攝影光線心得（優(yōu)質(zhì)14篇）

探索是人類向前發(fā)展的引擎，我們需要時刻總結(jié)和概括自己的學(xué)習(xí)和工作生活經(jīng)驗。怎樣培養(yǎng)創(chuàng)新思維和創(chuàng)業(yè)精神？以下是小編整理的一些經(jīng)典案例，希望能對大家有所啟發(fā)。

攝影光線心得篇一

攝影光線是攝影作品中不可或缺的重要元素，它直接影響著作品的表達(dá)效果和情感傳遞。在大學(xué)學(xué)習(xí)攝影的過程中，我對攝影光線有了一些心得體會。在不同的光線條件下，我學(xué)會了如何合理利用光線來烘托主題和氛圍。在本文中，我將就攝影光線的選擇、運用和表達(dá)進(jìn)行探討，分享我的體會和心得。

第一段：光線的選擇。

在攝影中，光線的選擇至關(guān)重要。在拍攝時，我會根據(jù)主題和表達(dá)的情感來選擇適合的光線。例如，柔和的朝陽可以為拍攝風(fēng)景和人物提供柔和的光線，增加溫暖和親切感；而硬朗的直射陽光則可以帶來剛烈和有力量的感覺，適合拍攝高強(qiáng)度運動和動態(tài)場景。通過選擇合適的光線，我可以更好地表達(dá)出我所要傳遞的情感和主題。

第二段：光線的運用。

光線的運用是攝影中的一門藝術(shù)。通過改變拍攝角度和運用光線的照射角度，我可以營造出各種不同的效果和氛圍。例如，逆光拍攝可以產(chǎn)生剪影效果，突出主體的輪廓和線條，給人以神秘和浪漫的感覺；而側(cè)光則可以突出主體的輪廓和紋理，給作品增加層次感和立體感。通過運用光線的不同角度和強(qiáng)度，我可以表達(dá)出不同的情感和主題，使作品更具藝術(shù)性和表現(xiàn)力。

第三段：光線的表達(dá)。

攝影是一門視覺藝術(shù)，光線的表達(dá)至關(guān)重要。通過合理運用光線和亮度對待不同的物體和場景，我可以讓作品呈現(xiàn)出不同的視覺效果。例如，強(qiáng)調(diào)正主光源可以突出主體并增加明暗對比，營造出戲劇性的效果；而均勻的光線可以使作品看起來更加平衡和和諧。光線的表達(dá)不僅僅是照亮拍攝對象，更是通過光影的變化和對比，傳遞出攝影者的情感和構(gòu)圖意圖。

第四段：光線與顏色。

光線和顏色是攝影中密不可分的重要元素。不同光線下的顏色溫度會產(chǎn)生不同的視覺效果和情感聯(lián)想。例如，黃昏時的暖色調(diào)會給人一種浪漫和寧靜的感覺；而藍(lán)色調(diào)則會給人一種冷靜和神秘的氛圍。在攝影中，我會根據(jù)主題和情感來選擇合適的光線和色調(diào)，以達(dá)到我所要表達(dá)的視覺效果。

第五段：光線與拍攝時間。

在攝影中，拍攝時間對于光線的選擇和表達(dá)也起著重要的作用。早晨和黃昏時分的光線相對柔和，適合拍攝景觀和人物照片；而正午時的強(qiáng)烈陽光則適合高對比度的拍攝。因此，合理選擇拍攝時間也是光線運用的一項重要技巧。通過在合適的時間選擇合適的光線，我可以更好地展現(xiàn)拍攝對象的特點和表達(dá)我所要傳遞的情感。

總結(jié)：

在攝影光線的選擇、運用和表達(dá)方面，我有了一些心得體會。通過選擇合適的光線，我可以更好地表達(dá)出我所要傳遞的情感和主題。通過運用光線的不同角度和強(qiáng)度，我可以表達(dá)出不同的視覺效果和氛圍。通過合理運用光線和亮度對待不同的物體和場景，我可以讓作品呈現(xiàn)出不同的視覺效果。光線和顏色的結(jié)合可以帶來豐富的表達(dá)效果和情感聯(lián)想。最后，合理選擇拍攝時間也是光線運用的一項重要技巧。不斷探索和實踐，我相信在未來的攝影創(chuàng)作中，我會更加靈活和巧妙地運用光線，創(chuàng)作出更加出色的作品。

攝影光線心得篇二

攝影光線是攝影中的基礎(chǔ)要素之一，它能夠直接影響到攝影作品的質(zhì)量和效果。在大學(xué)學(xué)習(xí)攝影期間，我積累了一些關(guān)于攝影光線的心得體會。以下將以五段式的形式分享這些心得體會。

第一段：光線的種類與特點

攝影光線的種類豐富多樣，主要分為自然光和人工光兩種。自然光包括陽光、月光、電視等周圍環(huán)境中的光線，而人工光則是通過燈光設(shè)備人為地制造的光線。在攝影中，不同種類的光線具有不同的特點，如陽光可以創(chuàng)造明亮的高光和投射出清晰的陰影，而人工光則可以通過控制光源的亮度、顏色和形狀等來創(chuàng)造各種特殊的效果。

第二段：光線的方向與角度

光線的方向和角度對于攝影的表達(dá)力至關(guān)重要。一般來說，側(cè)面光可以突出主題的紋理和細(xì)節(jié)，正面光可以呈現(xiàn)主題的真實面貌，背面光則可以創(chuàng)造出類似背光的效果，營造出神秘或浪漫的氛圍。此外，光線的角度也會影響到畫面的立體感和層次感，如上方光可以營造出明亮的整體氛圍，而下方光則可以創(chuàng)造出神秘或威嚴(yán)的氛圍。

第三段：光線的溫暖與冷靜

攝影光線的溫暖與冷靜是指光線的顏色溫度。顏色溫度是用來描述光線顏色的指標(biāo)，單位為開爾文（K）。一般來說，低溫度的光線（4000K以下）呈現(xiàn)出冷靜的藍(lán)色或綠色調(diào)，高溫度的光線（5000K以上）則呈現(xiàn)出溫暖的橙色或紅色調(diào)。不同的光線溫度可以給人不同的感受和情緒，如溫暖的光線可以創(chuàng)造出溫馨、浪漫的氛圍，而冷靜的光線則可以制造出冷漠或神秘的氛圍。

第四段：光線的硬柔

光線的硬柔是指光線的強(qiáng)度和分散程度。硬光是指光線強(qiáng)烈且集中在一個小的區(qū)域內(nèi)，創(chuàng)造出鮮明的高光和清晰的陰影，但也容易產(chǎn)生過度曝光或過度黑暗的問題。柔光則是指光線分散較均勻，形成柔和的光斑，可以減少陰影的明暗差異，使照片更加柔和、自然。在實際拍攝中，可以通過反射板、軟箱等器材來改變光線的硬柔度。

第五段：光線的運用與實踐

在實際攝影中，我們可以根據(jù)拍攝的主題和表達(dá)的目的來選擇合適的光線。比如，拍攝風(fēng)光照片可以選擇早晨或黃昏的柔和陽光，創(chuàng)造出溫暖且細(xì)膩的效果；拍攝肖像照片可以選擇側(cè)面光或柔光，突出主題的面部輪廓和表情；拍攝靜物照片可以選擇硬光，強(qiáng)調(diào)主題的紋理和細(xì)節(jié)。

綜上所述，攝影中的光線是一門非常重要的藝術(shù)要素。通過熟悉光線的種類、方向、角度、溫暖度和硬柔度等特點，并在實際拍攝中靈活運用，可以創(chuàng)造出豐富多樣的攝影效果。在大學(xué)期間，我通過學(xué)習(xí)和實踐，逐漸掌握了關(guān)于攝影光線的一些心得體會，相信在以后的攝影創(chuàng)作中會更加得心應(yīng)手。

攝影光線心得篇三

光線是攝影中最為關(guān)鍵的因素之一。光線的大小、方向和顏色，會給照片帶來不同的效果和感覺。因此，在光照環(huán)境下，攝影師需要善于發(fā)現(xiàn)和利用光線，來拍攝出更為出色的照片。在這篇文章中，我將與讀者分享我在光線攝影方面的一些心得體會。

在光線攝影中，正確的利用光線是非常重要的。如果不注意光線的大小和方向，就很難達(dá)到理想的效果。例如，在拍攝人物肖像時，如果使用柔和的自然光線，可以使得面部輪廓更加柔和，色彩更加鮮活，而在強(qiáng)烈的陽光下，則會出現(xiàn)眼睛被燒白或陰影太重的問題。因此，在拍攝時，我們需要認(rèn)真觀察周圍的光線狀況，選擇適合的光照角度與方向，來實現(xiàn)拍攝目標(biāo)的最佳效果。

在攝影中，光線的反射、折射、衍射、漫反射等現(xiàn)象常常出現(xiàn)，這些現(xiàn)象下攝影師需要靈活的運用各種攝影技巧來實現(xiàn)光線的最佳利用。在拍攝夜景時，可以通過減慢快門速度，來捕捉到街上燈光反差鮮明的景象。在拍攝日落或日出時，可以通過使用濾鏡，來強(qiáng)調(diào)夕陽或晨光的金色光輝。在室內(nèi)拍攝時，可以利用墻面、窗戶等物體，來反射、折射或漫反射出更多柔和的光線。

光線的大小、方向和顏色，會直接影響到照片的色彩和效果。光線的池塘、直射、斜射、反射、折射等形式，都會對照片的色彩和效果產(chǎn)生較大的影響。例如，在拍攝風(fēng)景，通過利用光線的誘導(dǎo)來營造出神秘、壯觀的氛圍。在拍攝靜物時，可以利用光線的反射來突出物品的質(zhì)感和品味。在拍攝肖像時，不同的光線會產(chǎn)生不同的膚色效果和人物光影效果，在肖像中運用到不同的光線，將會增強(qiáng)照片的真實感和美感。

第五段：結(jié)尾。

總之，光線攝影是一項非常講究技巧和感性創(chuàng)意的藝術(shù)。對于攝影愛好者和專業(yè)攝影師而言，正確地利用光線，可以提高照片的色彩與效果，使藝術(shù)作品更加生動有趣。但是，攝影者需要在日常生活中多加觀察，多加練習(xí)，不斷地探索，才能使自己的攝影水平得到更大的提高。希望我的文章可以給更多的攝影愛好者帶來一些啟發(fā)和幫助。

攝影光線心得篇四

光線是攝影中最重要的元素之一，它是激發(fā)攝影靈感的源泉。我的攝影旅程中，我一直在嘗試將光線融入我的作品中，使每張照片都能呈現(xiàn)出獨特的美學(xué)魅力。在過去的一年中，我專注于光線攝影，從中得到了很多啟示和體會。

第二段：光線的種類。

光線攝影包括了許多方面，燈光攝影、自然光攝影、全息攝影等。每種光線都有自己的特點，需要我們?nèi)W(xué)習(xí)和掌握。燈光的亮度、方向、角度等都會對照片產(chǎn)生不同的效果。自然光有清晨、日出、傍晚等許多時間段，它們的顏色、亮度都會不同，需要我們觀察和捕捉。而全息攝影則更加復(fù)雜，需要科技的支持，但卻能呈現(xiàn)出獨特的視覺效果。

第三段：用光線表現(xiàn)主題。

光線能夠幫助我們表現(xiàn)主題和氛圍。比如，對于生態(tài)保護(hù)的主題，我們可以利用反差強(qiáng)烈的自然光表現(xiàn)出環(huán)境的荒涼和脆弱；對于文化遺產(chǎn)的主題，我們可以運用溫暖柔和的燈光，營造出具有歷史氣息的場景。再比如，在人物攝影中，我們可以利用側(cè)光或背光，突出人物的線條和輪廓，加強(qiáng)人物形象的感染力。

第四段：光線的捕捉技巧。

捕捉光線需要我們細(xì)心觀察、熟練操作。要注意光線的角度和方向，并對擺拍有一定的規(guī)劃。同時，在光線不夠理想時，也要學(xué)會運用輔助光源，如反光板、閃光燈等，來增強(qiáng)光線亮度和方向。另外，拍照的時機(jī)也非常重要，不同的時間段會呈現(xiàn)出不同的光線氛圍。

第五段：總結(jié)。

光線攝影是一門深奧而又精美的藝術(shù)，它需要我們不斷地學(xué)習(xí)和探索，才能在作品中表現(xiàn)出別樣的美感。在攝影的過程中，我們要通過對光線的把握，來表現(xiàn)出獨特的主題、氛圍和意境。只有不斷地挑戰(zhàn)和完善自己，才能在光線攝影的世界中獲得更多的成就和收獲。

攝影光線心得篇五

攝影是一門以光線為根本的藝術(shù)，而光線培訓(xùn)則是提升攝影技巧的重要途徑。近期我參加了一場關(guān)于攝影光線培訓(xùn)的課程，深受啟發(fā)和受益。在這篇文章中，我將分享我在這次培訓(xùn)中的心得體會。

第一段：培訓(xùn)前的期望與準(zhǔn)備。

參加攝影光線培訓(xùn)之前，我對這個課程抱著很大的期望。我知道掌握光線的運用可以使圖片更加生動，能夠通過不同的光線營造出不同的氛圍和情緒。因此，在培訓(xùn)前我積極了解攝影光線的基本知識，希望能夠通過培訓(xùn)更進(jìn)一步地掌握光線的運用技巧。

第二段：培訓(xùn)過程中的收獲和體驗。

培訓(xùn)的第一天，我們首先學(xué)習(xí)了關(guān)于自然光的運用。老師帶我們?nèi)敉馀臄z，教授如何利用黃昏時分的柔和光線拍攝風(fēng)景和人物。我學(xué)到了如何選擇拍攝角度、調(diào)整曝光以及利用背光創(chuàng)造藝術(shù)效果。在實踐中，我意識到光線的運用不僅僅是技術(shù)問題，還需要對畫面構(gòu)圖和情感表達(dá)的理解。這一天的學(xué)習(xí)讓我對光線的運用有了更深入的認(rèn)識。

第三段：培訓(xùn)中的挑戰(zhàn)和解決方法。

隨著培訓(xùn)的深入，我們開始了室內(nèi)光線的學(xué)習(xí)。室內(nèi)拍攝的環(huán)境相對復(fù)雜，面對不同的光照條件和反射問題，我面臨了一些挑戰(zhàn)。例如，在強(qiáng)烈的逆光情況下，人物很容易暗影太重，造成細(xì)節(jié)損失。為了解決這個問題，我學(xué)會了使用反射板和填充光，有效地提亮了人物的輪廓。同時，我還學(xué)到了通過調(diào)整室內(nèi)燈光的布置來改變場景的光線效果。這些解決方法讓我對室內(nèi)光線的應(yīng)對更加得心應(yīng)手。

第四段：培訓(xùn)后的光線運用實踐。

培訓(xùn)結(jié)束后，我繼續(xù)利用所學(xué)的技巧進(jìn)行攝影實踐。在戶外，我積極運用不同時間段的光線，嘗試拍攝不同效果的風(fēng)景和人物照片。在室內(nèi)，我調(diào)整燈光的布置，探索出更具創(chuàng)意和獨特的室內(nèi)拍攝場景。通過不斷實踐和嘗試，我對光線的運用能力逐漸提升，拍攝作品的質(zhì)量也得到了提高。

第五段：結(jié)尾總結(jié)。

通過這次攝影光線培訓(xùn)，我深刻認(rèn)識到光線對于攝影的重要性。掌握光線的運用不僅僅是技術(shù)層面，更需要對畫面構(gòu)圖和情感表達(dá)的理解。這次培訓(xùn)讓我學(xué)到了很多關(guān)于自然光和室內(nèi)燈光的技巧和方法，也提高了我的視覺審美和創(chuàng)作能力。對我而言，光線培訓(xùn)是一次寶貴的經(jīng)歷，也是我攝影之路上的一次重要轉(zhuǎn)折點。我相信，在今后的攝影創(chuàng)作中，我將能夠更加熟練地運用光線，創(chuàng)造出更加生動、藝術(shù)的作品。

攝影光線心得篇六

首先，光線是攝影中最重要的元素之一。在攝影過程中，我們需要充分了解光線對拍攝對象的影響，才能更好地把握光線的運用。比如，利用逆光拍攝可以制造出溫暖的氛圍，而正面光則會讓圖像更加明亮清晰。因此，攝影師必須不斷學(xué)習(xí)，不斷嘗試，在光線的共同作用下，創(chuàng)作出更具藝術(shù)性的作品。

其次，在日常生活中，我們也可以通過調(diào)整拍攝角度、利用反射光或背景光等手段來改變拍攝對象的光線狀況。例如，在拍攝人像時，如果有光線從側(cè)面射來，可以讓拍攝對象的臉部出現(xiàn)暗影，這樣可以減少臉部細(xì)節(jié)的過度展現(xiàn)，達(dá)到柔和的效果。此外，在拍攝風(fēng)景時，我們可以選擇無遮擋的開闊地帶，利用光線的強(qiáng)弱變化制造出畫面的層次感，增加照片的立體感。

然后，天氣對攝影的影響也非常巨大。在晴天拍攝時，陽光是最好的幫手。但是，在強(qiáng)烈的陽光下，鏡頭容易出現(xiàn)過曝現(xiàn)象。因此，可以選擇在日落或早晨時段進(jìn)行拍攝，這時光線柔和，色彩變化豐富，不僅能避免曝光過度的問題，更能制造出神秘、夢幻的視覺效果。而在雨季或陰天拍攝時，則需要加強(qiáng)光線的利用，利用拍攝場景中的反射光、背景光等元素，來補(bǔ)充缺少的光線，達(dá)到更好的拍攝效果。

再則，拍攝對象不同也需要使用不同的光線處理方法。在拍攝肖像時，強(qiáng)光會對人物造成明顯的影響，為人物輪廓增加硬度，并凸顯出皮膚上的細(xì)節(jié)。而對于拍攝自然風(fēng)景，不同時間段的光線會呈現(xiàn)出不同的效果，需要攝影師在拍攝前進(jìn)行前期調(diào)研和準(zhǔn)備，找到最佳的拍攝時間，以獲得自然的光線狀況。

最后，對于大多數(shù)拍照愛好者來說，手機(jī)攝影是最常用的拍照方式之一。在手機(jī)攝影時，可以充分利用手機(jī)鏡頭的特性，比如在微距拍攝時可以利用夜間模式的特點，將攝像頭對準(zhǔn)要拍攝的物品，輕輕按下快門，就能夠獲得一張極具細(xì)節(jié)和藝術(shù)感的微距照片。此外，可以通過調(diào)整手機(jī)的灰度等參數(shù)來實現(xiàn)對光線的控制。

總而言之，對于光線攝影，我們需要重視對光線運用的掌握和擺脫單調(diào)的攝影思路，拓寬創(chuàng)作思路和手段，加強(qiáng)對光線漏洞位置及光源之間的距離正確掌握。只有不斷地了解并嘗試新的攝影技術(shù)和手法，才能創(chuàng)作出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)感的作品。

攝影光線心得篇七

攝影是一門藝術(shù)，而光線則是攝影的靈魂。光線可以照亮拍攝對象，也可以營造出不同的氛圍和情緒。作為攝影愛好者，我們需要不斷地探索、體驗和學(xué)習(xí)光線的運用。在大學(xué)期間，我有幸參加了許多攝影活動，并親身感受到了光線對攝影創(chuàng)作的重要性。在這篇文章中，我將分享我在大學(xué)期間對攝影光線的心得體會。

在攝影中，拍攝時間是選擇光線的關(guān)鍵。早晨和傍晚的黃金時段，陽光柔和，色彩溫暖，能夠給照片帶來溫馨和柔美的氛圍。而中午的陽光則較為刺眼，容易產(chǎn)生強(qiáng)烈的陰影和過曝現(xiàn)象。因此，在大學(xué)期間，我經(jīng)常選擇早晨或傍晚時段進(jìn)行拍攝，尤其是在戶外景觀攝影中。例如，在一次大學(xué)攝影社團(tuán)的活動中，我與小伙伴們選擇了一個早上的海灘進(jìn)行拍攝。太陽剛剛升起，整個海灘被染上了金黃色的光線，海浪的波濤也在陽光的映襯下變得更加動人。這樣的光線給了我的照片生命力，讓人感受到了大自然的美麗與寧靜。

此外，光線的方向和角度也對攝影作品產(chǎn)生著巨大的影響。正面光指的是光線直接從前方照射到被攝體上，能夠清晰地展現(xiàn)被攝體的細(xì)節(jié)和紋理。而側(cè)面光則能夠凸顯出被攝體的形狀和輪廓，創(chuàng)造出更加有層次感的照片。背光則是陽光從被攝體后面照射來的光線，可以營造出神秘、朦朧的效果。在大學(xué)期間，我開始嘗試?yán)貌煌墓饩€方向來創(chuàng)作照片。例如，在一次人像攝影的練習(xí)中，我使用了側(cè)光來突出模特的面部輪廓和肌膚質(zhì)感。而在一次風(fēng)光攝影的實踐中，我則選擇了背光，使得夕陽穿過樹林的縫隙，照亮了整個景象，營造出了一種唯美而溫暖的氛圍。

光線的硬度或柔和度也是攝影中需要關(guān)注的因素之一。硬光指的是光線直接從光源照射到被攝體上，產(chǎn)生硬邊緣和強(qiáng)烈的對比。而柔光則是通過反射、擴(kuò)散或遮擋來使光線變得柔和，產(chǎn)生漸變、過渡和自然的效果。在大學(xué)期間的一次街頭攝影實踐中，我遇到了一個非常晴朗的午后，陽光非常刺眼，拍攝出來的照片色彩過曝且陰影過重。然而，我看到一家咖啡館的陽臺上有一道柔和的光線從窗簾的縫隙中照射進(jìn)來，營造了一個溫馨而寧靜的場景。于是我決定利用這個光線來拍攝人物照片。柔和的光線平衡了畫面的明暗對比，展示了人物安靜的表情和細(xì)膩的肌膚質(zhì)感。這個經(jīng)歷讓我意識到，柔光可以在強(qiáng)烈的陽光照射下，營造出和諧、柔美的氛圍。

此外，還有一種攝影技巧叫做逆光拍攝。逆光指的是將光線的方向與拍攝角度相反，即讓光線從被攝體后方射出。逆光可以營造出一種神秘、夢幻的效果，使得照片更具詩意和藝術(shù)感。在大學(xué)期間的一次戶外拍攝中，我選擇在夕陽西下的時候拍攝一棵高大的樹木。陽光透過樹葉投射下來，形成了一片金黃色的光斑，營造出了浪漫而神秘的氛圍。這個場景讓我深深地感受到了逆光對攝影創(chuàng)作的獨特之處，也增加了我的創(chuàng)作靈感。

總的來說，攝影光線是我們用來創(chuàng)作的重要因素。掌握光線的運用，能夠幫助我們創(chuàng)造出更加豐富多樣的攝影作品。在大學(xué)期間的攝影實踐中，我學(xué)到了許多關(guān)于光線的知識和技巧，并通過親身實踐感受到了光線對攝影作品的重要性。我相信，在未來的攝影創(chuàng)作中，我會繼續(xù)探索、學(xué)習(xí)和運用光線，不斷提高自己的攝影水平。

攝影光線心得篇八

我們的攝影實習(xí)已經(jīng)接近尾聲，我對于實習(xí)期間的拍攝有了一些感悟，特寫出來與大家分享討論。

景深的有效控制有助于畫面的表現(xiàn)力，光圈、焦距是改變景深的主要元素，而光圈也是調(diào)節(jié)通光量的重要部件，因此，如何正確地改變光圈、焦距，構(gòu)造完美照片是十分重要的。另外，快門速度與感光度是影響曝光的主要因素，要根據(jù)拍攝意境合理地選擇方能拍出理想的照片。

微距：

我最喜歡拍的是微距，虛化的背景給人一種高手制作的感覺，那是相當(dāng)有成就感的。特別是當(dāng)我拍到雨后嬌艷欲滴的紅花之時，我更進(jìn)一步地了解了微距攝影的真諦。不是世界不美好，而是我們沒有認(rèn)真去觀察。

那一朵鮮紅的花朵，在發(fā)黃的泥土地的映襯下，更顯得清新脫俗。它就在雨后那片寂靜中悄然綻放，即便是處于少有人經(jīng)過的角落，依然要把握最好的時機(jī)，綻放屬于自己的那份絢爛，或許它在對自己說：“為世界增添一絲亮麗，才是我身為一朵花的使命?！?/p>

它驕傲地挺立著，大片的土地上，那一抹鮮紅分外吸引我。我為它的獨立、自信所感染，我選擇最好的角度，我要拍照，我要生命歡呼!人物：

這是我們最常見的拍攝。實習(xí)以來，我更感覺到攝影師的不易。

是一件不怎么容易得手的事，往往衣服畫面要調(diào)幾種曝光檔次才能拍到理想的照片。

對于模特來說，如何擺姿勢也是相當(dāng)重要的。這是理想拍攝的前提條件之。

一。我們在人民公園里時，一張同學(xué)目光斜向上的照片頗得朋友好評(只是曝光稍微欠缺點)。

對于兒童攝影，我們體會到了捕捉的不易。如何將孩子的童真童趣更好地表現(xiàn)出來是我們考慮的首要問題。孩子的調(diào)皮、好動無疑增加的拍攝的難度。我不得不承認(rèn)自己拍攝的幾張是相當(dāng)失敗的。首先要解決對焦問題，才能在一個變動范圍內(nèi)拍攝清晰的照片。其次是選擇抓拍，快速度。

風(fēng)景：

對于靜止的物體，拍攝時如何構(gòu)圖仍然是十分重要的。采光條件及相機(jī)的調(diào)整需要情況而定。此外，照片所要表達(dá)的意向、主旨也是調(diào)節(jié)光線的重要因素。比如說，清晨時拍攝早讀場景，但由于某種原因未能及時到位，而我們又想拍出“早”的意境，這就要合理地調(diào)整光圈與快門速度，控制曝光量，而“合理”只能在數(shù)次拍攝后挑選才能知道。

最后，如何發(fā)揮想象拍攝是十分必要的。我們拍攝的“單手托日”及“呼喚朝陽”都是意境不錯的照片。

此外，lcd屏上不容易看出拍攝的具體效果，只有相片腦上才能看清細(xì)節(jié)。所以，大量拍攝還是十分必要的。

運動：

這是我實習(xí)期間最難辦到的。在數(shù)次失敗之后，我總結(jié)出如下幾點原因：

1.沒有使用三角架，不能慢門拍攝反映動態(tài)。

2.不能及時捕捉精彩瞬間，拍攝時應(yīng)注意反應(yīng)速度。

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攝影光線心得篇九

我來自江西贛南山區(qū)，那里山清水秀，風(fēng)光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她。現(xiàn)在每當(dāng)我想家時我就會拿出以前用手機(jī)拍的家鄉(xiāng)人，家鄉(xiāng)景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。

在上大學(xué)之前，我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓(xùn)練，每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當(dāng)時的腦中畫面，當(dāng)那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作，又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作，畫家總想通過色線的調(diào)配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術(shù)莫不如此，作品的每一細(xì)微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細(xì)作，每一細(xì)微處都有創(chuàng)作者的表達(dá)意圖，當(dāng)作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。

我想藝術(shù)就是如此，在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術(shù)來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術(shù)形式。

學(xué)習(xí)攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮，更重要的是要讓我的藝術(shù)才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談?wù)勎以跀z影實踐中的各種心得認(rèn)知。

從20xx年高考完后，我用剛買的手機(jī)拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學(xué)游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當(dāng)我把他們傳到我的博客上時，發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達(dá)信息，更能給人一種享受。

攝影光線心得篇十

去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機(jī)，而告別了租借卡片相機(jī)來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。

在這一年的時間里，通過我的學(xué)習(xí)和摸索在攝影認(rèn)識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。

但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。

再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認(rèn)可的，這應(yīng)該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認(rèn)為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。

任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。

達(dá)文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。

說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。

在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字?jǐn)z影時代走進(jìn)平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。

什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。

如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。

但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。

唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當(dāng)然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認(rèn)為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認(rèn)為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認(rèn)為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。

我也不是學(xué)藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學(xué)、文學(xué)等等。

如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風(fēng)，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。

但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風(fēng)，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風(fēng)“"。

我為什么會知道這點?很簡單：推理。

物理學(xué)家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴(yán)謹(jǐn)些。

說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。

“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。

為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標(biāo)致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機(jī)進(jìn)行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學(xué)者要說的。

當(dāng)你拿起一個相機(jī)即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。

如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。

是什么導(dǎo)致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!

我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標(biāo)盡最大可能的進(jìn)行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。

攝影師除了要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。

這里更需要的就是要有獨立的眼光。

獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強(qiáng)的思考能力的。

說到“獨立”，這是當(dāng)今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。

我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。

其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。

我剛才說到攝影是需要很強(qiáng)的思考能力。

不是說在學(xué)習(xí)攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學(xué)習(xí)，這樣的問題我提倡多問。

從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應(yīng)該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。

當(dāng)然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。

我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。

至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：

“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學(xué)習(xí)方法。

攝影首先要思考是沒有錯的。

我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機(jī)?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。

要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。

多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應(yīng)當(dāng)去避免的。

通過仔細(xì)的分析論證后才要去多實踐。

不要忘記想象和現(xiàn)實永遠(yuǎn)是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。

我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。

攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。

常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。

我常常覺得：攝影就像一盞燈，當(dāng)你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。

這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應(yīng)該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。

我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。

按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。

之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。

攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。

這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強(qiáng)和快樂。

攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。

攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。

但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。

攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。

對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風(fēng)景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。

好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。

“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。

真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當(dāng)然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。

徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。

攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。

如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。

不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。

選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。

攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。

印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。

夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。

攝影光線心得篇十一

燈光是攝影的靈魂。在攝影棚內(nèi)，通過巧妙運用燈光，攝影師能夠創(chuàng)造出獨特的氛圍和效果，將平凡的場景變得生動和吸引人。然而，掌握攝影棚中的燈光攝影并不容易，它需要對光線的理解和靈活運用，要求攝影師具備一定的技術(shù)和經(jīng)驗。在我多年從業(yè)的經(jīng)歷中，我深深體會到燈光攝影在攝影創(chuàng)作中的重要性和它帶給我的挑戰(zhàn)。

第二段：熟悉光源的類型與特點。

在燈光攝影中，首先要了解不同類型光源的特點。常用的光源包括硬光源和軟光源。硬光源產(chǎn)生強(qiáng)烈、明亮的光線，具有明顯的明暗對比和強(qiáng)烈的質(zhì)感，適合拍攝有邊緣和形狀感的照片。而軟光源則產(chǎn)生柔和、均勻的光線，使被攝體看起來更加柔和和溫暖。選擇合適的光源，將有助于照片的表現(xiàn)力和效果。

第三段：燈光設(shè)置的技巧和要點。

在攝影棚中，熟練掌握燈光的設(shè)置技巧和要點非常重要。首先，要根據(jù)拍攝主題和目的選擇合適的燈光。比如，如果拍攝人物肖像，可以使用三點照明法，即主光源、補(bǔ)光源和背光源，來創(chuàng)造藝術(shù)性的光影效果。其次，要合理運用反光板、散光罩、柔光箱等輔助燈具，將光線分散、擴(kuò)散和軟化，使光線更符合創(chuàng)作意圖。此外，掌握各種燈具的角度、亮度和色溫的調(diào)整方法，能更好地控制光線的效果和畫面的表現(xiàn)力。

燈光攝影是一個充滿無限創(chuàng)意的過程，通過燈光的變化和運用，能夠創(chuàng)造出豐富多樣的藝術(shù)效果。比如，運用全黑背景和高對比度的硬光源，可以營造出神秘和沉重的氛圍；通過運用柔光和反光板的反射效果，可以打造出溫暖而柔和的光線來突出人物的美感和柔軟性。在燈光攝影中，攝影師需要靈敏的藝術(shù)感覺和豐富的想象力，將自己的情感和理解融入到創(chuàng)作中，使每一幅照片都能表達(dá)出獨特的藝術(shù)意義。

對燈光攝影的掌握需要不斷的實踐和學(xué)習(xí)。只有通過實際拍攝，攝影師才能深入了解不同燈光類型和設(shè)置的效果，并根據(jù)實際情況進(jìn)行調(diào)整和改進(jìn)。同時，學(xué)習(xí)和借鑒其他攝影師的燈光攝影作品，參加相關(guān)的講座和培訓(xùn)，也能夠不斷提升自己的技術(shù)和創(chuàng)作水平。通過不斷地學(xué)習(xí)和實踐，我深刻認(rèn)識到燈光攝影在攝影創(chuàng)作中的重要性和藝術(shù)價值，并且不斷追求更高的燈光攝影技術(shù)，創(chuàng)作出更具有個人風(fēng)格和藝術(shù)性的作品。

總結(jié)：

攝影棚燈光攝影是一門充滿挑戰(zhàn)和創(chuàng)意的藝術(shù)。通過了解不同類型的光源和掌握燈光設(shè)置的技巧，攝影師能夠創(chuàng)造出豐富多樣的照片效果。燈光攝影是一個不斷學(xué)習(xí)和實踐的過程，只有通過積累經(jīng)驗和不斷提高自己的技術(shù)，攝影師才能在攝影創(chuàng)作中獲得更好的表現(xiàn)力和創(chuàng)作效果。燈光攝影能夠讓攝影師通過光線的運用和創(chuàng)意的表達(dá)，把自己的思想和情感融入到作品中，使每一張照片都能呈現(xiàn)獨一無二的藝術(shù)意義。

攝影光線心得篇十二

攝影可以培養(yǎng)自己的審美情趣，還有空間布局能力。學(xué)習(xí)攝影對看世界有不同的角度，你有什么想法？下面是本站帶來的攝影

心得體會

對于攝影，我小時候挺陌生的，但是還是挺喜歡的，我沒有相機(jī)的我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內(nèi)容了，沒想到學(xué)過才知道，才發(fā)現(xiàn)，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領(lǐng)。

經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習(xí)，我明白了很多，生活中很多優(yōu)美、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào)，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想，享受到一種別樣的樂趣。

在正常的自然光下拍的照片非常好，當(dāng)天氣環(huán)境發(fā)生變化，就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好，問題在于以下兩個方面：

第一，當(dāng)出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強(qiáng)，如果不夠強(qiáng)請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當(dāng)然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800-1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下。

第二，光圈，這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西，但是如何來合理使用，這個并不難，這樣來理解，大光圈進(jìn)光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進(jìn)光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風(fēng)景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機(jī)一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。

第三，我還深刻體會到，不論拍攝什么題材，你首先要學(xué)會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進(jìn)行感情交融，做到“用心”拍攝;其次，要大膽打破構(gòu)圖法則，用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學(xué)會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達(dá)自己的情感和理想。更重要的是，要從人文的角度去思考和觀察，去提升文化內(nèi)涵，而且更應(yīng)該有一種責(zé)任感和歷史感，那就是對環(huán)境建設(shè)的覺醒、保護(hù)和經(jīng)營。

對于我這一個拍攝者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎(chǔ)知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認(rèn)識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力，轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學(xué)習(xí)和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。

不知不覺在北京名人攝影化妝藝術(shù)學(xué)校半年的攝影學(xué)習(xí)已接近尾聲，這次學(xué)習(xí)讓我受益非淺，基本了解了攝影的歷史、來源，照相機(jī)的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細(xì)節(jié)。在班主任孫老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出更多一點好相片，擁有一部好的相機(jī)并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機(jī)，提高自己攝影能力 ，能做到揚其長而避其短，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。通過在北京名人學(xué)校這幾個月的培訓(xùn)之后，讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解，并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

以下是我這幾個月學(xué)習(xí)的心得體會：

一、理論結(jié)合實踐

學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的課程，在這一點名人學(xué)校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進(jìn)行實踐操作，讓同學(xué)們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。

二、多拍多看

在學(xué)習(xí)中孫老師經(jīng)常講到要多拍多看，從宏觀上來講就是多實踐，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識?！岸嗯摹逼鋵嵕椭肝覀冊谟?xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機(jī)的快門，在不影響主拍的同學(xué)拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進(jìn)行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活”，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的?！岸嗫础辈挥枚嗾f大家也應(yīng)該知道，就是我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。

三、注重細(xì)節(jié)

俗話說細(xì)節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細(xì)節(jié)的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句，“有這樣的實景，這樣的模特我也能拍出好的作品”，但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細(xì)節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細(xì)節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細(xì)節(jié)抓起。

以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)概括。臨近畢業(yè)之際，我不得不感謝的是那些跟我一起學(xué)習(xí)，一起生活，互相幫助，互相勉勵的半年班的同學(xué)們，感謝北京名人攝影化妝培訓(xùn)學(xué)校給了大家一個很好的學(xué)習(xí)交流平臺，最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲：“老師，你們辛苦了!”

通過一個月來對攝影基礎(chǔ)及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學(xué)習(xí)，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

認(rèn)識水平略有提高。學(xué)習(xí)攝影以來，不斷加強(qiáng)了自己對攝影的認(rèn)識、認(rèn)識水平，這主要體現(xiàn)在攝影的基礎(chǔ)操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習(xí)、學(xué)習(xí)國內(nèi)外攝影史。學(xué)習(xí)本來就是一個不斷認(rèn)識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程，反復(fù)地學(xué)習(xí)和不斷的總結(jié)會形成良好的學(xué)習(xí)方法和認(rèn)識事物的能力。通過攝影基礎(chǔ)課程的學(xué)習(xí)，我熟悉了相機(jī)的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學(xué)習(xí)，我們在腦海中就形成了一個很好的意識：謹(jǐn)慎構(gòu)圖、合理布光，力求使畫面達(dá)到完美狀態(tài)，使事物永遠(yuǎn)停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學(xué)習(xí)，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認(rèn)識，也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學(xué)習(xí)中才能體會到的，是一個認(rèn)識的過程，需要我們用心地學(xué)，用心去領(lǐng)悟。

質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們，只有當(dāng)量達(dá)到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認(rèn)識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程，這正是我們教學(xué)所提倡的，因為這是一個提高認(rèn)識的必要的途徑。比如在洪江采風(fēng)學(xué)習(xí)的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預(yù)覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調(diào)，一片迷茫的感覺。雖然我當(dāng)時是采用的準(zhǔn)確的暴光，但對這相機(jī)來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機(jī)的一些性能有個全面的了解，只是按照常規(guī)的來，忽略了一些由于相機(jī)本身所產(chǎn)生的誤差的特性，這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試，沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題，也許是當(dāng)時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題，就沒有了解決問題的可能。

所以在今后的拍攝當(dāng)中，我一定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù)，不斷地知道自己前進(jìn)。

形成自身獨特的思維方法和藝術(shù)風(fēng)格。這相對來說是一個比較艱難的任務(wù)，但作為一名攝影專業(yè)生來說，我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標(biāo)，才能向著那個方向前進(jìn)。因此，我們應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來。縱觀國內(nèi)外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而影響了世界攝影藝術(shù)的發(fā)展。如：羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的，他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況,卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細(xì)節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。

我認(rèn)為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應(yīng)該包含著攝影者的設(shè)計創(chuàng)意、設(shè)計元素和所要表達(dá)的思想情感。這方面，我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構(gòu)圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學(xué)習(xí)和實踐加上自己的領(lǐng)悟就會自然而然地形成了自己的風(fēng)格，也就是所謂的世界觀達(dá)到了一定的認(rèn)識程度。

最近我下了許多有關(guān)攝影的論文，開始看的時候比較茫然，不知道要怎么去學(xué)習(xí)，不知道從何下手，因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話，他們談自己對攝影領(lǐng)域有關(guān)方面的自我認(rèn)識，不過也談的很客觀，畢竟人家也是看了很多書籍雜志的，更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后，確實感覺到了這對自身的提高很有幫助，我們可以從中學(xué)習(xí)到很多知識，包括我們根本就不知道的還有那些模糊的，看多了以后，我覺得那是幫我們理清了思路，真正去讀懂它、去理解它，那對我們來說也是一種積累，一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路，雖然我現(xiàn)在看的不是很多，但是一天看一篇，只要堅持下去，那也是種自我學(xué)習(xí)的方式。

攝影光線心得篇十三

對于攝影我從小就是懷著好奇的心里。或許是喜歡那片片秋葉，所以在沒學(xué)人像攝影之前還是覺得比較喜歡拍景，但如今想來，我之所以不喜歡拍人物也是因為景靜物動的原因。

人物像在我認(rèn)為比較難拍，之前往往會把人物放中間，會去刻意拍定動作，而且對相機(jī)的各功能使用也不太了解。但學(xué)過這門課之后，明白了，人像攝影不僅要把照片拍好，還要具有一定意境。對于一張照片，要看是否被抖動，是否曝光過度或不足，完美的構(gòu)圖，水平與地平線等。這是我最初對照片的認(rèn)知。所以我最初明白了我們拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制，只能采用“相對補(bǔ)光”，進(jìn)行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光。而這也是最重要的...........

也許我們還在為昨日留戀但今日卻已過。很多人認(rèn)為選修課你可能學(xué)不到什么，但我就在這種可能中學(xué)到了，而且是樂在其中。或許我拍的即是照片也是感覺。當(dāng)遇見陰天的時候，心想，今天不適合拍照；當(dāng)看見旭陽和夕陽的.時刻，有想端起相機(jī)拍的沖。

在這樣一個短暫的學(xué)習(xí)過程中，我學(xué)到了很多，也結(jié)識了些攝影愛好者。然而課程雖結(jié)束，但愛好攝影的心卻愈發(fā)不可收拾。在今后也會繼續(xù)自己的愛好，當(dāng)然，如果遇到自己不懂的也會麻煩下老師了。老師，我一直都想對你說句謝謝，而乘現(xiàn)在我想說：“老師謝謝你”?，F(xiàn)在我明白了，原來老師也是個幽默的人呀，并不是我之前所想的那么嚴(yán)肅。之前對你是敬畏，而現(xiàn)在是敬佩。

攝影光線心得篇十四

我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓(xùn)學(xué)習(xí)，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓(xùn)老師。這次學(xué)習(xí)讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機(jī)的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細(xì)節(jié)。在李老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機(jī)并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機(jī)，提高自己攝影能力，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進(jìn)行實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。

下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o(jì)念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機(jī)的快門，我們要多進(jìn)行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。

俗話說細(xì)節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細(xì)節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細(xì)節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細(xì)節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細(xì)節(jié)抓起，謹(jǐn)慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達(dá)到完美狀態(tài)，使事物永遠(yuǎn)停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)機(jī)會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機(jī)去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。

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