心得體會是我們對自己過去經(jīng)歷的回顧和反思，對未來更好的規(guī)劃起到重要作用。寫心得體會時，可以結(jié)合具體案例進行分析和總結(jié)。心得體會是我們在學習和工作生活中對所經(jīng)歷和獲得的經(jīng)驗進行總結(jié)和歸納，是提升自己的關鍵。怎樣寫一篇較為完美的心得體會呢？這是我們一起探討的話題。以下是小編為大家收集的心得體會范文，供大家參考和學習。
娛樂至死讀書心得體會篇一
一個學者的可貴之處就在于他能清楚注意到平凡表象下的深刻論題，并對此進行理性的認識。如果他的觀念、思想能夠預示未來的社會，為將來的人們所借鑒，那就更難能可貴了。有人說麥克盧漢的“媒介即信息”的判斷可以和“我思故我在”的重要性媲美，他們都具有顛覆性，我們太習慣于某種媒介，從而喪失了對他的判斷力。作為麥克盧漢思想的追隨者和繼承者，尼爾?波茲曼的思考在對電視習以為常的社會里變得十分有價值，我們今天的媒體和社會驚人地印證了他在《娛樂至死》里提出的警示。
一、對兩個相悖的預言的看法。
《娛樂至死》是尼爾?波茲曼“媒介批判三部曲”的其中之一，它作者對20世紀后半葉美國媒體和文化中最重大變化的探究和哀悼。波茲曼以美國電視為文本，對電報發(fā)明之后電視媒體影響下的人們的思想、認識方式還有大眾文化的發(fā)展趨勢做出了分析，并得出“娛樂至死”的結(jié)論。他在設定“媒介即隱喻”“媒介即認識論”這樣的前提后，在下面的章節(jié)中論證了兩個問題：一，在印刷機統(tǒng)治下的美國，話語“清晰易懂，嚴肅而有理性”;二，在電視的統(tǒng)治下，這樣的話語“變得無能而荒唐”?！霸谶@里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種?！?/p>
這是波茲曼對奧爾德斯?赫胥黎1932年發(fā)表的科幻小說《美麗新世界》在理論上的詮釋，認為人們會崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。與《美麗新世界》觀點相反的是喬治?奧威爾的小說《一九八四年》，描述了一個處在獨裁統(tǒng)治之下的恐怖世界。網(wǎng)上曾流傳著一副漫畫，它比較了赫胥黎和奧威爾的這兩部作品。
二者的擔心似乎都有一定的道理，但就美國來看，1984年的預言并沒有應驗，人們在空洞的笑聲中走進了美麗新世界的大門。正如波茲曼所說，從歐洲人踏上北美大陸開始，美國就從原始狀態(tài)直接跳躍進入了印刷時代?！澳菚r的公共事務是通過印刷品來組織和表達的，并且這種形式日益成為所有話語的模式、象征和衡量標準?！庇∷r代可以用嚴肅、理性、客觀、有序、具有邏輯性等幾個詞概括。他認為印刷術(shù)總的來說是利大于弊的，它是真理最合適的外衣。波茲曼給出的例證是有力的，我們今天怎么也無法想象津津有味地聽兩個政客用抽象的語言、復雜的長句辯論7個小時的場景。這是印刷時代特有的印記，印刷術(shù)規(guī)定著人們的思維習慣，追求主題的嚴肅性，意義的豐富性。波茲曼追憶著“thoseoldgooddays”。然而電報的發(fā)明導致了時間和空間分離(吉登斯也有關于大眾傳媒造成時-空分離現(xiàn)象的精彩闡釋)，技術(shù)的發(fā)展讓無數(shù)與人們無關的冗余信息撲面而來。
波茲曼和赫胥黎最擔心的不在于洶涌而來的信息，而是人們在技術(shù)對感官的刺激下喪失自我，由新技術(shù)新媒介構(gòu)建的文化也成為了人類精神的麻醉劑。波茲曼認為媒介是有其偏向的，而電視之所以成為電視，就是因為它能“看”，色彩斑斕的畫面的電視屏幕上輪番上陣，又稍縱即逝。然而畫面是不能表達抽象意義的，電視的特質(zhì)使得它不得不拋棄思想，來迎合人們對視覺的刺激的追求。新聞(被人們信誓旦旦地認為是嚴肅的)，宗教，甚至教育都通過電視構(gòu)建的社會進行娛樂的表達。最終文化淪落為荒唐的滑稽劇，精神枯竭。這就是恐怖之處，電視不僅僅是娛樂，它構(gòu)建著我們的公共話語，還控制著思想、精神、文化。魯健就在他的一篇文章《重讀娛樂至死》中說到：“(娛樂至死)已不僅僅是一本傳媒學或文化批判學的研究著作，而成了一本哲學著作，它涉及到人們的世界觀、價值觀和對人自身生活方式的看法?！薄秺蕵分了馈愤@本書是在1985年出版的，那時波茲曼就已經(jīng)在做“至死”的呼號了，如果看見今天的美國電視，他非氣得從墳墓里跳出來不可。不僅是美國，世界越來越多的國家和地區(qū)都在電視的影響下走上了娛樂化的道路，這的確值得人們?nèi)リP注。
二、互聯(lián)網(wǎng)時代的娛樂至死。
在互聯(lián)網(wǎng)還沒有大行其道的1985年，《娛樂至死》誕生。那時電視已在美國普及，而電腦大概還只是實驗室里的巨大怪物。但波茲曼在書中根據(jù)電視得出的結(jié)論，在互聯(lián)網(wǎng)時代卻顯得更為正確。波茲曼對互聯(lián)網(wǎng)還存在著一些幻想，尤其在《童年的消逝》一書中他自問：“有沒有一種傳播技術(shù)具備某種潛能，足以保持童年存在的需要?”然后自答：“唯一具備這種能力的技術(shù)是電腦。為了設計電腦編程，人們基本上必須學習一種語言，這意味著人們必須掌握復雜的分析技能，類似于一個完全有文化的人需要具備的技能。”在波茲曼看來，似乎電腦是一個比電視更能定義一個人的智力的媒介。
而實際上，編程只是少數(shù)工程師的工作，大部分網(wǎng)民利用電腦和互聯(lián)網(wǎng)的一般目的也只是消遣和娛樂，還是娛樂。而且我們看到越來越多的孩子不用經(jīng)過什么特殊訓練就能熟練地“surftheinternet”。而且互聯(lián)網(wǎng)上的信息相對電視來講普遍缺乏把關程序，得到信息也更為容易和豐富，多媒體全媒體的信息呈現(xiàn)形式更讓人目不暇接眼花繚亂。網(wǎng)上點擊量高的都是帶腥味兒的新聞，惡搞比嚴肅更能吸引人的眼球。從狹義的“娛樂”來說，中國的網(wǎng)絡游戲用戶規(guī)模就已經(jīng)是3.04億這個龐大的數(shù)字，而中國網(wǎng)民的規(guī)模也才4.57億(數(shù)據(jù)來自cnnic的《第27次中國互聯(lián)網(wǎng)絡發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》)。根據(jù)波茲曼對電視的看法我們可以推論，電腦把非線性、無邏輯、無語境演繹到了極致?；蛟S我們更該警惕的是電腦和網(wǎng)絡把電視、報紙、廣播等“還算好”的媒體引向娛樂至死的道路。新媒體壓倒傳統(tǒng)媒體而大行其道的時代已經(jīng)在漸漸逼近了。
再來看我們中國的傳媒業(yè)，人們是否會“娛樂至死”的問題還需要進一步地思考。
我們能很容易地理解奧威爾為何會寫出1984的故事：剛剛走出戰(zhàn)爭的人類，在社會心理上普遍有一種對極權(quán)的恐懼以及安全感的缺失，納粹的鐵蹄踐踏了人們對自由民主的追求。于是奧威爾的推論就順利成章了。
在筆者看來，這兩個相反的觀點都有失偏頗。奧威爾只看到了極權(quán)對信息的控制，而波茲曼和赫胥黎只看到了無用信息像病毒一樣擴散。而今天的中國正處在兩種情況之間的尷尬境地。
中國曾長期處于奧威爾所說的“老大哥”時期，民眾的話語權(quán)被壓制，信息流通不暢，思想遭到禁錮，意向表達極為不自由。哈貝馬斯發(fā)現(xiàn)這種傳播模式的哲學基礎是“主體/客體”的傾斜模式。這樣單向度的傳播并不是真正的溝通。就中國的情形而言，我們曾長期生活在短缺時代——物資短缺，資金短缺，信息也短缺。短缺時代的生活培養(yǎng)了一種貪得無厭的心態(tài)，這種心態(tài)在面對信息問題的時候就是忘情地、不顧一切地擁抱和謳歌所謂的“信息時代”。然而對曾經(jīng)經(jīng)歷過集權(quán)制度的人們來說，信息閉塞、思想禁錮的可怕歷歷在目，西方式的民主和信息自由化無疑會讓人覺得如沐春風。中國的新聞體制使得信息較西方受到更多的控制，而政府封鎖掩蓋信息的習慣做法讓人們感到憤慨。然而中國的信息環(huán)境還是在發(fā)展的，信息透明度得到了很大的提高。終究是漸漸從“前現(xiàn)代”傳播模式中得到解脫。
然而后腳剛要跨出狼窩，前腳又踏入了虎口。中國的媒體似乎也朝著娛樂化的方向狂奔而去。娛樂節(jié)目娛樂化也許是理所當然，曾經(jīng)的“超級女聲”，今天的“非誠勿擾”，固然低俗化是研究所里的老學者一時難以接受的，但稱呼它們?yōu)閭€性的解放也未嘗不可。然而我們看到中國的新聞(尤其是網(wǎng)絡新聞)、教育似乎也在一點點實現(xiàn)《娛樂至死》里的預言。
吊詭的是，中國的媒體正在“狼窩”和“虎口”之間搖擺。我們害怕信息被控制，然而在互聯(lián)網(wǎng)上海量的信息如奔襲而來的行星讓人躲閃不及;我們害怕過度娛樂化，然而中國還有個機構(gòu)叫廣電總局，還有個機構(gòu)叫新聞出版總署，還有國新辦、信息產(chǎn)業(yè)部、外交部新聞司……它們會把我們的媒體拉入“正常的軌道”中來。當我們?yōu)榻裉熘袊襟w低俗庸俗媚俗的心痛不已、紛紛指責鞭撻的時候，看看美國的電視節(jié)目或許能找回一些自信——我們還遠遠沒有觸及娛樂的底線。
對于中國來說，奧威爾和赫胥黎兩個人的預言都是值得我們警惕的。
回到波茲曼的《娛樂至死》本身，他對電視并不是完全否定的，波茲曼自己也承認在生活中不排斥電視。波茲曼的意思是，我們的文化精神是有救的。他在本書最后為逃離不堪結(jié)局提出了解決的方法：“只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制?！辈ㄆ澛诖鴮W校能成為抵御“技術(shù)壟斷文化”的最后防線，盡管希望渺茫。
在筆者看來，波茲曼大概是精英文化的擁躉，又或者是因為電報的出現(xiàn)，我們的社會才有了精英文化和大眾文化的分野。人類社會是否最終在“無腦人”里終結(jié)，我沒有能力作出論斷。但可以大膽揣測的是，如果人類喪失了安靜的閱讀學習和深入思考的習慣，社會也就止步不前了。
娛樂至死讀書心得體會篇二
《娛樂至死》是尼爾·波茲曼在1985年出版的一本著名著作，該書引發(fā)了廣泛的討論和爭論。它以諷刺和批判的眼光分析了現(xiàn)代媒體和娛樂對我們社會的影響，并警示我們對于信息的接收和思考方式。讀完這本書，我深深為自己和我們整個社會的現(xiàn)狀所震撼，同時也對于我的未來與解決方案有了更多的思考。
首先，波茲曼在《娛樂至死》一書中指出了媒體的娛樂化和渲染化。他認為，如今的媒體已經(jīng)變成了一種以產(chǎn)生娛樂為目的的工具，它們不再追求真實性和客觀性，而是通過各種手段來博取觀眾的歡笑和贊譽。這種娛樂化的媒體不僅無法提供真正有深度的內(nèi)容，更嚴重影響了我們對于重要問題的理解和思考。與此同時，波茲曼也警告說，這種渲染化的媒體正在逐漸侵蝕我們的思維能力和判斷力，使我們變得越來越浮躁和缺乏思考能力。
其次，波茲曼在書中對于電視的批評尤為尖銳。他認為電視是最具娛樂性和消遣性的媒體，它能讓我們沉浸在一個虛幻的世界中，忘記了現(xiàn)實世界中重要的問題和挑戰(zhàn)。電視的即時性和感官刺激讓我們追求更多的刺激和滿足，而忽略了深思熟慮和反省的重要性。而且，電視節(jié)目的快速轉(zhuǎn)換和碎片化的節(jié)目形式，使我們變得習慣于短暫而膚淺的知識和信息，無法真正深入思考和理解問題的本質(zhì)和復雜性。
此外，波茲曼也對于新聞媒體的批評不遺余力。他認為新聞媒體不再以傳播真實和客觀的信息為目標，而是以吸引觀眾和產(chǎn)生爭執(zhí)為重要目標。他指出，新聞媒體更傾向于以娛樂方式呈現(xiàn)新聞事件，通過扭曲事實、夸大細節(jié)來吸引觀眾的關注，而不是真正深入探討和解釋問題。這種新聞媒體的變形不僅使我們變得愚昧和無知，更導致了對于重要問題的認識和判斷的扭曲。
最后，波茲曼在《娛樂至死》中提出了一種解決方案，即媒體批判的教育。他呼吁教育系統(tǒng)應該重視媒體批判的教育，培養(yǎng)學生對于媒體的分析和判斷能力，使他們能夠更加理性和負責任地接收和處理媒體所傳遞的信息。他認為，只有透過媒體的娛樂化表象，我們才能看到問題的本質(zhì)，從而更好地面對和解決。
綜上所述，《娛樂至死》一書使我對于現(xiàn)代媒體和娛樂的影響有了更加深入的了解和思考。它提醒我們不要輕易地被娛樂和消遣所迷惑，而是要保持清醒的頭腦，始終保持對于真理和深度的追求。同時，它也為我們提供了解決問題的方向，那就是加強媒體批判的教育，提高我們的思維能力和判斷力。只有這樣，我們才能更好地適應和應對媒體時代的挑戰(zhàn)，從而建立更加理性和高效的社會。
娛樂至死讀書心得體會篇三
《娛樂至死》這本書的一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”，在此談談讀書心得感想。下面是本站小編為大家收集整理的《娛樂至死》讀書心得感想，歡迎大家閱讀。
《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。
1.有2種方法可以讓文化精神枯萎。
一種是讓文化成為一個監(jiān)獄另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞臺。
3.如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民退化為被動的受眾，而一切公共事務形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。
4.掩藏在電視新聞節(jié)目超現(xiàn)實外殼下的是反交流的理論，這種理論以一種拋棄邏輯，理性和秩序的話語為特點。在美學中這種理論被稱為“達達主義”，在哲學中被稱為“虛無主義”，在精神病學中被稱為“精神分裂癥”。
閱讀之前，完全沒有意料到這是一本如此深刻而犀利的書，并且徹底顛覆了我對無比強勢的電視媒體在傳播信息方面作用的認識和看法。從根本上迫使我盡可能地約束自我遠離被娛樂主宰的電視媒體，嘗試回到書本中，更多地閱讀和思考。媒介即信息，十數(shù)載以來，都是把電視媒體作為獲取信息的重要渠道，都自鳴得意地以為獲取信息的過程是一個舒適的寓教于樂的過程，當認識與觀念被傾覆，當?shù)弥鞍褵o知當知識”的過程維持了數(shù)年，改變無疑成為了一個十分艱難并且痛苦的過程。
對于這樣一本書，十幾年教育積攢起來的知識結(jié)構(gòu)和背景完全不足以使我作出任何適當?shù)脑u價，在這里，只能并且也心甘情愿地用仰望的姿態(tài)去閱讀和思考它。
當然，一切的收獲都只有當我能夠適當?shù)乇磉_和闡述的時候才是真正屬于我的。
關于電視的單純娛樂性。
電視本身的性質(zhì)決定了它必須舍棄思想來迎合人們對視覺快感的需求，來適應娛樂業(yè)的發(fā)展。
電視中表現(xiàn)的世界成了這個世界應該如何存在的模型。
圖像的力量足以壓倒文字并使人的思考短路。
(電視觀眾)以為自己知道了很多事實，其實卻離事實的真相越來越遠。
電視最大的長處是它讓具體的形象進入我們心里，而不是讓抽象的概念留在我們腦中。
關于歷史。
歷史不僅是一個世界，而且是一個活的世界，虛幻的反而是現(xiàn)時的。
歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。
關于教育。
約翰·杜威：課程內(nèi)容是學習過程中最不重要的東西，也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學會的只有他當時正在學習的東西。其實，伴隨學習的過程形成持久的態(tài)度更為重要，這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西。
教育哲學家們認為獲得知識是一件困難的事情，因為其中必然有各種約束的介入。他們認為學習是要付出代價的，耐力和汗水必不可少。
西塞羅說過，教育的目的是讓學生擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力作著相反的努力——為了適應現(xiàn)實而改變自己。
只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應，消除對媒介的神秘感，我們才可能對電視或電腦或任何媒介獲得某種程度的控制。
赫胥黎《美麗新世界》：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種。
《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”。
《娛樂至死》這本書是從媒介(印刷術(shù)、電視)的角度來分析當今“娛樂化”社會的現(xiàn)象，并認為電視這一傳播媒介的出現(xiàn)和發(fā)展形成了一種娛樂文化，這種娛樂文化一直無孔不入地滲透到當今社會的各個方面，以至于給教育、政治和宗教等各個社會領域打上了“娛樂”的烙印，使得文化成為了娛樂的附庸?；谶@樣一種認識，尼爾?波茲曼告訴我們《美麗新世界》里的預言：“人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私”，“真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中”，“我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化”和“人們由于享樂失去了自由”將成為現(xiàn)實。未來會正如赫胥黎擔心的那樣，我們將毀于我們熱愛的東西。
尼爾波茲曼所說的“娛樂至死”根本不是那么一回事，他根本不在乎娛樂節(jié)目的泛濫或媒體的娛樂化傾向。他寫這本書是寫給自己的知識分子同行的，他呼吁他們回到書籍中去，認真地寫作和思考，而不要貪戀在電臺、電視節(jié)目中侃侃而談，一夜之間曝得大名。“娛樂至死”是他對媒體知識分子的警告。他認為，印刷機更適宜于理性思考，電臺電視只會淪為大眾娛樂，任何有志于知識工作的人都應該清醒，回到書面寫作，那才是他們該呆的地方。波茲曼也意識到了自己的觀點可能被扭曲，他還特別做了如下的解釋：
“為了避免我的分析被理解成對電視上的‘垃圾’的司空見慣的抱怨，我必須解釋一下，我的焦點是放在認識論上，而不是放在美學或文學批評上，說實話，我對這些所謂‘垃圾’的喜愛絕不亞于其他任何人，我也非常清楚地知道，印刷機產(chǎn)生的垃圾可以讓大峽谷滿溢出來。而在生產(chǎn)垃圾這一點上，電視的資歷還遠遠比不上印刷機。
因此，我對電視上的‘垃圾’絕無異議。電視上最好的東西正是這些‘垃圾’，它們不會嚴重威脅到任何人或任何東西。而且，我們衡量一種文化，是要看其中自認為重要的東西，而不是看那些毫無偽裝的瑣碎小事。這正是我們的問題所在。電視本是無足輕重的，所以，如果它強加于自己很高的使命，或者把自己表現(xiàn)成重要文化對話的載體，那么危險就出現(xiàn)了。具有諷刺意義的是，這樣危險的事情正是知識分子和批評家一直不斷鼓勵電視去做的?！?/p>
綜括全書，波茲曼主要提出了兩個觀點：
二、電視新聞報道的強勢覆蓋，大規(guī)模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的"來看下一條"，就輕巧地將觀眾注意力轉(zhuǎn)移，而包含在每條新聞中的應有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。
以上兩者，是對上世紀80年代美國的描述，也可看作是對今天中國的預測。
波茲曼舉了一個例子，在今日的社會中，任何所謂的信息，在一個缺乏媒介的世界里是無法存在的，他的意思是：如果沒有用來宣傳它們的技術(shù)，人們就無法了解，無法把這一切納入自己的日常生活，簡言之，這些信息就不能作為文化的內(nèi)容而存在。
電視本是無足輕重的，但是，如果它強加于自己很高的使命，或者把自己表現(xiàn)成重要文化對話的載體，那么，危險就出現(xiàn)了，再者，更危險的或許是它的這種想法甚至得到了大眾的認可或者是鼓勵。
波茲曼是麥克盧漢的信徒，他相信的是“媒體即信息”。他認為，媒體本身限制了我們感知世界的方式，以電視為代表的電子和圖像革命，使得“我們對于真理的看法和對智力的定義隨著新舊媒體的更替發(fā)生了很大變化?！辈ㄆ澛膊辉敢庾约旱挠^點被曲解為“攻擊電視”，他說“雖然電視削弱了人們的理性話語，但它的情感力量是不容忽視的”。他堅守的“電視認識論”是，不要讓電視帶來的情感刺激，一勞永逸地取代了印刷品帶來的理性思考，這會對嚴肅的知識是巨大的傷害?！半娨暤乃季S方式與印刷術(shù)的思維方式是格格不入的;電視對話會助長語無倫次和無聊瑣碎;‘嚴肅的電視’這種表達方式是自相矛盾的;電視只有一種不變的聲音——娛樂的聲音?！?/p>
某種程度上，波茲曼的技術(shù)決定論甚至削弱了這份警告的份量。他太關心知識分子的使命和利益，以至于失去了觀察現(xiàn)實的耐心，連文明與野蠻的標準都有些把持不住了。例如他說，“各種各樣的專制者們都深諳通過提供給民眾娛樂來安撫民心的重要性，但是他們中的大多數(shù)人并不認為民眾會忽視那些不能帶給他們娛樂的東西，所以他們還是常常要依靠審查制度，而且會在意這種差別，因為審查制度就是他們對付某些嚴肅話語的方式?，F(xiàn)在的情況卻大不相同了，所有的政治話語都采用了娛樂的形式，審查制度已經(jīng)失去了存在的必要性，那些過去的國王、沙皇和元首如果知道了這一點，會感到多么高興啊?！?/p>
顯然，這段貌似深刻的話也只對了前半部分。以我們正在經(jīng)歷的反低俗運動來說，并沒有誰相信娛樂可以取代審查，也沒有人因為娛樂而暫緩審查。恰恰相反，“反娛樂”成為了“對付某些嚴肅話語”的口實，而“娛樂至死”的告示牌上畫著骷髏標志，正把我們驅(qū)趕到一條全新的烏托邦之路上。這條道路，正如我們看到的，其實和地獄之路一樣，都是由鮮花和良好的愿望鋪就的。
和波普爾一樣，波茲曼提醒人們要警惕電視這個二十世紀的寵物，有所不同的是，波普爾焦慮的是電視中暴力、色情等內(nèi)容對兒童的腐蝕，為此，他甚至建議政府犧牲言論自由立法對電視制片商進行管制，而波茲曼矚目的則是電視造就了一個娛樂至死的時代，令人恐慌的不是所有嚴肅話題都以娛樂的形式在公共話語空間狂舞，而是娛樂本身就成了嚴肅話題的一部分。
就當下文化而言，“娛樂”已贏取我們這個時代“元媒介”的地位。尤其在大眾文化語境中，由印刷機開創(chuàng)并延續(xù)經(jīng)年的所謂“闡釋時代”已然讓位于由電視機開創(chuàng)的“娛樂業(yè)時代”。電視及其文化如今既是我們對世界的認識，也是我們認識世界的工具。為此，波茲曼說：“電視在安排我們交流環(huán)境方面的能力是其他媒介根本無法企及的”。而羅蘭.巴特則說：“電視已成為我們這個時代的‘神話’”。
波茲曼的憂心絕望之至，感人之至：“如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總之人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃?！?/p>
他看來，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。奧威爾害怕的是那些強行禁書的人，赫胥黎擔心的是失去任何禁書的理由，因為再也沒有人愿意讀書;奧威爾害怕的是那些剝奪我們信息的人，赫胥黎擔心的是人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私;奧威爾害怕的是真理被隱瞞，赫胥黎擔心的是真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中;奧威爾害怕的是我們的文化成為受制文化，赫胥黎擔心的是我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。
以下是摘抄自《娛樂至死》每章節(jié)中比較經(jīng)典的語句：
第一章媒介即隱喻。
1.你根本不可能用煙霧表現(xiàn)哲學，它的形式已經(jīng)排除了它的內(nèi)容。
2.電視無法表示政治哲學，電視的形式注定了它同政治哲學是水火不相容的。
3.深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。
4.媒介的獨特之處在于，雖然它指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。
5.分分秒秒的存在不是上帝的意圖，也不是大自然的產(chǎn)物，而是人類運用自己創(chuàng)造出來的機械和自己對話的結(jié)果。
6.書寫會帶來一次知覺的革命：眼睛代替耳朵而成為語言加工的器官。
7.隱喻是一種通過把某一事物和其他事物作比較來揭示該事物實質(zhì)的方法。
8.理解一個事物必須引入另一事物。
9.我們的語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內(nèi)容。
第二章媒介即認識論。
1.通過共鳴，某種特定語境中的某個特定說法獲得了普遍意義。
2.真理不能,也從來沒有，毫無修飾的存在。他必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了“真理”是一種文化偏見。
3.尼采說過，任何哲學都是某個階段生活的哲學。我們還應該加一句，任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。真理，和時間一樣，是人通過他自己發(fā)明的交流技術(shù)同自己進行對話的產(chǎn)物。
4.印刷術(shù)樹立了個體的現(xiàn)代意識，卻毀滅了中世紀的集體感和統(tǒng)一感;印刷術(shù)創(chuàng)造了。
散文。
卻把詩歌變成了一種奇異的表達形式;印刷術(shù)使現(xiàn)代科學成為可能卻把宗教變成了迷信;印刷術(shù)幫助了國家民族的成長卻把愛國主義變成了一種近乎致命的狹隘情感。
第三章印刷機統(tǒng)治下的美國。
1.不可記錄汝等之教義，更不可將其印刷成文，否則汝等將永遠受其束縛。
2.韋伯斯特《美國拼寫讀本》。
3.理查德霍夫斯塔特認為，在美國歷史中一再反映出來的杰弗遜民主主義的平等、民眾的思想，使許多美國人產(chǎn)生了一種根深蒂固的反知識分子的偏見。
4.印刷機不僅是一種機器，更是一種話語結(jié)構(gòu)，它排除或選擇某種類型的內(nèi)容，然后更不可避免地選擇某一類型的受眾。
第四章印刷機統(tǒng)治下的思想。
1.閱讀從本質(zhì)上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動。
2.因為寫作了《理性時代》，潘恩失去了他在開國元勛神殿中的位置。
3.廣告成為一種半是心理學、半是美學的學問，理性思維只好移師其他領域了。
4.印刷術(shù)統(tǒng)治的時代稱為“闡釋時代”，新時代為“娛樂業(yè)時代”。
第五章躲躲貓的世界。
1.電報使脫離語境的信息合法化，也就是說，信息的價值不再取決于其在社會中和政治對策和行動中所起的作用而是取決于它是否新奇有趣。
2電報的傳統(tǒng)：通過生產(chǎn)大量無關的信息，它完全改變了我們所稱的“信息——行動比”。
寫書是作者試圖使思想永恒并以此為人類對話做出貢獻的一種努力。所以，無論什么地方的文明人都會視焚書為反文化的罪惡行為。
對于電報來說，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
照片把世界表現(xiàn)為一個物體，而語言則把世界表現(xiàn)為一個概念。
過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現(xiàn)在是為了讓無用的信息派上用場而制造問題。
電視已經(jīng)取得了“元媒介”的地位，一種不僅決定我們對世界的認識，而且決定我們怎樣認識世界的工具。
第六章娛樂業(yè)時代。
1.娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)，它時刻提醒著我們，沒有理由為電視上的不幸哭泣。
2.思考無法在電視上得到很好地表現(xiàn)，電視導演很久以前就發(fā)現(xiàn)了。他們關心的是給觀眾留下印象，而不是給觀眾留下觀點，而這正是電視所擅長的。
第七章好。。?！，F(xiàn)在。
1.掩藏在電視新聞節(jié)目外殼下的是反交流的理論，這種理論是以一種拋棄邏輯、理性和秩序的話語為特點。在美學中，被稱為“達達主義”;在哲學中，被稱為“虛無主義”，在精神病學中，被稱為“精神分裂癥”。
2.只有通過語境我們才能判斷出一個表述是否自相矛盾。自相矛盾的存在需要具備一些條件，只有在一個前后連貫的語境中，觀點和事件彼此相關，自相矛盾才能成立。
第八章走向伯利恒。
1.從來沒有哪個偉大的宗教領袖會給人們想要的東西，他們給的是人們應該具備的東西。
第九章伸出你的手投上一票。
1.電視廣告的對象不是產(chǎn)品的品質(zhì)，而是那些產(chǎn)品消費者的品質(zhì)。
第十章教學是一種娛樂活動。
1.約翰杜威曾經(jīng)說過，課程的內(nèi)容是學習過程中最不重要的東西。
2.教育的目的是讓學生們拜托現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應現(xiàn)實而改變自己。
3.從電視上獲得的意義往往是一些具體的片段，不具備推論性，而從閱讀中獲得的意義往往和我們原來儲備的知識相關，所以具有較強的推論性。
第十一章赫胥黎的警告。
1.只要人們虔誠的相信社會發(fā)展的必然性，它就可以長久地存在下去。
在我看來，"娛樂至死"更多地表達的是在這個消費時代大眾審美的趨勢，至于能不能到"死"的地步，還值得商榷。畢竟，人是矛盾體，崇高卑微、冷漠同情、自私犧牲、類似的太多矛盾情感都能附身在同一人身上，這就仿佛人體內(nèi)的調(diào)節(jié)反饋機制。所以我相信人不會一味滿足娛樂，乃至"死"。遲早，人天生的對崇高的追求會激發(fā)，引領正確的道路。比如文革巨大的精神荒蕪后那批大學生，他們的閱讀高度，也許數(shù)十年內(nèi)都沒有哪代人能夠超越。這就是對此最好的佐證。
當然，還是感謝波茲曼，感謝他對這個時代的忠告。但是我們不得不重視這個有著鐵一般事實的忠告。
每一種媒介都會對文化進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號。這就是麥克盧漢所說的“媒介即信息”。要說明的是，信息是關于這個世界的明確具體的說明，但是我們的媒介，包括那些使會話得以實現(xiàn)的符號，卻沒有這個功能。用尼爾波茲曼的話說，它們像是一種隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。不管我們是通過言語還是印刷的文字或是電視攝影機來感受這個世界，這種媒介—隱喻的關系為我們將這個世界進行著分類、排序、構(gòu)建、放大、縮小、著色，并且證明一切存在的理由。我們習慣將電視以及幾乎一切技術(shù)——視為“中性”的東西，電視既然作為一種傳播手段，我們就想當然地認為它天然就適于傳播一切內(nèi)容。然而和大腦一樣，每種技術(shù)也有自己內(nèi)在的偏向。在它的物質(zhì)外殼下，它常常表現(xiàn)出要派何種用場的傾向。
對于媒介來說，不同的媒介由于其自身結(jié)構(gòu)、傳播形式和范圍的不同而具有不同的特點，這些特點導致媒介具有各自的傾向，對傳播的內(nèi)容會有不同的效果，經(jīng)過物竟天擇，優(yōu)勝劣汰最后迎合此媒介的內(nèi)容會成為其傳播內(nèi)容的主體。就以電視為例，由其視覺、聽覺和虛擬化的特征和單向傳遞，受眾被動接受的缺陷使然，娛樂內(nèi)容和娛樂化的文化和政治內(nèi)容越來越成為電視傳播內(nèi)容的主體。所以我們說電視技術(shù)的傾向就是將所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來?，F(xiàn)在，波茲曼明確指出電視并不適于傳播某些內(nèi)容，因為諸如政治、哲學等嚴肅內(nèi)容是不應以娛樂的方式表現(xiàn)的。這確實對我們富有啟發(fā)和警示意義。因而今后在媒介的運用和發(fā)展上，我們應該研究其傾向性問題，利用這個特性來實現(xiàn)人們的目的，操控媒介的作用方向而不是被媒介“娛樂化”了。
波茲曼精準地剖析了娛樂的篡位過程。在印刷術(shù)統(tǒng)治世界的時代，報紙和圖書是人們獲得知識的唯一途徑，當時的人們通過閱讀報紙獲得與自己生活息息相關的信息，行動與信息之間有著密不可分的聯(lián)系;這一切隨著電報的發(fā)明而改變，電報大大提高了信息的即時性，全球各地的新聞穿越時空距離被羅列到人們眼前，這迫使人們在無形中修正了信息的定義：它不再是對人們生活工作有著巨大影響的要素，而只是一大堆看上去提供了豐富的知識實際卻毫無意義的文字符碼;而接下來的這次“圖像革命”則是如精確制導炸彈般擊中了印刷術(shù)時代的七寸，隨著攝影技術(shù)的發(fā)明和大規(guī)模應用，具有強烈視覺沖擊力的照片開始統(tǒng)治人們的眼睛，從這個時候起，工具不再是中性的，照片重塑了語法體系。
與字詞句子不同，照片無法提供給我們關于這個世界的觀點和概念，除非我們自己把照片文字化，所以文字展現(xiàn)的世界是一個概念，照片展現(xiàn)的世界則是一個物體，它失去了被記錄內(nèi)容在真實世界中的語境，任何一段文字或者另外一張照片與它配合都可以奇妙地衍生出一段新的信息姻緣，從這個意義上講，圖像革命之后的信息已經(jīng)毫無誠信可言，它可以被制作者和闡釋者任意歪曲，信息接受者們不再需要如同對文字一樣通過自己的抽象思考來獲取知識、價值和觀念，在自由世界的商業(yè)社會里，信息制作者們?yōu)榱巳偞蟊姭@得不菲利潤，一場盛大的娛樂盛宴必然開幕。而在鐵幕之背后，它就必然成為獨裁者們心愛的玩具;電視的出現(xiàn)終于引爆了信息原子彈，電報和照片以動態(tài)的形式完美地結(jié)合在一起，娛樂不再遮遮掩掩，它名正言順地處死了嚴肅話題，大眾甚至津津樂道這次弒君行動，人類臣服于電視機前，心安理得地慢慢退化。波茲曼指出：只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制。而人類不可能不去使用媒介，因而要通過教育的方式來解決這個問題。
尼爾?波茲曼在《娛樂至死》這本書中對西方媒體的娛樂傾向持一種批判的傾向，但是在展開批判的過程中，他也道出了媒介發(fā)展的大勢所趨：一切都在朝著娛樂化的方向邁進。娛樂化并沒有錯，關鍵是如何能把娛樂和電視的其他功能結(jié)合起來，這是目前電視最需要認真思考的問題。
娛樂至死讀書心得體會篇四
尼爾?波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作?！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學者應該持有的對社會有關發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
二
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學家瑪羅理?沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律?！币虼?，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
三
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言?？谡Z不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不。
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們“理解”，只要“了解”就夠了。我們只是在“看”電視，而不是“讀”。用波茲曼的話說，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它們?！?/p>
四
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，“我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種“泛娛樂化”現(xiàn)象?！?/p>
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥。“讀圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
五
游戲已經(jīng)進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。
娛樂至死讀書心得體會篇五
《娛樂至死》是美國著名學者尼爾·波茲曼所著的一本社會批判之作。本書以獨到的視角分析了現(xiàn)代社會中娛樂文化對人們的影響，并對傳媒時代的種種問題進行了深刻剖析。通過閱讀這本書，我不僅對現(xiàn)代社會有了更加清晰的認識，同時也對自身的生活方式有了一番省思。這篇文章將會從自身生活經(jīng)驗、書中觀點和啟示三個方面展開，來講述我對《娛樂至死》的心得體會。
首先，通過波茲曼的分析，我深刻認識到自身的生活已經(jīng)被娛樂文化所主導。回想起來，當我一放下手機，就不自覺地去尋找其他的娛樂方式，比如看電視、上網(wǎng)或者追劇等等。無論是在工作還是在休閑時刻，我總是被各種各樣的娛樂方式所包圍。波茲曼在書中所提到的“來去自如的電視節(jié)目，吞吐甚至重嚼我們每一個選擇的圖片的《皮尤洛斯島劇》，由此制造出的每周下午大家聚在一起聊天的話題現(xiàn)象”，無不在現(xiàn)實中得以驗證。我們對于娛樂的依賴已經(jīng)到了讓娛樂制造我們生活方式的地步。
其次，波茲曼在書中談到了傳媒時代重視形式而忽視內(nèi)容的問題。他認為，娛樂至上的社會對于內(nèi)容的質(zhì)量并不關注，而更加注重的是形式上的創(chuàng)新和追求。這一觀點讓我對傳媒時代的娛樂內(nèi)容產(chǎn)生了深思。我曾經(jīng)追求過很多熱門的電視劇或綜藝節(jié)目，但當盲目地追隨潮流時，我并沒有意識到這些娛樂節(jié)目到底給我?guī)砹耸裁礃拥膬?nèi)容價值。我常常在和朋友們聊天時發(fā)現(xiàn)，大家對于這些節(jié)目的關注只停留在形式上，而對于它們所表達的深層次主題或核心價值卻缺乏深入的了解。這正是波茲曼在書中所揭示的問題。
最后，通過閱讀《娛樂至死》，我深知娛樂之于現(xiàn)代人的意義已經(jīng)遠遠超過了簡單的娛樂本身。波茲曼通過一系列的實例和分析，指出了當代娛樂文化已經(jīng)對公共理性和思辨能力造成了巨大的沖擊。我曾經(jīng)不知不覺地對此產(chǎn)生了偏見。在波茲曼的觀點中，“娛樂至死”并不是簡單的說現(xiàn)代人追求娛樂，而是現(xiàn)代人幾乎用娛樂來代替了思考和對于社會問題的關注。雖然我們可能每天都在接觸各種各樣的新聞娛樂產(chǎn)品，但其中真正有深度的思想和信息卻極其有限。我開始重新審視自己的想法，走出了娛樂的泥沼，更多地關注了社會問題和知識的獲取與傳播。
總結(jié)起來，《娛樂至死》從多個方面深刻地剖析了當代社會中的娛樂文化問題，引發(fā)了我對自身生活方式和現(xiàn)代社會的深刻思考。通過波茲曼的觀點和啟示，我開始意識到自己對于娛樂的依賴已經(jīng)過度，導致自己對于真正有深度的內(nèi)容缺乏關注和思考。在讀完這本書后，我重新調(diào)整了自己生活中的娛樂方式，更加注重獲取和分享有價值的信息與知識。通過批判性閱讀和理性思考，我希望能夠積極抵制娛樂至上的現(xiàn)象，回歸到一個更加理性和思辨的社會當中。
娛樂至死讀書心得體會篇六
尼爾波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作?！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學者應該持有的對社會有關發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
二
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以節(jié)儉、勤奮、穩(wěn)定為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、感性解放，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學家瑪羅理沃伯認為，越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律。因此，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
三
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的法庭判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言。口語不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不。
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們理解，只要了解就夠了。我們只是在看電視，而不是讀。用波茲曼的話說，在今天，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
四
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種泛娛樂化現(xiàn)象。
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥。讀圖時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
五
游戲已經(jīng)進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應該探索的是，怎樣去利用這些媒介用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考娛樂至死這樣一個命題。
娛樂至死讀書心得體會篇七
第一段：引言（約200字）。
讀完尼爾·波斯曼的《娛樂至死》，我不禁深感震撼和思考。這本書以其獨特的視角和深入的剖析，對娛樂社會的現(xiàn)狀和未來發(fā)展給予了深刻的思考。波斯曼先生通過對于傳統(tǒng)媒體和電視媒體的比較，向我們展示了娛樂中心社會對于人們思維方式、日常生活以及社會文化帶來的深遠影響。在這個信息泛濫、轉(zhuǎn)瞬即逝的數(shù)字化時代，我們應該如何面對和思考娛樂文化的沖擊，這是本書帶給我們的重要問題。
第二段：電視媒體對于人們的思維方式的改變（約250字）。
在波斯曼看來，電視媒體通過其娛樂性、感官刺激和精彩紛呈的節(jié)目形式，迅速替代了傳統(tǒng)的文字媒體，重塑了我們的思維方式。與紙質(zhì)媒體相比，電視媒體更注重形式而非內(nèi)容，追求輕松、娛樂和消磨時間的功能。電視節(jié)目以其快節(jié)奏、片段化和情節(jié)化的風格，使人們的思維方式日趨淺表、碎片化、片段化，缺乏思考和深度。我們開始習慣接受來自電視媒體的信息碎片，而對于深入思考和閱讀文字卻逐漸失去了興趣。
第三段：電視媒體對于日常生活的改變（約250字）。
電視媒體的興起對于人們的日常生活帶來了巨大的影響。波斯曼指出，電視讓人們的生活變成了追求娛樂、消費和享樂的游樂園。人們不再關注公共事務和政治問題，而是追逐情感化的個人體驗和集體娛樂。我們的生活開始圍繞著消遣、娛樂和享受展開，追求刺激和快樂的感覺，而對于深入思考和追求真理的渴望卻逐漸淡漠。電視媒體的興起也對于傳統(tǒng)家庭生活模式產(chǎn)生了顛覆性的影響，人們不再關心親情和家庭關系，而是追求個人快樂和自由。
第四段：娛樂中心社會的挑戰(zhàn)與思考（約250字）。
《娛樂至死》對于娛樂中心社會的未來發(fā)展產(chǎn)生了警示。我們在追逐娛樂、消費和享樂的同時，是否忽視了深入思考和追求真理的重要性？在信息過載和碎片化的數(shù)字化時代，我們應該如何保持對于知識和深度的追求？波斯曼著重指出，閱讀文字和思考是人類推動社會進步和個人成長的重要方式，只有通過對于文字的深入理解和思索，我們才能夠真正成長為獨立思考的個體。
第五段：個人行動與應對（約250字）。
《娛樂至死》呼喚我們思考如何在娛樂中心社會中找到生活的真正意義。我們可以通過減少電視媒體的消費，主動選擇有思考深度的文字內(nèi)容來拓寬自己的思維。建立閱讀的習慣，并結(jié)合個人實際情況選擇經(jīng)典文學、哲學書籍和深度分析的文章，以豐富自己的思想、提升自己的素質(zhì)。此外，我們也應該鼓勵家庭和教育機構(gòu)加強對于閱讀、思考和深度思維的要求，讓下一代能夠遠離娛樂至死的命運，培養(yǎng)獨立思考和深思熟慮的能力。
在總結(jié)中，我們應該認識到娛樂至死對于個人和社會的深遠影響，同時也應該明白只有通過自我約束和主動行動，我們才能夠擺脫娛樂中心社會的束縛，尋找生活的真正意義。
娛樂至死讀書心得體會篇八
《娛樂至死》這本書的一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種，在此談談讀書心得感想。下面是查。
字典。
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《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。
1.有2種方法可以讓文化精神枯萎。
一種是讓文化成為一個監(jiān)獄另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞臺。
3.如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民退化為被動的受眾，而一切公共事務形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。
4.掩藏在電視新聞節(jié)目超現(xiàn)實外殼下的是反交流的理論，這種理論以一種拋棄邏輯，理性和秩序的話語為特點。在美學中這種理論被稱為達達主義，在哲學中被稱為虛無主義，在精神病學中被稱為精神分裂癥。
閱讀之前，完全沒有意料到這是一本如此深刻而犀利的書，并且徹底顛覆了我對無比強勢的電視媒體在傳播信息方面作用的認識和看法。從根本上迫使我盡可能地約束自我遠離被娛樂主宰的電視媒體，嘗試回到書本中，更多地閱讀和思考。媒介即信息，十數(shù)載以來，都是把電視媒體作為獲取信息的重要渠道，都自鳴得意地以為獲取信息的過程是一個舒適的寓教于樂的過程，當認識與觀念被傾覆，當?shù)弥褵o知當知識的過程維持了數(shù)年，改變無疑成為了一個十分艱難并且痛苦的過程。
對于這樣一本書，十幾年教育積攢起來的知識結(jié)構(gòu)和背景完全不足以使我作出任何適當?shù)脑u價，在這里，只能并且也心甘情愿地用仰望的姿態(tài)去閱讀和思考它。
當然，一切的收獲都只有當我能夠適當?shù)乇磉_和闡述的時候才是真正屬于我的。
關于電視的單純娛樂性。
電視本身的性質(zhì)決定了它必須舍棄思想來迎合人們對視覺快感的需求，來適應娛樂業(yè)的發(fā)展。
電視中表現(xiàn)的世界成了這個世界應該如何存在的模型。
圖像的力量足以壓倒文字并使人的思考短路。
(電視觀眾)以為自己知道了很多事實，其實卻離事實的真相越來越遠。
電視最大的長處是它讓具體的形象進入我們心里，而不是讓抽象的概念留在我們腦中。
關于歷史。
歷史不僅是一個世界，而且是一個活的世界，虛幻的反而是現(xiàn)時的。
歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。
關于教育。
約翰杜威：課程內(nèi)容是學習過程中最不重要的東西，也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學會的只有他當時正在學習的東西。其實，伴隨學習的過程形成持久的態(tài)度更為重要，這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西。
教育哲學家們認為獲得知識是一件困難的事情，因為其中必然有各種約束的介入。他們認為學習是要付出代價的，耐力和汗水必不可少。
西塞羅說過，教育的目的是讓學生擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力作著相反的努力為了適應現(xiàn)實而改變自己。
只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應，消除對媒介的神秘感，我們才可能對電視或電腦或任何媒介獲得某種程度的控制。
赫胥黎《美麗新世界》：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種。
娛樂至死讀書心得體會篇九
20世紀80、90年代，藝術(shù)和文化領域開始產(chǎn)生一種新的，與“語言學的”轉(zhuǎn)向?qū)α⒌摹耙曈X的”和“圖像的”轉(zhuǎn)向。針對這一變化，在《娛樂至死》一書中，尼爾·波茲曼將前后分為兩個時代，分別表述為以印刷術(shù)、鉛字為媒介的闡釋時代和以電視等視覺媒介為主的娛樂業(yè)時代，并從公共話語轉(zhuǎn)向的角度出發(fā)，對視覺文化和電視時代本身所固有的娛樂性進行了探究、闡釋和批判。
波茲曼的理論依據(jù)來源于“媒介即隱喻”“媒介即認識論”。他認為，某個文化中交流的媒介對于這個文化精神中心和物質(zhì)中心的形成有著決定性的影響。媒介用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界，從而創(chuàng)造了現(xiàn)時文化，并帶來了認識論的變革。在他的定義中，書本媒介是理性和邏輯，而電視媒介是視覺享受和娛樂性。而在兩者的對立中，毫無疑問，波茲曼本人是站在文字文化或印刷機時代的陣營里一邊的，正如他自己所坦承的“我是屬于過去那一代文化的”。
看看反視覺中心主義者波茲曼筆下描繪的印刷機統(tǒng)治下的美國：“…鉛字壟斷著人們的注意力和智力，除了鉛字以及口頭表達的傳統(tǒng)，人們沒有其他了解公共信息的途徑。這個時代的人們重視思維的內(nèi)容和邏輯，依靠閱讀來了解世界，建立與外界的聯(lián)系，并形成對世界的認識?！伴喿x的目的肯定是嚴肅、專注而明確的?！瓡疽恍幸恍小⒁豁撘豁摰匕堰@個世界展示出來。在書本里，這個世界是嚴肅的，人們依據(jù)理性生活，通過富有邏輯的批評和其他方式不斷地完善自己。”
在印刷機統(tǒng)治的時代，演講盛行，人們采取書面語言的嚴謹來思索生活，這決定了公眾話語是嚴肅的，其論點和表達形式是傾向理性的，具有意味深長的實質(zhì)性內(nèi)容的。譬如林肯和道格拉斯的辯論，人們在沒有圖像和文本的情況下傾聽了長達7個小時的演講辯論，其語句是復雜而嚴格的，其內(nèi)容是深刻而邏輯的，這在電視機盛行的年代幾乎是不可想象的。
波茲曼行文中，無不是對那個已經(jīng)漸行漸遠的“闡釋年代”的追懷和惦念。他熱愛那種嚴肅的充滿理性的生活和文化，閱讀作為了解和共同世界的主要方式;人們以文字傳遞信息，構(gòu)成理性而非娛樂的世界。
按照他的說法，印刷機時代的終結(jié)可以最早追溯到電報的發(fā)明，電報克服了空間的距離，使得信息的價值不再取決于其意義，而取決于其新奇與有趣。人們可以了解到世界各地的信息，但卻是一些毫無聯(lián)系毫無意義的片段，無從分析和解釋。它要求的是：知道，但不是理解。接下來有電視的發(fā)明和廣泛使用，電視作為電訊和媒體發(fā)展轉(zhuǎn)折點的媒介，大大改變了文化的內(nèi)容，使人類進入一個新的電視機的時代，也就是波茲曼所說的“娛樂業(yè)時代”。
電視何以產(chǎn)生這么大的力量，以至于影響了所有人的生活乃至造成一個時代和時代文化呢?波茲曼認為，電視的傾向即是提供視覺和情感的滿足，因此它不具有連貫性、邏輯性、思想性，而只具有娛樂性。
如果電視僅是具有娛樂性，那還不能構(gòu)成問題，重要的在于電視把一切都賦予了娛樂性。由于電視能在家收看并用于各種目的，它包含了公共生活的幾乎全部內(nèi)容，任何一個公眾感興趣的話題——政治、新聞、教育、宗教、科學和體育——都能在電視中找到自己的位置。電視控制了所有嚴肅的公共話語的形式，提供色彩斑斕的圖畫，配合到位的音效，無盡的奇思妙想，瞬間可以轉(zhuǎn)換的各種主題，大量無意義的、追求視覺愉悅的信息，其目的只有一個，讓觀眾“看”。看，而不是想。電視沒有思想深度，波茲曼甚至說：娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)?！昂秒娨暋蓖糜陉愂龅恼Z言或其他口頭交流形式無關，重要的是圖像要吸引人。思想的路線借助電視機這種媒介無法表現(xiàn)，它能給予的只是形象的印象，所提供的一切都是為了提供娛樂。甚至嚴肅的新聞節(jié)目、訪談講話，也是對于感官的滿足，是在于“表現(xiàn)”而不是“體現(xiàn)”。無論電視如何試圖去深刻和理性，最終它帶來的仍只能是娛樂性，電視很難用來表現(xiàn)清晰的語言和思考過程。
《娛樂至死》出版于1985年，當時美國社會的大眾文化和消費文化已經(jīng)發(fā)展到一定的高度，“娛樂業(yè)時代”已經(jīng)蓬勃發(fā)展起來。而相對與美國而言，中國起步較晚，直到90年代中期大眾文化才得以發(fā)展。這段時期中，還出現(xiàn)了波茲曼當初所沒有預設到的一種新型媒介——網(wǎng)絡。正如《圖像時代》中所說，我們進入了下一個時期，即超越了視覺階段而日益成為多種媒體和多種感覺的時期。
我們雖然沒有被禁止傳閱的書，卻已經(jīng)沒有人愿意讀書;我們雖然擁有著汪洋如海的信息，卻日益變得被動與無助;我們雖然有著真理，然而真理卻被淹沒在了無聊繁瑣的世事中;我們有著文化，然而文化卻成為了充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。人們漸漸愛上并開始崇拜使他們喪失思考能力的娛樂世界。這是1932年赫胥黎在《美麗新世界》中描述的狀況，也是波茲曼在書中時時擔心會成真的預言。我始終認為波茲曼存在盲點，即他認為文字能帶來思考邏輯，而圖像只能帶來娛樂和無思維，所以書中他的論證思路還是值得推敲。但是這段被他反復引用的話，以及他在書中描繪的那些情況，仍能成為我們這個時代的警鐘。
娛樂至死讀書心得體會篇十
震撼于開篇各名人權(quán)威對本書的推崇，好奇在那些精煉又意喻深刻的話語里，這是我對《娛樂至死》的最初映像。陳丹青和周國平老師的話，更是正中自己平日的一些思考：信息與行動嚴重失調(diào)，我們要把自己娛樂至死嗎?懷著有些急切的心情，開始了后續(xù)的閱讀。
短短前言，講到了一個核心的問題：我們將毀于我們熱愛的東西。對于這句話的理解，直觀的想到自己的事：特別喜歡刷微博，幾乎每天都要刷到底部。關注的人，熱點，哪里好玩，好吃，點個贊馬克一下，下次有錢就去;哪個大v又出調(diào)色教程啦，打開，粗略看一下，是小清新風格呀，馬克一下以后好好學;咦，噗嗤大叔又出新內(nèi)容了，怎樣成為一個高情商的人，來，點進去，學學，這些點我以前好像在哪兒見過啊。
每天都花特別多的時間在刷微博，刷各種公眾號，要做的事，要學習的事，一天推一天，很少，幾乎沒有落到實處。每天都在憧憬想要的生活，點贊那一條條微博后，仿佛已經(jīng)做過努力，好像已get到了某技能，已做到某事。
我們熱愛的東西啊，這樣一步步帶我們走的離理想更遠了。
第一章讀的有些艱難。語言即媒介，媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們文化的內(nèi)容。這些觀點以往不曾聽說，讀罷全章，混沌的思路稍微開闊了起來，提練起來也就是上一句話了。作者花了一章的內(nèi)容在講剖析一句話，是他在寫作的時候，也在考量無名的讀者，所以才盡可能寫的淺顯么?有了他的書寫，我們對‘媒介即隱喻’這句話有了認識，這也是認識事物實質(zhì)，定義事物的一種，作者本身也在印證自己的觀點。
關于真理不能，也從來沒有毫無修飾地存在。昨天晚上剛好在和朋友討論一個話題，他最近有個特別深刻的體驗：“只要自己足夠優(yōu)秀，所有人都會主動去結(jié)交你。”我建議他把這個體悟得出的經(jīng)歷寫下來，會更具體的具有說服力，他馬上回復到：“還是別了，寫出來，怕是會有負面的引導?！蔽矣X得其實還好，事實可不就是這樣么，大家都愿意和優(yōu)秀的人結(jié)交呀。這對于喝慣了毒雞湯的我們來說，并不算特別難以理解和接受的真理，但是起碼的，它不適合一些主流正派媒體的論調(diào)，這樣會引導市儈的價值觀，不太積極。
就像作者文中說的，有時候，真理必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認。我建議說，你要不換種表達方式，簡單的說，做一個優(yōu)秀的人，一個拓展社交的好建議。落腳點放在鼓勵讀者去做到一個優(yōu)秀的人，而這種論點的前提，可不就是你原先的意思么?但是有了這樣的改變，別人接受起來會容易些，負面影響也會減少。
這真的是一本好書，作者的觀點是很超前，揭示著我們這個時代的真理，雖然它距離我們這個時代真的是有些年頭了。這種時候，我特別想接一句，真理是不會過時的，但是作者好像并不這么認為。他寫道：“任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論?！币苍S是因為，某些情況下，作者所處的媒介的認識論剛好可類比我們當前的時代，也適用于我們現(xiàn)在所處的`媒介下。
印刷機到電報，話語的定義不斷被刷新，就像梭羅說的，電報使相關的東西變得無關。源源不斷的信息與它們的受眾之間很少或幾乎沒有任何關系，越來越多類似“阿德雷公主得了百日咳”的信息出現(xiàn)，商人們?yōu)榱擞欣蓤D，不惜花重金架設大量電報線，公眾沒有像印刷機時代下那么理性，獵奇，性，這些低級的趣味占據(jù)了主導地位。
從已有的這些經(jīng)驗來看，現(xiàn)在，我們不只是單純的處在一個電報的時代，在我們的時代，甚至電視都算是落后的。過度娛樂的情況更嚴重，信息的更新快到你沒有辦法去持續(xù)的關注某件事。學習傳播學的時候，我們講到一個政府在娛樂圈的行為，引導輿論導向。發(fā)生了某些重大的政府失職行為時，輿論導向不是在反思政府的不作為，而是在大力渲染其他的一些東西，比如，人情就是一個很大的文章點。或者干脆這時候，就會有某些大明星恰當?shù)谋黄毓饬耸裁?，公眾的注意力馬上就被分散了。(情節(jié)參考韓國電視劇《匹諾曹》)沒有人去追究政府的職責，政府工作會有改善么?很難，起碼他們都不會把錯誤攤開來講，缺乏一個起碼的正確態(tài)度，談何其他。娛樂至死，絕不是危言聳聽?？赡苓@里會有維穩(wěn)的需要考慮吧，但重點的是什么，不能偏頗。
以上話語，可能不適宜在某些場合出現(xiàn)，我們的國家正發(fā)展的越來越好，寬容度是和發(fā)展程度相匹配的。
信息過剩，行動越來越少，這也是文章開頭我講到自己身上的例子，我們越來越無能，越來越無聊。這都不難理解，如果你也反思過自己的處境。
所以我的建議如題，別每天刷公眾號了，去做你自己的事。想學調(diào)色，就打開ps，從導入照片開始吧;想學烘焙，就去買工具、原料，這周末就可以完成一次;想多交朋友，就先走出房間吧。
要想過的好，做的得比想的多。
娛樂至死讀書心得體會篇十一
從多年前的選秀節(jié)目對國人帶來的沖擊力，到后來的“唯收視率是圖”，再到當下的生活里充斥的“抖音”、“快手”、公眾號尋求點擊率，無原則的迎合受眾，片面追求所謂的轟動效應，長此以往，下降的是公信力和期待值！改變和影響人們的思維方式和生活觀念，繼而減少了對現(xiàn)實的關注和深度理性的思考，人們的理性思維會變得越來越弱，對真實生活的關照能力越來越匱乏。
赫胥黎在《美麗新世界》中所說：“我們不知道自己為什么笑，為什么不再思考，我們的時代正逐漸走向娛樂至死的世界……”
我們有的是：在當?shù)貗D女聯(lián)合會的大力支持與倡導下，去直接關注婦女和兒童這個巨大的群體，如何關注？慎之又慎、選之又選，也許送給她們經(jīng)過歷史大浪淘沙過后的金子——古人的智慧是最好的，最有價值的！于是，是巧合？是機緣？是社會的責任感，剛好有這樣一位本土的巾幗女性，讀后感。
愿親力親為；于是，在她的親力親為下，聚集了一部分愿與她共肩膀的志愿者，行走在公益的征途上，她們沒有名氣，不值得一提，都是一些低到塵埃里的受益人。但她們愿把這份益處傳播出去，僅此而已，她們不念過去、不畏將來，但疑慮當下……。
就像秦始皇為消除儒家思想而焚書一樣，真相會被掩埋，文化會被限制，顯然，這不是我們現(xiàn)在的狀態(tài)，美國作家尼爾.波茲曼用一本書來警示“娛樂至死”的狀態(tài)，我們要在充滿娛樂的世界中，時刻保持警惕，辨別這樣的敵人，思考我們真正的熱愛，不會為博得感官的享樂而失去真正的自由。
娛樂至死讀書心得體會篇十二
喬治·奧威爾的《1984》和阿道司·赫胥黎的`《美麗新世界》作為著名的反烏托邦小說，為我們揭示了兩個截然不同的可怕預言。前者告訴我們，人類將受到暴政的壓迫，在受制文化下逐漸走向沒落；而后者告訴我們，工業(yè)技術(shù)會使人們逐漸改變原有的習慣，從而愛上那些使他們失去思考能力的東西，在庸俗文化下變得更加庸俗。
人類是死于壓迫還是死于享樂？每個看到這個問題的人都會忍不住思考一下。暴政的危害也許是顯而易見的，而娛樂帶給人的危害卻是潛移默化的，這本書的作者就告訴我們，赫胥黎的預言將會成為現(xiàn)實，人們終究會毀于他們所熱愛的東西。
至于作者為什么要這么說，就要追溯到這本書的寫作年代?！秺蕵分了馈烦霭嬗?985年，此時電視文化在美國得到了空前的發(fā)展，人們的注意力從書本轉(zhuǎn)移到了電視。這些有圖像和聲音的方盒子把人類從印刷品時代帶向了圖像時代，將政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)全都變成了娛樂的附庸。作者敏感于這些變化，深深體會到沉浸在電視中的人們已經(jīng)漸漸喪失了曾經(jīng)看書時獲得的邏輯能力與思辨能力，而電視呈現(xiàn)給人們的也僅僅是一種娛樂化的表演，他擔心人們對電視的擁戴終究會導致人類文明的衰亡，因此寫下了這本著名的《娛樂至死》。
這本書首先介紹了媒介的作用，繼而引出下面的分析，從印刷品時代開始，再而轉(zhuǎn)向圖像時代，將美國社會的變化描述得淋漓盡致，最后給出了赫胥黎的警告：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
講真的，這雖然是一本有點研究性質(zhì)的書籍，但卻非常好讀，甚至是我讀過的這類書中最好讀的一本了，我心猿意馬并且斷斷續(xù)續(xù)地讀，竟也完全沒有不理解的地方，作者思路很清晰，并且語言也是通俗易懂。
之所以這本書非常好讀，在于作者并未涉及到太多的學術(shù)分析以及專業(yè)名詞，再者，對于作者提到的事實，我們每個人都不會感到陌生。自從印刷機發(fā)明以來，書籍開始大量普及，人們得以利用印刷品這個媒介，使得信息得到廣泛傳播，閱讀的過程能夠促進理性思維，因此印刷機統(tǒng)治下的美國是嚴肅而理性的，總統(tǒng)選舉時的演講字字珠璣，鞭辟入里，人們能夠連續(xù)聽上幾個小時的演講，看上幾個小時的書籍而不覺得辛苦，而這一切，隨著科技的發(fā)展開始逐漸瓦解。
《禪與摩托車維修藝術(shù)》中提到了一個有趣的現(xiàn)象，叫“肖陶擴”，這是一種以集會的形式進行教育和娛樂的活動，當時的`演說家，教師，音樂家，藝人，牧師等人物會在這種集會中進行講學與表演，而這種行為恰好是印刷品時代下的產(chǎn)物，最終，“肖陶擴”在廣播、電視等媒介的興起下走向沒落，也正是因為人們的娛樂活動得到了有效的擴充，再也不需要這種以線下集會的方式來呈現(xiàn)。但作者提到，“表達思想的方式將影響所要表達思想的內(nèi)容”，電視的興起意味著人們接受的信息將是簡單化和圖像化的，也正是因此，在電視影響下的文化與在書籍影響下的文化呈現(xiàn)出了截然不同的現(xiàn)象。
首先，人們看文字需要理解，而看圖像則只需要辨認，這表明了在電視的影響下，人們的邏輯思維能力和理解能力開始大幅度下降。并且電視作為一種不間斷給人們灌輸信息的媒介方式，使得圖像快速進入人的腦海，又快速消失，這表示在電視中不再有那種能夠讓人們?yōu)橹伎嫉纳羁绦畔ⅲ坏┠阆胍伎?，廣告或者另一個節(jié)目就已經(jīng)開始了，在不關掉電視的情況下，你只能選擇忘記之前的信息，接受現(xiàn)在的信息，而這個時候，大多數(shù)人都不會選擇關掉電視思考一會兒。
再者，電視作為圖像時代的媒介，著重于向人們展示圖像中的美好信息，這促成了外貌協(xié)會與“表演文化”的興起，在從前，一個其貌不揚卻有著高能力的人會很有可能當選總統(tǒng)，但在電視時代里，如果你長得不夠讓人喜歡，或者表演得不夠好，很有可能會被民眾所嫌棄。“表演文化”也促使了電視中的節(jié)目并不是要求有多么深刻的意味，而是他們的表演能夠激起觀眾的興趣，在這種情形下，迎合大眾成為了電視節(jié)目最終的目的，就像作者所說，“那些想當上帝的人把自己塑造成了觀眾期望的形象?！?/p>
電視還讓人們變得開始“拒絕記憶”，在圖像和片段的媒介里，人們的思維方式也開始轉(zhuǎn)變，他們很難記住一些深刻的歷史，也很難讓破碎的信息形成一個圓滿的整體。而這一切的癥結(jié)并不是人們認為歷史不值得記憶，而是他們已經(jīng)被改造得不會記憶了。
溫水煮青蛙，可謂是一種最溫柔卻最殘忍的謀殺，它讓人們在安慰療法中逐漸走向滅亡，而這也正是作者擔心的事情，人們?yōu)榱诉m應這些科技而逐漸改變自己，殊不知在這條路上已經(jīng)慢慢丟失了曾經(jīng)最珍貴的品質(zhì)。
人們從來都無法預料自己的文化會在怎樣一種形式下滅亡，而人類的發(fā)展過程無不證明著技術(shù)會改造人類，從而改寫文化，圖像時代賦予我們更多的娛樂，但卻讓嚴肅逐漸走向沒落。懷舊是人的本能，印刷品時代的人們懷念口頭傳授知識時那種無法用文字去形容的哲思，電視時代的人們懷念書籍給我們帶來的邏輯以及思維上的深刻影響，網(wǎng)絡時代的人們懷念一家人團坐在電視機前那種其樂融融的場景，恐懼的不是娛樂會不會致死，恐懼的使我們對未知的未來的種種黑暗猜測。
但，即便如此，作者在書中的一句話卻讓我印象深刻，那句話是“教育的目的是讓學生們擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應現(xiàn)實而改變自己”。
難能可貴的是不隨波逐流。
娛樂至死讀書心得體會篇十三
從經(jīng)驗上來講，我一直對外國人寫的書持謹慎態(tài)度——除非讀英文原版且英文水平夠格，否則每每拿起譯本看都陷入云山霧海、過目即忘的痛苦境地。所以，即便媒介傳播學的老師在課上幾次提起此書，我都沒有動心，因為覺得自己看也看不懂。當另外一門課“藝術(shù)理論與批評”的老師也推薦這本書時，我認為自己有必要買來看看。第三次，當“導演的空間處理研究”的老師在課堂上再次提及此書時，我摸了摸剛拆開的嶄新封皮，覺得一定要仔細、認真地讀完這本書?？赡苷驗樾睦飳﹄y度有所預判，所以才能屢次鼓舞自己堅持讀完。
真心建議讀之前先看看我這篇讀后感，應該可以幫你降低一點難度，抑或是提高你的放棄閾值。
英文名《amusingourselvestodeath》通用譯名《娛樂至死》，我覺得翻譯成《自娛致死》可能更確切，雖然有點危言聳聽。這本書是媒介文化大師尼爾·波茲曼二十年的經(jīng)典暢銷作品（經(jīng)典確是經(jīng)典，但“暢銷”不知真正的意義有幾何？個人感覺可能有相當一部分作品被購買后因無法堅持讀完而被束之高閣）。此書初版于1985年，作者深刻地分析了三十幾年前，電視蒸蒸日上風靡全美的時代，電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義，政治、宗教、教育、體育、商業(yè)和任何其他公共領域的內(nèi)容都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。人類心甘情愿地、不求進取地甘愿成為娛樂的附庸。他嚴肅地警醒大家：長此以往，我們終將毀于娛樂。
三十年前在美國發(fā)生的歷史，今時今日正在我們的生活中驚人相似地重復上演，橫行的不是電視，而變成手機。但其本質(zhì)是一樣的，都是承載著動態(tài)影像的屏幕。
此時此刻，如果你閉上眼睛回想一下，我們每天不就是被各種屏幕占滿嗎？不管是相對整塊的時間抑或是碎片化的時間，不就是被各種形態(tài)的娛樂內(nèi)容占滿嗎？電視劇是故事性的娛樂；電影是情感性的娛樂；除了老牌的綜藝節(jié)目健在，比如《快樂大本營》、《天天向上》、《非誠勿擾》之類，各種娛樂節(jié)目，比如《跑男》、《爸爸去哪兒》、《花兒與少年》、《妻子的浪漫旅行》、《演員的誕生》、《奇葩說》、《吐槽大會》等等，都雨后春筍一般一波又一波地冒出來，其實都是訪談節(jié)目的變體，都需要披上更具娛樂性的外衣，甚至連讀書都成為娛樂節(jié)目。視所能及之處，越來越讓人“輕松”了，也就是說，越來越不需要思考了?？催^之后，你除了能記住一些情緒、一些散亂的笑點，啥也想不起來了。
是，你可能會說，我們現(xiàn)在是讀圖時代啊，大家都通過圖像來獲取信息啊，這沒什么大不了的。
所以作者在本書一開始就想用很大篇幅、很充足的事例，來說明媒介形態(tài)對文化的巨大影響，簡言之：在印刷機統(tǒng)治下的美國，話語清晰易懂、嚴肅而有理性；而在電視（圖像）統(tǒng)治之下，話語變得無能而荒唐。只有口頭語言的人在智力上不及有書面文字的人，而“屏幕文化”里的人比前兩者都表現(xiàn)得智力低下。屏幕創(chuàng)造出的認識論不僅劣于以鉛字為基礎的認識論，而且是危險和荒誕的。
相對于圖像而言，書面文字算是作者深思熟慮、反復修改的結(jié)果，甚至還經(jīng)過了專家和編輯的檢查，它可以被留存和再翻閱。而圖像無法提供給我們關于這個世界的觀點和概念，除非我們自己用語言把圖像轉(zhuǎn)換成觀點?？磮D像只需要能“辨認”，而看文字卻需要能“理解”。
圖像化的世界，是一個碎片化的世界。一會兒這個、一會兒那個突然進入你的視線，然后又很快消失。這是一個沒有連續(xù)性、沒有意義的世界，一個不要求我們也不允許我們做任何事的世界。
我們的問題不在于屏幕為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有內(nèi)容都要以娛樂的方式表現(xiàn)出來，讓人們看到有動感的畫面——稍縱即逝卻斑斕奪目，不需要觀眾思考，因為那樣在畫面上就得是空白的，根本不符合屏幕所需要的表演藝術(shù)的要求。所以，屏幕本身的這種性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，適應娛樂業(yè)的發(fā)展。從此，人們不再彼此交談，人們彼此娛樂，人們不交流思想，而是交流圖像。
作者在結(jié)尾時的憂慮雖言重，但也該足夠警醒我們：如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，如果人民蛻化為被動的受眾，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運在劫難逃。
我熱愛文字、我敬仰文字、我喜歡閱讀，也愿意思考。也許很多人已經(jīng)對文字失去耐心，甚至認為（文字）大勢已去，（圖像）大勢所趨，但我仍然相信自己的判斷。
“他們用笑聲代替了思考，他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考”?！也幌氤蔀椤八麄儭敝械囊粋€。
娛樂至死讀書心得體會篇十四
顏值即正義！在這個看臉的時代，小鮮肉們、流量明顯們可以沒有演技、沒有拿得出手的作品，只要顏值高，形象好，就能吸引大量的'粉絲，獲取巨額的收入。這表明現(xiàn)在的人們主要關注的是形象的東西，已經(jīng)很少去關注背后深層次的東西。微博、抖音、快手等碎片娛樂的出現(xiàn)，讓我們能在碎片化時間里獲取高強度的娛樂信息。而且這種娛樂信息并不需要我們投入思考就能讓我們感受到快樂，就這樣我們能集中注意力的時間越來越短，我們越來越不喜歡思考。以我自己為例，有段時間，我基本上每個十幾分鐘就會拿手機刷刷朋友圈，知乎什么，而且我的注意力也越來越難以長時間集中了，思考深度也開始降低了。
遇到需要思考的長文章，我很少能一口氣用手機看完了，總是要不斷切換好幾個應用軟件的界面后才能讀完。這一卻正如阿道司·赫胥黎在《美麗新世界》中描述的一樣，人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。為什么赫胥黎的預言正在逐漸變?yōu)楝F(xiàn)實？尼爾·波茲曼在《娛樂至死》一書中給出了他的答案。
尼爾·波茲曼認為媒介指導著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為我們所注意。舉一個例子，鐘表被發(fā)明前，人類的時間觀念是根據(jù)自然界中信息來理解時間，例如日出而作日入而息；而鐘表問世后，人類開始把時間從自然界分離出來，建立了時、分、秒的概念。就這樣，我們從日出日落和季節(jié)更替的大自然的時間世界中走出，投入到一個由分分秒秒組成的時間世界，于是我們變成了遵守時間、節(jié)約時間和拘役于時間的人。也許最初發(fā)明鐘表的人只是想讓我們更精確的認識時間，可是沒想到的是人類慢慢的快變成時間的奴隸（從這個角度也可以解釋為什么現(xiàn)在的人越來越焦慮）。
在人類幾千年的文明史中，語言文字扮演著重要的角色。尤其是印刷術(shù)的發(fā)明與發(fā)展，使得文字的影響力與日俱增。印刷文字，或建立在印刷文字之上的口頭語言，就變成了一種具有語義的、可釋義的、有邏輯命題的內(nèi)容。如果一個句子不能起到陳述事實、表達請求、提出問題、明確主張或做出解釋的作用，那它就毫無意義，就只是一個語法的空殼。因此，在閱讀印刷文字的過程，也是我們進行邏輯分析的過程。因此，分類、推理和判斷能力對于人來說就特別重要。所以在作者眼中，印刷時代的美國稱之為“闡釋年代”。闡釋是一種思想的模式，一種學習的方法，一種表達的途徑。所有成熟話語所擁有的特征，都被偏愛闡釋的印刷術(shù)發(fā)揚光大：富有邏輯的復雜思維，高度的理性和秩序，對于自相矛盾的憎惡，超常的冷靜和客觀以及等待受眾反應的耐心。
然而，隨著攝影技術(shù)、電報以及電視的發(fā)明和發(fā)展，一個新的時代——娛樂業(yè)的時代——慢慢占據(jù)主導。形象慢慢的替代了語言。以電視為例，首先映入眼簾的是形象，主持人、節(jié)目嘉賓的形象往往會在很大程度上影響人們對信息的接受和理解。作者所處的時代，正是里根總統(tǒng)時代。里根是演員出身，經(jīng)常說一些自相矛盾的觀點（在書中作者列舉了一條關于人們不再關注里根總統(tǒng)自相矛盾的觀點的新聞來佐證），不符合一個成熟的政治家。所以作者認為里根能當選總統(tǒng)跟娛樂業(yè)時代的到來有很大的關系，作者甚至打趣道，如果第二十七任總統(tǒng)威廉·霍華德·塔夫脫（1908年當選）生活在娛樂業(yè)時代，那么他的300多斤的體重一定不會讓他當選總統(tǒng)，哪怕他再才華橫溢。其次，電視無法展現(xiàn)出思考的過程，思考往往是一個無聲的、反復斟酌的過程，需要一定的時間，而且還很枯燥。而這種枯燥只會使得人們拿起手中的遙控器換臺，所以電視節(jié)目制作人為了吸引觀眾，提供市場占有率，會盡可能的讓節(jié)目有戲劇沖突，能取悅觀眾，抓住觀眾的注意力，就連廣告也是精心制作來取悅觀眾的。再次，電視每個節(jié)目都有時間限制，沒有充足的時間呈現(xiàn)詳細的信息。并且，新舊信息交替很快，時刻有新的信息出現(xiàn)。以新聞類節(jié)目為例，前一秒還在播報某個自然災害，后一秒則換成了某個慶典新聞。所以人們都來不及去思考某條新聞就被另一條新聞所吸引。所以，在娛樂時代，幾乎所有的信息都是以娛樂的形式展現(xiàn)出來。
如今，我們進入了互聯(lián)網(wǎng)時代，信息已是爆炸性增長。每個信息、每個自媒體、應用軟件都想抓住我們的眼球。信息以娛樂的形式呈現(xiàn)變得更加厲害，一直被詬病的“震驚體”標題嗎？那便是一個很好的佐證。而微博、短視頻的出現(xiàn)，使得每一個愉悅刺激在隨手可得的情況下，變得更加短暫，只有短短的幾十秒。這更加減少了我們的思考。
面對這個娛樂至死的時代，作者坦言他也沒有好的應對措施，在書的結(jié)尾處，作者悲觀的寫道：
娛樂至死讀書心得體會篇十五
這本書是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。
書中勾畫了美國官員、新聞記者、律師、教育家等各色人等的電視形象，說明圖像給人類感官和思維帶來的影響。又通過林肯和道格拉斯的辯論、電視競選、教會布道、學校教育等案例，揭示出這樣一個道理：娛樂使人不再思考?！秺蕵分了馈废蛭覀兦庙懥司姡何覀儗в谖覀兯鶡釔鄣臇|西!
本書金句。
雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。
任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。
在信息的海洋里，卻找不到一點兒有用的信息。
真理不能，也從來沒有，毫無修飾地存在。它必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了‘真理’是一種文化偏見。
人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
娛樂至死讀書心得體會篇十六
《娛樂至死》并不是基督教書籍，作者尼爾.波茨曼是一位著名的媒介文化研究者，對當今的社會特別現(xiàn)代美國文化非常有啟發(fā)意義。
綜括全書，波茲曼主要提出了兩個觀點：
二、電視新聞報道的強勢覆蓋，大規(guī)模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的“來看下一條”，就輕巧地將觀眾注意力轉(zhuǎn)移，而包含在每條新聞中的應有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。
以上兩者，是對上世紀80年代美國的描述，也可看作是對今天中國的預測。
當然電視給那些老弱病殘以及汽車旅館里那些孤獨的人們也帶來了很多慰藉。
以前在印刷時期，也就是書籍時代，美國人讀書的風氣蔚然成風，也怕魔鬼利用人們的無知來欺騙，所以教會大學不斷興起。美國整體的思維都是比較理性和嚴謹?shù)?。記得林肯和道格拉斯的辯論持續(xù)了7個小時，中途人們還回家吃飯，而且這個也不是到后期級別很高的總統(tǒng)辯論。雙方的句子結(jié)構(gòu)，長度和修辭都是不落與書面。整個邏輯，修辭，隱喻是要求聽眾有很多素養(yǎng)。但是大家就是喜歡聽這些，這個也是人們生活一部分，大家抱著孩子，有人吆喝著賣東西，有人喝點茶和酒。
這個時代可以說是闡釋年代，一種思想的模式和學習方法，富有邏輯的復雜思維，高度理性和秩序，對于自相矛盾的憎惡，超常的冷靜和客觀。
但是到19世紀中期，電報和報紙開始登上舞臺，為娛樂時代奠定了基礎。電報消滅了地理的界限。開啟了一種新的話語定義。當?shù)匦侣労湍切]有時效性的新聞邊失去了報紙中的中心位置，比如浙江省的人和云南省的人似乎可以交談了，但是交談的內(nèi)容往往是大家不了解的或者根本不關心的。通過產(chǎn)生大量無關的信息，它完全改變了我們所稱的“信息—行動比”，就是說以前我們接受的信息和行動比是基本平衡的，我們了解的信息具有影響行動的價值，比如村里要停電的信息，我就馬上去買蠟燭。
但慢慢信息量越來越大，卻與我們關系不大。因為電報的特點是適合于傳播轉(zhuǎn)瞬即逝的信息，因為會有更多新的信息取代。所以新聞標題是——聳人聽聞，結(jié)構(gòu)零散，沒有特別的目標受眾。而且一個消息和后面一個消息基本無關系。智力就是我們知道很多事情，而不是理解它們。
這中間的變化有個例子，縱橫字謎開始流行，這個是很大的一個改變，因為以前人們是為了解決生活中的問題而搜索信息，現(xiàn)在開始為了讓無用的信息派上用場而制造問題，娛樂開始。
之后攝影術(shù)開始發(fā)達，因為照片沒有句法，這使他無法和世界爭論。他與語言差異很大，語言只有表現(xiàn)一系列主題時，才有意義，不能把字單獨抽出來。而照片不存在脫離語境的問題。非常直觀。接著電子和圖像革命。
電視粉墨登場。電視展示給觀眾的主題雖多，但是不需要我們動一點兒腦筋，看電視目的是情感上的滿足，娛樂化大行其道。就算是新聞報道，播音員說，明天同一時間見。為什么要再見?照理，幾分鐘的屠殺和災難讓我們一個月難以入眠。播音員面容姣好，親切態(tài)度，開始前和后播放美妙音樂，生動活潑的鏡頭和絢麗奪目的廣告。實際上告訴大家沒有理由為電視上的不幸哭泣。
接下來很長篇幅作者繼續(xù)討論電視的娛樂性，人們開始手術(shù)直播，強奸案直播，慢慢教會開始有很多的電視臺，教育也用娛樂方式直播，總統(tǒng)競選也是電視播放。雖然說這些人初衷并不壞，但是他們忽視電視背后的話語權(quán)，有些事情看起來你在利用對方，而實際是對方控制你。
比如電視新聞往往是嚴肅不安+輕松廣告，人們也習慣了電視的不連貫，我們不會因為播音員剛播完核戰(zhàn)爭新聞之后插入麥當勞廣告，而暈倒。而且主播的言語也會越短越好，避免復雜，無需精妙含義，否則你會失去觀眾，而且在民主的社會就是不能讓別人感覺自己沒文化。電視節(jié)目超現(xiàn)實的外殼下是反交流理論，哲學上交虛無主義，精神病學上叫精神分裂癥，用舞臺語言就是娛樂。
再比如總統(tǒng)競選，實際后來更多的人關注的是形象和說些俏皮話，比如里根總統(tǒng)，實際經(jīng)常說話自相矛盾，但是大家很理解他，形象好氣質(zhì)佳，而且經(jīng)常表演性的俏皮話，把大家逗樂了。
最令人深思的是教會的很多電視，雖然動機不壞，但是效果卻使得人們越不敬虔了可能。很多時候為了收視率，結(jié)果很壞。而且電視上，真正讓人出彩的不是記住上帝，而是那些經(jīng)歷豐富，正裝的傳教士。因為電視是以具體形象進入人心，而不是抽象概念進入的。而且真正的宗教是需要一定環(huán)境和一定禮儀，而通過娛樂的電視，會遠離上帝。試問你在看基督教電視臺的時候，是否挺著身子正坐，還是可能也吃著東西。
一個40歲的美國人他的生活中基本已經(jīng)觀看了100萬條廣告，退休前還會看1萬條，請問他的大腦的組成部分是否已經(jīng)改變。而且廣告從19世紀末，商業(yè)廣告已經(jīng)背離了語言陳述，比如麥當勞廣告，沒有可以驗證的符合邏輯的觀點，里面有美女和俊男買漢堡包，享用的表演，以及為自己的好運氣而狂喜，沒有任何意見，觀眾只能找到某種感覺，大量的廣告使得人們稱了信賴心理表演療法的病人。而且廣告不斷壓縮時間，因為太長使得人厭煩，瞬息療法的偽寓言。
你想象一個看過100萬條廣告的人，可能認為所有的政治問題都可以通過簡單的方式快速解決，復雜的語言讓人無法信任，爭論讓人反胃，而且沒必要在政治和其他社會生活中劃定一定的界限。
實際上真正的是電視改變了人，你想看光100萬條廣告的人，怎么才能在教會里安靜聽道。一個經(jīng)?？磸V告的人，被廣告里的汽車和珠寶等表現(xiàn)的家庭幸福所寓言的人，怎么能安靜嫁個人。
一切都值得我們好好思索，其實不只是電視，我們周圍的很多很多。
之后又講了些芝麻街的教育電視，實際主體還是娛樂。美國是一個娛樂至死的國家。我們呢，正在路上，看看跑男就知道了。。。。。
娛樂至死讀書心得體會篇十七
震撼于開篇各名人權(quán)威對本書的推崇，好奇在那些精煉又意喻深刻的話語里，這是我對《娛樂至死》的最初映像。陳丹青和周國平老師的話，更是正中自己平日的一些思考：信息與行動嚴重失調(diào)，我們要把自己娛樂至死嗎?懷著有些急切的心情，開始了后續(xù)的閱讀。
短短前言，講到了一個核心的問題：我們將毀于我們熱愛的東西。對于這句話的理解，直觀的想到自己的事：特別喜歡刷微博，幾乎每天都要刷到底部。關注的人，熱點，哪里好玩，好吃，點個贊馬克一下，下次有錢就去;哪個大v又出調(diào)色教程啦，打開，粗略看一下，是小清新風格呀，馬克一下以后好好學;咦，噗嗤大叔又出新內(nèi)容了，怎樣成為一個高情商的人，來，點進去，學學，這些點我以前好像在哪兒見過啊。
每天都花特別多的時間在刷微博，刷各種公眾號，要做的事，要學習的事，一天推一天，很少，幾乎沒有落到實處。每天都在憧憬想要的生活，點贊那一條條微博后，仿佛已經(jīng)做過努力，好像已get到了某技能，已做到某事。
我們熱愛的東西啊，這樣一步步帶我們走的離理想更遠了。
第一章讀的有些艱難。語言即媒介，媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們文化的內(nèi)容。這些觀點以往不曾聽說，讀罷全章，混沌的思路稍微開闊了起來，提練起來也就是上一句話了。作者花了一章的內(nèi)容在講剖析一句話，是他在寫作的時候，也在考量無名的讀者，所以才盡可能寫的淺顯么?有了他的書寫，我們對‘媒介即隱喻’這句話有了認識，這也是認識事物實質(zhì)，定義事物的一種，作者本身也在印證自己的觀點。
關于真理不能，也從來沒有毫無修飾地存在。昨天晚上剛好在和朋友討論一個話題，他最近有個特別深刻的體驗：“只要自己足夠優(yōu)秀，所有人都會主動去結(jié)交你?！蔽医ㄗh他把這個體悟得出的經(jīng)歷寫下來，會更具體的具有說服力，他馬上回復到：“還是別了，寫出來，怕是會有負面的引導?！蔽矣X得其實還好，事實可不就是這樣么，大家都愿意和優(yōu)秀的人結(jié)交呀。這對于喝慣了毒雞湯的我們來說，并不算特別難以理解和接受的真理，但是起碼的，它不適合一些主流正派媒體的論調(diào)，這樣會引導市儈的價值觀，不太積極。
就像作者文中說的，有時候，真理必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認。我建議說，你要不換種表達方式，簡單的說，做一個優(yōu)秀的人，一個拓展社交的好建議。落腳點放在鼓勵讀者去做到一個優(yōu)秀的人，而這種論點的前提，可不就是你原先的意思么?但是有了這樣的改變，別人接受起來會容易些，負面影響也會減少。
這真的是一本好書，作者的觀點是很超前，揭示著我們這個時代的真理，雖然它距離我們這個時代真的是有些年頭了。這種時候，我特別想接一句，真理是不會過時的，但是作者好像并不這么認為。他寫道：“任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。”也許是因為，某些情況下，作者所處的媒介的認識論剛好可類比我們當前的時代，也適用于我們現(xiàn)在所處的`媒介下。
印刷機到電報，話語的定義不斷被刷新，就像梭羅說的，電報使相關的東西變得無關。源源不斷的信息與它們的受眾之間很少或幾乎沒有任何關系，越來越多類似“阿德雷公主得了百日咳”的信息出現(xiàn)，商人們?yōu)榱擞欣蓤D，不惜花重金架設大量電報線，公眾沒有像印刷機時代下那么理性，獵奇，性，這些低級的趣味占據(jù)了主導地位。
從已有的這些經(jīng)驗來看，現(xiàn)在，我們不只是單純的處在一個電報的時代，在我們的時代，甚至電視都算是落后的。過度娛樂的情況更嚴重，信息的更新快到你沒有辦法去持續(xù)的關注某件事。學習傳播學的時候，我們講到一個政府在娛樂圈的行為，引導輿論導向。發(fā)生了某些重大的政府失職行為時，輿論導向不是在反思政府的不作為，而是在大力渲染其他的一些東西，比如，人情就是一個很大的文章點?；蛘吒纱噙@時候，就會有某些大明星恰當?shù)谋黄毓饬耸裁矗姷淖⒁饬︸R上就被分散了。(情節(jié)參考韓國電視劇《匹諾曹》)沒有人去追究政府的職責，政府工作會有改善么?很難，起碼他們都不會把錯誤攤開來講，缺乏一個起碼的正確態(tài)度，談何其他。娛樂至死，絕不是危言聳聽。可能這里會有維穩(wěn)的需要考慮吧，但重點的是什么，不能偏頗。
以上話語，可能不適宜在某些場合出現(xiàn)，我們的國家正發(fā)展的越來越好，寬容度是和發(fā)展程度相匹配的。
信息過剩，行動越來越少，這也是文章開頭我講到自己身上的例子，我們越來越無能，越來越無聊。這都不難理解，如果你也反思過自己的處境。
所以我的建議如題，別每天刷公眾號了，去做你自己的事。想學調(diào)色，就打開ps，從導入照片開始吧;想學烘焙，就去買工具、原料，這周末就可以完成一次;想多交朋友，就先走出房間吧。
要想過的好，做的得比想的多。
娛樂至死讀書心得體會篇十八
這本書是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上；電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義；政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。
書中勾畫了美國官員、新聞記者、律師、教育家等各色人等的電視形象，說明圖像給人類感官和思維帶來的影響。又通過林肯和道格拉斯的辯論、電視競選、教會布道、學校教育等案例，揭示出這樣一個道理：娛樂使人不再思考?！秺蕵分了馈废蛭覀兦庙懥司姡何覀儗в谖覀兯鶡釔鄣臇|西！
本書金句。
雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。
任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。
在信息的海洋里，卻找不到一點兒有用的信息。
真理不能，也從來沒有，毫無修飾地存在。它必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了‘真理’是一種文化偏見。
人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
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