藝術作品欣賞論文(模板18篇)

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藝術作品欣賞論文(模板18篇)
時間:2023-11-07 23:18:45     小編:溫柔雨

總結能夠為我們制定未來學習和工作的計劃提供重要參考??偨Y應該突出亮點和收獲,不要只盯著問題和困難。探索自然界中的一些奇妙現(xiàn)象,你會發(fā)現(xiàn)它們是如此美妙而神奇。

藝術作品欣賞論文篇一

1建筑表皮的基本概念

1.1重表皮

由于技術水平和資金條件的限制,在過去大多的傳統(tǒng)建筑和現(xiàn)在的許多普通建筑中,它們的建筑表皮都屬于重表皮,常用的材料如磚塊、石頭、混凝土等。重表皮即是建筑的外立面,也是建筑構造的一部分,與建筑主體結構密切聯(lián)系,甚至是一種內部結構的外在表現(xiàn)。因此重表皮根據(jù)與建筑主體的關系還可以分為結構性重表皮和功能重性表皮。結構型重表皮,實質就是建筑結構的一部分的外在介質,比如承重的墻體。結構柱等。這些既是建筑的主體結構,也被視作建筑外層表皮的一部分,但嚴格來講是屬于建筑體量范圍。它們的裝飾,更多是通過附加構件完成的,如在外墻或柱子上做個浮雕拼花等造型。這種建筑表皮一般多屬于傳統(tǒng)的建筑或現(xiàn)代一般性砌塊建筑。功能性重表皮,表現(xiàn)出的是一種與結構相對獨立的狀態(tài),其表達和功能聯(lián)系緊密,如框架建筑的外填充墻或附屬物、橫向的陽臺板、懸窗下臺等。

1.2輕表皮

這種表皮,常見于分離于建筑立面荷載以外的圍護結構,其材料多以輕型材料為主,如金屬、合金、木質板材、塑膜、帆布、玻璃、磚瓦瓷片等。表皮結構較為獨立,可搭接在建筑主體上也可獨自成體圍在建筑外圍。因此輕表皮對于建筑外形態(tài)改變更加自由多變,能更好的解決建筑內外物理能效的問題。同時輕型材料的多樣化結合不同的結構搭建方式可以為建筑造型帶來各種特色形態(tài)構成,如玻璃幕墻帶來簡潔流暢、鋼結構帶來自由曲線、帆布帶來各種抻拉曲面、合金板材帶來各種拼貼組合等形態(tài)。形態(tài)豐富的輕型表皮構成較之重表皮能有更多的途徑和方法去適應、改善、創(chuàng)新現(xiàn)代建筑發(fā)展的需求。因此,在這里指出本文所表達的側重點在于建筑表皮的輕表皮的分析,對其與建筑之間的關系方面展開論述研究。

1.3建筑表皮形態(tài)構成

這里主要指建筑表皮視覺表達和形態(tài)構成問題,在現(xiàn)代形態(tài)學的基礎上探討現(xiàn)代建筑表皮形態(tài)構成的'基本規(guī)律和方法,并解析各種形態(tài)構成方法在表皮設計中的應用。建筑表皮形態(tài)根據(jù)不同分析的角度我們大致有以下幾類劃分,從視覺形態(tài)可分為:平面構成、立體構成、色彩形態(tài)、材料構成、肌理構成;從技術功能角度分為裝飾性構成、生態(tài)性構成、媒介性構成;從結構角度分為附屬結構、獨立結構、裝飾結構。這些不同的形態(tài)構成方式組成了表皮形態(tài)構成的規(guī)律方法,使未來建筑表皮向著更加智能化的方向發(fā)展。

2建筑表皮的本質屬性

在當代的建筑領域尤其是建筑表皮形態(tài)這一方面,隨著現(xiàn)代社會經濟、科學、技術、文化快速發(fā)展,也呈現(xiàn)出了前所未有的多樣性,與古典或傳統(tǒng)風格的建筑物相比,我們會越來越多的發(fā)現(xiàn)外表“怪異”的建筑出現(xiàn)在我們的視野里:折板的、流線的、巨構的;伴隨著用各種各樣的材料:金屬網、腐蝕板材、半透明的聚碳酸酯板、塑料、玻璃?,F(xiàn)代建筑表皮材料的建模方法和造型的概念、思維變得非常靈活,中國和世界的流行形式似乎在傳達一個“現(xiàn)象”想象力有限的,創(chuàng)造力無限。綜合當代建筑皮膚各種形態(tài)現(xiàn)象,我們可以看出建筑表皮本質屬性的以下三個不同層面:

2.1建筑表皮是建筑內外空間的介質

從空間角度來看,它是各種空間形態(tài)的基本物質基礎,表皮不僅為幫助建筑內部過濾外部影響、提供安全私密內部環(huán)境基本保障。同時,表皮形態(tài)也是建筑內部結構延伸到外部空間的介質,對于空間的轉換可以起到和好的作用。

2.2建筑表皮是建筑視覺傳達的“特色臉面”

古語云:“面由心生”。建筑表皮就是建筑的“臉面”,有什么樣的建筑屬性就會產生什么樣的“臉面”;相反建筑的“臉面”—表皮又是建筑對外視覺傳達的直接載體。通過建筑表皮可以傳達出建筑的結構形式、技術功能、歷史內涵及文化風格等諸多特色,所以,建筑表皮作為建筑的“特色臉面”記載了建筑發(fā)展歷程,形成了城市地域文化,蘊藏了人類豐厚的文明遺產。

2.3建筑表皮的變化反映社會變革中的訴求

當世界發(fā)展到今天,社會環(huán)境巨變:人口膨脹、能源危機、環(huán)境污染、生態(tài)惡化,人類生存環(huán)境受到極大挑戰(zhàn)!因此,在建筑表皮與環(huán)境的交互中,表皮的變化開始越來越多的向著人性化、生態(tài)性、節(jié)能性的方向發(fā)展,表皮的作用被重新認識,其形態(tài)結構進一步的被創(chuàng)造發(fā)展,新技術新材料也為表皮形態(tài)增加了更多的變化與選擇。

3建筑表皮的意義與作用

3.1建筑表皮的意義

在傳統(tǒng)的建筑理念中,建筑表皮與建筑結構是一個不可分割的整體。在這種觀念的影響下,很大程度制約了建筑表皮形態(tài)的革新,從而抑制表皮結構在整體建筑形態(tài)中應有功能的有效發(fā)展。然而隨著時代的發(fā)展,近現(xiàn)代許多建筑表皮形態(tài)已經開始逐漸破除舊的表皮理念,而是把表皮形態(tài)看作既與建筑形態(tài)有機組成,又具有自身獨特的內在構成方法與組合規(guī)律的獨立形態(tài),這樣更加確立現(xiàn)代建筑表皮在整個建筑構成中所具有的價值與意義。同時隨著現(xiàn)代虛擬技術在建筑設計中的使用,更加多元化的形態(tài)與造型方法充斥著建筑與表皮的形態(tài)—材料、技術、光影、媒介、色彩等元素為現(xiàn)代建筑表皮提供出了豐富的形態(tài)元素與造型方法,從而把表皮形態(tài)的美學視覺品質與實效應用功能提升到了一個嶄新的高度,總結歸納它的形態(tài)構成方法也可為建筑師充分表達各種理念情感提供了廣闊的平臺,這也是本文表達含義。

3.2建筑表皮的作用

建筑是空間界定的一種方式,無論在單體建筑和組群建筑的內外都會擁有一種空間與之密切聯(lián)系,我們常把這種相對被建筑限定的空間稱之為建筑環(huán)境,它又分為內環(huán)境和外環(huán)境,而建筑表皮就是同時聯(lián)系內外環(huán)境的介質。我們知道不同的建筑表皮變化,可使得建筑內外環(huán)境的層次、內涵、情感及文化現(xiàn)顯出不同的意境,給人以多樣的感受。所以,表皮是構筑建筑內外空間環(huán)境不可缺少的重要組成部分。表皮與內外環(huán)境的交互融合,使建筑成為附著了時間、性格、生命的載體。在建筑環(huán)境的營造中,表皮所呈現(xiàn)的形態(tài)美是建筑的感官印象,而建筑與環(huán)境之間所形成的那種和諧的質感美、意境美則恰恰需要表皮的參與并成為之間的紐帶。

4總結

現(xiàn)代建筑表皮既是建筑的重要組成部分,又是新型的獨立結構,在未來的建筑形態(tài)發(fā)展中是其主要的建筑外“包裝藝術”的載體。表皮的革新與變化勢必帶動建筑外包裝藝術從平面走向立體,從單一走向多元的方向,使建筑的包裝藝術具有更廣闊的表達語意,更準確的定位建筑的內涵屬性。

藝術作品欣賞論文篇二

[1]趙雅妮,劉海.青年文化的變奏:從“青年的反叛”到“青春審美”的文化消費[j].北京青年政治學院學報.20xx(01)。

[2]衛(wèi)華.波希米亞運動與歷史先鋒派的藝術行為理路[j].求索.20xx(05)。

[3]劉海.藝術自律與先鋒派--以彼得·比格爾的《先鋒派理論》為契機[j].文藝爭鳴.20xx(17)。

[4]劉海.城市廣場:城市制約中的空間政治[j].人文地理.20xx(03)。

[5]徐岱.藝術的自律與他律[j].東疆學刊.20xx(03)。

[6]陳劍瀾.從感性學到審美烏托邦--現(xiàn)代美學早期的一段問題史[j].江蘇社會科學.20xx(06)[7]劉海.倒塌的圍墻與崛起的讀者[j].長江學術.20xx(04)。

[8]杜吉剛.文學藝術自律--西方前浪漫主義、浪漫主義批評的一個詩學主題[j].大慶師范學院學報.200哲學成果8(01)。

[9]阿格妮絲·赫勒,傅其林.藝術自律或者藝術品的尊嚴[j].東方叢刊.20xx(04)。

[10]杜吉剛.唯美主義批評在英國的興起與消歇[j].青島科技大學學報(社會科學版).20xx(03)。

[11]喬國強.文學史:一種沒有走出虛構的敘事文本[j].江西社會科學.20xx(08)。

[12]胡亞敏.審美·資本·日常生活--評周小儀《唯美主義與消費文化》[j].文藝研究.20xx(11)。

[13]劉思聰.回到生活的藝術--簡述比格爾的先鋒派理論[j].文藝評論.20xx(05)[14]劉嶸.20世紀結構主義思潮對自律論音樂美學的影響[j].藝術百家.20xx(05)。

[15]陳思和.《中國當代文學史教程》前言[j].當代作家評論.20xx(05)。

[16]周朔.審美形式、藝術自律、革命--馬爾庫塞藝術理論的三個關鍵詞[j].東岳論叢.20xx(04)[17]王澤慶.藝術自律的辯證法[j].文藝理論研究.20xx(04)。

[18]劉海.審美內視與空間彌合--從文藝心理學角度解剖意境的本質[j].長江師范學院學報.20xx(04)。

[19]李彤.藝術的自律和研究的自蔽--關于書法史研究的思考[j].南京藝術學院學報(美術與設計版).20xx(02)。

[20]劉海.流行文化:作為“情感場”中后現(xiàn)代“情感消費”場域論[j].蘭州學刊.20xx(03)[21]劉海.日常生活審美化抑或審美符號化--對“日常生活審美化”命題的質疑[j].電影評介.20xx(01)。

[22]馮黎明.中國古代文論的現(xiàn)代轉換:一場現(xiàn)代性焦慮[j].湖北大學學報(哲學社會科學版).20xx(04)。

藝術作品欣賞論文篇三

:通過分析藝術類高職院校計算機基礎課程的現(xiàn)狀,提出一些相應措施。首先,通過展示計算機在各方面的應用實例體現(xiàn)計算機的重要性,引導學生樹立正確的學習態(tài)度;其次,實際教學中,采用演示教學法、分層教學法、項目教學法以達到更好的教學效果;最后,科學制定考核辦法,提高教學質量,促進教學相長。

隨著信息時代的到來,計算機應用已經滲透到社會的各個領域,正在改變著人們的工作、學習和生活方式。熟練掌握計算機技能,不但可以提高工作和學習效率,更是信息時代對人才培養(yǎng)的新要求。合適的教學方法,有助于學生利用有限的課時學到更多更實用的計算機知識,增強就業(yè)競爭力,更好地適應當前社會信息技術的發(fā)展現(xiàn)狀。

由于所在學校的師資、對信息技術重視程度不同,再加上學生個人家庭經濟、愛好等不同原因,學生剛入學時所具備的計算機水平參差不齊。藝術類學生平時重視個人在專業(yè)方面的學習,而對于公共基礎課,尤其是計算機基礎課,大多存在無所謂的態(tài)度,導致學生對計算機課的學習熱情不高,重視程度不夠。

1.2教學內容與專業(yè)課結合不夠。

高職院校計算機基礎課程一般分為計算機基礎、計算機操作系統(tǒng)、辦公軟件、網絡應用基礎幾大塊,這些內容理論性強、且實際操作多,對于邏輯思維能力較弱的藝術類學生來說,無形中增加了壓力,導致學生興趣降低、主動性不強。另外,藝術類學校的學生多是表演類專業(yè),平時學習中較少用到計算機,計算機基礎課程與學生專業(yè)課銜接不夠,一定程度上也會造成學生積極性不高。

教師首先要明確計算機基礎課的教學目標。教師要注意結合學生的計算機基礎掌握能力和學生的認知特點,明確制定教學的三維目標。即為知識與能力(knowledge&skills);過程與方法(process&steps);情感態(tài)度和價值觀(emotionalattitude&values)[1]。創(chuàng)新教學方法,激發(fā)學生的學習熱情,提升學生對計算機知識的理解和計算機操作的掌握能力,同時也要關注學生在學習過程中的情感發(fā)展,培養(yǎng)學生的學習興趣。

2.1引導學生樹立正確的學習態(tài)度。

在社會快速發(fā)展的今天,計算機已經融入我們生活的點點滴滴,計算機與各行各業(yè)都有緊密的聯(lián)系,計算機的廣泛使用使現(xiàn)代社會要求各個專業(yè)的大學生都應該具備計算機基礎知識,計算機能力作為一項基本能力越來越被用人單位重視,所以計算機能力的重要性不容忽視。第一堂課,用多媒體展示并講解計算機在各個行業(yè)的應用,尤其是在學生所學專業(yè)的應用,通過刺激學生感觀,告訴學生計算機的重要性以及與自身專業(yè)的相關性,激勵學生的學習積極性,引導學生樹立正確的學習態(tài)度,以達到理想的教學效果。

2.2運用多媒體網絡系統(tǒng)進行“廣播”演示教學。

在課堂教學中,如果僅僅通過“灌輸式”的教學方式開展教學活動,會使計算機教學活動毫無生氣,顯示不出計算機基礎課程的特點,起不到好的教學效果。計算機基礎課程偏重于操作能力的培養(yǎng),所以,最好的教學法就是演示教學。利用多媒體網絡系統(tǒng)教學軟件進行“廣播”演示,每一步操作都清晰明了,使學生能夠快速、直觀地理解和掌握知識。講解完畢后,通過網絡系統(tǒng)可以將操作任務及相關素材快速地發(fā)送到學生電腦供學生練習,極大地節(jié)約了傳送文件的時間。利用多媒體網絡系統(tǒng)教學軟件,可以實現(xiàn)教師機對學生機的監(jiān)督、演示、操控等操作。教師可以對個別有問題的同學進行輔導,使問題及時得到解決,提高了教學效率。另外,教師可以將某個學生機上的內容展示給其他學生,通過讓學生來示范講解,增加課堂互動,活躍課堂氣氛,提高學生的學習積極性,并通過展示好的作業(yè),讓學生看到自身差距,激勵學生做得更好。最后,課程結束前,利用網絡系統(tǒng)收取學生作業(yè),可以及時地掌握學生的課堂學習效果。

2.3實行分層教學。

由于新生入學時的計算機水平參差不齊,基礎好的學生在中學時代已經掌握了計算機的基礎知識,而來源于經濟不發(fā)達地區(qū)的學生,幾乎沒有接觸過計算機,對于高強度的教學內容難以接受。針對學生客觀存在差異,采用分層教學。分層教學不但符合因材施教的原則,而且可以滿足不同層次學生的學習需求。在新生入學時做一次摸底測試,根據(jù)考試結果對學生進行分組,同組學生座位靠近,便于集中指導。對于基礎較差的學生,重點講解基礎,由教師帶領學習,完成每次課的基本操作任務,掌握基本知識和基本技能,而對于基礎好的學生,除了完成課堂基礎操作任務外,提高任務難度,多給他們創(chuàng)造獨立學習思考的機會,注重培養(yǎng)他們運用計算機知識解決實際問題的能力。

2.4采用項目教學法。

只進行單純的演示教學,學生沒有壓力和動力,很難發(fā)揮學生學習的主動性,所以要運用項目教學法。項目教學法是近年來在計算機基礎教學上得到廣泛應用的方法,采用學生工作和生活有關的項目,利用任務驅動式的方法,調動學生學習的主動性和自覺性,通過完成任務得到清晰的思路和方法,提高學生解決實際問題的能力,鞏固了課堂所學知識。在講授新的內容時,可以展示一些與專業(yè)相關的好作品,讓學生了解計算機在當前所學專業(yè)的應用領域,還可以讓學生事先預習,尋找一些優(yōu)秀作品上交給老師進行展示,然后讓學生自己進行制作并演示,這樣不僅可以激發(fā)學生學習的興趣,吸引學生認真學習,還可以幫助學生快速地掌握所學到的理論知識[2]。要開展任務驅動式教學,要考慮基于什么樣的載體,即選具有職業(yè)特征的典型工作任務[3]。在選擇項目案例時,考慮與學生專業(yè)相結合,提高學生的學習興趣。根據(jù)不同專業(yè)布置不同的任務,比如,在布置“powerpoint20xx”項目作業(yè)時,要求旅游管理系的學生以“介紹一個旅游勝地”為主題完成ppt制作,而對于舞蹈系的學生,要求學生以“舞蹈”為主題完成ppt制作。學生在完成項目的過程中,每個人的思路、方法不盡相同,對于學生在操作過程中遇到的問題,教師指導學生分組討論解決問題,變被動學習為主動學習,學生在討論中通過對比不同方法的優(yōu)劣,取長補短,加深對知識的理解,提高了問題解決能力。

考核評價對老師和學生都有一定的指導作用。一方面檢測學生對知識的掌握程度,一方面檢驗教師的教學目標是否達到,還有哪些方面需要改進。根據(jù)學生特點和課程特點,科學合理地安排教學方法和考核辦法,有助于收到更好的教學效果,最大限度地發(fā)揮學生的主觀能動性,提高學生的計算機應用能力。對學生計算機課程的考核,以學生的實際操作技能和利用計算機解決實際問題的綜合能力為主,采用考勤、平時作業(yè)、和機試三項計算期末成績,其中考勤和平時作業(yè)占30%,期末成績占70%。考勤制是避免學生自由散漫,首先從形式上引起學生對計算機基礎課程的重視,平時作業(yè)主要是每一部分知識對應的項目案例練習,檢測學生對所學知識點的掌握情況,針對計算機基礎知識課程獨有的操作性強的特點,期末考試采用上機形式,重點考查學生利用計算機解決實際問題的能力。考試時采用計算機考試系統(tǒng),學生隨機抽題,系統(tǒng)自動評分。一方面避免抄襲現(xiàn)象,一方面避免評分過程中出現(xiàn)人為誤差,體現(xiàn)公平公正。

藝術類高職院校的計算機基礎課程與藝術類專業(yè)融合進行創(chuàng)新教學還有待于進一步探究,實際教學中,教師要根據(jù)學生特點和教學內容選擇合適的教學方法進行教學,通過不斷創(chuàng)新教學方法,吸引學生注意力,激發(fā)學生的學習興趣,從而提高學生運用計算機解決實際問題的能力。

[1]教學模式及其在高職計算機教學中應用研究——以《c語言程序設計》為例[d].福建師范大學,20xx(6):1-64.

藝術作品欣賞論文篇四

我愛追尋;追尋科學,追尋生活,追尋自由,追尋快樂……但我最最喜愛的,無非是追尋藝術了。

藝術,即是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實更有典型性的社會意識形態(tài)。

藝術一直是我所向往,它那獨特的魅力,美好的韻味以及激烈的競爭性,深深地吸引著我。

自古以來,它一直是人們所喜愛。它包含有音樂、舞蹈、雕塑、文學、曲藝、戲劇、電影等。

我愛藝術,我要追尋藝術。

追尋藝術,追尋舞蹈。我自小喜愛舞蹈,對舞蹈有著很大的興趣。上小學后,我加入了舞蹈班,對舞蹈更為喜愛了。跳起天鵝舞,舞步柔和,動作優(yōu)美,那獨有的線條美和姿態(tài)美,給人以十分美好的韻味。

追尋藝術,追尋美術。美,即是好;好的藝術就是美術。美術包括漫畫、素描、寫生、油畫和速寫等。我非常擅長素描,那是因為我學過,知道素描的基本功、訣竅和畫法。但我卻不是最喜歡素描;我最喜歡的,是漫畫。很多人都知道,漫畫是簡單而夸大事物特征的繪畫。含有諷刺與幽默性。但不巧,我喜歡的,也不是這種漫畫。

也許你會問,漫畫不就是這樣的嗎?如果你不喜歡這樣的漫畫,那你喜歡的,又是什么漫畫呢?我的回答是:我喜歡的漫畫,是日本的傳統(tǒng)漫畫。雖然它也有具有諷刺性和幽默性,但它漫畫家的畫功占著它吸引人程度的很大的比例。就比如說現(xiàn)正暢銷的《哆啦a夢》吧!畫家藤子·不二雄以他獨特的畫功,塑造出人人見人愛的機器貓哆啦a夢,大大提高了該漫畫的暢銷量。此漫畫非彼漫畫,現(xiàn)在你應該知道了吧!我們幾個好朋友都非常喜歡漫畫;我們經常把自己畫好了的作品,作個比較。做得比較好的,她會再接再厲;做得不是很好的,她也會加倍努力,爭取超過這次比賽的佼佼者。因此,由于我們的競爭,令我們對美術,對漫畫的追求更加執(zhí)著,更加堅定。

我愛追尋藝術,來源于藝術的魅力,藝術的韻味以及競爭性。

藝術作品欣賞論文篇五

摘要:學校不僅僅是學習文化的場所,更是育人的陣地。校園文化作為一種教育力量,對學生的行為有著非強制性的導向作用,潛移默化地影響著學生的個性發(fā)展。并且學校對學生的藝術教育直接影響著校園文化的建設,本文就以鋼琴藝術為代表,淺析鋼琴藝術教育在大學生校園文化建設中的意義。學校通過鋼琴藝術教育,提升校園文化的品位,陶冶學生情操,鑄造學生健康人格,全面提升大學生的素質。

校園文化是以學生為主體,以課外文化為主要內容,以校園精神為主要特征的一種群體文化。校園文化包含了學校的校風、學風、人際關系等。校園文化是學校本身形成和發(fā)展的物質文化和精神文化的總和,包括物質層面、制度層面、活動層面和精神層面。其中,精神文化是校園文化的深層結構。而校園文化的形成是校園中每個個體的價值觀和人文精神的總和體現(xiàn),這就需要提高每個學生的人文素養(yǎng)和內在修養(yǎng),提升校園文化建設。本文以鋼琴藝術為例,通過學生對鋼琴藝術的學習,培養(yǎng)學生的審美觀、價值觀,陶冶學生情操,從而創(chuàng)造一個優(yōu)良的育人環(huán)境。學生的人文素養(yǎng)的提升不能單靠專業(yè)知識的灌輸,還要借助于藝術教育的長期熏陶。學生鋼琴藝術的學習能夠直接加強校園精神文化的建設。社會文化的參差不齊對大學生的德育發(fā)展有很大的影響。學校通過完善藝術教育,比如大學生鋼琴課程的開展,來培養(yǎng)學生正確的價值觀。鋼琴藝術的學習能陶冶學生情操,讓學生辨明不同的校園文化中所蘊含的不同價值觀念和人生信條,讓學生能夠真正理解校園文化的深層含義,并使其積淀為大學生深層的世界觀基礎。鋼琴藝術教育的意義就是通過這種精神文化來引導、規(guī)范和激勵大學生的行為。從人們的實踐來看,鋼琴藝術的學習對校園文化的建設有導向功能。校園文化除了學校的規(guī)章制度以外,一般不具有強制性,它只是一種無形的、道德范疇類的約束力。生活在鋼琴藝術熏陶的良好的校園文化中,會使心靈得到凈化、品質得到優(yōu)化、人格得到美化、意志得到強化、情感得到深化。鋼琴藝術的學習對于校園文化的建設有凝聚功能。美好的校園環(huán)境、和諧的人際關系,很大程度上可以進一步增強學校凝聚力與向心力,更大層面上地激發(fā)師生員工的創(chuàng)造精神和工作學習熱情。良好的校園文化是學校管理工作正常運行的有效保證,是學校教學工作高效運作的有力保證,是辦學質量穩(wěn)步提高的重要保證。除此之外,生活在鋼琴藝術熏陶的良好的校園文化中,能有效地促進師生向更高層次的思想道德境界進取,對人的教育和影響它不僅具有即時價值而且具有延時價值,它甚至對人的一生的成長發(fā)生著深刻影響,因此它具有全面性、長效性。這樣的校園文化對人的教育和影響往往是在不知不覺的過程中發(fā)生的,它對人的思想觀念、行為習慣、人生觀、世界觀、價值觀乃至人的品格具有潛在的影響。

二、鋼琴藝術教育有效提升校園文化的措施。

校園文化建設的涵蓋面極廣,它是一項系統(tǒng)工程,而鋼琴藝術課程的教學在校園文化建設的提升方面也需要遵循整合原則,在實踐方面要作宏觀思考,實際教學中要做到微觀切入。首先教學的物質方面需要根據(jù)學校財力合理計劃行事,教學制度上要制定相應的實施制度,學生對于鋼琴藝術教育的思想接受則通過學習、教育、熏陶、內化,來逐步實現(xiàn),不可操之過急。人們必須培養(yǎng)學生的興趣,抓住核心問題、綜合開展教育教學活動。物質提供要滿足精神建設需求。如前所說,校園文化是由物質文化和精神文化兩方面組成,兩者缺一不可,它們互相作用、互相影響。實踐證明,藝術教育是校園精神文化建設的可靠保證。保證每個學生的參與是主體性的要求,在參與過程中每個學生都能得到教育與提升,只有學校的積極性和制度以及教學計劃的制定而沒有保證全體學生參與的校園文化建設是難以持久,收效甚微的。鋼琴藝術教育做到了大學生藝術教育的高品位原則。校園文化建設要從培養(yǎng)高素質的、能參與國際競爭的一流人才的高度上來認識,立意要高,而它的實現(xiàn)必須要充分注意物質建設的教育性、藝術性,給人以美的`熏陶,以美輔德、以美益德。

三、鋼琴作品的賞析和與德育教育。

鋼琴藝術作品的賞析是在大學生德育教學中有重要的意義,能提升大學生的審美水平,培養(yǎng)學生的道德品質。鋼琴藝術是人類中相對古老和具有感染力的藝術形式之一,是人類通過特定的音符,用于表達演奏者內心感情,與聽眾進行思想交流的重要方式。因此,鋼琴藝術在人類的精神方面發(fā)揮著重要的作用。向學生展示國內外經典的鋼琴藝術作品同時也是在通過音樂的熏陶、知識傳授等教育過程,將這種藝術內化為學生的自身的人格魅力和氣質修養(yǎng)。鋼琴作品的賞析教育教學作為學校德育教育的重要組成部分,在培養(yǎng)學生正確的人生觀、世界觀和價值觀方面有非常重要的意義。聽貝多芬的《命運交響曲》,讓學生感受到對命運的悲憤和對生命熱情的火焰和不屈于命運的精神,聽冼星海的《黃河大合唱》讓學生感受到曲子蘊含的氣勢磅礴的精神,聽貝多芬的《田園交響曲》,讓學生感受到大自然的可愛。很多經典的鋼琴作品都能潛移默化地影響人們,這就是鋼琴作品的教育對學生的教化作用。在每一部優(yōu)秀的鋼琴曲背后都有其深厚的意義。在鋼琴的歷史上,有很多偉大的愛國主義者,他們通過對鋼琴曲的創(chuàng)作來表達自己的愛國主義精神。學生通過學會賞析這些優(yōu)秀的鋼琴曲來培養(yǎng)自己的愛國精神。學生對于鋼琴作品的賞析能力體現(xiàn)了學生的文化修養(yǎng)和藝術修養(yǎng)。而一個人的文化藝術的修養(yǎng)又直接影響著他的音樂欣賞的能力和水平。學生的欣賞水平層次不齊,對同一個作品的欣賞也因人而異,“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”,對于鋼琴作品的欣賞,不僅僅受自身的文化水平的限制,還要受到學生的藝術修養(yǎng)和生活閱歷的影響。因此,教師通過挖掘經典作品背后的意義,并將其傳授給學生。學校通過營造文化氛圍,建立科學的評價體系,加大對學生的鋼琴教育,從而達到建設優(yōu)秀校園文化,形成正確校園輿論導向的目標。

四、大學生鋼琴演奏學習與思維培養(yǎng)。

鋼琴音樂教育也是藝術教育中的一個重要組成部分,它能調動學生的感官,在培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維方面有很重要的意義。鋼琴演奏是一個創(chuàng)造性的過程,并不是機械地完成樂譜上的每個符號,真正的音樂精神是無法記錄的,因為作曲家在創(chuàng)作的作品中包含了無限的精神和豐富的感情,演奏鋼琴的價值在于最大限度地再現(xiàn)作曲的精神和情懷。大學生在鋼琴的演奏中能影響思維活動,并通過動腦筋和用感情出發(fā)掘隱藏在樂譜行間的內容,使樂譜中的每個符號真正復活。對于鋼琴曲的演奏是個人感知到再現(xiàn)的過程,這一過程需要演奏背者具有敏銳的內心洞察力,而且具有表達作曲家內心世界的演奏技巧。從科學的角度講,在學生學習演奏的過程中,通過改變神經沖動頻率的方式來調節(jié)肌肉的收縮速度,反復的練習指法可以提高大腦皮質的機能,從而加強神經對肌肉的支配作用,提高肌肉的工作效率,達到高度協(xié)調統(tǒng)一。隨著鋼琴演奏的不斷深入學習,就能逐漸掌握技巧,熟練手指動作和力度.增強手指的敏感度,這能讓大學生對空間事物微小變化的分辨力會逐漸提高,為保持與演奏所需要的相應的興奮程度,神經系統(tǒng)建立響應的調控功能,從而使人腦思維更加敏銳、反應更加靈敏??偠灾撉偎囆g教育能促進人的思維發(fā)展,尤其有利于創(chuàng)造思維的發(fā)展。按心理學、教育學的觀點,人的創(chuàng)造思維有兩種思維在起作用,一是聚合思維,二是擴敞思維,而學生的擴散思維是關鍵。心理學家認為,擴散思維的特點是流暢、變通、獨特。這種思維正好與聚合思維相反,它需要離開問題的中心然后向多方向擴展,以便從多角度尋找解決問題的途徑。在這個過程中不受已有知識的束縛,也不受傳統(tǒng)舭念和思維方式的制約,因此,在大學生學習鋼琴演奏的同時,要不斷更新、不斷豐富、不斷發(fā)現(xiàn),從而提出新的認識和思想,并以此來鍛煉自己的思維。音樂活動的審美過程,如一位偉大作曲家的音樂作品的欣賞,正是一個從中不斷發(fā)現(xiàn)、不斷創(chuàng)新,認識不斷深入的過程。

五、大學生鋼琴藝術學習與社會實踐能力的提高。

近幾年來,大學生由于生活圈子的限制,大學生的社會實踐能力差,尤其是在大學生步入社會之后,適應性差,適應周期長,不利于創(chuàng)新能力和開拓型人才的培養(yǎng)。而大學生的鋼琴藝術的教育能有效地提高其實踐能力。鋼琴作為樂器之王,在其演奏和欣賞中理解并學習音樂,通過作品的理解、對作者人性在精神上的觸摸,更能使得大學生理解并包容他人的感情,并用合理和諧的方式融入自己的感情,使得在交流的過程中更能讓他人或自己接受對方的想法,這對將要步入社會的大學生的人際交流能力有著極大的影響,對校園團體生活的和諧健康的進行也有著極大幫助。藝術普及、鋼琴教育促進著大學生的情商提升,也有利于大學生社會實踐能力的培養(yǎng)及大學生社團活動的健康開展。創(chuàng)新能力是素質教育的必然發(fā)展趨勢,高校音樂教育及鋼琴教學都面臨著巨大的挑戰(zhàn)。因此在高校鋼琴教學中,教師要明確鋼琴教學對創(chuàng)新能力培養(yǎng)的現(xiàn)實意義,有效解決大學生實踐能力差的問題。

六、結束語。

鋼琴藝術教育通過學生對經典鋼琴曲的學習和鑒賞,讓大學生接觸到優(yōu)秀的鋼琴作品,從而達到促進學生的審美素質和德育素質的提升,有利于學生培養(yǎng)正確的審美觀??傊?,通過學校對鋼琴藝術課程學習的加強,能夠加強校園文化建設,提升校園文化品位是全面貫徹黨的教育方針,實施素質教育,培養(yǎng)有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義事業(yè)的建設者和接班人的需要,越來越多的教育管理者、教育工作者已經認識到校園文化在學校教育中的巨大能量。

參考文獻:

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[2]齊霞.校園文化建設中音樂藝術教育的作用[j].魅力中國,(33).

[3]梁慶東.淺談音樂教育在高校校園文化建設中的作用[j].音樂大觀,(11).

藝術作品欣賞論文篇六

摘要:要提高農村中學教育質量,推進素質教育,必須加強農村中學教育科研工作,才能實現(xiàn)“科研興校、科研興教”。由于當前農村中學搞好科研工作,從主客觀方面存在著很多的問題和困難,致使有些農村中學教育科研實效性低,表面性強,只抓標,不深入探究本。結果,口喊抓好科研,而行動上只是做做表面文章而已。針對這種情況,我校教育科研辦公室積極探索有效途徑,開展多種形式的學習,來轉變教師的思想觀念;采取行之有效的措施,抓好科研工作;培養(yǎng)教師的問題意識,加強校本科研;優(yōu)化科研資源,結合校情,腳踏實地開展科研工作,并建立建全科研制度,規(guī)范科研管理。

關鍵詞:農村教育科研問題與困難措施。

隨著教育改革的不斷深入,新一輪課程改革進入頂尖階段。為了適應新課程改革的需要,開展農村中學教育科研,推進素質教育、全面提高教育教學質量是當務之急。我校也同全國一樣轟轟烈烈的開展了教育科研活動。但是由于主客觀化方面的原因,致使雷聲之大的科研工作,得到的效果只是小雨點。存在著一些問題和困難。探索結合我校教育科研工作實際,闖也能夠推進課程改革,提高教育教學質量教育科研的新路和尋求開展科研工作的新措施,無疑對中學教育質量和學生的素質的提高有著極其重要的意義。

一、科研工作中存在的問題。

我校自建校以來,如同其它農村中學一樣,把提高教師的業(yè)務能力、學生的教學成績及各方面能力,當做核心工作來抓。成立了教育科研組織。并結合上級的指示精神和本校實際,制定了規(guī)章制度。并按計劃一步一步地運作。盡管這樣,還是效果不佳,仔細分析,還存在著一些問題和困難。

1.教師的科研意識不強由于農村中學多數(shù)在偏辟之地,信息閉塞,辦學條件差,常常聽不到外面的教育信息如何?關起門來辦教育。部分農村中學的校長和教師對教育科研工作認識不清;一是許多教師認為搞科研與己無關,教師的主要任務就是教書,學生考出好成績就行,搞科研會分散精力,導致教學質量大降,于是將教育科研與提高教育教學質量對立起來,更有甚者,認為中學教師無須搞科研,科學探究是專家的事,二是部分農村中學常把科研工作當做表面文章而作,寫寫材料,偏寫一些計劃,方案寫在紙上,裝進檔案就算教育科研工作抓了。三是農村中學開展教育科研工作帶不濃厚的功利色彩,認為搞科研是為了提高學校檔次、評選先進,應付職稱評定,獲得幾篇論文或科研成果而已。等等,致使教育科研有其名無其實。

2.教育科研能力不高部分農村中學教師的教育科研能力不高,對從事教育科研工作必備的基本知識,如教育學、心理學、走進新課程,新課程標準。實施綱要等掌握的不夠,對科研的基本要求,程序、方法不熟悉。有些教師缺乏問題意識,不會在工作中選題,設計科研方案,收集科研信息,撰寫科研報告。而教育科研是項艱苦的創(chuàng)造性勞動,需要從事教育科研的教師具有開拓進取精神,具有發(fā)現(xiàn)問題,分析問題和解決問題的能力,具有對事業(yè)求真務實、奉獻的工作精神。否則就會遇到困難或挫折會退縮,造成半途而廢的局面,給事業(yè)的發(fā)展,學校的工作質量帶來了不可估量的損失。

3.校本科研的立項課題空間無實際意義在大張旗鼓地宣傳“科研興校、管理興校、培訓興?!钡男蝿菹拢恍┺r村中學也盲目地立項,報課題,仔細分析一下這些課題存在簡單、空泛的現(xiàn)象。因為有些課題就學校目前狀況根本結不了題,需要的資源根本不現(xiàn)實,甚至有些課題空洞,無實際意義,對學校的發(fā)展,教育教學的質量根本無益處,缺乏“以校為本”的理念,因此,經不起科學的推敲和實踐證明,最后立項課題結不了題,出不了結果,那么科研的作用就失去了。

4.科研資源缺乏,手段落后在信息技術迅速發(fā)展,網絡技術推廣之大的今天,人們可以通過因特網獲取大量的信息,來為學校的科研注入營養(yǎng),使之活力大增。但農村中學受辦學條件的影響和限制,想通過網絡技術獲取新知,是辦不到的,至少說現(xiàn)在部分農村中學連微機室都沒有,更談不上網上搞科研了。

5.科研隊伍不穩(wěn)定。一個好的教育科研單位,一是注重科研隊伍建設;二是保持科研隊伍的穩(wěn)定。一個好的科研的隊伍,就能探究出好的成果來,一個穩(wěn)定的科研隊伍,就能把學校的科研氣勢搞得更濃一些,教育教學質量就能大幅度提高。否則,學校的科研工作不能順利進行,教育教學質量就很難提高,老方法、老模式是必對學校的發(fā)展非常不利的,也不適應新時代的教育發(fā)展,更不適應社會需求,培養(yǎng)的人才,到社會上無實踐和生存能力。

6.教育科研管理抓不到位。一些農村中學的教育科研工作、管理渙散,沒不一個具體工作負責人,組織不建全,無科研室,無科研隊伍即使設立了科研室,有了組織,只是寫在紙上,根本沒有擔負起實質性的教育科研管理工作的任務。科研目標是什么,如何動作,如何掌握立項課題的要求,管理方法,心中無數(shù),這樣科研一點用處都沒有。

二、針對農村中學科研存在問題,積極探索有效的對策和方法。

1.開展豐富多彩的學習活動,轉變教師的思想觀念學校領導要加強教育科研活動的領導,定期組織教師學習有關教育科研知識,掌握教育科研的重要意義,召開相關的會議來增強教師的教育科研意識,通過開展多渠道,多方式的學習活動來轉變教師的觀念。例如,請專家到校做報告,上示范課,觀摩課,問教師購買有關教育教研書籍,堅強教育科研的理論學習,并通過教師談學習體會和感想推動教育科研工作不斷向深層發(fā)展,教育教學就會出現(xiàn)了生機,教師就會充分認識到開展教育科研是推動教育改革和發(fā)展的內在動力,是實施新課程改革的必然選擇,是全面推進素質教育,提高教育教學質量的重要條件,認識提高了,觀念就會隨之改變,觀念更新了,教育科研工作就會扎扎實實地開展起來了。

2.建立健全教育科研制度,加強科研管理農村的教育科研工作,是推動學校各項工作向前發(fā)展的重要力量,要想搞好此項工作,必須抓好組織落實,建章立制,明確教育目標,任務,責任,程序,親建立和完善激勵機制。學校一把手為第一責任人,重視學校的科研工作,主管業(yè)務的領導為主抓人,下設教研室,具體負責教育科研工作。使學校的教育科研工作。使學校的教育科研工作有章可循,一步一步地有序的進行。

3.千方百計提高教師的教育科研的素質教育科研工作能否取得成功,除了領導是否重視此項工作之外,關鍵還得有一支穩(wěn)定、科研素質高的教師隊伍。為此,不僅要培養(yǎng)教師具有較高的教育科研理論水平,還要培養(yǎng)從事科研工作的能力、開拓創(chuàng)新、求真務實的科研精神。因此,學校一是支持、鼓勵教師參加自學考試、函授學習等辦法提高自身理論水平;二是通過校本教研,邀請教育科研人員來校指導,并在教師選題立項,收集信息,整理材料等方面進行指導,學校及時總結,推廣經驗,引導教師撰寫論文,培養(yǎng)教育科研骨干,由骨干帶領一批人,最后實現(xiàn)全員參與教育科研工作。對積極參與科研工作,有效果的教師可往上推薦,或在晉升職稱時,優(yōu)先考慮。由此,極大地調動了教師的科研積極性。學校的教育教學質量會得到提高,學校的各項工作會更加順利地進行,并會取得實效。

4.優(yōu)化教育科研資源,力求實效要想提高教育科研工作水平,科研資源必須得有,除了有一支穩(wěn)定、素質高的隊伍,還要有必需的信息載體。因此,學校一定要在經費十分緊張的條件下,節(jié)省一部分資金,用于購置必要的設備,如電腦、科研書籍、錄放機等,另外還要加強校際溝通,外出學習,實現(xiàn)優(yōu)勢互補。走出一條符合農村中學發(fā)展實際的科研新路來。

總之,學校的教育科研工作是提高學校的教育教學質量和知名度的必不可少的艱巨工作,需要我們的教育科研工作者,辛勤耕耘、無私奉獻、克服困難、用勤勞的智慧,為教育事業(yè)的發(fā)展,貢獻自己的聰明才智。

藝術作品欣賞論文篇七

(一)傳統(tǒng)本科專業(yè)教學管理的特點改革開放以來,我國各大本科院校逐漸壯大起來,各類專業(yè)應運而生。與之相應,本科專業(yè)教學管理的實施和開展也受到越來越多的人的關注,并形成了一定的傳統(tǒng)性的本科專業(yè)教學管理特點。其具體表現(xiàn)在:教學管理方式注重目標的追求,將學生的實踐能力放在教學的突出地位;細化各專業(yè)的教學方案,將實踐教學課時加入理論教學課程之中,強調了專業(yè)理論教學與實踐教學相結合的重要性;專業(yè)研究經費細化并得到落實,對學生的專業(yè)實習和畢業(yè)設計進行科學合理的指導和監(jiān)督,并對在實踐教學過程中表現(xiàn)優(yōu)異的教師給予獎勵和表彰。這些傳統(tǒng)性的本科專業(yè)教學管理方式有效的推動了各大本科院校的教學發(fā)展。但也存在著一定的弊端,即:部分本科專業(yè)實踐教學管理體系和質量監(jiān)管體系不完善;部分工作激勵機制不健全。

(二)藝術類本科專業(yè)院校教學管理特點藝術的發(fā)展和傳播是人們精神文化高度發(fā)展的結果,各大藝術類本科專業(yè)院校的發(fā)展,為社會提供了大量的藝術人才。然而,各大藝術院校教學管理呈現(xiàn)出兩大特點,這兩大普遍特點嚴重的影響了藝術人才的素質培養(yǎng)的同時,還影響了學校專業(yè)教學課堂的管理。其具體表現(xiàn)在:1.由于藝術專業(yè)著重于培養(yǎng)學生的想象力、創(chuàng)造力和情感塑造,所以學生在課堂中常以看電影、聽音樂、練字等方式來激發(fā)自我創(chuàng)作,從而是的整個學校課堂紀律散漫,有時校風會有些過于自由。2.由于藝術專業(yè)內容的獨特性,學校很難展開有效的管理措施,對于藝術專業(yè)課堂的安排,在同一時間段中,只能安排某一特定課程內容給某一特定班級。

(三)傳統(tǒng)專業(yè)與藝術類專業(yè)教學管理的對比分析與傳統(tǒng)專業(yè)教學管理次序和模式相比,藝術專業(yè)教學管理存在著兩大問題。第一,“隨意、自由、開放”成為藝術專業(yè)高效風氣的代名詞,因而這種浮夸風氣盛行之下,學校往往忽視對其教學管理的責任。加之,藝校招生注重相貌及金錢交易,從而導致藝校管理風氣極其不“純”;第二,藝校將傳統(tǒng)專業(yè)教學管理中的正常規(guī)章制度視為約束其“靈魂”的枷鎖,嚴謹?shù)囊?guī)章制度在藝校遭受師生一致的抵觸。因而正常的教學管理制度無法正常運行,導致藝校教學缺乏管理力度,形成管理松散無序的局面。

(一)某學院藝術類專業(yè)呈現(xiàn)的教學管理方式(1)專業(yè)教學管理制度不具有藝術管理特點就某院校對藝術類專業(yè)所實施的教學管理而言,該學院的管理者缺乏對藝術專業(yè)教育的深刻認知,其管理者忽視了藝術類師生創(chuàng)作的源泉和動力,將一般本科院校的規(guī)章制度按部就班的實施于藝術類專業(yè)管理,使藝術“自由”發(fā)揮受到限制。(2)管理過度自由化藝術專業(yè)教學以普遍化的規(guī)章制度為基礎的管理模式與藝術專業(yè)以自由創(chuàng)造為核心的理念背道而馳。就該院校而言,為成就該院校藝術類學生的學習成果,激發(fā)學生的學習激情和創(chuàng)作靈感,學校將自由歸還于學生,但是開放、個性、自由的風氣,造成了藝術專業(yè)教學管理無序的局面。

(二)針對該學院的教學管理方式引發(fā)的幾點思考面對該學院的相關藝術專業(yè)教學管理方式,問題油然而生。一是怎樣建設其管理制度;二是怎么規(guī)范其教學管理的決策;三是若對該學院的教學進行質量監(jiān)控,是否有效;四是有何措施能夠有效的對其進行科學有效的管理。

(一)建立健全教學管理制度,加強教學質量監(jiān)督為規(guī)范藝術專業(yè)教學課堂的正常化和普遍化,完善教學管理制度是基礎,強化教學質量的有效監(jiān)督是關鍵。一方面,只有建立起完善的以教學要求和培養(yǎng)目標為出發(fā)點,以科學的教學計劃為奠基,以教學大綱為指導,以教學考核和考試管理制度為重點的管理制度,才能從根本上解決當下藝術專業(yè)教學管理過度自由化的隨意管理模式,提高管理水平的科學性。另一方面,通過對日常教學管理的不斷強化,保證教學管理實施進程的連續(xù)性的同時,加強對老師和學生的教學考核、成績考核的監(jiān)督與評價,并將教學成果展示和教學課堂互動作為其特殊性管理方式,讓學生在活動過程中獲得平等交流的機會,總結經驗,促發(fā)靈感,實現(xiàn)自我突破,以此將教學質量監(jiān)督作為管理的重點。

(二)針對藝術類專業(yè)學生特點,合理使用現(xiàn)代化管理方式針對藝術專業(yè)學生的特點進行有效科學的管理指的是在對藝術專業(yè)教學進行管理時應當注意靈活性、個性化與管理制度原則性問題的融合。這是由藝術專業(yè)教學以發(fā)展學生個性、重視學生情感交流為基礎的教學目標所決定的。保證原則要求,在能夠充分發(fā)揮藝術專業(yè)師生主觀能動性的前提下,嚴肅規(guī)范化的實施學校管理制度。兼并靈活性要求學校結合藝術專業(yè)學生外出寫生、考察等需求,相應的弱化行政審批執(zhí)行力度,保證學生合理性的外出實踐學習。藝術類專業(yè)教學的實施和普通專業(yè)教學實施一樣,需要利用現(xiàn)代教學模式進行優(yōu)化,其具體做法如下:第一,加強教學目標管理的推行;第二,實行集體評定式的考試成績考核;第三,加快信息化(微機化)的教學管理模式。

過度自由化的藝術類專業(yè)教學管理模式,嚴重的阻礙了藝術高校的科學發(fā)展個藝術專業(yè)學生的健康發(fā)展。一方面我國藝術人才輸出的整體素質無法得到保障。另一方面毫無約束的個性化人才也成為社會的一大問題,為防患于未然,提高藝術人才的整體素質,實施科學、有效的藝術類專業(yè)本科教學管理措施成為必要。建立健全教學管理制度,加強教學質量監(jiān)督,針對藝術類專業(yè)學生特點,合理使用現(xiàn)代化管理方式為藝術專業(yè)教學管理道路做出了示范。

[1]薛瑩.藝術類高校教學管理存在問題及對策研究[d].吉林大學,20xx.

[2]黃萍.論藝術類高校教學管理的創(chuàng)新[j].時代教育,20xx,21:108.

藝術作品欣賞論文篇八

大學生創(chuàng)新意識的增強和創(chuàng)業(yè)能力的增長,是一所高校發(fā)展的源動力。美國于1980年頒布了《拜杜法案》,促進了科研成果的商業(yè)運用,催生了硅谷技術型企業(yè)群,保持了技術優(yōu)勢,促進了經濟繁榮。我們正逢國家推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的大好時機,高校必須抓住這一有利契機,實施推動創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育改革的實質行動,構建完整的、符合傳媒藝術類人才創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)特點的課程體系,激發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的源動力,促進學校與人才的共同發(fā)展。

(一)傳媒藝術類高校學生作為創(chuàng)業(yè)者的特質。

1.創(chuàng)業(yè)熱情度高,創(chuàng)業(yè)意識強烈。

傳媒藝術類專業(yè)的學生在作為創(chuàng)業(yè)者的心理品質上,有著較強的優(yōu)勢。他們獨立思考、判斷、行動力強;敢想敢做、敢冒風險、敢于承擔后果;善于交流和合作。突出表現(xiàn)在創(chuàng)業(yè)熱情度高,創(chuàng)業(yè)意識強烈。據(jù)對河北省傳媒藝術類專業(yè)學生所做的《創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育調查問卷》(以下簡稱《調查問卷》)的問題5:您是否有創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)方面的意愿?選擇有創(chuàng)業(yè)意向的學生共占比64.5%,說明傳媒藝術類專業(yè)學生有較高的創(chuàng)業(yè)熱情和強烈的創(chuàng)業(yè)意識。

2.知識儲備不夠,商業(yè)能力不足。

反觀傳媒藝術類學生在創(chuàng)業(yè)過程中的問題也是顯而易見的,最明顯的就是經濟管理類知識儲備較為欠缺,商業(yè)能力不足。主要表現(xiàn)在兩個方面,一是創(chuàng)業(yè)者缺乏產生企業(yè)構思的系統(tǒng)思考能力。對項目可行性分析不全面,對商業(yè)模式的系統(tǒng)構建能力不足。二是企業(yè)創(chuàng)辦后缺乏戰(zhàn)略規(guī)劃、營銷、財務、團隊管理等知識和能力。據(jù)《調查問卷》問題14顯示:您認為目前大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)面臨的主要問題有哪些?a缺乏好的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目;b缺乏社會關系;c缺乏創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)素質及技能,三項累計占比56.7%,說明傳媒藝術類學生在商業(yè)能力方面是比較欠缺的。

(二)傳媒藝術類高校學生創(chuàng)業(yè)的特點。

1.以“才華、創(chuàng)意”創(chuàng)新,創(chuàng)業(yè)易實現(xiàn)。

傳媒藝術類學生的創(chuàng)業(yè)項目多作品多集中在文化創(chuàng)意產業(yè),學生以“才華”和“創(chuàng)意”創(chuàng)新,創(chuàng)作出的產品可在極短的時間以極低的成本孵化成商業(yè)產品,周期短易實踐,投入少易產出。比如,一部新媒體產品網絡大電影,從創(chuàng)意的產生、劇本創(chuàng)作、拍攝制作到網絡發(fā)行,一般只需兩三個月的時間,拍攝成本也只需幾十萬元,知識產權轉化為商業(yè)運用成本低,易實現(xiàn)。

2.學而優(yōu)則“創(chuàng)”,專業(yè)特色鮮明。

傳媒藝術類的學生在創(chuàng)業(yè)項目的選擇上多會選擇與所學專業(yè)相關的行業(yè)。如編導專業(yè)學生創(chuàng)辦影視劇制作公司,藝術設計專業(yè)學生創(chuàng)辦設計制作公司,表演、音樂和舞蹈專業(yè)創(chuàng)辦藝術培訓學校,這些創(chuàng)業(yè)項目與專業(yè)緊密相關,學有所用,學而優(yōu)則“創(chuàng)”。

3.項目可復制性強,缺乏可持續(xù)性。

在傳媒藝術類行業(yè)創(chuàng)業(yè)門檻較低,設備與人員配置相對靈活,沒有硬性的資金投入標準,項目運營啟動快。但由此產生的問題就是競爭力較差,可復制性強,缺乏可持續(xù)性。許多創(chuàng)業(yè)項目由于技術含量不高,極容易被同行企業(yè)所復制、替代,無法在激烈的市場競爭中立足,造成項目發(fā)展的后勁不足,創(chuàng)業(yè)失敗率較高。

創(chuàng)業(yè)教育存在的問題傳媒藝術類高校學生創(chuàng)業(yè)者及創(chuàng)業(yè)項目有著鮮明的特質和特點。然而,這些特質和特點卻沒有在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程體系中得到很好的體現(xiàn),沒有與之相對應的培養(yǎng)理念和計劃,主要存在于以下幾個方面。

(一)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標缺乏實踐主導性。

傳媒藝術類高校學生具有創(chuàng)業(yè)熱度高但商業(yè)能力不足的特質,創(chuàng)業(yè)本身就是一個“實踐-學習-實踐”不斷循環(huán)的過程,能力的培養(yǎng)必須通過實踐的鍛煉與經驗的積累才可以提高。然而據(jù)調查,大多數(shù)的傳媒藝術類高校往往在專業(yè)人才培養(yǎng)目標上的制定上缺乏實踐主導性,沒有體現(xiàn)創(chuàng)業(yè)實踐的思想,或者只注重創(chuàng)新而不注重實踐,導致課堂知識傳授與實際應用缺乏銜接,學生沒有機會去把創(chuàng)新作品變成商業(yè)運用,沒有時間去進行創(chuàng)業(yè)實踐。與之相配套的各項規(guī)章制度也不完善,比如學生休學創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)業(yè)學生學分轉換、創(chuàng)業(yè)指導教師激勵制度等各個方面缺乏具體完善的措施。

(二)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)教學融通結合不夠緊密。

真正的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育一定是和專業(yè)教學緊密結合、互相融通的,是教師在專業(yè)課堂上對學生創(chuàng)新思維的潛移默化,是在科學研究中促進科研成果的有效轉化,是帶領學生在創(chuàng)業(yè)實踐中的真槍實干。然而據(jù)調查,多數(shù)傳媒藝術類高校尚未做到在專業(yè)教學中體現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育,教學大綱和考核大綱未能與時俱進,不能有效指導學生如何在專業(yè)領域內創(chuàng)業(yè),沒有達到創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)課教學的融會貫通。

(三)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系不完善,特色不明顯。

當前,傳媒藝術類高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系不完善,不能有效提高學生商業(yè)能力。從縱向來看,沒有建立層次化的、階梯式的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程體系;從橫向來看,沒有形成以不同的授課群體和不同的專業(yè)群為劃分的教育計劃;從內容來看,“同質化”現(xiàn)象嚴重,不能體現(xiàn)本學校、本專業(yè)的鮮明特色?!墩{查問卷》中問題21:您希望傳媒藝術類高校應開設怎樣的創(chuàng)業(yè)課程?有244人作答,其中選項b單獨開設與傳媒藝術類行業(yè)緊密相關的創(chuàng)業(yè)課程占比最高,達32.4%。

(四)教學成果轉化為商業(yè)運用程度不夠。

傳媒藝術類高校的許多創(chuàng)新創(chuàng)意作品僅僅停留在“作業(yè)”階段,而未能有效轉化成“商品”;或者運作模式不成熟、產品轉化不徹底。在產、學、研、用一體化,教學成果的商業(yè)轉化上,還有很大的探索空間。

(一)重塑“實踐主導性”的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標。

充分考慮教育客體創(chuàng)業(yè)熱度高意識強的特質,制定“實踐主導性”的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)目標。充分鼓勵創(chuàng)業(yè)實踐,將創(chuàng)新素質高,創(chuàng)業(yè)能力強作為人才培養(yǎng)的終極目標。在人才培養(yǎng)方案和配套管理制度上,制定學分認定和競賽活動的轉換方式,鼓勵學生參與活動和競賽等實踐環(huán)節(jié),成績優(yōu)異者可直接沖抵創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程學分;鼓勵和資助教師參加創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動,將教師指導創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)納入效果職稱評聘、上崗晉級的考核范圍等。例如,麻省理工大學率先規(guī)定的“五分之一原則”,規(guī)定教師可以在一周內任選一天去從事咨詢或參與企業(yè)活動。在美國很多高校,學生既可全日制上課,也可半日制上課。

(二)制訂“與專業(yè)教學深度融合”的培養(yǎng)方案。

要實現(xiàn)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)課教育的融會貫通,關鍵是要在人才培養(yǎng)方案中體現(xiàn)專業(yè)核心課程對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐教學的學時分配和考核辦法。建議在培養(yǎng)方案中體現(xiàn)完整的、遞進的、以創(chuàng)新創(chuàng)作為目的的教學體系理念,加大實踐教學的學時比重。其中,遞進關系可以通過以下途徑實現(xiàn):低年級在單門專業(yè)核心課程中以學生個體的創(chuàng)新作品為教學目的;高年級可多門專業(yè)核心課程聯(lián)合、以學生創(chuàng)業(yè)團隊的創(chuàng)新作品為教學目的;畢業(yè)設計階段則要實現(xiàn)作品的創(chuàng)新性、經濟性、可產業(yè)化。

(三)構建“系統(tǒng)化、層次化、特色化”的課程體系。

傳媒藝術類高校應抓住學生經濟管理知識儲備不足以及商業(yè)能力較差的特點和劣勢,加強對創(chuàng)業(yè)學生知識、能力方面的全方位立體式培養(yǎng),致力于構建一個系統(tǒng)化、層次化、特色化的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育課程體系。

1.系統(tǒng)化。

創(chuàng)業(yè)教育課程應該是包括基礎必修課+能力提升選修課+核心專業(yè)課+特色選修課在內的一個完整的、系統(tǒng)的教學體系,其中,基礎必修課包括《創(chuàng)業(yè)基礎》、《kyb》等通識課程;能力提升選修課包括《syb》、《市場營銷學》、《領導力訓練》、《互聯(lián)網商業(yè)模式》等課程;核心專業(yè)課則是將創(chuàng)業(yè)具體行動融合到專業(yè)核心課的教學中,邊學習專業(yè)邊創(chuàng)業(yè);而特色選修課則是與所學專業(yè)及創(chuàng)業(yè)行業(yè)領域緊密結合的具體實踐課程。

2.層次化。

根據(jù)《調查問卷》問題22顯示:您認為學校有沒有必要對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程進行分層,在開設滿足所有學生需求的通識課后,再結合學生專業(yè)特點,開設與專業(yè)相結合的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程,及培養(yǎng)創(chuàng)業(yè)領袖能力的創(chuàng)業(yè)深化課程?有123人作答,其中選擇a答案有必要的占比76.4%,絕大多數(shù)人持贊成態(tài)度。具體實施可以設計為,第一層次通識教育的課程結束后,以專業(yè)群為劃分依據(jù),開設第二層次即與專業(yè)緊密相關的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程,激發(fā)學生創(chuàng)新創(chuàng)作能力,比如藝術設計專業(yè)群可以開設《創(chuàng)意思維訓練》等課程;而第三層次的課程則是針對創(chuàng)業(yè)學生就如何獲得風險投資、如何管理團隊等開展深化培訓,提升學生在商業(yè)實踐方面的具體能力。

3.特色化。

“創(chuàng)業(yè)教育模式構建不能簡單照抄照搬,盲目跟風,追求整齊劃一,而應該錯位設計,彰顯校本特色”。應針對傳媒藝術類創(chuàng)業(yè)項目復制性強、缺乏可持續(xù)發(fā)展的劣勢,聘請創(chuàng)業(yè)成功校友或業(yè)內人士,專門開設特色選修課,手把手教在校生如何在專業(yè)領域內創(chuàng)業(yè)。比如開設課程《新媒體內容的制作和發(fā)行》、《廣告公司的運營》、《藝術培訓學校的經營》等;開創(chuàng)體驗式教學方法,帶領學生走進企業(yè),學習了解市場行情和競爭參數(shù),思考建立可持續(xù)發(fā)展的商業(yè)模式,提高創(chuàng)業(yè)成功率。

(四)創(chuàng)新“以產促教”的教學模式。

傳媒藝術類高校應推進創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目的產業(yè)化,將師生的創(chuàng)新創(chuàng)作成果孵化成市場產品,以市場去檢驗教學成果,創(chuàng)新“以產促教”的教學模式。對教師教學的考核方式也從單一的課堂考試、作業(yè)考核等,演變成包括“創(chuàng)業(yè)競賽”、“商業(yè)運用”、“市場認可度”在內的多維度的考核方式。以市場為檢驗手段,衡量作品的商業(yè)價值,并作為評價專業(yè)教學的重要技術指標。

藝術作品欣賞論文篇九

摘要:本文以環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念的概念為切入點,就其在設計中的具體凸顯、應用方法,進行細致的探討研究,期望為優(yōu)化環(huán)境藝術設計的生態(tài)性與環(huán)保性,并相應應用解決實際生態(tài)環(huán)保問題,提供有益的參考。

關鍵詞:生態(tài)理念;環(huán)境藝術設計;凸顯探索

伴隨我國經濟的快速發(fā)展,相應的生態(tài)污染與環(huán)境破壞問題也愈發(fā)嚴重,各類單純?yōu)榱俗非蠼洕б娑M行盲目生產、開發(fā)的項目建設愈發(fā)多見。比如工廠隨意排放的污水廢氣、工作與生活垃圾隨意廢棄不進行及時處理等現(xiàn)象,都給我國生態(tài)環(huán)境造成極大的損害與破壞,進而給人們自身的生活環(huán)境帶來不利影響。針對這一問題,近年來隨著人們生態(tài)環(huán)保理念的提升,其也開始注重生態(tài)環(huán)境的保護問題,相應在環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念也隨之興起并成為重要設計趨勢。本文也將對生態(tài)理念的應用、體現(xiàn)進行相應的探究分析。

1環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念研究分析

環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念,指的是在維護社會正常運轉與人們正常生活、工作的前提基礎之上,經由對環(huán)境空間的設計、規(guī)劃與調整,來讓其空間資源得到最為科學、合理的配置,并實現(xiàn)其資源使用效率的最大化。進而降低其能量與資源消耗,達到生態(tài)環(huán)境保護與促進其生態(tài)系統(tǒng)穩(wěn)定循環(huán)目的的設計理念。生態(tài)理念是基于人與自然和諧、友善共處發(fā)展思想而逐步形成的,將其運用在環(huán)境藝術設計領域中,能在其具體設計、規(guī)劃的各個方面與環(huán)節(jié)上,體現(xiàn)出人與自然良好相處的理念特點,對任何一個環(huán)節(jié)有所忽視均無法構建起有效、和諧的空間生態(tài)環(huán)境體系。因此需要藝術設計者基于能量與物質低消耗與穩(wěn)定循環(huán)的角度,進行相應空間環(huán)境的設計、調整工作。以此保證環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念得到充分的貫徹、突顯,進而建設起穩(wěn)定的生態(tài)環(huán)境體系,進而保護本區(qū)域的生態(tài)環(huán)境并促進其開發(fā)壯大。

2生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的凸顯、體現(xiàn)探索

2.1生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的應用體現(xiàn)

(1)使用、開發(fā)新能源。傳統(tǒng)的環(huán)境藝術設計因缺乏有效的生態(tài)保護意識,常常會使用能量較強但消耗率高、污染嚴重的資源材料,例如各類化石燃料等。將其運用到環(huán)境藝術設計工作中,若無法有效解決其原料污染的隱患,自然也就無法體現(xiàn)出設計中的生態(tài)理念與環(huán)境保護目標。所以將生態(tài)理念實踐運用到環(huán)境藝術設計活動時,首先就需要藝術設計者主動、積極得去尋求新能源,替代原有的高消耗與高污染的能源材料。即使必須使用部分傳統(tǒng)能源材料時,也應盡可能選取污染性較低的原料進行空間環(huán)境設計,以此減少環(huán)境藝術設計中的能源消耗過高與污染問題,凸顯出設計中的生態(tài)理念。

(2)設計應凸顯出舒適感。環(huán)境藝術設計的最終目的在于讓人感受到相應空間環(huán)境的舒適與自然,因此在其設計工作中應始終將在其空間內生活、工作的人的感受作為設計要點。進而將其各類需求進行設計規(guī)劃與體現(xiàn),所設計出的空間環(huán)境就應足夠自然環(huán)保,并體現(xiàn)出安全、舒適的環(huán)境氛圍,以此實現(xiàn)人們對環(huán)境藝術設計的滿意與舒適的感受、體會,達到環(huán)境藝術設計的應用目的。同時在環(huán)境藝術設計中也應注重對特殊人群,比如老弱病殘等群體的環(huán)境需求考慮,而不是僅關注普通人群的環(huán)境設計要求。以此達到其設計成果滿足各類群體需求、進而充分發(fā)揮出設計環(huán)境的作用與生態(tài)理念的目標。

(3)設計應尊重自然、維護自然正常發(fā)展。尊重自然準則也是環(huán)境藝術設計應用生態(tài)理念的一大重點內容,通過在藝術設計中尊重自然、讓自然生態(tài)環(huán)境發(fā)揮出其自身的自我修復與調節(jié)能力。以此盡可能減少人為因素為自然生態(tài)系統(tǒng)的影響,提升其自然生態(tài)環(huán)境的自我平衡能力與可持續(xù)發(fā)展成效。因此在實際設計、實踐中應本著促進自然發(fā)展優(yōu)先于人為干預的思路,在做環(huán)境藝術設計時減少對生態(tài)系統(tǒng)的過多保護性規(guī)劃,盡可能讓自然生態(tài)環(huán)境通過自我進行修復與調整。

2.2生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的構建思路與凸顯

(1)生態(tài)設計與生態(tài)保護。生態(tài)設計是基于生態(tài)理念,通過其對環(huán)境藝術設計的指引與規(guī)劃,來實現(xiàn)其藝術設計具備對自然生態(tài)環(huán)境平衡、修復作用,進而維護自然生態(tài)環(huán)境體系與生態(tài)健康,在保護自然生態(tài)環(huán)境的同時也維護人們自身的生存條件。伴隨我國在生態(tài)環(huán)境保護、治理方面工作的進展,人民群眾的生態(tài)環(huán)保意識也在逐步加強與提升,相應對自然生態(tài)環(huán)境保護技術與設計的接受程度也在提高,因此生態(tài)設計在生態(tài)環(huán)境保護中的應用范圍正逐步擴大,并且進入到人們日常生活、工作的各個環(huán)節(jié)之中。伴隨生態(tài)設計的應用與手段的改進、發(fā)展,其通過在自然環(huán)境藝術設計中的使用、實踐,能相應降低人為原因對自然生態(tài)環(huán)境的不利影響與破壞,在保護自然生態(tài)系統(tǒng)免受外界不利影響的同時,也能維護其系統(tǒng)自身的循環(huán)、平衡與發(fā)展。

(2)生態(tài)資源的使用、開發(fā)。生態(tài)資源是環(huán)境藝術設計在生態(tài)理念影響下,進行設計規(guī)劃的重點內容之一,通過設計與開發(fā)各類可再生、低污染、低消耗的生態(tài)資源原料,并將其資源應用到具體的空間環(huán)境設計環(huán)節(jié)之中。以此發(fā)揮出生態(tài)資源自身的優(yōu)勢與作用,減少諸如化石燃料等非生態(tài)資源的利用,降低相應生態(tài)環(huán)境污染與破壞問題的發(fā)生可能。具體在環(huán)境藝術設計對生態(tài)資源的應用設計上,就可基于各類生態(tài)資源的作用特點進行規(guī)劃與實踐。比如化石燃料在其燃燒進程中,所生成的硫化物與氮氣,散播在空氣中就會逐漸形成酸雨層,進而給當?shù)氐纳鷳B(tài)環(huán)境系統(tǒng)帶來嚴重損害。因此就必須對此類非生態(tài)資源的應用進行嚴格管控,并盡量減少對其的使用。同時對于各類低消耗、低污染的太陽能、風能等生態(tài)資源,則需加大對其的開發(fā)力度,將其應用到人們生活、工作中的各個領域。比如太陽能熱水器等形式,進而通過生態(tài)資源在環(huán)境藝術設計中的使用與開發(fā),維護自然生態(tài)環(huán)境的健康與和諧,促進其生態(tài)系統(tǒng)的穩(wěn)定循環(huán)和平衡。同時針對現(xiàn)代社會生活與工作所生成的廢棄物逐漸增多的局面,在對其進行環(huán)境藝術設計時還可基于生態(tài)理念,進行對廢棄物的資源開發(fā)與再利用作業(yè),以此實現(xiàn)各類生態(tài)資源充分使用、開發(fā)的目的。并進而減少廢棄物的處理成本與對自然生態(tài)環(huán)境的污染、影響,保護其生態(tài)環(huán)境的穩(wěn)定與健康。

3結語

伴隨人們生態(tài)環(huán)保意識的發(fā)展提升與社會對生態(tài)環(huán)境保護力度的提高,相應的生態(tài)理念也成為環(huán)境藝術設計的一大趨勢與指導性思想。這就需要藝術設計者通過在環(huán)境藝術設計中應用、體現(xiàn)生態(tài)理念,以此提升其設計的生態(tài)保護作用,實現(xiàn)對自然生態(tài)環(huán)境的維護與發(fā)展,并促進自然環(huán)境與人類社會之間的和諧共處。

作者:陳曉敏 單位:徐州工程學院

參考文獻:

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藝術作品欣賞論文篇十

摘要:隨著社會經濟的發(fā)展,人們的生活水平逐漸提高,健康的生態(tài)理念已經被大眾所認識,并逐漸運用在環(huán)境藝術的設計當中。本文從環(huán)境藝術設計的概念出發(fā),闡述了生態(tài)理念在當代環(huán)境藝術設計中的基本特征和基本原則,探討了生態(tài)理念在環(huán)境藝術設計中的實踐內容及方式,提出了人類與自然的和諧共處和平衡關系。

隨著當代社會經濟的發(fā)展和時代的進步,人們的精神文明需求逐漸提高,對城市環(huán)境藝術設計的要求也越來越高。同時也因為在現(xiàn)代環(huán)境中所流露出的生態(tài)問題越來越嚴重,包括大氣污染、噪音污染、水質污染甚至是城市景觀污染?;谶@種狀態(tài),目前就有很多專業(yè)的環(huán)境景觀設計人員在環(huán)境藝術設計中充分考慮到生態(tài)理念的運用,在建筑設計、城市雕塑及各種公共設施的布局與安排中,按照科學的思想,采用高科技的手段,在滿足人們發(fā)展需求的同時追求藝術美感,統(tǒng)籌兼顧了人類和自然之間的和諧發(fā)展。

1環(huán)境藝術設計和生態(tài)理念的本質概念。

(1)環(huán)境藝術設計的本質概念。環(huán)境藝術設計是指將環(huán)境、藝術、設計這三個學科利用科學的理念和專業(yè)的方法相互結合起來,既能保持三者之間的相對獨立,同時又密切相連。環(huán)境本身是開發(fā)和設計的對象,期間要選擇適當?shù)目茖W材料,盡可能降低預算成本,另外要充分考慮環(huán)境的承載力與色彩美學,用藝術的眼光和科學的專業(yè)手段進行整體環(huán)境設計。通常是指在一定的自然環(huán)境下,綜合考慮環(huán)境當中的力學、光學、色彩、成本等相關內容,對環(huán)境進行藝術設計,并進行合理開發(fā)。(2)生態(tài)理念的本質概念。生態(tài)理念是指在設計開發(fā)的過程中,需要滿足公共設施設備能夠正常運行,達到大眾生活質量預期要求的同時,還需要設計者充分運用生態(tài)理念設計思想,始終貫徹人類和自然環(huán)境的和諧發(fā)展要求,著重的突出環(huán)境設計中的生態(tài)發(fā)展理念。生態(tài)理念要求在當代的環(huán)境設計中,各項資源都可以達到最合理的配置與規(guī)劃,最大程度的降低生態(tài)能源和自然物質的消耗及浪費。

(1)資源利用的高效性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮所采用的生態(tài)資源,重視其資源利用的高效性。在生態(tài)環(huán)境開發(fā)中極大可能地降低和減少資源的浪費及損失,用科學的方法進行資源的綜合利用。同時也要考慮到所利用資源的成本問題,爭取可以做到用最少的成本,完成資源的最大利用。(2)布局規(guī)劃的持續(xù)性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮環(huán)境布局和規(guī)劃的持續(xù)性。城市環(huán)境藝術設計不只要考慮當時的環(huán)境狀態(tài)和當代人們的生活需求,也要從長遠方面打算,在設施配置和布局規(guī)劃上,考慮到后代人們的使用需求和社會后期的發(fā)展需求。(3)藝術設計的多樣性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮環(huán)境藝術產品的多樣性。環(huán)境藝術產品在需要滿足大眾對產品實用要求的同時,適當增加產品的藝術設計,從設計者角度講,在產品色彩、美感上要更加豐富。增加環(huán)境藝術產品的多樣性,可以為當代的消費者們提供更多的選擇機會。(4)能量使用的循環(huán)性。在當代的環(huán)境藝術設計中,設計者要充分考慮環(huán)境藝術設計中能量和耗材的循環(huán)使用性,主要是指對人工環(huán)境生產中消耗和使用的原料及能量,盡可能的進行循環(huán)利用。生態(tài)環(huán)境開發(fā)過程中,可以利用高新的科技手段,進行資源和材料的回收利用,或是開發(fā)出可循環(huán)使用的替代材料。資源合理的循環(huán)利用可以促進人類和自然的和諧關系,體現(xiàn)了生態(tài)理念的合理運用。

(1)環(huán)境藝術設計中注重藝術設計和藝術參與。生態(tài)環(huán)境不同于單純的藝術產品,其是指運用藝術的手法把許多外在的因素和條件充分結合起來的整體環(huán)境。就環(huán)境藝術設計來講,這是一門獨立的藝術學科,所以在環(huán)境藝術設計時,需要藝術設計者從現(xiàn)代藝術角度出發(fā),滿足生態(tài)環(huán)境實用需求的同時,遵循藝術設計和藝術參與的基本原則,盡可能創(chuàng)造出既有藝術美感,又可以滿足當代社會發(fā)展具體要求的環(huán)境設施。(2)環(huán)境藝術設計中尊重自然自身的發(fā)展規(guī)律。大自然的發(fā)展有著自身的規(guī)律和特點,會順應自身的變化及時更新,也具有特別強烈的自我恢復和自我維護的能力。所以生態(tài)環(huán)境設計者在設計和規(guī)劃時,要充分尊重自然的這種自身發(fā)展規(guī)律,保護生態(tài)環(huán)境的發(fā)展進程,可以適當增強設計對象的自身調節(jié)能力。大眾只有充分尊重自然發(fā)展規(guī)律,才能更好的促進環(huán)境藝術的生態(tài)理念,才能更好的實現(xiàn)人和自然的和諧可持續(xù)發(fā)展。

4環(huán)境藝術設計中生態(tài)理念的實踐內容。

(1)以先進的科技統(tǒng)領環(huán)境藝術設計,開發(fā)利用新型能源。時代的發(fā)展,科學技術永遠是第一生產力?,F(xiàn)代科學的發(fā)展,大力的推動了社會的進步和經濟生活的不斷提高,也逐步的提高了當代人們的生活狀態(tài)和精神文明。所以在當代的環(huán)境藝術設計中,要充分發(fā)揮科技的力量。從材料資源的選擇上,盡可能開發(fā)并采用高科技的新型材料,用來彌補不可再生材料的缺失。另外在材料資源的回收上,也需要運用先進的高新科技,增加再利用的空間,提高各種資源的利用率。在當代的環(huán)境藝術設計中,不可避免會有一些資源材料在提供能量時造成環(huán)境污染,違背了生態(tài)環(huán)境的初衷。例如化石燃料在使用過程中所產生的固體廢棄物和大氣污染等,這就需要高科技的現(xiàn)代手段,開發(fā)一些新型能源用來代替高污染的材料,在能源使用上盡可能的奉行生態(tài)理念。(2)環(huán)境藝術設計充分運用天然材質和天然的環(huán)境基礎。在現(xiàn)代的環(huán)境藝術設計過程中,參與設計者要對天然的材質材料有充分的了解,知曉每一種材質自身的品質和特點。在運用時,更好的使用天然的材質。像不同的木材具有不同的紋路和香氣,所表現(xiàn)營造出的氛圍也因此不同,同理還有大理石等石材材質,也會因為不同的硬度和性質,在生態(tài)環(huán)境設計規(guī)劃時要進行區(qū)別對待,放置不同的應用范圍。不只是選材,還有在材料使用過程中,也要充分考慮到天然材質的特點,特殊的天然材質要選擇專屬的加工工藝,最大限度的體現(xiàn)天然材質的自身特點。然而在生態(tài)環(huán)境這個大環(huán)境中,要將選用的天然材質與所處的環(huán)境基礎進行匹配,在大環(huán)境中盡可能的選擇低成本、高效能的方式進行規(guī)劃和布局。在現(xiàn)實中,有很多生態(tài)環(huán)境設計在布局時受到當?shù)丨h(huán)境基礎的影響,因地型特殊影響整體設計效果,這就要求設計者在生態(tài)環(huán)境設計時,充分運用當?shù)氐拇蟓h(huán)境基礎。例如遇到山丘、河流時,都可以加以利用,用山的高度或是河流的流轉彎度來完成整體的生態(tài)環(huán)境設計,借以自然的綠葉來烘托環(huán)境設計的主體風格,更能體現(xiàn)出天然的生態(tài)理念。

5結語。

隨著社會經濟的不斷快速發(fā)展,環(huán)境問題越來越引起人們的重視,人們已經意識到要與自然和諧相處,從而在環(huán)境設計中加強了生態(tài)理念,充分尊重大自然的發(fā)展規(guī)律,同時也遵循了藝術設計和藝術參與的基本原則。環(huán)境藝術設計的生態(tài)理念發(fā)展是一個長期過程,人們還有很長的路要走,這其中包括加強科技的發(fā)展,提高科學的設計理念,開發(fā)新型的代替能源,重要的是要秉承與時俱進的思想,努力創(chuàng)造既符合生態(tài)發(fā)展,也具有藝術美感的環(huán)境藝術作品。不管怎么樣,人類和自然之間的和諧共處,社會發(fā)展與自然規(guī)律之間的平衡關系,才是我們最終要堅持和維護的。

參考文獻。

[2]黃馨玉.試論環(huán)境藝術設計中的生態(tài)理念[j].科學之友,20xx(4).。

藝術作品欣賞論文篇十一

這首詩,大約是唐玄宗天寶初年,李白第一次到長安時寫的?!妒竦离y》是他襲用樂府古題,展開豐富的想象,著力描繪了秦蜀道路上的奇麗驚險的山川,并從文中透露了對社會的某些憂慮與關切。

詩人大體按照由古及今,自秦入蜀的線索,抓住各處山水特點來描寫,以展示蜀道之難。從“噫吁?戲”到“然后天梯石棧相鉤連”為一個段落。一開篇就極言蜀道之難,以感情強烈的詠嘆點出主題,為全詩奠定了雄放的基調。以下隨著感情的起伏和自然場景的變化,“蜀道之難,難于上青天”的詠嘆反復出現(xiàn),象一首樂曲的主旋律一樣激蕩著讀者的心弦。為什么說蜀道的難行比上天還難呢?這是因為自古以來秦、蜀之間被高冊峻嶺阻擋,由秦入蜀,太白峰首當其沖,只有高飛的鳥兒能從低缺處飛過。太白峰在秦都咸陽西南,是關中一帶的最高峰。民諺云:“武公太白,去天三百?!痹娙艘钥鋸埖墓P墨寫出了歷史上不可逾越的險阻,并融匯了五丁開山的神話,點染了神奇色彩,猶如一部樂章的前奏,具有引人入勝的妙用。下面即著力刻畫蜀道的高危難行了。從“上有六龍回日之高標”至“使人聽此凋朱顏”為又一段落。這一段極寫山勢的高危,山高寫得愈充分,愈可見路之難行。你看那突兀而立的高山,高標接天,擋住了太陽神的運行;山下則是沖波激浪、曲折回旋的河川。詩人不但把夸張和神話融為一體,直寫山高,而且襯以“回川”之險。唯其水險,更見山勢的高危。詩人意猶未足,又借黃鶴與猿猱來反襯,山高得連千里翱翔的黃鶴也不得飛度,輕疾敏捷的猿猴也愁于攀援,不言而喻,人行走就難上加難了。以上用虛寫手法層層映襯,下面再具體寫青泥嶺的難行。

青泥嶺,“懸崖萬仞,山多云雨”(《元和郡縣志》),為唐代入蜀要道。詩人著重就其峰路的縈回和山勢的峻危來表現(xiàn)人行其上的艱難情狀和畏懼心理,捕捉了在嶺上曲折盤桓、手捫星辰、呼吸緊張、撫胸長嘆等細節(jié)動作加以摹寫,寥寥數(shù)語,便把行人艱難的步履、惶悚的神情,繪聲繪色地刻畫出來,困危之狀如在目前。至此蜀道的難行似乎寫到了極處。但詩人筆峰一轉,借“問君”引出旅愁,以憂切低昂的旋律,把讀者帶進一個古木荒涼、鳥聲悲凄的境界。杜鵑鳥空谷傳響,充滿哀愁,使人聞聲失色,更覺蜀道之難。詩人借景抒情,用“悲鳥號古木”、“子規(guī)啼夜月”等感情色彩濃厚的自然景觀,渲染了旅愁和蜀道上空寂蒼涼的環(huán)境氣氛,有力地烘托了蜀道之難。然而,逶迤千里的蜀道,還有更為奇險的風光。自“連峰去天不盈尺”至全篇結束,主要從山川之險要來揭示蜀道之難,著力渲染驚險的氣氛。如果說“連峰去天不盈尺”是夸飾山峰之高,“枯松倒掛倚絕壁”則是襯托絕壁之險。詩人先托出山勢的高險,然后由靜而動,寫出水石激蕩、山谷轟鳴的驚險場景。好象一串電影鏡頭:開始是山巒起伏、連峰接天的遠景畫面;接著平緩地推成枯樹倒掛絕壁的特寫;而后,跟蹤而來的是一組快鏡頭,飛湍、瀑流、懸崖、轉石,配合著萬壑雷鳴的音響,飛快地從眼前閃過,驚險萬狀,目不暇接,從而造成一種勢若排山倒海的強烈藝術效果,使蜀道之難的描寫,簡直達到了登峰造極的地步。如果說上面山勢的高危已使人望而生畏,那此處山川的險要更令人驚心動魄了。風光變幻,險象叢生。在十分驚險的氣氛中,最后寫到蜀中要塞劍閣,在大劍山和小劍山之間有一條三十里長的棧道,群峰如劍,連山聳立,削壁中斷如門,形成天然要塞。因其地勢險要,易守難攻,歷史上在此割據(jù)稱王者不乏其人。詩人從劍閣的險要引出對政治形勢的描寫。他化用西晉張載《劍閣銘》中“開勝之地,匪親勿居”的語句,勸人引為鑒戒,警惕戰(zhàn)亂的發(fā)生,并聯(lián)系當時的社會背景,揭露了蜀中豺狼的“磨牙吮血,殺人如麻”,從而表達了國事的憂慮與關切。唐天寶初年,太平景象的背后正潛伏著危機,后來發(fā)生的安史之亂,證明詩人的憂慮是有現(xiàn)實意義的。

李白以變化莫測的筆法,淋漓盡致地刻畫了蜀道之難,藝術地展現(xiàn)了古老蜀道逶迤、崢嶸、高峻、崎嶇的面貌,描繪出了一幅色彩絢麗的山水畫卷。詩中那些動人的景象宛如歷歷在目。李白之所以描繪行如此動人,還在于融貫其間的浪漫主義激情。詩人寄情山水,放浪形骸。他對自然景物不是冷漠的觀賞,而是熱情地贊嘆,借以抒發(fā)自己的理想感受。那飛流驚湍、奇峰險壑,賦予了詩人的情感氣質,因而才呈現(xiàn)出飛動的靈魂和瑰偉的姿態(tài)。詩人善于把想象、夸張和神話傳說融為一體進行寫景抒情。言山之高峻,則曰“上有六龍回日之高標”;狀道之險阻,則曰“地崩山摧壯士死,然后天梯石棧相鉤連”......詩人“馳走風云,鞭撻海岳”(陸時雍《詩鏡總論》評李白七古語),從蠶叢開國說到五丁開山,由六龍回日寫到子規(guī)夜啼,天馬行空般地馳騁想象,創(chuàng)造出博大浩渺的藝術境界,充滿了浪漫主義色彩。透過奇麗峭拔的山川景物,仿佛可以看到詩人那“落筆搖五岳、筆傲凌滄洲”的高大形象。唐以前的《蜀道難》作品,簡短單薄。李白對樂府古題有所創(chuàng)新和發(fā)展,用了大量散文化詩句,字數(shù)從三言、四言、五言、七言,直到十一言,參差錯落,長短不齊,形成極為奔放的語言風格。詩的用韻,也突破了梁陳時代舊作一韻到底的程式。后面描寫蜀中險要環(huán)境,一連三換的韻腳,極盡變化之能事。所以殷?編《河岳英靈集》稱此詩“奇之又奇,自騷人以還,鮮有此體調”。關于本篇,前人有種種寓意之說,斷定是專為某人某事而作的。明人胡震亨、顧炎武認為,李白“自為蜀詠”,“別無寓意”。今人有謂此詩表面寫蜀道艱險,實則寫仕途坎坷,反映了詩人在長期漫游中屢逢躓礙的生活經歷和懷才不遇的憤懣,迄無定論。

李白的作品,以樂府和歌行最為著名,他的豪邁狂放的風格,在這些作品中表現(xiàn)得特別淋漓痛快。樂府和歌行,在詩的形式上,原無分別,如果以樂府曲調為題目,就屬于樂府詩,如果自己制造題目,不譜入任何曲調,就屬于歌行體詩?!笆竦离y”是魏晉時代早就有的歌曲,它屬于相和歌辭中的瑟調曲。這個歌曲的內容就是歌詠蜀道的艱難,行旅之辛苦。李白此詩,以《蜀道難》為題,所描寫也是蜀道的艱險,所以它屬于樂府詩。

藝術作品欣賞論文篇十二

論文摘要:自我效能感對于學生的成長有著重要的影響,然而長期以來高職院校比較重視對學生知識和技能的培養(yǎng),忽視了對學生自我效能感的培養(yǎng)。本文從影響自我效能感的因素出發(fā),提出一些關于培養(yǎng)自我效能感的方法。

論文關鍵詞:藝術類;高職學生;自我效能感。

自我效能感是美國心理學家班杜拉(a)1977年提出來的,它是指人們對自己是否能夠成功地從事某一成就行為的主觀判斷。自我效能感理論是把個體的需要、認知、情感結合起來研究人的動機。多項研究表明,高職學生的自我效能感與普通高校學生相比,處于較低水平,而且自我效能感與學生的學業(yè)成績、學習動機等各個方面都存在著密切聯(lián)系。

(一)影響高職學生對學習目標的期望與制定。

自我效能感較高的學生,會把自己的精力集中于當前的學習任務上,為自己制定更高的學習目標,他們想通過獨立學習達到學習目標,從而證明自己的實力。自我效能感較低的學生,通常不會對學習任務全身心地付出,他們所制訂的學習目標較低,在學習的過程中,他們總覺得很難完成學習任務。這些學生對目標的期望值較低,目光短淺、模糊,沒有長遠規(guī)劃,沒有崇高理想和遠大抱負。

(二)影響高職學生對學習目標、方法和策略的選擇。

假設學習情境可以自由選擇,那么高職學生會樂意選擇那些在他們看來可以完成并且對之有濃厚興趣的學習任務,在學習目標的確定、學習任務的選擇中,學生會選擇那些有把握且容易完成的學習目標或學習任務,避免或放棄那些看起來很難而且不能很好地完成的學習目標或學習任務。如高職學生對英語的興趣索然,上英語課情緒低落,對于專業(yè)課特別是實踐課程則充滿激情。

(三)影響高職學生對學習活動的努力與堅持程度。

高職生對某項學習任務所付出的努力,以及在遇到困難時所能堅持的時間,都會受到自我效能感的影響。自我效能感高的學生,在學習活動中會付出更多的努力,遇到困難會迎難而上,不斷堅持,直到達到學習目標。而自我效能感低的學生,在遇到困難時,會對自己是否有能力完成學習目標產生懷疑,思前想后,畏首畏尾,總是在想自己的不足,把潛在的困難看得比實際困難要重,從而停在原地,不肯向前,最終導致半途而廢。

(四)影響高職學生的心理健康。

一些心理研究表明,自我效能感與恐懼、沮喪、多種情景壓力等臨床現(xiàn)象有關。其中,與主觀幸福感、生活滿意度之間存在顯著正相關關系;與焦慮水平之間存在負相關關系;與抑郁水平之間存在負相關關系。自我效能感低的學生,內心心靈本身非常脆弱,比較自卑,難以經受失敗的打擊。失敗對他們來說已是平常事,如果再加上生活中突發(fā)事件、應激性事件的增加,會使他們的免疫功能不斷下降,從而更容易產生緊張、焦慮、恐懼、抑郁的心理,甚至引發(fā)各種身心疾病。

班杜拉研究指出,影響自我效能感形成的最主要因素是個體自身行為的成敗經驗。由于依靠自身經驗所得到的知識最為可靠,因而對自我效能感的影響最大。一般來說,在每個人的經驗中,成功的次數(shù)越多,那么人的自我效能感就會提高,反之,失敗的次數(shù)越多,那么自我效能感會大大降低。因此,要想提高自我效能感水平,需要在日常的學習和生活中,讓學生能夠更多地體驗到成功。藝術類高職學生都具有一技之長,或有多種特長,教師可以組織學生參加演出活動,通過這種方式讓學生發(fā)揮潛能,認識到自己有一定的能力,并將其展現(xiàn)出來,獲得成就感。此外,藝術類高職學生文化基礎較為薄弱,在文化基礎課的學習上存在一定的困難,特別是英語課,這就要求教師要給學生布置較為容易的學習任務,讓他們能夠較好地完成,從而體驗到成功帶來的愉悅感受,更相信自己的能力。

(二)為學生提供榜樣示范。

除了個體的直接經驗會影響自我效能感的形成外,間接經驗也會對其形成產生很大的影響。人們從觀察別人所得到的對自我效能感的影響也很大。提供榜樣示范指的是讓高職學生在替代性經驗中獲得自我效能感,即通過觀察能力相近者的進步行為來培養(yǎng)自信心和提升自我效能感。當個體看到與自己水平差不多的人取得成功時,則會提高個體的自我效能感,增強實現(xiàn)同樣目標的信心;但是如果看到與自己能力相似的人失敗,特別是在經過努力后失敗時,會使個體的自我效能感降低,他們覺得自己也很難取得成功。教師可以在專業(yè)學習、生活方式、人際關系、理想信念等方面樹立典型,為學生提供可供模仿的榜樣,學生會在觀察和激勵中,增強自我推動力,提高自我效能。但是在選取榜樣的時候,要注意選擇與學生相似的同學,不能選擇比學生各方面能力高出很多的,否則會讓學生覺得可望而不可及,難以起到提高和培養(yǎng)自我效能感的作用。

(三)對學生給予積極評價和鼓勵。

言語勸說是影響自我效能感的因素之一,具體來說是指他人對個體的積極評價和鼓勵能夠增強個體的自我效能感。言語勸說是一種力圖借用一些具有說服性的建議、勸告、解釋和自我引導來改變人們自我效能感的方法。這種方法簡單,容易操作,所以經常被使用。但是由于缺少經驗基礎,通過這種方式形成的自我效能感很容易消失,不容易保持,而且其有效性,還會受到勸說者的聲望、地位、專長及勸說內容的可信性等因素的影響。藝術類高職學生大多較敏銳,感情豐富,情緒易波動,易受感染。因此教師應當在日常學習、生活中積極關注學生,讓學生體驗到關愛的情緒,在課堂、活動、競賽等很多場合對他們做出表揚和鼓勵,讓他們真正體會到自己的進步,從而獲得自信。

(四)指導高職學生對結果正確歸因。

因方式直接影響到自我效能感的形成。如果個體認為成功的經驗源于外部的不可控因素(如運氣、難度等),那么就無法增強效能感,把失敗歸因為內部的可控因素(如努力)也不一定會降低效能感。對學習結果的歸因,不僅可以解釋以往學習結果產生的原因,更重要的是對以后的學習產生影響。教師要引導學生認真分析學習結果,找到成功與失敗的正確原因。例如定期讓學生寫學習日志,記錄對所學內容的感受,內容上主要是對自己的學習狀況、學習目標等方面進行總結,比如?我學到了哪些知識?對哪些知識感興趣?在哪些方面有所提高?哪些方面還不明白?需要哪些幫助?通過這種方式可以幫助學生正確認識自己的學習過程和結果,找到問題的關鍵,從而解決問題。

五)指導學生設定目標。

不同自我效能感的學生在目標的選擇上存在差距。自我效能感高的學生,愿意選擇那些與其能力水平相近,且具有一定挑戰(zhàn)性的目標,并能全身心投入其中,從而獲得更好的學習效果,進一步增強他們的自信心。在學習過程中,教師要根據(jù)學生的個人情況,指導學生設定合理的目標。學生個性化的目標既不能過低,導致實現(xiàn)起來非常容易,這樣不容易形成自我效能感;也不能過高,如果達不到目標,則會產生失敗的情緒體驗,對會較低自我效能感。指導學生學會在學習過程中修正難以實現(xiàn)的目標,設立富有挑戰(zhàn)性的目標。

自我效能感并不是與生俱來的,而是通過后天逐步習得的,其發(fā)展離不開教師的引導與幫助。在教學過程中或生活中,教育者要積極地重視對學生自我效能感的培養(yǎng)。

藝術作品欣賞論文篇十三

為適應素質教育的需要,近年來又在各教學領域實行新課程改革。20xx年,教育部頒發(fā)了《全國普通高等學校音樂學(教師教育)本科專業(yè)課程指導方案》,在教育部的指導下,高校音樂課程改革的步伐逐步加大,改革力度也日漸深化,取得了豐碩成果。然而,在課程改革的同時,各高校在音樂藝術教材中也發(fā)現(xiàn)了一系列的問題,針對其中的問題,及時作出針對性的解決對策,對于深化課程改革非常必要。

自改革開放后一些高校開設音樂藝術教育課以來,由于教材建設沒跟上時代的步伐,很多學校都在使用音樂專業(yè)的專門教材。直到20世紀80年代后,我國才有了一系列針對普通高校音樂教育的教材問世,現(xiàn)將80年代至今公開發(fā)表的部分具有代表性的音樂教材列表如:左面這個表格并不能全面反映大學音樂教材使用的情況,但可看出,無論是出版的數(shù)量還是規(guī)模,近年來音樂藝術類教材都有“百花齊放”的趨勢,這也造成各高校教材使用的魚龍混雜。綜觀高校音樂教育,教材的使用往往根據(jù)教師自己的意志,很少考慮到學生的具體情況,對學生所缺亦無針對性的舉措。

(一)高校音樂藝術教材存在的問題。

1.教學理念缺乏科學性和針對性。由于教材建設的不完善,各高校所使用的音樂教材也都相對落后,其中最突出的問題是教材缺乏科學性和針對性。對此,《全國學校藝術教育發(fā)展規(guī)劃(20xx一20xx)》強調:“重視普通高校藝術教育教材建設,逐步建立高校藝術教育教材的評審制度,積極推薦一批質量高、特色鮮明、深受學生歡迎的藝術教育教材。”音樂并不單純只是音樂,而是融合了民族文化、民族心理等諸多因素在內的藝術感官享受,應具有一定的教育性和科學性。另外,高校音樂藝術是針對大學生的,教材的開發(fā)也應有針對性地符合和適應大學生的心理特點。

2.教材設置不規(guī)范,內容單調陳舊。受傳統(tǒng)教學思想的影響,音樂教材的編寫依然沿襲了過去“正統(tǒng)教育”的模式,教材所選歌曲大都以歌頌、贊揚為主,對民族、民歌、民間生活的關懷不夠,且依舊趨向于集中思維,缺乏個性培養(yǎng)。一些音樂入門所須掌握的內容沒能在教材中足夠體現(xiàn)。[1]但這一內容在大學音樂教育中并未得到足夠的重視,一些普通高校音樂教材談之甚少,因此,高校音樂教材的編寫和使用,還存在著相當程度上的不規(guī)范性。

3.教材的結構和內容與學生身心發(fā)展不符。說話辦事要講究因人而異,教學也應根據(jù)對象的不同而采取不同的內容和方式。具體說來,教材的設置和編排應最大限度地符合所針對對象的心理特征和年齡特征。高校音樂教材的教育對象是20多歲的青年學生,他們已形成了尚不完善的對世界和對人生的看法,教材的內容會使之對社會和世界的看法形成一定影響。綜觀當今高校音樂教材,其內容有很多不適宜大學生之處,有的過于淺顯,激不起興趣;有些內容過于專業(yè)性,超出了理解能力;還有一些內容民族性、社會化過強,不符合當代大學生的身心特點,這些問題都不利于高校學生音樂素養(yǎng)的提高。

(二)音樂藝術教材改革的必要性分析。

面對高校推行藝術教育改革大潮的步步逼近,音樂藝術教材的改革不單單源于當今教材中的種種弊病,而且也是時代的要求。隨著經濟的高速發(fā)展,社會上亟須全面發(fā)展的人才,這種發(fā)展應是與時俱進的,表現(xiàn)在教育層面,音樂藝術教材的改革就顯得十分必要。

1.素質教育和新課程改革的需求。“藝術教育是美育的重要實施手段,而音樂教育則是藝術教育的一個重要科目?!盵2]由此可知音樂藝術教育是素質教育美育功能實施的要求。新時代的優(yōu)秀人才,不僅要掌握較高的專業(yè)技能,且應具有較高的審美能力和高雅的藝術情操,而音樂藝術教育則是培養(yǎng)學生高雅情趣和人格修養(yǎng)的不可替代的因素。因此,新課程改革要求音樂藝術教材能夠從培養(yǎng)學生想象力、創(chuàng)造性、動手能力等方面入手,力爭做到與時俱進。

2.音樂藝術教育功能轉變的必然要求。新時代的知識分子已越來越不滿足于“死讀書”“讀死書”,無論是時代的需求,還是自身發(fā)展的必然,不得不承認傳統(tǒng)的讀書方式已不能滿足人們追求新知的要求。隨著社會的發(fā)展,個人的發(fā)展完善逐漸成為大眾追求的人生理想,完善自我的方式多種多樣,可以是讀書娛樂,可以是運動鍛煉,在人類追求自我完善的過程中,藝術教育成為大眾的首選。蔡元培認為:藝術教育不僅僅有助于美育的發(fā)展,還能夠幫助德育的培養(yǎng),能夠通過藝術美發(fā)展真知、啟迪人的善良品質。也正是源于此,藝術教育的功能也悄然發(fā)生著變化。傳統(tǒng)觀念里,音樂藝術是正統(tǒng)教育的附屬品,具有陶冶情操、培養(yǎng)情趣、休閑娛樂等種種作用,如今,音樂藝術已不僅僅依附于正規(guī)教育,而是同正規(guī)教育趨于平等,且成為人們追求完美人生的必需,是一個人人生發(fā)展應當具備的基本素質。正是音樂藝術教育這一功能的轉變,要求相關教材也能跟上人類思想的腳步,朝著面向人的完善發(fā)展的方向邁進。

(一)轉變教育觀念,重視普通高校音樂教材的編寫。我國藝術教育之所以起步晚,就是源于在人們的觀念里并未形成真正的藝術教育思想,多數(shù)家長依舊認為音樂、美術等藝術課程等同于“玩兒”,與學習無關,更與教育無關。雖然有些人已意識到了藝術教育對于培養(yǎng)全面人才的必要性,但由于力量不足,沒能推動整個思想觀念的轉變。因此,國家把藝術教育納入國家教育體系是必要的,通過政策導向指引各地、各校切實推行更是必不可少的舉措。只有這樣,高校教育才會真正把音樂教育納入其教育系統(tǒng)中去。另外,國家應通過獎勵、經費資助、政策激勵等措施加強音樂藝術教材的編寫力度,并從中選出一些具有代表性的優(yōu)秀書籍作為普通高校音樂教育的指定教材,改變高校教材使用混雜不堪的現(xiàn)象。

(二)新教材的編寫要適合大學生的身心狀況。作為一種教學工具和教學手段,只有適合學生的教材才是好教材,且教材的合適與否直接影響到課堂效果。目前高校開展音樂教育所使用的教材中存在著的諸如內容、結構方面的一些問題,并不符合當代大學生的身心特點,也不適應時代發(fā)展的要求。因此,變革或重新組合音樂教材中的內容、結構是必要的。新教材應考慮到教育對象是基礎薄弱非音樂專業(yè)學生,內容應以簡單欣賞藝術作品、介紹作品創(chuàng)作背景以及講述基本樂理和中外音樂發(fā)展史為主,不應涉獵過多的音樂流派、音樂風格等內容,這也是超出學生能力和知識范圍的。總的來說,應以學生的現(xiàn)實需求來編寫合適的音樂教材。

(三)教材內容要兼具科學性與藝術性。教育的目的是促進人的發(fā)展,音樂教育同樣不例外。因此,為教育服務的教材的編寫也應以“育人”為原則。顯然,作為藝術教育中一個重要的分支,音樂教材無疑應當以藝術型為主。

總之,要切實落實素質教育的成果,跟上新課程改革的步伐,改變當今高校音樂藝術教育薄弱、落后的現(xiàn)狀,以政策為引導,以經費為補充,以教育改革為理念導向,以科學性、藝術性為指導的新教材改革勢在必行。只有在認真研究大學生思想現(xiàn)狀和素質教育改革方向的基礎上,與時俱進地變革舊教育體系的不合理內容,添加適應時代發(fā)展的新教學理念,才能體現(xiàn)音樂教育的“美育”的功能,實現(xiàn)素質教育新發(fā)展。

藝術作品欣賞論文篇十四

[內容摘要]項目制課程作為職業(yè)教育教學模式的改革方向之一,受到越來越多高校的重視。但是,很多項目在執(zhí)行中無法擺脫原有教學體系的制約,出現(xiàn)“新瓶裝舊酒”的現(xiàn)象。珠海城市職業(yè)技術學院“工作室制”下的項目制課程實踐,通過知識細分,提高學生的職業(yè)技能;通過分小組合作,提高學生的敬業(yè)精神、合作意識。

[關鍵詞]項目制課程;知識;技能;素質。

項目課程是指以實際工作任務為中心選擇組織課程內容,并以完成工作任務為主要學習目標的課程模式。珠海城市職業(yè)技術學院藝術設計專業(yè)“工作室制”的項目制課程,以項目打通課程之間的壁壘,項目的推進就是知識的更新、技能的提升、職業(yè)能力的升級。知識傳授、技能訓練和設計力培養(yǎng)貫穿工作室制定的3年培養(yǎng)計劃的全過程,和企業(yè)用人需求完美對接,實現(xiàn)項目學習內容與崗位工作內容的一體化。

一、“工作室制”下的項目制課程與一般項目制課程的區(qū)別。

一般項目制課程中知識傳授的學科性強、實用性不夠。珠海城市職業(yè)技術學院“工作室制”的項目制課程設置突破了學科制課程體系的限制,建立以就業(yè)崗位為導向,以職業(yè)技能習得為中心的項目體系,以工作室為教育教學管理的主體,實現(xiàn)教學過程與工作過程的對接。

(一)“工作室制”下的項目課程設置。

一般的項目制課程體系設置以獨立的課程為單位,項目的內容由科任教師自主安排,獨立的教學規(guī)劃和項目操作使各個項目互不關聯(lián)。項目的開始和結束是以課程時間的安排為準繩,不符合真實環(huán)境下的工作狀態(tài)?!肮ぷ魇抑啤毕碌捻椖恐普n程打通了不同項目之間的關聯(lián),前一個項目的訓練內容能夠為下一個項目的展開打下基礎,下個項目是前一個項目的鞏固與提高。上下游項目之間的關聯(lián)性增強了,知識和技能的體系在項目執(zhí)行中融會貫通。項目的遞進式設計與項目執(zhí)行時間的彈性設置是藝術設計專業(yè)工作室制下的項目制課程的主要特征之一。

(二)“工作室制”下的項目制課程管理。

“工作室制”下的項目課程的另一個主要特征是項目管理的一貫性與項目評價的綜合性。工作室導師制實行三年一貫制,既履行傳統(tǒng)班級中班主任的職責,做好班級的日常管理,又是班級的主課教師,完成工作室大部分課程的實踐教學工作。這種一以貫之的管理,能夠確保不同項目課程都為工作室制定的培養(yǎng)目標服務。項目成果評定包括:技術分、成果分、態(tài)度分。技術評分以操作技能的熟練程度和項目成果的實現(xiàn)難度為標準;成果分以最終設計的視覺效果為標準,主要考核設計理念和設計的實用性;態(tài)度分包括考勤考核以及協(xié)作意識等。技術分和態(tài)度分由工作室負責人評定,成果分由項目委托方按等級評定,虛擬項目則由工作室邀請相關企業(yè)或設計公司相關部門主管評定,使項目教學和市場應用對接。

二、“工作室制”下的項目制課程知識的習得。

知識是人們在改造世界的實踐中所獲取的認識和經驗的總和。某門學科的發(fā)展、某項技術的進步總是以相應的認知為前提,最后通過經驗的總結得出一般的認識。高職類藝術設計類專業(yè)基本上以軟件的操作為主要的工作手段,而熟練的軟件操作能力并不能夠保證會創(chuàng)作出優(yōu)秀的設計作品。這就要求學生在掌握設計技術的基礎上,具備創(chuàng)意設計的能力?!肮ぷ魇抑啤毕碌捻椖恐普n程的引入,是以項目為依托來傳播知識、傳授技能。通過項目設置的承接性,構建學生在相關專業(yè)上的知識體系。

(一)項目細分和學科基礎知識結構相結合。

藝術設計專業(yè)“工作室制”下的項目制課程設計中要體現(xiàn)知識先行的觀念,在項目制定時把項目分為若干個任務,每個任務中都包括知識、技能和項目訓練。把知識的講授和鞏固作為課程授課的基礎。比如:廣告設計工作室的廣告實務項目課程引入××項目,這樣就可以把項目分為:××品牌的廣告調查、××品牌產品分析、××品牌目標消費群體分析、××品牌廣告創(chuàng)意、××品牌平面廣告設計等部分,把各個任務的最終成果綜合在一起就構成了一個完整的××項目策劃案。項目細分的過程就是知識細化的過程,把各個任務涉及的知識分別傳授,通過任務把知識應用到操作實踐中去。在最后的整合中,指導學生把項目制作的各個部分綜合起來,檢驗項目制作各部分的統(tǒng)一性,達到掌握知識、運用知識的目的。

(二)一般知識和項目知識相結合。

把“從實踐中來、到實踐中去”的認知規(guī)律應用到項目制課程教學中。在項目實施的開始階段,明確任務完成所需要掌握的知識結構;然后引導學生進行案例分析和實操練習,總結得出項目任務的一般知識和一般操作步驟,完成從特殊到一般的歸納和總結;接著布置項目任務,通過上一步總結得到的一般規(guī)律或者方法指導分析具體的項目任務,即所要完成××項目的××任務,把總結得到的知識應用到實踐中去;在任務完成階段,結合任務完成的情況對所學知識進行綜合講解。

三、“工作室制”下的項目制課程技能訓練的要求。

藝術設計專業(yè)工作室制下的項目課程要針對專業(yè)面對的崗位群和相關崗位對專業(yè)技能的要求,設置虛擬訓練項目或者引入真實項目。由于藝術設計工作具有一定的創(chuàng)造性,這要求工作室在設置項目訓練的過程中要把一般技能和具體應用相結合,把多能和一專相結合。

(一)一般技能和具體應用相結合。

藝術設計專業(yè)工作室制下的項目制課程的重心環(huán)節(jié)就是技能的訓練和提高。在技能訓練的過程中要求強調一般技能的熟練掌握。一般技能包含設計工作的基本流程、基本操作步驟以及基本操作規(guī)范。一般技能是進行設計創(chuàng)作的基礎,只有熟練掌握這些基本技能才能在具體的設計制作中發(fā)揮主觀能動性和想象力。具體應用是學生熟練掌握一般技能的途徑,通過具體應用還可以提高學生的創(chuàng)造力和設計能力。這種不能夠用語言言明的能力,只有通過應用練習才能夠獲得。工作室引入的真實項目使學生的操作技能、應用能力以及創(chuàng)意設計和市場無縫對接。

(二)多能和一專相結合。

藝術設計專業(yè)“工作室制”下的項目制課程在實施中要體現(xiàn)一專多能的特點。專業(yè)特長是學生就業(yè)和立足的根本,也是培養(yǎng)高素質技能型人才的基本要求。在項目執(zhí)行的過程中要抓住核心技能,強化練習,要求每個學生在這方面都能夠獨當一面。工作室制下的項目制課程可以為難度系數(shù)比較大的技能練習提供充足的彈性課時,保證技能訓練的有效性。高職生作為未來工作一線的骨干、技術員、指揮者,這就要求他們不但要掌握高超的專業(yè)技能,還要掌握和專業(yè)工作相關的基本技能。工作室的小組協(xié)作完成項目任務的學習模式有利于學生對與設計相關領域的知識技能的掌握,既突出了主要矛盾,又兼顧次要矛盾,把項目主要訓練的技能和關聯(lián)技能相結合,達到最佳的練習效果。技能是就業(yè)的保障,知識是職業(yè)提升的基礎,素質是事業(yè)發(fā)展的必要條件。藝術設計專業(yè)工作室制下的項目制課程在設計上要體現(xiàn)實踐—理論一體化的教學方針,把技能傳授、知識傳播和素質的提升融入到項目教學的各個環(huán)節(jié)中去,培養(yǎng)受企業(yè)歡迎的合格藝術設計人才。

參考文獻:

1.程波.高職高?!绊椖恐普n程”的開發(fā)設計.職業(yè)技術教育,20xx。

2.朱小平,劉根平.關于項目課程改革的幾點建議.交通職業(yè)教育,20xx.6。

藝術作品欣賞論文篇十五

現(xiàn)如今,舞蹈藝術鑒賞教育已受到全社會的普遍關注。舞蹈藝術鑒賞不再是各?!把b點門面”的可有無的課程,它將會不斷地發(fā)展與完善,為祖國培養(yǎng)更多的全面發(fā)展的高素質人才。

當前全國的許多高校都不同程度地開設了舞蹈鑒賞課選修課程。這些課程的開設對于陶冶學生情操、挖掘學生想象力和創(chuàng)造力有重要作用,受到同學們的普遍歡迎。然而在實際過程中,教學效果并不盡如人意,這主要有以下三個方面:

(一)在課程設置上不夠重視。

雖然大多數(shù)院校已將舞蹈鑒賞課程列入到選修課范疇中,但實際上卻要求學生任選一門以上的藝術類選修課。而對于學生進行藝術教育應該是一個循序漸進的過程,不分情況地要求學生選多門藝術類課程只能是蜻蜓點水式的教學,效果微乎其微。這說明了高校對舞蹈鑒賞課程還不夠重視,客觀上也使學生在心理上視這類課程為可有可無。

(二)教學方法死板。

在舞蹈藝術鑒賞教學中,大多數(shù)教師仍然采用單一的傳授式教學,這種傳統(tǒng)的教學方法,剝奪了學生在課堂上的主體性地位,不利于學生主觀能動性的發(fā)揮和創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。

(三)學生興趣不高。

學校的舞蹈鑒賞選修課,到課的人往往一開始特別多,到后面越來越少,就是去的也是為了應付教師點名,這種現(xiàn)象十分普遍。說到底,還是學生對這個課程不夠喜愛。激發(fā)學生的學習興趣,是解決課程困境的重要途徑。

二、如何開展高校舞蹈藝術鑒賞教育。

(一)改革教學內容,與時俱進,開拓創(chuàng)新。

知之者不如好知者,興趣是學習的基礎。要激發(fā)學生的學習興趣,在題材上的選擇上,要盡量選擇貼近學生、讓學生容易理解的作品;在流行元素的選擇上,應有選擇性地介紹街舞、爵士舞和拉丁舞能對學生胃口的元素;也可以讓學生學習一些簡單的舞蹈語匯。舞蹈鑒賞課程教學內容的選擇在精不在多,在于理解不在于盲從。要從易到難,循序漸進,投學生所好。

(二)注重學生鑒賞能力和審美能力培養(yǎng)。

課堂教學畢竟是有限的,“授之以魚不如授之以漁”,舞蹈藝術鑒賞教育要把培養(yǎng)學生自學獲取新知識的能力放在首要位置。

一方面,要豐富鑒賞的審美知識儲備。舞蹈是一文化現(xiàn)象,對其鑒賞不能只停留在形式上,而應該從文化內涵上領略舞蹈藝術的美。要掌握一些基本的鑒賞方法。如族的《龍鼓舞》是青海省原始祭祀舞蹈,每年六月跳神會時祭祀神靈、驅災避邪。離開這個一層文化內涵,便無從知道此舞蹈美在何處。

另一方面,加強大學生對舞蹈意境想象的訓練,掌握舞蹈的動律與構圖。舞蹈構成有三個:動律、構圖和舞情。情感是舞蹈的靈魂,動律和構圖是為舞情而存在的。原始圖騰崇拜的舞蹈所以不朽,是因為它的每一個節(jié)律都充滿了極端狂熱的,而又無比虔誠生命情調。因此,在對舞蹈意境展開想象和聯(lián)想之前,要引導大學生對其中的`情感進行反復體驗。

(三)舞動肢體,結合實踐領悟舞蹈魅力。

與單純鑒賞的傳統(tǒng)模式相比,師生間進行互動顯然能提高學生的主動參與性,提高教學效果。盡管舞蹈藝術鑒賞是理論課,但是“動”是舞蹈的精髓。在講到不同舞種的特點時,我們可以安排教一些簡單手位及具有代表性的動作,把舞蹈知識與動作結合起來,讓學生親身體驗舞蹈的魅力。

三、高校開展舞蹈藝術鑒賞教育的意義。

(一)社會意義。

1.傳承民族文化,促進與世界的交流。舞蹈是民族的也是世界的,舞蹈能充分展示人的生命與心靈之美,是無國界的語言。舞蹈鑒賞對民族文化傳承有著重要作用。通過對本土民間舞蹈的選擇,能夠培養(yǎng)學生善于發(fā)現(xiàn)本土民間藝術的慧眼,保護本土民間藝術,形成關注本土民間舞蹈文化的良性氛圍,從而促進本土民間舞蹈傳承和發(fā)展。而了解外國舞蹈,又能感受到異國風情,增長見識,促進彼此的了解。

2.體現(xiàn)素質教育,為社會培養(yǎng)文化型、創(chuàng)新型人才。當代的教育目標在于培養(yǎng)德、智、體、美、勞全面發(fā)展的的人才,舞蹈藝術鑒賞教育屬于美育范疇,它對大學生綜合素質的提高具有重要意義,從而為社會培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和實踐能力的高素質人才。

(二)個體意義。

1.培養(yǎng)審美能力,完善文化修養(yǎng)。

人類的文化包括文字文化和非文字文化。應試教育忽視了學生對非文字文化的學習,使專業(yè)知識豐富的大學生卻成了新一代的文化弱者。君不見高校文藝演出時演員們激情飛揚,而臺下的觀眾卻一片麻木。這并不是他們不熱愛藝術,而是他們缺乏必要的藝術鑒賞能力。而舞蹈藝術蘊含著豐富的文化內涵、人文精神和美學、哲學思想等,是彌補大學生文化缺陷的最佳科目。

2.增強學生的智力,激發(fā)學生想象力和創(chuàng)造力。

斯佩里博士對人的大腦進行割裂研究發(fā)現(xiàn),人的左腦負擔抽象思維活動,右腦掌管形象思維活動。開發(fā)右腦可以提高智力水平。我國著名的藝術心理學研究者平心先生研究發(fā)現(xiàn),熱衷于舞蹈的大學生的智商明顯比城市一般人口的智商高很多。

3.凈化心靈,培養(yǎng)積極的心態(tài)和良好的情操。

舞蹈通過優(yōu)美的人體動作、造型和表情陶冶人的心靈,提高人的思想境界。一部優(yōu)秀的藝術作品是能夠深深打動人心的。以舞蹈《中**親》的欣賞為例。一開始,那形體的張力、那音樂的激憤,使同學們仿佛身臨其境地重溫起那個年代的國仇家恨的苦難。中國媽媽對侵略者恨入骨髓,卻最終收養(yǎng)了敵人的嬰孩,那種反復的矛盾和掙扎給人以強烈的藝術震撼。音樂又低沉轉為輕快,慈愛而勤勞的中**親終于辛辛苦苦地把日本的嬰兒拉扯大了,她告訴孩子身世,含淚送她回去尋找親身父母。從這部作品中我們可以領略到什么是真、什么是善、什么是美,懂得博愛和寬容的力量。

4.促進內外美統(tǒng)一和舉止得體。

舞蹈是以人體作為主要表現(xiàn)手段,懂得舞蹈美的人處處都能體現(xiàn)姿態(tài)美。作為高層次的“文化型、創(chuàng)新型”人才,大學生應該是有更高的審美修養(yǎng)的,他們的氣質、情感、涵養(yǎng)、風度、形貌、言談舉止的各個方面都應比一般人更得體。當教師用優(yōu)秀的作品展示著美麗異域風情和古老的傳說時,學生步入舞蹈藝術的世界,就明了了人體語言的美妙,促進了內在美和外在美的統(tǒng)一。

參考文獻:

[1]王德勝.美學教程[m].人民教育出版社,.9l。

[2]黃明珠.中國舞蹈藝術鑒賞指南[m].上海:上海音樂出版社,

藝術作品欣賞論文篇十六

陶瓷雕塑的空間占有形態(tài)是一種具體的表現(xiàn)形式,有浮雕和圓雕兩種。不管是浮雕還是圓雕都是借助于陶瓷雕塑的語言形態(tài)來體現(xiàn)出雕塑家的感情思想及意識形態(tài)的。圓雕是陶瓷雕塑的主要空間占有形式,是一種完全立體的陶瓷雕塑藝術品。它主要是借助雕塑內部的實體連接和自身的重心,使其敦放在地面上或者是空間臺座上,這樣可以使居民從四面八方觀賞到雕塑藝術品。圓雕較大的一個優(yōu)勢是它既能以一個獨立的立體形式出現(xiàn),也能夠與其他藝術品相互結合,作為一種建筑的附屬物件而出現(xiàn)。這種空間狀態(tài)上的獨立性使得圓雕藝術家可以根據(jù)實地需要,多角度、多層次的對其進行雕塑、刻畫。居民也可以根據(jù)自己喜歡觀賞的角度來接近圓雕并仔細觀賞或者是近距離的觸摸。圓雕制作過程較為旋動,設計較為游動。因此,有利于游客環(huán)繞式的欣賞,也有利于圓雕開放式的進行放置。在對圓雕進行造型設計時,既有單獨式的,也有組合型的,正是這種豐富多變的擺放形式給人們帶來了視覺上的效果。浮雕相對于圓雕而言,具有不同。浮雕一般是依附在某些建筑物上而得以存在,作為被依附物的一種裝飾品。在觀賞浮雕時,也要在特定的角度上進行欣賞,具有較為獨特的藝術價值。浮雕的立體感和空間感主要是通過起伏不一的凹凸面來形成或明或暗的錯覺感來體現(xiàn)的,其感光面和轉向面都不同。浮雕表現(xiàn)的是“在真實性的可視空間上的一種假象”。當浮雕借助于特定的燈光照射時,其營造出來的氣氛效果更好。當然,在具體的空間藝術美方面,不管是浮雕還是圓雕都能夠以一種極其生動的形象表現(xiàn)出來。在具體的實踐過程中,圓雕和浮雕往往是搭配使用的,其空間占有形式上往往是以浮雕作為裝飾背景,以圓雕來進行有力的塑造。只有圓雕與浮雕在空間占有形式上的有效結合才能使雕塑藝術表現(xiàn)出更加完美的空間美。

2陶瓷雕塑的主要空間藝術特征。

陶瓷雕塑是民族和時代特征的反映,是物質文明與精神文明的一種特有的文化形式。隨著我國雕塑文化的不斷發(fā)展進步,陶瓷雕塑作品不斷出現(xiàn)許多生動的動物形象,賦予其鮮活的表情動作。不僅給這些人物形象和動物形象鮮活的藝術美,還提升了陶瓷雕塑作品的.整體藝術感染力。筆者認為,陶瓷雕塑的主要特點有以下幾點:

(1)陶瓷雕塑的空間自由性與作品功用審美性的完美結合。

在當今社會,陶瓷雕塑的主導功用及實用性功能逐漸增強,審美性逐漸弱化。審美性的弱化也從另一方面體現(xiàn)出現(xiàn)代人們對自由及簡單生活的追求。陶瓷雕塑在現(xiàn)代社會中較為常見,也較為接近人們的日常文化生活,不論是大型宗教儀式還是日常生活中的儲蓄生活用品,都可以見到雕塑作品在空間上的自由和靈動性。

(2)陶瓷雕塑特殊的表現(xiàn)性。

傳統(tǒng)陶瓷藝術與現(xiàn)代的陶瓷雕塑有所不同,相對而言,現(xiàn)代雕塑更加強調氣勢與神韻的追求,而對細節(jié)方面的刻畫則顯得不再那么重要了。陶瓷雕塑家往往在雕塑的過程中會給人以一氣呵成的藝術感,并賜予藝術品以靈魂。雕塑藝術家根據(jù)自身的真實體驗以及對真實物象的理解感悟,通過添加藝術效果,最終以藝術雕塑的方式自由體現(xiàn)。因此,這種陶瓷雕塑特殊的表現(xiàn)性就體現(xiàn)在現(xiàn)代陶瓷雕塑家以明快而又夸張的手法,將事物的具象和神韻凸顯出來,使觀賞者在欣賞過后回味無窮,具有較高的藝術價值。

(3)陶瓷雕塑平實的動態(tài)美。

隨著陶瓷雕塑藝術的不斷發(fā)展,我國的陶瓷雕塑作品也表現(xiàn)出了更多的動態(tài)美和平實美。在進行陶瓷藝術品的雕刻時,藝術家往往以雕塑的靜態(tài)之美來呈現(xiàn)給觀賞者以動態(tài)的感覺。一千個觀賞者就能從雕塑中品出一千種體現(xiàn),感受隨心而變,帶給欣賞者以豐富的想象空間。這使得雕塑藝術家在進行創(chuàng)作的過程中,就能使得觀眾與設計師、雕塑家達到情感上的共鳴。

3陶瓷雕塑的空間藝術美。

陶瓷雕塑以空間為載體來表現(xiàn)美感,陶瓷藝術的空間感是無形的也是無限的。陶瓷雕塑依托空間,以空間為其存在的主要要素,通過不同形式的形體限制來表現(xiàn)出無限的空間形態(tài)。陶瓷雕塑通過這種空間與形態(tài)之間的相互結合來體現(xiàn)出雕塑的藝術效果,通過空間的運用來體現(xiàn)藝術形體。陶瓷雕塑利用形體給觀賞者形成直觀的視覺效果,而形體又通過空間來表現(xiàn)出藝術效果。因此,陶瓷雕塑的空間美是要先認識到其形體才能到達最佳的審美效果的。陶瓷雕塑的空間美,美在它既可思又無形。人們不僅在實際生活中努力打造生活空間,并且在藝術品中得以活化和拓展。通過雕塑這一藝術品,使人們對空間美的認識更加充分,陶瓷雕塑借助于其獨特的優(yōu)勢,使空間美更加獨立、無形。陶瓷藝術品空間美的產生,得益于兩個方面。一方面是由于陶瓷雕塑藝術品本身的材質特性,使得作品所用的黏土在燒紙前后都具有不確定性和可預見性,這給予陶瓷藝術品以足夠的想象空間;另一方面其空間美來自于藝術品本身給人思維和環(huán)境氛圍的遐想空間??臻g美是陶瓷藝術品的重要組成部門,是其主題的重要體現(xiàn)。陶瓷雕塑外在的空間要與周圍的物質環(huán)境相適應,其內在的空間則又要與雕塑本身的內涵相吻合。正是由于陶瓷雕塑巧妙的對空間藝術的運用,加上藝術品本身形體的結合,使得陶瓷雕塑在整體上獲得了意想不到的藝術效果。

4結語。

陶瓷作品的藝術空間美是一種感受、一種內心的體驗,是人們借以緩解緊張生活的良藥。陶瓷雕塑在空間藝術上具有得天獨厚的優(yōu)勢,其不僅具有外在的空間層次美,還具有內在的內涵美。雕塑家通過不同的構成形式,營造出一種神秘的空間氛圍,達到截然不同的藝術效果。要充分體驗出雕塑的藝術空間美,需要在深入理解的基礎上,科學而又合理的認識陶瓷雕塑的內在空間與外在空間之間的關系,最大限度的發(fā)揮藝術品的美感,并進一步繁榮發(fā)揚我國悠久的陶瓷雕塑藝術。以上是本人的粗淺之見,由于本人的知識水平及文字組織能力有限,文中如有不到之處還望不吝賜教。

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藝術作品欣賞論文篇十七

隨著社會經濟的迅速發(fā)展,人才作為一種可以增值的資源,在推動社會發(fā)展、提高生產力上起著至關重要的作用。從領導者角度出發(fā),如何用好人、用對人,充分調動人才的工作積極性,則是領導者日常工作中必須考慮的問題之一。作為領導藝術中的一種,領導用人藝術是其選拔人才、使用人才的主要依據(jù),同時也是做事成敗的核心所在。換而言之,講究用人藝術,能用人、會用人的領導者,才會胸襟開闊、不拘小節(jié),以國家為重、人民利益為重,不計較個人得失,才會以包容之心,吸引廣大賢能,才會真正重視和關心人才。

一.選“才”依據(jù)。

面對知識經濟時代的迅速發(fā)展,人才與用人單位之間呈現(xiàn)出供大于求的局面,對此,如何選出“出類拔萃”的人才,主要取決于領導的選“才”依據(jù),具體分析如下:

(一)愛才之心。

作為一名黨員干部,在用人過程中,其根本前提在于具備一顆愛才之心,能夠將黨的事業(yè)與民族的千秋大業(yè)相聯(lián)系,只有這樣才能在用人中做到公正廉明、禮賢下士,吸引更多的人才為己所用。

(二)要知人善任。

作為領導用人藝術的最高境界,知人善任不僅關系著人才工作積極性的調動,同時還關系著下一步工作的順利開展。領導者在“善任”前,首先要“知人”,即了解自己的部下、關心自己的部下,對他們的特長及工作能力做出科學、準確的評估,同時結合著崗位需求,對其進行合理安排,以此來達到事半功倍的效果。

(三)要有容才之量。

領導在選撥人才的過程中,應須知用才不易、容才更難的道理。任何一個人才都有自己的優(yōu)缺點,優(yōu)缺點的突出是成正比的。作為一名領導者,在用人時除了站在各個角度接納不同的人才外,還要對不同性格的人才采取與之相符的領導方法,這就要求領導者要有海納百川的胸懷,有求才若渴的意識,善于營造一種才盡其用、寬松和諧的環(huán)境,一種干事成事的氛圍,團結一致,共同前進。

(四)要注重育人。

領導者要注重培養(yǎng)、教育現(xiàn)有的人才和潛在的人才。通過授權、增加工作難度、設定較高目標,給下屬提供一個鍛煉、施展才華的機會,可以增進下屬的才干,有利于培養(yǎng)干部;通過重用年輕人,在他們身上適當壓擔子,使他們在實踐中得到鍛煉,早日脫穎而出。

(五)有效激勵。

在調動下屬員工工作積極性的過程中,有效的激勵起著直接作用。一般來講,在常用的激勵方式中,可以將其分為精神激勵與物質激勵兩大類,在實際應用中,精神激勵與物質激勵應呈現(xiàn)出相輔相成的關系,領導者要將二者有機的結合,才能充分調動員工的積極性、能動性與創(chuàng)造性,從而最大限度的發(fā)揮人才的能力與潛能。

(六)適當?shù)谋頁P和批評。

表揚和批評運用的好,就能起到“表揚一個人,鼓舞一大批;批評一個人,教育一大片”的作用。運用的不好,就變成了“表揚一個人,打擊一大批;批評一個人,灰心一大片”的作用??梢?,正確運用表揚和批評藝術是非常重要的。這就需要領導者多動腦思考,注意表揚和批評的方式、方法、時機、對象、場合和環(huán)境,并發(fā)揮語言藝術,巧妙地進行批評和表揚。

二.用“才”藝術。

(一)選賢任能的藝術。

面對高等教育的不斷普及,現(xiàn)代社會中人才濟濟、臥虎藏龍,領導者如何第一時間發(fā)掘這些人才,則需要具備選賢任能的用人藝術。首先,在日常工作中,要加強與下屬員工的溝通,在了解其生活及工作狀況后“知人善任”,在達到用人目的的'同時,還能有效的提高工作效率。

(二)用人之長的藝術。

清代詩人顧嗣協(xié)說:“駿馬能歷險,犁田不如牛;堅車能載重,渡河不如舟;舍長以求短,智者難為謀;生材貴適用,慎勿多苛求?!币馑际侵挥杏萌酥L,量才適用,才能發(fā)揮人的最佳效能。領導在用人時,應明確用人的核心在于“量才錄用,取其所長,避其所短”,結合著人才的優(yōu)勢與崗位需求,將人才安排在合適的崗位上,真正做到因事?lián)袢?、事得其人,只有這樣才能做到“人盡其才,才盡其用,事盡其功,將能而君不御者勝”的目的,在充分調動人才工作積極性、創(chuàng)造性的同時,還能避免人才的浪費,達到人盡其才的目的。

(三)用人不疑,疑人不用的藝術。

任何一名員工在開展工作時,都希望得到領導的認可與信任。而領導在使用人才時,也要充分信任自己選撥的人才,真正做到以誠待人、推心置腹,以此來換取同舟共濟、肝膽相照、共同進取。另一方面,古人常說“士為知己者死,才為知己者用”,從員工角度來看,領導的認可與信任,不僅能讓自己的自尊得到滿足,同時還能最大限度的發(fā)揮自己的聰明才智及工作積極性,在提高自己工作效率的同時,還能最大限度的實現(xiàn)自己的人生價值??v觀人類用人史,凡是豁達、高明的領導者,在開創(chuàng)一代盛世的過程中,都能做到“用人不疑,疑人不用”,領導在用人方面,也應如此。

(四)合理授權的藝術。

依據(jù)我國黨章原則,任何黨員干部在工作中,在沒有經過集體討論之前,是沒有權利對其管轄范圍內的重大問題做出處理決定,即便是在實行首長負責制的政府機構和企事業(yè)單位,領導人員也應結合著事件的大小,積極征詢、搜集同級干部及下級人員的意見,在綜合考慮后作出決斷,避免個人專斷的現(xiàn)象出現(xiàn)。然而針對一些緊急狀況,在特殊條件下,需要領導授權給員工,使其能夠面對突然問題時,第一時間做出決斷,避免問題的擴大化。這就要求領導在授權時,能夠處以公心,確保領導與下屬員工的共同利益趨于一致,在明確各自責權的基礎上,本著完成工作得原則,相互信任、彼此配合,最大限度的發(fā)揮自己的優(yōu)勢。與此同時,領導人員還應結合著下屬的實際能力,對所有干部的綜合工作能力進行科學分析與定期考察,在提高下屬人員工作能力的同時,還能把適宜的權利與責任授予最合適的人選。這樣做的目的優(yōu)勢主要體現(xiàn)在兩個方面,首先,領導與員工在開展工作時,能夠做到責、權、利分明,下屬員工在具備一定權利后,能夠增強自己的責任感與信息,工作效率可想而知;其次,可以把領導從雜務中解放出來,去考慮大政方針。這樣,雙方均可取長補短,相互促進。

總結:

綜上所述,在體現(xiàn)領導高超的領導藝術時,其核心依據(jù)在于該領導是否精通用人之道、能慧眼識人的能力,只有具備這些能力,才能在眾多人才中挑出真正為己所用的人才來輔助自己的工作。人才作為社會各個部門發(fā)展、前進的根本,這就要求領導者本著一切從實際出發(fā)的原則,從戰(zhàn)略角度出發(fā),最大限度的發(fā)揮全體員工的個人價值,使其能夠積極的投入到今后的工作中。

參考文獻:

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藝術作品欣賞論文篇十八

色彩是自然界本身存在的、具有豐富性和多樣性的事物,能夠帶給人一定的情感體驗。并且,感受色彩美是人類的天性,在長期的生活過程中,人們逐漸形成了一定的審美意識,對色彩有著較強的審美追求。因此,很多設計師在藝術設計過程中都十分重視色彩的情感和象征。從色彩方面來講,色彩能夠引發(fā)人們一定的心理效果,人們可以運用科學分析的方法對復雜色彩進行分析,還原為基本色彩要素,并利用色彩量和質的變化以及色彩空間的變換重新去安排色彩要素之間的關系,實現(xiàn)色彩效果的創(chuàng)新。然而,色彩情感和象征在運用過程中并不是盲目的、隨意的,而需要按照一定的設計原則,遵循人們的審美習慣。研究色彩情感和象征不僅能夠優(yōu)化色彩在設計中的應用,而且對設計研究有著深刻意義。

一、色彩在藝術設計中易被忽視的問題。

1、忽視色彩的情感和象征。

色彩是自然界中的事物,主要由色彩邏輯和色彩要素構成,就像用數(shù)與數(shù)的邏輯構成數(shù)學其境一般,當我們進入色彩世界中,能夠深刻感受到色彩的豐富性及色彩對世界和諧本質的影響,尋找到色彩在世界中的價值。并且,設計師在設計過程中,能夠深切感受到色彩帶給自己的內心感受,而色彩帶來的感受也會影響到設計師的情緒。同時,色彩對人們的心理刺激有著不同的層次,有些色彩能夠給人以直接的心理刺激,而有些色彩則需要通過人們的聯(lián)想和想象而影響其信仰和價值觀。無論是直接刺激還是間接刺激,都能夠證明色彩具有情感和象征意義。然而,在實際設計過程中,有些設計師忽視了色彩的情感和象征性。

2、缺乏對色彩情感影響的充分了解。

色彩不僅能夠美化產品,在產品設計中起到裝飾作用,而且還能夠對人的感覺、情感、技藝、知覺等產生一定影響,對視覺藝術發(fā)展有著深刻意義。然而,從色彩本質上來講,色彩本身并沒有固定的情感和象征,人們在長期的社會生活之后,具有了一定的審美感受能力能夠在色彩刺激下產生不同情感或聯(lián)想,并且根據(jù)色彩審美習慣對不同色彩刺激產生不同的反應,使得色彩在一定程度上對人的心理和情緒產生影響。由此可見,情感和象征是人們根據(jù)自身經驗而賦予到色彩上的,在人們的色彩審美習慣下,色彩能夠通過刺激引發(fā)人們的條件反射,并影響人們的心理活動和情緒情感。另外,色彩具有較強的抽象性和概括性,需要人們在長期習慣中總結色彩審美經驗,并形成對色彩的習慣性意識。然而,在設計過程中,部分設計師缺乏對色彩情感的充分了解,忽視色彩情感與人們長期生活習慣和色彩審美習慣的關系,一味根據(jù)自己的主觀意識為色彩賦予情感和象征,導致產品色彩的情感和象征不符合社會色彩審美習慣。

3、忽視色彩的差異性。

不同色彩能夠引發(fā)人們不同的情緒情感,有著不同的象征意義。例如,紅色的純度和注目性較高,視覺刺激較強,能夠加速人們的血液循環(huán),鼓勵人們的勇氣,給人以力量、幸福、圓滿、熱情的感覺。黃色的純度最高,最為光亮,能夠給人以溫暖、高貴、富麗的感覺。藍色雖然視認性不高,但是能夠給人以智慧、冷靜的感覺。紫色很容易引起人們心里的不安,卻又能給人以優(yōu)雅、溫柔、高貴之感。白色能夠給人以清白、明快、光明的感覺,滿足人們視覺需求,注目性較高。黑色給人以恐怖、絕望、沉默、嚴肅之感,很容易引發(fā)人們的消極情緒。由此可見不同色彩能夠引發(fā)人們不同的情緒情感。然而,有些設計師在設計過程中運用色彩的時候忽視了色彩的差異性,沒有根據(jù)色彩所引發(fā)的情感差異進行色彩運用,導致色彩的運用不符合產品主題和消費者心理。

1、重視色彩的情感和象征意義。

色彩會引發(fā)人們一定的情緒和情感,不同色彩有著不同的象征意義。因此,設計師在設計中運用色彩應加強重視色彩的情感和象征意義,深入了解色彩所帶來的情感體驗和色彩的象征價值,掌握系統(tǒng)的色彩知識,為色彩運用提供理論指導。并且,設計師要能夠熟練運用色彩,在掌握色彩情感和象征意義的基礎上,加強色彩運用訓練,熟悉色彩運用的規(guī)律和技巧,并在熟悉色彩運用基礎之上實現(xiàn)對色彩運用的直覺判斷。

2、強調色彩的象征性。

受歷史、宗教、階層、民族、地域等因素的影響,人們對色彩的需求和信仰不同,色彩在不同地區(qū)、民族、歷史時期和宗教中有著不同的象征意義。并且,色彩的象征是歷史的沉淀,也是人們約定俗成的社會文化現(xiàn)象。因此,色彩在相對穩(wěn)定的歷史時期和社會文化環(huán)境中具有較強的傳承性,是社會發(fā)展的重要標志。同時,人們在一定時期和社會文化環(huán)境只能夠都遵循著統(tǒng)一的色彩尺度和色彩運用規(guī)律。設計師在運用色彩的時候應加強重視色彩的象征性,全面了解當前社會文化環(huán)境下人們對色彩約定俗成的尺度和運用規(guī)律,并按照社會約定俗成的色彩制度來運用色彩,使色彩的運用符合社會文化環(huán)境中人們的色彩審美習慣。

3、合理運用色彩的差異性。

不同色彩帶給人的情緒情感不同,象征意義也不相同,設計師在色彩運用過程中應重視色彩的差異性,根據(jù)產品主題和人們的審美需求選擇合適的色彩。為此,設計師應積極了解紅色、黃色、黃綠色、綠色、藍色、黑色、白色、灰色等顏色的特征及其帶給人們的心理感受,根據(jù)色彩的情感特征和象征意義選擇性地使用色彩,使色彩的運用符合產品所要帶給消費者的心理感受,充分發(fā)揮色彩在產品功能中的作用。例如,在設計兒童玩具等顏色的時候,可以選用純度較高的顏色,適當運用紅色、綠色等刺激性較強的顏色,避免紫色、黑色等重色的運用。

4、突出色彩的民族性、地域性和時代性特征。

色彩在不同民族和地區(qū)有著不同的意義和象征,例如,在西方國家,黑色是死亡的象征,死者的靈柩需要黑色車輛運輸,哀悼者也需要穿褐色衣服參加喪禮。而在埃及,人們將冥神奧西里斯雕像涂成黑色,表示土壤中種子萌芽孕育的階段。這是因為,埃及人認為,黑色不是生命的結束,而是迎接新生。在印度和中國,死亡通常使用白色,哀悼者需要穿白色衣服參加喪禮,印度人和中國人認為白色代表了寧靜、和平,也代表了死亡。在美洲一些國家,白色代表心聲與春節(jié),黑色代表反省和因素。設計者在運用色彩的過程中要全面了解不同顏色的功能、顏色使用的對象和目的,充分重視色彩的民族性和地域性特征,在確定主色調的同時,還要合理規(guī)劃局部色彩運用,掌握色彩的比例、重復、節(jié)奏等,強調產品設計中色彩的對比與協(xié)調。另外,設計者不能隨意添加色彩,隨意添加只能夠導致產品設計中的色彩堆積,使得產品結構雜亂無章,設計者應根據(jù)產品主題合理選擇合適的色彩,通過色彩的運用深化產品設計主題。

5、符合人們的色彩審美習慣。

色彩本身并沒有情感價值和象征意義,人們在長期社會生活中,將色彩與自身生活相聯(lián)系,賦予了色彩情感價值和象征意義。因此,設計師在色彩運用中應重視人們的色彩審美習慣,使色彩的運用符合人們的審美習慣。為此,設計師應充分了解人們日常生活中的色彩運用習慣和色彩審美標準,強調色彩所帶給人們的情感聯(lián)想及回憶,深入分析人們習慣性認知中的色彩作用,不能根據(jù)自己的主觀意念來隨意運用色彩,必須使色彩符合社會審美習慣。

【參考文獻】。

【本文地址:http://mlvmservice.com/zuowen/9040479.html】

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