全面觀察總結(jié)的語言要準(zhǔn)確、清晰，力求表達(dá)精準(zhǔn)，避免模糊和含糊不清的表達(dá)。閱讀一些成功人士的總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，可以幫助我們更好地提升自己的總結(jié)能力。
初學(xué)素描心得篇一
素描是繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)，是掌握繪畫技巧的重要一步。作為一個(gè)剛剛開始學(xué)習(xí)素描的初學(xué)者，我有幸遇到了一位優(yōu)秀的老師，并在他的引導(dǎo)下取得了一些初步的進(jìn)展。在這個(gè)過程中，我悟到了素描的重要性以及學(xué)習(xí)素描的一些心得體會(huì)。以下是我在學(xué)習(xí)素描初期的幾個(gè)心得與體會(huì)。
第一，準(zhǔn)備工作很重要。在進(jìn)行素描之前，我們需要準(zhǔn)備好各種素材，包括紙張、鉛筆、橡皮擦等。素描的初學(xué)者應(yīng)該選擇一些容易操作的工具，避免復(fù)雜的素描工具。同時(shí)，選用一份適合的練習(xí)紙，這樣可以更好地將心中的想法表達(dá)出來。在準(zhǔn)備工作上多下功夫，可以大大提高學(xué)習(xí)效果。
第二，理解光影關(guān)系。素描藝術(shù)最重要的一點(diǎn)就是理解光影關(guān)系。細(xì)心觀察物體的光影變化，準(zhǔn)確地將它們用鉛筆表現(xiàn)出來，是素描藝術(shù)練習(xí)中最關(guān)鍵的一環(huán)。對于初學(xué)者來說，最好從簡單的物體開始，經(jīng)過多次練習(xí)，逐漸領(lǐng)會(huì)光影的變化規(guī)律，最終能夠準(zhǔn)確地捕捉到物體的光影之美。
第三，勤于練習(xí)。學(xué)習(xí)素描需要不斷地堅(jiān)持和練習(xí)，只有經(jīng)過大量的時(shí)間和汗水，才能在素描技巧上有所提升。每天都要抽出一些時(shí)間進(jìn)行練習(xí)，無論是簡單的線條練習(xí)還是復(fù)雜的物體練習(xí)，都可以幫助我們不斷提高素描的技巧。正如俗話說，“熟能生巧”，只有不斷地練習(xí)，才能在素描藝術(shù)上達(dá)到爐火純青的境地。
第四，學(xué)會(huì)觀察。素描是一門需要通過觀察來表現(xiàn)物體形態(tài)的藝術(shù)。因此，對于學(xué)習(xí)素描來說，良好的觀察力是非常重要的。只有練習(xí)自己的觀察力，不斷培養(yǎng)自己對物體形態(tài)的敏感性，我們才能將物體的細(xì)節(jié)與特點(diǎn)準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。因此，觀察是學(xué)習(xí)素描的基本功，也是培養(yǎng)素描藝術(shù)造詣的關(guān)鍵。
第五，多接觸素描藝術(shù)作品。在學(xué)習(xí)素描的過程中，多接觸一些素描藝術(shù)作品是非常有益的。通過欣賞大師們的作品，我們可以學(xué)習(xí)到他們的創(chuàng)作技巧和表現(xiàn)方法，從而提高自己的素描水平。同時(shí)，通過欣賞不同風(fēng)格的素描作品，我們還能夠開拓自己的藝術(shù)眼界，為自己的創(chuàng)作帶來更多的靈感和借鑒。
總結(jié)起來，學(xué)習(xí)素描需要一定的準(zhǔn)備工作，理解光影關(guān)系，并付出大量的時(shí)間和汗水進(jìn)行練習(xí)。除此之外，培養(yǎng)良好的觀察力，與優(yōu)秀的作品互動(dòng)也是非常重要的。通過不斷地努力與實(shí)踐，我相信，我會(huì)在素描藝術(shù)的道路上越走越遠(yuǎn)。
初學(xué)素描心得篇二
素描是繪畫藝術(shù)中最基本、最重要的一種形式，它通過簡潔、純粹的線條勾勒出物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，表現(xiàn)出深厚的藝術(shù)魅力。初學(xué)素描時(shí)，我深深感受到了它的獨(dú)特魅力，這使我更加熱愛這門藝術(shù)形式，并且對自己在繪畫方面的能力有了更高的追求。
第二段：初學(xué)素描的挑戰(zhàn)。
雖然素描看起來簡單，只需一支鉛筆和一張紙就可以創(chuàng)作，但其實(shí)掌握起來并不容易。最初的時(shí)候，我只是簡單地模仿生活中的物體，發(fā)現(xiàn)很難將物體的形狀準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。我學(xué)習(xí)了不同的畫法和技巧，如輪廓線、陰影、透視等，但是在實(shí)際操作中，往往會(huì)出現(xiàn)線條雜亂、形體歪斜等問題。然而，正是這些挑戰(zhàn)讓我更加投入學(xué)習(xí)，帶來了難得的成就感。
第三段：努力學(xué)習(xí)與實(shí)踐。
我開始通過參加繪畫培訓(xùn)班和自學(xué)的方式努力提高素描技巧。在培訓(xùn)班上，老師給予了我很多關(guān)于線條運(yùn)用、陰影表現(xiàn)等方面的指導(dǎo)，使我能夠更準(zhǔn)確地理解物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。同時(shí)，我也堅(jiān)持每天進(jìn)行素描練習(xí)，不斷地觀察和描繪周圍的事物。通過不斷地學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我的素描技巧逐漸得到了提高，我能夠更好地捕捉事物的形態(tài)與紋理，給作品增加了更多的生動(dòng)感。
第四段：素描帶來的啟示。
在初學(xué)素描的過程中，我發(fā)現(xiàn)它不僅僅是一種繪畫技法，更是一種思維方式。素描要求畫家要善于觀察、思考，要準(zhǔn)確地捕捉物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。我發(fā)現(xiàn)通過素描，我的觀察力得到了鍛煉，學(xué)會(huì)了細(xì)致入微地觀察物體。同時(shí)，素描也給我提供了一個(gè)表達(dá)內(nèi)心感受和審美想象力的方式。通過線條和陰影的運(yùn)用，我能夠?qū)⒆约旱南敕ê透星閭鬟_(dá)給觀眾，這種創(chuàng)作體驗(yàn)讓我感到非常充實(shí)和滿足。
第五段：素描在生活中的應(yīng)用。
除了藝術(shù)創(chuàng)作之外，素描在生活中還有著廣泛的應(yīng)用。具備基本的素描技巧后，我們可以用素描記錄生活中的美好瞬間，如旅行的風(fēng)景、親友的面貌等。同時(shí)，素描也是學(xué)習(xí)其他繪畫形式的基礎(chǔ)，它培養(yǎng)了我們對形態(tài)、結(jié)構(gòu)的觀察和理解能力，為學(xué)習(xí)其他繪畫技法打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。此外，素描還可以用于建筑設(shè)計(jì)、工程圖紙繪制等領(lǐng)域，起到非常重要的作用。
總結(jié)：
通過初學(xué)素描，我體會(huì)到了繪畫藝術(shù)的魅力，但也面臨了很多挑戰(zhàn)。通過努力學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我逐漸提高了自己的素描技巧，并從中汲取了許多啟示。素描不僅僅是一種藝術(shù)創(chuàng)作方式，更是一種思維方式，它要求我們善于觀察、思考，并能夠準(zhǔn)確地表現(xiàn)出物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。在生活中，素描也有著廣泛的應(yīng)用，不僅能記錄美好瞬間，還能為學(xué)習(xí)其他繪畫技法打下基礎(chǔ)?？偟膩碚f，初學(xué)素描讓我對繪畫藝術(shù)有了更深的理解和熱愛，也為我的藝術(shù)之路帶來了更多的可能性。
初學(xué)素描心得篇三
素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到人們的重視。不管什么風(fēng)格的基礎(chǔ)素描，它的基本要求是一致的，只是對素描造型諸要素各有不同的側(cè)重而已。在基礎(chǔ)素描教學(xué)中應(yīng)本著現(xiàn)實(shí)主義的原則，要求用寫實(shí)的手法表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，根據(jù)對物象的認(rèn)識(shí)和感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物象。主觀感受應(yīng)依據(jù)客現(xiàn)物象并受制于客觀物象，所謂“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指概括、取舍、加強(qiáng)、減弱等藝術(shù)處理。
素描兩個(gè)環(huán)節(jié)很重要：輪廓準(zhǔn)確和注意整體。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法，造型似是而非是初學(xué)者最普遍的毛玻要求輪廓準(zhǔn)確，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的輪廓準(zhǔn)確并不是說要在素描的第一階段就細(xì)摳輪廓。第一階段打輪廓時(shí)能做到構(gòu)圖恰當(dāng)，比例準(zhǔn)確，要點(diǎn)鮮明，形象明了，就應(yīng)該說是輪廓準(zhǔn)確了。
注意整體是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量。不正確的觀察方法，往往是盯住一點(diǎn)而忽略了全局，目的是為了看清楚那個(gè)要畫的局部，并不作全面考慮，結(jié)果是只見樹木不見森林，只看局部的細(xì)枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時(shí)對物象的觀察分析，不僅是為了認(rèn)識(shí)物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求在開始完成一份素描作業(yè)時(shí)，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習(xí)作的整體效果有一個(gè)設(shè)想，就像導(dǎo)演拿到劇本就應(yīng)該在思想中形成這部戲或這部電影的整體“視像”藝術(shù)。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。
整體--局部--整體，作為習(xí)作的整個(gè)進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個(gè)局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當(dāng)要求在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎(chǔ)能力。
不僅要有長遠(yuǎn)的總目標(biāo)，而且要有分段實(shí)現(xiàn)的具體目標(biāo)和要求。在不斷循序漸進(jìn)和適當(dāng)重復(fù)的過程中，才能牢固掌握造型規(guī)律及其有關(guān)知識(shí)和技能，才能得心應(yīng)手地表現(xiàn)各種環(huán)境下的復(fù)雜事物。
習(xí)作的優(yōu)劣還取決于觀察事物的深度和知識(shí)面的廣度，取決于藝術(shù)修養(yǎng)和技術(shù)水平的高低。因此，“畫外功夫”要正確引導(dǎo)，多掌握一些課外知識(shí)，如：文學(xué)、美學(xué)、歷史等方面的知識(shí)，使他們多了解不同素描流派產(chǎn)生和發(fā)展的過程，以及它們的主張和特點(diǎn)。這樣能夠使擴(kuò)大知識(shí)面，開擴(kuò)眼界，有助于提高繪畫水平。
在基礎(chǔ)未打好之時(shí)，對于那種專門追求風(fēng)格、流派的做法，加以引導(dǎo)和糾正。要認(rèn)識(shí)到：沒有渾厚的基本功作基礎(chǔ)，單純地去追求某些風(fēng)格、流派的做法是有害無益的。因?yàn)椴粌H要具備照著物象摹寫的能力，更重要的是要培養(yǎng)自己的理解、記憶和想象能力。這樣，才能真正具備全面的造型能力。
調(diào)整修改應(yīng)本著整體的原則，反復(fù)分析研究，反復(fù)比較，理解形與神的關(guān)系。要用第一眼看到物象時(shí)那種新鮮強(qiáng)烈的感覺來檢查畫面效果，找出畫面與物象之間的差距，檢查物象與物象之間的組織結(jié)構(gòu)、形體比例是否準(zhǔn)確，質(zhì)量、空間關(guān)系是否恰當(dāng)，主次虛實(shí)是否有序。這些因素的調(diào)整，主要是想通過反復(fù)的校對和比較，能夠更深入地研究對象和表現(xiàn)對象。這里所講的“表現(xiàn)”是說：在素描訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)當(dāng)要用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。
素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且是藝術(shù)地再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對了，而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)洌駥懳恼履菢又v究文采，像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)。由于同一班的學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不可能的。同時(shí)，在基礎(chǔ)未打好時(shí)，就過分地?zé)嶂杂凇皞€(gè)性”會(huì)給自己在一定程度上造成偏食的壞習(xí)慣，不利于今后的發(fā)展。
初學(xué)素描心得篇四
在9月12日，我踏進(jìn)了湖州學(xué)院的校門，開始了我的大學(xué)生活。而我也迎來了我的新課程——設(shè)計(jì)素描。
高中時(shí)期我們?yōu)榱藨?yīng)付應(yīng)試考試學(xué)的一直都是傳統(tǒng)素描，并未對設(shè)計(jì)素描有過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)。設(shè)計(jì)素描，顧名思義是藝術(shù)設(shè)計(jì)類相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，該課程主要講授設(shè)計(jì)素描基礎(chǔ)理論以及構(gòu)圖、比例、透視、形體、結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律等素描造型的基本方法。此課程與環(huán)境設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)類專業(yè)相關(guān)課程相聯(lián)系，基礎(chǔ)素描表現(xiàn)與設(shè)計(jì)思路啟發(fā)相聯(lián)系，既可使我們了解客觀物體的變化規(guī)律，掌握對比、和諧等常識(shí)，又可培養(yǎng)我們的設(shè)計(jì)思維，為進(jìn)一步的專業(yè)學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
在鐘安老師的授課中我明白了學(xué)會(huì)設(shè)計(jì)素描應(yīng)平時(shí)做好畫面積累，首先在構(gòu)圖上要注意畫面視角以及光的來源，打破常規(guī)的觀察與思維模式，可以做一些構(gòu)圖視角上的練習(xí)。我們的畫面，從整體的構(gòu)成到構(gòu)思畫面視角，一定是逐一分析，進(jìn)而學(xué)會(huì)如何在考試當(dāng)中靈活運(yùn)用。同時(shí)我們還需要大量的優(yōu)秀范例作品來進(jìn)行學(xué)習(xí)，平時(shí)生活要養(yǎng)成細(xì)致觀察生活場景的習(xí)慣。想要得到好的畫面必須是自己一步一步汲取經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)得來的，而不是一味的盲目學(xué)習(xí)。
在上周的課程中我們進(jìn)行過一次石膏寫生，通過這次寫生我明白了我們在日常的學(xué)習(xí)過程中，應(yīng)該要注意循序漸進(jìn)，不能過于急躁，關(guān)于畫面刻畫能力的提升，我們也需要注意由簡到繁，循序漸進(jìn)的在整個(gè)繪畫學(xué)習(xí)的過程中不斷提高自己對于素描繪畫的理解能力，從而將畫面表現(xiàn)的更加豐富出彩。而設(shè)計(jì)素描與素描繪畫不同，設(shè)計(jì)素描是以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面作為重點(diǎn)，給人們以視覺上的沖擊。
著名的藝術(shù)家德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察?！本秃帽任覀冊趯懮垙?、布時(shí)我們不能僅僅只是用我們眼睛去觀察其表面的東西，更應(yīng)該思考其內(nèi)在。比如這張紙的質(zhì)感是怎樣的，是光滑或是粗糙，周邊有無褶皺等等。而在觀察布是我們應(yīng)注意這塊布是柔軟抑或是硬朗，兩者中的感覺是非常不一樣的，很容易被我們所忽略，因此我們應(yīng)對其仔細(xì)觀察，才能充分表達(dá)其本身的東西。
“設(shè)計(jì)素描”這一堂課給了我很大的啟發(fā)，同時(shí)為我的畫面也提供了很多的幫助，讓我更明白在寫生物體時(shí)應(yīng)更注重其質(zhì)感。不論是玻璃、金屬，一張紙或是一塊布都有自己的特征，我們應(yīng)抓住其特征進(jìn)行刻畫、表達(dá)，具備了這些質(zhì)感表現(xiàn)特點(diǎn)，我們的畫面才會(huì)有足夠的張力和表現(xiàn)力。
設(shè)計(jì)素描可以說是基礎(chǔ)素描的進(jìn)階，想要自己的畫面上升到另一高度那么此課程一定是必不可少的。感謝鐘安老師讓我認(rèn)識(shí)到了設(shè)計(jì)素描，我也不會(huì)在此課堂上松懈下來，在找回曾經(jīng)作畫感覺時(shí)開發(fā)新的方法，讓自己的畫面更上一層樓，將自己在課程中學(xué)到的至少更好地表達(dá)到自己的作品中。
龔俊棟。
2021年10月5日星期二。
初學(xué)素描心得篇五
當(dāng)今的高考素描教學(xué)中，造型能力的培養(yǎng)很自然地包含了對于繪畫要素及藝術(shù)規(guī)律表現(xiàn)性的訓(xùn)練，學(xué)生的繪畫語言意識(shí)和創(chuàng)新意識(shí)也便在這種訓(xùn)練中得以鍛煉和培養(yǎng)。本人在具體的教學(xué)過程中有意識(shí)地進(jìn)行了一些這方面的實(shí)際嘗試，其中大部分是建立在課堂寫生教學(xué)基礎(chǔ)上的。
首先進(jìn)行有單純燈光或自然光源的一組靜物訓(xùn)練，設(shè)計(jì)要求明暗效果，要求學(xué)生完全用明暗色調(diào)去描繪對象，只充分展示明暗的美感。
第二步畫一組不同固有色且形狀、面積不同的靜物，只要求學(xué)生將各色彩之面變?yōu)槊靼蹬渲?，以使學(xué)生取得對調(diào)子配置和典型形態(tài)的明確概念。
第三步畫一組有明暗效果的靜物或模特，要求學(xué)生作局部或全部的明暗轉(zhuǎn)換練習(xí)，以擴(kuò)展學(xué)生對于明暗對比的認(rèn)識(shí)方式并自由運(yùn)用。
明暗對比是描繪光、陰影和立體的最理想的手段。但傳統(tǒng)的寫實(shí)素描，明暗關(guān)系比較被動(dòng)地依從自然物象，雖然光束射在一個(gè)物體上產(chǎn)生了高光、中間色調(diào)、深色調(diào)、陰影、反射光，但是現(xiàn)代藝術(shù)的概念使得它變得同以往有所不同，我們現(xiàn)在用明暗來實(shí)現(xiàn)我們的全部愿望，而非單純地描繪“真實(shí)”——明暗之間的對比是造型構(gòu)成中最富有表現(xiàn)力的重要方法，發(fā)展學(xué)生自由地使用明暗對比進(jìn)行畫面的空間構(gòu)成和平面構(gòu)成的能力是十分必要的，在這里明暗實(shí)際上是黑白灰依據(jù)結(jié)構(gòu)關(guān)系進(jìn)行量的使用。第三步的練習(xí)就在于此；在第一步的練習(xí)中，明暗將不是一種累贅，而是一種表現(xiàn)因素，一種審美知覺；第二步的練習(xí)訓(xùn)練學(xué)生不同程度的明暗調(diào)子與形的區(qū)域關(guān)系并明確清晰地以一種二次元狀態(tài)表現(xiàn)。
在結(jié)構(gòu)素描中，上述訓(xùn)練將不適用，因?yàn)榘研蔚钠鸱闯墒巧纳顪\，將妨礙對形的結(jié)構(gòu)本質(zhì)的研究。
明暗色調(diào)訓(xùn)練涉及到對光的研究，光線可以充分發(fā)揮作用，如同我們在倫勃朗的畫里看到的那種隨意使照射手段改變的效果，在印象派的作品里，光線來自被描繪物的內(nèi)部，物體的最終形象是由其形狀和光線相互作用而成，具有很大偶然性，不同條件的照射作用，使物體呈現(xiàn)不同形態(tài)，這種不確定性也成為藝術(shù)表現(xiàn)的主題。在現(xiàn)代繪畫里，陰影不再是由光線操縱，而是畫面、人、事物本身構(gòu)造的一部分，有獨(dú)立的形象及含義，如勃拉克畫里的陰影“形象”。
現(xiàn)在我們不僅僅把明暗色調(diào)同光和陰影聯(lián)系起來，只是“真實(shí)”地再現(xiàn)客觀物象，而是更積極地運(yùn)用明暗來組織畫面并賦予它活力，使明暗運(yùn)用有更大的創(chuàng)造性，來達(dá)到我們更直接的目的。在研究明暗對比、配置法則及色調(diào)表現(xiàn)的素描教學(xué)中，命題的創(chuàng)作性素描是十分有益的訓(xùn)練，學(xué)生的性格情緒決定了他是明晰而有秩序地運(yùn)用明暗法，還是單純地從視覺感受來描繪光與影，或是把它作為一種高度敏感的表現(xiàn)語言，教師應(yīng)當(dāng)在具體教學(xué)中加以觀察并引導(dǎo)。
第一步是畫一組肌理質(zhì)感有明顯區(qū)別的物體如皮毛、粗石、木頭斷裂面等，要求學(xué)生不擇手段地表現(xiàn)對肌理質(zhì)感的感受。第二步進(jìn)行人造物、植物、自然生活局部（微觀）與整體的自然肌理、紋理效果的刻畫。第三步畫一組靜物，外輪廓寫生，然后給予完全相異的肌理質(zhì)感或肌理互換，以探索肌理的表現(xiàn)與形的關(guān)系。第四步，利用寫生——默寫、觸摸——默寫的方式，作印象和想象力之中的形與肌理質(zhì)感關(guān)系的素描。
藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)的也對暗示的肌理的關(guān)注，在視覺藝術(shù)上一直產(chǎn)生重大影響。在寫實(shí)素描中，對模仿一個(gè)有肌理的物體、形態(tài)和表面的真實(shí)幻覺而對媒介作巧妙的處理。現(xiàn)代藝術(shù)中，肌理質(zhì)感的運(yùn)用更加廣泛與純粹，成為重要的繪畫與造型手段。在素描教學(xué)中，關(guān)于肌理質(zhì)感的訓(xùn)練將促使學(xué)生從觸覺質(zhì)感、抽象紋理的角度去看周圍的世界，從具象中提取抽象的形式因素，再通過素描手段加以解釋?，F(xiàn)在發(fā)展于肌理的研究，在于擴(kuò)大學(xué)生觀察客觀世界的思維角度，無論客觀還是微觀的自然現(xiàn)象都向人們提供了這方面表現(xiàn)的可能。對比要素同肌理形式結(jié)合起來應(yīng)用，是肌理訓(xùn)練的基本法則。
肌理的形態(tài)和描繪工具性能有很大關(guān)系。應(yīng)當(dāng)鼓勵(lì)學(xué)生嘗試各種描繪工具的興趣，不同系別專業(yè)的學(xué)生在訓(xùn)練中會(huì)顯示出不同的趨向。在素描教學(xué)中發(fā)展對材料語言的敏銳感受，在提高技能表現(xiàn)的同時(shí)，同樣達(dá)到審美意識(shí)的培養(yǎng)，以期在創(chuàng)作中把肌理作為出色的設(shè)計(jì)要素。
第一步畫一組明顯高與水平線的靜物（或者相反），要求學(xué)生利用透視表現(xiàn)在極大透視狀態(tài)下的空間形體立體感。第二步畫視平線上或下的模特，要求學(xué)生必須在仰視或俯視的角度下，嘗試尋找并描繪因透視原因而形成的特異造型，激發(fā)學(xué)生寫生時(shí)多方位的觀察模特的造型意識(shí)。第三步，在一幅素描里作各種透視的局部，帶創(chuàng)作性的結(jié)合成整體，也可通過不斷移動(dòng)視點(diǎn)寫生完成。
雖然透視知識(shí)對學(xué)生而言是枯燥的，但在空間造型中卻極為重要。透視造成的結(jié)構(gòu)的點(diǎn)在二維平面上的位置決定了形的立體，要準(zhǔn)確描繪它，就必須懂得透視。
但是在表現(xiàn)性素描里，透視則可能是一種束縛。在現(xiàn)代一些素描里，離開透視，仍然可以造出聯(lián)想的畫面空間與立體，依靠材料、肌理、面積等的對比也可以造成聯(lián)想的空間與立體效果。
然而，更有意義的是透視的主動(dòng)運(yùn)用。強(qiáng)烈的透視效果可以使物體扭曲變形，產(chǎn)生戲劇般的造型效果，比如摩爾的《防空地道透視》。當(dāng)然透視法不是被用于刻板地再現(xiàn)空間，而是被用于表現(xiàn)某種特殊意義的時(shí)候，透視法可以被自由地加以運(yùn)用。契里柯就是為了情緒上的效果而采用透視。
透視知識(shí)不應(yīng)當(dāng)成為取代視覺想象力的陳規(guī)?，F(xiàn)代則采取更加廣義的透視，正確地改變事物的相互關(guān)系，運(yùn)用色調(diào)、肌理、點(diǎn)線面、形狀等建立抽象空間的新透視關(guān)系。
第一步從寫生素描中作一系列不同變體，在局限中改變素描的概念，并不斷發(fā)現(xiàn)與深化藝術(shù)的想法。第二步把標(biāo)有座標(biāo)網(wǎng)絡(luò)的照片作不規(guī)則風(fēng)格的復(fù)制素描練習(xí)，把多張照片的局部利用網(wǎng)格置換復(fù)制進(jìn)一張素描里。第三通過寫生作抽象的明暗、線條、形態(tài)的節(jié)奏、韻律練習(xí)。
雖然在一般的寫實(shí)素描中很大程度上依據(jù)基本視覺中的自然關(guān)系加以構(gòu)圖和再現(xiàn)形象，但是系統(tǒng)地研究設(shè)計(jì)與構(gòu)成，將給素描帶來創(chuàng)造性的新貌。
設(shè)計(jì)與構(gòu)成知識(shí)涉及到畫面的閉鎖形式，閉鎖形式以有機(jī)的和無機(jī)的兩種形式出現(xiàn)，圖解是無機(jī)形式的一種表現(xiàn)，而結(jié)構(gòu)主義及其派生物則充分利用了無機(jī)形式——幾何形來進(jìn)行畫面的創(chuàng)造。我們在設(shè)計(jì)構(gòu)成里。則主要訓(xùn)練學(xué)生畫面聯(lián)接的設(shè)計(jì)意識(shí)，以及新主意、新方法的創(chuàng)造。座標(biāo)格的利用是一種最基本的方法，在隨意扭曲的放大網(wǎng)絡(luò)中素描，正規(guī)網(wǎng)格的照片肖像會(huì)自然產(chǎn)生變形效果。局部的扭曲產(chǎn)生趣味中心，由此素描通過這種方法顯示運(yùn)動(dòng)時(shí)間的四維性。上述訓(xùn)練還培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)作素描的意識(shí)與能力——把自然視覺的組合變?yōu)橐环N超視覺的組合。外形比例、穩(wěn)定、對稱、均衡、對比、和諧等法則被用于畫面設(shè)計(jì)與構(gòu)成。
素描構(gòu)成訓(xùn)練，通過寫生與創(chuàng)作結(jié)合是比較理想的方式，比如依據(jù)寫生對象的`外輪廓，過渡到比較自由的構(gòu)圖，然后有意識(shí)地安排畫面色調(diào)，建立畫面結(jié)構(gòu)。還可各取靜物的一部分，相互穿插，重組畫面，感受來自對象，在重建的畫面中保持這種感受十分重要。
初學(xué)素描心得篇六
大學(xué)的第一個(gè)學(xué)期進(jìn)行到一半的時(shí)候，我們迎來了設(shè)計(jì)素描課，迎來了我們的葉老師。葉老師在保存我們自己內(nèi)心的想法和思想的基礎(chǔ)上提高我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)與表現(xiàn)能力，并教導(dǎo)我們藝術(shù)作品必須有思想，有內(nèi)涵，有沖擊力，畫面完整。這些都是我們學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計(jì)這一專業(yè)的基礎(chǔ)。
設(shè)計(jì)素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。基礎(chǔ)素描與設(shè)計(jì)素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分?；A(chǔ)素描作為一種素描形式，它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時(shí)期就已大體形成，于上個(gè)世紀(jì)初被引入我國，發(fā)展至今基本遵循的規(guī)律，可說已相對確立。設(shè)計(jì)素描則相對年輕，雖說于1919年德國包豪斯學(xué)校開創(chuàng)了設(shè)計(jì)素描教學(xué)。但是引入我國也是到了上個(gè)世紀(jì)80年代，90年代才真正開始深入設(shè)計(jì)教學(xué)體系之中。設(shè)計(jì)素描注重結(jié)構(gòu)的理解。培養(yǎng)學(xué)生對轉(zhuǎn)折點(diǎn)的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在學(xué)生個(gè)有一定認(rèn)知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對物理事物的認(rèn)識(shí)理解。通過各種觀察研究。加上大量的變化練習(xí)。從而創(chuàng)造出新的事物。并給事物一美感。設(shè)計(jì)素描的表現(xiàn)力很強(qiáng)。提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物，多做速寫練習(xí)。提到表現(xiàn)力就不得不說構(gòu)圖重要。經(jīng)常構(gòu)圖練習(xí)的習(xí)慣也需要培養(yǎng)。創(chuàng)意想象力也是非常重要的。在生活中多補(bǔ)充各方面的知識(shí)。懂得用各種工具。局限住的設(shè)計(jì)師是創(chuàng)造不出好的作品來的。
從學(xué)習(xí)畫畫開始到現(xiàn)在已經(jīng)有了三個(gè)年頭，但是在設(shè)計(jì)素描上感覺自己還是像個(gè)初學(xué)者，好多問題都還沒有解決。
繪畫素描是通過“再現(xiàn)”對象的具象描繪來反映意識(shí)形態(tài)的創(chuàng)作；而設(shè)計(jì)素描是“再造”，是通過計(jì)劃和想象而進(jìn)行的審美創(chuàng)造。繪畫素描強(qiáng)調(diào)畫面的整體性，要求大腦對客觀對象進(jìn)行判斷、分析以達(dá)到對象與表現(xiàn)結(jié)果的一致性。設(shè)計(jì)素描則強(qiáng)調(diào)將收集、貯存的“局部”信息進(jìn)行綜合處理后組合成新的整體的造型活動(dòng)。繪畫素描著重于對所繪內(nèi)容的表現(xiàn)效果以傳達(dá)對現(xiàn)實(shí)的感受，過多地投入了作者的情感因素和展示情懷；設(shè)計(jì)素描是以繪畫素描為基礎(chǔ)利用其繪畫規(guī)律并借助于其表現(xiàn)手段來更好地表達(dá)和表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖，著重于對物形及設(shè)計(jì)思想的結(jié)合來使“觀眾”產(chǎn)生新的感受。設(shè)計(jì)素描的畫面內(nèi)容不是對生活的“模仿”而是依據(jù)作者對生活的不同感受和頭腦中不同的理念綜合形成畫面的形象處理。依據(jù)畫面自身構(gòu)成因素與作者的構(gòu)成理念相結(jié)合而進(jìn)行的一種藝術(shù)處理。設(shè)計(jì)素描要學(xué)習(xí)的內(nèi)容很多，所有的學(xué)習(xí)內(nèi)容與研究都是為將來的設(shè)計(jì)提供基本的方式方法及制作手段的拓展來進(jìn)行的。讓學(xué)生在進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)作時(shí)不墨守陳規(guī)自由創(chuàng)作出新穎獨(dú)特、美觀的作品來。在教學(xué)實(shí)踐中我們發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)素描基礎(chǔ)較為扎實(shí)地學(xué)生在進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)意訓(xùn)練時(shí)，能夠較好地、生動(dòng)地、藝術(shù)地表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖；而素描基礎(chǔ)不是太扎實(shí)地學(xué)生就不能很有效地將自己的創(chuàng)意有效地表達(dá)出來，這就說明傳統(tǒng)繪畫素描的觀察、分析客觀物象的思維方法，手與腦的協(xié)調(diào)性上，對畫面的控制能力和審美意識(shí)還是起著一定的作用。這就說明設(shè)計(jì)素描是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，在觀察方式、表現(xiàn)形式等方面，既對傳統(tǒng)素描予以繼承，同時(shí)又有別于傳統(tǒng)素描。設(shè)計(jì)素描側(cè)重于全方位的觀察，包括平面形觀察、立體觀察、橫斷面（剖面）觀察以及運(yùn)動(dòng)觀察，并且強(qiáng)調(diào)從結(jié)構(gòu)到材質(zhì)，借助理性思維能力創(chuàng)造新造型的技能表達(dá)。傳統(tǒng)素描提倡“看”，設(shè)計(jì)素描強(qiáng)調(diào)“用”。目的的不同造成了思維和表達(dá)方式上的差異。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。這里的“觀察”就傳統(tǒng)藝術(shù)來講是一種“分辨差異”。但對于設(shè)計(jì)藝術(shù)范疇來講是“發(fā)現(xiàn)、分解和提煉”。例如觀察一輛自行車，就要將車把、車架、輪盤、車座、腳蹬等進(jìn)行分解然后研究其組裝的結(jié)合方式。再就是將其不同部位概括提煉成不同的形狀，以形體的認(rèn)知來感覺我們看到的一切，使學(xué)生通過發(fā)現(xiàn)形式形態(tài)，分解組合結(jié)構(gòu)并提煉概括以獲得敏銳的捕捉能力和感知能力。
“看”是一種行為，而觀察是一種思考，設(shè)計(jì)素描要求的觀察是深入地剖析，剖析的過程就是思考的過程，在思考中將隱蔽的、含蓄的、若隱若現(xiàn)的形體結(jié)構(gòu)明白無誤地顯現(xiàn)出來。不能浮光掠影式的被動(dòng)“抄摹”。并且將這種觀察思考方式逐步演化成為一種不自覺的潛意識(shí)。觀察有對生活的觀察和對畫面的觀察，生活是形象語言的源泉，畫面是形象具體反映的場所，形象的創(chuàng)造必須有生活的積累，這就要求學(xué)生不僅要在生活中注意觀察和專業(yè)有關(guān)的事物，同時(shí)也要在畫面上進(jìn)行努力的學(xué)習(xí)和掌握表現(xiàn)的方法。另外，有很多時(shí)候由于沒有真正理解觀察的含義和正確的觀察方法，長期處于懵懂狀態(tài)即使作畫也是看一眼畫十筆的“編造”。
正確地觀察方式是進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)首要解決的任務(wù)，也直接決定了藝術(shù)水平高低、強(qiáng)弱、進(jìn)步的程度。能夠迅速進(jìn)入繪畫的狀態(tài)和明了的進(jìn)行表達(dá)與思考。不正確的觀察方式或常態(tài)的觀察方式會(huì)導(dǎo)致低級、平庸的現(xiàn)象不利于進(jìn)步與提高，而且相對片面地違背了認(rèn)識(shí)事物、表現(xiàn)事物的客觀規(guī)律，削弱了對視覺對象直觀與敏感的發(fā)現(xiàn)、想象、創(chuàng)造能力。
我們學(xué)的是工業(yè)設(shè)計(jì)，現(xiàn)在我們在設(shè)計(jì)中普遍存在兩大問題，一是作品形式的空間感差，二是作品缺乏想象力。兩個(gè)問題都影響到作品的深度和質(zhì)量，兩者的病根都源自素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練和認(rèn)識(shí)不足。
空間感是素描造型的第一位也是最后一位問題；“形”是造型的第一位，“整體變形”
——透視是造型的終結(jié)?？陀^形狀通過視覺變形產(chǎn)生“透視”，規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓(xùn)練的標(biāo)志，否則就是門外漢。設(shè)計(jì)者如果解決不了這個(gè)問題，其作品必然是平板的，不可能具有深度感和運(yùn)動(dòng)感。我們目前的狀況正是這樣，專業(yè)學(xué)生或者說專業(yè)教師對素描和所謂“平面設(shè)計(jì)”有誤解，他們只熱忠于從事相對簡單的平面變形，很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設(shè)計(jì)作品，原因主要在于他們沒有真正解決素描的透視問題。
作品缺乏空間意識(shí)的現(xiàn)象很普遍，看看我們身邊的樓房、服裝、商標(biāo)標(biāo)志，同國外同類作品的差別是明顯的，或許可以把這些差距歸結(jié)到文化意識(shí)和工業(yè)化程度上面，但有一個(gè)事實(shí)是不容爭辯的，那就是沒有空間感的素描，怎會(huì)創(chuàng)作出具有空間感的設(shè)計(jì)？也許有人會(huì)說：國外不是已經(jīng)不搞寫實(shí)了嗎？這種把素描理解成簡單的基礎(chǔ)和把基礎(chǔ)與應(yīng)用對立起來的觀點(diǎn)正是造成設(shè)計(jì)簡單化、平面化的問題所在。
長期以來我們在藝術(shù)創(chuàng)作上提倡民族化、中國化，簡單的把民族化理解成平面化并與外國的空間化相對立，形成了一股頑固的意識(shí)。前一段時(shí)間，美術(shù)界針對造型上的問題，提出我國美術(shù)缺乏一個(gè)“理性階段”的觀點(diǎn)，經(jīng)過一段時(shí)間的實(shí)踐和討論，美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作很好的解決了這個(gè)問題，使我們的藝術(shù)作品在國際上得到了廣泛認(rèn)可。但目前的設(shè)計(jì)教學(xué)和創(chuàng)作卻還在民族化的借口下，重復(fù)著夜郎的故事。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有其自身的規(guī)則，任何人也不可能在沒有滿足規(guī)則的前提下搞出符合規(guī)則的設(shè)計(jì)作品。其實(shí)我們的書法和大寫意國畫是非常具有空間感的藝術(shù)作品，這些本應(yīng)成為提高我們設(shè)計(jì)水平和能力的寶貴財(cái)富都被一筆劃到“平面”的民族化里去了。也許我們的設(shè)計(jì)界也存在一個(gè)“理性階段”問題。
在設(shè)計(jì)素描中，我們要懂得變以前畫畫的以“像”為標(biāo)準(zhǔn)為以“不像”為標(biāo)準(zhǔn)，畫面整體要完整，主體物要有一定的抽象性，并且可以讓觀眾明確地感受到作者想要表達(dá)的主體與立意。在某一個(gè)物體的表達(dá)上，我們必須要從六面體的角度去觀察，去想象，世界上的任何物體都可以想象成一個(gè)六面體，從而表現(xiàn)出它的立體感，表現(xiàn)出它正確的幾何透視關(guān)系。
這些，都是在半學(xué)期的設(shè)計(jì)素描課中獲得的受益匪淺的知識(shí)。在葉老師的指導(dǎo)下，我對素描與設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)長進(jìn)了很多，希望在以后的學(xué)習(xí)中可以繼續(xù)和葉老師學(xué)習(xí)，不斷取得進(jìn)步。
初學(xué)素描心得篇七
：素描教學(xué)是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)部分，對美術(shù)教學(xué)的發(fā)展能產(chǎn)生重要影響，相應(yīng)的，素描教學(xué)在美術(shù)教學(xué)中也起到重要作用。高中美術(shù)教師要考慮學(xué)生的特點(diǎn)及美術(shù)學(xué)習(xí)情況，循序漸進(jìn)地展開。從基礎(chǔ)入手，以宏觀的角度帶入教學(xué)，增強(qiáng)對學(xué)生的個(gè)性化指導(dǎo)，給予學(xué)生正確的鼓勵(lì)暗示等，是提高素描教學(xué)的重要策略。
高中美術(shù)教學(xué)中素描教學(xué)是最基礎(chǔ)也是最易被忽視的部分。素描并不是單純地模仿，而是一種能力、一種心情。只有做好基礎(chǔ)練習(xí)，才能為日后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。在當(dāng)前高中美術(shù)教學(xué)中，素描練習(xí)是基礎(chǔ)性練習(xí)，需要一定的時(shí)間才能達(dá)到，本文針對當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)，結(jié)合筆者自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)談教學(xué)心得，以期為日后教學(xué)做出啟示。
想要學(xué)生認(rèn)真地學(xué)習(xí)素描知識(shí)，就要讓學(xué)生對素描產(chǎn)生認(rèn)識(shí)。高中階段學(xué)生已經(jīng)開始形成自己獨(dú)特的世界認(rèn)知，并不是亦步亦趨地跟著教師的要求，而是更多地加入了自己的思考，而藝術(shù)創(chuàng)作也是需要素描意識(shí)的，在這種情況下，教師就要先讓學(xué)生明白什么是素描，然后才能引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)過程中，教師要教學(xué)生素描的基本知識(shí)，帶領(lǐng)學(xué)生共同欣賞素描作品，掌握其中的條理、紋路，以及操作的筆法手段等，這些都是基礎(chǔ)。讓學(xué)生在宏觀上認(rèn)識(shí)素描，并且清楚素描作品本身的意義所在，以及素描的學(xué)習(xí)對于整個(gè)美術(shù)課程學(xué)習(xí)的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)素描能力的培養(yǎng)。
在傳統(tǒng)素描教學(xué)中，教師往往會(huì)陷入到一個(gè)教學(xué)的誤區(qū)———讓學(xué)生描摹作品，也就是說，在學(xué)習(xí)過程中，教師通常更注重讓學(xué)生自己進(jìn)行作品的描摹，而學(xué)生對事物或者是畫作的觀察也僅僅局限于某一細(xì)節(jié)的像與不像，而忽略了整體的協(xié)調(diào)性，例如“在某種情況下，這一物體為什么會(huì)呈現(xiàn)出這樣的狀態(tài)？”對于這類問題的思考，就是需要學(xué)生進(jìn)行關(guān)注，但并未引起學(xué)生的注意。教師要讓學(xué)生知道，在一幅素描作品中，整體、主次、虛實(shí)都是需要考慮的，而非單純的臨摹。學(xué)生能臨摹出來的是形態(tài)，卻不能臨摹出神態(tài)以及當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。宏觀角度的教學(xué)，要求學(xué)生能夠觀察到更多的內(nèi)容，并且去主動(dòng)思考，為什么是這樣的，而不拘泥于一個(gè)形態(tài)的模仿。在宏觀教學(xué)過程中，教師可以從以下幾個(gè)方面入手展開引導(dǎo)，一是引導(dǎo)學(xué)生觀察“大關(guān)系”，也就是在畫面中，不同物體之間存在著怎樣的聯(lián)系，在視野范圍內(nèi)，為什么要這樣擺放才能舒服，那樣擺放就不舒服。
所謂把握臨摹與寫生的度，就是指合理分配兩者的時(shí)間，不能顧此失彼。盡管急于寫生會(huì)讓學(xué)生不得要領(lǐng)，陷入一種盲目創(chuàng)作的過程，最終會(huì)暴露出更多的問題，但當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)更多的是限于臨摹。經(jīng)常出現(xiàn)的情況是學(xué)生能夠很好地臨摹，卻不能很好地寫生，在教學(xué)過程中，教師更多地要求學(xué)生進(jìn)行臨摹練習(xí)，而忽視了寫生。事實(shí)上，兩者之間有很大的區(qū)別，臨摹時(shí)學(xué)生只需將作品考慮在內(nèi)，而寫生時(shí)要加入更多思考的內(nèi)容，包括角度、效果、關(guān)系、擺放、方位等，這些都是學(xué)生需要學(xué)習(xí)的。素描本身就是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，如果素描基礎(chǔ)不能建立，學(xué)生日后的美術(shù)學(xué)習(xí)也會(huì)舉步維艱，因此，教師要準(zhǔn)確把握臨摹與寫生的關(guān)系，為學(xué)生安排合理的訓(xùn)練。
美術(shù)作為藝術(shù)門類的一部分，對于主觀創(chuàng)作的要求還是很高的，這一點(diǎn)在基礎(chǔ)的素描教學(xué)中也是有所體現(xiàn)的，因此，教師在教學(xué)過程中要照顧學(xué)生的思想，與學(xué)生進(jìn)行交流，激發(fā)學(xué)生主動(dòng)創(chuàng)作的熱情。了解學(xué)生的觀點(diǎn)，然后從學(xué)生角度引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行素描練習(xí)，是每位教師的責(zé)任所在。在這個(gè)過程中，教師要了解學(xué)生，與學(xué)生形成交流互動(dòng)，而不是傳統(tǒng)課堂中教師講解、學(xué)生聽的局面，盡可能多地在課堂上與學(xué)生進(jìn)行交流，聽學(xué)生對事物的看法，尋找學(xué)生感興趣的話題等，這些都是進(jìn)行交流的重要方式，并且鼓勵(lì)學(xué)生說出自己的觀點(diǎn)。在當(dāng)前教學(xué)過程中，教師要給予學(xué)生足夠的鼓勵(lì)，盡管學(xué)生在初期創(chuàng)作中會(huì)出現(xiàn)一些幼稚的處理方式，但在教學(xué)中教師要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的發(fā)展與進(jìn)步，對學(xué)生盡可能地以鼓勵(lì)為主，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣及參與意識(shí)，更好地為日后的學(xué)習(xí)提供幫助。美術(shù)素描是需要時(shí)間慢慢練習(xí)的，學(xué)生的成長也必然需要一個(gè)過程，只有給予學(xué)生這個(gè)過程，并且加以引導(dǎo)與鼓勵(lì)，才能促使學(xué)生的成長。作為美術(shù)教師，不能急于求成，而是要循序漸進(jìn)地對學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)的目的，只有明確了教學(xué)思路，才能在實(shí)踐中有計(jì)劃地展開教學(xué)。
初學(xué)素描心得篇八
素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡單的色彩、簡單的工具對客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。
素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。
素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察?！币馑季褪钦f素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。
寫實(shí)素描是我國造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。
抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。
素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。
造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對學(xué)生是非常有害的。
整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的深入刻畫。
“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對象當(dāng)作一個(gè)整體來畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。
所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。
筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：
第一，寫生能力。寫生通常指對著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。
第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。
第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對形象有較深入的熟悉和理解，對物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來。經(jīng)常默寫有助于中、長期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。
素描是認(rèn)識(shí)對象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題。現(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。
初學(xué)素描心得篇九
藝術(shù)永遠(yuǎn)是現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映，有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以，觀念的轉(zhuǎn)變是最重要的！改革開放的過程就是思想觀念轉(zhuǎn)變的過程，而藝術(shù)是該走在時(shí)代的前沿，因?yàn)樗囆g(shù)具有其前瞻性，我們的藝術(shù)教育怎能脫離這樣一個(gè)時(shí)代？素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，怎樣與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)？這是我們的教育者應(yīng)該思考的。
我們從藝術(shù)史的角度來看，古典藝術(shù)是在封建制度下形成的，藝術(shù)家是為皇帝或上帝服務(wù)的。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我，藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了潛藏在生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂，造型藝術(shù)再也不僅僅是宗教的圖解和宮廷的裝飾了，要求藝術(shù)和學(xué)并列，造型藝術(shù)和學(xué)是同樣崇高的藝術(shù)形式。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的，可以說，是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現(xiàn)形式，素描教學(xué)的應(yīng)更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓(xùn)練，也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題，其次是表現(xiàn)問題。但素描教學(xué)的具體問題是什么呢？簡單的說是造型問題。復(fù)雜了說：素描教學(xué)應(yīng)解決在色彩之外字語言等其他媒介無法表達(dá)或表達(dá)無力時(shí)所需的視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。
１．培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。
２.人的普遍視覺需求。人的視覺包括生理的和心理的兩個(gè)方面，研究具體階層人群對圖形的感知能力是素描教學(xué)的重要課題。
３.在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的，我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營位置有相通之處，不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)視覺形式具有生命的整體構(gòu)成。
４.形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)。包括形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。
５.工具材料的運(yùn)用與發(fā)現(xiàn)，對材料工具的敏感是當(dāng)代家的重要特征之一。素描的工具和材料是樸素的、相對簡單的，正因?yàn)楹唵尾帕粲邪l(fā)揮我們想象的空間。
６.了解與傳統(tǒng)。對中外歷史與傳統(tǒng)的了解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學(xué)習(xí)的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠(yuǎn)。
素描訓(xùn)練是有針對性的。這是由教學(xué)的階段性不同、專業(yè)的性質(zhì)不同、思想觀念的不同決定的。
１．針對學(xué)生年齡階段的教學(xué)，首先是了解學(xué)生的生理年齡及專業(yè)年齡特點(diǎn)，以避免重復(fù)教學(xué)使學(xué)生產(chǎn)生厭倦心理浪費(fèi)有效時(shí)間。
２．針對學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的，為將來的藝術(shù)實(shí)踐打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練，而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以的引導(dǎo)。
３．針對特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求，將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來，有針對性的分別訓(xùn)練，以強(qiáng)化對視覺形式要素的感受力。
造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系，以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
前面談了作為基礎(chǔ)的素描教學(xué)一開始就應(yīng)介入到藝術(shù)的本質(zhì)——精神的表達(dá)。將素描作為人的精神表達(dá)方式，就需要涉及到技術(shù)性問題，所以“技術(shù)性”是素描教學(xué)不可回避的問題。我們常說的藝術(shù)教學(xué)是教技術(shù)還是教藝術(shù)在教學(xué)實(shí)踐中是要有清醒的認(rèn)識(shí)。
1．看的。視覺藝術(shù)離不開“看”，“看”本身并不需要技術(shù)，用心去看就可以了。但是，人的知覺在成長的過程中，由于知識(shí)的緣故，“看”就發(fā)生了變化。能夠用“心”去看，也是需要一定方法的?？词侨说闹X重要組成部分，人接受信息的80來自視覺，基礎(chǔ)教學(xué)就是要喚醒人的知覺。
有些人對“色”敏感，有些人對“形”敏感，有些人喜歡粗線條的大關(guān)系，不拘小節(jié)；而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列，不厭其繁?！罢w的看”與“比較的看”，在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。
2．工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類干、濕性材料，以便從中選取自己喜歡的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，為能充分表達(dá)自己做物質(zhì)的準(zhǔn)備。教員就似個(gè)大師傅將各種菜譜擺出來，學(xué)生可以自由挑選，當(dāng)然大師傅還應(yīng)該是個(gè)營養(yǎng)師。
3．知識(shí)的運(yùn)用。
是理論與實(shí)踐相結(jié)合，素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、人體工程學(xué)、視覺心等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性，應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)開設(shè)實(shí)踐課程，有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
藝術(shù)的重要特征之一就是其實(shí)驗(yàn)性。在教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)。
開放的社會(huì)需要開放的藝術(shù)，開放的藝術(shù)需要開放的思想。實(shí)驗(yàn)性是向未知挑戰(zhàn)，是面向未來。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神。
總之，在我們這個(gè)開放的時(shí)代，藝術(shù)應(yīng)該走在時(shí)代的前沿，素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)一定要與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)。
初學(xué)素描心得篇十
素描畫是一種表現(xiàn)對象外形和特征的繪畫方式，通過線條、陰影和明暗的表現(xiàn)來描繪出畫面的立體感和質(zhì)感。在素描畫的學(xué)習(xí)過程中，我積累了許多心得體會(huì)。素描畫要求我們注重觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，同時(shí)也需要堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致。在素描畫的世界里，我的想象力得到了充分的發(fā)揮，同時(shí)也讓我品味到藝術(shù)的美妙。本文將圍繞著素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和心得，系統(tǒng)地總結(jié)和闡述我在素描畫中所體會(huì)到的心得。
首先，在素描畫學(xué)習(xí)過程中，觀察力的培養(yǎng)顯得尤為重要。畫家要通過細(xì)致地觀察對象，把握到每一個(gè)細(xì)節(jié)，才能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出畫面所要表達(dá)的意境。例如，當(dāng)我在畫一朵花時(shí)，我會(huì)仔細(xì)觀察花朵的結(jié)構(gòu)和形態(tài)，注意花瓣的曲線和紋理。只有通過觀察，我才能夠真實(shí)地將花朵的美妙呈現(xiàn)在畫紙上。
其次，構(gòu)圖能力也是素描畫的關(guān)鍵之一。構(gòu)圖是指畫面元素在畫紙上的安排和組合。一個(gè)好的構(gòu)圖能夠使畫面更加有層次感和視覺沖擊力。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何將主體物體與背景進(jìn)行合理的組合，使畫面更加和諧。例如，在畫一個(gè)風(fēng)景時(shí)，我會(huì)根據(jù)畫面的需要選取恰當(dāng)?shù)慕嵌群屯敢朁c(diǎn)，使畫面中的每一元素都有自己的位置，既突出了主題，又不讓背景過于單調(diào)。
此外，表現(xiàn)力的培養(yǎng)對于素描畫的習(xí)得也是非常關(guān)鍵的。通過線條的粗細(xì)、陰影的層次和明暗的對比，畫家能夠更加準(zhǔn)確地傳達(dá)出畫面所要表達(dá)的情感和意境。在我的素描畫學(xué)習(xí)中，我逐漸掌握了如何運(yùn)用線條、陰影和明暗來塑造畫面的形象和情感。例如，在畫一只小狗時(shí)，我會(huì)運(yùn)用細(xì)細(xì)的線條來描繪小狗的毛發(fā)，利用陰影和明暗的對比來強(qiáng)調(diào)小狗的立體感。通過這樣的方式，我能夠更加生動(dòng)地表現(xiàn)出小狗的可愛和活潑。
此外，在素描畫學(xué)習(xí)中，堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致也是很重要的。素描畫不是一蹴而就的事情，需要持之以恒地進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，有時(shí)我會(huì)遇到畫不好的情況，但我并不氣餒，而是堅(jiān)持不懈地去研究和練習(xí)。我相信只要持之以恒地付出努力，我一定會(huì)取得更好的進(jìn)步。同時(shí)，耐心和細(xì)致也是素描畫中不可或缺的品質(zhì)。在素描畫的創(chuàng)作中，如果我急于求成，那么作品往往會(huì)欠缺細(xì)節(jié)和質(zhì)感。只有通過耐心和細(xì)致的努力，我才能夠真實(shí)地還原對象的外形和特征。
綜上所述，素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷給了我很多的收獲和啟發(fā)。通過素描畫，我增強(qiáng)了自己的觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力，同時(shí)也培養(yǎng)了堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致的品質(zhì)。對于我來說，素描畫不僅是一種學(xué)習(xí)藝術(shù)的方式，更是一種思維方式和生活態(tài)度的培養(yǎng)。未來，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷提高自己的素描畫水平，更好地表達(dá)出自己的感受和思想。
初學(xué)素描心得篇十一
第一段：引言（150字）。
素描是繪畫藝術(shù)中最基本、最基礎(chǔ)的技法之一。而在素描技法中，精細(xì)素描無疑是一門精湛的藝術(shù)，它要求藝術(shù)家憑借細(xì)微的觀察力和精準(zhǔn)的表達(dá)能力，將目標(biāo)形象刻畫到紙上。我最近接觸到了精細(xì)素描，通過不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸感受到了它的獨(dú)特魅力。在這篇文章中，我將分享我對精細(xì)素描的心得和體會(huì)。
第二段：好的素描作品需要細(xì)致觀察（250字）。
精細(xì)素描要求藝術(shù)家對被描繪對象的細(xì)節(jié)進(jìn)行高度觀察，只有通過細(xì)致入微的觀察，才能準(zhǔn)確地捕捉到目標(biāo)形象的特征。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我花時(shí)間去觀察和研究被描繪對象時(shí)，我能夠更好地理解和透徹地表達(dá)細(xì)節(jié)。比如，在素描人臉時(shí)，我會(huì)注意到面部的輪廓和神態(tài)特征，如凹陷的眼眶和細(xì)微的皺紋，這些細(xì)節(jié)能夠使我的作品更加生動(dòng)和逼真。
第三段：練習(xí)對素描技巧的重要性（300字）。
精細(xì)素描需要掌握一系列的技巧，如透視、明暗處理和線條表達(dá)等。我發(fā)現(xiàn)，通過不斷地練習(xí)和實(shí)踐，我逐漸掌握了這些技巧，并且在創(chuàng)作中能夠更加自如地運(yùn)用。例如，在描繪建筑物時(shí)，我學(xué)會(huì)了運(yùn)用透視法，使畫面更具立體感；在處理明暗時(shí)，我學(xué)會(huì)了運(yùn)用光線和陰影的變化來增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力。通過不懈的練習(xí)，我成功地將這些技巧融入到我的作品中，使它們更具藝術(shù)感。
第四段：探索精細(xì)素描的創(chuàng)作空間（300字）。
精細(xì)素描的創(chuàng)作空間非常廣闊，藝術(shù)家可以通過不同的材料和技法，呈現(xiàn)出不同的效果和風(fēng)格。在我的學(xué)習(xí)過程中，我發(fā)現(xiàn)紙張的質(zhì)地、鉛筆的硬度以及線條的變化都對作品的表現(xiàn)力產(chǎn)生重要影響。有時(shí)，我選擇光滑質(zhì)感的紙張，以便展現(xiàn)更多細(xì)節(jié)；有時(shí)，我使用軟鉛筆來創(chuàng)造柔和的線條效果。通過不斷地嘗試和探索，我發(fā)現(xiàn)了適合自己的創(chuàng)作風(fēng)格，使我的作品更加個(gè)性化，更具有表現(xiàn)力。
第五段：精細(xì)素描帶給我的啟示與感想（200字）。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐精細(xì)素描，我體會(huì)到了藝術(shù)的魅力和力量。我發(fā)現(xiàn)素描不僅僅是一種創(chuàng)作方式，更是一種溝通的方式。通過細(xì)致的觀察、深入的思考和巧妙的表達(dá)，我能夠用畫筆傳達(dá)我的情感和思想。我也發(fā)現(xiàn)在創(chuàng)作過程中，我需要耐心和毅力，只有堅(jiān)持不懈地練習(xí)和探索，才能不斷提升自己的素描水平。精細(xì)素描不僅讓我感受到藝術(shù)的美好，也給我?guī)砹藢ι畹母嚓P(guān)注和熱愛。
總結(jié)（100字）。
通過精細(xì)素描的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我獲得了對細(xì)致觀察的能力、技巧的掌握以及創(chuàng)作風(fēng)格的發(fā)展。在這個(gè)過程中，我深深感受到了藝術(shù)的力量和魅力，并且對細(xì)節(jié)和創(chuàng)作空間有了更深的理解。通過不斷地練習(xí)和探索，我相信我將能夠繼續(xù)提升自己的素描水平，用畫筆傳遞更多的情感和思想。
初學(xué)素描心得篇十二
素描是繪畫的基礎(chǔ)，是藝術(shù)創(chuàng)作的起點(diǎn)。我對素描畫有著濃厚的興趣，今天我想分享一下我在學(xué)習(xí)素描畫的過程中所體會(huì)到的心得和經(jīng)驗(yàn)。
首先，學(xué)習(xí)素描畫需要有耐心和毅力。素描是一種需要反復(fù)推敲、勾勒的藝術(shù)形式。毫無疑問，對于初學(xué)者來說，很難一次就達(dá)到令人滿意的效果。然而，只有堅(jiān)持下去，不斷練習(xí)，才能逐漸掌握基本的技巧和表現(xiàn)力。讓我感受到最深的是，耐心是最重要的品質(zhì)，它能夠幫助我們應(yīng)對各種困難和挑戰(zhàn)。
其次，觀察是素描畫中的核心。繪畫是一種視覺藝術(shù)，善于觀察是成功的關(guān)鍵。在素描畫中，我們需要仔細(xì)觀察模特或者物體的輪廓、形態(tài)、線條等細(xì)節(jié)，并準(zhǔn)確地將其表現(xiàn)在紙上。好的素描師往往能夠抓住事物的本質(zhì)和特點(diǎn)，通過簡潔而準(zhǔn)確的線條傳達(dá)出來。通過觀察，我們也能更好地理解事物的結(jié)構(gòu)和構(gòu)造，從而提升我們的藝術(shù)創(chuàng)作水平。
第三，素描畫需要運(yùn)用透視法。透視法可以幫助我們正確地表現(xiàn)遠(yuǎn)近、大小和比例關(guān)系。學(xué)習(xí)透視法需要一定的學(xué)習(xí)和練習(xí)，但是一旦掌握，我們就能夠更生動(dòng)地表現(xiàn)出物體的立體感和空間感。透視法是素描畫中非常重要的一部分，對于提高我們的繪畫水平有著深遠(yuǎn)的影響。
第四，鍛煉手腕和手眼協(xié)調(diào)能力。在素描畫中，準(zhǔn)確的線條和細(xì)節(jié)往往需要我們將手中的筆無意識(shí)地舞動(dòng)起來。這需要我們對手腕和手指的精準(zhǔn)控制，以及手眼協(xié)調(diào)能力的培養(yǎng)。為了達(dá)到這一點(diǎn)，我們需要不斷地進(jìn)行速寫和練習(xí)，增強(qiáng)我們的手部靈活性和精細(xì)動(dòng)作。
最后，素描畫是表達(dá)自我的一種方式。無論是人的面孔、物體的形態(tài)，還是自然景色的變化，素描畫都能夠讓我們將自己的情感和思想表達(dá)出來。通過素描畫，我們能夠更加深入地觀察和感受周圍的世界，并將我們的所思所想變成一幅幅獨(dú)特的作品。
總之，學(xué)習(xí)素描畫是一項(xiàng)需要耐心和毅力的藝術(shù)創(chuàng)作過程。通過觀察、運(yùn)用透視法、鍛煉手腕和手眼協(xié)調(diào)能力，我們能夠逐漸提高自己的繪畫水平。素描畫不僅是一種表現(xiàn)形式，更是一種思考和表達(dá)方式。通過素描畫，我們能夠更好地觀察和感受世界，以及將我們內(nèi)心的情感和思考變成一種獨(dú)特的藝術(shù)語言。我相信，隨著不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我能夠在素描畫的道路上越走越遠(yuǎn)，創(chuàng)作出更多獨(dú)具個(gè)性的作品。
初學(xué)素描心得篇十三
素描，是一種用簡明的線條、輪廓和陰影來描繪物體形象的繪畫方式。它是繪畫的基本功，也是培養(yǎng)藝術(shù)審美能力的重要手段之一。在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，我開始學(xué)習(xí)素描，并逐漸體會(huì)到了它的魅力和價(jià)值。以下是我對素描的心得體會(huì)。
第一段：對素描的初次體驗(yàn)。
剛開始學(xué)習(xí)素描的時(shí)候，我對于它并沒有太多的了解，只覺得是一種簡單的繪畫方式。然而，當(dāng)我真正開始實(shí)踐的時(shí)候，我才發(fā)現(xiàn)它并不簡單。第一次拿起鉛筆，在紙上描繪一個(gè)物體的輪廓，我發(fā)現(xiàn)自己的手并不聽使喚，線條并沒有我想象中那么流暢。于是，我明白了素描是需要技巧和訓(xùn)練的。我開始反復(fù)練習(xí)，希望通過不斷地實(shí)踐來掌握素描的技巧。
第二段：素描的觀察與表達(dá)。
漸漸地，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是簡單地描繪物體的輪廓，更多的是需要觀察和表達(dá)。在素描的過程中，我學(xué)會(huì)了用眼去觀察物體的細(xì)節(jié)，用心去感受物體的形態(tài)。我學(xué)會(huì)了觀察物體的比例、構(gòu)造，以及光線的變化和陰影的形成。通過觀察，我逐漸掌握了如何通過線條的長度、粗細(xì)和方向來表現(xiàn)物體的形態(tài)。我也學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用陰影來增強(qiáng)物體的立體感。通過表達(dá)，我可以用簡單的線條勾勒出一個(gè)立體的物體，讓觀者能夠感受到物體的形態(tài)和質(zhì)感。
第三段：素描的審美與創(chuàng)作。
素描不僅僅是一種繪畫技巧，更是一種審美的體驗(yàn)和創(chuàng)作的手段。通過素描的實(shí)踐，我開始對藝術(shù)產(chǎn)生了更深的興趣和理解。在進(jìn)行素描創(chuàng)作的過程中，我會(huì)去尋找創(chuàng)作的靈感，并嘗試著用線條去表達(dá)自己的思想和感受。我發(fā)現(xiàn)素描可以讓我通過線條的運(yùn)用來表達(dá)自己的情感，讓我能夠在紙上洋溢出自己的創(chuàng)造力。素描成為了我與藝術(shù)對話的媒介，也成為我表達(dá)自我和思考世界的方式。
第四段：素描的觀察力和耐心的培養(yǎng)。
素描不僅僅是一種藝術(shù)表達(dá)方式，更是一種訓(xùn)練觀察力和耐心的工具。在進(jìn)行素描實(shí)踐的過程中，我需要細(xì)心觀察物體的細(xì)節(jié)，捕捉光線和陰影的變化，這需要我集中精力和耐心的實(shí)踐。通過不斷觀察和實(shí)踐，我的觀察力得到了極大的提升，我開始能夠敏銳地察覺到物體的細(xì)微之處。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了耐心，明白了只有持之以恒的實(shí)踐才能取得進(jìn)步。素描讓我學(xué)會(huì)了如何用心去觀察和耐心去實(shí)踐。
第五段：素描的意義和價(jià)值。
通過素描的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸明白了它的意義和價(jià)值。素描是一種觀察和表達(dá)的方式，它讓我學(xué)會(huì)了如何觀察物體的細(xì)節(jié)、感受物體的形態(tài)，并通過線條和陰影來表達(dá)自己的思想和情感。素描也是一種訓(xùn)練觀察力和耐心的工具，它培養(yǎng)了我的觀察力和耐心，讓我能夠更加細(xì)致入微地觀察和思考。除此之外，素描還讓我體驗(yàn)到了創(chuàng)作的快樂和滿足感，讓我感受到藝術(shù)對人生的意義和啟發(fā)。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐素描，我不僅提高了自己的繪畫能力，更鍛煉了自己的觀察力和耐心。素描不僅是一種繪畫技巧，更是一種藝術(shù)表達(dá)和思考生活的方式。在以后的學(xué)習(xí)中，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持素描的實(shí)踐，不斷提高自己的藝術(shù)水平，同時(shí)也享受與藝術(shù)對話的樂趣。
初學(xué)素描心得篇十四
第一段：引言（100字）。
素描手寫是一種藝術(shù)創(chuàng)作方式，通過用簡單的線條和形狀表達(dá)出對事物的真實(shí)感受。作為一種廣泛應(yīng)用于藝術(shù)教學(xué)中的技法，素描手寫對于提升觀察能力和表達(dá)能力具有重要作用。通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐素描手寫，我深感到它的魅力和價(jià)值，想要在此分享一下我的心得體會(huì)。
第二段：對素描手寫的理解（200字）。
素描手寫是一種利用線條和形狀表達(dá)物體輪廓和紋理的手法。與繪畫相比，素描手寫更加注重對視覺效果的準(zhǔn)確捕捉，突出事物的形態(tài)特征。學(xué)習(xí)素描手寫，需要觀察力、分析力和表達(dá)力，要精確地捕捉到物體的輪廓、陰影和細(xì)節(jié)等。同時(shí)，通過素描手寫，也能夠深入理解構(gòu)圖和透視的原理，增加自身在繪畫創(chuàng)作中的技巧和能力。
第三段：素描手寫對于觀察力和表達(dá)能力的培養(yǎng)（300字）。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐素描手寫，我逐漸發(fā)現(xiàn)自己的觀察力和表達(dá)能力得到了提升。在素描手寫的過程中，我開始仔細(xì)觀察事物的細(xì)節(jié)和形態(tài)，從整體到局部，從表面到內(nèi)部，不斷去尋找和發(fā)現(xiàn)物體的獨(dú)特之處。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了如何用簡潔的線條和形狀來表達(dá)出我對事物的感受和理解。通過反復(fù)的實(shí)踐和訓(xùn)練，我能夠更加準(zhǔn)確地表達(dá)出我所觀察到的事物，提高了我的繪畫技巧和表達(dá)能力。
第四段：素描手寫的意義和價(jià)值（300字）。
素描手寫作為藝術(shù)教育的重要組成部分，具有深遠(yuǎn)的意義和廣泛的價(jià)值。首先，素描手寫能夠培養(yǎng)觀察力和表達(dá)能力，讓人對事物有更深入的認(rèn)識(shí)和理解。其次，素描手寫有助于提高審美水平，培養(yǎng)對美的敏感和欣賞能力。再者，素描手寫能夠提高思維能力和創(chuàng)造力，通過不同的構(gòu)圖和表現(xiàn)方式，激發(fā)個(gè)人的想象力和創(chuàng)意。此外，素描手寫也是一種宣泄情緒的方式，能夠讓人放松心情，享受藝術(shù)創(chuàng)作的樂趣。
第五段：結(jié)語（200字）。
通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐素描手寫，我深深地感受到它對于提升觀察力和表達(dá)能力的重要性。素描手寫不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種培養(yǎng)藝術(shù)素養(yǎng)和提高生活品質(zhì)的方式。在未來的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)堅(jiān)持練習(xí)素描手寫，不斷提高自己的技巧水平和藝術(shù)追求。同時(shí)，也希望更多的人能夠認(rèn)識(shí)到素描手寫的價(jià)值和意義，走進(jìn)藝術(shù)的世界，用線條和形狀表達(dá)內(nèi)心的情感和感受。
初學(xué)素描心得篇十五
素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過黑白灰的勾畫，可以表現(xiàn)出形體和光影的效果。就我來說，最開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，很難掌握其中的技巧，但是隨著練習(xí)的不斷深入，我漸漸體會(huì)到素描的魅力。以下將從素描的基本知識(shí)、練習(xí)的重要性、技巧運(yùn)用、創(chuàng)作的樂趣和對未來的展望五個(gè)方面來述說我的心得體會(huì)。
首先，掌握素描的基本知識(shí)是非常重要的。素描的基礎(chǔ)是對比和陰影，因此了解光與影的關(guān)系是必要的。我曾經(jīng)去圖書館查閱了大量的素描書籍，了解到了一些基本的知識(shí)，學(xué)習(xí)到了素描的基本構(gòu)圖。在實(shí)際的練習(xí)中，我按照書上的教材，通過畫線、涂抹和刻畫觀察物體，逐漸加深對素描的理解。
其次，不斷的練習(xí)是熟練掌握素描的關(guān)鍵。素描的技巧需要通過反復(fù)的練習(xí)來獲得。我每天堅(jiān)持練習(xí)，不管是室內(nèi)靜物還是戶外風(fēng)景，都會(huì)動(dòng)手繪制。通過不斷練習(xí)，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己的素描能力得到了提高，線條更加流暢，觀察更加準(zhǔn)確。練習(xí)的同時(shí)，我也了解到，熟練掌握素描技巧需要時(shí)間和耐心，只有不斷的堅(jiān)持，才能獲得進(jìn)步。
第三，技巧的運(yùn)用是創(chuàng)作成功的關(guān)鍵。在練習(xí)的基礎(chǔ)上，我開始嘗試運(yùn)用不同的技巧來創(chuàng)作。在素描中，常常用到的技巧包括虛實(shí)結(jié)合、硬、軟、中灰的運(yùn)用等。虛實(shí)結(jié)合可以營造出明暗關(guān)系，增強(qiáng)立體感；硬、軟、中灰的運(yùn)用可以在不同的物體上表現(xiàn)出各自的質(zhì)感。通過運(yùn)用不同的技巧，我可以更好地表達(dá)我的想法和構(gòu)思，創(chuàng)作出更具有藝術(shù)感的作品。
第四，素描創(chuàng)作帶給我樂趣。素描是一種自由而獨(dú)到的表達(dá)方式，而我正是通過素描創(chuàng)作找到了一種獨(dú)特的樂趣。在創(chuàng)作時(shí)，我可以盡情發(fā)揮自己的想象和創(chuàng)造力，自由地表達(dá)我的思緒和情感。每一幅作品都是我對周圍世界的觀察和理解的投射，我可以通過作品來表達(dá)我對美的感受和追求。在創(chuàng)作的過程中，我感受到了與眾不同的愉悅和滿足感，這也是我堅(jiān)持學(xué)習(xí)素描的原因之一。
最后，素描給了我對未來的展望。通過學(xué)習(xí)素描，我深深地體會(huì)到繪畫的無窮魅力，因此我決定將來會(huì)進(jìn)一步學(xué)習(xí)繪畫，并將繪畫作為我的職業(yè)追求。我希望能夠通過繪畫將自己的思想和情感表達(dá)出來，將美的力量傳遞給更多的人們。我相信，只要我不斷學(xué)習(xí)和努力，我的繪畫夢想一定會(huì)成為現(xiàn)實(shí)。
總之，素描是一門藝術(shù)，需要不斷的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)。通過對比和陰影的運(yùn)用、不斷的練習(xí)、技巧的熟練、創(chuàng)作的樂趣以及對未來的展望，我漸漸掌握了素描的精髓。從最開始的無從下手到逐漸掌握技巧，我對素描的熱愛和追求不會(huì)停止，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我相信，只要我不斷努力，不斷進(jìn)取，我在素描這條道路上一定會(huì)走得更遠(yuǎn)，繪制出更加出色的作品。
初學(xué)素描心得篇十六
素描，是繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)，它以簡潔的線條勾勒出物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，讓觀者能夠通過線條的變化感受到畫面的層次和空間感。素描對于每一個(gè)學(xué)習(xí)繪畫的人來說都是必修課，通過學(xué)習(xí)素描可以提高我們的觀察能力和畫面構(gòu)圖能力。在我的學(xué)習(xí)過程中，我積累了一些對素描的心得體會(huì)。
首先，素描是感受物體形態(tài)和結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵。通過細(xì)心觀察物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，我們可以更好地理解物體的特點(diǎn)和特征，從而更好地進(jìn)行表達(dá)。在素描中，我們要注重觀察物體的輪廓線和主線，這些線條能夠表達(dá)物體的形狀、體積和輪廓。在觀察中，我發(fā)現(xiàn)注重細(xì)節(jié)的觀察是非常重要的，例如物體的紋理、細(xì)微的曲線等等，這些細(xì)節(jié)會(huì)給畫面增添層次感和真實(shí)感。
其次，素描需要勇于嘗試。在學(xué)習(xí)素描的過程中，我們需要不斷嘗試新的技巧和方法，以豐富自己的繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)手法。例如，在使用不同的線條和壓力的情況下，我們可以營造出不同的質(zhì)感和紋理。同時(shí)，素描也可以與其他媒介進(jìn)行結(jié)合，例如水彩、炭筆等，這樣可以創(chuàng)造出更有深度和層次感的作品。只有勇于嘗試，才能夠不斷摸索到適合自己的創(chuàng)作方式和技巧。
第三，素描需要注重比例和透視。比例和透視是素描的基礎(chǔ)，它們關(guān)系著畫面的真實(shí)性和準(zhǔn)確性。在繪制素描之前，我們需要學(xué)會(huì)準(zhǔn)確測量物體的大小和長度，并將其轉(zhuǎn)化為畫面上的比例。同時(shí)，在繪制物體時(shí)，我們還要了解物體的透視規(guī)律，合理地運(yùn)用透視法則來表現(xiàn)畫面的空間感。在學(xué)習(xí)素描時(shí)，我也遇到了比例和透視的困難，但通過不斷的練習(xí)和學(xué)習(xí)，我漸漸地掌握了它們的要領(lǐng)，讓我的作品更加準(zhǔn)確和生動(dòng)。
第四，素描需要理解光影關(guān)系。光影是素描中非常重要的因素，通過光影的渲染和處理，我們可以表現(xiàn)出物體的形體和立體感。在素描中，我們需要觀察并理解物體的光源和陰影，以及光線的照射方向和角度。在繪制過程中，我會(huì)盡量去捕捉光影的變化和特點(diǎn)，并通過運(yùn)用不同的畫筆和壓力來表現(xiàn)出光與影的效果。光影的處理是素描中很有挑戰(zhàn)性和技巧性的一部分，但只有掌握了它們，我們才能夠更好地表現(xiàn)物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。
最后，素描需要不斷的練習(xí)和堅(jiān)持。學(xué)好素描是需要時(shí)間和耐心的。在學(xué)習(xí)的過程中，我發(fā)現(xiàn)通過不斷地練習(xí)可以進(jìn)一步提高我的技巧和觀察力。每天練習(xí)素描可以讓我更加熟練地掌握線條的運(yùn)用和表現(xiàn)手法，同時(shí)也可以鍛煉我的專注力和耐心。繪畫是一個(gè)需要持之以恒的過程，只有堅(jiān)持不懈地練習(xí)，才能夠取得更大的進(jìn)步。
總之，素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過學(xué)習(xí)素描可以提高我們的觀察力和構(gòu)圖能力。通過不斷地觀察、嘗試、理解和練習(xí)，我們可以在素描中找到我們獨(dú)特的風(fēng)格和表現(xiàn)手法。盡管學(xué)習(xí)素描是一個(gè)漫長而艱辛的過程，但只要我們堅(jiān)持下去，就一定會(huì)獲得進(jìn)步和收獲。不管是在素描還是其他領(lǐng)域，只要我們付出努力，就一定能夠達(dá)到心中的目標(biāo)。
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