人際關系是我們與他人之間的交往和互動，它對我們的生活起著重要的影響。閱讀前可以先預覽全文，掌握大致內容和結構。以下是一些總結的樣例，通過分析可以發(fā)現一些寫作的技巧和套路。
詩歌鑒賞論文篇一
學完中國歷代愛情詩詞賞析，從中對愛情了解了不少。體會很多，古代人對愛情有的也有忠貞不渝，有的也有?？菔癄€，更有失信于愛情，在外尋歡。
談戀愛我是外行，但談論戀愛我還可以。其實象我這樣的年齡站在這里與你們探討這個問題我總覺得有點不好意思，似乎談戀愛應該是年輕人的專利。不過話又說回來，對于有些人來講，他們一生都在談戀愛，比如，少年人有早戀，青年人有熱戀，中年人有婚外戀，老年人有黃昏戀。世界上一些大人物在這方面幾乎達到了登峰造極的境界，象雨果、歌德、羅素、薩特、郭沫若、郁達夫、李敖，畢加索也可以，希臘船王奧科西斯等等。雨果5歲就開始談戀愛，歌德80多歲的時候還愛上了一個18歲的姑娘，生命力真是旺盛。而且有些人生來就似乎是為談戀愛來的，比如徐志摩、葉塞寧。這些人好象都是男生。不過女的也并不遜色比如伊莉莎白泰勒、索菲亞羅蘭、奧黛麗赫本、瑪麗蓮夢露、喬治桑、莎樂美、劉曉慶等。
其實在愛情上我們中華民族其實是一個早熟的民族，得出這個印象是我讀《詩經》的結果。這種早熟可以分三個方面，一是情感模式上，我們的老祖宗早在二千多年前就已經基本上完全具備了我們現代人所具有的所有的愛情情感模式；一是我們古人對待愛情的態(tài)度上十分成熟深刻。這與同時期的西方相比，非常明顯。這種成熟深刻表現在以下幾個方面：忠貞《柏舟》、對對方的尊重《關睢》、認識到美好的愛情可遇不可求《漢廣》《蒹蕸》、愛情要以物質為基礎《木瓜》、《靜女其姝》。（西方古希臘神話中的阿波羅的故事。）一是對于愛情的表現，也非常之成熟。詩經的高度的藝術成就就可以說明這一點。
從中國古代歷史的角度看，愛情悲劇多于喜劇。從文學角度來看，愛情喜劇多于悲劇。二者合起來，單純從數量上看，是喜劇多于悲劇。如果從對于人們的震撼力來看，悲劇要遠遠大于喜劇。
從這門選修課中，了解了許多悲劇，例如：《節(jié)婦吟》、《無題》、清朝的紅樓夢等，這些作品里所展現的愛情悲劇基本上或則是美麗的愛情不能成就美滿的婚姻，或則是男子始亂終棄，或則是惡勢力硬生生拆散愛侶。
再說喜劇，簡直可以說數不勝數。唐傳奇里的有一些；元雜劇里有一大批，明戲劇小說里有一大批；聊齋志異里有一大批。最著名的有西廂記、牡丹亭等。幸福的家庭都是一樣的，喜劇的劇情結構給人的感覺都是一個模子。
愛一個人最為重要的是尊重他（她）自己獨立的時間和空間，讓他（她）全身心的把精力投入到為自己的理想事業(yè)的奮斗中去，并督促他（她）充分利用好，完全屬于自己支配的時間，在彼此相處短暫的空間里相互幫助，相互支持，同甘共苦，為彼此的理想事業(yè)添磚加瓦，為共同擁有一個美好的未來而奮斗。
正所謂如今的愛情是要雙方進行的，只有一方付出，結果很顯然。所以要守住真摯的愛情，就要一起奮斗，為你們的未來努力。
學生：朱玉麟。
學號：2012512137。
院系：農學院植保系。
詩歌鑒賞論文篇二
指導老師：丁燕。
摘要：舒婷是二十世紀70年代末，中國詩壇的重要人物，她和同時代的顧城，北島，梁小斌等以不同于前人的創(chuàng)作風格開啟了中國當時詩壇的“朦朧詩”的高潮。作為朦朧詩的代表人物中唯一的女性詩人，舒婷既有與其他幾人相同的創(chuàng)作理念，也有其自我獨特的視角?！蹲鎳?，我親愛的祖國》《致橡樹》等作為舒婷最廣為傳頌的詩歌，在很大程度上是反映了舒婷的詩歌理念，且這種理念也潛移默化的影響了中國當代的部分人群。
關鍵詞：舒婷，詩歌理念，平等自由。正文：
自“五四”以來，新詩的出現使詩歌的創(chuàng)作更加自由。當代的中國也涌現了大批優(yōu)秀的新詩創(chuàng)作者，然而男性壟斷中國詩歌界的局面很大程度上并未得到改觀。除了零星的幾個女詩人的出現，大部分的優(yōu)秀詩歌都出于男性之手。直到上世界70年代末期，舒婷的出現，像一只燕子，預示著女性詩歌春天的到來。
（1）充滿國家意識的詩歌理念：
舒婷作為新中國70年代末期到80年代初的詩人，雖然免于戰(zhàn)火和革命斗爭的洗禮，但卻經歷新中國最黑暗的時代——文化大革命。這段經歷對于這一批詩人的影響是巨大的，許多詩人的生活由此被烙上深深的時代印記。其中食指的發(fā)瘋，海子和顧城的離世等，對詩壇都是極大地打擊。然而面對過去痛苦的經歷，舒婷卻選擇了不同于他們的，但更加積極的生活，她的詩歌創(chuàng)作變的更加熱情而非消極。她曾回憶說：“‘四人幫’倒臺后，我們真的覺得祖國有希望了，在工廠的流水線上，我手上干著活，腦子里寫著詩，弄得手上全是泡。寫的是《祖國啊，我親愛的祖國》”
“我是你河邊上/破舊的老水車/數百年來/紡著疲憊的歌/我是你額上/熏黑的礦燈/照你/在歷史的隧洞里/蝸行摸索/??我是你簇新的理想/剛從神話的蛛網里/掙脫/我是你雪被下/古蓮的胚芽/我是你掛著眼淚的/笑渦/我是新刷出的雪白的/起跑線/是緋紅的黎明/正在噴薄/??”
可以從這首詩歌中看出，在經歷了那段黑暗時期的舒婷，在文革結束初期的創(chuàng)作是充滿了家國的意識的，并沒有選擇消極的生活方式。同樣文革的這段經歷也逐漸促生了她后來倡導的自由的詩歌理念。
（2）倡導自由的的詩歌理念：舒婷在一次媒體采訪時曾說：“文革剛剛結束，中國處于一個轉型時期，文壇還存在‘假大空’的風氣，詩歌還停留在歌頌式、口號式的審美水準上，有很多人寫文章甚至畫漫畫批評、抵觸朦朧詩??”可見她對于四人幫的文化專制的是有著強烈的抵抗與不滿。四人幫的專制文化制度就是只準文學有一種存在形式，致使中國的文壇詩壇一片口號式歌功頌德的氛圍，完全沒有個性的自由和獨立的創(chuàng)作環(huán)境。有讀者曾援引馬克思的話：“你們并不要求玫瑰和紫羅蘭散發(fā)同樣的芳香，但為什么卻要求世界上最豐富的東西，精神只能有一種存在形式?！?/p>
舒婷作為70年代末的詩人沖破了文革的束縛，把思想主題從政治領域擴散至人們每個人的內心世界，從群體走向每個人的內心。逐漸地，個體又重新被重視。個人情感可以堂而皇之地登上詩歌的殿堂，并更加突出且占據主要地位。視角的從外到內的轉變，從群體到個人的轉變，使得詩歌開始偏重自由獨立，反對詩歌崇高化，反對詩歌中政治訴求的強加，在語言，節(jié)奏，韻律上作出了許多新的突破同時也破除了之前的駢文復蘇逆反的潮流，仿佛是近代詩歌的一次“新古文運動”。“為什么丹紅不能表現悲哀，黛青不能表現歡樂，為什么太陽只配朱砂，除非消滅光線吧。我決定不給豐收以金黃，不給希望以翠綠?！庇纱丝梢钥闯龃撕蟮脑娙藢υ姼璧淖杂苫?，散文化追求。
在談及現下的詩歌，說起趙麗華的“梨花體”，舒婷說她并不認為詩壇不景氣，相反她認為這是一種文本的嘗試。她說詩歌永遠是年輕人的事業(yè)，只要有年輕人在，詩歌就永遠有它的作者和讀者，現在有很多年輕人的詩讓她感到望塵莫及，她覺得超越才是詩歌傳承的重要原因。她認為現在的中國，誰都可以說自己是中國最好的詩人，詩歌成為全民之事是一個好現象。從她對現下詩歌卓越而不拘泥的認識，也可以看出她對詩歌自由化的倡導。（3）呼吁女性意識的覺醒：
在代表作《致橡樹》中，舒婷這樣寫：“我如果愛你/絕不像攀援的凌霄花/借你的高枝炫耀自己/我如果愛你/絕不學癡情的鳥兒/為綠蔭重復單調的歌曲/也不止像泉源/常年送來清涼的慰藉/也不止像險峰/增加你的高度/襯托你的威儀/甚至日光，甚至春雨/不，這些都還不夠！/我必須是你近旁的一株木棉/做為樹的形象和你站在一起??”
在漫長的封建時期，封建的綱常禮教的壓迫對女性的獨立人格的極大扭曲，形成了女性對男性的根深蒂固的依附心理。舒婷認識到，即便是在上世紀70年代這種觀念在中國最廣大的女性中仍舊不能得到廢止且越來越有復蘇的趨勢。《致橡樹》就是在這樣的社會背景下創(chuàng)作出來的，其中深切地反映出舒婷對當代女性地位的新的認識，強烈的駁斥了過去陳舊的男女觀念，所以就當時而言，舒婷的詩歌是充滿了女性意識的新時代詩歌。
“《致橡樹》熱情而坦城地歌唱了詩人的人格理想，比肩而立，各自以獨立的姿態(tài)深情相對的橡樹和木棉，可以說是我國愛情詩中一組品格嶄新的象征形象。”《致橡樹》能夠成為舒婷最廣為流傳的詩作，且一直傳頌至今，正是因為她的詩歌所創(chuàng)造的木棉的形象能夠深入人心。《致橡樹》宣示了舒婷追求獨立平等的男女愛情觀念，提出了嶄新的女性姿態(tài)，要求女性不應再作為男性的附屬而存在，呼吁了女性意識的覺醒?，F代女性追求的獨立自由的個性觀念也一定程度受到了這首詩歌的影響?？梢哉f舒婷對現代女性的獨立地位及平等愛情觀念的影響是重要而深遠的。
除了詩歌理念，舒婷詩歌中的語言也是非常值得欣賞的。舒婷認為，就像繪畫是光和色彩的藝術，詩歌一定是語言的藝術。她說，她寫詩，甚至有一種語言上的“潔癖”。本篇限于主題，不再敘述。
綜述來講，舒婷是中國近當代詩歌史上重要的一位女性作家。她的詩歌理念也得到廣泛的傳播，對當代中國起了深遠的影響。
參考資料：
《一種演奏風格：舒婷自選詩集》——作家出版社。
《新的美學原則在崛起》——孫紹振《詩刊》1981年第3期。《舒婷：那個時代永遠不會回來了》——《山西晚報》謝燕?！妒骀茫汉魡九栽姼璧拇禾臁贰獏撬季?。部分資料來源于網絡。
詩歌鑒賞論文篇三
我不逃避也不思索。
只是寫著我想寫的。
說著我想說的。
就是在這個夜里。
一切冷清安靜。
一切喧囂浮躁都已塵埃落定。
醒著或是睡著。
世界一言不發(fā)。光、風、云。
該沉淀都沉淀了吧。
我做著不是事情的事情。
正是這個夜里。
面對著一個蒼白的.電腦。
像是一個蒼蠅面對著一片玻璃。
前方一片光明，蒼蠅無法找到出路。
我的身體無法在網絡穿梭。
每天都查許多詩歌網站。
但今天沒有，也不知為何。
qq一直隱身?？措娪埃顷懢W站。
或者聽些歌曲。我麻木著。
我也不知道我做的這些事情。
到底是不是我想做的事情。
我無法弄清白天正像無法弄清黑夜。
無法弄清天空，無法弄清星星。
無法弄清月亮，無法弄清銀河。
更無法弄清電腦在思索什么。
無法弄清北島、無法弄清徐志摩。
無法弄清趙麗華，無法弄清文革時期的風格。
無法弄清詩歌在前進還是退縮。
一些東西在墮落。
一些東西在復活。
我無法弄清什么樣的詩歌才是詩歌。
我做著不是事情的事情。
我胡亂寫著不是詩歌的詩歌。
只有一瓶礦泉水呆在電腦旁邊。
陪我過夜。
詩歌鑒賞論文篇四
舒婷詩歌在中國新時期女性文學的發(fā)展史上，留下了寶貴的足印。她的詩歌傳達了“與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人的肩頭痛哭一晚”的女性覺醒，宣告了“必須是你近旁的一株木棉，作為樹的形象和你站在一起”獨立的愛情宣言，引起了陣陣的喧嘩與騷動，成為了新時期詩壇的重要景觀。她的詩歌至今仍感動和影響著一代又一代的青年，在中學語文課本中收錄了很多，因此我把舒婷的詩歌作為我授課時的一個重點。本節(jié)課是王澤龍主編的《中國現代文學》第十三章第二節(jié)的內容，另配有朱棟霖主編的《中國現代文學作品選》，在備課過程中參考了洪子誠主編的《中國當代文學史》的舒婷思想歷程，及中學語文教材的部分內容，把舒婷詩歌的情感世界作為分析重點。
本節(jié)課的授課時間為50分鐘，是以語文教育專業(yè)的崗位需求為中心，以增加學生專業(yè)知識、增強專業(yè)技能和培養(yǎng)學生文學審美素養(yǎng)為依據進行設計的。授課對象是語文教育專業(yè)二年級學生，學生已經具備了一定的專業(yè)知識，掌握了基本的閱讀方法，只是還不夠深厚，不夠系統(tǒng)，而且學生存在惰性，缺乏主動學習、主動參與實踐的意識，因此，課堂上需要教師的督促和對實踐活動的有效指導。在教學過程中更多采用目的驅動、啟發(fā)、提問等方法，以達到教學目標的實現。
根據學科特點及學生實際，我把本節(jié)課的教學目標定為知識目標、能力目標、情感目標（課件展示），并制定了教學重點與難點（課件展示）。
本節(jié)課的教學過程是這樣的：
情景導入：我在大屏幕上展示三個詞語：人生、命運、愛情。曾經有人用這三個詞語做了這樣一個比喻“人生是一場傾盆大雨，命運就是把漏洞百出的傘，而愛情是傘的補丁”古往今來，無數的文人墨客都在吟詠著愛情，從對“有位佳人，在水一方”的苦苦追尋，到“執(zhí)手先看淚眼，竟無語凝噎”的纏綿；從“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的默契到“在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”的誓言，一代一代人在演繹著愛情的悲歡離合。什么是愛情的真諦，什么樣的愛情才是值得我們追求與擁有的呢？讓我們來一起走近舒婷，去聆聽與感受舒婷對愛情的詮釋吧。
問并歸納。（課件展示）。
《致橡樹》一詩中詩人用木棉與橡樹作為意象，為我們構建了理想的愛情：不僅要作為“樹的形象和你站在一起”還要“分擔寒潮風雷霹靂，共享霧靄云霞虹霓”，不僅“要有紅碩的花朵””與你眾生相依”還要“愛你偉岸的身軀，也愛你堅持的位置，足下的土地?！渡衽濉肥菍σ笈詮囊欢K的封建節(jié)烈觀的徹底背叛，在詩人的眼里，神女的生存意義不僅僅在于供人們瞻仰，也不應該為“眺望遠天的杳鶴”而“錯過無數次的春江月明”，因此詩人在結尾以強大真摯的情感宣告于世人“與其在懸崖上展覽千年，不如在愛人的肩頭痛哭一晚”?！峨p桅船》一詩中以岸和船的相依相離，書寫了離愁別緒，但更多是航進，是為了理想穿越黑暗走向黎明的堅定，留下了“你在我的航程上，我在你的視線里”的經典名句。
本節(jié)課的學習重點是分析體會舒婷詩歌的情感世界，并引導學生樹立正確地愛情觀與價值觀，因此在學生實踐的環(huán)節(jié)中，我設置了兩個題目：
1、品評《惠安女子》。（此時大屏幕給出舒婷的《惠安女子》，要求學生結合前三首詩歌分析的方法，分組討論）。
2、思考題：你是如何看待校園愛情的？（在活動中鼓勵學生敞開心扉，結合實際，談出個人看法，并注意在學生發(fā)言獲遇到困惑時，引導學生樹立正確的愛情觀）。最后小組展示與個人發(fā)言、學生教師點評。
學習舒婷詩歌，分析其豐富的內心世界，能夠讓學生感受到舒婷溫柔中透著堅強，徘徊中含著執(zhí)著。學習舒婷詩歌，不僅能使學生懂得愛情的真諦，也能讓學生認識到，愛情固然美好，但在人生中除了愛情，還有更多值得追求的，父母之愛，朋友之愛，師長之愛，對理想，對人生，對社會，甚至對未來的愛，就讓我們鼓起愛的風帆，去追求，去奮斗，去克服困難完善自我。送給大家一句話：“埋怨環(huán)境，天昏地暗；改造自我，天高地闊”
作業(yè)布置：
在最后一個環(huán)節(jié)中為使學生更好地理解愛情，培養(yǎng)學生的學習興趣與寫作能力，設計了這樣一個作業(yè)：既然木棉向橡樹表達了自己的心聲，那么，橡樹聽了這些，會有何感想呢？假如你是那棵橡樹，你又會向木棉說些什么？請以《致木棉》為題，寫一首詩或一篇文章。
詩歌鑒賞論文篇五
摘要：根據新改革的課程標準，高中語文教學不能只停留在課文講解階段，閱讀和寫作要重視朗讀教學的重要性，并要以多種創(chuàng)新的方法來提高學生的朗讀能力，從而使學生的高中語文學習得到全方位的提升。
關鍵詞：高中；語文閱讀；教學法；能力。
高中的語文教學，在當今漸漸成為一個只注重形式，而忽略了其本質的意義和目的的教學方式，造成這種現象的直接原因在于高考，很多教師教學時只考慮高考的考綱，考綱注重的部分就細而精地講解，沒有的就干脆忽略掉，比如，朗讀教學，就因為不占高考分數而備受冷落。我們不能因考試而教學，要發(fā)揮朗讀在語文教學中的重要作用，引導學生全方面發(fā)展。
一、加強訓練，重視朗讀能力。
就目前來看，高中生的朗讀能力不容樂觀，這是由于學生對朗讀的重視度不夠，在課前，學生往往只預習知識點，或以默讀的方式進行學習。但是在這種情況下，就會導致高中生今后在社會上語言發(fā)音能力的障礙。而當今又是推崇講普通話的時代，因此，我們要將朗讀教學重視起來，()并且引導學生提高對朗讀的重視度。在朗讀過程中，通過對字、詞、句的發(fā)音來訓練語感。學生可以自身規(guī)定某個時間大聲朗讀，這樣反復讀，多讀，朗讀水平就會日益遞增。同樣，在朗讀過程中，還可以加強對知識點的學習，特別是對課文的感知能力和理解能力，會產生很好的領悟感。
二、教師的指引方法。
教師要做好引領朗讀的好開端，提高學生對朗讀的興趣。教師可以在課堂中采取分角色朗讀的方式，這種方式在小學語文課上就經常采用，但是好的方法不怕舊，只要可以提高學生的朗讀興趣，就都可以采用。在學生朗讀的時候，教師可以進行指引，讓朗讀課文的學生提高朗讀美感，使學生能通過聽來理解課文的真實意境。教師在課余時間還可以提供給學生一些優(yōu)秀的課外讀物，讓學生在忙碌的學習中用朗讀來放松自己。
三、總結方法的`技巧。
在語文教材中，現代文所占的比重略微大一些，所以，在朗讀過程中，就要有一定的技巧。比如，某篇現代文，在朗讀過程中，要抓住重要的信息，內心要有鑒賞和評價。在認真理解鑒賞的同時，還要有速度上的提高這也符合了高效率、快節(jié)奏的步伐。
高中語文教學中，朗讀能力的提高不僅關乎高考，更關乎未來，朗讀在學生以后的交際與學習中都具有重要的作用，所以在高中語文的學習中一定要提高學生的朗讀能力，提升學生的語文素養(yǎng)。
參考文獻：
楊東。新課程教學基本策略[m].北京師范大學出版社，-10.
（作者單位遼寧省沈陽市第八十三中學）。
詩歌鑒賞論文篇六
王國維在《宋元戲曲史》中指出：“凡一代有一代之文學：唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學?！盵1]宋詞是中國古典詩歌的一個門類，是一種合樂的歌詞，又稱曲子詞、長短句、樂府、樂章、詩余和琴趣等。在古典文學的閬苑里，宋詞無疑是一座芬芳絢麗的園圃，代表了一代文學之盛。人教版《高中語文教材》共收錄柳永、蘇軾、辛棄疾和李清照等人的詞作共8篇，分別是：《望海潮》、《雨霖鈴》、《念奴嬌?赤壁懷古》、《定**?莫聽穿林打葉聲》、《水龍吟·登建康賞心亭》、《永遇樂·京口北固亭懷古》《聲聲慢》和《醉花陰》等。這些詞本身就是自然美、社會美、藝術美的集萃，同時又是意境美、情感美和語言美的統(tǒng)一。為此，在高中語文教學過程中，必須注重要從意境美、情感美和語言美等幾個方面循序漸進來有效引導學生進行品讀以強化對宋詞的鑒賞。
一、置身其中，感悟意境美。
二、心靈感融，體會情感美。
我們知道，詞源于唐，成型于晚唐五代，大盛于宋。最初主要抒寫男女相思愛戀，詞調主要是委婉的，至宋柳永、蘇軾等人后詞境逐步開拓，領域不斷擴大，情感更加豐富。宋詞寄寓著先人的相思愛戀、希冀情懷、人格操守和志趣追求，是古人留給我們的寶貴精神財富?！队炅剽彙肥鞘銓懥涝阢昃┡c戀人分別時候的離愁別恨。寫當時場景，如“寒蟬凄切”、“驟雨初歇”、“千里煙波、暮靄沉沉楚天闊”；刻畫人物神態(tài)，如“執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝咽”。寥寥幾筆，舉重若輕，去繁從簡，傳神地勾勒出情人分手時一剎那內心的萬千愁緒?！岸嗲樽怨艂x別，更那堪，冷落清秋節(jié)！“多情”點出離別的冷落?！敖裣菩押翁帲織盍?，曉風殘月”，捕捉“月西沉、天將曉”的景色，借物抒情；“楊柳岸”使人想到折柳送別的習俗，其楊柳依依，別情綿綿。這是以畫論詞，從中可看出其“詞中有畫”，大膽潑墨，反復渲染，前后照應，委婉自如。例如李清照《醉花陰》，言辭搭配，美不勝收，給人們以深刻啟示?！澳啦讳N魂情感，簾卷西風，人比黃花瘦?！边@三句直抒胸臆，寫出了作者憔悴的面容和愁苦的神情?！颁N魂”極比相思之苦，“簾卷西風”即“西風卷簾”，則暗蘊凄涼之意。先以“銷魂”點神傷，再以“西風”點凄景，最后落筆歸結為一個“瘦”字。在這里，作者巧妙地將思婦與菊花相比，展現出兩個疊加的鏡頭：一方是秋風搖曳著的蕭瑟羸弱的菊花，一方是愁云滿面的思婦。這兩者情景交融，凄苦愁郁的情感的躍然紙上。全詞開篇點“愁”，結句言“瘦”，貫穿全詞的愁緒因“瘦”而得到了最集中和形象的體現?？梢哉f，“情深深，愁濃濃”，結合巧妙，相得益彰?！端堃鳌さ墙蒂p心亭》：“把吳鉤看了，欄桿拍遍，無人會、登臨意”三句，是直抒胸臆，可見此時詞人思潮澎湃、心情激動。但作者不是直接渲染，而是選用典型動作的描寫，抒發(fā)了自己壯志難酬的悲憤之情。后幾句感情漸濃，達情更切，至最后“無人會”得以盡情抒發(fā)。當學生讀到這里，作者萬千愁思心緒，可以盡知了?！翱上Я髂?，憂愁風雨，樹猶如此。倩何人，喚取紅巾翠袖，揾英雄淚?！弊髡咚鶓n懼的，正是國事飄搖、時光流逝、政治黑暗，恢復中原的夙愿不能實現，年齡漸大，如再賦閑便恐無力馳騁疆場了。這三句恰恰是是全詞的核心，作者的情感經過一層層得以推進，已經發(fā)展到了最高潮論文發(fā)表。
二、辨明格律，品味語言美。
在中國文學批評史上，孟子首先提出“知人論世”之說。我們在研讀作品的過程中，要想深入了解作品的內涵，必須對其人其事、文化背景要有深入的了解。一要分析文化典故。一些詞由于大量用典，只有首先了解典故淵源，方能更加深入地把握作品的豐富內涵和作者的思想感情。辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》一詞，由于諸多典故的運用，豐富了詞作的形象，深化了詞作的關鍵詞人于頭一年被起用為浙東安撫使，這年春初，又被任命為鎮(zhèn)江知府，出鎮(zhèn)江防要地京口。從表面上看，宋廷對他似乎是重視的，而實際上只不過是利用他這個主戰(zhàn)派元老作為招牌而已。辛棄疾即任后，一方面滿懷期望積極部署軍事進攻的準備工作；另一方面，他又清醒地地認識到當時政治斗爭的險惡，自身處境的艱難，北伐實際上很難有所進展，自己抱負也幾乎不可能實現。這種老成謀國的矛盾交織的復雜情懷與心理狀態(tài)，在這首作品里充分地表達了出來。
參考文獻：
[1]王國維．宋元戲曲史[m]．上海古籍出版社，，(2)．。
[2]王國維．人間詞話[m]．上海古籍出版社，2000，（1）．。
[3]古風．意境理論的現代化與世界化[j]．中國社會科學，，(3)．。
詩歌鑒賞論文篇七
摘要舒婷創(chuàng)作的詩歌具有明顯的個性。在她的詩中有著獨特的女性見解，讀來也別有韻味。她的詩歌時而柔美時而剛毅，充滿著浪漫主義色彩。本文就要從她的詩歌的創(chuàng)作背景，意象的刻畫，女性意識的表達，人生的感悟層層遞進，以此來解讀舒婷的詩歌創(chuàng)作。
關鍵詞舒婷詩歌創(chuàng)作意象女性意識人生感悟。
創(chuàng)作背景。
舒婷，原名龔佩瑜,1952年生。著名女詩人，與顧城，北島，梁小斌同為朦朧派詩人，也是其中唯一的女性。她外表不驚艷卻能給人一種明麗，端莊的感覺。她的詩歌正如她身上的氣質，她有著自己獨特的女性思想。她的大部分詩歌的創(chuàng)作所處的年代正值“文革”剛剛結束。在這種歷史背景下，她以獨特的詩歌創(chuàng)作方式寫下了一篇篇優(yōu)秀的詩歌。
詩歌的創(chuàng)作與她的生活是密切相關的，她的生活也并不是一帆風順，年幼的她就開始經歷一段艱辛的時光。她讀書讀到初二，文革就開始了。1969年，17歲的舒婷才上初二就被下放到閔西山區(qū)插隊。1972年返回廈門，先后做過紡織工人，燈泡廠的焊錫工。社會的大變革使舒婷的詩歌有種美麗的溫情和淡淡的憂傷。面對歷史長河中林林總總的詩人，讀到她的詩歌的時候就會有一種獨樹一幟的美麗。她詩歌里的柔美感源于歷史和社會。在她的生命里，她的青春是在文革當中度過的，作為**年代的詩人，她沒有絕望和悲哀，而是勇敢地面對和樂觀地生活，用她不屈的信念執(zhí)著自己的詩歌事業(yè)，她的詩充滿著愛的激情，她歌唱祖國，在《祖國啊我親愛的祖國》表達出愛國主義情懷。而由于悲劇性時代的烙印又使她的詩流露出淡淡的哀愁，在《船》中呈現著美麗的憂傷的基調。生活在如此困難的條件下，舒婷依然將詩歌當成自己最寶貴的精神支柱，她的付出是有回報的，她創(chuàng)作的詩歌被很多人傳唱。
意象的創(chuàng)作。
舒婷有很多詩，它的詩中有很多意象，其中我最喜歡的還是舒婷的《致橡樹》，它讀起來是那么柔美，詞語確是那么鏗鏘有力。在它身上，我看到了兩種美妙，有女性的柔美，男性的剛毅。讀來那么有旋律那么有氣質。
舒婷的詩多用意象，《致橡樹》中的橡樹和木棉，可以說是我最喜歡的一組。
象征形象“橡樹”的形象象征著剛硬的男性之美，而有著“紅碩的花朵”的木棉體現著具有新的思想的女性之美，她脫棄了傳統(tǒng)女性纖柔、撫媚的秉性，而充溢著豐盈、剛健的生命氣息。舒婷除了《致橡樹》，另外一篇朦朧詩的代表作就是《雙桅船》。
《雙桅船》也是詩人采用象征、意象來表達人的主觀情緒，從而表現人性的作品。不同于《致橡樹》的是全詩表現了詩人雙重的心態(tài)與復雜的情感。詩中的“岸”、“風”、“風暴”、“燈”等都具有明顯的象征性?！鞍丁毕笳髦缘膼矍闅w宿，“風”意味著時代緊迫感給詩人的動力，“風暴”暗指詩人與同代人所經歷的不平常的年代風云，“燈”則與光明信念邊在一起。一方面，是理想追求的“燈”，另一方面，是愛情向往的“岸”。在執(zhí)著追求理想的進程中，時而與岸相遇，又時而與岸別離，相和諧又相矛盾。同時，在理想追求進程中，詩人時而感到前行的艱難與沉重，又時而感到一種時代的緊迫感而不讓自己停息。
詩人以她細膩的文字，運用象征的技巧，把詩歌完美地表達出來，使這些詩成為一首首膾炙人口的佳作。
女性意識。
舒婷創(chuàng)作的詩歌有強烈的女性意識。作為傳統(tǒng)知識女性，2000年，吳思敬《舒婷及：呼喚女性詩歌的春天》一文就道出“她的詩歌“滲透了一種鮮明的女性意識”。指出“舒婷對女性意識的張揚是全方位的?！吨孪饦洹肥桥匀烁癃毩⒌男?，《神女峰》是對傳統(tǒng)女性觀念的批判，那么《惠安女》則體現了對中國當代女性命運的深切關懷。
其中她的詩歌中有一段是我最喜歡的，她對女人的描寫深刻細致“孩子的眼淚是珍珠的鎖鏈/丈夫的臉色是星云圖/家是一個可以掛長途電話的號碼/無論心里怎樣空曠寂寞/女人的日子總是忙忙碌碌”“我們就是心甘情愿的女奴/孩子是懷中的花束/丈夫是暖和舒適的舊衣服/家是炊具、棒針、拖把/和四堵擋風的墻/家是感情的銀行/有時投入有時支出。”（《女朋友的雙人房》）。
詩人寫的是不僅僅是一個女人的瑣屑的、平凡的人生經驗，而是滲透著一位成熟女性對生命的感悟。描述了一位兢兢業(yè)業(yè)為家庭為孩子的女性。綜合以上描寫女性的詩歌，從中可以看出舒婷對女性地位，精神自由的渴望。
人生的感悟。
舒婷作為中國當代詩人的代表，她那些優(yōu)美感人的抒情詩寫出了整代人的心聲，她的詩歌受到無數讀者的喜愛，深刻地影響了一代青年。從創(chuàng)作背景看，舒婷的詩是那個黑暗時代下新的啟明星。從意象的創(chuàng)作看，舒婷的詩具有獨樹一幟的象征韻味。從情感表達看，舒婷的詩有自己獨立的女性思想和愛國主義情感。從人生感悟的角度看，舒婷的詩體現了人們對真、善、美的永恒追求，體現了堅忍不拔、自強不息、樂觀向上的民族精神；她是朦朧派中的瑰寶，她創(chuàng)作的意象豐富了文學形象。舒婷成就了舒婷，她是讀者心中一位高潔的女神，是歷史天空中一顆璀璨的恒星。我喜歡舒婷，喜歡“舒婷式”的詩。
詩歌鑒賞論文篇八
78kxxx班學號：xxxxxxx姓名：xxx古代詩歌是文學作品中文字最精練,內涵最豐富的藝術形式之一,好的古詩能陶冶人的情操，豐富人的精神修養(yǎng)，下面我從兩個部分來談談如何鑒賞詩歌。
一．抓住意象，把握意境，弄清基調，分清類型。
鑒賞古詩詞，首先應當明確，作者是通過什么意象來表達自己內心感受的。意象，即被賦予了特定意義的事物，如杜鵑，往往代表著思鄉(xiāng)；柳與留諧音，與留戀有關；月亮與思鄉(xiāng)念家、思念親人、盼望團圓有關；雁與鄉(xiāng)愁有關??了解通過這些意象所創(chuàng)設的生活圖景；知道作者是如何將思想感情和生活圖景相融合的，從而從整體上把握詩歌的感情基調是明快高亢還是陰暗低沉，是喜悅歡愉還是凄苦悲涼，是豪邁壯觀還是閑適淡雅??最后根據詩詞內容將其大致分為五類：
1.詠物言志詩。
這類詩歌主要有兩種，一種是借景物來表達自己高遠的志向，一種是表達自己高潔的品質。如唐·李忱的《瀑布》“千巖萬壑不辭勞，遠看方知出處高。溪澗豈能留得住，終歸大海作波濤?！边@就是一首典型的托物言志詩。詩中描繪了沖決一切、氣勢磅礴的藝術形象——瀑布，作者就是借瀑布的形象，表達出自己一往無前的豪情壯懷。又如陸游的詞——《卜算子·詠梅》，其中的“零落成泥碾作塵，只要香如故”，也是借梅花來表達自己的高潔的品格。還有，如袁枚的《苔》“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開?！痹娙艘彩墙杼Σ粸榄h(huán)境所限依然青春煥發(fā)、樂觀向上的精神和苔不為自己弱小而自暴自棄、敢于爭先的品格，寄托了自己自適其樂、不甘示弱，高雅俊潔的人格精神的。
2.送別詩。
細一聽，這笛聲乃“折柳曲”。作者由“折柳”想到，此時正是折柳的季節(jié)了，春天已到而自己卻還漂泊在外，不禁更引起了思鄉(xiāng)之情。詩人正是通過“折柳”（即“折柳曲”的省稱，柳又與留諧音）來表達惜別懷遠之意，表達自己的思鄉(xiāng)之情的。
3.懷古詩。
這類詩主要是憑吊古代的人和事。對人，表達緬懷之情；對事，抒發(fā)昔盛今衰的感。慨。如著名的《江南春》：“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中?！贝嗽娨郧逍滦沱惖墓P調，給我們描繪了一幅江南春景圖：樹茂花美，嬌鶯長啼，水村山城，酒旗斜矗、廟宇樓臺、煙雨凄蒙，這都是典型的江南春色。而在鶯啼之前冠以“千里”更寫出春色無邊的氣勢。明人楊慎認為“千里”不合情理，妄改為“十里”，實在是不懂藝術真實的荒唐之論，而在寺前冠以“四百八十”，字樣，更突出了江南寺廟之多。這種描寫還有一種暗示作用，南朝的寺廟雖然留下來了，但是南朝政權不是早已化為烏有了么，它滅亡的原因是什么呢？也許正是它太崇奉佛，建的寺廟太多了的緣故吧。細玩結尾一句，從“多少”二字還是能體會到詩人的感慨的，意思是當年建造寺院者是何等顯赫，而今又在何處？詩人面對江南的春光，自然會有今昔盛衰之感。
4.戰(zhàn)爭詩和思鄉(xiāng)詩。
一般來說，戰(zhàn)爭詩中除了有一些表現英勇作戰(zhàn)，保家衛(wèi)國這樣壯闊主題的少數詩詞外，大多表現對戰(zhàn)爭的厭惡，或是對家鄉(xiāng)、對親人的思念。前者如“黃沙百戰(zhàn)穿金甲，不破樓蘭終不還”；后者如陳陶的《隴西行》“誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵?？蓱z無定河邊骨，猶是春閨夢里人。”
5.閨怨詩和羈旅詩。
這類詩大多與婦女有關，有的是通過寫對出門在外的丈夫的思念，表達女子的離愁別緒，憂郁傷感，如王昌齡的《閨怨》：閨中少婦不曾愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯；有的是寫婦女對在前線丈夫的思念，表達對戰(zhàn)爭的厭惡，如辛棄疾的《鷓鴣天》：“晚日寒鴉一片愁，柳塘新綠卻溫柔。若教眼底無離恨，不信人間有白頭。腸已斷，淚難收，相思重上小紅樓。情知已被山遮斷，頻倚欄干不自由?！?/p>
二．賞析語言，辨明風格，分清抒情，理出手法。
我們知道，不同的作家，使用的語言是不一樣的。有“小荷才露尖尖角”的清新壯麗，有。
“明月松間照，清泉石上流”的空靈和“身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”的含蓄等等。正是這些體現了作家卓爾不群的風格，如李白的飄逸豪放，杜甫的沉郁頓挫，白居易的通俗平易，杜牧的清新俊拔，李賀的奇譎險怪，李商隱的精工綺麗??讀唐詩就要分清初唐、盛唐、中唐和晚唐社會政治不同導致的詩風的巨變，同時還要注意田園詩和邊塞詩的差別；讀宋詞就要弄清柳永和蘇軾在詞的發(fā)展中的地位，知道辛棄疾是一位文武全才、空有一腔報國熱情卻不能馳騁疆場、因而詞作中充滿著悲憤之氣的愛國志士；要知道李清照的詞分為前后兩期??還要知道婉約派和豪放派的區(qū)別。
不同詩作風格迥異，那么作者是用什么方式來抒發(fā)情感的呢？其實很簡單，抒情方式主要有直接抒情和間接抒情兩種。像“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”這樣的就是直接抒情；類似“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”的就是間接抒情。間接抒情還包括借景抒情和寓情于景等。
這些只是我個人對古代詩歌鑒賞的一些淺見，畢竟中國古代詩歌博大精深，還需要我們好好學習和深刻挖掘。
詩歌鑒賞論文篇九
那日子呵護的芬芳是密語。
層層疊疊的信件不必用心當郵戳，
不再寫不出地址，
因為可以愛你。
你的每一個清晨都不用著急，
煎蛋有它該有的滋味。
你的外套沒有雨天的塵埃，
我們依偎在一起，
看路邊懷抱雛菊的小孩。
星子落入昨日的夢境，
帶走孤獨人沉淀的病痛。
一個小妻子，一個小丈夫。
暖暖屋子，老老大樹。
因為我愛你，
浪漫融成無名戒指，
我想要你生命久長，平安歸來。
你存在于這個世界，
你執(zhí)著于平凡緩慢，
你也喚我一句親愛。
詩歌鑒賞論文篇十
宋朝前后延續(xù)了300多年，其繪畫在隋唐五代的基礎上繼續(xù)得到發(fā)展。山水畫發(fā)展到宋代，出現前所未有的興旺景象，達到了中國古代山水畫的頂峰水平。無論從題材內容還是從表現形式和表現方法都更加的多樣化，出現了一批有杰出成就的畫家，他們以古人為師,以自然為師,以吾心為師,創(chuàng)作了具有豐富審美特色,面貌各異的山水畫杰作,為后人留下了寶貴的典范,在美術史上樹立了一塊重要的里程碑。
北宋山水畫壇在五代的基礎上人才輩出,風格技法多彩紛呈,成就突出，這一時期宮廷美術全盛，畫院規(guī)模齊備，名家層出不窮，佳作碩果累累。畫壇上山水畫最為突出，水墨格法空前發(fā)展，出現了講究筆墨韻味的皴、擦、點、染等技法程式，山水畫造景重造化、重理性，審美特色由政教、宗教精神逐漸轉向人文精神，這一時期美學著述獨到、藝術思潮活躍、繪畫作品精湛，是中國傳統(tǒng)審美文化的發(fā)展源頭。下面就兩幅名畫作說明。
《情戀蕭寺圖》是流傳在國外一幅影響較大的傳為李成的作品。此圖作為高山峻嶺，深溝巨壑，前景突兀巨石，以邊平緩，一邊峭拔，產生一種體積感和重量感。巖石的輪廓線，用筆堅實有力，所組成的表面結構具有質感。中景山澗瀑布飛流直下前景深潭，與遠景處一懸瀑形成互相呼應之勢。途中造型曲盡變化的“蟹爪樹”，樹干枝杈筆法穩(wěn)健有力，樹態(tài)展枝搖曳，顯得生動活潑。亭臺樓閣的飛檐很有特色，是李成山水畫的特點。縱觀全圖，筆法嫻熟老健，用墨層次分明，渾厚蒼勁。構圖呈自然開合狀，節(jié)奏明快，氣勢雄逸，使觀者猶如身臨其境。
《溪山春曉圖》作者惠崇
此圖畫江南平遠山水景色。畫面前后始終以重山疊嶺為背景在這山溪河流中間，崗巒起伏，平渚相牽，其上林木蔥郁，花開爛漫，竹林深幽，垂柳依依。畫中布局取平遠之勢，但崇山疊嶺，云氣蒸騰，亦顯境界深幽，而縈繞于山間的河流、湖水與云氣融為一片，又使其境空靈渺遠。畫中筆法溫和平淡，近山、林木等勾皴外，山石多以染法，隨形變化，濃淡相宜。其敷色簡淡，醒目異常，增強了畫面春日融融的明麗氣氛。在這些平凡的景物里，畫家感受到萬物復蘇的歡欣。蘇軾詠惠崇《春江曉景》詩，“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”成為膾炙人口的名句。
在欣賞諸多山水畫名作時，我們不難發(fā)現其中有不少的經典之作都是以寒林、雪景為題材，而這種情景較集中地出現在北宋時期，在其他時期則比較少見。只有北宋時期穩(wěn)定的文化氛圍才能使得一種繪畫題材穩(wěn)定化、持久化。毫無疑問，北宋山水畫的藝術水平及成就是中國山水畫史上的頂峰。南宋山水的“一角半邊”似乎是當時殘山剩水的真實寫照，作品的完整性無法與之比擬。元代由于漢族文人士大夫沒有進入仕途的機會，所以并沒有太多展示他們藝術才華的機會，他們的藝術也只是“在野”的。明清時期更是趨向于筆墨技巧自身而漸漸忽略作品的內容與形式，技法和藝術內涵本末倒置是無法使他們的作品達到最高水平的。只有在北宋時期，統(tǒng)治者崇文抑武，使得文化和藝術有了更多的發(fā)展空間，正因為如此，畫家們才有寬松的環(huán)境來提高自己的藝術水平，雪景寒林山水畫的空曠之美也正是北宋文化博大空間的體現。
中國山水畫不講究形似，而是講究意境，以簡潔飄逸的筆法給欣賞者帶去精神上的享受。中國山水畫讓人看上去就感到寬廣，氣魄非凡，有“方寸之間見萬里”“氣象萬千”的氣度。
“奇”；中國山水畫既強調多樣性又強調統(tǒng)一性，反對平鋪直敘，反對景物雷同。
“遠”；具體說就是散點透視。“目有所極，故所見不周”。中國山水畫不采用西方那種平視靜觀構圖“所見不周”的焦點透視觀察景物的方法，而是采取了視點活動的“三遠”表現法，打破了光陰和時間的限制。
重視立意構思的重要作用，提倡藝術形象是為了表達內心與外界之間的交流，“敢于使用程式化、裝飾化與夸張變形的手法，為對象傳神，為作者達意”；創(chuàng)造了獨特的“計白當黑”審美觀念，色彩是以墨為主，以色為輔的，這種化繁為簡的創(chuàng)作方法更符合中國儒道思想所追求的那種平淡中庸、清心寡欲的境界。
詩歌鑒賞論文篇十一
（2）作者企盼與家人一起自食其力，共享天倫之樂。語言樸素平實，親切動人，能喚起讀者的強烈共鳴。
【課后鞏固1】。
一、詩中展現了一幅美麗的初夏風景圖。（漫天飛舞的楊花撒落在小徑上，好象鋪上了一層白氈；而溪水中片片青綠的荷葉點染其間，又好象層疊在水面上的圓圓青錢。詩人掉轉目光，忽然發(fā)現：那一只只幼雉隱伏在竹叢筍根旁邊，真不易為人所見。那岸邊沙灘上，小鳧雛們親昵地偎依在母鳧身邊安然入睡。）。
二、“送行淡月微云”一句，描繪出一種凄清幽冷的氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡的心情。
【課后鞏固2】。
二、“空“字不僅寫出了被送的人漸行漸遠，同時烘托出了詩人空虛寂寞的心境。
詩歌鑒賞論文篇十二
考查方向。
1、對關鍵詞語的品味（含義及表達作用）。
2、對關鍵詩句的理解（含義、色彩、情味、效果等）。
3、當題干要求品評某一個字眼的藝術效果時，就是考析詩眼或析煉字。
詩眼，一般是動詞或形容詞。析詩眼就是抓詩句中最精練傳神的動詞或形容詞品味，看其在拓深詩的意境、傳達詩人情感上起的作用。煉字，指錘煉詞語，指詩人經過反復琢磨，從詞匯寶庫中挑選出最妥切、最精確、最形象生動的詞語來描摹事物或表情達意；析煉字，就是品味用得好的詞語深藏的情感或品味其更為形象生動的效果。
4.對語言風格的概括（格調、色彩、境界、情味等）。
解題格式。
品味關鍵詞句：含義+手法+表達作用(句意+文意+主旨情感)。
答題要領。
a.煉字類答題：
提問方式：這一聯中最生動傳神的是什么字？為什么？
提問變體：某字歷來為人稱道，你認為它好在哪里？有什麼作用？或與其它某字比較提出優(yōu)劣問題。
解答分析：古人作詩講究煉字，這種題型是要求品味這些經錘煉的字的妙處。答題時不能把該字孤立起來談，得放在句中，并結合全詩的意境情感來分析。
答題步驟：(1)解釋該字在句中的含義。(2)展開聯想把該字放入原句中描述景象。(3)點出該字烘托了怎樣的意境，或表達了怎樣的感情。
答題示例：
南浦別???白居易。
南浦凄凄別，西風裊裊秋。
一看腸一斷，好去莫回頭。
答：
2、閱讀下面這首詩，完成詩后兩題。
暮江吟白居易。
一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。
可憐九月初三夜，露似真珠月似弓。
（1）殘陽照射在江面上，詩人不說“照”而說“鋪”，有什么表達效果？
答案：
b.關鍵詞類答題：
提問方式：某詞是全詩的關鍵，為什么？
解答分析：古詩非常講究構思，往往一個字或一個詞就構成全詩的線索，全詩的感情基調、全詩的思想，抓住這個詞命題往往可以以小見大，考出考生對全詩的把握程度。
答題步驟：(1)該詞對突出主旨所起的作用。(2)從該詞在詩中結構上所起的作用考慮。
答題示例：
春夜洛城聞笛??李白。
誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城。
此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？
“折柳”二字是全詩的關鍵，“折柳”寓意是什么？你是否同意“關鍵”之說，為什么？(xx年高考題)。
答：
c.分析語言特色類答題：
提問方式：這首詩歌在語言上有何特色？
提問變體：這首詩歌具有怎樣的語言風格？談談這首詩歌的語言藝術。
答題步驟：(1)用一兩個詞準確點明語言特色。(2)用詩中有關語句具體分析這種特色。(3)指出表現了作者怎樣的感情。
答題示例1：
春怨。
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。
啼時驚妾夢，不得到遼西。
請分析此詩的語言特色。
答：
例2：
長干曲四首（其一）崔顥。
“君家何處??？妾住在橫塘?！?/p>
停舟暫借問，或恐是同鄉(xiāng)。
問：品評這首詩歌語言上的特色。（4分）。
答：
一、鑒賞用詞之妙——煉字。
煉字的基本內容：從大的范圍來說，古典詩歌的煉字不出煉實詞與煉虛詞兩個方面。
1、煉動詞。
例1：陶潛“悠然見南山”?！耙姟弊钟闷饋砀苓_意?！巴笔怯幸庾R的，而見是無意識地，自然地映入眼簾。用一個“望”字，人與自然之間是欣賞與被欣賞的關系，人仿佛在自然之外，自然成了人觀照的對象。而用一個“見”字，人與自然不是欣賞與被欣賞的關系，人在自然之中，與自然一體，我見南山悠然，料南山見我亦如此。與自然一體也就與天地一體，與宇宙一體，是天地境界或者近于天地境界。
例2：分析“云破月來花弄影”的藝術描寫特色。
答：由于“云破月來花弄影”而使?jié)M篇生輝。這句詞詞少意多，一語三折。云、月、花、影四字寫了三物四景，中間又用破、來、弄三字寫出三種連續(xù)的動態(tài)：云破而有月來，月來而有花影，花影引出弄字，有弄而有花枝隨風搖動、撫弄花影的幽雅姿態(tài)。僅僅七個字，從天上寫到地下，云橫皓月、風弄花影，構成了一幅幽美朦朧的畫面。把云、月、花都擬人化了，賦予了它們豐富的情感和生命，同時使寧靜的畫面有了飛動之勢。
例3：羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
“怨”字明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。
例4：感時花濺淚，恨別鳥驚心。
“濺”、“驚”二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦。
例5：氣蒸云夢澤，波撼岳陽城。
“蒸”、“撼”具有夸張色彩。
2、煉形容詞（或副詞）。我國古典詩詞中煉形容詞，有兩種情況值得特別注意，一種是形容詞的重疊運用，一種是形容詞的活用特別是活用作動詞。
例1：黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。
一個“孤”字，寫盡環(huán)境之孤苦，由此可達人心。
例2：閨中少婦不知愁，春日凝裝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。（《閨怨》王昌齡）。
前兩句寫少婦經過梳妝打扮之后，興沖沖地登上翠樓，去賞春景。這時候，作者用了一個“忽”字，取漫不經心而恰到好處之意。所遇者：闖入眼簾的柳色，使她想起了當年與丈夫折柳送別的場景，想起了丈夫，不禁傷感。這是一位滿臉稚氣的少婦。一個“忽”字將這種情緒上的變化寫得淋漓盡致，而這正是本詩耐人尋味之處。
3、煉數量詞。優(yōu)秀詩人的筆下經過精心選擇提煉的數量詞，在他們的驅遣之下可以產生豐富雋永的詩情。過去有一首詩：“一片兩片三四片，五六七八九十片，千片萬片無數片，飛入梅花永不見?！扁仔拧缎@賦》中的“一寸二寸之魚，三竿兩竿之竹”，前人就稱之為“讀之騷逸欲絕”。
例1：“前村深雪里，昨夜數枝開”，鄭谷把僧齊己的《早梅》詩中的“數枝開”，改為“一枝開”，齊己因此而拜鄭谷為“一字師”，這故事是人們耳熟能詳的了，不必贅述。???4、煉虛詞。在古典詩詞中，虛詞的錘煉恰到好處時，可以獲得疏通文氣，開合呼應，悠揚委曲，活躍情韻，化板滯為流動等美學效果。盛唐詩人善于運用虛字，王勃《滕王閣序》中的名句“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”，去掉“與”、“共”二字就會大為減色，歐陽修《晝錦堂記》首句本為“仕宦至將相，富貴歸故鄉(xiāng)”，遞走后飛騎追加二“而”字成“仕宦而至將相，富貴而歸故鄉(xiāng)”，因此而使文義大為增光，那么，從上面所引的詩例中，我們就更不難領略詩詞中煉虛字的美的消息。
5、特殊詞：在詩文中，有一些詞本身與眾不同：
a.疊詞：疊詞作用不外兩種：增強語言的韻律感或是起強調作用。
楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。（《竹枝詞其一》劉禹錫）。
尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。（《聲聲慢》李清照）。
b.擬聲詞：有些擬聲詞就屬于疊詞，因為其出現頻率很高，特單列一條。作用：使詩文更生動形象，使人有身臨其境之感。
簾外雨潺潺，春意闌珊，羅衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。(《登高》杜甫)。
c.表顏色的詞：這些詞有時作謂語用，有時作定語用，有時作主語或賓語用。但是作用只有一個，顏色一般表現心情，增強描寫的色彩感和畫面感，渲染氣氛。欣賞時，或抓住能表現色彩組合的字眼，體會詩歌的濃郁的畫意與鮮明的節(jié)奏：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，黃、翠、白、青四種顏色，點綴得錯落有致，而且由點到線，向著無限的空間延伸，畫面靜中有動，富有鮮明的立體節(jié)奏感。或抓住能表現鮮明對比色彩的字眼，體會詩歌感情色彩的濃度：“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。”紅與綠道出了蔣捷感嘆時序匆匆，春光易逝的這份兒“著色的思緒”。
二、總體的語言特色。
清新：其特點是用語新穎，不落俗套。清新一般是用在寫景詩中，一般詩風比較亮麗，語言比較通俗，比喻新穎獨到，包含著作者的喜悅之情。清新之風常見于大部分山水田園詩人，陶潛、王維、孟浩然的詩相對比較清新。
平淡:平淡又稱質樸，是深厚的感情和豐富的思想用樸素的語言說出的。其特點是選用確切的字眼直接敘述，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。
絢麗：其特點是有富麗的詞藻、絢爛的色彩，奇幻的情思。如李商隱的詩。李商隱的詩歌不但絢麗，而且朦朧晦澀，李賀的詩也比較絢麗。
明快：其特點是直接的，明朗的，爽快的，潑辣的，往往是斬釘截鐵，不繞彎子，一語道破，一語中的。如白居易的新樂府詩。
簡潔：語言簡練利落。明白如話：不雕塑飾，不加修飾。
含蓄：其特點是意在言外，常常不是直接敘述，而是曲曲折折的傾訴，言在此而意在彼，或引而不發(fā)，或欲說還休，讓讀者去體味。如杜牧的絕句，李清照后期的詞。
自然：即不加雕飾的率真樸素的語言，多用口語，較少煉字，讀來平白如話，自然生動，韻味無窮。如李白詩歌的語言，被譽為“清水出芙蓉，天然去雕飾”。
還有沉郁頓挫蒼涼：低沉、蒼勁、舒緩、悲涼等，雄健。
雄渾：雄壯、強健、渾厚等，這一般是用在諸如杜甫、辛棄疾、陸游等人的身上。
詩歌鑒賞論文篇十三
而我的星辰也懷著同樣的心愿。
我對你，親愛的人兒，一無貪圖，
只期望你帶給我痛苦。
如果有時你對我的眼睛表示憐憫之情，
我對你別無他求，
只希望哭個不休。
也并非因為你聽到我短嘆長吁，
我才為你傾吐心曲，
我這顆心對你不抱任何希望，
有的也許只是憂傷。
讓我仍愛著你，望著你，
為你嘆息，
因為痛苦、哭泣和悲傷，
都是我忠誠的報償。
意大利文藝復興時期的最后一位著名詩人托夸多塔索，給后世的我們留下了大量的文學瑰寶，一部《被解放的耶路撒冷》既成就了塔索在文學圣殿中的巨大榮譽，也讓塔索的精神幾近崩潰。在塔索的身上始終?纏著文藝復興晚期人文主義者的矛盾，因為早先時期徹底擺脫上帝和宗教的精神束縛之后，擁有空前的心靈和身體自由的人文主義者經歷了狂歡節(jié)似的完全放縱，走出神的庇護曝露在塵世的陽光下，發(fā)現了另一種無力和憂郁。所以人們在反思文藝復興運動帶來的這場全民狂歡，然而這絕非是對它的否定，這個過程中讓那個時代的人們包括現今的我們都受益匪淺。
《我愛你，只是因為你美艷》這首詩共分四節(jié)，抒情主人公“我”面對愛幕的人的拒絕，依然不改對她的鐘情，全詩仿佛是詩人的愛情宣言：你可以不愛我，但是卻不能阻止我愛你。首先，主人公“我”被女孩的美艷打動，深深地愛上了她，在告白遭到拒絕之后，他堅定地表白了自己將不計結果地付出愛情的.信念，即使沒有回報，甚至只是得到痛苦、哭泣和悲傷的下場，他將義無反顧。其次，本詩在語言上可以看出抒情主人公對愛情的堅決，每一節(jié)都采用了相似的結構和詞語,名言名句，例如“我對你……一無貪圖”，“我對你別無他求”和“我這顆心對你不抱任何希望”，可以看出“我”對現實和結局的清醒認識，但依然沒有目的和不計回報地愛著她。另外，“只期望”、“只希望”和“只是”這些在每節(jié)中都出現的短語表明了“我”對這場愛情的小小希翼和要求，同時也是對愛幕女孩的苦苦哀求，請她不要連這一點小小的要求也拒絕，發(fā)誓自己不會給女孩帶來壓力和困擾，只希望保留自己愛的權利。第三，本詩結構完整，從前三節(jié)的并列傾訴到第四節(jié)的總結告白形成一個完整的封閉結構，盡管抒情主人公已經清醒地意識到這場愛情的無望和痛苦，但是他愿意單方面地付出自己的真心，“讓我仍愛著你，望著你”，而且詩人并不認為這場愛情是一個無謂的行為，“因為痛苦、哭泣和悲傷，都是我忠誠的報償”，雖然不能得到女孩的愛情，然而在追尋的過程中詩人體會到的痛苦、哭泣和悲傷也未嘗不是一種所得，詩人認為這些是對他的“報償”。
同時，我們也可以把這首詩看作是詩人塔索在經歷了聲勢浩大的文藝復興運動之后對這場狂歡運動的反思，如何對抗狂歡之后的空虛，如何在走出宗教陰影之后找到心靈的安放之所，人文主義者陷入一種不安的困惑。但是詩人決不是否定這場運動，因為他認為即使有痛苦、悲傷和困惑，這一切都是有價值的“報償”。
詩歌鑒賞論文篇十四
正在行駛的列車。
每一個人。
都有屬于自己的。
起點。
終點。
有的人。
在冰天雪地里上車。
裹一身冷氣。
窗外。
是茫茫的雪源。
是陰冷的天氣。
窗內。
是瑟索的身影。
是冰冷的心情。
有的人。
在春光明媚中起程。
帶著愜意的心情。
車外。
是陽光燦爛。
是花香鳥語。
車內。
是眉飛色舞。
是歌聲四起。
不管你。
在何種天氣下動身。
也不管你。
在哪個地點起程。
既然上了這趟列車。
你就別無選擇。
做一個。
能順利到達終點的。
乘客。
列車。
一路前行。
上上下下。
會有許多的人。
在你眼中。
他們都是過客。
就像你在他們眼中一樣。
這里有緣份。
但這里更有經歷。
有幸。
你們同行。
成了朋友同事。
乃至親人。
就算沒有這種緣份。
你們。
也會因為擦肩。
讓旅程。
多一些活力。
啊
世界偌大。
天地偌寬。
人生偌短。
能踏上同一輛列車。
是偶然。
但你們都將畫完自己。
旅行的路線。
又是必然。
請珍惜。
每一個和你同行的人。
不管他上下車的地點在何處。
也不管你們是不是有緣份。
因為。
列車的速度很快。
生命的路程太短。
啟程時。
你有父母有親朋送行。
但當你到達終點。
卻不知是誰來迎接。
這是事實。
不以你的意志為轉移。
詩歌鑒賞論文篇十五
依依稀稀。
朝露。
似冰花的淚。
誕生著滋潤。
九里香的閨房。
蔓延著芬芳。
蜜蜂。
追趕著夏天的腳步，惜取。
花兒的第一縷芬芳。
響午的寫意。
如河邊的煙柳。
綠韻重重。
陽光的暖懷。
如園丁的真誠。
付出了勤勞。
九里香的閨房。
蔓延著芬芳。
蜜蜂。
喜歡這樣的午后。
擁抱著陽光。
努力地索取第一縷溫暖。
獻給九里香。
黃昏的時候。
蜜蜂成了花的戀人。
一段蜂花傳說。
悄悄地注入初夏的窗口。
等待風來風往，把。
故事傳送他方……。
詩歌鑒賞論文篇十六
——語文閱讀是語文學習的一大板塊。無論在考試還是在平日的積累中都非常重要，在升學考試中也占據著相當大的比例。為快速提高同學們的閱讀能力，本站小編給大家整理了，希望對同學們的語文學習有幫助。
在語文學習中，閱讀理解是一個重點，也是一個難點。長期以來，現代文閱讀一直困擾著廣大中學生，成為制約語文教學質量提高的一個瓶頸。
現代文閱讀。
尤其是現在的中考，現代文閱讀題全部出自課外，而且占有很大的比重，這就促使我們語文教師格外重視它。
我們知道，閱讀理解題是根據選文出的，即：題從文中來。因此，要解答題目，就必須先熟悉選文理解選文，然后再答題。如果連選文都不了解、不理解，匆忙答題，其解答是缺乏根據的，肯定很不準確。要解答好閱讀理解題，首先應該分析題型，把握好答題技巧。
就題目答案的類型而言，閱讀題可分為“背”“抄”“編”三大類：“背”即背答案，就是在答題時把平時積累的記憶性知識一成不變地默寫出來即可;“抄”即抄答案，這種題型要到原文中去找現成答案，然后抄錄出來;“編”即編答案，這種題能夠考察出學生的各種綜合能力，難度較大，但只要結合前后文仔細推敲，還是可以“編”出比較準確的答案的。具體操作如下：
第一步：瀏覽選文，整體感知。先花一點時間粗略地瀏覽一遍選文，先對文章作感性接觸，對文章有個初步的、總體的印象，這樣可以避免答題的盲目性和片面性。
第二步：分析語段，把握題型。這是第二遍閱讀選文，如果選文是多個自然段，則在領會段意的基礎上劃出層次，給層次安上小標題，給沒有題目的選文安上標題;如果選文只有一個自然段，則要劃出段內層次，寫出層意。特別要注意文中的中心句和關鍵性詞語。把握題型就是對選文進行細致的分析理解，并且仔細分析各題屬于什么類型。
第三步：深入理解，細致答題。深入理解就是對選文中重要詞句做深層次的分析領悟，這是做好抄、編的前提?？梢詮囊韵聨追矫嫒胧郑篴、聯系上下文，領悟題目中的深層含義。b、聯系選文的立意、主題來理解詞句的含義。c、多方面揣摩詞句的含義。做到這幾點，胸有成竹，才能夠準確地答題。不管哪一種類型的題目，答題時一定要緊扣原文，根據選文的具體語言環(huán)境進行推敲，“題從文中來，答案文中找”，這是做閱讀題的基本原則。
1.把握主人公的立足點。
一般而言，把握抒情主人公的時空立足點，就可以為貫通全詩提供一個堅實的平臺，是解讀詩歌的重要方法。抒情類詩的主體分為兩類：一類有詩人設身代言，即詩人設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸;一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是詩人自身的形象?？傮w看，后一類居多。
2.關注詩歌的題目。
詩歌的題目是詩人寫作意圖的集中體現，它像一條紅線，串聯起散落在詩歌中的珍珠，像一個窗口，讓我們看到詩人的內心世界。關注題目，分析題意，同樣是貫通全詩的重要方法。因為并不是所有的詩都能找到立足點，像詠物詩、詠懷詩、詠史詩、哲理詩等，一般就沒有，那就更應該關注題目。
3.了解詩歌的結構。
“起承轉合”是古典詩歌尤其是近體詩的結構中固有的特征，在一定程度上，我們可以把它作為一個視角窺探作者的思路，進而貫通全詩。在初三復習備考中，如果我們遵循這種規(guī)律的話，會收到事半功倍的效果。凡依著起承轉合的程式來寫的詩，尤其要注意起句，因它往往是貫通全詩、解讀全詩的鑰匙。
4.答題應緊扣原詩的內容。
命題者對詩歌鑒賞考查的目的是看看我們是否真正讀懂了詩歌，因此對思想內容和表達技巧的分析，必須結合原詩歌的具體內容來進行，千萬不能空泛而談。
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