社會問題是指在社會中存在的需要解決的各種不良現(xiàn)象或困境。寫總結(jié)時可以借鑒他人的經(jīng)驗和方法，但要結(jié)合自己的實際情況進行創(chuàng)新和改進。在范文中，可以看到總結(jié)時對自己的優(yōu)點和不足進行了客觀評價，有助于自我提高。
音樂鑒賞字論文篇一
音樂是一門充滿魔力的藝術(shù)形式，它有著獨特的魅力和魔力，能夠觸動人的內(nèi)心深處。通過學(xué)習(xí)音樂鑒賞，我深入了解到音樂的世界并從中獲得了許多啟迪。音樂鑒賞不僅是一種欣賞美的方式，更是一種心靈的交流和感悟。通過這次學(xué)習(xí)，我意識到音樂不僅僅是娛樂，而是一種精神的追求和情感的表達。
首先，音樂鑒賞讓我對音樂的多樣性有了更深的認識。在學(xué)習(xí)過程中，我了解到音樂不僅有古典音樂、流行音樂等不同的流派，還有不同的音樂風(fēng)格，如交響樂、協(xié)奏曲、歌劇等。每一種音樂都有其獨特的風(fēng)格和情感表達方式。在欣賞不同的音樂作品時，我能夠感受到作曲家的創(chuàng)作理念和情感，這使我對音樂有了更深刻的理解。
其次，音樂鑒賞讓我更加敏銳地感受音樂所傳達的情感和意義。音樂是一種無聲的語言，它通過旋律、和聲、節(jié)奏等要素表達情感和思想。通過學(xué)習(xí)音樂鑒賞，我能夠更加細致地感受到音樂所傳達的情感，能夠通過音樂與作曲家進行一種心靈的對話。無論是歡樂、悲傷、寧靜還是激情，音樂都能讓我感受到其中蘊含的力量和美。
第三，音樂鑒賞也啟發(fā)了我對音樂創(chuàng)作的欣賞和理解。通過學(xué)習(xí)不同的音樂作品，我了解了一些著名作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格和理論，例如巴赫、貝多芬和柴可夫斯基等。他們的創(chuàng)作對音樂史產(chǎn)生了深遠的影響，他們的音樂作品代表了不同的時代和風(fēng)格。此外，音樂鑒賞還讓我更加熟悉了音樂的演奏技巧和樂器的特點，這進一步加深了我對音樂創(chuàng)作的理解和欣賞。
第四，音樂鑒賞對培養(yǎng)我的審美情趣和情感表達能力起到了重要的作用。通過學(xué)習(xí)欣賞音樂，我能夠從中感受到美的瞬間，對于美的追求有了更高的要求。我學(xué)會了欣賞音樂的美妙之處，從而培養(yǎng)了審美情趣。此外，音樂鑒賞還加強了我對情感的表達能力。音樂作為一種情感的表達方式，可以幫助我更好地表達自己的情感和思想，進一步提升了我與他人交流和溝通的能力。
最后，音樂鑒賞也讓我更加明白了音樂的社會價值和文化意義。音樂是人類社會發(fā)展的重要組成部分，它不僅僅是一種藝術(shù)形式，還承載了豐富的文化和歷史內(nèi)涵。通過學(xué)習(xí)音樂鑒賞，我了解到不同國家和民族都有著獨特的音樂文化，這反映了他們的歷史、傳統(tǒng)和文化風(fēng)貌。音樂也是跨越國界和種族的一種共同語言，能夠促進不同文化之間的交流與理解。音樂的社會價值不僅僅體現(xiàn)在娛樂領(lǐng)域，更是助力人們建立更美好世界的重要力量。
綜上所述，通過學(xué)習(xí)音樂鑒賞，我對音樂的多樣性、情感表達、創(chuàng)作欣賞、審美情趣和社會價值都有了更深入的理解。音樂是一種富有魔力的藝術(shù)，它能夠觸動人們心靈深處的弦，帶來無窮的歡愉和啟迪。我希望能夠繼續(xù)深入學(xué)習(xí)音樂鑒賞，分享美妙的音樂，讓更多的人能夠體驗到音樂的魅力和力量。
音樂鑒賞字論文篇二
游戲?qū)τ谛W(xué)生來說誘惑較多，主要因為小學(xué)生正處于人生發(fā)展的初級階段，對各種事物充滿好奇，而且喜歡表現(xiàn)自我，爭強好勝意識比較強。這樣教師在音樂教學(xué)過程中，就可以積極發(fā)揮游戲的作用，借助小學(xué)生對游戲的興趣，進而激發(fā)出他們學(xué)習(xí)音樂的動力。如學(xué)習(xí)歌曲《洗手帕》時，教師可以根據(jù)歌詞設(shè)計一個與勞動有關(guān)的游戲。首先教師可以對全班學(xué)生進行合理分組，鼓勵小學(xué)生積極討論自己都做過哪些勞動，對什么勞動記憶猶新；其次教師可鼓勵小學(xué)生對勞動中的各種動作進行自由展示，小學(xué)生愛表現(xiàn)的心理能夠活躍整個課堂氣氛，緩解音樂課程的枯燥和乏味；最后是教師通過播放《洗手帕》的音樂，鼓勵小學(xué)生跟著音樂做出各種表演，以使學(xué)生體驗勞動帶來的快樂，逐步感悟到音樂的真諦。游戲教學(xué)過程中，教師應(yīng)從小學(xué)生自身發(fā)展規(guī)律入手，把小學(xué)生從座位和課堂限制中釋放出來，讓他們不僅動手、動腳、動口，而且動腦，以真正感受到音樂愉悅的節(jié)奏。
二、鼓勵小學(xué)生在演奏中體驗學(xué)習(xí)音樂的快樂。
小學(xué)生在發(fā)展過程中過多表現(xiàn)出了好動、好奇等特征，這樣教師在音樂快樂教學(xué)過程中，就可以利用音樂活動的特殊形式，使小學(xué)生全方位參與到音樂演奏中，以提高全體學(xué)生的積極性。如小學(xué)低年級學(xué)生欣賞《鴨子拌嘴》時，教師就可先拿出樂器小镲，詢問小學(xué)生這是什么樂器，在小學(xué)生爭先恐后回答問題的時候，教師可鼓勵他們上臺和自己一起用小镲進行演奏。在用小镲表演鴨子拌嘴的過程中，教師可讓一個學(xué)生講解兩個鴨子之間對話的小故事，其余兩個學(xué)生則用小镲演奏你一言我一語的小鴨子，在學(xué)生初步感受音樂演奏樂趣時，教師就可以把樂器放手給學(xué)生，使小學(xué)生盡情地自我演奏，真正感受到音樂的魅力。當(dāng)然，教師鼓勵小學(xué)生在演奏過程中體驗快樂教學(xué)時，應(yīng)該注意不定時穿插一些小故事或者小表演，以使小學(xué)生的注意力集中，盡可能體驗音樂的不同節(jié)奏、音色和情緒等。
三、鼓勵小學(xué)生在歌聲中表現(xiàn)學(xué)習(xí)音樂的快樂。
傳統(tǒng)小學(xué)音樂教學(xué)過程中，教師大多以學(xué)生合唱為主，難免使一部分學(xué)生的.演唱過程被動、機械，甚至興趣不高，根本無法達到音樂演唱要求的意境。這樣，隨著新課改不斷實施，教師就可以在學(xué)生演唱過程中采取快樂教學(xué)法，鼓勵不同性格小學(xué)生演唱不同聲部，盡量克服和避免各種不足。如學(xué)習(xí)《小蜜蜂》這首歌曲時，歌曲的旋律和要表達的意境都比較歡快，雖說小學(xué)生聆聽的時候能很好地感受到音樂的氛圍，但是演唱過程比較困難。這樣教師就可以對全班小學(xué)生進行合理分組，鼓勵他們使用不同速度進行演唱，通過評比方式，選擇出最佳演唱和表現(xiàn)手法，往往激勵小學(xué)生參與。在鼓勵小學(xué)生演唱的過程中，教師應(yīng)該注重演唱方法培養(yǎng)，注重符合學(xué)生身心發(fā)展，以使小學(xué)生在和諧的歌聲中，感受到莫大的快樂。
四、鼓勵小學(xué)生在創(chuàng)造中享受學(xué)習(xí)音樂的快樂。
小學(xué)音樂教學(xué)過程中，教師尤其應(yīng)該關(guān)注小學(xué)生自身的想法和創(chuàng)造，以積極和肯定的態(tài)度接受小學(xué)生的審美和音樂表現(xiàn)形式，以促進他們音樂素養(yǎng)提高，鼓勵他們創(chuàng)造出自身快樂。如欣賞音樂《請你跟我跳個舞》時，教師就可以借助音樂鼓勵小學(xué)生隨著節(jié)奏跳出自己最拿手或者最喜歡的舞蹈，同時可以鼓勵小學(xué)生自由組合，在舞蹈跳躍過程中，小學(xué)生的情緒容易受到感染，整個課堂會比較活躍。這樣教師就可進一步鼓勵他們從自身角度考慮，如何對這首歌曲的演唱方式進行改進，尤其在其中融入一些個人色彩之后，小學(xué)生在課堂中表現(xiàn)出的智慧火花和藝術(shù)靈氣往往會觸動教師，使教師對學(xué)生多一些關(guān)注。小學(xué)生在音樂創(chuàng)造過程中表現(xiàn)出的天賦不同，需要教師保持足夠耐心，選擇教學(xué)活動和教學(xué)方法時不設(shè)置太多規(guī)定，以給予小學(xué)生自由發(fā)揮空間，促使他們快樂學(xué)習(xí)和快樂成長。
五、結(jié)語。
在小學(xué)音樂快樂教學(xué)過程中，教師尤其要關(guān)注小學(xué)生的自身成長規(guī)律和個性發(fā)展，注重從小學(xué)生認知和情感方面入手，以使小學(xué)生真正以輕松和愉悅的心情參與到音樂學(xué)習(xí)過程中。因此，隨著社會不斷發(fā)展和課程改革不斷進步，教師應(yīng)該積極進行課程探索，以使小學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中盡可能汲取音樂知識，實現(xiàn)心靈隨音樂的飛舞。
參考文獻：
［2］莊曉玲.試析小學(xué)音樂如何實現(xiàn)快樂教學(xué)［j］.藝術(shù)科技，2014，12：219.
音樂鑒賞字論文篇三
摘要：中華民族音樂具有明顯的藝術(shù)特性和旋律特征，從我國豐富的民族音樂中為學(xué)前鋼琴伴奏汲取營養(yǎng)，不僅是對當(dāng)下學(xué)前音樂教育中人文教育的重要補充，也是對學(xué)前兒童審美能力和民族風(fēng)格氣質(zhì)的熏陶。本文將通過探討如何在我國高職教育中的學(xué)前教育鋼琴伴奏中融入更多民族音樂意境入手，討論在學(xué)前鋼琴伴奏中融合民族音樂的幾種有效途徑。
關(guān)鍵詞：民族音樂；學(xué)前教育；鋼琴伴奏；高職教育。
所謂民族音樂，廣泛意義上指的是一個民族具備的極具民間特色的一種音樂形式。我國由于歷史發(fā)展原因，是一個由五十六個民族組成的多民族國家，我國在民族音樂領(lǐng)域上已經(jīng)取得了豐碩成果，無論是民間歌曲或者是民間樂器，我國的民族音樂不僅形成了中華民族的珍貴寶藏，對于世界音樂史來說都是不容忽視的璀璨明珠。隨著市場經(jīng)濟的快速發(fā)展，民族的珍寶需要我們更加珍視和保護，在兒童學(xué)前教育領(lǐng)域，作為音樂教師需要不斷地在民族音樂中汲取營養(yǎng)，通過正確的引導(dǎo)，讓兒童能夠在音樂課上領(lǐng)略到民族音樂之美，教師可以通過鋼琴伴奏教學(xué)的方法，增加對兒童民族音樂的'熏陶，在為兒童培養(yǎng)音樂審美能力的同時，也能夠讓中國的民族音樂更好地有所傳承。
（一）民歌從民族音樂的體裁上看，民歌是占有很大比例的一種音樂表現(xiàn)形式。從古至今，我國歌曲寶庫中存有大量的優(yōu)秀民歌，勞動人民通過民歌表達樸實無華的情緒，有些民歌歡快動人，有些則和特殊的歷史時期相照應(yīng)，無一例外的是，這些民歌都是從民間勞動過程中汲取靈感并創(chuàng)作而成。（二）儀式音樂從文化學(xué)者的角度上看，儀式音樂可能起源于我國古老的祭祀活動中，這種音樂普遍莊重、氣氛凝重，少有歡快的作品，在過去往往是伴隨祭祀活動產(chǎn)生，讓這種音樂也具備了一定的宗教色彩。（三）戲曲戲曲是民族音樂中發(fā)展較為系統(tǒng)的一種音樂形式，不同的區(qū)域都有屬于自己的獨特戲曲音樂元素，在音樂形式上也更加變化多端，在世界范圍內(nèi)，中國的京劇、川劇等等劇種都占有非常重要的地位，被稱為中華民族傳統(tǒng)音樂的瑰寶。
二、學(xué)前鋼琴伴奏融合民族音樂的途徑。
（一）在高職院校學(xué)前教育中，增加鋼琴即興伴奏內(nèi)容教學(xué)?；诿褡逡魳诽卣鞫l(fā)展出的鋼琴伴奏，比單純的鋼琴彈奏更為復(fù)雜，教師要將設(shè)計伴奏的意圖傳遞給學(xué)生，鋼琴即興彈奏作為一門技術(shù)性很強的藝術(shù)，需要在實踐中不斷練習(xí)才能熟能生巧，尤其是在需要融入民族音樂的要求下，作為高職院校教師需要讓學(xué)生針對民族音樂的特色進行和弦編配及和聲編寫的專業(yè)練習(xí)，同時為了讓學(xué)生能夠在琴鍵上準確地將音樂彈奏出來，在前期教育過程中，高職教師也應(yīng)當(dāng)注重對鋼琴基礎(chǔ)的技巧性訓(xùn)練。（二）通過加強高職院校師資建設(shè)，促進學(xué)前鋼琴伴奏和民樂的融合。在教育改革的過程中，藝術(shù)教育也需要通過增強師資隊伍的方法讓改革深入到高職院校中。高職院?？梢酝ㄟ^引進專業(yè)的鋼琴即興伴奏專業(yè)教師，提升自身院校的師資能力，只有具有一支過硬鋼琴伴奏彈奏技巧的教師隊伍，才能不斷地為學(xué)生帶來正確的指導(dǎo)，如果總是通過其他音樂教師兼職的辦法來替代專業(yè)鋼琴伴奏教師，教學(xué)效果自然不甚理想，也會影響學(xué)生的鋼琴伴奏演奏水平。各個高職院校可以針對本校的情況酌情考慮人才的引入，也可以通過在學(xué)校內(nèi)組織教師進行學(xué)術(shù)交流會的方法，讓鋼琴伴奏和民族音樂專業(yè)進行一次思想碰撞，通過挖掘自身學(xué)校師資潛力的方法，使得鋼琴伴奏和民族音樂互相啟發(fā)，相互促進。（三）通過植入創(chuàng)新概念，增強民族音樂和學(xué)前鋼琴伴奏之間的融合。高職學(xué)前教育專業(yè)屬于我國師范教育的一種，在本階段的教育中除了需要培養(yǎng)出符合大眾化要求的教師之外，也應(yīng)當(dāng)注重培養(yǎng)出學(xué)生的創(chuàng)新能力。在鋼琴伴奏和民族音樂相融合方面，教師可以在鋼琴伴奏的流程中，通過節(jié)奏型的變化，讓鋼琴伴奏參考民族音樂的音樂元素，采用多種節(jié)奏形式，讓鋼琴伴奏表現(xiàn)出一種戲劇性的藝術(shù)效果。而且在進行鋼琴伴奏過程中也可以更加靈活一些，通過運用鋼琴高音聲部來模仿民族音樂中的旋律，采用雙旋律的復(fù)調(diào)進行演奏，通過旋律和風(fēng)格上的一致性，凸顯出民族音樂的韻味來。為了達到這樣的教學(xué)目標(biāo)，需要高職學(xué)前教育專業(yè)音樂教師在教學(xué)中對學(xué)生進行有意識的引導(dǎo)，可以在課堂上組織學(xué)生一起對當(dāng)下流行的“新民樂”做出分析和探討，組織學(xué)生在欣賞新民樂的過程中剖析鋼琴伴奏在其中發(fā)揮著什么樣的作用，可以和學(xué)前教育中的哪些曲目相融合。創(chuàng)新意識是現(xiàn)有能力上的拔高，雖然存在一定困難，但在教學(xué)過程中，高職院校教師也需要對學(xué)生提出一定要求。
三、結(jié)語。
學(xué)前教育中，鋼琴伴奏是學(xué)前音樂教師的必備專業(yè)技能之一，教師需要具備一定的伴奏技能，拉近教師與兒童之間的距離感。為了培養(yǎng)出更多學(xué)前教育領(lǐng)域的優(yōu)秀教師，高職院校應(yīng)當(dāng)注重對師資力量的培養(yǎng)和人才的引進，并且在教育中不斷加強對學(xué)生民族文化的熏陶，讓原汁原味的民俗音樂融入到鋼琴伴奏中，也為學(xué)前教育開拓出一片更為廣闊的發(fā)展空間。
參考文獻：
[2]杜蔚.淺析民族民間音樂在高校鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用[j]通俗歌曲,20xx(7)。
音樂鑒賞字論文篇四
摘要：音樂作為一門藝術(shù)，對其進行欣賞可以滿足人們的需求。如何欣賞音樂，如何對音樂進行鑒賞是一項重要的、有待解決的問題。
音樂是一種語言，音樂是古老的也是年輕的，是抽象的，無形之中引領(lǐng)我們，音樂散發(fā)的獨特地魅力吸引著我們，在飛速發(fā)展的時代里，音樂帶著朝氣發(fā)展前進。音樂是社會的清晰再現(xiàn)，隨著社會的發(fā)展，廣大人民群眾的生活水平提升，更加需要豐富的娛樂活動和文化活動。音樂作為一門藝術(shù)，音樂可以滿足其中的需求。如何欣賞音樂，如何對音樂進行鑒賞是一項重要的、有待解決的問題。
音樂鑒賞簡單來說就是對音樂進行欣賞，并且在聽到音樂時產(chǎn)生的一系列聽覺情緒波動和情感體驗的實踐過程。有人覺得音樂是詩是畫，但是音樂并沒有實實在在的放在那里變成具體的詩畫，而是在時間的流動中，通過聲波的震動和有組織的音符傳達給聽眾。音樂所表現(xiàn)的很難與現(xiàn)實世界真實存在的事物聯(lián)系在一起，并不能一一對應(yīng)，盡管音樂也是從現(xiàn)實生活獲取題材，但音樂表現(xiàn)的是更深一個層面，與人類情感情緒緊密相連，音樂可以表現(xiàn)快樂、悲傷、喜愛、厭惡等等，聽眾可以從中獲得美的體驗，精神的享受。德國偉大的音樂家貝多芬認為：音樂是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示……誰能說透音樂的意義，便能超脫常人無以振拔的苦難。音樂音響是音樂結(jié)構(gòu)過程中的最簡單的一步，而當(dāng)音樂進行時所表現(xiàn)的情感內(nèi)容和音樂精神，才是音樂結(jié)構(gòu)過程里的核心體現(xiàn)。所以音樂的外部形式是音樂音響，內(nèi)部形式是表達人類社會生活和內(nèi)心思想情感。進行音樂鑒賞所針對的對象是音樂作品，音樂鑒賞是為了在聽音樂的過程中對音樂所表達的音樂意境和情緒情感進行感受和理解，為了獲得這種理解力就要求聽眾付出詳細的、特殊的思維運轉(zhuǎn)，需要聽眾能動的進行創(chuàng)造性思維活動，這就是我們平常所說的帶有鑒賞力的音樂思維活動。通過聽覺由淺及深，最后到達核心，從音樂結(jié)構(gòu)的表層音響，進入音樂結(jié)構(gòu)的情緒情感，從而正確的細膩的認識感受音樂作品。
音樂作品的層次和音樂鑒賞的心理特征之間有相似的對應(yīng)關(guān)系。音樂作品的結(jié)構(gòu)層次的傳達過程是通過聲音音響、情緒情感、意念意境來完成；音樂鑒賞的心理特征的表現(xiàn)過程是通過對音響的感知、聽眾自身的感情體驗、能動性的想象聯(lián)想、聽眾自身的意識理解來完成。
在聽到一個音樂作品以后需要分析這首音樂作品最基礎(chǔ)的內(nèi)容，其中包括節(jié)奏節(jié)拍、音高、音色、強弱這些構(gòu)成音樂的要素。聽眾如果不能分清節(jié)奏節(jié)拍，就不能判斷這首樂曲是小步舞曲的風(fēng)格還是律動感很強的風(fēng)格等等；如果不能聽辨作品是什么樂器的音色就不能欣賞多彩的音樂。所以音樂鑒賞需要這些基本的音樂要素的分辨，應(yīng)該不斷提升音樂素養(yǎng)。
鑒賞音樂的時候要感受作品的旋律、織體、音樂整體感等等。在音樂鑒賞的過程中如果了解了這幾項，并把旋律、織體、整體、結(jié)合在一起考慮，會發(fā)現(xiàn)作品中的美妙。通過這步可以使我們的欣賞節(jié)奏從單純的聽見音樂音響到聽到音樂的深層次核心部分。音樂的美不止體現(xiàn)在它的旋律，更多的體現(xiàn)在它釋放的情感，一部完整的作品凝聚了作曲家的靈魂和精神。音樂鑒賞的過程其實就是欣賞著將自己人生經(jīng)歷過的情感與音樂所釋放出的情感結(jié)合的過程，在欣賞過程中，欣賞著為了找到音樂的靈魂會在大腦中搜索自己與音樂情感的共鳴，當(dāng)欣賞者自身的情感與音樂表達的情感吻合了以后，才是真正的音樂鑒賞。
音樂的鑒賞過程中獲得的情感會使欣賞者的人生感悟上升一個層次，使心靈暫時失落的人走過困境，音樂鑒賞的過程中會提高自身的高度和寬度，音樂鑒賞過程也是一個情感體驗的過程。進行音樂鑒賞需要有一個良好的審美素質(zhì)和審美判斷能力，因為只有有了正確的判斷能力，才會進行正確的音樂鑒賞。豐富的音樂來源于人生百態(tài)和社會生活，然后這些人生百態(tài)和社會生活再次作為音樂創(chuàng)作的核心對象。所以作為欣賞者來說，所積累的人生閱歷越多，儲存的信息量越大，欣賞更容易理解音樂，更好地能與自己的情感結(jié)合，因此音樂鑒賞能力越強。相反的，假如欣賞者所經(jīng)歷的事情少，人生閱歷稀少，想象力所涉及的范圍小，那他在進行音樂鑒賞的時候也會無從下手。所以自身的情感經(jīng)歷是進行良好音樂鑒賞過程的主觀因素。
音樂鑒賞過程中每個欣賞者的個人經(jīng)歷、閱歷、情商高低不同，在欣賞同一首音樂作品使會產(chǎn)生不同的情感共鳴，會對同一首作品有不同的理解和想法。在鑒賞過程中，欣賞著感受體會到的感情會出現(xiàn)表現(xiàn)形態(tài)不同類型的差異，因為音樂鑒賞者的欣賞能力有高低之分，而且每個欣賞者是根據(jù)自己身邊發(fā)生的多種多樣的生活經(jīng)驗，通過能動的加入自己的主觀感受，帶著專屬的主觀想法對音樂進行鑒賞，所以欣賞者與作曲家作曲時的感情體驗完全不一樣。但是這并不影響對音樂進行鑒賞，并且能使音樂鑒賞者的主觀能動性與音樂的情感更好地結(jié)合，更準確、細致入微地品出音樂作品中所包含的的感情內(nèi)涵，這樣才能真正稱之為音樂鑒賞。
有計劃地、有選擇地、有針對性地多聆聽、學(xué)習(xí)和掌握一定的音樂必備知識，提高音樂鑒賞所具備的音樂素質(zhì)；進行音樂實踐，音樂源于生活，是生活的特殊反映；有好的音樂鑒賞能力，對于音樂的理解有巨大的幫助，同時通過聆聽音樂，也能將音樂所傳達情感思想融入到日常生活中，提升自己的心靈高度。
[1]趙晶。淺談高中音樂鑒賞課的音樂導(dǎo)入[j].學(xué)周刊b，2010，（09）.
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音樂鑒賞字論文篇五
摘要：新疆民族音樂文化資源豐富，但隨著社會進步，文化生態(tài)的改變，民族音樂的傳承發(fā)展呈現(xiàn)出失去文化空間，傳承人后繼無人等狀況。對此，要從文化生態(tài)學(xué)的角度認識分析，接受民族音樂文化隨社會變遷而變遷的規(guī)律，尊重傳統(tǒng)，允許改變，包容創(chuàng)新，才是民族音樂傳承發(fā)展的正確態(tài)度和做法。
關(guān)鍵詞：新疆民族音樂；傳承；發(fā)展；文化生態(tài)學(xué)。
文化生態(tài)學(xué)起源于20世紀50年代，“由美國人類學(xué)家j.h.斯圖爾德提出，是研究文化與環(huán)境之間相互關(guān)系的科學(xué)，是文化學(xué)和生態(tài)學(xué)的一門交叉學(xué)科，是就一個社會適應(yīng)其環(huán)境的過程進行研究，它的主要問題是要確定這些適應(yīng)是否引起內(nèi)部的社會變遷或進化變革。但是，它還結(jié)合變革的其他過程來分析這些適應(yīng)。文化生態(tài)學(xué)理論普遍認為，文化并不是受某一因素的直接影響而產(chǎn)生的，而是在多種復(fù)雜的變量的交叉影響下出現(xiàn)的?！盵1]自20世紀80年代以來，中國經(jīng)濟加速發(fā)展，而農(nóng)業(yè)文明被工業(yè)文明的取代則導(dǎo)致了農(nóng)耕文化的日益破壞，原本與農(nóng)耕文化相適應(yīng)的自然環(huán)境和社會環(huán)境也隨之發(fā)生急劇變化，致使我國傳統(tǒng)文化，尤其是少數(shù)民族音樂文化的生存，受到極大威脅。隨著西部大開發(fā)、經(jīng)濟大發(fā)展的進程，新疆民族傳統(tǒng)音樂文化生態(tài)也發(fā)生著巨變，很多音樂形式因不能適應(yīng)環(huán)境的變化而正在消失。從文化生態(tài)學(xué)角度來看，文化是人與自然協(xié)調(diào)的產(chǎn)物，特定的歷史時期所形成的文化必定呈現(xiàn)出特定的民族、地域、歷史等風(fēng)貌，在一定的歷史時期，一定范圍內(nèi)創(chuàng)造的具有生態(tài)適應(yīng)性特征、各種元素相互影響、相互制約的一種文化方式和文化狀態(tài)。
生產(chǎn)勞動是人類賴以生存發(fā)展的物質(zhì)基礎(chǔ)。隨著現(xiàn)代化進程的加快，人們賴以生存的固有生產(chǎn)勞動方式發(fā)生了巨大變化，導(dǎo)致生活習(xí)俗也發(fā)生了根本性改變。而原生態(tài)民歌與人們的生產(chǎn)生活息息相關(guān)，那些以特定的生產(chǎn)勞動為依托的一些民族特有的傳統(tǒng)音樂體裁，由于生產(chǎn)方式的改變而失去了其繼續(xù)生存的根基，如新疆庫車地區(qū)，人們在生產(chǎn)勞動、日常生活中即興編創(chuàng)的歌曲，如《犁地歌》《割麥歌》《麥場歌》《趕車歌》等多為散板，篇幅短小、節(jié)奏自由、氣息悠長。據(jù)當(dāng)?shù)厝朔从?，這些勞動歌曲和生活習(xí)俗歌曲在20世紀90年代以前還比較盛行，但隨著生產(chǎn)方式和生活習(xí)俗的改變，特別是90年代以來傳統(tǒng)的耕作方式為現(xiàn)代化耕作技術(shù)所取代，如今能夠演唱生產(chǎn)勞動歌曲和生活習(xí)俗歌曲者已鳳毛麟角，只有少數(shù)60歲以上的老人能夠演唱兩三首犁地歌、割麥、趕車歌，中年人能夠演唱一至兩首歌已實屬不易，年輕人基本不會唱，生產(chǎn)勞動歌曲已瀕臨滅絕。作為無形遺產(chǎn)的傳統(tǒng)音樂，載負于有形的人而存在。傳承人老齡化卻后繼無人的現(xiàn)狀，是目前新疆少數(shù)民族音樂保護與傳承工作中所面臨的最嚴峻問題之一。特別是70歲以上的傳承人，他們昔日所經(jīng)歷體驗的音樂記憶以及所持有的精絕技藝，隨著歲月的流逝而被塵封，永久鎖定在他們的腦海里。而40歲以下的年輕人，受現(xiàn)代生活環(huán)境的影響，以及價值觀的改變、母語的缺失，使得他們不能承襲祖輩留下來的音樂遺產(chǎn)。新疆傳統(tǒng)民族音樂不能為當(dāng)?shù)氐哪贻p人帶來豐厚的經(jīng)濟收入，另有現(xiàn)代傳媒技術(shù)的發(fā)展和傳播，年輕人更愿意接受外來的流行音樂。審美觀念的不同和變化，本民族傳統(tǒng)音樂已經(jīng)無法吸引年輕人，因此傳承面臨后繼無人的危險境地。
從文化生態(tài)學(xué)的角度認識新疆民族音樂現(xiàn)狀，民族音樂文化的變遷是隨著其賴以生存的人們的生產(chǎn)方式、生活方式以及自然生態(tài)環(huán)境的改變而改變，一味地保護、傳承民族音樂的原生性，實則是有違社會發(fā)展規(guī)律，有違文化與環(huán)境相互適應(yīng)關(guān)系規(guī)律的。少數(shù)民族音樂原本以自然傳承的方式生存于民間，現(xiàn)代社會原有的傳承方式和生存機制逐漸被邊緣化，一少部分少數(shù)民族音樂在轉(zhuǎn)型過程中逐漸適應(yīng)了現(xiàn)代社會，能夠?qū)⑽幕Y源直接轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟效益，憑借市場完成自身的延續(xù)傳承和發(fā)展。但更多的民族音樂資源雖然有很高的文化價值，但是卻難以與市場結(jié)合，在民間傳承中優(yōu)勝劣汰。因此與時俱進、不斷發(fā)展應(yīng)被認為是保護遺產(chǎn)的正確方式，發(fā)展可以不斷出新，保護則應(yīng)當(dāng)盡量追求其原真性，音樂功能可以轉(zhuǎn)型，但音樂形態(tài)本身不應(yīng)發(fā)生太多改變。民間的自然傳承也應(yīng)當(dāng)尊重傳統(tǒng)，努力把握民族音樂文化中的精華，同時也容許在傳承過程中有部分的改變，如傳統(tǒng)音樂與西方流行音樂結(jié)合的新興的民族音樂種類，也逐漸走進民間生活，而這恰恰是適應(yīng)環(huán)境的表現(xiàn)，因此需要對其以包容的態(tài)度。這樣，一方面增強民族音樂適應(yīng)現(xiàn)代社會環(huán)境，激發(fā)其自身的創(chuàng)新能力，另一方面盡量保持原有的音樂樣態(tài)，跟隨文化生態(tài)環(huán)境而逐漸變遷。舊的傳統(tǒng)不會被原樣重復(fù)，新的環(huán)境又會使新模式不斷加入進來，所以文化只能是一個開放、流動和與時俱進的體系。過去，我們孤立的看待傳統(tǒng)文化，我們認為傳統(tǒng)與現(xiàn)代是對立的，實際上，在當(dāng)今世界里，往往是現(xiàn)代里包容著傳統(tǒng)，傳統(tǒng)里也融入了現(xiàn)代?！皞鹘y(tǒng)是一條河流”，在文化與社會環(huán)境相適應(yīng)的過程中，傳統(tǒng)也在日漸更替，因此對于新疆民族傳統(tǒng)音樂的傳承發(fā)展，適應(yīng)社會發(fā)展，適應(yīng)文化生態(tài)環(huán)境才是可尋規(guī)律。
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音樂鑒賞字論文篇六
流行音樂的合理、科學(xué)引用不僅能滿足學(xué)生的音樂主觀學(xué)習(xí)需求，而且能幫助他們透過流行音樂體會到其中蘊含的深刻音樂知識原理，對于強化音樂教學(xué)效果、提升學(xué)生的音樂鑒賞能力有非常積極的促進作用。
：高中音樂鑒賞教學(xué)流行音樂。
所謂流行音樂，指那些特定時間段內(nèi)深厚大眾歡迎、并在社會上得到廣泛傳播與普及的音樂。高中階段學(xué)生熱衷于追求新鮮時尚，對于流行音樂更是格外青睞與喜愛。流行音樂的合理、科學(xué)引用不僅能滿足學(xué)生的音樂主觀學(xué)習(xí)需求，而且能幫助他們透過流行音樂體會其中蘊含的深刻音樂知識原理，對于優(yōu)化音樂教學(xué)效果、提升學(xué)生的音樂鑒賞能力有非常積極的促進作用。
教育實踐表明，流行音樂的恰當(dāng)利用可充分激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣，可幫助學(xué)生借助熟悉的淺層次流行音樂充分挖掘其中蘊含的深刻音樂原理等理論知識點，即實現(xiàn)對相關(guān)音樂內(nèi)容的深刻理解。
對此，筆者感受頗深。如為了幫助學(xué)生深入了解“不同地區(qū)的音樂風(fēng)格也不盡相同”這一知識點，筆者便利用現(xiàn)代教育技術(shù)分別為學(xué)生播放了美國的r&b流行音樂代表人物亞瑟小子（usher）的經(jīng)典音樂曲目，隨后又為他們播放了中國的r&b流行音樂代表人物周杰倫的優(yōu)秀音樂作品。由于平?，F(xiàn)實生活中學(xué)生經(jīng)常接觸到這些流行音樂，因此他們中大多數(shù)人都隨著作品的播放小聲哼唱了起來。音樂課堂氣氛空前熱烈而活躍。在此基礎(chǔ)上，筆者趁勢向?qū)W生提出一個問題：通過亞瑟小子及周杰倫不同r&b作品的對比，你能從中得出哪些中美r&b流行音樂上的異同點？要求學(xué)生結(jié)合剛才聆聽的流行音樂作品，嘗試對這一問題進行合作分析與探討。由于討論的都是自己感興趣的流行音樂作品，學(xué)生的熱情與積極性格外高漲，很快得出如下結(jié)論：亞瑟小子的r&b風(fēng)格更為直接、更為濃烈，而周杰倫的r&b作品則是創(chuàng)造性地增添了一些具有中國風(fēng)特色的元素，使得r&b風(fēng)格更貼合中國音樂聽眾的口味。而這一認知的形成很顯然為學(xué)生實現(xiàn)對于“不同地區(qū)的音樂風(fēng)格不盡相同”的深刻理解與靈活掌握奠定了良好的情感基礎(chǔ)，有利于其形成端正、科學(xué)的音樂欣賞、鑒賞理念，更為接下來更有針對性地學(xué)習(xí)不同地區(qū)、不同民族風(fēng)格的音樂作品學(xué)習(xí)做好了充分的準備工作，真正取得了一舉多得的良好教育效果。
《高中音樂鑒賞新課程標(biāo)準》明確指出：“音樂教師不能僅教會給學(xué)生基礎(chǔ)的音樂鑒賞理論知識，更重要的是應(yīng)當(dāng)使他們逐漸具備起扎實的音樂鑒賞實踐技巧，即會對現(xiàn)實生活中良莠不齊的音樂作品進行科學(xué)、合理的挑選，真正具備良好的音樂鑒賞水平與相關(guān)能力?！?/p>
而要想實現(xiàn)這一目標(biāo)，筆者認為可將當(dāng)下社會背景下質(zhì)量參差不齊的眾多流行音樂作品作為鍛煉、發(fā)展學(xué)生實際音樂鑒賞能力的有效突破口。如學(xué)習(xí)“流行風(fēng)”這一版塊的內(nèi)容時，筆者特意為學(xué)生選取了兩種截然不同的流行音樂風(fēng)格作品：一種是典型的口水歌，歌詞簡單沒有深意，節(jié)奏旋律更是毫無技巧可言，如現(xiàn)下流行的《老鼠愛大米》、《兩只蝴蝶》等，另一種則是具有深刻內(nèi)涵及積極向上意義的流行音樂作品，如周杰倫的《聽媽媽的話》、《蝸?！返取ｋS后，要求學(xué)生結(jié)合自身演唱體驗及實際體會，嘗試對這兩種風(fēng)格的流行音樂作品進行對比，探究為什么同是流行范圍較廣的音樂作品卻能帶給演唱者截然不同的演唱主觀感受。學(xué)生的自主探究過程實際就是他們運用所學(xué)音樂知識科學(xué)、合理審視、辨別兩種不同流行音樂風(fēng)格的一個過程，在該過程中他們既得以對之前學(xué)過的音樂理論知識點及時溫習(xí)與鞏固，與此同時，更使得他們深刻意識到：社會上特定時間段內(nèi)流行的音樂作品質(zhì)量差距懸殊，只有學(xué)會合理辨別、科學(xué)欣賞，才能在遠離惡俗音樂曲目的同時真正享受到有水平、有質(zhì)量的音樂佳作。
如此一來，借助不同流行音樂作品，學(xué)生的實際音樂鑒賞能力就得到顯著鍛煉、提升與發(fā)展，從而為他們在日后現(xiàn)實生活中得以更加理性、客觀的態(tài)度正確對待流行音樂打下堅實基礎(chǔ)，有利于其及時摒棄低劣的音樂作品，免受其不良影響，更有利于其從高質(zhì)量的音樂作品中真正感受到正面、健康、向上的真善美力量。而這很顯然正是高中音樂鑒賞教學(xué)內(nèi)容的根本目標(biāo)所在，真正將高中音樂鑒賞教學(xué)目標(biāo)落實到實處。
流行音樂是音樂的重要組成部分，理應(yīng)引起高中音樂教育工作者的充分重視與肯定。對此，高中音樂教師應(yīng)當(dāng)結(jié)合實際教學(xué)情況，將與所學(xué)鑒賞內(nèi)容密切相關(guān)的流行音樂適當(dāng)融入教學(xué)實踐活動之中。既是滿足學(xué)生主觀心理需求的重要措施，更是顯著鍛煉、發(fā)展學(xué)生實際鑒賞能力的有效手段。
[1]教育部，編著。全日制普通高中音樂鑒賞新課程標(biāo)準。2015.
[2]賈麗。淺談高中音樂鑒賞教學(xué)的有效方法[j].音樂時空，2013,03（-§31）.
音樂鑒賞字論文篇七
摘要：在總結(jié)當(dāng)前小學(xué)音樂課堂中拓展式與主題式兩種主要兒童音樂劇教學(xué)形式的基礎(chǔ)上，嘗試將兩種教學(xué)形式有機地融合在一起，探尋如何在小學(xué)音樂課堂中更為有效地開展兒童音樂劇教學(xué)的教學(xué)手段和教學(xué)策略，初步總結(jié)出兒童音樂劇教學(xué)的基本教學(xué)框架并進行課堂教學(xué)實踐。
關(guān)鍵詞：兒童音樂?。恍W(xué)音樂課堂；綜合藝術(shù)。
2011年版《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準》中明確提出關(guān)注學(xué)科綜合，其中包括音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、影視、美術(shù)等不同藝術(shù)門類的綜合。教學(xué)內(nèi)容領(lǐng)域二‘表現(xiàn)’中有一重要內(nèi)容―――綜合性藝術(shù)表演，要求與他人合作，在有情節(jié)的音樂表演活動中擔(dān)當(dāng)一個角色。兒童音樂劇這一綜合藝術(shù)形式正符合上述課標(biāo)內(nèi)容。音樂劇，又名歌舞劇，集音樂、美術(shù)（包括布景、道具、服裝、化妝等）、戲?。ò▌”尽⒕巹?、導(dǎo)演、演員、觀眾等）、舞蹈于一身，主體是少年兒童，因此它除了具備音樂劇的各種元素之外還具備了明顯的兒童化特征：有趣、短小、簡明易懂等。兒童音樂劇從專業(yè)舞臺進入小學(xué)音樂課堂，成為使全體學(xué)生直接參與編演，提升綜合性藝術(shù)表演能力的具積極意義的教學(xué)內(nèi)容。
在探討藝術(shù)教育的意義、價值和功能時，學(xué)者們常常提出并進行辯證的論題首推“工具論”和“本質(zhì)論”兩種取向，前者視藝術(shù)教育為促進兒童全面發(fā)展達成的手段，后者強調(diào)藝術(shù)學(xué)科價值。兒童音樂劇作為高度綜合的藝術(shù)教育形式，其取向自然也受到了藝術(shù)教育取向的影響。當(dāng)前小學(xué)音樂課堂中的兒童音樂劇教學(xué)形式可概括為以下兩種：
1．1拓展式兒童音樂劇教學(xué)活動：所謂拓展式兒童音樂劇教學(xué)活動，意為在新授一首歌曲之后，為加深兒童對作品的理解或達到復(fù)習(xí)鞏固、加深記憶的效果，教師引導(dǎo)兒童用表演的形式把歌曲中虛擬的故事表現(xiàn)出來。沒有劇本的即興自由創(chuàng)作是拓展式兒童音樂劇教學(xué)活動最大的特征。這種兒童音樂劇教學(xué)活動是作為完成核心教學(xué)內(nèi)容之后的拓展延伸，體現(xiàn)了藝術(shù)教育中“工具論”的取向。其優(yōu)點是讓兒童毫無限制的放飛想象力，充分發(fā)揮兒童自主性。不足在于一味強調(diào)“工具”價值的拓展式教學(xué)使兒童音樂劇變成了課堂教學(xué)的“調(diào)味劑”，忽略了兒童音樂劇本身的藝術(shù)價值。
1．2主題式兒童音樂劇教學(xué)活動：相對于拓展式教學(xué)中的無劇本發(fā)揮，主題式兒童音樂劇教學(xué)活動中的劇本（包括臺詞）是固定的。教師輔助訓(xùn)練兒童的各項技能、幫助兒童研究分析劇本的`結(jié)構(gòu)、情節(jié)發(fā)展、角色關(guān)系、場幕等，終以呈現(xiàn)理想的舞臺效果，體現(xiàn)了藝術(shù)教育中“本質(zhì)論”的取向。其優(yōu)點在于傳承和展現(xiàn)了兒童音樂劇的本質(zhì)性藝術(shù)價值，豐富了兒童的審美體驗。遺憾的是它不能滿足兒童的想象創(chuàng)造的欲望，兒童的創(chuàng)編能力也沒有得到很好的培養(yǎng)，容易使兒童出現(xiàn)過分依賴老師的現(xiàn)象。
音樂鑒賞字論文篇八
音樂對每一個人來說都不陌生，且音樂在人們的生活中有很大的影響性，音樂可以調(diào)節(jié)人們的心情，激發(fā)人們的靈感，使人們更熱愛生活、更熱愛生命，這就說明了音樂對人們的生活來說是必不可少的。所以，教師要提高小學(xué)音樂的教學(xué)質(zhì)量，在小學(xué)階段大力培養(yǎng)學(xué)生欣賞音樂的能力，讓學(xué)生更加熱愛音樂。而教師在教授音樂知識的時候，可以將情景教學(xué)融入音樂教學(xué)中，有效地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。情景教學(xué)可以更生動地為學(xué)生傳遞音樂，可以更好地表達出音樂中的情感，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中有更大的收獲，從而使學(xué)生在音樂中學(xué)習(xí)到更多的知識。
一、創(chuàng)設(shè)語言情景。
在學(xué)生進行學(xué)習(xí)音樂的.過程中，語言是有很重要的影響的，語言決定著學(xué)生對音樂的感興趣程度。教師在音樂教學(xué)過程中語言優(yōu)美甜脆、生動形象、富有情感，就能讓學(xué)生喜歡上音樂，積極地去學(xué)習(xí)音樂，對教師所教授的音樂也能很好的掌握。因此，教師在進行講解音樂知識的時候，要盡量使自己的聲音輕柔暖和，如清風(fēng)般吹過學(xué)生的臉龐，溫柔又具有親和力，讓學(xué)生沉浸在音樂的魅力中不能自拔。
二、創(chuàng)設(shè)生活情景。
音樂影響著人們的生活，生活同樣也對音樂有著一定的影響，音樂源于生活，又歸于生活，可以說音樂與生活息息相關(guān)。教師在進行音樂教學(xué)中，應(yīng)該把音樂與生活相聯(lián)系起來，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中體驗到生活的多彩多樣，也讓學(xué)生在生活中傾聽到音樂的聲音。如，教師在講解《蝸牛與黃鸝鳥》這一課時的過程中，可以為學(xué)生講解這首歌主要是描述蝸牛與黃鸝鳥在一棵葡萄樹上的對話，在人們的日常生活中經(jīng)常可以見到，以此讓學(xué)生將音樂融入生活中，更有效地理解音樂所要表達的意義。
三、創(chuàng)設(shè)情感情景。
音樂都是與人的情感有關(guān)的，可以通過音樂表達愛情、親情、友情、師生情、祖國之情等，每一首音樂、每一段音樂，都有所要表達的情感。教師在為學(xué)生講解音樂知識點的時候，要營造與音樂相似的學(xué)習(xí)氛圍，讓學(xué)生更深刻地感受到音樂所帶來的豐富情感。如，教師在教授《梁山伯與祝英臺》的時候，就要營造悲傷凄美的氛圍，讓學(xué)生充分地感受到梁山伯與祝英臺之間的凄美愛情；而在教授《我們美麗的祖國》的時候，就要營造激勵昂揚的氛圍，激發(fā)學(xué)生對祖國的熱愛之情。創(chuàng)設(shè)豐富的情感情景，能讓學(xué)生更好地去感受音樂?？偠灾?，情景教學(xué)對小學(xué)音樂教學(xué)有著重要的作用，教師要努力創(chuàng)設(shè)大量的音樂情景，讓學(xué)生擁有更好的學(xué)習(xí)空間，從而使學(xué)生在音樂上有更高的造詣。
音樂鑒賞字論文篇九
摘要:云南地區(qū)少數(shù)民族眾多，其文化藝術(shù)特點也是各不相同。在時代的不斷變遷中，云南地區(qū)的少數(shù)民族音樂逐漸的受到了國內(nèi)乃至于世界領(lǐng)域的重視，從我國的邊界山區(qū)逐漸的走向了文化匯集的大型都市。若不及對其進行保護，很有可能導(dǎo)致云南少數(shù)民族音樂文化藝術(shù)被國內(nèi)外的文化藝術(shù)所吞沒，失去了其原有的藝術(shù)特點。因此，本文對云南少數(shù)民族音樂的藝術(shù)特點展開了分析，并針對如何保護云南少數(shù)民族音樂的藝術(shù)特點和傳承發(fā)展提出了相應(yīng)的措施。
關(guān)鍵詞:云南少數(shù)民族；藝術(shù)特點；傳承發(fā)展。
少數(shù)民族的音樂主要以反應(yīng)現(xiàn)實生活及文化特征為主，由于云南地區(qū)所居住的少數(shù)民族眾多，各個少數(shù)民族之間的生活習(xí)慣與傳統(tǒng)文化并不相同。因此，導(dǎo)致了各個少數(shù)民族的音樂表現(xiàn)形式存在著一定的差異，這種不同文化的融合與碰撞，也造就了當(dāng)前我國少數(shù)民族音樂的基本特征以及藝術(shù)方面的風(fēng)格特點。少數(shù)民族在進行表演時，所使用的樂器多為其民族樂器，音樂的表現(xiàn)形式也是在歷史的發(fā)展過程中不斷摸索而來，并將研究出的結(jié)果在子孫中進行傳遞，因此，其音樂中的民族氣息十分濃厚。不僅是音樂的部分，在音效的方面也是一樣，除了一些云南地區(qū)少數(shù)民族固有的音樂元素以外，還融合了許多現(xiàn)代的音樂元素，甚至有許多歌曲中還含有較大部分的地方方言，使云南地區(qū)少數(shù)民族音樂的民族性更加明顯。歌曲《阿杰魯》就是一個十分典型的例子，其取材于彝族民間的童謠，歌曲中的全部歌詞都是由彝族文字語言組成，卻又在編曲方面融合了現(xiàn)代音樂的基本元素，既體現(xiàn)出彝族歌曲中的民族藝術(shù)特點，又滿足了現(xiàn)代人對音樂的追求，是少數(shù)民族音樂在當(dāng)今社會的主要發(fā)展方向之一。
二、保護和傳承云南地區(qū)少數(shù)民族音樂的必要性研究。
（一）有利于人類的和諧發(fā)展。
在我國古代的音樂表現(xiàn)形式中，詩詞曲賦缺一不可，云南少數(shù)民族音樂作為少數(shù)民族文化的傳承，其音樂表現(xiàn)形式除了歌舞以外，也包含了詞曲與詩賦。從這個角度來看，云南少數(shù)民族音樂屬于綜合藝術(shù)類音樂[1]。這種豐富多樣的音樂表現(xiàn)形式，不僅能夠刺激聽眾的感官，促進聽眾感官的協(xié)調(diào)，還能使聽眾通過更多的層面去感受云南地區(qū)少數(shù)民族的文化與特征，感受音樂帶給人的快樂，對于促進聽眾心理功能和個性協(xié)調(diào)發(fā)展具有重要性的作用。
（二）促進人與人之間形成和諧的關(guān)系。
云南地區(qū)少數(shù)民族音樂的發(fā)展具有十分鮮明的地方特色，其創(chuàng)作源泉多來自于節(jié)日慶典，集體勞動、生活。因此，多數(shù)都是由集體創(chuàng)作，表現(xiàn)形式也以集體表演為主，也正是依靠了集體的力量，云南地區(qū)少數(shù)民族的音樂才得以流傳至今，并在不斷的傳承中擁有了較為深厚的群眾基礎(chǔ)。由此看來，云南地區(qū)少數(shù)民族音樂不僅能夠活躍氣氛，還能夠促進人與人之間和諧關(guān)系的形成，對云南地區(qū)的社會經(jīng)濟文化發(fā)展具有重要意義。
（三）促進人與社會、環(huán)境的和諧發(fā)展。
云南地區(qū)的少數(shù)民族眾多，是我國民族文化沖擊最為激烈的地區(qū)，在文化的沖擊與融合過程中，由于各民族之間的文化傳統(tǒng)與生活方式等方面的不同，再加上外來勢力的挑撥，不可避免的會產(chǎn)生一些矛盾，隨著矛盾的不斷尖銳化，自然會對該地區(qū)的社會和諧與穩(wěn)定造成傷害。因此，許多云南少數(shù)民族音樂創(chuàng)作的目的，就是為了促進云南地區(qū)各民族之間的團結(jié)協(xié)作，反對民族間的仇視與冷漠，堅決抵抗外來不良勢力的煽動與挑撥。因此，才形成了今天云南地區(qū)各個少數(shù)民族齊聚一堂的壯觀景象，促進了地區(qū)的穩(wěn)定與和諧。除此之外，云南少數(shù)民族音樂中，原生態(tài)音樂也是一種重要的音樂表達形式，在音樂中充分的展現(xiàn)出了大自然的美以及人與自然的關(guān)系，提倡熱愛自然、保護自然的精神，促進了人與自然的和諧共處。
三、保護和傳承云南少數(shù)民族音樂的具體措施。
（一）保護云南少數(shù)民族音樂的原生態(tài)環(huán)境。
從當(dāng)前的音樂類綜藝節(jié)目以及選秀節(jié)目中，我們不難發(fā)現(xiàn)，我國聽眾以及音樂人對少數(shù)民族的原生態(tài)音樂的接受程度越來越深，使得許多少數(shù)民族的原生態(tài)音樂逐漸的走出了山區(qū)，來到了現(xiàn)代化的都市，現(xiàn)代音樂的文化元素也對其產(chǎn)生了較大的沖擊。云南地區(qū)，作為少數(shù)民族匯集的地區(qū)，其音樂文化豐富多樣，原生態(tài)音樂也是該地區(qū)民族音樂的重要表現(xiàn)形式之一。因此，在將云南地區(qū)少數(shù)民族音樂推向城市化舞臺的同時，也要加強云南少數(shù)民族音樂的原生態(tài)環(huán)境保護。
（二）通過地區(qū)經(jīng)濟的發(fā)展，帶動少數(shù)民族音樂傳播。
云南地區(qū)作為我國的重要旅游景區(qū)，其優(yōu)美的自然景觀與豐富多樣的地方民族特色都是吸引國內(nèi)外游客前來游玩的重要因素之一。云南旅游業(yè)的發(fā)展，帶動了云南地區(qū)經(jīng)濟的發(fā)展[2]。因此，在大力發(fā)展云南地區(qū)旅游產(chǎn)業(yè)的同時，可以適當(dāng)?shù)脑谄渲腥谌胍徊糠置褡逡魳?，使云南地區(qū)的少數(shù)民族音樂在經(jīng)濟發(fā)展的過程中，不斷的得到傳承。首先，可以充分利用云南地區(qū)少數(shù)民族特有的民俗文化，吸引游客前來旅游。少數(shù)民族的民俗文化中，歌舞是其中必不可少的環(huán)節(jié)。以此，讓游客感受到云南地區(qū)少數(shù)民族音樂的魅力與美感。其次，可以在旅游景點中建立民俗文化村或者民族文化生態(tài)保護員，這樣一來不僅可以保護云南少數(shù)民族音樂文化的生態(tài)環(huán)境，還推動了地區(qū)經(jīng)濟的發(fā)展，從而達到了保護和傳承云南少數(shù)民族音樂的目的。
四、總結(jié)。
綜上所述，云南地區(qū)少數(shù)民族音樂對社會的和諧穩(wěn)定，文化的發(fā)展傳承以及地區(qū)的經(jīng)濟發(fā)展均起到了至關(guān)重要的作用。因此，在未來的發(fā)展過程中，要加強對云南地區(qū)少數(shù)民族音樂藝術(shù)特點的保護，確保其在未來的發(fā)展中，獲得良好的傳承。
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音樂鑒賞字論文篇十
摘要：音樂鑒賞課是普通高校藝術(shù)課的重要組成部分，其目的是增強學(xué)生音樂素養(yǎng)、審美能力和人文素質(zhì)。然而高校音樂鑒賞課存在授課形式單一、教學(xué)內(nèi)容不系統(tǒng)等問題，需要以審美教育為核心，結(jié)合問題對教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、教學(xué)目標(biāo)進行創(chuàng)新與改革，逐步完善高校音樂鑒賞課。
高校教育的任務(wù)是以大學(xué)生為核心，培養(yǎng)綜合性、高素質(zhì)、可持續(xù)發(fā)展的人才。在綜合類高校中，音樂鑒賞課是審美教育的重要載體，得到大部分學(xué)生的喜愛。高校非音樂專業(yè)學(xué)生要選修音樂鑒賞課，全面增強學(xué)生的音樂素養(yǎng)和音樂審美能力，在鑒賞音樂的過程中建立起良好的人際關(guān)系，提升人文素質(zhì)。此過程中創(chuàng)新教學(xué)方法、完善教學(xué)內(nèi)容、師資隊伍建設(shè)對促進高校審美教育的意義特別重大。
一、審美教育的核心。
審美教育是蔡元培先生最早提出的“美育”，它是心靈教育和情操教育，既可以有效增強人的審美素養(yǎng)，也能夠在不知不覺間影響人的胸襟、氣質(zhì)、趣味、情感。我國關(guān)于美育的諸多文件中均指出：美育和體育、智育、德育相互支持、共同發(fā)展。蔡元培先生指出，美育的實施包括家庭美育、學(xué)校美育、社會美育。而音樂鑒賞課學(xué)校美育的一項重要內(nèi)容。根據(jù)國家長期教育發(fā)展及改革要求，將社會主義價值觀體現(xiàn)在高校審美教育中，促進學(xué)生樹立良好審美觀、提升思想情操、增強民族情感、培養(yǎng)創(chuàng)新意識與想象力，獲得寬闊的胸懷與眼光，造就出綜合素質(zhì)較高的社會主義接班人與建設(shè)者。普通高校的審美教育遵守面向全體、育人為本的原則，根據(jù)學(xué)生與美育特點，在促進審美教育全面發(fā)展的前提下，推動多科學(xué)有機融合，科學(xué)利用美育資源，達到審美教育的最終目的：培養(yǎng)知情意一齊發(fā)展，人格崇高的高素質(zhì)人才。
二、普通高校開設(shè)音樂鑒賞課程的意義。
科學(xué)證明，人的左腦與邏輯分析、抽象思維、語言能力有重要關(guān)聯(lián)，右腦與形象思維、知覺相關(guān)聯(lián)，具有雕刻、音樂、繪畫能力。而開發(fā)右腦能夠有效的帶動左腦發(fā)展。因此鑒賞音樂可以提高人的智力水平能夠陶冶人的情操。安寧、恬靜的音樂能夠緩解壓力，使人獲得愉悅感受；深遠而淡雅的音樂能教化人心，讓人的境界得以提高；清幽柔和的音樂能凈化心靈，讓人格更加完善。音樂提高人的意志力、讓人的思維更加敏捷，對人的德行、性情、情操有良性作用。由于學(xué)生的生活經(jīng)驗與成長經(jīng)歷各異，他們在欣賞音樂時的聯(lián)想與感受各不相同。因此欣賞音樂能開發(fā)學(xué)生想像力，因此音樂鑒賞課也是提高學(xué)生創(chuàng)新能力的有效方式，在推動高校培養(yǎng)創(chuàng)新型人才方面發(fā)展出重要作用。
三、普通高校開設(shè)音樂鑒賞課程的現(xiàn)狀。
（一）大學(xué)生音樂知識薄弱。
在應(yīng)試教育的驅(qū)使下，藝術(shù)類課程在初高中就很少出現(xiàn)在課堂，以至于現(xiàn)在一些大學(xué)生基礎(chǔ)音樂知識知之甚少，對音樂發(fā)展史的認識較薄弱。據(jù)相關(guān)數(shù)據(jù)顯示，只有10%的高校學(xué)生在高中時期接受過正規(guī)音樂課程，大部分高校學(xué)生欣賞音樂時不識譜、無音高概念，教師只能借助于簡單的音樂旋律進行教學(xué)，此教學(xué)模式使教師面臨著較多的障礙與困難，而學(xué)生之間也無法進行互動與評價。
（二）教學(xué)授課形式單一。
高校開設(shè)音樂鑒賞課通常選擇中外名曲，沒有根據(jù)大學(xué)生知識結(jié)構(gòu)及年齡特點對作品蘊含的人文思想和審美內(nèi)涵進行分析與拓展，課程內(nèi)容較單調(diào)。很多高校教師選擇音頻、視頻及多媒體相結(jié)合的措施，將音樂作品介紹給學(xué)生，重聽、重看而輕講解，學(xué)生難以參與其中，不能深刻的認識音樂作品的時代背景、人文精神和時代意識，難以引發(fā)學(xué)生的互動與思考，難以有效增強學(xué)生審美能力。
（三）教學(xué)內(nèi)容缺乏系統(tǒng)性。
現(xiàn)階段，我國出版使用的音樂鑒賞課程教材數(shù)量較多，編寫重點卻各不相同，任課教師自己選擇教材，部分學(xué)校教材沒有經(jīng)過審核而由教師編印，教材存在很多漏洞和缺陷，如部分教材專業(yè)性較強、理論知識過多，學(xué)生難以消化和理解；部分教材隨意性較大，相關(guān)介紹較少，難以有效提高學(xué)生音樂審美的能力。一些教學(xué)主管單位沒有制定規(guī)范、統(tǒng)一的教材，教材重視歐洲音樂，忽視我國傳統(tǒng)音樂，不利于學(xué)生認識我國音樂文化、提高民族意識與審美情趣。
（四）普通高校藝術(shù)課教學(xué)師生比嚴重失衡。
音樂鑒賞課程在高校并未得到重視，一些高校音樂教師素質(zhì)良莠不齊，存在著學(xué)歷低、業(yè)務(wù)水平差的情況，甚至有的高校將擁有音樂知識與音樂特長的其他部門人員組織起來擔(dān)任音樂鑒賞課程的教師，其教學(xué)水平與教學(xué)能力較差，難以進行系統(tǒng)性教學(xué)。另外，師生人數(shù)比例嚴重失衡，在教學(xué)時只能完成基本教學(xué)任務(wù)，無法達到預(yù)期的教學(xué)效果。藝術(shù)課教師在學(xué)習(xí)深造、相關(guān)待遇、特別是職稱評聘方面與其他老師有一定差異，這嚴重影響了教師的工作積極性，同時也就影響了教師教學(xué)的動力和創(chuàng)造力。
四、以審美教育為核心的普通高校音樂鑒賞課程教學(xué)策略。
（一）以“審美”為基礎(chǔ)制定課程教學(xué)內(nèi)容。
普通高校開設(shè)音樂鑒賞課的作用是借助聆聽、理解、感受、評判音樂，增強學(xué)生審美分析與鑒賞的能力，借助音樂欣賞的`方式增強學(xué)生的審美體驗，提高學(xué)生想象與創(chuàng)新思維。高校教師在選擇教學(xué)內(nèi)容時要兼顧中外優(yōu)秀音樂，在教學(xué)過程中要適當(dāng)滲透音樂知識，如：樂理、調(diào)式調(diào)性等，還可適當(dāng)增加藝術(shù)體驗環(huán)節(jié)，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情與興趣。教師要在欣賞作品前對照實例傳授音樂樂理知識。適當(dāng)減少音樂曲目，對重點作品進行反復(fù)聆聽和細致分析。將音樂與科學(xué)、文化相結(jié)合，根據(jù)高校學(xué)生特點選擇針對性較強的教學(xué)內(nèi)容。
（二）創(chuàng)新提升大學(xué)生審美能力的教學(xué)方法。
第一，預(yù)發(fā)式方法。高校教師在授課前，要介紹音樂作品、作曲家信息及作品時代背景，讓學(xué)生在了解基本知識后聆聽作品，根據(jù)自己的感受提出問題，進而更好地體會作品的藝術(shù)與文化內(nèi)涵。第二，實踐與理論兼顧的教學(xué)方式。理論是實踐的基礎(chǔ)，而實踐可以有效的升華理論，兩者相輔相成、缺一不可。課堂上教師既要對音樂表現(xiàn)方式、基本特征、曲式結(jié)構(gòu)、旋律和聲等理論進行講解，也要給學(xué)生充分的時間進行體會與感受。審美能力也是“進行審美觀察和審美反映的能力”，只有當(dāng)觀察主題的愿望與觀察客體的形象達成一致，當(dāng)能最終形成審美體驗。
（三）普通高校音樂鑒賞課教材的選用和開發(fā)。
教材是開展教學(xué)活動的重要工具，是達到教學(xué)目標(biāo)的基礎(chǔ)。普通高校要重視審美教育教材建設(shè)，推薦學(xué)生喜聞樂見、特點鮮明、高雅的藝術(shù)教育教材。要滿足大學(xué)生的認知能力、生理及心理特征，建議增加審美品味較高的音樂作品。要根據(jù)高校培養(yǎng)目標(biāo)的差異性，在編寫教材時彰顯出開放性、系統(tǒng)性、針對性原則，在內(nèi)容組織方面要彰顯出文化性、思想性、時代化原則。以上述要求為前提，編寫出的教材一定要由國家教育部門組織的教育、音樂專家嚴格、全面的審查后，才可以應(yīng)用在高校音樂鑒賞課教學(xué)上。
（四）加強高校藝術(shù)課師資隊伍的建設(shè)。
人才培養(yǎng)離不開教育者，師資隊伍的水平?jīng)Q定著高校的教育教學(xué)質(zhì)量，因此，藝術(shù)教育師資隊伍的建設(shè)也成為高校藝術(shù)審美教育的關(guān)鍵。高校要從藝術(shù)教育師資隊伍的職稱、年齡、學(xué)歷結(jié)構(gòu)，老、中、青搭配等方面考慮來引進人才；要培養(yǎng)中青年學(xué)科帶頭人，讓更多年輕的優(yōu)秀教師擔(dān)當(dāng)起學(xué)科發(fā)展和科學(xué)研究的重任；鼓勵教師繼續(xù)深造學(xué)習(xí)，不斷提高教師的知識水平和藝術(shù)修養(yǎng)；要建立公平合理、符合教育教學(xué)實際的職稱評聘機制，既要提高教師的教學(xué)水平又要提高其科研水平，努力打造一支朝氣蓬勃、奮發(fā)向上，具有崇高敬業(yè)精神和開拓創(chuàng)新意識的高素質(zhì)師資隊伍。
五、結(jié)語。
以審美教育為核心的高校音樂鑒賞課程在培養(yǎng)復(fù)合性人才方面體現(xiàn)出其他學(xué)科難以取代的價值及作用，全面彰顯出音樂的審美規(guī)律與特征。高校應(yīng)針對音樂鑒賞課中出現(xiàn)的問題，以“審美”為基礎(chǔ)制定課程教學(xué)內(nèi)容，創(chuàng)新教學(xué)方法，開發(fā)與選擇教材，加強師資隊伍建設(shè)，讓音樂鑒賞課程在新時期高校人才教育系統(tǒng)中體現(xiàn)出積極影響，在人才培養(yǎng)戰(zhàn)略中發(fā)揮作用。
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音樂鑒賞字論文篇十一
音樂是一種偉大而神奇的藝術(shù)形式，它通過聲音的組合和節(jié)奏的變化，能夠喚起人們豐富的情感和體驗。在我的音樂鑒賞課程中，我通過學(xué)習(xí)和分析各種不同類型的音樂作品，深刻感受到了音樂的魅力和無限可能。下面，我將向大家分享我的心得體會。
首先，在進行音樂鑒賞時，我們需要學(xué)會以開放的心態(tài)去聆聽和接受不同風(fēng)格和類型的音樂。每一種音樂都有它自己獨特的語言和表達方式，我們不能因為陌生或者不喜歡就將其拒之門外。正如我們生活中遇到的人一樣，我們不可能與每個人都產(chǎn)生共鳴和喜歡，但我們可以尊重他們的存在和獨特性。因此，當(dāng)我們在音樂鑒賞中遇到陌生或不喜歡的音樂時，我們可以嘗試理解它背后的文化背景和寓意，嘗試去欣賞它所表達的情感和思想。
其次，音樂鑒賞需要有耐心和專注。有時候我們會遇到一首音樂聽不懂或者感覺沒有給予我們希望中的體驗，但我們不能輕易地就放棄。每一首音樂都有其獨特的結(jié)構(gòu)和發(fā)展過程，我們需要給予它們充分的時間和耐心，去品味其美妙之處。有時候，一個小小的細節(jié)或者變化，就能讓我們重新發(fā)現(xiàn)音樂的美麗。
第三，我們應(yīng)該積極參與到音樂鑒賞中。音樂并不僅僅是聽的，它也是一種參與和體驗的過程。當(dāng)我們在音樂中感受到強烈的節(jié)奏或者表演者的激情時，我們不妨跟隨著節(jié)拍跳一支舞蹈，或者用自己的聲音表達出內(nèi)心的情感。參與和體驗可以讓我們更深入地理解音樂，也能夠讓我們與音樂建立更強烈的情感聯(lián)系。
第四，音樂鑒賞應(yīng)該是多元化的。即使我們對某一種類型的音樂有著特別的喜好，我們也應(yīng)該嘗試去接觸和欣賞其他類型的音樂。音樂的多樣性正是其魅力所在，不同類型的音樂都有著各自獨特的美和價值。例如，古典音樂能夠喚起人們內(nèi)心深層的情感，流行音樂則更加富有活力和時尚感。通過接觸不同的音樂類型，我們可以開拓視野，豐富自己的音樂經(jīng)驗。
最后，音樂鑒賞是一種溝通的方式。音樂是一種無聲的語言，它能夠跨越國界和語言的障礙，將人們連接在一起。當(dāng)我們通過音樂表達自己的情感時，我們也能夠與其他人分享自己的獨特體驗。音樂在不同的文化中扮演了重要的角色，它可以傳遞信息，凝聚情感，喚醒共鳴。音樂鑒賞不僅僅是個人的活動，它也是一種與他人交流的方式。
總之，音樂鑒賞是一種充滿樂趣和啟發(fā)性的體驗。通過學(xué)習(xí)和欣賞音樂，我們可以更好地理解和感受音樂所表達的情感和思想。在這個過程中，我們需要心懷開放、耐心聆聽、積極參與，以及嘗試多元化的音樂類型。通過音樂，我們也能夠與他人建立更深入的溝通和聯(lián)系。愿我們都能夠用心欣賞音樂，感受音樂的魅力和力量。
音樂鑒賞字論文篇十二
經(jīng)過上音樂欣賞選修課的我，第一次在課上那么近距離和靜下心來聆聽高雅藝，感覺心靈受到洗禮。真正感受到了那份藝術(shù)的震撼，對音樂有了新的認識。馬克思說過：“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義?！边@說明，如果學(xué)生缺乏必要的音樂欣賞能力，那么，音樂的美感就不能為學(xué)生所感受，音樂本身也會黯然失色。
在老師的教導(dǎo)下我們除了學(xué)習(xí)音樂理論知識外，我們還學(xué)習(xí)一了些簡單的樂器知識，如：古箏，笙，笛子等。
在了解音樂的同時，我們也得了解一些著名的音樂家，其中有莫扎特和貝多芬，我覺得他太偉大了。貝多芬是人類藝術(shù)上最偉大的創(chuàng)造者之一。他一方面有著卓越的音樂天斌、熾熱的叛逆氣質(zhì)和巨人般的堅強性格；另一方面他那百折不撓的意志和對社會的責(zé)任感而產(chǎn)生的崇高思想，形成他作為一個音樂家的特殊品質(zhì)。他通過自己的創(chuàng)作，特別在他的九部交響曲中，反映了那個時代偉大的人民運動和最進步的思想。他以時代和個人的命運為題，通過深刻的哲理和感人的藝術(shù)形象相結(jié)合，寫出了一系列交響樂作品，表現(xiàn)了從斗爭到勝利、從黑暗到光明、從苦難到快樂的資產(chǎn)階級上升時期的精神歷程，他的九首交響曲象珍珠一樣永遠閃閃發(fā)光。貝多芬的九首交響曲在音樂史上立下了難以逾越的豐碑。
羅曼-羅蘭曾稱贊貝多芬是：“法國大革命和拿破侖帝國時期最偉大的音樂詩人，是最生動地描繪了拿破侖時期的暴風(fēng)驟雨的藝術(shù)家；他的描繪包括人民的苦難、悲傷；戰(zhàn)爭的緊張以及自由精神那沉醉的狂歡?！必惗喾以诠P記中寫道：“自然神論，盧梭精神，因崇敬大自然的威嚴而帶來的狂喜。但是沒有虛假的夸張。人的幸福和內(nèi)心安寧的感覺。這個樂章與其說是描繪牧歌風(fēng)的田園麗色，不如說是抒發(fā)人們的“內(nèi)心安寧”。
音樂作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內(nèi)涵，以其獨特的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。音樂課則是人文學(xué)科的一個重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎(chǔ)教育的一門必修課。興趣是指一個人經(jīng)常趨向于認識，掌握某種事物，并具有積極情緒色彩的心理傾向。
培根說：“凡美而妙者，比例上必有怪異”。浪漫主義向往超越眼前的時代或境界去捕捉永恒，向后退回到過去、向前伸展入未來，跨越廣闊的世界、穿過太空；一反古典主義的秩序、平衡、控制和一定范圍內(nèi)的完美，珍重自由、運動、激情和永不休止地向往和追求那不可攀登的高度。浪漫主義是感性多于理性、想象超越現(xiàn)實、本能超過理智。
在今后的學(xué)習(xí)中，我相信我會有更多機會欣賞到世界各地的音樂，能夠通過音樂了解到更多地域文化知識，讓我們一起來步入音樂的創(chuàng)造的奇妙世界。
音樂鑒賞字論文篇十三
綜上所述，音樂教師應(yīng)重視深化民族音樂教學(xué)的問題，隨著新課程改革的不斷深入。高中音樂教師應(yīng)采用豐富的教學(xué)手段，并將現(xiàn)代流行音樂與民族音樂融入教學(xué)，并充分發(fā)揮多媒體技術(shù)的教學(xué)優(yōu)勢，加強民族音樂教學(xué)。只有加強高中音樂的民族音樂教學(xué)，才能有效激發(fā)學(xué)生民族主義精神，并幫助學(xué)生樹立良好的民族責(zé)任心與自豪感。
音樂鑒賞字論文篇十四
摘要：音樂是人類富有精神價值的文化藝術(shù)，它和人的生活情趣、審美情趣、語言、行為、人際關(guān)系緊緊相連。它是表達人們思想感情、反映現(xiàn)實生活的藝術(shù)，它是人們的精神糧食，在社會中是不可缺少的。作為音樂中的瑰寶，古典音樂也在人們的生活中充當(dāng)了重要角色。它集聚了大師們的思想和靈魂，凝聚了他們的辛勤和汗水。傾聽古典音樂，就像是在撫慰我們的靈魂。時代在前進，但歷史留給我們的珍寶也不能丟失。因此現(xiàn)在的人們需要重溫古典音樂，讓古典音樂不會因時代的改變而被拋棄。
中世紀（1450年前）。
這一時期主要是羅馬天主教會所保存的在教堂中廣為演唱的單身歌曲集。大多用于兩種禮拜儀式：一是彌撒，歌詞為紀念基督最后晚餐及其獻身事跡，這是教堂儀式的中心；二是日課，就是修道院每天詠唱的八課圣事，主要以詩篇為主。
巴洛克時期（約公元1600—1750）。
這一時期的音樂是現(xiàn)代演奏會的先河。作曲家手下的巴洛克音樂帶有顯見的特性：華麗、復(fù)雜、藻飾、扭曲，著重于超現(xiàn)實和雄偉宏奇，這些特質(zhì)都能彼此融會貫通。如果說文藝復(fù)興時代（以及后來的古典時代）代表著井然的秩序和澄澈的表現(xiàn)，那么巴洛克時代（及后來的浪漫時代）就代表著騷動、不安和疑慮。四聲部的和聲，以及加上文字指示和弦的數(shù)字低音都產(chǎn)生與巴洛克時期。同時舊的教會調(diào)式消逝，大小調(diào)音階系統(tǒng)和沿用至今的相關(guān)調(diào)性崛起。另外節(jié)奏思想也在這個時期萌芽。
古典主義時期（約公元1750—1820）。
浪漫主義時期（約公元1820—1900）。
也許有的人會說我不是不喜歡古典音樂，而是覺得它太深奧，自己不容易懂，因此就不會靜心去聽，慢慢地也就不會去聽了。是的，古典音樂是大師們心靈與肉體的結(jié)晶，它具有高深層的含義，也許正是由于它那高深的精神境界讓我們遠離它。因此有的人不敢接受，許多愿意嘗試接受它的人卻又不知道該如何去欣賞它。
另外，古典音樂的曲目和演奏形式都太單調(diào)，又都太強調(diào)嚴肅性，也許是因為古典音樂需要一個嚴肅的氛圍，但音樂本身就有嚴肅性，那么再加上它的宣傳方式，那不就加大了古典音樂和人們的距離。當(dāng)作曲家的經(jīng)典作品像出土文物一樣被開發(fā)出來時，就會被眾多樂團和指揮大師們翻來覆去地演奏了一百多年，縱然經(jīng)典作品數(shù)量眾多，但畢竟還是有限，當(dāng)一部作品被大量樂團演奏了無數(shù)遍，當(dāng)一部作品被聽眾欣賞了無數(shù)遍之后，需求的減少也就成了必然。然而和其相比流行音樂曲目風(fēng)格不斷變化，數(shù)目也無限制，表演形式也多變化，正迎合了人們的興趣。還有如果想要獲得一張古典音樂會的門票是多么的難，也因為其票額高讓很多人在音樂會場前止步。
還有隨著社會的進步，古典音樂也受著商業(yè)化浪潮的沖擊，但由于其不論是內(nèi)容還是形式都不能迎合商業(yè)化浪潮，它也不會有利益可圖，因此在商業(yè)化浪潮面前它是力不從心的。但怎么能因此將古典音樂逼向絕路。在諾曼。萊布雷的《誰殺了古典音樂》中指責(zé)音樂明星利欲熏心，經(jīng)紀公司幕后操作，唱片業(yè)主唯利是圖，從而聯(lián)手將古典音樂推向死路。
其次，人們對音樂的欣賞還停留在表面，只聽旋律而不感受其他的，因此那些歡快旋律的，朗朗上口的流行音樂便成了人們的摯愛?？傊畯耐庠诘谋碚饔^察，古典音樂聽眾的老齡化，市場份額縮?。痪蜕鐣味?，體制運轉(zhuǎn)不暢，財政危機四伏；以內(nèi)在機制來說，曲目普遍保守，新作缺乏沖擊。
四解決問題的辦法。
在的古典音樂進入了轉(zhuǎn)折關(guān)頭，那么我們又該采取什么手段來保存我們寶貴的歷史文化財富，我們該付出什么努力來拯救古典音樂。首先，就其本身而言古典音樂應(yīng)該從宣傳方式上減少它的嚴肅性從而縮短與人的距離。它可以用多樣式的宣傳方式來宣傳，并且要用更加貼近大眾的姿態(tài)來展示自己。另外，在擁有其本身的精髓的基礎(chǔ)上，古典音樂應(yīng)該努力與時代“合拍”，不僅僅與其他音樂進行溝通，而且也與當(dāng)代的形式、技術(shù)、和生活發(fā)生聯(lián)系。這樣古典音樂也跟上時代的步伐，縮短和人們的距離。
其次，對于人們來說不僅僅要去聆聽古典音樂，還應(yīng)該從深層次上去品味，欣賞它，體味其內(nèi)在的寓意。因此我們要加強古典音樂的欣賞的積極性，主動了解古典音樂，多聽古典音樂，找出自己喜歡的類型，此外，自己除了在家聆聽外還可以走進音樂會場感受真正的音樂盛宴。另外，對于青少年的古典音樂素養(yǎng)還要加強，在音樂教程中多加古典音樂曲目，在教授過程中要求學(xué)生明白基本的古典音樂知識點，學(xué)會聆聽并自己對其內(nèi)在的精華進行品味形成自己的思想。還應(yīng)該從小培養(yǎng)兒童的古典音樂素養(yǎng)，這樣日積月累對古典音樂進行正確的認識有很大幫助。
另外，在現(xiàn)在商業(yè)化浪潮的沖擊之下，政府應(yīng)該給予更大的支持。這樣在便可以同那些古典樂迷一起保護這一文化。
讓古典音樂重新煥發(fā)光彩不僅僅是樂音工作者的任務(wù)，每一個普通公民都有責(zé)任去拯救屬于我們自己的燦爛文化。如今的社會繁華，喧鬧，然而當(dāng)耳朵里響著古典音樂時，閉上眼你會感受到一個純凈的世界，在這個世界里你會遠離城市的喧囂，煩惱，這就是古典音樂的魅力。古典音樂是心靈的音樂，因此我們要齊心協(xié)力將它帶回現(xiàn)代生活，讓它走進大眾生活，讓它重新綻放光芒。
參考文獻：
音樂鑒賞字論文篇十五
民族的興衰與民族精神息息相關(guān)，未來是屬于青少年的。因此，培養(yǎng)學(xué)生的民族精神對整個民族的振興都具有非常重大的意義。在我國眾多音樂作品中，包含這我國各民族豐富的民族精神與信仰。教師在教學(xué)過程中，應(yīng)將民族信仰與文化緊密結(jié)合起來，在引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)民族音樂相關(guān)知識的同時挖掘作品中所隱藏的民族精神，今兒使學(xué)生的民族意識得以強化，增強學(xué)生的自信。
（二）培養(yǎng)學(xué)生的審美觀念。
現(xiàn)代高中生特別喜愛流行音樂，因此不了解民族音樂的精髓或只有片面性的理解，審美范圍亟欲拓寬，部分學(xué)生盲目模仿自己喜歡的明顯，長此以往，必將會影響高中生身心的健康發(fā)展。而民族音樂能有效的培養(yǎng)高中生心里，幫助高中生塑造正確的人格，并且在提升高中生思想意識與全面文化素養(yǎng)方面有著積極、顯著的作用。
音樂鑒賞字論文篇十六
摘要：
音樂鑒賞是高中學(xué)生的必修模塊，它是對欣賞音樂有更高層次、更高要求的感受和體驗。目前學(xué)校音樂課仍然采用以“教材為主”，采用傳統(tǒng)知識性灌輸?shù)姆绞介_展教學(xué)，忽視學(xué)生對音樂的熱情。所以在音樂鑒賞課上，要采用一種多元文化態(tài)度，利用“體驗式教學(xué)”模式來開展高中音樂鑒賞教學(xué)工作。
一、“體驗式音樂教學(xué)”的特征與模式。
（一）“體驗式音樂教學(xué)”的作用。
1、提供多元的審美內(nèi)容：如汲取世界音樂精華，融合姊妹藝術(shù)文化：“體驗式音樂教學(xué)”的內(nèi)容選擇具有開放性和綜合性，在課程內(nèi)容的選擇上可以吸收具有時代感、富有現(xiàn)代氣息的優(yōu)秀作品。
2、學(xué)會自主學(xué)習(xí)：音樂教學(xué)的網(wǎng)絡(luò)環(huán)境，教師引導(dǎo)學(xué)生成為信息加工的主體?，F(xiàn)在各種媒體所傳播的不同風(fēng)格的音樂給學(xué)生帶來強有力的吸引力和選擇范圍。教師應(yīng)尊重學(xué)生的選擇，把優(yōu)秀流行歌曲和通俗歌曲納入教學(xué)計劃，讓學(xué)生自動學(xué)則健康有益的流行歌曲，在此過程，教師只進行把質(zhì)量關(guān)即可。
3、培養(yǎng)學(xué)生的群體意識和合作交往能力應(yīng)試教育的影響，學(xué)生的一大半的時間都在為考試而學(xué)習(xí)。并且無論在學(xué)校．老師還是家長眼里，成績就是說明學(xué)生的一切。學(xué)生長期處于這樣的壓力下，心理健康受成績額影響很大。在音樂課堂上采用“體驗式”，讓學(xué)生敢于交流自己的內(nèi)心，緩解學(xué)習(xí)壓力，培養(yǎng)他們的群體合作精神。
（二）“體驗式音樂教學(xué)”的基本模式。
1、課內(nèi)型的“體驗式音樂教學(xué)”
在音樂課堂上，老師根據(jù)學(xué)生的情況設(shè)計教學(xué)內(nèi)容，如通過教師示范輔助，如在高中音樂鑒賞第二單元《腔調(diào)情韻—多彩的民歌》，學(xué)習(xí)當(dāng)中，老師會結(jié)合不同地域的民歌作典型樂句的不同的范唱，使學(xué)生能深入地理解各地民歌的演唱特點；有的音樂老師還給他們跳各地的民族舞蹈片斷，讓他們更深切地感受當(dāng)?shù)氐拿袼罪L(fēng)情。這樣的音樂教育方式深受學(xué)生的喜愛。有時，在音樂教育中，老師會在教學(xué)中按照學(xué)生的需要，把流行音樂帶入課堂。讓學(xué)生有選擇去唱優(yōu)秀的、明朗向上的作品。這樣的方式在潛移默化中學(xué)生陶冶了情操而又毫無說教的枯燥。
2、課外型的音樂體驗式教學(xué)。
“藝術(shù)源于生活”，在有條件的情況下，教師可結(jié)合實際情況，帶領(lǐng)學(xué)生參加文藝匯演、民間藝術(shù)活動；組織學(xué)生欣賞綜藝節(jié)目，或者一起對晚會、節(jié)目、臺詞、燈光、音響、服飾等進行品評和討論。
二、“體驗式音樂教學(xué)”的實施措施。
“體驗式音樂教學(xué)”的教學(xué)情境創(chuàng)設(shè)要堅持“誘發(fā)性、真實性、接近性、合作性”的原則。具體措施初步歸納如下：
（一）創(chuàng)設(shè)體驗情境，融入情感。
首先可創(chuàng)設(shè)實物演示情境即以實物為中心，略設(shè)必要情境，構(gòu)成一個整體，以演示某一特定情境。如欣賞竹笛曲《姑蘇行》時，可以用笛子演奏片段，用投影儀播放蘇州園林美景，教學(xué)效果會達到事半功倍的效果。老師在音樂課上讓學(xué)生欣賞《日落時分》、《海濱》、《圣歌》、《短小的故事》、《仙境》、《往日時光》，學(xué)生的心理和身體都會處于非常放松的狀態(tài)；當(dāng)讓學(xué)生欣賞或演唱《太空計劃》、《前奏曲》、《希望之歌》、《旋轉(zhuǎn)》、《巴赫主題變奏曲》以及朝鮮族歌曲《紅太陽照邊疆》時，學(xué)生都覺得自己更自信了；還有當(dāng)讓學(xué)生欣賞諸如貝多芬的《英雄》、《命運》、《田園》以及《五星紅旗》等這些雄渾大氣、蕩氣回腸、催人奮進的音樂，可以緩解學(xué)生的自卑膽怯心理；而讓學(xué)生們唱朝鮮族民歌，促進他們熱愛自己家鄉(xiāng)，自己民族的情懷。
（二）讓學(xué)習(xí)方式與學(xué)習(xí)環(huán)境巧妙融合。
在學(xué)校，除了在班級內(nèi)采用“體驗式音樂教學(xué)”外，學(xué)校可以利用現(xiàn)有的條件，如課間廣播，在不同的時間段選擇不同的音樂進行播放，如在早上可以播放《山水情》、《振作精神》、《松弛》等，而晚上可以播放《小憩》、《晚安》、《日落時分》、《往日時光》等類型的音樂，讓學(xué)生早上起來有個好心情，晚上可以放松的睡覺；中午課間播放能解放緊張的精神和肉體的音樂如《瑪雅的故鄉(xiāng)》、《多倫布的黎明》等類型的音樂；在飯間可以播放進餐音樂，如《愛》、《我渴望的歡樂》、《記憶》、《我得愛》等。通過這樣，可以讓所有學(xué)生在不同的時間段，不同的環(huán)境下，心理都得到放松，這樣會使學(xué)生能更投入學(xué)習(xí)。在音樂課內(nèi)外，可根據(jù)不同的內(nèi)容創(chuàng)造不同的環(huán)境來刺激發(fā)展學(xué)生的各種才能，有助于對學(xué)生既“揚長”，又能“避短”，一專多能。
（三）師生互動，分享體驗。
在音樂的學(xué)習(xí)中，讓每位同學(xué)分享自己的心得，同學(xué)們之間敢于面對面討論音樂，學(xué)生之間的互相分享在知識上可以互相增進，每位同學(xué)可以有機會查看彼此的內(nèi)心世界，學(xué)會不同方位的思考，也可鍛煉學(xué)生的語言表達能力。三、結(jié)語老師音樂教育課內(nèi)容的選擇教學(xué)內(nèi)容的選擇，盡可能的多體現(xiàn)多樣化及現(xiàn)代化的特點，把學(xué)生的實際需求和現(xiàn)代社會音樂的發(fā)展走向。在音樂課上，老師要多關(guān)注培養(yǎng)學(xué)生的情感的表現(xiàn)．審美的能力。教師如何在課堂中善于運用“體驗式”教學(xué)，還需要教師的長期揣摩和學(xué)習(xí)，能讓學(xué)生在主動參加的過程中學(xué)到知識，是一項長期而有意義的工作。
參考文獻：
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作者：冷保全單位：山東省臨朐縣實驗中學(xué)。
音樂鑒賞字論文篇十七
標(biāo)題說的有點大，但并非嘩眾取寵，本來關(guān)注的人就少，又無名氣，另外寫的本身也并且示意別人，而僅僅是我最近一年來對中西方音樂的理解，歌曲不在此列。
以前是經(jīng)常聽歌曲的，但是多少年過來，真正經(jīng)久不衰的，或者讓我入神的歌曲少之又少，對于寫的好與壞不敢置評，但和最近一年聽音樂來比，我更喜歡音樂。次說并非附庸風(fēng)雅，對于音樂具有發(fā)自心底的喜歡，雖然以前也偶爾聽聽音樂名曲，但是真的有些附庸風(fēng)雅了，那時不懂音樂，或許因為年齡的緣故，或者因為閱歷的原因。
對于音樂的喜歡并沒有一個明顯的事件刺激，似一陣春風(fēng)，慢慢的來，對音樂就漸漸的有些癡迷，當(dāng)然癡迷音樂并非喜歡所有類型的音樂，同聽者想通的音樂自然能獲得讀者的喜歡。
說到音樂，有人曾將其比作天國的語言，也有天籟之聲之說，但無論怎樣，在我看來，音樂也是表達事件或情感的一種方式，如同面對一個感人的事件，畫家作畫，作者寫文章，記者拍照，政客演講，而音樂作家用音樂的方式來表達，只是音樂的方式對很多人來說不如文章、畫面等表現(xiàn)的直接而已。
音樂，旋律的變化，如同文章的.起承轉(zhuǎn)合，其最終體現(xiàn)的音樂深層的東西，對人性本能或精神的刻畫或追求，如同我們看很多優(yōu)秀的電影或偉大的著作一樣。
在很多音樂作品中，情感的表達是最常見的一種，很多音樂如同文章或電視一樣，同樣能讓你身臨其境，音樂本身似乎也在講述一個或優(yōu)美，或凄婉的故事，讓你如醉如癡。我以為就此類型的音樂而言，中國民樂，日本音樂、西方音樂多是如此。入神聽來，聽音樂與看電影無差別。
但即使此類型的音樂若想聽懂，卻也非易事，這并非說聽者需要多高的知識素養(yǎng)，我覺得應(yīng)該是聽者和音樂作者本身心靈、環(huán)境、閱歷等方面的多大程度上的相似或想通之處。我記得我最初聽月光曲的時候，并未感覺到其有多好聽，后來一次的偶然的月夜，我一個人走在鄉(xiāng)間的下路上，耳邊響起月光曲，音樂、曉月，幽靜的下路，輕輕的音樂，感覺如此之美，如果換個環(huán)境恐怕難有此心境。
中國古典音樂很值得一提，尤其中國有些經(jīng)典名曲，如果上述的音樂是將故事層面，那么中國有些古典音樂堪稱精神食糧了，要想聽懂這些音樂實在太難，原因我認為，沒有那份雅興，沒有那個文化，沒有那個素養(yǎng)，沒有那個境界，也沒有那個閱歷……我就是這個層面中的一員，對于中國古典音樂很多聽不懂。記得當(dāng)年阮籍（或是嵇康，不是很確定）郁悶之極，到山中請教大師，與大師講了很多，但是只笑而不語，阮籍只好別過，郁悶之極，下山途中，長“嘯”一聲，卻引大師也“嘯"，嘯聲彼伏，嘯聲長了語言，長了音樂。平時我等常人，郁悶之時，長嘆一聲，這一”嘆“又蘊含多少無奈啊。
中國很多名曲，完全達到了人與自然的融合，開篇很大，環(huán)境優(yōu)美，似靈魂在山林中穿越，達到了天地人和諧統(tǒng)一的境界，聽此音樂實在是一種精神上的享受，然聽懂者實在需要與音樂本身或作者有太多的契合度，否則難以領(lǐng)會其中味道。
好的音樂能讓你平靜下來，如同一個技法高超的按摩大師，能讓你的心靈平靜下來，讓你與音樂溶于一體。
音樂，一種讓人享受的文化載體！
音樂鑒賞字論文篇十八
音樂鑒賞教學(xué)是音樂教育的重要組成部分，學(xué)生在高中階段恢復(fù)音樂鑒賞課，對提高學(xué)生的音樂素質(zhì)具有重大的現(xiàn)實意義和長遠的影響。它為青少年智力的全面發(fā)展，心靈的凈化，人格的完善，思想素質(zhì)和文化素質(zhì)的普遍提高，開辟出一片新的天地。那么，怎樣才能上好高中音樂鑒賞課呢？我的體會如下：
一、不斷提高教師的音樂素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學(xué)生“一杯水”，教師首先要有“流水”。作為一名音樂教師，不一定是音樂方面特殊人才，但是，必須全面掌握專業(yè)知識，有熟練的技能技巧。只有這樣，才能靈活駕馭課堂，開展其它音樂課外活動。音樂教師除對本專業(yè)的歌唱、演奏、舞蹈、指揮等技能，還有作曲知識、中外音樂史及重要音樂作品、作家等方面的音樂理論必須掌握外，對文學(xué)、歷史、美學(xué)、地理、哲學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)等諸方面的邊緣學(xué)科知識也要有所了解，音樂教師只有博學(xué)多才，教學(xué)時才能運用自如，才能改變那種迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學(xué)模式，喚起學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，啟迪學(xué)生的智慧，陶冶學(xué)生的高尚情操。因此，我們只有不斷地學(xué)習(xí)，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂鑒賞課教學(xué)工作。
二、巧妙運用音樂教育教學(xué)藝術(shù)。
高中音樂鑒賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學(xué)生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學(xué)習(xí)態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應(yīng)付，不認真聽，不動腦想。簽于這種情形，在教學(xué)中，我就先從導(dǎo)語入手激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。所謂導(dǎo)語是教師導(dǎo)入新課的語言，是課堂講課的第一個環(huán)節(jié)。俗語說：“良好的開端等于成功的一半”。比如在教民歌部分時，課前就有聽到同學(xué)說民歌沒意思，土里土氣的，不喜歡聽，沒興趣欣賞。然而我在課前做了大量的準備工作，搜集資料，設(shè)計方法。上課一開始，我就出示了兩句樂譜：一句是《沂蒙山》的民歌，另一句是《十五的月亮》，先讓同學(xué)們視唱，并分析、比較它們的異同點，然后說明，《十五的月亮》是以山東民歌為基礎(chǔ)，演變加工而成的。這說明民歌是音樂創(chuàng)作的源泉，它在音樂創(chuàng)作中具有十分重要的意義。隨后，教師提出要求，這節(jié)課要和大家一起來欣賞幾首民歌，這樣，同學(xué)們的興趣被調(diào)動起來，課則上得很順利。
音樂鑒賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到鑒賞的目的。這就是鑒賞音樂的三個階段：直覺（感官）鑒賞——感覺（情感）鑒賞——理智的鑒賞。不同體裁的音樂鑒賞的要求、方法也不同。
1、對于歌曲的鑒賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，達到鑒賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行鑒賞，要求要有一定的文學(xué)及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習(xí)俗、作曲家的個人風(fēng)格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
2、對器樂曲的鑒賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標(biāo)題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內(nèi)容和情緒。如：賀綠汀的鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標(biāo)題音樂；對于一些大型的標(biāo)題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習(xí)慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在鑒賞時，要求學(xué)生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜——同窗三載——共讀共玩——長亭惜別——逼婚——樓臺會——抗婚——縱身投墳——化蝶”靈活去理解鑒賞樂曲內(nèi)容。
四、借助多媒體音樂教學(xué)手段。
在教學(xué)中，主動借助有關(guān)圖片、幻燈、錄像、電腦進行教學(xué)，但必須強調(diào)“以聽為主，以看為輔”，以加深學(xué)生對作品內(nèi)容的理解。在教學(xué)中還要注意將音樂知識講解與樂曲欣賞相結(jié)合。沒有一定的音樂知識，就不能很好地理解音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容，而孤立地講授音樂知識，學(xué)生會覺得枯燥無味，不容易記。因此，在通過多媒體教學(xué)手段欣賞樂曲的同時應(yīng)結(jié)合音樂知識的講解，才能收到事半功倍的效果。
通過教師引導(dǎo)，學(xué)生投入，在日常學(xué)習(xí)中積累知識，利用針對式鑒賞教學(xué)的方法，讓學(xué)生成為真正能聽得懂音樂的人，做音樂的“主人”。搞好高中音樂欣賞教學(xué)，任重而到遠。作為一名音樂教育工作者必須努力探求，在教法上不斷創(chuàng)新，為高中音樂鑒賞教學(xué)開創(chuàng)新的局面。
音樂鑒賞字論文篇十九
在高中音樂教學(xué)活動中，音樂鑒賞的教學(xué)占有很大的份量，音樂鑒賞教學(xué)不但能夠潛移默化的影響學(xué)生的人格，還能感染學(xué)生的內(nèi)心。然而目前很多高中的音樂鑒賞教學(xué)現(xiàn)狀卻不容樂觀，不但教學(xué)設(shè)施陳舊，教師的教學(xué)方法還比較單一，嚴重的影響著學(xué)生鑒賞音樂的能力。因此本文就對高中音樂鑒賞的現(xiàn)狀進行了分析，并根據(jù)分析現(xiàn)狀中得出的問題，提出解決對策，為高中的音樂鑒賞教學(xué)提供參考。
音樂鑒賞；高中音樂教學(xué)；存在問題和解決對策。
眾所周知，音樂能夠陶冶人的情操、體現(xiàn)人們的審美情緒、表達人們的思想情感。而高中作為學(xué)生生涯中一個非常重要的階段，其音樂教學(xué)的主要任務(wù)就是提高高中生的音樂鑒賞能力，讓學(xué)生通過教師的教學(xué)掌握正確的鑒賞音樂的方法，提高學(xué)生的審美水平。
目前很多高中音樂鑒賞存在的主要問題就是，如音樂教學(xué)設(shè)施陳舊、對音樂教學(xué)的不重視以及單一的教學(xué)方式等，嚴重的影響著學(xué)生的音樂鑒賞能力。因此必須要對其進行完善和改正。
（一）音樂教學(xué)設(shè)施陳舊。
目前很多高中院校的音樂教學(xué)設(shè)備都比較陳舊，主要體現(xiàn)在教學(xué)設(shè)備和音樂教材陳舊方面。并且隨著我國科技的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)的普及，陳舊的教學(xué)設(shè)施很顯然已經(jīng)無法適應(yīng)目前音樂教學(xué)的需要了，極大的限制了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性和主動性。同時陳舊的音樂教材，即無法滿足學(xué)生對音樂的追求，也無法提高學(xué)生的審美觀念，讓學(xué)生在音樂鑒賞中還會出現(xiàn)一些錯誤性的理解。而且很多教師習(xí)慣性的選擇流行音樂作為音樂教材，讓學(xué)生對音樂的興趣只停留在流行音樂中，對于中西方比較經(jīng)典的音樂作品卻不感興趣，極大的影響著音樂鑒賞的教學(xué)。
（二）對于音樂教學(xué)不夠重視。
受應(yīng)試教育的影響，我國很多高中院校的教師和管理人員都對音樂課程有著一定的偏見，主要原因就是音樂課程不是高考的考試范圍，因此不被重視。并且很多學(xué)校和老師都對音樂教學(xué)一直抱有負面的態(tài)度，認為音樂課程會影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)成績，因此即使有音樂鑒賞教學(xué)，也會被語文、數(shù)學(xué)以及地理等科目的教學(xué)所取代，嚴重的制約著音樂教學(xué)的開展。
（三）教師教學(xué)方法比較單一。
目前很多高中的音樂老師在教授學(xué)生音樂鑒賞時，以理論式為主，缺乏跟學(xué)生的互動。并且加上學(xué)生的人數(shù)比較多，教師在教學(xué)過程中也無法做到因材施教，經(jīng)常的將音樂鑒賞課當(dāng)成是分析課，從而大大的降低了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。同時高中很多音樂教師都是業(yè)余的，不但缺乏基本的音樂素質(zhì)，教學(xué)水平還比較低，其教學(xué)的方式只是為了完成教學(xué)任務(wù)，從不去考慮如何教授好音樂課程，來陶冶學(xué)生的情操。而且還有很多音樂教師在備課過程中，只關(guān)注怎么樣準備教材，卻沒有準備如何給學(xué)生留出音樂鑒賞的思考空間，激發(fā)學(xué)生的思維能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，從而無法真正的發(fā)揮音樂鑒賞教學(xué)的作用。
可以從激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣和加強師生間的交流互動的方式來提高音樂鑒賞教學(xué)的能力。
（一）更新音樂設(shè)施，做好基礎(chǔ)性的保障。
上文中我們分析到目前很多高中學(xué)校的音樂設(shè)施比較簡單，甚至有的還沒有音樂設(shè)施，因此必須要更新音樂設(shè)施。首先學(xué)校和領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)該意識到音樂鑒賞教學(xué)的重要性，讓其了解到音樂鑒賞教學(xué)不會影響到語文、數(shù)學(xué)以及英語等高考科目的成績，反而會讓學(xué)生能夠在音樂鑒賞中，放松心情，以更好的狀態(tài)去學(xué)習(xí)高考科目。其次更新音樂教學(xué)設(shè)備和教學(xué)設(shè)施，如鋼琴、長笛、多媒體教室等，以此來為音樂鑒賞課程的教學(xué)提供基礎(chǔ)性的保障。
（二）體會音樂時代背景和音樂風(fēng)格，激發(fā)學(xué)生的興趣。
在激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣時，首先要讓學(xué)生體會音樂的時代背景和音樂家的音樂風(fēng)格。高中生目前正處于人生中一個非常關(guān)鍵的階段，不但學(xué)習(xí)壓力大，情感還比較困惑，因此音樂鑒賞課的教學(xué)不但有利于幫助學(xué)生樹立明確的學(xué)習(xí)目標(biāo)和人生目標(biāo)，還能有效的撫平學(xué)生浮躁的情緒。在音樂鑒賞課中通過分析音樂家所處的時代背景和音樂的內(nèi)容，讓學(xué)生了解的音樂家的音樂風(fēng)格，以此來激發(fā)學(xué)生對音樂作品的興趣。如通過聆聽貝多芬的作品，不但可以了解英雄主義時代的特征，還能了解到貝多芬的音樂風(fēng)格，從而拓寬了學(xué)生的視野，提高了學(xué)生的音樂鑒賞水平。同時還可以讓學(xué)生聆聽不同題材的音樂作品，讓其能夠從各個角度來體會音樂的魅力。如通過聽莫扎特、德彪西的音樂作品，感受其音樂表達方式，了解其音樂風(fēng)格，以此來提高自己的音樂鑒賞能力。
（三）加強師生之間的互動。
鑒于目前很多高中學(xué)校的音樂鑒賞教學(xué)采用了灌輸式的教學(xué)方式，不但無法激發(fā)學(xué)生的興趣，也沒有拉近師生之間的關(guān)系，影響著學(xué)生音樂鑒賞的成績。因此本文認為可以采用互動式教學(xué)方法，來有目的的開展師生之間的互動，讓學(xué)生成為教學(xué)的主體，教師作為教學(xué)的引導(dǎo)者和交流者，為學(xué)生營造一個民主的課堂氛圍，讓學(xué)生在輕松愉悅的教學(xué)過程中感受到音樂的感悟。并且在對互動式的教學(xué)過程中，教師還需要善于聆聽學(xué)生的意見，要以鼓勵和表揚的方式，對學(xué)生進行指導(dǎo)，以此來保證音樂鑒賞的教學(xué)成績。如在多彩的民族風(fēng)的音樂鑒賞課中，教師應(yīng)該根據(jù)教學(xué)要求，來組織學(xué)生對民族音樂的產(chǎn)生和發(fā)展進行討論，鼓勵學(xué)生勇敢的發(fā)表自己的音樂看法，讓學(xué)生在互動的過程中，體會到各個民族音樂的特點。教師在討論過程中，應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的看法和意見，及時的進行補充，不但加強了師生之間的互動，還能學(xué)生真正的掌握了音樂鑒賞的能力。同時在互動過程中，教師切莫急于求成，必須要循序漸進，以此來讓學(xué)生充分的理解教學(xué)內(nèi)容，增加學(xué)生的課堂和情感參與度，保證教學(xué)成績和學(xué)生的音樂鑒賞能力。
三、結(jié)束語。
綜上所述，高中音樂鑒賞在提高高中生的整體素質(zhì)中發(fā)揮著非常重要的作用。高中音樂教師必須要優(yōu)化自己的教學(xué)方法、提高自己的教學(xué)水平、提高對音樂鑒賞教育的重視，以此來促進音樂鑒賞教學(xué)的開展。
參考文獻。
[1]任璐。高中音樂教學(xué)中存在問題的對策研究[j]。無線音樂教育前沿，20xx，（4）。
[2]靳月。淺談高中音樂鑒賞教學(xué)存在的弊端及其對策[j]。音樂時空，20xx，（7）：119—119。
[3]高杰。高中音樂課堂教學(xué)存在的問題與對策[j]。成功：教育，20xx，（9）：171—171。
作者：劉光鵬單位：湖南隆回縣萬和實驗學(xué)校。
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音樂鑒賞字論文篇二十
摘要：音樂是當(dāng)今最主要的藝術(shù)形式，古今中外人們都喜歡音樂、熱愛音樂，音樂在人類社會中有著重要意義，所以音樂教學(xué)在現(xiàn)代教育中占據(jù)著重要位置。小學(xué)音樂教育活動對于培養(yǎng)小學(xué)生音樂鑒賞能力、審美能力有著很大幫助，是小學(xué)生藝術(shù)意識培養(yǎng)的重要途徑之一。但實際上，當(dāng)前我國小學(xué)音樂活動課教學(xué)質(zhì)量并不理想，有效性較差，存在著諸多問題。進行音樂課堂改革，組織有效課堂勢在必行。本文將針對小學(xué)音樂活動課的有效組織與實施策略展開研究和分析。
音樂是最能反映人類現(xiàn)實生活感情的藝術(shù)形式，是人類豐富精神文化的主要途徑。音樂教育目的是培養(yǎng)學(xué)生審美能力與人文素養(yǎng)，使學(xué)生掌握音樂知識和音樂技能，通過優(yōu)美音樂，凈化心靈學(xué)生，幫助學(xué)生形成高尚品德，提高學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)。在音樂活動課教學(xué)中，學(xué)生能夠體會到音樂中傳遞出的情感與內(nèi)涵，產(chǎn)生情感共鳴，這對于小學(xué)生身心發(fā)展有著積極作用。為了提高教學(xué)質(zhì)量，音樂教學(xué)中應(yīng)積極解決課堂活動上存在的問題，組織科學(xué)有效的音樂教學(xué)活動。
音樂教學(xué)是典型藝術(shù)教育，但音樂并非一個獨立學(xué)科，音樂作品多有著特定創(chuàng)作背景和歷史意義。一些具有歷史意義的音樂，能夠激勵學(xué)生，喚起學(xué)生對美好生活的向往，促進學(xué)生身心健康，是情感教育的途徑之一[1]。但當(dāng)前小學(xué)音樂教學(xué)現(xiàn)狀并不理想，教學(xué)思路和目標(biāo)模糊，教學(xué)過程基本停留在老模式、老思路當(dāng)中。大多小學(xué)的音樂活動課堂上，多以教師為中心，教學(xué)中教師講學(xué)生聽，缺乏互動和交流，學(xué)生處于被動學(xué)習(xí)狀態(tài)，完全屬于模仿式學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)效率低下，沒有音樂意識。并且教學(xué)過程中，往往重理論輕實踐，照本宣科，學(xué)生積極性并不高，不愿意配合教師，多處于溜號狀態(tài)。這種死板教學(xué)模式，忽視了學(xué)生音樂興趣及音樂素質(zhì)培養(yǎng)，完全偏離了音樂活動課初衷[2]。同時還扼殺了小學(xué)生天性，違背了兒童成長規(guī)律，極有可能對孩子心靈造成傷害。小學(xué)音樂活動課教學(xué)應(yīng)基于小學(xué)生心理特點和認知能力，構(gòu)建課堂，合理組織音樂活動，打破傳統(tǒng)小學(xué)音樂教育僵局，通過誘導(dǎo)方式提高教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣，使學(xué)生體驗音樂魅力。提高小學(xué)音樂教學(xué)質(zhì)量，進行音樂活動課改革創(chuàng)新勢在必行。
通過前文分析不難看出，有效組織和實施小學(xué)音樂活動課的重要性和必要性。因此，教師應(yīng)通過多種教學(xué)方式，構(gòu)建多元化音樂活動課堂，展開具有實效性、有效性、針對性的音樂教學(xué)[3]。奧爾夫音樂教學(xué)法就是理想的音樂活動課教學(xué)方法之一，能夠有效組織和實施音樂教學(xué)活動。傳統(tǒng)教學(xué)模式中，基礎(chǔ)教學(xué)中，很多學(xué)生由于沒有樂理視唱知識，缺乏自信，所以音樂興趣淡薄?；A(chǔ)課程是幫助學(xué)生學(xué)會唱譜、讀譜、識譜的重要課程，若基礎(chǔ)課程存在問題，后續(xù)教學(xué)必然無法順利進行。在基礎(chǔ)教學(xué)中，可通過奧爾夫音樂教學(xué)法中的格子節(jié)奏練習(xí)法，幫助學(xué)生打好音樂基礎(chǔ)，使學(xué)生掌握基本的樂理視唱知識。這種教學(xué)方式通過將不同時值的音符放入不同格子，展開音樂游戲，進行音樂教學(xué)活動。這種組織模式，使學(xué)生成為了課堂中心，充分體現(xiàn)了學(xué)生主體性，打破了傳統(tǒng)教學(xué)模式的僵局，讓學(xué)生在歡快的音樂游戲中學(xué)到了音樂知識，學(xué)生積極性更高，課堂氣氛更輕松。同時，這種模式加強了師生互動，讓學(xué)生體驗到了音樂學(xué)習(xí)的樂趣，樂理知識也變得簡單易懂。在唱歌教學(xué)中，則可以利用集體教學(xué)或小組教學(xué)模式，展開音樂教學(xué)活動。唱歌教學(xué)是音樂活動課的重點內(nèi)容，具體教學(xué)中不應(yīng)以教師為中心，應(yīng)將教學(xué)模式轉(zhuǎn)換為，學(xué)生合唱、伴唱、重唱、獨唱等學(xué)生為主的形式。豐富的音樂活動形式，對于學(xué)生音樂素質(zhì)和興趣的培養(yǎng)、音樂能力提高都有著很大幫助。唱歌教學(xué)中曲目選擇應(yīng)選擇優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，適合小學(xué)生演唱的曲目。樂器教學(xué)中，應(yīng)加強教學(xué)互動性。樂器教學(xué)是小學(xué)音樂活動教學(xué)的關(guān)鍵，但大多教師重視度不夠，教學(xué)質(zhì)量差。具體的樂器教學(xué)中應(yīng)融入實踐教學(xué)法和分層教學(xué)法，通過多種實踐方式，引導(dǎo)學(xué)生進行小樂器操作，讓學(xué)生獲得不同的學(xué)習(xí)體驗，讓學(xué)生感受不同樂器的節(jié)奏和風(fēng)格，讓學(xué)生對樂器產(chǎn)生興趣，讓學(xué)生自主探索音樂規(guī)律。課程活動中常用的小樂器，如：碰鈴、角鐵、木魚等都十分便于操作，適合小學(xué)生使用。通過音樂實踐活動，能夠有效提高課堂教學(xué)的針對性和實效性。
三、結(jié)束語。
音樂教學(xué)對于學(xué)生來說，不僅能夠培養(yǎng)學(xué)生音樂素質(zhì)和基本審美能力，同時對于促進學(xué)生身心健康發(fā)展有著重要意義。然而，當(dāng)前小學(xué)音樂活動課教學(xué)質(zhì)量并不理想。因此，在具體音樂活動課教學(xué)中，應(yīng)積極調(diào)整教學(xué)模式，轉(zhuǎn)變教學(xué)思路，豐富課堂內(nèi)容，合理組織，科學(xué)實施。
參考文獻:。
音樂鑒賞字論文篇二十一
在高中音樂教學(xué)活動中，音樂鑒賞的教學(xué)占有很大的份量，音樂鑒賞教學(xué)不但能夠潛移默化的影響學(xué)生的人格，還能感染學(xué)生的內(nèi)心。然而目前很多高中的音樂鑒賞教學(xué)現(xiàn)狀卻不容樂觀，不但教學(xué)設(shè)施陳舊，教師的教學(xué)方法還比較單一，嚴重的影響著學(xué)生鑒賞音樂的能力。因此本文就對高中音樂鑒賞的現(xiàn)狀進行了分析，并根據(jù)分析現(xiàn)狀中得出的問題，提出解決對策，為高中的音樂鑒賞教學(xué)提供參考。
音樂鑒賞；高中音樂教學(xué)；存在問題和解決對策。
眾所周知，音樂能夠陶冶人的情操、體現(xiàn)人們的審美情緒、表達人們的思想情感。而高中作為學(xué)生生涯中一個非常重要的階段，其音樂教學(xué)的主要任務(wù)就是提高高中生的音樂鑒賞能力，讓學(xué)生通過教師的教學(xué)掌握正確的鑒賞音樂的方法，提高學(xué)生的審美水平。
目前很多高中音樂鑒賞存在的主要問題就是，如音樂教學(xué)設(shè)施陳舊、對音樂教學(xué)的不重視以及單一的教學(xué)方式等，嚴重的影響著學(xué)生的音樂鑒賞能力。因此必須要對其進行完善和改正。
（一）音樂教學(xué)設(shè)施陳舊。
目前很多高中院校的音樂教學(xué)設(shè)備都比較陳舊，主要體現(xiàn)在教學(xué)設(shè)備和音樂教材陳舊方面。并且隨著我國科技的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)的普及，陳舊的教學(xué)設(shè)施很顯然已經(jīng)無法適應(yīng)目前音樂教學(xué)的需要了，極大的限制了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性和主動性。同時陳舊的音樂教材，即無法滿足學(xué)生對音樂的追求，也無法提高學(xué)生的審美觀念，讓學(xué)生在音樂鑒賞中還會出現(xiàn)一些錯誤性的理解。而且很多教師習(xí)慣性的選擇流行音樂作為音樂教材，讓學(xué)生對音樂的興趣只停留在流行音樂中，對于中西方比較經(jīng)典的音樂作品卻不感興趣，極大的影響著音樂鑒賞的教學(xué)。
（二）對于音樂教學(xué)不夠重視。
受應(yīng)試教育的影響，我國很多高中院校的教師和管理人員都對音樂課程有著一定的偏見，主要原因就是音樂課程不是高考的考試范圍，因此不被重視。并且很多學(xué)校和老師都對音樂教學(xué)一直抱有負面的態(tài)度，認為音樂課程會影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)成績，因此即使有音樂鑒賞教學(xué)，也會被語文、數(shù)學(xué)以及地理等科目的教學(xué)所取代，嚴重的制約著音樂教學(xué)的開展。
（三）教師教學(xué)方法比較單一。
目前很多高中的音樂老師在教授學(xué)生音樂鑒賞時，以理論式為主，缺乏跟學(xué)生的互動。并且加上學(xué)生的人數(shù)比較多，教師在教學(xué)過程中也無法做到因材施教，經(jīng)常的將音樂鑒賞課當(dāng)成是分析課，從而大大的降低了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。同時高中很多音樂教師都是業(yè)余的，不但缺乏基本的音樂素質(zhì)，教學(xué)水平還比較低，其教學(xué)的方式只是為了完成教學(xué)任務(wù)，從不去考慮如何教授好音樂課程，來陶冶學(xué)生的情操。而且還有很多音樂教師在備課過程中，只關(guān)注怎么樣準備教材，卻沒有準備如何給學(xué)生留出音樂鑒賞的思考空間，激發(fā)學(xué)生的思維能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，從而無法真正的發(fā)揮音樂鑒賞教學(xué)的作用。
可以從激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣和加強師生間的交流互動的方式來提高音樂鑒賞教學(xué)的能力。
（一）更新音樂設(shè)施，做好基礎(chǔ)性的保障。
上文中我們分析到目前很多高中學(xué)校的音樂設(shè)施比較簡單，甚至有的還沒有音樂設(shè)施，因此必須要更新音樂設(shè)施。首先學(xué)校和領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)該意識到音樂鑒賞教學(xué)的重要性，讓其了解到音樂鑒賞教學(xué)不會影響到語文、數(shù)學(xué)以及英語等高考科目的成績，反而會讓學(xué)生能夠在音樂鑒賞中，放松心情，以更好的狀態(tài)去學(xué)習(xí)高考科目。其次更新音樂教學(xué)設(shè)備和教學(xué)設(shè)施，如鋼琴、長笛、多媒體教室等，以此來為音樂鑒賞課程的教學(xué)提供基礎(chǔ)性的保障。
（二）體會音樂時代背景和音樂風(fēng)格，激發(fā)學(xué)生的興趣。
在激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣時，首先要讓學(xué)生體會音樂的時代背景和音樂家的音樂風(fēng)格。高中生目前正處于人生中一個非常關(guān)鍵的階段，不但學(xué)習(xí)壓力大，情感還比較困惑，因此音樂鑒賞課的教學(xué)不但有利于幫助學(xué)生樹立明確的學(xué)習(xí)目標(biāo)和人生目標(biāo)，還能有效的撫平學(xué)生浮躁的情緒。在音樂鑒賞課中通過分析音樂家所處的時代背景和音樂的內(nèi)容，讓學(xué)生了解的音樂家的音樂風(fēng)格，以此來激發(fā)學(xué)生對音樂作品的興趣。如通過聆聽貝多芬的作品，不但可以了解英雄主義時代的特征，還能了解到貝多芬的音樂風(fēng)格，從而拓寬了學(xué)生的視野，提高了學(xué)生的音樂鑒賞水平。同時還可以讓學(xué)生聆聽不同題材的音樂作品，讓其能夠從各個角度來體會音樂的魅力。如通過聽莫扎特、德彪西的音樂作品，感受其音樂表達方式，了解其音樂風(fēng)格，以此來提高自己的音樂鑒賞能力。
（三）加強師生之間的互動。
鑒于目前很多高中學(xué)校的音樂鑒賞教學(xué)采用了灌輸式的教學(xué)方式，不但無法激發(fā)學(xué)生的興趣，也沒有拉近師生之間的關(guān)系，影響著學(xué)生音樂鑒賞的成績。因此本文認為可以采用互動式教學(xué)方法，來有目的的開展師生之間的互動，讓學(xué)生成為教學(xué)的主體，教師作為教學(xué)的引導(dǎo)者和交流者，為學(xué)生營造一個民主的課堂氛圍，讓學(xué)生在輕松愉悅的教學(xué)過程中感受到音樂的感悟。并且在對互動式的教學(xué)過程中，教師還需要善于聆聽學(xué)生的意見，要以鼓勵和表揚的方式，對學(xué)生進行指導(dǎo)，以此來保證音樂鑒賞的教學(xué)成績。如在多彩的民族風(fēng)的音樂鑒賞課中，教師應(yīng)該根據(jù)教學(xué)要求，來組織學(xué)生對民族音樂的產(chǎn)生和發(fā)展進行討論，鼓勵學(xué)生勇敢的發(fā)表自己的音樂看法，讓學(xué)生在互動的過程中，體會到各個民族音樂的特點。教師在討論過程中，應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的看法和意見，及時的進行補充，不但加強了師生之間的互動，還能學(xué)生真正的掌握了音樂鑒賞的能力。同時在互動過程中，教師切莫急于求成，必須要循序漸進，以此來讓學(xué)生充分的理解教學(xué)內(nèi)容，增加學(xué)生的課堂和情感參與度，保證教學(xué)成績和學(xué)生的音樂鑒賞能力。
三、結(jié)束語。
綜上所述，高中音樂鑒賞在提高高中生的整體素質(zhì)中發(fā)揮著非常重要的作用。高中音樂教師必須要優(yōu)化自己的教學(xué)方法、提高自己的教學(xué)水平、提高對音樂鑒賞教育的重視，以此來促進音樂鑒賞教學(xué)的開展。
參考文獻。
[1]任璐。高中音樂教學(xué)中存在問題的對策研究[j]。無線音樂教育前沿，20xx，（4）。
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[3]高杰。高中音樂課堂教學(xué)存在的問題與對策[j]。成功：教育，20xx，（9）：171—171。
作者：劉光鵬單位：湖南隆回縣萬和實驗學(xué)校。
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