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大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇一
舞臺上表演的好壞直接反映這個學(xué)生學(xué)習(xí)的情況和能力。大家都知道什么是舞臺表演:舞臺表演就是表演者在舞臺上的一招一式,是和生活中真實感情的體驗和平時學(xué)習(xí)積累分不開的。它是生活體驗之后經(jīng)過藝術(shù)加工、創(chuàng)作的感情再現(xiàn)。在舞臺上演唱時,既不能一動不動地唱,也不能毫無目的地胡亂表現(xiàn)。要做到“神形兼?zhèn)洹?通過恰到好處的表演來使歌聲和形象完美地結(jié)合,營造出歌曲表現(xiàn)應(yīng)有的氛圍。要有良好的臺風(fēng),從一走上舞臺就要融入到音樂里,落落大方、舉止得體,在有修養(yǎng)的藝術(shù)均衡中去表現(xiàn)音樂,注意在平時訓(xùn)練的一點一滴中培養(yǎng)歌唱的表演能力。聲樂的課堂教學(xué)是規(guī)范學(xué)生的專業(yè)系統(tǒng)技術(shù)問題,是提高學(xué)生表演演唱的水平,沒有正規(guī)科學(xué)系統(tǒng)的聲樂課堂教學(xué),就沒有成功的舞臺表演實踐。
沒有藝術(shù)實踐的聲樂教學(xué)是不完整的教學(xué)。高等師范院校的聲樂課程有其特殊的內(nèi)涵,它既要科學(xué)系統(tǒng)的課程教學(xué),又強調(diào)合理的藝術(shù)實踐,理論與實踐要相結(jié)合。藝術(shù)實踐是課堂教學(xué)質(zhì)量的一個重要途徑與手段,課堂教學(xué)的好壞直接關(guān)系到藝術(shù)實踐的實際效果。兩者相輔相成。聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)是依靠豐厚的理論知識與聲樂基礎(chǔ)技巧的,而藝術(shù)實踐恰恰是聲樂課堂上理論與技巧的表現(xiàn)形式。同時通過藝術(shù)實踐可以補充聲樂理論與技巧,兩者相輔相成,既豐富了理論知識又熟練了學(xué)生的聲樂技能技巧,使學(xué)生綜合素質(zhì)逐步走向完善,增強語言能力。學(xué)生在學(xué)校所學(xué)到的聲樂技能以及相對應(yīng)的理論知識,通過藝術(shù)實踐來達到感性與理論的統(tǒng)一,然后又從新的高度上進行理論修整與再學(xué)習(xí),以加深感性實踐,循環(huán)反復(fù),交叉融合使聲樂專業(yè)水平不斷提高的同時也加大了實踐環(huán)節(jié),總結(jié)豐富的實踐經(jīng)驗,為以后教學(xué)提供一筆寶貴的財富。
歌唱是一門表演的藝術(shù),它既體現(xiàn)著演唱者運用音樂手段與技術(shù)能力來表現(xiàn)作品的美感,同時也體現(xiàn)著演唱者的個性化創(chuàng)造意識,以展示其獨特的心理悟性與精神境界。聲樂課教學(xué)包括聲樂基礎(chǔ)理論、聲樂技能訓(xùn)練和聲樂舞臺實踐三大部分,其內(nèi)容涉及聲學(xué)、生理解剖學(xué)、音響學(xué)、美學(xué)、語言學(xué)、心理學(xué)、表演學(xué)等學(xué)科領(lǐng)域,是一門既有理論又注重實踐的專業(yè)課程。雖然學(xué)生專業(yè)水平的高低在絕大程度上取決于聲樂課的學(xué)習(xí)優(yōu)劣,但是舞臺表演實踐的學(xué)習(xí)也是必要的。
聲樂教學(xué),是對學(xué)生基礎(chǔ)能力的訓(xùn)練與藝術(shù)能力的培養(yǎng),是一個相對整體而又具階段性的教學(xué)體系和過程。從這個意義上說,對學(xué)生的完形教育,應(yīng)當(dāng)是兩者都不可偏廢的教育結(jié)構(gòu)。學(xué)生的基礎(chǔ)能力是指通過正常的聽覺和發(fā)聲的訓(xùn)練,運用呼吸、共鳴、發(fā)音、咬字等技術(shù)手段,加上表演方面的面部表情、身體語言等綜合因素表現(xiàn)作品。學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造能力是指其在具有一定程度的歌唱能力基礎(chǔ)上,能夠按照自己的審美理念和藝術(shù)趣味,對作品進行二度創(chuàng)造的能力。聲樂課堂教學(xué)現(xiàn)狀是,教師對學(xué)生基礎(chǔ)能力和藝術(shù)能力的培養(yǎng)并非是全面的,過多是片面、隨意的。在教學(xué)中沒有強調(diào)教學(xué)體系與過程的完整性、綜合性以及階段性布局。完整性體現(xiàn)在對聲樂教學(xué)過程的整體性把握,堅持把對學(xué)生基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)與他們藝術(shù)創(chuàng)造能力進行連貫思維。沒有注意各環(huán)節(jié)間的有機聯(lián)系,即對學(xué)生進行階段性、分期性和單一性教學(xué),使教學(xué)目標(biāo)沒有明確計劃。聲樂本是一門理論性與實踐性都很強的學(xué)科,教學(xué)時間長、內(nèi)容多、概念抽象,不易于理解更難于掌握的學(xué)科,隨著高校的擴招,聲樂學(xué)生數(shù)量劇增,聲樂專業(yè)課也由以前的單純的一對一模式,演變?yōu)楝F(xiàn)在的專業(yè)分流,并非都是一對一,客觀上人數(shù)的增多,確實給老師的專業(yè)教學(xué)帶來一定影響。還有長期存在的問題,專業(yè)教學(xué)重技輕理是普遍的毛病,而且聲樂課老師多只針對某一學(xué)生聲音狀態(tài)上存在的不足及相關(guān)的片面問題來對癥下藥,從而忽視對學(xué)生舞臺實踐能力的培養(yǎng),缺乏舞臺應(yīng)變能力和心理素質(zhì)的培養(yǎng)。
(二)舞臺表演實踐的現(xiàn)狀。
1.舞臺表演實踐能力缺乏,有許多這樣的例子:一是學(xué)生平時在臺下唱得非常好,人很放松,表情也很豐富,表演起來也很完美?？墒巧吓_后就會出現(xiàn)問題,頭腦中一片空白,聲音大打折扣,這是什么原因呢?問題就在于學(xué)生上臺少、實踐少。二是心理素質(zhì)稍好一點的,在臺上又缺乏表演能力,站在臺上一動不動硬邦邦的,沒有一點表現(xiàn)力,不能完整地表達出這首作品的意義。問題就在于學(xué)生實踐太少,經(jīng)驗不足。因此,在高師聲樂課堂教學(xué)中,我們必須把藝術(shù)實踐作為聲樂教學(xué)的重要環(huán)節(jié)和必要內(nèi)容,以提高教學(xué)質(zhì)量、提高學(xué)生全面素質(zhì)和多方面技能為中心,培養(yǎng)合格的全面發(fā)展的音樂師資,促進我國音樂教育和音樂普及工作的深入和發(fā)展。
2.舞臺表演聲樂節(jié)目形式單一,如一般在晚會當(dāng)中除合唱、獨唱外沒有其他的表演形式,導(dǎo)致了有些同學(xué)能力的單一。那么如何提高學(xué)生的能力呢?平時要多實踐,表演形式要多元化,不僅局限于獨唱合唱,還要重唱、對唱、小組唱、表演唱等,越多越好,這樣就能使每一個學(xué)生的能力都能得到鍛煉、提高。教師不僅要教會學(xué)生如何表演,還應(yīng)把如何上臺演唱當(dāng)作授課的一部分。教師應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生積極爭取機會上臺演出,培養(yǎng)他們當(dāng)眾演唱的欲望。
1.聲樂教師將聲樂教學(xué)內(nèi)容和形式局限化,使有些學(xué)生把聲樂看成十分難學(xué)的一門課程,而有的學(xué)生開始學(xué)的時候以為很容易,但學(xué)了一至兩年后,由于進步不顯著或者帶著失敗的情緒而變得消極,以為發(fā)聲的機能現(xiàn)象是一種深奧莫測的東西,被一種神秘感所困惑,頭腦里一片空白。還有的學(xué)生不敢暴露自己的想法,只是聽教師講,還有的學(xué)生只愛聽別人的夸獎,而不能聽取反面意見,連老師的意見都不愿意聽,有的還懷疑老師的水平,這樣的學(xué)生對自己沒什么好處只有害了自己。有的學(xué)生缺乏分析地到處去聽,也會造成思想混亂,一時沒了頭緒。有的學(xué)生急于求成,好高騖遠,基本功未學(xué)好,就要唱超過自己能力范圍的曲目,結(jié)果令自己大大失望,喪失了學(xué)習(xí)的信心。
2.受學(xué)校舞臺表演條件的'局限,高校音樂教育分師范和非師范兩類,一(轉(zhuǎn)第72頁)(接第74頁)般來說師范類的學(xué)生學(xué)習(xí)條件比不上非師范類的學(xué)生,不管從學(xué)校的硬件還是軟件都比不上專業(yè)音樂學(xué)院的。但是又在現(xiàn)行的高師教學(xué)改革中要求,高師聲樂教學(xué)要符合培養(yǎng)一專多能的復(fù)合型人才的要求,專業(yè)目標(biāo)培養(yǎng)計劃局限性較強。
3.學(xué)校師生對平衡二者關(guān)系的忽略。一個好的團隊需要一個好的領(lǐng)導(dǎo)者。如果說一個領(lǐng)導(dǎo)都不重視舞臺表演實踐的話,學(xué)生就更不會引起重視,那么就會造成課堂教學(xué)與舞臺實踐的脫節(jié)。
1.豐富課堂教學(xué)形式、充實聲樂教學(xué)內(nèi)容。
現(xiàn)在很多師范院校聲樂課程已經(jīng)打破舊的模式(個別授課式),利用小組課將聲樂課程多元化。筆者認(rèn)為,高師音樂專業(yè)聲樂課程的設(shè)置應(yīng)該齊頭并進,以多元化的形式將小組課、個別課及聲樂基本的理論課程、表演課程融會貫通,以此進行聲樂教學(xué)。個別課旨在提高學(xué)生的專業(yè)技能水平,通過聲樂個別課的教學(xué),使學(xué)生掌握各種發(fā)聲技巧及藝術(shù)表現(xiàn),為學(xué)生打下良好的基本功。聲樂小組課使學(xué)生能夠?qū)W會如何去進行聲樂教學(xué)及舞臺實踐。
2.創(chuàng)造藝術(shù)實踐環(huán)境、營造學(xué)習(xí)氛圍。
學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)要重視藝術(shù)實踐,要為學(xué)生們提供施展才華的舞臺,為他們創(chuàng)造好的學(xué)習(xí)環(huán)境,營造濃厚的學(xué)習(xí)氛圍,經(jīng)常舉行藝術(shù)實踐活動,加強藝術(shù)交流。臺上三分鐘,臺下十年功,大量的藝術(shù)實踐能夠更好地促進學(xué)生對所學(xué)知識的運用。演唱實踐是提高教學(xué)質(zhì)量、縮短課堂與舞臺、理論與實踐、學(xué)習(xí)與工作之間的距離和促進聲樂人才成長的重要環(huán)節(jié)。上臺演唱是學(xué)生學(xué)習(xí)成績的體現(xiàn),同時也會激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。聲樂教師不僅要教會學(xué)生如何練唱,還應(yīng)把如何上臺演唱當(dāng)做授課的一部分。教師應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生積極爭取機會上臺演出,培養(yǎng)他們當(dāng)眾演唱的欲望。在演出實踐之后,教師要與學(xué)生一起對演出進行總結(jié),肯定成績,指出不足,并以此作為下次登臺演唱的借鑒,在實踐中提高演唱水平。藝術(shù)實踐的意義在于演唱知識的實際應(yīng)用,為學(xué)生日后適應(yīng)工作打下良好的基礎(chǔ)。
通過藝術(shù)實踐活動,為學(xué)生提供了認(rèn)識社會、開闊視野的機會,提高了適應(yīng)社會的能力,增強學(xué)生的社會責(zé)任感和服務(wù)意識,使學(xué)生樹立正確的價值觀、人生觀、世界觀和藝術(shù)觀。同時鍛煉了學(xué)生的工作能力和組織能力,培養(yǎng)了學(xué)生“自我教育、自我完善”的良好意識,真正使學(xué)生成為“一專多能”的復(fù)合型人才。對推動高師聲樂教學(xué)改革等方面都具有十分重要的意義。
平衡高師聲樂課堂教學(xué)與舞臺表演實踐,能使教師認(rèn)識到聲樂教學(xué)不僅僅是課堂教學(xué),還必須緊密結(jié)合與課堂教學(xué)相關(guān)的其他因素。如開拓學(xué)生思想,積極促進在課堂上學(xué)生與學(xué)生之間的交流,擴大學(xué)生視野,創(chuàng)造積極、上進、融洽的學(xué)習(xí)環(huán)境等因素使教師更加重視對學(xué)生藝術(shù)實踐能力的提高和心理素質(zhì)的培養(yǎng)等問題,從而有利于高等師范聲樂教學(xué)的發(fā)展,培養(yǎng)一專多能的復(fù)合型藝術(shù)人才。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇二
（一）有助于培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱心理素質(zhì)。
心理學(xué)家認(rèn)為，歌唱者良好的心理素質(zhì)是指具備排除心理障礙的能力。而這種心理障礙的主要表現(xiàn)是臨場膽怯或緊張，這也是在聲樂藝術(shù)實踐中學(xué)生容易出現(xiàn)的一種心理現(xiàn)象，因為學(xué)生面對觀眾時的心理感覺與在課堂里是不同的。歌唱心態(tài)的穩(wěn)定與否在很大程度上決定著聲樂演出的效果。因此，聲樂教師應(yīng)不斷激發(fā)學(xué)生舞臺表演的熱情與欲望，引導(dǎo)學(xué)生在注重歌唱技能訓(xùn)練的同時也要注重歌唱實踐的鍛煉。只有將聲樂課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐很好的相結(jié)合，才能不斷培養(yǎng)學(xué)生堅韌的毅力和心境的穩(wěn)定性，使學(xué)生的歌唱心理素質(zhì)得到很好的鍛煉，從而提高演唱技能與藝術(shù)表現(xiàn)。
（二）有助于規(guī)范學(xué)生的舞臺形象。
我們所說的舞臺形象是指學(xué)生在演唱中的表情、肢體語言等外在形體特征的綜合體現(xiàn)。其中，包括了學(xué)生的對自己演唱的信心、能否準(zhǔn)確的把握作品與表現(xiàn)作品、以及是否具備豐富的舞臺經(jīng)驗等。在聲樂教學(xué)中，同樣掌握一定的歌唱技巧、且水平相近的學(xué)生，由于他們處理作品的能力與舞臺形象存在一定的差異，作品演唱就會收到完全不同的藝術(shù)效果。因此，在日常的聲樂教學(xué)中，教師在指導(dǎo)學(xué)生進行歌唱訓(xùn)練的同時，還應(yīng)時刻提醒學(xué)生注意演唱的表情與動作的協(xié)調(diào)，即注意規(guī)范學(xué)生的舞臺形象。然后在進行舞臺實踐鍛煉，學(xué)生會逐漸適應(yīng)舞臺演出氛圍，從而使演唱時的眼神、表情與手勢等達到協(xié)調(diào)一致的藝術(shù)審美要求。所以，平衡聲樂課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐，不僅有利于規(guī)范學(xué)生良好的舞臺形象、提高歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)能力；還可以不斷地積累演唱實踐經(jīng)驗，使學(xué)生的綜合藝術(shù)素質(zhì)逐步走向完善。
（三）有助于培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)學(xué)習(xí)興趣。
因為興趣是求知的基礎(chǔ)，是積極探究某種事物或參與某種活動的傾向。實踐證明，大部分學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生對歌唱都有著積極的興趣。要想一直保持這種濃厚的學(xué)習(xí)興趣，不僅有賴于學(xué)生在聲樂課堂學(xué)習(xí)中取得的進步，還有賴于通過藝術(shù)實踐鍛煉而獲得的演唱自信心。必須將聲樂課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐有機結(jié)合，教師才可以根據(jù)學(xué)生的演出狀況，及時準(zhǔn)確地給予全面的指導(dǎo)，在調(diào)整學(xué)生的.演唱狀態(tài)的同時，也能夠?qū)W(xué)生的學(xué)習(xí)心理產(chǎn)生積極的影響。因此，我們應(yīng)清楚的認(rèn)識到，聲樂技能訓(xùn)練與實踐演唱充分結(jié)合的重要性。只有這種良好的專業(yè)學(xué)習(xí)氛圍，才可以不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，也是促進聲樂人才培養(yǎng)的一個極其重要的途徑。
聲樂藝術(shù)本身屬于一種表演藝術(shù)。在教學(xué)過程中，學(xué)生的聲音與歌唱的情感表現(xiàn)需要訓(xùn)練、培養(yǎng)，而歌唱的表演藝術(shù)同樣需要訓(xùn)練和培養(yǎng)。學(xué)生的舞臺演唱和表演動作的協(xié)調(diào)，離不開聲樂課堂教學(xué)中的經(jīng)常性的表演訓(xùn)練。學(xué)生只有通過利用嗓音、使用形體動作表演才能構(gòu)成完整的舞臺藝術(shù)形象，以便取得聲情并茂、擬形傳神的藝術(shù)效果?？梢?，完美的歌唱表演對學(xué)生的歌唱實踐有著密切的關(guān)系與直接的影響，只有訓(xùn)練有素的歌唱者，登臺時才有可能自如地表達歌曲內(nèi)涵，從而達到以聲傳情、神形兼?zhèn)涞奈枧_表演。所以，教師應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的歌唱表演能力，指導(dǎo)學(xué)生運用歌唱的技能技巧出色的表達歌曲的音樂語匯，并調(diào)動其表現(xiàn)自如的機體，有力地輔以表演動作，這也是歌唱演員必須肩負(fù)的雙重任務(wù)。
（二）利用思維換位、想象舞臺情景。
眾所周知，對于聲樂學(xué)習(xí)的學(xué)生來說，擁有豐富的想象力是及其重要的。它可以幫助學(xué)生盡快的獲得正確的歌唱方法和優(yōu)美動聽的聲音，還可以利用思維換位幫助學(xué)生獲得不同的演唱體驗，即演唱情景體驗?，F(xiàn)在有很多聲樂學(xué)生在琴房歌唱會很投入，一站到舞臺上就無所適從了，也不再是課堂上歌唱的感覺和狀態(tài)了，有人稱其為“學(xué)院派”、“琴房歌手”等。對于學(xué)生存在的這種不穩(wěn)定的歌唱狀態(tài)，聲樂教師應(yīng)采用相應(yīng)的措施加以指導(dǎo)。在聲樂課堂教學(xué)中，教師不能只注重學(xué)生的歌唱技能技巧的訓(xùn)練，舞臺表演也要在平時的聲樂課堂上體現(xiàn)出來，就是把學(xué)生的思想從課堂教學(xué)中引導(dǎo)出來，利用思維換位的方式，讓學(xué)生將琴房上課的感覺在思想和認(rèn)識上轉(zhuǎn)換成在舞臺上歌唱的感覺遐想。這種方式可以鍛煉學(xué)生從思想上產(chǎn)生對舞臺的熟悉感，使學(xué)生在心理感覺上對舞臺不再陌生，從而也緩解了學(xué)生真正登臺演唱的緊張情緒。在舞臺上演唱心理容易緊張這種情況很普遍，據(jù)說世界著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂也有上舞臺就緊張的毛病，所以舞臺上的帕瓦羅蒂總是拿著一條白手帕放聲高歌，以此來緩解自己的緊張心理。因此，在日常的聲樂課堂教學(xué)中，教師有必要不斷引導(dǎo)學(xué)生把“講臺”視作“舞臺”，也就是將課堂演唱想象成是處于舞臺演唱的情景。
（三）適當(dāng)安排各類聲樂藝術(shù)實踐活動。
聲樂藝術(shù)的實踐性特點決定了聲樂學(xué)習(xí)者必須參與到藝術(shù)實踐之中。只有通過藝術(shù)實踐的鍛煉，才可以使學(xué)生不斷鞏固課堂上所掌握的歌唱技能技巧，進一步提高實踐演唱的能力，從而，更好地為歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)服務(wù)。因此，教師應(yīng)盡量多為學(xué)生提供這種展現(xiàn)技藝、鍛煉演唱能力的藝術(shù)實踐機會。比如，安排學(xué)生參與每月一次的年級聲樂匯報、鼓勵學(xué)生積極參加有關(guān)聲樂方面的各類賽事、以及幫助學(xué)生組織舞臺表演形式的聲樂期末考試等。與此同時，為了更好地培養(yǎng)學(xué)生的舞臺實踐能力，教師還應(yīng)幫助學(xué)生選擇演唱曲目、指導(dǎo)學(xué)生如何上臺演唱、以及如何發(fā)揮臨場應(yīng)變的能力等。此外，對學(xué)生的演出情況應(yīng)及時進行總結(jié)，在肯定成績的同時指出不足，以便為下一次舞臺演出做好積極的準(zhǔn)備。聲樂藝術(shù)實踐過程是一個整體的運動過程，只有充分的調(diào)動學(xué)生歌唱表演的積極性，才能使學(xué)生對于歌唱實踐有一個整體的認(rèn)識和全面的了解，才能最終形成歌唱技巧把握和舞臺表演的自覺協(xié)調(diào)狀態(tài)。所以說，通過藝術(shù)實踐活動的參與，能夠更好地促進學(xué)生對所學(xué)知識與技能的運用，又可以實現(xiàn)聲樂課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐的平衡。
總之，平衡聲樂課堂教學(xué)與藝術(shù)實踐尤為重要，這樣不僅能夠鍛煉學(xué)生的實踐演唱能力，也能夠提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)表現(xiàn)力，進而幫助學(xué)生在聲樂藝術(shù)道路上逐漸走向成熟。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇三
聲樂學(xué)習(xí)的最終成效與實效性，取決于學(xué)生自身的感受及領(lǐng)悟能力，這樣的能力，是在以學(xué)生作為主體的前提下才能夠逐漸培養(yǎng)起來的，所以，想要確保聲樂教學(xué)的實效性，教師首先要確保自身具備與時俱進的聲樂教學(xué)理念。作為聲樂教師，應(yīng)當(dāng)緊隨教育改革的指導(dǎo)方針，將學(xué)生作為主體，注重學(xué)生對于節(jié)奏、音樂意境以及情感表達的理解，而不是利用特定的標(biāo)準(zhǔn)或嚴(yán)格的考核去限制學(xué)生，每個人對于每首歌曲的理解不同，詮釋方式也自然不同，讓學(xué)生能夠真正從自己的角度去理解一首歌，才能夠真正唱好這首歌。
2讓學(xué)生學(xué)會傾聽與表達。
每個學(xué)生對于聲樂有自身獨有的理解，如果限制了學(xué)生的思考與表達，這樣的聲樂教學(xué)必定是不具備實效性的。所以，在教學(xué)過程當(dāng)中，教師可以先讓學(xué)生對所要學(xué)的歌曲進行賞析，用自己的感官去體會歌曲當(dāng)中所要傳達出的情感，這樣的方式要比教師的講解更加有效。例如在學(xué)習(xí)《大海的故事》之前，教師可以先讓學(xué)生對原曲進行賞析，并在腦海當(dāng)中構(gòu)建衣服大海的畫面，藍天、海鷗、海岸線，世世代代生活在海上的人，最熟悉的便是這樣的景色，對于他們來說，大海便是孕育他們的地方，他們對于大海的依戀與熱愛也滲透在了每一句歌詞當(dāng)中，學(xué)生聽到了大海的聲音，想象著蔚藍大海的畫面，自然也會與海上的人在心理上產(chǎn)生共鳴，在演唱時情感的表達便也更加真切。
3依據(jù)學(xué)生的特點進行針對性教學(xué)。
聲樂當(dāng)中包含了許多唱法與派系，流行、民俗、美聲，每個學(xué)生的嗓音都有自己的特色，每個學(xué)生適合演唱的歌曲也完全不同，所以，聲樂教師要懂得根據(jù)學(xué)生的特色，因材施教，幫助每個學(xué)生找到自己適合的唱法與風(fēng)格。教師可以對班上的學(xué)生進行分組，可以依據(jù)民俗、美聲、流行等類別來分組，也可以依據(jù)音域高低來進行分組，并為每組學(xué)生找出適合其延長的曲目，讓每個小組進行更加具有針對性的練習(xí)，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，逐漸發(fā)掘出自身的特色與歌路，才能夠確保其潛能有更好的發(fā)揮，這樣教學(xué)的實效性自然會更高。
4走出課堂，促進音樂交流。
聲樂本就是一門用于藝術(shù)交流的課程，所以如果只在教室內(nèi)學(xué)習(xí)，對于學(xué)生的感受力與表達能力都是沒有任何幫助的，許多學(xué)生雖然有著很好的唱功，但是如果沒有一個交流展示的平臺，那么其優(yōu)秀的能力也無法得到展示的機會。所以，師需要帶領(lǐng)學(xué)生走出課堂，參與到更多的音樂交流活動當(dāng)中，這樣的藝術(shù)交流過程當(dāng)中，不僅能夠讓學(xué)生通過他人的歌曲感受到不同的情感表達與音樂理念，更能夠讓學(xué)生的音樂才能在更多人的面前展現(xiàn)出來，提升學(xué)生的自信心。例如校內(nèi)的`歌唱比賽，或者以省市為單位的大型競賽，都是能夠充分展現(xiàn)學(xué)生能力，磨練學(xué)生膽識的平臺，教師應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生更多的參與到這樣的活動當(dāng)中，展現(xiàn)自己，提升自信。
5改善評價方式，挖掘?qū)W生潛能。
在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)評價體系當(dāng)中，教師對于學(xué)生的評價，通常都是有特定的標(biāo)準(zhǔn)，而且與學(xué)生對于音樂的理解及感受并沒有很大的關(guān)聯(lián)，例如音準(zhǔn)、音高等等，但是，如上文所說，聲樂教育是一門注重感受與體驗的課程，所以學(xué)生對于音樂的感受也是至關(guān)重要的，因此，教師應(yīng)當(dāng)對自身的聲樂評價方式進行改善，將重點放在發(fā)掘每個學(xué)生的潛能。許多學(xué)生的唱功也許平平無奇，但是其在演唱過程當(dāng)中的情感表達方面卻是十分真切的，表情、動作、臺風(fēng)，這些都是學(xué)生可以被發(fā)掘的優(yōu)秀之處，所以，教師應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生了解到，演唱的技巧與能力，是可以通過練習(xí)得到提升的，對于歌曲的領(lǐng)悟力與表達力，才是最大的優(yōu)勢。而只有學(xué)生的優(yōu)勢被發(fā)掘出來，教育過程才算是有效的。
6注重平日的藝術(shù)熏陶。
聲樂的學(xué)習(xí)過程并不是幾天、幾周或幾年就可以算作完成的，而是一個不斷積累、不斷熏陶的過程，在熏陶的過程當(dāng)中，自身的藝術(shù)領(lǐng)悟能力才會有進一步的提升，所以教師在課堂之外，也要注重對學(xué)生進行藝術(shù)熏陶，教師可以建立起一個聲樂小組或合唱團，在課后去參加比賽，磨練自身的演唱能力及自信心，或是在課后，組織學(xué)生進行音樂的賞析，在課堂間休的時間，播放一段美妙的歌曲，也能夠讓學(xué)生在放松身心的同時，學(xué)會一首歌曲，教師只有將所有空白的時間更好的利用起來，才能夠讓音樂更好的滲透到學(xué)生的生活當(dāng)中，讓學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)過程更加順利。
7結(jié)語。
我國課程改革工作的不斷深入，決定著聲樂教育領(lǐng)域也需要進行相應(yīng)的改善，作為聲樂教師，要確保自身的教育方式及教學(xué)理念能夠符合時代及學(xué)生發(fā)展的需求，才能夠讓聲樂課堂教育更加有效，所以，為了實現(xiàn)這一目標(biāo)，聲樂教師不但要確保自身具備扎實的聲樂教學(xué)技巧以及理論基礎(chǔ)，還要對自身的綜合素質(zhì)與創(chuàng)新能力不斷進行提升，依據(jù)學(xué)生的性格、愛好及需求，尋找更加有針對性的教育方式，并將創(chuàng)造性的教學(xué)來理念滲透在每一堂聲樂課中，才能夠持續(xù)提升自身聲樂課堂教學(xué)的質(zhì)量，促進我國音樂文化事業(yè)的長久、穩(wěn)定發(fā)展。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇四
師生關(guān)系的改善和教學(xué)理論的改革促使了現(xiàn)代教學(xué)方式的產(chǎn)生。新的師生關(guān)系更加注重師生的互動性和平等性，教學(xué)不再是一個單方灌輸?shù)哪Ｊ?，而是雙方學(xué)習(xí)的一個過程。聲樂教學(xué)是一門藝術(shù)性和技術(shù)性的體現(xiàn)都十分明顯的學(xué)科，因此對聲樂教學(xué)提出了更高的要求，傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方式已經(jīng)逐漸被現(xiàn)代聲樂教學(xué)所代替。
1、以傳授為主，學(xué)生自主性較差。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)采用的是以教師為中心，以學(xué)生為配角的方式，教師更注重如何教，而忽略了學(xué)生如何學(xué)。這種思想在聲樂教學(xué)的本質(zhì)上就是存在問題的。首先，聲樂教學(xué)不是一項單純的技術(shù)性的學(xué)科，教師只負(fù)責(zé)傳達技巧是不夠的，而是要讓學(xué)生通過學(xué)的過程，感受到聲樂帶給心靈的美的享受。其次，教師將精力全部放在了教學(xué)生如何發(fā)音、共鳴等方面，沒有對學(xué)生的綜合素質(zhì)進行提升。比如，為學(xué)生講解歌曲的背景、故事等。第三，教學(xué)方式比較被動，打擊了學(xué)生的自主性。教師帶領(lǐng)學(xué)生發(fā)音、演唱，只是單純的表演，學(xué)生不能掌握真正的方法。
2、以模仿為主，學(xué)生創(chuàng)新度不高。模仿是傳統(tǒng)教學(xué)的一大特點，教師發(fā)聲，學(xué)生模仿，教師演唱，學(xué)生模仿。模仿在一定程度上促進了學(xué)生的演唱水平，但同時也束縛了學(xué)生的創(chuàng)新能力。第一，模仿并不能真正掌握演唱的技巧，即使模仿的很像，但是沒有蹄筋空間的。第二，傳統(tǒng)的教學(xué)歌曲、方式都比較單一，并且在課程的安排上沿襲了外國的聲樂教學(xué)的課程，不一定適合我國的學(xué)生，因此造成一定程度的束縛。
1、示范教學(xué)法和模仿教學(xué)法的結(jié)合。示范教學(xué)法不同于模仿教學(xué)法。示范教學(xué)法是指教師通過示范，告訴學(xué)生哪種方式是正確的，哪種方式是不正確的，為了使學(xué)生有個基本的印象。模仿法應(yīng)該是建立在示范法的基礎(chǔ)之上的，學(xué)生嚴(yán)格按照教師正確的發(fā)音方法進行模仿，從而獲取正確的發(fā)音方式。教師也可以根據(jù)學(xué)生的模仿進行科學(xué)的指導(dǎo)，即使的進行分析并對其提醒。
2、合作教學(xué)法和研究學(xué)習(xí)法的結(jié)合。聲樂教學(xué)是一個雙向的學(xué)習(xí)過程，合作學(xué)習(xí)的氛圍更有利于學(xué)生學(xué)習(xí)成績的改善和提高，是現(xiàn)代教學(xué)中最推崇的教學(xué)方式。并且合作教學(xué)的方式使學(xué)生真正的參與到了聲樂教學(xué)的過程中，有利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。研究學(xué)習(xí)法是和合作教學(xué)法是相輔相成的，研究學(xué)習(xí)法更注重學(xué)生的自主性，讓學(xué)生主動的去探索學(xué)習(xí)的技巧，會更有收獲。
3、整體教學(xué)法和歌曲教學(xué)法的結(jié)合。整體教學(xué)法是聲樂教學(xué)中非常特殊的一種方法，這種方法要求學(xué)生“局部服從于整體，整體服從于內(nèi)心，內(nèi)心服從于音樂”。旨在從根本上提高學(xué)生的綜合素質(zhì)和演唱時的整體效果，需要克服身體局部的僵硬，從而成為優(yōu)秀的全面的聲樂人才。歌曲教學(xué)法是最大限度的發(fā)揮局部的動作技巧，并且使局部的動作技巧和整體融為一體。
三、現(xiàn)代聲樂教學(xué)的特點。
1、反復(fù)性和針對性。
1.1反復(fù)性。學(xué)習(xí)是一個漫長的過程，從來都不是一蹴而就的。尤其是對聲樂教學(xué)來說，掌握聲樂的發(fā)音方法和技巧是一個反復(fù)修正和學(xué)習(xí)的過程，反復(fù)性主要表現(xiàn)在歌唱的概念和技巧的反復(fù)性上。傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)只能根據(jù)教師的經(jīng)驗學(xué)習(xí)和演唱，但是現(xiàn)代聲樂教學(xué)更注重通過比喻或者生動的描述啟迪學(xué)生，比如吸氣，教師會帶學(xué)生聞花香，體驗吸氣的過程，兩者有著異曲同工之效。技巧只有通過正確的方法和反復(fù)的訓(xùn)練，才能達到最終的效果。
1.2針對性。針對性在音樂教學(xué)中起著重要的作用。在現(xiàn)代聲樂教學(xué)的過程中，教師會根據(jù)不同學(xué)生的不同情況，采取不同的針對性的措施。由于學(xué)生在理解和學(xué)習(xí)方式上存在差異性，所以針對性主要體現(xiàn)在兩方面。第一，針對在發(fā)音技巧上存在不足的學(xué)生，根據(jù)學(xué)生的接受力擴展學(xué)習(xí)的技巧，使其掌握良好的方法。第二，針對學(xué)生表現(xiàn)力不足或者特殊的聲音特點，提供一定的改善方案，激發(fā)學(xué)生的唱歌欲望。
2、實踐性和合作性2.1實踐性。聲樂教學(xué)是一門實踐性很強的表演藝術(shù)，實踐性是聲樂教學(xué)最顯著的特點。實踐性主要體現(xiàn)在技能訓(xùn)練和表演活動上。技能訓(xùn)練是指學(xué)生接受動態(tài)的學(xué)習(xí)過程，學(xué)習(xí)唱歌的過程本身就是一種實踐，它不同于一般學(xué)科的學(xué)習(xí)，通過不斷修正和指導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)方法使其充分了解聲樂的發(fā)音技能。表演活動是展示學(xué)習(xí)成果的機會，為學(xué)生創(chuàng)造更多的站在舞臺上的機會，有利于學(xué)生的表演。
2.2合作性。聲樂教學(xué)是一個雙向的過程，教師主導(dǎo)教學(xué)過程，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，需要教師和學(xué)生之間有默契的合作關(guān)系，為課堂的順利開展奠定基礎(chǔ)。合作性是建立在師生相互溝通和相互了解的基礎(chǔ)之上的，只有充分的掌握學(xué)生的心理，才能實現(xiàn)課堂的高效率，通過適當(dāng)?shù)姆绞郊ぐl(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情也是十分有必要的。
四、結(jié)束語。
隨著高等院校聲樂教學(xué)的逐漸普及和音樂教育專業(yè)人才的大量缺乏，我國加強了對聲樂教學(xué)理論的探討和研究，聲樂教學(xué)的質(zhì)量成為人們關(guān)注的焦點問題。良好的現(xiàn)代聲樂教學(xué)方法和特點的應(yīng)用是提高教學(xué)質(zhì)量的最佳途徑，目前，我國的聲樂教學(xué)還處在探索階段，但音樂的真正價值已經(jīng)逐漸被越來越多的人所接受。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇五
摘要：近年來，國家對教育體系的要求越來越高，越來越多的家長對孩子的教育也是越來越重視，也是更加注重對學(xué)生的學(xué)前教學(xué)，同時他們對學(xué)前教育教師的要求也是比較嚴(yán)格。高校作為提供學(xué)前教育人才的主要場所，如何實現(xiàn)其專業(yè)學(xué)生的高質(zhì)教育，對后期的學(xué)前教育有著直接的影響。聲樂教學(xué)是學(xué)前教育專業(yè)教學(xué)中的重要部分，也是學(xué)前教育中的必要手段，這就需要高校做好學(xué)前教育專業(yè)的聲樂教學(xué)。下面，本文就針對新型學(xué)前教育聲樂教學(xué)模式進行分析。
學(xué)前教育中需要教師具有良好的聲樂水平，這也是新時期環(huán)境下，學(xué)前教育對教師的基本要求，因此，這也就對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的聲樂水平提出了一定的要求，高校需要根據(jù)針對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生開展相應(yīng)的聲樂教學(xué)，從而促進他們在后期的教育工作中更好的應(yīng)用。為了有效的實現(xiàn)學(xué)前教育聲樂教學(xué)，高校就需要正視其教學(xué)中存在的現(xiàn)狀，進而采取有效的措施來提高教學(xué)的質(zhì)量，這也是高校發(fā)展中需要重視研究的內(nèi)容。
（一）生源的差距比較大。
隨著人們對學(xué)前教育的逐漸重視，對學(xué)前教育人才資源的需求也在不斷增加，因此，近年來學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生人數(shù)也在不斷的增加。但是，由于其生源的復(fù)雜性以及基礎(chǔ)存在良莠不齊的情況，他們的音樂素質(zhì)以及嗓音條件并不是很突出，和專業(yè)聲樂學(xué)生是存在一定差距的，因此，這就需要根據(jù)學(xué)前教育學(xué)生的實際情況來進行聲樂教學(xué)。在學(xué)前教育的聲樂教學(xué)中，一般都是采用集體教學(xué)的方式，這種方式存在很大的局限性，集體課很難全面的照顧到學(xué)生的差異性，容易導(dǎo)致一部分學(xué)生并不能很好的實現(xiàn)對聲樂的學(xué)習(xí)，或者學(xué)習(xí)過程中存在吃力的情況，進而對教育的質(zhì)量產(chǎn)生影響。由于學(xué)生之間存在差異性問題，久而久之，就會導(dǎo)致學(xué)生出現(xiàn)厭學(xué)的情緒，這對教學(xué)的效果也是有著很大的影響。在聲樂教學(xué)的過程中，如何更加科學(xué)處理好學(xué)生差異性的問題，將是學(xué)前教育聲樂教學(xué)中需要重點研究的內(nèi)容[1]。
（二）教學(xué)實踐存在不足。
對于學(xué)前教育的專業(yè)學(xué)生來說，他們后期就業(yè)的方向就是幼兒的學(xué)前教育，為了保證他們具有良好的綜合能力，就需要高校在教學(xué)的過程中，不僅需要重視對學(xué)生的理論教學(xué)，同時還需要對教學(xué)實踐的重視。但是，在實際學(xué)前教育的聲樂教學(xué)中，很多學(xué)校教學(xué)的內(nèi)容是和幼教的實際情況存在脫離的，進而也導(dǎo)致了教學(xué)效果的不理想。由于高校的教師并沒有和幼兒園有著直接的交流和聯(lián)系，對于幼兒園的課程改革也沒有客觀的認(rèn)識，在教學(xué)的過程中主要還是針對性學(xué)生理論知識的教學(xué)，這也就導(dǎo)致了其教學(xué)實踐的不足，而其教學(xué)內(nèi)容一旦幼教實際產(chǎn)生脫離，就會導(dǎo)致學(xué)生并不能很好的投入到實際的工作中。由于學(xué)前教育主要是注重對教師教育能力的培養(yǎng)，是一種具有職業(yè)定向性的教育，因此，需要他們根據(jù)自己專業(yè)的特點和音樂專業(yè)進行有效的區(qū)別，進而將理論和實踐進行有效的結(jié)合[2]。
（三）教學(xué)資源比較缺乏。
對于學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)來說，教學(xué)資源對其教學(xué)的質(zhì)量具有著重要的作用，也是教學(xué)有效開展和推進的基礎(chǔ)條件，但是，由于我國學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)發(fā)展時間并不是很久，在現(xiàn)階段的學(xué)前教育聲樂教學(xué)中，其教材也沒有進行統(tǒng)一規(guī)范，一些學(xué)校主要還是采用教師自選歌曲以及教學(xué)內(nèi)容的編制等來進行教學(xué)，這些教學(xué)資源存在一定的隨意性和不規(guī)范性，一定程度的限制了教學(xué)的效果。因此，這就需要高校根據(jù)其學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生知識結(jié)構(gòu)以及認(rèn)知結(jié)構(gòu)等特點，來進行教學(xué)教材的制定和選擇，從而將一些更加具有教學(xué)價值以及教學(xué)意義的資源進行規(guī)劃化和科學(xué)化整理，同時還需要不斷的進行教材的完善和更新，保證教學(xué)資源豐富性，避免由于教學(xué)資源的缺乏或者不合理，導(dǎo)致聲樂教學(xué)質(zhì)量問題，這對學(xué)生后期的工作有著積極的影響。
（四）教學(xué)方法存在缺陷。
在學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)過程中，教師的教學(xué)方法對學(xué)生學(xué)習(xí)的效果有著決定性的影響，同時良好的教學(xué)方法也是高質(zhì)教學(xué)的必要保障，但是，在現(xiàn)階段的`學(xué)前專業(yè)聲樂教學(xué)中，教師的教學(xué)方法比較單一的情況還頻繁存在[3]。由于受到傳統(tǒng)教學(xué)方法以及教學(xué)模式的影響，教師在教學(xué)的過程中主要還是受限于教學(xué)的課堂，在課堂的教學(xué)中主要還是采用自身為主體的教學(xué)方法，并沒有以學(xué)生為教學(xué)的主體，學(xué)生處于一種被動學(xué)生的狀態(tài)，進而就會造成他們在學(xué)習(xí)的過程中出現(xiàn)積極性不高的情況，而教師面對這樣的情況也沒有更好的教學(xué)方法來進行改善，久而久之，也就對教學(xué)的質(zhì)量和效果造成了很大的影響。
（一）轉(zhuǎn)變教學(xué)的觀念。
在學(xué)前教育聲樂教學(xué)中，想要實現(xiàn)良好的教學(xué)效果，首先就需要高校轉(zhuǎn)變其教學(xué)的觀念，進而形成一種跟隨時代步伐的、現(xiàn)代化的教學(xué)觀念，從而更好的投入到聲樂教學(xué)中的，這也是實現(xiàn)高質(zhì)量聲樂教學(xué)的前提條件。在新型學(xué)前教育聲樂教學(xué)中，高校首先需要具有新型教學(xué)觀念，進而再將這種教學(xué)觀念向教師進行宣傳，從而加強相關(guān)教學(xué)的教學(xué)覺悟，同時也能營造良好的教學(xué)文化氛圍。對于教學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變，高校可以采取教師座談會的方式來進行強調(diào)，還可以采用分發(fā)教學(xué)手冊的方式來進行觀念的傳達，通過這些方式來促進教師教學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變。另外，高校還可以針對教師教學(xué)的過程進行監(jiān)督和評價，從而促進其加血觀念和教學(xué)方法的轉(zhuǎn)變，實現(xiàn)高質(zhì)高效的教育目的。
（二）重視教學(xué)的實踐。
學(xué)前教育聲樂教學(xué)的過程中，由于其專業(yè)的學(xué)生在后期的工作中主要是投入到學(xué)前教育中，因此，其聲樂教學(xué)不僅要注重對學(xué)生理論知識的講解，同時還需要對其教學(xué)實踐的重視，便于學(xué)生在后期投入到實際的學(xué)前教育工作中能夠具有良好的綜合能力。對于教學(xué)實踐來說，學(xué)生的實踐能力并不是一個速成的過程中，需要滲入到教學(xué)的整個過程。為了提高學(xué)生教學(xué)的實踐能力，高校可以和一些學(xué)前教育機構(gòu)具有一定的合作關(guān)系，在教學(xué)的過程中，其學(xué)生能夠定期的去這些學(xué)前教育工作進行實踐，從而來提高自身的實踐能力，在實踐教學(xué)的過程中，學(xué)生還能夠有效的對自身的理論知識進行鞏固和掌握，從而促進其綜合能力的提高。
（三）改善教學(xué)的模式。
教學(xué)模式對于學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)具有著直接的影響。教學(xué)模式是實現(xiàn)高質(zhì)高效教育效果的必要途徑，同時科學(xué)規(guī)范的教學(xué)模式也是教育事業(yè)未來發(fā)展需要一直研究的內(nèi)容和方向，對教育事業(yè)未來的發(fā)展具有重要的作用。為了提高教學(xué)的質(zhì)量和效果，在學(xué)前教育聲樂教學(xué)的過程中，教師就需要改善其教學(xué)的單一模式，可以采用小組合作的模式進行教學(xué)。教師可以將學(xué)生分成若干個學(xué)習(xí)小組，將不同層次和水平的學(xué)生劃分到同一個小組中，進而在教學(xué)的過程中結(jié)合小組進行教學(xué)，這樣可以有效的促進對學(xué)生的全面教學(xué)。在小組中，不同層次的學(xué)生能夠?qū)崿F(xiàn)互幫互助，不至于由于學(xué)習(xí)難度比較吃力而出現(xiàn)落后的情況，這種教學(xué)的模式就是從學(xué)生的主體出發(fā)，進而來實現(xiàn)對他們學(xué)習(xí)效果的提高。
（四）完善課程的體系。
在學(xué)前教育聲樂教學(xué)的過程中，課程體系是保障其教學(xué)有效性的必要條件，因此，高校要想保障其學(xué)前教育聲樂教學(xué)的長遠發(fā)展，就需要重視對課程體系的完善。首先，高校需要對教學(xué)的資源進行統(tǒng)一規(guī)范或者科學(xué)化制定，為了實現(xiàn)高質(zhì)教學(xué)，高校就需要根據(jù)教學(xué)的實際需求，來選擇一些具有學(xué)前專業(yè)相關(guān)內(nèi)容的聲樂教學(xué)資源或者教材，在這些教學(xué)資源或者教材中能夠能夠針對性的對學(xué)前教育方面的聲樂內(nèi)容進行體現(xiàn)。其次，高校還需要重視對學(xué)前教育課程的設(shè)置，聲樂教學(xué)是學(xué)前教育專業(yè)的技能課程，也是技能課程中重要的組成部分，為了保證其具有良好的教學(xué)效果，就需要對其學(xué)時進行合理的安排，學(xué)前教育專業(yè)的技能課程課時一般設(shè)置并不是很多，因此，高校就需要對其課程的結(jié)構(gòu)進行一定的調(diào)整，來增加聲樂課程的豐富性以及專業(yè)性。另外，對于學(xué)前教育專業(yè)來說，在其聲樂教學(xué)的過程中需要著重對他們幼兒音樂方面知識和能力的培養(yǎng)，高?？梢约訌妼ο嚓P(guān)學(xué)生的幼兒歌曲表演能力的鍛煉，同時指導(dǎo)學(xué)生來對一些幼兒歌曲的演唱以及表現(xiàn)進行掌握，讓他們掌握一定的幼兒歌曲表演技巧和方法，從而便于他們后期投入到實際的工作中，為幼兒歌曲的教學(xué)效果奠定良好的基礎(chǔ)。
三、結(jié)語。
綜上所述，聲樂教學(xué)是學(xué)前教育專業(yè)中重要的技能課程，為了保證其具有良好的教學(xué)效果，就需要高校正視其學(xué)前教育聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀，進而對其教學(xué)的模式進行創(chuàng)新，這也是更高校教育中需要一直重視的內(nèi)容。
參考文獻：
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇六
談到民族聲樂的起源,我們可以一直追溯到遠古時期,一些文獻中有記載民族聲樂的相關(guān)信息,由于受當(dāng)時的條件限制,民族聲樂表現(xiàn)形式?jīng)]有保留下來,我們只能從文字記載中了解,這就造成我們對遠古時期的民族聲樂的了解少之又少。迄今為止,我們了解的最古老的聲樂表演就是中國傳統(tǒng)戲曲中的“表演唱”。隋唐之前,中國的民族聲樂只存在于宮廷之中。宋代之后,在普通百姓生活的場所出現(xiàn)了“瓦市”“勾欄”等娛樂活動,以及其后的各種“戲樓”“茶館”的興盛,是中國戲曲真正的搖籃。
二、傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂的聯(lián)系。
(一)傳統(tǒng)戲曲的特點與民族聲樂的含義。
中國傳統(tǒng)戲曲有著獨特之處,第一,戲曲的表演形式是以一定的標(biāo)準(zhǔn)將不同的藝術(shù)表演形式融合在一起,在體現(xiàn)共性的過程中展現(xiàn)個性;第二,傳統(tǒng)戲曲是通過音樂和舞蹈的結(jié)合來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,這些表演形式包括“唱、念、做、打”;第三,中國傳統(tǒng)戲曲主要是通過“取其意而棄其形”的方式來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,例如白臉的曹操,紅臉的關(guān)羽等。
民族聲樂則是反映了不同民族的不同特征,給人們展現(xiàn)出了多樣化的音樂演唱形式。民族聲樂與戲曲、民歌、說唱的表演不同,它是繼承并發(fā)揚這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù),同時,也不斷吸收、借鑒西歐美聲唱法的優(yōu)點和歌唱理論,從而形成的具有藝術(shù)性和時代精神的新民族歌唱藝術(shù)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素與民族聲樂的聯(lián)系。
戲曲在中國傳統(tǒng)文化中是非常重要的藝術(shù)形式,在弘揚中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)方面起著至關(guān)重要的作用。戲曲藝術(shù)是一種獨特的藝術(shù)形式,它不僅融合了民族樂曲,而且還融合了宗教音樂、宮調(diào)等藝術(shù)表演形式,在中國的歷史文化中久盛不衰,保持活力。隨著時代的發(fā)展和經(jīng)濟水平的提高,大眾對傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂越來越喜愛,民族聲樂植根于我國傳統(tǒng)文化土壤中,結(jié)合中國的傳統(tǒng)文化,已經(jīng)得到了較長時間的發(fā)展、完善和擴展。從而擁有自己的演唱和表演風(fēng)格。
傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂都是在民間音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂既有聯(lián)系也有區(qū)別,兩者之間相輔相成、協(xié)同發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂在不同的地域形成不一樣的文化特色,民族聲樂吸收了傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)秀成分,用來豐富聲樂的表現(xiàn)形式,例如,傳統(tǒng)戲曲中的板式變換、豐富的演唱技法等,不僅使民族聲樂得到發(fā)展,同時也使傳統(tǒng)戲曲本身得到了更好發(fā)展。
三、傳統(tǒng)戲曲元素在民族聲樂中的應(yīng)用。
(一)傳統(tǒng)戲曲對民族聲樂的影響。
中國傳統(tǒng)文化博大精深,源遠流長,中國傳統(tǒng)藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在歷史的發(fā)展進程中,通過不斷吸收傳統(tǒng)文化中的優(yōu)秀成分,不斷發(fā)展完善自己,從而形成獨特的藝術(shù)表演形式?，F(xiàn)代民族聲樂在發(fā)展過程中吸收了中國傳統(tǒng)的戲曲文化,同時還借鑒西方的聲樂美學(xué)和聲樂演唱技巧。在現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展過程中,中國傳統(tǒng)戲曲文化為現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素體現(xiàn)在民族聲樂中。
對戲曲演唱者來說,一般要求比較嚴(yán)格,通常演唱需要秉持“字正腔圓,聲情并茂”的表演手法,戲曲大多來自民間,其中有很多表演形式,如京劇、豫劇、黃梅戲等。這些都源于中國的傳統(tǒng)文化,演唱者引用詩詞歌賦,通過說唱等形式表現(xiàn)出來。民族聲樂借助傳統(tǒng)戲曲的表演方式,通過聲調(diào)在字與字之間的改變及抑揚頓挫的表達,將歌曲蘊含的感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來。
聲調(diào)和氣息在傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂中也十分重要,好的聲調(diào)和適合的氣息,可以很好地將演唱效果表現(xiàn)出來。演唱中國傳統(tǒng)戲曲時,演唱者的呼吸方式主要是丹田運氣,可以運用丹田的呼氣方式來調(diào)整演唱氣息,再加上演唱者自身的情感和獨特的表演技巧,可以大大提高演唱效果,從而帶動觀眾、感染觀眾。
傳統(tǒng)戲曲表演中融合了大量的肢體語言、聲音等動作,完美體現(xiàn)了韻律美與聲音美,民族聲樂不斷從傳統(tǒng)戲曲中吸取經(jīng)驗和演唱技巧,從而發(fā)展完善自己、壯大自己。
參考文獻。
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大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇七
通過長期的教學(xué)實踐發(fā)現(xiàn)，當(dāng)前學(xué)前教育聲樂課，無論在授課方式上還是教學(xué)理念上都相對落后，硬件設(shè)施也不夠完善，導(dǎo)致大多數(shù)學(xué)生缺乏聽課興趣，從而嚴(yán)重影響學(xué)生對聲樂技能的培養(yǎng)和提高。
導(dǎo)致很多人在走上工作崗位后，無法進行系統(tǒng)的基礎(chǔ)聲樂教學(xué)。
有些人只會唱不會教，有些人只會照本宣科，不知如何與幼兒互動溝通，甚至上課時只能用音響設(shè)備播放兒歌敷衍了事，或者干脆取消聲樂課。
因此令許多幼兒錯過了基礎(chǔ)聲樂技能訓(xùn)練的黃金時期，也令許多有歌唱天分的幼兒不能被及時發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)。
古語有云：千里馬常有，而伯樂不常有。
如果說老師是學(xué)生的伯樂，那么師范大學(xué)就應(yīng)該是孕育伯樂的母體，每一個從師范大學(xué)走出的學(xué)生，都應(yīng)該具有像莫扎特發(fā)現(xiàn)貝多芬或昆西·瓊斯發(fā)現(xiàn)邁克爾·杰克遜一樣敏銳的嗅覺和眼光。
當(dāng)前哈師大學(xué)前聲樂課的教學(xué)質(zhì)量與教學(xué)效果，與國家宏觀教育規(guī)劃及師范大學(xué)立校之本所要求的水準(zhǔn)還有較大差距，只有大刀闊斧的對教學(xué)內(nèi)容及教學(xué)方法加以改革才是唯一的出路。
(一)改革傳統(tǒng)的知識、技能教學(xué)方法。
教學(xué)歸根到底，其實就是兩個問題，即：教什么?怎么教?所以，首先就要搞清楚學(xué)前聲樂教學(xué)到底應(yīng)該教些什么知識，傳授什么技能。
應(yīng)正確認(rèn)識學(xué)前教育聲樂課教學(xué)是培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂教師，而不是培養(yǎng)歌唱家，也不是培養(yǎng)舞臺的表演人才。
學(xué)前教育聲樂課教學(xué)不僅要強調(diào)聲樂技能技巧的訓(xùn)練，還應(yīng)該開發(fā)學(xué)生的音樂審美能力，更應(yīng)該在聲樂教學(xué)過程中突出“師范性”，體現(xiàn)師范教育的特點。
學(xué)前教育聲樂課教師應(yīng)根據(jù)教學(xué)的實際情況，對教育大綱中的內(nèi)容進行大膽的改良，略去那些生硬、晦澀、應(yīng)用范圍小，甚至根本不會用到的理論性、技巧性知識點，將教學(xué)重點設(shè)在與師范相關(guān)的范圍內(nèi)，以培養(yǎng)作秀幼兒教師為首要目地來展開教學(xué)工作，目地是讓學(xué)生產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣，從而充分激發(fā)出學(xué)生學(xué)習(xí)的主觀能動性，調(diào)動起學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，讓學(xué)生對問題的理解由淺入深，從簡單到深刻，從書本到現(xiàn)實。
適當(dāng)?shù)亓舫鱿嚓P(guān)知識的空白點，讓學(xué)生真正成為課堂的主人，主動去發(fā)現(xiàn)問題，提出問題，討論問題，解決問題。
(二)培養(yǎng)、提高學(xué)生的聲樂教學(xué)綜合能力。
教師教授專業(yè)知識的同時，必須注意培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力，特別是能夠體現(xiàn)“師范性”的綜合能力，最好的方法是讓學(xué)生理論聯(lián)系實際，多組織學(xué)生參與實踐教學(xué)活動，讓學(xué)生在實踐中成長、成熟。
讓我們的教育付出最終能夠滿足國家對復(fù)合型教育人才的迫切需要。
就學(xué)前教育專業(yè)而言，很容易將“能力”解讀為聲樂表演能力、聲樂演唱技巧等等。
如前所述，學(xué)前教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是優(yōu)秀幼兒教師，而不是歌唱家。
所以，學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生所應(yīng)具備的最主要的能力，應(yīng)該是幼兒聲樂教學(xué)能力。
學(xué)前教育專業(yè)的老師，應(yīng)該把培養(yǎng)優(yōu)秀幼兒教師所應(yīng)具備的綜合能力作為主要能力培訓(xùn)目標(biāo)。
要達到這種教學(xué)目標(biāo)，學(xué)前教育專業(yè)聲樂課的教學(xué)內(nèi)容就應(yīng)與音樂專業(yè)課內(nèi)容加以區(qū)分，不能只是單純的培養(yǎng)學(xué)生的歌唱技巧能力，更應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)前聲樂教學(xué)綜合能力，學(xué)習(xí)內(nèi)容應(yīng)主次分明，以幼兒聲樂教學(xué)能力為主，以聲樂表演、演唱技巧等能力為輔。
由于目前許多幼兒園在管理上都比較嚴(yán)格，導(dǎo)致很多學(xué)生沒有機會在學(xué)習(xí)過程中親身感受幼兒教師的聲樂教學(xué)工作。
對于幼兒園缺乏感性認(rèn)識，接觸學(xué)前幼兒時感到緊張、陌生、尷尬，不知如何運用書本上的知識與之溝通。
往往在走上工作崗位后，才開始邊干邊學(xué)，無形中拉長了學(xué)生進入教學(xué)狀態(tài)的時間，令許多學(xué)前兒童在一名“實習(xí)教師”的身邊渡過了自已的幼兒園生活。
甚至有些幼兒教師由于長期工作不順利，找不到職業(yè)感覺，最終放棄了幼師工作，這是對教師資源的嚴(yán)重浪費，也是當(dāng)前幼兒教學(xué)中存在的主要問題。
培養(yǎng)學(xué)生的聲樂教學(xué)能力，最好的辦法莫過于實踐。
理論知識掌握得再牢，如果不會在實踐中加以運用，便只能是紙上談兵。
只有用理論聯(lián)系實際的方法去理解知識，夯實知識，才能真正有效地運用知識，提高綜合知識能力。
(三)加強學(xué)生德育教育的培養(yǎng)。
如果把教師比喻成蒼鷹，那么專業(yè)知識就是蒼鷹的翅膀，而德育則是蒼鷹的羽毛，這只蒼鷹能飛多高，不光取決與翅膀的形態(tài)與力量，更取決于羽毛的健康和豐盈。
做為一名幼兒教師，專業(yè)知識再強，綜合素質(zhì)再高，想像力和創(chuàng)造力再豐富，如果不具備健康、積極的人生觀、世界觀和價值觀，就不能真正駕馭自己的情感，不能滿懷善意和慈悲地去愛孩子，自然也就無法真正貼近兒童的心靈，成為兒童的朋友。
這樣的幼兒教師，又怎么能夠在幼兒學(xué)生中發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)國家未來的優(yōu)秀的人才呢?
聲樂教學(xué)中德育教育最主要的目地，是要讓學(xué)生明白師德的重要性;讓學(xué)生了解自己的言行在未來可能會影響某個孩子的一生;讓學(xué)生懂得當(dāng)一個人成為一名教師之后，他的德行與個性便不再屬于他個人獨有。
幼兒驚人的模仿力要求教師必須慎言慎行;幼兒弱小脆弱的心靈需要教師悉心去呵護，用心去聆聽;否則對幼兒教師而言，便是一種道德層面上的失職。
(四)培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新素質(zhì)的重要性。
在綜合能力的培養(yǎng)中，特別應(yīng)該加強對“創(chuàng)新素質(zhì)”的培養(yǎng)。
學(xué)習(xí)過程中缺乏創(chuàng)新能力是中國學(xué)生的通病，但這并不是學(xué)生自身的問題，而與我國現(xiàn)行的教育體制有關(guān)。
“填鴨式”的教學(xué)方法無疑從幼兒園開始，就在兇殘地扼殺中國人的想像力和創(chuàng)造力，令中國在世界絕大多數(shù)領(lǐng)域都落后與那些發(fā)達國家。
所以，要進行教育改革，必須在培養(yǎng)學(xué)生的想像力和創(chuàng)造力上多下功夫，改“填鴨式教學(xué)”為“啟發(fā)式教學(xué)”，讓課堂成為學(xué)生提高和展現(xiàn)創(chuàng)新能力的舞臺，堅決地摒棄那些嚴(yán)重阻礙學(xué)生想像力和創(chuàng)造力發(fā)展的古板教學(xué)方法，悉心呵護個學(xué)生頭腦中一切與創(chuàng)新有關(guān)的“星星之火”，并引導(dǎo)學(xué)生，讓這“星星之火”最終升騰為深化教育改革的“燎原烈焰”。
這是當(dāng)前中國全體教育工作者所應(yīng)背付的重大使命。
僅僅讓學(xué)生提高聲樂知識技能方面的創(chuàng)新素質(zhì)是遠遠不夠的，更重要的是要讓學(xué)生提高幼兒聲樂教學(xué)方面的`創(chuàng)新素質(zhì)。
如果一名幼兒教師只會自已寫歌、唱歌，卻不會教幼兒唱歌，不會因材施教，不能針對每個幼兒的特點對教學(xué)方法進行創(chuàng)新，那么，在創(chuàng)新素質(zhì)方面，也是不合格的。
一名優(yōu)秀的幼兒教師，在聲樂教學(xué)方面，不應(yīng)拘泥于書本上的知識，上課時不能僅僅是復(fù)制傳統(tǒng)的教學(xué)方法，幼兒豐富的想像力和創(chuàng)造力需要用適當(dāng)?shù)姆椒▉韱l(fā)，這就要求幼兒教師在教學(xué)方法上必須不斷創(chuàng)新。
所以，就學(xué)前教育聲樂課教學(xué)而言，注意培養(yǎng)和開拓學(xué)生在幼兒聲樂教學(xué)方面的創(chuàng)新素質(zhì)，必須作為一項非常重要的教學(xué)目標(biāo)去努力實現(xiàn)。
學(xué)前教育專業(yè)聲樂課是一門與藝術(shù)性、實用性很強的課程。
教學(xué)改革的關(guān)鍵在于如何提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
興趣是最好的老師，特別是在學(xué)習(xí)氛圍相對松散的大學(xué)環(huán)境里，學(xué)習(xí)興趣更顯得猶為重要，沒有學(xué)習(xí)興趣做支撐，僅憑教師的督促和學(xué)生的自覺，很難讓學(xué)生把一些重要但又深奧晦澀的專業(yè)知識掌握在手中。
要想有效提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，就要求教師必須能夠合理運用教學(xué)手段，必須發(fā)揚教育教學(xué)的藝術(shù)性，針對教學(xué)的實際情況不斷地改革和創(chuàng)新教育方法。
筆者認(rèn)為，在未來的中國，學(xué)前教育會越來越受到黨和國家的重視，政府會把針對學(xué)前教育的改革方法納入宏觀教育規(guī)劃的章程里，讓學(xué)前教育成為社會義務(wù)教育的重要組成。
國家會更加注重從幼兒園里發(fā)現(xiàn)人才、發(fā)掘人才、發(fā)展人才。
而對于高端人才的定位，也會從先前的單一型人才和領(lǐng)域型人才發(fā)展為復(fù)合型人才。
未來人才的培養(yǎng)將更加立體化、多元化。
所以，學(xué)前教育專業(yè)所培養(yǎng)出的幼兒教師，對其綜合素質(zhì)的考量在未來中國會不斷根據(jù)需求而拔高，如果學(xué)生在接受大學(xué)教育的過程中，不能更好更快更有效地提高個人綜合素質(zhì)，就無法在未來的世界人才競爭市場上站穩(wěn)腳跟。
國家對人才的高質(zhì)需求，無疑是對師范大學(xué)教學(xué)水平的嚴(yán)峻考驗，但同時也為師范大學(xué)的教學(xué)改革指明了方向，“十二五”期間，中國的教育改革將進入中期發(fā)展階段，而中國的教育事業(yè)，也必將在不遠的將來豎起一座新的里程碑。
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大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇八
聲樂表演不僅僅要把作品完整的呈現(xiàn)在舞臺上，而且需要演唱者能夠很好的把握聲樂作品包含的情感。聲樂表演藝術(shù)需要歌詞、曲調(diào)、旋律的相互配合,相互襯托，投入真摯的情感，表現(xiàn)出或深刻或輕松的聲樂作品主題，創(chuàng)造性地對聲樂表演進行二次加工，調(diào)動豐富的感情去感染聽眾，引發(fā)聽眾與演唱者的情感共鳴，投入的享受聲樂表演，這就要求聲樂表演者要具有強大的情感調(diào)控能力。
一、聲樂表演教學(xué)中情感調(diào)控的重要意義。
（一）正確的情感把握推動聲樂表演效果。
在聲樂教學(xué)中，情感的調(diào)控對解決聲樂技巧具有重要的作用，聲樂藝術(shù)的學(xué)科特點充滿矛盾，學(xué)生就在矛盾不斷出現(xiàn)和不斷被解決的過程中，使歌唱技巧和藝術(shù)表現(xiàn)力得到提高和完善。聲樂表演一直是一個比較感性的藝術(shù)表演形式，表演者需要具有細(xì)膩的情感體驗以及豐富的感情世界。聲樂表演者不能直接接觸到自己的演唱構(gòu)造，只能憑借其他器官的感覺和老師的指導(dǎo)進行聲樂練習(xí)，進而學(xué)生可以通過大腦的思考對所學(xué)的各方面聲樂知識進行分析、整理，形成自己的理解，在這個基礎(chǔ)上學(xué)生再進一步的對自己的演唱技巧或情感抒發(fā)進行調(diào)整。在聲樂表演教學(xué)過程中，學(xué)生不斷地完善演唱技巧需要深入的體驗聲樂作品的情感內(nèi)涵，在表演過程中不僅要注意音準(zhǔn)、音調(diào)、歌詞的正確性，更要表達出聲樂作品需要傳達的情感，只有情感表現(xiàn)得恰當(dāng)才能傳遞出聲樂作品真正意義，情感調(diào)控也要掌握一個火候，情感表達的不到位或者表達的夸張都會影響聲樂表演的效果。
（二）豐富的情感增加聲樂表演的藝術(shù)魅力。
歌唱是一門技巧性極強的學(xué)科，但具有藝術(shù)性的教學(xué)最能激發(fā)學(xué)生的歌唱激情，教師的教學(xué)要富有情感性，應(yīng)具體落實在教學(xué)和藝術(shù)實踐的每個環(huán)節(jié)中。在聲樂表演的課堂教學(xué)中教師一般會選擇幾首簡單的具有代表意義的練習(xí)曲讓學(xué)生進行演唱，這樣可以培養(yǎng)學(xué)生的歌唱技巧、聲樂的感受力等綜合的聲樂能力。反復(fù)的練習(xí)可以使學(xué)生在練聲中養(yǎng)成細(xì)心體驗、分析聲樂作品的習(xí)慣，無論是發(fā)聲技巧還是情感的表達都可以通過聲樂作品完整的準(zhǔn)確的呈現(xiàn)出來，在教學(xué)過程中對聲樂表演作品的藝術(shù)表現(xiàn)也要通過情感的調(diào)控來表現(xiàn)。另一方面情感調(diào)控也可以很好的起到調(diào)動氛圍的作用，如果是悲傷的聲樂作品，就要把快樂的活潑的情感抹去，調(diào)動出與歌曲內(nèi)容相吻合的悲傷的情感然后進行表演，這樣就會把人帶入聲樂表演作品想要表達的世界里，周圍的氣氛也會跟著蒙上一層傷感的情緒，使聽眾身臨其境，達到聲樂的最大表現(xiàn)能力。
二、聲樂表演教學(xué)中情感調(diào)控的有效措施。
（一）情感調(diào)控的主體情緒培養(yǎng)。
在現(xiàn)代聲樂表演教學(xué)中學(xué)生已經(jīng)成為教學(xué)的主體，是聲樂表演的演唱者和情感表達的主體，學(xué)生對與情感的調(diào)控需要注意幾個方面的問題：首先，學(xué)生需要建立良好的練習(xí)情緒，積極的進行聲樂基礎(chǔ)知識的練習(xí)，要持之以恒不能因為枯燥就半途而廢。良好的學(xué)習(xí)態(tài)度就是成功的一半，在進行情感的練習(xí)掌握之前就必須先熟悉作品，鞏固自身的演唱技巧和能力。其次，要培養(yǎng)自己良好的心理掌控能力，提升自己的自信心排除外界的干擾，在平常的聲樂練習(xí)中注意內(nèi)心情感的適度抒發(fā)，養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，不要被聲樂作品的情感控制，要學(xué)會控制情感，建立堅固的心理防線和堅定的意志力，時刻記住聲樂表演的最終目的是完成表演，不留遺憾。比如《黃河頌》這一作品，在開始表演時需要具有堅強的情緒表達，是一個蓄勢的階段，接下來是一個情緒宣泄的過程，作品直抒胸臆表達對黃河和國家的無限熱愛，演唱者也要把這種高昂的情感把握到位。
（二）聲樂表演中的表演與演唱配合。
發(fā)聲一定要有“感”而發(fā)，最能令人賞心悅目演唱是演員“字正腔圓，聲情并茂”的歌唱表演，是以人聲為載體將聲樂、語言、情感完美結(jié)合的聲樂藝術(shù)。在教學(xué)過程中需要強調(diào)的就是聲樂表演的實踐能力以及表演自信的樹立，要想準(zhǔn)確地調(diào)控情感首先應(yīng)該研究歌詞，將歌詞背熟于心然后進行理解，挖掘其中隱含的各種情感，比如《祖國啊，我永遠熱愛你》這一部作品，從歌詞可以看出表達的情感就是熱愛祖國，從開始的娓娓道來逐漸加強情感的表達，“啊”字就是情感深入的連接點，把歌唱引導(dǎo)到了情感的高處，表現(xiàn)了情感調(diào)控對于聲樂表演的重要意義。
三、結(jié)語。
一般的教學(xué)目的就是讓學(xué)生能夠盡快的掌握知識和擁有自主學(xué)習(xí)的能力，聲樂表演教學(xué)也是以完善學(xué)生的演唱技巧以及審美能力為教學(xué)目標(biāo)的一門課程。聲樂方面的教學(xué)內(nèi)容比較多樣化，需要把理論知識與聲樂表演實踐相互配合在一起進行教學(xué)，重點指導(dǎo)學(xué)生在聲樂表演中的情感調(diào)控能力，掌握歌唱技巧的同時加強對作品情緒的感受，情感調(diào)控是提高聲樂教學(xué)質(zhì)量的重點內(nèi)容。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇九
摘要：聲樂演唱是一種以聲音為物質(zhì)材料來塑造形象、表達思想的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它是人類心靈對世界感應(yīng)的產(chǎn)物，體現(xiàn)著人類情感表現(xiàn)的自我創(chuàng)造和追求。那么演唱者如何才能將聲音與情感融為一體，去揭示作品的思想內(nèi)涵，并將審美感受和情感體驗傾注在表演之中，這就需要演唱者具備較高的人文素養(yǎng)，以此為基礎(chǔ)來增強對聲音、作品、內(nèi)容和表演形式等的綜合理解能力，從而使演唱富有生命力，表現(xiàn)出震撼人心的藝術(shù)效果。
關(guān)鍵詞：聲樂演唱；人文素養(yǎng)；情感表現(xiàn)。
聲樂是音樂藝術(shù)中一種將語言與音樂結(jié)合起來，用人聲的歌唱形式來表達思想情感的音樂形式，它是人類在意識的支配下，通過藝術(shù)化的嗓音來發(fā)揮音樂性能、表現(xiàn)音樂形象的審美創(chuàng)造活動。聲樂藝術(shù)建立在演唱者一定的音樂理論知識與音樂素養(yǎng)的基礎(chǔ)之上，又通過科學(xué)的方法進行演唱技能的訓(xùn)練，使嗓音達到一定的藝術(shù)表演標(biāo)準(zhǔn)，并通過力求完美的技能技巧與藝術(shù)審美規(guī)范，達到表現(xiàn)作品思想與情感內(nèi)涵的實踐過程。
由此可見，聲樂演唱不僅僅是一種技術(shù)技巧的表現(xiàn)，它的生命還在于傳達音樂中豐富的思想內(nèi)涵和情感。所謂人文素養(yǎng)是指由知識、能力、情感、意志等多方面因素綜合而成的一個人在人文方面所具有的內(nèi)在品質(zhì)或達到的發(fā)展程度。在這里，“人文”是指包括哲學(xué)、政治、文學(xué)、歷史、經(jīng)濟學(xué)、法學(xué)等科目的“人文科學(xué)”；“素養(yǎng)”是人長期實踐和訓(xùn)練所形成的“能力要素”和“精神要素”的組合。
因此，人文素養(yǎng)是人所應(yīng)當(dāng)具備的基本品質(zhì)和基本態(tài)度，外在表現(xiàn)為一個人的人格、學(xué)識、氣質(zhì)、修養(yǎng)等成為人的相對穩(wěn)定的精神品質(zhì)，它對人的思維方式、心理機制、情感世界、意志能力、價值取向、審美體驗、意識形態(tài)和理想模式都具有深刻的影響。聲樂演唱是一種綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)形式，絕非只是簡單地將音符和文字符號演變成聲音的過程，而一定是歌唱者自身思想情感與人生體驗的外化，更是其藝術(shù)觀、審美觀等人文素養(yǎng)的綜合。演唱者只有從歌唱聲音、音樂感覺、情感表現(xiàn)、藝術(shù)形象等多方面去領(lǐng)悟和體會歌唱藝術(shù)的獨特魅力，去挖掘作品表達的思想內(nèi)容、藝術(shù)意境、音樂主題、語言韻律、風(fēng)格特點，并將自身的審美感受和情感體驗傾注于演唱中，才能將美的聲音與情感融為一體去呈現(xiàn)作品的思想內(nèi)涵和情感，從而賦予音樂真正的生命力，表達出震撼人心的藝術(shù)效果。
一、人文素養(yǎng)在聲樂演唱中的作用。
人文素養(yǎng)是聲樂藝術(shù)的靈魂。眾所周知，聲樂演唱是歌聲、音樂和文學(xué)語言三者的結(jié)合體，這其中，演唱者的知識水平和人文素養(yǎng)往往決定著對音樂作品的理解、感悟和表達，如若演唱者的人文素養(yǎng)低下，文化底蘊欠缺，那么在演唱中他對歌詞及創(chuàng)作背景的理解、對作品音樂風(fēng)格的把握以及在對作品演繹中的情感處理等方面都會受到一定的影響。
（一）理解作品。
聲樂作品的內(nèi)在表現(xiàn)是詞曲作者的寫作宗旨，而最終所要實現(xiàn)的是欣賞者從演唱中體會到歌曲所表達的思想和情感內(nèi)涵，從而獲得美的享受。這就要求演唱者首先理解作品，了解作品的創(chuàng)作背景與歌詞內(nèi)涵，以及創(chuàng)作者意圖通過作品向欣賞者所表達的思想情感，這就必然要求演唱者具備深厚的文化內(nèi)涵和理解能力。優(yōu)秀的聲樂作品大都體現(xiàn)著極強的文學(xué)性特征。要演唱好聲樂作品，演唱者首先應(yīng)該了解的是作者的創(chuàng)作初衷、作品產(chǎn)生的背景以及作品所要表現(xiàn)的思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容，在充分理解和把握的基礎(chǔ)上，才能運用聲音正確表現(xiàn)出作品的思想境界，表達出作品想要表達的意境與內(nèi)涵。
而在此方面，演唱者的人文素養(yǎng)越高，對作品的理解就會越完整和準(zhǔn)確，在演唱時也會更加細(xì)膩。反之，如果演唱者的人文素養(yǎng)低下，僅憑自我感覺來表現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵，只會使作品的處理變得隨意和虛浮，演唱出來的音樂也只是缺乏理性把握的情感宣泄，更有甚者，則會完全違背作品的內(nèi)在邏輯，與作品真正想要表現(xiàn)的思想內(nèi)涵背道而馳。
（二）把握風(fēng)格。
聲樂作品的風(fēng)格是指作品本身在思想內(nèi)容和藝術(shù)手法等方面所體現(xiàn)出的某種特點，包括作品的歷史風(fēng)格、時代特征、地域特點、民族風(fēng)格、音樂創(chuàng)作風(fēng)格等。作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，聲樂作品的風(fēng)格是從作品本身的個性特點出發(fā)的，在對風(fēng)格的表現(xiàn)上要求演唱者的`聲音既要符合作品的風(fēng)格，又要適應(yīng)欣賞者的聽覺需求，既要與歌唱者的主觀表現(xiàn)相吻合，又要聯(lián)系到聲樂作品本身的內(nèi)容和形式。如果沒有對作品風(fēng)格的正確把握，即使有再高的演唱技巧也很難完整地表現(xiàn)出作品的真正內(nèi)涵。然而，演唱者對于聲樂作品風(fēng)格的把握往往受到其文化層次、知識水平、思想領(lǐng)悟等多方面因素的影響，這必然要求演唱者應(yīng)當(dāng)具有相應(yīng)的人文素養(yǎng)，能夠清晰地了解音樂風(fēng)格的差異和特性，在此基礎(chǔ)上結(jié)合自身的領(lǐng)悟以準(zhǔn)確地把握住作品風(fēng)格，從而演澤出作品的獨特風(fēng)貌和神韻。
（三）創(chuàng)造情感。
“感人心者，莫先乎情”。情感體驗是人類的一種心理現(xiàn)象，是人對客觀事物的態(tài)度以及相應(yīng)的行為反映，它能積極地影響和推動人的認(rèn)知，激發(fā)想象和聯(lián)想，提高思維的能動性和創(chuàng)造性。音樂的本質(zhì)就是人類情感的表達和抒發(fā)，沒有情感就沒有藝術(shù)。一首好的聲樂作品往往會濃縮著作者的一些精神生活記錄，是創(chuàng)作者基于自身對現(xiàn)實世界和內(nèi)心深處有感而發(fā)地通過作品表達的思想感情。作為演唱者，對所演唱的作品一定要有全面的理解和認(rèn)識，并使自身情感受到觸動，從而產(chǎn)生強烈的身心感受，產(chǎn)生出表達情感的強烈欲望，進而喚起表演時再創(chuàng)造的熱情，才能更好地進行藝術(shù)的再創(chuàng)造。這一情感創(chuàng)造的過程可歸納為三個階段，即理解情境，獲得感受，表達情感。而深厚的人文素養(yǎng)有助于演唱者準(zhǔn)確把握歌曲的情感和情緒，幫助演唱者更好地完成對于作品的情感創(chuàng)造。
人文素養(yǎng)對于聲樂藝術(shù)的發(fā)展和促進具有重要的作用。對于一名聲樂演唱者來說，除了要有扎實的理論功底和聲樂演唱技術(shù)技巧之外，其自身人文素養(yǎng)的培養(yǎng)也是同等重要的。因此，聲樂演唱者應(yīng)不斷增強自身的文化底蘊，提高自身文化道德素養(yǎng)，加深人文修養(yǎng)，才能更好地詮釋和理解音樂作品，激發(fā)出內(nèi)心歌唱的熱情，從而淋漓盡致地表現(xiàn)出完整以至完美的音樂形象。
（一）在知識的熏陶中豐富人文素養(yǎng)。
眾所周知，音樂藝術(shù)所要表現(xiàn)的最本質(zhì)的屬性即是文化，音樂藝術(shù)以其豐富多彩的形式與內(nèi)容表現(xiàn)著人類文化的多元性特征。聲樂演唱是綜合性的音樂藝術(shù)形式，同樣肩負(fù)著表現(xiàn)人類文化特性的任務(wù)。聲樂作品對于文化意蘊的表現(xiàn)范圍涉及文學(xué)、歷史、民族、地域、風(fēng)俗習(xí)慣、自然環(huán)境等多個傳統(tǒng)和現(xiàn)代的文化領(lǐng)域，這就要求聲樂演唱者首先應(yīng)當(dāng)找準(zhǔn)文化的契合點，努力創(chuàng)設(shè)音樂知識的文化氛圍，建立起文化意蘊演繹的環(huán)境，在知識的熏陶中自覺地豐富自身的人文素養(yǎng)。
如演唱者可以通過閱讀多了解一些不同國家、不同民族的歷史文化以及音樂家傳記與音樂理論等方面的知識，多去聽聽中外音樂作品賞析，在音樂知識的滲透中學(xué)習(xí)文化知識，擴大文化視野，提高文化修養(yǎng)，以此來提高自身對于音樂作品的理解和欣賞能力，增強對演唱作品在歷史背景、創(chuàng)作背景、音樂風(fēng)格及內(nèi)涵方面的正確認(rèn)知和了解，以幫助其在演唱中更好地去詮釋和演繹作品的思想和情感。
（二）在生活和演唱的實踐中提升人文素養(yǎng)。
不同的人有著不同的生活經(jīng)歷。對于聲樂演唱者來說，生活的實踐和閱歷可以增強演唱者對于作品的理解，在情感表達上也會表現(xiàn)出不同的差異。同樣的歌曲，不同生活經(jīng)歷的人去演唱，其韻味會是完全不同的。生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，有著豐富生活經(jīng)歷的人才會對音樂有著更為深刻的理解，并在演唱中將自己對于生活的理解和感悟反映到作品當(dāng)中，其唱出的歌曲才更加富有靈魂，才能更加打動人心。生活的體驗豐富多樣，包括生活閱歷、文化活動、學(xué)習(xí)經(jīng)歷、社會交往等等，豐富的生活實踐可以將人的思維帶入到更加廣闊的時空之中，開闊人的視野，提升人的素養(yǎng)。作為一名聲樂演唱者，演唱的實踐更是提高演唱者人文素養(yǎng)的重要形式之一，在聲樂演唱中，演唱者在對音樂形象的演繹中用心去感悟，穿透音樂的表象去領(lǐng)會其背后所蘊含的思想內(nèi)涵和情感表達，進而去領(lǐng)略音樂的文化意蘊，在對音樂情感與音樂美感的體驗中，在音樂意蘊的表達中，自然而然地領(lǐng)悟到音樂文化的內(nèi)涵，并從中積累豐富的文化底蘊，提升自身的人文素養(yǎng)。
（三）在情感的體驗中培養(yǎng)人文素養(yǎng)。
情感活動是人類非常重要的一種心理活動。任何情感都是由客觀事物引發(fā)的，都是人在認(rèn)識客觀事物的過程中對其所產(chǎn)生的一種態(tài)度和體驗。聲樂表演一方面是聲音與語言的藝術(shù)，另一方面又是情感的藝術(shù)。聲樂演唱的情感來自于聲樂作品的內(nèi)容，產(chǎn)生于演唱者對于作品的“認(rèn)知”“態(tài)度”和“體驗”的基礎(chǔ)之上，情感產(chǎn)生的濃厚與淡薄，反映著演唱者對于作品的理解和感悟，即演唱者的人文素養(yǎng)。
隨著聲樂藝術(shù)的不斷發(fā)展，聲樂演唱的專業(yè)技巧在不斷得以突破，通過科學(xué)的學(xué)習(xí)方法，要達到一定的演唱技術(shù)水平似乎變得比較簡單。然而，越來越多的聲樂演唱者們卻更加關(guān)注歌唱藝術(shù)的情感表達。在聲樂演唱中，優(yōu)美的旋律通過歌詞的引導(dǎo)和表現(xiàn)，能激發(fā)演唱者心中對于生活的熱愛和真情，增強對于音樂的表達興趣，從而提高演唱者的審美素養(yǎng)，促進其人文素養(yǎng)的形成和發(fā)展。一首好的聲樂作品，只有通過聲情并茂的歌唱表演才能具有真正的生命活力，而這能夠傳遞情感的聲音只有在歌唱者自身動情的前提之下，才能情牽動著聲，傳遞出情，最終達到聲情交融的動人效果。當(dāng)演唱者具有了廣博的人文素養(yǎng)基礎(chǔ)，才能將豐富的情感灌注到每一個音符之中，才能賦予作品更多的生命力和想象空間，才能真正把作品唱活、唱好。
人文素養(yǎng)是聲樂藝術(shù)的靈魂，無論是從聲樂藝術(shù)的產(chǎn)生根源還是從聲樂演唱的實踐來看，都需要人文素養(yǎng)的積淀。人文素養(yǎng)越廣博、越深厚，聲樂藝術(shù)的境界就越高，聲樂表演的世界就越寬廣。因此，一位優(yōu)秀的聲樂表演者必須要努力提高自身的人文素養(yǎng)，并從中汲取營養(yǎng)，獲得情感，豐富想象，這樣才能真正地觸摸到聲樂藝術(shù)最深邃、最本質(zhì)的內(nèi)涵。
參考文獻：
[1]楊忠.《歌唱的靈魂——情感體驗》.赤峰學(xué)院學(xué)報，（06）.
[2]鄒文麗.《聲樂藝術(shù)與文學(xué)修養(yǎng)的關(guān)系》.影劇月報，（05）.
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十
舒曼的藝術(shù)歌曲《我沒有把握，我不敢相信》是描寫當(dāng)少女得知自己對心上人的愛有了回應(yīng)之后的驚訝之情。沒有前奏，面對毫無準(zhǔn)備的情況下突如其來的驚喜，甚至來不及思考，是最真實的第一反應(yīng)。這首歌曲是c小調(diào)。第一部分沒有前奏，像說話一樣的旋律仿佛主人翁急切地想要表達她的驚訝，不明白也不敢想象，夢中心愛的人同樣傾心于她?！癴”的力度，以弱音起，更加強調(diào)了重音。配合重音上的歌詞“kann’s”“hat”，它以字母“k”和“h”開頭，都是噴口音，而原音“a”是開口音，語音上來講是往外放的單詞。舒曼在此使用這種寫作手法也很好地突出了驚訝的語氣。鋼琴伴奏四分音符的柱形和弦以跳音形式出現(xiàn)，加上休止符，短暫而急促，這種節(jié)奏像極了因為緊張激動而上下起伏的呼吸和砰砰的心跳聲，表現(xiàn)少女激動的心情。17小節(jié)起，標(biāo)注為“稍慢”，強弱也變成了“p”,從譜面上看，主旋律的節(jié)奏變化不大，鋼琴伴奏部分雖然還是柱形和弦，但是節(jié)奏發(fā)生了變化，17-35小節(jié)由短暫的跳音變成了多連線的附點八分音符。這表示歌曲進入了第二部分，依然保持難以置信的情緒，開始回憶他對自己說過的話，一切如同美夢一般。描述性的語氣，但是帶有一絲絲甜蜜。最后第一部分的動機再次出現(xiàn)，一段間奏之后，又一次重復(fù)出現(xiàn)，巧妙地表現(xiàn)不明白不理解的情緒一直縈繞心頭。
二、演唱版本比較。
女主人翁知道了自己心愛的人原來喜歡的是自己，三位歌唱家唱得充滿了激情，極富生命力，表現(xiàn)了欣喜若狂，難以置信，心跳加速的情緒。伊麗莎白施瓦茨科普夫伊麗莎白施瓦茨科普夫是德國二十世紀(jì)后半頁著名的女高音歌唱家，音色純凈婉轉(zhuǎn)，聲音的控制能力極強，尤其擅長對德奧藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)。她在演唱第一部分時，用很輕聲的跳音演唱，配合鋼琴伴奏的和旋，表現(xiàn)了疑惑不解的情緒。第二部分，前兩句幾乎是念出的歌詞。從26到35小節(jié)，她做了漸強的處理，速度稍稍漸快了一些，情緒也逐漸激動，似乎是仍然難以相信自己已經(jīng)實現(xiàn)的夢。37-41小節(jié)這句歌詞大意是“啊！就讓我死在夢里”一個音對應(yīng)的'歌詞是一個語氣詞“o”，她演唱這個音時吐了很多氣，故意用微微抖動的聲音演唱。40-41小節(jié)有一個純四度的下行，她使用了滑音，這些處理都體現(xiàn)了害羞、難為情和欣喜的情緒，其實不是真的想要死，而是想要再次在夢中見到他。54小節(jié)至最后，伊麗莎白施瓦茨科普夫用音量偏弱的相對平靜的語氣表現(xiàn)前句。有些像自言自語、含糊不清的喃喃低語，一段鋼琴伴奏之后，同樣的歌詞，音區(qū)卻整體提高，強調(diào)了這種情緒，最后一個音自由延長，體現(xiàn)對那個美夢的無限向往。伊麗莎白舒曼伊麗莎白舒曼版本時期處于單聲道時期，而她纖細(xì)明亮的音色在這種錄音環(huán)境下是比較吃虧的。第二部分的演唱做了稍稍不同的處理，前一兩句為了突出說話的語氣，有的音她甚至沒有唱那個音，而是直接用說話說出來。而在這一部分的末尾處，她的情緒提前進入了下一部分，在這一句還沒有結(jié)束時，演唱到最后一個音使用跳音，本來抒情的情緒，提前轉(zhuǎn)換成了驚訝。緊接著53小節(jié)這一句開始之前，譜例伊麗莎白舒曼做了一個很夸張的吸氣，見譜例：好像吃驚的時候發(fā)出來的聲音，正好呼應(yīng)了這一段的情節(jié)，還是無法相信心上人喜歡的人居然是自己。
杰西諾曼杰西諾曼音色渾厚寬闊、氣息控制力很強，21-25小節(jié)這一句其實是引用了男主人翁說的話“我永遠屬于你”，演唱時故意壓低了聲音，用很粗的聲音演唱，似乎在調(diào)皮地故意模仿他說話的聲音和語氣。隨后再轉(zhuǎn)換成自己的角色。29-37小節(jié)，重復(fù)著“絕對沒有這種事”這句歌詞，但杰西諾曼在演唱時，第二句強調(diào)的語氣更重，再次表示難以置信。雖然嘴里唱著“就讓我在夢里死去，就讓我在他懷里死去”，但其實心里卻是高興的甜蜜的。再現(xiàn)部分的表現(xiàn)也有自己獨特的方式，間奏之后的這一段，她放慢了速度輕聲的演唱，深深的疑問在她心頭縈繞。以舒曼的藝術(shù)歌曲《我沒有把握，我不敢相信》為例，通過對三位不同時期、不同國籍的聲樂藝術(shù)家的錄音版本進行仔細(xì)分析與比較，不但可以一定程度地學(xué)習(xí)她們的演唱技巧發(fā)聲方法，更主要是借鑒她們處理作品的方式，學(xué)習(xí)其技術(shù)、步驟和能力，并教授給學(xué)生，使學(xué)生樹立正確的音樂概念和思想理念。
參考文獻：
[1]黃琳華.古典之門音樂叢書―舒曼[].東方出版社,.
[2]莫尼卡施蒂克曼著.羅沃爾特音樂家傳記叢書―克拉拉舒曼[m].人民音樂出版社.
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十一
氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動和動作方面的動力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動作發(fā)生的強度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。
二、了解自己的性格。
性格是人的穩(wěn)定的個性特征。一方面，它是在一定的社會生活條件，教育條件的影響以及自我實踐的鍛煉下，長期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對現(xiàn)實的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動之中。一般對人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個方面。
依據(jù)心理活動傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評價。在教育實踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對自身有客觀，正確的認(rèn)識和評價，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識提高的過程中增強自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。
三、搞清自己的心理健康狀況。
有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會喪失意識，暈過去的，這就是考試怯場反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時，由于緊張，會導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個強制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。
四、認(rèn)識自己的能力。
能力是與順利的完成某項活動有關(guān)的心理特征，通常指個體從事一定社會實踐活動的本領(lǐng)。只有在音樂活動中，才能看出一個人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動。
能力與知識，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識，技能是前提，隨著知識，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識和技能的過程中，最后，能力是掌握知識和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個依賴于個人在實踐活動中勤奮努力的程度。
五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建。
師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個人之間的心理距離，對學(xué)生錯誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動。
總之，作為一名歌唱者，在面對自己的“失重”狀態(tài)時，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動性，在實踐中不斷完善自己。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十二
氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動和動作方面的動力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動作發(fā)生的強度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。
二、了解自己的性格。
性格是人的穩(wěn)定的個性特征。一方面，它是在一定的社會生活條件，教育條件的影響以及自我實踐的鍛煉下，長期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對現(xiàn)實的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動之中。一般對人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個方面。
依據(jù)心理活動傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評價。在教育實踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對自身有客觀，正確的認(rèn)識和評價，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識提高的過程中增強自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。
三、搞清自己的心理健康狀況。
有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會喪失意識，暈過去的，這就是考試怯場反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時，由于緊張，會導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個強制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。
四、認(rèn)識自己的能力。
能力是與順利的完成某項活動有關(guān)的心理特征，通常指個體從事一定社會實踐活動的本領(lǐng)。只有在音樂活動中，才能看出一個人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動。
能力與知識，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識，技能是前提，隨著知識，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識和技能的過程中，最后，能力是掌握知識和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個依賴于個人在實踐活動中勤奮努力的程度。
五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建。
師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個人之間的心理距離，對學(xué)生錯誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動。
總之，作為一名歌唱者，在面對自己的“失重”狀態(tài)時，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動性，在實踐中不斷完善自己。
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大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十三
大學(xué)聲樂授課是音樂教育的重要組成部分，旨在培養(yǎng)學(xué)生的聲樂技巧和音樂藝術(shù)修養(yǎng)。作為一名聲樂教師，多年來我一直致力于探索和提升授課效果，積累了一定的心得體會。在此，我將結(jié)合個人經(jīng)驗，分享我對大學(xué)聲樂授課的心得體會。
第二段：注重個性化教學(xué)。
每個學(xué)生的音樂特點和學(xué)習(xí)需求都不盡相同，因此我始終堅持個性化教學(xué)。在首次接觸學(xué)生時，我會花時間了解他們的音樂背景、興趣愛好和學(xué)習(xí)目標(biāo)，并結(jié)合他們的特點進行教學(xué)安排。在課堂中，我注重調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，靈活運用不同的教學(xué)方法和資源，讓每個學(xué)生都能找到適合自己的學(xué)習(xí)方式，進而提高學(xué)習(xí)興趣和效果。
第三段：培養(yǎng)良好的聲樂技巧。
聲樂授課的核心是培養(yǎng)學(xué)生良好的聲樂技巧。在教學(xué)中，我會著重講解和演示正確的發(fā)聲方法和唱法，幫助學(xué)生掌握正確的呼吸、共鳴和發(fā)音技巧。同時，我也注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知和表達能力，通過教授音樂理論知識和音樂分析，幫助學(xué)生理解音樂的內(nèi)涵和表達方式。此外，我也會引導(dǎo)學(xué)生進行反思和自我評估，幫助他們不斷完善自己的聲樂技巧。
第四段：鼓勵創(chuàng)新和表演實踐。
在大學(xué)聲樂授課中，除了培養(yǎng)學(xué)生的聲樂技巧，我也非常重視鼓勵學(xué)生進行創(chuàng)新和表演實踐。我鼓勵學(xué)生在歌唱方面進行個人特色的探索，讓他們發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，形成個人的音樂風(fēng)格。同時，我也積極組織和參與各種音樂演出和比賽，為學(xué)生提供展示才華和提升表演能力的機會。通過實踐和演出，學(xué)生能夠更好地理解和運用他們所學(xué)的聲樂技巧，提高音樂表達能力和舞臺魅力。
第五段：建立良好的師生關(guān)系。
大學(xué)聲樂授課需要建立良好的師生關(guān)系，為學(xué)生提供良好的學(xué)習(xí)環(huán)境。在教學(xué)過程中，我尊重學(xué)生，關(guān)注和理解他們的需求和困惑，并積極與他們溝通和交流。我鼓勵學(xué)生在課堂上提問和發(fā)表自己的意見，同時我也定期組織與學(xué)生的面談，以更深入地了解他們的學(xué)習(xí)情況和個人發(fā)展。通過與學(xué)生的良好互動，我可以更準(zhǔn)確地把握學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)，針對性地提供幫助和指導(dǎo)。
總結(jié)：
大學(xué)聲樂授課是一項需要不斷摸索和提升的工作。個性化教學(xué)、培養(yǎng)良好的聲樂技巧、鼓勵創(chuàng)新和表演實踐，以及建立良好的師生關(guān)系，都是我多年來在大學(xué)聲樂授課中積累的寶貴心得體會。我相信，只有不斷改進和創(chuàng)新，才能更好地滿足學(xué)生的需求，促進他們的發(fā)展和成長。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十四
正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護和支持，使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計地把課上好，以此來維護和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。
二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑。
（一）教師方面。
教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對的權(quán)威，只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑?；蛟S這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等，都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生，會讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對自己的角色定位進行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤，并鼓勵學(xué)生進行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認(rèn)識。自古以來，教師就是一個無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下，很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動過多，勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀，對為什么要進行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題，進行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對其進行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個團結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。
（二）學(xué)生方面。
首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗，青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說：“我會有一種感覺，覺得這個學(xué)生對我的路子，于是我就選擇他。”其所說的“對路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解，繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。
綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對構(gòu)建的途徑進行了分析，希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十五
識字教學(xué)是小學(xué)低年級語文教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。優(yōu)化識字教學(xué)，提高識字效率，對中、高年級語文教學(xué)，甚至學(xué)生的終身教育都是大有益處的。讓多媒體技術(shù)合理地融入識字教學(xué)，以聲音、文字、圖畫、動畫、視頻等形式合理組合的技術(shù)，創(chuàng)造出生動有趣、對多種感官形成刺激的環(huán)境，使?jié)h字信息從多種感覺通道輸入記憶系統(tǒng)，就能夠提高識字教學(xué)效率。
一。運用多媒體技術(shù)，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣。
激發(fā)學(xué)生的興趣，這正是多媒體輔助教學(xué)的優(yōu)勢之一。多媒體的識字課件有色彩鮮明、生動有趣的動畫形象。它把漢字的演變過程簡單明了地展示在學(xué)生面前，深深吸引住孩子，不知不覺中識記漢字。例如在教學(xué)漢字“日”時，屏幕上首先出現(xiàn)一個火紅的圓圓的太陽，接著圓圓的紅太陽就逐漸演變成了一個色彩鮮艷的.“日”字。學(xué)生看到這奇妙的變化，在興奮的同時也在腦海中完成了這一由形象到抽象的演變。多媒體手段在識字教學(xué)中的運用，有效地喚起了學(xué)生的無意注意，在創(chuàng)設(shè)樂學(xué)情境的同時，優(yōu)化了識字效果。
二。運用多媒體技術(shù)，突破識字難點。
多媒體課件還能將復(fù)雜的合體字都分成部件，用不同的顏色對比顯示。例如“辯”字對低年級學(xué)生而言結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜，多媒體課件將“辯”字進行部件的分割。三個部件分別以不同顏色出示，再整合為一個字，化繁為簡，化難為易，同時將重點筆畫和部件用紅色或閃爍等方法標(biāo)識。鮮明的色彩，強烈地刺激著學(xué)生的感觀，突出了漢字部件及其部位，學(xué)生很快學(xué)會了利用部件識記合體字。
三。運用多媒體技術(shù)，規(guī)范漢字書寫。
在識字教學(xué)中，多媒體手段能將漢字的部件和筆畫不斷移動變化，把學(xué)生在寫字時可能出現(xiàn)的問題一一展示，有利于指導(dǎo)學(xué)生把字寫正確，寫美觀。同時，利用多媒體課件的顏色、動畫效果強調(diào)書寫順序，能夠?qū)h字的筆順規(guī)則印象深刻。例如：教學(xué)“肺”字。如果采取黑板板書教學(xué)“肺”的筆順，教師會花很多時間在黑板上把“肺”的筆順一步一步地分步驟分開板書，學(xué)生認(rèn)得也費勁。多媒體課件的逐筆演示和“閃爍”功能一下子抓住了學(xué)生的視線，使他們很快發(fā)現(xiàn)這個字的第八筆是“豎“，這比枯燥的教師講解有趣的多。
讓多媒體技術(shù)融入識字教學(xué)，有利于把識字和聽、看、寫結(jié)合起來；有利于加強漢字音、形、義之間的聯(lián)系，能收到事半功倍的效果。
（作者通聯(lián)：443600湖北省秭歸縣實驗小學(xué)）。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十六
摘要:。
在當(dāng)前的音樂教育改革背景下,大連大學(xué)音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)改革采取改變原有課程體系、改變教師聲樂教學(xué)觀念、改變學(xué)生學(xué)習(xí)方法、完善聲樂教學(xué)條件等辦法,旨在強化職業(yè)技能培訓(xùn),培養(yǎng)高素質(zhì)的師資人才。
聲樂教學(xué)是以聲樂演唱為主要內(nèi)容的一種教育實踐活動,是一門規(guī)律性極強的應(yīng)用科學(xué),也是高師音樂教育專業(yè)的一門重要技能學(xué)科。大連大學(xué)幾年來積極進行聲樂教學(xué)的系列改革,旨在進一步強化職業(yè)技能培訓(xùn),培養(yǎng)高素質(zhì)的師資人才。
長期以來,我國普通高校音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)受專業(yè)音樂院校影響,教學(xué)觀念、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)模式等都沒有體現(xiàn)出自身特點。教育部制定的《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》(以下簡稱《標(biāo)準(zhǔn)》)正式出臺,強調(diào)以音樂審美體驗為核心,使學(xué)習(xí)內(nèi)容生動有趣、豐富多彩,有鮮明的時代感和民族性,重視音樂實踐,提倡學(xué)科綜合,鼓勵音樂創(chuàng)造。
《標(biāo)準(zhǔn)》的提出不僅對我國音樂教育具有劃時代的重要意義,而且對從事普通高校音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)的廣大教師提出了更高的要求。
這就要求學(xué)生不僅具備完成課堂唱歌、欣賞、彈唱等內(nèi)容的教學(xué)能力,還應(yīng)具備講授科學(xué)聲樂理論知識的能力,掌握科學(xué)聲樂教學(xué)方法。因此,聲樂教學(xué)改革力圖探索新穎的教學(xué)方法,更新教學(xué)內(nèi)容,實施多樣化教學(xué),采用集體課、小組課、個別課相結(jié)合,藝術(shù)實踐課、多媒體教學(xué)等多種教學(xué)手段相配套,以彌補一對一授課形式的不足,從而提高教學(xué)質(zhì)量,促進教學(xué)的改革和發(fā)展。
1.大量擴招,生源質(zhì)量下降。
隨著國民教育的發(fā)展,對音樂師資的需求不斷增多。新形勢下,大連大學(xué)音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)出現(xiàn)了許多新問題,擴招生素質(zhì)偏低給聲樂教學(xué)帶來難度,舊有的教學(xué)及管理模式與新形勢不適應(yīng)。
2.專業(yè)能力不強,忽視師范素質(zhì)培養(yǎng)。
“合格”已不再是高水平的專業(yè)知識和技能,而是新世紀(jì)所需要的綜合素質(zhì)和敬業(yè)精神,僅僅上好專業(yè)課已達不到新的教學(xué)目標(biāo)。
3.過多注重技術(shù)訓(xùn)練,學(xué)生綜合素質(zhì)不強。
音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)在關(guān)注技術(shù)訓(xùn)練的前提下,應(yīng)加強相關(guān)學(xué)科的綜合素質(zhì)。聲樂教學(xué)不僅要弘揚我國民族聲樂文化藝術(shù),還要關(guān)注世界多元文化;不僅要提高專業(yè)綜合素質(zhì),還要加強相關(guān)學(xué)科的綜合素質(zhì)(特別是藝術(shù)類學(xué)科);要與文學(xué)、歷史、民族、宗教、民俗等緊密聯(lián)系,使學(xué)生的人文內(nèi)涵更加豐富和鮮明。
4.聲樂教學(xué)內(nèi)容單一,參與教學(xué)研究活動能較低。
一直以來,大連大學(xué)音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)課程基本延用傳統(tǒng)的聲樂表演專業(yè)設(shè)置,盡管增設(shè)一些特色課,但也存在隨意性設(shè)置的現(xiàn)象。課程設(shè)置顯然是不全面的'、不適應(yīng)時代發(fā)展要求的。經(jīng)過改革后,確定了新的教學(xué)內(nèi)容,更加突出了師范性。
1.社會經(jīng)濟文化等發(fā)展的需要。
隨著改革開放不斷深入,我國經(jīng)濟、政治、文化、教育等方面都有了發(fā)展與進步。無論在過去、現(xiàn)在還是將來,音樂教育對社會的影響都是非常重要的,人們需要多元文化的真、善、美來陶冶情操,提升精神境界,因而對聲樂教學(xué)改革提出了新的要求。
2.全民素質(zhì)教育的需要。
目前,我國教育模式更多傾向于理性素質(zhì)的培養(yǎng),但感性素質(zhì)的培養(yǎng)更應(yīng)得到重視。感性素質(zhì)的培養(yǎng)只有通過藝術(shù)教育來實現(xiàn),其中音樂教育起著重要作用。
3.高校新課程標(biāo)準(zhǔn)的需要。
新課標(biāo)為大連大學(xué)聲樂教學(xué)改革的發(fā)展創(chuàng)新提供了理論依據(jù),使學(xué)校及學(xué)生真正認(rèn)清自己專業(yè)的職能所在,并正確地規(guī)劃設(shè)計,這是教好學(xué)好聲樂,貫徹新課程標(biāo)準(zhǔn)的必要前提和重要手段。
1.聲樂教學(xué)內(nèi)容的改革與實施。大連大學(xué)在教學(xué)改革中,改變原有課程體系,強化各種演唱技巧及聲樂基礎(chǔ)理論學(xué)習(xí)。
新課程體系要求學(xué)生不但要加強聲樂演唱的技能訓(xùn)練,還要學(xué)好聲樂理論基礎(chǔ)知識和聲樂教學(xué)方法。學(xué)生不但要唱得好,還要懂得多、教得好。大連大學(xué)在教學(xué)改革中,采用理論與實踐相結(jié)合的方法,首先加強音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)的內(nèi)容改革,加入聲樂教學(xué)法的課程內(nèi)容;加入聲樂理論的課程內(nèi)容;加強聲樂教材的選編工作;加強音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)的實踐活動;加強音樂教育專業(yè)學(xué)生的舞臺演出實踐活動;積極開展教師聲樂技能大賽;在確立聲樂學(xué)習(xí)目標(biāo)前提下,抓住發(fā)聲訓(xùn)練與作品演唱,抓住聲樂理論、聲樂教學(xué)法,以及舞臺表演、教學(xué)實習(xí)等環(huán)節(jié),立案備課,有的放矢地實施教學(xué)。
專業(yè)聲樂教學(xué)正處在高速發(fā)展和急劇變革的關(guān)鍵時期。一方面,高等教育對社會經(jīng)濟發(fā)展的先導(dǎo)性、全局性作用日益突出;另一方面,市場經(jīng)濟體制也日益深刻地影響著高等教育事業(yè)的發(fā)展。在這種狀況下,培養(yǎng)專業(yè)音樂人才,切實提高教師聲樂教學(xué)觀也成為必要的趨勢。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十七
高師聲樂課作為一門培養(yǎng)學(xué)校音樂教師人才的課程在我國的發(fā)展較晚，20世紀(jì)初，我國才剛剛開展了高師音樂教育課程，當(dāng)時“西樂”的模式，西式唱腔的學(xué)習(xí)是高師聲樂課主要的教學(xué)內(nèi)容。在建國后，高師聲樂課又加入了我們的民族唱法。因此，直至今日，我國的高師聲樂課仍舊以“美聲”和“民族唱法”為主。但是學(xué)生在學(xué)成畢業(yè)后，雖然有著很強的專業(yè)知識，但是卻無法應(yīng)用到工作崗位之中，導(dǎo)致教育資源的浪費。
一、高師聲樂教學(xué)的含義，特點。
聲樂教學(xué)，西方稱之為theteachingofvocalmusic。是指運用藝術(shù)化的語言與科學(xué)化的歌喉塑造出鮮明生動、悅耳動聽的聽覺形象來表現(xiàn)語意高度凝練的歌詞以及情感化的旋律音調(diào)的學(xué)科。聲樂教學(xué)分為兩個方面：一是專業(yè)音樂教育，主要培養(yǎng)表演音樂家、藝術(shù)家，比如歌手、音樂劇演員等，專業(yè)音樂教育更加重視學(xué)生的表演性、舞臺感。二是師范音樂教育，主要培養(yǎng)幼兒、小學(xué)、初中、高中音樂老師以及音樂培訓(xùn)機構(gòu)的教師，師范音樂教育注重學(xué)生“唱”和“教”兩方面的能力，不僅需要扎實的音樂理論素養(yǎng)，還要求學(xué)生掌握教育教學(xué)方面的內(nèi)容。高師聲樂教學(xué)具有非表演、師范性的特點，更加重視理論教學(xué)。主要培養(yǎng)學(xué)生對演唱技巧的掌握和教育教學(xué)理論的學(xué)習(xí)。
（一）陳舊的教學(xué)內(nèi)容。
我國高師聲樂教學(xué)應(yīng)用的教材大多數(shù)都是老的版本，而且各省市高等學(xué)校應(yīng)用的教材各不相同，這就導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容雜亂無章，教育體系不規(guī)范的結(jié)果，在我們高師聲樂的教材中，編寫的曲目都是陳舊的，老的歌曲，且課程設(shè)置的重點都是偏重于對聲樂技巧的提高相關(guān)的曲目，這種教材編寫嚴(yán)重脫離了我們對于高師聲樂課程目標(biāo)的設(shè)置，并且由于高師聲樂的學(xué)生音樂基礎(chǔ)較為薄弱，更加無法把握此類教材的專業(yè)性知識。陳舊的教學(xué)內(nèi)容導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性不高，對知識的領(lǐng)悟力，接受力明顯下降，再加上本身的音樂基礎(chǔ)使學(xué)生難以更好地完成課業(yè)要求，成為高師聲樂教育面對的難題。
（二）“重技巧，輕理論”的教學(xué)套路。
目前，在高師聲樂課的教學(xué)中，普遍存在著重視音樂技巧的`講授，輕視理論素養(yǎng)的提升問題。老師講課過程中，在知識上有所偏重是很正常的事，但如果過于偏重就會影響學(xué)生的全面發(fā)展，導(dǎo)致學(xué)生“只知其一，不知其二”，在知識的學(xué)習(xí)上不能觸類旁通，舉一反三。
（三）“一對一”音樂表演專業(yè)的教學(xué)模式。
我國高師聲樂教學(xué)在教學(xué)模式上一直采用的是“一對一”的音樂表演專業(yè)的授課方法，雖然近幾年深化教育改革，很多高校增加了小組授課模式，但是仍然不符合高師聲樂教學(xué)的學(xué)情，這只是形式上片面的改革。對于報考高師聲樂專業(yè)的學(xué)生來說，他們的音樂基礎(chǔ)非常薄弱，對于聲樂的基礎(chǔ)知識了解不是很多，所以，對于他們進行這種“一對一”的教學(xué)方式是對教育資源的浪費，并且還不能起到積極的教育效果。
（四）對學(xué)生鑒賞審美教學(xué)的忽視。
最后一點問題就是我國目前高師聲樂課教育對于學(xué)生審美教學(xué)的忽視，聲樂本身就是一門美的課程，學(xué)生不應(yīng)只學(xué)到唱歌技巧的知識，還應(yīng)該學(xué)到如何甄別鑒賞好的歌曲，好的音樂。但是現(xiàn)在的高師聲樂教學(xué)在此方面顯然沒有達到標(biāo)準(zhǔn)。
（一）有針對性地編寫高師聲樂課教材。
針對于我國高師聲樂教學(xué)內(nèi)容過于陳舊，有偏差的現(xiàn)狀，我們應(yīng)積極采取有效措施，有針對地編寫高師聲樂課教材，新教材應(yīng)適應(yīng)時代發(fā)展的步伐，根據(jù)高師聲樂專業(yè)本身具有的師范性特征進行教材編寫，編寫教材要注意課程設(shè)置的循序漸進和連貫性，從初等教育到高等教育的課程形成鏈條，逐步深入，這樣才能提升高師聲樂學(xué)生的音樂素養(yǎng)，拓寬其知識范圍，使學(xué)生在課業(yè)結(jié)束后更快的融入就業(yè)崗位，增強社會競爭力。
（二）樹立高師聲樂課正確的教學(xué)理念。
在高師聲樂課教學(xué)中，針對教學(xué)理念的偏差，教師應(yīng)該樹立正確的教學(xué)觀念，拋棄“重技巧，輕理論”、“重聲音，輕語言”、“重技巧，輕教學(xué)”的觀念，平衡授課內(nèi)容，增加對理論知識，音樂素養(yǎng)的教育培養(yǎng)，促進學(xué)生能力的全面發(fā)展，以帶動高師聲樂課教育的不斷進步，不斷繁榮。
改進高師聲樂課教育教學(xué)模式是要對“一對一”教學(xué)進行延緩實行。具體來說，就是在高師聲樂專業(yè)的學(xué)生剛?cè)雽W(xué)的前兩年對他們進行統(tǒng)一的專業(yè)培訓(xùn)，使之掌握最為基本的音樂知識和教育理論。其次再對他們進行“一對一”的個別指導(dǎo)，有針對性地對學(xué)生進行培訓(xùn)。
（四）提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力，增強專業(yè)技能的培養(yǎng)力度。
提高學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力就是要學(xué)生參加各種藝術(shù)形式，各類藝術(shù)活動，在實際參與中獲取經(jīng)驗，提高審美鑒賞水平。對于審美的提高，學(xué)生絕對不能“閉門造車”，而是要多聽、多看、多學(xué)、多問，這樣才能達到預(yù)期的效果，進而增強對專業(yè)技能的培養(yǎng)。
四、結(jié)語。
總而言之，我國目前高師聲樂課教學(xué)有著發(fā)展迅速的優(yōu)勢，同時也存在著教育模式、教材編寫、教學(xué)理念和教育手段等多方面的問題，我們應(yīng)積極尋找解決的方法，應(yīng)對的策略以促進高師聲樂教學(xué)更加輝煌。筆者對于高師聲樂教學(xué)現(xiàn)狀調(diào)查與對策研究的論述也許有不足之處，希望在以后教育教學(xué)的不斷完善中，更多人會關(guān)注到這一論題，促進高師聲樂教學(xué)的發(fā)展。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十八
正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護和支持，使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計地把課上好，以此來維護和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。
二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑。
（一）教師方面。
教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對的權(quán)威，只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑?；蛟S這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等，都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生，會讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對自己的角色定位進行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤，并鼓勵學(xué)生進行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認(rèn)識。自古以來，教師就是一個無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下，很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動過多，勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀，對為什么要進行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題，進行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對其進行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個團結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。
（二）學(xué)生方面。
首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗，青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說：“我會有一種感覺，覺得這個學(xué)生對我的路子，于是我就選擇他?！逼渌f的“對路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解，繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。
綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對構(gòu)建的途徑進行了分析，希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。
大學(xué)聲樂教學(xué)論文篇十九
音樂的發(fā)展史上，聲和情兩者是缺一不可的。沒有聲就沒有情，反之，沒有情就更沒有聲。聲樂是人聲的藝術(shù),是歌唱的藝術(shù)，是最貼近人類自然的表達,也是促進學(xué)生建立良好情感的最佳手段。聲樂藝術(shù)是通過歌唱來傳達思想感情的，就是帶著音樂的語言，以其獨特的表現(xiàn)形式和技藝來激發(fā)人的情感，通過歌聲來傳達人間的“喜、怒、哀、樂”。它必須在人們自身聲音的生理基礎(chǔ)上．并以音樂為中心的教學(xué)方法，通過正規(guī)、系統(tǒng)的訓(xùn)練（即通過有內(nèi)涵的發(fā)聲練習(xí)，以情帶聲的歌唱訓(xùn)練，甚至達到一定高難度的訓(xùn)練水平，才能完整地抒發(fā)其情感），來培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知與情感體驗，從而達到歌唱中聲音與情感并重。在演唱歌曲時必須以情感人，有情才有感染力，有情的歌，唱出來才會打動人心，只有巧妙地把“聲”與“情”融合在一起，才能唱出美麗的曲子。情感是對客觀世界的內(nèi)心感受,是人與人之間關(guān)系的反映,也是人對客觀事物是否符合自身需要而產(chǎn)生的一種內(nèi)心體驗。聲樂是善于表現(xiàn)情感的藝術(shù)，聲樂教學(xué)的本質(zhì)是情感教育?！扒椤笔锹晿繁硌菟囆g(shù)的靈魂，是歌唱能夠感染人、鼓舞人、教育人的根源所在。聲樂課是音樂教學(xué)的重要組成部分，是音樂專業(yè)學(xué)生必須學(xué)習(xí)的專業(yè)課，也是重點課，在教學(xué)中占有重要地位。
通過聲樂表演將內(nèi)心體驗呈現(xiàn)并供觀眾感受欣賞,將這種內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為聽得到看得見的藝術(shù)形式,是以自身為基本前提的。在聲樂教學(xué)中,實施良好的情感培養(yǎng),對于優(yōu)化聲樂課教學(xué),提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,調(diào)動學(xué)生的歌唱情緒有著重要的作用。在教學(xué)中，聲樂教師要注意技術(shù)訓(xùn)練、藝術(shù)處理與情感表達能力三者的有機結(jié)合。還應(yīng)該認(rèn)識到心理活動在聲樂教學(xué)中的重要性，適時地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段，激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣，使學(xué)生自覺地保持高漲的情緒來學(xué)習(xí)聲樂知識，從而達到理想的教學(xué)效果。聲樂作為一門表演藝術(shù)，其賴以生存和發(fā)展的原動力就是要抒發(fā)情感、激發(fā)情感、交流情感，通過情感的紐帶把審美對象和審美主體的心緊緊地聯(lián)系在一起，讓聲樂藝術(shù)產(chǎn)生“潛移默化”的審美效應(yīng)。因此聲樂教學(xué)是美育的一部分,通過審美教育來實現(xiàn)。根據(jù)聲樂教學(xué)的規(guī)律,把審美教育貫穿于聲樂教學(xué)的全過程,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)知識的同時,提高審美個性和能力,獲得高尚的審美情操;使美育在潛移默化中滲透。對于聲樂的初學(xué)者來說，我們教師比較注重的是學(xué)生技能方面的培養(yǎng)，如呼吸、吐字、共鳴等，但以技術(shù)為重的同時還要兼顧情感。而對于以歌唱為專業(yè)的演唱者來說，情感和技術(shù)是缺一不可的。沒有一定的聲樂基礎(chǔ)就不可能很好的把握和處理歌曲，沒有情感就不可能真正表達出歌曲的真正內(nèi)涵。音樂感覺并不是一個孤立的東西，歌唱者和教師都要善于利用其他的感覺能力為音樂服務(wù)。
很多人形容一個人唱歌都用“用心在唱”來形容，一個對音樂沒有心理感受的人，是無法表達出作品中蘊含的情感和音樂的內(nèi)在美的，這樣又如何能喚起觀眾的審美感受，所以藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)是一個歌唱者成功的關(guān)鍵。聲樂教學(xué)內(nèi)容是歌唱基礎(chǔ)知識、呼吸、發(fā)聲與基本技能訓(xùn)練和不同的歌唱演唱方法及技巧，而歌唱的技巧訓(xùn)練過程又是一個艱苦的過程，要對音色、音質(zhì)、音準(zhǔn)等音樂基礎(chǔ)和音樂思維進行訓(xùn)練。但其核心的本質(zhì)內(nèi)容和最基本的教學(xué)目標(biāo)無疑是通過聲樂作品的'演唱來表達作品的情感。因為歌唱者在生活和學(xué)習(xí)的過程中不斷的受到外界文化、環(huán)境的熏陶，所以在藝術(shù)的實踐中才能逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng)，才能使歌唱者能夠用自己的歌聲把歌曲的情感內(nèi)容淋漓盡致的表現(xiàn)出來，從而逐步掌握聲樂的演唱技能。聲樂的整體教學(xué)針對的不僅僅是音樂的發(fā)聲技巧，還包括歌唱的整體結(jié)構(gòu)、藝術(shù)形象、情感表達等方面的把握，通過運用整體教學(xué)方法，可以提高歌唱者對氣息的控制、共鳴的控制、音色的錘煉、字正腔圓的把握以及藝術(shù)的表現(xiàn)能力等。同時通過課堂教學(xué)的藝術(shù)實踐、訓(xùn)練和強化歌唱者對歌唱藝術(shù)的感知、想象和理解等心理能力，這也使得歌唱者以自己的藝術(shù)審美觀為尺度，對聲音的表現(xiàn)進行選擇，通過與作品所提供的情緒交融，才能以最好的狀態(tài)表現(xiàn)作品。聲樂藝術(shù)隨著時代的發(fā)展也在不斷地發(fā)展、更新其內(nèi)容，現(xiàn)代的聲樂藝術(shù)范圍比較廣泛，包括了語言、旋律、聲腔、器樂、動作等與之相聯(lián)系的概念，當(dāng)然與之相呼應(yīng)的聲樂教學(xué)也是一個對歌唱者聲樂技巧、藝術(shù)修養(yǎng)、心理素質(zhì)等綜合能力進行培養(yǎng)的過程。
聲樂是一門綜合的、抒發(fā)感情的藝術(shù)，是無止境的藝術(shù)，是通過人的思想感情，利用聲樂上的技能、技巧而獲得的，因此聲樂教學(xué)和演唱中必須要重視情感的表達，做到以情帶聲、以聲表情、聲與情互相依存，互相作用，要做到“聲情并茂”，這也是演唱的靈魂，只有飽含情感的演唱，才能夠真正打動觀眾、打動人心。情感教學(xué)的實施是音樂教育的有效途徑，我們要善于利用教學(xué)的情感和音樂作品的情感做誘導(dǎo)，喚起歌唱者的情感經(jīng)歷和體驗，從而讓欣賞者都能因為音樂而打開心靈的大門，用情感與情感的溝通做紐帶，正確引導(dǎo)，合理施教，讓大多數(shù)人們都能聽懂音樂、愛上音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。
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