寫下心得體會有助于我們更好地梳理思路，提升表達能力。需要具備良好的寫作技巧，如有條理地組織論述、運用生動的語言表達等。以下是我整理的一些總結范文，希望對大家的寫作有所幫助。
樂器音樂培訓心得體會篇一
隨著社會發(fā)展，越來越多的家長開始關注孩子的音樂素養(yǎng)，樂器培訓也成為了越來越多家庭教育計劃的一部分。近年來，我長期參加鋼琴課程的時間，不僅讓我掌握了一項文化技能，更深刻地認識到樂器培訓對個人成長的幫助。本文從個人角度出發(fā)，結合我在鋼琴學習過程中的所感所想，分享一些關于樂器培訓的心得體會。
第一段：熱愛是最好的老師。
音樂是一種藝術，更是一種情感的釋放。在學習樂器時，我們需要時刻銘記熱愛，因為這是最好的老師。熱愛可以讓我們在每次練琴的時候都充滿激情，為了實現(xiàn)自己的夢想而不知疲倦地堅持下去。當我們彈出一曲優(yōu)美的旋律時，那種滿足感和愉悅感會讓人感到無比的幸福，也正是這種感覺，讓我們更加愛自己的音樂之路。
第二段：堅持和思考是很重要的。
堅持和思考是樂器培訓中的兩個重要的因素。鋼琴學習過程中，不可避免地會有一些情況導致阻礙學習的進程，比如說學習進度較慢、遇到困難而無法突破、樂器不好等。但正是在這些困難的時候，我們要學會堅持，更要學會思考，嘗試用自己的方式去解決問題，這樣才能在音樂的道路上取得更好的成績。
第三段：堅定自信，多去嘗試。
在學習音樂的過程中，我們需要保持自信，并且多去嘗試。除了課堂學習，我們還可以利用自身的時間去發(fā)現(xiàn)音樂的美好，感受音樂中的情感和意境，從而去掌握更多的技能和更深刻的藝術內涵?？傊绻覀冃判氖?，并不斷地積極嘗試，在學習音樂的過程中就會走得更加穩(wěn)健和堅定。
第四段：跨學科學習成為了必修課。
隨著社會的不斷發(fā)展，藝術與文化的交融已經成為了新常態(tài)。在樂器培訓中，我們不僅僅要學習彈琴的技能，還需要結合更多的學科，比如音樂理論、歷史和文化學科。鋼琴課程的學習過程中，我深刻感受到這些學科的重要性，從而建立了更加深刻的對音樂的理解和體驗。
第五段：不斷總結，不忘初心。
最后，不管是面對什么樣的困難，我們都不能忘記自己學習音樂的初心?；仡欉^去的學習過程，我發(fā)現(xiàn)刻苦練習和經驗總結對鋼琴的掌握有著至關重要的影響。正式因為不斷總結自己的經驗和教訓，我進步得越來越快，在音樂的掌握上也取得了越來越大的進步。
總之，音樂的培訓不僅僅是一項技能的訓練，更是一種藝術的修煉和個人素質的提升。通過學習樂器不僅可以提高自己的藝術修養(yǎng)，更能讓我們更加自信、堅定和勇敢地面對未來。希望堅持下去的每個人都能在音樂的殿堂中獲得自己的成功和回報。
樂器音樂培訓心得體會篇二
筐秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的`語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展，才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
樂器音樂培訓心得體會篇三
忙碌又充實的教育教學工作接近尾聲了，我細細的回顧一下自己在這半學年的教育教學工作情況，喜憂參半，下面我就從幾個方面對我這學年的工作做以總結：
一、思想方面。
作為一名教師，我能全面貫徹執(zhí)行黨的教育方針和九年制義務教育，注意培養(yǎng)自己良好的師德，關心和愛護每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時處處為人師表;在思想政治上，時刻能以黨員的標準來嚴格要求自己，關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，抓住每一個學習的機會提高自己的業(yè)務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤，服從學校安排。
二、教學方面。
本學年，我擔任一至五年級的音樂課教學任務。在教育教學工作上，我利用學科特有的力量來教育學生的思想，尊重學生的人格，讓學生獨立，讓學生表現(xiàn)自己的才華，給予他們充分的表現(xiàn)欲。課堂上嚴格要求，注重學生學習習慣、學習方法的培養(yǎng)和積極性的調動，堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣，注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。音樂真正成為他們的朋友，讓每個學生都愛好音樂，喜歡音樂。本學年，我還充分利用農遠資源，讓它運用在每個班級中。效果特別的好，我也從中學到了許多東西。在下個學年里，我會更加有效的利用這個新資源，讓它有效的體現(xiàn)在我的課堂中。
三、課外活動。
課外活動是我校地一面旗幟，對于這方面受益的學生可以說一生受益。根據需要本學年我擔任學校的舞蹈隊的訓練工作，每周五的下午進行訓練。在班主任的配合下，我在三、四年級選了16名老的隊員，為了培養(yǎng)新的舞蹈學苗，我又在一、二、三年級選了14名新隊員。為了讓舞蹈隊的孩子能夠學到更多、更新的知識，我放棄個人休息時間，每天下班回家，我都對自己進行舞蹈基本功練習，然后在進行舞蹈的編排。回到舞蹈課堂上，首先，我對學生進行舞蹈基本功的訓練，接著，我有對學生進行了民族舞蹈的學習。讓學生了解漢族民間舞的風格和特點。又進行了漢族舞蹈基本手位和腳位的練習。秧歌基本舞步的訓練。經過學習，我排練了舞蹈《小背簍》，《榴花似火》，《小白船》?？梢哉f我的每節(jié)課無愧于自己也無愧于孩子，孩子們在我的課堂上學到的舞蹈不會是過時的，我也不是在吃自己的老底兒，而是把新鮮的果實摘給孩子們，讓活力和激情在舞蹈的課堂上涌動。看著孩子們的進步我由衷的高興。
四、個人學習。
為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加縣里組織的培訓活動，認真記錄學習內容?！澳_踏實地，大膽創(chuàng)新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續(xù)領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真?zhèn)湔n、上好每一節(jié)常規(guī)課。我克服各種困難，積極學習各種音樂教育理論，利用間隙時間練習聲樂技巧，為教學工作做好充實準備。以適應當前教育的形式。
俗話說，音美是一家。在低年級音樂課中，常常出現(xiàn)讓孩子們通過歌曲的學習畫出一幅畫。這時，我才真正認識到，音樂離不開美術，因此，學習美術成了我必學的科目。就這樣，從我來到興隆小學的三年里，我沒有間斷的同我們學校的尹老師學習國畫。在尹老師的精心培養(yǎng)下，我已完成了八個作品。得到了上級領導、家人、老師的一致好評。在這里，我要對尹老師，我的好朋友最真誠的說聲“謝謝”。
在這個學年里，我還利用網絡建立了自己的博客，在閑暇時間里，我會在我的博客里發(fā)表我的一些教學感想和文章，這樣，天南海北的朋友會對你的東西各抒己見。在那里，我還認真學習其他教師在教育、教學中的先進經驗同時也把自己好的做法、想法跟大家分享，這種方便、快捷的學習方式使我的生活更加充實。從中，我也學到了許多的知識。
我是我校藝術教研組的成員，在課余時間里，我們會經常在一起討論教學、交流經驗。并把實際問題以隨筆的形式及時做好解決的辦法。這樣，讓我們藝術教研組的成員都有了很大的收獲，在教育教學中，無疑提供了我們最有效的幫助。
五、配合班主任工作。
本學年，我擔任的是三年二班的副班主任。我非常認真地對待這項工作，經常深入班級，為自己的班級做一些力所能及的事。特別是班主任老師有公事外出時，我會盡我的所能管理好我們的班級。讓班主任放心的去，滿意而歸。
六、努力目標。
1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。
2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養(yǎng)學生各種能力和思想的進步，積極參加各種教研活動，以錘煉自己。
我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把它完成好。在以后的工作中我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業(yè)。
樂器音樂培訓心得體會篇四
通過樂器音樂培訓，我認真細致地學習，對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高，在此分享心得。下面是本站小編為大家收集整理的樂器音樂培訓心得，歡迎大家閱讀。
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數(shù)學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
暑期參加了開發(fā)區(qū)教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會，這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕，但他們很有思想，他們是寧波北侖區(qū)實驗小學的老師，因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教，而是更多感受到的是他們對教材的整合，一種思想、一種創(chuàng)新。第二天是杭州勝利小學的音樂特級教師吳瑤香，上半年我也聽了她的一堂音樂課，那是省特級教師展示課。聽后感受一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這么多美于一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被說出來的》，她從美學的角度來給我們剖析，并列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習，讓我有了很多感受。
感受一，對于一個音樂作品，一定要挖深，挖透。
記得一次和一個老師閑聊，她說她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是說，這一課我覺得有很多內容想上，4課時也上不完。其實她就是對于這個教材內容，挖得出，挖得深，所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》，吳老師的課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，讓我大飽眼福。課的切入以聽著音樂入課為標志，課的呈現(xiàn)緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那么的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創(chuàng)設的音樂情景、意境中慢慢實現(xiàn)著“啟情悟智”。吳老師課堂的每一個細節(jié)也令我不禁贊嘆。
感受二，要多學音樂教育理論知識。
我們老師可能認為，不就是教教小學嗎?要學那么多的理論知識用得著嗎?聽了吳瑤香老師的課，你就會覺得非常用得著。正所謂“藝高人膽大”，好多老師聽了吳瑤香老師的課后說，她怎么這么想得出，我怎么就想不到用這樣的方法去教呢?我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求，更源與她音樂理論知識的豐厚積淀。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。
1、要關注學生的親歷活動。
2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。
3、在欣賞作品時，多描述感覺，少分析。
4、肢體語言盡可能的表現(xiàn)音樂感覺。
5、每節(jié)課起碼能有引起孩子們參與的點。
6、音樂知識技能要教透、教到位。
出自 mlvmservice.com
感受三，學會自己整合教材。
教材呈現(xiàn)給學生的作品畢竟是有限的，要學好語文重要的多課外閱讀，多一些作品積累。經?？吹轿覀兊恼Z文老師會給學生推薦一些課外優(yōu)秀讀物。
音樂一門聽覺藝術，學生對于音樂的感知和體驗是通過音響獲得的，因此，我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂，觸摸音樂。所謂“操千曲而后曉聲”，通過大量的音樂欣賞來積累音樂語匯，豐富音樂信息量，拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人，注意音樂素材的積累。如：“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”
勵志。
歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。
感受四，學習學習再學習。
幾年新課程上下來，感覺不學習真的不行啊。對于一個優(yōu)秀的音樂專職教師，要不斷提升自己的專業(yè)素質?？纯葱抡n程的內容，想想做為一個專職的音樂老師，不僅要琴聲美一點，歌聲美一點，還要會一點舞蹈，還要有豐厚的音樂理論知識，還要有豐富的知識，還要有一些電腦技術，更要學會駕馭課堂的教學能力。讓我們一起努力，打造自己的魅力課堂，讓學生笑著來、樂著回，輕輕松松地學習新知識，高高興興地主動創(chuàng)造。
樂器音樂培訓心得體會篇五
本學期，感覺時間過的真快，匆忙之中期末考試已將至，回顧擔任音樂老師所走過的風風雨雨，有困惑，也有啟迪。今天在這里做總結，是為明天能更好的完成教學任務。
經過兩輪的新課程適應，本學期開學之初，再拿起課本時，一切變得不再那么陌生，而是非常的親切。從新教材中，我看到了它的優(yōu)勢，也看到了素質教育勢在必行的趨勢，一學期下來，感受頗深，總結以下幾個方面：
一、新教材。
研究新教材是完成好教學任務的第一步，最初學校統(tǒng)一課本是人教版的音樂書，新課程改革后，選訂了花城版的音樂課本，所有知識發(fā)生了很大的變化，其中，第一部分的戲曲，由北方戲一下子轉到了南方的蘇州彈詞，粵劇等，這樣就增加了知識的難度，學生既聽不懂方言，又不熟悉江浙粵一帶的戲曲風格。新教材的另一個難度是跨越知識多，從文學、歷史、地理、甚至還包括英語，同時還大量增加了外國作品的欣賞，一個學期欣賞曲目達100首，這對于音樂基礎并不是很好的學生們來說，無疑是一個新的挑戰(zhàn)。備好課也就成了教學工作的重要一環(huán)。
二、備課。
備課我從以下幾個方面入手：
1、先了解本單元知識內容，注重知識的連貫性，相通性。
2、搜集，整理資料，音樂學科不同于其它學科，它需要大量的音像資料，這樣才有利于學生對知識的掌握。第一個方面是先試聽課本所配套的音像資料，把本節(jié)課所有樂曲重新建一個文件夾，第二方面是補充音像資料，從網上下載相關知識內容。
3、開始寫教案。
寫教案分幾步，第一步是透徹教參上的簡單教案，第二步是從網上找一些公開課的教案，第三步才是自己寫教案，針對學生的特點、興趣、愛好和教學大綱的要求，完成好每節(jié)課的詳細教案。
三、講課。
這一環(huán)節(jié)是傳授知識的關鍵，音樂具有抽象性，每個學生對音樂的感受并不相同，如何能讓他們在45分鐘內掌握知識，這就要注重教學中的方法。課堂上我做到以學生為主，讓他們自己去體會音樂，認識音樂，理解音樂，而多聽則成為主要途徑。同時，充分調動學生參與活動的積極性，發(fā)揮他們潛在的創(chuàng)作能力。每個學生都是音樂的創(chuàng)造者，不放棄任何一個學生，是我的教學宗旨。
四、鞏固。
為了讓學生掌握理論知識，我把每節(jié)課的內容總結成一些練習題，下次上課前和學生一起練習。一學期下來，學生們的音樂知識水平有了很大的提高。
五、課外活動。
職責，從選節(jié)目、驗收節(jié)目、編排節(jié)目、打印節(jié)目單、布置場地、組織演出，看著學生們一臉的喜悅，再苦再累對我來說也無所謂。只希望通過這些活動，能給學生們的高中生活留下一段難得的美好回憶。
六、不足之處。
在收獲的同時，我也看到了教學工作中存在的問題。由于所帶班級之多，知識的落實顯然不到位，沒能做到課后的檢查，導致個別松散的學生，不能按時掌握知識。
技能技巧，一直以來是我困惑的主要一個方面，新課程要求教師需有一定的能力，不僅僅限于講，唱，面對高二即將開設的選修課，我知道自己將面臨更大的挑戰(zhàn)。
沒有華麗的語言，沒有豪言壯語，默默為教育事業(yè)奉獻是我畢生的追求。
樂器音樂培訓心得體會篇六
作為一個樂器愛好者，我深深地知道樂器培訓對于一個音樂愛好者來說有多么重要。通過長時間的學習和不斷的練習，我積累了不少的心得體會。在這篇文章中，我將分享一些我在樂器培訓中學到的經驗和感悟。
第一段：樂器是需要耐心和毅力的。
學習樂器首先需要一顆耐心的心，不是說所有的人都能像貝多芬一樣在三歲就能彈得好琴。學習樂器需要的不僅僅是天賦和才華，更重要的是需要堅定的信心和對音樂的熱愛。在樂器培訓中，我發(fā)現(xiàn)如果沒有耐心和毅力，很難克服困難。
第二段：樂器練習需要有目標。
學習樂器需要有明確的目標，奉勸那些目光短淺的人，一定要存下耐心和恒心。沒有到一個高度，就不要想著放棄。同時，在練習樂器的過程中，要給自己一個目標，比如練習一首曲子，彌補某個技巧的不足等。當你達成了這個目標時，你會感到一股強烈的成就感和自信心。
第三段：樂器培訓需要有一個好的老師。
一個好的老師對于樂器培訓的重要性不言而喻。可以說，我們的老師是我們樂器學習中最重要的角色之一。一個好的老師可以指導和引導我們正確的練習方法，糾正我們的錯誤，幫助我們掌握技巧。在我練習鋼琴的時候，我的老師總是會鼓勵我，告訴我如何用更好的方法來掌握某種技巧。因此，在選擇老師時，我們不僅需要關注老師的水平，更需要考慮與老師之間的溝通和互動。
第四段：樂器培訓需要合理的時間規(guī)劃。
在樂器培訓中，時間規(guī)劃非常重要。我們需要合理地安排每天的習練時間。同時還需要給自己足夠的休息，避免疲勞和過度練習。因為對于一個長期的樂器培訓來說，身體的健康也是必不可少的。合理的時間規(guī)劃，不僅可以提高效率，還可以有效地避免自我壓力和負面情緒的出現(xiàn)。
樂器愛好者的目標不是只練習好才行，更應該充分發(fā)揮音樂才華，學會分享與傳播音樂。有了分享和演出的機會，我們可以更加深入地理解音樂和樂器，并把自己的音樂才華帶給更多的人。在這個過程中，我們可以得到更多的認可和自信，也可以結交更多志同道合的樂器愛好者。
總之，樂器培訓需要耐心和毅力，需要有目標，需要有好的老師，需要合理的時間規(guī)劃和分享演出的機會。當這些元素都具備時，我們會發(fā)現(xiàn)，樂器培訓帶給我們的遠不止是音樂才華。它還可以培養(yǎng)我們堅韌的意志，增強自信和社交能力。我相信，通過不斷地努力和實踐，我們可以成為自己理想中的音樂大師。
樂器音樂培訓心得體會篇七
此次音樂舞蹈培訓，我深知自己是非音樂專業(yè)的兼職教師，雖音樂舞蹈是自己的愛好，但與參訓的許多專業(yè)老師相比還是有很大的差距，我認識并感受到這是一次難得的充電、提升自我的機會，所以我本著認真、虛心、努力的態(tài)度學習、請教、訓練，晚自習加班實操，使自己在有限的培訓時間里，有最大的收獲。
1、通過聆聽學習許老師精彩的授課，豐富了我的音樂理論知識，如和弦、半分解和弦、分解和弦，音階的音級從屬關系，兒童歌舞劇等。
3、電子琴一直是我培訓前欲試而又無從下手的一件樂器，不知左手該如何伴奏。通過培訓我虛心請教了許老師，培訓時，晚自習加班練習。但我知道電子琴的演奏并非一日之功，回校后我特意將自己每周里連續(xù)的兩堂空課時間安排為電子琴的彈奏時間，一直堅持練習著，現(xiàn)在我已經能彈奏一、二年級的一些簡單的兒歌了。
4、架子鼓演奏氣勢磅礴、姿勢帥氣，是我極其向往的樂器之一，但苦于沒有專業(yè)老師的指導。所以此次培訓，我最來勁的就是架子鼓的演奏，通過許老師的講解、示范演奏，自己的模擬訓練，我已經會演奏四四拍、四二拍、四三拍簡單的節(jié)奏，但回校后練習的時間還是不夠，因為架子鼓聲音洪亮，容易影響教學。我想周末、假期自己還是應該盡量抽出時間來練習提高。
樂器音樂培訓心得體會篇八
2月20日下午，我們去臨沂一小參加了小學音樂教材培訓。范海梅老師對三四年級的教材認真耐心地作了講解、分析，談了自己看法、感受，交流了教學方法等等，以豐富的知識內涵對音樂教材進行了精辟的闡述。主要講了四大內容：
一、教材課程性質：人文學科的重要領域；實施美育的主要途徑之一；基礎教育階段的一門必修課。
二、教材課程價值：審美體驗價值；創(chuàng)造性發(fā)展價值；社會發(fā)展價值；文化傳承價值。
三、教材基本理念：以音樂審美為核心；以興趣愛好為動力；面向全體學生；注重個性發(fā)展；重視音樂實踐；鼓勵音樂創(chuàng)造；提倡學科綜合；弘揚民族文化；理解多元文化；完善評價機制。
（一）、教材教學目的：
1、情感態(tài)度與價值觀：豐富情感體驗，培養(yǎng)對生活的積極樂觀態(tài)度；培養(yǎng)音樂興趣，樹立終身學習愿望；提高音樂審美能力，陶冶高尚情操；培養(yǎng)愛國主義和集體主義精神。
2、過程與方法：體驗、模仿、探究、合作、綜合。
3、知識與技能：音樂基礎知識；音樂基本技能；音樂創(chuàng)作與歷史背景；音樂與相關文化。
（二）、新教材的教學內容：感受與鑒賞；表現(xiàn)；創(chuàng)造；音樂與相關文化。
（三）、教材的課程評價：建立綜合的評價機制。不僅應關注學生情感態(tài)度價值觀和知識與技能的指標，還應考察學習過程與方法的有效性；對教師和學生的評價可采用自評方式，以描述性評價和鼓勵性評價為主；善于在動態(tài)的教學過程中利用評價起到促進學生發(fā)展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。
（四）、教材的主要突破點：課程性質和價值觀的轉變；學生學習方式的轉變；重視音樂教育作用于人的創(chuàng)造性發(fā)展價值；豐富音樂教育的人文內涵；改進與完善課程評價機制。
范海梅老師講得細致、透徹，深入淺出，讓教師們快速、直觀的學習并了解了課標和教材，這次教材培訓值得學習，很有參考和借鑒價值。
樂器音樂培訓心得體會篇九
上周末，我和王楚蕾趕赴西安參加了小學音樂教師培訓。通過本次學習，我對音樂教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，對我來說真的是受益匪淺，讓我有了很多感受。
感受一、要多學音樂教育理論知識。
很多人可能認為不就是教教小學生嗎?學習那么多理論知識用得著嗎?如果你聽了儲百春老師的示范課五年級的《古詩新唱》和他的講座《三元論音樂教學法的實踐與研究》，你就會覺得非常有必要了。老話常說：要給孩子一碗水，自己必須要有一桶水，儲老師能把一節(jié)普通的課上得這么精彩，不正是源于他的音樂理論知識的豐厚積淀嗎?所以，只有多學音樂教育理論知識，才能像儲老師那樣在課堂上收放自如、游刃有余。
感受二、對于每一個音樂作品，一定要挖深、挖透。
讓我印象深刻的還有黃老師的公開課。黃老師教授的是五年級的《創(chuàng)造思考的音樂欣賞與律動》。整堂課，黃老師以滑稽的教態(tài)、幽默的語言引得孩子們和臺下的老師們陣陣發(fā)笑，真正的實現(xiàn)了讓孩子們在快樂中學習，在學習中享受快樂。他通過讓學生反復聽音樂，分辨樂曲中使用到的樂器，并將提前準備好的樂器，如：小號、圓號、長號等，讓學生自行琢磨后說說它們的.音色特點及怎樣才能使它們的音色發(fā)生變化，再通過一個簡單的生活中常用動作的演示，使孩子們很快就吹響了大號。最后通過選擇題搶答為孩子們普及了相關的樂理知識。正是因為黃老師把教材挖掘的透徹，才能把課上得輕松，讓孩子們聽得愉悅。
感受三、要學會自己整合教材。
來自重慶的馬老師給我們帶來了一節(jié)四年級的示范課——《石工號子》。馬老師通過讓孩子們聽《川江號子》，感受長江邊上拉著纖的纖夫們勞動時的激情，重慶有山有水，水邊有《川江號子》，山上就有《石工號子》，從而引入新課。學生通過邊聽邊思考，總結出號子由方言、念白、唱念交替的表演形式構成。通過學唱，學生們感受到了石工號子“一領眾和”的演唱形式。緊接著鼓勵學生大膽嘗試創(chuàng)編不同的勞動號子，并試著用方言來表演，感受方言的魅力、體驗號子高亢有力的風格特點。最后，通過播放石工號子的表演視頻引導學生們在積極創(chuàng)新的前提下勿忘傳統(tǒng)音樂，為發(fā)揚傳統(tǒng)音樂盡一份力。
樂器音樂培訓心得體會篇十
音樂教學是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學生身心安康，提高綜合素養(yǎng)的重要學科，音樂教學心得體會。通過對新課標的學習和討論，結合在我們學校一個學期來的實際教學的教學閱歷。現(xiàn)將音樂教學心得總結如下。
以前音樂教學存在的突出問題之一就是沒有面向全體學生，沒有以學生為本。則音樂教學到底如何體現(xiàn)以學生為本呢?新課標著重強調應在音樂教學中貫通素養(yǎng)教導的思想，以學生的進展為本，并著眼于整體學生素養(yǎng)的提高；應體現(xiàn)時代要求，著眼于使孩子從小愛慕藝術，重視音樂，激發(fā)學生學習音樂的興趣，使學生全方面得到進展。
由于各學段的藝術能力存在著顯然的.差別，各種藝術能力更是因人而異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和承受能力，既要滿足藝術根底較好的學生的學習要求，又要兼顧根底較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要賦予幫忙和指導，使全體學生都能主動地、自信地參與各種藝術活動，盡量使全體學生的身心得到安康的進展。
校外藝術資源具有極寬泛的空間和巨大的影響力，應指引學生常關注些公共媒體等主動向上的音樂藝術節(jié)目，甚至可以帶著學生參與各種有益的藝術類活動。以擴充音樂教學的影響面，藝術源于生活，也應讓學生從生活是感觸到音樂，以提高學生的學習音樂的興趣。
總之，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更擅長總結，常?；貞?，以更好地實施教學任務，心得體會。我們將會在新課標的指引下，結合實際狀況去更好地開展我們的音樂教學工作。
樂器音樂培訓心得體會篇十一
20xx年7月31至8月2日，在縣教委體衛(wèi)藝和成教中心領導的大力支持下，我參加了區(qū)音樂教師的合唱與指揮的培訓，我目睹了何澤生教授的教學風采，傾聽了他的精彩講座，真是受益匪淺，現(xiàn)簡要談談這次培訓的心得體會。
足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
在教學中，我們要把合唱作品的內在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情，豐富的音樂修養(yǎng)，充沛的思想感情，敏銳的聽覺，有很好的聲樂鑒賞能力，掌握正確的發(fā)聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識，熟練的指揮技巧，很強的理解能力，豐富的想象力，鮮明的節(jié)奏感，很好的記憶力，善于內在的交流，賦予表情的眼神和有潛發(fā)的工作能力。
就像何老師所建議我們要勤動手，勤拓展自己的業(yè)務，不斷豐富自己的業(yè)務能力，作為教育工作者不能只停留在教學上，要在自己的基礎上有創(chuàng)造性。
最后，讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高，為豐富孩子們的藝術活動，提高學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。
樂器音樂培訓心得體會篇十二
5月8日，我有幸參加了宣城市教體局舉辦的全市中小學音樂教師專業(yè)提升班的培訓。本次培訓班特別邀請到了來自湖南的多位專家授課，培訓主要分為三個部分，一是由專家老師和我市老師分別教授示范課；二是音樂課例的解讀及情感歌唱教學的方法；三是合唱指揮培訓。三位專家老師給我們一線教師，特別是鄉(xiāng)村教師帶來了最新的教學理念和學習方向，培訓時間雖短，但豐富的培訓內容卻讓我收獲滿滿。
在聽了湖南專家老師示范課《酒歌》一課后，給我最大的感觸是，完全顛覆了傳統(tǒng)音樂教學方法，45分鐘的課堂上沒有出現(xiàn)過一個音符、一個節(jié)奏，這種大膽的嘗試，特別是在示范課的環(huán)境下，是我想都不敢想的。這也是非常成功的一節(jié)課，老師用了大量的時間去導入，去鋪墊，去引導學生去聯(lián)系生活實踐，不脫離音樂，不枯燥乏味，很自然地過渡到新課的學習中去，新歌教唱環(huán)節(jié)中，甚至回歸了最傳統(tǒng)的口傳心授，老師唱一句，學生跟一句，這種教唱看似“老土”，卻最直接，最有效，它是建立在學生充分體驗到了歌曲情感和樂趣之上的。在評課環(huán)節(jié)中，有學員提出了為什么沒有出現(xiàn)音符，是認為唱譜不重要嗎？老師的回答首先肯定了唱譜的意義，但并不是每一節(jié)課都要必須體現(xiàn)出來，她特別強調了“感性”一詞，音樂是充滿感性的，讓學生充分地體驗音樂情感，熟悉歌曲旋律，再回頭進行唱譜練習。而反觀我們的音樂課堂，千篇一律的初聽感受，作者和時代背景簡介、跟琴唱譜等等環(huán)節(jié)，缺乏創(chuàng)新，失掉了學習的樂趣。
在聽了歌唱教學方法一課后，我對音樂教師必須具備過硬的專業(yè)素養(yǎng)有了更深的認識。以往，我們總認為音樂老師會彈、會唱、會跳就可以了，但忽略了會思、會說、會教。讓學生在快樂中學，在游戲中學，不是突發(fā)奇想的某某游戲，而是精心設計的、有目的性的教學活動，這就需要老師具備強大的理論知識做后盾，學會運用經典的教學方法，如柯達伊教學法，奧爾夫教學法等等，結合教學實際，設計出符合課程內容和目的的小游戲，從而達到教學效果。
在本次培訓中，來自湖南大學唐德老師給我們上了一堂精彩的合唱指揮課，對合唱排練中遇到的問題進行了很好的解答，詳細的教授了指揮的`基礎知識，介紹了合唱排練中的很多理念。比如選拔團員的問題，選曲的問題，還有不同聲部的音色問題等等，給了我很大啟示。
唐老師強調了指揮的重要性，這就給指揮者提出了很高的專業(yè)要求，從基本的站姿、手勢做起，從基本的拍子、拍點做起，讓我對指揮的知識有了更深的認識。除了要有專業(yè)的指揮知識，還要有對音樂的作品的理解力，從曲式、和聲做起，認真分析作品，理解作品，做好排練前的案頭工作。此外，還要具備知識的延展性，比如合唱指揮就必須對聲樂有所學習，這在唐老師排練《黃水謠》時就很好的呈現(xiàn)了這一點，混聲合唱中的各聲部的音色問題，咬字、歸韻等問題。經過唐老師處理立刻就有了不一樣的效果，讓我印象深刻。這也是我們平常很容易忽略的問題，我們只看到了“和諧”，卻忽略了“層次”。唐老師的課傳遞給我的更多的是一種理念，還有對合唱指揮認真專研的一種態(tài)度。
樂器音樂培訓心得體會篇十三
音樂是一門優(yōu)美動人的藝術，而樂器則是音樂的重要構成元素之一。作為一名音樂愛好者，我有幸接觸了許多種樂器，并通過不斷的學習和了解，對它們有了一些深刻的心得體會。下面我將以五段式的方式，分別談談我對鋼琴、小提琴、吉他、薩克斯和鼓的鑒賞與感悟。
在眾多樂器中，我最喜歡的一種是鋼琴。鋼琴以其寬廣、豐富的音域和獨特的發(fā)音方式而著稱。無論是輕柔浪漫的旋律，還是激烈動感的節(jié)奏，鋼琴都能完美地詮釋出來。每當我坐在鋼琴前，輕觸琴鍵，就仿佛置身于一個充滿魔力的世界中。鋼琴自帶的琴弦共鳴讓音樂更富有層次感，而豐富的音域則使得鋼琴演奏出來的樂曲更加豐滿。我常常被鋼琴音色的細膩和豐富，以及演奏它所帶來的身心愉悅所深深吸引。
小提琴是一種深受人們喜愛的樂器，以其悅耳的音色和高亢的演奏方式而著名。小提琴細膩而富有表現(xiàn)力的音色讓人不禁陶醉其中。我喜歡小提琴的原因很簡單，它能給人帶來一種無與倫比的情感沖擊。尤其是在演奏浪漫主義風格的樂曲時，小提琴的高亢激昂、感情豐富的演奏方式讓人動容。學習彈奏小提琴的過程雖然艱辛，但是每一次奏出完美的琴音都給了我極大的滿足感和成就感。
吉他則是一種讓人感到親切和溫暖的樂器。吉他的音色變化豐富多樣，可以演奏出各種不同風格的音樂。無論是流行音樂、搖滾樂還是爵士樂，吉他都能恰到好處地詮釋出來。對我來說，彈奏吉他不僅僅是一種樂趣，更是一種放松和發(fā)泄情緒的方式。經過長時間的練習，我漸漸掌握了吉他的技巧，能夠自如地演奏出美妙的旋律。吉他的和弦演奏更是令人陶醉，每一次發(fā)出的和弦似乎都能傳遞出一份柔和而溫暖的力量。
薩克斯是一種充滿了情感和表現(xiàn)力的樂器。一支薩克斯能夠發(fā)出悠揚、浪漫的聲音，更能夠表達出豐富的情緒。與其他樂器相比，薩克斯的音色更加柔和、圓潤。每當我聽到薩克斯的演奏，總能感受到一種獨特的韻味和情感。而且薩克斯極富表現(xiàn)力，可以通過各種吹奏技巧和音色變化來表達出不同的情緒。學習吹奏薩克斯讓我更深刻地體會到音樂的魅力，而且在演奏時也能夠通過各種技巧和表現(xiàn)手法，將我內心的情感完美地詮釋出來。
鼓是一種極富節(jié)奏感的樂器，也是樂隊中不可或缺的一環(huán)。打擊鼓能夠為音樂增添極為重要的節(jié)奏感，使得音樂更加有力量和感染力。我最初接觸到鼓的時候，對其復雜的打擊技巧和精準的節(jié)奏感感到非常困難。但是經過不斷地練習和學習，我慢慢掌握了一些基本的鼓技，并更加深入地理解了打擊鼓的重要性。鼓的演奏不僅僅是一個簡單的擊打過程，而是通過不斷變化的節(jié)奏和力度表達出音樂所要表達的情感。
總之，樂器是一種溝通心靈和表達情感的工具。通過學習和鑒賞各種樂器，我深刻體會到每一種樂器都擁有獨特的音色和表現(xiàn)力。不同的樂器可以喚醒不同的情感和體驗，從而豐富了我的音樂鑒賞體驗。音樂與樂器相互依存，沒有樂器就沒有音樂的豐富多彩。在未來的日子里，我將繼續(xù)努力學習和探索各種樂器，用音樂的語言去表達自己的情感和感悟。
樂器音樂培訓心得體會篇十四
音樂是一門高尚的藝術，而樂器則是音樂的靈魂。作為樂迷和音樂愛好者，我有幸近距離地接觸了各種各樣的樂器，并對它們產生了深深的興趣。通過這些樂器的鑒賞，我不僅對音樂有了更深入的了解，而且也在音樂的世界中得到了更多的樂趣。在我學習和體驗的過程中，我逐漸認識到每一種樂器都有其獨特的魅力，每一次鑒賞都給我?guī)硇碌氖斋@。下面我將從琴、弦樂器、管樂器、打擊樂器和鍵盤樂器這五個方面，分享我對樂器鑒賞的心得體會。
首先，琴是我最喜歡的一類樂器。琴有許多種，如古琴、古箏、鋼琴等。我最喜歡古琴的悠揚和古箏的清越。古琴是中國古代的撫月琴，它寄寓著中國傳統(tǒng)文化和哲學的精髓，彈奏起來帶給人一種寧靜和撫慰的感覺。而古箏則更富有亮麗的音色，奏出的音樂流暢而明快，給人動聽的感覺。每當我在鑒賞古琴和古箏的演奏時，我總能感受到一種與眾不同的寧靜和美好。
其次，弦樂器也是我十分喜愛的一類樂器。小提琴、大提琴和中提琴等弦樂器具有獨特的音色和表達力。小提琴以其高亢的音色和獨特的演奏技巧，在樂迷中廣受歡迎。而大提琴和中提琴則在低音區(qū)具有較好的發(fā)聲能力，給人一種深情的感覺。每當我欣賞弦樂四重奏或交響樂時，我總能被其中的和諧和力量所震撼。
再者，管樂器是音樂中的重要組成部分。單簧管、雙簧管和長笛等管樂器憑借其獨特的音色和表現(xiàn)力成為樂團中的重要一員。單簧管的音色明亮而柔和，常常被用來演奏各類獨奏曲和協(xié)奏曲。雙簧管和長笛則分別以其悠揚和高亢的音色贏得了樂迷的喜愛。當我欣賞管樂合奏時，我常常會被那種整齊而有力的節(jié)奏所打動。
此外，打擊樂器也是樂器鑒賞中不可忽視的一部分。鼓、鈸、管鐘等打擊樂器在音樂中起著承擔基礎和節(jié)奏的作用。每當我聽到鑼鼓喧天的中國傳統(tǒng)樂曲時，我總能感受到一種激昂和豪情。而且，在一些民族音樂中，人們能夠運用不同的打擊樂器演奏出各種肢體語言，使音樂更富有魅力。
最后，鍵盤樂器給我的感覺與眾不同。從古鋼琴到電子琴，每一款樂器都有其獨特的韻味。我喜愛古鋼琴的深沉和內斂，每個音鍵都有著獨特的共鳴感。相比之下，電子琴則更富有現(xiàn)代感，其多種音色和節(jié)奏功能為創(chuàng)作和演奏帶來了更多的可能性。每當我使用鍵盤樂器演奏時，我總能感受到一種流暢和自由。
通過這段時間對樂器的鑒賞，我發(fā)現(xiàn)每一種樂器都有其獨特的魅力，每一次鑒賞都帶給我新的感受。音樂樂器不僅是一種藝術形式，更是一種表達情感和溝通思想的方式。通過鑒賞樂器，我對音樂有了更深入的了解，也從中收獲了無盡的樂趣。希望未來能有更多的機會和時間去欣賞與體驗各種各樣的樂器，進一步增進對音樂的理解和欣賞。
樂器音樂培訓心得體會篇十五
通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息，學習教育理論，增長專業(yè)知識。課后經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優(yōu)秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優(yōu)秀教師。
今天,xx老師組織了一次名師工作室的教學觀摩兼師徒結對子的活動,同時也感受到了音樂特級教師晶日老師對一生鐘愛的音樂教育事業(yè)的執(zhí)著追求和用愛、用力、用心的不懈努力，使我對本次教研活動有一些自己的收獲和體會。
第二次看薛金老師上課，再次感受到年輕的男教師那充滿活力、熱情，和學生之間自然的親和之情，在音樂的學習過程中給人以很舒服愜意的感覺。這種體會除了來自于老師幽默的語言、變換的教學形式、教師的全方位素養(yǎng)、音樂課堂教學的研究以外，還有的就是來自于學生的音樂素養(yǎng)的呈現(xiàn)，學生對音樂要素的熟知、對歌曲流暢優(yōu)美的聲音表現(xiàn)、對歌曲感知程度的肢體表現(xiàn)、對音樂學習所表現(xiàn)出來的興趣和探究的熱情，都隱射了老師日常音樂教學的持久地訓練功夫，認真上課的態(tài)度，對音樂教學用心研究的思想，使聽者能在師生的學習互動中再次感受音樂的魅力和享受。
第一次聽晶日老師講座，第二次和晶日老師接觸，感覺是相同的，就是在一個不起眼的“老頭”身上有著一股對音樂教育事業(yè)那么情有獨鐘的追求和一種不可抗拒的堅持的理想。在講座中，他的語言平實，舉動平凡，卻擲地有聲地在嘮家常一樣的笑聲中讓我越來越肅然起敬。在他創(chuàng)作歌曲的過程講解中，在他對待自己提高的學習態(tài)度上，在他對事業(yè)研究的教育思想中，我分明看到了一位真正的音樂教育工作的熱愛者，一位平凡中盡顯卓越的優(yōu)秀教師形象。不由得想起第一次和晶日老師在瓦房店看課后聊天時說的話：一個人能夠追求自己喜歡的事業(yè)是件幸福的事，人應該能靜下心來真正投入地去做一件事，不被眼前的浮華所左右，這樣一路走下來才覺得活著有意義，我就是這樣走下來的，酸甜苦辣都有，但覺得好！當一位用心地做著自己喜歡了一輩子的音樂教育教學工作的老師說出這樣的話，他就不是在搬用套話，而是在心底中最深情地表達出對自己從事了一輩子的音樂教育教學工作并仍然愛著這份工作的執(zhí)著之情，使當之無愧的特級教師的真實的'寫照，當然也令我正在從事這份教育教學工作的老師心中滋生出一份感慨，一份敬意！
本次活動王老師安排了名師工作室的老師與偏遠一點的學校老師結對子的活動。我又兩種想法，一是覺得自己責任在肩，作為名師工作室的成員之一，和老師結了對子，就要擔當起自己應擔當?shù)呢熑?，就要多主動常和結對子的老師聯(lián)系，多相互看課，多討論研究；另一個想法，就是自己還有很多要學習要努力要提高的地方，無論是自己對教材的研究，對音樂的學習，還是音樂課堂教學，都要和名師工作室的老師常聯(lián)系，常請教，也要和結對子的老師相互學習，學習她身上自己不具備的有利于教學的東西，在幫助別人的同時希望也能給自己以觸動，作為自己再學習和提高的很好的機會。
總之，這次活動有很強的實踐性和實效性，我想，下一步就是要在王老師的指點下，努力實踐，做自己要做的事情，借晶日老師的一句話結束這次學習體會就是要“靜下心來努力去做好一件事”。
樂器音樂培訓心得體會篇十六
很高興能聽老師的音樂素質課。之前對音樂的認識就是搖滾、流行和純音樂，而且長期以來就認為這些就是音樂的全部。當然，隨著年齡的增長，對搖滾和流行樂的喜愛慢慢在變淡，漸漸純音樂成了我生活中最重要的享受。我喜歡中國古典的音樂，二胡、古箏、揚琴等等，最喜歡的作品有《二泉映月》、《梁?！?、《高山流水》、《古剎幽靜》等等，尤其喜歡這些樂器彈奏出的韻律。近兩年無意中聽到了竇唯的音樂演奏，很喜歡，一下就迷上了。不過聽了老師的課，我意識到歌劇與交響樂的重要性。
我聽過的歌劇和交響樂很少很少，印象最深的是貝多芬的《生命交響曲》。忘記了是在初中還是高中時候，英語老師播給我們聽得。當時的感覺很復雜，覺得這音樂好像有股力量似的，把每一個人的情緒都染得充滿激情。音樂本身好像是在向聽眾訴說些什么，可能是種堅定的信念，又可能是激流勇進過后對人生發(fā)出的慨嘆，總之這曲交響樂讓我體驗到了從前沒有體驗過的音樂感受。我才發(fā)現(xiàn)，原來音樂是可以表達出力量和信念的藝術形式，而不僅僅是為了使人愉悅和供人休閑的。
聽老師講了莫扎特、貝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音樂大師的生平簡歷，我自己又找了些資料進一步了解這些音樂人物的命運與其音樂的交融，更能體味出他們音樂的獨特而又復雜的內涵。
莫扎特也許是最有天賦的一位音樂大師，說他是為音樂而生的可能也不為過。1756年1月27日，沃爾夫岡.阿瑪丟斯.莫扎特生于薩爾茨堡這個至今為全世界音樂愛好者頂禮膜拜的水秀山清的美麗城市。我想美麗的大自然風光和樸素的風土人情對這位音樂大師性情的陶冶有一定的幫助。美麗的景色往往能生出美麗的心靈，而美麗的心靈也常常能造就超凡脫俗的藝術追求，一種至臻至美的藝術理想。偉大的音樂家柴可夫斯基都把莫扎特稱作是音樂的基督。而且曾有人這么說："在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者都和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。"我想，這便是對莫扎特高尚的人格修養(yǎng)與優(yōu)雅的內在性情最好的明證。這與薩爾茨堡宜人的風光構成一幅和諧的城市素描。
莫扎特還擁有很強的忍耐力和不畏強權的自由意志。在1772年到1781年之間的九年薩爾茲堡宮廷的管風琴師職業(yè)時光中，雖然薩爾茲堡大主教的頤指氣使，任意欺凌使莫扎特無法忍受，可是他依舊堅持不懈的進行音樂創(chuàng)作，許多優(yōu)秀的作品就是在這個時期完成的。功夫不負有心人，1781年崇尚自由的莫扎特終于等到了脫離大主教種種束縛的時刻，他成為歷史上第一位擁有自由身份的作曲家。雖然九年不堪的創(chuàng)作生涯對一個作曲家老說也許是致命的，但莫扎特以他堅強的忍耐力贏得了時間，沖破人生路上一個重要關卡。這些性格中的優(yōu)點在他日后拜師學藝、蜚聲世界音樂界的歷程中起了至關重要的作用，也是人類對抗命運史上光輝的一筆。
貝多芬或許是被后人提起最多的音樂家的名字。這或許是因為他的失聰，也或許是因為他輾轉坎坷的一生?？傊惗喾业纳鼩v程對任何時代的人來說，都是一堂生動的勵志課，人們從他經歷的波折中能學到很多已經被自己時代所淡忘的人性品質。在失聰?shù)谋瘎≈姓酒饋淼呢惗喾掖蠛?我要扼住命運的喉嚨!"，而現(xiàn)在，全世界都聽到了。他用音樂打敗了時間，然而更為可貴的是，他用意志沖破了命運對音樂的阻撓，在他戰(zhàn)勝了失聰?shù)哪且豢涕_始，他便像一尊巨人雕像，屹立在每一個后代的生命旅途旁邊。他用他那高貴的靈魂和暴風驟雨般的旋律指引著我們、陪伴著我們。
天才的貝多芬曾經被人稱作"第二個莫扎特"，然而他的命運卻與莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德國波恩，路德維希"凡"貝多芬誕生于一個平民家庭，父親是當?shù)匾晃粚m廷唱詩班的男高音歌手，母親是一個廚師?，F(xiàn)在回想起來，假如他的父親不是喜怒無常、嗜酒如命，也不想借用他的天賦來做搖錢樹。假若他的父親像莫扎特仁慈的父親一樣，在童年時期為他創(chuàng)造一個舒適安逸的音樂學習環(huán)境。那么世界上還會有貝多芬嗎?答案也許是肯定的：會，不僅會，而且更應該會有貝多芬。當然，父親的打罵和嚴厲逼迫對貝多芬日后精湛熟練的音樂技巧起了很大的幫助，但并不是所有的家庭都適用這種望子成龍的家教方式。恰恰相反，大多數(shù)的眼里強迫只會使一個天資聰穎的孩童才華早逝，像《傷仲永》一樣。幸運的是貝多芬沒有才華早逝，4歲起整天沒完沒了的練習羽管鍵琴和小提琴，使他在7歲登臺便首獲成功，隨后又在11歲發(fā)表第一首作品《鋼琴變奏曲》。13就歲參加宮廷樂隊，任風琴師和古鋼琴師。這些傳奇般的童年經歷和莫扎特如出一轍。
17歲，貝多芬第一次來到維也納。在這里得到了莫扎特的賞識，并求學于他。莫扎特在第一次聽到貝多芬的演奏后曾對朋友們說過"有一天全世界都會聽到他的聲音!"。這段大師與大師之見的惺惺相惜也被后人傳為佳話，大抵正如一句中國古話所言：英雄所見略同。
值得一提的是他的社會政治理想，貝多芬的內心充滿自由、平等、博愛的理想。1789年，當法國發(fā)生震驚世界的大革命時，貝多芬是其中的一個堅決擁護者。他的《第三交響曲》命運恰如其分的解釋了他的政治抱負?！兜谌豁懬吩臼且I給貝多芬心目中摧毀專制制度、實現(xiàn)共和理想的英雄拿破侖的作品，然而當這部作品完成時，貝多芬聽到了拿破侖稱帝的消息，他一怒之下將獻詞撕得粉碎。后來這部作品雖然名義上是獻給了維也納羅布科維茲親王，然而貝多芬的內心還是把他視作獻給拿破侖的《英雄交響曲》?？梢赃@么說：《英雄交響曲》是貝多芬為人類的自由、平等、博愛而創(chuàng)作的，它的意義不僅僅在于贊美拿破侖的英勇，也不僅僅在于贊美法國大革命的勝利，而是站在人性的高度上，對人人生而平等這一偉大的人類共識而莊嚴宣誓。
貝多芬的耳聾發(fā)生在1798年的夏天，此后的數(shù)年間，他的耳聾不斷加重，這對于一位音樂家來說無疑是一種致命的打擊。貝多芬曾經在給朋友的一封信中說道：你所親愛的貝多芬，完全是一個不幸的人，他已經在和自然與神相沖突了!
然而，對于熟悉音符的貝多芬來說，耳聾并不意味著創(chuàng)作的終結。恰恰相反，疾病卻激發(fā)了他對待生命的堅定信念。這個時期的貝多芬正處于創(chuàng)作的高峰時期，大量優(yōu)秀的作品從他的手中譜寫出來。他經受著耳聾的折磨，于是在音樂中尋求一種人生安慰，而這些作品也反映了他面對耳聾時的苦惱于彷徨的心境。這兩股力量不斷地作用在貝多芬的精神中，愈發(fā)成就了他作品中的深刻情感。此時的貝多芬，音樂是苦惱的赴訴處，同時又是苦惱的逃避所。音樂已經與他整個心靈融為一體，聽他的樂曲，便是在探聽他晚年的心路歷程，傾聽他內心的獨白。沒有比這更讓人能有所收獲的音樂了。貝多芬去世前耳聾了二十多年,平時他日夜希望自己的耳朵能復聰。到了生命的最后一刻，他斷斷續(xù)續(xù)地說："到了天堂，我就能聽得見了。"床旁侍候的人無不潸然淚下。而貝多芬的偉大即在于他讓凡人聽到了天堂的聲音。
樂器音樂培訓心得體會篇十七
今天,王霄月老師組織了一次名師工作室的教學觀摩兼師徒結對子的活動,同時也感受到了音樂特級教師晶日老師對一生鐘愛的音樂教育事業(yè)的執(zhí)著追求和用愛、用力、用心的不懈努力，使我對本次教研活動有一些自己的收獲和體會。
第二次看薛金老師上課，再次感受到年輕的男教師那充滿活力、熱情，和學生之間自然的親和之情，在音樂的學習過程中給人以很舒服愜意的感覺。這種體會除了來自于老師幽默的語言、變換的教學形式、教師的全方位素養(yǎng)、音樂課堂教學的研究以外，還有的就是來自于學生的音樂素養(yǎng)的呈現(xiàn)，學生對音樂要素的熟知、對歌曲流暢優(yōu)美的聲音表現(xiàn)、對歌曲感知程度的肢體表現(xiàn)、對音樂學習所表現(xiàn)出來的興趣和探究的熱情，都隱射了老師日常音樂教學的持久地訓練功夫，認真上課的態(tài)度，對音樂教學用心研究的思想，使聽者能在師生的學習互動中再次感受音樂的魅力和享受。
第一次聽晶日老師講座，第二次和晶日老師接觸，感覺是相同的，就是在一個不起眼的“老頭”身上有著一股對音樂教育事業(yè)那么情有獨鐘的追求和一種不可抗拒的堅持的理想。在講座中，他的語言平實，舉動平凡，卻擲地有聲地在嘮家常一樣的笑聲中讓我越來越肅然起敬。在他創(chuàng)作歌曲的過程講解中，在他對待自我提高的學習態(tài)度上，在他對事業(yè)研究的教育思想中，我分明看到了一位真正的音樂教育工作的熱愛者，一位平凡中盡顯卓越的優(yōu)秀教師形象。不由得想起第一次和晶日老師在瓦房店看課后聊天時說的話：一個人能夠追求自己喜歡的事業(yè)是件幸福的事，人應該能靜下心來真正投入地去做一件事，不被眼前的浮華所左右，這樣一路走下來才覺得活著有意義，我就是這樣走下來的，酸甜苦辣都有，但覺得好！當一位用心地做著自己喜歡了一輩子的音樂教育教學工作的老師說出這樣的話，他就不是在搬用套話，而是在心底中最深情地表達出對自己從事了一輩子的音樂教育教學工作并仍然愛著這份工作的執(zhí)著之情，使當之無愧的特級教師的真實的寫照，當然也令我正在從事這份教育教學工作的老師心中滋生出一份感慨，一份敬意！
本次活動王老師安排了名師工作室的老師與偏遠一點的學校老師結對子的活動。我又兩種想法，一是覺得自己責任在肩，作為名師工作室的成員之一，和老師結了對子，就要擔當起自己應擔當?shù)呢熑危鸵嘀鲃映：徒Y對子的老師聯(lián)系，多相互看課，多討論研究；另一個想法，就是自己還有很多要學習要努力要提高的地方，無論是自己對教材的研究，對音樂的學習，還是音樂課堂教學，都要和名師工作室的老師常聯(lián)系，常請教，也要和結對子的老師相互學習，學習她身上自己不具備的有利于教學的東西，在幫助別人的同時希望也能給自己以觸動，作為自己再學習和提高的很好的機會。
總之，這次活動有很強的實踐性和實效性，我想，下一步就是要在王老師的指點下，努力實踐，做自己要做的事情，借晶日老師的一句話結束這次學習體會就是要“靜下心來努力去做好一件事”。
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