讀后感是讀完一本書(shū)之后，對(duì)書(shū)中內(nèi)容的感受和思考的總結(jié)。寫(xiě)讀后感時(shí)，可以融入作者的生平和創(chuàng)作背景等相關(guān)信息來(lái)增強(qiáng)分析和解讀。以下是小編為大家挑選的一些優(yōu)秀的讀后感范文，供大家參考和欣賞。這些讀后感既有對(duì)于經(jīng)典文學(xué)作品的深入剖析，也有對(duì)于時(shí)事問(wèn)題的思考和反思，希望可以給大家?guī)?lái)一些啟發(fā)和思考。以下是小編為大家整理的一些讀后感范文，供大家參考和學(xué)習(xí)。這些讀后感不僅內(nèi)容豐富，觀點(diǎn)獨(dú)到，而且語(yǔ)言優(yōu)美，表達(dá)精準(zhǔn)，希望可以給大家?guī)?lái)一些閱讀的樂(lè)趣和思考的啟示。以下是小編為大家篩選的一些精彩的讀后感范文，希望可以給大家?guī)?lái)一些啟發(fā)和思考。這些讀后感從不同角度和層面對(duì)書(shū)中的內(nèi)容進(jìn)行了深入的剖析和思考，既有對(duì)于主題和意義的分析，也有對(duì)于人物和情節(jié)的評(píng)價(jià)，希望可以給大家?guī)?lái)一些新的思考和感悟。以下是小編為大家整理的一些優(yōu)秀的讀后感范文，希望可以給大家?guī)?lái)一些啟發(fā)和思考，供大家參考和學(xué)習(xí)。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇一
前段時(shí)間送了我一本書(shū)名字叫《美學(xué)三書(shū)》李澤厚，雖然忙著復(fù)習(xí)還是抽空看完了，之前覺(jué)得美學(xué)實(shí)在沒(méi)什么研究的必要，總是沒(méi)有法學(xué)這么實(shí)用!看之前有個(gè)問(wèn)題：美學(xué)是用來(lái)禁錮審美觀的嗎?看完之后覺(jué)得并不是這樣的，還是很不錯(cuò)的一本書(shū)，《美學(xué)三書(shū)》是李澤厚先生比較全面系統(tǒng)的闡述自己美學(xué)思想的專著，本書(shū)分為《美學(xué)歷程》、《華夏美學(xué)》和《美學(xué)四講》三部分，查了一下相關(guān)資料，這本書(shū)被認(rèn)為是五十年代美學(xué)論戰(zhàn)中三派(李澤厚、朱光潛、蔡儀)之一，其特色是現(xiàn)代哲學(xué)觀念和傳統(tǒng)文化精神的融合，我還是對(duì)哲學(xué)部分比較感興趣。
第一書(shū)《美學(xué)歷程》沒(méi)想到中國(guó)歷史就是一段美得歷程，李先生從宏觀的角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的`藝術(shù)、文學(xué)做了一個(gè)描述和概括，諸如有遠(yuǎn)古藝術(shù)“龍飛鳳舞”殷周青銅藝術(shù)的“獰歷的美”先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”……假如承認(rèn)《美學(xué)歷程》的魅力在于它深刻的思想的話，那這個(gè)思想不只關(guān)于其他東西，而且關(guān)涉中華精神的命運(yùn)，它表達(dá)了從孔孟老莊的建立到以《紅樓夢(mèng)》的標(biāo)志的儒道思想的沒(méi)落吧，其中具體表現(xiàn)在屈原、李白、陶淵明……這些人身上吧，中華精神由天人合一所規(guī)定，儒道以及后面的禪啊宗啊都是這樣從不同維度所闡述，他們并不對(duì)立反而是互補(bǔ)的，中國(guó)古人吧人與自然得關(guān)系解釋到另一種境界，有別于西方思想，也就是人生存于天地，賞玩山水，寄情自然，也當(dāng)然的寫(xiě)出很多唯美古詩(shī)，這種思想貫穿在中國(guó)哲學(xué)、文化、藝術(shù)以至于成為中國(guó)人的一種生活態(tài)度，先秦的開(kāi)端、盛唐的繁華和晚晴的沒(méi)落似乎就是這一命運(yùn)的不同形態(tài)。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇二
“空”，是中國(guó)美學(xué)意識(shí)中的核心組成部分。它集道家智慧于大成，展現(xiàn)出了中國(guó)哲學(xué)的精華。
“空”，指的是物質(zhì)上的“空”，卻映射出精神上的“繁”?！翱铡辈皇强仗?，而是空靈。外表的空曠匱乏，并不代表著意境的空。我國(guó)的傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)，僅寥寥幾筆，便勾勒出圖畫(huà)的神貌。第一眼看去，好似畫(huà)作并沒(méi)有什么內(nèi)容，顯得有點(diǎn)空曠單薄。細(xì)看，便會(huì)被其中淡雅的意境所吸引，心思也會(huì)隨著那淡淡的筆墨飄進(jìn)那素凈之地，達(dá)到精神的滿足。不同于歐洲那種濃墨重彩的油畫(huà)，用各種艷麗的顏色吸引住你的眼球。中國(guó)的國(guó)畫(huà)是以空淡之靈慢慢化進(jìn)人的內(nèi)心，讓靈氣豐盈人的身體。
“空”是有靈氣的。仿佛一只躍動(dòng)的精靈，清新脫俗，不染塵氣。“空”的美學(xué)強(qiáng)調(diào)用心靈去感知萬(wàn)物，用心去順應(yīng)自然的發(fā)展。“空”與“靈”，有空才有靈。唯有將塵世中的執(zhí)念掃空，才會(huì)有自由自在，無(wú)拘無(wú)束之靈氣。靈氣，方為人之魅力所在。不為過(guò)去而煩惱，不為未來(lái)而憂愁，活好自己的每一天，對(duì)人世間的萬(wàn)物都有著自己的判斷，即使看破了紅塵，也要裝作看不破，用積極與真誠(chéng)對(duì)待人生。這樣的人，才是有靈氣之人。
“空”作為中華民族的文化底蘊(yùn)，已經(jīng)根植于每一個(gè)中國(guó)人的`內(nèi)心，一代又一代地傳承了下來(lái)。當(dāng)代，我們?nèi)阅茉诂F(xiàn)實(shí)生活中時(shí)不時(shí)地追尋到“空”的印跡。蘇州園林，即是“空”中顯“靈”的一個(gè)典型代表。一方水鄉(xiāng)，一片聚落，縱橫交錯(cuò)的水路網(wǎng)承載著空靈的氣息，氤氳著每一位蘇州人的內(nèi)心，展現(xiàn)出蘇州大地的神奇與美麗。蘇州園林錯(cuò)落有致地點(diǎn)綴在蘇州這片土地上，循著那緩緩的流水，穿過(guò)一條尋常的巷陌，蘇州園林總是在不經(jīng)意間映入你的眼簾。蘇州園林并不像宮殿那樣富麗堂皇，它有的，只不過(guò)是幾間清新淡雅的書(shū)房，幾池清澈見(jiàn)底的湖水，或是一座低矮的假山。漫步其中，在這空曠的園林里，你自會(huì)發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)含其中的無(wú)限魅力。一汪清池，承載的是蘇州人骨子里的柔情與細(xì)膩。一座假山，聳立的是蘇州人不屈與剛正的風(fēng)骨。不僅是蘇州園林，在中華大地上每一處都蘊(yùn)含著“空”背后的“靈”，都散發(fā)出中華民族背后的靈性之美。
“空”是中華民族文化的底色，映射出中華民族獨(dú)特的“靈”的風(fēng)韻。從中華民族對(duì)于美學(xué)的審視，便可推知中華民族的性情與風(fēng)骨。中華民族是兼具柔情與剛毅的民族，散發(fā)出沉淀了五千年的文化氣息?！翱铡迸c“靈”一直扎根于我們?nèi)A夏人的內(nèi)心，從未消逝過(guò)。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇三
李澤厚《美學(xué)四講》，麥堅(jiān)老師推薦的一本書(shū)，其中課題講到的是幾種美的本質(zhì)論。到此課題的時(shí)候應(yīng)該仔細(xì)的閱讀并加于記錄。
而哲學(xué)是研究人類詞語(yǔ)，人生的詩(shī)的研究人的一種學(xué)科，所以美學(xué)與人的生活悉悉相關(guān)，從而得出美學(xué)的存在與時(shí)代。社會(huì)有著必然的聯(lián)系。例如：在自然資本主義時(shí)期，藝術(shù)和美學(xué)領(lǐng)域是以浪漫主義（包括批判的現(xiàn)實(shí)主義）到印象派的自我表現(xiàn)為特征；帝國(guó)主義瓜分殖民地引起世界大戰(zhàn)的時(shí)期，藝術(shù)和美學(xué)領(lǐng)域是抽象主義以丑為美以苦為樂(lè)的自我抗議的異化理論和藝術(shù)符號(hào)為特征。
第二次世界大戰(zhàn)以后則進(jìn)入后帝國(guó)主義時(shí)期，殖民地已紛紛獨(dú)立，構(gòu)成了龐大的第三世界，現(xiàn)代化科技和生產(chǎn)力的猛增，跨國(guó)公司的強(qiáng)大，中小型企業(yè)的繁榮，白領(lǐng)工人的擴(kuò)大……使世界的經(jīng)濟(jì)，政治，文化日益在進(jìn)入一個(gè)新的階段。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇四
黑格爾是德國(guó)古典哲學(xué)和美學(xué)的集大成者，他的美學(xué)是他的學(xué)生根據(jù)他在海德堡大學(xué)的講課記錄和教學(xué)提綱整理而成的，也是他的藝術(shù)思想的集中體現(xiàn)。
黑格爾給美所下的定義為：“美是理念的感性顯現(xiàn)”。在黑格爾看來(lái)美源自絕對(duì)理念，使美具有了客觀精神性。絕對(duì)理念的發(fā)展是必然的，美的產(chǎn)生發(fā)展也就是必然的。
藝術(shù)美與自然美孰優(yōu)孰劣，在黑格爾看來(lái)，藝術(shù)美是遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于自然美的。因?yàn)樗囆g(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美，蘊(yùn)含著精神與理念的心靈比自然現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美相對(duì)于自然美就優(yōu)越多少。藝術(shù)美才是真正的美，藝術(shù)美的優(yōu)越性是黑格爾重要的觀點(diǎn)。任何時(shí)期，任何類型的藝術(shù)，只要是真正的追求美就應(yīng)該是孕育著理念的，是表達(dá)心靈的，只有這樣的美，也只有傳達(dá)此類情感的藝術(shù)才是有生命力的。
美是承載理念的，美食理念的感性顯現(xiàn)，黑格爾一元論的美學(xué)思想始終貫穿在他的思想的各個(gè)方面。美學(xué)研究是藝術(shù)哲學(xué)的研究，而研究藝術(shù)與科學(xué)?宗教等是不同的，它是感情的載體，是傳達(dá)精神?傳達(dá)理念的橋梁。心靈的東西才是最高的。藝術(shù)家的地位是直接關(guān)涉他通過(guò)藝術(shù)作品表現(xiàn)心靈和靈魂的深度?廣度與厚度。這其中就涉及到最高形式的真實(shí)――“理念”，藝術(shù)作品揭露心靈實(shí)質(zhì)是在表現(xiàn)理念，藝術(shù)作品表現(xiàn)理念的程度同時(shí)也決定了其影響和地位。藝術(shù)的目的在于表現(xiàn)理念，而藝術(shù)的直接后果則在于產(chǎn)生美感，著煤矸石同國(guó)外在實(shí)現(xiàn)，通過(guò)感性存在顯現(xiàn)出來(lái)的理念。藝術(shù)作品是訴諸于感性掌握的，而理念顯現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)中也絕不是簡(jiǎn)單融合，而是蘊(yùn)含著外來(lái)的或內(nèi)部的?感性的知覺(jué)或想象等多方面的內(nèi)容。黑格爾談到美的對(duì)象時(shí)說(shuō)，美的對(duì)象必須包含兩方面的內(nèi)容：“一方面是有概念所假定的各部分協(xié)調(diào)一致的必然性，另一方面是這些部分的自由性的顯現(xiàn)是為它們本身，不只是為它們的統(tǒng)一體?！敝挥心依诉@兩個(gè)方面的美，即只有顯現(xiàn)了理念的美才是真美。
而自然是理念的最淺近的客觀存在，自然美較之于藝術(shù)美等蘊(yùn)含著理念的美來(lái)說(shuō)也是淺顯的。理念與體現(xiàn)概念的結(jié)合有不同層次，只有這二者的統(tǒng)一直接在感性的實(shí)在的顯現(xiàn)中存在，理念才成為美的理念。而自然作為理念淺近的顯現(xiàn)，它是具有一定缺陷的。自然美是個(gè)別事物的美，它不能像藝術(shù)美那樣表達(dá)無(wú)限自由?永恒，因而具有內(nèi)在性?依存性和局限性的缺陷。
第一在理念初級(jí)顯現(xiàn)為自然的個(gè)別事物，這些直接顯現(xiàn)著的事物的各內(nèi)在方面的因素依然僅僅是內(nèi)在的。動(dòng)植物延續(xù)生命的過(guò)程和它們美的顯現(xiàn)，都沒(méi)有承載靈魂，顯現(xiàn)在外面的都不是真正的生命，而是低生命一級(jí)的各種構(gòu)造，他們只有在自身以內(nèi)才是有生命力的。人是較高一級(jí)的，他可以通過(guò)皮膚等顯現(xiàn)他的生命力與力氣，但是也只是一種遮蓋，在對(duì)靈魂生活?情欲?情感的'顯現(xiàn)方面，依然存在較大的缺陷。
第二，這種個(gè)別事物的存在還有依存性。這些個(gè)別事物雖然是注入理念，但是這種直接注入的理念也不是自由自覺(jué)的，在它同外在世界發(fā)生錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系時(shí)，他是依賴著這些關(guān)系的：動(dòng)植物的生存依賴著它們生存的自然環(huán)境，它們的生活方式?生活習(xí)慣及整個(gè)延續(xù)生命的方式態(tài)度都會(huì)受到影響；人的肉體存在也是在這些外在環(huán)境的約束下進(jìn)行的，雖然人具有意識(shí)，具有認(rèn)識(shí)世界改造世界的能力，但是人類的良好發(fā)展也是不得不受制于自然規(guī)律。人類心靈的存在也不是孤立的，他的各種感觸也是直接受啟于外在世界的人與事，單純的身體方面的生活目的和心靈方面的生活目的，在自己成為旁人手段為他人服務(wù)和滿足自己利益的過(guò)程中，是否合乎于自己的心意，這是依賴著社會(huì)的關(guān)系網(wǎng)的。
第三，因?yàn)樽匀皇侵苯拥膫€(gè)別化的客觀存在，所以它又具有局限性。每一個(gè)自然存在，有生命的與無(wú)生命的，因其是個(gè)體個(gè)別化的，所以相對(duì)于完美的理念而言是具有較大的局限性的，它們顯現(xiàn)為一種不完滿的。
藝術(shù)美與自然美的區(qū)別是藝術(shù)與精神的區(qū)別，黑格爾稱藝術(shù)美為“理想”，這種理想是在自然里找不到的，這種承載理念的藝術(shù)是形式和內(nèi)容?內(nèi)在因素與外在因素的高度統(tǒng)一。理想是絕對(duì)真實(shí)的，而自然本身是不真實(shí)的，所以藝術(shù)是一種創(chuàng)造，一種對(duì)心靈的還原。它不脫離自然，同時(shí)藝術(shù)也不是生糙的自然，而是心靈的創(chuàng)造。藝術(shù)美是灌注了心靈與生氣，融匯了理念的一種較高的顯現(xiàn)，所以藝術(shù)美是克服了自然美的種種缺陷，是一種完美的存在?！袄硐胧潜旧硗隄M的美，而自然則是不完滿的美。”“在自然界本來(lái)是消逝無(wú)常的東西，藝術(shù)卻使它有永恒性；就這個(gè)意義來(lái)說(shuō)，藝術(shù)也是征服了自然。”
黑格爾在討論藝術(shù)美與自然美時(shí)他貶低自然美，只是認(rèn)為這種沒(méi)有充分體現(xiàn)理想的美不能作為美學(xué)研究的對(duì)象。他不否認(rèn)自然美存在的事實(shí)，同時(shí)，對(duì)于自然美的一些抽象形式諸如正氣一律?平衡堆成?符合規(guī)律?和諧等都是不否認(rèn)的，甚至他不否認(rèn)自然美本質(zhì)也是精神的，也是理念的顯現(xiàn)，只不過(guò)是理念最淺的顯現(xiàn)罷了。
“美食理念的感性顯現(xiàn)”及“藝術(shù)美高于自然美”是《美學(xué)》中黑格爾的兩個(gè)重要觀點(diǎn)。
從某種角度而言，自然美可以說(shuō)是藝術(shù)美的母親，和營(yíng)養(yǎng)的源泉，黑格爾批判自然美，推崇藝術(shù)美，一方面和他自己對(duì)于美學(xué)本體論的認(rèn)識(shí)相矛盾，另一方面也體現(xiàn)了他對(duì)于自然美的認(rèn)知局限。
總的來(lái)說(shuō)，黑格爾的《美學(xué)》從美學(xué)史的角度探研了美學(xué)發(fā)展的偉大歷史宏圖，也開(kāi)創(chuàng)了系統(tǒng)研究美學(xué)的先河，但是從對(duì)美學(xué)本質(zhì)分析顯然是不到位而有所欠缺的。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇五
縱觀中國(guó)歷史的演變，托舉出多少的傳奇文明，各種思想、文化交互更迭，新舊更替循環(huán)往復(fù)，《美學(xué)三書(shū)》告訴我們“只要相信事情是有因果的，歷史地具體地去研究探索便可以發(fā)現(xiàn)，文藝的存在及發(fā)展仍有其內(nèi)在邏輯。”正如老師上課曾提到過(guò)的，在物質(zhì)資源缺乏的時(shí)期，精神領(lǐng)域如藝術(shù)、哲學(xué)卻可以相對(duì)繁榮的發(fā)展，因?yàn)樗鼈冚^少依賴于物質(zhì)條件，而正好作為黑暗現(xiàn)實(shí)的對(duì)抗心意而出現(xiàn)。
如魏晉時(shí)期，連綿戰(zhàn)禍，經(jīng)濟(jì)萎縮，但其思辨哲學(xué)所達(dá)到的純粹性和深度上，卻是空前的。以天才少年王弼為代表的魏晉玄學(xué)，不但遠(yuǎn)超繁瑣和迷信的漢儒，而且也勝過(guò)清醒和機(jī)械的王充。時(shí)代畢竟是前進(jìn)的，這個(gè)時(shí)代是一個(gè)突破數(shù)百年的統(tǒng)治意識(shí)，重新尋找和建立理論思維的解放歷程。再如宋朝，在積貧積弱的社會(huì)狀況下，繪畫(huà)的主題從仕女牛馬、具體人事轉(zhuǎn)到自然對(duì)象、山水花鳥(niǎo)。它是歷史行徑、社會(huì)變異的間接曲折的反應(yīng)。而以要求自身與自然合為一體為教義，希望從自然中吮吸靈感或了悟，來(lái)擺脫人事的羈絆，獲取心靈的解放。以千秋永在的自然山水為摹畫(huà)對(duì)象即使這一思想在繪畫(huà)上的體現(xiàn)。它們?cè)缇陀新?lián)系了，并構(gòu)成了中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展成熟的思想條件。
由此可見(jiàn)，藝術(shù)與社會(huì)條件是有著某種深層次的內(nèi)在聯(lián)系的，這種聯(lián)系表現(xiàn)在相互作用上，可能就是一種反作用，二者一消一漲，似是在尋求一種物質(zhì)與精神的平衡。然而，總觀歷史的軌跡，時(shí)代還是在不斷進(jìn)步發(fā)展著的，不管是物質(zhì)進(jìn)步還是精神進(jìn)步，都是在推動(dòng)著人類文明向前進(jìn)！
美學(xué)三書(shū)讀后感篇六
我一直覺(jué)得在博物館看國(guó)畫(huà)是一種奇妙的體驗(yàn)，畫(huà)卷中全無(wú)動(dòng)漫的浮夸，也沒(méi)有油畫(huà)那樣流光溢彩，如空谷幽蘭，卻有暗香浮動(dòng)，神秘而不可把握。經(jīng)過(guò)《中國(guó)美學(xué)十五講》“蹈虛躡影”、“無(wú)色之色”兩篇文章對(duì)國(guó)畫(huà)知識(shí)的介紹后，我對(duì)國(guó)畫(huà)終于是有了初步的了解。在此，想談一談我自己的一些理解與聯(lián)想。
“蹈虛躡影”揭示了藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的構(gòu)思規(guī)律，提出藝術(shù)不是寫(xiě)“實(shí)”，而是寫(xiě)“影”——在畫(huà)中大概就體現(xiàn)為幻象化的景物。一來(lái)作者通過(guò)對(duì)質(zhì)實(shí)的世界的改造，直觀地傳遞出事物給人的感受。比如有些人物畫(huà)各人比例不同，有的人衣袍無(wú)風(fēng)自動(dòng)，這樣畫(huà)重點(diǎn)就很鮮明，人物有力量感，畫(huà)面也更具氣韻美。過(guò)于追求局部的描繪，反而使畫(huà)面形散而神不似，失去內(nèi)部的靈性。二來(lái)沒(méi)有了現(xiàn)實(shí)空間的限制，畫(huà)家便能通過(guò)畫(huà)面寄托自己某些內(nèi)在情思。這樣創(chuàng)作出來(lái)的畫(huà)往往很有個(gè)人風(fēng)格，展現(xiàn)出畫(huà)者的真性情。琢磨這樣的`畫(huà)，也便是在琢磨畫(huà)者的思想，這讓我不禁想起了一個(gè)故事。米芾曾見(jiàn)到蘇軾畫(huà)竹從地而起，一筆至頂，便問(wèn)：“何不逐節(jié)分？”蘇軾答：“竹生時(shí)何嘗逐節(jié)生？”我想不僅是我，米芾一定也被蘇東坡的奇思妙想給驚艷到了。畫(huà)竹的過(guò)程中他側(cè)重于表現(xiàn)出其中的時(shí)間感，做到了以表相的一個(gè)“點(diǎn)”，表現(xiàn)出內(nèi)在的“流”。只從這一支畫(huà)竹，便可以見(jiàn)出蘇軾思維方式的卓爾不群。
黑白二色的基調(diào)，使中國(guó)畫(huà)別具一格。但這其中還有更深刻的內(nèi)涵。“無(wú)色之色”闡明了為何中國(guó)畫(huà)的色調(diào)基本都是黑白二色，這其中有色空思想的影響，也有歷史因素影響。在中國(guó)哲學(xué)中，無(wú)色即為世界本色。我們現(xiàn)在畫(huà)畫(huà)配色講究，卻遠(yuǎn)不如古人以水墨率性而為——插畫(huà)里藍(lán)瑛的《溪山雪霽圖》留給我很深的影響，畫(huà)面里只有深深淺淺的黑白二色，溪流處能讓人感覺(jué)到溪水的流動(dòng)，沒(méi)有多余的色彩喧賓奪主，靈動(dòng)之感就這么自然而然地出來(lái)了。
朱良志先生在書(shū)中說(shuō)“生命超越是中國(guó)哲學(xué)的核心”，中國(guó)的畫(huà)確乎是不寫(xiě)實(shí)的，表現(xiàn)的主題更多是情感與哲學(xué)。據(jù)說(shuō)在古代，作畫(huà)就常常被用于體現(xiàn)自己的品行修養(yǎng)。無(wú)論是“蹈虛躡影”，還是“無(wú)色之色”，都是再高明沒(méi)有的表現(xiàn)主題的手段，它們建立在超脫原有物象的基礎(chǔ)上的，體現(xiàn)出作者辯證思維。也許正因?yàn)檫@樣，我們才能從國(guó)畫(huà)中品出人與物的精神氣質(zhì)，風(fēng)度韻味，有更多的收獲。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇七
任何一個(gè)愛(ài)美的中國(guó)人，任何一個(gè)熱愛(ài)中國(guó)藝術(shù)的人，都應(yīng)該讀這部書(shū)——《美學(xué)散步》。
在現(xiàn)代中國(guó)美學(xué)史上，有兩位泰山北斗式的人物，朱光潛與宗白華。兩人年歲相仿，是同時(shí)代人，都是學(xué)貫中西、造詣極高的，但朱光潛著述甚多，宗白華卻極少寫(xiě)作；朱光潛的文章和思維方式是推理的，宗白華卻是抒情的；朱光潛偏于文學(xué)，宗白華偏于藝術(shù)；朱光潛更是近代的，西方的，科學(xué)的；宗白華更是古典的，中國(guó)的，藝術(shù)的；朱光潛是學(xué)者，宗白華是詩(shī)人。這部書(shū)是宗白華美學(xué)論文的第一次結(jié)集出版。宗白華是五四新文化大潮沖出的新一代學(xué)人，早年曾留學(xué)歐洲，足跡踏及藝術(shù)之都巴黎。20年代他出版過(guò)詩(shī)集，他本來(lái)是個(gè)詩(shī)人。青年時(shí)期對(duì)生命活力的傾慕贊美，對(duì)宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也構(gòu)成了他美學(xué)篇章的特色。這個(gè)集子里的文章，最早寫(xiě)于1920年，最晚作于1979年，實(shí)在是宗白華一生關(guān)于藝術(shù)論述的較為詳備的文集。他沒(méi)有構(gòu)建什么美學(xué)體系，只是教我們?nèi)绾涡蕾p藝術(shù)作品，教我們?nèi)绾谓⒁环N審美的態(tài)度，直至形成藝術(shù)的人格。而這正是中國(guó)藝術(shù)美的精神所在。宗白華曾在《蒙娜麗莎》原作前默坐領(lǐng)略了一小時(shí)，他常常興致勃勃地參觀國(guó)內(nèi)的各種藝術(shù)品展覽會(huì)，即使高齡仍不辭勞苦。他更是一位欣賞家。集子里這些文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國(guó)藝術(shù)的特征。因此，閱讀這部書(shū)本身，就是一種藝術(shù)的享受，作者用抒情化的.語(yǔ)言引領(lǐng)我們進(jìn)行藝術(shù)的欣賞，書(shū)名叫《美學(xué)散步》，我們且到這個(gè)大花園里走走，看作者給我們營(yíng)造了怎樣的亭臺(tái)樓榭、花樹(shù)池石。內(nèi)容梗概藝術(shù)欣賞就是對(duì)美的發(fā)現(xiàn)與感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。畫(huà)家詩(shī)人創(chuàng)造的美，就是他們的心靈創(chuàng)造的意象，獨(dú)辟的靈境，那么什么是意境呢？作者給我們分析到，人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界：
（1）為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互愛(ài)的關(guān)系，而有倫理境界；
（3）因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界；
（4）因究研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界；
（5）因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，倫理境界主于愛(ài)，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中間，以宇宙人生的具體為對(duì)象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見(jiàn)自我的最深心靈的反映；化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象而為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術(shù)境界”。藝術(shù)境界主于美。所以一切美的光是來(lái)自心靈的源泉，沒(méi)有心靈的折射是無(wú)所謂美的。
所以說(shuō)一片自然風(fēng)景是一個(gè)心靈的境界。意境是情與景的結(jié)晶品。所以中國(guó)藝術(shù)家不滿足于純客觀的機(jī)械式的模寫(xiě)，而總是要在對(duì)對(duì)象的反映中折射出人格的高尚格調(diào)。靜穆的觀照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元。于是，中國(guó)藝術(shù)意境的創(chuàng)成，即須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈。纏綿悱惻，才能一往情深，深入萬(wàn)物的核心，所謂“得其環(huán)中”。超曠空靈，才能為鏡中花，水中月，羚羊掛角，無(wú)跡可尋，所謂“超以象外”。色即是空，空即是色，色不異空，空不異色。這不但是盛唐人的詩(shī)境，也是宋元人的畫(huà)境?！耙宰饭廛b影之筆，寫(xiě)通天盡人之懷”，這兩句話表出了中國(guó)藝術(shù)的最后理想和最高成就。唐宋的詩(shī)詞、宋元的繪畫(huà)莫不如此。中國(guó)那些最偉大的藝術(shù)品的境界，都植根于一個(gè)活躍的、至動(dòng)的而有韻律的心靈。作者用他的這種一以貫之的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國(guó)的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)，尤其是中國(guó)的書(shū)法。中國(guó)人哀樂(lè)的情感能在書(shū)法里表現(xiàn)出來(lái)，像在詩(shī)歌、音樂(lè)里那樣。別的民族寫(xiě)字還沒(méi)有能達(dá)到這種境地的。作者認(rèn)為，寫(xiě)西方美術(shù)史，往往拿西方各時(shí)代建筑風(fēng)格的變化來(lái)貫串，中國(guó)建筑風(fēng)格的變遷不大，不能用來(lái)區(qū)別各時(shí)代繪畫(huà)雕塑風(fēng)格的變遷。而書(shū)法卻自殷代以來(lái)，風(fēng)格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術(shù)史中的地位，憑借它來(lái)窺探各個(gè)時(shí)代藝術(shù)的特征。比如魏晉的書(shū)法，代表人物是王羲之父子，就是魏晉人簡(jiǎn)約玄澹，超然絕俗的哲學(xué)美的具體體現(xiàn)。藝術(shù)的欣賞是為了形成藝術(shù)的人格，而魏晉人的人格美，正是中國(guó)藝術(shù)史區(qū)別于其他民族，顯出中國(guó)藝術(shù)精神的最精采、最動(dòng)人的篇章。這個(gè)時(shí)代之前，思想定于一尊，藝術(shù)過(guò)于質(zhì)樸；這時(shí)代之后，思想受儒佛道合流的支配，藝術(shù)過(guò)于成熟。只有這幾百年間，是精神上的大解放，人格思想上的大自由。晉人的美，是這全時(shí)代的最高峰。晉人發(fā)現(xiàn)了山水的美，王羲之說(shuō)：“從山陰道上行，如在鏡中游。”他們風(fēng)神瀟灑，不滯于物。而對(duì)于哲理的探索，卻是一往情深，王戎說(shuō)“情之所鐘，正在我輩”，顧愷之畫(huà)絕、才絕、癡絕，癡絕尤不可及。晉人向外發(fā)現(xiàn)了自然，向內(nèi)發(fā)現(xiàn)了自己的深情。山水虛靈化了，也情致化了。陶淵明、謝靈運(yùn)的山水詩(shī)好，是由于他們對(duì)自然有那一股新鮮發(fā)現(xiàn)時(shí)身入化境、濃酣忘我的趣味。他們是用心靈在體味自然。晉人之美，美在神韻。神韻可說(shuō)是“事外有遠(yuǎn)致”，不粘滯于物的自由精神，比如目送歸鴻，手揮五弦。這是一種心靈的美，擴(kuò)而大之可以形成一種鎮(zhèn)定的大無(wú)畏精神。美之極，則雄強(qiáng)之極。王羲之書(shū)法人稱字勢(shì)雄逸，如龍?zhí)扉T(mén)，虎臥鳳闕。淝水大捷植根于謝安美的人格與風(fēng)度中。枕戈待旦的劉琨，橫江擊楫的祖逖，勇于自新的周處，都是千載而下懔懔有生氣的人物。
這個(gè)時(shí)代，是中國(guó)歷史上最有生氣，活潑愛(ài)美，美的成就極高的一個(gè)時(shí)代。這是一種唯美的人生態(tài)度，還表現(xiàn)在以下兩點(diǎn)，一是把玩現(xiàn)在，在剎那的現(xiàn)量里求極量的豐富與充實(shí)；二是美的價(jià)值寄于過(guò)程本身，不在于外在的目的，所謂“無(wú)所為而為”的態(tài)度。比如王子猷大雪夜忽憶戴安道，即乘小船就之，經(jīng)宿至門(mén)即返，人問(wèn)答曰：“吾本乘興而來(lái)，興盡而返，何必見(jiàn)戴？”宗白華認(rèn)為這種寄興趣于生活過(guò)程本身而不拘泥于其目的，顯示了晉人唯美生活的典型。在這部書(shū)里，宗白華用他抒情的筆觸，愛(ài)美的心靈引領(lǐng)讀者去體味中國(guó)和西方那些偉大藝術(shù)家的心靈，去體味那些風(fēng)流瀟灑的晉人的心靈，待得我們散步歸來(lái)，發(fā)覺(jué)自己的心靈也得到了升華與凈化。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇八
初看題目會(huì)想，為什么要將美學(xué)和散步聯(lián)系在一起呢？宗先生說(shuō)，散步是自由自在的，無(wú)拘無(wú)束的行動(dòng)。它的弱點(diǎn)在于沒(méi)有計(jì)劃，沒(méi)有系統(tǒng)，看重邏輯的人可能會(huì)瞧不起，可是我們應(yīng)該知道，西方建立邏輯學(xué)的亞里士多德學(xué)派被成為散步學(xué)派，可見(jiàn)散步和邏輯并不是水火不容。其實(shí)，靈感來(lái)自于放空，如果讓自己太過(guò)于緊張和壓抑，美好的感覺(jué)也難以體會(huì)到。
我們究竟該閱讀什么樣的書(shū)？暢銷的書(shū)也讀過(guò)一段時(shí)間，讀起來(lái)確實(shí)很容易，也讓人有成就感，可以獲得閱讀量的榮耀，但是捫心自問(wèn)，這樣有用嗎？閱讀經(jīng)典書(shū)籍的時(shí)候，覺(jué)得十分晦澀，一小時(shí)可能就閱讀兩三頁(yè)，但是可以回味，此時(shí)不懂，待以后經(jīng)歷些許之后，恍然大悟，這樣的感覺(jué)不是更加奇妙？閱讀宗先生的美學(xué)散步就有這樣的感覺(jué)。一頁(yè)頁(yè)的字，非常的厚重，帶領(lǐng)我們進(jìn)入美學(xué)的世界，感受這個(gè)世間的美好。其實(shí)美就在我們的身邊，我們需要細(xì)心觀察，體會(huì)，放慢自己的腳步，沒(méi)有目的，漫不經(jīng)心，也許會(huì)遇到多重驚喜。
中國(guó)美學(xué)中重要問(wèn)題初步探索。
初看文章標(biāo)題十分學(xué)術(shù)，但是讀起來(lái)趣味十足，有中華文化深厚的底蘊(yùn)還能學(xué)到美學(xué)的基礎(chǔ)知識(shí)。什么是美，大家都有這樣的認(rèn)知，卻很難說(shuō)出所以然。因?yàn)槊辣緛?lái)就是抽象的，有不同的審美觀，看同樣的東西會(huì)有不同的評(píng)價(jià)，然而其中還是有規(guī)律可循。
作者從總體美學(xué)特點(diǎn)和學(xué)習(xí)方法談起，再到先秦工藝美術(shù)，古代哲學(xué)文學(xué)中表現(xiàn)的思想，古代繪畫(huà)美學(xué)思想，音樂(lè)美學(xué)思想和園林藝術(shù)美學(xué)思想。生活處處都有美好的事物。如果可以掌握方法，得到的美好感受會(huì)更多，從專業(yè)的角度去體會(huì)，也是一種幸福。
中國(guó)藝術(shù)意境之誕生。
什么是意境，作者列舉了五種境界。為滿足生理的物質(zhì)需要而有功利境界；因人群組合互制的關(guān)系而有政治境界；因人群共存互愛(ài)而有倫理境界；因窮研物理追求智慧而有學(xué)術(shù)境界；因欲返本歸真，冥合天人而有宗教境界。人可以達(dá)到很多種的境界，在于內(nèi)心的想法和涵養(yǎng)。心里想什么，眼中看到的便是什么。如果憂心忡忡，再美好的景色也是灰白兩色，人逢喜事，覺(jué)得哪怕一片葉子都非常動(dòng)人。
本章列舉了這樣一首詩(shī)：-楊柳鳴稠綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白首想見(jiàn)江南。情由景生，景亦可由情移。中國(guó)古詩(shī)的樂(lè)趣與妙處便是如此。所以藝術(shù)境界的顯現(xiàn)，絕不是純客觀地機(jī)械地描摹自然，而以心匠自得為高。如果當(dāng)年早些參透這點(diǎn)，也許語(yǔ)文的詩(shī)詞鑒賞還能多得幾分，哈，看來(lái)我進(jìn)入功利的境界中了。
藝術(shù)的概念。
藝術(shù)是個(gè)大概念，將藝術(shù)之美具體化，分解為繪畫(huà)、舞蹈、音樂(lè)、書(shū)法、雕塑、園林設(shè)計(jì)等等，這些藝術(shù)形式各有特色。藝術(shù)既要極豐富地全面表現(xiàn)生活和自然，又要提煉地去粗取精，提高，更典型，更具普遍性地表現(xiàn)生活和自然。
源自網(wǎng)絡(luò)。
論中西畫(huà)法的淵源和基礎(chǔ)。
這篇文章的寫(xiě)作手法采用了比較法，將中方與西方的繪畫(huà)歷史和特點(diǎn)進(jìn)行了比較。中國(guó)畫(huà)有其抽象意境深遠(yuǎn)之美，西洋畫(huà)則是具體通透寫(xiě)實(shí)之美，蘿卜白菜，各有所愛(ài)，有比較才能更知道自己偏愛(ài)哪種。藝術(shù)的呈現(xiàn)也是中西方歷史地理環(huán)境之差異比較，不同的歷史環(huán)境造就了獨(dú)特的審美觀，正是因?yàn)槎嘣抛屵@個(gè)世界更加豐富多彩。
開(kāi)頭作者就為繪畫(huà)正名，他是實(shí)踐生活中體味萬(wàn)物的形象，天極活潑，深入生命節(jié)奏的核心，表達(dá)出人生最深的意趣。
中國(guó)畫(huà)的魅力在于氣韻生動(dòng)而幽淡的，微妙的，靜寂的，灑落的，沒(méi)有彩色的喧嘩炫耀而富于內(nèi)心的幽深淡遠(yuǎn)。西方則體現(xiàn)出和諧、比例、平衡、整齊的形式之美。各有千秋，全憑個(gè)人愛(ài)好。
略談敦煌藝術(shù)的意義與價(jià)值。
中國(guó)藝術(shù)有三個(gè)方向與境界。第一個(gè)是禮教的、倫理的方向。第二是唐宋以來(lái)獨(dú)愛(ài)自然界的山水花鳥(niǎo)，使中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)樹(shù)立了它的特色，獲得了世界地位。第三則是從六朝到晚唐宋初的豐富的宗教藝術(shù)。宗教藝術(shù)屬于精神上的成就，如果沒(méi)有虔誠(chéng)的信徒將其傳承，很難讓后人領(lǐng)會(huì)到精髓，但是通過(guò)藝術(shù)，敦煌的飛天壁畫(huà)，將這神圣的信仰和人們的情懷保存下來(lái)，供后人學(xué)習(xí)和體會(huì)，讓自己的精神世界得以升華，痛苦也逐漸減退。這樣的藝術(shù)，不僅是美的欣賞，更是心靈的凈化，感謝敦煌藝術(shù)。
我有幸在武大的藝術(shù)館參觀了敦煌飛天畫(huà)展，那是一次心靈的震撼。第一次近距離接觸那些畫(huà)，雖然是還原的畫(huà)，但是威力不減。那豐富的色彩，細(xì)膩的神情，我欲飛天的自由和張揚(yáng)，隨著飄帶讓神思進(jìn)入另一個(gè)世界。這一切是出自古人的原始感覺(jué)和內(nèi)心的迸發(fā)，渾樸而天真。希望有機(jī)會(huì)去敦煌看實(shí)體壁畫(huà)。
論《世說(shuō)新語(yǔ)》和晉人之美。
漢末魏晉六朝是中國(guó)政治上最混亂、社會(huì)上最痛苦的時(shí)代，然而卻是精神史上極自由、極解放，最富于智慧、最濃于熱情的時(shí)代。因此也就是最富有藝術(shù)精神的一個(gè)時(shí)代。作者做了如下舉例：王羲之父子的字、顧愷之和陸探微的畫(huà)，戴逵的雕塑、嵇康的廣陵散，曹植阮籍陶潛謝靈運(yùn)鮑照謝朓的詩(shī)，酈道元的寫(xiě)景文，云岡、龍門(mén)壯偉的造像，洛陽(yáng)和南朝宏利的寺院?？吹竭@些，你會(huì)被中國(guó)藝術(shù)之豐富多元而驚嘆，當(dāng)自己的文化都沒(méi)有研究透徹，何來(lái)的自信和資本去膜拜于外國(guó)藝術(shù)？當(dāng)然，也不是不能了解外國(guó)藝術(shù)，只是不能過(guò)于崇拜。
這個(gè)時(shí)期的文化為何如此燦爛？可以從很多角度分析，也許政治處于亂世階段是最大的因素。亂世中對(duì)文化的束縛沒(méi)有那么大，正如春期戰(zhàn)國(guó)時(shí)間文藝的繁榮，此時(shí)也是如此。文人可以各抒己見(jiàn)，時(shí)事出英雄，如果有好的見(jiàn)解被采納，還能獲得豐功偉績(jī)，揚(yáng)名萬(wàn)世。文化自身也有影響因素，人們見(jiàn)識(shí)到了獨(dú)尊儒術(shù)的權(quán)威和專制，不想再于體制內(nèi)生存，便走向另一面，道家文化，玄學(xué)清談?wù)紦?jù)上風(fēng)，而此類文化本身就是主張自由，虛幻，無(wú)即是有，任意發(fā)揮，造就了魏晉時(shí)期的自由開(kāi)放之風(fēng)氣。
說(shuō)起《世說(shuō)新語(yǔ)》，記得小時(shí)候?qū)W過(guò)的一篇文章，當(dāng)一家人在雪天坐在一起討論詩(shī)歌時(shí)，出題人問(wèn)白雪紛紛何所似，有人答撒鹽空中差可擬，然一才女脫口而出未若柳絮因風(fēng)起，這是何等的有才氣啊，而這樣一家人的氛圍也是充滿文學(xué)底蘊(yùn)的。此書(shū)還記錄了很多故事，讓人看到這個(gè)時(shí)代的精華。
生于這個(gè)時(shí)代，可能會(huì)不幸，畢竟亂世不太平，朝不保夕，但是生于這個(gè)時(shí)代又是幸福的，因?yàn)橹灰阆?，個(gè)人價(jià)值便能放大到最大化，是個(gè)人展示自我的舞臺(tái)，想當(dāng)英雄還是狗熊，悉聽(tīng)尊便。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇九
美學(xué)散步讀后感，一代美學(xué)大師宗白華所著，下面是小編帶來(lái)的美學(xué)散步讀后感，歡迎閱讀!
閑閑的碎語(yǔ)，但字字珠璣，品味雕琢的文字，暢游美學(xué)的境界，仿佛美玉一般，絢爛之極歸于平淡。
體會(huì)一份清閑的淡泊，感悟一遭情景交融，寧?kù)o的心中，獨(dú)戀一份美的意韻。
宗白華先生美的態(tài)度即是超俗的，又是入世的。
他在書(shū)中為我們展示了一個(gè)美的人生和宇宙，這里充滿了親切感與家園感。
宇宙之大，無(wú)非虛實(shí)相生，美無(wú)處不在。
宗先生從一丘一壑一花一鳥(niǎo)中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無(wú)盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”，也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。
英國(guó)詩(shī)人勃萊克的“一花一世界，一沙一天國(guó)”就是這種描述的最景致的詩(shī)句。
沒(méi)有一種以天地為廬而又悠悠自足的博大情懷，沒(méi)有一種能澄情以觀道的空明澄澈。
新鮮活潑的心境，是不可能發(fā)現(xiàn)這種生動(dòng)與清和的美的統(tǒng)一。
而宗白華先生似乎輕而易舉的領(lǐng)悟到了美的神韻，如在拈花微笑間頓悟了一切聲光，色彩和形象中微妙精深的律動(dòng)和氣韻。
這種境界是“一內(nèi)在自足的境界，無(wú)待于外而自成意義豐富的小宇宙，啟示著宇宙人生的更深的一層真實(shí)。”它不是從無(wú)邊的空間指向無(wú)限，而是從無(wú)邊回到萬(wàn)物，返回自身，回歸“小宇宙”。
它屬于有限之中，又讓人從有限中發(fā)現(xiàn)永恒。
可以說(shuō)，宗先生中的美學(xué)思想已然把中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)、美學(xué)——儒佛道三合而一了。
在閱讀中思考，我感到書(shū)中的每一篇文章皆是一顆珍奇的寶石，它們折射著理性與感性的光芒。
或論詩(shī)畫(huà)與書(shū)法，或論音樂(lè)與舞蹈，或論建筑與雕塑，自然與藝術(shù)的乃至整個(gè)人生宇宙之美的事物。
凡宗先生所論及的，他總在直觀的把握后，欣賞它，贊美它，評(píng)判它。
他以散文的抒情方式，以詩(shī)人靈感閃現(xiàn)時(shí)的思維方式，表達(dá)自己精辟的美學(xué)見(jiàn)解。
清代王船山在論詩(shī)時(shí)說(shuō)：“以追光躡影之筆，寫(xiě)通天盡人之懷，是詩(shī)家正法眼藏。”好一個(gè)“以追光躡影之筆，寫(xiě)通天盡人之懷”!這正是可用來(lái)總結(jié)《美學(xué)散步》中所體現(xiàn)的宗先生的美學(xué)追求。
其篇幅短小，其筆墨簡(jiǎn)淡，而微言大義昭著。
“他是真理的探尋者，他是美學(xué)的.醉夢(mèng)者，他是精神和肉體的勞動(dòng)者?！弊谙壬鷮?duì)羅丹的評(píng)語(yǔ)又可恰如其分的用來(lái)評(píng)價(jià)他自己。
藝術(shù)的欣賞就是對(duì)美的發(fā)現(xiàn)和感情，那么美在哪里呢?美就在你的心中。
畫(huà)家詩(shī)人創(chuàng)造的美，就是他們心靈創(chuàng)造的意象，獨(dú)辟的靈魂，那么什么是意境呢?因人于世界接觸關(guān)系層次的不同而有不同的表現(xiàn)。
或是為滿足生理的物質(zhì)的需要而有功利的境界;或是因人群公共互愛(ài)的關(guān)系而有倫理的境界;或是因人群組合互制的關(guān)系而有政治的境界;或是因研究物理追求智慧而有的學(xué)術(shù)境界;或是因欲近本人歸真，冥合天人而有的宗教境界。
功利境界主于利，倫理境界主于愛(ài)，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。
化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象而為象征，使人類最高的心靈具體化，肉身化。
對(duì)藝術(shù)的投入，就有美感的誕生;對(duì)藝術(shù)的展示就有美麗的縮放!或許一切美的光都來(lái)自心靈的源泉。
一個(gè)意韻，我想就應(yīng)該是一個(gè)情與景的結(jié)晶，深入了才可得鏡中花，水中月。
散步于美學(xué)中，亙古不變的——芳香泗溢!
《美學(xué)散步》是宗白華先生的代表作，也是他生前惟一一部結(jié)集出版的美學(xué)著作。
作者沒(méi)有建構(gòu)什么美學(xué)理論體系，而是用他行云流水般的抒情筆觸、愛(ài)美的心靈引領(lǐng)讀者去體味來(lái)自生活中無(wú)所不在的藝術(shù)美，待得我散步歸來(lái)，我發(fā)覺(jué)自己的心靈得到了升華與凈化。
對(duì)于體味中國(guó)藝術(shù)至境，宗白華原則的是從“錯(cuò)彩鏤金”走向“芙蓉出水”，以他特有的方式將中國(guó)美學(xué)的各方特色熔鑄出來(lái)并標(biāo)舉到了極致。
宗白華先生認(rèn)為，美學(xué)的內(nèi)容，不一定在于哲學(xué)的分析、輯的考察，也可以在于個(gè)人的行動(dòng)所啟示的美的體會(huì)和體驗(yàn)。
他的美學(xué)研究不重哲學(xué)的分析、邏輯的考察，而重趣談、風(fēng)度、藝術(shù)和審美的體驗(yàn);不是從邏輯定義和概念辨析出發(fā)，而是從美的體會(huì)或體驗(yàn)出發(fā);不是糾纏于本質(zhì)、對(duì)象、特征等美學(xué)理論的空泛討論，而是憑借自己深沉的心胸去充分領(lǐng)略、感受大自然、藝術(shù)人中的生命美、境界美。
藝術(shù)作品的美決定于它所被灌注的生命力是否流暢，和生命力是否被觀賞者所感受到而產(chǎn)生共鳴。
維納斯雕像之所以會(huì)被人們認(rèn)為是美麗的，是因?yàn)樗砩系拿恳桓€條都是順滑流暢，沒(méi)有一絲的滯澀，給人的是一種自然的共鳴。
也就是維納斯雕像的創(chuàng)作者所賦予維納斯雕像的是一股流暢的生命力，并且使這股生命力深深地蘊(yùn)藏在維納斯雕像這一件作品當(dāng)中，并且讓觀賞的人也感受到這股力量與情感的流動(dòng)。
一段音樂(lè)之所以動(dòng)聽(tīng)，也是因?yàn)閯?chuàng)作者的靈感行云流水，以體會(huì)一種生命力的流暢感為動(dòng)力，并沒(méi)有加以任何的修飾，所尋求的是生命的協(xié)調(diào)。
宗白華美的態(tài)度是超俗的，又是入世的。
他在書(shū)中展示了一個(gè)美的人生和宇宙，充滿了親切感與家園感。
宗先生從一丘一壑一花一鳥(niǎo)中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無(wú)盡的生命”，也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。
英國(guó)詩(shī)人勃萊克的“一花一世界，一沙一天國(guó)”就是這種描述的最景致的詩(shī)句。
沒(méi)有一種以天地為廬而又悠悠自足的博大情懷，沒(méi)有一種能澄情以觀道的空明澄澈，是不可能發(fā)現(xiàn)這種生動(dòng)與清和的美的統(tǒng)一。
而他似乎輕而易舉地領(lǐng)悟到了美的神韻，如在拈花微笑間頓悟了一切聲光，色彩和形象中微妙精深的律動(dòng)和氣韻。
意境是藝術(shù)家的獨(dú)創(chuàng)，是從他最深的‘心源’和‘造化’接觸時(shí)突然的領(lǐng)悟和震動(dòng)中誕生的，它不是一味客觀的描述，像一照相機(jī)的攝影?！?79頁(yè))這說(shuō)明了繪畫(huà)(藝術(shù))與照相機(jī)的區(qū)別。
攝影所得的照片記錄的只是一種機(jī)械的真實(shí)，將一瞬間的光與影定格下來(lái)，在這一意義上說(shuō)，照片比繪畫(huà)更能反映現(xiàn)實(shí)，它幾乎是絲毫不差(差別的只是精度)地記錄下真實(shí)的場(chǎng)景，將現(xiàn)象還原至本來(lái)面目。
繪畫(huà)若在這一點(diǎn)上與其一較短長(zhǎng)，必然技藝不如。
這也許是十九世紀(jì)以來(lái)寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)不在占據(jù)主流的原因之一。
無(wú)論畫(huà)家的技巧如何高超，對(duì)視角、光線、位置的把握如何準(zhǔn)確，都不如攝像機(jī)的精確-那種不帶人為主觀色彩的、近于無(wú)情的精確。
畫(huà)家是有感情的人(即使他強(qiáng)調(diào)自己是在“客觀”地描繪)，而這種主觀色彩正是繪畫(huà)區(qū)別于攝影的標(biāo)志，也是繪畫(huà)得以在更高的層面上超越攝影的簡(jiǎn)單真實(shí)(機(jī)械真實(shí))的資本。
中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)論認(rèn)為“似者得其形，遺其氣，真者氣質(zhì)俱盛”，崇尚“氣韻生動(dòng)”。
這種“氣韻”并不是虛幻而與現(xiàn)實(shí)毫無(wú)瓜葛的，這種“真”同樣要求“對(duì)自然現(xiàn)象作大量詳盡的觀察和對(duì)畫(huà)面構(gòu)圖作細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)?shù)陌才拧！?李澤厚：《美的歷程》 169頁(yè))中國(guó)五代畫(huà)家荊浩驚異于太行山之美，作了數(shù)萬(wàn)本草圖，“方得其真”。
這種“真”自然不是簡(jiǎn)單的真實(shí)，畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)，每一刻的心緒都不同，每一筆都是不同心緒的反映，繪成整體便是無(wú)數(shù)不同心緒的集合。
可以說(shuō)繪畫(huà)既是空間(平面)上點(diǎn)、線、色彩等的組合，又反映了時(shí)間上的心理凝積過(guò)程。
在這一意義上說(shuō)，一幅畫(huà)包含了無(wú)數(shù)幅畫(huà)，是無(wú)數(shù)個(gè)心理活動(dòng)凝積的產(chǎn)物。
因此畫(huà)是“流動(dòng)”的，即“美在流動(dòng)之中”(9頁(yè))。
或認(rèn)為就算攝影所得的照片不是“流動(dòng)”的，那么錄像總該是“流動(dòng)”的，它真實(shí)記錄了事件的前后過(guò)程，應(yīng)該是最真實(shí)的“真”。
我認(rèn)為錄像只是有限張(或者無(wú)數(shù)張)照片的連續(xù)展示而已，它在本質(zhì)上仍然是相片，仍然只是機(jī)械的真實(shí)。
無(wú)論多長(zhǎng)的錄像，它總是有限的(時(shí)間和空間)，注定它不能反應(yīng)無(wú)限的時(shí)間和空間。
一幅畫(huà)或許只描繪了一幅圖景，卻可以蘊(yùn)藏著無(wú)限的剎那，而相片雖然也可以讓人聯(lián)想，卻因?yàn)樗^(guò)于形象，反而或多或少剝奪了欣賞者想象的權(quán)利，想象的空間喪失了，藝術(shù)性也就隨之削減了。
攝影的過(guò)程是機(jī)器的運(yùn)作，只能反映“物理的目睹的實(shí)質(zhì)(85頁(yè))”，繪畫(huà)是畫(huà)家用畫(huà)具混合了自己的心緒、情感、記憶創(chuàng)作出的給欣賞者以無(wú)盡想象空間的藝術(shù)品。
這也許已經(jīng)決定了二者在藝術(shù)性上的區(qū)分了。
后記：由于時(shí)間關(guān)系，沒(méi)能將全書(shū)看完，對(duì)于宗白華先生的美學(xué)思想沒(méi)有充分領(lǐng)會(huì)，很多觀點(diǎn)都是在我“斷章取義”甚至誤解了原意的基礎(chǔ)上得出的，算是很大的冒犯。
其中的關(guān)于“美”、“藝術(shù)”的定義主要參照董紹春老師的理論，然后用來(lái)分析宗白華先生的理論，多有不當(dāng)之處。
在閱讀《美學(xué)散步》之前，我已經(jīng)先看了李澤厚的《美的歷程》，于是拿二者相關(guān)的部分比較，引用部分一般都標(biāo)出了原文頁(yè)碼。
未注明的都引用自《美學(xué)散步》
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十
在現(xiàn)代中國(guó)美學(xué)史上，有兩位泰山北斗式的人物，朱光潛與宗白華。兩人年歲相仿，是同時(shí)代人，都是學(xué)貫中西、造詣極高的，但朱光潛著述甚多，宗白華卻極少寫(xiě)作;朱光潛的文章和思維方式是推理的，宗白華卻是抒情的;朱光潛偏于文學(xué)，宗白華偏于藝術(shù);朱光潛更是近代的，西方的，科學(xué)的;宗白華更是古典的，中國(guó)的，藝術(shù)的;朱光潛是學(xué)者，宗白華是詩(shī)人。這部書(shū)是宗白華美學(xué)論文的第一次結(jié)集出版。宗白華是五四新文化大潮沖出的新一代學(xué)人，早年曾留學(xué)歐洲，足跡踏及藝術(shù)之都巴黎。20年代他出版過(guò)詩(shī)集，他本來(lái)是個(gè)詩(shī)人。青年時(shí)期對(duì)生命活力的.傾慕贊美，對(duì)宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也構(gòu)成了他美學(xué)篇章的特色。這個(gè)集子里的文章，最早寫(xiě)于1920年，最晚作于1979年，實(shí)在是宗白華一生關(guān)于藝術(shù)論述的較為詳備的文集。
他沒(méi)有構(gòu)建什么美學(xué)體系，只是教我們?nèi)绾涡蕾p藝術(shù)作品，教我們?nèi)绾谓⒁环N審美的態(tài)度，直至形成藝術(shù)的人格。而這正是中國(guó)藝術(shù)美的精神所在。宗白華曾在《蒙娜麗莎》原作前默坐領(lǐng)略了一小時(shí)，他常常興致勃勃地參觀國(guó)內(nèi)的各種藝術(shù)品展覽會(huì)，即使高齡仍不辭勞苦。他更是一位欣賞家。集子里這些文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國(guó)藝術(shù)的特征。
因此，閱讀這部書(shū)本身，就是一種藝術(shù)的享受，作者用抒情化的語(yǔ)言引領(lǐng)我們進(jìn)行藝術(shù)的欣賞，書(shū)名叫《美學(xué)散步》，我們且到這個(gè)大花園里走走，看作者給我們營(yíng)造了怎樣的亭臺(tái)樓榭、花樹(shù)池石。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十一
本書(shū)的結(jié)構(gòu)主要分為美的研究、審美的研究以及藝術(shù)的研究三個(gè)部分。美學(xué)最終是為了回答美是什么的問(wèn)題，柏拉圖的客觀理念我們無(wú)法證實(shí)，于是康德把問(wèn)題轉(zhuǎn)成了審美是什么。而黑格爾索性開(kāi)始論述藝術(shù)哲學(xué)，徹底換了個(gè)角度，我認(rèn)為黑格爾已經(jīng)偏離了原來(lái)的問(wèn)題，暫且不論。就康德的鑒賞判斷力以及審美心理學(xué)的移情來(lái)討論一下。
康德認(rèn)為審美是主觀的，來(lái)自于主觀普遍性，但是主觀怎么會(huì)有普遍性？康德認(rèn)為是“期待”使然。這個(gè)解釋我認(rèn)為很牽強(qiáng)，有漏洞，你的審美期待他人的認(rèn)同，那么按理說(shuō)，這個(gè)期待應(yīng)該是隨機(jī)的，金城武和王寶強(qiáng)，所有人都會(huì)認(rèn)為金城武更帥，為什么？難道有人是原本認(rèn)為王寶強(qiáng)更帥，結(jié)果發(fā)現(xiàn)自己的期待得不到回應(yīng)，從而轉(zhuǎn)而認(rèn)為金城武更帥嗎？這個(gè)說(shuō)不通。所以大家都認(rèn)為金城武更帥這個(gè)共識(shí)或者說(shuō)主觀普遍性，不會(huì)是由于期待導(dǎo)致的。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十二
任何一個(gè)愛(ài)美的中國(guó)人，任何一個(gè)熱愛(ài)中國(guó)藝術(shù)的人，都應(yīng)該讀這部書(shū)——《美學(xué)散步》。
在現(xiàn)代中國(guó)美學(xué)史上，有兩位泰山北斗式的人物，朱光潛與宗白華。兩人年歲相仿，是同時(shí)代人，都是學(xué)貫中西、造詣極高的，但朱光潛著述甚多，宗白華卻極少寫(xiě)作；朱光潛的文章和思維方式是推理的，宗白華卻是抒情的；朱光潛偏于文學(xué)，宗白華偏于藝術(shù)；朱光潛更是近代的，西方的，科學(xué)的；宗白華更是古典的，中國(guó)的，藝術(shù)的；朱光潛是學(xué)者，宗白華是詩(shī)人。這部書(shū)是宗白華美學(xué)論文的第一次結(jié)集出版。宗白華是五四新文化大潮沖出的新一代學(xué)人，早年曾留學(xué)歐洲，足跡踏及藝術(shù)之都巴黎。20年代他出版過(guò)詩(shī)集，他本來(lái)是個(gè)詩(shī)人。青年時(shí)期對(duì)生命活力的傾慕贊美，對(duì)宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也構(gòu)成了他美學(xué)篇章的特色。這個(gè)集子里的文章，最早寫(xiě)于1920年，最晚作于1979年，實(shí)在是宗白華一生關(guān)于藝術(shù)論述的較為詳備的文集。
他沒(méi)有構(gòu)建什么美學(xué)體系，只是教我們?nèi)绾涡蕾p藝術(shù)作品，教我們?nèi)绾谓⒁环N審美的態(tài)度，直至形成藝術(shù)的人格。而這正是中國(guó)藝術(shù)美的精神所在。宗白華曾在《蒙娜麗莎》原作前默坐領(lǐng)略了一小時(shí)，他常常興致勃勃地參觀國(guó)內(nèi)的各種藝術(shù)品展覽會(huì)，即使高齡仍不辭勞苦。他更是一位欣賞家。集子里這些文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國(guó)藝術(shù)的特征。
因此，閱讀這部書(shū)本身，就是一種藝術(shù)的享受，作者用抒情化的語(yǔ)言引領(lǐng)我們進(jìn)行藝術(shù)的欣賞，書(shū)名叫《美學(xué)散步》，我們且到這個(gè)大花園里走走，看作者給我們營(yíng)造了怎樣的亭臺(tái)樓榭、花樹(shù)池石。
藝術(shù)欣賞就是對(duì)美的'發(fā)現(xiàn)與感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。畫(huà)家詩(shī)人創(chuàng)造的美，就是他們的心靈創(chuàng)造的意象，獨(dú)辟的靈境，那么什么是意境呢？作者給我們分析到，人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界：
（1）為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互愛(ài)的關(guān)系，而有倫理境界；
（3）因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界；
（4）因究研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界；
借以窺見(jiàn)自我的最深心靈的反映；化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象而為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術(shù)境界”。藝術(shù)境界主于美。
所以一切美的光是來(lái)自心靈的源泉，沒(méi)有心靈的折射是無(wú)所謂美的。所以說(shuō)一片自然風(fēng)景是一個(gè)心靈的境界。意境是情與景的結(jié)晶品。所以中國(guó)藝術(shù)家不滿足于純客觀的機(jī)械式的模寫(xiě)，而總是要在對(duì)對(duì)象的反映中折射出人格的高尚格調(diào)。靜穆的觀照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元。于是，中國(guó)藝術(shù)意境的創(chuàng)成，即須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈。纏綿悱惻，才能一往情深，深入萬(wàn)物的核心，所謂“得其環(huán)中”。超曠空靈，才能為鏡中花，水中月，羚羊掛角，無(wú)跡可尋，所謂“超以象外”。色即是空，空即是色，色不異空，空不異色。這不但是盛唐人的詩(shī)境，也是宋元人的畫(huà)境?！耙宰饭廛b影之筆，寫(xiě)通天盡人之懷”，這兩句話表出了中國(guó)藝術(shù)的最后理想和最高成就。唐宋的詩(shī)詞、宋元的繪畫(huà)莫不如此。中國(guó)那些最偉大的藝術(shù)品的境界，都植根于一個(gè)活躍的、至動(dòng)的而有韻律的心靈。
作者用他的這種一以貫之的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國(guó)的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)，尤其是中國(guó)的書(shū)法。中國(guó)人哀樂(lè)的情感能在書(shū)法里表現(xiàn)出來(lái)，像在詩(shī)歌、音樂(lè)里那樣。別的民族寫(xiě)字還沒(méi)有能達(dá)到這種境地的。作者認(rèn)為，寫(xiě)西方美術(shù)史，往往拿西方各時(shí)代建筑風(fēng)格的變化來(lái)貫串，中國(guó)建筑風(fēng)格的變遷不大，不能用來(lái)區(qū)別各時(shí)代繪畫(huà)雕塑風(fēng)格的變遷。而書(shū)法卻自殷代以來(lái)，風(fēng)格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術(shù)史中的地位，憑借它來(lái)窺探各個(gè)時(shí)代藝術(shù)的特征。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十三
經(jīng)老師介紹，我開(kāi)始閱讀宗白華老師的《美學(xué)散步》。
《美學(xué)散步》這本書(shū)，是宗白華老師一生中為數(shù)不多的著述之一，里面匯集了他一生最精要的美學(xué)篇章。據(jù)了解，這也是他生前唯一的一部美學(xué)著作。作為我國(guó)現(xiàn)代美學(xué)的先行者和開(kāi)拓者，宗白華老師用他細(xì)膩的筆鋒，聯(lián)系古今中外，娓娓道來(lái)，向我們講述了一個(gè)不一樣的境界。
這本書(shū)通過(guò)分析詩(shī)與畫(huà)的分界，分析中國(guó)與希臘藝術(shù)中美的體現(xiàn)，在輕松的氛圍中，講述了“美”的含義及體現(xiàn)。這是一本講述美學(xué)的專著，在我看來(lái)，這也是一本古今中外經(jīng)典文學(xué)的摘錄集，更是一本中外藝術(shù)展集，一本哲學(xué)專著。記得有一次，我向一位朋友提到《美學(xué)散步》，他很快地問(wèn)：“是不是宗白華的書(shū)?我們?cè)谏仙剿佬g(shù)鑒賞時(shí)老師經(jīng)常講到它?！笔堑模谶@本書(shū)里，宗白華老師向我們介紹了很多中國(guó)的山水名畫(huà)，在這些名畫(huà)的介紹與講解中，告訴我們美的所在。
讀完整本書(shū)，感覺(jué)就是在美學(xué)與文學(xué)中，在中外的藝術(shù)中慢慢地散步了一回，品味著散步聲中留下的道道靈光。在書(shū)中，宗白華老師說(shuō)，詩(shī)和春都是美的化身：一是藝術(shù)的美，一是自然的美。他說(shuō)，文藝站在道德和哲學(xué)旁邊能并立而無(wú)愧。美，并不等同于我們平時(shí)所說(shuō)的美麗，美，是一種抽象。它需要通過(guò)藝術(shù)的雕琢來(lái)體現(xiàn)，卻又不僅孕育在藝術(shù)的雕琢之中，宗白華老師在書(shū)中講到：“最高的美，應(yīng)該是本色的美?！彼终f(shuō)：“一切美的光是來(lái)自心靈的源泉，沒(méi)有心靈的映射，是無(wú)所謂美的?！?/p>
美，本來(lái)就是蘊(yùn)含在每個(gè)人的心靈里，“心靈美才是真正的美”，這樣的話，從小學(xué)的時(shí)候就一直在講，可是，當(dāng)人們的年齡逐漸增長(zhǎng)，在世俗中逐漸被污染，人也變得越來(lái)越現(xiàn)實(shí)，越來(lái)越膚淺。很多人，會(huì)把他們認(rèn)為的所謂的“美”外化，他們可以一擲千金，用在美容，用在購(gòu)買(mǎi)各種化妝品上，卻不愿把手上的錢(qián)捐獻(xiàn)給真正需要他們的人們手上，這是一種怎樣的悲哀?也有很多人，把“學(xué)雷鋒”當(dāng)成一種作秀，只在領(lǐng)導(dǎo)出現(xiàn)的地方“學(xué)雷鋒”，這種為了領(lǐng)導(dǎo)而做好事的行為，又是多么可恥?他們只看到外在的美，卻忽略了真正的美，忽略了心靈的美，忽略了很多更加重要的東西。
本書(shū)中講到的美，是一種中國(guó)傳統(tǒng)式的美，是一種含蓄的美，就像中國(guó)的水墨畫(huà)，它會(huì)把畫(huà)的精神，作畫(huà)者所要表達(dá)的含義蘊(yùn)含在畫(huà)中;又如詩(shī)人，他們不會(huì)把自己的想法直白的表達(dá)在詩(shī)句中，而需要人們自己去揣摩，這樣才能使美富含“厚度”，而不會(huì)像西方的油畫(huà)攝影式的畫(huà)風(fēng)一樣，什么都要追求與實(shí)物一模一樣，只能讓人一眼看穿。在當(dāng)今社會(huì)中，很多人都缺乏一種含蓄，過(guò)于直白地表達(dá)自己，這在做人處事中，只會(huì)讓自己的交往處于劣勢(shì)，得不到更多的友誼，而且，過(guò)于直接的表述，在一定的場(chǎng)合只會(huì)讓自己變得膚淺。在這里，我并不是說(shuō)直率不好，直率的人，是可愛(ài)的。但是，在一定的場(chǎng)合，也應(yīng)學(xué)會(huì)含蓄，才能體現(xiàn)我們本身具有的素質(zhì)，才能體現(xiàn)我們的“美”。
在書(shū)中，美還體現(xiàn)在一種“空白”的美——留白，就像作畫(huà)時(shí)，故意留下一部分空白，反而使整幅畫(huà)變得清新，韻味更加濃厚一樣;就像一篇優(yōu)秀的新聞稿，首先要可以讓讀者過(guò)目，然后才是過(guò)心，最后是過(guò)腦一樣，美，首先也應(yīng)該是讓人看著順眼，亦即是應(yīng)先“過(guò)眼”，然后才是過(guò)心，最后才是過(guò)腦。在我們的日常生活中，也不正是這樣嗎?在現(xiàn)在日益繁忙與緊張的現(xiàn)代社會(huì)中，每個(gè)人整天行色匆匆，忙忙碌碌，扎在自己手上的工作中不可自拔，卻忽略了應(yīng)該給自己的生活留下一點(diǎn)空白，留下一點(diǎn)閑暇，讓自己有時(shí)間思考一下自己的現(xiàn)在，自己的未來(lái)，讓自己放慢腳步，欣賞一下路途上的風(fēng)景。結(jié)果，高強(qiáng)度的工作壓力下，只會(huì)讓自己越壓越重，而一時(shí)看不開(kāi)走上了自取滅亡的不歸路。像近年來(lái)頻繁出現(xiàn)的自殺的大學(xué)生，博士生等等。保持住人間的詩(shī)意和生命的憧憬，給自己的生活留下一點(diǎn)點(diǎn)空白，讓自己不要喪失對(duì)未來(lái)的憧憬與對(duì)生命的熱愛(ài)，這是生活之道，也是讓自己活的更“美”的方法。
《美學(xué)散步》，他的美麗與溫柔引發(fā)了我種種的思考，讓我感受到了生命中，生活中，藝術(shù)中，美的存在，讓我知道應(yīng)該如何去尋找美，感受美。書(shū)中言：“藝術(shù)的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人超脫的胸襟里體味到宇宙的深境?！笔堑?，在這溫暖的漫步中，我感受到了心靈的平靜，感受到了心靈的充實(shí)，感受到了在“美”中蘊(yùn)含著的哲學(xué)的洗滌。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十四
最近讀到一兩本關(guān)于美學(xué)的書(shū)籍，我慶幸自己能夠想到讀它們，因?yàn)樵诖酥皩?duì)于美學(xué)我是個(gè)門(mén)外漢（現(xiàn)在也不算內(nèi)行），更不了解到底什么是美。讀易先生的《破門(mén)而入——講美學(xué)》，才知道美學(xué)不是教你“裝房子、買(mǎi)衣服、交女朋友”，而是相當(dāng)大的一個(gè)社會(huì)科學(xué)，它原本是在各藝術(shù)門(mén)類學(xué)科之上的學(xué)科，是個(gè)統(tǒng)領(lǐng)。抽象而枯燥其實(shí)才是美學(xué)研究的特點(diǎn)，因此西方美學(xué)的大家也都是哲學(xué)家，比如柏拉圖、蘇格拉底，還有康德和黑格爾。既然美學(xué)也是哲學(xué)，她就必定具備哲學(xué)求真理的特點(diǎn)，但什么是才是真正的'美，如同哲學(xué)里其他問(wèn)題一樣，往往是沒(méi)有統(tǒng)一答案的。雖然易先生講的深入淺出、幽默風(fēng)趣，讀此書(shū)我仍然費(fèi)力，因?yàn)樗枰活w極其抽象的哲學(xué)的頭腦。
真正有點(diǎn)感覺(jué)的是讀宗先生的《美學(xué)散步》。此書(shū)較為具體，如同書(shū)名，仿佛是在美學(xué)的境地里做一次心靈的散步，詩(shī)樂(lè)書(shū)畫(huà)，悠哉美哉，還可收獲良多。正如他在前言里說(shuō)到的：散步的時(shí)候可以偶爾在路旁折到一枝鮮花，也可以在路旁拾起別人棄之不顧而自己感興趣的燕石。無(wú)論鮮花或燕石，不必珍視，也不必丟棄，放在桌上可以做散步后的回念。
說(shuō)這兩本書(shū)究竟與我與中秋又何干呢？不，我想真正對(duì)美有困惑的人，是看得出來(lái)干系的。宗先生在“美從何處尋”這章中，講到了尋找美的兩種方法：“移我情”和“移世界”。移我情就是改造我們的情緒和思想，使之能夠發(fā)現(xiàn)美并創(chuàng)造的表達(dá)美，以成為藝術(shù)?！拔覀兊那楦幸?jīng)過(guò)一番洗滌，克服小己的私欲和厲害計(jì)較才能發(fā)現(xiàn)深度的美。”移世界就是改變世界的現(xiàn)象，使它能夠成為美的對(duì)象。比如月亮，就常常被用來(lái)美化世界。雖然宗先生一直強(qiáng)調(diào)美是客觀存在的，但在我看來(lái)，無(wú)論移我情還是移世界，都將是人為的主觀的對(duì)美的探尋。
當(dāng)代社會(huì)機(jī)器轟鳴、網(wǎng)絡(luò)發(fā)達(dá)，人們?cè)缫褯](méi)了賞月的閑情，更別說(shuō)這晚無(wú)月的中秋。問(wèn)題是這樣的美境就丟失了嗎？如果所有的物質(zhì)我們都看不到美，一切都只是原子分子，那么“世界是不是就變成了灰白色的骸骨，機(jī)械的死的過(guò)程了？”都市人常常要么困惑生活無(wú)趣，要么只顧忙碌焦慮，無(wú)法發(fā)見(jiàn)身邊的美，為什么呢？“我們?cè)谧约旱男睦镎也坏矫?，那么就沒(méi)有地方可以發(fā)現(xiàn)美的蹤跡！”如果一個(gè)人情感波折、思想矛盾，恐怕嘗到的是苦悶，而不會(huì)是美，所以，“忘掉自我，忘掉自己的情緒的波動(dòng)、思想起伏，不把自己關(guān)在狹小的心的圈子里，不只是在自己的心里而是到廣闊天地里去尋找美”，我們才能真正找到美。
這大概是我這樣的都市人去找這樣的書(shū)來(lái)讀的原因吧！
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十五
《美學(xué)散步》是宗白華先生的代表作，也是他生前惟一一部結(jié)集出版的美學(xué)著作。一般的美學(xué)著作總是艱深、晦澀、術(shù)語(yǔ)多，但這本書(shū)卻用詩(shī)一般的語(yǔ)言寫(xiě)出了中國(guó)美學(xué)的精髓。就像書(shū)名一樣，這本書(shū)用散步的感覺(jué)美學(xué)，文字清新淡雅。
《美學(xué)散步》是宗白華先生自己從他解放前后的三十多篇美學(xué)論文中精選出來(lái)的文集。文集主要分二個(gè)部分：其一，主要是總論的談美的問(wèn)題和文藝中的空靈與充實(shí);其二，主要是以西方美學(xué)思想的營(yíng)養(yǎng)，體味中國(guó)的藝術(shù)精神、特別是莊子的散文、魏晉的人格美以及中國(guó)詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、音樂(lè)的藝術(shù)意境;其三，主要是對(duì)外國(guó)美學(xué)家和藝術(shù)家的評(píng)論以及詩(shī)歌方面的專論。
作者用他的這種一以貫之的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國(guó)的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)，尤其是中國(guó)的書(shū)法。中國(guó)人哀樂(lè)的情感能在書(shū)法里表現(xiàn)出來(lái)，像在詩(shī)歌、音樂(lè)里那樣。別的民族寫(xiě)字還沒(méi)有能達(dá)到這種境地的。作者認(rèn)為，寫(xiě)西方美術(shù)史，往往拿西方各時(shí)代建筑風(fēng)格的變化來(lái)貫串，中國(guó)建筑風(fēng)格的變遷不大，不能用來(lái)區(qū)別各時(shí)代繪畫(huà)雕塑風(fēng)格的變遷。而書(shū)法卻自殷代以來(lái)，風(fēng)格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術(shù)史中的地位，憑借它來(lái)窺探各個(gè)時(shí)代藝術(shù)的特征。
一個(gè)人看到的景色是否美好，多半和此人得心境由關(guān)，也可以說(shuō)景色的美否是由心來(lái)決定的。心也會(huì)限制視野，但同時(shí)，洗滌、凈化過(guò)的心靈也會(huì)因?yàn)樾木车奶嵘吹礁馈⒏鲝V闊的世界。我們從外界的事物上學(xué)習(xí)加深對(duì)世界的理解，對(duì)美的感悟，從而在再次面對(duì)著世界時(shí)能了解地更深，看地更透徹。生命就是美。某一事物是否是美的，那是人的一個(gè)主觀判別，不是屬于事物的屬性。美永遠(yuǎn)是主觀世界里特有的產(chǎn)物。因此，我們也不能說(shuō)美是什么，只能說(shuō)什么是美的;也可以說(shuō)，美不在于物的本身，而在于物給人的感受。生命帶來(lái)了美，有生命的地方就必然存在著美。
讀宗先生的《美學(xué)散步》，感到撲面而來(lái)的生命氣息，是生命的節(jié)奏和對(duì)人生的關(guān)懷。就像劉小楓總結(jié)的：“作為美學(xué)家，宗白華的基本立場(chǎng)是探尋使人生的生活成為藝術(shù)品似的創(chuàng)造……在宗白華那里，藝術(shù)問(wèn)題首先是人生問(wèn)題，藝術(shù)是一種人生觀，‘藝術(shù)式的人生'才是有價(jià)值、有意義的人生。”
《美學(xué)散步》中每篇文章皆是珍奇的寶石，折射著理性與感性的光輝，或論詩(shī)與書(shū)法，或論音樂(lè)與舞蹈，或論建筑與雕塑，乃至代表著整個(gè)宇宙之美的事物，“愿每個(gè)心靈豐沛的人都能讀一讀她”。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十六
宗白華先生統(tǒng)論東西，涉及到的內(nèi)容廣雜精微，從雕刻到繪畫(huà)、詩(shī)文、哲學(xué)，均有敘述?？v向上，時(shí)間跨度也大，但有很多的論述都落點(diǎn)于魏晉南北朝時(shí)期。
魏晉時(shí)期一是老莊大行其道，梵剎旁入，清談盛行，哲學(xué)玄學(xué)發(fā)展，一是文藝興起，文學(xué)脫離政教走向抒情，文學(xué)批評(píng)理論發(fā)展，繪畫(huà)書(shū)法亦大有成就。乍而觀之，的確訝異于“目送歸鴻，手揮五弦。俯仰自得，游心太玄”的`通脫渾然。但細(xì)思這種清玄的美，立于昏暗動(dòng)蕩的時(shí)局上，大小謝再清發(fā)圓美，也無(wú)法消退南渡悲哀，后來(lái)北齊南梁亂局昏聵更不必論。從這個(gè)角度上再回到“道”與“自然”，我無(wú)法不說(shuō)除了純粹美學(xué)的享受外，還有一絲堵塞。有時(shí)候我覺(jué)得魏晉的純?nèi)怀摽傆戌R中月水中花的虛無(wú)縹緲之感?；蛟S正因現(xiàn)實(shí)之岌岌可危才更轉(zhuǎn)向于無(wú)垠的藝術(shù)天地，但苦悶與憂愁難以根除，總會(huì)在一些細(xì)微末節(jié)之處顯露。不過(guò)酒藥之盛，玄言之虛，性情之奇，成為流俗后再觀就不復(fù)原初之味了，既然逐漸成為定式，后人只需神往金谷宴集的風(fēng)雅吧。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十七
《美學(xué)散步》里給我印象較深的是以下內(nèi)容：詩(shī)、畫(huà)的美及兩者的關(guān)系、書(shū)法、音樂(lè)和建筑、國(guó)外的雕塑，以及藝術(shù)意境和從藝術(shù)中反映出來(lái)的哲學(xué)理念。作者的文字流利、內(nèi)容豐富優(yōu)美、見(jiàn)解獨(dú)到。
關(guān)于詩(shī)和畫(huà)的分界，作者認(rèn)為：詩(shī)傳畫(huà)外意。詩(shī)留給人更深長(zhǎng)的想象空間，他列舉了達(dá)芬奇用了四年時(shí)間畫(huà)出的蒙娜麗莎的眼睛。有時(shí)候詩(shī)有畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，就像一些攝影作品的題目一樣，能夠拔高藝術(shù)作品境界。另外，詩(shī)還能詠時(shí)間，而畫(huà)只能捕捉瞬間。
很多詩(shī)像印象派，比如王昌齡的《初日》：初日凈金閨，先照床前暖；斜光入羅幕，稍稍親絲管；云發(fā)不能梳，楊花更吹滿。多么美妙的一副香閨畫(huà)啊?！皻w來(lái)笑拈梅花嗅，春在枝頭已十分。”“今日忽從江上望，始知家在圖畫(huà)中?！薄疤?yáng)的光，洗著她早起的靈魂。天邊的月，猶似她昨夜的殘夢(mèng)?！弊匀粺o(wú)往而不美。何以故？以其處處表現(xiàn)這種不可思議的活力故。照相片無(wú)往而美。何以故？以其只攝取了自然的表面，而不能表現(xiàn)自然底面的精神故。要有發(fā)現(xiàn)自然中美的眼睛，心中要有詩(shī)的意境。“意境是情與景的結(jié)晶。”王安石詩(shī)：楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白頭相見(jiàn)江南。“半江殘?jiān)掠麩o(wú)影，一岸冷云何處香。”
悠悠心會(huì)，妙處難與君說(shuō)。
中國(guó)各門(mén)傳統(tǒng)藝術(shù)（詩(shī)文、繪畫(huà)、戲劇、音樂(lè)、書(shū)法、建筑）往往相互影響，甚至相互包含（如詩(shī)文、繪畫(huà)中可以找到園林建筑藝術(shù)所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術(shù)又受詩(shī)歌繪畫(huà)的影響，具有詩(shī)情畫(huà)意）。作者將中國(guó)傳統(tǒng)的美感或美的理想（詩(shī)歌、繪畫(huà)、工藝美術(shù)等）歸納為兩類：芙蓉出水的美和錯(cuò)采鏤金的美。其中，魏晉六朝是一個(gè)轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵。陶淵明的詩(shī)顧愷之的畫(huà)王羲之的字都是一種自然可愛(ài)的美，漢賦、明清的瓷器、京劇舞臺(tái)上濃厚的彩色的美是錯(cuò)采鏤金的美。作者極推崇魏晉，因?yàn)檫@之前—漢代—在藝術(shù)上過(guò)于質(zhì)樸，在思想上定于一尊，統(tǒng)治于儒教；這時(shí)代之后—唐代—在藝術(shù)上過(guò)于成熟，在思想上又入于儒、道、佛三教的支配。晉人的美，是這全時(shí)代的最高峰，傾向簡(jiǎn)約玄澹、超然脫俗。
埃及、希臘的建筑、雕刻是一種團(tuán)塊的造型，中國(guó)古代的繪畫(huà)不重視立體性，而注意流動(dòng)的線條，把形體化成為飛動(dòng)的線條，著重于線條的流動(dòng)，因此使得中國(guó)的繪畫(huà)帶有舞蹈的一位。國(guó)外的很多畫(huà)家、雕刻家注重光和影，中國(guó)話卻是線的韻律，光影都不要了。這一定程度上受到中筆墨的影響。西方畫(huà)家是由幾何、三角構(gòu)成透視學(xué)的空間，，而中國(guó)畫(huà)是詩(shī)意的創(chuàng)造性的藝術(shù)空間。西洋在埃及、希臘以來(lái)傳統(tǒng)的畫(huà)風(fēng)，是在一幅幻現(xiàn)立體空間的畫(huà)境中描出圓雕式的物體，特重透視法、解剖學(xué)、光影凹凸的暈染。中國(guó)畫(huà)法不重具體物象的刻畫(huà)，重意境。西畫(huà)的透視法是畫(huà)家立在地上平視的對(duì)象；中國(guó)畫(huà)的透視法是提神太虛，從世外鳥(niǎo)瞰的空間立場(chǎng)。中國(guó)畫(huà)的空間構(gòu)造，既不是憑借光影的烘染襯托，也不是移寫(xiě)雕像立體及建筑的幾何透視，而是顯示一種類似音樂(lè)或舞蹈所引起的空間感型。
歌德說(shuō)：建筑是冰凍住了的音樂(lè)。中國(guó)的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂(lè)感—即所謂韻。中國(guó)園林建筑喜歡用生氣勃勃的動(dòng)物形象，飛動(dòng)之美，是中國(guó)古代建筑藝術(shù)的重要特點(diǎn)。相較而言，希臘建筑的雕刻，多半用植物葉子構(gòu)成花紋圖案，中國(guó)的植物花紋直到唐代以后才逐漸興盛起來(lái)。中國(guó)慣用園林來(lái)處理空間美感，如天井、院子。園林中的設(shè)計(jì)除了“游”中“望”，還可以“借景”。山水是詩(shī)人畫(huà)家書(shū)寫(xiě)情思的媒介，藝術(shù)境界不是一個(gè)單層的平面的自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界層深的創(chuàng)構(gòu)。中國(guó)人愛(ài)在山水中設(shè)置空亭一所，作為山川靈氣動(dòng)蕩吐納的焦點(diǎn)和精神聚集的處所。靜穆的關(guān)照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元，也是構(gòu)成“禪”的心靈狀態(tài)。
美學(xué)三書(shū)讀后感篇十八
當(dāng)我把《美學(xué)散步》從圖書(shū)館給借回來(lái)后，發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)容根本不是我想象中的那樣：全是專業(yè)術(shù)語(yǔ)而且文謅謅的學(xué)術(shù)著作，而是文辭優(yōu)美、洋溢著藝術(shù)靈性和詩(shī)情的美學(xué)奇葩。
閱讀這本書(shū)確實(shí)是一種享受，宗白華先生用他抒情的筆觸、透徹的感悟引領(lǐng)讀者體味中西藝術(shù)的精髓，待我們“散步”歸來(lái)，就會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)自己的心靈和靈魂得到了很好的凈化和升華。宗白華先生用自己的心靈和靈魂感受著世間萬(wàn)物，并用行云流水般流暢美妙的文字將其訴諸筆端。在宗先生看來(lái)，散步是自由的，但并不因此就絕對(duì)是非邏輯的，亞里士多德在“散步”中建立了體系性思想，莊子在“散步”中領(lǐng)悟到了宇宙的玄妙，達(dá)·芬奇在散步中捕捉到了美的真諦。在各種美學(xué)現(xiàn)象和藝術(shù)門(mén)類之間，“散步”是梳理美學(xué)、藝術(shù)學(xué)思想、親近藝術(shù)靈動(dòng)的方法；在中西美學(xué)之間，“散步”是凸顯中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)個(gè)性精神的方式。
在讀這本書(shū)的過(guò)程中，我上網(wǎng)搜索過(guò)一些關(guān)于宗白華先生的信息，原來(lái)宗白華先生與朱光潛、蔡儀、高爾泰、李澤厚并稱為中國(guó)當(dāng)代五大美學(xué)家，宗白華先生的治學(xué)特點(diǎn)是不建體系，而是注重對(duì)藝術(shù)的直接感悟。就正如劉小楓對(duì)宗白華先生的評(píng)價(jià)那樣：“作為美學(xué)家，宗白華先生的基本立場(chǎng)是探尋人生的生活成為藝術(shù)品似的創(chuàng)造，在宗白華先生那里，藝術(shù)問(wèn)題首先是人生問(wèn)題，藝術(shù)是一種人生觀，藝術(shù)式的人生才使有價(jià)值、有意義的人生?！?/p>
宗白華先生的美學(xué)思想生成和發(fā)展于中國(guó)面臨軍事和學(xué)術(shù)危機(jī)的特殊的歷史時(shí)期，古老的祖國(guó)既面臨政治、軍事的壓力，又面臨學(xué)術(shù)的危機(jī)。在排山倒海的“西化”風(fēng)潮中，他并不隨波逐流，堅(jiān)持以中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)為根基，以西方思辨的成果為參照，凸顯對(duì)中國(guó)古典美學(xué)的梳理和闡發(fā)。
他在用他自己的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國(guó)的詩(shī)歌、繪畫(huà)、音樂(lè)。他曾坐在《蒙娜麗莎的微笑》前默默領(lǐng)略了一小時(shí)，我不禁為宗先生對(duì)藝術(shù)對(duì)美近乎癡狂的態(tài)度而慚愧，在這個(gè)燈紅酒綠的繁華社會(huì)中，已經(jīng)很少有人可以有著這么平靜的心態(tài)去欣賞藝術(shù)。我不但要吸取宗白華先生的美學(xué)知識(shí)，也要學(xué)習(xí)宗白華先生對(duì)待藝術(shù)的那種態(tài)度。
在這本書(shū)中，我印象最深的是在《中國(guó)美學(xué)史中重要問(wèn)題的初步探索》一文中，提到：“一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向玉的美：內(nèi)部有光彩，但是含蓄的光彩，但是這種光彩是極絢爛又極平淡?！庇纱丝梢?jiàn)，對(duì)于芙蓉出水的美和錯(cuò)采縷金的美，宗白華先生更加偏向于前者。
如果要我在這兩種美中做選擇，我也會(huì)選擇前者，因?yàn)檐饺爻鏊拿勒鎸?shí)而且天然。正如中國(guó)的`水墨畫(huà)和西方的油畫(huà)相比，我更喜歡中國(guó)的水墨畫(huà)的淡雅和簡(jiǎn)單，其實(shí)詩(shī)詞畫(huà)都類似，有時(shí)候太滿了反而不妙，要懂得適當(dāng)?shù)牧舭撞攀歉呤帧?/p>
宗白華先生在發(fā)現(xiàn)美的時(shí)候，態(tài)度既是超脫的，又是入世的，他為我們讀者展示了一個(gè)極美的人生和宇宙，這里充滿了親切感和家園感，宇宙之大，無(wú)非虛實(shí)相生，美無(wú)處不在。宗白華先生從一丘一壑中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無(wú)盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”。也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。英國(guó)詩(shī)人勃萊克的“一花一世界，一葉一天堂”正是這種景致的準(zhǔn)確描繪。
沒(méi)有一種以天地為廬而又悠然自足的博大情懷，沒(méi)有一種能澄清以觀道的空明澄澈。宗白華先生如在拈花微笑間頓悟了一切靈光的高僧，中國(guó)美學(xué)遇到他真可謂幸運(yùn)，他學(xué)貫中西，中國(guó)美學(xué)特色被熔煉出并標(biāo)舉，最終被貫入了一種深沉摯厚的生命意識(shí)。
一切美的光是來(lái)自心靈的源泉，沒(méi)有心靈的折射是無(wú)所謂美的。
看完這本1997年上海人民出版社再版的《美學(xué)散步》，感覺(jué)正如編者在重版說(shuō)明中講到的：“我們懷念那拄著手杖，徜徉在未名湖畔的身影；我們品味著散步聲中留下的道道靈光。愿每個(gè)心靈豐沛的人都能讀一讀她?！?/p>
我們要從宗先生成功的學(xué)術(shù)研究中吸取營(yíng)養(yǎng)，在積極吸納西方文化有益成果的同時(shí)，立足于中華民族的文化，大力凸顯民族文化的個(gè)性精神，也只有這樣，才能使中國(guó)文化因其獨(dú)特的個(gè)性魅力在世界文化之林彰顯出奪目的光彩。
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