熱門(mén)藝術(shù)的故事讀后感大全（17篇）

讀后感是讀完一本書(shū)之后，對(duì)于書(shū)中內(nèi)容、作者觀點(diǎn)以及自己的思考感受進(jìn)行總結(jié)和概括的一種文字表達(dá)方式。通過(guò)寫(xiě)讀后感，我們可以更加深入地理解書(shū)中的意義，同時(shí)也可以對(duì)自己的閱讀能力和思考水平進(jìn)行反思。讀后感是一種對(duì)于讀書(shū)的回顧與思考，也是一種對(duì)于書(shū)籍的致敬和贊美。每次讀完一本書(shū)，都可以通過(guò)寫(xiě)讀后感來(lái)進(jìn)一步消化書(shū)中的內(nèi)容，使讀書(shū)成為一種更有意義的行為。那么我們?nèi)绾螌?xiě)一篇有深度的讀后感呢？首先，要先通讀整篇作品，并理解其主題和核心觀點(diǎn)。其次，可以結(jié)合自己的經(jīng)歷和觀點(diǎn)，表達(dá)對(duì)作品的評(píng)價(jià)和思考?？梢酝ㄟ^(guò)描述自己的感受、分析作品中的人物、情節(jié)和意象等方式來(lái)展開(kāi)。還可以引用作品中的經(jīng)典語(yǔ)句，加深讀者的共鳴。最后，要注意讀后感的結(jié)構(gòu)和邏輯，從整體上進(jìn)行總結(jié)與概括，盡量避免流水賬般的陳述，保持一定的寫(xiě)作風(fēng)格和修辭技巧。以下是小編為大家整理的一些優(yōu)秀的讀后感范文，供大家參考。希望能夠?qū)Υ蠹覍?xiě)作讀后感有所幫助，同時(shí)也能夠激發(fā)大家對(duì)于閱讀的興趣和熱愛(ài)。通過(guò)閱讀這些范文，我們可以更好地理解讀后感的寫(xiě)作要領(lǐng)和技巧，同時(shí)也可以拓寬我們的思維和視野。讓我們一起來(lái)欣賞這些精彩的讀后感，分享我們的觀點(diǎn)和感受吧。

藝術(shù)的故事讀后感篇一

貢布里希先生的《藝術(shù)的故事》（楊成凱先生譯版）按時(shí)間順序記錄了從史前到20世紀(jì)上半葉的作畫(huà)，建筑，雕塑的變化趨向，大多現(xiàn)實(shí)客觀準(zhǔn)確無(wú)誤；超過(guò)400張畫(huà)與照片，讓不論何時(shí)的舊影清晰重現(xiàn)，對(duì)比清晰，趣味繁多。

這本書(shū)被別人親切地稱(chēng)為：“上帝賜予藝術(shù)史門(mén)外漢的禮物”，如果大家因?yàn)檫@是一本專(zhuān)業(yè)類(lèi)的書(shū)籍就怕自己讀不懂，那么告訴大家并不是這樣。簡(jiǎn)讀幾頁(yè)便可知，這本書(shū)文字簡(jiǎn)明易懂，沒(méi)有什么生僻的詞匯，一些比較難懂的翻譯譯者也都注出了，普通人讀起來(lái)完全沒(méi)有問(wèn)題。

也許會(huì)覺(jué)得這本書(shū)很枯燥、很厚，沒(méi)有能力讀完；但事實(shí)上，全書(shū)到正文部分結(jié)束一共有637頁(yè)，基本上每?jī)身?yè)都會(huì)配超過(guò)一張圖，這些圖有一部分是如蒙娜麗莎般的世界名畫(huà)，有一部分的圖讀者則聞所未聞，每幅圖都有自己的特點(diǎn)，可以前后比較，貢布里希先生也會(huì)帶來(lái)一些獨(dú)到的見(jiàn)解，透過(guò)這它們可以探索一些也許他都沒(méi)有發(fā)現(xiàn)的點(diǎn)，像是畫(huà)中有那一部分人體結(jié)構(gòu)處理不協(xié)調(diào)，畫(huà)家為什么會(huì)這樣做？是因?yàn)樗^察不仔細(xì)，對(duì)人體的研究不夠透徹，還是故意去修改人體的比例以達(dá)到畫(huà)面的整體和諧？在細(xì)品完整本書(shū)后，讀者也許會(huì)形成一套自己的見(jiàn)解于思維。

對(duì)于本書(shū)的內(nèi)容，會(huì)簡(jiǎn)要分享幾點(diǎn)，可能不能完全正確地表達(dá)貢布里希先生的意思，但可以看看這本書(shū)中的一些貫穿全文線(xiàn)索是什么。

首先，貢布里希先生在導(dǎo)論的第一頁(yè)就提到大多數(shù)人欣賞藝術(shù)的常見(jiàn)誤區(qū)是“喜歡在畫(huà)上看到一些在現(xiàn)實(shí)中也愛(ài)看的東西”。這本書(shū)為我們打開(kāi)了一個(gè)全新的藝術(shù)世界：對(duì)古人來(lái)說(shuō)，以美為美；但是對(duì)我們來(lái)說(shuō)，更重要的是藝術(shù)品背后的成因和它具有革命創(chuàng)新性的地方。這是讓我們正確對(duì)待藝術(shù)的一個(gè)較基本的原則。如果沒(méi)有正確的理念，又何談?wù)_認(rèn)識(shí)藝術(shù)？這些認(rèn)知層面上的小小改變，思維的小小固化，可能就是讓讀者開(kāi)始愛(ài)上藝術(shù)的重要因素。

其次，書(shū)中所闡述的題材，大多來(lái)自西方，一個(gè)我們相對(duì)不了解的地方。欣賞這些畫(huà)作和了解它們的背景有利于我們對(duì)世界上其他國(guó)家的某一個(gè)時(shí)代有更好的整體把控能力，在這之后閱讀其他的作品或者學(xué)習(xí)世界史，歐洲史時(shí)，腦海中可以浮現(xiàn)這個(gè)時(shí)期的畫(huà)作風(fēng)格，著名的作家，可以更深入地研究一些其他隱藏的訊息。

結(jié)合上面這些特點(diǎn)，推薦這本書(shū)。因時(shí)代受限，20世紀(jì)50年代出版的這本書(shū)不乏男權(quán)主義的色彩，但是它清晰的調(diào)理和所蘊(yùn)含的知識(shí)足以蓋過(guò)這不足。對(duì)于那些不了解而又渴望了解藝術(shù)的，可以翻閱翻閱這本書(shū)，相信它能帶來(lái)不小的收獲。

藝術(shù)的故事讀后感篇二

這本書(shū)講了一個(gè)傳統(tǒng)不斷變化、不斷延續(xù)，一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)新的問(wèn)題，就這點(diǎn)而言最適合學(xué)藝術(shù)的學(xué)生來(lái)讀的。該書(shū)被譽(yù)為藝術(shù)史中的圣經(jīng)。據(jù)說(shuō)它被譯成30種文字。就是這本書(shū)把成千上萬(wàn)的人引入了藝術(shù)的殿堂。作者貢布里希是當(dāng)代最有洞見(jiàn)的美術(shù)史家，也是最具獨(dú)創(chuàng)性的思想家之一。生于奧地利的維也納，后移居英國(guó)并入英國(guó)籍。任美術(shù)界最高榮譽(yù)——?jiǎng)蚝团＝虼髮W(xué)斯萊德美術(shù)講座教授，以及哈佛等多所大學(xué)的客座教授，屢獲歐美國(guó)際學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的特殊榮譽(yù)。他還有學(xué)術(shù)著作有《藝術(shù)與錯(cuò)覺(jué)》、《秩序感》、《藝術(shù)發(fā)展史》、《象征的圖像》等。50年前《藝術(shù)的故事》剛問(wèn)世時(shí)的一段書(shū)評(píng)說(shuō)：“這部肯定被廣泛閱讀的著作將會(huì)影響一代人的思想。貢布里希的學(xué)問(wèn)，盡管在這一領(lǐng)域工作的任何學(xué)者都不難察覺(jué)，但他卻表達(dá)得不露聲色，而且?guī)缀踉诿總€(gè)論題上都講出了新意。他以寥寥數(shù)語(yǔ)就闡發(fā)了一個(gè)時(shí)代的整體氣氛?！边@段文字出自當(dāng)時(shí)的藝術(shù)史權(quán)威博厄斯之手，半個(gè)世紀(jì)后被證明絕非溢美之詞?！端囆g(shù)的故事》顧名思義不是一部高深的學(xué)術(shù)著作，作者開(kāi)宗明義：本書(shū)打算奉獻(xiàn)給那些需要對(duì)一個(gè)陌生而迷人的領(lǐng)域略知門(mén)徑的讀者。因此作者的任務(wù)是用淺近的語(yǔ)言，讓讀者用嶄新的眼光去觀看藝術(shù)作品。簡(jiǎn)而言之，這是一部通過(guò)藝術(shù)史來(lái)幫助人們欣賞藝術(shù)的通俗讀物。

《藝術(shù)的故事》講述的是各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的故事，每一件作品在這故事中都既回顧過(guò)去又導(dǎo)向未來(lái)，因?yàn)樵谶@個(gè)故事中，哪一方面也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時(shí)代的藝術(shù)聯(lián)系在一起。換句話(huà)說(shuō)，“藝術(shù)為何會(huì)有一部歷史”？作者以其特有的方式給出了回答。因此，如果說(shuō)《藝術(shù)的故事》有一種藝術(shù)史的模式的話(huà)，那就是藝術(shù)問(wèn)題史的模式。它不僅不同于藝術(shù)進(jìn)步史模式，而且尤其反對(duì)那種已成了陳詞爛調(diào)的藝術(shù)是時(shí)代精神表現(xiàn)的模式。正是在討論藝術(shù)問(wèn)題的提出與解決時(shí)，作者建立了一個(gè)社會(huì)情境的模式，這個(gè)模式的主要內(nèi)容就是藝術(shù)家所面臨的問(wèn)題情境。難能可貴的是，作者用簡(jiǎn)潔的語(yǔ)言把手中的問(wèn)題表達(dá)得如此清楚透徹，真是一個(gè)了不起的貢獻(xiàn)。

本書(shū)不因用語(yǔ)淺近而降低理論的深度，正所謂“意深而文明”，使其寫(xiě)作本身就成了一種藝術(shù)?！端囆g(shù)的故事》的心理學(xué)出發(fā)點(diǎn)正是這種觀念，作者談到了原始人和古埃及人畫(huà)他們的所知，而印象主義者卻想畫(huà)他們的所見(jiàn)。通讀全書(shū)，我們看藝術(shù)家如何從原始人和古埃及人的概念方法一步步走到印象主義的方法。尤其值得注意的是，作者在結(jié)尾寫(xiě)道：在印象主義的方案中也許有某種矛盾導(dǎo)致了再現(xiàn)藝術(shù)在20世紀(jì)的崩潰。因?yàn)閷?shí)際上沒(méi)有哪位藝術(shù)家可以?huà)仐壦械姆ㄒ?guī)和程式，單純地畫(huà)他的所見(jiàn)。換言之，作者提出了所見(jiàn)與所知理論本身存在的一個(gè)巨大問(wèn)題。從而把這個(gè)理論問(wèn)題留給了他的更高深的著作《藝術(shù)與錯(cuò)覺(jué)》去解決。至此，我們可以進(jìn)一步地說(shuō)，《藝術(shù)的故事》不僅教給人們欣賞藝術(shù)，而且它還讓人們欣賞了知識(shí)和智慧的魅力。所以，這本書(shū)值得我們?nèi)プx。

藝術(shù)的故事讀后感篇三

在上一周周五，語(yǔ)文老師帶著我們?nèi)嗤瑢W(xué)走進(jìn)圖書(shū)館，借閱自己喜愛(ài)的書(shū)!

這次我借閱的書(shū)是《中外名人故事》。這本書(shū)讓我讀得如癡如醉，使我手不釋卷，甚至廢寢忘食。

當(dāng)我翻開(kāi)這本書(shū)的目錄時(shí)，定睛一看。哇!不是很多，是非常之多咞!眼睛快速地掃描了一下，天咞!每一篇都講了一個(gè)名人，絕對(duì)沒(méi)有重復(fù)的!我數(shù)了一下，一共有61篇，也就是說(shuō)我可以認(rèn)識(shí)61位名人呢!而且書(shū)名叫《中外名人故事》，顧名思義，這本書(shū)不僅是中國(guó)歷代名人，還有外國(guó)歷代的名人故事!

看完這本書(shū)只需要5天而已，剩下的時(shí)間我用來(lái)重復(fù)看一遍，因?yàn)槊恳淮畏磸?fù)看時(shí)，都會(huì)有新的收獲。

整本書(shū)最讓我印象深刻的當(dāng)屬蘇軾和愛(ài)迪生了!

蘇軾出生書(shū)香門(mén)弟，一直由母親程氏教育。自幼就天資聰穎的蘇軾卻經(jīng)不起贊揚(yáng)，驕傲地寫(xiě)下：“識(shí)遍天下字，讀盡人間書(shū)?！苯K于在一個(gè)老先生的開(kāi)導(dǎo)下做一個(gè)謙虛好學(xué)的人。

愛(ài)迪生雖被后人稱(chēng)為“發(fā)明大王”，但他的一生非?？部?，因?yàn)樾r(shí)候?qū)?wèn)一些古怪的問(wèn)題，被校長(zhǎng)趕出校園，也從此開(kāi)始了自學(xué)成材的道路。使他一生擁有1000多項(xiàng)發(fā)明，獲得偉大的成就!

從蘇軾和愛(ài)迪生身上，我學(xué)到了做人要謙虛好學(xué)，在生活中保持好奇心和鉆研的精神，找出生活中美麗的閃光點(diǎn)!

這本書(shū)里的所有名人都是靠自己的勤奮獲得成就，天下沒(méi)有不勞而獲的事情!讓我們通過(guò)自己的努力成為一名為社會(huì)服務(wù)的人，成為一名國(guó)家棟梁!

我被高爾基的認(rèn)真和貝多芬的堅(jiān)持深深感動(dòng)了。高爾基是一個(gè)蘇連作家，他的劇作《耶戈?duì)?。布雷喬夫和其它的人們》正上演時(shí)，導(dǎo)演在沒(méi)經(jīng)過(guò)他同意就擅自將結(jié)尾處改成布雷喬夫死了。觀眾們很激動(dòng)，謝幕達(dá)二十三次，但高爾基卻硬是要導(dǎo)演改回去，原因是布雷喬夫根本沒(méi)有死。導(dǎo)演沒(méi)辦法，只好改回去。這樣以來(lái)，效果差多了。但高爾基很滿(mǎn)意，因?yàn)樗鹬亓耸聦?shí)。讀完這篇文章后，我感觸很深，明明結(jié)尾耶戈?duì)枴２祭讍谭蛩懒说男Ч?，高爾基為什么要?jiān)持自己的劇本，硬要導(dǎo)演改回去呢?也太認(rèn)真了吧!但我又反反復(fù)復(fù)地讀了幾遍，改變了對(duì)高爾基的看法。如果人們都為了利益不分黑白，顛倒是非，那世界就是虛偽的了。

讀了《中外名人故事》后，我明白了這樣一個(gè)精神：不管做什么事情都要認(rèn)真，要有毅力。如果每個(gè)人都能有這種精神，那世界將會(huì)變得越來(lái)越美好。

藝術(shù)的故事讀后感篇四

“沒(méi)有藝術(shù)這回事，只有藝術(shù)家而已。”這是貢布里希書(shū)中的第一句話(huà)。他說(shuō)，藝術(shù)在不同時(shí)代所指的事物會(huì)大不相同。誠(chéng)然，藝術(shù)與審美分不開(kāi)，而審美在現(xiàn)代是一件自由而私人化的事情；然而，追根溯源，想要從遠(yuǎn)古時(shí)期獲得藝術(shù)定義——山洞中發(fā)現(xiàn)遠(yuǎn)古時(shí)期的彩繪，被現(xiàn)代人贊不絕口?？蛇@些所謂的“藝術(shù)”放在幾萬(wàn)年前，只是為了馴服獵物的而進(jìn)行的涂畫(huà)，其功能性職責(zé)遠(yuǎn)大于藝術(shù)屬性。

“藝術(shù)是什么？”似乎是一道無(wú)解的題，無(wú)法用語(yǔ)言組織答案，但其實(shí)，答案早已寫(xiě)在藝術(shù)家的作品。《藝術(shù)的故事》是貢布里希版的藝術(shù)史，他用藝術(shù)家與作品的故事串聯(lián)起藝術(shù)的數(shù)千年。書(shū)中，貢布里希嘗試為讀者建造連貫的藝術(shù)史理解。他樂(lè)此不疲地用故事引導(dǎo)讀者讀下去，并一次又一次帶領(lǐng)讀者跳躍式回憶之前提到的作品，配合著后半冊(cè)的印刷作品，那些細(xì)細(xì)碎碎的“知識(shí)點(diǎn)”忽然在腦子里連成一線(xiàn)。

“藝術(shù)的故事中哪一個(gè)方面都不如這個(gè)方面奇妙可觀——一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把我們當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時(shí)代的藝術(shù)聯(lián)系在一起?！必暡祭锵?xiě)到。歷史沒(méi)有所謂的“新篇章”，時(shí)代也不像圖書(shū)章節(jié)一樣，翻頁(yè)即結(jié)束。任何作品都不是橫空出世，每一位作家都會(huì)或多或少受前期某個(gè)藝術(shù)風(fēng)格的影響，而每一個(gè)作品和故事也都回顧著過(guò)去又導(dǎo)向未來(lái)。西方古典藝術(shù)作品，對(duì)藝術(shù)史稍有了解的人都可以說(shuō)出一二，但也經(jīng)常會(huì)停留在作品羅列的層面。貢布里希就是在幫助讀者往藝術(shù)的世界再進(jìn)一步——建立藝術(shù)史思維網(wǎng)絡(luò)。

貢布里希不僅在宏觀層面上為讀者建立史論基礎(chǔ)，也在細(xì)致的描繪中嘗試打破固有的“標(biāo)簽化”理解。為了朗朗上口，每一個(gè)時(shí)期都被總結(jié)出大致的標(biāo)簽，這也是“教科書(shū)史觀”給人種下的刻板印象。例如，說(shuō)起中世紀(jì)和它的藝術(shù)，“黑暗、控制、教化”等灰色調(diào)的詞語(yǔ)會(huì)浮現(xiàn)在腦海里，這是一種碎片化和片面的理解。的確，優(yōu)美、標(biāo)準(zhǔn)和生動(dòng)不是中世紀(jì)作品的追求，意義才是。這個(gè)時(shí)期的繪畫(huà)和雕塑形象不強(qiáng)調(diào)真實(shí)的描繪，而更注重背后的宗教意義。

然而，就是這種透過(guò)形象來(lái)研究象征和符號(hào)意義的過(guò)程打開(kāi)了“圖像學(xué)”的大門(mén)。如果說(shuō)，埃及藝術(shù)表達(dá)的是知道的存在，希臘人細(xì)致的描繪眼睛看見(jiàn)的事物，而中世紀(jì)的藝術(shù)家開(kāi)始在作品中表現(xiàn)感覺(jué)。比如，在歐洲的中世紀(jì)教堂中，不難看到彩色的玻璃窗——濃郁的紅色和鮮明的藍(lán)成為人物的底色——他們?nèi)我膺\(yùn)用色彩，跳脫出感官的世界，更加注重感覺(jué)的表達(dá)。如此自由而任性的表現(xiàn)，恰恰是“被控制”的中世紀(jì)藝術(shù)家做到了。

貢布里希認(rèn)為藝術(shù)家應(yīng)該有“跳脫感觀世界”的能力?！耙坏┧囆g(shù)家最終徹底放棄把事物表現(xiàn)出我們眼見(jiàn)的樣子，他們的面前將會(huì)展現(xiàn)多么偉大的前景?！比欢?，當(dāng)下社會(huì)的兒童藝術(shù)教育很容易引領(lǐng)孩子放棄“偉大的前景”，他們被教育把天真的想象力框在“標(biāo)準(zhǔn)答案”里，所有的聲音都在告訴孩子：“天必湛藍(lán)，草必青青。”

文章開(kāi)頭提到，貢布里希認(rèn)為沒(méi)有藝術(shù)這回事，但他的后半句轉(zhuǎn)折道，藝術(shù)家是真真切切的存在。“那些男男女女，具有驚人的天賦，平衡形狀和色彩以達(dá)到合適。不僅如此，他們不肯半途中止，卻時(shí)時(shí)刻刻準(zhǔn)備放棄唾手可得的效果，放棄表面的成功，去踏踏實(shí)實(shí)的經(jīng)歷辛苦和痛苦?！彼嘈?，在每個(gè)時(shí)代都會(huì)有藝術(shù)家誕生。當(dāng)然，我們生活的時(shí)代一定也存在偉大的藝術(shù)家。只是身在其中，很難跳脫出看待“今日藝術(shù)”，也難以判定這是否是一個(gè)有利于藝術(shù)發(fā)展的時(shí)代。

貢布里希反駁說(shuō)：“根本沒(méi)有這樣的賽跑，如果有，那我們也最好記住龜兔賽跑的寓言。”

藝術(shù)的故事讀后感篇五

讀了這本書(shū)《藝術(shù)的故事》后，感覺(jué)它為我打開(kāi)了一個(gè)嶄新的世界，這也是我們學(xué)藝術(shù)討論最多的一個(gè)問(wèn)題——?jiǎng)?chuàng)新問(wèn)題?！端囆g(shù)的故事》從頭至尾就是講藝術(shù)怎樣創(chuàng)新，藝術(shù)的風(fēng)格怎樣變化，一個(gè)新的風(fēng)格怎樣取代舊的風(fēng)格。舊的風(fēng)格是不是就完全死亡呢，不是，它還會(huì)有死灰復(fù)燃的時(shí)候。這本書(shū)講了一個(gè)傳統(tǒng)不斷變化、不斷延續(xù)，一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)新的問(wèn)題，就這點(diǎn)而言最適合學(xué)藝術(shù)來(lái)讀的。

《藝術(shù)的故事》顧名思義不是一部高深的學(xué)術(shù)著作，作者開(kāi)宗明義：本書(shū)打算奉獻(xiàn)給那些需要對(duì)一個(gè)陌生而迷人的領(lǐng)域略知門(mén)徑的讀者。因此作者的任務(wù)是用淺近的語(yǔ)言，讓讀者用嶄新的眼光去觀看藝術(shù)作品。簡(jiǎn)而言之，這是一部通過(guò)藝術(shù)史來(lái)幫助人們欣賞藝術(shù)的通俗讀物。

記得德國(guó)藝術(shù)史家溫克爾曼在觀看一件巴洛克雕塑時(shí)說(shuō)的第一句話(huà)就是：“這是什么樣的輪廓?。　憋@然，藝術(shù)欣賞的首要問(wèn)題就是形式問(wèn)題。這也使我們想到了另一位偉大的藝術(shù)史家、形式分析的奠基者沃爾夫林，他在《藝術(shù)史的基本概念》中曾對(duì)形式分析的問(wèn)題提出了五對(duì)概念，即線(xiàn)描性和繪畫(huà)性、平面和深度、封閉形式和開(kāi)放形式、多樣性和同一性、明晰和朦朧。這五對(duì)概念影響深遠(yuǎn)，成了后來(lái)講授藝術(shù)形式的出發(fā)點(diǎn)。然而在《藝術(shù)的故事》中，我們卻看到了作者更簡(jiǎn)潔的手法，他只用構(gòu)圖設(shè)計(jì)的平面性和忠實(shí)自然的立體性這一對(duì)概念就完成了沃爾夫林五對(duì)概念所起的作用。特別值得注意的是，這種分析法也是作者貫穿全書(shū)的一個(gè)重要觀點(diǎn)，我們?cè)陂喿x時(shí)將不難發(fā)現(xiàn)。

本書(shū)作者的另一個(gè)重要思想，即作者在前言中所交代的一個(gè)觀點(diǎn)：一方面，在藝術(shù)問(wèn)題的解決上，某個(gè)問(wèn)題的解決方案無(wú)論怎樣激動(dòng)人心，都毫無(wú)例外的在別處激起了新問(wèn)題；另一方面，藝術(shù)發(fā)展在一個(gè)方面有什么所得或進(jìn)步，都必然會(huì)在另一個(gè)方面有所失，主觀的進(jìn)步概念無(wú)論多么重要也不等同于客觀的藝術(shù)價(jià)值的提高。正是由于這些原因，《藝術(shù)的故事》講述的是各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的`故事，每一件作品在這故事中都既回顧過(guò)去又導(dǎo)向未來(lái)，因?yàn)樵谶@個(gè)故事中，哪一方面也不如這樣的景觀奇妙：即一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時(shí)代的藝術(shù)聯(lián)系在一起。換句話(huà)說(shuō)，“藝術(shù)為何會(huì)有一部歷史”？作者以其特有的方式給出了回答。因此，如果說(shuō)《藝術(shù)的故事》有一種藝術(shù)史的模式的話(huà)，那就是藝術(shù)問(wèn)題史的模式。它不僅不同于藝術(shù)進(jìn)步史模式，而且尤其反對(duì)那種已成了陳詞爛調(diào)的藝術(shù)是時(shí)代精神表現(xiàn)的模式。正是在討論藝術(shù)問(wèn)題的提出與解決時(shí)，作者建立了一個(gè)社會(huì)情境的模式，這個(gè)模式的主要內(nèi)容就是藝術(shù)家所面臨的問(wèn)題情境。難能可貴的是，作者用簡(jiǎn)潔的語(yǔ)言把手中的問(wèn)題表達(dá)得如此清楚透徹，真是一個(gè)了不起的貢獻(xiàn)。本書(shū)不因用語(yǔ)淺近而降低理論的深度，正所謂“意深而文明”，使其寫(xiě)作本身就成了一種藝術(shù)。

西文藝術(shù)史的研究，從作為一門(mén)學(xué)科算起，已有一百多年的歷史。它的研究重鎮(zhèn)在20世紀(jì)上半葉之前，主要集中在德語(yǔ)國(guó)家，所謂的藝術(shù)史的語(yǔ)言就是德語(yǔ)的語(yǔ)言。從20世紀(jì)初，藝術(shù)史研究中出現(xiàn)了一種趨勢(shì)，即要為藝術(shù)史找到一種科學(xué)基礎(chǔ)，于是學(xué)者紛紛把目光轉(zhuǎn)向了心理學(xué)，并產(chǎn)生了很多心理學(xué)式的藝術(shù)史研究理論。其中有一種可稱(chēng)為所見(jiàn)與所知的理論。這種理論認(rèn)為歷代藝術(shù)家堅(jiān)持不懈地與妨礙他們精確描繪視覺(jué)世界的知識(shí)進(jìn)行斗爭(zhēng)。知道事物實(shí)際如何，例如知道人的面部是以鼻子為中軸線(xiàn)兩邊對(duì)稱(chēng)，就會(huì)妨礙人們對(duì)側(cè)面像的描繪，要獲得純粹的視覺(jué)藝術(shù)就需要不帶成見(jiàn)地觀看這個(gè)世界，就是這場(chǎng)與知識(shí)的破壞力量的斗爭(zhēng)，以及要恢復(fù)“純眼”的決心，使藝術(shù)從埃及的完全“概念性的”藝術(shù)走向了印象主義的完全“知覺(jué)性的”藝術(shù)。

藝術(shù)的故事讀后感篇六

“我們對(duì)藝術(shù)的起源跟對(duì)語(yǔ)言的產(chǎn)生一樣不甚了了。”當(dāng)然，這里的藝術(shù)主要指視覺(jué)藝術(shù)以及雕塑、建筑。

藝術(shù)是什么？如果只是畫(huà)畫(huà)畫(huà)、塑塑像、編編圖案、蓋蓋房子，那么藝術(shù)的起源可以追溯到太古；如果僅把藝術(shù)當(dāng)作用于欣賞需要保護(hù)的奢侈品，那么藝術(shù)的歷史應(yīng)該并不長(zhǎng)。

姑且放下這個(gè)令人頭疼的問(wèn)題，換個(gè)角度，簡(jiǎn)單的解構(gòu)已有的被承認(rèn)的藝術(shù)品，從藝術(shù)品的基本屬性入手。每件藝術(shù)品或多或少都有實(shí)用性和美，這兩種屬性我現(xiàn)在認(rèn)為應(yīng)該是負(fù)相關(guān)性的，從原始藝術(shù)品到現(xiàn)代藝術(shù)品的特征可以佐證。原始藝術(shù)的第一標(biāo)準(zhǔn)必然是實(shí)用，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的生產(chǎn)力極為低下。以建筑為例，修筑房屋首要的是構(gòu)筑一個(gè)遮風(fēng)擋雨的休憩之所，然后才會(huì)考慮看起來(lái)順不順眼，即所謂的合不合適。你建的大家一看就喜歡再好不過(guò)，但是如果你審美有限，有個(gè)窩也湊活。所以就原始藝術(shù)而言，實(shí)用性是第一屬性。

原始藝術(shù)的實(shí)用屬性滿(mǎn)足兩個(gè)方面——自然的和超自然的。比如建房躲避自然，雕像祈求神靈。滿(mǎn)足超自然的方面，影響深遠(yuǎn)，至今保留在我們的日常生活中，有趣的是我們還不怎么能知覺(jué)。舉個(gè)例子，如果有人拿著你心愛(ài)人的照片，當(dāng)你面，用剪刀戳照片里的人的眼睛，你會(huì)有什么感覺(jué)？我會(huì)暴怒，我會(huì)有一種我心愛(ài)人也受傷的感覺(jué)，即使我知道那只是照片而已。藝術(shù)品能夠?qū)崿F(xiàn)超自然目的的原因，我認(rèn)為是我們錯(cuò)誤的將世界的聯(lián)系無(wú)規(guī)律化，似乎只要能建立聯(lián)系就能影響另一方，無(wú)論這種聯(lián)系有多牽強(qiáng)，長(zhǎng)得像能聯(lián)系，名字一致能聯(lián)系，拿點(diǎn)原主的東西也能聯(lián)系，只有想不到?jīng)]有聯(lián)系不到。本著這樣的精神，原始人創(chuàng)作了藝術(shù)史上極為重要的幾幅洞穴壁畫(huà)——西班牙洞窟里的野牛和法國(guó)洞穴里的馬，他們相信將馬和野牛畫(huà)出來(lái)，然后鞭打折磨壁畫(huà)，外面的馬和野牛也會(huì)受到影響，以期收獲滿(mǎn)滿(mǎn)。

所以，原始藝術(shù)家的首要任務(wù)，不是作品美不美觀，而是作品有不有效。能不能讓部落里所有人都認(rèn)同你與某種東西建立了聯(lián)系，并且這種聯(lián)系是經(jīng)典的，是某種約定俗成下的，是成敗與否的關(guān)鍵。情形類(lèi)似于春節(jié)時(shí)的春聯(lián)，春聯(lián)聯(lián)系的是美好的愿景，大家約定必須用紅紙來(lái)寫(xiě)，用其他顏色的紙寫(xiě)就不是春聯(lián)，就不能建立聯(lián)系。那么原始藝術(shù)家還有創(chuàng)作空間么？有！繼續(xù)以春聯(lián)為例，在紅紙的基礎(chǔ)上，各家可以選擇漢字的顏色，一般是金的或黑的，可以選擇漢字的字體，楷、隸、行、草······還可以選擇背景花紋，在不影響主體字的情況下，選擇紅紙的花紋，選擇空白地方的填充圖案等等。每家的春聯(lián)都能代表各自的審美，而這種審美，就是原始藝術(shù)家的創(chuàng)作空間。

提起原始藝術(shù)，特別是當(dāng)看到“原始”兩字時(shí)，總讓人聯(lián)想到長(zhǎng)相寒磣，制作簡(jiǎn)單，恨不得就像《洛書(shū)》、《河圖》一樣幾根線(xiàn)就能搞定的東西。這應(yīng)該能代表原始時(shí)期的風(fēng)格，但絕不能代表原始時(shí)期的技藝，原始時(shí)期的藝術(shù)家用簡(jiǎn)易的工具足以制作一件自然主義的作品，比如尼日利亞伊費(fèi)的青銅黑人頭像，栩栩如生（這才是栩栩如生和教科書(shū)里說(shuō)某些器皿栩栩如生完全不同）；比如美國(guó)西北岸印第安海達(dá)部落酋長(zhǎng)的房子，刻畫(huà)的精細(xì)程度和《三國(guó)立志傳三》有一拼。但是為什么我們看到的整體風(fēng)格顯得如此生疏？我們從觀念的角度來(lái)解釋?zhuān)妓囆g(shù)家認(rèn)為沒(méi)必要，或者說(shuō)描繪得太清晰了不利于腦補(bǔ)，構(gòu)建不了聯(lián)系；亦或可以從符號(hào)的方面入手，墨西哥阿茲特克時(shí)代的tlaloc，就是以響尾蛇作符號(hào)拼湊成的，據(jù)阿城老師考證，中國(guó)的饕餮紋，可能是青龍和天極神兩大符號(hào)重合的產(chǎn)物，符號(hào)化的。東西無(wú)法自然起來(lái)，所以長(zhǎng)成那樣情有可原。

藝術(shù)的故事讀后感篇七

在《藝術(shù)的故事》一書(shū)中，作者以其豐厚的知識(shí)底蘊(yùn)將建筑、雕塑、繪畫(huà)、戲劇、音樂(lè)等藝術(shù)門(mén)類(lèi)熔為一爐，將人類(lèi)迷人而龐雜的藝術(shù)和盤(pán)托出，從東方寫(xiě)到西方，從上古寫(xiě)至20世紀(jì)二三十年代，為我們打開(kāi)了一扇扇藝術(shù)之窗。

建筑、繪畫(huà)、音樂(lè)、文學(xué)，一場(chǎng)文藝的視覺(jué)盛宴，從歷史、文化角度出發(fā)談藝術(shù)，很好的一本藝術(shù)普及類(lèi)讀物。作者按照時(shí)間線(xiàn)，從史前文明的藝術(shù)，一直聊到了19世紀(jì)的藝術(shù)。

在藝術(shù)領(lǐng)域（像在自然中一樣）沒(méi)有捷徑可走。成功不是靠靈感，而是靠耐心、耐心、再耐心。若沒(méi)有靈感就可能永遠(yuǎn)無(wú)法達(dá)到最高層次，但如果沒(méi)有大量艱苦的努力、緩慢而痛苦的付出、一絲不茍地練習(xí)，即使擁有整個(gè)宇宙的靈感，也對(duì)你毫無(wú)用處。

有些人甘愿平平淡淡地過(guò)一生，他們覺(jué)得人生不就這樣，結(jié)局都是歸于塵土，就這么安于現(xiàn)狀地過(guò)得了。而有的人生下來(lái)就是為了熱愛(ài)而活，一腔熱血去追求心中的目標(biāo)，為之迷醉，為之瘋狂，為了爆發(fā)剎那耀眼絢爛的光芒而燃燒生命，奉獻(xiàn)靈魂，這也是一種宿命，也許安于平淡的人內(nèi)心也深藏著火焰。

這世界的美從來(lái)都不曾缺席，只是我們?nèi)鄙侔l(fā)現(xiàn)美的眼睛，感悟美的心靈，和表達(dá)美的堅(jiān)韌。

時(shí)間流逝，大浪淘沙。王侯將相商賈優(yōu)伶乃至碌碌凡人都灰飛煙滅，了然無(wú)痕。只有藝術(shù)，還活著，以其特有的方式，感動(dòng)著并將繼續(xù)感動(dòng)著人們。

這是一本藝術(shù)史啟蒙書(shū)，講述了古希臘羅馬的建筑，中世紀(jì)的宗教和藝術(shù)的融合，繪畫(huà)，雕塑，詩(shī)歌，戲劇和音樂(lè)。受益匪淺，值得再讀。

藝術(shù)的故事讀后感篇八

貢布里希的這本《藝術(shù)的故事》是很厚的一本書(shū)，里面還有很多插圖，作者非常貼心的設(shè)計(jì)是在介紹某一插圖的時(shí)候往往可以讓讀者抬頭或者翻一頁(yè)就可以找到。這本書(shū)前面有幾個(gè)前言，分別是中譯本前言、第十二到第十六版前言和初版前言，可見(jiàn)這本書(shū)前前后后已經(jīng)出版了十多次，也證明了這本書(shū)是非常受歡迎并得到讀者認(rèn)可的。看完這本書(shū)，筆者有以下幾點(diǎn)感受。

第一，這本書(shū)名為《藝術(shù)的故事》，之前還有天津人民美術(shù)出版社出版的譯名為《藝術(shù)發(fā)展史》，相比之下，《藝術(shù)的故事》更合適。一方面英文名本來(lái)就是“thestoryofart”；另一方面貢布里希在書(shū)中提到“整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史不是技術(shù)熟練程度的發(fā)展史，而是觀念和要求的變化史”。在這里，貢布里希強(qiáng)調(diào)的是從古至今藝術(shù)的變化并非從簡(jiǎn)單到復(fù)雜、從落后到先進(jìn)的“發(fā)展”變化，而僅僅是不同時(shí)代、不同社會(huì)、不同民族對(duì)藝術(shù)的觀念和要求的變化。比如作者認(rèn)為，原始部落的藝術(shù)看起來(lái)很笨拙，這并非他們不能表現(xiàn)得很逼真，而是因?yàn)樗麄兊挠^念認(rèn)為那樣表現(xiàn)即可，作者還用反例舉出一些原始部落的藝術(shù)完全可以表現(xiàn)得栩栩如生。

第二，這本書(shū)講的僅僅是西方藝術(shù)的發(fā)展，并未涉及到很多有關(guān)中國(guó)、印度等非西方國(guó)家的藝術(shù)。

第三，藝術(shù)的發(fā)展總是在前人的基礎(chǔ)上進(jìn)行某種突破，也就是說(shuō)我們現(xiàn)在的藝術(shù)之所以能發(fā)展到今天，并不是一蹴而就，而是與前人的藝術(shù)具有密切的聯(lián)系。即使是對(duì)前人藝術(shù)觀點(diǎn)的反叛或改革，也是在前人藝術(shù)觀點(diǎn)基礎(chǔ)上的改變。比如希臘人學(xué)習(xí)埃及藝術(shù)，一方面既保留了埃及人那種表現(xiàn)事物主要特征的手法，另一方面又有了新的突破，即表現(xiàn)從某個(gè)特定角度看事物的樣子。

第四，整個(gè)西方藝術(shù)的故事似乎就是一部藝術(shù)家表現(xiàn)自然方法的變化的故事。埃及人表現(xiàn)藝術(shù)是盡可能保留全和長(zhǎng)久，所以他們的規(guī)則就是把自己認(rèn)為重要的東西表現(xiàn)出來(lái)，而不是偶然看自然時(shí)的樣子。希臘人學(xué)習(xí)了埃及的這種方法，并有所突破，學(xué)會(huì)了表現(xiàn)從某個(gè)角度看事物的樣子，發(fā)明了短縮法。到后來(lái)，文藝復(fù)興時(shí)期，通過(guò)人體解剖和研究自然，發(fā)明了透視法，藝術(shù)家表現(xiàn)自然的方法發(fā)生了改變。到了印象主義者那里，這種透視法也并非最真實(shí)的表現(xiàn)自然的方法，而是強(qiáng)調(diào)在室外光與影的交織下事物給人的那一印象。后來(lái)的立體主義、抽象表現(xiàn)主義也是有他們各自的表現(xiàn)自然的觀念。

第五，西方藝術(shù)在漫長(zhǎng)的一段時(shí)間內(nèi)似乎并非像中國(guó)藝術(shù)那樣強(qiáng)調(diào)抒發(fā)藝術(shù)家的情感，更多的只是藝術(shù)家在完成某種任務(wù)――不論是國(guó)王、貴族、教皇還是商人等交給藝術(shù)家的任務(wù)。藝術(shù)家通過(guò)學(xué)習(xí)前人技藝，并且自己通過(guò)摸索創(chuàng)新，從而贏得名聲而成為偉大的藝術(shù)家――當(dāng)然藝術(shù)家的地位的提升還只是后來(lái)的事。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中當(dāng)然也有這種工匠所做的精美藝術(shù)品，但這些在中國(guó)只算是手工藝品，比如陶瓷、木雕等，這些手工藝與文人書(shū)畫(huà)相比根本不能被算是藝術(shù)。顯然，中國(guó)的文人畫(huà)、書(shū)法藝術(shù)更多的是藝術(shù)家在抒發(fā)自己的思想感情，如果被強(qiáng)制按照命題去做就不會(huì)取得很好的效果。

第六，作者在書(shū)的開(kāi)頭和結(jié)尾都強(qiáng)調(diào)了“實(shí)際上沒(méi)有藝術(shù)其物，只有藝術(shù)家”這樣的觀念。實(shí)際上作者是在表達(dá)這樣的想法，每個(gè)時(shí)代都有自己的藝術(shù)，以前并非是藝術(shù)的東西我們現(xiàn)在看作是藝術(shù)，或許我們現(xiàn)在不認(rèn)為是藝術(shù)的東西在以后就被認(rèn)為是藝術(shù)。所以，藝術(shù)并不是一個(gè)非常確定的什么東西。而藝術(shù)家就是制作這些東西的男男女女。

通過(guò)看這本書(shū)，我們可以對(duì)西方藝術(shù)的發(fā)展變化有了更清晰的認(rèn)識(shí)。這本書(shū)值得我們反復(fù)讀、認(rèn)真讀。

藝術(shù)的故事讀后感篇九

我們對(duì)藝術(shù)的起源不甚了了。過(guò)去對(duì)繪畫(huà)、雕塑、建筑的態(tài)度不僅僅是純粹當(dāng)作藝術(shù)品，而是當(dāng)作有明確用途的東西。如果不了解過(guò)去藝術(shù)必須服務(wù)的目的，也就很難理解過(guò)去的藝術(shù)。上溯歷史越遠(yuǎn)，藝術(shù)必須服務(wù)的目的越明確，越奇特，如原始人的藝術(shù)，接近人類(lèi)起源的狀況，出于實(shí)用的目的，施行法術(shù)，對(duì)抗大自然和超自然的力量。

這種“原始”的東西在我們身上還有，例如對(duì)相片，還有一些迷信的殘余。原始人對(duì)于實(shí)物與圖畫(huà)的界限更不清楚。

猜想原始人對(duì)于圖畫(huà)威力的普遍信仰，留下了最悠久的古跡，如拉斯科洞窟壁畫(huà)。一些原始部落能佐證這個(gè)猜想。

拉斯科洞窟壁畫(huà)約公元前15000—前10000年

藝術(shù)家的工作就是運(yùn)用他們的全部技藝和知識(shí)為行施法術(shù)提供能發(fā)揮作用的作品。身邊依然有這種事情，國(guó)旗、婚戒。

然而即使禮儀和習(xí)慣已經(jīng)規(guī)定好，也還是給趣味和技藝留下了選擇和活動(dòng)余地。

原始藝術(shù)作品按照預(yù)先規(guī)定而行，但藝術(shù)家仍然留有自己氣質(zhì)余地。原始藝術(shù)，并不意味著藝術(shù)家對(duì)技藝僅僅有原始的知識(shí)。例如新西蘭的毛利木雕，技藝精湛。當(dāng)然，一件東西難于制作不一定就能說(shuō)明它是藝術(shù)品，但原始部落的技術(shù)水平足以證明他們的手藝很好，他們與我們不同不是由于技藝，而是由于觀念。“整個(gè)藝術(shù)發(fā)展史不是技術(shù)成熟程度的發(fā)展史，而是觀念和要求的變化史?！?/p>

部落藝術(shù)品何以看起來(lái)生疏，涂鴉的實(shí)驗(yàn)告訴我們，原始藝術(shù)家用自己喜歡和順手的形狀構(gòu)成人物或面孔，或許不大像原物，但能保持pattern的統(tǒng)一與和諧。

伊努伊特的舞蹈面具阿拉斯加約1880年

原始藝術(shù)家創(chuàng)立了一套套精細(xì)方法用這種裝飾性的樣式去表現(xiàn)各種人物與圖騰。以北美印第安海達(dá)部落酋長(zhǎng)房屋的圖騰柱為例。

原始藝術(shù)往往需要理解其目的，才能理解藝術(shù)家傾注的感情和勞動(dòng)。也許不理解其寓意，但仍能欣賞其周密的手法。藝術(shù)在其奇特的起源時(shí)期，不應(yīng)該用現(xiàn)在的觀念去對(duì)待，以為其目的是開(kāi)心或裝飾。那時(shí)的文明，觀念與我們大不一樣，所以作品顯得生疏而不自然。以古代美洲為例，阿茲特克、印加、瑪雅。

阿茲特克的雨神特拉勞克14—15世紀(jì)

早期文明的制像不僅跟法術(shù)和宗教有關(guān)，也是最初的文字形式。雖說(shuō)對(duì)神秘起源所知有限，但可以想想書(shū)畫(huà)同源。

藝術(shù)的故事讀后感篇十

在這個(gè)暑假里，我讀了許多書(shū)籍，其中讓我印象最深刻的是《寫(xiě)給孩子的藝術(shù)故事》這本書(shū)。

這本書(shū)講了繪畫(huà)、雕塑和建筑三方面的內(nèi)容。作者用講故事的方式、孩子喜歡的語(yǔ)言來(lái)介紹一個(gè)個(gè)藝術(shù)大師的故事，從中也講到了每個(gè)國(guó)家的畫(huà)法和每種類(lèi)型的畫(huà)家的特點(diǎn)。

我最喜歡的畫(huà)家剛好就是一位后印象派的畫(huà)家，他的名字叫做文森特。凡。高。他剛開(kāi)始是在藝術(shù)品商店工作，后來(lái)他就做不下去了。他又做了老師、牧師和煤礦傳教。從這以后，他開(kāi)始給礦工畫(huà)畫(huà)。后來(lái)，他弟弟給他寄錢(qián)，還送他去巴黎學(xué)繪畫(huà)。后來(lái)，他變得瘋瘋癲癲。他的朋友跟他開(kāi)玩笑說(shuō)：“我想要一件禮物，如果你沒(méi)有任何禮物的話(huà)，就把你的一只耳朵送給我?！笔フQ節(jié)前，他果然把自己的一只耳朵送給了他的朋友，當(dāng)時(shí)把這個(gè)人嚇壞了。

我最喜歡他的兩幅作品，一幅是《星空》，一幅是《向日葵》。我學(xué)到的優(yōu)秀品質(zhì)是：不要在途中停下來(lái)，一定要堅(jiān)持干完一件事，這才叫真正的勝利。

藝術(shù)的故事讀后感篇十一

藝術(shù)的故事的讀后感，來(lái)自京東網(wǎng)的網(wǎng)友：首先聲明，藝術(shù)的故事是英國(guó)貢布里希的版本，厚厚的一大本，彩頁(yè)，原價(jià)280，就是在當(dāng)當(dāng)上買(mǎi)也要近200元。盡管已經(jīng)有了電子版本，但是在手中翻閱、撫摸帶來(lái)的愉悅是不能用屏幕代替的`。咬牙、狠心，還是買(mǎi)了。非常值得擁有的一本書(shū)，從西方藝術(shù)的原始之初開(kāi)始，到現(xiàn)今的各門(mén)各派，由詳細(xì)闡述和精美圖片。對(duì)于出入藝術(shù)之門(mén)也好，還是已經(jīng)有所基礎(chǔ)的也好，均可以從中得到你想要的知識(shí)?？戳饲懊嬗凶x友的留言，狠狠心，還是買(mǎi)了一本。盡管已經(jīng)有電子版本的了，但是翻閱紙張的愉悅和觀摩精美的圖片是電腦上不能享受到的…….

藝術(shù)的故事讀后感篇十二

這本書(shū)的名字是一種失敗，特別是對(duì)于國(guó)內(nèi)的人文環(huán)境來(lái)說(shuō)。第一次看到這本書(shū)，我很容易地就把它歸納于那些“火星和水星”之流的消費(fèi)文學(xué)。如果我不是看到這本書(shū)的一篇書(shū)評(píng)，我還真不會(huì)去看了。

我們處于一個(gè)這樣的時(shí)代，各種信息泛濫，各種觀點(diǎn)橫飛，新媒體對(duì)此推波助瀾，使得人非常容易淹沒(méi)在其中，盲目地接受。在這一領(lǐng)域，我也曾經(jīng)深受其害。所以，我只相信兩種觀點(diǎn)，其一是禁得起時(shí)間考驗(yàn)的觀點(diǎn)，即所謂的經(jīng)典；其二是禁得起邏輯和理性考量的觀點(diǎn)，即所謂的科學(xué)。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，我覺(jué)得有一位心理學(xué)家和哲學(xué)家來(lái)闡釋是再合適不過(guò)了，而本書(shū)的作者弗洛姆確實(shí)沒(méi)有令人失望。

《愛(ài)的藝術(shù)》中有不少富有挑戰(zhàn)性的觀點(diǎn)，其中之一，弗洛姆開(kāi)篇做題就提出：“愛(ài)是一門(mén)藝術(shù)，愛(ài)絕不是一個(gè)對(duì)象問(wèn)題，而是能力問(wèn)題。”弗洛姆是從三個(gè)方面反證。

（1）人們關(guān)心的更多的是自己會(huì)不會(huì)被愛(ài)，而不是自己有沒(méi)有能力愛(ài)。特別是所以受到消費(fèi)主義和資本主義經(jīng)濟(jì)的影響，人們?yōu)榱诉_(dá)到自己被愛(ài)的目的，會(huì)不斷地提高異性吸引力和努力贏得人心。所以反過(guò)來(lái)看，所謂的愛(ài)是對(duì)象問(wèn)題的本質(zhì)，也就在于對(duì)象無(wú)法符合自己的需求，無(wú)論是感官上的吸引力，還是理性上的門(mén)當(dāng)戶(hù)對(duì)，而這些對(duì)于愛(ài)都是次要的。

（2）二十世紀(jì)以后，人選擇對(duì)象的方式發(fā)生變化，特別是從家庭包辦婚姻到“浪漫式愛(ài)情”，對(duì)象的選擇的自由度變大，從側(cè)面上強(qiáng)化了愛(ài)的對(duì)象的重要性。而對(duì)象選擇的標(biāo)準(zhǔn)本身就是同時(shí)代精神、文化制度和利益關(guān)系有密切聯(lián)系，本質(zhì)上忽略了愛(ài)的意義。

（3）無(wú)法區(qū)分荷爾蒙和愛(ài)的區(qū)別。有句話(huà)弗洛姆說(shuō)得很好，“人們往往把那種如癡如醉的入迷，瘋狂的愛(ài)戀看作強(qiáng)烈的愛(ài)情的表現(xiàn)，而實(shí)際上只是證明了這些男女過(guò)去是多么寂寞?！?/p>

故在弗洛姆眼里，愛(ài)是一門(mén)藝術(shù)，要學(xué)會(huì)愛(ài)情，就像是學(xué)會(huì)一門(mén)藝術(shù)一樣，需要愛(ài)的理論和愛(ài)的實(shí)踐。

藝術(shù)的故事讀后感篇十三

你說(shuō)你想變得更加有藝術(shù)感一點(diǎn)，那么來(lái)看看藝術(shù)的故事讀后感，可以受熏陶的哦。下面是本站小編精心為你整理藝術(shù)的故事讀后感，希望你喜歡。

“藝術(shù)”是個(gè)遙遠(yuǎn)而崇高的詞。每當(dāng)我在一瞥中恍惚所見(jiàn)“藝術(shù)”兩字，便畏懼般地匆匆避開(kāi)，深怕自己如赤子的無(wú)知引來(lái)對(duì)其的褻瀆。在中國(guó)，藝術(shù)的發(fā)展自商周的青銅器墓室中的壁畫(huà)至高山流水的音樂(lè)翩翩優(yōu)雅的舞蹈及唐煮宋點(diǎn)明沏泡的茶道，而如今我們更多的是在追求對(duì)古時(shí)的悠遠(yuǎn)的懷想而非致力于創(chuàng)造新鮮的血液。所以懷揣著一個(gè)中國(guó)夢(mèng)的我總是夢(mèng)想，在我的中國(guó)我們的中國(guó)里，會(huì)涌現(xiàn)出一批又一批的偉大藝術(shù)家，創(chuàng)造出一代又一代的巔峰之作。

只因我在少時(shí)總是摒棄了對(duì)于藝術(shù)的親近的念頭，無(wú)論是童年時(shí)期的習(xí)畫(huà)或是書(shū)法，總抱著一種敬而遠(yuǎn)之的態(tài)度，因此此類(lèi)不成愛(ài)好便也只能草草了事。而如今當(dāng)我真誠(chéng)地懷著強(qiáng)烈的膜拜之心看那古今集大成者的書(shū)畫(huà)杰作或是身邊同齡人引以為傲的大筆一揮的作品，便又為以前的年幼無(wú)知后悔不已。身處中國(guó)，目光所及之處是遍地開(kāi)花的書(shū)法國(guó)畫(huà)古玩。面對(duì)市場(chǎng)上充斥的良莠不齊的作品，如何煉出一雙火眼金睛至關(guān)重要。

但是敲開(kāi)藝術(shù)領(lǐng)域的大門(mén)是件極其艱難的事兒，因?yàn)槟阌肋h(yuǎn)也猜想不到這個(gè)圈子里的都是些什么物種。他們或孤僻或癲狂或神經(jīng)質(zhì)或敏感得要命(此皆藝術(shù)家們的獨(dú)有特色)。書(shū)房里曾有摞成一刀的書(shū)畫(huà)冊(cè)，其中的仕女圖我到如今也沒(méi)看出有什么稀罕勁兒。然而讀《藝術(shù)的故事》時(shí)我看見(jiàn)貢布里希說(shuō)過(guò)：“事實(shí)上，左右我們對(duì)一幅畫(huà)的愛(ài)憎之情的往往是畫(huà)面上某個(gè)人物的表現(xiàn)方法。”這樣的一句話(huà)打消了我對(duì)古代美女們豐滿(mǎn)肥美的臉龐以及狹長(zhǎng)細(xì)小的瞇瞇眼因不解而產(chǎn)生的反感。

當(dāng)?shù)谝槐槟闷饡?shū)粗粗翻過(guò)《藝術(shù)的故事》，意料之中地看到第七章《向東瞻望：伊斯蘭教國(guó)家，中國(guó)，2至13世紀(jì)》。中國(guó)作為四大文明古國(guó)之一，藝術(shù)史的發(fā)展理所應(yīng)當(dāng)?shù)刈鳛槌八凇５窃谥袊?guó)，藝術(shù)愈來(lái)愈作為高端高雅的象征，旨在人們并不是能夠輕易地夠到藝術(shù)的被拔的很高的高度。前段時(shí)間我的舅舅為我?guī)?lái)一幅噴漆畫(huà)。他在意大利街頭閑逛時(shí)看到一位街頭藝人在現(xiàn)場(chǎng)作畫(huà)銷(xiāo)售。他花了十歐元買(mǎi)下一幅瀑布畫(huà)并帶回中國(guó)。顯然在國(guó)外，藝術(shù)是件自由自在的事兒。藝人們可以無(wú)所畏懼生活來(lái)源，以自己的靈感及對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)而輕松地活著。國(guó)內(nèi)鮮少能夠看到有誰(shuí)能夠坐在街頭帶有藝術(shù)家的漫不經(jīng)心隨意瀟灑的氣質(zhì)售賣(mài)自己的作品。我看到的更多是流于形式的出現(xiàn)：那些梳著馬尾的男人們。為此我感到深深的悲哀，不是與藝術(shù)有關(guān)的男人都要留起長(zhǎng)發(fā)以此驕傲地向世人告知“我是藝術(shù)家”。所以我想，中國(guó)的藝術(shù)要腳踏實(shí)地實(shí)實(shí)際際，以此來(lái)真正的在品質(zhì)上提升自己的高度。

最先接觸這本書(shū)是一個(gè)藝術(shù)史的師兄推薦，他說(shuō)，應(yīng)該從藝術(shù)的角度去看看歷史。后來(lái)上了徐老師的課，終于下決心閱讀這本大部頭。其實(shí)我有點(diǎn)混亂的是《藝術(shù)的故事》這本書(shū)究竟是在中國(guó)藝術(shù)史這門(mén)課還是公共考古學(xué)這門(mén)課上徐老師推薦的呢?我記得是在：“我們這個(gè)時(shí)代的克里姆”時(shí)提到過(guò)這本書(shū)。說(shuō)起這兩門(mén)課，總覺(jué)得老師在星期四晚上的課表情比較放松，在周五的課上，帶著些許疲憊。好吧，回到公共考古學(xué)，學(xué)習(xí)公共考古學(xué)有什么用?首先我認(rèn)為它有別于那些culture的課程。今天上了一個(gè)課，老師吐槽culture，認(rèn)為中大在各種通識(shí)課程上加了個(gè)culture，希望學(xué)生們有點(diǎn)人文素養(yǎng)。公共考古學(xué)這么課究竟給我們帶來(lái)什么?“作為娛樂(lè)的考古學(xué)，作為知識(shí)的考古學(xué)，作為表達(dá)的考古學(xué)”，我想我也很想像老師一樣問(wèn)一句，我們這個(gè)時(shí)代的克里姆呢?不過(guò)，在老師給我們說(shuō)了這么多個(gè)故事，然后自己回到家鄉(xiāng)走一趟之后，對(duì)待公共考古學(xué)，這一個(gè)“單一的、自上而下的、作為集體名詞的“公共”，作為教育、灌輸和宣傳手段的公共考古學(xué)。多元的、自下而上的、將集體視為個(gè)性鮮明的個(gè)人的組合的“公共”，作為表達(dá)和斗爭(zhēng)的公共考古學(xué)”倒是有了“理論這東西說(shuō)多無(wú)益。理論再精細(xì)，還是不能替代實(shí)踐。”

當(dāng)我一個(gè)如此的門(mén)外漢在翻閱這部書(shū)的過(guò)程中，那過(guò)明或暗或書(shū)畫(huà)或雕刻以及貢布里希言語(yǔ)精辟深入人心的評(píng)價(jià)無(wú)時(shí)無(wú)刻不讓人有一種三步一跪三步一拜的匍匐朝圣之感。然而驚奇的是，我在合上尾頁(yè)的時(shí)刻豁然有了一種君臨天下之感。這種感覺(jué)我想同格雷諾耶制造出天堂氣味的香水，同三毛高坐在撒哈拉沙漠租來(lái)小屋的沙發(fā)上漠視一切是同樣的。我想到我要用藝術(shù)者的眼光看待這個(gè)我所生活了十六年的世界，我的雙眼不能再在塵世灰蒙蒙的污垢縫隙間用世俗的眼光看待一切。“在入世中做著出世的夢(mèng)?！蔽蚁Ｍ哪抗饽軌蛟竭^(guò)千年的塵囂穿透以光年為單位的距離，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地眺望這整個(gè)，我所生活的平凡而偉大的世界。

前段時(shí)間在旅游時(shí)翻過(guò)一本《從風(fēng)景到人文風(fēng)景20xx》的現(xiàn)代畫(huà)冊(cè)，其中一幅《神靈守護(hù)鯨魚(yú)》讓我感動(dòng)得幾乎落淚。蒼茫浩瀚的深藍(lán)色大背景下，只有畫(huà)頁(yè)最下方偏右處有一頭與深藍(lán)色相襯成輝的潔白鯨魚(yú)。而在剩余深藍(lán)色的海洋中，作者畫(huà)滿(mǎn)了淺藍(lán)帶白的鯨魚(yú)神靈，所有神靈或東或西，皆在為下方這頭可愛(ài)的鯨魚(yú)護(hù)航。我并沒(méi)有深層次地妄想著去了解作者此畫(huà)的意圖，我只是單純地一見(jiàn)鐘情。貢布里希沒(méi)有為我指出我這樣無(wú)端地被感動(dòng)是否因?yàn)槲覍?duì)藝術(shù)還是充滿(mǎn)了虔誠(chéng)的熱愛(ài)。

就在昨天下午我抱著 吉他聽(tīng)老師給我放鋼琴版的《天空之城》。我熱淚盈眶地扭過(guò)頭去，聲音哽咽地讓老師暫停，繼而若無(wú)其事地回過(guò)頭來(lái)繼續(xù)自己的練習(xí)。不得不說(shuō)音樂(lè)美在這本書(shū)中并沒(méi)有涉及，我想可能是音樂(lè)更多的需要的是耳朵的原因。有時(shí)藝術(shù)給我帕臺(tái)農(nóng)神廟的震驚感，其中根根巨柱頂天立地，音樂(lè)也是其中之一。好比聽(tīng)柴小協(xié)會(huì)讓我不能自已，音樂(lè)就在那時(shí)倏的一聲在空中綻開(kāi)一束煙火。

我想我愛(ài)藝術(shù)。這是人類(lèi)畢生無(wú)法拒絕的一件事兒，你會(huì)自然而然地對(duì)其傾心傾心再傾心。我愛(ài)中國(guó)，在我的中國(guó)夢(mèng)中我期盼中國(guó)藝術(shù)能夠茁壯發(fā)展。當(dāng)隔著萬(wàn)水千山遠(yuǎn)遠(yuǎn)眺望的高度被腳踏實(shí)地的一步又一步向上所取代時(shí)，不由地心懷感激。我感激《藝術(shù)的故事》，我感激貢布里希，我感激所有對(duì)藝術(shù)做出貢獻(xiàn)的人。我感激啊，沒(méi)有藝術(shù)便沒(méi)有如今的曼妙世界。

然而——

“實(shí)際上沒(méi)有藝術(shù)這種東西，只有藝術(shù)家而已。”

藝術(shù)的故事讀后感篇十四

從前，有一個(gè)豬棚，里面住著豬哥哥和豬弟弟倆。

豬哥哥和豬弟弟的生活很好，有棚子擋雨，在池子里喝水，有用，一日三餐主人供養(yǎng)，不過(guò)有一點(diǎn)不好，豬哥哥和豬弟弟動(dòng)不動(dòng)就大家，不止你罵罵我，我罵罵你，還用手打腳踢，常常打的臉腫腰酸。

一會(huì)豬哥哥要給豬哥哥講一個(gè)好消息，豬弟弟以為豬哥哥在騙它，豬弟弟很不耐煩，用不想聽(tīng)的口氣說(shuō)道：不管什么好消息我都不愛(ài)聽(tīng)。但是豬哥哥還是講了，豬哥哥說(shuō)道：我在報(bào)紙上看到豬是很聰明的動(dòng)物，我們甚至比狗還聰明，我們懂得人們的意識(shí)，并且稍加訓(xùn)練就會(huì)做很多動(dòng)作，比如說(shuō)：爬梯子，翻跟頭甚至還會(huì)騎自行車(chē)呢.并且豬哥哥覺(jué)得這篇文章說(shuō)的很對(duì)，覺(jué)得人類(lèi)說(shuō)豬這個(gè)動(dòng)物是很笨的這個(gè)想法是錯(cuò)誤的，而且對(duì)豬也不是很公平的。并且跟豬弟弟商量他們覺(jué)得人們覺(jué)得豬很聰明，所以他們覺(jué)得他們應(yīng)該展示出豬聰明的一面，而且再也不跟豬小弟吵架或者打架，不久后，他們都睡著了，醒來(lái)后發(fā)現(xiàn)主人給他們準(zhǔn)備了食物，但是他們又因?yàn)槭澄锏膯?wèn)題打了起來(lái)，并沒(méi)有意識(shí)到他們之前做的約定，最后呢還是不依不饒的再吵架和打架互不相讓。

所以這篇文章告訴我，人要說(shuō)到做到，并不能像豬小弟和豬大哥一樣丟掉自己做出的約定，要做好自己約定好得事情。

藝術(shù)的故事讀后感篇十五

做任何一項(xiàng)工作，如果能做到爐火純青的地步，那基本上就是一種藝術(shù)了。因?yàn)樵谶@極端和精致的背后，是對(duì)這項(xiàng)工作精準(zhǔn)的理解，以及通過(guò)獨(dú)具特色的方式進(jìn)行的呈現(xiàn)，這本身就是“藝術(shù)”的特質(zhì)。教育工作也是如此。

李希貴的《教育藝術(shù)隨想錄》，看上去是一篇篇短小精悍的教育教學(xué)、教育管理行為的瑣碎記錄，但其背后始終閃耀著先進(jìn)教育思想的光輝，也是他的教育藝術(shù)的集中呈現(xiàn)。

教育要以學(xué)生的發(fā)展為本，教育要成就每一個(gè)孩子，這樣的口號(hào)大家耳熟能詳，但最為普遍的.情況是說(shuō)的是一套做的是另一套，知行不一致的現(xiàn)象體現(xiàn)的特別明顯。李希貴校長(zhǎng)顯然看到了這一點(diǎn)，并在這方面做了許多遵循教育規(guī)律的探索和實(shí)踐。

讓學(xué)生學(xué)會(huì)選擇，讓他們能夠根據(jù)自己的學(xué)習(xí)實(shí)際確定課程層級(jí)，選修相關(guān)的課程，其價(jià)值不僅僅在為學(xué)生提供適切的學(xué)習(xí)上，更是為他們今后走上社會(huì)學(xué)會(huì)選擇。教育觀點(diǎn)：

1、對(duì)于教師，不是所有的事情都適合評(píng)先進(jìn)，應(yīng)盡量少評(píng)先進(jìn)。許多時(shí)候，學(xué)校生態(tài)都是因?yàn)檎鐒e好壞而被破壞的。

2、成為一名研究型的教師并不意味著必須會(huì)做科研課題，另一方面，研究型教師的成長(zhǎng)也必然是一名教師自我發(fā)現(xiàn)、自我喚醒后水到渠成的結(jié)果。深諳于自己的教學(xué)，并在日常教學(xué)中學(xué)會(huì)反思，也同樣是一種研究能力。

3、任何時(shí)候，我們都不能去統(tǒng)一思想，甚至試圖統(tǒng)一步調(diào)，而應(yīng)該統(tǒng)一目標(biāo)，并鼓勵(lì)先進(jìn)、允許落后，允許不同的節(jié)奏、多元的方式，但指向共同的愿景，這應(yīng)該是一種更健康的機(jī)制。

4、成熟的管理者不應(yīng)該天天思考著“不許干什么”，而需要關(guān)注的恰恰是“應(yīng)該干什么”。

5、凝聚老師和家長(zhǎng)的力量，只有一個(gè)辦法，那就是確立共同目標(biāo)，以孩子的成長(zhǎng)為唯一目的。當(dāng)學(xué)校的一切工作都圍繞這個(gè)目標(biāo)的時(shí)候才能真正凝神聚力，教師、家長(zhǎng)心情舒暢。

李希貴說(shuō)：“成功的管理者不僅要對(duì)自己的指揮和激勵(lì)能力堅(jiān)信不疑，還必須能夠傳達(dá)出自己的高期望，這樣才能從普通人身上得到超常的成績(jī)。”這也是體現(xiàn)他教育藝術(shù)的一種信念。

藝術(shù)的故事讀后感篇十六

教育是一門(mén)藝術(shù)，每個(gè)教師都是一個(gè)藝術(shù)家，學(xué)生就是我們教師的精心雕刻的藝術(shù)品，這是我讀了《教育的藝術(shù)》之后的想法。

讀了前蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基的100個(gè)教育案例，感觸頗深。這100個(gè)浸透著蘇霍姆林斯基辛勤汗水，閃耀著其智慧光芒的教育案例，不僅讓我們能從中發(fā)現(xiàn)蘇霍姆林斯基獨(dú)到的教育理念，而且使我們能和蘇霍姆林斯基一起去思考如何培養(yǎng)孩子，如何愛(ài)他們而又嚴(yán)格要求他們，如何在他們當(dāng)中尋求優(yōu)秀的、獨(dú)到的東西并展示他們的才能。

特別是讀了對(duì)8歲孩子告密的思考，我就想到了自己班里的孩子，我常常把類(lèi)似8歲孩子那樣的行為看成是告密或者中傷別人，反而討厭和厭惡這樣的孩子，有時(shí)會(huì)認(rèn)為這是小事一樁，將其棄置一邊，現(xiàn)在我想在決定怎么做之前，我會(huì)像蘇霍姆林斯基那樣在頭腦中多閃現(xiàn)幾個(gè)問(wèn)題，多思考一下。讀了要讓孩子知道生活的整個(gè)面貌----對(duì)一位家長(zhǎng)的答復(fù)后，我想了很多。確實(shí)“可憐天下父母心”，我自己也是一個(gè)孩子的母親，每一位家長(zhǎng)都疼愛(ài)自己的孩子的。但愛(ài)的方法卻大有講究。總覺(jué)得孩子小，不忍心讓他不安和傷心。千方百計(jì)不讓孩子看到生活中困難和不幸的一面，這在本質(zhì)上說(shuō)是溺愛(ài)，在溺愛(ài)的環(huán)境中，孩子就成為嬌生慣養(yǎng)的寶貝，而不能成為勇敢、堅(jiān)強(qiáng)的人才。我想：今后我要讓我的學(xué)生們看到生活的全貌，要學(xué)會(huì)“動(dòng)心忍性”。

如何處理好和家長(zhǎng)的關(guān)系，也是一門(mén)藝術(shù)。書(shū)中特別提到了如何和家長(zhǎng)處理好關(guān)系令我受益非淺。教育工作中經(jīng)常有這樣的情形：老師因?qū)W生有這樣那樣的問(wèn)題，把家長(zhǎng)請(qǐng)到學(xué)校進(jìn)行“道德訓(xùn)斥”，父母回家就用強(qiáng)硬的手段嚇唬甚至打罵孩子，最終的結(jié)果是孩子和家庭都對(duì)學(xué)校產(chǎn)生了不愉快情緒，不但家庭教育成為空談，學(xué)校教育力量也大大削弱。蘇霍姆林斯基認(rèn)為學(xué)校在鞏固家庭的穩(wěn)定上有重要的`使命，學(xué)校大多都忽視了讓學(xué)生把愉快幸福帶給家庭，這種美麗的聯(lián)系是最細(xì)微和牢固的紐帶。我從這些語(yǔ)言中頓悟出日常家校聯(lián)系缺少的就是對(duì)學(xué)生、家長(zhǎng)人性的尊重。于是每隔一段時(shí)間，就和家長(zhǎng)進(jìn)行溝通，首先把孩子在某方面喜訊告訴家長(zhǎng)，和家長(zhǎng)分享孩子進(jìn)步的喜悅，同時(shí)與家長(zhǎng)交流孩子的心理動(dòng)向，以便關(guān)注孩子成長(zhǎng)狀況。一段時(shí)間后成效顯著：家長(zhǎng)和孩子共同語(yǔ)言多起來(lái)，孩子的抵觸情緒漸漸消逝，家長(zhǎng)的教育水平也在提高。收到如此令人驚喜的家校合作效果，我由衷感激大師的涓涓叮嚀。

我對(duì)蘇霍姆林斯基的教育案例，深為感動(dòng)。非常佩服他的生動(dòng)性、深刻性。但是在實(shí)際的教學(xué)中不能生搬硬套，但值得借鑒，從中吸取經(jīng)驗(yàn)和營(yíng)養(yǎng)，更好的服務(wù)于教學(xué)，要想書(shū)上說(shuō)的把自己整個(gè)心靈獻(xiàn)給學(xué)生，我認(rèn)為這是教師的最高境界。你愛(ài)學(xué)生，孩子們就會(huì)愛(ài)你。愛(ài)是永恒的！

藝術(shù)的故事讀后感篇十七

藝術(shù)的魅力在于，它可以超越時(shí)空交流，是藝術(shù)家一種無(wú)聲的永恒的傳遞。

當(dāng)然藝術(shù)不是人云亦云，藝術(shù)也不是隨波逐流，所有的作品都是有核心的。每個(gè)人都說(shuō)《蒙娜麗莎》是世界名畫(huà)，當(dāng)你站在她面前的時(shí)候，你只是點(diǎn)點(diǎn)頭，然后感嘆地說(shuō)：《蒙娜麗莎》果然是世界名畫(huà)啊，達(dá)芬奇聽(tīng)到一定想出來(lái)抽你，因?yàn)槟遣皇沁_(dá)芬奇想表達(dá)的。

藝術(shù)是一個(gè)鑒賞者跟藝術(shù)家之間溝通的方式，無(wú)論是品評(píng)一個(gè)建筑或是欣賞一幅畫(huà)，你跟創(chuàng)作者能碰撞在某一點(diǎn)上，那一瞬間就像互相重疊在“十”字的中間，哪怕只是看懂了畫(huà)中人的一個(gè)表情，一個(gè)姿勢(shì)，一種眼神，一種意境，一種情感，這都是交流，也許重疊的那一“點(diǎn)”就是所謂的藝術(shù)吧！

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