做好總結(jié)，能夠讓我們迅速?gòu)氖≈谢謴?fù)過來(lái)，繼續(xù)前進(jìn)。如何準(zhǔn)確、流暢地表達(dá)自己的思想，寫出優(yōu)美的文字？那么，讓我們一起來(lái)欣賞一些關(guān)于總結(jié)寫作的佳句范例，共同學(xué)習(xí)進(jìn)步吧。
素描人像心得篇一
人像素描是繪畫里的一大門類，也是觀察生活與表現(xiàn)心情的有力工具。素描人像作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，是通過線條、陰影印象，將人物的形態(tài)、神態(tài)、氣質(zhì)、情感抒發(fā)出來(lái)的。如何通過素描來(lái)抓住人物的特點(diǎn)，表現(xiàn)生動(dòng)形象的畫面，需要我們?cè)趯W(xué)習(xí)實(shí)踐中多加體會(huì)和領(lǐng)悟。
一、素描人像的基礎(chǔ)
學(xué)習(xí)素描人像需要首先掌握良好的基礎(chǔ)功底，如線條、比例和陰影等等。對(duì)于線條的描繪，需要用筆做到拿捏得當(dāng)、輕重有序，特別是在畫局部細(xì)節(jié)時(shí)不能放松，因?yàn)檫@些細(xì)節(jié)往往可以表現(xiàn)人物的神態(tài)和情感。在描繪人物的比例時(shí)，要注重頭部、身體和肢體的搭配，使之協(xié)調(diào)統(tǒng)一。同時(shí)，陰影的處理也是素描人像中一個(gè)關(guān)鍵的環(huán)節(jié)，必須對(duì)光影有充分的理解和掌握，可以加強(qiáng)畫面的層次感和立體感。
二、素描人像的練習(xí)方法
在素描人像的練習(xí)中，最好能多畫觀察自然界中的人像，通過不斷練習(xí)提高對(duì)人物形態(tài)的敏感度。在面對(duì)人物的畫面時(shí)，可先勾勒出基本輪廓，在此基礎(chǔ)上逐漸填充、加強(qiáng)細(xì)節(jié)描繪，達(dá)到準(zhǔn)確畫出人物結(jié)構(gòu)的效果。同時(shí)，可以擴(kuò)大畫面的尺寸，使之更具立體感和視覺沖擊力。練習(xí)還可以通過畫速練習(xí)、黑白練習(xí)來(lái)提高手繪技巧和作品效果。
三、素描人像的表現(xiàn)技巧
在素描人像中，人物的神態(tài)、情感和氣質(zhì)的表現(xiàn)是尤為重要的。畫家可以通過描繪眼睛、嘴巴、眉毛等小細(xì)節(jié)，來(lái)表現(xiàn)人物的表情和神態(tài)。除此之外，還可以通過人物服裝、動(dòng)態(tài)、環(huán)境等細(xì)節(jié)來(lái)表現(xiàn)人物的氣質(zhì)和情感，使之更加真實(shí)鮮活。同時(shí)，在畫面組合時(shí)需要注重地形、背景等因素的結(jié)合，使整幅畫面更加和諧、統(tǒng)一。
四、素描人像的創(chuàng)意性
素描人像也需要有自己的創(chuàng)意，可以通過構(gòu)圖、色彩、形式等表現(xiàn)方式來(lái)實(shí)現(xiàn)。在構(gòu)圖時(shí)，可以利用明暗對(duì)比和視角來(lái)突出人物的主題和中心，增強(qiáng)表現(xiàn)效果。色彩也可以用以增強(qiáng)畫面的氣氛、深度等特點(diǎn)，增強(qiáng)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。
五、素描人像的借鑒和創(chuàng)新
在學(xué)習(xí)素描人像時(shí)，可以參考大師的作品，從中吸取他們的精髓，提高自己的素描功底。同時(shí)，在創(chuàng)作時(shí)也要思考自己的創(chuàng)新點(diǎn)，可以通過借用其他學(xué)科的知識(shí)，拓展素描人物表現(xiàn)的思路和方法，讓作品更具獨(dú)特性。
最后，通過多加實(shí)踐與體會(huì)，逐步掌握素描人像的技巧和藝術(shù)表現(xiàn)力，創(chuàng)作出具有創(chuàng)新性和個(gè)性鮮明的作品。
素描人像心得篇二
素描、色彩和人像是繪畫中的三大基礎(chǔ)技能，這三者之間相互交織，構(gòu)成了美妙的藝術(shù)世界。而在學(xué)習(xí)這些技能的過程中，關(guān)于素描、色彩和人像的心得與體會(huì)也是非常重要的，下面筆者將基于一份“素描色彩人像心得體會(huì)教案”，分享一下自己的想法。
一、素描的重要性
在開始講述素描技巧之前，首先要明確素描在繪畫中的重要性。素描是建立圖形的基礎(chǔ)，只有對(duì)素描有深刻的理解和掌握，才能在后續(xù)的色彩和人像繪畫中達(dá)到更高的造詣。
對(duì)于素描的練習(xí)，建議進(jìn)行大量的寫生，尤其是建筑物和人物的寫生，可以提高觀察能力和技巧水平。此外，對(duì)于線條的掌握也是非常重要的，需要注重線條的厚薄、強(qiáng)度和走向等方面的練習(xí)，提高線條的表現(xiàn)能力。
二、色彩的運(yùn)用
色彩是表現(xiàn)畫面情感的重要手段，良好的色彩搭配可以增強(qiáng)作品的真實(shí)感和魅力。在色彩的運(yùn)用上，需要注意以下幾點(diǎn)：
1.對(duì)色彩的理解：掌握色輪、顏色的互補(bǔ)和相似關(guān)系等基礎(chǔ)知識(shí)，這樣才能對(duì)色彩有更深入的理解。
2.色彩的協(xié)調(diào)性：色彩的協(xié)調(diào)與否會(huì)對(duì)作品產(chǎn)生很大的影響，尤其是在人物描繪中，需要注意膚色的表現(xiàn)和與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)性。
3.色彩的表現(xiàn)力：色彩也是表現(xiàn)畫家情感的重要手段，需要通過選用合適的色彩表現(xiàn)作品的情感，增強(qiáng)作品的魅力。
三、人像的描繪
人像是畫家最常見的創(chuàng)作對(duì)象，而如何準(zhǔn)確、生動(dòng)地表現(xiàn)人像也是不容忽視的技巧。對(duì)于人像的描繪，需要注意以下幾點(diǎn)：
1.對(duì)人物比例的掌握：對(duì)比例的把握是準(zhǔn)確描繪人像的基礎(chǔ)，要先規(guī)劃好人物的骨架結(jié)構(gòu)，再逐步進(jìn)行細(xì)節(jié)描繪。
2.對(duì)面部特征的表現(xiàn)：人物的面部特征對(duì)于整體形象的表現(xiàn)至關(guān)重要，因此需要特別注意描繪面部細(xì)節(jié)，如眼睛、鼻子和嘴巴等部位的表現(xiàn)。
3.對(duì)人物氣質(zhì)的把握：畫家需要深刻理解人物的性格和氣質(zhì)特點(diǎn)，通過形態(tài)的描繪和色彩的運(yùn)用來(lái)表現(xiàn)出人物的氣質(zhì)。
四、練習(xí)素描、色彩和人像的方法
繪畫技能的學(xué)習(xí)需要大量的練習(xí)，方能在實(shí)踐中不斷進(jìn)步。以下是幾個(gè)關(guān)于練習(xí)素描、色彩和人像的建議：
1.定期進(jìn)行速寫和寫生，提高觀察能力和技巧水平。
2.參加繪畫班或者找到合適的學(xué)習(xí)資源進(jìn)行系統(tǒng)學(xué)習(xí)。
3.多看名家作品，學(xué)習(xí)他們的技巧和創(chuàng)作思路。
4.不斷嘗試新的表現(xiàn)手法和風(fēng)格，發(fā)掘自己的創(chuàng)作特點(diǎn)。
五、總結(jié)
通過這份“素描色彩人像心得體會(huì)教案”的學(xué)習(xí)，筆者深刻認(rèn)識(shí)到了素描、色彩和人像在繪畫中的重要性，并學(xué)習(xí)到了一些行之有效的練習(xí)方法。在今后的學(xué)習(xí)中，我將更加注重基礎(chǔ)技能的訓(xùn)練，并不斷挑戰(zhàn)自己，探索更多創(chuàng)作方法和風(fēng)格。
素描人像心得篇三
在學(xué)習(xí)素描色彩人像的過程中，經(jīng)常會(huì)遇到一些困難，尤其是在顏色和人像的表現(xiàn)上。然而，這些困難也讓我更加深入地了解了素描色彩人像的精髓，同時(shí)也感到了自己在學(xué)習(xí)過程中的成長(zhǎng)和進(jìn)步。在這篇文章中，我將分享我在學(xué)習(xí)素描色彩人像時(shí)的一些心得和體會(huì)，希望對(duì)大家有所幫助。
第二段：人像素描
在繪畫中，人像素描是一項(xiàng)非常重要的技能。要想畫好人像，需要注意姿勢(shì)、肢體結(jié)構(gòu)、衣服以及面部的細(xì)節(jié)。在繪畫人像的時(shí)候，我們需要學(xué)會(huì)觀察和感知，要去看到肌肉的變化和人物的情感表達(dá)，這樣才能夠把一個(gè)人的形象畫得更加真實(shí)和生動(dòng)。此外，對(duì)于人像的細(xì)節(jié)，比如頭發(fā)、眼睛、鼻子、嘴巴等部分，都需要仔細(xì)的觀察和細(xì)節(jié)處理，通過不斷的實(shí)踐和反復(fù)練習(xí)，才能夠畫出好的人像作品。
第三段：色彩描繪
在素描色彩人像中，顏色的表現(xiàn)是非常重要的。色彩的選擇和運(yùn)用可以使作品更加豐富多彩，讓人物栩栩如生，增加了觀賞性。在選擇顏色的過程中，我們需要根據(jù)角色的氣質(zhì)和場(chǎng)景的色調(diào)來(lái)確定色彩的搭配。如果是溫暖的環(huán)境，我們可以使用紅色、黃色等溫暖的顏色；如果是冷靜的場(chǎng)景，我們可以選擇藍(lán)色、綠色等冷色調(diào)顏色。當(dāng)然，在選擇顏色的同時(shí)也需要考慮畫面整體的平衡性和協(xié)調(diào)性，避免過于單調(diào)或難以接受的顏色搭配。
第四段：技巧與方法
在學(xué)習(xí)素描色彩人像的過程中，除了上述基本技巧外，還需要掌握一些技巧和方法。其中，主要包括顏料的運(yùn)用和色彩的調(diào)和。顏料的運(yùn)用包括顏料的調(diào)配、交叉描繪和填色等技巧。色彩的調(diào)和是指在不同顏色之間形成一種和諧、平衡和統(tǒng)一的關(guān)系，使畫面更加生動(dòng)、自然和舒適。除此之外，要想成為一名優(yōu)秀的素描色彩人像畫家，還需要持之以恒的練習(xí)和不斷的實(shí)踐，通過學(xué)習(xí)他人的作品和經(jīng)驗(yàn)，不斷提高自己的繪畫技能和創(chuàng)作水平。
第五段：結(jié)論
繪畫是一項(xiàng)需要耐心和毅力的長(zhǎng)期工程，而素描色彩人像更是其中的難點(diǎn)。在學(xué)習(xí)素描色彩人像的過程中，需要持之以恒的努力和不斷的實(shí)踐，記住基本技巧和方法，并且不斷完善自己的個(gè)性化創(chuàng)作方式。作為一個(gè)素描色彩人像的愛好者，我深深體會(huì)到，只有通過不斷的努力和實(shí)踐，才能夠真正成為一名優(yōu)秀的繪畫家。
素描人像心得篇四
第一段：引言（200字）
素描全身人像是繪畫領(lǐng)域中的一項(xiàng)重要技巧，它要求藝術(shù)家能夠準(zhǔn)確地觀察和描繪人體的各個(gè)部分，從而完成一幅生動(dòng)逼真的人體素描作品。在教授素描全身人像的過程中，我積累了一些心得體會(huì)，希望能夠與大家分享。
第二段：技巧與練習(xí)（200字）
要想掌握素描全身人像的技巧，首先需要著重學(xué)習(xí)人體比例與結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確把握。通過學(xué)習(xí)與練習(xí)各個(gè)部位的形態(tài)和比例關(guān)系，我們能夠更好地把握整體的人體比例，并能夠在繪畫中準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人體的動(dòng)態(tài)和姿態(tài)。此外，練習(xí)對(duì)光影的感知和掌握也是非常重要的。只有在對(duì)繪畫中的光影變化有深入的理解和掌握后，才能夠更好地突出人物形象的立體感和光影效果。
第三段：觀察與表現(xiàn)（200字）
觀察是素描全身人像中最為重要的環(huán)節(jié)。藝術(shù)家需要仔細(xì)觀察并捕捉到人體各個(gè)部分的細(xì)節(jié)，從而準(zhǔn)確地描繪出整體形象。觀察包括對(duì)肌肉的線條、骨骼的結(jié)構(gòu)以及體態(tài)的變化等進(jìn)行認(rèn)真觀察，并運(yùn)用于繪畫創(chuàng)作中。在觀察的基礎(chǔ)上，藝術(shù)家還需要通過畫線和涂抹等手法巧妙地表現(xiàn)出人體的肌理和紋理。只有在充分觀察和細(xì)致表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，才能夠創(chuàng)作出充滿藝術(shù)感和真實(shí)感的人體素描作品。
第四段：審美與創(chuàng)作（200字）
素描全身人像不僅僅是對(duì)人體形態(tài)的準(zhǔn)確描繪，更是藝術(shù)家對(duì)人體美感的表達(dá)。在創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家需要對(duì)人體的線條和比例進(jìn)行審美的把握。只有在對(duì)人體美感的敏銳觀察和感受下，藝術(shù)家才能將心中的美感通過素描作品完美地呈現(xiàn)。創(chuàng)作不僅僅是機(jī)械地復(fù)制，更是藝術(shù)家通過素描表達(dá)自己對(duì)人體美的獨(dú)特理解和感悟。
第五段：總結(jié)（200字）
通過這些年對(duì)素描全身人像的教學(xué)與研究，我深深地體會(huì)到素描全身人像作為一項(xiàng)繪畫技巧的重要性。掌握素描全身人像的技巧需要耐心與堅(jiān)持，也需要反復(fù)觀察和勤奮練習(xí)。只有在細(xì)心觀察和努力實(shí)踐的基礎(chǔ)上，我們才能夠創(chuàng)作出令人贊嘆和震撼的素描全身人像作品。我希望通過我的教案，能夠幫助更多的學(xué)習(xí)者更好地理解和掌握素描全身人像的技巧，進(jìn)而在創(chuàng)作中發(fā)揮出自己的藝術(shù)潛能。素描全身人像是一項(xiàng)令人震撼且具有挑戰(zhàn)性的技藝，但它也是一項(xiàng)非常有趣而有意義的學(xué)習(xí)旅程。讓我們一起踏上這個(gè)旅程，不斷探尋和發(fā)現(xiàn)素描全身人像的奧秘與魅力。
素描人像心得篇五
近年來(lái)，美術(shù)教育逐漸受到更多人的重視，人們開始認(rèn)識(shí)到繪畫對(duì)個(gè)體的創(chuàng)造力和審美能力的培養(yǎng)具有重要作用。而在美術(shù)教育中，素描色彩人像是一門重要的學(xué)科。作為素描色彩人像教師，我深感教學(xué)中的心得與體會(huì)是無(wú)可替代的，下面我將就此分享我的一些觀點(diǎn)和經(jīng)驗(yàn)。
第二段：全面理解色彩
在教授素描色彩人像時(shí)，首先要充分理解色彩的本質(zhì)和特性。色彩是光的一種屬性，它有色相、明度和彩度三個(gè)要素。全面理解色彩的構(gòu)成有助于深入傳達(dá)給學(xué)生有關(guān)色彩的知識(shí)。通過觀察現(xiàn)實(shí)生活中的各種顏色，了解色彩的變化和規(guī)律，學(xué)生可以更好地掌握和運(yùn)用色彩，從而提高他們的藝術(shù)創(chuàng)作能力。
第三段：培養(yǎng)觀察力和表達(dá)能力
素描色彩人像的教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生的觀察力和表達(dá)能力是非常重要的。觀察力意味著學(xué)生對(duì)于客觀事物的敏銳性和洞察力，通過教導(dǎo)學(xué)生仔細(xì)觀察對(duì)象的細(xì)節(jié)、形狀和色彩，培養(yǎng)他們的觀察力，有助于他們更好地捕捉客觀事物的特點(diǎn)。表達(dá)能力是指學(xué)生將觀察到的事物通過繪畫形式傳達(dá)給觀眾的能力。為此，我注重培養(yǎng)學(xué)生的繪畫技巧，讓他們能夠準(zhǔn)確地表達(dá)自己的想法和感受。
第四段：激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力
素描色彩人像的教學(xué)中，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力是至關(guān)重要的。創(chuàng)造力是人們對(duì)于新事物的獨(dú)特見解和獨(dú)立思考能力，對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作具有重要意義。我注重引導(dǎo)學(xué)生通過觀察、思考和實(shí)踐，培養(yǎng)他們對(duì)于藝術(shù)的獨(dú)特見解和創(chuàng)作能力。我鼓勵(lì)學(xué)生嘗試不同的表達(dá)方式和風(fēng)格，幫助他們發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)特點(diǎn)和個(gè)性，從而激發(fā)他們的創(chuàng)造力和藝術(shù)潛能。
第五段：教學(xué)心得與體會(huì)
多年來(lái)，從事素描色彩人像教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)給了我許多啟示。首先，因材施教是十分重要的，學(xué)生的興趣、能力和個(gè)性都有所不同，而教師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)有針對(duì)性地進(jìn)行教學(xué)。其次，引導(dǎo)學(xué)生思考和交流是非常必要的，通過與學(xué)生的互動(dòng)和對(duì)話，可以促進(jìn)他們對(duì)于藝術(shù)的深入思考，激發(fā)他們的創(chuàng)造潛力。最后，為了不斷提高教學(xué)質(zhì)量，教師應(yīng)該不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷更新自己的教學(xué)方法和理念，與時(shí)俱進(jìn)，以更好地引導(dǎo)學(xué)生。
總結(jié)：
通過以上的分享，我希望能夠強(qiáng)調(diào)素描色彩人像教學(xué)的重要性，并分享了一些觀點(diǎn)和經(jīng)驗(yàn)。在我的教學(xué)實(shí)踐中，我深感素描色彩人像對(duì)于學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)具有重要的作用，因此我會(huì)將我的經(jīng)驗(yàn)不斷總結(jié)和提煉，不斷努力改進(jìn)自己的教學(xué)方法，為培養(yǎng)更多的優(yōu)秀藝術(shù)家做出貢獻(xiàn)。
素描人像心得篇六
人像素描是繪畫的重要內(nèi)容之一，因?yàn)槿讼袷敲枥L人、描繪情感的根本出發(fā)點(diǎn)。我在繪畫過程中，也嘗試過不少人像的繪制，尤其是素描人像，讓我體會(huì)到了很多。在這篇文章中，我想分享一下我的心得體會(huì)。
第一段：人像素描需要掌握基礎(chǔ)技巧
在素描人像的繪制中，首要掌握的便是人像的基本結(jié)構(gòu)和輪廓。要想畫出生動(dòng)的人像，我們必須在形體設(shè)計(jì)和輪廓勾勒上下功夫。在繪畫過程中，我發(fā)現(xiàn)鍛煉手腕的穩(wěn)定性和筆畫的精準(zhǔn)性非常重要，因?yàn)樗鼈儗?duì)于表達(dá)人物形體特征、輪廓、紋理等各方面都十分關(guān)鍵。同時(shí)，水平、垂直的線條、光影的表現(xiàn)等技巧也是必備的基礎(chǔ)素材。
第二段：素描人像需要深入觀摩和練習(xí)
在掌握基礎(chǔ)技巧后，素描人像也需要深入的觀摩和練習(xí)。?？闯錾娜讼褡髌?，有助于我們觀察人像結(jié)構(gòu)的復(fù)雜性、生動(dòng)性和藝術(shù)性。同時(shí)，學(xué)習(xí)人物特征的表現(xiàn)，也需要廣泛觀摩具體的人物圖片。經(jīng)常素描人像，并輕松關(guān)注人物特征的特殊之處，更容易掌握人像的表達(dá)。
第三段：素描人像需要掌握構(gòu)圖技巧
在繪畫時(shí)，構(gòu)圖是十分重要的。素描人像的構(gòu)圖，往往是指給人物快速表現(xiàn)不同的情緒、表情，最好能夠突出主角。通常在構(gòu)圖方面，我嘗試采用刀片添加重點(diǎn)，為人物上色，進(jìn)一步強(qiáng)化立體感，使用較多的顏色能夠提升畫面的藝術(shù)性。
第四段：素描人像需要注重保存和展示
在完成素描人像后，一個(gè)好的習(xí)慣就是及時(shí)保存和展示。素描人像往往花費(fèi)大量的精力和時(shí)間，一旦完成，便像一個(gè)藝術(shù)品般值得收藏。同時(shí)，要注重畫面的保護(hù)，不能讓時(shí)光留下太多的痕跡。
第五段：素描人像需要與他人分享和交流
最后，素描人像其實(shí)是可以帶來(lái)快樂和滿足的。與他人分享和交流，不僅能獲得專業(yè)知識(shí)，還能讓畫面得到認(rèn)可與贊賞。通過交流，不僅能夠加強(qiáng)學(xué)習(xí)的效果，還能幫助我們認(rèn)識(shí)到自身的長(zhǎng)處與不足，增加創(chuàng)作的靈感和意義。
總之，素描人像是繪畫中的一項(xiàng)基本內(nèi)容，需要我們不斷學(xué)習(xí)和不斷探索。通過上述的一些相關(guān)經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)，我相信大家在以后素描人像創(chuàng)作的過程中會(huì)有所啟發(fā)，也能夠更好的發(fā)揮繪畫的潛力和魅力。
素描人像心得篇七
作為一名學(xué)習(xí)美術(shù)的學(xué)生，我曾經(jīng)有幸參加了一期素描人像課程，為期三個(gè)月。在這段時(shí)間里，我經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)，也獲得了很多收獲。通過這次課程，我不僅收獲了技巧上的提高，還在感受到素描的魅力和美妙之處。在這篇文章中，我將分享我對(duì)這次素描人像課程的心得體會(huì)。
首先，素描人像課程的一大亮點(diǎn)是老師對(duì)學(xué)生的細(xì)致指導(dǎo)和悉心關(guān)懷。我們的老師是一位經(jīng)驗(yàn)豐富的專業(yè)畫家，他從基礎(chǔ)知識(shí)講起，循循善誘地引領(lǐng)我們逐漸掌握各種技巧和方法。在每次上課時(shí)，他會(huì)耐心地觀察我們的作品，并針對(duì)我們的不足之處給出寶貴的建議和指導(dǎo)。他還經(jīng)常與我們交流，了解我們的學(xué)習(xí)進(jìn)展和困惑，積極解答我們的問題。有了老師的耐心指導(dǎo)和關(guān)心，我們的學(xué)習(xí)效果得到了極大提高。
其次，素描人像課程讓我明白了細(xì)心觀察的重要性。在繪畫過程中，我發(fā)現(xiàn)細(xì)心觀察是取得好成果的關(guān)鍵。我通過素描課程學(xué)到了不少關(guān)于人物外貌特征的細(xì)節(jié)，例如面部的線條、光影效果、眼睛的神情等。在素描人像的練習(xí)中，我常常將專注力集中在模特的臉上，仔細(xì)觀察他們的面部特征和表情。通過不斷觀察和練習(xí)，我逐漸學(xué)會(huì)了抓住每一個(gè)細(xì)節(jié)，活捉每一個(gè)瞬間，使我的作品更加傳神逼真。
第三，素描人像課程也讓我體會(huì)到了刻苦鉆研的重要性。要成為一名出色的素描人像畫家，光有天賦是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。要想取得進(jìn)步，必須付出大量的時(shí)間和努力。課程期間，我每天都會(huì)堅(jiān)持反復(fù)練習(xí)，不斷地追求更高的技術(shù)水平。有時(shí)候，我會(huì)花上幾個(gè)小時(shí)甚至一整天來(lái)描繪同一個(gè)人像，直到我對(duì)其達(dá)到滿意的程度。通過這種反復(fù)的練習(xí)，我逐漸掌握了素描人像的技巧和表現(xiàn)力，對(duì)繪畫充滿了更多的熱情和自信。
第四，素描人像課程讓我體驗(yàn)到了藝術(shù)創(chuàng)作的樂趣。每當(dāng)我成功地捕捉到一個(gè)人像的特點(diǎn)，將其用線條和陰影勾勒出來(lái)，并把它呈現(xiàn)在畫紙上時(shí)，我感到一股莫名的滿足感和成就感。繪畫讓我感受到一種與世界和諧融合的美妙感覺。我喜歡那種專注于創(chuàng)作的時(shí)光，仿佛與外界的喧囂和煩惱消失殆盡，只有我和我的畫筆在這個(gè)相對(duì)安靜的創(chuàng)作空間中對(duì)話。通過素描人像課程，我發(fā)現(xiàn)了這個(gè)美妙的世界，并深深地愛上了繪畫。
最后，素描人像課程讓我深刻認(rèn)識(shí)到繪畫藝術(shù)不僅僅是技巧的表現(xiàn)，更是一種思想的交流和情感的傳達(dá)。在進(jìn)行素描人像創(chuàng)作時(shí)，我會(huì)用自己的方式去解讀模特的內(nèi)心世界和情感表達(dá)，盡力捕捉到他們的獨(dú)特個(gè)性，用畫筆將他們的故事展現(xiàn)給觀者。通過繪畫，我不僅僅在描繪外貌特征，還在探索著人物的內(nèi)心，用線條和陰影勾勒出他們的情感和思想。素描人像課程讓我意識(shí)到藝術(shù)的真實(shí)力量和價(jià)值，激發(fā)了我更進(jìn)一步探索創(chuàng)作的動(dòng)力和熱情。
總之，素描人像課程是我美術(shù)學(xué)習(xí)的一個(gè)重要的階段。在這個(gè)過程中，我學(xué)到了許多不僅僅是技巧上的東西，更重要的是對(duì)于繪畫藝術(shù)的熱愛和對(duì)于創(chuàng)作的理解。我相信，通過這次課程的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我會(huì)在繪畫的道路上不斷進(jìn)步，成為一名出色的素描人像畫家。
素描人像心得篇八
通過四周的素描石膏像學(xué)習(xí)，自身感觸頗多，也對(duì)素描石膏像的技法有了更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)和了解。
就以拉奧孔為例，我的作畫心得如下-------------
第一步驟：確定大的運(yùn)動(dòng)結(jié)構(gòu)關(guān)系、比例、構(gòu)圖。仔細(xì)觀察背側(cè)面的幾條主要支架，以及半側(cè)面頭部的面部結(jié)構(gòu)，近部前臂的所占位置以及它與前胸部、后背、腰際間的具體比例、造型，并與之對(duì)稱后臂的平衡支點(diǎn)，后臂與前臂之間的頸部須發(fā)的大體位置。在這里特別要注重透視這一原理在起稿過程中的關(guān)鍵作用。以大體的幾何形塊來(lái)解決看似復(fù)雜、又難度較大的形體關(guān)系，為下一步的深入做出充分準(zhǔn)備，此步可多下功夫反復(fù)推敲、比較。
第二步驟：繼續(xù)深入，要畫出大的明暗、空間、結(jié)構(gòu)，分清主次。拉出前臂與側(cè)胸后背的虛實(shí)關(guān)系。側(cè)胸下的肋骨、胸肌與腰際間的肌肉動(dòng)勢(shì)。前臂的動(dòng)態(tài)十分重要，此處刻畫要虛實(shí)得當(dāng)，否則與其他部分的關(guān)系就會(huì)脫節(jié)。前臂與頭部、頸部緊密相連，層次要分明。繼而是面部表情，要穩(wěn)重下筆，但又不能太過，要考慮整個(gè)面部與前臂之間的距離。有的時(shí)候在此處會(huì)把頭部刻畫較為深入，而忽略了前臂所處的重要位置。
在處理好前臂、頭部、前胸及肋骨至腰際間的大體明暗關(guān)系后，進(jìn)一步畫出后背、腰際中線，及后背幾個(gè)大塊肌肉的明暗變化。深入刻畫各個(gè)部位的大體結(jié)構(gòu)關(guān)系。使前臂、后臂之間的形勢(shì)、動(dòng)態(tài)達(dá)到協(xié)調(diào)統(tǒng)一。第三步驟：深入刻畫，不要太急躁，盲目，可以調(diào)整一下作畫的心態(tài)。此時(shí)處理太急，會(huì)使整個(gè)畫面發(fā)灰，作品失去生氣?？梢哉曳椒◤膶懮木o張狀態(tài)下解脫出來(lái)，松弛一下神經(jīng)，找出一些拉奧孔的資料欣賞、觀看，然后自己對(duì)作畫的對(duì)象有一個(gè)整體的認(rèn)識(shí)過程，輕松過后，再回到自己的畫面。在深入之前，把幾大關(guān)鍵不足之處，針對(duì)性地總結(jié)。從整體、結(jié)構(gòu)、明暗、運(yùn)動(dòng)的狀態(tài)及整個(gè)形體的力量、質(zhì)感逐一深入，整體連貫起來(lái)。把所表現(xiàn)拉奧孔的悲憤、痛苦之狀藝術(shù)地表現(xiàn)出來(lái)，感覺畫像立體呼之欲出時(shí)，就可以停筆了。
再次，從學(xué)習(xí)的角度上出發(fā)，素描石膏像的練習(xí)也是必不可少的。學(xué)習(xí)素描石膏之所以重要，首先在于它反映了結(jié)構(gòu)、比例、形體、明暗、空間關(guān)系等等，而這些又是學(xué)習(xí)繪畫的必經(jīng)之路。因此我們學(xué)習(xí)素描石膏，主要是學(xué)會(huì)從整體上全面觀察、分析、研究被描繪的對(duì)象。....其次，素描石膏是初學(xué)者認(rèn)識(shí)和掌握對(duì)象的一個(gè)好方法。在分析理解對(duì)象的結(jié)構(gòu)、特征上，石膏像以其特有的單純白色，在固定光線下，產(chǎn)生了微妙的明暗變化。它雖然沒有復(fù)雜的色彩關(guān)系，然而“黑、白、灰”三者之間的表現(xiàn)，為初學(xué)者觀察整體、塑造體積、表現(xiàn)對(duì)象提供了極好條件。正確區(qū)分“黑、白、灰”三者之間的關(guān)系是學(xué)習(xí)和掌握素描的關(guān)鍵。
....再者，素描石膏為學(xué)好素描人物打下扎實(shí)的基本功。初學(xué)者在石膏像的學(xué)習(xí)訓(xùn)練階段中，可以不受環(huán)境、時(shí)間的限制，從不同側(cè)面、不同角度較為固定地給初學(xué)者以長(zhǎng)時(shí)間觀察、分析、表現(xiàn)對(duì)象的條件。同時(shí)，它還可以幫助初學(xué)者掌握解剖知識(shí)、肌肉的結(jié)構(gòu)與轉(zhuǎn)折關(guān)系，從而進(jìn)一步學(xué)習(xí)素描人物。
作為基礎(chǔ)教育的一部分，素描石膏教學(xué)受到了廣大美術(shù)工作者的高度重視，從國(guó)內(nèi)外一批批優(yōu)秀美術(shù)人才取得的卓越藝術(shù)成果和成就看，他們的素描石膏功底都非常深厚，都苦練過基本功。因此，希望廣大初學(xué)者勤學(xué)苦練，全面掌握素描技法。
學(xué)號(hào)：101084022 班級(jí)：10級(jí)油畫二班
姓名：李照輝
素描人像心得篇九
素描是一種通過鉛筆或炭條描繪物體形態(tài)、顏色、明暗和質(zhì)感等方面特征的繪畫方法。對(duì)于我來(lái)說，素描是一項(xiàng)既有挑戰(zhàn)性又有趣味性的藝術(shù)形式。通過不斷練習(xí)和體驗(yàn)，我漸漸懂得了素描的精髓，并從中獲得了許多體會(huì)和收獲。
首先，學(xué)習(xí)素描讓我重新審視周圍的事物。素描要求我們觀察和把握物體的形狀、比例、線條和明暗等特點(diǎn)。在開始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常只看到物體的表面，無(wú)法抓住其本質(zhì)。然而，隨著不斷的練習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己變得更加敏銳，能夠看到物體更深層次的細(xì)節(jié)。素描讓我慢下了腳步，仔細(xì)觀察了生活中的日常物品，發(fā)現(xiàn)了它們獨(dú)特的美麗，讓我對(duì)周圍世界有了更深的體會(huì)。
其次，素描為我提供了一個(gè)思考和表達(dá)的方式。通過素描，我可以將自己的觀察和感受轉(zhuǎn)化為圖紙上的線條和陰影。每一次畫畫都是一次深入思考的過程。在繪畫的過程中，我需要不斷思考如何準(zhǔn)確地描繪物體的形狀和紋理，如何利用線條和陰影來(lái)表達(dá)物體的質(zhì)感和空間感。這種思考讓我注意到物體的細(xì)微差別和變化，也幫助我提升了觀察和抽象思維能力。
另外，素描是一門需要持久耐心的藝術(shù)。繪畫一幅素描需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力。尤其是當(dāng)我遇到難度較大的題材時(shí)，往往需要多次嘗試和反復(fù)修改才能達(dá)到滿意的效果。這個(gè)過程需要持久的耐心和毅力。正是通過不斷重復(fù)的練習(xí)和嘗試，我才慢慢掌握了一些基本的技巧，并取得了進(jìn)步。素描教會(huì)我堅(jiān)持不懈，永不放棄。
最后，素描是一種表達(dá)情感的途徑。通過素描，我可以將自己的情感與觀察對(duì)象相結(jié)合，通過線條和陰影的運(yùn)用來(lái)表達(dá)內(nèi)心感受。有時(shí)候，一幅簡(jiǎn)單的素描就能傳達(dá)出許多復(fù)雜的情感。當(dāng)我用草坪畫出一只小鳥或者一朵花朵的時(shí)候，我能感受到其中的喜悅和歡樂。而當(dāng)我畫一盞熄滅的燈或者枯萎的花時(shí)，我能感受到其中的沉默和凄涼。素描讓我能夠更好地表達(dá)自己，也讓我更加敏銳地感受世界。
綜上所述，學(xué)習(xí)素描是一項(xiàng)具有挑戰(zhàn)性和趣味性的藝術(shù)形式。通過不斷觀察和練習(xí)，我學(xué)到了不少的心得和體會(huì)。素描讓我重新審視周圍的事物，提供了一個(gè)思考和表達(dá)的方式，培養(yǎng)了耐心和毅力，并且讓我能夠用畫筆表達(dá)情感。通過素描，我不僅提高了自己的藝術(shù)修養(yǎng)，也更好地理解了藝術(shù)與生活的關(guān)系。我相信，素描將繼續(xù)伴隨著我，成為我生活中的一部分。
素描人像心得篇十
本教程中我們將一起學(xué)習(xí)ps將漂亮美女轉(zhuǎn)素描效果的方法，教程難度不大，制作出的效果也很不錯(cuò)，主要是介紹對(duì)照片的各項(xiàng)參數(shù)的調(diào)節(jié)，總體難度不大，希望朋友們喜歡本教程！
下面我們先來(lái)看看原圖和最終制作出的效果對(duì)比
教程原圖
效果
詳細(xì)教程
完成最終效果
素描人像心得篇十一
：素描教學(xué)是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)部分，對(duì)美術(shù)教學(xué)的發(fā)展能產(chǎn)生重要影響，相應(yīng)的，素描教學(xué)在美術(shù)教學(xué)中也起到重要作用。高中美術(shù)教師要考慮學(xué)生的特點(diǎn)及美術(shù)學(xué)習(xí)情況，循序漸進(jìn)地展開。從基礎(chǔ)入手，以宏觀的角度帶入教學(xué)，增強(qiáng)對(duì)學(xué)生的個(gè)性化指導(dǎo)，給予學(xué)生正確的鼓勵(lì)暗示等，是提高素描教學(xué)的重要策略。
：素描教學(xué)；高中美術(shù)；宏觀角度
高中美術(shù)教學(xué)中素描教學(xué)是最基礎(chǔ)也是最易被忽視的部分。素描并不是單純地模仿，而是一種能力、一種心情。只有做好基礎(chǔ)練習(xí)，才能為日后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。在當(dāng)前高中美術(shù)教學(xué)中，素描練習(xí)是基礎(chǔ)性練習(xí)，需要一定的時(shí)間才能達(dá)到，本文針對(duì)當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)，結(jié)合筆者自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)談教學(xué)心得，以期為日后教學(xué)做出啟示。
想要學(xué)生認(rèn)真地學(xué)習(xí)素描知識(shí)，就要讓學(xué)生對(duì)素描產(chǎn)生認(rèn)識(shí)。高中階段學(xué)生已經(jīng)開始形成自己獨(dú)特的世界認(rèn)知，并不是亦步亦趨地跟著教師的要求，而是更多地加入了自己的思考，而藝術(shù)創(chuàng)作也是需要素描意識(shí)的，在這種情況下，教師就要先讓學(xué)生明白什么是素描，然后才能引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)過程中，教師要教學(xué)生素描的基本知識(shí)，帶領(lǐng)學(xué)生共同欣賞素描作品，掌握其中的條理、紋路，以及操作的筆法手段等，這些都是基礎(chǔ)。讓學(xué)生在宏觀上認(rèn)識(shí)素描，并且清楚素描作品本身的意義所在，以及素描的學(xué)習(xí)對(duì)于整個(gè)美術(shù)課程學(xué)習(xí)的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)素描能力的培養(yǎng)。
在傳統(tǒng)素描教學(xué)中，教師往往會(huì)陷入到一個(gè)教學(xué)的誤區(qū)———讓學(xué)生描摹作品，也就是說，在學(xué)習(xí)過程中，教師通常更注重讓學(xué)生自己進(jìn)行作品的描摹，而學(xué)生對(duì)事物或者是畫作的觀察也僅僅局限于某一細(xì)節(jié)的像與不像，而忽略了整體的協(xié)調(diào)性，例如“在某種情況下，這一物體為什么會(huì)呈現(xiàn)出這樣的狀態(tài)？”對(duì)于這類問題的思考，就是需要學(xué)生進(jìn)行關(guān)注，但并未引起學(xué)生的注意。教師要讓學(xué)生知道，在一幅素描作品中，整體、主次、虛實(shí)都是需要考慮的，而非單純的臨摹。學(xué)生能臨摹出來(lái)的是形態(tài)，卻不能臨摹出神態(tài)以及當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。宏觀角度的教學(xué)，要求學(xué)生能夠觀察到更多的內(nèi)容，并且去主動(dòng)思考，為什么是這樣的，而不拘泥于一個(gè)形態(tài)的模仿。在宏觀教學(xué)過程中，教師可以從以下幾個(gè)方面入手展開引導(dǎo)，一是引導(dǎo)學(xué)生觀察“大關(guān)系”，也就是在畫面中，不同物體之間存在著怎樣的聯(lián)系，在視野范圍內(nèi)，為什么要這樣擺放才能舒服，那樣擺放就不舒服。
所謂把握臨摹與寫生的度，就是指合理分配兩者的時(shí)間，不能顧此失彼。盡管急于寫生會(huì)讓學(xué)生不得要領(lǐng)，陷入一種盲目創(chuàng)作的過程，最終會(huì)暴露出更多的問題，但當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)更多的是限于臨摹。經(jīng)常出現(xiàn)的情況是學(xué)生能夠很好地臨摹，卻不能很好地寫生，在教學(xué)過程中，教師更多地要求學(xué)生進(jìn)行臨摹練習(xí)，而忽視了寫生。事實(shí)上，兩者之間有很大的區(qū)別，臨摹時(shí)學(xué)生只需將作品考慮在內(nèi)，而寫生時(shí)要加入更多思考的內(nèi)容，包括角度、效果、關(guān)系、擺放、方位等，這些都是學(xué)生需要學(xué)習(xí)的。素描本身就是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，如果素描基礎(chǔ)不能建立，學(xué)生日后的美術(shù)學(xué)習(xí)也會(huì)舉步維艱，因此，教師要準(zhǔn)確把握臨摹與寫生的關(guān)系，為學(xué)生安排合理的訓(xùn)練。
美術(shù)作為藝術(shù)門類的一部分，對(duì)于主觀創(chuàng)作的要求還是很高的，這一點(diǎn)在基礎(chǔ)的素描教學(xué)中也是有所體現(xiàn)的，因此，教師在教學(xué)過程中要照顧學(xué)生的思想，與學(xué)生進(jìn)行交流，激發(fā)學(xué)生主動(dòng)創(chuàng)作的熱情。了解學(xué)生的觀點(diǎn)，然后從學(xué)生角度引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行素描練習(xí)，是每位教師的責(zé)任所在。在這個(gè)過程中，教師要了解學(xué)生，與學(xué)生形成交流互動(dòng)，而不是傳統(tǒng)課堂中教師講解、學(xué)生聽的局面，盡可能多地在課堂上與學(xué)生進(jìn)行交流，聽學(xué)生對(duì)事物的看法，尋找學(xué)生感興趣的話題等，這些都是進(jìn)行交流的重要方式，并且鼓勵(lì)學(xué)生說出自己的觀點(diǎn)。在當(dāng)前教學(xué)過程中，教師要給予學(xué)生足夠的鼓勵(lì)，盡管學(xué)生在初期創(chuàng)作中會(huì)出現(xiàn)一些幼稚的處理方式，但在教學(xué)中教師要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的發(fā)展與進(jìn)步，對(duì)學(xué)生盡可能地以鼓勵(lì)為主，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣及參與意識(shí)，更好地為日后的學(xué)習(xí)提供幫助。美術(shù)素描是需要時(shí)間慢慢練習(xí)的，學(xué)生的成長(zhǎng)也必然需要一個(gè)過程，只有給予學(xué)生這個(gè)過程，并且加以引導(dǎo)與鼓勵(lì)，才能促使學(xué)生的成長(zhǎng)。作為美術(shù)教師，不能急于求成，而是要循序漸進(jìn)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)的目的，只有明確了教學(xué)思路，才能在實(shí)踐中有計(jì)劃地展開教學(xué)。
素描人像心得篇十二
藝術(shù)永遠(yuǎn)是現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映，有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以，觀念的轉(zhuǎn)變是最重要的！改革開放的過程就是思想觀念轉(zhuǎn)變的過程，而藝術(shù)是該走在時(shí)代的前沿，因?yàn)樗囆g(shù)具有其前瞻性，我們的藝術(shù)教育怎能脫離這樣一個(gè)時(shí)代？素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，怎樣與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)？這是我們的教育者應(yīng)該思考的。
我們從藝術(shù)史的角度來(lái)看，古典藝術(shù)是在封建制度下形成的，藝術(shù)家是為皇帝或上帝服務(wù)的。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我，藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了潛藏在生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂，造型藝術(shù)再也不僅僅是宗教的圖解和宮廷的裝飾了，要求藝術(shù)和學(xué)并列，造型藝術(shù)和學(xué)是同樣崇高的藝術(shù)形式。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的，可以說，是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現(xiàn)形式，素描教學(xué)的應(yīng)更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓(xùn)練，也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
（一）素描教學(xué)應(yīng)解決的
首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題，其次是表現(xiàn)問題。但素描教學(xué)的具體問題是什么呢？簡(jiǎn)單的說是造型問題。復(fù)雜了說：素描教學(xué)應(yīng)解決在色彩之外字語(yǔ)言等其他媒介無(wú)法表達(dá)或表達(dá)無(wú)力時(shí)所需的視覺圖形語(yǔ)言。運(yùn)用視覺圖形語(yǔ)言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。
１．培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。
２.人的普遍視覺需求。人的視覺包括生理的和心理的兩個(gè)方面，研究具體階層人群對(duì)圖形的感知能力是素描教學(xué)的重要課題。
３.在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的，我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營(yíng)位置有相通之處，不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)視覺形式具有生命的整體構(gòu)成。
４.形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)。包括形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。
５.工具材料的運(yùn)用與發(fā)現(xiàn)，對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代家的重要特征之一。素描的工具和材料是樸素的、相對(duì)簡(jiǎn)單的，正因?yàn)楹?jiǎn)單才留有發(fā)揮我們想象的空間。
６.了解與傳統(tǒng)。對(duì)中外歷史與傳統(tǒng)的了解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學(xué)習(xí)的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠(yuǎn)。
（二）素描教學(xué)應(yīng)有針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)的階段性不同、專業(yè)的性質(zhì)不同、思想觀念的不同決定的。
１．針對(duì)學(xué)生年齡階段的教學(xué)，首先是了解學(xué)生的生理年齡及專業(yè)年齡特點(diǎn)，以避免重復(fù)教學(xué)使學(xué)生產(chǎn)生厭倦心理浪費(fèi)有效時(shí)間。
２．針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的，為將來(lái)的藝術(shù)實(shí)踐打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練，而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以的引導(dǎo)。
３．針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求，將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來(lái)，有針對(duì)性的分別訓(xùn)練，以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。
造型藝術(shù)語(yǔ)言的經(jīng)典與素描的關(guān)系，以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
(三)素描教學(xué)的技術(shù)訓(xùn)練
前面談了作為基礎(chǔ)的素描教學(xué)一開始就應(yīng)介入到藝術(shù)的本質(zhì)——精神的表達(dá)。將素描作為人的精神表達(dá)方式，就需要涉及到技術(shù)性問題，所以“技術(shù)性”是素描教學(xué)不可回避的問題。我們常說的藝術(shù)教學(xué)是教技術(shù)還是教藝術(shù)在教學(xué)實(shí)踐中是要有清醒的認(rèn)識(shí)。
1．看的。視覺藝術(shù)離不開“看”，“看”本身并不需要技術(shù)，用心去看就可以了。但是，人的知覺在成長(zhǎng)的過程中，由于知識(shí)的緣故，“看”就發(fā)生了變化。能夠用“心”去看，也是需要一定方法的。看是人的知覺重要組成部分，人接受信息的80來(lái)自視覺，基礎(chǔ)教學(xué)就是要喚醒人的知覺。
有些人對(duì)“色”敏感，有些人對(duì)“形”敏感，有些人喜歡粗線條的大關(guān)系，不拘小節(jié)；而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列，不厭其繁?！罢w的看”與“比較的看”，在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。
2．工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類干、濕性材料，以便從中選取自己喜歡的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，為能充分表達(dá)自己做物質(zhì)的準(zhǔn)備。教員就似個(gè)大師傅將各種菜譜擺出來(lái)，學(xué)生可以自由挑選，當(dāng)然大師傅還應(yīng)該是個(gè)營(yíng)養(yǎng)師。
3．知識(shí)的運(yùn)用。
是理論與實(shí)踐相結(jié)合，素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、人體工程學(xué)、視覺心等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性，應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)開設(shè)實(shí)踐課程，有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
（四）素描教學(xué)的實(shí)驗(yàn)性
藝術(shù)的重要特征之一就是其實(shí)驗(yàn)性。在教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)。
開放的社會(huì)需要開放的藝術(shù)，開放的藝術(shù)需要開放的思想。實(shí)驗(yàn)性是向未知挑戰(zhàn)，是面向未來(lái)。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神。
總之，在我們這個(gè)開放的時(shí)代，藝術(shù)應(yīng)該走在時(shí)代的前沿，素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)一定要與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)。
素描人像心得篇十三
素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡(jiǎn)單的色彩、簡(jiǎn)單的工具對(duì)客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。
素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對(duì)前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來(lái)越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。
素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察?！币馑季褪钦f素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對(duì)形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。
寫實(shí)素描是我國(guó)造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對(duì)象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。
抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來(lái)說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。
素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來(lái)源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。
造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對(duì)學(xué)生是非常有害的。
整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對(duì)每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對(duì)象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的深入刻畫。
“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對(duì)象當(dāng)作一個(gè)整體來(lái)畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。
所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。
筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：
第一，寫生能力。寫生通常指對(duì)著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對(duì)象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語(yǔ)言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語(yǔ)言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。
第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對(duì)學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對(duì)性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對(duì)傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。
第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對(duì)形象有較深入的熟悉和理解，對(duì)物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來(lái)。經(jīng)常默寫有助于中、長(zhǎng)期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國(guó)繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。
素描是認(rèn)識(shí)對(duì)象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對(duì)所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題?，F(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。
素描人像心得篇十四
當(dāng)今的高考素描教學(xué)中，造型能力的培養(yǎng)很自然地包含了對(duì)于繪畫要素及藝術(shù)規(guī)律表現(xiàn)性的訓(xùn)練，學(xué)生的繪畫語(yǔ)言意識(shí)和創(chuàng)新意識(shí)也便在這種訓(xùn)練中得以鍛煉和培養(yǎng)。本人在具體的教學(xué)過程中有意識(shí)地進(jìn)行了一些這方面的實(shí)際嘗試，其中大部分是建立在課堂寫生教學(xué)基礎(chǔ)上的。
首先進(jìn)行有單純燈光或自然光源的一組靜物訓(xùn)練，設(shè)計(jì)要求明暗效果，要求學(xué)生完全用明暗色調(diào)去描繪對(duì)象，只充分展示明暗的美感。
第二步畫一組不同固有色且形狀、面積不同的靜物，只要求學(xué)生將各色彩之面變?yōu)槊靼蹬渲?，以使學(xué)生取得對(duì)調(diào)子配置和典型形態(tài)的明確概念。
第三步畫一組有明暗效果的靜物或模特，要求學(xué)生作局部或全部的明暗轉(zhuǎn)換練習(xí)，以擴(kuò)展學(xué)生對(duì)于明暗對(duì)比的認(rèn)識(shí)方式并自由運(yùn)用。
明暗對(duì)比是描繪光、陰影和立體的最理想的手段。但傳統(tǒng)的寫實(shí)素描，明暗關(guān)系比較被動(dòng)地依從自然物象，雖然光束射在一個(gè)物體上產(chǎn)生了高光、中間色調(diào)、深色調(diào)、陰影、反射光，但是現(xiàn)代藝術(shù)的概念使得它變得同以往有所不同，我們現(xiàn)在用明暗來(lái)實(shí)現(xiàn)我們的全部愿望，而非單純地描繪“真實(shí)”——明暗之間的對(duì)比是造型構(gòu)成中最富有表現(xiàn)力的重要方法，發(fā)展學(xué)生自由地使用明暗對(duì)比進(jìn)行畫面的空間構(gòu)成和平面構(gòu)成的能力是十分必要的，在這里明暗實(shí)際上是黑白灰依據(jù)結(jié)構(gòu)關(guān)系進(jìn)行量的使用。第三步的練習(xí)就在于此；在第一步的練習(xí)中，明暗將不是一種累贅，而是一種表現(xiàn)因素，一種審美知覺；第二步的練習(xí)訓(xùn)練學(xué)生不同程度的明暗調(diào)子與形的區(qū)域關(guān)系并明確清晰地以一種二次元狀態(tài)表現(xiàn)。
在結(jié)構(gòu)素描中，上述訓(xùn)練將不適用，因?yàn)榘研蔚钠鸱闯墒巧纳顪\，將妨礙對(duì)形的結(jié)構(gòu)本質(zhì)的研究。
明暗色調(diào)訓(xùn)練涉及到對(duì)光的研究，光線可以充分發(fā)揮作用，如同我們?cè)趥惒实漠嬂锟吹降哪欠N隨意使照射手段改變的效果，在印象派的作品里，光線來(lái)自被描繪物的內(nèi)部，物體的最終形象是由其形狀和光線相互作用而成，具有很大偶然性，不同條件的照射作用，使物體呈現(xiàn)不同形態(tài)，這種不確定性也成為藝術(shù)表現(xiàn)的主題。在現(xiàn)代繪畫里，陰影不再是由光線操縱，而是畫面、人、事物本身構(gòu)造的一部分，有獨(dú)立的形象及含義，如勃拉克畫里的陰影“形象”。
現(xiàn)在我們不僅僅把明暗色調(diào)同光和陰影聯(lián)系起來(lái)，只是“真實(shí)”地再現(xiàn)客觀物象，而是更積極地運(yùn)用明暗來(lái)組織畫面并賦予它活力，使明暗運(yùn)用有更大的創(chuàng)造性，來(lái)達(dá)到我們更直接的目的。在研究明暗對(duì)比、配置法則及色調(diào)表現(xiàn)的素描教學(xué)中，命題的創(chuàng)作性素描是十分有益的訓(xùn)練，學(xué)生的性格情緒決定了他是明晰而有秩序地運(yùn)用明暗法，還是單純地從視覺感受來(lái)描繪光與影，或是把它作為一種高度敏感的表現(xiàn)語(yǔ)言，教師應(yīng)當(dāng)在具體教學(xué)中加以觀察并引導(dǎo)。
第一步是畫一組肌理質(zhì)感有明顯區(qū)別的物體如皮毛、粗石、木頭斷裂面等，要求學(xué)生不擇手段地表現(xiàn)對(duì)肌理質(zhì)感的感受。第二步進(jìn)行人造物、植物、自然生活局部（微觀）與整體的自然肌理、紋理效果的刻畫。第三步畫一組靜物，外輪廓寫生，然后給予完全相異的肌理質(zhì)感或肌理互換，以探索肌理的表現(xiàn)與形的關(guān)系。第四步，利用寫生——默寫、觸摸——默寫的方式，作印象和想象力之中的形與肌理質(zhì)感關(guān)系的素描。
藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)的也對(duì)暗示的肌理的關(guān)注，在視覺藝術(shù)上一直產(chǎn)生重大影響。在寫實(shí)素描中，對(duì)模仿一個(gè)有肌理的物體、形態(tài)和表面的真實(shí)幻覺而對(duì)媒介作巧妙的處理?，F(xiàn)代藝術(shù)中，肌理質(zhì)感的運(yùn)用更加廣泛與純粹，成為重要的繪畫與造型手段。在素描教學(xué)中，關(guān)于肌理質(zhì)感的訓(xùn)練將促使學(xué)生從觸覺質(zhì)感、抽象紋理的角度去看周圍的世界，從具象中提取抽象的形式因素，再通過素描手段加以解釋。現(xiàn)在發(fā)展于肌理的研究，在于擴(kuò)大學(xué)生觀察客觀世界的思維角度，無(wú)論客觀還是微觀的自然現(xiàn)象都向人們提供了這方面表現(xiàn)的可能。對(duì)比要素同肌理形式結(jié)合起來(lái)應(yīng)用，是肌理訓(xùn)練的基本法則。
肌理的形態(tài)和描繪工具性能有很大關(guān)系。應(yīng)當(dāng)鼓勵(lì)學(xué)生嘗試各種描繪工具的興趣，不同系別專業(yè)的學(xué)生在訓(xùn)練中會(huì)顯示出不同的趨向。在素描教學(xué)中發(fā)展對(duì)材料語(yǔ)言的敏銳感受，在提高技能表現(xiàn)的同時(shí)，同樣達(dá)到審美意識(shí)的培養(yǎng)，以期在創(chuàng)作中把肌理作為出色的設(shè)計(jì)要素。
第一步畫一組明顯高與水平線的靜物（或者相反），要求學(xué)生利用透視表現(xiàn)在極大透視狀態(tài)下的空間形體立體感。第二步畫視平線上或下的模特，要求學(xué)生必須在仰視或俯視的角度下，嘗試尋找并描繪因透視原因而形成的特異造型，激發(fā)學(xué)生寫生時(shí)多方位的觀察模特的造型意識(shí)。第三步，在一幅素描里作各種透視的局部，帶創(chuàng)作性的結(jié)合成整體，也可通過不斷移動(dòng)視點(diǎn)寫生完成。
雖然透視知識(shí)對(duì)學(xué)生而言是枯燥的，但在空間造型中卻極為重要。透視造成的結(jié)構(gòu)的點(diǎn)在二維平面上的位置決定了形的立體，要準(zhǔn)確描繪它，就必須懂得透視。
但是在表現(xiàn)性素描里，透視則可能是一種束縛。在現(xiàn)代一些素描里，離開透視，仍然可以造出聯(lián)想的畫面空間與立體，依靠材料、肌理、面積等的對(duì)比也可以造成聯(lián)想的空間與立體效果。
然而，更有意義的是透視的主動(dòng)運(yùn)用。強(qiáng)烈的透視效果可以使物體扭曲變形，產(chǎn)生戲劇般的造型效果，比如摩爾的《防空地道透視》。當(dāng)然透視法不是被用于刻板地再現(xiàn)空間，而是被用于表現(xiàn)某種特殊意義的時(shí)候，透視法可以被自由地加以運(yùn)用。契里柯就是為了情緒上的效果而采用透視。
透視知識(shí)不應(yīng)當(dāng)成為取代視覺想象力的陳規(guī)。現(xiàn)代則采取更加廣義的透視，正確地改變事物的相互關(guān)系，運(yùn)用色調(diào)、肌理、點(diǎn)線面、形狀等建立抽象空間的新透視關(guān)系。
第一步從寫生素描中作一系列不同變體，在局限中改變素描的概念，并不斷發(fā)現(xiàn)與深化藝術(shù)的想法。第二步把標(biāo)有座標(biāo)網(wǎng)絡(luò)的照片作不規(guī)則風(fēng)格的復(fù)制素描練習(xí)，把多張照片的局部利用網(wǎng)格置換復(fù)制進(jìn)一張素描里。第三通過寫生作抽象的明暗、線條、形態(tài)的節(jié)奏、韻律練習(xí)。
雖然在一般的寫實(shí)素描中很大程度上依據(jù)基本視覺中的自然關(guān)系加以構(gòu)圖和再現(xiàn)形象，但是系統(tǒng)地研究設(shè)計(jì)與構(gòu)成，將給素描帶來(lái)創(chuàng)造性的新貌。
設(shè)計(jì)與構(gòu)成知識(shí)涉及到畫面的閉鎖形式，閉鎖形式以有機(jī)的和無(wú)機(jī)的兩種形式出現(xiàn)，圖解是無(wú)機(jī)形式的一種表現(xiàn)，而結(jié)構(gòu)主義及其派生物則充分利用了無(wú)機(jī)形式——幾何形來(lái)進(jìn)行畫面的創(chuàng)造。我們?cè)谠O(shè)計(jì)構(gòu)成里。則主要訓(xùn)練學(xué)生畫面聯(lián)接的設(shè)計(jì)意識(shí)，以及新主意、新方法的創(chuàng)造。座標(biāo)格的利用是一種最基本的方法，在隨意扭曲的放大網(wǎng)絡(luò)中素描，正規(guī)網(wǎng)格的照片肖像會(huì)自然產(chǎn)生變形效果。局部的扭曲產(chǎn)生趣味中心，由此素描通過這種方法顯示運(yùn)動(dòng)時(shí)間的四維性。上述訓(xùn)練還培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)作素描的意識(shí)與能力——把自然視覺的組合變?yōu)橐环N超視覺的組合。外形比例、穩(wěn)定、對(duì)稱、均衡、對(duì)比、和諧等法則被用于畫面設(shè)計(jì)與構(gòu)成。
素描構(gòu)成訓(xùn)練，通過寫生與創(chuàng)作結(jié)合是比較理想的方式，比如依據(jù)寫生對(duì)象的`外輪廓，過渡到比較自由的構(gòu)圖，然后有意識(shí)地安排畫面色調(diào)，建立畫面結(jié)構(gòu)。還可各取靜物的一部分，相互穿插，重組畫面，感受來(lái)自對(duì)象，在重建的畫面中保持這種感受十分重要。
素描人像心得篇十五
關(guān)鍵字：素描 輪廓 整體
素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來(lái)越受到人們的重視。不管什么風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，它的基本要求是一致的，只是對(duì)素描造型諸要素各有不同的側(cè)重而已。在基礎(chǔ)素描教學(xué)中應(yīng)本著現(xiàn)實(shí)主義的原則，要求用寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物象。主觀感受應(yīng)依據(jù)客現(xiàn)物象并受制于客觀物象，所謂“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指概括、取舍、加強(qiáng)、減弱等藝術(shù)處理。
素描兩個(gè)環(huán)節(jié)很重要：輪廓準(zhǔn)確和注意整體。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛玻要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描的第一階段就細(xì)摳輪廓。第一階段打輪廓時(shí)能做到構(gòu)圖恰當(dāng)，比例準(zhǔn)確，要點(diǎn)鮮明，形象明了，就應(yīng)該說是輪廓準(zhǔn)確了。
注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量。不正確的觀察方法，往往是盯住一點(diǎn)而忽略了全局，目的是為了看清楚那個(gè)要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細(xì)枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢(shì)。而作畫時(shí)對(duì)物象的觀察分析，不僅是為了認(rèn)識(shí)物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求在開始完成一份素描作業(yè)時(shí)，要根據(jù)對(duì)物象的觀察和感受，對(duì)習(xí)作的整體效果有一個(gè)設(shè)想，就像導(dǎo)演拿到劇本就應(yīng)該在思想中形成這部戲或這部電影的整體“視像”藝術(shù)。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對(duì)局部的深入刻畫。
整體--局部--整體，作為習(xí)作的整個(gè)進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個(gè)局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來(lái)都是一張形象生動(dòng)的畫。所以，掌握整體是對(duì)局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)能力。
不僅要有長(zhǎng)遠(yuǎn)的總目標(biāo)，而且要有分段實(shí)現(xiàn)的具體目標(biāo)和要求。在不斷循序漸進(jìn)和適當(dāng)重復(fù)的過程中，才能牢固掌握造型規(guī)律及其有關(guān)知識(shí)和技能，才能得心應(yīng)手地表現(xiàn)各種環(huán)境下的復(fù)雜事物。
習(xí)作的優(yōu)劣還取決于觀察事物的深度和知識(shí)面的廣度，取決于藝術(shù)修養(yǎng)和技術(shù)水平的高低。因此，“畫外功夫”要正確引導(dǎo)，多掌握一些課外知識(shí)，如：文學(xué)、美學(xué)、歷史等方面的知識(shí)，使他們多了解不同素描流派產(chǎn)生和發(fā)展的過程，以及它們的主張和特點(diǎn)。這樣能夠使擴(kuò)大知識(shí)面，開擴(kuò)眼界，有助于提高繪畫水平。
在基礎(chǔ)未打好之時(shí)，對(duì)于那種專門追求風(fēng)格、流派的做法，加以引導(dǎo)和糾正。要認(rèn)識(shí)到：沒有渾厚的基本功作基礎(chǔ)，單純地去追求某些風(fēng)格、流派的做法是有害無(wú)益的。因?yàn)椴粌H要具備照著物象摹寫的能力，更重要的是要培養(yǎng)自己的理解、記憶和想象能力。這樣，才能真正具備全面的造型能力。
調(diào)整修改應(yīng)本著整體的原則，反復(fù)分析研究，反復(fù)比較，理解形與神的關(guān)系。要用第一眼看到物象時(shí)那種新鮮強(qiáng)烈的感覺來(lái)檢查畫面效果，找出畫面與物象之間的差距，檢查物象與物象之間的組織結(jié)構(gòu)、形體比例是否準(zhǔn)確，質(zhì)量、空間關(guān)系是否恰當(dāng)，主次虛實(shí)是否有序。這些因素的調(diào)整，主要是想通過反復(fù)的校對(duì)和比較，能夠更深入地研究對(duì)象和表現(xiàn)對(duì)象。這里所講的“表現(xiàn)”是說：在素描訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)當(dāng)要用對(duì)物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來(lái)不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。
素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是藝術(shù)地再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對(duì)了，而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)?，要像寫文章那樣講究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不可能的。同時(shí)，在基礎(chǔ)未打好時(shí)，就過分地?zé)嶂杂凇皞€(gè)性”會(huì)給自己在一定程度上造成偏食的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。
素描人像心得篇十六
慢寫就是長(zhǎng)期作業(yè)，是考生學(xué)習(xí)掌握素描人像方法的重要階段。這一階段要求考生重點(diǎn)掌握結(jié)構(gòu)、造型、比例、明暗變化。在把握人物的基本結(jié)構(gòu)、特征基礎(chǔ)上，準(zhǔn)確、有序地塑造人物的形象，用筆要熟練，構(gòu)圖力求完整。初學(xué)者可以將身邊的熟人作為自己練習(xí)的模特，從多側(cè)面、多角度去進(jìn)行練習(xí)，這樣對(duì)你完成作業(yè)是非常有效果的，每天可以規(guī)定一個(gè)半天或二三個(gè)小時(shí)，連續(xù)運(yùn)作。
速寫是短期作業(yè)，目的`在于要求初學(xué)者在較短的時(shí)間內(nèi)用速寫方法表現(xiàn)人物的各種運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。你可以在公園里、車站旁、水果攤、菜場(chǎng)上練習(xí)自己的觀察能力、造型能力，從而準(zhǔn)確把握人物的形象。大運(yùn)動(dòng)量的素描訓(xùn)練就如一個(gè)運(yùn)動(dòng)員的賽前訓(xùn)練，是出好成績(jī)的一個(gè)重要條件。每張畫的作業(yè)時(shí)間可以用10～20分鐘不等。
默寫有利于培養(yǎng)觀察力和記憶力。頭像塑造的好與壞，同是否掌握了頭部解剖知識(shí)有很重要的關(guān)系，骨點(diǎn)、肌肉，要能熟記，頭像大體結(jié)構(gòu)能默得出，還有五官位置的三停五眼，都能記住，只要構(gòu)圖準(zhǔn)確，就不會(huì)出大的偏差。默寫可以在復(fù)習(xí)階段集中抓一二次，每次時(shí)間約二小時(shí)左右。
可以買一個(gè)人物骨架、肌肉解剖模型作為參照物，對(duì)照一下自己作畫的對(duì)象解剖關(guān)系是否準(zhǔn)確，骨點(diǎn)肌肉的轉(zhuǎn)折運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)是否準(zhǔn)確，等等。
要求初學(xué)者將素描對(duì)象(模特)從不同位置、不同角度、不同側(cè)面去練習(xí)，從而能更準(zhǔn)確地把握對(duì)象，使其結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)圖完整，黑白灰關(guān)系處理得當(dāng)。
可選擇素描經(jīng)典名作若干幅，進(jìn)行有針對(duì)性的練習(xí)，可以從中學(xué)習(xí)大師們的素描方法、構(gòu)圖技巧、表現(xiàn)手法，目的在于提高審美能力，豐富素描表現(xiàn)力。
素描人像心得篇十七
素描，是一種用簡(jiǎn)明的線條、輪廓和陰影來(lái)描繪物體形象的繪畫方式。它是繪畫的基本功，也是培養(yǎng)藝術(shù)審美能力的重要手段之一。在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，我開始學(xué)習(xí)素描，并逐漸體會(huì)到了它的魅力和價(jià)值。以下是我對(duì)素描的心得體會(huì)。
第一段：對(duì)素描的初次體驗(yàn)
剛開始學(xué)習(xí)素描的時(shí)候，我對(duì)于它并沒有太多的了解，只覺得是一種簡(jiǎn)單的繪畫方式。然而，當(dāng)我真正開始實(shí)踐的時(shí)候，我才發(fā)現(xiàn)它并不簡(jiǎn)單。第一次拿起鉛筆，在紙上描繪一個(gè)物體的輪廓，我發(fā)現(xiàn)自己的手并不聽使喚，線條并沒有我想象中那么流暢。于是，我明白了素描是需要技巧和訓(xùn)練的。我開始反復(fù)練習(xí)，希望通過不斷地實(shí)踐來(lái)掌握素描的技巧。
第二段：素描的觀察與表達(dá)
漸漸地，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是簡(jiǎn)單地描繪物體的輪廓，更多的是需要觀察和表達(dá)。在素描的過程中，我學(xué)會(huì)了用眼去觀察物體的細(xì)節(jié)，用心去感受物體的形態(tài)。我學(xué)會(huì)了觀察物體的比例、構(gòu)造，以及光線的變化和陰影的形成。通過觀察，我逐漸掌握了如何通過線條的長(zhǎng)度、粗細(xì)和方向來(lái)表現(xiàn)物體的形態(tài)。我也學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用陰影來(lái)增強(qiáng)物體的立體感。通過表達(dá)，我可以用簡(jiǎn)單的線條勾勒出一個(gè)立體的物體，讓觀者能夠感受到物體的形態(tài)和質(zhì)感。
第三段：素描的審美與創(chuàng)作
素描不僅僅是一種繪畫技巧，更是一種審美的體驗(yàn)和創(chuàng)作的手段。通過素描的實(shí)踐，我開始對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了更深的興趣和理解。在進(jìn)行素描創(chuàng)作的過程中，我會(huì)去尋找創(chuàng)作的靈感，并嘗試著用線條去表達(dá)自己的思想和感受。我發(fā)現(xiàn)素描可以讓我通過線條的運(yùn)用來(lái)表達(dá)自己的情感，讓我能夠在紙上洋溢出自己的創(chuàng)造力。素描成為了我與藝術(shù)對(duì)話的媒介，也成為我表達(dá)自我和思考世界的方式。
第四段：素描的觀察力和耐心的培養(yǎng)
素描不僅僅是一種藝術(shù)表達(dá)方式，更是一種訓(xùn)練觀察力和耐心的工具。在進(jìn)行素描實(shí)踐的過程中，我需要細(xì)心觀察物體的細(xì)節(jié)，捕捉光線和陰影的變化，這需要我集中精力和耐心的實(shí)踐。通過不斷觀察和實(shí)踐，我的觀察力得到了極大的提升，我開始能夠敏銳地察覺到物體的細(xì)微之處。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了耐心，明白了只有持之以恒的實(shí)踐才能取得進(jìn)步。素描讓我學(xué)會(huì)了如何用心去觀察和耐心去實(shí)踐。
第五段：素描的意義和價(jià)值
通過素描的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸明白了它的意義和價(jià)值。素描是一種觀察和表達(dá)的方式，它讓我學(xué)會(huì)了如何觀察物體的細(xì)節(jié)、感受物體的形態(tài)，并通過線條和陰影來(lái)表達(dá)自己的思想和情感。素描也是一種訓(xùn)練觀察力和耐心的工具，它培養(yǎng)了我的觀察力和耐心，讓我能夠更加細(xì)致入微地觀察和思考。除此之外，素描還讓我體驗(yàn)到了創(chuàng)作的快樂和滿足感，讓我感受到藝術(shù)對(duì)人生的意義和啟發(fā)。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐素描，我不僅提高了自己的繪畫能力，更鍛煉了自己的觀察力和耐心。素描不僅是一種繪畫技巧，更是一種藝術(shù)表達(dá)和思考生活的方式。在以后的學(xué)習(xí)中，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持素描的實(shí)踐，不斷提高自己的藝術(shù)水平，同時(shí)也享受與藝術(shù)對(duì)話的樂趣。
素描人像心得篇十八
在9月12日，我踏進(jìn)了湖州學(xué)院的校門，開始了我的大學(xué)生活。而我也迎來(lái)了我的新課程——設(shè)計(jì)素描。
高中時(shí)期我們?yōu)榱藨?yīng)付應(yīng)試考試學(xué)的一直都是傳統(tǒng)素描，并未對(duì)設(shè)計(jì)素描有過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)。設(shè)計(jì)素描，顧名思義是藝術(shù)設(shè)計(jì)類相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，該課程主要講授設(shè)計(jì)素描基礎(chǔ)理論以及構(gòu)圖、比例、透視、形體、結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律等素描造型的基本方法。此課程與環(huán)境設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)類專業(yè)相關(guān)課程相聯(lián)系，基礎(chǔ)素描表現(xiàn)與設(shè)計(jì)思路啟發(fā)相聯(lián)系，既可使我們了解客觀物體的變化規(guī)律，掌握對(duì)比、和諧等常識(shí)，又可培養(yǎng)我們的設(shè)計(jì)思維，為進(jìn)一步的專業(yè)學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
在鐘安老師的授課中我明白了學(xué)會(huì)設(shè)計(jì)素描應(yīng)平時(shí)做好畫面積累，首先在構(gòu)圖上要注意畫面視角以及光的來(lái)源，打破常規(guī)的觀察與思維模式，可以做一些構(gòu)圖視角上的練習(xí)。我們的畫面，從整體的構(gòu)成到構(gòu)思畫面視角，一定是逐一分析，進(jìn)而學(xué)會(huì)如何在考試當(dāng)中靈活運(yùn)用。同時(shí)我們還需要大量的優(yōu)秀范例作品來(lái)進(jìn)行學(xué)習(xí)，平時(shí)生活要養(yǎng)成細(xì)致觀察生活場(chǎng)景的習(xí)慣。想要得到好的畫面必須是自己一步一步汲取經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)得來(lái)的，而不是一味的盲目學(xué)習(xí)。
在上周的課程中我們進(jìn)行過一次石膏寫生，通過這次寫生我明白了我們?cè)谌粘５膶W(xué)習(xí)過程中，應(yīng)該要注意循序漸進(jìn)，不能過于急躁，關(guān)于畫面刻畫能力的提升，我們也需要注意由簡(jiǎn)到繁，循序漸進(jìn)的在整個(gè)繪畫學(xué)習(xí)的過程中不斷提高自己對(duì)于素描繪畫的理解能力，從而將畫面表現(xiàn)的更加豐富出彩。而設(shè)計(jì)素描與素描繪畫不同，設(shè)計(jì)素描是以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面作為重點(diǎn)，給人們以視覺上的沖擊。
著名的藝術(shù)家德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察?！本秃帽任覀?cè)趯懮垙垺⒉紩r(shí)我們不能僅僅只是用我們眼睛去觀察其表面的東西，更應(yīng)該思考其內(nèi)在。比如這張紙的質(zhì)感是怎樣的，是光滑或是粗糙，周邊有無(wú)褶皺等等。而在觀察布是我們應(yīng)注意這塊布是柔軟抑或是硬朗，兩者中的感覺是非常不一樣的，很容易被我們所忽略，因此我們應(yīng)對(duì)其仔細(xì)觀察，才能充分表達(dá)其本身的東西。
“設(shè)計(jì)素描”這一堂課給了我很大的啟發(fā)，同時(shí)為我的畫面也提供了很多的幫助，讓我更明白在寫生物體時(shí)應(yīng)更注重其質(zhì)感。不論是玻璃、金屬，一張紙或是一塊布都有自己的特征，我們應(yīng)抓住其特征進(jìn)行刻畫、表達(dá)，具備了這些質(zhì)感表現(xiàn)特點(diǎn)，我們的畫面才會(huì)有足夠的張力和表現(xiàn)力。
設(shè)計(jì)素描可以說是基礎(chǔ)素描的進(jìn)階，想要自己的畫面上升到另一高度那么此課程一定是必不可少的。感謝鐘安老師讓我認(rèn)識(shí)到了設(shè)計(jì)素描，我也不會(huì)在此課堂上松懈下來(lái)，在找回曾經(jīng)作畫感覺時(shí)開發(fā)新的方法，讓自己的畫面更上一層樓，將自己在課程中學(xué)到的至少更好地表達(dá)到自己的作品中。
龔俊棟
2021年10月5日星期二
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