優(yōu)質(zhì)古箏演奏心得(匯總20篇)

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優(yōu)質(zhì)古箏演奏心得(匯總20篇)
時間:2023-10-28 08:58:06     小編:書香墨

世界上每個獨立發(fā)展的國家都曾在古代文明史中留下了自己的篇章??偨Y(jié)是一種重要的思考方式,通過總結(jié)我們可以更好地認識自己的優(yōu)勢和不足。在這里,我們分享一些總結(jié)的技巧和經(jīng)驗,希望對大家有所幫助。

古箏演奏心得篇一

古箏是一種有著悠久歷史的民族樂器,它以其獨特的音色和獨特的演奏方式在世界各地贏得了廣泛的贊譽。我作為一名古箏愛好者,多年來一直沉浸在古箏的演奏中,并從中收獲了許多心得體會。以下是我對古箏演奏的五個方面的心得體會。

首先,古箏的演奏需要耐心與堅持。古箏的琴弦很細且數(shù)量眾多,每一根琴弦在演奏時都需要用手指按下,這就要求演奏者具備非常細致的技巧。剛開始學(xué)習的時候,我常常感到崩潰,因為琴弦經(jīng)常會跳出指尖,產(chǎn)生失誤。然而,通過不斷的練習和堅持,我逐漸掌握了正確的按弦方法和手指的力度控制,減少了失誤的次數(shù)。學(xué)習古箏需要勇氣和耐心,而堅持不懈的努力將最終獲得滿意的結(jié)果。

其次,古箏演奏需要對音樂有深入的理解和領(lǐng)悟。古箏是一種表達情感的媒介,演奏的過程需要將演奏者的情感與音樂融為一體。只有對音樂有深入的理解和領(lǐng)悟,才能將音樂的內(nèi)涵表達出來,讓觀眾產(chǎn)生共鳴。每一首曲目都有其獨特的情感表達方式,學(xué)習者需要通過琴弦的震動和聲音的變化來傳達情感,使觀眾能夠感受到音樂的美妙。通過多年的學(xué)習和實踐,我逐漸意識到古箏演奏是一種藝術(shù),需要不斷地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和對音樂的領(lǐng)悟。

第三,古箏演奏需要注意身體的協(xié)調(diào)與放松。在演奏古箏時,手和手指需要保持靈活和協(xié)調(diào),而身體的姿勢也需要保持舒適和放松。正確的身體姿勢和坐姿可以保證古箏的演奏效果和舒適。過多的緊張和不正確的姿勢會對演奏產(chǎn)生負面影響,不僅會限制手指的活動,還會增加身體的疲勞感。通過正確的坐姿和姿勢調(diào)整,可以減輕身體的負荷,提高演奏的舒適度和穩(wěn)定性,使演奏者更好地發(fā)揮自己的潛力。

第四,古箏演奏需要與他人進行合作與交流。古箏演奏往往是與其他樂器進行合奏,合奏時需要與其他樂器的演奏者進行配合和交流,以達到整個樂曲的和諧和統(tǒng)一。在與其他樂器合奏的過程中,我學(xué)會了傾聽和尊重他人的創(chuàng)造性想法,并積極提出自己的建議,以實現(xiàn)音樂的完美表達。這種合作和交流不僅提高了我的演奏水平,還讓我感受到了合作的力量和團隊精神。

最后,古箏演奏是一種對古箏文化的傳承和保護。古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂器,有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。作為古箏演奏者,我肩負著傳承和保護古箏文化的責任。通過學(xué)習和演奏古箏,我了解到古箏不僅是一種樂器,更是一種文化的象征。通過將古箏的美妙音樂傳遞給更多的人,我希望能夠喚起人們對古箏文化的熱愛和關(guān)注,以保護和傳承這一獨特的文化寶藏。

總之,古箏演奏對我來說是一種寶貴的體驗和學(xué)習機會。通過耐心和堅持,我逐漸掌握了古箏演奏的技巧和方法,通過對音樂的理解和領(lǐng)悟,我能夠?qū)⑶楦型ㄟ^琴弦傳遞給觀眾。同時,我也意識到古箏演奏需要注重身體的協(xié)調(diào)與放松,以及與他人的合作和交流。最重要的是,通過古箏演奏,我能夠傳承和保護古箏文化,為后人留下這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。

古箏演奏心得篇二

兒童古箏教學(xué)心得古箏至今已有兩千多年的歷史,它的形制古樸典雅,聲音優(yōu)美動聽,深受家長和兒童的喜愛。引導(dǎo)兒童學(xué)習古箏,對培養(yǎng)兒童熱愛民族音樂、充分感知中國箏文化的豐厚底蘊,提高他們的綜合素質(zhì)有著極大的作用。那么,怎樣才能使兒童正確地步入古箏藝術(shù)的殿堂?結(jié)合這幾年古箏教學(xué)的實踐,我總結(jié)成以下四點適合兒童心理特點的教學(xué)方法:以琴激趣,點燃孩子們的學(xué)琴興趣和熱情。

古箏至今已有兩千多年的歷史,它的形制古樸典雅,聲音優(yōu)美動聽,深受家長和兒童的喜愛。引導(dǎo)兒童學(xué)習古箏,對培養(yǎng)兒童熱愛民族音樂、充分感知中國箏文化的豐厚底蘊,提高他們的綜合素質(zhì)有著極大的作用。

那么,怎樣才能使兒童正確地步入古箏藝術(shù)的殿堂?結(jié)合這幾年古箏教學(xué)的實踐,我總結(jié)成以下四點適合兒童心理特點的教學(xué)方法:

以琴激趣,點燃孩子們的學(xué)琴興趣和熱情。在教學(xué)伊始,教師總會遇到:學(xué)生對古箏充滿了極強好奇心,但缺乏耐心,思想不集中。教師應(yīng)認識到這是正常現(xiàn)象。但我們應(yīng)抓住兒童愛玩好動、注意力集中在感興趣事物上這一心理特點,因勢利導(dǎo),使無意識變?yōu)橛幸庾R,完成從好奇心到產(chǎn)生興趣的轉(zhuǎn)變。在教學(xué)時,可采用融技巧與樂曲為一體的教學(xué)方法。注意用美的旋律,激發(fā)學(xué)生對音樂的興趣。還可采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法,可以在教學(xué)中舉行一些匯報演出,讓孩子們在準備練習中提高演奏水平和競爭意識,在演出中體驗成功,享受成功。“教之不如好之,好之不如樂之”,只有把單純的教學(xué)表演化,把抽象的定義具體化、形象化,把枯澀的概念優(yōu)美化,使知識性和趣味化相結(jié)合,教育才有吸引力和感染力。

循序漸進,遵循孩子們的認知規(guī)律。古箏的學(xué)習,不可能是一朝一夕的事情。因此,教師必須根據(jù)兒童年齡小這一特點,有計劃、有步驟地設(shè)計一些由淺入深的教學(xué)內(nèi)容,循序漸進,來樹立學(xué)生的自信心。如:左右手的演奏從保持手的基本手型的順指法開始,逐漸拓展;在節(jié)奏音型的選擇技能技巧的安排、練習曲和樂曲的選擇等方面均做到逐漸增加難度,不讓兒童有過量的負擔。這樣的過程步驟清晰、目標明確、由淺入深、從易到難,才能水到渠成地讓孩子們扎扎實實地掌握古箏演奏技巧。

循循善誘,培養(yǎng)孩子們的樂感與表現(xiàn)力。教師在培養(yǎng)兒童樂感方面的教學(xué)過程中,重點應(yīng)放在音樂語言上,盡力將無形的東西形象具體化,以幫助學(xué)生理解音樂作品,體會音樂作品的內(nèi)在意境,以達到教學(xué)要求。如在學(xué)習古曲《漁舟唱晚》時,筆者先把樂曲的意境作了形象的描述,然后再分段講解此曲的演技處理:開始速度要慢,宜用“慢板”,通過抒情手法,盡量發(fā)揮左手顫、滑音的妙用,使之實現(xiàn)優(yōu)美愉悅的情調(diào);當轉(zhuǎn)入逐漸快速樂段“快板”后,要盡量情緒歡快活潑,層次清楚;尾聲描繪回憶和向往,應(yīng)力求含蓄深遠,有曲終不盡之感。在教師的啟發(fā)下,學(xué)生們用心、用情去表演樂曲的內(nèi)涵,才能進入角色,才能將樂曲的色彩、情緒淋漓盡致地表達出來。從而使學(xué)生在不斷地通過對作品的旋律、節(jié)拍、速度、力度等處理的訓(xùn)練中逐步感受到音樂的魅力,提高了學(xué)生對音樂的表現(xiàn)力,對作品的分析鑒定能力。

精益求精,增強孩子們的創(chuàng)造能力。在古箏教學(xué)過程中想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識更為重要,要讓學(xué)生成為開拓型、才能型、創(chuàng)造型的新一代,就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力,具有高度發(fā)揮想象能力的習慣和善于運用創(chuàng)造性思維的習慣。為此,在樂曲教學(xué)過程中,就要重在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力,不要讓學(xué)生成為復(fù)制品。當學(xué)生學(xué)完中級教程,識譜、演奏技能已達到一定的水準,就要注重加強學(xué)生對音樂作品深度的理解和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。在學(xué)生演奏之前,要大致了解作者創(chuàng)作背景,去感受作者的視角和情懷。而教師應(yīng)積極激活學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動,創(chuàng)設(shè)易于產(chǎn)生創(chuàng)造性活動的環(huán)境,使他們在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能,使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。

藝無止境,法無定則。要讓學(xué)生在自由、積極和愉快的音樂實踐中,自主地感受音樂,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和審美能力,全面提高學(xué)生素質(zhì)。這就要求教師不斷改進教學(xué)方法,增強其實用性和可行性。

古箏演奏心得篇三

古箏音色優(yōu)美,音域?qū)拸V、演奏技巧豐富,具有相當強的表現(xiàn)力,因此它深受廣大人民群眾的喜愛。下面小編為大家介紹古箏演奏傳統(tǒng)技法,希望對大家有幫助!

古箏屬于弦鳴類樂器,發(fā)音板上一弦一柱,多弦并置,五聲音階定弦。箏的演奏技法在樂器條件性能的制約下,形成了自己演奏技術(shù)系統(tǒng),形成了古箏左右手演奏技法的區(qū)別。以琴碼為界,分為左右兩個演奏區(qū)。在傳統(tǒng)箏曲中這種定位十分明顯,并由此發(fā)展了兩套不同的演奏技法,這兩套技法各有側(cè)重,各有分工,區(qū)別明顯。

以按弦為主,在琴碼左側(cè)順應(yīng)弦的張力,用食指、中指或中指、無名指捺抑箏弦,控制弦音變化。其基本任務(wù)是飾音,即潤美音色,裝飾旋律,形成箏曲“以潤補聲”的旋律特點。

按音:左手按弦的演奏,彈出本弦發(fā)聲以外的音,特別是五聲音階以外的音。如mi音經(jīng)過按弦變?yōu)閒a或升fa,la音弦經(jīng)過按弦變?yōu)閟i或降si等。

顫音:是由原音與稍高或稍低一點的音迅速交替而產(chǎn)生“波動”的演奏方式。由于力度、幅度和時值上的差異,有吟弦、揉弦、滑顫、重顫等不同形式。

滑音:包括上滑音、下滑音,是經(jīng)按弦而滑出的音高,由于時值、速度和上下滑音連續(xù)運用等的不同,又產(chǎn)生了點滑、按滑等不同技法。

以彈弦為主活動于琴碼右側(cè),其基本任務(wù)是取音,是古箏發(fā)音的動力源。用大指、食指、中指、無名指四指彈弦發(fā)聲,控制節(jié)奏和音的強弱變化。

單音技法:是古箏演奏使用最頻繁、最基本的技法。它包括參加彈奏手指的正反向彈法。(大指托、劈;食指挑、抹;中指剔,勾;無名指打,摘。)在傳統(tǒng)箏曲中,大指、食指和中指三指組合彈奏是最常見的技法,其結(jié)合方式以“四點”(勾托抹托)為框架在一個八度以內(nèi)來演奏。

和音技法:和音技法體現(xiàn)出古箏的多音技法。它包括和音、和弦兩類,主要有雙托、雙劈、雙挑、以及大撮、小撮對稱彈法。

琶音技法:主要是一個八度內(nèi)的大、小三和弦的彈法。

歷音技法:歷音即裝飾音,是依靠音位排列順序右手迅速地上、下刮奏是古箏獨具特色的旋律裝飾手法。

持續(xù)音技法:作為彈撥樂器的箏,以“點”的發(fā)音形式出現(xiàn),其長音就依靠某種技巧的持續(xù)演奏,形成連續(xù)、密集的點來構(gòu)成。在傳統(tǒng)箏曲中,主要有拇指在一根弦上快速托劈的搖指和八度交替快速彈奏的輪指兩種。

至此我們可以獲得傳統(tǒng)古箏演奏技法的基本定位,即左手以潤飾為主,取音為輔;右手以取音為主,潤飾為輔。這種“音”“韻”結(jié)合的傳統(tǒng)技法,使得多音并置和五聲音階排列的古箏,在表現(xiàn)傳統(tǒng)箏曲時得心應(yīng)手,構(gòu)成了傳統(tǒng)箏曲美妙動聽的音色,華麗委婉的音樂和行云流水的意境。

傳統(tǒng)箏曲的地方性差異使各地箏曲風格迥異,在各具特色的音樂中,除各地域共有演奏技法的不同運用外,還產(chǎn)生了一些與音樂特征相適應(yīng)的特殊技法表現(xiàn)手段。這些帶有地方性特征的技巧,即豐富了箏曲自身的個性,又突出了本地域地方性色彩的演奏風格特色。

游搖是河南箏曲中的特色技巧,是一種組合指法的'綜合表現(xiàn)手法。彈奏時右手大指以大關(guān)節(jié)為活動部位,連續(xù)快速托劈,從箏碼較近處由弱至強向前岳山移動。左手則同時從按音邊滑邊顫地放回原位音。兩手配合使音色、力度、音高有明顯的變化。這種技巧在表現(xiàn)節(jié)奏緩慢、帶有傷感情緒的箏曲時最富表現(xiàn)力,使河南箏曲高亢明朗、韻味濃郁的風格表現(xiàn)的淋漓盡致。

在山東箏曲的傳統(tǒng)運指技巧中,右手大指以小關(guān)節(jié)為活動部位,連續(xù)快速托劈成密搖。一般先劈后托取第一聲音質(zhì)純凈,效果清脆明亮,顆粒性極強。對十六分音符和同度音符反復(fù)表現(xiàn)最佳。這種技法體現(xiàn)了山東箏曲剛勁明快、鏗鏘有力的風格特點。在樂曲《風擺翠竹》,《山鳴谷應(yīng)》中均有有絕妙的效果。

在浙江箏曲“搖指”是以右手大指作細密的搖動來演奏,其效果極似弓弦樂器長弓的演奏。這是浙江箏的一個特色。我們可以明顯地從《將軍令》《月兒高》這兩首浙江箏曲中看到,前者以“搖指”模擬了號角聲聲的長嘯;后者則以“搖指”表現(xiàn)了連綿不斷的歌聲。

客家箏曲中奏同音時,技法上很少使用搖指,常以勾托在一個八度內(nèi)快速交替撥弦的八度輪奏技巧進行演奏,并賦予它音色上的變化,從而保留了中州古樸清秀的個性,帶有當?shù)孛耖g音樂影響的痕跡,在風格上獨具韻味。

潮州箏曲在“重三六”、“活五”等多種調(diào)式變化之中,應(yīng)運而生的雙按技巧,成為其典型技法,雙按技巧富于調(diào)式色彩的變化,在演奏中,通過左手雙按可使調(diào)性進行變化,這種手法即豐富了左手演奏技巧,又使旋律進行更加自如流暢,旋律色彩更豐富,風格韻味上獨樹一幟。

另外,陜西箏曲隨旋律進行必然使用左手拇指按弦技法,使上行跳進,下行級進的旋律進行,形成細膩委婉,悲怨凄楚,情深意綿,慷慨激越的風格。

總之,傳統(tǒng)箏曲作為流動的時間藝術(shù),在不同地域不斷的流傳發(fā)展創(chuàng)新中,形成了各具特色的彈箏技法,這些技法對表現(xiàn)各地域箏樂的個性風格,起著不可忽視的作用。

古箏演奏心得篇四

古箏是中華文化的重要組成部分,它是一種古老而有深遠影響的樂器。自幾千年前開始便在中國的民間廣泛流傳,到了現(xiàn)代,它已成為中國音樂文化中不可或缺的組成部分。近年來,越來越多的人開始學(xué)習古箏,我也是其中之一。在我學(xué)習古箏的過程中,我得到了很多心得和體會。

第二段:古箏的基本知識

古箏是一種有弦樂器,由26根弦組成,通常以絲、竹、金屬的混合物制成。彈奏古箏需要用到指甲,具有一定難度。對于初學(xué)者來說,最好的學(xué)習方法是找到一個合適的老師。老師們可以教授學(xué)生基本的音樂知識和技巧,以及正確的演奏姿勢、手指掌握和弦位等方面的技巧。我也是通過尋找一位古箏老師,才逐漸適應(yīng)了這個樂器。

第三段:古箏對我?guī)淼氖斋@

通過學(xué)習古箏,我不僅能夠增加一種娛樂的方式,更重要的是能夠培養(yǎng)自己的耐心和毅力。在練習過程中,遇到繁瑣的節(jié)奏、協(xié)調(diào)不合拍、錯誤的彈奏等等,需要不斷的嘗試和調(diào)整,堅持不懈才能夠成為一名更出色的古箏演奏者。同時,古箏演奏還能提高我的音樂素養(yǎng)和審美能力,以及培養(yǎng)我對中國文化的認知和理解。

第四段:演奏古箏的推薦

我認為,學(xué)習古箏并不是一項僅適用于少數(shù)人的特殊技能,而是對于所有人都有幫助的心理和身體鍛煉方式。因此,我會推薦更多的人加入古箏學(xué)習的隊伍中。無論是想要尋找一種新的娛樂方式,還是想要增強自己的耐心和毅力,古箏都是一種不錯的選擇。同時,隨著中國和西方文化之間的互動和交流不斷增強,對古箏樂的需求也在不斷提高,學(xué)習古箏也可以為將來的職業(yè)發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。

第五段:總結(jié)

古箏是一種美妙的樂器,它代表著中國音樂文化的豐富和深厚。通過學(xué)習古箏,我得到了豐富的經(jīng)驗和收獲了許多寶貴的經(jīng)驗。我希望更多的人能夠加入到古箏學(xué)習的行列中來,享受美妙的音樂,成為更優(yōu)秀的自己。

古箏演奏心得篇五

古箏是一種古老的樂器,其歷史可以追溯至幾千年前,是中國傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分。近來,我開始學(xué)習古箏,一開始對于樂器的印象只停留在琴韻悠揚的層面,但是在嘗試演奏后,才發(fā)現(xiàn)其復(fù)雜性與精妙性。在我學(xué)習的過程中,遭遇了無數(shù)的挫敗與疲憊,但卻從中發(fā)現(xiàn)了許多情趣與啟示,下面將就我的學(xué)習經(jīng)歷來闡述演奏古箏的心得。

第二段:演奏古箏的技巧性與基本練習

與大多數(shù)樂器不同的是,古箏的演奏非常重視技巧,因為這與樂器天生的特性密不可分。學(xué)習古箏時,我首先了解到了夾弦和用指甲彈撥兩種方法,這兩種方法都需要不斷地反復(fù)練習才能得到基本的掌握。針對這個問題,我在老師的指導(dǎo)下反復(fù)練習,通過將練琴融入日常生活中,比如開啟音樂自習模式、或者下班時用練琴來放松心態(tài),這些習慣也起到了意想不到的良好效果,加強了練習的連續(xù)性和效果性。

第三段:演奏古箏的音樂性與表達方式

古箏音色優(yōu)美動聽,在演奏中,可以用一些指法與音效來豐富曲譜,使音樂表現(xiàn)更加豐富、充滿情感。然而,演奏技巧的提高僅僅是整個演奏過程中的一部分,并非演奏的全部。演奏過程還需要演奏者對曲目的深入理解,通過體會并表達曲目的情感、生動表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心表達。演奏者需要沉下心去體味音樂,獲得一種深度的感性理解和表達,然后再轉(zhuǎn)換為響應(yīng)性與技術(shù)性的行動。

第四段:演奏古箏的固有價值與意義

古箏的演奏是一種與自我溝通的良好方式,并不僅僅是一種技能。演奏古箏除了得到個人的快樂外,還能使我們更好地溝通與交流,從而獲得良好的精神疏導(dǎo)效果,能使我們感受到人與文化之間的紐帶,促使我們探索文化、了解自我、表達愛好。這讓我深刻感受到,學(xué)習古箏除了讓我的音樂天賦得到充分的發(fā)揚,更讓我在音樂世界中感受到脈脈溫情。

第五段:對于古箏與個人音樂修養(yǎng)的總結(jié)

綜上所述,演奏古箏不僅僅是一種技術(shù)層面上的問題,它還包含著文化、個人修養(yǎng)層面的意義。通過與古箏的互動,我不僅獲得了技巧方面的提升,也意識到了在掌握音樂知識的同時需要逐漸培養(yǎng)人文素養(yǎng)、綜合素質(zhì)。因此推薦更多愿意研究音樂、文化的同學(xué)試試古箏演奏,這對于你提升個人修養(yǎng)乃至音樂修養(yǎng)必將有極大的幫助,讓我們在古箏藝術(shù)中體驗人生中更多美好的想象。

古箏演奏心得篇六

作為中國傳統(tǒng)樂器之一,古箏在中華文化中具有重要的地位,代表著中華文字、音樂和美學(xué)的精髓。古箏演奏不僅有著獨特的音樂韻味和美妙的聲音,更是展現(xiàn)了演奏者的修養(yǎng)和藝術(shù)修為。在我的音樂學(xué)習經(jīng)歷中,我也曾深入了解和學(xué)習古箏演奏技藝,不斷摸索和體會其秘密。

第二段:古箏演奏的技巧和要素

在古箏演奏中,技巧和要素非常豐富,主要包括左手指法、右手指法、音樂節(jié)奏、音調(diào)調(diào)性和表達感情等方面。左手應(yīng)掌握好按弦的力度和順序,不斷強化音色的表達;右手主要強調(diào)的是按音速度的快慢和指尖對弦的力度,以及手腕的靈活性和節(jié)奏的均勻性。要做好古箏演奏,還應(yīng)注重對音樂節(jié)奏和調(diào)性的理解和感悟,在表達情感時注重深度和音樂性的詮釋。

第三段:古箏演奏的陶冶性情和藝術(shù)修為

古箏演奏不僅是一種音樂形式,更是一種陶冶性情和表達情感的方式。在練習和演奏古箏的過程中,不斷挑戰(zhàn)自己和提高自己的技巧水平,不僅能夠鍛煉音樂感覺和音樂素養(yǎng),也有助于提升藝術(shù)修為和思維能力。同時,古箏演奏也是抒發(fā)情感和表達自己的有效途徑,可以幫助人們減輕心理壓力和焦慮,增強內(nèi)心的平靜和自信。

第四段:古箏演奏對于文化傳承的重要意義

古箏演奏作為中華文化的一部分,不僅是一種音樂形式,更是一種文化的傳承和發(fā)揚。經(jīng)過幾千年的演變和發(fā)展,古箏演奏已經(jīng)成為了中華文化精髓的象征之一,代表了中華民族的音樂和美學(xué)傳統(tǒng)。在今天,我們應(yīng)該更加注重古箏文化的傳承和發(fā)揚,為了讓更多人了解和喜愛古箏演奏,我們需要積極推廣和弘揚中華文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)。

第五段:總結(jié)古箏演奏的意義和價值

在體驗古箏演奏的過程中,我深刻認識到了古箏演奏的重要意義和價值。古箏演奏不僅是一項藝術(shù)表演,更是一種對中華文化傳統(tǒng)的弘揚和傳承,是一種對自我的陶冶和修養(yǎng),更是一種對內(nèi)心情感的表達和釋放。通過不斷練習和探索古箏演奏技巧和藝術(shù)修養(yǎng),我們可以更加深入地了解中華文化的博大精深,也可以更好地發(fā)掘自己的美學(xué)潛能和文化價值。

古箏演奏心得篇七

近年來,人們越來越多地認識到音樂教育在素質(zhì)教學(xué)中的特殊作用,越來越多的少年兒童加入了學(xué)習的行列。如何讓學(xué)生在音樂的天地里體驗、感知音樂的神奇,收獲學(xué)習的樂趣,是我們必須面對的課題,結(jié)合我的古箏教學(xué)談一些感言。

興趣是最好的老師。對此我深有體會。對孩子來說,興趣不是一成不變的。教學(xué)伊始,學(xué)生對古箏充滿了好奇心,這是因為人對陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣,對陌生事物有征服感,“物以稀為貴”也是這個道理。但是我們所期待的以天然的興趣來學(xué)琴的想法是很難實現(xiàn)的。隨著學(xué)習的深入,興趣會逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習,每天至少一個小時練習時間,在短時間內(nèi)興趣會被煩躁所代替。這時需要老師和家長的共同努力,我會在教學(xué)過程中選擇一些貼近兒童生活的,較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習曲進行訓(xùn)練,如在初級教學(xué)中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂曲,同時結(jié)合基本指法教學(xué)來激發(fā)鞏固學(xué)習興趣,由淺入深,由易到難,掌握古箏的演奏技巧。

采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法。依據(jù)學(xué)生的學(xué)習進程,我會定期集中同一水平的學(xué)生在一起上課,我還會在教學(xué)過程中舉行一些星期音樂會,每一名學(xué)生彈一首最拿手的曲子,其他學(xué)生提出演奏過程中的不足,取長補短,達到共同提高的目的,讓學(xué)生在表演中提高演奏水平和競爭意識,增加舞臺經(jīng)驗,在學(xué)習中體現(xiàn)成功,享受成功,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習熱情,增強教學(xué)的感染力,培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。

讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習。對學(xué)生的態(tài)度要和藹,對待學(xué)習過程中的進步,教師要及時加以鼓勵,但是對待學(xué)習過程中的失誤,教師必須嚴厲和堅決地加以糾正,以保證學(xué)生在學(xué)習中發(fā)揮自己的最好水平。與此同時,要注重和家長充分溝通,鼓勵孩子的學(xué)習熱情,加強換位思考,培養(yǎng)孩子良好的學(xué)習心態(tài),畢竟,愛玩是孩子的天性,寓教于樂,勞逸結(jié)合,才會讓孩子們認定學(xué)琴是一件快樂的事情。

培養(yǎng)孩子們的樂感和表現(xiàn)力。我在教學(xué)中,會把音樂的語言放在重點,盡量將無形的東西形象化具體化,以幫助學(xué)生更好地理解音樂作品,體會音樂作品的內(nèi)在意境。如在學(xué)習樂曲“雪山春曉”中,在引子部分,我會給學(xué)生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時一派欣欣向榮的景象。在演奏上,我要求無論是搖指、琶音還是刮奏都應(yīng)盡可能地連貫飽滿,盡可能地表現(xiàn)出寬廣而遼闊的意境,搖指與刮奏不要帶音頭,每個音的音質(zhì)要明亮飽滿。更重要的是根據(jù)所給旋律的線條做出清晰的斷句,才能使旋律的層次更加清晰,并且根據(jù)樂句做強弱起伏,這樣才能把雪山的神秘晶瑩的感覺表現(xiàn)出來。在流水部分,我會引導(dǎo)學(xué)生,水流是變換的,豐富多彩的,如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海,在演奏上,要求旋律線條均由右手大指來體現(xiàn),因此右手大指應(yīng)保證飽滿的清晰度,同樣隨樂句進行強弱變化,左手下行琶音要注意均勻之外,還應(yīng)加強手指的連貫性,象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學(xué)讓學(xué)生感受到樂曲是有內(nèi)涵的,是有生命的,想要陶冶觀眾,首先要陶冶自己。

增強孩子的創(chuàng)造力。我認為,在古箏教學(xué)中,想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識更為重要。要讓學(xué)生成為開拓型、創(chuàng)新型、創(chuàng)造型的新一代,就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力,并且能高度發(fā)揮他們的想象力,讓學(xué)生完成從填鴨式教學(xué)到具有創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變。在學(xué)生進入高級樂曲練習時,就要注重加強學(xué)生對音樂作品嘗試的理解和表現(xiàn)力的培養(yǎng),讓其在演奏前了解作者的創(chuàng)作背景,感受作者的視角情懷,使他們在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能,使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。

責任重于泰山。我并且利用大量時間練習,除了對古箏的熱愛,更在于強烈的責任感,想給學(xué)生一杯水,自身必須要具備一桶水,新的時代,需要教師作長流水,努力學(xué)習最先進的理念,最超前的技巧,把它們傳授給學(xué)生們,為學(xué)生的成長盡自己的一份微薄之力。

古箏演奏心得篇八

雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法,常常是“成組指法”、“交替指法”的運用。古箏演奏的雙手技法怎么彈呢?歡迎大家閱讀!更多相關(guān)信息請關(guān)注相關(guān)欄目!

古箏雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法,常常表現(xiàn)為雙手“組合指法”、“交替指法”的運用。彈奏次序通常是先右手后左手,常用于雙手快速交替彈奏之中.例如“輪抹”、“輪撮”、“重勾輪抹”等技巧,表現(xiàn)活潑歡快、熱烈激越的情緒。

雙手琶音演奏分解和弦時,兩手交替從低音區(qū)到高音區(qū),或從高音區(qū)到低音區(qū),表現(xiàn)幅度大,有流水般的效果。彈奏時用提彈法,每個手指力求力量均衡。

雙手交替的刮奏也是古箏雙手技法常用的類型之一,常用來表現(xiàn)行云流水的意境或波瀾壯闊的情緒,運用時要注意根據(jù)樂曲需要來控制觸弦的角度和彈弦速度的'不同變化。

雙手技法除“組合指法”、“交替指法”以外,雙手的配合手法是多樣的,如一手彈旋律.另一手配伴奏音型或和聲,或彈副旋律?;蜃嘁繇懶Чㄈ缒7嘛L雨、鳥 嗚等),或雙手交替彈歷音,激烈時如急風暴雨.緩慢時如潺潺流水等。雙手技法是表現(xiàn)古箏音樂內(nèi)容的重要技術(shù)手段,隨著音樂表現(xiàn)內(nèi)容的豐富,古箏雙手技法將 更加多樣。

古箏演奏心得篇九

古箏是一件古老的中國民族樂器,一共10級。下面小編為大家分享古箏演奏技法發(fā)展,希望對大家有幫助!

古箏常用演奏手法采用右手大、食、中三指撥弦,彈出旋律、掌握節(jié)奏,用左手在箏柱左側(cè)順應(yīng)弦的張力、控制弦音的變化,以潤色旋律。箏的指法頗多,右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、搖、撮等,左手有按、滑、揉、顫等。 古箏的傳統(tǒng)演奏手法到了近代有了新的突破,1953年趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》,解放了左手,曲調(diào)上運用復(fù)調(diào)的手法,采用了左右手交替和多聲部演奏手法,大大豐富了演奏技巧,使古箏的演奏技術(shù)得到一個突破性的發(fā)展。

1965年,王昌元成功創(chuàng)作出古箏曲《戰(zhàn)臺風》,《戰(zhàn)臺風》的出現(xiàn),使古箏的演奏的技術(shù)、技巧,又進入了一個新的高度,從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時代,此曲中的掃搖四點、密搖、扣搖、刮奏及使用無效區(qū)的噪音來制造臺風效果等技法,都是創(chuàng)新技法,提高且豐富了箏的表現(xiàn)能力。

70年代,趙曼琴在演奏實踐中,創(chuàng)造使用了雙弦過渡滑音、和弦長音、快撥及1/5泛音等新技巧。并突破傳統(tǒng)的八度對稱模式,創(chuàng)立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構(gòu)成的“快速指序技法體系”,使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律,為箏由色彩樂器進入常奏樂器行列奠定了堅實的基礎(chǔ),代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》等。

90年代以來,古箏創(chuàng)作迎來了百花爭艷的春天?!肚匈x》的演奏以運用扎樁搖和懸樁搖的交替手法而成為亮點;在這時期中,作曲家們參與箏曲創(chuàng)作,增強了創(chuàng)新力度,他們突破傳統(tǒng)五聲性調(diào)式的局限,吸收了日本琉球調(diào)式、都節(jié)調(diào)式的色彩,借鑒了梅西安人工調(diào)式的經(jīng)驗,自行設(shè)計了許多新的調(diào)式,甚至創(chuàng)造了全新的“下方小三度加上方小二度”的調(diào)式色彩,每個八度分為三個環(huán)節(jié),每個環(huán)節(jié)是一個大三度音程,在每個環(huán)節(jié)上都可以演奏同主音大小調(diào)的'調(diào)式。新的調(diào)式色彩和多調(diào)性連環(huán)疊置的定弦方法,促進了演奏技法的變革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(莊曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在這些箏曲的定弦中,就為轉(zhuǎn)調(diào)準備了條件。不同音區(qū)還采用不同音列,使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能,既有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離,又有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂語言的誕生創(chuàng)造了條件。

而進入21世紀,涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家,其中以袁莎老師為代表。多年來,袁莎多次出訪了德國、奧地利、英國、法國、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、臺灣、香港等共約三十個國家和地區(qū)交流演出,得到極高的贊譽與評價,被國外媒體稱譽為"中國古老傳統(tǒng)音樂藝術(shù)與中國當代創(chuàng)新音樂藝術(shù)出色結(jié)合的優(yōu)秀、動人展現(xiàn)者";"感人的聽覺印象與迷人的視覺印象之高度完美統(tǒng)一的表演"。隨******總理出訪俄羅斯,在克里姆林宮“2007俄羅斯中國年閉幕式”上為兩國總理演出由著名指揮家李心草指揮的雙箏交響樂《漁舟唱晚》;在“相聚在五環(huán)旗下2008北京音樂會”中為國家主席******、奧委會主席羅格等****人演出與著名指揮家陳佐煌合作的古箏協(xié)奏曲,并兩度在國家大劇院舉辦了“袁莎古箏的意境與感悟”“袁莎箏樂賞析”藝術(shù)講座。

同時期內(nèi),更多的還是用五聲音階定弦法創(chuàng)作的箏曲,如《秦桑曲》、《臨安遺恨》、《鐵馬吟》《茉莉芬芳》等等。同時古箏的重奏曲作品亦陸續(xù)推出,說明人們注意到發(fā)揮古箏在群體中的表現(xiàn)力。古箏琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水鄉(xiāng)高歌》、《春江花月夜》;古箏與高胡二重奏《漁舟唱晚》;古箏高胡三重奏《豐收之歌》;古箏二重奏《滿江紅》;古箏與蝶式箏二重奏《春之海》;古箏四重奏《采蘑菇的小姑娘》、《步步高》;箏合奏《豐收鑼鼓》、《瑤族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根蘆柴花》等等,基本上都經(jīng)受住了歷史的考驗。 此外,還有中西合璧的古箏與小提琴合奏《夏夜》、《漁舟唱晚》。

箏常用于獨奏、重奏、器樂合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏,因音域?qū)拸V,音色優(yōu)美動聽,被稱為“眾樂之王”,亦稱為“東方鋼琴”。

古箏演奏心得篇十

顫弦類

右手彈弦后,左手顫動箏弦,以美化余音。顫弦是在基準音高上的輕微上下顫動,這個顫動不改變弦的音高。顫弦分慢顫、顫弦、快顫三種。慢顫,顫動的頻率較緩,余音悠揚有韻。顫弦,中等頻率的顫動,這是基礎(chǔ)訓(xùn)練中應(yīng)重視的基本顫弦??祛?,較快頻率的顫動,余音緊張,常表現(xiàn)激動的`情緒。

滑弦類

右手彈弦,左手下按箏弦,改變弦的張力,產(chǎn)生滑音的音響。滑弦分上滑音和下滑音兩種,又可細分為有時值的上下滑音、裝飾性的上下滑音等等。

上滑音是先彈后按,按弦滑至上方弦的音高,上滑時值為本音符時值的一半,上滑后的音高要保持住。

下滑音則是先按后彈,先按弦至上方弦的音高,彈弦后保持一半的時值,再下滑至本音,下滑時值為本音符時值的一半。其它有時值的上下滑音,裝飾性的上下滑音都是在滑音的時值上作不同的變化。

揉弦類

右手彈弦后,左手下按箏弦,在基準音上作較大幅度的波動。這個波動實為上下滑音結(jié)合的波動。這個波動有音高的變化,從小二度到小三度內(nèi)的變化。這個波動是有節(jié)奏的波動,也有隨意性的波動。

揉弦可分為上揉和下揉兩種。上揉是先上滑后下滑;也可先上滑后下滑再上滑。下揉是先下滑后上滑,也可先下滑后上滑再下滑。兩者的區(qū)別在于開始時是先上滑還是先下滑。

按弦類

右手彈弦時,左手下按下方箏弦,改變弦的張力,發(fā)出上方弦的音高。按弦的變化一般是升高小二度、大二度或小三度。

按弦又分輕按音和重按音兩種。輕按音一般指七聲音階的4、7,在五聲音階里通過按3、6取得4、7兩音,在符號上不作標記。重按音是在下方弦上取上方弦的音高,如3弦取5音,6弦取1音,以此類推。按弦技巧要求動作干凈準確,不帶滑音的音響,音準要準確到位。

古箏演奏心得篇十一

古箏是我國傳統(tǒng)的民族樂器之一,其悠揚的音色與獨特的演奏方式一直以來都吸引著眾多音樂愛好者。作為一名學(xué)習古箏的演奏者,我深感古箏演奏的魅力與趣味。通過長期的學(xué)習和實踐,我領(lǐng)悟到了一些演奏心得與體會。

第一,古箏演奏需要堅持和耐心。古箏是一種彈撥樂器,其演奏技巧需要通過不斷練習才能熟練掌握。起初,我的指法不準,音符常常漏彈,弦音也不夠純凈。然而,每天堅持練習,耐心鉆研,終于取得了進步。在應(yīng)對復(fù)雜的曲目時,我也能做到相對流暢地演奏。這讓我深感到堅持與耐心的重要性,只有堅持下去,才能夠充分展現(xiàn)古箏演奏的美妙。

第二,古箏演奏需要用心感受音樂。音樂是一門藝術(shù),需要演奏者將自己的情感與內(nèi)心表達出來。在演奏古箏時,我常常將自己的情感融入其中。當我彈奏悠揚的曲調(diào)時,我能夠感受到音符的變化,情感的流動。這使得我的演奏更富有情感,能夠打動人心。古箏演奏不僅僅是技術(shù)的展示,更是一種情感的表達。只有用心感受音樂,才能傳遞給觀眾更多的情感。

第三,古箏演奏需要與他人的合作。在古箏演奏中,如果是獨奏,演奏者需要獨立完成所有的音樂表達。但在大型合奏或者樂團中,演奏者需要與其他樂器協(xié)調(diào)演奏。只有合作默契,才能夠演奏出完美的樂曲。我曾參與學(xué)校的古箏樂團演出,經(jīng)過多次的排練和磨合,我們學(xué)會了聽從指揮,相互配合,使得整個演出更加出色。古箏演奏需要與他人的合作,這讓我更加懂得了團隊合作的重要性。

第四,古箏演奏需要不斷挑戰(zhàn)自我。古箏曲目眾多,從容入門到獨奏難度高低不一。為了提高自己的演奏水平,我常常挑戰(zhàn)那些難度較高的曲目。雖然挑戰(zhàn)的過程充滿了困難和壓力,但是每一次成功帶給我的成就感都是無可比擬的。通過不斷挑戰(zhàn)自己,我逐漸深化了對古箏的理解,也更加自信地面對演奏的任何困難。

第五,古箏演奏需要尋找自己的風格。古箏演奏中有許多經(jīng)典的曲目,每首曲子都有自己的特點和風格。而作為演奏者,我們也可以根據(jù)自己的理解和喜好發(fā)展出屬于自己的演奏風格。在學(xué)習古箏的過程中,我時常嘗試將一些流行音樂元素融入古箏演奏中,使得曲目更加生動多樣。尋找自己的風格不僅讓我的演奏更具個性,也提升了我對音樂的創(chuàng)造力和理解力。

通過長期的學(xué)習與實踐,我對古箏演奏有了更深入的認識。堅持和耐心、感受音樂、與他人合作、挑戰(zhàn)自我、尋找自己的風格,這些都是我在古箏演奏中的體會和心得。古箏演奏讓我感受到了音樂的魅力和趣味,讓我對藝術(shù)有了更深層次的理解與認識。我相信,只要我不斷努力,古箏演奏的道路上依然有無限的可能和成就等待著我。

古箏演奏心得篇十二

摘要:優(yōu)秀的鋼琴演奏是一個讓人陶醉的過程,鋼琴演奏者通過按鍵把音樂作品所表達的意境傳遞到聽眾的耳中,激發(fā)聽眾無窮的想象。鋼琴教學(xué)中最為基礎(chǔ)的就是基本功訓(xùn)練,只有具備過硬的彈奏功力,才能更好地展現(xiàn)鋼琴作品,感染聽眾。本文筆者結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗,就如何優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練展開探討。

關(guān)鍵詞:鋼琴演奏;基本功;訓(xùn)練;優(yōu)化

在當今開放式教育的背景下,鋼琴教師要走近學(xué)生,盡量多與學(xué)生互動,著重了解學(xué)生需要哪些方面的幫助。在此基礎(chǔ)上,教師還要針對學(xué)生的問題制定合理的學(xué)習計劃,讓學(xué)生在課堂上更好完成基本功的訓(xùn)練。同時要改變教學(xué)方式,讓乏味的課堂變的活躍起來,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習興趣。更要及時糾正學(xué)生們演奏技術(shù)中的盲點,促使學(xué)生完美的演繹曲目,為聽眾帶來一場聽覺盛宴。

一、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的學(xué)生劃分

每個學(xué)習鋼琴的學(xué)生都有著不同的生活背景和經(jīng)驗閱歷,所以他們對鋼琴的理解也有很大差異,基本功也參差不齊。一類是學(xué)習鋼琴的專業(yè)生,他們的基本功比較扎實,對鋼琴的理解也相對較深,可以演奏出一些比較難的曲子。這類學(xué)生比較好管理,他們學(xué)習的積極性也較高;第二類是學(xué)習一些與音樂有關(guān)專業(yè)的學(xué)生,他們對于鋼琴的基本功也有一定的學(xué)習基礎(chǔ),但并不扎實,這類學(xué)生的學(xué)習積極性沒有第一類的高;還有一類是與鋼琴專業(yè)無關(guān)的學(xué)生,他們在鋼琴面前完全是個新人,所以他們的學(xué)習積極性不會很高。在鋼琴教學(xué)中,難免會出現(xiàn)這三類的學(xué)生,所以教學(xué)的難度也會大大提升,制定的教學(xué)計劃也有很大差異,學(xué)生之間的矛盾也是不可避免的。在教學(xué)中,教師要準確分出這三類學(xué)生,針對不同類別的學(xué)生制定不同的教學(xué)計劃。當然,不同類別的學(xué)生對于鋼琴的認知程度也不相同。為了防止學(xué)生之間的矛盾,相互之間要分開進行教學(xué),或者各自帶上耳機進行不同鋼琴曲的彈奏訓(xùn)練,學(xué)生之間互不干擾。教師則進行一對一的檢查,給不同學(xué)生制定不同的學(xué)習計劃,并對學(xué)生進行針對性的指導(dǎo)?!凹w式教學(xué)”可以有效降低“一對一教學(xué)”的高額成本,同時促進學(xué)生進步,使學(xué)生有更高的學(xué)習積極性。

二、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的能力提升

學(xué)生能否彈奏出一首優(yōu)秀的曲子,識譜能力是最重要的因素之一。部分學(xué)生因為急于求成,對于識譜這項技能的學(xué)習并不是特別扎實,在演奏時總會出現(xiàn)一些無法避免的常識性錯誤,給教學(xué)增加了很大難度。所以,在教學(xué)過程中,教師要引導(dǎo)學(xué)生明白每一個音符所代表的含義,讓學(xué)生對每一個音符進行理解和消化,告誡學(xué)生不可急于求成,扎實的基礎(chǔ)是成功的根本。除此之外,教師還要針對這些學(xué)生放慢教學(xué)速度,讓學(xué)生慢慢提高自己的識譜能力。教師在教學(xué)過程心態(tài)很重要,要心平氣和地教學(xué),引導(dǎo)學(xué)生找準每一個音在鍵盤上的位置,并快速找出下一個音的位置,這樣在彈奏過程中才會有更好的體驗。靈活的手指是演奏好鋼琴的基礎(chǔ),教師要教導(dǎo)學(xué)生均勻發(fā)展每個手指,因為演奏過程中每個手指都有它的作用,手指的均衡與否直接決定著演奏的成敗。不同的鋼琴曲對技術(shù)的要求也不同,只有均衡提升每個手指才有可能彈出不同的曲子。因為受人本身因素的影響,二、三指常常會牽動四、五指,所以堅持不懈的訓(xùn)練才會在演奏中取得好的效果。不同的曲子所表達的情感不同,一首曲子中的情感表達同樣重要。要把曲子中的情感淋漓盡致地表達出來嫻熟的技術(shù)是不可缺少的,技術(shù)是演奏的基礎(chǔ)之一,但是只一味地追求快速的彈奏缺少對音色以及情感的表達,彈奏出來的曲子也是不完美的。所以,對于觸鍵方法也要盡可能地多的掌握,適當?shù)挠|鍵方法能更好的幫助情感的表達,彈奏鋼琴本身就是傳達一種音樂情感。但是訓(xùn)練者訓(xùn)練時間不宜過長,乏味的訓(xùn)練只會使音樂靈感喪失。一個優(yōu)秀的演奏師就是用音樂與觀眾產(chǎn)生共鳴。

三、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的教學(xué)方式

師生互動很重要,同時“填鴨式”教育已經(jīng)不適合目前的教學(xué)形式,一味地進行“填鴨式”教育只會使教學(xué)效果適得其反。教師要學(xué)會用一些新穎的'方式把學(xué)生的思維帶到課堂中來,比如影視作品中的鋼琴曲教學(xué)或者了解學(xué)生們喜歡的鋼琴曲教學(xué)。真正的鋼琴曲是深入人心的,這與每個鋼琴師不斷地訓(xùn)練是息息相關(guān)的。關(guān)于觸鍵可以選擇可以先從鍛煉手速開始,快速的摁一個鍵和慢速的摁一個鍵音色是不同的,訓(xùn)練乏味的時候可以嘗試一些鍛煉手速的電腦游戲也是不錯的。關(guān)于音符的訓(xùn)練方法可以準備一些紙片,隨機抽取并快速的說出音符所代表的含義。無論什么方法,在彈奏的時候都要用心,用心去感受作者每一個音符所表達的含義??偠灾?,要想彈好鋼琴,離不開不間斷的訓(xùn)練,希望每個有理想、有志向的鋼琴師都能克服這些枯燥的訓(xùn)練,吃得苦中苦,才可成為人上人。扎實的基礎(chǔ)才是一切優(yōu)美作品的基礎(chǔ)所在。教師同學(xué)生都要戒驕戒躁,一同完成每一堂課程的教學(xué)。

參考文獻:

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古箏演奏心得篇十三

一、說教材:我今天說課的內(nèi)容是古箏演奏課《漁舟唱晚》,《漁舟唱晚》是一首古箏獨奏曲,也是近代古箏家婁樹華在本世紀三十年代中期根據(jù)古曲《歸去來辭》的素材加工改編而成的一首傳統(tǒng)箏曲,表現(xiàn)了夕陽西照,湖面歌聲四起,滿懷豐收喜悅的漁民,駕著片片白帆,紛紛而歸的動人畫面。標題取自唐代王勃《滕王閣序》中“漁舟唱晚,響穹彭蠡之濱”句中。在本課中,著重讓學(xué)生主動參與彈奏中來,加深學(xué)生對音樂藝術(shù)的認識,增進對音樂藝術(shù)的感情。

教學(xué)目標:

1、認知目標:熟悉樂曲及主題思想,初步了解中國傳統(tǒng)音樂,通過教師的講解和學(xué)生演唱、演奏樂曲主旋律,加深對樂曲各段的理解。

2、能力目標:引導(dǎo)學(xué)生聽、唱、討論、聯(lián)想、感受、演奏等方面來了解古箏的音色和表現(xiàn)力,促進學(xué)生個性自由和諧地發(fā)展,達到藝術(shù)熏陶與塑造人的目的。

3、情感目標:通過對作品的欣賞,了解中國優(yōu)秀音樂文化的悠久傳統(tǒng),培養(yǎng)學(xué)生對民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。

教學(xué)重點:了解古箏的音色和表現(xiàn)力,體驗樂曲表達的情景和意境。

教學(xué)難點:讓學(xué)生熟悉這首樂曲的基本演奏技巧。

二、說學(xué)法:學(xué)生是學(xué)習的主體,要讓學(xué)生能主動積極地學(xué)習,選擇方法是很重要的。從音樂教學(xué)的角度來看,高中學(xué)生的音樂興趣取向表現(xiàn)出了多樣化的特征,其音樂經(jīng)驗和音樂能力也得到了較大的豐富和提高。因此,他們需要通過多種形式的藝術(shù)實踐活動,提高自己的能力,也需要有意識地將音樂的人文內(nèi)涵融入教學(xué)之中。在課堂中,我堅持“教師為主導(dǎo),學(xué)生為主體,師生互動、學(xué)生參與實踐”的原則。在組織學(xué)習活動時,采用多種多樣的學(xué)習方式,給學(xué)生以廣闊的空間,讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。

三、說教法:在教學(xué)本課時,我以親身演奏樂曲誘發(fā)學(xué)生學(xué)習的興趣,讓學(xué)生自主參與,自主探索,獨立獲取知識。同時充分利用生動形象的教學(xué)語言,貫穿于整個教學(xué)過程中,因此我的教法中體現(xiàn):

1、音樂中加強群體意識。

2、充分調(diào)動學(xué)生全身的感官,形成師生互動,使他們積極主動地參與課堂教學(xué)。

四、教學(xué)過程:在一部分,我設(shè)計以下幾個環(huán)節(jié):

1、導(dǎo)入新課:在音樂教學(xué)中,音樂情緒和情感體驗尤為重要。首先我會提出一些問題:20xx春節(jié)聯(lián)歡晚會上和宋祖英一起唱歌的誰?你們還熟悉他其它的歌曲嗎?這首歌曲你們聽過嗎?我將用古箏來演奏《青花瓷》,這樣就可以把學(xué)生的注意力集中起來,引起他們的有意注意及興趣。

2、介紹新課:引導(dǎo)學(xué)生探究古箏的發(fā)展史及構(gòu)造:古箏距今有20xx多年的歷史,是中華民族器樂的瑰寶。它不僅悅耳動聽,而且學(xué)彈容易,是一種非常被人們接受的優(yōu)秀民族樂器。古箏又名“秦箏”,自秦漢以來從我國西北地區(qū)逐漸流傳到全國各地,逐漸形成了各具濃郁特色的流派,如:山東箏、河南箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、福建箏、內(nèi)蒙箏、朝鮮箏、陜西箏等九大派。從早期到近代有過12、13、18、23、25弦等。后來統(tǒng)一規(guī)格為:1.63米、21根弦。古箏的定弦法也由當?shù)氐墓~來決定,但后來更多的還是五聲音階定弦法。再請學(xué)生試著撥弄古箏,通過老師的`講解和學(xué)生的直觀感受及聽辨來了解古箏的構(gòu)造和音色。

3、基本指法教程:第一部分慢板出來的時候要注意它的分句,它不是按小節(jié)分,例如:1~10小節(jié)演奏時配以左手“上滑音”、“顫音”等技巧,產(chǎn)生的波浪般音響效果順暢自如,給人以舒展、恬靜的美感。(教師示范)第二部分速度歡快,旋律活潑流暢。第36小節(jié)以揉技法奏出“4”音,并用明快短促的花指音,豐富樂曲的表現(xiàn)力。從第49小節(jié)開始要注意,第一遍演奏時盡量靠右邊,就感覺太陽照在湖面微微泛起的水波。第二遍靠左邊點演奏,好像水比較深一樣。(教師師范)第三部分是樂曲的合段,譜中的三十二分音符節(jié)奏實際上是演奏時右手劃奏出的一串清澈流麗的琶音。音樂反復(fù)后,樂曲速度、力度逐漸加強。音型以后,出現(xiàn)一小節(jié)連續(xù)的琶音,好像是漁舟過后,在水面上留下的余波。音樂達到高潮時突然切住后,下行落在宮音上。這首彈完后要給人一種回味無窮,聽了還想聽的感覺。

4、學(xué)生參與實踐:本課以合作小組為基本形式,通過教師范奏,學(xué)生交流,演奏等形式來激發(fā)學(xué)生的興趣和求知欲,從而使直觀、生動,理性的音樂節(jié)奏,技法與意境有機聯(lián)系起來,既突出教學(xué)重點,又培養(yǎng)了學(xué)生對民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。

5、總結(jié):我們中國的民族音樂是非常豐富美好的,希望同學(xué)們在今后的生活、學(xué)習中善于發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造出更多更美的藝術(shù)形象,為我們的生活增添色彩。

五:反思:我覺得一堂好的音樂課應(yīng)該體現(xiàn)“課堂教學(xué)生活化”的教學(xué)理念,讓課堂教學(xué)充滿生命力,通過師生之間、學(xué)生之間平等互動與交流,使學(xué)生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶,主動獲得多方面的藝術(shù)能力。今天的說課還有很多不足之處,希望得到各位領(lǐng)導(dǎo)和同行的指導(dǎo)、幫助。

古箏演奏心得篇十四

君:各位家長

會:各位老師

君:同學(xué)們

合:大家晚上好!

會:期盼已久的“xx年藍天藝術(shù)中心古箏匯報晚會”終于到來了。

君:我們很榮幸能夠站在這個舞臺上主持節(jié)目,我是李佩君。

會:我是劉百會。回首和藍天一起走過的路,真是感慨萬千啊!

君:是啊!這里的老師既是嚴父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長起來!會:這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!

君:在這里我們播種了夢想,收獲了喜悅!

會:這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!

君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!

會:這里就是我們的家,記載了我們成長的點點滴滴!

君:在過去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。

古箏演奏心得篇十五

箏,又名古箏。是我國古老的民族彈撥樂器之一。遠在公元前五至三世紀的戰(zhàn)國時代,就已經(jīng)流行在當時的秦國境內(nèi)(即現(xiàn)在的陜西一帶)所以又叫秦箏。古箏最初的演奏方法,是用右手彈出旋律,掌握節(jié)奏,左手在“雁柱”左側(cè),用按、滑、揉、吟來控制弦音變化,以美化音色,裝飾旋律,表現(xiàn)風格。

到了20世紀50年代,趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》,解放了左手,曲調(diào)上運用復(fù)調(diào)的手法,大大豐富了演奏技巧,使古箏的演奏技術(shù)得到一個突破性的發(fā)展。到了六七十年代,王昌元老師創(chuàng)作了《戰(zhàn)臺風》,表現(xiàn)了工人階級戰(zhàn)天斗地的氣勢。《戰(zhàn)臺風》的出現(xiàn),使古箏的演奏的技術(shù)、技巧,又進人了一個新的高度,從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時代,使古箏這古老的樂器跟上了時代的步伐。但《戰(zhàn)臺風》中的技巧,只是一種技術(shù)多段的重復(fù),是旋律進行當中快速技巧的演奏,還有待于新的發(fā)展。近些年來,在箏曲的創(chuàng)作中,快速技巧又成為一個突破重點,各大音樂學(xué)院在快速指法的訓(xùn)練當中,都有極大的發(fā)展。其中,趙曼琴老師總結(jié)了傳統(tǒng)技法的原理,并把它系統(tǒng)化、規(guī)范化,形成獨特的快速指序訓(xùn)練方法,從而解決了古箏旋律進行當中快速技巧的演奏難題。

在古箏演奏技巧迅速發(fā)展的'時代,作為一個古箏專業(yè)的教師,如何在教學(xué)中幫助學(xué)生盡快扎實地掌握這些技巧,是擺在我們面前的一個重要問題。通過多年的專業(yè)學(xué)習和教學(xué)經(jīng)驗,我自己也總結(jié)了一些訓(xùn)練快速技巧的方法。

二、練習快速技巧時,不能急于求成。在最初的基本功訓(xùn)練中,應(yīng)有意識地把速度放慢,把力度加大。例如:十六分音符彈成八分音符,四分音符彈成二分符,等到手指肌肉逐漸適應(yīng)了這一過程再逐步加快速度,加大密度。另外,我們還可以做改變節(jié)奏的練習,如:把平均分配的音符中間加人符點,或把平均的兩個音中間加入音符,改變原有的節(jié)奏,讓手指適應(yīng)各種復(fù)雜節(jié)奏的頻繁變換。接下來是手指肌能的幾種訓(xùn)練。

1.快四點練習:可以訓(xùn)練手指位置相對固定,彈奏中避免發(fā)生碰撞。尤其是大指要特別注意,一定要放在食指外側(cè),各行其道。

2.貼弦練習:手指不能扎樁,不能同時離開琴弦,訓(xùn)練手指主動的交替行走能力,為以后手指的滾動練習打好基礎(chǔ)。此練習強調(diào)兩點:一是力度;二是速度,不能隨便彈。

3.手指指序滾動練習:一定要在打好貼弦練習的基礎(chǔ)之上才能進行此訓(xùn)練,否則手指的力度和速度以及控制能力都達不到新的要求。通過這種訓(xùn)練方法,一定讓手指積極主動,前一手指彈弦時,后一手指就要做好下落的準備,同時彈同時下落,手指彈弦不能間斷。尤其是對四指和二指要著重訓(xùn)練,因為這兩個手指的肌能相對比較弱,注意先慢后快,逐漸加速,保持力度,而且力度要均勻,彈出的音色要統(tǒng)一。經(jīng)過這些系統(tǒng)訓(xùn)練才能讓手指發(fā)揮它的主動性,使肌肉得到循序漸進的鍛煉,在演奏快速技巧時才能快而不亂,最終達到甚至超過原有的速度。

三、練習快速技巧要因人而異,根據(jù)每個人的不同生理條件,做出相應(yīng)的訓(xùn)練計劃,不能盲目地一把抓。有些人,手指肌能較差應(yīng)通過對四個指頭的開發(fā),運用對稱、‘質(zhì)性的原理,使各彈奏手指以其根部關(guān)節(jié)為支點,擺脫腕的制約。最初,從慢速開始,把各指頭的能力練平均,逐步掌握對稱與慣性的規(guī)律(彈奏時以腕關(guān)節(jié)為支點,做一來一回的擺動,這種勻稱地調(diào)換重心,來回運動的彈奏方式,稱“對稱”。而j慣性是在保持一種運動趨勢的情況下,完成多音、多指的彈奏),再進行對稱與慣性的轉(zhuǎn)換,使手隨時能夠調(diào)整重心及進行運動方向的轉(zhuǎn)換。在不同彈奏方式進行轉(zhuǎn)換時,無論是對稱轉(zhuǎn)換為慣性,還是慣性轉(zhuǎn)換為對稱,還是慣性轉(zhuǎn)換成另一種形態(tài)的慣性,都應(yīng)通過對稱進行轉(zhuǎn)換過渡。因為對稱是傳統(tǒng)彈奏技術(shù)中,普遍存在和使用的,只有以對稱為基礎(chǔ),進行各種轉(zhuǎn)換,才能在快速彈奏中,做到快而不亂,從而獲得最大的松馳與靈活性,這樣也就充分發(fā)揮了手指的靈活性,達到最佳效果。手指肌能較強的人,在訓(xùn)練過程中,應(yīng)采取綜合練習的方法。彈奏傳統(tǒng)箏曲時,運用快四點手法(就是通過中指、大指、食指勾、托、抹的快速交替,進行演奏),在現(xiàn)代曲目如《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》,可運用規(guī)定的指序手法,也可根據(jù)自身條件,自訂適合個人彈奏的指法。如:上海音樂學(xué)院的羅京,她在演奏《井岡山上太陽紅》時,就沒有按照曲目中原有的指法彈奏。在第一段中,大多只運用食指和大指快速交替的對稱手法彈奏,同樣也獲得了清晰連貫的效果。只要能達到同一目的,至于運用哪種指法,可視個人條件,靈活掌握。

古箏演奏心得篇十六

我喜歡彈古箏,雖然它占用了我大部分的業(yè)余時間,但我很樂意這樣做。不知道朋友們喜歡什么課外活動。

我很期待周六,恨不得跑進古箏室,放下書包,涂上指甲,拿著樂譜,去b室練琴。練完之后覺得有點累,就站起來準備喝水。突然,我發(fā)現(xiàn)了一個像古箏一樣的大家伙。我忍不住揭開蓋子,啊!原來是我最喜歡的“朱雀”古箏,只有大師才能彈奏。我看著它。它靜靜地站在那里。我仿佛聽到它在對我說:“你好!”我想伸出手去摸摸它,但是我把手抽了回來,因為我覺得它對我來說是個陌生人,所以我只好呆在原地。但我馬上感覺到它又在催促我:“去練琴吧!”我趕緊又坐到鋼琴前,認真的彈了起來。一次,兩次.一個音符,兩個音符.隨著一個連貫音符的彈出,一首優(yōu)美的曲子奏了出來,就像清澈的泉水從山澗緩緩流出,鳥兒在枝頭歡快地鳴叫,小鹿在溪邊喝水時享受著自己美麗的影子。越玩越起勁。在優(yōu)美的古箏音樂中,我居然感覺到有一只活潑可愛的朱雀站在朱雀牌的古箏上。它好像在唧唧喳喳地叫,好像在跟我較勁!我又彈了一首,感覺朱雀還站在古箏上,對著我拍打著翅膀,好像在說:“真好聽,真好聽!”哦親愛的!老師來了,開始檢查我最后一課的音樂。我眼尖,看見老師慢慢向我走來。

我認真演奏,努力讓每個音符都到位,老師靜靜地聽著。我聽了之后,臉變成了一朵花,說:“你彈得真好!讓我們學(xué)習今天要學(xué)的曲子吧?!苯酉聛砝蠋熣J真講解,并在朱雀牌的古箏上彈琴。聲音如此甜美,我陶醉其中。我在認真聽。朱雀還跟我上課似的!時間過得真快!不知不覺一節(jié)課就結(jié)束了。我今天學(xué)得很快,而且我很流利地演奏了這首曲子。我受到了老師的表揚。還得感謝我可愛的朋友,——朱雀古箏。

業(yè)余時間彈古箏,不僅讓我感受到了音樂的神奇魅力,也豐富了我的業(yè)余生活。我會堅持下去。

古箏,在別人的印象里,賞心悅目,心花怒放,笑容可掬;而在我心里,我把它當成寶貝,它的聲音就像泉水的叮叮當當,滋潤著我的心田。

小時候聽爸爸說古箏的聲音很優(yōu)雅,聽古箏悠揚的韻是一種享受。如果聽女兒彈,會有什么樣的味道?當時我就明白了父親的意思,帶著好奇跟著父親去了學(xué)古箏的地方。

正式下課后,一進門就看到幾個大姐姐的手指在一個長方體上劃動,一連串美妙的聲音流進耳朵。我立刻被吸引住了。我坐在旁邊,老師說:“這是古箏。它有21根弦,聲音都不一樣。記住這一點?!蔽疑笛哿?,心想:不可能,我怎么能記得這么多?你為什么不讓步!皎潔的月光升上天空,星星點綴在四周。在一個安靜的夜晚,我小心翼翼地記得,但我還是堅持不去。然而,我的心酸酸的。

兩年過去了,我的鋼琴技術(shù)有了很大的進步。出來的不再是斷斷續(xù)續(xù),而是一首優(yōu)美的歌從我的指尖飛出,卻沒有想象中的好聽,總是好聽又平淡。我一遍又一遍的勤奮練習,我堅持下來了。有時候,我會偷懶,但是有一次,老師對我說:“茜茜,你現(xiàn)在要好好練習。老師將組織一次集體表演。她說著,給我拿來了一份打印好的樂譜。我很高興想到我在舞臺上表演的夢想終于可以實現(xiàn)了。在實踐中遇到很多困難,因為性格不甘落后,所以虛心向同學(xué)老師請教。練了一遍又一遍,感覺有點苦。

現(xiàn)在,我有了王級、七級、九級的證書,但我并不滿足。即使我在幾個比賽中拿過獎,我也不甘心。希望自己能做得更好,超越一些同學(xué),共同進步。十級音樂已經(jīng)有四頁長了??彀逍枰俣雀艚?,動作更優(yōu)雅。我得加強練習,但我相信我會彈得更流暢,更生動,更有戲劇性!我也知道無論做什么都要持之以恒,否則不會有好結(jié)果。

與靈魂融為一體,古箏是一種聽歌的習慣,練琴是一種享受。我期待著我的未來。因為我相信我的決心和毅力一定會幫我走過坎坷的路。

古箏演奏心得篇十七

甲:敬愛的各位家長,親愛的學(xué)員們

乙:現(xiàn)場的觀眾朋友們

合:大家好

甲:我是本次活動演出的主持人

乙:我是本次活動演出的主持人

甲:經(jīng)過一個學(xué)期的勤學(xué)苦練,天音藝校的全體師生精心排演了這臺節(jié)目

乙:組織這次活動一方面是讓我們的孩子有一個鍛煉和展示的機會

甲:另一方面也是展示我校的辦學(xué)成果,向家長,向社會匯報我們的成績

乙:同時,也非常感謝家長們,還有熱心的觀眾們在百忙之中前來觀看我們的演出,謝謝你們。

甲:下面我宣布天音藝校匯報演出正式開始

乙:非常精彩的古箏表演,看來咱們中國真是博大精深啊,傳統(tǒng)節(jié)目十分的有底蘊

甲:舞蹈給人感覺總是那樣的柔,那樣的美,翩翩起舞,而有一種舞蹈,它柔美而奔放,熱情似火,風情萬種,給人另一種別樣的美,下面請欣賞由拉丁舞班為大家?guī)淼乃膫€舞蹈。

會:尊敬的各位來賓

君:各位家長

會:各位老師

君:同學(xué)們

合:大家晚上好!

會:期盼已久的“20xx年藍天藝術(shù)中心古箏匯報晚會”終于到來了。

君:我們很榮幸能夠站在這個舞臺上主持節(jié)目,我是李佩君。

會:我是劉百會?;厥缀退{天一起走過的路,真是感慨萬千??!

君:是??!這里的老師既是嚴父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長起來!會:這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!

君:在這里我們播種了夢想,收獲了喜悅!

會:這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!

君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!

會:這里就是我們的家,記載了我們成長的點點滴滴!

君:在過去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。

尊敬的各位家長,各位同學(xué)!下午好,歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會,我是主持人連萌,很高興為大家主持今天的音樂會。

古箏歷來譽為民族樂器中的瑰寶,它古樸典雅、美觀、大方,極具表現(xiàn)力和感染力,每當琴聲悠揚,一股舒適之意便會涌入心頭。輕柔而典雅的旋律,華麗而委婉的音符,常常動人心魄,意境燎原,此時此刻,讓我們一起去體會它的美吧。

1、請欣賞古箏獨奏《剪靛花》,演奏者:沈鈺。

2、接下來的這首小曲子,是有小小年紀的劉玉點小朋友表演的,雖說學(xué)習的時間不長,但彈起琴來還是有模有樣的,請欣賞劉玉點小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。

3、下面有請張奕欣同學(xué)為我們帶來優(yōu)美動聽的《西江月》。

4、請欣賞由吳正昊,李夢希,連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。

5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來的精彩表演,大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請聽李倩為我們彈奏的《小星星》。

古箏演奏心得篇十八

作為特殊藝術(shù)形式,鋼琴音樂同樣屬于表演藝術(shù)的范疇。鋼琴作品真正體現(xiàn)了其藝術(shù)價值,同作品演奏之間具有密切聯(lián)系,這也就是“二度創(chuàng)作”、“再創(chuàng)作”。為了能夠優(yōu)化鋼琴作品藝術(shù)表現(xiàn)的效果,就需要對鋼琴音樂進行研究,將傳統(tǒng)音樂和鋼琴相結(jié)合,創(chuàng)設(shè)獨具民族風情音樂作品。中華民族音樂的種類比較多,不同類型音樂形式的音樂色彩也具有非常大的差異,中國音樂的特征促使中國鋼琴演奏包含西方鋼琴作品所不包含民族特性,中國鋼琴音樂內(nèi)涵比較豐富,涉及題材也比較廣泛,表現(xiàn)手法也具有多樣性。從目前來看,中國傳統(tǒng)音樂改編鋼琴曲已經(jīng)獲得國內(nèi)外肯定,例如《百鳥朝鳳》《夕陽簫鼓》等等,成為中國鋼琴音樂代表,流行于國際樂壇,將西方代表鋼琴與傳統(tǒng)民族樂器相結(jié)合,具有特殊藝術(shù)性,為傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品演奏特色進行深入研究。

一、中國傳統(tǒng)音樂和西方音樂異同

(一)中國傳統(tǒng)音樂特點

中國傳統(tǒng)音樂主要是清朝以前音樂,屬于本民族所固有風格與形態(tài),同中華民族音樂審美特征相契合。中國傳統(tǒng)音樂包含了民間音樂、宮廷音樂、文人音樂以及宗教音樂,傳統(tǒng)音樂主體為民間音樂。作為東方文化重要的組成部分,傳統(tǒng)音樂文化成為了人類文化史瑰寶。中國傳統(tǒng)文化不僅適應(yīng)人類與社會發(fā)展要求,還同風俗習慣、社會歷史背景等密切聯(lián)系,社會功能性比較強,具有歷史特征、時代特征、地方差異性、教育審美功能等等。

(二)西方音樂特點

結(jié)合西方音樂發(fā)展史,西方音樂演變經(jīng)歷非常漫長過程,直接影響西方音樂,特別是浪漫主義時期、巴洛克時期以及古典主義時期,其中代表為莫扎特、巴赫等,音樂作品要求非常嚴格,諸如終止式、曲式結(jié)構(gòu)等等。古典主義也就是“理性的時代”,由此可見,西方音樂對原則與理性的執(zhí)著。

(三)中西方的音樂差異

通過對比中國音樂文化和西方音樂文化,實際上就是中國傳統(tǒng)音樂文化和西方文化比較。從目前理解來看,專業(yè)音樂文化主要是全盤西化音樂文化。從古至今,中國代表性音樂文化為中國民間音樂。中國音樂主要是民間音樂,西方音樂代表則是歐洲古典主義和浪漫主義的專業(yè)性音樂,實際上,對比對象上就存在著非常大差異。中國的傳統(tǒng)音樂給予欣賞者更好視覺體驗,屬于線性音樂,律動感以及流動性非常強,同西方結(jié)構(gòu)嚴謹線條具有非常非常大的差異。線性音樂憑借著蜿蜒流動線條營造出富有韻味與美感音樂。音樂和音樂之間想通,沒有國界界定,這就使得中國作曲家能夠借助西方樂器創(chuàng)設(shè)出具有中國韻味音樂作品。

二、中國傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品的演奏特色

所謂“特色”,實際上就是不同于其他東西,是個人特有的。目前,社會廣泛流傳了鋼琴改編曲,或者是借助大眾較為喜愛旋律改編。非鋼琴作品改編成了鋼琴作品,那么需要結(jié)合鋼琴演奏方式改變。傳統(tǒng)音樂主要采取五聲調(diào)式,中國傳統(tǒng)音樂改變的作品彈奏過程中,需要聯(lián)系相鄰手指來彈奏小三度五聲音節(jié),通過隔指彈奏方式促使改變鋼琴作品彈奏更加輕松、更加自如。例如中國傳統(tǒng)樂器演奏都具有獨特技法,諸如,古箏、笛子等等,在裝飾音彈奏過程中也著重模仿。

(一)音色和觸鍵

音色實際上就是音樂色彩。演奏者的觸鍵力度決定了鋼琴音色。所謂鋼琴,實際上就是強弱變化樂器。鋼琴演奏者在演奏過程中,需要著重表達所演奏作品音色。以《彩云追月》為例,根據(jù)中國傳統(tǒng)的器樂合奏為基礎(chǔ)改編,包含了民族器樂的音色模仿以及演奏效果模仿,在彈奏過程中并不只是簡單追求鋼琴音色效果,還需要對民族器樂演奏特色進行模仿。《彩云追月》描繪了夜晚的云和月之間交相輝映場景,體驗夜晚寧靜,也就是月光朦朧下相對平靜場景,體現(xiàn)“云追月”動感。樂曲第1個小節(jié)是跳音,就是對打擊樂器演奏技法的模仿,音色更加明朗和清晰。第2小節(jié)左右手來交替長琶音,模仿出流水效果,那么就需要弱化鋼琴的顆粒性特點,對鋼琴觸鍵存在要求。鋼琴彈奏過程中,需要貼著鍵盤進行演奏,還需要注意到左手和右手連貫性,營造行云流水一般琶音。第5節(jié)和第6節(jié)則是對樂器和樂器間應(yīng)和進行模仿,屬于動態(tài)過程,那么就需要關(guān)注兩個小節(jié)之間音色變化,從弱到強,觸鍵高度與觸鍵力度都需要進行變化。

(二)踏板

“鋼琴的靈魂”是踏板,由此可見,踏板具有非常重要的作用。準確、合理運用踏板能夠更好詮釋鋼琴。踏板能夠保持連音連奏,增強樂句連貫性,促使所演奏的樂句漸弱、漸強,正確認識力度變化,并且能夠?qū)Ρ攘Χ?。踏板基本有兩種運用方法,分別為同音踏板與音后踏板。若是用好踏板能夠彌補彈奏瑕疵。以《彩云追月》為例,改編成鋼琴作品后,結(jié)合樂句、樂段等踩踏板,不能夠亂踩,對歌曲旋律感具有非常大的影響?!恫试谱吩隆分星蟹止?jié)奏比較多,若一直保持踩踏板狀態(tài),那么無法對節(jié)奏感進行切分,旋律清晰度與旋律朦朧感造成了破壞。鋼琴踏板有三個,其中右邊制音踏板最為常用,踩制音的踏板則是包含四種。第1小節(jié)采取同音踏板,踩四分之一踏板體現(xiàn)弱、輕盈音色效果。后面小節(jié)是采取音后踏板;第2小節(jié)是連串琶音,踏板也是以弱到強的規(guī)律,顫音時則需要漸漸松開踏板,但是需要做好手與腳之間配合,這樣能夠發(fā)出更加干凈聲音。在演奏技術(shù)中,運用踏板是其重要組成部分,通過踏板技術(shù)能夠完善彈奏技術(shù),實現(xiàn)美的.創(chuàng)作。

(三)速度

中國的傳統(tǒng)器樂作品的速度以散板為主,這也是民族風格特征,更加注重傳達意境。在改編中國傳統(tǒng)的器樂作品時,需要認識到這點。西方音樂所接觸速度自由作品比較少,在作品演奏過程中也需要熟悉改編前版本,了解音樂作品背景以及所希望傳達意境、表達畫面等等,構(gòu)建初步速度感。以《山丹丹開花紅艷艷》為例,改編為鋼琴作品后彈奏旋律更加自由,并沒有完全的按照節(jié)奏進行彈奏,全曲的彈奏旋律都比較自由,無法嚴格的根據(jù)節(jié)奏演奏,在處理節(jié)奏、處理速度等方面也類似鋼琴演奏中“壓縮處理”,將陜北信天游融入到鋼琴曲中。在鋼琴曲引子演奏過程中,可以選擇左手右手連串方式彈奏琶音,由慢到快,到某個小節(jié),需要放慢演奏節(jié)奏,彈奏出舒展、自由長顫音,體現(xiàn)陜北民歌的舒展、自由特色。

三、結(jié)語

作為中國音樂文化精髓,傳統(tǒng)音樂具有非常悠久的歷史,而鋼琴作為世界樂器之王,那么就需要轉(zhuǎn)變心態(tài),正確認識鋼琴在中國的發(fā)展。傳統(tǒng)音樂改編的鋼琴作品成為了中華民族化的鋼琴典范,究其原因,改編鋼琴作品不僅能夠滿足東方人的音樂審美需求,還同西方人的音樂邏輯思維相契合。和聲方面來看,樂曲曲調(diào)選擇同西方的大調(diào)和小調(diào)差異五聲音階的曲調(diào)。作為中華民族的音樂精髓,五聲民族調(diào)式屬于西方古典音樂所不具備調(diào)式體系。同七聲大小調(diào)式體系相比,五聲民族調(diào)式比較為簡潔、單純與質(zhì)樸,鋼琴演奏旋律更加清新淡雅。中國的傳統(tǒng)音樂作品具有非常深遠的發(fā)展歷史。從目前來看,中國傳統(tǒng)的音樂作品改編鋼琴曲已經(jīng)具有一定音樂文化地位,那么就需要對作品文化內(nèi)涵以及傳達已經(jīng)進行了解,進而能夠更好地演奏傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品。

參考文獻

古箏演奏心得篇十九

理想,是春天里的第一朵鮮花;理想,是沙漠里的綠洲;理想,是秋天里的一顆果實;理想,是吹響生命的號角……是啊!每個人都有每個人的理想,我也有我的理想——古箏演奏家。

一次偶然的機會,媽媽帶我去聽音樂會,我就深深地的愛上拉了古箏,立志當個古箏演奏家。

每當我練琴的時候,我投入感情,仿佛置身于古典樂曲的優(yōu)美境界。比如,*《高山流水》我好像就置身于那高山、流水、鮮花的懷抱中,聽著潺潺的流水聲,領(lǐng)會樂曲的精髓。再比如我*這《梅花三弄》時,我就想到啦陸游一首詩中的一句話:零落成泥碾作塵,只有香如故。這首詩和樂曲都是贊美梅花的不畏嚴寒,高潔、不屈不饒的高尚品質(zhì)。

我漸漸喜歡音樂,我長大一定當個古箏演奏家,讓更多的人欣賞音樂,了解音樂。音樂的美,讓我快樂,讓我激動,讓我興奮。聽著美妙悠揚的樂曲,會使人心情舒暢、精神放松,音樂的美讓人懷念。

為了這理想的實現(xiàn)我要努力奮斗,播種一個希望,就會有一分成功,一分收獲。我每天堅持練2小時,不管多么*苦,我都能戰(zhàn)勝困難。勝利的光芒已經(jīng)在向我招手,苦點、累點不算什么,只要我選擇啦這條路,我就會堅持,總有一天我會成功的。

要有信心沖破各種難關(guān),去追求我的理想!加油!離成功已經(jīng)不遠啦,相信自己吧!

古箏演奏心得篇二十

尊敬的各位家長,各位同學(xué)!下午好,歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會,我是主持人連萌,很高興為大家主持今天的音樂會。

古箏歷來譽為民族樂器中的瑰寶,它古樸典雅、美觀、大方,極具表現(xiàn)力和感染力,每當琴聲悠揚,一股舒適之意便會涌入心頭。輕柔而典雅的旋律,華麗而委婉的音符,常常動人心魄,意境燎原,此時此刻,讓我們一起去體會它的美吧。

1、請欣賞古箏獨奏《剪靛花》,演奏者:沈鈺。

2、接下來的這首小曲子,是有小小年紀的劉玉點小朋友表演的,雖說學(xué)習的時間不長,但彈起琴來還是有模有樣的,請欣賞劉玉點小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。

3、下面有請張奕欣同學(xué)為我們帶來優(yōu)美動聽的《西江月》。

4、請欣賞由吳正昊,李夢希,連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。

5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來的精彩表演,大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請聽李倩為我們彈奏的《小星星》。

6、根據(jù)陜、甘民歌改編的《山丹丹開花紅艷艷》,具有高亢的“信天游”風格,歌聲鏗鏘有力,感情熱情飽滿,不僅突出了軍民的魚水之情,還表達出了農(nóng)民在水深火熱之中盼紅軍的熱切之心。表現(xiàn)了人們對美好生活的追求讓我們掌聲有請劉敏老師為我們演奏《山丹丹開花紅艷艷》。

8、接下來的這首樂曲有著濃郁的民歌風格,表現(xiàn)苗家兒童天真活潑的情趣、幸??鞓返南翊好绨阕聣殉砷L,大家歡迎陳如意為我們演奏《春苗》。

9、古箏獨奏《鳳翔歌》演奏者吳正昊.一聽名字就知道下面出場的就是一位小帥哥了.有請吳正昊。

會:尊敬的各位來賓

君:各位家長

會:各位老師

君:同學(xué)們

合:大家晚上好!

會:期盼已久的“20xx年藍天藝術(shù)中心古箏匯報晚會”終于到來了。

君:我們很榮幸能夠站在這個舞臺上主持節(jié)目,我是李佩君。

會:我是劉百會?;厥缀退{天一起走過的路,真是感慨萬千啊!

君:是啊!這里的老師既是嚴父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長起來!會:這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!

君:在這里我們播種了夢想,收獲了喜悅!

會:這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!

君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!

會:這里就是我們的家,記載了我們成長的點點滴滴!

爸爸媽媽的全力支持是分不開的。

會:我們一年的辛苦耕耘終于要得到見證了!

君:在這個激動的時刻;

會:在這個豐收的時刻,讓我們以熱烈的掌聲請出唐杰和茹卓琪。

君:首先請欣賞古箏二重奏《戰(zhàn)臺風》。

會;一天之計在于晨,一年之計在于春。春天是個美好的季節(jié),是個生機勃勃的季節(jié),接下來請大家心想一首充滿生機的曲子《春苗》,表演者陳詩敏。

君:接下來一首《紫竹調(diào)》

會:接下來由我和我的伙伴來表演一首齊奏古箏小品《倒騎驢》,這首曲子描寫了八仙之一張果老在王母娘娘的蟠桃大會上,因為醉酒而把毛驢倒過來騎得滑稽場面。掌聲請出我的搭檔!

君:接下來為了感謝爸爸媽媽給我們的這個音樂舞臺,我們要獻給他們一首感恩的歌。

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