讀后感可以是一種情感的宣泄，讓我們在文字中傾訴心聲，釋放內(nèi)心的壓力和情感的糾結。讀后感的語言要簡練明了，符合自己的表達風格和讀者的閱讀習慣。對于讀后感的寫作，每個人都有不同的方式和角度，下面是一些讀者朋友的讀后感，你是否有相同的感受呢？
平面構成讀后感篇一
通過平面構成學習，在學習的過程中起到激發(fā)學生豐富的想象力、敏銳的觀察力、高效的記憶力，引發(fā)學生的創(chuàng)新意識，從而培養(yǎng)和提高其創(chuàng)造能力。下面是本站小編為大家收集整理的平面構成學習心得，歡迎大家閱讀。
最近看了一本《平面構成設計》的書，剛剛看過一半，就被里面所講的完全吸引了，原來設計美是有標準的，看似胡亂堆砌的造型與構圖，完全是按美的形式規(guī)律完成的，這才晃然大悟以前自已所謂的設計是在作什么!
把我這幾天所了解到的作個總結，來初步的探索平面構成。
平面構成屬于一種視覺形象的構成。它主要是研究在二維空間內(nèi)如何利用造型的基本元素點、線、面創(chuàng)造形象，處理形象與形象之間的關系，如何掌握美的形式規(guī)律，并按照美的形式法則創(chuàng)造一種視覺上和知覺上的美的關系，從中培養(yǎng)基本的造型能力和設計的審美能力。
可以看出平面設計是一門學問，有一定的標準和規(guī)律。了解和熟悉這些規(guī)律才能更好的駕馭平面設計，作出好的作品。
平面構成首先培養(yǎng)二維空間的造型能力，它是平面表現(xiàn)的重要基本能力。通過對形態(tài)的組織和再創(chuàng)造從而熟悉和掌握設計的基本技法及其形式原理。知識與技術對于造型是重要的，但如果沒有經(jīng)過親身的體驗，通常也不會形成有機的學問，從而靈活運用于設計之上。另外，通過形態(tài)的幾種不同語言，培養(yǎng)對形式的感受力和對美敏銳的感悟力;培養(yǎng)對于藝術家和設計家來說最重要的“創(chuàng)造力”。平面構成的終級目標即在于創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
作為設計師最重要的是創(chuàng)造力，規(guī)律和標準必竟都是死的。
平面構成是根據(jù)形式美的基本原則，運用豐富的造型語言來完成形態(tài)的組織和創(chuàng)造。具體要求如下：
構圖的完整和巧妙
黑白灰關系的相對平衡
結構的嚴謹和豐富
造型語言的多樣化
情緒感情的表達
看到這大至了解了平面構成的基礎理論，具體的平面構成的要素與形式美的規(guī)律以及平面構成的形式還沒有看到，以后會把這些體會寫出來。。。
平面設計是將不同的基本圖形，按照一定的規(guī)則在平面上組合成圖案的。主要在二度空間范圍之內(nèi)以輪廓線劃分圖與地之間的界限，描繪形象。而平面設計所表現(xiàn)的立體空間感，并非實在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
在平面構成中，圖形的設計需要不同的元素的結合和運用。平面構成的元素有概念元素、視覺元素、空間元素和實用元素。
所謂概念元素是那些不實際存在的，不可見的，但人們的意識又能感覺到的東西。例如我們看到尖角的圖形，感到上面有點，物體的輪廓上有邊緣線。概念元素包括：點、線、面;概念元素不在實際的設計中加以體現(xiàn)，它將是沒有意義的。概念元素通常是通過視覺元素體現(xiàn)的，視覺元素包括圖形的大小、形狀、色彩等;視覺元素在畫面上如何組織、排列，是靠關系元素來決定的。包括：方向、位置、空間、重心等;實用元素指設計所表達的含義、內(nèi)容、設計的目的及功能。
形象是物體的外部特征，是可見的。形象包括視覺元素的各部分，所有的概念元素如點、線、面在見于畫面時，也具有各自的形象。在平面設計中，一組相同或相似的形象組成，其每一組成單位成為基本形，基本形是一個最小的單位，利用它根據(jù)一定的構成原則排列、組合、便可得到最好的構成效果。
在一個月課程中，我們主要學了漸變、重復、相似、空間、特異和肌理等幾個效果的構成。
漸變是我常常聽說的一種效果，由近到遠、由大到小的漸變。形狀的漸變：一個基本形漸變到另一個基本形，基本形可以由完整的漸變到殘缺，也可以由簡單到復雜，由抽象漸變到具象;方向的漸變：基本形可在平面上作有方向的漸變;位置的漸變：基本形作位置漸變時需用骨架，因為基本形在作位置漸變時，超出骨架的部分會被切掉;大小的漸變：基本形由大到小的漸變排列，會產(chǎn)生遠近深度及空間;色彩的漸變：在色彩中，色相、明度、純度都可以出漸變效果，并會產(chǎn)生有層次感的美感;骨格的漸變：是指骨格有規(guī)律的變化，使基本形在形狀、大小、方向上進行變化。劃分骨格的線可以做水平、垂直、斜線、折線、曲線等個總骨格的漸變。
重復的一般概念是指在同一設計中，相同的形象出現(xiàn)過兩次以上，重復是設計中比較常用的手法，以加強給人的印象，造成有規(guī)律的節(jié)奏感，使畫面統(tǒng)一。相同，在重復的構成中主要是指形狀、顏色、大小等方面的相同。重復中的基本形：用來重復的形狀稱為基本形，每一基本形為一個單位，然后以重復的手法進行設計，基本形不宜復雜，以簡單為主。
近似指的是在形狀、大小、色彩、肌理等方面有著共同特征，它表現(xiàn)了在統(tǒng)一中呈現(xiàn)生動變化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就產(chǎn)生了重復感。近似程度小就會破壞統(tǒng)一。近似與漸變的區(qū)別，漸變的變化是規(guī)律性很強的，基本形排列非常嚴謹，而近似的變化規(guī)律性不強，基本和其它視覺要素的變化較大，也比較活潑。
特異是指構成要素在有次序的關系里，有意違反次序，使少數(shù)個別的要素顯得突出，以打破規(guī)律性。
肌理的幾個創(chuàng)造方法，有筆觸的變化、印拓、噴繪、染和紙張(各種不同的紙張，由于加工的材料不同，本身在粗細、紋理、結構上不同，或人為的折皺，揉產(chǎn)生特殊的肌理效果)。
平面構成是設計的基礎。平面構成主要是運用點,線,面和律動組成結構嚴謹,富有極強的抽象性和形式感.又具有多方面的實用特點和創(chuàng)造力的設計作品,與具象表現(xiàn)形式相比較,它更具有廣泛性.是在實際設計運用之前必須要學會運用的視覺的藝術語言,進行視覺方面的創(chuàng)造,了解造型觀念,訓練培養(yǎng)各種熟練的構成技巧和表現(xiàn)方法,培養(yǎng)審美觀及美的修養(yǎng)和感覺,提高創(chuàng)作活動和造型能力,活躍構思.。
通過一個月的課程學習，對在二維空間的圖形設計有了更進一步的了解，對以后更復雜的設計方面的學習提供了更多的幫助，了解了更多的造型理念，進一步訓練了設計技巧和審美的感覺。
初中美術教學中的平面構成，主要是對藝術思維的訓練，它不僅能培養(yǎng)學生善于發(fā)現(xiàn)美，正確審視美，創(chuàng)造美的能力，還能讓學生初步了解藝術創(chuàng)造中一般的藝術思維規(guī)律、形式表現(xiàn)規(guī)律和藝術的基本表現(xiàn)語言。如果教學得法，更能使學生產(chǎn)生濃厚的興趣，在學習的過程中起到激發(fā)學生豐富的想象力、敏銳的觀察力、高效的記憶力，引發(fā)學生的創(chuàng)新意識，從而培養(yǎng)和提高其創(chuàng)造能力。
愛因斯坦曾經(jīng)說過："興趣是最好的老師"。 積極的思維和良好的效率往建立在濃厚的興趣之上。為了讓學生在課堂上始終保持濃厚的興趣與高昂的情緒，在教學中我注意了以下幾個環(huán)節(jié)。
一、利用直觀有趣圖形，激發(fā)學習興趣
平面構成是一門非常重要的設計基礎課，它是將點、線、面等造型要素按照一定的構成原則和構成形式構造成具有裝飾美的畫面。根據(jù)中學生年齡特征，直觀的圖形可以引起學生的注意，激發(fā)起他們學習的興趣。在平面構成--基本要素一課的教學中，為了讓學生掌握什么是基本形，首先我充分利用了直觀、有趣的圖形來激起他們的好奇心，從而激發(fā)學生的學習興趣。
基本形--是指一組重復或彼此有關連的圖形中的基本單位。點、線、面作為造型要素可以構成各種形態(tài)的基本形，方形和圓形這兩種最原始的形，它們可以變化出矩形、梯形、橢圓形、月牙形等甚至更復雜的圖形。
為了引起學生的注意，能讓學生順利進入本課學習，我準備了一些硬紙片剪成的方形和圓形這兩種基本圖形，然后在投影儀上演示，當方形和圓形出現(xiàn)在投影屏幕上時，學生并未意識到其它圖形的存在，但當我把方形、圓形或折疊、或相加的圖形出現(xiàn)在投影屏幕上，經(jīng)過兩三個圖形后，學生潛意識中已有的基本圖形開始聯(lián)想起來，有的說可以這么加，成什么形，有的說可以那么減，成什么形，還有的說可以先加后減，成什么形等等。大部分學生認為，這些基本形都是他們知道的，只不過沒想到這些形都是由方形和圓形演變出來的。他們覺得基本形的構成有點類似于孩童時代的拼圖游戲，童心未滅的中學生只要覺得有趣的事便是他們想做的事。
在初步了解了什么是基本形之后，就要進一步了解基本形的形態(tài)與空間變化的關系。形與空間的關系實際就是圖與底的關系，一般情況下，黑色為圖，白色為底，但有時也會產(chǎn)生正負形。
在激發(fā)起興趣的同時，為了提高增強學生的記憶力，在講解相切形和聯(lián)合形時，我沒有直接出示圖形，而是讓學生運用相切形與聯(lián)合形的概念，來回憶剛才他們見到的和想到的基本形中，那些是相切構成的，那些是聯(lián)合構成的。知識的掌握需要復習，而回憶則是一種鞏固知識的有效手段。因為是剛剛見過的，所以學生們輕而易舉的就說出了哪些是相切形，哪些是聯(lián)合形，并且，由于他們豐富的想象與聯(lián)想，還發(fā)現(xiàn)了有的形既不是相切形也不是聯(lián)合形，而是它們的綜合形。只要學生們說出來，我就在投影儀上展現(xiàn)出來，并且給予歸類。學生們通過自己的努力得出了答案，而且在探索答案的時候情緒一直處于興奮狀態(tài)，這樣記憶的效力也就提高了，濃厚的學習興趣，為創(chuàng)新意識作了良好的鋪墊。
二、利用群體創(chuàng)造意識，激發(fā)學生學習興趣
課堂教學的優(yōu)越性就在于它能夠面向全體學生，利用學生的智慧相互啟發(fā)，由此及彼，互相促進。在平面構成基本形的分解與組合教學中，我就充分利用了群體的力量來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，激發(fā)學生的學習興趣。
基本形的分解中，同形分解就是將圓、方、三角等基本形分解為若干形狀與大小都完全相同的單元。而且，分解好的形在組合時又可以創(chuàng)造出豐富、優(yōu)美的新圖形。我把一個圓用十字平均分成四份展示在投影儀上，然后，分別移動一塊，兩塊，三塊，四塊，每移動一塊，學生們便在下面說著象氣球，象降落傘，象橄攬，象開放的花，象窗格等等。如果還是我一個人在講臺前繼續(xù)演示的話，學生仍然會象看魔術表演似的，只覺得有趣而不動腦筋。課堂上學生應占主導地位，教師應起好導向作用。于是，我就讓學生上臺來演示，當我提出你可以把它變成什么形時，一些大膽而又思維活躍的學生接二連三的走上講臺，在投影儀上拼出了各種各樣、形象各異的圖形，展示出了他們非凡的想象力與無窮的創(chuàng)造力。沒上講臺的學生也在不斷思考著、比劃著，所示圖形大都是他們平時所見的形象加以演變而來的。在這個過程中，他們還發(fā)現(xiàn)了一些雖然不象什么具體形，卻也很美觀的圖形，這就是抽象圖形，(如圖1中的第二幅圖片，就是由信用社的標記演變而來)被許多現(xiàn)代設計所應用。一些平時不喜歡畫畫的學生也在其他同學的啟發(fā)下，思考著，想象著。全班同學學習的積極性都被調(diào)動起來，學生潛在的創(chuàng)新意識也被激發(fā)了，一種發(fā)散性的思維方式開始顯露出來，平面設計所需要的就是這種敏捷而又變化多端的思維方式，這也正是培養(yǎng)創(chuàng)造力所需要的思維方式。
學生的學習興趣和創(chuàng)造意識被激發(fā)后，他們就想動手操作了，這時候便可以進入本課的實踐操作部分訓練--矩形的自由分解與組合，這是本課的一個難點，要求是在矩形紙上，任意分解兩至三刀，分解的形要求有形狀及大小的對比，或具有點、線、面的關系，然后將分解的全部單位重新組合構成圖形。
同樣我用示范性的創(chuàng)作引起學生的好奇心!我準備了一個分割好的矩形圖例，然后在投影儀上分別演示組合的方法，移位--可分成平行移位和交錯移位;翻轉(zhuǎn)--可分成對稱翻轉(zhuǎn)和錯位翻轉(zhuǎn)。當每一次組合成形時，學生們感到非常驚奇，一張小小的紙片，分解后居然會變化出這么多的形象。好奇心激起強烈的創(chuàng)作欲望，他們渴望著自己也能創(chuàng)作出美麗的圖形。于是，一個個躍躍欲試，按照作業(yè)要求開始進行操作練習起來。
濃厚的興趣使這一次的作業(yè)比以往的繪畫課認真得多了，沒有學生覺得把一張紙剪幾刀是困難的，組合時，又可反復嘗試，直至拼出他認為是最美的圖形為止。這些形象大都是他們在生活中接觸過的、熟悉的或由此而演變出來的。當然，也有偶然產(chǎn)生的(如圖1)。第一次作業(yè)的成功，給他們以后的學習增添了信心，增添了濃厚的創(chuàng)作興趣。
平面構成讀后感篇二
摘要：隨著城市建設的不斷進步發(fā)展，城市園林設計越來越多樣化和豐富化，要求其在滿足城市綠化功能的基礎上，體現(xiàn)出一定的藝術性和美觀性，符合人民群眾的身心需求。將平面構成理念運用到園林設計當中，可以發(fā)揮出非常顯著的效果。本文首先就平面構成的基本內(nèi)涵作出了簡單的分析，然后就其在園林設計當中的具體運用作出了論述，希望可以對業(yè)界人士起到一定參考幫助。
關鍵詞：園林設計；平面構成；內(nèi)涵；運用
平面構成是一種基本的藝術設計理念，近些年在園林設計當中運用較為廣泛和豐富，大大提升了園林設計的整體效果。隨著城市化建設的縱深發(fā)展，園林設計應該更進一步加大對平面構成理念的靈活運用與創(chuàng)造性運用，從而設計更加富有藝術氣息和美學價值的園林作品。
一、平面構成
平面構成是在二次元平面上利用視覺元素，將力學原理、視覺效果等以邏輯性或是非邏輯性的方式進行組合與排列，使其表達出某些特點或是深層次的含義，是一種感性與理性的結合體。在平面構成上，其基礎要素包括了點、線、面三個，通過對點、線、面的排列組合，就可以形成豐富的內(nèi)涵意義。而在具體的排列組合方式上，又有重復、漸變、變異、密集、分割、空間、平衡、對比等多種不同的構成形式。例如，重復構成就是將某一元素在平面內(nèi)進行重復組合，進而達到一定的視覺效果。而在重復的形式上，又可以分為大小重復、形狀重復、顏色重復等等不同的類別。漸變構成就是某一元素在平面上實現(xiàn)趨向性的變化或是過渡，從一種狀態(tài)漸變到另一種狀態(tài)，然后如此循環(huán)往復。在漸變上，也可以劃分為大小漸變、顏色漸變等不同構成形式。另外在分割構成、密集構成等構成形式上，也可以從構成元素的不同角度劃分成不同的構成形式。在平面設計中，如此眾多的構成形式可以有效的表現(xiàn)出設計者想要表達的設計思想，或是滿足人民群眾所提出的審美需求，最大化實現(xiàn)園林設計的有效性。
二、平面構成在園林設計中的應用
在園林設計當中，要將平面構成的相關設計理念運用其中，其實是比較難以把握具體方式方法的。這是因為具體的構成形式多種多樣，每一種形式表現(xiàn)出的視覺效果都存在較大差異。因此，下面就從平面構成的三大基本元素著手講解其在園林設計當中的具體應用。
1、點的構成
點是平面構成的最基本元素，也是園林設計中需要著重關注的地方。在園林設計中，點的構成方式多種多樣，不論是重復還是漸變，抑或是密集構成，都可以表達出一定的視覺效果或是現(xiàn)實的功能作用。因此，針對不同的點，就需要從功能作用和視覺效果等方面進行考量。例如，路燈在園林中就屬于點元素，其在園林中以區(qū)域孤立的形式存在，但是整個園林中的所有路燈又是處在同一平面中，所以既可以從整體上考量路燈的構成，也可以分區(qū)域考量路燈的構成。在大道邊的.路燈，其就應該依照重復構成的形式，在大小、形狀、顏色和距離上保持一致，形成整齊美觀的視覺效果，以及良好的照明效果。在草地區(qū)域的路燈，則需配合草地形狀，采用特異構成的方法，使路燈能夠在草地中起到畫龍點睛的作用。而在喬灌木區(qū)域，則需避開樹木對光線的遮擋，使其照明功能最大發(fā)揮，這時就需要采用分散構成，使各個路燈分散開來。如此，針對不同區(qū)域和功能的點，采取對應的構成形式，必然可以取得良好的表現(xiàn)效果。
2、線的構成
線可以看做是點的移動軌跡，在園林設計中，線是具有長度和寬度的，例如道路和水流都是屬于線元素。運用平面構成理念對線進行設計，其所需要遵循的設計原則與點的構成基本相似，即構成形式要能夠滿足視覺表現(xiàn)和功能發(fā)揮。道路的主要作用是連接不同區(qū)域，水流的主要作用是觀賞以及提供水資源。在道路設計上，不同區(qū)域也有不同的標準。例如在草地區(qū)域，就可以采取分割構成理念，使道路穿過草地，這樣可以讓游客深入草地中感受自然，而且能夠避免出現(xiàn)踩踏草地的現(xiàn)象。在喬灌木區(qū)域，道路設計則需考慮平衡構成，即盡量保證道路兩旁的園區(qū)大小一致，這樣可以方便游客的游覽。再比如在水流設計上，可以遷移對比構成的理念，使水流兩邊的景觀呈現(xiàn)出對比，如此就更能凸顯出水流本身的視覺效果了。
3、面的構成
面在園林設計中主要是大塊區(qū)域，如湖泊、草地、林區(qū)等，都屬于面。在面的設計上，不同區(qū)域肯定會種植不同的植物，而且依據(jù)植物不同在大小、形狀、顏色等方面都會出現(xiàn)差異，因此重復、漸變等構成方式不適宜采用?？臻g構成、分割構成以及對比構成在面的設計上較為適用?？臻g構成就是通過各區(qū)域的巧妙組合，營造出一種整體的空間效果。如將草地放在中心，喬灌木放在周圍，如此就可以營造類似于盆地的一種空間效果。例如還可以將各個面通過線和點這些元素進行分割，將其劃分為不同的功能區(qū)域，實現(xiàn)分割構成。如此其既保持了分割獨立，同時又依靠線實現(xiàn)了連接，可謂貌離神合，內(nèi)涵深厚。
三、結束語
平面構成在園林設計中具有重大作用，在實際設計中，可以從點、線、面這三個基本元素著手，結合實際采取對應的構成形式，確保整體設計效果能夠滿足各方需求。
參考文獻
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平面構成讀后感篇三
這世界對于方向感的認可劃分為兩類人，一種是把東西南北，上下左右及三維、四維、五維搞得清楚明白，心中沾沾自喜的人，這類人無關文化修養(yǎng)和讀書多少，一般情況下，到哪里都是如履平地，輕盈暢快，想要旅游或是約朋走友，那是駕輕就熟，揚眉吐氣的。
另一類人就是別和說我方向感，說就不知道，只說建筑物標志，有些對于建筑物標志也完全沒有印象，就算是手機導航在手，也容易走火入魔，能夠拐到岐路十八彎，坐車相反方向坐到底，至于走訪朋友嘛，還是你來拜訪我或者我們視頻問安得了。如果出個遠門，不跟著人會把自己搞丟。
本人屬于后者，但被生活虐了幾道之后，也逐漸皈依地球的磁性說，對于南極北極做出讓步，謙虛謹慎的選擇路向，之后居然方向盲癥逐漸治愈，心有得色對阿妹說出南北的時候，也有了優(yōu)越感，所以對于方向和維度來說，并不是你有盲癥，而是不肯靜下心來，認真研究，當你能夠在紛紛的塵世中感知到方向?qū)δ愕恼賳?，發(fā)現(xiàn)大自然何等慷慨展露出瑰麗的鏡像及藍圖時，這一切努力都值得。
也不是沒有辦法，來和我一起讀一讀《平面國》這本啟蒙之作吧。
這是用童話和幻想構筑的烏托邦國家——平面國，通過一位博學家的眼光對我們娓娓道來，關于這個國家的形成、社會制度、以及基本形狀——三角形是如何改變階級觀念，而平面國的女性全部是線段，又是如何避免謀殺罪等。
從這些生活瑣事中，讓我們了解另一個不同的世界觀，然后再從多維度的球體演示讓大家更進一步明白，平面和多維的區(qū)別之處。
故事和童話還有烏托邦的結合體，讓那些枯燥的邏輯、難以理解的質(zhì)子等都變得可以觸摸得到。無論是孩子還是成人，無論你的閱讀能力是深還是淺，拿起這本書都能給你帶來一種新的觀感，看完之后都能夠?qū)τ谖覀冎蒙淼氖澜缬懈嘁娊狻?/p>
這本書是1884年首次出版的，作者埃德溫.a.艾勃特是牧師、神學家、古典文學學者、公立學校校長。這位作者的身份看似有些矛盾，即是傳播知識的博學之長，卻又是神學和牧師，他集合這些于一體，導致他的思想超于當代。
當時的背景是第二次工業(yè)革命沒未完成時，在這里插一句，最近剛剛閱讀完的《詭秘之主》大概也是這個時段，本來對于這段歷史是不那么喜歡，臟、亂、差、荒淫的環(huán)境加上工業(yè)的污染，讓那個時代蒙著灰撲撲的霧靄，大眾視野中的科學還在和巫術、魔術、占星術混作一團，現(xiàn)代物理學更是連影子還沒有，幸而這兩位作家，讓我對那個時代的觀感起了微妙的變化。
艾勃特的神學與科學交織，使得他的超前思想暫露崢嶸，暢想高維高間，這依然可以讓人們有一些依托與幻想。
這本書出版時，并未激起什么水花，雖然艾勃特是很有名望的學者，但當時卻沒有人把《平面國》看成他的重要著作，《國家人物傳記大辭典》中的艾勃特詞條下甚至根本沒提這本書，直到愛因斯坦的廣義相對論問世，人們才突然對四維空間燃起興趣，埋沒已久的“神作”才重現(xiàn)天日。當《自然》雜志上刊登了對艾勃特的描述評價為四維度的先知時，已距這本書問世過了近40年。
這是一本埋沒于故紙堆中的神奇之書，它的重見天日讓我們對于宇宙有了更深入的了解。
1.平面國不僅僅是一本描寫維度的故事，它還有社會意義。
關于《平面國》的數(shù)學與科學，還有幾何方面的理解，我輩非專業(yè)人員及數(shù)學成績理想的同志，就不作分解了，只要打開書，里面的語言言簡意賅，把我當年在做幾何體時抓掉的頭發(fā)，都能夠彌補回來，只能概嘆，若是少年時代得以知道這本書，那需要多得天意的憐憫啊！
所以對數(shù)學感興趣或是數(shù)學成績較差的同學，趕緊讀一讀吧，也許你的世界觀會改變。
追悔已晚，索幸現(xiàn)在還可以研究它的社會價值。
允許下層的等腰三角形以極小的概率生出等邊三角形的孩子，因為“可憐的農(nóng)奴階級盼望這樣的榮耀”，這讓他們“單調(diào)邋遢的生命中有了希望之光”，而且對貴族階級而言“這種罕見的現(xiàn)象不僅幾乎不影響人們的特權，還能有效防止下層階級革命”。
作者通過細致的生活觀察，描寫了一個我們即陌生可又略略感覺熟悉的生活氛圍，有種說不出的怪異，也有種道不明的堵心，或許讀懂了《平面國》的社會規(guī)則，你也就讀懂了自己在社會中的地位。
幸而當今社會改變我們?nèi)松缆返姆绞讲皇恰胺敝场保€有更多的探索之路可走，只要付出努力，成果還是可以得見的。
2.維多利亞時代的女性與當代女性。
男人對付女人的藝術就更加高明了，“在與婦女打交道的時候，我們談‘愛’‘責任’‘正確’‘錯誤’‘憐憫’‘希望’以及其他一些非理性的情感概念；其實我們深知，這些概念根本就不存在，發(fā)明這些虛構的詞匯只有一個目的，那就是控制女性過剩的感情?！?/p>
在男人與男人打交道時他們有一套截然不同的詞匯表——“‘愛她們’意味著‘希望從她們那里得到好處’；‘責任’意味著‘必須這么做’或者‘只有這么做才合適’。
讀到這里讓人不寒而栗，女性，除開情感不受控制的索取，和需求愛的本質(zhì)，更應該看清真實的世界，面對這些過剩的情感，男人感到最煩亂的不過是解決的方式，一旦掌控了這些方式，也就掌控了女性的命脈，招之即來，揮之即去的語言控制能力，不過是他們看透女性真心后的工具罷了。
作者對女性賦予了深刻的理解，還有對她們悲慘生活的同情，他呼吁女性接受教育，作者的品性高尚而有超前意識，這與他的學識及見識有著莫大的關系。
一部書除開知識還能給人們帶來更多的眼界，這無疑是一本有深度，值得研究和剖析的書，作者那種天然有趣的語言和生動的描述，也能給我們帶來更多的直觀感受，而且對于難懂地方的插圖，更讓帶我們輕松搞懂邏輯關系。
書不是很厚，但帶來的精神愉悅和影響力是長久的！作者：人魚薇沫。
平面構成讀后感篇四
課業(yè)類型：工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案下一頁
一．教學目標
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二．教學重點難點
l．重點：主要掌握基本形和構成形式的設計。
2．難點：如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三．達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四．教學準備
師：1．收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2．繪制平面構成范畫與骨格圖
3．繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1．收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2．準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五．教學內(nèi)容與教學過程
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課
根據(jù)唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l．平面構成的'概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2．基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3．基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4．構成方式
基本形按不同的方法排列，便產(chǎn)生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式重復漸變發(fā)射
非規(guī)律性排列式特異對比
六．作業(yè)要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七．學生練習，教師輔導。
八．達標測評和小結
概括本課內(nèi)容，強調(diào)基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九．板書設計
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
十、作業(yè)要求
范畫
特異式
范畫
對比式
平面構成讀后感篇五
美術點線面教學，點線面是美術平面構成真正的主人，學設計的學生應銘記于心。
教育學家蘇霍姆林斯基說：“在人的心靈深處，總有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發(fā)現(xiàn)者、探索者。我覺得這種需要在學生的精神世界中顯得特別強烈，在美術課上學生們有時的發(fā)現(xiàn)探索會更讓人眼前一亮。我在教學時考慮了從學生的實際出發(fā)，真正突出學生的主體地位，積極調(diào)動學生已有的生活體驗，尋找與教材的生活相似體驗，進而更好的進行教學實踐活動，學生們閉上了嘴巴，是得分情況得結論，這就是相對，交流中，有的學生還說出了近大遠小的感受，的確，近處的人和遠處的人大和小是相對的，這樣活生生的例子往往會起到事半功倍的效果。讓學生帶著自己已有的知識、經(jīng)驗、思考參與課堂教學活動，使他們在探究中得到滿足，消化知識，獲得成功。
還要說興趣，興趣是推動學習的.一種最實際的內(nèi)部驅(qū)動力，是學生學習積極性中最現(xiàn)實、最活躍的因素。因此，只有使學生有了興趣，他們才能在課堂上充滿活力。作為教師的我們，就要想方設法利用學生的求知欲和好奇心，努力創(chuàng)設求知情境，讓學生產(chǎn)生探索新知的強烈興趣，使學生由被動接受知識轉(zhuǎn)化為主動獵取知識。其實，聯(lián)系生活，服務生活才是美術的本質(zhì)。教孩子在生活中發(fā)現(xiàn)美，反過來結合課上的美術知識美化生活才是美術的真諦。
實踐是學生探索學習的主要途徑。要真正在教學中實現(xiàn)自主學習，有效合作、多元創(chuàng)新，直面生活是一條有效途徑。
平面構成讀后感篇六
課 題： 《平面構成》
課業(yè)類型： 工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案 下一頁
一.教學目標
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二.教學重點難點
l.重點： 主要掌握基本形和構成形式的設計。
2.難點： 如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三.達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四.教學準備
師：1.收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2.繪制平面構成范畫與骨格圖
3.繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1.收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2.準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五.教學內(nèi)容與教學過程
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課
根據(jù)唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l.平面構成的概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2.基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3.基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4.構成方式
基本形按不同的方法排列，便產(chǎn)生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式 重復漸變 發(fā)射
非規(guī)律性排列式 特異對比
六.作業(yè)要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七.學生練習，教師輔導。
八.達標測評和小結
概括本課內(nèi)容，強調(diào)基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九.板書設計
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
構成方式1. 2. 3. 4. 5.
骨格圖
范畫
重復式
以前學生作業(yè)
范畫
漸變式
范畫
發(fā)射式
十、作業(yè)要求
1. 2.
3. 4.
范畫
特異式
范畫
對比式
九年義務教育三年制初級中學美術試用課本《教學參考用書》（上冊）
平面構成讀后感篇七
剛開始看這本書提到女性我簡直憤怒，簡直把性別歧視明目張膽的放出來了。平面國的女性就是個線段，底層勞動者和士兵是尖銳等腰三角形，中產(chǎn)等邊三角，專業(yè)人士紳士正方形/五邊形，統(tǒng)治者圓形。女性居于最底層。而且沒有智力和記憶力，得不停搖尾乞憐，嘮叨沒有理智只有豐沛的情感……雖然很多人認為這是諷刺，但就我看來確實有許多對社會現(xiàn)象的隱喻和諷刺，但那是反諷，對于女性卻是正諷。
但看到后來，當主人公對于自身思維狹隘的反思，甚至連空間國的球形都對于4維空間推導的憤怒。我突然間意識到自己與主人公計較的愚蠢與狹隘。先不說他是否有性別歧視，即使他歧視女性，在他的時代里，他的思維難道不是已經(jīng)非常超前自省乃至發(fā)人深省了嗎？何況該書中對于女性的描述本來就是男性多邊形對于女性的看法。智力真的是結構決定嗎？主角用一個女性殺了丈夫和小孩事后就忘記的例子讓人認為女性沒有智力就是板上釘釘?shù)氖虑椤５@就像東野圭吾的《惡意》一樣通過日記本里的殺貓故事讓人做了無端的推斷。
但從另外一個角度來說，這本書確實喚起了我另外的思考。因為正因為女性是線段，他的危險性才決定了平面國對其一系列要求。那確實是結構本身造成的。社會制度的很多東西確實是一些其他原因造成，但是這種當制度成形以后，卻會變成新的解釋。
另外就是色彩暴亂的發(fā)生非常有意思，當色彩出現(xiàn)時，線段甚至能與圓形一樣地位尊崇。連里面線段本身內(nèi)斗都仿佛映射了女權/工人內(nèi)部的斗爭。
難以想象那四維能用三維去描繪嗎？還是要輔助顏色深淺、觸覺這種東西？
另外就是如果維度只是空間的概念，但是顏色、觸覺、聽覺和時間甚至思維又究竟是怎樣一種東西。這種思考簡直令人著迷。
最后，即使是平面國看到的都是線段，直線國看到的都是點，生活依然有如此多的樂趣。無論是聲音的共振還是平面國對于結構的推理，下雨引力房屋光線世界……我的天啊，難怪要說一花一世界。我們可以在任意簡單的基礎結構上去延申無限的復雜。我們這個三維空間國，充斥著色彩觸覺聽覺的美麗世界，簡直令人欣喜也令人惶恐。
我們究竟追求什么？每個人都可以在一個小小分支里面徜徉一生。來自第4維的生物，他們乃至平面國直線國的人。我們共同點是思維聽覺和觸覺嗎？不過平面國如何有視覺聽覺和觸覺呢？無論如何這是一部非常偉大的作品。
平面構成讀后感篇八
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一．教學目標。
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二．教學重點難點。
l．重點：主要掌握基本形和構成形式的設計。
2．難點：如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計。
三．達標規(guī)程。
概念;基本要素;基本形;構成方式。
四．教學準備。
師：1．收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作。
3．繪制自然界有關生物體的`幾何結構圖例。
生：1．收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2．準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五．教學內(nèi)容與教學過程。
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評。
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入新課。
根據(jù)唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2．基本要素;點、線、面。
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3．基本形。
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)。
4．構成方式。
基本形按不同的方法排列，便產(chǎn)生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)。
規(guī)律性排列式重復漸變發(fā)射。
非規(guī)律性排列式特異對比。
六．作業(yè)要求。
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)。
七．學生練習，教師輔導。
八．達標測評和小結。
概括本課內(nèi)容，強調(diào)基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九．板書設計。
應用圖例。
基本要素－點、線、面。
基本形。
構成方式1.2.3.4.5.
骨格圖。
范畫。
重復式。
以前學生作業(yè)。
范畫。
漸變式。
范畫。
發(fā)射式。
十、作業(yè)要求。
1.2.
3.4.
范畫。
特異式。
范畫。
對比式。
平面構成讀后感篇九
課業(yè)類型：工藝設計平面構成——基本形的構成。
課時安排：一課時。
教材分析：
初二美術教學中的平面構成——基本形的構成教學，屬于工藝設計課，它最基本的內(nèi)容就是將點、線、面等造型要素按照一定的構成原則和構成形式,構造成具有裝飾美的畫面。平面構成——基本形的構成的原理在日常生活中得到廣泛應用，遍及社會文化生活的各個方面。教學要從現(xiàn)實生活出發(fā)，根據(jù)學生的實際，以審美教育為主線，將創(chuàng)造性意識和能力的培養(yǎng)作為教學目標。學習掌握平面構成中基本形的構成是教學重點，如何分解與組合基本形是本課教學難點?！痘拘蔚臉嫵伞肥瞧矫鏄嫵山虒W的第一課，它知識點多、抽象性高、課堂演示難度大，在學習的過程中，利用電腦多媒體清晰可變化的圖片，來激發(fā)學生豐富的想象力、敏銳的觀察力，引發(fā)學生的創(chuàng)新意識，從而培養(yǎng)和提高其創(chuàng)造能力。
學生學習狀況分析：
平面構成實際是點、線、面的構成，關于點、線、面的特性，學生在已往的圖案。
學習中已有所知，而圖案的形式美的法則：對稱與均衡；對比與和諧，節(jié)奏與律動等。
同樣適合于平面構成；初二學生在數(shù)學上，對幾何圖形已經(jīng)有進一步的認識，這也有。
利于本課教學的進行。
教學目的`:。
1、情意領域：通過平面構成圖片的欣賞，讓學生感受平面構成的形式美，培養(yǎng)。
新的造型觀念和審美情趣；
2、認知領域：通過教與學，讓學生了解平面構成的基本概念，初步認識基本形的形成與變化，掌握基本形分解與組合的基本方法。
3、操作領域：通過基本形構成的學習，培養(yǎng)發(fā)散性思維，完成有個性的矩形分解組合練習。
教學重點：基本形的形成與變化(即基本形的形態(tài)與空間變化)。
教學難點：基本形的分解與組合方法。
教學方法：本課教學采用演示法、講述法、觀察法、練習法相結合的綜合教法。借助電腦多媒體可達到清晰、高質(zhì)量的畫面效果。使抽象的形態(tài)直觀化，形象化，直接被學生所接受。
教學準備：教師：電腦多媒體課件、部分以前學生的平面構成圖片、分解的圓形、長方形紙片；學生：雙面彩色紙、剪刀、膠水、作業(yè)紙。
教學流程圖：
教學過程：教學過程圖見附圖。
教學反饋：本課教學能夠順利地完成教學任務，具有強烈視覺沖擊力的平面構成圖片深深地吸引著學生；教師自制幾何形圖片的變化組合，讓學生很直觀地就理解了基本形的構成方法并出色地表現(xiàn)在他們的作品中；在學習過程中，學生的非智力因素得到了很好的利用和開發(fā)；電腦多媒體這一現(xiàn)代教學媒體，為本課的教學提供了清晰、直觀的平面構成圖片和基本形演變的過程，讓本課教學收到了事半功倍的效果。
平面構成讀后感篇十
最近看了一本《平面構成設計》的書，剛剛看過一半，就被里面所講的完全吸引了，原來設計美是有標準的，看似胡亂堆砌的造型與構圖，完全是按美的形式規(guī)律完成的，這才晃然大悟以前自已所謂的設計是在作什么!
把我這幾天所了解到的作個總結，來初步的探索平面構成。
平面構成屬于一種視覺形象的構成。它主要是研究在二維空間內(nèi)如何利用造型的基本元素點、線、面創(chuàng)造形象，處理形象與形象之間的關系，如何掌握美的形式規(guī)律，并按照美的形式法則創(chuàng)造一種視覺上和知覺上的美的關系，從中培養(yǎng)基本的造型能力和設計的審美能力。
可以看出平面設計是一門學問，有一定的標準和規(guī)律。了解和熟悉這些規(guī)律才能更好的駕馭平面設計，作出好的作品。
平面構成首先培養(yǎng)二維空間的造型能力，它是平面表現(xiàn)的重要基本能力。通過對形態(tài)的組織和再創(chuàng)造從而熟悉和掌握設計的基本技法及其形式原理。知識與技術對于造型是重要的，但如果沒有經(jīng)過親身的體驗，通常也不會形成有機的學問，從而靈活運用于設計之上。另外，通過形態(tài)的幾種不同語言，培養(yǎng)對形式的感受力和對美敏銳的感悟力;培養(yǎng)對于藝術家和設計家來說最重要的“創(chuàng)造力”。平面構成的終級目標即在于創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
作為設計師最重要的是創(chuàng)造力，規(guī)律和標準必竟都是死的。
平面構成是根據(jù)形式美的基本原則，運用豐富的造型語言來完成形態(tài)的組織和創(chuàng)造。具體要求如下：
構圖的完整和巧妙
黑白灰關系的相對平衡
結構的嚴謹和豐富
造型語言的多樣化
情緒感情的表達
看到這大至了解了平面構成的基礎理論，具體的平面構成的要素與形式美的規(guī)律以及平面構成的形式還沒有看到，以后會把這些體會寫出來。。。
平面構成讀后感篇十一
課 題： 《平面構成》
課業(yè)類型： 工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，
第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案 下一頁
一.教學目標?
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二.教學重點難點
l.重點： 主要掌握基本形和構成形式的設計。
2.難點： 如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三.達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四.教學準備
師：1.收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2.繪制平面構成范畫與骨格圖
3.繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1.收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2.準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五.教學內(nèi)容與教學過程?
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入??新課
根據(jù)唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l.平面構成的概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2.基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3.基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4.構成方式
基本形按不同的方法排列，便產(chǎn)生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式 重復漸變 發(fā)射
非規(guī)律性排列式 特異對比
六.作業(yè)?要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七.學生練習，教師輔導。
八.達標測評和小結
概括本課內(nèi)容，強調(diào)基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九.板書設計?
應用圖例
平面構成
基本要素－點、線、面
基本形
構成方式1. 2. 3. 4. 5.
骨格圖
范畫
重復式
以前學生作業(yè)?
范畫
漸變式
范畫
發(fā)射式
十、作業(yè)?要求
1. 2.
3. 4.
范畫
特異式
范畫
對比式
九年義務教育三年制初級中學美術試用課本《教學參考用書》（上冊）
平面構成讀后感篇十二
設計者: 江蘇常熟市中學 謝艷月
學科： 初二美術（蘇教版）第三冊 平面構成——基本形的構成
課業(yè)類型： 工藝設計 平面構成——基本形的構成
課時安排： 一課時
教材分析：
學生學習狀況分析：
平面構成實際是點、線、面的構成，關于點、線、面的特性，學生在已往的圖案
學習中已有所知，而圖案的形式美的法則：對稱與均衡；對比與和諧，節(jié)奏與律動等
同樣適合于平面構成；初二學生在數(shù)學上，對幾何圖形已經(jīng)有進一步的認識，這也有
利于本課教學的進行。
教學目的:
1、 情意領域：通過平面構成圖片的欣賞，讓學生感受平面構成的形式美，培養(yǎng)
新的造型觀念和審美情趣；
教學重點：基本形的形成與變化(即基本形的形態(tài)與空間變化)
教學難點：基本形的分解與組合方法
教學方法：本課教學采用演示法、講述法、觀察法、練習法相結合的綜合教法。借助電腦多媒體可達到清晰、高質(zhì)量的畫面效果。使抽象的形態(tài)直觀化，形象化，直接被學生所接受。
教學準備：教師：電腦多媒體課件、部分以前學生的平面構成圖片、分解的圓形、長方形紙片；學生：雙面彩色紙、剪刀、膠水、作業(yè)紙。
板書設計：平面構成——基本形的構成
教學反饋：本課教學能夠順利地完成教學任務，具有強烈視覺沖擊力的平面構成圖片深深地吸引著學生；教師自制幾何形圖片的變化組合，讓學生很直觀地就理解了基本形的構成方法并出色地表現(xiàn)在他們的作品中；在學習過程中，學生的非智力因素得到了很好的利用和開發(fā)；電腦多媒體這一現(xiàn)代教學媒體，為本課的教學提供了清晰、直觀的平面構成圖片和基本形演變的過程，讓本課教學收到了事半功倍的效果。
平面構成讀后感篇十三
廣告的構成需要多種要素的組合，以下是小編整理的平面廣告的構成要素，歡迎參考閱讀!
標題是表達廣告主題的文字內(nèi)容。應具有吸引力，能使讀者注目，引導讀者閱讀廣告正文，觀看廣告插圖。標題是畫龍點睛之筆。因此，標題要用較大號字體，要安排在廣告畫最醒目的位置，應注意配合插圖造型的需要。
廣告正文是說明廣告內(nèi)容的文本，基本上是標題的發(fā)揮。廣告正文具體地敘述真實的事實，使讀者心悅誠服地走向廣告宣傳的目標。廣告正文文字集中，一般都安排在插圖的左右或上下方。
廣告語是配合廣告標題、正文，加強商品形象的'短語。應順口易記，要反復使用，使其成為“文章標志”、“言語標志”。如“帶博士倫舒服極了！”廣告語必須言簡意賅，在設計是可以放置在版面的任何位置。
標志有商品標志和企業(yè)形象標志兩類。標志是廣告對象借以識別商品或企業(yè)的主要符號。在廣告設計中，標志不是廣告版面的裝飾物，而是重要的構成要素。在整個廣告版面中，標志造型最單純、最簡潔，其視覺效果最強烈，在一瞬間就能識別，并能給消費者留下深刻的印象。
一般都放置在廣告版面下方次要的位置，也可以和商標配置在一起。
運用色彩的表現(xiàn)力，如同為廣告版面穿上漂亮鮮艷的衣服，能增強廣告注目效果。
從整體上說，有時為了塑造更集中、更強烈、更單純的廣告形象，以加深消費者的認識程度，便可針對具體情況，對上述某一個或幾個要素進行夸張和強調(diào)。
平面構成讀后感篇十四
多媒體觀眾一方面從計算機屏幕上所呈現(xiàn)的視覺表征得到信息，做出反應;另一方面根據(jù)其美感經(jīng)驗，從計算機屏幕上賞心悅目的視覺呈現(xiàn)，引起他的良好溝通情緒。一個賞心悅目的視覺呈現(xiàn)有賴于設計者的創(chuàng)意﹝idea﹞、表現(xiàn)技巧﹝technique﹞、編排﹝lay-out﹞能力。
目前許多國內(nèi)設計的計算機屏幕視覺呈現(xiàn)是依賴設計者的感覺來處理，或者憑其多年的實務經(jīng)驗來完成。但是感覺對想學習多媒體設計的人是很難捉摸的，經(jīng)驗更是殘酷的。因此將美的原則運用于平面設計的編排與構成，形成平面設計編排構成原理，可以幫忙初學者;甚至對設計師而言，在其面臨缺乏感覺的時候，還能創(chuàng)作出具水準的作品。
大小關系為造形要素中最受重視的一項，幾乎可以決定意象與調(diào)和的關系。大小差別少，給人的感覺較沈著溫和，大小的差別大，給人的感覺較鮮明，而且具有強力感。
陰與陽、正與反、晝與夜等等，如此類的對比語句，可使人感覺到日常生活中的明暗關系。初誕生的嬰兒，最初在視覺上只能分出明暗，而牛、狗等動物雖能簡單識別黑白，可是，對彩度或色相卻無法輕易識別，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
字體愈粗，愈富有男性的氣概。若代表時髦與女性，則通常以細字表現(xiàn)。細字如果份量增多，粗字就應該減少，這樣的搭配看起來比較明快。
曲線很富有柔和感、緩和感;直線則富堅硬感、銳利感，極具男性氣概。自然界中，皆由這兩者適當混合。平常我們并不注意這種關系，可是，當曲線線或直線強調(diào)某形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也產(chǎn)生相對應的情感。故我們常為加深曲線印象，就以一些直線來強調(diào)，也可以說，少量的直線會使曲線更引人注目。
在一般人的日常生活中，也許很少聽到質(zhì)感這句話，但是在美術方面，質(zhì)感卻是很重要的造形要素。譬如松弛感、平滑感、濕潤感等等，皆是形容質(zhì)感。故質(zhì)感不僅只表現(xiàn)出情感，而且與這種情感融為一體。
我們觀察畫家的作品等，常會注意其色彩與圖面的構成，其實，質(zhì)感才是決定作品風格的主要因素，雖然色彩或?qū)ο笪飼淖?，可是，作為基礎的質(zhì)感，是與一位畫家之本質(zhì)有著密切的關系，是不易變更的。若是外行人就容易疏忽這一點，其實，這才是最重要的基礎要素，也是對情感最強烈的影響力。
在畫面兩側放置某種物體，不但可以強調(diào)，同時也可產(chǎn)生對比。畫面的上下、左右和對角線上的四隅皆有潛在性的力點，而在此力點處配置照片、大標題或標志、記號等等，便可顯出隱藏的力量。因此在潛在的對立關系位置上，放置鮮明的造形要素，可顯出對比關系，并產(chǎn)生具有緊湊感的畫面。
版面設計也和舞臺設計一樣，主角和配角的關系很清楚時，觀眾的心理會安定下來。明確表示主從的手法是很正統(tǒng)的構成方法，會讓人產(chǎn)生安心感。如果兩者的關系模糊，會令人無所適從，相反地，主角過強就失去動感，變成庸俗畫面。
戲劇中的主角，人人一看便知。版面中若也能表現(xiàn)出何者為主角，會使讀者更加了解內(nèi)容。所以要有主從關系是設計配置的基本條件。
一個故事的開始都有開端、說明、轉(zhuǎn)變和結果。一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。同樣的在設計配置上也有激烈動態(tài)與文靜部份。
擴散或流動的形狀即為動。水平或垂直性強化的形狀則為靜。把這兩者配置于相對之處，而以動部份占大面積。
靜部份占小面積，并在周邊留出適當?shù)牧舭滓詮娬{(diào)其獨立性。這樣的安排，一般用來配置于畫面四隅的重點。因此，靜部份雖只占小面積，卻有很強的存在感。
對比還有曲線與直線、垂直與水平、銳角與鈍角等種種不同的對比。如果再將前述的各種對比和這些要素加以組合搭配，即能制作富有變化的畫面。
版面全體的空間因為各種力的關系，而產(chǎn)生動態(tài)，進而支配空間。產(chǎn)生動態(tài)的形狀和接受這種動態(tài)的另一形狀，互相配合著，使空間變化更生動。
我們要建造假山庭園時很注重流水的出口，因為流水的出口是動感的出發(fā)點，整個庭園都會因它而被影響。談到版面構成，原理也一樣，起點和受點會彼此呼應、協(xié)調(diào)。兩者的距離愈大，效果愈顯著，而且可以利用畫面的兩端，不過起點和受點要特別注意平衡，必須有適當?shù)膹娙踝兓藕?，若有一方太軟弱無力就不能引起共鳴。
明暗逆轉(zhuǎn)時，圖與地的關系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印點字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑底為地，白字則為圖，這是黑白轉(zhuǎn)換的現(xiàn)象。
走路踢到大石頭時，身體會因失去平衡而跌倒，此時很自然地會迅速伸出一只手或腳，以便維持身體平衡。根據(jù)這種自然原理，如果我們改變一件好的原作品的各部份的位置，再與原作品比較分析，就能很容易理解平衡感的構成原理。
以一點為起點，向左右同時展開的形態(tài)，稱為左右對稱形，英文名為symmetry。應用對稱的原理即可發(fā)展出漩渦形等等復雜狀態(tài)。
日常生活中，常見的對稱事物確實不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。對稱會顯出高格調(diào)、風格化的意象。
同一格調(diào)的版面中，在不影響格調(diào)的條件下，加進適當?shù)?變化，就會產(chǎn)生強調(diào)的效果。強調(diào)打破了版面的單調(diào)感，使版面變得有朝氣、生動而富于變化。例如：版面皆為文字編排，看起來索然無味，如果加上插圖或照片，就如一顆石子丟進平靜的水面，產(chǎn)生一波一波的漣漪。
希臘美術的特色為黃金比，在設計建筑物的長度、寬度、高度和柱子的型式、位置時，如果能參照黃金比來處理，就能產(chǎn)生希臘特有的建筑風格，也能產(chǎn)生穩(wěn)重和適度緊張的視覺效果。長度比、寬度比、面積比等等比例，能與其它造形要素產(chǎn)生同樣的功能，表現(xiàn)極佳的意象，因此，使用適當?shù)谋壤?，是很重要的?/p>
具有共通印象的形狀，反復排列時，就會產(chǎn)生韻律感。不一定要用同一形狀的東西，只要具有強烈印象就可以了。三次四次的出現(xiàn)就能產(chǎn)生輕松的韻律感。有時候，只反復使用二次具有特征的形狀，就會產(chǎn)生韻律感。
人的視覺對從右上到左下的流向較為自然。編排文字時，將右下角空著來編排標題與插畫，就會產(chǎn)生一種很自然的流向。如果把它逆轉(zhuǎn)就會失去平衡而顯得不自然。這種左右方向的平衡感，可能是和人們慣用右手有點關系吧!
在我們的情感中，總是會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部份，好象如此，才有安全感一般，這就構成了視覺的向心。一般而言，向心型看似溫柔，也是一般所喜歡采用的方式，但容易流于平凡。離心型的排版，可以稱為是一種擴散型。具有現(xiàn)代感的編排常見擴散型的例子。
在版面設計上，必須根據(jù)內(nèi)容來決定標題的大小。標題和本文大小的比率就稱為jump率。jump率越大，版面越活潑;jump率越小，版面格調(diào)越高。依照這種尺度來衡量，就很容易判斷版面的效果。標題與本文字體大小決定后，還要考慮雙方的比例關系，如何進一步來調(diào)整，也是相當大的學問。
如果過份強調(diào)對比關系，空間預留太多或加上太多造形要素時，容易使畫面產(chǎn)生混亂。要調(diào)和這種現(xiàn)象，最好加上一些共通的造形要素，使畫面產(chǎn)生共通的格調(diào)，具有整體統(tǒng)一與調(diào)和的感覺。反復使用同形的事物，能使版面產(chǎn)生調(diào)合感。若把同形的事物配置在一起，便能產(chǎn)生連續(xù)的感覺。兩者相互配合運用，能創(chuàng)造出統(tǒng)一與調(diào)和的效果。
依眼睛所視或物體所指的方向，使版面產(chǎn)生導引路線，稱為導線。設計家在制作構圖時，常利用導線使整體畫面更引人注目。
一般的編排形式，皆以四角型﹝角版﹞為標準形，其它的各種形式都屬于變形。角版的四角皆成直角，給人很規(guī)律，表情少的感覺，其它的變形則呈現(xiàn)形形色色的表情。譬如成為銳角的三角形有銳利、鮮明感;近于圓形的形狀，有溫和、柔弱之感。相同的曲線，也有不同的表情，例如規(guī)規(guī)矩矩和用儀器畫出來的圓，有硬質(zhì)感，可是徒手畫出來的圓就有柔和的圓形曲線之美。
黃昏時，水平線和夕陽融合在一起，黎明時，燦爛的朝陽由水平線上升起。水平線給人穩(wěn)定和平靜的感受，無論事物的開始或結束，水平線總是固定的表達靜止的時刻。
垂直線的活動感，正好和水平線相反，垂直線表示向上伸展的活動力，具有堅硬和理智的意象，使版面顯得冷靜又鮮明。如果不合理的強調(diào)垂直性，就會變得冷漠僵硬，使人難以接近。將垂直線和水平線作對比的處理，可以使兩者的性質(zhì)更生動，不但使畫面產(chǎn)生緊湊感，也能避免冷漠僵硬的情況產(chǎn)生，相互截長補短，使版面更完備。
從黑暗的洞窟內(nèi)，看外面明亮景象時，洞窟內(nèi)的人物，總是只用輪廓表現(xiàn)，而外面的景色就需小心描畫了。這就是同時把握日常的情況及異常的明暗，顯出不可思議的空間。
正常的明暗狀態(tài)，叫做陽晝，相反的情況是陰晝。構成版面時，使用這種陽晝和陰晝的明暗關系，可以描畫出日常感覺不同的新意象。
速度很快的說話方式適合夜間新聞的播報，但不適合做典禮的司儀，原因是每一句話當中，空白量太少。談到版面設計時空白量的問題也很重要，即使同一張照片，同樣的句子也會因空白量就很難表現(xiàn)確實的形象。無論排版的平衡感有多好，文章有多美，讀者一看版面的空白量就已給它打好分數(shù)了。
在設計用紙上，本文所使用的排版面積稱為版面，而版面和整頁面積的比例稱為版面率?？瞻椎亩喙褜Π婷娴挠∠螅袥Q定性的影響。如果空白部份加多，就會使格調(diào)提高，且穩(wěn)定版面;空白較少，就會使人產(chǎn)生活潑的感覺。若設計信息量很豐富的雜志版面時，采用較多的空白，顯然就不適合。
多媒體影像通常是在計算機影像顯示器﹝monitor﹞或在電視機上呈現(xiàn)。
根據(jù)分析，為了視覺的舒適感，呈現(xiàn)在計算機影像顯示器上最小且清晰的中文字型應為16pixels﹝w﹞×16pixels﹝h﹞點陣字型的細明體。至于呈現(xiàn)在電視機上最小且清晰的中文字型應為36pixels﹝w﹞×36pixels﹝h﹞的點陣字型，這是因為電視機需要從較遠的距離觀看的緣故。從閱讀習慣來看，為了配合人們橫向閱讀中文的最佳狀態(tài)是，一列最好不要超過35個字。
根據(jù)觀賞者的前述需求，多媒體計算機影像顯示器的分辨率最好設定為640pixels﹝w﹞×480pixels﹝h﹞。一般電視機的分辨率上下的方向固定為512條掃描線。兩者和一般印刷品的分辨率﹝350dpi﹞相比較，小了很多。
一般來說，在進行多媒體視覺傳達設計之前，首要決定的就是螢幕上字的大小的運用標準，此與一般平面設計的過程不盡相同。
平面構成讀后感篇十五
教 案
授課專業(yè)：平面設計與環(huán)境藝術設計各專業(yè) 課程類型：專業(yè)基礎課 課程學時數(shù)：98 課程學分：
考核方式：知識點考試與課程作業(yè)相結合
授課教師：潘雪梅、余江、羊黎、何宇（兼職）、古大治等 課程背景與沿革
視覺構成關系訓練是所有種設計的基礎，這在全世界的設計教育基本取得了共識，這種訓練就是時下在各個辦有設計類專業(yè)的院校對初年級學生所開的“三大構成課”。這些課程作為設計類專業(yè)的共同性專業(yè)基礎課，是在上個世紀20—30年代在德國包豪斯奠定的。
對于包豪斯設計教育的得失，我們沒有必要（或權力）苛求前人，但對其在現(xiàn)代設計發(fā)展上的歷史功績，有兩點是肯定的：一是格羅佩篳路藍縷身體力行地開拓了設計教育這個領域；二是現(xiàn)代設計教育基礎訓練課程體系的確立。而后者則應歸于約翰內(nèi)斯.伊頓（johannes itten）、莫霍利.納吉(moholy-nagy)和約瑟夫.阿伯斯josef albers三人的勢力。這個課程體系經(jīng)過在二戰(zhàn)前德國包豪斯的開拓，二戰(zhàn)中在美國的實踐和戰(zhàn)后德國的烏爾蒙設計學院的進一步發(fā)展，而成為今天在全世界范圍內(nèi)大多數(shù)工業(yè)設計教育院校的專業(yè)基礎訓練的基本模式。
在我國，由于特殊的政治、文化和經(jīng)濟背景，真正意義的現(xiàn)代設計一直到1979年改革開放后才開始起步；而有關包豪斯設計教育的系統(tǒng)性介紹首先是從日本人的書籍“轉(zhuǎn)口”引進的，特別是三大構成方面的著作一開始差不多都是日本人編寫的，而且相當一部分書籍是經(jīng)臺灣翻譯的日文著作介紹進來的，甚至至今這些書籍在我國設計教育界都頗有影響，例如朝倉直已的兩本構成著作，幾乎成了許多教構成課的教師手中的主要教學參考書籍。因此，近來設計教育界不少人對此作了一些反思，認為，我國設計領域?qū)Π浪沟慕邮?，與其說是深層次設計理念的需要，不如說是設計教育從工具性層面上求變的一種行為。由此一來，“三大構成”幾乎成了包豪斯的同義語，在許多人的心目中，包豪斯就是“三大構成”，“三大構成”就是包豪斯。這不僅阻礙了人們?nèi)ダ斫猬F(xiàn)代主義設計科學理性的精神內(nèi)核（因為包豪斯就是歐洲現(xiàn)代主義設計運動的高潮和尾聲）；而且使“三大構成”課教學目的和宗旨也迷失在圖像形態(tài)的技術性抽象化和構成化的變幻之中。
固然，最引人注目的包豪斯的基礎課程，其本質(zhì)是技術層面的，但它與眾不同的地方在于這個課程的理論基礎，通過理論教育來啟發(fā)學生的創(chuàng)造力，豐富學生的視覺經(jīng)驗，為進一步的專業(yè)設計奠定基礎。而當時歐洲大部分學校的基礎課程僅是單純的技術訓練，沒有任何理論支持，也沒有理論依據(jù)。但在包豪斯參加基礎課程(vorkurs)教學的，除了前面指出的三位以外，還有那個時代的抽象藝術大師康定斯基和克利等，他們的教學都是建立在嚴格的理論基礎之上的。因此，包豪斯的基礎課程的最大特點就是有嚴格的理論基礎作為基礎教學的支持力量，而且有非常明確和執(zhí)著的目的性。作為包豪斯基礎課教學體系開創(chuàng)者的伊頓，他一開始就將學生置入一個理性的視覺訓練的教學環(huán)境之中，猶如一個洗腦的過程，把學生入校以前形成的非專業(yè)視覺習慣完全洗掉。代之以嶄新的、理性的觀察習慣和視覺規(guī)律，由此來啟發(fā)學生的視覺潛能和想象力。他把色彩、平面與立體形式，材質(zhì)肌理綜合在一起進行理性分析，而不是藝術家任意的、自由的個人表現(xiàn)。并明確強調(diào)他訓練的終極目的是設計，而不是把訓練本身當目的。對他說來，基礎課始終只是基礎，不能當做目的。這就明確了構成課是通向設計的橋梁，它在設計教育中的地位只能如此，故這個基礎課教學的目的不是構成自身，構成只是開拓設計的一個造型觀念。
我校設計類專業(yè)的構成基礎這個專業(yè)基礎課教學的指導思想就是在這樣的背景下形成的。課程組的骨干教師五年多來作了大量的努力和探索，綜合了多種背景與經(jīng)歷的教師的教學經(jīng)驗，而形成了現(xiàn)在這套教學大綱和執(zhí)行這個大綱的基礎教學方案。這套大綱和方案不僅有充分的理論研究成果為支持，而且課時主體的后兩大部分是以比較詳實的作業(yè)體系構成的，從而有很強的可操作性。第一部分的三章內(nèi)容為全課的理論基礎，支持這部分教學內(nèi)容的是本課程負責人編著的《色彩與圖形視覺原理——關于看的藝術與科學》一書，該書已于2000年由科學出版社正式出版。作業(yè)體系部分，每類作業(yè)都有豐富的圖文資料以作教學參考，并對其理論支持有一一對應的關系。
成都藝術職業(yè)學院
《構成基礎：平面與色彩構成》課程組
2006年5月11日
說 明：
1、本教案為課程教學大綱具體執(zhí)行基本方案；
3、課程，課程教學大綱以及執(zhí)行教學的方案，都是動態(tài)展的，本課的教學也將不斷總結教學得失。加強教研活動，引進新思維與新內(nèi)容，使之不斷充實、提高，與時俱進。
《構成基礎：平面色彩構成》課程組
一、課程單元、章節(jié)
緒論：構成——現(xiàn)代設計的造型基礎訓練
二、教學目的及基本要求：
對學生講時本課的性質(zhì)，教學目的和內(nèi)容，使之明白構成課訓練對培養(yǎng)設計素質(zhì)的意義和作用。
三、教學重點和難點：
盲目的作業(yè)堆砌是本課常見的通病，首先是教學上目的迷失，繼之以學生提不起學習興趣，不知學了有什么“用處”。問題皆出在課程概念不清，意義缺失。緒論課的任務就在于明確課程意義，界定教學內(nèi)容，弄清教學目的，了解教學手段。
四、教學進度：
學時不多，但一定要簡明扼要地說清課程，確立概念。并引介必的事例與形象資料。
五、課時數(shù)：2學時
六、教學、教輔方式、教具： 講解與電子課件
七、參考書：
1、howard dearstyne, inside the bauhaus,rizzoli,new york(1986).2、王受之著《掃描與透析——美國洛杉磯藝術中學設計學院》，人民美術出版社（2001）
3、騰守堯、聶振斌等著《知識經(jīng)濟時代的美學與設計》，南京出版社（2006）
4、美蓋爾.格里特.漢娜著《設計元素——羅伊娜.里德.科斯塔羅與視覺構成關系》，中國水利水電出版社，知識產(chǎn)權出版社（2003）
一、課程單元、章節(jié)：
第一部分：視覺傳達設計基本原理
第一章 造型與構成法則——平面設計的形式美學原理 1-1視覺要素與構成概念
1-2作為視覺形態(tài)的點、線、面、體 1-3設計要素與構成法則 1-4形與造型
二、教學目的及基本要求：
1、建立“構成”概念；
2、轉(zhuǎn)換視覺習慣，養(yǎng)成新的理性觀察方式；
3、使學生認識抽象造形的意義——從具體事物抽取形式這種能力的重要性；
4、要求學生牢固建立從設計要素與構成法則出發(fā)的分析思維模式。
三、教學重點和難點：
作為設計專業(yè)的基礎課程，而且大量通過動手做作業(yè)來教學，若缺乏理論支持便達不到轉(zhuǎn)換學生視覺習慣和形象思維模式的目的，理論性強，需厘清的概念較多是本章教學的重點和難點，要求教師具備較高的理論修養(yǎng)與學術見解。
四、教學進度：
一開始宜慢一些，許多內(nèi)容對于初年級的學生都會顯得太專業(yè)化，尤其新概念與思維的導入都需要一個過程。
五、課時數(shù)：8學時
六、教學、教輔方式、教具：
課堂講解，電子課件，繪圖演示（黑板）
七、思考、練習題、作業(yè)： 思考題：
1、什么是視覺要素？什么是設計要素？
2、談談你所理解的“構成概念”？
3、作為視覺形態(tài)的點、線面與幾何學上的點線面有何區(qū)別與聯(lián)系？
4、構成意義上的視覺習慣是怎么一回事？
5、構成上的視覺形態(tài)動力學是何含義？
八、參考書：
1、俄瓦.康定斯基著《點、線、面——抽象藝術的基礎》，上海人民美術出版社（1995）
2、英莫里斯.德.索斯馬茲著《基本設計：視覺形態(tài)動力學》，上海人民美術出版社（1989）
3、古大治等編著《色彩與圖形視覺原理——關于看的藝術與科學》科學出版社（2000）
二、教學目的及基本要求：
轉(zhuǎn)換視覺習慣就是要形成按視覺要素理性的分析精神去觀察周圍事物的習慣。而色彩便是一種特殊的視覺要素。本章從色彩學理論的角度去認識色彩這個視覺要素。當一個搞純藝術的畫家，色彩學理論也許并不重要，但干現(xiàn)代設計這一行，嚴格的色彩學理論知識則必不可少。本章要求學生掌握正確科學的色彩知識，并掌握做設計所必需的色彩學理論。
三、教學重點和難點：
色彩構成是很理性化的，它要求有序地認識色彩與有序地使用色彩。而這些要求在現(xiàn)階段的沿龔展繪畫的色彩課教學是很難達到的。最壞的時候還會被灌輸一些錯誤的色彩概念。此外，色彩學理論是建立在自然科學基礎之上的，如何讓學藝術的學生能深入淺出地理解也是難點之一。
四、教學進度： 內(nèi)容精煉，穩(wěn)步推進
五、課時數(shù)：8學時
六、教學、教輔方式、教具： 課堂講授，電子課件
七、思考、練習題、作業(yè)：
1、建立嚴格的色彩心理學維度——色相、飽和度和明度的概念以及相關的知覺經(jīng)驗；
3、心理學色空間與色度學色空間是怎樣構成的？二者有無聯(lián)系？
4、如何從色空間的秩序去分析和認識色彩構成的類型與規(guī)律？
八、參考書：
1、古大治等編著，《色彩與圖形視覺原理》，科學出版社（2000）
2、harald kuppers, farbe, gallway verlay munchen.(1977)
3、hideaki chijiiwa, color harmony,a gnide to creative color conbinations’, rockport publishers, massachusett
二、教學目的及基本要求： 由各種視覺要素集合而得的構成，終將在人的視知覺中被認知為一個圖形，圖形知覺的心理結構對于構成途徑與效果的理解十分相關。圖形知覺心理學是破解與開拓圖形創(chuàng)意的知識寶庫。本章講授圖形知覺的完形心理學研究成果以及與此相關的深度知覺，材質(zhì)視覺和視錯覺現(xiàn)象方面的基本知識。
三、教學重點和難點：
本章帶有一定的學術性，又包含豐富的知覺經(jīng)驗內(nèi)涵。難度雖不是很深，重要的是要將這些知識與構成作業(yè)的每個特殊方法和途徑相聯(lián)系，將其轉(zhuǎn)化及圖形創(chuàng)意的思路，從而盡可能使作業(yè)體系條理化、邏輯化。
四、教學進度：
穩(wěn)定推進
五、課時數(shù)：6學時
六、教學、教輔方式、教具：
課堂教學講授，黑板繪圖演示與電子課件。
七、思考、練習題、作業(yè)：
1、理解從視覺要素——完整圖形的完形心理學派的基本觀點；
2、從完形心理學的圖形知覺原理對平面構成有哪些方面的啟示？
3、何謂“紋理梯度”？如何將其用于分析平面構成的深度感？
4、試述“無理圖形”的知覺特征及其在平面構成上的應用。
八、參考書：
1、古大治等編著，《色彩與圖形視覺原理》，科學出版社（2000）
2、英e.h.貢布里希著《秩序感——裝飾藝術的心理學研究》，浙江攝影出版社（1987）
3、r.d.沃爾克，h.l.小波克主編《知覺與經(jīng)驗》，科學出版社（1986）
一、課程單元、章節(jié)： 第二部分 媒介與技法
第四章 色彩材料、紙張與表面、繪圖工具、制作工具與材料
二、教學目的及基本要求：
本課的教學70%以上的課時是在任課教師指導下完成各種類型的構成練習作業(yè)，媒介與技法的介紹必不可少，本章教學通過媒介實物（商品）及技法示范讓學生對基礎性設計媒介與使用技巧有所認識和了解，以便在后續(xù)的作業(yè)實踐中去體驗，發(fā)揮與創(chuàng)造。
三、教學重點和難點：
促進學生以積極的態(tài)度接觸與使用媒介，以不懈的努力去掌握媒介的使用技法與特性。
四、教學進度：
從講解、引介、示范與嘗試性使用，購買與準備，逐步向作業(yè)體系的實踐性教學過渡。
五、課時數(shù)：
靈活掌握，但至少應有6學時勢課堂教學與操作示范。
六、教學、教輔方式、教具：
講解、媒介實物介紹、技法示范，媒介與技法特性及效果的作品示例。
七、參考書：
1、tom porter and sue goodman, manual of graphic techniques vol-1-4, for c designers, artists, chales scribuer’s sons,new york(1983)（該書中相關內(nèi)容可在本院古大治編校內(nèi)印行的《設計專業(yè)英文讀本》（2003年）一書中可見到）
一、課程單元、章節(jié)： 第三部分 課程作業(yè)體系
二、教學目的及基本要求： 見教學大綱對各項作業(yè)的說明
三、教學重點和難點：
對每項作業(yè)解釋清楚其構成原理及理論內(nèi)涵。
四、教學進度：
后附每章作業(yè)課中某些特殊作業(yè)的進一步解釋與說明。
五、課時數(shù)：68學時—78學時
第五章 基本色彩練習作業(yè)（a）
平面與色彩構成課的作業(yè)訓練基本上借用繪畫手段來完成，但基礎繪畫中的工具性知識常停留在經(jīng)驗與感性的水準之上；色彩學理論知識理性嚴謹，體系完備，又常與工具性實踐脫節(jié)。本章作業(yè)體系訓練的目便是通過有目的的使用色彩媒介與技法，通過在此階段學生尚未能意識的構成手段，將物質(zhì)層面的色彩——顏料，與視覺要素的色彩——色彩學知識結合起來，將手中的商品顏料物質(zhì)的色彩特性與色彩學的心理學維度結合起來，達到在技法實踐中有序認識色彩與有序使用色彩的目的。以為后續(xù)作業(yè)奠定技術基礎。
a-1與a-2：
通過建立知覺經(jīng)驗，鞏固兩種色彩混合——例如cad顯示器或tv上的色光混合，與噴墨打印機和印刷工藝中色素物質(zhì)的色彩混合——的三原色的正確、嚴謹?shù)母拍睿靼變山M三原色rgb和mcy之間的色相秩序與互補關系。作業(yè)本身也是一種色相推移的構成范例。
在做作業(yè)的操作層面上，電腦調(diào)色板的應用最為理想，尤其是色光混合與兩組三原色的準確再現(xiàn)。用顏料的手繪操作，色光混合只能 用大紅（r），正綠（g），偏紫的藍（b）以空間混合（平均混合）的方式來替代。而減法混合的三原色則在mcy三個色的顏料選擇上難于準確實現(xiàn)，例如大多數(shù)商品顏料都無品紅（m）這個色彩。而青這個色各在通俗概念上難于在每個人的知覺經(jīng)驗上取得統(tǒng)一，青色（c）是偏綠的藍，顏料中的湖蘭較為接近。黃色當然沒有問題，有色相準確的黃色顏料。
此外，給學生講清楚色光混合何以稱之為加法混合，色素物質(zhì)（顏料）的混合何以稱之為減法混合，便能說明r-c，g-m，b-y何以形成補色關系的道理——即色相在頻譜（波譜）關系上“互補”的道理。這兩個作業(yè)貌似簡單，卻包含了豐富的色彩學最基本的知識，而且是在現(xiàn)代色彩處理與還原技術中最具應用價值的知識。
a-3：商品顏料的色相排序
商品顏料——水彩畫顏料，水粉畫顏料，丙烯顏料或油畫顏料等，都包括三大類色彩。
2、色相純度較低的顏料（如土黃、土紅、棕、赭、褐等；
3、非彩色系顏料（如黑、白、培思灰）有序使用色彩建立在有序認識色彩的基礎之上，這一作業(yè)就是要使學生認識到手中的顏料的色彩在色空間的位置，弄清其在色相、飽和度和明度三個心理學維度上的秩序。
a-4：wohnfibel六角色盤原色混合與純度演色作業(yè)（限定手工完成）
這是在前西德設計界采用的一種獨創(chuàng)的混配色彩的方法。它通過純色與非彩色系顏料的有序混配，能推演出一系列秩序井然、明度與純度有規(guī)律變化的色塊。作法大致步驟如下：
2、在最內(nèi)一圈六角形的六個圓內(nèi)按色相關系填繪r-y-g-c-b-m六個原色；
3、在第二圈六角形的12個圓內(nèi)按內(nèi)圈的六個原色作色相環(huán)推演，即 r y g c b m r y g c b r + y + g + c + b + m y g c b m（m+c）
（30能呈現(xiàn)出許許多多漂亮的，有一定色相傾向的灰色（低純度）色樣，而每個色塊的混色過程都是可以追溯的。（具體操作作備電子劉件或圖片示例進行講解）
a-5：彩色人像照片的馬賽克圖像手繪
本作業(yè)訓練的目的是雙重的。首先從技術層面上看，各種商品顏料都是化學物品（或更認真地應算作化學藥品），不同顏料物質(zhì)都有其自身的物理化學特性，再加上不同顏料的配方與制作工藝，又賦予顏料以性態(tài)與膠體化學特征。從而使每種顏料都具有不同的技法特性與表現(xiàn)效果。對于藝術與工藝地使用顏料而言，顏料的以下幾種技法特性是必須了解的：
3、顏料的透明程度與覆蓋力；
4、顏料的著色附著力（牢度）等。這些性能的了解都影響到能否有效地，一步到位地準確調(diào)配出預期的色彩來，這是色彩技法的根基，只有通過大量的實踐才能掌握。本作業(yè)則有助于這一目的實現(xiàn)。首先，一幅馬賽克人像的色塊數(shù)量巨大，一張作業(yè)就要求上千次色彩調(diào)配。因為嚴格意義上講，一幅色彩效果上乘的人像照片，每一個小方格內(nèi)的色彩都不相同，只有細心地觀察比較，反復地調(diào)配色彩才能在作業(yè)上將一幅人像在色彩上的微妙變化表現(xiàn)出來。此外人像上的色彩都不是用直接從顏料管中擠出的色彩簡單能調(diào)配出來的。故這一作業(yè)價值極大。
此外，“馬賽克”是計算機圖像處理的一種基本模式。一種平面像素概念，其中所包含的數(shù)學含義（或圖像處理底層技術）是：隨著定義域的離散化——分成一個一個細小的區(qū)域，原本在整個定義域（大范圍）內(nèi)的非線性（復雜變化關系）函數(shù)，在每個小范圍內(nèi)便可以用線性（簡單變化關系）函數(shù)來替代——即每一個小方格內(nèi)都是一個均勻的色塊。故這一作業(yè)便是一張手繪的數(shù)值化圖像。小格分得越細小，遠距離上看去它就越平滑逼真。
可見，這一作業(yè)又是對作業(yè)賦予意義的一個例證，一張盲目的，任意表現(xiàn)性的馬賽克作業(yè)是無以與之倫比的。
a-6利用色彩聯(lián)覺與聯(lián)想的抽象表現(xiàn)性色彩構成（手繪與cad皆可）
這一作業(yè)與第一部分第二章第3節(jié)的課程內(nèi)容相對應。相對于前5項作業(yè)的限制與嚴謹，這個作業(yè)是一種釋放。這一類作業(yè)也是伊頓開創(chuàng)的，參見：瑞士約翰內(nèi)斯.伊頓著（杜定宇譯）《色彩藝術——色彩的主觀經(jīng)驗與客觀原理》，上海人民美術出版社（1985）。
平面構成讀后感篇十六
藝術設計是人類文明的重要組成部分,涵蓋了當代人類生活的各個領域,且越來越顯示出其重要意義，作為設計藝術基礎的平面構成與傳統(tǒng)基礎圖案的教學實踐和理論研究,引發(fā)了是以平面構成替代傳統(tǒng)基礎圖案還是相互并存、互融的學術探討。
平面構成一詞的出現(xiàn)及作為藝術設計基礎課程的引進,的確是我國高等藝術院校藝術設計專業(yè)的一個里程碑。平面構成是具有共性的設計語言,已為當今社會各個藝術、設計門類所應用,平面構成與其他應用設計的學科一樣,都是為了完善與創(chuàng)造更賦予現(xiàn)代感的設計理論和表現(xiàn)形式。平面構成以一個全新的造型觀念,給我們的藝術設計課堂注入了新鮮的血液。高科技的融入,大大的拓展了設計藝術的視覺審美領域,豐富了設計的思維及表現(xiàn)手段。相對于傳統(tǒng)的基礎圖案不光是一個巨大的沖擊,曾有一時,大有取代傳統(tǒng)基礎圖案之勢,傳統(tǒng)基礎圖案岌岌可危,的確,平面構成的出現(xiàn)也不得不讓我們對固守已久的傳統(tǒng)進行反思。
平面構成構筑于現(xiàn)代科技美學基礎之上,它綜合了現(xiàn)代物理學、光學、數(shù)學、心理學、美學等諸多領域的成就,帶來新鮮的觀念要素,并且它已成功應用于藝術設計諸多領域,不能不成為現(xiàn)代藝術設計基礎的必經(jīng)的途徑。
新生事物總是蘊藏強大的生命力的,但傳統(tǒng)的東西也有它存在的價值。我們的認識和觀念也經(jīng)歷幾波幾折,從基礎圖案課程在課題上悄然隱退,到重新回到課堂,又經(jīng)歷不斷改革調(diào)整,逐漸打破設計基礎課程的傳統(tǒng)的模式,一改以往較單一封閉為現(xiàn)在多元而開放的局面。在基礎圖案課程與平面構成并存的基礎上,結合各方面實際,許多院校都開設了由圖案課程延伸開來的如:黑白圖案、裝飾圖案、裝飾畫、圖形創(chuàng)意等等系列課程。實踐結果證明,平面構成和圖案(這里的圖案涵蓋了上面所述的非平面構成的系列課程)各具優(yōu)勢,它們具共性之處又相互區(qū)別。因各自優(yōu)勢的特點而不能相互取代,因而也就有了共存的基礎。從教學結果的終端,受教育者————學生來看,經(jīng)歷構成和圖案等系列課程的學習也是非常有必要的。通過學習,可獲得不同的審美體驗和情感體驗,訓練多種思維方法,拓展創(chuàng)作視野和創(chuàng)作手法,更好的服務社會。
并賦予其視覺化的、力學化的觀念。平面構成探討的是二度空間的視覺文法。其構成形式主要有重復、近似、浙變、變異、對比、集結、發(fā)射、特異、空間與矛盾空間、分割、肌理及錯視等等。
平面構成的認識源于自然科學和哲學認識論的發(fā)展,二十世紀建立在最新發(fā)展的量子力學基礎之上的微觀認識論,人們更為關注事物內(nèi)部的結構,這種由宏觀認識到微觀認識的深化,也影響了造型藝術規(guī)律的發(fā)展。構成觀念可以說早在西方繪畫中可見到其影子。如立體主義繪畫、俄國的構成主義、荷蘭的新造型主義,他們都主張放棄傳統(tǒng)的寫實,以抽象的形式表現(xiàn),到后來的德國包毫斯設計學院的不斷完善發(fā)展,形成一個完整的現(xiàn)代設計基礎訓練的教學體系,奠定了構成設計觀念在現(xiàn)代設計訓練及應用中的地位和作用。二十世紀七十年代以來,平面構成作為設計基礎,已廣泛應用于工業(yè)設計、建筑設計、平面設計、時裝設計、舞臺美術、視覺傳遞等等領域。
傳統(tǒng)的圖案造型藝術，從其含義及其特征看，引用我國工藝美術家雷圭元的解釋“圖案是實用美術、裝飾美術、建筑美術、工業(yè)美術方面關于形式、色彩、結構的預先設計,是在工藝、材料、用途、經(jīng)濟、美觀、牢固等條件制約下制成圖樣、模型、裝飾紋樣等方案的統(tǒng)稱”。狹義的講,圖案也可稱為裝飾紋樣?？梢妶D案與平面構成的最大的不同在于平面構成完全摒棄實用性目的,如功能、材料、工藝等等因素,形態(tài)相對也就離具象較遠,而塑造純粹形式感的視覺畫面。而圖案則一開始既與實用功能掛鉤。在藝術表現(xiàn)上相對有一定的制約性。平面構成是高科技的產(chǎn)物,其涉及的知識結構方面,內(nèi)容和形式都相對開放而多元,尤其在素材方面,涉及廣闊的宏觀世界和微觀世界。傳統(tǒng)圖案相對封閉,內(nèi)容到形式均有一定制約性。雖然也講究形式感,具有一定的抽象因素,但卻是建立在具象基礎之上的。其具體、生動、感人的特征使之獨具魅力。
基于以上認識,從視覺心理上看,平面構成與圖案也就形成了在對藝術形式的審美感知及情感體驗上之不同。
心理學家認為,藝術家在創(chuàng)作的思維過程中,始終體驗著一種特殊的情感————美感。平面構成以其特有的視覺形態(tài)和構成方式帶給人們一種特殊的視覺美感。其形態(tài)的抽象性特征和產(chǎn)生不同視覺引導作用的構成形式,組成嚴謹而賦有節(jié)奏律動之感的畫面,營造一種秩序之美,理性之美,抽象之美。如平面構成中的重復、近似構成形式表現(xiàn)了一種整齊、秩序,而漸變、發(fā)射、對比、空間等構成形式則常表現(xiàn)出一種炫目的視幻美感。平面構成的創(chuàng)作過程,自始至終伴隨的是一種理性的情感體驗。圖案的相對制約性,使其題材相對具象,形式規(guī)范,但這種源于生活,源于自然的抽象,展現(xiàn)的卻是一種生動的感性之美。不言而喻,圖案的創(chuàng)作過程中的情感體驗是帶有明顯的感性特征的。
平面構成讀后感篇十七
最近看了一本《平面構成設計》的書，剛剛看過一半，就被里面所講的完全吸引了，原來設計美是有標準的，看似胡亂堆砌的造型與構圖，完全是按美的形式規(guī)律完成的，這才晃然大悟以前自已所謂的設計是在作什么！
把我這幾天所了解到的作個總結，來初步的探索平面構成。
平面構成屬于一種視覺形象的構成。它主要是研究在二維空間內(nèi)如何利用造型的基本元素點、線、面創(chuàng)造形象，處理形象與形象之間的關系，如何掌握美的形式規(guī)律，并按照美的形式法則創(chuàng)造一種視覺上和知覺上的美的關系，從中培養(yǎng)基本的造型能力和設計的審美能力。
可以看出平面設計是一門學問，有一定的標準和規(guī)律。了解和熟悉這些規(guī)律才能更好的駕馭平面設計，作出好的作品。
平面構成首先培養(yǎng)二維空間的造型能力，它是平面表現(xiàn)的重要基本能力。通過對形態(tài)的組織和再創(chuàng)造從而熟悉和掌握設計的基本技法及其形式原理。知識與技術對于造型是重要的，但如果沒有經(jīng)過親身的體驗，通常也不會形成有機的學問，從而靈活運用于設計之上。另外，通過形態(tài)的幾種不同語言，培養(yǎng)對形式的感受力和對美敏銳的感悟力;培養(yǎng)對于藝術家和設計家來說最重要的“創(chuàng)造力”。平面構成的終級目標即在于創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
作為設計師最重要的是創(chuàng)造力，規(guī)律和標準必竟都是死的。
平面構成是根據(jù)形式美的基本原則，運用豐富的造型語言來完成形態(tài)的組織和創(chuàng)造。具體要求如下：
構圖的完整和巧妙。
黑白灰關系的相對平衡。
結構的嚴謹和豐富。
造型語言的多樣化。
情緒感情的表達。
看到這大至了解了平面構成的基礎理論，具體的平面構成的要素與形式美的規(guī)律以及平面構成的形式還沒有看到，以后會把這些體會寫出來。。。
平面構成讀后感篇十八
課業(yè)類型： 工藝設計
課時安排：
《平面構成》第一課時。本課題分兩課時進行，本課時進行鉛筆紋樣設計，第二課時進行紋樣的色彩配置。
一、教學簡案 下一頁
一．教學目標
認知：理解平面構成的概念、意義、用途及方法。
操作：按平面構成的要求設計一種構成練習。
情感：體會平面構成的形式美、秩序美。
創(chuàng)造：設計出具有個性的基本形和構成形式。
二．教學重點難點
l．重點： 主要掌握基本形和構成形式的設計。
2．難點： 如何啟發(fā)學生運用創(chuàng)造性思維，進行平面構成的設計
三．達標規(guī)程
概念;基本要素;基本形;構成方式
四．教學準備
師：1．收集平面構成在生活中的應用實例、實物、以前學生的優(yōu)秀作
2．繪制平面構成范畫與骨格圖
3．繪制自然界有關生物體的幾何結構圖例
生：1．收集幾何紋樣在現(xiàn)代設計中的應用實例，布置學習專欄。
2．準備鉛筆、圓規(guī)、三角尺。
五．教學內(nèi)容與教學過程
(一)組織教學，按常規(guī)進行。
(二)前提測評
回顧單獨紋樣、二方連續(xù)中的點、線、面極其特征，了解學生狀況。
(三)導入
新課
根據(jù)唐詩“大漠孤煙直，長河落日圓?！弊寣W生展開想象，抽幾位學生上黑板，用點、線、面概括地表現(xiàn)景色。教師總結：這種用點、線、面抽象形態(tài)構成的圖形就叫平面構成。
(四)認定目標
板書《平面構成》極其簡要提綱。
指出在這節(jié)課上，要學習掌握平面構成的幾種主要構成形式，并進行設計練習。
(五)導學達標
l．平面構成的概念、用途與學習意義。
師生共同列舉、觀摩平面構成在生活中的應用實例，進而說明平面構成的概念、用途與學習意義。
2．基本要素;點、線、面
引導學生說出日常生活中有點、線、面特征的例子，結合圖例進一步明了點、線、面的特征。
3．基本形
說明運用點、線、面按一定的方向、角度、距離組合變化便形成基本形，介紹基本形的種類極其構成方式。(圖示)
4．構成方式
基本形按不同的方法排列，便產(chǎn)生各種形式的構成，可以概括為規(guī)律性與非規(guī)律性兩類，本課著重介紹五種主要的構成形式。(骨格圖與各式范畫四例及生物體結構圖)
規(guī)律性排列式 重復漸變 發(fā)射
非規(guī)律性排列式 特異對比
六．作業(yè) 要求
設計一幅平面構成鉛筆稿。(出示4條要求)
七．學生練習，教師輔導。
八．達標測評和小結
概括本課內(nèi)容，強調(diào)基本形與構成方式的設計，挑選一部分作品作展示，邀請兩名學生互評，然后教師講評。
九．板書設計
應用圖例
平面構成基本要素－點、線、面
基本形
構成方式1.2.3.4.5.骨格圖
范畫
重復式
以前學生作業(yè)
范畫
十、作業(yè)
漸變式
范畫
發(fā)射式 要求
1.2.3.4.范畫
特異式
范畫
對比式
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