心得體會是我們在學(xué)習(xí)、工作或生活中，通過觀察、思考和總結(jié)而得出的一些寶貴的經(jīng)驗和感悟。它們可以幫助我們認識自己、找到問題的根源和解決方法，同時也可以分享給他人，讓他們從中受益。在經(jīng)歷一段時間后，我深感寫一篇心得體會是十分必要的，這既可以對自己的成長進行反思，也可以對他人提供借鑒和啟示。那么，怎樣才能寫出一篇較為完美的心得體會呢？首先，要結(jié)合自己的實際情況，將自己在學(xué)習(xí)、工作、生活中的經(jīng)歷與感受進行深入分析和反思，找出其中的亮點和不足之處。其次，要注意語言表達的清晰、準確和連貫，用簡潔明了的語句將自己的思想表達出來。最后，要注重抒發(fā)個人感情，展示自己獨特的思考和體驗，追求個性化與獨特性。以下是一些我自己的心得體會，希望對大家有所幫助。
少年兒童攝影的心得體會篇一
對于攝影，我以前挺陌生的，但是一直都很喜歡，我知道攝影能把美好的記憶留下，這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內(nèi)容了，沒想到學(xué)過知道才發(fā)現(xiàn)，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領(lǐng)。
時間過得真快，轉(zhuǎn)眼間三個星期的課程就這樣結(jié)束了。剛開始時，我是懷著對它的一種好奇去學(xué)習(xí)這門課的?？墒遣恢罏槭裁磩傞_始學(xué)這門課時，特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味，甚至還排斥它，覺得學(xué)與不學(xué)都沒什么區(qū)別，我們不是都會拍照片嗎？非要在這里浪費時間學(xué)這個，可是當(dāng)我們?nèi)嵺`的時候，我才發(fā)現(xiàn)一切并不是我想的那么簡單，當(dāng)拿著相機卻不知道如何去更好的運用，更不知道各種組合去捕捉景物以達到自己想要的效果時，才體會到課堂理論的重要性，可是卻讓我給忽略了。在我們學(xué)校周圍有很多漂亮的風(fēng)景，可是看著自己拍的照片一點也沒有當(dāng)時的美感，因此對攝影我有了不一樣的感受。在學(xué)習(xí)過程中，才發(fā)現(xiàn)攝影并不是當(dāng)初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào)，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術(shù)，更是一門學(xué)問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系．如同文學(xué)，歷史．地理．建筑，音樂等．所以在學(xué)習(xí)的過程中就不能單純的只從攝影上入手，就是要培養(yǎng)廣泛的興趣，愛好，培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角．生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應(yīng)該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。我學(xué)攝影之前只會按快門的話，那么經(jīng)過了三個星期課的學(xué)習(xí)，也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間，更是一種藝術(shù)的體現(xiàn)。在攝影課上，我也看到了不少優(yōu)秀的作品：有美妙的自然風(fēng)光；富有生命色彩的靜物；蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術(shù)中去發(fā)現(xiàn)。理論要與實踐相結(jié)合才能成功。在學(xué)習(xí)的過程中，讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。
通過對攝影課的學(xué)習(xí)，還讓我對相機有了新的認識，我認為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果，同時，也讓我認識到了數(shù)碼相機與單反相機的本質(zhì)區(qū)別。同時，也總結(jié)了一些小的拍照技巧：
1注意光圈值的調(diào)整；
2取景要好；
3要有個好的主題；
4要安排好照片的構(gòu)圖；
5選材等。
轉(zhuǎn)眼間短短的攝影課就這樣結(jié)束了，我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學(xué)習(xí)的東西運用到實際里面去，也希望以后能夠拍出很多很多好的照片，來豐富自己的生活。
最后，感謝我的老師對我們耐心的指導(dǎo)，一路走來，感謝有你的陪伴。
少年兒童攝影的心得體會篇二
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂?dāng)z影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風(fēng)時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當(dāng)中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習(xí)逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標(biāo)。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風(fēng)，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
少年兒童攝影的心得體會篇三
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓(xùn)學(xué)習(xí)，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓(xùn)老師。這次學(xué)習(xí)讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我學(xué)習(xí)的心得體會：
學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，謹慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
少年兒童攝影的心得體會篇四
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
少年兒童攝影的心得體會篇五
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓(xùn)學(xué)習(xí)，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓(xùn)老師。這次學(xué)習(xí)讓我受益非淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我學(xué)習(xí)的心得體會：
學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，謹慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
少年兒童攝影的心得體會篇六
我進老年大學(xué)學(xué)習(xí)攝影技術(shù)快一年了。通過老師的精心指導(dǎo)，和同學(xué)們的熱情幫助，進步很快，從一個基本沒有摸過照相機的人，到此刻也可拍出較好的照片了?？偨Y(jié)起來有以下體會：
攝影的基本概念是什么？就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應(yīng)用中，也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素，才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，對焦準確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。
照片能不能拍的好，操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排，同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何，以及被攝距離，采納橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖。這是第一步。然后進行測光，調(diào)整色溫，根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦，按下快門成像?？偨Y(jié)操縱攝影過程，歸納起來應(yīng)該是對場景的觀察思量和對照相機的應(yīng)用。
要全面地掌握攝影技術(shù)，熟練應(yīng)用照相機各項功能，拍出較為完美的照片，學(xué)習(xí)和交流十分重要。向老師學(xué)，向高手學(xué)，是自我提高一種很好的途徑。另外要經(jīng)常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞，我怎么也拍不好。就請教馬增安同學(xué)。他告訴我晚霞要紅一些，把白平衡的參數(shù)調(diào)高，經(jīng)過他的指教，拍攝后的照片質(zhì)量大為提高。另外要經(jīng)常在我們自創(chuàng)的q群里參加學(xué)習(xí)和討論。q群里經(jīng)常有同學(xué)們的精品照片，他們是怎么拍的，為什么拍的好，都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學(xué)習(xí)交流提高的很好平臺。
以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學(xué)習(xí)。在老師的指教下，在同學(xué)們幫助下，爭取更大的進步。
少年兒童攝影的心得體會篇七
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關(guān)系是學(xué)習(xí)攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導(dǎo)致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導(dǎo)致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù)，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達的意境，靈活調(diào)整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導(dǎo)致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。
最后，總結(jié)經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關(guān)鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學(xué)習(xí)他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù)，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學(xué)習(xí)和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
少年兒童攝影的心得體會篇八
攝影是一門融合藝術(shù)和技術(shù)的學(xué)科，而攝影曝光是影響照片質(zhì)量最關(guān)鍵的因素之一。在攝影過程中，曝光的準確掌握能夠決定照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。在我多年的攝影實踐中，不斷摸索和總結(jié)，我逐漸領(lǐng)悟到曝光在攝影中的重要性，并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。
首先，曝光是掌握光線的關(guān)鍵。光線對于攝影作品來說是至關(guān)重要的因素，而曝光的影響可以說是最直接和顯著的。曝光過度或不足都會造成細節(jié)丟失、對比度下降等影響照片質(zhì)量的問題。因此，在進行攝影拍攝時，我們必須學(xué)會觀察光線情況，并根據(jù)實際情況合理調(diào)整曝光值。在拍攝明亮場景時，適當(dāng)降低曝光值，避免高光過曝；而在拍攝暗部細節(jié)較多的情況下，可以適當(dāng)增加曝光值，提高亮度和對比度。
其次，曝光的掌握需要結(jié)合主題和風(fēng)格。每一幅照片都有其獨特的主題和風(fēng)格，而曝光是影響照片表達效果的重要手段之一。不同的主題和風(fēng)格需要不同的曝光表現(xiàn)方式。例如，拍攝夜景時，可以使用較長的快門速度和適度的曝光時間來表現(xiàn)夜晚的柔和燈光和流動的光跡；而在拍攝運動場景時，則需要使用較短的快門速度和適度的曝光時間來凍結(jié)動態(tài)，保持圖像的清晰度。因此，我們需要根據(jù)拍攝的主題和風(fēng)格來合理選擇曝光參數(shù)，才能更好地表達照片的意境和情感。
此外，曝光也需要根據(jù)攝影設(shè)備的特點進行調(diào)整。不同的攝影設(shè)備在曝光表現(xiàn)能力上存在差異，對于相機的曝光補償和鏡頭的透光率等也會有所影響。因此，在使用不同的攝影設(shè)備時，我們也需要進行相應(yīng)的曝光調(diào)整。例如，一些相機偏向于低曝光，拍攝時需要適當(dāng)調(diào)高曝光值來彌補器件的曝光偏差；而一些鏡頭對于強光照射有較大的反應(yīng)，此時需要適當(dāng)減小曝光值，避免高光過曝。在攝影實踐中，通過不斷嘗試和摸索，我們可以更好地了解和理解不同設(shè)備的特點，并且靈活運用這些知識來調(diào)整曝光，使照片更加精彩。
最后，曝光的掌握需要結(jié)合后期處理來達到良好的效果。雖然我們可以通過調(diào)整曝光參數(shù)來盡量獲得理想的照片質(zhì)量，但有時候仍然會遇到一些問題，例如局部過曝或過暗，這時候就需要借助后期處理軟件進行修復(fù)和調(diào)整。例如，可以通過調(diào)整曝光、對比度和陰影等參數(shù)來修復(fù)過曝或過暗的部分，并提高照片的整體質(zhì)量。在后期處理中，我們可以根據(jù)自己的創(chuàng)意和需求進行調(diào)整，使照片更加符合自己的視覺表達。
總之，攝影曝光是攝影中非常重要的一環(huán)，它直接影響著照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。通過準確掌握曝光，我們可以更好地展現(xiàn)照片的主題和意境。在攝影實踐中，結(jié)合光線情況、主題和風(fēng)格、攝影設(shè)備的特點以及后期處理，我們可以不斷摸索和實踐，逐漸提高自己對曝光的掌握能力，并創(chuàng)作出更加出色的攝影作品。
少年兒童攝影的心得體會篇九
我來自江西贛南山區(qū)，那里山清水秀，風(fēng)光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她?，F(xiàn)在每當(dāng)我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人，家鄉(xiāng)景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。
如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。
在上大學(xué)之前，我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓(xùn)練，每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當(dāng)時的腦中畫面，當(dāng)那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作，又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作，畫家總想通過色線的調(diào)配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術(shù)莫不如此，作品的每一細微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細作，每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖，當(dāng)作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。
我想藝術(shù)就是如此，在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術(shù)來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術(shù)形式。
學(xué)習(xí)攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮，更重要的是要讓我的藝術(shù)才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談?wù)勎以跀z影實踐中的各種心得認知。
從20xx年高考完后，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學(xué)游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當(dāng)我把他們傳到我的博客上時，發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。
少年兒童攝影的心得體會篇十
攝影，是記錄時間的藝術(shù)，是講述故事的媒介。作為一個業(yè)余攝影師，我最喜歡的就是在生活的點滴中尋找，捕捉并呈現(xiàn)美好的場景。在經(jīng)歷了無數(shù)次失敗和嘗試之后，我相信，攝影不僅僅是單純的按下快門，更多的是感性的理解和藝術(shù)的表達。在此分享我在攝影過程中的心得體會。
入門攝影，首先要做的就是深入了解攝影的理論基礎(chǔ)和技術(shù)知識。曾經(jīng)，我只是在圖書館里借閱了一本攝影技巧的書籍，但這并不足以讓我成為一名合格的攝影師。后來，我又去參加了一些攝影課程，通過慢慢學(xué)，慢慢摸索的方式，逐漸掌握了攝影的奧秘。了解攝影的基礎(chǔ)技能，特別是光線、構(gòu)圖和攝像機設(shè)置等知識，是成為一名好攝影師的基礎(chǔ)。
第二段：感知藝術(shù)。
說到攝影，還需要一個調(diào)子——感性。如果你只想簡單的按下快門然后獲得好照片，那么就不是攝影。對于藝術(shù)，要有可持續(xù)和深度理解，這是一項熱情和品味的任務(wù)。當(dāng)我看到一些魅力的景象時，我就有一種內(nèi)在的感覺。那些小小的感受會激起攝影的沖動，促使我抓住它們，然后通過鏡頭把自己的理解和理念完美的展現(xiàn)出來。
第三段：選擇場景。
作為一項藝術(shù)創(chuàng)作，攝影的精髓在于如何選擇你要拍攝的對象。場景和主體排布都應(yīng)該考慮到構(gòu)成的完整性。我經(jīng)常會思考什么才是我想要所表達的場景和目標(biāo)，然后選出對應(yīng)的地點。我會注意到周邊的天氣、光照和環(huán)境等要素，以便更好的突出拍攝的主體。從而伴隨整個過程的是調(diào)查和計劃，調(diào)整自己的角度、時間和技術(shù)，然后抓住最好的瞬間來創(chuàng)作。
第四段：事件的特殊性。
攝影事件的特殊性在于，每次的拍攝都會發(fā)現(xiàn)一些不同的環(huán)境和主體。在所有的風(fēng)景中，我最愛攝影的是人和他們的故事。在我的生活中，我會經(jīng)常出現(xiàn)一些意外的、美麗的、驚人的場景，例如友人和家人、演出、游行、婚禮、景點等等。這些事件使我得以認知到攝影藝術(shù)的廣泛應(yīng)用，也體現(xiàn)了令人興奮的攝影創(chuàng)作。
第五段：呈現(xiàn)作品。
在呈現(xiàn)攝影作品時，我會反復(fù)調(diào)整，不斷評估和反思，讓照片的意思更加清晰且無誤。我會努力拍出好的照片，為每個要素制定詳細的計劃和方案。例如，所選用的背景色調(diào)、曝光時間、鏡頭尺寸以及后期處理。在這樣處理過程中，會要進行技術(shù)調(diào)試，示范全息成像，最終像小細節(jié)處理，達到最佳的效果。每一張照片最終所能展現(xiàn)的，都只是攝影師思路和創(chuàng)意的一部分。所以，謙卑和不斷尋求反饋，是持續(xù)發(fā)展的基礎(chǔ)。
以上是我在攝影中的體驗和總結(jié)，希望今后，能為所拍攝的目標(biāo)和場景賦予更多的生命。對我來說，攝影不僅僅是一項技能，還是一種品味和信仰。我相信，只要不斷努力，就能通過攝影藝術(shù)實現(xiàn)對生活和世界的更深層次的理解和忠誠。
少年兒童攝影的心得體會篇十一
在我看來，器材在攝影學(xué)習(xí)中是非常重要的，我們可以不貪多，貪好，但也一定是要夠用，不能將就，條件允許，就買自己喜歡的最好的器材，有錢絕對可以任性。我條件有限，但我也買齊了夠用的器材。我現(xiàn)在手里的器材是，佳能5d3，鏡頭，佳能50，1.4和35，1.4還有一個om55，1.2，一個八羽怪。
我的攝影態(tài)度
有了足夠使用的器材后，我們就要開啟啪啪啪的.模式了，你想要在攝影上有所收獲，那么你在啪啪的同時還需要有一個良好的態(tài)度。我個人來說是希望自己在拍攝中能堅持拍自己喜歡的，可以用心拍好自己喜歡的?？墒且某鲂闹邢胍钠?，調(diào)出喜歡的色彩，并不簡單，所以這四年里，我花在攝影上的時間，更多的是在學(xué)習(xí)。
少年兒童攝影的心得體會篇十二
燈光是攝影的靈魂。在攝影棚內(nèi)，通過巧妙運用燈光，攝影師能夠創(chuàng)造出獨特的氛圍和效果，將平凡的場景變得生動和吸引人。然而，掌握攝影棚中的燈光攝影并不容易，它需要對光線的理解和靈活運用，要求攝影師具備一定的技術(shù)和經(jīng)驗。在我多年從業(yè)的經(jīng)歷中，我深深體會到燈光攝影在攝影創(chuàng)作中的重要性和它帶給我的挑戰(zhàn)。
第二段：熟悉光源的類型與特點
在燈光攝影中，首先要了解不同類型光源的特點。常用的光源包括硬光源和軟光源。硬光源產(chǎn)生強烈、明亮的光線，具有明顯的明暗對比和強烈的質(zhì)感，適合拍攝有邊緣和形狀感的照片。而軟光源則產(chǎn)生柔和、均勻的光線，使被攝體看起來更加柔和和溫暖。選擇合適的光源，將有助于照片的表現(xiàn)力和效果。
第三段：燈光設(shè)置的技巧和要點
在攝影棚中，熟練掌握燈光的設(shè)置技巧和要點非常重要。首先，要根據(jù)拍攝主題和目的選擇合適的燈光。比如，如果拍攝人物肖像，可以使用三點照明法，即主光源、補光源和背光源，來創(chuàng)造藝術(shù)性的光影效果。其次，要合理運用反光板、散光罩、柔光箱等輔助燈具，將光線分散、擴散和軟化，使光線更符合創(chuàng)作意圖。此外，掌握各種燈具的角度、亮度和色溫的調(diào)整方法，能更好地控制光線的效果和畫面的表現(xiàn)力。
第四段：燈光攝影的創(chuàng)意與表達
燈光攝影是一個充滿無限創(chuàng)意的過程，通過燈光的變化和運用，能夠創(chuàng)造出豐富多樣的藝術(shù)效果。比如，運用全黑背景和高對比度的硬光源，可以營造出神秘和沉重的氛圍；通過運用柔光和反光板的反射效果，可以打造出溫暖而柔和的光線來突出人物的美感和柔軟性。在燈光攝影中，攝影師需要靈敏的藝術(shù)感覺和豐富的想象力，將自己的情感和理解融入到創(chuàng)作中，使每一幅照片都能表達出獨特的藝術(shù)意義。
第五段：燈光攝影的實踐和不斷學(xué)習(xí)
對燈光攝影的掌握需要不斷的實踐和學(xué)習(xí)。只有通過實際拍攝，攝影師才能深入了解不同燈光類型和設(shè)置的效果，并根據(jù)實際情況進行調(diào)整和改進。同時，學(xué)習(xí)和借鑒其他攝影師的燈光攝影作品，參加相關(guān)的講座和培訓(xùn)，也能夠不斷提升自己的技術(shù)和創(chuàng)作水平。通過不斷地學(xué)習(xí)和實踐，我深刻認識到燈光攝影在攝影創(chuàng)作中的重要性和藝術(shù)價值，并且不斷追求更高的燈光攝影技術(shù)，創(chuàng)作出更具有個人風(fēng)格和藝術(shù)性的作品。
總結(jié)：
攝影棚燈光攝影是一門充滿挑戰(zhàn)和創(chuàng)意的藝術(shù)。通過了解不同類型的光源和掌握燈光設(shè)置的技巧，攝影師能夠創(chuàng)造出豐富多樣的照片效果。燈光攝影是一個不斷學(xué)習(xí)和實踐的過程，只有通過積累經(jīng)驗和不斷提高自己的技術(shù)，攝影師才能在攝影創(chuàng)作中獲得更好的表現(xiàn)力和創(chuàng)作效果。燈光攝影能夠讓攝影師通過光線的運用和創(chuàng)意的表達，把自己的思想和情感融入到作品中，使每一張照片都能呈現(xiàn)獨一無二的藝術(shù)意義。
少年兒童攝影的心得體會篇十三
我現(xiàn)在的攝影設(shè)備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設(shè)定好各種參數(shù)，并不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應(yīng)，感覺更重要，快樂也重要。攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風(fēng)景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當(dāng)然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的'——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好。只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
少年兒童攝影的心得體會篇十四
伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
少年兒童攝影的心得體會篇十五
上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的比照，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進展實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)歷，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們：“訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進展一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比方在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，慎重構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面到達完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)時機，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
4月14日參加了三公司組織的攝影培訓(xùn)班學(xué)習(xí)。這次學(xué)習(xí)受益匪淺，了解了攝影的'歷史、。照相機的根本構(gòu)造和根本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。武漢三中著名老師許瑤卿為我們理論授課。對新聞攝影，通訊員如何抓圖片新聞，數(shù)碼相機的使用等內(nèi)容做了詳細的講解。通過這次學(xué)習(xí)使我對攝影有了深入的了解。我在數(shù)碼攝影方面還是個新兵，經(jīng)歷不多，拍得滿意點的相片往往百不得一，在工地拍攝的照片總覺得不則滿意。通過學(xué)習(xí)我知道了要想拍出更多一點好相片，除了需要一部好的照相機之外更重要的是利用好自己手中的照相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，還需要有點攝影根底知識和美學(xué)修養(yǎng)，更重要的是還需要有經(jīng)歷的長期積累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。
少年兒童攝影的心得體會篇十六
攝影是一門藝術(shù)，一門記錄生活與美的手藝。我一直都很喜歡攝影，通過這個愛好，我學(xué)會了用鏡頭記錄生活，也受益匪淺。在長期練習(xí)的過程中，我深刻地體會到了攝影的魅力和意義。在這篇文章中，我將分享我在攝影過程中的心得和體會。
第一段：攝影中的興致。
作為一名攝影愛好者，我最喜歡攝影帶來的那種興奮感和好奇心。每當(dāng)我拍攝時，我會專注于我的鏡頭，尋求最好的拍攝角度和光線。在這個過程中，我的思維和創(chuàng)造力變得更加靈活，攝影帶給了我更多的靈感和創(chuàng)意。
另外，我也樂于于挑戰(zhàn)自我，去探索新的領(lǐng)域和技巧。無論是拍攝風(fēng)景、人像還是紀實攝影，我總是會帶著好奇心去探究未知的領(lǐng)域。這些攝影挑戰(zhàn)可以幫助我更好地提升技術(shù)和理解攝影藝術(shù)。
第二段：攝影中的細節(jié)。
攝影是一門細節(jié)活，每一個細節(jié)都可以影響著整個作品的呈現(xiàn)。因此，在拍攝時，我會非常注意細節(jié)，例如光線、構(gòu)圖和舞臺設(shè)計。通過對這些細節(jié)的著重關(guān)注，我可以拍攝出更好的畫面和更生動的瞬間。
同時，我也會利用后期處理技巧加強拍攝作品的效果。例如，我在調(diào)整曝光、對比度和清晰度時，會更加注重細節(jié)的呈現(xiàn)。這些精細的處理技巧，可以使攝影作品達到更好的效果。
第三段：拍攝心態(tài)。
在攝影前，保持良好的心態(tài)至關(guān)重要。消除緊張和不安可以更好的拍攝出好的作品。在拍攝時，我會調(diào)節(jié)自己的情緒、氣氛和態(tài)度來達到更好的表現(xiàn)。這種心態(tài)上的調(diào)節(jié)往往可以讓你在拍攝的過程中深入精神的世界，提高攝影作品的質(zhì)量。
第四段：孜孜不倦的精神。
攝影需要耐心和堅持的精神。要拍攝一張完美的攝影作品絕不是一帆風(fēng)順的。容易出現(xiàn)的問題如光線、構(gòu)圖、模特動靜，需要我們不斷地調(diào)整和嘗試。雖然有時我們可能會失望，但保持積極向上的心態(tài)和堅持下去的精神，是成功攝影至關(guān)重要的一步。
第五段：攝影的意義。
攝影在我生活中扮演著相當(dāng)重要的角色。通過我自身拍攝所得的作品，我可以回顧自己的成長歷程，回憶那些美好的瞬間。攝影雖然是一個個短暫的瞬間，卻留存著長久的回憶。同樣的，也能夠抓住那些年少輕狂時的情懷和感覺，留作紀念。
攝影帶給我的不單簡單是記錄生活的手段，更是讓我了解自己、理解世界，成為一個更優(yōu)秀的自己的過程。因此我相信，攝影讓我的人生變得更加豐富和有趣。
少年兒童攝影的心得體會篇十七
攝影棚是一種專門設(shè)置和利用照明設(shè)備進行拍攝的場所，而燈光則是攝影棚中最為重要的元素之一。在攝影棚中，通過巧妙地調(diào)整燈光的角度、亮度和顏色，攝影師可以創(chuàng)造出不同的氛圍和效果，從而呈現(xiàn)出一幅獨特而富有藝術(shù)感的作品。在我多年的攝影實踐中，我深刻體會到了燈光攝影的重要性和技巧，下面我將分享一下我的心得體會。
首先，了解不同燈光的特點是燈光攝影的基礎(chǔ)。攝影棚中常用的燈光有三種：主光、輔助光和背景光。主光是主要的照明來源，它決定了照片的明暗程度和陰影效果。輔助光是用來補充和增強主光的，常用于減少陰影，增強細節(jié)和輪廓。背景光則是用來照亮背景，使其與被攝物體形成對比，營造出畫面的層次感。掌握這些燈光的特點和使用方法，可以為攝影師提供更多的創(chuàng)作空間和想象力。
其次，正確控制燈光的方向和角度是拍攝成功的關(guān)鍵。在攝影棚中，燈光的方向和角度直接影響到被攝物體的陰影和亮度分布。如果燈光直射在被攝物體上，會形成強烈的陰影和高亮度區(qū)域，給人一種強烈和刺眼的感覺；而如果將光源稍微移動一些，使其傾斜照射在被攝物體上，可以產(chǎn)生柔和的光影和溫暖的色調(diào)，給人一種溫馨和舒適的感覺。因此，在進行燈光攝影時，攝影師需要仔細觀察光線的角度和效果，靈活調(diào)整燈光的位置和方向，以求達到最佳的照明效果。
此外，調(diào)整燈光的強度和亮度對于控制畫面效果也有著重要的意義。在攝影棚中，通過改變不同燈光的亮度，可以改變照片的明暗程度和色彩層次，從而達到突出被攝物體和營造獨特氛圍的效果。例如，增加主光的強度可以讓被攝物體的細節(jié)更加明顯，突出其特點；而減小輔助光的亮度則可以減少畫面的陰影部分，增強整體的色彩清晰度。因此，在燈光攝影中，靈活地調(diào)整不同燈光的強度和亮度，可以幫助攝影師更好地表達自己的創(chuàng)意和思想。
最后，燈光攝影還需要考慮顏色和色彩的搭配和運用。在攝影棚中，攝影師可以使用不同顏色的燈光來營造出不同的色彩效果，從而達到豐富和多樣的作品效果。例如，使用暖色調(diào)的燈光可以給人一種溫暖和浪漫的感覺，而使用冷色調(diào)的燈光則可以給人一種冷靜和神秘的感覺。攝影師可以根據(jù)主題和需要，選擇合適的燈光色彩搭配，通過運用色彩的魅力，增強照片的表現(xiàn)力和感染力。
總之，攝影棚燈光攝影需要攝影師對燈光的特點和使用方法有一定的了解，并且在實踐過程中不斷地調(diào)整和改進，才能達到理想的照片效果。同時，攝影師還需要善于觀察和發(fā)現(xiàn)，靈活運用燈光的方向、角度、強度和色彩，以創(chuàng)造出獨特而富有藝術(shù)感的作品。相信通過不斷的實踐和學(xué)習(xí)，攝影師們可以在攝影棚燈光攝影中不斷突破自我，創(chuàng)造出更加精彩的作品。
少年兒童攝影的心得體會篇十八
想起初期學(xué)習(xí)攝影時，以為攝影主要靠的就是后期，忽略了很多前期的問題。那時候花太多時間來鉆后期，總是忘記吃飯，睡覺是常有的事情，有個很不好的毛病，就是不愛與人交流，只低頭拍自己的學(xué)自己的。會在淘寶上買各種教程，濾鏡插件也沒少花錢，走了很多彎路買了很多沒用的`東西，同樣浪費了不少錢。在我老公眼里，簡直是個天天趴在電腦前的敗家娘們。這條彎路走下來也讓我有所收獲，一個是后期軟件基礎(chǔ)上的學(xué)習(xí)，積累了經(jīng)驗，一個是我認知到了前期遠比后期更重要。
在自主學(xué)習(xí)初期時我其實對攝影有了一些自己簡單的想法，也在按心中喜歡的思路去拍著，卻總是拍不到心中想要的畫面。那時候很沮喪，迷茫，焦慮，甚至對自己失望。幸運是我那時候遇到了老師gyeonlee，他剛開始做教學(xué)班，我當(dāng)時就好像在黑夜里看到了一盞指路的明燈，義無反顧的加入了他的私教班，在這個班級里，他的引導(dǎo)對我?guī)椭鷮嵲谔?，也是他讓我對攝影有了新的理解，我明確了內(nèi)心的目標(biāo)和堅定了心里最初的想法。
少年兒童攝影的心得體會篇十九
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)？我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。什么是藝術(shù)？藝術(shù)是文化的精髓！什么是精髓？這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術(shù)能達到讓你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)？”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式。
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