總結(jié)不僅是對自己的一種梳理，也是對他人的一種分享。在總結(jié)中，重點突出自己的成就和進(jìn)步，同時要客觀地分析存在的不足。以下是小編為大家收集的一些寫作范文，供大家參考。
音樂畢業(yè)論文篇一
音樂是最美的語言，好的音樂會讓人沉醉其中，有著人民音樂家之稱的冼星海老師曾經(jīng)說過--音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔爐。再美的音樂在譜出美妙之前都是要做開題報告的，下面是一份音樂畢業(yè)論文開題報告，可以參考。
論文題目：古典吉他演奏中國民族音樂的實踐。
選題的依據(jù)和意義，研究的主要問題，擬達(dá)到的目的：
選題的依據(jù)和意義：有著悠久的歷史傳統(tǒng)中國民族音樂，是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分。古典吉他被譽(yù)為同鋼琴、小提琴并列的世界三大樂器之一。被認(rèn)為是吉他藝術(shù)的最高形式。古典吉他細(xì)膩而多變的音色，豐富的和聲，對不同時期、不同風(fēng)格不同民族的能詮釋自如。近年來，不少國內(nèi)外的'吉他演奏家都為古典吉他改編過中國民族音樂，其中不少作品取得了很高的藝術(shù)成就享譽(yù)國內(nèi)外，不僅為古典吉他的曲目風(fēng)格拓寬了方向，也為中國民族音樂的傳播起到了積極的作用。順應(yīng)這種形式，需要總結(jié)古典吉他演奏中國民族音樂的實踐，并探索其中的規(guī)律，為將更多的中國民族音樂改編為古典吉他曲和創(chuàng)作帶有中國民族音樂特色的古典吉他曲提供參考。
1.中國民族音樂的形態(tài)。
2.中國民族音樂的種類和特點。
1.古典吉他的音色，和聲等特點。
2.古典吉他的演奏技巧特點。
3.古典吉他不同民族曲目風(fēng)格的列舉。
1.列舉古典吉他演奏中國民族音樂的樂曲。
2.分別對樂曲改編前后的各種特點進(jìn)行分析，對比，從而剖析古典吉他演奏中國民族音樂的可行性和特點。
3.依據(jù)分析探討古典吉他演奏中國民族音樂的實踐規(guī)律。擬達(dá)到的目的：通過總結(jié)古典吉他演奏中國民族音樂的實踐，并探索其中的規(guī)律，為將更多的中國民族音樂改編為古典吉他曲和創(chuàng)作帶有中國民族音樂特色的古典吉他曲提供參考。進(jìn)而促進(jìn)古典吉他曲目風(fēng)格的發(fā)展，并通過古典吉他演奏的中國民族音樂促進(jìn)中國民族音樂的傳播。
1.到圖書館或上網(wǎng)查詢相關(guān)資料，并下載曲目和曲譜。
2.總結(jié)歸納與同學(xué)交流，并視奏相關(guān)曲目。
3.由論文指導(dǎo)老師指導(dǎo)并與同學(xué)討論步驟：
1.收集與題目相關(guān)資料。
2.與論文指導(dǎo)老師交流進(jìn)行論文寫作的展開。
3.歸納總結(jié)研究結(jié)果，撰寫論文。
研究工作進(jìn)展計劃：
某某年3月收集論文資料，開始寫初稿。
某某年4月-5月完成論文初稿，接受中期檢查。
某某年5月修改、完成論文定稿。
某某年6月完成論文《古典吉他演奏中國民族音樂的實踐》的撰寫。
音樂畢業(yè)論文篇二
課題名稱：淺談莫扎特歌劇的藝術(shù)特點和演唱技巧。
沃爾夫?qū)?阿.莫扎特（1756-1791），奧地利著名作曲家，出生于薩爾茨堡，是18世紀(jì)歐洲維也納古典樂派的重要代表人物，也是世界音樂史上少有的“神童”和多產(chǎn)作曲家。莫扎特一生創(chuàng)作了700多部作品，他的著名歌劇作品有《魔笛》、《唐璜》、《費(fèi)加羅的婚禮》等。
《魔笛》是集歌唱劇之大成的作品，在安紹石編譯的《西洋歌劇名作解識》中，其研究的動態(tài)是從體載上和各個唱段的一些風(fēng)格，比如，帕帕蓋諾和帕帕蓋娜的維也納風(fēng)格民謠調(diào)和意大利喜歌劇的音調(diào)，還有塔米諾和帕米娜的意大利風(fēng)格的詠嘆調(diào)和德意志風(fēng)格等等?！赌У选肥且缘聤W歌唱劇形式為主干的歌唱劇，同時也保留了意大利正歌劇、喜歌劇的`因素。其中，夜后的花腔、薩拉斯特羅的宣敘調(diào)，塔米娜動人的詠嘆調(diào)，帕帕善諾的排蕭和歌聲等等，這些的藝術(shù)特點、演唱風(fēng)格、技巧等，成為國內(nèi)音樂專業(yè)人士的研究方向。作為一個聲樂專業(yè)的學(xué)生，選擇這個題目有利于自己對歌劇的了解，對某個時期，某個作家的作品的演唱風(fēng)格和演唱技巧處理的一些了解。
選擇這個題目也是為了使大家了解音樂大師莫扎特和其重要的歌劇作品，和怎樣去欣賞業(yè)部歌劇做一個簡單的了解。
1.莫扎特歌劇《魔笛》的藝術(shù)特點、演唱技巧、風(fēng)格。
2.對夜后的花腔、塔米娜動人的詠嘆調(diào)、帕帕善諾的排蕭和歌聲的演唱技巧、風(fēng)格進(jìn)行分析。
步驟：1.參考相關(guān)資料。
2.對譜子的一些特點進(jìn)行分析。
3.總結(jié)提出個人看法的思考。
進(jìn)度安排：1）11月查詢要關(guān)資料。
2）11月28日確定研究方向，繼續(xù)查詢相關(guān)資料。
3）12月寫開題報告并作好開題答辯。
4）xx年1月開始正文寫作。
5）xx年3月中旬接受中期檢查。
6）xx年4月修改完善文稿。
7）xx年5月準(zhǔn)備參加論文答辯。
[1]《音樂筆記》。
[2]《青年必知藝術(shù)知識》。
[3]《西洋歌劇名作解說》。
[4]《西方音樂通史》。
簽名：
簽名：
注：此表由學(xué)生本人填寫，一式三份，一份留系里存檔，指導(dǎo)教師和學(xué)生本人各保存一份。
音樂畢業(yè)論文篇三
摘要：近年來伴隨著新的教學(xué)方式和教學(xué)手段不斷興起，為適應(yīng)時代和社會的發(fā)展高校迎來教學(xué)改革的浪潮。舞蹈作為藝術(shù)與美的象征歷來被人們所稱道，而舞蹈教學(xué)在高職院校也一直是備受關(guān)注的教學(xué)內(nèi)容之一。針對當(dāng)前的舞蹈教學(xué)改革，高職院校的教育者應(yīng)該引起重視，思考和探究如何使更好地將舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵和價值呈現(xiàn)給當(dāng)代大學(xué)生，從而實現(xiàn)這門學(xué)科的長遠(yuǎn)發(fā)展。
關(guān)鍵詞：教學(xué)改革；舞蹈教學(xué)；音樂舞蹈融合。
一、引言。
國內(nèi)最先開始的舞蹈是京劇大師梅蘭芳的戲劇舞蹈，20世紀(jì)初清末舞蹈家裕榮齡將西方舞蹈引進(jìn)中國，從此中國的舞蹈開始走向新的發(fā)展。由于種種歷史和社會原因，直至上世紀(jì)80年代，舞蹈教育才成為一門正式學(xué)科被迎進(jìn)高職院校的大門。舞蹈教育一開始作為中專藝術(shù)學(xué)校的重點內(nèi)容，通過學(xué)生5到6年的學(xué)習(xí)，重在鍛煉扎實的舞蹈基本功，追求學(xué)生動作的準(zhǔn)確度和標(biāo)準(zhǔn)度。直接的教育目的是培養(yǎng)學(xué)生成為職業(yè)的舞蹈者。[1]而到了高職院校，舞蹈課程一般為音樂教育、學(xué)前教育、音樂表演等專業(yè)的學(xué)生設(shè)置，舞蹈成了這些學(xué)生的專業(yè)必修課，更是一項專業(yè)技能，與前者中藝校學(xué)生的舞蹈教育不同的是，高職院校的舞蹈教育不是為了培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈表演者，它更像一場高級的藝術(shù)展演課，目的在于培養(yǎng)學(xué)生的審美意識，啟發(fā)學(xué)生的審美思維，以對舞蹈的直接體驗來感悟生活的價值和美的藝術(shù)，提高當(dāng)代大學(xué)生的綜合素質(zhì)。
二、當(dāng)前高職院校舞蹈教學(xué)的現(xiàn)狀。
第一，音樂內(nèi)容的缺失。當(dāng)前很多高職院校對舞蹈專業(yè)沒有投入足夠的資金來購買舞蹈教學(xué)所需要高質(zhì)量的音樂設(shè)備和器材，舞蹈教室也相對簡單通常只配有展示形體的平面鏡，硬件跟不上的情況下，軟件也不達(dá)標(biāo)，不少院校上舞蹈課時仍然只使用傳統(tǒng)的錄音機(jī)播放音樂，讓學(xué)生跟著音樂擺動作。更有一些院校教師上課時不播放音樂，以下達(dá)口令的方式使學(xué)生跟著口令展示舞蹈動作，完成整個舞蹈的內(nèi)容。[2]在以上兩種情況下，學(xué)生踩不準(zhǔn)節(jié)奏是常有的事情，由此導(dǎo)致了舞蹈教學(xué)的內(nèi)容不能很好地進(jìn)行，教師需要不斷地對節(jié)奏展開講解，讓學(xué)生重復(fù)地練習(xí)某個動作，整個舞蹈課變成了單調(diào)的動作重復(fù)，教師不厭其煩地講解，學(xué)生對此卻已失去了興趣，教學(xué)進(jìn)度也因此達(dá)不到學(xué)校的要求。
三、加強(qiáng)音樂與舞蹈融合的價值和意義。
第一，音樂和舞蹈是不可分割的兩個方面，加強(qiáng)音樂和舞蹈的融合是現(xiàn)時代的大勢所趨。19世紀(jì)的歌舞劇就曾盛極一時，著名的歌舞劇如《霧都魅影》等，當(dāng)然歌舞劇的概念同這里所有的音樂與舞蹈的融合在舞蹈教學(xué)中的應(yīng)用有所差異，但它同樣說明了音樂在舞蹈中的重要作用。在近幾年大型的歌舞表演中，我們明顯地看到舞蹈音樂成分的增加，而不是單調(diào)地展示表演者動作的完美和優(yōu)雅，就拿的芭蕾舞劇《金瓶梅》來說，我們更是在一場音樂盛宴中感受到了芭蕾舞的高雅與優(yōu)美。的《紅樓夢》更是在更實在一派凄景的`音樂感染中看到了林黛玉絕望和孤傲。在這樣的大形勢下，高職院校在舞蹈教學(xué)中更應(yīng)重視音樂的作用。
第二，音樂與舞蹈的融合不僅能夠加快學(xué)生的學(xué)習(xí)速度，也能減輕教師的勞累。有關(guān)研究發(fā)現(xiàn)，人們在音樂中更能加快學(xué)習(xí)新事物的速度。在舞蹈課堂上重復(fù)的舞蹈動作配上音樂是一種很好的調(diào)劑，一方面可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中感到放松，另一方面也能讓學(xué)生迅速地進(jìn)入狀態(tài)。教師只需從旁監(jiān)督指導(dǎo)，防止學(xué)生思想開小差，然后對音樂和舞蹈內(nèi)容進(jìn)行解析是學(xué)生感悟，再對難點動作稍加指導(dǎo)。接著讓學(xué)生踩著音樂進(jìn)行舞蹈動作，幾番下來學(xué)生必定有所收獲。這樣舞蹈教學(xué)的質(zhì)量與效率能夠得到提高，相比之前，教師也能輕松不少。
第三，音樂與舞蹈的融合也能使學(xué)生的氣質(zhì)得到升華，對于當(dāng)代大學(xué)生來說，學(xué)習(xí)舞蹈也是為了更好地培養(yǎng)自身的藝術(shù)氣息，使自己的氣質(zhì)與眾不同。雖然舞蹈本身就是一個優(yōu)雅的過程，但是對于學(xué)習(xí)者來說沒有音樂的渲染，就只能是枯燥的動作組合，正是在一次次跌宕起伏的音樂中，學(xué)生感受到了音樂中的獨(dú)特魅力，意識到自己的行為是美的展現(xiàn)，藝術(shù)的展現(xiàn)，是一種獨(dú)有的氣質(zhì)。由此學(xué)生對舞蹈的學(xué)習(xí)升華為氣質(zhì)美。高職教師在實際的教學(xué)中應(yīng)該注意到這一特點，抓住學(xué)生的心理，將音樂運(yùn)用到教學(xué)中，更好地實現(xiàn)教學(xué)。
四、結(jié)束語。
綜上所述，在教學(xué)改革的浪潮中，高職院校的舞蹈教學(xué)改革應(yīng)不甘于后，高職舞蹈教師更應(yīng)意識到舞蹈教學(xué)改革的重要性和必然性，加強(qiáng)教學(xué)方式和手段的更新，從而實現(xiàn)舞蹈課的完美轉(zhuǎn)身，讓舞蹈這門學(xué)科成為所有學(xué)生都喜愛的課程。
參考文獻(xiàn)：
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[3]姚琳.加強(qiáng)音樂舞蹈融合，實現(xiàn)高校舞蹈教學(xué)改革[j].藝術(shù)教育，2014(02):73.
音樂畢業(yè)論文篇四
緒論。
第一章方兵無伴奏合唱的創(chuàng)作概況。
1.1創(chuàng)作背景。
1.2創(chuàng)作過程。
1.3主要作品簡介。
第二章方兵無伴奏合唱的創(chuàng)作類型。
2.1合唱與原生態(tài)風(fēng)格的巧妙結(jié)合。
2.2對部分民間音樂素材的發(fā)展與衍生。
2.3脫胎于原始民歌的.編創(chuàng)。
第三章創(chuàng)作特征分析。
3.1基本結(jié)構(gòu)特征及其發(fā)展手法。
a3.2和聲、調(diào)式的布局。
3.3旋律、節(jié)奏的設(shè)計。
3.4曲調(diào)與歌詞的結(jié)合。
第四章方兵無伴奏合唱創(chuàng)作的藝術(shù)特征。
4.1對西方無伴奏合唱傳統(tǒng)創(chuàng)作手法的繼承。
4.2對中華民族多聲部音樂創(chuàng)作手法的借鑒與探索。
第五章方兵無伴奏合唱作品的藝術(shù)處理。
5.1正確理解并表現(xiàn)其民族風(fēng)格特征是詮釋該作品的重要前提。
5.2協(xié)調(diào)與均衡及色調(diào)的處理。
5.3咬字與吐字的技術(shù)運(yùn)用。
第六章方兵無伴奏合唱對當(dāng)代中國無伴奏合唱創(chuàng)作的影響。
6.1手法新穎多樣而不失質(zhì)樸——雅俗共賞。
6.2通過運(yùn)用無伴奏合唱體裁對民族音樂表現(xiàn)力的拓寬。
6.3折射出當(dāng)代中國合唱創(chuàng)作中的人文理念與民族精神。
結(jié)語。
參考文獻(xiàn)。
致謝。
音樂畢業(yè)論文篇五
音樂表演是音樂存在的活化機(jī)制，無論在任何音樂行為方式中，音樂表演都使整個音樂活動處于激活狀態(tài)。表演可使作品得到介紹、傳播、完善、獲得長久的生命力。音樂表演的目的不是引起有聲調(diào)聲覺的聲波運(yùn)動，而是通過內(nèi)在的情感動態(tài)形式的注入，引起深層心理體驗，賦予無生命的形式以生命的活力，給人以人性的體驗。音樂表演的二度創(chuàng)造，就是通過表演者對音樂的理解、投入感情，再次賦予音響的動態(tài)結(jié)構(gòu)以生命的形式，即充滿著豐富情態(tài)意味的音樂運(yùn)動。
主要內(nèi)容：
音樂是一種表演藝術(shù)，在表現(xiàn)方式上與非表演藝術(shù)很不相同。而音樂表演藝術(shù)則不同，他必須通過表演這個環(huán)節(jié)，才能把藝術(shù)作品傳達(dá)給欣賞者，實現(xiàn)藝術(shù)作品的審美價值。而音樂表演中根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要，使表演者的對于投入的情感能做到呼之即出，揮之即去，達(dá)到揮灑自如、變化有序的境界，真正成為音樂表演所需要的情感。他有表演的真實情感作為種子，同時它又是經(jīng)過提煉，升華了的`與音樂中的情感內(nèi)涵融為一體的。應(yīng)該說，只有這種藝術(shù)化了的情感，才是音樂表演所需要的。
主要問題：
1、什么是音樂表演藝術(shù)及意義。
2、音樂的表現(xiàn)與精神性內(nèi)涵。
3、音樂表演的二度創(chuàng)造本質(zhì)——情感體驗。
4、音樂表演的情感體驗——投情。
5、音樂表演—賦予情感以生命。
6、音樂表演中審美情感的體驗。
7、對于音樂表演者的技巧與表現(xiàn)統(tǒng)一的要求。
步驟：
1、大量閱讀古箏方面的文獻(xiàn)和著作;。
2、找出有價值的課題;。
3、依據(jù)論題精確尋找相關(guān)資料;。
4、論文撰寫;。
5、在老師的知道下進(jìn)行修改;。
6、定稿并準(zhǔn)備論文答辯。
措施：
1、在圖書館和上網(wǎng)查閱相關(guān)資料文獻(xiàn);。
2、真理原有資料;。
3、請教知道老師，與同學(xué)交流探討本論題。
進(jìn)度安排：
1、xx年11月-12月初：查閱相關(guān)的資料;。
2、xx年12月中旬：確定選題;。
3、xx年12月底：寫開題報告并準(zhǔn)備開題答辯;。
4、xx年1月-3月：開始正文協(xié)作，完成初稿;。
5、xx年3月-4月：修改完善文稿;。
6、xx年5月：論文答辯。
[1]王次沼著:《音樂美學(xué)通論》人民音樂出版社。
[2]修海平,羅小平著:《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》上海音樂出版社。
[3]蘇珊郎格:《情感與形式》中國社會出版社。
音樂畢業(yè)論文篇六
在當(dāng)下社會，我們使用報告的情況越來越多，報告根據(jù)用途的不同也有著不同的類型。我們應(yīng)當(dāng)如何寫報告呢？下面是小編收集整理的音樂畢業(yè)論文開題報告，歡迎大家分享。
音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生音樂素養(yǎng)的策略研究。
當(dāng)前依據(jù)新課標(biāo)的要求，推進(jìn)素質(zhì)教育已成為時代的呼喚，成為基礎(chǔ)教育改革和發(fā)展的.必然趨勢。在這項復(fù)雜的社會系統(tǒng)過程中，作為學(xué)校教育基本組織形式的課堂教學(xué)，如果培養(yǎng)提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)是我們音樂教師當(dāng)前的首要任務(wù)。我們要幫助引導(dǎo)學(xué)生從理論法學(xué)習(xí)、創(chuàng)造、發(fā)展音樂，挖掘音樂的真理與魅力。培養(yǎng)學(xué)生對音樂有較高的認(rèn)知能力和審美能力，加強(qiáng)學(xué)生的綜合素質(zhì)和對外部事物叫深層的感悟能力，使其養(yǎng)成終身學(xué)習(xí)的能力。此項研究，不但是提高教師和學(xué)生素養(yǎng)的需要也是新型社會下學(xué)校發(fā)展的需要。
通過研究本課題，使學(xué)生形成正確的人生觀、價值觀和審美觀，通過研究這一課題，加強(qiáng)音樂理論教學(xué)，在教學(xué)中要求教師采取多種教學(xué)方法，達(dá)成教學(xué)目標(biāo)。提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，通過各種形式提倡健康音樂的學(xué)習(xí)與欣賞，提高音樂教師的素質(zhì)，發(fā)揮音樂教師的主要作用。
1、研究有效的提升學(xué)生音樂素養(yǎng)的課堂教學(xué)方法，在音樂教學(xué)中注重多元文化的教育。
2、研究整理挖掘有利于學(xué)生發(fā)展的優(yōu)秀音樂資源，在音樂欣賞教學(xué)中加強(qiáng)學(xué)生審美素質(zhì)教育，提升音樂素養(yǎng)研究策略的有效性。
3、在音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和實踐能力。開展豐富多彩的第二課堂活動。豐富學(xué)生的課外生活，提升音樂素養(yǎng)研究的現(xiàn)實意義。
主要采用的方法：問卷調(diào)查統(tǒng)計法、個案研究法、比較研究法、行動研究法、案例研究法。
第一階段：
1、明確實驗?zāi)康模鸭嚓P(guān)資料。
2、制定研究方案，組織研討。
3、通過認(rèn)真學(xué)習(xí)，觀看《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》等書籍。
提供研究參考、借鑒。
具體時間為：20xx年9月——20xx年10月。
第二階段：
1、抽查，了解圍繞課題在所教班級實踐操作。
2、分工明確及時展開研究工作。
3、同課頭研討、展示，兌現(xiàn)分析。
4、結(jié)合第二課題開展興趣小組活動進(jìn)行展演。
具體時間為：20xx年10月——20xx年12月。
第三階段：
1、圍繞教材開展一系列與課題相關(guān)的音樂教學(xué)活動。
2、課題歸納總結(jié)。
3、收集，整理資料對課題研究進(jìn)行全面總結(jié)，撰寫課題報告。
4、定期學(xué)習(xí)交流，互相聽課，組織藝術(shù)實踐活動。
5、總結(jié)報告。
具體時間為：20xx年1月——20xx年6月。
傳統(tǒng)教學(xué)形式與現(xiàn)行的教學(xué)模式的碰撞，學(xué)生及社會思想的改變，課題的研究會有一些困難，但是課題經(jīng)過一年的研究，學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)的重視及各項配合再加上全體課題組人員，相信一定客服各種困難，取得良好的成績。我們也將此研究報告及課件，調(diào)查結(jié)果，課案，表格等形式把結(jié)果予以展示。
音樂畢業(yè)論文篇七
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4.本科最新畢業(yè)論文參考文獻(xiàn)范例。
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7.表演專業(yè)論文參考文獻(xiàn)。
8.2015論文整理參考文獻(xiàn)出處整理。
10.舞蹈專業(yè)論文參考文獻(xiàn)。
音樂畢業(yè)論文篇八
隨著社會的高速發(fā)展，人們生活水平的提高，文化多元化大融合，于是對音樂的欣賞和需求都產(chǎn)生了很大的變化，我們看看下面的音樂教育的畢業(yè)論文吧！
[摘要]在素質(zhì)教育大力推行的今天，我們看到文化課方面日新月異的變化，然而在音樂教育方面還有很多不足和落后的地方，從調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，音樂課教學(xué)嚴(yán)重存在著：素質(zhì)教育觀念不明確，音樂課不受重視，占課現(xiàn)象時有發(fā)生，教法落后，目標(biāo)單一等問題。作為教師的我們，應(yīng)該用創(chuàng)新音樂教育的思想來作為工作的指導(dǎo)思想，真正讓學(xué)生去認(rèn)知并喜愛音樂，學(xué)好音樂。在教學(xué)方法上采取以興趣教學(xué)為主多種教學(xué)方式結(jié)合的方式，徹底深入素質(zhì)教育的核心，革新我們以往的音樂教育模式。
[關(guān)鍵詞]創(chuàng)新教育認(rèn)知音樂教學(xué)方法。
確實需要改變了！——馬克思在形容文藝復(fù)興時期時說。今天我們傳統(tǒng)的音樂教育也確實需要改變了！音樂是“技術(shù)”也絕對不是技術(shù)，如果一個掌握了這門“技術(shù)”卻從未學(xué)過自然，不能欣賞大自然美的人，他能寫出《田園交響曲》嗎？答案是絕對不可能的。貝多芬說：“音樂當(dāng)使人類的精神迸出火花。”人類精神境界的高低，決不是單純技術(shù)訓(xùn)練的結(jié)果，必須有豐富的人文知識和相當(dāng)?shù)目茖W(xué)知識作為基礎(chǔ)，必須有切實而充分的社會生活作背景。沒聽說音樂史上哪位大師是因為僅僅學(xué)習(xí)音樂而成為大師的。冼星海在巴黎勤工助學(xué)成績突出而獲獎，老師問他需要什么獎勵，他說：“飯票?！边@是他艱苦生活的印證。正因為他對中國人民的悲慘生活有著切身的體驗，他才寫出了不朽作品《黃河大合唱》。但是，如果沒有音樂教育的啟蒙，音樂基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)，任何人都不可能成為音樂家，必須“技術(shù)”與素質(zhì)完美的結(jié)合，才是音樂教育的核心。在素質(zhì)教育為主的今天，縱觀我們的音樂教育，走進(jìn)音樂課講堂，還是有很多與素質(zhì)教育脫節(jié)的教育形式，教法，觀念，還有很多需要我們改變和創(chuàng)新的地方。
筆者通過幾年的音樂教學(xué)的研究，總結(jié)出四條創(chuàng)新音樂教育的方式與方法：
一、感受音樂了解音樂創(chuàng)新的目的。
聯(lián)合國教科文組織在《學(xué)習(xí)：內(nèi)在財富》報告中指出：“教育的任務(wù)是讓每個人發(fā)展自己的才能和創(chuàng)造潛能。”可見，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識與創(chuàng)新能力是現(xiàn)代教育對每一個教育工作者發(fā)出的號召，音樂教育亦是如此。教育就是認(rèn)識事物究其本質(zhì)，創(chuàng)新教育的目的就是讓學(xué)生充分的感受音樂，認(rèn)知音樂，從而培養(yǎng)他們的創(chuàng)造與創(chuàng)新能力。在講堂中，我們不僅要傳授的是音樂基礎(chǔ)知識，更多是應(yīng)該讓學(xué)生明白什么是音樂，什么是美，用傳統(tǒng)的教學(xué)方式是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，比如在學(xué)唱《春來了》這首歌曲時，教師告訴大家春天很美，把春天說的再好，學(xué)生不一定可以感受到，教師可以讓學(xué)生到青草藍(lán)天的戶外去感受春天的的氣息，同學(xué)們興致盎然，忘情地在春的懷抱里歌唱，真正融入在春天里，這樣學(xué)生就可以充分理解這首歌曲的意境，也會感受到音樂的無限魅力。任何一作品，都有其深刻的情感意義存在，要讓學(xué)生真正明白，感受其中，這樣我們的教學(xué)目的就達(dá)到了。
偉大的音樂家貝多芬說：“音樂比一切智慧，一切哲學(xué)有著更高的啟示…”由此可見教師在音樂講堂上培養(yǎng)學(xué)生的探索精神，創(chuàng)造能力是何等重要。[2]（第85頁）音樂創(chuàng)新教育要推陳出新，克服以往音樂教育中千篇一律、徘徊不前的教學(xué)模式，作為音樂教師的我們，要拋棄陳舊，落后的觀念，“取其精華，去其糟粕”。創(chuàng)新教育的核心簡單的說就是“教法創(chuàng)新，不拘一格。”興趣教學(xué)，奔放教學(xué)，激情教學(xué)，理性教學(xué)等等都是我們創(chuàng)新音樂教學(xué)的方法。音樂教育創(chuàng)新和改革是一項長期的艱巨的課題，不會是一節(jié)課或幾節(jié)課，一個老師或幾個老師的努力就可以成功的，這是一項復(fù)雜的系統(tǒng)工程，它需要各自然學(xué)科的密切協(xié)調(diào)，需要全體音樂教育工作者的共同不泄的努力，在不遠(yuǎn)的將來我們的民族才會有更多懂音樂的人，更多的音樂家，更多的經(jīng)典之作流傳于世。
在創(chuàng)新音樂教法中，我們的重點是興趣教學(xué)法。對于音樂學(xué)習(xí)來說，知識也好，技能也好，整體音樂素質(zhì)也好，都離不開對音樂興趣與愛好這個源泉，美國著名音樂家穆塞爾和格連在其《學(xué)校音樂教學(xué)心理》中寫到：“假如我們能在一個孩子身上喚起對音樂的一種強(qiáng)烈的熱忱，假如我們能把這種興趣延長若干年并且緩步地把它提到更高水平的話，那么。即使他永遠(yuǎn)成不了一個技藝名家，他也將通過音樂找到他的個人幸?！@是音樂教育的主要任務(wù)?！盵3]（第21頁）著名的音樂教育家卡巴列夫斯基說過：“音樂教學(xué)的超級任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣?！迸d趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。創(chuàng)新音樂教育的課程將在其內(nèi)容，方式，評價等方面緊密圍繞興趣培養(yǎng)來設(shè)計，比如將學(xué)生喜愛的流行音樂帶入課堂，多元化的音樂可以讓學(xué)生耳目一新，可以激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣。又例如每天講述一個音樂家的故事，讓學(xué)生更深入了解作曲家的創(chuàng)作的時代背景及文化，方法多種多樣，要根據(jù)不同的學(xué)生群體用不同的方法，總之就是用各種各樣的方法讓學(xué)生對音樂產(chǎn)生興趣，從而想要了解音樂，認(rèn)識音樂，學(xué)好音樂。
作為教師要明白，音樂是情感藝術(shù)，音樂教師要善于用音樂和自身的一片愛心來點燃學(xué)生情感之花，達(dá)到以情感人，以美育人的目的，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新意識和動手能力，從繁重的知識傳遞事務(wù)中解放出來。改變學(xué)生以往對學(xué)習(xí)音樂的觀念。在講課時喚醒學(xué)生的創(chuàng)新意識，開發(fā)學(xué)生創(chuàng)新潛能民主、和諧的“師生關(guān)系”，使課堂濃郁著輕松的氣氛，積極的學(xué)習(xí)風(fēng)氣。在這種由師生共同營造的優(yōu)美的音樂環(huán)境中，在快樂的游戲活動中，在藝術(shù)的強(qiáng)烈感染下，學(xué)生可以自由想象，大膽創(chuàng)新，激活學(xué)生的創(chuàng)新意識，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新靈感。比如：可以用一首當(dāng)下最為流行的歌曲作為上課的開始，再由流行歌曲引入正題，這種形式可以使學(xué)生疲備的身心得到很大的撫慰和放松，這樣不僅把學(xué)生很快吸引到課堂中，而且，為上好每節(jié)課創(chuàng)設(shè)一個美好的開端，教學(xué)效果良好。
教學(xué)有法而無定法，要敢干走前人沒有走過的路。教學(xué)中重視學(xué)生的主體作用，教師只作提示引導(dǎo)。如教師讓學(xué)生聽完新課歌曲后，啟發(fā)學(xué)生展開聯(lián)想的翅膀，由講解自己感受到的樂曲所描述到的音樂形象，然后讓學(xué)生在規(guī)定的時間內(nèi)自學(xué)，找出新知識，理解新知識，掌握新知識，在音樂欣賞課中，教師可采用“閉目法”讓學(xué)生欣賞，這樣削弱了視覺，大腦高度集中，取得良好的效果。在教學(xué)中可以采用學(xué)生講，學(xué)生問而后教師講的形式，也可稱“顛倒教學(xué)法”；可讓同學(xué)們對某一問題分組展開討論的“討論法”?？傊?dú)辟蹊徑，敢于創(chuàng)新，讓學(xué)生產(chǎn)生興趣?？茖W(xué)的篩選課外信息并列入課堂，把課內(nèi)外聯(lián)系起來，激發(fā)學(xué)生的興趣，拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野。
興趣是調(diào)動學(xué)生思維、探求知識的內(nèi)動力。正如托爾斯泰所說：“成功的教學(xué)所需要的不是強(qiáng)制，而是激發(fā)學(xué)生的興趣。”
四、創(chuàng)新教學(xué)的可行性及難度。
創(chuàng)新和改革一樣，都是除舊革新，創(chuàng)新音樂教育任重道遠(yuǎn)，對于還在起步階段的素質(zhì)教育，音樂教學(xué)的創(chuàng)新更是舉步為艱，音樂教育工作者層次參差不齊，學(xué)生情況各不相同，文化課壓力過大，嚴(yán)重制約這音樂教育的革新。但隨著素質(zhì)教育的大步推進(jìn)，教師水平的提高，創(chuàng)新教法必然可以深入我們各個學(xué)校各個課堂。
結(jié)語。
音樂課堂是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新的重要陣地，也是培養(yǎng)學(xué)生欣賞美，美學(xué)啟蒙開始的地方，在素質(zhì)教育大力推行的今天，音樂教學(xué)的創(chuàng)新至關(guān)重要，不僅要在學(xué)校教學(xué)進(jìn)行創(chuàng)新，整個社會所有的音樂工作者也要正確的，理性的進(jìn)行音樂教學(xué)，在培養(yǎng)學(xué)生的時候，不要把物質(zhì)放在第一位，應(yīng)該綜合考慮學(xué)生的素質(zhì)，天賦等各方面內(nèi)容，再有針對的進(jìn)行教學(xué)，并正確引導(dǎo)學(xué)生的價值觀，人生觀。文化的教育也是重中之重，要讓學(xué)生正確認(rèn)識為什么學(xué)音樂，音樂究竟是什么，就要有一定的文化底蘊(yùn)才可以做到。糾正一些家長讓孩子學(xué)習(xí)音樂的功利心和盲目性，音樂和所有的藝術(shù)一樣，抱著去掙錢的心去學(xué)音樂，只會會褻瀆了藝術(shù)，音樂就是美，心靈的純凈才可以創(chuàng)造出美的東西。在進(jìn)行音樂教育的創(chuàng)新時，教師應(yīng)在符合教育方針、教育規(guī)律的基礎(chǔ)上，打破常規(guī)，用新穎、與眾不同的方法教學(xué)，勇于探索，敢于創(chuàng)新，結(jié)合實際，靈活進(jìn)行教學(xué)，在音樂“技術(shù)”和音樂修養(yǎng)并重的基礎(chǔ)上，為培養(yǎng)二十一世紀(jì)的音樂家做出應(yīng)做的貢獻(xiàn)。
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音樂畢業(yè)論文篇九
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8.論文整理參考文獻(xiàn)出處整理。
音樂畢業(yè)論文篇十
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音樂畢業(yè)論文篇十一
音樂表演專業(yè)的論文開題報告怎么寫好呢?有沒有什么示例可以參考的呢?請看下文。
一、綜述國內(nèi)外對本課題的研究動態(tài)，說明選題的依據(jù)和意義：
音樂表演是音樂存在的活化機(jī)制，無論在任何音樂行為方式中，音樂表演都使整個音樂活動處于激活狀態(tài)。表演可使作品得到介紹、傳播、完善、獲得長久的生命力。音樂表演的目的不是引起有聲調(diào)聲覺的聲波運(yùn)動，而是通過內(nèi)在的情感動態(tài)形式的注入，引起深層心理體驗，賦予無生命的形式以生命的活力，給人以人性的體驗。音樂表演的二度創(chuàng)造，就是通過表演者對音樂的理解、投入感情，再次賦予音響的動態(tài)結(jié)構(gòu)以生命的形式，即充滿著豐富情態(tài)意味的音樂運(yùn)動。
二、研究的基本內(nèi)容，擬解決的主要問題：
主要內(nèi)容：
音樂是一種表演藝術(shù)，在表現(xiàn)方式上與非表演藝術(shù)很不相同。而音樂表演藝術(shù)則不同，他必須通過表演這個環(huán)節(jié)，才能把藝術(shù)作品傳達(dá)給欣賞者，實現(xiàn)藝術(shù)作品的審美價值。而音樂表演中根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要，使表演者的對于投入的情感能做到呼之即出，揮之即去，達(dá)到揮灑自如、變化有序的境界，真正成為音樂表演所需要的情感。他有表演的真實情感作為種子，同時它又是經(jīng)過提煉，升華了的與音樂中的情感內(nèi)涵融為一體的。應(yīng)該說，只有這種藝術(shù)化了的情感，才是音樂表演所需要的。
主要問題：
1、什么是音樂表演藝術(shù)及意義。
2、音樂的表現(xiàn)與精神性內(nèi)涵。
3、音樂表演的二度創(chuàng)造本質(zhì)――情感體驗。
4、音樂表演的情感體驗――投情。
5、音樂表演―賦予情感以生命。
6、音樂表演中審美情感的體驗。
7、對于音樂表演者的技巧與表現(xiàn)統(tǒng)一的要求。
三、研究的步驟、方法、措施及進(jìn)度安排：
步驟：
1p大量閱讀古箏方面的文獻(xiàn)和著作;。
2p找出有價值的課題;。
3p依據(jù)論題精確尋找相關(guān)資料;。
4p論文撰寫;。
5p在老師的知道下進(jìn)行修改;。
6p定稿并準(zhǔn)備論文答辯。
措施：
1p在圖書館和上網(wǎng)查閱相關(guān)資料文獻(xiàn);。
2p真理原有資料;。
3p請教知道老師，與同學(xué)交流探討本論題。
進(jìn)度安排：
1p11月-12月初：查閱相關(guān)的資料;。
2p月中旬：確定選題;。
3p年12月底：寫開題報告并準(zhǔn)備開題答辯;。
4p1月-3月：開始正文協(xié)作，完成初稿;。
5p203月-4月：修改完善文稿;。
6p年5月：論文答辯。
四、主要參考文獻(xiàn)：
[1]王次沼著：《音樂美學(xué)通論》人民音樂出版社。
[2]修海平羅小平著：《音樂美學(xué)基礎(chǔ)》上海音樂出版社。
[3]蘇珊郎格：《情感與形式》中國社會出版社。
音樂畢業(yè)論文篇十二
目錄。
中文摘要。
關(guān)鍵詞。
英文摘要。
英文關(guān)鍵詞。
緒論。
一、本課題研究的動機(jī)及思路。
二、本課題研究的相關(guān)現(xiàn)狀。
三、擬解決的主要問題。
第一章意境及其存在方式。
第一節(jié)意境概念界說。
一、什么是意境。
二、中國意境意象理論。
三、意境的存在因素。
第二節(jié)音樂意境界說。
一、音樂意境概念。
二、音樂意境主要觀點。
第三節(jié)音樂意境的存在因素。
一、客體存在。
二、主體意向作用。
三、意象催生與外化。
四、音樂意境的開放性。
第二章意境在音樂表演中的生成條件。
第一節(jié)表演主體外部條件。
一、環(huán)境對表演者的影響。
二、語境對表演者的影響。
三、修養(yǎng)對表演者的影響。
第二節(jié)表演者與技巧。
一、技法的基礎(chǔ)地位。
二、音樂表演能力。
三、藝術(shù)和技術(shù)之關(guān)系。
第三節(jié)表演者與理解。
一、“視界融合”到“自我理解”
二、構(gòu)成表象到立意。
三、意境的生成。
第三章音樂意境生成的多樣性和豐富性。
第一節(jié)不同作品的意境差異。
一、體裁的不同。
二、題材的不同。
三、表演立意的不同。
第二節(jié)相同作品的'意境差異。
一、作品的原作與文本。
二、共性與個性。
三、案例分析。
第三節(jié)表演者的文化認(rèn)同差異。
一、作為表演者的文化身份。
二、作為音樂作品的文化特征。
三、不同音樂文化的理解和體驗。
第四章音樂表演意境生成的基本方式。
第一節(jié)練習(xí)階段的意境培養(yǎng)。
一、音樂語言到喚起表象。
二、意象形成的創(chuàng)造性。
三、意象組合與意境營造。
第二節(jié)表演階段的意境營造。
一、規(guī)定情景。
二、物我兩忘。
三、真我與假我。
第三節(jié)反思狀態(tài)下的意境再造。
一、自我反思。
二、外界評價。
結(jié)語。
參考文獻(xiàn)。
致謝。
音樂畢業(yè)論文篇十三
關(guān)鍵詞。
英文摘要。
英文關(guān)鍵詞。
緒論。
一、本課題研究的動機(jī)及思路。
二、本課題研究的相關(guān)現(xiàn)狀。
三、擬解決的主要問題。
第一章意境及其存在方式。
第一節(jié)意境概念界說。
一、什么是意境。
二、中國意境意象理論。
三、意境的存在因素。
第二節(jié)音樂意境界說。
一、音樂意境概念。
二、音樂意境主要觀點。
第三節(jié)音樂意境的存在因素。
一、客體存在。
二、主體意向作用。
三、意象催生與外化。
四、音樂意境的開放性。
第一節(jié)表演主體外部條件。
一、環(huán)境對表演者的影響。
二、語境對表演者的影響。
三、修養(yǎng)對表演者的影響。
第二節(jié)表演者與技巧。
一、技法的基礎(chǔ)地位。
三、藝術(shù)和技術(shù)之關(guān)系。
第三節(jié)表演者與理解。
一、“視界融合”到“自我理解”
二、構(gòu)成表象到立意。
三、意境的生成。
第三章音樂意境生成的多樣性和豐富性。
第一節(jié)不同作品的意境差異。
一、體裁的不同。
二、題材的不同。
三、表演立意的不同。
第二節(jié)相同作品的意境差異。
一、作品的原作與文本。
二、共性與個性。
三、案例分析。
第三節(jié)表演者的文化認(rèn)同差異。
一、作為表演者的文化身份。
二、作為音樂作品的文化特征。
三、不同音樂文化的理解和體驗。
第一節(jié)練習(xí)階段的意境培養(yǎng)。
一、音樂語言到喚起表象。
二、意象形成的創(chuàng)造性。
三、意象組合與意境營造。
第二節(jié)表演階段的意境營造。
一、規(guī)定情景。
二、物我兩忘。
三、真我與假我。
第三節(jié)反思狀態(tài)下的意境再造。
一、自我反思。
二、外界評價。
結(jié)語。
參考文獻(xiàn)。
致謝。
音樂畢業(yè)論文篇十四
[摘要]在素質(zhì)教育大力推行的今天，我們看到文化課方面日新月異的變化，然而在音樂教育方面還有很多不足和落后的地方，從調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，音樂課教學(xué)嚴(yán)重存在著：素質(zhì)教育觀念不明確，音樂課不受重視，占課現(xiàn)象時有發(fā)生，教法落后，目標(biāo)單一等問題。作為教師的我們，應(yīng)該用創(chuàng)新音樂教育的思想來作為工作的指導(dǎo)思想，真正讓學(xué)生去認(rèn)知并喜愛音樂，學(xué)好音樂。在教學(xué)方法上采取以興趣教學(xué)為主多種教學(xué)方式結(jié)合的方式，徹底深入素質(zhì)教育的核心，革新我們以往的音樂教育模式。
[關(guān)鍵詞]創(chuàng)新教育認(rèn)知音樂教學(xué)方法。
確實需要改變了！——馬克思在形容文藝復(fù)興時期時說。今天我們傳統(tǒng)的音樂教育也確實需要改變了！音樂是“技術(shù)”也絕對不是技術(shù)，如果一個掌握了這門“技術(shù)”卻從未學(xué)過自然，不能欣賞大自然美的人，他能寫出《田園交響曲》嗎？答案是絕對不可能的。貝多芬說：“音樂當(dāng)使人類的精神迸出火花?！比祟惥窬辰绲母叩?，決不是單純技術(shù)訓(xùn)練的結(jié)果，必須有豐富的人文知識和相當(dāng)?shù)目茖W(xué)知識作為基礎(chǔ)，必須有切實而充分的社會生活作背景。沒聽說音樂史上哪位大師是因為僅僅學(xué)習(xí)音樂而成為大師的。冼星海在巴黎勤工助學(xué)成績突出而獲獎，老師問他需要什么獎勵，他說：“飯票。”這是他艱苦生活的印證。正因為他對中國人民的悲慘生活有著切身的體驗，他才寫出了不朽作品《黃河大合唱》。但是，如果沒有音樂教育的啟蒙，音樂基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)，任何人都不可能成為音樂家，必須“技術(shù)”與素質(zhì)完美的結(jié)合，才是音樂教育的核心。在素質(zhì)教育為主的今天，縱觀我們的音樂教育，走進(jìn)音樂課講堂，還是有很多與素質(zhì)教育脫節(jié)的教育形式，教法，觀念，還有很多需要我們改變和創(chuàng)新的地方。
筆者通過幾年的音樂教學(xué)的研究，總結(jié)出四條創(chuàng)新音樂教育的方式與方法：
聯(lián)合國教科文組織在《學(xué)習(xí)：內(nèi)在財富》報告中指出：“教育的任務(wù)是讓每個人發(fā)展自己的才能和創(chuàng)造潛能?！笨梢?，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識與創(chuàng)新能力是現(xiàn)代教育對每一個教育工作者發(fā)出的號召，音樂教育亦是如此。教育就是認(rèn)識事物究其本質(zhì)，創(chuàng)新教育的目的就是讓學(xué)生充分的感受音樂，認(rèn)知音樂，從而培養(yǎng)他們的創(chuàng)造與創(chuàng)新能力。在講堂中，我們不僅要傳授的是音樂基礎(chǔ)知識，更多是應(yīng)該讓學(xué)生明白什么是音樂，什么是美，用傳統(tǒng)的教學(xué)方式是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，比如在學(xué)唱《春來了》這首歌曲時，教師告訴大家春天很美，把春天說的再好，學(xué)生不一定可以感受到，教師可以讓學(xué)生到青草藍(lán)天的戶外去感受春天的的氣息，同學(xué)們興致盎然，忘情地在春的懷抱里歌唱，真正融入在春天里，這樣學(xué)生就可以充分理解這首歌曲的意境，也會感受到音樂的無限魅力。任何一作品，都有其深刻的情感意義存在，要讓學(xué)生真正明白，感受其中，這樣我們的教學(xué)目的就達(dá)到了。
偉大的音樂家貝多芬說：“音樂比一切智慧，一切哲學(xué)有著更高的啟示…”由此可見教師在音樂講堂上培養(yǎng)學(xué)生的探索精神，創(chuàng)造能力是何等重要。[2]（第85頁）音樂創(chuàng)新教育要推陳出新，克服以往音樂教育中千篇一律、徘徊不前的教學(xué)模式，作為音樂教師的我們，要拋棄陳舊，落后的觀念，“取其精華，去其糟粕”。創(chuàng)新教育的核心簡單的說就是“教法創(chuàng)新，不拘一格?！迸d趣教學(xué)，奔放教學(xué)，激情教學(xué)，理性教學(xué)等等都是我們創(chuàng)新音樂教學(xué)的方法。音樂教育創(chuàng)新和改革是一項長期的艱巨的課題，不會是一節(jié)課或幾節(jié)課，一個老師或幾個老師的努力就可以成功的，這是一項復(fù)雜的系統(tǒng)工程，它需要各自然學(xué)科的密切協(xié)調(diào)，需要全體音樂教育工作者的共同不泄的努力，在不遠(yuǎn)的將來我們的民族才會有更多懂音樂的人，更多的音樂家，更多的經(jīng)典之作流傳于世。
在創(chuàng)新音樂教法中，我們的重點是興趣教學(xué)法。對于音樂學(xué)習(xí)來說，知識也好，技能也好，整體音樂素質(zhì)也好，都離不開對音樂興趣與愛好這個源泉，美國著名音樂家穆塞爾和格連在其《學(xué)校音樂教學(xué)心理》中寫到：“假如我們能在一個孩子身上喚起對音樂的一種強(qiáng)烈的熱忱，假如我們能把這種興趣延長若干年并且緩步地把它提到更高水平的話，那么。即使他永遠(yuǎn)成不了一個技藝名家，他也將通過音樂找到他的個人幸?！@是音樂教育的主要任務(wù)?！盵3]（第21頁）著名的音樂教育家卡巴列夫斯基說過：“音樂教學(xué)的超級任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣?！迸d趣是學(xué)習(xí)音樂的基本動力，是學(xué)生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。創(chuàng)新音樂教育的課程將在其內(nèi)容，方式，評價等方面緊密圍繞興趣培養(yǎng)來設(shè)計，比如將學(xué)生喜愛的流行音樂帶入課堂，多元化的音樂可以讓學(xué)生耳目一新，可以激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣。又例如每天講述一個音樂家的故事，讓學(xué)生更深入了解作曲家的創(chuàng)作的時代背景及文化，方法多種多樣，要根據(jù)不同的學(xué)生群體用不同的方法，總之就是用各種各樣的方法讓學(xué)生對音樂產(chǎn)生興趣，從而想要了解音樂，認(rèn)識音樂，學(xué)好音樂。
作為教師要明白，音樂是情感藝術(shù)，音樂教師要善于用音樂和自身的一片愛心來點燃學(xué)生情感之花，達(dá)到以情感人，以美育人的目的，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新意識和動手能力，從繁重的知識傳遞事務(wù)中解放出來。改變學(xué)生以往對學(xué)習(xí)音樂的觀念。在講課時喚醒學(xué)生的創(chuàng)新意識，開發(fā)學(xué)生創(chuàng)新潛能民主、和諧的“師生關(guān)系”，使課堂濃郁著輕松的氣氛，積極的學(xué)習(xí)風(fēng)氣。在這種由師生共同營造的優(yōu)美的音樂環(huán)境中，在快樂的游戲活動中，在藝術(shù)的強(qiáng)烈感染下，學(xué)生可以自由想象，大膽創(chuàng)新，激活學(xué)生的創(chuàng)新意識，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新靈感。比如：可以用一首當(dāng)下最為流行的歌曲作為上課的開始，再由流行歌曲引入正題，這種形式可以使學(xué)生疲備的身心得到很大的撫慰和放松，這樣不僅把學(xué)生很快吸引到課堂中，而且，為上好每節(jié)課創(chuàng)設(shè)一個美好的開端，教學(xué)效果良好。
教學(xué)有法而無定法，要敢干走前人沒有走過的路。教學(xué)中重視學(xué)生的主體作用，教師只作提示引導(dǎo)。如教師讓學(xué)生聽完新課歌曲后，啟發(fā)學(xué)生展開聯(lián)想的翅膀，由講解自己感受到的樂曲所描述到的音樂形象，然后讓學(xué)生在規(guī)定的時間內(nèi)自學(xué)，找出新知識，理解新知識，掌握新知識，在音樂欣賞課中，教師可采用“閉目法”讓學(xué)生欣賞，這樣削弱了視覺，大腦高度集中，取得良好的效果。在教學(xué)中可以采用學(xué)生講，學(xué)生問而后教師講的形式，也可稱“顛倒教學(xué)法”；可讓同學(xué)們對某一問題分組展開討論的“討論法”?？傊?，要獨(dú)辟蹊徑，敢于創(chuàng)新，讓學(xué)生產(chǎn)生興趣。科學(xué)的篩選課外信息并列入課堂，把課內(nèi)外聯(lián)系起來，激發(fā)學(xué)生的興趣，拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野。
興趣是調(diào)動學(xué)生思維、探求知識的內(nèi)動力。正如托爾斯泰所說：“成功的教學(xué)所需要的不是強(qiáng)制，而是激發(fā)學(xué)生的興趣?！?/p>
創(chuàng)新和改革一樣，都是除舊革新，創(chuàng)新音樂教育任重道遠(yuǎn)，對于還在起步階段的素質(zhì)教育，音樂教學(xué)的創(chuàng)新更是舉步為艱，音樂教育工作者層次參差不齊，學(xué)生情況各不相同，文化課壓力過大，嚴(yán)重制約這音樂教育的革新。但隨著素質(zhì)教育的大步推進(jìn)，教師水平的提高，創(chuàng)新教法必然可以深入我們各個學(xué)校各個課堂。
音樂課堂是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新的重要陣地，也是培養(yǎng)學(xué)生欣賞美，美學(xué)啟蒙開始的地方，在素質(zhì)教育大力推行的今天，音樂教學(xué)的創(chuàng)新至關(guān)重要，不僅要在學(xué)校教學(xué)進(jìn)行創(chuàng)新，整個社會所有的音樂工作者也要正確的，理性的進(jìn)行音樂教學(xué)，在培養(yǎng)學(xué)生的時候，不要把物質(zhì)放在第一位，應(yīng)該綜合考慮學(xué)生的素質(zhì)，天賦等各方面內(nèi)容，再有針對的進(jìn)行教學(xué)，并正確引導(dǎo)學(xué)生的價值觀，人生觀。文化的教育也是重中之重，要讓學(xué)生正確認(rèn)識為什么學(xué)音樂，音樂究竟是什么，就要有一定的文化底蘊(yùn)才可以做到。糾正一些家長讓孩子學(xué)習(xí)音樂的功利心和盲目性，音樂和所有的藝術(shù)一樣，抱著去掙錢的心去學(xué)音樂，只會會褻瀆了藝術(shù)，音樂就是美，心靈的純凈才可以創(chuàng)造出美的東西。在進(jìn)行音樂教育的創(chuàng)新時，教師應(yīng)在符合教育方針、教育規(guī)律的基礎(chǔ)上，打破常規(guī)，用新穎、與眾不同的方法教學(xué)，勇于探索，敢于創(chuàng)新，結(jié)合實際，靈活進(jìn)行教學(xué)，在音樂“技術(shù)”和音樂修養(yǎng)并重的基礎(chǔ)上，為培養(yǎng)二十一世紀(jì)的音樂家做出應(yīng)做的貢獻(xiàn)。
[1][蘇]贊科夫.《科學(xué)與發(fā)展》[m].文化教育出版社1980,15.
[2]陳玉丹.《音樂教學(xué)論》[m].高等教育出版社,2003,85.
[3]鄭莉,金亞文.《基礎(chǔ)音樂教育新視野》[m].高等教育出版社,2004,21.
音樂畢業(yè)論文篇十五
［摘要］隨著音樂的飛速發(fā)展，音樂與人類的關(guān)系越來越密切，現(xiàn)代人的生活已經(jīng)離不開音樂。但很多人并不明白到底什么是音樂，音樂學(xué)這一學(xué)科又是怎樣的。本文就音樂與音樂學(xué)這兩個名詞用自己的理解進(jìn)行了闡述。
［關(guān)鍵詞］音樂音樂學(xué)。
說到“音樂”，可謂眾所周知，它是和我們的生活密切相關(guān)的，甚至可以說我們的生活是離不開音樂的，因為我們需要它來抒發(fā)我們內(nèi)心世界的情感，陶冶我們的情操，豐富我們的業(yè)余生活和精神世界。但提及“音樂學(xué)”，這一名詞可能一般人就說不大清楚了，那么到底什么是“音樂學(xué)”，音樂與音樂學(xué)之間又是怎樣的關(guān)系呢？接下來就談?wù)勎覀€人的淺薄認(rèn)識。
說“音樂”，我想把“音”與“樂”分開來講。音是由物體震動產(chǎn)生的聲音，通過聲波傳送到人的耳朵里而產(chǎn)生的一種聽覺感受，分為樂音和噪音兩種：物體作有規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為樂音；物體作無規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為噪音。樂是把樂音按照一定的規(guī)律或方法（包括音高、節(jié)奏等）將其排列、組合起來，通過人聲或是樂器表現(xiàn)出來，引起聽者的共鳴，以達(dá)到表達(dá)人的思想，傳達(dá)情感的目的。以前很多書中只把樂音界定在音樂的范疇內(nèi)，說“音樂都是由樂音組成的”。而事實上在現(xiàn)在的音樂中，尤其是在流行音樂中，為了追求一些特殊的音響效果，噪音也被拿來使用，而且效果也不錯，只是它的使用頻率很低，偶爾應(yīng)用而已。所以可以說，音樂是人類用以抒發(fā)內(nèi)心感受、表達(dá)思想情感、陶冶精神世界的一種重要工具。是藝術(shù)，更是一個學(xué)科領(lǐng)域。
音樂起源于大自然的天籟之音和人們的勞動，曾有人專門搜集大自然中的各種動物的叫聲、風(fēng)聲、流水聲等組合在一起，給人以心曠神怡、清新自然、返樸歸真的享受；而我們祖先在勞動的時候為了力量的集中和凝聚，也為了在勞動中愉悅身心，自然不自然的發(fā)明了勞動號子，后被收集整理歸類為勞動號子，也類似于現(xiàn)在的原生態(tài)民歌，再到現(xiàn)在的新民歌……因此可以說音樂的歷史是伴隨著自然界和人類的產(chǎn)生就開始的，發(fā)展至今，已有了很多種音樂形式。比如用人聲來表現(xiàn)音樂（即聲樂），也就是人們常說的唱歌，包括獨(dú)唱、齊唱、合唱、對唱、小組唱、表演唱等等；還有用器樂表現(xiàn)的音樂，包括鍵盤樂，例如鋼琴、電子琴、手風(fēng)琴、雙排鍵管風(fēng)琴等；管樂：長號、小號、單簧管、雙簧管、長笛、短笛、太陽號等等；弦樂：古箏、二胡、琵琶、古琴、吉它等；打擊樂：鑼、鼓、镲、沙錘等等。
那么，在發(fā)展和應(yīng)用的過程中必然會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，如何面對這些問題，解決這些問題，就成了音樂愛好者和音樂學(xué)者們的研究對象，也就是我們所說的――音樂學(xué)。音樂學(xué)，musicology，是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)就是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。如研究音樂與意識形態(tài)的關(guān)系，有音樂美學(xué)、音樂史學(xué)、音樂民族學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂教育學(xué)等；研究音樂的物質(zhì)材料的特點的，有音樂聲學(xué)、律學(xué)、樂器學(xué)等；研究音樂形態(tài)及其構(gòu)成的，有旋律學(xué)、和聲學(xué)、對位法、曲式學(xué)等作曲技術(shù)理論；還有從表演方面來考慮的，如表演理論、指揮法等。
音樂學(xué)可以說是人文科學(xué)的一部分，是研究音樂學(xué)中普遍存在的問題學(xué)科，它的研究對象與范圍很廣，如構(gòu)成音樂的物質(zhì)材料和對它的感知過程與人；音樂的歷史與發(fā)展和演變；以及物理的、心理的、美學(xué)的、文化的等知識領(lǐng)域的相關(guān)內(nèi)容等。總之，有關(guān)音樂的一切事物及學(xué)術(shù)領(lǐng)域均是音樂學(xué)的研究對象，都是音樂學(xué)所要研究和解決的問題。
這門學(xué)科的確立迄今大概有二百多年，是一門年輕的學(xué)問。“音樂學(xué)”被作為音樂學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域的總稱確定下來是在1885年奧地利音樂學(xué)家阿德勒（g、adler）發(fā)表了《音樂學(xué)科的領(lǐng)域、方法和目標(biāo)》一文以后，將隸屬音樂學(xué)的各種門類劃分為兩大部門，第一部門為歷史音樂學(xué)，包括音樂通史與各種專業(yè)史；第二部門為系統(tǒng)音樂學(xué)，包括可應(yīng)用于音樂不同領(lǐng)域的法則，如研究和聲、節(jié)奏、曲調(diào)的法則，音樂美學(xué)與音樂心理，音樂教育學(xué)與教學(xué)法，對音樂民族學(xué)及民俗學(xué)的比較研究等。另外又列出這兩個部門的輔助學(xué)科，如歷史部門的文獻(xiàn)學(xué)、傳記學(xué)、史學(xué)、文學(xué)史、啞劇及舞蹈史等；體系部門的音響學(xué)、生理學(xué)、邏輯學(xué)等等。它的分類法成為以后德奧系統(tǒng)音樂學(xué)分類的基本依據(jù)。
綜上所述，音樂與音樂學(xué)之間就必然形成了一種互相依存、共同發(fā)展的關(guān)系。音樂的發(fā)展給音樂學(xué)提供了更廣泛的研究內(nèi)容和題材；而借助于音樂學(xué)的研究，解決了音樂中的問題，音樂才會以更加迅猛的速度進(jìn)步、輝煌，為人類社會精神文明的進(jìn)步作出重大貢獻(xiàn)，讓人類的心靈世界多姿多彩。
讓我們共同努力，在音樂的世界中盡情暢游，學(xué)好音樂，學(xué)好音樂學(xué)，為人類音樂的美好未來而獻(xiàn)己所能。
【參考文獻(xiàn)】。
[1]蔡際洲。音樂學(xué)[m]。中央音樂學(xué)院出版社。
[2]百度百科。
音樂畢業(yè)論文篇十六
聲樂作為一門表演藝術(shù)對歌唱主體而言是演唱者內(nèi)心情感、認(rèn)識、需求以歌曲為載體的情感輸出，情感的接受對于欣賞者而言可以獲得一定程度的情感和精神愉悅，也能使緊張的心理壓力在一定程度上得以緩解。
這是因為演唱的過程是演唱者通過歌曲與聽眾進(jìn)行的情感和心理世界交流的過程，在演唱中演唱者必須使自己的內(nèi)心世界與歌曲感情完美統(tǒng)一，才能感染聽眾，使聽眾與作品產(chǎn)生情感的雙重共鳴。本文將以演唱過程中的情感表達(dá)作為主要的討論課題，探討歌唱者從以下幾個方面入手，從而在演唱過程中能良好的表達(dá)歌曲的內(nèi)容和情感，并將這種情感帶給聽眾，以收到良好的歌唱效果。
一、理解歌曲的內(nèi)涵。
解作品的內(nèi)涵，是演唱者二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
我們在演唱每一首歌曲前，應(yīng)對它的行腔和抑揚(yáng)頓挫進(jìn)行一番研究，合理地安排各種強(qiáng)弱變化，使演唱有起伏，字詞清晰分明，以利于歌曲的表現(xiàn)。如在演唱歌劇《江姐》中的《紅梅贊》時，如果不去分析歌詞的內(nèi)涵，而僅僅從字面上理解贊頌紅梅的品格，就無法表現(xiàn)作品的真正內(nèi)涵，只有通過深入了解,理解江姐對紅梅的贊美,歌頌革命者對革命的忠貞，傲對反動派以及對革命必勝的信心,才能把歌曲的味道唱出來。
一首歌曲的感情體驗，一般從歌的局部分析理解入手，到歌曲整體概括掌握，既有感性的形象認(rèn)識，又有理性的邏輯綜合，并在反復(fù)的藝術(shù)實踐中加深認(rèn)識而不斷完善的。有了理解才能感受，有了感受才能有感而發(fā)，有感而唱，以情動人。
歌詞所具有的文學(xué)性使它表現(xiàn)的內(nèi)容具體明確，而這個具體內(nèi)容往往是歌詞的情感基礎(chǔ)。例如《黃水謠》中“黃水奔流向東方，河流萬里長，水又急，浪又高，奔騰叫嘯如虎狼”。應(yīng)該用較強(qiáng)的聲音唱得起伏有力，而河水奔流的動態(tài)感要鮮明地體現(xiàn)在節(jié)奏的強(qiáng)弱交替和起伏翻騰的旋律上。
士們的激情。
二、科學(xué)運(yùn)用音色。
我們的民族唱法一貫強(qiáng)調(diào)歌曲要唱情，所謂的“絲不如竹，竹不如肉”是對歌唱傳情的生動描述。為什么情感的表現(xiàn)對歌唱如此重要呢?徐大椿說：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情尤重。蓋聲者眾曲之所盡同，而情者一曲之所獨(dú)異，不但生旦丑凈，口氣各殊，凡忠義奸邪，風(fēng)流鄙俗，悲歡思慕，事各不同，使詞雖工妙，而于曲子相背，不但不動人，反令聽眾索然無味?！?/p>
就是說，歌唱的方法不但要講究聲，更應(yīng)重視情感的表現(xiàn)。每個演唱者都有不同的聲音，在演唱同一首作品時，不同的聲音對作品的表現(xiàn)有著不同的韻意。
演唱者不僅要有美妙的聲音，還要有駕馭各種聲音和音色變化的能力，這點尤為重要。我們不能用渾厚、雄壯的聲音，去代替明亮、華麗、輕巧的聲音。對作品進(jìn)行二度創(chuàng)作時，要對聲音有一個研究、設(shè)計和想象的過程。
如唱一首抒情柔美而又輕巧的歌曲時，要用甜美清脆的花腔來表現(xiàn)作品，我們把這樣的聲音比喻成“透明的露珠”、“春夜的雨滴”、“大珠小珠落玉盤”、“百靈鳥”等等。那么如何來表現(xiàn)歌曲的情感呢?李漁說：“唱曲宜有曲情。曲情者，曲中之情節(jié)也。
解明情節(jié)，知情意之所在，則唱出口時，儼然此種神情，問者是問，答者是答，悲者黯然魂消而不致反有喜色，歡者怡然自得而不見稍有悴容;且其聲音齒頰間，各種具有分別，此所謂曲情是也”。再好的聲音，缺少了真實的情感，歌聲也是蒼白無力的。
三、創(chuàng)設(shè)情感.進(jìn)入角色。
在聲樂演唱時藝術(shù)想象是十分重要的，與純音樂作品不同是，聲樂藝術(shù)既有曲又有詞，是音樂與文學(xué)語言相結(jié)合的藝術(shù)，和文學(xué)語言的關(guān)系十分密切。由于文學(xué)語言的幫助，聲樂具有思想的細(xì)膩性和情感的確定性等特點，這是其他藝術(shù)所不及的語言本身就具有傳達(dá)和表現(xiàn)思想感情的功能，可以直接傾訴內(nèi)心所體驗的每一種情感。
藝術(shù)歌曲的表演和其他表演創(chuàng)作一樣，始于想象，從閱讀作品、熟悉角色開始，演唱者都需要進(jìn)行藝術(shù)想象，以便最終進(jìn)入角色。如《美麗的草原我的家》這首歌曲，就具有濃郁的蒙族民歌遼闊、抒情、悠揚(yáng)的特點。在演唱這首歌曲時，首先根據(jù)自己的理解總結(jié)出蒙族民歌的特點，想象一望無際的大草原，綠浪碧波，牛羊成群的美麗景色，這樣就容易使我唱出歌曲的.風(fēng)格。演唱者不僅要完美的運(yùn)用發(fā)音，更要有令人沉醉的情感抒發(fā)。
四、融入有個性的歌唱。
歌唱家獨(dú)具個性的演唱，使同一個音樂作品產(chǎn)生了迥然不同的情感，使我們感受到演唱所具有的魅力。就拿流行音樂來說吧，許多流行歌手的發(fā)音遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有專業(yè)歌手的發(fā)音聽上去飽滿、圓潤，但是為什么又有那么多的人喜歡呢?那就是因為他們在歌唱中融入了情感與個性。比方說流行歌手周杰倫吧，他唱的歌從專業(yè)角度看，發(fā)音不清楚是演唱中的一大忌，但是他的歌唱出了自己的個性，唱出了周式風(fēng)格，受廣大群眾的喜愛。
五、要把握好作品高潮的處理。
歌曲作品一般因篇幅較小而容量有限，但同樣有可能存在著情緒的起伏和變化。在有些歌曲，特別是創(chuàng)作歌曲中，作者為了使主題更為突出，安排了一個情緒的最高點，即“高潮”，它通常都安放在全曲后部或結(jié)尾。高潮是歌曲情緒最集中、最具表現(xiàn)力的重點，在演唱時處理高潮應(yīng)該根據(jù)自己的條件，在聲音力度上給高潮的出現(xiàn)留出充分的余地以突出高潮。
在演唱藝術(shù)歌曲過程中，要讓幾個音樂符號去讓觀眾感動，讓觀眾明白作品所表現(xiàn)的內(nèi)涵，是離不開演唱者對音樂形象的塑造的。例如：賀綠汀的《嘉陵江上》這首歌高潮前的“我必須回去，從敵人的槍彈底下回去”，到“把我打勝仗的刀槍，放在我生長的地方”，一句比一句的感情表達(dá)強(qiáng)烈，每一句尾處感情延留雖然是強(qiáng)的，但語勢和感情先現(xiàn)要求時，下句先現(xiàn)只能利用休止和氣口，不能侵入上句句尾。
感受文化、感受生活、提高素質(zhì)修養(yǎng);依據(jù)作品的思想內(nèi)涵合理設(shè)計情境、心態(tài)、眼神情態(tài)、表演舉止,運(yùn)用豐富的聲音色彩,展現(xiàn)作品的風(fēng)格特色,排除一切與演唱無關(guān)的因素,融入作品,把“以情化聲,聲情合一”作為自己追求的表演境界。
真正理解作品傳達(dá)的思想內(nèi)涵,把觀眾的情感積累調(diào)動到不得不發(fā)的最高峰,激發(fā)痛快淋漓的情感宣泄,最大限度地引發(fā)內(nèi)心共鳴,達(dá)到預(yù)期的審美目的,贏得觀眾發(fā)自內(nèi)心的喝彩。
音樂畢業(yè)論文篇十七
隨著社會的高速發(fā)展，人們生活水平的提高，文化多元化大融合，于是對音樂的欣賞和需求都產(chǎn)生了很大的變化，以下是“音樂教育系畢業(yè)論文”希望能夠幫助的到您！
1.學(xué)生方面存在的問題。
由于高師音樂教育在招生方面對專業(yè)的特殊要求以及文化錄取分?jǐn)?shù)線的低“門檻”，相當(dāng)一部分學(xué)生或藝術(shù)天賦不足，或?qū)I(yè)素質(zhì)低下，或文化基礎(chǔ)不實，或?qū)W習(xí)能力欠缺。這部分學(xué)生在畢業(yè)論文(設(shè)計)教學(xué)環(huán)節(jié)中表現(xiàn)出來的問題主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
(1)文化水平低。由于學(xué)生入學(xué)時的文化錄取分?jǐn)?shù)很低，在大學(xué)四年中又不太注重自身在文化素養(yǎng)方面的全面提高。在論文寫作中，文不對題、中心思想不明確、框架結(jié)構(gòu)混亂、語法邏輯、遣詞造句、標(biāo)點符號等文理性錯誤頗多，論文質(zhì)量無從談起，給指導(dǎo)老師從精神、時間、精力等方面帶來沉重的負(fù)擔(dān)。
(2)專業(yè)基礎(chǔ)差。也是由于入學(xué)時的基礎(chǔ)問題，在四年的學(xué)習(xí)中專業(yè)理論和技能都很一般。論文選題很茫然，不知自己該寫什么，能寫什么，在選題上讓指導(dǎo)老師也很為難。
(3)創(chuàng)新意識薄弱?？蒲姓撐谋旧碜钅荏w現(xiàn)一個人的創(chuàng)造性思維，對事、對人、對物必須要具有自己的觀點和認(rèn)識，然而我們的學(xué)生恰巧在這一點上是最薄弱的。一篇文章中大多是采用別人的東西，“嚼別人已經(jīng)嚼過的饅頭”，缺少自己的真知見酌。
(4)缺乏寫作常識。學(xué)生平時除練琴、上課、完成老師布置的作業(yè)外，很少有意識鍛煉自己的寫作能力。對論文寫作常識既不了解，又不學(xué)習(xí)，更不實踐，“平時不磨刀，戰(zhàn)時刀不快?！?/p>
(5)學(xué)習(xí)態(tài)度不端正。學(xué)生能力有限，加之惰性思想，不想花力氣獨(dú)立完成寫作，只好走捷徑，采取寫一點，抄一點，拼拼湊湊，粘粘貼貼的辦法，好歹完成任務(wù)，蒙混過關(guān)。更有甚者，索性采用“拿來主義”，抄襲、下載、剽竊，把別人已經(jīng)發(fā)表過的文章原封不動地照搬過來，換成自己的名字。雖然校方三令五申，論文指導(dǎo)老師一再提醒，但學(xué)生在寫不出、“造”不出、“憋”不出一篇論文時，非常規(guī)行為還是屢禁不止。
2.指導(dǎo)老師方面存在的問題(1)由于主觀方面的原因，相當(dāng)一部分學(xué)生在畢業(yè)論文(設(shè)計)中態(tài)度不端正，工作不積極、不主動，能力低下等。指導(dǎo)老師雖然很盡心，很負(fù)責(zé)，但總不能由老師代替學(xué)生寫作。無奈，只能督促其完成任務(wù)即可。
(2)從客觀方面看，院系師資力量不夠，指導(dǎo)學(xué)生過多，指導(dǎo)老師時間、精力有限，心有余而力不足。對學(xué)生論文寫作中的抄抄寫寫、拼拼湊湊、粘粘貼貼也只能采取“睜一只眼，閉一只眼”的態(tài)度，馬馬虎虎，得過且過。
(3)個別指導(dǎo)老師職業(yè)道德不夠規(guī)范，對工作不認(rèn)真，對學(xué)生不負(fù)責(zé)，不愿在該項工作上花費(fèi)自己過多的時間和精力。以學(xué)生水平能力為由，為學(xué)生畢業(yè)論文(設(shè)計)中的`抄襲、剽竊、下載等學(xué)術(shù)不端行為開綠燈，放任自流。
3.教學(xué)管理方面存在的問題。
(1)在學(xué)生本科四年的學(xué)習(xí)過程中，教學(xué)管理部門與教學(xué)院系對畢業(yè)論文(設(shè)計)教學(xué)環(huán)節(jié)重視不夠，不開有關(guān)方面的課程，平時也不對學(xué)生進(jìn)行論文寫作方面的計劃培訓(xùn)與有效指導(dǎo)。由于從宏觀方面忽視了學(xué)生專業(yè)技能、理論、文化等人文素養(yǎng)的平衡發(fā)展與全面要求，導(dǎo)致了學(xué)生重專業(yè)技能、輕理論文化的片面思想與行為。因此，學(xué)生在畢業(yè)論文(設(shè)計)中的不良現(xiàn)象與非常規(guī)行為也就不足為怪了。
(2)教學(xué)院系在組織畢業(yè)論文(設(shè)計)工作過程中，由于整個流程還不夠規(guī)范，各項制度還不夠健全，特別是在制度的監(jiān)督、監(jiān)控等管理方面要求不夠嚴(yán)格，造成了個別論文指導(dǎo)老師對教學(xué)的不認(rèn)真，對學(xué)生的不負(fù)責(zé)，學(xué)生對論文寫作態(tài)度的不端正、不嚴(yán)肅。因此低水平、低質(zhì)量的畢業(yè)論文也就應(yīng)運(yùn)而生了。
筆者對上述這一系列質(zhì)疑是持否定態(tài)度的。筆者認(rèn)為：作為一個教學(xué)環(huán)節(jié)、一種教學(xué)方法和手段，其實效性應(yīng)該最大限度地為實現(xiàn)人才培養(yǎng)與教學(xué)目標(biāo)發(fā)揮作用。假如這一環(huán)節(jié)、方法和手段是在務(wù)虛，就沒有實際意義了。從實質(zhì)上已不能為實現(xiàn)人才培養(yǎng)與教學(xué)目標(biāo)發(fā)揮作用，或不能完全發(fā)揮作用，那我們就應(yīng)該對其環(huán)節(jié)、方法和手段進(jìn)行改革，用更為科學(xué)、合理、有效的環(huán)節(jié)、方法和手段取而代之。
三、改革思路與設(shè)想。
目前中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育和社會對高師音樂教育所培養(yǎng)的人才最起碼具有五個方面的要求：
1.專業(yè)技能強(qiáng)(包括唱歌、跳舞、彈琴或其他樂器的熟練演奏等)。
2.專業(yè)理論好(應(yīng)具備一定的作曲、編配、電腦音樂制作、鍵盤即興伴奏能力以及對古今中外音樂史的深入了解和較高的音樂鑒賞能力)。
3.文化素養(yǎng)高(應(yīng)具備較好地朗讀、寫作、書法、口才等文學(xué)功力及一定的文化修養(yǎng))。
4.教育技術(shù)精湛(應(yīng)具備教育理論扎實、教學(xué)方法新穎、教學(xué)手段先進(jìn)，特別是計算機(jī)、多媒體等高科技手段在教學(xué)中的合理應(yīng)用能力等)。
5.實踐能力全面(應(yīng)具備組織策劃文藝演出、排練指揮合唱、創(chuàng)編節(jié)目和舞蹈的能力等)。
要想使我們培養(yǎng)的學(xué)生都能夠很全面地達(dá)到上述五項要求和目標(biāo)，絕非一件容易的事。這就要求我們必須從人才培養(yǎng)方案、教學(xué)計劃、課程設(shè)置、特別是對學(xué)生的畢業(yè)考核與評價機(jī)制等方面緊密結(jié)合教學(xué)與培養(yǎng)目標(biāo)來進(jìn)行。
筆者設(shè)想：根據(jù)上述中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育和社會對高師音樂教育人才培養(yǎng)的要求、目標(biāo)，是否可以采用對學(xué)生專業(yè)技能、專業(yè)理論、文化素養(yǎng)、教育技術(shù)、藝術(shù)實踐能力等進(jìn)行最終畢業(yè)考核與評價的機(jī)制替代現(xiàn)有的畢業(yè)論文(設(shè)計)教學(xué)環(huán)節(jié)。如：
(1)對學(xué)生專業(yè)技能的畢業(yè)考核與測評，可以放在第七學(xué)期期末進(jìn)行。為節(jié)約人力、物力和財力，提高工作效率，可用畢業(yè)考試替代期末考試。屆時院系可組織相關(guān)專業(yè)的老師與專家對學(xué)生唱歌，跳舞、彈琴或器樂演奏等進(jìn)行全面的綜合評價。
(2)對學(xué)生專業(yè)理論的畢業(yè)考核與測評，也可在第七學(xué)期期末進(jìn)行?？刹捎霉P試方式，從歌曲寫作、小樂隊及鼓號隊編配、曲式與作品分析等內(nèi)容進(jìn)行，屆時可組織相關(guān)專業(yè)的老師與專家對其進(jìn)行全面的綜合評價。
(3)對學(xué)生文化素養(yǎng)的畢業(yè)考核與測評，可放在第八學(xué)期期中進(jìn)行。除采用原畢業(yè)論文(設(shè)計)教學(xué)環(huán)節(jié)中合理的部分，讓學(xué)生用小論文的形式寫出對中外古今音樂史及對音樂鑒賞、音樂美學(xué)方面的感想、體會外，還要對學(xué)生朗讀、寫作、口頭表達(dá)能力等進(jìn)行全面的綜合評價。
(4)對學(xué)生教育技術(shù)的畢業(yè)考核與測評，可放在第七學(xué)期期末，結(jié)合教育實習(xí)，讓學(xué)生采用講課的方式進(jìn)行。屆時院系可組織相關(guān)教師，特別是來自一線的中小學(xué)老師聽課，對學(xué)生教育理論、教學(xué)方法、教學(xué)手段，特別是計算機(jī)、多媒體在音樂教學(xué)中的合理應(yīng)用能力等進(jìn)行全面的綜合評價。
(5)對學(xué)生藝術(shù)實踐能力的畢業(yè)考核與測評，可放在第八學(xué)期期中進(jìn)行。可采用畢業(yè)文藝晚會形式，組織相關(guān)專業(yè)的老師與專家，對其參與態(tài)度、組織策劃能力、排練指揮合唱及小型樂隊、創(chuàng)編節(jié)目和舞蹈的能力等進(jìn)行全面的綜合評價。
筆者認(rèn)為：通過上述對學(xué)生專業(yè)技能、專業(yè)理論、文化素養(yǎng)、教育技術(shù)以及藝術(shù)實踐能力方面的畢業(yè)考核與評價，可以最大限度地讓教育者和被教育者都明確自己的“主攻”方向是什么，在教學(xué)中可以圍繞人才培養(yǎng)的教學(xué)目標(biāo)從各方面做出不懈的努力和奮斗。而最大的好處是避免了目前在畢業(yè)論文(設(shè)計)這一教學(xué)環(huán)節(jié)中的弄虛作假和形式主義，避免了人力、物力、財力、時間等方面的資源性浪費(fèi)，提高了教學(xué)效率，提高了教學(xué)質(zhì)量，對學(xué)生實用、對中小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育實用，對社會實用。
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