精選聲樂教學(xué)的論文(通用17篇)

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精選聲樂教學(xué)的論文(通用17篇)
時間:2023-10-31 04:20:24     小編:筆塵

總結(jié)是對過去的思考、行動和成果的精煉和總結(jié),對于今后的發(fā)展具有指導(dǎo)意義。如何克服自己的拖延習(xí)慣,提高自律能力?小編為大家精選了一些精彩紛呈的總結(jié)范文,大家一起來欣賞一下吧。

聲樂教學(xué)的論文篇一

一、音樂教育在茶文化中的作用

1.1信息傳達方式的共性音樂語言是沒有國界的,這一點已為世人所公認。音樂之所以可以為任何人群所接受,是由于它具備了下列條件:首先,作為表達音樂惟一載體的聲音(是樂音而非噪音),存在于世界的任何一個角落,而這種聲音不帶有任何被強制的烙印。其次,正如我們在上面內(nèi)容中已經(jīng)闡述過的,作為從事二度音樂創(chuàng)作的指揮家、演奏家們,可以享有足夠自由發(fā)揮的想象空間,可以完全根據(jù)自己的經(jīng)歷、情感以及對作品的理解與感受,來完成對音樂作品的詮釋和演繹。而作為茶文化大千世界的唯一載體———沁人肺腑的茶香,不也同樣具備這種無需任何語言的注釋,即可以超越時空、地域、民族、信仰,而為任何人所理解與接受的世界語言的特征嗎?在當(dāng)今世界上,千滋百味的茶香,豐富多彩的茶藝,風(fēng)靡中國、印度、日本、韓國、歐美等世界各國。泡茶者們采用不同的茶具器皿,選取不同色香的茶葉,向不同地域、不同民族的人群,傳達著茶香真諦的信息。在賞茶、聞香、品茶、以及以茶會友、以茶交友的過程當(dāng)中,茶藝師們無需,也實在是難以用任何語言,來對茶香的定義給出一個準確的界定。而作為信息接受者的品茶者們,同樣也無需借助茶藝師任何語言上的翻譯,都會自然而然地用心靈去品嘗、回味、感悟,并接受蘊藏在茶香的那種別有洞天的精神內(nèi)涵。如上述,音樂和茶藝在信息傳達和信息接受方式上的共同屬性,使我們不難看出,在這兩種文化的學(xué)習(xí)與理解方法之間,存在著如此相似的關(guān)聯(lián)之處。這種方法上的相互借鑒,將會使得學(xué)生們能夠跨越表演技術(shù)層面上的障礙,在對現(xiàn)實世界和形象思維之間關(guān)系的理解上,變得更加容易一些,從而最終達到培養(yǎng)學(xué)生具有較高創(chuàng)造力和想象力的目的。這也正是音樂教育在茶文化中意義所在。

1.2韻律內(nèi)在的共性音樂是時間的藝術(shù),而這種音樂的最基本的特征也同樣體現(xiàn)在茶藝表演的過程中。音樂的流動是在一種看不見摸不著,稍縱即逝的狀態(tài)下完成的。但這種流動絕非一種聲音或者音響的枯燥無味,無休無止的持續(xù)。它是構(gòu)成音樂的各種要素,表達情感的一系列表現(xiàn)手段的有機組合。由于它的運動形態(tài)客觀地滿足著人類生理和心理上的需求,潛在地始終遵循、對應(yīng)著人類對客觀事物的感受,從而使得我們在傾聽音樂時,并沒有感覺到它有任何無秩序的痕跡,而是自然地伴隨著音樂在時間中的流動,產(chǎn)生一種油然而生的本能心靈深處的共振。這種共振的喚起,則是在任何一種表演藝術(shù)中都潛意識地存在著的起承轉(zhuǎn)合的作用。音樂中的起承轉(zhuǎn)合原則,主要是通過音樂主、副題的陳述、連接、展開和再現(xiàn)等一系列運動來體現(xiàn)的。而這一原則也淋漓盡致地體現(xiàn)在茶藝表演的全過程之中。眾所周知,音樂的時間流動,只有在一個起承轉(zhuǎn)合的周期完成之后,我們才可以在想象或者叫做幻想的世界中,得到一個完整的被升華了的形象塑造。由于茶藝也同樣是依靠時間的周期運動特征,也必然伴隨著這一表演過程的始終。隨著茶藝表演的時間推移,我們也同時漫步在超現(xiàn)實,自由翱翔的思維天地中,去回味茶道思想精髓,體驗仙境瓊閣,將茶藝表演中那些直接、間接地傳達給我們的.豐富內(nèi)涵,形成一個更加完整、完美的形象。因此,我們認為,對于時間藝術(shù)的音樂,特別是對于蘊藏在音樂作品中的這種內(nèi)在韻律的學(xué)習(xí)和理解,將會使得學(xué)習(xí)和理解同樣是時間藝術(shù)的茶藝表演,變得更為形象化,更加有利于我們認知和解讀茶藝表演,傳達給我們的具有豐富內(nèi)涵的各種信息,從而也更加使我們易于超越有形的表演進而敲開無形的精神世界的大門。

1.3精神內(nèi)層的共性音樂是一種精神文化的結(jié)晶,它是作曲家豐富感情的一個載體,然而我們卻無法從音樂本身這個載體上,去真正知道作曲家所要表達的豐富的思想內(nèi)涵。就像在欣賞茶藝表演時一樣,我們也無法從那些程序化的表演過程中,完全理解茶藝師所要表達的豐富的思想內(nèi)涵。然而,也正是這種理解上的主觀性和多義性的存在,才賦予了人類的思維和想象力以無限發(fā)揮的精神文化空間。因此茶藝程序的原創(chuàng)作,茶藝師表演的二度創(chuàng)作以及品茶者的三度創(chuàng)作,也如同音樂的欣賞過程一樣,由于茶具、茶藝師、茶藝表演的過程以及品茶者的不同,特別是因時因地而異所造成的心情、領(lǐng)悟力、當(dāng)時的環(huán)境、外部因素的刺激等,又會使得人們在品茗、欣賞的過程中對其豐富內(nèi)涵理解的主觀性和多義性受到諸多影響?;谝魳泛筒杷嚨男蕾p都是對于精神世界之求索的這一共同屬性,所以,盡管每次的欣賞過程都是那樣千姿百態(tài),變幻神奇,但是,每當(dāng)音樂的潺潺流動,茶藝師的舉手投足,與我們的感受產(chǎn)生聯(lián)想和共鳴時,我們都無疑會受到一次又一次靈魂的洗、凈化與升華。對于茶藝表演內(nèi)涵的深層面的理解,需要借助人類豐富的創(chuàng)造力和想象力,而音樂欣賞則是可以最大限度地發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造力和想象力的最有效的手段,從這個意義上來說,二者精神層面上的共通性,有利于借助人們音樂欣賞水平的不斷提高,進而幫助我們透過茶藝表演的層層薄紗,去真正領(lǐng)悟茶藝所追求的精神世界之廬山真面目。綜上所述,不難看出,音樂賦予茶藝以靈魂,茶藝賦予音樂以形象。將音樂教育引進茶文化的教學(xué)之中,正可謂相輔相成,相得益彰。

二、音樂教育在茶文化上的實施

茶道作為一種綜合的藝術(shù)創(chuàng)造活動,從茶席設(shè)計到表演過程中的每一瞬間,自然優(yōu)美的動作,相宜的音樂、器具、整體環(huán)境的和諧與協(xié)調(diào),無不體現(xiàn)創(chuàng)作者、設(shè)計者、表演者的綜合文化修養(yǎng)與藝術(shù)造詣。為此,為了完成音樂教育在茶文化中的作用與實施,我們按照聽、學(xué)、用三步曲的學(xué)習(xí)原則,設(shè)計了下述包括中外音樂簡介;中華民族樂器、外國樂器知識介紹;中外經(jīng)典聲樂、器樂作品欣賞;中外著名音樂家介紹,以及基本樂理知識、音樂載體介紹等課程安排,來提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)與藝術(shù)魅力。

2.1音樂欣賞在音樂教育的實施過程中,最重要的內(nèi)容之一即是音樂欣賞或鑒賞,即我們前面所說的三度創(chuàng)作。作為三度創(chuàng)作主體的音樂欣賞者們,正是這個過程,完成了一個由對聲音的感知、認知到進入精神世界的領(lǐng)悟、升華的質(zhì)的飛躍。在古今中外浩如煙海的音樂作品(樂器和聲樂)當(dāng)中,我們將選擇各個時代,各個流派最具有代表性作家的一些作品,來作為音樂欣賞課程中的重點內(nèi)容。其中包括外國音樂中對巴洛克時代,古典派、浪漫派、印象派以及中國音樂中對民歌、民族樂器、戲曲以及曲藝的介紹和欣賞。特別是中國音樂作品將作為音樂欣賞課程中之重點內(nèi)容,來進行欣賞和介紹,這將更易于引導(dǎo)學(xué)生理解領(lǐng)悟中國文化的博大精深,更易于產(chǎn)生在純精神世界中音樂感召力與學(xué)生情感投射之間的互動,從而有助于提高、加快學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中由淺入深,由表及里即從茶藝表演的物質(zhì)世界,進入到真正感悟中國茶文化真諦的精神世界的過程。在音樂欣賞的教學(xué)中,我們盡量做到教師不在學(xué)生欣賞作品之前,進行過多的理性知識的介入,以便可以使學(xué)生穿透音樂,最大限度地充分發(fā)揮自己的想象力,暢游音樂的神秘殿堂,領(lǐng)略音樂的巨大魅力。通過該課程的學(xué)習(xí),除培養(yǎng)學(xué)生了解音樂欣賞的基本內(nèi)容和方法,具備初步的音樂審美能力,具備一定的作品衡量標準之外,還將努力使學(xué)生能夠逐步把自己的文化背景、思想觀念、人生閱歷、感覺聯(lián)想等融進音樂,從各個層面去感悟自然,感受音樂和生命律動的共振,從而最終進入體驗音樂的境界。

2.2民歌學(xué)唱民歌學(xué)唱是使音樂欣賞課程最大程度地獲得效果的手段之一。對音樂的理解也如同對其他事物的理解一樣,是一個永無止境,呈螺旋狀攀升狀態(tài)的追求過程。因此,音樂欣賞的過程,是由量變到質(zhì)變的時間、數(shù)量和經(jīng)驗積累的過程。而民歌學(xué)唱則是進入這個過程起步階段的捷徑之一。民歌如同茶文化一樣,是一種源于生活,而又高于生活的藝術(shù)。它最接近生活,最易為人們所理解、接收。作者的喜怒哀樂,酸甜苦辣,無須翻譯,無須解釋,一切盡在不言中。浩如煙海的中國民歌的學(xué)習(xí),會在我們的學(xué)生眼前展現(xiàn)一個五彩繽紛的世界。特別是大量豐富的茶歌,更是我們打開茶文化寶庫的門扉,理解茶文化的真諦不可多得的鑰匙。借助音樂所表達的情緒情感和這些歌詞語言的提示,在音樂欣賞的過程中,將會更易產(chǎn)生音樂感召和心靈呼應(yīng)的對撞與共鳴,更易激活人們那原本充滿豐富內(nèi)涵的內(nèi)心世界。

2.3音樂實踐音樂教育三步曲的最后一步是“用”,即音樂實踐。在前兩步的聽和唱的學(xué)習(xí)過程中,音樂給我們的感官以神奇莫測、千姿百態(tài)的刺激,當(dāng)音樂與人們的情感發(fā)生共鳴,就會使人引發(fā)心理的愉悅。但是我們教學(xué)的目的是在于希望學(xué)生能夠在完成扮演三度創(chuàng)作的音樂鑒賞者的角色之后,再次攀登一個呈螺旋式上升的音樂實踐的階梯。使學(xué)生突破原本局限在個人形象思維的狹小空間,將音樂與人融為一體,更全面完整地理解、詮釋音樂整體,從而使自己的表演帶給新的音樂鑒賞者以新的感動。音樂實踐是一個全方位的再學(xué)習(xí)的過程,是對音樂作品有創(chuàng)造意義的傳達和再現(xiàn),是使譜面上的音樂變成為有靈魂的鮮活音樂的二度創(chuàng)作,是一個需要學(xué)生自己全身心地投入方可完成的精神升華的過程。它使學(xué)生在茶文化的學(xué)習(xí)過程中,能夠更好地應(yīng)用形象思維的方法去理解、詮釋我們中華民族博大精深的茶文化的真諦,為茶文化的建構(gòu),在深度、廣度上的進一步拓展做出新的貢獻。

三、結(jié)論

通過以上論述,了解了音樂和茶文化融會貫通的歷史淵源,音樂成為茶文化中必不可少的重要組成部分。茶與音樂的結(jié)合可以使人的感官知覺得到全方位的體驗,使眼能觀其色,鼻能聞其香,口能品其味,耳能聽其聲,心能得其韻。運用行之有效的手段,使音樂在茶文化中的作用發(fā)揮得更加淋漓盡致,使音樂和茶文化教學(xué)相得益彰。

聲樂教學(xué)的論文篇二

一、循序漸進,因材施教是聲樂課教學(xué)中運用的原則,也是教育學(xué)中必不可少的原則

(一)因材施教原則運用的出發(fā)點又基于身心發(fā)展的差異

表現(xiàn)在遺傳因素,所處過的環(huán)境、所受過的教育以及學(xué)唱者的個人主觀能動性。身心的發(fā)展是以上全部因素綜合影響的結(jié)果。學(xué)生的個性常受父母或與他從小生活在一起的人的影響,學(xué)生的家庭環(huán)境,學(xué)校環(huán)境、接觸的親屬、同學(xué)、朋友對他(她)的各方面無不產(chǎn)生影響,學(xué)生所受的教育,孔孟之道,儒家之道,社會主義思想,或是西方文化的影響,這些對其世界觀、人生觀的形成有著深刻的影響,這些構(gòu)成了學(xué)生在性格,興趣,智力,才能方面的差異。智力的差異又表現(xiàn)在注意力、觀察力、記憶力、思維力、想象力諸方面。學(xué)生本身存在的主觀能動性的積極、消極、懶散的差異決定著內(nèi)在因素的作用。因此,在聲樂教學(xué)中依據(jù)以學(xué)唱者得種種方面的差異,因材施教,對癥下藥,方可獲得成效。一位聲帶短而薄得女聲,如要求她唱出寬厚的聲音,這是對其嗓音的摧殘。有這么一位女學(xué)生因此聲帶拼合不好,一度歌唱不能持久,嗓子極易疲勞。因為聲樂訓(xùn)練中違背了她聲帶的生理現(xiàn)象。

(二)循序漸進在教學(xué)中使得學(xué)生所學(xué)的知識技能得以鞏固的保證

由淺入深,由簡到難,依據(jù)學(xué)生的水平進行聲樂訓(xùn)練,常使學(xué)唱者獲益匪淺,可使學(xué)生的歌唱基本功學(xué)得扎實,以利學(xué)生今后在工作中能較長時間運用它。教學(xué)的藝術(shù)大量地體現(xiàn)在多種教學(xué)方法的運用。教學(xué)方法采用的適當(dāng),并能不斷創(chuàng)造新的教學(xué)方法,常獲得意想不到的教學(xué)效果。直觀的示范教學(xué),易使學(xué)唱者得到直接的音響啟發(fā),發(fā)聲練習(xí)的不同對象的不同運用同樣能獲得舉一反三的客觀效果。針對學(xué)唱者方法運用形成的不同演唱方法選擇相應(yīng)的聲樂教材,以利于歌唱者的發(fā)揮和演唱效果。反之,對學(xué)唱者發(fā)聲的不準確的判斷,以不適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進行教學(xué),如錯劃聲部;過早發(fā)展高音;造成發(fā)聲上的毛病;帶來聲帶的疾病等。正確認識對待師生關(guān)系是教師的職責(zé),忠誠于人民教育事業(yè)是教師的基本道德準則,熱愛學(xué)生是教師職業(yè)道德的核心。教學(xué)是教師與學(xué)生合作活動的一種形式,教師教,學(xué)生按教師所教的學(xué),學(xué)生在學(xué)的過程中出現(xiàn)的情況,又常使教師思考自己的教學(xué),相互依存,相互制約地進行教學(xué)活動。一切均以實踐為前提,又以實踐效果為檢驗教學(xué)的效果。因此建立正常、協(xié)調(diào)的師生關(guān)系是使教學(xué)得以順利開展的前提。

二、人在各種活動中,如工作、學(xué)習(xí)、娛樂都帶著心理的活動

記憶、想象、情緒、情感的心理活動,而人腦是人們心理活動的主要器官,人的心理活動和行為都是神經(jīng)系統(tǒng)中各部分協(xié)同活動的結(jié)果,一切心理活動又具有反射的性質(zhì)。這些心理學(xué)的基本知識是教師或聲樂教師必備的。個性的傾向性合氣質(zhì)的差異也都反映了不同的心理素質(zhì),這一切無不與聲樂學(xué)習(xí)及在聲樂專業(yè)上的成敗有關(guān)。我們可以想象,一個缺乏信心、懶惰傷感的人怎能在聲樂事業(yè)上有所造就?歌唱是人們用他(她)的聲音,結(jié)合語言,帶著感情進行活動的一種行為。其中包括發(fā)聲水平、語言的訓(xùn)練和感情表達等因素。這種因素都是在學(xué)習(xí)聲樂過程中完成的,而聲樂教師在起著主導(dǎo)作用。聲樂教師在聲樂教學(xué)過程中能否依據(jù)學(xué)生的情緒、個性、氣質(zhì)方面的心理狀況進行教學(xué)活動,又能否以條件反射的心理活動原理,進行科學(xué)的聲樂教學(xué)活動,這都關(guān)系著聲樂教學(xué)的成敗。在聲樂教學(xué)過程中,教師始終要以飽滿的熱情、愉快的情緒進行教學(xué),這是學(xué)生在上課時的一種無形的情感啟發(fā),教師過多部恰當(dāng)?shù)卦儐枌W(xué)生自己不愉快的事,是不利于教學(xué)的。對學(xué)生在學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的困難,如過多地重復(fù)提,或以過分的示范擴大其缺點,造成學(xué)生在困難方面的條件反射,則不宜糾正其發(fā)聲上的缺點。例如:學(xué)生唱一首歌,有一處高音發(fā)音困難,如教師經(jīng)常不適當(dāng)?shù)刂肛?zé),而不是有效的指導(dǎo),學(xué)生則會形成條件反射,一唱到那里就破或不敢唱。對缺乏信心的學(xué)生,要加以鼓勵,及時肯定優(yōu)點和進步,使其在學(xué)習(xí)過程中情緒高昂,敢于沖破困難。重要的是為學(xué)生創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)心理環(huán)境,其良好的心理條件在于“興趣是最好的教師”。因此學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂有無興趣是其關(guān)鍵,一種是從小對唱歌就有興趣;一種是經(jīng)過與歌唱活動的多方面的接觸的啟發(fā),產(chǎn)生了興趣;一種是由于聲樂教師的良好指導(dǎo)后逐步產(chǎn)生興趣的。而無興趣者,無論如何是學(xué)不好的。而一種良好的心理條件則是通過聲樂教師的正確聲音觀念、良好的教學(xué)方法和手段形成的。學(xué)生若始終能在發(fā)音觀念上得到良好的發(fā)聲條件反射,這也是至關(guān)重要的心理條件。

三、結(jié)語

綜上所述,聲樂教學(xué)活動過程中教育學(xué)與心理學(xué)的合理運用,不但能使聲樂教學(xué)事半功倍,還能使學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂過程中挖掘出其意想不到的創(chuàng)造能力。衷心希望從事聲樂藝術(shù)的教育者多多批評指正,為聲樂學(xué)習(xí)者提供更好的學(xué)習(xí)方法。

聲樂教學(xué)的論文篇三

如果將茶文化體系的音樂藝術(shù)內(nèi)涵和具體的情感理念,綜合融入到聲樂教學(xué)機制的發(fā)展與交流之中,尤其是要對茶文化體系的綜合內(nèi)涵與具體的聲樂藝術(shù)中所具體包含的旋律、節(jié)奏,甚至是曲調(diào)風(fēng)格等內(nèi)容融入其中。因此,立足茶文化的本質(zhì)內(nèi)涵和音樂藝術(shù)特征,從而具體探究合適的聲樂藝術(shù)教學(xué)機制的全面創(chuàng)新。

1當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的問題不足分析

聲樂教學(xué)活動是當(dāng)前音樂教學(xué)活動的重要所在,完善的音樂教學(xué)體系中,所具體包含和展現(xiàn)的不僅是音樂內(nèi)容,也需要對學(xué)生參與聲樂教學(xué)活動的興趣和關(guān)注點,乃至積極性等元素,有著極高的教學(xué)訴求。但是目前聲樂教學(xué)活動在具體開展過程中,其實施狀況并不理想,認真看其中存在層次化不足,這些問題的客觀存在,就發(fā)展成為當(dāng)前影響聲樂教學(xué)的重要障礙。所以認知聲樂教學(xué)活動的問題不足,將為該教學(xué)活動的改革優(yōu)化提供關(guān)鍵性指引。因此,具體而言,其不足展現(xiàn)為:對于當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的具體實施來說,課堂是關(guān)鍵載體,因此,具體的課堂教學(xué)機制有效決定了聲樂課堂的藝術(shù)化效果。然而在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中,我們未能對聲樂課堂的教學(xué)價值認知形成足夠認知,因此,在聲樂教學(xué)課堂之中,缺乏良好的教學(xué)體系和聲樂知識內(nèi)容,從而使得聲樂課堂很難充分發(fā)揮課堂教學(xué)的價值。事實上,不僅是對聲樂課堂的價值理解不夠。同時在對聲樂教學(xué)的具有訴求認知時,也未能從科學(xué)、全面,乃至差異化視角來對整個聲樂教學(xué)機制中,學(xué)生的不同性進行充分了解。因此,正是因為聲樂教學(xué)活動本身缺乏科學(xué)完善的教學(xué)針對性,從而使得聲樂教學(xué)現(xiàn)狀與教學(xué)預(yù)期目標之間存在實質(zhì)性差距。具體來說,學(xué)生基礎(chǔ)不同,對聲樂教學(xué)的理解與接受價值不同,也使得我們在當(dāng)前創(chuàng)新聲樂教學(xué)活動時,通過融入合適的藝術(shù)思維和文化理念,從而滿足全體學(xué)生的聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)訴求。

2茶文化體系的價值內(nèi)涵理解認知

我國的茶文化出現(xiàn)于先秦時期,其形成于唐朝時期,尤其在不斷傳播發(fā)展與交流過程中,整個茶文化體系的內(nèi)涵不斷豐富,從而構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的核心與精神。茶文化是我國文化的核心,不僅因為茶文化中包含的多樣化內(nèi)容,其中在具體詮釋物質(zhì)素材的前提下,也包含了層次化的精神,以及文化藝術(shù)。因此,在茶文化傳播過程中,我們不僅能夠感受到豐富的文化底蘊,同時更能看到其中與音樂藝術(shù)相關(guān)的元素內(nèi)涵。因此在當(dāng)前聲樂教學(xué)活動具體開展時,我們可以通過充分發(fā)揮茶文化的藝術(shù)色彩和精神理念,從而為當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的創(chuàng)新實施奠定重要支撐。事實上,對于茶文化的音樂屬性具體表達來說,要注重從整個文化體系中所表達的音樂內(nèi)涵和人文色彩出發(fā),從而實現(xiàn)聲樂教學(xué)活動的創(chuàng)新發(fā)展。因此,茶文化音樂藝術(shù)在創(chuàng)新發(fā)展中,如果想要從本質(zhì)上詮釋該藝術(shù)中所具體表達的美學(xué)理念和人文色彩,就必須充分結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵與人文思維,通過探尋合適的民族音樂色彩,將其與茶文化音樂藝術(shù)深度融合,從而使得茶文化音樂藝術(shù)能夠在基礎(chǔ)展現(xiàn)上,實現(xiàn)本質(zhì)化訴求。在今天茶文化藝術(shù)傳承發(fā)展的時代,如今我們在創(chuàng)新該藝術(shù)時,需要選擇合適的.傳播途徑和切入點,結(jié)合茶文化本身的民族色彩和人文內(nèi)涵看,合理認知該內(nèi)涵,能夠為我們創(chuàng)新和優(yōu)化茶文化音樂體系,奠定核心內(nèi)涵。當(dāng)然在這一過程中,實際上也是真正發(fā)揮和展現(xiàn)茶文化體系自身民族化內(nèi)涵和音樂美學(xué)理念的重要過程,才能為茶文化藝術(shù)的傳遞發(fā)展提供“新動力”。

3茶文化元素應(yīng)用于聲樂教學(xué)活動的可能性理解

在音樂交流日益成熟的今天,任何一種聲樂藝術(shù)中所詮釋和表達的內(nèi)涵理念都不在孤立存在,其與相關(guān)文化元素、聲樂藝術(shù)、精神理念等等綜合化內(nèi)容相結(jié)合,進而實現(xiàn)了聲樂藝術(shù)中,情感表達與文化認同等諸多元素的全面認同與廣泛提升。

3。1茶文化元素與聲樂藝術(shù)有著情感上的結(jié)合點

茶文化是我國傳統(tǒng)文化的核心,其中包含了諸多與音樂相關(guān)的藝術(shù)形式,可以說茶文化的傳播與創(chuàng)新,離不開音樂元素的合理傳承與深度融入,比如采茶戲、采茶歌等等音樂元素,能夠通過合理應(yīng)用,從而為茶文化機制的傳播提供重要素材。可以說,茶文化元素中所詮釋的情感思維與聲樂藝術(shù)有著情感表達的一致性,這將成為聲樂教學(xué)應(yīng)用該元素的前提。

3。2茶文化與聲樂教學(xué)都是基于文化認知本質(zhì)下的創(chuàng)新

事實上,無論是基于任何視角的理解與認同,整個聲樂教學(xué)活動在開展時,其目標旨在為聲樂藝術(shù)的具體傳遞,尋求到合適的文化氛圍與環(huán)境。尤其是對于聲樂藝術(shù)來說,其本身就是基于文化內(nèi)涵前提下的藝術(shù)化表達與創(chuàng)造,所以,理解具體聲樂藝術(shù),推進聲樂教學(xué)活動時,必須從具體的文化理解認知角度出發(fā),結(jié)合文化理念與藝術(shù)思維的深度融合,從而讓聲樂藝術(shù)成為展現(xiàn)藝術(shù)色彩的重要載體,當(dāng)然從具體的文化認知角度出發(fā),這也是探究聲樂教學(xué)本質(zhì)訴求的關(guān)鍵前提。

4聲樂教學(xué)活動中茶文化體系的具體運用機制認知

結(jié)合當(dāng)前社會大眾的普遍認同看,音樂藝術(shù)作為整個文化機制的重要內(nèi)容,完善的音樂機制中,具體詮釋的不僅僅是一種文化內(nèi)涵,更是基于大眾認同前提的民族認同。從文化學(xué)理論角度看,任何一種音樂藝術(shù)的民族化特色,都集中體現(xiàn)在這一文化藝術(shù)中詮釋了相對穩(wěn)定的文化特色。在不同音樂藝術(shù)傳播時,民族化和情感化,乃至人文化內(nèi)涵就成為音樂中重要的文化特征所在。因此,在當(dāng)前音樂藝術(shù)教學(xué)活動時,如何探究合適的創(chuàng)新機制就至關(guān)重要。尤其是在當(dāng)前互聯(lián)網(wǎng)音樂藝術(shù)的推動背景下,如何以正確的態(tài)度來認知與音樂藝術(shù)相關(guān)的聲樂教學(xué)活動機制創(chuàng)新就至關(guān)重要。對于聲樂教學(xué)活動的具體實施來說,我們必須從聲樂教育的本質(zhì)訴求和思維啟迪出發(fā),一是引導(dǎo)學(xué)生從茶文化內(nèi)涵中探究情感理念的融合點,結(jié)合聲樂藝術(shù)教育的本質(zhì)化實施來說,其中所需要的要求極為多樣、層次化,結(jié)合當(dāng)前茶文化體系的具體內(nèi)涵看,在當(dāng)前藝術(shù)融合發(fā)展的時代背景下,其需要通過分析茶文化的融入可行性,從而實現(xiàn)聲樂教學(xué)的全面創(chuàng)新。二是要結(jié)合當(dāng)前聲樂教學(xué)活動發(fā)展的時代訴求看,其關(guān)鍵在于聲樂教學(xué)活動所表達的精神理念。尤其是對于茶文化來說,其中表達了成熟的思維理念和藝術(shù)內(nèi)涵,因此在當(dāng)前開展聲樂教育活動時,要在具體探究茶文化與聲樂教育結(jié)合點的前提下,以藝術(shù)創(chuàng)新推動聲樂教學(xué)機制完善構(gòu)建。三是要通過系統(tǒng)化分析聲樂教學(xué)與茶文化體系中所表達的文化底蘊,通過系統(tǒng)化改造和文化啟迪,從而實現(xiàn)學(xué)生參與興趣和學(xué)習(xí)積極性的本質(zhì)化詮釋,這也為聲樂教育活動的理想創(chuàng)新提供了核心指引。此外,在當(dāng)前聲樂教學(xué)時,其整體表達過程中,也必須注重對聲樂曲目中所具體表達的美學(xué)理念集中詮釋和成熟表達。尤其是對于聲樂教學(xué)活動來說,具體教學(xué)過程中需要在詮釋民族聲樂風(fēng)格基礎(chǔ)的同時,將具體的聲樂藝術(shù)風(fēng)格與相關(guān)藝術(shù)內(nèi)涵理念等系統(tǒng)化的音樂元素集中融入整個聲樂教學(xué)活動的綜合化過程,通過教學(xué)內(nèi)涵的全面豐富,從而讓學(xué)生能夠從聲樂教學(xué)活動中,感受到最為真實的的藝術(shù)思維。

5結(jié)語

茶文化中所包含的文化思維正是當(dāng)前聲樂教學(xué)創(chuàng)新發(fā)展的核心所在,因此理性分析茶文化與聲樂教學(xué)創(chuàng)新的融合可行性,通過具體分析該文化與聲樂教學(xué)之間的合理思維,就成為我們創(chuàng)新和優(yōu)化聲樂教學(xué)機制的前提所在。客觀的看,聲樂藝術(shù)作為具備情感和靈動內(nèi)涵的藝術(shù)表達形式,其在傳播過程中,需要選擇合適的文化形式豐富聲樂藝術(shù)的具體內(nèi)涵,并且傳播層次化的精神思維。所以具體而言,豐富多樣的茶文化也賦予了聲樂藝術(shù)的情感色彩與文化思維。

參考文獻

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[2]黃秋成。探索藝術(shù)高職鋼琴演奏課程體系的質(zhì)量考核標準———以重慶文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂表演專業(yè)鋼琴演奏方向為例[j]。中南民族大學(xué)學(xué)報(人文社會科學(xué)版),2015(12):211—213。

[3]王利娟,劉偉。美聲唱法演唱中國作品的“字正”與“行腔”———基于“全國高等院校聲樂專業(yè)中國作品演唱與教學(xué)研討會”的思考[j]。樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報),(13):143—145。

聲樂教學(xué)的論文篇四

聲樂教學(xué)改革的創(chuàng)新要做到與社會對音樂人才的需求相結(jié)合,首先必須要了解和認識到目前高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀存在著那些與社會需求不相符合的方面。

筆者認為,存在著幾個“不符”。

1、教學(xué)對象的培養(yǎng)目標與社會的需求不符。

普通高校音樂學(xué)院的招生對象與專業(yè)音樂學(xué)院的招生對象有所不同,在招生規(guī)模、錄取標準、專業(yè)教學(xué)的師資配備等多方面都有區(qū)別,存在著很大的差距,不能用專業(yè)音樂學(xué)院的培養(yǎng)模式、培養(yǎng)目標來進行聲樂教學(xué),把培養(yǎng)目標確定為“歌唱型、表演型”是不切合實際的,也不可能取得良好的成效。

聲樂教教師們應(yīng)當(dāng)理性地看待他們的聲樂教學(xué)對象,“先天不足”的學(xué)生是普通高校音樂學(xué)院的多數(shù)。

所以,重新確立與社會需求相適應(yīng)的音樂人才培養(yǎng)目標,成為聲樂教學(xué)改革創(chuàng)新的`先導(dǎo)。

2、教學(xué)課程設(shè)置單一與社會多元化的需求特性不符。

普通高校的聲樂教學(xué)課程設(shè)置單一是一種普遍的現(xiàn)狀。

聲樂技能課,樂理、和聲、鋼琴和視唱練耳都只是圍繞聲樂專業(yè)主體的基本課程,缺乏與社會實踐、社會需求能力培養(yǎng)相結(jié)合的課程。

即便是聲樂課堂上,也沒有系統(tǒng)的聲樂基礎(chǔ)理論的講解,學(xué)生跟隨老師簡單、盲目的模仿歌唱,這樣的教學(xué),肯定是缺乏創(chuàng)新意識的。

3、教學(xué)內(nèi)容脫離實際與社會文化環(huán)境的需求不符。

一直以來,普通高校聲樂教學(xué)從演唱方法到聲樂教材的使用上基本沿用了專業(yè)音樂學(xué)院聲樂教學(xué)的一整套做法。

“重洋輕民”與中國社會文化環(huán)境的需求不符,許多聲樂教師一味地要求學(xué)生學(xué)唱大量的外國作品,而對歌曲的實際內(nèi)涵不知所云。

這樣的教學(xué)與演唱根本談不上音樂情感的表達,更不用說去很好地表現(xiàn)歌唱的技巧與能力了。

二、確立創(chuàng)新策略,使聲樂教學(xué)改革的創(chuàng)新做到擲地有聲

(一)確立培養(yǎng)目標

普通高校的聲樂教學(xué)改革創(chuàng)新只有切實把加強學(xué)生專業(yè)實踐能力的培養(yǎng)與服務(wù)社會,傳播音樂文化藝術(shù)的思想意識相結(jié)合,才能服務(wù)地方經(jīng)濟的發(fā)展和社會文化藝術(shù)的繁榮,才能贏得社會的肯定和認可。

1、培養(yǎng)學(xué)生的歌唱審美能力和音樂文化的鑒賞能力。

在普通高校的聲樂教學(xué)中,對學(xué)生進行歌唱技能技巧的訓(xùn)練是必要的,但如果只是停留在這一層面,忽略聲樂藝術(shù)是美和情感表達藝術(shù)的本質(zhì)。

學(xué)生就只能成為“發(fā)聲機器”。

歌唱的技能技巧是表現(xiàn)音樂美和情感的手段,而進行美育的教學(xué)才是聲樂教學(xué)創(chuàng)新的關(guān)鍵。

因此,在聲樂教學(xué)改革的創(chuàng)新中,強化審美意識,培養(yǎng)審美能力是聲樂教學(xué)中的重點。

同時,在社會音樂文化多元化的環(huán)境中,學(xué)會鑒賞各種音樂文化類型也是十分重要的,培養(yǎng)這種能力,才能自覺地抵制一些“低俗、媚俗”的音樂文化對自己的干擾和腐蝕,為學(xué)生今后走向社會,立足社會、服務(wù)社會奠定良好的基礎(chǔ)。

2、培養(yǎng)學(xué)生服務(wù)大眾聲樂文化的創(chuàng)新意識。

大眾聲樂文化的形成是社會經(jīng)濟發(fā)展的產(chǎn)物,群眾性聲樂文化的普及是人民物質(zhì)生活水平提高的具體表現(xiàn)。

同時,高雅音樂文化對文化藝術(shù)市場的輻射作用,也是大眾聲樂文化形成的另一個重要原因之一。

這種社會現(xiàn)實的客觀存在,要求聲樂教師在聲樂教學(xué)改革的創(chuàng)新中,要研究其特性,理性地認識這種文化現(xiàn)象對高雅音樂文化的沖擊和影響。

大眾聲樂文化具有“市場性與通俗化”的基本特征,但又不是完全意義上的“市場性與通俗化”的文化,它依然承載著社會的民俗民情、心理審美意識以及社會經(jīng)濟發(fā)展的內(nèi)容,認清這些,才能主動地,有意識地培養(yǎng)學(xué)生服務(wù)大眾聲樂文化的創(chuàng)新意識,培養(yǎng)他們幫助大眾提高聲樂文化的鑒賞能力和對不同聲樂文化的理解和認知能力。

3、培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì),提高他們適應(yīng)社會的能力。

普通高校聲樂教學(xué)改革的創(chuàng)新要突出加強培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì),提高他們適應(yīng)社會的能力,成為“一專多能”、綜合素質(zhì)高,服務(wù)社會意識強,適應(yīng)社會能力強的實用型、復(fù)合型的人才。

一、提升文化素質(zhì)。

音樂生在人校前,由于要通過專業(yè)考試,將大量的時間用在了找聲樂老師上小課,培訓(xùn)、補習(xí)視唱練耳和第二專業(yè)的學(xué)習(xí)上,對文化的學(xué)習(xí)放松了。

而且,音樂生的文化要求要比其它專業(yè)低,客觀上造成了音樂專業(yè)學(xué)生的文化素質(zhì)先天不足,主觀上也存在著一大批本身文化成績較差的學(xué)生,希望通過藝考的捷徑,跨進大學(xué)的門檻。

所以說,文化素質(zhì)差成了培養(yǎng)創(chuàng)新性音樂人才的一大障礙。

普通高校的音樂教育工作者要重視培養(yǎng)音樂人才的文化素質(zhì),開設(shè)各種與音樂藝術(shù)相關(guān)的其它課程,優(yōu)化和拓展學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)。

二、加強專業(yè)素質(zhì)。

專業(yè)素質(zhì)的培養(yǎng)應(yīng)當(dāng)注入新的內(nèi)涵,聲樂專業(yè)的學(xué)生不應(yīng)當(dāng)只能唱幾首歌,還應(yīng)具有伴奏的能力、編曲的能力、指揮小型演唱會的能力等等綜合性的專業(yè)素質(zhì),這樣才能使聲樂專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)以后能適應(yīng)社會發(fā)展的需要。

三、鍛煉藝術(shù)實踐能力。

聲樂教師應(yīng)當(dāng)組織學(xué)生在校內(nèi)、校外進行一些聲樂演唱活動,用以檢驗聲樂教學(xué)改革創(chuàng)新的成效。

在活動中,不僅能提高學(xué)生的演唱水平和能力,又能從另一方面開發(fā)學(xué)生的其它素質(zhì)和能力比如:組織協(xié)作能力、交往活動能力、抗壓能力等等。

(二)、創(chuàng)新教學(xué)模式

創(chuàng)新教學(xué)模式是聲樂教學(xué)改革的實質(zhì)性主體,一切新的觀念、方法、措施都將從教學(xué)模式的創(chuàng)新上體現(xiàn)出來。

新的教學(xué)模式應(yīng)當(dāng)是舊模式的揚棄,而不是對傳統(tǒng)教學(xué)模式的全盤否定。

確立相對全面、綜合的評價機制,聲樂考試不能只用一、二首歌曲的演唱作為考評的標準,這樣會使得多數(shù)演唱能|力較弱的學(xué)生逐漸喪失自信心和學(xué)習(xí)的動力;創(chuàng)設(shè)實踐教學(xué)平臺,為學(xué)生的藝術(shù)實踐活動創(chuàng)造條件。

作者:湯飛宇單位:湖南涉外經(jīng)濟學(xué)院音樂學(xué)院

聲樂教學(xué)的論文篇五

少數(shù)民族聚集地是民族聲樂的發(fā)源之地,也是民族聲樂教學(xué)的肇始之地。慢慢的民族聲樂在專業(yè)的院校里得以發(fā)展,以培養(yǎng)民族聲樂方面的專業(yè)人才,對發(fā)展我國的民族文化與人文藝術(shù)有著舉足輕重的作用,也是傳承與發(fā)展我國傳統(tǒng)文化的重要渠道。在“各民族共同發(fā)展”方針的指導(dǎo)下,高校從傳承藝術(shù)文化的角度出發(fā),加強對民族聲樂的教育和訓(xùn)練,不斷創(chuàng)新教學(xué)方式與教學(xué)手段,運用多樣化的教學(xué)策略提高教學(xué)效果,促進新時期民族聲樂教學(xué)的多樣化發(fā)展。

一、民族聲樂教學(xué)現(xiàn)狀

在教學(xué)過程中,民族聲樂教師必須具有扎實的民族聲樂基礎(chǔ),能夠領(lǐng)會民族聲樂中所蘊含的民族文化,同時還要具備民族聲樂的演唱經(jīng)驗,對如何提高教學(xué)效果也應(yīng)有較深地了解,這樣才能更深入地講解民族聲樂方面的相關(guān)知識。但是,根據(jù)我國現(xiàn)階段的民族聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀來看,很多院校仍然堅持運用傳統(tǒng)的教學(xué)模式,很多教師的.教學(xué)方法也過于簡單,教學(xué)內(nèi)容過于淺顯,學(xué)生不能深入理解民族聲樂的特點。這樣以來,顯然不利于學(xué)生深入學(xué)習(xí)民族聲樂知識,對學(xué)生的未來發(fā)展也會形成一定的阻礙作用。因此,教師在教授民族聲樂課程的時候,應(yīng)當(dāng)逐步轉(zhuǎn)變教學(xué)模式與方法,追求教學(xué)內(nèi)容的深入化,運用多樣化的教學(xué)手段,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與積極性,讓學(xué)生掌握扎實的民族聲樂專業(yè)知識與技能。

二、新時期民族聲樂教學(xué)的發(fā)展方向

第一,教學(xué)深入化。民族聲樂教學(xué)不能僅僅停留在基本知識的普及上,在課堂中,教師要認真地分析出每一位學(xué)生的優(yōu)點以及缺點,帶學(xué)生練習(xí)最基本的發(fā)聲練習(xí)曲,從最簡單的開始,慢慢進入到有難度的發(fā)聲練曲。讓學(xué)生深刻體會到正確的發(fā)聲,然后才能更好地運用到演唱的歌曲中。民族聲樂歷史悠久,其中有很多內(nèi)容需要學(xué)生深入了解,只有掌握了民族聲樂的文化淵源,才能更好地領(lǐng)會與感受這門藝術(shù)。因此,教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生深入挖掘民族聲樂這門藝術(shù),并且加強歌唱技巧的練習(xí),讓學(xué)生在掌握民族文化的同時掌握演奏技巧,這樣才能讓學(xué)生的表演更具藝術(shù)化。

第二,教學(xué)實踐化。民族聲樂教學(xué)必須理論聯(lián)系實際,指導(dǎo)學(xué)生參與聲樂學(xué)習(xí)實踐活動。學(xué)??梢越M織學(xué)生游覽少數(shù)民族聚集地,讓學(xué)生可以深入了解當(dāng)?shù)匚幕?,在拜訪民間藝術(shù)家、參觀藝術(shù)博物館或觀看當(dāng)?shù)孛褡逦幕囆g(shù)表演的過程中,讓學(xué)生扎根民族所在地,更加深入地領(lǐng)會民族聲樂中蘊含的文化精髓,讓學(xué)生對民族聲樂有更加全面而深刻的理解。

第三,教學(xué)趣味化。教學(xué)方式過于刻板就容易引起學(xué)生的反感,也容易引起學(xué)生的惰性,難以調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣與信心。因此,教學(xué)趣味化是聲樂教學(xué)的一種創(chuàng)新與突破,只有轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學(xué)模式,創(chuàng)設(shè)更加生動有趣的課堂環(huán)境,才能營造良好的學(xué)習(xí)氛圍。首先,民族聲樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)強調(diào)師生間的互動與交流,這樣才能讓學(xué)生在溝通中更加了解民族聲樂所隱含的文化因素,教師也能更加全面地了解學(xué)生,做好學(xué)生的引路人;其次筆者認為聲樂教學(xué)可以實行小組課的形式,每一周要上兩節(jié)課,這樣教師和所有的學(xué)生在一起能有一個彼此交流的平臺,而且學(xué)生相互之間都能有很好的鍛煉,無論對自己的演唱和對別人的優(yōu)秀見解都能得到吸收。這種教學(xué)模式的實用性會讓學(xué)生吸收民族聲樂更多的知識,并加深對這些知識的理解與記憶。

三、民族聲樂多樣化對教師的要求

教師是學(xué)生學(xué)習(xí)道路上的引路人,在很大程度上影響學(xué)生的學(xué)業(yè)成績。如果教師不求上進,不能擔(dān)當(dāng)相應(yīng)的教學(xué)責(zé)任,或者糊弄了事,就不能充分實現(xiàn)自身價值,也不能對學(xué)生產(chǎn)生教育作用。作為民族聲樂教師,應(yīng)當(dāng)全面了解民族聲樂中蘊含的文化知識,在了解民族文化的基礎(chǔ)上再開展教學(xué),這樣才能加深對聲樂知識的理解,也才能更加深入全面地教導(dǎo)學(xué)生。另外,教師在全面了解民族文化的基礎(chǔ)上,也應(yīng)當(dāng)運用多樣化的教學(xué)方式,增強教學(xué)過程中的趣味性。

四、結(jié)語

民族聲樂是我國民間藝術(shù)的重要組成部分,也是體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的重要載體,必須加以傳承與發(fā)揚。作為民族聲樂教師,應(yīng)該承擔(dān)起傳承民族聲樂的重任,更加自覺地學(xué)習(xí)民族文化與聲樂技巧,并運用多樣化的教學(xué)策略傳授給學(xué)生,將民族文化完完整整地傳承下去,做好民族聲樂文化的傳承者與發(fā)揚者。

參考文獻:

聲樂教學(xué)的論文篇六

一、影響學(xué)生歌唱表現(xiàn)力的因素

(一)遺傳因素

表現(xiàn)力的影響因素主要分為兩個方面,遺傳因素和后天因素。遺傳因素也就是先天因素,這種表現(xiàn)力是與生俱來的,無需刻意培養(yǎng),只要稍加鍛煉就可以將這種在舞臺上的表現(xiàn)力激發(fā)出來。我們的生活中有很多“子承父業(yè)”的實例,這是有科學(xué)道理的,因為往往雙親從事某項職業(yè),孩子會有這方面的天賦,表現(xiàn)力也是如此。如果父母雙方從事與表演有關(guān)的行業(yè),并有著很好的舞臺表現(xiàn)力,孩子有很大的可能會具有良好的舞臺表現(xiàn)力。

(二)后天因素

除了先天影響之外,后天的培養(yǎng)也是影響表現(xiàn)力的一個重要因素。后天的因素包括孩子的成長環(huán)境、成長經(jīng)歷、家庭生活、社會生活等多個方面。對于先天表現(xiàn)力不足的學(xué)生后天培養(yǎng)就成了他們表現(xiàn)力的決定因素。作為聲樂教師,應(yīng)該尊重學(xué)生的個體差異,對于缺乏表現(xiàn)力的學(xué)生應(yīng)該著重培養(yǎng)。

二、聲樂教學(xué)中培養(yǎng)歌唱表現(xiàn)力的途徑

(一)增強學(xué)生對于歌唱表現(xiàn)力重要性的認識

要想提高學(xué)生的表現(xiàn)力,首先加強他們的思想認識很重要。多數(shù)學(xué)生缺乏舞臺表現(xiàn)力的主要原因就是對于舞臺表現(xiàn)力的認識不足,忽略了表現(xiàn)力對于歌唱表演的重要性。學(xué)生對于舞臺表現(xiàn)力的意識往往決定著學(xué)生在舞臺上的表現(xiàn),對于提高學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力起著思想推動的作用。教師要首先增強學(xué)生對于歌唱過程中表現(xiàn)力的認識,教師可以帶領(lǐng)學(xué)生觀看專業(yè)歌唱藝術(shù)家的歌唱表演,并對其進行分析,讓學(xué)生親身感受到舞臺表現(xiàn)力的重要性。

(二)在歌唱訓(xùn)練中注重感情培養(yǎng)

音樂是一門用于表達情感的藝術(shù)形式,創(chuàng)作者的情感深深的融入在歌曲之中,歌唱表演者只有透徹的理解這種情感,才可能在歌唱中將情感展現(xiàn)出來。因此在歌唱訓(xùn)練中要注重學(xué)生感情的.培養(yǎng)。培養(yǎng)學(xué)生的情感,首先要豐富學(xué)生的生活經(jīng)歷,只有對于生活有著深刻的體驗,學(xué)生才會有豐富的情感。但學(xué)生往往因為生活閱歷的關(guān)系對于生活沒有深刻的體驗,對于一些歌曲中的情感無法體會到,這就要學(xué)生通過博覽群書來獲得豐富的情感。增強個人情感的方法有兩種方式,一是有著豐富的生活閱歷,另一種方式就是通過讀書。增強學(xué)生的情感培養(yǎng),首先要提高學(xué)生的文學(xué)素養(yǎng),讓學(xué)生在書中體會人生百態(tài)和世間冷暖。

(三)為學(xué)生創(chuàng)造適宜表現(xiàn)的藝術(shù)氛圍

多數(shù)學(xué)生在舞臺上缺乏表現(xiàn)力是因為內(nèi)心的恐懼,無法克服自己的內(nèi)心障礙,在舞臺上無法釋放自己。教師要幫助學(xué)生克服這種心理,在日常教學(xué)中為學(xué)生提供充足的表演和演唱的機會。學(xué)生的表現(xiàn)力需要特定的環(huán)境來展現(xiàn),培養(yǎng)學(xué)生的表現(xiàn)力,首先要為學(xué)生營造適于表現(xiàn)的藝術(shù)氛圍,激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)自我的欲望。教師要學(xué)會用自己的表現(xiàn)力來感染學(xué)生、引領(lǐng)學(xué)生。傳統(tǒng)的教學(xué)往往采用的方式是教師枯燥乏味的講解,這種方式的教學(xué)效果收獲甚微,尤其是對于聲樂這種表演性科目。教師要融入到學(xué)生的學(xué)習(xí)過程當(dāng)中去,帶領(lǐng)學(xué)生一起學(xué)習(xí)。為了提高學(xué)生的表現(xiàn)力,可以將教學(xué)放到舞臺上進行,舞臺是一個很容易激發(fā)學(xué)生表現(xiàn)力的環(huán)境,舞臺往往會激發(fā)人的表演欲望。

三、結(jié)語

舞臺表現(xiàn)力的培養(yǎng)不是一朝一夕就可以完成的,是一個循序漸進的過程。培養(yǎng)學(xué)生舞臺表現(xiàn)力有多種方法,教師可以帶領(lǐng)學(xué)生走入社會,帶領(lǐng)學(xué)生走進自然,豐富學(xué)生的生活體驗,提高學(xué)生對于美的鑒賞能力,讓學(xué)生認識自然之美等都對于提高學(xué)生的表現(xiàn)力有著很好的幫助效果。

聲樂教學(xué)的論文篇七

(一)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊

在教育活動中,教師的責(zé)任是教書育人。

聲樂課程因其自身的特殊性,如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等,對聲樂教師提出了更高的要求。

聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能,還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗,不能總是紙上談兵,要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。

[1]現(xiàn)階段,我國聲樂教師的水平參差不齊,不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師,也有一部分人只是敷衍了事,毫無責(zé)任心。

(二)不能因材施教

目前的聲樂教學(xué)不能針對每個學(xué)生的特點因材施教。

每個學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同,對聲樂也有著各自獨特的見解,所以,在進行聲樂教學(xué)時不能“一刀切”,不能對每個學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。

這就要求授課教師要對學(xué)生有全方面的了解,包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等,進而因材施教,對不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育,調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。

二、改進高校音樂專業(yè)聲樂教學(xué)的對策

(一)完善高校聲樂教學(xué)體系

要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的,建立和完善一個完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。

有了明確的教育體系,才能明確聲樂教學(xué)的目標,實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃,達到促進聲樂發(fā)展的根本目的。

在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路,無論是教師還是學(xué)生都要認真對待,及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤,可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段,為我所用,只有這樣,才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前,走出自己的特色。

(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容

任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān),只有科學(xué)的、先進的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。

作為授課教師,首先,應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識,讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。

其次,還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識,并結(jié)合聲樂歌唱實際,要求學(xué)生按時練習(xí),以達到熟練掌握的目的。

最后,要培養(yǎng)學(xué)生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力,培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性。

(三)全面提升教師素質(zhì),優(yōu)化教師隊伍

教師在教育中扮演的角色不言而喻,教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。

從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識,并能將這些理論與實踐相結(jié)合,指導(dǎo)實踐活動。

二是要能夠?qū)W(xué)生進行聲樂技能、技巧的培訓(xùn),引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中,培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

三是要提高自身的科研能力。

教師要有創(chuàng)新精神,可以進行深入的理論研究,也能進行多種形式的實踐活動,進而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。

教師的職責(zé)就是教書育人,所以,要加強自身的學(xué)習(xí)與深造,堅持學(xué)習(xí)先進的文化知識,掌握前沿的教學(xué)理念和方法,只有這樣,才能保證聲樂教育的整體水平。

三、結(jié)語

教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑,越來越受到重視。

聲樂教育作為高校教育的重要組成部分,近年來也備受重視,在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。

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聲樂教學(xué)的論文篇八

摘要:傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素的理念、創(chuàng)作手法及創(chuàng)新點,與自身的傳統(tǒng)元素交融,形成具有獨創(chuàng)藝術(shù)的審美觀感。在現(xiàn)代環(huán)保理念及仿古風(fēng)的興起下,各茶樓茶社甚至非茶場所,都在借鑒傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素進行環(huán)境藝術(shù)的設(shè)計與應(yīng)用?;诖耍疚闹饕接懥藗鹘y(tǒng)茶文化美術(shù)元素在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用及進一步的發(fā)展方向。

關(guān)鍵詞:茶文化;美術(shù)元素;現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)

1傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素

1.1傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素內(nèi)容及特點

傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素包含了在點、線、面、光色等各個元素下的關(guān)于茶文化的雕塑藝術(shù)、繪畫藝術(shù)和建筑藝術(shù)。在傳統(tǒng)茶樓中,為營造清新舒適的飲茶氛圍,室內(nèi)的光色應(yīng)用都比較柔和。為了契合傳統(tǒng)山水畫的古樸質(zhì)感,古時人們都會用真正的樹根雕塑成桌椅,用山石刻成擺件模具。隨著現(xiàn)代仿古茶樓的興起,為節(jié)能環(huán)保、節(jié)約成本,人們開始用假石做茶樓的擺件。設(shè)計師在并非真石的材料上,首先進行雕塑,將不必要的地方去除。雕刻完成后,再進行造型色彩的明暗刻畫及線條塑造。將密度較低的物品繪成密度較高的山石,并借助茶樓中的燈光效果,將假石的凝重感表現(xiàn)得淋漓盡致。由此可見,在進行美術(shù)創(chuàng)作時,傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素的會交叉同時進行。茶文化下的美術(shù)元素并非獨立的個體,而是能夠互相促進、互相交融整合,以達到環(huán)境設(shè)計最優(yōu)效果的整體。綜上,傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素最大的特點便是其內(nèi)容斗爭性下的同一性。

1.2傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素現(xiàn)代化發(fā)展

現(xiàn)代茶樓茶社甚至茶主題酒店的興起,促進了傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素的廣泛應(yīng)用及發(fā)展。為營造傳統(tǒng)氛圍、在全國多地茶樓中凸顯出自己的個性,各茶場所設(shè)計師利用美術(shù)繪畫與雕塑相結(jié)合,在茶場所的外圍及內(nèi)壁都進行壁畫根雕藝術(shù)的設(shè)計。為契合全球化的流行趨勢及外國友人的審美觀感,部分茶場所還會將西洋油畫與中國傳統(tǒng)茶畫相結(jié)合,發(fā)展出茶場所獨特的藝術(shù)。傳統(tǒng)茶美術(shù)元素的應(yīng)用,讓全國的眾多茶場所成了本地茶鄉(xiāng)旅游業(yè)的“地標建筑”。而現(xiàn)代茶場所的'覆蓋式開展也促進了茶美術(shù)元素的創(chuàng)新。由此可見,在千篇一律的主題場所中找到具有獨創(chuàng)性的發(fā)展方向及設(shè)計構(gòu)思,是茶傳統(tǒng)美術(shù)元素在現(xiàn)代應(yīng)用時的首要考慮問題。

1.3現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計的傳統(tǒng)茶美術(shù)元素

茶傳統(tǒng)美術(shù)元素不僅在茶場上有所發(fā)展,隨著美術(shù)元素的成熟及應(yīng)用的創(chuàng)新性,茶美術(shù)元素也逐漸開始應(yīng)用在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的各個方面。一方面,除了涉及茶文化較多的“景觀藝術(shù)”及“茶場所藝術(shù)”,其余非茶環(huán)藝設(shè)計也開始逐步應(yīng)用茶美術(shù)元素進行裝飾?,F(xiàn)今各民宿、飯店甚至大型商場,都會將茶畫、茶具擺件及具有茶元素的物品進行展示,以提高場所的藝術(shù)性。另一方面,在茶美術(shù)元素的思維影響下,現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計不僅開始考慮內(nèi)部整體視覺觀感和使用性的協(xié)調(diào),還對外部墻壁進行修飾,以契合街道文化。茶美術(shù)元素的黃金分割構(gòu)圖法、三度空間量感率及體積明暗透視法等美術(shù)創(chuàng)作方法,也作為主要設(shè)計思路被廣泛應(yīng)用。

2現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計中的傳統(tǒng)茶美術(shù)元素分析

2.1環(huán)藝物質(zhì)形態(tài)藝術(shù)分析

環(huán)境藝術(shù)設(shè)計下的物質(zhì)形態(tài)部分,指的是在原有設(shè)計基礎(chǔ)上的進一步實體操作。不管是裝飾、繪畫、雕塑還是建筑元素的設(shè)計,最終目的都是為現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)服務(wù),都會將圖紙進行實體創(chuàng)造。前文提到,為追求創(chuàng)新發(fā)展,現(xiàn)代環(huán)藝物質(zhì)形態(tài)中對于茶元素的應(yīng)用不再千篇一律,而充滿了天馬行空的思維想象。然而經(jīng)過數(shù)據(jù)分析可知,現(xiàn)代環(huán)藝的美術(shù)設(shè)計圖紙?zhí)^注重茶元素的想象和新奇,忽視了其轉(zhuǎn)換成物質(zhì)形態(tài)后的實際效果。除了部分僅具美感而不具實用價值的美術(shù)設(shè)計,更有許多本身是實用目的的美術(shù)設(shè)計質(zhì)量不達標。在此設(shè)計下,物品的使用年限大大降低。有些設(shè)計師僅考慮美術(shù)元素的創(chuàng)新應(yīng)用,但沒有考慮到后期修復(fù)與當(dāng)?shù)氐臍夂驖穸取?/p>

2.2環(huán)藝意識形態(tài)藝術(shù)分析

環(huán)境設(shè)計藝術(shù)下的意識形態(tài)藝術(shù)指各類環(huán)藝設(shè)計的主題理念及創(chuàng)作思維方式。一方面,受傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素的影響,不管是哪類場所的環(huán)境藝術(shù)設(shè)計,盡管其使用價值和主題價值不同,但都開始圍繞“環(huán)保節(jié)能”及“弘揚傳統(tǒng)”這兩個宏觀理念開展;另一方面,在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)作思維中,設(shè)計師將傳統(tǒng)茶美術(shù)元素的構(gòu)圖方式作為參考,將美術(shù)元素下各個方面的融合作為借鑒,應(yīng)用在環(huán)境藝術(shù)中。經(jīng)過傳統(tǒng)茶文化的意識形態(tài)思維在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用,現(xiàn)代環(huán)藝逐步多樣化,各類主題場所取代了千篇一律的樓房與景觀,雕塑、建筑、繪畫的融合發(fā)展也更為嫻熟,部分環(huán)藝設(shè)計師甚至在進行傳統(tǒng)與現(xiàn)代設(shè)計融合的體系建設(shè)。

2.3室內(nèi)外陳設(shè)元素光色分析

室內(nèi)外陳設(shè)元素光色,是基于環(huán)藝物質(zhì)藝術(shù)形態(tài)與意識形態(tài)的共同作用發(fā)展下而形成的整體視覺傳達觀感。室內(nèi)外陳設(shè)元素的光色設(shè)計材料及色彩限定多有不同。室內(nèi)因燈光顏色和燈光位置的固定性,燈光對陳設(shè)物品的光色有增強作用。因此其陳設(shè)材料的色澤度可以不高,陳設(shè)材料的色彩置頂也大多不需做過多處理,直接本色為主。然而室外陳品物品因受多變天氣影響,因此,色彩飽和度要求較高,運用的美術(shù)材料也是可以通過光熱變化而變化,以此契合天氣變化的高級材料。通過室內(nèi)外不同材料及色彩的應(yīng)用,能夠讓進入場所的人產(chǎn)生一種循序漸進的代入感。綜上,室內(nèi)外陳設(shè)元素通過茶文化美術(shù)元素的合理應(yīng)用,其設(shè)計的使用體驗感日益加強,其場所的主題意義及價值塑造都得到了很好的體現(xiàn)。

3現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計中的傳統(tǒng)茶美術(shù)元素發(fā)展策略

3.1提高設(shè)計工程質(zhì)量

基于現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計過分注重茶美術(shù)元素的創(chuàng)新性而忽略其實用性的問題,必須提高設(shè)計的工程質(zhì)量,以達到使用體驗和審美體驗的平衡。首先,在不同新提出的創(chuàng)新美術(shù)元素設(shè)計的基礎(chǔ)上,進行模擬實驗,進而判定在此設(shè)計下的最佳制造材料。通過不同創(chuàng)新美術(shù)元素設(shè)計的特殊性,找出其普遍性規(guī)律,進而通過已經(jīng)制定好的材料制作工程,制定出在不同情況下的不同材料應(yīng)用體系。其次,在設(shè)計時,考慮到不同的外部環(huán)境影響。特別注意室外的天氣和人為影響。對于在室外創(chuàng)造的環(huán)境藝術(shù),要高度應(yīng)用美術(shù)三度空間元素及高階設(shè)計材料,保證室外環(huán)藝的持久性及可行性。最后,不能一味追求固化美感而忽略質(zhì)量指標。在設(shè)計美感的前提下進行實體制作時,根據(jù)制作過程中新出現(xiàn)的問題,可以在不改變原有主題的基礎(chǔ)上,對作品進行適當(dāng)修繕,以保證最終工程的高質(zhì)量。

3.2美術(shù)意識思維融合

傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素下,茶場所運用了各個美術(shù)部分的意識思維,將其即興融合發(fā)展以便創(chuàng)新。然而現(xiàn)階段的茶美術(shù)元素已經(jīng)應(yīng)用到了除茶場所外的各個方面,基于現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)范圍的廣度與深度,必須進一步加強美術(shù)意識思維的培養(yǎng),以便其思維意識在非茶場所的環(huán)藝設(shè)計中得到最優(yōu)發(fā)展。一方面,全國各省市的茶文化美術(shù)元素研究機構(gòu),應(yīng)當(dāng)以茶場所為例,將各個部分的美術(shù)意識思維進行模擬整合,制定出美術(shù)意識思維融合后的結(jié)果體系,以便其余環(huán)境藝術(shù)設(shè)計能夠有所借鑒。另一方面,將已完成的美術(shù)意識思維融合體系進行試點應(yīng)用,成功后逐步進行推廣。以循序漸進的模式將茶文化的美術(shù)思維意識普及在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中,避免直接應(yīng)用時的設(shè)計思維誤區(qū)。

3.3協(xié)調(diào)裝飾比例美感

對于茶美術(shù)元素在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的場所陳設(shè)光色分析可知,目前大多場所過于追求“個性化標簽”而導(dǎo)致整體裝飾過于雜亂,無法平衡。根據(jù)傳統(tǒng)茶文化美術(shù)理念可知,在雜亂無章的裝飾環(huán)境下,如果想保持原作者的創(chuàng)作理念,不舍得丟棄任何陳設(shè),可以通過空間置換、物品視覺疊加的方式協(xié)調(diào)裝飾的比例和美感。設(shè)計者首先將顧客需求的理念及陳設(shè)一一羅列,面對羅列陳設(shè)龐雜的情況,設(shè)計者對可以刪減的部分進行刪減協(xié)調(diào);對于不能刪減的部分,設(shè)計者可借鑒茶美術(shù)的光影理論進行空間置換,將雜亂的物品模擬場景,排列演習(xí),通過規(guī)律性的美術(shù)思維意識,找出最適合場所環(huán)境的陳設(shè)方式。

4結(jié)論

傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素創(chuàng)新發(fā)展了現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計的思維理念及創(chuàng)作的手法方式。通過提高茶傳統(tǒng)美術(shù)元素下的環(huán)藝工程質(zhì)量、普及茶美術(shù)思維模式理念等策略,傳統(tǒng)茶文化美術(shù)元素逐步在現(xiàn)代環(huán)藝設(shè)計中普遍應(yīng)用,并以自身的優(yōu)勢保持著良性循環(huán)的發(fā)展趨勢。

參考文獻

[2]趙瑩琳.現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中中國傳統(tǒng)文化元素的運用探討[j].美術(shù)教育研究,2016(02):80+82.

[3]劉巖,蘇志海.現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的傳統(tǒng)文化構(gòu)思[j].黑龍江科學(xué),(11):242.

聲樂教學(xué)的論文篇九

一、我國高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀

近年來,從事聲樂教育的教師隊伍逐漸壯大,人才輩出,國家對聲樂教育的重視程度逐漸提升,聲樂學(xué)科也從無足輕重的副科變成了一門獨立的學(xué)科,聲樂的發(fā)展和表現(xiàn)形式日趨多元化,但同時,傳統(tǒng)聲樂教學(xué)還存在著很多問題。

(一)對聲樂教學(xué)理論研究不足

眾所周知,理論知識指導(dǎo)社會實踐,同樣,聲樂教學(xué)的實踐活動也離不開聲樂教育理論的指導(dǎo)。但我國現(xiàn)階段關(guān)于聲樂教育的專業(yè)書籍還比較少,沒有系統(tǒng)的、科學(xué)的、深入的研究課題,沒有形成新的、完整的理論體系,這就不利于更好地指導(dǎo)聲樂教學(xué)的實踐活動。因此,只有先形成先進的、科學(xué)的聲樂學(xué)習(xí)理論,才能更好地實現(xiàn)聲樂教育的目標,再運用具體的實踐活動檢驗和豐富理論知識,使理論繼續(xù)為實踐活動服務(wù)。這是檢驗真理,也是指導(dǎo)實踐的理想狀態(tài),久而久之,理論會更完善,實踐也能得到更好的指導(dǎo)。

(二)課程體系、課程設(shè)置以及課程內(nèi)容方面存在問題

1.聲樂教學(xué)課程安排不科學(xué),內(nèi)容形式呈現(xiàn)單一性聲樂學(xué)科與我國其他新興學(xué)科一樣,缺乏更豐富的實踐活動,聲樂學(xué)科的教師在課堂上依舊照本宣科,死板地將書本上的內(nèi)容灌輸給學(xué)生,內(nèi)容晦澀難懂,枯燥乏味,違背了開設(shè)這一學(xué)科的初衷。

2.課程設(shè)置隨意且單一,缺乏統(tǒng)一教材由于缺乏一本被普遍認可的使用教材,因此,聲樂教學(xué)沒有一個規(guī)范的教材指導(dǎo),各個學(xué)校也是自選教材或者由教師自編教材,這就使得聲樂教學(xué)不能在某種意義上得到統(tǒng)一和同步,而是成為相對較為隨意的一個學(xué)科,這不利于各個高校間教學(xué)經(jīng)驗的分享,不利于聲樂教學(xué)的發(fā)展和完善。另一方面,在教學(xué)內(nèi)容上,由于授課教師沒有實踐經(jīng)驗,只能讓學(xué)生“照葫蘆畫瓢”,模仿一些在聲樂方面取得一定成績的名人,這樣的教學(xué)使得學(xué)生們“同類化”和“外在化”,只能學(xué)到名人的表象,不能得其精髓。

(三)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊

在教育活動中,教師的責(zé)任是教書育人。聲樂課程因其自身的特殊性,如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等,對聲樂教師提出了更高的要求。聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能,還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗,不能總是紙上談兵,要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。現(xiàn)階段,我國聲樂教師的水平參差不齊,不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師,也有一部分人只是敷衍了事,毫無責(zé)任心。

(四)不能因材施教

目前的聲樂教學(xué)不能針對每個學(xué)生的特點因材施教。每個學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同,對聲樂也有著各自獨特的見解,所以,在進行聲樂教學(xué)時不能“一刀切”,不能對每個學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。這就要求授課教師要對學(xué)生有全方面的.了解,包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等,進而因材施教,對不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育,調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。

二、改進我國高校聲樂教學(xué)的對策

(一)完善我國高校聲樂教學(xué)體系

要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的,建立和完善一個完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。有了明確的教育體系,才能明確聲樂教學(xué)的目標,實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃,達到促進聲樂發(fā)展的根本目的。在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路,無論是教師還是學(xué)生都要認真對待,及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤,可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段,為我所用,只有這樣,才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前,走出自己的特色。

(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容

任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān),只有科學(xué)的、先進的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。作為授課教師,首先,應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識,讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。其次,還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識,并結(jié)合聲樂歌唱實際,要求學(xué)生按時練習(xí),以達到熟練掌握的目的。最后,要培養(yǎng)學(xué)生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力,培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性。

(三)全面提升教師素質(zhì),優(yōu)化教師隊伍

教師在教育中扮演的角色不言而喻,教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識,并能將這些理論與實踐相結(jié)合,指導(dǎo)實踐活動。二是要能夠?qū)W(xué)生進行聲樂技能、技巧的培訓(xùn),引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中,培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。三是要提高自身的科研能力。教師要有創(chuàng)新精神,可以進行深入的理論研究,也能進行多種形式的實踐活動,進而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。教師的職責(zé)就是教書育人,所以,要加強自身的學(xué)習(xí)與深造,堅持學(xué)習(xí)先進的文化知識,掌握前沿的教學(xué)理念和方法,只有這樣,才能保證聲樂教育的整體水平。

三、結(jié)語

教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑,越來越受到重視。聲樂教育作為我國高校教育的重要組成部分,近年來也備受重視,在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。進入21世紀后,高校聲樂教育獲得了前所未有的發(fā)展,雖然在發(fā)展的過程中也有新的問題不斷出現(xiàn),但政府和高校都制定出了有效的解決方案,將高校教育向更好的方向指引,使其與時代發(fā)展相結(jié)合,與教育方針相結(jié)合,不斷地提升人才的專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì),促使高校聲樂教育事業(yè)獲得更好的發(fā)展。

聲樂教學(xué)的論文篇十

音樂的發(fā)展史上,聲和情兩者是缺一不可的。沒有聲就沒有情,反之,沒有情就更沒有聲。聲樂是人聲的藝術(shù),是歌唱的藝術(shù),是最貼近人類自然的表達,也是促進學(xué)生建立良好情感的最佳手段。聲樂藝術(shù)是通過歌唱來傳達思想感情的,就是帶著音樂的語言,以其獨特的表現(xiàn)形式和技藝來激發(fā)人的情感,通過歌聲來傳達人間的“喜、怒、哀、樂”。它必須在人們自身聲音的生理基礎(chǔ)上.并以音樂為中心的教學(xué)方法,通過正規(guī)、系統(tǒng)的訓(xùn)練(即通過有內(nèi)涵的發(fā)聲練習(xí),以情帶聲的歌唱訓(xùn)練,甚至達到一定高難度的訓(xùn)練水平,才能完整地抒發(fā)其情感),來培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知與情感體驗,從而達到歌唱中聲音與情感并重。在演唱歌曲時必須以情感人,有情才有感染力,有情的歌,唱出來才會打動人心,只有巧妙地把“聲”與“情”融合在一起,才能唱出美麗的曲子。情感是對客觀世界的內(nèi)心感受,是人與人之間關(guān)系的反映,也是人對客觀事物是否符合自身需要而產(chǎn)生的一種內(nèi)心體驗。聲樂是善于表現(xiàn)情感的藝術(shù),聲樂教學(xué)的本質(zhì)是情感教育?!扒椤笔锹晿繁硌菟囆g(shù)的靈魂,是歌唱能夠感染人、鼓舞人、教育人的根源所在。聲樂課是音樂教學(xué)的重要組成部分,是音樂專業(yè)學(xué)生必須學(xué)習(xí)的專業(yè)課,也是重點課,在教學(xué)中占有重要地位。

通過聲樂表演將內(nèi)心體驗呈現(xiàn)并供觀眾感受欣賞,將這種內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為聽得到看得見的藝術(shù)形式,是以自身為基本前提的。在聲樂教學(xué)中,實施良好的情感培養(yǎng),對于優(yōu)化聲樂課教學(xué),提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,調(diào)動學(xué)生的歌唱情緒有著重要的作用。在教學(xué)中,聲樂教師要注意技術(shù)訓(xùn)練、藝術(shù)處理與情感表達能力三者的有機結(jié)合。還應(yīng)該認識到心理活動在聲樂教學(xué)中的重要性,適時地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段,激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣,使學(xué)生自覺地保持高漲的情緒來學(xué)習(xí)聲樂知識,從而達到理想的教學(xué)效果。聲樂作為一門表演藝術(shù),其賴以生存和發(fā)展的原動力就是要抒發(fā)情感、激發(fā)情感、交流情感,通過情感的紐帶把審美對象和審美主體的心緊緊地聯(lián)系在一起,讓聲樂藝術(shù)產(chǎn)生“潛移默化”的審美效應(yīng)。因此聲樂教學(xué)是美育的一部分,通過審美教育來實現(xiàn)。根據(jù)聲樂教學(xué)的規(guī)律,把審美教育貫穿于聲樂教學(xué)的全過程,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)知識的同時,提高審美個性和能力,獲得高尚的審美情操;使美育在潛移默化中滲透。對于聲樂的初學(xué)者來說,我們教師比較注重的是學(xué)生技能方面的培養(yǎng),如呼吸、吐字、共鳴等,但以技術(shù)為重的同時還要兼顧情感。而對于以歌唱為專業(yè)的演唱者來說,情感和技術(shù)是缺一不可的。沒有一定的聲樂基礎(chǔ)就不可能很好的把握和處理歌曲,沒有情感就不可能真正表達出歌曲的真正內(nèi)涵。音樂感覺并不是一個孤立的東西,歌唱者和教師都要善于利用其他的感覺能力為音樂服務(wù)。

很多人形容一個人唱歌都用“用心在唱”來形容,一個對音樂沒有心理感受的人,是無法表達出作品中蘊含的情感和音樂的內(nèi)在美的,這樣又如何能喚起觀眾的審美感受,所以藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)是一個歌唱者成功的關(guān)鍵。聲樂教學(xué)內(nèi)容是歌唱基礎(chǔ)知識、呼吸、發(fā)聲與基本技能訓(xùn)練和不同的歌唱演唱方法及技巧,而歌唱的技巧訓(xùn)練過程又是一個艱苦的過程,要對音色、音質(zhì)、音準等音樂基礎(chǔ)和音樂思維進行訓(xùn)練。但其核心的本質(zhì)內(nèi)容和最基本的教學(xué)目標無疑是通過聲樂作品的'演唱來表達作品的情感。因為歌唱者在生活和學(xué)習(xí)的過程中不斷的受到外界文化、環(huán)境的熏陶,所以在藝術(shù)的實踐中才能逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng),才能使歌唱者能夠用自己的歌聲把歌曲的情感內(nèi)容淋漓盡致的表現(xiàn)出來,從而逐步掌握聲樂的演唱技能。聲樂的整體教學(xué)針對的不僅僅是音樂的發(fā)聲技巧,還包括歌唱的整體結(jié)構(gòu)、藝術(shù)形象、情感表達等方面的把握,通過運用整體教學(xué)方法,可以提高歌唱者對氣息的控制、共鳴的控制、音色的錘煉、字正腔圓的把握以及藝術(shù)的表現(xiàn)能力等。同時通過課堂教學(xué)的藝術(shù)實踐、訓(xùn)練和強化歌唱者對歌唱藝術(shù)的感知、想象和理解等心理能力,這也使得歌唱者以自己的藝術(shù)審美觀為尺度,對聲音的表現(xiàn)進行選擇,通過與作品所提供的情緒交融,才能以最好的狀態(tài)表現(xiàn)作品。聲樂藝術(shù)隨著時代的發(fā)展也在不斷地發(fā)展、更新其內(nèi)容,現(xiàn)代的聲樂藝術(shù)范圍比較廣泛,包括了語言、旋律、聲腔、器樂、動作等與之相聯(lián)系的概念,當(dāng)然與之相呼應(yīng)的聲樂教學(xué)也是一個對歌唱者聲樂技巧、藝術(shù)修養(yǎng)、心理素質(zhì)等綜合能力進行培養(yǎng)的過程。

聲樂是一門綜合的、抒發(fā)感情的藝術(shù),是無止境的藝術(shù),是通過人的思想感情,利用聲樂上的技能、技巧而獲得的,因此聲樂教學(xué)和演唱中必須要重視情感的表達,做到以情帶聲、以聲表情、聲與情互相依存,互相作用,要做到“聲情并茂”,這也是演唱的靈魂,只有飽含情感的演唱,才能夠真正打動觀眾、打動人心。情感教學(xué)的實施是音樂教育的有效途徑,我們要善于利用教學(xué)的情感和音樂作品的情感做誘導(dǎo),喚起歌唱者的情感經(jīng)歷和體驗,從而讓欣賞者都能因為音樂而打開心靈的大門,用情感與情感的溝通做紐帶,正確引導(dǎo),合理施教,讓大多數(shù)人們都能聽懂音樂、愛上音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。

聲樂教學(xué)的論文篇十一

摘要:聲樂課程是高師音樂教育專業(yè)中最重要的專業(yè)課之一,擔(dān)負著培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資的重任。在現(xiàn)實中高師院校對美聲、民族演唱有深入研究,但對中小學(xué)聲樂教學(xué)中的教法研究卻很少。為適應(yīng)我國國民素質(zhì)教育發(fā)展需求,要突出高校聲樂教學(xué)的“師范性”“實用性”,作為為中小學(xué)培養(yǎng)合格音樂教師的高等師范院校,應(yīng)該增設(shè)聲樂教學(xué)法課程,以滿足基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。

關(guān)鍵詞:高師聲樂教學(xué)教學(xué)法

高師音樂學(xué)(教師教育)專業(yè)擔(dān)負著為基礎(chǔ)音樂教育培養(yǎng)高素質(zhì)音樂教師的重任。《聲樂》是“音樂教師教育專業(yè)”中一門重要課程,是基礎(chǔ)音樂教育中音樂教師必備的專業(yè)素質(zhì),也是高師師生專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練的重點。我國的高師音樂教育始于20世紀初,一直以來都為“西樂”模式。聲樂課程的學(xué)習(xí),以西洋美聲唱法為主,1949年以后又有了“中華民族唱法”,所以一直以來高師音樂教育專業(yè)中,《聲樂》課程的教學(xué)內(nèi)容以“美聲唱法”和中國“民族唱法”為主,有些學(xué)生能夠演唱技巧很高的美聲、民族聲樂作品,而畢業(yè)到了小學(xué)卻唱不好“兒歌”,也不懂怎樣進行聲樂教學(xué),這不僅對高校音樂教育是一種師資浪費,對培養(yǎng)出來的人才也是一種浪費。所以高師在聲樂課中應(yīng)該增設(shè)聲樂教學(xué)法課程,使培養(yǎng)的人才在工作崗位上學(xué)為所用,以適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。

一、聲樂教學(xué)法課程在高師音樂教育專業(yè)中開設(shè)的必要性

1.對聲樂教學(xué)法的認識

高師聲樂教學(xué)法是高師音樂教育的一門重要專業(yè)理論課,是對學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)中的聲樂理論知識與聲樂表演技能技巧等方面的指導(dǎo)課。它是一門集知識性、技能性和實踐性為一體的聲樂教學(xué)理論課。它在聲樂技能小課的基礎(chǔ)上將聲樂實踐理論化,將聲樂訓(xùn)練總結(jié)成系統(tǒng)的、較全面的聲樂教學(xué)方法與研究,以提高學(xué)生就業(yè)之后的聲樂教學(xué)水平,使其在基層聲樂教學(xué)領(lǐng)域中發(fā)揮積極的作用。

2.聲樂教學(xué)法是提高學(xué)生歌唱教學(xué)能力的基礎(chǔ)

聲樂教學(xué)的目的是使學(xué)生具備通過嗓音表達思想感情的藝術(shù)表現(xiàn)能力,充分發(fā)展學(xué)生的控制歌唱的心理手段,使發(fā)聲器官具有適應(yīng)歌唱時所要求的那種協(xié)調(diào)與耐力,并改善嗓音,使學(xué)生獲得歌唱表演的知識。而要培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱能力,則首先要對人體發(fā)聲器官的生理構(gòu)造,歌唱發(fā)聲的肌能狀態(tài),歌唱的姿勢、正確呼吸、共鳴以及歌唱的咬字吐字、聲區(qū)的劃分及其特征等有全面系統(tǒng)的了解認識,并在歌唱基礎(chǔ)理論的指導(dǎo)下,進行更好的歌唱技能的學(xué)習(xí)訓(xùn)練。因此,聲樂教學(xué)法課是培養(yǎng)和指導(dǎo)學(xué)生歌唱教學(xué)能力的'基礎(chǔ),也是培養(yǎng)和提高學(xué)生自身歌唱能力的必要環(huán)節(jié)。

3.聲樂教學(xué)法是培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要

音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標是培養(yǎng)合格的中小學(xué)音樂教師,而聲樂教學(xué)又是中小學(xué)音樂教學(xué)中的一個重要內(nèi)容,這就要求音樂教育專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后不僅要有自己“唱”的能力,還要有“教”的能力。而聲樂教學(xué)法就是解決教師該如何教的問題,因此,聲樂教學(xué)法課是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要。

二、聲樂教學(xué)法課程教學(xué)的主要內(nèi)容

聲樂教學(xué)法課程開設(shè)的目的是提高學(xué)生將來的聲樂教學(xué)水平,因此,聲樂教學(xué)法教學(xué)的內(nèi)容可分為以下幾個模塊。

1.聲樂基礎(chǔ)理論知識模塊

首先是弄清人體發(fā)聲器官的生理構(gòu)造。認識到兒童與成人在發(fā)聲器官的生理構(gòu)造上并無根本區(qū)別,只是器官的大小與成熟度不同,只要采用科學(xué)、合理的訓(xùn)練方法,兒童與成人的聲樂學(xué)習(xí)效果也將是一致的。其次是變聲期與嗓音的保護。主要介紹兒童嗓音保護與發(fā)聲指導(dǎo),青春期變聲的生理衛(wèi)生知識和嗓音保護方法,以及變聲期科學(xué)、合理的發(fā)聲訓(xùn)練與歌唱教學(xué)方法。再者是聲樂藝術(shù)心理學(xué)、共鳴的原理、歌唱表演的原理等方面的內(nèi)容。

2.聲樂教學(xué)中的歌唱技能、技巧訓(xùn)練模塊

一是歌唱基本技能、技巧訓(xùn)練。主要包括:良好的歌唱姿勢(站姿、坐姿),正確的呼吸方法,自然圓潤科學(xué)的發(fā)聲,清晰的咬字、吐字等。歌唱技能、技巧訓(xùn)練內(nèi)容一般要通過講解、發(fā)聲練習(xí)和歌曲演唱實踐教學(xué)等環(huán)節(jié)來完成。二是演唱作品的選材。給學(xué)生選擇能唱好的作品,可以直接引起學(xué)生演唱的興趣,從而使他們主動地去學(xué)習(xí),獲得有效的音樂表演實踐體驗。一般要做到:選擇音域適中、容易上口、具有情感和美感價值的作品,以及選擇學(xué)生熟悉的歌曲和唱法。三是清晰的吐字。吐字也稱“咬字、吐字”。所謂咬字是指找準聲母的著力點,咬準字頭。所謂吐字是指將韻母的主要母音引長,然后歸韻。在歌唱教學(xué)過程中通過歌唱實踐運用示范、模仿的方法,借助學(xué)生較熟悉的漢語拼音知識進行教學(xué)。四是歌曲的處理。歌曲演唱教學(xué)主要是指對演唱作品內(nèi)容的分析和藝術(shù)處理。教師要通過范唱,介紹、分析演唱作品的內(nèi)容和音樂表現(xiàn)手法,啟發(fā)學(xué)生理解作品的內(nèi)涵,引導(dǎo)他們正確地處理和表達作品的情感。

3.課堂歌唱教學(xué)方法模塊

一是聽唱法和視唱法。聽唱法是由教師進行范唱,學(xué)生進行模唱的學(xué)習(xí)歌曲方法。學(xué)生可以把主要的注意力放在歌曲的情感和韻味上,直接、簡便地學(xué)習(xí)唱歌。視唱法是學(xué)生運用已經(jīng)掌握的識譜技能,通過看譜學(xué)習(xí)歌曲的方法。教師應(yīng)注意對不同年齡、不同年級的學(xué)生要使用不同的方法。二是新歌教學(xué)的方法。教授新歌并無固定的程序和方法。教師應(yīng)根據(jù)當(dāng)代的課程標準及學(xué)校所在地的基礎(chǔ)與條件創(chuàng)造性地設(shè)計歌曲教唱方法。教師們一般常用的過程是:復(fù)習(xí)學(xué)過的歌曲或發(fā)聲練習(xí);范唱和導(dǎo)入新歌;教師指導(dǎo)學(xué)生用聽唱法和視唱法相結(jié)合的方法學(xué)會新歌;歌曲的藝術(shù)處理,使學(xué)生有感情地唱歌。三是歌曲教學(xué)的穿插與交錯。每一堂音樂課中,以學(xué)習(xí)一首歌曲為主,同時學(xué)習(xí)或復(fù)習(xí)另外一兩首歌曲,將同期學(xué)習(xí)的幾首歌曲恰當(dāng)?shù)叵嗷ヅ浜?。將學(xué)習(xí)過的歌曲不斷進行復(fù)習(xí)、背唱。

三、聲樂教學(xué)法課程教學(xué)的模式

1.聲樂理論集體大課教學(xué)模式

聲樂理論集體大課一般由20名以上的學(xué)生在一起接受一名教師教育的授課形式,一般安排一個年級(同專業(yè))的學(xué)生同時上課,并由講師及其以上職稱的教師擔(dān)任主講教師。主要是讓學(xué)生系統(tǒng)的學(xué)習(xí)人聲發(fā)聲器官構(gòu)造,聲樂基礎(chǔ)理論知識,使學(xué)生理解和掌握聲樂學(xué)習(xí)中必須的聲樂理論基礎(chǔ)知識,掌握科學(xué)的聲樂訓(xùn)練方法以及相關(guān)的人體生理學(xué)知識,形成科學(xué)、正確的聲音概念,從而指導(dǎo)學(xué)生的演唱實踐,提高演唱技巧,能夠獨立完成中級以上程度的中外聲樂作品,同時逐步掌握聲樂教學(xué)的基本方法和訓(xùn)練手段,以勝任中小學(xué)以及各層次聲樂教學(xué)的工作。

2.聲樂小組實踐課教學(xué)模式

現(xiàn)代聲樂教學(xué)理論要求下的聲樂小組實踐課,要求小組成員應(yīng)主要由同一年級或同一專業(yè)的學(xué)生組成(一般5到8人),教師統(tǒng)一講授基本要求,布置作業(yè),然后一起聽、唱、評價。小組課的教學(xué),主要解決同一小組的學(xué)生演唱過程中存在的共同問題,統(tǒng)一傳授歌曲演唱的知識,以利于同一程度的學(xué)生取長補短、展開競爭。小組課的教學(xué)任務(wù)應(yīng)當(dāng)由講師以上職稱的教師擔(dān)任。在教學(xué)中,教師應(yīng)注意因人而異、因材施教,根據(jù)學(xué)生的實際水平和能力,選擇與學(xué)生相適應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)進度,選擇恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進行教學(xué)。小組的成員,不是固定不變的,可以根據(jù)學(xué)生的情況,學(xué)習(xí)一段時間后(一般在期中、期末)及時調(diào)整,根據(jù)學(xué)生嗓音條件和程度重新調(diào)整班組。

3.聲樂個別課教學(xué)模式

沿襲了幾百年的傳統(tǒng)聲樂個別課授課形式,至今仍然具有不可替代的重要價值。個別課的教學(xué)更加細致深入,針對不同學(xué)生的特點,有目的地糾正、解決問題,使其在演唱技術(shù)和作品表現(xiàn)力兩個層面都得以提高。主要是針對有一定的聲音條件,基本功扎實,演唱水平較高的學(xué)生。個別課教學(xué)一般由高職稱教師或是教學(xué)效果較好的優(yōu)秀講師專門進行輔導(dǎo)、講授。

4.聲樂藝術(shù)實踐教學(xué)模式

聲樂藝術(shù)實踐課教學(xué)模式,可以進行聲樂觀摩,如觀看聲樂教學(xué)錄像、名人名曲欣賞、名家聲樂講座等,讓學(xué)生直觀地感受聲樂演唱的藝術(shù)魅力,拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野,豐富學(xué)生的聲樂理論知識,從而指導(dǎo)他們進行歌唱技能的訓(xùn)練。同時,還要通過舞臺藝術(shù)實踐,獲得舞臺經(jīng)驗,從而使學(xué)生具備良好的舞臺歌唱的表演能力,逐步掌握教授聲樂的基本方法和訓(xùn)練手段。

總之,聲樂的學(xué)習(xí)是個循序漸進的過程,在音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)中,加進聲樂教學(xué)法課程,是培養(yǎng)和提高學(xué)生歌唱能力的基礎(chǔ),是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要。隨著我國教育與國際的全面接軌,我們將面臨著巨大的機遇與挑戰(zhàn),我們必須進行教學(xué)改革,科學(xué)合理地設(shè)置課程,重視教師的高素質(zhì)、強能力的培養(yǎng)。為推動我國教育事業(yè)的健康、持續(xù)、快速的發(fā)展,為培養(yǎng)能適應(yīng)新世紀需要的高素質(zhì)的音樂教育人才貢獻力量。

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聲樂教學(xué)的論文篇十二

摘要:聲樂演唱是一種以聲音為物質(zhì)材料來塑造形象、表達思想的藝術(shù)表現(xiàn)形式,它是人類心靈對世界感應(yīng)的產(chǎn)物,體現(xiàn)著人類情感表現(xiàn)的自我創(chuàng)造和追求。那么演唱者如何才能將聲音與情感融為一體,去揭示作品的思想內(nèi)涵,并將審美感受和情感體驗傾注在表演之中,這就需要演唱者具備較高的人文素養(yǎng),以此為基礎(chǔ)來增強對聲音、作品、內(nèi)容和表演形式等的綜合理解能力,從而使演唱富有生命力,表現(xiàn)出震撼人心的藝術(shù)效果。

關(guān)鍵詞:聲樂演唱;人文素養(yǎng);情感表現(xiàn)

聲樂是音樂藝術(shù)中一種將語言與音樂結(jié)合起來,用人聲的歌唱形式來表達思想情感的音樂形式,它是人類在意識的支配下,通過藝術(shù)化的嗓音來發(fā)揮音樂性能、表現(xiàn)音樂形象的審美創(chuàng)造活動。聲樂藝術(shù)建立在演唱者一定的音樂理論知識與音樂素養(yǎng)的基礎(chǔ)之上,又通過科學(xué)的方法進行演唱技能的訓(xùn)練,使嗓音達到一定的藝術(shù)表演標準,并通過力求完美的技能技巧與藝術(shù)審美規(guī)范,達到表現(xiàn)作品思想與情感內(nèi)涵的實踐過程。

由此可見,聲樂演唱不僅僅是一種技術(shù)技巧的表現(xiàn),它的生命還在于傳達音樂中豐富的思想內(nèi)涵和情感。所謂人文素養(yǎng)是指由知識、能力、情感、意志等多方面因素綜合而成的一個人在人文方面所具有的內(nèi)在品質(zhì)或達到的發(fā)展程度。在這里,“人文”是指包括哲學(xué)、政治、文學(xué)、歷史、經(jīng)濟學(xué)、法學(xué)等科目的“人文科學(xué)”;“素養(yǎng)”是人長期實踐和訓(xùn)練所形成的“能力要素”和“精神要素”的組合。

因此,人文素養(yǎng)是人所應(yīng)當(dāng)具備的基本品質(zhì)和基本態(tài)度,外在表現(xiàn)為一個人的人格、學(xué)識、氣質(zhì)、修養(yǎng)等成為人的相對穩(wěn)定的精神品質(zhì),它對人的思維方式、心理機制、情感世界、意志能力、價值取向、審美體驗、意識形態(tài)和理想模式都具有深刻的影響。聲樂演唱是一種綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)形式,絕非只是簡單地將音符和文字符號演變成聲音的過程,而一定是歌唱者自身思想情感與人生體驗的外化,更是其藝術(shù)觀、審美觀等人文素養(yǎng)的綜合。演唱者只有從歌唱聲音、音樂感覺、情感表現(xiàn)、藝術(shù)形象等多方面去領(lǐng)悟和體會歌唱藝術(shù)的獨特魅力,去挖掘作品表達的思想內(nèi)容、藝術(shù)意境、音樂主題、語言韻律、風(fēng)格特點,并將自身的審美感受和情感體驗傾注于演唱中,才能將美的聲音與情感融為一體去呈現(xiàn)作品的思想內(nèi)涵和情感,從而賦予音樂真正的生命力,表達出震撼人心的藝術(shù)效果。

一、人文素養(yǎng)在聲樂演唱中的作用

人文素養(yǎng)是聲樂藝術(shù)的靈魂。眾所周知,聲樂演唱是歌聲、音樂和文學(xué)語言三者的結(jié)合體,這其中,演唱者的知識水平和人文素養(yǎng)往往決定著對音樂作品的理解、感悟和表達,如若演唱者的人文素養(yǎng)低下,文化底蘊欠缺,那么在演唱中他對歌詞及創(chuàng)作背景的理解、對作品音樂風(fēng)格的把握以及在對作品演繹中的情感處理等方面都會受到一定的影響。

(一)理解作品

聲樂作品的內(nèi)在表現(xiàn)是詞曲作者的寫作宗旨,而最終所要實現(xiàn)的是欣賞者從演唱中體會到歌曲所表達的思想和情感內(nèi)涵,從而獲得美的享受。這就要求演唱者首先理解作品,了解作品的創(chuàng)作背景與歌詞內(nèi)涵,以及創(chuàng)作者意圖通過作品向欣賞者所表達的思想情感,這就必然要求演唱者具備深厚的文化內(nèi)涵和理解能力。優(yōu)秀的聲樂作品大都體現(xiàn)著極強的文學(xué)性特征。要演唱好聲樂作品,演唱者首先應(yīng)該了解的是作者的創(chuàng)作初衷、作品產(chǎn)生的背景以及作品所要表現(xiàn)的思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容,在充分理解和把握的基礎(chǔ)上,才能運用聲音正確表現(xiàn)出作品的思想境界,表達出作品想要表達的意境與內(nèi)涵。

而在此方面,演唱者的人文素養(yǎng)越高,對作品的理解就會越完整和準確,在演唱時也會更加細膩。反之,如果演唱者的人文素養(yǎng)低下,僅憑自我感覺來表現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵,只會使作品的處理變得隨意和虛浮,演唱出來的音樂也只是缺乏理性把握的情感宣泄,更有甚者,則會完全違背作品的內(nèi)在邏輯,與作品真正想要表現(xiàn)的思想內(nèi)涵背道而馳。

(二)把握風(fēng)格

聲樂作品的風(fēng)格是指作品本身在思想內(nèi)容和藝術(shù)手法等方面所體現(xiàn)出的某種特點,包括作品的歷史風(fēng)格、時代特征、地域特點、民族風(fēng)格、音樂創(chuàng)作風(fēng)格等。作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài),聲樂作品的風(fēng)格是從作品本身的個性特點出發(fā)的,在對風(fēng)格的表現(xiàn)上要求演唱者的`聲音既要符合作品的風(fēng)格,又要適應(yīng)欣賞者的聽覺需求,既要與歌唱者的主觀表現(xiàn)相吻合,又要聯(lián)系到聲樂作品本身的內(nèi)容和形式。如果沒有對作品風(fēng)格的正確把握,即使有再高的演唱技巧也很難完整地表現(xiàn)出作品的真正內(nèi)涵。然而,演唱者對于聲樂作品風(fēng)格的把握往往受到其文化層次、知識水平、思想領(lǐng)悟等多方面因素的影響,這必然要求演唱者應(yīng)當(dāng)具有相應(yīng)的人文素養(yǎng),能夠清晰地了解音樂風(fēng)格的差異和特性,在此基礎(chǔ)上結(jié)合自身的領(lǐng)悟以準確地把握住作品風(fēng)格,從而演澤出作品的獨特風(fēng)貌和神韻。

(三)創(chuàng)造情感

“感人心者,莫先乎情”。情感體驗是人類的一種心理現(xiàn)象,是人對客觀事物的態(tài)度以及相應(yīng)的行為反映,它能積極地影響和推動人的認知,激發(fā)想象和聯(lián)想,提高思維的能動性和創(chuàng)造性。音樂的本質(zhì)就是人類情感的表達和抒發(fā),沒有情感就沒有藝術(shù)。一首好的聲樂作品往往會濃縮著作者的一些精神生活記錄,是創(chuàng)作者基于自身對現(xiàn)實世界和內(nèi)心深處有感而發(fā)地通過作品表達的思想感情。作為演唱者,對所演唱的作品一定要有全面的理解和認識,并使自身情感受到觸動,從而產(chǎn)生強烈的身心感受,產(chǎn)生出表達情感的強烈欲望,進而喚起表演時再創(chuàng)造的熱情,才能更好地進行藝術(shù)的再創(chuàng)造。這一情感創(chuàng)造的過程可歸納為三個階段,即理解情境,獲得感受,表達情感。而深厚的人文素養(yǎng)有助于演唱者準確把握歌曲的情感和情緒,幫助演唱者更好地完成對于作品的情感創(chuàng)造。

二、提高聲樂演唱者的人文素養(yǎng)

人文素養(yǎng)對于聲樂藝術(shù)的發(fā)展和促進具有重要的作用。對于一名聲樂演唱者來說,除了要有扎實的理論功底和聲樂演唱技術(shù)技巧之外,其自身人文素養(yǎng)的培養(yǎng)也是同等重要的。因此,聲樂演唱者應(yīng)不斷增強自身的文化底蘊,提高自身文化道德素養(yǎng),加深人文修養(yǎng),才能更好地詮釋和理解音樂作品,激發(fā)出內(nèi)心歌唱的熱情,從而淋漓盡致地表現(xiàn)出完整以至完美的音樂形象。

(一)在知識的熏陶中豐富人文素養(yǎng)

眾所周知,音樂藝術(shù)所要表現(xiàn)的最本質(zhì)的屬性即是文化,音樂藝術(shù)以其豐富多彩的形式與內(nèi)容表現(xiàn)著人類文化的多元性特征。聲樂演唱是綜合性的音樂藝術(shù)形式,同樣肩負著表現(xiàn)人類文化特性的任務(wù)。聲樂作品對于文化意蘊的表現(xiàn)范圍涉及文學(xué)、歷史、民族、地域、風(fēng)俗習(xí)慣、自然環(huán)境等多個傳統(tǒng)和現(xiàn)代的文化領(lǐng)域,這就要求聲樂演唱者首先應(yīng)當(dāng)找準文化的契合點,努力創(chuàng)設(shè)音樂知識的文化氛圍,建立起文化意蘊演繹的環(huán)境,在知識的熏陶中自覺地豐富自身的人文素養(yǎng)。

如演唱者可以通過閱讀多了解一些不同國家、不同民族的歷史文化以及音樂家傳記與音樂理論等方面的知識,多去聽聽中外音樂作品賞析,在音樂知識的滲透中學(xué)習(xí)文化知識,擴大文化視野,提高文化修養(yǎng),以此來提高自身對于音樂作品的理解和欣賞能力,增強對演唱作品在歷史背景、創(chuàng)作背景、音樂風(fēng)格及內(nèi)涵方面的正確認知和了解,以幫助其在演唱中更好地去詮釋和演繹作品的思想和情感。

(二)在生活和演唱的實踐中提升人文素養(yǎng)

不同的人有著不同的生活經(jīng)歷。對于聲樂演唱者來說,生活的實踐和閱歷可以增強演唱者對于作品的理解,在情感表達上也會表現(xiàn)出不同的差異。同樣的歌曲,不同生活經(jīng)歷的人去演唱,其韻味會是完全不同的。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,有著豐富生活經(jīng)歷的人才會對音樂有著更為深刻的理解,并在演唱中將自己對于生活的理解和感悟反映到作品當(dāng)中,其唱出的歌曲才更加富有靈魂,才能更加打動人心。生活的體驗豐富多樣,包括生活閱歷、文化活動、學(xué)習(xí)經(jīng)歷、社會交往等等,豐富的生活實踐可以將人的思維帶入到更加廣闊的時空之中,開闊人的視野,提升人的素養(yǎng)。作為一名聲樂演唱者,演唱的實踐更是提高演唱者人文素養(yǎng)的重要形式之一,在聲樂演唱中,演唱者在對音樂形象的演繹中用心去感悟,穿透音樂的表象去領(lǐng)會其背后所蘊含的思想內(nèi)涵和情感表達,進而去領(lǐng)略音樂的文化意蘊,在對音樂情感與音樂美感的體驗中,在音樂意蘊的表達中,自然而然地領(lǐng)悟到音樂文化的內(nèi)涵,并從中積累豐富的文化底蘊,提升自身的人文素養(yǎng)。

(三)在情感的體驗中培養(yǎng)人文素養(yǎng)

情感活動是人類非常重要的一種心理活動。任何情感都是由客觀事物引發(fā)的,都是人在認識客觀事物的過程中對其所產(chǎn)生的一種態(tài)度和體驗。聲樂表演一方面是聲音與語言的藝術(shù),另一方面又是情感的藝術(shù)。聲樂演唱的情感來自于聲樂作品的內(nèi)容,產(chǎn)生于演唱者對于作品的“認知”“態(tài)度”和“體驗”的基礎(chǔ)之上,情感產(chǎn)生的濃厚與淡薄,反映著演唱者對于作品的理解和感悟,即演唱者的人文素養(yǎng)。

隨著聲樂藝術(shù)的不斷發(fā)展,聲樂演唱的專業(yè)技巧在不斷得以突破,通過科學(xué)的學(xué)習(xí)方法,要達到一定的演唱技術(shù)水平似乎變得比較簡單。然而,越來越多的聲樂演唱者們卻更加關(guān)注歌唱藝術(shù)的情感表達。在聲樂演唱中,優(yōu)美的旋律通過歌詞的引導(dǎo)和表現(xiàn),能激發(fā)演唱者心中對于生活的熱愛和真情,增強對于音樂的表達興趣,從而提高演唱者的審美素養(yǎng),促進其人文素養(yǎng)的形成和發(fā)展。一首好的聲樂作品,只有通過聲情并茂的歌唱表演才能具有真正的生命活力,而這能夠傳遞情感的聲音只有在歌唱者自身動情的前提之下,才能情牽動著聲,傳遞出情,最終達到聲情交融的動人效果。當(dāng)演唱者具有了廣博的人文素養(yǎng)基礎(chǔ),才能將豐富的情感灌注到每一個音符之中,才能賦予作品更多的生命力和想象空間,才能真正把作品唱活、唱好。

人文素養(yǎng)是聲樂藝術(shù)的靈魂,無論是從聲樂藝術(shù)的產(chǎn)生根源還是從聲樂演唱的實踐來看,都需要人文素養(yǎng)的積淀。人文素養(yǎng)越廣博、越深厚,聲樂藝術(shù)的境界就越高,聲樂表演的世界就越寬廣。因此,一位優(yōu)秀的聲樂表演者必須要努力提高自身的人文素養(yǎng),并從中汲取營養(yǎng),獲得情感,豐富想象,這樣才能真正地觸摸到聲樂藝術(shù)最深邃、最本質(zhì)的內(nèi)涵。

參考文獻:

[1]楊忠.《歌唱的靈魂——情感體驗》.赤峰學(xué)院學(xué)報,(06).

[2]鄒文麗.《聲樂藝術(shù)與文學(xué)修養(yǎng)的關(guān)系》.影劇月報,(05).

聲樂教學(xué)的論文篇十三

(一)深刻理解音樂和語言的內(nèi)在關(guān)系

聲樂是指由人發(fā)出的含有語言的音樂,在歌曲演奏中語言占據(jù)重要地位,它是聲樂的基礎(chǔ),而音樂是聲樂演奏里不可或缺的情感元素,是聲樂語言的關(guān)鍵部分。有關(guān)語言和音樂的關(guān)系,在我國古典論著里就有介紹,歷朝歷代也都有著自己的理解。有些著重于語言,有的偏向于音樂。沈括在自己的著作《夢溪筆談》中,明確介紹了語言和音樂的辨證關(guān)系,闡述了演唱者在表演時必須尋求到語言和音樂的平衡,并將它們緊密的結(jié)合。在音樂專業(yè)的聲樂教學(xué)中我們了解到,學(xué)生在演奏時會經(jīng)常出現(xiàn)兩種情況:其一是,只注重語言表達而過分咬字,忽略了對音樂旋律的體現(xiàn),這種情況會讓人們感覺是在說歌,缺乏優(yōu)美的旋律情感。其二,過分強調(diào)音樂旋律,忽略了對語言的表達,這樣會形成吐字不清的情況,讓聽眾聽不懂歌詞。這兩種情況充分說明了語言和音樂結(jié)合的重要性,若一味的強調(diào)語言咬字,忽視音樂旋律的運用,就成了有詞無聲的笑柄,失去了唱歌的目的和意義。相反的,若忽視語言咬字,只追求對音樂旋律的完美應(yīng)用,將會使欣賞者聽不懂辭意,產(chǎn)生抵觸情緒。例如,在淮海學(xué)院音樂專業(yè)的表演課上就出現(xiàn)這樣的問題,我們在欣賞學(xué)生的歌唱表演時,只聽到了音樂的旋律聲,不知道在表達什么,聽不出任何涵義。另外一些學(xué)生在表演時,讓我們覺得,他們是來背課文的,沒有任何情感的表達。這些情況在很大程度上勾起了欣賞者的反感情緒。由此我們得出結(jié)論,音樂是本質(zhì),語言是基礎(chǔ)。歌唱者必須正確處理好兩者的關(guān)系,在歌唱時合理應(yīng)用聲樂語言,努力做到音樂和語言的緊密結(jié)合,在音樂中體現(xiàn)著語言、在語言中夾雜著音樂。

(二)合理應(yīng)用聲樂語言來達到字正腔圓

“字正腔圓”是演唱的高級境界,它既是聽眾對演奏的審美要求,又是理論界對聲樂發(fā)展的總結(jié)和表述。但是,演唱者即使知道了“字正腔圓”的整體意義,也不可能都能達到理想的標準,想要完美的達到這一要求,必須進行更多的訓(xùn)練。字正和腔圓擁有著兩種不同的涵義,他們的完美結(jié)合才是聲樂語言的追求目標。演奏者在演唱中必須產(chǎn)生歌唱的發(fā)聲、呼吸、共鳴,具體是指腔體在呼吸的支持下進行調(diào)整,再產(chǎn)生進胸腔、頭腔和口腔的共鳴,以此發(fā)出立體化聲音,達到腔圓的效果。而字正就是指把語言咬字做到位,在歌唱中把歌詞唱清、唱準。聲樂就是指聲音、音樂和語言的綜合體現(xiàn),所以,在歌唱中把語言唱到位,首先就要掌握好漢字的發(fā)音和結(jié)構(gòu)。

二、聲樂教學(xué)中聲樂語言的運用

聲樂是一種抽象的藝術(shù),而對于聲樂教學(xué)來說,它是具體和實踐的'結(jié)合。聲樂老師在進行聲樂教學(xué)時,應(yīng)正確的引導(dǎo)學(xué)生進行練習(xí)、按照科學(xué)的規(guī)律訓(xùn)練,最終達到字正腔圓的高級境界。一些實踐經(jīng)驗告訴我們,對于聲樂語言的正確掌握,在教學(xué)中有一定的指導(dǎo)規(guī)律。當(dāng)音樂專業(yè)的學(xué)生遇到全新的、不熟悉的聲樂作品時,老師應(yīng)該用以下方法來引導(dǎo)他們?nèi)ビ?xùn)練。

(一)朗誦歌詞,理解詞意

朗誦歌詞,一是為了讓學(xué)生全面理解歌詞的深刻含義,讓他們在唱歌表演時能更好的表現(xiàn)歌曲內(nèi)涵和自身情感。其二是讓學(xué)生的氣息自控力得到加強,氣息的合理調(diào)節(jié)、正確運用是聲樂表演的關(guān)鍵,對學(xué)生氣息的強化訓(xùn)練還可以讓氣與聲得到完美的統(tǒng)一;其三是提升學(xué)生對語言的感悟能力,通過全面的朗誦歌詞,來提高學(xué)生對歌詞中咬字和發(fā)音的準確度。來達到字正腔圓的境界。

(二)指引著學(xué)生帶著韻進行高音朗誦

帶著韻高音朗誦是指,學(xué)生在朗誦過程中要把握住詞的正確韻腳,讓韻腳的發(fā)聲得到加強。在歌唱表演中,語言的運用能力主要表現(xiàn)在對歌詞的咬字、吐字方面,而對于歌詞的歸韻和收音確是語言表現(xiàn)中至關(guān)重要的技巧,這樣可以使演奏中的語勢得到強化。不管是欣賞者還是演奏者,字正腔圓都是他們的追求目標,作品中的每個詞都有它特別的韻腳。對于聲樂作品而言,體現(xiàn)詞中長音的最精彩部分就是母音,因此,學(xué)生應(yīng)熟練掌握歌詞中的字韻,牢記歸韻的特點。從而演奏出更好的聲樂作品。

(三)引導(dǎo)學(xué)生跟著旋律朗誦歌詞

構(gòu)成漢語語言的三要素是專用調(diào)、聲母和韻母,而構(gòu)成旋律的要素則是節(jié)奏和音高。旋律來源于語言音調(diào)。所以,唱歌音調(diào)和語言音調(diào)兩者之間有著本質(zhì)的聯(lián)系,吟誦音調(diào)受語言音調(diào)感染著,而歌唱音調(diào)又受吟誦音調(diào)感染著。語言的出現(xiàn)早于旋律,是含有節(jié)奏的語音,是最早的自然歌唱。它的旋律和歌唱音調(diào)較為接近,因此兩者有著密切的聯(lián)系。從上述我們不難看出,掌握好語言音調(diào)和旋律之間的相似點,有韻律對歌詞進行大聲朗誦,可以解決演奏中的發(fā)音不清問題。這是因為影響著旋律的是吟誦音調(diào),在聲樂的練習(xí)中越是大聲朗誦,越能發(fā)出標準的發(fā)音,因此學(xué)生練習(xí)的越認真越能得到理想的效果。

三、結(jié)語

綜上所述,聲樂語言在聲樂教學(xué)中起著至關(guān)重要的作用。在音樂專業(yè)的聲樂教學(xué)中,聲樂老師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生正確掌握音樂和語言的本質(zhì)關(guān)系,使其全面了解聲樂語言并能科學(xué)的運用聲樂演奏中它。

作者:胡俊賢單位:集寧師范學(xué)院音樂系

聲樂教學(xué)的論文篇十四

一、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系構(gòu)建的意義

正所謂“親其師,信其道”,教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn),在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中,無論是教師還是學(xué)生,都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面,學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護和支持,使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為,自覺朝著教師的標準和期望而努力。另一方面,學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師,教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任,會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法,千方百計地把課上好,以此來維護和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動,能夠從根本上提升教學(xué)的有效性,并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說,和諧師生關(guān)系的構(gòu)建,是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。

二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑

(一)教師方面

教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者,對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先,是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中,一直都有著師道尊嚴的觀念,這使得當(dāng)代的很多聲樂教師,都對自己的角色定位沒有正確的認識。在他們看來,既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí),那么自己就有絕對的權(quán)威,只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可,而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑?;蛟S這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中,卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中,由于發(fā)聲機能的不可見性,使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等,都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生,會讓學(xué)生感到十分壓抑,從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說,教師要對自己的角色定位進行重新的明確。在聲樂教學(xué)中,教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威,而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者,要有足夠的耐心,包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤,并鼓勵學(xué)生進行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變,乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次,是教學(xué)觀的重新樹立。一方面,教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認識。自古以來,教師就是一個無上光榮的職業(yè),教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下,很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師,輔導(dǎo)一些高考生,以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的,校外教學(xué)活動過多,勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面,很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向,在選擇學(xué)生時,偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生,有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績,而不顧其他教師和學(xué)生的感受,沒有做到公平和公正。因此,教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀,對為什么要進行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用,以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題,進行認真的思考。最后,是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面,教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué),學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認識到教師的專業(yè)素質(zhì),如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠,則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面,教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解,并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中,自然要涉及對中國古詩詞的了解,如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng),就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認識和感受作品,從而獲得良好的演唱效果。另一方面,教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中,各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮,教師應(yīng)該對其進行充分的關(guān)注,并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點,將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例,對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法,都十分適用于聲樂教學(xué),能夠營造出一個團結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍,使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌,充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說,教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位,要通過角色、觀念、行為上的變化,引導(dǎo)學(xué)生正確認識聲樂教學(xué),相信教師,感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。

(二)學(xué)生方面

首先,尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師,多數(shù)是科班出身,中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗,青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足,但是也有著較高的學(xué)歷,所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面,要在課上認真學(xué)習(xí)和思考,主動與教師交流,并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好,或者是某一件事情處理得不圓滿,學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面,與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程,學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度,完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認可,讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次,努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征,所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài),也只有在這種狀態(tài)下,才能心往一處想,勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說:“我會有一種感覺,覺得這個學(xué)生對我的路子,于是我就選擇他?!逼渌f的“對路子”,就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中,不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧,更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式,努力使自己的思維方式和教師相一致,并逐漸形成一種默契,從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后,主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流,對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流,才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解,繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中,才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師,主動與教師交流,共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣,感受到被學(xué)生信任的愉悅,加深師生間的情誼。

綜上所述,近年來,伴隨著教育理論的發(fā)展,關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的,其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說,其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同,師生之間的接觸尤為緊密,更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ),方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的,對構(gòu)建的途徑進行了分析,希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量,一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。

聲樂教學(xué)的論文篇十五

談到民族聲樂的起源,我們可以一直追溯到遠古時期,一些文獻中有記載民族聲樂的相關(guān)信息,由于受當(dāng)時的條件限制,民族聲樂表現(xiàn)形式?jīng)]有保留下來,我們只能從文字記載中了解,這就造成我們對遠古時期的民族聲樂的了解少之又少。迄今為止,我們了解的最古老的聲樂表演就是中國傳統(tǒng)戲曲中的“表演唱”。隋唐之前,中國的民族聲樂只存在于宮廷之中。宋代之后,在普通百姓生活的場所出現(xiàn)了“瓦市”“勾欄”等娛樂活動,以及其后的各種“戲樓”“茶館”的興盛,是中國戲曲真正的搖籃。

二、傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂的聯(lián)系

(一)傳統(tǒng)戲曲的特點與民族聲樂的含義。

中國傳統(tǒng)戲曲有著獨特之處,第一,戲曲的表演形式是以一定的標準將不同的藝術(shù)表演形式融合在一起,在體現(xiàn)共性的過程中展現(xiàn)個性;第二,傳統(tǒng)戲曲是通過音樂和舞蹈的結(jié)合來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,這些表演形式包括“唱、念、做、打”;第三,中國傳統(tǒng)戲曲主要是通過“取其意而棄其形”的方式來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,例如白臉的曹操,紅臉的關(guān)羽等。

民族聲樂則是反映了不同民族的不同特征,給人們展現(xiàn)出了多樣化的音樂演唱形式。民族聲樂與戲曲、民歌、說唱的表演不同,它是繼承并發(fā)揚這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù),同時,也不斷吸收、借鑒西歐美聲唱法的優(yōu)點和歌唱理論,從而形成的具有藝術(shù)性和時代精神的新民族歌唱藝術(shù)。

(二)傳統(tǒng)戲曲元素與民族聲樂的聯(lián)系。

戲曲在中國傳統(tǒng)文化中是非常重要的藝術(shù)形式,在弘揚中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)方面起著至關(guān)重要的作用。戲曲藝術(shù)是一種獨特的藝術(shù)形式,它不僅融合了民族樂曲,而且還融合了宗教音樂、宮調(diào)等藝術(shù)表演形式,在中國的歷史文化中久盛不衰,保持活力。隨著時代的發(fā)展和經(jīng)濟水平的提高,大眾對傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂越來越喜愛,民族聲樂植根于我國傳統(tǒng)文化土壤中,結(jié)合中國的傳統(tǒng)文化,已經(jīng)得到了較長時間的發(fā)展、完善和擴展。從而擁有自己的演唱和表演風(fēng)格。

傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂都是在民間音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂既有聯(lián)系也有區(qū)別,兩者之間相輔相成、協(xié)同發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂在不同的地域形成不一樣的文化特色,民族聲樂吸收了傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)秀成分,用來豐富聲樂的表現(xiàn)形式,例如,傳統(tǒng)戲曲中的板式變換、豐富的演唱技法等,不僅使民族聲樂得到發(fā)展,同時也使傳統(tǒng)戲曲本身得到了更好發(fā)展。

三、傳統(tǒng)戲曲元素在民族聲樂中的應(yīng)用

(一)傳統(tǒng)戲曲對民族聲樂的影響。

中國傳統(tǒng)文化博大精深,源遠流長,中國傳統(tǒng)藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在歷史的發(fā)展進程中,通過不斷吸收傳統(tǒng)文化中的優(yōu)秀成分,不斷發(fā)展完善自己,從而形成獨特的藝術(shù)表演形式。現(xiàn)代民族聲樂在發(fā)展過程中吸收了中國傳統(tǒng)的戲曲文化,同時還借鑒西方的聲樂美學(xué)和聲樂演唱技巧。在現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展過程中,中國傳統(tǒng)戲曲文化為現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。

(二)傳統(tǒng)戲曲元素體現(xiàn)在民族聲樂中。

對戲曲演唱者來說,一般要求比較嚴格,通常演唱需要秉持“字正腔圓,聲情并茂”的表演手法,戲曲大多來自民間,其中有很多表演形式,如京劇、豫劇、黃梅戲等。這些都源于中國的傳統(tǒng)文化,演唱者引用詩詞歌賦,通過說唱等形式表現(xiàn)出來。民族聲樂借助傳統(tǒng)戲曲的表演方式,通過聲調(diào)在字與字之間的改變及抑揚頓挫的表達,將歌曲蘊含的感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

聲調(diào)和氣息在傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂中也十分重要,好的聲調(diào)和適合的氣息,可以很好地將演唱效果表現(xiàn)出來。演唱中國傳統(tǒng)戲曲時,演唱者的呼吸方式主要是丹田運氣,可以運用丹田的呼氣方式來調(diào)整演唱氣息,再加上演唱者自身的情感和獨特的表演技巧,可以大大提高演唱效果,從而帶動觀眾、感染觀眾。

傳統(tǒng)戲曲表演中融合了大量的肢體語言、聲音等動作,完美體現(xiàn)了韻律美與聲音美,民族聲樂不斷從傳統(tǒng)戲曲中吸取經(jīng)驗和演唱技巧,從而發(fā)展完善自己、壯大自己。

參考文獻

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[4]肖娜.中華民族聲樂作品中戲曲元素的融合[j].音樂論壇,2015,(16):38.

聲樂教學(xué)的論文篇十六

藝術(shù)的教學(xué)是講究情感與個性領(lǐng)悟的教學(xué)類型,比如聲樂教學(xué)事業(yè)的開展,就需要老師在教學(xué)過程中、學(xué)生在學(xué)習(xí)階段都用心感悟,不止是單純地灌輸和接收理論,依樣畫葫蘆地練習(xí)技巧,更多的是需要帶著情感去演唱。聲情并茂,才能演唱出美感,創(chuàng)造出真正的藝術(shù)品,傳遞音樂的魅力。一、啟發(fā)式教學(xué)的概念啟發(fā)式教學(xué)法,指的是根據(jù)教學(xué)目的、內(nèi)容、學(xué)生的知識水平和知識規(guī)律,運用各種教學(xué)手段,采用啟發(fā)誘導(dǎo)辦法傳授知識、培養(yǎng)能力,使學(xué)生積極主動地學(xué)習(xí),以促進身心發(fā)展。這里要著重說明,啟發(fā)式教學(xué)不僅是教學(xué)方法,更是一種教學(xué)思想,是教學(xué)原則和教學(xué)觀。當(dāng)代世界各國教學(xué)改革無一不是圍繞著啟發(fā)式或和啟發(fā)式相聯(lián)系。

二、啟發(fā)式教學(xué)法在聲樂教學(xué)中的重要性

(一)有利于增強學(xué)生的興趣

在聲樂教學(xué)中大范圍推行啟發(fā)式教學(xué)法,可以在一定程度上提升學(xué)生對發(fā)音方法深入解讀和把握的能力。老師加強對學(xué)生發(fā)音的方法和習(xí)慣的指導(dǎo),可以進一步刺激學(xué)生學(xué)習(xí)的積極態(tài)度與創(chuàng)新意識。眾所周知,興趣在教學(xué)中是老師應(yīng)該大加利用的手段。在聲樂教學(xué)領(lǐng)域,加強啟發(fā)式教學(xué)方法的運用,可以增強學(xué)生的興趣,活躍學(xué)習(xí)氛圍;老師多多分享多媒體資料,讓同學(xué)們在產(chǎn)生興趣的同時,感受到聲樂的美好。

(二)有利于提升教學(xué)效果

在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式中,老師需要傳授大量的抽象理論,在教學(xué)中,老師不善于利用生活化、具象的語言來講解,學(xué)生就很難讀透教學(xué)內(nèi)容。而在啟發(fā)式教學(xué)模式中,老師會更多地用生動形象的語言來表述聲樂知識,把抽象的、枯燥的知識點變成有趣的學(xué)習(xí)對象,幫助學(xué)生迅速吸收內(nèi)容,把握重點,同時提升教學(xué)效果。

(三)有利于培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維

在啟發(fā)式教學(xué)模式的影響下,學(xué)生可以更有效地培養(yǎng)的'發(fā)散性思維習(xí)慣。和傳統(tǒng)的教學(xué)辦法比較而言,啟發(fā)式教學(xué)更加關(guān)注課堂的整體氛圍,借助提問、師生互動的形式,促進學(xué)生自主進行思考,幫助學(xué)生形成自己的一套思維方法。

三、高校聲樂教學(xué)的優(yōu)勢及問題分析

高校的音樂教育事業(yè),對于整個學(xué)生群體的整體素質(zhì)提升意義重大。該教學(xué)事業(yè)的宗旨在于,在藝術(shù)教育的引導(dǎo)下,幫助同學(xué)們實習(xí)自身的全面發(fā)展,與此同時,它是各個高校完成審美教育啟迪的重要方法。在高校聲樂教學(xué)領(lǐng)域,通過現(xiàn)代化的教學(xué)方法和相關(guān)活動,最終提高同學(xué)們的思考和學(xué)習(xí)能力。高校聲樂教育的一大優(yōu)勢,便在于可以從整體上提升同學(xué)們的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)。但是,在目前的許多高校聲樂教學(xué)事業(yè)中,尚且存在諸多發(fā)展不完善之處。老師不能忽視同學(xué)們在自己的性格與技能水平上的差距,而采用“一刀切”的辦法來完成教學(xué)與指導(dǎo)。因此,聲樂教學(xué)的相關(guān)工作人員需要注意在教學(xué)技能與能力上進行有效的強化,可以科學(xué)地實施個性化的歌唱技巧培訓(xùn)。在以前的聲樂教學(xué)方法影響下,聲樂教學(xué)領(lǐng)域的許多抽象概念都給學(xué)生的學(xué)習(xí)造成了巨大的障礙,從而讓學(xué)生產(chǎn)生消極被動的學(xué)習(xí)心態(tài),缺乏對發(fā)聲辦法、唱歌技巧的科學(xué)認識,難以提升個人的演唱技巧。

四、啟發(fā)式教學(xué)法在高校聲樂教學(xué)中的應(yīng)用

(一)啟發(fā)式教學(xué)發(fā)在氣息訓(xùn)練中的應(yīng)用

在聲樂教學(xué)中,最基礎(chǔ)最常被老師強調(diào)的一點是氣,怎樣在教學(xué)中使學(xué)生養(yǎng)成正確的調(diào)整氣息的方式,在整個聲樂教學(xué)任務(wù)中都是很關(guān)鍵的一點。唱歌的支撐點和動力便在于呼吸,調(diào)整呼吸也是演唱的基本功。教學(xué)中,老師需要盡最大努力為學(xué)生創(chuàng)設(shè)情境,若需要學(xué)習(xí)的曲目是以山川和河流等為主題,那么老師就可以為同學(xué)們創(chuàng)造漂亮的山川河流情境,從而加強大家對歌曲內(nèi)涵的理解。感受這首歌的內(nèi)涵。引入情境之后,無疑更有利于同學(xué)們更好地把握調(diào)節(jié)氣息的規(guī)律,抓住調(diào)整呼吸的關(guān)鍵方法,明確學(xué)會該技巧的重要性。在聲樂教學(xué)的課堂教學(xué)階段,也要根據(jù)深呼吸的要求完成對應(yīng)的氣息訓(xùn)練工作,老師也可以根據(jù)相同的原理讓同學(xué)們沉浸到各種環(huán)境中去,培養(yǎng)不同的情感體驗。學(xué)生可以在假想的情境中,自然而然地深呼吸,唱歌時,人可以在用鼻子呼吸的同時,也下意識地張嘴進行,學(xué)會更好地調(diào)整氣息。學(xué)生在進行氣息練的過程中,抽象的理論和技巧對于學(xué)生的練習(xí)和深入掌握是有很大難度的,需要在啟發(fā)式教學(xué)的教導(dǎo)下,創(chuàng)設(shè)相關(guān)藝術(shù)情境,從而使學(xué)生把握核心。

(二)啟發(fā)式教學(xué)法在聲音訓(xùn)練中的應(yīng)用

聲樂教學(xué)的重點要素在聲音方面,把握好聲音是強化學(xué)生的發(fā)聲技能的一大關(guān)鍵手段。就之前的聲樂教學(xué)習(xí)慣而言,發(fā)聲訓(xùn)練選歌基本是往上和往下的音節(jié),旋律比較單一,美感不足,許多剛剛涉足到聲樂練習(xí)中的學(xué)生,可能掌握的技巧不多,大多數(shù)時候店鋪只能依靠機械學(xué)習(xí)的方式,對于有難度的連音和跳音技巧,學(xué)生把握起來就比較有難度,學(xué)生的主動性不夠,也就很容易喪失繼續(xù)鉆研的動力。為了解決這個問題,老師可以在對學(xué)生的發(fā)聲進行指導(dǎo)的過程中,添加啟發(fā)性元素的內(nèi)容,讓學(xué)生更為輕松地掌握發(fā)聲要領(lǐng)。

(三)啟發(fā)式教學(xué)法在咬字吐字訓(xùn)練中的應(yīng)用

歌曲的架構(gòu)包括了旋律和文字,因此為了完美地演唱出一首歌曲,咬清文字就顯得尤其重要。咬文嚼字的重要方面就在于咬字吐字和半音二者,不管是怎樣的音樂,都會用對應(yīng)的語言和聲音來傳遞情感與內(nèi)涵。優(yōu)秀的演唱者不僅發(fā)音基礎(chǔ)良好,更會在咬字吐字上駕馭得相當(dāng)成熟。當(dāng)演唱者面對的是一首溫柔浪漫的愛情曲目,就會在演唱中顯得很婉轉(zhuǎn)纏綿,曲調(diào)和文字相得益彰,聲音和形體高度融合,將觀眾帶入一種逼真的環(huán)境中去。

(四)啟發(fā)式教學(xué)法在情感啟發(fā)訓(xùn)練中的應(yīng)用

情感是影響演唱效果的重要因素,因此在聲樂教學(xué)中,要注意情感啟發(fā)訓(xùn)練。如果是性格比較外向、愛動、主動的學(xué)生在進行聲樂演唱時,往往會爆發(fā)出比較強烈的渲染力,繼而營造出激情感覺,他們也往往會選擇更多的豪邁的聲樂作品加以演奏。相反,性格比較沉寂內(nèi)斂的學(xué)生,則會傾向于抒情、舒緩、細膩的聲樂作品風(fēng)格,同時用婉約的方法加以詮釋和表達,當(dāng)然他們也可能更具有深入挖掘聲樂曲目潛在內(nèi)涵的能力。

(五)強調(diào)學(xué)生主體地位

啟發(fā)式教學(xué)方法的運用要求讓學(xué)生自己感悟音樂,因此在教學(xué)中,要強調(diào)學(xué)生的主體地位,使老師和學(xué)生處于平等地位,互相合作。老師要轉(zhuǎn)化角色,不只是課堂上一板一眼不可侵犯的權(quán)威,要走進學(xué)生的日常和生物學(xué)習(xí)生活中,親切地解決學(xué)生的學(xué)習(xí)困難。成為學(xué)生學(xué)習(xí)的伙伴,同時帶領(lǐng)學(xué)生更深刻的領(lǐng)會學(xué)習(xí)音樂的意義。老師需要給學(xué)生一定的自由活動和思考空間,并且在適當(dāng)?shù)臅r候進行恰當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)。

五、結(jié)語

綜上所述,加強對高校聲樂教學(xué)中啟發(fā)式教學(xué)法的運用的研究,對于促進聲樂教學(xué)事業(yè)發(fā)展、提升學(xué)生的整體水平是非常必要的。相關(guān)的從業(yè)人員需要認識到啟發(fā)式教學(xué)法在聲樂教學(xué)中的重要性,它有利于增強學(xué)生的興趣,有利于培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維;其次,是做好高校聲樂教學(xué)的優(yōu)勢及問題分析;在此基礎(chǔ)上,探討出有效的啟發(fā)式教學(xué)法在高校聲樂教學(xué)中的應(yīng)用措施,營造輕松愉悅的氛圍,強調(diào)學(xué)生主體地位,加強啟發(fā)式教學(xué)發(fā)在氣息訓(xùn)練中的應(yīng)用、在聲音訓(xùn)練中的應(yīng)用、在咬字吐字訓(xùn)練中的應(yīng)用、在情感啟發(fā)訓(xùn)練中的應(yīng)用。

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聲樂教學(xué)的論文篇十七

一、心理素質(zhì)與演唱的關(guān)系

通過對相關(guān)文獻資料搜集整理發(fā)現(xiàn),當(dāng)前國內(nèi)外有很多專家學(xué)者都對心理素質(zhì)做了深入研究。所謂的心理素質(zhì),指的是人的大腦在反映客觀現(xiàn)實的過程中,神經(jīng)系統(tǒng)和感知器官對一個客觀現(xiàn)實的應(yīng)變能力。結(jié)合這個定義可以看出,影響心理素質(zhì)的因素包括主觀機能以及客觀現(xiàn)實。從實踐的角度來看,一名優(yōu)秀的歌唱者往往具備更加積極的心理素質(zhì),例如,在專業(yè)聲樂考試的考場當(dāng)中,有些考生表現(xiàn)得瀟灑大氣,聲音自然而有力,身體松弛,氣息流動,聲情并茂。但是也有一些考生在演唱過程中身體僵硬,聲音顫抖十分明顯,節(jié)奏混亂,甚至有部分考生對于自己的氣息都無法很好掌控,更有甚者,在考試過程當(dāng)中忘記歌詞,這必然會影響考生的實際考試成績。這些問題的出現(xiàn),歸根結(jié)底也就是考生個人的心理素質(zhì)不過硬。其實每一位演唱者在舞臺上都會感覺緊張,緊張的情緒往往會在很大程度上影響演唱者的演唱水平。而這種緊張的情緒可以分為兩種,一種是適度的緊張情緒,它反而能夠促使演唱者演唱水平的提高,甚至可以促使演唱者超水平發(fā)揮;另一種則是過度的緊張,這與個人的心理素質(zhì)有關(guān)。結(jié)合我國當(dāng)前的聲樂專業(yè)教學(xué)來看,在教育過程中,教師往往更加重視培養(yǎng)學(xué)生的唱歌技巧,重點對于一些歌唱技巧方面進行訓(xùn)練,這樣的一種教學(xué)模式,在很大程度上忽略了心理素質(zhì)的培養(yǎng)。在實踐當(dāng)中也可以看出,有些學(xué)生明明具備較高水平的演唱技巧,也具備一名優(yōu)秀歌唱者基本的技能和素質(zhì),但是在演唱過程中卻發(fā)揮不出原有的水平。所以在歌唱表演當(dāng)中,良好的心理素質(zhì)是必不可少的。

二、影響聲樂表演的心理要素

(一)個人情緒的影響。一般來說,個人的情緒在受到外界刺激之后,如果其心理反應(yīng)是更加積極的,那么就會以積極的態(tài)度去對待周邊的事物。反之,如果個人在受到外界的'刺激之后產(chǎn)生了一些消極的情緒,其心理反應(yīng)是消極的,就會感到悲痛、煩躁、憤怒以及厭惡。如果歌唱者心情歡樂,加上科學(xué)的表演技巧,那么他(她)就能夠很好地完成演出。相反,如果歌唱者在表演過程中出現(xiàn)消極的心理反應(yīng),產(chǎn)生對舞臺、對觀眾的恐懼感,那么,就算具備再高的演唱技巧,也無法發(fā)揮出來。從音樂作品的角度來看,任何一首作品都能夠觸發(fā)人們積極的情感,從而使得個人獲得良好的心理狀態(tài)以及信心。但是僅僅只有音樂作品還遠遠不夠,因為在聲樂演唱過程中,各種突發(fā)狀況會隨時發(fā)生,歌唱者也無法排除由于各種因素所導(dǎo)致的緊張情緒。比如在不同的環(huán)境下,表演者雖然對某些歌曲十分熟悉,但是無法在舞臺上發(fā)揮真實水平,從而使觀眾無法走進歌唱者的音樂世界。

(二)性格的影響。每個人的性格都各不相同,這也決定了人們有不同的行為方式。在一場音樂會中,有的演唱者上臺之后身體放松、氣息流暢、大膽且收放自如,而有的演唱者在演唱過程中會遇到諸多問題,面臨復(fù)雜的舞臺環(huán)境以及觀眾,使得他們出現(xiàn)怯場、畏懼的心理。但是不同性格的演唱者出現(xiàn)這種情況后,其表現(xiàn)是不同的。一般來說,性格相對外向的,他們對于自身非常有自信,在舞臺上很容易與觀眾互動,并且能夠很好地帶動觀眾的情緒,表現(xiàn)得游刃有余;性格相對內(nèi)向的,個人的主觀思維太過僵硬,導(dǎo)致他們在上臺表演時很難與觀眾進行互動,所取得的實際演唱效果不是十分理想。

(三)個人意識。個人意識對歌唱者的影響也是十分明顯的,在演唱過程中,存在著大腦對動作有意識控制與潛意識控制的心理活動。這兩種不同的心理活動是相互作用且相互影響的。表演者在唱歌過程中,大腦會將理想的唱歌狀態(tài)轉(zhuǎn)化成為一個表象,并且逐步形成心理暗示,這就促使歌唱者努力對自己的發(fā)音器官進行調(diào)節(jié),通過這種方式來達到最佳的演唱效果。如果僅憑個人意識去控制自己的行為還遠遠不夠,因為面對復(fù)雜的舞臺情況,很多歌唱者會遇到各種各樣的突發(fā)狀況,會打亂歌唱者的節(jié)奏,影響歌唱者的個人意識。在這個時候,如果歌唱者心理素質(zhì)不佳,那么最終其表演無法達到既定效果,這對于演唱者個人的發(fā)展是極為不利的。所以在日常練習(xí)過程中不僅僅要有意識地控制自己的發(fā)聲,還需要培養(yǎng)個人潛意識的思維能力。

三、培養(yǎng)演唱者心理素質(zhì)的途徑

(一)培養(yǎng)自信心。對于演唱者自信心的培養(yǎng),應(yīng)當(dāng)是整個聲樂教學(xué)當(dāng)中的重點。因為聲樂教學(xué)從本質(zhì)上來看,是一個相對比較枯燥乏味的過程,歌唱者在學(xué)習(xí)的不同階段都會表現(xiàn)出不同的狀態(tài),對聲樂都會有不同的認知,對音樂也都會有不同的體會。一般來說,歌唱者具備較強的自信心,能夠在表演的時候產(chǎn)生更加積極的心理反應(yīng),效果也就更加良好。但是在不同的學(xué)習(xí)階段培養(yǎng)的內(nèi)容是不同的,比如有的學(xué)生在一開始學(xué)習(xí)聲樂的過程中,對音樂比較感興趣,也對自己的聲音比較自信,但是經(jīng)過一段長時間的學(xué)習(xí)之后,學(xué)生會發(fā)現(xiàn)自己在學(xué)習(xí)當(dāng)中所暴露的問題越來越多,比如發(fā)聲不對、無法控制氣息等,在這樣的條件下,學(xué)生個人的自信心也就會逐步遭受打擊,讀聲樂專業(yè)的學(xué)生對于自己的歌聲越來越不自信。而這個時候,就需要教師對學(xué)生進行全方位的輔導(dǎo),重新幫助學(xué)生樹立起自信心。其實從本質(zhì)上來看,聲樂專業(yè)的學(xué)生在歌唱方面比其他非專業(yè)的學(xué)生擁有更大的優(yōu)勢,他們自身所認為的毛病和不足,在一些非專業(yè)的學(xué)生看來并不是太大的問題,但是如果忽略了這些不足,那么學(xué)生在后續(xù)的發(fā)展中必然會遇到更大的困難。而面對這樣的問題,學(xué)生應(yīng)當(dāng)調(diào)整好心態(tài),要理智去看待這些問題,要相信自己不怕困難,不怕挫折,這樣一來,對于聲樂的學(xué)習(xí),也就會慢慢自信起來,將自己的毛病和錯誤一一改正,從而逐步融入到更深層次的學(xué)習(xí)中,將來在舞臺上表演才能夠更加游刃有余。

(二)選擇合適的歌曲。每一位歌唱者的聲音都會有所不同,歌唱者的技巧水平也有所不同,所發(fā)出的聲音也會存在著一定程度的差異。比如有一些歌唱者其聲音高亢而明亮,或者圓潤而甜美,所以像這種類型的歌唱者就應(yīng)當(dāng)選擇一些民歌來進行演唱,這樣的嗓音十分適合演唱民歌,通過演唱這些歌曲,他們會對于自己的聲音越來越自信,也會對于自己的未來越來越堅定。還有一些歌唱者,嗓音特點是深沉寬廣,所以就應(yīng)當(dāng)以美聲唱法為主。每一位不同嗓音的歌唱者,都有適合自己的歌曲,在學(xué)習(xí)的過程中就有一個更加清晰的目標,而且能夠搜集相應(yīng)的歌曲資料,通過分析研究歌曲的創(chuàng)作背景,更加清晰了解歌曲所要表達的思想情感,通過這樣的方式,才能夠?qū)φ麄€歌詞有更加深層次的理解,從而在演唱過程中表現(xiàn)得更加良好。

(三)提高演唱技巧。要嘗試進一步提升演唱技巧。中國有句古話叫做“藝高人膽大”,也就是說,只有技術(shù)過硬,人才會更加對自己有信心。任何一位歌唱者的成功都不是偶然的,他們在音樂上也下了很多功夫和心血,也是通過不斷學(xué)習(xí),不斷改正自己的發(fā)聲習(xí)慣,才能夠取得一定的成就。而為了不斷突破、不斷超越,這些歌唱者從來不會停下自己的腳步,一直都在學(xué)習(xí),只有這樣,自身的整體水平才能夠提高。而伴隨著演唱技巧的提高,他們自然能夠挑戰(zhàn)一些高難度的歌曲,能夠有信心將自己最完美的歌聲傳達給觀眾。胸有成竹的歌唱者在舞臺上才能夠表現(xiàn)得更加自然,而且游刃有余,演唱技巧的提高也使得他們能夠更加自信,更加堅定自己所走的道路。

(四)多參加實踐。經(jīng)常參加實踐活動能夠幫助歌唱者獲取更多的演唱經(jīng)驗,讓他們看到諸多不同的現(xiàn)場情況,這樣一來,舞臺經(jīng)驗豐富了,也就知道如何應(yīng)對突發(fā)情況了,這對于歌唱者整體水平的提高起到十分重要的作用。實踐是檢驗真理的唯一標準,歌唱者只有多次的實踐,才能夠清楚自己的不足,對于自己的不足進行改善才能夠進一步走向成功。作為一名合格的歌唱者,如果沒有舞臺,那么就永遠不會成長,而歌唱者提升自己最好的方式,也就是通過舞臺、通過舞臺演出來獲取更多的經(jīng)驗,學(xué)到更多的知識,更好地提升自己的歌唱水平。

四、結(jié)語

聲樂演唱與個人的心理素質(zhì)是相互關(guān)聯(lián)的,個人心理素質(zhì)的好壞,將直接影響聲樂演唱的效果,作為歌唱者在演唱過程中,需要清楚認知到心理素質(zhì)的重要性及重要作用,在日常學(xué)習(xí)和實踐的過程中,更多地重視培養(yǎng)自己積極的心理素質(zhì),這樣才能夠成為一名優(yōu)秀的歌唱者。

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