總結(jié)可以幫助我們更好地審視自己的成長(zhǎng)和進(jìn)步，我們應(yīng)該珍惜這個(gè)機(jī)會(huì)。較為完美的總結(jié)需要我們清晰明了地梳理思路，準(zhǔn)確地表達(dá)出我們的觀點(diǎn)和見解。這里是一些總結(jié)范文，希望能激發(fā)大家寫作的靈感和思路。
聲樂心理學(xué)論文篇一
第一段：引言（200字）。
聲樂課是學(xué)習(xí)聲樂技巧和培養(yǎng)音樂素養(yǎng)的重要途徑。在這段時(shí)間里，我通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)。在聲樂課堂上，我不僅提高了自己的聲樂技巧，還培養(yǎng)了自信心和表演能力。在這篇論文中，我將分享我在聲樂課上的體會(huì)和心得，希望可以給其他學(xué)習(xí)聲樂的人一些啟發(fā)和幫助。
第二段：聲樂技巧的提高（200字）。
在聲樂課上，我學(xué)習(xí)了許多提高聲樂技巧的方法和技巧。首先，正確的呼吸和發(fā)音對(duì)于聲樂表演至關(guān)重要。我通過老師的指導(dǎo)，學(xué)會(huì)了深呼吸和腹式呼吸的技巧，這有助于提高歌曲的發(fā)聲效果。其次，我也學(xué)習(xí)了如何正確發(fā)音和發(fā)聲，包括舌尖、唇腭、喉嚨等。通過反復(fù)的練習(xí)和調(diào)整，我的發(fā)音得到了極大改善。除此之外，學(xué)習(xí)聲樂的過程中還涉及音區(qū)的劃分和過渡，唐磊、滑音等技巧的練習(xí)等等。這些技巧的學(xué)習(xí)和實(shí)踐使得我的聲樂水平有了明顯的提高。
第三段：自信心的培養(yǎng)（200字）。
在聲樂課上，我學(xué)會(huì)了如何培養(yǎng)自信心。起初，我對(duì)自己的聲音和表演能力缺乏自信，總是害怕犯錯(cuò)或者被他人評(píng)判。然而，我逐漸明白，在學(xué)習(xí)的過程中，錯(cuò)誤和挑戰(zhàn)是難免的。只有克服自己的擔(dān)憂，才能真正進(jìn)步。通過老師的鼓勵(lì)和同學(xué)們的支持，我學(xué)會(huì)了自信地面對(duì)自己的不足和挑戰(zhàn)。在個(gè)人和集體演出中，我敢于展示自己的真實(shí)才華，這種自信心也漸漸滲透到我的日常生活中，使我在各個(gè)方面都有了更大的突破。
第四段：表演能力的提高（200字）。
聲樂課不僅僅是技巧的學(xué)習(xí)，還涉及到表演能力的培養(yǎng)。在課堂上，我學(xué)習(xí)了如何能生動(dòng)地表演音樂作品，如何與觀眾建立共鳴。通過老師的指導(dǎo)，我學(xué)會(huì)了如何感受音樂的情感，如何通過聲音和動(dòng)作表達(dá)出來。我學(xué)習(xí)了舞臺(tái)上的各種動(dòng)作技巧和舞臺(tái)形象的打造，使我在演唱時(shí)，更加自如和自信。此外，我還加入了學(xué)校合唱團(tuán)，通過集體排練和演出，我有機(jī)會(huì)鍛煉自己的團(tuán)隊(duì)合作能力和舞臺(tái)表演能力，這不僅提升了我的藝術(shù)素養(yǎng)，還培養(yǎng)了我在集體中的責(zé)任心和團(tuán)隊(duì)協(xié)作精神。
第五段：心得體會(huì)和未來計(jì)劃（300字）。
通過聲樂課的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到音樂的魅力和聲樂技巧的重要性。在今后的日子里，我將繼續(xù)努力，不斷提高自己的聲樂水平，并致力于成為一名合格的聲樂演員。我將繼續(xù)通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷豐富自己的音樂素養(yǎng)，提高自己的演唱技巧。同時(shí)，我也希望能有機(jī)會(huì)與其他音樂愛好者一起合作、交流，共同提高。通過聲樂課的學(xué)習(xí)和心得體會(huì)，我對(duì)自己的未來充滿了信心和希望。我相信，只要付出足夠的努力和堅(jiān)持不懈，我定能在聲樂的道路上走得更遠(yuǎn)。
總結(jié)：
通過聲樂課的學(xué)習(xí)，我不僅提高了自己的聲樂技巧，還培養(yǎng)了自信心和表演能力，這對(duì)于我個(gè)人的成長(zhǎng)和未來的發(fā)展都有著重要的意義。在接下來的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我將繼續(xù)堅(jiān)持不懈，鍛煉自己，追求卓越。我相信，音樂的完美就在于不斷追求和努力，希望我的聲樂之路可以為我的人生增添更多的光彩和成就。
聲樂心理學(xué)論文篇二
下面本文將會(huì)介紹聲樂中的心理學(xué)的作用，希望大家看后有所收獲。
“用你的心兒去歌唱”這句話,是已故德國著名女高音歌唱家漢姆波爾在一次訪問中所說的。聲樂是音樂藝術(shù)的重要形式。其目的是感動(dòng)人，是傳達(dá)思想、情感、情緒和描繪情景。只有歌者以情感正確表達(dá)歌曲的本意，才可能使聽眾受到感染，同時(shí)，我 們也應(yīng)該意識(shí)到事物的另一個(gè)方面，依靠歌唱心理思維的指導(dǎo)，培養(yǎng)敏銳的知覺，發(fā)展充分的想象力，不斷對(duì)復(fù)雜的歌唱現(xiàn)象做出理智的分析、判斷和思考的表達(dá)， 取決于演唱者本身的理解能力和想象力?！耙魳废胂笫菑?fù)雜的心理過程，人們對(duì)它實(shí)質(zhì)認(rèn)識(shí)還很膚淺，它與感覺、知覺、意象、聯(lián)想、思維、情感及意識(shí)活動(dòng)有著密 切聯(lián)系。黑格爾也曾指出：“創(chuàng)作就是藝術(shù)想象活動(dòng)，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象?！毖莩械乃囆g(shù)想象是一種特殊形式的思維方式，它給人一種超越現(xiàn)實(shí) 的感覺，能增強(qiáng)演唱者的情感活動(dòng)。而我們的演唱過程需要自身的內(nèi)心聽覺調(diào)控，所謂“內(nèi)心聽覺調(diào)控”既是強(qiáng)調(diào)以“內(nèi)心”(內(nèi)在)的感知聽得自我所發(fā)歌聲的真實(shí)而且所謂聽眾的感受合折的音質(zhì)效果，亦即以“化于內(nèi)”的感知，領(lǐng)悟“成于外”的功效。這是需要長(zhǎng)期艱苦訓(xùn)練才能達(dá)到十分重要的歌唱素質(zhì)。在對(duì)作品演唱時(shí)，演唱者應(yīng)使自己進(jìn)入想象的境界，將情感化為意象。通過想象的情感、畫面空間，運(yùn)用聽覺、視覺、觸覺、味 覺等表象來表達(dá)，就如自己在生活中親身經(jīng)歷過的事物，在演唱時(shí)借助于想象來完成。如在《黃河頌》(《黃河大合唱》曲選)中，對(duì)歌詞開頭的一句“我站在高山之巔，望黃河滾滾，奔向東南?！钡难莩獣r(shí)，“要想充分表現(xiàn)歌曲規(guī)定的意境，就必須要設(shè)想自己所處的特定環(huán)境，置身其中，通過自己的形體、手 勢(shì)、眼神、表情和包含飽滿情緒的歌聲來感染觀眾，以達(dá)到情景交融的藝術(shù)效果?！睘榇?，要常啟發(fā)學(xué)生：“你所要表現(xiàn)的，便是你所看到的`?！薄懊恳皇赘?都是一幅不通的畫，如果說畫家是用畫筆來描繪它，那么歌唱者便是用歌聲來描繪這幅畫，還能讓聽眾‘看’到這幅畫”。正如前人所說：“歌唱者的責(zé)任，不只是 使自己能感覺到歌曲的情感內(nèi)容，而是要使聽眾感覺到它?！弊鳛槁晿繁硌菟囆g(shù)再創(chuàng)造的主題——歌唱者，培養(yǎng)積極的想象，是聲樂教學(xué)中的一項(xiàng)重要工作，沒有美好的想象就沒有美好的歌聲，沒有高度發(fā)展的再造想象，就沒有歌唱藝術(shù)的再創(chuàng)作。
一位真正的聲樂藝術(shù)家對(duì)他從事的聲樂藝術(shù)表現(xiàn)來說,就是對(duì)一首聲樂作品的演唱能夠把它的思想感情、內(nèi)在含意,充分、確切、有效、清楚地傳達(dá)給聽眾。聲樂課絕不是單純的技能訓(xùn)練,而是要對(duì)學(xué)生進(jìn)行全面素質(zhì)的培養(yǎng)與訓(xùn)練。聲樂藝術(shù)心理學(xué)正是以此為目的,拓寬知識(shí)廣度,增進(jìn)知識(shí)深度,改善知識(shí)的結(jié)構(gòu),為培養(yǎng)聲樂 人才提供精神食糧。“意志是人們自覺克服困難，調(diào)節(jié)行動(dòng)，實(shí)現(xiàn)并達(dá)到預(yù)定目的的心理過程?！睂W(xué)習(xí)演唱技巧的過程，就是將歌唱器官原來并不隨意的運(yùn)動(dòng)改變?yōu)殡S意運(yùn)動(dòng) 的過程。我們都知道，具有審美的聲音無不經(jīng)過“自然——不自然——新的自然”這一較長(zhǎng)時(shí)間的訓(xùn)練，甚至終生的學(xué)習(xí)與研究。因此，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和對(duì)歌 唱藝術(shù)學(xué)習(xí)規(guī)律的正確認(rèn)識(shí)能力，是意志活動(dòng)的基礎(chǔ)。歌唱是人體與意志、生理與心理的協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)，意志可以集中人的注意力去聽教師講課，去積極傾聽、辨識(shí)教師 的示范，去集中思想思考授課內(nèi)容。在學(xué)習(xí)初期，學(xué)生必須強(qiáng)制自己堅(jiān)決做什么(動(dòng)作)，堅(jiān)決怎樣做這個(gè)(動(dòng)作)，這就是聲樂學(xué)習(xí)的基本方法，即意志行動(dòng)。當(dāng) 這些動(dòng)作需要鞏固和練習(xí)時(shí)，這個(gè)過程更需要意志行為，沒有意志行為就不可能有目的地反復(fù)進(jìn)行練習(xí)。
歌唱學(xué)習(xí)的過程是一個(gè)漫長(zhǎng)、內(nèi)容復(fù)雜的過程。在這個(gè)過程中，學(xué)生需要有目的、動(dòng)機(jī)和需要進(jìn)行刻苦練習(xí)，在這里面都需要意志行動(dòng)。強(qiáng)調(diào)歌唱與發(fā)聲的意志 行動(dòng)，就是為了使各發(fā)聲器官，某部分肌肉，按照需要而進(jìn)行動(dòng)作。教學(xué)實(shí)踐證明，意志在聲樂藝術(shù)中主要體現(xiàn)在表演者對(duì)生理的控制上，特別是對(duì)口、咽、舌、肺 等發(fā)聲器官的控制。肌肉的緊張收縮、發(fā)音的長(zhǎng)短粗細(xì)、音量的強(qiáng)弱、音色的明暗，還有各種形體動(dòng)作和面部表情等無不需要表演者的意志來控制。因此，引導(dǎo)學(xué)生 在嚴(yán)謹(jǐn)而愉悅的教學(xué)心境中，增強(qiáng)歌唱的自信心和堅(jiān)定歌唱學(xué)習(xí)目標(biāo)，同時(shí)也在“挫折教育”中磨練學(xué)生對(duì)困難，失敗的承受能力和百折不撓的意志，提高學(xué)生對(duì)歌 唱技術(shù)訓(xùn)練長(zhǎng)期性、艱巨性的認(rèn)識(shí)，不斷克服急功近利、急于求成的心態(tài)和浮躁情緒，這樣才能步履堅(jiān)實(shí)的邁向成功的目標(biāo)。
良好的歌唱狀態(tài)包括呼吸、共鳴腔(胸腔、咽腔、口腔、鼻腔和頭腔)的協(xié)調(diào)使用，以及具有較自由、輕松、自如、充滿信心的良好歌唱心理，在歌唱中二者形 成一個(gè)整體的感覺，這是歌唱訓(xùn)練的基礎(chǔ)。事實(shí)證明：歌唱表演的成功與否，除了本身應(yīng)有較高的藝術(shù)水平和精湛的演唱技巧，還應(yīng)具有良好的心理素質(zhì)，兩者缺一 不可，歌唱的技巧可以在有經(jīng)驗(yàn)的教師指導(dǎo)下，經(jīng)過努力掌握，但這并不等于獲得了歌唱的全部能力。我們?cè)谶M(jìn)行聲樂指導(dǎo)的過程中，經(jīng)常發(fā)現(xiàn)許多學(xué)生在課堂學(xué)習(xí) 中唱得很好，但一到舞臺(tái)上演唱或參加比賽就出現(xiàn)心跳加快、身體僵硬、兩腿發(fā)抖、臉色發(fā)白、直冒冷汗、氣息上浮、聲嘶力竭、節(jié)奏不穩(wěn)、忘詞跑調(diào)，有時(shí)甚至伴 奏都聽不清，失去自控力，腦海一片空白的心理異常，乃至于失去了對(duì)歌唱器官的調(diào)節(jié)能力，因而導(dǎo)致了演唱的失敗。因此，歌唱對(duì)人的心理狀態(tài)或心理素質(zhì)的好 壞，對(duì)其歌唱的訓(xùn)練和學(xué)習(xí)，對(duì)教師教學(xué)成果的優(yōu)劣，對(duì)歌唱者的水平發(fā)揮，起著十分重要的作用，應(yīng)引起我們的足夠重視。
歌唱中的心理因素是相當(dāng)復(fù)雜的，控制和克服各種因素的影響都比較難，不易把握。但是造成表演心理偏離常態(tài)反應(yīng)，完全可以歸結(jié)為心理失衡現(xiàn)象。而這種失衡現(xiàn)象又主要是表演者心里緊張產(chǎn)生的。結(jié)合心理學(xué)分析，影響表演心理因素及克服方法主要有以下幾個(gè)方面：
聲樂心理學(xué)論文篇三
也限制了很多有音樂天賦的人才挖掘自身的潛能，造成了聲樂人才的大量流失，同時(shí)在聲樂教學(xué)活動(dòng)開展過程中，也會(huì)出現(xiàn)因?yàn)殄e(cuò)誤教學(xué)而破壞了學(xué)生嗓音的問題，總之教師的教學(xué)水平有限，就會(huì)嚴(yán)重的影響了聲樂教學(xué)效果。
(二)忽略了對(duì)學(xué)生綜合能力培養(yǎng)。
再比如有些學(xué)生的心理素質(zhì)比較差，因此在上臺(tái)表演時(shí)很容易因?yàn)榫o張而變得忘詞、跑調(diào)，因此在教師進(jìn)行聲樂教學(xué)活動(dòng)開展過程中，教師一方面需要加強(qiáng)對(duì)學(xué)生的聲樂發(fā)聲、氣息等方面的指導(dǎo)，另一方面也需要重視對(duì)學(xué)生的聲樂理論和綜合技能培養(yǎng)指導(dǎo)。
二、提高高校聲樂教學(xué)質(zhì)量的有效對(duì)策。
(一)創(chuàng)新教學(xué)方式。
需要根據(jù)不同學(xué)生的生域特點(diǎn)和演唱水平等展開獨(dú)特的教學(xué)過程，根據(jù)每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性化特征和優(yōu)勢(shì)揚(yáng)長(zhǎng)避短的開展聲樂教學(xué)課程，這樣才能夠調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，充分發(fā)揮每一個(gè)學(xué)生的才能。
小組課是學(xué)生演唱水平提高，知識(shí)量積累的一個(gè)發(fā)展過程，按照學(xué)生的某一個(gè)特征進(jìn)行劃分，作為一個(gè)小組成員，這樣在教學(xué)活動(dòng)開展過程中，就可以形成一個(gè)非常有效的教學(xué)過程，實(shí)現(xiàn)取長(zhǎng)補(bǔ)短的教學(xué)方式，共同取得進(jìn)步。
在開展集體課教學(xué)活動(dòng)過程中，需要將學(xué)生組織起來，然后進(jìn)行聲樂基礎(chǔ)理論知識(shí)和教學(xué)方式的學(xué)習(xí)和進(jìn)步，能夠加強(qiáng)對(duì)演唱方式、中外聲樂作品等方面的研討和欣賞指導(dǎo)，使得學(xué)生掌握正確的發(fā)音概念和發(fā)育技巧，不斷提高自身對(duì)于聲樂技巧和技能的認(rèn)識(shí)和理解，進(jìn)一步掌握有效的聲樂技巧和技能。
在教學(xué)活動(dòng)開展過程中，為學(xué)生分配教師時(shí)需要根據(jù)學(xué)生的進(jìn)步和變化不斷進(jìn)行教師調(diào)整，讓每一位教師可以充分的發(fā)揮所長(zhǎng)，揚(yáng)長(zhǎng)避短。
通過采用雙向選擇的方式，讓教師可以選擇擅長(zhǎng)教授的內(nèi)容給予同步需要的學(xué)生開展指導(dǎo)工作，而學(xué)生也可以選擇自己喜歡的教師進(jìn)行指導(dǎo)，提高教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量，在互相尊重的基礎(chǔ)上開展有效的教學(xué)活動(dòng)。
(二)高校聲樂教師自身能力的不斷培養(yǎng)和提升。
樹立正確的歌唱藝術(shù)價(jià)值觀念，能夠具備不同聲樂風(fēng)格的鑒賞能力，這樣在完成教授課程時(shí)，才能夠針對(duì)學(xué)生的表現(xiàn)做出正確的指導(dǎo)和評(píng)價(jià)，在示范教學(xué)活動(dòng)開展過程中，不斷提升舞臺(tái)及其演唱的能力，做到言傳和身教有效結(jié)合，提高教學(xué)質(zhì)量。
(三)理論聯(lián)系實(shí)踐，不斷提升學(xué)生的綜合素養(yǎng)。
高校聲樂教學(xué)活動(dòng)開展過程中，一方面需要重視對(duì)學(xué)生專業(yè)技能的培養(yǎng)和提升，另一方面也需要鼓勵(lì)學(xué)生擁有大氣優(yōu)雅的演唱?dú)赓|(zhì)和演唱風(fēng)度。
教師在實(shí)踐教學(xué)活動(dòng)開展過程中，能夠給予學(xué)生心理、生活等各個(gè)方面的健康指導(dǎo)，使得學(xué)生在提升專業(yè)技能的同時(shí)也不斷提升他們的業(yè)務(wù)能力。
對(duì)于表現(xiàn)良好的學(xué)生能夠給予肯定和鼓勵(lì)，使得學(xué)生獲得成就感，加倍努力，不斷取得進(jìn)步，增強(qiáng)自信心，使得學(xué)生在教學(xué)活動(dòng)開展過程中，能夠正視自己的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)，加強(qiáng)認(rèn)識(shí)和改進(jìn)，進(jìn)一步提高自己的綜合素養(yǎng)。
三、結(jié)束語。
讓學(xué)生能夠立足于當(dāng)前社會(huì)需要，勇敢突破傳統(tǒng)束縛，不斷更新教育理念，提高自身的綜合素質(zhì)和綜合能力。
在教學(xué)活動(dòng)開展過程中，掌握良好的學(xué)習(xí)方式，充分發(fā)揮自己的`音樂才能和音樂優(yōu)勢(shì)，有效的提升了我國聲樂表演水平。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
聲樂心理學(xué)論文篇四
摘要：聲樂藝術(shù)在表達(dá)的過程中，往往受到演唱者個(gè)人的情感以及演唱風(fēng)格等多種因素的影響。
聲樂作品中的情感表達(dá)具有豐富性和復(fù)雜性的特點(diǎn)，在聲樂作品的表演過程中情感的表現(xiàn)對(duì)于聲樂藝術(shù)的演繹效果具有直接的影響。
因此應(yīng)當(dāng)重視對(duì)情感在聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)的研究，不斷地增強(qiáng)情感表達(dá)的效果，提高聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力。
關(guān)鍵詞：情感;聲樂藝術(shù);表現(xiàn)。
在聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)方面，雖然表演技巧和動(dòng)作對(duì)于音樂作品的演繹具有比較重要的影響，但是在聲樂藝術(shù)表達(dá)的過程中，不能忽略了情感因素。
情感是聲樂藝術(shù)的靈魂，聲樂藝術(shù)也是情感藝術(shù)，它的目的就是為了表達(dá)和傳遞情感，引起觀眾的共鳴。
在聲樂藝術(shù)表演的過程中缺少了情感，就會(huì)使演唱的過程做作，缺少人情味。
這就要求演唱者在表演的過程中重視情感在聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)，賦予聲樂藝術(shù)應(yīng)有的靈魂，只有這樣才能達(dá)到比較好的效果。
一、情感在歌唱藝術(shù)中的重要性。
在聲樂藝術(shù)表達(dá)的過程中，情感具有重要的作用，情感對(duì)于歌唱者的水平具有比較大的影響。
聲樂藝術(shù)通過聲音的表達(dá)來感動(dòng)觀眾，打動(dòng)人心，如果在歌唱的過程中沒有情感上的張力，那么也就難以真正地展現(xiàn)出歌唱藝術(shù)的魅力。
情感貫穿到了歌唱的全過程，它對(duì)歌唱具有發(fā)動(dòng)、引導(dǎo)以及維持的作用。
情感的存在要求歌唱者在演唱的過程中全身心的投入到其中，要求表達(dá)出歌曲本身的情感。
情感對(duì)于歌唱的效果具有直接的影響，它要求歌唱者能夠主動(dòng)地控制和把握自己的情感，滿足歌曲情感表達(dá)的需要。
聲樂藝術(shù)作為一種比較特殊的藝術(shù)，它需要通過聲音來表達(dá)，因此聲音中的情感成為了聲樂藝術(shù)中比較獨(dú)特的特點(diǎn)。
試想當(dāng)歌唱者在演唱的過程中沒有投入絲毫的情感，在表演的過程中如同行尸走路一樣，那么給觀眾的感覺是味同嚼蠟，沒有藝術(shù)上的美感，也體現(xiàn)不出聲樂藝術(shù)的魅力和價(jià)值。
在聲樂藝術(shù)中，聲音、情感和語言是其中重要的要素，在現(xiàn)實(shí)中經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，同樣的歌曲不同的演唱者表達(dá)的效果不同，這主要是由于歌曲演唱者表達(dá)的情感不同，一些情感表達(dá)豐富的演唱者能夠很好地打動(dòng)觀眾，在情感上產(chǎn)生了共鳴，最終得到了觀眾的認(rèn)可。
當(dāng)歌曲中少了情感的因素之后，聲音就變得蒼白無力，歌唱藝術(shù)也就失去了靈魂。
情感對(duì)于歌唱藝術(shù)的表達(dá)效果具有重要的促進(jìn)作用，因此在演唱的過程中應(yīng)當(dāng)重視情感的表達(dá)。
二、增強(qiáng)情感表達(dá)的途徑分析。
(一)恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用聯(lián)想。
聯(lián)想對(duì)于聲樂藝術(shù)的情感表達(dá)具有重要的促進(jìn)作用，在聲樂藝術(shù)的創(chuàng)作過程中往往包含了豐富的聯(lián)想。
對(duì)于表演者來說，通過聯(lián)想可以體會(huì)到歌曲的內(nèi)在涵義，能夠了解到歌曲的形象和意境。
通過引入聯(lián)想，能夠使演唱者從情感出發(fā)展開豐富多彩的想象，使演唱者在情感的`準(zhǔn)備上能夠不斷地貼近創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖。
音樂作品來自于生活又高于生活，它是對(duì)生活的濃縮，音樂作品往往蘊(yùn)含了豐富甚至復(fù)雜的情感。
通過聯(lián)想能夠幫助歌唱者了解到音樂作品的背景，能夠了解歌曲所表達(dá)的意義。
在聯(lián)想的幫助下，能夠使演唱者不由自主地沉浸到歌曲的意境和氛圍中，從而表達(dá)出歌曲本身的情感。
例如在演唱民歌《茉莉花》的過程中，往往能夠使歌唱者進(jìn)入到茉莉花的氛圍中，似乎真的花朵就在眼前晃動(dòng)。
通過這樣的聯(lián)想活動(dòng)，能夠使演唱者和觀眾都受到感染和感動(dòng)，這就要求演唱者具有一定的情感準(zhǔn)備，只有這樣才能更好地呈現(xiàn)出音樂作品本身的面貌。
(二)合理地調(diào)節(jié)演唱中的情感。
幾乎所有的聲樂作品都包含了情感，都需要進(jìn)行情感的調(diào)節(jié)和控制。
演唱者在演唱的過程中往往會(huì)不由自主地帶入自己的情感，但是當(dāng)這種情感不符合歌曲作品本身情感表達(dá)的需要時(shí)，就需要及時(shí)地進(jìn)行調(diào)節(jié)，使演唱者的情感和歌曲的情感能夠相互匹配，最終融合在一起。
歌曲中的情感能夠給觀眾帶來喜悅，也可能會(huì)讓觀眾感受到痛苦。
聲樂作品中的情感表達(dá)和詮釋常常會(huì)受到演唱者個(gè)人因素的影響，導(dǎo)致聲樂作品難以得到比較好的表達(dá)效果。
在情感融入到聲樂藝術(shù)的過程中，過多、過分的情感都無益于歌曲的表達(dá)，在這種情況下，就需要演唱者按照作品本身的情感需要來調(diào)節(jié)個(gè)人的情感。
同時(shí)在聽一首音樂作品中情感變化可能比較快而且比較復(fù)雜，這就需要演唱者具有比較高超的情感調(diào)節(jié)能力，能夠適應(yīng)不同音樂作品的需要。
(三)正確地控制演唱的力度。
演唱的力度對(duì)于情感的表達(dá)也具有比較大的影響，在演唱的過程中不同的力度所表達(dá)的情感不同。
一些演唱者在演唱的過程中沒有重視力度的控制，或者在力度控制方面能力不足，導(dǎo)致演唱的過程中情感表達(dá)混亂，失去了聲樂藝術(shù)本身應(yīng)當(dāng)具有的魅力和樂趣。
力度表現(xiàn)出了音響強(qiáng)弱的程度，力度也是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的重要方式，它能夠表達(dá)出豐富的情感。
在聲樂藝術(shù)表達(dá)的過程中，當(dāng)力度越強(qiáng)時(shí)，往往情感也顯得越急迫、雄壯;但是當(dāng)力度比較弱時(shí)，往往情感的表達(dá)時(shí)比較委婉。
力度常常與速度等結(jié)合在聲樂藝術(shù)中使用，往往能夠表達(dá)出歌曲的情緒，能夠給聽眾帶來不同的藝術(shù)感受。
通過恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用力度，能夠表達(dá)出聲樂藝術(shù)獨(dú)特的韻味，表達(dá)出獨(dú)特的情感效果。
三、結(jié)語。
在聲樂藝術(shù)表演的過程中，情感占據(jù)了重要的分量，情感對(duì)于聲樂藝術(shù)的表達(dá)效果具有非常重要的影響。
在聲樂表演的過程中，需要將聲音和情感很好地結(jié)合在一起，只有這樣才能增強(qiáng)聲樂藝術(shù)的感染力，才能使聲樂藝術(shù)充滿了動(dòng)感，使聲樂藝術(shù)有了靈魂。
在情感表達(dá)的過程中，應(yīng)當(dāng)從力度等方面著手，掌握情感表達(dá)的規(guī)律，最終表達(dá)出歌曲本身的味道，引起觀眾的共鳴，增強(qiáng)聲樂藝術(shù)的表達(dá)效果。
【參考文獻(xiàn)】。
[1]孟憲旭.淺談情感在聲樂藝術(shù)中的作用[j].中學(xué)課程輔導(dǎo)(教師通訊)，2015，20.
[2]鄭霞.論情感抒發(fā)在聲樂技巧中的表現(xiàn)[j].黃河之聲，2013，22.
聲樂心理學(xué)論文篇五
有道是：“藝高人膽大?！毙判牡膹?qiáng)弱顯然與一個(gè)人所掌握的專業(yè)知識(shí)、技能技巧的多少及熟練程度緊密關(guān)聯(lián)。對(duì)于初學(xué)者來說，首先要建立起低喉位，正確的 喉咽形態(tài)和呼吸基礎(chǔ)以及聲、氣配合的平衡模式，中、低聲區(qū)的聲音質(zhì)量基本達(dá)到較為松弛、圓潤，氣息與聲音取得平衡，接著作進(jìn)一步技巧提高的聯(lián)系，如統(tǒng)一聲 區(qū)發(fā)展音域的訓(xùn)練。最后是進(jìn)行各種高難度的技巧磨練，從而取得呼吸、發(fā)聲、共鳴等技能的正確運(yùn)用?？傊_的歌唱要通過特殊的訓(xùn)練，嗓音的功能才能達(dá) 到。有了過硬的聲樂技能技巧最終才具有堅(jiān)強(qiáng)的自信心。
b.提升歌唱的自信心
信心是放松的基礎(chǔ)，沒有信心或信心不足都會(huì)產(chǎn)生心理障礙，導(dǎo)致歌唱失敗。歌唱家的職責(zé)是用自己完美的歌聲打動(dòng)聽眾的心靈，只有充分的自信心才是征服聽 眾的基礎(chǔ)。歌唱者必須相信自己能夠創(chuàng)造最美好的瞬間，在演唱中只有信心百倍，才能全身心的進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。同時(shí)，歌唱者要有強(qiáng)烈的歌唱欲望，要自我激勵(lì)，強(qiáng) 烈的表現(xiàn)欲望是克服心理障礙的根本方法。對(duì)歌唱有強(qiáng)烈的欲望便容易使大腦皮層及神經(jīng)系統(tǒng)產(chǎn)生興奮，在中樞神經(jīng)的傳導(dǎo)下，歌唱的生理器官會(huì)做出積極反應(yīng)，產(chǎn) 生強(qiáng)烈的歌唱欲望，歌唱欲望越強(qiáng)，反應(yīng)越靈敏，越利于歌唱技巧的發(fā)揮。所以說，演唱欲望、自信心與演唱效果有著密切的關(guān)系，需要訓(xùn)練和培養(yǎng)。
c.演唱前的充分準(zhǔn)備
老一輩藝術(shù)家說道：“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功?！备璩寄堋⒓记墒墙?jīng)過長(zhǎng)期訓(xùn)練、分階段性、循序漸進(jìn)這一漫長(zhǎng)學(xué)習(xí)過程而形成的，同時(shí)還要根據(jù)不同問題 做合理的調(diào)整，反復(fù)推敲才能使歌唱水平得到提高，也就是使得演唱達(dá)到正常發(fā)揮。過分希望在演唱時(shí)出現(xiàn)超水平發(fā)揮奇跡，其效果往往適得其反，對(duì)于這一點(diǎn)每個(gè) 演唱者都應(yīng)對(duì)自己所能達(dá)到的程度有客觀清晰的估計(jì)。另外，與過分追求超水平演唱相反的是害怕出錯(cuò)，這種心理也是比較普遍的。有的演唱者在不曾出現(xiàn)錯(cuò)誤時(shí)， 老想著可能會(huì)發(fā)生的錯(cuò)誤;有時(shí)卻在發(fā)生某些意外后不能擺脫，對(duì)自己發(fā)生的錯(cuò)誤“耿耿于懷”，以至于不能集中精力于后面的演唱，甚至出現(xiàn)新的更大錯(cuò)誤。其 實(shí)，每個(gè)演唱者應(yīng)當(dāng)盡最大的努力做到盡可能的準(zhǔn)確，這主要靠平時(shí)踏實(shí)的訓(xùn)練，預(yù)先有充分的準(zhǔn)備等來實(shí)現(xiàn)的。
d.以“心”之歌唱
著名聲樂教學(xué)家周小燕教授曾指出：“歌唱不是唱聲音、唱方法……而是要把歌曲的內(nèi)容、音樂性表現(xiàn)出來，清楚了，就能心中有底，就不會(huì)緊張。”周先生在 這里講的是一個(gè)辯證的問題，即歌唱當(dāng)然要通過良好的聲音來表現(xiàn)，但是注意力中心若僅放在聲音和方法上則適得其反，容易緊張。擺正技巧與歌唱的關(guān)系，技巧只 不過是歌唱的“仆人”，而不是歌唱的“主人”，是表現(xiàn)歌曲的手段，因此，演唱者首先要做的是對(duì)聲樂作品進(jìn)行分析、研究，作獨(dú)具匠心的藝術(shù)處理。拿到一首不 熟悉的聲樂作品，首先應(yīng)讀歌詞，理解歌詞表達(dá)的內(nèi)容。掌握歌曲的風(fēng)格，是唱景(意境)或是表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動(dòng)，然后把握好該用怎么樣的音色、音量、語氣、 語調(diào)、語勢(shì)等歌唱技巧。最后在歌唱時(shí)必須全身心的投入，有如身臨其境，你就是曲中的人物等進(jìn)入角色的演唱，完全被歌曲所提供的意境、人物所感動(dòng)，如此情景 交融，聲情并茂的歌唱藝術(shù)效果便自然地產(chǎn)生，從而克服緊張，膽怯等心理障礙。
e.舞臺(tái)演唱實(shí)踐
對(duì)于一個(gè)學(xué)歌唱的人來說，舞臺(tái)是他(她)們向往的地方，能成功的站在舞臺(tái)上歌唱是每一個(gè)聲樂學(xué)習(xí)者夢(mèng)寐以求的。但是，如果舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐不足，演唱者缺乏臨場(chǎng)經(jīng) 驗(yàn)，本來在臺(tái)下唱得很好，可是一上臺(tái)，由于環(huán)境變化了，音響、燈光變化了，特別是面對(duì)巨大的舞臺(tái)和眾多的觀眾等客觀環(huán)境的影響，無法適應(yīng)的情況下，會(huì)造成歌手臨場(chǎng)發(fā)揮異常，出現(xiàn)緊張、害怕等心理障礙，嚴(yán)重影響演唱質(zhì)量。因此，建議演唱者除了加強(qiáng)聲樂技能基礎(chǔ)訓(xùn)練外，平時(shí)在琴房(教室)練習(xí)時(shí)，要時(shí)刻當(dāng)成自己是站到舞臺(tái)上的，眼前有很多“觀眾”，歌唱時(shí)還不斷與“觀眾”交流，演唱盡管是假戲真做，但同樣是槍林彈雨，硝煙彌漫。同時(shí)，還應(yīng)該經(jīng)常參加各種藝術(shù)實(shí)踐活 動(dòng)，并盡可能的做到為不同的觀眾演唱，多彩排，多熟悉舞臺(tái)的環(huán)境設(shè)備，如燈光音箱設(shè)備，伴奏樂隊(duì)或伴奏者的位置等。平時(shí)要多合伴奏，與伴奏者取得默契配 合，以免在臺(tái)上與伴奏脫節(jié)，產(chǎn)生慌亂。要有表現(xiàn)的欲望，要自我激勵(lì)，以一顆平常心去參加演出(比賽，考試)，緊張感也就不翼而飛了。
聲樂心理學(xué)論文篇六
聲樂教育中，如何培養(yǎng)學(xué)生的歌唱能力，不僅與學(xué)生個(gè)人的生理機(jī)能密切相關(guān)，同時(shí)，也與培養(yǎng)策略有一定關(guān)聯(lián)。
近年來，高校招生數(shù)量不斷擴(kuò)大，使得音樂學(xué)院的專業(yè)設(shè)置也愈來愈多，音樂教育專業(yè)取得了飛速發(fā)展。
聲樂教學(xué)作為音樂學(xué)院的一門重要課程，其當(dāng)前發(fā)展?fàn)顩r卻不盡如人意。
導(dǎo)致很多學(xué)生專業(yè)素質(zhì)較差，有的連基礎(chǔ)的聲樂教學(xué)能力都不具備，對(duì)當(dāng)今社會(huì)音樂發(fā)展趨勢(shì)的把握更無從談起。
盡管高校音樂教育消耗了大量時(shí)間、資源和精力來培養(yǎng)聲樂人才，最終卻出現(xiàn)學(xué)生難以成才的尷尬現(xiàn)象。
不少學(xué)生在畢業(yè)后走上工作崗位，由于自身音樂素質(zhì)的不足，在教授學(xué)生時(shí)便會(huì)時(shí)常出現(xiàn)自己會(huì)唱卻不會(huì)教，或者僅僅只是照本宣科的讀教案。
因此也導(dǎo)致很多中小學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)的入門時(shí)期便錯(cuò)過了學(xué)習(xí)的黃金時(shí)段，即使具備較高的聲樂天分也很難發(fā)揮出來。
照此下去，又使得一大批音樂潛力股被埋沒，未來音樂教育的發(fā)展前景令人堪憂。
這也與“以培養(yǎng)人才為最終目的，使個(gè)體的潛能得以充分的發(fā)揮和發(fā)展”的現(xiàn)代教育觀的核心相違背。
另外，當(dāng)前的聲樂教學(xué)中還存在著嚴(yán)重的教學(xué)與實(shí)踐脫節(jié)現(xiàn)象。
一些學(xué)生雖然具有很好的先天條件，聲樂基礎(chǔ)知識(shí)也較為扎實(shí)，但在登臺(tái)表演能力方面卻存在著嚴(yán)重不足，無法在舞臺(tái)上展現(xiàn)出應(yīng)有的技術(shù)水平。
這也是由于高校音樂教學(xué)設(shè)施的缺乏，學(xué)生參加的表演活動(dòng)極為有限，自然很難培養(yǎng)出良好的表演能力，學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)知識(shí)更多的也只是應(yīng)用于自己玩樂。
為學(xué)生成功的走向社會(huì)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，同時(shí)也為我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展作出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。
而這一目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)，需要高校聲樂教育工作者付出更多的努力。
目前，我國高校聲樂人才培養(yǎng)方式主要分為專業(yè)院校和普通院校兩種。
其中，專業(yè)聲樂院校對(duì)人才的培養(yǎng)較多側(cè)重于學(xué)生的演唱技能與表演能力，具有較強(qiáng)的專業(yè)針對(duì)性。
而普通高校在聲樂專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)方面主要是依據(jù)音樂專業(yè)院校的教學(xué)模式和培養(yǎng)模式，學(xué)生的實(shí)際聲樂學(xué)習(xí)情況不容易被及時(shí)了解反饋，從而使教學(xué)收效甚微，學(xué)生很難真正掌握聲樂知識(shí)。
另外，受應(yīng)試教育的影響，各大高校對(duì)聲樂人才的培養(yǎng)普遍具有很強(qiáng)的功利性，在聲樂教學(xué)過程中，過分的強(qiáng)調(diào)學(xué)生演唱能力與表演能力的重要性，忽略了聲樂教學(xué)中的情感價(jià)值與審美能力，使得聲樂表演失去了原有的生命力。
在這種情況下，學(xué)生對(duì)聲樂表演的學(xué)習(xí)更多的`只是依據(jù)教師的指導(dǎo)進(jìn)行模仿，不能夠深刻的認(rèn)識(shí)了解到聲樂的本質(zhì)與靈魂，嚴(yán)重影響了未來聲樂教育的發(fā)展。
(二)聲樂教學(xué)內(nèi)容設(shè)置不合理當(dāng)前，各大高校在聲樂教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置方面，由于過多的強(qiáng)調(diào)聲樂教學(xué)的表演價(jià)值，片面的追求“貪多貪大”的教學(xué)模式，忽視了對(duì)學(xué)生基本聲樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。
因此，在此基礎(chǔ)上制定的教學(xué)內(nèi)容便存在著嚴(yán)重的不合理性，進(jìn)而使得學(xué)生在學(xué)習(xí)方向上與所學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生偏差，學(xué)生對(duì)聲樂基礎(chǔ)知識(shí)的掌握也存在嚴(yán)重不足。
另外，傳統(tǒng)的內(nèi)容設(shè)置模式使得聲樂教學(xué)形式多為理論教學(xué)，學(xué)生較少有機(jī)會(huì)參與到聲樂實(shí)踐中去，很大程度上也影響了學(xué)生對(duì)聲樂教學(xué)內(nèi)容的接受。
目前，高校在聲樂教學(xué)過程中仍較多的沿用“一對(duì)一”或者“一對(duì)多”的傳統(tǒng)教學(xué)模式，不但教學(xué)方式落后，教學(xué)針對(duì)性也不強(qiáng)。
教學(xué)過程不能夠結(jié)合學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)的實(shí)際情況進(jìn)行有效教學(xué)，對(duì)當(dāng)前一些較為流行的多媒體教學(xué)技術(shù)和有效教學(xué)方法的應(yīng)用還不夠完善。
單一的教學(xué)方法使得很多學(xué)生對(duì)聲樂課程的學(xué)習(xí)停留在單純的唱歌模仿上，失去了對(duì)聲樂學(xué)習(xí)的主動(dòng)和創(chuàng)新意識(shí)。
高校在課程模式設(shè)置上對(duì)學(xué)科間關(guān)聯(lián)性的不重視，也在一定程度上導(dǎo)致了聲樂教學(xué)的局限性。
由此可見，聲樂教學(xué)模式的不科學(xué)性嚴(yán)重影響了高校對(duì)聲樂人才的培養(yǎng)。
(四)聲樂教師的綜合教學(xué)能力不足。
作為高校的聲樂教師，不但是聲樂課堂教學(xué)的組織者，還是一名優(yōu)秀的聲樂表演者，其自身綜合能力的高低直接關(guān)乎著學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況。
而由于高校對(duì)聲樂教學(xué)的重視度不夠，很多聲樂教師很少有機(jī)會(huì)能夠得到進(jìn)一步的專業(yè)培訓(xùn)，導(dǎo)致其在專業(yè)素質(zhì)和綜合能力上存在嚴(yán)重缺陷。
(一)樹立正確的教學(xué)與培養(yǎng)目標(biāo)。
教學(xué)目標(biāo)的正確與否直接關(guān)系到教學(xué)質(zhì)量的好壞，只有正確的教學(xué)目標(biāo)才能夠保證聲樂教學(xué)的有效性。
因此，高校在制定聲樂教學(xué)與培養(yǎng)目標(biāo)時(shí)，就應(yīng)堅(jiān)持專業(yè)型人才與應(yīng)用型人才相結(jié)合的培養(yǎng)模式，盡可能提高學(xué)生對(duì)聲樂理論知識(shí)的掌握程度以及聲樂表演能力。
在教學(xué)過程中，教師不但要注重對(duì)學(xué)生聲樂表演技巧與方法的傳授，還要積極引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)，增加對(duì)聲樂課程的學(xué)習(xí)興趣，不斷提高學(xué)生聲樂的審美能力和創(chuàng)新意識(shí)。
同時(shí)，高校還要不斷引進(jìn)新的教學(xué)理念來指導(dǎo)聲樂教學(xué)實(shí)踐，使聲樂教學(xué)目標(biāo)盡可能的符合現(xiàn)代社會(huì)對(duì)音樂人才的要求。
(二)制定合適、有特色的教學(xué)內(nèi)容。
教學(xué)內(nèi)容只有符合學(xué)生自身的實(shí)際情況才能最大程度的發(fā)揮其作用，因此，在可以保證聲樂教學(xué)質(zhì)量的前提下，高校需要選擇適應(yīng)當(dāng)前學(xué)生學(xué)習(xí)特點(diǎn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容，并提高相應(yīng)教學(xué)內(nèi)容的針對(duì)性。
作為學(xué)生學(xué)習(xí)道路上的“引路人”，教師教授聲樂課程的過程中，不但要傳授學(xué)生基本的演唱與表演方法，還要深入了解到作品創(chuàng)作的相關(guān)背景與環(huán)境，全方位的把握作品信息，并將其準(zhǔn)確的傳達(dá)給學(xué)生，增加學(xué)生對(duì)聲樂作品的感受力與認(rèn)同感和學(xué)習(xí)興趣。
針對(duì)不同學(xué)習(xí)基礎(chǔ)的學(xué)生，聲樂教師應(yīng)采取相應(yīng)的教學(xué)方法，使一些較為難懂的聲樂知識(shí)變得生動(dòng)有趣，激起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與自信。
科學(xué)合理的教學(xué)模式能夠?qū)⒔處熀蛯W(xué)生融入學(xué)習(xí)的氛圍中，也是有效聲樂教學(xué)的保證。
傳統(tǒng)的教學(xué)模式在一定程度上起到了很好地知識(shí)傳授功能，但隨著社會(huì)的進(jìn)步與發(fā)展，一些傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方法已經(jīng)不能適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的快速發(fā)展。
這時(shí)就需要高校在聲樂教學(xué)過程中，根據(jù)現(xiàn)代學(xué)生的學(xué)習(xí)特點(diǎn)制定相應(yīng)的教學(xué)模式。
進(jìn)行多種渠道的溝通與交流;還可以結(jié)合學(xué)生自身的特點(diǎn)，采取“個(gè)別課”、“小組課”或“集體課”的教學(xué)模式，靈活多變的進(jìn)行聲樂教學(xué)。
這樣一來，不僅可以充分的發(fā)揮集體教學(xué)模式優(yōu)勢(shì)，還可以活躍課堂氣氛，挖掘?qū)W生的學(xué)習(xí)潛能，促使學(xué)生在不斷地交流與學(xué)習(xí)中開拓視野，培養(yǎng)創(chuàng)新能力。
聲樂教學(xué)是一門實(shí)踐性較強(qiáng)的學(xué)科。
在學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生只有“多唱多練”才能夠較好的掌握聲樂教學(xué)中的演唱與表演技能，因此，高校在設(shè)置聲樂教學(xué)課程時(shí)，必須要注重理論知識(shí)與實(shí)踐的有機(jī)結(jié)合。
這樣既有利于學(xué)生提高對(duì)聲樂課程學(xué)習(xí)的積極性，也能夠幫助學(xué)生更為準(zhǔn)確地找到表演感覺。
另外，高校還應(yīng)盡可能的提供和鼓勵(lì)學(xué)生參與到實(shí)際實(shí)踐中去，并引導(dǎo)學(xué)生對(duì)經(jīng)典歌曲進(jìn)行創(chuàng)新與改編，激發(fā)其創(chuàng)作意識(shí)與創(chuàng)作靈感，進(jìn)而提高自身綜合音樂素養(yǎng)。
如此，既有利于學(xué)生發(fā)散思維，提升創(chuàng)作能力，還可以促進(jìn)學(xué)生對(duì)聲樂課程學(xué)習(xí)的自信心。
(五)提高教師教學(xué)能力，培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)心態(tài)。
聲樂心理學(xué)論文篇七
談到民族聲樂的起源,我們可以一直追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期,一些文獻(xiàn)中有記載民族聲樂的相關(guān)信息,由于受當(dāng)時(shí)的條件限制,民族聲樂表現(xiàn)形式?jīng)]有保留下來,我們只能從文字記載中了解,這就造成我們對(duì)遠(yuǎn)古時(shí)期的民族聲樂的了解少之又少。迄今為止,我們了解的最古老的聲樂表演就是中國傳統(tǒng)戲曲中的“表演唱”。隋唐之前,中國的民族聲樂只存在于宮廷之中。宋代之后,在普通百姓生活的場(chǎng)所出現(xiàn)了“瓦市”“勾欄”等娛樂活動(dòng),以及其后的各種“戲樓”“茶館”的興盛,是中國戲曲真正的搖籃。
二、傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂的聯(lián)系。
(一)傳統(tǒng)戲曲的特點(diǎn)與民族聲樂的含義。
中國傳統(tǒng)戲曲有著獨(dú)特之處,第一,戲曲的表演形式是以一定的標(biāo)準(zhǔn)將不同的藝術(shù)表演形式融合在一起,在體現(xiàn)共性的過程中展現(xiàn)個(gè)性;第二,傳統(tǒng)戲曲是通過音樂和舞蹈的結(jié)合來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活,這些表演形式包括“唱、念、做、打”;第三,中國傳統(tǒng)戲曲主要是通過“取其意而棄其形”的方式來表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活,例如白臉的曹操,紅臉的關(guān)羽等。
民族聲樂則是反映了不同民族的不同特征,給人們展現(xiàn)出了多樣化的音樂演唱形式。民族聲樂與戲曲、民歌、說唱的表演不同,它是繼承并發(fā)揚(yáng)這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù),同時(shí),也不斷吸收、借鑒西歐美聲唱法的優(yōu)點(diǎn)和歌唱理論,從而形成的具有藝術(shù)性和時(shí)代精神的新民族歌唱藝術(shù)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素與民族聲樂的聯(lián)系。
戲曲在中國傳統(tǒng)文化中是非常重要的藝術(shù)形式,在弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)方面起著至關(guān)重要的作用。戲曲藝術(shù)是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式,它不僅融合了民族樂曲,而且還融合了宗教音樂、宮調(diào)等藝術(shù)表演形式,在中國的歷史文化中久盛不衰,保持活力。隨著時(shí)代的發(fā)展和經(jīng)濟(jì)水平的提高,大眾對(duì)傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂越來越喜愛,民族聲樂植根于我國傳統(tǒng)文化土壤中,結(jié)合中國的傳統(tǒng)文化,已經(jīng)得到了較長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展、完善和擴(kuò)展。從而擁有自己的演唱和表演風(fēng)格。
傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂都是在民間音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂既有聯(lián)系也有區(qū)別,兩者之間相輔相成、協(xié)同發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂在不同的地域形成不一樣的文化特色,民族聲樂吸收了傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)秀成分,用來豐富聲樂的表現(xiàn)形式,例如,傳統(tǒng)戲曲中的板式變換、豐富的演唱技法等,不僅使民族聲樂得到發(fā)展,同時(shí)也使傳統(tǒng)戲曲本身得到了更好發(fā)展。
三、傳統(tǒng)戲曲元素在民族聲樂中的應(yīng)用。
(一)傳統(tǒng)戲曲對(duì)民族聲樂的影響。
中國傳統(tǒng)文化博大精深,源遠(yuǎn)流長(zhǎng),中國傳統(tǒng)藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在歷史的發(fā)展進(jìn)程中,通過不斷吸收傳統(tǒng)文化中的優(yōu)秀成分,不斷發(fā)展完善自己,從而形成獨(dú)特的藝術(shù)表演形式?，F(xiàn)代民族聲樂在發(fā)展過程中吸收了中國傳統(tǒng)的戲曲文化,同時(shí)還借鑒西方的聲樂美學(xué)和聲樂演唱技巧。在現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展過程中,中國傳統(tǒng)戲曲文化為現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素體現(xiàn)在民族聲樂中。
對(duì)戲曲演唱者來說,一般要求比較嚴(yán)格,通常演唱需要秉持“字正腔圓,聲情并茂”的表演手法,戲曲大多來自民間,其中有很多表演形式,如京劇、豫劇、黃梅戲等。這些都源于中國的傳統(tǒng)文化,演唱者引用詩詞歌賦,通過說唱等形式表現(xiàn)出來。民族聲樂借助傳統(tǒng)戲曲的表演方式,通過聲調(diào)在字與字之間的改變及抑揚(yáng)頓挫的表達(dá),將歌曲蘊(yùn)含的感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來。
聲調(diào)和氣息在傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂中也十分重要,好的聲調(diào)和適合的氣息,可以很好地將演唱效果表現(xiàn)出來。演唱中國傳統(tǒng)戲曲時(shí),演唱者的呼吸方式主要是丹田運(yùn)氣,可以運(yùn)用丹田的呼氣方式來調(diào)整演唱?dú)庀?再加上演唱者自身的情感和獨(dú)特的表演技巧,可以大大提高演唱效果,從而帶動(dòng)觀眾、感染觀眾。
傳統(tǒng)戲曲表演中融合了大量的肢體語言、聲音等動(dòng)作,完美體現(xiàn)了韻律美與聲音美,民族聲樂不斷從傳統(tǒng)戲曲中吸取經(jīng)驗(yàn)和演唱技巧,從而發(fā)展完善自己、壯大自己。
參考文獻(xiàn)。
[1]馮曉玲.傳統(tǒng)戲曲元素在民族聲樂中的運(yùn)用[j].黃河之聲,2017,(13):75.
[3]閆曉宇.民族聲樂作品中的傳統(tǒng)戲曲元素略談[j].音樂論壇,2015,(16):39.
[4]肖娜.中華民族聲樂作品中戲曲元素的融合[j].音樂論壇,2015,(16):38.
聲樂心理學(xué)論文篇八
聲樂是一門綜合性藝術(shù)。它的學(xué)習(xí)和演唱過程，是一個(gè)集聲樂技術(shù)技巧、心理素質(zhì)、文化素質(zhì)修養(yǎng)以及人生體驗(yàn)為一體的綜合發(fā)展的過程。歌唱藝術(shù)的表現(xiàn)手段是聲音、感情和動(dòng)作。人們大多認(rèn)為，在歌唱三要素中，最重要的是聲音的好壞。因此，在聲樂學(xué)習(xí)者當(dāng)中，許多人把技巧的學(xué)習(xí)放在首要地位，而往往忽略了其他因素的影響。技巧的學(xué)習(xí)固然重要，但卻不是唯一的。在聲樂的學(xué)習(xí)過程中，有一個(gè)不可或缺的因素，直接影響著聲樂表現(xiàn)和教學(xué)的效果，那就是心理因素的影響。在聲樂的教學(xué)中，如何培養(yǎng)和正確運(yùn)用歌唱心理，讓學(xué)生形成良好的學(xué)習(xí)態(tài)度;正確處理好教學(xué)中的師生關(guān)系等，把歌唱心理的培養(yǎng)和調(diào)控正確的運(yùn)用到聲樂教學(xué)過程中，使其完美的結(jié)合起來，從而有機(jī)的改善和提高我們的行為效能。我們知道，歌唱雖然是由呼吸、發(fā)聲、共鳴、咬字吐字、聽覺等共同參與下的多邊組合，但所有這些運(yùn)動(dòng)，都受人的高級(jí)神經(jīng)系統(tǒng)來控制。聲樂學(xué)習(xí)中，我們應(yīng)該充分了解到：聲樂藝術(shù)是通過音樂和語言藝術(shù)來表達(dá)思想感情的。因此，歌唱除了嗓音的好壞，還需要智力和心理的援助。對(duì)于聲樂學(xué)習(xí)和教學(xué)來說，要特別注意對(duì)歌唱心理的培養(yǎng)和加強(qiáng)。下面本文將會(huì)介紹這方面的相關(guān)技巧，希望大家看后有所收獲。
心理學(xué)是研究關(guān)于心理現(xiàn)象的科學(xué)，是自然現(xiàn)實(shí)的客觀反映。正確的歌唱心理狀態(tài)，在歌唱訓(xùn)練和藝術(shù)實(shí)踐中起主導(dǎo)作用。由于心理因素受周圍客觀事物的影響，不同的人往往產(chǎn)生不同的心理狀態(tài)。正確的歌唱心理狀態(tài)是歌唱藝術(shù)的前提。古語有“樂聲于心，人心殘則聲哀，人心舒則聲和”。 從聲樂角度去理解，這里的“樂”指的是聲音，“心殘”和“心舒”是兩種截然不同的心理狀態(tài)下產(chǎn)生的不同的聲音效果; 從心理學(xué)角度看，由于種種原因所造成的情緒緊張，致使原來已經(jīng)練習(xí)形成的熟練動(dòng)作和材料，往往不能重新回憶或完全再現(xiàn)。比如：上臺(tái)演唱或考試，面對(duì)觀眾、考官及演出的氣氛，有的人時(shí)常會(huì)產(chǎn)生一定的心理壓力，結(jié)構(gòu)影響了技巧的正常發(fā)揮，甚至?xí)?dǎo)致失敗。這會(huì)使有的學(xué)生對(duì)今后的聲樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生一定的影響，甚至失去信心。從聲樂教學(xué)的角度來看，教師與學(xué)生都希望獲得最好的歌唱狀態(tài)與歌聲;在比賽、考試或演出時(shí)同樣希望得到好的效果，但這些有時(shí)卻很難做到。究其原因我們發(fā)現(xiàn)，這主要是平時(shí)訓(xùn)練時(shí)，沒有注重將歌唱的心理反應(yīng)與生理調(diào)整兩方面科學(xué)、自然的協(xié)調(diào)起來 。因此，教師應(yīng)十分注重學(xué)生在學(xué)習(xí)中的心理問題;學(xué)會(huì)從復(fù)雜的歌唱心理中去分析、解決歌唱中產(chǎn)生的不同問題，使之在培養(yǎng)技能技巧的同時(shí)，注重對(duì)健康歌唱心理的培養(yǎng)，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的情緒，使之在演唱中具有強(qiáng)烈的歌唱欲望和興致。
1，情緒對(duì)歌唱的影響
情緒是建于生理基礎(chǔ)上的一種主觀心理反映。人的喜、怒、哀、樂等情緒，直接或間接的影響著器官的正?；顒?dòng)。在實(shí)際的聲樂學(xué)習(xí)中，當(dāng)學(xué)生心理產(chǎn)生波動(dòng)或異常時(shí)，一般都很難成功地完成一首歌曲。因此，聲樂藝術(shù)在一定程度上受“情緒”這一特殊心理因素的影響或支配。
2， 性格對(duì)歌唱的影響
個(gè)性是表現(xiàn)在一個(gè)人身上的經(jīng)常的、穩(wěn)定的、本質(zhì)的心理特征。性格是一個(gè)人的個(gè)性心理特征的重要表現(xiàn)。人的行為千變?nèi)f化，心理特征也千差萬別因此，每個(gè)人都有自己獨(dú)特的性格。從心理學(xué)的角度來看，人的性格一般分為多血質(zhì)，膽汁質(zhì)，粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)?？傮w說來，多血質(zhì)和膽汁質(zhì)為外向型性格，而粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)為內(nèi)向型性格。外向型性格的人重視外在世界，性格開朗活潑，舞臺(tái)上表演時(shí)輕松自如，能保持一個(gè)良好的、穩(wěn)定的競(jìng)技狀態(tài)。具有這種性格的人一般不容易“怯場(chǎng)”。而內(nèi)向型的人則重視主觀世界，在同外在世界接觸中缺乏自信，性格一般比較孤僻和害羞;所以他們對(duì)于遭受到失敗和挫折的反應(yīng)比別人更為敏感。這種人在表演時(shí)失敗的概率要相對(duì)高一些。
3，意識(shí)對(duì)歌唱的影響
我們?cè)谡５母璩写嬖?/p>
著有意識(shí)控制和潛意識(shí)控制兩個(gè)方面。具體的說，意識(shí)控制是指演唱者在歌唱時(shí)，有意識(shí)想著不同的地方該怎樣處理;用什么樣的速度、力度等等，具有明確的目的性;在演唱時(shí)一般也進(jìn)行著有意識(shí)的調(diào)節(jié)。而后者是非故意的習(xí)慣自然。我們想要唱出理想的`音色、音高和想達(dá)到的效果，有時(shí)卻不是在表演過程中能夠準(zhǔn)確調(diào)節(jié)的。這方面的能力，更多的是要依靠平時(shí)音樂訓(xùn)練中的不斷積累，使有關(guān)器官形成一種記憶功能，久而久之形成一種習(xí)慣。這種機(jī)制后天是可以培養(yǎng)的，它一般是由潛意識(shí)來控制的。
我們知道，心理因素對(duì)歌唱有著直接、重要的影響。學(xué)生應(yīng)在教師的啟發(fā)和提示下，努力調(diào)動(dòng)自己的發(fā)聲器官，盡量做到用最少的力發(fā)出最圓潤的聲音。作為聲樂教師，也要把科學(xué)的心理方法應(yīng)用到聲樂教學(xué)當(dāng)中去。面對(duì)不同性格、個(gè)性、氣質(zhì)的學(xué)生，聲樂教師可以考慮從以下幾個(gè)方面加以引導(dǎo)。
1、培養(yǎng)學(xué)生對(duì)聲樂的興趣和愛好
從古到今，不少科學(xué)家和藝術(shù)家對(duì)自己所從事的事業(yè)，都有著強(qiáng)烈的愛好和情感，這種情感最初是從興趣開始的，是興趣的升華。而興趣對(duì)于一個(gè)聲樂學(xué)習(xí)者來說是相當(dāng)重要的。作為聲樂教師因該注重學(xué)生對(duì)聲樂學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng)，因?yàn)槁晿匪囆g(shù)是通過情感的抒發(fā)來揭示事物含義，并在情感交流中獲得精神上的快樂。
2、把培養(yǎng)和建立學(xué)生自信心放在教學(xué)的重要地位
老師在教學(xué)中應(yīng)該多鼓勵(lì)學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生自信心的逐步形成。自信心對(duì)于聲樂演唱者是非常重要的。教師在教學(xué)時(shí)應(yīng)針對(duì)學(xué)生的不同情況，努力做到“因材施教”。讓學(xué)生明白自己的進(jìn)步、才能的施展，與他們的自我意識(shí)的強(qiáng)烈程度是成正比的。自信的人在聲樂演唱中，往往會(huì)采取相對(duì)積極主動(dòng)的態(tài)度，使全身器官處于一致協(xié)調(diào)而興奮的狀態(tài)中，就算是發(fā)生了失誤也能很快地調(diào)整過來。而信心不足的人，在學(xué)習(xí)中的態(tài)度也往往是消極被動(dòng)的，一旦什么地方出了錯(cuò)，就會(huì)方寸大亂，近而導(dǎo)致其他方面也出現(xiàn)錯(cuò)誤?？梢娢覀?cè)趯W(xué)習(xí)聲樂過程中，應(yīng)該注意建立和加強(qiáng)自我意識(shí)的培養(yǎng)，樹立對(duì)自己的信心，只有這樣，才能在聲樂學(xué)習(xí)中取得長(zhǎng)足的進(jìn)步。
聲樂心理學(xué)論文篇九
近年來，從事聲樂教育的教師隊(duì)伍逐漸壯大，人才輩出，國家對(duì)聲樂教育的重視程度逐漸提升，聲樂學(xué)科也從無足輕重的副科變成了一門獨(dú)立的學(xué)科，聲樂的發(fā)展和表現(xiàn)形式日趨多元化，但同時(shí)，傳統(tǒng)聲樂教學(xué)還存在著很多問題。
眾所周知，理論知識(shí)指導(dǎo)社會(huì)實(shí)踐，同樣，聲樂教學(xué)的實(shí)踐活動(dòng)也離不開聲樂教育理論的指導(dǎo)。但我國現(xiàn)階段關(guān)于聲樂教育的專業(yè)書籍還比較少，沒有系統(tǒng)的、科學(xué)的、深入的研究課題，沒有形成新的、完整的理論體系，這就不利于更好地指導(dǎo)聲樂教學(xué)的實(shí)踐活動(dòng)。因此，只有先形成先進(jìn)的、科學(xué)的聲樂學(xué)習(xí)理論，才能更好地實(shí)現(xiàn)聲樂教育的目標(biāo)，再運(yùn)用具體的實(shí)踐活動(dòng)檢驗(yàn)和豐富理論知識(shí)，使理論繼續(xù)為實(shí)踐活動(dòng)服務(wù)。這是檢驗(yàn)真理，也是指導(dǎo)實(shí)踐的理想狀態(tài)，久而久之，理論會(huì)更完善，實(shí)踐也能得到更好的指導(dǎo)。
(二)課程體系、課程設(shè)置以及課程內(nèi)容方面存在問題。
1．聲樂教學(xué)課程安排不科學(xué)，內(nèi)容形式呈現(xiàn)單一性聲樂學(xué)科與我國其他新興學(xué)科一樣，缺乏更豐富的實(shí)踐活動(dòng)，聲樂學(xué)科的教師在課堂上依舊照本宣科，死板地將書本上的內(nèi)容灌輸給學(xué)生，內(nèi)容晦澀難懂，枯燥乏味，違背了開設(shè)這一學(xué)科的初衷。
2．課程設(shè)置隨意且單一，缺乏統(tǒng)一教材由于缺乏一本被普遍認(rèn)可的使用教材，因此，聲樂教學(xué)沒有一個(gè)規(guī)范的教材指導(dǎo)，各個(gè)學(xué)校也是自選教材或者由教師自編教材，這就使得聲樂教學(xué)不能在某種意義上得到統(tǒng)一和同步，而是成為相對(duì)較為隨意的一個(gè)學(xué)科，這不利于各個(gè)高校間教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的分享，不利于聲樂教學(xué)的發(fā)展和完善。另一方面，在教學(xué)內(nèi)容上，由于授課教師沒有實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，只能讓學(xué)生“照葫蘆畫瓢”，模仿一些在聲樂方面取得一定成績(jī)的名人，這樣的教學(xué)使得學(xué)生們“同類化”和“外在化”，只能學(xué)到名人的表象，不能得其精髓。
(三)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊。
在教育活動(dòng)中，教師的責(zé)任是教書育人。聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對(duì)聲樂教師提出了更高的要求。聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，不能總是紙上談兵，要具有扎實(shí)的聲樂專業(yè)知識(shí)和理論知識(shí)?，F(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責(zé)任心。
(四)不能因材施教。
目前的聲樂教學(xué)不能針對(duì)每個(gè)學(xué)生的特點(diǎn)因材施教。每個(gè)學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同，對(duì)聲樂也有著各自獨(dú)特的見解，所以，在進(jìn)行聲樂教學(xué)時(shí)不能“一刀切”，不能對(duì)每個(gè)學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。這就要求授課教師要對(duì)學(xué)生有全方面的.了解，包括其對(duì)基礎(chǔ)知識(shí)的掌握程度、實(shí)踐能力、個(gè)性特征等，進(jìn)而因材施教，對(duì)不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。
要想更好地實(shí)現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的，建立和完善一個(gè)完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學(xué)的目標(biāo)，實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計(jì)劃，達(dá)到促進(jìn)聲樂發(fā)展的根本目的。在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學(xué)生都要認(rèn)真對(duì)待，及早發(fā)現(xiàn)錯(cuò)誤并及時(shí)糾正錯(cuò)誤，可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動(dòng)我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容。
任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學(xué)的、先進(jìn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識(shí)，讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識(shí)，并結(jié)合聲樂歌唱實(shí)際，要求學(xué)生按時(shí)練習(xí)，以達(dá)到熟練掌握的目的。最后，要培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動(dòng)性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊(duì)伍。
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個(gè)方面的能力:一是要具備扎實(shí)的音樂理論知識(shí)，并能將這些理論與實(shí)踐相結(jié)合，指導(dǎo)實(shí)踐活動(dòng)。二是要能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行聲樂技能、技巧的培訓(xùn)，引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。三是要提高自身的科研能力。教師要有創(chuàng)新精神，可以進(jìn)行深入的理論研究，也能進(jìn)行多種形式的實(shí)踐活動(dòng)，進(jìn)而推動(dòng)聲樂教育的不斷發(fā)展。教師的職責(zé)就是教書育人，所以，要加強(qiáng)自身的學(xué)習(xí)與深造，堅(jiān)持學(xué)習(xí)先進(jìn)的文化知識(shí)，掌握前沿的教學(xué)理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語。
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。聲樂教育作為我國高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。進(jìn)入21世紀(jì)后，高校聲樂教育獲得了前所未有的發(fā)展，雖然在發(fā)展的過程中也有新的問題不斷出現(xiàn)，但政府和高校都制定出了有效的解決方案，將高校教育向更好的方向指引，使其與時(shí)代發(fā)展相結(jié)合，與教育方針相結(jié)合，不斷地提升人才的專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)，促使高校聲樂教育事業(yè)獲得更好的發(fā)展。
聲樂心理學(xué)論文篇十
舒曼的藝術(shù)歌曲《我沒有把握，我不敢相信》是描寫當(dāng)少女得知自己對(duì)心上人的愛有了回應(yīng)之后的驚訝之情。沒有前奏，面對(duì)毫無準(zhǔn)備的情況下突如其來的驚喜，甚至來不及思考，是最真實(shí)的第一反應(yīng)。這首歌曲是c小調(diào)。第一部分沒有前奏，像說話一樣的旋律仿佛主人翁急切地想要表達(dá)她的驚訝，不明白也不敢想象，夢(mèng)中心愛的人同樣傾心于她。“f”的力度，以弱音起，更加強(qiáng)調(diào)了重音。配合重音上的歌詞“kann’s”“hat”，它以字母“k”和“h”開頭，都是噴口音，而原音“a”是開口音，語音上來講是往外放的單詞。舒曼在此使用這種寫作手法也很好地突出了驚訝的語氣。鋼琴伴奏四分音符的柱形和弦以跳音形式出現(xiàn)，加上休止符，短暫而急促，這種節(jié)奏像極了因?yàn)榫o張激動(dòng)而上下起伏的呼吸和砰砰的心跳聲，表現(xiàn)少女激動(dòng)的心情。17小節(jié)起，標(biāo)注為“稍慢”，強(qiáng)弱也變成了“p”,從譜面上看，主旋律的節(jié)奏變化不大，鋼琴伴奏部分雖然還是柱形和弦，但是節(jié)奏發(fā)生了變化，17-35小節(jié)由短暫的跳音變成了多連線的附點(diǎn)八分音符。這表示歌曲進(jìn)入了第二部分，依然保持難以置信的情緒，開始回憶他對(duì)自己說過的話，一切如同美夢(mèng)一般。描述性的語氣，但是帶有一絲絲甜蜜。最后第一部分的動(dòng)機(jī)再次出現(xiàn)，一段間奏之后，又一次重復(fù)出現(xiàn)，巧妙地表現(xiàn)不明白不理解的情緒一直縈繞心頭。
二、演唱版本比較。
女主人翁知道了自己心愛的人原來喜歡的是自己，三位歌唱家唱得充滿了激情，極富生命力，表現(xiàn)了欣喜若狂，難以置信，心跳加速的情緒。伊麗莎白施瓦茨科普夫伊麗莎白施瓦茨科普夫是德國二十世紀(jì)后半頁著名的女高音歌唱家，音色純凈婉轉(zhuǎn)，聲音的控制能力極強(qiáng)，尤其擅長(zhǎng)對(duì)德奧藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)。她在演唱第一部分時(shí)，用很輕聲的跳音演唱，配合鋼琴伴奏的和旋，表現(xiàn)了疑惑不解的情緒。第二部分，前兩句幾乎是念出的歌詞。從26到35小節(jié)，她做了漸強(qiáng)的處理，速度稍稍漸快了一些，情緒也逐漸激動(dòng)，似乎是仍然難以相信自己已經(jīng)實(shí)現(xiàn)的夢(mèng)。37-41小節(jié)這句歌詞大意是“??！就讓我死在夢(mèng)里”一個(gè)音對(duì)應(yīng)的'歌詞是一個(gè)語氣詞“o”，她演唱這個(gè)音時(shí)吐了很多氣，故意用微微抖動(dòng)的聲音演唱。40-41小節(jié)有一個(gè)純四度的下行，她使用了滑音，這些處理都體現(xiàn)了害羞、難為情和欣喜的情緒，其實(shí)不是真的想要死，而是想要再次在夢(mèng)中見到他。54小節(jié)至最后，伊麗莎白施瓦茨科普夫用音量偏弱的相對(duì)平靜的語氣表現(xiàn)前句。有些像自言自語、含糊不清的喃喃低語，一段鋼琴伴奏之后，同樣的歌詞，音區(qū)卻整體提高，強(qiáng)調(diào)了這種情緒，最后一個(gè)音自由延長(zhǎng)，體現(xiàn)對(duì)那個(gè)美夢(mèng)的無限向往。伊麗莎白舒曼伊麗莎白舒曼版本時(shí)期處于單聲道時(shí)期，而她纖細(xì)明亮的音色在這種錄音環(huán)境下是比較吃虧的。第二部分的演唱做了稍稍不同的處理，前一兩句為了突出說話的語氣，有的音她甚至沒有唱那個(gè)音，而是直接用說話說出來。而在這一部分的末尾處，她的情緒提前進(jìn)入了下一部分，在這一句還沒有結(jié)束時(shí)，演唱到最后一個(gè)音使用跳音，本來抒情的情緒，提前轉(zhuǎn)換成了驚訝。緊接著53小節(jié)這一句開始之前，譜例伊麗莎白舒曼做了一個(gè)很夸張的吸氣，見譜例：好像吃驚的時(shí)候發(fā)出來的聲音，正好呼應(yīng)了這一段的情節(jié)，還是無法相信心上人喜歡的人居然是自己。
杰西諾曼杰西諾曼音色渾厚寬闊、氣息控制力很強(qiáng)，21-25小節(jié)這一句其實(shí)是引用了男主人翁說的話“我永遠(yuǎn)屬于你”，演唱時(shí)故意壓低了聲音，用很粗的聲音演唱，似乎在調(diào)皮地故意模仿他說話的聲音和語氣。隨后再轉(zhuǎn)換成自己的角色。29-37小節(jié)，重復(fù)著“絕對(duì)沒有這種事”這句歌詞，但杰西諾曼在演唱時(shí)，第二句強(qiáng)調(diào)的語氣更重，再次表示難以置信。雖然嘴里唱著“就讓我在夢(mèng)里死去，就讓我在他懷里死去”，但其實(shí)心里卻是高興的甜蜜的。再現(xiàn)部分的表現(xiàn)也有自己獨(dú)特的方式，間奏之后的這一段，她放慢了速度輕聲的演唱，深深的疑問在她心頭縈繞。以舒曼的藝術(shù)歌曲《我沒有把握，我不敢相信》為例，通過對(duì)三位不同時(shí)期、不同國籍的聲樂藝術(shù)家的錄音版本進(jìn)行仔細(xì)分析與比較，不但可以一定程度地學(xué)習(xí)她們的演唱技巧發(fā)聲方法，更主要是借鑒她們處理作品的方式，學(xué)習(xí)其技術(shù)、步驟和能力，并教授給學(xué)生，使學(xué)生樹立正確的音樂概念和思想理念。
參考文獻(xiàn)：
[1]黃琳華.古典之門音樂叢書―舒曼[].東方出版社,.
[2]莫尼卡施蒂克曼著.羅沃爾特音樂家傳記叢書―克拉拉舒曼[m].人民音樂出版社.
聲樂心理學(xué)論文篇十一
聲樂課是大學(xué)生活中一門重要的藝術(shù)課程。通過學(xué)習(xí)聲樂課，我們可以培養(yǎng)自己的音樂素養(yǎng)，提高聲樂技巧，同時(shí)也可以在課堂中感受到音樂的魅力。在過去的一學(xué)期里，我積極參與聲樂課的學(xué)習(xí)，并逐漸體會(huì)到了聲樂課給我?guī)淼纳羁腆w驗(yàn)和啟示。
首先，聲樂課提升了我對(duì)音樂的理解和欣賞能力。在聲樂課上，我們不僅學(xué)習(xí)了聲樂技巧和表演技巧，還學(xué)習(xí)了音樂理論知識(shí)和音樂欣賞的方法。通過分析音樂的曲調(diào)、節(jié)奏和情感表達(dá)，我逐漸認(rèn)識(shí)到音樂的深層含義和豐富內(nèi)涵。在與老師及同學(xué)的互動(dòng)中，我也學(xué)會(huì)了用更敏銳的音樂感覺去欣賞不同類型的音樂，從而不斷提升自己的音樂素養(yǎng)。
其次，聲樂課培養(yǎng)了我良好的聲樂技巧。在聲樂課上，老師引導(dǎo)我們進(jìn)行喉部肌肉鍛煉和音域拓展，教授正確的發(fā)聲方法和舒緩呼吸技巧。通過反復(fù)練習(xí)和指導(dǎo)，我逐漸掌握了正確發(fā)音和發(fā)聲的技巧，使得我的嗓音變得更加圓潤和悅耳。同時(shí)，老師還教導(dǎo)我們?nèi)绾芜\(yùn)用氣息和喉部調(diào)整來表達(dá)不同的情感，使得歌曲更具感染力和表現(xiàn)力。這些聲樂技巧的提升不僅使我在演唱時(shí)更有自信，也提高了我在日常生活中的說話和表達(dá)能力。
另外，聲樂課讓我感受到音樂的獨(dú)特魅力和情感共鳴。在課堂上，老師和同學(xué)們會(huì)一起演唱各種類型的歌曲，從古典到流行，從中西方音樂到民族音樂，涉及廣泛且風(fēng)格迥異。在演唱時(shí)，每個(gè)人都會(huì)全身心地投入到音樂中，用聲音去表達(dá)自己的情感和內(nèi)心世界。在這種氛圍中，我感受到了音樂的獨(dú)特能量，不僅能治愈心靈，也能激發(fā)人的無限潛力。通過聲樂課，我開始明白音樂是一種無國界的語言，它能夠跨越文化并融匯人的情感，使得人與人之間產(chǎn)生真實(shí)的情感共鳴。
最后，聲樂課啟發(fā)了我對(duì)自我表達(dá)和自我認(rèn)知的思考。在學(xué)習(xí)和演唱各類歌曲的過程中，我逐漸明白了音樂是一種表達(dá)情感和態(tài)度的藝術(shù)形式。每首歌曲都有它特定的音樂語言和背后的故事，我們需要通過自己的理解和情感去傳達(dá)它們。在探索和演繹歌曲的過程中，我開始思考自己的內(nèi)心世界和個(gè)人價(jià)值觀，逐漸建立了對(duì)自我的認(rèn)知和自我表達(dá)的能力。通過聲樂課，我成為了一個(gè)更加自信和獨(dú)立的個(gè)體，學(xué)會(huì)了用聲音去發(fā)出自己真實(shí)的聲音。
總之，聲樂課在我大學(xué)生活中扮演著重要的角色。通過聲樂課的學(xué)習(xí)，我提高了對(duì)音樂的欣賞能力，培養(yǎng)了良好的聲樂技巧，感受到了音樂的魅力和情感共鳴，同時(shí)也啟發(fā)了我對(duì)自我表達(dá)和認(rèn)知的思考。我相信這些在聲樂課上獲得的體驗(yàn)和啟示將對(duì)我未來的人生和職業(yè)發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持學(xué)習(xí)和積極參與聲樂課，為自己的音樂之路增添更多的亮點(diǎn)和精彩。
聲樂心理學(xué)論文篇十二
正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個(gè)平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會(huì)處于一個(gè)較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護(hù)和支持，使他們能夠有意識(shí)地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會(huì)在第一時(shí)間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會(huì)主動(dòng)選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計(jì)地把課上好，以此來維護(hù)和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動(dòng)，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個(gè)聲樂教學(xué)始終沿著一個(gè)良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。
二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑。
（一）教師方面。
教師是整個(gè)教學(xué)活動(dòng)的引領(lǐng)者，對(duì)教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對(duì)自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識(shí)。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對(duì)的權(quán)威，只需將自己的知識(shí)、技能和經(jīng)驗(yàn)傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對(duì)此不能有任何質(zhì)疑。或許這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因?yàn)樵诼晿穼W(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機(jī)能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識(shí)活動(dòng)。而無論是想象還是感覺等，都是一種個(gè)性化行為。如果教師將自我意識(shí)強(qiáng)加給學(xué)生，會(huì)讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對(duì)自己的角色定位進(jìn)行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯(cuò)誤，并鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢(shì)利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對(duì)自己的角色、行為有正確的認(rèn)識(shí)。自古以來，教師就是一個(gè)無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下，很多教師的價(jià)值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個(gè)人的時(shí)間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動(dòng)過多，勢(shì)必會(huì)使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時(shí)，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時(shí)間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績(jī)，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價(jià)值觀，對(duì)為什么要進(jìn)行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對(duì)教學(xué)等問題，進(jìn)行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因?yàn)槁晿方虒W(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識(shí)到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠(yuǎn)，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對(duì)和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對(duì)中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會(huì)中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對(duì)其進(jìn)行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實(shí)際特點(diǎn)，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對(duì)話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個(gè)團(tuán)結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個(gè)教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動(dòng)性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識(shí)聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對(duì)自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。
（二）學(xué)生方面。
首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，青年教師雖然經(jīng)驗(yàn)略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動(dòng)與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會(huì)讓教師對(duì)教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個(gè)雙向互動(dòng)的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動(dòng)配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動(dòng)、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會(huì)讓教師感受到這是學(xué)生對(duì)自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因?yàn)槁晿穼W(xué)習(xí)具有個(gè)性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時(shí)曾說：“我會(huì)有一種感覺，覺得這個(gè)學(xué)生對(duì)我的路子，于是我就選擇他?！逼渌f的“對(duì)路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動(dòng)與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對(duì)于整個(gè)聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對(duì)自己的真實(shí)狀況有更加全面和真實(shí)的了解，繼而做出有針對(duì)性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動(dòng)與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會(huì)因?yàn)檫@樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。
綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對(duì)教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動(dòng)教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對(duì)構(gòu)建的途徑進(jìn)行了分析，希望能夠引起更多人對(duì)這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因?yàn)楹椭C師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。
聲樂心理學(xué)論文篇十三
摘要：聲樂是一種具有長(zhǎng)久歷史的藝術(shù)文化，有機(jī)的結(jié)合科學(xué)化的發(fā)音和藝術(shù)化的語言，而想象力在聲樂中占有一定的比例，可以幫助歌者更完美的歌唱，陶醉自我的同時(shí)感染聽眾，是聲樂藝術(shù)中不可或缺的成分，在聲樂藝術(shù)中尤其需要重視，本文針對(duì)聲樂歌唱特點(diǎn)，分析想象力的重要性，探討如何在聲樂藝術(shù)中培養(yǎng)想象力。
關(guān)鍵詞：聲樂藝術(shù);想象力;培養(yǎng)。
聲樂不僅是一種表演，更是一種藝術(shù)文化，也是一種美的體現(xiàn)，相對(duì)較為抽象，這就需要有一定的想象力，尤其是對(duì)表演者。
在聲樂藝術(shù)中，應(yīng)該注意想象力的培養(yǎng)，充分的聯(lián)想，表情、聲調(diào)隨著想象的情節(jié)變化而變化，創(chuàng)造一種歌曲的意境，一首歌曲的演唱是對(duì)歌詞背后的故事的述說，需要樂理、歌者內(nèi)心的情感，加上充分合理的想象綜合的表達(dá)。
以下對(duì)聲樂藝術(shù)中的想象力做詳細(xì)分析。
一、聲樂藝術(shù)特點(diǎn)。
聲樂是一種傳統(tǒng)唱法，包含民族唱法、通俗唱法及美聲唱法。
歌曲需要通過演唱來表達(dá)，將文字加曲調(diào)完整的表現(xiàn)出來，需要歌者具有一定的能力。
作為畫面中的一個(gè)主角，體味演唱;再次靈活運(yùn)用自己特有的聲音，生動(dòng)委婉的演唱，充分發(fā)揮美妙的聲音，根據(jù)不同歌曲掌握不同的聲樂唱法，從而做到演唱韻味十足;科學(xué)的運(yùn)用演唱技巧，音色、音質(zhì)、感情充分結(jié)合，將演唱從一首歌曲升華到一種藝術(shù)，做到聲情并茂，完成對(duì)聲樂藝術(shù)的完美表達(dá)。
二、想象力在聲樂藝術(shù)中的重要性。
想象力是在固有的物質(zhì)基礎(chǔ)上在頭腦中塑造出的一種新的形象，是聲樂藝術(shù)中的重要組成，可以深化聲樂表演。
一首歌曲的歌詞單單是文字的表達(dá)，歌唱是一種展現(xiàn)畫面的簡(jiǎn)要途徑，而在這個(gè)過程中想象力就發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，例如《桃花謠》中“桃花美，桃花艷，開在那三月間，桃花兒紅，女兒美，夢(mèng)兒飛滿天”，演唱時(shí)需想象三月桃花盛開，粉紅染了一片的場(chǎng)景;《為了誰》中“泥巴裹滿褲腿，汗水濕透衣背。
我不知道你是誰，我卻知道你為了誰”，所有的歌詞都需要想象刻畫那種畫面，一點(diǎn)一滴的表達(dá)，通過合理充分的想象來寄托歌者對(duì)歌曲內(nèi)容的那份感情，繼而形象生動(dòng)的演唱。
可見，想象力在聲樂藝術(shù)中的重要性。
三、如何培養(yǎng)聲樂藝術(shù)中的想象力。
(一)樹立正確的人生態(tài)度。
歌唱和人生有著密切的關(guān)聯(lián)，演唱的聲樂歌曲，或許是一件事情，或許是一種情感，或許是一個(gè)現(xiàn)象，又或許是一個(gè)人的一生。
但不論是什么，都需要借助歌者淋漓盡致的演唱來體現(xiàn)。
聲樂表達(dá)的大多是比較積極、意義深遠(yuǎn)的，這同樣需要有積極的人生態(tài)度，樹立正確的人生態(tài)度，有利于幫助判斷歌曲敘述內(nèi)容的動(dòng)態(tài)方向，從而有助于發(fā)揮想象力，正確、高效的把握歌曲。
(二)拓展聲樂實(shí)踐。
在聲樂的學(xué)習(xí)中，僅僅是掌握聲樂的一些理論并不能提升對(duì)歌唱的表達(dá)，還需要不斷拓展聲樂實(shí)踐，在實(shí)際演唱中一點(diǎn)點(diǎn)訓(xùn)練，不斷將技巧與情感結(jié)合。
在各種場(chǎng)地適應(yīng)自己聲樂歌唱的表達(dá)方式，通過練習(xí)不同題材的歌曲、多樣敘述方式的歌曲，在不斷的實(shí)際鍛煉中積累經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造出一定的想象空間，訓(xùn)練想象力融入到歌唱的能力，一步步提升歌唱水平，不斷的鞏固和發(fā)展自我。
(三)提高文化素養(yǎng)，拓展知識(shí)領(lǐng)域。
文化素養(yǎng)起著一定的決定性的作用，特別是在聲樂藝術(shù)中想象力的發(fā)揮，如果不具備一定的文化素養(yǎng)，有可能無法形象生動(dòng)的想象出歌曲的背景畫面。
提高文化素養(yǎng)，通過對(duì)各類文化的不斷學(xué)習(xí)，尤其是國內(nèi)外的傳統(tǒng)文化，傳統(tǒng)文化更加利于體會(huì)聲樂歌曲的時(shí)代韻味。
做到不拘泥與音樂學(xué)科這一門，可以拓展知識(shí)領(lǐng)域，多了解一些其他領(lǐng)域的文化，例如傳統(tǒng)美學(xué)、漢語學(xué)等，開拓閱歷，豐富精神層次，可以幫助歌者以一個(gè)全新的視野對(duì)歌曲進(jìn)行審美，避免受到知識(shí)廣度的束縛，無法充分理解想象。
(四)生活中留心藝術(shù)。
人常言“藝術(shù)源于生活，而高于生活”，在生活中留心藝術(shù)幫助歌者更深刻的體味生活的五味雜陳，喜怒哀樂，歡聚離別，各型各色的人，各種各樣的生活，共同組織成一個(gè)大的集體，作為這個(gè)集體的一員不可能所有都親身經(jīng)歷一遍，但卻可以通過觀察、留意將生活的點(diǎn)滴印在心里。
遇到類似歌詞可以輕松抓住核心情感，更加利于歌唱的表達(dá)。
從生活尋找藝術(shù)，同樣可以激發(fā)歌者的創(chuàng)作，對(duì)歌曲的把握更為靈活。
四、結(jié)語。
綜上所述，在學(xué)習(xí)聲樂的過程中，充分的發(fā)揮想象力有關(guān)重要，可以幫助發(fā)揮歌唱技巧，使歌唱更加具有渲染力，且良好的想象力能夠沖擊歌者的靈感，幫助其在聲樂藝術(shù)中的創(chuàng)作。
想象力在歌者的學(xué)習(xí)和歌唱表演過程貫穿始終，是一種聲樂藝術(shù)完美展現(xiàn)的有利因素。
在聲樂藝術(shù)中，充分重視對(duì)想象力的培養(yǎng)，通過樹立正確的人生態(tài)度、拓展聲樂實(shí)踐、提高文化素養(yǎng)，拓展知識(shí)領(lǐng)域、在生活中留心藝術(shù)來實(shí)現(xiàn)在聲樂藝術(shù)中培養(yǎng)想象力。
[參考文獻(xiàn)]。
[1]吳喆.聲樂演唱中審美想象的作用分析[j].青春歲月,2013,06:111.
聲樂心理學(xué)論文篇十四
自美聲唱法傳入我國，我國聲樂藝術(shù)也走向了多樣化的發(fā)展道路，美聲唱法有著其獨(dú)特的特點(diǎn)，美聲唱法與我國民族音樂也逐漸有了互融的趨勢(shì)，使得美聲唱法民族化具有了一定的教學(xué)研究?jī)r(jià)值。在聲樂教學(xué)中，講到學(xué)生如何進(jìn)行美聲唱法，在聲樂中應(yīng)用美聲唱法民族化可以更好地引導(dǎo)學(xué)會(huì)發(fā)展聲樂，傳播音樂文化。
美聲唱法起源于歐洲，它要求歌唱者用半分力量來演唱，歌唱者用美聲演唱時(shí)，從丹田的位置發(fā)出氣息，使聲音頭的上部自由地放送出來。美聲唱法講究聲音的“空”、“通”、“送”?！翱铡笔菑?qiáng)調(diào)共鳴，要求演唱者充分發(fā)揮自己身體上可以利用的共鳴腔的作用，如頭腔、口腔、胸腔等等，通過共鳴使聲音得到放大和美化；“通”是指聲音貫通，演唱者的整個(gè)身體尤如。歌唱者在用美聲演唱時(shí)，歌唱者是通過真假聲混用，使腔體產(chǎn)生共鳴。而美聲唱法的共鳴位置較高，一般在鼻腔以上，聲音結(jié)實(shí)、明亮，氣息深厚，音量較大，而要想產(chǎn)生共鳴效果，對(duì)歌唱者的功底要求非常高。
我國傳統(tǒng)聲樂演唱在行腔、吐字、運(yùn)氣等方面有著自己堵塞的理論體系，大致可分為傳統(tǒng)的民間唱法、戲曲唱法和曲藝三種類型。而不同的民族，又有著不同的演唱方法和風(fēng)格。在聲樂體系中，美聲唱法以及其科學(xué)的發(fā)音方式逐漸成為衡量聲樂水平的重要標(biāo)志。然而美聲唱法是一種迫來品，美聲唱法的傳入給我國民族聲樂文化藝術(shù)帶來了一定的沖擊。然而我國民族聲樂與西方聲樂在審美觀官、演唱方法上等都有著一定的差異性，這種差異性開始撼動(dòng)我國民族聲樂的生存地位。在這樣的環(huán)境下，美聲唱法民族化的焦旭研究十必要。我國民族聲樂融合了我國民族文化，是各族人民智慧的結(jié)晶，加大美聲唱法民族化的應(yīng)用于教學(xué)研究既可以實(shí)現(xiàn)美聲唱法與我國民族聲樂文化的融合，創(chuàng)作出更多的音樂作品，同時(shí)也有助于發(fā)揚(yáng)我國民族聲樂文化，使得我國民族聲樂文化走向世界[1]。
（一）美聲唱法民族風(fēng)格。
我國是一個(gè)多民族國家，不同的民族，有著不同的民族文化、風(fēng)格特點(diǎn)，這些民族風(fēng)格、文化運(yùn)用到聲樂演唱中能夠更好地展現(xiàn)聲樂藝術(shù)魅力。而美聲唱法畢竟屬于外來文化，在聲樂教學(xué)中，要注重美聲唱法民族化的風(fēng)格應(yīng)用。在作品鑒賞時(shí)，要求學(xué)生學(xué)習(xí)這些聲樂作品必須掌握好各類作品語言風(fēng)格，要全面的了解作品所要表達(dá)的內(nèi)容，要掌握作品演唱的精髓。如江南地區(qū)的歌曲，江南的歌曲比較流暢、秀麗、旋律跳動(dòng)較少，在在演唱江南風(fēng)格的.作品是，除了要了解江南作品風(fēng)格，同時(shí)還要在語言上進(jìn)行訓(xùn)練，了解它的風(fēng)格韻味，從而將江南的那種韻味完美的展現(xiàn)出來。故此，在教學(xué)過程中，要多讓學(xué)生多看、多聽、多唱，了解不同民族風(fēng)格韻味在聲樂中的表現(xiàn)手法，從而將民族化的特征更好地展現(xiàn)出來。
（二）美聲唱法民族化吐字。
美聲唱法講究聲音的“空”、“通”、“送”，在教學(xué)過程中主要加強(qiáng)學(xué)生聲音的訓(xùn)練，讓學(xué)生掌握美聲發(fā)聲技巧即可。而我國語言是由拼音組合起來的，而拼音又分聲母和韻母、輔音和元音，韻母又分韻頭、韻腹、韻尾三部分，再加上拼音有著較多的同音字。故此，在教學(xué)過程中除了要教會(huì)學(xué)生科學(xué)的發(fā)生方法，同時(shí)還要教會(huì)學(xué)生語言的運(yùn)用，要求學(xué)生吐字做到“字正腔圓”，從而發(fā)出清晰的字。在連聲過程中，要按普通話的標(biāo)準(zhǔn)把每一個(gè)字用美聲的方法應(yīng)用到演唱當(dāng)中去，從而更好地引起觀眾的共鳴[2]。
（三）美聲唱法民族的表演。
演唱與表演是相輔相成，不可分科的，在聲樂表演中，不僅要求表演者具備一定的演唱功底，同時(shí)要必須具備一定的表演能力。美聲唱法要求做到共鳴，在教學(xué)過程中，需要做好學(xué)生的發(fā)生練習(xí)、呼吸訓(xùn)練教育，讓學(xué)生具備專業(yè)的美聲唱法。而我國民族多樣，不同的民族具有不同的表演藝術(shù)，在聲樂教學(xué)中，要加強(qiáng)學(xué)生文化知識(shí)的教育，讓學(xué)生具備豐富的音樂基礎(chǔ)知識(shí)，讓學(xué)生熟悉民族表演藝術(shù)，讓學(xué)生學(xué)會(huì)彈、拉、跳、唱，從而將美聲唱法與民族表演有效的融合在一起，帶給觀眾更好地視覺和聽覺享受[3]。
（四）美聲唱法民族化的情感。
我國有著56個(gè)民族，不同的民族有著不同的文化，文化的不同也將直接導(dǎo)致聲樂演唱方法的不同。如在我國東部地區(qū)，民族聲樂主要以歌曲和山歌為主，演唱風(fēng)熱情、豪放，充分體現(xiàn)了東北人民的性格特點(diǎn)；西部地區(qū)的民族聲樂的演唱風(fēng)格主要高亢嘹亮，西部地區(qū)的民族聲樂具有濃烈的民族氣息和民族精神；北部的民族聲樂演唱風(fēng)格充分的體現(xiàn)了北方人民的爽朗和熱情，內(nèi)蒙古人民的胸懷就像草原一樣寬廣遼闊，他們的音樂演唱風(fēng)格時(shí)而高亢嘹亮?xí)r而淺吟低唱，草原風(fēng)情很濃郁；南部地區(qū)的民族聲樂演唱風(fēng)格也是以細(xì)膩溫婉為主，這也符合了江南地區(qū)人民的性格特點(diǎn)。在聲樂教學(xué)中，要讓學(xué)生熟悉聲樂作品創(chuàng)作背景，了解不同民族的情感特色，從而在演唱的過程中用美聲唱法更好地展現(xiàn)民族情感。而要讓學(xué)生通過美聲唱法展現(xiàn)民族情感，除了要讓學(xué)生多練、多看外，還必須加強(qiáng)學(xué)生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，提高學(xué)生的創(chuàng)新能力，從而更好地展現(xiàn)我國民族化特征[4]。
美聲唱法是時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物，它科學(xué)的唱法受到了廣泛的關(guān)注且應(yīng)用越來越廣。在這個(gè)多元化的世界各句中，不同的國家、民族有著不同的聲樂藝術(shù)，而我國聲樂藝術(shù)要想更好地發(fā)展就必須借鑒美聲唱法，洋為中用，并與本民族的音樂特性結(jié)合，從而創(chuàng)造出我國本土特色的民族音樂。
聲樂心理學(xué)論文篇十五
求職意向。
求職意向：聲樂教學(xué)與表演音樂教師人事管理。
求職地點(diǎn)：廣東深圳廣州。
求職時(shí)間：-5-5。
可到職時(shí)間：隨時(shí)。
工作經(jīng)驗(yàn)：一年以內(nèi)。
工資要求：1500以上。
工作性質(zhì)：全職。
基本資料。
姓名：
性別：男。
出生日期：1984年12月17日
身高：170cm。
婚姻狀況：未婚。
身份證號(hào)碼：43112819841217****。
戶口所在地：湖南湖南。
現(xiàn)在所在地：
個(gè)人特長(zhǎng)：聲樂．合唱指揮．。
語言能力。
普通話：良好。
掌握方言：
能力：
英語：
等級(jí)：
其它語言：
能力：
等級(jí)：
教育或培訓(xùn)經(jīng)歷。
畢業(yè)院校：河南大學(xué)。
最高學(xué)歷：本科。
所學(xué)專業(yè)：音樂表演。
時(shí)間地方學(xué)校/機(jī)構(gòu)專業(yè)學(xué)歷證書編號(hào).9--2007.7河南大學(xué)音樂表演本科。
工作經(jīng)歷。
2003.9--2007.7河南大學(xué)(其它)工作職位：學(xué)生離職原因：畢業(yè)工作描述：具備扎實(shí)的聲樂演唱與教學(xué)能力，能勝任聲樂藝術(shù)的教學(xué)與演出等。
音樂理論和視唱練耳功底扎實(shí)；可勝任音樂理論、音樂欣賞、視唱練耳、專業(yè)外語的教學(xué)。
受正規(guī)的合唱指揮訓(xùn)練，，并學(xué)以致用，可勝任合唱指揮的教學(xué)與排練演出等。
具備一定的文藝素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，可勝任文藝編輯與文化傳播等工作。
能熟練的操縱運(yùn)用計(jì)算機(jī)各類辦公軟件和音樂軟件，能進(jìn)行音樂課件的制作，可勝任多媒體音樂的'教學(xué)。
自我評(píng)價(jià)。
尊敬的領(lǐng)導(dǎo):。
您好！
中一份，也許正是您的細(xì)心，將啟開一名畢業(yè)生的奮斗歷程。
以最誠摯的敬意。
揮、聲樂教學(xué)和表演等工作。
取。有幸牽手河南大學(xué)“獎(jiǎng)學(xué)金”“三好學(xué)生”“優(yōu)秀演員”“優(yōu)秀學(xué)生干部”等獎(jiǎng)項(xiàng)。
只有更好。我將積極進(jìn)取，勇于奮斗。愿為貴單位的前程努力工作。為貴單位錦上添花。
這就是我的自信與承諾，劍鳴匣中，期之以聲。真誠地盼望您的佳音！順祝您工作順利，事業(yè)進(jìn)步！
此致
敬禮
聲樂心理學(xué)論文篇十六
音樂和舞蹈是完全不同的兩種藝術(shù)形式，音樂是通過它產(chǎn)生的聲音和語言來將感情與思想表現(xiàn)出來，而舞蹈則是利用肢體語言來表述，從某種層次來說，音樂和舞蹈具有一定能的相似處，特別是在段落結(jié)構(gòu)上，兩者相輔相成，這樣才能將舞蹈的內(nèi)涵進(jìn)行升華，才能夠?qū)⑽璧杆磉_(dá)的思想與情況完全體現(xiàn)出來，而想要舞蹈段落結(jié)構(gòu)有層次性就要依賴于音樂段落結(jié)構(gòu)和舞蹈之間的配合，兩者關(guān)系密切聯(lián)系。音樂擁有完整的段落結(jié)構(gòu)，因此可以讓音樂有具體的形象和思想核心，舞蹈的段落結(jié)構(gòu)幫助舞蹈體現(xiàn)內(nèi)容，舞蹈中比較多見的結(jié)構(gòu)有一段式、二段式、交響式等等，因此音樂和舞蹈在表達(dá)情感上十分類似，對(duì)段落結(jié)構(gòu)十分重視。
二、舞蹈音樂與舞蹈表演的旋律結(jié)構(gòu)關(guān)系。
旋律優(yōu)美的音樂才能深入人們的心中，記憶永存，一串串動(dòng)聽的旋律組成好聽的音樂，我們可以將旋律理解成音樂的靈魂，低沉的旋律代表著沉思，歡快的旋律代表著高興，柔美的旋律則代表著向人似在訴說與傾聽等等，這些都是旋律，它們會(huì)給人們的思想與情緒帶來影響，左右他們情緒的波動(dòng)，因此表演者想要表演出震撼人心的舞蹈，那么就要對(duì)舞蹈的旋律重視，更是他們的中心所在，在進(jìn)行舞蹈的編舞過程中，要將好聽的音樂旋律和舞蹈旋律完全融合在一起，融合的越緊密，那么帶來的震撼力將更深入，舞蹈就充滿里活力和激情。在進(jìn)行舞蹈時(shí)音樂起著重要的伴奏作用，影響著觀眾們的心情，或激動(dòng)、或悲傷，實(shí)現(xiàn)完美的舞蹈需要音樂的全程陪伴，從頭到尾。一個(gè)好的舞蹈作品與音樂息息相關(guān)，就好像魚離不開水、我們離不開空氣一樣。我們想要?jiǎng)?chuàng)造出好的舞蹈作品就要根據(jù)舞蹈所要表示的內(nèi)容來進(jìn)行音樂的編排，簡(jiǎn)單來說就是先有音樂，之后才有舞蹈。這樣舞蹈展示在觀眾面前時(shí)，才不會(huì)讓觀眾忽視音樂，更能夠發(fā)現(xiàn)音樂美的地方，這也代表音樂和舞蹈融合的十分好。觀眾可以在觀看舞蹈時(shí)進(jìn)入到音樂的世界中，享受音樂的同時(shí)也有舞蹈帶來的震撼。相互交融才讓我們對(duì)舞蹈音樂的旋律更加熟記于心。生活舞蹈無處不在，因此舞蹈編排的靈感是來自于生活，這樣所展現(xiàn)的舞蹈才能夠貼近生活而不會(huì)顯得做作與浮夸。
三、音樂情感和舞蹈表演之間的聯(lián)系。
音樂情感和舞蹈表演關(guān)系緊密。段落結(jié)構(gòu)展現(xiàn)舞蹈，舞蹈內(nèi)容則需要一定的情感布局來展現(xiàn)。比如娛樂性比較強(qiáng)的群眾舞蹈，舞蹈動(dòng)作比較讓人容易掌握，音樂段落結(jié)構(gòu)也比較簡(jiǎn)單，所表現(xiàn)的情感也不復(fù)雜，舞蹈中只會(huì)表現(xiàn)一個(gè)情感。而舞蹈內(nèi)容復(fù)雜多樣，情感上的表現(xiàn)也就不會(huì)單一，可能是悲傷、可能是歡快，還可能是喜悅等等，這樣舞蹈段落之間就會(huì)表現(xiàn)出不同的情感。情感對(duì)于舞蹈是必須的，沒有情感的舞蹈是沒有靈魂的，那只是在機(jī)械的揮舞著流暢的動(dòng)作而已。
四、結(jié)束語。
總結(jié)而言，音樂與舞蹈是焦不離門孟不離焦，完全融合在一起的，它們所體現(xiàn)的情節(jié)與發(fā)展過程是一致的，兩者的旋律步調(diào)以及段落步調(diào)也要一致，情感上的步調(diào)更是同步，做到這樣才能夠讓舞蹈段落之間清晰分明，內(nèi)容不拖沓，情感在經(jīng)過不同層次發(fā)展中得以升華，這樣編排出的舞蹈才能夠讓人記憶深刻，直擊內(nèi)心。音樂結(jié)構(gòu)為不僅為音樂帶來時(shí)間單位，也為舞蹈帶來想要的時(shí)間單位，這樣在結(jié)構(gòu)安排和舞蹈結(jié)構(gòu)上相一致，才能夠更佳的體現(xiàn)出音樂和舞蹈之間的密切關(guān)系。段落結(jié)構(gòu)的清晰明了讓舞蹈結(jié)構(gòu)更有層次，在旋律結(jié)構(gòu)的配合下將舞蹈想要塑造的人物形象刻畫的入木三分。在對(duì)舞蹈情感布局時(shí)要從宏觀與微觀兩個(gè)不同視角來表達(dá)舞蹈情感的發(fā)展過程，讓舞蹈作品在情感發(fā)展中波蕩起伏，扣人心弦。因此從另外一個(gè)層面上來講，舞蹈音樂不僅體現(xiàn)的本身結(jié)構(gòu)，也是舞蹈整體結(jié)構(gòu)的體現(xiàn)，內(nèi)容表現(xiàn)的依據(jù)，它的存在讓舞蹈作品變得更完整，一幅完整的作品才能夠讓后世永記，留存下去。
聲樂心理學(xué)論文篇十七
在大二上學(xué)期我十分有幸的選修上了徐老師的基礎(chǔ)聲樂課，我十分喜愛唱歌，但是始終找不到正確的發(fā)聲方式，總有一種夾著嗓子唱歌的感覺，偶爾還會(huì)走音。很多時(shí)候只能小聲的唱，想大一點(diǎn)聲音音高就上不去了?？吹絼e人能把自己喜歡的歌唱得那么優(yōu)美十分的羨慕，每當(dāng)這個(gè)時(shí)候我就下決心一定要學(xué)習(xí)唱歌，我也要大聲的唱出自己喜歡的歌。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我知道了正確的發(fā)生位置和方式，以及一些平時(shí)練習(xí)的方法。師傅領(lǐng)進(jìn)門，修行在個(gè)人，我要在以后堅(jiān)持學(xué)習(xí)聲樂，讓自己也能優(yōu)美的唱出自己喜歡的`歌。
通過將近一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我已經(jīng)感覺到了自己的進(jìn)步。我學(xué)會(huì)了在唱歌的時(shí)候保護(hù)聲帶，唱歌不是光靠聲帶的，而是要靠各個(gè)腔體的共鳴。還有一些以前唱不上去的音通過老師教的發(fā)聲方式就能唱上去了。通過運(yùn)用腹部的力量將氣向下沉，唱比較高音的時(shí)候聲帶可以很輕松，不會(huì)像以前一個(gè)音唱完就感覺嗓子啞了。還有就是正確的歌唱姿勢(shì)以及對(duì)呼吸氣方式的改變，快吸慢呼，唱歌的時(shí)候氣息不夠的情況也好了很多。但是我還有很多不足的地方，比如對(duì)老師說的將聲音發(fā)在咽壁上還不是很理解，找不到位置或者明顯的感覺。唱歌的時(shí)候還是習(xí)慣小聲的夾著嗓子唱，打開嗓子唱有的時(shí)候音準(zhǔn)就控制不好。
通過這一個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我還接觸了美聲唱法。原來我覺得美聲唱法沒有通俗唱法好聽，而現(xiàn)在我知道了美聲唱法的重要性。無論是什么唱法都要從發(fā)聲學(xué)起，我正是通過跟徐老師的美聲學(xué)習(xí)才明白了原來科學(xué)的發(fā)聲方法是多么的重要，原來唱歌也是一門復(fù)雜的學(xué)問。我很清楚學(xué)習(xí)聲樂絕非一朝一夕的事情，但是憑著我對(duì)歌唱的熱愛，我絕不會(huì)放棄，我希望能一直跟著徐老師學(xué)習(xí)聲樂，有朝一日也能自信的在大家面前一展歌喉！最后我要感謝徐老師為我們帶來這樣一門美妙的課程！
聲樂心理學(xué)論文篇十八
氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動(dòng)和動(dòng)作方面的動(dòng)力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動(dòng)作發(fā)生的強(qiáng)度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點(diǎn)的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個(gè)方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強(qiáng)而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個(gè)體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。
二、了解自己的性格。
性格是人的穩(wěn)定的個(gè)性特征。一方面，它是在一定的社會(huì)生活條件，教育條件的影響以及自我實(shí)踐的鍛煉下，長(zhǎng)期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對(duì)現(xiàn)實(shí)的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動(dòng)之中。一般對(duì)人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個(gè)方面。
依據(jù)心理活動(dòng)傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時(shí)有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強(qiáng)，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評(píng)價(jià)。在教育實(shí)踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對(duì)自身有客觀，正確的認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識(shí)提高的過程中增強(qiáng)自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。
三、搞清自己的心理健康狀況。
有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場(chǎng)那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會(huì)喪失意識(shí)，暈過去的，這就是考試怯場(chǎng)反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時(shí)，由于緊張，會(huì)導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時(shí)你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達(dá)到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個(gè)強(qiáng)制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。
四、認(rèn)識(shí)自己的能力。
能力是與順利的完成某項(xiàng)活動(dòng)有關(guān)的心理特征，通常指?jìng)€(gè)體從事一定社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的本領(lǐng)。只有在音樂活動(dòng)中，才能看出一個(gè)人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動(dòng)取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動(dòng)。
能力與知識(shí)，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識(shí)，技能是前提，隨著知識(shí)，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識(shí)和技能的過程中，最后，能力是掌握知識(shí)和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動(dòng)，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個(gè)依賴于個(gè)人在實(shí)踐活動(dòng)中勤奮努力的程度。
五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建。
師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進(jìn)而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長(zhǎng)是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動(dòng)，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長(zhǎng)，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個(gè)人之間的心理距離，對(duì)學(xué)生錯(cuò)誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動(dòng)。
總之，作為一名歌唱者，在面對(duì)自己的“失重”狀態(tài)時(shí)，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強(qiáng)與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動(dòng)性，在實(shí)踐中不斷完善自己。
【本文地址：http://mlvmservice.com/zuowen/13522665.html】
