精選舞蹈編導的心得范文（18篇）

領導力是指個人具有影響和激勵他人的能力，良好的領導力可以提高團隊的凝聚力和效率。總結時可以通過列舉具體事例或實際案例來加強論證和豐富內容。請大家仔細閱讀這些范文，并從中學習總結的技巧和方法。

舞蹈編導的心得篇一

第一段：介紹舞蹈編導創(chuàng)編的意義和重要性（200字）

舞蹈編導是舞蹈創(chuàng)作的核心環(huán)節(jié)，它是舞蹈藝術家將想法轉化為具體的舞蹈作品的過程。舞蹈編導不僅要有創(chuàng)造力和藝術表達能力，還需要有深厚的舞蹈技巧和對舞蹈藝術的認知。好的舞蹈編導能夠通過舞蹈作品傳遞出自己的思想和情感，引發(fā)觀眾的共鳴。因此，舞蹈編導的創(chuàng)作過程不僅要注重技巧，更要關注舞蹈作品傳達的主題和情感。

第二段：舞蹈編導的創(chuàng)作靈感來源和方法（250字）

舞蹈編導的創(chuàng)作靈感可以來自于生活、藝術和社會等各個方面。觀察生活中的細節(jié)和瑣事，可以激發(fā)出創(chuàng)作的靈感。藝術是舞蹈編導的無窮源泉，通過欣賞不同藝術形式的作品，可以拓寬自己的藝術眼界，從而吸收其中的元素用于舞蹈創(chuàng)作中。社會是舞蹈編導創(chuàng)作的反映對象，通過對社會現(xiàn)象的觀察和思考，可以找到創(chuàng)作舞蹈作品的主題和思路。而在具體操作方法上，舞蹈編導可以通過創(chuàng)造性的編舞排練、實踐和不斷的試錯來提升自己的創(chuàng)作水平。

第三段：舞蹈編導中的挑戰(zhàn)和解決方法（300字）

在舞蹈編導的創(chuàng)作過程中，常常會遇到各種各樣的挑戰(zhàn)。例如，如何將自己的創(chuàng)意轉化為具體的舞蹈動作？如何讓舞者理解并表達出自己想要表達的情感？如何構建一個結構合理、動人的舞蹈作品？這些問題都是舞蹈編導需要面對的難題。解決這些問題的方法包括與舞者的溝通和合作，通過讓舞者參與創(chuàng)作過程，讓他們理解和感受到作品的內涵，從而更好地表達出自己的情感。同時，舞蹈編導還可以通過不斷地學習和實踐，結合自己的觀察和經(jīng)驗，不斷地調整和改進自己的創(chuàng)作方法，提高創(chuàng)作水平。

第四段：舞蹈編導與觀眾的交流與反饋（250字）

舞蹈編導的目的是將自己的想法和情感傳遞給觀眾，與觀眾建立起一種心靈的溝通。舞蹈作品的成功與否取決于觀眾是否能夠理解和接受其中的意義和情感。因此，在舞蹈編導的創(chuàng)作過程中，與觀眾的交流和反饋至關重要。舞蹈編導可以通過演出時觀眾的反應和反饋，了解觀眾對作品的理解和感受，進而對作品進行調整和改進。同時，舞蹈編導還可以主動與觀眾進行交流，通過與觀眾進行藝術講座、座談會等形式的活動，了解觀眾對作品的意見和建議，從而更好地與觀眾建立起一種雙向的交流關系。

第五段：總結舞蹈編導創(chuàng)編的體會和經(jīng)驗（200字）

舞蹈編導創(chuàng)編是一項充滿挑戰(zhàn)和創(chuàng)意的藝術工作。通過不斷地觀察、思考和實踐，舞蹈編導能夠不斷地提升自己的創(chuàng)作水平。在與舞者和觀眾的交流和反饋中，舞蹈編導能夠更好地理解并表達出自己的創(chuàng)意和情感。同時，舞蹈編導還需要繼續(xù)保持對藝術的敏感和對生活的熱愛，才能不斷地創(chuàng)造出更加優(yōu)秀和有影響力的舞蹈作品。

舞蹈編導的心得篇二

舞蹈編導是一門需要深入思考和細致計劃的藝術，它要求編導者具備創(chuàng)新意識、藝術感知力和組織能力。經(jīng)過長期的學習和實踐，我深刻體會到了舞蹈編導精神所蘊含的巨大力量。在下面的文章中，我將分享我對舞蹈編導精神的理解和體會。

第一段：舞蹈編導的創(chuàng)新意識是成功的關鍵

舞蹈編導不只是簡單地教授舞蹈動作和排練舞蹈節(jié)目，它要求我們具備創(chuàng)新意識并勇于嘗試新的藝術形式。編導者需要不斷更新思維，跳出傳統(tǒng)的束縛，去探索和發(fā)現(xiàn)新的表達方式。在我編導的舞蹈作品中，我常常通過加入不同的技巧和元素，如舞蹈與影像的結合或是舞蹈與戲劇的融合，來呈現(xiàn)出別具一格的作品。這種創(chuàng)新意識不僅能夠吸引觀眾的眼球，還能夠給人一種耳目一新的視聽體驗。

第二段：舞蹈編導的藝術感知力是塑造舞蹈形象的靈魂

舞蹈是一種通過肢體語言表達情感和思想的藝術形式。作為編導者，我們需要通過敏銳的觀察力和敏感的感知力，來捕捉到舞蹈表演者身上的每一個細微的動作和情感變化。只有真正理解舞者的內心世界，才能夠將他們的情感和思想轉化為獨特而深沉的藝術語言。在編導的過程中，我努力提升自己的藝術感知力，通過和舞蹈者的溝通和交流，讓他們能夠全情投入到舞蹈中，將他們自身的個性和特點融入到作品中，創(chuàng)造出真正能夠感動觀眾的舞蹈形象。

第三段：舞蹈編導的組織能力是協(xié)調團隊合作的關鍵

舞蹈編導涉及到很多不同角色的合作，如音樂人、燈光師、服裝設計師等。作為編導者，我們需要具備良好的組織能力，將這些不同的元素有機地結合在一起，形成一個和諧的整體。組織能力涉及到時間安排、資源調配和人員協(xié)調等方面，需要編導者具備清晰的思維和靈活的應變能力。我在編導的過程中，經(jīng)常面臨著協(xié)調不同人員合作的困難，但通過持續(xù)的努力和溝通，我逐漸培養(yǎng)出了較強的組織能力，將團隊的合作效率和舞蹈作品的質量達到了一個較高的水平。

第四段：舞蹈編導的耐心和毅力是成功的基石

舞蹈編導是一個漫長而繁瑣的過程，需要編導者有充分的耐心和毅力。從創(chuàng)作起初到最終演出，舞蹈編導者需要經(jīng)歷數(shù)次修改和調整，以打磨出最滿意的作品。在這個過程中，我們經(jīng)常會面臨到困難和挑戰(zhàn)，如舞者的不配合、技巧的不夠熟練等。但只要我們保持耐心并始終堅持自己的藝術追求，最終我們總能看到辛勤付出的回報。而這種耐心和毅力，也是我們在其他方面取得成功的重要品質。

第五段：舞蹈編導的精神為藝術發(fā)展注入了新的活力

舞蹈編導的精神不僅僅是我們個人的追求和體驗，它更是為整個藝術界注入了新的活力。通過不斷的創(chuàng)新和探索，舞蹈編導者推動了舞蹈藝術的發(fā)展，拓寬了舞蹈的邊界，并為觀眾帶來了更加多樣化和豐富的舞蹈作品。作為一名舞蹈編導者，我深感責任重大，我將繼續(xù)發(fā)揚舞蹈編導的精神，為舞蹈藝術事業(yè)做出更大的貢獻。

總結：舞蹈編導精神是一種對藝術的投入，它要求我們具備創(chuàng)新意識、藝術感知力和組織能力。通過實踐和經(jīng)驗的積累，我不斷提升自己的舞蹈編導技能，并感受到了舞蹈編導精神所蘊含的巨大力量。我相信，在這個充滿活力和創(chuàng)造性的領域中，舞蹈編導的精神將繼續(xù)推動舞蹈藝術的發(fā)展，為觀眾帶來更加美妙的藝術享受。

舞蹈編導的心得篇三

舞蹈編導是舞蹈作品創(chuàng)作過程中至關重要的一個環(huán)節(jié)。作為舞蹈編導，需要具備藝術修養(yǎng)、創(chuàng)新思維以及豐富的舞臺經(jīng)驗。通過多年的舞蹈編導工作，我深刻認識到舞蹈編導的重要性，同時也積累了一些心得體會，現(xiàn)將與大家分享。

首先，一個好的舞蹈編導必須具備扎實的舞蹈技巧和豐富的舞蹈知識儲備。只有熟稔各種舞蹈形式和風格，才能靈活運用，并更好地表達舞蹈作品的主題和情感。舞蹈編導需要經(jīng)常觀看各類舞蹈演出，不斷汲取新的藝術元素，不斷拓寬自己的視野。同時，要善于借鑒并吸收其他舞蹈編導的成功經(jīng)驗，嘗試將多種元素和風格融合在舞蹈作品中，以創(chuàng)造出獨特的舞蹈語言。

其次，舞蹈編導要注重交流與合作。編導是舞蹈團隊的核心，需要與舞者、燈光設計、音樂指導等人員進行緊密的合作。編導要理解每個人在舞蹈創(chuàng)作中的角色和職責，善于與他們進行溝通和協(xié)商，以實現(xiàn)創(chuàng)作的統(tǒng)一性和完整性。在舞蹈排練過程中，編導應該耐心傾聽舞者的意見和想法，合理引導他們完成動作和表演的要求。同時，也要注重與燈光、音樂等技術人員的緊密配合，將所有要素融為一體，達到最佳的藝術效果。

第三，舞蹈編導要有創(chuàng)新意識和靈感來源。舞蹈創(chuàng)作是一個不斷探索和創(chuàng)新的過程，編導需要具備敏銳的藝術視角和獨特的審美觀點?？梢詮纳钪屑橙§`感，觀察和感受自然界的美景，借鑒其他藝術形式的表達方式。此外，還可以多參加藝術活動和交流，與其他編導、舞者進行交流和碰撞，共同探索創(chuàng)新的可能性。只有不斷吸取新鮮血液，才能讓舞蹈作品更富創(chuàng)意，更具個性。

第四，舞蹈編導要有耐心和毅力。舞蹈創(chuàng)作是一個漫長而復雜的過程，需要編導付出大量的時間和精力。有時候，舞蹈作品的創(chuàng)作會遇到困難和挫折，這時候編導應該保持堅定的信心和積極的態(tài)度。要與舞者共同面對問題，并能夠善于解決和調整。耐心是舞蹈編導的重要品質之一，只有堅持不懈，才能創(chuàng)造出令人滿意的作品。

最后，舞蹈編導要保持學習的心態(tài)。舞蹈藝術不斷發(fā)展變化，編導要保持與時俱進的意識，不斷學習新的舞蹈風格和技巧?？梢詤⒓酉嚓P的培訓和研討會，與其他編導進行交流和學習。還可以利用互聯(lián)網(wǎng)等新的媒體資源，了解國內外舞蹈界的最新動態(tài)。只有不斷追求進步，才能保持自己在舞蹈編導領域的競爭力。

在我多年的舞蹈編導工作中，我時刻堅持著這些心得體會。舞蹈編導是一項艱苦而充滿挑戰(zhàn)的工作，但也是極富創(chuàng)造力和樂趣的。通過持之以恒的努力和不斷的學習，我深感編導在舞蹈藝術創(chuàng)作中的重要性，也不斷提高自己的水平和能力。我相信，只要我們堅持追求藝術和創(chuàng)新，舞蹈編導的工作一定能夠取得更加卓越的成果。

舞蹈編導的心得篇四

舞蹈編導概論是一門介紹過場、編排、舞蹈創(chuàng)作等相關內容的課程。通過本課程的學習，我了解了舞蹈編導的基本概念，學習了舞臺設計、音樂選擇、燈光效果等方面的知識，同時也增強了我對藝術欣賞的感知能力。在這門課程中，我收獲了許多，有以下體會。

第一段：對舞蹈編排的深入了解

通過舞蹈編導概論的學習，我逐漸了解了舞蹈編排的核心要素：構思、編制、排練、制作和舞臺呈現(xiàn)。我意識到每件作品的成功與否與這些要素的關聯(lián)緊密。這要求編導人員必須在整個編排過程中具備良好的管理和計劃能力。編排是一件民間文化事業(yè)，是人類對生命、自然、社會等領域的表達。

第二段：創(chuàng)意是編排的關鍵

舞蹈編排需要創(chuàng)意，而創(chuàng)意的好壞很大程度上影響到整個作品的效果。因此，編導人員需要具備獨到的思維和想象力，懂得如何讓自己的創(chuàng)意更加獨特、生動、富有感染力。在編排時，需要遵從情感躍然、思維開放、文化多元等等。所以，具備創(chuàng)意的能力也是舞蹈編導人員重要的工作能力之一。

第三段：舞臺制作的重要性

舞蹈編導者要將良好的舞蹈編排搬上實而有效的舞臺，并將舞蹈的精髓和本質傳達給觀眾。因此，在舞蹈制作的過程中，制作安排和現(xiàn)場化管理能力是十分重要的。舞蹈制作中，舞蹈人員需懂得排練規(guī)律和細節(jié)的管理，舞臺制作人員安排好所有的器材和設備。因此，對于編導人員而言，要做到全方位地考慮，從而使整個演出更加流暢、協(xié)調與精致。

第四段：音樂的重要性

音樂在舞蹈中有著不可忽視的作用，它跟舞蹈的節(jié)奏和流暢性密切相關。合理安排音樂、搭配樂器，可以使整個舞蹈作品更加流暢和完美。在舞蹈作品的構想中，音樂可以扮演一個更加重要的，甚至是突出的角色。音樂在舞蹈中起到的位置和角色直接影響整個舞蹈作品的格局和質量。

第五段：個人改變與成長

我對于舞蹈編導的認知，由原本的非常膚淺，到后來慢慢深入，深刻的領會到舞蹈編導的重要性和實用性，在深入學習的過程中，我的意識也發(fā)生了改變。在夯實基礎的同時，我也在不斷的分析、思考和總結自己的學習、實踐、考試經(jīng)驗，通過不斷地實踐，我充分地認識到“實踐是智慧的源泉”這一點，我相信只有不斷學習和實踐，才能夠在以后的編導生涯中越走越好。

總之，通過舞蹈編導概論的學習，我得到了許多收獲，包括編導的基本概念、舞臺設計、音樂搭配等各種舞蹈元素知識，同時我更加感恩這一專業(yè)的前輩們，他們的付出、努力才有了我們今天的優(yōu)秀舞蹈編導人才在流傳和發(fā)展。我將在未來的編導道路上，更加努力學習、勤奮鉆研，為自己創(chuàng)造更多的收獲，為自己的人生待定更多的美好憧憬。

舞蹈編導的心得篇五

舞蹈編導創(chuàng)編是舞蹈藝術的重要組成部分，經(jīng)過多年的學習與實踐，我積累了一些心得體會。舞蹈編導創(chuàng)編的過程是一個尋覓、發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的過程，它要求編導者有豐富的舞蹈知識和獨到的藝術眼光，同時還需要具備創(chuàng)新思維和溝通協(xié)調能力。在編導過程中，我發(fā)現(xiàn)了許多經(jīng)驗和技巧，這些經(jīng)驗和技巧對于提高創(chuàng)編水平和舞蹈作品的質量有著重要的作用。

第二段：培養(yǎng)創(chuàng)新思維

在舞蹈編導創(chuàng)編中，創(chuàng)新思維是必不可少的。作為編導者，我們需要不斷地開拓思維和尋求新的表達方式，將獨特的藝術觀點融入到舞蹈作品中。創(chuàng)新思維源于對于生活、藝術和文化的獨特理解，通過不斷學習和觀察，我們可以培養(yǎng)出自己獨特的藝術創(chuàng)意。在編導過程中，我會不斷思考和嘗試，不斷探索舞蹈的可能性，這有助于提高作品的獨特性和藝術性。

第三段：加強溝通協(xié)調能力

舞蹈編導創(chuàng)編是一個集體項目，需要編導者與舞者、音樂人、舞臺美術師等各個團隊成員進行密切協(xié)作。因此，編導者需要具備良好的溝通協(xié)調能力，能夠與不同的團隊成員進行有效的溝通和合作。同時，編導者還需要善于傾聽和理解他人的意見和建議，在團隊中形成共識，達到更好的創(chuàng)作效果。在編導過程中，我會注重與團隊成員的溝通，及時解決問題，確保作品能夠順利地進行下去。

第四段：挖掘舞者潛力

舞者是舞蹈作品的關鍵因素，他們的表演能力和個性特點會直接影響作品的質量。作為編導者，我會觀察舞者的表演風格和技巧，并根據(jù)他們的特點合理安排他們在作品中的角色和動作。同時，我也會鼓勵舞者表達自己的想法和創(chuàng)意，激發(fā)他們的創(chuàng)作潛力。通過與舞者的密切合作和互動，我可以更好地發(fā)現(xiàn)和挖掘他們的潛力，提高作品的整體表現(xiàn)力。

第五段：總結

舞蹈編導創(chuàng)編是一個充滿挑戰(zhàn)和樂趣的過程，它需要編導者具備豐富的舞蹈知識和創(chuàng)新思維，同時還需要具備良好的溝通協(xié)調能力和挖掘舞者潛力的能力。在這個過程中，我不斷地學習和成長，積累了豐富的經(jīng)驗和技巧。通過創(chuàng)新思維和團隊合作，我能夠將自己的藝術創(chuàng)意融入到作品中，提高作品的質量和表現(xiàn)力。未來，我將繼續(xù)努力學習和探索，提升自己的編導水平，為舞蹈創(chuàng)作貢獻更多的力量。

舞蹈編導的心得篇六

第一段：引言（100字）

舞蹈編導是一門獨特的藝術，要求舞者們有出色的技巧和獨特的創(chuàng)造力，同時還需要舞蹈編導者有扎實的舞蹈知識和創(chuàng)新的思維。在我多年的舞蹈編導實踐中，我深感舞蹈編導不僅僅是將舞蹈動作串聯(lián)起來，更是藝術的獨特表達方式，本文將就舞蹈編導方面的心得體會進行探討。

第二段：舞蹈編導的基本要素（250字）

舞蹈編導的基本要素包括音樂、動作、舞蹈語言和情感表達。音樂是舞蹈的靈魂，它給予舞者生命力和節(jié)奏感，舞蹈編導應選擇與舞蹈主題相符的音樂，使之與舞蹈動作完美融合。動作則是舞蹈的核心，編導者應根據(jù)舞者的特點和舞蹈主題，合理安排和設計舞蹈動作，使之充滿創(chuàng)造性和藝術性。舞蹈語言是編導者表達舞蹈主題的方式，通過姿態(tài)、動作和肢體語言，編導者可以精確表達舞蹈的內涵。最后，情感表達是舞蹈中至關重要的一環(huán)，編導者應在舞蹈中注入強烈的情感，使之能夠打動觀眾的心靈。

第三段：編導技巧的運用（250字）

在舞蹈編導過程中，我發(fā)現(xiàn)有幾個技巧是非常有幫助的。首先是劇情設計，編導應通過情節(jié)的設置和角色的塑造來表達舞蹈的主題。其次是舞臺設計，在舞蹈演出中，舞臺布置可以通過燈光、道具和舞美等方式來增強舞蹈效果。再次是編排規(guī)律，編導者應在舞蹈中設置起伏和高潮，合理控制舞蹈的節(jié)奏，以引發(fā)觀眾的興趣。最后是批判性思維的運用，編導者需要善于思考和分析舞蹈作品，不斷挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)作能力，以求突破和創(chuàng)新。

第四段：舞蹈編導中的挑戰(zhàn)（300字）

盡管舞蹈編導帶給我很多樂趣和成就感，但也有很多挑戰(zhàn)需要克服。首先是舞蹈編導需要對不同舞種有深入的了解，這對我來說是一個相當大的挑戰(zhàn)。其次是與舞者的溝通和協(xié)作，舞者們來自不同的文化和舞蹈背景，編導需要找到一種有效的溝通方式，以確保他們理解和傳達舞蹈的要點。最后是創(chuàng)作過程中的艱辛和耐心，一場精彩的舞臺演出背后，是編導者數(shù)月甚至數(shù)年的辛勤創(chuàng)作和排練。

第五段：結語（300字）

舞蹈編導是一門需要綜合素質的藝術，要求編導者具備舞蹈技巧、批判性思維和創(chuàng)新能力。在不斷的實踐中，我深感舞蹈編導是一種藝術的創(chuàng)作過程，通過舞者們的身體表達和情感傳達，編導者可以打動觀眾的心，喚起他們的共鳴。同時，舞蹈編導也是一種挑戰(zhàn)，編導者需要面對舞蹈的技巧性、溝通與拼協(xié)作與創(chuàng)作中的難題。盡管困難重重，但舞蹈編導給予我無限的快樂和滿足感，我會繼續(xù)學習和探索，為舞蹈編導事業(yè)貢獻自己的力量。

舞蹈編導的心得篇七

第一段：舞蹈編導的定義和重要性（200字）

舞蹈編導是指根據(jù)特定主題或理念進行舞蹈創(chuàng)作和安排的過程。舞蹈編導的重要性在于它是舞蹈作品成功呈現(xiàn)的關鍵環(huán)節(jié)之一。通過編導的設計和安排，舞蹈作品才能更好地表達創(chuàng)作者的意圖，使觀眾產(chǎn)生共鳴。一個出色的編導可以將舞蹈藝術推向新的高度，為觀眾帶來獨特的審美體驗。

第二段：選題和理念的確定（200字）

在舞蹈編導的過程中，首先需要確定一個合適的選題和理念。選題應該有足夠的吸引力，能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。理念則是編導所要表達的思想、主題或觀點。在確定選題和理念時，編導需要對自己有清晰的定位和抱負，了解自己的創(chuàng)作風格和特點，以便將其融入作品之中。

第三段：舞蹈結構和動作設計（300字）

舞蹈編導中的另一個重要方面是舞蹈結構和動作設計。舞蹈結構包括序幕、主題發(fā)展、高潮和結尾等等，編導需要根據(jù)選題和理念來合理安排每個部分的內容，使整個作品具有完整性和邏輯性。動作設計則是指編導如何利用不同形式的舞蹈動作來傳達創(chuàng)作意圖。編導需要結合選題和理念，運用合適的舞蹈語言和技巧，創(chuàng)造出與主題相符合的動作形態(tài)和表演效果。

第四段：舞者的引導和排練（300字）

在舞蹈編導中，舞者是作品的執(zhí)行者，他們的表演直接影響著作品的效果。編導需要引導舞者理解和體驗選題和理念，將他們的情感融入到舞蹈動作中，使其更加真實和有力。同時，編導還需要進行排練，不斷調整和完善作品的細節(jié)。通過與舞者的溝通和合作，編導能夠不斷地提高作品的質量，使舞蹈更加出色。

第五段：觀眾的反饋和個人成長（200字）

舞蹈編導的最終目的是為觀眾帶來藝術的享受。觀眾的反饋對于編導來說是寶貴的參考和學習資源。通過觀眾的反饋，編導可以了解自己的作品在傳達理念和表達效果方面的成功與否，并從中進行反思和改進。同時，每一次的編導經(jīng)歷也是編導個人成長的過程。通過每個作品的創(chuàng)作和呈現(xiàn)，編導能夠不斷提升自己的技藝和藝術追求，實現(xiàn)自身的舞蹈理想。

總結：舞蹈編導是一個融藝術創(chuàng)作和表演于一體的過程。通過選題和理念的確定，舞蹈結構和動作設計的安排，舞者的引導和排練，以及觀眾的反饋和個人成長，編導能夠創(chuàng)作出出色的舞蹈作品，并為觀眾帶來獨特的藝術體驗。舞蹈編導的過程不僅要求編導具有創(chuàng)作天賦和藝術修養(yǎng)，還需要具備悉心傾聽觀眾和舞者的能力，不斷追求自我提高和完善作品的勇氣和決心。

舞蹈編導的心得篇八

編導舞蹈是一項富有創(chuàng)造力和藝術性的工作，它要求編導者有深入理解舞蹈的能力，并能將自己的觀點與創(chuàng)意轉化為精彩的舞臺表演。在我擔任編導的過程中，我深深體會到了這個領域的各種挑戰(zhàn)和樂趣。下面我將通過五段式的文章，分享我在編導舞蹈中的心得體會。

首先，作為編導者，我深刻認識到了舞蹈的重要性。舞蹈是一種通過肢體和音樂表現(xiàn)情感和思想的藝術形式，它能夠喚起觀眾的共鳴，傳遞情感。在編導舞蹈的過程中，我不僅僅是向舞者傳授動作和技巧，更要求他們理解舞蹈的內涵，感受其中蘊含的情感和思想。只有這樣，才能使演出更加生動、感人。

其次，編導舞蹈需要有創(chuàng)造力和藝術性。編導者不僅需要掌握舞蹈的基本要素，還要有獨特的思考和創(chuàng)新能力。在安排舞蹈動作和構思舞臺效果時，我嘗試突破傳統(tǒng)觀念，注入新穎的元素和想法。一方面，這能使觀眾感到新鮮和驚喜；另一方面，它也是對自己藝術修養(yǎng)的一種提高和追求。

第三，編導舞蹈需要與舞者保持緊密的合作。編導與舞者之間的默契和理解是成功演出的關鍵。在編導舞蹈的過程中，我與舞者保持頻繁的溝通和交流，努力理解他們的想法和感受。而舞者們也會通過他們的表演方式傳達給我更多的靈感和想法。這種相互合作和傾聽對于提高編導的水平和演出的質量非常重要。

第四，編導舞蹈還需要注重細節(jié)和整體的統(tǒng)一。舞蹈是一種精確而細致的藝術形式，每個動作和每個細節(jié)都能影響整個演出的效果。在編導舞蹈時，我會注意舞者身體的動作細節(jié)，確保他們的形象更加生動準確。同時，我也會考慮到整個演出的統(tǒng)一性，使得舞臺效果和舞蹈內容相互呼應。只有做到這些，演出才能真正達到預期效果。

最后，編導舞蹈需要不斷學習和提高。只有對不同類型的舞蹈有廣泛的了解，并且不斷學習和探索舞蹈的新領域，才能提高自己的編導水平。在編導的過程中，我會與其他編導者交流和學習，參加各種培訓和研討會。同時，我也會不斷反思自己的作品和編導經(jīng)驗，尋找自己的不足之處，并不斷努力提高。

總的來說，編導舞蹈是一項既有挑戰(zhàn)性又有樂趣的工作。它要求編導者具備深刻的舞蹈理解和創(chuàng)造能力，同時與舞者保持良好的合作和溝通。而注重細節(jié)和整體統(tǒng)一以及不斷學習和提高也是編導者必備的品質。通過從事編導舞蹈這一工作，我不僅僅獲得了對舞蹈藝術的更深入理解，也培養(yǎng)了自己的創(chuàng)造力和團隊合作精神。

舞蹈編導的心得篇九

自我評價這一點相信很多求職都不看重它，但事實上不是這樣的，自我評介不但寫出你是什么樣的一個人，你的團隊精神，你的學習能力還有你的技術能力，你會做什么，你不會做什么，其實一份簡歷除以上三點之外其它的內容都是以自我評價來說明，因為一頁紙的簡歷內容不能寫太多的.文字。小編提供閱讀。

姓名：文書幫

兩年以上工作經(jīng)驗|女|28歲(1988年6月15日)

居住地：南京

電話：133*******(手機)

e-mail：

最近工作[1年8個月]

公司：xx有限公司

行業(yè)：娛樂/休閑/體育

職位：舞蹈編導

最高學歷

學歷：本科

專業(yè)：舞蹈編導

學校：東南大學

求職意向

到崗時間：可隨時到崗

工作性質：全職

希望行業(yè)：娛樂/休閑/體育

目標地點：南京

期望月薪：面議/月

目標職能：舞蹈編導

工作經(jīng)驗

2013/6 – 2015/2：xx有限公司[1年8個月]

所屬行業(yè)：娛樂/休閑/體育

演藝部舞蹈編導

1. 承擔工作室招生及培訓事宜;

2. 承擔各種商業(yè)演出舞蹈編排;

3. 負責組織謝幕;

4. 每日演出后，負責記錄演出情況。

2012/8 – 2013/4：xx有限公司[8個月]

所屬行業(yè)：教育/培訓/院校

教練部舞蹈教練

1. 擔任多項舞種教練，芭蕾形體教練;

2. 擔任爵士舞蹈教練;

3. 擔任肚皮舞舞蹈教練，擔任兒童啟蒙舞蹈教練;

教育經(jīng)歷

2007/8— 2012/6 東南大學舞蹈編導本科

證書

2008/12 大學英語四級

語言能力

英語(良好)聽說(良好)，讀寫(良好)

自我評價

舞蹈學院畢業(yè)，主修舞蹈教育，學習舞蹈13年。專業(yè)知識較強，可以自己編排、表演。本人思維活躍，善于溝通，樂于在未來工作中不斷的提升自己，勤奮好學，工作積極，認真細致有耐心且有較強的表達能力和解決問題能力，富有團隊精神，可承受一定的工作壓力，工作積極主動，能吃苦耐勞，有極高工作熱情和強烈的責任心。

舞蹈編導的心得篇十

舞蹈的創(chuàng)作手法多種多樣，如交響編舞法，撞擊編舞法還有動態(tài)編舞法等等許多的創(chuàng)作手法，但是舞蹈創(chuàng)作并非一成不變，關鍵還要看編者對舞蹈的感悟能力和自身文化的修養(yǎng)以及如何靈活運用舞蹈創(chuàng)作手法進行編舞。但是，萬變不離其宗，無論你是用什么方法進行創(chuàng)作，特別是初學者，都要掌握一些舞蹈創(chuàng)作的最基本規(guī)律，本文就是從這些最基本的創(chuàng)作規(guī)律出發(fā)，拋磚引玉，為一些初學舞蹈編導的舞蹈愛好者起一個橋梁作用，也希望能有更多的網(wǎng)友共同交流您的舞蹈創(chuàng)作方面的心得和體會。將來我們還將陸續(xù)推出一些其它創(chuàng)作方法的文章。

1.什么是舞蹈的編導：就是一個舞蹈作品的編者和導演。

2.戲劇導演與舞蹈編導有哪些不同：戲劇導演是把文學劇本搬上舞臺演出過程中所需要的全部工作。但這不是一般的工作，而是一種創(chuàng)造性的工作――即把文學劇本變成表演節(jié)目的再創(chuàng)造（也叫二度創(chuàng)造）。

在戲劇藝術中，劇作家只負責寫出劇本就可以了。而進行舞臺藝術的再創(chuàng)造（演出），則是導演的事。在舞蹈藝術中，舞蹈編導本身既是全部劇本和“臺詞”（舞蹈動作）的創(chuàng)作者，又是把它搬上舞臺的導演。肩負著編和導的雙重使命。對舞蹈作品來說，不參加“編”就無法“導”，導演也就是編者。

由于舞蹈的特殊性，一個舞蹈創(chuàng)作從一開始就不能不同時考慮，原本是屬于“導演構思”中的很多部分，如：形體、表情、臺詞、場面調度，對作曲、美工和舞美的特殊要求。

作為一個舞蹈編導，只有掌握了一定的舞蹈表現(xiàn)技能和舞蹈創(chuàng)作知識以后，才可能開始創(chuàng)作工作。首先，必須透徹地理解舞蹈藝術特征，舞蹈的表現(xiàn)手段和表現(xiàn)手法，舞蹈的類別等，才能掌握舞蹈創(chuàng)作的特殊規(guī)律進行編排舞蹈節(jié)目，否則將無法入手。

中國的舞蹈藝術歷史是最年輕的，解放初期才真正有了舞蹈的專業(yè)工作者。49年以后，上海舞院54年辦從事舞蹈的人女11-13歲，男12-14歲，文化水平低，舞蹈的理論薄弱。

舞蹈起源于勞動：在原始社會，遠古的先民們在沒有文字和完善語言之前，就學會了手舞足蹈。如：狩獵、祈禱、戀愛、南朝鮮模仿仙鶴的動作、傣族模仿孔雀的動作等等。后來，為了娛樂，逐漸從勞動中向上層社會發(fā)展，如“交誼舞”。勞動生活創(chuàng)造了舞蹈，而舞蹈又用來反映人們的生活、理想和愿望，并為社會服務。沒有社會生活就沒有舞蹈的存在。舞蹈作品的產(chǎn)生，終不是個人意想的產(chǎn)物，是屬于上層建筑的，反映人類社會生活的意識形態(tài)，是一切文學藝術的普遍原則，也是舞蹈藝術的普遍原則。

1.舞蹈是人體動作的藝術：舞蹈藝術的主要表現(xiàn)手段是依靠人體的動作。

在歐美，舞蹈一詞源于高地日耳曼語的dans這個詞，意即“伸展拔體”。在亞洲，日本、朝鮮都稱舞蹈為“舞踴”?！佰x”即跳的意思。我國古代稱上肢體的動為“舞”，下肢體的動為“蹈”，配合起來稱為“舞蹈”。

美國現(xiàn)代派舞蹈創(chuàng)始人依莎多拉.鄧肯認為“凡借助身體動作以表達思想感情的創(chuàng)造性活動，都是舞蹈藝術”。因此，舞蹈是人體的造型藝術，舞蹈是通過人體動作表達思想感情的。

人們首先做出的`反映，往往是情不自禁的動作或伴有聲音的動作。所以，當語言（甚至喊叫）不足以表現(xiàn)人的強烈感情的時候，作為舞蹈的特殊手段――人體動作――卻具有鮮明而又有力的藝術表現(xiàn)能力。

舞蹈藝術所要求的人體動作不是自然形態(tài)或單純生理狀態(tài)的，而是具有特定的時間和空間，經(jīng)過美化的極富于感情色彩的動作。所以人們把舞蹈的構成歸納為三大要素：即動作（空間）、節(jié)奏（時間）、表情（感情），其中缺一不可。空間：舞臺、場地；時間：音樂，一定的時間；舞蹈的藝術特征是在一定的空間和時間內用身體的動作表達感情的藝術。由于這種藝術手段上的特征，也決定了舞蹈是以“抒情”見長的。因此，舞蹈編導要熟習、了解舞蹈的這種特殊手段，揚長避短，選擇適宜于人體動作表現(xiàn)的題材和內容。

2.舞蹈的獨特表現(xiàn)手法：舞蹈是以人體動作為藝術手段，為此，它有相應的一套獨特的藝術表現(xiàn)手法。概括起來即：舞蹈的動作（舞姿、動作組合、步法），舞蹈的隊形、畫面（構圖）和一些啞劇手法（如手勢、面部表情等）須掌握。

a.舞蹈動作：舞蹈語言的單字、單詞就是“舞蹈動作”。這種動作不同于生活動作，要有藝術加工的造型性――即“舞姿”。把經(jīng)過美化的動作和富有造型性的舞姿按需要表達的內容連接起來，就是“動作組合”。連接動作組合的還有“舞蹈步法”，舞蹈步法幫助或突出舞蹈語言的輕重緩急。

舞蹈動作更重要的是塑造人物形象。

技巧動作也是塑造舞蹈中人物性格或表現(xiàn)特定情節(jié)的主要“語匯”。

b.隊形、畫面：舞蹈的隊形、畫面，在創(chuàng)作舞蹈的環(huán)節(jié)中稱為構圖。它是舞蹈表現(xiàn)作品內容、處理情緒變化、連接舞蹈動作和步伐的紐帶。

演員在臺上的位置或調度所形成的隊形、圖案稱為舞臺調度。好的隊形就像一幅活動的圖畫。

c.啞劇手法：啞劇也是一種不用語言而以人體動作、手勢和面部表情表達劇情的手段。

作為舞蹈中的手勢（表情動作），當然首先來自生活。但同樣需要美化加工、集中概括，能在一個短暫的手勢或姿態(tài)中，明確表達一個內容。

舞蹈區(qū)別于音樂、繪畫、雕塑，是空間的、時間的。舞蹈善于表達人們最激烈的感情。

3.是綜合性的藝術：融匯了文學、音樂、美術和戲劇等姊妹藝術的因素。

a.舞蹈和文學的關系：在具體創(chuàng)作過程中，無論作品的結構、情節(jié)的鋪陳，細節(jié)的描繪，人物的刻畫，環(huán)境的設置，以及虛實、比擬、夸張、對比等等藝術手法的應用，都需要從文學作品中吸收營養(yǎng)。

b.舞蹈和音樂的關系:舞蹈音樂不僅給舞蹈以長度和速度,也促使舞蹈語匯準確、簡練、集中，同時，舞蹈動作的語言性和情緒的發(fā)展，深入等，也是借助音樂的旋律、節(jié)奏來體現(xiàn)。在舞蹈與音樂的有機結合中，才塑造了完整的舞蹈形象。因此，在舞蹈作品中，音樂和舞蹈共同擔負著刻畫人物形象，表達思想內容的任務。

舞蹈的節(jié)奏感：不同的節(jié)奏可以突出不同的思想情緒。音樂伴奏中的間隙或暫時的停頓，同樣是一種音樂節(jié)奏的處。通常突出驚訝和緊張的場面時，成為“啞場”或“靜場”。

c.舞蹈和美術的關系：繪畫和雕塑是追求在靜止的造型中獲得動態(tài)性的效果。而舞蹈則要求在運動中要有雕塑性的造型?！拔璧甘莿拥漠?、活的雕塑”，“舞蹈家是用人體作畫”。

舞蹈編導要將那些自然形態(tài)的東西升華到具有美術性的造型上來。像舞蹈的每一個瞬間，盡可能的像繪畫和雕塑那樣，具有強烈的感染力，使舞蹈作品成為一幅幅動的畫、活的雕塑。還包括舞臺美術的創(chuàng)作（如布景、服裝、化裝、道具等）。

d.舞蹈和戲劇的關系：舞蹈與戲劇都是舞臺表演藝術，不同的是：戲（歌）劇主要依靠演員的說話或歌唱，而舞蹈則是用元演員的形體動作去完成創(chuàng)造角色的任務。

e.既然是綜合藝術，舞蹈同樣與武術、雜技、體操也有密切的關系.在這就不多說。

綜上所述，舞蹈是需要音樂、節(jié)奏、舞美、燈光、服裝、道具等塑造形象。服裝要符合表現(xiàn)人物的藝術形象和人物性格。

舞蹈編導的心得篇十一

三年以上工作經(jīng)驗|女|29歲（1987年1月22日）

居住地：南京

電話：188********（手機）

e-mail：wuqian@

最近工作[1年7個月]

公司：xx有限公司

行業(yè)：教育/培訓/院校

職位：舞蹈教練

學歷：本科

專業(yè)：舞蹈編導

學校：東南大學

對待工作認真、積極、熱誠、有上進心、在校取得很好的成績，在相關專業(yè)課程上獲得相應的證書。到了社會能對自己的工作負責任，在工作上能認真完成工作，對不認識的技能能虛心向人請教，能吃苦耐勞，勤奮好學，工作細心，做好自己的工作崗位。

到崗時間：一個月之內

工作性質：全職

希望行業(yè)：教育/培訓/院校

目標地點：南京

期望月薪：面議/月

目標職能：舞蹈教練

2013/5—2014/12：xx有限公司[1年7個月]

所屬行業(yè)：教育/培訓/院校

教練部舞蹈教練

1.擔任中國民間舞蹈教練等；

2.負責做好團隊管理工作；

3.人員管理、日常排練、演出行程安排與節(jié)目選擇、隊員績效考核。

2011/7—2013/4：xx有限公司[1年9個月]

所屬行業(yè)：教育/培訓/院校

舞蹈部舞蹈老師

1.參與各種演出舞蹈節(jié)目的編排任務；

2.負責完成各班學員每年的賽前、考前培訓工作；

3.積極為學員參賽、考級進行帶隊管理。

2006/9—2011/6東南大學舞蹈編導本科

2007/12大學英語四級

英語（良好）聽說（良好），讀寫（良好）

舞蹈編導的心得篇十二

舞蹈是一門藝術形式，它以身體的動作和肢體語言來表達情感和思想。在我走進舞蹈這個世界之前，我從未想到舞蹈可以如此深入人心，給人帶來無限的快樂和滿足感。每一次跳舞，都能讓我忘卻一切煩惱，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不僅充實了我的生活，還讓我體會到了身體和心靈的和諧。

第二段：從零開始的堅持

我在一次朋友的邀請下，開始參加舞蹈培訓班。當時我的舞蹈水平幾乎為零，看到班上其他同學跳得輕松自如，我感到非常挫敗。然而，我并沒有放棄，而是堅持不懈地練習，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。經(jīng)過幾個月的努力，我逐漸掌握了基本的舞蹈動作，感受到了進步的快樂。這種從零開始的堅持，使我更加相信只要有足夠的努力和毅力，就能夠戰(zhàn)勝任何困難。

第三段：舞蹈與自我表達

舞蹈不僅僅是一種技能，更是一種自我表達的方式。在跳舞的過程中，我可以盡情地釋放自己，表達內心的情感。有時候，我可以用舞蹈來表達我對生活的熱愛和對幸福的向往；有時候，我可以利用舞蹈來宣泄心中的郁悶和悲傷。舞蹈給了我一個獨特的平臺，讓我不再沉默，而是用舞蹈來展現(xiàn)自己的個性和情感。通過舞蹈，我學會了堅強、自信和樂觀地面對生活中的困難。

第四段：團隊合作與默契

在一次舞蹈比賽中，我被分到了一個舞蹈團隊中。我們必須密切配合，才能夠達到完美的效果。從編舞到排練，再到舞臺上的表演，團隊的默契和合作意識至關重要。我們必須互相支持、相互配合，才能夠精確地完成每一個舞蹈動作。通過這次團隊合作的經(jīng)歷，我體會到了集體的力量和個人與集體的關系。作為一個團隊的一員，每個人都扮演著不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能夠創(chuàng)造出最好的舞蹈作品。

第五段：舞蹈給我?guī)淼氖斋@

跳舞讓我變得更加自信和樂觀，它讓我學會了如何用身體去表達內心的情感，也讓我在團隊合作中學到了默契和合作的重要性。舞蹈為我?guī)砹撕芏鄬氋F的經(jīng)驗和收獲。通過舞蹈，我明白了付出努力和堅持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得進步。舞蹈使我變得更加快樂和充實，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我會繼續(xù)堅持下去，用舞蹈來展示我內心的熱情和夢想。

總結：舞蹈是一門讓人沉浸其中的藝術形式，它能夠讓人忘卻一切煩惱，表達自我情感。通過舞蹈，我學會了堅持和努力，也體驗到了團隊合作的重要性。舞蹈讓我變得更加快樂和自信，成為我生活中必不可少的一部分。我相信，在未來的日子里，舞蹈將繼續(xù)給我?guī)頍o盡的快樂和滿足感。

舞蹈編導的心得篇十三

個人基本信息姓名：郭俏媚國籍：中國民族：漢族政治面貌：團員年齡：22歲婚姻狀況：未婚戶口所在地：湖南目前所在地：廣州聯(lián)系電話：×××××××××××電子郵箱：求職意向及工作經(jīng)歷人才類型：應屆畢業(yè)生應聘職位：教師、其他求職類型：均可可到職日期：隨時月薪要求：面議希望工作地區(qū)：廣州、湖南教育背景畢業(yè)院校：西安音樂學院最高學歷：本科畢業(yè)日期：-06-01所學專業(yè)：舞蹈編導獲得學位：學士語言能力外語：英語一般其它外語能力：不會粵語國語水平：優(yōu)秀粵語水平：較差工作能力及其他專長-擔任××培訓班指導師。寒暑假期間擔任××市二中高考班指導老師，學生相繼考入××音樂學院，××××學院，××大學等。

個人榮譽：

月榮獲優(yōu)秀班干部

年普通話二級甲等證書

2014年01月××杯舞蹈大賽現(xiàn)代舞青年專業(yè)a組銅獎

2014年12月表現(xiàn)突出，獲西安音樂學院榮譽獎學金

07月××××杯舞蹈民間舞青年專業(yè)組銀獎

2012月表現(xiàn)突出，獲西安音樂學院比賽優(yōu)秀獎

中國舞十二級考級證書

芭蕾舞二級考級證書

社會職位：團組織委員詳細個人自傳自我評價：

開朗樂觀，勤奮謙虛，樂于與人為善，心細認真，思維活躍，喜歡觀察生活和思考問題；做為一名中共黨員，班干部，團干部，學生會干部有良好的溝通和組織能力，擅長于協(xié)調和管理，責任心強，具有很好的團隊合作精神；能高效率地完成工作，有毅力，有恒心，勇于挑戰(zhàn)自己，凡事力求做的更好。

知識結構：

舞蹈編導的心得篇十四

舞蹈，作為一種藝術形式和運動方式，能夠展現(xiàn)出人類的情感世界和個人特質。在多年的舞蹈學習和表演中，我深深感受到舞蹈所帶給我的樂趣和收獲。在這篇文章中，我將從舞蹈的技巧訓練、身體素質提升、情感表達、團隊合作和個人成長這五個方面，談談我在舞蹈中的心得體會。

首先，對于舞蹈來說，技巧訓練是至關重要的。只有通過不斷的練習和磨礪，舞者才能掌握各種繁瑣的動作和舞蹈技巧。從最基本的舞步到高難度的技巧動作，每一個細節(jié)都需要被反復琢磨和訓練。在我一開始練習舞蹈的時候，我常常為技巧的熟練度感到困惑，但是隨著不斷的練習，我逐漸意識到，只有通過不斷地重復和理解，才能真正將這些技巧融入到身體的肌肉記憶中，使之成為第二天性。

其次，舞蹈對身體素質的要求非常高，特別是對柔韌性和耐力的要求更是如此。在長時間的舞蹈訓練中，我明顯感到了身體的柔韌度得到了提升。舞蹈需要身體各個部位的靈活性，通過不斷地伸展和拉伸，我慢慢感受到了肌肉的舒展和柔軟。除此之外，舞蹈需要提供源源不斷的能量，只有擁有良好的體能才能完成舞蹈作品的表演。通過長期的舞蹈練習，我學會了更好地控制呼吸和節(jié)奏，提高了自己的耐力和體力素質。

第三，在舞蹈的過程中能夠真正感受到情感的表達和溝通。舞蹈是表達情感的一種方式，通過身體的動作和肢體語言，我能夠將自己內心深深的感受傳達給觀眾。音樂、節(jié)奏和舞蹈動作的結合，使我能夠真正地沉浸在舞蹈的情感中。每一次表演都是我傾注了全部心力去表達自己的情感，更好地傳遞給觀眾，讓他們感受到這種美。

第四，在舞蹈中學會團隊合作對我來說是一個重要的收獲。在每一次的舞蹈排練和演出過程中，我發(fā)現(xiàn)只有和團隊的每一個成員緊密配合，才能將每個人的能量和激情融匯一體，形成最佳的表演效果。我們需要相互合作，相互傾聽，相互支持和鼓勵。只有當整個團隊形成了默契的配合，才能將舞蹈作品的內涵傳遞給觀眾。

最后，舞蹈對我個人的成長產(chǎn)生了深遠的影響。舞蹈是一個艱苦而充實的過程，我在舞蹈中學會了堅持和毅力。面對困難和挑戰(zhàn)，我從不輕易退縮，而是不斷努力和突破自己的極限。除此之外，舞蹈讓我更加自信和堅定，無論在舞臺上還是私下里，我都擁有了更大的自信心和自我價值感。這種成長的體驗是我通過舞蹈獲得的最寶貴的財富。

總結起來，舞蹈對我來說不僅僅是一種藝術形式和運動方式，更是一種帶給我的寶貴經(jīng)驗和成長的機會。通過舞蹈的技巧訓練、身體素質提升、情感表達、團隊合作和個人成長，我不僅在舞蹈中找到了自己的快樂，更學會了如何與他人互動和合作。我相信，無論在何時何地，舞蹈都會是我生活中不可或缺的一部分。

舞蹈編導的心得篇十五

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舞蹈編導的心得篇十六

李xx

兩年以上工作經(jīng)驗|男|29歲（1987年6月11日）

居住地：上海

電話：180********（手機）

e-mail：licai@

最近工作[1年4個月]

公司：xx有限公司

行業(yè)：影視/媒體/藝術/文化傳播

職位：記者

最高學歷

學歷：本科

專業(yè)：廣播電視編導

學校：上海大學

自我評價

本人最大的優(yōu)勢是學習能力強，能吃苦耐勞，工作專注.愛好并且精通各種機器的'攝影與攝像善于場面調度,指揮。待人熱心誠懇,有較強寫作能力和組織策劃能力,有較強團隊協(xié)作意識,性格樂觀開朗，渴望成長和挑戰(zhàn)。

求職意向

到崗時間：一個月之內

工作性質：全職

希望行業(yè)：影視/媒體/藝術/文化傳播

目標地點：上海

期望月薪：面議/月

目標職能：記者

工作經(jīng)驗

2013/6—2014/10：xx有限公司[1年4個月]

所屬行業(yè)：影視/媒體/藝術/文化傳播

時政新聞記者

1.負責公司市場營銷部工作，組織實現(xiàn)部門職能；

2.負責年度銷售的預測，目標的制定及分解；

3.確定銷售部門目標體系和銷售配額；

4.制定銷售計劃和銷售預算；

2011/9—2013/4：xx有限公司[1年7個月]

所屬行業(yè)：影視/媒體/藝術/文化傳播

時政新聞記者

1.對地方新聞進行采訪、編撰；

2.收集相關新聞資料進行編撰；

3.采訪時政類新聞、對政府機構領導進行專訪。

教育經(jīng)歷

2006/9—2011/6上海大學廣播電視編導本科

證書

2007/12大學英語四級

語言能力

英語（良好）聽說（良好），讀寫（良好）

舞蹈編導的心得篇十七

舞蹈，是一門藝術，是一種表達情感的方式。每次我看到舞蹈演員在舞臺上翩翩起舞，身姿優(yōu)美，表情豐富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不僅展示了肢體的動感，還能通過舞蹈動作表達出深沉的情感，使人們在觀看的過程中感受到一種美的享受。舞蹈是一門需要不斷學習和磨練的藝術，它宛如一面鏡子，能夠反映出我們的心靈世界。

第二段：舞蹈的學習過程

學習舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的學習過程中，我經(jīng)歷了許多困難和挫折。每次練習舞蹈動作時，我總是感到手腳并不協(xié)調，很難做到舞者的飄然起舞。起初，我十分沮喪，想要放棄學習舞蹈。但是，我想起了一句話：“舞出自己的感覺，而不是模仿別人的動作。”于是，我開始放松自己，放下包袱，盡情地感受音樂的節(jié)奏與舞動的感覺。慢慢地，我不再局限于動作的精確性，而是追求舞蹈的美感和表達情感。經(jīng)過不斷的練習和探索，我的舞蹈水平也有了長足的提高。

第三段：舞蹈的情感表達

舞蹈是一種充滿情感的藝術形式。通過舞蹈動作的組合，可以將內心的情感表達出來。一支優(yōu)美的舞蹈可以讓觀眾感受到悲歡離合、生死離別等世間萬象，使觀眾在舞蹈的世界中感受到無盡的美好和深刻的思考。而作為舞者，也能通過舞蹈找到自己內心的歸宿，釋放情感的波瀾。每次在舞臺上起舞時，我都能感受到自己的情感和能量通過舞蹈得到了宣泄和傳遞。

第四段：舞蹈的與他人的交流

舞蹈不僅是一種個人的表達方式，也是一種與他人交流的手段。在舞蹈的過程中，我認識了許多志同道合的朋友。我們相互鼓勵、彼此幫助。共同練習舞蹈，也使我們更加磨練了自己的技巧，并不斷進步。舞蹈不僅可以促進與他人的交流，還可以提高自己的團隊合作意識和溝通能力。正是因為有了這些寶貴的交流經(jīng)驗，我才能夠不斷提升自己的舞蹈水平。

第五段：舞蹈對我的影響

舞蹈對我來說，不僅僅是一種興趣愛好，更是一種生活方式。舞蹈讓我更加自信，懂得如何從內心表達自己。它讓我學會了堅持和努力。當我舞蹈技巧有所提高時，我也看到了自己不斷進步的成果，這讓我更加珍惜舞蹈帶給我的一切。舞蹈不僅豐富了我的人生，也讓我更加熱愛生活，熱愛藝術。

總結部分：

通過學習舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不僅是一種表達情感和展示美感的藝術形式，更是一種與他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真實的自己，也收獲了友誼和成長。舞蹈不僅改變了我的生活，也影響了我的思考和人生態(tài)度。我相信，只要堅持不懈地學習和追求，舞蹈會給我?guī)砀嗟捏@喜和美好體驗。

舞蹈編導的心得篇十八

1.什么是舞蹈編導：舞蹈作品的編者和導演。

2.戲劇導演與舞蹈編導有哪些不同：戲劇導演是把文學劇本搬上舞臺演出過程中所需要的全部工作。但這不是一般的工作，而是一種創(chuàng)造性的工作——即把文學劇本變成表演節(jié)目的再創(chuàng)造(也叫二度創(chuàng)造)。

在戲劇藝術中，劇作家只負責寫出劇本就可以了。而進行舞臺藝術的再創(chuàng)造(演出)，則是導演的事。在舞蹈藝術中，舞蹈編導本身既是全部劇本和“臺詞”(舞蹈動作)的創(chuàng)作者，又是把它搬上舞臺的導演。肩負著編和導的雙重使命。對舞蹈作品來說，不參加“編”就無法“導”，導演也就是編者。

由于舞蹈的特殊性，一個舞蹈創(chuàng)作從一開始就不能不同時考慮，原本是屬于“導演構思”中的很多部分，如：形體、表情、臺詞、場面調度，對作曲、美工和舞美的特殊要求。

作為一個舞蹈編導，只有掌握了一定的舞蹈表現(xiàn)技能和舞蹈創(chuàng)作知識以后，才可能開始創(chuàng)作工作。首先，必須透徹地理解舞蹈藝術特征，舞蹈的表現(xiàn)手段和表現(xiàn)手法，舞蹈的類別等，才能掌握舞蹈創(chuàng)作的特殊規(guī)律進行編排舞蹈節(jié)目，否則將無法入手。

教育學生應該注意的三大方面

不同舞蹈之間的借鑒程度

舞蹈編導們在進行舞蹈創(chuàng)作時，為了創(chuàng)新和新穎，常常會把自己的舞蹈作品注入“新的血液”，并通過其新的加工和融合，使其作品在呈獻給觀眾時，更加有新鮮感，試圖用這種取長補短的方式，讓舞蹈作品更加有創(chuàng)意，從而激起人們對作品的觀賞欲望，沖破人們的眼球。從這一點來看，這種舞種與舞種之間的相互借鑒，對其舞蹈的傳承和發(fā)展是有利的。但是，凡事有一利就會有一弊。有些舞蹈在呈獻給觀眾時，往往會因為注入了過多的“新鮮血液”，而忽略了繼承的重要性。這樣不僅沒有給作品添彩，反而讓觀賞者在看的過程中一直徘徊在是與不是之間，讓觀賞者覺得舞蹈編導對于舞種界限的劃分模糊不清，給作品大打折扣。

注意肢體語言對情節(jié)的把握

舞蹈是一門善于抒情而琢于敘事的藝術。雖然如此，可情節(jié)舞是舞蹈的種類之一，雖然它在小型的舞蹈作品中很少被舞蹈編導所采用，但是，在大型的舞蹈作品以及舞劇中的運用是較為廣泛。情節(jié)舞的創(chuàng)作是具有一定的難度的。舞蹈編導在創(chuàng)作情節(jié)舞的舞蹈作品時，很容易因為太過于注重故事情節(jié)的表達和情緒的渲染，在不知不覺中，過多的借鑒了啞劇的表現(xiàn)方式，忽略舞蹈中最重要的組成部分――肢體語言，從而使整個舞蹈作品變得戲劇化，讓人覺得像是一部情景啞劇。所以，舞蹈編導在創(chuàng)作情節(jié)舞的過程中，一定要時刻提醒自己運用肢體語言講述故事，渲染情緒，用肢體魅力詮釋舞蹈作品，這樣才是佳作。

不要過度運用技巧

一部優(yōu)秀的舞蹈作品不排斥技巧，特別是在關鍵的時刻，在情節(jié)或情感發(fā)展到關鍵的時候或最緊要的關頭，高超的、準確的技巧將對著一切的展示起到推波助瀾的作用，將情節(jié)或情感表達得淋漓盡致、沁人心脾或酣暢淋漓或震隆發(fā)匱。但優(yōu)秀的舞蹈作品拒絕過多的炫技，在作品中，一種毫無理由、莫名其妙的技巧展示，會把一個好端端的作品推向死亡。因此，在舞蹈的創(chuàng)作工程中，舞蹈編導一定要謹記，舞蹈藝術不是雜技，技巧的運用要適當，否則會起到畫蛇添足的作用。

怎樣引領學生提高舞蹈編導能力

學習舞蹈編導的理論知識和編舞技法編舞的技法多種多樣，不是獨立存在，它們是相互聯(lián)系，可以靈活使用的。如動作元素編舞法(最基本的編舞法)，造型貫徹法，動律與律動的連接法，動作、動勢編舞法，動作部位限制法，交響編舞法，本體元素法，音樂編舞法，即興編舞法，獨舞編舞技法，雙人舞編舞技法，三人舞編舞技法，群舞編舞技法等。我們不僅要在排練廳實踐編舞技法，還要學習相關的舞蹈理論知識，唯有理論指導實踐，理論與實踐相結合，才能有助于編舞的實踐活動。也可以找些相關的教材和書籍，結合大量觀摩現(xiàn)場、觀摩光盤，從模仿開始，并嘗試編排一些節(jié)目，逐步摸索經(jīng)驗，使自己成為一名有個性的編導。

展開豐富的想象力想象力是人在生活中對社會和事物的觀察發(fā)現(xiàn)，并與創(chuàng)造者思想中的積累相融化。一切藝術創(chuàng)作始于想象，想象力就是創(chuàng)造力。舞蹈的想象力來源于舞蹈家對客觀事物入微敏銳的觀察，對現(xiàn)實生活的體驗及由客觀現(xiàn)實激發(fā)起來的充沛激情。舞蹈的想象力可以把社會事物發(fā)展的因果聯(lián)系表現(xiàn)得盡善盡美，可以將自然人格化，使抽象的感情、意念具體化和形象化。舞蹈藝術離不開想象，開發(fā)想象力尤為重要。首先，開發(fā)想象力離不開大量的練習，因此可見量的積累是多么重要。要想編出一個構思新穎的舞蹈，你想出幾十個，上百個的構思，否定再否定，留出一個新穎的，最讓人意想不到的點子或想法。加強音樂感的培養(yǎng)舞蹈與音樂的關系是密不可分、水乳交融的。音樂是以優(yōu)美的聲音來創(chuàng)造聽覺的形象，舞蹈是以優(yōu)美的動作來創(chuàng)造視覺形象，兩者的結合，構成時空中流動的舞蹈藝術。編導在創(chuàng)作作品時可以先構思，先立意，確定要表現(xiàn)的內容，再來構思結構和編排的內容，選擇根據(jù)舞蹈作品的內容情緒，構思、創(chuàng)作與之相符合的音樂;也可以先選好一個音樂，受音樂的提示和感染，在音樂的基礎上編排出漂亮的舞蹈。

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