2023年文學常識必考題 文學常識心得體會(匯總12篇)

在日常學習、工作或生活中，大家總少不了接觸作文或者范文吧，通過文章可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優(yōu)質(zhì)的范文嗎？下面是小編為大家收集的優(yōu)秀范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

文學常識必考題篇一

隨著文化的發(fā)展，文學也逐漸成為我們生活中的重要組成部分。作為現(xiàn)代人，我們應(yīng)該有一些關(guān)于文學的常識，這不僅可以提高自己的文化素養(yǎng)，還可以讓我們更好地理解世界。在我看來，“文學常識”并不是一成不變的，它需要不斷地被更新和研究。在我接下來的文章里，我將分享自己的一些心得體會。

第一段，文學是時代的見證。每個時代都有它自己的文學作品，這些作品不僅記錄了當時的社會背景和歷史背景，同時也反映了當時的人民思想和精神面貌。例如莎士比亞的作品《哈姆雷特》，它不僅成為了英國文學的代表，也記錄了當時歐洲封建制度的矛盾和社會變革的不斷發(fā)生。正因為如此，文學作為時代的見證者，它代表了歷史和社會的進步和變革。

第二段，作品越經(jīng)典，越需要深入探究。經(jīng)典的文學作品往往是經(jīng)過歷史的洗禮后留下來的，這些作品包含了社會和人性的方方面面，它們是對人類文化史的極大貢獻。例如中國傳統(tǒng)文學作品《紅樓夢》，雖然經(jīng)歷了多次修補和剪裁，但它所描繪的社會風俗和人物形象成為代表性的中國文化元素之一，它需要我們以更加全面深入的方式去探究。

第三段，文學中的主題不僅有趣，還有重要性。有些文學作品看似輕松、好玩，但其實它們背后還有啟發(fā)性和深度的思考，這需要我們?nèi)ド钊塍w會。例如愛默生的隨筆《自力更生》就是讓我們反思我們的人生、自我和社會，幫助我們建立自己的人生價值觀和信仰，教育我們不屈服于身邊的困境。

第四段，文學的價值是無法衡量的。文學作品所傳遞的東西遠超出了他們單純的文字和句子，而是內(nèi)涵了思想，情感，精神等無數(shù)其他元素。事實上，文學作品就像是萬物的矩陣，它不僅能夠喚醒人們的共情和理解，還激勵著人們追求美好和人性的升華。例如莎士比亞的經(jīng)典劇本《羅密歐與朱麗葉》盡管只是個普通的愛情故事，卻勾起了人類情感的最高境界，它即簡單又深刻，代表了經(jīng)典文學作品的最高境界。

第五段，透過文學作品，我們能夠了解到不同的文化，思想和社會的差異。文學作品的碰撞是文化多樣性的溶合，這也是文學常識的另一個重要方面。例如南美洲作家Allende的作品《霓虹帝國》，透過他所描繪的現(xiàn)實生活與幻想的搭配，讓我們更加了解拉丁美洲文化的多樣性，以及他們對不平等、自由等話題之間的思考。

總之，文學常識不僅隨時代變遷而變，也存在多種可能性。我們需要不斷地學習、探究、思考，在與現(xiàn)實互為相承的情況下，打開心智，接受更多的文化熏陶，以更為全面的方式饋贈自己的人生和未來。

文學常識必考題篇二

近代文學是人類文明的重要組成部分，對人們的思想觀念、審美情趣、道德行為等方面都有著重要的影響。作為一名班主任，我深感文學常識的重要性。通過對文學的學習與研究，我不僅加深了對文學的理解，也認識到了文學對學生整體素養(yǎng)的培養(yǎng)作用。在談到文學常識時，我體會到了純美的力量、批判思維的鍛煉和人性的共鳴，皆源于文學世界的魅力。

首先，文學常識讓人感受到純美的力量。文學作品是藝術(shù)的延伸，其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式能夠引起人們深深的共鳴。每當閱讀一篇優(yōu)秀的文學作品時，我總會被其敘事技巧、人物形象、語言藝術(shù)所打動。例如，羅素《三個命運》中的人物形象性格各異，他們的遭遇和抉擇觸動著讀者內(nèi)心最鮮活、最真摯的情感。這種純美的力量能夠撫慰心靈的創(chuàng)傷，啟發(fā)思考，讓學生成長于心靈記憶之中。因此，我們應(yīng)該鼓勵學生閱讀優(yōu)秀的文學作品，讓他們感受到純美的力量，激發(fā)他們對文學的熱愛。

其次，文學常識能夠鍛煉學生的批判思維能力。文學是思想的交流與碰撞，是對人類生活與社會現(xiàn)象的反思與探討。通過對文學作品的學習，學生們能夠培養(yǎng)批判性思維，學會深度思考問題。例如，在閱讀魯迅的小說時，學生們要面對的是批判封建禮教、挑戰(zhàn)舊有價值觀念的思想。而小說中的描寫手法、人物形象等也都是思想表達的工具，通過對這些細節(jié)的探究和分析，學生們可以思考作者的用意，進而了解更多的歷史、社會和文化背景等。這種批判思維的鍛煉能夠提高學生的觀察力、思考力和分析能力，對學生在解決問題、理解現(xiàn)實中起到積極的促進作用。

另外，文學常識還能夠引發(fā)學生對人性的共鳴。文學作品揭示了人類的內(nèi)心世界，通過對人性的描繪，讓讀者思考人性的演變與解構(gòu)。例如，莫泊桑的《惡之花》中，主人公治安官的內(nèi)心矛盾和道德掙扎引發(fā)了學生們對于正義與邪惡、善與惡的思考。文學中的人性深度挖掘，引發(fā)了學生對于人類情感、行為習慣的思考。對于青少年來說，這種思考是對自己人生觀、價值觀的建立與塑造，是對自我認知和自身成長的重要推動。

最后，對于班主任來說，談?wù)撐膶W常識不僅僅是傳授知識，也是向?qū)W生展現(xiàn)親近與關(guān)懷的方式。通過對文學作品的引導(dǎo)和解讀，我們可以進一步了解學生的內(nèi)心世界，幫助他們解決問題，培養(yǎng)他們的人生觀和思維方式。同時，文學常識也是與學生建立同理心和共鳴的橋梁。通過與學生們一起閱讀和討論作品，班主任可以與學生們建立起相互理解和信任的基礎(chǔ)，為班級的協(xié)作和團結(jié)打下良好的基礎(chǔ)。

綜上所述，文學常識對于學生的成長和發(fā)展具有重要的意義。它不僅能夠傳達純美的力量，激發(fā)學生對文學的熱愛，還能夠鍛煉學生的批判思維和分析能力，引發(fā)學生對人性的共鳴。對于班主任來說，談?wù)撐膶W常識是與學生建立聯(lián)系、展現(xiàn)關(guān)懷與支持的重要方式。因此，我們應(yīng)該在教育中注重培養(yǎng)學生對文學的興趣和理解，通過文學常識的學習與交流，引導(dǎo)學生更好地理解人生和社會，塑造積極的人生觀念和價值觀念，促進學生的良好發(fā)展。

文學常識必考題篇三

【書法審美】

整體形態(tài)美：

中國字的基本形態(tài)是方形的，但是通過點畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成各種不同的動人形態(tài)，從而組合成優(yōu)美的書法作品。結(jié)體形態(tài)，主要受兩方面因素影響，一是書法意趣的表現(xiàn)需要;二是書法表現(xiàn)的形式因素。就后者而言，主要體現(xiàn)在三個方面：一為書體的影響，如篆體取豎長方形;二為字形的影響，有的字是扁方形、而有的字是長方形的;三為章法影響。因此，只有在上述兩類因素的支配下，進行積極的形態(tài)創(chuàng)造，才能創(chuàng)作出美的結(jié)體形態(tài)。

點畫結(jié)構(gòu)美：

點畫結(jié)構(gòu)美的構(gòu)建方式主要有兩種，一是指各種點畫按一定的組合方式，直接組合成各種美的獨體字和偏旁部首。二是指通過將各種部首，再按一定的方式組合成各種字形。中國字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。這些原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節(jié)奏原則、簡潔原則，等等。這里特別要提的就是比例原則，其中黃金分割比又是一個非常重要的比例，對點畫結(jié)構(gòu)美非常重要。

墨色組合美：

結(jié)體墨色組合的藝術(shù)性，主要是指其組合的秩序性。作為藝術(shù)的書法，它的各種色彩不能再是雜亂無章的，而應(yīng)是非常有秩序的。這里也有些共同的美學原則，要求書者予以遵守。如重點原則、漸變原則、均衡原則，等等。書法結(jié)體的墨色組合，主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合。人們常說的“計白當黑”，就是這方面的內(nèi)容。二是點畫結(jié)構(gòu)的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結(jié)構(gòu)，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現(xiàn)深度。

【書法的內(nèi)涵】

1、書法是指以文房四寶為工具抒發(fā)情感的一門藝術(shù)。工具的特殊性是書法藝術(shù)特殊性的一個重要方面。借助文房四寶為工具，充分體現(xiàn)工具的性能，是書法技法的重要組成部分。離開文房四寶，書法藝術(shù)便無從談起。

2、書法藝術(shù)以漢字為載體。漢字的特殊性是書法特殊性的另一個重要方面。中國書法離不開漢字，漢字點畫的形態(tài)、偏旁的搭配都是書寫者較為關(guān)注的內(nèi)容。與其他拼音文字不同，漢字是形、音、義的結(jié)合體，形式意味很強。

古人所謂“六書”，是指象形、指事、會意、形聲、轉(zhuǎn)注、假借六種有關(guān)漢字造字和用字的方法，它對漢字形體結(jié)構(gòu)的分析極具指導(dǎo)意義。

3、書法藝術(shù)的背景是中國傳統(tǒng)文化。書法植根于中國傳統(tǒng)文化土壤，傳統(tǒng)文化是書法賴以生存、發(fā)展的背景。我們今天能夠看到的漢代以來的書法理論，具有自己的系統(tǒng)性、完整性與條理性。與其他文藝理論一樣，書法理論既包括書法本身的技法理論，又包含其美學理論，而在這些理論中又無不閃耀著中國古代文人的智慧光芒。比如關(guān)于書法中如何表現(xiàn)“神、氣、骨、肉、血”等范疇的理論，關(guān)于筆法、字法、章法等技法的理論以及創(chuàng)作論、品評論等等，都是有著自身的體系的。

4、書法藝術(shù)本體包括筆法、字法、構(gòu)法、章法、墨法、筆勢等內(nèi)容。書法筆法是其技法的核心內(nèi)容。筆法也稱“用筆”，指運筆用鋒的方法。字法，也稱“結(jié)字”、“結(jié)構(gòu)”，指字內(nèi)點畫的搭配、穿插、呼應(yīng)、避就等等關(guān)系。章法，也稱“布白”，指一幅字的整體布局，包括字間關(guān)系、行間關(guān)系的處理。墨法，是用墨之法，指墨的濃、淡、干、枯、濕的處理。

【五種書體】

篆書：

篆書是大篆、小篆的統(tǒng)稱。甲骨文，距今已有三千年歷史，是傳世最早的可識文字，主要用于占卜。筆法瘦勁挺拔，直線較多。起筆有方筆、圓筆，也有尖筆，手筆“懸針”較多。大篆指金文、籀文、六國文字，它們保存著古代象形文字的明顯特點。小篆也稱“秦篆”，是秦國的通用文字，大篆的簡化字體，其特點是形體均勻齊整、字體較籀文容易書寫。

楷書：

楷書也叫正楷、真書、正書。從程邈創(chuàng)立的隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直?？瑫锌５囊馑迹瑥垜循彙稌鴶唷分幸严日劦竭^。六朝人仍習慣地用著它，例如羊欣《采》文，王僧虔《論書·韋誕傳》中云：“誕字仲將，京兆人，善楷書?！蹦鞘恰鞍朔挚ā钡暮喎Q。到北宋才以之代替了正書之名，其內(nèi)容顯然和古稱是不一樣的，名異實同和名同實異之例，大概有以上這些。

隸書：

隸書，亦稱漢隸[1]，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭雁尾”、“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈整理而成，在東漢時期達到頂峰，對后世書法有不可小覷的影響，書法界有“漢隸唐楷”之稱。如《漢魯相韓勑造孔廟禮器碑》、又稱《韓明府孔子廟碑入《魯相韓勑復(fù)顏氏繇發(fā)碑》、《韓勑碑》等。漢永壽二年(156年)刻，隸書?？v227.2厘米，橫102.4厘米。藏山東曲阜孔廟。無額。四面刻，均為隸書。碑陽十六行，行三十六字，文后有韓勑等九人題名。碑陰及兩側(cè)皆題名。

草書：

草書是漢字的一種字體，特點是結(jié)構(gòu)簡省、筆畫連綿。形成于漢代，是為了書寫簡便在隸書基礎(chǔ)上演變出來的。有章草、今草、狂草之分，在狂亂中覺得優(yōu)美?！墩f文解字》中說：“漢興有草書”。草書始于漢初，其特點是：存字之梗概，損隸之規(guī)矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創(chuàng)之意，謂之草書。

行書：

行書是在隸書的基礎(chǔ)上發(fā)展起源的，介于楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產(chǎn)生的?！靶小笔恰靶凶摺钡囊馑?，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質(zhì)上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。

【書畫常識】

什么叫“力透紙背”

書畫中的“力”是點畫、線條形質(zhì)、作者內(nèi)在精神的一種表現(xiàn)，較為抽象。從具體運筆去看，如果能中鋒行筆，即行筆時筆毛均勻鋪開，筆心在筆畫中行走。手臂的力量能通過柔軟的筆鋒切進到紙中去，這就叫“力透紙背”。如果行筆時筆毛擰得變形了或扭成一團、筆毛沒調(diào)整好，沒有使它均勻鋪開，筆毛像抹油漆一樣從紙上掃過。這樣的筆畫是“抹”出來的，像墨豬，就無從談筆力了。筆畫的力度與線條的粗細、長短沒關(guān)系，關(guān)鍵在于作者調(diào)整駕馭毛筆的能力，和運用中鋒行筆。

何為挪讓

“挪讓”是指組成字的各部分點畫之間彼此相讓，又互相呼應(yīng)，使筆畫多的字不顯得秘集，筆畫少的字不顯得疏空，如“馬”旁、“鳥”旁的字，左邊都要寫的平直，給右邊的半個字讓出地位；其他有左右偏旁的字也都依次類推。

古人執(zhí)筆有“龍眼”“鳳眼”之說，是怎樣執(zhí)法的？

所謂的“龍眼”和“鳳眼”，只是一些故弄玄虛的說法罷了，實際上是最要不得的。“龍眼”執(zhí)法，是指食物、中指只用指尖作弧形攥住筆管前面。無名指的第一節(jié)節(jié)骨在筆管里推頂，拇指右邊指肉擫在筆管左面，使虎口圍成圓形。用這種執(zhí)法，手腕扭著，既吃力又不切實用。而至于“鳳眼”的`執(zhí)法，可更要不得，食指勾得老高，拇指在中間，中指在下面，三指分布為上、中、下三戴，這樣無名指及小指自然而然地捏在掌心，虎口狹長，像鳳凰的眼睛，掌心捏實了，筆尖運轉(zhuǎn)就不靈活，這樣執(zhí)筆的人必須注意糾正。此外，有些書上還有“撮管”

等說法，也是不切實用的。

如何將“歐”字寫活？

遵循“取法乎上”的原則，許多書法愛好者將歐字作為入門的范本，但練了幾年后，收效甚微，雖有形，卻無神，觀其字，味同嚼蠟。怎樣才能避免這種現(xiàn)象呢？毆字法度森嚴，字存隸意，字形偏長，這些顯著的特點與其他基本技法姑且不談，以下說說幾個容易忽視的方面：

1：用筆歐字用筆以方為主，但臨習時不可一味的將各個筆畫的起收筆都作為刀切處理，過分追求棱角，要注意方圓結(jié)合。圓處用“揉筆”處理，會取得較好的效果?！叭喙P”——如同在疼痛處作圈形按摩。以橫為例，收筆時輕頓之后，毛筆輕輕提起但不離開紙，朝著回鋒的方向作圈形運動，爾后回鋒收筆。動作雖小，卻能表現(xiàn)出方中帶圓的形態(tài)。其它如豎畫的收筆處、橫折的折處、取法于隸書的豎彎鉤收筆處等，都帶有圓意，都可用“揉筆”。注意細微的粗細變化。初臨歐子，便可觀察出筆畫的輕重變化，諸如橫、豎的兩頭重，中間輕等，但細察之則變化多端。比如垂露豎：一種是兩頭重，中間輕，在字中多有頂梁柱的作用，如“中”字等，還有一種是起筆輕，行筆較細，收筆重，常用于字中有多個長豎，如“澗”，“國”字的左旁豎，力求多變。“察之者尚精，擬之者貴似”，仔細觀察，細處著眼，寫出細微變化，才能讓筆畫活靈活現(xiàn)起來。

2.筆勢有著習字者，寫完一筆，便停下來看一筆；再寫一筆，便將一個個壁畫“擺”在紙上，失去了內(nèi)在聯(lián)系，這就等于失去了筆試。而所謂“勢”，就是指筆畫在運動中所形成的相互之間的關(guān)系，了解了這個關(guān)系，才能和諧統(tǒng)一，氣息貫通，不然筆畫就會成一個符號，所以古人說“必先識勢，乃可加工”。以“其”字的下面兩點為例，左邊一點向右上方出鋒，以便接著寫右邊的一點，而右邊的一點則帶有著帶筆向左下出鋒，以便接著寫下一個字；再如“三點水”旁，第一點收筆后奔向第二點，第二點又同樣奔向第三點，所以前兩點都是向下俯勢，收筆出鋒也都在下，而第三點寫完后的奔赴方向是右邊的筆畫，所以有著上仰之勢，其出鋒也是帶筆向上。另外，在橫畫中，斜度很大，收筆較重。反之，則輕等等，這里就不一一例舉了。明白這些筆畫的俯仰頓筆的輕重，出鋒的方向等就不會是盲目的，可根據(jù)具體情況靈活處理。而筆試又與節(jié)奏，韻律關(guān)系緊密，每一筆都有快有慢，如起筆蹲駐蓄勢時稍慢，行筆加快收筆護尾略略減慢但較起筆略快，因為它既是一筆的結(jié)束又是下一筆的即將開始，就這樣快慢、輕重、字字反復(fù)著。在用筆正確的前提下，如能做到每筆呼應(yīng)、連貫，字便有了活力。

3.結(jié)束要收得住，但還要放得開。歐字的確中宮緊收，工整嚴謹，但也須有“疏可走馬”之處，臨習時要注意比例的安排，敢于伸展，如“九”、“成”二字。

“魏碑”是誰的首創(chuàng)？

魏碑是指南北朝時期北朝的碑刻書法作品?，F(xiàn)存的魏碑書體都是楷書，因此有時也把這些楷書碑刻作品稱為“魏楷”。魏碑原本也稱為北魏，在北朝相繼的各個王朝中以北魏的立國時間最長，后來就用“魏碑”來指稱包括東魏、西魏、北齊和北周在內(nèi)的整個北朝的魏刻書法作品。這些碑刻作品主要是以“石碑”、“墓志銘”、“摩崖”和“造像記”的形式存在。

特點：

魏碑是楷書的一種，魏楷和晉朝楷書、唐朝楷書并稱三大書字體。魏碑表現(xiàn)出由隸書向典型的楷書發(fā)展過程中的一些過渡因素。魏晉之際已經(jīng)有了楷書，鐘繇的|《宣示表》、王羲之的《黃庭經(jīng)》等楷書作品已然是比較成熟的楷書，但是大批西晉知識分子隨晉室南渡之后，北朝的書風就和南朝太異了。北朝現(xiàn)存的碑刻大多是民間無名氏書法家作品，和南朝士大夫所謂的“風流蘊藉”的書法風格自然不一樣。種繇和王羲之完成了部分由隸變楷的過程，由于晉室南渡，北魏的民間書法家們并沒有繼承多少他們的成果，而是遵循原來民間書法發(fā)展軌跡，更多的是直接從漢魏時期的隸書演變而來，和南朝碑刻相比，清朝書論家劉熙載認為“南書溫雅，北書雄健”；與唐楷相比，唐楷注重法度，用筆和結(jié)構(gòu)趨于規(guī)范統(tǒng)一，魏碑則用筆任意揮灑，結(jié)體團勢賦形，不受拘束。

什么叫側(cè)鋒？

側(cè)鋒與正鋒相對，也屬于運筆的一種形式和方法。

側(cè)鋒，是指在前人的一些書法論著中屢見提及，但對于它的性質(zhì)，卻有的不同的看法。朱和糞《臨池心截》說“正鋒取勁，側(cè)鋒取妍。王羲之書蘭亭取研處十代側(cè)鋒，余每見秋鷹搏兔，先于空際盤旋，然后側(cè)翅一驚，翩然下擢，悟作書一味執(zhí)筆直下，斷不能因勢取研也?！边@段話強調(diào)了側(cè)鋒用筆的重要性。但馮武在《書法正傳》中卻指出“今以側(cè)鋒取研者，皆異端也。學書斷斷乎不可使邪魔外道盤踞胸中，始終身陷于妖俗而不自知也。戒之哉！戒之哉！”

馮武對側(cè)鋒加以否定，把他說成是邪魔外道。我想，這種異議的產(chǎn)生，追根尋源，在對于“側(cè)鋒”這一名的不同理解。簡言之，就是將側(cè)鋒與偏鋒混合一談。其實，偏鋒與側(cè)鋒完全是兩碼事，偏鋒絕不是側(cè)鋒。

所謂“偏鋒”即是運筆時，筆桿傾斜，筆鋒在書的一邊，而筆身則在書的另一邊行走，產(chǎn)生的效果是一邊光滑另一邊如鋸齒，墨不入紙，線條扁平而浮露于紙上。運筆最忌偏鋒，故稱“敗筆”。

側(cè)鋒，《永字八法》論中注“側(cè)不得平其筆，當側(cè)筆就右為之?！蔽蚁?，側(cè)鋒就右，便包含了以側(cè)取勢的意思。當然，側(cè)鋒運筆，往往是筆鋒由偏轉(zhuǎn)中過渡它的優(yōu)勢就是用筆臥能起。從運筆來說，并非是筆筆中鋒，有時會不知不覺地使用側(cè)鋒，能將筆臥而起，這就是側(cè)鋒以中鋒的作用。若從策鋒來說，不僅僅是把“點”變成“側(cè)法”而已，如“天”、“運”、“扣”等字的挑捺，甚至鉤撇等，均是“側(cè)筆”。確切的說，“側(cè)筆”方勁犀利，神采外耀，故凡出鋒的點畫，多用“側(cè)筆”。一句話“側(cè)鋒”與“正鋒”各有各的優(yōu)點，又有著相得益彰之妙。

什么叫筆鋒？

鋒毫的近尖處有一段透明或發(fā)青的部分，就稱為筆鋒。此外，字的鋒芒，也叫做筆鋒。

運筆時，若將筆之鋒尖保持在字的點畫之中，叫“中鋒”，藏在點畫中間而不出圭角，叫“藏鋒”，若將筆之鋒尖偏在字的點畫一面，叫“偏鋒”。一般認為，“偏鋒”為書法之病。

毛筆本身的彈性是由“鋒”而決定的。鋒愈長，彈性就愈強；鋒愈長，含墨量就愈飽滿；書寫起來的點畫便粗細自如，流動圓潤。當然，運筆一提即直，一按即倒，又如點畫的頓挫，字與字的縱橫交錯，相連等，都是“鋒”做起的作用。從書法的角度來說，用筆貴在于用鋒。用鋒或正用，側(cè)用、逆用、順用、重用、輕用、實用、虛用……全仗筆尖縫芒指使。若用中鋒，下筆則沉勁；若用藏鋒，下筆則渾厚，以使點畫能“藏筋抱骨”；若用逆鋒，可以使點畫勁健厚重；若用露鋒，則以縱其神：若用側(cè)鋒，則以側(cè)勢取其險奇。從用筆鋒來說，所有這些，各有攸當，相成相反，初學者書寫時應(yīng)以力注筆端之鋒，才能達到“力透紙背”的效果，若鋒毫平拖，就會使點畫流于呆板。

什么叫提腕？

肘著案而虛提手腕，叫“提腕”。

前人有云“下筆有千仞之勢，此必須提高手腕而后觸之?！边@就是說，要下筆有力，四面展動，就必須高提手腕，方能得其雄奇的姿態(tài)。提腕這種方法適宜寫中楷、不宜寫較大的字，或行草書。因這種方法，肘部著案，不僅限制了運筆的幅度，而且也很難顧及整篇的氣勢，勉強為之，寫出的作品必然欠缺不周，且難以表作品的身姿。當然，，對于初學者來說，，一開始寫字不可能使用懸腕，所以，，這種暫時還是可以使用的。但是，必須要練習高提手腕。也就是說，肘部不要著力地緊貼字抬面上，否則氣力不易通過肩、臂貫注下來，影響書寫的效果。

什么叫中鋒？

使筆直立，鋒在正中，左右不偏，叫“中鋒”。

中鋒運筆，就是讓筆鋒在點畫中運行。這種運行方法，是用筆的主要法度。清代重光在“青筏”中說“能運中鋒，雖敗筆亦圓；不會中鋒，即佳穎亦劣。優(yōu)劣之根，斷在于此?！闭\然，中鋒是書法運筆中的主要法度，故至今書法在用筆以中鋒為尚。

中鋒運筆，由于起到提按遣筆用鋒之變易，所以，會出現(xiàn)形跡不同的點畫、表現(xiàn)出剛?cè)崆?、縱橫轉(zhuǎn)運的意趣。若腕側(cè)管，有礙中毫的重心，使之鋒正。根據(jù)前人的經(jīng)驗，腕豎側(cè)鋒正，正則四面鋒住，縱得出，收得緊，拓得開，按得下，提得起，筆勢則有往來，筆鋒則能自由回互，鋒才能保住中鋒。

總之，中鋒是用筆的一大關(guān)鍵。只有鋒正才能骨力血豐，神采飛躍。當然，書法用筆極富變化，不可能筆筆達到中鋒，但是，不管如何變化，然至末筆，必收到中鋒這一點，必須引起初學者的注意。

什么叫懸腕

自腕至肘皆懸中而不著案，叫“懸腕”。

元代書法家陳曾在《翰林要訣》中說“懸著空中最有力?！鼻宕鷷抑炻呢懺凇稌鴮W捷要》中也說“懸則骨力兼到，字勢無限?！闭\然，這種運腕方法是書法中最佳的一種。腕至肘不著案以凌空取勢，不僅容易將全身力氣送至毫端，而且，無論是直筆橫下，還是橫下直筆，筆力自能沉勁，縱橫如意。尤其是寫大楷或?qū)懶胁輹?，轉(zhuǎn)動靈活，生氣勃發(fā)，不會出現(xiàn)拘滯的弊病。

當然，這種方法對初學者來說，開始不容易掌控，時有顫抖的現(xiàn)象，感到很吃力，出現(xiàn)這種現(xiàn)象也是很正常的，千萬不要畏縮，只要經(jīng)常實踐，腕力便會漸漸增強。

什么叫枕腕？

左手手掌枕于右腕之下，或?qū)⒂沂质滞笾糜谂_面，叫“枕腕”。

枕腕，目的是要運用指頭的力量去寫字，并不能充分發(fā)揮手腕的作用。這種方法與“懸腕”、“提腕”比較，懸腕很大，失去了運腕的流暢性。自古以來這種方法也不時提到，但是，大都認為此法不宜提倡。有人認為可以用這種方法寫小字。但依我看，下小楷用這種方法也是不靈變的。因為，這種方法過于呆板，伸縮性不大，光靠手指的力量去書寫，很難通過肘、臂的力量而貫注毫端，字自然不會生動，筆力也不會強。所以，這種方法就不必要用了。

什么叫五指齊力？

五指齊力，五指齊力，指執(zhí)筆時五個指頭的力量要是全部送上，，不使偏廢一指。

五指齊力，是寫字的主要手段之一。將五指的力量通過腕、肘、臂的力量，但是指力不夠，其他幾個環(huán)節(jié)也難以掌控。

五指齊力，首先要使無名指得力，以防獨弱一指，力量不均。再者，大指橫撐，以當四指合力的中點，同時要把各指骨節(jié)外頂，以調(diào)濟各指間力的輕重強弱，這樣，五個指頭的力量才能相等。五指就如無兄弟，要相互協(xié)作，相互制約，才能勁住一處使。否則，五指便不能齊力。

什么叫單鉤？

單鉤，也叫“單苞”，是執(zhí)筆的一種方法。

單鉤執(zhí)筆法，是用大指、食指、中指夾持筆管，食指從管外鉤向內(nèi)，中指用甲肉之際往外抵著，其余二指帖貼在指下面。這種執(zhí)筆方法很少有人用，唐代書法家韓方明會極力反對，并在《授筆要說》中指出“世俗皆以單筆苞之，則力不足而無神氣。”此說頗有道理。因雙鉤直管可高可低，靈便的多；而單鉤只能執(zhí)筆，低執(zhí)必然容易著紙，將其余三指塞入掌心，掌心也不能空虛，應(yīng)用時極不方便。故“單鉤”執(zhí)筆法不宜提倡。

什么叫筆位？

執(zhí)筆高低的“筆桿”位置，叫“筆位”。另外，筆頭深淺的尺寸，也叫“筆位”。

執(zhí)筆高低，在書法上比較講究，也是將字透出力感的關(guān)鍵。唐代書法家盧攜《臨池歌》有云“把筆深淺，在去紙遠近，遠則浮泛虛薄，近則溫鋒體重?！边@句話一定有道理。有些人不管寫什么書體字，都將筆管執(zhí)的很高，這會司不妥的。執(zhí)筆過高，將會影響氣脈的均勻，力不易灌注毫端，行筆不穩(wěn)，也難以掌握筆的重心；執(zhí)筆過低，運轉(zhuǎn)中就不靈活，拉不開勢。執(zhí)筆高低怎樣才算合適？按一般規(guī)律是：草三、行二、楷一。當然，這只是一個概述，至于實際運用，還可以自己斟酌確定。

筆頭深淺部位，分為三段：筆端處叫“一分筆”；筆腰處叫“二分筆”；筆根處叫“三分筆”。筆頭部分的劃分，乃根據(jù)前人之經(jīng)驗，其目的是讀書寫者運用時有一準繩可尋，我們知道，筆頭雖軟，卻富于彈性，頓則能起，行則能收。但如果把握不好部位，就無法將字寫好。所以，寫字時筆頭要用什么部位，關(guān)系極大，然筆頭用在什么部位為宜呢？一般地說，運用時不能超過腰部。尤其是初學者寫楷書，或者篆書、隸書，應(yīng)使用一分半至二分為佳。這樣，行筆頓挫，提按便易于筆力貫注，得勢自然。書寫時千萬不要將根部也用上，如果用到根部，便會造成點畫泛甚失態(tài)。但也不能光用筆尖。否則，便會點畫物力、輕飄。

什么叫雙鉤？

雙鉤，又叫“雙苞”，也是執(zhí)筆的一種方法。

文學常識必考題篇四

文學，作為一門綜合藝術(shù)，豐富多樣的形式和無窮無盡的內(nèi)容，讓人們在追求藝術(shù)的過程中得到愉悅和滿足。然而，對于普通讀者來說，文學世界博大精深，往往讓人陷入迷茫。因此，掌握一些基本的文學常識是非常必要的。通過學習，我深刻體會到，文學常識是一幅揭示文學之美的世紀畫卷，打開了我與文學之間更廣闊的交流空間。

第二段：文學常識豐富視野

文學常識蘊含了豐富的文化底蘊，通過學習和了解文學常識，不僅能夠豐富個人的知識儲備，還能夠拓寬視野。比如，了解文學史上一些重要的作家和作品，可以使我對文學發(fā)展的脈絡(luò)有更清晰的了解，對文學欣賞的方式和角度也會更有針對性，而不再憑空妄想。了解文學常識還能夠?qū)v史、哲學等領(lǐng)域有更深入的思考和理解，因為文學作為人類思想的表達工具，往往會涉及一些哲學、歷史、社會等方面的內(nèi)容。

第三段：文學常識提升審美素養(yǎng)

文學作品作為一種藝術(shù)形式，既需要作者的高超才華，也需要讀者的敏感和理解能力。通過學習文學常識，可以更好地理解文學作品的內(nèi)涵和藝術(shù)價值。比如，熟悉一些文學流派和風格，了解不同時期的文學特點，可以使我在閱讀時更容易把握作者的創(chuàng)作意圖，獲得更多的審美快感。同時，了解文學常識，也有助于培養(yǎng)個人的審美能力和素養(yǎng)，提升自己的藝術(shù)眼光和欣賞水平。

第四段：文學常識拓展人文關(guān)懷

文學作為思想和感情的表達，往往能夠觸發(fā)讀者的情感共鳴。通過學習文學常識，可以更好地理解人類的情感和心理。了解文學作品中的人物形象和情節(jié)，可以揭示出作者對人性的思考和關(guān)懷。這些思考和關(guān)懷，往往能夠啟發(fā)我們心中對人文的思考和關(guān)懷，讓我們更加關(guān)注和體味生活中的點滴美好，懂得更多的情感和故事。

第五段：文學常識打破心靈的邊界

文學創(chuàng)作的精彩之處在于它可以打破心靈的邊界，讓人們穿越時空，感受到不同文化和個體的心聲。通過學習文學常識，我們可以深入了解不同時代、不同地區(qū)的文學作品，與作品中的人物展開對話，與作者進行心靈的交流。這樣的交流和對話，不僅可以滿足個人內(nèi)心的情感需求，也能夠讓我們更好地了解自己和他人，提高與他人的溝通和理解能力，使我們的人際關(guān)系更加和諧。

總結(jié)：文學常識不僅是一門學識，更是一份珍貴的財富。通過學習文學常識，我感受到了文學之美的魅力和力量，也提升了自己的審美能力和人文關(guān)懷。與文學作品和文學家的交流，讓我在心靈上體會到與時空不受限的無限樂趣。因此，學習和掌握文學常識，不僅能夠拓寬視野、提升審美素養(yǎng)，還能夠拓展人文關(guān)懷，打破心靈的邊界，使自己的生活更加豐富多彩。

文學常識必考題篇五

文學作為一門藝術(shù)形式，具有豐富的內(nèi)涵和深遠的意義。作為一名班主任，我常常與學生們分享文學常識，希望通過文學的力量，激發(fā)學生們的創(chuàng)造力和審美情趣。在這個過程中，我也不斷總結(jié)自己的心得體會，今天就來談一談我的感受與思考。

第二段：文學開啟心靈之門

文學是一扇通往廣闊世界的門，它能夠開啟學生們心靈的大門。作為一名班主任，我發(fā)現(xiàn)通過講述經(jīng)典文學作品，學生們對于人生和人性有了更加深刻的理解。他們讀懂了《紅樓夢》中賈寶玉的遺憾和無奈，明白了自己的成長過程中也面臨著無法逃避的挫折和苦衷。文學引導(dǎo)學生們?nèi)ンw驗、去感受，通過文字構(gòu)建的世界喚起他們對于現(xiàn)實世界的思考。

第三段：文學培養(yǎng)共情能力

閱讀文學作品能夠培養(yǎng)學生們的共情能力，幫助他們更好地理解他人的感受和情緒。通過課堂上的討論和分析，我發(fā)現(xiàn)學生們對于人物的心理和情感有了更加敏銳的洞察力。他們能夠走進角色的內(nèi)心世界，感同身受，從而更好地理解他人的處境。這種共情能力對于學生的人際交往和社會適應(yīng)具有重要作用。

第四段：文學啟發(fā)思考力

文學作品中的復(fù)雜情節(jié)和深刻主題，能夠激發(fā)學生們的思考力和分析能力。在授課過程中，我嘗試引導(dǎo)學生們思考文學作品中的人性問題、道德選擇等，讓學生們在文學中找到自己的思考方向。通過思考和分析，學生們能夠提高自己的批判性思維和邏輯思維能力，為他們的人生和學習提供更多的思考路徑。

第五段：文學培養(yǎng)審美情趣

文學作品作為藝術(shù)的一種表達形式，能夠培養(yǎng)學生的審美情趣和藝術(shù)欣賞能力。通過分析文學作品中的語言藝術(shù)和表現(xiàn)手法，學生們的審美意識得到了開拓和提高。他們學會欣賞美好的文字、感受美妙的形象，從而在日常生活中也更能夠發(fā)現(xiàn)和欣賞美的存在。這種審美情趣的培養(yǎng)對于學生的人生品位和藝術(shù)修養(yǎng)有著深遠的影響。

結(jié)尾段：總結(jié)

通過講述文學常識，我發(fā)現(xiàn)學生們不僅在知識層面上有了提高和進步，更重要的是他們的思考能力和情感體驗得到了培養(yǎng)和鍛煉。文學的力量可以改變學生們的內(nèi)心世界，激發(fā)他們的創(chuàng)造力和審美情趣。作為一名班主任，我會繼續(xù)在教學中注重文學的引導(dǎo)，幫助學生們發(fā)現(xiàn)更多豐富的文學世界，更好地成長和發(fā)展。

文學常識必考題篇六

一、陸游，字務(wù)觀，號放翁，人稱“小李白”。主要作品有《書憤》、《示兒》、《釵頭鳳》等。中國古代最高產(chǎn)的詩人，有詩9000多首。

二、柳永，原名三變，字耆卿，別稱柳七，柳屯田。主要作品有《雨霖鈴》、《八聲甘州》等，有《樂章集》傳世。大量創(chuàng)制慢詞(長調(diào))，擴充了詞的體制容量，提高了詞的表現(xiàn)能力。

三、歐陽修，字永叔，號醉翁，六一居士，謚文忠。北宋文壇領(lǐng)袖，“唐宋八大家”之一。主要作品有與宋祁合修《新唐書》，獨撰《新五代史》。有《醉翁亭記》、《秋聲賦》、《六一詞》等，結(jié)為《歐陽文忠集》。他的`《六一詩話》是我國第一部詩話。

四、蘇洵，字明允，號老泉?！疤扑伟舜蠹摇敝唬c蘇軾、蘇轍合稱“三蘇”。主要作品有《嘉右集》。《六國論》出于此。作品以史論、政論為主。

五、辛棄疾，字幼安，號稼軒，與蘇軾并稱“蘇辛”。人稱“詞中之龍”。主要作品有《稼軒長短句》，宋詞中成就卓越者，繼承并發(fā)展了蘇軾的豪放詞風，開拓了詞的表現(xiàn)范圍。

六、王安石，字介甫，號半山，封荊國公，世稱王荊公、王文公?！疤扑伟舜蠹摇敝?。主要作品有《游褒禪山記》、《傷仲永》、《元日》、《泊船瓜州》等，集為《王臨川集》，中國11世紀的改革家。

七、司馬光，字君實，封溫國公，謚文正，涑水鄉(xiāng)人，世稱涑水先生。史界“兩司馬”之一。主要作品《資治通鑒》，是我國最大的一部編年體通史，記載上自戰(zhàn)國下至五代計1362年的史實，史書“雙璧”之一。

八、蘇軾，字子瞻，號東坡居士，謚號文忠，“唐宋八大家”之一，在書法上與蔡襄、黃庭堅、米芾并稱“宋四家”。主要作品有《赤壁賦》、《水調(diào)歌頭》、《念奴嬌》等，結(jié)為《東坡七集》。他是宋代最偉大的文人，開創(chuàng)了豪放詞派，與韓愈并譽為“韓潮蘇?！薄?/p>

九、李清照，號易安居士。主要作品有《武陵春》、《如夢令》、《聲聲慢》等，結(jié)為《漱玉詞》。古代最重要的女詩人，宋代婉約詞派中成就最高者。

十、范仲淹，字希文，謚文正。主要作品有《岳陽樓記》、《漁家傲》等，結(jié)為《范文正公集》，屬豪放派。

文學常識必考題篇七

一、知識要點復(fù)習：

內(nèi)容涉及面較廣泛。一是文體知識：記敘文(要素、人稱、順序、中心、詳略)，說明文(對象、特征、順序、方法)，議論文(論點、論據(jù)、論證)，應(yīng)用文(書信、電報、規(guī)則、計劃、總結(jié))等常識。二是文學常識：基本課文涉及的重要作家和作品，還有小說、

散文

（一）小說散文詩歌戲劇常識

1、小說：是一種通過人物,情節(jié)和環(huán)境的具體描寫來反映現(xiàn)實升活的文學體裁。

2、散文的含義和特征

散文有廣義和狹義之分。廣義的散文通常指除詩歌、小說、戲劇、曲藝等以外的其他所有文章。狹義的散文是指同詩歌、小說、戲劇相并列的一種文章體裁。近年來，雜文、報告文學、回憶錄等已從散文中分離出來，成為新的文學體裁，散文這一概念的外延逐步縮小。這里所說的散文就是狹義范圍內(nèi)的散文。

根據(jù)散文的表現(xiàn)內(nèi)容和表達方式，散文一般可以分為三類：記敘性散文、抒情性散文和議論性散文，當然也有將記敘、抒情和議論融為一體的。

散文作為一種獨立的文體樣式，有以下特征：

（1）取材廣泛 散文的題材包羅萬象，大千世界中具有認識意義、思想價值、美學意蘊的人、事、物、景，都能成為散文的題材范圍。散文的這一特點使它能夠迅速地表達作者的生活感受。

（2）形散神聚

形散神聚又叫形散神不散，是大多數(shù)散文的基本的特征。形散指取材廣泛、形式自由、手法靈活、思路開闊，從內(nèi)容到形式要散得開。神聚指文章整體結(jié)構(gòu)嚴謹，材料層次井然，有統(tǒng)一的主題。散文貴“散”，但要散而不亂，思路清晰，首尾一貫，做到撒得開，收得攏。

(3)形式自由

散文無定體，筆法無定格，凡寫人、敘事、議論、抒情，興之所至，揮灑自如，涉筆成趣。這使得散文形式自由靈活，多種多樣，隨筆、游記、札記、訪問記……都是散文家族的成員。只要能很好地表現(xiàn)內(nèi)容，在形式上是不受任何限制的。

(4)富有文采

好的散文總是和優(yōu)美凝練的語言聯(lián)系在一起的，講究對語言美的追求。一般來說，散文的語言應(yīng)當簡潔、凝練、自然、優(yōu)美。在遣詞

造句

(5)情真意切

散文和詩歌一樣，側(cè)重于抒發(fā)情感，表達情志。散文之所以能產(chǎn)生一種迷人的藝術(shù)魅力，就在于作者在散文中所精心描繪的詩情畫意和自然流露的真情實感。散文中的情貴真、貴深、貴實，忌假、忌淺、忌浮。要為情造文，不要為文造情。只有真情實感才能打動讀者。

3、戲劇

戲劇是一種綜合的舞臺藝術(shù)，它借助文學、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺藝術(shù)形象，揭示社會矛盾，反映現(xiàn)實生活。

戲劇的種類很多。根據(jù)表演形式的不同可以分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等。話劇以對話為主，如《雷電領(lǐng)》；歌劇以歌唱為主，如《白毛女》、《圖蘭朵》；舞劇以舞蹈為主，如《絲路花雨》；戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，包括昆曲、京劇和各種地方戲，以歌唱、舞蹈為主要表演手段。根據(jù)劇情的繁簡和結(jié)構(gòu)的不同，戲劇又可分為多幕劇和獨幕劇。根據(jù)題材所反映的時代的不同，戲劇可分為歷史劇和現(xiàn)代劇。另外，根據(jù)矛盾沖突性質(zhì)和表現(xiàn)手法的不同，戲劇還可以分為喜劇、悲劇和正劇。正劇兼有悲劇和喜劇的因素，在古今中外的戲劇作品中占的比重最大。

劇本是舞臺演出的依據(jù)和基礎(chǔ)，是戲劇的主要組成部分，直接決定著戲劇的思想性和藝術(shù)性。劇本一般有以下幾個特點：

（1）有尖銳的矛盾沖突即戲劇沖突。戲劇沖突展現(xiàn)人物性格特點，推動劇情的發(fā)展，揭示作品的主題。戲劇沖突的發(fā)展變化過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)，一般可分為開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局四部分，有的多幕劇還有序幕和尾聲。

（2）主要運用人物語言（對話、唱詞、獨白、旁白）、動作塑造人物形象。人物語言、動作高度個性化，符合各自身份和性格特點。

（3）適合舞臺演出。人物、事件、時間、地點高度集中，人物不能太多，事件不能紛繁，場景不能過多地變換。

（4）有舞臺說明。舞臺說明寫在每一幕（或場）的開端、結(jié)尾和對話中間，內(nèi)容包括人物、時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等。

4、詩歌

詩歌，是一切文學作品的開路先鋒。是具有強烈的感情色彩，最凝練、形象地反映生活，富于想象，構(gòu)思精巧，有一定的節(jié)奏、韻律，常根據(jù)節(jié)奏和音頓分行排列的一種文學體裁。詩歌作為一種獨特的文學體裁，不僅由于它在內(nèi)容上是用高度精練的語言來抒發(fā)豐富的思想感情，而且在于它的表現(xiàn)形式既有別于其他一切文體，同時又隨著時代的前進而不斷發(fā)展、變化：從原始歌謠的不定型，發(fā)展到四言、五言、七言詩基本定型，又發(fā)展到宋、元的詞和曲，以至于今天的新體詩。在幾千年的歷史長河中，這種發(fā)展變化是相當大的，是很值得我們注意的。

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（1）樂府

樂府原指朝廷所設(shè)置的音樂機構(gòu)。它的任務(wù)，一是將文人歌功頌德的詩歌制成曲譜，制作、演奏新的歌舞新的歌舞；二是采集民間歌謠，陪上音樂演唱；三是訓練演奏人員和歌手。以供郊祀、飲宴、游觀娛樂的需要。后來，把樂府機構(gòu)所采集、創(chuàng)作的歌辭，統(tǒng)稱為“樂府詩”，或簡稱為“樂府”。這樣一來，“樂府”一詞就由專業(yè)機關(guān)而變成詩歌的名稱了。最早的樂府詩是配樂歌唱的，后來文人仿照這種體裁創(chuàng)作的樂府詩，不管配不配樂，都一律稱之為“樂府”。

（2）歌行

歌行是古體詩的一種。漢魏南北朝樂府詩多用歌、行、曲、引、嘆、吟、怨、弄、操等，其中以用“歌”、“行”為最多，逐漸合稱為一種詩體名。其音節(jié)、格律一般比較自由，形式常采用五言、七言、雜言等古體，篇幅長短不一。

（3）古體詩

古體詩有兩種含義。一指詩體名，也稱為古詩、古風。與唐以后興起的近體詩（格律詩）相對應(yīng)。其表現(xiàn)形式有三言、四言、五言、六言、七言及雜言多種，且不講究對仗、平仄等格律，用韻也較為自由且可換韻。在多種體式中，以五言、七言為多。二是對于古體詩歌的泛稱。又，南北朝時稱漢魏無名氏的詩為古詩。

（4）近體詩

近體詩也稱“今體詩”、“律詩”。是唐代以后的律詩和絕句的通稱。近體詩篇有定句，句有定字，講究平仄，雙句壓韻，首句可壓可不壓（五言仄起式首句不用韻）。律詩除首聯(lián)尾聯(lián)外,中間兩聯(lián)(頷聯(lián)、頸聯(lián))還要求對仗?！敖耋w詩”一名是唐人為區(qū)別以前的詩體而采用的說法，為后人沿用，現(xiàn)代則多稱為格律詩。

（5）四言詩

四言詩指全篇每句四字或以四字為主的詩體。四言詩在殷商時代形成，是我國古代詩歌總最早形成的詩體。四言詩（這里主要就《詩經(jīng)》而言）在我國的詩歌發(fā)展史上有其特殊功績。除了語言的準確精練而外，賦、比、興的運用，開創(chuàng)了我國詩歌“形象思維”的先河。東漢以后，“文繁而意少”的四言詩逐漸衰微，為民間新興的雜言、五言詩所取代。

（6）律詩

律詩是一種每首八句、中間兩聯(lián)必須對仗的格律非常嚴謹?shù)脑?。它在南北朝時代就已經(jīng)開始出現(xiàn)，到唐代初期基本發(fā)展成熟，盛唐以后是它的黃金時代。律詩分五言律詩（簡稱“五律”）、七言律詩（簡稱“七律”）和排律（或“長律”）三種。此外，還有少量的三韻小律和六言律詩。律詩的格律非常嚴謹，在每首的字數(shù)、句數(shù)、壓韻、平仄、對仗各方面都有嚴格的規(guī)定。這些規(guī)定可以歸納如下：1、每首限定八句。2、限定用平聲韻，而且必須一韻到底，中間不能換韻。3、每句的句式、平仄都有規(guī)定，而且講究粘對。4、每首必須用對仗。

（7）絕句

絕句是律詩的一種。每首四句，等于律詩的一半，所以也稱“截句”、“斷句”?；靖袷絻H為四句，絕句有五言、六言、七言等幾種，“六絕”較為少見。絕句分“古絕”和“律絕”兩大類。其中不講平仄、連對，壓韻又可平可仄的，叫古絕；講究平仄、連對并壓平聲韻的，叫律絕。

（8）五言詩

五言詩是由五字句構(gòu)成詩篇的一種詩體。五言詩是在民謠和樂府民歌的影響下產(chǎn)生和發(fā)展起來的。它從漢代形成一直到近代，在我國古典詩歌創(chuàng)作中，一直是主要的表現(xiàn)形式之一。五言詩既能反映復(fù)雜紛繁的社會生活，又能流漓酣暢地抒發(fā)詩人復(fù)雜的思想感情，而且節(jié)奏鮮明，音韻鏗鏘。五言詩可分為五言古詩、五言律詩、五言絕句等形式。

（9）七言詩

七言詩是全篇每句七字或以七字為主的一種詩體。它同五言詩一樣起源于民間?，F(xiàn)存最早的文人七言之作，是東漢張衡的《四愁詩》和魏晉曹丕的《燕歌行》。此后經(jīng)南北朝時期的發(fā)展，到唐代初期成熟，終于在詩壇上確立了與五言詩抗衡的地位，成為我國古代詩歌中的主要形式之一?？煞譃楣旁?、七言律詩、七言絕句等。

（10）雜言詩

雜言詩也是古風的一種，具有古風的一切特點，跟“五古”、“七古”惟一不同之處就是一個“雜”字。說它“雜”，主要表現(xiàn)在句式上，其次表現(xiàn)在用韻上。雜言詩的最大優(yōu)點是可以隨著詩人思想感情的奔放而無所拘束地縱情放歌。它可以一韻到底，也可以隨意換韻；它的句式可以毫無限制，可以時而三言、四言、時而五言、六言、七言；句子長的可達十字以上，全篇短的可以只有四句，長的可以長到數(shù)十句乃至百句以上。正因其“雜”，所以有時還允許夾用少數(shù)散文式的句子。雜言詩不論表現(xiàn)形式多雜（但多數(shù)還是以七言句為主），在古代詩歌分類上都把它歸入“七言古風”這一大類，即使全篇只有一個七言句。

（11）詞

詞，詩歌的一種。是伴隨新興音樂而產(chǎn)生的一種新詩體，起源于隋唐，盛行于兩宋。從詞的句式來說，稱為“長短句”。詞之所以采用長短不一的句式，是出于音樂上的要求。詞有詞牌，就是填詞時所依據(jù)的詞牌，詞牌對聲與韻以及句式與結(jié)構(gòu)有明確規(guī)定與嚴格要求，故有“填詞”之說。依照每首詞的字數(shù)多少，通常把詞分為三類，即小令、中調(diào)和長調(diào)。由于詞調(diào)不同，它可分為：單調(diào)、雙調(diào)、三疊、四疊四種不同形式。

（12）小令

小令又稱“葉兒”，是散曲中產(chǎn)生最早的一種體式。就其表現(xiàn)形式而言，小令是單支的曲子，很像一首句式參差的小詩，更近似于詞。小令主要是從民間的詞調(diào)和小曲變化而來的，其中也有少數(shù)脫胎于

詩詞

（13）中調(diào)

中調(diào)：自《草堂詩余》按詞的字數(shù)多少為詞分類以后，詞家通常把59至90字的詞調(diào)稱為中調(diào)。因為中調(diào)的字數(shù)介于小令和長調(diào)之間，所以得名。如《蝶戀花》、《漁家傲》等詞調(diào)。

（14）長調(diào)

長調(diào)即長詞。自《草堂詩余》以91字以上的詞調(diào)為長調(diào)后，一直為后人所沿用。如兩段的《滿江紅》、《水調(diào)歌頭》和三段的《蘭陵王》、四段的《鶯啼序》等詞調(diào)，都稱為“長調(diào)”。

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二、文學常識的學習(復(fù)習)方法主要有：

（一）分類法。即把眾多的作家、作品分成古代、現(xiàn)代、外國三方面進行歸納整理。

（二）網(wǎng)絡(luò)法。即對一個作家來說，將其名字--篇名--名句，形成一個知識網(wǎng)，對作品多的作家(課文中出現(xiàn)的)可將其作品羅列，涉及到文學常識方面的知識點加以歸納。

（三）表格法。即對一大類作家、作品列表對照。如中國古代作家、作品，可按年代先后列表簡記其姓名(字號)、朝代、集名、篇名、佳句……這三各種方法要相互配合使用。

三、命題思路導(dǎo)航

近幾年的中考題，考查范圍較廣泛，要求按時代了解我國古代、現(xiàn)代文學中的作家、作品，按國籍了解外國的著名作家及其代表作品，熟悉基本篇目文學作品中的主要人物和作品出處及評價，掌握記敘文、議論文、說明文的基本特點和要求，掌握小說、散文、詩歌、戲劇的一般體裁常識的閱讀要求，掌握應(yīng)用文的特點和寫作格式，以及常見常用的文化知識。而此部分內(nèi)容主要靠識記，題型以選擇、判斷為主。

要掌握好文學常識，要做到能抓住主要內(nèi)容，識記完整準確，經(jīng)常復(fù)習，同遺忘做斗爭。

四、典型例題解析：

例1 (安徽省，20xx)

下列說法不正確的一項是( )

a.《捕蛇者說》選自唐代柳宗元的《柳河東集》。

b.《醉翁亭記》的作者是北宋文學家、史學家歐陽修。

c.《蘇州園林》的作者是我國現(xiàn)代文學家朱自清。

d.《我的叔叔于勒》選自法國作家莫泊桑的短篇小說集《羊脂球》。

【分析】此題意在考查考生對古今外的著名作家、作品的了解情況。這種題型是語文常識類考查最常見的形式。本題涉及到如下內(nèi)容：題目、作家、出自何處以及體裁等，因出題往往將文體、文學知識揉在一起，因此，需要逐項分析。經(jīng)分析可以看出a、b、d三項都是正確的，而c 項中“《蘇州園林》”的作者應(yīng)是“我國現(xiàn)代著名作家、教育家、編輯家葉圣陶”。

【說明】做這類文學常識的中考試題，不僅要牢記初中六冊中重點課文、出處、作者及作家的基本情況，還要擴大知識面并提高分析判斷能力。

例2 (淮陰市，1999)

下列說法完全正確的一項是( )

a.“兩表酬三顧，一對定千秋”，說的是諸葛亮和周瑜的事。

b.襲人是《紅樓夢》中的人物，嚴監(jiān)生是《儒林外史》中的人物。

c.《復(fù)活》是莎士比亞的著名劇作，西施是春秋時吳國的美女。

d.科舉考試中，在縣里或府里參加鄉(xiāng)試，考取的人叫“舉人”。

【分析】本題屬于拓寬加深題，a項中“兩表”指諸葛亮的前后《出師表》，“三顧”指劉備三顧茅廬拜見孔明之事， “一對”指劉備和諸葛亮的隆中對策或指《隆中對》一文?？傊?，這幅

對聯(lián)

文學常識必考題篇八

文學是人類智慧之光，是人類情感的表達載體。作為一名班主任，我深知文學對學生的成長和教育的重要性。經(jīng)過多年的教學實踐，我積累了一些關(guān)于文學常識的心得體會，今天我將與大家分享。

第二段：文學的基礎(chǔ)常識

了解文學的基礎(chǔ)常識對于學生的文學素養(yǎng)培養(yǎng)至關(guān)重要。首先，學生需要理解文學的定義與分類，包括散文、詩歌、小說等不同文學體裁的特點和表現(xiàn)形式。其次，學生還需要學會分析文學作品的結(jié)構(gòu)，掌握故事情節(jié)、人物形象等基本要素。另外，了解文學史上的重大事件、重要作品和作家，可以幫助學生更好地理解和欣賞文學作品。

第三段：文學的審美價值

文學作為藝術(shù)的一種形式，具有獨特的審美價值。讀文學作品可以陶冶情操，提升審美情趣。通過文學作品，學生可以感受到作家對于人生、社會、人性等問題的獨特見解。文學作品中所揭示的道理和智慧，常常會深深觸動學生的心靈，激發(fā)他們對于生活的思考和對于真善美的追求。因此，在教學過程中，我鼓勵學生閱讀優(yōu)秀的文學作品，以提升他們的審美意識和文化素養(yǎng)。

第四段：文學的個人體驗

文學不僅是幫助學生對世界進行觀察和把握的窗口，也是一種情感的寄托，一種自我認知的方式。學生通過閱讀文學作品，可以更好地理解自己的內(nèi)心世界，并逐漸塑造自己的人格。文學作品中的情感與思想碰撞，可以激發(fā)學生表達自己的情感和思考。因此，在課堂教學中，我鼓勵學生多寫讀后感、作品賞析等，以培養(yǎng)他們的個性特長和獨立思考能力。

第五段：文學的社會意義

文學既是一種藝術(shù)形式，又是社會的一面鏡子。通過文學作品，學生可以更好地理解社會、關(guān)注社會熱點，培養(yǎng)社會責任感。文學作品中涉及的社會問題和人性沖突，可以幫助學生更好地認識社會現(xiàn)實，提高思辨能力。我課堂上會經(jīng)常引導(dǎo)學生閱讀當代社會問題的作品，進行討論和思考，以激發(fā)他們的社會意識和社會責任感。

總結(jié)：

文學常識是學生培養(yǎng)綜合素質(zhì)、提高人文關(guān)懷的重要一環(huán)。了解文學的基礎(chǔ)常識、體驗文學的審美價值、領(lǐng)悟文學的個人體驗和認識文學的社會意義，對于學生的成長和發(fā)展具有重要意義。作為班主任，我將會繼續(xù)在教學實踐中重視文學教育，培養(yǎng)學生的文學素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，幫助他們成為有情感、有深度、有思考能力的人。

文學常識必考題篇九

章草是由隸書快寫而產(chǎn)生的，其名稱的由來有如下說法：一種認為，當時給皇帝的奏章采用的就是隸書快寫的這種字體，因而稱之為章草;另一種說法是，這種字體產(chǎn)生在漢章帝時期，故稱章草。

二、顛張醉素，各指的是誰?

顛張醉素

“張”指張旭，“素”指懷素，都是唐朝的草書大家。他們共同特點是喜歡飲酒后作書，顛狂酩醉，筆走龍蛇，盡情揮灑，往往達到一種變化多端、令人難以捉摸的筆墨效果。所以人們稱這兩位書法家為“顛張醉素”。

三、什么是永字八法?

永字怎么寫?

楷書有點、橫、豎、撇、捺、挑、鉤、折八種筆畫，學習楷書，要求要先掌握寫好這八種筆畫的要領(lǐng)?？瑫馈弊终镁邆溥@八種不同的筆畫，因此講授楷法者多以“永”字為例進行點畫的說解，遂有‘永字八法”之說。此說約始于唐代，宋人又有詳細講解后世多沿此說。

四、顏筋柳骨

此為世人對顏真卿、柳公權(quán)楷書特點的比較和概括。顏真卿的楷書對后世影響深遠，被尊為“顏體”。其字結(jié)體寬博，筆力雄強，氣勢開張;點畫橫細豎粗，圓渾道勁，筋骨內(nèi)含。柳公權(quán)的楷書對后世影響也很大，被稱為“柳體”。。他的字結(jié)構(gòu)緊勁，筆鋒銳利，骨力道健;用筆方圓兼?zhèn)?，以骨力取勝，橫畫與豎畫同重。二人書法風格一個雄強渾厚，一個瘦勁挺拔，一肥一瘦，各領(lǐng)風騷。

五、館閣體。

清代

“館閣體”脫胎于明初的“臺閣

體”本為宮廷起草詔誥奇公文所用楷書書體，后應(yīng)用于科考之中，廣為所重，形成風氣。清科舉考試時，生員寫在考卷上的字要求寫得烏黑、方正、光潔、大小均勻。這類小楷有的寫得拘謹刻板，有的則寫得生動飄逸，潔凈秀雅。館閣體代表人物有沈荃、查士標、姜宸英、張照等。

六、初唐四杰。

指歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷四位初唐時期著名書法家，他們皆擅楷書，崇尚中庸合度、剛健有力的審美取向。同時四人楷書又各具風采:歐書險勁銳利，虞書溫潤清逸，褚書婉媚，薛書秀勁剛健。他們共同為楷書的成熟及其風格的多樣做出了貢獻。

文學常識必考題篇十

內(nèi)容涉及面較廣泛。一是文體知識：記敘文(要素、人稱、順序、中心、詳略)，說明文(對象、特征、順序、方法)，議論文(論點、論據(jù)、論證)，應(yīng)用文(書信、電報、規(guī)則、計劃、總結(jié))等常識。二是文學常識：基本課文涉及的重要作家和作品，還有小說、散文、詩歌、戲劇的常識，還有教材中交代的主要文化知識，日常生活經(jīng)常用到的一些文化常識。

（一）小說散文詩歌戲劇常識

1、小說：是一種通過人物,情節(jié)和環(huán)境的具體描寫來反映現(xiàn)實升活的文學體裁。

2、散文的含義和特征

散文有廣義和狹義之分。廣義的散文通常指除詩歌、小說、戲劇、曲藝等以外的其他所有文章。狹義的散文是指同詩歌、小說、戲劇相并列的一種文章體裁。近年來，雜文、報告文學、回憶錄等已從散文中分離出來，成為新的文學體裁，散文這一概念的外延逐步縮小。這里所說的散文就是狹義范圍內(nèi)的散文。

根據(jù)散文的表現(xiàn)內(nèi)容和表達方式，散文一般可以分為三類：記敘性散文、抒情性散文和議論性散文，當然也有將記敘、抒情和議論融為一體的。

散文作為一種獨立的文體樣式，有以下特征：

（1）取材廣泛 散文的題材包羅萬象，大千世界中具有認識意義、思想價值、美學意蘊的人、事、物、景，都能成為散文的題材范圍。散文的這一特點使它能夠迅速地表達作者的生活感受。

（2）形散神聚

形散神聚又叫形散神不散，是大多數(shù)散文的基本的特征。形散指取材廣泛、形式自由、手法靈活、思路開闊，從內(nèi)容到形式要散得開。神聚指文章整體結(jié)構(gòu)嚴謹，材料層次井然，有統(tǒng)一的主題。散文貴散，但要散而不亂，思路清晰，首尾一貫，做到撒得開，收得攏。

(3)形式自由

散文無定體，筆法無定格，凡寫人、敘事、議論、抒情，興之所至，揮灑自如，涉筆成趣。這使得散文形式自由靈活，多種多樣，隨筆、游記、札記、訪問記都是散文家族的成員。只要能很好地表現(xiàn)內(nèi)容，在形式上是不受任何限制的。

(4)富有文采

好的散文總是和優(yōu)美凝練的語言聯(lián)系在一起的，講究對語言美的追求。一般來說，散文的語言應(yīng)當簡潔、凝練、自然、優(yōu)美。在遣詞造句上，講究樸實而不貧乏，華麗而不做作，豐富而不堆砌。既追求文采斐然，又蔚為天然，使讀者看不出雕琢的痕跡。

(5)情真意切

散文和詩歌一樣，側(cè)重于抒發(fā)情感，表達情志。散文之所以能產(chǎn)生一種迷人的藝術(shù)魅力，就在于作者在散文中所精心描繪的詩情畫意和自然流露的真情實感。散文中的情貴真、貴深、貴實，忌假、忌淺、忌浮。要為情造文，不要為文造情。只有真情實感才能打動讀者。

3、戲劇

戲劇是一種綜合的舞臺藝術(shù)，它借助文學、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺藝術(shù)形象，揭示社會矛盾，反映現(xiàn)實生活。

戲劇的種類很多。根據(jù)表演形式的不同可以分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等。話劇以對話為主，如《雷電領(lǐng)》；歌劇以歌唱為主，如《白毛女》、《圖蘭朵》；舞劇以舞蹈為主，如《絲路花雨》；戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式，包括昆曲、京劇和各種地方戲，以歌唱、舞蹈為主要表演手段。根據(jù)劇情的繁簡和結(jié)構(gòu)的不同，戲劇又可分為多幕劇和獨幕劇。根據(jù)題材所反映的時代的不同，戲劇可分為歷史劇和現(xiàn)代劇。另外，根據(jù)矛盾沖突性質(zhì)和表現(xiàn)手法的不同，戲劇還可以分為喜劇、悲劇和正劇。正劇兼有悲劇和喜劇的因素，在古今中外的戲劇作品中占的比重最大。

劇本是舞臺演出的依據(jù)和基礎(chǔ)，是戲劇的主要組成部分，直接決定著戲劇的思想性和藝術(shù)性。劇本一般有以下幾個特點：

（1）有尖銳的矛盾沖突即戲劇沖突。戲劇沖突展現(xiàn)人物性格特點，推動劇情的發(fā)展，揭示作品的主題。戲劇沖突的發(fā)展變化過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。劇本的`情節(jié)結(jié)構(gòu)，一般可分為開端、發(fā)展、高潮和結(jié)局四部分，有的多幕劇還有序幕和尾聲。

（2）主要運用人物語言（對話、唱詞、獨白、旁白）、動作塑造人物形象。人物語言、動作高度個性化，符合各自身份和性格特點。

（3）適合舞臺演出。人物、事件、時間、地點高度集中，人物不能太多，事件不能紛繁，場景不能過多地變換。

（4）有舞臺說明。舞臺說明寫在每一幕（或場）的開端、結(jié)尾和對話中間，內(nèi)容包括人物、時間、地點、服裝、道具、布景以及人物的表情、動作、上下場等。

4、詩歌

詩歌，是一切文學作品的開路先鋒。是具有強烈的感情色彩，最凝練、形象地反映生活，富于想象，構(gòu)思精巧，有一定的節(jié)奏、韻律，常根據(jù)節(jié)奏和音頓分行排列的一種文學體裁。詩歌作為一種獨特的文學體裁，不僅由于它在內(nèi)容上是用高度精練的語言來抒發(fā)豐富的思想感情，而且在于它的表現(xiàn)形式既有別于其他一切文體，同時又隨著時代的前進而不斷發(fā)展、變化：從原始歌謠的不定型，發(fā)展到四言、五言、七言詩基本定型，又發(fā)展到宋、元的詞和曲，以至于今天的新體詩。在幾千年的歷史長河中，這種發(fā)展變化是相當大的，是很值得我們注意的。

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（1）樂府

樂府原指朝廷所設(shè)置的音樂機構(gòu)。它的任務(wù)，一是將文人歌功頌德的詩歌制成曲譜，制作、演奏新的歌舞新的歌舞；二是采集民間歌謠，陪上音樂演唱；三是訓練演奏人員和歌手。以供郊祀、飲宴、游觀娛樂的需要。后來，把樂府機構(gòu)所采集、創(chuàng)作的歌辭，統(tǒng)稱為樂府詩，或簡稱為樂府。這樣一來，樂府一詞就由專業(yè)機關(guān)而變成詩歌的名稱了。最早的樂府詩是配樂歌唱的，后來文人仿照這種體裁創(chuàng)作的樂府詩，不管配不配樂，都一律稱之為樂府。

（2）歌行

歌行是古體詩的一種。漢魏南北朝樂府詩多用歌、行、曲、引、嘆、吟、怨、弄、操等，其中以用歌、行為最多，逐漸合稱為一種詩體名。其音節(jié)、格律一般比較自由，形式常采用五言、七言、雜言等古體，篇幅長短不一。

（3）古體詩

古體詩有兩種含義。一指詩體名，也稱為古詩、古風。與唐以后興起的近體詩（格律詩）相對應(yīng)。其表現(xiàn)形式有三言、四言、五言、六言、七言及雜言多種，且不講究對仗、平仄等格律，用韻也較為自由且可換韻。在多種體式中，以五言、七言為多。二是對于古體詩歌的泛稱。又，南北朝時稱漢魏無名氏的詩為古詩。

（4）近體詩

近體詩也稱今體詩、律詩。是唐代以后的律詩和絕句的通稱。近體詩篇有定句，句有定字，講究平仄，雙句壓韻，首句可壓可不壓（五言仄起式首句不用韻）。律詩除首聯(lián)尾聯(lián)外,中間兩聯(lián)(頷聯(lián)、頸聯(lián))還要求對仗。今體詩一名是唐人為區(qū)別以前的詩體而采用的說法，為后人沿用，現(xiàn)代則多稱為格律詩。

（5）四言詩

四言詩指全篇每句四字或以四字為主的詩體。四言詩在殷商時代形成，是我國古代詩歌總最早形成的詩體。四言詩（這里主要就《詩經(jīng)》而言）在我國的詩歌發(fā)展史上有其特殊功績。除了語言的準確精練而外，賦、比、興的運用，開創(chuàng)了我國詩歌形象思維的先河。東漢以后，文繁而意少的四言詩逐漸衰微，為民間新興的雜言、五言詩所取代。

（6）律詩

律詩是一種每首八句、中間兩聯(lián)必須對仗的格律非常嚴謹?shù)脑姟Ｋ谀媳背瘯r代就已經(jīng)開始出現(xiàn)，到唐代初期基本發(fā)展成熟，盛唐以后是它的黃金時代。律詩分五言律詩（簡稱五律）、七言律詩（簡稱七律）和排律（或長律）三種。此外，還有少量的三韻小律和六言律詩。律詩的格律非常嚴謹，在每首的字數(shù)、句數(shù)、壓韻、平仄、對仗各方面都有嚴格的規(guī)定。這些規(guī)定可以歸納如下：1、每首限定八句。2、限定用平聲韻，而且必須一韻到底，中間不能換韻。3、每句的句式、平仄都有規(guī)定，而且講究粘對。4、每首必須用對仗。

（7）絕句

絕句是律詩的一種。每首四句，等于律詩的一半，所以也稱截句、斷句?；靖袷絻H為四句，絕句有五言、六言、七言等幾種，六絕較為少見。絕句分古絕和律絕兩大類。其中不講平仄、連對，壓韻又可平可仄的，叫古絕；講究平仄、連對并壓平聲韻的，叫律絕。

（8）五言詩

五言詩是由五字句構(gòu)成詩篇的一種詩體。五言詩是在民謠和樂府民歌的影響下產(chǎn)生和發(fā)展起來的。它從漢代形成一直到近代，在我國古典詩歌創(chuàng)作中，一直是主要的表現(xiàn)形式之一。五言詩既能反映復(fù)雜紛繁的社會生活，又能流漓酣暢地抒發(fā)詩人復(fù)雜的思想感情，而且節(jié)奏鮮明，音韻鏗鏘。五言詩可分為五言古詩、五言律詩、五言絕句等形式。

（9）七言詩

七言詩是全篇每句七字或以七字為主的一種詩體。它同五言詩一樣起源于民間?，F(xiàn)存最早的文人七言之作，是東漢張衡的《四愁詩》和魏晉曹丕的《燕歌行》。此后經(jīng)南北朝時期的發(fā)展，到唐代初期成熟，終于在詩壇上確立了與五言詩抗衡的地位，成為我國古代詩歌中的主要形式之一?？煞譃楣旁?、七言律詩、七言絕句等。

（10）雜言詩

雜言詩也是古風的一種，具有古風的一切特點，跟五古、七古惟一不同之處就是一個雜字。說它雜，主要表現(xiàn)在句式上，其次表現(xiàn)在用韻上。雜言詩的最大優(yōu)點是可以隨著詩人思想感情的奔放而無所拘束地縱情放歌。它可以一韻到底，也可以隨意換韻；它的句式可以毫無限制，可以時而三言、四言、時而五言、六言、七言；句子長的可達十字以上，全篇短的可以只有四句，長的可以長到數(shù)十句乃至百句以上。正因其雜，所以有時還允許夾用少數(shù)散文式的句子。雜言詩不論表現(xiàn)形式多雜（但多數(shù)還是以七言句為主），在古代詩歌分類上都把它歸入七言古風這一大類，即使全篇只有一個七言句。

（11）詞

詞，詩歌的一種。是伴隨新興音樂而產(chǎn)生的一種新詩體，起源于隋唐，盛行于兩宋。從詞的句式來說，稱為長短句。詞之所以采用長短不一的句式，是出于音樂上的要求。詞有詞牌，就是填詞時所依據(jù)的詞牌，詞牌對聲與韻以及句式與結(jié)構(gòu)有明確規(guī)定與嚴格要求，故有填詞之說。依照每首詞的字數(shù)多少，通常把詞分為三類，即小令、中調(diào)和長調(diào)。由于詞調(diào)不同，它可分為：單調(diào)、雙調(diào)、三疊、四疊四種不同形式。

（12）小令

小令又稱葉兒，是散曲中產(chǎn)生最早的一種體式。就其表現(xiàn)形式而言，小令是單支的曲子，很像一首句式參差的小詩，更近似于詞。小令主要是從民間的詞調(diào)和小曲變化而來的，其中也有少數(shù)脫胎于詩詞。它以句式長短不齊而與詩（尤其是近體）迥然不同。與詞相比較，則有同有異。主要特點有：用韻比詞更密、平仄比詩詞更嚴、通首只有一段、可以另加襯字，這是小令與詩詞不同的更顯著之點。以字數(shù)多少來劃分，58字以內(nèi)為小令，其體式短小精悍，便于使用，所以在元代散曲中，無論從數(shù)量還是質(zhì)量上看，它都占據(jù)只要地位。

（13）中調(diào)

中調(diào)：自《草堂詩余》按詞的字數(shù)多少為詞分類以后，詞家通常把59至90字的詞調(diào)稱為中調(diào)。因為中調(diào)的字數(shù)介于小令和長調(diào)之間，所以得名。如《蝶戀花》、《漁家傲》等詞調(diào)。

（14）長調(diào)

長調(diào)即長詞。自《草堂詩余》以91字以上的詞調(diào)為長調(diào)后，一直為后人所沿用。如兩段的《滿江紅》、《水調(diào)歌頭》和三段的《蘭陵王》、四段的《鶯啼序》等詞調(diào)，都稱為長調(diào)。

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（一）分類法。即把眾多的作家、作品分成古代、現(xiàn)代、外國三方面進行歸納整理。

（二）網(wǎng)絡(luò)法。即對一個作家來說，將其名字--篇名--名句，形成一個知識網(wǎng)，對作品多的作家(課文中出現(xiàn)的)可將其作品羅列，涉及到文學常識方面的知識點加以歸納。

（三）表格法。即對一大類作家、作品列表對照。如中國古代作家、作品，可按年代先后列表簡記其姓名(字號)、朝代、集名、篇名、佳句這三各種方法要相互配合使用。

近幾年的中考題，考查范圍較廣泛，要求按時代了解我國古代、現(xiàn)代文學中的作家、作品，按國籍了解外國的著名作家及其代表作品，熟悉基本篇目文學作品中的主要人物和作品出處及評價，掌握記敘文、議論文、說明文的基本特點和要求，掌握小說、散文、詩歌、戲劇的一般體裁常識的閱讀要求，掌握應(yīng)用文的特點和寫作格式，以及常見常用的文化知識。而此部分內(nèi)容主要靠識記，題型以選擇、判斷為主。

要掌握好文學常識，要做到能抓住主要內(nèi)容，識記完整準確，經(jīng)常復(fù)習，同遺忘做斗爭。

文學常識必考題篇十一

在學到某作家的又一作品時，一定要聯(lián)及以前學過的他的作品，并盡最大可能把他的生平、作品內(nèi)容搞得清楚明白、了然于心。比如學到柳宗元的《捕蛇者說》，首先要把柳宗元的生平、作品弄懂吃透，然后聯(lián)及唐宋八大家另外七人的具體所指，再聯(lián)及已學過的《馬說》、《愛蓮說》的'情況(作者、作品主旨)，最后聯(lián)及文體知識“說”。知道“說”是一種文體，屬寓言性雜文…… 這樣，學一而聯(lián)二、聯(lián)三…… 文學常識便越聯(lián)越多，也越聯(lián)越熟。

不論人教版還是各省版教材，所選名家名作的數(shù)量都比較多。我們可把某一名家的作品作為“點”，再由這一“點”擴展到這個名家入選初中課本所有作品這個“面”。比如古代的李白、杜甫、白居易、柳宗元、蘇軾等;現(xiàn)代的如魯迅、郭沫若、矛盾等;外國的如高爾基、莫泊桑、布封等。分別將這些作家的作品逐一歸納，弄清文體，了解寫作時間、背景，掌握作品中的人物、寫作技法等等。例如魯迅的作品，入選初中課本的有《風箏》《阿長與山海經(jīng)》《從百草園到三味書屋》《藤野先生》《雪》《故鄉(xiāng)》《孔乙己》等，我們首先要掌握魯迅生平這個“點”，然后知曉其作品集、各作品集的命名方式、這篇作品出自哪個集子、是什么體裁、作品中的主要人物是誰、使用什么樣的技法刻畫人物、表現(xiàn)主題。這樣，由點擴展到面，記憶起來就比較方便，效率也比零散記憶高得多。

就是從縱向的角度去梳理和記憶文學常識。比如以文學史為線，就從先秦、兩漢開始，到魏晉、唐宋、元明清、近代、現(xiàn)代、當代，一步步梳理;若以文體發(fā)展史為線，就從《詩經(jīng)》開始，到先秦諸子及歷史散文、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說進行梳理。然后，再把這條“線”中每一時期內(nèi)的重要作家、作品或文體、技法分門別類地歸納出來。整理后的文學常識，就像一串凹凸有致、色彩誘人的冰糖葫蘆，“條”分明，“塊”清楚。記憶時，縱向有線可循，擴展的橫向內(nèi)容也一目了然。

就是把同一屬性的文學常識搜集在一起，找出它們的異同，并據(jù)其異同進行組合，做到“文”以類聚。比如古代一些作家詩文集的命名方式就可使用此法。大家可以這樣排列組合：

用官職命名的作品集有：《杜工部集》……

用自號命名的有：《蘇東坡全集》……

用書齋名命名的有：《七錄齋集》……

用帝王年號命名的有：《嘉祐集》……

文學常識必考題篇十二

1. 茅盾“蝕”三部曲：幻滅 動搖 追求

農(nóng)村三部曲：春蠶 秋收 殘冬

2. 巴金“愛情”三部曲：霧 雨 電

“激流”三部曲：家 春 秋

3. 第一部國別史：國語

4. 第一部記錄謀臣策士門客言行的'專集：國策 戰(zhàn)國策

5. 第一部專記個人言行的歷史散文：晏子春秋

6. 第一位偉大的愛國詩人：屈原

7. 第一首長篇敘事詩：孔雀東南飛(357句，1785字)

8. 第一部文學批評專著：《典論?論文》(曹丕)

9. 第一位田園詩人：東晉，陶淵明

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