兄弟姐妹間的相互關愛和相伴是無法用言語表達的。如何做一個更好的職場人，提升自己的職業(yè)能力呢？這些優(yōu)秀的作品是我們的學習榜樣，值得我們深入研究。
校外美術教育論文篇一
[摘要]由于主課的任務很重,往往對美術課不重視,而且經(jīng)常把美術課占為己有。作為美術老師,在教學中應將文化課和藝術修養(yǎng)課在學生個體成長并駕。我們的責任是努力提高他們的美術素養(yǎng)及審美、創(chuàng)新方面的能力。
一、在教語數(shù)的同時教好美術,變單向為雙向。
語數(shù)教材里就有很多與美術有關的內(nèi)容,精美的教材設計和每一課都有一幅幅美麗的畫面,每一課都有與課文內(nèi)容相匹配的精美的插圖。這些插圖,原本是為了通過形象來提高學生學習文化知識的興趣的,但我想,美術教師不正也可以利用這些插圖講美術知識嗎?無疑這是一個提高美術興趣的絕好機會。特別是在語文教學中離不開美術的配合。
我們知道,在美術教學中,更需要人文學科的理論基礎、語言修養(yǎng)和廣泛的社會知識。語文的課程主要通過對文學作品的學習、培養(yǎng)和提高學生的語言文字能力及其人文知識,即聽、說、讀、寫的能力。而美術課主要以基礎知識、基礎技能和作品賞析培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造能力,兩者存在著互補性。體現(xiàn)了美術新課標中學科之間的整合。上課時,利用課文插圖結合課文文字內(nèi)容進行講解,可以取得事半功倍的作用。
如:《盤古開天地》這個課文的想象非常豐富,配備的插圖也非常美。書中有一整張紙畫了盤古的形象,一個腳蹬著地,雙手撐著天的巨人,背景云霧繚繞……,我首先引導學生感受語言文字的美,同時又著意引導他們感受了圖畫的美。我是這樣來增加美術內(nèi)容的,在這幅畫面中為什么把盤古畫得這么大?畫面中天和地是怎么畫的?運用了哪些色彩?這樣用有什么好處?如果要你畫盤古你會怎么畫等等。這樣拓展學生想象的空間、靈活的運用學科的知識進行探究性的美術活動,形成綜合學習的能力,培養(yǎng)創(chuàng)新精神。掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣、發(fā)展審美能力。
又如數(shù)學課里就有一個單元是《對稱、旋轉(zhuǎn)和平移》,所講也就是美術圖案里的內(nèi)容,只不過加上了數(shù)學的元素。在教學中,我運用科漢?蓋納寫的《美術,另一種學習的語言》書中介紹的“對稱與設計”的方法,先是讓學生看看鏡子中自己的臉,用尺子放在臉的'中部,明白什么是對稱。然后發(fā)給學生大小和色彩都不同的長方形紙,用了重疊或不重疊的方法進行對稱的設計。學生學習的興趣非常濃厚,因為在制作過程中,他們既要考慮方塊形的位置以及色彩的關系,而且眼睛離不開對稱的目標。學生通過設計活動,直觀、平直的掌握要求學會的一個數(shù)學概念,體驗創(chuàng)造設計的愉悅,同時了解、欣賞、感受美術中圖案的對稱美?！皟和瘜W習了某種學科課程后,再創(chuàng)造有關的美術作品,他們就能在具體的經(jīng)驗中,加深對學科內(nèi)容的理解?！?科漢?蓋納)這樣既上好了語文數(shù)學,同時提高了美術素養(yǎng),有了一定的欣賞素養(yǎng),對美術也就增加了喜愛,喜愛了,興趣也便有了。
二、就地取材,變匱乏為豐富。
在教學工具匱乏的時候。通常沒有美術工具我們的美術教學就無法開展,覺得這樣上美術課根本沒辦法上。我想還是從實際出發(fā)吧,在繪畫教學中,一,盡量用一、二種顏色去表現(xiàn)畫面;二,工具主要用鉛筆、圓珠筆;三,增加線描畫的內(nèi)容。
如手工課要用的卡紙,住校的學生可以去邊上的小店要一些香煙殼;又如《玩具望遠鏡》制作,書中要求的是用一次性杯或零食的外包裝殼等廢棄用品,學生沒有,我就拿報紙、學生平時撿的礦泉水瓶、果奶瓶等,每人發(fā)了一份,通過引導教學,簡單的示范、拓展學生思維,學生就有的卷、有的折……,作出了很多不同形狀的望遠鏡的桶身,通過粘貼,又利用山村取之不盡的樹葉裝飾,進行調(diào)整。二十幾位同學每人作出了不同的報紙望遠鏡,效果同樣好。農(nóng)村的孩子一樣非常聰明,只是我們必須主動引導和給予練習的機會。我曾聽到這樣一句話:擦亮學生的另一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,利用被丟棄的物品把它變成藝術品。這樣既節(jié)約又簡便,更讓孩子驚喜地發(fā)現(xiàn),美,原來也在廢物中!
讓學生的學習從被動變?yōu)橹鲃印?/p>
開始我?guī)Я撕芏鄡?yōu)秀的美術作品,張貼在教室里。我這樣做,是為了讓他們羨慕起來。果然,學生滿眼看到的都是漂亮的美術作品,學生的愛美的心被促動了。在美術課的時候,我常常讓學生按課文的內(nèi)容板畫簡筆畫,為學生學習課文打好基礎。比如《荷花》一課,根據(jù)課文內(nèi)容:一片片碧綠的荷葉,像一個個碧綠的大圓盤,挨挨擠擠的。雪白的荷花,爭先恐后在這碧綠的大圓盤之間冒了出來,有的花瓣兒全展開了,露出嫩黃色的小蓮蓬,有的才展開兩三瓣,有的含苞欲放……。我一邊說,一邊就在黑板上快速的畫出荷花、荷葉在文中的情景。我這樣做,是為了讓學生感受單線線描同樣能畫出美的畫面。
在生活學習中,我這樣做,是為了讓學生知道美是無處不在的,無時無刻都享受到美、感受到美術的魅力,無形當中激活了他們對美的追求心理。在美術課中不再是:“我沒東西畫、我沒有材料無法做…”。我這樣一次又一次,一步進一步地做,學生美術學習的觀念改變了,在提出教學任務后,學生比較配合,能主動的、積極的尋找材料及代替品。
如我給他們安排了一節(jié)《有趣的鞋子》設計課,學生所用的材料就是家里沒用的廣告包裝紙、紙板盒、泡沫盒等。不僅僅上美術課如此,課后有關美術的活動同樣積極多了。如:教室后面的黑板報,前幾期都是我自己寫畫,后來我都讓他們出了,在黑板上涂涂畫畫,膽子大了,敢作敢為,很有成就感。教師主動,帶來了學生的主動,當我一次次表揚時,我發(fā)現(xiàn),他們的笑臉真的成了美術世界的美麗花朵!
在具體教學中學生的素質(zhì)、美術工具的準備、教學的條件等等,都限制著我們能力的發(fā)揮,這就要求我們美術教師要更勝一籌,克服一切困難,進行創(chuàng)造性的教學,把能利用的各種資源都利用起來,這樣才能更好地干好美術教師這個崗位。
校外美術教育論文篇二
[摘要]校外美術教育是整個教育事業(yè)的重要組成部分，對兒童良好心理發(fā)展起著調(diào)適作用，具體表現(xiàn)在：對學習方面存在的心理問題有緩沖作用；能改善孩子們的人際交往；能使孩子樹立自信心增強責任感；能幫助孩子們提高心理承受能力。
[關鍵詞]校外美術教育兒童心理問題學習人際交往自信心責任感心理承受能力。
校外美術教育是校外教育的一部分，是整個教育事業(yè)的重要組成部分。它不僅能培養(yǎng)學生美術興趣，發(fā)展特長，鍛煉能力，提高素質(zhì)，而且能調(diào)適兒童不良心理，使兒童心理得到正常發(fā)展。下面從我個人的認識、理解出發(fā)，談談校外美術教育對兒童良好心理發(fā)展所起的作用。
一、對學習方面存在的心理問題有緩沖作用。
由于社會競爭日趨激烈，家庭、學校對孩子的要求越來越高，而且不注意孩子自身的感受與需求，所以他們在學習中容易形成各種壓力，出現(xiàn)一些學習方面的心理問題。具體表現(xiàn)為對學習沒有興趣，一提學習就心煩，考試前焦慮等心理問題。
這種心理問題在干巴、無聊的學校學習過程中難以得到緩解。良好的校外教育能夠成為這種心理問題的一個緩沖器和矯正器。這是因為：校外美術學習是孩子們根據(jù)自己的愛好選擇的，所以很容易引起興趣，在學習中他們表現(xiàn)出熱愛之情，在這里能使他們沒有被完全壓抑或者部門壓抑的“小活力”、“小靈光”得到延展；校外美術教育，可以有專業(yè)和非專業(yè)之分，孩子可以根據(jù)自己的能力選擇參加什么樣的'培訓班，而且不用擔心跟不上學習進度，完不成作業(yè)；校外美術教育不同于一般的學校教育，它不存在甄別與選拔，不存在升學的壓力，不用擔心考不好。由此看出，校外美術教育正是以自身獨特的優(yōu)勢，為各種情況和各種能力的孩子提供了一個全納性的空間。所以說通過校外美術教育可以緩沖和矯正孩子學習中出現(xiàn)的心理問題。
二、能改善孩子們的人際交往。
中小學生在人際交往方面存在的心理問題比較明顯，具體表現(xiàn)為交往困難、缺乏友誼、孤獨。這與隨著社會的發(fā)展，家長壓力大，忙與工作、應酬，對孩子關注過少；獨生子女增多；父母過度保護及住房獨立有關。
雖然兒童在學校也可以結識伙伴，但是在學校的交往會帶上學校的特點：在學校中，一個班級里已經(jīng)形成了固定的人際互動模式，基本上決定了他在班里的位置，這就使他們不能夠結識更多的同學，改變一些人際關系；在學校里一些孩子的學習情況也影響著他們的人際交往情況，學習好的無暇顧及交往，學習不出色的孩子自卑自責對交往也缺乏信心。由于校外美術教育機構的臨時性、靈活性等特點，可以使兒童結識更多的伙伴、改變伙伴關系模式。
在學校教育中，按年齡、年級、科目嚴格分班，校外美術教育可以跨年齡、性別、地域等很多背景，體現(xiàn)出全納性。這些校外教育的特點對他們重新認識、改善人際關系帶來許多好處。
校外美術學習是一種開放性的學習，他們可以根據(jù)自己的學習情況改變座位，互相交流，互相幫助與學習，在一起討論、評價而且不受學校教育那樣嚴格的課堂紀律約束。這樣就加強了他們之間的交往，在交往過程也學會了一些交往技巧，懂得了如何交往，改善了以往交往中存在的問題。所以，通過校外美術學習，可以讓孩子們在同一種志趣愛好中體驗到交朋識友帶來的好處，讓他們在共同話題中走出孤獨的陰影。
三、能使孩子樹立自信心增強責任感。
不自信和沒有責任感也是中小學生普遍存在的心理問題。
由于家庭和學校對孩子的要求過高，對孩子的消極評價過多；家庭對孩子又過度保護。所以一些孩子存在著不自信的心理問題，影響了孩子正常的心理發(fā)展。
讓一些在學校或家庭中丟失自尊自信的孩子在校外教育的某一個空間、某一個時段找回一些自尊和自信。也是校外教育所具有的功能。尤其是美術，是沒有錯誤的學科，它表達的是個人自身感受，是自己對世界的理解和看法，沒有對錯之分。所以校外美術教育對孩子的不自信心理問題能夠起到調(diào)適作用，使兒童自身心理得到正常發(fā)展。
在學校教育中，學什么是學校給安排的，前程是爸爸媽媽給設計的，自身學習及遠大前程似乎都不用自己考慮了，孩子對自己的學習與未來缺乏自由選擇的權利。所以在生活、學習上表現(xiàn)出不負責任的不良心理。
在校外教育中，學習什么知識，更多的是尊重孩子自己的意愿選擇的，無形中增強了他做好這件事的責任感。我看到過這么個孩子，在他強烈的要求下，父母允許他參加了一個校外美術輔導班，孩子無論刮風下雨，都按時到輔導班上課。有一次，父母等到很晚孩子還沒有回家，于是父母想：“這下完了，三天的熱度過去了，不知又到哪里玩去了?！碧幱趯⒆影踩目紤]，他的爸爸還是從家一路的尋找到校外美術輔導班，隔著窗戶玻璃爸爸看到兒子那獨自學習的身影，當時爸爸很感動，真的有點不相信自己的眼睛，進門一把把兒子摟在懷里，說道：“不知道我兒子也會這么熱愛學習”。由這個例子看出，正是因為孩子有權利選擇了自己的學習，所以就增強了他做好這件事的責任心。所以說校外美術教育在孩子自信心和責任感的培養(yǎng)中有著不可忽視的優(yōu)勢。
四、能幫助孩子們提高心理承受能力。
他們表現(xiàn)為遇到困難饒著走，一點委屈、挫折也受不了，很難獨立面對自己生活和學習中的各種難題。這主要與家庭的過分保護有關系。
在校外美術學習中，想使作品得到很好的表現(xiàn)，也不是一件容易的事，也要經(jīng)過一次次地失敗才能成功，也正是在這一次次地失敗中孩子們提高了心理承受能力。他們的作品也會受到老師、同伴們的評價，老師同伴們會指出作品的缺點和不足，他們只有接受批評，改正不足，正視自己的優(yōu)缺點才能進步。所以通過校外美術學習，他們學會了了解自我、正視自我、找出自己的缺點和不足、正確的看待別人。因此說，校外美術學習對提高心理承受能力能起到很好調(diào)節(jié)作用。
校外美術教育作為校外教育事業(yè)的一部分，與學校教育相輔相承，形成互補之勢，在人的全面和諧發(fā)展中發(fā)揮著自身的優(yōu)勢。但是，它也存在著不足之處，如在場地建設、行政管理、教學活動、師資隊伍、設備器材、科學研究等方面還要進一步走向規(guī)范化，使之真正成為培養(yǎng)廣大少年兒童興趣愛好場所，在充分尊重每個學生人格的基礎上，使它成為學生個性得到自由充分發(fā)展的樂園。
參考文獻：
[1]劉小明，張寶來．小學生心理健康與心理咨詢．東北師范大學出版社，，8．。
[2]李百珍．中小學生心理健康教育．教育部人事司組織編寫．科學普及出版社，，3．。
校外美術教育論文篇三
美術教育的發(fā)展需要通過探討和研究，一篇篇優(yōu)秀的美術教育論文能把這種探討和研究升華，從而達到提升美術教育質(zhì)量的目的，一起來欣賞下面這三篇關于美術教育的論文吧!
放飛思維、點燃孩子的藝術火花【1】。
縱觀當前小學階段的美術教育，正是學習的啟蒙階段。
此時的孩子，由于生理和心理雙重因的正常制約，往往在學習過程中，一碰到困難和挫折，便會產(chǎn)生低落的情緒，注意力的持續(xù)性比較低，對美術課堂上的創(chuàng)作缺乏了解。
這些，使得本應充滿活力的藝術學科在孩子面前變得黯然失色。
那么，如何克服這種求知的浮躁，讓他們愛上這個課堂，使得我們不得不重新審視我們的教育。
我們應遵循馬克思主義的辨證法來看待教育，弄清內(nèi)因與外因的辨證關系，明確教育中起決定作用的內(nèi)因是學生。
只有內(nèi)因得到充分的調(diào)動，教育才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力的下一代。
下面就結合美術課堂教學來談一談如何點燃孩子們的藝術火花，讓學生愛上美術課堂。
一、尋找創(chuàng)作的源泉。
在教學中，我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷，并將此放在教學目標之首位，用它作為衡量美術學科成與否的標尺，在這樣一種教學動機的指導下，學生就會跟在教師后面去模仿，他們觀察到什么?感受到什么?一切很難找到答案。
我認為在美術教學中，首先應考慮的是孩子對生活經(jīng)驗的積累。
我在教學“交通工具”一課時，發(fā)現(xiàn)有很多學生的作業(yè)上出現(xiàn)了多次抹擦的痕跡，還有學生在下面小聲地自言自語：“我不畫了，我不會畫!”我感到很奇怪，開始他們一個個興趣盎然，舉著手，爭先恐后地告訴我自己知道的交通工具。
于是，我把一個原先要畫摩托的小男孩找來，問他為什么不想畫了，他指著自己只畫了幾筆的摩托告訴我，不知道那里該怎樣畫。
生活處處有美，藝術就善于從生活中捕捉。
而孩子們還不是藝術家，就像一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲，掌握時機。
學生的各方面能力正處于發(fā)展階段，潛在的能力需要教師的引導、開發(fā)學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力，從而使學生能夠感受到生活的美，并從中捕捉到美，產(chǎn)生對美的表現(xiàn)欲望，以達到創(chuàng)造美的目標。
二、激起創(chuàng)作的興趣。
美術這門學科，從總體上看是大多數(shù)學生喜歡的科目。
但具體到每一個學生對這節(jié)課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長，就要看老師如何調(diào)動他們的積極因素激起學生創(chuàng)作的興趣。
小學階段的學生，年齡跨度相對大些。
從心理學的角度分析，一般跨越兩個階段。
低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性，低年級的學生注重于外觀形象，高年級則偏重于設計和制作。
如五年級的《畫臉譜》，假設簡單地讓高年級的學生仿造涂鴉，必定會興趣大減。
老師將課題稍稍一改，變成讓學生來當京劇演員大師，頓時，場面馬上變得熱情高漲起來。
臉譜上涂滿了五顏六色的濃厚色彩，以前學生們只是在電視上觀賞過，現(xiàn)在要他們自己動手，來給這些“演員”涂脂抹粉，立刻表現(xiàn)出極大的興趣。
教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄像片段，再借機把一些民族傳統(tǒng)藝術的有關知識，諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。
等到他們親自動手時，一個個揮筆抹彩，似乎人人都像個化妝師。
不過最后的作品如何，是否夠標準，這都不是最重要的。
至少在這堂課上學生的參與率達到100%，學生的興趣激增，情趣高漲，并在此基礎上認識并了解了一些簡單知識，提高了自己的知識面，并從中感受到藝術創(chuàng)作的愉悅。
其次，電教媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內(nèi)容實踐的操作中搭上橋梁。
它聲形并茂，色彩艷麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，讓學生留戀、向往。
再次，我們的教材中，有不少課題需要學生走出教室，實地寫生，如四年級的《用色彩畫風景》等，如果教師只在教室中講，該畫哪些部分是畫面需要的、哪些不需要等等，這樣的閉門造車，不如讓學生去實地走走看看，感受一下小巷兩邊的商店、理發(fā)店、小飯店、行人及往日熟悉的地方，然而，現(xiàn)在要學生用畫家的眼光去感受它，感覺生活一下子是一幅完整的畫。
學生在走進環(huán)境感受生活的過程中，感悟能力增強了，繪畫能力提高了。
三、用信心架起成功創(chuàng)作的橋梁。
愛因斯坦說過，想象比知識更重要。
因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。
一幅小小的作品，就是一個小小世界的探索。
其想象之奇特，構思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩不受約束，這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。
美術課上，我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，學生的創(chuàng)作各有其獨具魅力的地方，盡管有些創(chuàng)作上比較欠缺，但是，當你換一種角度去欣賞的時候，會發(fā)現(xiàn)，它也是很完美的。
我看到這樣一個學生，他的寫生作品總是和實物相差甚遠，有時還遭到同學的嘲笑。
他害怕上美術課，害怕自己的畫被人看見。
其實，哪個孩子不想表現(xiàn)自己、展示自己，享受成功，這是孩子的天性。
于是，我給他看了一張“凡高的自畫像”。
于是，那個孩子自信的舉起了自己的“印象派”，這至少是個好的開端。
我們在指導兒童創(chuàng)作的過程中，盡量讓兒童作為畫畫的主體，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)其中的樂趣，畫他們最想畫的事物，老師只是事先做一些啟發(fā)式的引導，讓兒童自己想象，然后老師再作一些修正式的補充，這樣能讓他有一種成就感，樹立自己的信心，孩子就不再畏難;有了自信，孩子就敢畫了，有了自信，孩子就可以描繪自己的生活;有了自信，想象的翅膀就可以自由飛翔，創(chuàng)作出精彩的一幕。
作為學生走上美術創(chuàng)作之路的啟蒙者，需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，使他們在人生的.這段行程中，充分地發(fā)展自己的個性，激發(fā)興趣，展現(xiàn)自己的能力，展示自己的藝術才華。
美術課中的欣賞教學【2】。
一、欣賞作品的分類。
美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，如達·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴爾的《椅中圣母》、宋代張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》，還有徐悲鴻的《八駿圖》、蔣兆和的《流民圖》等現(xiàn)代名家作品，這些作品風格各異，藝術水平很高，是欣賞教學的重頭戲，二是范圖的欣賞，每課的前面都有一定的范畫插圖，這些范圖主要是針對某一概念或某一技法而配備，它直觀明了，學生易于接受，對于提高學生的繪畫知識與技能至關重要。
三是同齡小朋友的優(yōu)秀作品欣賞，這些作品天真浪漫，富有兒童情趣，是兒童心理世界的反映，這類內(nèi)容學生覺得親切，容易產(chǎn)生共嗚。
四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。
這類作品制作精妙，具有很高的美術觀賞價值，學生很感興趣。
二、欣賞的角度。
對于一件美術作品，教師大致可以從四個方面來引導學生欣賞：一是畫面直觀形象的欣賞，也就是畫面給人的視覺印象，如《最后的晚餐》畫的耶穌和門徒們共進晚餐，當耶酥說出“你們當中有一個人出賣了我”這句話時，眾門徒的驚異神情動態(tài);1949斗10月1日毛主席在天安門城樓上莊嚴宣布中華人民共和國成立的激動時刻;齊白石的《蝦》表現(xiàn)的是一群活蹦亂跳的蝦在水中嬉戲爭食的情趣。
二是藝術風格特色的欣賞，它包括畫面的構圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等，主要指繪畫的技巧。
如徐悲鴻的《八駿圖》，畫家采用國畫水墨技法，通過線條的干濕、濃淡、粗細、疾徐，寥寥數(shù)筆，便將馬的奔騰氣勢淋漓盡致地表現(xiàn)了出來;凡高《阿爾的吊橋》一國，畫家采用鮮艷濃烈的色彩，有力的筆觸，奔放的線條，使畫面給人一種明快跳動的感覺，充滿了生機與活力;在《最后的晚餐》畫中，畫家把人物都安排在桌子的一邊，全部面對觀眾，這種獨特的構圖法更便于表現(xiàn)眾門徒的各種表情。
三是與作品相關的邊緣內(nèi)容的講授，包括藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景等。
比如在講達·芬奇的畫時，教師可以給學生講達·芬奇畫蛋的故事，以及他刻苦研究解剖學、透視學的有趣事例;在欣賞齊白石的畫時，可以講他三十歲學畫，為了畫好畫，在家里養(yǎng)了很多花鳥魚蟲，經(jīng)常觀察寫生的例子。
四是對作品思想內(nèi)容的挖掘，如雕塑《艱苦歲月》，表現(xiàn)的是長征中一位紅軍小鬼依偎在老紅軍身旁，被悠揚的笛聲所吸引的感人場面。
但其表現(xiàn)的并不僅僅是這些，作品還歌頌了紅軍戰(zhàn)士在艱苦條件下不怕犧牲不怕吃苦的革命樂觀主義精神，也表現(xiàn)出了紅軍戰(zhàn)士對未來美好生活的憧憬。
再如徐悲鴻的《八駿圖》，畫面中絕非單單表現(xiàn)了八匹馬，而主要謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神，當然，像一些靜物畫、肖像畫及一些工藝品就不必非得深控其思想內(nèi)涵了。
三、教學時教師的注意點。
1.教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要利作品有一個較全面深刻地理解。
另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。
備課越充分，教學效果就越佳。
2.欣賞時要有重點，有些作品以藝術特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、靜物畫，而有的在藝術特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領會,《血衣》、《南昌起義》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。
3.欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構圖、明暗等。
4.欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。
可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。
5.欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結合。
6.欣賞后要有檢查和總結。
可以采用提問、談話及卷風考試的方法來進行。
使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用。
豐富學生的繪畫想象力【3】。
一、抓興趣點。
喜歡涂涂畫畫是小學生的天性。
但這種興趣是短暫的，在美術課教學中，教師應根據(jù)學生好奇、易興奮、好探求的心理特征，抓住興趣點，憑借一定的教學手段，使學生產(chǎn)生強烈的獲得知識、表現(xiàn)藝術情感的欲望，從而主動自覺地進入想象氛圍。
1.猜謎激趣。
如第十一冊教材中《古詩配畫》一課，我首先就以猜謎形式揭示課題，引入新課。
“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚”，“這不是我們第二冊時學過的《畫》那首謎語詩么?”一時，小手像雨后春筍一齊豎了起來。
接著，我把課前畫好的范畫一出示，詩與畫一搭配，學生思維就更加形象化了，只用幾分鐘時間就幫助學生想象到了“古詩配畫”的題意。
校外美術教育論文篇四
隨著國家提出深化文化藝術類職業(yè)教育改革，重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才，傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝，推動文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱型產(chǎn)業(yè)，創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才，設計專業(yè)應該制訂相應的教學目標、教學內(nèi)容、教學方法、教學過程、教學質(zhì)量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑，同時也是提高課程教學質(zhì)量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入，逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程，按照項目設計的工作流程，學生自主完成項目設計，能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng)，為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐，跳出學科體系的框架，拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇，借助工作室平臺實施項目化教學，讓學生按實際的工作要求完成設計任務，培養(yǎng)了學生的項目設計能力，課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀，尤其是在設計項目過程中，創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是：一是課程融入社會項目，也進行教學化改造，但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用，存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象，課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行，過于偏重技術的表現(xiàn)，不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標，采用同一技巧進行表現(xiàn)，取得教師預定的效果，以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意，學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調(diào)結果性(終結性)評價，沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結果的評價，忽略了學生在設計過程中的體驗和感受，以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關注學生作品的外在形式，而忽略了對學生的內(nèi)在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上，對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法，是符合藝術設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響，一些學生與教師陷入了技術化驅(qū)使的“形式至上”泥潭，造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮，以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合、藝術與技術融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié)，教育者要通過正式與非正式交流，提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等，促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的，創(chuàng)意需要經(jīng)驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚，從而體驗創(chuàng)作作品的過程，而不是完成的設計流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教學五步法。“cdio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務，安排項目設計流程，將項目設計劃分為五個階段，方便學生在各個階段有參照性地學習，項目設計的具體內(nèi)容見表1.其次，以項目為載體，實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架，我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考，而不是讓學生回到枯燥的檢查-構思-設計-實施-運行的設計流程，從而引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)創(chuàng)造激情，增長創(chuàng)造能力，調(diào)動學生學習的積極性、主動性。
第一，檢查與構思。學生依據(jù)項目，及時與客戶溝通，獲取客戶需求和設計要求，收集項目資料，整理材料，確定設計主題，展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖，就快速進入計算機輔助設計，對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好，才能做出好的設計。
第二，在設計實施階段強調(diào)過程，學生應根據(jù)用戶需求，提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解，讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程，更好地接受學生的設計方案。
第三，在項目整理歸檔階段，學生在整理過程中，回味設計過程中所發(fā)生的一切，并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢，從而積累工作經(jīng)驗。實施五步法，可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架，從而更好地運用設計框架進行項目的設計，使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施，第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內(nèi)容，學生自主選擇，形成項目小團隊，學生在項目操作過程中要依照檢查、構思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施，熟悉項目的整個生產(chǎn)流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法，同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下：學生接到設計任務后，教師解讀項目背景，學生收集相關材料(以小組進行);學生依據(jù)調(diào)研結果，確定設計方案，并匯報調(diào)研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案，進行設計創(chuàng)意，并完善設計(學生展示作品并解讀，教師和其他學生提問);學生設計完成后，ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求，注重草案、方案、全案等過程評價，展示學生設計成果，并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結果，是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分，可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力，重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力，為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制，使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經(jīng)驗和情感，如，學生是否學會與人合作，對同一項目是否有自己不同的藝術表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意，考慮問題時是否系統(tǒng)，是否具有開闊的視野，在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展，能激發(fā)學生的學習興趣，極大地調(diào)動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果，邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網(wǎng)絡，與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網(wǎng)絡進行實時溝通，還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網(wǎng)絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網(wǎng)絡展示作品，邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關客戶群的客戶一同參觀展覽，并對設計項目作品進行講評或評獎，從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說，vi設計課程評價中，學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展，同時要重視行業(yè)評價，增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗，要得到設計對象和行業(yè)內(nèi)人士的認可。
結語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年，積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經(jīng)驗，這種教學范式已經(jīng)被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中，形成了改革的合力，促進了教學質(zhì)量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難，以往的教學方式與評價方式還不夠完善，特別是教師與學生的惰性還存在，有待相關學者進一步探索。
課題：2013年度浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號：jg2013264)和2013年度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號：kg2013650)的階段性研究成果。
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校外美術教育論文篇五
觀察能力是構成人的智能中重要的能力結構之一。觀察能力決定了人對事物的認知水平。只有會觀察，才能發(fā)現(xiàn)事物的特點與內(nèi)部結構與聯(lián)系，為認識事物的本質(zhì)奠定基礎。美術是幼兒階段最喜歡的課程之一，經(jīng)過小班和中班階段的學習，大班幼兒具有一定的美術基礎，對美術課程中的一些教學資源有了一定的認識水平，因此，教師在美術的課程中可以充分利用美術教學資源來培養(yǎng)大班幼兒的觀察能力，以發(fā)展大班幼兒的智能。例如，在大班幼兒的美術課中，教師讓孩子們對班里的一盆蘭花進行畫像，那么就需要孩子們對蘭花進行仔細地觀察，觀察蘭花的葉子是什么形狀的，花是什么形狀的，蘭花葉子的方向和花朵相互之間的位置以及都是什么顏色的等等，通過孩子們仔細全面地觀察來發(fā)現(xiàn)蘭花的主要特征，然后根據(jù)自己的觀察來勾畫蘭花的線條以及填充顏色。那么，孩子們的作品就是根據(jù)對蘭花的細心觀察而創(chuàng)作出來的，在這個過程中孩子們學會了觀察，提升了孩子們的觀察能力。
二、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的理解能力。
理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術學科中包含了許多工藝和手法創(chuàng)作的藝術作品，這些作品無不展示了創(chuàng)作者的整體思考力，發(fā)揮了創(chuàng)作者的想象力和類比力，更需要創(chuàng)作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術作品展示了創(chuàng)作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發(fā)展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發(fā)揮他們豐富的想象力，根據(jù)自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據(jù)自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經(jīng)過這樣的引導作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術學習中，教師可以通過適當?shù)慕虒W方法和教學資源來培養(yǎng)孩子們的理解能力，以發(fā)展孩子們的智能。
三、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的分析能力。
分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據(jù)積累的經(jīng)驗和相關知識，有效選擇和實現(xiàn)特定目的的能力。在美術創(chuàng)作中，面對創(chuàng)作素材，如果想創(chuàng)作出自己想要的作品，就要求創(chuàng)作者對素材進行分析，根據(jù)自己的經(jīng)驗和知識創(chuàng)作出自己想要的作品，成功的美術作品，需要創(chuàng)作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發(fā)展大班幼兒的分析能力，教師在美術教學中應該充分利用教學資源來讓孩子們進行創(chuàng)作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經(jīng)過自己的分析著手制造起來，孩子們經(jīng)過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業(yè)的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。
四、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的記憶能力。
記憶能力是人識記、保持、再認識和重現(xiàn)客觀事物所反映的內(nèi)容和經(jīng)驗的能力。美術作品中有許多是創(chuàng)作者對一些場景的回憶和再現(xiàn)。作品中對各種事物特征和細節(jié)的描述，表現(xiàn)了創(chuàng)作者對事物特征的識記和重現(xiàn)能力，因此，一些優(yōu)秀的美術作品需要創(chuàng)作者有優(yōu)越的記憶能力才能完成。可見，美術創(chuàng)作有利于大班幼兒的記憶能力。教師在教學中應該合理利用教學資源發(fā)展大班幼兒的記憶能力，促進大班幼兒智能的發(fā)展。例如，教師在大班幼兒的手工制作美術課中，教孩子們學習小鳥的折紙游戲。用紙片折成一只栩栩如生的小鳥，需要多道折紙工序。老師要先折一步，讓孩子觀察并跟著做。孩子們在跟著老師折紙的過程中需要記住老師這一步是如何折的，這就需要孩子們不僅要觀察仔細，而且要記住動作。當老師折成了小鳥，孩子們也跟著做成了。然后，考考孩子們，你們記住小鳥怎么折了嗎？一遍肯定記不住，然后教師再教孩子們折，并且要求孩子們要記憶步驟，經(jīng)過幾次練習，孩子們不斷加強記憶，最后孩子們學會了自己折小鳥。在這個過程中，孩子們的記憶能力得到了訓練和提高。
綜上所述，美術作為孩子們非常喜歡的課堂，完全可以肩負起培養(yǎng)大班幼兒智能發(fā)展的重任，因為美術課內(nèi)容豐富多彩，方法多種多樣，每個作品的學習和完成，無不需要孩子們開動自己聰明的大腦和運用自己豐富的經(jīng)驗和知識。因此，教師應該在大班幼兒的美術課堂上注重培養(yǎng)孩子們的智能發(fā)展。
校外美術教育論文篇六
美術教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關美術教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質(zhì)教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術教育，逐漸成為人們關注的焦點。美術教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關心美術教育，為美術教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣。
在美術教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構的，但卻真實地反映了我國學生美術學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術家(藝術家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術家是美術作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術作品之所以能夠成為“美術”作品的核心價值，那么美術家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術作品便是美術家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術家或畫家更應該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內(nèi)容。即使在基礎教育階段，美術教學特別是美術實踐的教學之實質(zhì)便是使學生像美術家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術家!
“美術家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應的技術訓練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術訓練，也只是無法成為美術創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內(nèi)完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術素質(zhì)與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術作品欣賞中產(chǎn)生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內(nèi)涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構思，教師可以引導學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產(chǎn)生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產(chǎn)生創(chuàng)造性思維。美術作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術教育中這種思維與創(chuàng)造的關系尤為明顯。所以在美術教學中要創(chuàng)造建設實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術為例，中學美術包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅?。因此，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質(zhì)條件。我們一方面可以在校內(nèi)創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設施，豐富教學內(nèi)容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術，美術教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術家。但我們應該使每個學生在學習美術的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質(zhì)。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質(zhì)是指對美術理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術素質(zhì)。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產(chǎn)生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力?，F(xiàn)代諾貝爾獎的設立同樣促進了各個領域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術創(chuàng)造性教育，就是通過美術教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術書籍、教材或者其他美術參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術知識和繪畫能力是美術學習的基礎，只有基礎牢固了，學生們才有能力去學習美術，去欣賞美術中的精華。尤其是新課程改革之后美術教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術課堂中美術理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術教學中出現(xiàn)忽視理論基礎的情況。忽視理論學習的美術教學是不符合美術創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術知識基礎，設計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結束語。
新課改的核心要求是對素質(zhì)教育的實施，素質(zhì)教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質(zhì)的提高和美術素養(yǎng)的提高極有幫助。
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校外美術教育論文篇七
摘要：隨著我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展，就業(yè)形勢的不容樂觀，使得高職教育也越發(fā)的倍受關注。
現(xiàn)階段，社會的進步對人才的要求也是越來越高，如何培養(yǎng)出可以與社會相適應的高技能型人才是高職教育的首要任務，因此就需要高職院校要依據(jù)實際情況在教學方法和模式方面進行一定的改革，為提高教學效率奠定基礎。
[1]此篇文章就針對高職美術教育下的素描教學進行了分析和探討。
關鍵詞：高職美術教育;素描教學;分析。
一、引言。
近幾年來，為了可以更加適應社會發(fā)展對人才的需求，讓學生可以擁有自己的一技之長，就要引起對高職教育的重視。
高職教育是高等教育的一種，它肩上背負著為社會培養(yǎng)出高技能、高素質(zhì)人才的任務，對我國的社會發(fā)展來說有著重要的意義。
雖然當前我國高職教育正在向目標發(fā)展，但也在發(fā)展中遇到了一些問題，其中高職美術教育在就業(yè)方面的問題較為突出，所以就要對美術教育進行相應的調(diào)整，使“素描”更好的融入當今學科變化當中，以下就是在高職美術教育下淺談了以下對素描教學的看法。
[2]。
二、現(xiàn)階段高職美術教育的發(fā)展狀況。
在社會的不斷發(fā)展下，對美術老師的需求也逐漸呈飽和狀態(tài)，這就在無形中增加了學生的就業(yè)壓力，使找工作難成為了美術生的一大特點，加之新型人才的不斷出現(xiàn)，社會需求的增多，也使美術招生逐漸弱化，生源受到了影響。
[3]因此，在面對這樣的形勢下，高職美術院校應順應時代的發(fā)展潮流，依據(jù)自身的實際情況來開設一些社會需求量大的美術專業(yè)課程，如：工業(yè)設計、動畫設計、環(huán)境藝術設計等。
就要對以往的美術教育方法進行改革，尤其是“素描”這一課程的教學，因其是美術學習的基礎，所以沒有因其對其的重視，以致于使其教學一直處于滯后狀態(tài)。
[4]從高職美術專業(yè)的生源來看，其中一部分是因為自身分數(shù)低所報考的，另一部分是依據(jù)自身日后的發(fā)展自愿報考的，但他們都是為了應付考試而學習，在基礎方面比較薄弱，以致于學習起來較為困難。
而且因初來高職院校，一時難以適應當前環(huán)境，使學生對自己感興趣的事就做，不感興趣的就拋擲腦后，對素描更是缺乏興趣，學習不積極、不主動。
所以，就需要老師加強引導，讓學生能夠主動的學習素描。
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三、素描教學在高職美術教育中開展的有效措施。
第一，激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)學生的積極性和主動性。
素描是美術的基礎，也是其他藝術的墊腳石，在素描教學中，老師要讓學生認識到素描是一個長期學習的課程，不是圖一時玩樂就可以學好的，讓學生能夠認識到素描的重要性。
因素描本身是靜止狀態(tài)的繪畫，所以在課上學生會感到枯燥、乏味，長期下去就會失去對素描的興趣。
因此老師可以通過組織作品欣賞大賽來讓學生對素描產(chǎn)生新鮮感，激發(fā)學生對素描的興趣。
如：老師可以適當?shù)倪x出一節(jié)課讓學生將自己之前畫好的素描展示出來，供學生欣賞，學生在看到眾多不同的素描畫時必然會眼前一亮，有向探究的欲望，進而老師讓學生之間相互評判，說出優(yōu)點和不足之處，最后選擇出本次素描賽的冠軍，老師在此過程中要對學生進行適當?shù)墓膭詈捅頁P，對于畫的較好的可以發(fā)一些禮物，以此來激勵學生。
通過這樣的方式，學生就會感覺素描課堂也是可以充滿活力的，讓學生興趣大增，從而產(chǎn)生繪畫的欲望，調(diào)動學生參與和學習素描的主動性和積極性，提高教學效率。
第二，素描教學方法多元化。
在以往傳統(tǒng)的素描教學中，其教學形式過于單一，教學內(nèi)容過于死板，以致于學生有自己的創(chuàng)作新想法、新思路也不會被提倡，將其扼殺在萌芽狀態(tài)。
這樣的教學雖然一時會讓學生提升素描的基礎，但長期下去也會讓學生逐漸失去對素描的興趣，失去自己的藝術風格。
因此，在實際教學中，老師應改善這一現(xiàn)象，鼓勵學生多思考、創(chuàng)新，從對一個靜物的觀察、角度的分析發(fā)展到由觀察動態(tài)物體，從動中發(fā)現(xiàn)其特點，然后以自己的方式、繪畫手法將其表現(xiàn)出來，多讓學生感受生活、自然。
如：在畫動物素描這一內(nèi)容時，老師不要只是將動物單方面的定為小貓、小狗，要讓學生自行選擇。
老師可以組織學生以寫生的方式去感受大自然中的動物，通過觀察讓學生畫下動物的最美瞬間，這樣就會有學生選擇畫海鷗、沙灘上的人物、大雁等等。
這樣不僅讓學生的創(chuàng)新思維得到了鍛煉，也讓學生的設計能力得到了強化，與自然與生活相結合，將教學內(nèi)容活化、多元化會讓學生更加喜歡素描，喜歡藝術，從而讓自身得到全面的發(fā)展。
第三，轉(zhuǎn)變以往的教學思想，完善老師自身的技能和素質(zhì)。
高職教育的`目的就是培養(yǎng)與社會需求相適應的高技能、懂知識的專業(yè)型人才。
所以，就要求老師要轉(zhuǎn)變以往的教學思想，正確的認識美術教育，尤其是素描教學，不能像以往一樣拘泥于課堂教學，要試著走出去，注重對學生創(chuàng)新能力和思維的培養(yǎng)，讓學生多接觸一些于美術教育相關聯(lián)的學科，激發(fā)學生的設計思想。
此外，老師還應與時代發(fā)展潮流相結合，不斷的提高和完善自己的知識和技能，對教學方法的改進要多加探討和落實，只有在探討中經(jīng)歷并不斷改進完善，才可以找出與時代相適應，符合高職素描教學的新型教學模式，才可以最大化的提升教學效率，讓學生全面的發(fā)展，以培養(yǎng)出與社會需求相適應的高素質(zhì)、高技能的人才。
參考文獻：
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摘要：本文首先重點分析了我國工藝美術傳承的最新形式，在此基礎上簡單論述構建適合當代發(fā)展的工藝美術教育體系可促進中國工藝美術教育的價值與發(fā)展，最后總結出工藝美術的發(fā)展需要教育上的改革，要強化學生學習工藝美術專業(yè)性，并提高學生實踐能力，以此幫助我國工藝美術進一步發(fā)展。
一、工藝美術傳承新形勢。
中國傳統(tǒng)工藝美術課程在高等教育體系中一直以不可捍衛(wèi)的地位存在，隨著教育事業(yè)的不斷發(fā)展，高校工藝美術專業(yè)逐步被與工業(yè)化生產(chǎn)結合更為緊密的藝術設計專業(yè)所取代。
近年來隨著國人對傳統(tǒng)工藝美術教育的認知與重視，我國工藝美術傳承面臨新的形式。
任何一部成功的工藝作品的背后都存在著其特定的加工技藝，這些精湛的技藝都應該得到應有的保護，并傳承下去，以供后人分享中國傳統(tǒng)工藝美術，并為中國傳統(tǒng)工藝美術而感到驕傲，但在傳承的過程中所面臨的問題頗多。
傳統(tǒng)工藝美術的主導地位以手工業(yè)為主，隨著時代與人們大量的需求，工業(yè)生產(chǎn)逐漸發(fā)展成為工藝美術產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)的主導地位，因手工業(yè)滿足不了大量的需求，工藝美術產(chǎn)業(yè)發(fā)展至此，完全依靠傳統(tǒng)手工藝謀生的只能是小部分人。
根據(jù)工藝美術傳承模式分析，可分為以下兩大類：一是依靠傳統(tǒng)純手工藝為營生的一類人，通過師徒方式的學徒，通過言傳身教方式傳承，也是中國較為傳統(tǒng)的學習方式傳承下去;二是僅依靠人們個人興趣愛好，在正常工作生活的閑暇時間進行制作，沒有系統(tǒng)學習，按照個人對工藝美術的喜好與感悟進行制作，并不存在拜師學藝等說法進行傳承。
因人們現(xiàn)代化生活方式等因素，上述兩種手工藝的傳承也隨之受到影響，越來越多的年輕人很難接受長期學習傳統(tǒng)手工藝，因傳統(tǒng)工藝技術精湛，需要花費過多精力與時間進行學習與研究，因此傳統(tǒng)的學徒生活方式逐漸遠淡出統(tǒng)手工藝行業(yè)，很多年輕人認為與其花費過多時間學習手工藝制作，不如進入城市打工生活，上述現(xiàn)象的發(fā)生歸根結底是因為傳統(tǒng)手工藝需花費過多時間學習且收益效率偏低等因素。
校外美術教育論文篇八
在新時代的今天，在新課程改革領域里，美術教育是不可一門課程。隨著教育改革的不斷深化，美育對培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質(zhì)人才的作用越發(fā)重要了。在美術教育方面，我有以下幾點看法：
教師的教育在兒童美術能力的發(fā)展過程中起著一定的主導作用，并影響和決定了兒童美術才能的發(fā)展。由此可見，良好的有系統(tǒng)的對兒童進行美術教育，可以促使兒童美術才能的發(fā)展。所以為了培養(yǎng)孩子的美術才能，教師應該有豐富的美術教育經(jīng)驗和方法，美術知識及傳授這些知識的能力。
2.改革課堂教學方法，促進學生智力發(fā)展。
以前的教學方式，是把課堂教學當成只傳授知識的場所，沒有做到教書育人、培養(yǎng)才能、開發(fā)智力效果。而是教法簡單化，教師講，學生聽，墨守常規(guī)老一套不變樣，灌輸式教學，學生思想僵化不開竅。所以，教學方法必須改革。在當今大力強調(diào)素質(zhì)教育的今天，教學方法的改革勢在必行，要探索出一條新的教改方法，根據(jù)不同年齡特點，采取不同的教學方法。如教低年級孩子認識三原色、三間色。我就考慮出這樣一種做法：用水粉顏料調(diào)成紅、黃、藍三種原色彩水，分別盛裝在三個玻璃杯內(nèi)，再拿三個空杯子，放在桌子上。讓學生認識三原色時，把三種帶有顏色的水展現(xiàn)在學生面前，講什么是間色和間色是哪兩種原色調(diào)配成的，就拿玻璃杯做演示。當我把兩種原色彩水倒入一個杯子里一搖立刻變成間色，學生興趣一下高了。這種做法雖然很簡單，但孩子們看的很投入，興趣很濃。讓學生做實驗，紅色+黃色=？色，紅色+藍色=？色，藍色+黃色=？色，兩種原色的量的多少不同調(diào)成的間色有什么不同？這樣學生記得牢，記得深，又證明了知識的科學性，同時學生又學會調(diào)。
3.教學方法是美術教學的前提。
小學美術教育，形象生動，鮮明直觀，是對學生進行美育，促進智力發(fā)展和進行思想品德教育等方面，是它特有的優(yōu)勢，怎樣才能收到最佳效果，充分發(fā)揮優(yōu)勢作用？關鍵在于任課教師能否大膽改革，勇于創(chuàng)新，把握少年兒童心理特點與身心發(fā)展的規(guī)律，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到輕松愉快，這樣讓學生在樂趣中吸取知識和掌握技能，同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。同時要培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調(diào)色能力。現(xiàn)代化教育不能局限在只傳授知識，而要把開發(fā)智力放在重要位置。為了達到上述目的，每一方面都不可偏廢，那么怎樣才能完成這幾方面的任務呢？這確實是值得深思和探討的問題。在美術教學中，我認為教師本身除了不斷提高美術素質(zhì)以外，最重要的是不斷的`改進教學方法，根據(jù)教材不同的內(nèi)容采取不同的教學方法。要研究方法，教者本身要有創(chuàng)造性思維，教者思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，能引起學生積極思維取得預定的效果。
4.創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
4.1由于兒童自身潛意識的童趣、稚拙的造型特點，學生往往會把果子畫成人面，并賦予表情，把畫一個人側(cè)面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以隨意安排，全身比例也沒有一定的規(guī)律。在他們眼中，觀察到的不只是自然形態(tài)的模擬，也不受固定方式的束縛，隨意性的人物夸張變形，表現(xiàn)童趣稚拙，他們習慣用線條去繪畫自己的生活。因此，在我們教學時應極積引導兒童這種自然古樸、單純的審美意蘊和思維現(xiàn)象，順其自然，培養(yǎng)其創(chuàng)造能力。
4.2兒童在美術表現(xiàn)中往往以自我為中心，喜歡畫自己最親近的人、最喜歡的玩具、最喜愛的食品，總之喜歡畫自己的所思所好。雖然有時畫得不像、不美，但卻具有他們獨特的個性，成人不要限制他們畫什么或畫成什么樣子，更不要輕易作出否定評價。要積極的對兒童的作品做出及時的肯定。如果對兒童作出種種限制，就容易抑制其美術興趣，說不定一個美術天才在無形中就被成人的要求和限制所扼殺。美術教育者應最大限度的保護兒童的天性。充分發(fā)揮他們在某一方面的特別愛好，保護兒童的好奇心，激發(fā)他們的強烈的求知欲望。
4.3美術活動始終離不開想象，沒有想象就無法進行創(chuàng)作。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切。”美術作品中呈現(xiàn)兒童的聰明才智和富有個性的創(chuàng)造，充分發(fā)揮其想像，對培養(yǎng)兒童的創(chuàng)新思維十分重要。教師要提高兒童的創(chuàng)造性，啟發(fā)式教學是最有效的途徑之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發(fā)展，從而拓寬他們的思路，使其創(chuàng)造力得以誘發(fā)和培養(yǎng)。由于兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡用好奇的眼光看世界，想象世界，有著天生的探索欲，我們應啟發(fā)他們，讓他們展開想象的翅膀。高爾基說過：“一個藝術家在其藝術加工的各種手段中，想象力是重要的環(huán)節(jié)，想象是創(chuàng)造形象的技術中最本質(zhì)的技術?！迸囵B(yǎng)兒童想象力，發(fā)揮學生的表現(xiàn)才能，使兒童多思，多想，多問，自覺養(yǎng)成比較和概括的思維習慣，同時讓學生夸張想象，極積引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化，美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。觀察是重要的前提，通過觀察，學生能夠直接認識和理解，再描繪想象，建立起明晰的知覺形象。對物體的質(zhì)感，形狀構造的了解程度直接影響學生的造型能力，因此我們應盡量提供機會，讓兒童觀察周圍的一切，了解所要表現(xiàn)的物體的形狀，質(zhì)感，顏色等，訓練他們的眼睛，調(diào)動他們的觀察興趣，讓自然界來陶冶其情操。因此，在教學中，我們應根據(jù)學生實際和教材安排，有目的有計劃地組織學生觀察和寫生，積累表象材料，從而拓寬想象，創(chuàng)造出與眾不同的作品。
校外美術教育論文篇九
對學生的美術教育，從幼兒園的涂鴉開始，目的并不是要培養(yǎng)小畫家，而是一種普及性的教育。畫畫本身與孩子心靈靠得很近，易引起孩子興趣，對他們健康心理的培養(yǎng)、思想情操的陶冶和高尚人格的教育都起著至關重要的作用。
中國的傳統(tǒng)藝術博大精深。近些年，傳統(tǒng)文化藝術正日趨受到重視。對本民族文化藝術的認同教育，應該從小抓起，讓學生多欣賞中國傳統(tǒng)藝術作品，感受中國傳統(tǒng)藝術的博大精深，并且深深地喜歡上它們，有意識地保護、繼承它，從傳統(tǒng)藝術中吸取營養(yǎng)，再創(chuàng)造。這樣通過對我國民族藝術的重視教育，加強這方面的修養(yǎng)，提高審美的同時，也提高了民族文化的意識。
1、2美術教育有利于提高學生的實踐能力。
美術教材里的手工制作，如剪紙、泥塑等都可以鍛煉學生手的靈活性，調(diào)動學生視、聽、嗅覺等多種感官參與進來。學生從臨摹基本技法到技法的熟練，他們會自己創(chuàng)造出許多技法，大大提高了學生的動手實踐能力、手腦眼的配合能力。
這些活動可以潛移默化地讓學生體會到實踐和動手勞動的樂趣。
1、3美術教育有利于提高學生的創(chuàng)造能力。
創(chuàng)造性的勞動最有價值，只有不斷創(chuàng)造，才能推動社會不斷向前發(fā)展。畢加索用一生的精力在尋找兒時作畫的感覺，他之所以名揚世界，更重要的是因為他開創(chuàng)了立體主義畫派，可見，孩子繪畫和創(chuàng)造的重要性。據(jù)科學研究，孩子兩歲時就已具備了創(chuàng)造性的繪畫才能，雖然只是簡單的涂鴉，但他已經(jīng)開始借助繪畫來表述自己的思想語言了。隨著年齡的增長，一些簡單的形象，教師不做示范，他們也能根據(jù)已有的形象和經(jīng)驗創(chuàng)造性地描繪出來。四五歲時他們不但能創(chuàng)造單個形象，還能創(chuàng)造性地表達故事情節(jié)。而到了小學，他們創(chuàng)造的形象更加復雜，從過去的表達思想活動，過渡到表達思想情感和欣賞能力的提高上。
1、4美術教育，有利于提高學生的審美能力。
在當今社會，審美能力日趨重要，藝術設計倍受重視。如服裝、生活用品、住房、生活環(huán)境等，都在實用的基礎上強調(diào)美觀大方。生活日益豐富，人們對生活用品的造型、色彩有了高要求，藝術美感的需求與鑒賞能力也隨著提高。質(zhì)地優(yōu)良、設計精美、琳瑯滿目的服裝反映了藝術文明的提高。精挑細選的服裝體現(xiàn)了人們的審美態(tài)度和個人素養(yǎng)、氣質(zhì)。
1、5美術教育有利于發(fā)展學生的智力。
美術教學是發(fā)展學生智力、擴大和加深學生對客觀現(xiàn)實認識的重要途徑之一。人們認識客觀世界，不僅可以采用科學的方法，也可以采用藝術的手段。作為藝術，其重要特點是通過具體可感的藝術形象來再現(xiàn)現(xiàn)實生活的圖景。成功的藝術作品能使人們生動鮮明地認識世界。在美術教育的過程中，學生不斷受著自然美、現(xiàn)實美的熏陶，受著藝術形象的感染和藝術技能的訓練，因而他們的觀察力、想象力、思維力以及創(chuàng)造能力也會隨著提高，知識得到豐富，智力得到發(fā)展。
1、6美術教育有利于陶冶情操。
崇尚美好的感情要靠情感教育來培養(yǎng)，而在美術中，世間萬物都可看作感情的載體：充滿生機的小草，傳達著生命的存在；滿頭白發(fā)的爺爺奶奶滲透著親情；青山綠水，表達著愛國的激情……陶行知先生說：“讓我們解放眼睛，扔掉有色眼鏡，要看事實，看未來；解放頭腦，撕掉精神的裹頭巾，要想得通，想得遠；解放嘴巴，享受言論自由，談天，談地，談出真理來；解放雙手，甩去無形的手套，大膽操作，向前開辟；解放空間，把學生從文化的鳥籠里解放出來，飛向大自然，大社會去尋覓，去捕捉?！泵佬g中的戶外寫生課，教師帶著學生親自去欣賞大自然美景，感受大自然博大胸懷，陶冶學生心靈和性情。
2、1觀念認識上存在誤區(qū)，應試教育仍占主導，美術課程認識淡薄。
美術教育不是常人所理解的為了畫畫而畫畫。許多家長以孩子畫得像不像為標準衡量孩子的作品，這是對美術錯誤的理解，美術教育是通過美術讓孩子認識我們生活的世界、宇宙，認識團結、互贏等做人的道理！
當前的教育者以學習文化知識為主流，強調(diào)“應試”，認為美術教育可有可無，這樣的思想束縛了個體才能的發(fā)揮和全面發(fā)展，使本來有藝術天賦的學生失去了發(fā)展的機會。另外從辦學形式上看，社會上各種各樣的美術班蓬勃興起，反映了學生、家長對美術教育的需求。
2、2師資力量單薄，教學形式陳舊。
由于以上認識的偏差，目前各校的美術教師相對較少，而農(nóng)村中小學美術教師不只數(shù)量嚴重缺乏，而且?guī)熧Y程度良莠不齊，美術教師素質(zhì)普遍不高，很難完成美術學科的教學任務，難以保證美術教學的質(zhì)量。這些影響了學生學習美術的興趣和主動性，難以實現(xiàn)美育的重要作用。
現(xiàn)在，美術成為了高考的一個跳板，很多的高中生憑著學習美術考上了大學。其中好多學生只是為了上大學才咬牙學習，考上后便放之任之；部分學生片面追求專業(yè)課的學習而不注重文化知識的積累，急功近利的思想嚴重。美術帶給學生的不再是快樂和享受，而是升學的壓力了。從高考擇業(yè)和社會意義上來說，美術教育都應引起從教者和相關領導的高度重視。盡快解決美術教育與當前社會需求不相適應這個矛盾，提高大眾對美術教育的認識，為此要從幼兒、小學生抓起，真正把我們的美術教育落到實處。
從以上情況分析而言，當前美術教育存在的問題，我以為要從以下幾個方面改革：
3、1徹底轉(zhuǎn)變教育觀念，積極探究新的學習內(nèi)容和方法。
新課改充分表現(xiàn)了課程的時代性和選擇性，滿足了學生的發(fā)展需求。新課改注重學生的學習過程和方法，以模塊式的課程構造，實行學分管理，為學生提供了自主選擇和個性發(fā)展的可能性。新課改理念改變了教師的教育觀念后，教師要對課堂教學進行積極的探究與嘗試，從傳統(tǒng)的灌輸走向師生的互動，使課堂教學充滿活力。
3、2變革過去的評價方式。
要采用積極評價機制，培育創(chuàng)新機制，促進學生發(fā)展，進一步提高藝術表達才能。以往我們對學生作業(yè)的評價方式過于單調(diào)呆板，結果是學生對評價沒有興趣。要樹立以學生的整體素質(zhì)為首與學問并重，注重學生的個性專長開展的質(zhì)量觀，對學校采用多層次、多類別、多元化的全方位的綜合考核來界定學校的教育質(zhì)量。
3、3促進學生的學習興趣。
興趣是最好的教師，當學生對某一件事情感興味時，他們的學習效率普遍比較高。美術學習更是如此，只要靜下心來學習美術，將本人完全融入美術學習之中，才可真正領會美術的魅力和精華。
3、4增強與學生、家長和學校的溝通。
由于受到應試教育和傳統(tǒng)思想的影響，很多家長以為美術是沒有用的副科，不能幫學生上好大學、找好工作。教師要努力與家長溝通，能夠經(jīng)常和學生交流，耐心地進行個別輔導，讓他們懂得發(fā)揮自身興趣特長和潛力，盡力爭取得到家人的支持等；通過家長會和電話與學生家長交流溝通，讓家長看到學生的進步，分享到學生勝利的喜悅，從而堅定學生的自信心，營造好的學習環(huán)境。
3、5增強對美術師資的培訓。
要訂閱相關美術科雜志書籍，給美術教師提供最新的美術教育信息，加強美術教師的專業(yè)培訓，提升美術教師的理論素養(yǎng)。
3、6普通高中必須積極探索美術教學的有效途徑。
多元化的社會需要多方面的人才，我們的教育者應該更新觀念，放開眼界，重視美術教育，抓好藝術的啟蒙教育，必須為學生發(fā)展、成才打下基礎，為他們的將來的生存、求職贏得多種機會。為此，面臨升學壓力的普通高中可以結合學生實際情況，探究多種模式的藝術教育。以我校為例，生源質(zhì)量偏低，學生文化課基礎較差，便針對有美術基礎和愛好的學生開設了美術特長班，為學生升學開辟有效的途徑，為學生挖掘自身潛力、展示才能提供了平臺，擴大了就業(yè)渠道。
教育改革專家郝京華說：“中國的藝術教育把藝術當成學問技藝來教，沒有把它當成生命中不可缺的東西來教。當把藝術看成生命中不可或缺的一局部的時分，藝術才真正地有價值。”我們的藝術教育正在努力實現(xiàn)藝術的價值，相信在不久的未來，我們一定會看到，藝術成為人們生活、生命中必不可少的東西。
校外美術教育論文篇十
當今時代屬于知識經(jīng)濟，因此在教學當中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維是非常重要的。并且能夠最為有效提升創(chuàng)新思維能力的學科當中就包含美術教育。在社會不斷進步與發(fā)展的過程中，小學階段的美術教育依然采用技能訓練和傳授技法的教學方式是不能有效滿足當前對于美術教育要求的。因此，在小學階段就開始培養(yǎng)和鍛煉小學生的創(chuàng)新思維能力是十分重要的，同時筆者根據(jù)積累多年的教學經(jīng)驗，對怎樣在小學階段的美術教育當中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力進行了分析和闡述。
教育可以有效提升被教育者的能力，鍛煉其智力，從而實現(xiàn)學生發(fā)展的全面性，在此期間要重視學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)和提升。在小學階段的額美術教育當中包含四方面的創(chuàng)新：其一為創(chuàng)新人格與創(chuàng)新情感。也就是說往大了說創(chuàng)新要有一定的信念與理想作為支撐。其二為創(chuàng)新技能。主要是在學生自身參與到活動中而獲得一定的體驗與感受從而增大求知欲。其三為創(chuàng)新思維。即具有獨創(chuàng)性的思維。其四為創(chuàng)新意識。創(chuàng)新意識是在小學階段的美術教育當中進行教育創(chuàng)新的前提。
在小學階段美術教育對于學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)來說所具有的深遠意義。
(一)創(chuàng)新意識。
小學階段的美術教育可以有效促進學生生成創(chuàng)新意識，美術是視覺方面的藝術形式，所以美術是不能脫離現(xiàn)實中的形體的，從而生成意向。意象源于對于現(xiàn)實當中事物的記憶和觀察。在理論抽象以及形象自觀介力當中可以產(chǎn)生諸多的創(chuàng)造性思維。
(二)正面作用。
小學階段的美術教育對學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)具有十分正面的作用，美術學科不僅是最具靈活性的學科之一，同時又是十分豐富多樣的，因此對于學生發(fā)散性的思維培養(yǎng)來說具有積極作用。同時小學階段的美術教育也可以有效激發(fā)學生靈感，培養(yǎng)學生的想象力以及自覺思維的能力。
三、針對小學階段的美術教育中對于培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力的意見和建議。
(一)督促學生自主學習并培養(yǎng)其該方面的創(chuàng)新意識。
要在小學階段的美術教育當中重視學生創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。其中的基礎和前提就是要鍛煉學生能夠進行獨立的思考，遇到不懂的問題能夠有勇氣提問并且能夠擁有強大的求知欲。并且在美術教學的實踐當中要培養(yǎng)自我構思能力，培養(yǎng)自己的獨特性。同時還要重視學生鑒賞能力以及創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，在該過程中鍛煉學生形象思維以及觀察的能力，培養(yǎng)學生獨立創(chuàng)作與思考。長此以往，學生就能夠?qū)W會全方位的對某件事物進行觀察，并且能夠突破常規(guī)的局限性，更具創(chuàng)造性的對其進行表達。
(二)為學生創(chuàng)新思維的產(chǎn)生塑造良好環(huán)境。
教師要不斷為學生創(chuàng)造機會尤其是在探究方面，并且塑造一個愉快和輕松的氛圍來供其學習。同時對于教師來說，還要在教學當中注重對學生想象力的鼓勵，能夠及時的對學生進行肯定，師生關系要保持平等，這樣一來，學生心中對于師生關系的障礙就會得到消除，減輕學生的學習負擔，從而促進產(chǎn)生創(chuàng)新思維。此外，還要注重培養(yǎng)學生興趣，尤其是在創(chuàng)作方面的興趣，激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生獨立思考的能力。
(三)使評價機制更具合理化和科學化。
小學階段的美術教育當中，對于學生來說，教師評價是十分重要的，因為學生在得到教師的肯定與鼓勵之后會大大的提高對于學習的積極性，相反的，若是得到教師的否定，也會由此一蹶不振，對學習喪失興趣和信心。因此，對于美術教師來說就要合理、科學的對學生美術創(chuàng)作進行評價，將原先較為單一和傳統(tǒng)的評價標準進行摒棄，同時還要有針對性的掌握學生進行創(chuàng)作過程中是否進步的實際狀況，綜合評價學生的學習積極性、動手操作能力以及獨立性創(chuàng)作等方面，為學生提供體驗成功喜悅的機會，并且還要加入競爭機制，要及時表揚優(yōu)秀和努力的學生，從而有效激勵學生的創(chuàng)新以及思考。
(四)提升教師的綜合素質(zhì)。
在整個教學過程中，教師是發(fā)揮主導型的，只有教師是一位合格的創(chuàng)新者才能談得上教育學生和培養(yǎng)起創(chuàng)新思維，同時對于教師來說，也要不斷的給自己充電，對教學方式進行不斷的創(chuàng)新，讓學科之間緊密關聯(lián)起來，從而有利于學生創(chuàng)作能力的提升。
四、結束語。
在小學階段就開始積極主動地培養(yǎng)小學生的創(chuàng)新思維能力是十分重要的，也是目前小學階段的美術教育亟待解決的重要課題，如何在小學階段的美術教育當中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力，需要教育工作者在美術教育中側(cè)重小學生自身特點，激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力以及創(chuàng)新思維。在整個過程當中，教師的作用是尤為重要的，因此，只有不斷的提升教師的綜合素質(zhì)，對教學方法進行不斷創(chuàng)新，才可以以此來滿足當代教育的需求。
校外美術教育論文篇十一
隨著我國素質(zhì)教育改革的不斷深化發(fā)展，小學美術成為義務教育階段不可缺少的一門重要課程，對學生的學習和成長都起到了十分重要的作用。尤其是近幾年來，我國的經(jīng)濟水平飛速發(fā)展，人們的生活質(zhì)量也得到了質(zhì)的飛躍，整體社會對文化藝術的欣賞和追求都有一定的提高，所以要從小學開始重視孩子的美術學習。教師和學校要充分重視美術教學，認真設計教學內(nèi)容，創(chuàng)新教育模式，在培養(yǎng)和提高學生的審美能力，陶冶學生的藝術情操，促進其健康成長等方面做出最大的努力。
1.1教育基礎設施不足，教學資源條件惡劣。
由于受到傳統(tǒng)教育觀念的影響，小學美術教育相關的教育部門還有學校和教師對美術教育都存在偏見，將小學美術視為一門可有可無的課程，導致其對小學美術的基礎設施投入?yún)T乏。由美術學科性質(zhì)特點決定，美術的教學過程需要一定的空間和教學輔助的工具，例如在上素描課需要素描紙、各種型號的鉛筆；上一些手工美術課時會用到彩泥、彩色紙，膠棒等等。但是在很多小學學校會發(fā)現(xiàn)小學美術教學資源不足，有些是由于重視度不夠，在美術教育上的投入不足，有些是由于學校資金匱乏，不僅僅是在美術教學缺乏教學設施，其他科目也都存在同樣的問題。以上問題都對小學美術教學造成了不利影響，雖然自從課改以來政府加大了教育設施的投入力度，很多學校的美術教學設施都有了一定的改善，但是相較于新課改的教學要求還存在較大的差距。
1.2師資力量建設不足。
當前我國小學美術中最現(xiàn)實，緊迫的問題也是與美術教育改革和教學質(zhì)量最相關的問題就是師資力量不足的問題。由于學校資金或者環(huán)境條件等的影響，在小學美術教師中受過高等美術教育的專業(yè)美術教師較少，教師在美術方面的學習和研究不夠，而且很多學校一般一個美術教師要擔任十幾個班級的美術課程，大大降低了美術教育的教學質(zhì)量。造成以上現(xiàn)象的原因一方面是許多專業(yè)的美術教師由于薪金待遇低不樂意到小學任教，還有原因是學校和相關管理部門對小學美術的重視程度不夠，將其地位置于語文、數(shù)學、英語等學科之后，對很多專業(yè)的美術人士從事小學美術教學產(chǎn)生了消極影響。小學美術教育師資力量匱乏，并且相應的美術教學技能和方法不能滿足現(xiàn)在美術教學的要求，影響學生的美術學習。
1.3小學美術教學模式僵化，不能滿足現(xiàn)代美術教育需求。
在傳統(tǒng)教育觀念和教學模式的影響下，我國小學教學模式還不健全。小學美術還沒有做到以學生的心理需要和認知出發(fā)，按照小學美術的教育規(guī)律和孩子的心理發(fā)展來安排教學課程和教學內(nèi)容。當前我國小學美術的教學仍然是舊三步：美術入門、專業(yè)技能教受、重復訓練。在美術入門課程的教授中，教師將相關的畫圖構型固定化，使得學生對圖畫構型的記憶模式化，在練習的過程中只要進行繪畫就可，這樣的教學模式不利于學生繪畫思維的拓展，在接下來的專業(yè)技能教學中，學生的繪畫認知已經(jīng)受到限制，很難有創(chuàng)造性的發(fā)揮。在強化訓練的過程中，教師根據(jù)教學內(nèi)容給學生布置作業(yè)進行學生繪畫能力的強化訓練，這樣的教學模式限制了學生創(chuàng)作的積極性和想象空間，不利于學生審美能力的提高和創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。
要推動小學美術教育的蓬勃發(fā)展，需要政府、相關教育管理部門對小學美術的充分重視，從人力、物力等方面增強對美術教育的扶持力度，系統(tǒng)有效地整合各種教學資源，為小學美術教學活動的開展提供相應的基礎教育設施和良好的環(huán)境。而學校和教師方面則要將美術課程很好地結合到日常教學過程中，建立美術課程教室和活動室，充實教學內(nèi)容，使得美術教學形式內(nèi)容多樣化，并且充分挖掘?qū)W校周邊地區(qū)的教學資源，擴大美術教育范圍，讓學生們充分認識美術教學，從生活學習等方面多接觸美術。
2.2加強師資隊伍交涉，提高教師教學素質(zhì)。
教師是課堂教育的主導者，要提高學生的美術學習能力，首先要建立專業(yè)水平高、教學能力強的教師隊伍，提高美術教學的整體水平。學校要招收專業(yè)的美術人士并且定期組織美術教師進行專業(yè)進修或者業(yè)務培訓，也可以邀請美術教學領域的專家進行講座，來幫助教師們提高教學水平，改進教學方法，創(chuàng)新教學模式，加深其對美術教學內(nèi)容的理解。與此同時，學校可以開展教師美術教學能力評估，建立獎勵機制，對教學模式創(chuàng)新，教學能力突出的教師給予獎勵，以此來激勵教師不斷進行教學探索，不斷提高自我教學能力，增強教師教學的積極性和創(chuàng)造性。
2.3創(chuàng)新教育模式，豐富課堂內(nèi)容。
教師在進行美術教學的過程中要抓住學生心理，遵循學生身心發(fā)育特點和思維認知規(guī)律，采取生動靈活的教學方法來增強學生學習美術課程的積極性和主動性，達到最佳的教學效果。教師在教學過程中可以根據(jù)教學內(nèi)容，創(chuàng)新教育方式。例如在人教版小學美術教學中，教師要布置雨的繪畫作業(yè)給學生，不一定非要在下雨天通過視覺觀察讓學生來畫，可以讓學生閉上眼睛，通過聽到的雨聲、鳥聲、人聲充分想象畫面，這樣更有利于學生想象能力的`發(fā)揮和創(chuàng)造性思維的展現(xiàn)。教師還可以根據(jù)學生心理，通過開展一些游戲或者活動來教授學生學習繪畫技巧和作品欣賞，讓學生積極參與課堂教學，充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，在輕松愉悅的環(huán)境下學到更多的知識。
3結語。
小學美術教學在培養(yǎng)學生的審美觀、價值觀和性格品質(zhì)等方面具有重要作用，對學生的影響很大，所以在新時期，學校、教師和相關教育部門要充分重視美術教學，加大對美術教學的資金、建設投入，提升美術教學質(zhì)量，使得學生真正從美術教學中獲得美術知識，提高審美觀念，陶冶自我情操。
校外美術教育論文篇十二
美術教育是文化素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，可以帶給人美的感受，就幼兒美術教育來說，其可以培養(yǎng)幼兒的想象力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)幼兒的審美水平，并能夠拓寬孩子的視野。近年來，隨著素質(zhì)教育理念的不斷深化，越來越多的家長開始關注美術教育對幼兒發(fā)展的重要性，但是在實際的教學中，受升學壓力的影響，很少有學校會將教學重點放在美術教學上，這就導致幼兒美術教育的教學方法、教學內(nèi)容陳舊滯后，無法適應幼兒的身心發(fā)展需要。對于幼兒美術教學來說尤其應該注意培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維，對幼兒在學習中出現(xiàn)的各類行為，教師都應該本著多贊美少批評的原則，以積極引導孩子發(fā)現(xiàn)生活中的美，而不是以嚴格的繪畫理論知識來要求孩子。為此，當今的幼兒美術教育要想取得理想的教育效果還需要學校與家庭之間的相互配合，以不斷改善美術教學氛圍，為幼兒各方面素質(zhì)的全面發(fā)展奠定基礎。
首先，創(chuàng)造性思維有助于提高幼兒的想象力和創(chuàng)造力。在幼兒美術教學中應用創(chuàng)造性思維可以幫助幼兒培養(yǎng)想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)造性思維在幼兒美術教育中的應用主要體現(xiàn)在培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力上，想象力是創(chuàng)造力的前提，在美術教學中教師可以通過選擇有助于培養(yǎng)幼兒想象力的場景開展教學，以吸引幼兒的'學習興趣，豐富幼兒的想象力。其次，創(chuàng)造性思維可以提高幼兒學習的積極性和主動性。幼兒美術教師要想提高美術教學成效，吸引幼兒的學習興趣，就必須了解幼兒的身心特點，摒棄枯燥的教學方法，注意將創(chuàng)造性思維應用在課堂教學中，以激發(fā)幼兒對自己的生活環(huán)境產(chǎn)生更多的興趣，進而不斷培養(yǎng)幼兒發(fā)現(xiàn)美和鑒賞美的能力，促進幼兒各方面素質(zhì)的全面發(fā)展。最后，創(chuàng)造性思維可以豐富幼兒的情感世界。幼兒時期的各種行為大都是以情感為導向的，將創(chuàng)造性思維應用在幼兒美術教學中，可以最大程度的激發(fā)幼兒的情感，加深幼兒的審美體驗，豐富幼兒的情感世界。為此，在教學中教師應該將幼兒視作完整的具有獨立人格的人，關注幼兒的情感發(fā)展，并對其進行正確的引導，促進幼兒的健康成長。
首先，幼兒美術教師必須創(chuàng)新美術教學理念和教學模式。在新形勢下，幼兒美術教師必須重新審視自己的教學理念和教學方法，要尊重幼兒的主體地位，不要對幼兒的思想行為進行過多的干涉，允許并鼓勵幼兒發(fā)揮自己的想象力，并不斷培養(yǎng)他們自己解決問題的能力，避免幼兒在教學中為幼兒設定固定的繪畫模式，影響幼兒想象力和創(chuàng)造力的發(fā)展。幼兒美術教師在向幼兒講授基本的繪畫技法的同時，必須尊重幼兒的身心發(fā)展特點，尊重他們的創(chuàng)作，以激發(fā)幼兒的想象力和創(chuàng)造力。其次，幼兒園應需要不斷完善自身的美術教學體制。美術本身是幼兒思想表達的重要方式，為此，在幼兒美術教學中，教師應該引導幼兒用色彩、筆觸表達自己的思想感情，鼓勵他們自由創(chuàng)作，勇敢的表達情感，避免讓幼兒在課堂上對固定的事物長期描摹，這樣的教學方式不僅會降低幼兒的學習興趣，而且可能限制幼兒的想象和思維空間。對幼兒園來說，應該不斷完善自己的美術教學機制，為幼兒教師和幼兒提供更多的美術材料，為幼兒的美術學習提供更多的選擇，以不斷培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造性思維。再次，幼兒美術教育還應該注意營造創(chuàng)造性思維的學習氛圍。學習氛圍會給幼兒的美術學習產(chǎn)生潛移默化的影響，為了提高幼兒的創(chuàng)造力和想象力，教師尤其應該注意培養(yǎng)幼兒的觀察力和主動性，但是受幼兒年齡特點的限制，他們對事物的觀察能力是有限的直接的，為此，幼兒美術教師應該為幼兒的美術學習提供充足的美術材料，以引導幼兒去更好的觀察，對于幼兒的好奇心教師也應該對其加以保護，為幼兒提供更多的想象空間。當然美術材料的選擇也應該注意貼近幼兒的實際生活，注意不要用成人的觀念去判斷幼兒的思想，為幼兒的美術學習提供一個輕松自由的學習氛圍，讓他們能夠自由借助繪畫來表達自己的情感。
四、結語。
創(chuàng)造性思維在幼兒美術教育中發(fā)揮著重要影響，教師在教學中可以通過創(chuàng)新教學理念和教學方式，將創(chuàng)造性思維引入幼兒美術教學中，引導幼兒思考，激發(fā)幼兒的美術學習興趣，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力和想象力，促進幼兒各方面素質(zhì)的全面發(fā)展。
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校外美術教育論文篇十三
：《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，針對幼兒的教育應始終遵循生活化的教學理念，如此才能體現(xiàn)生活對幼兒教育的作用和意義。本文具體論述回歸生活的幼兒美術教學活動策略，以期提升幼兒美術教育活動的水平。
所謂“生活化的幼兒美術教育”，即在幼兒美術教育過程中以幼兒的日常生活為背景，根據(jù)幼兒現(xiàn)有的生活經(jīng)驗，合理安排教學內(nèi)容，并在教學活動中始終滲透幼兒所熟悉的人、事、物，充分尊重每一名幼兒的個性發(fā)展規(guī)律，如此才能真正實現(xiàn)美術教育的價值。對此，幼兒美術教師要勇于引入生活化的美術教學內(nèi)容，利用生活化的美術材料開展生活化的幼兒美術教育。
生活化的幼兒美術教育應時刻滲透生活化的美術內(nèi)容，這便要求幼兒美術教師在實際的教學過程中，要緊密結合幼兒的實際生活，合理地將幼兒的生活經(jīng)驗預設為活動主題開展美術教學。例如，針對中班幼兒開展的主題活動“豐收”，教師便可預設“蔬果娃娃秀”這一美術活動。在活動開展前，要求家長帶著孩子去市場，看看各類蔬菜瓜果，幼兒在親身經(jīng)歷后便能牢牢記住瓜果蔬菜的樣子，在之后的美術活動中，幼兒因此前對部分蔬果有了直接接觸，便能大膽作畫，甚至有部分幼兒還能充分發(fā)揮自身的想象力，為蔬果畫上精致的五官或手腳。在完成這些“作品”后，每一位幼兒的臉上都洋溢著滿意的笑容。
幼兒美術教師應盡可能地為幼兒營造美的環(huán)境，讓幼兒隨時都能享受美，繼而豐富幼兒的審美經(jīng)驗，有效提升幼兒的審美能力。其中，在實際的操作過程中，教師可利用現(xiàn)代化的多媒體設備收集美的事物、圖片，努力為幼兒創(chuàng)設充滿生活美的藝術環(huán)境，從而激發(fā)幼兒熱愛美好生活的情感。例如，在圍繞“動物”這一主題開展美術活動時，教師便可利用剪紙或圖片來裝飾教室墻面，或在室內(nèi)掛上各種小動物的手工飾品，從而讓幼兒感覺自身仿佛置身于動物王國之中，且時刻都能感受到動物世界的美。通過營造良好的美術教學環(huán)境，不僅能為幼兒進行美術創(chuàng)造提供豐富的生活經(jīng)驗，同時還能培養(yǎng)幼兒熱愛動物的美好情感。
在開展以“閩侯新區(qū)”為主題的美術活動前，教師可要求家長先帶孩子到主題區(qū)域附近游玩，幫助孩子認知周圍的環(huán)境。當幼兒熟悉了環(huán)境的變化之后，再組織他們參與美術活動，讓他們將自己認為最美、最有趣的畫面講出來。此時，幼兒用其稚嫩的話語描述出一幅幅美麗的“閩侯新區(qū)”主題圖畫，如熱鬧的公園、遍地的鮮花、精彩的游園活動、高聳入云的樓盤等。除了繪畫，教師還要鼓勵幼兒通過各種美術表現(xiàn)方式來表達自己對美麗新區(qū)的熱愛，如剪紙、彩繪、手工制作等。幼兒日常的生活經(jīng)驗與情感體驗均在自己的作品中得到了精彩體現(xiàn)。這樣的活動方式，真正讓幼兒美術教育回歸到了幼兒的生活，并幫助幼兒學會如何表現(xiàn)生活中的美。
只有讓幼兒親身感受生活，才能激發(fā)幼兒對事物的好奇心，促使其積極主動地參與到活動中去，從而幫助幼兒掌握良好的美術基礎知識，最終達到使幼兒樂于述說的目的。例如，在以“水果”為主題的美術活動中，教師便可組織幼兒親身到農(nóng)場去采摘水果。幼兒與水果有直接的接觸后，對水果的印象才能更加深刻。之后，教師再組織幼兒圍繞“水果”開展“水果寶寶化妝舞會”這樣的美術教學活動，讓幼兒充分發(fā)揮自身的想象力為“水果”著裝，并鼓勵幼兒大膽運用不同的美術手段去表現(xiàn)。除了繪畫，教師還可組織幼兒通過剪紙、泥塑等手段給水果寶寶上妝。通過開展生動有趣的活動，讓幼兒美術教育貼近幼兒的心靈，激發(fā)幼兒的參與興趣，同時提升幼兒的想象力和創(chuàng)造力。
在生活化幼兒美術教育過程中，教師需要為幼兒提供多元化的材料，創(chuàng)設良好的美術環(huán)境，以便充分激發(fā)幼兒參與美術學習的興趣，促使幼兒積極投身于美術學習活動中，從而有效增強幼兒的想象創(chuàng)造力。例如，在進行“啄木鳥”的折紙活動過程中，教師可讓幼兒自主選擇活動方向。如折紙、為折好的啄木鳥上色、“放飛”折好的紙鳥等。在此過程中，無論幼兒選擇怎樣的活動方式，其在此過程中都是快樂的，這就達到了美術教育生活化的目的?？傊?，生活化的幼兒美術教育能對幼兒的發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。然而，現(xiàn)階段教育部門對幼兒的美術教育仍不夠重視，致使幼兒美術教師的教育觀念也受到了一定程度的影響。對此，作為幼兒美術教師，我們應積極轉(zhuǎn)變自身的美術教育觀，努力爭取社會大環(huán)境的支持，保證幼兒的健康發(fā)展和美術技能的增強。
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校外美術教育論文篇十四
美術教育除了對智力發(fā)育有所幫助之外，對于審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助學生更加迅速地形成審美觀。在學習美術過程中，學生會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什么是美和丑，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，并逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。學生在審美觀形成的過程中會逐漸發(fā)覺那些美的事物并且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。學生對美丑、善惡越能分辨，就越有利于對于社會正能量的接納和學習。學生在早期的美術學習中所形成的審美觀對于其未來發(fā)展起著重要的作用。
美術高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實并非如此。從興趣來看，一些學生其實本來不喜歡美術，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類學生往往在藝術之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術專業(yè)學生往往把美術這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術、思考美術。這類學生注重自身的藝術修養(yǎng)，在專業(yè)上會得到長遠的發(fā)展，在畢業(yè)后能夠進一步學習或者在所學領域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術修養(yǎng)和創(chuàng)造性思維能力的學生畢業(yè)后往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應重視美術高考中存在的問題，避免學生誤入歧途。當今的美術教育要實現(xiàn)對人的完善和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。美術教育革新在未來仍然任重道遠，美術教育者應該為建立一種更符合藝術規(guī)律和適應新形勢審美的美術教育體系而不懈努力。
作者：陳胄郭有為。
美術學習的核心是讓學生在美術課中體驗輕松快樂，在輕松快樂中產(chǎn)生學習興趣并獲得知識。美術教育是一門綜合性很強的藝術學科，要通過看一看、做一做、畫一畫發(fā)展學生的觀察能力、動手能力、繪畫能力和表現(xiàn)活動的自由性等。多給他們更多時間和空間欣賞美術作品，增強學生集體合作的意識與班級活動的自信心，潛移默化地提高視覺審美能力；能幫助學生掌握繪畫技巧，理解并感悟生活中的自然美。通過美術教學，學生能在圖像視覺方面正確地反映現(xiàn)實，加深對周圍事物的了解，培養(yǎng)對造型與色彩的喜愛，增強學生繪畫才能。在欣賞作品和自己創(chuàng)作的過程中，學生的美感和評價美的能力得到大大發(fā)展。
美術學習重視運用多種方法，重視發(fā)散性思維的培養(yǎng)。美術教育能有效促進學生個性的形成，提高學生的審美素養(yǎng)，逐步培養(yǎng)學生的情趣性、想象力、發(fā)散性思維能力和創(chuàng)造性思維能力，同時也培養(yǎng)學生感受美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力。美術教育要注意培養(yǎng)學生對美術學習的興趣，構建藝術環(huán)境的建設，鼓勵學生大膽地進行繪畫與創(chuàng)作，促進思維、情感、創(chuàng)新等各方面的發(fā)展，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛能；培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神、審美能力、創(chuàng)造思維能力、技術意識。在教學過程中應針對學生的生理和心理素養(yǎng)及獨立生活能力和文化藝術素養(yǎng)，把各種美術知識與技能有機地融入絢麗多彩、有滋有味的美術活動中，在美術學習過程中注意營造藝術學習氣氛，鍛煉學生的抽象思維、創(chuàng)造性思維能力，而且通過美術促使學生樹立正確的審美觀，充分發(fā)展學生觀察事物的敏銳度、形象思維能力和創(chuàng)新能力。
1.了解水彩畫的特點。通過講解讓學生知悉水彩畫是用大量的水和透明顏料在水彩紙上進行繪畫的，水與色彩的透明感是它的特點。水彩畫講究用水，調(diào)配得當可以在紙上形成透明且爽朗的藝術特色，給人一種特別整潔純凈的美感，同時也要注意水用多了，畫面水跡太多，顏色游移，得不到所需要的形體和顏色，反之則沒有潤澤與透明，使得顏色臟而干［1］。水在水彩畫中有著極其重要的作用，只有通過不懈的練習與結合駕輕就熟的筆法才能逐漸掌握與適應。
2.運用技法與特殊技法。通過示范讓學生掌握基本的水彩畫技能。比如：干畫法、濕畫法的不同運用與不同效果。干畫法是不受時間限制的，可以多層疊加，這種方法是學生最容易掌握的一種技法。不過這種畫法多次的疊加會使畫面變得臟污、浮色和呆板。濕畫法顧名思義是在還沒有完全干透的情況下著色的方法，也就是在畫第一遍色未干時再畫另外一種不同的顏色，兩種顏色相互交融，形成獨特的美感。在整個教學過程中，重點放在干畫法與濕畫法的結合上，指導學生干畫法與濕畫法要恰到好處，胸有整體，并從局部畫起，這種方法可以讓學生精力集中，掌控水與時間變得容易，兩種畫法并用合理，顧此失彼的現(xiàn)象就能降到最低。畫出的效果爽朗流暢，運用自如，就能于對比手法中出現(xiàn)豐富生動的效果。
3.大膽實踐，張揚個性，培養(yǎng)審美、創(chuàng)新能力。通過實踐讓學生嘗試用一些特殊技法繪畫一些肌理。如：酒精、鹽、松節(jié)油、菜湯的噴濺，塑料包裝物的肌理，有規(guī)律的印章刻印法，用蛋清或蛋黃調(diào)色加厚處理，利用丙烯和樹膠調(diào)色，等等［2］。開始動筆時一些學生膽小，怕弄臟畫面。在教學過程中加強典型示范，盡量讓學生“動”起來，鼓勵學生大膽嘗試繪畫。例如用松節(jié)油、菜湯噴濺在紙上，一開始在白紙上噴濺或在畫過顏色的紙上噴濺，再用水彩顏料覆蓋，畫面出現(xiàn)排斥第二層顏色的斑點露出第一層的顏色，自然而然地出現(xiàn)一些豐富的顏色對比和所需要的肌理。通過水彩畫學習，指導學生用特殊技法作畫，幫助學生擴大視野、開拓題材，生活中廢舊材料的利用使得生活和學習水乳交融，使學生更容易發(fā)現(xiàn)美，強化創(chuàng)造美的意識。四、結語美術教育是中小學必須學習的課程，作為美育的一項，它對于促進學生全面發(fā)展有著極其重要的作用。材料性是美術教育的一個獨特的特點。使用不一樣的材料進行創(chuàng)作，會使得作品產(chǎn)生截然相反的效果與美感。要加強中小學美術教育中水彩畫的教學，讓學生進行水彩畫創(chuàng)作，在水彩畫創(chuàng)作中全面提高審美能力和創(chuàng)新能力。
校外美術教育論文篇十五
伴隨著“互聯(lián)網(wǎng)+”時代的到來，小學生的審美認知水平和審美經(jīng)驗也開始更多的依賴于網(wǎng)絡，尤其是網(wǎng)絡游戲問題，而這一問題已經(jīng)成為當今美術教育界極為關注的熱點之一。
一、網(wǎng)絡游戲占據(jù)學生心理日趨明顯。
筆者作為一名美術教育教學專業(yè)的研究生，就曾在廣西南寧市的幾所小學進行實習考察中發(fā)現(xiàn)，網(wǎng)絡游戲以其自身所獨具的娛樂性與極佳的視覺感官體驗吸引著廣大小學生。網(wǎng)絡游戲以其最獨特的視覺形象在小學生的審美教育中發(fā)揮著一定的影響作用。在學校實習期間，發(fā)現(xiàn)有三位同學，分別是四年級、五年級、六年級的三位男生，總是在不厭其煩的利用課上、課件及其他可以自由時間進行繪畫表現(xiàn)自己喜歡的對象。其中四年級男生——k（化名），利用課下時間，不斷的繪畫一款名叫“我的世界”小游戲中的場景及主人公史蒂芬的形象。五年級男生——w（化名），喜歡不分課上課下時間，常常左手拎著直尺、右手握住中性筆，在自己的繪圖本上不厭其煩的表現(xiàn)款式各異的汽車，多由自己設計款型及性能。六年級男生——q（化名），喜歡戰(zhàn)斗機，他有兩大本速寫本，上面均繪有關于宇宙、世界及相關的各類戰(zhàn)斗機，時常談論一些同齡學生看不懂，也很難交流清楚的相關主題內(nèi)容。就筆者以往的教學實踐經(jīng)驗而言，繪畫表現(xiàn)游戲中的人物、場景、各種車型及其他繪畫主題和造型特性的，有打斗、暴力傾向，通常不被美術教師及其家長看好。
二、游戲與藝術是相通的。
（一）行走在自由的國度。
從美術起源來看，游戲說是主觀精神論的代表性觀點之一。德國古典美學大師康德認為：自由是藝術創(chuàng)作的生命，在這一點上他認為藝術與游戲是相通的。康德看到了創(chuàng)作主體人的重要性，他認為天才的想象力與獨創(chuàng)性可以成為促使藝術達到巔峰境界的主導要素。網(wǎng)絡游戲?qū)儆谟螒蚍N類中較為重要且極具時代代表性的游戲之一，在當今網(wǎng)絡訊息快速發(fā)展交流的空間中，除了自由權利外，網(wǎng)絡游戲更多作為一種話語交往空間，解除了現(xiàn)實的禁錮，呈現(xiàn)了一個開放的領域，使得喜愛網(wǎng)絡游戲的人得以在游戲中獲得想象的統(tǒng)一。而這一獨特性恰好滿足了小學生的心理需求，精彩紛呈的視覺效果呈現(xiàn)使得學生的心靈與思想得到不同緯度的提升。通過教學實踐發(fā)現(xiàn)，在小學生以3—6年級學生的美術作品觀察中發(fā)現(xiàn)，近年來，隨著社會經(jīng)濟的飛速發(fā)展，競爭激烈，兒童心理健康問題呈上升趨勢。教師在教學中要適時引導學生提升自我認識，增強自我調(diào)控，承受挫折、適應環(huán)境的能力，培養(yǎng)學生健全的人格和良好的心理品質(zhì)。其中，網(wǎng)絡游戲中的視覺形象對少兒審美經(jīng)驗的影響是不容小覷的。
（二）登上美術與游戲的橋梁。
美術教育作為藝術教育的門類之一，更注重對學生思想感悟的啟迪與靈性的引導，它是一種體驗式的升華，而教育要達到培養(yǎng)的學生素養(yǎng)是不能僅僅通過外在力量的控制來實現(xiàn)的，更多的是需要借助于學生自身內(nèi)在動力的激發(fā)，這一驅(qū)動力例如興趣、愛好等?；谶@一橋梁的契合，在小學美術教育中以游戲的方式或?qū)⒂螒驇朊佬g教學活動，不失為一條妙計。據(jù)調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，目前在美術教育活動中，主要表現(xiàn)為兩種美術游戲：其一是自創(chuàng)游戲，即學生按照自身喜愛與需要而開展的充分表現(xiàn)自我的創(chuàng)造性游戲，簡稱自創(chuàng)游戲；其二是師定游戲，即教師根據(jù)自己教學的需要，組織安排一定的教學游戲，簡稱師定游戲。實現(xiàn)美術教育素質(zhì)化的手段之一便是鼓勵美術游戲，提倡教師在教學活動中運用游戲。那么，如何在自然狀態(tài)下進行美術教學與美術游戲的有機滲透則是我們必須面對與解決的。而這一問題的探討，主要基于對美術游戲教育化和美術教育游戲化的基本認識上。美術游戲的教育化，其實是將游戲進行更好的運用來提高對教育的服務功能。在實際的教學活動中，以教育目標為藍本，以教學內(nèi)容和目標來分類組織游戲，通過對游戲的引導來迎合美術教育的方向。在美術教育的實踐過程中，很容易將游戲的趣味性簡單套入美術教育活動中，又常常將教育的嚴肅性過度帶入游戲。因此，美術教育和游戲的融合，更多側(cè)重的是在同一個目標的引導下，由學生自主的游戲活動和教師指導下的教學活動的和諧互惠的關系。游戲可以設定在課前的導入環(huán)節(jié)，從而進一步的為升華具體知識做好鋪墊，從中抽象出道理來。教學情境中的學習與游戲伴隨著經(jīng)驗的豐富與積累而更自然與完美。此外，游戲也可以是教學后的互動活動，通過教學過程中獲得的新知識與技能從而在游戲中得到很好的運用與創(chuàng)新，不斷開拓學生的思維想象與創(chuàng)造來力。值得注意的是，在教學實踐活動中，一定要很好的把握度，既要教學目標明確，提高課堂效率，同時也要留給學生充分的想象空間與游戲性的發(fā)揮，將游戲的自主性、創(chuàng)新性與想象性留給學生。
（一）虛擬空間拓美術思維腦洞。
關于網(wǎng)絡游戲中“虛擬”一詞，弗洛伊德曾說：“他創(chuàng)造了一個自己的世界，或者更確切的說，他按照使他中意的新方式，重新安排他的天地中的一切?！痹诤⒆油嫠５挠螒蛑校麄儜{借自己大腦中的設計營造適合自己活動的世界。在網(wǎng)絡游戲里，透過虛擬的世界，每個參與者都能打造自己，并在這一過程中獲得滿足的快感。美術教學實踐中，教師在進行教學引導時，可注重給予學生一個虛擬的空間，即教學內(nèi)容、教學方法等教學策略的設定中，時刻關注學生的想法，讓學生有夢可做，有愿可許。
（二）穿越景象追人類美術創(chuàng)造。
在網(wǎng)絡游戲中時常出現(xiàn)不同維次空間的景象，如在模擬類、經(jīng)營類、養(yǎng)成類的線性游戲中，可以用短短的幾秒鐘、幾分鐘來完成現(xiàn)實世界中幾個月甚至幾年才能完成的事件。美術教師可以利用這一特性來巧妙的與美術長河中浩如煙海的藝術作品相結合。游戲中個體的生命成長過程與朝代變遷是瞬間的事，那么亦可以在美術教學活動中將瞬間的歷史巔峰作品引入課堂，利用現(xiàn)代技術進行場景再現(xiàn)，可以極大的激發(fā)學生對美術作品的好奇心，也可以從此點燃學生對藝術世界的興奮點。
（三）敘事模擬引美術語言表達。
在網(wǎng)絡游戲中，敘事性是其典型的特征之一。挪威學者阿瑟斯曾提出過這樣一個觀點：游戲，是通過“各態(tài)遍歷話語”生成敘事。常見的游戲《魔獸世界》中，玩家可以進行不同的角色選定，不論是戰(zhàn)士、裁縫、獸人、法師甚至精靈等人物，其獨特的人物設定及經(jīng)歷可以引發(fā)學生對獨特人生的思考。在教授學生觀察、認識與理解點、線、面、色彩、空間、明暗、材質(zhì)和肌理等基本造型元素的同時，教師應該運用對稱、和諧、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等造型原理進行造型教學活動，通過這樣的美術語言增加學生的想象力和創(chuàng)造意識，從而在造型活動中體驗樂趣，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力，最終培養(yǎng)表現(xiàn)語言，將學生的想象力與創(chuàng)造力得以激發(fā)?？傊?，學生在游戲中所獲取的不僅是自主學習的結果，也是教師在教學中的引領發(fā)揮的體現(xiàn)，在“互聯(lián)網(wǎng)+”的時代下，教育更多的是從由教師主導的教育過程轉(zhuǎn)化為學生主動活動的過程，學生對學習的渴求與主動性發(fā)揮能力才是教育的重點與目標.
校外美術教育論文篇十六
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗，調(diào)動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內(nèi)容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范―模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調(diào)以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內(nèi)容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。
上周我有幸參加了教師進修學校組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：
感的獲取，而且是一個高素質(zhì)教師的必備素質(zhì)，它關系到學生健康、長遠的發(fā)展。
第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內(nèi)容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉(zhuǎn)念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內(nèi)容針對性強，她強調(diào)了美術教學的三大課前準備工作：1、鉆研全部教材；2、了解學生、分析教學對象；3、物質(zhì)準備。她還指導我們?nèi)绾沃贫ń虒W方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。
第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業(yè)成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考；而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質(zhì)精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優(yōu)劣，而是為了促進教師的發(fā)展，促進教研的發(fā)展。
此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授！最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者11月份參加了國培計劃---美術教師遠程培訓，讓我深切地認識到在全面推進素質(zhì)教育的今天，作為一名教育工作第一線的美術教師，只有不斷地吸收先進教學理念，掌握富有創(chuàng)新的教育教學方法，才能培養(yǎng)富有創(chuàng)新精神和實踐能力的創(chuàng)新人才，才能跟上時代前進的步伐。雖然是遠程培訓學習，自我感覺是受益頗多。根據(jù)美術教學中教學領域進行指導。
一、欣賞教學。
（一）、美術欣賞課的重要性。
美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業(yè)形式，它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術教學總的目標和任務出以發(fā)，欣賞教學在對學生進行審美教育的同時，還重視思想素質(zhì)教育和文化素質(zhì)教育，把他們引向健康，文明，積極向上發(fā)展的道路。小學美術課業(yè)在美術教學中占有的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，因此也是美術教學中的難點所在。如何提高欣賞課的教學質(zhì)量，值得我們美術教師去研究。
（二）、美術欣賞教學的要求。
1、教師在教學欣賞課時要了解作品的時代背景。2、欣賞中教師要注意地理知識的運用，地理知識的運用是調(diào)動十分有利美術欣賞課的教學。地理知識環(huán)境產(chǎn)生特定美術作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他們的作品以水墨出名，而北方干旱，他們的作品以油畫為主。
3、語文知識的運用。4、讓學生在科學理念里接受知識。
（三）美術欣賞教學的方法。
教學活動中去，聯(lián)系實際幫助學生樹立健康的道德價值觀。2、在美術欣賞教學中進行文化素質(zhì)教育。通過中國歷代美術作品簡介和欣賞，讓學生基本了解我國歷史上一些有代表性的美術作品的情況，使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術遺產(chǎn)有一個初步的認識，引導學生去理解、領會和感受藝術的美。3、在欣賞教學中體現(xiàn)自主性。4、在欣賞教學中培養(yǎng)創(chuàng)造性。
二、水墨畫的教學。
（一）小學水墨畫教學現(xiàn)狀。
目前，水墨畫的教學在技法上過于傳統(tǒng)，過多依賴臨摹，對教學內(nèi)容的選擇上也相對陳舊，但也有部分老師在選擇內(nèi)容上做出了大膽的嘗試。如用水墨的方法畫皮影、畫臉譜、畫戲劇人物等，取得了比較好的繪畫效果。所以，對兒童水墨畫分子間縮合教學的研究是很有價值的。
（二）小學水墨畫的教學方法。
1、跳出“傳統(tǒng)”的方墻，在肆意涂鴉中探索筆墨技藝。2、改變“世俗”的眼光，給兒童水墨畫以正確的評價。3、親近“大師”的.作品，以水墨與西洋大師對話。4、走進“想象”的空間，用童心創(chuàng)造一個奇妙世界。
（三）水墨畫的技法。
運用潑墨潑彩法、水沖洗法、水拓的方法、拼貼法、揉紙法、噴繪畫法等。
三、折紙教學。
（一）折紙的作用折紙是深受兒童喜歡的一種手工活動，它通過折、剪、粘貼、描繪等手段，巧妙地把紙制成各種生動有趣的開形象：如人物、動物、服裝、建筑、花卉等。它造型簡潔夸張，富有情趣，是啟迪兒童智慧的一項有意活動。兒童在折紙活動中不僅能獲得成功和滿足，而且能促進兒童觀察力、想象力、創(chuàng)造力和自我學習能力的發(fā)展。
今年暑假我參加湖北省2010年暑假農(nóng)村中小學美術教師培訓，教師培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業(yè)化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。
通過為期七天的培訓學習，自我感覺收獲多多，小結如下：
1、提高了專業(yè)知識水平。
深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發(fā)展動態(tài)，了解到本學科理論與技術的新發(fā)展，提高了自身更新教學內(nèi)容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養(yǎng)課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內(nèi)容，引導好學生的討論，培養(yǎng)學生合作的本領，提高學生團隊協(xié)作的能力。另外聽了單錦浦老師有關初中試驗能力的培養(yǎng)和實踐課，使我深深地認識到在美術當中培養(yǎng)學生的觀察能力、、創(chuàng)新能力、技能發(fā)展的重要性。通過多位教師的經(jīng)驗的傳授，使我在現(xiàn)在的教學中得到了很大的幫助。
2、教育觀念得到更新。
此次“千農(nóng)教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現(xiàn)代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規(guī)律、調(diào)整自身的角色和教學方式，把素質(zhì)教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發(fā)現(xiàn)了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產(chǎn)生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。
3、提高了現(xiàn)代教育技術的運用水平。
在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現(xiàn)代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現(xiàn)代教育技術、計算機應用（含網(wǎng)絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現(xiàn)代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現(xiàn)代技術應用能力。為了適應社會發(fā)展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。
4、教育教學理論掌握得更為系統(tǒng)。
這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統(tǒng)，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作學習、共同成長。
在十多天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯(lián)系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了。可以說，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長?？傊?，經(jīng)過這次的學習，我的意志品質(zhì)得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業(yè)了，但是我們?nèi)匀粫巫尾痪氲貙W習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。
最后讓我校領導表示忠誠的感謝。感謝領導們給我這次學習機會！
校外美術教育論文篇十七
教育是人發(fā)展之本，在教育的各個階段里少兒教育處于一個非常重要并且特殊的位置。重要在于它是整個教育事業(yè)能夠進行下去的基礎，是社會人口素質(zhì)提高的重要環(huán)節(jié)，特殊在于它位于嬰兒教育與初等教育之間?，F(xiàn)代家長們越來越重視對孩子的各方面教育，少兒教育主要包括德、智、體、美、情、財六個方面，其中美育占據(jù)著不可或缺的一部分。它是培養(yǎng)兒童認識美，感受美和創(chuàng)造美的初級階段，更是集培養(yǎng)品德，開發(fā)智力，陶冶情操為一體的教育。早期的少兒忽視了對孩子自身素質(zhì)的培養(yǎng)，并未做到將品德，智力，情感的培養(yǎng)與美術教育相結合。由此可見，運用正確科學的方法來進行少兒美術教育顯得尤為重要。
一、興趣是最好的老師。
對于兒童來說，接受任何知識的學習之前，興趣是最好的老師，對于這個年齡階段的孩子只有激發(fā)他們對繪畫的興趣，她們才能真正投入進來。喜歡涂涂畫畫是少兒時期每個孩子的天性，是他們對世界認知的一種表現(xiàn)，是對大腦中事物的記憶恢復，孩子的涂鴉是畫出她們的想法和喜愛的東西。成人時常會隱藏自己內(nèi)心的真實想法，但孩子卻不會，他們用自己的方式在畫面中表達自己的喜怒哀樂。作為老師和家長要把握這時期孩子的心理特點，以開發(fā)興趣為主，孩子的喜好是學習的原動力。如何延續(xù)孩子的興趣是少兒美術教育的關鍵，教師應該了解孩子的愛好和興趣，寓學于樂。
游戲是孩子生活中不可缺少的，適當?shù)倪\用游戲在課堂教學中不僅能活躍課堂氣氛更能延續(xù)孩子的興趣，增強好奇心和求知欲。優(yōu)秀的少兒美術教育應當是在輕松愉悅的氛圍下開展的，孩子在快樂游戲里展開豐富的想像，從而達到教學目的。例如:在《印第安人之帽》一課中，老師給小朋友講述了一個關于印第安部落的傳統(tǒng)活動，并且告訴小朋友今天老師也要和他們一起來開一個印第安人的舞會。有趣的活動不僅激發(fā)了孩子的興趣，也引起了他們對未知事物的好奇心和求知欲，更讓美術教學變得更加有趣。在教學之中，老師也應該把握少兒的繪畫心理，孩子畫畫更多的是一種快樂的體驗，少兒美術教育的最終目的是讓孩子接受科學的美育，使其健康成長。所以，延續(xù)了孩子對繪畫的興趣，才能達到更好的教學效果，讓孩子更主動的去探索學習。
二、重引導，激發(fā)自我創(chuàng)造力。
有了學習的興趣，然后就需要老師的引導。少兒時期每一個沒有經(jīng)過錯誤的引導和過多的干預的孩子所具備的想像力、創(chuàng)造力和隨心所欲的表現(xiàn)力是我們成人不可及的。科學的引導是激發(fā)孩子創(chuàng)造天賦的關鍵。不斷探索和嘗試新的繪畫內(nèi)容和方式，表現(xiàn)孩子獨有的個性，從小形成創(chuàng)新思維受益一生。少兒美術教育中教師的作用在于能夠引導孩子自己創(chuàng)造想像出多少，一堂成功的美術課所達到的教學成果應該是:同樣的教學內(nèi)容孩子們畫出的作品確是不相同的，傳統(tǒng)的“老師畫一筆我畫一筆”的教學模式極大的扼殺了少兒獨有的豐富的想像。
要激發(fā)孩子的創(chuàng)造天賦，教師的引導是重中之重。而引導又分為課前引導和少兒創(chuàng)作過程之中的引導。課前引導則在于老師如何給孩子創(chuàng)造一個引人入勝的情景，讓孩子有自己想像的空間。在課程導入的時候，教師可以通過“視，聽，說”這三種手段來進行課程的引導。視，即少兒能直接觀察到的事物，根據(jù)不同的課程內(nèi)容教師可以通過圖片的方式來展示在課堂上，觀察是少兒創(chuàng)造力培養(yǎng)的基礎，教師便需要借助多媒體教學來給孩子創(chuàng)作一個這樣的情景，在觀察過程中老師可以以提問的方式來讓孩子觀察到重點。聽，即通過音樂的渲染孩子在腦海里展開天馬行空的想像。音樂與繪畫是可以相互融合的，讓少兒以音作畫，將音樂給自己的帶來的感受以繪畫的形式展現(xiàn)出來。說，即老師通過優(yōu)美柔和、情感豐富的'語言給孩子講述故事或?qū)φn程主題的情景再現(xiàn)。通過故事調(diào)動孩子的積極性，要知道他們總是會有讓我們意想不到的想像力。做好了課程的導入，孩子在畫的過程中，可能會出現(xiàn)各種問題如:不知道該用哪個顏色、不知道畫什么好的等等。這時我們老師不能過于直接的告訴學生該畫什么，而是應該給予適當?shù)奶崾疽龑Ш⒆幼约喝ハ胂?。讓少兒大膽的嘗試各種顏色各種繪畫方式，鼓勵孩子創(chuàng)造五顏六色的神奇畫面。
三、多鼓勵，提高自信心的培養(yǎng)。
受傳統(tǒng)美術教育觀念的影響，大多數(shù)家長用畫的像不像來作為評價孩子繪畫作品的標準，當孩子滿心歡喜的把自己的畫作拿給家長看時，得到的回答卻是“怎么亂七八糟的，你看別的小朋友畫的多好……”殊不知這一行為嚴重的打擊了孩子的自信心。在孩子看來畫畫是玩，我們不要讓它成為孩子的負擔，滿足和支持他們的繪畫意愿，了解他們的所思所想，看懂他們的畫，多些鼓勵與理解，提高孩子的自信心，讓孩子感受到成就感。作為老師在提高自身的同時，也要注意做好對家長的改觀。面對一些不懂少兒美術教育觀念的家長，教師應該從多方面向家長灌輸正確的教育方式，協(xié)調(diào)好老師、學生、家長三方面的交流，少兒美術教育才能達到更好的效果。作為家長也因該端正心態(tài)，不可急功近利。給孩子多一些鼓勵和關愛，盡量避免打擊孩子的自信心，讓孩子在快樂中成長，同時也學習了知識。
總之，科學的少兒美術教育方法是少兒美術教育發(fā)展的關鍵，更是少兒教育的關鍵環(huán)節(jié)。少兒美術教育從孩子手、腦、眼各個方面進行培養(yǎng)，對其健康成長尤為重要。作為美術教育工作者，都應該運用科學的教育方式，正確解讀少兒繪畫的世界，充分發(fā)揮美術教育在少兒成長過程中的重大作用，讓少兒美術教育變的趣味化、多樣化。
校外美術教育論文篇十八
隨著國家提出深化文化藝術類職業(yè)教育改革，重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才，傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝，推動文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱型產(chǎn)業(yè)，創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才，設計專業(yè)應該制訂相應的目標、教學內(nèi)容、教學方法、教學過程、教學質(zhì)量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑，同時也是提高課程教學質(zhì)量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入，逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程，按照項目設計的工作流程，學生自主完成項目設計，能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng)，為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐，跳出學科體系的框架，拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇，借助工作室平臺實施項目化教學，讓學生按實際的工作要求完成設計任務，培養(yǎng)了學生的項目設計能力，課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀，尤其是在設計項目過程中，創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是：一是課程融入社會項目，也進行教學化改造，但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用，存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象，課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行，過于偏重技術的表現(xiàn)，不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標，采用同一技巧進行表現(xiàn)，取得教師預定的效果，以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意，學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調(diào)結果性(終結性)評價，沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結果的評價，忽略了學生在設計過程中的體驗和感受，以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關注學生作品的外在形式，而忽略了對學生的內(nèi)在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上，對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法，是符合藝術設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響，一些學生與教師陷入了技術化驅(qū)使的“形式至上”泥潭，造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮，以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合、藝術與技術融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié)，教育者要通過正式與非正式交流，提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等，促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的，創(chuàng)意需要經(jīng)驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚，從而體驗創(chuàng)作作品的過程，而不是完成的設計流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教學五步法。“cdio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務，安排項目設計流程，將項目設計劃分為五個階段，方便學生在各個階段有參照性地學習，項目設計的具體內(nèi)容見表1.其次，以項目為載體，實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架，我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考，而不是讓學生回到枯燥的檢查-構思-設計-實施-運行的設計流程，從而引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)創(chuàng)造激情，增長創(chuàng)造能力，調(diào)動學生學習的積極性、主動性。
第一，檢查與構思。學生依據(jù)項目，及時與客戶溝通，獲取客戶需求和設計要求，收集項目資料，整理材料，確定設計主題，展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖，就快速進入計算機輔助設計，對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好，才能做出好的設計。
第二，在設計實施階段強調(diào)過程，學生應根據(jù)用戶需求，提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解，讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程，更好地接受學生的設計方案。
第三，在項目整理歸檔階段，學生在整理過程中，回味設計過程中所發(fā)生的一切，并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢，從而積累工作經(jīng)驗。實施五步法，可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架，從而更好地運用設計框架進行項目的設計，使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施，第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內(nèi)容，學生自主選擇，形成項目小團隊，學生在項目操作過程中要依照檢查、構思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施，熟悉項目的整個生產(chǎn)流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法，同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下：學生接到設計任務后，教師解讀項目背景，學生收集相關材料(以小組進行);學生依據(jù)調(diào)研結果，確定設計方案，并匯報調(diào)研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案，進行設計創(chuàng)意，并完善設計(學生展示作品并解讀，教師和其他學生提問);學生設計完成后，ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求，注重草案、方案、全案等過程評價，展示學生設計成果，并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結果，是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分，可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力，重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力，為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制，使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經(jīng)驗和情感，如，學生是否學會與人合作，對同一項目是否有自己不同的藝術表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意，考慮問題時是否系統(tǒng)，是否具有開闊的視野，在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展，能激發(fā)學生的學習興趣，極大地調(diào)動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果，邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網(wǎng)絡，與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網(wǎng)絡進行實時溝通，還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網(wǎng)絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網(wǎng)絡展示作品，邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關客戶群的客戶一同參觀展覽，并對設計項目作品進行講評或評獎，從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說，vi設計課程評價中，學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展，同時要重視行業(yè)評價，增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗，要得到設計對象和行業(yè)內(nèi)人士的認可。
結語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年，積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經(jīng)驗，這種教學范式已經(jīng)被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中，形成了改革的合力，促進了教學質(zhì)量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難，以往的教學方式與評價方式還不夠完善，特別是教師與學生的惰性還存在，有待相關學者進一步探索。
課題：浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號：jg264)和度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號：kg2013650)的階段性研究成果。
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