讀后感是在讀書之后對所讀內(nèi)容的思考和感受的文字表達。通過寫讀后感可以加深對書中人物、情節(jié)和主題的理解，同時也是一個反思自己的機會。那么如何寫一篇優(yōu)秀的讀后感呢？首先，我們應(yīng)該全面理解書中的主旨、內(nèi)容和意義，不能只停留在故事情節(jié)的表面。其次，我們要從個人的角度出發(fā)，結(jié)合自己的感受和體驗來寫。可以談?wù)撟约簩腥宋锏南矏刍騾拹?，對故事情?jié)的感動或震撼，對作者的觀點和思想的認(rèn)同或質(zhì)疑等等。同時，我們還要注重文采和語言的表達，使讀后感具有一定的藝術(shù)性和觀賞性。最后，要有耐心和時間去深入思考和整理，不要急功近利，臨時抱佛腳。只有用心寫出的讀后感才能傳達我們的內(nèi)心感受，引起讀者的共鳴和思考。以下是小編為大家整理的一些優(yōu)秀讀后感范文，供大家參考和借鑒。這些范文內(nèi)容豐富多樣，既有對故事情節(jié)的深入分析，又有對人物形象的生動描繪，更有對作者觀點的獨到見解。無論是哲理類的讀后感，還是文學(xué)作品的感悟，都可以從中找到啟發(fā)和靈感，提升自己的寫作水平。大家快來一起欣賞這些精彩的讀后感吧！
談美讀后感心得篇一
什么是美？我覺得，從某種意義上來說，美并沒有一個具體的標(biāo)準(zhǔn)，許多人認(rèn)為，看過去舒服的就是美的；也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但這些感受都比較淺顯，看過朱光潛的《談美書簡》后，我知道了朱光潛先生眼中的美。
光潛先生信奉“三此主義”，即此身、此時、此地?！按松響?yīng)該做而且能夠做的事，就得由此身擔(dān)當(dāng)起，不推諉給旁人”；“此時應(yīng)該做而且能夠做的事，就該在此時做，不拖延到未來”；“此地應(yīng)該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”這是朱光潛先生不尚空談、腳踏實地的治學(xué)精神的體現(xiàn)。這很值得我們廣大中學(xué)生學(xué)習(xí)。
也許第一眼看到上面那段話，你不會有太深的感觸，但如果你專注地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學(xué)為人的態(tài)度所折服！書中其中最能領(lǐng)略到的是光潛先生非常經(jīng)典的對美的分析論證：美是最不實用的經(jīng)驗，但是人類歷史生生不息的；美是無處不在的，但是要靠人們細(xì)心發(fā)現(xiàn)的；美是客觀事物加主觀態(tài)度產(chǎn)生的，但是缺一不可。物質(zhì)是可以用盡的，而無形的美是可以代代流傳供世人享用的。
而在經(jīng)濟飛速發(fā)展的今天，在滿足基本的物質(zhì)需要后人們也越來越關(guān)注自己的心靈、精神的健康成長。其實美感無時無刻都沖斥在我們生活當(dāng)中，從最簡單的吃穿住行來說大多人們都會選擇環(huán)境優(yōu)美安靜的餐廳就餐，因為感官的滿足可以提高食欲。穿衣打扮已經(jīng)是現(xiàn)代人每天必備的功課，這可以讓人更有信心每天可以有一個好的開始。房屋裝修也是一門美學(xué)功課，明亮寬敞、舒適已經(jīng)是老掉牙，而自己感覺和概念才讓它與眾不同，比如：歐式概念、田園風(fēng)格、東南亞感覺、日式家居或者中西合璧等。獨特的家居風(fēng)格可以代表主人的獨特性，更能讓他享受其中。車子基本性能就是帶步，而且現(xiàn)代人更追求的是外觀流線性、顏色等。所以美感不是實用主義，是不帶有功利心態(tài)的心理活動，美感可以讓人們得到心里上滿足和精神上的享受！
在《談美》這書中，通俗易懂，使我對美學(xué)有了第一次有了清晰的認(rèn)識。最美麗的人生一定有美的人生態(tài)度，所以，我想每個人都應(yīng)讀一讀《談美》深入淺出，引人入勝的語言，會讓你喜歡上《談美》，讀完后，一身輕爽，凈化了心靈，提升了精神世界。相信它會對你有所啟示的。
談美讀后感心得篇二
《談美》全書共有一五個話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。鄙諺講:“距離孕育發(fā)生美”。賣火柴小女孩讀后感其實朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想,其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離,因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂:藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應(yīng)該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和計劃在此中,太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心,太過主觀也不容易讓人明白,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
談美讀后感不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式,如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式,是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式,而這些形式是經(jīng)過人們運用藝術(shù)紀(jì)律如夸張、變形等方式,拉開同現(xiàn)實生存的距離,而其內(nèi)容又不脫離生存。
談美讀后感心得篇三
朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學(xué)家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價值多少錢的木料;在植物學(xué)家眼里，它是一棵葉為針狀、果為球狀、四季常青的顯花植物;然而畫家卻認(rèn)為它是一棵蒼翠挺拔的古樹。接下來三個人的反應(yīng)態(tài)度也不一致――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思量怎樣去買它、砍它、運它;植物學(xué)家馬上就會想到要把它歸到某類某科里去，注意它和其他松樹的異點，思量它何以活得這樣老;而畫家卻只是在聚精會神地觀賞它的蒼翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概。
我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進行綜合，更多方位、更多角度地去審視、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為教師，可以如植物學(xué)家一般根據(jù)學(xué)生的生活環(huán)境、學(xué)習(xí)現(xiàn)狀等去判斷學(xué)生的優(yōu)勢與不足，分析其成因;如畫家般去感受學(xué)生的個性、體味學(xué)生的品格和趣味、挖掘?qū)W生不被他人察覺的閃光點;如木材商那樣規(guī)劃學(xué)生的前途、思忖學(xué)生的發(fā)展方向、培養(yǎng)目標(biāo)。那樣，不同的學(xué)生才真正地在教師的眼中鮮活起來、立體起來。我們在進行教育的同時，才能真正地本著“關(guān)愛學(xué)生”的.原則開展與實施。
就如，有的教師能針對不同學(xué)生的優(yōu)勢或特長，安排相對應(yīng)的工作，使得學(xué)生不斷地樹立自信心，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學(xué)活動的設(shè)計過程中，要盡量多的給予學(xué)生嘗試、鍛煉、討論、交流等活動，讓學(xué)生從不同的活動中展示自己，讓教師全方位地了解學(xué)生，發(fā)現(xiàn)學(xué)生多樣的“美”;再針對學(xué)生的特點，也可以量身定做地安排一些學(xué)習(xí)活動，使學(xué)生更積極地參與學(xué)習(xí)，獲得更多的學(xué)習(xí)方法。在我的教學(xué)實踐過程中，曾嘗試過多種形式的師生合作示范：僅在語言上進行交流;在繪畫方面進行合作;綜合語言交流與繪畫合作等等。不論哪一種形式，學(xué)生在參與教師示范的過程中，都能積極開動腦筋，主動思維，大膽地發(fā)表著自己的見解與想法。許多想法由于學(xué)生間的差異，會形成教師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，學(xué)生們的個性因此而得到張揚，學(xué)生的生命在教師的呵護與培養(yǎng)中得到發(fā)展。
師生的共同示范中，學(xué)生亦在教師的配合下，樂于多方面、多角度地思維;在教師的鼓勵下，更投入地更專注地進行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術(shù)課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高學(xué)生生命的質(zhì)量，滿足學(xué)生心智成長需要，促進學(xué)生生命價值體現(xiàn)的一個良好途徑。
談美讀后感心得篇四
本書作者朱光潛，字孟實。他90歲生涯的大部分都貢獻給了中國的美學(xué)事業(yè)，所以晚年的他被尊稱為“美學(xué)老人”。
朱光潛的《談美》寫于1932年，由著名的開明書店出版。在此之前，他寫過一本《給青年的十二封信》,用書信的形式，漫談文藝、美學(xué)、哲學(xué)、道德、政治等問題，發(fā)人思考，指點迷津，在青年中引起很大反響，成為重印了30多次的暢銷書。但這本書主要談的是人生修養(yǎng)，還沒有充分展示朱光潛的美學(xué)思想。于是，作為《給青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潛以“給青年的第十三封信”為副標(biāo)題，寫作了這本《談美》。
作者是懷著一種崇高的使命感和社會責(zé)任感來寫這本不厚的小冊子的，他用通俗易懂的方式和明白如話的語言把高深的美學(xué)問題講得深入淺出，引人入勝，從而起到了凈化讀者心靈、提升一代青年精神境界的作用。而我，讀了這本書后同樣受益匪淺。
美是聯(lián)想所產(chǎn)生的嗎？作者借用牛希濟的兩句詞“記得綠羅裙，處處憐芳草”，指出“許多通常被認(rèn)為美感的經(jīng)驗其實并非美感”，而是“實際人的態(tài)度，在藝術(shù)本身以外求它的價值”。由萋萋芳草，聯(lián)想到綠羅裙，也可以由一件古董，聯(lián)想到金錢，并不是所有的聯(lián)想，都是美的。純粹的美，永遠是一種“專注”，離開了專注，就已經(jīng)離開了美了。
講解了基本的美學(xué)觀念之后,作者又進一步跟我們談了藝術(shù)與游戲、藝術(shù)與想象、創(chuàng)造、情感等方面的問題。告訴我們藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。
藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。作者借司空圖《詩品》中的一句話“超以象外，得其環(huán)中”指出：“詩人于想象之外又必有情感”，“情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能調(diào)協(xié)，便可形成完整的有機體”?！耙庀蟆笔侵旃鉂撁缹W(xué)理論的重要概念，這里情感的作用十分突出。沒有情感的統(tǒng)帥，想象也許會雜亂紛紜，有了情感的主導(dǎo)，則綱舉目張，“意”與“象”合了。
朱自清先生說：“孟實先生引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。這種‘宏觀的眼界和豁達的胸襟’，值得學(xué)者深思。文藝?yán)碚摦?dāng)有以觀其會通，局于一方一隅，是不會有真知灼見的。”我認(rèn)為確實如此，通過他的講解，我真正認(rèn)識了美，欣賞了美，發(fā)現(xiàn)了美。他的見解也的確“人性化”。
學(xué)術(shù)界有人指出：“朱光潛對美學(xué)的理解可以說是非常之深，他對西方美學(xué)的介紹，在《談美》中已經(jīng)達到了一代大師的化境?！?/p>
我認(rèn)為學(xué)習(xí)美學(xué)也好，學(xué)習(xí)藝術(shù)也好，關(guān)鍵不在能否掌握一兩種技能，而是要看我們能否達到一種境界。若能夠達到朱光潛先生所崇尚的“藝術(shù)化的人生”，恐怕可以說“今生無愧”。
談美讀后感心得篇五
譬如《論語》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜！”幾句話決沒完全描寫出孔子說這番話時候的心境，而“如斯夫”三字更籠統(tǒng)，沒有把當(dāng)時的流水形容盡致。如果說詳細(xì)一點，孔子也許這樣說：“河水滾滾地流去，日夜都是這樣，沒有一刻停止。世界上一切事物不都像這流水時常變化不盡么了過去的事物不就永遠過去決不回頭么了我看見這流水心中好不慘傷呀！……”但是縱使譬如《論語》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜！夕”幾句話決沒完全描寫出孔子說這番話時候的心境，而“如斯夫”三字更籠統(tǒng)，沒有把當(dāng)時的流水形容盡致。如果說詳細(xì)一點，孔子也許這樣說：“河水滾滾地流去，日夜都是這樣，沒有一刻停止。世界上一切事物不都像這流水時常變化不盡么了過去的事物不就永遠過去決不回頭么了我看見這流水心中好不慘傷呀！……”
之前一直覺得有時候自己的表達過于詳細(xì)，反而很尷尬，會破壞一定的美感，正如朱所言。
這就是人性，群體中的個人不但在行動上和他本人有著本質(zhì)的區(qū)別，甚至在完全失去獨立性之前，他的思想和感情就已經(jīng)發(fā)生了變化，這種變化是如此深刻，它可以讓一個守財奴變得揮霍無度，把懷疑論者改造成信徒，把老實人變成罪犯，把懦夫變成豪杰。群體在智力上總是低于孤立的個人，但是從感情及其激發(fā)的行動這個角度看，群體可以比個人表現(xiàn)得更好或更差，這全看環(huán)境如何。一切取決于群體所接受的暗示具有什么性質(zhì)?！后w固然經(jīng)常是犯罪群體，然而它也常常是英雄主義的群體。正是群體，而不是孤立的個人，會不顧一切地慷慨赴難，為一種教義或觀念的凱旋提供了保證；會懷著贏得榮譽的熱情赴湯蹈火……這種英雄主義毫無疑問有著無意識的成分，然而正是這種英雄主義創(chuàng)造了歷史。如果人民只會以冷酷無情的方式干大事，世界史上便不會留下他們多少記錄了。
所以說再很多事情上人是控制不住自己的，壞人也有憐憫之心，源自于我們內(nèi)心的潛意識，是人類幾千年來的傳承，這才是人性，這才是我們的信仰，我們自己，才是自己的上帝。
但是人性究其根源還是神性與劣根并存的種類，有時一念之差，差之千里，一定要發(fā)揚自己神性的一面，以木棒撬動地球。
談美讀后感心得篇六
朱光潛先生的《談美》寫于1932年4月的倫敦。從十五個方面來論述，有：
一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度實用的、科學(xué)的、美感的。
二、當(dāng)局者迷，旁觀者清藝術(shù)和實際人生的距離。
三、子非魚，安知魚之樂？宇宙的人情化。
四、希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘美感與快感。五、記得綠羅裙，處處憐芳草美感與聯(lián)想。
六、靈魂在杰作中的冒險考證、批評與欣賞。
七、情人眼底出西施美與自然。
八、依樣畫葫蘆寫實主義和理想主義的錯誤。
九、大人者不失其赤子之心藝術(shù)與游戲。
十、空中樓閣創(chuàng)造的想象。
十一、超以象外，得其環(huán)中創(chuàng)造與情感。
十二、從心所欲，不逾矩創(chuàng)造與格律。
十三、不似則失其所以為詩，似則失其所以為我創(chuàng)造與模仿。
十四、讀書破萬卷，下筆如有神天才與靈感。
十五、慢慢走，欣賞啊！人生的藝術(shù)化。
在《談美》中，朱光潛先生將一件事物從多方面進行了論證。
在一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度實用的、科學(xué)的、美感的。中，對于一棵古松，木材商是用商業(yè)的心態(tài)去看，科學(xué)家是用研究的心態(tài)去看，而畫家則是用欣賞的心態(tài)去看。古松在不同人眼里映襯了三種效果。從經(jīng)濟、科學(xué)、美感的角度看，就會有不同的感受。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
在二、當(dāng)局者迷，旁觀者清藝術(shù)和實際人生的距離。中，藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設(shè)計在其中，太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。所以當(dāng)局者迷，旁觀者清是從局中和局外人物的角度進行的闡述。
在十五、慢慢走，欣賞??！人生的藝術(shù)化結(jié)束的段落中，不需多言，讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風(fēng)景，品味一下生活。
從朱光潛先生的《談美》中，我們可以學(xué)到看待一件事物要從多方面多角度地看，并且不同的人看待事物的方式和內(nèi)容也是不同的?？戳恕墩劽馈罚蚁?，這對我們的生活也有很大的幫助。
談美讀后感心得篇七
作者開篇就說明了本文的目的在于學(xué)會發(fā)現(xiàn)美并欣賞美，“談美”非“談風(fēng)月”。
作者明知身處危急存亡之秋，仍有心思來談?wù)摗懊馈保瑩Q句話來講，普通人連溫飽都不足，何有精力來講究美學(xué)呢？可能在大眾眼里，脫離物質(zhì)基礎(chǔ)談精神追求是空想。
然而，作者不急不躁地解釋，“我堅信中國社會鬧得如此之糟，不完全是制度的問題，是大半由于人心太壞。我堅信情感比理智重要，要洗刷人心，并非幾句道德家言所可了事，一定要從“怡情養(yǎng)性”做起······要求人心凈化，先要求人生美化。”
現(xiàn)世是名利場，人與人之間的關(guān)系無非是利害網(wǎng)，忙忙碌碌地兜轉(zhuǎn)于利害關(guān)系之中。人常常對自身境況感到不滿，同時又對別人的境遇心生羨慕。
人處于現(xiàn)在和過去，對某件事情的看法以及對某種經(jīng)歷的態(tài)度不免會有不同。
在過去那個時空的自己可能會感到無比絕望，而從現(xiàn)在往回看，原來自己還是很堅強地挺過來了；在過去那個時空的自己可能經(jīng)歷著無比心酸的事情，而從現(xiàn)在往回看，原來還有更令人酸辛的事情等著自己；在過去那個時空的自己可能被愛情傷得體無完膚，而從現(xiàn)在往回看，原來還有自己早已渡過那條愛情的河。
過去到現(xiàn)在的這間隔以及這期間所積累的經(jīng)歷會影響我們的看法和態(tài)度，究竟需要多久以及需要如何跳出自身的觀察視角，這依人而異。
作者認(rèn)為“一般人迫于實際生活的需要，都把利害認(rèn)得太真，不能站在適當(dāng)?shù)木嚯x之外去看人生世相，于是這豐富華麗的世界，除了可效用于飲食男女的營求之外，便無其他意義?！?/p>
那么，當(dāng)我們處于某種困境時，是不是也可以放長遠去看，或者跳出自身視角來看？又或者直接逃離現(xiàn)實世界，沉浸到創(chuàng)造出來的美感世界。一般而言，美感的世界是純粹的意象世界，完全與現(xiàn)實世界隔離。
作者認(rèn)為，藝術(shù)是彌補人生和自然的缺陷的，僅模仿現(xiàn)實生活和大自然，便難以讓觀眾欣賞真正的美感。但我認(rèn)為，現(xiàn)實生活和大自然創(chuàng)造的“藝術(shù)”更超乎想象，總有些人的經(jīng)歷詮釋了什么是荒誕人生，總有些自然景觀展現(xiàn)了什么是鬼斧神工。
文的最后“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。”我無比贊同，把生活當(dāng)做藝術(shù)品來雕琢，善于發(fā)現(xiàn)身邊的趣事，把人生過得更具情趣，欣賞這獨一無二的人生。
談美讀后感心得篇八
作為一個美學(xué)家，作為一部談美的書，朱光潛先生的《談美》一書對美感態(tài)度作了深入淺出的闡發(fā)?！墩劽馈啡珪灿?5個話題，也就是15封信。朱光潛先生首先提出了“美感修養(yǎng)”的問題，用我們的話來說就是“免俗”。這就要求我們對“利害圈”和物欲要有一些超越，有一些精神的寄托，有一些理想與情趣。藝術(shù)活動就可以起到這種超越利害關(guān)系的作用，在“無所為而為”中凈化心靈，得到人格精神的提升。
提到“美感修養(yǎng)”的問題，我們都會問：如何培養(yǎng)美感呢？朱光潛通俗而又深入的進行了論述。他點明：審美的態(tài)度和審美的眼睛是要逐漸養(yǎng)成的。作者在談到人對事物的不同態(tài)度，或者說每個人的出發(fā)點不同，觀察事物的立足點就不同，同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應(yīng)。一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，看到的是古松的實用性；科學(xué)家是研究的心態(tài)去看，看到的是古松的科學(xué)性；而畫家用欣賞的心態(tài)去看，他用審美的態(tài)度，嘗到了美的味道。古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無所為而為”的欣賞眼光去看的特點，說明人異于其他動物，除了生活需求外，還有更高尚的追求“美”。
“當(dāng)局者迷，旁觀者清”。俗語講：“距離產(chǎn)生美”。其實朱光潛先生就明確指出了美和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學(xué)上的“移情作用”，把自己的情感轉(zhuǎn)移到外物上去，仿佛覺得外物也有同樣的感情。所謂藝術(shù)來源于生活又高于生活，我想應(yīng)該也有這個道理。
美和實際應(yīng)該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當(dāng)?shù)木嚯x去看，既不是太近，也不能太遠，而且要拋開實際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當(dāng)中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神秘感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有向往，美就會出現(xiàn)在你的眼前。
天才也是靠勤奮得來的.，沒有不需要勤奮就獲得能力的。下功夫才會思如泉涌，才會有靈感。朱光潛先生引用杜工部的話：“讀書破萬卷，下筆如有神”。就是告誡我們要踏踏實實用足功夫，筆下才有神韻。心中才有靈感，靈感才可以映射出一個人的才能，但天才的背后卻是下苦功服磨練心境、意志、技巧。所謂臺上一分鐘，臺下十年功，講的也是這個道理吧！
文末以“慢慢走，欣賞??！”結(jié)尾，告訴讀者努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風(fēng)景，品味一下生活。
作者的語言是那么親切自然，知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來，其間沒有美學(xué)中那種概念的堆砌，卻使人們對美有了更深刻的認(rèn)識。最美麗的人生一定有美的人生態(tài)度，所以，我想每個人都應(yīng)讀一讀這本書，它會對你有所啟示的。
談美讀后感心得篇九
在未看《談美書簡》之前，我對“美”也有基本的認(rèn)識。當(dāng)兩個人站在一起時，我能辨認(rèn)出誰更漂亮；我能感受音樂的美感，也能感受繪畫的線條感。但在讀完這本書之后，我對“美”有了更深的認(rèn)識。
即使是嬰兒，他對丑與美也有自己的認(rèn)識。看見美的，他會笑；看見丑的，他會哭?？伤麑τ谝魳罚佬g(shù)等作品只能發(fā)出最基本的感觸——面部表情。他不會評論，不會指出優(yōu)點與缺點。普通人經(jīng)過生活的洗練，漸漸看懂時間的美與丑，但對專業(yè)性的評價無法理解。我們無法理解凡·高的極端美學(xué)，無法理解那些抽象的繪畫，唱不出飽經(jīng)滄桑的歌曲。
還記得汪峰的歌中曾這樣唱道：咖啡館與廣場有三個街區(qū)，就像霓虹燈到月亮的距離。對于很多沒有外出打拼的人來說，也許這句歌詞對他們的感觸不深，他們只讀出了無奈。而對于一些外出打拼的人來說，感觸之后，他會回憶那段艱辛拼搏的日子。就像歌者自己，在他體會人生的心酸之后，他的歌聲中充滿日月的傷痕，像刀疤一樣不可磨沒的痕跡，這時，他給聽者帶來的是滄桑的美感。所以，“美”是一種生活積累。
每次讀《西游記》、《紅樓夢》時，我會用很多種不同的節(jié)奏去讀它們。閱讀《西游記》應(yīng)是歡快的；《水滸傳》前半段應(yīng)是感嘆，中間是豪邁，最后是惋惜；而閱讀《紅樓夢》時，應(yīng)是慢條細(xì)語，就像書中小姐們說話一樣，不經(jīng)不慢。就像在《談美》書中，朱光潛先生說，他在讀書時，讀到有人拿到要刺殺一個人時，他心也被拎了起來。讀到緊張?zhí)?，你的讀書速度也會變快；讀到傷心處，讀書心情也會低落，讀書節(jié)奏也會變慢。而我們在這些節(jié)奏中，就慢慢領(lǐng)悟了什么是美，所以“美”是一種生活常態(tài)。
真正的美學(xué)大師，像朱光潛老先生，他們都是博學(xué)多才。至少得精修文學(xué)，心理學(xué)，甚至是一些哲學(xué)，社會學(xué)派的學(xué)說。只有經(jīng)過大量的知識的積累，才能真正品味“美”，發(fā)現(xiàn)“美”。比如說，音樂的“美”感，文學(xué)可助你豐富想象的空間，聲樂學(xué)可助你評論唱的好與壞，心理學(xué)能讓你理性地看透作詞者，作曲者的心情。經(jīng)過這些思想的裝飾，我們就可以更好地品味美感。每當(dāng)聽到“北風(fēng)那個吹”這首歌時，腦海中就閃現(xiàn)下雪之后，枝頭掛滿的雪晶，喜兒穿著大紅的新衣，期盼爹爹的回家，高興，興奮，出現(xiàn)在她的臉上，從理性上說，這首歌曲體現(xiàn)勞動人民渴望幸福生活與熱情的生活態(tài)度，還有人們在美好時節(jié)合家團聚的習(xí)俗與心理。
“美”是一門藝術(shù)，甚至可以說是一門生活的藝術(shù)，因為每個人都要掌握它，把握好它。這樣生活才會多一些“發(fā)現(xiàn)”樂趣，才會使自己比別人多一份才華，多增一份氣質(zhì)。
談美讀后感心得篇十
《談美》作者朱光潛，字孟實。他90歲生涯的大部分都貢獻給了中國的美學(xué)事業(yè)，所以晚年的他被尊稱為“美學(xué)老人”。
朱光潛的《談美》寫于1932年，由著名的開明書店出版。在此之前，他寫過一本《給青年的十二封信》，用書信的形式，漫談文藝、美學(xué)、哲學(xué)、道德、政治等問題，發(fā)人思考，指點迷津，在青年中引起很大反響，成為重印了30多次的暢銷書。但這本書主要談的是人生修養(yǎng)，還沒有充分展示朱光潛的美學(xué)思想。于是，作為《給青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潛以“給青年的第十三封信”為副標(biāo)題，寫作了這本《談美》。
作者是懷著一種崇高的使命感和社會責(zé)任感來寫這本不厚的小冊子的，他用通俗易懂的方式和明白如話的語言把高深的美學(xué)問題講得深入淺出，引人入勝，從而起到了凈化讀者心靈、提升一代青年精神境界的作用。而我，讀了這本書后同樣受益匪淺。
美是聯(lián)想所產(chǎn)生的嗎？作者借用牛希濟的兩句詞“記得綠羅裙，處處憐芳草”，指出“許多通常被認(rèn)為美感的經(jīng)驗其實并非美感”，而是“實際人的態(tài)度，在藝術(shù)本身以外求它的價值”。由萋萋芳草，聯(lián)想到綠羅裙，也可以由一件古董，聯(lián)想到金錢，并不是所有的聯(lián)想，都是美的。純粹的美，永遠是一種“專注”，離開了專注，就已經(jīng)離開了美了。
講解了基本的美學(xué)觀念之后，作者又進一步跟我們談了藝術(shù)與游戲、藝術(shù)與想象、創(chuàng)造、情感等方面的問題。告訴我們藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。
藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。作者借司空圖《詩品》中的一句話“超以象外，得其環(huán)中”指出：“詩人于想象之外又必有情感”，“情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能調(diào)協(xié)，便可形成完整的有機體”?！耙庀蟆笔侵旃鉂撁缹W(xué)理論的重要概念，這里情感的作用十分突出。沒有情感的統(tǒng)帥，想象也許會雜亂紛紜，有了情感的主導(dǎo)，則綱舉目張，“意”與“象”合了。
朱自清先生說：“孟實先生引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。這種‘宏觀的眼界和豁達的胸襟’，值得學(xué)者深思。文藝?yán)碚摦?dāng)有以觀其會通，局于一方一隅，是不會有真知灼見的?！蔽艺J(rèn)為確實如此，通過他的講解，我真正認(rèn)識了美，欣賞了美，發(fā)現(xiàn)了美。他的見解也的確“人性化”。
學(xué)術(shù)界有人指出：“朱光潛對美學(xué)的理解可以說是非常之深，他對西方美學(xué)的介紹，在《談美》中已經(jīng)達到了一代大師的化境。”
我認(rèn)為學(xué)習(xí)美學(xué)也好，學(xué)習(xí)藝術(shù)也好，關(guān)鍵不在能否掌握一兩種技能，而是要看我們能否達到一種境界。若能夠達到朱光潛先生所崇尚的“藝術(shù)化的人生”，恐怕可以說“今生無愧”了。
談美讀后感心得篇十一
美的本質(zhì)是什么？怎樣認(rèn)識美？朱光潛先生認(rèn)為，對于這一問題的解答，是一個關(guān)系到能否用辯證唯物主義和歷史唯物主義解決的美學(xué)難題的大問題。這也是這本書的根本問題，到底什么是美學(xué)。
我通過讀這本書分析出了三個重點問題：1、美學(xué)沒有一個具體的標(biāo)準(zhǔn)，每個人對美的定義是不同的。2、引入了許多治學(xué)的問題和很多怎樣做人的問題。3、美學(xué)源自于生活，研究這個方面的美學(xué)，要從生活中找到根源。
當(dāng)美學(xué)發(fā)展到了21世紀(jì)，他并不拘泥于藝術(shù)上的美學(xué)，而是徹底融入到了我們的生活中，生活中也處處有美學(xué)，并且，關(guān)注自己心靈，精神成長的人們也越來越關(guān)注研究美學(xué)。舉個例子，穿衣打扮已經(jīng)是現(xiàn)代人每天必備的功課了，而房屋裝修更是一門重要的美學(xué)學(xué)問，比如：歐式概念，田園風(fēng)格，日式家居以及中西合璧等等。所以美學(xué)能為人帶來幸福的生活，它不是實用主義，而是不帶有功利心態(tài)的心理活動，他可以讓人們得到心理上的滿足以及精神上的享受。
不僅僅是生活，在《談美》中，作者以親身的經(jīng)驗，談了許多治學(xué)為人的道理，對于怎樣開展治學(xué)工作，他教導(dǎo)說：“我們干的是科學(xué)工作，是一項必須實事求是，玩不得一點虛假的艱苦工作。既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切干擾和阻礙的勇氣?！焙茱@然作者是很重美學(xué)這門學(xué)問的。其實，做人又何嘗不是一種美學(xué)呢？如果一個人能將美學(xué)融入到自己的人格，那么他就能內(nèi)外兼修，他處理問題有瀟灑的風(fēng)采，研究問題又有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，這就是紅樓夢中所說的：“世事洞明皆學(xué)問，人情練達及文章”吧。
最后我想提朱光潛先生奉行的“三信主義”。即此身，此時，此地。此身應(yīng)該做而能做的事，就得由此身擔(dān)當(dāng)?shù)闷?，不推諉給別人。此時應(yīng)該做而且能夠做的事，就該在此時做，不推延給未來。此地應(yīng)該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推諉到想象中的另一地去做。這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學(xué)精神的體現(xiàn)。很值得我們青少年去學(xué)習(xí)。
談美讀后感心得篇十二
朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學(xué)》的“縮寫本”?！段乃囆睦韺W(xué)》我是還沒有讀過，但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作，在我曾經(jīng)讀過的書庫當(dāng)中很難有一本可以與她相媲美，因為朱光潛先生把枯燥、復(fù)雜的理論變得平易近人了。倘若如今“百家講壇”的學(xué)術(shù)明星們看見七十多年前朱光潛先生的作為，不知道他們是否會赧顏。
《談美》全書是一個循序漸進的體系，她就像一個耐心的長者又像一個親切的朋友在與你交談。讀罷此書恍然大悟：美學(xué)也是一個很好玩很有意思的東西。以下概括《談美》各個章節(jié)的大意。
《開場話》開門見山地表述了先生寫這本書的目的何在。醫(yī)治社會腐濁、人心俗不可耐的良藥是“無所為而為”的藝術(shù)活動，只求滿足理想和情趣，不斤斤計較利害得失。作者用明白曉暢的話語使讀者體驗“美感”，然后再以“美感”的態(tài)度推廣到人生世相的方面去。
《一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學(xué)的、美感的》由木商、植物學(xué)家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結(jié)論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學(xué)家的科學(xué)的態(tài)度偏重事物的關(guān)系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面，藝術(shù)作品可以流芳百世。
《二、“當(dāng)局者迷，旁觀者清”——藝術(shù)和實際人生的距離》人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，推而廣之，美的事物和實際人生之中存在一種適當(dāng)?shù)木嚯x。道德是實際人生的規(guī)范；藝術(shù)與極端的寫實主義不相容，它本來是彌補人生和自然缺陷的。
《三、“子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》把我的感覺誤認(rèn)為在物的屬性，把無生氣的東西看成有生氣的東西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，人的情趣和物的姿態(tài)的往復(fù)回流而已。人不但移情于物，而且極易模仿物的形象。
《四、希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》享樂主義的美學(xué)錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學(xué)也納入享樂主義?！懊栏小边^后伴隨著“快感”。
《五、“記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》聯(lián)想是以舊經(jīng)驗詮釋新經(jīng)驗，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。
《六、“靈魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》考證、批評都不是欣賞（美感），但欣賞卻要有考據(jù)學(xué)、批評學(xué)作基礎(chǔ)。
《七、“情人眼底出西施”——美與自然》美是外物、人心婚媾后所產(chǎn)的嬰兒，美之中要有人情也要有物理。形象是心靈從混亂的自然中所創(chuàng)造成的整體，但是事物也要本來就有可綜合為整體的可能性。
《八、“依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》寫實主義和理想主義都錯誤地承認(rèn)自然中本來有“美”，它們以為藝術(shù)的任務(wù)在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術(shù)美”是把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
《九、“大人者不失其赤子之心”——藝術(shù)與游戲》創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感，但是創(chuàng)造卻須再進一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。藝術(shù)的雛形就是游戲，但是因為藝術(shù)帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。
《十、空中樓閣——創(chuàng)造的想象》想象多半是再現(xiàn)的，即用以往的經(jīng)驗來印證新經(jīng)驗；想象也有創(chuàng)造的，創(chuàng)造是平常的舊材料之不平常的新綜合。創(chuàng)造的想象又可分為兩種心理作用：分想作用和聯(lián)想作用。有分想作用而后有選擇，只有選擇時就已經(jīng)是創(chuàng)造。聯(lián)想可分接近聯(lián)想和類似聯(lián)想，類似聯(lián)想又有“擬人”“托物”兩種結(jié)果。
《十一、“超以象外，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》情感的陰驅(qū)潛率使詩人對于出于己者跳出來視察，對于出于人者須鉆進去體驗。舊經(jīng)驗的新綜合的原動力就是情感。情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體，原來似散漫、重復(fù)的意象也可以變成不散漫、不重復(fù)。
《十二、“從心所欲，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》借用寫詩詞必須受格律約束的道理，說明藝術(shù)的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式。第一流藝術(shù)家大半都是從格律中做出來的，后來都做到脫化規(guī)律的境界。
《十三、“不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關(guān)于傳達的方法，一項是關(guān)于媒介的知識。傳達的方法在于練習(xí)和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識的學(xué)習(xí)就是利用過去的經(jīng)驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
《十四、“讀書破萬卷，下筆如有神”——天才與靈感》遺傳和環(huán)境對于天才的影響非常重大，但是這只是一種本錢，個人還有努力的余地。靈感是突如其來，突然而去，不由自主的，它是在潛意識中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識，是潛意識中的工作在意識中的收獲。
《十五、“慢慢走，欣賞啊！”——人生的藝術(shù)化》人生本來就是一種較為廣義的藝術(shù)。所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。不但善與美是一體的，真與美也并沒有隔閡。
縱觀全書，先生博學(xué)多才的本事已經(jīng)領(lǐng)教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術(shù)流派都信手拈來。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關(guān)系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來?！狈治龅昧钊藝@為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩?！堕L信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。
這忽然給我一個啟示，通過心理學(xué)和美學(xué)的分析，原來唐詩如此值得玩味啊，原來文章也可以這樣作。
談美讀后感心得篇十三
今天終于好好看了朱光潛先生的《談美》，對自己的有很多的啟迪和明悟！中學(xué)時看過這本書，印象比較深刻的好像只有第一部分對于一棵古松的三種態(tài)度，然而如今重新聽一遍朗讀版，心里收獲感覺頗多。心理學(xué)和美學(xué)真的很值得我們每個人好好學(xué)習(xí)和領(lǐng)會的！這對提高我們對生活的認(rèn)知和體驗會更深，更有智慧！
朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學(xué)》的“縮寫本”?！段乃囆睦韺W(xué)》我是還沒有讀過，但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作，在我曾經(jīng)讀過的書庫當(dāng)中很難有一本可以與她相媲美，因為朱光潛先生把枯燥、復(fù)雜的理論變得平易近人了。
《談美》全書是一個循序漸進的體系，她就像一個耐心的長者又像一個親切的朋友在與你交談。讀罷此書恍然大悟：美學(xué)也是一個很好玩很有意思的東西。
《開場話》開門見山地表述了先生寫這本書的目的何在。醫(yī)治社會腐濁、人心俗不可耐的良藥是“無所為而為”的藝術(shù)活動，只求滿足理想和情趣，不斤斤計較利害得失。作者用明白曉暢的話語使讀者體驗“美感”，然后再以“美感”的態(tài)度推廣到人生世相的方面去。
《一我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學(xué)的、美感的》由木商、植物學(xué)家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結(jié)論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學(xué)家的科學(xué)的態(tài)度偏重事物的關(guān)系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面，藝術(shù)作品可以流芳百世。
《二“當(dāng)局者迷，旁觀者清”——藝術(shù)和實際人生的距離》人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，推而廣之，美的事物和實際人生之中存在一種適當(dāng)?shù)木嚯x。道德是實際人生的規(guī)范；藝術(shù)與極端的寫實主義不相容，它本來是彌補人生和自然缺陷的。
《三“子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》把我的感覺誤認(rèn)為在物的屬性，把無生氣的東西看成有生氣的東西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，人的情趣和物的姿態(tài)的往復(fù)回流而已。人不但移情于物，而且極易模仿物的形象。
《四希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》享樂主義的美學(xué)錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學(xué)也納入享樂主義?！懊栏小边^后伴隨著“快感”。
《五“記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》聯(lián)想是以舊經(jīng)驗詮釋新經(jīng)驗，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。
《六“靈魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》考證、批評都不是欣賞（美感），但欣賞卻要有考據(jù)學(xué)、批評學(xué)作基礎(chǔ)。
《七“情人眼底出西施”——美與自然》美是外物、人心婚媾后所產(chǎn)的嬰兒，美之中要有人情也要有物理。形象是心靈從混亂的自然中所創(chuàng)造成的整體，但是事物也要本來就有可綜合為整體的可能性。
《八“依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》寫實主義和理想主義都錯誤地承認(rèn)自然中本來有“美”，它們以為藝術(shù)的任務(wù)在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術(shù)美”是把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
《九“大人者不失其赤子之心”——藝術(shù)與游戲》創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感，但是創(chuàng)造卻須再進一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。藝術(shù)的雛形就是游戲，但是因為藝術(shù)帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。
《十空中樓閣——創(chuàng)造的想象》想象多半是再現(xiàn)的，即用以往的經(jīng)驗來印證新經(jīng)驗；想象也有創(chuàng)造的，創(chuàng)造是平常的舊材料之不平常的新綜合。創(chuàng)造的想象又可分為兩種心理作用：分想作用和聯(lián)想作用。有分想作用而后有選擇，只有選擇時就已經(jīng)是創(chuàng)造。聯(lián)想可分接近聯(lián)想和類似聯(lián)想，類似聯(lián)想又有“擬人”“托物”兩種結(jié)果。
《十一“超以象外，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》情感的陰驅(qū)潛率使詩人對于出于己者跳出來視察，對于出于人者須鉆進去體驗。舊經(jīng)驗的新綜合的原動力就是情感。情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體，原來似散漫、重復(fù)的意象也可以變成不散漫、不重復(fù)。
《十二“從心所欲，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》借用寫詩詞必須受格律約束的道理，說明藝術(shù)的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式。第一流藝術(shù)家大半都是從格律中做出來的，后來都做到脫化規(guī)律的境界。
《十三“不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關(guān)于傳達的方法，一項是關(guān)于媒介的知識。傳達的方法在于練習(xí)和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識的學(xué)習(xí)就是利用過去的經(jīng)驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
《十四“讀書破萬卷，下筆如有神”——天才與靈感》遺傳和環(huán)境對于天才的影響非常重大，但是這只是一種本錢，個人還有努力的余地。靈感是突如其來，突然而去，不由自主的，它是在潛意識中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識，是潛意識中的工作在意識中的收獲。
《十五“慢慢走，欣賞??！”——人生的藝術(shù)化》人生本來就是一種較為廣義的藝術(shù)。所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。不但善與美是一體的，真與美也并沒有隔閡。
縱觀全書，先生博學(xué)多才的本事已經(jīng)領(lǐng)教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術(shù)流派都信手拈來。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關(guān)系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來?！狈治龅昧钊藝@為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩?！堕L信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。
談美讀后感心得篇十四
第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學(xué)世界，盡管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急，錯過了不少珍寶，于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當(dāng)時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”，為了使筆記在日后更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下七、八遍。
作者在30年代至40年代期間認(rèn)為，在美感經(jīng)驗中，心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學(xué)的和實用的態(tài)度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后提出主客觀統(tǒng)一說，認(rèn)為美必須以客觀事物作為物的形象，然后提美。60年代，他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認(rèn)為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。
什么是美？這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案——和諧就是美。
在我們的生活中，不是缺少美，而是缺少對美的發(fā)現(xiàn)。只要去細(xì)細(xì)觀察生活中的每一個角落，去仔細(xì)品味生活中的每一件小事，都會發(fā)現(xiàn)生活中無處沒有美。就拿羅丹的維納斯塑像來說吧！它雖然缺少了兩只手，但裝上后反而讓人感到有些畫蛇添足。相反，正是因為那兩只手的自然掉落，才給人一種和諧、自然的美感。
對我們而言。外表美不美并不重要，重要的是心靈美。不是有這么一句話嗎：“外表美只能取悅于一時，心靈美方能經(jīng)久不衰?！蔽易罱吐牭搅诉@么一個例子。，一位名叫黎永昌的局長在洪水泛濫之時，跳入急流中，為了救一名與自己毫無關(guān)系的小女孩，而犧牲。從這里，就體現(xiàn)出了一個人的人情美和心靈美的統(tǒng)一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內(nèi)心美的流露，就像黎局長一樣。
生活中充滿美，不是嗎？
談美讀后感心得篇十五
愛美之心，人皆有之。當(dāng)今社會，人們的價值觀在逐漸地變化，眾所謂的"女神""男神"四起，人們的思想也愈來愈開放，殊不知，我們卻掉進了庸俗的陷阱。問眾人為何稱其為神，多數(shù)回答自然是"長得美"，單憑此理由出名的不是沒有，這充分的體現(xiàn)了某些國民對于美這個字的認(rèn)識不全面。
通過閱讀《談美》，我初步的了解了什么是美感的態(tài)度，美感是不帶意志，就是不帶占有欲的一種態(tài)度，具體來說就是在欣賞某一事物，脫離帶有實用意義的態(tài)度，所有思想與欲望都無法起作用。所以我們嘴中的稱贊那些神的"美"并不是由美感所引起的而是由快感，正如書中所說"英國十九世紀(jì)有一位學(xué)者叫做羅斯金，就曾經(jīng)很坦白地告訴人說：‘我從來沒有看見過一座希臘女神像，有一位血色鮮麗的英國姑娘的一半美。’一個只能引起快感，一個是只能引起美感。這位學(xué)者的錯誤把英國姑娘的引誘性做"美"的標(biāo)準(zhǔn)，去測量藝術(shù)作品。
由此觀之，眾所謂的"美"是由人的最本能欲念引發(fā)的，就如渴了要喝水，餓了要吃飯。這只不過是一種俗套的審美觀，這不是美的較高境界。
藝術(shù)是美的較高境界，我們?nèi)绾稳?chuàng)造藝術(shù)之美呢？首先，我們要會欣賞藝術(shù)，這是前提。藝術(shù)創(chuàng)作講究"超以象外，得其環(huán)中。"此言一出，那些將藝術(shù)作品劃分為"主觀的"與"客觀"之理，就顯得蒼白無力了，"凡是主觀的作品都比同時是客觀的，凡是客觀的作品亦必同時是主觀的"。書中拿班婕妤的《怨歌行》舉例"新裂齊紈素，鮮潔如霜雪，裁為合歡扇，團團似明月。"她在做這首詩時就不能同時在怨的情感中過活，她需暫時跳開切身的情景，看看它像什么樣子，才能發(fā)現(xiàn)它像團扇。這就是主觀中的客觀即"超以象外"；書中還舉了七絕圣手的《長信怨》。"他以一位唐朝的男子來寫一位漢朝的女子，他的詩可以說是客觀的文學(xué)。但是他在作這首詩時一定要設(shè)身處地地想象班婕妤謫居長信宮的情況如何。"這就是客觀中的主觀，即"得其環(huán)中"。
正如孔子所說"從心所欲，不逾矩。"這亦是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界，詩、詞、歌、賦，都有其中的規(guī)則，如果超越了就四不像，若一味的遵循，則也難有大作，我們要在不變中尋找變化，即韻律的變換。
……。
其實，藝術(shù)之理即為人生之理，人生中有許多要恪守的原則，我們不遵守就會不似則失其所以為人，我們過于遵守就趨于死板，似則失其所以為我。我認(rèn)為人生就是要追求"從心所欲，不逾矩。"。
在最后一章作者也提倡我們提高人生的境界，實現(xiàn)人生的藝術(shù)化，說的具體一點，藝術(shù)家有一種無法抵擋的執(zhí)著，就如王荊公的"春風(fēng)又綠江南"中的綠字，經(jīng)過十幾次的修改才改為綠；藝術(shù)家還有一種赤子之心的純真。實現(xiàn)人生的藝術(shù)化，就是要追求一種嚴(yán)肅而又不失童真般的天真與好奇。
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