教案的編寫需要根據(jù)學生的實際情況和教學要求進行調整和完善。教案需要根據(jù)不同的學習目標和任務，選擇適合的教學策略和方法。借鑒一下這些教案范文，相信會對你的教學起到一定的啟發(fā)作用。
高中美術學科知識教案篇一
藝術以歐洲最為突出。它曾經(jīng)產(chǎn)生了一批杰出的雕塑家和優(yōu)秀作品。作為歐洲近代雕塑藝術的代表作，可以三位法國雕塑家，即烏東、呂德、羅丹的《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》、《加萊義民》為例。它們分別代表了新古典主義、浪漫主義和現(xiàn)實主義三大藝術流派?，F(xiàn)代雕塑可以法籍羅馬尼亞裔雕塑家布朗庫西的《波嘉尼小姐》、法籍俄裔雕塑家扎特金的《被破壞的鹿特丹市紀念碑》、英國雕塑家亨利·摩爾的《國王與王后》、美國雕塑家里維拉的《無限大》為例，它們從不同方面生動地展示了現(xiàn)代雕塑藝術向多元化發(fā)展的趨勢。
法國近代肖像雕塑家烏東的《伏爾泰坐像》，是為法國杰出的啟蒙思想家伏爾泰創(chuàng)作的全身像。當時伏爾泰已是84歲高齡，且剛結束了長期被放逐國外的流浪生活不久。所以，雕像自然地流露出伏爾泰明顯的老態(tài)和瘦弱的身軀。但是，通過他神采奕奕的臉部表情，特別是他那似能洞察一切的敏銳的目光，人們仍能感覺到這位反對封建專制的不屈的斗士的聰明才智。他身穿的古羅馬式的長袍，既自然地掩蓋了老年人形體上的缺陷，又使雕像具有雄渾、莊嚴的風格。他頭上的一條象征不朽的束發(fā)帶，加強了這位杰出思想家巨大的內在精神力量。
法國近代的浪漫主義雕塑家呂德的《馬賽曲》，是為巴黎大凱旋門創(chuàng)作的浮雕。它原名《1792年義勇軍出征》，表現(xiàn)1792的法國人民在反抗普魯士和奧地利等封建帝國的戰(zhàn)爭中，馬賽的義勇軍開赴巴黎參加保衛(wèi)祖國的戰(zhàn)斗的歷史事件。整個作品分上下兩層：上層是象征法蘭西和資產(chǎn)階級民主、自由的女神，她右手執(zhí)劍、指引著前進的方向，左手高舉，大聲疾呼號召人們奮起保衛(wèi)祖國。她像疾風一般騰空向前的姿態(tài)，具有銳不可擋的氣勢和不可征服的力量。下層是奔赴疆場的戰(zhàn)士的行列。其中最突出的是卷發(fā)蓄須、高舉戰(zhàn)盔的老戰(zhàn)士和他身旁的無所畏懼的少年戰(zhàn)士的形象。他們是男女老少萬眾一心的法國人民的象征。整個浮雕的構圖復雜而嚴謹，依靠人物的彼此交錯遮掩造成了一種千軍萬馬的宏大氣勢。它成功地反映了法國*時期廣大人民群眾昂揚的斗爭精神，從而使它成為歌頌法國人民為祖國自由而戰(zhàn)的英雄紀念碑，在世界雕塑占有重要的地位。
法國近代最杰出的雕塑家羅丹的《加萊義民》，是一座表現(xiàn)愛國主義和崇高的自我犧牲精神的英雄紀念碑。它取材于十四世紀英法百年戰(zhàn)爭中，加萊城的六位市民為挽救全城人的生命勇于犧牲的歷史事件。羅丹打破了傳統(tǒng)的紀念碑雕刻常以單獨的一座人像和運用象征的手法的框框，采用了以寫實的手法著重表現(xiàn)六位義民即將英勇赴難時的各種不同的情感反應。整個雕塑沒有固定的正面，可以從不同的角度去觀察。它以深入的心理刻畫和強烈的性格表現(xiàn)為其重要特色，樹立了近代紀念碑雕刻的范例。
布朗庫西的肖像雕塑《波嘉尼小姐》是西方現(xiàn)代主義雕塑最早的優(yōu)秀作品之一。它的特點是形體的高度的單純化，即形體的塑造只要能表現(xiàn)出對象最基本的特征即可，不必再考慮其他的細節(jié)。它從根本上改變了人們對雕塑藝術的傳統(tǒng)觀念。所以，西方美術家稱布朗庫西為“西方現(xiàn)代雕塑之父”。
亨利·摩爾的《國王與王后》，也是一件典型的西方現(xiàn)代主義風格的雕刻。它被安置在蘇格蘭的丘陵地帶的一個山坡上。作者不僅運用現(xiàn)代主義美術常用的夸張、變形的手法，而且從原始藝術中吸取靈感，把原始藝術的稚拙的風格與現(xiàn)代單純的風格結合在一起，表現(xiàn)出國王與王后的尊嚴而又神秘的氣息。
扎特金的《被破壞的鹿特丹市紀念碑》是一座獨具特色的現(xiàn)代主義風格的城市紀念碑。這是第二次世界大戰(zhàn)結束后，荷蘭港口城市鹿特丹為重建被德國法西斯嚴重破壞的城市，提醒人們永遠不要忘記這場戰(zhàn)爭的災難而興建的一座城市紀念碑。作者出于對德國法西斯的強烈仇恨，大膽地運用了立體主義美術的手法，對形體作了夸張而又富有表現(xiàn)力的處理，其目的不僅僅是為了追求形式的美感，更重要的是正如作者自己所說的：“此乃針對非人性的禽獸行為所作的、充滿憎恨的呼喊”，從而形成一種震撼人心，使人久久難忘的藝術魅力，達到了對形式感的追求與深刻的思想、強烈的情感有機的統(tǒng)一，成為西方現(xiàn)代主義雕塑中鮮明的政治思想內容和獨特的藝術形式完美結合的杰作。
里維拉的雕刻《無限大》是安置在美國紐約市國立美國現(xiàn)代科學技術博物館前面廣場上的一座引人注目的城市雕刻。作者利用現(xiàn)代流行的不銹鋼材創(chuàng)造了一個似乎無始無終、一直處在運動狀態(tài)的曲線形。從不同的角度去看，它會呈現(xiàn)出各種不同的形態(tài)。在陽光照射下，不銹鋼材的不同的曲面會反射出豐富的光影變化。它與不斷變幻著的曲線形態(tài)給人以種種奇妙的感覺。由此可見，像《無限大》這樣的抽象雕刻，雖不表現(xiàn)某一特定的具體事物，但通過它的有意味的形式，仍能給人以一種美感，并使人感到藝術創(chuàng)造是無止境的。從西方傳統(tǒng)的寫實的雕塑演變到現(xiàn)代的各種形式的雕塑，無疑是雕塑藝術的重大發(fā)展。它生動地展示了人的創(chuàng)造力是無限的。
復習思考題：
1．羅丹的《加萊義民》的思想意義及其藝術成就。
2．西方現(xiàn)代雕刻的發(fā)展趨勢。
高中美術學科知識教案篇二
1．d【解析】“夫畫者，成教化，助人倫”論述了繪畫的社會功能問題，突出強調了繪畫的社會教育意義。張彥遠提出此言論，他認為繪畫的教化作用有助于人的發(fā)展和倫理道德的弘揚。
2．下列選項中，不屬于美術視覺元素的是()a．面b．體c．材質d．節(jié)奏。
5．a(chǎn)【解析】此圖是《清明上河圖》中的一部分，《清明上河圖》是北宋時期張擇端所畫的風俗畫作品。
13．a(chǎn)【解析】黃色與紫色是互補色，當黃色的光線照射物體的時候，物體的受光面受光的照射會呈現(xiàn)出與光源色一致的色彩傾向，但在物體的暗面會出現(xiàn)光源色的補色。
15．b【解析】體現(xiàn)時代性、基礎性和選擇性，滿足學生發(fā)展的需求，這是高中階段美術課程的基本理念。
17．b【解析】在普通高中美術課程九個模塊中，選修一個模塊，修習18個學時可獲得1學分，每個高中學生在三年內必須修習3個學分。
18．b【解析】鑒于“美術鑒賞”對高中生形成美術鑒賞能力、提高美術素養(yǎng)具有主導性和基礎性的作用，因此建議在3個學分中采取“1＋2”的選課策略，即鼓勵學生先選修“美術鑒賞”，以獲得1學分，再在其他系列內容中任意選修兩個模塊獲得另外2個學分。
d．掌握中國山水畫中干、濕、濃、淡筆墨技巧。
21．c【解析】教案的設定不是為了設置師生間的對話細節(jié)，這樣的教案會顯得繁瑣而不具有價值。
d．關注自身耐心、專注和計劃性品質的養(yǎng)成23．d【解析】自身耐心、專注和計劃性品質的養(yǎng)成，可以作為學習成就，但不適合作為學習要點。
24．d【解析】在《中國陶瓷藝術》鑒賞教學中組織陶藝設計比賽是不恰當?shù)淖龇?，設計比賽不適合在鑒賞教學中運用。25．現(xiàn)代媒體藝術鑒賞教學中，不恰當?shù)淖龇ㄊ?)a．引導學生分析藝術形式與技術手段b．共同討論作品深層文化意蘊c．學生學習運用動畫制作的技術和程序d．自主討論分析作品的內容與主題25．c【解析】略。
26．普通高中美術課程教學評價中，不恰當?shù)淖龇ㄊ?)a．讓學生參與教學評價。
26．d【解析】普通高中美術課程教學評價中，注重學生的參與性，結合學生的學習過程進行評價，不能以專業(yè)的眼光來衡量學生學業(yè)的優(yōu)劣與好壞。
二、簡答題（參考答案）。
27．理解西方現(xiàn)代美術思潮與流派中的“野獸派”。
27．野獸派是20世紀最初10年首先在法國興起的，代表人物有馬蒂斯。野獸派畫家從高更、凡·高的藝術經(jīng)驗出發(fā)，以強化的色彩來作為表現(xiàn)自我意象的工具。野獸派繪畫有著鮮明的風格特點：色彩單純明亮，用盡可能接近原色的顏料作畫，不畫陰影，對抗透視，用筆放達率真，感情強烈。這些繪畫雖然也直接面對客觀對象作畫，卻并不寫實，而是追求迸發(fā)性的視覺沖擊力。
28．簡述《普通高中美術課程標準(實驗)》中美術課程系列與模塊的具體內容。28．為了滿足學生多方面發(fā)展的需求，普通高中美術課程設置了美術鑒賞、繪畫·雕塑、設計·工藝、書法·篆刻、現(xiàn)代媒體藝術五個學習系列，供學生自主選擇。同時，這五個內容系列又分為九大模塊，即美術鑒賞、繪畫、雕塑、設計、工藝、書法、篆刻、攝影/攝像、電腦繪畫/電腦設計九個模塊。29．簡述常規(guī)說課的主要內容。
29．說課要求“六說”，即說課標、說教材、說學生、說教法、說訓練、說程序。(1)說課標包括說所選課題在本科教學中的地位和作用及根據(jù)“地位”和“作用”制定的本課題的學習目標；(2)說教材，主要說對教材內容的理解、分析和處理，包括理論上的理解，知識點的解析等；(3)說學生，主要是分析學情；(4)說教法，主要說明教學方法及教學手段的選擇和運用；(5)說訓練，主要說明訓練的目的、訓練方式和訓練題目的設計；(6)說程序，說明整堂課的教學流程，即各個教學環(huán)節(jié)的實施過程。
30．《普通高中美術課程標準(實驗)》中的評價建議是什么？
30．(1)提倡多主體評價；(2)注重表現(xiàn)性評價；(3)注重質性評價，提倡成長記錄評定；(4)采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)，包括分數(shù)或等級、評語、等級與評語相結合、座談、學生作品展示等方式；(5)建立促進美術教師成長的評價體系；(6)建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長等共同參與的評價制度。
三、
案例分析題（參考答案）。
31．《抽象藝術》鑒賞教學中，老師為了提高學生的學習興趣，采用了別樣的教法。先是讓學生觀看“猩猩作抽象畫”，然后講解人人都可以成為抽象藝術大師，最后讓學生充分發(fā)揮自己的想象進行抽象畫創(chuàng)作。這時有的學生將紙貼在墻上，將裝滿顏色的瓶子砸在紙上；有的學生將空雞蛋殼里灌滿顏色，然后將雞蛋摔在放在地上的紙上；還有些學生直接將顏色甩在鋪在桌子上的紙上??對案例教學進行評價與分析。
31．老師想提高學生學習的興趣，采用別致的教法，老師最初目的是好的。但抽象繪畫不是任意涂抹的藝術，而是經(jīng)過了畫家長期思考、構思的結果，作品中凝聚著畫家的思想或情感。即使看似隨意的作品也是經(jīng)過畫家無數(shù)次試驗、思考的結果，其內涵絕對是畫家可以掌控的，并非失控、偶然的效果。老師傳授給學生對于抽象畫的理解信息存在一定的問題。
普通高中美術課程雖然對不同模塊的教學采用不同的授課方法，對于具體技法課的學習允許給學生一定的想象與發(fā)揮的空間，但老師要能適度地對課堂秩序進行合理化的調控，并且在練習中要愛惜公共財物。
從教學過程的角度看，老師還應該在學生發(fā)揮自己想象進行抽象畫創(chuàng)作之前，利用多媒體教學，給學生展示大師的繪畫作品及相應的過程或老師進行示范，讓學生對抽象畫的概念有個準確的認識，能正確區(qū)分抽象藝術、寫實藝術、意象藝術。32．《靜物色彩》課中，徐老師提供了寫實大師的范畫和評價標準，評價標準涉及固有色、環(huán)境色、條件色等。有學生問：“按照馬蒂斯的方式創(chuàng)作行不行？”徐老師轉念一想：“都是大師的作品，為什么不可以呢？”因此，引出了多元的色彩評價標準。學生討論、選擇各自喜歡的風格進行創(chuàng)作，學生的學習興趣提升了。老師要求學生按作品借鑒的風格展開評價。但其他教師認為徐老師打破了原有的教學過程和學習目標設置。
談談對徐老師改變評價標準這一做法的理解。(12分)有些教師認為徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，較欠妥，你是怎么認為的？(8分)32．首先，我們應該肯定徐老師的這種做法，《普通高中美術課程標準(實驗)》中強調要根據(jù)《普通高中美術課程標準（實驗）》、教學實際和學生的情況，制訂具有開放性、能促進學生發(fā)展和改進教師教學的以及推進普通高中美術課程不斷發(fā)展的評價指標。徐老師能運用教育機智，對學生的臨時問題給予恰當?shù)慕忉尯桶才?，這是符合一個優(yōu)秀教師的標準的。
徐老師打破了原有教學進程和學習目標的設置，這在傳統(tǒng)美術教學中也許不是一節(jié)優(yōu)秀的美術課，但現(xiàn)代課程標準提倡教學過程中表現(xiàn)性評價、過程性評價的實施，更注重學生學的過程和教師教的過程的結合，從材料中看，很明顯，學生們選擇各自喜歡的風格進行創(chuàng)作，學生的學習興趣提升了，因而徐老師的做法也是可行的。但要視具體情況而定，不能隨意不加原則地改變原有教學進程和學習目標的設置。
四、教學設計題（參考答案）。
33．根據(jù)對《中國畫之寫意畫》知識的掌握，選擇一個角度作為一節(jié)課的課題，編寫一份教案。
要求：(1)寫一篇規(guī)范完整的教學簡案。
(2)恰當設定本課的教學目標、教學重點和難點。(3)合理地設計學習活動和作業(yè)要求。(4)設計至少三個課堂提問。
(5)對整個教案或部分環(huán)節(jié)作出設計說明。33．中國寫意畫的筆墨情趣【教學目標】（1）通過學習了解中國寫意畫的特點，熟悉寫意畫的工具材料、表現(xiàn)方法，掌握寫意畫的用筆、用墨的技巧，并能基本運用到臨摹或創(chuàng)作中去。
（2）通過對中國寫意畫的學習，認識中國畫在傳統(tǒng)文化中的重要價值以及在審美中所具有的獨特魅力。能夠多層次、多方向地獲得有關中國寫意畫的歷史、文化、審美等方面的信息，并根據(jù)這些信息進行思考、分析、表達，提高學習中國畫的興趣。
【教學重難點】寫意畫的特點及用筆、用墨的技巧。
以觀察、分析、比較、教師示范、學生練習體驗等方式貫穿教學，欣賞、解讀作品與閱讀課文有機地結合起來。注重將學生的個人體驗滲透到教學中，并通過討論引導學生對個人體驗進行梳理、綜合，使學生自己能總結出中國寫意畫的審美價值，對于教師傳授的表現(xiàn)手法、執(zhí)筆方法、用墨方法，學生應普遍嘗試，并能運用到臨摹或創(chuàng)作中去。【教學過程】略。
高中美術學科知識教案篇三
：知道甲骨文，金文等字體，知道漢字的演變;以司母戊鼎為例，了解中國古代青銅工藝成就。
1.知識與能力：知道什么是甲骨文，了解甲骨文與漢字的關系;認識司母戊鼎，了解青銅工藝。培養(yǎng)學生搜集文物并進行研究的興趣;培養(yǎng)學生鑒賞能力和想象能力。
2.過程與方法：通過材料分析，了解甲骨文與漢字的關系;通過搜集資料，了解司母戊鼎;通過文物欣賞，培養(yǎng)鑒賞能力。
3.情感態(tài)度價值觀：感受中華民族的燦爛文化，培養(yǎng)健康的審美情趣。
：(1)重點：甲骨文;司母戊鼎
(2)難點：漢字的演變;青銅工藝
1導入：播放《王懿榮與甲骨文》flash動畫，我們今天就一起來學習一下甲骨文和同一時期聞名于世的青銅器。
2自學探究：(1)什么是甲骨文?什么是金文?
(2)我國有文字可考的歷史開始于何時?
(3)青銅器是怎樣制造出來的?
(4)目前我國已發(fā)現(xiàn)的最大青銅器是什么?
(5)青銅時代是指我國的'哪幾個朝代?
3合作探究：(1)材料分析：分析甲骨文與漢字的關系，了解甲骨文是現(xiàn)代漢字的起源。
(2)趣味識字：展示一組甲骨文，請同學試著寫出相應的現(xiàn)代漢字。
(3)推理想象：想象青銅器的制作過程;推理青銅器為什么沒有大量用于農(nóng)業(yè)生產(chǎn)?
(4)重點介紹：上講臺展示課外搜集到的司母戊鼎資料;
出示圖片，設置情境題“假如中國歷史博物館聘請你當解說員，請你用一分鐘左右的時間向參觀者介紹司母戊鼎”
(5)文物欣賞：出示一組青銅器圖片(四羊方尊;銅象尊;大盂鼎;西周散氏盆)
說一說他們各有何用途?美在什么地方?
1.課文很多生僻字，應該幫助學生注音。
墟xu戊wu盂yu鉞yue爵jue懿yi
2.趣味識字：應教給學生一些識別方法。
3.司母戊鼎：學生查詢到的資料很多，應指導學生如何選擇性展示。還可多叫些學生解說和介紹。
高中美術學科知識教案篇四
第一章中國美術史。
第一節(jié)原始時期的美術（彩陶）。
仰韶文化：人面魚紋彩陶盆馬家窯文化：舞蹈紋彩陶盆。
第二節(jié)夏商周美術（青銅器）。
青銅器：
第三節(jié)秦、漢美術（雕塑）。
帛畫：長沙馬王堆出土的“t”字形經(jīng)幡帛畫。
雕塑：西漢霍去病墓石雕花崗石循石造型《馬踏匈奴》整體寫意。
秦始皇。
兵馬俑。
陶土。
“致廣大，盡精微”
生動寫實工藝美術：長信宮燈科學性、藝術性的結合；
（前三節(jié)的內容比較簡單，通讀一遍之后，重點記憶我列舉的作品，各個時期最重要的內容我用紅色標注了，分別是彩陶、青銅器、雕塑，你要記住代表作品。）。
第四節(jié)魏晉南北朝美術(石窟、顧愷之、謝赫)。
（從這一節(jié)開始要記準畫家的名字、特色、朝代及其代表作品等，如顧愷之南朝線條“春蠶吐絲”，注重“傳神寫照”，代表作品《洛神賦圖》、《女史箴圖》、《烈女仁智圖》。我只標注最重要的，但是一定要通讀一遍課本?。?/p>
畫家：顧愷之、陸探微、張僧繇，繪畫論著：謝赫《畫品》“六法”分別是？石窟:（重點！每個石窟的代表作品最好是結合圖片記憶一下，網(wǎng)上都有圖片，一定要能分辨出是哪個石窟的佛像，記住最出名的就行！這個必須做，不可以偷懶哈！四大石窟，除了魏晉時期，唐朝時也有所貢獻，尤其是龍門石窟在唐代有奉先寺造像盧舍那大佛是佛像“本土化”的代表。）。
四大石窟甘肅敦煌莫高窟。
雕塑塑繪結合的技法，壁畫艷麗堂皇，“飛天”。
甘肅天水麥積山被譽為“中國彩塑藝術博物館”
山西大同云岡石窟曇曜五窟犍陀羅（印度人那樣）造像風格。
河南洛陽龍門石窟。
賓陽洞。
書法：王羲之書圣行書《蘭亭序》天下第一行。
第五節(jié)隋唐五代美術（人物、山水）。
（我將最最重要的畫家標成紅色，你一定要記住代表作品，有些非常鮮明的繪畫觀點也要記一下如張璪“外師造化，中得心源”！最好是能記住描繪這幅畫的一句話，如《虢國夫人游春圖》，不著背景，突出人物，衣飾華美，春意盎然。雖然我沒有列舉作品，但是每個畫家的作品在做選擇題的時候要能選出來?。?。
人物畫：唐閻立本、吳道子（莼菜條、吳帶當風）、張萱、周昉。
五代顧閎中周文矩。
山水畫：青綠山水隋展子虔《游春圖》。
唐李思訓、李昭道父子。
宋王希孟《千里江山圖》。
水墨山水唐王維開創(chuàng)。
五代。
荊、關、董、巨。
花鳥畫：“皇家富貴，徐熙野逸”，“牛馬二韓”即韓干、韓滉書法：楷書“顏筋柳骨”
草書“顛張狂素”
第六節(jié)宋元美術（山水）。
花鳥畫：畫院宋徽宗。
人物畫李公麟梁楷。
風俗畫張擇端《清明上河圖》。
山水畫北宋山水李成、范寬（大山大水）。
郭熙“三遠”
米芾、米友仁“米家山水”
南宋山水“南宋四家”即李唐、劉松年、馬遠、夏圭。
元代趙孟頫。
元四家——黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚。
第七節(jié)明清美術（派別、稱號）。
山水畫。
明代浙派、明四家（吳門四家）、董其昌（繪畫主張）、清朝四王、四僧，代表人物及其作品，兩派畫風對比記憶！
花鳥畫明清時期，花鳥畫一改宋代工整寫實的風格，走向大寫意！
“青藤白陽”即陳淳、徐渭。
“揚州八怪”人物畫唐寅、仇英。
“南陳北崔”
波臣派書法：三宋。
建筑：皇家園林私家園林。
第八節(jié)近現(xiàn)代美術海派：三任、吳昌碩。
嶺南派：嶺南三杰、黃賓虹、張大千、傅抱石京津地區(qū)：齊白石。
徐悲鴻新國畫：林風眠、潘天壽、李可染、油畫：董希文。
第九節(jié)中國民間藝術。
以上為中國美術史全部內容，考試時為選擇題，多看幾遍書就行了！切記，一定要通讀教材哈，一開始可能會覺得枯燥，但理清頭緒之后就容易多了，最好自己按照時間脈絡做份筆記。此外會有幾道綱外題，比如關于攝影、建筑或者其他方面的，這是必然的，不要擔心，因為大家都不會！美術史部分會出一道簡答題，去年考了“徐黃異體”，今年有可能也會考某一派別或某一稱號，也有可能會考西方美術史的內容。
第二章外國美術史。
外國美術史一定要多讀幾遍，因為我們并不熟悉時間脈絡，尤其是第三、四、五節(jié)最重要，作者和作品要記準，作者的流派更是要分清！建議你列一個提綱，多看幾遍就能記住了！這一部分多以選擇題考查，頂多會有一個簡答。
第一節(jié)史前美術、古代美術。
史前：雕塑《維林多夫的裸女》、《手持牛角的裸女》。
巖畫。
西班牙阿爾塔米拉洞穴、法國拉斯科洞穴古埃及：金字塔、獅身人面像。
古希臘：雕塑《三女神像》、《擲鐵餅者》、《米洛斯的阿芙洛狄特》。
建筑能根據(jù)圖片選出對應的三種柱式古羅馬：雕塑《卡拉卡拉像》。
建筑《羅馬萬神廟》、《羅馬大角斗場》。
第二節(jié)歐洲中世紀美術。
中世紀是西方美術史的黑暗期，唯有建筑方面有所成就，記住代表性的建筑。
基督教：羅馬式美術。
比薩大教堂。
拜占庭美術。
圣索菲亞大教堂。
哥特式美術。
法國巴黎圣母院、夏特爾大教堂。
德國科隆大教堂。
意大利米蘭大教堂伊斯蘭教：泰姬·瑪哈爾陵。
佛教：
緬甸仰光大金塔。
第三節(jié)歐洲文藝復興時期的美術。
初期。
佛羅倫薩畫派喬托。
錫耶畫派。
杜喬。
早期。
三位大師布魯內萊斯基。
佛羅倫薩大教堂。
馬薩喬。
多拉太羅（又譯多納羅）。
盛期。
達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。
威尼斯畫派喬爾喬涅、提香尼德蘭。
凡·?？诵值?。
博魯蓋爾德國。
丟勒、荷爾拜因。
第四節(jié)巴洛克和洛可可美術。
巴洛克的每一位畫家、國別、代表作品、所屬畫派都要記??！尤為重要的是貝爾尼尼、倫勃朗、維米爾、委拉斯貴支。課本70頁第八題關于巴洛克藝術的特點和代表藝術家記憶一下！
洛可可的藝術風格、代表畫家及作品。
第五節(jié)19世紀美術。
第六節(jié)20世紀美術。
每個主義、畫家、代表作品要識記，能根據(jù)作品選出所屬主義，也能根據(jù)描述判斷作品的類別。相對重要的是野獸、表現(xiàn)、立體、超現(xiàn)實主義。
美術的語言：造型元素、形式原理（課本74頁答案背一下！）美術的創(chuàng)作思想。
（理解為主）。
美術的社會價值。
（通讀之后，能做選擇題即可）第四章美術基本知識美術的分類，了解一下。
美術的相關技法理論，對于我們不太熟悉的概念，重點記憶！透視心點色彩三要素。
三、四兩節(jié)讀讀就行，不作為重點。
初中美術課程設計（課本95頁那一段，讀幾遍）；美術教師應具備的基本素質。
課本第一部分是比較基礎的內容，雖然瑣碎復雜，但多以選擇題考查，所以多看幾遍書就能記住。實在覺得枯燥的話，你可以借初中的美術課本看看，圖文并茂比較有意思，翻個兩三遍做基礎題就不成問題了！
第二部分教學設計。
第一章課程標準內容與解讀。
第一節(jié)以下列舉的必背！課程性質價值與內容p101美術課程的性質p102基本理念的內容p102設計思路的內容與解讀學習領域的劃分p105第二節(jié)多讀幾遍就可以，不需要背。
教學建議的內容，八條（p113）多讀幾遍，差不多會背就行！評價建議的內容（p113）不僅要背誦黑體字，小字部分也要反復讀！后面還會有單獨的一部分關于教學評價的，這是重點！
課程資源的開發(fā)與利用多讀幾遍，后面會有一章主講教學資源的，背誦那里的內容。
美術教材編寫的原則，五條（p115），背！另課本強化訓練的題目一定要背下來！
第二章教學設計概述。
這一章在考試時以主觀題為主，特點和原則多考查選擇題，要以理解為主，對于后面寫教案有所幫助！
第三章教學目標重難點及教學準備。
教學策略的特點、選擇原則還是要多讀幾遍，理解透徹。
常用的教學方法，這個是重點，寫教案的時候會體現(xiàn)出來！現(xiàn)代化教學（135整頁）讀幾遍！
第五章美術教學過程（重中之重，難中之難）。
次重點第一、三節(jié)反復讀幾遍，重點第二節(jié)，明確教學環(huán)節(jié)包括哪些，課本上每一環(huán)節(jié)都有表述，一定要多看幾遍，黑體字尤為重要！最重點第四節(jié)?。【帉懡贪傅牧鞒桃欢ㄒ苣瑢懴聛?，考試最后一題就是寫一篇教案，每個環(huán)節(jié)都必須有！實在不好理解的話，你就把課本148頁的教案案例多看幾遍！
教案是最為大型的一道題目，大約能占30分左右呢！所以一定要能寫一篇要素齊全的教案，內容倒是其次，主要是寫的是否完整，教學安排合理即可！考試的時候我們普遍覺得時間倉促，最后一題寫起來有些慌亂，所以平時一定要多練一下，在心中形成一套模式，考試的時候就容易多了！課本第二、三、四章都是為寫教案鋪墊的，一定要理解，課本上的教案最好是都看看，對于自己寫教案有很大幫助！
第六章教學資源。
第三部分教學實施。
第一章教學實施概述學習任務的安排（p172）、教學實施的原則（5條），視覺性原則下面的前兩句話也要背下來。
第二章美術課堂的教學藝術。
這一章以案例分析題為主，黑體字都要背下來，小字多看幾遍就行。最重要的是自主合作探究學習方法，p203上面的那段話要背下來！
第三章美術教學的現(xiàn)代化。
多媒體教學的優(yōu)勢及問題（以簡答題準備），第二、三節(jié)看看就行！
第四部分教學評價（去年考了一道簡答題、一道案例分析題）。
第一章美術教學評價概述。
黑體字全背！功能、分類、存在問題！
第二章美術教學評價的應用與反思。
黑體字全背！重點記憶美術課程評價的建議、怎樣評價學生的美術作業(yè)。對于學生檔案袋要理解一下，以防在案例分析題中出現(xiàn)。
這一科考試整體來說，還是比較容易的，因為美術史方面的基礎知識我們還是比較了解的，考試時的簡答題和案例分析題還都不太難，得高分不容易，但是也都有話可說！最重要的還是最后一題的教案，有好多人因為考試緊張、時間緊迫，會丟掉一兩個環(huán)節(jié)，所以我建議做完選擇題和簡答題，立即寫教案，因為案例分析題拉不開差距！在時間允許的情況下，簡答和案例題多寫一些內容。
考試題型。
選擇題、簡答題（好像是4道。記不太清了）、案例分析題（2道）、教學設計題（教案）。
高中美術學科知識教案篇五
第一節(jié)幼兒園繪畫教育活動的實施。
幼兒園繪畫教育活動一般可分為命題畫、意愿畫和裝飾畫三種活動形式。由于它們各自的功能不同，因而在指導方式也有所區(qū)別。
（1）物體畫。
教學。
中教師應指導幼兒先詳細完整地觀察、理解物體的結構特征，獲得心理表象。因為幼兒的繪畫，表象起著描繪和符號功能。
例如，繪畫雞，可以啟發(fā)幼兒觀察思考：公雞在走路的時候看上去是怎樣的？引導幼兒抓住“公雞是驕傲的”這種神韻。然后引導他們思考，如何造型才能表現(xiàn)出公雞的“驕傲”特征？這時教師可以引導幼兒用動作來表演出“昂首挺胸”這一神態(tài)。隨后，教師可以引導幼兒觀察公雞的身體結構是“v”字型的特征，不論公雞是怎樣的動態(tài)，其“v”字形的身體結構特征是不變的。通過這樣的觀察與分析，幼兒對公雞的造型表現(xiàn)就迎刃而解了。當然，對于不同的年齡班的兒童，觀察的要求是不同的。對于小班幼兒，只要求他們在教師的引導下觀察物體的大致輪廓外形，形成一個基本的視覺印象；對于中班幼兒，則不僅要求他們要看到物體的整體輪廓，還要求他們要看到物體的基本組成部分及其形狀、大小、結構、顏色等；對于大班幼兒，則要求比較全面、細致地觀察物體的形狀、大小、結構、顏色和物體的動態(tài)。（2）物體畫教學可以采用涂染法和線描法兩種方式來描繪。
涂染法是指不畫物體的輪廓線而是直接用筆涂畫出物體的形，以表現(xiàn)物體的形象特征的方法。這種畫法由于很快能在畫面上出現(xiàn)有顏色的物體的形，因而能引起幼兒對繪畫活動的興趣。線描法是指先用線條勾畫物體的基本部分和主要特征，然后再涂上顏色的方法。這種畫法簡煉、概括性強，能清晰地表現(xiàn)物體的形象特征。
涂染法更適合較小年齡的幼兒學習物體畫，隨著幼兒年齡的增長，線描法的運用也越來越多。（3）物體畫還可通過系列課題來幫助兒童掌握物體的造型。
系列課題可以幫助幼兒學會從不同角度來描繪物體的不同造型征，以便于兒童在繪畫時能根據(jù)情節(jié)的需要來表現(xiàn)物體的形態(tài)，使畫面生動，促進主題的表現(xiàn)。幼兒有了造型的基本能力，在下一步的情節(jié)畫創(chuàng)作中就游戲刃有余了，也就不會出現(xiàn)因為不會描述人的形象而影響整幅畫的效果的現(xiàn)象。
幼兒的情節(jié)畫教育是以物體畫教育為基礎的，是在物體畫基礎上的進一步提高。情節(jié)畫要求幼兒根據(jù)主題情節(jié)的需要把與之有關的物體形象恰當?shù)匕才旁诋嬅嫔?，表現(xiàn)出各個形象間的相互關系。（1）首先指導幼兒感知物體間的空間關系。
物體的空間關系包括現(xiàn)實的空間關系和畫面上的空間關系。觀察現(xiàn)實的空間時，可以引導幼兒觀察遠處的東西看上去模糊不清；近處的東西看上去清晰。而對于畫面的空間安排，則可以通過欣賞作品來了解，在觀察畫面上的空間時，可以分析畫面上各形象間的相互關系，主要的形象與次要的形象的大小比較、主要的形象安排在什么位置上、情節(jié)是怎樣表現(xiàn)的、畫面的背景是如何設置的、畫面上各形象的顏色與背景色是怎樣的關系、整個畫面看上去怎么樣。通過觀察，幼兒對空間關系的認識提高了，同時也發(fā)展了他們的空間知覺能力。但是要說明的是，在幼兒畫中時常有“透明畫”或“展開式”等幼兒所特有的表現(xiàn)，對于這種情況，教師應允許它們存在。
（2）情節(jié)畫教學中教師應通過各種形式突出主題。
添畫：可以有意識地根據(jù)形式美的原理為幼兒設計多樣化的構圖畫面，畫出其中一部分景物，或貼上一些形象，再讓幼兒圍繞主題在適當?shù)奈恢蒙铣隽硗庖恍┚拔锘蛐蜗螅瑥亩怪黝}突出，畫面美觀。這種方法比較適合小年齡班的幼兒。
故事畫：給幼兒講述一些有趣的、有鮮明形象和簡單情節(jié)的故事，再讓兒童根據(jù)自己對故事內容的記憶進行描繪。故事畫可以是單幅畫的形式，也可以是連環(huán)畫的形式。
日記畫：幼兒根據(jù)自己一天中所經(jīng)歷的、最感興趣的事情，用繪畫的形式進行描繪。情境探索畫：設置一定的情境，引導幼兒進行探索，并在探索的基礎上進行繪畫表現(xiàn)。（以上講解的是命題畫的概念及指導方法。接下來講解意愿畫。）。
二、意愿畫。
意愿畫是指由幼兒自己獨立地確定繪畫的具體內容、形式和表現(xiàn)方法，教師作為支持者協(xié)助他們完成的繪畫。由于意愿畫需要幼兒對自己在生活中的所見所聞和自己頭腦中想象的東西進行獨立的加工和改造，因而意愿畫的主要功能在于發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力。同時，由于意愿畫是由幼兒自己獨立創(chuàng)作的，因而，意愿畫對教師指導的要求也更高一些。
1、首先給幼兒一個寬松的創(chuàng)作環(huán)境。
為幼兒創(chuàng)設一個寬松的創(chuàng)作環(huán)境，讓幼兒大膽地、不受拘束地畫他們心中想畫的東西，而不是交代過細，用各種各樣的條條框框去限制他們。
2、通過提問題、談話的方式幫助幼兒進行創(chuàng)作構思和表現(xiàn)。
對于意愿畫的創(chuàng)作，一些幼兒會覺得無從下手，這就需要教師幫助他們進行繪畫的構思，為此，可以通過提問題、談話的方式來啟發(fā)他們思考。在這一過程中，首先要確定繪畫創(chuàng)作的主題，即想畫什么。例如，幼兒在假期結束回到幼兒園后，畫第一幅意愿畫，就可以啟發(fā)幼兒思考：自己在假期做了些什么？什么事是最有趣的？在什么地方做的？當時的情景怎樣？是和什么人一起做的？他們都有些什么樣的裝束？當時每個人在干什么？做完這件事件后感覺怎么樣？當幼兒確定好繪畫的主題后，要引導他們思考如何表現(xiàn)這一主題，即怎樣畫的問題。一般可從造型、調色、構圖等方面啟發(fā)、引導幼兒進行思考，特別要注意的是，不能以自己的思考來代替幼兒的思考。同時，還要注意提問題和談話等啟發(fā)和引導活動都應該在幼兒動手創(chuàng)作之前進行。而在他們開始描繪之后就不要和幼兒進行談話。更不能用自己的描繪代替幼兒的創(chuàng)作，而只能在幼兒遇到困難時，及時地提供技術上的幫助和提示。
3、評價繪畫作品應注重創(chuàng)造性，但對待不同的幼兒要進行正面評價。
意愿畫教育的主要功能在于發(fā)展幼兒的想象力和創(chuàng)造力，因而教師在評價一幅意愿畫時應把作品是否具有想象力和創(chuàng)造力做為評價的標準。幼兒美術活動的創(chuàng)造力是指他們利用物質材料及過去的經(jīng)驗重新組合材料，制作出對其個人來說是新穎的、有價值的美術作品的能力。這種創(chuàng)造力的評價采用的是個人標準，即對于幼兒來說，只要所畫的對其個人而方是前所未有的，那么就可以說，這幅作品是有創(chuàng)造性的。那種把幼兒美術作品中的技能是否精湛作為評價作品水平的高低的做法是不妥當?shù)摹?/p>
了?！?/p>
裝飾畫教學指導。
幼兒的裝飾畫主要是指兒童運用各種花紋、色彩在各種不同的紙形上按照形式美的規(guī)律進行裝飾。教師在指導裝飾畫的過程中要注意以下幾點：
1、通過欣賞的形式幫助幼兒理解裝飾的原理。
裝飾畫是一種規(guī)律性較強的繪畫形式，理解這些裝飾原理，有助于幼兒的裝飾畫的實際操作。例如對稱與均衡、對比與調和、節(jié)奏與韻律、連續(xù)與反復等圖案裝飾的法則，圖案花紋的變化、圖案構成的組織形式和圖案色彩的配置等圖案裝飾要素的變化規(guī)律，等等。對于這些內容的學習，可以通過欣賞的途徑來幫助幼兒理解：可以觀察欣賞自然界中所生成的裝飾美。例如。人所具有的對稱性、紅花綠葉所具有的對比性、水波紋所具有的節(jié)奏與韻律等。也可以在日常生活中觀察人造物品的裝飾美。例如，衣服、圍巾、手帕、花傘、臉盆、花瓶、碟子、地磚等的裝飾圖案，還可以欣賞專門的圖案裝飾畫。
應注意幼兒的年齡特征和他們的實際水平，用淺顯易懂的語言來引導他們學習一些知識與原理，切忌生搬硬套深奧的、專業(yè)的裝飾術語。
2、注意裝飾畫學習的循序漸進性。
由于裝飾畫的規(guī)律性較強，因而教師在引導幼兒學習過程中應注意學習的循序漸進性。這種循序漸進性表現(xiàn)在學習方法上和學習內容上。
在學習方法上，可先進行欣賞，多看多接觸，形成對圖案裝飾美的感受力，在頭腦中形成大量的表象，初步認識圖案裝飾美的規(guī)律。其次，可以進行蓋印章、貼樹葉、折疊染紙等游戲活動，用這種方法讓幼兒體驗圖案裝飾的法則，也體驗對稱與均衡、對比與調和、節(jié)奏與韻律、連續(xù)與反復的運用。在這些活動的基礎上，再讓幼兒進行圖案裝飾別致的創(chuàng)作。
在學習內容上，圖案花紋的學習可以從簡單的點開始，然后過渡到線和簡易的幾何圖形（如長方形、正方形、圓形、三角形、菱形等）的學習，最后學習一些自然界的花草、樹木、魚蟲和具有民族特色的花紋（如螺旋紋、羊角紋、云頭紋、回紋等）的學習。
圖案紋樣的組織形式可以是單獨的，也可以是連續(xù)的。連續(xù)紋樣中，以一個單位紋樣為基礎，向任何兩個相反的方向連續(xù)排列的形式。兩方連續(xù)只涉及到兩個方向，因而相對容易掌握。在此基礎上，再學習四方連續(xù)，即以一個單位紋樣為基礎，同時向上、下、左、右四個方向重復的排列形式。
在紋樣組織的基礎上，學習整個畫面的構圖。幼兒所學習的圖案畫面構圖可以為格律體構圖，這種構圖形式要求花紋排列的位置、距離、色彩等都是對稱的。也可以是不規(guī)則的構圖。無論哪種構圖都應注意紋樣的疏密配置和構圖中心的突出，使畫面看上去美觀。
在圖案色彩的學習上，可以通過欣賞學習什么是對比色（指不含相同顏色的諸色）、什么是同種色（是指色相同而透明度不同的諸色）、什么是類似色（指含有共同色的諸色）。然后學習圖案色彩的配置方法：同種色、類似色、對比色的配置。
3、避免重技法輕創(chuàng)造的做法。
由于圖案裝飾畫有較強的規(guī)律性，在教育過程中往往容易把注意力放在裝飾規(guī)律和技法的傳授上，而忽略幼兒的創(chuàng)造力的培養(yǎng)。這種做法是欠妥的。它違背了幼兒美術教育的根本宗旨。所以，對于裝飾規(guī)律和技法的講解應該簡明扼要，允許幼兒在掌握裝飾規(guī)律和技法的前提下充分發(fā)揮自己的主動性和創(chuàng)造性，逐漸形成圖案裝飾的遷移能力，使自己的裝飾能力得到提高。以上所述的是幼兒園常見的三種繪畫教育活動的實施要點。
如何指導小班幼兒正確涂色。
小班幼兒對涂色活動不感興趣；不會使用油畫棒正確的涂色，涂色方法不當；外界干擾的因素導致沒有規(guī)則涂色。
一定記得要涂滿，不能留下白點點。通過這首兒歌可以告訴幼兒涂色的要求及方法，這樣比枯燥的說教要好一點。
一、注重幼兒的涂色興趣。
我發(fā)現(xiàn)幼兒握蠟筆的姿勢五花八門，有的像握勺子一樣；有的將蠟筆一把抓……怎樣幫助幼兒掌握正確的握筆姿勢呢？擬人化的方式很適合小班的幼兒。先引導幼兒觀察蠟筆長的是什么樣子的，然后以小蠟筆的口吻邊示范邊介紹握蠟筆的方法?！拔矣幸粋€尖腦袋，小嘴巴，還有長長的身體，小朋友抱我的時候要將我的身體躺平，藏在手心里，讓我的小腦袋出來，讓我的小嘴巴和紙娃娃親一親?！边@一擬人化的示范和講解法不僅引發(fā)了孩子極大的興趣。
讓幼兒在游戲中進行涂色活動。游戲是幼兒最喜歡的活動，特別是小班幼兒，更離不開游戲。因此創(chuàng)設一個良好的游戲環(huán)境對幼兒的成長是非常重要的。凡是新奇的事物，奇特的東西都會使幼兒產(chǎn)生好奇心。幼兒受好奇心的驅使就會通過游戲活動來學習、成長。因此教師可以設置一些有趣的游戲。在這些有趣的游戲中，幼兒不但愉快地掌握了基本技能，而且對涂色活動也產(chǎn)生了濃厚的興趣。
小班的孩子年齡小，思維比較簡單、直觀,根據(jù)這一特征,老師應用生動的語言和豐富地肢體語言引起幼兒繪畫的興趣,應多選擇一些鮮明、艷麗的色塊，以吸引幼兒的注意力,在繪畫中形式要多樣,樹葉印畫、涂色等。鼓勵孩子們在繪畫活動中自由地表現(xiàn)、宣泄自己的快樂和悲傷，憤怒或愉快，用自己的情緒體驗去大膽表現(xiàn)，畫出美的作品。
二、注重幼兒的握筆姿勢。
從小班幼兒的涂色過程中我發(fā)現(xiàn)有些幼兒的握筆姿勢影響了他們的涂色技能的發(fā)揮。如：有的幼兒的蠟筆握起來是筆直的，所以涂出的色彩都是顯示得很細，像在寫字似的，所以當時就指導幼兒斜握著涂色，效果果然好了許多。但是幼兒自己的堅持性還有待提高。
當幼兒對握筆及涂色方法有了一定了解后，我就鼓勵幼兒學做“小小粉刷匠”，嘗試為小房子涂色，比一比誰刷的顏色最均勻，最漂亮。為了便于教師更好地指導，我就組織幼兒進行分組作畫，然后再交換。由于每組作畫幼兒少，指導起來更有針對性，如幼兒握蠟筆的姿勢、涂色的順序等，我們都一一提醒和指導。這里值得注意的是，針對幼兒能力的高低，教師對幼兒的指導也要有差異性，這樣更利每個幼兒獲得成功。小班孩子的動手能力相對來說還是比較弱的，所以能否涂在線內，還要看不同孩子的發(fā)展情況。教師切忌搞一刀切，而是應該在尊重孩子的前提下，盡量的引導孩子涂到線內，如果孩子的能力實在達不到，那么教師也不能勉為其難，甚至是厲聲批評，這樣對孩子發(fā)展是有害無利的。而這樣也很容易挫傷孩子的自尊心，致使孩子喪失對繪畫的興趣。所以老師一定要做到充分的尊重孩子，尊重孩子的個體差異。可能在有的時候，孩子涂色不好，個別的小朋友會嘲笑他，我想這也需要老師及時的引導與教育，讓孩子學會尊重他人，尊重他人的勞動成果，做到互相幫助，互相鼓勵！
三、
注重幼兒的學習方法及經(jīng)驗的提升。
小班幼兒對色彩的感受力很強。應鼓勵幼兒大膽地選擇多種顏色作畫，不要用單一的色彩表現(xiàn)畫面，不要用生活中固定的顏色框架去局限幼兒的思維，如太陽一定是紅的，雞的羽毛一定是黃的等等。
涂色游戲對小班幼兒來說有一定的難度，要想涂得均勻、用力、而且在輪廓線內涂，需要做很多的練習才能成功的。但在指導中，教師的指導語言也是很重要的，怎樣將比較規(guī)范的規(guī)則講解成孩子聽得懂，能夠接受并樂意按要求去做，是比較難的。
如果孩子在顏色的選擇上，不是太合理或者說不是很美觀，做為老師，可以先傾聽孩子的聲音，聽一聽孩子是如何理解自己所選擇的顏色的，畢竟有的時候，孩子和我們的理解是大不一樣的；如果孩子說不出什么道理，或者孩子真的是在胡亂的涂色，自己也不知道如何選擇，那么教師可以以一種商量或介意的口吻，與孩子討論，如何才能使畫面更加的美觀大方。
3、4歲的幼兒對色彩已經(jīng)有了一定的認識，會大膽的用色彩來表現(xiàn)自己的所見所想。但涂色只處于涂鴉階段，涂色不認真，所表現(xiàn)的內容經(jīng)常出現(xiàn)一些大小不均勻的空白，這就要求我們加強對幼兒涂色的正確方法，以及握筆的正確姿勢。涂色的正確方法有：橫涂、豎涂、斜涂和圈涂等。只有把涂色的基本方法掌握熟練，然后根據(jù)不同的物體色彩表現(xiàn)，采用不同的涂色方法，才能達到好的效果。
色基礎，孩子的作品就會收到加倍的效果。不管多么稚嫩的勾線加上美麗的色彩肯定會是一幅有趣的、豐富的、充實的作品。然后再進行畫的基本技巧訓練，結合小班年齡特征，利用各種各樣的作畫方式（如撕畫、印畫、水粉畫等），鼓勵幼兒大膽作畫，加上五角星的獎勵，孩子們一定會喜歡上美術活動。在小班階段，很多孩子的作品都是隨意的涂鴉之作，沒有太多的構思和想法。評價的時候當然不能只著眼于他的技巧，應更多地去引導幼兒說出自己的創(chuàng)意，然后在技巧方面給予指導，這樣的作品才是真實而靈動的。
中班多種多樣的傘這個主題中第四周從傘想到的二級主題中有一節(jié)吹畫教學活動：會飛的“傘”——用吹畫的方法畫出蒲公英。
下面教師可以聽一段案例，借鑒其方法。案例：幼兒園一次吹畫活動教學嘗試。
吹畫活動就是用嘴或其他工具把滴在紙上的顏料水吹散開，形成畫面的一種美術形式。材料：顏料、毛筆、操作材料紙。在材料的準備上，用吸管來作為吹的工具，使幼兒的吹力能集中于一點，降低吹的難度。在我自己做范畫的時候，我覺得這個活動小朋友是很容易掌握的。所以，只是簡單地介紹了吹畫的方法?；顒娱_始了，小朋友看到了我的吹畫作品，一個個都很興奮，都想快點自己來吹一幅。在我講好了吹畫的方法和注意事項后，都迫不及待地,躍躍欲試?？粗麄冋J真的模樣，我想，這次的作品一定不錯?？墒堑任矣^察指導的時候，卻發(fā)現(xiàn)問題來了。因為小朋友平時很少進行關于肺活量的鍛煉，而我也沒有強調要用很大的力氣，所以，他們在吹的時候不會使勁，有的小朋友是怎么也使不出勁。一部分孩子的桃樹只有一個樹樁，而樹枝很少。于是，我馬上強調要用很大很大的力氣，并且要向紙的上方吹，也可以改變吸管的方向吹出不同方向的樹枝，并給個別幼兒再次示范。在我的及時引導下，幼兒的作品有了很大的起色，在最后的作品展示時，大多數(shù)的孩子都完成的任務，掌握了基本的吹畫方法。
活動結束后，我反思：如果我事先考慮到孩子們的年齡特點和運動的情況，在講解示范的時候再細一點、再詳盡一點，孩子就能更快地體驗到成功。但又一想，這樣讓幼兒在失敗的基礎上取得成功，是否會讓幼兒留下更加深刻的印象呢？如果不考慮時間的因素，我也可以讓首先吹畫成功的孩子來說一說“你是怎么吹出樹枝來的？”通過同伴的引領來影響，而不是老師的直接灌輸，這樣的方法可能更會讓幼兒接受。
第二節(jié)幼兒園手工教育活動的實施。
根據(jù)手工活動使用的材料的不同，把手工畫分為泥工、紙工、木工、布工等等。
如何培養(yǎng)幼兒在泥工教學活動中的創(chuàng)造性思維。
幼兒泥工活動是一種發(fā)展幼兒動手能力和培養(yǎng)幼兒空間想像能力的活動，其操作性、創(chuàng)造性很強。幼兒制作泥工作品的過程就是其操作、想像、創(chuàng)造、自我滿足的過程，泥工活動是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造性思維能力的最佳手段之一。在泥工教學活動中培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，應從這些方面考慮和入手。
一、轉變教育觀念。
（一）把創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)作為泥工教學的重要目標之一。
在傳統(tǒng)的泥工教學中，教師往往把泥工知識技能的傳授作為重要目標，強調的是教師的示范講解，孩子只是一味地模仿，教師評價孩子作品的標準是和教師的范例一樣不一樣，這種以傳授知識技能為中心的教學模式，使泥工活動方式出現(xiàn)了模式化，幼兒的泥工作品千人一面，缺乏創(chuàng)造性，忽視了給孩子提供利用已有的經(jīng)驗，主動學習、創(chuàng)作的空間和機會，孩子的創(chuàng)造潛力沒有得到真正開發(fā)。培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，教師首先要轉變教學觀念，正確認識泥工教學，泥工活動不僅僅是讓幼兒學習初步的泥塑知識和技能，更重要的是通過泥塑活動的過程誘發(fā)出幼兒無窮無盡的奇妙想像和創(chuàng)造欲望，憑借泥工活動幼兒可以自由地表現(xiàn)和抒發(fā)情感，從而培養(yǎng)幼兒獨立思考、獨立操作的能力，使幼兒的創(chuàng)造能力得到發(fā)揮。
（二）打破常規(guī)定式，鼓勵幼兒大膽想像創(chuàng)造。
要培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維能力，教師首先要打破常規(guī)定式，當孩子想像出新穎、離奇、不合常規(guī)的東西時，教師要及時予以肯定，鼓勵幼兒敢想、求異的精神。應該從小培養(yǎng)幼兒敢于想像、敢于創(chuàng)造的習慣，不怕做不到，只怕想不到，教師不要去限制孩子的思維，相反，要有意識地通過范例，培養(yǎng)、引導幼兒奇思妙想，創(chuàng)作出與眾不同的作品，使幼兒思維的獨特性得到發(fā)展。
二、轉變教學模式，適應創(chuàng)造性思維教學。
學模式不僅抑制了幼兒學習的主動性和積極性，而且剝奪了孩子自己探索創(chuàng)造的機會，阻礙了個體創(chuàng)造性的發(fā)展。我們應在創(chuàng)造性思維活動過程中，重視師生互動關系，以引導幼兒主動探索、積極思維，大膽創(chuàng)作的教學思路，形成一種新的泥工教學模式：其教學活動程序為：
1、教師提問，孩子根據(jù)已有經(jīng)驗回答問題；
2、提出啟發(fā)性問題（激發(fā)幼兒發(fā)散思維），幼兒操作，教師觀察；
4、出示范例，拓展孩子思路；
5、幼兒創(chuàng)作，教師引導幼兒做出與別人不一樣的東西；
6、評價：包括幼兒相互欣賞作品，讓幼兒自己介紹作品，教師小結，著重從泥工表現(xiàn)方法的不同、思維的流暢性、變通性、獨特性等方面加以評價。這種教學模式激發(fā)了幼兒創(chuàng)造的欲望，培養(yǎng)了幼兒的創(chuàng)造性思維能力，為幼兒主動探索，積極思考，勇于創(chuàng)作提供了條件。
三、將創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)貫穿于教學活動的每個環(huán)節(jié)。
創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，應貫穿于教學活動的每個環(huán)節(jié)。即活動前知識經(jīng)驗的準備，活動過程中教師的引導，活動結束時對幼兒作品的評價。
（一）活動前準備階段。
在這一階段，尤其要注意豐富幼兒的知識經(jīng)驗，幫助幼兒獲取經(jīng)驗。
（二）活動過程中教師的引導。
活動過程中教師的引導要注意以下幾個方面：
1、范例的提供應具有創(chuàng)造性因素。
在創(chuàng)造性思維教學活動中，范例是拓展幼兒想像空間的重要手段，為了達到預期的教學目標，教師要精心設計范例，在提供范例時，要考慮以下幾個方面：（1）范例要為教育活動目標服務，激發(fā)幼兒創(chuàng)造性。
（2）范例要多樣化，便于拓展幼兒的思維，培養(yǎng)思維的變通性。
（3）范例造型簡單、色彩豐富、富于美感，便于喚起幼兒創(chuàng)作的欲望。
2、設計開放性問題，激發(fā)幼兒發(fā)散性思維。
教師在教學時，可提出一些諸如“圓像什么？我們可以用哪些方法來做圓”？之類的開放性問題，激發(fā)幼兒的發(fā)散性思維。
（三）活動結束時對幼兒作品的評價。
在對幼兒作品進行評價時，先讓幼兒自己介紹作品互相欣賞，互相講評，再由教師重點講評的方法，這樣才能極大地調動了幼兒的主動性和積極性。在教師重點講評時，抓住有創(chuàng)意的代表性作品著重點出作品的獨到之處，以誘發(fā)孩子的聯(lián)想，拓寬幼兒的思路，培養(yǎng)幼兒思維的流暢性、變通性、獨特性。
五、改變傳統(tǒng)的教學方法。
（一）泥工技能的方法。
泥工技能的掌握是幼兒表現(xiàn)事物的基礎，是幫助幼兒實現(xiàn)其創(chuàng)造性想法的手段。首先，改變過去教師示范，幼兒模仿練習的方法，采取“先探索——后練習——再鞏固”的方式，讓幼兒帶著問題如“三角形可以怎么做？”，自己動手去探索表現(xiàn)方法，尋找多種答案：三角形可以用搓長三根小泥棒連接起來做成，也可以用圓壓扁，用刀切去多余的部分做成，還可以做成方形對折壓扁……等等。這種教學方法大大調動了幼兒的主動性，激發(fā)了幼兒的思維。其次，一堂課不局限于傳授一種技能，教師針對幼兒想出的方法加以。
總結。
提取孩子不易掌握或容易忽視的技能著重演示幼兒集體練習不同的技能大大提高了孩子們的學習興趣通過多次練習幼兒逐步掌握了泥工技能。
（二）啟發(fā)幼兒做前說說，培養(yǎng)幼兒發(fā)散性思維和獨立構思的能力。
在泥工教學活動的開始環(huán)節(jié)，教師可以通過提出一些啟發(fā)性的問題，如“圓形朋友有哪些？“它像什么？”等等，鼓勵幼兒說得和別人不一樣?！白銮罢f說”，幫助幼兒打開了創(chuàng)作思路，培養(yǎng)了幼兒發(fā)散性思維能力。
了幼兒創(chuàng)造性思維能力的發(fā)展。
泥工活動對發(fā)展幼兒的創(chuàng)造性思維能力有著獨特的作用，要實現(xiàn)泥工活動的教育作用，關鍵在于我們教師要正確地發(fā)揮自己的主導作用，要設法調動起幼兒的主動性、積極性，幫助幼兒在泥工活動中獲得創(chuàng)造的快樂，促進幼兒創(chuàng)造性思維能力的發(fā)展。
如何指導幼兒的折紙技能。
一、從基本形入手，掌握折紙規(guī)律。
折紙有一定的規(guī)律，折紙作品都是在一定的基本形的基礎上，進行千變萬化構成不同的作品，根據(jù)這一個特點，我們在教幼兒折紙時，不能單個地教，而是要從基本形入手。在實踐中，我們覺得應該遵循三個原則：
a、循序漸進，由易到難。
孩子手指動作的發(fā)展是從不協(xié)調到協(xié)調，從協(xié)調到靈活。所以教孩子折紙應該由易到難，由簡到繁。在內容的編排上，小班的幼兒，我們選擇了對邊折、對角折和集中一角對邊折三種折紙基本形，雙正方形和三角形放到了中班，大班的幼兒，則選擇了菱形的折法。這樣編排充分考慮了幼兒的年齡特點和接受水平，不至于讓幼兒產(chǎn)生畏難情緒。
b、分類歸納，提高效率。
我將折紙內容按折紙基本形進行分類以后，折法相近的內容如“尖尖帽、紙杯、燕魚等”放在一塊教，可起到事半功倍的效果。
c、舉一反三，激發(fā)創(chuàng)新。
對中大班幼兒教會基本折法和有代表性的物體后，激發(fā)幼兒嘗試創(chuàng)新，鼓勵幼兒將學會折的物體變成老師從未教過的物體，充分發(fā)揮幼兒的主觀能動性。通過幼兒不斷的動手操作嘗試，有的幼兒將“衣服”變成了“椅子”，有的在雙三角形的基礎上折出了“氣球”??幼兒的想象力和創(chuàng)造力得到了進一步的發(fā)展。
二、相信孩子，讓幼兒獨立嘗試。
三、促進互動，給幼兒自己解決問題的機會。
在折紙活動中，幼兒肯定會出現(xiàn)不同的困難，你會的也許就是他不會的，他會的也許你不會，老師就是要促進互動，包括師幼，幼幼之間的互動，這種互動有時是互相幫助，有時也會是各持己見，相互爭論，教師應充分利用這種大小一致的意見，幫助孩子展開討論，實際進行比較，最終發(fā)現(xiàn)誰的方法最好，并給幼兒自己解決問題的機會。瑞吉歐教育理念中也指出：相互交流，認知沖突，合作活動是最佳的學習方式。
四、善于等待，允許幼兒再來幾次。
幼兒對折紙技能的掌握不是一次就行的，特別對于那些能力較弱，動手少的幼兒來說，一次根本不夠，我總是發(fā)現(xiàn)：活動評價后幼兒總還想問老師要材料，希望再折一個。如果利用孩子們的這種興趣，老師能做到善于等待，允許幼兒再來一次或幾次，讓幼兒進一步體驗成功經(jīng)驗，亭受成功的樂趣，一定會起到更好的效果。所以作為教師在組織折紙教學活動過程中，不應該只考慮自己的目標意識，任務意識，更多的應該進入兒童的內心世界，去觀察，去傾聽，去了解他們關注什么、他們需要什么，他們愿意先接受什么，徹底地改變那種“以教師為中心”的孩子觀念，以廣博的知識，熟練的教育技巧贏得孩子們的喜愛。
五、把折紙教學滲透到各項游戲中。
折紙是項綜合性很強的手工游戲活動，把折紙活動融入到各項游戲活動之中是很有必要的。如折紙蝴蝶和繪畫結合，把折好的蝴蝶粘貼在畫紙上，再畫上柳樹、小花，形成了一幅風景畫，然后通過幼兒的想象力、創(chuàng)造力編了一個好聽的故事。
六、嘗試教學，提供機會，肯定進步，正確評價。
“先練后講”的嘗試原則：先練——是讓幼兒通過看一看、做一做、練一練、試一試來發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，學習知識技能；后講——是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發(fā)，評價與鼓勵。我們?yōu)槊總€活動提供充足的圖示、材料，便于幼兒的嘗試操作。同時在教學活動中，為幼兒提供多樣化，多層次的操作機會。教師的指導語言應多說：你發(fā)現(xiàn)了什么秘密，你是怎么知道的，你去試一試等。教師要及時肯定幼兒的每一次發(fā)現(xiàn)，每一點進步。嘗試教學有利于培養(yǎng)孩子勇于探索、勇于創(chuàng)造、開動腦筋的良好習慣，它是培養(yǎng)孩子良好素質的一種途徑。
幼兒在折紙活動中常常會遇到困難，我總是先鼓勵幼兒自己想辦法解決，也可讓幼兒在評價時提出自己的困難，并鼓勵幼兒共同商量，從多方面探討解決的辦法。
總之，幼兒學習折紙要從幼兒的心理特點出發(fā)，制訂合理目標，提供折紙環(huán)境，選擇適宜方法，把它融入到幼兒一日生活中，使它成為幼兒喜愛的活動。只有這樣，折紙才能發(fā)揮它的作用，成為促進幼兒全面發(fā)展的有效手段。
高中美術學科知識教案篇六
1、知識與技能：
2、過程與方法：以提問的方式使學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)，教師堂上示范。
3、情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領會和感受藝術的美，提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
引導學生著重理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)。
如何理解“意境”？追求意境的創(chuàng)造，既是中國古代山水畫的重要藝術傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
一.組織教學：（常規(guī)）。
二.引入新課：
本課內容為中國古代山水畫欣賞。通過對典型的中國古代山水畫名作的賞析，了解中國古代山水畫的性質、畫法，各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)。
1.中國古代山水畫的性質和它在中國古代繪畫中的重要地位：
中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。中國古代山水畫的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作“青綠山水”。其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調水墨效能的發(fā)揮。
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨。
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側有深谷瀑布，另一邊矮小的側峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產(chǎn)生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》。
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的`意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術手法，稱之為“以白當黑”。南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術概括，運用以少勝多的藝術手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
2、其次，中國古代山水畫在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見大”的手法。就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構圖方法。中國古代山水畫創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關系的藝術手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
3、此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等?？梢?，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨特的藝術傳統(tǒng)和體系。
高中美術學科知識教案篇七
高中美術課程三維目標體系：知識與技能、過程與方法、感情態(tài)度和價值觀。
對三維目標的把握：
1、知識與技能維度對應于評價的目標取向；
2、過程與方法維度對應于評價的過程取向；
3、情感態(tài)度價值觀維度對應于評價的主體取向，從而實現(xiàn)對三維目標的全面把握并做到評價主體優(yōu)先。三維目標在美術課程中的具體要求：
1、在知識與技能方面，學生要學習美術欣賞和評述的方法，了解基本美術語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術素養(yǎng)。
2、在過程與方法方面，學生要以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，體驗美術活動的樂趣，嘗試各種工具、材料和制作過程，發(fā)展美術實踐能力。
3、在情感、態(tài)度、價值觀方面，學生要努力獲得對美術學習的持久興趣，激發(fā)創(chuàng)新精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
高中美術課程五個內容系列：美術鑒賞、繪畫·雕塑、設計·工藝、書法·篆刻、現(xiàn)代媒體藝術。
高中美術鑒賞設置了哪些模塊：美術鑒賞；繪畫；雕塑；設計；工藝；書法；篆刻；攝影/攝像；電腦繪畫/電腦設計。美術的類別：美術在不同的歷史階段、不同地區(qū)都有著不同的發(fā)展，根據(jù)表現(xiàn)形式及作品媒介劃分為繪畫、雕塑、書法、建筑園林、工藝美術、現(xiàn)代設計、攝影。從視覺形式上來劃分，美術又可以分為具象美術、意向美術與抽象美術。普通高中美術課程的價值體現(xiàn)：陶冶審美情操，提高生活品質；傳承文化藝術，弘揚人文精神；激發(fā)創(chuàng)新精神，增強實踐能力；調節(jié)心理狀態(tài)，促進身心健康；拓寬發(fā)展空間，助益人生規(guī)劃。高中美術課程的基本理念：
1、體現(xiàn)時代性、基礎性和選擇性，滿足發(fā)展的需求；
2、拓寬美術視野，尊重世界多元文化；
3、注重學習方法和過程，提高美術素養(yǎng)；
4、強調創(chuàng)新精神，培養(yǎng)解決問題的能力；
5、提倡質性評價，促進個性發(fā)展。普通高中美術課程目標的內容：
2、學會分析、評價美術作品及美術現(xiàn)象，形成健康的審美情緒和審美觀念；
3、理解美術與其他學科之間的聯(lián)系，并將美術語言運用于研究性學習之中；
4、養(yǎng)成對美術終身愛好的情感，提高美術素養(yǎng)，熱愛祖國優(yōu)秀的文化，尊重世界多元文化。
課程資源的概念：課程資源的概念有廣義和狹義之分。廣義的課程資源指有利于實現(xiàn)。
教學。
目標的各種因素，狹義的課程資源僅指形成課程的因素來來源以及必要而直接的實施條件。從廣義上理解，知識資源、物質資源、人力資源、文化資源和自然資源都是實現(xiàn)課程目標可以考慮的因素。狹義的課程資源理解會把我們的視野局限于教材、教室、設備、工具材料等物質條件。
教學評價。
教師在美術教學中應遵照的原則：審美性原則、思想性原則、量力性原則、創(chuàng)造性原則、實踐性原則、趣味性原則、因材施教原則等。
1、建立促進美術教師成長的評價體系。教師應轉變在教學評價活動中的角色，能對自己的教學行為進行分析與反思，及時記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。
2、教師的教學評價在功能上要淡化評比選拔，建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長等共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，促進自身不斷成長。
在倡導評價多主體多元化的理念下，教師仍然是評價學生的主體之一，但對于綜合實踐活動指導教師而言需要轉變。
1、要看到學生評價的重要價值，將學生納入評價者的行列。要明確評價能力本身也是學生學習與發(fā)展的重要目標。
2、要重視過程，在活動中對活動過程進行評價，兼顧活動結果。
3、要尊重學生個性化的評價。不要以統(tǒng)一的標準要求所有學生，要允許學生根據(jù)個人的興趣、特點選擇自己喜歡和擅長的活動方式及表達方式。
4、尊重評價對象，與學生建立平等對話協(xié)商的關系。教師在評價活動中的角色要以平等中的首席身份出現(xiàn)。要和學生共同協(xié)商和研討活動評價方案、同學自評、互評的項目與指標。
依據(jù)新課標“以學生發(fā)展為本”的精神，應當遵循的評價原則有：
1、堅持以學生發(fā)展為中心；
2、堅持注重學習全過程；3堅持注重學生個性差異和發(fā)展差異。美術作業(yè)的多種評價方式：
鼓勵采用學生自評、互評，教師評價以及座談等方式對學生的美術作業(yè)進行評價。對學生作業(yè)的評價，既要充分肯定學生的進步和發(fā)展，也要使學生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。在評價的時候要注意方式的多樣性，主要包括：評價學生美術作業(yè)的方式包括學生自評、互評、教師評價和座談；評價結果可以是分數(shù)、等級或評語，也可以評語等級相結合；既肯定學生的進步和發(fā)展，也幫助學生克服弱點，找到發(fā)展方向。教學反思的作用：
1、反思教學有利于教師從感性認識遞升到理性認識，由“一般型”教師成長為“骨干型”教師。
2、教學反思有利于教師開展教學研究，由“經(jīng)驗型”教師成長為“專家型”教師。
3、反思教學有利于教師提升理論水平和拓展知識層面，由“學科型”教師成長為“學者型”教師。
教學評價和教學反思的關系：教師根據(jù)教學評價獲得的信息，反復地問自己幾個問題：為什么教？教什么？怎么教？教到什么程度？這是教學反思。完成考試以后的試卷情況分析、完成教學以后的課后反思筆記、學期結束的模塊教學工作。
總結。
等等，要對學生學習評價的基礎反思教師教學的基本環(huán)節(jié)。撰寫學生評語絕不是教學反思，在教學反思中教師成為自我評價的主體，教學評價主導者教學反思。
教學。
美術課堂教學有哪些基本環(huán)節(jié)：分析教材、了解學生、擬定教學計劃、實施教學過程與評價。
高中美術模塊的教學主要有哪些組織形式：行政班級授課；全校走班教學；行政班和走班相結合組成教學班教學。美術教學的特點：理論性與創(chuàng)造性、實踐性、人文性、視覺性和系統(tǒng)性。教學策略與教學方法、教學模式的關系：
教學策略是根據(jù)教學目標、教學內容、教學對象、教學環(huán)境等情況對教學方法的不同集合。
教學方法可以抽離教學情境而具體分列為講授法、演示法、討論法、實踐法等；當教師出于某種目的將具體方法按照一頂程序和比重加以組合即為教學策略；而把教學實踐中行之有效的某種方法組合或教學策略予以固定化即為教學模式。
由此可見，教學策略與教學方法、教學模式有著密不可分的關系，同時又存在不可混肴的區(qū)別，作為教學策略的基本認識必修界定明晰。
教學策略與教學方法的區(qū)別。
教學方法更加具體、操作型更強，且是為教育者熟知的一些教與學的方式，任一種可取的教學方法都可以體現(xiàn)出某些教學原則的滲透。而教學策略是在教學規(guī)律的指導下，教師根據(jù)特定的教育、教學情境對教學原則、教學模式、教學方法的變通使用，它的穩(wěn)定性相對來說不足，二更具有靈活性。正因為教學策略在具體使用時“靈活多變”，教師在運用它時就更需要一種技巧。教學策略的靈活性并不意味著不能總結出它的一些共性，而目前對教學策略的認知與研究相對來說比較少。
教學資源與教學設計的關系體現(xiàn)在哪些方面？
3、整合教學資源與學生情況的關系，難以得當、多少合適，與學生的水平相得益彰，脫離學生實際的資源運用是盲目無效的。
教科書。
高中美術教材編寫的建議：依據(jù)美術課程總目標的要求，確保教科書設計的總體思路與本課標的要求吻合。
1、美術教科書的編寫要以學生發(fā)展為本，遵循高中學生的認知發(fā)展規(guī)律，從學生生活經(jīng)驗出發(fā)，以有利于學生學習、發(fā)展積極主動的學習精神作為教科書編寫的基點。
2、美術教科書的編寫應體現(xiàn)時代性的特點。內容的選擇要注意處理好傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系，既要體現(xiàn)優(yōu)秀的民族文化傳統(tǒng)，也要反應本學科發(fā)展的最新成果。
3、美術教科書的編排應留有較大余地，具有開放性。學?；虻貐^(qū)也可以根據(jù)自己的特點編寫適合本校或當?shù)靥厣慕炭茣?，以適應不同地區(qū)學生的學習需要。
4、美術教科書內容的選擇應注意基礎性、啟發(fā)性、應用性和拓展性，能引發(fā)學生產(chǎn)生問題，促進學生的思考和探究。
5、美術教科書的編排應圖文并茂，做到文字表達準確、生動，圖像清晰，色彩準確，板式美觀、明了，印刷精美。
6、一個學習模塊中的兩部分學習內容，可編為全一冊教科書，但兩部分學習內容應有明顯區(qū)別，還可以根據(jù)需要有所側重。
7、美術教科書中應增加各種相關的地圖、圖表、背景資料、實例等，以便于學生進一步理解學習內容。
8、美術教科書是美術教材的主體，美術教材還應包括教學參考書、畫冊圖片、標本實物、作品以及相關的視聽影響資料和計算機軟件等。
“美術鑒賞”模塊的教課書內容分為兩部分，一部分為“鑒賞基礎”，另一部分為“鑒賞內容”。鑒賞內容可以按照中外美術簡史的方式編排，也可以按照專題的方式編排，還可以按照地域文化的反思以及美術門類等其他方式編排。
導向型的自主學習：導向型自主學習，指的是人們獨立自主或在教師指導下自己決定獲取若干知識或技能之后所進行的各種學與教活動，在這些活動中，個體主動地對自己的學習負起責罰，制定個人學習計劃、使用有效學習策略、維持學習動機，同時還必須清楚地指導自己所負責完成的每個學習任務都是整個學習過程中不可或缺的環(huán)節(jié)。
敦煌莫高窟從魏晉南北朝到唐代的佛教壁畫，在內容和形式上有什么變化？
“文人畫”的稱謂最先由明代董其昌提出，并對其歷史傳承關系做了初步闡述。文人畫的形成和發(fā)展，有著一個相當長的演進過程。
早在兩晉時代，諸如宗炳的“暢神”說，王徽對創(chuàng)作中情感成分的強調，以及顧愷之的“形神”理論等，都看做是文人畫的先河。
到了唐代，王維隱居山川以后的水墨畫，具有鮮明的文人特色。五代的董源、巨然在山水畫創(chuàng)作上追求平淡天真和筆墨情韻，為文人畫發(fā)展提供了直接的藝術規(guī)范。到了北宋，文同、蘇軾、米芾等人使文人畫成為藝術思潮，從院體畫與畫工畫中分化出來。
文人畫鼎盛是元代，趙孟、柯久思強調以書入畫，錢選提出“土氣”說，倪瓚鼓吹“自娛”思想，更多畫家四將具有象征意義的梅、蘭、竹、菊作為自己的表現(xiàn)題材，用以標榜個人的志節(jié)情操。
（1）古埃及，藝術形式與他們對生命和死亡的態(tài)度密切相關。
馬王堆t字形帛畫屬兩漢時期的作品，全長兩米，其主題思想是引魂升天。墓主人形象化成正側面或四分之三的半側面，形貌服飾皆刻畫得惟妙惟肖，各種神禽異獸，姿態(tài)角件活潑，勾線流暢挺拔，設色莊重典雅，展現(xiàn)了西漢繪畫卓越的藝術水平。
法國印象派的主要觀點和主張是什么？它在美術史上的重要影響表現(xiàn)在哪些方面？
觀點和主張：作品多取材于畫家親身感受的自然風景和現(xiàn)實生活，他們強調要描繪視覺的真實印象，特別是大自然的光色變化，突破了幾百年來畫家在畫室作畫的傳統(tǒng)習慣。印象派畫家重感覺、直觀、經(jīng)驗和寫實，根據(jù)科學理解光和色的關系，使人的主觀為客觀代替。
影響：它使文藝復興時期開始的西方近代美術宣告結束，并為新的歷史時期的美術，開辟了更廣闊的天地。簡要概述《清明上河圖》的表現(xiàn)特點和藝術性。
閻立本的人物畫像形象逼真?zhèn)魃?，時人譽之為“丹青神化”，寫實強，重人物個性描繪，且多取材于歷史事件和人物，用以借鑒賢愚、弘揚治國安邦之大業(yè)。閻立本的線描面部新進圓潤，畫衣物簡練粗重，設色也較千代更濃重，多用朱砂、石綠，有時還使用金銀等貴重礦物質顏料。吳道子的繪畫具有獨特風格，人稱”莼菜條描”，具有天衣飛揚、滿壁風動的效果，被譽為“吳帶當風”。他還于焦墨線條中，略施淡菜，世稱吳裝，作畫綢條簡練，有疏體之稱。吳道子的繪畫對后世影響極大，被人們尊為畫圣，被民間畫工尊為祖師。
巴比松畫派的特點是什么？其主要的代表人物有哪些？
19世紀30—40年代，當時一些年輕畫家不滿學院派的僵化風格，主張表現(xiàn)具有民族特色的法國農(nóng)村景色，以追求真實為目標，主張走出畫室到大自然寫生，描繪充滿空氣和生命的大自然景色，研究光線和大氣對繪畫的影響。對印象派影響和啟示極大。直觀自然，對景寫生，懷著對大自然的熱愛探索繪畫，倡導風景畫賦予自然親切氣質。巴比松畫派的畫家是一人一個描繪面貌，他們相互之間不把藝術的主義或信條強加于他人，因而容納了種種傾向的畫家。代表畫家卡米耶.柯羅、米勒、盧梭等。
結合北宋前期卓有影響的山水畫家，分析其藝術特色。
李成《晴巒蕭寺圖》為遠、近、中三階段構圖，體現(xiàn)了他的作品“氣象蕭疏，煙林清曠，毫鋒脫穎，墨發(fā)精徽”的鮮明特色。
范寬《溪山旅行圖》是一幅古代山水畫的典范，此畫給人以山勢逼人之感。主峰巍峨浩大，占畫面三分之二而逼近畫面頂端，給人緊張感、空間感、運動感。
巴洛克藝術具有雄偉磅礴的氣魄，講求富麗堂皇，奇形怪誕。多采用強烈運動感的波狀曲線，色彩厚重熱烈。文藝復興盛期藝術追求的美是一種絕對的美的概念，他們把最完美的比例，最美的線條，最溫柔典雅的形象視為普遍公式，創(chuàng)造了一種古典理想美的藝術典型，完美、準確、概況的把寫實繪畫體現(xiàn)建立起來。
高中美術學科知識教案篇八
導入是一堂課的開始，也是考生面對考官試講的開頭部分，根據(jù)“首因效應”，好的導入對于形成良好的第一印象起著重要作用。
而一個好的印象就需要從“新穎”做起，而“新穎”則需要通過情境的創(chuàng)設來呈現(xiàn)。也就是聯(lián)想一下生活，講一個故事，唱一首歌，猜一個謎語，看一幅畫等等。當然不管是生活、故事還是歌曲謎語都需要緊密的聯(lián)系課題。
一堂好課的基礎是對內容的把握，而對于美術學科來說內容要“豐富”就需要依托于作品的欣賞，通過作品分析鏈接知識點，從而一步步的突出一節(jié)課的重點，解決難點。并且在講授過程中要做到由淺入深，邏輯分明，銜接自然。最重要的是還需營造一個活潑的便于學生學習的氛圍，這就要求考生選取恰當?shù)幕臃绞絹碚归_教學。
示范環(huán)節(jié)是突出美術學科特點最重要的一個方面，同時也是展示自身美術功底的一個好機會，要想抓住這個得分的機會我們就要做到示范“到位”。所謂的“到位”是指程序清晰，方法明確，要點突出，配以講解。當然程度較好的考生還可以嘗試自制教具。
美術學科重在培養(yǎng)學生的.動手實踐能力，故在課程的設置上創(chuàng)作類的課型所占比重較大，那學生創(chuàng)作完成之后就需要進行作品的展示，而展示的多樣化又是突出亮點的一個重要方式。當然新課改提出弱化甄別選拔，所以展示的方式可以以學生自愿分享、小組推選、設置情境(展銷會、美術展覽、設計大賽)的方式展開。
評價與展示兩個環(huán)節(jié)是緊密聯(lián)系的，所以選擇什么樣的展示方式也就決定了評價的方式。如：展示選擇設計大賽，而在評價時則可以進行評委與最佳設計獎的設定，活躍課堂氣氛。當然評價的綜合一方面指需要進行自評、互評、教師評;另一方面則指需從作品的色彩、構圖、設計構思、線條等多方面進行分析。
此外，評價還貫穿于整個課堂中，這就要求各位考生注意評價語的新穎性與具體性。如：這位同學的想象力非常豐富，你的閱歷很豐富等。
板書在考試中是有具體的評分標準的，而且也是最能給考官直觀感受的一部分。所以，板書如何脫穎而出就成了各位考生重點研究的部分，要達到這一點就需要做到“多彩”。而“多彩”具體體現(xiàn)在：條理清晰突出重點;板書繪畫展示技能;課題形象化，設計個性化。
高中美術學科知識教案篇九
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高級中學美術課本》（試用）第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯(lián)系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。
2、教學目標：
美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：
（1）知識目標：
掌握有關色彩的基礎知識。
（2）能力目標：
a、提高學生的色彩感知能力。
b、培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力。
（3）發(fā)展目標：
a、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
b、培養(yǎng)學生自主學習的能力。
c、培養(yǎng)學生適應未來社會競爭和發(fā)展的能力。
（4）情感目標：
a、培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣。
b、培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會。
3、教學重點和難點：
教學重點：
（1）常見色的心理效應。
（2）常見色的色彩聯(lián)想。
教學難點：常見色的'心理效應。
二、說教法學法：
本課的教學過程主要強調師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸?shù)牡匚?，他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華。
互動。
師引導觀察——情景創(chuàng)設——啟發(fā)點撥——匯總歸納。
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯(lián)系實際，自由發(fā)揮，對討論結果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當?shù)囊龑?，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
三、說過程：
四、說注意事項。
1、因為課件的導入環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入部分欣賞圖片時，應注意及時把音樂關上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在“游戲一”中，要強調學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯(lián)想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯(lián)想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應引導學生聯(lián)系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內容緊密聯(lián)系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非?；钴S，教師應注意調控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
五、小結。
本節(jié)課以建構主義理論為指導，以游戲驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上從六個方面闡述了“色彩心理”這一節(jié)課的有關設想，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。
高中美術學科知識教案篇十
一、教材分析：
里極有必要將古今中外優(yōu)秀的園林藝術介紹給學生，從而幫助學生開闊眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力。。
二、教學目標：
通過本課教學，學生們能夠深切領會中國園林藝術的精髓，體會到中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界，兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就。培養(yǎng)學生熱愛祖國，繼承并弘揚本民族的傳統(tǒng)文化情懷，增強學生保護文物、文化遺產(chǎn)的意識。
三、教學重點和難點。
重點：幫助學生了解中國皇家園林，建立對園林藝術概貌的認識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。難點：對于建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，但僅憑課堂所提供的一些圖片，難以是學生真正理解課文的內容，教學時應當克服這些困難，讓學生有身臨其境的效果。
四、設計思想：
在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節(jié)課通過對于園林的圖片展示以及視屏解說，激發(fā)學生對古代園林的濃厚興趣；通過多媒體的播放，讓學生對古代園林的鑒賞能力有所提高；通過視頻學習，了解中國古代皇家園林，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發(fā)展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。
五、教學準備：
教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件六、教學過程：播放一段祖國大好河山的風景宣傳片，吸引學生興趣，再引入中國古代園林。
在中國建筑體系中，園林建筑是綜合性最強藝術性最高的一個門類，它綜合了建筑、園藝、美術、音樂、文學、生態(tài)學等學科，兼有欣賞性和實用性。凝結了中國知識分子和能工巧匠的勤勞和智慧，突出地抒發(fā)了中華民族對大自然的熱愛和對美好生活環(huán)境的向往。中國園林藝術在世界園林建筑中占有重要的位置，是世界三大園林體系之一，它以其悠久的歷史、豐富的內涵和巨大的影響力被譽為“世界園林之母”。
1）大家覺得園林是什么樣的呢？
2）建造園林的必要因素有哪些呢？
3）我過園林有哪些類型呢？
4）古人造園的目的是什么？又反映出古人怎樣的人生觀和自然觀呢？
5）我國園林主要的特點是什么？
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創(chuàng)造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意?！霸娗楫嬕狻笔侵袊鴪@林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。
高中美術學科知識教案篇十一
授課班級：高一、一班。
授課教師：徐澤鋒。
授課時間：1課時。
設計思路：二十一世紀，伴隨著我國社會主義現(xiàn)代化經(jīng)濟建設的不斷深入，人才特別是兒童青少年成才問題越來越突出，已成為我國經(jīng)濟發(fā)展的制約因素。社會要求人才不僅應具備良好的科學文化素質，而且人才應一專多能，并具備良好的身心素質。本課的教學，就是在這樣的指導思想下，用心理健康教育思想和高中生心理學來指導美術欣賞課教學，試圖尋求學科教學與心理教育的最佳結合點，使學科大綜合，找到一種師生互動、平等輕松且創(chuàng)新性、實踐性很強的課型。
教學目標：
1、知識目標：欣賞、總結達芬奇藝術生平及其名作《蒙娜麗莎》，并能結合現(xiàn)代社會的發(fā)展去評價和聯(lián)想。
2、情意目標：提高學生審美情操，對世界文化的熱愛之情;培養(yǎng)學生開放的心理、主動和積極的參與心態(tài)，自信及成功的體驗。
3、能力目標：培養(yǎng)學生獨立學習、思考、實踐的能力，協(xié)作的能力，解決問題的能力;培養(yǎng)學生的美術欣賞能力和評價能力。
教學重、難點：1、達芬奇藝術生平及名作《蒙娜麗莎》的欣賞、總結。
2、學生良好心理的培養(yǎng)。
教學用具：多媒體電腦、課件、皮尺、學生用資料等。
教學方法：討論法、實驗活動、總結、講解、演示、啟發(fā)與鼓勵等。
補充說明：教案中【】內文字表示課堂設計由《高中生心理學》的相關知識作參考。
教學過程：
說明：1、本課教學設計是根據(jù)美國心理學家加涅()關于學習過程的8個環(huán)節(jié)：動機、了解、獲得保持、回憶、概括、操作和反饋，并結合學習目的、計劃、自學和創(chuàng)造和高中生的年齡特征而設計的。
一、組織教學。
1、實驗內容：手展長=身高?
2、方法：請6名同學分成兩組，每組由一名同學當模特，其他兩名同學用皮尺測量手展長及身高長度。教師用電腦統(tǒng)計數(shù)據(jù)并總結結論。
3、展示達芬奇此比例圖手稿圖片，引出課題。
三、授新課。
1、達芬奇簡介。
2、達芬奇的創(chuàng)作成就。
代表作：《最后的晚餐》、《蒙娜麗莎》。
(教師鼓勵學生積極思考、回答問題，并用電腦總結并進一步講解，肯定中國學習聯(lián)盟膽而新穎的想法，讓學生有成就感和自信心。)。
1、此畫創(chuàng)作的時間、規(guī)格、畫種?
2、此畫的題材和主題是什么?
3、此畫在構圖、色彩、技法上有什么特點?
4、此畫為什么會如此著名?
(學生通過欣賞及聯(lián)想，總結現(xiàn)代人對《蒙娜麗莎》的猜測，或通過思考、研究說出自己的獨特見解、猜測、看法，教師用電腦特技展示并給以肯定和表揚)。
1、《蒙娜麗莎》畫的是達芬奇自己。
2、《蒙娜麗莎》畫的是一位懷孕的母親。
3、《蒙娜麗莎》畫的是一名妓女。
4、《蒙娜麗莎》畫的是一名肝炎患者。
5、《蒙娜麗莎》畫的是達芬奇的情人。
等等。
(教師講解并用電腦特技演示對《蒙娜麗莎》的再創(chuàng)作，學生思考并發(fā)表自我想法)。
四、欣賞、創(chuàng)作的實踐體驗【作業(yè)解難、反饋調控】。
二題任選一題。
1、根據(jù)資料及所學知識，結合自己的感受，為《蒙娜麗莎》寫一篇小論文。
2、以《我心中的蒙娜麗莎》為題畫一幅畫，形式、內容不限。
五、結束。
高中美術學科知識教案篇十二
一、考試目標。
1．數(shù)學學科知識的掌握和運用。掌握大學本科數(shù)學專業(yè)基礎課程的知識和高中數(shù)學知識。具有在高中數(shù)學教學實踐中綜合而有效地運用這些知識的能力。
2．高中數(shù)學課程知識的掌握和運用。理解高中數(shù)學課程的性質、基本理念和目標，熟悉《普通高中數(shù)學課程標準（實驗）》（以下簡稱《課標》）規(guī)定的教學內容和要求。3.數(shù)學教學知識的掌握和應用。理解有關的數(shù)學教學知識，具有教學設計、教學實施和教學評價的能力。
二、考試內容模塊與要求1.學科知識。
數(shù)學學科知識包括大學本科數(shù)學專業(yè)基礎課程和高中課程中的數(shù)學知識。
大學本科數(shù)學專業(yè)基礎課程的知識是指：數(shù)學分析、高等代數(shù)、解析幾何、概率論與數(shù)理統(tǒng)計等大學課程中與中學數(shù)學密切相關的內容，包括數(shù)列極限、函數(shù)極限、連續(xù)函數(shù)、一元函數(shù)微積分、向量及其運算、矩陣與變換等內容及概率與數(shù)理統(tǒng)計的基礎知識。
其內容要求是：準確掌握基本概念，熟練進行運算，并能夠利用這些知識去解決中學數(shù)學的問題。
了解高中數(shù)學課程的性質、基本理念和目標。
熟悉《課標》所規(guī)定教學內容的知識體系，掌握《課標》對教學內容的要求。
了解包括備課、課堂教學、作業(yè)批改與考試、數(shù)學課外活動、數(shù)學教學評價等基本環(huán)節(jié)的教學過程。
掌握講授法、討論法、自學輔導法、發(fā)現(xiàn)法等常見的數(shù)學教學方法。
能夠根據(jù)學生已有的知識水平和數(shù)學學習經(jīng)驗，準確把握所教內容與學生已學知識的聯(lián)系。
能夠根據(jù)《課標》的要求和學生的認知特征確定教學目標、教學重點和難點。
能創(chuàng)設合理的數(shù)學教學情境，激發(fā)學生的數(shù)學學習興趣，引導學生自主探索、猜想和合作交流。
能依據(jù)數(shù)學學科特點和學生的認知特征，恰當?shù)剡\用教學方法和手段，有效地進行數(shù)學課堂教學。
能結合具體數(shù)學教學情境，正確處理數(shù)學教學中的各種問題。（3）教學評價。
能采用不同的方式和方法，對學生知識與技能、過程與方法和情感、態(tài)度與價值觀等方面進行恰當?shù)卦u價。能對教師數(shù)學教學過程進行評價。
能夠通過教學評價改進教學和促進學生的發(fā)展。
三、試卷結構。
模
塊比。
例題。
型
答
題解。
答
題
課程知識18%單項選擇題簡。
答
題論。
述
題教學知識8%單項選擇題簡。
答
題
教學技能33%案例分析題教學設計題。
合計100%單項選擇題：約27%非選。
擇
題：約73%。
高中美術學科知識教案篇十三
通過學習，讓學生了解中國的瓷器是傳統(tǒng)藝術中的瑰寶，它代表了中國在世界制瓷領域中高超的工藝制造水平，是中國偉大的發(fā)明之一。使學生了解我國不同歷史時期的制瓷工藝、造型、裝飾及不同窯場產(chǎn)品的藝術特征，學會運用正確的方法去觀賞陶瓷藝術。培養(yǎng)學生熱愛中華民族傳統(tǒng)文化的情趣。
1、中國瓷器的生產(chǎn)和發(fā)展，瓷器與陶器的區(qū)別。
2、瓷器的造型、裝飾、色彩及藝術特色。特點。
3、主要名窯的產(chǎn)品特征。
主要是有關歷史知識和歷史背景，除了在教學內容資料作些簡要介紹外一些專業(yè)名詞和有關的歷史文化知識。
1課時。
教材、多媒體課件、錄象帶。
一、組織教學：（常規(guī)）。
二、導入：
提問：
1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中國古代陶器的造型特征是什么？
放映幻燈（貫耳瓶）。
提問：這是陶器嗎？應是什么器物？
三、講授新課：（出示課題）。
我國是瓷器的故鄉(xiāng)和原生地，瓷器是我國傳統(tǒng)的工藝美術，其工藝水平在世界上享有盛譽。
1、瓷器與陶器的關系。
陶瓷工藝是陶器工藝和瓷器工藝的總稱。陶器和瓷器有下列區(qū)別。
（1）燒制的原材料不同；
（2）燒制的溫度不同；
（3）陶器質地疏松有一定吸水性，瓷器質地密實不透水。
2、瓷器的發(fā)展。
商代出現(xiàn)原始瓷，東漢至三國是我國瓷器發(fā)展極為重要的時期，三國以后到南北朝，瓷器進入了一個輝煌的發(fā)展時期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐時期是我國瓷器的一個重要的成長時期，這時瓷器普遍用較高的火候燒成，胎質較硬。瓷器在社會生活中日漸受到重視。唐代開始有了“窯”的專稱，它象征著瓷器產(chǎn)量的增長。宋代瓷器產(chǎn)量高且質量好，為明清瓷業(yè)的發(fā)展奠定了基礎。元代，我國瓷器大批量行銷海外。明清是我國制瓷業(yè)的鼎盛時期，造瓷技術有了很大的進步，胎釉細膩，色澤鮮明移植琺瑯彩和創(chuàng)造粉彩是當時杰出的成就。
3、我國瓷器在造型和裝飾藝術上的特色。
從東漢到南北朝，我國青瓷逐步成熟起來，但這一時期的瓷器無論是造型還是紋飾都與青銅器有聯(lián)系，這時瓷器的造型特征是清秀挺拔，與當時人們的審美愛好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征：
（1）胎體的可塑性和耐火性能加強，顯得秀氣。
（2）罐類器形一般為短頸、直口、圓腹。
（3）器物為小平底，底下有圓餅狀實足。
隋代瓷器的紋飾常見的有幾何紋、花卉紋、動物紋、人物紋，色彩也比較豐富。（重點介紹《白釉象首龍柄壺》）。
唐代燒制瓷器的地域擴大，產(chǎn)品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工藝的水平。唐代瓷器作為商品廣泛流傳的海外，瓷器“自唐代始而有窯名”，這種傳統(tǒng)習慣一直沿用的現(xiàn)代。唐代瓷器造型繁多，裝飾更加豐富，采用手法有繪畫、刻花、印花、捏塑等，內容包括日月、花草、樹木、動物、人物、建筑等。五代時期繼承了唐代的制瓷風格并有所發(fā)展，其中密色瓷為當時瓷器的最上品。五代時期一些重要的瓷窯體系基本形成，如定窯、耀州窯、磁州窯等。
宋代制瓷業(yè)比唐代規(guī)模更大，名窯眾多，工藝水平超越前代，達到繁榮的新階段。這是本課的重點內容。
它的主要標志是全國已形成了有代表性的瓷窯體系。影響的是被后世稱為五大名窯的“汝窯”、“官窯”、“哥窯”、“鈞窯”和“定窯”。
“汝窯”的窯址在今河南省臨汝，宋代屬汝州，故稱汝窯。
“官窯”一般指官方辦的窯廠。
“哥窯”是因相傳南宋時有兄弟二人均在今浙江省龍泉燒制瓷器，各有特色，兄所燒制的瓷器稱“哥窯”弟所燒制的瓷器則稱“弟窯”。
“鈞窯”的窯址在今河南省禹縣，古代屬鈞州，因而得名。
“定窯”的窯址在今河北省曲陽，古代屬定州，故稱“定窯”。
宋代的瓷器不僅創(chuàng)造了許多優(yōu)美的造型，而且在釉色的運用上，為陶瓷美學開辟了一種新的境界。
元、明、清三代，中國的瓷器仍不斷有所發(fā)展。白地藍花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成為明、清兩代瓷器生產(chǎn)的主流。
四、放映錄象。
五、本課小結。
高中美術學科知識教案篇十四
1.美術學科的知識與能力。掌握美術學科的基礎知識、美術創(chuàng)作和鑒賞的基本方法，在高中美術教學中有效地加以運用;掌握美術學科教學的理論和方法，了解高中美術課程的性質和基本理念，運用《普通高中美術課程標準(實驗)》指導教學。
2.美術教學設計能力。了解教學設計方法，規(guī)范地撰寫教案，準確地設定和表述教學目標、重點和難點，合理地選擇和運用教學資源，設計教學內容和教學過程，恰當?shù)剡x擇教學策略、方法和手段，調動學生積極參與學習過程。
3.美術教學實施能力。掌握高中美術教學的組織形式及基本步驟，恰當?shù)剡\用教學策略和教學方法;準確地表述和呈現(xiàn)教學內容，有效地引導和組織學生的學習活動，并有針對性地對學生進行學法指導;運用現(xiàn)代教育技術進行美術教學。
4.美術教學評價能力。了解美術教學評價的基本類型和具體方法，合理運用多種評價方式，通過教學評價改進教學和促進學生的發(fā)展。
二、考試內容模塊與要求。
1.了解中外美術發(fā)展的基本脈絡、重要的美術人物、美術風格與流派及美術現(xiàn)象，知道美術的基本理論。
——了解中國不同歷史時期美術門類的主要成就。如：陶瓷藝術、青銅藝術、雕塑藝術、繪畫藝術、工藝美術、書法篆刻、民間美術、建筑藝術等。
——了解西方從原始藝術到當代藝術的發(fā)展。如：洞穴壁畫、文藝復興時期美術、巴洛克和羅可可藝術、古典主義、浪漫主義、印象派、后印象派、現(xiàn)實主義、現(xiàn)代主義等;各時期的建筑藝術以及現(xiàn)代設計藝術。
——知道美術的概念、性質和價值等基本理論。如:造型元素與形式原理、美術創(chuàng)作思想、美術的社會價值等。
2.知道美術主要類別和技法理論，了解美術創(chuàng)作和美術鑒賞的基本過程與方法，并具有一定的創(chuàng)作能力和鑒賞能力。
——了解美術的主要分類方法及其結果。
——知道相關技法理論。如：色彩、解剖、透視、材料等知識。
——了解美術創(chuàng)作(含設計)的基本過程和方法。
——掌握欣賞美術作品的方法。
3.掌握《普通高中美術課程標準(實驗)》的主要精神和內容。
——了解高中美術課程的性質、理念和價值;。
——熟悉高中美術課程的模塊和學時，理解課程標準所規(guī)定的課程目標、教學內容及要求，運用課程標準指導教學。
——知道《普通高中美術課程標準(實驗)》有關教學、評價、教材編寫、課程資源利用與開發(fā)等方面的建議。
4.了解美術學科教學的基本理論，并用以指導美術教學活動。
——理解美術課程的價值與目標。
——了解美術課程與教材的意義、結構和編寫方法。
——知道高中學生的身心特征與美術能力發(fā)展的規(guī)律。
——了解合格美術教師的素質與能力的要求。
——熟悉美術課程資源利用與開發(fā)的方法，掌握現(xiàn)代教育技術。
——掌握基本的美術教學設計、實施與評價的方法。
(二)教學設計。
1.恰當?shù)卦O定并清晰地表述教學目標。
2.確定教學的重點和難點，并采取恰當?shù)慕虒W策略以突出重點和解決難點。
3.根據(jù)美術教材的內容合理地組織教學，設計教學過程及環(huán)節(jié)。
4.選擇適當?shù)慕虒W策略、方法和手段，有效地開展教與學的活動。
5.合理選擇多種美術教學資源，尤其是當?shù)匚幕Y源和自然資源，使教學更有效。
(三)教學實施。
1.運用有效的教學組織形式、恰當?shù)慕虒W策略和方法，開展高中美術教學。
2.創(chuàng)設情境，促進學生對美術的感悟和體驗，引導學生積極思考或大膽創(chuàng)作。
3.準確、清晰地表述美術教學內容，闡釋美術概念，演示美術原理和技法。
4.有效地組織學生的學習活動，注重培養(yǎng)學生的美術學習興趣與能力，引導學生進行自主、合作與探究性學習。
5.合理整合多種教學資源，運用現(xiàn)代教育技術進行美術教學。
(四)教學評價。
1.運用現(xiàn)代教學評價理論對學生美術學習的過程和結果進行評價，全面考察學生在知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀等方面的發(fā)展狀況。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/12125858.html】
