心得體會是我們在學習和生活中的得到的經(jīng)驗和感悟。寫心得體會時,要注重客觀評價,既要肯定自己取得的成績,也要認識到還存在的不足。小編為大家整理了一些優(yōu)秀的心得體會范文,希望能為大家提供一些寫作思路和素材。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇一
說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式,如果說它是非藝術的,就像我剛才說到這些一樣,在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了,看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來,那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。但是,哪位資深的攝影家能自信的告訴我:“安塞爾。亞當斯,創(chuàng)作的”月升“不是藝術?他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調(diào)視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術,我們就要承認,像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多,就像手工藝術一樣,唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格,也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片,當然國人愛炒作和炫富除外,藝術被不同的人群會有不同的看待,有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術,有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術,有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的,也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目,例如哲學、文學等等。如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判,但是我有頭腦會分析,我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂,什么是分析?分析就是獨立的思考,不忙碌聽從別人的意見,就像有人說:“這世界上有風,很多人相信,無論你們信不信,反正我是信了“。但是我會告訴你:”在這世界上,我一生從沒看到過風,但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動,這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單:推理。物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的,只不過它看似更嚴謹些。說到這么多,那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)?!拔幕边@個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照,而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時,你要知道,通常這幅影像只有兩種結(jié)果:一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能:它有可能一下子就成為一幅作品,也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕,因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中,我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片,但是實際上,卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結(jié)果,但是我們?nèi)砸运囆g作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作,這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài),還要有獨立的眼光,這樣才能脫凡出俗,俗與不凡往往就差一線之間,平淡的光效夠直接最簡單,但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效,這無疑就是俗,只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”,這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會,我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題,這讓我回答時感到有些糾結(jié)。其實回答問題是非常簡單的事情,但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題,有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習,這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的,是基礎,如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的,但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影,從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去,更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的,沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了,要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能:他無所謂,對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是:”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時,恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題,我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題,因為通過我的獨立思考,這樣的回答幾乎都會是:
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性,這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上,想后必然要觀察,洞察你想象的對象,從中發(fā)現(xiàn)它的特征,然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài),都有哪種可能,其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的,所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐,去不斷總結(jié)經(jīng)驗,最后篩選出最理想的結(jié)果。我想這是一套拍攝好照片的思路,其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人,而是你的人生。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇二
閑暇之時想拍一些照片,但是從未認真學習過攝影技術。對于我已經(jīng)購買的卡片機和單反相機(20xx年12月購買)連說明書都沒有認真看過,拍照時為了圖方便大多使用自動功能。不但沒有發(fā)揮照相機的功能,而且拍出的照片非常一般,這樣做不但浪費了資源,也沒能很好的記錄下美好的瞬間。最近天氣比較熱不方便外出,在家里看了幾本攝影書籍之后,對攝影技術有了初步了解和認識。學習心得體會如下:
一、攝影永遠是技術第一、器材第二,不能盲目購買和更換照相器材。要根據(jù)自己的攝影需求和經(jīng)濟能力慎重購買和添置器材。業(yè)內(nèi)人士對購買照相器材有這樣一句話:一分錢一分貨、一毛錢二分貨、一塊錢三分貨。狗頭也能拍牛片,18-55的套頭在陽光好的天,它的成像不次于牛頭,套頭的成像跟牛頭比也就差10%-15%左右,但價格可就相差太多了,學好攝影首先要練好技術,要多學,多練,多看,多問,你看色影無忌,蜂鳥網(wǎng)上用套頭出好片的太多了,所以說:玩攝影永遠都是技術第一,器材第二。如果你有比較熟練的攝影技術,不妨關注一下國產(chǎn)的鳳凰鏡頭,鳳凰鏡頭雖然不能自動對焦但是光學性能很好,物美價廉。
二、初次購買相機或者鏡頭之前要充分了解其功能和特點,選擇合適自己的器材?,F(xiàn)在無論是照相機還是鏡頭品種和型號都特別多,我認為作為業(yè)余愛好者在選擇相機之前應該考慮的幾個問題是:
1、操作的方便性,比如可旋轉(zhuǎn)液晶屏(方便取景);。
3、照相機鏡頭的最大光圈是重要技術指標,最大光圈越大越好。
4、對于初學者來說相機的品牌、像素等指標都不十分重要,重要的是充分了解相機的功能和特點,不斷學習和提高攝影技術,充分發(fā)揮好相機的性能。
5、對于剛剛?cè)腴T的人要慎重購買單反相機,如果只是隨便玩玩,使用頻率不高,就不要買單反相機(除非是你有很多錢沒有地方花)?,F(xiàn)在的卡片機和長焦機的性能都非常好,完全能滿足一般的攝影愛好者的需求。單反相機降價很快,兩年前尼康d600入門級全畫幅單反相機的機身價格是14700余元,20xx年8月降到9980元。如果你的相機使用率很高,物盡其用了也就不用考慮降價的問題。
6、購買單反相機后要慎之又慎的配置鏡頭,避免造成浪費。購買單反相機之后最大的問題和難題是怎樣配備鏡頭,單反相機必須配備兩個以上鏡頭,否則就不要買單反相機。
三、購買相機之后必須要知道和掌握最基本的攝影技術。
1、光圈、快門的基本運用;。
2、根據(jù)拍攝對象和拍攝環(huán)境設置照相機的各項參數(shù)。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇三
對于攝影,我雖然不陌生,但不擅長,只是熟悉而已。我還算比較喜歡攝影,因為我明白隨著相機快門的按下,時間被“定格”下來,作為“此時此刻”的記錄是不可重復的,成為永遠把美好的記憶留下的特殊方式。
以前對攝影了解的很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,隨著照相機的自動功能越來越強大,一直以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張照片,就是攝影的全部內(nèi)容了。最近有幸參加了北京鐵道報社舉辦的新聞攝影培訓班,短短的三天培訓時間,理論講座、實踐拍攝與老師點評,每一個環(huán)節(jié)都讓我受益匪淺。培訓課程由報社記者部主任武亞衛(wèi)與副主任吳可新精心安排,《民族畫報》編委、采編部主任、高級記者騰俊老師,以及北京鐵路局攝影講習團的七名攝影“大咖”主講,學過才知道,才發(fā)現(xiàn),才領悟到新聞攝影中竟然隱藏了很多很多“秘密”。
新聞攝影,從表面看,快門“喀嚓”一下,看似很簡單、很瀟灑。實際上,飽含了功夫、學問、感情………楊利民老師的要用心用力做事,要有敏銳的新聞意識;席冬生老師的執(zhí)著毅力,要有新聞“第三只眼”;徐剛老師的身邊總有拍不完的體裁;翟現(xiàn)亭老師6年來堅持對準一線拍攝的“我眼中的春運故事”讓我明白,無論做什么事,要堅持下去,做下來。從每一位老師的言語中,我深刻體會到:不論拍攝什么題材,首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心用情”拍攝,用更多的精力去把握你要拍攝的景物內(nèi)涵和內(nèi)在生命力,通過鏡頭去表達自己的情感,這才是攝影的靈魂所在。
在攝影理論培訓與拍攝實踐過程中,老師說得更多的是“要大膽拍,要多拍多看”。無論是拍攝靜態(tài)景物還是動態(tài)景物要先確定一個專題,圍繞專題選定若干個場景,每個場景先圍著它轉(zhuǎn)幾圈,細細琢磨一番,找出不同角度,不同光線條件下的拍攝方案,然后要毫不吝惜地猛拍一氣,也就是我們常說的連拍,抓取一些精彩瞬間,最后再去劣存優(yōu),往往會令你收到意想不到效果。當然,閑暇之余要盡量多看一些好的作品,多去分析、多請教,從中獲取一些拍攝啟發(fā)。
與其它工作一樣,攝影也要學會創(chuàng)新,讓自己拍出的照片給人眼前一“亮”,引進共鳴的感覺,在點評照片中,翟現(xiàn)亭老師對著學員拍攝的一張照片評價道:“景色選得不錯,但線條過于橫平豎直,太刻板,要學會用對角線、s圖、幾何圖形,那樣就不會太死板?!?/p>
對于我這個攝影“門外漢”來說,這次培訓雖然時間短,但令我記憶深刻,讓我對攝影有了一個全新的認識、全新的了解,在以后的工作生活中,我會努力培養(yǎng)自己觀察能力,用鏡頭捕捉身邊美好的人與物,以此來豐富自己,提升自己。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇四
純粹的側(cè)光通常不適用于拍攝女性,因為這時的光源從側(cè)面投射,使人物面部一半發(fā)光,一半處于陰影中,產(chǎn)生的效果被人們稱之為“陰陽臉”。但是在寫真類人像的拍攝中,這種光線形式的運用已經(jīng)不是很新鮮,往往能夠更強烈地體現(xiàn)人物的性格和情感。
使用側(cè)光拍攝一定要注意少用硬光,因為數(shù)碼相機的寬容度很低,如果使用硬光,則人物處于暗部的面部細節(jié)將得不到任何體現(xiàn)。使用柔光則不同,它在人物面部產(chǎn)生的明暗對比在數(shù)碼相機的寬容度范圍內(nèi),明暗過渡比較自然。側(cè)光能夠拍攝的景別很多,大景別所能體現(xiàn)的感受更強烈;而小景別則能夠使被攝者變得瘦一些。在拍攝大景別的時候,如果你呢個利用好光線所產(chǎn)生的陰影,能使畫面的表意效果更強烈。
側(cè)逆光是從逆光變換出來的,其特點是指能照射到人物面部的某點上,而其余大部分都是不受光。它從側(cè)后方照亮人物的頭發(fā),使之在逆光中呈現(xiàn)某種情感,而且這種光線并不會講人物正面細節(jié)隱去。側(cè)逆光拍攝時,如果測光點在人物面部被照亮的部分,曝光一定要過曝一級左右,這樣才能保證人物面部的細節(jié)不被掩蓋。景別也最好選擇在中景以下,因為全景這類景別不能很好地體現(xiàn)側(cè)逆光的光感,而近景或者特寫之類的景別,用側(cè)逆光來表現(xiàn)時則比較充分和生動。
前測光是由側(cè)光演化而出來的一種人像造型光線,這種光線在人物的大部分,光線的過渡感較強,比較適合人物的造型。使用前側(cè)光拍攝,可以使人物轉(zhuǎn)向光源的方向,這樣人物面部的立體感會增強,而且最好是使用柔光,才能使光線的過渡更自然。注意選擇人物面部明暗的過渡區(qū)域進行測光,這樣才能得到人物面部的所有層次。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇五
春之嬌嬈,陽光明媚,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,捕捉春的氣息,今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。
第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經(jīng)驗和教訓,這才真正的體會到攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào),眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系。如繪畫,書法,文學,音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,一定要培養(yǎng)廣泛的興趣和愛好,培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng),藝術修養(yǎng)和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的,生活中的人,尤其是愛好攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。
如果說我學攝影之前只會按快門的話,那么經(jīng)過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體,原來我的大部分休息時間是用在了朋友,戰(zhàn)友聚會,看電視,睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶,形影不離。節(jié)假日以及休閑的時間書城成了我最好的去處,在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的理論書籍,如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊,《中國攝影》《大眾攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等,在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養(yǎng),才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什么器材所能完成的,他靠的是你對作品的理解,也就是說你想要表達什么,或是你要告訴讀者什么,這些不但需要經(jīng)驗更需要你各方面知識的積累,融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恒。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。
如果真的要做一個好的攝影者,一個字——累!“痛并快樂著”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。
多學多看多拍,時間長了,一定能拍出好的作品。透過鏡頭用心看,世界如此美麗!
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇六
從當攝影模特的學習中,了解到了其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好,談談我的。
說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式,如果說它是非藝術的,就像我剛才說到這些一樣,在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了,看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來,那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。但是,哪位資深的攝影家能自信的告訴我:“安塞爾.亞當斯,創(chuàng)作的”月升“不是藝術?他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調(diào)視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術,我們就要承認,像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多,就像手工藝術一樣,唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格,也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片,當然國人愛炒作和炫富除外,藝術被不同的人群會有不同的看待,有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術,有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術,有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的,也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目,例如哲學、文學等等。如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判,但是我有頭腦會分析,我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂,什么是分析?分析就是獨立的思考,不忙碌聽從別人的意見,就像有人說:“這世界上有風,很多人相信,無論你們信不信,反正我是信了“。但是我會告訴你:”在這世界上,我一生從沒看到過風,但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動,這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單:推理。物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的,只不過它看似更嚴謹些。說到這么多,那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)。“文化”這個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照,而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時,你要知道,通常這幅影像只有兩種結(jié)果:一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能:它有可能一下子就成為一幅作品,也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕,因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中,我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片,但是實際上,卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結(jié)果,但是我們?nèi)砸运囆g作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作,這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài),還要有獨立的眼光,這樣才能脫凡出俗,俗與不凡往往就差一線之間,平淡的光效夠直接最簡單,但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效,這無疑就是俗,只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”,這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會,我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題,這讓我回答時感到有些糾結(jié)。其實回答問題是非常簡單的事情,但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題,有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習,這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的,是基礎,如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的,但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影,從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去,更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的,沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了,要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能:他無所謂,對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是:”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時,恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題,我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題,因為通過我的獨立思考,這樣的回答幾乎都會是:
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性,這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上,想后必然要觀察,洞察你想象的對象,從中發(fā)現(xiàn)它的特征,然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài),都有哪種可能,其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的,所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐,去不斷總結(jié)經(jīng)驗,最后篩選出最理想的結(jié)果。我想這是一套拍攝好照片的思路,其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人,而是你的人生。
通過一個月來對攝影基礎及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程,反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構(gòu)圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調(diào),一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規(guī)的來,忽略了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù),不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業(yè)生來說,我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養(yǎng)自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來??v觀國內(nèi)外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現(xiàn)形式,從而影響了世界攝影藝術的發(fā)展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構(gòu)圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業(yè)的人士??戳艘恍┮院?,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現(xiàn)在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
不知不覺在北京名人攝影化妝藝術學校半年的攝影學習已接近尾聲,這次學習讓我受益非淺,基本了解了攝影的歷史、來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在班主任孫老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出更多一點好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,能做到揚其長而避其短,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過在北京名人學校這幾個月的培訓之后,讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解,并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
一、理論結(jié)合實踐。
學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的課程,在這一點名人學校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓同學們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
二、多拍多看。
在學習中孫老師經(jīng)常講到要多拍多看,從宏觀上來講就是多實踐,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識?!岸嗯摹逼鋵嵕椭肝覀冊谟柧毰臄z的時候盡量不要吝嗇相機的快門,在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源于生活而高于生活”,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道,就是我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
三、注重細節(jié)。
俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句,“有這樣的實景,這樣的模特我也能拍出好的作品”,但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起。
以上便是我對這次學習的一個總結(jié)概括。臨近畢業(yè)之際,我不得不感謝的是那些跟我一起學習,一起生活,互相幫助,互相勉勵的半年班的同學們,感謝北京名人攝影化妝培訓學校給了大家一個很好的學習交流平臺,最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲:“老師,你們辛苦了!”
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇七
我們長興被稱為花園城市,景美,人美。我從小就生活其中,總想把它拍下來,這樣,不論我走到哪里我都能帶著相機。用相機將家鄉(xiāng)人,家鄉(xiāng)景記下來,光影給我留住了那一瞬間的美,留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存。
這次學習讓我受益匪淺,曹世河老師深入淺出教學,使我基本了解了攝影的歷史、來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在曹世河老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出更多一點好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,能做到揚其長而避其短,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過幾天的的培訓之后,讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解,并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我這幾天的學習的心得體會:
學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的課程,在這一點我位子每天上午通過曹老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
在學習中曹老師經(jīng)常講到要多拍多看,從宏觀上來講就是多實踐,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識?!岸嗯摹逼鋵嵕椭肝覀冊谟柧毰臄z的時候盡量不要吝嗇相機的快門,在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得曹老師跟我們講過一句話“攝影藝術是源于生活而高于生活”,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的?!岸嗫础辈挥枚嗾f大家也應該知道,就是我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句,“有這樣的實景,這樣的模特我也能拍出好的作品”,但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起。
培訓中的后三天,周潔老師給我們進行了,圖像的后期處理ps知識的培訓,事先我就想ps知識很好,但很難學,不易掌握,但周潔老師把握我們的特點,在這樣短的時間空,讓我們對ps有了了解,并且學到了很多圖像后期處理的很多知識,真讓我們大開眼界。
以上便是我對這次學習的一個總結(jié)概括。臨近結(jié)束,我不得不感謝的是那些跟我一起學習,一起生活,互相幫助,互相勉勵的48課時的老師們,感謝48課時給了我們一個很好的學習交流平臺,最后我要對我的班主任應老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲:“老師,你們辛苦了!”
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇八
我從很久以前就喜歡攝影,原因很簡單,因為相機可以記錄事實,定格時間,把美與感動凝固在畫面里。也因此我很早就買了數(shù)碼單反相機,胡亂地拍攝著生活中的點點滴滴,因為沒有認真的學習過,所以一直徘徊在攝影的門外停止不前。直到有朋友向我介紹**的攝影班,才有機會與**結(jié)緣。從20xx年參加版里的**學員培訓班開始,就陸續(xù)參加班里的活動,完成規(guī)定作業(yè),進行各種練習,拍攝了很多照片。這兩天整理這段時間的照片,從中清楚地發(fā)現(xiàn)了自己成長的脈絡,一時間感慨無限。
通過審視自己拍攝的一張張照片,總結(jié)自己學習、外拍的經(jīng)歷,感覺收獲頗多,這也是自己邁向攝影人的第一步。學習的路是坎坷的,有時會有怠惰,但老師一直督促著我們不斷前行,同學們互相幫助為枯燥的學習增添了無限的樂趣。攝影是減法,但對攝影知識的學習卻永無止境,只增不減。攝影是一門綜合性很強的藝術,涉及數(shù)學、美術、物理、計算機等多個學科的知識,特別是從未接觸過攝影的學員要學習的東西很多,想在短時間內(nèi)掌握要下很大的氣力。在學習的同時鉆研攝影技術,進行課外練習是必不可少的,只有熟練掌握攝影技術,才能準確表達出自己想要拍攝的主題,也只有掌握了攝影技術才能談得上對其取舍,對拍攝內(nèi)容加減,才能進行自己想要的創(chuàng)作。
隨著攝影學習的深入,我逐漸從設備、技術,向攝影思想轉(zhuǎn)變。“攝影是對美的追求。”在攝影創(chuàng)作的過程中,要用美的眼光去看世界,在生活中發(fā)現(xiàn)美,在攝影過程中找到美,這是作為攝影人應該具備的一種能力。我們要學著用幾何的眼光觀察身邊的事物,撇開他們的一般屬性,把我們的世界打造成一個二次元世界,用點、線、面,明暗、色調(diào)來重新組合畫面,像一個畫家一樣,將我們看到的事物一一重塑,表現(xiàn)在自己的作品里。這也就是老師同學們一直津津樂道的攝影眼,是我們?yōu)橹Φ姆较颉5珨z影絕不是簡單的記錄,更是一種感受,是攝影者自己對生活、人性的感悟與理解。單純追求光影、色彩和線條的構(gòu)成,也只是得到形式上的美,照片沒有內(nèi)涵是經(jīng)不住品鑒的。而好的作品能夠傳達作者的感情,增加畫面的感染力。只有形式、內(nèi)容和作者的感受完美結(jié)合,并為觀賞者所體會時,才能成為形神兼?zhèn)涞膬?yōu)秀作品,所以我們在鍛煉自己的攝影眼的同時,也要懷著一顆熱忱的心去完成拍攝,這就是今天我對攝影的理解。
在為自己的成長欣喜之余,我也發(fā)現(xiàn)自身存在的問題。隨著攝影知識的增長,我越來越感到抓起相機無從下手,因為要思考的東西太多,而往往當你猶豫的時候,畫面就錯過了。這是一個瓶頸,我相信隨著我攝影經(jīng)驗的積累和不斷的實踐,我終將克服這個問題。
下面我談談自己在這段學習時間里的個人收獲。
在**的學習中收獲最多的還是攝影知識?!都~攝》是我接觸的第一本攝影書,照相機的說明書也成為身邊常備的小冊子,在反復閱讀理解的基礎上,不斷實踐,按下快門??粗约簭那爸赡鄣恼掌徒裉斐跻姌?gòu)思的圖片,我確信自己在成長,然而接觸越多,感覺自己會的越少,要學習的東西太多。雖然我們很快就要結(jié)束攝影學習了,但絕不能放松對攝影知識的學習。
在學習的同時,我們還認識了一批熱愛攝影的良師益友。是**帶領我走進了攝影的殿堂,成為一個尚不合格的攝影人。師傅領進門,修行在個人。雖然我們即將畢業(yè),但這是我們新的起點,我們要自己在攝影的世界里慢慢摸索前進。在今后的日子里,我將繼續(xù)和熱愛攝影的朋友們沉淀下來,互相學習,共同進步。
最后,我想說做好任何一件事情都需要鍥而不舍的精神,攝影也是一樣。讓我們保有這份對攝影的執(zhí)著和熱情,不斷學習、觀察、積累、練習,我相信我們的付出必將在攝影之路上收獲更多的喜悅!
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇九
今年以來有比較多的時間去拍攝,也看了一些攝影方面的書籍。感覺作為把攝影當作消遣和增加戶外活動的動力為目的的業(yè)余愛好者,應該思考、理解和把握以下幾個問題:
一、相機不是個冰冷的機器,它像筆一樣,使用它的人有多出色,它就有多出色,它可以成為頭腦和心靈的展現(xiàn)。
二、更重要的是思想,是鏡頭后面的頭。決定照片好壞的是攝影師的頭腦,攝影藝術作品優(yōu)劣的決定因素不是器材的貴賤和大小,而是攝影者的素質(zhì)和修養(yǎng)。攝影者的創(chuàng)作觀念比器材本身更重要。攝影器材都是有靈性的,關鍵看用在誰的手里。其實在各種不同的的檔次都可以找到符合你使用的相機和器材,在花錢購買攝影器材以前,應該想想你是否已經(jīng)將你現(xiàn)有的相機和器材發(fā)揮到淋漓盡致,是否物盡其用,然后再考慮應該如何去升級。
三、初級攝友比相機,中級攝友比構(gòu)圖,高級攝友比思想。
四、攝影難就難在太容易,所謂“易學難精”。好的照片是不要重復別人而別人也無法重復你的照片。攝影是集一生經(jīng)驗于瞬間爆發(fā)的藝術,是綜合素質(zhì)在平面選型中的一種經(jīng)驗。
五、攝影的魅力和特點在于其不可預見性,“拍攝照片要像魚下籽一樣”。“先取有,后取好”,量中求質(zhì)。
六、好照片是走出來的,如果你拍得不夠好,那是因為你離得不夠近。
總之,要想拍好照片必須做到;善于學習(好書籍好照片)、勤于思考、多走多拍。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十
最近熱衷于研究攝影,從各種攝影名詞、器材、拍攝手法、到后期處理,真的是很頭疼,不過我發(fā)現(xiàn)興趣會解決這一切,很容易消磨時間。
因為熱愛拍攝人像,所以學習了一些簡單的技巧:
利用光圈、焦距和距離來控制景深是很重要的,因為可以突出畫面中的人物!近距離的拍攝也能同樣能夠突出人物,如果要加一些背景環(huán)境,可以讓人物盡可能的離鏡頭近一些,這也是一個小技巧!
鮮艷的衣著,碰撞的顏色,這些都是喜歡比較銳利色彩的首選,不過衣著要盡量簡潔,要不然會奪去很多人物的光彩!某些時候,比如衣著比較單調(diào)、色彩比較暗淡的時候,一些夸張的首飾、飾物都能起到畫龍點睛的作用!
再來,就是意境了,我覺得意境由兩部分組成:攝影者的專業(yè)(投入豐富的想象和感情)+模特的專業(yè)(快速投身于攝影者的構(gòu)思)。這就很需要攝影者和模特的溝通,讓模特明白你要表達什么,讓他能很快進入角色,表現(xiàn)出你想表達的東西,當然這點對模特的要求相對會高一些。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十一
通過一個月來對攝影基礎及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程,反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構(gòu)圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調(diào),一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規(guī)的來,忽略了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù),不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業(yè)生來說,我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養(yǎng)自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來。縱觀國內(nèi)外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現(xiàn)形式,從而影響了世界攝影藝術的發(fā)展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構(gòu)圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現(xiàn)在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十二
第一段——引言(150字)。
攝影作為一項肩負著記錄和傳承的藝術,永遠不會過時,而拍攝模特更是攝影中的一道光彩。在這個物質(zhì)豐富卻精神急需滿足的時代,模特攝影已經(jīng)成為了一個吸引人們的行業(yè),每一個人都能成為它的一份子,去探尋攝影背后的精神價值。我一直對于模特攝影有著熱愛,從不同的角度、不同的人物、不同的地點去嘗試發(fā)揮攝影藝術的最大價值,這讓我對攝影有了更深的理解。
第二段——深入挖掘本質(zhì)(250字)。
對于模特攝影這個主題,其本質(zhì)是要在最大限度地展現(xiàn)人體美感的同時展現(xiàn)拍攝者自身的審美和技巧。要拍出一張具有靈魂的照片,必須針對每一個模特的特點進行特別的處理,以求達到理想的效果。特別的pose、拍攝手法以及攝像地點都是需要強調(diào)的。當然,最重要的一點是拍攝者本人要有著敏銳的審美認知度,能第一時間感受到這樣的美感,并有著能夠在形體結(jié)構(gòu)、運動姿態(tài)等方面進行藝術加工的能力。
第三段——技巧分享(250字)。
模特攝影拍攝技巧方面講究怎樣把自己的藝術深入表現(xiàn)在鏡頭里,而這個過程首先需要達成的便是攝影者與被攝者的默契,即攝影者要調(diào)動被攝者的積極性、信任感和自信心。作為攝影者,我們要做好充分的準備,準備攝像地點、攝像環(huán)境、光線及器材等,并運用藝術化處理技巧來處理我們的照片。當攝像過程中,還需在與模特的交流過程中不斷地進行改進和提高。
第四段——探究攝影作品的深層內(nèi)容(300字)。
攝影作品有時具有除外觀生動的靜態(tài)形式外,還包含著豐富而深刻的涵義。攝影作品的深層內(nèi)容是攝影者所體現(xiàn)的審美觀,模特攝影的作品在表現(xiàn)肉體美的同時,攝影者要根據(jù)拍攝環(huán)境及拍攝意境的不同,通過構(gòu)景、人物造型、光影語言以及后期處理等技術手段去表現(xiàn)出對肉體美的創(chuàng)造性的理解。這些可以想象成為攝影者的藝術語言,攝影作品中的深層內(nèi)容表現(xiàn)出的是攝影者的思想傾向、精神情感,它實質(zhì)是美的感受和表達,真正展現(xiàn)了攝影藝術的真諦。
第五段——結(jié)語(250字)。
攝影是一門充滿創(chuàng)意、技巧要求極其高深的藝術,如果要使它達到更多的美的高度,模特攝影無疑是最為貼切、珍貴、充滿挑戰(zhàn)的主題之一。能夠以自己的方式為美所努力,成為記錄瞬間的傳記,時間久遠后,為真實的美的植根開花。攝影作品對于記錄時代和傳承文化意義深刻,對于攝影者本人更是一項無以倫比的藝術追求。我相信,我的模特攝影心得體會,有助于讓更多的人深入了解攝影并更好地去嘗試它。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十三
春之嬌嬈,陽光明媚,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,捕捉春的氣息,今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。
記得第一次出去外拍,面對貴州苗寨美麗的風景和地域風情,我的心情非常激動,手中的相機不停地按快門直至沒電為止。
第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經(jīng)驗和教訓,這才真正的體會到攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào),眼睛和心靈的默契。
培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng),藝術修養(yǎng)和敏銳的觀察力.生活是五彩斑斕的,生活中的人,尤其是愛好攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。
如果說我學攝影之前只會按快門的話,那么經(jīng)過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體,原來我的大部分休息時間是用在了朋友,戰(zhàn)友聚會,看電視,睡覺上.自從拿起相機玩起了攝影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶,形影不離。
才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什么器材所能完成的,他靠的是你對作品的理解,也就是說你想要表達什么,或是你要告訴讀者什么,這些不但需要經(jīng)驗更需要你各方面知識的積累,融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恒。
當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。
如果真的要做一個好的攝影者,一個字——累!“痛并快樂著”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。
多學多看多拍,時間長了,一定能拍出好的作品。
透過鏡頭用心看,世界如此美麗!
喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。
但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。
我佩服一名攝影師會有洞察事物實質(zhì)的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經(jīng)驗等。
所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的'并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經(jīng)典構(gòu)圖方法,而是學習培養(yǎng)一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。
從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。
再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。
必然要浪費大量膠卷,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結(jié)果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。
到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代,技術發(fā)展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內(nèi),一切都變得簡單而方便。
科技以人為本,技術使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質(zhì),用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。
我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍著它轉(zhuǎn)幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數(shù)據(jù),積累經(jīng)驗,使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。
在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構(gòu)思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。
攝影構(gòu)思分為三個階段:前期構(gòu)思、即時構(gòu)思和后期構(gòu)思。
前期構(gòu)思是在拍攝攝影作品前,構(gòu)思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構(gòu)圖等;即時構(gòu)思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術的瞬間性決定了即時構(gòu)思成為攝影構(gòu)思中的一個極其重要環(huán)節(jié);而后期構(gòu)思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構(gòu)思的最后環(huán)節(jié)。
一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著,攝影也是。
一份執(zhí)著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十四
一架相機,一聲“咔嚓”,一個瞬間被定格。攝影讓我們留住時光,留下精彩,留出感動,留到永恒。一張小小的照片可以再現(xiàn)生活的精彩瞬間,時光中的親朋好友、自己;一張小小的照片可以讓我們看到天空的寧靜美麗,海底的美妙神奇;一張小小的照片,再現(xiàn)感動的點點滴滴,紀念歷史的風風雨雨。或許這就是攝影的魅力之所在吧。
生活中有些人需要留念,有些事值得紀念,沒有圖片的時代,文字承擔這一任務,有了圖片,使這一承擔更加形象具體,也容易?!耙粓D勝千言”,圖片中我們可以看到小時候單純傻傻的自己,圖片中我們可以珍藏天各一方的友誼;圖片中我們可以感受無處不在的親情的甜蜜。重翻這樣的照片,總能給人不一樣的心境。小時候那個憨態(tài)可掬的自己如今已能頂天立地;學時的'同學好友如今又都在那里?那年輕的父母如今也漸漸老去,而他們的愛始終如一。一張照片給人一種心情,再現(xiàn)我們的悲喜。生日聚會的蛋糕還是那樣饞延欲滴;看來看去還是打籃球的男生最帥氣;又是一年畢業(yè)季,為什么照片上應該高興的我們卻高興不起。攝影剪裁了生活,一張小小的照片就是一段珍貴的回憶。
自然界有許多美麗,許多神奇。含苞待放的花朵,高達巍峨的山脈,兇猛威風的雄獅,波瀾壯闊的海洋,還有南極的風雪,北極的極光,東邊的日出,西邊的雨。這些讓我們迷戀,讓我們陶醉,情不自禁地拿出相機,定格此時此景。人是自然的孩子,人心趨向于親近自然。優(yōu)秀的攝影師總能在自然中找到靈感,找到精彩。看,晨時的陽光照到鮮艷的花苞上是多么美麗,翩躚的燕子穿過輕輕楊柳是多么詩意。攝影法于自然,是自然的升華。
一張小小的照片是一個個信息,一張小小的照片是一份份感動,一張小小的照片。當看到照片上大眼睛女孩那渴望讀書的眼神時,誰不會有一絲顫動呢?當看到照片上汶川地震產(chǎn)生的荒涼廢墟時,誰不會百千悲痛呢?當看到夕日的茂密森林如今正漸漸消失時,誰不會萬千感慨呢?當我們感受心靈的觸動時,我們也開始行動。于是國家建立了“希望工程”;人民子弟兵和志愿者入川;我們開始植樹造林。于是我們看到了坐在寬敞教室的學生的笑臉;看到了人們在絕望的廢墟中點起了希望;看到了荒山已開始綠樹成蔭。一張照片,讓人與人更親,人與自然更近。
攝影攝的是大千世界,它不僅僅是視覺的再現(xiàn),更是精神的洗禮。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十五
通過此次培訓我學到的東西還不少,一直閑置在家的相機真正有了用武之地。首先我弄摸清了相機的所有部件,理解了什么是快門、光圈以及iso感光度,學會了用快門的速度來拍運動中的物體,用大光圈或小光圈來拍攝人物、場景等等。
個人覺得網(wǎng)絡培訓的作用非常強大,網(wǎng)絡課程可以為廣大教師及學生同時使用,沒有任何時間、空間、人員限制。所有成員都可以一起學習,發(fā)表自己的看法,將自己的資源加入到網(wǎng)絡資源庫中供大家共享。任何人既可以是信息的獲取者,也可以是信息的發(fā)送者,從而享受合作學習的樂趣。將最大限度地實現(xiàn)學習者的自主性、靈活性和滿足個性化的要求,使學習者真正做到主動地學、積極地學,使得增加學習的個性化和多樣化。網(wǎng)絡學習“將使學習成為一種大規(guī)模的各取所需的過程”,從而降低學習成本。
時間一晃就是一學期過去了,說到對上學期的認識,就不禁讓我深思。說實在的,對于我個人來說,上學期到底是怎么過來的,我至今還是無可奉告。似乎每一天都昏昏噩噩的,本來以為的漫漫長日,也在不經(jīng)意之間就一大截一大截的轉(zhuǎn)換著。
我以為我對攝影的偏愛已經(jīng)遠遠超出了我的想象范圍內(nèi),而在攝影組實訓的那一段時間,卻讓我不得不對自己的原以為做出反思,后來的很長一段時間我都在自我糾結(jié)中。我想,也許,我還不夠努力吧。
過去的一個學期里,雖然每周都會有一天晚上必須去工作室,但都是這樣一下那樣一下,似乎沒有學到什么東西。盡管剛開始的時候覺得挺新鮮的,但這樣久了,就覺得沒什么意思了。造成這樣,我想,跟我們不求上進有很大的關系。
但是,如果說什么都沒有學到也不盡然。首先是關于拍照的。其實在工作室值班的時候我們碰相機的時間也并不多,但是也拍過一兩次,知道了該如何根據(jù)場景去調(diào)整相機的設置。然后就是照片很重要的一個構(gòu)圖。以前拍什么東西總想著要把那個東西放在整個畫面的最中間,現(xiàn)在才知道這很愚蠢的,用九宮格的構(gòu)圖法,就可以讓整個圖顯得很自然,主體也不會偏離。還有以前沒有注意到的拍頭部不能只拍半截,頭不能太頂了。這些都是很基礎的知識。然后是照片離不開的一個ps了。之前也有接觸過圖片處理軟件,但ps還真沒用過。在學姐的指導下,我逐漸地了解ps了,回到寢室后在自己的電腦上馬上裝了個ps練習。從之前完全不懂這個軟件的使用,到現(xiàn)在會用它來給照片調(diào)整明暗度,調(diào)整色調(diào)。還會把兩張照片合一塊兒。對于人物照中,還可以給人祛斑祛痘,就像美容一樣神奇,還可以化妝呢。比如說頭發(fā)染色啊,去斑點啊等等。這個自己平時沒事的時候也可以琢磨的,想想其實也蠻有趣的時間流逝,我要學會珍惜。那么學好攝影,就是我接下來竭盡所能要達到的目標。所以加油,我知道一定行。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十六
大二第二學期開始,我開始學習攝影了。從第一周到第六周一共有六周的時間,雖然時間不是很長,但是攝影讓我學到了很多的東西,不僅僅是掌握了一些攝影的技術知識,也讓我學會了更好去觀察世界和體驗生活。
學習攝影的第一堂課后,我就對它有了一個整體的認識,有了一個大致的了解。我知道了攝影是一門隨著傳統(tǒng)攝影技術的形成和發(fā)展而產(chǎn)生的攝影應用科學,它以攝影光學、攝影化學和電子技術為基礎,在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。對于這樣的解釋,第一感覺就是攝影是一門很高深的學問,很復雜很難學,也給人一絲高雅的氣息。當然,這是我個人的感覺。也就是這樣的感覺吧,對于學習攝影我有一種敬意和沖動。說起攝影,攝影器材是不能不提的了!也許我們所有的人之所以踏上攝影之路,幾乎都是被相機及其附件的魅力所吸引,它完美神奇,是我們?nèi)绔@至寶,珍愛之極。因此,攝影愛好者們通常都會心甘情愿的增加對相機的投入,并且在和攝影同伴們的比較中體驗著那種滿足感!當然,相機是攝影不可分割的一部分,沒有相機當然談不到攝影,好的相機也會為攝影者的創(chuàng)作想象力插上新的翅膀,但是我曾經(jīng)迷信于攝影師們的高質(zhì)量作品都歸結(jié)于他們的頂級設備,總覺得只要設備過硬,誰都能拍出好照片!后來我明白,能緊緊抓住攝影者的是照片本身,一張精美的照片,深邃的內(nèi)涵,完美的構(gòu)圖和無盡的美學意境。它讓你懂得什么樣的只是好照片,什么樣的才是真正的杰作。雖然你的相機并不是市場上最昂貴的或最新式的,也不必煩惱,相機只是達到目的的一種手段,而照片才是我們的最終追求。拍攝出一幅引人矚目的照片關鍵在于攝影者本人,而不是照相機,你的照相機只會因為你優(yōu)秀而優(yōu)秀!
在上課之前,我租了一臺佳能500d的單反相機,以前只見過別人用過,現(xiàn)在是第一次拿在手中,確實有一點激動??粗鄼C上那么多的按鍵,真有一種無從下手的感覺。想想以前用手機拍照片的時候,覺得這相機就是就是專業(yè),拍出的相片應該也像電腦上那些很專業(yè)吧!在課堂上經(jīng)過老師的講解,我對這相機和攝影也不再像以前那樣懵懂無知了。從此開始我對的攝影熱度不知提高了幾倍,自己也無法限量,以前只是喜歡看人家的,現(xiàn)在突然想研究自己的了。有了這個想法,我對學習攝影技術馬上就提起了興趣。首先學習的是怎樣握相機以及拍照時候的姿勢,雖然不是很難,但還真是挺講究的。我按照要求單手握相機的時候,手都抖的厲害,哎,真尷尬!然后就開始練習按快門,按快門也沒有想象的簡單,要結(jié)合許多其他的因素。同時老師也講到了一些關于攝影的歷史方面的知識,像相機的更新?lián)Q代,膠片的發(fā)明與發(fā)展等。像一些非操作性的知識,例如各種相機的品牌和它們各自性能,各種型號相機所適用的領域等知識,后來老師都在我們上實踐課的時候講的,這樣的講授方法更容易理解和記憶。
在這段時間里,通過老師的指點和自己的努力學習,總算積累了一點點的經(jīng)驗,慢慢的掌握了一些基本技術,學習攝影不僅要有一定的技術,還要有一定的理論知識,要經(jīng)常補充一些理論知識,對于我們初學攝影者來說是很有幫助的,所以我經(jīng)常在網(wǎng)上查閱有關攝影資料和書籍,還有老師在課堂上講的攝影知識,來豐富和提高自己的攝影技術。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什么區(qū)別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
另外,老師經(jīng)常組織室外攝影活動,還有我和同學們組織一起出去攝影,這對我提高攝影技術起一定的幫助,老師教我們注意觀察被攝物,傳授攝影的技巧,在老師的幫助下我懂得了什么情況下使用什么光線等方法,一邊學一邊拍,總之收獲不少,但是比好的同學還相差很遠,還要繼續(xù)努力。漸漸地我也明白不是你想要都能要的,除了特定場所外,精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬間,更源自于你勤勞和奔波,坐在屋里你永遠拿不出精品的。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什么區(qū)別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
漸漸的我對學習攝影有了更新的更全面的認識。學習攝影技術的正確方法應該從全面了解照片形成的整個過程入手,而不要過早地專注于技術細節(jié)。這其中包括兩個方面,一方面是對攝影設備和攝影過程本身的了解,另一方面是對客觀、真實,準確地構(gòu)成物體畫面的多樣化視覺方法的了解,以及對作品所具有的自我表現(xiàn)力和公開解說性的了解。并且攝影給了我許多感受,攝影首先要有想象力,必須心中要有靈感,多觀察新事物,把身邊的每一個角落都不放過,才能拍出好的作品來,還要抓住主題,嘗試不同的角度拍攝,自己所看到的,所想到的,經(jīng)常多學習理論知識、多拍攝照片,多向老師請教,和同學們互相交流,就會有大不一樣感受和收獲。想要提高攝影技術,留下眼前美好的景象,光說不練肯定是不行了,也并不只是隨便按下快門那么簡單。攝影是一門綜合藝術,還有很多知識需要學習和不斷實踐才能得到好的照片。
六周的時間很快過去了,學習攝影使我感覺有很大的收獲,不僅僅掌握了一定的專業(yè)知識,同樣重要的是學會了更全面、深入地觀察生活和體驗生活。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十七
春之嬌嬈,陽光明媚,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,捕捉春的氣息,今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。
第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經(jīng)驗和教訓,這才真正的體會到攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào),眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系。如繪畫,書法,文學,音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,一定要培養(yǎng)廣泛的興趣和愛好,培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng),藝術修養(yǎng)和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的,生活中的人,尤其是愛好攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。
如果說我學攝影之前只會按快門的話,那么經(jīng)過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體,原來我的大部分休息時間是用在了朋友,戰(zhàn)友聚會,看電視,睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶,形影不離。節(jié)假日以及休閑的時間書城成了我最好的去處,在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的`理論書籍,如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊,《中國攝影》《大眾攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等,在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養(yǎng),才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什么器材所能完成的,他靠的是你對作品的理解,也就是說你想要表達什么,或是你要告訴讀者什么,這些不但需要經(jīng)驗更需要你各方面知識的積累,融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恒。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。
如果真的要做一個好的攝影者,一個字——累!“痛并快樂著”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。
多學多看多拍,時間長了,一定能拍出好的作品。通過鏡頭用心看,世界如此美麗!
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十八
導語:攝影是很多人都喜歡的,攝影學習心得體會怎么寫?歡迎閱讀下面范文攝影學習心得體會!
大二第二學期開始,我開始學習攝影了。從第一周到第六周一共有六周的時間,雖然時間不是很長,但是攝影讓我學到了很多的東西,不僅僅是掌握了一些攝影的技術知識,也讓我學會了更好去觀察世界和體驗生活。
學習攝影的第一堂課后,我就對它有了一個整體的認識,有了一個大致的了解。我知道了攝影是一門隨著傳統(tǒng)攝影技術的形成和發(fā)展而產(chǎn)生的攝影應用科學,它以攝影光學、攝影化學和電子技術為基礎,在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。對于這樣的解釋,第一感覺就是攝影是一門很高深的學問,很復雜很難學,也給人一絲高雅的氣息。當然,這是我個人的感覺。也就是這樣的感覺吧,對于學習攝影我有一種敬意和沖動。說起攝影,攝影器材是不能不提的了!也許我們所有的人之所以踏上攝影之路,幾乎都是被相機及其附件的魅力所吸引,它完美神奇,是我們?nèi)绔@至寶,珍愛之極。因此,攝影愛好者們通常都會心甘情愿的增加對相機的投入,并且在和攝影同伴們的比較中體驗著那種滿足感!當然,相機是攝影不可分割的一部分,沒有相機當然談不到攝影,好的相機也會為攝影者的創(chuàng)作想象力插上新的翅膀,但是我曾經(jīng)迷信于攝影師們的高質(zhì)量作品都歸結(jié)于他們的頂級設備,總覺得只要設備過硬,誰都能拍出好照片!后來我明白,能緊緊抓住攝影者的是照片本身,一張精美的照片,深邃的內(nèi)涵,完美的構(gòu)圖和無盡的美學意境。它讓你懂得什么樣的只是好照片,什么樣的才是真正的杰作。雖然你的相機并不是市場上最昂貴的或最新式的,也不必煩惱,相機只是達到目的的一種手段,而照片才是我們的最終追求。拍攝出一幅引人矚目的照片關鍵在于攝影者本人,而不是照相機,你的照相機只會因為你優(yōu)秀而優(yōu)秀!
在上課之前,我租了一臺佳能500d的單反相機,以前只見過別人用過,現(xiàn)在是第一次拿在手中,確實有一點激動??粗鄼C上那么多的按鍵,真有一種無從下手的感覺。想想以前用手機拍照片的時候,覺得這相機就是就是專業(yè),拍出的相片應該也像電腦上那些很專業(yè)吧!在課堂上經(jīng)過老師的講解,我對這相機和攝影也不再像以前那樣懵懂無知了。從此開始我對的'攝影熱度不知提高了幾倍,自己也無法限量,以前只是喜歡看人家的,現(xiàn)在突然想研究自己的了。有了這個想法,我對學習攝影技術馬上就提起了興趣。首先學習的是怎樣握相機以及拍照時候的姿勢,雖然不是很難,但還真是挺講究的。我按照要求單手握相機的時候,手都抖的厲害,哎,真尷尬!然后就開始練習按快門,按快門也沒有想象的簡單,要結(jié)合許多其他的因素。同時老師也講到了一些關于攝影的歷史方面的知識,像相機的更新?lián)Q代,膠片的發(fā)明與發(fā)展等。像一些非操作性的知識,例如各種相機的品牌和它們各自性能,各種型號相機所適用的領域等知識,后來老師都在我們上實踐課的時候講的,這樣的講授方法更容易理解和記憶。
在這段時間里,通過老師的指點和自己的努力學習,總算積累了一點點的經(jīng)驗,慢慢的掌握了一些基本技術,學習攝影不僅要有一定的技術,還要有一定的理論知識,要經(jīng)常補充一些理論知識,對于我們初學攝影者來說是很有幫助的,所以我經(jīng)常在網(wǎng)上查閱有關攝影資料和書籍,還有老師在課堂上講的攝影知識,來豐富和提高自己的攝影技術。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什么區(qū)別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
另外,老師經(jīng)常組織室外攝影活動,還有我和同學們組織一起出去攝影,這對我提高攝影技術起一定的幫助,老師教我們注意觀察被攝物,傳授攝影的技巧,在老師的幫助下我懂得了什么情況下使用什么光線等方法,一邊學一邊拍,總之收獲不少,但是比好的同學還相差很遠,還要繼續(xù)努力。漸漸地我也明白不是你想要都能要的,除了特定場所外,精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬間,更源自于你勤勞和奔波,坐在屋里你永遠拿不出精品的。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什么區(qū)別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
漸漸的我對學習攝影有了更新的更全面的認識。學習攝影技術的正確方法應該從全面了解照片形成的整個過程入手,而不要過早地專注于技術細節(jié)。這其中包括兩個方面,一方面是對攝影設備和攝影過程本身的了解,另一方面是對客觀、真實,準確地構(gòu)成物體畫面的多樣化視覺方法的了解,以及對作品所具有的自我表現(xiàn)力和公開解說性的了解。并且攝影給了我許多感受,攝影首先要有想象力,必須心中要有靈感,多觀察新事物,把身邊的每一個角落都不放過,才能拍出好的作品來,還要抓住主題,嘗試不同的角度拍攝,自己所看到的,所想到的,經(jīng)常多學習理論知識、多拍攝照片,多向老師請教,和同學們互相交流,就會有大不一樣感受和收獲。想要提高攝影技術,留下眼前美好的景象,光說不練肯定是不行了,也并不只是隨便按下快門那么簡單。攝影是一門綜合藝術,還有很多知識需要學習和不斷實踐才能得到好的照片。
六周的時間很快過去了,學習攝影使我感覺有很大的收獲,不僅僅掌握了一定的專業(yè)知識,同樣重要的是學會了更全面、深入地觀察生活和體驗生活。
對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào),就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構(gòu)圖法則,用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內(nèi)涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經(jīng)營。
對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇十九
攝影,大部分人是挺陌生的,但是說到拍照,誰都知道。平時只會用傻瓜機拍照,對于比較專業(yè)的攝影,從來都沒有接觸過。但是還是挺喜歡的,我知道攝影能把最美好的事物一面留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經(jīng)過一個多月的的攝影拍攝練習,請教學校的老師,在摸索過程中,我學到了不少,也明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào),就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強就要使用iso感光度,越高快門速度越快但是也并不是什么都是最高的就好。
第二,光圈,大家肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,對于我們這樣的初學者來說還是要花點心思的。大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝。
以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇二十
在當今社會中,模特攝影是一種非常流行的攝影形式。它不僅能夠表達出模特們的美麗和魅力,同時對于攝影師們來說,也是一種不可忽視的技能和挑戰(zhàn)。在這個過程中,攝影師需要不斷探索、學習和實踐,才能夠不斷提高自己的攝影水平。在攝影師拍攝模特的過程中,我也得到了很多的體驗和感悟。下面就讓我來談一談我的模特攝影心得體會吧!
第二段技巧與經(jīng)驗分享。
拍攝模特時,拍攝角度和姿態(tài)能夠決定著拍攝效果。攝影師可以通過調(diào)整角度和姿態(tài),找出最高效的拍攝方式。同時,鏡頭的選擇和光線的使用也是拍攝的重要因素。對于模特攝影來說,使用廣角鏡頭和長焦鏡頭都有自己的特點,光線也需要合理利用。在我的攝影實踐中,我發(fā)現(xiàn)選擇合適的光線和鏡頭對于拍攝效果的提升起著非常重要的作用。
美學對于模特攝影來說也非常重要。攝影師需要領悟和把握模特的氣質(zhì),通過攝像的方式將這種氣質(zhì)展現(xiàn)出來。模特攝影中的美學,除了要注意構(gòu)圖和色彩的搭配,還需要注意攝像機位的選擇和拍攝構(gòu)思的巧妙設計。通過這種美學的手法,可以將模特的美感完美地呈現(xiàn)出來。
第四段與模特的溝通與合作。
在模特攝影中與模特打交道的方式和方法很重要,對于攝影師來說,與模特的合作和溝通能夠更好地將攝像的效果發(fā)出來,也能夠提高作品的進步。同時,攝影師也要考慮模特的設施和需求,讓模特在舒適的環(huán)境中展現(xiàn)自己的魅力。
第五段總結(jié)。
在模特攝影中,攝影師需要具備深度的專業(yè)知識和技能以及對美學和攝影藝術的理解。同時,攝影師也需要與模特建立良好的溝通合作關系,發(fā)揮雙方的優(yōu)勢,將模特的魅力展現(xiàn)出來。通過不斷探索和實踐,我也感受到模特攝影的魅力和技巧。希望我的模特攝影心得能夠為初學者提供一些參考,并為攝影愛好者打開新的思路。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇二十一
對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。
以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào),就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構(gòu)圖法則,用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。
也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。
更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內(nèi)涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經(jīng)營。
對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。
這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。
并且可以讓我有去捕捉生活中的美。
還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
通過一個月來對攝影基礎及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認識水平略有提高。
學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。
學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程,反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和認識事物的能力。
使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。
這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質(zhì)與量發(fā)生著變化。
唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。
所以我們要真正的想去認識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。
比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調(diào),一片迷茫的感覺。
這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題,就沒有了解決問題的可能。
所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù),不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。
這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業(yè)生來說,我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。
因此,我們應當培養(yǎng)自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來。
縱觀國內(nèi)外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現(xiàn)形式,從而影響了世界攝影藝術的發(fā)展。
如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。
我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。
這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構(gòu)圖和取景方法,對光線的運用等。
只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業(yè)的人士。
看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。
這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現(xiàn)在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
當攝影模特學習的心得體會心得體會篇二十二
為期4天的攝影培訓已經(jīng)結(jié)束,通過這次培訓活動,我在理論和實踐方面都有了進一步的了解。圖像處理、影像設計、色彩管理、輸出技術等都完美的體現(xiàn)在其攝影藝術生涯中。攝影作品不僅是藝術的見證更是歷史記記載。就攝影作品而言,其理論方面、技能和構(gòu)圖都非常重要,我非常開心參加這次的攝影培訓活動。
5月27日至30日,這四天的攝影培訓,在銅川市王益區(qū)青少年校外活動中心各位領導、老師的盡心服務下圓滿結(jié)束。記得去年這個時間我也參加過一次這樣的培訓,那次培訓只講了一些理論性的東西,回來感覺學的'膚淺,找不到那種感覺,可這一次我們是理論與實踐相結(jié)合,讓我認識到真正的攝影是心與腦的創(chuàng)作過程,而不僅僅是手按快門的攝影技術。老師還教給我們各種光的應用,讓我明白攝影是光的藝術、瞬間藝術、四條邊藝術,有了這樣的基本思路,我相信自己一定會有好的攝影作品。
這幾天,我?guī)е蠋熃痰闹R,自己的構(gòu)圖去實踐中拍攝,而在實踐中更有老師的全力指導,使我的拍攝技能逐漸提高了。晚上我們將自己的作品進行了制作。來自各縣區(qū)的培訓老師相互幫助、相互學習,把好的作品發(fā)到我們的攝影群里,大家通過瀏覽對比,更促進了我們攝影技能的提高。
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