中世紀(jì)音樂鑒賞心得體會

心得體會是我們在生活中不斷成長和進(jìn)步的過程中所獲得的寶貴財(cái)富。通過記錄心得體會，我們可以更好地認(rèn)識自己，借鑒他人的經(jīng)驗(yàn)，規(guī)劃自己的未來，為社會的進(jìn)步做出貢獻(xiàn)。下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。

中世紀(jì)音樂鑒賞心得體會篇一

作為一位音樂愛好者，我一直以來對中世紀(jì)音樂有較為濃厚的興趣。經(jīng)過近期的深入學(xué)習(xí)，我更加深刻地體會到了這一時(shí)期音樂所蘊(yùn)含的深度和精髓。在這篇文章中，我將分享我對中世紀(jì)音樂的鑒賞心得和體會。

第一段：中世紀(jì)音樂的歷史背景

中世紀(jì)音樂是指在公元500年至公元1400年期間，歐洲音樂文化發(fā)展的時(shí)期。這一時(shí)期的音樂形式由宗教音樂、宮廷音樂和民間音樂三大類，都承續(xù)了希臘和羅馬的音樂文明，并在哥特式建筑、文藝復(fù)興等文化因素的影響下開創(chuàng)了自己的獨(dú)特音樂風(fēng)格。尤其是宗教音樂，是中世紀(jì)音樂文化中最為重要的一部分，具有宗教儀式的宗旨和大量激發(fā)人情感的力量。

中世紀(jì)音樂表現(xiàn)形式豐富多樣，包括贊美歌、宗教合唱、舞曲、旋律歌等。其中最具代表性的是公教十大圣歌，這也被譽(yù)為是中世紀(jì)音樂文化的最高成就之一。此外，中世紀(jì)音樂也因其獨(dú)特的音樂結(jié)構(gòu)和承載的情感而備受推崇，其特點(diǎn)為對聲部結(jié)構(gòu)的重視、對旋律的注重以及對于音樂的內(nèi)涵探究。特別是多聲部合唱，它將多重旋律進(jìn)行組合，使作品更加生動有趣，給人耳目一新之感。

中世紀(jì)音樂的音樂元素具有較強(qiáng)的宗教、文化色彩，其樂器結(jié)構(gòu)和音樂表現(xiàn)形式反應(yīng)出當(dāng)時(shí)的宗教信仰、文化背景和社會結(jié)構(gòu)。從樂器搭配來看，中世紀(jì)音樂以弦樂器、管樂器、木管樂器為主，加上打擊樂器的組合方式，使音樂作品更加富于層次和色彩。特別值得注意的是，中世紀(jì)音樂的旋律常常伴隨著朗誦聲或合唱聲，這種配合方式也進(jìn)一步呈現(xiàn)出中世紀(jì)音樂的獨(dú)特性和魅力。

中世紀(jì)音樂因其歷史價(jià)值、文化價(jià)值、藝術(shù)價(jià)值在音樂領(lǐng)域和整個(gè)文化史領(lǐng)域上不可忽視的地位。其所蘊(yùn)含的宗教、哲學(xué)、音樂學(xué)等方面的知識，不僅對我們今天的音樂學(xué)、美學(xué)、文化課程等方面起到啟蒙作用，同時(shí)也顯示出了當(dāng)時(shí)文化的豐富性和深度。

第五段：總結(jié)

經(jīng)過深入研究，我對中世紀(jì)音樂的觀感和理解有了更加深刻的認(rèn)識。中世紀(jì)音樂作品所表現(xiàn)的內(nèi)涵、情感、精神和文化，均對我們今天的音樂、文化、藝術(shù)等方面產(chǎn)生著重要影響。希望今后能夠繼續(xù)增強(qiáng)對中世紀(jì)音樂的研究和欣賞，讓古老的音樂文化在今天依然流傳。

中世紀(jì)音樂鑒賞心得體會篇二

音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認(rèn)真地欣賞與回味音樂作品。隨著近些年各類音樂的創(chuàng)新與突破，市場上的音樂作品也是豐富多彩，為人們的業(yè)余生活提供了豐盛的聽覺盛宴。下面是本站小編為您收集整理的幾篇音樂鑒賞課學(xué)習(xí)

心得體會

通過對音樂鑒賞課一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個(gè)全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

古典主義時(shí)期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時(shí)代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時(shí)期還確定了交響樂隊(duì)的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊(duì)。而在此之前的樂隊(duì)里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實(shí)到樂隊(duì)后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊(duì)演奏時(shí)能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊(duì)組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神?！熬S也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實(shí)、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時(shí)期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。

一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂以其獨(dú)特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因?yàn)橐魳肥敲赖乃囆g(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實(shí)。

我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時(shí)候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個(gè)時(shí)候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個(gè)時(shí)候她說我的聲音不錯(cuò)，她希望我去參加她的團(tuán)，那個(gè)時(shí)候我很高興，也去上了課，在那段時(shí)間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑒賞課是因?yàn)閷W(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨(dú)奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。

至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個(gè)人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實(shí)是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實(shí)音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的

詩詞

周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因?yàn)樗兹烁鶕?jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言?！睆牧硪粋€(gè)角度來理解其最后一句，也就是每個(gè)人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時(shí)候，即使同一個(gè)人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。

適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時(shí)候作曲家所處的時(shí)代背景和作曲家當(dāng)時(shí)的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍?。因?yàn)槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時(shí)所處的時(shí)代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時(shí)的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)?。鐘子期以一介樵夫，?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。

但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時(shí)，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因?yàn)闃防硖峁┝私馕鲆魳纷髌返奈淦鳌⒋蜷_音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時(shí)提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗(yàn)，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因?yàn)橹挥羞@樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時(shí)適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時(shí)輕音樂是不錯(cuò)的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個(gè)充滿競爭的世界，在這個(gè)信息化的時(shí)代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。

一個(gè)學(xué)期的音樂欣賞課即將結(jié)束，通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個(gè)新的境界。

現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個(gè)有靈魂的東西。它不僅蘊(yùn)含了豐富的思想，同時(shí)又是生活的真實(shí)反映。這些體會都是在音樂鑒賞課上了解的，一學(xué)期的音樂鑒賞課程，雖說時(shí)間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認(rèn)識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達(dá)的情感，感受音樂所表達(dá)的獨(dú)特魅力，這門課程讓我學(xué)到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達(dá)的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)，只有真的理解了音樂所表達(dá)的情感，才能真正的從心里感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內(nèi)心中產(chǎn)生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學(xué)到的，無論聽什么音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑒賞的所在，理解了音樂所要表達(dá)的情感，才能更好的理解其中的內(nèi)涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態(tài)度也積極了很多。優(yōu)美的旋律在耳邊滌蕩，使我們感到放松，內(nèi)心變得寬廣。

要知道音樂無時(shí)無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時(shí)候興奮，低落的時(shí)候憂傷，每次上課的時(shí)候，一聽起優(yōu)美的音樂感覺時(shí)間都過的很快，不知不覺一個(gè)半小時(shí)就過去了，意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學(xué)們的積極性就是最好的表現(xiàn)。

開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，一個(gè)學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的片段。

或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。

音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課，還是一個(gè)教會我們感受高品質(zhì)生活的學(xué)科。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時(shí)也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質(zhì)、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。

中世紀(jì)音樂鑒賞心得體會篇三

中世紀(jì)音樂是人類音樂史上非常重要的一個(gè)階段。雖然中世紀(jì)時(shí)期的作曲家們并沒有受到如同文藝復(fù)興，巴洛克等時(shí)期那么多的贊譽(yù)，但他們的作品也曾為世人引領(lǐng)了很長一段時(shí)期的音樂發(fā)展趨勢。中世紀(jì)音樂通常包括基督教音樂，鄉(xiāng)村音樂，古典音樂等，其中最具代表性的作品為口唱圣歌、合唱曲和抒情歌曲等。

第二段：中世紀(jì)音樂的特點(diǎn)與特色

中世紀(jì)音樂的特點(diǎn)主要集中于旋律，歌詞和風(fēng)格等方面。中世紀(jì)音樂所采用的都是非調(diào)性和聲，留白的旋律不斷變幻。但其中最重要的是中世紀(jì)音樂的歌詞，這些歌詞常常被看作是詩，而非單純的樂曲歌詞。另外，中世紀(jì)音樂也被認(rèn)為是表達(dá)當(dāng)時(shí)社會生活的文藝復(fù)興，恰恰反映了中世紀(jì)城市、農(nóng)村和宮廷中千奇百怪的生活與形態(tài)。

雖然我們很少能夠聽到中世紀(jì)音樂，但是其中的流派依然值得我們?nèi)チ私夂蛯W(xué)習(xí)。其中最重要的是口唱圣歌和合唱曲?？诔ジ柚凶钪氖侵哪嵬恿_口唱，尼陀羅口唱是將旋律唱成一種交錯(cuò)和弦的方式，用手勢互相搭配，使唱作變得更加生動。合唱曲則更為復(fù)雜，通常由兩部或三部組成，旋律多變而且難以伴奏。而唱詩班也是合唱曲中最為重要的代表，顧名思義即為專門演唱宗教歌曲的團(tuán)體。

想要鑒賞一首中世紀(jì)音樂并不是件容易的事情，因?yàn)槊渴滓魳范加兄煌奶攸c(diǎn)，而鑒賞時(shí)也需要通過音樂傳達(dá)出音樂的情感和主題。其實(shí)我們可以先通過了解音樂的表現(xiàn)形式來進(jìn)行鑒賞，比如了解旋律和歌曲的背景等。同時(shí)，鑒賞中世紀(jì)音樂時(shí)也需要注意音樂的情感敘述與情感表達(dá)，對于其宗教因素和社會性背景的理解也是鑒賞中世紀(jì)音樂的關(guān)鍵。

第五段：結(jié)語

在音樂發(fā)展的過程中，中世紀(jì)音樂雖然相對而言更為簡單，但是它對于后世音樂的發(fā)展卻有著很重要的作用。無論是口唱圣歌、合唱曲還是唱詩班都代表了當(dāng)時(shí)的社會生活和音樂標(biāo)準(zhǔn)，而它所延續(xù)下來的精神也值得后人去傳承和繼承。當(dāng)我們認(rèn)真去聽一首中世紀(jì)音樂、深入去了解其中每個(gè)音符的表達(dá)和含義時(shí)，我們或許就能夠感受到中世紀(jì)人們在音樂上所追求的那份神秘和浪漫。

中世紀(jì)音樂鑒賞心得體會篇四

音樂鑒賞是一門“聽”的藝術(shù)，通過音樂鑒賞可以讓感官得到愉悅，使精神得到升華，那么音樂鑒賞的

心得體會

通過對音樂鑒賞課一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個(gè)全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實(shí)不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。

一)古典主義音樂

古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗(yàn)，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點(diǎn)是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。

古典主義時(shí)期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨(dú)奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點(diǎn)是：作品具有生活的真實(shí)性和鮮明的時(shí)代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。

此外，在古典主義時(shí)期還確定了交響樂隊(duì)的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊(duì)。而在此之前的樂隊(duì)里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實(shí)到樂隊(duì)后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊(duì)演奏時(shí)能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊(duì)組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。

在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神?！熬S也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運(yùn)用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實(shí)、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時(shí)期的典型風(fēng)格特點(diǎn)。

二)浪漫主義音樂

浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。

浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。

一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂以其獨(dú)特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因?yàn)橐魳肥敲赖乃囆g(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實(shí)。

我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時(shí)候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個(gè)時(shí)候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個(gè)時(shí)候她說我的聲音不錯(cuò)，她希望我去參加她的團(tuán)，那個(gè)時(shí)候我很高興，也去上了課，在那段時(shí)間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑒賞課是因?yàn)閷W(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨(dú)奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。

至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個(gè)人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實(shí)是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實(shí)音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的

詩詞

周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因?yàn)樗兹烁鶕?jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言?！睆牧硪粋€(gè)角度來理解其最后一句，也就是每個(gè)人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時(shí)候，即使同一個(gè)人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。

適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時(shí)候作曲家所處的時(shí)代背景和作曲家當(dāng)時(shí)的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍?。因?yàn)槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時(shí)所處的時(shí)代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時(shí)的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)?。鐘子期以一介樵夫，?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。

但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時(shí)，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。

因?yàn)闃防硖峁┝私馕鲆魳纷髌返奈淦?、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時(shí)提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗(yàn)，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因?yàn)橹挥羞@樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。

伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時(shí)適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時(shí)輕音樂是不錯(cuò)的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個(gè)充滿競爭的世界，在這個(gè)信息化的時(shí)代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。

音樂鑒賞課是一門“聽”的藝術(shù)。什么樣的音樂都離不開“聽”。“聽”是一種音樂作品，我們既要在聽的進(jìn)程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進(jìn)行完美的結(jié)合才是我們“聽”的根本意義所在。因此，要達(dá)到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進(jìn)行。而應(yīng)該深入到樂曲的音響結(jié)構(gòu)及各種形式因素上去。也只有這樣才能準(zhǔn)確地把握音樂作品的“內(nèi)涵”，真正地聽懂音樂。要做到這一點(diǎn)，首先應(yīng)對一部音樂作品反復(fù)地聽。多聽是培養(yǎng)音樂鑒賞能力的關(guān)鍵。我們的雙耳不僅在認(rèn)識世界，改造世界的實(shí)踐活動中發(fā)揮作用，而且還要具很強(qiáng)的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復(fù)地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的機(jī)會，我們的音樂聽覺就會得到發(fā)展。同時(shí)，音樂具有很強(qiáng)的時(shí)間性，構(gòu)成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先后展現(xiàn)給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數(shù)越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗(yàn)也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進(jìn)步。

現(xiàn)在的高中音樂鑒賞課涉及到不同國家不同民族，不同風(fēng)格，不同流派，不同層次的音樂，我們在欣賞中提高，在比較中進(jìn)步，在音樂中感受。其欣賞價(jià)值，文化價(jià)值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切音樂文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的聽覺的感受領(lǐng)域，是提高和完善我們音樂欣賞能力的一個(gè)重要方面。

音樂鑒賞是學(xué)生在聽覺感知，情感體驗(yàn)，想象聯(lián)想，創(chuàng)造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實(shí)踐活動。學(xué)生的審美能力就是在這種獨(dú)特的藝術(shù)活動過程中培養(yǎng)和熏陶出來的。

當(dāng)前，新課改的要求是要讓學(xué)生去實(shí)踐獲得真知。所以，我們老師應(yīng)該讓學(xué)生自己多實(shí)踐發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。能夠自己欣賞作品并能夠評價(jià)作品。老師在其中只不過起著引導(dǎo)作用。記得前些年，社會上流行的低淺音樂，低級趣味較濃的流行音樂，甚至是庸俗不堪的音樂或是些“狂歌”等一些格調(diào)不高的、藝術(shù)性差的音樂，使正在成長發(fā)育的學(xué)生誤以為這是“音樂藝術(shù)的時(shí)代性”，而那些優(yōu)美的，藝術(shù)性高的抒情歌曲在學(xué)生看來總是平淡無味，深入不下去。那么，培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力，關(guān)鍵是要使學(xué)生劃清真善美與假惡丑的界限，掌握分辨是非的標(biāo)準(zhǔn)。

一部音樂作品，如果學(xué)生要有能力去評價(jià)判斷它的社會價(jià)值及藝術(shù)價(jià)值，學(xué)生就必須能夠從音樂作品的題材、內(nèi)容、體裁、風(fēng)格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因?yàn)檫@是衡量音樂作品的社會價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的基礎(chǔ)。因而學(xué)會這些，只有通過音樂欣賞課這條途徑，并且把研究音樂作品的題材、內(nèi)容、體裁、風(fēng)格、情緒、曲式等表現(xiàn)手段這一環(huán)節(jié)作為音樂欣賞教學(xué)中提高學(xué)生審美能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，使學(xué)生掌握有關(guān)的知識、技能，深入地認(rèn)識音樂作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，進(jìn)而提高學(xué)生的音樂鑒賞能力和評價(jià)能力。

中世紀(jì)音樂鑒賞心得體會篇五

中世紀(jì)音樂，這是一個(gè)不可思議的時(shí)代，是人類創(chuàng)造力和藝術(shù)表現(xiàn)力的高峰，也是音樂歷史上一段美麗而詩意的歷史。不同于現(xiàn)代音樂的音樂形式，中世紀(jì)音樂展現(xiàn)了其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力和資源，它耐人尋味，讓人陶醉。在此，筆者將從音樂風(fēng)格、音樂表現(xiàn)方式、音樂文化等角度全面的進(jìn)行中世紀(jì)音樂的鑒賞心得體會。

一、音樂風(fēng)格

中世紀(jì)音樂的音樂風(fēng)格是以宗教為主，以教堂唱詩班和冥想性的歌曲為主。這些歌曲結(jié)構(gòu)單一，簡潔明了，減少了管弦樂器的使用，并采用人聲和合唱的形式，以創(chuàng)造更為深刻的音樂效果。與現(xiàn)代音樂相比，中世紀(jì)音樂十分強(qiáng)調(diào)歌曲的歌詞，用歌曲來傳遞宗教信息，并不是為了展示其美妙的旋律或技巧，而是試圖引導(dǎo)人們向宗教信仰方向。

二、音樂表現(xiàn)方式

中世紀(jì)音樂的表現(xiàn)方式具有獨(dú)特的特點(diǎn)，以神秘性和冥想性為主導(dǎo)。中世紀(jì)音樂注重和聲和音樂的流暢性，歌手并不是在表現(xiàn)他們的技巧，而是在傳達(dá)他們的信息。這一點(diǎn)是非常獨(dú)特的。音樂風(fēng)格及其表現(xiàn)方式反映了中世紀(jì)社會的政治，經(jīng)濟(jì)，文化背景。這種音樂表現(xiàn)方式并非按照現(xiàn)代音樂的表現(xiàn)方式來進(jìn)行演繹，而是以音樂節(jié)奏為中心，將音樂完美的融入到所要表達(dá)的主題之中，賦予其以極高的思想精神性。

三、音樂專業(yè)水平

中世紀(jì)音樂的創(chuàng)作和演唱，需要歌唱的專業(yè)技能加上音樂知識的掌握。歌唱唱詩班和音樂家都要接受長期的訓(xùn)練，以確保他們能夠完美地表達(dá)宗教信息。在此過程中，創(chuàng)作和演唱方面的藝術(shù)造詣更是被注重的。真正的音樂家必須擁有豐富的音樂知識和音樂技能，才能夠達(dá)到他們所要?jiǎng)?chuàng)作的較高標(biāo)準(zhǔn)。

四、音樂文化

中世紀(jì)音樂文化是一種全新的文化形式。音樂不僅僅是表達(dá)思想，它還是傳承文化的一種形式。音樂藝術(shù)凝聚了中世紀(jì)人們的文化精神，反映出他們的愛、惡、美、丑等人性的各種情感。此文化形式造就的中世紀(jì)音樂的藝術(shù)魅力深入人心，深受人們喜愛。其中的“九個(gè)模式”等一些音樂理論更是對世界音樂文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

五、音樂的傳承與發(fā)展

中世紀(jì)音樂在音樂史上留下了不可磨滅的印記。在過去的幾個(gè)世紀(jì)里，音樂發(fā)生了很大的改變。人們都希望把音樂的發(fā)展推向更高的境界，但同時(shí)也必須倍加珍視中世紀(jì)音樂這段具有獨(dú)特性和代表性的歷史。作為一種文化形式，中世紀(jì)音樂不是過時(shí)，而是更好的代表和承擔(dān)著人類音樂文化傳統(tǒng)，而這一傳統(tǒng)則與現(xiàn)代音樂相融和，深入人心，共同照亮著我們的音樂之路。

在總結(jié)完所有的關(guān)于中世紀(jì)音樂的鑒賞心得和體會之后，我認(rèn)為中世紀(jì)音樂之美不在于旋律的美麗，而在于它傳達(dá)了深厚的宗教信仰，以及獨(dú)特而金貴的文化傳統(tǒng)。通過音樂，我們將深入了解世界上的各種不同的音樂文化，感受它所帶來的情感和生活方式，增強(qiáng)我們的藝術(shù)修養(yǎng)。它歷久彌新，可以說是我們?nèi)祟愐魳肺幕瘋鹘y(tǒng)中的一大寶藏，值得我們永遠(yuǎn)去繼承和傳承。

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