總結(jié)是我們不斷進(jìn)步的基礎(chǔ)，讓我們對(duì)過去的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行反思和總結(jié)。總結(jié)的關(guān)鍵在于找到問題所在，并提出合理的改進(jìn)方案。下面是一些成功企業(yè)的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)和優(yōu)秀案例，希望能夠?qū)Υ蠹矣兴鶈l(fā)。
國畫繪畫心得篇一
第一段：葡萄國畫繪畫的背景和基本特點(diǎn)（200字）。
葡萄國畫是中國傳統(tǒng)繪畫中的一種獨(dú)特風(fēng)格，它起源于宋代，經(jīng)過元、明、清等朝代的發(fā)展與豐富，直到今天仍然有著廣泛的影響力。葡萄國畫的特點(diǎn)是追求線條的靈動(dòng)與曲線的優(yōu)美，將自然界的萬物描繪得細(xì)膩而富有生命力。葡萄國畫倡導(dǎo)的是一種心靈上的快樂和自由，它強(qiáng)調(diào)意境的傳神和情感的抒發(fā)，不拘泥于物象的真實(shí)，更注重表達(dá)畫家對(duì)于事物本質(zhì)與氣質(zhì)的理解和感悟。
第二段：從技法角度談葡萄國畫繪畫的特色（300字）。
葡萄國畫的繪畫技法具有獨(dú)特的特色。首先是輕重疏密的處理，即在作品中通過輕重線條的安排和疏密程度的掌握，營造出靈動(dòng)跳躍的美感。其次是水墨的運(yùn)用，葡萄國畫使墨色表現(xiàn)更加自由，又注重不同水墨的運(yùn)用，通過淡墨淋漓和濃墨重彩的結(jié)合，展示出不同物象的質(zhì)感和氣質(zhì)。此外，構(gòu)圖也是葡萄國畫中的重要技巧之一，畫面中的構(gòu)圖要求順應(yīng)自然的規(guī)律，將物象的形態(tài)和空間感有機(jī)地融合在一起。
第三段：葡萄國畫繪畫的精神內(nèi)涵和表現(xiàn)形式（300字）。
葡萄國畫在藝術(shù)之外還有豐富的精神內(nèi)涵。葡萄國畫強(qiáng)調(diào)遼闊的情感表達(dá)，畫家通過筆墨的運(yùn)用和構(gòu)圖的設(shè)定來表現(xiàn)自己的情感體驗(yàn)和人生智慧。這種情感常常是對(duì)于自然的贊嘆和對(duì)于生命的思考，它能夠感染觀者，引發(fā)共鳴。葡萄國畫的表現(xiàn)形式也多種多樣，既有山水畫、花鳥畫，還有宮廷畫、人物畫等。每一種表現(xiàn)形式都通過自己的繪畫技法和主題來展示對(duì)于萬物生命的關(guān)切和贊美。
葡萄國畫不僅僅是一種繪畫形式，更是一種文化的傳承和藝術(shù)的表達(dá)。葡萄國畫通過自己獨(dú)特的藝術(shù)語言，將對(duì)自然的熱愛和對(duì)生命的感悟傳遞給世人。葡萄國畫的意義在于傳承中國傳統(tǒng)繪畫的精髓，展示中國文化的獨(dú)特魅力；而葡萄國畫的價(jià)值在于提供了一種審美追求和藝術(shù)心靈的滿足，讓人們?cè)诿β档纳钪姓业揭黄瑢庫o與美好。
第五段：個(gè)人的心得體會(huì)與展望（200字）。
學(xué)習(xí)和欣賞葡萄國畫給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和收獲。通過對(duì)于葡萄國畫的學(xué)習(xí)，我體會(huì)到了藝術(shù)的力量和文化的豐富，也更加深刻地認(rèn)識(shí)到人與自然的緊密關(guān)系。在未來的學(xué)習(xí)中，我將繼續(xù)探索葡萄國畫的發(fā)展與創(chuàng)新，希望能夠在自己的作品中展現(xiàn)出獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格和藝術(shù)境界。同時(shí)，我也希望將葡萄國畫的魅力分享給更多的人，讓更多的人感受到中國傳統(tǒng)繪畫的魅力和智慧。
國畫繪畫心得篇二
繪畫是一門獨(dú)特而美妙的藝術(shù)形式，而且在中國有著悠久的歷史和深厚的文化底蘊(yùn)，被稱為國畫。我有幸能夠接觸和學(xué)習(xí)國畫，在這個(gè)過程中，我獲得了諸多心得與體會(huì)。在練習(xí)過程中堅(jiān)持勤奮刻苦，體驗(yàn)繪畫的獨(dú)特魅力；從觀察、模仿，到創(chuàng)新、自由地發(fā)揮，感悟到國畫豐富而深邃的內(nèi)涵；同時(shí)，我在國畫中體驗(yàn)到了平和、寧靜的心境。通過繪畫國畫，我認(rèn)識(shí)到它不僅是一門藝術(shù)，更是一種修身養(yǎng)性的工具，對(duì)于個(gè)人的成長和發(fā)展具有重要的作用。
首先，繪畫國畫要堅(jiān)持勤奮刻苦。想要在國畫的藝術(shù)道路上取得進(jìn)步，必須要有持之以恒的毅力和努力。我的老師總是說：“繪畫的過程是個(gè)漫長的積累和不斷探索的過程，只有堅(jiān)持下來，才能真正體會(huì)到它的樂趣。”課堂上，我看到同學(xué)們都在非常認(rèn)真地努力練習(xí)，每次展示作品，大家都積極互相指導(dǎo)。我也深深意識(shí)到，繪畫是需要付出很大努力和時(shí)間的，只有經(jīng)過不斷地練習(xí)和反復(fù)的實(shí)踐，才能在技法上日漸精進(jìn)，同時(shí)提升自己的審美眼光和藝術(shù)觸覺。
其次，繪畫國畫需要體驗(yàn)繪畫的獨(dú)特魅力。國畫中蘊(yùn)含著豐富的文化內(nèi)涵，要真正領(lǐng)會(huì)和體會(huì)到國畫的魅力，就需要在畫中尋找靈感，融入自己的情感和思想，用畫筆去表達(dá)自己的心情。每一幅國畫造型雖然受到傳統(tǒng)要素的束縛，但是創(chuàng)作的靈感卻可以從任何地方獲取，只要我們保持開放的思維和敏感的感覺。我在老師的指導(dǎo)下，學(xué)會(huì)了欣賞中國畫大師的作品，了解他們創(chuàng)作的心路歷程，善于從中吸取營養(yǎng)。從始至終，我的繪畫實(shí)踐都能更好地相互聯(lián)系，為我個(gè)人的藝術(shù)發(fā)展注入源源不斷的動(dòng)力。
除此之外，繪畫國畫體現(xiàn)了平和寧靜的心境。在學(xué)習(xí)國畫的過程中，我發(fā)現(xiàn)自己的內(nèi)心變得更加平靜和寧靜。每當(dāng)我拿起畫筆，靜下心來專注于畫面創(chuàng)作時(shí)，我感受到了一種與外界和諧相處的內(nèi)心和平。而且，國畫的線條和造型也強(qiáng)調(diào)了一個(gè)人要有敦實(shí)的品質(zhì)和節(jié)制的精神。描繪國畫經(jīng)常使用的墨線和水墨渲染，需要一種自然而然的流動(dòng)感，這種流動(dòng)感也象征著我們?cè)陟o心中體驗(yàn)到的平和與寧靜。
繪畫國畫的過程中，我也意識(shí)到了它對(duì)個(gè)人的成長和發(fā)展的重要作用。國畫要求我們純熟掌握技法，更重要的是獨(dú)立思考解決問題的能力。在實(shí)踐中，我明白了想要?jiǎng)?chuàng)造出優(yōu)秀的作品，需要不斷地思考和探索不同的表現(xiàn)方式與創(chuàng)作方法。這樣的過程無疑提升了自己的創(chuàng)造力和想象力，也讓我更有自信地面對(duì)其他的事情。國畫的學(xué)習(xí)也幫助我培養(yǎng)了自我審視的習(xí)慣，學(xué)會(huì)了接受別人的評(píng)價(jià)與建議，并將其融合在自己的創(chuàng)作中。
總之，繪畫國畫是一種藝術(shù)修行的過程，不僅豐富了我的生活，也提高了我的審美水平和藝術(shù)表現(xiàn)能力。在這個(gè)過程中，我深刻認(rèn)識(shí)到繪畫需要不斷的探索和實(shí)踐，堅(jiān)持勤奮刻苦；感悟到國畫豐富而深邃的內(nèi)涵；體驗(yàn)了繪畫中的平和寧靜；并且通過繪畫國畫，我發(fā)現(xiàn)了它對(duì)個(gè)人成長和發(fā)展的重要影響。繪畫國畫不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種與心靈對(duì)話的方式，讓我體會(huì)到了藝術(shù)的魅力和真諦。
國畫繪畫心得篇三
作為一門傳統(tǒng)藝術(shù)形式，國畫是中國文化的重要組成部分。繪畫國畫是我一直以來的興趣愛好，因?yàn)樗o了我表達(dá)自己情感和思想的方式。通過繪畫，我能夠在紙上創(chuàng)造出自己的世界，展示我對(duì)美的理解和感受。同時(shí)，繪畫國畫也是我了解中國傳統(tǒng)文化的一條途徑。通過學(xué)習(xí)國畫，我能夠了解到古人的智慧、情感和人生態(tài)度，這為我提供了思考和啟發(fā)。
第二段：技巧的磨練與進(jìn)步。
繪畫國畫需要不斷地進(jìn)行技巧的磨練和進(jìn)步。我從初學(xué)者到現(xiàn)在已經(jīng)有了一些進(jìn)步，但我依然覺得自己有很多需要提高的地方。在繪畫國畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用不同的畫筆和顏料來表達(dá)不同的細(xì)節(jié)，并且通過不斷的練習(xí)和嘗試，我逐漸掌握了一些特定的技巧，例如毛筆的運(yùn)筆和水墨的運(yùn)用。同時(shí)，我也開始嘗試一些新的繪畫風(fēng)格和題材，以豐富自己的創(chuàng)作。
第三段：對(duì)繪畫的思考與感悟。
繪畫國畫不僅僅是簡單地畫一幅畫，更是需要思考和感悟。在繪畫的過程中，我常常思考畫面中所表達(dá)的意義和情感，以及畫面背后的故事和主題。我發(fā)現(xiàn)，每一次繪畫都是我內(nèi)心世界的一次呈現(xiàn)，是我對(duì)生活和人性的一種反思和思考。我也逐漸意識(shí)到，繪畫國畫的過程需要耐心和專注，需要我主動(dòng)去感受和觸摸，而不是簡單地重復(fù)模仿。通過繪畫，我可以更好地了解自己和世界。
第四段：與他人的交流和分享。
我從繪畫國畫中獲得了不少的樂趣，但我更愿意將這種樂趣與他人分享。與他人的交流和分享可以幫助我更好地理解和欣賞繪畫，也可以獲得他人的意見和建議，從而不斷提高自己。在這個(gè)過程中，我結(jié)識(shí)了許多志同道合的朋友，他們不僅是我的藝術(shù)導(dǎo)師，也是我的精神伙伴。我們一起分享著對(duì)藝術(shù)的熱愛和追求，互相激勵(lì)，互相學(xué)習(xí)。通過繪畫國畫，我也融入了一個(gè)更大的群體，與他們一起探索藝術(shù)的魅力。
第五段：繪畫帶給我的啟示與感悟。
繪畫國畫不僅僅是我的一種興趣愛好，更是一種精神寄托和人生追求。通過繪畫，我學(xué)會(huì)了用心感受和思考，學(xué)會(huì)了欣賞美和品味生活。繪畫國畫使我變得更加敏感和細(xì)膩，使我學(xué)會(huì)了關(guān)注生活中的小細(xì)節(jié)和美好瞬間。繪畫國畫也成為我釋放壓力和舒緩情緒的一種方式。無論是在繪畫中還是觀賞他人的作品時(shí)，我都能夠找到內(nèi)心的寧靜和快樂。我相信，繪畫國畫會(huì)一直伴隨著我，成為我人生中的一道亮麗風(fēng)景。
通過以上連貫的五段式文章，我向讀者分享了自己對(duì)繪畫國畫的心得和體會(huì)。從繪畫的初衷、技巧的磨練和進(jìn)步、對(duì)繪畫的思考和感悟、與他人的交流和分享，再到繪畫帶給我的啟示與感悟，展現(xiàn)了我對(duì)繪畫國畫熱愛和堅(jiān)持的態(tài)度，并對(duì)讀者產(chǎn)生啟發(fā)和思考。繪畫國畫不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種生活態(tài)度和人生追求，通過繪畫國畫，我們可以更好地了解自己和世界，同時(shí)也能夠與他人分享和交流。
國畫繪畫心得篇四
今天又是一次繪畫課，有點(diǎn)感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時(shí)候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實(shí)際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對(duì)孩子繪畫作品中形象的一種評(píng)判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實(shí)說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時(shí)不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個(gè)特征，這時(shí)大人們就會(huì)覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個(gè)樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評(píng)判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對(duì)于他們而言，并不計(jì)較畫得象不象，而是他們?cè)诋?、在涂，他們沉浸在這個(gè)過程中，在這個(gè)過程中思維，在這個(gè)過程中成長。繪畫就是他們自我表達(dá)的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵(lì)孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時(shí)候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時(shí)候孩子畫錯(cuò)了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時(shí)我們也會(huì)將錯(cuò)就錯(cuò)，鼓勵(lì)孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達(dá)的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時(shí)，或看到畫面上互不相干的事物時(shí)，我們不必驚訝，因?yàn)楹⒆友壑械氖澜缭煌谖覀兂扇搜壑械氖澜纭?/p>
你可以請(qǐng)孩子解釋一下，或許你會(huì)有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時(shí)孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進(jìn)他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動(dòng)筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點(diǎn)也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識(shí)自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對(duì)自己也會(huì)持同樣的否定態(tài)度，而一個(gè)人地自我意識(shí)將影響他整個(gè)人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時(shí)，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵(lì)他，講出自己地真實(shí)感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個(gè)孩子都有她的優(yōu)點(diǎn)和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會(huì)傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時(shí)的溝通，只要我們一起想辦法，問題會(huì)解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時(shí)候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會(huì)有這么一句話：“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙?。空娌诲e(cuò)，有進(jìn)步”
孩子們的點(diǎn)滴進(jìn)步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對(duì)嗎？
國畫繪畫心得篇五
從小，我就很喜歡涂涂畫畫。但是卻沒有耐心將畫畫完。上學(xué)后，我有幸進(jìn)入學(xué)校的美術(shù)小組。畫畫的時(shí)候，老師經(jīng)常教導(dǎo)我：“畫畫要細(xì)心，要細(xì)致觀察和準(zhǔn)確描繪周圍的事物，這樣才能成功?！甭犃死蠋煹慕虒?dǎo)，我細(xì)心觀察生活中的事物。就這樣，我的畫畫水平逐漸提高，還在畫畫比賽中取得優(yōu)異的成績。畫畫和學(xué)習(xí)有密切的`關(guān)系。畫畫要細(xì)心細(xì)致才能把畫好。
開始的時(shí)候，我并未未能領(lǐng)悟這個(gè)道理，后來在一次語文測驗(yàn)里，我終于領(lǐng)悟了。那一次測驗(yàn)寫作文，我一看題目馬上下筆，作文很快就寫完了?？墒窃嚲戆l(fā)下來的時(shí)候，卻呆了，因?yàn)槲业淖魑木谷豢哿硕郑@是有史以來唯一一次離題的作文。這是由于我的粗心做成的。
從此以后，我無論在畫畫還是在學(xué)習(xí)中細(xì)心了很多。畫畫可以使人進(jìn)入另一種境界，在畫畫中會(huì)使我學(xué)會(huì)寬容，學(xué)會(huì)體諒別人的難處。在人與人相處中難免有磨擦，同學(xué)間更加有小磨擦。就象有一次，一個(gè)同學(xué)不小心把我的鉛筆盒碰到地上，如果在以前，我一定會(huì)不分青紅皂白劈頭就和同學(xué)爭吵起來。畫畫后，我心平氣和地跟他說沒關(guān)系，還叫他別放在心上。
畫畫真的讓人改變！通過畫畫，使我明白了一個(gè)道理：無論是學(xué)美術(shù)，還是在學(xué)習(xí)方面上，我們都要細(xì)致觀察。這樣才能把畫和學(xué)習(xí)都做好！
國畫繪畫心得篇六
葡萄國畫是中國傳統(tǒng)文化中的瑰寶，它具有深厚的歷史底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)形式。作為一位熱愛藝術(shù)的學(xué)生，我有幸能夠?qū)W習(xí)并體驗(yàn)葡萄國畫的魅力。通過這段時(shí)間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到了葡萄國畫對(duì)于藝術(shù)和人生的啟迪與幫助。在這篇文章中，我將分享我的心得體會(huì)，并探討葡萄國畫對(duì)我的影響和意義。
第二段：觀察與表達(dá)。
在學(xué)習(xí)葡萄國畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何細(xì)致入微地觀察事物，并通過畫筆來表達(dá)內(nèi)心的感受。葡萄國畫注重細(xì)節(jié)與真實(shí)性，要求畫家通過對(duì)葡萄的形態(tài)、紋理和色彩的描繪來傳達(dá)葡萄的鮮活生命力。這要求我們對(duì)事物進(jìn)行仔細(xì)觀察，掌握其特點(diǎn)和個(gè)性，才能在作品中真實(shí)地再現(xiàn)它們。通過不斷的觀察和實(shí)踐，我逐漸提高了對(duì)事物的觀察力和表達(dá)能力，培養(yǎng)了對(duì)細(xì)節(jié)的敏感性。
第三段：平和與堅(jiān)持。
葡萄國畫不僅教會(huì)了我如何觀察和表達(dá)，還讓我深刻認(rèn)識(shí)到藝術(shù)中的平和與堅(jiān)持的重要性。在繪畫過程中，有時(shí)候會(huì)遇到難以掌控的因素，比如材料和工具的不穩(wěn)定性，或是技巧與創(chuàng)意的不匹配。但正是這些挑戰(zhàn)讓我意識(shí)到，只有掌握平和的心態(tài)并堅(jiān)持不懈，才能在藝術(shù)創(chuàng)作中取得更好的成果。這種平和與堅(jiān)持也反映在生活中，讓我更加從容地面對(duì)生活中的困難和挫折，并不斷追求自己的目標(biāo)。
第四段：審美與思考。
葡萄國畫的繪制并不僅僅是技巧的展示，更是藝術(shù)的審美和思考的體現(xiàn)。葡萄國畫強(qiáng)調(diào)“詩意”與“意境”，要求畫家通過創(chuàng)造性的構(gòu)圖和運(yùn)用色彩，傳達(dá)畫家對(duì)事物的獨(dú)特理解和情感。在欣賞葡萄國畫作品的同時(shí)，我不禁思考：我又如何詮釋我的生活、我對(duì)自然的熱愛、我的情感和思考呢？葡萄國畫告訴我，每個(gè)人都應(yīng)該擁有自己的審美觀和獨(dú)特的思考方式，通過藝術(shù)來表達(dá)內(nèi)心的獨(dú)特韻味。
第五段：與傳統(tǒng)的連接。
葡萄國畫作為中國傳統(tǒng)文化中的一部分，將我們與傳統(tǒng)緊密地連接在一起。葡萄國畫的技法和題材都承載著豐富的歷史和文化內(nèi)涵。學(xué)習(xí)葡萄國畫讓我更加了解和熱愛中國傳統(tǒng)文化，尊崇先賢的智慧和創(chuàng)作精神，同時(shí)也堅(jiān)定了我保護(hù)傳統(tǒng)文化的決心。通過葡萄國畫的學(xué)習(xí)，我從中汲取了豐富的藝術(shù)營養(yǎng)，同時(shí)也深感傳統(tǒng)文化對(duì)于個(gè)人素質(zhì)的提升和社會(huì)進(jìn)步的重要性。
結(jié)論。
葡萄國畫的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)讓我收獲頗豐。通過細(xì)致觀察和表達(dá)，平和與堅(jiān)持，審美與思考，以及與傳統(tǒng)的連接，我更好地發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的魅力和人生的意義。葡萄國畫的傳統(tǒng)和現(xiàn)代以及東西方文化的交融，開闊了我的眼界，激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感。在將來的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我將繼續(xù)堅(jiān)持下去，更深入地探索葡萄國畫的奧秘，并將所學(xué)運(yùn)用到創(chuàng)作和生活中，創(chuàng)造出屬于自己的藝術(shù)品與故事。
國畫繪畫心得篇七
作為一名國畫愛好者，我對(duì)國畫的熱愛可謂如火如荼。從小起就喜歡描摹自然風(fēng)景，特別是山水畫。小時(shí)候，每當(dāng)看到國畫作品上那些驚心動(dòng)魄的山水，我總是沉醉其中，仿佛自己置身于山水之中。在中學(xué)時(shí)代，我和幾位志同道合的同學(xué)組建了一個(gè)繪畫小組，我們經(jīng)常一起探討藝術(shù)創(chuàng)作，互相鼓勵(lì)，共同進(jìn)步。這些年來，我雖然進(jìn)入了不同領(lǐng)域的工作，但對(duì)國畫的熱愛始終如故。每當(dāng)有空閑時(shí)間，我都會(huì)拿出畫筆，沉浸其中。繪畫給了我一種獨(dú)特的情感表達(dá)方式，也成為了我生活中不可或缺的一部分。
第二段：國畫技法的不斷摸索。
在繪畫的過程中，我不斷摸索著國畫的技法。首先，我用心觀察大師的作品，研究他們運(yùn)用水墨和線條的技巧，探索他們對(duì)山水構(gòu)圖的處理方法。然后，我開始學(xué)習(xí)不同畫家的作品風(fēng)格，如顧景舟的線條優(yōu)美，鄭板橋的氣勢恢弘等等。我將這些研究與自己的創(chuàng)作相結(jié)合，不斷探索出適合自己的繪畫風(fēng)格。我嘗試著用輕重明暗的手法描繪山石，用虛實(shí)相間的筆墨描繪云彩。隨著時(shí)間的推移，我漸漸掌握了一些基本的國畫技法，并在實(shí)踐中不斷完善。
第三段：國畫藝術(shù)的人文內(nèi)涵體味。
國畫是一門富有人文內(nèi)涵的藝術(shù)形式。中國傳統(tǒng)文化注重以自然為師，講究“天人合一”的境界。這種哲學(xué)思想在國畫藝術(shù)中得到了很好的體現(xiàn)。繪畫山水不僅是描摹自然風(fēng)光，更是對(duì)于人類與自然和諧共處的思考。我在繪畫的過程中時(shí)常陷入自然之中，感受大自然的力量和美麗。用畫筆描繪山水，不僅是一種藝術(shù)創(chuàng)作，更是對(duì)自然的敬畏和對(duì)自己生命的守望。國畫藝術(shù)的人文內(nèi)涵使我在繪畫中得到了一種內(nèi)心的寧靜和滿足。
第四段：國畫藝術(shù)的獨(dú)特魅力。
國畫藝術(shù)有著獨(dú)特的魅力，它能通過簡潔而富有表現(xiàn)力的線條勾勒出山川河流，表現(xiàn)出大自然的壯美與氣勢。我曾讀過一個(gè)故事，說南宋大畫家郭熙曾在山巔畫了一幅至今流傳下來的名作，當(dāng)時(shí)他所用的墨水和筆只有一滴，但他通過這一滴墨水畫出了山川大地。這個(gè)故事讓我深受啟發(fā)，不僅教會(huì)我畫畫時(shí)要從內(nèi)心去感受，更讓我意識(shí)到國畫獨(dú)有的表現(xiàn)力和魅力。國畫的魅力在于它不浮夸、不炫技，而是強(qiáng)調(diào)意境和情感的表達(dá)。這種獨(dú)特的魅力吸引了我，使我無法自拔。
第五段：國畫帶給我的思考與啟示。
繪畫國畫不僅僅是一種藝術(shù)創(chuàng)作，更是一種思考與啟示。在繪畫山水的過程中，我深深感受到大自然的無窮力量和美麗。而這種力量和美麗在現(xiàn)實(shí)中往往被我們忽視了。國畫教會(huì)了我用一種更加內(nèi)省和深入的方式去觀察和思考自然界的奧秘。國畫也教會(huì)了我如何用心去感受文字背后的意蘊(yùn)，如何用筆墨去表達(dá)心中的情感。國畫的繪畫過程不僅是鍛煉技巧，更是培養(yǎng)意境和情感的過程。通過繪畫國畫，我不僅得到了藝術(shù)上的滿足，還解開了一些人生的困惑，得到了一種心靈上的凈化。
總結(jié)：繪畫國畫是一種獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作，它需要藝術(shù)家用心去感受自然，通過細(xì)膩的線條和墨水表達(dá)自己的思考和情感。國畫藝術(shù)不僅是一種創(chuàng)作技巧，更是一種對(duì)自然和心靈的體味與啟示。對(duì)我而言，繪畫國畫是一種獨(dú)特的熱愛和追求，一個(gè)能夠讓我沉醉其中的藝術(shù)世界。
國畫繪畫心得篇八
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級(jí)美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對(duì)油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
國畫繪畫心得篇九
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動(dòng)有序，時(shí)常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達(dá)兩個(gè)小時(shí)的.講座，聽起來一點(diǎn)累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、國家一級(jí)美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會(huì)主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣?lì)H深，對(duì)油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎(jiǎng)。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個(gè)人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會(huì)堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
國畫繪畫心得篇十
馬同人類一起從遠(yuǎn)古走到今天。不管是在戰(zhàn)場上沖鋒陷陣或是拉車載運(yùn)，都與人類的繁衍生息關(guān)系密切!下面是小編為你帶來的中國國畫馬的繪畫技法 ，歡迎閱讀。
為什么中國國畫中，大家愿意畫馬呢？駿馬的勇猛、剛毅、馴良、忠信的性格深得人類的推崇和喜愛。人們?cè)隈R的身上寄托著奮發(fā)圖強(qiáng)和成功的意愿：如“馬到成功”，“龍馬精神”等等。
在中國國畫中僅就駿馬龍騰虎躍的身姿無不顯現(xiàn)出其妙不可言的形態(tài)美；那廣闊的草原上四蹄生煙的雄姿更使畫家們興奮不已。他們更多地從審美觀點(diǎn)上去看駿馬，去畫駿馬。
早期人類的巖洞壁畫以及歷史畫馬者，都已各盡其能，留下許多經(jīng)典之作。近代徐悲鴻先生則創(chuàng)造水墨寫意畫馬?！耙粧呷f古凡馬空”!大意磅礴、形神兼?zhèn)洹?/p>
積數(shù)十年畫馬點(diǎn)滴體會(huì)與畫馬愛好者共同探討，或者能從中悟到一點(diǎn)什么?！爱嬹R當(dāng)以馬為師”多觀察、勤研習(xí)，這才是恒古不變的'道理。
畫好鬃和尾增添了馬的氣勢，飄逸的俊美。畫時(shí)可以把筆毛稍散開，穩(wěn)穩(wěn)運(yùn)筆，并注意縷的結(jié)構(gòu)。忌平板生硬。要有穿插，如寫蘭葉狀，但要根據(jù)走勢，不作過份開叉。
步驟一：勾完線描造型，即先從馬頸部落墨，繼以肩臂。
步驟二：接著畫軀干，臀部。
步驟三：連接畫后腿部，并細(xì)心點(diǎn)畫四肢。
步驟四：用渲染法使各部分銜接，統(tǒng)一起來。
步驟一：先用碳筆勾畫出馬的姿態(tài)，大膽從臀部落墨連接腹部。
步驟二：點(diǎn)染軀干及肩臀部位，順勢點(diǎn)出腮。
步驟三：勾畫馬頭，用散開的筆掃出鬃和尾。
步驟四：勾畫出四肢，連勾帶染整理完成。
在中國國畫的繪畫中，要畫好馬，平時(shí)須深入觀察，潛心揣摩體會(huì)，找出其共同規(guī)律，區(qū)別其相異之處。只有把握其形體特征和生活習(xí)性，才能生動(dòng)地表現(xiàn)出它們的“形”和“神”。
在中國國畫的繪畫過程中可以通過寫生，抓住馬瞬息變換的各種形態(tài)，熟練地掌握技巧，下筆就胸有成竹。也可先從臨摹入手，經(jīng)過借鑒逐漸掌握中國國畫中馬的繪畫技法，豐富感性認(rèn)識(shí)，再以寫生和創(chuàng)作相合，取得事半功倍的效果。
國畫繪畫心得篇十一
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí)，雖然時(shí)間并不長，但是對(duì)于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識(shí)的學(xué)習(xí)，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會(huì)與自然社會(huì)燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價(jià)值。作為一個(gè)從小畫畫就不好的工科女來講，當(dāng)時(shí)選這門課程時(shí)的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對(duì)自己的知識(shí)體系是否會(huì)有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對(duì)于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個(gè)大體的認(rèn)識(shí)，填補(bǔ)了之前這方面知識(shí)的空白。同時(shí)，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對(duì)于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達(dá)的繪畫思想有一個(gè)大體的認(rèn)識(shí)就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對(duì)于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對(duì)算是一種感性教育，更是對(duì)自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時(shí)期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會(huì)至秦漢時(shí)期、魏晉南北朝時(shí)期、隋唐五代時(shí)期、宋遼金元時(shí)期和明清時(shí)期。每一個(gè)時(shí)期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點(diǎn)，也體現(xiàn)了不同時(shí)期社會(huì)生活與人們意識(shí)的不同形態(tài)。在這五個(gè)時(shí)期里，我對(duì)于唐代時(shí)期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強(qiáng)勢，社會(huì)生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時(shí)期。唐代的歷史也是我了解最多的一個(gè)朝代，唐代國力強(qiáng)盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對(duì)各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊(cè)者就達(dá)二百余人。唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中評(píng)價(jià)初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對(duì)整個(gè)唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個(gè)門類，在這個(gè)時(shí)期都以獨(dú)立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻(xiàn)了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹薄ⅰ皻忭嵣鷦?dòng)”都是意境的內(nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達(dá)的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個(gè)超越時(shí)空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進(jìn)畫者思想境界的提升。儒家在于對(duì)社會(huì)理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時(shí)，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因?yàn)槲液退?，所以在看他的畫作時(shí)，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅(jiān)實(shí)，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細(xì)節(jié)的刻畫，造型準(zhǔn)確生動(dòng)，因而被譽(yù)為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會(huì)見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動(dòng)傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊(duì)，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時(shí)“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等，均對(duì)后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當(dāng)時(shí)宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準(zhǔn)確而生動(dòng)。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對(duì)自己的課程進(jìn)行一個(gè)總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識(shí)，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評(píng)價(jià)，雖然對(duì)于同一畫作也有不同的藝術(shù)評(píng)價(jià)，但大都也是對(duì)于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對(duì)于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對(duì)于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細(xì)致，也能逐漸體會(huì)到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認(rèn)為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時(shí)讓我有所收獲有所提高。
國畫繪畫心得篇十二
松樹歷來被人們謳歌與描繪，成為國畫中的重要題材之一。以下是小編整理的國畫松樹繪畫技巧，歡迎閱讀。
1.用兼毫抓筆，吸清水，再蘸濃墨以中側(cè)鋒兼施的筆法，先畫出松干陰面的輪廓線。接著蘸淡墨按此法畫出松干陽面的輪廓線。
2.用筆順序是從上到下一段一段地接著畫。畫時(shí)要根據(jù)整體構(gòu)圖的需要留出接畫枝干和枯杈的空缺。
3.在運(yùn)筆過程中，手和腕的動(dòng)作要有輕重、快慢、提按、轉(zhuǎn)折、頓挫、順逆和散拖的變化;從筆墨效果上要有剛、柔、枯、潤、光、毛、蒼、嫩等變化;從視覺效果上要有生命感、力量感和體積感。也就是說，畫松干極為重視用筆的方法和功力。
4.生長在高山峰巔和峭壁間的老松儀態(tài)，或曲折而俯仰，或躬身而若揖，如巨龍騰躍，氣勢尤為雄奇壯觀。勾線時(shí)應(yīng)注情于筆，要?dú)鈩葸B貫，如“筆走龍蛇”。墨色渾融協(xié)調(diào)，用筆要堅(jiān)勁疾利，表現(xiàn)出古松蒼皮老干、質(zhì)堅(jiān)勢傲的風(fēng)骨。
松樹的干與枝，是一個(gè)有機(jī)的整體，松樹的勢態(tài)神儀主要由它們來決定。畫松枝的用筆、用墨及運(yùn)筆方法與畫松干基本相同，但又有區(qū)別，其一是，線條比松干細(xì)些;其二是，畫松枝要注意表現(xiàn)出前后左右的不同長向(即樹分“四岐”)和疏密、隱現(xiàn)、長短、粗細(xì)、枯茂等變化;其三是，畫老松要畫出古枝屈折、回互交織、枝橫勁而彈進(jìn)的特征，以顯出它們那種挺然屹立傲蒼穹的精神。
為了表現(xiàn)松樹歷劫不衰、巍然挺立的精神狀貌，在枝干的`轉(zhuǎn)折處適當(dāng)畫些節(jié)窟(即樹眼)、枯杈和短斷枝是非常必要的。應(yīng)以干濃墨為主，中側(cè)鋒畫節(jié)窟，中鋒畫短斷枝與枯杈，筆線要渾圓堅(jiān)實(shí)。
在松樹干枝兩側(cè)加著焦渴的密點(diǎn)稱為點(diǎn)苔。要表現(xiàn)出松樹皮爆裂的感覺。點(diǎn)苔時(shí)應(yīng)審視全局，按藝術(shù)上的需要加點(diǎn)，注意疏密、大小、濃淡關(guān)系上的變化，切不可均勻地平鋪。還應(yīng)充分運(yùn)用腕力，以“高山墜石”般的力度點(diǎn)出，達(dá)到神滿氣足的藝術(shù)效果。
松干的表面有鱗狀的皺裂皮層，即“松鱗”，它是松樹的特征之一，表現(xiàn)出松樹蒼勁偉岸的神韻。
在畫完干、枝以后，緊接著就要圈鱗。用筆多為中側(cè)鋒兼施，并要注意以下幾點(diǎn)：
1.要有虛實(shí)、疏密的變化，以表現(xiàn)松干的立體感，往往是陰面圈鱗而陽面不圈鱗，或兩側(cè)圈而中間不圈。
2.鱗片應(yīng)有大、小、粗、細(xì)、濃、淡之別，不可千片一律。
3.干與枝、近枝與遠(yuǎn)枝的鱗也應(yīng)有區(qū)別。相比而言，圈干上鱗片用線稍粗，鱗片稍大，圈枝上鱗片用線稍細(xì)，鱗片也稍小。近枝鱗片用墨稍濃于遠(yuǎn)枝鱗片。
4.整體用墨方法應(yīng)以積墨法為主。即先以淡墨不規(guī)則地圈鱗，半干時(shí)再以濃墨破圈，并隨手抹擦。
5.圈鱗時(shí)須情、氣并盛，放縱其筆往往在有意無意之間，達(dá)“無意于佳乃佳”(蘇軾語)的效果。
由于松葉呈針形，所以稱為松針。
畫松針應(yīng)以“遠(yuǎn)取其勢，近取其質(zhì)”的方法作近似描繪，無須一一繪之。歷代松針畫法有十幾種之多，這里舉出雙筆車輪針法，它是明代吳偉所創(chuàng)造的雙筆畫針法(自然界的松針，有許多就是每兩針為一束地生長)。
畫松針用筆以狼毫小楷中鋒實(shí)起實(shí)收為主，如“錐畫沙”，質(zhì)如鋼針。用墨可先濃后淡，多層重積。
身臨松下而肅然心靜之情意的產(chǎn)生，是與松針青翠蒼郁的描繪分不開的。整幅作品水平的高低，從畫松針的功力上已能看出個(gè)大概。所以，千萬不可輕視松針。
用狼毫小楷筆或“花枝俏”筆畫松針，雙筆中鋒，實(shí)起實(shí)收，質(zhì)如鋼針。用墨先濃后淡，濃淡交替，多層重積，注意留出主要枝干不畫松針，以見其勢。松針畫完之后，再用淡花青色點(diǎn)染一遍。
全圖畫畢，選適當(dāng)位置題款、押印。
國畫繪畫心得篇十三
繪畫工作坊三個(gè)階段的學(xué)習(xí)結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會(huì)畫畫到此刻的畫的還不錯(cuò)，印證了開始上課時(shí)許老師說的一句真理“每個(gè)人都是天生的畫家”！
再如，透過學(xué)習(xí)我們不僅僅學(xué)到了技術(shù)，而且不動(dòng)聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動(dòng)，感動(dòng)于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學(xué)習(xí)平臺(tái)！
第一個(gè)就是感覺來上繪畫課物超所值！其實(shí)我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費(fèi)錢。我在20xx年考完二級(jí)之后在咱們校園又報(bào)了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報(bào)了繪畫工作坊的課程，上課前對(duì)課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個(gè)能認(rèn)真學(xué)習(xí)的人，既然學(xué)了就排除萬難堅(jiān)持上好每一節(jié)課。很幸運(yùn)，許老師給了我一個(gè)大大的驚喜！有個(gè)小伙伴說許老師是風(fēng)，是光！我想補(bǔ)全這句話，“許老師，你是風(fēng)，你是光，你是唯一的神話”！
第二個(gè)就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因?yàn)槲覑廴耸且粋€(gè)個(gè)性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認(rèn)為我有。前幾天他對(duì)我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個(gè)性激動(dòng)！我想對(duì)老師說“因?yàn)閯偤糜鲆娔?，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個(gè)熱情的擁抱，感動(dòng)滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們?cè)诶L畫工作坊學(xué)習(xí)的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會(huì)越來越幸福！
三個(gè)階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個(gè)時(shí)刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個(gè)階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護(hù)，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實(shí)戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動(dòng)。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動(dòng)，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動(dòng)著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學(xué)習(xí)感受和心得體會(huì)，并用心練習(xí)繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯(cuò)過了本次課程。
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