學習中的快樂，產生于對學習內容的興趣和深入。世上所有的人都是喜歡學習的，只是學習的方法和內容不同而已。我們如何才能寫得一篇優(yōu)質的心得體會呢？下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。
戲曲的心得體會篇一
戲曲是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，它經歷了千百年的傳承演變，承載著豐富的歷史內涵和深遠的情感價值。作為一名熱愛中國傳統(tǒng)文化的年輕人，我近年來親身接觸和學習了戲曲，并從中領悟到了許多寶貴的心得體會。
第二段：培養(yǎng)情感和意志的獨特功效
戲曲表演不僅僅是藝術形式的展現，更是一種情感的細微傳達和意志的磨礪。演員們需要把握每一個細節(jié)，準確表達角色的情感，通過音律的抒發(fā)，在觀眾中喚起共鳴。在學習戲曲的過程中，我深切感受到了戲曲對情感和意志的培養(yǎng)功效。演繹戲曲需要付出巨大的心思和努力，這樣的付出能夠讓我們堅韌不拔的品質得到鍛煉，并在生活中得到體現。
第三段：傳承與創(chuàng)新的結合
戲曲的傳承發(fā)展是一項艱巨而復雜的任務，需要同時注重傳統(tǒng)的保護與現代的創(chuàng)新。在學習戲曲的過程中，我認識到了戲曲傳承與創(chuàng)新的相輔相成。傳統(tǒng)的劇本和角色形象是傳承的基礎，在此基礎上，我們可以通過舞臺布景、服裝和化妝等方面進行創(chuàng)新，更好地適應現代觀眾的審美需求。通過將傳統(tǒng)與現代相結合，戲曲得以跳出“陳舊”、“過時”的框框，綻放出新的光彩。
第四段：表演藝術的修養(yǎng)和審美情趣
戲曲是一門高度綜合的藝術，演員需具備至高的藝術修養(yǎng)和審美情趣。在學習戲曲的過程中，我逐漸了解到演員需要通過大量閱讀、了解歷史和培養(yǎng)文化素養(yǎng)等方式來充實自己，提升自己的表演修養(yǎng)。同時，戲曲表演中的音樂、舞蹈、說唱等元素的綜合運用也能培養(yǎng)觀眾的審美情趣，使其在欣賞戲曲時能夠親身感受到這門藝術的獨特魅力。
第五段：挖掘自身潛力和個性的重要途徑
戲曲表演要求演員在角色扮演中具備獨特的個性和魅力。在學習戲曲的過程中，我逐漸意識到戲曲是挖掘自身潛力和個性的重要途徑。通過在角色塑造中發(fā)掘自己的特長和潛能，我不僅提升了自我認知的能力，也對自己的潛力有了更深的認識。戲曲表演讓我更加堅定了要不斷挑戰(zhàn)和超越自己的信念，敢于嘗試新的藝術形式，發(fā)掘出新的表演技巧。
總結：
學習戲曲不僅能夠使我們了解到中國傳統(tǒng)文化的博大精深，更能夠提高自身的文化修養(yǎng)和藝術素養(yǎng)。戲曲表演不僅僅是一種藝術的表達形式，更是一種對情感和意志的培養(yǎng)。通過學習戲曲，我們能夠感受到古人智慧的結晶，體會到傳統(tǒng)與現代的結合之美。同時，戲曲也是挖掘個人潛力和個性的重要途徑，讓我們不斷學習、進步和超越自己。在今后的學習和生活中，我將堅持通過學習戲曲來提升自身修養(yǎng)，并將這份熱愛中國傳統(tǒng)文化的心情傳遞給更多的人。
戲曲的心得體會篇二
戲曲對于我來說一直是神秘而陌生的存在，直到我來到戲曲學校，開始我作為一名戲曲生活著的時候，才真正感受到戲曲的深厚魅力。剛開始的時候，對于我來說，一切都是那么陌生，簡單的練習我都無法很好的完成。 將手指放在竹笛上發(fā)出嘶嘶聲這樣簡單的動作都無法完成。但是，逐漸的在老師的耐心指導下我周期性的練習，現在我已經可以在笛子上演奏出一些簡單的旋律了，這是我學習戲曲生活的第一場勝利。
第二段：戲曲表演的魅力
在戲曲學校里，我不僅僅是一個學習戲曲的學生，也扮演著一名具有某種文化責任感的表演者。在表演的過程中，我學會了不同的表演技巧，包括唱腔、臉譜、狀態(tài)等的配合。我深刻體會到，戲曲表演需要的不僅是技術方面的掌握，更需要的是演員對于角色出現的場景、背景、情感等內在要素的深度把握。
第三段：戲曲文化的歷史價值
在學習戲曲生活的過程中，我了解了戲曲這門文化的歷史價值。戲曲文化源遠流長，是中國文化的一種瑰寶，產生于唐朝、宋代，歷經元、明、清等數百年的發(fā)展和演變，形成了特有的演出形式和藝術形態(tài)。在中國傳統(tǒng)文化中，戲曲文化是無法忽略掉的重要部分，在傳承中國傳統(tǒng)文化的同時，也對世界文化的發(fā)展做出了重要的貢獻。
第四段：戲曲教學的現實問題
在戲曲學校的學習生活中，我也發(fā)現了一些戲曲教學現實問題。戲曲教育資源的匱乏，包括缺乏經驗豐富的專業(yè)老師，以及不充足的教學設施等問題。這些現實問題限制了戲曲學校的教育水平，同時也限制了戲曲文化的發(fā)展和傳播。解決以上問題，在提高戲曲教育質量的同時，也需要對戲曲文化進行全方位的推廣以及相關政策的支持。
第五段：展望戲曲的未來
戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，早已經不再是一個舊時代的代表，它正在和現代社會相適應、保持著不斷的發(fā)展和創(chuàng)新。無論是廣場舞和電影里出現的戲曲元素還是眾多年輕人對于戲曲的熱愛，都表明著戲曲今后的發(fā)展前景廣闊。未來的戲曲，一定會是一種更具有前瞻性的現代化文化形式，會更多地結合現代文化元素與時俱進地融入現代社會。作為一名戲曲生，我愿意為這樣一個美好的未來而不懈努力。
戲曲的心得體會篇三
戲曲，是一種中國古老的傳統(tǒng)文化藝術，具有深厚的歷史積淀和獨特的藝術風格。它以唱、念、做、打等藝術手段為主要表現形式，具有典雅高貴、大氣磅礴、感人肺腑等特點。走進戲曲，就如同走進了一座歷史悠久的文化殿堂，可以感受到中國傳統(tǒng)文化氣息的濃郁，感受到人類智慧的精華。
篇二：欣賞戲曲，感受精致唯美
戲曲是一種高雅的藝術表現形式，具有非常高的藝術價值和欣賞價值。在欣賞戲曲的過程中，可以感受到精致唯美的藝術特點，并從中汲取靈感。作為觀眾，我們可以從中受到啟發(fā)，增長自己的情感和知識體驗。
篇三：體驗戲曲，感受情感磅礴
戲曲具有較強的表現力和感染力，它能夠揭示人性、闡述社會，引起觀眾的共鳴與反思。在體驗戲曲中，可以感受到情感的磅礴和震撼，感受到文化的包容和寬廣。在這個過程中，我們可以深刻地體會到文化價值，感受到文化的魅力。
篇四：領悟戲曲，感受人生哲理
戲曲中蘊含著非常豐富的人生哲理和道德觀念，是我們學習和領悟的好素材。它通過劇情、人物和臺詞等形式，塑造了清新深邃的文化意境和人生哲理。對于我們每一個人來說，欣賞戲曲是一種非常好的人生體驗，讓我們從中汲取智慧，積累人生經驗。
篇五：分享戲曲，傳遞中國文化
作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，戲曲體現了中國傳統(tǒng)文化的底蘊和藝術魅力。作為觀眾，我們不僅要欣賞戲曲，更應該去傳遞中國文化，讓更多的人了解戲曲，感受中國文化的深厚影響力。因此，我們有責任和義務去推廣和宣傳戲曲，讓更多人了解和感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。
戲曲的心得體會篇四
《曲藝知識》這門課讓我們不僅了解戲曲的種類，即包括京劇、豫劇、黃梅戲等，還包括相聲、小品等。在開始時，老師讓我們了解并欣賞各種樂器，使我們感受我們各種民族樂器的.奇妙功能，那些樂器所奏出的音樂，與那些演員明亮有節(jié)奏變化的聲音相搭配，簡直是美妙極了！我后來又有幸能夠聽到非常出名的女子十二樂坊演奏，那時候聽到樂器表演后的感受和平時大不一樣，聽他們演奏就好像是享受一份美餐那么的美好，所以呢，我很想說一句話，那就是：“當你喜歡上它的時候，它就是世界上最美好的！”
去上課，就是很晚才去為不讓老師點名時不被點，哎，我感覺真的挺讓人值得思考的。對于我們國家的傳統(tǒng)藝術，我們國家的新一代卻竟然是這種無所謂的態(tài)度，值得我們反思一下啊。我不是一個憤青者，我只是一個愛我們民族傳統(tǒng)藝術的戲曲愛好者，真希望大家能夠改變那種態(tài)度，用心去學習這種高尚的藝術精髓并感受戲曲藝術所帶來的精神享受。
正所謂：“人生如戲，戲如人生?！蔽覀儗W習和了解曲藝知識，不僅僅是在感受生活，更是在體驗生活。戲曲中許多出名的曲段廣為流傳，如“牡丹亭”“竇娥冤”“女駙馬”等等。我們通過曲藝知識這門課學習到戲曲來源與它們的唱腔品類等等，同時老師也給我們放映許多經典曲段，像“夫妻雙雙把家還”、“劉三姐”等，還有許多經典的相聲、小品節(jié)目等。我感覺這學期的曲藝知識課很充實，老師讓我們在一種輕松歡快的氣氛下，學習曲藝知識并感受戲曲藝術的美妙，總而言之，我個人覺得，這學期的這門選修課非常有意義，使我對戲曲的喜愛程度更加深厚，也讓我明白，我們既然選擇了就該好好去做，我們會從中學習到我們曾經無法學到的東西。
戲曲的心得體會篇五
近年來，很多人認為作為國粹的戲曲藝術在時代大潮中逐漸喪失了生命力，并且現在的青少年已經逐漸疏遠了這些藝術，戲曲與年青一代的代溝或成為青少年與優(yōu)秀傳統(tǒng)文化漸行漸遠的縮影。
事實上，戲曲離孩子并不遠，從動畫片《大鬧天宮》到《天書奇譚》，都包含著戲曲元素，而今所謂的與之疏離，只是他們沒有在完整意義上認識戲曲，才出現了對傳統(tǒng)戲曲文化的忽視。而戲曲文化也應在傳播中緊跟時代，以逐漸消除其與年輕人之間的代溝。
戲曲曾被人看作過于高雅、不接地氣，難以融入新時代的現實生活。事實上，戲曲進校園的'探索證明，傳統(tǒng)戲曲不是陽春白雪，也不是下里巴人，它在不同歷史時期扮演著不同角色。傳統(tǒng)戲曲要贏得觀眾，必須結合現代觀眾的興趣點，把握時代性。把原本被束之高閣的“老玩意兒”——戲曲引入校園，能彌補媒介傳播時代的“新”人群與戲曲傳授傳播“舊”模式之間的陌生與隔閡，讓戲曲從校園走向大眾視野，從校園范式教學走向戲曲舞臺。如此，戲曲進校園才更具普遍意義。
實踐表明，戲曲并非不時尚，而是需要新土壤。無論戲曲進校園是遵守傳統(tǒng)的“供奉型”戲曲，抑或追求市場的“供應型”戲曲，兩種形態(tài)的校園傳播都發(fā)揮其獨特性，給年青一代愛上國粹的機會，發(fā)現戲曲的美、欣賞戲曲的美、傳承戲曲的美、展現戲曲的美?！皯蚯M校園”需要更多的戲曲教育家審時度勢，按照藝術發(fā)展的邏輯和規(guī)律，適當地加入新的時尚元素，挖掘戲曲劇種選材、文化價值內涵、傳播方法創(chuàng)新，引入競爭機制，鼓勵學生學習戲曲文化，并融入生活，形成惠及大眾的戲曲審美風尚，贏回流失的觀眾。
進校園的戲曲可以用豐富的實踐形式，以把握時代性，讓青年學生迷上戲曲，可以通過開展興趣班先啟蒙，如昆山、閩南地區(qū)等地舉辦的融入當地文化的地方劇種戲曲興趣班，x的把“梨園”融入校園，x的“國戲杯”戲曲小票友大賽，x寶安區(qū)的搭建平臺開發(fā)戲曲教育功能等，都是有益的嘗試。
“戲曲進校園”的藝術實踐無論在舞臺上以“無聲不歌、無動不舞”呈現綜合藝術之美，還是在歷史、民族、文學背景下傳達文化訴求，都以實際行動緊跟時代，把中華美學精神與當代價值觀需求高度融合，給予下一代精神文化之養(yǎng)分?！盁o聲潤物三春雨，有心護花二月風”，當戲曲融入時代大潮，融入人們的現代文化生活，就更容易讓學生感受戲曲之美，溫潤其心靈，啟迪其靈感，淬煉其品質。
戲曲，中國的文化源泉，卻正一步一步走向衰落。
戲曲，從前滿大街的戲迷，現在已后繼無人，從前人們耳熟能詳，現在卻一問三不知；從前的刀嗑話題，現在已無人問津。這一切都在訴說一個殘酷的現實——戲曲將會漸漸退出歷史的舞臺。
戲曲這一個龐大的家族衰落不禁令我有以下的觀點：戲曲的衰落是社會發(fā)展中不可避免的`現象，時代在發(fā)展變化，人們的精神需求也發(fā)生著日新月異的變化，就像流行歌曲一樣，過時了，不流行了，自然就會被淘汰。它雖然是中國的藝術瑰寶，但有一點不可忽略，它也是一種供人們娛樂的工具，如果有比戲曲更好的娛樂工具，人們自然會向往著好的。大自然有著一個法則——弱肉強食，也就是說如果戲曲不能超越那些如同雨后春筍般發(fā)展的新娛樂工具，那戲曲被淘汰將會是一個無法改變的事實。大自然還有一個法則——適者生存。戲曲作為古典文化，如果一直因循守舊在那個世界中，不敢走向新世界的話，迎來的是會消失。
想到這兒，我不禁多了幾分擔心，戲曲可以說是中華民族的信仰，試想，一個民族若沒有了信仰，那豈不是一團亂麻。于是，我又想到了一個拯救戲曲的觀點：戲曲在人們的印象中是十分古典的，場面小，表演的方式單一，而且在人們印象中是一成不變的，似乎從未發(fā)生改變。所以，第一，在戲曲內涵不變的條件下，要添加新的元素，讓戲曲是多樣化的，變化的，這樣會給觀眾帶來新鮮感；第二，在劇情不變的條件下，場面要變，要一改以往秀氣的風格，幾個人當千軍萬馬?不，至少要上百個，這樣才熱鬧，才能讓觀眾身臨其境，有親和感；第三，在內容不變的情況下，表演的方式要變，可以將戲曲的故事起源拍成電影、電視劇、卡通片或是動畫片，例如《梅蘭芳》就是一個很不錯的開端；第四，政府可以請些明星來唱戲、表演，這樣，我相信戲曲將不再孤單。
戲曲的心得體會篇六
上午后兩節(jié)課，我們在學校大操場上觀看了一場精彩絕倫的好戲，這可是西峽戲曲團免費巡回演出哦！大家都高興壞了。
戲曲開場了，上臺的主持人是一位有點蒼老的叔叔，他的聲音有些沙啞，聽他說表演有川劇絕活——《變臉》，同學們個個都期待不已。
第一個節(jié)目是戲曲韻律操。14位穿黑色衣服的小姐姐，先做了熱身運動。熱身運動之后，就是期待已久的變臉節(jié)目了，我想：這樣的重頭戲不都是在最后嗎？難道還有比這更厲害的在后面？不管了，我又專心致志地看起來。
變臉節(jié)目開始了，只見一個穿著紅衣戲服的演員走上臺，一轉眼功夫，他那紅臉瞬間變成了藍臉，接著，又從藍臉變成了白臉，這真是太神奇了！這個演員每變一次臉，臺下老師和同學們都熱烈鼓掌，同學們還時不時發(fā)出“哇”的贊嘆聲，這個節(jié)目真是太精彩了，后來還變到了孫悟空的臉呢！
下面的兩個節(jié)目是《朝陽溝》和《親家母你坐下》。我怎么看也看不懂，看來這幾個節(jié)目只有中老年人才能看懂吧！我感覺不是一個世界，完全聽不懂。坐在我旁邊的同學們都也看不懂，其中一個同學說：“這好像是四個女兒在夸母親吧！”
二胡獨奏《大起板》開始。那是一個穿著白色衣服的叔叔表演，他彈奏的速度太快了，非常嫻熟，曲調熱烈中有些凄涼。后面還有豫劇《花木蘭》、《穆桂英掛帥》、《夜深沉》等好多節(jié)目，都非常精彩。
因我校演出時間和場地有限，很多演員還沒上臺就到了放學時間，我感到有些遺憾。
戲曲的心得體會篇七
12月11日，全省優(yōu)秀廉政戲劇巡演濮陽演出活動啟動儀式在市警示教育基地舉行，濮陽市公路局組織干部職工觀看了廉政豫劇《全家?！?，接受了一場生動而又深刻的廉政教育。
該劇講述了海外留學的韓琳琳回國結婚，卻恰逢擔任常務副市長的父親韓英杰因經濟問題被“雙規(guī)”。一張30年前的“全家?！闭掌隽艘粋€農民家庭兩代人令人感嘆唏噓的奮斗史。一個曾經讓家庭和親人引為驕傲的“勵志明星”、“成功典范”，卻在金錢、女人的誘惑下跌入了貪腐的深淵。巨大的震動和落差，引起了韓琳琳痛苦的反思和追尋。
當演員們唱出了“功是功，過是過，查到誰絕不留情”、“在反腐敗的問題上，我們黨沒有退路”
時，熱烈的掌聲將現場音樂都淹沒了。
《全家?！返墓适潞腿宋镄蜗笤诜锤}材戲劇中具有一定的獨特性和突破性，全劇以一個家庭兩代人的艱辛奮斗為背景，展示了腐敗罪行對當事者個人命運和家庭親人的毀滅性代價。
“貪腐最終的結果只能是在監(jiān)獄里深深地懺悔，留給親人無法磨滅的傷痛，每個人都應該警醒?！?/p>
濮陽市公路局職工雷學民觀后說。
戲曲的心得體會篇八
戲曲作為中國傳統(tǒng)文化中的重要藝術形式，深受人們喜愛與關注。自古以來，戲曲就以其獨特的藝術特點和人文內涵，在各個歷史時期和社會階層中都占有重要地位。如今，在全球化的背景下，戲曲面臨著一些新的挑戰(zhàn)，同時也因為其文化內涵的獨特性，吸引著越來越多的人們去關注與學習。此次我參加了一次戲曲學習活動，對戲曲的內涵和特點有了更深入的理解，深受啟發(fā)。
第二段：戲曲的古今與演出形式
戲曲作為一種古老的文化傳承形式，如今在現代社會仍然保持其古老的形式。它融合了詩、詞、曲、舞、樂等多種藝術形式，通過音樂、唱腔、服飾、道具和表演等方面的表達，展示了頗具民族特色和歷史沉淀的創(chuàng)造性思維和才華。戲曲演出形式有很多，包括京劇、黃梅戲、豫劇等，每種戲曲都有其獨特的風格和表現形式。
第三段：學習戲曲帶來的收獲
在學習戲曲的過程中，我深刻地認識到了戲曲所包含的人文內涵和藝術特點。我了解到，戲曲所展現的儀式感和古典美，深刻地體現了傳統(tǒng)文化對中國人精神世界的影響。在觀看演出時，我也深刻地感受到了戲曲藝術的獨特魅力。除此之外，學習戲曲還對我的文化素養(yǎng)和審美水平產生了積極的影響，促進了我對于中國文化傳承的更深一步的理解。
第四段：戲曲在當代社會的發(fā)展
伴隨著中國經濟的日益崛起，中國傳統(tǒng)文化也逐漸走向世界舞臺。戲曲在當代社會中仍然保持著其獨特的地位和影響力?，F代戲曲通過與當代生活的聯系，展現了當代人對于生活的理解和人生的體驗。同時，現代戲曲還嫁接了更多新的元素，如燈光、音響、特技等，豐富了戲曲表演的形式和風格。這種發(fā)展促進了戲曲藝術的傳承和創(chuàng)新，并吸引了越來越多的觀眾群體。
第五段：對于戲曲的思考
從學習和了解戲曲的過程中，我認為戲曲具有傳統(tǒng)美和現代美相融合的優(yōu)勢。同時，在現代社會中，戲曲沒有被時代淘汰的道理，正是因為它蘊含的文化內涵和歷史意義。戲曲所展現的古老的文化信仰和精神追求，應該得到適當的保護和傳承。通過保護和傳承戲曲文化，我們可以更好地展現中國文化精髓，發(fā)揚中華民族的文化傳統(tǒng)精神，同時也可以向世界展示中國傳統(tǒng)文化的魅力和價值。
總結：
學習戲曲，不僅能夠給人帶來視覺和聽覺上的享受，更重要的是能夠讓人感受到中國傳統(tǒng)文化的博大精深和獨特魅力。隨著社會的發(fā)展和文化交流的深入，戲曲文化也將不斷發(fā)展壯大，成為中國文化的獨特特色和傳統(tǒng)精神的重要體現方式。我們應該通過學習和傳承，讓這項中國傳統(tǒng)文化在當代社會中得到更好地發(fā)揚和傳承。
戲曲的心得體會篇九
第一段：
戲曲是中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分，具有悠久的歷史和深厚的人文內涵。近年來，隨著文化消費觀念的轉變，戲曲藝術得到了越來越多年輕人的青睞，成為一種重要的文化娛樂方式。作為一個愛好戲曲的觀眾，我深深體會到戲曲藝術所蘊含的文化和情感魅力。
第二段：
在看戲曲的過程中，我最為注重的是劇情和表演。一部好的戲曲作品不僅要有深刻的內涵，還要有生動的表現形式。在表演上，要注重每個角色的性格與心理的刻畫，而用音樂取代語言，用舞蹈代替動作，使觀眾通過聽、看、感全方位的感受到故事中的情感，在飽含思想性的表演中感悟文化的魅力。
第三段：
另外，戲曲作為一種綜合性體育，身體減壓的作用也是不言而喻的。我對于戲曲藝術的深入研究也使我認識到了其中的“沉默危機”。長久的伏案學習，久坐在座位上，給現代學子帶來了很多身體上的不適，如肩頸疼痛、腰酸背痛等等。而戲曲表演卻是一種不斷變換姿勢的體育運動，能夠使身體迅速的活躍，促進血液循環(huán)，緩解身體疲勞。
第四段：
戲曲藝術在文化傳承和人才培養(yǎng)方面也發(fā)揮著重要的作用?，F在許多青年人喪失了傳統(tǒng)文化的根基，由于語言環(huán)境限制與學校教育，很多人不了解戲曲這項傳統(tǒng)文化，但隨著社會的不斷發(fā)展，戲曲文化得到了更多的呈現機會，也促進了人才的培養(yǎng)，需求為戲曲工作者提供了廣闊的平臺和前景。為了傳承和發(fā)揚戲曲文化，我們需要更多的年輕人來學習、關注和支持這一文化藝術。
第五段：
總之，作為一種極具藝術價值和文化魅力的表演形式，戲曲藝術具有深刻的歷史、文化和情感內涵。對于我們年輕人來說，學習和欣賞戲曲藝術，不僅能夠豐富我們的精神世界，更能夠幫助我們解壓、鍛煉身體，學習到更多的文化知識。我們應該積極參與到戲曲藝術的傳承發(fā)展中來，為中國傳統(tǒng)文化的繁榮發(fā)展貢獻我們自己的一份力量。
戲曲的心得體會篇十
20xx年5月17日，作為“聶慧娟名師工作室”優(yōu)秀骨干教師培育對象的我，有幸參加了新華區(qū)“戲曲進校園觀摩課活動”。此次的活動使我受益匪淺，也讓我感受到了原來戲曲的教學并不是枯燥無味的，也可以讓學生在輕松快樂的氛圍當中進行戲曲知識的學習。
上午的第一節(jié)課由新華區(qū)建設街小學的朱倩倩老師為我們帶來的《我們的國粹——京劇》這一課。朱老師聲音甜美，思路清晰，本節(jié)課環(huán)環(huán)相扣，過渡非常自然，朱老師采用小貓“喵喵”的叫聲讓學生體會京劇的唱腔韻味,非常的新穎特別，也很適合二年級學生的特點。在教學中運用了大量的圖片和視頻，一下子就讓學生融入本課之中。朱老師又引入了肢體動作，讓孩子學習“蘭花指”、“蘭花掌”，重點讓孩子感受體會，對一些表現好的孩子及時的發(fā)現和引導，并挑出來帶領全班學生進行表演，這要比老師說教更加的生動親切！課程的最后，是一段京劇大師的感悟視頻。這種新穎的課堂小結方式的效果竟好過于教師用語言進行的總結，孩子們聽得都非常認真。聽完朱倩倩老師的這堂課，讓我對戲曲課程的教學有了更深一步的了解，戲曲課程的教學不僅僅局限于老師滔滔不絕的枯燥講解，也可以通過欣賞來激發(fā)學生的興趣，讓學生能夠主動的想要學習戲曲知識。
第二節(jié)課是由新華區(qū)團結路小學的趙陽老師針對五年級的孩子上的一堂《四千歲你莫要羞愧難當》。本堂課程讓我感受到了作為一名音樂教師，不光要會彈唱，還要有一定的文學底蘊和綜合性的知識。趙老師在課程的開始運用了說書的方法進行導入，一下就吸引了學生的興趣，特別是用我們的河南話進行說書，使學生們聽得津津有味。接著，趙老師親自進行對《四千歲你莫要羞愧難當》這出戲的演唱，并對河南戲曲中的越調、越調大師申鳳梅進行了知識講解及欣賞了越調大師申鳳梅演唱的《四千歲你莫要羞愧難當》，讓學生對本部戲曲有了更深一步的了解。當學生們了解后，趙老師采用“口傳心授”的方法對四句歌詞逐句進行教唱，并著重強調了戲曲中的裝飾音部分反復練習。課程的最后，趙老師對戲曲知識進行了拓展。藝術是需要傳承的，而作為一名老師，我們有責任去傳承我國的藝術，這就更加需要我們不斷地學習。
上午的兩節(jié)課程結束后，由韓群老師為我們進行了評課，并給我們講了《中小學戲曲教學有效性》。韓群老師針對朱倩倩老師和趙陽老師的兩節(jié)課一一進行了點評，韓老師的點評讓我們更加清晰的了解了兩位老師所講的課程，特別是將兩位老師的優(yōu)點及缺點逐個進行了分析，讓我們更好地去查漏補缺。然后韓老師對我們現階段戲曲教學的目標作出了更深一步的講解，分別從：是什么？教什么？怎樣做？三個方面進行了闡述。在我們的教學中，要站在孩子們的角度上去備這節(jié)課，要遵循以學生為本的教學理念，讓學生參與到課堂中來。要圍繞使學生體驗、感知、表現這三個方面進行教學。并對我們今后的教學目標作出指導，既音樂的核心素養(yǎng)：（1）感受體驗——體驗音樂元素；（2）藝術表現——運用音樂技能；（3）文化理解——音樂與文化的交融。因此，作為一名音樂教師，不僅要擁有過硬的學科專業(yè)知識，同時也要擁有一定的綜合性知識，要涉及多學科知識來進行有針對性的教學。
下午的觀摩課是由新華區(qū)教研員、省級名師韓群老師為我們帶來河南墜子《小貓釣魚》的戲曲觀摩課，會場上座無虛席，韓老師的精彩講解更是贏得了在場師生的陣陣掌聲，有許多縣區(qū)的老師也是慕名而來。課堂上，韓老師以她那親切風趣的語言開始本節(jié)課的教學，教書思路清晰，課堂氣氛活躍，尤其是在教授本節(jié)課教學難點時，結合簡板的演奏，很輕松的就解決了問題。到歌曲的結束句“甩腔”的教學時，結合歌詞，幽默風趣的比喻更是讓學生很快就明白了該怎么演唱“魚”字，韓老師的語言魅力和教學能力無不彰顯出中原名師的名師風范。她井然有序的課堂組織，精心巧妙的課堂構思讓在座的每一位老師都受益匪淺。
下午的第二堂課是由文化藝術中心主任崔凱老師教授的《中國古典詩詞與當代流行歌曲之美麗邂逅》的專題講座。崔老師深厚的文學功底和對音樂知識清晰的解讀深深的折服了我們，在座的每位聽課老師都對崔老師報以崇拜的目光。通過崔老師的講解，我們對古代詩詞的韻律有了更深一步的了解，也對我們以后進行新學堂歌的教學起到了很大的幫助。在課程的最后，崔老師也為我們帶來了許多好聽的帶有經典詩詞的歌曲，如：鄧麗君的《明月幾時有》、黃綺珊的《定風波》等。讓我們在輕松的氛圍下結束了一天的學習。
在今后的教學中，我要汲取他們的先進教育理念，教學方法，不斷摸索前行，不斷提升自己的教學水平！
參加“聶慧娟名師工作室舉行‘河南墜子專題活動’”有感
六月十五日，小學音樂聶慧娟名師工作室舉行了“河南墜子專題活動”，來自葉縣龍泉實驗學校的張艷老師參加了本次活動。張老師一早就來到活動現場，她不僅積極參與，還寫下了自己最真實的感想，下面就是張艷老師的感言。
六月十五日下午，很幸運我能參加這次專題活動，聽完郭淑菊老師的課，感觸很深很深。很感謝魏老師能給我推薦這次學習機會，使我能走進中心路小學，近距離接觸省級優(yōu)質課教師，一睹郭老師風采！
中心路小學校園環(huán)境很美好，我是第一個到達的，我渴望學習，渴望成長，遇此良機，我怎肯錯過半分半秒！
我感觸最深的有以下幾點：
第一：課件制作精美。
第二：地方特色濃郁。一開始郭老師用河南地方口音去講述故事，我感覺真的很好。我也整天說地方戲曲，地方戲曲，可是我講課的時候也沒注意這一點，我真的需要去學習。
第三：結構合理，層次清晰。郭老師講一段故事，一個簡短的片段，一遍一遍的讀詞，很細心，然后用地方口音教學，這也是魏老師給我提的建議，感覺很受益。
第四：基本功扎實。郭老師不但河南墜子說得好，鋼琴彈得也是真好，郭老師用鋼琴去彈奏河南墜子的旋律，頓覺自己很渺小，真的應該好好的練習練習自己的基本功了。
自己需要努力的地方太多太多，加油！努力成就明天的自己！
感動于張艷老師的學習精神，同時，也再次感謝郭淑菊老師！如果工作室的活動能為老師們帶來收獲，那就是對我們工作的最大肯定！
戲曲的心得體會篇十一
作為一種具有深厚歷史文化背景的藝術形式，中國戲曲在世界藝術史中擁有獨特的地位，其精彩表演和深刻內涵不僅讓藝術愛好者如癡如醉，也讓更多人感受到了中華文化的獨特魅力。作為一位熱愛戲曲的觀眾，我在平時的觀演中，不僅對戲曲中的唱、念、做、打的表現方式有了更深入的了解，同時也體會到了戲曲的文化內涵和它所帶來的感人之處。
第一段：戲曲中的唱
唱是戲曲表演中的重頭戲，也是戲曲表現力最強的方式之一。戲曲唱腔經過了長時間的發(fā)展演變，千姿百態(tài)、風格各異，每一種唱腔都有著獨特的表達方式和深厚的文化蘊含。在觀賞戲曲時，我曾聽到一些經典的唱段，那些富有情感的唱腔，使我仿佛進入了劇中人物的內心世界，感受到了他們的悲喜哀樂。
第二段：戲曲中的念
在戲曲表演中，念是傳遞情節(jié)和劇情的主要方式之一，它不只是在表達人物的臺詞，更是在傳遞情感和表現角色的個性特征。念的分明恰到好處，真實地表現出人物的性格和感情，令人彷佛見到了人物的真實面貌。
第三段：戲曲中的做
在戲曲表演中，做是演員傳遞人物情感和性格最直接的表現方式。演員的動作和表情在不同的角色和情節(jié)中表現得格外傳神。在一場好的戲曲表演中，演員的舞臺上的行為舉止能夠讓觀眾更好地理解人物心理和情感，這是做表現的魅力所在。
第四段：戲曲中的打
戲曲中的打既是表現武術功夫也是表達人物個性、特征的重要手段之一。在打斗表演中，演員精湛的表演和技藝體現出這種藝術的深厚功力。打的部分對于戲曲表演的整個氣氛以及人物塑造都有非常重要的影響。
第五段：戲曲的文化內涵和生命力
戲曲在表演藝術中，不僅是一種傳承千年的藝術形式，更是中國優(yōu)秀文化的代表。戲曲中體現的文化內涵豐富多彩，展現了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓和人文價值。在現代文藝的沖擊下，戲曲依然屹立不倒，體現出了其強大的生命力和內在的魅力。
總結：
戲曲作為我國獨特的文化藝術形式，經過數千年的發(fā)展演變，成為了一種具有深厚文化內涵的藝術，不僅具有獨特的表現形式和表演技巧，也是中國文化中不可或缺的部分。我們應該保護和傳承這一珍貴的文化傳統(tǒng)，將其傳遞給我們的后代，讓更多的人能夠體驗戲曲所帶來的藝術魅力和深遠影響。
戲曲的心得體會篇十二
一旦失去文化記憶，我們便難以找到回家的路。
淮派皮影戲源自100多年前，傳到任其安已是第七代?！皫资昵?，一開唱周圍幾畝地里就站滿了人，上千老鄉(xiāng)將戲臺團團圍住。誰家有個紅白喜事，騎車串場子是常態(tài)?！比缃?，每每念及今日境遇，，他痛心不已，“淮派皮影，只剩這一個戲班！”
由于學戲苦收入又少，想從事戲曲行業(yè)的新人也越來越少。xx的大鑼戲也同樣受到了巨大的沖擊。
大鑼戲是x市的漢族戲曲劇種之一。其起源的準確年代暫無文字可考。據老藝人代代傳說，始于唐朝，在宮中演唱。一開始稱眷戲，隨著戲曲發(fā)展，由絲竹伴奏又增加了鑼鼓打擊樂器，又叫眷鑼戲，以后逐漸推向民間。因為該劇種稀少，有的山鑼戲、眷鑼戲先后都被當地劇種同化了。
大鑼戲因為源自宮廷，又流傳到漢族民間，可以說它綜合了“陽春白雪和下里巴人”各方面的特色。
在全國、在x諸多劇種中，在冀魯豫邊區(qū)這一帶戲曲密集之鄉(xiāng)的環(huán)境下，大鑼戲能長期保留下來，并代代傳承幾百年，沒有獨特的戲曲特長，是很難遺存的。
來自文化部門的權威數據顯示，1959年我國尚有368個劇種，目前只剩下286個，相當于平均每兩年就有3個劇種消失；全國有74個劇種只剩一個職業(yè)劇團或戲班，處于幾近消失的邊緣。
在民間藝術一點點消亡的今天，厚重的戲曲文化也逐漸淡出視野。在x成立的首家戲曲聲音博物館，館內不僅收藏了一些與戲曲相關的老物件，還收錄了300多位民間老藝人的8000余段原聲唱腔，通過聲相、影音等方式呈現于世，將廣博的戲曲資源留存下來。
1948年，打從x人民廣播電臺的前身——大眾廣播室成立之時，他們就為這些聲音建構了藝術寶庫，保存了這些藝術家們在各個時期的美妙聲音，其中包括上個時期三四十年代，x百代、勝利唱片公司為陳素真、趙義庭、常香玉、劉朝福等灌制的豫劇第一批唱片。
近幾年，x人民廣播電臺的文娛廣播的同志們，利用業(yè)余時間，歷時5年，驅車遍及豫、魯、蘇、皖、鄂、冀、陜、甘等省份，跨市串縣，甚至深入到鄉(xiāng)鎮(zhèn)，走訪了百余位分散在各地的豫籍名老藝人，錄制下他們的聲音資料。有些老藝人，在剛剛留下音響資料后不久，便溘然仙逝，這些資料的珍貴性由此可見一斑。
當我們走進這座寶庫，聆聽到他們的演唱時，一股鮮活、清新的感覺撲面而至，那是一種天籟般的聽覺享受，我們能從中尋窺到生衍在黃河兩岸邊的那個族群的種種人文信息，以及一種歷史感、滄桑感、厚重感，收獲一種超越時空的審美愉悅與驚喜，并能隱約觸摸到我們整個x地方戲演化進程的脈動。
戲曲的心得體會篇十三
今天天氣陰沉沉的，但是我們的心情卻是愉悅的，因為來自石井菊江布袋戲團的藝術家們將為我們帶來一場精彩絕倫傳統(tǒng)文化盛宴——閩南“布袋戲”。
布袋戲，又稱木偶戲、掌中戲，是一種起源于17世紀福建泉州的戲曲表演形式。
林老師帶著大家到學校多媒體教室，只見教室正中間搭著個一人多高的紅布圍著的小舞臺。伴隨著“咚咚哐哐”的敲鼓聲，精彩的演出開始了。首先上演的是“武松打虎”，只見一只老虎搖頭晃腦地向武松撲去，另一邊武松拿著哨棒敏捷地竄上了老虎的背。老虎疼得嗷嗷大叫，一直上竄下跳想把武松甩下來，武松徒手捉住了老虎的的耳朵，奮力搏斗。兇猛的老虎最終還是斗不過威武的武松。
緊接著是更加精彩絕倫“爭盤子”：只見兩個木偶為了一個碗你爭我奪，碗是個一根木棍頂著，臺下的同學都屏住呼吸，生怕碗會掉地板上，不僅碗沒掉下去，還能在木棍上繞圈。同學們都為這精彩的表演鼓掌，真是“臺上一分鐘，臺下十年功”?。?/p>
“鈴鈴……”下課鈴響了，一節(jié)有趣的課堂也劃上圓滿的句號。這節(jié)課讓我們走近了閩南的傳統(tǒng)戲曲，了解了布袋戲的表演形式和表演風格，真是受益匪淺！
掌中備百獸之樂，宛轉屈曲于指尖。這就是我們家鄉(xiāng)的戲曲文化瑰寶——布袋戲！
戲曲的心得體會篇十四
戲曲是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，也是世界上最古老、最獨特、最具代表性的戲劇形式之一。 我在接觸、學習和欣賞戲曲的過程中，深刻感受到其中所包含的歷史、文化和藝術魅力，下面就分享一下我的心得體會。
一、了解戲曲的起源和發(fā)展歷程。戲曲起源于漢朝，歷經數千年不斷發(fā)展，形成了五大劇種，分別為京劇、豫劇、評劇、黃梅戲和越劇。每個劇種皆有其獨特的表演方式、劇情、角色和扮演特點，其中京劇作為國粹，更是被譽為中國戲曲之首。了解戲曲起源和發(fā)展史，使我更深刻的認識到戲曲文化的源頭和歷史淵源。
二、感受戲曲的表演藝術。戲曲是一種綜合性的藝術形式，不僅包含音樂、舞蹈、戲劇等元素，更重要的是演員的表演藝術。戲曲演員需要通過身體語言、腔調變化、面部表情等多種手段來展現角色性格、情感變化等細節(jié)，創(chuàng)造出一個個具有生命力的形象。在看京劇《霸王別姬》時，我被演員的精湛表演所感染，為主角程蝶衣的愛情悲劇所深深打動。
三、了解戲曲的文化內涵。戲曲是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，不僅受到社會、歷史、宗教等多方面的影響，更包含了豐富的道德、美學和哲學思想。如京劇《紅樓夢》中展現了封建禮教、家族腐敗、人生悲歡等多種人性與現實矛盾的沖突。通過欣賞和學習戲曲，不僅可以更加深入的理解中國傳統(tǒng)文化內涵，而且可以引發(fā)觀眾對于文化、美學和社會問題的思考。
四、感知戲曲的藝術魅力。戲曲的藝術魅力不僅來自其深厚的文化底蘊，更是源于其多樣性的表現方式、富有表現力的角色形象和歷久彌新的市場吸引力。戲曲劇目的表演歷久彌新，從未褪去它的魅力。如現代導演陳凱歌創(chuàng)作和演繹的京劇《霸王別姬》不僅保留了經典劇目的傳統(tǒng)元素，更運用了現代影像技術和舞美設計，形成了一種文化與藝術的融合。
五、踐行戲曲的傳承和創(chuàng)新。戲曲是中國的傳統(tǒng)文化，作為中國人，我們不僅要繼承和發(fā)揚其傳統(tǒng)文化價值，還要尋求創(chuàng)新與發(fā)展。如現代京劇有著更加寬廣的表演空間，如現代音樂、舞蹈、劇場等藝術手段都可以與之融合，更好的傳承和創(chuàng)造出新的戲劇作品。 我們應該支持那些努力創(chuàng)新和試圖拓展市場的戲曲團體，讓更多人欣賞、學習和傳承戲曲文化。
總之，在學習、欣賞和傳承戲曲文化中，我們需要多方面的去理解和感受其中的歷史文化、表演藝術、文化內涵、藝術魅力等方面。更重要的是，積極踐行著傳承、創(chuàng)新、創(chuàng)造出更多、更好的戲曲作品，來為中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展和傳承做出自己的貢獻。
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