在一個信息爆炸的時代，總結(jié)是我們從海量信息中篩選有效內(nèi)容的重要手段?？偨Y(jié)要注重思考和總結(jié)，而不僅僅是解釋過去的情況。這些范文包含了豐富的內(nèi)容和觀點，相信會對你的學(xué)習(xí)和工作有所啟發(fā)。
演員表演心得篇一
我加入表演社已經(jīng)有一段時間了，對于這個決定我一直感到非常慶幸。入社初體驗讓我對表演產(chǎn)生了巨大的興趣，并且深深地感受到了作為一個集體的表演社的凝聚力和團隊合作的重要性。在參加第一次排練時，我感到有點緊張，因為我不知道能否融入這個群體，并能夠勝任所分配的任務(wù)。然而，通過與其他成員的互動，我漸漸地擺脫了緊張情緒，開始享受表演社的活動。我認(rèn)識了一群熱愛表演的朋友，從他們身上學(xué)到了很多關(guān)于表演藝術(shù)的知識和技巧。
第二段：豐富的活動經(jīng)歷
在表演社的每次活動中，我都能夠充分感受到表演的魅力。我們舉辦了多次公演，每次公演都會有不同的主題和劇目。我們一起排練，合作完成劇本創(chuàng)作和舞臺布置等工作。在排練的過程中，我學(xué)到了如何正確地行走、說話和表達情感。每次公演，我們都會經(jīng)歷許多困難和挑戰(zhàn)，但是我們始終堅持合作、互相鼓勵，最終取得了令人滿意的成果。通過這些活動，我感受到了表演社的凝聚力和團隊合作的重要性，也提高了我的溝通和協(xié)調(diào)能力。
第三段：個人成長和進步
在表演社的日子里，我不僅在表演方面取得了很大的進步，也在個人成長方面獲得了許多收獲。首先，表演讓我變得自信。每次在臺上演出，我都要面對觀眾的目光和評判，這對我來說是一種很大的挑戰(zhàn)。然而，通過不斷的練習(xí)和表演，我逐漸戰(zhàn)勝了自己的害怕和緊張，真正能夠享受表演的樂趣。其次，表演讓我學(xué)會了理解和感受他人的情感。在表演中，我不僅要理解和表達自己的情感，還要通過體驗和體察他人的情感來演繹角色。這讓我學(xué)會了尊重和關(guān)心他人的內(nèi)心世界，也提高了我的同理心和人際交往能力。
第四段：困難與挫折的克服
在表演的路上，我也遇到了許多困難和挫折。記得有一次公演，當(dāng)時我的角色是一個憂郁的人物，但我卻無法真正地表達出角色的情感和內(nèi)心矛盾。我試了許多次，但總感覺不夠自然和真實。我感到非常沮喪和迷茫，甚至有些想放棄。然而，我的老師和同伴們一直鼓勵和支持著我。他們給了我很多寶貴的建議和指導(dǎo)，使我能夠更好地理解和表達角色的情感。最終，在大家的幫助下，我成功地完成了角色的塑造，感受到了戰(zhàn)勝困難和挫折的喜悅。
第五段：結(jié)語
通過加入表演社，我不僅體驗了表演的樂趣，也收獲了許多寶貴的經(jīng)驗和成長。表演社讓我了解到了表演藝術(shù)的魅力，并學(xué)會了團隊合作和溝通技巧。在表演的路上，我也遇到了許多困難和挫折，但是這些都是我人生中寶貴的經(jīng)歷，讓我不斷成熟和進步。我相信，通過持續(xù)的努力和鍛煉，我會在表演的道路上取得更大的成就。同時，我也會一直珍惜和感激表演社給予我的友情和機會，將其轉(zhuǎn)化為自己不斷成長的動力。
演員表演心得篇二
大二上學(xué)期結(jié)束了，給我的第一印象是快，每次都還想能不能多一點時間，多一點時間，可時間一晃一晃的，過得極快，也可能是日子每天都特別充實，都讓人沒有精力去在意時間的流逝，每天六點多起床，三點一線的生活就開始了，操場食堂藝步樓，我反而更喜歡這樣的節(jié)奏，讓自己充實起來，累起來，想這樣錘煉自己。
我覺得這是學(xué)表演必經(jīng)之路，這種節(jié)奏和感覺都是必不可少的經(jīng)歷，一開始，大二上學(xué)期進入了兩個星期的小品階段，我和家豪在一起，倆人特想弄一小品出來，往往是在藝步樓一坐就是一下午，抽著煙悶著腦袋去想，這種方法現(xiàn)在看來當(dāng)然是最低級的，是錯誤的，所以我們靠腦子想出來去演的時候完全就又推翻了，按照效率來講，拉出開頭直接去演，才是簡單直觀有效率的，我們應(yīng)該去執(zhí)行行動，演員光動腦子是沒用的，后來我倆自己就把自己給槍斃了，但是排練過程中那一遍一遍修改，那種急躁的抓耳撓腮是難能可貴的，我覺得這是一種進步的來源，再后來我?guī)椭∑贰掇k公室奇妙夜》放音樂，調(diào)燈光，我分別從觀眾角度和表演者角度去審視這個作品，從中吸取優(yōu)點，摒棄缺點。
有時候表演不一定要切身的上場才能發(fā)現(xiàn)缺點，我認(rèn)為人是很聰明的，對自己的缺點是很敏感的，在別人身上發(fā)現(xiàn)，自己也能校正到自己身上，從中我學(xué)到了包袱的節(jié)奏，開始他們的包袱并不突出，缺少舞臺效果，我作為觀眾角度，從觀演關(guān)系出發(fā)，我像他們提出包袱一定要拋實，有的時候一定要停頓或者通過重音來強調(diào)突出這個包袱，而不是一晃而過，既然是包袱，就得抖出來，我在一邊觀看一邊學(xué)習(xí)一邊進步，每天的排練到后邊彩排的時候每天熬到凌晨，這我一點沒有怨言，因為我選擇了表演，這就是學(xué)習(xí)表演本分的東西，我覺得基礎(chǔ)，不覺得累也不覺得委屈。小品階段過后就是現(xiàn)當(dāng)代片段，我分到的本子是別做夢了，我的角色是陳保保，自己編了快一萬字的小傳，案頭工作，但這個階段自己的表演還是浮于表面，怎么簡單怎么來，人物質(zhì)感也不夠極致，毛病很多，尤其體現(xiàn)在肢體表現(xiàn)，不夠自然，不松弛，而且垮，在臺上立不住。
從這時候開始就發(fā)現(xiàn)自己形體上的問題，包括卓老說的，觀眾最想看的是陳保保在門外偷聽時候的表演，我反而直接下場圖省事，這是不自信的一種體現(xiàn)，而且這個劇本我們?nèi)齻€直接沒有真實有效的交流，說白了就是三個人站在臺上念詞，特低級，甚至輪不上是表演，這個階段讓我意識到自己肢體上的缺陷。第二個劇本是自選劇本，是王思源選的找我搭，我知道奮斗這個劇本，文章演的，是我特喜歡的男演員之一，借著這個劇本，我把奮斗看完了，然后倆人一塊商量，電視劇里哪些段落是比較有意思的，有戲的，行動較多的，我們一個個調(diào)出來，一集集存到手機里，上英語課思修課的時候就看，然后拿把臺詞抄下來，在打印到手機里，然后開始下地排練。
我對于這個角色其實是蠻熱情的，我最滿意的其實就是自己的臺詞，這一期間臺詞進步特別大，包括形體，這時間里每次在排練里建立的自信，都在回課之后被打回原形，一次次捶打，一次次簡歷自信，就是在錘煉中慢慢進步的，說臺詞不行，形體不行，打擊特別大，自己一個人晚上就想，是不是選錯專業(yè)了，選錯行了，這多恐怖啊，但一次次又重新建立起自信，一次次不要臉的讓自己自信，奮斗這個劇本每次排練每次就改一遍，每次就有新的火花，這是之前所以劇本沒有給予我的東西，包括搭檔的幫助，倆人互相刺激，給予，帶動，其實我們排的有很多，后來因為時長刪了很多，因此還是挺遺憾的，到后來被選上匯報，這個是對于信心莫大的鼓舞，我覺得這對于演員是無可厚非的幫助，建立自信，期末考試之前的排練修改，廣汽也幫忙一起想點子排練的時候一邊演一邊摩擦出新的火花，那種滿足感真的很棒，也是進校頭一次感覺到這個是存在的，當(dāng)是回課被回一半叫停，全組的人都看著，卓爺問我覺得演的怎么樣。
我下意識的說還行，問王思遠王思遠說演不下去了，說我態(tài)度不對，演錯了，我當(dāng)時一身雞皮疙瘩就起來了，太丟人了，完事后卓老您給了我的意見特中肯，針針見血，也是我自己意識到的毛病，一是偶像包袱太重，顧慮太多，雜念太多而是肢體表現(xiàn)力差，松垮，沒有張力，三是太接近于鏡頭表演，力氣都使在微表情變化上了，不適應(yīng)于舞臺表演，注意力都不在動作行動上，這個是我以后一定要著重注意和修正的問題，下學(xué)期包括假期，我會有意識的去訓(xùn)練自己的形體，加強形體控制能力，會多多跑步，順便把體力也練上去，把基本的東西做到，在假期多讀書，沉淀自己充實自己，曹禺的劇本我早已買了，日出北京人雷雨原野回去熟讀幾遍然后找一個讓自己感動的劇本。
下學(xué)期全身心投入排練，既然選擇了就把它做到最好，以后的目標(biāo)也是成為一名演員，我深知現(xiàn)在差的還很遠，但是進步的空間還是大的很，之所以開始選擇這個專業(yè)，因為它的光鮮，后來越來越了解這個專業(yè)之后，才知道它的魅力所在，越來越發(fā)現(xiàn)表演的好玩與難度，我淺顯的認(rèn)識到這個專業(yè)，是一個表達的專業(yè)，把文字性的更鮮活的表達在觀眾面前，對于自己的定位，我認(rèn)為我的鏡頭表達比舞臺表達更擅長，這個專業(yè)可以讓我釋放各種情緒卻又不用負任何責(zé)任，體驗在現(xiàn)實生活中不從體驗的感覺，哦對了，在排練之余還幫編導(dǎo)系的學(xué)姐拍了個片子，角色難度極大，只能往上靠近，還有片酬。
哈哈哈哈哈哈也算是十幾線的演員了，努力奮斗吧，朝著自己的夢想，祝自己越來越好，祝老師和同學(xué)們新年快樂！努力奮斗，讓將來的自己配的起演員二字！
演員表演心得篇三
舞蹈作為一種藝術(shù)表演形式，具有獨特的魅力和影響力。在表演舞蹈的過程中，演員需要通過肢體語言和舞蹈動作來傳達情感和故事，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。作為一個熱愛舞蹈的舞者，我深深體會到舞蹈在心靈和身體上的積極影響。在不斷的舞蹈表演中，我積累了許多寶貴的經(jīng)驗和體會，這些經(jīng)驗使我不斷成長，成為一個更好的舞者。
第二段：講述舞臺演出的緊張和挑戰(zhàn)
舞臺演出是舞者展示自己的機會，但也是巨大的挑戰(zhàn)和考驗。在登上舞臺的瞬間，我總會感到一股緊張和壓力。在表演期間，我必須憑借自己多年的訓(xùn)練和磨煉，將最好的一面呈現(xiàn)給觀眾。然而，緊張感常常使我在技術(shù)上失誤，甚至有時會忘記舞蹈動作的順序。這些挑戰(zhàn)不僅考驗我的技巧和自信，更要求我保持冷靜和清醒。
第三段：強調(diào)團隊合作和配合
舞蹈表演是一個團隊的合作過程，在其中，每個舞者都扮演著重要的角色。無論是在排練還是在舞臺上，我們必須緊密協(xié)作，互相支持和配合。互助和團隊精神的重要性在舞蹈表演中更加顯著，尤其是在合體動作和互動的部分。只有通過良好的團隊合作，我們才能呈現(xiàn)出無與倫比的表演效果。
第四段：分享舞臺表演的喜悅和滿足感
盡管舞臺表演充滿了挑戰(zhàn)和困難，但成功的時刻和獲得觀眾的喝彩讓這一切都變得值得。當(dāng)我在舞臺上感受到觀眾的喜愛和認(rèn)可時，我深深感到一種無法言喻的喜悅和滿足感。這是對自我付出的最好回報，也是我繼續(xù)努力的動力。舞臺表演不僅讓我展示自己的才華，更讓我與觀眾之間建立了一種特殊的聯(lián)系。
第五段：總結(jié)舞蹈表演的收獲與成長
回首過去，我在表演舞蹈的旅程中取得了許多收獲和成長。舞蹈讓我學(xué)會了耐心和堅持，在技術(shù)和表演能力上不斷完善自己。不論演出的成敗與否，它都是一次寶貴的經(jīng)歷，它讓我明白了真正的價值在于全身心地投入其中。通過舞蹈的表演，我成為了更加自信和堅韌的人，這將對我未來的發(fā)展產(chǎn)生持久的影響。
總結(jié)：表演舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種心靈與身體的修煉。在舞臺上，舞者需要克服緊張和壓力，展現(xiàn)最好的一面。團隊合作和配合是取得成功的關(guān)鍵。而舞臺表演帶來的喜悅和滿足感則是激勵舞者不斷努力的動力。通過舞蹈表演，我收獲了很多，也成長了很多。我相信，未來的表演舞蹈之路將會更加精彩，我也將更加努力地追尋我的舞蹈夢想。
演員表演心得篇四
這學(xué)期我們的實訓(xùn)班是一個為期兩周的話劇表演。不知不覺，戲劇課很快結(jié)束了。回望這堂課，我總有萬千感觸。雖然演出有遺憾，但我現(xiàn)在還是很激動，很激動，很開心。
通過對戲劇的研究，我意識到如果說音樂震撼聽覺，舞蹈和藝術(shù)沖擊視覺，那么戲劇就是一種集三者于一體的綜合藝術(shù)形式。背景音樂渲染氣氛，模擬真實場景的特殊音效；肢體動作，面部表情，描繪具體故事；舞臺布景，呼應(yīng)人物心理。“綜合”應(yīng)該被視為戲劇的本質(zhì)，它最大的特點是可以綜合、夸張地運用各種方式聯(lián)系現(xiàn)實，表達主題。正面敘述、倒敘和間歇期像文章一樣被解讀。獨角戲、相聲、歌舞可以用各種形式，一個場景一個場景，一個接一個。如果能注意呼應(yīng)，就能讓劇帶給人豐富多彩的感覺，而不是讓人感到迷茫。都說戲劇就像生活，可能是因為它的特點，讓它更貼近人們的生活，會被大眾更廣泛的接受。
班里共有七組參加演出，戲劇編排的內(nèi)容多種多樣。莎士比亞說，他的作品是“向自然展示一面鏡子，向美德展示自己的面孔，向荒誕展示自己的姿態(tài)，向時代和社會展示自己的形象和印記”。確實如此。通過參與戲劇表演，我意識到戲劇可以在一定程度上反映社會現(xiàn)實。比如學(xué)生表演的《大學(xué)生活（《大學(xué)生活》）》，展現(xiàn)了現(xiàn)代大學(xué)生對生活和學(xué)習(xí)的一種態(tài)度。還有一個《白雪公主與小矮人》的現(xiàn)實版，看的時候好像曾經(jīng)給我們展示過快樂的童年。也表現(xiàn)了我們對無憂無慮、純真快樂的童年的向往和留戀?！恫徊铄X》的英文版和《武林外傳》的英文版給我們帶來了很多歡樂。當(dāng)然，我不得不提到最失敗的劇，yes表示no 《似是而非》，這讓我的戲劇表演課充滿了遺憾。
然而，回顧我們小組的準(zhǔn)備過程，我感到如此溫暖和甜蜜。在準(zhǔn)備的過程中，我們收獲了很多。首先，我們對劇本有了深刻的理解，這使我們對英漢翻譯有了更好的理解。其次，小組排練培養(yǎng)團隊精神和相互學(xué)習(xí)交流。然后我們在業(yè)余時間聚在一起討論和表演，每次排練都是我們快樂的回憶。排練的時候，我們互相指導(dǎo)學(xué)習(xí)，我們相親相愛，我們一起努力。
從選劇本、分角色、背臺詞、排練到最后的表演，我覺得戲劇需要更多的人與人之間的合作。所以團結(jié)合作在我們的排練中得到了充分的體現(xiàn)，也增加了同學(xué)之間的友誼，也鍛煉了大家的合作能力。同學(xué)們的默契配合、相互理解、共同努力，讓我感受到了家的味道。它給我們準(zhǔn)備期末考試的緊張氣氛增添了許多快樂和甜蜜。
戲劇需要語言表達，我們都用英語表演。所以，不知不覺中，我們的英語口語已經(jīng)訓(xùn)練好了。此外，老師和同伴對我們的發(fā)音進行了評論和糾正，我們的英語發(fā)音也提高了很多。
快樂的時光總是飛逝。我們的培訓(xùn)班結(jié)束了。大家還沉浸在自己表演成功的喜悅中，所以很不愿意去。因為我們從戲劇表演課上得到了太多，我們學(xué)會了分析情節(jié)和選擇排練，我們糾正了不正確的發(fā)音，我們感受到了溫暖的友誼，我們感受到了團結(jié)的力量，我們也從戲劇中看到了人生的無常和我們進步的力量。我非常感謝老師陪我們度過這段快樂的時光，感謝他對我們的指導(dǎo)。
演員表演心得篇五
作為歌手，歌表演是展示自我風(fēng)采和藝術(shù)魅力的重要方式之一。而在進行歌表演時，無論是舞臺表演還是音樂演唱，都需要我們?nèi)硇牡赝度脒M去，將所有的情感和靈感傳遞給觀眾。通過多年的歌表演經(jīng)驗，我深深感受到了這一行為藝術(shù)的魅力和技巧。本文將通過五個方面來分享我對歌表演的心得體會。
首先，對于一次成功的歌表演來說，準(zhǔn)備是至關(guān)重要的。在臺上的舞臺之前，我們需要進行充分的準(zhǔn)備工作。首先是對歌曲的研究。需要通過分析歌曲的情感和旋律，理解歌詞的內(nèi)涵和情緒，以便更好地傳達歌曲的意義。其次是音樂的排練。需要與樂隊或伴奏者進行合練，熟悉音樂的曲調(diào)和節(jié)奏，以確保演唱的準(zhǔn)確性和穩(wěn)定性。同時，還要進行形體訓(xùn)練和舞臺動作的設(shè)計，使整個表演更加生動有趣。準(zhǔn)備工作的充分展示了專業(yè)素養(yǎng)和對表演的敬業(yè)精神。
其次，歌表演需要充滿熱情和自信。自信是驅(qū)使我們勇敢地站在舞臺上的動力。歌表演需要傳遞情感給觀眾，而情感需要自信才能真實而深刻地表達出來。如果我們沒有足夠的自信，很容易感到緊張和膽怯，從而無法充分展現(xiàn)出自己的才能和能量。所以，在進行歌表演時，我們要保持內(nèi)心的平靜和自信，將觀眾的目光當(dāng)做欣賞和支持的力量，而不是壓力和評判。
再次，舞臺表演需要注意細節(jié)和情感表達的平衡。在演唱的過程中，通過語調(diào)和音樂的配合，我們需要將自己的情感融入到歌曲中，以使其更加豐富和感人。但是，在表達情感時，要注意不要過于夸張或太過冷靜，要平衡好表演的程度，避免過度關(guān)注細節(jié)而失去整體的感染力。在舞臺表演的時候，動作的流暢和形體的協(xié)調(diào)也是很重要的，要用身體語言和舞臺動作來表達情感，使觀眾更好地理解歌曲的主題和情感。
此外，與觀眾的互動也是歌表演中的重要環(huán)節(jié)。與觀眾的互動可以增加表演的趣味性和參與感，使表演更加生動活潑?？梢赃m時地與觀眾交流，通過眼神和微笑傳遞積極的情感，拉近觀眾與表演者的距離。還可以利用舞臺的空間，與觀眾的距離和角度進行變化，更好地吸引觀眾的目光。與觀眾的互動不僅能夠增強表演的熱情，也能增加觀眾的參與感和滿足感。
最后，反思和總結(jié)是提高歌表演技巧的關(guān)鍵。每一次的表演都是一個寶貴的經(jīng)驗和教訓(xùn)，我們需要在表演結(jié)束后，及時對自己的表現(xiàn)進行反思和總結(jié)。反思要客觀，要從自己的表演出發(fā)，找出表現(xiàn)得好的地方，同時也要找出存在的問題和改進的方向。總結(jié)要針對性，要對每一次演唱的過程和效果進行詳細地分析和評價。通過持續(xù)不斷地反思和總結(jié)，我們能夠更好地修正自己的不足，提升自己的表演水平。
總而言之，歌表演是一項技巧與感受相結(jié)合的藝術(shù)行為。通過準(zhǔn)備工作的充分、自信和熱情的表達、情感和細節(jié)的平衡、與觀眾的互動以及反思和總結(jié)的整合，我們能夠更好地進行歌表演，展現(xiàn)自己的才華和魅力。在表演的過程中不斷進步，并且用心傳遞內(nèi)心的感受，將音樂的魅力傳遞給每一個觀眾。這正是歌手的追求和努力方向。
演員表演心得篇六
不知從什么時候起，養(yǎng)成了寫總結(jié)的習(xí)慣，大學(xué)生表演課總結(jié)。提起表演課，上了整整三年。是我們的專業(yè)主修課程。現(xiàn)在我的表演課已經(jīng)結(jié)束了，大四的課程中沒有表演課的安排。從大一開始，我一直有一個疑問：我們是學(xué)習(xí)播音與主持的，為什么要學(xué)習(xí)表演課?現(xiàn)在想想，一路走來，終于解答了我心中的那個疑問，在表演課上，我學(xué)到了很多。下面就談?wù)勎业囊恍└杏|：
20__年大一上學(xué)期的表演課，主要是四個部分的學(xué)習(xí)。分別是解放天性，動物模仿，人物模仿和觀察生活小品。解放天性，老師會帶領(lǐng)我們做一些游戲，那個時候最常玩的游戲是“殺人游戲”。主要就是一個反應(yīng)能力和觀察能力的訓(xùn)練。直到現(xiàn)在，我們班的同學(xué)還會經(jīng)常聚在一起玩“殺人”。哈哈。另外，同學(xué)在平時做練習(xí)的過程中，動物模仿有企鵝，袋鼠，貓，狗，雞，蛇，獅子，鴨子，青蛙等。人物模仿有農(nóng)村姑娘，盲人，神經(jīng)病人，小偷，護士等。老師把這四項內(nèi)容作為期末考試的內(nèi)容。我做的動物模仿是雞，人物模仿是盲人。觀察生活小品是和其它同學(xué)合作的《三個孕婦》。可惜當(dāng)時我動物模仿和人物模仿的分?jǐn)?shù)都不高，工作總結(jié)《大學(xué)生表演課總結(jié)》。小品的分?jǐn)?shù)還可以。雖然經(jīng)過了解放天性的訓(xùn)練，但總感覺自己還是放不開，好像被什么東西禁錮著。
20__年大一下學(xué)期表演課，主要進行小品的訓(xùn)練。當(dāng)時我們那個小組排練了小品《風(fēng)雪迷霧》，是反應(yīng)礦難的。好像期末考試時老師給的分?jǐn)?shù)挺高的。
20__年大二下學(xué)期表演課，我們排練了高行健的《車站》。
20__年大三上學(xué)期表演課，是影視舞臺劇表演。換了一位表演老師，新?lián)Q的這位表演老師剛剛從上海戲劇學(xué)院研究生畢業(yè)。我們同學(xué)都很喜歡她。平時上課的時候進行音樂元素的練習(xí)和一些即興表演。還排練了《許茂和他的女兒們之霧茫?！?，《四世同堂》，《變色龍》，《麥琪的禮物》等。學(xué)到很多關(guān)于舞臺調(diào)度的知識。
20__年大三下學(xué)期，做了很多關(guān)于捕捉情緒方面的練習(xí)。漸漸地適應(yīng)了攝像機。最后幾個星期的時候排練了《遲到》《借錢》《替換》。初步了解到電影的拍攝方面的知識，過了一把演員癮。還學(xué)會的視頻編輯軟件。當(dāng)自己把一個個零碎的小片段拼接在一起形成一個完整的視頻小短劇的時候，特別有成就感。
表演課上了三年，有兩位表演老師教過我們。第一位老師有的時候會很兇，我們班的同學(xué)曾經(jīng)特別不理解他，包括我在內(nèi)，有的時候會感覺表演課的時間特別漫長。后來在一次《播音創(chuàng)作基礎(chǔ)》課上，我們班同學(xué)采訪了他，我從那個時候開始理解了他。他給我們說過一句話，我一直記得“無論何時，尊敬你的學(xué)長學(xué)姐，無論他們專業(yè)如何，都要尊敬他們，畢竟他們是你的學(xué)長學(xué)姐，從他們身上，你可以學(xué)到很多?！焙髞砩洗笕臅r候盧老師來教我們，來教我們的時候剛剛從上海戲劇學(xué)院研究生畢業(yè)，能跟著如此優(yōu)秀的老師學(xué)習(xí)我感到很幸福。我們同學(xué)都很喜歡她。很快，她就會成為媽媽了，估計她的寶寶會是獅子座呢!真辛苦，平時還要給我們排練。
表演課已經(jīng)結(jié)束了，三年來跟著兩位表演老師學(xué)到了很多。在以后的專業(yè)學(xué)習(xí)中要繼續(xù)加油!
演員表演心得篇七
參加完這次觀摩交流會，我感覺受益匪淺，不虛此行。通過聽?wèi)?yīng)老師等幾位專家的課和講座，感到她們身上有很多值得自己學(xué)習(xí)的地方。總結(jié)的心得體會如下：
通過聽幾位專家，尤其是應(yīng)彩云老師的課，我進一步明確了什么是繪本課。繪本課絕不僅僅是講述故事，還應(yīng)該學(xué)習(xí)故事中傳遞的知識或其他內(nèi)涵。重點不是故事本身，而是不拘泥于繪本，從故事中引出有用的東西，傳遞給孩子們。通過聽?wèi)?yīng)老師的繪本課，發(fā)現(xiàn)有關(guān)于溫情和愛的故事，更容易出亮點，尤其再配上舒緩動人的音樂，更會讓人感動異常。
我們可以在繪本故事的情景中，開展幼兒的任何學(xué)習(xí)課程。如應(yīng)老師的《甜津津的河水》，開展了科學(xué)探索的學(xué)習(xí)；《猜猜我有多愛你》，激發(fā)了孩子對情感的表達；《老鼠娶新娘》，開展了心理品質(zhì)的養(yǎng)成活動（坦誠的承認(rèn)別人的長處和自己的短處）；《晚安，猩猩》，養(yǎng)成了幼兒良好的問候習(xí)慣。所以，可以說繪本的情景閱讀，幾乎可以承載幼兒所有的學(xué)習(xí)課程。
好的活動設(shè)計要從幼兒的角度出發(fā)，遵循幼兒的認(rèn)知規(guī)律去研究活動設(shè)計的邏輯?！白層變涸诳鞓分袑W(xué)，讓老師在快樂 中教”。
通過聽幾位專家，尤其是應(yīng)彩云老師的課，發(fā)現(xiàn)專家們對孩子的回應(yīng)都非常好，非常到位。對此，應(yīng)老師有如下觀點：
1、先讓幼兒展現(xiàn)已有的經(jīng)驗和感受，此時，對幼兒的回應(yīng)，教師只需表示應(yīng)允或贊許，最忌重復(fù)。
2、梳理，幫助幼兒突出主題。在幼兒沒有按教師預(yù)想回答時，教師要通過梳理來理順幼兒的思路。
3、歸納幼兒經(jīng)驗并有目的的提升。有效的提升，需要教師將幼兒的回答和活動目標(biāo)相聯(lián)系。
只有心平氣和做教育，才能成功。要做一個好老師，就要永遠保持率真和善良。應(yīng)老師說：“在臺上上課時，也不要在乎臺下人的眼光。充分享受臺上和孩子們在一起的幸福和快樂！”
總之，這次學(xué)習(xí)歸來，感覺自己學(xué)到了很多東西，汲取了更多的營養(yǎng)。我一定會認(rèn)真反思，爭取把專家所講所教內(nèi)化為自己的知識和能力，在以后的日常教學(xué)中，認(rèn)真貫徹先進的理念，以率真的性格，讓每一個孩子幸?？鞓返某砷L！
演員表演心得篇八
作為一個演員應(yīng)該具有敏銳的觀察力，深刻的理解力;持續(xù)而穩(wěn)定的注意力;豐富而活躍的想象力;準(zhǔn)確而鮮明的判斷力;靈敏、即興的適應(yīng)力以及真切的感受力和生動的模仿力。這些素質(zhì)的培養(yǎng)與發(fā)展史整個訓(xùn)練過程之中的關(guān)鍵。那么在表演過程中，有哪些演藝技巧是必備的呢?下面一起來看看吧!
在訓(xùn)練過程中，著重于從培養(yǎng)與發(fā)展學(xué)生的基本創(chuàng)作素質(zhì)。運用各種類型的即興表演、動物模擬、人物模擬、觀察生活細節(jié)和小品表演里練習(xí)等方式進行訓(xùn)練。與此相結(jié)合的是進行形體、聲音、語言技巧方面的訓(xùn)練。
首先音量要夠大。話劇和戲劇舞臺表演主要是通過對話或演唱來表現(xiàn)的，七對白與日常生活中的談話完全不同，表演又是在規(guī)定的時間、地點完成，觀眾只能聽一遍，不能問，如果演員的音量太小，語音不清晰，會整個影響觀眾的情緒，同時也失去了話劇和戲劇舞臺表演的意義。有時碰到即場表演，又沒有擴音設(shè)備，或者劇情需要走下舞臺，又不方便攜帶擴音設(shè)備，大音量就顯得尤其重要。演員只有做到語音清晰、洪亮、有穿透力，才能讓觀眾聽得明白，才能收到較好的演出效果。因此，學(xué)生必須經(jīng)過嚴(yán)格的語言技巧性訓(xùn)練才能不斷提高表演水平。
話劇(戲劇)是演員在舞臺上的表演，觀眾在舞臺下只能從某一個角度觀看，并且距離越大，越看不清楚演員的動作。因此，作為話劇(戲劇)演員舞臺表演，要求動作的幅度一定要大，需呀時要做得特別夸張，才能讓全場的觀眾看的清楚、明白。形體訓(xùn)練已經(jīng)奠定了夸張動作的基礎(chǔ)，但夸張動作的表現(xiàn)應(yīng)當(dāng)自然、優(yōu)美、得體。符合人物性格。在舞臺表演中，所有外部動作，都是要以內(nèi)心的情緒來做參考。有的演員在舞臺上會有很多無機的動作，不符合人物的情緒。還會顯得手足無措，這樣會影響到角色人物的形象，要盡量避免。
演員表情的變化時按照劇情人物的需要而做出來的。不同的劇情人物往往有不同的表情，悲與喜、驚與喜、怒與喜之間的突然轉(zhuǎn)變，這是成為出色演員的重要條件。演員的表情要轉(zhuǎn)變得快，有意識地去控制，才能讓觀眾跟隨演員的情緒變化融入到劇情中去。
怯場和緊張是每個演員，特別是初學(xué)者必然產(chǎn)生的一種自然心理現(xiàn)象，也是成為一名優(yōu)秀演員成長過程的不可避免的心理現(xiàn)象?？朔懬雍途o張情緒，有一點非常重要，就是要排除私心雜念，不要老想著自己的扮相是不是好看，自己的說話語音是不是好聽，自己的動作是不是很美，觀眾會議論自己什么，如果演得不好狠丟臉，其他人如果演得比我好怎么辦等等;在上場前以及在表演過程中，注意力一定要集中，把自己的心放到刻畫人物形象中去，才能自然地去表演。在表演技能訓(xùn)練過程中，經(jīng)常性地舉辦小型表演會或藝術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)舉辦的實踐演出鍛煉。是排除和克服考生緊張心理的重要途徑。
想象力是每個人都具備的，問題是想象力是否發(fā)揮和利用是一個關(guān)鍵。想象力也是要練的，通過訓(xùn)練可以使我們的想象力更加豐富。舞臺上演員的想象力很重要，例如想象舞臺是一間房子，內(nèi)心就會產(chǎn)生在一定范圍被內(nèi)的空間感，沒了這個想象，眼神會變得很空很假。例如想象自己心理最喜歡的人，那就說出來的贊美詞才會逼真。當(dāng)然，豐富多彩的想象力，是來自日常對生活細節(jié)的細心觀察，與不斷提到個人文化修養(yǎng)和綜合素質(zhì)是息息相關(guān)的。
表演時絕對要根據(jù)規(guī)定情境來進行的，不能隨心所欲。在規(guī)定的情境中交流，這是許多業(yè)余演員很容易疏忽的環(huán)節(jié)。交流有很多種：與對手的直接交流;與觀眾的間接交流;與一個不存在的對象交流;自己和自己交流。這些都是作為一名演員必需掌握的`基本技能。交流的對象可以是物;可以是人;可以是自言自語。舞臺的表演形式是多種多樣的，如果和對手有交流，就是另外一種感覺，必須拉近觀眾和自己的距離，想象觀眾是一伙自己要好的朋友，交流起來就比較輕松自如。如果沒有經(jīng)過這方面訓(xùn)練的演員，是很怕交流的，一看到對手的眼神就覺得不自然。眼神的交流和心的交流，是表演中不可缺少的關(guān)鍵，真正會表演的人就懂得用眼，望和不望，都可以有其特別的效果，有沒有用心交流，也是考核演員對作品人物的理解能力和綜合素質(zhì)水平的能力。
1.面部表情之功能最強烈，“眼睛”被譽稱為“心靈的窗戶”，傳遞信息潛力最大。
例：高興時眉開眼笑，眼睛放光;憂愁時緊鎖雙眉，滯目出神;
憤怒時橫眉立目，怒眼圓睜;驚恐時膛目結(jié)舌，雙眼倒插(暈過去)
困惑時不住眨眼，左右睨視，不滿時皺眉低眼或翻白眼;
心理有鬼不敢正眼瞧人; 討嫌人撇嘴斜眼看人，
難分難舍淚眼看人。
2.面部其他器官的很多動作也極有表現(xiàn)力。
例：嗤之以鼻表輕蔑; 咬牙切齒表痛恨;
扇動鼻翹表激動; 內(nèi)心痛苦咬嘴唇;
出神入迷合不攏嘴;大吃一驚倒吸冷氣;
放下心來長長吐氣。
時，配上睨視斜視的目光，再撇一下嘴，就能使這句話充滿了輕蔑和侮辱感。
3.人的手勢和其他體態(tài)語：
高興時擊桌，拍大腿(屬粗俗動作)，雙手揮動，鼓掌等。
憤怒時也會擊桌、捽物，用食指指著對方叱責(zé)。
講時，就用拍桌子的動作來怒斥特務(wù))。
“毫不畏懼”、“向人擔(dān)?！笨梢耘呐男馗?。
“內(nèi)心緊張”可用手指彈桌子來表示。
還可用手比劃高度、長度、寬度、手指可數(shù)數(shù)，握手表友好，揮手表再見，等等。
理贏得聽眾的熱反應(yīng)。
染人的作用。反之，無謂而不真實的手勢動作與表情會分散人們的注意力，造成反效果。
同學(xué)們需反復(fù)練習(xí)，表演最好的老師是生活。
演員表演心得篇九
乙方：________________
譯員：________________
譯種：________________
譯期間：_______年______月______日至_______年______月______日(具體時間按出勤記錄)。
譯費用：_________元/小時(按每天八小時工作制)。
超時費用：_________元/小時(按1小時為最小計算單位)。
交通費用：由乙方承擔(dān)(擔(dān)當(dāng)譯員可利用甲方的通勤班車)。
差旅費用：如服務(wù)地點在乙方常住地以外，由甲方承擔(dān)(出差津貼等事宜按照甲方的出差規(guī)定執(zhí)行)。
其他費用：_______________________。
結(jié)算方式
(1)銀行轉(zhuǎn)帳
(2)支票
(3)現(xiàn)金結(jié)算
期限：上述口譯期間結(jié)束后三個工作日內(nèi)。
預(yù)付定金：_________元。
1.甲方保證其譯員具備必要的語言水平和工作能力，并遵守乙方的規(guī)章制度。
2.甲方承諾譯員將嚴(yán)守乙方技術(shù)及商務(wù)秘密，未經(jīng)乙方許可，甲方或者其譯員 不得以任何方式將服務(wù)內(nèi)容泄露給第三方。
3.乙方承諾，未經(jīng)乙方同意，乙方不得給甲方譯員私下安排任何其它額外的翻譯服務(wù)工作。
4.當(dāng)乙方認(rèn)為甲方譯員不稱職時，有權(quán)書面要求乙方重新派遣替換譯員。
5.乙方在可能的情況下，應(yīng)事先向甲方提供有關(guān)的背景材料、參考資料以及專業(yè)術(shù)語。
6.在口譯工作中，如果甲方服務(wù)存在缺失(漏譯、故意錯譯等)，乙方可扣除甲方應(yīng)得服務(wù)費的10%(百分之十);如果乙方因此而遭受損失，則乙方在本合同項下應(yīng)承擔(dān)的最高賠償為本次翻譯服務(wù)費的總額。
7.本合同一式兩份，甲乙雙方各持一份。
雙方傳真蓋章簽字后即生效。
雙方同意甲方《翻譯報價單》構(gòu)成本合同不可分割的部分。
8.其他未盡事宜由甲乙雙方另行商定，如發(fā)生爭議，由相關(guān)仲裁機構(gòu)進行仲裁。
甲方(蓋章)：_________ 乙方(蓋章)：_________
代表人(簽字)：_______ 代表人(簽字)：_______
簽訂地點：____________ 簽訂地點：_____________
演員表演心得篇十
“讓真人來演真事，由于他們明顯的感到不自然，所以效果極壞，使觀眾坐立不安；僅僅因為他們是真人，并不能就使他成為真理得解釋者。真和逼真之間也許需要藝術(shù)作為橋梁?！?/p>
1“三位一體”。指創(chuàng)作中創(chuàng)作者、創(chuàng)作工具、材料及創(chuàng)作的結(jié)果——形象都統(tǒng)一于演員自身。這一基本特性產(chǎn)生出演員創(chuàng)作中的“雙重生活”、“雙重人格”以及“演員與角色矛盾的統(tǒng)一”等。
2“三個統(tǒng)一”指演員創(chuàng)作的藝術(shù)境界，優(yōu)秀的表演必須達到三個統(tǒng)一，即演員與角色的統(tǒng)一；藝術(shù)與生活的統(tǒng)一；體驗與體現(xiàn)的統(tǒng)一。
3“三種素質(zhì)”。好演員必須具備理解力、想象力、表現(xiàn)力三種素質(zhì)。演員要塑造好人物形象，必須具備對生活、對人的較深刻的理解能力，必須具備分析劇本和角色的能力，必須具備對藝術(shù)、對人及人性較深刻的理解能力，否則表演會不準(zhǔn)確或流于膚淺。
4“三種能力“。指演員對表演這門藝術(shù)掌握的三方面的功力。
a、是基本功、基礎(chǔ)訓(xùn)練，指斯坦尼斯拉夫斯基關(guān)于表演的元素訓(xùn)練、各種小品的訓(xùn)練及形體、語言方面的訓(xùn)練，以便掌握演員藝術(shù)創(chuàng)作的自我感覺，創(chuàng)造出藝術(shù)的第二天性。
b、是一套塑造人物形象的創(chuàng)造方法、包括理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物的創(chuàng)作道路，性格化與“化身”的本領(lǐng)。
c是創(chuàng)作中的思維與觀念。必須有正確的創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念，才能塑造具有時代氣息、受當(dāng)代觀眾歡迎的藝術(shù)形象，包括電影的觀念，當(dāng)代的觀念，也包括藝術(shù)傳統(tǒng)的規(guī)律與觀念，宏觀觀念的落后與偏頗都將導(dǎo)致微觀藝術(shù)創(chuàng)作中的陳舊與失誤。近年來，人們在銀幕表演的研究中都十分重視創(chuàng)作思維模式與創(chuàng)作觀念的探討，不少演員在創(chuàng)作中嘗試到觀念轉(zhuǎn)化的甜頭。
5、“創(chuàng)作的三步進程”。指人物形象塑造中所經(jīng)歷的“理解人物、體驗人物、體現(xiàn)人物”的三個階段。
6、“評價的三方面因素”.人物形象的塑造離不開劇作提供的文學(xué)形象、離不開導(dǎo)演的處理，當(dāng)然更離不開演員的自身的創(chuàng)作。因此必須從劇作—導(dǎo)演—演員三方面努力，進行綜合治理，才能真正提高銀幕表演的水準(zhǔn)。反之評價演員的表演是不科學(xué)的、不全面的。
7、“三種派別”。前蘇聯(lián)戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基將表演分為三種派別：匠藝、體驗派、表現(xiàn)派。
在表演藝術(shù)領(lǐng)域里，關(guān)于創(chuàng)作方法、表演學(xué)派，歷來就存在著體驗派和表現(xiàn)派曠日持久的爭論。兩派爭論了數(shù)百年。表現(xiàn)派的代表人物有18世紀(jì)法國啟蒙運動領(lǐng)袖、哲學(xué)家戲劇理論家狄德羅和著名法國演員老科格蘭。體驗派的代表人物有18世紀(jì)英國著名悲劇演員歐文、意大利著名悲劇演員薩爾維尼及前前蘇聯(lián)戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基。我國在60年代，由著名美學(xué)家朱光潛在《人民日報》發(fā)表了一篇《狄德羅（談演員的矛盾）》，引起了一場大論爭。
表現(xiàn)派主張演員只要在排演場排演時，體驗經(jīng)歷一二次角色的內(nèi)心情感，從而尋找到足以表現(xiàn)人物內(nèi)心的外部形式，以后每次演出只要冷靜而理智地再現(xiàn)這種形式去打動觀眾。
體驗派主張演員在每一次排演和每一場演出中，都應(yīng)盡力地、或多或少地體驗角色的情感，都應(yīng)該動情，并將這種感情通過外部形式傳達給觀眾、從而感染觀眾。
匠藝型的演員根本不去體驗角色的感情，僅僅用一套規(guī)定死的刻板模式去扮演角色，匠藝不是藝術(shù)。然而，在我們的藝術(shù)中卻經(jīng)常出現(xiàn)匠藝。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠藝》一文中指出的：“在任何藝術(shù)中匠藝都是不可避免的，由于戲劇通俗易懂，所以在戲劇中匠藝得到了特別廣泛的流傳。這是我們這行藝術(shù)中的壞事，對這種壞事應(yīng)當(dāng)經(jīng)常地而且很巧妙地進行斗爭?！彼固鼓崴估蛩够o匠藝列出的種種罪狀：讀詞和發(fā)聲的`刻板；造型和形象的刻板；甚至于連情感本身也捏造。在處理演員復(fù)雜內(nèi)心的過程時，匠藝是從最外部著手解決的，也就是本末倒置，它只是模仿體驗的外部結(jié)果。比如：愛情、命令、力量、死亡（匠藝只認(rèn)為有兩種死法：心力衰竭和窒息，“胸部內(nèi)縮或者撕破衣領(lǐng)。”時代發(fā)展了，當(dāng)今人們主張體驗派與表現(xiàn)派的結(jié)合。
8、“三種演劇體系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、中國戲曲藝術(shù)（亦梅蘭芳）斯氏強調(diào)產(chǎn)生情感，進入情節(jié)，演員與角色“合二為一”。布氏主張演員與角色情感上保持距離，雙重自我形象出現(xiàn)，一種“間離”；梅氏（傳統(tǒng)中國戲曲）則主張兩者結(jié)合，即情感與理智結(jié)合，虛實結(jié)合，強調(diào)演員與角色熔鑄為一個整體。
9 、“雙重生活”。演員在創(chuàng)作生活中過著雙重生活，一方面表現(xiàn)為人物形象—角色，另一方面又作為形象的主人—創(chuàng)作者，兩者既矛盾又統(tǒng)一，這就決定了藝術(shù)創(chuàng)作中必須過著雙重生活，第一“自我”過著形象生活，體驗著形象的情感；第二“自我”則掌握和監(jiān)督這種體驗并有控制的藝術(shù)地加以表達。表演藝術(shù)即是內(nèi)部與外部的統(tǒng)一體，又是理智與情感互相交替的統(tǒng)一體。我們既追求“神似”，又要追求“形似”，做到形神兼?zhèn)洌扒閯佑谥远斡谕狻薄?/p>
10、“角色中的自我與自我中的角色”。掌握好雙重人格，過好雙重生活才能解決好演員與角色的矛盾統(tǒng)一。我們說一切表演藝術(shù)的創(chuàng)作都要掌握好“角色中的自我，自我中的角色”的辯證統(tǒng)一。表演創(chuàng)作中所有的形象都離不開具體的演員：張良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等，而又都是一個個活生生的人物。演員在藝術(shù)創(chuàng)作中必須熟悉和駕馭矛盾的雙方—自我與角色。一方面了解自我創(chuàng)作的優(yōu)勢、弱點和特點，探索自我的創(chuàng)作路子；另一方面是熟悉角色，尋找到自我與每一個角色的橋梁。演員的創(chuàng)作不但離不開自身的外形、氣質(zhì)條件，也離不開自身的創(chuàng)造條件。不同的演員具有不同德可塑性，存在著不同的戲路（然而隨著演員的努力、是可以開拓和改變的）拋開自我，去直接表演形象，表演結(jié)果，難以創(chuàng)造出活生生的人物，容易導(dǎo)致虛假、過火的表演。然而，僅僅停留在演員自我，談不上藝術(shù)創(chuàng)造，這兩種傾向都不足取。
任何藝術(shù)都有它的基礎(chǔ)訓(xùn)練。表演是一門科學(xué)、一門藝術(shù)，同樣有它的藝術(shù)規(guī)律和創(chuàng)作方法。前蘇聯(lián)偉大的戲劇藝術(shù)家斯坦尼斯拉夫斯基積前人以及他自己幾十年的創(chuàng)作經(jīng)驗，創(chuàng)立冷酷完整的表演體系，系統(tǒng)而科學(xué)的闡述了表演藝術(shù)的規(guī)律。斯氏在他的《演員自我修養(yǎng)》第二卷中提出了表演的諸元素。
1、注意力集中：整個精神和形體天性的完全集中。只要演員在舞臺上真實的動作，真聽，真看，真感覺，就能逐步尋找到正確的舞臺自我感覺。
在舞臺上、鏡頭前做到極度松弛自如是相當(dāng)難的，需要演員具備形體、心里素質(zhì)和不懈的實踐鍛煉。
3、真實感與信念：這就需要演員假戲真做，需要演員具備信念感。培養(yǎng)演員對劇情、劇中的環(huán)境、規(guī)定情境、人物關(guān)系、發(fā)生事件等等具有真摯、強烈的信念與真實感，是基礎(chǔ)訓(xùn)練的重要環(huán)節(jié)。
4、想象：想象是演員進行形象思維的重要前提。在整個創(chuàng)作中，想象是引導(dǎo)演員的先鋒。演員正是依據(jù)劇本提供的虛構(gòu)事實和人物的基礎(chǔ)，用自己對生活中熟悉、理解、感受、積累的素材，進入藝術(shù)構(gòu)思的想象過程，豐富和深化人物形象，規(guī)定情境，并在內(nèi)心造成相適應(yīng)的情緒，激起相應(yīng)的體驗、欲求、意向及動作。想象來源于豐富的生活，來源于演員的心理體驗和情緒記憶，來源于演員的大膽幻想與聯(lián)想。應(yīng)該讓想象也成為演員創(chuàng)作的第二天性。在創(chuàng)作中養(yǎng)成一種想象生活得藝術(shù)習(xí)慣，學(xué)會進入想象的第二現(xiàn)實。
5、情緒記憶：指演員創(chuàng)造角色中調(diào)動自己過去的體驗過的感情和激情的記憶，喚起人物相應(yīng)的情緒與情感。情緒記憶在表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術(shù)，也是內(nèi)心創(chuàng)作的最好素材，心理技術(shù)的重要手段。
6、交流與適應(yīng)：交流指演員在表演過程中與對手之間的思想、感情、意志、愿望、動作等相互傳遞、相互作用和相互影響。保持新鮮真摯的感受是交流的最佳狀態(tài)，有時甚至出現(xiàn)可遇不可求的即興瞬間交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流，最主要的是做到真聽、真看、真的去感受，使人物“活”起來，也就是活交流。活的交流為“有機的交流”，它需要經(jīng)過“五個階段”。第一階段判別周圍情況和選擇對象；第二階段是對象注意自己；第三階段試探對象的心靈；第四階段：把自己的視象傳達給對象，還要使他以內(nèi)心視覺看到交流的主體本身看見了什么和怎樣看見所傳達的東西；第五階段對象的反應(yīng)，雙方交互地發(fā)出和收進心靈的潛流。
適應(yīng)指演員在表演中與對手交流時彼此作出的各種不同的反應(yīng)并影響對手的一種技能。適應(yīng)能補充語言的不足，能把只能意會不可言傳的東西傳達給對方。
7、速度與節(jié)奏： “哪里有生活，哪里就有動作；哪里有動作，哪里就有活動；哪里有活動，哪里就有速度；哪里有速度，哪里也就有節(jié)奏；”—斯坦尼斯拉夫斯基。在我們生存的每一瞬間，我們內(nèi)部和外部都存在著某一種速度節(jié)奏。節(jié)奏是一切運動的組織原則，節(jié)奏貫穿表演過程中一種交替出現(xiàn)的有規(guī)律的現(xiàn)象，在一般指內(nèi)、外部動作的強弱、長短、張弛等。速度一般指內(nèi)、外部動作的快慢、是節(jié)奏的構(gòu)成部分和外在表現(xiàn)之一。兩者有區(qū)別又不可分割。節(jié)奏一詞由希臘語“phtmoc”一詞沿用變來的，表示著程度，程序、勻稱的活動等意思。節(jié)奏這一概念反映著自然現(xiàn)象和生活現(xiàn)象所固有的一種品格和規(guī)律。如白晝與黑夜或是一年四季的交替、星球的運動、人的呼吸，節(jié)奏是反映著宇宙的次序和協(xié)調(diào)的概念，瑞典著名兩棲導(dǎo)演英格瑪·伯格曼說過：“節(jié)奏是至關(guān)重要的，永遠是至關(guān)重要的?！?/p>
8、單位與任務(wù)：單位分析好劇本中的角色與事件。任務(wù)是指一個單位中所含有的一個創(chuàng)作任務(wù)，即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即從單位中引出任務(wù)的心理技術(shù)，是給單位想出來最能說明其內(nèi)在實質(zhì)的名稱，并用東西來規(guī)定單位中的任務(wù)。名稱是單位的概括與精華。
9、表演的核心元素—動作“沒有行動與幻想的結(jié)合，就沒有偉大的藝術(shù)?！薄_曼·羅蘭，表演藝術(shù)更是如此。動作是戲劇的根基。戲劇是以動作表現(xiàn)思想與情感的藝術(shù)。動作也是演員的核心元素?！皯騽 币辉~在希臘文里的意思就是“完成著的動作”?！把輪T”一詞是說“動作的人”（he who acts）。演員的任務(wù)是以“再現(xiàn)人的動作來再現(xiàn)角色的”。因此稱表演為“行動的藝術(shù)”，稱演員為“動作大師”。
體驗派大師斯坦尼斯拉夫斯基更認(rèn)為：“在舞臺上需要動作。動作、活動—這就是戲劇藝術(shù)、演員藝術(shù)的基礎(chǔ)?！?/p>
表現(xiàn)派大師萊布希特也提出：“演員借助他的全部肌肉和神經(jīng)，在一種摹仿的動作中來觀察同代人，這種動作同時又是一種思維過程。在單純的摹仿中，最多只能表現(xiàn)出被觀察的事物，這是不夠的，因為它能表達出來的原意，聲音非常纖弱。為了效法達到反應(yīng)，演員看著人們，就好像人們把自己的行動表演給他一樣，一句話，就好像人們把自己的行動介紹給他進行思考一樣?！敝袊鴳蚯蔷C合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段，而以動作為主的藝術(shù)。
10、動作的藝術(shù)和藝術(shù)的動作“動作是人們意志的體現(xiàn)”——黑格爾的《美學(xué)》。他說：“在戲劇里，具體的心情總是要發(fā)展成為動機或推動力，通過“意志”達到動作，達到內(nèi)心理想的現(xiàn)實?！?/p>
（1）動作是在規(guī)定的情境的制約下，為完成既定的任務(wù)而進行的心理、形體的活動。
（2）動作具有兩大特征：
一是由意志產(chǎn)生的，一切動作都是產(chǎn)生于意志與愿望；
二是有一定目的，任何動作都有它的目的，而目的是為了改。
演員表演心得篇十一
表演是一種具有藝術(shù)性和觀賞性的活動，通過身體和聲音的表達，將情感、思想、故事等生動地呈現(xiàn)給觀眾。作為一種古老而又富有活力的藝術(shù)形式，表演不僅可以讓觀眾欣賞到精彩的演出，還能給演員帶來獨特的體驗和成長。在這段時間的表演學(xué)習(xí)中，我深深體會到了表演的魅力，也收獲了許多寶貴的心得體會。
首先，表演需要充分投入和集中注意力。在表演的過程中，演員要將自己完全融入角色，把握住每一個細節(jié)，從衣著、動作到臺詞、情感都要有準(zhǔn)確的把握。只有全身心地投入，才能真正地讓觀眾感受到表演的力量和魅力。同時，集中注意力也是表演的重要要求，只有在緊張而又專注的狀態(tài)下，才能出色地完成每一個舞臺表演。通過不斷地排練和自我修煉，我逐漸養(yǎng)成了集中注意力的好習(xí)慣，讓我在表演中更加投入和出類拔萃。
其次，表演需要良好的團隊合作。在一場表演中，演員之間需要密切配合，共同完成演出。每個人都起到了重要的作用，只有團結(jié)協(xié)作，才能取得成功。團隊合作不僅是在排練上的默契配合，更涉及到彼此之間的互相信任和相互支持。在過去的表演中，我深刻體會到了團隊合作的重要性。只有相互幫助，互相鼓勵，我們才能克服困難，共同創(chuàng)造出完美的演出。因此，我認(rèn)為在表演中，團隊合作是至關(guān)重要的，它不僅可以提高整體的表演水平，也能讓每個演員都得到更好的成長和提升。
然后，表演需要敏銳的觀察力和表達能力。作為一名優(yōu)秀的演員，要能夠準(zhǔn)確地觀察到生活中的細節(jié)和人物的特點，并將其轉(zhuǎn)化為表演的素材。觀察力需要我們保持敏銳的眼睛和靈敏的思維，才能捕捉到那些美好而又獨特的瞬間。而表達能力則包括語言和身體的表達，要能夠通過自己的聲音和動作，將角色的內(nèi)心世界和情感完美地呈現(xiàn)出來。這需要我們不斷地提高自己的技巧和能力，通過大量的練習(xí)和學(xué)習(xí)，來完善自己的表達能力。
最后，表演的魅力在于它能夠讓人們走進別人的世界，感受不同的情感和體驗。通過表演，演員可以將自己丟進角色的內(nèi)心世界，體驗到不同的生活和情感。觀眾也可以在觀賞表演中感受到不同的情感震撼和心靈的觸動。表演的力量不僅僅是娛樂性的，更是能夠引起觀眾內(nèi)心深處的共鳴和思考。這種體驗和感受不僅可以提高人們的情商和智商，更可以讓我們更好地理解和包容他人。在表演的過程中，我與角色產(chǎn)生了很強的共鳴，通過角色的經(jīng)歷和感受，我也獲得了更加深入的思考和體驗。
綜上所述，通過這段時間的表演學(xué)習(xí)，我深深體會到了表演的魅力和價值。表演需要投入、團隊合作、敏銳的觀察力和表達能力，它讓人們走入別人的世界，感受不同的情感和體驗。我深信只有不斷地學(xué)習(xí)和嘗試，才能在表演的道路上不斷成長。因此，我會堅持努力學(xué)習(xí)，提高自己的表演水平，用表演來展示自己，傳遞情感，感動觀眾。
演員表演心得篇十二
通常來說表演藝考考試中所謂的聲，臺，形，表，就是在中國各大藝術(shù)院校表演考試環(huán)節(jié)經(jīng)?？嫉降穆晿贰⑴_詞、形體、表演。下面是小編為各位搜集整理了表演課學(xué)習(xí)心得體會，歡迎大家閱讀。表演課學(xué)習(xí)心得體會【1】
時光飛逝，轉(zhuǎn)瞬間10年的這一學(xué)期就結(jié)束了，這個學(xué)期對我來說很充實，除了在專業(yè)知識上學(xué)會了很多以外，更重要的是在方方面面上我也有了很多新的領(lǐng)悟，尤其在做人方面。
這學(xué)期開始，從最初的交流練習(xí)，節(jié)奏練習(xí)，模擬動物等一系列的解放天性訓(xùn)練，再到模擬人物練習(xí)和觀察人物練習(xí)，我個人在學(xué)習(xí)中總結(jié)了以下幾方面的心得體會：
一，從拙劣的純語言表演轉(zhuǎn)變開始
在最初的練習(xí)中，我感覺自己的反應(yīng)能力和的適應(yīng)力還算不錯，但是多數(shù)都是靠言語來表達自己的想法，不會從具體的肢體動作上感受，以自己的想象力來進行簡單的表演動作練習(xí)。在表演上看的，演員發(fā)揮的，往往都是即興創(chuàng)作出的，最自然最直觀的反映，所以在每次表演課上的小練習(xí)中，常常會注意以下幾點：不要刻意去規(guī)定自己和對方的行動；不要規(guī)定對方的言語；要給予對方強烈的刺激，這樣才可以得到相應(yīng)的回報；在構(gòu)思練習(xí)的時候不要把情節(jié)規(guī)定太滿。；要明確上場后的任務(wù)，不要過多的語言，要用心和形體動作感受自身所塑角色場上的微妙變化；不要用表演來解釋規(guī)定場景，不要用稱謂來解釋彼此的人物關(guān)系。
宇宙萬物都是一種自然的機制，表演的觀念越強主觀意識越強越容易阻礙這種機制，學(xué)會思想減負，化零，身心放開，機制自己會啟動，空就是滿?！@是表演筆記中老師對我說過的話，現(xiàn)在再看這句話我更能吃透其中的意思，因為通過這一學(xué)期的表演學(xué)習(xí)，從實踐中我感受過這句話的實質(zhì)意義。
二，臺詞和形體的統(tǒng)一性
肢體語言不豐富是我表演上的一大阻礙，由于沒有協(xié)調(diào)的肢體語言從而使我的表演單一化，不準(zhǔn)確，不自然。我覺得一個好的演員不僅要把臺詞準(zhǔn)確的表達出來，更要和形體統(tǒng)一化，否則難以形象生動的體現(xiàn)臺詞的力度和目的性。
每個人每個階段思想不同領(lǐng)悟也不同，現(xiàn)在回頭看看我之前的表演筆記以及之前發(fā)現(xiàn)的問題，我又有了更深的體會，更進一步的領(lǐng)悟。
從解放天性練習(xí)到模擬人物和觀察人物練習(xí)的訓(xùn)練，我從一個不知道如何工作的掛名組長變成一個懂得列計劃列規(guī)矩的負責(zé)的組長，其中得到的鍛煉是從任何書里或者教學(xué)上求不來的。
在表演練習(xí)中一些必要的無對象交流往往都要比有對象的雙人交流難得多，因為注意力不能停留到一個人身上，要達到注意力集中且不散，節(jié)奏分明卻不能亂，每個人都彼此要有交流，在觀察人物片段的前一階段我做過許無對象交流的練習(xí)，當(dāng)時覺得是不好掌握但沒覺得有多難，雖然許多點都還是比較不細致比較粗糙但一切還是靠即興發(fā)揮自己的信念感又可以隨機應(yīng)變，所以一切都還算自然。
首先，我對所演人物角色感過度的重視，而不是放精力在表演上；其次，我沒有深入了解和挖掘所演角色的靈魂，所以在表演上曾一度找不到正確的狀態(tài)；再次就是我所演人物的性格不鮮明，在舞臺上行動線索不明確以至于我說出的每句臺詞目的性不清晰。再加上節(jié)奏不鮮明，考慮得太少，使自己所塑造的人物角色沒有了性格和特色感，這曾讓我一度感到苦惱，但是每次回課后經(jīng)過老師的認(rèn)真耐心點評和調(diào)整我似乎又有了希望又找到了方向。
三，要隨時隨地的關(guān)注生活細節(jié)
大一第一學(xué)期結(jié)束后，我感覺除了有新學(xué)到的知識以及小小的進步外，更多的還是要自我總結(jié)找到下一步自己需要進步的方向和尋求的目標(biāo)。在假期我需要更多的深入生活，鍛煉臺詞來提高自己的專業(yè)水平，自己要堅持鍛煉，可以練習(xí)獨白，練習(xí)練習(xí)聲樂，不要浪費漫長的寒假。假期充電迎接新學(xué)期的新任務(wù)。此外在老師的教導(dǎo)下，我的收獲就是自身的修養(yǎng)有明顯進步，凡事忍讓三分退三分，雖然有時候還是會有小沖動，小脾氣但是我有信心會有完全改進的一天。還有就是做事的態(tài)度及紀(jì)律性，無規(guī)矩不成方圓。我覺得我為人處事方面改變了好多，從原來的急躁變得會心平氣和，從不聽別人講話，到聽取他人的信息與自己意見相結(jié)合，這些都有助于平時的工作和學(xué)習(xí)。
我相信下個學(xué)期我會有更好的表現(xiàn)，同時我也做好了迎接更難考驗和挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備。
表演課學(xué)習(xí)心得體會【2】這一學(xué)期對我來說真的是獲得了很多東西，其實在寫之前我認(rèn)真的看著筆記回想了很多學(xué)過的東西，發(fā)現(xiàn)我們所做的每個練習(xí)都有他訓(xùn)練的目的，仔細想想每個練習(xí)我們都會獲得很多東西有的或許多有的或許少。發(fā)現(xiàn)很多東西都是潛移默化的。很多時候我所感受到的是成為好演員的一個素質(zhì)。
學(xué)期下來，我發(fā)現(xiàn)表演者需要一個好的創(chuàng)作狀態(tài)！我覺得好的創(chuàng)作狀態(tài)應(yīng)該是這樣的：
（1）做合格的專業(yè)要改造自己，學(xué)會改造自己。
（2）演員要學(xué)會調(diào)節(jié)不能通過外部事物影響自己的創(chuàng)作，使自己注意力集中。
（3）必須生動靈活，身體與面部表情。
（4）當(dāng)我們想完成目標(biāo)的時候，就會出現(xiàn)一系列的行動
（5）舞臺與生活，舞臺上必須經(jīng)過加工，但必須是有因果順序的。
（6）舞臺上的演員，必須是有目的的，有任務(wù)的！
而且我覺得演員自我與角色融為一體，演員與角色的關(guān)系。反復(fù)體會人的衣食住行，生活中點滴的回憶，遇到事件的時候一定回過頭來想想靜下心來。我們要達到一個目的我們采取了多少行動。要善于利用道具，打扮自己，有選擇的的選擇道具。投入角色，不受影響。
我認(rèn)為人的身體是由思想與呼吸來控制的，控制自己的身體必須先控制好自己的呼吸與心里，除此之外。我認(rèn)為最重要的是研究演員行動的目的。行動線是怎樣的從自己的身體與內(nèi)心出發(fā)，作為演員要有自己的行動線，根據(jù)身體所收到的刺激由身體到內(nèi)心，有內(nèi)心帶動呼吸與身體，以角色的身份來看這個世界與人物的關(guān)系。我認(rèn)為這點是非常重要的，這句話好像突然給我指明了方向，角色背后的東西才是最重要的，并非表面不能只有形似，要從各個方面了解角色，自我控制心里和身體合一。
努力的使自己中性，排空雜念要活在當(dāng)下，我發(fā)現(xiàn)做了幾次工作坊，每個學(xué)習(xí)表演的老師、藝人、大師都有共同點，那就是注意力、氣場、能量的收放。這讓我明白了很多，演員不能騙自己的身體，要活在當(dāng)下。
我們一直在強調(diào)身體的控制，發(fā)現(xiàn)必須自己不斷的嘗試才可以更多的了解自己的身體，看看身體達到什么程度給自己的情緒帶來什么樣的反應(yīng)，會給自己帶來什么，在進行身體創(chuàng)作之前的準(zhǔn)備是必不可少的。
1、身體的放松與收緊牽動身體的每一處肌肉，包括手指、眼睛……全部的神經(jīng)都在工作都在用力。
2、隨時準(zhǔn)備可以做出任何動作，收放自如。如果注意力集中。創(chuàng)造、創(chuàng)作過程都不會間斷。
3、肢體處于放松狀態(tài)，老師也說過強調(diào)過，表演者的放松與平常人的放松是不一樣的，我們的狀態(tài)就像充滿能量的氣球。
4、我認(rèn)為在創(chuàng)作之前人或創(chuàng)作者是保持一種中性的狀態(tài)，我覺得這樣有利于創(chuàng)作，如果沒有也要控制自己的身體。
5、創(chuàng)作過程中，保持狀態(tài)不變，沒有雜念。
6、尊重對手給的矛盾的語言和身體上的動作。表演者是感性的通過自己眼睛所看到的，身體所感受到的刺激，馬上通過身體與語言表現(xiàn)出來。
在最近的這一階段老師也有所提到觀察生活，我記得有一次我去觀察兩三個外地一起來上海收破爛的，在我不斷盤問的時候我發(fā)現(xiàn)，原來觀察不僅僅是只看外表，原來他們的背后也有很多故事，他們也承載著家庭，孩子，老人等。那天我突然明白或者觀察生活應(yīng)該是這樣的。反過來講如何將自己觀察到的進行處理，人物觀察在觀察后我覺得應(yīng)經(jīng)過精心的改造和處理，在作品的時間上有所剪裁，我們要學(xué)習(xí)如何剪裁。將人物還原生活的同時將能夠突出人物性格的行為組合起來，我在這方面就遇到了一些問題，演員課通過人物的外形、動作判斷人物的心里，找到能夠吸引觀眾的亮點引發(fā)觀眾與你同樣的感覺和反應(yīng)。
應(yīng)有選擇的觀察與修改，使作品更有戲劇性、更青春。盡量嘗試與自身性格有差異的人，進行模仿，動作細心，心里明確，我們可以透過角色的心里來感受這個世界，這樣就會得到的更多。學(xué)會刪減、提煉、把人的復(fù)雜的心里感情（要有心里體會）（就像我心底的東西，這個跟“我”有什么關(guān)系，這個作品一定與“我”有什么關(guān)系有真實體會，要有生活質(zhì)感。
我們在做一生活的行動，一定要有目的。這一方面我有深刻的體會，因為在臺上如果沒有明確的目的，就會出現(xiàn)我們通常所說的在舞臺上站不住的感覺，沒有明確的目的，我們的行動路線與動作就不明顯，我感覺似乎突然明白了許多，我的行動要有明確的目的。
演員的感情與感覺要非常的明確非常的精準(zhǔn)，如（我愛一個人，我是怎樣的感受，如何程度的愛她）我們要精確我們的感情，試著問自己，為什么這樣做，試著反問自己。給自己明確的目的，精確自己的感情，將身體某一部分對環(huán)境的感覺帶動我們的全身。在上課時我明白了許多事情，也可能在老師點評的時候突然明白，我感覺我的獲得是通過課上的實踐和理論相結(jié)合獲得的，我發(fā)現(xiàn)這是我提高自己的一種方法，我在想自己問題的同時，通過老師專業(yè)語言的點評，突然有種被點透的感覺，感覺非常好。理性，這個問題我感覺我有所解決，記得在和遙遠做練習(xí)的時候老師突然說我用很多經(jīng)驗，腦子一直是理性的思考，從那開始我好像被一棒子打醒了。
其實這段時間我也在思考一個問題就是在創(chuàng)作之前演員需要大量的理性思維，要考慮角色、行動的合理、臺詞……但是我個人在做表演的時候會想這個像那個突然發(fā)現(xiàn)自己什么都不敢做太理性，發(fā)現(xiàn)自己在臺上什么表情都做不出來，總是有個第三只眼睛在監(jiān)視自己，感覺很不舒服，自己在做什么動作和表情的時候都很僵硬，我覺得這樣在臺上太可怕了，很不自在。我也自己在找自己的問題所在，覺得是因為我不能完全的投入！這是我進階段遇到的問題。但是我發(fā)現(xiàn)我慢慢在把直覺放給身體。慢慢的觀察對手給我?guī)硎裁?，然后做出反?yīng)。
演技訓(xùn)練是演員所需要的技能與培養(yǎng)演員技能。要明白演員自己在舞臺上的目的。記得最近做過一個練習(xí)我坐在臺上另一個人過來與我說話互相適應(yīng)，但是我發(fā)現(xiàn)自己與上來的對手完全交流不上，自己心里一點目的和欲望都沒有感覺自己很無助不知道該干什么這種感覺很難受，同時也讓我明白了演員在舞臺上沒有目的是非?？膳碌模@讓我明白了很多。真正的技巧就是從角色的角度想，演員必須有真實感覺能力，有演活角色的欲望，把角色的性格與觀眾分享，明白角色的行為動機，在現(xiàn)角色的情感。
說到這里，說道對手的問題，其實我感覺對手可以給你帶來你在舞臺上的全部，我一直想從對手身上獲得到一些東西，發(fā)現(xiàn)每個人都是很毛躁的，在舞臺上，沒有把心真正的放下來關(guān)注對手。關(guān)注對手給你帶來了什么，自己在對手身上到底獲得到了什么，對手真正給我?guī)砹耸裁?，我在對手身上需要什么，想獲得什么等。在考試這幾天我獲得了很多東西也發(fā)現(xiàn)了自己的不足，我一直在尋找一種直感，在最后的幾天我也一直在平衡直感與理性，我發(fā)現(xiàn)自己可以改變，但理性還是有的，好像在后幾節(jié)課找到了直感。感性的身體，演員需要這個。
表演課學(xué)習(xí)心得體會【3】一個學(xué)期匆匆而過，話劇社的活動也暫時落幕，回想過去，我們一起去看話劇表演，感受大佬的演技，一起在篤志會堂即興表演抑或是排一個完整的段落，從這些活動中我們對話劇的興趣被激發(fā)了，同時臨場發(fā)揮能力得到了提高。話劇社的每一次活動都很有意思，且很有意義。通過每次的即興編劇和臺上的表演，鍛煉了我應(yīng)變能力，提高了表演能力。我在話劇社學(xué)到了一些表演知識和技巧，對本學(xué)期的社團活動很滿意。話劇社無疑是一個溫暖的地方，有著相同的對于戲劇的熱愛的人們走到了一起，用不同的方式詮釋著對于表演的熱愛。
高一上學(xué)期在二附中數(shù)不勝數(shù)的社團中選擇了話劇社，最開始是被招新海報所吸引，話劇社不像其他的社團一樣彩打海報，而是選用復(fù)古風(fēng)。這一學(xué)期高一同學(xué)在話劇社和社長以及高二的學(xué)長學(xué)姐學(xué)到很多表演技巧。平時一般會分組演出，一組表演，其余的人當(dāng)觀眾，表演結(jié)束后發(fā)表自己的觀點，交流意見。在多次表演話劇后，我們懂得了如何隨機應(yīng)變，劇情不能太跳躍，一定要有中心立意，且表達明白，臺上只能有一個人說話……我們還進行過劇本討論，反轉(zhuǎn)是很漂亮的點睛之筆，但如果運用不恰當(dāng)，就是一場災(zāi)難，邏輯合理反轉(zhuǎn)出乎意料是一部好話劇的基礎(chǔ)。雖然這一學(xué)期并沒有什么好的作品，但還是收獲良多。一周一次的話劇社表演可以給我很多歡樂。上臺表演也漸漸輕車熟路，從一開始的緊張得一言不發(fā)，到最后學(xué)會和學(xué)長搶戲。確實給每個人留下難忘的回憶。
日常的社團活動大概可以總結(jié)為即興表演和有劇本的非即興表演即興表演所帶給我們的鍛煉主要體現(xiàn)在了對藝術(shù)表演的隨機應(yīng)變能力以及不怯場的自信程度，都說藝術(shù)是相通的，即興表演想必與演講有著某種意義上的共同之處，同時它更勝一籌的在于情況變化的突發(fā)性和多變性…然而社團中大家都非等閑之輩，這一幕幕戲搭下來，不管是演的好也好不好也好，總歸還是有收獲的。而對于有劇本的戲，感覺上恰恰是最麻煩而且難演的?？偟膩碚f，每一次的活動都是一次能力的提高同時又放松了同學(xué)們。比如即興話?。簭乃刭|(zhì)的提升來看，即興話劇可以很好的鍛煉我們的思維能力和應(yīng)變能力（處理意外）還有團隊合作能力（大家相互配合），溝通能力，想象力等等，所以參加社團可以有效提高自己的能力，還是一件很有意義的事情。
演員表演心得篇十三
今年寒假，涵涵開始學(xué)習(xí)一門新技能，那就是彈鋼琴。涵涵的表哥4歲時就學(xué)習(xí)鋼琴，和他一塊玩時，總會被無情的叫走，“回家練琴去!”涵涵也想學(xué)琴，姑姑說：“可別學(xué)，彈鋼琴可是件苦差事?！本头艞壛诉@個念頭。直到有一天，涵涵說：“媽媽，我們幼兒園有好多小朋友都會彈鋼琴了?！蔽覇枺骸澳闶遣皇窍雽W(xué)鋼琴呀?”他很認(rèn)真的點點頭?！澳窃垡矆髠€鋼琴班?！庇谑俏揖统脽岽蜩F，給孩子報了班。
鋼琴學(xué)習(xí)是一對一的個別教學(xué)，鋼琴老師很專業(yè)，很多熟人的孩子都去她那里學(xué)。最開始學(xué)習(xí)指法、手形，很枯燥，老師讓回家在桌子上練100遍。由于我們大人的疏忽，回家沒顧上練，第二天上課，老師嚴(yán)厲地批評了我。“練沒練老師一看就知道。你看這手形，沒練吧?！蔽抑缓贸姓J(rèn)，沒時間練。后來，老師說：“明天別來了，在家練夠100遍再來。”我慚愧地回家了。以后再也沒發(fā)生過這種事情。
之后是學(xué)習(xí)c音，練兩個小曲子。星期一、二、四去老師那，星期三、五在家自己練，老師都留作業(yè)，每曲10遍。有時涵涵在家不想練，愁眉不展的，讓他彈，他也是懶洋洋地動動手指。我生氣了，就大罵他一頓。他就爬在桌子上不動彈。再說，他就掉眼淚。他哭著說：“我回來就寫作業(yè)，寫完作業(yè)就練琴，都沒玩的時間了?！蔽艺f：“我們吃飯時你不是玩了嗎?”他爸爸說：“不想練就別練了，你硬要求他，他反到?jīng)]興趣。什么時候想練再練。”我那時真是發(fā)愁，“他什么時候想練呢?”學(xué)彈琴，真是給自己找罪受。我只好央求著，“再練一遍行嗎?”他也只好應(yīng)付我。
這樣的故事發(fā)生了兩回。后來我想，不能按老師的作業(yè)量。得看孩子情況，先跟他說，你要是認(rèn)真不拖拉就少練一遍。這時，孩子高興了，練得也起勁兒了，結(jié)果比以前效率還高。以前連磨帶哄用30鐘完成，現(xiàn)在用20分鐘就行。我豁然開朗了。再后來，我發(fā)現(xiàn)，孩子最多能集中15分鐘，15分鐘以后就等于沒練一樣。我說，“今天就練15分鐘，多1分鐘也不練?！焙⒆佑X得枯燥的練習(xí)總算有個頭了，時間不是很長，也就很配合了。這個星期的曲子很簡單，他彈就很熟練，只用了5分鐘就完成作業(yè)了。自從適當(dāng)?shù)慕o孩子減輕工作量，練琴不再為難了。
因為涵涵5歲才開始學(xué)琴。一般孩子是在4歲時就學(xué)了。跟他大大差不多的孩子在他練時，總是不懈一顧地說：“這個曲子我早就學(xué)過了，這么簡單你還錯?！边@種不和諧的聲音總會擾亂涵涵的心，使他彈和找不著音了。
我在回家的路上對他說：“他學(xué)得早，所以會這樣說。這樣的比較是不公平的。你彈得很棒了。他在剛學(xué)的時候還不如你呢。以后，別人說什么你不要在意。只要跟自己比就可以了。我覺得這段時間你的進步很大呢?！苯?jīng)過一翻心理輔導(dǎo)，涵涵不再失落了。
還有一件事，值得記錄。鋼琴老師鼓勵少、批語多。孩子彈得好了不夸獎，彈得不好卻說：“多簡單呀，在這兒還錯?！遍_始我聽得受不了，小孩子要鼓勵的，怎么能打擊呢。但我又不好和老師直接交涉。每每這時，我回家就會不斷地寬慰孩子，“媽媽覺得你彈得很好，老師對你的要求比別的孩子高!”很多時候，我都想跟老師談?wù)?，能不能改變一點教學(xué)方法，但最終還是忍住了。你只能要求孩子，不能要求每一位老師為你而改變。不能把孩子養(yǎng)在真空里，只有不斷地適應(yīng)環(huán)境。受批評，還能學(xué)習(xí)自我調(diào)節(jié)，提高抗挫能力。
我想，學(xué)琴不單是彈琴本身，而且磨練了意志。不要輕易說放棄。與到困難挫折想辦法，度過去。要及時發(fā)展孩子的心理變化，給予必要的積極干預(yù)。于孩子于家長都是一種自身能力的提升。
演員表演心得篇十四
表演是一種藝術(shù)形式，通過角色扮演來展示劇目的情節(jié)和主題，給觀眾帶來歡樂、思考和共鳴。作為一個表演者，我有幸參與了多次表演，其中每一次的角色飾演都讓我有所收獲和感悟。在這篇文章中，我將和大家分享關(guān)于表演角色的體驗和心得。
第二段：充實角色
成功的角色演繹離不開對角色的深入理解和充實。在扮演角色之前，我會從劇本、導(dǎo)演和自己的觀察中汲取角色的信息，了解他們的性格、生活背景和內(nèi)心世界。通過分析角色的需求、欲望和沖突，我能更好地理解并詮釋他們。此外，需要注重塑造角色的體態(tài)、聲音和語氣，使得觀眾能夠形象地感受到角色的性格特點。
第三段：情感的流露
表演是一門需要情感投入的藝術(shù)。在扮演角色時，我會盡量把自己融入到角色的情感之中，與角色產(chǎn)生共鳴和感情連結(jié)。通過觀察身邊的人和事，體驗生活的喜怒哀樂，我能更加豐富角色的內(nèi)心世界，使之更加真實、立體和感人。同時，善于利用身體和肢體語言，將角色內(nèi)心的情感流露出來，讓觀眾能夠通過視覺和聽覺感受到角色的情感變化。
第四段：共鳴與反思
表演角色不僅僅是在舞臺上完成任務(wù)，在某種程度上還是一種與觀眾的溝通和交流。通過扮演不同的角色，我意識到不同人物的背后可能隱藏著一些普遍性的情感和人性。觀眾在欣賞表演的同時，也會借助角色的經(jīng)歷與自己產(chǎn)生共鳴，并進行內(nèi)心的反思和思考。這種共鳴和思考，不僅會使觀眾受益，同時也會影響到表演者本身，讓他們對生活和自身產(chǎn)生更深層次的認(rèn)識。
第五段：角色的啟迪
表演不僅僅是為了娛樂，也可以成為人生道路中一個重要的啟發(fā)和指導(dǎo)。通過扮演和體驗不同的角色，我深刻理解到每個人都有自己的獨特性格和命運，無論是善良與邪惡、成功與失敗，都是人生不可或缺的一部分。通過體驗和理解這些角色，我開始更加包容和理解身邊的人，以及尊重每個人的選擇和決定。同時，表演也讓我更加勇敢地追求自己的夢想，敢于挑戰(zhàn)和面對困難，不斷提升自己的演技和表演能力。
結(jié)尾
通過多次角色的扮演，我深刻認(rèn)識到表演不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種對生活和人性的研究和探索。通過充實角色、流露情感、與觀眾共鳴和角色的啟迪，我逐漸成長為一個富有表演力和深度的演員。我相信，在未來的角色扮演中，我將能夠展現(xiàn)更多的魅力和能量，通過表演打動觀眾的心靈。
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