科學(xué)是人類認(rèn)識(shí)自然和社會(huì)的一種基本方法，我們需要從科學(xué)角度來分析問題。在寫總結(jié)之前，要對所總結(jié)的內(nèi)容有一個(gè)清晰的認(rèn)識(shí)，確定總結(jié)的重點(diǎn)和要點(diǎn)。以下是大師總結(jié)的時(shí)間管理技巧，幫你合理利用時(shí)間提高效率。
戲曲鑒賞心得篇一
豫劇，作為中國傳統(tǒng)戲曲之一，是中原地區(qū)最具影響力的地方戲曲之一。自古以來，豫劇便以其獨(dú)特的唱腔、表演形式和劇本內(nèi)容吸引著無數(shù)觀眾。近日，我有幸欣賞了一場精彩的豫劇演出，讓我對豫劇的鑒賞心得有了更深的體會(huì)。
首先，豫劇的唱腔是其醉心之處。豫劇在唱腔方面獨(dú)具一格，其融合了北曲和南調(diào)的特點(diǎn)，使得唱腔既富有南方曲藝的柔媚和婉轉(zhuǎn)，又有北方曲藝的雄壯和激昂。這種唱腔的獨(dú)創(chuàng)性讓我領(lǐng)略到了中原民歌之美。在演出中，演員們運(yùn)用豫劇特有的唱腔技巧，將角色的情感完美地傳遞給觀眾，讓我們身臨其境地感受到劇中人物的喜怒哀樂。
其次，豫劇的表演形式也令我深為動(dòng)容。豫劇的表演注重細(xì)節(jié)和形象塑造，演員們通過精湛的表演技巧，將角色形象栩栩如生地呈現(xiàn)給觀眾。他們的面部表情、身體動(dòng)作、眼神交流等無不展現(xiàn)出角色的真實(shí)與傳神。在演出中，我特別留意到他們的掌指功夫，那靈活的手指在空中舞動(dòng)，詮釋了角色內(nèi)心的喜怒哀樂。更讓我印象深刻的是豫劇表演中的“武打”環(huán)節(jié)，演員們的精準(zhǔn)配合和流暢動(dòng)作，使得整個(gè)演出更加精彩紛呈。
另外，豫劇的劇本內(nèi)容也是其迷人之處。豫劇以現(xiàn)實(shí)生活為題材，描述了百姓生活中的喜怒哀樂，展現(xiàn)了中原地區(qū)的社會(huì)風(fēng)貌和歷史文化底蘊(yùn)。這種精心編排的劇本，不僅豐富了觀眾的知識(shí)，也引起了我們對歷史的思考。比如，在演出中，我深受一幕“紅樓夢”中的精彩表演所感動(dòng)。演員們通過生動(dòng)的演繹，將紅樓夢中的一段故事展現(xiàn)在觀眾面前，勾起了我們對這部文學(xué)巨著的無限遐思。
最后，我要說豫劇的鑒賞也需要通過學(xué)習(xí)了解。豫劇作為一種傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式，其背后有著深厚的歷史和文化底蘊(yùn)。了解豫劇的歷史淵源、劇種流派、唱腔技巧等，有助于我們更好地欣賞和理解豫劇。在我觀看豫劇演出后，我開始主動(dòng)去了解一些豫劇的基本知識(shí)，通過觀賞一些相關(guān)的紀(jì)錄片，深入了解其中的藝術(shù)魅力和深遠(yuǎn)的影響。這無疑使我對豫劇的欣賞有了更全面的認(rèn)識(shí)和更深入的理解。
綜上所述，豫劇作為中國傳統(tǒng)戲曲之一，以其獨(dú)特的唱腔、表演形式和劇本內(nèi)容贏得了觀眾的喜愛。通過欣賞豫劇，我深受其唱腔、表演形式和劇本內(nèi)容的感染和教育。豫劇的鑒賞有其獨(dú)特的魅力，唯有通過學(xué)習(xí)了解豫劇的歷史和背后的文化底蘊(yùn)，才能更好地欣賞和理解這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式。我相信，豫劇將會(huì)繼續(xù)在新的時(shí)代中發(fā)揚(yáng)光大，為人們帶來更多精彩的演出和深入人心的文化體驗(yàn)。
戲曲鑒賞心得篇二
第一段：引言（200字）。
戲曲是中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的重要組成部分，它以生動(dòng)的表演方式，將文學(xué)、音樂、舞蹈等多種藝術(shù)形式有機(jī)地結(jié)合在一起，賦予了中國傳統(tǒng)戲曲獨(dú)特的魅力。近期，我參加了一場傳統(tǒng)戲曲演出，并從中獲得了很多的樂趣。在此，我想分享一下我的戲曲鑒賞心得體會(huì)。
第二段：戲曲鑒賞的基礎(chǔ)（200字）。
在進(jìn)行戲曲鑒賞時(shí)，了解基本的戲曲知識(shí)是非常重要的。先后了解了京劇、豫劇、越劇等多個(gè)劇種的特點(diǎn)和表演風(fēng)格，對于戲曲的基本元素如唱腔、動(dòng)作、化妝、道具等有了一定的了解，并懂得區(qū)分各個(gè)劇種的特色之處。同時(shí)，了解劇情、角色的背景故事，通過了解劇目的歷史背景以及人物關(guān)系，能夠更好地理解戲曲表演的內(nèi)涵。
第三段：觀劇心得（300字）。
在觀劇過程中，我深深感受到了戲曲藝術(shù)的獨(dú)特魅力。首先，戲曲的表演形式十分華麗，演員們的唱腔高亢激昂，動(dòng)作協(xié)調(diào)優(yōu)美，帶給觀眾強(qiáng)烈的視聽沖擊。其次，這些劇目中蘊(yùn)含著深刻的人物形象和生動(dòng)的情節(jié)，通過演員的精湛表演和講述，能夠引起觀眾共鳴，觸動(dòng)人心。再者，戲曲表演中獨(dú)特的化妝和道具設(shè)計(jì)，在舞臺(tái)上展現(xiàn)出美輪美奐的景象，使得觀眾如同置身古代的歷史場景之中。最后，在觀看劇目的過程中，要保持專注和耐心，配合戲曲的節(jié)奏和旋律，才能真正體驗(yàn)到其中的魅力。
第四段：對戲曲文化的思考（300字）。
觀看戲曲演出不僅僅是欣賞一場表演，更是了解和傳承中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一種方式。戲曲通過表演藝術(shù)，將古代文化、歷史故事、人物形象等有機(jī)地融入到現(xiàn)代社會(huì)中，使人們能夠深入體驗(yàn)和感受中華文化的獨(dú)特魅力。此外，戲曲也是一種傳統(tǒng)文化的載體，它承載著勞動(dòng)人民的智慧和情感，傳遞著世代相傳的價(jià)值觀和道德觀念。因此，我們應(yīng)該重視、傳承和弘揚(yáng)這一優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，讓更多的人了解和欣賞戲曲的魅力。
第五段：個(gè)人收獲和結(jié)語（200字）。
通過此次戲曲鑒賞，我對中國傳統(tǒng)戲曲有了更深入的理解和認(rèn)識(shí)。戲曲不僅僅是一種娛樂形式，更是一種文化的傳承和體現(xiàn)。通過觀賞和品味戲曲，我能夠更好地感受到中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和精神內(nèi)涵。希望自己能夠在未來的生活中，保持對戲曲的熱愛和追求，不斷提升自己的戲曲鑒賞能力，并將其傳承下去，讓更多的人了解和喜愛戲曲。
戲曲鑒賞心得篇三
我國民俗文化的傳承方式主要有口頭傳承、行為傳承口耳傳承以及視覺傳承等等。而戲劇作為民俗文化的一部分。其傳承也遵循以上所說的幾個(gè)方面：
1、口頭傳承。
戲劇以口頭傳承的方式傳播民俗文化。主要體現(xiàn)在梨園弟子的技藝傳承這一方面。當(dāng)時(shí)的戲劇演員文化水__都很有限，甚至大字不識(shí)，但他們卻能在臺(tái)上搬演古今之事，把故事演繹得淋漓盡致。演員自身的素質(zhì)無疑是至關(guān)重要的，但師父的言傳身教也功不可沒，而且拜師學(xué)藝主要是通過師父的口頭傳授來完成的。特別是對唱、念這兩方面的嚴(yán)格要求，更體現(xiàn)了口頭傳承的無可替代。我國的戲劇就是依靠這種口頭傳授的方式代代相傳。
2、行為傳承。
戲劇表演中的動(dòng)作、招式主要體現(xiàn)了行為的傳承。戲劇表演中的一招一式，都是程式化的動(dòng)作。相對而言是固化的。戲劇的表演程式是根據(jù)生活中事物的特征和美的形式提煉出來的。如鷂子翻身、蘭花指、臥魚等，是抓住這些動(dòng)植物最具有造型美的閃光點(diǎn)而予以模仿、定格的。戲劇動(dòng)作這種特有的程式和規(guī)范形式?jīng)Q定了其必然的行為傳承綿延不絕。
3、視覺傳承。
戲劇中的視覺傳承主要表現(xiàn)在其形式的美輪美奐。戲劇的臉譜和行頭可謂獨(dú)具匠心、標(biāo)新立異。我國的戲劇表演很重視臉譜。從接受美學(xué)的角度來看，戲劇中的臉譜，不僅體現(xiàn)了戲劇的藝術(shù)美.而且。更重要的是它縮短了戲劇主體和觀眾受體之問的距離，打破了戲劇與普通觀眾之間的“隔”。廣大觀眾從臉譜中就可以對劇中人物的身份、性格作出判斷，比如說紅臉暗示耿直忠正(如關(guān)公)，黑臉暗示嚴(yán)肅剛正(如包公)，而白臉暗示專橫奸詐(如曹操)等，各種臉譜均有其象征性，這就使觀眾更容易入戲，從而為接受、理解戲劇提供了有利條件。同時(shí)臉譜的圖案美、色彩美.也對人的視覺產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊，令人嘆為觀止、拍案叫絕。
戲曲鑒賞心得篇四
在大學(xué)生活中，我有幸接觸到了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)之一——戲曲。通過參加戲曲鑒賞課程，我深入了解到了戲曲的精髓和藝術(shù)魅力。在觀看戲曲演出的過程中，我不僅收獲了對戲曲的深入理解，也對自己的人生態(tài)度和情感世界有了新的認(rèn)知。以下是我對戲曲鑒賞的心得體會(huì)。
首先，戲曲作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，有其獨(dú)特的審美標(biāo)準(zhǔn)。在觀看戲曲演出時(shí)，我發(fā)現(xiàn)戲曲的審美追求與現(xiàn)代藝術(shù)有所不同。戲曲更注重對情感和人物性格的深入描繪，通過音樂、舞蹈、表演等手段將故事情節(jié)展現(xiàn)出來。這與現(xiàn)代少有的借助這么多元素來構(gòu)建情節(jié)的藝術(shù)形式有所不同。戲曲注重情感的喚起，觀眾能夠通過演員的表演感受到情緒起伏和角色間的矛盾沖突。這種審美體驗(yàn)使我領(lǐng)略到戲曲獨(dú)特之處，也使我對戲曲表演產(chǎn)生了濃厚的興趣。
其次，在戲曲鑒賞中我受益匪淺的一點(diǎn)是對中國傳統(tǒng)文化的了解。戲曲被譽(yù)為中國的國粹，承載了豐富的歷史和文化內(nèi)涵。在觀看戲曲演出時(shí)，我不僅能夠欣賞到演員們精湛的技藝，更能感受到劇中所蘊(yùn)含的獨(dú)特文化價(jià)值。比如，京劇中所表現(xiàn)的忠誠、勇猛和孝道，足以觸動(dòng)人心。通過戲曲鑒賞，我對中國傳統(tǒng)文化有了更加深入的了解，也對自己作為中國人的身份和責(zé)任有了更深層次的認(rèn)知。
然而，戲曲鑒賞過程中不僅是欣賞，也是對自己情感世界的一次沖擊和啟迪。戲曲具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，尤其是在情感的展示方面。觀看戲曲演出時(shí)，我常常會(huì)被演員們真摯而深入的情感表達(dá)所打動(dòng)，仿佛自己也陷入到劇中的情感世界中。這些情感產(chǎn)生了共鳴，引起了我對自己內(nèi)心世界的思考。戲曲演出中的喜怒哀樂也使我對生活的態(tài)度有了新的思考。我開始關(guān)注自己的情緒表達(dá)和情感體驗(yàn)，通過戲曲鑒賞來調(diào)節(jié)和理解自己的情感。
最后，戲曲鑒賞給了我一個(gè)新的藝術(shù)追求方向和修養(yǎng)方式。在大學(xué)生活中，我們常常面臨各種壓力和困擾。而戲曲鑒賞給了我一種全新的釋放和修養(yǎng)方式。通過觀看戲曲演出，我能夠暫時(shí)拋開瑣事和困惑，身臨其境地感受角色的情感和世界觀。這種身臨其境的體驗(yàn)使我得到了心靈上的放松和滿足。同時(shí)，戲曲鑒賞也激發(fā)了我對藝術(shù)的熱愛和對演藝事業(yè)的向往。我希望自己能夠在以后的生活中保持對戲曲的追捧，并將其融入到自己的創(chuàng)作和表達(dá)中。
總之，戲曲鑒賞是一門綜合性高的學(xué)問。通過觀看戲曲演出，我對戲曲藝術(shù)有了更加深刻的理解，也對中國傳統(tǒng)文化有了更多的體悟。戲曲鑒賞不僅是一種審美體驗(yàn)，更是一次內(nèi)心世界的探索和情感的觸動(dòng)。這種體驗(yàn)給了我對自己情感和人生態(tài)度的新認(rèn)知。戲曲鑒賞還為我提供了一個(gè)追求藝術(shù)和文化修養(yǎng)的新方向，使我能夠更好地調(diào)節(jié)和豁達(dá)自己。我相信，在未來的日子里，我會(huì)繼續(xù)沉浸在戲曲鑒賞的樂趣中，并將其融入到自己的生活中去。
戲曲鑒賞心得篇五
豫劇是我國傳統(tǒng)戲曲的重要組成部分，具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)魅力。我有幸近期觀看了一場豫劇演出，深受其影響，對豫劇有了更深入的了解和鑒賞。通過這次觀賞體驗(yàn)，我進(jìn)一步感受到了豫劇背后豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)精髓，深深被其優(yōu)美的旋律、精湛的表演和傳統(tǒng)的審美觀所打動(dòng)。以下是我的一些心得和體會(huì)。
首先，豫劇引人入勝的旋律讓我陶醉其中。豫劇以其獨(dú)特的音調(diào)，讓我仿佛穿越到古代的豫劇劇場。其聲音悠揚(yáng)高亢，有魄力，又富有情感的表達(dá)，讓觀眾可以更好地融入劇情，在音樂的引領(lǐng)下沉浸其中。我曾一度聽到一段豫劇的牌子曲，那迷人的旋律令我沉醉，將我?guī)肓艘粋€(gè)全然陌生的世界。通過這種演繹方式，豫劇喚醒了我對音樂的熱愛，也喚醒了我對傳統(tǒng)戲曲的興趣。
其次，豫劇中精湛的表演給我留下了深刻的印象。豫劇演員刻畫角色充滿力量和美感，他們眼神的流露、面部表情的傳達(dá)以及動(dòng)作的協(xié)調(diào)，讓我對角色有了真切的感受。在豫劇演出中，演員的表演技巧令人嘆為觀止，他們通過肢體語言和聲線的運(yùn)用來喚起觀眾的情緒，讓觀眾與角色產(chǎn)生共鳴。在一次豫劇中，我印象最深刻的是一位老藝人表演的鳳姐。她的表演讓人驚嘆，不僅空靈絕倫，而且?guī)в幸环N獨(dú)特的韻味，讓我感受到了她對角色深入的理解和對戲曲表演的熱愛。
此外，豫劇在表現(xiàn)手法上的創(chuàng)新讓我驚嘆不已。豫劇通過舞臺(tái)設(shè)計(jì)和服裝打造，將劇情和角色情感完美地展現(xiàn)出來。舞臺(tái)布景利用了傳統(tǒng)的手法，通過布景、燈光和音樂的組合，營造出一種氛圍和場景感，讓觀眾完全沉浸在劇情之中。服裝的設(shè)計(jì)也是傳統(tǒng)而精美，演員們身著華麗的戲服，通過服裝的色彩和細(xì)節(jié)來表達(dá)角色的身份和命運(yùn)。這些細(xì)膩的設(shè)計(jì)讓我明白了戲曲舞臺(tái)藝術(shù)的獨(dú)特之處，也讓我對傳統(tǒng)文化更加感興趣。
最后，觀看豫劇給我傳遞了一種傳統(tǒng)審美觀。通過觀看豫劇，我深深感受到中國傳統(tǒng)審美的獨(dú)特魅力。在豫劇中，我看到了中國古典美學(xué)的痕跡，這種審美注重平衡、和諧、內(nèi)涵和真切的表達(dá)。通過豫劇的欣賞，我更加理解了傳統(tǒng)審美追求細(xì)膩和內(nèi)涵的精神，也更加欣賞傳統(tǒng)藝術(shù)對于審美的貢獻(xiàn)。
總之，我對豫劇的觀賞體驗(yàn)讓我更加喜歡并欣賞這項(xiàng)傳統(tǒng)藝術(shù)。通過豫劇，我發(fā)現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲的魅力和價(jià)值，更加堅(jiān)信傳統(tǒng)文化具有獨(dú)特而難以替代的地位。這次觀賞體驗(yàn)讓我對豫劇的了解和鑒賞程度有了質(zhì)的提高，也進(jìn)一步激發(fā)了我對于傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛和研究的欲望。我相信，通過深入地學(xué)習(xí)和鑒賞，我們可以更好地傳承中國傳統(tǒng)文化，也能為世界文化多樣性的發(fā)展貢獻(xiàn)自己的力量。
戲曲鑒賞心得篇六
中國戲曲是中華文化的重要組成部分，具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)魅力。作為一名喜愛戲曲的觀眾，我有幸接觸到了很多精彩的作品，也從中學(xué)習(xí)到了很多有意義的東西。在這篇文章中，我將分享我在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞方面的體會(huì)和心得。
中國戲曲起源于民間文化，發(fā)展了幾千年，深受人民喜愛。在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞方面，我們首先需要了解戲曲的起源和發(fā)展歷程。我們可以通過學(xué)習(xí)相關(guān)的歷史資料和文獻(xiàn)，了解戲曲的不同類型、劇種和表演形式，以及不同時(shí)期的風(fēng)格和特點(diǎn)。通過對中國戲曲歷史文化的深入學(xué)習(xí)，我們可以更好地理解和欣賞戲曲藝術(shù)，掌握鑒賞戲曲的方法和技巧。
第二段：學(xué)習(xí)中國戲曲的表演技巧和藝術(shù)特色。
中國戲曲是一種高度講究表演技巧和藝術(shù)特色的藝術(shù)形式。作為學(xué)習(xí)者，我們需要掌握戲曲的表演技巧和藝術(shù)特色，學(xué)會(huì)欣賞戲曲的美學(xué)價(jià)值。我們可以通過學(xué)習(xí)戲曲的音樂、舞臺(tái)布景、服裝以及表演手法等方面，了解其藝術(shù)特色和表演技巧，領(lǐng)悟其藝術(shù)語言和美學(xué)價(jià)值。只有真正理解了中國戲曲的表演技巧和藝術(shù)特色，我們才能更好地欣賞和鑒賞戲曲藝術(shù)。
第三段：了解中國戲曲的文化內(nèi)涵和思想意義。
中國戲曲不僅是藝術(shù)形式，更是文化載體和思想表達(dá)的重要方式。學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞，我們需要了解其文化內(nèi)涵和思想意義，涵養(yǎng)我們的人文素養(yǎng)。通過學(xué)習(xí)劇本的語言表達(dá)、文化內(nèi)蘊(yùn)和歷史背景等方面，我們可以更好地了解中國傳統(tǒng)文化的精髓和特點(diǎn)，也可以推激自己的思考和感悟。借助戲曲藝術(shù)作為傳統(tǒng)文化的一個(gè)窗口，我們可以更好地領(lǐng)略中華民族的文化魅力和人類文化的多樣性。
第四段：加強(qiáng)實(shí)踐和體驗(yàn)，提升自身的鑒賞能力。
學(xué)習(xí)和欣賞中國戲曲，需要不斷加強(qiáng)實(shí)踐和體驗(yàn)，提升自身的鑒賞能力。我們可以通過觀看演出、聽音樂入門，以及參加戲曲學(xué)習(xí)班等方式，全面地了解戲曲藝術(shù)以及鑒賞戲曲的方法和技巧，提升自身的鑒賞能力。同時(shí)，應(yīng)該多與不同劇種、不同階層的人接觸和溝通，從不同角度的思考來更好地理解和欣賞中國戲曲。
第五段：結(jié)語，樂享戲曲藝術(shù)的魅力。
中國戲曲是中華文化的瑰寶，也是全球藝術(shù)寶庫中的重要組成部分。學(xué)習(xí)和欣賞中國戲曲，可以使我們更好地了解和傳承中華文化的瑰寶，提升自身的美學(xué)素養(yǎng)和人文素質(zhì)。同時(shí)，這也是一件愉悅的事情，能夠讓我們樂享戲曲藝術(shù)的魅力，領(lǐng)略其中的深遠(yuǎn)意義和無窮魅力。希望大家能夠從我的學(xué)習(xí)心得中受益，更好地了解和欣賞中國戲曲藝術(shù)。
戲曲鑒賞心得篇七
戲曲是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是中華民族精神世界的瑰寶。作為大學(xué)生，我有幸在大學(xué)期間接觸到了這一寶貴的文化遺產(chǎn)，并深受其影響。通過學(xué)習(xí)與觀賞戲曲，我不僅增長了知識(shí)，還培養(yǎng)了審美能力和人文素養(yǎng)。在這段時(shí)間里，我對戲曲的鑒賞心得有了更深刻的體會(huì)。
首先，戲曲表演的傳統(tǒng)美學(xué)給我留下了深刻的印象。戲曲是中國傳統(tǒng)文化中最具代表性的藝術(shù)形式之一，不僅體現(xiàn)了中國古代文化的智慧和美學(xué)觀念，還承載了人們對生活、情感和人性的認(rèn)知。在觀賞經(jīng)典的戲曲演出中，我深深感受到了戲曲的獨(dú)特魅力：傳統(tǒng)的程式化表演形式、精確的動(dòng)作配合、音樂與唱詞的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，都成就了戲曲獨(dú)特的美學(xué)韻味。
其次，戲曲劇目的精巧構(gòu)思給我?guī)砹藷o盡的藝術(shù)享受。不同于其他藝術(shù)形式，戲曲以劇本為基礎(chǔ)，借助音樂、唱詞、舞蹈和表演等多種藝術(shù)手段，展現(xiàn)出戲劇性的故事情節(jié)和人物塑造。我曾觀賞過經(jīng)典的《紅燈記》和《西游記》等戲曲劇目，這些戲曲作品從劇情結(jié)構(gòu)到角色形象都精心設(shè)計(jì)，每一個(gè)細(xì)節(jié)都體現(xiàn)了作者對藝術(shù)的精湛創(chuàng)造。在觀賞這些戲曲劇目時(shí)，我常常沉浸其中，感受到劇情的起伏和人物的情感，仿佛與故事中的人物親密接觸。
此外，學(xué)習(xí)戲曲不僅僅是對藝術(shù)品味的提高，還鍛煉了我的專注力和觀察力。在學(xué)習(xí)戲曲鑒賞的過程中，我發(fā)現(xiàn)自己需要全神貫注地聆聽老師的講解，去領(lǐng)會(huì)戲曲表演的內(nèi)涵和精彩之處。戲曲不同于電影或音樂會(huì)，其表演方式具有高度的規(guī)范性和技巧性，需要觀眾仔細(xì)地觀察和體驗(yàn)。我開始注意到演員的面部表情、肢體動(dòng)作、音樂和音調(diào)變化等細(xì)節(jié)，這讓我對戲曲表演的欣賞和理解更加深入。
最后，戲曲帶給我的不僅僅是藝術(shù)上的享受，更加豐富了我的人文素養(yǎng)。戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，承載了豐富的歷史、社會(huì)和人文信息。通過學(xué)習(xí)戲曲，我了解到了古代的政治制度、社會(huì)風(fēng)貌和人民生活，更加深入地了解到了中國古代哲學(xué)、思想和價(jià)值觀。比如，《紅燈記》中描繪的官場腐敗和百姓苦難，以及《西游記》中展現(xiàn)的正義和友情，都讓我對人性和社會(huì)的認(rèn)知產(chǎn)生了更深層次的思考。
綜上所述，大學(xué)生戲曲鑒賞的心得體會(huì)是多方面的。學(xué)習(xí)與觀賞戲曲可以提高藝術(shù)品味，培養(yǎng)審美能力和人文素養(yǎng)。通過戲曲，我們可以感受到中國傳統(tǒng)文化的博大精深，領(lǐng)悟到古人的智慧和思考。同時(shí)，學(xué)習(xí)戲曲也可以鍛煉我們的專注力和觀察力，讓我們更加細(xì)致入微地領(lǐng)略戲曲的魅力。因此，在大學(xué)生活中，我將繼續(xù)關(guān)注戲曲，深入學(xué)習(xí)與鑒賞，將這一寶貴的傳統(tǒng)文化傳承下去。
戲曲鑒賞心得篇八
11月1日起，由合川區(qū)委______、區(qū)創(chuàng)建辦、區(qū)文聯(lián)、區(qū)教委、區(qū)文化委主辦，區(qū)藝術(shù)團(tuán)、五度傳媒、區(qū)文化館、區(qū)劇協(xié)承辦的經(jīng)典戲曲進(jìn)校園系列活動(dòng)，在全區(qū)44所中小學(xué)范圍內(nèi)開展，共惠及學(xué)生43772人。
一是戲曲表演。精心____了一臺(tái)以川劇、曲藝和戲劇小品的戲曲表演，讓孩子們不出校門就能欣賞到經(jīng)典戲曲的精彩演出，為廣大的師生們帶來了川劇鑼鼓吹打《________好》;清音表演唱《見義勇為人人夸》;川劇折子戲《滾燈》;小品《整出來的事》;川劇絕活《變臉吐火》;曲藝說唱《教訓(xùn)》。配合表演的同時(shí)對廣大師生普及戲劇曲藝知識(shí)，弘揚(yáng)了戲劇曲藝傳統(tǒng)藝術(shù)。
二是戲劇講座。采取以講為主演為輔的方式，舉辦戲曲基本知識(shí)講座，配合舉行戲劇部分片段表演。培養(yǎng)師生對戲劇曲藝的欣賞水__，激發(fā)師生的戲劇曲藝興趣。
三是戲曲巡展。結(jié)合____來合川戲曲活動(dòng)的實(shí)際，以普及戲曲知識(shí)為主，編制一批大小適中的戶外展板，在全區(qū)各中小學(xué)校區(qū)進(jìn)行展覽。弘揚(yáng)戲劇曲藝藝術(shù)，提供戲劇曲藝展演__臺(tái)。
四是戲曲課堂。選擇川劇、京劇、曲劇和戲劇小品類經(jīng)典戲曲及知識(shí)講座，刻錄制作成40分鐘一部的光碟，安排各學(xué)校利用各班級相關(guān)課時(shí)進(jìn)行播放，并印制一批戲曲知識(shí)宣傳單，發(fā)放到每名師生手中。
戲曲鑒賞心得篇九
隨著文化交流的不斷推進(jìn)，越來越多的人開始接納和欣賞中國戲曲，因此，學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞顯得尤為重要。如今，我也在這條學(xué)習(xí)之路上漸漸深入挖掘中國戲曲魅力的同時(shí)，亦不斷更新自己的認(rèn)知和體會(huì)。在這方面的學(xué)習(xí)中，總結(jié)出了一些心得與體會(huì)。
第二段：抒發(fā)感受。
戲曲作為中國文化中的一個(gè)重要組成部分，滲透在中國歷史和文化發(fā)展的方方面面，其美妙的旋律，唯美的表演和藝術(shù)演繹方式，給人留下了深刻印象。從京劇、豫劇到湘劇、評劇、黃梅戲等各種不同的戲曲類型，每個(gè)地區(qū)都有它獨(dú)特的表現(xiàn)形式和藝術(shù)特點(diǎn)。中國戲曲也以其歷史、文化、傳承等多重意義引起人們的重視，其精神內(nèi)涵同樣吸引著越來越多的人。
第三段：認(rèn)知提升。
在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞的過程中，我們可以了解到很多戲曲文化的傳承歷史、傳統(tǒng)演出的形式和獨(dú)特藝術(shù)魅力。這種深入了解自然會(huì)對我們進(jìn)行認(rèn)知和審美的判斷力產(chǎn)生更深入的提升，以便更好地欣賞和鑒賞戲曲。通過了解中國戲曲中的文化內(nèi)涵和發(fā)展歷程，不僅能夠更好地認(rèn)識(shí)戲曲學(xué)科，同時(shí)也能夠幫助我們對中國文化有更深刻的認(rèn)知。
第四段：獲得愉悅。
在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞的同時(shí)，我們也可以通過欣賞與理解的方式，獲得更多的愉悅與享受。在觀賞戲曲時(shí)，我們可以通過琢磨其意境、感受其情感、聽懂其歌詞等細(xì)節(jié)，讓自己更加沉浸在戲曲的藝術(shù)世界中。產(chǎn)生的感情共鳴和精神上的滿足感，會(huì)給我們帶來很大的心靈感動(dòng)，讓我們受益匪淺。
第五段：探究價(jià)值。
中國戲曲不但具備非常高的藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)還具有很高的思想與社會(huì)價(jià)值。它代表著中國獨(dú)有的精神、文化、傳統(tǒng)和對生活的表現(xiàn)，展現(xiàn)出中國人的智慧和情感。這種獨(dú)特的思想和價(jià)值當(dāng)然值得人們?nèi)ヌ骄亢蛡鞒?。通過學(xué)習(xí)，我們不僅能夠欣賞戲曲的美麗，同時(shí)還能了解其背后的文化，更好地認(rèn)識(shí)我們的民族文化和歷史傳承。
總之，在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞的過程中，我們可以獲得各種各樣的體驗(yàn)，無論是感性上的愉悅，還是理性上的認(rèn)識(shí)，都會(huì)使我們耳目一新，增添很多精神上的豐盈。對于我來說，學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞不僅是一種娛樂休閑的方式，更是一種文化傳承和人生修行的方式。希望這些體驗(yàn)與感受能夠鼓舞更多的人加入對中國戲曲鑒賞的學(xué)習(xí)之中。
戲曲鑒賞心得篇十
豫劇是中國傳統(tǒng)的地方戲曲劇種之一，以河南省為主要流行地區(qū)。作為一名戲曲愛好者，近日我有幸觀看了一場精彩的豫劇演出，讓我對豫劇有了更深的認(rèn)識(shí)和鑒賞。在觀劇的過程中，我深深被豫劇的獨(dú)特藝術(shù)魅力所吸引，同時(shí)也從中汲取到了一些鑒賞心得和體會(huì)。
首先，豫劇給人一種嶄新的藝術(shù)享受，獨(dú)特的唱腔和音樂元素成為豫劇的亮點(diǎn)。豫劇作為地方劇種，繼承了豫劇的唱腔和音樂元素。它的曲調(diào)古樸典雅，旋律高亢激昂，獨(dú)具一格。在觀劇時(shí)，我無法抗拒這些悠揚(yáng)動(dòng)聽的曲調(diào)和豐富多樣的唱腔，仿佛被帶入了一個(gè)完全陌生的世界。這些獨(dú)特的音樂元素使豫劇具有濃厚的地方特色，也增加了觀眾對其的鑒賞和欣賞力度。
其次，豫劇的表演形式也給觀眾帶來了全方位的視覺享受。豫劇的表演形式以唱為主，輔以舞蹈、雜技和武術(shù)等元素。演員們嫻熟地運(yùn)用豫劇的曲藝來表達(dá)和演繹故事情節(jié)，給觀眾帶來了無限的想象空間。他們用細(xì)膩的表情、動(dòng)作和身段，將角色的情感變化和內(nèi)心世界再現(xiàn)得栩栩如生。觀看豫劇的過程中，我仿佛置身于那個(gè)故事中，與角色們一起經(jīng)歷了痛苦與歡樂。這種身臨其境的感受，讓我對豫劇的表演形式越發(fā)喜愛。
此外，豫劇的劇本和故事情節(jié)也是豫劇鑒賞的重點(diǎn)。豫劇的劇本多以歷史傳說和民間故事為背景，情節(jié)曲折動(dòng)人，扣人心弦。演員們通過唱腔和動(dòng)作等方式，將故事情節(jié)演繹得生動(dòng)有趣。觀看豫劇表演時(shí)，我深受劇情的吸引，不禁為角色的遭遇和命運(yùn)而心痛，也為他們的勇敢和堅(jiān)持而感動(dòng)。豫劇的劇本創(chuàng)作獨(dú)特，加上演員們出色的表演，使得豫劇得以在觀眾間產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴和回味。
最后，觀看豫劇不僅是欣賞一種藝術(shù)，更是感受中華文化的重要途徑。作為一門中國傳統(tǒng)戲曲劇種，豫劇承載著豐富的歷史文化內(nèi)涵。觀看豫劇，我們可以了解和領(lǐng)略中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力。在豫劇演出中，我發(fā)現(xiàn)許多經(jīng)典的中國文化元素被融入其中，如京劇中臉譜的繼承和創(chuàng)新，也有一些中國傳統(tǒng)戲劇中的經(jīng)典劇目的改編和創(chuàng)新。通過觀看豫劇，我不僅對傳統(tǒng)文化有了更深入的了解，也促使我更加熱愛和珍惜自己的文化傳統(tǒng)。
總之，觀看豫劇是一種獨(dú)特的藝術(shù)享受和文化體驗(yàn)。豫劇以其獨(dú)特的唱腔和音樂元素，豐富多樣的表演形式，精彩的劇本和故事情節(jié)，以及傳承和發(fā)揚(yáng)中華文化的內(nèi)涵，給觀眾帶來了無限的鑒賞和體驗(yàn)樂趣。在今后的生活中，我將繼續(xù)關(guān)注和支持豫劇的傳播和發(fā)展，同時(shí)也會(huì)不斷提升自己的鑒賞力，更好地欣賞和理解這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式。
戲曲鑒賞心得篇十一
自古以來，中國戲曲一直是中華文化的重要組成部分之一，擁有著無可匹敵的影響力和藝術(shù)價(jià)值。然而隨著現(xiàn)代化的發(fā)展和青少年對傳統(tǒng)文化的冷漠，戲曲文化的傳承與發(fā)展面臨巨大挑戰(zhàn)。因此，盡早將戲曲鑒賞學(xué)習(xí)融入中小學(xué)教育中，成為傳承中華經(jīng)典文化的重要方式。于是，在我讀書的過程中，我開始學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞。
第二段：學(xué)習(xí)過程中的收獲與心得（300字）。
學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，需要從基礎(chǔ)知識(shí)開始。在老師的引導(dǎo)下，我學(xué)習(xí)了戲曲中的唱、念、做、打、舞等基本技巧，并了解了戲曲的歷史、類型以及劇本結(jié)構(gòu)等知識(shí)。在這個(gè)過程中，我認(rèn)識(shí)到戲曲在傳承中華文化、提高審美修養(yǎng)方面的重要性。因?yàn)閼蚯粌H是一門藝術(shù)，更是一種哲學(xué)、思想的體現(xiàn)。
學(xué)習(xí)的過程中，我也意識(shí)到戲曲需要不斷更新和發(fā)展，才能適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求。如在現(xiàn)代戲曲中，加入了舞美、燈光等現(xiàn)代元素，增加了觀賞性和趣味性，使古老的戲曲文化走進(jìn)了現(xiàn)代生活。因此，將古老戲曲融入到現(xiàn)代電影、音樂、游戲以及其他文藝形式中，有利于擴(kuò)大戲曲文化的影響力。
戲曲鑒賞學(xué)習(xí)不僅僅是一次表演欣賞過程，更是對中國文化、哲學(xué)、道德等廣泛領(lǐng)域的教育。它涵蓋了歷史、文藝、哲學(xué)等多個(gè)學(xué)科，讓我們在欣賞中對中國傳統(tǒng)文化有更深入的理解和認(rèn)識(shí)。學(xué)習(xí)戲曲，更是一種身心修煉，因?yàn)樗笱輪T胸懷坦蕩、性情真實(shí)，這就需要演員通過戲曲的表演獲得精神和人品的提高。
對個(gè)人而言，戲曲鑒賞學(xué)習(xí)可以提高情商、領(lǐng)導(dǎo)力和團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。戲曲表演需要演員采用心理學(xué)、哲學(xué)和藝術(shù)方面的知識(shí)，調(diào)整情緒，這有助于塑造良好的孩子心態(tài)。同時(shí)，學(xué)習(xí)戲曲鑒賞也有助于提高跨文化溝通和理解能力，從而建立更深刻、更廣泛的社交網(wǎng)絡(luò)。
第四段：展望未來，推廣戲曲鑒賞的先決條件（200字）。
要想將戲曲鑒賞推廣到更大的范圍，首先需要開展宣傳活動(dòng)，提高社會(huì)認(rèn)知度，使更多的普通民眾了解戲曲的魅力。在教育方面，應(yīng)將戲曲鑒賞課程融入到中小學(xué)教育中，同時(shí)每年組織一些戲曲欣賞活動(dòng)，讓學(xué)生近距離感受戲曲魅力。
此外，要想吸引更多的年輕觀眾，應(yīng)推出更多融合了現(xiàn)代經(jīng)驗(yàn)的戲曲表演方式，如錄制精美制作的戲曲電影或者在大型市場角度中設(shè)立戲曲表演區(qū)域，讓現(xiàn)代青年體驗(yàn)傳統(tǒng)文化。只有這樣，才能更好地推廣戲曲鑒賞文化，從而將其發(fā)揚(yáng)光大。
學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，讓我更多了解了中華傳統(tǒng)文化，對中國的文化傳承有了更深刻的認(rèn)識(shí)。同時(shí)，學(xué)習(xí)戲曲也有助于培養(yǎng)性情優(yōu)雅、思維敏銳和精神高尚的人才，有助于推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步與文化發(fā)展。同時(shí)，對于我個(gè)人而言，學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，讓我更完善的了解藝術(shù)、更清晰的認(rèn)識(shí)世界，給我這輩子留下了很深刻的印象。
戲曲鑒賞心得篇十二
近年來，隨著中國傳統(tǒng)文化的復(fù)興，越來越多的大學(xué)生開始對戲曲產(chǎn)生濃厚的興趣。作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，戲曲不僅具有深厚的歷史底蘊(yùn)，更蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)魅力。作為一名大學(xué)生，我也有幸參觀了一些知名戲曲演出，從中收獲頗豐，并對戲曲鑒賞產(chǎn)生了自己獨(dú)特的體會(huì)。以下，我將結(jié)合我的個(gè)人感悟，重點(diǎn)從古典美學(xué)、歷史文化、語言表達(dá)、身體力行以及審美情趣等方面，進(jìn)行一些思考和總結(jié)。
首先，在觀賞戲曲的過程中，我深受到古典美學(xué)的影響。戲曲的美學(xué)追求不僅表現(xiàn)在它特有的聲腔、唱腔等方面，更體現(xiàn)在舞臺(tái)美學(xué)的運(yùn)用上。經(jīng)典的布景、華美的道具、精妙的服裝以及精湛的編導(dǎo)，都為觀眾帶來了視覺上的享受。而舞臺(tái)配樂則通過精細(xì)的音符編排，將觀眾的情感引入到劇情中去。通過對古典美學(xué)的欣賞，我逐漸學(xué)會(huì)了欣賞戲曲的獨(dú)特之處，也更加明白了傳統(tǒng)文化的博大精深。
其次，戲曲也是了解歷史文化的一種方式。戲曲源遠(yuǎn)流長，承載著中華民族的悠久歷史。翻看中國古代的歷史典籍，我們可以找到戲曲劇目的記載。戲曲中的人物形象、劇情與實(shí)際歷史淵源關(guān)系密切，通過觀看戲曲，我們可以更好地了解歷史變遷，感受歷史沉淀下的文化底蘊(yùn)。在一些經(jīng)典的戲曲演出中，出現(xiàn)了歷史人物如諸葛亮、李白等，觀眾在欣賞的同時(shí)，也對歷史人物的生平和事跡有了更深的了解。
觀看戲曲不僅可以欣賞到別具匠心的藝術(shù)表演，還能夠?qū)W習(xí)到一些優(yōu)美的語言表達(dá)。戲曲中獨(dú)特的唱腔以及戲曲表演中特有的語言組織方式，給我留下了深刻的印象。它們往往采用古典漢語，語言優(yōu)美而富有節(jié)奏感。而且，戲曲講究抑揚(yáng)頓挫，聲調(diào)起伏有致，令人回味無窮。通過欣賞戲曲，我逐漸體會(huì)到了戲曲中的語言之美，也在詞句翻譯方面迎來了挑戰(zhàn)。與此同時(shí)，戲曲鑒賞也促使我更加重視語言學(xué)習(xí)，努力提高自己的文字表達(dá)能力。
戲曲不僅在語言上有獨(dú)特之處，還強(qiáng)調(diào)身體力行。戲曲表演不僅要求演員的聲腔唱腔到位，更要求演員通過動(dòng)作、神態(tài)以及舞臺(tái)表情，將戲曲人物的性格特點(diǎn)、情感表達(dá)得以完美傳達(dá)。尤其是一些經(jīng)典的打斗場景，演員需要具備一定的功夫基礎(chǔ)，通過舞臺(tái)動(dòng)作來展現(xiàn)戲曲人物的特點(diǎn)與氣質(zhì)。觀賞戲曲的同時(shí)，我更加理解了舞臺(tái)表演的復(fù)雜性和難度，并對舞臺(tái)表演有了更為全面和深刻的認(rèn)識(shí)。
最后，戲曲鑒賞也培養(yǎng)了我獨(dú)特的審美情趣。在觀看戲曲的過程中，我逐漸培養(yǎng)了對戲曲的喜好，并對戲曲的各個(gè)要素有了更深入的了解。通過參觀戲曲演出，我不僅能夠欣賞精湛的聲腔唱腔、精美的舞臺(tái)美術(shù)，還能夠感受到劇情的起伏和人物的情感沖突，這為我的審美情趣提供了更豐富的滋養(yǎng)。我發(fā)現(xiàn)，戲曲鑒賞不僅是一種享受，更是一種修養(yǎng)，它能夠提升我的審美能力和品味。
總而言之，大學(xué)生戲曲鑒賞心得體會(huì)主要包括古典美學(xué)、歷史文化、語言表達(dá)、身體力行以及審美情趣等方面。通過對戲曲的觀賞，我不僅領(lǐng)略到了戲曲的藝術(shù)魅力，也學(xué)到了更多的知識(shí)和技能。希望越來越多的大學(xué)生能夠加入到戲曲鑒賞的行列中來，感受傳統(tǒng)文化的魅力，傳承中華民族的精神。
戲曲鑒賞心得篇十三
歷史上最先使用戲曲這個(gè)名詞的是宋劉塤(1240-1319)，他在《詞人吳用章傳》中提出“永嘉戲曲”，他所說的“永嘉戲曲”，就是后人所說的“南戲”、“戲文”、“永嘉雜劇”。從近代王國維開始，才把“戲曲”用來作為中國傳統(tǒng)戲劇文化的通稱。
戲曲是中國傳統(tǒng)藝術(shù)之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有說有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上獨(dú)樹一幟，其主要特點(diǎn)，以集古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女(越劇中則常見為女扮男);二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng);三是有夸張性的化裝藝術(shù)--臉譜;四是“行頭”(即戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規(guī)格;五是利用“程式”進(jìn)行表演。中國民族戲曲，從先秦的"俳優(yōu)"、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，直到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。
1.綜合性。
中國戲曲是一種高度綜合的漢民族藝術(shù)。這種綜合性不僅表現(xiàn)在它融匯各個(gè)藝術(shù)門類(諸如舞蹈、雜技等)而出以新意方面，而且還體現(xiàn)在它精湛涵厚的表演藝術(shù)上。各種不同的藝術(shù)因素與表演藝術(shù)緊密結(jié)合，通過演員的表演實(shí)現(xiàn)戲曲的全部功能。其中，唱、念、做、打在演員身上的有機(jī)構(gòu)成，便是戲曲的綜合性的最集中、最突出的體現(xiàn)。唱，指唱腔技法，講就“字正腔圓”;念，即念白，是朗誦技法，要求嚴(yán)格，所謂“千斤話白四兩唱”;做，指做功，是身段和表情技法;打，指表演中的武打動(dòng)作，是在中國傳統(tǒng)武術(shù)基礎(chǔ)上形成的舞蹈化武術(shù)技巧組合。這四種表演技法有時(shí)相互銜接，有時(shí)相互交叉，構(gòu)成方式視劇情需要而定，但都統(tǒng)一為綜合整體，體現(xiàn)出和諧之美，充滿著音樂精神(節(jié)奏感)。中國戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的富有形式美的戲劇形式。
2.程式性。
程式是戲曲反映生活的表現(xiàn)形式。它是指對生活動(dòng)作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對生活經(jīng)過提煉、概括、美化而形成的。此中凝聚著古往今來藝術(shù)家們的心血，它又成為新一代演員進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造的起點(diǎn)，因而戲曲表演藝術(shù)才得以代代相傳。戲曲表演中的關(guān)門、推窗、上馬、登舟、上樓，等等，皆有固定的格式。除了表演程式外，戲曲從劇本形式、角色當(dāng)行、音樂唱腔、化妝服裝等各個(gè)方面，都有一定的程式。優(yōu)秀的藝術(shù)家能夠突破程式的某些局限，創(chuàng)造出自己具有個(gè)性化的規(guī)范藝術(shù)。程式是一種美的典范。
中國戲曲是以唱、念、做、打的綜合表演為中心的戲劇形式，它有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)手段，它與表演藝術(shù)緊密結(jié)合的`綜合性，使中國戲曲富有特殊的魅力。它把曲詞、音樂、美術(shù)、表演的美熔鑄為一，用節(jié)奏統(tǒng)馭在一個(gè)戲里，達(dá)到和諧的統(tǒng)一，充分調(diào)動(dòng)了各種藝術(shù)手段的感染力，形成中國獨(dú)有的節(jié)奏鮮明的表演藝術(shù)。
中國戲曲中最重要的一點(diǎn)特征是虛擬性。舞臺(tái)藝術(shù)不是單純模仿生活，而是對生活原形進(jìn)行選擇、提煉、夸張和美化，把觀眾直接帶入藝術(shù)的殿堂。
中國戲曲另一個(gè)藝術(shù)特征，是它的程式性，如關(guān)門、上馬、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戲曲中既有規(guī)范性又有靈活性，所以戲曲藝術(shù)被恰當(dāng)?shù)胤Q為有規(guī)則的自由動(dòng)作。
3.虛擬性。
虛擬是戲曲反映生活的基本手法。它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現(xiàn)實(shí)環(huán)境或?qū)ο?，借以表現(xiàn)生活。中國戲曲的虛擬性首先表現(xiàn)為對舞臺(tái)時(shí)間和空間處理的靈活性方面，所謂“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”、“頃刻間千秋事業(yè)，方丈地萬里江山”，“眨眼間數(shù)年光陰，寸柱香千秋萬代”這就突破了西方歌劇的“三一律”與“第四堵墻”的局限。其次是在具體的舞臺(tái)氣氛調(diào)度和演員對某些生活動(dòng)作的模擬方面，諸如刮風(fēng)下雨，船行馬步，穿針引線，等等，更集中、更鮮明地體現(xiàn)出戲曲虛擬性特色。戲曲臉譜也是一種虛擬方式。中國戲曲的虛擬性，既是戲曲舞臺(tái)簡陋、舞美技術(shù)落后的局限性帶來的結(jié)果，也是而且主要是追求神似、以形寫神的民族傳統(tǒng)美學(xué)思想積淀的產(chǎn)物。這是一種美的創(chuàng)造。它極大地解放了作家、舞臺(tái)藝術(shù)家的創(chuàng)造力和觀眾的藝術(shù)想象力，從而使戲曲的審美價(jià)值獲得了極大的提高。
扮演劇中人物分角色行當(dāng)，是中國戲曲特有的表演體制。行當(dāng)從內(nèi)容上說，它是戲曲人物藝術(shù)化、規(guī)范化的形象類型。從形式上看，又是有著性格色彩的表演程式的分類系統(tǒng)。這種表演體制是戲曲的程式性在人物形象創(chuàng)造上的集中反映。每個(gè)行當(dāng)，都是一個(gè)形象系統(tǒng)，同時(shí)也是一個(gè)相應(yīng)的表演程式系統(tǒng)。舉例來說，老生就是一個(gè)形象系統(tǒng)，其中包容著一系列中年以上的、正直剛毅的男性人物形象。如京劇《空城計(jì)》中充滿智慧的軍事家諸葛亮，京劇《四進(jìn)士》里的宋士杰等。這些人物的性格氣質(zhì)比較接近，在表演上也有一整套相應(yīng)的程式。如念韻白、用真聲演唱;風(fēng)格剛勁、質(zhì)樸、淳厚;動(dòng)作造型以雍容、端方、莊重為基調(diào)。由于這類人物必須戴象征著胡須的髯口，因此又有一套髯口上的功夫。某些劇種還為戴紗帽的人物創(chuàng)造了一套耍帽翅的特技。再如凈行，又是另一類形象，包拯、項(xiàng)羽、曹操等都屬于這個(gè)系統(tǒng)。這是戲曲舞臺(tái)上具有獨(dú)特風(fēng)格的性格造型。它有兩個(gè)突出的表現(xiàn)：一是面部化妝要用各種色彩和圖案勾勒臉譜，所以，凈又俗稱花臉;二是在性格氣質(zhì)上都近乎粗獷、奇?zhèn)セ蚝肋~，因而在表演上要求音色寬闊洪亮，動(dòng)作造型也是粗線條的。由此可見，行當(dāng)既有性格的內(nèi)涵，又含有相應(yīng)程式化的表現(xiàn)方式，是形象類型和程式的統(tǒng)一體。由于戲曲人物思想情感的內(nèi)在特征必須加以外化，并從程式上對其進(jìn)行提煉和規(guī)范，這就會(huì)使唱念做打各類程式無不帶有某種性格的色彩。經(jīng)過長期的藝術(shù)磨煉，一些性格相近的藝術(shù)形象以及與之相應(yīng)的表演程式、表演手法和技巧便逐漸積累、匯集且相對地穩(wěn)定，這就是行當(dāng)?shù)男纬?。而?dāng)一個(gè)行當(dāng)形成以后，它所積累的表演程式又可作為創(chuàng)造新的形象的手段。如此循環(huán)往復(fù)，不斷創(chuàng)造、不斷發(fā)展，促使了行當(dāng)體制的逐步豐富和完善?？梢哉f，行當(dāng)這種表演體制，是戲曲表演程式創(chuàng)造形象的結(jié)果，又是形象再創(chuàng)造的出發(fā)點(diǎn)。
生、旦、凈、丑各個(gè)行當(dāng)都有各自的形象內(nèi)涵和一套不同的程式和規(guī)制;每個(gè)都行當(dāng)具有鮮明的造型表現(xiàn)力和形式美。
整臉：臉部的化妝顏色基本上是一個(gè)色調(diào)，只是在眉、眼部位有變化，構(gòu)圖簡單。如《鍘美案》中的包拯為黑整臉、《戰(zhàn)長沙》中的關(guān)羽是紅整臉，《赤壁之戰(zhàn)》的曹操為白整臉。
三塊瓦臉：也稱三塊窩臉，最基本的譜式。以一種顏色作底色，用黑色勾畫眉、眼、鼻三窩，分割成腦門和左右兩頰三大塊，形狀像三塊瓦一樣。如晁蓋、馬謖、關(guān)勝等。
花三塊瓦臉：也稱花三塊窩臉，在三塊瓦臉的基礎(chǔ)上，增添了許多紋樣，將眉窩、眼窩、鼻窩的紋路勾畫得較復(fù)雜。如竇爾墩、典韋、曹洪等。
十字門臉：從額頂?shù)奖羌猱嬕煌ㄌ炝⒅y，兩眼窩之間以橫線相連，立柱紋與橫線交差形成十字形，故命名“十字門臉”。如《草橋關(guān)》中的姚期、漢津口中的張飛等。
六分臉：腦門上的立柱紋與眼部以下部位均畫成一種顏色，腦門上立柱紋以外的顏色占全臉十分之四，眼部以下的顏色占全臉十分之六，上下形成四六分的形式，故稱“六分臉”。如《群英會(huì)》中的黃蓋等，《將相和》中的廉頗等。
碎臉：由“花三塊瓦臉”演變而來，比“花三塊瓦臉”更花哨。構(gòu)圖形式多樣，色彩種類豐富，線條復(fù)雜而細(xì)碎。如《取洛陽》中的馬武，《金沙灘》中的楊七郎等。
歪臉：構(gòu)圖、色彩不對稱，給人以歪斜之感。如《打龍棚》中的鄭子明(鄭恩)、《落馬湖》中的于亮等。
元寶臉：腦門和臉膛的色彩不一，其形如元寶，故叫“元寶臉”。如徐盛、麻叔謀等。
僧道臉包括“僧臉”和“道士臉”?！吧槨庇置昂蜕心槨?，一般勾大圓形眼、花鼻窩、花嘴岔，腦門上勾一個(gè)紅色舍利珠圓光，或九個(gè)點(diǎn)，表示入了佛門。色彩分白、紅、黃、藍(lán)等色，以白色為多見。如魯智深、楊延德(楊五郎)等。
神怪臉用于表現(xiàn)神、佛以及鬼怪的面貌。主要用金、銀色，表示虛幻之感。如二郎神楊戩牛魔王等。
象形臉將鳥獸整體或局部特征圖案化后勾畫于臉上。如孫悟空、白虎等。
丑角臉丑又稱“小花臉”、“三花臉”。其特點(diǎn)是人物臉面中心一塊白，形狀如豆腐塊、桃形、棗花形、腰子形、菊花形等。如《群英會(huì)》中的將干、《女起解》中的崇光道、《連環(huán)套》中的朱光祖等。
以上是臉譜整體譜式的大體分類，還可以分的更細(xì)、更多，但大體上都可以歸入以上某一類。如小妖臉表現(xiàn)的是神話戲中的天將、小妖等角色，其基本形式是象形臉、又可歸入神怪臉，因此就不必再分類了。
中國五大戲曲劇種一般均表述依次為：京劇(有“國劇”之稱)、越劇(有“中國第二大劇種”、“第二國劇”之稱)、黃梅戲、評劇、豫劇。采用如此表述的書籍出版物有數(shù)十種，覆蓋教育、旅游、戲曲、電影、網(wǎng)絡(luò)、民俗、文化、電視、國學(xué)、藝術(shù)、漫畫等各領(lǐng)域。
亦有表述為“京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲”者，采用如此表述的書籍出版物有數(shù)種，即：1997年出版的《文化娛樂通》(郭沫勤主編)、2003年出版的《戲劇影視文藝學(xué)》(劉曄原著)等。
而2008年在北京市出版的《黃梅戲》(中國文聯(lián)出版社)(金芝，楊慶生著)則特意用了“并稱”一詞。
戲曲鑒賞心得篇十四
戲曲文化是中國文化的一大特色，若要追溯戲曲的歷史，恐怕要從堯舜禹時(shí)期了。戲曲的文化在中國孕育是相當(dāng)早的，它在世界的地位也是相當(dāng)?shù)母撸袊膽蚯c希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲曲文化。
記得小時(shí)候，農(nóng)閑時(shí)，院子里的長輩們就聚在一起談?wù)搼蚯械呐d致高的還會(huì)唱上幾句，我還會(huì)死纏著他們教我唱，多多少少會(huì)哼一些。不過卻從未系統(tǒng)的了解過戲曲，也基本沒有完整地看過一部戲曲，更別說從戲曲藝術(shù)角度看這國粹了。
《曲藝知識(shí)》這門課讓我們不僅了解戲曲的種類，即包括京劇、豫劇、黃梅戲等，還包括相聲、小品等。戲曲是美的集成，通過聲樂、舞蹈、神容、服飾、裝飾美來讓觀眾感受人物的精神世界，戲曲的觀眾不是用生活真實(shí)美來衡量戲曲美的，所以其形式美立足于傳神達(dá)意。學(xué)會(huì)感受戲曲之中的美，能促進(jìn)我們樹立正確的審美觀點(diǎn)，培養(yǎng)健康的審美趣味，提高審美創(chuàng)造美的能力，從而不斷地提高自己。很驚嘆戲曲的舞臺(tái)小天地，天地大舞臺(tái)。它運(yùn)用虛擬的手段，制造彈性的時(shí)空，又借助于演員生動(dòng)的表演和觀眾的想象與理解，來完成對闊大天地的描畫。戲曲可以在明亮的燈光下制造出黑夜的假象，可以在空曠的舞臺(tái)上馭馬行舟。它完全不同于好萊塢大片的大量換舞臺(tái)背景，戲曲就用一個(gè)小小的舞臺(tái)創(chuàng)造出一個(gè)讓人無限遐想的空間，在一個(gè)小小的舞臺(tái)上把一個(gè)個(gè)故事表現(xiàn)的美輪美奐。這么好的藝術(shù)表現(xiàn)形式也就是它能流傳至今的重要原因吧。
在看《梅蘭芳》的時(shí)候，電影里梅蘭芳要在戲曲里添加新元素而他爺爺卻守舊地不肯改變，然后他和那個(gè)法官從新開了家戲院演他們的新戲曲，這一情節(jié)深深地觸動(dòng)了我。有人說現(xiàn)在的戲曲都是在吃著以前的老本，沒有什么新的發(fā)展，吸引不了年輕人的興趣，戲曲注定要沒落了，注定只會(huì)留在歷史的記憶里?，F(xiàn)在對戲曲感興趣的年輕人的卻不多，戲曲的繼承人很少，有新的發(fā)展也很困難，只有突破這個(gè)瓶頸，戲曲才會(huì)得到繼續(xù)的發(fā)展，民族文化才不會(huì)沒落。弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化是整個(gè)民族的責(zé)任。作為新世紀(jì)的大學(xué)生，在戲曲逐漸沒落的時(shí)代，我們更加要積極的去正視這種文化，使其可以很好地延續(xù)下去。近年來，教育部也逐步重視起來，高校也相繼開設(shè)一些有關(guān)戲曲的科目，這有利于同學(xué)們了解更多的戲曲知識(shí)，更多地了解中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，更多的領(lǐng)略戲曲的魅力，使其得到更好的弘揚(yáng)與發(fā)展。在上了《曲藝知識(shí)（戲曲）x》的課之后，讓我感受到在這個(gè)戲曲所具有的獨(dú)特魅力，使我更加看好中國戲曲的前景。中國戲曲作為世界最早三大戲劇體系之一，歷經(jīng)歲月的沉淀，必將會(huì)受到更多人的鐘愛和傳誦，永葆中華傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力。
曲藝是一種歷史悠久、傳統(tǒng)深厚且品類繁多的藝術(shù)，而對于像我們這一代的學(xué)生來說，對曲藝方面的知識(shí)是十分缺乏的。經(jīng)過十周《曲藝知識(shí)（戲曲）》選修課的學(xué)習(xí)，我收獲了不少，從接觸到了解，從了解到產(chǎn)生興趣。雖然曾老師給我們講理論知識(shí)的時(shí)間不多，但是從一些曲目的觀看中，已經(jīng)潛移默化的感受到戲曲的那一種藝術(shù)，那一種文化了。在課堂上所觀看的電影《梅蘭芳》、京劇《白蛇傳》、黃梅戲《天仙配》，綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術(shù)和雜技等多種表演方式，讓我大開眼界，驚嘆于演員出色和獨(dú)到的演技，這也是我們現(xiàn)代很多演員所缺乏的東西。
以后我會(huì)多多關(guān)注戲曲方面的東西，多了解國粹,雖然我不能作為一個(gè)傳承者，但我可以做一個(gè)關(guān)注者！
戲曲鑒賞心得篇十五
戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，凝聚著歷代先賢的智慧和心血。在我從小就接觸到的西方文化的浸潤下，我竟然對這一中國瑰寶一直保持著距離感。直到最近，我有幸參加了一場戲曲演出，深刻地感受到了戲曲的獨(dú)特魅力，對其進(jìn)行了深入的鑒賞。以下是我從這次鑒賞中獲得的體會(huì)與心得。
首先，戲曲藝術(shù)的音樂表演給我留下了深刻的印象和感受。我曾以為戲曲音樂只是單純的背景音樂，其實(shí)不然。戲曲的音樂與唱腔的搭配非常精妙，時(shí)而激昂奔放，時(shí)而婉轉(zhuǎn)纏綿，把人們帶入到劇情的情緒中。尤其是那充滿激情與張力的板兒、二黃等傳統(tǒng)器樂，讓我感受到了一種別樣的音樂美感。而戲曲表演者們用心靈娓娓唱出的聲音，讓我仿佛能聽到他們的內(nèi)心在表達(dá)，感受到他們對角色情感的真實(shí)演繹，令我陷入了一種獨(dú)特的音樂境界。
其次，戲曲的表演形式也給我?guī)砹诵碌恼J(rèn)識(shí)。戲曲之美在于其獨(dú)特的表演形式和技巧。其中最讓我驚嘆的就是面部表情和手勢的運(yùn)用。通過動(dòng)作、眼神和手勢的配合，演員能夠準(zhǔn)確地表達(dá)角色的情緒和社會(huì)地位，還可以通過細(xì)微的肢體動(dòng)作來表達(dá)角色內(nèi)心的變化和矛盾。更重要的是，戲曲表演者能夠通過它們來傳達(dá)角色的性格特點(diǎn)，令觀眾對角色產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴和感染力。這讓我意識(shí)到，戲曲與話劇、影視劇一樣，都需要演員通過身體和語音的表演來傳達(dá)情緒和信息，而這在現(xiàn)代藝術(shù)形式中逐漸被淡化了。這種與現(xiàn)代表演形式的差異，使我更加珍視和欣賞戲曲這一傳統(tǒng)藝術(shù)。
第三，戲曲的劇情和故事情節(jié)經(jīng)久不衰，給我留下了深刻的啟示。在觀看戲曲表演時(shí)，我發(fā)現(xiàn)其中的劇情設(shè)置合理且豐富。盡管有些戲曲的劇情安排在現(xiàn)代看來可能顯得有些老土，但是它們傳遞的情感和價(jià)值觀依然是流傳至今立足于世的原因所在。戲曲的傳統(tǒng)故事情節(jié)中飽含著對人性、愛情、友誼和家庭等永恒主題的深入思考，給現(xiàn)代人以啟迪。這告訴我，戲曲作品不僅具有娛樂性，更是一座文化的寶庫，其中包含了豐富的道德和價(jià)值觀念，給人以思考和反思的機(jī)會(huì)。
第四，戲曲藝術(shù)的歷史文化背景也讓我對中國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式有了更深的理解和認(rèn)識(shí)。戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，融合了古代政治、歷史、文化等多個(gè)方面的元素。通過觀看戲曲表演，我對歷史故事、人物、服飾等有了更深入的了解。戲曲表演者對于角色的扮演和演技的要求，必須了解和把握戲曲劇本中的文化內(nèi)涵，將其通過表演方式傳遞給觀眾。這讓我對中國的傳統(tǒng)文化有了更深層次的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)，也讓我感受到了中國獨(dú)有的歷史底蘊(yùn)和文化魅力。
最后，戲曲鑒賞讓我深刻地感受到傳統(tǒng)藝術(shù)對于當(dāng)代的重要性。盡管在現(xiàn)代社會(huì)，傳統(tǒng)藝術(shù)的地位逐漸被先進(jìn)的科技和娛樂形式所替代，然而，傳統(tǒng)藝術(shù)所承載的情感和價(jià)值觀念是無可替代的。通過戲曲鑒賞，我深刻地認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)藝術(shù)對于人們精神世界的滋養(yǎng)和啟迪作用。它不僅讓觀眾在娛樂的同時(shí)受到教育，更重要的是，讓人們在快節(jié)奏和高壓力的現(xiàn)代社會(huì)中找到了一片精神的庇護(hù)所，獲得了心靈上的平衡和力量。
通過這次戲曲鑒賞，我對戲曲藝術(shù)有了新的認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)。戲曲作為一門綜合性藝術(shù)，凝聚了歷代先賢智慧的結(jié)晶，傳遞了中國獨(dú)特的歷史文化信息。我相信，只要我們能夠堅(jiān)持不懈地保護(hù)和傳承中國傳統(tǒng)藝術(shù)，它便會(huì)在新的歷史時(shí)期中綻放出更加燦爛的光彩。
戲曲鑒賞心得篇十六
藝術(shù)教育是人的全面發(fā)展中不可缺少的一個(gè)組成部分，故而我毅然選擇了戲曲鑒賞這門課程。白駒過隙，日月穿梭，短短一學(xué)期淺嘗中國戲曲藝術(shù)的魅力后，感覺藝術(shù)特別是中國傳統(tǒng)藝術(shù)對自身的影響竟是如此的巨大。
仍記得對戲曲的印象最初是在兒時(shí)啟蒙讀本的漫畫上，再后來就到了歷史課本的只言片句，接著是中學(xué)語文課堂上《竇娥冤》的文言文，現(xiàn)在終于又在大學(xué)的課堂上閃現(xiàn)了戲曲的迷人身影。從最初“優(yōu)孟衣冠”的歷史典籍引出有關(guān)戲曲來源的講解，到課程中老師言傳身教的展示以實(shí)化虛，化無為有和以實(shí)代虛，無中生有的戲曲特征，再到物以類聚，人以群分的戲曲行當(dāng)概述，以及唱、念、做、打四種戲曲表演中的藝術(shù)手段簡介，還有那緊貼教學(xué)內(nèi)容的戲曲視頻賞析，可以說這一中國戲曲藝術(shù)之旅收獲頗多。
《西廂記》、《白蛇傳》、《野豬林》、《惠州女人》、《女駙馬》、《貴妃醉酒》一幕幕精彩的劇情、一個(gè)個(gè)鮮活的人物。真是一顰、一笑、一嗔、一怒皆成戲。特別是中國古典戲曲乃至整個(gè)古典文學(xué)創(chuàng)作領(lǐng)域的杰作——《西廂記》，它深邃的思想內(nèi)容和精妙的藝術(shù)風(fēng)格使這部作品七百年來一直雄踞“一流”的寶座。其無與倫比的語言藝術(shù)，繼承了唐詩宋詞精美的語言藝術(shù)，吸取了這些古典詩詞的精華，又吸收了當(dāng)時(shí)(元代)民間生動(dòng)活潑的口語，經(jīng)過提煉加工，博取眾長，從而形成自身華美秀麗的語言藝術(shù)特色。《西廂記》的語言藝術(shù)既豐富多彩，又極有文采風(fēng)華，兩者完美結(jié)合，而且通俗、合律、自然流暢，代表了中國古典戲曲“文采派”語言藝術(shù)的最高成就。
戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，是包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合的、有機(jī)的戲劇藝術(shù)。戲曲是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，也是美學(xué)的集成。它是通過聲樂、舞蹈、神容、服飾、裝飾美來讓觀眾感受人物的精神世界，戲曲的觀眾不是用生活真實(shí)美來衡量戲曲美的，所以其形式美立足于傳神達(dá)意。學(xué)會(huì)感受戲曲之中的美，能促進(jìn)人們樹立正確的審美觀點(diǎn)，培養(yǎng)健康的審美趣味，提高審美、創(chuàng)造美的能力，從而改造社會(huì)，美化生活，完善人性。
在上了戲曲鑒賞的課之后，讓我感到在這個(gè)文化交流、沖擊甚至沖突異常激烈的時(shí)代，作為世界最早三大戲劇體系之一的中國戲曲，歷經(jīng)歲月的沉淀，古老的戲曲藝術(shù)必將會(huì)被更多人鐘愛和傳誦，永葆中華傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力。
戲曲鑒賞心得篇十七
京劇，曾稱__劇，說起來也有百年來的歷史了。自清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺(tái)和春四大徽班陸續(xù)進(jìn)入____，與來自河北的漢調(diào)藝人合作，同時(shí)接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調(diào)，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。
京劇的表演過程和形式都已經(jīng)形成高度的規(guī)范，并分為四個(gè)行當(dāng)，分別是：生、旦、凈、丑。不同行當(dāng)?shù)某钣胁煌穆暻?、?dòng)作。京劇的場景和道具相當(dāng)簡單，演員在臺(tái)上用高度虛擬化的表演引發(fā)觀眾的想象和共鳴。
京劇舞臺(tái)過去沒有大幕，觀眾一眼就能看清整個(gè)舞臺(tái)。舞臺(tái)上一般只有一張帶“桌圍”的桌子，兩把帶“椅披”的椅子，稱為“一桌二椅”，桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。以前舞臺(tái)上什么都沒有，后來在臺(tái)前加了大幕，演戲之前便會(huì)用它把舞臺(tái)遮掩起來。
大幕一拉開，京劇演員出現(xiàn)在舞臺(tái)上，臺(tái)下頓時(shí)響起排山倒海的掌聲。待音樂響起，演員以輕盈而又穩(wěn)健的步伐走_(dá)___，她秦腔似的唱法，聲音嘹亮鏗鏘。歌詞像珠子似的從她的一顰一笑中，從她的優(yōu)雅的水袖中，從她婀娜的身姿中，一粒一粒滾落下來，滴在地上，濺到空中，落在每個(gè)觀眾心上。不論男女老少，都目不轉(zhuǎn)睛地盯著舞臺(tái)。隨著京劇漸漸來到____，人們早已融入劇中：小孩興奮地挺直腰背，瞪大眼睛，在椅子上一跳一跳的;大人則顯得比較安靜，但心卻是活躍的，不禁感嘆著、期待著京劇的結(jié)局，臉上浮出笑意。
京劇臨近尾聲，老人呵呵大笑，小孩也裝腔作勢，好不樂乎!感受到了京劇的美，感受到了京劇的魅力，感受到了京劇那有板有眼、緊拉慢唱的特色。
京劇是__的國粹，是__戲劇的____，更是__傳統(tǒng)文化的象征。它博大精深，它源遠(yuǎn)流長，再?zèng)]有其它戲劇能與之媲美。
戲曲鑒賞心得篇十八
京劇是以北京為中心，遍及中國的傳統(tǒng)戲劇。京劇，腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，位列中國戲曲三鼎甲“榜首”。京劇在2006年入選國家非物質(zhì)遺產(chǎn)目錄。
(1)五大行當(dāng)：京劇主要根據(jù)所扮演角色的性別、性格、年齡、職業(yè)以及社會(huì)地位等，在化妝、服裝各方面加以若干藝術(shù)的夸張，這樣就把舞臺(tái)上的角色劃分成為生、旦、凈、丑四種類型。生是男性又分為老生、小生、紅生、娃娃生等等;旦是女性正面角色的統(tǒng)稱，分青衣、花旦、閨門旦、刀馬旦、武旦、彩旦。凈俗稱花臉，音色洪亮，風(fēng)格粗獷?！皟簟敝饕譃槲膬?、武凈兩大類;丑是扮演喜劇角色，因在鼻梁上抹一小塊白粉，俗稱小花臉。
(2)四大基本功：唱、念、做、打是戲曲表演中的四種藝術(shù)手段。也成為四大基本功。唱——是指歌唱，是塑造人物的重要手段之一。通過演員的聲樂藝術(shù)感染力，表現(xiàn)劇中人的心曲;念——指具有音樂性的念白，與“唱”相互配合、補(bǔ)充，是表達(dá)人物思想感情的重要藝術(shù)手段;做——指表演技巧，特指舞蹈化的形體動(dòng)作，通過手、眼、身、法、步表現(xiàn)任務(wù)的不同的心理狀態(tài);打——是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，是生活中格斗場面的高度藝術(shù)提煉。
戲曲鑒賞心得篇十九
（1）京劇《智取威虎山》藝術(shù)表現(xiàn)形式。
京劇是地地道道的中國國粹，因形成于北京得名，以微調(diào)“二簧”和漢調(diào)“西皮”為主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了,這就是京劇。在200年的發(fā)展歷程中，京劇在唱詞、念白及字韻上越來越北京化，使用的二胡、京胡等樂器，也融合了多個(gè)民族的發(fā)明，終于成為一種成熟的藝術(shù)。
現(xiàn)代京劇《智取威虎山》根據(jù)曲波的小說《林海雪原》中的一段故事改編而成，是八部革命樣板戲之一。偵察排長楊子榮豪爽剛毅，參謀長少劍波足智多謀，兩大英雄人物一剛一柔。性格鮮明的人物、扣人心弦的情節(jié)、雄渾開闊的畫面，使該劇洋溢著一種威武豪壯的陽剛之美。同時(shí)《智取威虎山》是通過音樂揭示英雄人物的精神世界，主要是靠唱腔的設(shè)計(jì)、安排來完成的?！吨侨⊥⑸健吩谶@方面有以下表現(xiàn)形式：
1）音樂布局方面：
在全面安排的前提下，做到重點(diǎn)突出。全面安排，就是根據(jù)戲的主題、人物關(guān)系、矛盾沖突發(fā)展，對全劇的音樂哪些地方是鋪墊，哪些地方是發(fā)展，哪些地方是高潮，做通盤考慮；突出重點(diǎn)，就是突出主要英雄人物的唱段，特別是他的主要唱段。通過成套唱腔，可以深入細(xì)致地揭示他精神世界的各個(gè)方面，揭示他英雄行為的內(nèi)在動(dòng)力。
2）唱腔組織方面：
既豐富連貫，又嚴(yán)密緊湊。唱腔成套后，還有一個(gè)唱腔本身的內(nèi)部組織問題。組織得嚴(yán)密緊湊，層次鮮明，才能使英雄人物的思想感情得到酣暢淋漓的抒發(fā)。由于唱腔的結(jié)構(gòu)嚴(yán)密而緊湊，板式的選用適當(dāng)，就有力地反映了人物感情的發(fā)展，對于促成高潮和加強(qiáng)高潮起了重要作用。
3）旋律處理方面：
既有京劇特色，又有濃厚的時(shí)代氣息和性格特點(diǎn)。旋律的處理，直接關(guān)系著能否把英雄人物的內(nèi)心世界揭示得準(zhǔn)確、深刻。《智取威虎山》在這方面，始終緊緊扣住革命的生活內(nèi)容和英雄人物的性格特征，具有豐富的表現(xiàn)力和強(qiáng)烈的感染力。
《智取威虎山》在音樂結(jié)構(gòu)方面，根據(jù)內(nèi)容的需要，打破了舊板腔的界限，進(jìn)行了革新創(chuàng)造。出于塑造英雄人物的需要，它又大膽地打破了舊傳統(tǒng)和舊格式，在音調(diào)方面的創(chuàng)新，也是個(gè)重要問題。為了更好地塑造無產(chǎn)階級英雄人物的音樂形象，它還吸收新的音樂語言。
《智取威虎山》選用了革命歌曲的旋律，更生動(dòng)、更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出英雄人物的精神面貌。而革命歌曲的運(yùn)用，與京劇唱腔的板式特點(diǎn)安排得很貼切，這對加強(qiáng)音樂形象的時(shí)代感是有幫助的。
《智取威虎山》在戲曲發(fā)展史上，第一次成功地運(yùn)用了中西混合樂隊(duì)伴奏。這是戲曲伴奏藝術(shù)的一場革命，用簡單明確的音樂語言，把無產(chǎn)階級英雄形象塑造得更加光彩奪目，使英雄人物一上場，就給觀眾留下強(qiáng)烈的印象。中西合樂，是對舊京劇的一場革命。
《智取威虎山》堪稱現(xiàn)代京劇中最為經(jīng)典的一部。該劇劇情跌宕起伏，人物性格鮮明，唱腔高亢激越，各個(gè)行當(dāng)齊全，戲中唱段安排巧妙合理，每句臺(tái)詞都精雕細(xì)琢，幾乎每段唱腔都能獲得觀眾的滿堂彩。該劇堪稱經(jīng)久不衰的紅色經(jīng)典。劇中光彩照人的孤膽英雄楊子榮被幾代人傳頌，獨(dú)具韻味的曲調(diào)唱詞至今還被人時(shí)常唱起。
（2）昆曲《牡丹亭》藝術(shù)表現(xiàn)形式。
昆曲，起源于元朝末年的昆山，而盛行于蘇州。昆曲藝術(shù)融唱、念、做、打、舞、詩、曲多種古典藝術(shù)為一身，它起初稱為昆山腔，與海鹽腔、余姚腔、弋陽腔并稱為四大聲腔。
昆曲的興盛時(shí)間約長達(dá)二百三十年，昆曲在其漫長的歷史發(fā)展進(jìn)程中，形成了自己鮮明的藝術(shù)形式：即慢、小、細(xì)、軟和雅。此間，新的劇作不斷出現(xiàn)，表演藝術(shù)日趨成熟，行當(dāng)分工越來越細(xì)致。從演出形式看，由演出全本傳奇，變?yōu)檠莩稣圩討??！罢圩討颉币云渖鷦?dòng)的內(nèi)容，細(xì)致的表演，多樣的藝術(shù)風(fēng)格，彌補(bǔ)了當(dāng)時(shí)劇本創(chuàng)作雷同、拖沓、貧乏的缺陷。通過藝人對戲劇人物的精雕細(xì)琢，出現(xiàn)了一批生、旦、凈、丑等本行為主的應(yīng)工戲，使昆曲最終成了觀眾喜愛的藝術(shù)文化。
昆曲《牡丹亭》其舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)把握了戲曲的美學(xué)精神，意象化的舞臺(tái)物質(zhì)形象顯得簡練、大氣。作曲從杜麗娘和柳夢梅的主要唱段旋律中提煉元素，設(shè)計(jì)人物的主題曲旋律，并運(yùn)用演變主題曲貫穿全劇，處處填補(bǔ)表演，點(diǎn)綴人物心境，既蘊(yùn)含古典旋律美的風(fēng)格，又極富新意，使整體音樂清新淡雅。
青春版《牡丹亭》提煉了精華，讓古典美更濃縮更簡約更直觀。當(dāng)我們熱衷舞臺(tái)造型的現(xiàn)代奢華的時(shí)候，青春版《牡丹亭》簡單得不能再簡單，更換得背景圖像都是大寫意國畫圖形，幾個(gè)簡約的色塊就成為全場的襯托。作曲和伴奏更象民族器樂演奏會(huì)，音樂元素更加現(xiàn)代感了很多，音樂設(shè)計(jì)從杜麗娘和柳夢梅的主要唱段旋律中提煉元素，設(shè)計(jì)人物的主題曲旋律，并運(yùn)用演變主題曲貫穿全劇，處處填補(bǔ)表演，點(diǎn)綴人物心境，既保留了原來古典旋律美的風(fēng)格，又極富新意，使整體音樂清新淡雅。整個(gè)音樂少去了戲曲伴奏的單調(diào)、聒噪，更加悠揚(yáng)淡雅。原來青春版《牡丹亭》還動(dòng)用了20位中華民族樂器演奏者加盟演出。而用現(xiàn)代服裝工藝制作的新戲服更是色彩炫目。昆曲藝術(shù)融唱、念、做、打、舞、詩、曲多種古典藝術(shù)為一身。而用兩個(gè)字來概括之，一個(gè)是“美”，一個(gè)是“情”。昆曲是一門結(jié)合文學(xué)、音樂、舞蹈、戲劇、美術(shù)等多重元素的綜合藝術(shù)，它們糅合起來，糅合得天衣無縫，精致、精確、精美。青春版《牡丹亭》是抽象的、寫意的、充滿詩化色彩的，它講述了一個(gè)由生而死、死又復(fù)生的愛情故事，非常浪漫。而它的唱腔那么美，唱詞也那么美，它就是我們中國古代的歌劇。
昆曲的美學(xué)是抽象的、寫意的，是抒情詩化的、以簡喻繁的美學(xué)，可以讓演員充分發(fā)揮他們的表演。昆曲和傳統(tǒng)的書法、繪畫其實(shí)是相通的，它們都講究線條的美。如果把昆曲的水袖動(dòng)作、舞蹈動(dòng)作描摹出來，想必就是很好的狂草。昆曲的婉轉(zhuǎn)唱腔和笛音，它們也都是拋物線的，很美?？梢哉f，昆曲和傳統(tǒng)的書法、繪畫，它們代表了相同的美學(xué)原則下不同的文化符號(hào)，是我們的傳統(tǒng)文化所特有的。
青春版《牡丹亭》是傳統(tǒng)的，但同時(shí)它又是現(xiàn)代意義上的昆曲，是既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的一個(gè)戲。昆曲到現(xiàn)在已經(jīng)有500多年的歷史了，有一套已經(jīng)很成熟、很精確、很精致的古典美學(xué)，在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的方式，燈光也好，服裝也好，它都能很好的和現(xiàn)代的舞臺(tái)契合起來，使人們在享受古典美的同時(shí)也能感受昆曲中蘊(yùn)含的現(xiàn)代時(shí)尚的影子。
戲曲鑒賞心得篇二十
戲曲作為中國獨(dú)有的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，在歷史長河中扮演著重要的角色。作為一位熱愛中國文化的人，我對戲曲一直充滿了濃厚的興趣。最近，我參觀了一場高水平的戲曲表演，并從中獲得了一些鑒賞心得體會(huì)。在這篇文章中，我將分享這些體會(huì)，以期更多的人能夠了解和欣賞戲曲的魅力。
首先，在觀賞戲曲時(shí)，我深受古老傳統(tǒng)和精湛技藝的震撼。戲曲承載著幾百年的歷史和文化，它是我們中華民族的瑰寶。作為中國傳統(tǒng)戲曲的代表之一，昆曲，以其悠久的歷史和藝術(shù)特色而聞名。每一場昆曲演出都是對傳統(tǒng)的繼承和傳承，演員們的表演功底可以說是達(dá)到了一種巔峰。他們能夠?qū)⒔巧膬?nèi)外在特點(diǎn)展現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾真正感受到人物的情感和心境。同時(shí)，他們的身姿、腔調(diào)、舞蹈等方面的表現(xiàn)也是非常出色的，給人以視覺上的享受。
其次，觀賞戲曲也是一種身心愉悅的體驗(yàn)。音樂作為戲曲的重要組成部分，給人帶來了無窮的藝術(shù)享受。戲曲音樂獨(dú)特的曲調(diào)、和聲和藝術(shù)解讀形成了醉人的音樂效果，引人入勝。尤其是戲曲的唱腔，如悅耳的詠唱、高亢激越的念白，讓觀眾在欣賞戲曲的同時(shí)，也獲得了一種心靈的撫慰。
不僅如此，在戲曲的演出過程中，我還能夠感受到中國傳統(tǒng)文化中的哲學(xué)智慧和美學(xué)觀念。通過戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)形式，觀眾可以深入感受到中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和思想。例如，在一些經(jīng)典劇目中，戲曲將歷史故事、神話傳說等融入劇情中，通過藝術(shù)表達(dá)方式，讓觀眾對于歷史文化的理解更深入、更直觀。戲曲藝術(shù)還注重對倫理道德的教育和傳遞，弘揚(yáng)了中華文化的精神。我非常欣賞這種將深邃的哲學(xué)思考融入藝術(shù)表演中的戲曲風(fēng)格。
此外，觀賞戲曲還能夠帶來一種跨越時(shí)空的體驗(yàn)。當(dāng)觀眾坐在劇場中，浸入戲曲的演出中時(shí)，仿佛穿越時(shí)空，來到了另一個(gè)世界。在這個(gè)世界里，觀眾可以暫時(shí)放下日常生活的瑣事，感受到古老文化的力量和魅力。這種時(shí)空穿越的體驗(yàn)讓我對中國傳統(tǒng)文化有了更直觀、更真切的感受。我相信，通過戲曲的欣賞，更多的人也能夠獲得這樣的體驗(yàn)，對于中華文化的理解和傳承也會(huì)更深入。
總的來說，戲曲鑒賞是一種豐富多彩的藝術(shù)體驗(yàn)。通過戲曲，觀眾不僅能夠領(lǐng)略到中國傳統(tǒng)文化的魅力和智慧，還能夠體味到戲曲藝術(shù)的美學(xué)享受和情感表達(dá)。因此，我堅(jiān)信，只要我們保有對戲曲的熱愛和敬仰之心，戲曲將會(huì)繼續(xù)在中國文化的長河中流傳，發(fā)揚(yáng)光大。
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