通過(guò)讀后感，我們可以和他人交流自己的閱讀心得，增進(jìn)彼此間的了解和交流。在寫讀后感時(shí)，可以結(jié)合自己的經(jīng)歷和感受，使文章更富有個(gè)人色彩。來(lái)看看以下是小編為大家整理的讀后感參考范文，它們或許能夠幫助你寫出一篇優(yōu)秀的讀后感作文。
美的歷程讀后感論文篇一
通讀全書后，我印象最深刻的是以下體會(huì)：
1、審美意識(shí)總是在一定的歷史文化中發(fā)展，并通過(guò)對(duì)審美對(duì)象變現(xiàn)出來(lái)。如果我們把所有審美對(duì)象當(dāng)做線條，這個(gè)線條是流動(dòng)的，不斷變幻的。
在每一個(gè)章節(jié)中，作者都在開(kāi)篇介紹當(dāng)時(shí)的社會(huì)狀態(tài)，企圖把整個(gè)美學(xué)的發(fā)展置于社會(huì)狀態(tài)之下，用當(dāng)時(shí)的歷史文化背景來(lái)解釋該時(shí)代美的特征和發(fā)展因素。例如第七章《盛唐之音》，作者先交代了當(dāng)時(shí)的社會(huì)變化，結(jié)束了數(shù)百年的分裂和內(nèi)戰(zhàn)，普遍施行均田制，李唐帝國(guó)在政治、財(cái)政、軍事上都非常強(qiáng)盛，南北朝那種農(nóng)奴式的人身依附逐漸松弛；非門閥士族即世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，無(wú)所束縛地創(chuàng)造和革新，是對(duì)有血有肉的人間現(xiàn)實(shí)的肯定和感受，憧憬和執(zhí)著，一種具有青春活力的熱情和想像，滲透在盛唐文藝中。其典型代表，就是唐詩(shī)。
藝術(shù)對(duì)象宗教意味的由濃變淡更加明顯地體現(xiàn)了這一點(diǎn)。遠(yuǎn)古圖騰是古人對(duì)想象中神明的想象、再現(xiàn)。到了青銅時(shí)代，隨著物質(zhì)勞動(dòng)和精神勞動(dòng)的分離出現(xiàn)了一批所謂精神領(lǐng)袖，虛構(gòu)出宗教神話的物態(tài)。先秦各流派思想對(duì)禮法的追求，之前天馬行空的想象受到理性的滲透和制約，開(kāi)始將審美對(duì)象客觀化，神已不再是恐懼神秘的存在，而是神話、歷史和現(xiàn)實(shí)的三體混合。審美的表現(xiàn)對(duì)象開(kāi)始摻雜有歷史和世間事物，宗教意味開(kāi)始弱化。到了兩漢時(shí)期，隨著人對(duì)自然的征服加劇，人的力量和意義被肯定，出現(xiàn)了更多獨(dú)立于宗教之外的文學(xué)、繪畫，藝術(shù)變現(xiàn)內(nèi)容也不僅限于表現(xiàn)神，反而更注重人本身的影響力。比如山水畫中草樹(shù)、花鳥(niǎo)開(kāi)始成為獨(dú)立主體，比如書法的日漸成熟，比如佛雕神態(tài)、表現(xiàn)形式的變化。而到了明清，世俗文學(xué)，風(fēng)俗畫等徹底取代了宗教意味的藝術(shù)品，完全占領(lǐng)了世俗舞臺(tái)，宗教被束之高閣。
2、任何時(shí)代都有其獨(dú)特的美，書中的觀點(diǎn)認(rèn)為自然沉淀出來(lái)的才是真正的美。我們不能把一種獨(dú)特拿兩個(gè)時(shí)代比較，也同樣不能拿一個(gè)時(shí)代的獨(dú)特同另一個(gè)時(shí)代的美比較。美之所以不是一般的形式，而是“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。實(shí)際上，它并不神秘，它正是這種積淀，溶化在形式、感受中的特定的社會(huì)內(nèi)容和社會(huì)感情。
美的歷程讀后感論文篇二
“澄之不清，擾之不濁”——恢弘博大的氣勢(shì)。似乎并不是優(yōu)美語(yǔ)言的一時(shí)傾倒，也不是特立思想的盲目吸引，而是其恢弘氣勢(shì)的首先折服。《美的歷程》一書洋洋灑灑十幾萬(wàn)字，從史前文化一路輾轉(zhuǎn)明清近代，從圖騰歌舞、青銅陶器一路延展經(jīng)史辭章、詩(shī)詞書畫，通過(guò)對(duì)中國(guó)各個(gè)歷史時(shí)代的文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、社會(huì)風(fēng)貌、時(shí)代精神的俯觀鳥(niǎo)瞰、整體把握，以諸如“先秦理性精神”、“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”、“佛陀世容”……一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋之、鋪陳之、思辨之，彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，也正是這些，賦予了薄薄一冊(cè)《美的歷程》以恢弘博大的氣勢(shì)，他讓你在可能并不深刻理解的情況之下，已經(jīng)欲罷不能，便只好開(kāi)始這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。
“庭院深深深幾許”——敏銳深邃的思想。固然恢弘博大的氣勢(shì)可以有如是的引人入勝之處，但是理論的空中樓閣、概念的空殼游戲，恰也可以在此發(fā)生，因此氣勢(shì)也必須要有實(shí)際內(nèi)容的強(qiáng)大支撐，方才牢靠而不漂浮?！睹赖臍v程》通過(guò)對(duì)浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學(xué)、歷史的材料的點(diǎn)檢篩選、整理匯合，準(zhǔn)確深邃地提煉出各個(gè)時(shí)代特有的美學(xué)主題、精神特質(zhì)，如“楚漢浪漫主義”，即是對(duì)楚地區(qū)、漢時(shí)代（楚漢文化）文學(xué)藝術(shù)特質(zhì)的敏銳把握、獨(dú)到概括，唐朝如是，宋元如是，明清亦如是。它透過(guò)時(shí)代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿目的呈現(xiàn)，為你提取出著者理解之下的獨(dú)特的精神實(shí)質(zhì)、美學(xué)實(shí)題，讓你不知不覺(jué)中走到了過(guò)往時(shí)代的“庭院深處”。
“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”——珠玉圓潤(rùn)的語(yǔ)言。如果說(shuō)氣勢(shì)激發(fā)人的思考愿望，思想引起人的精神共鳴，那么語(yǔ)言則常常調(diào)動(dòng)人的感官行動(dòng)。讀《美的歷程》，大約你是禁不住要讀，要寫，要背的，你無(wú)法阻擋住那一股從心中汩汩而出的要跟隨而不肯離去的念頭，而這足以說(shuō)明他的語(yǔ)言魅力。不是詩(shī)而勝似詩(shī)的語(yǔ)言，在這里你可以清晰看到，上下對(duì)仗、前后呼應(yīng)、鋪排列錦、博引旁征……如珠玉般圓潤(rùn)，似流水般勾連，沒(méi)有刻意追求的刻板生硬，也沒(méi)有辭不達(dá)意的佶屈聱牙，更不感掉書袋似的酸腐不堪，語(yǔ)言在這里達(dá)到了它能發(fā)揮的絕佳作用。
當(dāng)然，以上只是我的讀后感受及真切推介，至于對(duì)書中內(nèi)容的理論研究、學(xué)術(shù)感受在此無(wú)法一一言明，也各家各派對(duì)此已有相當(dāng)?shù)某晒也⒉幌胫貜?fù)、摘抄，重做“她人嫁衣”。
《美的歷程》作為中國(guó)美學(xué)史的完美斷想，本身已成為一件不朽的藝術(shù)品，一座極難超越的頂峰，一種“李氏美學(xué)”特有的“美”。然而，其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此，我們更關(guān)注的是，如何首先在理論上建設(shè)一種飽含美學(xué)精神、性格的新道德——“審美性道德”：如何重新發(fā)掘已為本書所發(fā)現(xiàn)和尚在傳統(tǒng)中所深藏的美學(xué)精神、心理結(jié)構(gòu)，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化西方、印度文明的正面、積極因素，并其中最主要是道德吸收、轉(zhuǎn)化，與當(dāng)下時(shí)代“輕淺浮躁”的現(xiàn)實(shí)精神相照顧、相調(diào)節(jié)，注入到“審美性道德”的建構(gòu)事業(yè)中去，以期能夠?qū)箲]不安、荒誕無(wú)聊的“后現(xiàn)代生活”以解毒、救贖，建立起閃耀著生命感性光輝、積淀著歷史理性價(jià)值的“情本體”，賦予“時(shí)代個(gè)體和人類整體”的道德以活潑有力、“初晴”般的美學(xué)性格。這是《美的歷程》也即“李氏美學(xué)”其后的待完成的意義，也是我以及后來(lái)的我們或許能夠去做的事情。
寥寥幾句，遠(yuǎn)不足觀。后時(shí)努力，誠(chéng)堪期待。
得魚忘簽，得免忘蹄，過(guò)河拆橋，卸磨殺驢。我們現(xiàn)在已經(jīng)過(guò)了河，李澤厚老師可以下課。我們會(huì)記住他這座橋的。
美的歷程讀后感論文篇三
在這一段時(shí)間里，我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒(méi)有什么必然的聯(lián)系，但是李澤厚先生在書中把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺(jué)展現(xiàn)出來(lái)，從宏觀鳥(niǎo)瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握，帶領(lǐng)著我對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》這本書雖然不過(guò)十幾萬(wàn)字，卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章，其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞"，動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過(guò)程，到青銅器饕餮紋獰厲的美，到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù)，到楚辭漢賦的浪漫主義，漢代的氣勢(shì)與古拙美，再到"人的覺(jué)醒"、"文的自覺(jué)"的魏晉南北朝，還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù)，到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境，直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)。它不單對(duì)現(xiàn)代流行作了回應(yīng)，還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對(duì)比。讓人從哲學(xué)來(lái)認(rèn)識(shí)美學(xué)，以美學(xué)來(lái)理解哲學(xué)，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說(shuō)明。它是對(duì)中國(guó)古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
主要貫穿全書的思想乃是"有意味的形式"。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的"美"是"有意味的形式"的著名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。貝爾認(rèn)為視覺(jué)藝術(shù)的根本在于他們都是"有意味的形式"，堅(jiān)持從"美在客觀"來(lái)解釋美。在遠(yuǎn)古陶器紋飾中由寫實(shí)到符號(hào)化成為抽象幾何紋樣，正是一個(gè)由內(nèi)容到形式的積淀，是美作為"有意味的形式"的原始形成過(guò)程。對(duì)于線條藝術(shù)，一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的，而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反，它是活生生的、流動(dòng)的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國(guó)書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國(guó)書法藝術(shù)的闡釋，讓我更深刻的體會(huì)到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對(duì)稱的形式美，而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)的自由美。行云流水，骨力追風(fēng)，有柔有剛，方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性，并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí)，讓我對(duì)"有意味的形式"有了新的認(rèn)識(shí)，它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的，而是有生命的脈動(dòng)在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡(jiǎn)單的堆砌，而是書家情意結(jié)構(gòu)所成，骨子里透著一股靈氣。
書法到了唐代，強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性，形其哀樂(lè)"，"隨其性欲，便以為姿"，將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性，并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草，像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣，流走快速，迅疾駭人，把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合，將"線的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言，去會(huì)風(fēng)騷之意;陽(yáng)舒陰慘，本乎天地之心。"
本書從歷史的源頭，緩緩講述中華民族對(duì)美的認(rèn)識(shí)的演變。書中涉及哲學(xué)，史學(xué)，美學(xué)，還有文學(xué)，李澤厚先生把這些錯(cuò)綜復(fù)雜的東西柔和在一起，以人文的關(guān)懷，以及獨(dú)特的敘述語(yǔ)言，侃侃而談，帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"，美從來(lái)沒(méi)有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。
美的歷程讀后感論文篇四
暑假要求閱讀一本書，我選擇了《美的歷程》。拿到這本書，看著封面，并不能像其他一些書籍一樣，可以從封面猜到一些關(guān)于文字內(nèi)容的信息，充滿了神秘感。在還未打開(kāi)書之前，先了解了一下大家對(duì)這本書的認(rèn)識(shí)：
馮友蘭說(shuō)過(guò)“它是一部大書，是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國(guó)文學(xué)史，是一部中國(guó)哲學(xué)史，是一部中國(guó)史?！币灿腥藛?wèn)過(guò)：“這是一本專論？不是。這是一本通史？不是。這是一本散文？不是。這是一本札記？不是”。其實(shí)它可以什么都是，而它又什么都不是。很多人認(rèn)為這是一本很難歸類的書，可以是一本思想書，也可以是一本美學(xué)書，因?yàn)樗撕芏嗾軐W(xué)分析和美學(xué)介紹，也包含了很多文化研究的歷史文獻(xiàn)在內(nèi)。
作者李澤厚本人是這樣認(rèn)為的：“大部分的歷史論著把很活潑的文藝創(chuàng)作僵化成死板的東西，許多文學(xué)史與藝術(shù)史把文藝創(chuàng)作割碎了。我認(rèn)為不管是藝術(shù)、文學(xué)還是美學(xué)，都離不開(kāi)人的命運(yùn)，也離不開(kāi)歷史。”所以，它就是一場(chǎng)美的歷程而已。
說(shuō)實(shí)話，這本書初讀起來(lái)有些晦澀和吃力，很難走進(jìn)去。翻了幾頁(yè)之后，合上書，似乎什么都沒(méi)讀，內(nèi)心深處又似乎被狠狠的觸動(dòng)了一下，腦海里涌現(xiàn)出前所未有的畫面，似雜亂，又似清晰。于是繼續(xù)打開(kāi)書，隨著文字一行行的轉(zhuǎn)換，一幅幅畫卷模糊又清楚的跳躍在眼前：遠(yuǎn)古時(shí)代的龍飛鳳舞、青銅時(shí)代的獰厲之美、先秦的理性精神、楚漢的浪漫主義、魏晉的人文風(fēng)度、佛陀的悲慘世界、盛唐的奪目燦爛、中唐的韻外之致、宋元的山水意境、明清的文藝海洋。
李澤厚先生沒(méi)有用傳統(tǒng)的歷史書般的傳統(tǒng)介紹，它是從陶器、青銅器到鐵器，從詩(shī)詞、歌賦到文學(xué)，從雕塑、繪畫到建筑，李澤厚先生把美與文學(xué)，美與歷史，美與哲學(xué)始終結(jié)合在一起，讓藝術(shù)的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞，讓高雅的趣味讓路于世俗的真實(shí)。正如書中寫的“美作為感性與理性，形式與內(nèi)容，真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一，與人性一樣，是人類歷史的傳大成果”。
在美的歷程中，無(wú)論時(shí)代如何變遷，所有的這些美的作品中，展現(xiàn)的永遠(yuǎn)是當(dāng)時(shí)最真實(shí)的生活。這些已經(jīng)逝去的，存在的，即將到來(lái)的，每一種美，都將沉淀在歷史的長(zhǎng)河中，成為一場(chǎng)美的歷程。
美的歷程讀后感論文篇五
近日，有幸拜讀了李澤厚的《美的歷程》，真是一部開(kāi)闊志趣的好書。
哲學(xué)家馮友蘭夸贊它是部大書（應(yīng)該說(shuō)是幾部大書），是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，是一部中國(guó)文學(xué)史，一部中國(guó)哲學(xué)史，一部中國(guó)文化史。
本書從原古時(shí)代史前文化開(kāi)始，縱橫中華民族發(fā)展的各個(gè)歷史時(shí)期，直至明清，作者帶領(lǐng)我們對(duì)中國(guó)古典文藝開(kāi)展了一次鳥(niǎo)瞰式的美的巡禮。其中內(nèi)容深厚而簡(jiǎn)約，充滿哲思之光，語(yǔ)言精煉優(yōu)美，使人一唱三嘆，流連忘返。
讀《美的歷程》，仿佛在登臨一座風(fēng)景奇秀的高山，滿眼的絕勝風(fēng)景，氣喘吁吁并吸收升華著，令人心曠神怡，大獲裨益。常常是讀著畫著，不知不覺(jué)就把一頁(yè)書畫滿了。
感嘆作者的宏大構(gòu)圖，哲理辯思，艷羨作者的深厚積淀，高屋建瓴。
美的歷程讀后感論文篇六
如果你想讀一本能整體感知中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)精髓的書，或者你有一個(gè)想宏觀了解中國(guó)各個(gè)時(shí)代精神特質(zhì)的真切愿望，那么《美的歷程》可以一讀，又不得不讀。
大約一本好書，你都能或是朦朧隱約，或是直接強(qiáng)烈，或者兩者兼有地感受到一股力量，這股力量不是別的，它只能是著者個(gè)體特有而迸發(fā)的天賦才華、“修為”的人生境界，“積淀”的生命質(zhì)量，它在當(dāng)時(shí)感動(dòng)著你，而后給你無(wú)窮無(wú)盡的“意味”。同樣，《美的歷程》也會(huì)在上述的一些方面讓你“一唱三嘆，流連忘返”：
“澄之不清，擾之不濁”--恢弘博大的氣勢(shì)。似乎并不是優(yōu)美語(yǔ)言的一時(shí)傾倒，也不是特立思想的盲目吸引，而是其恢弘氣勢(shì)的首先折服?！睹赖臍v程》一書洋洋灑灑十幾萬(wàn)字，從史前文化一路輾轉(zhuǎn)明清近代，從圖騰歌舞、青銅陶器一路延展經(jīng)史辭章、詩(shī)詞書畫，通過(guò)對(duì)中國(guó)各個(gè)歷史時(shí)代的文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、社會(huì)風(fēng)貌、時(shí)代精神的俯觀鳥(niǎo)瞰、整體把握，以諸如“先秦理性精神”、“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”、“佛陀世容”……一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋之、鋪陳之、思辨之，彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累，也正是這些，賦予了薄薄一冊(cè)《美的歷程》以恢弘博大的氣勢(shì)，他讓你在可能并不深刻理解的情況之下，已經(jīng)欲罷不能，便只好開(kāi)始這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。
“庭院深深深幾許”--敏銳深邃的思想。固然恢弘博大的氣勢(shì)可以有如是的引人入勝之處，但是理論的空中樓閣、概念的空殼游戲，恰也可以在此發(fā)生，因此氣勢(shì)也必須要有實(shí)際內(nèi)容的強(qiáng)大支撐，方才牢靠而不漂浮?！睹赖臍v程》通過(guò)對(duì)浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學(xué)、歷史的材料的點(diǎn)檢篩選、整理匯合，準(zhǔn)確深邃地提煉出各個(gè)時(shí)代特有的美學(xué)主題、精神特質(zhì)，如“楚漢浪漫主義”，即是對(duì)楚地區(qū)、漢時(shí)代（楚漢文化）文學(xué)藝術(shù)特質(zhì)的敏銳把握、獨(dú)到概括，唐朝如是，宋元如是，明清亦如是。它透過(guò)時(shí)代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿目的呈現(xiàn)，為你提取出著者理解之下的獨(dú)特的精神實(shí)質(zhì)、美學(xué)實(shí)題，讓你不知不覺(jué)中走到了過(guò)往時(shí)代的“庭院深處”。
“嘈嘈切切錯(cuò)雜彈，大珠小珠落玉盤”--珠玉圓潤(rùn)的語(yǔ)言。如果說(shuō)氣勢(shì)激發(fā)人的思考愿望，思想引起人的精神共鳴，那么語(yǔ)言則常常調(diào)動(dòng)人的感官行動(dòng)。讀《美的歷程》，大約你是禁不住要讀，要寫，要背的，你無(wú)法阻擋住那一股從心中汩汩而出的要跟隨而不肯離去的念頭，而這足以說(shuō)明他的語(yǔ)言魅力。不是詩(shī)而勝似詩(shī)的語(yǔ)言，在這里你可以清晰看到，上下對(duì)仗、前后呼應(yīng)、鋪排列錦、博引旁征……如珠玉般圓潤(rùn)，似流水般勾連，沒(méi)有刻意追求的刻板生硬，也沒(méi)有辭不達(dá)意的佶屈聱牙，更不感掉書袋似的酸腐不堪，語(yǔ)言在這里達(dá)到了它能發(fā)揮的絕佳作用。
當(dāng)然，以上只是我的讀后感受及真切推介，至于對(duì)書中內(nèi)容的理論研究、學(xué)術(shù)感受在此無(wú)法一一言明，也各家各派對(duì)此已有相當(dāng)?shù)某晒?，我并不想重?fù)、摘抄，重做“她人嫁衣”。
《美的歷程》作為中國(guó)美學(xué)史的完美斷想，本身已成為一件不朽的藝術(shù)品，一座極難超越的頂峰，一種“李氏美學(xué)”特有的“美”。然而，其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此，我們更關(guān)注的是，如何首先在理論上建設(shè)一種飽含美學(xué)精神、性格的新道德--“審美性道德”：如何重新發(fā)掘已為本書所發(fā)現(xiàn)和尚在傳統(tǒng)中所深藏的美學(xué)精神、心理結(jié)構(gòu)，創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化西方、印度文明的正面、積極因素，并其中最主要是道德吸收、轉(zhuǎn)化，與當(dāng)下時(shí)代“輕淺浮躁”的現(xiàn)實(shí)精神相照顧、相調(diào)節(jié)，注入到“審美性道德”的建構(gòu)事業(yè)中去，以期能夠?qū)箲]不安、荒誕無(wú)聊的“后現(xiàn)代生活”以解毒、救贖，建立起閃耀著生命感性光輝、積淀著歷史理性價(jià)值的“情本體”，賦予“時(shí)代個(gè)體和人類整體”的道德以活潑有力、“初晴”般的美學(xué)性格。這是《美的歷程》也即“李氏美學(xué)”其后的待完成的意義，也是我以及后來(lái)的我們或許能夠去做的事情。
寥寥幾句，遠(yuǎn)不足觀。后時(shí)努力，誠(chéng)堪期待。
美的歷程讀后感論文篇七
鳥(niǎo)瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感悟。美一直在我們的身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感悟。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同時(shí)看見(jiàn)自己的內(nèi)心感悟。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒(méi)有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，感悟，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間?！吧钣肋h(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感悟，從古至今。”《美的歷程》低語(yǔ)著。
從先秦百家對(duì)自我精神來(lái)去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺(jué)醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討，先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身，從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體?！睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的.足跡，獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來(lái)懸于靈魂深處的感悟。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺(jué)觸發(fā)的一種意識(shí)知覺(jué)，作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感悟合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽(tīng)生命之大美，是讓自己的心靈與美水乳交融，并成為內(nèi)在美的自覺(jué)載體。
一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見(jiàn)獨(dú)，無(wú)古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離，最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識(shí)的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感悟以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來(lái)的笛聲，直抵我們的心靈深處。
美的歷程讀后感論文篇八
中國(guó)最早期的遠(yuǎn)古文化也許可以以女媧、伏羲為代表，他們的形象均是“人面蛇身”，人面蛇身是眾多遠(yuǎn)古氏族的圖騰，據(jù)推測(cè)，以蛇圖騰為主的遠(yuǎn)古華夏氏族以征戰(zhàn)的方式不斷溶合其他氏族部落，蛇圖騰亦不斷合并其它圖騰逐漸演變而為“龍”，龍代表炎黃，鳳代表夷人，龍飛鳳舞圖騰也許就代表了中國(guó)的史前文明，它與狂熱的巫術(shù)禮儀活動(dòng)合二為一，與氏族、部落的興衰命運(yùn)直接相關(guān)，這是一種有別于物質(zhì)生產(chǎn)的.精神活動(dòng)，后世的歌、舞、劇、畫、神話、咒語(yǔ)等可以說(shuō)是從這一鍋混沌統(tǒng)一體中演化而來(lái)：身體的跳動(dòng)成為“舞”、口中念念有詞或狂呼高喊成為“歌”、“詩(shī)”、“咒語(yǔ)”，各種敲打齊鳴則成為“樂(lè)”。
從考古學(xué)上看，新石器時(shí)代彩陶盆紋飾中的舞蹈圖案不是單純的唱歌跳舞，而是當(dāng)日嚴(yán)肅重要的巫術(shù)禮儀，隨著時(shí)代變遷，圖騰形象逐漸簡(jiǎn)化和抽象為幾何圖案，并且因時(shí)代背景不同而不同：仰韶時(shí)期，動(dòng)物紋樣多，展現(xiàn)出天真活潑的純樸氣息，到了黃帝和堯舜時(shí)代，在戰(zhàn)爭(zhēng)和殺戮的歷史背景下，陶器紋飾開(kāi)始呈現(xiàn)出恐怖和神秘，在后期演化為青銅饕餮。
美的歷程讀后感論文篇九
這個(gè)月，我拜讀了李澤厚先生所著的《美的歷程》一書。這是一本小巧精致的書，以時(shí)間為序巡檢了歷朝歷代的美學(xué)形式。它既是我國(guó)歷史的一個(gè)剖面，又是體系化的新手引導(dǎo)，優(yōu)美的語(yǔ)言加上歷史的厚重，便有了一種古樸的意味，小而不容忽視，便是《美的歷程》。
讀過(guò)本書之后，我深深地感受到，在描述美的可能性上，漢字是具有優(yōu)越性的。漢字的誕生本身就是一種美的誕生，從甲骨文的象形為始，簡(jiǎn)化至如今，漢文的風(fēng)度、靈活度與潛力一直讓我嘆為觀止。書中講到的那么多美的形式都和漢字有關(guān)。書法體現(xiàn)的是漢字的形態(tài)美，而漢賦、唐詩(shī)、宋詞、明清小說(shuō)則都探索了漢字傳情表意的可能性，所謂比興原則、以形寫神；所謂詩(shī)之境闊、詞之言長(zhǎng)；所謂平白淺近，雅俗共賞……甚至在宋元及其之后的繪畫中，漢字都毫無(wú)違和感地成為了畫面的一部分，甚至是占比很大的.一部分。這種對(duì)本國(guó)文字的優(yōu)待，在別國(guó)是沒(méi)有的。
而美的表現(xiàn)，也不局限于一種形式，不管是器物、繪畫、建筑，還是詩(shī)詞歌賦，乃至小說(shuō)、哲學(xué)思辨，無(wú)所不包。當(dāng)然，各朝各代的主流美學(xué)形式都是與當(dāng)時(shí)的時(shí)代相適應(yīng)的，這也是本書試圖構(gòu)建的體系。在追求實(shí)用的遠(yuǎn)古時(shí)代，美只是一種“順帶著可以兼具”的理念；當(dāng)人與人之間有了統(tǒng)治者和被統(tǒng)治者的區(qū)分后，誕生了一些形式和符號(hào)，來(lái)詮釋統(tǒng)治的權(quán)威；到了理性與浪漫精神興起，美逐漸擺脫了禮儀舊制，越來(lái)越成為對(duì)它本身的追求；在動(dòng)亂的魏晉時(shí)期，美就體現(xiàn)在了個(gè)人風(fēng)度，當(dāng)然也體現(xiàn)在外表上，“朗朗如日月之入懷”、“雙眸閃閃若巖下電”……同時(shí)，我們很容易發(fā)現(xiàn)，我國(guó)的繪畫藝術(shù)和西方美術(shù)是有顯而易見(jiàn)的區(qū)別的，“國(guó)風(fēng)”是一種很有區(qū)分度的特點(diǎn)，繪畫從重人物到重山水，山水畫從無(wú)我之境到有我之境，顯然是走出了自己的一條道路。
如今這個(gè)時(shí)代，標(biāo)新立異的藝術(shù)形式已經(jīng)讓我們目不暇接，這其中是否仍能提煉出美的標(biāo)準(zhǔn)；在個(gè)人主義盛行的年代，是否“我覺(jué)得它美”就是最高標(biāo)準(zhǔn)呢？即便如此，我想，對(duì)藝術(shù)工作者而言，無(wú)論在什么時(shí)代，都是被更多人看到才有機(jī)會(huì)被欣賞肯定。
美的歷程讀后感論文篇十
《美的歷程》全書按歷史時(shí)期分為10個(gè)部分：
1、龍飛鳳舞 遠(yuǎn)古時(shí)期的審美與藝術(shù)并未獨(dú)立或分化，它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動(dòng)中。龍是中國(guó)西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟，而鳳鳥(niǎo)成為中國(guó)東方集團(tuán)的另一圖騰符號(hào)。它們正是審美意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習(xí)形式，是巫術(shù)禮儀的活動(dòng)狀態(tài)。
2、青銅饕餮 自夏代起，具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開(kāi)始了。此時(shí)的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會(huì)的統(tǒng)治者的威嚴(yán)。饕餮紋，一種兇狠可怖的獸面紋，呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的青銅饕餮美，正好可以作為那個(gè)充滿戰(zhàn)爭(zhēng)、屠殺、俘獲的時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)符號(hào)。
3、先秦理性精神 先秦百家爭(zhēng)鳴中貫穿的一個(gè)總傾向就是理性主義，主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學(xué)說(shuō)，而以莊子為代表的道家則作為對(duì)立和補(bǔ)充。儒道互補(bǔ)是中國(guó)思想文化的一條基本線索。
4、楚漢浪漫主義 當(dāng)理性主義在北中國(guó)取得優(yōu)勢(shì)的時(shí)候，南中國(guó)仍保持和發(fā)展著絢爛的遠(yuǎn)古傳統(tǒng)。楚國(guó)詩(shī)人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系，這一文化傳統(tǒng)在兩楚漢浪漫主義漢得到繼承，原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存，仍然是一個(gè)想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。
5、魏晉風(fēng)度 魏晉時(shí)期門閥士族階級(jí)占據(jù)了歷史舞臺(tái)的中心，他們的世界觀人生觀形成新思潮，其特征就是人的覺(jué)醒。對(duì)生死存亡的哀傷，對(duì)人生短促的感嘆成為時(shí)代的典型音調(diào)，而核心則是懷疑論哲學(xué)思潮下對(duì)人生的執(zhí)著。
6、佛陀世容 本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時(shí)期長(zhǎng)期分裂、戰(zhàn)禍連綿，現(xiàn)實(shí)充斥著苦難，北魏的石窟壁畫也多割肉飼虎等現(xiàn)實(shí)苦難的折射，沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動(dòng)人們皈依天國(guó)的巨大情感力量。
7、盛唐之音 唐代世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩(shī)歌由于時(shí)代的變遷走向青春少年的清盛唐之音新歌唱：從劉希夷、張若虛到四杰，到陳子昂，直到盛唐的李白，痛快淋漓、天才極至，盛唐藝術(shù)奏出了最強(qiáng)音。
8、韻外之致 中唐以來(lái)，世俗地主逐漸取代門閥貴族，這一社會(huì)變化由趙宋而確定下來(lái)，也正在這一時(shí)期，真正展開(kāi)文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩(shī)、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個(gè)性突出。
9、宋元山水 意境繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧?kù)o，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說(shuō)是形成這種審美趣味的主觀因素。
10、明清文藝思潮 以小說(shuō)戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情，是近代市井風(fēng)習(xí)圖畫。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮，以李贄為代表的儒學(xué)異端具有市民———資本主義的性質(zhì)。
《美的歷程》最打動(dòng)人的地方在于它揭示了人——主體的心靈歷程。美作為人類精神領(lǐng)域的最優(yōu)美的花朵，正是由于在不同時(shí)代沉積了人類審美心理或者說(shuō)是永恒不變的人的情感和本性，才會(huì)在現(xiàn)代人的眼睛和心靈上，始終留下難以名狀的心理的愉悅和寬慰。它使人的心靈找到了休憩之地，讓人的情感和理性得以調(diào)和，讓人沉浸在那永恒的記憶里。
隨著歲月的流逝，人類的情感得以不斷地壯大、完善、自覺(jué)。正如李澤厚先生在書中所說(shuō)的“這永恒的藝術(shù)創(chuàng)造，體現(xiàn)了人類傳承下來(lái)的社會(huì)性的共同心理結(jié)構(gòu)，它們既不是永恒不變，也不是悠忽即逝，不可捉摸，它是沉淀了內(nèi)容的形式，是有意味的形式”。
美的性格，便是民族的性格。美的歷程，便是人類民族的歷程。
抬眼望，龍光牛斗，星漢燦爛；俯身察，萬(wàn)類繁衍，萬(wàn)物得時(shí)。春暖花又開(kāi)，芳草不曾遮。云起周年，默默前行。祈愿，芬芳的讀書之路上，遇見(jiàn)美，遇見(jiàn)幸福。
作者簡(jiǎn)介
李澤厚，一九三0年生，著名哲學(xué)家，湖南長(zhǎng)沙人，北京大學(xué)哲學(xué)系一九五四年畢業(yè)，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院研究員，教授，一九九二年至今任美國(guó)科羅拉多學(xué)院哲學(xué)系講座教授。
李澤厚成名于五十年代，以重實(shí)踐、尚“人化”的“客觀性與社會(huì)性相統(tǒng)一”的美學(xué)觀卓然成家。八十年代，李澤厚不斷拓展其學(xué)術(shù)論域，促引思想家在啟蒙的路徑上艱辛前行。九十年代，李澤厚客居美國(guó)，出版了《論語(yǔ)今讀》、《世紀(jì)新夢(mèng)》等著作，對(duì)中國(guó)未來(lái)的社會(huì)建構(gòu)給予了沉甸甸的人文關(guān)懷。其主要著作有《批判哲學(xué)的批判——康德述評(píng)》、《我的哲學(xué)提綱》、《中國(guó)〈古代、近代、現(xiàn)代〉思想史論》、《美的歷程》、《華夏美學(xué)》、《美學(xué)四講》、《走我自己的路》、《世紀(jì)新夢(mèng)》、《論語(yǔ)今讀》、《己卯五說(shuō)》等。
美的歷程讀后感論文篇十一
不久前經(jīng)人推薦拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。先生從宏觀鳥(niǎo)瞰的角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)文學(xué)做了概括描述和美學(xué)把握。
李先生的開(kāi)場(chǎng)白是這樣的：
“中國(guó)還很少專門的藝術(shù)博物館。你去過(guò)天安門前的中國(guó)歷史博物館嗎？如果你對(duì)那些史實(shí)并不十分熟悉，那么，做一次美的巡禮又如何呢？……我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢？得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的開(kāi)始?！?/p>
于是，我被李先生引領(lǐng)著走進(jìn)了中國(guó)近8000年的“美的歷程”。
我們每個(gè)人不管身份如何，貧富貴賤，地位高下，追求美卻是每個(gè)人的本性。因?yàn)槿祟愒谖镔|(zhì)生產(chǎn)過(guò)程中便逐漸追求和發(fā)展精神生產(chǎn)和創(chuàng)造意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物———“美”，這個(gè)追求是人類的高級(jí)屬性發(fā)展的結(jié)果。但是什么是美？美是如何產(chǎn)生的？美的本質(zhì)是什么？我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？這些問(wèn)題至少對(duì)我是模糊的。
李澤厚先生用他哲學(xué)家的思維，美學(xué)家的理論，文學(xué)家優(yōu)美的散文般的文字表現(xiàn)形式，為我們清晰而深刻的闡述了以上這些問(wèn)題。讓我深深沉醉在“美的歷程”里，久久不肯離去。
本書里，李先生從粗狂的遠(yuǎn)古圖騰——“人首蛇身”，“人首鳥(niǎo)身”那原始藝術(shù)的“龍飛鳳舞”，從殷周青銅藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，魏晉“人的覺(jué)醒”的風(fēng)度，唐宋佛像雕塑，宋元山水繪畫及詩(shī)詞曲的審美品類，直到明清小說(shuō)戲曲的浪漫感傷……有時(shí)一瀉千里，有時(shí)涓涓細(xì)流；有時(shí)一氣呵成，有時(shí)娓娓道來(lái)。讓讀者欲罷不能。
我在讀李先生的《美的歷程》的過(guò)程中，有些章節(jié)泛讀，有些是精讀的。比如，第三部分“先秦理性精神———儒道互補(bǔ)”，我是精讀的。因?yàn)槲乙愣?，中?guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里？這是我很迷糊的問(wèn)題。
李先生在這一章節(jié)里有這樣一段話：藝術(shù)和審美“因?yàn)橹匾暤牟皇钦J(rèn)識(shí)的模擬，而是情感感受，于是，與中國(guó)哲學(xué)思想相一致，中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)更多不是對(duì)象、實(shí)體，而是功能、關(guān)系、韻律……中國(guó)古典美學(xué)的范疇，規(guī)律和原則大都是功能性的。”他對(duì)這個(gè)功能性有以下四方面的闡述：
其一，“它們作為矛盾結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)得更多的是對(duì)立面之間的滲透與協(xié)調(diào)，而不是對(duì)立面的排斥與沖突”。
我的理解是，在藝術(shù)領(lǐng)域，諸子百家，各顯神通，但他們會(huì)有許多的矛盾和沖突，表現(xiàn)最為明顯的是儒道兩家的對(duì)立思想。儒家思想對(duì)藝術(shù)“強(qiáng)調(diào)的是官能、情感滿足和抒發(fā)，是藝術(shù)為社會(huì)政治服務(wù)的實(shí)用功利；道家強(qiáng)調(diào)的是人與外界對(duì)象的超功利的無(wú)為關(guān)系亦即審美關(guān)系。是內(nèi)在的精神的、實(shí)質(zhì)的美，是藝術(shù)創(chuàng)造的非認(rèn)識(shí)性的規(guī)律?！?/p>
就此看來(lái)，儒家思想對(duì)政權(quán)的鞏固，對(duì)社會(huì)秩序的維護(hù)，乃至家庭的穩(wěn)定都是有利的，所以儒家思想的功利性是有必要的。但它對(duì)人性的自然發(fā)揮是有約束的，它“以其狹隘的實(shí)用的功利框架，經(jīng)常造成對(duì)藝術(shù)和審美的束縛、損害和破壞”。然而，人性的自然發(fā)揮是不以人們的意志為轉(zhuǎn)移的，道家則崇尚自然，突出自然和人性的光輝，它恰恰給予儒家“這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。
浪漫不羈的形象想象，熱烈奔放的情感抒發(fā)，獨(dú)特個(gè)性的追求表達(dá)給中國(guó)藝術(shù)發(fā)展提供新鮮的動(dòng)力”。但道家的思想有些是不被統(tǒng)領(lǐng)者接受的，倘若太崇尚自然，太無(wú)序散漫，對(duì)政權(quán)的鞏固，對(duì)社會(huì)秩序的維護(hù)也是不利的。面對(duì)儒道的矛盾，采取互補(bǔ)的方式是最佳的途徑。
這就說(shuō)明我們的美學(xué)和藝術(shù)要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)領(lǐng)域這些矛盾的對(duì)立面之間的滲透和協(xié)調(diào)，而不是強(qiáng)調(diào)其對(duì)立面的排斥于沖突，于是，儒道互補(bǔ)就成了這種對(duì)立面之間滲透和協(xié)調(diào)的最好方法。
其二，李先生說(shuō)：這個(gè)功能性“作為反映，強(qiáng)調(diào)得更多的是內(nèi)在生命意興的表達(dá)，而不在模擬的忠實(shí)，再現(xiàn)的可信。”
比如，李白的詩(shī)里形容的瀑布為“飛流直下三千尺”，他把普通人眼里的瀑布，不是忠實(shí)于原型的普通表述，而是進(jìn)行藝術(shù)了的彰顯，但他還嫌不夠，他繼續(xù)說(shuō)：“疑是銀河落九天”，把瀑布這個(gè)特征用比喻的方法更加藝術(shù)化的凸顯出來(lái)，把瀑布的美和壯觀藝術(shù)地呈現(xiàn)在讀者面前，這是作家強(qiáng)烈的情感流露，他也讓讀者產(chǎn)生了同樣強(qiáng)烈的共鳴，于是作者和讀者的情感交融在了一起。所以就像李先生說(shuō)的：美學(xué)重視的不是認(rèn)識(shí)的模擬，而是情感感受。
其三，這種功能性“作為效果，強(qiáng)調(diào)得更多的是情理結(jié)合，情感中潛藏著智慧已得到現(xiàn)實(shí)人生的和諧和滿足，而不是非理性的迷狂或超世間的信念?！?/p>
我的理解是，雖然美學(xué)和藝術(shù)不是人對(duì)物質(zhì)世界的認(rèn)識(shí)的模擬，但藝術(shù)也應(yīng)該尊重客觀世界，要表達(dá)人的潛藏在情感中的智慧，而不是脫離現(xiàn)實(shí)的不著邊際的胡編亂造或閉門造車。而人的自然環(huán)境，社會(huì)生活環(huán)境是藝術(shù)家創(chuàng)造的源泉，唯有走入自然唯有與社會(huì)相結(jié)合，藝術(shù)家和藝術(shù)領(lǐng)域才有創(chuàng)新和發(fā)展的可能。所以，藝術(shù)家的作品的情理結(jié)合也是中國(guó)美學(xué)所要強(qiáng)調(diào)的。
其四，這種功能性“作為形象，強(qiáng)調(diào)得更多的是情感性的優(yōu)美（”陰柔”）和壯美（“陽(yáng)剛”），而不是宿命的恐懼或悲劇性的崇高?！?/p>
對(duì)于這一點(diǎn)，在許多看似感傷的詩(shī)句里都可以看到“美”的流露。
比如，唐朝的陳子昂的詩(shī)“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者，念天地之悠悠，獨(dú)滄然而涕下?！?/p>
李先生說(shuō)：他的詩(shī)句雖“滿腹牢騷，一腔憤慨的，但他所表達(dá)的卻是開(kāi)創(chuàng)者的高蹈胸懷，一種積極進(jìn)取、得風(fēng)氣先的偉大孤獨(dú)感。它豪壯而并不悲痛。同樣，像孟浩然的《春曉》：
春眠不覺(jué)曉，處處聞啼鳥(niǎo)，夜來(lái)風(fēng)雨聲，花落知多少。
盡管傷春惜花，但所展現(xiàn)的，仍然是一幅愉快美麗的春晨圖畫，它清新活潑而并不低沉哀婉。”
我們從中看到了，真正流芳百世的藝術(shù)，即使在表現(xiàn)悲傷的事物和憤慨的情感時(shí)，卻仍能讓人更多的感受到美麗、清新，甚至還可以不失活潑。
讀到這里，我對(duì)中國(guó)美學(xué)所強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容有了自己的理解了。
李先生在他的結(jié)語(yǔ)里說(shuō)，“對(duì)中國(guó)古典文藝的匆匆巡禮，到這里就告一段落，跑得如此之快速，也就很難欣賞任何細(xì)部的豐富價(jià)值?！?/p>
我覺(jué)得，這本書，雖沒(méi)能讓我們看到中國(guó)藝術(shù)的“任何細(xì)部的豐富價(jià)值”，但我覺(jué)得，李先生卻能把我們真正引領(lǐng)進(jìn)8000年中國(guó)的“美的歷程”，倘若讓我自己去“中國(guó)古典藝術(shù)博物館”參觀十遍，都可能感受不到“美”之所在。因?yàn)闆](méi)有他的引領(lǐng)，我即使到故宮，即使看到所有的細(xì)部的豐富的古典藝術(shù)品，我也沒(méi)有能力看到她們的“美”的豐富的價(jià)值所在。所以，雖“匆匆走過(guò)”，卻讓我對(duì)中國(guó)“美的歷程”產(chǎn)生強(qiáng)烈的興趣，讓我這個(gè)“審美”的門外漢在“美的歷程”里受益匪淺。
我這次只是泛讀，我想以后還會(huì)對(duì)一些章節(jié)好好精讀。因?yàn)?，我還想享受閱讀《美的歷程》的過(guò)程。李先生的寫作形式，本身很好地詮釋了藝術(shù)不是簡(jiǎn)單的認(rèn)識(shí)模擬，而是情感感受，李先生的這本書就是他對(duì)中國(guó)“美的歷程”的豐富的情感流露，這本《美的歷程》就是一件藝術(shù)品。
美的歷程讀后感論文篇十二
雖然是對(duì)中國(guó)歷史上對(duì)美的感覺(jué)的匆匆巡禮，但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩(shī)宋詞、有我無(wú)我境界的微妙還有小說(shuō)的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷，作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索：
魏晉風(fēng)度――人的覺(jué)醒在文藝和審美心理上的反映――哲學(xué)美感――階級(jí)審美理想和趣味――美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”，為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺(jué)――文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式――“真實(shí)平凡而不可企及的美”
佛陀世容――北魏宗教的救贖――隋唐雕塑――宋代走向世俗
盛唐之音――青春李白――書法舞蹈中的音樂(lè)美――杜詩(shī)韓文顏?zhàn)?/p>
明清文藝思潮――浪漫主義思潮（感傷主義）――市民文藝――繪畫與工藝
最讓我敬佩的是作者對(duì)語(yǔ)言的運(yùn)用，這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字，可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來(lái)美是這樣讓人感受到的，原來(lái)美是這樣表達(dá)的，這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說(shuō)商周青銅器的獰厲之美，因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【€條，深沉凸出的鑄造刻飾”，因?yàn)椤俺说臍v史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫發(fā)展到無(wú)我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么？一切都是沒(méi)有答案的飄渺，也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵，寄托于山水花鳥(niǎo)”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來(lái)卻展現(xiàn)了精華。我在想，作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫時(shí)，結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來(lái)都不單純只是審美意義上的吧。
作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺(jué)到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律，試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過(guò)：“秦漢時(shí)期的藝術(shù)，表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服；魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨；盛唐是人的意氣和功業(yè)；之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒。”這些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見(jiàn)的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí)，藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界，所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破；而面臨盛世，不少藝術(shù)品也能得到長(zhǎng)足的發(fā)展等等。
讀過(guò)朱光潛先生對(duì)美的論述，我覺(jué)得美的載體或者說(shuō)表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的，美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧，漢代的壁畫較為古拙，這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限，但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景，邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條，不那么準(zhǔn)確的描繪，讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無(wú)前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂(lè)和幸福的幻想。但是中唐之后，壁畫開(kāi)始走向世俗和真實(shí)，美感開(kāi)始缺失。宋代敦煌的壁畫，盡管壁畫石窟很大，但精神全無(wú)。
但是同時(shí)我也感受到了，美的另一個(gè)角度。來(lái)自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺(jué)得是蘇軾。以前看林語(yǔ)堂先生寫蘇東坡，只覺(jué)得這是個(gè)完美的人。本書的作者雖然對(duì)他沒(méi)有過(guò)多溢美之詞，卻肯定了蘇軾帶來(lái)的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中，有意無(wú)意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性，詩(shī)詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯，“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來(lái)的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。
作者在講述過(guò)程中也多次有過(guò)值得咀嚼的語(yǔ)言：暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆；只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存，才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪，去欣賞，去表現(xiàn)，使他們一漏無(wú)疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來(lái)。等等。
慶幸有《美的歷程》吧！
美的歷程讀后感論文篇十三
拂去浮塵，一本書就鮮亮地展現(xiàn)在我的眼前，深藍(lán)色的布面包裹著，厚重的基調(diào)，泛黃的內(nèi)頁(yè)，無(wú)時(shí)不刻不在展示著撰寫它、裝幀它的人的匠心。這就是李澤厚的《美的歷程》。
關(guān)于美學(xué)的書似乎也讀過(guò)一些，但一直沒(méi)有形成體系。何謂美，又如何去尋。跟隨著李先生的指引，一步步找尋重拾美的種種蹤跡，猛然想起“布面素心”這句話，亦是很好的映襯了。
有兩種東西，始終讓我震撼：一是無(wú)盡的星空，吸引無(wú)數(shù)人為之傾倒，記得兒時(shí)看流星雨時(shí)，總會(huì)為之爆發(fā)出陳陣驚呼；二是人的精神與信仰，美則屬于后者，因?yàn)槊赖母拍钍侨藙?chuàng)造的，自然界中似乎只有人懂得如何欣賞美，這本身已是凌駕于其他需求之上了，從生態(tài)美學(xué)來(lái)看，星空也是一種美，自然美。
那美真是包含萬(wàn)物的大美了。
那真是一個(gè)悠遠(yuǎn)的時(shí)代，悠遠(yuǎn)的我們都忘記了的時(shí)候，那時(shí)候沒(méi)有圣德教化，沒(méi)有城市科技，有的只是一個(gè)個(gè)躍動(dòng)的人，還未被固化的淳樸心靈，不妨把它稱作為人性吧。
五代十國(guó)以后，恐怕大眾已經(jīng)熟知了，而中國(guó)文化的光輝，啟蒙就在以前，可以說(shuō)，它是中華文化主體的開(kāi)始，純粹之光。
光是什么？客觀上來(lái)講，它是傳播信息的，借助光，人們得以看到東西，簡(jiǎn)而言之，需要憑光去發(fā)現(xiàn)認(rèn)知更多的事物，這才是啟蒙運(yùn)動(dòng)的初衷，換成一句相對(duì)現(xiàn)代的話，自由引導(dǎo)人民。
延著河流的源頭追溯，在秦前，是先民。稱他們?yōu)椤懊瘛?，說(shuō)明他們已從單調(diào)的勞動(dòng)中逐漸解放，初步擁有個(gè)體意識(shí)和家國(guó)觀念，并漸進(jìn)掌握了鑒賞美的能力（姑且就讓我說(shuō)說(shuō)吧），第一次團(tuán)結(jié)成了一個(gè)個(gè)群體，即社會(huì)?，F(xiàn)在有些人想超凡脫俗，不務(wù)仕途，遠(yuǎn)離官場(chǎng)還是可行，但想脫離社會(huì)那還是不大可能的，就算隱居江湖消極避世，仍不得不與人打交道，在那個(gè)時(shí)代之前，算可以，所以，后世所謂的“出世”“超脫紅塵”只是遠(yuǎn)離眾人煩擾嬉鬧趨之若鶩的大千世界，并非真的獨(dú)立存活，逃離的是一種生活。
不由想起之前學(xué)過(guò)的《赤壁賦》，蘇子在其中大談人之渺小與享受美好，記得當(dāng)時(shí)解讀為出世與入世，覺(jué)得很有道理，但他真的脫離凡務(wù)了嗎，從前后兩段來(lái)看，縱情山水應(yīng)該是他寄托情懷、休閑愉悅之地，他還是積極入世的，可謂神得儒家學(xué)派的精髓，從休憩再出發(fā)，這也是東坡的可愛(ài)之處。
“凡九山，二百六十七里，其神神狀龍身人面?！薄吨猩浇?jīng)》
“西北海之外，赤水之北，有章尾山，有神，人面蛇身而赤……是謂燭龍?！薄洞蠡恼捉?jīng)》
“天命玄鳥(niǎo)，降而生商” 《詩(shī)經(jīng)》
無(wú)不例外的，它們都是現(xiàn)有物種的神話改造，不是現(xiàn)實(shí)的對(duì)象，而是幻想的對(duì)象。觀念的產(chǎn)物和巫術(shù)禮儀的圖騰?？磥?lái)莊子的《逍遙游》中“北冥有魚，不知其大”是頗受了它的影響。
圖騰，可以帶我們穿越，回到那個(gè)龍飛鳳舞的時(shí)代。這話應(yīng)該沒(méi)錯(cuò)，龍和鳳確是當(dāng)時(shí)兩大圖騰，以這為首的兩大氏族終以西勝東的結(jié)果而告終，龍與鳳得以并存，“人面鳥(niǎo)身，踐兩赤蛇”是否驗(yàn)證了這種斗爭(zhēng)。自此，中原大地上氏族間矛盾基本消除，以后的戰(zhàn)爭(zhēng)中這也不是主要矛盾。
圖騰和現(xiàn)在的徽章起到的作用相類似，都團(tuán)結(jié)一致籠絡(luò)人心之用，但前者遠(yuǎn)比后者神秘強(qiáng)大，具備敬畏的感召力，就如同狼圖騰代表的是草原民族不屈與自然作斗爭(zhēng)的精神，一種狼性文化。當(dāng)你拾起一枚有些年頭的圖騰，古銅的質(zhì)地頗有分量，厚重，龍文盤繞，鐫刻其上，隱隱而又逼真，在當(dāng)時(shí)，它們甚至具有神力魔法，濃縮積淀著原始人強(qiáng)烈的情感和思想。而這，正是什么意識(shí)和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。
在渾厚的中土大地上行走，那時(shí)森林依舊在，碧郁青青，途經(jīng)都有四門，名曰：河伯、東君、云中君、山鬼……其路漫漫遠(yuǎn)兮。
中華民族似乎對(duì)線條有種與生俱來(lái)的天賦，倉(cāng)頡造字，驚天地泣鬼神，從魚蛇具象到陶罐花紋，懷素對(duì)初唐書法的改造，何嘗不是對(duì)線條的抽象概括總結(jié)。
不知那時(shí)為何半神都以人面獸身的形態(tài)出現(xiàn)，這與長(zhǎng)久的審美是離不開(kāi)的，這種猶能言語(yǔ)，與人親近的形式，區(qū)別于古埃及，似乎蒙上了一層煙火氣，有了人間的味道，而妖也變得可愛(ài)了。這也為后來(lái)兩宋時(shí)佛陀轉(zhuǎn)型提供了依據(jù)，不再是神廟上的高高在上，而是一個(gè)可以親切對(duì)話的對(duì)象，更接地氣。中國(guó)本土宗教沒(méi)有極端主義，乃至逐漸走入民間，應(yīng)是源于這種初始的“經(jīng)世致用”的思潮。
除去先秦諸子百家、竹林七賢、建安七子、何晏王弼王等一干人的中唐以后，藝術(shù)方面的格調(diào)就基本奠定，后雖歷朝也無(wú)大變，杜詩(shī)顏?zhàn)逐B(yǎng)畫成為后世楷模，無(wú)敢逾越，也無(wú)怪趙翼說(shuō)：“李杜詩(shī)篇萬(wàn)口傳”。
那時(shí)候多的是神，少的是人，最終促成的是神向人的轉(zhuǎn)變。
想想還是自由開(kāi)放的年代好，思想自由，言論開(kāi)放，但往往伴隨著黑暗政治，亦或是政治險(xiǎn)惡導(dǎo)致重心向文學(xué)傾斜？經(jīng)年戰(zhàn)爭(zhēng)，所以他們的思緒飛揚(yáng)中包含了寫不欲寫的巨大痛楚和哀傷，當(dāng)然，無(wú)光混沌中也孕育了先秦諸子和魏晉風(fēng)度，而自由也是從那時(shí)而起的。
時(shí)過(guò)境遷，原先的一切都不會(huì)不存在，八十年代的尋根文學(xué)大概基于這點(diǎn)，那就從遙遠(yuǎn)的數(shù)不清的年代開(kāi)始，擁有樸實(shí)無(wú)華的美麗，質(zhì)樸自有其風(fēng)韻。潮水蕩滌過(guò)的沙灘，應(yīng)有人去走字，這就是簡(jiǎn)單美。
“涯州海后無(wú)中華”這是句戲言，但這光從中唐開(kāi)始就慢慢衰退了，一點(diǎn)點(diǎn)暗淡。聽(tīng)說(shuō)陶潛《山海經(jīng)集注》的最后一位讀者，距今幾千年，也算先人了。
美的歷程讀后感論文篇十四
美是人們從過(guò)去到現(xiàn)在都在追求的。不管所處時(shí)代對(duì)美的見(jiàn)解如何，它都是在不斷發(fā)展、升華的。這些看法我們可以從美在中國(guó)的發(fā)展歷程中摸索發(fā)現(xiàn)?！睹赖臍v程》是一部廣義的中國(guó)美學(xué)史綱要。作者李澤厚在書中表達(dá)了自己對(duì)中國(guó)美學(xué)發(fā)展的看法。雖然只是對(duì)中國(guó)美學(xué)史的簡(jiǎn)單概括，但其內(nèi)容卻是提供給了我們更多能夠了解、讀懂中國(guó)美學(xué)史的引申知識(shí)。該書按中國(guó)歷史的時(shí)間順序，從遠(yuǎn)古到明清分別展開(kāi)敘述，給予了我們對(duì)時(shí)間軸更清晰的辨別。每個(gè)時(shí)代都有自己獨(dú)具代表性的美，那是那時(shí)的人民的智慧，是我們能模仿卻不可超越的美。中國(guó)美學(xué)，自出現(xiàn)以來(lái)，它的變化都離不開(kāi)人們的社會(huì)實(shí)踐與精神世界。
《美的歷程》把中國(guó)美學(xué)史分成十個(gè)部分，分別是龍飛鳳舞、青銅饕餮、先秦理性精神、楚漢浪漫主義、魏晉風(fēng)度、佛陀世容、盛唐之音、韻外之致、宋元山水意境以及明清文字思潮。十個(gè)簡(jiǎn)短的詞句，卻能概括出那一時(shí)期美的最大特點(diǎn)?？v觀美學(xué)之歷程，中國(guó)的美學(xué)發(fā)展無(wú)不體現(xiàn)了社會(huì)的發(fā)展，思想的更新，美學(xué)藝術(shù)中也表現(xiàn)著濃厚的中國(guó)特色。例如龍飛鳳舞時(shí)代的山頂洞人在尸體旁撒紅粉，這一行為不再是對(duì)鮮明奪目的紅顏色的'動(dòng)物性的生理反應(yīng)，而開(kāi)始有其社會(huì)性的巫術(shù)禮儀的符號(hào)意義在。（《美的歷程》原句）中國(guó)自古就流傳著很多關(guān)于神明的故事，而從巫術(shù)禮儀的產(chǎn)生發(fā)展到后來(lái)美學(xué)中所表現(xiàn)的關(guān)于神明的產(chǎn)物，更是讓我們感受到了中國(guó)在神明這一方面的歷史的神秘莫測(cè)。對(duì)于中國(guó)美學(xué)歷史的講述，作者延伸到了器物、青銅、文學(xué)和書法等領(lǐng)域，在與中國(guó)歷史的結(jié)合下討論了中國(guó)美學(xué)的發(fā)展。人們對(duì)于美的追求變化，少不了實(shí)踐生活的因素對(duì)其審美意識(shí)的改變。龍飛鳳舞時(shí)代的遠(yuǎn)古圖騰、符號(hào)和標(biāo)志，也許是當(dāng)時(shí)氏族部落的一個(gè)共同意識(shí)形態(tài)或觀念體系的代表標(biāo)志，那些圖騰符號(hào)可能是當(dāng)時(shí)他們對(duì)龍蛇以及巫術(shù)禮儀的想象、做法。再到青銅饕餮，青銅本身以及它身上所繪制的圖案，莊重嚴(yán)肅，帶有恐怖且不能侵犯的感覺(jué)，美學(xué)到這一時(shí)代的發(fā)展，顯現(xiàn)著統(tǒng)治者對(duì)自己權(quán)力的重視以及自己位高權(quán)重的地位。先秦國(guó)家尚未統(tǒng)一，兵荒馬亂、不得安寧的中國(guó)大地上，各國(guó)人民對(duì)國(guó)家統(tǒng)一、生活安定的美好向往也在促使著這一時(shí)期美的發(fā)展。先秦理性精神，人們對(duì)美好生活的渴望，歷史條件和社會(huì)環(huán)境使百家爭(zhēng)鳴發(fā)生了，宗教也得到了發(fā)展傳播?？梢?jiàn)，這時(shí)的中國(guó)美學(xué)會(huì)帶有儒家及宗教的特點(diǎn)。
屈原是楚辭的代表性詩(shī)人，那時(shí)社會(huì)逐漸擺脫了巫術(shù)宗教的束縛，禮儀舊制也得到突破，所以思想也得到了一定的解放，也更加向往自己構(gòu)造的浪漫主義世界。正如《離騷》中屈原所述——忽反顧以游目兮，將往觀乎四荒。中國(guó)從魏晉到明清的發(fā)展歷程，經(jīng)濟(jì)不斷得到提高，特別是在唐朝出現(xiàn)了盛唐時(shí)期的繁榮景象，各方的交流溝通逐漸密切，文化與宗教也得到了碰撞、傳播，娛樂(lè)文化、文學(xué)藝術(shù)等也不斷發(fā)展至民間。佛教在中國(guó)得到了極大的傳播，從過(guò)去到現(xiàn)在，中國(guó)的美學(xué)史上都少不了佛教的美學(xué)因素，敦煌莫高窟算是一個(gè)中國(guó)美學(xué)有關(guān)佛教這一特點(diǎn)的代表性建筑。人民生活的日益美好，也給了人們更多對(duì)于人生、世界以及宇宙的思考的機(jī)會(huì)。正如宋元時(shí)期出現(xiàn)的“非無(wú)舟人，止于行人”理想與審美。宋元時(shí)期的詩(shī)詞更多的是對(duì)自然的贊美與向往，表現(xiàn)了美好生活改變了人們對(duì)美的追求。
隨著時(shí)代的進(jìn)步，對(duì)美的追求已下至民間，人們對(duì)于美的表達(dá)更加精細(xì)漂亮，美的形式也豐富多樣，文學(xué)、建筑、器物等等，都是美的體現(xiàn)。從古至今，中國(guó)美學(xué)都在人們的社會(huì)實(shí)踐中不斷發(fā)展，并且融合體現(xiàn)著人們的所見(jiàn)所聞、所思所想。中國(guó)美學(xué)史，從古至今的美。
美的歷程讀后感論文篇十五
“愛(ài)美之心，人皆有之”。在西方，形成了具有學(xué)科性質(zhì)的美學(xué)?？梢?jiàn)，美，概念之深，范圍之廣，需要探究研究的內(nèi)容之博大。在我們現(xiàn)代生活中，美，更多會(huì)用藝術(shù)品來(lái)表現(xiàn)。繪畫、雕塑、影像等各種美術(shù)工藝，來(lái)展示美。在西方，人們又是如何來(lái)“審美”的呢？我們可以在《西方美的歷程》這本書里了解西方美學(xué)的發(fā)展歷程。但是它不是枯燥的學(xué)術(shù)性的美學(xué)研究，而是賦予了鮮活的知識(shí)和見(jiàn)解。既讓我們了解了西方美學(xué)的發(fā)展史，又通過(guò)圖文了解了美學(xué)產(chǎn)生的必然性以及美學(xué)史上的代表作品，并從中對(duì)美學(xué)發(fā)展中的人物有了較明朗的了解。
這本書從西方美學(xué)的發(fā)源地——希臘愛(ài)琴海寫起，從古希臘羅馬時(shí)期到文藝復(fù)興、從新古典主義到啟蒙運(yùn)動(dòng)、再到德國(guó)古典美學(xué)到現(xiàn)代主義美學(xué)、后現(xiàn)代主義美學(xué)，條理結(jié)構(gòu)很清晰。古今中外，很多人寫過(guò)關(guān)于西方美學(xué)的著作以及講演稿等，這本，我覺(jué)得更適合中國(guó)人閱讀，因?yàn)閷?duì)于西方美學(xué)而言，我們屬于外國(guó)人，對(duì)西方的歷史發(fā)展、美學(xué)形成，還是存在一定的陜隘和片面的認(rèn)知。通過(guò)這本書可以系統(tǒng)地了解西方美學(xué)的發(fā)端發(fā)展。
蘇格拉底是西方美學(xué)的軸心人物，他和和他的學(xué)生柏拉圖、以及柏拉圖的學(xué)生亞里士多德并稱為“古希臘三賢“，書中有較多的篇幅講述三人的哲學(xué)思想。讓我頗有感觸的是提柏拉圖說(shuō)過(guò)的話——藝術(shù)”和真理隔著三層“。我的理解是藝術(shù)架構(gòu)于真理的基礎(chǔ)上，模仿現(xiàn)實(shí)，但是又有脫離，現(xiàn)實(shí)可能是殘酷的，藝術(shù)卻可以只保留其中美好的一面，但是事實(shí)上，我們看到古希臘古羅馬，以及此后的歷史階段，藝術(shù)家們也會(huì)在藝術(shù)作品中體現(xiàn)時(shí)代黑暗的一面。曾經(jīng)看到過(guò)一篇文章，關(guān)于達(dá)·芬奇的畫作《蒙娜麗莎》，說(shuō)是在蒙娜麗莎人物肖像的背景里隱藏著幾種動(dòng)物，有很多畫家專家在解讀畫作的隱含的內(nèi)容。不知道是后人想得太復(fù)雜了，無(wú)中生有，還是真的這幅畫里有未解的“達(dá)芬奇密碼”？聊這些，總是因?yàn)楸娙藢?duì)西方美學(xué)的深入研究，想通過(guò)名家名作來(lái)探求西方美學(xué)。
研究西方美學(xué)，提高藝術(shù)品味。但是對(duì)于我等俗人，閱讀這樣的書，雖然不能登峰造極，但是多少能培養(yǎng)一些審美情操，關(guān)鍵是對(duì)西方美學(xué)有了初步的了解，在當(dāng)下和將來(lái)，欣賞藝術(shù)作品也是有一定幫助的。尤其是像我們這樣本身對(duì)繪本藝術(shù)感興趣的人而言，在解讀西方美學(xué)，了解藝術(shù)發(fā)展史上杰出人物以及他們的代表作品之后，可以激發(fā)自己的藝術(shù)修養(yǎng)。
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