民間藝術(shù)工藝品歷史悠久，內(nèi)容豐富多彩。作為中國民間文化重要組成部分的明清陶瓷繪畫，是世界文化藝術(shù)中的珍品，既具有鮮明的時代感，又富有生活韻味。
（一）民族精神和特色的體現(xiàn)。
從明清繪畫的演變來看，以文人畫為依托的民間藝術(shù)的“大氣”，突出體現(xiàn)在民族精神的時代理念和特色范圍之中，“獨樂樂不如眾樂樂”的中國畫對公眾的教育性，在時代的發(fā)展中得到了深度體現(xiàn)。從官窯到民窯的發(fā)展，從精神需求到審美意趣，是文人藝術(shù)民間繪畫完美交流和融合的過程，更是以多樣化的美術(shù)樣式和藝術(shù)精神，傳播華夏民族精神和特色。
（二）帶動了民族產(chǎn)業(yè)鏈條的長期發(fā)展。
從古絲綢之路開辟到鄭和下西洋，從大開國門到閉關(guān)鎖國，在陶瓷藝術(shù)的傳承中，“成教化、助人倫”的功利目的，很少能在陶瓷繪畫藝術(shù)中體現(xiàn)，而從技術(shù)層面和國畫的素養(yǎng)來看，文、意、趣主題的表現(xiàn)和氛圍的營造，有賴于匠人制作和畫風表現(xiàn)。
（三）藝術(shù)美的高度契合和追求。
陶瓷文人畫以三維的、不規(guī)則的載體結(jié)構(gòu)為主，通過控制線條、筆墨、構(gòu)圖，充分表現(xiàn)美的享受，以形表意，以意造型，實現(xiàn)功能和形式的完美結(jié)合。“陶瓷工藝”和“繪畫工藝”融合階段，運用形色肌理、點線面語言、書寫以及制作和燒制等工藝，完美傳達人類對自然世界的感悟。
明清陶瓷繪畫精神特色，是傳播中國傳統(tǒng)的審美情趣，并融合在藝術(shù)表現(xiàn)和工藝產(chǎn)品中，畫面所要傳導的觀念訴求和大眾傳播，無論是商品屬性還是從中傳播的價值，都極大豐富了中國明清陶瓷文化的民間藝術(shù)精神特色。
[4]陸嘉明.滿目吳門煙水一塢桃花燦爛爭妍—賞讀高福民主編《中國木版年畫集成桃花塢卷》文化隨想[j].蘇州教育學院學報，2012,29(1):36-412.
民間藝術(shù)分析論文篇六
(一)老楊公。
“老楊公”能歷時幾百年而流傳至今，是跟它的地域性特色和原生態(tài)特色分不開的。早在2008年，老楊公就被評為北海市第一批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，這不僅僅是因為了老楊公的故事反映了人們互敬互愛，教育婆媳和睦相處、夫妻合好，贊頌勤勞勇敢、驅(qū)惡行善的中華民族傳統(tǒng)美德的內(nèi)容。更重要的是它既了保留濃郁的民俗文化色彩和鄉(xiāng)土文化意識又具有獨特的藝術(shù)風格?！袄蠗罟辈捎脧V西合浦地方方言演唱，主要由民族樂器+打擊樂鑼鼓+獨唱、對唱、三人聯(lián)唱+舞蹈+順口溜+講故事等多種藝術(shù)形式構(gòu)成，表演形態(tài)富有原生性，有著濃郁的地方色彩和鮮明獨特的藝術(shù)風格?！独蠗罟返囊魳肥且粤莘窖园l(fā)音音調(diào)為基礎的，富于原生性的民間音樂結(jié)構(gòu)。它的歌曲種類是山歌類歌種。音樂曲調(diào)是民族調(diào)性sol1adoremi的微調(diào)式。從音樂結(jié)構(gòu)來看，“老楊公”以“西海歌”的音樂旋律為核心，配以其它音樂曲牌如“東海歌”“西海歌”、“撐船調(diào)”、“棹船調(diào)”、“西江月”、“犯仙調(diào)”等，通過重復、變化、交替發(fā)展等方法，構(gòu)成具有濃郁而鮮明的沿海地方特色、曲牌豐富多彩、風格統(tǒng)一的聯(lián)曲，“老楊公”的音樂雖然曲牌種類繁多，但一般都是二樂句和四樂句的樂段結(jié)構(gòu);在四樂句的樂段結(jié)構(gòu)中，第三句往往是第一句的變化擴展，第四句往往是第二句的變化重復。第一句一般結(jié)束在調(diào)式音階的第三級或第四級上，形成半終止，兩句樂句一起一伏，相互呼應，形成一個有機的統(tǒng)一整體，其曲調(diào)優(yōu)美，親切流暢?！袄蠗罟钡谋硌萦袆e于北部灣地區(qū)其它民歌的藝術(shù)表演，它是一種典型的民間歌舞表演形式，是該地區(qū)為數(shù)不多的邊唱邊跳的民間歌舞藝術(shù)。它能深深扎根在民眾之中，代代相傳，深受廣大群眾喜歡，是與其豐富多彩的表演形式，反映的是現(xiàn)實生活中的一事一物，并具有較大的包容性、較高的藝術(shù)性和廣泛的影響力分不開的?！独蠗罟啡珗霰硌葜恍鑳蓚€演員，分別表演“老楊公”和“仙姑”，臺下鑼鼓手4～5人以及一名掌板者(兼送白、送歌)來配合臺上的表演。“老楊公”和“仙姑”要唱、跳、演樣樣具備，因此舞蹈動作編配不能太復雜，但是，人物扮相和表演特征卻十分重要。換句話說，老楊公和仙姑的形象能否獨具一格，從人物扮相和表演特征來看，它必須更加具有典型性和象征性?！袄蠗罟钡母柙~采用廉州地方方言來演唱，有著非常濃郁的地方特色。不僅具有原生性發(fā)音特點，而且思想內(nèi)涵豐富。它的歌詞詞牌如同它的曲牌一樣，種類繁多，有“大唐歌”、“東海歌”、“西海歌”、“西江月”、“犯仙調(diào)”等。這些詞牌往往運用“比興”、“雙關(guān)”、“歇后語”、“諧音”、“比擬”、“析字”、“疊字”等不同的修辭手法，特點鮮明涵豐富，富于哲理，藝術(shù)性高，富有魅力。其中的“大唐歌”是北海民歌當中流傳最早的一種詞牌，它強調(diào)雙關(guān)，重在抒情，意義深遠，屬于賦體歌講究第二第四句壓腳韻。
(二)耍花樓。
“耍花樓”也是北海市第一批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的一大類，是合浦縣有名的民間歌舞之一，用合浦本地話廉州方言演唱，主要流傳于廉州、黨江、西場、沙崗、石灣、寫家等講廉州話的鄉(xiāng)鎮(zhèn)，具有濃郁的地方風情，不但舞蹈動作多彩，歌調(diào)也較多且感人?！八；恰敝饕且荒幸慌畠扇松泶﹤鹘y(tǒng)服裝，在舞臺上交叉穿插表演，對歌對舞，動作瀟灑大方而又優(yōu)美熱烈，舞步多姿多彩。歌舞時男持一把花傘和一把紙折扇，女持一方絹帕和一把紙折扇，邊唱邊舞，常用的曲牌有:“花樓調(diào)”、“游山打獵”、“開經(jīng)調(diào)”、“嘆世調(diào)”、“插花調(diào)”、“采茶調(diào)”、“掛金索”、“二環(huán)調(diào)”等等，其中最主要的是“花樓調(diào)”和“游山打獵”。這種曲調(diào)唱詞情調(diào)優(yōu)美，富有浪漫想象的神話色彩。由于這種歌舞極其引人入勝，又被人民群眾喜聞樂見，解放后，合浦人民對“?；恰边M行了革命性的變革，改革后的“耍花樓”它已去除了那些迷信成分，多是表現(xiàn)勞動生活的諧趣性，也逐漸成為慶豐收、迎新春的喜慶歌舞。廣西北海的“?；恰焙芟駯|北的二人轉(zhuǎn)，其舞步輕捷、活潑、輕松、幽默，如“跑馬步”、“搗碓腳”、“走車盤”、“耍傘花”、“耍巾花”等，音樂節(jié)奏明快，動作舞蹈性強，旋律高亢熱烈、語言亦莊亦諧，深受老百姓喜愛，也是當?shù)厝罕娤猜剺芬姷拿耖g藝術(shù)形式之一。
(三)咸水歌。
北?！跋趟琛睅装倌陙矶际强靠诳谙鄠鞯姆绞絺鞒兄两竦?，它精簡短小，但又富有內(nèi)涵，以極具地方特色的音樂風格被疍民所喜愛。作為一種民間歌曲，它不僅體現(xiàn)了該群體的生活環(huán)境和文化風俗的特殊性，還在本質(zhì)上反映出疍民獨特的水鄉(xiāng)情懷。其演唱形式與我國其他民族民間歌曲有著相同之處，但又因風俗、語言、生活環(huán)境等因素的不同而形成疍家獨特的演唱特點。咸水歌是疍家人廣為傳唱的口頭文化，在日常生活勞作，特別是在談婚論嫁、喪葬等過程中，觸景生情，隨編隨唱，以歌謠形式描繪不同的情感，所以說咸水歌的歌唱內(nèi)容十分豐富。北海“咸水歌”曲調(diào)繁多，歌詞內(nèi)容涵蓋疍家人日常生活的各個層面。如《嘆家姐》、《咸水歌調(diào)》、《姑里妹》、《十二月送人歌》、《伴郎》、《伴嫁》、《嘆古人》、《嘆字眼》等。而《嘆家姐》、《咸水歌調(diào)》是最具典型性的傳統(tǒng)的北海外沙“咸水歌”，它們的曲調(diào)親切自然，熱情悠揚，委婉感人，甜美流暢。歌曲常常都是上下兩句的一段體，每句字數(shù)不盡相同，句末一般要求押韻，但也有少數(shù)不押韻的，每句曲調(diào)多是因字取腔，但襯字的音調(diào)及句末收音都必須是相同的，并且不管唱多少段，其反反復復的基本結(jié)構(gòu)是不變的?！跋趟琛庇歇毘?、男女對唱、三人聯(lián)唱、小組唱等演唱形式，格調(diào)清新，韻律天然，唱、嘆流暢，感情濃郁、親切。工作和休閑時嘆唱兒句，煥發(fā)精神。北海“咸水歌”，因傳唱地域而得名。這種富含海之韻味的歌謠，隨著疍民遷徙漂移，在北海的文化土壤落地生根，既保持原生地同名歌種的血緣關(guān)系，又吸收了遷入地土著漁民歌種的養(yǎng)分而不斷發(fā)展成熟，至今已形成了自己的風格特色，是北部灣沿海一帶以船為家的疍民世代傳承的一個歌種。
由于人們的物質(zhì)生活日益豐厚，文化生活日加豐富多彩，加上疍民的上岸、時代的發(fā)展、外來文化的沖擊，會唱、會演、喜歡聽、聽得懂的人越來越少，使得這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)面臨傳人和聽眾雙雙流失的危險，甚至面臨失傳。因此，我們探討這些民族民間藝術(shù)的審美屬性，不能僅僅停留在學術(shù)研究的層面上，最終還是要讓研究成果發(fā)揮作用而獲取更大的社會效益，此外就是試圖籍此引起人們對它的密切關(guān)注以及相關(guān)部門的高度重視。目前，當務之急的就是要采取有效措施，把保護傳承落到實處:一是要全面發(fā)掘、搜集、整理相關(guān)的文獻資料，包括文字、影像等資料。二是要積極改革、創(chuàng)新，創(chuàng)造一個全新生存環(huán)境，賦予它在信息時代新的意義。三是要大力普及、提高，努力提升知名度，擴大影響力，實現(xiàn)經(jīng)常性，穩(wěn)定性，持久性。四是要加大教育力度，努力把這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)引進校園，開展傳承教育。
廣西北海民間傳統(tǒng)藝術(shù)是中國傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)瑰寶，它在促進文化交流、加強民族團結(jié)，構(gòu)建和諧社會等方面具有重要的地位和作用，對它的研究有深遠的歷史意義和現(xiàn)實意義。作為先人留給我們珍貴的遺產(chǎn)，我們有責任在每一個時代中展現(xiàn)它的風采，守望這份財富就是現(xiàn)代的我們應盡的責任。愿我們廣大音樂工作者，為繼承與弘揚我國優(yōu)秀的民族民間藝術(shù)文化，為繁榮藝術(shù)文化市場，奉獻綿薄之力。
民間藝術(shù)分析論文篇七
隨著互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)快速發(fā)展，人們生活節(jié)奏的加快，使得人們的審美觀念、生活方式、思想認識等都有了改變，目前我國的民間藝術(shù)正面臨著嚴重的問題，很多具有地方特色的民間藝術(shù)正面臨著失傳，無法得到良好的保護與傳承。下面我們就我國目前對民間藝術(shù)保護的現(xiàn)狀進行深入的探討。
我國的民間藝術(shù)種類非常的豐富多彩，根據(jù)其不同的材質(zhì)、制作技藝、創(chuàng)作方式、功能等特點，可以分為很多的民間藝術(shù)種類。下面以重慶的民間藝術(shù)種類與內(nèi)容，來簡單介紹一下我國的民間藝術(shù)。
（一）重慶的民間音樂。
1、水上歌謠—川江號子。
由于重慶特殊的地理環(huán)境，由重慶到巫山航道彎曲而又狹窄，并且充滿了明石與暗礁，因而江上的船只大多都是靠人力來進行推撓或者是用拉纖來航行，往往需要的是上百的人在江上集體勞動，用號子來進行統(tǒng)一的指揮，這樣便在重慶的滾滾川江上產(chǎn)生了與船工生活相關(guān)的水上歌謠—川江號子，這首歌謠中時而激越、進而舒緩的曲調(diào)，有助于解除愁悶與調(diào)節(jié)身心，因而受到了很多歌曲愛好者的喜愛。這首歌曾在全國的各省電臺中展播，以及在法國的阿維尼翁藝術(shù)節(jié)上也登臺亮相，通過對歌曲的聆聽，仿佛能夠感知到曾經(jīng)的歷史文化。重慶市的群眾藝術(shù)研究室的彭孝綱先生，從五十年代起就開始對民間歌謠進行整理，收集了眾多的民間藝術(shù)歌謠。
2、山歌民謠中的勞動號子。
勞動號了有著固定的調(diào)子，是在勞動過程中由很多的人加工傳唱而形成的，有著豐富多彩的種類，可以隨時隨地的進行添加歌詞。
3、黑山谷的苗族民歌。
屬于我國的文化遺產(chǎn)這一，黑山谷的苗族民歌可以分為陽歌與陰歌，陽歌也稱四言八句，多用于婚娶、慶壽等喜慶的場合，而陰歌一般只有在喪事時才會唱。黑山谷的苗族民歌的形式與內(nèi)容不僅豐富多彩，而且有著聽的唱腔與好記的唱詞，有著非常明顯的地方特色。
4、木洞山歌。
木洞山歌包括了勞動號子、小調(diào)、風俗歌等一百多種的曲調(diào)，其中以禾籟與盤歌最具有地方特色，在1990年時，木洞被重慶市文化局命名為了山歌之鄉(xiāng)。
（二）重慶的民間表演藝術(shù)。
1、銅梁龍燈。
銅梁龍燈是彩扎的龍和燈，同時也可以作為舞蹈的一種道具，是一種集合了舞蹈、音樂與手工藝品的一種民間藝術(shù)，最初開始于隋朝，興盛于明清時代。銅梁龍燈這種民間表演藝術(shù)，不僅造型表現(xiàn)的非?？鋸?，而且還包括了素描、剪紙、刺繡等中國傳統(tǒng)的藝術(shù)，從而表現(xiàn)出氣勢磅礴的氣質(zhì)與畫面。
2、秀山花燈。
花燈戲最初源于漢族的燈兒戲，集合了歌、舞等為一體的綜合藝術(shù)，并且呈現(xiàn)出古樸與優(yōu)美的情調(diào)，后來隨著社會的發(fā)展?jié)u漸的形成了獨具民間風格的那時雨，在秀山花燈的表演過程中，主要是采用了花燈、扇子與桌子為道具，通過手工剪裁的各種花鑲貼在非常精致的茶燈上，賦予花燈吉祥如意、五谷豐登的美好寓意。
3、西陽擺手舞。
最初流行于唐代，至今仍然在流傳著，擺手舞屬于是土家族的一種非常古老的民間舞蹈，其中的舞姿多是對日常生活、農(nóng)間勞動等模仿，從舞蹈中體現(xiàn)出了當?shù)厝嗣穹浅４肢E豪放的性格。
4、梁平燈戲。
也被叫做為包頭戲，屬于梁平的一種民間戲曲劇種。在清代中期，每逢重大節(jié)日，就會筑臺競演，并向周圍進行傳播，從而在不同的地方形成多種腔調(diào)。
5、接龍吹打。
在接龍吹打的民間藝術(shù)中，體現(xiàn)出了當?shù)貪鉂獾娘L土人情與傳統(tǒng)的文化習俗，并且隨著社會的快速發(fā)展，接龍鎮(zhèn)的接龍吹打民間藝術(shù)也在不斷的傳承與創(chuàng)新中形成了不同風格、色彩鮮明的特點，從而成為了當?shù)剞r(nóng)村的主要民間音樂力量。
（三）重慶民間的工藝美術(shù)品。
1、纂江農(nóng)民版畫。
在纂江農(nóng)民版畫中體現(xiàn)出了生動活潑、質(zhì)樸與幽默等的特點，通過把石刻、剪紙、刺繡等工藝融入到版畫中，形成了獨具特色的纂江農(nóng)民版畫，并受到了國內(nèi)外的高度贊譽。曾被多次進晉展出，受到了高度的評價。
2、九龍楹聯(lián)。
楹聯(lián)創(chuàng)作作為九龍鎮(zhèn)地區(qū)的群眾文化活動的扎根土壤，開展了特色文化的路子，九龍楹聯(lián)以書畫、篆刻等為載體，表現(xiàn)出生動、高雅的格調(diào)，從而呈現(xiàn)出獨有的韻味，同時又輔以書法、金石等，最終使得九龍楹聯(lián)具有了非常高的觀賞價值。在2000年初，九龍楹聯(lián)被譽為了巴渝的十大民間藝術(shù)之美稱。
3、梁平年畫和梁平竹簾。
梁平三絕有著川東奇葩之美稱，分別指的是梁平燈戲與梁平年畫、梁平竹簾，同時也有著巴渝十大民間藝術(shù)的稱號。梁平年畫最初源于自清朝年初，至今有碰上300多年的發(fā)展歷史，在梁平年畫的民間藝術(shù)中，主要是采用了歷史故事、喜慶吉祥等作為題材，采用了浪漫主義的夸張手法，以精美、獨特的人物形象，表現(xiàn)出強烈的鄉(xiāng)土氣息與形式之美，因而有著非常高的藝術(shù)價值，并且還賦予了它豐富的人文內(nèi)涵。梁平竹簾藝術(shù)最初源自于北宋年間，至今有著上千年的發(fā)展歷史，在制作過程中，通過在傳統(tǒng)工藝中結(jié)合了書畫、刺繡等不同的表現(xiàn)手法，制作成非常實用而又極具地方特色的工藝品，不僅工藝精細，而且色澤非常的典雅。呈現(xiàn)了濃濃的自然風韻。
4、重慶民間文學。
一般多是民間故事、民歌、神話故事等，經(jīng)過加工之后，演變成了獨具地方特色的民間文化，并體現(xiàn)出當?shù)厝嗣駸釔凵畹囊环N精神風采，例如比較經(jīng)典的重慶民間文學擺龍門陣，一直流傳至今，仍然是重慶民間文學的一大特色。
隨著互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)快速發(fā)展，人們生活節(jié)奏的加快，使得人們的審美觀念、生活方式、思想認識等都有了改變，目前我國的民間藝術(shù)正面臨著嚴重的問題，很多具有地方特色的民間藝術(shù)正面臨著失傳，無法得到良好的保護與傳承。下面我們就我國目前對民間藝術(shù)保護的現(xiàn)狀進行深入的探討。
民間藝術(shù)分析論文篇八
民間藝術(shù)作為一種生活性藝術(shù)，是在民眾生活功利性驅(qū)動下萌生和發(fā)展的。功利性是民間藝術(shù)發(fā)展的主要動因，離開了與其相依的現(xiàn)實生活需求，民間藝術(shù)也就失去了生存的基礎。社會經(jīng)濟轉(zhuǎn)型期，隨著傳統(tǒng)農(nóng)耕社會土壤的缺失，民間藝術(shù)原有的物質(zhì)或精神功用與當代民眾的生活需求脫節(jié)，生存危機凸顯，民間藝術(shù)的保護、傳承與發(fā)展問題日益受到重視。為此，政府、學界、業(yè)界提出并踐行了多種民間藝術(shù)保護方式。概括而言，可分為兩大類，即民間藝術(shù)的“靜態(tài)保護”與“動態(tài)保護”。前者主要通過文字記錄、攝影、錄像、錄音、博物館收藏等手段，實現(xiàn)民間藝術(shù)品及其文化信息的靜態(tài)保存。后者則主要借助于工藝品業(yè)、旅游業(yè)、演藝業(yè)、會展業(yè)等產(chǎn)業(yè)載體實現(xiàn)民間藝術(shù)的“生產(chǎn)性”保護，使民間藝術(shù)以活態(tài)形式與民眾的日常生活相伴生。民間藝術(shù)會展開發(fā)依托民間藝術(shù)資源，結(jié)合市場需求，舉辦各種與民間藝術(shù)相關(guān)的會議、展覽、節(jié)事活動，具有民間藝術(shù)靜態(tài)保護與動態(tài)保護的雙重功能。其一，民間藝術(shù)會展開發(fā)，借助于博物館、美術(shù)館、藝術(shù)館、展覽館、陳列館等各類陳列展覽場所，搜集、整理、收藏、展示民間藝術(shù)精品，起到了保存、展示、宣傳民間藝術(shù)的作用。其二，民間藝術(shù)會展開發(fā)，通過舉辦相關(guān)展覽、節(jié)事活動，將民間藝術(shù)的供求雙方及信息有效聯(lián)系起來，有助于將民眾的消費需求反饋到民間藝術(shù)的生產(chǎn)環(huán)節(jié)，通過市場的調(diào)劑整合與民間藝術(shù)自身的適應性調(diào)整，推動民間藝術(shù)在題材、內(nèi)容、形式、功能等方面的轉(zhuǎn)換與創(chuàng)新，從而對接當代民眾的消費需求，實現(xiàn)民間藝術(shù)的活態(tài)保護。此外，民間藝術(shù)生產(chǎn)個體或組織借助于展會可實現(xiàn)知名度的提升與市場空間的拓展，這為其自覺保護、傳承民間藝術(shù)提供了精神及物質(zhì)驅(qū)動力。同時，民間藝術(shù)會展開發(fā)通過對民間藝術(shù)知識、民間藝術(shù)傳統(tǒng)及現(xiàn)代創(chuàng)意產(chǎn)品的展示、宣傳與推廣，有助于增進民眾對民間藝術(shù)的認知與文化認同感，培育、擴大民間藝術(shù)的消費群體，從而為民間藝術(shù)的保護、傳承與發(fā)展營造必要的社會文化空間。
會展業(yè)的持續(xù)發(fā)展，有賴于根據(jù)市場需求，不斷拓展新的業(yè)務領(lǐng)域。我國所具有的民間藝術(shù)資源優(yōu)勢及其龐大的市場需求為民間藝術(shù)會展開發(fā)奠定了堅實的資源及市場基礎。一方面，我國國土面積遼闊、民族眾多，民間藝術(shù)資源豐富多彩，“民間藝術(shù)之鄉(xiāng)”在神州大地星羅棋布，這為民間藝術(shù)會展開發(fā)提供了優(yōu)質(zhì)資源基礎。另一方面，民間藝術(shù)所具有的使用價值及符號價值，契合了當今民眾的消費需求，具有龐大的現(xiàn)實及潛在市場需求，這為民間藝術(shù)會展開發(fā)提供了客源基礎。首先，民間藝術(shù)源發(fā)于民眾的生產(chǎn)生活需求，實用功能是其首要功能。當代社會，民間藝術(shù)在民眾的衣、食、住、行、用等日常生活領(lǐng)域仍發(fā)揮著重要作用，面臨著日用工藝品市場、禮品市場、旅游市場、環(huán)境藝術(shù)品市場、投資收藏品市場、演藝市場等諸多應用場域，具有家庭日用、禮品饋贈、旅游體驗、環(huán)境裝飾、投資收藏、游藝娛樂、商貿(mào)促銷等現(xiàn)代使用價值。當然，民間藝術(shù)作為農(nóng)耕文明的產(chǎn)物，是與傳統(tǒng)農(nóng)耕社會環(huán)境中民眾的生產(chǎn)生活需求相適應的。社會經(jīng)濟轉(zhuǎn)型過程中，民眾的消費需求發(fā)生了巨大變化，民間藝術(shù)上述現(xiàn)代使用價值的挖掘及發(fā)揮，有賴于市場需求導向下的民間藝術(shù)創(chuàng)新開發(fā)。其次，當今消費社會，人們除了消費商品的使用價值以外，愈來愈注重對其符號價值的消費。民間藝術(shù)所具有的獨特符號價值契合了當今民眾的消費需求，為其會展開發(fā)提供了廣闊的市場空間。其一，民間藝術(shù)作為民族文化的代表性符號，是民族精神、民族情感以及民族凝聚力的重要載體。全球化時代，在民族情感的召喚下，出現(xiàn)了包括民間藝術(shù)在內(nèi)的回歸傳統(tǒng)的文化勢潮；其二，民間藝術(shù)具有“母體藝術(shù)”的特性，飽含高情感容量，具有療治工業(yè)文明、科技理性及商品經(jīng)濟對人的異化，實現(xiàn)人的感性和理性平衡的文化調(diào)節(jié)和情感補償功能；其三，民間藝術(shù)所具有的恒常的求生、趨利、避害的吉祥文化主題，契合了民眾對幸福美好生活的一貫追求，具有恒久的社會需求與廣闊的應用空間。[2]總之，我國民間藝術(shù)會展開發(fā)有著堅實的資源及市場基礎，是會展業(yè)務拓展的重要方向。這一方面有助于豐富相關(guān)展會的活動內(nèi)容，提升展會文化內(nèi)涵，營造氣氛、集聚人氣；另一方面，有助于打造特色展會品牌，提升區(qū)域會展產(chǎn)業(yè)競爭力。例如，自貢燈會、濰坊國際風箏節(jié)、南寧民歌藝術(shù)節(jié)、吳橋雜技藝術(shù)節(jié)、長春民間藝術(shù)博覽會等依托區(qū)域民間藝術(shù)資源優(yōu)勢，經(jīng)過多年的精心培育，已成為享譽國內(nèi)外的品牌展會，極大地提升了舉辦城市會展產(chǎn)業(yè)的競爭力。
從微觀角度講，民間藝術(shù)會展開發(fā)為參展企業(yè)提供了理想的宣傳、展示、交易平臺。通過參展，企業(yè)可以向觀眾展示、宣傳其產(chǎn)品和企業(yè)文化，達到提升企業(yè)和產(chǎn)品市場知名度，實現(xiàn)與新老客戶的交流與合作，推銷產(chǎn)品、開拓市場的目的。從中觀角度講，民間藝術(shù)會展開發(fā)與民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展之間存在著一種互動關(guān)系。民間藝術(shù)會展開發(fā)依托于區(qū)域民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)基礎，反過來又會促進民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。民間藝術(shù)會展開發(fā)，可為民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展帶來所需的人流、物流、資金流、信息流等必備要素，具有產(chǎn)品展示、人氣集聚、文化交流、經(jīng)貿(mào)洽談等多重功能，為區(qū)域民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供助力和宣傳展示平臺。例如，濰坊風箏節(jié)、慶陽香包節(jié)、廣靈剪紙節(jié)、南陽玉雕節(jié)、寶豐魔術(shù)節(jié)、吳橋雜技節(jié)、南寧民歌藝術(shù)節(jié)、長春民間藝術(shù)博覽會等民間藝術(shù)展會的舉辦，提升了區(qū)域民間藝術(shù)的市場知名度，極大地推動了舉辦地民間藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。從宏觀角度講，民間藝術(shù)會展開發(fā)有助于推動區(qū)域社會經(jīng)濟發(fā)展，提升城市綜合競爭力。一方面，會展業(yè)是一種綜合性、關(guān)聯(lián)度非常高的行業(yè)，具有強大的產(chǎn)業(yè)關(guān)聯(lián)帶動效應。“按國際博覽會聯(lián)盟的估計，國際上展覽業(yè)的產(chǎn)業(yè)帶動系數(shù)大約為1：9，即展覽會所創(chuàng)造的經(jīng)濟效益中，只有10%是展覽會行業(yè)的，其余90%為相關(guān)行業(yè)所擁有?！泵耖g藝術(shù)會展開發(fā)，除了給會展公司、會展場館帶來直接經(jīng)濟收益之外，還可帶動旅游、交通、住宿、餐飲、通信、建筑、廣告等相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，對舉辦城市的社會經(jīng)濟發(fā)展產(chǎn)生難以估量的影響和催化作用，有可能成為城市經(jīng)濟發(fā)展新的增長點，有力帶動區(qū)域社會經(jīng)濟發(fā)展。另一方面，民間藝術(shù)會展開發(fā)還能產(chǎn)生巨大的社會效益，如推進市政建設、提高社會整體服務水平、促進對外經(jīng)濟、文化交流與合作等，有助于打造城市文化品牌，提升城市文化軟實力。如“自貢燈會”經(jīng)過近30年的精心培育，在諸多的年節(jié)燈會中脫穎而出，贏得了“天下第一燈”的美稱，成為享譽國內(nèi)外的知名展會以及自貢一張亮麗的文化名片，有力推動了自貢彩燈產(chǎn)業(yè)、會展產(chǎn)業(yè)及相關(guān)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，極大提升了自貢作為“南國燈城”的城市知名度和美譽度。
民間藝術(shù)與會展業(yè)的互動可產(chǎn)生顯著的社會、文化與經(jīng)濟效益，但兩者的互動實踐目前尚處于起步階段，存在諸多問題，妨礙了互動價值的實現(xiàn)。從展會運營管理、品牌經(jīng)營、社會效益、經(jīng)濟效益與文化效益的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，政府角色定位、市場化運作及民眾參與機制的建立與完善等方面，采取措施解決好民間藝術(shù)與會展業(yè)互動過程中存在的突出問題，是兩者互動價值順利實現(xiàn)的關(guān)鍵。
民間藝術(shù)分析論文篇九
１.以西方音樂為核心，忽視中華民族音樂教育。
在目前經(jīng)濟全球化的環(huán)境下，西方文化同質(zhì)化趨向尤為突出，高校音樂教學內(nèi)容多以西方音樂為主，理論知識上重視西方樂理、音樂史，音樂實踐中又以美聲唱法、鋼琴、西方交響樂等更受關(guān)注，而關(guān)于中國音樂史、民族民間音樂教育內(nèi)容比較少。這種觀念導向使得學生對中國傳統(tǒng)民間音樂認知有邊緣化的傾向。
２.社會和家庭對傳統(tǒng)音樂文化重視程度較低，未形成良好的學習氛圍。
歷代封建統(tǒng)治者對民間音樂都持鄙視和壓制的態(tài)度，因而其長期以來處于自生自滅的狀態(tài)，民間音樂更多是民眾自娛自樂的一種形式。家庭教育也存在諸多問題，在實用功利的驅(qū)使下，父母認為“學好數(shù)理化，走遍天下都不怕”，而傳統(tǒng)音樂文化對現(xiàn)代社會的適用度不高。長期漠視導致大學生對民族藝術(shù)、民間音樂文化缺少認同感，人文素養(yǎng)淺薄，精神家園缺失。
３.大學音樂課程設置單一，缺乏創(chuàng)新性與獨立性。
普通高校較少提供民間音樂相關(guān)方面的專題選修課程，導致學生對民間音樂認知度較低，感情淡漠。此外，民間音樂因為缺少與現(xiàn)代音樂的結(jié)合，缺乏創(chuàng)新性和獨立性，難以適應學生對音樂欣賞的要求，也是導致學生對民間音樂興趣不高的原因之一。
４.人數(shù)眾多的大班授課制，難有教學互動和交流。
大學音樂課都以“欣賞”為主，大班授課學生一般都在８０－３００人不等，傳統(tǒng)教學方式是“按部就班”進行大量的知識傳授，教師以“我教你學，我講你聽”代替了很多本該學生在音樂實踐中體驗感受、體悟到的審美經(jīng)驗的積累。忽視了學生的態(tài)度、獨立思考和獨到見解，禁錮了大學生的思維，以及自由想象和創(chuàng)造的空間。大學生缺少同音樂的直接交流，很難激發(fā)和培養(yǎng)對音樂的興趣，音樂課的魅力也難以展現(xiàn)。
５.學科地位不高，學科屬性不明確。
一般高等院校只把音樂課程當作附帶學科，有些理工科學校甚至沒有開設音樂課程，更別說專修民族民間音樂了。為了應付檢查，也只是作為選修課或只面向部分專業(yè)的學生。并且多數(shù)高校音樂教材少有創(chuàng)新性，缺乏本地區(qū)風格和特色的音樂作品。
１.弘揚民族音樂藝術(shù)，讓其重新煥發(fā)生命的活力是大學生的使命。
民間音樂教育是傳承和保護文化遺產(chǎn)的重要方式，通過高校這一有效平臺，開發(fā)民間音樂與提升高校學生藝術(shù)素養(yǎng)相結(jié)合，可以實現(xiàn)地方傳統(tǒng)音樂文化的傳承與高校學生素養(yǎng)提升的互動共贏。每個人都誕生于不同的文化搖籃，吮吸著民族文化精神的乳汁而成長。當媽媽哼唱著帶有鄉(xiāng)音的搖籃曲和童謠輕撫孩子入睡時，民間音樂的甘露便悄悄浸潤著孩子們的心田。而今，民間音樂中的許多品種出現(xiàn)了斷流，瀕臨滅絕。在民間音樂將要失去生態(tài)環(huán)境的情況下，讓每個大學生都會演唱自己家鄉(xiāng)的民歌，熟悉家鄉(xiāng)的民間音樂，不僅是對民間音樂的傳承，同時也是對文化遺產(chǎn)保護的重要方式。讓民族音樂煥發(fā)新的生命力，這是大學生不可推卸的責任和使命。
２.民間音樂是感情真摯、自然美好，最具豐富內(nèi)涵的音樂形式。
民間音樂比起其他傳統(tǒng)音樂來，更具有優(yōu)美動聽的旋律、豐富多彩的風格、鄉(xiāng)土氣息鮮明濃郁的特點。感人肺腑的藝術(shù)表現(xiàn)力以及勃發(fā)旺盛的生機，使得民間音樂掙脫一切狹隘審美理想的束縛，而追求真摯的感情、鮮明強烈的表現(xiàn)手段和樸素自然美好的音樂藝術(shù)形式，是我國傳統(tǒng)音樂中最具豐富內(nèi)涵的音樂種類。大學生在民間音樂的學習中，情感得到陶冶的同時，可以培養(yǎng)他們豐富想象力、審美力、創(chuàng)造力，特別有利于提升大學生的藝術(shù)素養(yǎng)。開展民間音樂采風還有利于增強師生對民族音樂藝術(shù)的自信心和自豪感，樹立理論聯(lián)系實踐的良好學風，提升對知識的感知、理解和實際運用的能力。
３.民間音樂是傳統(tǒng)音樂的核心，學習民間音樂有助于大學生養(yǎng)成正確的審美觀。
民間音樂是傳統(tǒng)音樂中最古老最基礎的音樂形式，宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂往往是對民間音樂改制、選擇、吸收和精致化的結(jié)果。如宮廷燕樂取材于民間音樂，宗教音樂吸收了民間音樂的成分，中國文人音樂，多以民間音樂素材為基礎創(chuàng)作發(fā)展，其即興性與鄉(xiāng)土性的特征與民間音樂相同。文人賢士常在直接參與民間音樂的創(chuàng)作和表演中豐富文人音樂的內(nèi)容，使得有些音樂形式———如昆曲就融匯了民間音樂和文人音樂的特點，備受人們的青睞。西安鼓樂三大流派之一的“俗樂”———何家營鼓樂便是民間音樂與唐代宮廷音樂及道家音樂的結(jié)晶。
１.完善相關(guān)課程設置，創(chuàng)建大學地方藝術(shù)特色課程。
陜西傳統(tǒng)文化積淀深厚，音樂文化的地域特征鮮明。目前陜西省的民間音樂研究，已經(jīng)有許多成熟的民間音樂作品和形式，可以直接運用到高校音樂教學和藝術(shù)活動中。如陜北的信天游，酒曲、嗩吶、大秧歌、腰鼓等，關(guān)中的秦腔、皮影戲、秧歌、跳戲、曲子等，陜南的號子、山歌、端公、鑼鼓草、佛曲等，以及由五大類十一個曲種組成的陜西曲藝音樂，如絲弦清曲類、說書類、道情漁鼓類、踏歌走唱類等也是陜西民間音樂體系中的一個重要組成?？梢蚤_設以陜北民間音樂、關(guān)中民間音樂、陜南民間音樂和陜西曲藝音樂專題欣賞課，將本土民間音樂的研究成果引入高校公共音樂課教學，此形成普通高校進行民間音樂教學的一個重要特色。
２.組建大學生藝術(shù)社團，并納入課程管理中。
民間音樂的學習重在實踐活動，只有欣賞類的課堂教學，難以讓學生真正體驗感受理解民間音樂的魅力。大學生藝術(shù)社團是一個學校校本教研的側(cè)面體現(xiàn)，藝術(shù)社團的組建和其活動的有序開展應納入到學校校本教研和課程管理的范疇。將藝術(shù)社團建設與課程觀、教學觀、學習觀聯(lián)系起來，避免將藝術(shù)社團和常規(guī)意義上的各類興趣小組混為一談。如本院相繼成立的“大陜北”音樂社團，“秦韻”女子合唱團等。在社團活動時記考勤，表演演出作為考評成績的一部分。還可以組織高校學生走進社區(qū)搭臺唱戲的廣場藝苑，讓學生參與更多的藝術(shù)實踐活動。
３.采用靈活多樣的授課方式，以及多種教學方法及評價方式相結(jié)合的模式。
我國民間音樂文化豐富多彩，而非音樂專業(yè)大學生因為對此了解甚少，因而不太感興趣，所以要打破只有課堂授課、以教師為中心的單一灌輸式教學方法。授課以鑒賞、講座、觀摩等多種方式相結(jié)合。鑒賞不能只是單一聆聽，更應加強感受、理解和創(chuàng)造的環(huán)節(jié)。如對山歌不同地域唱腔的理解，高腔（如陜西民歌）、平腔（如云南民歌）、矮腔（如江蘇民歌）山歌體現(xiàn)了不同的旋律和節(jié)奏特點。陜西民歌以高腔為主，可以讓學生們演唱陜北民歌，以獨唱、分組對唱等展開。還可以讓學生學習簡單的曲調(diào)，借曲填詞，任意發(fā)揮創(chuàng)造性演唱。講座式可以聘請當?shù)孛耖g音樂藝人到大學課堂，向師生們傳授知識。讓學生、教師、民間音樂藝人有機互動，加強師生對民間音樂的認識。同時對民間音樂文化的功能、內(nèi)涵、種類、風格和作品資源有更真切、客觀和進一步的理解。如20xx年邀請陜北歌王王向榮在本校進行講學時，校園刮起了陜北民歌風。原生態(tài)的民間藝術(shù)走進教室，使課堂呈現(xiàn)出了多姿多彩、激情互動的特點。觀摩式指利用地方民間音樂藝術(shù)活動，讓大學生觀賞或參加地方民間音樂表演，或組織大學生觀看由文化部門組織專業(yè)人員演出的專場“本土民族民間音樂”演出，引導學生從多方面走近民間藝術(shù)，激發(fā)學生的學習興趣，拓展學生的民族音樂視野，而從中受到感染與熏陶。開放型的課堂、多類型的教師、互動性的教學、原生態(tài)的內(nèi)容催生出絢麗多彩的藝術(shù)教育之花。教學形式上還可以將課堂教學與課外藝術(shù)社團活動相結(jié)合。將學生社團活動的成果引入到高校公共音樂課教學中，新生看到和她們同樣身份的師哥師姐在民間音樂的浸染中享受到音樂的快樂，定能引起強烈共鳴，不但拓寬大學生音樂視野，更激發(fā)出他們學習民間音樂的興趣。課堂上采用師生互動為中心的園丁式、交流式，豐富教學內(nèi)容，增強教學內(nèi)容的新穎性、趣味性和綜合性。在傳授本地區(qū)民歌過程中，可以結(jié)合當?shù)氐拿耖g生活，將歌曲與情景劇、表演相結(jié)合。評價方式采用形成性評價和終結(jié)性評價有機結(jié)合。形成性評價注重大學生學習興趣的培養(yǎng)、自信心的樹立以及學習策略的形成等方面，同時也是檢測教師教學過程設計是否合理，教學手段是否多樣，教學內(nèi)容安排是否豐富，這是促進教學相長的一個重要方式。將大學生平時課堂上的表現(xiàn)及在音樂社團活動中的學習和實踐狀況結(jié)合起來作為形成性評價，分數(shù)可以占到５０％－６０％。終結(jié)性評價注重考察學生對民間音樂基礎知識和基本技能的掌握和運用情況。該評價有利于學生了解自己的學習成效，以及教師了解所教學生群體及個別的差異，進一步完善教學目標的制定，優(yōu)化或調(diào)整教學內(nèi)容、過程、方法及手段。這一部分占總評的５０％－４０％。
４.倡導大學生進行音樂采風和社會調(diào)研活動，開展民間音樂教學。
長期以來，我國高校教育因為對民族音樂缺少足夠的重視，所以民間音樂文化的保護和傳承更多依靠民間社團和當?shù)匚幕^來進行。通過組織師生到各民族各地區(qū)進行采風，走訪當?shù)匚幕^相關(guān)音樂研究者，收集、整理當?shù)孛耖g音樂素材，改編為適合大學音樂教學內(nèi)容。把這些教學內(nèi)容編入教材，對民間音樂也起到了保護和傳承的意義。還可以利用當?shù)孛耖g音樂文化資源，邀請民間音樂社團與大學生社團聯(lián)誼合作，方式上可以采用“走出去”，讓大學生課余參與到民間音樂社團活動中，大學生社團成員拜民間藝人為師學習；或者采用“請進來”的方式，邀請民間音樂藝人來學校做教師，傳授相關(guān)器樂的演奏方式，通過與民間藝人零距離對話，開展民間音樂的教學活動。
民族音樂之所以有頑強的生命力，就是因為它的民眾性和廣泛性。但由于當今信息時代的沖擊，大學生對自己民族音樂藝術(shù)陌生了，只有讓他們重新熟悉，喚醒他們對民族瑰寶由衷的熱愛，才可能繼承和發(fā)展。因此可以嘗試，融入時代元素，如民間音樂與流行音樂的結(jié)合。
６.加強教師的民間音樂教學能力，完善藝術(shù)課師資隊伍建設。
民間音樂內(nèi)容豐富，涉及面很廣，因此要求教師既要有深厚的民族民間音樂文化底蘊、扎實的知識儲備，還得有一定的演唱和器樂技能技巧方可勝任。因此，對于普通高校音樂教師來說無疑是巨大挑戰(zhàn)。這就要求教師們必須在工作中不斷完善自身的知識結(jié)構(gòu)，提高自身文化藝術(shù)素養(yǎng)和業(yè)務能力水平。除了教師自身刻苦鉆研外，國家教育部門對此應高度重視，借助社會和地方民間團體舉辦各種各類培訓班。聘請相關(guān)專家和民間藝人開設不同專題、不同地域，不同民族特色的教學課程，對全國高等學校相關(guān)音樂教師進修培訓，以此更快更好的提高音樂教師的民族民間音樂素養(yǎng)、能力及業(yè)務水平。
７.投入必要的經(jīng)費，建立健全相關(guān)制度，將民間音樂教學管理納入良性循環(huán)的軌道。
由于音樂課在普通高校長期處于附屬地位，致使教學經(jīng)費投入嚴重不足，我國部分院校的音樂課程教學沒有形成一種規(guī)范的教學體系，音樂課程教學依然沒有很好地與時代的發(fā)展以及學生的需求同步，民間音樂教學更是處在一個尷尬的境遇。因此，應該加大對普通高校音樂課經(jīng)費投入力度，設立專項“民間音樂教學經(jīng)費”。教務處、學生會、團委、任課音樂教師通力合作，開發(fā)民間音樂校本教材，形成規(guī)范的教學體系，健全相關(guān)制度，如此才能將民間音樂教學管理納入良性循環(huán)的軌道。此外，在普通高校開展民間音樂的學習，可以利用板報、櫥窗、宣傳欄，還有廣播站定期循環(huán)播出各類相關(guān)民間音樂的報道，強化地方民間音樂在同學們心目中的地位，讓學生在不斷的浸染中，熟悉自己家鄉(xiāng)的音樂，提升大學生的藝術(shù)素養(yǎng)。同時，通過大學生自我傳播、人際傳播以及利用自身專業(yè)優(yōu)勢在社會各領(lǐng)域中進行民間音樂文化傳播，從而發(fā)揚光大我國民族民間音樂。
總之，應建立以新的視角來審視傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)代研究思路。中國民間音樂教學不只是專業(yè)音樂院校的專有課程，而應該作為重點內(nèi)容進入普通高校素質(zhì)教育課堂，刻不容緩。加強大學生中國傳統(tǒng)文化素質(zhì)教育，利用民間音樂提升大學生藝術(shù)素養(yǎng)，繼承和發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，既是當代大學生提高自身藝術(shù)素養(yǎng)、形成良好人文精神的需要，也是教育者不可推卸的歷史責任。
民間藝術(shù)分析論文篇十
后現(xiàn)代性立足于現(xiàn)代文明發(fā)展的復雜性，強調(diào)要對現(xiàn)代性的理論、價值、文化乃至社會生活等所有具有結(jié)構(gòu)或本質(zhì)特征的東西進行全方位的、反向的質(zhì)疑和挑戰(zhàn)。因而在表現(xiàn)形式上，后現(xiàn)代性呈現(xiàn)出不確定、開放、復雜、多元的特征，或作為一種思維方式，或作為一種“政治或思想的游戲策略”，或作為一種“閱讀方式”，或作為一種生活態(tài)度，或作為一種審美趣味等等。在這個意義上，后現(xiàn)代性展現(xiàn)了與現(xiàn)代性完全不同的“文明圖景”，文明不再是結(jié)構(gòu)性而是平面化的，不再是有序性、齊一性而是紛繁復雜乃至混沌的。
從內(nèi)容上看，后現(xiàn)代性大致體現(xiàn)為三種比較鮮明的態(tài)度：否定性（解構(gòu)性）的后現(xiàn)代性，建設性（建構(gòu)性）的后現(xiàn)代性，虛假（迪斯尼式）的后現(xiàn)代性。所謂否定性（解構(gòu)性）的后現(xiàn)代性，作為后現(xiàn)代中非常具有代表性的理論思潮，就是要對現(xiàn)代性的基礎進行徹底顛覆，對構(gòu)成現(xiàn)代性的所有二元結(jié)構(gòu)（諸如：主/客、真/假、本質(zhì)/現(xiàn)象、事實/價值，等等）進行徹底消解。該流派認為，由于根本就不存在什么“絕對的真理”、“普遍的規(guī)律”、“永恒的結(jié)構(gòu)”等，因此，這種結(jié)構(gòu)無論看上去多么合理、多么復雜，實際上都是虛假的和無效的。因此，不是經(jīng)由現(xiàn)代性，而是只有通過瓦解現(xiàn)代性，才能實現(xiàn)自由和真正解放。所謂建設性（建構(gòu)性）的后現(xiàn)代性，就是試圖在批判和反思現(xiàn)代性的同時，重建超越現(xiàn)代性的價值觀，以“無根基”的后現(xiàn)代性完全取代現(xiàn)代性。也就是說，要擺脫現(xiàn)代性普遍模式，通過建立人與自然、人與社會、人與人的新型關(guān)系，才能真正達到目的。所謂虛假（迪斯尼式）的后現(xiàn)代性，主要是要摧毀現(xiàn)代性的過程中種種理性和普遍性力量對人的控制與壓抑，尋求思想和生活上的自由的最大化，從而最大限度地釋放出被現(xiàn)代性所壓抑的創(chuàng)造性。概而言之，盡管后現(xiàn)代性思想的發(fā)展呈現(xiàn)出各種各樣的形式、內(nèi)容和色彩等，但總的來說，后現(xiàn)代思想家一致認為，他們的理論或?qū)W說“終結(jié)”了包括現(xiàn)代性在內(nèi)的所有傳統(tǒng)，以尋求“不拘泥于形式和不追求確定結(jié)果的自我突破的創(chuàng)造性”的態(tài)度和方式面向未來。
綜觀現(xiàn)代性和后現(xiàn)代性的矛盾，不僅描述了時代變化的一些特征，而且揭露了現(xiàn)代文明發(fā)展所面臨的復雜性和矛盾性。但二者矛盾及其所引發(fā)的文化論爭，也同樣備受爭議。有人認為，后現(xiàn)代性思想深刻、驚世駭俗、富于危機意識和革新精神；也有人認為是故弄玄虛，充滿虛無主義的色彩。毫無疑問，西方傳統(tǒng)意義上的.現(xiàn)代性是有其內(nèi)在局限性的，在這個意義上，后現(xiàn)代性提出的一些挑戰(zhàn)，能夠成為廣泛關(guān)注的焦點，本身就說明了其價值性。但另一方面，我們也應看到，無論是站在消極的立場上還是堅持積極的態(tài)度，無論是在理論上還是在實踐中，后現(xiàn)代性對于現(xiàn)代性的超越，不僅仍處于未完成狀態(tài)，而且后現(xiàn)代性是否有能力實現(xiàn)這種超越，也面臨著同樣的反思和質(zhì)疑。一方面，后現(xiàn)代性從其反歷史主義立場出發(fā)對現(xiàn)代性的局限單純進行反向放大，顯然具有“矯枉過正”之嫌；另一方面，某些極端的后現(xiàn)代主義者采取的“反智識主義、反文化”的立場所導致的形式主義泛濫或玩世不恭的價值觀念，其消極意義無疑是十分明顯的。如果我們用審慎、批判的眼光來看待后現(xiàn)代主義思潮，就不難看出后現(xiàn)代性自身存在的矛盾性。這不僅表現(xiàn)在后現(xiàn)代主義思潮內(nèi)部相互之間充滿矛盾，而且更重要的在于現(xiàn)代性和后現(xiàn)代性的矛盾所造成的“悖謬推理”是后現(xiàn)代性所無法消除的。一方面，后現(xiàn)代性既孕育于現(xiàn)代性傳統(tǒng)中，又作為完全對立的力量“滲透到現(xiàn)代性內(nèi)部去解構(gòu)、消耗和吞噬它”；另一方面，后現(xiàn)代性還呈現(xiàn)出比現(xiàn)代性更為激進的方式，拒斥任何新的傳統(tǒng)。也就是說，既然后現(xiàn)代性的目的在于超越現(xiàn)代性，那么，就應該為文明發(fā)展指出新的方向。而后現(xiàn)代性如果一味采取釜底抽薪的方式，不僅終結(jié)了傳統(tǒng)，而且在某種意義上也將終結(jié)其自身。
現(xiàn)代文明發(fā)展的批判性反思。
現(xiàn)代性和后現(xiàn)代性的矛盾的存在與發(fā)展決不是偶然的。它們既是現(xiàn)代文明發(fā)展到一定歷史階段現(xiàn)實社會矛盾的具體反映，又在某種程度上體現(xiàn)了對現(xiàn)代文明發(fā)展歷史進程的批判性反思。
首先，二者之間的矛盾表明，現(xiàn)代性的問題只有在現(xiàn)代化的過程中才能加以解決。后現(xiàn)代性對現(xiàn)代文明發(fā)展所遇到的矛盾的揭示，特別是對現(xiàn)代性內(nèi)在矛盾的揭示，不僅僅表明了現(xiàn)代性的“未完成性”，而且說明了傳統(tǒng)現(xiàn)代化發(fā)展模式的歷史局限性。但問題的關(guān)鍵在于，如果不借助于現(xiàn)代化這個“平臺”，這些矛盾根本無從解決。因此，如果后現(xiàn)代性徹底放逐了現(xiàn)代性，那么它不僅徹底放逐了自身，而且等于徹底放逐了文明的發(fā)展。這不僅無助于問題的解決，而且無疑會帶來諸多的混亂。
其次，二者之間的矛盾彰顯出社會進步與個性發(fā)展的張力。一般地說，現(xiàn)代化的核心是人的現(xiàn)代化。但在現(xiàn)代性的意義上，人的現(xiàn)代化的基本涵義是建立在社會普遍發(fā)展基礎之上的。而后現(xiàn)代性所要表達的則是這種發(fā)展的普遍性對個性的壓抑，從而揭示了二者交互作用的歷史復雜性，因而體現(xiàn)了鮮明的世俗化、泛人文化、泛藝術(shù)化的價值取向。不可否認，現(xiàn)代性的確造成了個性發(fā)展在某些方面的“異化”，但同時我們也應看到，現(xiàn)代文明總的發(fā)展趨勢是不斷促進社會進步與個性發(fā)展的和諧統(tǒng)一，這種統(tǒng)一不是抽象的、超歷史的。與前現(xiàn)代的傳統(tǒng)相比，現(xiàn)代性條件下的個性發(fā)展無疑是質(zhì)的飛躍。而后現(xiàn)代主義者設想“要生活在一個完全由他們自己創(chuàng)造和建構(gòu)的世界里”，這本身就是在構(gòu)造一種新的精神烏托邦。因此，后現(xiàn)代性在文化批判的意義上以及在價值和信仰領(lǐng)域?qū)Χ哧P(guān)系所做的“泛文化”意義的處理，是把復雜問題“簡單化”了，并沒有從根本上推進問題的解決。
第三，二者之間的矛盾呼喚科學與人文“兩種文化”的協(xié)調(diào)發(fā)展。后現(xiàn)代性之所以能夠獲得巨大的社會影響，一個重要原因就在于它以激烈的形式向“以科學技術(shù)為核心”的現(xiàn)代性所造成的“兩種文化”的失衡發(fā)起了強有力挑戰(zhàn)。但從總體上看，后現(xiàn)代性把科學技術(shù)的發(fā)展完全消融在文化價值之中的另一種極端主義做法，同樣不利于文明的健康發(fā)展。實際上，科學與人文“兩種文化”之間的關(guān)系問題非常復雜，二者之間的統(tǒng)一，必將是一個相互開放的、多元競爭、多元“互補”、長期的“自然歷史過程”。人類文明的發(fā)展史已經(jīng)表明而且還將表明，無論是片面的科學化，還是單一的人文化，與人類文明發(fā)展的基本方向都將是背道而馳的。
綜上所述，可以看出，文明的現(xiàn)代化進程不僅充滿歷史復雜性，而且需要不斷更新和自我完善。在這個意義上，我們應當正視后現(xiàn)代性所提出的挑戰(zhàn)和問題。但同時也應看到，以取消、回避或放棄解決問題為主要價值取向的后現(xiàn)代性理論，顯然不可能在積極的意義上把文明發(fā)展推向新的高度。人類既不可以幻想一勞永逸地得到普遍的解決方案，也不應采取自暴自棄、消極回避或放任自流的態(tài)度。只有通過解決問題而不是通過消除問題的方式，才可能真正克服人類發(fā)展面臨的各種困難，面向未來。
民間藝術(shù)分析論文篇十一
民間藝術(shù)文化作為我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是民族發(fā)展與創(chuàng)新的源頭。在幼兒園教育教學中滲透民間藝術(shù)文化，有助于以民間藝術(shù)為載體的傳統(tǒng)文化的傳承，同時也能夠使兒童在潛移默化中受到民間藝術(shù)文化美的熏陶，得到相應的德育、美育的影響。同時，如何針對幼兒特點及幼兒園教學特色進行民間藝術(shù)文化的滲透，成為幼兒教育工作者新的思考方向。
一、在幼兒園課程中滲透民間藝術(shù)文化。
課程是實踐的課程，民間藝術(shù)也是實踐的藝術(shù)。民間藝術(shù)來源于生活實踐，同人們?nèi)粘５纳a(chǎn)勞動和生活行為密切相關(guān)。民間藝術(shù)的實踐屬性與課程的實踐屬性自然地相契合，這使得民間藝術(shù)在幼兒園課程中的滲透成為可能。另一方面，我國是一個多民族國家，具有獨特和優(yōu)秀的民族文化。民族文化作為一種大眾的、生活的文化，不僅反映著勞動人民獨特的`生活情趣，同時也代表著特定區(qū)域的民族群眾的審美和生活習慣，是當?shù)孛耖g文化的重要組成部分。因此，在幼兒園課程中滲透民族文化，也是吸收民間文化的重要形式，不僅能夠使課程更具實踐性和適宜性，增進課程的生活化、趣味性，而且能夠提升兒童的民族認同感，并更好地接納社會和他人。在實踐中，我們根據(jù)所在幼兒園身處滿族民間文化的特點，進行了諸多課程方面的嘗試。首先，在對滿族民間藝術(shù)內(nèi)容進行認真挖掘、篩選的基礎上，我們遵循課程內(nèi)容必須是健康的、積極向上的、正面反映生活且具有滿族特點的基本原則，建構(gòu)了以滿族民間文學(包括民間童謠、民間神話傳說故事、寓言故事)、民間音樂戲劇(包括歌曲、舞蹈、皮影等)、民間美術(shù)(包括農(nóng)民畫、剪紙、刺繡、編織、玉雕、泥塑等)為基本內(nèi)容，以滿族民間節(jié)日習俗、民間游戲、民間飲食為輔助內(nèi)容的顯性課程體系。其次，在對挑選的課程內(nèi)容進行整理、加工的過程中，我們力圖吸納皮亞杰的建構(gòu)理論、維果茨基的“最近發(fā)展區(qū)”理論、多元智能理論等現(xiàn)代教育理論，以保證課程內(nèi)容符合幼兒年齡特點，能夠遵循幼兒教育規(guī)律和幼兒身心發(fā)展特點。
二、在環(huán)境創(chuàng)設中滲透民間藝術(shù)文化。
幼兒園環(huán)境作為一種重要的課程資源和實施媒介，在整個幼兒園教育體系中常常充當隱性課程實施的重要途徑。這是符合兒童的學習和成長特點的。因此，我們在將滿族民間藝術(shù)文化滲透到幼兒園環(huán)境創(chuàng)設的過程中時，注重營造教育性、豐富性、藝術(shù)性、參與性、操作性、探索性的滿族民間藝術(shù)環(huán)境氛圍，以此充分激發(fā)幼兒探索、創(chuàng)造、表達的欲望，讓幼兒在自然、愉快的環(huán)境氛圍下表現(xiàn)自我、展示自我，認識自身的能力，并獲得自我認同。在此方面，我們主要做了以下探索。首先，努力創(chuàng)設富有民間藝術(shù)氣息的整體環(huán)境。在對幼兒園環(huán)境進行裝修和布置時，除了要求整體設計體現(xiàn)一定的審美情趣外，我們還努力把各種滿族民間藝術(shù)作品有機地融入其中。如在走廊、墻面、樓梯等地方，把由兒童制作的、包含滿族民間藝術(shù)文化內(nèi)容的美術(shù)作品、剪紙、手工藝品等自然陳設其中，一方面既形象地展示了滿族民間藝術(shù)，另一方面兒童參與環(huán)境設置的積極性也得到激發(fā)，使得整個環(huán)境布置在豐富兒童的感知覺經(jīng)驗的同時，能夠激發(fā)他們良好的民族認同情感；不但有助于提高兒童的審美能力，而且使兒童的創(chuàng)造性得到發(fā)揮。其次，努力創(chuàng)設包含民間藝術(shù)文化元素的、幼兒積極參與的操作環(huán)境。幼兒園環(huán)境教育功能的發(fā)揮必須依賴幼兒同環(huán)境的積極互動。因此，創(chuàng)設蘊含民間藝術(shù)文化元素的區(qū)角活動，營造能夠激發(fā)幼兒主動參與的教育環(huán)境，如在語言區(qū)、美工區(qū)、益智區(qū)、表演區(qū)、科學區(qū)等區(qū)角呈現(xiàn)特色鮮明的、滿族民間特有的學習材料，可以幫助兒童以自主的學習和游戲來獲取知識經(jīng)驗。此外，不同能力層次的幼兒還可以在材料豐富的學習環(huán)境中自主選擇適合自己的學習內(nèi)容和學習方式，從而使幼兒的能力得到最充分的提升。
三、在師幼互動中滲透民間藝術(shù)文化。
和諧、平等、相互支持的師幼關(guān)系是教師有效教學的前提。師幼互動的形式和內(nèi)容是多種多樣的，教師可以通過創(chuàng)設各種游戲活動和主題活動，吸引幼兒參與其中，以此為師幼間的交流和溝通搭建各種平臺，從而提高幼兒對滿族民間藝術(shù)的興趣，并發(fā)展幼兒的主動性、積極性和創(chuàng)造性。將滿族民間藝術(shù)教育寓于主題教學活動中。好的主題應是能夠同幼兒園整體的課程目標和具體的教育要求相耦合的。鑒于當前幼兒園教育注重的是兒童形成有關(guān)學習和知識的積極體驗，養(yǎng)成良好的社會情感和學習動機，因此，結(jié)合日常生活中兒童喜聞樂見的民族藝術(shù)文化來開展相應的主題活動，常常能夠?qū)崿F(xiàn)師幼、幼兒與幼兒、幼兒與家長以及教師與家長之間良好的互動。如我們在主題活動開展過程中，孩子受教師啟發(fā)，確定了名為“我喜歡的岫玉”的主題活動。由于主題內(nèi)容由孩子們自己確定，加上孩子們身在玉鄉(xiāng)，因此，孩子們的參與熱情非常高。不僅提升了孩子們對傳統(tǒng)藝術(shù)美的感受，而且體驗到了主動探索與合作的快樂。
民間藝術(shù)分析論文篇十二
廟會是民俗文化的獨特形式，是百姓重要的歡娛場所。民間信仰作為民間廟會文化的重要組成部分，對于民間文化藝術(shù)具有特殊的影響作用。廟會的民間信仰形式，以祭祀的香火為主，表現(xiàn)在民間藝術(shù)上有民間戲曲、民間歌曲、民間舞蹈、民間社火、民間雜技和民間工藝等內(nèi)容，這些內(nèi)容集中反映出廟會所在地區(qū)的藝術(shù)水平和藝術(shù)個性。
一、民間戲曲蘊含著獨特的民間信仰。
民間戲曲的演出，俗稱“唱神戲”，是指為祭祀神靈演出的民間戲曲。神戲的演出是某個地區(qū)最典型的民間藝術(shù)生活與民眾審美情趣的集中體現(xiàn)。廟會與戲曲的聯(lián)系，在其各自的初始階段或萌芽階段就已經(jīng)表現(xiàn)出來?！爸袊鴳蚯漠a(chǎn)生有著久遠的‘史前狀態(tài)’，由先秦而兩漢而魏晉而隋唐，戲曲都以‘萌芽’狀態(tài)或‘古劇’形態(tài)存在。此時其文物遺存，精確地說還不能算做‘戲曲’文物，它的主要表現(xiàn)形式有漢代百戲畫像磚、畫像石、壁畫，唐、五代優(yōu)人戲弄俑等”。民間戲曲在廟會中的表現(xiàn)，不能將它與成熟的人文戲劇形式相比。在北宋時期，雜劇藝術(shù)的繁榮是在很長的時期在民間藝術(shù)中醞釀，這樣“神廟祭祀也用戲曲，它導致戲曲舞臺的誕生與完善”也就很正常了。因此，“宋金元之際戰(zhàn)亂的恐懼使人們求神庇佑的信念增強，鄉(xiāng)村大量建筑雜廟淫祠”，“有廟就有戲臺，因而神廟戲臺大批出現(xiàn)”。以至在明清時期，“戲曲文物更為普遍，保存至今的也更多。其形式主要是遍及城鄉(xiāng)的大批神廟戲臺及碑刻記載”。所以，在后來出土的壁畫、考古文物中，經(jīng)?？梢钥吹竭@些內(nèi)容。廟會中的戲曲演出是與一定經(jīng)濟、文化、信仰和時政等社會因素具體聯(lián)系一起的，如廟會中的“請神戲”和“唱神戲”，都存在著諸多禮制。劇團必須由廟會的主持者負責安排，包括預約的時間、場次、酬金、戲曲演出的禁忌和指定等內(nèi)容，都必須在廟會之前安排妥當。尤其是神戲禁忌格外重要，它體現(xiàn)出廟主在當?shù)厝嗣裥哪恐械纳袷サ匚?。祭祀的廟主身份不同，影響神戲的具體演出，這正是娛神、媚神的意義所在。一些民間劇團在演出之前，通常有拜神、祭臺等習俗，即在神像或牌位前焚香設供，或用雞血灑在舞臺上“沖邪”。廟會中的戲曲演出，南北差別很大，各地的廟會規(guī)模大小不等，廟會密集程度不同，尤其是戲曲藝術(shù)的豐富多彩。所以，廟會中的戲曲習俗就顯得五彩繽紛，成為廟會文化中異常重要的一頁。
二、社火的歷史意義與價值。
社火之社，即是神社，也就是轉(zhuǎn)化的神廟，是地方保護神的廟宇；社火之火，則是古代祭祀體系中的火禊。所謂火禊，是祓禊的一種形式；祓禊包括水禊、火禊、土瘞等方式，具有典型的巫術(shù)性質(zhì)。如水禊，就是水洗，云南的潑水節(jié)就具有這種意義；潑灑灑水，其實也是水禊的遺俗；杜甫筆下的“三月三日景色新，長安水邊多麗人”所吟誦的上巳節(jié)景觀，就是這種習俗的具體表現(xiàn)。土瘞是用土掩埋，與埋葬石頭、玉器和各種金屬等質(zhì)地堅硬的物質(zhì)，其意義是一樣的。火禊是指在祭祀中，人們將某種物質(zhì)用火點燃，以為某種物質(zhì)就會在另外一個世界發(fā)生像自己希望與意愿中期望出現(xiàn)的結(jié)果，燃香表、紙張與各種冥器，包括蠟燭、爆竹，都是這種現(xiàn)象的表現(xiàn)。社火是在祓禊等祭祀儀式與多種信仰觀念，包括在驅(qū)儺等攘除災異、祈求吉祥心理意識的基礎上，所形成的綜合性藝術(shù)。社火是綜合了戲曲、歌舞、雜技等民間藝術(shù)的一種游覽性民間活動，不僅在廟會上舉行演出，而且也在許多重要的慶典活動和民間節(jié)日舉行演出。社火起源于古代社會的社祭?！吧纭笔巧缟?、稷神祭祀場所的合稱，在半坡仰韶文化遺址中還可看到一些祭祀用的陶罐和粟米之類的祭物。社，成為古代社會、政治、文化的重要集結(jié)地點，在一定程度上可以看作廟會的具體起源之一。
三、歌曲舞蹈的民間信仰及藝術(shù)價值。
民間歌舞即歌曲和舞蹈，在廟會上與戲曲演出、社火出游一樣，是娛神、酬神、體現(xiàn)廟會信仰的重要內(nèi)容。廟會歌舞是以民間信仰為主要內(nèi)容，以娛神為主要目的，具有更濃郁的“巫風”“佛風”“仙風”而自成一體的。廟會歌曲主要是神歌，即宗教歌曲，其中以佛教信仰的歌曲為多。在廟會發(fā)展的歷史上，這是一種奇特的文化現(xiàn)象。在我國古代社會，廟堂歌曲曾經(jīng)是時代的典范，而且歌、樂、舞三者又是結(jié)合在一起的。如《周禮大司樂》：“乃分樂而序之，以祭、以享、以祀。乃奏黃鐘，歌大呂、舞云門，以祀天神?！痹紡R會歌曲一般為有樂有舞有韻的祝禱辭，如《周禮龠章》：“中春，晝擊土鼓，吹豳詩，以逆暑；中秋夜迎寒亦如之。凡國祈年于田祖，吹豳雅，擊土鼓，以樂田畯。國祭蠟，則吹豳頌，擊土鼓，以息老物?！痹跉q月的淘洗中，禮佛是廟會歌曲流行民間最為廣泛的形式，它體現(xiàn)出民間文化的自覺選擇對廟會崇祀等民間信仰的直接影響。從一般意義上講，佛教信仰的提倡和廣大人民的苦樂觀結(jié)合，這就是在民間廟會歌曲中作為自我慰藉的經(jīng)歌居多的最重要、最直接的原因。在廟會歌曲的發(fā)展中，歌俗成為廟會的重要內(nèi)容，其典型在北方以西北地區(qū)的“花兒會”為代表；在南方，以瑤族“耍歌堂”為代表。廟會歌曲的內(nèi)容在文化意義上很復雜，有時很難劃分其具體的崇祀性質(zhì)。對于廟會歌曲的傳唱，應該給予應有的重視，并且要從具體的社會歷史條件、文化環(huán)境、信仰氛圍等因素來綜合考察。而且許多很有價值的民間神話傳說，就是憑借一些廟會歌曲得以保存其完整故事情節(jié)的。諸如河南西華女媧城廟會上的歌唱女媧功德的《神歌》，就保存了較為完整的女媧補天、造人等神話。廟會中的舞蹈一般指敬祀神靈的宗教信仰色彩濃郁的舞，有獨舞和群舞，與社火中的舞蹈不同，即廟會舞蹈限定在廟院內(nèi)，專祀內(nèi)容尤其突出。而通常在廟會常常歌舞不分，即舞蹈常伴隨有一定的“神歌”“經(jīng)歌”（即儀式歌）。舞在廟會中的意義主要體現(xiàn)在“通”上，即人神之間的媒介。廟會舞蹈在今天的表現(xiàn)同樣不是單純的，與巫結(jié)合，與儺結(jié)合，又有現(xiàn)代文明結(jié)合，避免了它越來越狹隘地保存在少數(shù)人手中。如香火社所組織的花籃舞，一些女巫所跳的花鼓舞，包括更大規(guī)模的龍舞、獅子舞、燈舞，從中可以看到廟會文化中的舞蹈的具體形態(tài)。其保存和不斷被改造，則表現(xiàn)為民間信仰的藝術(shù)選擇。民間舞蹈成為民間廟會的重要內(nèi)容，在個民族的原始廟會中都具有這種意義。少數(shù)民族的舞蹈，也在廟會上顯現(xiàn)出爭奪斗艷的風貌。諸如云南傣族的各種“鼓舞”（長鼓、銅鼓、象腳舞）與地方民歌共同映現(xiàn)出民族文化特有的'風韻。雜技藝術(shù)在廟會上成為娛人、聚人的重要手段，但雜技更具有世俗性的娛樂意義。廟會上的雜技以單獨的小型雜技較為普遍，也有較大規(guī)模的雜技藝術(shù)團體在廟會上演出，其影響也較大。如河北的吳橋雜技、河南濮陽東北莊雜技團，都在一些大型廟會上表演。小型雜技多以家庭、師徒為單位，走村中鄉(xiāng)，以戲法變幻等簡單的藝術(shù)手段作為謀生手段，是典型的民間藝術(shù)。雜技在廟會中的出現(xiàn)，可從巫術(shù)的作用上去理解。不僅現(xiàn)在的廟會上有雜技，而且早在戰(zhàn)國時代就有，漢代畫像石、畫像磚上都有這類內(nèi)容的描繪。但它始終沒有成為廟會文化的主導內(nèi)容，這和它不登大雅之堂的藝術(shù)地位是聯(lián)系在一起的。
民間文化被具象化為一系列工藝品，成為光彩奪目的藝術(shù)形式，便因為其中的民間信仰等內(nèi)涵，與神廟周圍的祭祀、娛樂等內(nèi)容一起構(gòu)成獨具特色的廟會文化形態(tài)。這些工藝品，只有在廟會上才能完整地體現(xiàn)出民間信仰的價值與意義。民間工藝品在廟會上主要有各種傳統(tǒng)的玩具、服飾、裝飾品、食品及各種吉祥物，不僅僅是一種單純的物件，而且是寓意豐富的民間文化信仰符號。如民間玩具中的棒槌、花蛋、彩球，帶口哨的陶制鳥、雞、魚、猴這類“叫吹”，以及木刀、木劍、花錘、泥塑、塤、竹笛、木梳、竹篦、木碗和風車等，都有具體的文化寓意。棒槌在民間信仰中既有驅(qū)邪打鬼的武器，又是象征男根的具有生殖崇拜意義的武器?；ǖ?、彩球也是具有生殖崇拜意義的“吉祥、圓滿、順利、多子”的象征。各種動物的燒制和塑制，是廟會中的“靈物”，即神靈遣至人間幫助人祛除病難，帶來幸福的使者，有了它們陪伴在身邊，就可以逢兇化吉、保障平安。服飾工藝品在民間廟會中主要表現(xiàn)為老人、兒童、婦女的服飾和生活用品，如裙、兜、褂、鞋、手帕、披風、帽和巾等繡制品，體現(xiàn)出尊老愛幼的傳統(tǒng)道德倫理觀念和對神靈信仰的敬祀觀念的融合，具有鮮明的祝福意義。裝飾品主要指各種花卉、吉祥圖案，多為婦女發(fā)髻配飾。這些裝飾品常起到畫龍點睛、錦上添花的審美效應。廟會上的食品體現(xiàn)信仰內(nèi)容的除了供獻食品之外，主要指具有觀賞意義的面制品、果制品、米制品、糖制品。最典型的如精巧的微型面塑，以河南沈丘的顧家饃為代表，可看到面制的桃、雞、猴、蛙和虎等動植物形狀，既可以食用，又可觀賞，而且可以長期保持。在河南一些廟會上，顧家饃以其獨特的制作技藝享有盛譽，增添了廟會的喜慶氣氛。廟會上的吉祥物最為繁密，如長命鎖、富貴鎖、萬壽羊、吉祥彩線和各種果核雕刻成的吉祥動物、花卉等，其中以龍、鳳、麒麟、虎等形狀居多。金、銀、珠、玉等名貴質(zhì)地的吉祥物和竹、木、絲等一般質(zhì)地的吉祥物，所體現(xiàn)的吉祥意義是相同的，只是質(zhì)地不同，標志著身份不同、愛好興趣和修養(yǎng)不同。在吉祥物的紋飾圖案上，可看到云紋、水紋、花紋、藤紋、壽字紋和福字紋等紋脈，體現(xiàn)深厚的民族文化底蘊。廟會中的民間文化藝術(shù)在內(nèi)容和形式上不斷發(fā)生著重要變化，信仰的功能越來越多地被科學、文明為背景的現(xiàn)代審美機制所沖擊。從戲曲、歌舞、雜技到一般性的民間工藝，都鮮明地體現(xiàn)了時代的變化。
民間藝術(shù)分析論文篇十三
民間藝術(shù)是民間文化的璀璨明珠，其內(nèi)涵豐富，外延廣闊。品種豐富、優(yōu)秀的中國文化、民俗文化，不只是母體的呈現(xiàn)，也作為其中一個分支而存在，更重要的是，民間藝術(shù)將進入該領(lǐng)域的市場，民間藝術(shù)以工業(yè)的形式發(fā)展。
隨著社會和經(jīng)濟水平的發(fā)展和提高，人的生活猶如已經(jīng)進入到了快速移動的公路，民間藝術(shù)的生產(chǎn)和生活環(huán)境發(fā)生了翻天覆地的變化。
隨著商品意識的豐富和商品經(jīng)濟的不斷發(fā)展，生活方式急劇轉(zhuǎn)變，使民間藝術(shù)的原生狀態(tài)的環(huán)境幾乎被摧提供毀，民間美術(shù)工藝遺產(chǎn)的存活趨于消失，因為任何形式的民間藝術(shù)總體來說規(guī)模并不大，從中獲取的利潤也有限，這就導致了從事這方面行業(yè)的人員稀少，受封建傳統(tǒng)觀念的影響，現(xiàn)在此方面的技藝很難推廣開來，很多掌握技術(shù)的老人不愿意把它傳授給外人，都是采用師傅帶徒弟的形式，徒弟跟著師傅學習，不外傳，生產(chǎn)效率低，導致民間藝術(shù)經(jīng)營慘淡，傳統(tǒng)的民間技藝已經(jīng)走到了十分困難的境地。
2、不重質(zhì)量，胡亂開發(fā)。
在市場經(jīng)濟體制下，很多人面對利潤的誘惑，在傳統(tǒng)民間藝術(shù)的生產(chǎn)過程中，不重視產(chǎn)品的質(zhì)量，一味的生產(chǎn)，很多生產(chǎn)廠商利用監(jiān)察的空子，制造假冒偽劣商品，欺騙消費者，類似的作品比比皆是，將產(chǎn)品的藝術(shù)性不管不顧，技術(shù)和藝術(shù)含量不高，藝術(shù)市場的管理混亂。
民間藝術(shù)產(chǎn)生的作品一般是家庭作坊式的生產(chǎn)模式，以節(jié)日，旅行用品流通市場的形式，營銷方式比較簡單，這不是一個成熟的銷售策略。往往因不注重包裝，產(chǎn)品品牌意識不強，沒有知名品牌的產(chǎn)品等限制發(fā)展。民間藝術(shù)需要開發(fā)更大的市場空間，不能僅僅停留在有限的局部擴散銷售，大多沒有實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化，集約化，連鎖化，受到規(guī)?；l(fā)展的影響。
4、民間藝術(shù)面對審美觀念的挑戰(zhàn)。
傳統(tǒng)民間藝術(shù)能夠在民間得以普及，主要是人民的文化生活，給它一個生活的空間，一旦民間藝術(shù)只存在于商品的形式而離開了生活的，就會面對存活危機。隨著社會的發(fā)展，審美觀念在人們心中己經(jīng)發(fā)生了很大的變化，民間藝術(shù)越來越遠離人們的生活，人們不愛在裝飾中運用傳統(tǒng)的民間文化藝術(shù)，手工藝品和民間藝術(shù)慢慢地從日常文化生活退去。
5、民間藝術(shù)的傳承體系日漸萎縮。
民間藝術(shù)具有口傳身授、家族傳播的特點，而在外來文化和傳統(tǒng)藝術(shù)文化之間，年輕人往往更加青睞于外來文化。很多年輕人對自己傳統(tǒng)文化缺乏自豪感，反而妄自菲薄，崇洋**。常常出現(xiàn)民間藝術(shù)文化后繼無人的情況，引起了國人的擔憂。沒有接班人將會導致民間藝術(shù)慢慢地在歷史長河中淡去。如何才能傳承下去是民間藝術(shù)目前發(fā)展過程中的一個根本理由，亟待解決。
1、加強市場監(jiān)管，優(yōu)化民間藝術(shù)資源。
從目前來看，民間藝術(shù)市場的監(jiān)管上相對薄弱，很多品質(zhì)的藝術(shù)市場上充斥的高、低檔產(chǎn)品混在一起，辨別不清，難以形成一定的知名度，減弱了藝術(shù)的影響力。民間藝術(shù)工作，不合理利用資源現(xiàn)象十分嚴重，制約了民間藝術(shù)的進一步發(fā)展。所以，對于民間文化藝術(shù)的管理，應該成立專門的機構(gòu)，加強管理。有了專業(yè)的部門對民間藝術(shù)管理之后，民間藝術(shù)的生產(chǎn)、營銷都會提升到一個新的高度，民間藝術(shù)的質(zhì)量和檔次也會不斷提升，傳統(tǒng)民間藝術(shù)與旅游結(jié)合到一起，使二者相互為彼此服務，產(chǎn)生良好的化學反應。引進全新的營銷模式，放棄傳統(tǒng)的家庭作坊式的營銷手段，由專業(yè)機構(gòu)對藝術(shù)產(chǎn)品進行加工制作，樹立品牌形象，提升傳統(tǒng)藝術(shù)產(chǎn)品在百姓心中的地位。
2、走產(chǎn)業(yè)化經(jīng)營之路，形成特色產(chǎn)業(yè)群。
現(xiàn)在的民間藝術(shù)資源的開發(fā)得到了很多人的重視，已經(jīng)具備了一定的規(guī)模，但是還沒有形成具體的生產(chǎn)產(chǎn)業(yè)鏈，民間藝術(shù)與旅游還未真正融合到一起，沒有形成真正的聚集效應。通過產(chǎn)業(yè)規(guī)劃和發(fā)展，以及相關(guān)產(chǎn)品的開發(fā)，可以使之形成特色的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)塊。
3、創(chuàng)新品牌推廣手段。
加強品牌在產(chǎn)品推廣中的作用。受商品經(jīng)濟的影響，民間藝術(shù)的影響力已經(jīng)大不如前，傳統(tǒng)的裝飾受到了巨大的沖擊，文化民俗接近消失，藝術(shù)在沒有文化的影響下是很難得到進一步發(fā)展。同時，根據(jù)不斷變化的消費者的需求，基于文化背景下，要以迎合消費者的心理愉悅為目標，突出品牌的文化個性，實現(xiàn)差異化的營銷。所以，在銷售藝術(shù)品時，為了更好地推廣品牌，應采用專賣店的方式進行銷售，在方便銷售和生產(chǎn)的地方進行專賣店的設立，讓消費者充分了解傳統(tǒng)藝術(shù)和藝術(shù)品，通過品牌去認知藝術(shù)品，防止假冒偽劣，營造良好氛圍。
結(jié)論：發(fā)展民間藝術(shù)對發(fā)揚我國傳統(tǒng)文化具有重要的作用，而民間藝術(shù)如果想不斷地延續(xù)下去必須要通過走產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的道路來實現(xiàn)。要在與時俱進的基調(diào)下發(fā)展民間文化，通過結(jié)合時代背景和社會需求來帶動民間藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化，進而推動民間藝術(shù)的發(fā)展。
民間藝術(shù)分析論文篇十四
(一)老楊公。
“老楊公”能歷時幾百年而流傳至今，是跟它的地域性特色和原生態(tài)特色分不開的。早在，老楊公就被評為北海市第一批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，這不僅僅是因為了老楊公的故事反映了人們互敬互愛，教育婆媳和睦相處、夫妻合好，贊頌勤勞勇敢、驅(qū)惡行善的中華民族傳統(tǒng)美德的內(nèi)容。更重要的是它既了保留濃郁的民俗文化色彩和鄉(xiāng)土文化意識又具有獨特的藝術(shù)風格。“老楊公”采用廣西合浦地方方言演唱，主要由民族樂器+打擊樂鑼鼓+獨唱、對唱、三人聯(lián)唱+舞蹈+順口溜+講故事等多種藝術(shù)形式構(gòu)成，表演形態(tài)富有原生性，有著濃郁的地方色彩和鮮明獨特的藝術(shù)風格?！独蠗罟返囊魳肥且粤莘窖园l(fā)音音調(diào)為基礎的，富于原生性的民間音樂結(jié)構(gòu)。它的歌曲種類是山歌類歌種。音樂曲調(diào)是民族調(diào)性sol1adoremi的微調(diào)式。從音樂結(jié)構(gòu)來看，“老楊公”以“西海歌”的音樂旋律為核心，配以其它音樂曲牌如“東海歌”“西海歌”、“撐船調(diào)”、“棹船調(diào)”、“西江月”、“犯仙調(diào)”等，通過重復、變化、交替發(fā)展等方法，構(gòu)成具有濃郁而鮮明的沿海地方特色、曲牌豐富多彩、風格統(tǒng)一的聯(lián)曲，“老楊公”的音樂雖然曲牌種類繁多，但一般都是二樂句和四樂句的樂段結(jié)構(gòu)；在四樂句的樂段結(jié)構(gòu)中，第三句往往是第一句的變化擴展，第四句往往是第二句的變化重復。第一句一般結(jié)束在調(diào)式音階的第三級或第四級上，形成半終止，兩句樂句一起一伏，相互呼應，形成一個有機的統(tǒng)一整體，其曲調(diào)優(yōu)美，親切流暢?！袄蠗罟钡谋硌萦袆e于北部灣地區(qū)其它民歌的藝術(shù)表演，它是一種典型的民間歌舞表演形式，是該地區(qū)為數(shù)不多的邊唱邊跳的民間歌舞藝術(shù)。它能深深扎根在民眾之中，代代相傳，深受廣大群眾喜歡，是與其豐富多彩的表演形式，反映的是現(xiàn)實生活中的一事一物，并具有較大的包容性、較高的藝術(shù)性和廣泛的影響力分不開的?！独蠗罟啡珗霰硌葜恍鑳蓚€演員，分別表演“老楊公”和“仙姑”，臺下鑼鼓手4～5人以及一名掌板者(兼送白、送歌)來配合臺上的表演。“老楊公”和“仙姑”要唱、跳、演樣樣具備，因此舞蹈動作編配不能太復雜，但是，人物扮相和表演特征卻十分重要。換句話說，老楊公和仙姑的`形象能否獨具一格，從人物扮相和表演特征來看，它必須更加具有典型性和象征性。“老楊公”的歌詞采用廉州地方方言來演唱，有著非常濃郁的地方特色。不僅具有原生性發(fā)音特點，而且思想內(nèi)涵豐富。它的歌詞詞牌如同它的曲牌一樣，種類繁多，有“大唐歌”、“東海歌”、“西海歌”、“西江月”、“犯仙調(diào)”等。這些詞牌往往運用“比興”、“雙關(guān)”、“歇后語”、“諧音”、“比擬”、“析字”、“疊字”等不同的修辭手法，特點鮮明涵豐富，富于哲理，藝術(shù)性高，富有魅力。其中的“大唐歌”是北海民歌當中流傳最早的一種詞牌，它強調(diào)雙關(guān)，重在抒情，意義深遠，屬于賦體歌講究第二第四句壓腳韻。
(二)?；恰?/p>
“?；恰币彩潜焙Ｊ械谝慌屑壏俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)中的一大類，是合浦縣有名的民間歌舞之一，用合浦本地話廉州方言演唱，主要流傳于廉州、黨江、西場、沙崗、石灣、寫家等講廉州話的鄉(xiāng)鎮(zhèn)，具有濃郁的地方風情，不但舞蹈動作多彩，歌調(diào)也較多且感人?！八；恰敝饕且荒幸慌畠扇松泶﹤鹘y(tǒng)服裝，在舞臺上交叉穿插表演，對歌對舞，動作瀟灑大方而又優(yōu)美熱烈，舞步多姿多彩。歌舞時男持一把花傘和一把紙折扇，女持一方絹帕和一把紙折扇，邊唱邊舞，常用的曲牌有：“花樓調(diào)”、“游山打獵”、“開經(jīng)調(diào)”、“嘆世調(diào)”、“插花調(diào)”、“采茶調(diào)”、“掛金索”、“二環(huán)調(diào)”等等，其中最主要的是“花樓調(diào)”和“游山打獵”。這種曲調(diào)唱詞情調(diào)優(yōu)美，富有浪漫想象的神話色彩。由于這種歌舞極其引人入勝，又被人民群眾喜聞樂見，解放后，合浦人民對“?；恰边M行了革命性的變革，改革后的“耍花樓”它已去除了那些迷信成分，多是表現(xiàn)勞動生活的諧趣性，也逐漸成為慶豐收、迎新春的喜慶歌舞。廣西北海的“?；恰焙芟駯|北的二人轉(zhuǎn)，其舞步輕捷、活潑、輕松、幽默，如“跑馬步”、“搗碓腳”、“走車盤”、“耍傘花”、“耍巾花”等，音樂節(jié)奏明快，動作舞蹈性強，旋律高亢熱烈、語言亦莊亦諧，深受老百姓喜愛，也是當?shù)厝罕娤猜剺芬姷拿耖g藝術(shù)形式之一。
(三)咸水歌。
北?！跋趟琛睅装倌陙矶际强靠诳谙鄠鞯姆绞絺鞒兄两竦?，它精簡短小，但又富有內(nèi)涵，以極具地方特色的音樂風格被疍民所喜愛。作為一種民間歌曲，它不僅體現(xiàn)了該群體的生活環(huán)境和文化風俗的特殊性，還在本質(zhì)上反映出疍民獨特的水鄉(xiāng)情懷。其演唱形式與我國其他民族民間歌曲有著相同之處，但又因風俗、語言、生活環(huán)境等因素的不同而形成疍家獨特的演唱特點。咸水歌是疍家人廣為傳唱的口頭文化，在日常生活勞作，特別是在談婚論嫁、喪葬等過程中，觸景生情，隨編隨唱，以歌謠形式描繪不同的情感，所以說咸水歌的歌唱內(nèi)容十分豐富。北海“咸水歌”曲調(diào)繁多，歌詞內(nèi)容涵蓋疍家人日常生活的各個層面。如《嘆家姐》、《咸水歌調(diào)》、《姑里妹》、《十二月送人歌》、《伴郎》、《伴嫁》、《嘆古人》、《嘆字眼》等。而《嘆家姐》、《咸水歌調(diào)》是最具典型性的傳統(tǒng)的北海外沙“咸水歌”，它們的曲調(diào)親切自然，熱情悠揚，委婉感人，甜美流暢。歌曲常常都是上下兩句的一段體，每句字數(shù)不盡相同，句末一般要求押韻，但也有少數(shù)不押韻的，每句曲調(diào)多是因字取腔，但襯字的音調(diào)及句末收音都必須是相同的，并且不管唱多少段，其反反復復的基本結(jié)構(gòu)是不變的?！跋趟琛庇歇毘?、男女對唱、三人聯(lián)唱、小組唱等演唱形式，格調(diào)清新，韻律天然，唱、嘆流暢，感情濃郁、親切。工作和休閑時嘆唱兒句，煥發(fā)精神。北?！跋趟琛?，因傳唱地域而得名。這種富含海之韻味的歌謠，隨著疍民遷徙漂移，在北海的文化土壤落地生根，既保持原生地同名歌種的血緣關(guān)系，又吸收了遷入地土著漁民歌種的養(yǎng)分而不斷發(fā)展成熟，至今已形成了自己的風格特色，是北部灣沿海一帶以船為家的疍民世代傳承的一個歌種。
二、傳承思考。
由于人們的物質(zhì)生活日益豐厚，文化生活日加豐富多彩，加上疍民的上岸、時代的發(fā)展、外來文化的沖擊，會唱、會演、喜歡聽、聽得懂的人越來越少，使得這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)面臨傳人和聽眾雙雙流失的危險，甚至面臨失傳。因此，我們探討這些民族民間藝術(shù)的審美屬性，不能僅僅停留在學術(shù)研究的層面上，最終還是要讓研究成果發(fā)揮作用而獲取更大的社會效益，此外就是試圖籍此引起人們對它的密切關(guān)注以及相關(guān)部門的高度重視。目前，當務之急的就是要采取有效措施，把保護傳承落到實處：一是要全面發(fā)掘、搜集、整理相關(guān)的文獻資料，包括文字、影像等資料。二是要積極改革、創(chuàng)新，創(chuàng)造一個全新生存環(huán)境，賦予它在信息時代新的意義。三是要大力普及、提高，努力提升知名度，擴大影響力，實現(xiàn)經(jīng)常性，穩(wěn)定性，持久性。四是要加大教育力度，努力把這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)引進校園，開展傳承教育。
三、結(jié)語。
廣西北海民間傳統(tǒng)藝術(shù)是中國傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)瑰寶，它在促進文化交流、加強民族團結(jié)，構(gòu)建和諧社會等方面具有重要的地位和作用，對它的研究有深遠的歷史意義和現(xiàn)實意義。作為先人留給我們珍貴的遺產(chǎn)，我們有責任在每一個時代中展現(xiàn)它的風采，守望這份財富就是現(xiàn)代的我們應盡的責任。愿我們廣大音樂工作者，為繼承與弘揚我國優(yōu)秀的民族民間藝術(shù)文化，為繁榮藝術(shù)文化市場，奉獻綿薄之力。
民間藝術(shù)分析論文篇十五
“老楊公”能歷時幾百年而流傳至今，是跟它的地域性特色和原生態(tài)特色分不開的。早在2008年，老楊公就被評為北海市第一批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，這不僅僅是因為了老楊公的故事反映了人們互敬互愛，教育婆媳和睦相處、夫妻合好，贊頌勤勞勇敢、驅(qū)惡行善的中華民族傳統(tǒng)美德的內(nèi)容。更重要的是它既了保留濃郁的民俗文化色彩和鄉(xiāng)土文化意識又具有獨特的藝術(shù)風格?！袄蠗罟辈捎脧V西合浦地方方言演唱，主要由民族樂器+打擊樂鑼鼓+獨唱、對唱、三人聯(lián)唱+舞蹈+順口溜+講故事等多種藝術(shù)形式構(gòu)成，表演形態(tài)富有原生性，有著濃郁的地方色彩和鮮明獨特的藝術(shù)風格。《老楊公》的音樂是以廉州方言發(fā)音音調(diào)為基礎的，富于原生性的民間音樂結(jié)構(gòu)。它的歌曲種類是山歌類歌種。音樂曲調(diào)是民族調(diào)性sol1adoremi的微調(diào)式。從音樂結(jié)構(gòu)來看，“老楊公”以“西海歌”的音樂旋律為核心，配以其它音樂曲牌如“東海歌”“西海歌”、“撐船調(diào)”、“棹船調(diào)”、“西江月”、“犯仙調(diào)”等，通過重復、變化、交替發(fā)展等方法，構(gòu)成具有濃郁而鮮明的沿海地方特色、曲牌豐富多彩、風格統(tǒng)一的聯(lián)曲，“老楊公”的音樂雖然曲牌種類繁多，但一般都是二樂句和四樂句的樂段結(jié)構(gòu)；在四樂句的樂段結(jié)構(gòu)中，第三句往往是第一句的變化擴展，第四句往往是第二句的變化重復。第一句一般結(jié)束在調(diào)式音階的第三級或第四級上，形成半終止，兩句樂句一起一伏，相互呼應，形成一個有機的統(tǒng)一整體，其曲調(diào)優(yōu)美，親切流暢。“老楊公”的表演有別于北部灣地區(qū)其它民歌的藝術(shù)表演，它是一種典型的民間歌舞表演形式，是該地區(qū)為數(shù)不多的邊唱邊跳的民間歌舞藝術(shù)。它能深深扎根在民眾之中，代代相傳，深受廣大群眾喜歡，是與其豐富多彩的表演形式，反映的是現(xiàn)實生活中的一事一物，并具有較大的包容性、較高的藝術(shù)性和廣泛的影響力分不開的。《老楊公》全場表演只需兩個演員，分別表演“老楊公”和“仙姑”，臺下鑼鼓手4～5人以及一名掌板者（兼送白、送歌）來配合臺上的表演。“老楊公”和“仙姑”要唱、跳、演樣樣具備，因此舞蹈動作編配不能太復雜，但是，人物扮相和表演特征卻十分重要。換句話說，老楊公和仙姑的形象能否獨具一格，從人物扮相和表演特征來看，它必須更加具有典型性和象征性?！袄蠗罟钡母柙~采用廉州地方方言來演唱，有著非常濃郁的地方特色。不僅具有原生性發(fā)音特點，而且思想內(nèi)涵豐富。它的歌詞詞牌如同它的曲牌一樣，種類繁多，有“大唐歌”、“東海歌”、“西海歌”、“西江月”、“犯仙調(diào)”等。這些詞牌往往運用“比興”、“雙關(guān)”、“歇后語”、“諧音”、“比擬”、“析字”、“疊字”等不同的修辭手法，特點鮮明涵豐富，富于哲理，藝術(shù)性高，富有魅力。其中的“大唐歌”是北海民歌當中流傳最早的一種詞牌，它強調(diào)雙關(guān)，重在抒情，意義深遠，屬于賦體歌講究第二第四句壓腳韻。
（二）?；?。
“?；恰币彩潜焙Ｊ械谝慌屑壏俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)中的一大類，是合浦縣有名的民間歌舞之一，用合浦本地話廉州方言演唱，主要流傳于廉州、黨江、西場、沙崗、石灣、寫家等講廉州話的鄉(xiāng)鎮(zhèn)，具有濃郁的地方風情，不但舞蹈動作多彩，歌調(diào)也較多且感人?！八；恰敝饕且荒幸慌畠扇松泶﹤鹘y(tǒng)服裝，在舞臺上交叉穿插表演，對歌對舞，動作瀟灑大方而又優(yōu)美熱烈，舞步多姿多彩。歌舞時男持一把花傘和一把紙折扇，女持一方絹帕和一把紙折扇，邊唱邊舞，常用的曲牌有:“花樓調(diào)”、“游山打獵”、“開經(jīng)調(diào)”、“嘆世調(diào)”、“插花調(diào)”、“采茶調(diào)”、“掛金索”、“二環(huán)調(diào)”等等，其中最主要的是“花樓調(diào)”和“游山打獵”。這種曲調(diào)唱詞情調(diào)優(yōu)美，富有浪漫想象的神話色彩。由于這種歌舞極其引人入勝，又被人民群眾喜聞樂見，解放后，合浦人民對“?；恰边M行了革命性的變革，改革后的“耍花樓”它已去除了那些迷信成分，多是表現(xiàn)勞動生活的諧趣性，也逐漸成為慶豐收、迎新春的喜慶歌舞。廣西北海的“?；恰焙芟駯|北的二人轉(zhuǎn)，其舞步輕捷、活潑、輕松、幽默，如“跑馬步”、“搗碓腳”、“走車盤”、“耍傘花”、“耍巾花”等，音樂節(jié)奏明快，動作舞蹈性強，旋律高亢熱烈、語言亦莊亦諧，深受老百姓喜愛，也是當?shù)厝罕娤猜剺芬姷拿耖g藝術(shù)形式之一。
（三）咸水歌。
北海“咸水歌”幾百年來都是靠口口相傳的方式傳承至今的，它精簡短小，但又富有內(nèi)涵，以極具地方特色的音樂風格被疍民所喜愛。作為一種民間歌曲，它不僅體現(xiàn)了該群體的生活環(huán)境和文化風俗的特殊性，還在本質(zhì)上反映出疍民獨特的水鄉(xiāng)情懷。其演唱形式與我國其他民族民間歌曲有著相同之處，但又因風俗、語言、生活環(huán)境等因素的不同而形成疍家獨特的演唱特點。咸水歌是疍家人廣為傳唱的口頭文化，在日常生活勞作，特別是在談婚論嫁、喪葬等過程中，觸景生情，隨編隨唱，以歌謠形式描繪不同的情感，所以說咸水歌的歌唱內(nèi)容十分豐富。北海“咸水歌”曲調(diào)繁多，歌詞內(nèi)容涵蓋疍家人日常生活的各個層面。如《嘆家姐》、《咸水歌調(diào)》、《姑里妹》、《十二月送人歌》、《伴郎》、《伴嫁》、《嘆古人》、《嘆字眼》等。而《嘆家姐》、《咸水歌調(diào)》是最具典型性的傳統(tǒng)的北海外沙“咸水歌”，它們的曲調(diào)親切自然，熱情悠揚，委婉感人，甜美流暢。歌曲常常都是上下兩句的一段體，每句字數(shù)不盡相同，句末一般要求押韻，但也有少數(shù)不押韻的，每句曲調(diào)多是因字取腔，但襯字的音調(diào)及句末收音都必須是相同的，并且不管唱多少段，其反反復復的基本結(jié)構(gòu)是不變的。“咸水歌”有獨唱、男女對唱、三人聯(lián)唱、小組唱等演唱形式，格調(diào)清新，韻律天然，唱、嘆流暢，感情濃郁、親切。工作和休閑時嘆唱兒句，煥發(fā)精神。北?！跋趟琛?，因傳唱地域而得名。這種富含海之韻味的歌謠，隨著疍民遷徙漂移，在北海的文化土壤落地生根，既保持原生地同名歌種的血緣關(guān)系，又吸收了遷入地土著漁民歌種的養(yǎng)分而不斷發(fā)展成熟，至今已形成了自己的風格特色，是北部灣沿海一帶以船為家的疍民世代傳承的一個歌種。
由于人們的物質(zhì)生活日益豐厚，文化生活日加豐富多彩，加上疍民的上岸、時代的發(fā)展、外來文化的沖擊，會唱、會演、喜歡聽、聽得懂的人越來越少，使得這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)面臨傳人和聽眾雙雙流失的危險，甚至面臨失傳。因此，我們探討這些民族民間藝術(shù)的審美屬性，不能僅僅停留在學術(shù)研究的層面上，最終還是要讓研究成果發(fā)揮作用而獲取更大的社會效益，此外就是試圖籍此引起人們對它的密切關(guān)注以及相關(guān)部門的高度重視。目前，當務之急的就是要采取有效措施，把保護傳承落到實處:一是要全面發(fā)掘、搜集、整理相關(guān)的文獻資料，包括文字、影像等資料。二是要積極改革、創(chuàng)新，創(chuàng)造一個全新生存環(huán)境，賦予它在信息時代新的意義。三是要大力普及、提高，努力提升知名度，擴大影響力，實現(xiàn)經(jīng)常性，穩(wěn)定性，持久性。四是要加大教育力度，努力把這些傳統(tǒng)民間藝術(shù)引進校園，開展傳承教育。
廣西北海民間傳統(tǒng)藝術(shù)是中國傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)瑰寶，它在促進文化交流、加強民族團結(jié)，構(gòu)建和諧社會等方面具有重要的地位和作用，對它的研究有深遠的歷史意義和現(xiàn)實意義。作為先人留給我們珍貴的遺產(chǎn)，我們有責任在每一個時代中展現(xiàn)它的風采，守望這份財富就是現(xiàn)代的我們應盡的責任。愿我們廣大音樂工作者，為繼承與弘揚我國優(yōu)秀的民族民間藝術(shù)文化，為繁榮藝術(shù)文化市場，奉獻綿薄之力。
民間藝術(shù)分析論文篇十六
內(nèi)容摘要：人類創(chuàng)造的多元文化體系帶來現(xiàn)代教育理念與教學體系的多元化，文章探討根據(jù)不同地域性、不同民族民間的藝術(shù)資源，確立民族民間藝術(shù)在地方性本科院校藝術(shù)教育中的學科基礎地位，建構(gòu)具有民族性、地域性的藝術(shù)教育模式，立足地方文化優(yōu)勢，辦出地方本科院校的專業(yè)特色。
關(guān)鍵詞：地方性本科院校藝術(shù)教育特色民間藝術(shù)傳承。
地方性本科院校藝術(shù)教育是近幾年在國內(nèi)得到大發(fā)展的邊緣學科，每所院校幾乎都設有藝術(shù)類專業(yè)（美術(shù)學、藝術(shù)設計、音樂、舞蹈等），其辦學思想定位、專業(yè)課程設置基本屬于近親繁殖，多共性拷貝，少個性創(chuàng)新，實行的是“拿來主義”。在藝術(shù)教育的統(tǒng)一標準模式中，大家都在異口同聲說“普通話”，而忘記了最不應該忘記的原生態(tài)“地方方言”；一方面不同層次的院校缺乏的是不同層次的教育理念、教育模式和教學特色，其教育思想的滯后性、教學課程的趨同性、教學內(nèi)容的單一性所帶來的負面影響已經(jīng)暴露無遺，藝術(shù)教育缺失的是整體對國家民族主體意識和文化基因進行普通性認知教育的功能。而另一方面，在全球一體化的背景下，時尚流行文化每天都像沙塵暴一樣在侵蝕著民族民間文化藝術(shù)的領(lǐng)地，民族民間文化藝術(shù)處于邊緣化、荒漠化的危險狀況。把民族民間文化藝術(shù)看成是下里巴人庸俗文化，認為民族民間文化藝術(shù)難登大雅之堂的還大有人在，而傳統(tǒng)的民族民間藝術(shù)傳承模式已經(jīng)不能有效地發(fā)揮其傳承發(fā)展的功能。筆者認為，中國的藝術(shù)教育需要國家主體意識和民族文化基因的輸血健身，民族民間藝術(shù)傳承更需要借助藝術(shù)教育的傳播認識功能來改變自己的生存狀態(tài)。由此看來，改變地方性本科院校的藝術(shù)教育發(fā)展現(xiàn)狀，改變民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展生存現(xiàn)狀，建設新的地方性本科院校藝術(shù)教育模式勢在必行。
目前，“中國高等教育在深化改革中，正在重組創(chuàng)建適合現(xiàn)代社會發(fā)展的新興學科，在更廣闊的人類文化背景中整合、發(fā)掘民族文化的新資源，以推動全球經(jīng)濟一體化格局下的民族本源文化的可持續(xù)發(fā)展。”2002年的“世界遺產(chǎn)年”，中國召開了將民間文化藝術(shù)作為人類文化遺產(chǎn)引入高等教育的專題會議，促使藝術(shù)教育工作者加強了對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——民族民間文化藝術(shù)的內(nèi)涵、價值與意義的進一步認識，全社會對藝術(shù)教育促進民族民間文化藝術(shù)的傳承發(fā)展開始予以熱烈的人文關(guān)懷。構(gòu)建有自身特點的創(chuàng)造性藝術(shù)教育辦學特色，成為近年來高校教改的中心議題，重視民族民間藝術(shù)資源的挖掘、開發(fā)、應用已成為國內(nèi)外藝術(shù)教育發(fā)展的趨勢。國內(nèi)各大藝術(shù)院校開始將民族民間藝術(shù)融入到現(xiàn)代藝術(shù)基礎教學系統(tǒng)中的改革與探索，在追求現(xiàn)代藝術(shù)新浪潮的基礎上更加注重原創(chuàng)的本土精神。在傳承民族文化的同時發(fā)展民族的藝術(shù)教育事業(yè)，重塑具有中國特色和地方特點的現(xiàn)代藝術(shù)教育理念，打造符合新時代需求的多層次藝術(shù)教育模式。這種在全球化背景下的中國藝術(shù)教育體系應該是具有民族文化內(nèi)涵的全方位、開放性的現(xiàn)代教育體系。它既是世界文化的一部分，對外來優(yōu)秀文化不具有排他性，又是中國文化的一部分，對本土優(yōu)秀文化傳統(tǒng)善于發(fā)揚光大；同時，它也應是現(xiàn)代科技與民間文化傳統(tǒng)、東方與西方審美理念完美結(jié)合的科學教育模式。
民族民間文化藝術(shù)是我國重要的文化資源，同時也是地方性本科院校藝術(shù)教育的重要知識資源，而藝術(shù)教育的重要目的之一是傳承本民族的文化傳統(tǒng)，地方本科性院校要以傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)為己任，著重發(fā)揮主流文化傳承教育認知功能，在追求民族文化教育平等的基礎上尊重并發(fā)展民族民間文化藝術(shù)，把民族民間文化藝術(shù)作為一門新學科，并以主動性姿態(tài)特征進入專業(yè)藝術(shù)教育，建立促進民族民間藝術(shù)傳承發(fā)展的多層次藝術(shù)教育模式，推動民族民間文化藝術(shù)傳承和藝術(shù)教育的“和諧發(fā)展”。
在藝術(shù)教育過程中，藝術(shù)教育者既是民族民間文化藝術(shù)的傳承者，又是發(fā)展者、實踐和創(chuàng)造者。地方本科院校在建立新藝術(shù)教育模式中應發(fā)揮根本作用，要發(fā)揮作為知識群體對民族文化傳承發(fā)展創(chuàng)造的歷史作用。把大學的藝術(shù)教育課程作為傳承弘揚民族民間文化藝術(shù)的實施手段，根據(jù)不同地域性民族民間藝術(shù)資源，確立民族民間藝術(shù)在地方性本科院校藝術(shù)基礎教育中的學科地位，把本土地方性藝術(shù)資源運用于藝術(shù)教育實踐，將現(xiàn)代教育理念與民間藝術(shù)資源相結(jié)合，尋找民族民間藝術(shù)與“以人為本”教育理念發(fā)展的共同脈絡，加強對民族藝術(shù)表現(xiàn)形式和文化審美心理的感知與理解，注重東方藝術(shù)元素與西方現(xiàn)代藝術(shù)教育理念的融合。遵循“厚基礎、寬口徑、高素質(zhì)、強實踐”的基本辦學原則，培養(yǎng)具有良好人文素質(zhì)的復合實用型藝術(shù)人才，實現(xiàn)地方高等院校藝術(shù)專業(yè)人才培養(yǎng)特色的總體目標。
中華民族民間藝術(shù)具有鮮明的地域性特點，民間造型藝術(shù)的雄渾、博大、秀麗、豐富，民間表演藝術(shù)高亢、遼闊、豪邁、委婉的意境在不同的地域有著豐富多彩的不同表現(xiàn)手段和表現(xiàn)形式。五千年的文化遺產(chǎn)是祖先留給我們的寶貴精神文化財富，感懷民族民間文化藝術(shù)的溫暖，帶給我們的是不一般的美感和不一般的使命感。就筆者所在的地區(qū)來說，湘南五千年的湖湘歷史文化，底蘊深厚，民間美術(shù)（民間木刻、民間石雕、民間挑花刺繡）、瑤族歌舞（盤王大歌、蝴蝶歌、長鼓舞）等民族民間藝術(shù)，資源極其豐富。華夏大地的民族民間藝術(shù)更是異彩紛呈。將這些地方民間藝術(shù)資源融合進藝術(shù)基礎教育，是對地方性本科院校藝術(shù)教育課程的有益補充，同時也是對藝術(shù)教育形式和內(nèi)容相結(jié)合的實踐性體驗。
民間藝術(shù)作為一種歷史上形成的藝術(shù)形式，啟示傳播延續(xù)著古老文明的智慧光芒，其藝術(shù)傳統(tǒng)具有深厚的歷史積淀，更具有民族審美廣泛認知性和應用的普及性；將民間藝術(shù)的實用性、題材的豐富性、形式的多樣性融合在藝術(shù)基礎教育中，并與現(xiàn)代藝術(shù)教育學科建設有機地結(jié)合在一起，將拓寬現(xiàn)代藝術(shù)教育與本土藝術(shù)語言互通、互動、互補的廣闊空間，在傳統(tǒng)民族文化的基礎上加以現(xiàn)代教育意義的創(chuàng)造與更新，實現(xiàn)民間藝術(shù)教育功能的現(xiàn)代轉(zhuǎn)換。通過田野采風收集的地方性民間藝術(shù)原始素材再回到課堂，加以理論化、系統(tǒng)化、學術(shù)化、創(chuàng)新化之后來指導教學，使藝術(shù)教學講授的方式多元化、形象化，更富有感染力。民間藝術(shù)的歷史背景及藝術(shù)形象所包含的生活狀況、心理背景、形式創(chuàng)造元素將大大激發(fā)學生的.創(chuàng)作熱情，在原始的民間藝術(shù)素材中提煉創(chuàng)造出既有民族特點又有鮮明時代感的優(yōu)秀藝術(shù)作品，使之在全球化的背景下具有本土化、民族化的教育特點，在歷史發(fā)展動態(tài)中保持藝術(shù)教育的民族文化特征。
建設地方本科院校藝術(shù)教育課程體系，應立足于不同地域性民族民間藝術(shù)資源。首先確立民族民間藝術(shù)特色課程在地方性高等院校藝術(shù)基礎教育中的學科地位，開展地方性民族民間藝術(shù)教育理論基礎研究與應用工作，立足本土文化優(yōu)勢，有重點、有計劃地根據(jù)民族民間藝術(shù)資源特點來調(diào)整藝術(shù)教育課程設置，修訂藝術(shù)教學大綱，構(gòu)建地方本科院校的藝術(shù)基礎教育的特色課程模塊，開設地方性民間美術(shù)、民間音樂、民間舞蹈、民間器樂等特色課程。依托民間藝術(shù)特點鮮明的資源優(yōu)勢，在現(xiàn)代性、前沿性的基礎上撰寫具有民族性和地域性特色的本土民間藝術(shù)教材，在實踐的基礎上不斷完善地方本科院校藝術(shù)教育基礎理論體系，在建設地方本科院校藝術(shù)教育模式的實踐中，實現(xiàn)教學科研的雙向良性互動，使地方本科院校藝術(shù)基礎教育具有科學性、系統(tǒng)性、實用性、創(chuàng)新性，從而全面提高地方本科院校藝術(shù)教育的學術(shù)水平和教學質(zhì)量。
人類創(chuàng)造的多元文化體系帶來現(xiàn)代教育理念與教學體系的多元化，民族民間文化藝術(shù)走進藝術(shù)教育，將極大地推動本土文化藝術(shù)的傳承與發(fā)展。將為民族文化和民族經(jīng)濟的可持續(xù)發(fā)展提供傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)的人力資源。民族民間藝術(shù)與地方性高等藝術(shù)教育結(jié)合在一起，立足地方文化優(yōu)勢建構(gòu)起具有民族性、地域性的地方本科院校藝術(shù)教育理念，既達到保護傳承發(fā)展民族民間文化藝術(shù)的目的，又形成有特色的地方本科院校藝術(shù)教育模式。提高全民族對民族文化基因的認同，使藝術(shù)教育呈現(xiàn)出不同的“地方方言”教育特色；多層次藝術(shù)教育模式的建立和發(fā)展，將增進對不同文化的理解，分享不同的文化經(jīng)驗，支持文化差異的發(fā)展，形成文化與教育的多元化，從而加快文化藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展，促進文化藝術(shù)教育事業(yè)發(fā)展相對滯后的民族地區(qū)的教育公平與平等，實現(xiàn)全球文化與地域文化的價值平衡。在迎接新世紀全球一體化的大挑戰(zhàn)的同時，保持增強國家民族的主體意識和文化特征。
參考文獻：
[1]唐家路，潘魯生。中國民間美術(shù)學導論。黑龍江美術(shù)出版社，2000年。
[2]王繼平。民間美術(shù)文化學。華中理工大學出版社，1998年。
[3]張鵬。推動民族本源文化的可持續(xù)發(fā)展。美術(shù)研究。2003年。
[4]張繼東。普通高等學校藝術(shù)設計教學改革淺析。中國高教研究。2003年。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
民間藝術(shù)分析論文篇十七
古代的皮影實物很難保存，在如今也都很難真正見到，但是通過數(shù)字化的藝術(shù)創(chuàng)作手段能夠有效的將目前現(xiàn)有的文獻信息內(nèi)容完美的保存在珍貴的圖像當中，并進行數(shù)字化的修復工作。然而從這一點上來看，數(shù)字化的剪紙能夠?qū)蚯募艏堖M行有效的保護和傳承，而且在這方面也承載著絕對的優(yōu)勢，這都是圍繞著數(shù)字化剪紙藝術(shù)后續(xù)發(fā)展的主要方向。同時隨著我國動漫產(chǎn)業(yè)的不斷興盛，在動畫方面的傳播也開始不斷的發(fā)生，大多數(shù)傳統(tǒng)的戲曲都為我國動畫的發(fā)展提供了非常廣闊的思路，而且根據(jù)相應的生動活潑的體系，直接走進了現(xiàn)代人的現(xiàn)實生活當中，從而有效的完成了古典藝術(shù)方面的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)換行為，并因此而獲得數(shù)量更多的現(xiàn)代化的觀眾。皮影在古代一經(jīng)出現(xiàn)就直接成功的繼承和發(fā)揚了中國傳統(tǒng)的線描藝術(shù)，通過刀具，能夠分別在紙張及皮革上面刻畫出各種不同的情況，再結(jié)合皮影線條方面的自由柔和度，通過各種長短、粗細以及曲直等多種形態(tài)來生動的表現(xiàn)出所要塑造對象的具體形態(tài)、動態(tài)方面的特征。
1．2數(shù)字技術(shù)和剪紙藝術(shù)的關(guān)系。
剪紙主要是以紙張作為材料，通過剪和刻的方式來實現(xiàn)，再通過印染和套色的方式來作為輔助，通過一種鏤空的效果來促使其產(chǎn)生一種虛實呼應的結(jié)果，從而有效的展現(xiàn)出各種生動的形象，促使剪紙的內(nèi)容情節(jié)更加的具有趣味性。剪紙的形式有很多，有染色、套色以及單色等。有些動畫mv經(jīng)常會受到人們的議論，他們認為這只是將剪紙的團放在flash當中重新的繪制一遍，如果在這個過程當中只是進行簡單的臨摹，那就只能說明是用一種數(shù)字的手段來進行的，這就必須要真正的考慮到剪紙的創(chuàng)作背景、設計思想以及制作的流程等，通過對民間藝術(shù)美學的研究以及悠久的歷史文化的沉淀，再結(jié)合flash，以此來有效的擴大剪紙藝術(shù)所具有的藝術(shù)價值，從而實現(xiàn)創(chuàng)作空間的拓展，真正繼承和傳播了剪紙藝術(shù)的精髓。
2．1皮影人物和flash人物的對比。
真正的皮影道具的制作有著非常嚴謹?shù)闹谱鞴に嚵鞒?，而且在制作的過程當中，必須要真正具有皮影制作經(jīng)驗的制作藝人才能夠完成這個任務。而在數(shù)字技術(shù)的基礎上就完全可以忽略這個過程，只需要注重皮影繪制的效果，同時也無需鏤刻和施色等操作，只需要通過ps等工具來繪制相應的皮影人物的身體部件即可，同時將此類的部件直接導入到flash當中轉(zhuǎn)換成各種元件，然后在flash當中進行補間或者是調(diào)節(jié)骨骼的操作來實現(xiàn)人物的動作目的。
2．2皮影表演方式和flash動畫的對比。
皮影戲通常都需要三根竹棍來對人偶進行操縱，其中一根系在胸前或者是背上的主棍，這根能夠有效的保證皮影人偶的穩(wěn)定重心，保障其整體的運動性。另外兩根則系于雙手之上，促使其形成一種生動和流暢的表演性動作，當需要加入一些其他的道具時，則通常會將木棍增多，具有非常強的藝術(shù)工藝性。而flash動畫當中的補間操作就很好的解決了這一問題，能夠通過關(guān)鍵幀的設置來調(diào)出主要的動作，再通過補間形成連貫的動畫動作，非常的方便。
2．3圖像繪制創(chuàng)作。
flash當中的圖形都是由工具選項當中所包含的所有繪圖工作繪制而成的，而且所有圖形的形式非常的自由，能夠隨意的對相應的工作進行局部的修改和選取，但是唯一的缺點就是將各自不同的圖形放在同一層時，上面的圖形通常會覆蓋住下面的圖形。而繪制對象就不一樣，因可以對其進行直接的修改，同時也可以雙擊進入到內(nèi)部來進行編輯和操作，其所具有的最大特點還是在繪制對象的本身基礎上處于一個相對獨立的存在，因此就可以將兩個繪制對象進行相互覆蓋，同時對二者的之間的位置大小以及角度等進行編輯修改，還可以通過筆觸來使用填充的屬性加以修改。
綜上所述，數(shù)字化技術(shù)的研究和開發(fā)工作，有效了保護了民間藝術(shù)的研發(fā)，同時也直接延伸出了更廣泛的行業(yè)，并形成一種產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/19266457.html】
